多情應笑我
《多情應笑我》是一本旅外遊子寫給家鄉的情書。 本書內容包含對大千世界的觀察描寫，個人寫作的理想追求，生命體驗的啟迪，對家鄉的深情期許，親情倫理的反省，藝術電影書本的感想，以及落番客下南洋的故事。 主旨在鼓勵人心胸開放，出洋來，出洋去。誠如在島鄉，路的盡頭，是一片泓水，島嶼之人，出走，走出去，迎向海洋無垠的廣大世界，才能明白自己的渺小。或者是，心胸打開，讓自己的思想，出洋去，擁抱一片浩瀚。 這本書，書寫著真實的人生感悟，恰如雁行，組成飛行的文字。但願，飛行的文字，飛過崎嶇山路，飛過深邃的汪洋，傳遞小小的聲音，給孕育作者初始的土地與人。 同時，藉著書寫島鄉的點滴，想要告訴他人，金門島嶼有豐富的人文、自然生態、深厚的傳統文化，一個樂活島嶼，以和平、寧靜與悠然姿態，向世人傾訴它豐富的故事。
獸身譚
在妖異與清淡之間，一種地獄變…… 厭世派書寫，以文字淡定擊敗虛無與死亡。 李欣倫筆下「天真又超齡、厭世又好奇」的新銳作家莫澄，交出了第一本如奇花異卉盛開的散文集。開場數篇乍看如小說般高潮迭起，〈鋼鐵之愛〉透過童騃又大膽的矛盾目光凝視成人世界的暴力與壓抑，看似描述對槍彈的戀物癖，讀者恐怕錯覺以為要展開一場少女殺手的故事，實則幽微寫出成長心事。〈獸身譚〉探討了入禪寺修行試圖按捺因失戀嫉妒而滋長的惡恨根苗，是一趟「由獸性轉回人性」的奇幻歷程，〈人間譚〉則鋪陳瀕臨瘋狂的氛圍，寫出愛欲掌控人性使得人險險倒退成獸的境界，兩篇原本各不相關，卻呈現了相互辯證的人性獸性互競對唱的二重奏組曲。〈回歸〉中回返厭世甚至渴望自我傷害的十七歲，憶起心靈導師M當時曾以自身歷經狂烈叛逆而後歸於靈性、哲思的過程，提供了真誠理解和救援。 身為一個曾被死之意念攫住的人，莫澄卻能將炙熱高溫的痛楚和厭世寫得如此淡漠，〈海市〉提及服藥和蝸居的過去日常種種，以近乎俯視的視角，反倒能超脫委頓逼仄的生命困境。〈巢居〉、〈睡眠迴路之鬼〉諸篇中回述青春期及極具張力的母女關係，〈末日之前〉和〈我們僅有的告別〉兩篇如姊妹作，對友情和依存、有形和無形的眷戀，是否皆終將隨時間流逝而消亡提出了永恆的質問。〈所以，我們並不孤獨〉反思生命中對環境的陌生疏離、對他者死亡的冷漠，以及過去種種自我傷害的經驗，將青春體內的躁與鬱用形象化的方式描述出來。 全書以癲狂始，再以清淡近乎天真的視角繼之。正如對她備加肯定的恩師周芬伶所說，莫澄的散文看似趕上了厭世派書寫的潮流，實際上，她卻是以文字淡定出招，直面並擊敗無所不在的虛無與死亡。她自承這些文字獻給那些生命中繼續活下去的和已離去的、不論是真實與虛構的，讓她在惶惑無助之時,，仍能從腦際浮出悄聲耳語：「在我們之中，沒有人真正孤獨。」 本書特色&& & ★新銳作家莫澄首部散文創作 ★厭世派書寫，以文字淡定擊敗虛無與死亡
給BRAVE的信（國際英文版）
Is the life meaning? What is the answer to the meaning of life? Is there the final answer applicable for everyone? Can that answer be proved? People used to think the meaning of the life was subjective and it couldn，t be confirmed.Jue Chang thinks that there are very delicious foods in the world, the taste of water is amazing, and the life is meaningful. Such things can be verified.The flavor of the life is proved and spread by turns again and again. The content of this book is the proof that could be spread.
夢想家：落實你相信的幸福生活
少看電視、少滑手機、少上網的日子怎麼過？不去旅遊、不花大錢，能夠實現多少夢想？ 如何讓本質平淡的居家生活過得更有意義？本書「做」給你看！「圓夢式生活提案」，讓人生充滿幸福能量。 76則生活故事、76種圓夢觀點，一家人分享的實際生活體驗，實現「從居家到夢想」的各種可能性，讓煩惱退休、離職、夢想、親子生活的你，看見幸福能量、重新定義你的夢想人生。 & 感覺生活平淡無味，沒事可做嗎？你可以閱讀本書找到靈感，或許書中論調有些另類，但相信本書能幫你在面對尋常生活時，看見更多樂趣的意義，讓心靈獲得更大的滿足，產生幸福感。 「夢想家」這本書，是一家人共同實踐「另類幸福可能性」的忠實記錄，說明了幸福也有連鎖效應—只要執行一個夢想改變，它就會開始轉動，帶你經歷多元的幸福樣貌，享受屬於一家人的時間和空間。 就算不去選擇，時間也不會因此停留，仍會一分一秒流逝…不如貫徹自己的心意過生活。 正如塔莎•杜朵所說：「我們真正想要的，並非物質，而是心靈的滿足。」 也如鶴岡秀子所言：「多小的夢想都無所謂，偉大的夢想也沒有什麼了不起，只要是屬於你自己的夢想，就能實現！」 「執行夢想」就是要：「想做」、「能做」、「愛做」、「去做」。 & ◎代理經銷：白象文化
大地的掌紋
劉克襄說：「台灣只有一座山，足以展現這座島的完整風華……此山無二，陳月霞生長於斯。」有著特殊的阿里山氣味，身為阿里山人的攝影家陳月霞，從小便獨自深入山林，沉醉在大自然，長大後更走訪采采鄉野，鑽研學術研究與書籍資料。長年累積的經歷成為生命的養分，促使她遇見或發現動植物獨特的一面，撰寫生態文章時情感飽滿真摯，搭配穿山越嶺捕捉到的珍貴照片，融合成精采豐厚的《大地的掌紋》。 〈大地的掌紋〉描繪一場親子活動，家長和孩子透過陽光欣賞葉子展現的不同景致，也認識綠葉的光合作用如何賦予萬物生機，更透過相機，發覺葉脈在鏡頭下交織出美麗的圖案，這些圖案是孕育萬物的大地掌紋。〈南一段絮語〉敘述作者由南部橫貫公路進入，展開八至十天的縱走，歷經徹夜未眠、生命垂危的山神試煉，迎接她的是慶賀重生的璀璨煙火……〈雪國之春〉中，她的足跡從知床半島到大雪山國家公園，在大地的懷抱找到休憩的空間，而世界行進的速度如此迅疾，人們能不能稍作停歇，讓自己喘息，也讓土地休息？還有〈蛇王與我〉，她踏入魯凱族禁區「小鬼湖」，伴隨著百步蛇王迎娶魯凱少女的傳說，雨霧氤氳的氣氛如此魅惑人心，讓她的每一步都像要走向蛇王般迷失方向…… 陳月霞以適合親子共讀的筆觸，引領我們尋訪人文歷史與生態環境，在這些走遍深山野豁的真實描述背後，我們看到參雜多元文化面貌的自然神髓，以及傳奇的原住民故事，帶領我們從「心」認識山林、動植物與原民文化。我們也許不能登上三千公尺的高度看見台灣，但透過作者快門按下的經典影像、道盡山川風物的文字，我們預覽了書中景物，摸熟它們的習性，可以重新挖掘台灣的面貌，找到一種嶄新的看待和應對世界的態度與方式。 本書特色&& & ★這是一本深情描繪自然、環保的書，精彩的文字和圖片，在在貼近我們共同生活的台灣這片土地。
