【電子書】裝潢輕時代
裝潢少一點，生活感多一點，不受設計控制，不被建材綁架的居家設計提案！ 無論空間坪數小或大，以往的裝潢概念是塞得越滿越好，但塞得滿就是好的設計嗎？ 本書教你只留下必要的設計，將費用花在刀口上，部分配置在裝修，多數比例留給傢具、傢飾，找回精緻生活的樂趣。 3大改造重點，讓家越住越有自己的味道： Point 1多餘設計不要做 懂得捨去過多的裝飾性素材，選擇對自己、對環境最適切的元素，做精密的打算，讓看似不多的裝修環境裡，既有好的質感又能真正符合自己的生活。 技巧 1合用的天花地面不要動 技巧 2 不適用的機能不要做 技巧 3 過多的裝飾就別做 & Point 2 有用設計一定做 可以改變與解決生活中的不便，甚至是必須得使用到的設計、機能、設備等，在裝修時就一定要做。 技巧 1 動線隔間非做不可 技巧 2 良好採光一定要做 技巧 3 機能收納千萬不能少 技巧 4 廚衛設備認真用心挑 技巧 5 一物多用，解決需要與想要 技巧 6 運用替代材質賺質感 & Point 3加分設計這樣做 找到家的自我主張，在設計中加入自己的風格和品味，甚至把個人興趣或蒐藏帶入空間，讓家更有人味。 技巧 1 變換家中擺設添趣味 技巧 2 天花板設計局部做 技巧 3 牆面設計局部做 技巧 4 選對軟裝陳設更加分
【電子書】人生的身段
身段柔軟，意志堅定 在人生的舞台，知命而不認命 即使荊棘密布，也要為歌仔戲闢出一片天 媽媽是我的天，歌仔戲團是我的地。仰望著天，腳踏實地，是我一生最好的寫照。 唐美雲出身歌仔戲世家，父親是著名的戲狀元，母親精擅小生。從小在戲班耳濡目染卻一度叛逆逃離，十五歲才發憤以生硬的肢體刻苦練功，堅強的意志與豐沛的熱忱不僅讓她成為當代歌仔戲名伶，更創立唐美雲歌仔戲團，承傳統、創新局，將歌仔戲從民間野台帶進現代劇場，帶領觀眾重新看見這塊台灣土生土長的藝術瑰寶。 創團二十多年，唐美雲除了堅持品質、用心做戲，更致力傳承，無私培育新秀。她甘願四處接戲、奉獻全副身家也從不退卻，成了吳念真口中為歌仔戲不顧一切的「敗家女」。她的用功與用心讓歌仔戲走進國家藝術廳，蛻變為精緻的東方歌劇。身為演員，她的精湛演出獲獎無數；身為傳統戲曲傳人，她對藝術與文化的堅持，更榮獲第十六屆國家文藝獎與第三十八屆行政院文化獎肯定。 對唐美雲而言，人生很簡單。喜歡一件事，把它做到最好，那就是最不簡單的事了。 & 【本書特色】 ◆從一雙繡花鞋開始，從野台到舞台，歌仔戲名伶唐美雲四十年的傳承之路 ◆行政院文化獎、國家文藝獎肯定，這是唐美雲的故事，更是歌仔戲蛻變為精緻藝術的珍貴紀錄 ◆在創新與傳統間找到平衡點，在跨界中找出無窮可能，是所有文化產業最好的借鏡
【電子書】美男子作畫
★作品涵蓋當紅遊戲、動畫、書籍而備受喜愛的重量級繪師們直授！魅惑撩人的男子畫法。 ★從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式！ 從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式！ 佐木郁「描繪性感的帥氣男子」 キナコ「描繪可愛的少年」 えびも「思考角色的姿勢」 秋赤音「鮮豔色彩的著色要領」 べっこ「襯托角色的光影表現」 ホノジロトヲジ「創造具有故事性的世界觀」 しきみ「為插畫加上主題性」 ©Akiakane,Ebimo,Kinako,Kaoru Saki,Shikimi,Becco,Towoji Honojiro 2017 / KADOKAWA CORPORATION
【電子書】人體素描自學手冊
～教學級專家的贈禮，正統素描的入門書～ 以裸體為主題的人體素描，向來是西歐美術文化的典型代表。 歐美人擁有深邃的輪廓與豐富的體態，作為素描模特兒可謂得天獨厚，因此西洋繪畫中常以陰影之美來詮釋人體。儘管在東方藝術中，傳統上鮮少著重人類軀體，也極少以陰影的表現方式襯托色彩。然而在西洋藝術的領域裡，人體素描可以說是繪畫的基礎。 即便放眼當代藝術甚或商業活動，人體素描依舊在各領域大放異彩，舉凡角色造型、電玩插圖、同人創作。若缺乏人體骨架、肌理結構的基礎認知，也就無從深度展現人物的魅力。 本書作者為京都素描教室Atelier ROJUE的講師，長年於第一線聆聽素描學子的心聲，本書正是集結多年教學經驗與授課精華，傳授一般坊間工具書、繪畫教室裡難以學到的素描訣竅。 ˙人體看似簡單，為什麼實際素描時卻困難重重？ ▷▷因為大腦擅自作用，使我們習慣憑著記憶畫出不正確的人體。而素描正是一場與「刻板印象」奮力對抗的長期戰鬥。 ˙素描的三要素：形狀、質感與色彩 ▷▷素描的對象是立體物，但是只用眼睛觀察，只能掌握眼前物體大約七成的資訊，還必須進一步觀察物體表面的粗細、起伏、冷熱。可以說素描的基礎就建立在觀察、觸摸、感覺與呈現上。 ˙人體外觀的連續圓形，以及內在潛藏的直線 ▷▷人類軀體是一連串的圓形組合，由體內軸線串連大小不一的圓形而成。不僅如此，就連圓形的曲線也是由一個個不同角度的直線集合構成。 素描仰賴自主練習，這本書正是一本自主練習時，導引各位下筆方向、修正錯誤習慣的訓練指南。 本書特色 ◎日本最流行的炭筆、鉛筆人體素描教學 ◎收錄10張素描範本，與多幅極具參考價值的練習作 ◎彙整初學者常遇到的關鍵問題，從零解說
【電子書】人像攝影反光板應用完全指南
～3大章節 × 58堂反光板應用必修課～「打光」是人像攝影中非常重要的一環，而反光板是人像攝影中最常使用到的打光道具，能夠消除過強的陰影、打造明亮白皙的膚色、製造眼神光……想拍好人像，一定要先掌握反光板的運用！「反光板」是人像攝影領域中不可或缺的道具，但是能夠正確使用、確實理解相關知識的人卻意外的少。本書詳盡介紹反光板的種類及作用，並徹底解說從基本到進階的反光板運用技法，人像攝影初心者必讀！本書分為三大章節──【基本篇 反光板基礎運用】介紹反光板的種類、各種反光板的作用和運用方式等，讓初心者輕鬆掌握反光板基礎知識和運用原則。【應用篇 反光板進階運用】了解基本原則後，繼續學習進階的運用技法。包括5篇複數反光板運用技法、4篇同時運用閃光燈與反光板的技法，以及凸顯髮絲光澤、製造眼神光等各種超級實用的打光法！【實踐篇 配合實際場景與拍攝主題的反光板攝影法】掌握反光板的運用後，接著就是實際拍攝！本章節收錄了12篇室外拍攝場景、3篇室內拍攝場景、5窗邊拍攝場景、3篇屋簷下或牆邊的拍攝場景以及其他各種常見場景，全面剖析在實際拍攝時會遇到的各種狀況，讓讀者事先掌握應變對策。白色反光板能打出柔和光線、消除陰影、打造明亮膚色；銀色反光板反射出的光線較強硬，能增加立體感；金色反光板能增加暖色調，宛如美麗的夕陽光；黑色反光板則能抑制反射與加深陰影……掌握這些反光板的特性，依據場合分別運用，就能大大提升人像攝影作品的完成度！【本書特色】◎分為基本篇～應用篇～實踐篇三階段，確實掌握反光板運用技法！◎收錄打光比較圖，僅用自然光、使用不同打光方式的差異一目瞭然，一步步找出最佳光線！◎歸納每張示範照片在拍攝過程中「光源」、「反光板」、「攝影師、相機」、「人物」的配置，全面了解拍攝現場狀況！
【電子書】史上最威！裝潢現場施工全解
「鉛筆仔」（iân-pit-á）不是鉛筆，「哈利」不是英國王子， 「麻吉」不能吃，「隔斷」是要斷捨離嗎？「雪種」是誰的種？「櫃桶」非櫃也非桶！ 裝潢界人士裝逼必需品，市井小民的裝潢「快譯通」！ 設計師、工班脫口而出的陌生字眼， 只要翻書一查，解釋、圖片、怎麼做一應俱全。 裝潢用語大集合， 本書收錄裝潢現場最常用／最重要的3000組用語及作法說明圖解， 讓你因地制宜，說出最接地氣的專業用法。 涵蓋工具、材料設備、工法、常見問題，不懂的名詞一翻就會！
【電子書】設計師不傳的私房秘技：小坪數設計500【暢銷改版】
暢銷熱賣的小坪數專書，全新封面改版 創造100%極致適切小窩， 小房子也能舒適好住裝潢實例 500個全面破解受限緊迫空間的魔法 從空間機能、動線、設計、多元應用等角度解構， 剛剛好的大小，最舒服！！ 還在擔心空間不夠大、不夠住、東西沒地方收?真正的舒適自在，不在於空間的寬廣、裝潢的奢豪，而是一種溫暖適切的感覺。集結來自室內設計師500個空間創意，運用視覺放大x一物多用x空間整合x機能收納x彈性配置等五大專業建築的重要極致運用概念，提升空間坪效，即使處處受限的小房子也能華麗轉身，用建築師的結構腦幫環境無痛瘦身，其實不需對坪數錙銖必較，也能享受無限制的自在舒展！
【電子書】展示陳列設計聖經【暢銷新封面版】
展示陳列設計聖經【暢銷改版】 做好商品陳列設計， 打造隨時充滿人潮的特色商店秘笈 & 同樣都是販售服飾配件，有些店舖總是充滿人潮， 有些店舖卻是小貓二三隻，問題就在於陳列不夠吸睛！ 讓人流連忘返的商空展示設計該怎麼規劃， 所有室內設計師、想要開店的你都得看！ 【60個拆解展示陳列的關鍵know how】 購物動線的思考！ ※迂迴動線留住消費者腳步 ※結合人類「右旋」特性優化移動效率 ※依「人流」與「物流」規劃動線種類 尺寸計畫的拿捏！ ※收銀台需距牆面約75～120公分，75公分可讓兩人側身而過 ※主要通道最好拉到120公分寬，而次要通道則最短至少需有90公分寬 ※大門到主要陳列區之間需留出150～200公分左右 照明運用的規劃！ ※根據室內空間一般的天花高度、成人身高與展示品(被照物)的最佳的投射角度30度 ※櫥窗上方交錯運用兩排軌道燈，透過背光、逆光與正面投射的燈光可創造出層次更豐富的光影 ※嵌燈往下投射可打亮桌面、地板，建構出低亮度且局部打亮的環境光，若裝設在牆壁邊緣，還可以做出洗牆光的效果 風格氛圍的營造！ ※主題體現動人情境或故事性，將商品起源、原料、製造或使用經驗等轉化成動人的故事來敘述，必定能讓商品更吸引人 ※緊扣主題商品的空間風格，加盟店則要考量品牌企業形象，但同時也需注意空間硬體色調的可久性 ※實境展示鏈結人與產品共鳴，場景佈置時既要能啟發顧客共鳴和審美享受，同時，也要能生動地說明商品的用途、特點 【22間國內外獨特零售店舖的展示設計】 隨時擠滿人潮、結帳動線排到門口的Shop V 吸睛陳列秘訣→可彈性調整的洞洞板層架、漸層湖水色彩讓人沉浸購物的世界 大稻埕上飄散米香、烘焙氣味的葉晉發 吸睛陳列秘訣→模組化合板箱子成稻米策展區，平凡醬料也能精緻化 讓人走過絕不遺忘的東區潮牌鞋店 吸睛陳列秘訣→彷彿通往博物館般的神秘氛圍，30度斜角展示架挑鞋更舒適
