【電子書】我心我行．Salute
人生不能複製，生命無法重來。 我是生命的指揮家，人生這場大戲和我的現場演出不謀而合， 一個是 Life 人生，一個是Live現場。 我的名字叫做許芳宜，19歲我許下人生的第一個夢想：我要成為職業舞者。 23歲我做到了，36歲人生目標開始搖晃，39歲強迫闖關，40歲全新方向。 && & 老天爺很照顧我，無論走到哪兒總讓我有機會體驗不同的人生功課， 有些功課看似簡單卻十年都過不了關， 有些功課因為站在懸崖，卻因一轉念而開啟了人生的另類樂章。 ▍本書收錄珍貴影像 ▍ 無論台灣或紐約，排練中、後台裡，專業攝影師貼身記錄許芳宜的身影 從舞台上「瑪莎‧葛蘭姆的傳人」到推廣「身體要快樂」人人口中的許老師， 媒體上的許芳宜，總是讓人感覺安定、勇敢、明亮──就在國際紛紛報導這位舞蹈明星之時，許芳宜的人生舞台卻上演著無數不為人知的舞碼。 在人生最耀眼奪目的時刻，她赫然發現自己就站在人生的十字路口：不知道年近四十歲的自己，到底要什麼？接下來該往哪裡去？徬徨、迷惑接踵而來；再多的榮耀與光環，都無法給予她明確的方向；她，忘記要勇敢。 許芳宜回到當初，細數內心的掙扎與拉扯：一人在異鄉，在老鼠四處流竄的租屋處度過每一日；曾經害怕走進練舞教室、與舞蹈大師爭吵；也回望自己在舞台上的拚搏，兩次骨折使頸椎受到壓迫，舞台後方總有醫生等候；如何在被醫生告知「會痛，但不會死」之下重新認識自己的身體、向身體學習；更進一步拉進自己與身體的距離，發現年齡、身體對自己更深層的意義。 許芳宜首次親筆寫下她的挫折、孤獨、堅強與把握機會創造不凡的每一步； 在面對未知的時候，她隨著心的方向，用身體藝術創作，找到人生的答案。 她曾經一度在缺乏自信的時候，得到大師給她永難忘懷的鼓勵：「如果妳要費這麼大的力氣找明星們來眾星拱月，為何不把自己變成會發光的太陽，讓星星們向妳靠近，讓星星們想藉妳的光來發亮。」 如今，她用生命實踐，身體力行：「我要成為太陽！」
【電子書】裝潢五金研究室
五金，潛藏在門片、櫃體、設備之中， 不起眼卻是最重要的配角， 甚至牽一髮而動全身，影響著設計與使用關鍵。 從店家達人到設計師現身說法， 逐步拆解介紹不同種類的五金知識， 一起進入五金的世界，一探微小零件如何創造巨力量。 & ◎為什有的門會自動關上？為什麼又有的門可以慢慢自動回關？ ◎為什麼有的抽屜只能開一半？又有的抽屜則可以全部開到底？ ◎為什麼門片用久了會發出ㄍㄧㄍㄧㄍㄨㄞˇㄍㄨㄞˇ的聲音？ 這些問題根源都來自於「五金」，看似不起眼的它，卻是背後帶動設計、影響生活的重要關鍵。 & 舉凡室內設計中常見的裝潢工程，都需要搭配五金，同樣都是鉸鍊，木作工程中啟動房間門開合的是蝴蝶鉸鍊，讓櫥櫃櫃門能順利啟動的則是西德鉸鍊；同樣地，在玻璃工程中也會使用到鉸鍊，但是施作方式卻大不相同，一個小小的五金，對應不同工程內容，不只外觀造形，從選擇施作、到應用都有各自的眉角與學問。 & 分門別類，從居家裝潢必做的木作、玻璃、衛浴3大工程切入，囊括：滑動裝置、鉸鍊、門弓器、把手／取手、鎖類、門擋／門止、門閂／地栓／天地栓、滑軌／軌道、撐桿、櫃內配件、抽屜配件、層板／吊掛配件、玻璃門裝置、玻璃鉸鍊、玻璃門鎖／地鎖、玻璃門把／門閂、淋浴門、龍頭、花灑、集水槽／落水頭、衛浴配件等21項五金類別，告訴你選擇上該注意的重點，以及使用五金時要注意的事，輕鬆理解五金各項事，讓你的生活更舒適。 & 【本書特色】 ★專業必看：第一本聚焦「裝潢五金」知識的專業書籍。 ★應用必知：21項五金種類，教讀者如何選擇適合的五金，豐富資訊一次給足。 ★施工必懂：從木作、玻璃、衛浴工程切入，施工應用、適用範圍完整解析。
【電子書】美育書簡（德文全譯本）
西洋思想史重要著作，現代美學批判的第一本著作 27封書簡，展現思辨之美 《美育書簡》是西方歷史上第一本以審美教育（美育）為標題，並系統性介紹美育概念的專書，因而成為美育學者的重要思想依據。 《美育書簡》是席勒於一七九三年任耶拿大學歷史教授時，寫了一系列的信給丹麥親王克利斯坦（Friedrich Christian of Schleswig-Holstein-Augustenburg，即霍斯坦－奧古斯騰堡公爵），討論有關美學教育的問題，書簡流傳於哥本哈根宮廷之中。一七九四年這些審美教育書信的原稿因火災被焚，幸好有一些傳鈔本存留。席勒基於這些書信的重要性，重新改寫並發表在《時序女神》雜誌（Horen，席勒在一七九五～九七年間主編的藝文雜誌）上。後來又將這發表過的二十七封信編輯成為《美育書簡》。 全書重點在於建構席勒個人對於美學及審美教育（即美育）的理論。他認為美學不僅研究美的本質及藝術創造的結構，也不只分析人之美感的發生來源，更是一門能夠真正開啟人之本性的科學。對席勒來說，美是最理想人格性的表徵；真正的美，有助於提升和完善人性。 席勒因為置身啟蒙運動之中，因而《美育書簡》主要在反省西方啟蒙運動時代工業革命造成人性疏離，而他認為美育就是解決人性根本問題的良藥。席勒所講的「美」，不只是以各種藝術為內容，美育更具有全人教育、精神教育和道德教育的理想。 書簡共計二十七封信，內容大致如下： 第一部分 文化批判 第一封信：其美學研究出發點及構想將以康德式的原則為基礎。 第二封信：批評當時的時代是腐壞的：在哲學、科學、政治各方面，沒有天才那般的創造力，只有逢迎需求而發展。 第三至四封信：說明人的本性中儘管有感性、知性的對立（不是野人就是蠻人），但也有同時使這兩種對立共同產生運作的可能，而這種能力能產生第三種別於感性與知性的性格（於後續書信中可發現即指美的性格）。 第五至第六封信：批判當代人不是只有感性運作就是只有知性運作，因而產生的時代樣貌與國家體系都不是自由的（只受知性或感性的支配）。此外強調個人與整體人類之間的關係是個人能夠往提升整體的完滿為目標，而在整體完滿的情況下也不會產生有缺陷的個人。 第七到至第十封信：因而個人首要任務是不再讓內在的人性呈現分裂，其次是以衝動動力代替感性支配或理性支配的狀況。 & 第二部分 通過「先驗之路」之論證 第十一封信：在人身上可以識別出人格（Person）與狀態（Zustand）這兩種事物。人格對照自由（Freiheit），是無限的與不變動的；狀態對照時間（Zeit），是有限的與變化的。只有這兩者統合才能實現人性。 第十二、十三封信：實現人性的動力來自於形式衝動（Formtrieb）和質料衝動（Stofftrieb，在信中也用感性衝動（der sinnliche Trieb），質料衝動是人感性的動力，形式衝動是人理性的動力，前者使外在事物與我們的內在結合，後者使我們的內在實現於世界中，但這兩者不可互相干涉，應恪守各自範圍。 第十四封信：形式衝動與質料衝動雖不可互相干涉，但彼此是一個相互作用的關係，只有在這相互關係上才成就一個完美的人性概念，但在經驗中，形式衝動與質料衝動是兩個個別事物，只有通過一個中介：遊戲衝動（Spieltrieb）使這兩者共同作用。 第十五封信：形式衝動對照的概念是形象（Gestalt），質料衝動對照的概念是生命（Leben），遊戲衝動則是：活生生的形象（Lebende Gestalt）。這種活生生形象便是人用來稱呼一切美（Schönheit）的事物的名稱。 & 第三部分 在經驗上呈顯的美之作用 第十六至十八封信：但由於感性的壓迫或知性的壓迫，造成狀態的緊張（angespannt）與鬆弛（abgespannt），而對應著狀態的緊張和鬆弛，美也可被區分為融和性的與振奮性的這兩種特質。人在經驗中往往是處於這兩種美的特質的張力中，但在觀念上，理想的美應是這兩種特質的平衡。 第十九至二十封信：在人的身上可以區分出狀態的規定性（Bestimmung）和可規定性（Bestimmbarkeit）。狀態在未受感性作用前仍是無限、處於可規定性的狀態，但一接受感性作用，就會被限制在對象的實在性上。唯有在自由心境（freie Stimmung）中，理想的美才能在感性與理性同時運作時產生，才能夠既拋卻物質與道德的強制而達到審美狀態。 第二十一至二十二封信：美的作用便是要將人從感性或理性的強制狀態中帶到審美的狀態。真正的藝術作品就能發揮這樣的作用，不局限於感性的美、強調感官的刺激，也不局限於概念的限制、道德教育的規範。 第二十三封信：因此人首先雖然是自然的人、感性的人，但人也有人格、主動的可規定性，亦即有成為理性的人的力量，而這中介便是要先使人遊戲、自由，先成為一審美的人。而這一過程是文明的任務。 第二十四封信：完整的人性便是從感性的狀態到達審美的狀態，再過渡到道德的狀態。 在最後的幾封信件中，席勒便嘗試說明狀態分殊的型態（感性與知性、規定性和可規定性），這些分殊的對立之統合關鍵便是審美教育，這樣的一種審美教育是指自由的創作、自由的展現，既對抗著感性的箝制與理性的束縛，但又使感性與理性能夠統合運作，如遊戲般的去行動，在規定中創造可能性並且朝實現目標而去。
【電子書】看電影的慾望
為什麼有電影令人「頭痛欲裂也推薦」？ 是什麼讓我們「看得懂或看不懂」一部電影？ ★既有漂亮的制高點，又能殺出偏斜的切入點，保留電影的「本事」，偏又顯出自己本事。──陳栢青 ★五十篇別有洞天的電影文字。 ★內含影片多元且多樣。 從韓國類型片《我只是個計程車司機》到台灣藝術電影《聶隱娘》，從怪獸電影《正宗哥吉拉》到社會經濟史電影《新天堂樂園》，還可將《抓狂美術館》與《日常對話》同時盡收眼底，打開看電影的視界與胃口。 ★熱愛推廣電影之文化小尖兵最親密的教戰手冊備忘錄。 輯一「內心戲」帶著有話就說的直接與某些不經控制的真情流露，既讓人一睹電影日記體的自由痛快，也留存了二○一四至二○一八，四年間電影大小事的吉光片羽。 輯二「影評事」收錄了發表於副刊或是與影展相關活動的正式影評，提供想了解電影史經典人物、性別文化或電影美學的讀者，扼要的分析與解說。 ◎談《聖鹿之死》 劇本、導演與演員都無懈可擊，但是心臟太弱的人真的不太建議，想看傳統驚悚片與恐怖片的觀眾，也許就算了——除非你是想鑽研。這是大島渚的禁忌深度、大法師的身體調度、外加布紐爾的反家庭強度，互相加乘。 ◎談《我只是個計程車司機》 簡單說，還是該去看。韓國類型電影或非類型電影成熟不是一天兩天的事了，這部電影大概也有指標作用，把類型的東西做到淋漓盡致，且這類型有奇幻成份，也非常成功。 ◎談《聶隱娘》 「全新的感官經驗」，這通常是商業大片讓我一看就略過不信的東西，但看《聶隱娘》時，我卻不斷想到這個形容。 ◎談《藍色是最溫暖的顏色》 這樣一個深具反殖民性格的導演，選擇去拍少女同志，這就像是寫〈蘋果的滋味〉的黃春明或寫〈菊花夜行軍〉的林生祥，寫出以少女同志為主題的小說與歌謠一般—這能不讓人驚奇與期待嗎？ ◎談《日常對話》 ......——以喜劇效果極佳的「親人(口頭)走避」同志議題的段落而言，那不只是滑稽的寫實，同時也是入骨的剖析——因為導演的不迴避，才能捕捉眾人的迴避——圍出一塊塊彩虹旗尚難飄揚的空白之處，這些空白，我認為它是影片極其燦爛之處，並不因為那些空白應該「天然白」，而是它以事半功倍的方式，呈現了各個頓挫點的雙面性，比如親人顧左右而言他彷彿熱鬧有勁，但正間接寫下同志在情愛之外的社會生活中，身處的(他人)認識荒蕪與寂然。 《看電影的慾望》 是張亦絢第一本電影私筆記，也是關於「愛與慾望如何說出來」的分享與練習。
【電子書】日本美學1：物哀