濫情者(15周年紀念版)
獻給都會濫情眾生 ｛胡晴舫 十五週年｝紀念版×｛聶永真｝獨特詮釋 61個詞條 × 61種情境 多年前，胡晴舫和這個世界談的一場激情戀愛 ──即使這個世界從不回頭多看她一眼 你只有抽取了她寫作的具體時空，才會發現文本超越時空的能力 不到三十歲的胡晴舫，好像十九世紀末、二十世紀初的佩索阿、班雅明一樣，用辭典式寫作完成了自己的跨世紀觀察——空間是在亞洲，這就是《濫情者》，在15年後的今天看，這個早熟的「台灣現代性小孩」（李歐梵語）和那個世界談的一場戀愛，依舊轟轟烈烈，猶如時代列車滾滾而來。如果你不知道此書文本創作於15-20年前，你會認定，這是作者獻給21世紀第二個十年的濫情讀者的一封封獨特的情書。只有在抽取了寫作的具體時空後，文本超越時空的能力才會綻放。 設計師聶永真也是《濫情者》15年前的讀者，他操刀設計的15週年版，以25/35世代的想像和生命經歷為出發點，選擇了「減色野獸派」來詮釋這本經典之作。 胡晴舫最與眾不同的寫作特質是犀利冷雋，而她的主題是永恆的現代性。你可曾在《旅人》中看到胡晴舫自身，看到她是個沉溺於自己感官和心情日記裡的行人？你可曾在《濫情者》裡看到她自身？當她談論著慾望、香菸、性、濫情、傲慢、曖昧……時，那是她自己還是所有的濫情眾生？在台灣文壇洋溢充沛的感性、自我沉溺和私人書寫之際，胡晴舫的存在幾乎是個意外。她實在太理智、太克制、太無情了。 然而，她如此冷雋犀利，卻懂得克制，明白詼諧的價值；她無疑張愛玲般洞悉世事，卻該停下就停下，點到為止；她看到了現代性和人性融合交織成醜陋，卻也不無悲哀憐憫。她如何做到冷血卻又熱血？如何做到無情卻又多情？她如何做到身在台灣之外，心卻徘徊在世界和台灣之內？這是一個等你去尋找、解答的謎題。
無名者
「我以一張平庸的臉孔，活在一個庸俗的時代。這是科技最新的時候，也是人性最舊的時候。」 「再沒有一個時代比我的時代更大眾化，庸俗，無名，零碎，人人活得面目模糊，躲在面板後頭過日子，汲汲一生尋找免費升級的途徑。」 [Anonymity無名] Anonymity確實和城市關聯，而那些城市都是生命的背景帷幕。「到了陌地生（Madison，亦作麥迪遜），我才明白我擅長獨處。……我注定不偉大，但我還沒開始瞪視自己的平庸，讓自憐變成習慣。我只是坐在那裡。」 而「二十幾歲到香港，我接受了沒有永恆這件事。無止盡的是過渡。什麼都是過渡，什麼都在過渡。我這個人也是過渡。」坐在九龍往港島開駛的渡輪上，夜幕剛垂，天空仍是深黝的黯藍色，中環、金鐘、灣仔一帶的大樓窗口逐漸浮現點點光輝，隨著夜色加深，不一會兒，整座香港島變成鑽石寶山，漂浮於穹蒼與海洋之間，發出不真實的童話光芒。「但，也是那個魔幻時刻，我會突如其來地悲傷。一股關於生命本質的終極哀愁會像一陣不知從何而來的海風，吹上渡輪，襲倒我。那片繁華燈火再輝煌，即將燒乾夜空那般如火如荼；天亮，終究要熄滅。」 作者在不同的城市之間移動，當她離開一座城市，那段人生就結束了，對原來的城市來說，她已經死了。而講述那些曾經的故事，「我都覺得自己在引述一本早已絕版多時的舊小說，主角不是我，只是一個虛構人物，恰巧與我同名，並且因為寫得不太好，所以早就沒什麼人閱讀。我也覺得自己像電視重播一則五十年前發生的歷史新聞，黑白影像，畫質斑駁，我的部分已經抽離了，剩下一些乾巴巴的事實，只有地點、人名和時間是對的，其餘皆顯得可疑，而觀眾呵欠連連，不明白現在重播這條舊新聞的意義。」 胡晴舫以「我」的故事暗喻了所有的人的故事，以「我」的無名嫁接到過去和現在的所有人的無名性。就像法國小說家莫納克在《暗店街》裡的沙灘人，永遠在時代背景裡。「你說時代與他有關，他創造了時代，他砍掉了國王皇后的頭，築起了高牆，又打碎了偶像，但你叫不出他的名字，也記不住他的長相。你唯一意識到他的存在時，你正在歷史博物館閒蕩，而他屬於牆上一張泛黃陳舊的團體照，而你無緣無故為了這張照片慢下腳步，只因攝影師按下快門時，他忘了微笑，留下怪異的表情，形成了視覺的刺點，於是你慢下腳步──你只是慢下，並沒有停下，仍繼續前進。」 「再沒有一個時代比我的時代更大眾化，庸俗，無名，零碎，人人活得面目模糊，躲在面板後頭過日子，汲汲一生尋找免費升級的途徑。一個按鈕，選項接二連三跳出來，彷彿無窮無盡，但全經由同一套軟體跑數據。以為自己自由而獨立，掌握了命運自決的權力，其實不過是一頭終生被困在購物商場無法逃跑的動物，每次選擇，都在消費，終其一生最大的道德責任，只是當好一名按時繳納帳單的消費者。」 那個無名者無處不在。「公車上，那個人輕輕挨著我坐，隔著冬季大衣，我依然微微覺到他的體溫。辦公室裡，那個人坐在我對面辦公，中間擺了兩大台電腦螢幕，我看不見他的臉，但我能聽見他在擤鼻涕，輕輕哀嚎老闆的火急指令。電梯裡，那個人的體味香水縮小了四方空間，逼我被動參與了他與情人斷斷續續的電話交談。醫院裡，他跟我分坐一排椅子，我們看起來一群垂頭喪氣的囚犯，等待命運的判決。大街上，縱使人行道很寬敞，他猛然撞開我的肩膀，昂首闊步離去。那個人，會在夜晚打開窗子哭泣，當我從他樓下走過，因為聽見他的哭聲而抬頭仰望當晚的冷月。」 沒人知道他在想什麼。那個人。可能連他自己也不知道。當這個世界全是數據、實驗、圖表，充滿了大理論、關鍵字，網路匿名、二十四小時實拍，有了臉書、圖享，我們依然無法掌握自己的人性，雖然我們已經學會暴露它、操弄它、分析它，自稱擁有它。 「我以一張平庸的臉孔，活在一個庸俗的時代。這是科技最新的時候，也是人性最舊的時候。」 在胡晴舫看來，無名世界的救贖，只有文學。這也是她以《人類的星空》開篇、以《關於仰望的距離》結束本書的最大原因，「文學教導我人性，學會同理心，尋找那個片刻，一個人存在的本質將如岩岸退潮之後裸露出黑色嶙峋岩石，光天化日之下，散發海洋的腥味，卻閃耀如星光芒。唯有文學能夠帶領我走過那片凹凸不平的人性岩灘。」
