啼印：台語文集
這本冊內面分做4个單元。 第一單元「阿母的跤印」，每一首詩攏只有3逝。一个深思的體會，用上少的語言來表達。初踏入母語的文字的世界，予家己上簡單的練習，同時，3逝，嘛是邀請初學者，進入母語語境的橋樑。 第二單元「旅途」，詩有長有短，有發表佇雜誌的，嘛有比賽著等的。我佮意用心看世界，看身軀邊的事物，感動人的，予心溫暖的，攏是我採集的內容。 第三單元「桃仔佮阿媽」，這是上放鬆、上趣味的內容。4歲的孫仔愛畫圖，阿媽愛寫詩，兩个人一南一北，用按呢咧跋感情。 第四單元「月娘的曲盤」，寫親情寫厝邊，寫絚絚挽牢佇記持的物件。遐的故事，像月娘守佇故鄉，無暝無日咧唱歌。 名家推薦 《啼印》是月鳳的第一本台語文集，毋過寫作手路無成生跤數。文字真端的，用詞充滿感情和溫度，文章結構的處理真成熟。──方耀乾（台中教育大學台語文學系特聘教授） 讀《啼印》，會當體會到台語文的媠氣和優雅，予人無限的想像，若像啉茶仝款，有回甘的喉韻。──黃良成（台南市台語文化班學會理事長）&& & 《啼印》啼聲清朗含藏精緻音。〈啼印〉這首帶著政治味的社會詩，許多文字仍能寫得詩情美麗，足見作者善用各種譬喻修辭的敏銳想像力。──林央敏（火金姑台語文學基金掌管） &
還在
✦須文蔚、陳宗暉專文推薦 陳昱文首部詩集✦ 這是一本青春紀行之書 以行走思索人與土地的關係、在與不在的命題 隨著吟遊詩人的步伐，一同在田野與生活中釀詩，溫柔地注視島嶼時光 & 「一小片刻安靜讓村史匯集／讓光對著光說我還在這裡」──陳昱文 & 「和同年齡的詩人相較，他們善於挖掘內心，動員繁複的象徵，而你卻樂於在田野踏查中醞釀詩。」──須文蔚 & & 陳昱文創作詩、散文、報導文學，散文語法的鍛煉、報導題材的田野意識都鑄入他的詩作中。《還在》蒐羅了近十年的詩作，陳義芝評《還在》：「眼光以花蓮為中心，情思的隧道卻探看遙遠的另一端，緬懷，謳歌，慨嘆。」而這另一端除了有故鄉蘆洲，還有香港。 & 捧讀詩集，你可以望見一個身影：一位在時空中、田野上行走的吟遊詩人以他誠懇的步伐、靈光的筆，書寫以花蓮為核心被遺忘的故事，同時也挖掘自身心靈的平靜、喜悅與恐懼。 & 沒有華麗跋扈的修辭，才能真正寫出與現實相互輝映的文字。邀請您閱讀詩人以生活實感縫綴出的地誌書寫，走進山海與土地，隨蜿蜒的故事一同呼吸。 & 輯一「我還在這裡」，以詩挖掘土地故事。 輯二「直到你在美夢裡放風箏」，探勘情愛的能量。 輯三「還有什麼可以送給你」，以詩涉事。 輯四「讓我們一起跳舞」，以旅途所思所感，呈現詩和島嶼共舞的旋律。 & 「『地方』是限制也是開放，是失落也是鄉愁。如何進入一個『地方』？詩，是我用以思索的一道回聲、一雙翅膀、一片浪花，以此嘗試『看見』和感受『地方』紋理的方式。最終，我只是想找尋『我在哪裡』的答案。如是而已。」──陳昱文 & 本書特色 & ★臺港文學界跨世代真摯推薦，樸實低調卻誠懇的敘事語言。 ★以花蓮為關懷核心，透過行走與思考建構出動人地誌風景。 ★詩行間不僅呈現抒情自我，亦代言、共感他人的心理流動。
行腳塵影詩集：這一世走過的神州大地
這一世我們同路的證據 我們 九一一事件不值一提 三一一海的憤怒不值一說但我們 是春秋之正史 有春秋史官握其巨椽忠實記錄 我們的身影腳印我們的春秋大業 我們心心相印的詩話和酒話這是此生我們同路的證據 鐵證如山 鐵證 都是小圈圈 二○○八江西行去找彭祖 二○○九重慶成都去找根 二○一○山西陝西行建設兩岸小橋 二○一一河南山西行釀造統一空氣 二○一四北京天津行向王師致敬 台大教官聯誼會是新戰場 台大秘書室志工練習當菩薩 台大退休人員聯誼會是台大人的小花園 台大閒情找尋校園的美感 台大登山會詮釋山岳的價值 中國全民民主統一會當然搞統一 佛緣，學佛以提昇人生境界 洪門，喚醒中國民族主義加速統一進程 天帝教，上帝加持中國統一之努力 左營參訪拉法葉是緣起一春天 華國緣，我們生命中一段快樂佳話 文學的因緣，使永恆成為可能 帶著吉他去流浪、北京，享受孤寂 斬妖除魔，斬除南蠻荒島之妖魔 許多證據的起點，許多因的種植 一切有為法，如夢幻泡影，是宇宙實相 長路漫漫 你仍持續走路 勇往前行 早晚散步時覺得孤獨嗎？ 