【電子書】水彩LESSON ONE
知名畫家王傑以二十多年教學經驗， 針對水彩畫的色彩及筆觸，設計出最關鍵的幾項練習， 教你用「最簡單的方法」學會「最具創造性的技法」。 & 「書中的教學法皆來自本人多年的實際教學經驗，其中最能深刻啟發的，絕大多數都是各種失敗經驗的修正與歸納。這樣的實際經驗，讓我可以把初學者面對水彩學習時會遇到的難題，條理分明地詳列在本書中。簡單的說，這是一本專門針對水彩初學者設計的學習書，也是這本書取名『水彩 LESSON ONE』的原因。」 & 水彩初學者最常問的問題是：為什麼我畫出來的顏色總是髒髒的，而且越修越糟？為什麼總是調不出眼睛看到的顏色、表現不出物體的立體感和質地…… & 其實這些問題，都來自於色彩基礎不扎實。王傑老師先以獨創的「色群分類」建立全新色彩概念，再進一步透過調色練習，掌握色彩準確三要件：色調、濃度、分量，協助讀者培養扎實的調色能力。筆觸部分，作者在書中示範以多種基本筆法來表現特殊材質與效果，包括以乾刷加平塗表現暗面，以反筆銜接色彩，以不完全平塗描繪牆面、水面、反光，以無接縫完全平塗呈現天空及背景。 & 一旦掌握了色彩及筆法，便可跟著王傑老師設計的架構，進入基礎練習（練習以單色、雙色、混色畫出立體球形），並於最後實際作畫（以飽和色群練習蔬果描繪、以粉色群練習風景描繪、以綜合色群練習花卉描繪），藉由大量詳盡的步驟拆解圖，學習者可以跟著作者示範逐步練習，讓眼睛的看法，跟手上的技法達到平衡，完成只屬於自己的作品。 & 除此之外，王傑老師在書中再三提醒「自主練習」的重要性：學生若不看老師示範就直接下筆，練習會非常容易陷入混亂與漫無章法，但如果老師先做過完整示範，學生通常就能畫出截然不同的成果，而問題與其說是出在技術，不如說是學習者缺乏作畫前期的構思與規劃，也就是不知如何解讀畫面、安排繪畫步驟——學習者其實是依賴教學者先幫他做好這部分的工作。也因此，學生的學習重點除了技術，更包括觀看的方式及取捨的決定。 & 書中設計的種種練習，表面上是練習技法，但也為自主創作打下基礎，因為在練習的過程中，也同時在學習如何清晰地解讀畫面、安排繪畫步驟。 & 學會觀看，才能擁有創作的自主性，也才能讓繪畫成為你表達自己的工具。 & 水彩畫的靈魂，是乾淨又有質感的色彩， 而這一切，都從本書的關鍵練習開始。 & 本書特色 & ‧適合完全沒有經驗，但想在一開始就學會最關鍵的知識和技法，以降低作畫挫折的讀者。 ‧也適合稍具水彩經驗，有許多疑問或難以克服的問題，想進一步學習的讀者。 ‧從線條、筆法，到色群練習、物件立體感的掌握，有系統地解開作畫時最常見的障礙。 ‧超過450張繪畫步驟示範圖，筆觸及調色的學習重點清晰具體，可在家隨時對照、揣摩。
【電子書】指揮家之心
每一本談音樂的書，都是獨特而珍貴的。因為它試圖描述那肉眼看不見的東西，那不可言說之物。 而有趣的是，沒有什麼人是真正不懂音樂的。 音樂可能觸動每一個人的心，傳達那不可言喻的情感。 & 樂團裡的指揮，是古典音樂當中最一眼可辨之人。這樣一個人人皆知的職業卻引發如此多的疑問，卻是很少見的： 「樂團沒有你，不是照樣可以演奏得很好嗎？」 「音樂會的演出有沒有你，真的有差嗎？」 「樂手有在看你指揮嗎？」 & 這不是一本指揮的養成手冊，也不是一本指揮史。這本書是寫給對於指揮「做什麼事、有何重要性」感到好奇的人。 首屈一指的英國指揮家馬克．維格斯沃（Mark Wigglesworth），在本書中帶領我們從指揮連結到作曲家、演出的曲目、樂團成員、演出前的排練與演出的當下、聽眾、及整個古典樂界。指揮對於演出既有影響力，也有壓力，從他走進排練室、走上舞台，他就必須利用自己的肢體動作、手勢、眼神來溝通。 這本書也會談到指揮所面對的公共與私人的責任，也分享指揮這門藝術的竅門：精確、魅力、直覺、圓融與熱情。 ------- 在一般的刻板印象中，指揮是個目中無人的自大狂，他自以為是，但在旁人看來，他的貢獻似乎跟樂手無法相比──這種滑稽的形象深入人心，但卻很老套。他是那個最後登場的人，此人顯然擁有不尋常的能力，能掌握音樂開始的時間點，然後比出各種與音樂的動勢隱然相符的誇張手勢，讓人聯想到魔法師，用一根棍子調製出一鍋神奇的聲音，最後擺出一副謙卑順從的樣子，接受聽眾的掌聲，踏著凝重的步履離開舞台…… ＊ 樂團的指揮，要設法讓所有的團員對於樂曲的表達趨於一致，在情感上也趨於一致。指揮自己可能對於曲目有一套看法或理想，但他必須透過聆聽（排練時）、口語或非口語的方式，求取最大公約數。他會想要向自己的理想靠近一些，但也要留意不要放入太多自己，免得扼殺了作曲家的原意；或許要民主地接納一下團員的意見；排練不要把團員操到爆，以免到了現場演出時變得很僵化，完全缺乏靈性…… 指揮就像用手握住一隻鳥。抓得太緊，可能會掐死牠；抓太鬆，牠可能會飛走。 ＊ 有些我很喜歡的作品，我已經指揮了將近三十年。一定也有一些八十幾歲的指揮家演出某些作品的時間超過一甲子。對我來說，馬勒和蕭士塔高維契的第十號交響曲就像我每年都會碰到的表兄弟一樣。指揮跟每隔一陣子就會演出的作品之間的關係是長達一輩子的合作，隨著年紀漸長，這首作品會碰觸到你個性的不同部分。從這一點來說，這首作品總會讓你覺得有新意──它一直在那裡，但不斷會讓你感到驚奇。它們成了你生命的一部分，你每次指揮這首作品，就會在你跟它之間的關係鋪上一層新的記憶。每一次演出都匯集了你與這首作品共有的體驗。能持續這麼久的友誼並不多──我想這是因為音樂的本質已經固著，這讓你與作品之間的往來變得簡單──在生活中，這種單戀可能是不健康的，但在指揮的職業生涯中卻提供了許多慰藉。如果你能記得自己第一次「約會」時的單純、讚嘆與震撼，你的體驗還會更豐富。 ＊ 指揮只用肢體來表達音樂，別有一番好處。不管情感有多麼特定，如果不受文字語彙所限定的話，表現起來會更加強烈。文字很容易受到誤解，而樂團的樂手對於我們說的話所做的反應，不太可能一致同意，但是對我們的動作，比較會有相近的看法。音樂能化繁為簡，但若用話語去討論它，很容易適得其反。音樂是一種超越國界的語言，但這種語言並不能翻譯。要描述那無法形諸文字的，除了音樂之外，就只能用肢體語言來溝通。而指揮結合了這兩者。 ＊ 當音樂本身已經俱足，不需添加分毫時，就是指揮停止揮動手臂最好的時候。有些作曲家所寫的某些作品的某些時刻實在是妙不可言，其精神高深莫測，肢體動作只會有損其神妙而已。指揮只有保持靜止不動，才能讓樂手和聽眾找到想像力最私密的核心。艾爾加（Edward Elgar）的《謎語變奏曲》（Enigma Variations）〈尼姆諾德〉（Nimrod）的開頭一片靜謐，讓人屏氣凝神，在我認為，如果指揮不做任何動作、不做一分增減，最能表現這段音樂的力量。不動作並不表示無所作為。靜止之中仍有流動，指揮仍然在指揮，只是以最細緻的方式在指揮。我們花了很多時間連哄帶誘，讓別人把內心的情感表露出來，而且還鼓勵人們往內心深處探索，並讓音樂把在場的人拉到一起，這是當指揮最大的殊榮之一。這是私密情感的交流。聲音靜靜落下。 ＊ 演出歌劇可能出問題的地方很多。知道這一點並不會澆熄雄心壯志，反而能讓你用健康持平的心態來看待自己的熱望。你很可能著手指揮一首布拉姆斯的交響曲，希望每一次都能實現理想的樣貌。這樣的事能否存在，沒有定論，但是在歌劇院，沒有人會期待這種事情會發生。大家都知道這個過程一定會發生預想不到的事，所以就有了非常刺激而真實的開放性。但有時候每個環節都很順利：歌手、樂團、後台技術人員、指揮和觀眾，他們的表現都超過自己和別人的預期，在你的人生中，有幾個晚上，因為每個個人和團隊的努力投入而實現了夢想。終極的藝術形式生出一個終極的演出，這是很少見的。但是那些能成為其中一分子的人，實屬三生有幸。
【電子書】家，這樣配色才有風格
拆解空間色彩的組成方程式>>>材料色、塗料色、軟裝色及光線運用 組合環境到室內的色彩法則>>>讓色彩氛圍與視覺層次達到完美提升 照著步驟實際挑選需求配色>>>色彩搭配一次上手，打造適合的居家空間 色彩在空間設計中扮演舉足輕重的角色，不僅是給人的第一印象，色彩更能表述生活情感，也能豐富空間表情， 善用不同設計巧思與素材，就能演繹出專屬於空間的色彩，營造出自我的個性與溫度。 關於材料色？你心目中的材料色是什麼？是單一顏色還是其實變化多端？ 想想，光是石頭種類就百百款，有冷色、暖色系，黑與白， 換句話說，木皮、金屬、磚頭等也各自因為材料的特性與處理方式而有不同的呈現方法， 色彩的組成更讓其展現出多元的明暗關係； 關於塗料色，刷～一聲，單單透過不同顏色油漆，簡單即能改造整體空間面貌， 無論同色系、鄰近色至互補跳色，都能間接引導視覺效果，且能重點標記讓畫面產生豐富變化； 想到軟裝色，你又想到什麼呢？看看所處空間的四周，沙發、桌椅、櫃體、門窗，不論擺設位置， 就單品的質地，如皮質、布面、藤編等，是不是都因為材質而產生不同視覺效果呢， 麻布的紅和絲絨的紅有所不同、也與傢具透明壓克力的紅不同，再加上花紋與圖騰的搭配。 & 顏色是不是沒那麼簡單呢！ 跟著本書一步步重新詮釋對色彩的新想像， 跳出既有框外領略關於色彩更多不同的面貌， 進一步釐清色彩與空間的關係，選對屬於居家的最佳風格色～ & ⨯本書大致可彙整成以下六大綱要： (1)正確理解關於空間色彩的組成觀念 (2)材料色、塗料色、軟裝色與空間風格的配比關係 (3)對天地壁的配色理解，硬裝與冷暖材質面選用要素 (4)改變「家的軟裝」，考慮「色系點綴」、「圖騰裝飾」、「風格置換」 (5)認識光美學的吸晴元素，與色彩運用產生的情境營造、修飾空間至造型風格 (6)考量居住者使用的心理狀態與需求，設計師進行明確目標的實作提案
【電子書】完全實用版 脫女孩子衣服的方法
★橫掃網路的話題作，各大平台爭相報導！ ★日本AMAZON網路書店暢銷排行榜NO.1，上市後迅速再版，各大書店絕讚好評推薦！ ★除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 「好想脫掉女孩子的衣服！實現慾望、終止魔法師之路，就是這本！」 做出「把女孩子的衣服脫下」這種行為前，大家肯定有許多不同的夢想， 但怎樣的服裝要用什麼方式脫下，才能讓女孩子更加光芒四射？ 本書就是從這個十個人會有十種回答的問題中誕生的。 此書按照種類、構造、脫衣方法等分類，共收錄巫女、警察、學生服、女僕、泳裝、旗袍等59種不同穿著，並細分為全身、上半身和下半身，每篇都以豐富圖文完整且徹底地解析脫衣方法。 除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。
【電子書】東京藝大美術館長教你日本美術鑑賞術
蟬聯連鎖書店暢榜25週、榮登「2019 TOP 100」，萬眾矚目超強續作！ 一窺東洋美學堂奧，全面剖析日本美術核心思維，讀這本就夠！ ★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 ★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 ★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 ★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。 日本美術才不只浮世繪！繪卷、水墨畫、屏風、絹畫都大有學問！ 俗話說「西洋鍍金，東洋鍍銀」。 西方世界的強盛你一定不陌生，但同樣身為東方國家的日本， 是如何脫亞入歐，成為與歐美齊名的亞洲強國？ 若想了解箇中緣由，從東洋美學談起，似乎是個不錯的切入點。 東洋美學的品味別樹一格，幽微、侘寂、陰翳中帶著俐落的灑脫， 不僅滲透到日本人的生活，甚至塑造了整個商業社會的氣質與面貌。 早從19世紀中期，第一幅「浮世繪」出現在巴黎世界博覽會上， 啟發印象派畫家的那一刻起，東洋美學就注定要在世界上占有一席之地。 時至今日，全世界對東洋美學的關注未曾退減。 不但漫畫、動畫、遊戲等日式藝術感受大行其道， 收藏家喬．普賴斯、現代管理學之父彼得．杜拉克，亦為日本美術愛好者。 話雖如此，實際上，一般人都和日本美術超不熟。 一來，鮮少有人知道日本哪位「大師」畫了哪件「名作」。（就很不紅） 二來，即使真的親見作品，你也很難說清楚厲害在哪。（就看不懂） 本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長， 他說：「大家都誤會了，日本美術其實比西洋美術還要好懂！」 秋元雄史以日本美術史演進為基礎，教你分析名作繪製技巧、創作背景， 更以25件作品為例，透過通俗但又精闢的圖文解說， 深入淺出地介紹繩文～明治以降的東洋美學變革。 ◎來自東京藝大美術館長的日本美術鑑賞術：一張圖兩步驟 步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。 步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。 有別於西洋美術以「革命」為核心；日本美術則重視「繼承」。 一位畫師或工匠師承何人，將會徹底影響其作品樣貌與風格， 並為後世代代繼承（例如室町～明治的狩野派，歷史超過400年）， 此即東西美術之間的最大差異。 && & 此外，日本美術之所以給人深奧難懂的印象，原因有三： 鮮少使用遠近法、多以大自然為主題、顏料與素材特殊。 