愛一個像男人的男人
你可以不跟任何人過， 可你不必跟自己過不去。 & 愛情來來去去，唯一不變的是，她的文字永遠這麼刻骨銘心。 暌違兩年，最懂愛情的張小嫻全新散文作品。 這一生，有的人陪你走一段路， 唯有一個人，陪你一路走到最後。 愛一個你愛也愛你的男人， 愛一個對你好的， 愛一個聰明有智慧、不斷進步的男人， 愛一個善良的男人， 愛一個有承擔的男人， 或者至少，愛一個像男人的男人吧。 & 當對愛情憧憬時，張小嫻說： 相信愛情的人，終究是比較幸福的。 而當你愛過，才會知道愛情是怎麼一回事。 當對愛情已然心死，張小嫻說： 你忘不掉的風景，早就把你忘掉了； 你放不下的人，又何曾屬於你？ 既然床榻邊沒有他， 那麼，你的餘生也不需要有他的一席之地。 & 談一場戀愛的百轉千迴，愛一個人的心傷心動，只有張小嫻最懂。 這一次她要用50篇溫柔又犀利的散文，陪伴那個在愛情裡遲疑迷茫的你。 沒有誰非要誰不可，離開不適合的人，才有幸福的可能。 不是愛情選擇你，唯有你，可以選擇屬於你的愛情。
念人憶事
他雖曾為文談赤足之美，但他絕不赤足穿拖鞋或穿睡衣來接見客人的。而他當時要作這樣的振作，也已經是一種很大的負擔了。我自從慶祝他八十歲壽辰後，就沒有見過他。一直到在報上見到他病逝的消息，才打電話去問，以後在殯儀館裡對他致最後的敬禮，我心中除了悲傷以外，心中有一種說不出的感觸。──〈追思林語堂先生〉 富有「文壇鬼才」美譽的徐訏，以愛情為題材、深入剖析人性的小說最為人所熟知，然而文學界對其散文與論文亦有不錯的評價，盛讚他的文章理性而深刻，充分展現本身深厚的哲學底蘊。本書收錄徐訏26篇念故人、憶舊事的短篇散文，按記述對象的出生年份排序，與徐訏的關係或疏或親，如胡適、汪敬熙、林語堂、老舍等，其中也不乏哀悼篇章。通篇言辭懇切直率，留下精闢的人物觀察紀實。 本書特色 § 海派文學宗師，徐訏經典重現 § 收錄鬼才徐訏26篇念故人、憶舊事的短篇散文 § 觀察深刻入微、筆法精闢理性，帶領讀者認識不同角度的民國名人
天使臉上的口水－井迎兆幻異詩文集
1.資深紀錄片導演，以圖像、詩、散文、小說、文學與影像，震撼你的感官！ & 2.思索超自然、文化與文學，編織出生命的奇幻與美況！ & 以視像文學為取向，專注生命與現實深層意義的思考，一本對生命之美的思索文集。 & 喜歡思索人生中各種荒蕪的場景，有著超自然的性格，隱藏在堅實的外貌之下。詩是真實視像的註解，散文是清明心思的夢囈，小說則是一夢醒來記憶猶存的對白。這是一本對於超自然、文化與文學的思索，以詩和散文，以幻異情境的文字加上超現實的影像，編織出生命的奇幻與美況！ &
嚼華吐英：臺大文學翻譯獎得獎作品集（2011－2015）
中國文學優美而深富哲理，毫無疑問是人類文明的珍貴資產。其中詩詞曲賦更是智慧與時間精煉粹取出的人類瑰寶。文學翻譯則是一門有如水墨的藝術，因為它能傳遞另一種語言的內涵，更因其能開拓讀者的視野，滲暈襯染出另一種風光。 臺大文學翻譯獎自2011年開始舉辦第一屆，集結海內外精通英華雙語與文學的高手同台競技。時值跨過第一個五年的段落，回首過程，參賽者以各自的巧思、功力較勁所散發出的光與熱令人驚艷。本書集結五年來的得獎作品成冊，內容包含歷屆選題、得獎作品，與大師評審余光中、梁欣榮、李奭學的講評，可令有志者一饗文學翻譯之美。
來一次尋找的旅行：世界華文作家看邯鄲（簡體版）
為未曾蒞臨邯鄲的讀者們傳達景點之美與當地文化風俗，開卷而能有所收益。 人生最好的旅行，就是在一個陌生的地方，發現一種久違的感動。 十九位作者、八天行旅，近九萬字的的追尋，走入邯鄲，赴臨漳鄴城、涉縣、武安、峰峰、大名，最後至廣府古城，以詩、短歌和散文展現在深蓄大氣的文化名城裡徜徉的情懷。 從世界各地出發，走入邯鄲。走進歷史，走出現代；探訪古跡，仰視古色邯鄲。 漫步糧畫小鎮的童話世界、流連忘返京娘湖……全書收錄近三十篇作品，要你對幾千年文化古城邯鄲刮目相看！ 本書特色 ★十九位作者、八天行旅，近九萬字的的追尋，走入邯鄲！
行路女子：記每個將永恆的瞬間
承認吧！旅行就是迎接一連串災難的開始！ 米蘭的帥氣扒手、西班牙的毒辣陽光、錯過的班機、錯過的愛情…… 我們為什麼仍然著迷於成為行路的人？ 新銳作家吳緯婷第一本散文集，以長長短短的旅程，拼接成獨一無二的生命史 美好消逝在時間之中 我們消失在美好裡 在曾經停留的地方，為自己留存美麗的信仰 「走了那麼多不得不去的地方，拖著行囊回家，我們為自己蒐藏的，最終，也只有那幾個決定性瞬間……濃縮於一兩個畫面，依賴不可逆且倏忽的片刻。」──吳緯婷 行路女子，是寫者的形象；行路指南，是行旅間的三重對話──新銳作家吳緯婷以國家為篇章，不同城市，最後回到家鄉宜蘭與人、心的原鄉，對於外物環境，對於他者人事，對於自身孤寂，時日消逝，事物衰敗，光陰一瞬，歧路紛亂。 吳緯婷的文字中，或能偷得一些所謂永生，所謂恆存，在每個曾經停留的地方，也都為自己留存了那些美麗的信仰。從家鄉出走自四方，再度返回並留下生活，行與旅，停駐與流動，偶然遇見的人，也許心意相通，卻不必問來自何方；行旅之人走遙遠的路，有時只為了走回自己。 輯一「行路指南」，看似在談旅行的觀點，更多的時候是確認自身與世界的關係，指出自己的方位，對於自身的叩問──什麼才是「自己的樣子」？ 輯二「浪費時間的方式」，將行旅中的記憶一一安定就位，英國、義大利、西班牙、香港、日本……在時間的迷霧中，溫柔觀看擦肩而逝的他者，嚴厲逼視己身浮冰般的孤意。 輯三「初回宜蘭」，最終回到心靈原鄉宜蘭的生活之筆。她將小鎮活成自己的模樣，筆調天寬地闊地明亮，寫家人的溫情與愛，才是行旅過後家的面貌。 【她在行旅】 ■大災小禍接踵而來，比計畫的行程還更豐富……弔詭的是，我們依然熱愛旅行，並且同時清楚知道，災難正是旅行最美妙的基底。 ■決定性的瞬間嬌慣且神祕，可遇而不可求，如同月下美人。但當路漸漸走得夠遠了，自然在那一個分秒遇上，被什麼溫柔地觸碰了一下，就什麼都值了。 【她在世界】 ■我很少開啟「如果那時……」的模擬想像，這種自我詰問，無益於人生的延續。因為在每個當下，不夠寬容的命運，都僅夠我們做出一次無反轉圜的決定，然後頭也不回地繼續向前。 ■懷著故事的人走進浪潮，參差起落，每過一次階梯，心又再顛撲一回。……心想也許真虧負了誰，才會在子時街頭，夜夜遊蕩。 【她在回家】 ■種種都令人安心，並令人疑惑……熟悉又陌生的、混雜的情緒，使我行走在文化中心時，還常感無法置信。我回來了。我離開過？行走，以誰的記憶。 ■秋天的晚上，從都會回到家鄉，將背包丟在旁邊椅凳上，坐在路邊吃上這麼一盤，喝熱燙辣口的湯，感覺身無長物，亦無所負。這一刻就這麼單單純純地，無比快活。