櫻花的美，在於它必然消逝 物哀［ものあわれ］ 大和民族千年來的美學追求 當人們目睹一場美麗的盛宴消逝，反而能找到安心感。──村上春樹 物哀的世界具有高度藝術性，也代表了人類對於極限的自覺。──丹下健三 千年前，紫式部在《源氏物語》寫出了日本人最早的美學表達──物哀。哀是憐憫，也是感嘆、讚揚，是內心直接發出的聲音。花鳥風月，四季推移，大自然反映人事無常、發出死亡警告，萬物都是一期一會。 古典的物哀追憶歲時，風花雪月，心嚮往之。日本國學大師本居宣長將物哀定義為「知物之心」，物哀是感受風物的姿態變換，讓無法言說的可以呈現。 物哀情感的經典對象是落櫻。看櫻花落下，我們感受到美與死亡。人生一瞬，所以有了客觀下的漠然、熱情，或哀愁，一切正符合了美的定義。唯美的物哀，象徵人類認識了生命局限後的淨化與超脫，轉身談論真實情感。 以物哀為首，日本美學史上陸續誕生了西洋美學不曾涉及的獨特概念。現代美學家大西克禮旁徵博引，將「物哀、幽玄、寂」定調為日本美學三大關鍵詞。本系列爬梳三大美學的起源、概念演進，及不同領域的解讀或應用，內容橫越文學、歷史、心理學、哲學，是讀者掌握日本美學的獨家著作。 本書特色 ◎日本美學三大關鍵詞：物哀、幽玄、寂。不懂這三個詞，就不可能了解日本。 ◎日本文學、詩歌、繪畫的精神核心，影響日本當代創作者的美學哲思。 「電影不是滿滿十分地展現戲劇性，而是只展現七八分，讓沒有呈現的部份成為物哀。」──小津安二郎 「日本的建築與自然處於對照位置，日本建築的開放性，必須對物哀世界的界限有強烈自覺，否則我們無法繼承傳統並發展。」──丹下健三 「身為日本人必須與自然災害共存，為什麼許多人仍然理所當然地生活著，沒有因為恐懼而瘋狂？我們在春天迎接櫻花、夏天看螢火蟲、秋天賞紅葉，即使所有事物最終都會消逝，日本人仍然在如此消極的世界觀中，積極找出了美學。」──村上春樹
【電子書】重新想像
多次入圍世界建築節獎的曾柏庭 打破台灣建築典型意識型態 為公共空間與民眾生活帶來無限想像 連續四年共五件作品入圍世界建築節獎的台灣新銳建築師曾柏庭，能在國際大獎中與建築大師們同台較勁，靠的是他不屈服於窠臼，重新想像、定義建築的精神。 國中才剛畢業，曾柏庭就獨自跑到太平洋的另一頭，過起小留學生的生活，獨力完成學業後，在全球知名的拉斐爾．維諾利建築事務所、帕金斯威爾建築設計事務所、貝．考伯．佛烈德聯合事務所等工作。 14年後滿腔熱情與理想的他回到台灣，想用國外的所見、所學，在自己的故鄉大展身手。懷抱夢想的柏庭想在公開競爭下，用實力證明自己，積極參與公共工程競圖，雖然連續10次失敗，但他仍不放棄堅持。 在第一次成功獲得競圖的台南一中體育館作品中，他因一個「半戶外」空間所衍生的公共性，啟發了他的建築思維，成為他後續公共建築與住宅系列作品的重要切點。 在烏來立體停車場、土城國民運動中心、中和國民運動中心等作品中，他勇於挑戰成規，在符合公共利益的前提下，即使賠錢，也要做出最貼近使用者需求的空間，不僅翻轉台灣公共工程典型意識型態，也成功獲得許多國際大獎的肯定。 在許多公共建築、住宅的競圖中，他努力提出新主張，要讓改變成為可能，期待在重新想像公共空間與居住體驗成功後成為先例，引發民眾、政府的觀念轉變，建造屬於下一世代的新建築。 & 獲獎 & 2018年 ONE海運台北總部入圍世界室內設計獎（INSIDE World Festiva of Interiors）辦公類 Green Life入圍台灣住宅建築獎 Green Life入圍日本優良設計獎（Good Design Award） Q-LAB辦公室入圍金點設計獎 & 2017年 《天下》雜誌50位台灣代表人物 《La Vie》雜誌年度創意人物代表人物 獲台灣青年建築師獎 土城國民運動中心入圍美國建築網站Architizer主辦A+Awards體育類決選 & 2016年 中和國民運動中心入圍ADA新銳建築獎 中和國民運動中心獲臺灣建築佳作獎 & 2015年 永聯物流大園中心獲台灣室內設計大獎（TID）工作空間類 土城國民運動中心入圍世界建築節獎（WAF）公民社區類 中和國民運動中心入圍世界建築節獎公民社區類 中和國民運動中心獲美國財經科技網站「商業內幕」（Business Insider）評選為「二十七座地表最酷的建築」之一 & 2014年 台南一中綜合體育館入圍世界建築節獎運動類 烏來立體停車場獲Architizer A+Awards 停車場建築項目評審團首獎 台南一中綜合體育館入圍ADA 新銳建築獎 中和國民運動中心獲台灣室內設計大獎公共空間類 烏來立體停車場獲遠東建築獎台灣地區最佳人氣獎 & 2013 年 烏來立體停車場獲臺灣建築佳作獎 烏來立體停車場入圍世界建築節獎交通設施類 土城國民運動中心獲國家卓越建設獎 中和國民運動中心獲國家卓越建設獎
【電子書】設計師不傳的私房秘技：空間配色500
用色玩出家的個性，空間配色大全 & 材料色╳塗料色╳軟裝色 設計師教你一次就上手的空間配色攻略 & 色彩，是空間給人的第一印象，因此它在空間設計中扮演著舉足輕重的角色，西班牙著名畫家畢卡索（Pablo RuizPicasso）曾說過：「色彩，是甘泉、是美味，是可以讓人快樂、讓人活起來的東西！」既能表述生活情感，亦能豐富空間表情的色彩。之於空間，主要由建材原色的材料色、色彩繽紛的塗料色，以及傢具傢飾的軟裝色所構成，本書蒐錄500張空間設計的配色圖片，依實際居家出現的色彩要件，具體告訴讀者每一個設計的手法、素材以及特色等，人人皆可演繹出自己空間的色彩基因，替空間營造出自我個性與溫度。
【電子書】NG裝潢神救援：千金難買早知道的100道神解題，貼心又舒服、機能性十足的居家全方位寶典
好宅裝潢中最容易發生的NG的有哪些？ 預防裝潢後產生的問題，你一剛開始可以怎麼做？如果裝潢已經有問題，你又可以怎麼補救？ 千金難買早知道，神來解、神救援的獨家撇步送你入住完美裝潢、不後悔的家！ & 裝潢之前看過這本書，讓你看懂裝潢細節內的O與X！ 實例案例，解答裝潢後常遇到的五花八門問題， 解析空間規劃、收納機能、傢具選用、施工工法至通風與採光設計， 秒懂居家空間問題能怎麼補救、一剛開始又可以怎麼避免。 神解，讓你避免NG知曉正確要如何做， 神救援，錯誤已發生但是還有得救，讓住的安心又舒適。 理解住宅設計的正確觀念與基本原理， 本書以插畫、圖片表現常見問題或錯誤觀念，能一目瞭然問題所在， 並對照建議的方法圖解，以及設計提示、畫龍點睛的細節亮點BOX， 在閱讀文字中也能立即體會好設計的巧妙之處， 讓設計裝潢階段的一開始，就能從細節考量居家如何設計， 即便你家裝潢出錯了，也有獨家撇步來改善， 讓住進的家裡無NG，生活品質更美好、更完善的裝潢設計全方位寶典。
【電子書】1坪變2坪！坪效升級設計聖經：集結最強設計達人私房秘技，絕不浪費空間的極致裝修術
家的問題不在大小，是創造「極致利用」 集結最強設計達人的私房秘技，教你學會偷空間， 7坪可以住一家四口、15坪還能攀岩健身 & 家的大小已經固定不可變，但人總是想要多一點機能、多一點收納！ 有時候爸媽要來、也喜歡找朋友來家裡聚餐， 這些該如何達成呢？ 漂亮家居編輯團隊深知所有屋主的心聲， 經過層層把關挑選，讓最強設計達人告訴你怎麼提升空間的利用價值， 一個人住好用，2人小家庭面對新增家庭成員也無須煩惱， 空間不用變大，多1、2房絕對不是問題！ & 想要不浪費空間，可以這樣做： ●複合機能櫃完勝實牆隔間 ●最不佔空間的傢具隱形術 ●中島吧檯整合收納與用餐 ●活動門片是隔間也是電視牆 & 本書特色： 1.設計達人的私房秘技大公開！活用空間、提升坪效 奪下德國iF設計金獎的馥閣設計黃鈴芳，獲獎案例是一間10坪的微型住宅，運用高低差、隔間整合、一物多用等概念，讓你絕對想不到10坪有儲藏室、大主臥、完整的餐廚空間，甚至連小孩房、遊戲室都貼心設想。 另外是擅長把「小好窄」變成「美豪宅」的鄉村風繪圖天王汪忠錠、收納天后王思文，把櫃體隱藏於無形，再結合五金機關的協助，收納就能擴增2倍，還可以讓空間寬敞！以及最強一物多工的國民設計師翁振民，空間不只多用途、好用，還兼具美感，透過漂亮家居編輯團隊層層篩選，讓你也能偷學設計師的坪效技巧！ & 2.詳細拆解運用關鍵手法！空間變大還能多一房！ 只要懂得善用空間，家不只能變大，還可以多出許多意想不到的使用機能，從1+1大於2的概念去思考，雙面櫃兼具隔間、傢具可以伸縮隱藏收進櫃子內，中島吧檯除了收電器、亦可儲放書籍、電器，一物多用創造極致用途。若是不需要獨立的空間，例如書房、客房、小孩房、遊戲室，此時不妨運用移動隔間或是傢俱的彈性組合、架高通鋪手法，讓一間房可以隨著使用者的需求靈活改變用途。 3.超過100個極致運用案例圖解！不論空間大小都適用 在這100個漂亮家居編輯團隊精選的案例當中，包含極小的10坪住宅，甚至到30坪左右的三房兩廳空間，從平面配置計畫探討，解析設計師如何透過格局改造、拿捏隔間、櫃體、臥榻等尺寸設定，家不用變大，也能創造超乎原坪數的寬敞感，以及讓人意想不到的生活機能。
【電子書】中華高古玉雕綜論
上古時代，史前傳說時代未有史實證明。以上古時代的玉器來探源三皇五帝的傳說，這是個理念，是個開端。民間，尚有許多未發表的上古玉器，可以來互相佐證，三皇五帝的真實性。甲骨文的保存，證實了商文化、商之前文化，必須借由骨、玉、石、陶的保存，才能斷定商前的史實。 玉器是很好的載體，用來保存上古文化，因它流傳時間久，流傳範圍廣，在玉即巫（首領、帝王）即神的時代，保留下來的玉，就是上古時期酋長帝王的記錄與實證。希望借由本書的開啟，讓古玉學有個新的研究方向，新的方向朝更多藝術、文化、史實來研究。而非一味的只有玉種、雕工而應該有更多的理論來探討，古玉學中，藝術的成分、文化的內涵，這才是世界上唯一有玉文化的中華民族應有責任。
【電子書】無聲搖滾
貢寮海洋音樂祭，每個場域都有說不盡的動人故事 買罐啤酒配本書，和書頁共享微醺的節奏！ 沙灘閃閃發亮，海水正藍，帶著融化鐵軌的熱情，跳上往貢寮的火車，奔向搖滾仲夏。 而有一群人，在讓你盡情享受音符和海潮的淘洗之前，他們的旅程就開始了…… 這是一場無聲的搖滾，一群人的夢想成真。 本書是海祭十八年來，首本紀錄後台故事的訪談書。全書側寫包括樂團、樂迷、硬體、攝影、居民、評審、庶務總管、企宣人員……等海祭人物在幕後的無聲搖滾故事，一覽包括強颱來襲前工作團隊與天地抗衡的海灘故事、居民和海祭的情感磨合、評審席上的角力戰以及塵爆事件帶給海祭的停辦衝擊，帶領樂迷從多元視角重新認識「海洋音樂祭」這個臺灣最長壽的超大型國際音樂慶典。 回想當年我和小白、冠宇，一起在福隆沙灘追夢的過去，是我人生最珍貴美好的回憶。──董事長樂團主唱吉董 一個簡單的念頭，相信自己的音樂，於是那一年我們一起奔向了海洋……──假死貓小便主唱張頡 對一個獨立樂團來說，海祭主舞台的演出絕對是生命中最重要的三十分鐘！──小護士主唱霈文 海洋音樂祭的現場，絕對是全台灣做硬體最硬的場地……──鴻洲電力阿國老闆 你的習慣與經驗可能不適合每個場地，但你的態度能解決所有的困境！──海祭大總管宇哥 驗收完畢後我就會在現場開喝，享受自己畫的舞台……──海祭舞台設計阿can 請問Boxing，海祭最珍貴的地方在哪？ 好樂迪：精神 葛西瓦：追夢的人 曉明：曲風很多 阿六：不分音樂類型…… 葛西瓦：一連三天都能看到精彩表演，而且都不用花錢……──Boxing 海洋祭築夢工程越來越豪華，也可以說不願意原地踏步，沒有一條船愛待在一個港口……──資深樂評人翁嘉銘 出錯的時刻可遇不可求，樂迷甚至會有驚喜感，所以偶然的器材狀況反而是特別期待會發生的美好瞬間！──五月天石頭 本書特色 你知道的和不知道的海祭──那一年，我們一起衝的沙灘！福隆便當、風飛沙口味啤酒、挖坑給自己跳、海洋旗……海祭18歲了，這是第一本多角度記錄海洋音樂祭的書，喚起大家對海祭的共同記憶與感動。 樂團從暗黑練團室到站上夢想的海祭熱浪舞台，默默無名的小漁村不再因核四才被看見，居民里長的改觀相挺、硬體人員與天地抗衡，無數個重頭來過的硬派浪漫……他們是這場原創音樂盛事成立的理由與起點，每一年海祭熱力登場前，後台總有滿滿的動人故事前導演出。 從一天、三天到五天，從八千人到五十萬人，沙灘音樂盛典的國際化歷程，以及塵暴之後，海祭的下一步。
【電子書】爵士吉他生存手冊vol.2
◎以系統化的方式，讓讀者能夠更有效率的記憶爵士吉他和弦。◎歸納整理出各種不同的和弦代理方式，讓彈奏更添爵士風味。◎樂理與實際範例搭配，讓手腦同時學習。爵士樂除了即興演奏之外，華麗的爵士和弦同樣令許多人著迷。本書一開始即以系統化的方式以及吉他指板的音程配置，教導讀者如何從最簡單的和弦組成開始記憶，並推導出延伸和弦。接著歸納出多種和弦代理模式，輔以實際範例，讓手腦同時學習。即使是不以彈奏爵士曲風為主的吉他手一樣適用。附錄部分也包括了常見的爵士節奏風格，以及如何將此和弦概念轉化到烏克麗麗上。