所有的創作皆建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 有了這樣的認知，便能一口氣縮短與日本美術之間的距離。 ◎「館長陪讀」、「館長帶逛」，最實用的日本美術鑑賞基礎入門 && & ․東洋美學的三個關鍵字：空間連續性、微型、成對。 ․日本美術建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 ․館長獨創不藏私鑑賞法：留白之美、線條表現、主題的極端性。 ․特企展必看，但又不必過分拘泥國寶、重要文化財展，為什麼？ ․翻閱畫冊、上網瀏覽都不夠，親炙真跡才是王道，館長帶你這樣逛。 東洋美學總讓人在「無意間」意識到其存在，不似西洋美術那般直接。 因為日本美術建立在「幻想」上——現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 一切可觸動心靈的事物，都能視為美，自然無須太過寫實。 越是了解日本美術，就越能真確地感受何謂美學， 進而影響你個人眼中的世界、如何參與外在世界、與他人產生互動， 最後更會擴及至一切的思想、看法和感受。 日本美術何以風靡全球、吸引知識分子熱烈追捧？ 一窺東洋美學堂奧的基礎入門，就讀秋元雄史的日本美術鑑賞術。 【收錄作品一覽】 ․《源氏物語繪卷》作者不詳 ․《鳥獸人物戲畫》作者不詳 ․《信貴山緣起繪卷》作者不詳 ․《地獄草紙》作者不詳 ․《一遍聖繪》圓伊 ․《明惠上人樹上坐禪像》成忍 ․《瓢鮎圖》如拙 ․《天橋立圖》雪舟 ․《龍虎圖》雪村 ․《唐獅子圖屏風》狩野永德 ․《松林圖屏風》長谷川等伯 ․《紅白梅圖屏風》尾形光琳 ․《動植綵繪 紫陽花雙雞圖》伊藤若冲 ․《犬兒圖》圓山應舉 ․《凍雲篩雪圖》浦上玉堂 ․《冨嶽三十六景 神奈川沖浪裏》葛飾北齋 ․《夜櫻》橫山大觀 ․《序之舞》上村松園 本書特色 ★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 ★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 ★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 ★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。
【電子書】蝦蟆的油
✯ 日本影壇至尊黑澤明 ✯ ✯ 生平唯一自傳 ✯ 【誕生 110 週年& 名家導讀紀念新版】 史蒂芬．史匹柏眼中的「影壇莎士比亞」 唯一讓法蘭西斯．柯波拉願意擔任助理的電影大師 雖然沒有自信能讓讀者看得高興， 但我仍以過往常告訴晚輩的「不要怕丟臉」這句話說服自己。 ──黑澤明 【本書特色】 ★ 一代名導黑澤明唯一親筆自傳，紀念大師誕辰 110 週年珍藏新版 ！ ★ 全書收錄大師成長場景與工作實況珍貴照片 ！ ★ 新版特別收錄台灣新電影教母焦雄屏、知名影評人馬欣重量級導讀跋文 ！ 【內容簡介】 日本民間流傳著這樣一個故事︰在深山裡，有一種特別的蝦蟆，不僅外表奇醜無比，而且還多長了幾條腿。人們抓到牠後，將其放在鏡子前或玻璃箱內，蝦蟆一看到自己醜陋不堪的外表不禁嚇出一身油。這種油，也是民間用來治療燒傷燙傷的珍貴藥材。受到法國導演尚．雷諾瓦寫自傳的鼓舞，從來無意寫自傳的黑澤明，在即將屆滿六十八歲之際，說服自己以「不要怕丟臉」的態度，回顧拍出《羅生門》這部經典作品之前的自己。為了找回過去的記憶，黑澤明和許多朋友促膝長談，從與良師益友乃至憎惡之人的回憶中，黑澤明尋找黑澤明之所以能有後來成就的故事，並自喻是隻站在鏡子前的蝦蟆，因發現過往的種種不堪，嚇出一身油。這部直面人生的深刻告白，笑淚交織，是一代電影大師在自己人生中的精采演出！ 【精采片段】 ［大正之聲］ 我少年時代聽到的聲音，和今天聽到的截然不同。那個時候完全沒有電器製造的聲音。留聲機也不是電動的留聲機。一切都是自然的聲音。其中有許多現在已完全聽不到的聲音，我試著想想看。 正午報時的「咚」。這是九段的牛淵一帶陸軍營區每天準點擊發的空包炮彈聲。 火災時的鐘聲、巡夜人的木柝聲、巡夜人報知火災現場的鼓聲及喊聲、賣豆腐的喇叭聲、修理煙管的笛聲、街頭賣藥的木箱扣環聲、賣風鈴的風鈴聲、換木屐齒的鼓聲、誦經的鉦聲、賣麥芽糖的鼓聲、消防車的鐘聲、舞獅的鼓聲、耍猴的鼓聲、法會的鼓聲、賣蜆仔、賣納豆、賣辣椒、賣金魚、賣竹竿、賣菜苗、晚上賣麵條、賣黑輪、烤地瓜、磨刀和鏡子、修理鍋子、賣花、賣魚、賣沙丁魚、賣煮豆、賣蟲、賣水蠆、風箏弓的聲音、羽毛毽子的聲音、拍球歌、童謠……這些消失的聲音，是我少年時代回憶中不可或缺的聲音。 這些聲音都與季節結合。寒冷的聲音、溫暖的聲音、悶熱的聲音、清涼的聲音。也和各種情感結合。快樂的聲音、寂寞的聲音、悲傷的聲音、恐怖的聲音。 我討厭火災，覺得報災的鐘聲、巡夜人的鼓聲和他的聲音最可怕。 ［仰瞻師道──談最佳良師山爺］ 山爺從不對助導發脾氣。有一次拍外景，忘了叫搭檔演出的另一個演員。我趕忙找總助導谷口千吉商量，千哥毫不緊張，直接去向山爺報告。 &&&&「山爺，今天某某不來唷！」 山爺驚愕地看著千哥：「怎麼回事？」 「忘了叫他，所以不來了。」 千哥說得好像是山爺忘了叫人似的，口氣強硬。這一點是PCL出名的谷口千吉誰也模仿不來的獨特之處。山爺對千哥這過分的態度沒有生氣：「好吧，知道了。」當天的戲就只能靠那一個人。那個人回頭向後面喊著：「喂，你在幹什麼？快點過來！」 整場戲就這麼帶過。 電影完成後，山爺帶我和千哥去澀谷喝酒，經過放映那部片子的電影院，山爺停下腳步，對我們說：「去看一下吧！」三人並肩而坐看電影。看到那個搭檔之一回頭向後面喊著「喂，你在幹什麼？快點過來！」的地方，山爺對千哥和我說：「另一個人在幹什麼？在大便嗎？」千哥和我站起來，在陰暗的電影院裡，直挺挺地向山爺鞠躬致歉。「真的對不起。」周圍的觀眾吃驚地看著兩個大男人突然起立鞠躬。 山爺就是這樣的人。我們當副導時拍出來的東西，他即使不滿意，也絕不剪掉。而是在電影上映時帶我們去看，用「那個地方這樣拍可能比較好」的方式教我們。那是為了培養助理導演、即使犧牲自己作品也可以的做法。雖然這樣盡心培養我們，但山爺在某個雜誌談到我時只說：「我只教會黑澤君喝酒。」 我不知道該如何感謝這樣的山爺。 ［無用就是無用──談電影剪輯］ 剪掉！剪吧！剪！剪接室裡的山爺，簡直像殺人狂。有時候覺得，既然要剪，當初就別拍嘛。因為是我也辛苦參與的底片，被剪掉，我也很難過。可是，無論是導演辛苦，助導辛苦，還是攝影師或燈光師辛苦，這些都不是觀眾需要知道的事。重要的是，我們必須給他們看沒有累贅的充實作品。拍攝的時候，當然是覺得有需要才拍，但拍完一看，又覺得沒有需要，這種情況很多。不需要的東西就是多餘。人總是以和辛苦成正比來做價值判斷。這在電影剪輯是最大的禁忌。有人說電影是時間的藝術，無用的時間就是無用。關於剪輯，這是我從山爺那裡學到的最大教訓。 ［遺憾的事──談憎惡之人］ 當時，內務省把導演的首部作品當作導演考試的考題，所以《姿三四郎》一殺青立刻提交內務省赴考。考官當然是檢閱官，在幾位現任電影導演陪席下，進行導演考試。預定陪席的電影導演是山爺、小津安二郎、田坂具隆。但山爺有事不克出席，特別和我打招呼，說有小津先生在，沒問題，鼓勵向來和檢閱官勢同水火的我。 我參加導演考試那天，憂鬱地走過內務省走廊，看到兩個童工扭在一起玩柔道。其中一個喊著「山嵐」、模仿三四郎的拿手技摔倒對手，他們一定看過《姿三四郎》的試映。儘管如此，這些人還是讓我等了三個小時。期間那個模仿三四郎的童工抱歉地端了一杯茶給我。終於開始考試時，更是過分。檢閱官排排坐在長桌後面，末席是田坂和小津，最旁邊坐著工友，每個人都有咖啡可以喝，連工友都喝著咖啡。我坐在長桌前的一張椅子上。簡直像被告。當然沒有咖啡喝。我好像犯了名叫《姿三四郎》的大罪。檢閱官開始論告。論點照例，一切都是「英美的」。尤其認定神社石階上的愛情戲（檢閱官這樣說，但那根本不是愛情戲，只是男女主角相遇而已）是「英美的」，嘮叨不停。我若仔細聽了會發火，只好看著窗外，盡量什麼都不聽。即使如此，還是受不了檢閱官那冥頑不靈又帶刺的言語。 我無法控制自己臉色大變。可惡！隨便你啦！去吃這張椅子吧！我這麼想著、正要起身時，小津先生站起來說：「滿分一百分來看，《姿三四郎》是一百二十分，黑澤君，恭喜你！」小津先生說完，無視不服氣的檢閱官，走到我身邊，小聲告訴我銀座小料理店的名字，「去喝一杯慶祝吧！」之後，我在那裡等待，小津先生和山爺一同進來。小津先生像安慰我似的拚命誇讚《姿三四郎》。但是我仍無法平息心中的怒氣，想著如果我把那張像被告席的椅子往檢閱官砸去，不知道會有多痛快。 直到現在，我雖然感謝小津先生，但也遺憾沒有那麼做。 &
【電子書】佛花
1990年金曲獎首屆，郭子投身娛樂圈，參與了華語歌壇最輝煌的的黃金年代。30年來他創作了許多經典作品橫掃90年代台灣流行樂壇，「祝福」「偷心」「忘記你我做不到」「別在傷口灑鹽」「原來你什麼都不要」等，這些家喻戶曉的歌曲背後，是郭子經歷娛樂圈內外許多年的感觸與故事，也是90年代台灣人的心聲。這些內容，透過郭子多年累積的攝影作品，從現今角度，讓每個人重新回憶，經典旋律所代表的生命足跡，以及歲月在郭子身上印下的人生智慧。 郭子，用影像與文字分享他錯過卻精采的人生風景。 1990年金曲獎首屆，郭子投身娛樂圈，參與了華語歌壇最輝煌的的黃金年代。 30年來郭蘅祈（郭子）創作的經典作品橫掃90年代台灣流行樂壇，這些家喻戶曉的歌曲背後，是郭子經歷娛樂圈內外許多年的感觸與故事，也是90年代台灣人的心聲。這些內容，透過郭子多年累積的攝影作品，從現今角度，讓每個人重新回憶，經典旋律所代表的生命足跡，以及歲月在郭子身上印下的人生智慧。 好評推薦 攝影，是他記錄生命感動瞬間的方式。他的照片是充滿情感、有故事流洩的靈動...之前，我們因他的歌而感動傳唱！這回，讓我們隨他的畫面而沉醉低迴！ ——郎祖筠 這幾天看著他拍的照片，也整理自己的前半輩子，然後邊聽他那些感動我的曲子，時間彷彿當下凝結了...——黃韻玲 在這本書裡，我看到了這些斜槓其實來自他的那個內在小孩，他以為他很脆弱很微小，其實他是如此強大。——萬芳 書裡是郭子的人生，我們卻可以看到流行音樂輝煌，可以聽到郭子的成長轉變，可以感受年紀漸長的寧靜，我們可以從他的第三隻眼中的攝影作品聞到滿滿的人文氣息。——陳岳夫
【電子書】設計師不傳的私房秘技：吃喝。小店空間設計500【暢銷改版】
給想開店創業的你，500個最夯的小空間設計創意 熱賣暢銷年度改版 有愈來愈多想自行創業的人，但這些人大多礙於資金問題，因而選選擇從小店面做為出發，然而空間小不代表不用設計，相反地更需要發揮最大的創意，將絕對不能少的機器設備，和營業額息息相關的客席座位，安排在有限的空間裡，同時又要顧慮動線的順暢以及空間的氛圍營造。 不同於一般以飯店、連銷餐廳等大型商業空間為主的商空設計，本書針對小型餐飲空間，以小店空間構成主要元素做分類，從外觀、吧檯、座位區、外帶區四個面相，收錄500個最精采的空間設計idea，提供讀者實景空間參考，更進一步拆解圖片裡的材質、施工、傢具選購及搭配技巧，並能從中學習、啟發靈活運用小空間的設計技巧。
【電子書】就是愛住生活感的家，揮別樣板設計
「不想再住樣板房！ 我要跳脫風格框架，讓住家回歸生活本質，每個角落都表現個人獨到的生活主張跟品味！」 & 在這個人人追求展現自我特色的時代，曾經被複雜華麗的「樣板房設計美學」所佔據的市場導向也起了巨大的顛覆，如今，回歸生活本質的思考與設計，才是最當道的潮流！ & 如果你...... & → 是Instagram使用愛好者，想要蒐集追蹤知名居家佈置達人 → 受夠被風格綁架，比起刻意堆疊風格元素，更喜歡循著生活足跡進行混搭 → 想要乘著輕裝潢的熱潮，去除家中多餘的硬體設計，讓零裝感的居家貼近生活所需 → 有自身的收藏品、對於軟裝陳列有濃厚的興趣，卻不知道該從哪裡開始著手 & 這本書囊括了你所需要的所有資訊！ & 本書特色： ☆精選國內外知名生活感居家佈置達人，不藏私地分享如何利用色彩、材質與軟件搭配詮釋個人生活態度。 ☆剖析如何褪去複雜且不符合現代居家需求的硬體裝潢心法，從格局、採光、材質、櫃體到一物靈活多用，面面俱到，翻新設計思維！ ☆依據不同的生活型態與愛好，逐一討論軟裝擺設的不敗技巧，從寵物共居、玩味空間色調、家具選物混搭、藝術品收藏，到工作室與住家合一，讓你輕鬆跟著做，就能挹注生活感！ & 生活的樣貌雖各有不同，具有生活感的居家美學仍然有其設計與思考的脈絡，此書從眾多案例中統整出能體現生活感的硬裝與軟裝設計心法，期待能提供讀者參考的依據，成功打造既符合生活實質需求，亦能展現個人美感與品味的居家！
【電子書】設計師不傳的私房秘技：照明設計500
500個精采絕倫的照明設計 改變格局缺陷、轉換氣氛、創造光影景致 光線與人的互動，除了「看清楚」之外，更是空間狀態的修飾，生活場域的定義，個性風格的展現。因此，釐清光線的種類與作用，是居家設計相當重要的議題，《照明設計500》以最突破、最全面的思維解析各種照明手法、設備與效果，讓讀者徹底理解如何享受自然光，以及照明設備如何搭配空間機能、如何營造不同的視覺效果與氣氛，收錄500張實例照片與清楚圖說，欣賞與實用，一本就搞定！