我的日本作家們
作家像大河，作品是一條船 翻開書就登上了船 看著河的風景，駛向無垠的大海 一次又一次登船，你便有了一條河 自己的、喜歡的那艘船、那條河 & ★「文化知日者」李長聲第一本介紹日本作家的主題式隨筆！ ★★從明治到平成、從夏目漱石到東野圭吾──37位作家，一部日本近代文學史 ★★作家黃麗群、黃崇凱、張維中一致推薦 ★★資深編輯人傅月庵選編作序 作者已死？作家卻始終活著。 因為，李長聲一一點評了他們 李長聲以隨筆書寫聞名海峽兩岸三地，信筆由之，隨手拈來，日本文化中的食衣住行育樂、風土人情、書店作家……無不躍然紙上，引人會心遐思。台灣真正「哈日族」，無不為其文章所吸引，欣然拜讀。 本書為李長聲改變寫作風格，由包羅萬象的雜文轉為「主題式隨筆」的第一本著作。此隨筆集以「日本作家」為主題，橫跨明治、大正、昭和與平成4個時代、描繪37位作家，儼然一部日本近代文學史。 由資深編輯人傅月庵精心選編並專文作序。50篇文章深入淺出，有趣聞軼事，有獨到識見；有別於文學專書的嚴肅評析，李長聲用他詼諧風趣的筆調，讓隱身在作品中的作家身影一一浮現，像是戴了一副透明的眼鏡，就是白描。用平易近人的文字，描繪出日本文學的深厚底蘊。 李長聲，他從大陸來， 三十年間登過無數船，穿過一條又一條的河 河水冷熱他都知，河床明暗他久悉 我的日本作家們——這次，他統統告訴你！
寫作也是一種修行
「為什麼我要成為一個作家，或說，為什麼我要書寫。 做為一個作家，我總是對於內心瞬間一閃而過的靈感，那些來自宇宙的訊息、生命的吉光片羽，感到無比的振奮。 唯有以筆去捕捉，藉此引領自己，療癒我自己，就是我寫作的意義。」 寫作不只是修行，更是一場心靈療癒。 在繁忙的生活中，請允許自己靜下一刻， 拿起筆，讓資深編輯＆作家鄭栗兒帶領你，書寫自我。 在寫作裡，找到一片廣闊的天空。 原來，最療癒的文字，是自己寫下來的。 全書分成兩大部分，有實用的書寫技巧，以及寫作的修煉心法。 PART1.對於寫作的一些建議 用具體例子，加上多篇範文，突破寫作障礙！ 十個寫作障礙： ●完美主義 ●詞不達意 ●靈感瞬間流失 ●麥當勞速食主義 ●不只是說 ●流水篇篇 ●猶豫再猶豫 ●素材貧乏 ●譁眾取寵 ●不喜歡寫作 PART2.訂下寫作的修行足履 寫作是一次次的自我修煉，如何透過寫作「catch生命的一瞬」。 「唯有保持一種真誠敞開的態度，忠於自己的內在，讓書寫自行去運作，你不用設限一定這樣或那樣才是完美，就只是寫寫寫，培養書寫的習慣，靈感自然快速湧現。」 寫作最大的祕訣，在於認識自己。 你準備好，開始寫了嗎？
雪花飄落之前：我生命中最後的一課
這堂課的導師，是她最愛的人。 說起愛與夢，她比誰都感性多情 談起生死善終，她展現出堅定透徹的溫柔智慧 重量級國寶作家 瓊瑤 對人生最沉重又最明晰的一次臨終學習 瓊瑤：「如何面對死亡，和接受死亡，是我正在學習的課程。這堂課是用我的生命和全部感情在學習，面對的是此生最摯愛的人。」 這本書就像剝開我遍體鱗傷的痂，打字時打到心碎，我就這樣忍著痛楚，完成了這部在我生命裡，最特別、最重要的書！ 這本書是一對恩愛的老夫老妻，如何面對「老年」、「失智」、「插管」、「死亡」的態度，是我生命中「不可承受之重」！ 當生命不再能笑能哭、能喜能憂，如何稱之為「生命」？ 當愛未能適時放手、成全所愛之人的心願，如何稱之為「大愛」？ 人無法選擇如何「生」，是否有權選擇如何「死」？ 過度醫療究竟是拯救了生命，還是延長了痛苦？ 重量級國寶作家瓊瑤，畢生書寫愛、頌讚愛，更傾盡生命智慧實踐大愛！ 她以生命凝鍊、以義憤提筆，在年近八旬之際完成「生命中最重要的一本書」。筆下有不忍，有沉痛，更有深刻的哲思，叩問「老」、「病」、「死」，以及「愛」的真義。傷情至深、感人至誠、啟人省思，帶動社會體認並實踐「善終權」的新觀念————生之時如火花般熾烈燃燒，死之際如雪花般飄然落地。 瓊瑤並首度撰文追憶夫妻相處的真情點滴，見證一段相知相守逾半世紀的刻骨真愛，以及經營婚姻與家庭的付出、包容與智慧。 &
試按上帝的電鈴：人才紅利時代之一
戰後三十年，臺灣雖小，卻人才薈萃，詩、書、畫能人輩出，有遙接五四遺風的凌叔華、梁實秋、李漁叔、臺靜農等巨匠，以及當代名家張秀亞、林海音、夏志清、席德進、高陽等人。羅青躬逢其盛，得以親炙諸位前輩，稱此為千年難遇的「人才紅利時代」。羅青以交往經歷為前輩名家側寫旁傳，雖皆小事點到即止，卻更能見其真性情。 紀弦詩風詼諧戲謔，詩論常引爭議，有資格寫紀念文者，非敵人，就是朋友，然紀弦長壽，讓提早離席的敵友，都無機可乘，無機可施。教授周策縱，為鑽研五四運動史的巨擘，著名的《紅樓夢》學者，為集句詩的捷才，與羅青談詩論畫忘年交，妙人妙語可入《世說新語》。黑衣的孤獨國王周夢蝶，趺坐狀如無名小神像，嗜句如命，論詩握手如賽內功，一袋小魚乾炒花生、一顆紅蘋果，不忍享用。頑童詩人羅門陶醉於自己滔滔不絕的雄辯，藝術「光屋」可通天地，以無聲電鈴叩問上帝。 寫人，寫文，也寫時代，與文壇好友情誼深厚，更能深入觀察體會作品神髓。羅青詩、文、書、畫四藝俱足，來往暢談詩作之餘，也與友朋品畫論字，互贈書畫筆墨，以藝術見證友情的醇厚與豐美。告別盛世，此書為時代補上註解，並期待下一盛世的來臨。 本書特色 ★&& &以來往情誼記寫大詩人，具獨特視角，情感豐富；評詩則疊以交往經驗，更可品得詩意精髓。 ★&& &收錄羅青為前輩作家所繪畫作，以及往來書信珍貴資料。
捨不得不見妳：女兒與母親，世上最長的分手距離