【電子書】房客
為旅行而攝影 為攝影而旅行 魏啟豪的第一台相機就是為了旅行而買。當初和心愛的女朋友、如今的妻子公若家，兩人一起參團前往泰國旅遊，很糟的旅遊安排加上畫質不優的類單眼相機，開啟了魏啟豪從此崇尚自由行且學好攝影的決心。 為了與一般旅遊攝影多半以拍攝景點為主的方式區隔，魏啟豪將攝影的焦點瞄準在房客的感受，藉由家人與飯店的互動，突顯出飯店旅遊渡假的特色與質感。在小女兒出生後4個月就開始帶著家人前往各地旅行，一同前往陌生的國度、探索新奇的飯店、發掘這個世界各個有趣的生態和人文層面；接著小兒子誕生，也一同加入了探索家族的世界大冒險，攜手走訪頂級旅店，過程中，家人的感情更緊密、彼此的心更柔軟，也對這片土地所給予的恩惠越來越感念。
【電子書】超強度！建築空間的色彩機能學
用色彩，打造會吸人的空間 & 看膩城市建築總是一成不變，灰灰髒髒？ 瞧瞧潮流空間設計師如何大膽實驗、揮灑色彩 & 成功的空間色彩設計 不僅調和視覺，甚至能催生消費的契機！ 一看見就想打卡！ ※收錄全球70個COLORFUL出色空間設計※ & 東京巢鴨信用金庫│雀巢│IBM│藝術學院│體育館│辦公空間│劇院 夜店│書店│沙龍│餐飲店│地鐵站│宿舍│托兒所│養老院│複合住宅…… & ▌看空間色彩如何成為吸睛關鍵── & ◎QR code博物館彩牆 澳州國家博物館NMA ADMINISTRATION—ARM ARCHITETURE，外牆圖形以色磚排列出巨型QR code，只要拿出手機掃描QR code牆，即可連結博物館網頁，創造強大視覺，互動性滿分！ & ◎洞穴與海的黃藍地鐵站 義大利Toledo地鐵站，地下兩層空間雙重體驗，第一層運用土黃色石材打造洞穴環境，地底則是馬賽克磁磚拼貼出的的蔚藍海洋。 & ◎Pantone專色漸層體育館 荷蘭DE RIETLANDEN體育館，牆面用色為Pantone專色，運用灰白、亮綠、蘋果綠、淺藍與黃搭配，並以螢光黃綠主色點亮周遭灰色調建築，巧妙地串聯原有的兩座運動空間。 & ◎亮彩有機貨櫃農場 上海TOMY’S 農莊，建築本體採用與蔬果意象相同的綠色貨櫃堆疊而成。櫃體透過孔洞設計，創造通風效果，也呈現了宛如綠色光盒的視覺感。 & ◎彩色玻璃教堂式住宅 華盛頓Gethsemane Lutheran 教堂式住宅，以彩色玻璃與金屬創造出獨特的外牆，成為街區矚目的彩色光盒，當日光照入室內，玻璃外牆與金屬條飾，則地上呈現彩紅般的十字倒影。 & ◎魚骨紋磁磚概念快閃店 倫敦PULSATE磁磚展示店，以灰色色階重覆拼貼、包覆整個商空的天、地、壁，創造出三D的立體以及魚骨紋般的迷離幻視感，展現了磁磚拼貼的力量與可能性。 & ◎撞色感美髮沙龍 歐洲斯洛維尼亞YMS美髮沙龍，將復古與新潮結合，以不規則線條搭配粉色系藍、紅、黃，做出年輕感的趣味撞色，讓人一進去就捨不得再走出來。 & ▌看色彩如何支撐建築、體現空間功能── & 定位│分隔│串連│扭轉│動態│反差…… 不同空間的色彩運用手法，打造出建築的機能價值，甚至更加優化！ & 在街區塑造吸睛地標 ✕ 為老舊建築趣味變身 ✕ 炫奇商空人氣大爆發 替住宅注入鮮明活力 ✕ 為企業打造品牌辨識 ✕ 讓平凡校舍加乘機能 & 色彩對我們的生活至關重要，色彩啟發靈感，帶來情緒變化與希望，人類從未停止對空間色彩的探索，工作、休閒、學習或是居住空間，無一能離開色彩的使用。儘管有無數的專業領域對色彩平衝、色彩論、色彩相對論與色彩心理學等議題進行討論，但是色彩在建築學中的重要性卻鮮有人提及。不管什麼場所，色彩和建築都有著非常親密的關係，擁有美麗色彩加持的建築設計，總有吸引人佇足、忍不住想拍照打卡。 & 色彩，不只是建築師與設計師們創意表達與探索的一種媒介，更向我們展現了建築因色彩而誘發出的情緒、場域界定、地景融合等各種可能性。本書，將透過大量實例，佐證色彩對建築學設計所產生的翻轉與改變，無論是舊建築換裝新生、商辦大樓的品牌定位、店家沙龍的吸客設計或住宅與宿舍的另類思考……都可以在其中獲得全新視野。
【電子書】《犬之島》動畫電影製作特輯
●「置中狂」、「美學偏執狂」名導威斯・安德森電影專書首度中文化●《犬之島》榮獲2018年柏林影展最佳導演銀熊獎，停格動畫電影製作大揭密●逾600張珍貴草稿、劇照、幕後側拍、動態分鏡腳本、角色原始設定插畫等彩圖●14篇、14萬字幕後團隊深度訪談●特別收錄大友克洋所繪製的《犬之島》日本版海報插畫★國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系石昌杰教授 推薦歡迎來到安德森星球，美學偏執狂照過來！手工打造上百組布景＆逾千隻不同比例、服裝、表情的戲偶，近70張臉上分毫不差的320顆雀斑（以及定位用雀斑北極星），抽絲剝繭一一比對出向葛飾北齋、黑澤明、小津安二郎、宮崎駿等日本大師致敬畫面……沒看過這本書，別說你哈日！最強的哈日阿宅原來是威斯．安德森！1.本書為美國鬼才名導威斯‧安德森最新停格動畫長片《犬之島》（Isle of Dogs）的電影製作特輯。威斯‧安德森如今已成為許多影迷最愛的電影導演之一，在2014年以《歡迎來到布達佩斯大飯店》贏得柏林影展評審團大獎，獨特的影片敘事、迷人的視覺美術風格，對畫面置中對稱的偏執也為人津津樂道。他的拍片技藝和美學獨樹一格，從色調、構圖、美術設定，影片中的每一格都像一幅畫，是少數如同提姆‧波頓（Tim Burton）一樣，令影迷想要深究其背後創作脈絡與窺看其創作過程的導演。2013年起出版了一系列的《Wes Anderson Collection》（威斯‧安德森作品集），本書即為最新作，也是現今唯一的安德森作品中文官方解析。2.本書作者為資深編輯暨影評人，多次深入訪問導演威斯‧安德森和幕後各部門的工作人員，以精彩圖文完整解析《犬之島》的製作過程。安德森和其團隊將親自為讀者揭示所有來龍去脈，包含創作靈感來源、配音演員的選角和互動、驚人的美術設計、帥到極點的戲偶製作、拍攝停格動畫的過程、配樂的誕生，以及種種軼事。書中同時收入超過六百張的精采幕後花絮照片、構思階段的草圖插畫、導演手寫的筆記、分鏡表等，實為一部值得收藏的藝術品。3.榮獲2018年柏林影展最佳導演銀熊獎的《犬之島》（Isle of Dogs）是停格動畫，片中所見一切皆為純手工打造，質感獨具，既有導演的一貫風格，又有滿滿的驚喜。《犬之島》無論在劇情、構圖、攝影風格、美術設計和配樂等細節都揉合了許多日本流行文化和歷史元素，並且向黑澤明、小津安二郎、宮崎駿、葛飾北齋等日本大師致敬，無論是哈日族或美學控，都不容錯過。●視覺傳達、多媒體、動畫、美術設計等相關工作者、電影迷、日本文化愛好者必須擁有的寶典！●漫畫名作《末日》作者望月峯太郎繪製的漫畫版《犬之島》同步上市！
【電子書】52種顏色的歷史冷知識
52個科學輔證的歷史冷知識， 揭露古今中外顏色背後所隱藏的人心、虛榮與瘋狂， 潛藏在內心底層的是顏色還是慾望？ 色彩心理學到底真有其事， 還是史上掌權者、貴族社會與大眾文化所塑造出來的象徵意義？ 從歷史角度，顛覆你對「色彩心理」的想像── 「穿上粉色的衣服真的會讓人變年輕嗎？」 「紅色可以提升女人味、吸引異性？」 「黃色可以增加財運，個性變積極？」 「戴上紫色飾品，會高貴獨特有創意？」 「藍色可以抑制食慾，讓頭腦冷靜？」 乍聽之下是很有道理的色彩理論，對身體、心理所產生的影響， 是「顏色本身的效果」，還是「想像所帶來的效果」呢？ 其實這些說法都是從「顏色給人的印象」發展而來， 真要說的話是占卜而不是心理學。 顏色唯一會對人類心理所產生的影響， 就是人們對顏色的想像所引發的「普遍性反應」， 這種「普遍性印象」，是由色彩在人類歷史中所扮演的角色慢慢演變而來， 現今，我們活在多彩的生活裡， 其工藝設計、美術創作、時尚衣著、商品行銷等顏色印象， 都是因為我們大腦與祖先們擁有相同的基因和相似的思考模式， 還有歷史流變的文化假說， 因而演化成對顏色有相似的感受和反應， 不相信？看看這52個歷史冷知識就知道： ▲紅色 人類的祖先和紅色密不可分 人類之所以會對紅色的反應特別強烈，是因為和血液有關的種種「事件」與火災及危急狀況中，都會看到「紅色」。紅色總是讓人聯想到強烈能量、愛、憤怒、熱情、興奮、危險、勇敢、血、太陽、熱度。這是由古文明的巫術、火焰、太陽演變而來，讓人的眼睛在眾多顏色中率先看到紅色，進而提高生存率。 ▲黃色 大阪歐巴桑與豹紋有什麼關係？ 古埃及用豹皮象徵國王或神權，早期基督教也認為豹會散發香氣。大阪從發展史來看，是一座商人的城市，人們原本就對金錢和黃金特別感興趣，加上又受到了豐臣秀吉熱愛黃金的影響，於是大阪便形成了一種特有的文化──「活潑、開朗、可以自由表達自己的意見、喜歡華麗醒目的東西。」造就了大阪的歐巴桑普遍喜歡穿黃色豹紋在身上的原因。 ▲綠色 綠色為什麼具有沉靜人心的力量？ 綠色植物確實有撫慰身心的效果。許多研究指出，室內擺放觀葉植物可以提高專注力，嫩芽和綠茶的香氣能有效減輕疲勞等，正因為動物（人類）從遠古時期就生活在充滿植物的環境裡，加上近代工業社會崛起，環境破壞與空氣汙染帶來各種疾病，大自然的價值頓時大幅提升。才會演化出「在綠意當中能保持健康的身體和心理狀態」的特性。 ▲紫色 紫色在中國是玄妙的象徵&& & 作為五行的間色，不僅難調配，原料也難取得，兩千多顆的骨螺才擠出一克的黏液，還得用火熬煮好幾天，如此稀少只有貴族能有，所以更顯高貴。不僅「紫禁城」用紫命名，中國的星座「紫微斗數」及天帝所住的「紫微垣」都以紫為尊，世上出現仁德的君主時，天空便會飄蕩紫色的雲，仙人也身穿紫服降臨，彷彿帶有不可思議的力量。 色彩伴隨我們一路走過悠久的歷史， 你可曾注意過我們為什麼這樣感覺色彩，那樣運用色彩？ 跟著本書一起享受「色彩心理」的樂趣吧！ 本書特色 ◎52個歷史冷知識，從紅、黃、綠、藍、紫、粉紅到中性色白、黑、灰，以歷史角度＋科學研究，證明大腦對顏色的想像其來有自！ ◎作者身兼諮商心理師、藝術療法師雙重身分，從多方面領域連結色彩與生活，揭示色彩與心理臨床研究的成果。