想想，有日月星辰小鳥伴你散步 蟬鳴山風百花陪你談心 還有我們大家想著你 期待著再相聚，一同高歌朗笑 你不寂寞，勇往前行 也許，今夜，你獨自賞月 你心中一陣陣浪潮 許多死去的往事又活了 光陰一年年無情無義的溜走 以為青春可以永駐，溜得最快 以為中年跑得慢，它卻正在加速中 真是嚇死人了 別怕，長路漫漫，勇往前行 一切有為法 這一世你我同行 我們看到了些什麼 山河大地、藍天白雲都是真誠的 你我的酒話詩話都是一種愛 此外我們也看到蟑螂、鼠輩、肥貓 滿朝狼犬、鱷魚、禿鷹 你賞觀黃昏的心又開始不平靜 你的世界變色了 於是，我們鼓起一顆已不是很有力的心 乘著春秋大義的浪潮 參與斬妖除魔的行列 總覺得成效有限 妖魔一直在壯大中 勿驚，中國史自有一定的走向 分久必合，合久必分 只願這次合了永不再分 其中有甚深因緣 非人能知，唯佛能知 我們只要用心記悟佛言 一切有為法，如夢幻泡影 如露亦如電，應作如是觀 &
自由平等博愛，and YOU？
自由路上，平等街前，正博愛路， 你，在哪裡？ ★最愛說故事的詩人導演盧建彰★ ★150+首詩作，用詩回應惡世界★ 你在意別人怎麼了嗎？ 你有留意自己的內心嗎？ How are you? I’m fine, thank you, and you? 你好嗎？你覺得世界好嗎？ 我還好，那你呢？我不太好，但我想要世界好。 「詩是叛逆的，是不願意接受現實的，是控訴的。 詩是安心地伸出手，儘管自己的手也在痛，搞不好，接著還會被燙到，卻，還是伸出手。 我背叛這世界的規範，好讓他或許好點。 也許喃喃，也許批判，也許，只是也許，想一想，還有什麼可能。」 ——盧建彰 十月底的深夜，秋颱與東北季風的共伴效應，窗外的傾盆大雨徹夜未停。 我在家中餐桌攤開盧建彰的詩稿。 編輯工作的現場是：在黃色便利貼上寫下這本書的關鍵字， 一張便利貼上寫「自由」，一張寫「平等」，再撕一張寫下「博愛」。 我得將手上一百五十多首詩分類進這三個項目裡。 在歷史課本上讀到「不『自由』，毋寧死！」 憲法有言：「......無分男女、宗教、種族、階級、黨派，在法律上一律『平等』。」 在公車捷運裡看到「『博愛』座」告示牌。 我有點疑惑，這些貌似熟稔的名詞，到底真正的意思是什麼？ 我要怎麼知道盧建彰寫的這首詩，該歸在自由、平等，抑或博愛？ 上網點開「教育部重編國語辭典修訂本」，在檢索欄位輸入： 自由是「1. 依照自己的意志行事，不受外力拘束或限制。2. 指在《憲法》上或法律保障不受國家或他人干涉的權利。」 平等是「彼此同等、相等。」 博愛是「1. 平等遍及眾人的愛心。2. 廣施愛心。」 半夜時分，我的困惑沒有減少一分。 我一首首讀著，覺得他寫的這些詩句， 融合並列了自由平等博愛，是綜合口味， 相互糾纏，無法細分，所以—— 「他們收集好了理由／來問我有沒有意見／我想起我就是太多意見／才被關在這毫無理由」分在「自由」裡； 「金錢它不珍貴／因為它本來就不是你的／你不用力，它不會過來／你用力，它也不一定會過去／而時間一定會過去／不管你用不用力」放在「平等」中； 「好餓啊／可以和人撒嬌地／這樣說／都是幸福的／然後／有人願意這麼跟你說／你是可靠的」納入「博愛」的範疇。 每一首逐一檢視，可能都對，可能也全錯。 但詩不會給你打分數的，盧建彰寫下這些，因為詩是無關對錯， 它只關乎你的在意，你的傾聽，你的願意。 當你願意在意，願意傾聽，願意開始展開意願， 平等的當然是博愛的， 博愛的理當是因為擁有自由， 而自由，自由的萬物，都是平等。 想起盧建彰在本書序裡連續的發問： 「做為一個人，我真的活得像個人嗎？」 「這對世界是個好的選擇嗎？」 問問自己的心，問問周遭的他者：「你還好嗎？」 這些問號，就是他筆下對「自由」「平等」「博愛」最深深的叩問。 沒有解答。 他仍在路上，希望在路上也和你相遇。 人生旅程上，你有機會走在自由路上、平等街口或面對博愛路嗎？ 你在意別人怎麼了嗎？你有留意自己的內心嗎？ 那些身上背著重物，彎下尊貴的腰， 依舊溫婉微笑，踽踽前行的身影， 常是值得我們凝視的人生詩作。 盧建彰以詩探討生態環境、社會勞權、 經濟貧富差距、世代剝奪衝擊， 以及你我所遇到的各種問題， 以喃喃詩語寫下， 關於平等、關於博愛、關於自由， 一個人能觸及到最遠的地方。 