當告別來臨前，我一直讓母親知道，照顧妳，是此生榮耀…… 生命有最後一場局賽尚未結束，這場加碼延長賽是我向神求， 祈求神給我時間，讓我有時間侍奉我的老小孩…… 「生命如果沒有悲傷的平衡，那麼幸福這個詞也就失去意義。」__榮格 作家鍾文音與母親啟動一場漫長的告別。 新書中她寫年少時早逝的父親，寫年輕母親的命運鎖鏈，寫綑綁自己一輩子所逃不開的母愛情結…… 年輕時如果可以遠走飛離，她一刻也不願多留。流蕩海外，人子遊蹤，少有一刻不捨。歷驗人世，大千世界太曼妙，但有一天人子老了，而母后更老，倒下的母親，讓她開口說，對不起，我愛妳。 這是一封寫給母親的道歉信，也是寫給母親的致謝函。 她來到母親居住的屋，沒有母親的房子她想像母親最後倒下時是何等光景？ 她打開抽屜，獨居的親情緊緊收藏她早已經忘記的物件。 她搓洗從醫院帶回母親的衣物，眼淚決堤開啟告別的漫漫長夜。 她走過母親走過的路，前往母親登過的山，她的書桌就在病房，書寫與疼痛，病愛一體，女兒與母親，世上最長的分手距離。 一年半的時間，她往返於病院、母親所在的場所，在奔赴病塌喘息之間，在流了淚水又擦乾之間，在欣喜歡樂與憂傷沉默之間……隱隱感覺命運殘酷的雙眼銳利，面臨摯愛不知何時將至的死亡，深陷現實囹圄的寫作者如何拾起書寫的筆墨，在苦痛裡開出花朵？ 小說家的細膩心思用文字一層一層追索與尋找內在對於母親的和解答案，另一方面親自碰撞台灣對老者的照顧與看護，反映當下社會對於長照的普遍匱乏，生如何生，死如何死，尊嚴與愛嬌，在創作者的心中拔河拉扯……
像我這樣的一個拉子
「我愛你，但我什麼也不要。」 我知道她是女孩，我一點也沒感覺到什麼不對勁。 小說家陳雪最誠摯、揪心的告白 現在如果我自稱為「拉子」，這個美麗的詞，已不再是僵固的「血統證明」，不是一個「緊箍咒」，更像是身分認同，是一個我可以選擇、自願穿戴的美麗花環。 ——「拉子」，這個最早出現於邱妙津《鱷魚手記》裡的詞，可能是從Lesbian轉化而來，後來普遍成為女同志間彼此的暱稱，對我來說，「拉子」一詞，記錄了我自己性別意識的轉變，與漫長自我覺醒的歷程。 從青春無邪的單戀、初戀的狂喜，到暗黑無盡的漩渦，經歷性別的認同、愛欲的掙扎、相戀的困難、精神疾病的折磨，例數前半生愛慕、追尋、欲望、恐懼的日子，她刻記下無數與每任戀人相處的時光，每一個事件、一張照片、一條街道、一個影子，從年少到中年，仔細攤開在你面前…… 時光侵蝕了一切，卻也還原了所有。 那真是一段美如夢幻的往事，透明如水晶、清澈如湖水，一無所求，或一無所知的愛，關於女孩，或者一種非常男孩氣的女孩，我生命愛戀的原型。 漫長的探觸與試煉使我明白，成為自己是最艱難、也最重要的事。
一千七百種靠近：免付費文學罐頭 輯Ⅰ
意象與詩意在口語和非口語之間遊走， 一場場以文字療癒他人內在的手術過程…… & 當社群媒體成為普遍的創作發表途徑以後，文學該如何以不顯尷尬的姿態參與他人的生活，而不只是疏離的生命經驗盈餘？ & 新銳作家蕭詒徽於三年多前，受到電影《雲端情人》中主角職業「信件撰寫人」的啟發，開始在規模約三千人的臉書專頁對群眾發布「免付費罐頭文學企畫」的號召：「想傳給誰簡訊卻不知從何著手嗎？想在誰的臉書留話卻言不由衷嗎？在這系列動態留言、或傳送專頁訊息，指定任意場合、對象與要求，我會依照開出的條件代寫一篇文字供你使用。」三年來，已接獲來自陌生人的九十四個委託，本書收錄已完成的七十個罐頭。企畫目前仍持續進行中。 & 這些來自各方的委託，成為各種關係與生活樣態的標本，作者與讀者之間也形成了告解者與被告解者的關係。由於企畫之初便告知會將作品及委託公開發布，於是這個寫作企畫也成為某種群眾表現欲的出口：能夠被書寫提煉而得以發布的私人故事，讓人能夠確實感受到「文學轉化了我的生活片段」的力量，讓這個寫作企畫不僅是外在的介入，也是以文字療癒他人內在的手術過程。文字作品在之中重新找回功能性，廣泛的委託也充實了其面向的豐富性。 & 與此同時，為了準確描摹委託者的語氣，同時受到Allen Ginsberg的啟迪，作者寫東西的時候不是打字或寫，而是用講的，錄下來之後，再用打逐字稿的方式完成寫作。這個寫作訓練創造出全新的腔調和美學，也將文學從文字的手中，奪回語言的手中。作品出現許多形塑了「我」的助詞、聲響與斷句，並以口語去砸意象，而非以字詞去磨意象。 & 七十篇短篇散文作品網羅各色生活關係與處境：情愛糾葛的揭露、世代困境的發聲、自我懷疑的告解，描述文學如何建構與他者的內在聯繫；扮演各種不同的角色的過程中，各篇的語言風格也隨之各異，意象與詩意在口語和非口語之間遊走，無論在主題或語言上，這系列創作試圖找到時代的口氣，並將其拋擲於群眾之中，在他人的真實生命裡獲得血肉。 本書特色&& & ★左手寫詩，右手寫散文的新銳作家蕭詒徽首部散文創作 ★接受讀者委託並以文學風格完成的互動式寫作計畫集結成書
大橋驟雨
如果我們有足夠的想像力，時間的凍結，即是永恆。──林一平 浮世繪畫家歌川廣重的版畫《大橋驟雨》，曾被印象派大師梵谷臨摹而舉世矚目，更被波蘭女詩人辛絲波卡寫入〈橋上的人們〉這首詩中。一幅畫觸動了偉大的藝術家和文學家，更打動了身為科技人的作者。林一平教授是交通大學講座教授，計算機的專業成就，不妨礙他從小畫漫畫所引發的繪畫興趣，反而可以用與眾不同的視野，描繪他因工作契機而接觸到的珍稀藝術品，其背後的人文故事激盪靈感與思想，使他的畫作格外優美，文采分外詼諧。藝術不必然是美學大師才能賞析，而是共通的語言和觸媒，可以平易近人地開啟我們凡夫俗子的眼界，也開展作者對信仰的追尋與探問。 本書先從美學的概念出發，漫畫的啟蒙、名畫的洗禮，是美好事物的象徵，也勾勒出生活的品味與趣味。再談藝術品不為人知的祕辛：〈海倫的珠寶〉提及九歲的作者一直夢想，可以看到《國語日報》中斯里曼挖掘的「特洛伊寶藏」。斯里曼登報徵婚娶到希臘美女和尋寶的過程，固然充滿傳奇，作者四十幾年鍥而不捨地追尋，最終實現童年幻夢的歷程，更讓所有在尋夢路上跪著也要完成的人，獲得顛仆不倒的鼓舞和勇氣。 歷史上許多知名人物，像是梭羅、托爾斯泰、李小龍，原來他們的價值觀與信念，意外地和佛學或禪學相近。科技和信仰其實並不衝突，牛頓對神學的虔誠，促成西方紀元的產生，台灣企業名人也靠著宗教度過難關、財源廣進。全書深入淺出，以直白簡潔的語言與明確的敘述，帶領我們穿梭在科技和信仰的殿堂，省思藝術如何激發想像力，把現實生活轉化成永恆之美。林一平教授淺顯易懂的文字，讓藝術從暗黑且難以理解的墓穴中破土，折射出歷久彌新的璀璨光芒，是所有想陶冶美的素養的人，必讀的入門通識讀本。 本書特色&& & ★林一平教授以清晰的邏輯思維，深入淺出的寫作方式，穿越古今中外，探討藝術美學和宗教信仰。