【電子書】色鉛筆的靜心練習
～40堂色彩療癒課～ 濃縮色鉛筆畫魅力的入門教學書！ 從著色畫更進一步，畫出獨一無二的色鉛筆畫。 色鉛筆在我們的日常生活中隨手可得， 若想畫出屬於自己的作品，是再適合不過的畫材。 本書以容易上手的構圖、上色技巧為主題， 為第一次接觸色鉛筆的初學者介紹簡單的色鉛筆繪製法。 從單純的塗色技巧，到臨摹等進階畫法逐一說明， 並附上著色練習用底稿，讓讀者自由運用、練習。 著有多本色鉛筆教學書、臨摹技法教學書的小川弘先生， 帶領大家從【暖身練習】開始抓住手感： ★色鉛筆的選擇及畫紙的差異；上色方向、速度、筆壓對上色的影響。 ★解說濃淡色呈現效果、色彩的漸層與濃淡漸層的不同。 ★如何活用大面積上色技巧，塗出均勻的色彩。 在基本知識介紹後，針對【進階技法】講解色鉛筆上色技巧： ★以「固有色」分塗底色，分別上色區塊的方式，以及色鉛筆疊塗技巧。 ★如何畫出物體「光源」、「立體感」，並靈活運用「陰影」與「反射」打造物體相對位置關係。 ★講解平面與曲面的不同上色法、物體遠近法表現方式，以及運用上色區分構圖中的「主角」與「配角」。 ★藉由「細線上色法」、「臨摹上色法」、「寫實上色法」，以及「灰色上色法」等不同上色方式，畫出生動活現的主題。 ★描繪物體時，如何在構圖中求新求變，將兩件不同的物體自然組合於畫面當中？ ★以色鉛筆呈現「透明質感」、「花朵質感」、「動物毛髮上色」等技巧介紹；活用「臨摹上色法」，找出屬於自己的獨特風格。 除了各章節的解說之外，也收錄多位色鉛筆畫家的作品， 透過欣賞名家之作，也能拓展色鉛筆的豐富視野。 書末更附有各章節的範例用圖線稿，在習得各種色鉛筆技法後， 讀者不妨提起筆來展現創意，畫出屬於自己獨一無二的作品吧！ 本書特色 ◎獻給「想畫出自己的作品」，卻對色鉛筆還有些陌生的人。 ◎從握筆方式等基礎知識，到構圖、疊塗、臨摹等進階技法，初學者也能輕鬆學會，自由化出內心所想。 ◎各章節收錄小川弘先生獨到看法或實用建議，讓色鉛筆繪畫事半功倍。
【電子書】奇幻系服裝設計資料集
～56個角色設定靈感＋168種原創奇幻服裝！～ 拓展奇幻世界觀的創意服裝設計書！ pixiv超人氣繪師MOKURI繼前作《奇幻系服裝繪製技法》， 再次帶來展現奇幻世界風格的衣裝設計資料集！ 從服裝設計基礎開始，針對基本款襯衫、胸衣的構造剖析， 到布料上的圖案、紋樣設計詳細解說。 帶領讀者進行從基礎設計開始，添加奇幻世界特有的醍醐味。 書中也將奇幻世界中的各種職業、種族角色， 使用「關鍵字聯想」法，在服裝設計細節加入巧思。 更將奇幻風格細分為【王道】、【和風】、【童話】、【近未來】4大系統， 收錄168種充滿變化的獨創幻想風服飾！ ★讓戰場上騎馬奔馳的【騎士】，穿上百褶裙與腰部鏤空設計呈現性感可愛風， 並在鎧甲上加入青色電子發光線，營造高科技感的【近未來奇幻風格】。 ★【修道士】加上惡屬性的小丑元素，銀白色頭髮與臉上小丑妝成對比， 搭配黑×紅蘿莉塔洋裝構成超乎想像的【童話奇幻風格】。 ★以「龍宮巫女」為主題，穿上紅白相襯鎧甲與短袴的【人魚】， 結合巫女×乙姬髮型等元素，營造日式氛圍滿滿的【和風奇幻風格】。 ★長髮垂地、頭戴花冠的【妖精】，身旁繚繞著翩翩飛舞的蝴蝶， 運用優雅×蝴蝶×森林關鍵字聯想法，打造【王道奇幻風格】服飾！ 本書亦專欄撰文介紹「製作連續圖樣」、「配色」及應用方式， 初學者也能藉由各種關鍵字，將各種元素轉換成實際設計， 進而設計出獨樹一格的服裝，創造豐富生動、充滿魅力的奇幻角色！ 本書特色 ◎ 56種奇幻世界角色 × 4大風格，打造獨具特色的奇幻世界觀： 根據不同故事背景，為角色搭配【王道】、【和風】、【童話】、【近未來】4大系統奇幻服裝。 ◎ 介紹奇幻角色的「時代印象」、「區域文化」，了解基本元素： 保有職業、種族特色，加入大膽發想，獨一無二的奇幻角色就此而生。 ◎ 角色「基礎型態」→「進階變化」： 從「關鍵字」下手，加入獨特元素，設計出可愛的原創奇幻系服裝。
【電子書】室內立面材質設計聖經
◎台灣第一本集結室內立面材質的設計聖經 ◎前所未見！探討設計師思考立面設計的觀點 ◎8大常用立面材質：石材、磚材、塗料、水泥、木素材、板材、玻璃、壁紙 ◎8個立面風格創意居家案例，讓你從不同的空間場域獲得全新靈感 ◎客戶想省裝潢費，但又不想失去質感，本書提供幾可亂真的替代立面材質 ◎18種設計師一定要懂的混材搭配，解構立面的所有可能 &
【電子書】美感的意識形態
氣勢磅礡，將西方近代哲學、美學和政治學熔於一爐，西方美學思想登峰造極之作。 左派美學的後設理論經典，貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討。 《美感的意識形態》是對於貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討，因而是對於近代西方哲學的批判研究，特別著眼於美學、倫理學和政治之間錯綜複雜的關係，也可以說是把哲學、美學和政治學熔於一爐而氣勢磅礡的巨作。讀伊格頓而錯失了《美感的意識形態》，無異於買櫝而還珠。 伊格頓以生花妙筆和挑釁的語調引領我們巡禮了康德、席勒、叔本華、齊克果、馬克思、尼采、佛洛伊德、海德格、盧卡奇、阿多諾、哈伯瑪斯等二十多位思想家的作品，更旁涉許多社會學家、詩人、劇作家和小說家，其涉獵範圍汪洋宏肆，並且以道德和政治問題為輻湊，可以說是泰瑞‧伊格頓至今為止的代表作。在研究上頗有獨到之處，又能近取譬，出入種種深奧繁複的哲學理論，以無厚入有間而恢恢乎游刃有餘，引導讀者綜覽美學史裡根本的後設問題。 伊格頓是不折不扣的哲學家，這本書通貫西方哲學和意識形態，去探討美感的概念。他引領我們巡禮了各個哲學家的思想，最後把美感擺到馬克思的概念範疇裡。在書中，他首先檢視階級、種族和性別的三重問題，並且把問題導向「身體」意識以及它和國家的關係。美學是探討身體感覺、反應和經驗的研究，而和理性對反。美感和身體的知覺有關，也和理性一樣，是連接物質和非物質世界的橋樑。接著他轉向倫理的問題，以習俗為基礎的倫理正是對於道德的美感化，也是社會文化價值的維繫基礎。於是判斷、性格、價值和道德，都是美感價值。當法律內化到人心，就是內心的美學，雖然社會對此渾然不覺。而價值和法律也是奠基於心悅誠服的自我仿同或擬態。現代失了根的主體問題，以及後核子時代的自我毀滅傾向，也必須在美感裡找到答案。 伊格頓的美學探討告訴我們，美學的源起以及它所要面對的問題，並不是孤立的美感經驗，而是試圖為整個倫理、社會、政治找尋解答。美學和倫理的目的，是為自由、平等、自主的人類主體創造一個普遍的秩序，就在中產階級和傳統舊制度決裂之際，它的興起不是沒有理由的。它的目的正是要創造一個新的人類主體。 當代意識形態典範的興起和資本主義是形影不離的，伊格頓的研究自始至終都有著強烈的馬克思主義和社會主義傾向，而沿著文化和政治批判的軌跡思考美感的問題，形成獨樹一幟的「文化政治批評」。
【電子書】色鉛筆的疊加魔法
～尋覓心儀顏色，施展色彩魔法～ 療癒系簡筆畫＋色彩心理學， 帶給人怦然心動的能量。 我們的周遭洋溢著許多色彩。 鳥兒鮮豔的羽毛、漸層分明的夕陽天空、麵包出爐時的焦黃色澤…… 現代人生活匆忙，容易忽略眼前的五顏六色， 拿起畫筆時，才悄然發現世界的繽紛。 ふじわらてるえ以最最基本的十二色彩色鉛筆為工具， 逐步疊加，變幻出簡單生動的療癒系景物， 從最基礎的線條、形狀➜到觸目所及的幸運草、水果、蟲魚花鳥， 一個顏色一個單元，創造出溫馨的色鉛筆療癒世界。 書中也透露了祕密絕招： ①只要仔細【調整力道輕重】，就能製造濃淡、寬窄等著色效果。 ②色鉛筆不只能描繪，更能用【塗抹、暈染】等方式製造筆觸。 ③關於12色的【色彩心理學】，利用顏色帶給人活力、療癒心靈、讓人怦然心動的能量 ．黃色——讓人聯想到較為明亮的形象，如夢想、希望、幸福 ．褐色——緩和緊張情緒，從中感受到安心、大地的溫暖 ．粉紅色——能滿足人心，賦予人溫度，讓人能彼此關愛…… 仔細留意、欣賞諸多色彩，憑直覺挑選顏色， 親近、體會色鉛筆彩繪，就會激發更多的觀察與創意， 不僅僅在紙上作畫，連信封、卡片、紙杯、紙袋都能點綴上一抹繽紛， 一起享受色鉛筆的奇幻旅程吧！ 本書特色 ◎只要12色，就能迸發無限創意： 以輕易能夠取得的12色為基礎，控制力道輕重，再逐步疊加，幻化出迷人的生活景物。 ◎從線條到畫面，逐步進階： 從線條➜形狀➜進階到簡單而迷人的畫作；一個顏色一個單元，沉醉在色彩變幻之中。 ◎用創作發揮色彩心理學的隱性能量： 搭配12色色彩心理學，發揮顏色本身具有的力量，讓圖畫成為能量補給來源。 ◎從紙筆到雜貨，關於色鉛筆的生活百事： 為信封、卡片、紙杯、紙袋點綴變身，發揮愉快小巧思，快樂裝飾每一天。
【電子書】左撇子的電影博物館
資深影評左撇子首發創作，知識含金量破表的達人級影評！ 歷史╳法律╳文化╳心理╳生物╳經濟╳社會 以電影為引線，拓展各領域知識 結合人生體驗，喚起深度共鳴 讓觀影不再只是一項娛樂，而是一場華麗的知識饗宴。 & ‧「狼人」、「吸血鬼」、「殭屍」只是生病的人類？ ‧為什麼BMW是特務愛用車？ ‧《黑暗騎士》中的人性抉擇，其實可以用「賽局理論」來破解！ ‧「精神分裂」和「人格分裂」原來差很大？ ‧從《金牌特務》看英倫紳士與酒館文化 各種你意想不到冷知識、熱知識， 全都藏在電影中！ & 你可以把看電影當作純屬娛樂， 也可以看入最精髓，探討其中的深層趣味與文化， 從此，電影不再只是電影， 而是拓展視野、豐富人生的媒介。 網路資深影評左撇子，因二〇〇六年的一部電影《頂尖對決》而一頭栽進「看電影長知識」的世界，開始探究每部電影當中的文化義涵與相關知識。 二〇〇九年，正式以網路影評的身分出道，秉持著「看到什麼電影、發現什麼知識、就寫什麼內容」的初衷，走出有別於其他影評的獨特風格，以知識含金量高的文字內容獲得廣大迴響，亦成為影迷的「活動看片指南」。 本書承襲左撇子一貫的風格，透過電影，引領讀者了解歷史、法律、文化、心理、生物、經濟、社會七大領域的相關知識，搭配生動圖文，其中還穿插「讓你的電影更好看」專欄，更添閱讀趣味。
【電子書】作品集的設計學