【電子書】日式竹圍籬
本書編者吉河功先生是日本竹籬大師，將數十年的實務經驗透過圖片輔以文字說明，鉅細靡遺傳授竹籬製作的竅門，涵蓋了日本各式竹圍籬的代表、共14種經典竹籬樣式。掌握其法、觀其用心，既可做為初入門的實用工具書籍，另一方面亦可領略美學意識、與匠人精神，進一步深化或重新思考工藝之道。 你將學會以下14種經典樣式： ‧建仁寺籬－基本型，具平衡和諧的美感。 ‧清水籬－表裡相同，輕盈高雅無厚重感。 ‧御簾籬－模仿貴族的簾子，有格調又瀟灑有趣。 ‧大津籬－編竹代表，圖樣特殊，源自江戶時代。 ‧鐵砲籬－京都禪寺之作，氣勢孤然傲岸。 ‧木賊籬－簡而有味，展現竹節與綁繩之美。。 ‧竹穗籬－分長白穗或短黑穗，散發質樸氛圍。 ‧蓑籬－狀似蓑衣，帶有懷念的田園寂靜感。 ‧創作籬－依庭園需求創作，具原創獨特性。 ‧四目籬－簡單但技術高，茶室庭園必備。 ‧金閤寺籬－全以粗竹構成，可穿透卻深具分量。 ‧矢來籬－只靠繩結不用釘子，具男子印象。 ‧龍安寺籬－京都風代表，細部凝聚諸多巧思。 ‧光悅籬－獨特圓弧造型，呈現神聖寧靜感。 &
【電子書】圖解錄音混音全書
日本樂團X JAPAN、LUNA SEA、L’Arc～en～Ciel專屬錄音工程與聲音監製， 頂尖專家教你精進專業、邁入熟成之路 本書特色： ‧錄混音師、樂手、編曲者、製作人都適用，涵蓋性廣泛 ‧拆解5種樂器＋人聲＋線路輸出共18種情境錄音專業實務手法 ‧靈活運用壓縮器、等化器等，從不同案例解說混音流程、原理和技巧 ‧結合實體錄音器材與DAW操作，一次掌握全部技能 你可以區別Jazz Bass和Precision Bass的音色有何不同嗎？ 為什麼錄混音工程師的專業程度，可從他對樂器的理解深淺來評斷？ 在音樂作品中，音樂風格、專輯概念等意象美學背後，不只有演唱人、詞曲創作，更有一群專業錄音混音工程師幕後操刀製作。他們必須擁有敏銳耳力，熟知每個樂器原本的音色、充分了解各種器材的特性與聲音學知識，嫻熟錄音混音操作技巧，技進於藝涵養美學素質，然後傾他們的所知所能，掌握製作人和歌者的要求營造出所需情境和效果，一件獨一無二的音樂作品才能由此協力完成。 本書作者杉山勇司在日本樂壇是位極被推崇的頂尖錄混音專家，他將30多年的專業實務經驗和知識毫不保留公開，以融會貫通的制高觀點講述「錄音和混音在本質上是同一件事」，器材、錄音、混音三者也並非作業的優先順序。無論是詳細解說錄音相關器材的種類和功能，或是示範各式樂器錄音和混音流程的技法訣竅，對有志踏入音樂相關工作的新手、或錄混音業界老手，都是一本自我進修、調校與整備實力的必讀專書。 打開本書，你將學到專業錄音混音師必備知識和技能： 1.&專業器材功能與操作： (1)&麥克風、主控台、外接效果器、錄音座、DAW和監聽喇叭的功能和原理，操作技能升級。 (2)&了解殘響、延遲音、遮蓋效果、相位等聲音學知識。 2.&錄音技術與實務： (1)&鼓組、貝斯、吉他、鋼琴、弦樂、人聲、線路輸出共7項收錄音訣竅。 (2)&設定現場空間配置、找出麥克風設置的最佳位置等祕訣。 3.&混音概論與實務： (1)&一次掌握視覺意象（音像空間）、音量平衡、音色調和等必要概念，和壓縮器、等化器使用必備技巧。 (2)&實際模擬一遍混音流程，理解現場執行作業細節。 4.&Bonus：重點摘要表／小專欄／專門用語集／專輯推薦／中日英文對照表，讓你專業實力再提升。 專家推薦（依姓氏筆劃排列） 宋文勝 國立臺灣師範大學民族音樂研究所副教授 強力錄音室 葉育軒 金曲獎入圍常客
【電子書】樹之書：知識發展的樹狀視覺史
․第一本結合「藝術和科學」、探究「圖像和資訊傳達」的樹狀圖深度歷史專書․一場絕無僅有的紙上「世界樹狀圖演進史大展」，巧妙串連了自古至今的世界觀․全書收錄近二百張古今東西珍稀圖像遺產，是從事圖像、設計、資訊視覺化、文化史等領域架上必備之一冊․如果對資訊分類和大數據相關的知識發展有興趣，不能錯過這本書知識是如何發展的？我們習以為常的樹狀圖到底是怎麼來的？近年最夯的「視覺資訊圖表」（Infographics）其實已有數千年演化史？描繪「宗喀巴皈依境」的西藏唐卡，原來和梵谷、克林姆筆下的樹有異曲同工之趣？本書作者、「能將數據轉化為藝術」的資訊視覺化專家曼努埃爾・利馬探究了幾千年來人類用圖像傳達資訊的歷史——從而發現樹狀圖是資訊發展和傳播的關鍵。自古以來，樹木，不僅存在於自然，也在我們的腦中。樹木的形狀影響了人類如何透過圖表溝通、連結不同構想，以藝術圖解來闡明比較深刻的想法。在生物學、遺傳學、社會學、語言學、金融和運動等眾多領域，樹木一直是組織資訊時常用的象徵。本書是第一本以「樹狀圖」為主題的專書，是驚人的視覺圖像遺產大集合，結合藝術和科學，也是符號的歷史，展現了我們用圖像記錄知識的強烈欲望，並且提供了文化面向的洞察，進一步探討在人類文明演進過程中有超過八百年歷史的各種樹狀圖。作者費心自世界各大博物館及古藉中蒐集、篩選了近二百張主題和年代迥異的珍稀全彩樹狀圖，價值連城，可說是一場絕無僅有的紙上「世界樹狀圖演進史大展」！從公元前865年亞述人的聖樹、七世紀的生命之樹石雕、藏傳佛教的「唐卡」庇護之樹、達文西的圖像筆記、義大利梅迪奇家族的家譜、《查士丁尼法典》、達爾文的《物種起源》……一直到二戰期間的「曼哈頓計畫」組織樹狀圖、漫威系列的《X戰警》家譜樹，以及當代用於數位檔案系統、較為抽象的旭日形樹狀圖等，作者細細爬梳並加以分類解說，讓讀者清楚看到知識圖像的演變和特性，以及樹狀圖是如何整理和呈現資訊。作者利馬並整理「重要人物時間軸」，介紹在樹狀圖的發展過程中扮演要角的關鍵人物，包含亞里斯多德、培根和達爾文等。資訊視覺化是一門正在急速成長的專業，本書作者曼努埃爾・利馬為該領域的領導研究者，曾獲美國《Wired》雜誌讚美為「能將數據轉化為藝術的人」，多次受邀至TED大會等相關主題的場合發表演說和授課。本書為其著作首度繁體中文化。
【電子書】島與鯨。海洋之子。
★創下台灣史上最高募資紀錄，超過1180萬，共5817人襄贊！ ★耗時3年，耗資數千萬拍攝，許多精采鏡頭連專業水下攝影師也懾服。 ★電影《男人與他的海》預定2020年5月29日全國上映！ 不是島，我是魚。隨時睡醒，隨時啟程。 台灣四面環海，從空中俯看她的形狀， 過去一直被人說像一顆地瓜，或一片長型的龍眼樹葉。 但台灣其實更像是一隻浮在水面休息的鯨魚， 這隻鯨魚沉睡已久，應該要開始甦醒…… 喚醒海洋DNA，讓親海成為事實，愛海成為能力。 效法先祖勇於打破懼海的高牆，不再畫地自限， 重新認識、體驗、學習、擁有，逐漸除去對海的恐懼與疑慮， 再次沸騰承自先民的海洋DNA，做回真正的海洋之子， 隨時準備好冒險、流浪，前瞻未來開創出更多的可能性。 台灣是一座海島，海島兩個字說明了，海和這座島的關係是如此緊密且無法脫離。身為海島民族的我們，血液裡其實都流著不可抹滅的海洋DNA，面對四周包圍著的海洋，處處都是機會，充滿著各種可能性，只要我們像鯨魚、像我們的祖先一樣，不冀望陸地，往最深最廣的海游去，充滿希望驚喜的未來，就在前方。──（內文節錄）
【電子書】施工疑難全解指南300QA【暢銷改版】
施工疑難全解指南300QA【暢銷改版】 裝潢新手必備的第一本工法書 所有裝潢過程中遇到的工程疑惑都在這裡， 工程前、施工中，有問題隨手翻， 怎麼做、不失敗一次解答，裝潢超安心！ & 300個屋主最想知道、最必須知道的工法關鍵QA解析 一次裝潢下來遇到的工法問題百百種， 珪藻土到底能不能用在浴室？ 木作隔間真的不能隨意釘釘子？ 聽說木地板可以不用上膠也不用黏合是真的嗎？ 安裝完管線一定要試水嗎？正確的試水時間又應該多久呢？ & │15個工程項目解析，疑難分門別類好查閱│ 本書將300個關於裝潢工法問題，依照隔間、水電、樓梯、石材、磚材、木素材、板材、水泥、塗料、壁紙、廚房設備、衛浴設備、門窗、空調設備、其它材質15工程項目一一做分類，徹底解析正確施工，並標示出材質、監工驗收，就算是裝潢新手，都能一看就懂。 │工法比一比，不怕做錯白花工│ 磚材施工又分硬底、軟底，什麼狀況該用硬底？什麼時後一定要用軟底？馬桶安裝也分乾式、濕式施工，將兩種以上施作工法的工程抓出作比較，詳細比較不同施作的差異與優缺點。 │材質比一比，圖表條列最清晰│ 將常見工法運用到的材質特色、優缺點、價錢，歸納整理成圖表，詳細比較建材各個面向的優劣勢，幫助你清楚明瞭做評估，聰明選對建材做對施工。 │常見工法QA│ Q1木作隔間真的不能隨意釘釘子嗎？ A1 木作隔間最讓人感到不便的地方在於事後使用時不能隨意釘釘子，怕承重力不夠。但若是在封矽酸鈣板前先上一層6 分夾板，就有一定的厚度，釘子就能夠咬合。雖然價格會再高些，但能解決無法吊掛的難題，也能增加隔音效果。 Q2廚櫃裝沒多久就發現櫃子高低不平，是哪裡出了問題？！ A2安裝時要注意門片必須與桶身密合，不可上下歪斜；另外要注意抽屜的安裝是否開闔順暢。
【電子書】別讓你的劇本遜斃了
※原《你的劇本遜斃了！》 好萊塢編劇教練告訴你，搶救你的劇本100法則 史上最有價值的毒舌建言 一舉掃除劇本裡的「故事癌」 《先讓英雄救貓咪》作者布萊克˙史奈德指定必讀！ & •你的故事只有你自己感興趣！ •你的第一頁不夠吸引人 •你的壞蛋不夠強！ •你的副線沒有影響你的主線！ •你的故事沒有時間壓力、不夠緊湊 •你的伏筆和呼應沒用好 •你的人物打太多電話了！ •你讓人物說的是臺詞，而不是潛臺詞 •你用的竟然是小說語言 •你沒接受過劇本這個說故事媒介的訓練！ 絕大多數劇本都需要改寫、重寫或者修修補補 光說不夠，「改」給你看！ 遵照本書的「劇本檢查表」，一一核對改進 你會成為更好的編劇 ●你一定很想問，大多數故事都敗在哪裡？ 老實告訴你：大多數劇本在第10頁就被扔進垃圾桶，因為它們既無聊又沒寫到重點。你耗費半年、一年，甚至更久的心血結晶就這樣毀了！ 那是因為如果故事混亂，作者自己其實也亂了。 翻開這本書，看看審閱劇本無數的好萊塢劇本教練威廉˙M˙艾克斯，如何透過累積20年的劇本寫作、審讀劇本、以及寫作教學的實務經驗，一針見血毫不留情地告訴你：如何讓你的劇本不再遜斃了的100個搶救方法。 沒有過多的學術名詞，也不跟你繞圈子，作者在書中輕鬆融合了寫作課程與編劇實戰經驗，設定與讀者直接對話的情境，列舉出包含作者作品在內的大量劇本實例，看似直白輕快的聊天，卻直接痛擊每個劇本寫作者不經意就犯上的弱點缺陷，並一一抖出如何打入電影圈的訣竅。 這是唯一一本能準確無誤、完全命中故事新手（也可以是老手）缺點的書：從故事架構、場景描述、人物塑造、對白撰寫到改寫特訓，按部就班教你把自己的故事越改越好，同場加映100個亡羊補牢的絕妙提醒！ 這本書會讓你一邊閱讀一邊笑，但下一秒你會驚覺作者挖苦的、你所嘲笑的很可能正是你自己本人。所以，請帶著幽默感來看這本實用到不得了的劇本寫作書吧！ 笑過之後，你的功力也將大大提升。 一旦你跟著他逐一檢視修正，就能一舉掃除你劇本裡的「故事癌」，原本很遜的故事，也能搖身一變成為好萊塢巨片！ 這本書就是要讓你，勇敢寫出故事＋聰明修改＋專業地賣出你的劇本！ 本書特色 ★好懂直白，一針就讓你見血的電影編劇指南。 ★好萊塢編劇的編劇教練、審稿人的劇本顧問，給你最私房「故事檢查表」。 ★搶救你的爛故事，100個故事寫作地雷，教你跳開，也教你自救！ ★從如何寫、怎麼改，到怎樣才能賣出去！實務細節逐一解析。 ★第一次就想成功的新手、腦子老是卡卡的老手，都需要的一本編劇創作實戰書！
【電子書】牧羊人與屠宰場——庫德斯坦日記