有時嬉笑，有時怒罵，但絕對在乎， 真心誠意，不能逃避，沒有偽裝。 寫詩是他抵抗整個世界之惡的武器。 ＃給愛好自由的你＿Liberty ＃給關心平等的你＿Equality ＃給在乎愛的你＿Fraternity ＃給這些那些＿and ＃給親愛的你＿YOU 本書特色 ★部分詩作由零廢時尚Story Wear牽線，聆聽品牌背後的腦麻家庭、裁縫者的生命故事，化做動人文字。 ★盧建彰與女兒盧願聯手繪製多幅插畫。白鷺鷥、大眼貓咪、棒球帽人、池塘番鴨……奇想角色天馬行空。 【封面故事】 盧建彰（Kurt）筆繪低眉垂目的人，在瞑目之前，用力睜開眼。鋼筆變成嘴巴，一定有什麼重要的要告訴你。啊，原來是自由平等博愛啊！封面文字只有「and you」和「Kurt」是白色，代表Kurt以身作則，那個you也是他，他起身而行。 &
我喜歡我自己
我多麼想放棄我的生活／但你說要放棄生活／我要先有生活 潘柏霖的第八本詩集 裸背線裝綠邊／床單鬼魂書衣與純黑幽靈內封 你也擅長表達厭惡的情緒，而不知道怎麼喜歡別人，也不知道怎樣喜歡自己嗎？ 也是原本喜歡的東西，大家都喜歡，就開始討厭了嗎？看著那些和你相似的人，活得好像比自己輕鬆一些，就想要尖叫。 憤怒，什麼時候已經成為日常生活？ 我們什麼時候變成這麼擅長挑出自己厭惡的東西，而對著喜歡的東西啞口無言？ 或許稱讚、喜歡會如此困難，是因為這世界太糟糕了，美好的冰河終究溶解，批判不好的風景相對容易，對任何事情憤怒，比擁抱自己的黑暗簡單——你有多久沒有看著自己，儘管看到不順眼的地方，還是告訴自己，我是被愛的？ 多希望我可以寫一本詩集，讓我從此斷絕憤怒、痛苦，不再把世界發生的爛事，當成自己的錯誤——《我喜歡我自己》是這樣的一本詩集嗎？我不知道。但或許這本詩集可以作為一個開端。 停止再把世界的災難，當成自己的責任，不要再每天發明一百種嶄新的理由討厭自己。開始接受自己很糟糕的一面，也接受自己很好的一面。不再把所有事情當成有你沒我的戰爭，承認你可以是你，我也可以是我。 或許這本詩集可以讓大家知道：自己的存在，不用依靠討厭他人，討厭自己來實踐。 或許這本詩集可以讓大家開始更願意說出：「我喜歡——」
青雪踏踏：孩子們的日常詩想
坊間有許多與「詩」相關的論述、教學與詩集，更不乏各式各樣的親子教養書，卻少見以「詩」作為互動媒介，實際將詩融入孩子們日常生活中的作品。作為一名詩人，也是一名母親，作者將透過獨特的角度，從懷孕到育兒，一路觀察孩子們的語言成長，捕捉孩子眼中的詩性光芒，陪伴孩子們體驗與創造生活中隨處可得的詩。生下孩子後，詩人成為了母親，與孩子們共同體驗日常中的「詩」，細數每個即興玩耍、創造詩與歌的片刻，並回望自己一路以來的寫作之路。「我總是偷偷記下孩子們口中的童言童語──那些與詩相關的點點滴滴，閃閃發光的語言互動瞬間，不但激發我的創作，撫慰我的心靈，更是我們深深影響彼此生命的證明。」
曾文龍博士詩文集
一場突如其來的Covid-19疫情、俄烏戰爭超乎世人預期的長期對峙、以及地球極端氣候的變化…翻轉改變了原本世界的面貌。在這個人心倉惶、世事擾動的流盪年代，本書乘載著汨汨泉湧的清流，流淌、滌淨著你對這世界不安定、不確認的心，輕輕撫慰你深深的內在，甦醒你的靈魂，喚醒你對生命原有的熱忱、對夢想的初心、對大自然最初始的虔敬，以及對天地最純粹的感恩之心。因著這股對天地自然、對眾生最直接單純澄淨無私的心念，本書所收錄的詩文，是暮鼓晨鐘，是醍醐灌頂，撕碎一切虛偽刻意的假裝，以最直諱無言的坦蕩，以及笑看世間的悲憫胸懷，是一帖撫慰人心的良藥，是一本值得典藏的人生勵志詩文集粹。 & 有「房地產教父」之稱的曾文龍教授，一生致力耕耘不動產界的法律專業及國家級證照之教育訓練。不動產專業著作40餘本。游刃於忙碌的工作中，仍時時不忘對於文學文字的熱愛，勤於筆耕，寫下點點滴滴人生感懷，不僅自勉，同時他的隨手詩文也在社群媒體中廣為流傳，激勵了許許多多的或認識或陌生的朋友。本書輯錄曾教授平日的詩文以及生活隨筆手札。並收錄他平時的書法文辭，多是鼓勵激勵世間人，對人生諸多考驗皆須積極正面以對的勉勵。 & && 好評推薦 & ● 屬於眾生的曾文龍 教授 有人天生就具有一種恢宏的氣度、開闊的格局，對威權財勢無畏無懼，對紛惱煩擾的紅塵永遠悲憫慈心以對。以一種灑脫自在的輕盈，行走人間。他放逸瀟灑的書法有傲骨之氣，風格自成一家，他的詩文散諸天地，是暮鼓晨鐘，時時乘載著對世人的關心、鼓勵、提醒。他的心是屬於眾生的，低眉慈顏，笑看世間。 ——主編 / 黃萱 &