【電子書】零基礎水彩畫教室
秒懂「構圖」及「水彩繪畫」技巧，畫什麼都變簡單！ ※「書中技巧經新手試畫證明『確實能成功畫出』」※ 建傑老師多年教學心得總整理， 以「學習者需求角度出發」， 讓你「一看就懂」，「一畫就上手」， 入門、進階都合用， 輕鬆畫出心中想像與實景描繪。 第一本專門針對水彩初學者所設計的全能教學書，沒有繪畫經驗也OK！ 建傑老師大方將自已科班所學及多年教學經驗消化整理，傳授新手也能輕鬆上手、進階者會更精進的完整技法。 從認識學畫水彩所有會使用到的工具和一定要知道的知識開始，進一步到畫畫學習者最傷腦筋的構圖、水分控制、上色順序、調色祕訣，最後再進入受用無窮的28個技法，最後連對作品不太滿意時的水彩急救包也無私分享。 翻開本書，你將從「手足無措的初學者」晉升成「經驗豐富的學習者」，從此享受各種主題水彩繪畫技巧。 ■本書推薦給—— ·對水彩畫沒有自信的你。 ·想要獲得繪畫基本技法的你。 ·想再精進水彩繪畫技巧的你。 ·立志成為插畫家的你。 ■本書中你能學會—— ·超實用線條構圖技巧（甜點、寵物、風景）。 ·學會駕馭水彩最難以控制的水分。 ·上色要點及調色公式。 ·入門＋進階的28個繪圖技法。 ·作品未達滿意程度時的水彩急救包。
【電子書】服妖之鑑 簡莉穎劇本集2
——服妖者，男穿女服，女穿男服，風俗狂慢，變節易度，故有服妖。 ★《春眠》之後，簡莉穎第二本劇本集面世。全書收錄《全國最多賓士車的小鎮住著三姐妹（和她們的Brother）》、《服妖之鑑》、《遙遠的東方有一群鬼》＋劇作家簡莉穎Ｘ導演許哲彬對談 ★特別收錄18禁首度公開劇作《直到夜色溫柔》 一個房間 兩家的客廳 三生三世的浪漫奇譚 繼《春眠》之後，劇作家簡莉穎第二本劇作集結，既以西方寫實劇《三姐妹》、《群鬼》為原型，寫盡華人家庭的瑣碎日常與愛恨糾葛；也由後漢「服妖」之說、明清「擬男」戲曲獲得靈感，透過一名白色恐怖時期「渴望穿女裝的警察」，揉合反串扮裝、性別倒錯與國家暴力於一劇。18禁首度公開劇作《直到夜色溫柔》，則描寫當代「約炮」文化，勾勒各種愛與性的慾望及困頓。 劇作家自述：「戲劇是西方傳進來的藝術形式，如何開放地擁抱當代戲劇，同時又自覺到二十世紀以來，現代性在亞洲造成的影響——了解我們所處的社會——才可能有好的原創。」穿梭於西方經典與傳統戲曲間，簡莉穎同時作原創也作改編，只為扣問「當代劇場工作者」這個身分，如何以戲劇創作回應當下。
【電子書】設計力創新（新版）
一本完整詮釋設計力創新理論與實務的專書 榮獲義大利設計界最高榮譽「金圓規獎」 美國《商業周刊》年度十大好書 激進式創新х進化策略管理х創造品牌價值與文化優勢 = 競爭力 設計的創新已經邁入另一個時代：從技術的變革，進入使用者的生活脈絡，向他們的生活提案，提供一種意義和願景。 書中提到的企業是商業設計經典的最佳範例：Alessi、Artemide、Ferrari、FIAT、KARTELL、Bang Olufsen，這些公司大多是中小企業，多半連設計部門都沒有，卻是產業的創新領導者。 為什麼他們能帶領潮流？創造意義是他們的核心能力。培養設計式創新的能力是一項挑戰，一旦個人與企業創造了意義的激進創新能力，將獲得別人無法模仿的的競爭優勢，也將創造源源不絕的獲利，超乎你原本的想像。 本書所提的設計力創新，是種激進式創新，這個概念開創了創新管理領域一個全新的視野，它正在改變設計與企管專業。書中採個案研究，並深入分析技術推力與市場拉力的創新；藉由激進式創新，進化策略管理、創造品牌價值與文化優勢，而得以在競爭激烈的商業環境中無往不利。 最早聽聞「設計力創新」（Design-driven Innovation）的概念，是2006年於《哈佛商業評論》上一篇名為〈用設計創新〉（Innovating through Design）的管理評論，就在短短的幾年內，這概念由一篇以義大利設計力創新研究為主題的管理評論，進而發展成為一本完整詮釋全球設計力創新理論與實務的專書，讓這個概念成為設計、創新與管理領域最熱門的關鍵字之一，在許多重要的管理評論與期刊都可以發現這個概念，從東岸商管名校哈佛商學院到西岸設計學府藝術中心（Art Center College of Design），都可以看見這個創新的觀念，正在改變設計與企管專業。 到底「設計力創新」有何創新之處？讓以創新管理為專長的商學院教授維甘提（Roberto Verganti），可以用這個議題的研究，得到義大利設計界最高榮譽的金圓規獎（Compasso d’Oro）肯定，而評審與得獎者不乏各世代的設計大師人物。 個人認為，本書最創新之處，在於「設計力創新」的觀念，開創了設計創新管理領域一個全新的視野，也讓設計回歸到該字原本賦予事物意義的角色。 趨動創新的來源，可以概括分為二類，分別為科技進步與市場需求的推波助瀾。然而，「設計力創新」打破這個概念，訴求在科技與市場之外，「設計」亦是趨動創新的來源。所謂「設計力創新」的概念，即在創造「意義」的激進式創新，設計不再只是功能與形式上的突破，還有對於消費者的意義。對比於市場與科技的創新論述，意義的創新觀點，何嘗不是更能回應我們所處的美學經濟時代。 這些用企管專業用語堆疊起來的詮釋，反倒讓人覺得深奧難懂而無法一窺其中的奧妙。但是，事實上「設計力創新」概念的產品，就在我們日常生活當中，從口袋裡的Apple產品到手上的Swatch手錶，從廚房裡的Alessi水壺到書房裡的Herman Miller椅子，再到客聽裡的Bang Olufsen視聽與Nintendo Wii的娛樂，都是設計力創新的代表，都能給予物件一個新的時代意義。原來，我們已經生活在一個設計力創新的社會當中。 在簡單了解設計力創新在現代生活裡的形貌之後，我們則可以更進一步討論其背後的流程與方法，也是這概念最富有革命及顛覆性的觀點，《設計力創新》引經據典鏗鏘有力擲地有聲地，提出一套不同於主流「設計思考」（design thinking）的設計創新流程方法。以歐洲創新企業研究為出發，進而廣納美日等創新企業的「設計力創新」，不同於美式IDEO與Stanford以使用者為中心的設計方法，提供了一個看待設計力創新的全新視野，讓設計力創新的光譜更為完整且多元。 不同於「設計思考」強調貼近消費者需求的創新方法，「設計力創新」則希望創新能夠與消費者保持距離美，才能夠打造出消費者渴望的新產品與其背後的意義突破。有異於「設計思考」以動腦會議廣泛徵求點子為開始，「設計力創新」則是訴求學者專家等關鍵詮釋者的專業與智慧。「設計思考」方法講求以快速「產品原型」進行產品創新，但「設計力創新」則是藉由文化藝術與博物館專業，藉由「文化原型」來創造意義的創新。 由於「設計思考」與「設計力創新」在方法上的對立與差異，讓企業有種無所適從不知該往哪個方向走，如同站在一個不知該往哪走的十字路口上。 然而，「設計思考」與「設計力創新」兩者缺一不可，構成一個完整的設計創新光譜與研發策略。深信「設計思考」的設計心理學大師Don Norman的觀點，可以作為最具有說服力的見解，「愈是對於人本設計愈堅信不移，愈需要閱讀這一本書」。因為，「設計思考」多半只能提供漸進式（incremental）創新，無法如「設計力創新」般，可以達成激進式（radical）創新，為企業尋找未來具前瞻性的產品與服務，即便其風險比漸進式創新來得高，但卻可能享有更高的報酬率及提供市場的先進者優勢。 雖然「設計力創新」與「設計思考」的方法與流程看似迥異，但其實也在異中求同。相同的是，兩者都認為設計已經不再是傳統認知的裝飾與物件，而是商業流程甚至是組織創新。設計與創新的任務，已經不只是設計師的工作，經理人、人類學家、工程師、藝術家甚至是作家等，都可扮演相當重要的角色。在組織方面，也都希望最高階主管都能親自投身於設計力創新的事務當中，如此才能提高設計力創新的組織位階，建立經營團隊與外部專家的信任與關係資產。 最重要的是，不論這兩個設計論述如何交鋒對話，兩者都共同認可設計的重要性與影響力，正在改變我們的商業地景、社會面貌與──文化。 「文化」隱於這本以設計及創新為名的管理書籍背後，雖然作者開宗明義即認為這是一本管理書籍，但是書中核心議題其實是「文化」。不同於傳統管理著作對於文化議題的忽視，作者用其最擅長的設計力創新管理專業，重新詮釋文化在設計力創新領域的重要性。 就專業而言，文化藝術專業，如創作、出版、策展與博物館專業等，反而是文創產業設計力創新的重要核心技術。而成就設計力創新企業更重要的關鍵，則是經營企業的文化態度，企業高層必需要把設計力創新當成執行長議題來貫徹執行，並親自投身於文化藝術社群當中與專業界對話，而領導人個人的文化價值最終也會影響到文創企業的表現，眾多義大利成功的設計企業家，不見得都有企業經營管理專業的MBA背景，但他們卻都擁有支持文化藝術的管理風格，以及投入與藝文社群對話的無比熱情。原來，成就文化創意產業的關鍵，其實是文化！如果說設計思考始終來自於人性，那麼設計力創新呢？來自於文化。 相較於國際上以設計為主題的管理著作，這本書則是更能夠與台灣對話。在文化創意產業陷入文化與產業間辯證之際，作者維甘提教授用管理專業來論述文化不只是浪漫的理想，而是產業的核心方法與態度。在我們急欲擁抱客戶導向設計思維，過傾於漸進式創新之際，這本書正好提醒我們革命性創新的重要，而且，設計力創新的流程更接近我們所擅長的科技研發，相較我們對於使用者導向創新研發的相對陌生。在文化方面，我們更懂得經營管理設計力創新所需要的關係資產。雖然是國際上新興的管理觀點，但台灣讀者會覺得心有戚戚焉。 這本書雖然以設計及創新為名，但卻十分值得各領域專業人士參考，由傳統食品產業談到最新的科技產業案例，確立設計力創新可以適用每一個產業。不論公司大小資源多寡，從中小企業到財星百大企業都可以採用「設計力創新」。 對於企業界而言，這本書有助於了解設計力創新的流程與管理實務，以及最重要的文化專業與價值。對於設計界而言，可以彌補主流「設計思考」概念的不足，並確立設計作為另一種重要的創新動力來源。對於藝文界而言，確立文化藝術專業在文創產業發展的重要性，有助於以文化為核心的產業發展模式，原來文化行政就是給設計力創新的商業行政。 最難能可貴的是，作者雖然身為一名推動設計力創新領域的管理學者，但卻能夠對自身管理專業提出反省。當創新績效評估衡量喧囂之際，卻能夠提出設計創新績效管考流程可能會扼殺創新與創意，當世俗在鼓勵設計師開始學習企業管理專業時，卻提出我們應該反過來教育企業家什麼是設計，而不是讓創意人學習商業。因為，當設計師越來越靠近市場的同時，他們就離設計力創新越遙遠。因此，推動文化創意產業，不見得要把設計與創作人員推向市場，因為他們被賦予開創時代設計風格與文化意義的重要任務。 很榮幸能夠為這本書撰寫中文版導讀，《設計力創新》與維甘提教授系列發表，對於個人在企業管理與設計思維的工作與寫作上有很深的啟發，相信您也會對於作者以文化改變企業與社會的信念深有同感。
【電子書】設計．Design．デザイン
設計不只解決問題！ 視覺溝通前瞻思想著作，重拾設計藝術本質 文化與廣告批判必讀本 設計是商品的附屬？還是崇高的藝術創作？ 好的設計必定是純然理性的？ 設計理應提供正向美感經驗？ 設計是行銷、業務、公關等等「賣出去」的學問？ 設計究竟是什麼？ 作品屢次引發社會關注，平面設計師彭星凱經過十年思辨，提出台灣首部全面、充分研究、嶄新且具延續性的設計論述。 本書由動物個體的本能需求重新探索設計起源，透過馬斯洛的需求層次理論說明設計之於社會的意義；建立視覺溝通的基本模型，強調感知在視覺溝通之中的重要性；釐清主觀美感與集體共識之美學的關係，重拾設計的藝術本質。 論述之外，本書收錄作者在課程中，嘗試以符號啟發藝術感知的教學現場紀錄，並提出對東亞及歐美設計視覺語彙的觀察與評論，全彩印刷十六幅設計師作品。 極具說服力的書寫穿插感性對話和圖像，為設計提出了明確的定位和脈絡，同時為設計工作者、仰賴與設計合作的產業和大眾建立了共同前進的依循。