庫德族人沒有朋友，只有山。 Yarên kurdan ji bilî çîyan tune. (庫德族語) The Kurds have not friends but the mountains. 獻給那些沒有自己國家的人 從來沒有擁有過自己的國家，散居在伊拉克、伊朗、土耳其與敘利亞等地的庫德族人， 對於自己庫德族文化的認同甚至驕傲卻是如此強烈…… 第一位華人攝影家，親臨挑戰性最高的中東戰區——伊拉克 庫德斯坦自治區 見證歷史人性的重磅攝影散文集。 上百幅攝影紀錄，四萬多字心情抒寫。 ／ 當2019年美國背棄曾經的盟軍，迫使庫德族投向俄羅斯庇護；當2015年震撼全歐洲的中東難民潮議題早已退出鎂光燈焦點、西方世界對於外來移民普遍感到不安之際，人類的未來是否還會有和平的希望？！ 2015 年秋冬之際，張雍花了數月的時間在歐盟奧地利、克羅埃西亞與斯洛維尼亞邊境紀錄當時來自中東敘利亞、伊拉克、阿富汗等地難民潮搶進歐洲的故事。 & 2018 年張雍來到當時 2015/2016 年間在歐盟邊境所遇見的那些難民們的家鄉。 散居於土耳其、敘利亞、伊朗、亞美尼亞及伊拉克邊境山區的庫德族人，次於阿拉伯人、波斯人和土耳其人，是中東地區人口排名第四的民族。庫德族人在這塊土地上早自西元九世紀起，便試圖透過不曾間斷的抗爭、起義、協商與妥協、與伊斯蘭國的激烈戰鬥以及庫德斯坦獨立公投，迄今仍不放棄、盼望著屬於自己國家的成立。 2018 年8月／9月張雍在伊拉克西北部與敘利亞、土耳其相鄰的庫德斯坦山城斗互克 (Duhok)、以及首都阿爾比勒 (Erbil) 待了一個月，這裡的每一天彷彿都像是置身於電影場景，如同小說一般的情節就在眼前輪番上演。北方山區土耳其戰機不時針對藏匿在伊拉克山區的庫德斯坦工人黨(PKK) 土耳其籍的庫德族民兵進行轟炸，郊區婚宴廳裡開心慶祝的亞茲迪難民們正將音量開到最大，通宵跳舞不只是慶祝婚禮 - 還有活著的那個當下，沒有人知道，明天究竟是否會與今天一樣…… 從未擁有過自己國家的庫德族人，散居於中東地區的人口近三千五百萬人，堪稱全球最知名、卻也最不為外人所熟悉的少數民族，幾個世代透過犧牲自己青春、自由甚或性命卻始終堅持的傳承讓庫德族人感到自豪，即便遭遇再多苦難與阻饒，庫德族人總是熱情地與外人分享那始終給捧在掌心的夢想及其美好，一心只想與你分享那照亮並守護著庫德族傳統的那顆太陽，並希望前來拜訪庫德斯坦的旅人們，都能感覺就像是在自己家…… 張雍來到伊拉克北部許多甚至連當地人都不常有機會靠近的故事現場，穿梭在迷宮一般、店家如蜂巢密集排列的傳統市場 (bazaar)，清晨五點便湧入大批羊群與牧羊人的動物市集，還有規模儼然市鎮、收容數萬人的難民營，每逢尖峰時段總是寸步難移的鴿子市集，位於鬧區購物中心對街管制森嚴的精神病院，或者伊斯蘭國一度兵臨山腳下的古老修道院，以及蘇非派 (Sufi) 穆斯林每週固定的聚會，信徒們跳著甩髮舞向先知致敬的清真寺裡邊……在庫德斯坦，清醒時所目睹的一切比深夜夢境還更超乎現實邏輯的想像…… 本書是張雍繼關懷難民的《月球背面逃難場景》之後，進一步前進一般人不敢涉足的重度中東戰區，深入接觸、紀錄、思索「沒有國家的庫德族人」，他們的苦難，他們的熱情，他們的純真與善良…… 張雍透過來自故事現場第一人稱的文字與影像描述，試著反應我們對於他方生活與陌生文化的認知，然後反思我們所處的台灣以及周遭人事（在資訊取得史無前例方便的網路數位時代，有時我們對人類的認知竟然如此貧乏——不僅對於庫德族人的認識不深，甚或對自己身處的家鄉也是如此）。 書中也將透過旅途中實際發生在張雍自己身上的際遇來一一舉證，希望藉由一個個他接觸的故事，帶出庫德族悲傷但堅毅的歷史；希望藉由這個遠方族群的命運，為活在當代的我們，提供一個反思的機會：不管是對於自己文化的認同或者為自己生存的土地爭取自主權的努力；不管是人道精神的捍衛或者人類生存的未來…… ●本書特殊設計裝訂說明： & ◎雙封面＋別冊設計：本書採雙封面概念，正翻照片頁（128頁），背翻日記頁（共128頁）；中間夾別冊為張雍的手寫日記、旅店住宿、特殊簽證、庫德族鈔票等。 ◎照片與日記顛倒編排：用正、反面顛倒一百八十度的閱讀形式，暗喻庫德族不容於世界主流，生存與存在被邊緣化，如同違反人道的顛倒世界。 ◎庫德族國旗紅、黃、綠三顏色邊緣裸現：書封邊緣漏空0.8公分，讓扉頁的顏色裸現，內頁黑白圖片頁外框安排三顏色裸現，把庫德族在地理及心理位置上的邊緣感，用逼迫靠邊的紙本邊緣呈現出來。
【電子書】圖解樂風編曲入門
軟體音源五花八門該如何選擇、怎麼進行編曲？ 這麼多樂器放在一起，該怎麼取得平衡、層次感？ 樂風既代表一種文化也是態度！而樂器音色是表現樂風的主要手法，不論是音色選擇、還是樂器調和等等，都需要相當技巧與品味。 現為專業音樂人的作者以著名童謠〈晚霞〉的旋律為例，示範10種樂風的編曲手法。 從和弦進行、樂器編制、MIDI逐格輸入、樂器混音四大要項，逐一說明實際作業方法與各種訣竅，為你打開不同風格的編曲視野，開拓創作無限可能。 【本書特色】 ☆民謠流行樂、電音流行樂、龐克搖滾、巴薩諾瓦、電音浩室、抒情、電子舞曲、爵士、節奏藍調、巴西浩室10種潮風一次學起來 ☆樂器奏法、軟體音源音色特徵+逐格輸入要領，原理技巧兼具，活用更得心應手 ☆樂曲鋪陳法+樂器區隔配置+混音音像圖法，方法適用任何樂風，技術終身受用 ☆附贈專屬示範音軌+MIDI DATA，不限軟體使用，任你研究或應用 【專業推薦】 要是我小時候就有這本書，那該有多好啊！／王希文 音樂人 入門就進門，這本書很阿門！／呂孝廷 全能製作人 圖解音樂製作一直是我很喜愛的系列教材，從音程、和弦、曲式到風格用輕鬆的步調一點一滴帶領讀者入門！！／周岳澄 金曲獎得主、Cubase認證講師 本書以淺顯易懂的文字、示範十種熱門曲風帶領讀者進入有趣的DTM編曲世界／莊承翃 南臺科大流行音樂產業系副主任 &
【電子書】圖解重配和聲入門
作曲、改編遇到瓶頸，該怎樣才能把曲子寫好？ 編寫和弦進行時，總覺得還是哪裡怪怪的…… 想要讓曲子的情緒表現更明顯，但不知道怎麼做？ 這時，就是需要重配和聲技巧的時候了！ 重配和聲，簡單來說就是和弦的置換技法。 即使不更動旋律，只要調整和弦，就可以讓樂曲增添情感、閃閃發亮。不過，由於旋律不會改動，所以和弦並不是放什麼都可以，而是有一些基本的方法原則。 本書將從最基礎的重配和聲知識開始解說，透過50種示範例，從連初學者都能立刻學會的簡單實用技巧到稍微有點複雜的專業技法都一一詳細說明；此外，為了讓說明更加好懂，全書範例都以四小節為主，並且將曲調定為C大調、A小調，帶領讀者輕鬆愉快地踏入重配和聲世界！ ◎本書附有重配和聲前後的鋼琴演奏音檔以及編曲版本，方便讀者聆聽參照；亦附有MIDI檔，因此可在DAW上確認和弦聲位。
【電子書】人體素描聖經【經典紀念版】
★路米斯繪畫學習經典★ 人體姿態 × 律動展現 × 解剖知識 39組人體圖解x 55項姿勢分析 x 12堂人體素描技法訓練 國際水彩名家 簡忠威──審定‧專文解說 「我全部的繪畫技法和我所畫的超級英雄，都應歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross） ──本書協助讀者釐清最根本的人體素描觀念── 如何生動表達千變萬化的情緒？ 如何善用紙張的質地或「紋理」，體現光影？ 如何建立頭部五官、手掌手臂、骨盆腿與腳部的結構？ 如何加強線條、光線、骨骼、肌肉、姿勢和律動表現？ 人該怎麼站？怎麼坐？怎麼臥？ 如何完美掌握男人、女人、孩童與老人的身體結構？ 對於學習繪畫的人來說， 沒有聽說過安德魯．路米斯是最無法被原諒的錯誤之一。 「素描」被奉為藝術的圭臬，而人體素描更可謂繪畫的基礎。甚至舉凡遊戲動漫角色設定、動畫創作、雕塑、刺青等當代藝術或商業活動，也重視人體繪畫技巧。然而，要能畫皮畫骨更畫魂並不容易，必須對人體骨架與肌肉紋理有基礎認知，了解比例結構、遠近透視及明暗光影處理等。在本書，藝術巨擘安德魯．路米斯毫無保留地傾囊傳授，帶領讀者畫出流暢又自然的肢體線條，傳神體現人在動作時的肌肉律動，精準掌握人體比例的標準，勾勒出富立體感的漸層光影變化等，實為專業藝術創作者、繪畫初學者、素描愛好者、藝術系學生的必備指南。 本書特色 ◎以塊狀與平面建構人體及比例，釐清基礎觀念 ◎豐富的人體姿勢如跪、蹲、坐、立、臥等圖例講解 ◎收錄裸體與穿衣模特兒的描繪技巧，全方位掌握人體素描技法 ◎專章詳解頭、手、足素描技巧 ◎精闢易懂的骨骼結構、肌肉紋理圖解 ◎完整分析旋前、旋後、扭轉、內收、伸展等人體運動，精準掌握人體姿態 ◎藝術巨擘安德魯．路米斯的人體素描教學理念、技法之大成
【電子書】設計師不傳的私房秘技：展示陳列設計500
從櫥窗、陳列到照明規劃的500張圖解， 做對商品陳列， 創造吸引人潮、刺激購買慾望的關鍵法則。 & 有計劃地展示商品將之銷售給顧客，是商業空間陳列的終極目的，同時傳達品牌形象與精神，強化顧客對店家或品牌的辨識度及忠誠度。而展示陳列的重點，便是將顧客從店外吸引到店內，進而發現感興趣的商品，至貨架瀏覽決定是否購買。 & 本書將展示陳列歸納出5個重要設計點，從櫥窗設計的佈局、尺寸安排，能產生吸睛視覺亮點，進而讓人想往內一探究竟；再來是陳列的手法與技巧，例如可堆疊的木棧板能打造快閃型態的中島展台，另外若能集中陳列也可以提高商品訴求力；材質的創意運用上，可透過道具、背景材料或圖像式主題來創造出深刻的產品印象，進而讓觀賞者產生嚮往與擁有的慾望。尤其，建材質感與刻意營造的場景往往正反映出品牌的精神與態度。最後是照明規劃，一開始就必須設定好每個壁櫃所需的燈具數量、打光角度與明亮度，每次調光時就依照這些設定去進行。在規劃時，不僅要考慮到商品本身的高度，還須衡量層板的平面跟壁櫃背板的亮暗、某層板某疊衣服最上面的最佳亮度，背板的亮度，過亮或太暗都會影響到衣服看起來的感覺。 & 透過500張不同零售商品的各種陳列創意規劃，提供設計師們，或是剛創業開店、沒有太多預算找設計師的店主們，在規劃商空時能擁有更多空間、陳列的靈感來源。
【電子書】知道了！故宮：國寶，原來如此
故宮文物裡的「網紅」國寶，你認識幾件？「翠玉白菜」是件質地不夠好的翡翠？不是國寶？！「肉形石」其實只是一塊便宜的瑪瑙？！ 人生苦短，文青可以速成！看「按讚」越多，作品越棒棒！ 什麼是「好的書法」？跟著感覺走，寫遺書和寫情書是不一樣的 說到「錢」，就俗了，文青圈裡講究的是換換愛 〈蘭亭集序〉的故事，沒想到得從宅宅文人耍廢集團說起； 〈早春圖〉竟然差點成了抹布； 〈明成化窯雞缸杯〉憑什麼賣到十億八千萬？ 大部分人對故宮的認知，最熟悉的就是那顆白菜和那塊肉吧？但果真透徹了解〈翠玉白菜〉與〈肉形石〉？可能也只是一知半解。比如〈翠玉白菜〉歸屬於「重要文物」，故宮再三澄清它不是「國寶」，但有多少人理會呢？清宮檔案包山包海，但連一個字都沒提到〈翠玉白菜〉，唯一的記載只知道它是 1933 年紫禁城搬遷時從永和宮裡找出來的，即便連故宮也不敢打包票，但還是一堆人圍著〈翠玉白菜〉，信誓旦旦地說這是瑾妃的嫁妝，並衍生出各種民間傳說故事，還能把慈禧陪葬品的白菜給聯繫在一起…… 故宮各類收藏都有，清宮檔案文獻資料的數量是最多的，但說起精品，主要指乾隆時期「三希堂」建立的那些書畫收藏，雖然西元1924年溥儀被逐出紫禁城的一小段時期，曾有一批文物或夾帶或偷竊而流出皇城之外，但大體上，清宮文物的書畫精品收藏大多都在故宮的庫藏之中。 相隔千年，但故宮仍離我們很近，〈橙黃橘綠〉在，〈鵲華秋色〉也在，當然大家最愛的白菜也不會缺席；趙孟頫與蘇軾還活在那兒，趙構與岳飛還在互相通信！就在台北外雙溪，每天上午八點半準時等著與我們相遇！但，若缺乏足夠的認識與理解，他們卻又離我們很遠，即便近在咫尺，卻又很陌生，如同天涯～～ 最遙遠的距離，不是物理上的距離而是心理的距離 要跨過這個距離其實很簡單—— 邱建一以詼諧逗趣之筆深入故宮，挖掘國寶背後的故事 《知道了！故宮》更顛覆對國家寶藏的認知與想像！
【電子書】字型設計學：33種字體祕訣，精準傳達重要訊息！
「字型」決定設計成敗！ 33種字體祕訣，精準傳達重要訊息！ & ｛做了10年設計，但還不會選字？｝ × 只是把字放上去，那不叫設計。 × 要醒目，不是放大加粗這麼簡單。 ○ 能清楚解讀意思或文章。 ○ 「切中目的」的設計，才是稱職的設計。 & 擺脫字型選擇的困擾，將它化為你最強武器 ！ 字體是設計的要素也是語言， 必須兼顧「符合用途的設計」與「清楚傳達意思或文章」。 「字型」決定設計成敗！ 用對字型，才是好設計 & 市面上有很多關於加強字型知識的設計專業書，但最終都會遇到一個問題，到底要用哪一種最適合？字型的選擇，決定了你的 Sense。例如，「目標族群是年齡層偏高的人，所以為了加強好讀感可能要用加粗的明體吧。」符合這個條件的明體有很多，但到底該選擇哪一種呢？這就是考驗設計師Sense的時候。 為了解決讀者不知該如何是好的窘境，本書精選33種字體祕訣案例，用OK和NG對比後，再用詳細的TIPS解說，讓你一看就懂！馬上理解。
【電子書】在夢中
人們閱讀《賈伯斯傳》去理解人為何要改變設計； 讀這本自傳，見證一個人如何改變電影。 & 在他的電影裡，你被迫做了一場夢…… & 那些夢／惡夢，究竟是怎麼回事？？ 大衛‧林區的親筆自傳。 & 「穆荷蘭大道」「藍絲絨」「雙峰」影壇鬼才大導演自述傳奇一生 首度揭露作品背後所有靈感來源與不為人知的私人生活。 & 本屆奧斯卡終身成就獎得主。 坎城影展金棕櫚獎得主。威尼斯影展金獅獎得主。 2003年衛報評選當今世界影壇四十位最佳導演第1名。 2016年英國BBC評選21世紀最佳電影第1名──「穆荷蘭大道」 2019年法國《電影筆記》評選近十年最佳電影第1名──「雙峰：回歸」 & 跨世紀影史最令人不安的關鍵拼圖。 榮登《紐約時報》暢銷書榜及亞馬遜年度百大選書 & ★★★「大衛‧林區的電影鮮，人鮮，寫起自傳方式也很鮮。值得一讀。」 ──李安，讚譽推薦 & 一脈驚人的電影大師，一本迷人的自傳。 如果他的電影是藍色盒子，這本書就是鑰匙。 & ★縱橫影壇半世紀，這本自傳是生活史、電影史，也是改變全球影史的歷史 & 各界重量級名人熱烈迴響 李安、張艾嘉、蔡明亮、鍾孟宏、易智言、徐漢強、沈可尚、周東彥（導演）；（影評人）聞天祥、藍祖蔚、塗翔文；(電影學者)焦雄屏、黃建業、吳珮慈、李達義；（國家電影中心執行長）王君琦；（文化評論人）詹偉雄； (劇場編導)鴻鴻、(劇作家)簡莉穎、(建築師)阮慶岳、(藝術家)王俊傑、(視覺藝術家)牛俊強、(詩人、評論人)廖偉棠、(策展人)王派彰、陳曉珮、鄭秉泓；(電影發行)張全琛，及(社團法人瑪赫西維德教育學會理事長)潘扶擇 ──好評推薦 & 「今天，最執迷於醜怪的藝術家，非大衛‧林區莫屬了。」──紀傑克（Slovaj Žižek） & 性、暴力、恐懼，還有死亡。無論是草坪上爬滿螞蟻的耳朵，牆後突然竄出的恐怖流浪漢，紅房間還是藍房間，大衛‧林區的電影總是充斥著荒誕、腐敗、犯罪，還有惡夢。人們不是很喜歡，就是很討厭，但從來沒有人覺得普通。 & 屹立影壇半世紀，大衛‧林區首度毫無保留地公開他執著追求個人藝術視野的一生經歷，以及一次次自我突破卻屢屢不為當世理解的藝術創作，所遭遇過的種種心痛與掙扎。林區以其詩意、親密、不設防的一篇篇回憶，作為對克莉絲汀娜‧麥坎娜採訪超過上百位受訪者：當中包括他的妻子及前妻、子女、共事過的演員、經紀人、音樂家，以及各領域的藝術家們，他們直言不諱與大衛‧林區共度的歷歷往事，所整理完成一章又一章的林區傳記，提出他自己版本的複寫。 & 一部傳記與回憶錄的「雙重」混合體。「在夢中」是一部劃時代的鉅作，林區透過將作品「解密」的方式，向喜愛他的影迷敞開祕徑，走進書裡，窺探這位被譽為當代最具原創性、最費解的謎樣藝術家的生活與心靈。他不僅是傑出的電影導演，同時是出色的畫家、作家、作曲家、攝影師、冥想者。作品主題經常圍繞都會空間、語言的不尋常性及超現實主義的傳承。 歷經四段婚姻、廿三場藝術展、八張錄音室專輯、卅五部影視長短片，閱讀他的回憶，你會發現他的創作不僅皆有所本，甚至有多重意義。性、暴力、愉虐、創傷，書中鉅細靡遺地回應人們好奇他作品背後的一切事情。「你在電影中所不了解的部分，也許正點出了你內在需要檢視的部分。」大衛‧林區以他獨特且超現實風格的電影作品聞名於世，它們向你提問但不回答，讓你在電影結束後仍浮想聯翩、目眩神迷。 & 工作室入口擺放波希「塵世樂園」複製畫的大衛‧林區，一直用前衛的作品提醒世人：真實，是混亂而脫序的。從一知半解到夢中醒來，作者親筆寫下無數林區迷期盼已久的自傳，終能一見造夢大師複雜作品背後的思考與感性。 & 「大衛，我們已經走到現在這個地步了，看過《橡皮擦頭》的人跟看過《大白鯊》的人一樣多了啊。」——史蒂芬‧史匹柏，導演。最愛《內陸帝國》 & 他的電影很駭人、很怪異，怪的是能與你相通。 他的人生很豐富，很做自己；這是一本迷人的自傳。 ◆深度透析林區創作 橡皮擦頭 象人 沙丘魔堡 藍絲絨 我心狂野 雙峰 雙峰：與火同行 驚狂 史崔特先生的故事 穆荷蘭大道 內陸帝國 雙峰：回歸 & 本書特色 ◎收錄超過100張珍貴照片。 ◎中文書名由大衛‧林區親筆題字。極具收藏價值。