問風問風吧
於世情緣，萍水相聚， 風兒吹啊吹，我們該往何處去？ 風之三部曲最終章—— 睽違一年，寫風的人——馮平，全新文字創作。 其實我更想說的是， 我不願意活在銅牆鐵壁的思想裡， 我渴望大口呼吸，像風在蔚藍天空展翅遨遊—— 馮平的文字，總是予人一股清麗之感。單詞、語句在他的筆下，猶如被妥貼馴服的獸，靜靜地在紙上待著，卻又教人喜悅、驚奇。風之三部曲最終章，馮平細述人類尋求自我的心靈坦途，探討擺盪在理性與感性間的美好，念想人性、信仰與萬物生命的於世情緣及尊重。 從此岸飛越彼端，從台灣到美國，從年少輕狂至穩重成熟，馮平如風一般飄流，自由來去，以他冷靜卻富含情感的視角，描寫對時光、對親人、對友人、對生活的深深眷戀與珍惜。也許，就是因為內心的感情過於熱烈，他才能如此沉著地寫出字字深情。 ▓ 本書特色 卷一「等」，生命是個等待的過程，等公車，等天下雨，等一個人……以九篇散文探索人性與信仰，愛與等待或許都是我們一生必修的功課。 卷二「悔」，馮平以幽默、輕鬆的筆調，大彈文字排列變奏曲，領我們享受一場視覺、文學的饗宴。人生啊，沒有那麼多故事，又到處都是故事。 卷三「哭」，童年往事，昔日故人，至親骨肉，有時選擇遠遠地抽離記憶、群體，是因為在乎得太沉重，禁不住太過濃烈的牽絆與愁緒。 卷四「親」，寫貓，寫狗，寫無止盡的思念與悵惘。他相信有一個人可以思念，或被一個人思念，都是好的。 卷五「軍」，回首年少的軍旅生活，深刻紀錄與同袍的相處點滴。他們，來自各方各校各階層，是一群形形色色性情迥異的男兒。來往如潮水，如流星，到底有何傳奇？
在乎
在乎，意味着你將生命全心全意投入其中，意味着有些事有些人，對你至關重要。既然重要，也就意味着背後有理由在支持，而非隨意而為，無可無不可。這些理由，往往是你相信的價值。而價值，可以公開言說，可以嚴肅論證，因此也就有可能被質疑，甚至被推翻。 換言之，在乎，是情感，是關心，也是反思和實踐。只有通過反思和實踐，我們才能知道，自己所在乎的，為甚麼是對的和有價值的。本書許多文章，都在嘗試解釋和論證，我在乎人，在乎教育，在乎我城的初衷和理由。 在乎，也意味着你有可能受傷。當你為所在乎的投入感情和傾注心力，自然有所期待，一旦期待落空，難免痛苦失落，甚至承受巨大創傷。既然如此，為甚麼明知前路艱難，明知同行者稀，還是有許多人義無反顧地堅持極度在乎之事？
晚秋夜讀
歲月無聲走過已然偏斜的星辰， 而閱讀未嘗稍停， 生命有多長，閱讀就有多長。 時隔四年，陳芳明教授再次將夜讀的點滴心得結集成冊。這一次，他將以此為起點，帶領我們一同回首他的來時路。 經年累月孜孜不倦地閱讀、書寫、評析，陳芳明教授所作的書序與評論篇章累計超過二十萬字；《晚秋夜讀》不僅僅是他過去四年的讀書筆記，更是他生命軌跡的紀錄。 如今危樓孤燈下那道堅毅傲然的身影，在逐漸延伸迎向人生的晚秋之際，仍一筆一筆嚴謹地以文字梳整著自己的思考與意志。時代的轉折，文化的積疊，新生代的文學聲腔，全都浮躍在他思緒跌宕有致的筆下。 《晚秋夜讀》再一次引領我們來到陳芳明教授書桌前，感受他對新世代作品的感覺。這本書象徵著悠長閱讀旅路上的一個驛站，同時預告了下一程的長途跋涉。
花都開好了
可以等等我嗎這世界，以步行的速度 世界太吵，我帶你去看花， 看寂寂無人的山中，樹梢那一朵， 聽任自然而含苞而開放而掉落而結籽， 它並不為了討好誰，生命就是生命的目的， 美麗就是美麗的理由。 人生一場大旅，王盛弘在旅行中旅行。 恆常在路上的他，視步行為行動的靜坐、精神療癒的手法，穩穩地一個步伐接續一個步伐，走著走著，走進了小風輕吹的微涼初秋。環顧現實：他方的日常、園圃的勞動、飲茶吃魚喝一碗熱湯，觀察細膩而內省深刻；憶念往事：那些個躑躅的夜、暴雨將至的前夕、氤氳迷離的裸裎時分，迷霧撥去，留下了理解與釋然，這是時間的禮物。 身為積澱厚實而又勇於嘗試的優秀散文家，王盛弘寫實人生處境，點染以奇幻之筆，試圖開拓散文的疆界。在他筆下，穿梭於奈良街巷的鹿、振翅於金澤青空的飛鷹、仙台橫丁居酒屋的漁鮮叫賣，或苦於時差的紐約漫遊者、桂河上一落水便變身為魚的健美少年，與海芋花杯裡一隻小青蛙、打起精神招待觀光客的枝垂櫻，幽美幽默，生動有趣，這一切無非現實的遭際、人生的隱喻。 知日者王盛弘，在孤獨的行進間，以豐沛的能量、寬廣的視野，剖析文學、電影、藝術，悠遊出入於林芙美子、安部公房與三島由紀夫，成瀨巳喜男、小津安二郎與黑澤明，千利休、橋本關雪與草間彌生，並藉以自剖。他手上的筆宛如一把劃開黑暗的手術刀，光線流洩、驅走陰翳，開展出一條自癒之路。 〈花都開好了〉 站上高處眺望，湯涌溫泉區就在視線可及的遠方，我決定散步前去：就是為了這樣的散步，我才離開忙得團團轉的城市，來到這個北國大地；就是為了這樣的散步，我才離開北國大地第一大城市，來到這個郊野。我朝目的地閒步，迂迴、徘徊、逗留，前進而更像是延宕抵達的時間。 野地裡，花都開好了。 〈幻之華〉 兩層樓高，巨大雕塑《幻之花》出現眼前時，情緒頓時沸騰。紫底白點、紅底白點、紅底黃點、黃底黑點色彩斑斕宛如毒蕈的妖嬈花朵，九頭蛇蜿蜒一般地自地底竄出，張揚著生之慾望、交配之慾望與飽餐一頓的慾望，張著大口蠱惑著人朝它走去，它將一口把人吞下，分泌大量消化酶瞬間解體肉身。 〈聽母親說話〉 母親自裡屋朝我走來，長期的膝關節退化讓她的雙腿已經有點變形了。她的右手拳著，直到我面前才攤開，掌心裡躺著三顆乾燥的果實，比玻璃彈珠大不了多少，我掃了一眼，知道是柿子。母親說，它啊每年花開滿樹，但都留不住，去年只結了這小小三顆柿子，她特別冰在冰箱等我回家。 〈Jump into Fall〉 老人帶著男孩走進地鐵站，男孩說自己不敢搭地鐵，其實，男孩不只怕搭地鐵，自從九一一後，大眾運輸系統他都怕，目標太顯著了；這個患有亞斯伯格症的男孩，障礙清單很長，飛機、摩天大樓、奔跑的人，尖叫、哭泣，發光的、有翅膀的、高速行進的……全都讓他恐慌。然而這座城市，這麼多人，每個人心裡都有一場戰爭，只能自己去打。
愛寫