【電子書】從西方升起的太陽
十位設計師、主管現身說法 產品包裝、平面設計、網和和UI 徹底解構「設計」 &&&&&&&&& 為什麼客戶不尊重我的設計 因為設計不是追求美，而是強調合理性 一切的設計均有目標，並能解釋 & 而設計的目標，是用戶目標＋客戶目標 從顧客解度出發，設想，規畫，到分析執行 是一連串有系統的思維方式 & 好的設計除了能解決問題，更重要的是能創造價值 提升客戶實際績效 只做管用的設計，才是好設計
【電子書】房子再小都好住【暢銷改版】：做對格局，機能到位
2房、1房的小宅風潮當道 小坪數更需要思考格局、機能 做對了格局、動線、收納規劃， 小家也能寬敞好舒適 本書針對小坪數居家空間，歸納出一般最常見的困境，藉由基礎原則解說，改變多數人對小空間既定的舊有觀念，並藉由提出實例破解手法，讓讀者可以實際學習、運用；另外，收集長型屋、夾層屋等多種案例，教你面對各種不同屋型，該如何好思考空間的規劃與安排，並附上平面圖與實際圖片輔助，搭配詳細的圖解與說明，讓你不只看得懂，也能一學就會！ 250個小坪數設計idea 整理出250個空間規劃idea，藉由實際圖片輔助說明，不只提供設計靈感，更讓讀者輕鬆學會自己打造理想中的舒適小宅。 平面圖圖解說明最詳細 解析40個小坪數實際案例，利用平面圖全方位透視小坪數空間，詳細圖解採光、動線、格局，學習如何做出空間最佳安排。 小坪數常見困境全破解 整理歸納出小坪數居家最常見的12種困境，利用基礎原則說明，給予讀者全新的小空間設計概念，並提供破解手法運用技巧。
【電子書】攝影的起點：關於拍照基本的基本，你一定要懂的攝影用語＆關鍵知識
這些攝影用語知識是風格突破的起點， 與其尋找創新的方法，不如回到原點重溫基本， 從最簡單的法則找出最不平凡的創意。 那些生硬的攝影詞彙總讓人吞不下去，不過，這些其實是你突破自己的基本配備，本書將其重新歸納再解釋，提供有心學習攝影的讀者，以基礎攝影用語知識作為根本，往上學習必備的拍照技巧與觀念，並在最後章節追加能提升攝影涵養相關的不同學門論述，將這幾個區塊組合起來，便是《攝影的起點》的重要金字塔架構。學習任何事物，基礎的打底都是非常重要的。掌握基本後，再去了解自己的拍攝需求，並針對自己做出合適的選擇，不斷地練習再練習，於攝影風格上尋求擊破點等，這些都是你通往攝影這條路上會遇見的日常練功風景。
【電子書】一看就懂古蹟建築(新裝珍藏版)
「走入古蹟，就進入充滿先民智慧的時光隧道； 觀察古蹟，就看到當地古今文明的真實記錄。」 你知道台灣有哪些古蹟與歷史建築嗎？ 你知道它的名字嗎？它原來的用途是什麼？ 為什麼時常有人專程前去參觀這些老建築？ 為什麼它們會推選為古蹟而受到保護？ 翻開《一看就懂古蹟建築》，你就知道答案了！ 充滿了先民的智慧與風格，饒富人文趣味 我們生活週遭常見到具紀念性、或是受到保護的古蹟和歷史建築；這些代代相傳的老東西雖然受到歲月的侵蝕，然而只要留意觀察，就會發現這些文化寶藏不但深具其歷史、文化、藝術價值，而且在一雕一畫、一屋一瓦中充滿了先民的智慧與風格，都是彌足珍貴的文化資產。 生動呈現文化寶藏的故事，發掘古蹟之美 《一看就懂古蹟建築》介紹台灣各類古蹟、歷史建築：城郭、砲台、宅第、老街、寺廟、書院、碑碣、古道、燈塔、古橋、古井等，有如像一座文化資產博物館。書中利用精美的圖解形式，配合簡易的條文解說，清楚生動的呈現每個文化寶藏的精采故事，讓讀者有身歷其境的親切感，有更多的驚訝和感動。
【電子書】俠骨柔情
匠人‧君子‧ 俠客 八方新氣創辦人王俠軍 發掘器物的生命態度 尋找和諧的昂然姿態 淬鍊30餘年的「慢做」心法 & 「一切都來自對瓷器美學進化深沉的激情， 於是有了甘願做歡喜受的認命姿態！」——王俠軍 狂狷的俠客行 談創意、談美學、談人生，《俠骨柔情》是大師王俠軍淬鍊三十餘載的美學心法。本書從尋找和諧昂然姿態的君子思維、精進修煉的慢工細活法則、尋找器物生命態度的道寓於器，一路論及斟酌閑情的茶席天地……，堪稱是一部匯聚「八方新氣」創意思考和大師養成的美學大作！老工藝該如何傳承，怎麼創新？新時代匠人在面對這個快速運轉的時代，如何沉澱自我，找到最心安理得的匠人思考與實踐心法，書中皆有最深層的感知和解讀。
【電子書】一路向西：炮兵團挺進
針對不同行業的品牌色彩應用說明 探索色彩視覺如何影響觀眾心理 全球專業品牌設計案例詳解 色彩在品牌設計中具有重要的表現力和視覺衝擊力，是品牌形象的視覺符號之一，也是能夠直接呈現品牌形象的方式之一。本書以紅色、紫色、藍色、綠色、黃色、橙色、棕色、黑色、白色這九大色調作為品牌色彩設計來分類，精選專業的品牌案例，並配以色值和行業參考，探索品牌色彩的各種可能性，滿足當代品牌信息傳播的需求。適合設計師，以及相關專業的在校學生閱讀和使用。 本書由善本出版有限公司旗下的壹本工作室編着。壹本工作室作為面向中文讀者的出版品牌工作室，服務於設計師、藝術設計類師生和對藝術設計感興趣的大眾，致力於設計技法、設計思維、設計生活和設計文化等類別的圖書的出版，希望能為讀者帶來新鮮的藝術文化知識與生活設計美學信息。
【電子書】瘋玩世界級博物館：樂高、哈利波特到法拉利，全球超人氣博物館亮點
從樂高、嚕嚕米到哈利波特的華納兄弟工作室 從法拉利、LV、吸血鬼、畸型標本到G點博物館 最美、最酷、最怪、最好玩，這些體驗，博物館都有！ 玩遍北歐、俄羅斯、杜拜等全球近140間超人氣博物館、美術館亮點 博物館癡的壯旅─鬼才、傳奇、風格、經典、親子 帶你瘋遊世界文化！ ◎10大熱門主題，不論你是時尚迷、賽車迷、童話迷、怪奇迷、北歐掛、親子掛，通通看過來！ ◎旅行i上MUSEUM，有博物館的旅行，最精彩！達人精選最新、最搶眼的137+世界級主題展館 ◎達人帶路的快速攻略指南，精華路線、套票優惠、必看展品、必試體驗、必拍景點……全提醒 ◎比一般旅遊書更深入的介紹，及背後精彩故事，幫助你決定是否值得一遊？！ 橫跨19個國家、50個焦點城市 世界級文藝浪潮「最新攻略指南」 2位博物館旅行達人，精選10大熱門主題一次收錄 親子｜藝術｜設計｜建築｜科技｜美食｜文化｜獵奇｜工藝……， 今天的博物館，什麼都能收藏，什麼都能體驗，只怕你還不知道。從冰淇淋、巧克力到啤酒，從LEGO到嚕嚕米，從法拉利到賓士，從肉刑到G點，從藝術到設計，從軍事到情色，最酷炫的建築，最有趣的親子活動，最怪奇的收藏，是旅行中最大開眼界的亮點。如何透過最精彩的內容，打開最大視野？是兩個瘋博物館的旅行達人的夢想，他們歷經8年體驗發掘，精選出137間此生必去的世界級博物館。 ◎親子共遊的首選：讓全家玩得盡興，還能啟發孩子創造力 比迪士尼更夯、更能啟發孩子創造力的首選，非丹麥樂高樂園莫屬了。裡面有孩子最愛的海盜、西部冒險樂園和忍者世界，玩累了還能發揮想像力組合賽車參賽，而全球唯一的樂高體驗館，更預計在未來開幕。另一個讓大人小孩都忍不住驚聲尖叫的哈利˙波特華納兄弟工作室，就在英國。入學結業的禮堂場景到必看的斜角巷，虛弱的佛地魔模型，所有場景栩栩如生，再現眼前，還能體驗施法訓練體驗、怪口味的奶油啤酒冰淇淋，超級精彩吸睛。就算你不是超跑迷，也可在法拉利樂園，體驗賽車級最快的雲霄飛車，就像成人版的迪士尼世界，更有迷你版的賽車學校，讓全家玩個盡興。 ◎極速跑車迷必訪朝聖地：見證汽車的誕生、造訪頂級造車工業 身為賽車迷的作者之一杜宇，首推世界頂尖造車工藝國——德國，在慕尼黑BMW博物館裡，可欣賞到智慧科技所打造的極速跑車，並體驗賽道奔馳的快感、或前往德國西南部的斯圖加特，那裡有保時捷博物館特展911經典跑車讓人回味，更可拜訪四輪傳奇的賓士博物館，見證汽車的誕生。 ◎一生一定要走一趟的北歐博物館：家具、設計、雕塑……應有盡有 旅人心中紅翻的北歐世界，除了必看充滿手感的家具家飾設計外，還有建築女帝設計的Ordrupgaard有機型博物空間、天海一線的Louisiana雕塑花園或是結合水道美景的Astrup Fearnley博物館等，讓人驚艷！北歐經典的童話故事，更是每個大人小孩的夢想！尤其是全家人必遊的丹麥品牌樂高LEGO樂園、童話大師安徒生博物館、體驗海洋生態的藍色星球水族館，還有芬蘭可愛精靈嚕嚕米博物館等。 ◎博物館大蒐奇，甚麼都有，甚麼都不奇怪 人人都好奇的主題，如超熱門的德國巧克力博物館工廠、義式手作的冰淇淋博物館，還有以科技打造的啤酒博物館，結合五感體驗又能寓教於樂。世界唯一的冰島陰莖博物館，300多件大大小小陽具堪稱一絕，除了性觀念較開放的阿姆斯特丹，保守的莫斯科更讓人驚奇，其中G點情色博物館以大膽作品、荒淫出奇的凱薩琳二世女皇私密珍寶為最大賣點；隱藏在阿爾巴特街上的肉刑博物館，超過百件的嚴刑拷具和各種難以想像的恐怖死法，光看就叫人毛骨悚然！ 還有，近年崛起的當代熱潮也不容小覷，更是全球網紅打卡景點，像是巨大白色搶眼浴缸—阿姆斯特丹市立美術館、巴黎時尚新地標Louis Vuitton Foundation抑或是宛如外星飛船的Kunsthaus Graz博物館等爭奇鬥豔，都是博物館吸引遊客的行銷法則！ ◎熱門話題，中東文化之島崛起 而2017年底，耗費10多年興建的阿布達比羅浮宮Louvre Abu Dhabi盛大開幕，由獲普立茲克獎的Jean Nouvel設計操刀，吸引了無數的博物館迷前往朝聖。在幸福島Saadiyat Island上尚有Zaha Hadid、Norman Foster、Frank Gehry及安藤忠雄等人設計的頂尖建築，尤其令人期待！
【電子書】吉他手與搖滾樂
◎提供大量譜例，每個譜例皆有搭配之音檔，方便參考與練習。 ◎內容多元，由淺入深，初學者與進階者皆適用。 ◎音樂理論與技巧並重，為國內少有的電吉他教本！ & 結合美國東西岸名校教學系統的搖滾吉他教本，包含演奏搖滾吉他的全方位知識，從初學者到進階演奏者皆適用；由淺入深，從基本的交替式撥弦技巧到八指點弦，兼重理論與操作，提供大量樂句範例並深入調式音階的運用與解析，內附音檔下載之QR Code，內含範例超過兩百個，皆為作者親自演奏與錄製。 & 全書十三章節，包含搖滾吉他基礎──撥弦、悶音、熱手、五聲音階運用、大小調音階運用、推弦與顫音；進階技巧探討──速度、掃弦、跳弦、經濟式撥弦、垂勾技巧、點弦；調式音階運用──教會調式、和聲小音階。
【電子書】華語電影在後馬來西亞：土腔風格、華夷風與作者論
從蔡明亮、雅斯敏、阿牛、陳翠梅、劉城達、黃明志到廖克發 探索華語電影在後馬來西亞的崛起 以及處於離散與反離散間距中的不即不離 電影研究一直比較偏重以從敘事、影像或美學等幾個層面進行文本和理論分析，華語電影中的土腔、語言等聲音元素，卻少有研究觸及。《華語電影在後馬來西亞：土腔風格、華夷風與作者論》探討一批在馬來西亞出生成長的電影導演在後馬來西亞語境下如何在國內外催生一組揉合土腔風格、華夷風或作者論的華語電影。結合近年在全球興起的土腔電影和華語語系，此書探討當代馬來西亞土腔電影文化中的華語、方言和多語現象，這些交織著各種土腔、多元聲音和多元拼字的揉雜化語言景觀，如何在離散和反離散的邊界內外進行去疆界化和再疆界化的同時，也在全球化的大都會主義和本土第三世界後殖民的雙重語境下，操演諸種涉及本土、國族、文化、階級和性╱別的身分認同？這些離散電影和反離散電影又是如何在後馬來西亞語境下運用華夷風的聲音和土腔去回應或超克「國家失敗」的預兆？ 作者許維賢指出，無論是從蔡明亮到廖克發不時重返馬來西亞歷史現場的離散電影，抑或從阿牛到黃明志對離散去疆界化的土腔電影，再回到本土雅斯敏、陳翠梅和劉城達對國族叩問的反離散電影，馬華的離散論述不盡然是反本土化的書寫；馬華的反離散論述也不必然就是對國家仰慕和充滿願景的國族主義。 《華語電影在後馬來西亞》同時收錄作者走訪多位導演和歐洲影展選片人的第一手資料，對華語電影在馬來西亞內外的生產、消費和傳播進行田野調查，從而更深入理解華語電影在後馬來西亞的崛起。
【電子書】現代歐系居家風格解剖書：就像住在國外一樣！想知道的細節、想買的家具、想挑的建材、想學的佈置，全都教會你！