身故受益人之死
「穿山越嶺的詩句，飄揚在夜晚星空的角落。」 在深沉的黑暗中，給迷惘的人一道微光 我們從史前一萬年開始尋找愛，像活了一百萬次的貓 111年後山文學年度新人獎得獎作品 建檔、查核、體檢、照會、結案 經由核保的手續，一關一關檢視生命中的擁有和失去。 曾經的保險員，為在光明與黑暗中飄移的生命寫下的終身險。 在保險的流程中，受益人的健康與安危或許是最不被人重視的一環，儘管他可能牽動著理賠方向。曾為保險公司核保人員的張詠詮，在承受了過量的工作，歷經了情感創傷後，決定將過往的傷痛成為創作的養分。借用核保的流程，討論現代社會人際的聯繫與疏離，並且尋求自我的認同。《身故受益人之死》中，不乏他者的故事，更有敘事者的身影，置身於愛情、親情、友情、職場和家庭之中，最終演化成生命的詩歌。 本書特色 誠如張寶云老師在推薦序中所說，詩集名稱「身故受益人之死」是頗高明的障眼法，突顯了保險員並不保險，受益人並不受益。這也提供了另一種閱讀方式，從作品中去推敲，究竟敘事者想要核保的是怎麼樣的一張保單？ 現代詩多寫自身的感受，多從自我出發，《身故受益人之死》多有轉化他者故事，甚至有透過詩直接講述他人故事。 &
今年的夏天似乎少了蟬聲
哈金：我喜愛李有成老師寧靜古遠的詩歌。 他總能從細微平常的事物中發現盎然的詩意。 & 迷蝶與夏蟬，某些喧嘩，某些哀傷 詩人學者李有成 後疫情時代的抒情與敘事 張錦忠專文推薦 宇文正、哈金、孫梓評、張貴興、張錯、蔡素芬一致推薦 & 《今年的夏天似乎少了蟬聲》為詩人學者李有成教授的第四本詩集，收長短詩三十首，皆為上一本詩集《迷路蝴蝶》之後的新作，寫於2019年仲春與2022年初冬之間，平均每年創作十首，可謂豐收。李有成一向楬櫫詩無定法，看似自由自在，實則隱含諸多的內在自制與秩序，尤其是在詩形式與語言的實驗方面。詩創作雖屬極其個人的事，然而與其他文類一樣，詩也具有詩人所說的淑世功能。 & 本書是一卷抒情與敘事兼具的詩集，反映的是李有成晚期風格、詩觀與詩語言的延續。季節嬗遞觸動詩人感時抒懷的情意，詩即是時空交融（chronotope）的載體，收入本書的詩作有不少是回應疫情景況，其中與書名同題詩〈今年的夏天似乎少了蟬聲〉已點出疫情歲月前後的差異。疫情與時事重疊，李有成有感於世事時局紛擾，政客行事荒誕，「語言猥瑣」，詩於是成為抗議、諷刺、調侃的產物，為詩人藉創作介入現世與現實的重要媒介。寫詩雖然無法「為問題尋找解決之道」，但抗議、諷刺、調侃正是詩的重要社會功能。 & 李有成在他的詩中念茲在茲的是「秩序」。時光無序，但季節嬗遞，春去秋來，晝夜交替，自然界自有其邏輯，詩人無法阻擋時間運轉，但至少可以順時依勢而自我安頓，如生態池中疊起的羣龜。然而這幾年偏逢疫情肆虐，社會秩序為之大亂，對於人為的失序亂象，詩人看在眼裏，既無法挽狂瀾於既倒，難免感慨繫之，遂有集中感時、憂世、諷事的詩作。詩集的其他主題尚包括對時序、生態、離散、死亡等現象的抒發或再思考。 &
夜空穿透傷
多麼甜美。那雨。一個存在目的只是落下的東西竟只有甜美而無其他。 & 史上最年輕艾略特獎得主 王鷗行首本得獎詩集 & 孫梓評、曹馭博、潘柏霖、假牙──齊聲推薦 鴻鴻──審訂／專序 & 我進入 我的生命 一如文字 進入我── & 每一次讀詩都是一次新奇的體驗。這就是詩。──波赫士 & 本詩集收錄三十五首詩作。 & 詩集核心關於自我。詩人書寫自身的情感和身體經歷，從越南家族的戰爭創傷，與母親移民美國的生活經驗，酷兒身分認同的啟蒙，在遍歷劇變中悠然訴說起愛與失落、悲傷、記憶和欲望。深刻的主題，句句擲地有聲。傷痛宛如子彈，鑿穿他的身體，像夜空透出間隙之光，讓世人看見漆黑中活下來寫字的人。每當指尖翻動書頁，心會一次次被觸動。