我只是一個單純的，寫故事的人。 & 暌違5年，4個愛寫的理由，90個寫愛的瞬間。 劉梓潔最真摯動人的散文集。 走過的，都是風景； 寫下來的，都成為故事。 她書寫記憶，聽過的歌與住過的地方，曾經她穿著綠制服，晃晃悠悠過一整條自由路。走在那些街巷，她學會晃蕩，也學會疏散那些偶然襲來的寂寥或荒涼。 & 她書寫味覺，家傳料理如何串連記憶的歷史，隔桌對話如何開啟一個作家的無限想像。趕稿時吃包子，夏天要練習削芒果。悲傷困頓的時候，要記得為自己點份生魚片和啤酒。 & 她書寫旅行，在飛來寺望見日照金山，在長崎度過24小時，在小樽和瀨戶內海感受最冷與最熱。有幾天一個人走，過幾天跟一群人走，再幾天又回到一個人了，就像人生一樣。 & 她一直在寫，是什麼使她成為一個寫字的人，又是什麼使她耐煩書寫？這一次她不寫小說，她寫下了那個愛寫的自己，以及她的所見所想。她還在寫，寫到走過的街、活過的日子、流浪過的他方、遇見或錯過的人，宛如落花迎面撲來，宛如浮光無聲遊走……
小山河
近日讀了葛亮的《小山河》，讀罷感嘆：沒想到這位青年作家的文字如此老道，如此精美，如此不同凡響。全書語言所蘊含的詩意與美感，讓我回到古代與近代典雅肅穆的文筆氛圍中。倘若不是作者擁有特別文化底蘊與文學才華，是絕難寫出這樣脫俗的文字的。──劉再復 小說家葛亮，出身於六朝古都南京，祖父是藝術家葛康俞，太舅公是陳獨秀，鄧稼先則是表叔公，得天獨厚的家族底氣，傳承民國初年濃厚的人文風情，下筆從容，敘事溫厚，細膩典雅，為同輩作家中少見。此為葛亮首部散文集，全書四輯可合稱為「人行世間的光景」，有個人的成長與行走軌跡、對於舊時代及人文掌故的追述、閱讀寫作的心得、觀看電影的體會、觀照生活的種種感悟。寫故城南京、工作求學的香港文化風土，以一雙少年的眼睛去觀看久違的人與事，找尋生活裡最動人肺腑的人之常情。 葛亮從生活、行旅中觀察每座城市的人文風情，六朝煙水氣的南京、中西合璧混搭的香港、新闊的深圳、寥落的河內，「他城」與「我城」互視，異鄉人看故鄉事，讓每座城市的「氣性」鮮活出跳。對於日常、掌故更是入眼入心，談歷史造就南京人的「蘿蔔」性格，《紅樓夢》裡地道老南京腔的遺跡，從海外遇老鄉看民間巫術「問米」、「打小人」，雪暴裡吟唱的藏女、故鄉泥人師傅，兩人對生活的執念，皆是遊走民間的英雄。 民國是個好時代，葛亮以字代畫，工筆描繪一幅色藝皆美的民國百藝圖。鴛鴦蝴蝶派、朱自清、錢鍾書、魯迅、葉靈鳳、蕭紅……其人其事，躍然出紙；談吃則論引周作人吃「苦」要「閒」的隱逸氣息，陸文夫則食不厭精、膾不厭細；民初服裝則少不了戀衣狂張愛玲所寫〈更衣記〉，淺談中國因人製衣傳統，看中西文化對時裝定位的差異性。另博覽西洋文學，從譯本中領略「入鄉隨俗」轉譯之美感，或由中外傳記中習得「生活」微末處最能體現時代與城市變遷。從香港電影《華樣年華》、中國電影《茉莉花開》可嗅出兩地對老上海既定印象的歧異與轉變。 生活空間的轉換，反而有躬身返照的機會，對城市的刻畫更能細膩入心，往昔因熟悉而忽略的人文掌故，也能重新自血脈中提煉顯形。葛亮常年浸濡民國文化，文字帶有時代的溫度與風雅，底蘊豐厚，學問自在流淌，在快節奏的生活中，使人領略到慢閱讀的靜謐，以及往昔時光的美好與悠長。 & 本書特色 & ★CCTV年度「中國好書」、「華文好書」評委會大獎、兩屆亞洲周刊十大小說得主，葛亮首部散文集。
一百擊
一百篇一字為題的小品文，挑戰散文新格局的一百擊 以「小」當軸，用「字」做引，歷時三年餘，吳鈞堯承繼《火殤世紀》、《遺神》、《孿生》等三部小說的厚實，把散文、新詩、小說與歌謠等，納進千餘字的小品文。 短小不等於單薄，小山水亦也可氣勢磅礡，吳鈞堯自陳，《一百擊》是他放掉自我，在靜觀中破壞與建立，發揮「大刀細筆、隨寫成篇」的草書精神。三年多來，一個月僅寫一篇或完成三、四篇，終於一字一階，讓讀者一覽大刀闊斧隨意揮毫，卻句句工筆細膩，行雲流水間，自成一格的文學氣候。 一百個字，點撥一百種人生，記原鄉情感、台北文壇現象，也觸及兩岸觀察。哀悼周公夢蝶而有〈蝶〉，感念星雲大師為文〈驚〉，觀文學紀錄片，寫下對白先勇、瘂弦跟洛夫的欽敬；〈黑〉隱喻學運、〈落〉以世界盃足球賽討論東西文明、〈手〉追憶鄧麗君、〈俠〉從上官鼎的《王道劍》鋪陳武俠台灣、〈爭〉敘台兒莊參訪跟兩岸政治、〈默〉觀吳晟父子同台演出、〈栽〉自述十七年編輯生涯、〈情〉記因余光中而就讀中山大學，〈雷〉、〈雨〉、〈靜〉、〈撞〉等，情感描繪句句靜好，〈移〉、〈濘〉、〈縫〉與〈惜〉，載親情於滄桑流轉。 最末篇〈均〉寫著，「我走進一個字、再出走」。字，本來未曾著相，守握得美好完整，都是為了有一天，用不同面貌與讀者重逢：一旦遇見了，就開始偏心。偏心向你，「你是人間的一個字，以及又一個字」。《一百擊》寫歲月、寫人生，像個文字羅盤，指向時間之河的長與寬。 本書特色 ★散文書寫繁多，有以主題、有以形式等，各領風騷。近期台灣散文創作，家族寫作潮流方興未艾，另還有「大散文」以大氣魄寫出長篇小說格局，本書反其道而行，以小品文為主，企圖挑戰散文的新書寫。
薪火集——黎玉萍散文集
這本散文集，蒐集作者十多年來的作品。作者籍著對不同地域，不同年代的描寫，闡述了她對歷史、文化、宗教和政治的各種見解。佛陀有言：“愛如一炬之火，萬火引之，其火如故。”文學就是點燃火把的工作。認識黎玉萍的作品，對我是一種驚艷。寫吧，年輕的時代！寫作事業雖然不代表絕對的永恆，但至少有永恆感，有了永恆感我想也就夠了。——痖弦作者的詞章非常好，古典現代穿插糅合得很巧妙，很少當今流行的腔調，屬於很純正的中文血統，觀點獨特，深刻大氣，是我幾十年編輯經歷中，比較少見的文字作品。我感覺，你這輯作品其中一些文章，甚至可以進入中學課本。——痖弦
初見美國
《初見美國》，是個人的美國生活體驗觀察與感悟，目的是為告訴讀者一個客觀真實的美國。 由於自己僅是在美國華府近三年的生活接觸與感受，包括去美國紐約、波士頓和美國西部拉斯維加斯、洛杉磯、三藩市等地旅遊，以及作為記者身份接觸瞭解觀察美國社會的某個點、某些人或某個層面而寫，因此，所寫作品故不能全面，難免有偏頗看法與觀點。感謝在美國生活期間給予我們關心與幫助的華人朋友，感謝在我撰寫這本書期間，給予我指導幫助的許翼雲、殷一倉、陳一川、洪越碧、陳詠智、張鳯、劉嫄、吳嘉、強力、潘玲榮、金慶松、張純英、林秀蘭、金勇靜、薛海培、倪濤、季肇瑾、朱麗淇、王亞亞、梁旭華、陳丕楠、顧磊等朋友們，每個章節都是反復徵求意見與修改而成。 孔子曰“三人行必有我師。”說的是做人的學問。其實一個國家的繁榮與強大，人民的幸福與安康，更需要我們能夠從更高的境界與智慧入手，以更寬廣的胸懷，學習人類世界上一切優秀民族與文化，使我們的民族更加睿智，是我們的祖國更加強盛，人民更幸福，讓我們一起深入瞭解美國，研究美國，學習美國，洋為中用，古為今用，讓中國更加強盛，讓中華文化更加燦爛，中華民族更加興旺發達。