現代歐系居家裝修全圖解 想知道的建材、家具、織品、燈飾，以及設計思考 台灣設計師一次告訴你！ ◆地毯式住宅個案分析！15個現代歐系風格居家深度介紹與拆解！ ◆素材元素一次看！復古時尚、溫暖鄉村，到個性LOFT，家的風格設計規畫。 ◆帶你細節思考！從木地板、門窗、燈飾到壁爐、中島廚房，特色細節逐一標示， ◆給你不敗色彩！油漆色號給齊備，教你刷出現代歐系居家一定要有的特別色感。 ◆你也可以這樣布置！軟件織品、小物、畫框配置，設計師獨門心法大匯整。 ◆實用滿點！超過70個風格搭配point、工法細節、家具選購原則、建材疑難、店家資訊 平釘式天花、明管天花、裸露樑，各式天花板特色？ 木地板拼貼大塊好，還是小塊好？有什麼差別？ 多彩塗料、石材、磚材，如何用在牆面才能替風格加分？ 一房一色，如何才能不突兀，還可讓家更精彩？ 壁爐設計怎麼做，才能原汁原味像住在國外一樣？ 相片牆的佈置原則、走道壁面選畫的原則？ 塊毯好，滿鋪地毯好？ 抱枕、沙發上的格紋、條紋、碎花，如何搭才不走鐘？ 法式對開門、經典折門(窗)、拱門、格子窗、百葉窗，適合哪些空間？ 【秒懂現代歐系居家風格，細節關鍵一次說清！】 ‧牆面—石材、磚材，用在重點牆面 整個空間只選擇一面牆做為風格形塑的重點，再局部使用特殊材質，如文化石、大理石等，其餘壁面用刷漆來強調風格。 ‧地板—V字型木地板流露歐式人文氣息 透過特殊的貼法可以詮釋具有歷史韻味的風格，不論是兩塊交疊的人字型還是兩塊切齊的V字型，配以深淺交錯的接續手法，搭配老家具，道出濃濃歐式風格的人文底蘊。 ‧櫥櫃—開放落地書櫃，用來擴展空間感 開放式落地書櫃符合收納需求亦可拉高空間比例。光是整座書櫃就能變化出多種形式，像是加個爬梯，就能製造圖書館氛圍；櫃體之間加立柱，掛上壁燈就能營造老歐洲情調。 ‧門窗—格子窗木百葉，可田園可都會 格子窗可用在玄關與客廳或是書房與客廳之間，既具備通透效果也能保有隱私。若格子比例大，風格會多些都會感；比例小，則田園的表情濃一些。百葉簾也可與狹長窗型結合，營造家的靜謐氣息。 ‧色彩—加入灰色調，耐看又舒適 彩度太高不適合長久居住，容易引起心情浮躁且不耐髒，雖然可以擁有豐富的空間用色，但所有的顏色都會加入灰色調，降低空間彩度，平衡視覺也更加耐看。 ‧燈飾—用燭台吊燈創造空間風格主視覺 吊燈，是空間的主要視覺，為每個區域塑造焦點。在客廳或餐廳空間，我們常用燭台吊燈取代華麗的水晶燈，營造低調復古和貴族感。懸吊的高度越低，聚焦與聚光的效果越明顯。 ‧織品—大地色系與棉、麻織品，留給空間純粹調性 為了維持空間的簡單調性，大面積的織品如窗簾與沙發布，色彩上會以素色或大地色為主，材質上則會選擇豐富有層次的織法，其中以棉、麻材質最能表現純粹、乾淨的風格質地。 ‧植栽—大型植栽放角落、花藝多處擺放，營造生活溫度 大型植栽多半放在角落，以不影響行走為原則，而小盆栽跟花藝多放在桌面檯面點綴，以「多處擺放」的原則，放置在家中的各處平台，製造處處有生氣的生活溫度。 ※原書名：《住進英倫風的家：台灣設計師不藏私的英美都會、鄉村到LOFT風家設計》
【電子書】屋主都說讚！超心機好設計：超乎想像的實用空間巧思全面集結，用妙招搞定惱人的居住細節
漂亮家居編輯群重磅出擊， 【屋主都說讚系列】核心主題再進化! 即刻告別-裝潢得很開心，住起來超勉強-的GＧ設計& 過來人教你發揮創意搞定住的煩惱 真人真事毫不呼攏的實用巧思大全 「最棘手居家NG老梗全破解」x「最EZ適切生活的空間創意」& 連設.計.師.都.無.解.的居住空間麻煩事，原來自己可以搞定！
【電子書】低預算裝潢全攻略【新屋＆10年內屋齡適用版】：即使只有50萬，Step by Step，聰明花、找對人，打造理想宅
裝潢新手估價、預算管理、搞懂行情的攻略書～ 成了有殼蝸牛，但卻沒夠多的預算進行裝潢了要怎麼辦？ 口袋只有五十萬也能一步步打造理想家面貌，實用案例讚不絕口！ 聰明估價、精簡費用、展現裝潢思考得到居家好品質！ 預算，一直是裝潢族群相當在意的問題之一！無論小資族群還是白領階級的高薪者，總會有夢想中的居家品質、空間想法以及裝潢思考，當終於有了人生的第一棟房子時，付了頭期款，著手進行裝潢計劃卻發現存款所剩無幾，想精省裝修工程的預算，但是有哪些東西可以省？又有哪些卻是怎麼也不能省？省下預算，是否就代表著質感減分？不如就聰明花費，解決問題！ 看到別人家的美輪美奐，回頭看看自己辛苦掙來的新家，有限的預算內也想實踐自己的裝潢靈感、打造想要的居家空間怎麼辦？掌握屋況的裝潢通則，募集屋主們實際案例，聰明花費五十萬就打造出居家設計美感，分析如何把錢花得妙、效果好且功能佳的私房秘技，讓消費者從裝修工程的估價、控管預算，找對工班到對應完工成果，聰明花費做出讓親友都稱讚的居家新體驗。& 本書特色 ．預算少，Step By Step解決裝潢問題： 裝潢情境題，清楚易懂的圖表，說明五十萬能有那些不同的解決方案，預算分配方式。 ．該找誰，工種項目行情分析： 羅列設計師、系統傢具、工班、訂製傢具等專業團隊的分析比較和優缺點，並解析工料市場行情價，不怕被削一筆。 ．全方位個案實例解析： 募集屋主裝潢事件實例，如何聰明花費精簡費用，從傢具規格訂製、裝潢思考、工程工法等，解析把有限的預算花得妙、又能讓裝潢效果好的私房秘技。
【電子書】十二星座居家配色寶典：為全家人的身心靈、事業、愛情、人際關係補給正能量
用色彩，讓家屋成為令人安心的避風港 太陽對應玄關、套房，金星對應客廳， 月亮對應廚房、臥室，海王星對應浴室，冥王星對應廁所…… 藉由個人星盤，找到適合每位家庭成員的色彩， 在居家生活中注入色彩能量，每一天都愉悅美好。 ◎家屋、星座與色彩的關係 ★家屋的每個空間都有各自對應的行星。 ──太陽、月亮、水星、金星、水星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星 ★在每個人的星盤中，這些行星都對應了不同的星座。 ★十二星座有各自適合的色彩。 結合以上條件，就能為你家的客廳、廚房、臥室、衛浴等空間，挑選出適合全家人的配色。 運用在對應的空間裡，像專家那樣和諧配色。 你會對家屋更有歸屬感，家屋也會反過來療癒你。 住屋會影響居住者的快樂舒適與否，本書將是為你和家人打造理想避風港的得力助手。 若住屋能反映居住者的個性，就能在庇護及重整居住者的思維方面，擔任要角。本書透過色彩來表達居住者的性格，讓住屋能夠成為居住者自己的象徵。 牆壁、地板、窗簾、家具、日常用品，要挑選什麼顏色呢？根據你和家人的性格，你會在本書中找到適合每個空間甚至車子的色彩。你無需具備任何特別的知識，就可以像真正的專家那樣搭配色彩。這本遊戲書是由可靠見解延伸出來的實踐法，有趣、簡單且快速。一起來玩吧！學著瞭解你每天生活的住屋有什麼未知的一面！ 此外，本書中的占星學可被視為讓家庭成員互動的協調方法，目的是要提供讀者一個基準點，以便在為住屋挑選顏色時能做出決定，家庭成員也能一起討論。 ◎如何使用本書？ 〈1 住屋、十二星座與色彩〉會告訴你住屋的每個空間屬於哪一顆「行星」，以及這顆行星在你出生那天運行到哪一個星座上。本書中的77種顏色依據它們代表的心理特質，連結到黃道十二星座。這麼一來，你就能為每個空間選擇符合你性格的顏色了。 〈2 選擇住屋的空間〉會逐一詳述住屋的各個空間的建築、歷史、社會學故事，並指出與它對應的行星。〈7行星位置表〉可以讓你查找在生日那天每顆行星位在哪個星座上。接下來，你只要查看〈3 十二星座的色彩〉，就可以看見符合你的性格、適合用來裝飾房間的顏色。只要按照書中的每個指示，這項工作就會完成得簡單又快速。 如果你想要更多細節，或是家裡住了許多人，〈4 創造你的個人色彩〉能讓你以有趣的方法，完成每個空間的用色選擇。「一眨眼就完成了！」用圖示讓你知道如何進行。「做出你的決定」會幫助你從我們建議的顏色裡面，選出你可能會需要的顏色。 〈5 玩玩你的色彩！〉會教你室內設計師常用的幾個祕訣，讓你選擇的顏色能夠和諧搭配，不出錯。 〈6 我的住屋可以為我帶來什麼？〉用簡單的方法進一步說明「常見問題」裡的心理層面剖析。 〈8 色彩特質索引〉描述了本書77種色彩代表的心理特質。無論你相不相信占星學，色彩對心理的影響都無可否認。
【電子書】圖解貨櫃商業空間設計：全台第一本貨櫃屋全解析，從法規、價格、施工到設計，四大關鍵、一次解決！
貨櫃屋正夯，教您打造又便宜、又好用的繽紛貨櫃屋！ 小鳥雖小五臟俱全，帶您觀看美麗又實用的精彩案例。 只要跟著書中學，就能擁有屬於自己的創意貨櫃屋。 貨櫃屋的特色工時短、低成本、CP值高，在國內外掀起一股貨櫃城市浪潮。而台灣當然不落人後，除了每年在高雄舉辦貨櫃藝術節，讓民眾知道貨櫃可以怎麼玩之外，全台各地的貨櫃屋市集，也如雨後春筍般越來越多元。貨櫃屋在台灣，較常被拿來當作商業空間使用，但已有一般民眾將貨櫃申請為住家，讓貨櫃屋的使用方向越來越廣。 到底打造一個貨櫃屋，有多少眉眉角角？怎麼做才能擁有一個屬於自己的貨櫃屋呢？本書將從貨櫃屋最基礎的法規、價格、建設工程等，為民眾一一解惑，讓打造貨櫃屋不再是難事！而市面上有那麼多不同種類的貨櫃屋，要如何突顯出自己的特色、展現創意，才能吸引大家的目光呢？本書也將剖析貨櫃屋細節設計，並介紹貨櫃屋的不同種風貌，激發您的創意點子，教您打造屬於自己的創意貨櫃屋！ 本書特色： ★ 華文圈第一本，貨櫃屋設計全解 ★ 專業建築師現身說法，提供法規、結構等建議 ★ 精選國內精美貨櫃屋成功案例 ★ 室內設計師現身說法，提供專業見解 ★ 激發創意、介紹貨櫃屋的不同種風貌
【電子書】我們告別的時刻
這是一輛開往90年代的回憶列車，也是一本台式文藝青年的養成史。 時間回到上個世紀，1987年，台灣解嚴，隔年蔣經國過世，浮動的亞熱帶海島舉辦了第一屆全國熱門音樂大賽，賽會中張雨生脫穎而出，用他清亮的歌聲率領一票年輕歌手高唱〈烈火青春〉，一個保守的時代開始興奮起來。 就在威權年代結束的同時，青年文化崛起了。 對成長在這個時代的少年少女來說，即將邁入青春期的躁動正在體內醞釀著，他們透過廣播和電視接收到了自由的呼喊——衝撞體制的街頭運動、台語歌的復興、帶著社會一起向前衝的樂壇偶像。 就像許許多多南部小孩一樣，本書作者陳德政在風起雲湧的90年代北上，跨出台北車站的大門去找尋內心的渴望，「什麼好康的都在那裡」，因為林強是這樣告訴他的。 寫過紐約，走過世界，陳德政這次將書寫的座標安置回孕育他的島嶼，回望了那個啟蒙他的時代，也回溯了一代人共同的成長經驗。他在記憶的迷宮裡穿行，重訪一個個重要的生命現場——也許是一場神祕的集會，一卷失蹤多年的卡帶，一位殞落的英雄或是一名早逝的歌手，也許是一個從此失去聯絡的朋友。 他一路梳理，同時反思著90年代台灣青年的文化養成過程：中廣流行網的《知音時間》、MTV頻道的音樂錄影帶、電影院裡的《猜火車》、島嶼南端的春天吶喊。 他從集體記憶中抽取出許多鮮明的片段：駕著米格機投奔自由的反共義士、香港回歸、世紀末的強震、第一次政黨輪替乃至太陽花學運，這些撼動人心的事件都在非線性的時空中被寫入個人的生命敘事。 這是一本寫給解嚴後青年世代的備忘錄，也是一部向我們共有的青春告別的作品。
【電子書】編劇的藝術