這是一本溫柔而真誠的書，關於王鷗行，因為這本詩集，他寫出小說《此生，你我皆短暫燦爛》。 & 鷗行。鷗行── 站起來。你身體最美的部位 即是它要前往之處。並且牢記， 寂寞是與世界共度的 靜止時光。 ──〈總有一天我會愛上王鷗行〉 & 身體生來柔軟 是為了不讓我們 寂寞。 ──〈庖代〉 & 重力擊碎 我們的膝蓋骨只為 讓我們瞧見天空。 ──〈尤麗狄絲〉 & 別 害怕 自己如此 燦爛 如此光亮如此 空洞 ──〈自慰謳歌〉 & 你永遠記得受創最深時 自己在幹什麼 ──〈無題（藍，綠，棕）：油畫：馬克‧羅斯科：一九五二〉 & 「愛上一首詩，就是愛上另一個人向我揭示部分的自我。」──王鷗行 & 眾多專業媒體書評譽為二十一世紀國際詩壇最重要的一本詩集。 & 獲獎紀錄 & ●2017年英國T. S. 艾略特獎 ●2017年英國前瞻詩歌獎（Forward Prize）& ●2016年懷丁作家獎（Whiting Award） ●《紐約時報》年度十大選書 ●《紐約客》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《波士頓環球》年度選書 ●《哈芬登郵報》年度選書 ●《舊金山紀事報》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●美國全國公共廣播電臺年度選書 ●《週日泰晤士報》年度選書 ●《每日電訊報》年度選書 ●《圖書館雜誌》年度選書 ●BuzzFeed年度選書 &
台灣現代詩美學
這是一本以美學觀照台灣現代詩詩史、詩作、詩論的重要論述。 全書共分三部。第一部「美學與歷史的辯證」，以美學檢驗詩史，以語言藝術驗收詩作。不把詩的詮釋套入理論的框架，不以政治意識型態左右詩的歷史定位。第二部「後現代風景」，以後現代雙重視野的精神，審視結構與空隙、意義的流動、意象的嬉戲等。以詩例導引讀者進入後現代主義的堂奧，反襯一般將「後現代主義」簡化成文字遊戲的論述。第三部「美學的歷史跡痕」專注於長詩，以及那些技巧「似有似無」的詩作。前者檢驗詩人的意象敘述能力，後者體現「表象看不出的技巧可能是最高的技巧」。 本書2004年初版，此次增訂/修訂版增添了多位詩人的討論，延伸了幾位詩人的論述，大幅增加了「似有似無的技巧」的篇幅，並完備了本書人名的「索引」。 &
詩綿絮語：日記手帳
【詩，伴隨在我們左右】 你曾否想過 詩 其實離你很近 ? 每天的日常，加入一點對話，就會能更認識自我— & 編輯精選詩句X線上抽籤 —「心情保詩」， 為枯燥的日常 多一點保濕 74位作家X 261首詩句 讓詩走入你的日常。 & 【詩，從自身而來】 簡約的留白設計，在看似相同又不同的一天中， 每日一詩，滋養你的每一刻，陪你展開日常， 並與「新生代插畫設計師」— 曹曹Tsao合作， 4幅精緻插畫，以清新簡約的風格，詮釋異想的詩意空間— & 【詩，從質感開始】 選用線裝裝訂可180度攤平書寫， 巴川紙紙張輕薄，書寫感相當細緻，不易產生毛邊及暈開， 無時效手帳，益於彈性利用。 & 每個細節都獨具溫度與手感，屬於你的細緻。 & 本書特色 & ★74位詩人X261首詩句伴你生活， 「心情保詩QRcode」抽出你的今日詩情 ★新生代插畫家合作X 4幅精緻插畫 ★內頁採用巴川紙，無時效手帳，自在書寫 &
白馬與黑駱駝
美國哈佛大學講座教授——王德威& 特別撰序推薦 小說家駱以軍Ｘ詩人宋明煒兩地輕靈互奏， 綿亙奇想翻飛的詩境宇宙。 於此蒙塵時代，將現實光燁與晦澀織成雪地裡的銀河， 彼此互為投影，在微醺的友誼裡交換深摯的快樂。 這是一種奇妙的緣分。他們藉網路互通有無，談抱負談創作談情懷，每每不能自已。言之不足故嗟歎之，嗟歎不足故歌詠之，遂有了詩。他們的詩作有的空靈抒情，有的充滿人間氣息，原非刻意為之，合成一集，卻有了巧妙的對應。《白馬與黑駱駝》是他們各自跨越時空、專業、想像界限的嘗試，也是友誼的見證。 ——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） ／ 冬夢裡的白馬，飛奔穿梭在我們說不完的故事， 暮色裡的雪，照亮記憶深處的密林⋯⋯ 白馬與黑駱駝踅走、重逢於詩行之間， 他們翻玩文明與藝術，寄託深邃情意哲思； 面對殘穢漫漶的現世，仍保有一絲純真的奢侈， 以及選擇轉身的決心。 