時光那端遇見你
珍惜往事，又豈僅僅是在想念之際 青春多美好啊，青絲隨風飛揚，耍賴投機如此理所當然，連裝鬼臉都那麼可愛，這教一個髮根藏雪的女人，欣羨之餘，不禁數算起自己還有多少時日可以自在奔跑。 黃春美以溫婉典雅的筆觸，寫下關於自己，從記憶起始，及至現在，以及書寫關於母親、祖母與婆婆話家常、平日相處的回憶，用文字紀念她們生命中的珍貴片段；又寫至自小生長的故鄉宜蘭，作家林文義盛讚「黃春美的文筆猶若蘭陽平原的山海抒情，文人畫般地典雅自在，卻在人景生活的互動之間，像專注的好茶沏美，芳醇留唇，拜讀之同時，歲月和歷史是如此的鮮活感心。」儘管書寫日常，却能看出黃春美筆下無比巨大的美和愛的惜情之念，且讓我們用心來欣賞黃春美這本無限惜情的人間書寫吧。
十年一覺春天夢
我讀西螺初農時候，愛好文學，讀文章也寫文章，投稿各報刊副刊。27歲由武學書局出版「馬祖姑娘」愛情小說，後來星光、光大、秀威資訊…各出版社出版十幾本長、短篇小說與散文集。 我也曾經為養家活口，去找「書裡黃金屋」：我寫武俠小說，一集三百元（50年前半月工資），三天趕一集，身體寫壞了。 這本散文集，寫親、情、義、恩愛…都是我看到，聽到的至情，及不至情人間事，不吐不快，寫的。所以看倌您看著看著，偶爾會情不自禁笑出來，或會心酸一下。這不是寫某某人嗎？是的，書裡會遇到您很熟悉的人、事、物，也會使您喜怒哀樂一下。
人生啊，真的是沒想到
沒想到會這樣，沒想到會那樣…… 就是這些「沒想到」的意外，成就了有滋有味的人生！ & 笑看人生的隨遇而安，苦式幽默的最高境界！ 苦苓回首半生，最真摯、最動人的書寫！ 誰說人生一定要按部就班？ 我的人生就是不斷脫序再脫序！ & 小時候的他，沒想到要用珍貴的「童子尿」幫父母抵房租？！ 學生時代的他，沒想到會成為女同學們深深寵愛的「寶貝」？！ 當兵時的他，沒想到「四體不勤」也能成為頂天立地的男子漢？！ 當上老師的他，沒想到靜悄悄的課堂竟然成了「異言堂」？！ 考不進廣告公司的他，沒想到廣告拍了一支又一支？！ 不看電視的他，沒想到卻瞎碰上陣成了電視主持人？！ & 苦苓的前半生從在宜蘭度過的童年時光、徬徨的中學歲月、叛逆的大學生活，到出社會後擔任老師、成為暢銷作家、在演藝圈中走跳，乃至擔任國家公園的解說義工……人生的發展與他的想像截然不同，更經歷了無數跌宕起伏，最後才在大自然中發現生命真正的豐饒與美好，而那些曾經走過的風風雨雨，也成為心中永不磨滅的動人印記。
別人
詩人的首本創作散文 別人，是自己以外，被區分的人。 是告別的人，告別了人。 是如果有以後，不想再當人。 & 「詩是我的夢，散文是人生。」 & 輯一、燈火故事&& 告別的話有最甜美的音樂。只是當時是不知道的。／他說明天見，你放心的，以為真有明天。 & 輯二、有時而盡&& 我們都自由了，真的。／就和相遇之前一樣。 & 輯三、指月之手 我所羨慕的生活。／曾幾何時，我已身在其中。 & 輯四、海的房間 海說，留下來。但你還沒想過餘生。／這裡可以眺望陸地的光，安靜的星星。／你擦掉自己最後的腳印。 & 「他說轉化痛苦的方式就是獻身，而我知道獻身其實就是燃燒，忘我地自焚。這樣的燃燒不會有煙塵，也沒有灰燼，只有無盡的灼熱。他說痛苦會產生美麗的晶石，但美麗使我困惑，並更加寂寞。」──任明信
無弦之歌
無弦之歌 「你想為輕靈婉約穿上一件怎樣的衣裳呢？」 「一件藍色的衣裳，清冷、靜穆、深邃、寬闊， 幽遠而熟悉，抽象又具體，美得令人悲傷。」 「作者藍色的夢---」 「夢裡有藍花、青鳥、藍鯨。」 【關於B7272 小行星】 沒有人是孤單的，因為每個人都擁有一顆屬於自己的星星。我的星星是B7272小行星，它在遙遠的宇宙深處，不，也許並沒有那麼遙遠；有時我中夜醒來，醒在空虛與絕望裡，我的星星總會在瞬間穿越夜空，與我目光相接，那時我就會明白：我以為從我生命中所流失的一切，其實並沒有遠離我，一樣不少，全在我的B7272小行星上等著我，那是我的來處，我的歸處，我靈魂的祕密基地。
你走慢了我的時間
備受期待的90後新生代創作者！ 《把你的名字曬一曬》暢銷作家張西最新作品！ 人海茫茫，時光漫漫， 我們各有各的憧憬，各有各的掙扎， 生活變成幾個透明的圓， 相遇時交疊，道別時流成深邃的命運， 在轉身之後淺淺的，變成永遠的曾經。 「每個傷痕累累的人身上， 應該都有著別人的答案， 也許這就是我們相遇的原因。」 之前，以一份甜點換一個故事的張西， 此次，以一封情書換一張沙發， 離開台北，1000公里的出走， 30個夜晚，打開30扇門， 和30個小房東，經意與不經意地相遇， 把彼此的時間走慢了。 生命並不溫柔， 也不會終其一生都荒蕪或華美， 我們是彼此的過客，也是被彼此拾獲的碎片， 恆常裡的變數，被沖散在人海裡的每一個靈魂， 只要有人記得，就會發光。 「願你所有的追尋，都能帶你找到平靜。」 【關於封面設計】 人生旅途中，會遇見各式各樣的人， 我們各有各的嚮往，各自帶著困惑和期盼生活， 而彼此交會的瞬間，這段時間被走慢、被燦爛。 用那麼剛好的姿態相遇，彼此承接，在道別時變成深刻的曾經。 因此，封面選用較手感的雪莎美術紙， 用帶哲思的綠色，呈現走過這片土地，出走的1000公里， 畫面上有各形各色的小人物，往不同方向走去， 有相遇、有錯身，有彼此敲叩的明亮、也有深埋的遺憾， 我們都是其一，帶著故事，遇見。 本書特色 旅行原來不是出口， 而是一扇窗， 打開後的萬千風景，能被收進口袋， 變成一種熬過平凡生活的力量。 ● 一生的輾轉裡， 有些人的出現是為了調整你， 不是留下你。 ● 當我們看著別人的風景， 當夜深人靜， 偷偷在心底把自己想成另外一個人， 去過另外一種人生。 ● 如果可以，我想當星星，而不是流星， 我不想成為那種讓人一擁而上的人， 我想要在自己的軌道上，小小的燃燒著， 就算是走過幾萬光年後才被看見。 我不在乎。 ● 我們一生做了多少決定， 都是命運輾轉過後的念頭。 無關乎隆重與否，都讓自己華麗又斑駁。 ● 但願每一道傷痕， 成為通往更好的未來的路。 願我們有一天， 能深深愛上被年輕修修改改的自己。