美國編劇理論大師長銷70年的重磅鉅作，繁體中文版首度面市！ 啟發好萊塢第一線專業編導的編劇大全！ 挑戰亞里斯多德的「情節首要」觀念， 埃格里提出「人物動機」為編劇寫作核心， 告訴你：角色創造劇情！ ★ 長銷不墜，連年穩坐亞馬遜劇本寫作類書籍TOP 2 ★ 解構「前提、角色、衝突」三大戲劇必備要素，教你寫出不落俗套的最強劇本。 ★ 所有揣懷編劇、導演、寫作夢想的人士必備的「編劇寶典」！ 你是否曾在編劇創作上產生類似困惑： ￭ 如何選擇跟得上時代的題材？ ￭ 劇情或角色，何者優先？ ￭ 有沒有可能用兩種前提建構一部劇本？ ￭ 當你的劇本被譴責老套時，首先該檢視的是劇本的哪一塊？ ￭ 某些爛戲為何賣座？ 如果你正在跟創作瓶頸交戰，如果你研究了其他編劇理論書，卻始終未能獲得滿足與解答，不妨讀讀這本書吧。& 《編劇的藝術》是一部論述編劇方法的名著，出版於二十世紀四○年代，它曾是編劇們手上除了亞里斯多德《詩學》之外，只此一本的編劇參考指南。作者拉約什‧埃格里是美國戲劇理論大師，除了傳授如何創作，更以不斷變動的「角色」作為建構理論的基礎，側重在角色受到種種變動的內在與外在刺激時所作出的反應，因而推動其必然的劇情走向，讓許多好萊塢第一線編劇與導演深受很大啟發。 埃格里還告訴我們，一部成功的戲劇必須具備的組成元素： 1. 前提 「戲劇前提是個暴君，它只給你一條路走，有絕對證據的路。」 前提就是構想，就是劇本的中心思想，你必須讓前提明白無誤地引領你，前往你的劇本希望抵達的目標。每個好前提都是由三個部分組成：人物、衝突、結局（例如儉約導致浪費、誠實擊敗詐欺），每個部分又都是戲劇的要素，少了清晰的前提，任何想法或情境都不足以將你帶到一個邏輯的結論。 2. 角色 「如果我這齣戲有八個角色要處理，我的社交生活就夠豐富了，因為我必須學著去認識他們。」 「人物理論」是埃格里的編劇寫作理論核心，也是編劇界認為最精華的部分。他指出編劇必須完全了解自己的角色，每個角色必須具備生理、心理、社會等三個面向，你必須知道這一切，但不需要都寫出來，他們是透過角色的行為顯現。本章另探討核心角色、反派角色、角色組合等書寫重點，促使編劇們思考筆下角色的各個方面。 3. 衝突 「衝突是所有寫作的心跳。」 詳細分析衝突的四大分類：停滯、突跳、緩升、預示。書中用實例證明什麼是好的衝突（緩升衝突、預示衝突），也近一步分析編劇最容易犯的錯，就是讓劇情在原地打轉（停滯衝突）或不合理的發展（突跳衝突），帶我們檢視這些不同的衝突如何影響你的劇本。 全書大量引用莎士比亞、易卜生、莫里哀等大師級劇作家的作品，包括膾炙人口的《羅密歐與茱麗葉》、《玩偶之家》、《偽君子》、《李爾王》、《馬克白》等經典劇目，對角色性格、衝突類型進行了鉅細靡遺地分析，探討其成功或失敗的深層原因，不僅適於有志創作的讀者模仿，其他讀者也可獲得一個嶄新的欣賞角度。儘管這本書主要是針對戲劇的編劇，但他的教導同樣適用於電影、小說、電視劇。 值得一提，埃格里似乎「預知」我們會針對書中哪些觀點進行質疑與響應，在文中穿插了接近戲劇形式的辯證問答方法，讓讀者彷彿與埃格里有了實際的「課堂討論」之感，令整本書讀起來極具說服力。
【電子書】媽媽就是女主角，我用相片說故事：小學生也能輕鬆上手的敘事攝影課
6 個攝影公式 ＋ 16 個新住民媽媽 × 孩子們源源不絕活力與創意 ＝ 最深入最真實的第一手影像紀錄報導 早在 1930 年代，「圖片故事」就被用來做為紀錄的呈現工具，演變到今天成為私人紀實攝影和拍攝紀錄片的基礎。 這樣的公式可以訓練學童說故事的能力、圖像組織能力，以及手做、邏輯推演的能力……。 以「家庭相簿」為概念，透過十六位新住民二代雙手來紀錄家庭文化，將是最好的私人紀實呈現。不但可從特殊觀點表現家庭生活、也可達到去標籤化的視覺傳播功能，可謂一舉數得。 本書特色 1.不追求器材，以手機拍照套用攝影公式，就能學會用圖像說故事，一般人輕鬆可學，連小學生也可以上手。是極實用的攝影書。 2.透過偏鄉孩童的眼睛，敘述新住民母親及偏鄉家庭的故事，有許多感人＋童趣的地方，相信也能引起共鳴。 3.可以訓練從學童到成年人視覺故事的詮釋與能力，進而到動態的紀錄片、電影拍攝與腳本分鏡等能力的培養。
【電子書】施工疑難全解指南300QA：一定要懂的基礎工法、監工驗收，照著做不出錯，裝潢好安心！
裝潢新手必備的第一本工法書 所有裝潢過程中遇到的工程疑惑都在這裡， 工程前、施工中，有問題隨手翻， 怎麼做、不失敗一次解答，裝潢超安心！ 300個屋主最想知道、最必須知道的工法關鍵QA解析 一次裝潢下來遇到的工法問題百百種， 珪藻土到底能不能用在浴室？ 木作隔間真的不能隨意釘釘子？ 聽說木地板可以不用上膠也不用黏合是真的嗎？ 安裝完管線一定要試水嗎？正確的試水時間又應該多久呢？ │15個工程項目解析，疑難分門別類好查閱│ 本書將300個關於裝潢工法問題，依照隔間、水電、樓梯、石材、磚材、木素材、板材、水泥、塗料、壁紙、廚房設備、衛浴設備、門窗、空調設備、其它材質15工程項目一一做分類，徹底解析正確施工，並標示出材質、監工驗收，就算是裝潢新手，都能一看就懂。 &│工法比一比，不怕做錯白花工│ 磚材施工又分硬底、軟底，什麼狀況該用硬底？什麼時後一定要用軟底？馬桶安裝也分乾式、濕式施工，將兩種以上施作工法的工程抓出作比較，詳細比較不同施作的差異與優缺點。 &│材質比一比，圖表條列最清晰│ 將常見工法運用到的材質特色、優缺點、價錢，歸納整理成圖表，詳細比較建材各個面向的優劣勢，幫助你清楚明瞭做評估，聰明選對建材做對施工。 │常見工法QA│ Q1木作隔間真的不能隨意釘釘子嗎？ A1 木作隔間最讓人感到不便的地方在於事後使用時不能隨意釘釘子，怕承重力不夠。但若是在封矽酸鈣板前先上一層6 分夾板，就有一定的厚度，釘子就能夠咬合。雖然價格會再高些，但能解決無法吊掛的難題，也能增加隔音效果。 Q2廚櫃裝沒多久就發現櫃子高低不平，是哪裡出了問題？！ A2安裝時要注意門片必須與桶身密合，不可上下歪斜；另外要注意抽屜的安裝是否開闔順暢。
【電子書】塗料萬用事典 暢銷改版：從塗料挑選、工法到施作程序全解析，創造塗料的驚奇效果
裝潢屋主必看、設計師都要會的塗料知識大全 暢銷改版！ 塗料可不是只能有色彩的變化！ 珪藻土可調節濕度，又有粗顆粒、細顆粒等紋理， 仿清水模、仿石材漆，簡便施工就能擁有清水模和石材的效果， 甚至透過設計師的創意技巧與設計， 水泥粉調和批土，搭配抹刀也能刮出逼真木板紋理， 擅用塗料也能模擬出各式多元的質感！ ★台灣第一本聚焦「塗料」運用於室內設計的賞析應用專書。 ★應用必知：從常見塗料、天然塗料、藝術塗料、功能塗料的挑選、工法、計價、設計，教讀者如何選擇、運用塗料創造與眾不同的居家風貌。 ★各種塗料運用案例、色彩搭配，從塗料的知識、風格設計、實用技法，資訊豐富完整一次給足。 想要改變室內氛圍、色彩，最簡單、快速的方法就是運用各式各樣的塗料，除了一般大家熟知的水泥漆、乳膠漆，擁有千變萬化的顏色選擇之外，在健康環保議題的帶動之下，市面上也推出許多天然健康塗料，例如：硅藻土、灰泥漆、天然植物漆等等，甚至塗料也可以做出仿清水模、仿砂岩、仿花崗石等幾可亂真的效果。本書即深入淺出剖析各種塗料的介紹，並邀集擅用各類塗料的運用的設計師現身說法，讀者可根據自身喜好、需求、預算等條件，尋找最適合的塗料種類，打造最具獨特、藝術效果的居家空間。
【電子書】設計師不傳的私房祕技：客廳設計500【暢銷改版】
舒適、自在、充滿生活感的客廳居家設計大全年度暢銷改版！ 坐著生活，與家人、好友身處於柔軟舒適的氛圍，聚集在一起放鬆地飲酒、聊天，透過各種交流與品味的醞釀，呈現獨樹一格的生活氛圍。 客廳為整體居家的設計軸心，裝修時的整體風格便常以客廳延伸至其他空間，所以客廳的表現，是決定空間好壞的重要關鍵。本書以四個章節解析客廳，從了解空間功能性和目的，到材質與傢俱的裝飾原則，來給予讀者嶄新的裝潢角度，搭配上500張客廳空間設計圖片，具體告訴讀者每一個設計的手法、素材以及特色，組構出無法複製的生活感客廳。
【電子書】幸福照相館－教你用手機也能拍出日系唯美的夢幻人像
※ 國家地理全球攝影大賽，手機／人像攝影獲獎達人「千紅」全新力作！ ※ 告別一成不變的人像攝影，教你拍出更有味道的情境人像。 ※ 完整剖析所有與人像創作有關的元素，提供全面的觀念與技巧。 ※ 從企劃、拍攝、後製，一步步帶領讀者了解拍出高質感人像作品的訣竅。 【Book Highlights】 ｜「手機」攝影方面 ｜ 提供您10個關鍵拍攝技巧最實用的精選App。 ｜「人像」創作方面 ｜ 從「構思」、「規劃」、「溝通」、「拍攝」、「後製」到「發表」，提供您完整的實戰課程與重要的「心法」、「技法」分析。 ｜「日系」風格方面 ｜ 提供速成的拍攝建議與要領提點，並且深度探究日本攝影三大風潮的起源與演進。 ｜「動漫」風格方面 ｜ 直接揭露運鏡與取景的訣竅，並佐予後製調色的要領，讓您不費吹灰之力也能拍出最符合時下（IG打卡）風潮的情境人像美照。 ｜「底片文青」風方面 ｜ 特別邀請「拍立得」創作達人「Ming Chan」以專欄方式為各位介紹風行全球數十載的寶麗來影像創作訣竅。 ｜「創業接案」方面 ｜ 以QA的方式，為即將創業或已經以攝影為業的您，解答各種相關的疑惑與現實考量。 【探究人像創作的進階表現】 攝影，就是呈現出拍攝者內心的一種表現手法，也是你我如何觀看這世界的一個傳遞媒介。 長年以來，日本的美好風景，動畫中的各種奇幻世界，總是撼動著你我的心。然而，要如何完整地拍出心中所勾勒的理想畫面，竟然遠比我們所想像的更加具有挑戰性。 打從拍攝前的企劃、討論、場地挑選、人選媒合、器材準備，到拍攝當下的天候、光線、時間等觀察與安排，以及拍攝完畢之後的修色、鏡頭變形像差修正、氣氛強化等，全都會對於一幅人像作品是否能完美地呈現，有著舉足輕重的影響。 本書，將一步步帶領讀者，探索日常生活中有可能成為理想場景的地點，教大家如何有效善用手中的攝影器材，無論是手機、相機、數位單眼、底片相機、拍立得，全都要能拍出令人眼睛為之一亮的動人作品！拍出唯美夢幻、宛如動畫名場景那般的人像美照！
【電子書】畫家之眼（三版）
★路米斯繪畫觀念集大成之作★ 達文西的透視法、林布蘭的光線、塞尚的形體、梵谷的色彩…… 畫家用一雙不尋常的眼睛，觀看眼前的世界。 即使世界是荒蕪一片的沙漠，畫家仍能從中找到美的路徑。 12項繪畫原則×61幅經典畫作×17張圖解分析 水彩名家簡忠威——專文解說 培養畫家之眼，12項美的要素大揭密 本書是路米斯繪畫觀念的集大成之作，蒐羅12項繪畫原則、61幅經典畫作，與作者自製17張圖解分析，綜合以上，就是剖析「美」的解方。路米斯不只是一位繪畫大師，更是傑出的藝術教育家。正因為他善於引導讀者思辯，因此他的畫作、教材與教誨，都深受讀者喜愛，並影響著近三分之二個世紀的習畫者與畫家，即便是不懂得作畫的藝術愛好者，也能從中獲得啟發。 達文西說：「繪畫不是複製眼前一切，卻對它一無所知。」本書向讀者揭示「眼前所見，要比你所知更多」，書中核心的12項繪畫原則，即是古今內外每位繪畫大師追尋美的歷程，更是鍛鍊「畫家之眼」的內功心法。讀者可以在本書中學習：從觀看生活，到藝術創作；從欣賞藝術，到美學追求。 ◎什麼樣的畫，才算得上是好畫作 能夠取悅你的畫，就是好畫作，而美就是令人愉悅的最重要因素。畫家在生活周遭追尋美的可能，並以繪畫技巧把美表現出來。這個過程令畫家愉悅，而這個過程結束後的畫作，能使大眾愉快不以。因此，學會以「畫家之眼」看待事物，是追尋美的第一步。 ◎熟稔「繪畫的原則」，美才能俯拾皆是 題材之所以難找，是因為觀看的角度太少。作者羅列12項繪畫的原則，從「統合感」開始說起，循序漸進地告訴讀者，如何從眼前所見的畫面觀察取材，如何「簡潔」主題，並且「設計」出令人怦然心動的比例構圖。如何調和「色彩」與「韻律」。「繪畫的原則」即是「美的要素」。 ◎將「眼睛」、「手」、「畫紙」合為一體，畫家的寫生獨門技法 如果要追求作品的極致美感、統合感與巧思，畫出令人讚嘆不已的畫作。畫家必須從各種面向研究主題。但最重要的，是先從「塊面明度」與「色彩」兩者出發，將所見畫面編排設計，將「眼睛」、「手」、「畫紙」合為一體。作者告訴你，寫生最重要的是如何簡化主題，並將眼前所見統合為一，才能畫出傑作。 ◎內涵和美，從「好看的畫作」提升至「美的畫作」 美是一股情感力量，畫家可以從各種地方找到美。但為什麼一般大眾卻力不從心呢？那是因為我們混淆「好看」與「美」兩者。美的畫作有深度內涵，即便從景象單一的環境中，也能找到美的存在；而好看的畫作通常沒有真正深入或終於自然。畫家為了畫出美的畫作，終其一生研究眼前所見的真實。 ◎技法即是風格，無法複製 習畫者如果要更進一步淬煉出個人風格，必須先熟練繪畫基本功。畫家的技法即是風格，只能由畫家本人創造，無法從他人那複製。必須先學會如何觀察，培養你的「畫家之眼」。作畫的困難之處，就是忘記觀察的力量，每位畫家所知道的一切，都從自己的積極努力而來，從實作中找答案。 「如果你畫手時遇到困難，你總是能找到最好的老師，那就是你自己的手。」 本書不同於一般藝術史著述，以繪畫大師的角度出發，不只提供讀者觀看的方法、藝術的知識，更催化讀者的創造力。即便不舉起相機、不拿起畫筆，眼前所及之處，創作與美俯拾皆是。 本書特色 ★富知識性但極易閱讀，提供技術指引，也啟發對美學意義的探索。 ★以12項繪畫原則為章節，一步一步帶領讀者領略繪畫奧義。 ★蒐集61幅經典畫作，帶領讀者運用原則，解讀維梅爾、林布蘭、莫內、梵谷、馬諦斯等大師作品。 ★路米斯自製17張圖解分析，深入解析寫生、設計、比例等觀念。