自二○○五年初見，駱以軍與宋明煒即在文學的牽引之下交會出友誼的花火。漫漫長夜裡，在光與影互相顛倒的濛曖時光，他們夢話般地訴說文學的樣貌；朦朧街燈、高大樹影間，意猶未盡的談詩、談小說，談浸潤彼此靈魂中那些難以抹除的文學經典，激盪出對異托邦世界的想像，鑽探知識的可能性，以及與此新時代對話的方式。 本書分為「我們的世界——給以軍」、「但使願無違——給明煒」兩輯，各自舉重若輕地書寫中年維特的煩惱，並收錄兩人受到對方牽引，於此十多年來淬礪累積的詩作。宋明煒以深受駱以軍推崇的〈白馬〉起頭，連篇作品透過雪地、冬夜、海洋等意象，拆解繁蕪文明背後，關於人心內核的明暗風景和映透著孤獨的潔淨情感，並深受電影與藝術感召，將生命之希望／缺憾寄託於畫作、自然與迷離的夢境哀歌之間，文字寧謐且靈動耀人。 對映於宋明煒的潔白敘事，駱以軍以其瑰麗詭誕語法，打散線性敘述，腦洞大開地將異質但又糾纏不已的故事和畫面，以極富小說感的詩意語境裸現而出：飄蕩的遊魂、屈辱變形的腦殼、被困在小玻璃盒中的鍬形蟲，在在將現世殘忍與喟嘆化為繁複意象，既美麗又帶著荒謬的針刺，洞穿人們對世界的重重詰問。 「白馬和黑駱駝，實在如同左手畫右手，或奇美拉的兩個偶然顯形。我讀以軍為本集新寫的詩，感動且明白這些文字超出了有形有矩的詩，是我們苦難而無物的『今夕』亦『明朝』在黑駱駝中的量子纏結，也是所有那些如永恆粒子般的微小卑微的善良和美，呈現為白馬狀態的曼陀羅分形。以軍也是我心目中的白馬，我則是笨笨的寫字人，是那個目睹宇宙奇蹟驚嘆不已卻無處鑽鑿的工匠，試圖在自己剎那的方寸畫頁上，重繪白馬和黑駱駝在現實世界中的投影。」——宋明煒 「白馬與黑駱駝」這個對照組的兩個『夢中動物』，它們未必屬於光，未必屬於影，但很奇妙的，我其實大明煒六七歲，但他著實很像阿難博學聰慧，像所謂『希臘性』那樣的寬闊多樣。生命很多時刻其實是開了我一個『新手印』，全新打開另一個世界的啟蒙者，但並不是老師，更像少年玩伴，真心實誠，且因慷慨的個性，完全不保留傾心相授。⋯⋯這些帶點微醺的，友情的，以詩的形式，遣悲懷、寄缺憾、文明想像的暢恣激情、難以言喻的『只有此刻的我看見這樣的美景』，我覺得這是一本無比美麗的小書。」——駱以軍
AI 機器人
關於這本書《AI機器人》感覺很硬、很現實……但其實很美、很浪漫……全書分三大面向一開始，以17首詩來省思，有環境破壞、有喜樂哀愁、也有無奈憤怒~章一「現代科技與人類生活」人類善用自己的聰明，創造非生存必須物資，擴張非生活必須環境……先毀了別人、再毀了自己?在真真假假的人生中，要知道自己才是自己的心魔。接著，用11首詩來抒發對家人、寵物、生活與旅行的情懷章二「生命與生活的體會」寫首詩給兒子、給父親、給女兒、給自己不一定誰能看到，誰能讀懂，有時連自己也不清楚……就像梵谷的自畫像，你可能比梵谷更有感。最後，再用21首詩和短文勾勒人生不同視角的美麗與哀愁章三「佛說：別問愛情」人間有情，願意看見，學一棵樹、一頭鹿……不願有時間的存在，只願擁有你的青睞。不要說我濫情，我只是揣摩古詩人的前世今生。
泥土：吳晟二十世紀詩集
《泥土 — 吳晟二十世紀詩集》集結吳晟於二十世紀創作、以《泥土》、《飄搖裏》、《吾鄉印象》、《向孩子說》等詩集為主，以及〈再見吾鄉〉系列組詩等而成。 & 「我要說明，《泥土》與《他還年輕》這二冊詩集，為什麼不用『「詩全集』、也不用『詩選集』： & 第一冊《泥土》，收錄二十世紀發表的詩作，但並未全部收錄；尤其是1970年之前、學生時代的習作很雜亂，或因重覆、或因太青澀，捨棄甚多，當然不適用『全集』；而斟酌再三捨棄的，決定不再留戀，因此不適用『選集』，也請文學朋友不用再費心搜尋，不用再討論。 & 至於第二冊《他還年輕》，道理很簡單，因為只收錄到2022年的詩作，往後，我應該還有詩作發表吧。」 & 「簡化而言，最明顯的是，二十世紀作品，色調偏向灰黯沉鬱、憂傷， 二十一世紀作品，基本上偏向清朗昂揚，省思生命本質，關注主題更擴大。」 —— 吳晟 &