一本作品集 是發想力、編輯力與執行力的紙上展演 更是決定職業生涯的關鍵 前日本奧美創意總監飯田佳樹 集結30年業界經歷 從製作者與錄用者角度同步剖析 38個要點一次掌握概念、編輯、閱讀節奏到面試技巧的設計訣竅 ﹝購買實體書附送飯田總監監製，PORTFOLIO IDEA NOTE創意筆記本﹞ 想要獲得一份在創意產業的工作，可能不用專業證照背書、不用口條流利、也不見得要說一口好英文，但一本好的作品集，絕對是左右職業生涯的關鍵。 本書作者飯田佳樹自擔任奧美創意總監以來，30年間閱覽無數業界設計師作品集，發覺即便設計能力再優異，若沒有意識到作品集的重要性，不僅無法好好展現自己的專業能力，更可能錯失一個適合自己的職位。 ─本書特色─ 1 台灣第一本從製作方與錄用方出發的實務教戰手冊 2 從作品篩選、刊載方式、版面編排到閱讀節奏，5個主題38個要點一次掌握 3 各單元輔以清晰易懂的插圖及範例 4 除了紙本作品集的製作與設計，更整理使用數位裝置、面試場合與應試外資企業的注意事項 5 特別收錄 飯田佳樹 X 9位台日設計師製作甘苦談 如何界定一本作品集的好壞？作品集如何適當展現自己個性與能力？又是怎樣的主題與編排，能讓面試官興致盎然地將一本作品集從頭到尾閱畢，並決定錄用你做為公司的一員？ 設計出好作品，更需要懂得如何設計一本好作品集的編輯學。從封面、分類、作品呈現方式到版面編排，作品集就是一場關於你自己的提案，無一不是在向面試官展現發想力、執行力、技能與喜好的展演。
【電子書】靠北真心話
人啊，總覺得自己很了解自己。 可是像我從事室內設計工作這麼多年，常常遇到想要這個、想要那個的業主，都搞不清楚自己到底要的是什麼……陳岳夫 擁有一個夢想中的家，是每個人的願望。但是如何將自己對空間的想像、期待及需求，讓室內設計師了解？ 房子是「設計師」設計的，但是「業主」才是真正住在那個空間裡面的人。如果可以在與設計師做初步溝通前，先做好功課，也有助於設計師規劃時拿捏得更精準。 澔岳國際設計工作室設計總監暨負責人陳岳夫，特地開闢「室內設計師的暗黑小學堂」，教你條列居家夢想清單，早日完成實用好宅！ 本書特色 ‧精心設計的9堂課 從心理學、數學、經濟學到醫學，針對男女主人房、小孩房、三代同堂等不同科系，一一因材施教！ ‧專業角度的真心話 從自身的經驗出發，站在業主的立場思考，雙方達到最完美的共識，才能打造出一個令雙方滿意的空間。 ‧隨堂測驗的10個問題 該如何檢視家中物品？你了解自身生活習慣及機能需求嗎？在跟設計師溝通之前，先確認自己的觀念夠不夠。 【同場加映】台日奧客設計師，黑歷史大公開！ 室內設計師界的爆料公社，設計師百百種，你一定不會想要遇到書裡提到的那兩種。
【電子書】小津安二郎的軌跡
小津迷必收作品！ 從生平、性格、人際往來，到電影作品之內涵與特色 最全面的小津安二郎解析之作 & 日本導演大師小津安二郎── 一位優異的電影藝術家，深刻的思想體悟者 備受山田洋次、李安、侯孝賢、文‧溫德斯等名導演尊崇的影壇傳奇巨匠 & 「小津終其一生不斷充實自己的哲學知識，讓我們看見世上也存在著不以劇情或動作取勝的電影，構築了宛如私小說一般豐富的小津電影。」──竹林出 & 自出道作《懺悔之刃》，到知名的紀子三部曲──《晚春》、《麥秋》、《東京物語》，最終抵達顛峰之作《秋刀魚之味》，小津安二郎拍攝電影長達四十年，擅長運用仰角鏡頭、靜緩步調與空鏡頭等導演技巧，展現其獨一無二的個性，至今仍留給影壇深刻的影響，也累積許多相關評論與著述。 本書將小津定位為藝術家，更是深刻的思想體悟者，可說是近年探討小津安二郎個人、電影及歷史背景的集大成之作。作者企圖重構小津的思想體系，為其電影風格具體溯源。書中從小津電影概論談起，論及小津的生平、性格與時代背景，以及小津和當代作家的關係、與知名導演的淵源。此外，本書以二戰作為時間定位，分析「戰前期」、「戰爭期」、「戰後期」的小津電影，詳述各部電影的大綱與主要結構，具體指出當代作家與導演如何影響小津的電影風格。例如《東京暮色》受到志賀直哉影響，里見弴則影響了《秋日和》等；小津也學習劉別謙的風格，而後整合到電影作品當中，成為屬於他自己的「小津調」。 「無謂的事追隨流行、重大的事遵從道德，藝術則聽從自己的聲音。」 小津安二郎曾這樣定位自我生活準則，如此執著，造就了他在電影史上的偉大功績。本書便帶領讀者回到小津所處時代的脈絡，重新認識一代名導演──小津安二郎。
【電子書】美少女服飾靈感資料集
～給少女一套美哭粉絲的服裝！～ 學校制服／和服／搖滾風格／泳裝／蒸汽龐克…… 美少女打歌服108變！ 偶像團體在舞台上勁歌熱舞的時候， 造型絕對不能顯得平淡無奇、毫無特色， 就算有超高顏值，只要撞衫就是失敗！ 但裙裝除了增長邊短、上衣除了襯衫休閒服， 實在想不到新的idea？ 本章集中火力，介紹【蘿莉塔風】、【搖滾風】、【童話風】等20類服裝形式！ 從衣服的基本構造➡各部件的基礎畫法➡配合角色形象改造服裝， 近60件風格各異的全套服裝示範， 掌握每一個描繪重點，一步一步設計出華麗搶眼偶像打歌服！ 書中會先確定美少女的服裝風格、再描繪【正面】、【背面】、【配飾】， 在依知名繪者kyachi的提醒，活用色彩變化表現材質、素材的細節， 並藉由配色打造視覺效果， 如此一來，無論人物怎麼動作，服飾都能顯得生動自然。 「護士／女僕」、「龐克搖滾」、「病嬌風格」、「中國風妖精」 眾多百變造型，讓女神美出新高度！ 本書特色 ◎日本熱門繪圖社群網站「pixiv」知名繪者kyachi親自示範！ ◎【蘿莉塔風】、【搖滾風】、【童話風】……20類服裝形式，近60件全套服裝正、背面示範，開創百變造型！ ◎從衣服的基本構造➡各部件的基礎畫法➡配合角色形象改造服裝，各種細節通通兼顧，讓服飾怎麼畫都生動自然！
【電子書】透視圖經典教程
～暢銷至今改訂六版，繁體中文正式上市～ 亞馬遜讀者4.5顆星好評—— 「如果你要學習繪製透視圖，這是唯一一本需要的書。」 在藝術的世界中，視角就是你的觀點。 一片平鋪直敘的場景，極有可能因為視線往後延展或變換角度， 給人眼睛一亮的全新感受。 透視圖能夠襯托景物之間的關聯，重塑人們感知場景的方式， 在正式落筆之前，藝術家運用安排組件傳達內在欲表現的想法， 即使像桌子與椅子如此簡單的物體安排， 也能因文化、情緒的融入，表現出遼闊的象徵意涵。 《透視圖經典教程》為紐約設計與科技系名譽教授約翰．蒙太格2004的經典著作， 內容來自於長期教導藝術、設計和建築系大學生透視圖課程的經驗。 暢銷至今修訂六版，受其啟發的藝術師、插畫家、設計師及建築家們， 紛紛奉其為最好的透視學習書。 手繪不同於影像，完全以人工方式創造深度， 本書提供一條可依循的路徑，扎實且完整掌握透視圖的重要原理和技巧。 將創作者內心的實相完整地傳達進觀者的眼睛之中。 書中從從簡單的概念合理地推演至專用的工具與方法， 示範【單點平行透視】、【兩點平行透視】、【兩點斜角透視】、【三點斜角或平行透視】等技術，並用這些繪圖技術逐步完成靜物，再以【陰影與反射】、【著色與成像】所獲的技法，構成完整著色的透視圖。 透視圖不僅是觀看與瞭解視覺世界的方式，也是重製視覺世界的技術， 《透視圖經典教程》以明確的課綱安排，帶領讀者步步獲益， 透過深度的線條和視覺變換，發揮圖像的幻覺力量，也奠定創作的基石。 本書特色 ◎暢銷至今改訂六版，以藝術、設計和建築系大學生透視圖課程為綱，從簡單的概念推演至專用的工具與方法。 ◎清楚的步驟圖示範如何建構透視圖，每個步驟都有插圖說明，提供藝術家、插畫家、設計師和建築師一條可依循的路徑。 ◎附錄透視圖案例＋透視圖的學習和教學建議，設定作業、學習與評量，內容約為大學一學期分量。 讀者好評 ．這是學習透視圖繪製不可或缺的資源，且易於理解。令我訝異的是，不僅是建築設計需要有透視圖功底，藝術設計也奠基於扎實的透視理論。——C. A. Sanders ．這本關於透視圖的經典，對藝術系學生而言極為有用，內容直截了當，示範很多實例，我很推薦。——Fraise Ichigo ．這是最好的透視學習書。——Suman Ray ．如果你要學習繪製透視圖，這是唯一一本需要的書。全面且具有系統性，任何有興趣了解透視的人都能從中獲益。——Amazon Customer
【電子書】近在身邊的日本工藝
勾勒「生活工藝」的輪廓 思考工藝之於生活的真義日本木器職人三谷龍二9個關鍵字×12為不同領域的創作者如何從置於櫥櫃內的碗盤等各種生活用品發現蘊含其中的工藝之美？所謂近在咫尺的工藝，就是指放在櫥櫃裡的碗盤等各種生活用品，以及大家熟悉、常見的生活工藝品。美國作家威廉．薩洛揚（William Saroyan）曾說過「自然的也好人工的也罷，畢竟這世上沒有什麼東西是不具觀察價值的。」生活中處處有巧思，值得我們細細品味。木工設計師三谷龍二承襲柳宗悅的民藝精神，體現「生活工藝」，追求具實用性的器物之美，製作出如陶瓷器般供日常生活使用的木製器皿，為過去以家具為中心的木工工藝開拓出全新領域。近年持續進行著各種「連結工藝與生活」的活動。從實作現場出發探討不斷進化演變的生活工藝風貌在書中，他根據創作者的實際經驗與12位不同領域的創作者交流對談，架構出9個工藝關鍵字：「親近之物」、「素材感覺」、「脆弱」、「與生活有所連結」、「樸拙工藝」、「幾何學的聖像」、「仿製」、「作品與其背景」，一步步雕琢出「生活工藝」的輪廓，去思考工藝之餘生活的真意。在現今這波日本生活器物的熱潮中，除了工藝設計值得我們注意外，更重要的是將美感融入生活的態度。三谷龍二擅長以其手作木器演繹出不同於一般器皿的純樸質感，他的作品及文字中流露出一種非常親近、讓人自在的自然風格，值得我們欣賞與學習。
【電子書】石材萬用事典Stones Material【暢銷修訂版】