【電子書】圖解合成器音樂創作法
基礎原理╳實務作法╳現場演奏技巧 自由地創造「聲音」，就是合成器的核心意義！ ．完整解說合成器原理構造，振盪器、濾波器、調變等旋鈕推桿不再迷茫 ．設定範例＋音色示範，步驟說明詳盡，完全剖析各種氛圍音色 ．貝斯、襯底、FM、序列、主奏、音效、聲碼器等音色設計技巧徹底掌握 號稱能發出無限聲音的合成器，從電影配樂到流行音樂都相當活躍，用途廣泛，而奠基於合成器之上的電子音樂，更是沿著時空背景、文化脈絡，持續發展演化，衍生出浩室、鐵克諾、出神等風格迥異的各類樂風，為全球三大流行樂種之一。可以說合成器音色製作已是現在聲音運用中不可忽視的重要領域。 本書操作以軟體合成器為主，從合成器的基本知識，到如合成器貝斯、襯底、序列、音效等具體的音色設計做法，甚至是聲碼器、現場表演的合成器操控等都一一仔細解說。雖然合成器有不同的廠牌，音色、稱呼也各有異同，不過針對這些部分，本書基本會以通用的名稱介紹，範例音色則用可從官方網站免費下載的TAL-NoiseMaker製作，帶領讀者熟悉掌握合成器的各個技巧，發揮各自的感性想像，從解說中汲取靈感，做出屬於自己的理想聲音！
【電子書】圖解PRO混音法
日本人氣混音教學全程實作講解， 各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器與整體統合的處理目標與眉角！ 「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命， 也是高端聽覺美學的展現。 該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？ 現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。 【本書特色】 附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業 做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法 技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識
【電子書】裝潢建材全能百科王【暢銷經典增訂版】
《裝潢建材全能百科王》2020全新升級改版！ 2012年出版以來歷久不衰，年銷萬本，是挑選建材的暢銷經典。 國內裝潢史上最完整、最實用的建材百科全書 第一本圖鑑式概念的建材知識大全， 教你精挑細選，買到超值又安心的建材！ ●280種居家常用建材X 550張建材圖鑑 X 1000個設計師建材運用秘技● ※增加趨勢新建材！PTC自控溫遠紅外線地暖系統、美草塌塌米、白洲土 自行發包要看、驗收監工要看、找設計師裝潢更要看， 設計科系學生必修、設計職人必備專業工具書 從入門到精通，裝潢絕不吃虧的終極學習，一定要認識建材，才能搞定工班及設計師！ ‧原來拋光石英磚也會吃色，設計師怎麼一開始沒告訴我？！ ‧我家住山上，特別潮溼，貼壁紙沒有問題嗎？ ‧好想要鋪實木地板，可是房子在一樓容易反潮，可以鋪嗎？ ‧家裡有寵物跟小孩又喜歡實木的質感，設計師推薦超耐磨地板，這真的有木頭的溫暖質感嗎？ ‧想要引光入室又怕被偷窺，難道除了用窗簾外，沒有其它的選擇了嗎？ ‧設計師說天花板要貼鏡面，可以讓空間變大，這是真的嗎？以後清理會不會不方便呢？ ‧超喜歡北歐風居家，好想要一面文化石牆面，要去哪裡找呢？有沒有保養上的問題呢？ ‧聽說黑心工班會將矽酸鈣板偷換成氧化鎂板，有什麼方法可以辨別？！ ‧來自大陸黑心貨不少，有些建材都含有毒的物質，要怎麼知道工班挑的建材，不是黑心貨？ ‧好喜歡白色大理石地板，可是設計師說難保養，難道沒有好保養的淺色大理石？ ‧復古磚跟拋光石英磚有何不同？為何價格比較貴呢？ ‧完工不到一年，拋光石英磚一片片都凸起破裂，是不是當初買到黑心建材，還是施工問題？！ ‧我家的木地板竟然用矽力康收邊，一點質感也沒有，有沒有其他的收邊材可以換掉？！ 全民裝修不可不知的建材萬用知識大全 開工前，關於建材你要知道的事： 各類建材的特性是什麼？種類有哪些？建材價格到底對不對，有沒有買貴？ 裝修中，關於建材你要知道的事： 這樣的建材，工班的施工到底對不對？監工到底該注意什麼？ 完工後，關於建材你要知道的事： 驗收時，該注意什麼？平日的清潔保養有沒有做對？ 開工前、裝修中、完工後三大基本流程中，你一定要清楚的建材基礎知識。 有了這一本，你就知道該如何聰明挑、安心選、省時買，找到超值又有保障的建材， 事前功課做得足，別再當花錢花時間的冤大頭！ 本書針對還沒裝修、開始要裝修、甚至已經裝修完工的全民，建立一套完整的建材知識系統，介紹250種你一定要知道的建材。直接針對材質特性、種類、挑選法則、施工監工驗收、事後清潔保養下手，詳細條列各項不可不知的建材基礎知識。 本書以建材元素為分類，一一介紹石材、磚材、木素材、板材、塑料材、玻璃、塗料、壁紙、廚房設備、衛浴設備、門窗、窗簾、照明設備、趨勢新建材等基礎建材，並從上千個實際案例嚴選設計師常用的1000個經典法則和創新點子，1500張以上的精彩圖例，完整解答你在建材搭配上的疑惑，不用依賴設計師，也能自力進行居家風格改造！ 第一本圖鑑式概念的建材超百科全書， 瞭解建材特性不稀奇，教你怎麼用才是王道！ 張張設計師的真實圖例告訴你，建材如何搭配才能發揮效用的最大值。 ∥建材真相全圖解∥沒圖沒真相，500張圖鑑帶你一一認識建材到底長怎樣。 ∥小資一族省錢術∥貨比三家不吃虧！各種建材列表比優劣、比價差，讓你精準掌握建材特色和市價。 ∥這樣挑才不後悔∥完全不藏私，業界才知道的挑選建材小訣竅一次告訴你。 ∥解析工法不被騙∥解析常用的施工方法，讓你面對工班也不害怕被騙。 ∥正確保養用得久∥平時保養做得好，讓你花小錢省大錢，延長需要重新裝潢的期限。 ∥搭配法則超嚴選∥挑了之後該怎麼配？從上千案例嚴選設計師1000個經典搭配法則，自力設計不求人。 ∥設計師私房推薦∥從設計師觀點出發，告訴你最想知道的建材CP值到底優不優。
【電子書】日系攝影
※ 剖析「私寫真論」，由名攝影師與文學家的角度解構「日系」風格 ※ 從日本的攝影史，徹底探究6個階段的攝影風潮轉變 ※ 分析禪學與日本美學的關聯性，轉化成獨到的攝影之美 ※ 具體說明何謂「日系攝影」，昇華攝影作品的表現力 【解構日系寫真】 在攝影界、手機界，甚至是日常生活當中，「日系」似乎是個隨處可見，歷久不衰的「指標性」風格。不管是照片、設計、建築、美食等，只要掛上了「日系」，似乎就是品味與品質的保證。 那麼，究竟什麼樣的照片，才能稱得上是「日系寫真」呢？ 其實，這個與日本的文化、美學、歷史有著密不可分的關聯。絕非是刻意把對比調低、畫面留白，去拍些虛無飄渺的「抽象」主題，就可以模仿得出來的。 本書邀請到高人氣攝影作家，「千紅」（幸福照相館，版主），從日本的攝影史、私寫真論、禪學與日本美學、當代日系風格等各種面向，徹底探究與解說何謂「日系攝影」，何謂「日本美學」，藉此幫助你我拍出更深層、更有內涵的優美作品。 【深度探究「日系攝影」的一切】 打從底片時代，「日系」風格的攝影就經常出現在你我的身邊。 它那清新、低對比度、略為曝光過度的影像風格，受到許多人的青睞與喜愛，更是讓不少人拿起相機、手機開始玩攝影的契機之一。 然而，真正的「日系攝影」，其實跟日本的文化與近代發展有著息息相關的淵源，倘若真的想要徹底學習其精髓，那麼勢必得要深入了解禪學與審美觀在其中所帶來的影響。 其實，舉凡像是「東松照明」、「荒木經惟」、「深瀨昌久」、「石川祐樹」等日本攝影名家的作品，都是深深受到文化薰陶與融入種種生活經歷之後，才得以誕生的產物，絕不是單純地透過器材、色彩調控或是逆光攝影等單一層面就可以模仿的。 在這個攝影已經「速食化」與「日常化」的現代社會中，藉由深切地探究與了解日本在攝影方面的發展與演進，搭配各種風格與名家作品的剖析，我們將得以讓自己的攝影作品變得更加洗練、更有深度與更加耐看，進而散發出真真切切的「日系」風格。 各界推薦 白茹｜昭和相機店 店長 Genie｜空姐發夢日記 Lilian Kan｜時裝設計師、KanaLili創辦人
【電子書】簡單素描
從光影、透視到實務講解，教你由靜物、人像畫出內心世界 ★一畫上手的36項訣竅 × 循序漸進的6大課程 × 200多張清楚圖例★ ★從「臨摹到創作」的「心象素描」畫法大公開，市面上第1本！★ 日本最受歡迎的素描入門書，解答所有疑惑── ‧永遠不怕畫錯的「調整方法」是什麼？ ‧鉛筆也能畫出輕快、活潑的感覺嗎？ ‧想畫的東西太多，如何讓畫面有重點？ ‧光的方向、性質如何掌握？ ‧調整質感、立體感的實用技巧是什麼？ ‧「陰」與「影」其實大有不同？ ‧哪一種透視法最萬用？ ‧遠近感的最佳表現方式？ ‧如何做出大師級的構圖？ ►誰說一定要畫實物？找到自我風格的獨家修練 繪畫不只包含技巧，素描也不只包含實物，想像力才是關鍵。 市面上第1本！收錄「只有美術班才懂」的心象素描， 從發想、構圖清楚解說，幫助創作者遁入感性世界， 找到自我風格要素，不受時空限制地自由作畫。 ►從「臨摹」到「創作」──好作品由自己定義！ 好作品如何定義？要跟照片一模一樣，或者要非得與眾不同？ 本書作者認為，只要能「如實傳達想法」的作品，都稱得上好作品。 請注意，各式各樣的繪畫技法都是表達想法的工具， 真正好的畫面其實就在內心。跟著本書發揮想像力，提升創作層次！ ►一次抓準光影、輪廓的訣竅 將彩色的真實事物，用黑與白表現在平面的紙上，原本就容易失真。 「觀察」是一切繪畫的基礎，本書將帶領讀者循序漸進， 藉由圖解測量法、光影、構圖、透視等觀察法則， 搭配17個經典的練習，整個畫面構成一次到位，不再有挫敗感！ ►讓作品深刻的「基本功」全解讀 素描的工具相當簡單，好的作品卻往往令人印象深刻── 因為創作者將繪畫主題加入了「技法」， 當找到了主體，你只需要小小的一臂之力。 請跟著作者，理解筆觸、線條、塗抹、擦暈等實用技巧， 試著表現出理想的質感與光影，讓畫面聚焦，每一幅都張力十足！ 「開始素描也是學習觀察的開始。觀察光影、形態、質感，進而訓練技巧，畫出感動自己的畫面，更享受繪畫的喜悅。《簡單素描》簡單而詳盡的從工具介紹、技法運用乃至透視的原理，教程安排循序漸進，是一本繪畫入門的好書。」──呂麗秋（Rachel愛畫畫）／插畫家 【本書收錄超過50個素描技巧】 ◆為什麼很多人都要用「布」當背景？ 布很少被當成主題，卻是個重要配角。如果處理得當，布的花紋與皺褶具有連接布上的主題、並縮短主題間距離的效果，便能自然創造出整體感。 ◆圓心不能畫在中間！ 以硬幣來說，若只以上下距離取中點，並依此為圓心畫圓，將違反透視法則，而形狀也會因此失真。因此在作畫時，應將圓心略為提高。畫其他圓柱體、甚至是蘋果時也應該注意圓心位置。 ◆「聯想」的專業方法 聯想是「心象素描」最重要的部分。請用以下的方式進行聯想： ① 尋找自己感興趣的主題，主題的數量不限，一個畫面有兩三個主題也可以。 ② 思考自己對主題的那些部分有興趣，如細節、質感或印象等。 ③ 從感興趣的地方，重新構思作品的主題。 ④ 思考能夠呈現主題魅力的畫面構成。 （詳見本書第4章 心象素描） ◆多個主題時，如何讓畫面聚焦？ 考量到質感、顏色、高度、面積等，初學者可以選擇對比性較大的兩個主題。但對於兩個主題以上，為了聚焦，我們必須先釐清哪些部分才是主角。如果指示「如實」畫出每個要素，且各個強度相同，會削弱距離感，因此作品也會缺乏空間感。 本書特色 （1.）市面上第1本「心象素描」教學手冊，找出屬於自我風格的秘密法門。 （2.）掌握素描6堂課，36種實用訣竅，讓你越畫越有自信。 （3.）本書列出所有初學者下筆前該做的功課，讓你一畫就上手！ （4.）內容詳實，全書超過200張圖片，清楚說明、容易理解。 各界推薦 B6速寫男／《大人的畫畫課》作者 呂麗秋／「Rachel愛畫畫」版主、插畫家 凜小花／人氣插畫講師 鄭開翔／《街屋台灣》作者Mimi Black