他還年輕：吳晟二十一世紀詩集
《他還年輕 ─ 吳晟二十一世紀詩集》收錄吳晟於二十一世紀創作、以2014年初版的《他還年輕》詩集為主，以及2014～2022年間的詩作而成。 & 「我要說明，《泥土》與《他還年輕》這二冊詩集，為什麼不用『「詩全集』、也不用『詩選集』： & 第一冊《泥土》，收錄二十世紀發表的詩作，但並未全部收錄；尤其是1970年之前、學生時代的習作很雜亂，或因重覆、或因太青澀，捨棄甚多，當然不適用『全集』；而斟酌再三捨棄的，決定不再留戀，因此不適用『選集』，也請文學朋友不用再費心搜尋，不用再討論。 & 至於第二冊《他還年輕》，道理很簡單，因為只收錄到2022年的詩作，往後，我應該還有詩作發表吧。」 & 「簡化而言，最明顯的是，二十世紀作品，色調偏向灰黯沉鬱、憂傷， 二十一世紀作品，基本上偏向清朗昂揚，省思生命本質，關注主題更擴大。」 —— 吳晟 &
雨中跳舞的斑馬
《雨中跳舞的斑馬》分成六輯： 輯一「水與火」：以火和水為主題，流淌感性或哲理的生命思索。 輯二「對話」：以日常事物的微觀，折射心靈深處思辯。 輯三「一個人」：書寫現代新的人際關係和孤獨感。 輯四「他方」：遠方城鎮所鋪陳空間與時間的層次與想像。 輯五「疫疾時」：有關疫情、疾病和老年的書寫。 輯六「之間」：物與物、人與人，對比、依存、糾結與矛盾。 詩集以抒情的體裁敘事，內容自日常所見所聞或靈光乍現的一瞬，用極短文字貫穿，一百字到三百五十字間起伏的情節，或宏觀或微觀，或象徵或隱喻或借喻，有時現實與超現實交錯，在物象、意象與心象間虛虛實實實實虛虛盤桓，雖不若長詩龐大，乃用精巧簡約，伴隨詩意的節奏，切入生命幽微的角度，有時莞爾有時沉默，直驅心底，留有思索的餘地。 &
河流進你深層靜脈(2022年二版)
2022年度瑞典「蟬獎」（Cikada Prize）得主陳育虹2002年作品改版上市。 ★內容簡介： 2022年度瑞典「蟬獎」（Cikada Prize）得主陳育虹2002年作品改版上市。 你凝視孤獨 如凝視一只對剖的梨 青澀皮膚下 明透，均勻，坦坦的初心 幾顆種子， 黑色的 埋伏，裸眼回望 你播種孤獨 灌溉它摘取它 掂量它切割它凝視它 咀嚼它 那滋味， 你再用另一個 季節 消化，吸收 ──摘自〈梨與孤獨〉 她的詩像一面鏡子，映照著人的心； 她的詩也像一池湖水，給人沈靜與平和。 她是陳育虹，一個用詩觀照生命的女人。 平凡的山居生活，她用細膩易感的心，讀出千百種樣貌； 而行過的歲月，在她清澈的目光中，更淬取出人生的況味， 這些，往往成就她的詩。 陳育虹的詩風格清新，節奏分明，寓情於景及擬人手法交錯靈活運用。她極擅於在詩的末尾，留下令人百轉千迴的遣詞用字，讓人不得不掩卷沈思，那感覺，彷彿是，有人讀到你的心，有人讀懂了你的心。
關於貓與天氣的幾種啟示
她的光陰的故事，是辛勞地一磚一瓦砌成的。 故事裡住著貓，外頭是種種天氣，變幻著世俗冷暖， 而此際，微雨無聲，細潤純情。愛羅的詩，正在雨中發生。─ 李進文 & && 《貓與天氣的幾種啟示》是結集作者近年主要現代詩創作的重要作品，全書52篇作品計分五輯，分別為「走路的人」、「像我這樣的女子」、「詩不詩的時候」、「移動城市」、「關於貓與天氣的幾種啟示」等五個部分。 & && 其中除輯二「像我這樣的女子」試圖從個人生活經驗為出發，以抒情為書寫基調，希冀將婉約的文字美感表現到極致。輯三「詩不詩的時候」則是以詩寫詩的表徵，掏洗生活中那些幽微的心境。 & && 「走路的人」、「移動城市」及「關於貓與天氣的幾種啟示」等三輯則是反省與映襯身在都市中的生活寫照。在這三輯中以抒情為基調，帶著入世之眼觀照都市種種現象與體悟。 & 本書特色 & 《貓與天氣的幾種啟示》恍似是以「身在此山中」書寫白雲深處的種種樣貌，都市的景觀秘境與人我之間的親疏，都在筆下活靈活現，這或許與貓或者天氣不全然相關，卻也反襯著如果以貓之眼眸所看到的台北城市，像天氣般變幻的街景與每天上演著各種不同的故事情節，以都市作為這本詩集書寫的主軸，亦是本書想要傳達另一種不同於後現代現象的城市書寫。 &
讀谷川的詩：谷川俊太郎詩選全集1