《石材萬用事典》暢銷修訂版 更新6個石材個案，看設計師如何展現不同石材的質感 由溫度、壓力、時間焠鍊出獨一無二的質地紋理， 大理石、板岩、花崗岩、蛇紋岩、洞石……大自然創造出來的瑰麗素材， 從希臘時代至今，廣為應用於建築和室內裝飾，是讚頌自然鬼斧神工與人類建築文明的恆久建材， 也成為彰顯質感與身分地位的代表建材，深受人們喜愛。 本書提供最完整豐富的石材挑選應用知識，蒐羅專業設計師運用石材的空間設計實例， 搭配方式、適用空間與位置、拼花或圖騰設計、收邊方式、清潔保養、產地價位， 並收錄石製建材產品採購推薦、專有名詞及術語說明、善用石材空間設計師資訊， ★台灣第一本聚焦「石材」運用於室內設計的賞析應用專書。 ★350幅精美居家實景呈現，搭配深入淺出的文字介紹、使用建材等資訊，並提供60種石紋理圖鑑、20家採購石材產品好店、20位用石高手設計師，欣賞與實用兼具。 ★應用必知：從石的選材、工法、計價、設計、保養，教讀者「認識石材、選對石材、善用石材」。 ★石材色澤紋路圖鑑、作品案例、工序分析，從石材知識、風格設計、實用技法，資訊豐富完整一次給足。 石料是室內空間設計不可或缺的要角，不論是居家或是商業空間，石材綺麗多變、有機的質感，加上紋路顏色的不同，材質特性的差異，讓它成為可塑性極高又能展現風格的材料。本書深入淺出地剖析適合台灣天候及空間的石素材，邀集擅用石材的設計師現身說法，以實際案例賞析介紹各類石材的特色、用途、價格、施工、保養等知識，讀者可根據自身喜好、需求、預算等條件，尋找最適合自己的石材種類，打造心中理想的質感空間。
【電子書】木混材設計聖經
木材質有什麼樣的特性能賦予空間風格個性？ 又要如何與豐富多種的材質結合？ 看似溫暖舒適、質樸、可塑性高的木質地， 透過與異材質的相互混搭，就能創造空間的絕佳美感與溫潤。 本書由專業設計空間職人提供精彩的居家／商空設計案例，從木與異材質混搭設計實例中， 解析木與多種材質互相搭配的運用巧思、施工＆收邊技巧、造型創意等， 讓讀者從日常生活找出空間脈絡，根據喜好與實際需求，設計出獨一無二的木混材空間！ 【本書特色】 ★設計師必備，聚焦木與異材質運用在居家和商用空間的賞析應用專書。 ★應用必知：從基礎木素材的選用認識，運用潮流新趨勢至異材質的混搭尺寸配比、施工工法、收邊技巧等，教讀者如何運用對的建材與方法做混搭。 ★各種異材質混用作品案例，從建材知識、採光照明、材質運用、色彩秘訣、木皮拼貼、牆面設計、天花造型、地板展現等資訊豐富完整一次給足。 &
【電子書】卡滋哈琳努第一堂插畫課
★ Japan Walker專欄插畫家，帶你走進色彩繽紛的插畫世界！★ 超詳細插畫教學圖解，一步一腳印讓生活跟著豐富起來！★ 隨書附贈「明信片＋迷你信紙＋書籤＋表情配件」套組，享受DIY樂趣！卡滋哈琳努的繪畫如同她外型風格般花俏繽紛，對世界充滿正面想法，就算不開心也要努力微笑生活，希望自己的創作也能夠給世界帶來歡笑！可愛的插畫，該如何應用在生活當中呢？把插畫作品裱框放在房間、用表情磁鐵讓冰箱變身可愛角色、回收物稍微裝飾一下也能成為藝術品、讓平凡的手帳本華麗變身、彩繪T-shirt和帆布包變成獨一無二的創作單品……利用各種畫筆素材「跳脫想像」，開始試著動手畫，你將一步步愛上插畫創作！
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫
～畫面張力、人物立體度、對戰力道MAX的大師速寫示範～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》動畫導演、 「聖鬥士星矢」、「無敵鐵金剛」、「假面騎士」動畫創作大師羽山淳一， 600張人物動態姿勢速寫！ 在動畫中，不論是奔跑、劍術比賽、人物對決等， 想要強調場面可看性、刺激度時，動態的人物描繪必不可少。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁男塾》等知名動畫作畫導演，羽山淳一， 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多張在2～5分鐘內所畫的人物畫稿。 從完稿前的粗略線條中， 可以觀察到作者的作畫習慣、捕捉重點、以及省略的環節等動態作畫要素。 書中刊載多達600張的插圖，共分為4大章節： ．從「站姿」、「坐姿」、「著地」的【基本動作】章節， ．到「跑步」、「球類運動」、「空手道」的【運動動作】章節， ．到「持劍」、「持槍」、「匕首」的【武打章節】， ．再到「表情」、「手部動作」、「腳掌」的【各部位的畫法】。 大量的圖示可當成姿勢集作為參考，也能用來練習速寫或用描圖紙描摹； 更可以直接當成草圖使用。 書中尚會介紹加強視覺的繪製方法，以Ｏ與Ｘ示範對比， 除了男性角色的繪製技巧外，還加入女性筋肉線條的表現重點， 是意欲營造精彩場景的創作者不可獲缺的寶典！ 本書特色 ◎OX式教學，揪出常見錯誤，突破繪畫盲點！ ◎4大單元，600張草圖直擊速寫精髓，從基本動作到對戰場景360度無死角示範！ ◎特攝英雄風格、美漫英雄風格、經典功夫動作⋯⋯因應各種特色畫風創作！
【電子書】自然光人像攝影超絕聖經
～10位攝影師傾囊相授，室外＆室內「運用自然光」超絕技巧！～ 自然光時時刻刻都在變動，而且難以數值化， 要如何駕馭戶外與室內的自然光，拍出優秀的人像照呢？ 聽聽10攝影名師揭露──天然系人像攝影奧義！ 「利用自然光拍照，不是很普通嗎？」 在自然光下拍照這件事任何人都會，但是在某種意義上， 面對自然現象其實比棚內打光更難。 自然光捉摸不定，隨時都在變化，而且不一定會照著攝影者腦海中所構想的畫面呈現； 但是，自然光有時也會帶來令人意想不到的驚喜。 學習判讀自然光，引導出光線最美麗的呈現方式吧！ ◆◆戶外攝影首先要了解以下幾點： ◎留意3種基本光線方向──逆光、側光、順光 ◎掌握1天中時時刻刻都在變化的光線──早上、中午、傍晚的光線差異 ◆◆室內攝影則必須： ◎判讀打在模特兒臉部的光線 ◎靈活運用散射光與直射光 除了基礎的技巧之外，每位攝影師都有自己獨到的見解。 從他們的分享中，能夠學到更多「撇步」，還能獲得拍攝靈感。 ◆◆10位攝影名家獨門技巧◆◆ 小林修士：「凡士林也是製造朦朧效果的好用工具。」 HASEO：「我會先觀察地面的狀態。從現場的地面、地板、桌子等找出光線的角度、方向、照射面積、穿透位置，只要辨識這些細節，就能決定模特兒的姿勢與臉部方向。」 松原俊和（Iska）：「清晨到中午，是一天之中最能透過照片展現透明空氣感的時間。在這時候，林隙光碰巧照射在道路上──這就是我首選的拍攝場景。」 淺岡省一：「我喜歡清淡的自然光照片，時常尋找柔和的陽光，因此大多選在清晨或傍晚拍攝。我的拍攝手法是加入斜光製造變化性，並利用具有戲劇性的背景，拍出柔美的人像。」 大村祐里子：「透明的『雷射紙』在各種光線角度下，會散發七色閃耀光芒，是效果特殊的道具。」 河野英喜：「在晨昏時刻拍照，除了能採順光拍攝，還可以搭配具有變化性的立體感或陰影，自由組合各種光線，這是晨昏攝影的最大魅力。」 &
【電子書】230招！畫出甜蜜的他
～從戀愛遊戲的世界中，擷取各式男性魅力～ 蒐集各種人物姿態，變換場面╳類型， 你也能畫出令人心動不已的甜蜜男友！ ◆◆從構圖細節營造個性大相逕庭的角色設定◆◆ ．陽光開朗的「犬系男友」，自然的肢體接觸悄悄拉近兩人間的距離。 ．乍看冷靜沉著、行為優雅的「年上男友」，交往後也會露出孩子氣的一面？ ．來自幻想世界，舉止神祕莫測的「奇幻系男友」，在遭遇危機時出手相救！ ◆◆隨著兩人關係的變化，相處模式也跟著改變◆◆ ．邂逅時的「貓系男友」個性冷淡難捉摸，需要小心翼翼地靠近。 ．跟「不思議男友」交往中，總會因突如其來、無法預測的行為心跳加速。 ．「王子系男友」在大庭廣眾下跪下單膝，難道這就是傳說中的求婚……？ ◆◆從小細節著手，大大改變整體印象◆◆ ．加上「虎牙」或「淚痣」等特徵，加強外觀記憶點。 ．不同「髮型」修飾臉部，做出鮮明角色設定。 ．以「推眼鏡」、「拉領帶」等手勢、仔細刻畫人物個性。 本書蒐羅刊載戀愛遊戲的各種情境場景中，屬於男性的魅力姿態。 從經典款到偏門喜好，各類型男友都讓人心動不已…… 為您獻上這本琳瑯滿目的插畫資料集。 本書特色 ◎根據場景與角色類型，構思獨具魅力的肢體動作。 ◎獨具魅力的各式角色，加上不同階段的關係設定，大大滿足不同萌點與喜好。 ◎六位插畫家聯手繪製，囊括令人心動的男性角色插畫資料集。
【電子書】美少女畫漫畫最萌了！
一本完勝！ 初學、自學都適用。 畫出萌系美少女、花美男， 登上漫畫圈可愛教主寶座！ 想畫出萌系美少女、花美男，非買不可的第一本入門書。 ● 想學萌系漫畫技法的絕對必選書。 ● 從頭畫到腳，從衣著畫到配件，畫什麼都難不倒你。 ● 各種魅力人物教畫，提升漫畫吸睛度。 ● 想畫九頭身就畫九頭身、想畫Ｑ版就畫Ｑ版，我就是狂。 ● 跑、跳、站、坐、躺再加上飄浮繪製技巧，從此角色肢體表現更生動。 ● 可學畫也可臨摹，一書二用超貼心。 ● 學會分鏡技巧，你的故事就是比別人流暢。 ● 巧妙運用上色技巧，成為自信揮灑創意的色彩魔法師。 《美少女畫漫畫最萌了！》是一本針對沉醉在漫畫和對漫畫創作有興趣讀者，傾全力打造厲害又超值的工具書，連第一次接觸漫畫創作的讀者也能收穫滿滿。 全書採超圖解教學，從原畫的基礎知識和應用技巧，到人物頭與身的設定，再到整體設定的構思與繪製流程，一步步教你打造出萌度破表的漫畫人物，並以8個類型全然不同的人物範本為例，傳授如何表現人物的外貌特徵、性格以及如何運用配件、服裝、動作和表情等展現人物性格屬性。 再深入以「30分鐘變厲害分鏡課」講解如何創作人物關係、內容精彩緊湊的短篇腳本。最後一篇則以彩色頁詳細講解如何運用電腦為漫畫作品上色的步驟和方法。 以本書作為漫畫學習與創作的參考，相信你一定能繪製出令人萬分羨慕的漫畫作品。
【電子書】一開始就不用收！家的最後一堂空間收納課（暢銷增訂版）