【電子書】設計師不傳的私房秘技：北歐風空間設計500【暢銷改版】
【漂亮家居500書系再進化！】 過去的500書系是大量的500張圖搭配簡單文字說明，尺寸較小，全新改版的500書系除了加大開本，也不再只是500張好看的圖片，從開放多機能格局、材質運用、採光與照明、色彩整合搭配、傢具傢飾配置五大要點，拆解北歐風空間的設計元素與材質工法，元素和氛圍到位，嚴選看了就好想住進去的500個idea，不只設計師要看，喜愛北歐質感居家的你更不容錯過。 【紓壓、自然、設計感、不褪流行的北歐風居家設計大全】 北歐風熱度持續不減，不論是社會福利、文化、設計皆是台灣人所嚮往的國度，其中瑞典平價家居IKEA更深入台灣家庭，以溫暖的木製傢具、繽紛的織品勾勒出的佈置情景，成為令大家著迷的生活氛圍。歸納幾個原因，在於北歐風格沒有太繁複的硬體規劃，公共空間的比例至少佔居家空間一半以上，加上很重視採光、照明設計，產生更為寬敞舒壓的空間感受，在色彩運用上也充滿多變的風貌，加了灰的粉嫩色系有放鬆、沉澱心靈的效果，繽紛明亮的色系又能帶來活力，也由於減少裝飾包覆行為，北歐人反而是將錢投資在每天都會使用到的椅子、沙發，或是讓氣氛大加分的燈具、餐具等，無須花大錢就能打造簡單美好的北歐生活樣貌。 本書蒐錄了500張北歐風空間設計圖片，具體告訴讀者每一個設計的手法、素材以及特色等，人人皆可打造出自然舒壓的北歐風格。
【電子書】電影冷知識：跨越銀幕之外，我們都想探索的電影製造祕密
你也許聽過「IMAX」、「長鏡頭」、「立體聲」……但這些到底是什麼概念？ 從觀眾角度出發，一窺電影工作的手法、技巧與內幕！ 一部電影要讓人深深著迷， 除了好劇本、好演技之外， 其實還需要解決各種讓人又愛又恨的技術性問題。 試想 ◎以前一捲底片只能夠拍10分鐘，如何看起來是全片「一鏡到底」？ ◎每一鏡錄出來的顏色都有點不一樣，怎麼解決這項問題？ ◎搞定畫面後，還要怎麼弄出清楚明確的關門聲與腳步聲？ ◎數位化到底有什麼好處？為何又有那麼多導演堅持底片拍攝？ 想要吸住觀眾的眼球，電影可說是用上了各種令人意想不到的「製造方法」，不斷有從事這行的人們嘗試打破攝影機運動與剪接方式，甚至將腦筋動到畫格捲動速度和銀幕寬度上！ 而這些總被視為理所當然的「技術發展」，背後又有什麼有趣的來歷？ 有沒有可能，用更淺顯好讀的白話文，讓電影愛好者們更容易理解它？ ▼閱讀這本書，你還可以知道…… 「杜比」到底是什麼東西？ 所謂的「爽片」是如何來的？ 原來「O.S.」並不是「內心話」？ 拍攝時如何指引演員往左或往右移動？ 常聽到的「16:9」是電影銀幕的長寬比例嗎？ 片尾字幕那麼長，其中有什麼業界才看得懂的秘密？ 為什麼戲院跟爆米花總脫不了關係？而且全世界皆然？ 全球指標性的年度佳片到底是哪些神秘人物來評選？ ……更多勾人好奇心的冷學問， 一本書讓你秒懂業界術語、軼聞與內行知識！ 本書特色 ★全書分五個章節，分別切入發想、拍攝、後製、發行宣傳、戲院文化等面向 ★共提及163部電影、126項專有名詞及概念、120名電影相關人士、38間電影片廠與工作室、19種拍攝器材或軟體
【電子書】場景設定創意辭海
★小說家、導演、演員、劇作家、漫畫家、手遊製作人、角色扮演桌遊玩家、活動企畫，甚至同人誌創作、商品簡報，各領域創意人必讀！ ★美國、英國、日本亞馬遜暢銷書，Twitter讚聲不絕！ ★全美各大學推薦參考用書 各領域創作者案頭必備！ 網羅各式題材元素，補足你的知識空白， 從視覺、聽覺、味覺等實用元素來塑造場景， 讓你任何地點都刻畫入微、不落俗套，靈感源源不絕！ & 各領域創意人驚喜推薦！ 小馬 雷亞遊戲編劇˙膠卷時光影評人 「場景，也能說故事。這是眾多編劇工作書的最後一塊拼圖。若你學過核心概念、三幕劇等基本技巧，那這本書能幫助你在最細緻的地方提升情感的連結。」 彭傑 人氣漫畫家，作品《時間支配者》授權日本改編動畫： 「許多創作者在琢磨劇本時會太過專注於塑造角色，而忽略了場景也能加成角色魅力甚至催化故事演進。本書帶領各位思考場景的重要性，值得一讀！」 嚴藝文 金鐘影后˙迷你劇集《天使的收音機》女主角 「在表演課上，我總是告訴年輕演員，每一場戲的時間和空間都有獨特意義，先找到那個獨特連結，再讓你的角色登場。這本書的出版，印證了我的想法。」 & 蔡康永 暢銷作家、知名主持人 傅秀玲 國立政治大學傳播學院專任助理教授 溫郁芳 資深編劇˙《含苞欲墜的每一天》金鐘獎最佳編劇 張可欣 編劇˙《刺蝟男孩》金鐘獎最佳編劇 許榮哲 《小說課》暢銷作家、編劇、導演 & 好的故事、性格鮮明的人物，更要搭配不落俗套的舞台！ 全書涵蓋都會和田園各個角落，導引你的創造力和想像力， 塑造出媲美《風之影》《龍紋身的女孩》《夜巡者》的舞台， 帶領閱讀者投入場景的安排── 穿梭西班牙舊城的幽暗窄巷，一轉彎掉進古書世界； 剝除總裁的正經面具，潛入虐殺女性的冰冷地下室； 隨秘密抵台的俄羅斯巡者，前往故宮查找破案線索； 感受緊張、好奇、恐懼、歡樂、溫馨……無限可能的情境。 & ◇想說個動人的好故事，就要為角色搭建一個獨特的場景，才能引領讀者進入人物的世界！ 月台上撿拾橘子的父親背影、穿不過九又四分之三月台的哈利波特、走過艾比路人行道的披頭四、在船頭相擁的傑克與蘿絲……經典的場景設定，是讓故事深刻在觀眾心底的重要關鍵。 & ◇開啟你的五感，從視覺、聽覺、味覺等實用元素來塑造場景，你的故事就不落俗套！ 全書共分成田園篇和都會篇共計225個場景，每個場景收錄視覺、聽覺、味覺、嗅覺和觸覺等五官感受，以及關聯事物和登場人物等元素，搭配描繪語詞，呈現故事可能的發展和結局。 & ◇創作者和表演者必備！補足你的知識空白，寫任何場景都刻畫入微、遊刃有餘！ 每個人都有熟悉與陌生的事物，我們往往在描寫熟悉事物時太過詳細，在描寫陌生事物時又太籠統，這本書教你巧妙且平衡地運用上述設定元素，可以獲得醞釀氣氛、賦予人物特徵和營造緊張感等效果。此外，也提供相關場景的編寫技巧和寫作範例。對於有心投入創作的人，有如虎添翼之效。 ◇書末附錄實用的「場景設定練習」「場景設定規畫練習」「情感價值的設定練習」和「場景設定檢視清單」，讓你具體思考、實際操作！
【電子書】好設計，讓你的家多2坪：不浪費裝修術！賺空間、省設備、少建材、家具一件就搞定，還能無中生有多一房
給你家的終極整併術！ 一物多功還不夠， 你的家更需要全整併，才能扎扎實實增兩坪！ 一物共享∣走道二用∣模組收納∣移動設計∣善用畸零∣架高平台∣雙重動線 一桌五用=隔間＋餐桌＋沙發靠背＋工作桌＋化妝台 ◆最實用的空間整併書，讓你賺坪數，一裝修就等於省百萬！ ◆室內設計師建築師執業20年，空間扭轉+增坪手法大匯整、大公開！ ◆改頭換面不思議！公開BEFORE AFTER，裝修前、裝修後空間對照。 ◆一個房子3個平面圖，設計師教你走動線、選格局，找到自己的好生活。 ◆省建材、減家具，學會用一張桌子、一面牆櫃、一個架高地坪，搞定家的主要需求！ ◆和設計師學會偷空間，家人再多也不怕，一房小宅也能接待住宿來客！ ◆國內外得獎住宅案例，好屋好宅一次分享！ 【10種關鍵增坪手法】多功+移動+迂迴動線+架高=多兩坪 空間絕技公開！設計師分享執業20年的十大空間整併密技，與居家空間規劃時思考面向，透過細部的圖解標示，跟著學，就可以毫不費力地運用在自家住宅裝修中 【平面圖拆解123】每個家都可以有3種格局變化 Before與After清楚對照！一張BEFORE平面圖說明裝修問題、三張AFTER平面設計圖給你選擇。 設計師會針對業主需求提供「一個房子3款平面圖」！跟著設計師走入平面圖裡的家空間，看屋主的需求可以如何實現？以及可以比較不同平面圖在空間配置的特點。希望除了能夠引導讀者學會思考你的家空間、家需求，也可以提供想改變居家的屋主更多的住宅想像。 【實際案例增坪計畫123】這樣做，就能讓家坪效變大、機能倍增！ •一張桌子，竟可以整合廚房、臥室、工作室三大空間 •沒有餐廳的家，靠走道就能偷得用餐與閱讀空間 •一片大牆＋一座櫃子，就可以收納全家物品 •別小看架高地板，除了是床、收納櫃，還可以當沙發座、電視櫃 •逆向操作，走道加長反而家更大更好！ 本書藉由11個住宅空間案例的完整介紹與分析，讓設計師帶著讀者了解屋主的需求、空間的侷限，此單元將清楚標示格局變動LIST，以及完整的平面圖規畫，進而拉線細說，設計師是透過哪些具體的手法、完善的規畫，逐步深入解決空間問題，進而增加居住坪效。 【PLUS+】好設計，教你從家的思考與選擇開始！ □格局不變vs.格局微調，有哪些巧妙不同！ □挑戰同一時段使用雙衛的人數！ □架高地板延伸，做電視櫃？做沙發座？ □強化「餐聚」，哪一種廚房設計才最好？ □三角畸零地，挑戰如何規畫雙衛浴！ □夫妻分床不分房，寢室設計怎麼做？ □一個玄關，兩種動線與櫃位配置怎麼選！ □沙發面對入口、背對入口，餐桌、儲藏室跟著變！ 【屋主心內話，住過最知道！】尤噠唯設計的家，住起來就是感覺比原先多兩坪！ 01、這是一個會反覆確認業主需求，歸納完畢業主想法後，對業主的動搖修改說No的設計師。本來我覺得機車，但看到成品後了解到小尤的設計，穿透了我們真正的需求，中間糾結的修改真都是不必要的。完成的空間通透性設計強，看起來超大！朋友來家裡都以為是「豪宅」。此外，櫃子收納的設計上非常用心，收納量相當充足，用超過三年了還沒能完全塞滿。──鴻海集團富智康公司獨立董事 陶韻智 02、客餐廳的那一片牆，在看設計圖時原以為只是跳色拼貼木皮！但有天到現場一看，為之驚豔！竟是扎實的各色厚木片，現場的木工師傅說：「做這個好好費工，工人唉唉叫的！」我跟我先生都很喜歡，外面真的沒什麼人會這樣做。選材與隔局都很有新意的尤設計師，下次若要再換房，我還是會請他做設計──HTC無線系統部門資深處長 邴尚威 03、設計師重視「人」勝過空間，他看得見人在住宅裡心理上基本卻微小的需求。在空間上，我喜歡設計師預留的穿透感，尤其是半開放式的廚房與餐廳；最讓我驚豔，也最實用的則是「永久保固」這一點。──出版諮詢顧問，原繪本共學空間主人 簡玉珊 04、因為希望能兼顧長輩與小孩的照顧，我們天真的尋求尤先生的協助，為何說天真呢？三代同堂，五大二小，30幾坪的老屋，我們奢望老屋改造成功能健全、溫馨、舒適、滿足全家各個年齡層需求。一開始擔心這是不可能的任務，但尤先生總能提出多種方案與巧妙設計供我們選擇！真的，尤先生做到了！──華碩電腦營運管理中心副理 蔡佳菱Monica 05、將廚房格局移至屋子的中心，不讓下廚者再隱居廚房！遇到熱炒時只要拉上拉門就可減少油煙飄散。進出房門皆為無門檻設計，降低老年人跌倒風險，搬東西也更輕鬆。設計上切合業主需求，裝修後的服務也都能如實執行與解決，擁有建築師執照讓業主大大放心！──台灣中油股份有限公司--天然氣事業部前副執行長 王啟佑 06、我們家並不大，也有許多先天的限制，我們夫妻喜愛美食，想要有一個開放的廚房展示我們收藏的鍋具，找過好幾間設計公司後，都無法滿足我們的需求。最後我們找了尤設計師，他就是能在最小的空間內，最大化地呈現客人的需求，同時設計時態度極為嚴謹。──美商opswat亞太區協理 林秉忠
【電子書】設計師不傳的私房秘技：工業風空間設計500【暢銷改版】