【電子書】朱飾風華
卷文化& 耘珠藝& 冶金石 藝術為綱& 國寶文化為體 以一顆自由的心& 源古創今 她是林芳朱 一個致力於東方美學的文化 一件件作品都是一篇篇的史詩 陪同佩戴的人& 訴說著作品背後的文化歷史& 美麗故事 & & ───｜各界人士的讚賞｜───& & 對她的作品，真是充滿了「驚豔」的感覺。 是何等敏銳的色感！是何等細緻的心思！是何等創新的結構！ 而這一切，又是何等的自然天成！ 這位藝術家擁有一雙與眾不同的慧眼， 能夠看到那深藏在許多不同材質之中的 呼應與關聯，才能設計出我們想像不到的搭配。 一如超現實主義所讚嘆的那樣 一在出人意表的邂逅裡，得到前所未有的狂喜。 ──席慕容（知名作家、詩人、畫家） & 芳朱的藝術魅力正在於此：古董文物也可以變身為時尚飾品！ 她把古董文物靈魂之美帶到現代民眾之家，解了收藏愛好者之渴， 還了現代時尚人的願，也在文物界人士眼前發出璀璨之光。 ──楊小東（瀋陽故宮博物院 副院長） & 在珠寶種類的愛好、線材質感和顏色搭配、以及形制造型各方面的選擇， 都呈現出她在審美上的訓練和文化上的素養；也可以說 藉由作品我們便可以讀出作者的心意和技術功力。 ──陳夏生（中國結研發者 故宮博物院器物處編纂） & 本書圖文並茂，作品賞心悅目，從中輕鬆了解 深奧的中華文化與設計創意，是寶飾珍品， 也是少有的文化珠寶專書，值得細細品味書中精緻吸睛的創意， 也值得珍藏其中的作品。 ──蘇一仲（企業家 收藏家） & 本書，不僅讓讀者了解其創作的理念與根源，透過一件件 美麗作品的呈現與解說，更讓人感受到其中的價值與美感。 ──李永然（專業律師） & 以為我是作品的設計者林芳朱，其實我是真心喜歡， 文化珠寶寓意所帶來的靈動，讓我內心既愉悅又充實。 ──郭元瑾（女企業家 收藏家） & 可以感受到（芳朱女士）作品的內在美與聲音靈動， 它是個瑰寶，以生命相煉、創意相生的寶， 不要吝於給它深情、回味的留戀，那是鼓勵，也是美意。 ──趙翠慧（公益大使） & 說不出的，就是喜歡愛它們（芳朱女士的作品）的源遠流長， 愛它們的詩情畫意，還有，愛那分宜古宜今。 ──戴仲燕（知名女作家、新華日報原外宣部主任） & 我以為芳朱不只是一名文化珠寶設計師，她更是一名深諳 吾民吾土的審美情趣，又能將具有吾民吾土的 審美的意識與現代社會連上的美的藝術歷史家。 ──李慧（高級編輯） &
【電子書】台南街屋
這一次，從街屋認識台南！ 台南讓人流連忘返的原因，其中之一就是復古懷舊的氛圍， 透過街屋，一起走讀府城72處凝結了美光舊時光的美麗老屋與故事！ 【關於本書】 本書以圖繪記錄台南舊城區中，建於日本時代至戰後初期的街屋建築，這些常民住宅及店鋪街屋，藉著所表現的形式風格，形塑了街道的歷史與表情。 如在末廣町（今中正路）以林百貨為地標的連續商店店鋪街屋，可以看到那時流行的藝術裝飾風格，西門圓環邊以紅磚及華麗山牆，形構台灣建築風味的穀物商店金泉成，赤崁東街上以和洋混合風格表現，有著別緻庭院的陳一鶴宅邸，這些街屋均豐富了為歷史古都的台南，之於幾百年來時光進程的感受。 作多年的台南老屋觀察者，作者從歷史文化層面來看待台南老舊街屋，以樸實動人的精細繪圖與生動的文字敘述，介紹台南舊城一間又一間的特色街屋，秉持著熱血業餘的獨特觀察角度來繪畫與撰寫，期望藉此更親近讀者，也藉此推廣到社會大眾，並讓我們思考這些街屋，該以何種樣貌存於台南的街道。 目前市面上眾多介紹台南的書籍中，大都以美食、古蹟、旅遊觀光景點，或是近年火紅的老屋改造為主，鮮少有此類介紹街道常民建築的書，期盼透過本書，能讓讀者在閱讀文章之後，從中看到常民建築文化的表現，體會悠遊於街屋表情的樂趣，並且可以重新認識台南街屋與歷史共存的美好。 本書特色 ＊作者將多年所收集特色街屋的資料，以手繪彩稿與文字敘述圖文並茂呈現。 ＊73處街屋繪圖細緻精美，以獨特的視角呈現街屋的完整性與生命力。 ＊採用進口紙張與精美的印刷、裝禎，將街屋之美躍然紙上，值得收藏。 ■台南街屋有何特色？ NaNa是日文ナナ的發音，也就是七條通的意思。七條通，是府城民生綠園的別稱，七條路匯進的圓環是這個城市的中心意象，台南的魅力有很大一部分要從獨具特色的建築說起，這些歷經歲月洗禮，從戰火中倖存的建築，就是街屋。 ■街屋的可看性是什麼？ 本書所圖繪書寫的街屋，時間軸以日本時代至戰後初期的建築為限，空間軸則涵蓋台南舊城區域及其周邊街巷的範圍，這時期的街屋，有著各種風情，混搭和、洋與台人的各種風格和建築表現元素。 有台灣京都美稱的台南，近年來躍昇為台灣最具特色城市之一，尤其台南街景在這兩年更多次榮登日本多本刊物的封面，有別於新興城市的現代化規劃，台南新舊雜陳，街景一隅可見街屋的獨特樣貌，也是台南獨特的魅力所在。 各界好評推薦 一青妙｜作家‧演員 方耀乾｜詩人˙臺中教育大學台語系特聘教授兼系主任 林朝成｜台南社區大學校長 凌宗魁｜建築文資工作者 張玉璜｜財團法人古都保存再生文教基金會董事長 陳信安｜臺南市政府觀光旅遊局局長 （依姓氏筆畫排列）
【電子書】假如我是一隻海燕
從日治到當代，一百多年來，臺灣人始終在追尋自由， 政治的自由、思想的自由、文化的自由； 而臺灣現代舞發展的歷史，就是臺灣人追尋「身體的自由」的歷史。 假如我是一隻海燕 永遠也不會害怕 也不會憂愁 我愛在暴風雨中翱翔 剪破一個又一個巨浪 ──雷石榆，〈假如我是一隻海燕〉 我們對於自己的身體，看似有權自主，實際上卻受到許多禮俗、傳統觀念，或是法律等無形的規範，限制著我們的自由。另一方面，舞蹈這項藝術的核心，則是以身體為語言，用最直接的肢體運動，表達出人最真實的內在感受。在這層意義上，現代舞走得相當遠，因為它的出現，就是為了打破古典芭蕾日益僵固的審美標準，讓身體能夠盡情揮灑，更貼近奔放的心靈與思想。而這源於反叛、追求自由的現代舞，雖誕生於二○世紀的歐美，卻引起了普世的心靈共鳴並傳入亞洲，先是日本，而後朝鮮，最後輾轉進入臺灣，落地生根。 《假如我是一隻海燕：從日治到解嚴，臺灣現代舞的故事》以細緻而優美的文筆，生動地描繪了現代舞在臺灣的發展，同時，也記錄下臺灣人在政治與文化之外，追尋身體自由的歷史。「假如我是一隻海燕」語出雷石榆的同名詩作，這是他寫給愛妻蔡瑞月的詩作，後也被改編為現代舞作品；而這隻在狂風巨浪中奮力飛翔的海燕，既象徵著蔡瑞月，也象徵著臺灣現代舞發展史上每個舞者努力的身影。回顧過往，最早，經由日本的現代舞之父石井漠、朝鮮的半島舞姬崔承喜，影響了臺灣的蔡瑞月、李彩娥等一代人，再到如今人們熟知的林懷民與雲門舞集等，是在他們各自的努力之下，現代舞在臺灣才逐漸成為一項被人認真看待的藝術；也是因為這些舞蹈家的努力，才讓臺灣人普遍更理解、更能掌握、更懂得展現自己的身體。而這項藝術所象徵的，諸如自由、解放、抵抗等近代啟蒙思想的精神，也歷經日本帝國的殖民、戰後國民黨的統治與戒嚴、冷戰局勢下的美援勢力，渡過層層壓力、重重難關，最後終於完成了在地化，發展出自己的特色。 本書特色 1. 少數關注臺灣舞蹈文化發展，並且面向大眾的藝術通史著作。且除了關注舞蹈藝術本身之外，亦關注舞蹈家們在政治、性別等層面的努力與突破，描繪出現代舞在整個文化當中的位置，以及對整體社會的影響。 2. 過往相關著作，一類是以「舞蹈」為主，並未特別點出「現代舞」這個舞種的特殊意義，以及它和臺灣史、臺灣文化發展的緊密關聯；而另一類著作大多以單一舞蹈家為中心，關注其生平故事，卻比較無法俯瞰全貌。本書則以現代舞為軸線，用舞蹈家的生命片段為材料，來描繪此舞種的發展，既關注橫向影響，也關注縱向傳承。 3. 作者本身學習現代舞，所以書中並不僅止於史料的鋪陳或是講述人物故事，亦能夠用深入淺出的方式，適時講解觀舞重點，分析舞蹈作品的美學所在。
【電子書】紅衣小女孩電影創作全記錄
自己的經典自己創造！ ──為什麼在臺灣電影市場一片低迷時，敢一開始就決定要拍三部曲？ ──堅持找國內的團隊，培養屬於臺灣自己的人才的理由是？ ──在行銷策略方面做了哪些創新調整？打造票房破億的恐怖經濟？ ──如何整合資源，把一部電影打造成一個公司和IP？ ★2015年紅衣小女孩 2017年紅衣小女孩2 2018年人面魚：紅衣小女孩外傳 台灣影史最賣座的恐怖系列電影《紅衣小女孩》，系列三部曲創作祕辛首度完整呈現！ ●收錄超過百張以上劇照、未公開幕後花絮、劇本、分鏡等珍稀資料。 ●持續進化的紅衣宇宙世界觀，電影事件年表角色關係圖大公開。 ●從監製、製片、導演、劇本、特效、音效──技術產製過程祕辛大公開。 ●本土恐怖經典IP養成計畫：包括密室脫逃、原聲帶、漫畫、VR、聊天機器人、Line貼圖、公仔等。 堅持不斷地嘗試，挑戰各種跨界可能，讓《紅衣小女孩》不只是一部恐怖片，更是恐怖經濟的代表── 全方位詳細剖析電影成功背後的各種要素。影迷收藏度100%，有志於電影相關創作者絕對必看！
【電子書】毋甘願的電影史
風光一時的臺語片，為何淪為粗製濫造的代名詞？ 本書將告訴你，關於本土文化的粗俗印象是怎樣煉成的。 重寫臺語電影史，就是重建臺灣戰後文化史！ 國寶級電影手繪海報大師陳子福親筆題寫書名 X 橫跨日治到戰後，百幅以上珍貴配圖 帶領讀者穿越時空，歷覽臺語電影工作現場 從前從前，歌仔戲班躍上大銀幕，拉開了臺語片黃金時代的序幕。年輕導演、攝影師機會無窮，有實力就能竄出頭；少男少女大發明星夢，爭搶考進演員訓練班；當紅小生玉女收信收到手軟，得僱專人幫忙回信；第一座「金馬獎」國語片通通沒份，專門只頒給臺語影人；臺灣人發願自己蓋片廠，連中影都忍不住想拍臺語片。高峰時期，北投就是臺灣的好萊塢，年產量在一百至一百五十部之間，平均一週有三部臺語片問世，是今日國片事業望塵莫及的榮景。 但是，臺語電影和影人並沒有從此過著幸福快樂的日子。這段美好如童話般的時光，始於五〇年代後期，在七〇年代迅速衰敗且難以復甦。是誰，踩碎了這個夢？《毋甘願的電影史》作者蘇致亨，長年追索，亟欲解答這一道臺灣電影史的關鍵謎題。 我們都知道侯孝賢的《悲情城市》，卻不知道六〇年代有過另一部同名臺語片；我們都知道「白蘭」洗衣精，卻不知道白蘭真有其人，是臺語片一線女明星；我們也都知道金馬獎影帝柯俊雄，卻不知道柯俊雄的演技是從臺語片磨練而來。為引領對臺語片無知的讀者無痛回返那個阿公阿嬤的少年時代，作者大量地說故事，講臺語片工作現場，也講百年來臺灣影劇工作者的夢想、堅持與失落。 議論則夾藏在敘事中，且角度新穎。藉由影響電影生產條件甚鉅的材料──底片，以及彩色電影技術門檻，重新檢視關於臺語片衰亡的兩大主流論述：譴責受害者（臺語片粗製濫造）和政治決定論（一味歸咎「國語運動」）。本書避免給予簡化的答案，力圖全面呈現臺語影壇共同面臨的結構性問題，甚或東亞政經局勢變化造成的牽動，乃至臺灣個案在全球電影史的獨特之處。 《毋甘願的電影史》是對臺灣文化史的一次精采翻案。戰後臺灣本土文化的歷史面貌，不再只是白色恐怖下的肅殺無聲，而七〇年代是否真能算是「回歸鄉土」，也得重新打上問號。臺語片「毋甘願」的委屈，將在本書沉冤得雪，臺語影壇的光輝歲月，也在其中完美留存。
【電子書】這樣裝潢不吃虧
想做裝潢，不知道該不該找設計師， 找專業的怕太貴，自己設計又怕不夠專業； 決定自己來，又會碰到對使用材料的特性、工法不理解， 又不知從何問起的情況。 口袋不夠深，是不是只能將就？ 室內設計沒有標準規格，不像買車能夠比較動力、油耗，買衣服能挑選款式、顏色、尺寸， 如何判斷什麼樣的裝潢適合自己，費用是否合理，完工樣貌與自己的理想是否相符？ 裝潢最怕吃了虧，拒絕吃悶虧的第一步，就要先了解「裝潢的目的與本質」， 再掂量自己的口袋深度與期望值的交集在哪裡， 據此做出自己的裝潢計畫書，照計畫花錢，因了解而產生信心， 透過本書的知識彙整，讓自己花的錢、花的時間，都感到相當值得。 >>原來，東西都有使用年限 除了食品，裝潢也是──想要耐久耐用實用至上，或者期待居家風格持久不褪流行，還是吸眼球時下正火的風格。所有的建材與設備都會隨著使用與時間老化，因此打算住多久、使用頻率、是否保養維護，都會關係裝潢的「保存期限」。 >>救命！裝潢下去才知細節爆炸 不裝修還真不知道插座是舒適生活排名前三重要的事，原來浴室總積一攤水是洩水坡度沒做到位，系統傢具和設備不是買單後隔天就能安裝，原來我以為理所當然的竟然師傅完全沒接收到，想省事就要多花錢，想省錢趕緊看本書做功課。 >>超值附錄「裝潢三表」，還可下載 裝潢需求檢核表 裝潢預算表 裝潢進度表 紙本範例+QR CORE檔案下載
【電子書】在山中造一個家