∎暢銷改版新增：【2大空間案例：CASE 6住了4年繼續微調，家人都說讚才是完美收納、CASE 7 13坪的家一樣能無敵收納】+【櫃在好用！5款設計師改造的機能系統家具】 怕麻煩的我，原來有一步到位的整理法！ 換屋8次，最具說服力的自宅經驗分享 學會這堂課，從此只需「放回去」，不必再整理 室內設計師教你「家」的整理術，裝潢前、後，必看的收納聖經！ •一定要學會的收納3步驟—捨棄、分類、歸位 •讓家變規矩的收納3分類—常態、備用、珍藏 •一次打破「櫃多＝好用」的迷思，告訴你選對櫃物件都能好好就定位！ 【特別加碼】：櫃在好用！設計師特別改造5款機能系統櫃 收納多一倍鞋櫃∣是餐桌也是餐櫃∣輕薄型大容量電視櫃∣高功能薄型化妝櫃∣托盤式邊櫃 ●你的苦，設計師都有過！學會這一堂，生活、生命不再亂糟糟！ •不同階段住不同房，規劃對，不必硬ㄍㄧㄥ非買大坪數 •有露有藏，櫃子做足量，空間還能一樣大 •改造生活有步驟，跟著設計師做一次，一點都不難 •櫃子好不好用大不同？原來設計師有私藏的最佳選擇 •三歲收玩具，六歲收文具，改變孩子的人生從收納開始 關於收納，為什麼總是學不會、收不好？拼高房貸，卻用千萬宅裝垃圾？這樣的人生，怎麼算都不划算！從小住在香港的設計師朱俞君，最懂得如何在高房價中創造好生活，重點不在坪數，不在裝潢！與其硬ㄍㄧㄥ買大坪數塞東西，其實你該學會不同階段，住不同坪數，做不同規劃！ 人生要學會換屋三次，單身、結婚、生子，不必一屋到位。她分享婚後換屋8次的心路歷程與改變，真正認識到自身的物品數量與生活所需，其實皆有定量。也體會到，裝修與搬家，其實是人生與物件的重整，是改變生活的最佳契機。 這是第一本居家設計師的空間收納書，結合專業裝修設計，與私人收納心得，堪稱軟硬體的完美結合。設計師教你，不同的物件，如何找出適當的櫃子來接納它！就算沒櫃子也沒關係，其他妙方她也一樣端得出來……不同的手法與概念，都讓設計師不藏私的教給你。 本書特色 ◎台灣設計師換屋8次，終於領悟的收納術、選櫃法 ◎最具說服力的自宅經驗分享，40坪換15坪，家中還多一兒，不藏私全剖析 ◎原來買對坪、選對櫃、放對位，家中凌亂全有解！ ◎濃縮再濃縮的收納要領+選櫃知識，終於有設計師肯說、肯教了 ◎你的苦，設計師都有過，跟著做一定會，2個黑翻紅空間STEP BY STEP照著做 ◎4個收出心得的真實案例，千萬宅裝垃圾，怎麼算都不划算 ◎從玄關到臥室，8大空間分點教，選櫃尺寸、放櫃位置有眉角 ◎賺很大！設計師私房櫃設計一次全公開 ◎3歲收玩具，6歲收文具，兒童收納從小教，日後成就大不同 ※原《一開始就不用收！家的最後一次空間收納課》
【電子書】設計師不傳的私房秘技：咖啡館空間設計500
給夢想開咖啡館的你，想規劃咖啡館的你，500個最值得學習的空間設計創意根據調查，台灣咖啡館目前累計將近一萬家，有許多想自行創業的人，也選擇開一間咖啡館，加上台灣人喝咖啡的風潮不只在於品嘗好咖啡，咖啡館的環境氣氛、設計規劃更成為消費者「朝聖」的關鍵！因此，除了咖啡要夠好喝，一間咖啡館更需要對的空間設計。本書針對全台咖啡館空間，以規劃主要元素做分類，從外觀、吧檯&櫃檯、座位區、風格氛圍、產品陳列五大面向為拆解分析，收錄500個最精采的空間設計idea，提供想開咖啡館的你，或是沒有預算找設計師，必須自己裝潢規劃的人，以及正在為業主規劃咖啡館的人，眾多的實景空間參考，更進一步拆解圖片裡的材質運用搭配、施工TIPS、尺寸規劃等，從中學習、啟發靈活運用咖啡館的設計技巧。
【電子書】來韓老師這裡學饒舌
台灣嘻哈圈第一本饒舌教戰守則 節拍 × 韻律 × 押韻 × FLOW × 寫詞 × 創作 × 表演 有了這一本，讓你饒舌不走冤枉路！ ☞ 嘻哈升學第一品牌 ………………………「人人有功練饒舌班」只押「雙韻」精華講義 ☞ 最強饒舌補教名師 ………………………韓老師帶你建構完整學習態度前進饒舌第一志願 ☞ 饒舌基本功滿及分 ……………………… 從嘻哈文化、節拍與韻律、押韻、FLOW、寫詞、創作到表演……全面制霸 ☞ 金榜專家一齊開講 ………………………大支、熱狗、蛋堡、熊仔……16位名師總複習題庫助你打通任督二脈 饒舌前，先搞清楚再踏上這條不歸路！ ☞ 由校長大支創立的「人人有功練」音樂工作室，推廣饒舌教學超過十五年，旗下導師韓森，精研、傳授饒舌多年，是「人人有功練饒舌班」極受學生歡迎的「韓老師」。 ☞ 授課經驗豐富，韓森在《來韓老師這裡學饒舌》書中，將向來認為「只能意會」的饒舌技藝，「有系統」整理成各種實用教材——從嘻哈文化、節拍與韻律、押韻、FLOW技巧、寫詞、創作到表演……，並用難度超高每一行都押「雙韻」寫作方式，賦予文字節奏和語感，傳遞閱讀「饒舌」的樂趣。 ☞ 最精彩的是書中「專家怎麼說」單元，邀請大支、熱狗、蛋堡、熊仔、Flowsik 플로우식……16位饒舌圈A咖，針對每篇章的核心問題給出寶貴建議，並應廣大粉絲要求，特別撰寫「牛肉的故事」番外篇，記錄Diss Song始祖熱狗、大支兩岸饒舌大戰事件、E-so Diss 滿人……5大經典饒舌事件，帶你一窺饒舌圈DISS文化的幕後精彩故事。
【電子書】電吉他&貝斯調修改製
集結30年實務經驗、自創品牌的德國製琴師 帶你檢視打造專屬吉他時該檢視的每一處環節 秉持形隨機能概念，追求更高一層的彈奏體驗 & 「樂器的用途是練習、表演，或者以上皆是？是哪樣的表演？」 「貝斯的琴頸很重，愈彈愈累，該怎麼改善？」 「爵士吉他的拾音器要怎麼挑選？單線圈和雙線圈的差異在哪？」 & 一把經典耐看、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」「音色」三大層面涵蓋各種要素的互相激盪與調和。不論樂手、維修技師、製琴師都應該先了解使用者的個人需求、排列優先順序，因應音樂屬性和演出體驗來打造或改良專屬的產品。除了至關重要的木材選用之外，由於樂器所有部位都有其特定功能，又分別有多種延伸的變數，因此高度講究藝術、科學與技術。 & 本書作者在訂製樂器領域歷練超過30年，對電吉他與貝斯的結構與表現有如庖丁解牛般的自信掌握。首次以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計流程，並以圖文逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 本書特色 ‧圖解說明電吉他設計的規劃與工序，在形式、功能上的各項考量，樂手、維修技師、製琴師都能快速理解、派上用場 ‧探討美學、人體工學、聲學、工藝技術等不同面向，羅列最多可能性，滿足電吉他的客製化需求 ‧交互分析經典琴款Fender Stratocaster、Gibson Le Paul的特色異同，揭密影響延音的關鍵因素和做法 ‧書末收錄7組歐美製琴師訪談、22
【電子書】日本平面設計美學
簡潔而不簡單──超譯過去與未來 戰後四十年│巔峰十年│Wabi-Sabi│日本元素根源│21世紀案例解析 最簡明的日本平面設計史 & 16位大師＋近百案例＋大事記＋關鍵字 大師系譜∣日系美學∣線上分享∣流變統整∣最新案例 & 龜倉雄策、橫尾忠則、田中一光、葛西薰、原研哉…… 戰後40年、巔峰十年到21世紀的16位代表人物 特別收錄─日本前11大平面設計學校名單、戰後設計復興運動大事年表 & ∎本書特色∎ ◎大師系譜─從設計之父龜倉雄策、無印良品之父田中一光、日本的安迪•沃荷──橫尾忠則、杉浦康平、葛西薰到原研哉，迅速掌握各大師風格與生平。 ◎歷史流變─日本近代設計發展史，自戰後四十年歷經泡沫經濟，而後邁入九○年代平面設計巔峰時期，政府政策與設計師自發性的組織活動，發揚設計精神。 ◎美學分析─日本侘寂Wabi-Sabi美學、茶道、傳統繪畫浮世繪和漫畫等，了解日本美學意在言外、「知者不言，言者不知」的意境。 ◎特別收錄─日本前11大平面設計學校、戰後設計復興運動大事年表 ◎線上分享─廣村正彰、大黑大悟、高谷廉等 6 位線上設計師，分享設計與美學理念。 ◎最新案例─34 包裝＋15 品牌＋22 書封海報＋17 LOGO，近百精彩案例 & ∎設計之國的演化三部曲∎ 本書收錄日本平面設計橫跨五十年歷史的關鍵發展脈絡：自戰後四十年(1950~1989)，及巔峰十年(1990~2000)，歷經泡沫經濟後，整體精神轉向的歷史脈絡。其中開闢新局的設計師，如戰後第一、二、三代大師，乃至巔峰十年的五大家，全視野認識當代設計系譜。並從此探索，以近百案例，企圖探尋日本獨步全球的設計之「魂」、設計本體為何？何謂日式極簡、日本本色？日系設計美學的養分出處？日本設計師如何奮起與擴大組織影響力？設計教育的核心理念與設計手法的遞變傳承？企圖理出發人深省的啟發之見與靈感。 & 二次世界大戰後日本百廢待舉，仿製品大量出口，1953至1954年間，世界市場掀起對於日本產品的抵制浪潮，日本政府就此事諮詢聯合國，被告以「日本需要獨創」。而後自1980年代初，日本已經成為世界最重要的設計大國之一。日本現代平面設計從模仿到創新的道路也隨之進入一個嶄新的轉捩點：「從強調東西方的調和性，轉向強調民族文化藝術的自我性。」奠定了日本平面設計的未來發展，始終保持獨創風格的基礎。 & 日本作為一個海島型國家，80%的國土為山林所覆蓋，為應對長期內戰和饑餓而孕育的手藝和智慧，能被創作者繼承，進而與設計理念相結合，一直延續至今。日本在民族、語言及文化上都有高度的統一性，長期以來誕生出眾多諸如「不說為妙」、「眉目傳情」等詞語。毋庸深入說明也可明白, 即意味著更為觀念性的表現是可能的，這也是日式極簡設計特點的文化基礎之一。 & 進入1990年代之後，1990年代初，日本「泡沫經濟」徹底破滅，引發一連串社會問題。平面設計師們開始思考平面設計的社會責任，並對一些社會問題作出回應，希望以此影響民眾觀念，為經濟復甦進行積極的探索。這一時期的日本現代平面設計師，更關注「設計的本體」。自「怎麼設計」至「怎麼傳達」，這是一個從注重「設計技法」到注重「人文精神」的過渡過程，從而意識到設計與社會的連結，藉由數位科技的興起，再創全新詮釋。 & │探索日式美學精神│ 侘寂wabi-sabi： 在每個日本人心中，都存在一種追求「本真」和「純淨」生活的美學觀念。比起將特定資訊通過視覺形式傳遞給觀眾這種直接明瞭的手段，以寂為基礎的日式平面設計，更看重通過聯想性的畫面，去引導觀眾用「心」領悟其內涵。 & 浮世繪、大和繪： 「浮世」，即「現世」，是指當時人們所處的社會環境，浮世繪就是描繪世間風情的畫作。日本的現代平面設計，在學習西方的同時融會了大量的日本傳統文化元素，風格既國際化又有獨特的日本風味。繪畫藝術的影響尤為深遠，甚至突破了國土的界限，進入當時占據設計藝術領域主導地位的西方世界，掀起了一場新藝術運動（Art Nouveau）。 & 日本漫畫： 日本漫畫真正邁向產業化，可以追溯到二戰後期。從1950年代開始逐漸成為日本的主要出版物，演化至今，憑藉著多樣豐富的題材和品類，異軍突起的創新精神，企業化的經營模式，將這股創意風潮逐漸擴展到全世界，現在只要談起漫畫，大部分的人都會想到日本。