屋主們最愛、時下最流行的工業風空間設計500暢銷改版！ 工業風熱潮持續延燒， 只要用對傢具傢飾，比例氛圍掌握得宜， 不設限的風格包容性，就是工業風的特色。 工業風說穿了就是工廠調調，表現的是一種&建築結構導向&的設計概念，它不需要過多的裝飾材，而是利用&個性化&及&現有空間狀態&來設計，大量的節省木作，不但節省了大量的預算，而且利用軟裝的裝飾下，反而更顯人味，跟過度的奢華用材及大量必須以雕塑造型的歐式風格大不同。 本書蒐錄了500張工業風空間設計圖片，具體告訴讀者每一個設計的手法、素材以及特色等，展現無法複製的工業風的魅力。並以天、地、壁、隔間、採光照明各面向，以圖文形式說明設計細節，並提供工業感傢具、傢飾、燈具、收藏品及生活雜貨的佈置提案，引發你對工業風的嚮往，深入解析迷人魅力與打造要領。
【電子書】落日之舞：台灣舞蹈藝術拓荒者的境遇與突破1920－1950
從日本帝國趨於日落的太平洋戰爭後期，到國民政府遷台前的短暫暮光之際 台灣舞蹈藝術曾如夕陽中的幾抹雲彩，燦亮、多變、絢麗…… 台灣精緻化、舞台化的舞蹈表演藝術，在觀念與形式上是殖民現代化的成果，而其發展鑲嵌在三個極為不同的時代脈絡中：日本殖民統治、戰後的短暫過渡，以及國府遷台後的兩岸對峙與國際冷戰局勢。在三個表面看似斷裂的政治與文化環境中，底層卻有歷史的伏流延續而轉變著。徐瑋瑩的《落日之舞：台灣舞蹈藝術拓荒者的境遇與突破1920-1950》探究日治到戰後初期台灣舞蹈藝術萌發的脈絡，聚焦於舞蹈與政治（戰爭）、性別、階層、教育等因素之關係，梳理台灣舞蹈藝術如何可能的社會原因。 舞蹈研究有其時效性，在時間沖刷下，後人是愈來愈難貼近時代的真實脈動，感悟體驗的深入書寫。台灣舞蹈藝術史的學術建構勃發於解嚴後的1990年代中葉，但隨著第一代舞蹈家們陸續凋零，舞蹈界的學者雖然努力研究與書寫，但是因人數屈指可數，加上瞬間即逝的舞蹈藝術讓資料蒐集、釐清、理解相對困難，因此舞蹈史的建構，呈現零散片段的現象。 徐瑋瑩以兩位被喻為「台灣第一」的新舞蹈家林明德與蔡瑞月為主軸，將其生命史置入宏觀的歷史長河，考察行動者如何邁向舞蹈藝術之路，也揭示形塑舞蹈家之可能（或不可能）的社會機制，並同時參照同一世代其他舞蹈家的生命歷程，藉此彰顯林明德、蔡瑞月在同世代舞蹈家中的殊異性。對身為舞蹈人的徐瑋瑩而言，「落日之舞」的探索，不只是學術知識的積累，還有對於自我的填補與療癒，以及啟動繼續追尋台灣舞蹈藝術史的動力。
【電子書】圖解建築結構：樣式、系統與設計（第二版全譯本）【修訂版】
國際建築暢銷書權威 Francis D. K. Ching 經典著作 整合設計、製圖、實作三段流程，全球建築院校一致推薦的結構入門專書 【繁中修訂版】 「Ching 的一系列專書以簡明豐富的圖像，將建築和建築製圖的原則傳遞給即將進入實務界的建築系學生、並持續鼓舞著無數有志進入設計領域的讀者。」 ── 美國建築師公會協力成就最高榮譽 A.I.A. Institute Honors for Collaborative Achievement ： 「他創造了所有設計者和建築師都能使用的建築基礎語彙！」 ── 庫柏‧休伊特國家設計獎評審團特別獎 Cooper-Hewitt National Design Award Special Jury Commendation ★ 獨家收錄 譯序 張正瑜 常式建築（OASIStudio）主持建築師 專文 戴楠青 台北科技大學互動設計系助理教授 專文 曾柏庭 Q-Lab 曾永信建築師事務所建築師 導讀 姚昭智 成功大學建築系教授
【電子書】亞洲插畫年鑑2018 ASIA ILLUSTRATIONS COLLECTIONS
亞洲插畫藝術指標《2018亞洲插畫年鑑》正式上市! 集結台灣、香港、日本、韓國、澳門、馬來西亞、新加坡、美國、義大利...等跨亞洲17個國家，250位優秀插畫家參與，收錄高達1250幅精美作品。 本書使用全彩精緻印刷，以精裝版的方式裝幀。 本書除了包含 日本療癒萌主-水豚君、日本可愛獵奇角色-反應過激的貓、台灣知名插畫角色啾啾妹、台灣知名插畫角色Lu’s...等插畫角色以及曾獲葛萊美獎的台灣知名設計師 蕭青陽 老師、香港「Huskyx3」Husky Kevin老師、新加坡圖文專欄作家 阿果 老師、香港鐵人兄弟Winson Ma老師、美國時裝設計師Nina Edwards老師...等多國優秀創作者的精美插畫作品外，更收錄了香港插畫協會、馬來西亞創意窩...等插畫相關主題訪談，使讀者能更深入了解插畫產業。 《亞洲插畫年鑑》是一張進入奇幻插畫世界的門票，更是一本了解多國藝術文化的指南，250位跨亞洲地區優秀插畫師們競飆創意，給你前所未見的感官視野。 2018年，總共250位插畫師，名單如下： 台灣插畫師: １．蕭青陽 ２．江佩姍 ３．華家緯 ４．連師屏 ５．魏嘉興 ６．韋銘兒 ７．麵包黃 ８．菠蘿油超人 ９．王裔毅 １０．黃苾涵 １１．黨正謙 １２．鄭麗梅 １３．林秉澤 １４．羅傑耀 １５．方采頤 １６．楊佳運 １７．凃雅馨 １８．杜佳芸 １９．潘怡秀 ２０．夏鏡琇 ２１．徐芳如 ２２．楊哲 ２３．吳慧溱 ２４．陳佑昇 ２５．許凱偉 ２６．李佳穎 ２７．廖笠茵 ２８．林妙恆 ２９．朱晏嫺 ３０．劉 芙 ３１．蔡少麒 ３２．張 靖 ３３．鍾其祐 ３４．曾奕學 ３５．賴雅琦 ３６．劉韋廷 ３７．王顥蓉 ３８．陳澈 Che Chen ３９．陳雨潔 ４０．沙德培 ４１．卓聖涵 ４２．黃亭瑄 ４３．鄭佳鳳 ４４．謝忠耘 ４５．王毓佩 ４６．戴斯璿 ４７．張鐳寶 ４８．簡培芯 ４９．莊玉蓮 ５０．Catherine Sun ５１．蔡琇淇 ５２．柯基犬卡卡 ５３．陳雅曇 ５４．陳學嬪 ５５．范宸瑋 ５６．童鈺云 ５７．潘軍志 ５８．杜姿樺 ５９．王櫻儒 ６０．張曉鳳 ６１．陳逸珉 ６２．呂姿慧 ６３．馬慧君＆馬慧廷 ６４．林淑君 ６５．廖苑君 ６６．張皓昀 ６７．邱湘婷 ６８．郭怡君 ６９．蘇宜琳 ７０．魏杏芳 ７１．阮瀞萱 ７２．黃翎瑄 ７３．陳詠霖 ７４．陳昱安 ７５．黃麗娟 ７６．陳羿寰 ７７．賀翎甄 ７８．謝育權 ７９．毛蓉惠 ８０．李家華 ８１．簡明正 ８２．胡詠妍 ８３．Johen Redman ８４．甘嘉兒 ８５．chau sheung yin ８６．關潔怡 ８７．何伊淇 ８８．CHAN HO FEI ８９．張正寧 ９０．Ching Chi Man ９１．何伊諾 ９２．梁寶珊 ９３．譚遂心 ９４．Yan Ho Yan ９５．劉學斌 ９６．楊恆怡 ９７．劉安安 ９８．張芷寧 ９９．曾雪儿 １００．Amanda Chong １０１．Bonnie Pang Hong Yi １０２．Rita Ivanova １０３．Fadjar Kurnia Sopian １０４．Gan Ru Yi １０５．Lai Swee Yee １０６．黎廷胜 １０７．Lee Kah Yee １０８．Lim Hui Ee. １０９．林國威 １１０．黃尉豪 １１１．Nicholas Poon １１２．Raina １１３．楊雪樺 １１４．郑秀君 １１５．Stan Cheow Hee Lee １１６．SYAFIQ HARIZ MOHAMAD SAKOR １１７．Thineswari Govindasamy １１８．Leong Wai Khong １１９．Lim Yi Hong １２０．吴子起 １２１．李保莉 １２２．林承輝 １２３．林家浚 １２４．李高豐& １２５．張凱斌 １２６．盧裕華 １２７．Khatijah Rahmat １２８．Hwang,Hyunsun １２９．정진호 / Jung Jinho １３０．조수진/ Cho, Soo Jin １３１．Esther Bernal １３２．백은진/Baik eun jin １３３．Hyeon ju, Lee １３４．JAN-BARCELO １３５．장현정 / Jang Hyun Jung １３６．이진희 / Lee Jinhee& １３７．강혜숙(KANG HYE SOOK) １３８．kanggyeongsu １３９．Kihyun HAN １４０．Monica Bauleo １４１．남궁 정희/NAM GUNG JUNG HEE １４２．이나래 １４３．Roberto Agostini １４４．유지연/ Yu, ji-yun １４５．안현정 (AN HYUN JUNG) １４６．Younhee Lee １４７．경혜원 １４８．김미정 １４９．김유경/Yu-kyung Kim １５０．김효주 １５１．谷山知未 １５２．백수빈 １５３．이순옥 １５４．이해진 １５５．이혜리 / Haey Lee / 李惠利 １５６．김삼현 / Sam hyuen Kim １５７．홍찬주 / Hong Chanju １５８．이선미 lee sunmi １５９．임선경 １６０．Hoang Giang Pham １６１．Martina Messori １６２．Elisa Marzano １６３．Susanne Brem １６４．Sara Porras １６５．홍지혜 / hong ji hae １６６．이수애 １６７．enrico lorenzi １６８．Mariona Tolosa Sisteré １６９．Silvia Vinciguerra １７０．이유리 １７１．大村英勝 １７２．星野 光 １７３．木村 智博 １７４．今井 敦 １７５．望月尚 １７６．貝嶋祐輝 １７７．宇津木 百合子 １７８．阪口愛 １７９．陳 由莉 １８０．齋藤理恵 １８１．窪田 啓基 １８２．野口 龍一 １８３．沖野 史範 １８４．宮下 晴彦 １８５．中島尚美 １８６．槌屋 裕子 １８７．吉田 恭子 １８８．齊藤 花 １８９．亀谷 美沙紀 １８０．西沢 利夫
【電子書】幻獸藝術誌：龍族創作指南
遊歷全球，一同踏上尋龍之旅吧！ ～亞馬遜讀者５顆星至高好評～ 中國黃龍、冰島白龍、威爾斯紅龍、阿卡迪亞綠龍…… 帶你實地探訪噴火巨龍棲息地，繪製栩栩如生的龍族姿態！ 威廉‧歐康納帶著最簡便的作畫工具， 與助手康西爾來趟遍及全球的尋龍遠征， 他以自然科學家的筆觸和插畫師敏銳的眼睛， 用作畫日誌的形式， 將傳奇中8種噴火巨龍的姿態詳實呈現出來。 本書包括： ‧巨龍的各種姿態 ‧巨龍的生物履歷 ‧巨龍的生理特徵 ‧巨龍的歷史傳說 ‧野外作畫的工具與媒材 ‧每隻巨龍畫法的特別指導 每隻龍的睡姿、俯瞰岸邊、飛翔的角度各不相同， 求偶、築巢也有各自的樣貌， 威廉‧歐康納都親手寫真並附上行為解說。 巨龍們的分類科屬、尺寸、別稱、體重、棲息地等也一一表列。 不同棲息地的龍喜歡到哪裡獵食？ 喜歡落腳在峭壁或海邊？ 如何建立巢穴、繁衍與學飛的時機等， 龍就像生存於世上的一般生物，有著屬於他們的生存方式。 針對龍的來歷， 也與當地的家族歷史密不可分， 他們最早記載或出現在哪個文獻中？ 在戰爭和貿易開發的過程中， 讓牠們瀕臨絕種的命運是什麼？ 威廉‧歐康納就像個實地走訪的鄉野調查家， 記載著關於龍的親見親聞。 另方面，對於每隻龍的作畫示範也細心指導， 從手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾等步驟中， 哪些龍需注意握法影響線條， 哪些龍需在上色時，注意基礎色、漸層色和陰影， 哪些龍需注意明暗度變化， 甚至得雕刻出龍的形象來認識光線變化等， 威廉‧歐康納憑藉二十年的繪龍經驗無私分享。 本書是一本龍的圖鑑， 也是一本作畫指導手冊， 你能透過本書了解這些雄偉的生物以及與牠們共存千年的社會文化。 書中介紹的基本繪畫技巧， 也能讓你畫出更優秀的龍作品。 所有熱愛龍的人都能在其中找到有用的知識和靈感。 本書特色 ◎作者遊歷全球，實地探訪龍的棲息地，用作畫日誌的方式，記實寫真龍的故事和樣貌，其棲息地的地圖分布、歷史中曾與龍相關的圖騰、文物、人物也隨故事一一繪出。 ◎分享野外作畫必備的工具清單和媒材，Photoshop數位繪圖板的使用技巧和偏好設定，用最簡單的工具畫出漂亮雄偉的巨龍。 ◎每隻龍依手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾四步驟完成，依不同的姿態加入需特別指導的重點，作者長達二十年的繪龍訣竅無私分享。