一座山頭就是一個部落，有些偏鄉部落 總有一些特別的孩子 需要一個安穩的家 & 在荖濃溪谷地裡，為山裡的孩子 造一個家 從聚落式生活，到山中城堡 六十年的育幼院，十年建造計畫 ◁共生建築╳偏鄉新地標╳地域創生▷ 與孩子們一起建造面向世界的基地，重新構築「家」的新價值 造一個家，是所有人共同的渴望；然而從設計到完工歷經十年的六龜山地育幼院新家，更像一座灌注了眾人心意的城堡——它涵容了過去六十年豐厚的歷史、當下的生活機能需求，再疊加上對未來生活景像的描繪；每一堵牆、每一個開口，都有言說不盡的細細構築與思量。 就像是被荖濃溪帶著走，走進六龜山地育幼院的新院舍，迂繞的迴廊如溪水，嵌浮在上方的家盒子，就是充滿生命能量的核；生活在其中的孩子們，就像是在沃土中準備了許久，在群山的空氣、陽光與水的澆灌下，倏地萌出芽葉，初探世界。 這座築在山間的城堡並不浮華，它在偏遠的溪谷腹地上，以河床上的石色、林間錯落如葉的木質感構成；充滿理性的構築中隱藏著細膩的心意。在匯聚了眾人之力築成的家園裡，不僅讓孩子們在此安居，更期盼能在這個山間的小小天地裡與他們一起蘊養面對未來的力量與勇氣。 楊子江(六龜山地育幼院院長) ╳ 李濤(關懷臺灣文教基金會董事長) 邱文傑(邱文傑建築師事務所主持建築師)& ╳ 廖明彬 (清水建築工坊負責人) 傳承於六龜山間的志工精神，為孩子們打造安穩成長的家 十年建成的育幼院新院舍，沿途對建築根本價值的不斷論辯！ 【建築的力量，打造南方孩子們的家】 ●六龜山地育幼院就像是部落的一個大家庭，不管是六個人，還是一百二十人，大家庭的特質是不會改變的。-------------------------楊子江 ●從楊老牧師開始，許多人在這裡毫無保留的奉獻、投入，只為讓孩子們有一個家，這是整個臺灣志工精神的象徵。--------------------李濤 ●在這裡作建築設計，完成後的建築只是空白畫布，真正讓空間綻放色彩的，是未來孩子們填入的生活。 -----------------------邱文傑 ●支持我們在偏鄉營造現場走到現在，沒有棄守建築的靈魂，是希望在能做的範圍內做到最好，回應孩子們所期盼的家。-------------------------廖明彬 六龜，一座距離高雄左營高鐵站需要一小時車程的小山城，一間在山林野地中建立起、已經屹立六十年的「六龜山地育幼院」，長年是台灣南方需要「家」的孩子們的城堡。 八八風災後，關懷臺灣文教基金會撥款資助興建，邀請大涵建築師事務所邱文傑建築師，與清水建築工坊廖明彬成立建築團隊，為創建六十年的育幼院興建新的宿舍與教堂。歷經十年設計規劃與營建階段，完工後的嶄新風貌，更具有凝聚力的新家，也展開孩子足以牽繫未來的新力量，同時也成為偏鄉六龜的新亮點。 本書從六龜山地育幼院新院舍建造紀錄為軸線，從偏鄉建築的設計與建造切入，重新耙梳這樣一個充滿獨特性的機構需要什麼樣的建築、而這樣的建築空間又將帶來什麼樣的意義？「為了使用者而建造」，或許是六龜山地育幼院新院舍建造過程中，最重要的初心；然而要完成這樣的初心，卻歷時整整十年的投注。 本書除了從機構需求來看待建築的生成，也重新帶著讀者探問構築的本質：「為何建築」、「如何建築」這樣基本的建築價值。十年來，從孩子們的需求出發的願景工程為起點，六龜山地育幼院新院舍的建造，不只是「蓋一個家」這樣單純的目的，而是屬於育幼院孩子們的家，凝聚著讓孩子們安居、孵育對未來期盼的基地。 書中擷取時間長河的精華，從院舍地基開挖到洛城時刻，教堂銅鐘在山中敲響第一聲鐘聲，與育幼院眾師生，一同企盼新院舍的築成。 【從地域的視角回探建築，尋找地方創生的動能！】 這也是一本紀錄深入六龜地區、縱穿這個山城構築歷程的一段紀錄，從地域視角回探新院舍的構築意義，試圖談出不同於單一建築的價值。因此，除了紀錄構築歷程外，本書深入六龜當地各個角落，以漫遊的視角拉出地域原力的可能性；過程中也更進一步地發掘六龜地區的地方創生新動能，包含新教堂的新院舍聚落完成後，加上六龜市街的再造計畫，希望能為沉寂多時的六龜地區，注入與地域共生、與希望共生的新能量。 本書特色 ◆從故事說起！台灣第一本院舍建造＋教堂建築深度記錄 ◆看初心！以分齡小家的單位空間，照料每個孩子。 ◆看設計！如何家成為一個守護的盒子？多功能教堂如何規畫！ ◆看工程！在偏鄉的構築，激發建築人的工藝魂！ ◆住者參與！看孩子們積極加入自力打造自己的家。
【電子書】生活陶全書
泥與水的融合，孕育出生命更豐厚的質地；火與土的對話，精萃出生命更堅實的肌理。 掌握工具操作要領︱分段學習循序漸進︱製作工序條理分析︱技法延伸觸類旁通︱熟悉精進拉坯技巧︱手工茶壺拆解教學︱輕鬆配釉一次搞定 所有偏向工藝性質的創作中，陶藝是最難界定的，因為文化淵源深廣，又介於實用與單純的藝術表現之間。雖然進入陶藝領域的門檻其實並不高，但想達到一定的高度卻不容易。本書從歷史發展和地理聯繫，引領讀者深入陶藝文化、掌握紮實地基礎技法和工具運用。接著依循作者的腳步踏入陶藝高深的領域，探索雕塑技巧、茶壺拉胚製作工序、正確的釉藥知識、上釉方式，以及獨家高溫釉方。書中每篇教學作品都有詳細的步驟圖和製作工序，讓讀者從入門開始分段學習，一步步深入進階陶藝的世界。全書選定的教學作品，都有設定達成的學習重點，並提供技法延伸的可能性。 作者從事陶藝創作及教學近四十年，籌辦過多次大型的陶藝推廣活動，對於各種程度的學生及其會產生的疑問了然於胸。在本書的帶領下，讀者能輕鬆掌握相關技巧，進而自在創作、陶然自得。 【專業推薦】 洪慶峰 ︱前文化建設委員會副主任委員 王銘顯 ︱前國立台灣藝術大學校長
【電子書】音樂使人自由（暢銷經典版）
國際知名音樂家坂本龍一第一部正式自傳。 親身敘述前半生，不斷迴盪在生命中的音樂。 全書選錄自歷時2年又2個月的長篇專訪。 小時候，我就感到非常納悶，人怎麼會知道自己「將來要做什麼」。——坂本龍一 坂本龍一親口描述自己的人生與音樂，從幼稚園的首次作曲體驗、對於嚴父的記憶、高中罷課、YMO的狂放歲月、《末代皇帝》的幕後花絮與榮耀、九一一恐怖攻擊事件的衝擊，以及全新音樂的成形經過。 『國小的時候，我迷上了巴哈的音樂，接著又陸續喜歡上貝多芬、德布西，以及所謂的現代音樂，感覺像是一路跟著時代變遷，聽著這些西洋音樂；而到了六○年代快要結束時，我逐漸愛上了與我出現在同一個時代的音樂。西洋音樂的歷史與我個人的生涯相互交錯，赫然發覺自己與作曲家身處在相同的時間中。這也代表著，我自己與這些音樂家感受到的問題能夠達成一致了。 這個時候已經接近高中生活的尾聲，我當時正投身於學生運動，試圖瓦解學校與社會的制度，而同時代的作曲家也正運用極端的形式，力圖打破現有的音樂制度與結構。當時，我一直在思考著，西洋音樂已經發展到了極致，我們必須從傳統音樂的束縛中，讓聽覺獲得解放。那個時候正是「解構的年代」。』 坂本龍一在敘述自身的過往時，雖是本著個人的記憶，但字裡行間讀者仍可深刻感受到交織其每段人生的音樂和歷史氛圍，如六○年代末曾經歷日本國內的學潮與左派抗爭，西洋音樂的解構與變革，目睹911的恐怖攻擊，以及地球所遭受的前所未有的破壞，促使他近年來積極以音樂投入環境保護和推動世界和平等工作。 & ※本書附有許多珍貴的作者個人照片，讓讀者可更親近了解坂本龍一的成長歷程。 &
【電子書】喜劇大師的13堂幽默課
美國暢銷20年 脫口秀表演者、主持人、講師 以及想要一開口就逗人笑的你必讀 上台時，想成為HOLD住全場的哏王嗎？ 在茶水間，你的笑話讓空氣凝結了嗎？ 聚會場合中，怎麼跟任何人都能談笑風生？ 培養幽默感成為你說話、職場、社交的超能力！ 內附 ★實戰操作練習★ =專業推薦 =（依姓名筆劃排列） 全方位藝人 唐從聖 國立台北藝術大學戲劇系教授、劇場編導 陸愛玲 卡米地喜劇俱樂部總監 張碩修Social 知名相聲演員、脫口秀表演者 黃逸豪 新生代主持人 黃豪平 薩泰爾娛樂喜劇演員、博恩夜夜秀專職寫手 賀瓏Hello 表演藝術工作者 樊光耀 企業講師、作家、主持人 謝文憲 & 13堂幽默課STEP BY STEP教你： ●&解開幽默的密碼 ●&藉由圖文分析，掌握笑話結構 ●&理解與享受為什麼好笑 懂笑話→想出笑話→講笑話→讓大家發笑 內容簡介 ★什麼是笑話？ 笑話不單單是讓人發笑的一句話，其實有它的內在結構！ 每個笑話都包含了「鋪陳」和「笑點」兩大重要元素， 先用鋪陳帶出笑話的故事，讓人對故事產生期待後， 再用笑點打破預期，瞬間引爆笑聲。 ★怎麼創作笑話？ 創作也許需要點天賦，但更多的是要熟練原則、方法和技巧！ 先練習如何透過提問，探索出從「鋪陳」到「笑點」的秘密通道，藉此熟悉笑話建構流程。 再進階學習從日常生活中探尋題材，從無到有寫出自己的笑話。 & ★如何講笑話？ 不是死記硬背，而是要讓人身歷其境「體驗」笑話！ 講笑話不是背台詞，一字不漏的背誦只會讓氣氛「冷場」。 透過三種不同的角度，看見荒謬好笑的本質， 讓人回到笑話發生的現場，獲得最真實的體驗，就能造就滿場歡笑。 「幽默」絕對不是脫口秀表演者、喜劇演員的專利，也不是補習班老師、活動主持人才需要學習。 閱讀這本書，你我都可以擁有這項與電腦、外語能力並列的新 • 職場技能， 發揮自己上台說話、社交、溝通的潛力，從工作到生活，用笑話滋潤單調日常，以幽默開啟智慧人生！
【電子書】Stonehouse的美術解剖學筆記
～史上最活潑的美術解剖學開課啦！～ 用幽默風趣的文字和漫畫， 全面破解冷冰冰的解剖圖、死板的人體知識； 再用分解步驟，詳細解構每個複雜部位的畫法！ 跟著石政賢老師，上一堂超好玩的美術解剖學！ 「我畫出來的人體總是哪裡怪怪的……」 「手的構造實在太複雜了！怎麼畫都看起來不自然……」 「只會畫人體的正面，只要換個角度或動作，就不知道怎麼畫了……」 「每次畫四肢，都感覺好像肢體殘障，動作超不協調……」 ──你是否也有這些煩惱？總是因為畫不好人體、動作，而讓創作受到侷限？ 那麼，你該來上一堂石政賢老師的美術解剖學了！ 在本書中，石政賢老師會帶領你── ●追根究底，解構複雜的人體知識 人體是一個生命體。既然要描寫活生生的對象，就必須仔細觀察與研究生命。 唯有確實掌握對象物的一切，才能真正做到「表現」。所以，對「生命」的基本概念一無所知的人，光靠表面的解剖學知識，仍舊無法將活生生的「躍動感」表現出來。 本書會詳細介紹構成人體的骨骼、肌肉等知識。用引導式教學的口吻撰文，帶領讀者一起思考、探討關於人體的知識，不再是死板地背誦；文字中穿插許多幽默的漫畫，將艱深的概念用有趣又具體的方式說明，讓複雜的解剖學變得平易近人。 ●照著分解步驟，一步步畫出複雜人體結構 學完人體知識之後，就是動筆實作的時間了。即使結構非常複雜也不用害怕，老師把繪畫技法拆解成多個分解步驟，只要冷靜耐心地跟著畫，一定能畫出超精細的人體結構圖。不只是正面角度，還會帶各位畫背面、側面等不同方向的人體。 追加收錄── ●各種延伸學習、冷知識專欄 本書內文中也穿插了豐富的專欄，收錄延伸學習、冷知識等有趣的內容，讓讀者獲得更多知識養分！ ●精美插圖鑑賞 石政賢老師是韓國有名的插畫家，本書收錄了許多石政賢老師公開發表的作品。欣賞精美插圖，激勵自己，努力往人體繪畫達人之路前進吧！ 本書特色 ◎生動的漫畫穿插於文字間，用幽默又具體的方式輔助說明，讓你馬上理解又能笑開懷！ ◎帶領讀者思考、探討「為何這個部位長這樣」、「這個部位是如何運作的」，真正搞懂人體知識，不再死記硬背！ ◎收錄繪畫技巧分解步驟、各種角度的人體部位、個別肌肉圖等超豐富的重要參考資料，讓你瞬間突破盲點，全方位掌握人體結構！
【電子書】動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
【電子書】老屋翻新一本通
近幾年來，由於老屋價格比新成屋、預售屋優惠，投資老屋的人越來越多， 再加上台北市屋齡30年以上的老舊住宅佔比高達近67%， 內政部正在推廣危老重建條例， 有容積獎勵、放寬建蔽率及高度管制，減免稅賦，希望可以加速重建。 不過，在提出申請前，先為你家的老屋做個基本評估吧： 1.你家的房子需要重建、室內翻新，還是改建呢？ 2.家中有漏水、結構損壞、設備損壞、需要加入電梯、停車場等需求嗎？ 3.考量申請為老建築的可能性，評估居住的時間和所有權持有年限。 4.依照投資角度判斷老屋房價的可能性，且所在區段也是判斷的主要因素。 5.房價和裝潢費的比例要平衡，考量新、舊屋的價差，並參考時價登錄老屋賣出的可能行情，去估算最經濟的裝潢費用。 6.本身已有老屋的狀況下：老屋購入價格 + 裝潢價，需小於老屋現今行情價。 本書將針對三種不同類型的老屋，推出完全攻略： 1.狀況堪憂型→重建& 2.品質平均型→改建& 3.人人都愛型→翻新
【電子書】裝潢工程發包精算書
裝潢不跌坑╳抓緊預算做對事╳施工監工關鍵眉角 看懂估價單不花冤枉錢，居家裝潢常備手冊！ 「天啊！這估價單讓我好生氣～零零落落，費用怎麼算起來一點都不合理！」 「為什麼談好好的，裝修預算被追加？哪裡用料出問題？不能用替代材嗎？」 「我想自己發包，計劃構思都有，也有時間和能力監工，怎麼著手和工班師傅談價格？」 「如何分析自己要找設計師發包還是找工班發包呢？兩者的差異在哪？」 & 裝修房子一定要花大錢嗎？真的不一定，在這本書裡你可以先掌握到如何在有限的預算中，精準花費，營造出屬於自己的品味且有水準的空間； 裝修房子前，先認識自己的需求，再看懂拿到的估價單合不合理，就可以清楚掌控預算。 編列預算會很難嗎？其實一點也不難，確定了想要的居住空間及風格後，再來思考空間的格局和硬體設備是否恰當， 哪些牆要打通、那些水電要重整、有沒有防漏水要處理，而這些又要花多少錢，一一做好功課記錄起來，並且多方諮詢設計師和工班師傅。 總而言之，只要用點心思，做好每一筆的開銷紀錄，相信就能錢花刀口上，裝修屬於獨一無二的房子。 來吧！看完這本書，讓你在裝潢的路上免於被唬弄～ & ◎零死角！編列預算重點，破解費用陷阱，搞懂工法與選材 收集十三類裝潢工程的估價單，邀請專業設計師／師傅工班／專業廠商協助解答， 讓讀者在遇到各類裝修工程時所常遇到的預算費用、工法、選料問題，都能夠容不迫地得到解決，安心著手發包、入住自己的家。 & ◎溝通無阻礙！看懂估價單，精準處理合作環節 釐清估價單報價的大原則後，從拆除保護、水電、泥作、廚具衛浴設備到入住前的清潔工程程序， 發包流程的細節按表操課，找對合作管道和判斷優質人選，搞懂流程原來一點都不難。 & ◎關鍵重點叮嚀！做好預算規劃，高ＣＰ有感省一筆 空間的規劃安排，應源於自己對生活所需，從玄關、客廳、餐廚衛浴到臥房， 了解事後諮詢與保固項目，多多參與監工，少錯少改浪費少；裝修費用比一比，不怕被賺價差。