【電子書】達文西傳
《賈伯斯傳》作者最新力作 達文西傳記扛鼎之作 & 歷史上最有創造力的天才達文西，他的人生、他的成就與他能教給我們的奧祕 達文西留下了驚人的筆記本，高達數千頁，華特．艾薩克森閱讀了7200頁的筆記內容，加上無數關於達文西人生和作品新發現的專研著作，編織出這本書，把達文西的藝術連接到他的科學，也把他的科學連結到他的藝術。 & 達文西的創造力跟其他偉大的創新者一樣，來自人性與科技的交會。他為了畫得更真實而去研究解剖學，了解人體神經、骨骼、肌肉、肌腱與關節的位置與動作方式，於是在筆記上留下各種解剖畫；他也畫下脊椎與神經，是第一個做了解剖青蛙紀錄的科學家；他從死屍臉上剝下血肉、畫下移動嘴唇的肌肉，然後繪出歷史上最讓人難忘的微笑，《蒙娜麗莎》；他探索光學的數學，證實光線撞擊到角膜的方式，製造出《最後的晚餐》裡視角變化的幻象，讓每個觀看者在各種角度與位置觀看這幅畫時，都有不一樣的感受；他研究情緒變化，想要畫下「靈魂的動作」，所以《最後的晚餐》中的十二位門徒各自有不一樣的神態與情緒流露；因為觀察地質與水文，所以《岩間聖母》背景上的岩洞地質紋理逼真且受到地質學者的認可……達文西持續想要讓他的畫作更臻完美，一直埋首於各種新知識的研究，因而留下了許多「未完成的完美」。 & 但是艾薩克森描述的不只有達文西的作品與研究，他也依據達文西的筆記和各種研究，寫下達文西的個人生活、他對沙萊的愛恨情緒、他對米開朗基羅的「文人相輕」與他們之間持續不斷的「競爭」、身為師表他如何教導弟子……讓我們看見偉大藝術家的各種真實人性向度。還有，他也描述了達文西一生對戲劇作品與表演的熱愛，那種熱愛也展現在他的所有畫作和各種奇妙發明上。 艾薩克森讓讀者看見達文西的天分以及他的技能，以及我們如何向他學習，例如強烈的好奇心、謹慎的觀察，以及充滿趣味、近乎奇幻的想像力。在這部傳記中，我們看見了達文西何以是天才，何以達文西能有如此成就！
【電子書】木作家具解剖全書
～美國、英國暢銷逾10年！超過100件經典家具的完全圖解～ 1300多張解剖圖示、100多種木工拼接方式，經典家具製作大全 《木作家具解剖全書》是一本關於家具設計和製作的參考書， 內含1300多張帶有說明文字的家具示意圖。 在已經出版的同類圖書中，它毫無疑問是最全面的自製木作家具大全。 其中【拼接】一節可以說是圖解各種拼接方式的百科全書， 介紹了100多種拼接方式，你所能想到的都涵蓋其中， 【家具的部件】一節則提供了用拼接方式安裝桌面、門、抽屜和家具腳的方法。 在這裡你將看到抽屜是如何安裝到櫃子和桌子裡的， 以及各種複雜的裝飾線是如何製作和安裝等等。 【家具】一節詳細無遺，為你提供了100多件家具的製作示意圖， 向你展示了你能想到的所有家具，比如門腿桌、狩獵櫃、卷頂桌、 梳妝臺、支架桌、高柱床、後退式櫥櫃、書架、落地鐘等等。 書中大多數示意圖還附帶一兩幅局部細節特寫圖， 以著重展示家具中結構特別複雜、難處理的部分，使之更加清晰明瞭。 每一幅解剖圖都有文字說明，並設置相互參照的條目， 使讀者可以通過參考書中其他部分的內容來選擇其他拼接方式， 或者其他製作家具部件的方法。 在介紹一件家具時，本書給出了標有該家具總體尺寸的成品家具圖。 「設計改變」部分還提供了改變該家具外觀的方法。 此外，本書還給出了設計家具時所需的資料： ．一張餐桌應該設計成多高？ ．每個坐在桌邊的人需要占據多大的空間？ ．廚櫃應該多深？ ．電腦桌的尺寸應該是多少？ 皆可在本書找到詳盡解答。 現在，易懂且扼要的木工知識和非常直觀的家具解剖圖就在你眼前， 你可以做出任何想做的東西，並對其加以改造， 使其更適合你的品位、你的木工水準或裝備。 本書特色 ◎提供靈感和啟發：介紹了歐美各種風格家具的特徵，詳解各種拼接方式及其變式，並呈現了100多件家具的構造細節，提供開闊的思路。 ◎提供理想家具的標準：書中提供的家具尺寸和標準，皆經過時間檢驗且符合人體工程學，讀者可以自行重組，輕鬆設計出好用的櫥櫃、餐桌、書桌和箱櫃等家具。 ◎提供多種選擇和替代方法：在學習了各種拼接方式、家具主要部件的各種樣式及製作方法後，可以輕鬆地調整設計方案，比如重新規劃抽屜的布局、改變門的風格等，以適合使用者的需求，或使設計更具特色。 ◎提供各種組裝問題的解決方案：以1300張圖片解構超過100多件經典家具，提供家具製作中難題的解決方案，如5～6種安裝抽屜、4種安裝桌面、100多種拼接的方法等。
【電子書】日本美學三冊：物哀、幽玄、侘寂
◤ 重新定義美與生活 ◢日本人以千年的時間，向世界提出三種獨特的美學思維以物哀為首，日本美學史上陸續誕生了西洋美學不曾涉及的獨特概念。物哀探討剎那間的美與真實；幽玄引進陰翳，追求隱蔽下的真理；侘寂是在無一物中感受無限的終極美學思辯。揉合神道、老莊、佛教思想的日本美學，在物語、和歌、能劇、茶道等藝術形式中發展出豐富的美的意義與精神，啟發了今日無數的藝術創作。《物哀──櫻花落下後》千年前，紫式部在《源氏物語》寫出了日本人最早的物哀美學。哀是憐憫，也是感嘆、讚揚，是內心直接發出的聲音。花鳥風月，四季推移，大自然反映人事無常、發出死亡警告，萬物都是一期一會。看櫻花落下，我們感受到美與死亡。人生一瞬，所以有了客觀下的漠然、熱情，或哀愁。唯美的物哀，象徵人類認識了生命局限後的淨化與超脫，轉身談論真實情感。《幽玄──薄明之森》時間進入中世，在日本歌人的領略下，佛法、老莊、日本的神道被揉合出一種獨特的幽玄美學。幽是隱微，玄是奧妙的黑，幽玄原指枯淡之心的深邃境地，諸行無常的人生真義。大和民族從陰翳中發現美，隱蔽、枯寂、妖豔、寫意，最後調和成一種在靜謐陰暗中追求的美感，攏之在內，時空無限。《侘寂──素朴日常》十六世紀，茶道宗師千利休借「和敬清寂」的侘茶意識，奠定了日本終極的侘寂美學。侘是清貧、粗糙，在不足中見充足；寂是面對褪色、消逝事物的心境。茶室為了滿足個人的美的需求而建，通往原始心境，並暗示了短暫、輕微事物中的美。侘寂是人類對自然、缺陷、樸實事物的嚮往，美在於素朴日常，在不完美，接受劣化，讓本質顯現。一千年的時間，日本的美學從唯美的物哀、深遠的幽玄，走向空無的侘寂。現代美學家大西克禮旁徵博引，將「物哀、幽玄、寂」定調為日本美學三大關鍵詞。本系列爬梳三大美學的起源、概念，及不同領域的解讀或應用，內容橫越文學、歷史、心理學、哲學，是讀者掌握日本美學的獨家著作。本書特色◎日本文學、建築、繪畫、攝影、工藝、產品設計等藝術的原點。
【電子書】裝潢工法全能百科王【暢銷新封面版】
華人世界第一本完整收錄裝潢基礎工法大全 好評熱賣新封面版 施工現場必備人手一本！ 裝潢絕不後悔的工法關鍵，有這本就足夠！ 【列出工法正確步驟】►工序不對，影響裝潢成果 隔間沒放隔音棉，家中無寧日；沒設計專用電力，廚房設備跳電跳不完。因此要是工法少做一步，就可能萬劫不復重新來過。 【解析工法差異】►瞭解適用情境，才能對症下藥 你知道光是貼磚就有三種工法嗎？軟底施工法的工期短、費用低，適用在無須打底的空間中；硬底施工法的工時久，需要事前整平施作區域，但也最安全、最不易發生問題。不同工法的適用情境和費用皆有不同，瞭解其中差異，就能對症下藥，解決裝潢困境。 【重點技法細節說分明】►拆解基礎技法，一步驟一圖解 解析最關鍵的重點技法，告訴你施工細節怎麼做才對。圖解化的系統知識，讓你一看就懂。 【揭露常犯問題】►警示注意工程常見問題 點出工序中最容易、也最常出現的問題，確保施工順利。 【常用材質的施工注意】►同一種類的不同材質，也有工法差異 即便是磚，也有玻璃磚和石英磚兩種不同類型，不僅告訴你材質特性，也解析如何順應不同材質，改變施工作法。 裝潢時，絕對不想遇到這些施工狀況 ■工法不當，選錯適用工法 ‧貼完磚才發現，地面和牆面的溝縫沒對齊，整間醜到爆！ 施工貪快，沒做磁磚計畫 ►後果：全部重拆，完工延後！ ‧新門窗裝沒多久就膨斗？！ 水泥砂漿打太多 ►後果：門窗關不緊，風聲雨水一起來！ ■費用多寡也會影響工法施作 ‧天花板角材間距拉大？！ 省了角材費 ►後果：角材撐不住，天花竟然會出現波浪狀！ ‧壁面防水只塗一層？！ 省了材料費和工時 ►後果：太薄沒有效，事後可能漏水漏不完！ 裝潢糾紛絕大多的問題都出在於「施工不當」！但造成施工不當的根本原因，可能是工序沒做對、材料沒用足，甚至砍價砍太多，省料省工的結果下，影響裝潢成敗。 全台第一本，系統化整理裝潢常用工法！ 廣邀設計師、工班，提供最專業、最詳盡的工法解析 分門別類，從材質切入，囊括隔間、樓梯、水電、石材、磚材、木素材、金屬、衛浴、廚具、空調等項目，告訴你施工的前中後要注意的事，詳列常用工法項目，解析施工技法，抓出常犯施工問題，理解工法可以更簡單，讓你裝潢更安心。
【電子書】日本美學3：侘寂
在有限中感受無限侘寂（わび、さび）影響任何一個藝術領域的終極的日本美學一種簡單、自然形成的品質，可以深度地滿足與影響使用者。──Twitter創辦人／傑克‧多西最古老的事物，都會轉變成最前衛的事物。──杉本博司侘（わび）是清貧、粗糙，在不足中見充足；寂（さび）是面對褪色、消逝事物的心境。源自道家，追求「無一物」的侘寂精神，在江戶時代松尾芭蕉的俳句中先有了吟詠蒼古的自然妙趣。十六世紀，茶道宗師千利休借終極的侘茶之道，奠定了日本人追求「和敬清寂」的美學意識。茶室為了滿足個人的美的需求而建，經「露地」通往原始心境，立「障子」引進陰影，竹支茅屋的元素與結構暗示了短暫、輕微、拙劣。美，是對不完全事物的敬畏，接受劣化，讓本質顯現。當空間縮減，時間積累，在象徵虛空之所的茶室中，隨處可得的簡朴物品可以取代最高級的藝術，價值概念更迭。美在於素朴日常，最小的元素可以建構宇宙，當下即是永恆。一千年的時間，日本的美學從唯美的物哀、深遠的幽玄，走向空無的侘寂。本系列爬梳三大美學的起源、概念，及不同領域的解讀或應用，內容橫越文學、歷史、心理學、哲學，是讀者掌握日本美學的獨家著作。本書特色◎日本美學三大關鍵詞：物哀、幽玄、寂。不懂這三個詞，就不可能了解日本。◎柳宗理的手感器物、不對稱的山本耀司、原研哉的無印良品、Twitter140字的限制……重新定義美與生活、懾服西方的日本美學。
【電子書】鄭問之三國演義畫集（附人物點評）
日本第一款以台灣漫畫家命名的電玩遊戲 《鄭問之三國誌》絕版畫集在台首次磅礴出版！ 千古風流人物，三國周郎赤壁 台灣漫畫大師鄭問——彩墨揮灑，創新詮釋三國經典豪傑 《阿鼻劍》編劇馬利——撰文點評，鎔鑄《三國演義》原典 鄭問，1990年代受講談社之邀，前往日本連載《東周英雄傳》，不但獲得日本漫畫家協會「優秀賞」，還贏得「天才、鬼才、異才」的稱號。也因此受邀與開發《Grandia》系列的日本遊戲廠商 Game Arts 合作，推出遊戲——《鄭問之三國誌》。 這款以「畫師」命名的遊戲，有超過一百多幅三國人物的肖像，皆由鄭問親自繪畫，令人印象難忘。透過仔細的臉部刻畫及獨到的動作設計，鄭問筆下的三國英雄性格鮮明，無論是卿相或武將都透著一股靈氣及傲氣，縱橫三國的壯志雄心躍然紙上。 2001年，《鄭問之三國誌》遊戲上市，日本角川也在2002年推出原書名為《鄭問畫集：鄭問之三國誌》的華麗圖錄，但已成絕響。2019年，大辣以「人物點評版」磅礴推出《鄭問之三國演義畫集》，以鄭問工作夥伴《阿鼻劍》編劇馬利的觀點、羅貫中《三國演義》的原典文句，讓讀者可以重新認識鄭問筆下的三國人物風流。 從群雄割據到三國鼎立再到統一中國，鄭問的圖與馬利的文，相互輝映表現出英雄霸主之間才識膽略的較量。「得人才者得天下，失人才者失天下」，鮮明的人物性格造就最後的成敗，也決定了各路英雄人物自身的命運。 除了鄭問用畫筆精采地賦予三國豪傑鮮明的形象及靈魂，《鄭問之三國演義畫集》還特別收錄當初牽線鄭問與日本動畫公司的小川和久先生訪談、鄭問本人對三國創作的分享，以及鄭太太王傳自女士的解說。 繼2018年「千年一問」台北故宮大展，2019年，「故宮╳鄭問 赤壁與三國群英形象特展」前進故宮南院！
【電子書】圖解流行．搖滾音樂理論
玩樂團、作曲的第一本樂理書！ 用音樂科學破解流行音樂‧搖滾樂好聽要素，不怕作曲被打槍、合奏不協調、不敢玩live即興 「為何相鄰音難以產生共鳴？」 「和弦進行也有傾向的進行方向？」 「大調順階和弦的排列順序為何是『大、小、小、大 大、小、小、大』？」 &音樂理論是探索音樂本質、判斷音樂好壞，在創作、彈奏各方面都有事半功倍效果的實用理論。本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論，教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔，隨時確保完全理解，短時間內你也能培養「預測下一個音」的音樂直覺，提升作曲、音樂詮釋實力。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收 以最多人會的鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣 ，學會一輩子都受用
【電子書】國光的品牌學
這是一本從品牌管理的視角，探討現為文化部國立傳統藝術中心轄下的國光劇團，如何從一個傳統京崑戲班，逐步轉型為現代劇場團隊的紀錄與論述，也是國內第一本深度探討藝術表演團體如何藉由經營管理的專業，逐步建構品牌的故事。 & 本書以「品牌建構」為核心理念展開探討，來自作者在戲曲製作與行銷推廣上的實際經歷與長期觀察，覺察到無論是國光員工或者是消費觀眾，「品牌意識」都代表著一種鮮明的心理認同。可以說，國光打造品牌的過程，就是尋求與觀眾溝通、並與多元社群建立互動關係的過程。書中的論述內容，除了收錄作者多年來以國光為案例發表的各類專題論文，以及近三年接掌團務後，對於「品牌策略」思考的記述文章外，透過徵引國光歷年創作發展的記錄資料，加上親身參與國光內部變革的經驗敘述，最後再以前瞻未來的願景做總結，統整全書的撰述脈絡。 & 【深度推薦】 國光劇團創造了台灣京劇新美學，是奇蹟，是奇葩，真正的台灣之光！ ——陳怡蓁&&&&&&&&&&& 趨勢教育基金會董事長兼執行長 & 國光團長張育華博士在前幾任的團長累積了20多年的良好基礎下，帶領著全體團員進行一場別開生面的價值轉型，其不畏艱難的勇敢精神是非常值得敬佩的，在她及其團隊努力下，國光劇團已可說是台灣戲曲界軟實力的代名詞。 ——彭双浪&&& 友達光電董事長 & 我深感國光品牌的創立、維護與推廣，走過了一條漫長的、艱辛的道路，取得了非常偉大的成就，終於柳暗花明，可以展望永續經營。 ——馬力&&& 北京大學光華管理學院教授 & 【本書特色】 國光，一個公部門編制的傳統京崑劇團，如何從一個公家單位，蛻變成一個形象，一個品牌，甚至一個IP？絕對是一個該被書寫、被紀錄的品牌故事！在臺灣戲劇史，乃至文化史，都不該被忽略。為什麼？因為它的故事與經驗是獨特的： 國光1995年成立時，曾遭業界人士唱衰不到三年就會被裁撤，沒想到一路走過十年二十年。在團隊成員共同努力下，國光一方面守住傳統根基搬演經典老戲，一方面藉新編現代文學作品、開展跨界合作推新編戲，不但留住老觀眾，同時拓展新客群，還針對多元族群發展出「客製化」產品能力。創團迄今，國光開創京劇新美學風格，創作能量日趨成熟豐沛，又累積優秀經營口碑，讓京崑劇在臺灣土地上生根茁壯，在兩岸傳統戲曲界引領風騷。 &&& 這本書由國光劇團團長張育華與資深文化記者陳淑英共同執筆，完整剖析國光劇團的品牌經營的策略、紮根、推廣、影響與願景。
【電子書】豐和日麗攝影詩集3：告白的力量
給身邊的人多點被需要的時候， 溫柔的告白就能發揮無窮力量。 田定豐 追逐夢想的影像紀錄第三輯 & 我們很容易被無限迴圈的制式生活，磨到失去了熱情！ 那是因為，我們從來沒有好好的和自己的心去對話！ 生活，不應該只是被時間推著前進，而是我們有能力，傾聽自己真正的聲音，選擇自己的道路前進。 讓隨心的生活，帶著你去感受生命的細節，來豐富自己獨一無二的生命經驗。 & 田定豐用他最貼近人心的動人話語，短短幾句就能直達心底， 撫慰療傷，擦乾眼淚就能繼續堅強，幸福其實有很多種方式。
【電子書】零基礎水彩畫教室2
《零基礎水彩畫教室》第２彈（花草植物篇） 想畫花草植物選這本不後悔！ 建傑老師傳授「提筆就能成功畫植物的祕訣」 & 初學、進階都適用的無痛感水彩畫練習課，讓你從葉脈、花朵、多肉、毬果到公園、森林……每一種主題都能游刃有餘，開心畫水彩。 & 本書能讓你能學會—— ▓好厲害線稿構圖 這些構圖撇步以前沒學過也別擔心， 本篇全部無私傳授， 就從簡單範例起步， 讓你從此拿起畫筆就能畫， 線稿構圖零障礙。 ▓升級版調色教室 水彩創作調色過程分秒必爭， 有些人總是因為找不到適合的顏色手忙腳亂； 有些人卻能自在調色優雅作畫。 有些人為了一個色系買了很多條水彩； 但建傑老師要教你省錢妙招， 用一條色母，就能延伸調出同色系不同顏色…… 祕訣就在書裡。 ▓畫植物可以很簡單：新手畫出成就感的15個技法 閱讀書中簡潔、詳細又流暢的教畫步驟， 腦中立刻自動轉化成動態教學畫面， 再加上貼心標註的「技法要點」、「用色標註」， 輕鬆就能畫出寫意的植物創作。 ▓躍入高手之列：15幅進階版練習範例（超強線稿構圖附加） 就是這麼殺！水彩教學書的第一次。 15幅教學畫作線稿構圖全收錄， 從初學提升至進階的無痛感學習課， 畫什麼都游刃有餘。 本書特色 ．多種基礎線稿構圖入門撇步 ．更聰明省錢的調色法分享 ．新手必學的15個畫植物技法 ．超強線稿構圖附加，15個進階畫作練習
【電子書】幻想系美少女設定資料集
～女孩不只要可愛，更要奇幻和夢幻！～ 可愛女孩不是獨立的個體，而是完整構想的結合， 整合創意巧思，設計出別人意想不到的原創版夢幻女孩！ 《幻想系美少女設定資料集》融合「如繪本般可愛」及「空想與幻想世界」兩大要素， 以青春女孩為中心，結合飾有蕾絲的服裝、嬌小吉祥物、大自然的花草等元素， 如同替洋娃娃穿衣服般，將這些元素與女孩子結合在一起， 呈現出「可愛」這最最最主要的原創角色重點！ 角色設計的靈感來源無限，在本書中： 有和【白雪公主】、【小紅帽】、【人魚公主】等「童話」的結合， 有和【鮮奶油蛋糕】、【法式千層酥】、【馬卡龍】等「甜點」的結合， 有和【鬱金香】、【玫瑰】、【百合】、【向日葵】等「花卉」的結合， 還有和【星空】、【雨】、【雪】、【極光】等「天候」的結合， 透過與各種事物整合的奇思妙想， 讓每個女孩子走出場，都帶有令人難忘的鮮明特色。 本書作為服裝及角色設計的資料集，或是配色點子簿都極為適合， 除了參考書中的設計，還能自行加以融合， 創造出原創服裝及配件，讓女孩更顯獨一無二。 書中的專欄也會提及女孩子表情、Q版角色等呈現方式， 希望各位讀者看完後有所發現！ 本書特色 ◎女孩子＆【童話】、【甜點】、【花卉】、【天候】4大篇章，將元素與服飾、人物特徵巧妙融合。 ◎從設計服裝➜配飾➜角色➜表情➜世界，從角色出發建構整個幻想世界！ ◎「輕飄飄的褶邊」、「大量蝴蝶結」、「輕柔飄動的蕾絲」⋯⋯點出女孩的夢幻要素，直接注入圖面，讓角色的可愛指數大飆升！
【電子書】遇見亞洲12座教堂
看見亞洲教堂的宣教血淚史 體悟神聖空間的場所精神 & 卸下宗派的束縛 感受屬靈的召喚 & 在空間中遇見神聖，在靜默下聆聽聖音 撼動人心的教堂建築，絕無僅有的閱讀體驗 & 跨世紀的歷史痕跡，物換星移的世代交替，人與物會改變，但教堂的精神和信仰的真諦將永遠留存。在神聖的教堂空間裡，沉澱心境，聆聽心靈對話，感受宗教的氛圍，發現建築藝術與人類情感的連結。 & 本書帶您漫遊臺灣、日本、新加坡、香港、南韓、菲律賓等最具代表性的教堂建築，菁寮聖十字架天主堂、臺神學院禮拜堂、臺東白冷會天主堂、東京聖瑪利亞主教座堂、聖保祿天主堂、巴黎外方傳教會天主堂、聖安德烈座堂、聖瑪利亞天使教堂、聖約翰座堂、明洞主教座堂、薩朗教堂、聖奧斯定教堂，並同場加映聖安瑟倫天主堂、聖巴斯弟盎聖殿。 & 以精闢的文字介紹十二座亞洲知名教堂，搭配精選教堂內部及外觀的照片、3D金屬等角透視圖和建築平面圖、教堂建築師的生平介紹，宏觀掌握每座教堂的建築精髓。透過專業建築師的導覽與解讀，搭配《聖經》經文，讓讀者全面感受教堂的深度、廣度和真諦。 & 認識教堂，更同時認識自己的文化處境！