【電子書】《東京攝點筆記》日本自助旅拍全攻略｜達人不藏私的「晴空塔」&「東京鐵塔」獨家視角
※ 史上第一本！日本「晴空塔」＆「東京鐵塔」的攝影自助行攻略書 ※ 攝影達人親自踏尋各個絕美角度的攝點，附上實用的交通資訊 ※ 只要跟著本書，你也能為自己策劃一場充實的東京雙塔自助攝影行 ※ 特別收錄各種日本東京自助行的小撇步，讓旅程更加順暢與豐富！ 在IG（Instagram）、FB等網路社群中，你我經常會看到各種絕美的日本東京雙塔（晴空塔、東京鐵塔）美照，四季都有不同的風景與季節限定的景致，每每讓人想要立刻訂購機票，親臨現場感受與拍下那獨一無二的氛圍與美景。 然而，面對東京那龐大又複雜的JR、地鐵、公車、巴士、甚至是水上交通工具的路線圖，總是讓人感到頭暈目眩。而身為一個熱愛日本自助行、喜歡攝影與旅遊的好手，更是不希望老是去一些旅行團會造訪，吵雜且又難以好好取景拍照的大眾化景點。 因此，本書邀請到親自踏遍晴空塔、東京鐵塔各個經典視角＆深入當地取景秘境的達人「里卡豆」，為大家編撰一本唯有當地人才知道的雙塔旅拍攻略全集，讓不管是初次造訪東京，還是多次旅日仍意猶未盡的老手們，都可以找到自己想要親眼觀看與拍攝的好角度，來一場與眾不同的日本東京深度之旅！ 【親臨現場感受與拍下東京雙塔的絕美倩影】 時髦中又散發著迷人日本風情的東京，各個區域都有著截然不同的風情。 隨著時代的變遷，在東京的天際線除了遠方的富士山，最吸引旅人目光的絕非那「東京晴空塔」與「東京鐵塔」莫屬。 無論走在那一區，只要在大樓的縫隙或是公園、廣場上，一定可以在某處發現它們的身影。搭配不同時節的櫻花、慶典、燈飾等點綴，無論怎麼取景與拍攝都可以讓人眼睛為之一亮。 這就是專屬於東京的魅力。 也許您跟我一樣，已經多次造訪過當地，但卻從未好好地從不同的角度、景點來欣賞與拍攝這兩座舉世聞名的「雙塔」。 這一次，請跟著達人里卡豆的腳步，重新發掘與認識東京的風采，徜徉與沉浸在旅行的樂趣與風雅當中，給自己來一場久違的時尚（攝影）假期吧！
【電子書】當書法穿越唐朝
識名家，賞碑帖，讀趣史，領略前所未見的大唐風采，重現書法的大唐盛世！帝王宣導、唐楷成熟、狂草出世、書「法」建立、大師輩出，唐代書法，原來這麼強！武則天：不只是一代女皇，還留下國寶《萬歲通天帖》張旭：連拉個肚子都留名書史、雙重人格的書法搖滾王懷素：最擅長炒作的古代網紅，天下第一明星書僧顏真卿：「書聖王羲之」當心了，史上最強挑戰者在此玩轉創意的書壇影帝「唐太宗」、想藏都藏不住的書壇千里馬「褚遂良」、勇立「唐法」的一代醜男「歐陽詢」、心態最好的書法養生達人「虞世南」、行書碑王「李 邕」、柳體書法自成一家的「柳公權」……十位名家，帶你體驗從燦爛到衰頹的唐朝書法。＊＊＊※書法家軼聞 ╳ 唐朝歷史，故事與史料並重，趣味與知識兼具。※100餘幅字帖 ╳ 80個單字比較，以圖例一一分析筆法特色●你看得出歐陽詢和王羲之寫的「門」，結構有何不同嗎？●唐代為何出現這麼多書法名家名作？●張旭寫狂草的創作靈感來自何處？●武則天如何用書法收買人心？․․․唐代是各種書法字體都有名家輩出的時代，他們留下的碑帖，成為千百年來無數人習字臨摹的範本；他們創立的法度和風格，為後世立下仿效或突破的標竿，影響深遠。《當書法穿越唐朝》是一部充滿趣味性的唐代書法史話，講述了10位唐代書法大師的傳奇人生，解讀他們的經典作品與筆法特色，以及書法背後的那些軼事。書中一個個生動鮮活的故事，不僅介紹了各勝擅場的大唐書法，也折射出唐代的歷史文化及審美趣味，讓讀者思接千載，穿越歷史，在書法故事裡體驗一個真實的唐朝。★★★精采內容：◎玩轉創意的書壇影帝――唐太宗唐太宗不僅一生熱愛書法，重視書法，懂得利用書法為政治服務，他也是行書的哥倫布，發現了石碑這塊行書生存的新大陸。◎心態最好的書法養生達人――虞世南古人形容虞世南的書法，有個詞用得最貼切——「君子藏器」。平和內斂，鋒芒不外露。◎勇立「唐法」的一代醜男――歐陽詢蘇軾說歐陽詢書法險勁似刀削，恰如其貌，然而他卻是完成南北書法統一第一人、唐楷創體第一人、「唐人尚法」形象代言第一人。◎雙重人格的書法搖滾王――張 旭張旭創造出充滿叛逆精神的狂草，好像音樂中的重金屬搖滾，他在章法布局中取得「亂中之美」，打破了家傳虞陸書派的儒雅門風。●杜萌若博士趣講唐代書法史，扮演導遊角色，召喚你我思接千載，一起穿越回書法唐朝，來一場神遊之旅，這樣有意義的文化旅行不能錯過。――羅振宇（「得到」App&羅輯思維創始人）●全世界只有中國人在家裡掛書法。在中國人心目中，字有畫的美感，文章的意境，更包含著人度。我們應該如何瞭解書法呢？字帖是不夠的，你有《當書法穿越唐朝》這本書就夠了。――張泉靈（「少年得到」App董事長、教育投資人）●這是一本奇特的混雜著評書和脫口秀風格的唐代書法史話。杜萌若採用充滿現代感和趣味性的寫法，堅定地詮釋了“書為心畫”這樣一個古老而經典的命題。他其實是在「畫心」，地畫出了歐陽詢、虞世南、張旭、懷素、顏真卿、柳公權等人的心靈樣態。――鄧寶劍（北京師範大學書法系、博士生導師）推薦閱讀
【電子書】零基礎：這樣畫速寫，超有成就感！
對初學者最友善的「速寫工具書」！ 容易下筆╳比例抓得準╳畫不滿意有救╳計時練習主題╳不同媒材創作╳趣味變化與結合 從速寫教學現場整理歸納，學員最想知道各項問題， 以最容易理解和學習的方式，精心設計的實用主題。 跟著畫立刻輕鬆得到成就感。 零基礎學速寫，這一本就搞定！ 本書能讓你能學會—— 「從速寫作品切入學速寫」 用一張大圖解構速寫絕對會畫到的樹、房子、人物、天空四大景物，秒懂超簡單、更自信創作祕訣。 「第一筆就超有成就感的取景技巧」 「複雜場景的取景訣竅」、「從主角開始構圖法」、「移花接木大法」、「畫人物的二三事」、「分段接上技巧」、「看不懂的地方也能瞞天過海小撇步」，學會這些別再說不知怎麼下第一筆！ 「歪歪斜斜的線條是種另類的美感」 畫線條時稍微畫抖一些，這樣不小心畫壞就看不出來，而且畫圖並沒有好壞，只有自己滿不滿意，不小心畫歪就再畫一條線吧！作品反而更有趣。 「比例怎麼抓最準的技巧」 「簡單比較測量法」、「近大，遠小法」、「近低，遠高法」、「大家都在同一條線上法」。這些技法讓你抓比例變得超輕鬆。 「給點顏色：調色時間」 無限增生調色祕訣與技巧，顏料錢省很大。 「計時開始的創作練習」 1分鐘完成、5分鐘完成、20分鐘完成、60分鐘完成創作練習，從此時間不是創作的壓力。 「不同媒材速寫創作示範」 速寫很自由，很多媒材都可以用來作畫，鉛筆、原子筆、色鉛筆、枯枝筆、麥克筆…教學範例，讓你學會使用每一種好工具。 「速寫作品趣味變化與結合」 創作不該一成不變，試試「畫在不同形狀的紙上」、「中英文字的結合」、「自己與速寫互動」、「畫在不同的物體上」、「跟現實場景結合」…學學更有意思的創意。 「老師出功課——延伸練習作業」 隨堂測驗：技巧書上都有教，快試試自己學會沒？
【電子書】This is莫內（增訂新版）
「我想像鳥歌唱般地畫畫。」──奧斯卡-克勞德．莫內 莫內，以印象畫派之領導者而為人熟知，不論是《印象：日出》、《睡蓮系列》、《白楊樹》等，畫中變幻莫測的光影，往往讓觀看者彷彿目睹了時時變化、不可思議的光景。 然而，莫內不是一開始就如此昂揚，從默默無名的窮小子，需要靠借貸度日，未婚生子、不能光明正大舉行婚禮，到能身擁車馬衣裘，反過來成為其他窮途潦倒藝術家的金援者，並且顛覆十九世紀藝術，即使晚年受白內障所苦，仍能創作不輟。舉世聞名的印象畫派宗師，莫內一生曲折，對於追逐光影的執著卻未曾改變。 藝術史家莎拉‧佩布渥斯偕同插畫家奧黛‧梵琳，以文字與圖像精彩呈現莫內錯綜曲折的生命歷程，例如他在寒冬中如何裝備自己好能長時間在戶外作畫？他到底運用何種方法能同時繪製出《睡蓮系列》如此多巨幅畫作？而在這些畫作中，除了色彩細膩運用表現光影幻變之外，隱藏著無盡的哀思，讓讀者能更接近莫內的心靈。 本書特色 ★&& &法國印象派領導者的圖像傳記。 ★&& &深入淺出：以莫內的生命故事切入，是了解大師重要作品風格養成的關鍵。 ★&& &詳實解說：清楚剖析莫內的藝術特質，鮮活表現出他對繪畫的熱愛。 媒體讚譽 ★Goodreads網站四顆半星 清晰、易理解的文本，結合藝術家的畫作，還有特別加入的插畫，使這本書精采呈現。──Margaret Graham, Frost Magazine
【電子書】創造生命的奇蹟
不要小看生病的小孩，他不但可以創造許多奇蹟，更可以向世人見證：活著真好！ ◎作者威皓曾因罹患腦瘤中斷學業，療養後恢復上學，卻發現已忘記原本學習過的文字、數學、繪畫等能力，必須忍著病痛重頭學起。 ◎在媽媽、家人、師長的陪伴下，威皓走過最艱難的時刻，並一步一步向前邁進，他的生命故事與努力精神，值得年輕學子學習。 ◎本書收錄作者的繪畫、新詩、書法等創作，並以中英對照的方式呈現，在作品中可以看到作者對世界的獨特觀察與對自己的期許。 國小三年級考進美術資優班，國小五年級獲得新竹縣美術班組比賽第一名，國小畢業時卻赫然發現腦瘤！……即使備受病痛煎熬，威皓依然突破難關完成學業，並創作出一首首好詩與書法、水彩等多樣作品，展現他純真又高尚的靈魂！ 十二歲就生重病的威皓，無法像正常的小孩跑跳碰，稍有不適即嘔吐，身體的狀況導致情緒起伏劇變，性格、心性如同幼稚園小孩一般，因身心備受煎熬，威皓對人生領悟獨樹一格。在他的詩畫世界裡，我們可以看到許多帶著童真、卻又富含禪意的作品，充滿著創造力，讓人在無限的想像空間裡，自由自在地翱翔。威皓所描繪的世界讓紅麈世界忙茫盲的人們，有個真正的美麗心靈世界可去休養或療傷。 Since the age of twelve, Wei-Hao has been suffering from illness. He could not run around like other children. Since Wei-Hao’s body could not absorb water normally, he always had to bring his bottle with him to take in water, went to the toilet frequently, and vomited easily. Because of his sickness, Wei-Hao became emotional and capricious. However, the suffering gave him a unique view of life. His paintings are full of naivety and at the same time metaphorical meanings. These creative works of paintings and poems leave much space for imagination and let our minds be free. They encourage people to get out of their blindly busy life, let the tired minds rest, and allow the injured to be healed. 只要活著就有希望，難關難過，關關過。不要小看生病的小孩，他也可以創造許多奇蹟， 不要認為自己是沒用的小孩，其實你是最棒的，努力往前衝！什麼都不要怕！謹將此書獻給為小孩犧牲、奉獻一生的爸爸、媽媽們。 While there is life, there is hope. One hurdle after another, each hurdle would be overcome, one by one. Don’t underestimate the sick kid. He can create miracles. Don’t feel worthless. Everyone is unique and good for something. Keep forward and have no fear. This book is dedicated to all the parents who devote their whole life to their children 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863588733.pdf