★特別收錄谷川俊太郎親撰繁體字版序言★特別收錄谷川俊太郎處女詩作〈二十億光年的孤獨〉，與散文詩、十四行詩等不同嘗試的創新詩作★特製雙分書線布面精裝閱讀宇宙詩人的沉默之聲。語言屬於人類，沉默則屬於宇宙。沉默中蘊含著無限的力量。無論在任何時代，沉默，都是即使遠離語言也有可能存在的廣義上的詩意之源。年逾九十高齡的谷川俊太郎，自二十一歲發表《二十億光年的孤獨》（1952年）處女詩集開始，已經寫詩超過七十個年頭。本書由谷川俊太郎常年的譯者與研究者田原編選與翻譯，一、二冊合計收錄谷川俊太郎寫作生涯中四百餘首經典作品。★「我不迷戀詩，可是我迷戀這世界。」他寫遙遠的宇宙星球，寫路旁小花，寫心愛的小狗，也寫詩人的亡靈，寫青春的少年，也寫佝僂的老人；因為喜歡雲所以寫了喜歡雲，被音樂打動時就把它翻譯成語言……記錄生活與生命的瞬間，表現詩人自我的內心世界，也追求與讀者共享感動。谷川俊太郎是日本家喻戶曉的詩人。在日本，他擁有不同年齡層和不同文化層次的讀者――學齡前的兒童、少男少女、青壯年人、老人甚至家庭主婦以及知識階層的文化精英和大學教授等等。因此他被冠以「國民詩人」，同時還被稱為「宇宙詩人」和「教科書詩人」。因為他的作品數十年如一日，被日本每年出版的各種版本的高、中小學課本和大學教材採用。有人曾問谷川寫詩時設想的讀者年齡層，他當時回答「從0歲到100歲」，這真不是開玩笑。★「靈感在超越理性的地方，把詩人與世界、人類和宇宙連接在一起。」在超過七十個年頭的創作歷程中，谷川俊太郎寫下了許多重要作品，在日本現代詩壇，一直走在嘗試和探索詩歌的最前端。他在不斷的自我更新中成長。嫺熟的表現技巧和對日語的巧妙運用和發揮、人類的悲歡離合、孤獨與生死、存在與虛無、宇宙與想像在他的詩篇裡被表現到了極致。他的詩一邊紮根日本本土文化的土壤，一邊深得西方現代主義的文化精髓。他以平易的語言表達深刻，以簡潔的語言表達複雜，呈現出人類精神生活的共同困惑，並體現出精湛的文學品質。因此，在他的母語之外，他的作品也與域外的讀者產生著共鳴，來自不同語種的讀者，都能從谷川俊太郎的作品中得到慰籍。谷川用他的詩歌再次證明：他的詩篇不是隨著時間的推移和久遠而黯淡與老朽，而是隨著時間的推移，在時間的深處獲得新生，散發出更耀眼的光芒。二十一歲出版第一本詩集《二十億光年的孤獨》，被公認為是前所未聞一種新穎抒情詩的誕生，轟動日本文壇。手塚治虫因此邀請他為其動畫《原子小金剛》主題曲作詞；少年時的大江健三郎閱讀谷川的作品後，自覺缺乏寫詩的天賦，放棄了詩歌創作。谷川也曾與日本藝文界許多人合作，曾為宮崎駿電影《霍爾的移動城堡》主題曲寫詞，為荒木經惟的寫真集配詩，也為瑞士畫家保羅‧克利的畫配詩，與導演寺山修司合作廣播劇創作，也與松本大洋一同合作出版繪本，近期還與人氣攝影師川島小鳥合作攝影集等。★「我寫詩只是為了生活，至今我還靠著一支筆生活。」曾於2014年受邀參與台北詩歌節的谷川寫下：「十幾歲的我什麼都沒想就寫了詩因為喜歡雲所以寫了喜歡雲被音樂打動時我就把它翻譯成語言我不在乎是否為詩有些語言的關聯是不是詩這種事人隨便決定就好了一直寫了六十多年詩的我現在也這麼想於台北詩歌節 二○一四年十月二十七日」誠如谷川俊太郎詩作的譯者田原所説，「時間是詩人最大的敵人，而谷川卻一直與之抗衡。」即便已過古稀之年，谷川依舊堅持創作，做各種不同嘗試，欣然享受寫詩的意趣，年老的他也為此深感喜悅。特別收錄：能持續在台灣出版作品，並帶來集結畢生經典作品的詩選全集，谷川俊太郎特別撰寫繁體版序文，向台灣讀者致意。
讀谷川的詩：谷川俊太郎詩選全集2
★特別收錄谷川俊太郎童詩創作與未收入詩集之作品★特別收錄谷川俊太郎年表簡編和萬字專訪「寫詩是我的天職」★特製雙分書線布面精裝閱讀宇宙詩人的沉默之聲。語言屬於人類，沉默則屬於宇宙。沉默中蘊含著無限的力量。無論在任何時代，沉默，都是即使遠離語言也有可能存在的廣義上的詩意之源。年逾九十高齡的谷川俊太郎，自二十一歲發表《二十億光年的孤獨》處女詩集開始，已經寫詩超過七十個年頭。本書由谷川俊太郎常年的譯者與研究者田原編選與翻譯，一、二冊合計收錄谷川俊太郎寫作生涯中四百餘首經典作品。★「我不迷戀詩，可是我迷戀這世界。」他寫遙遠的宇宙星球，寫路旁小花，寫心愛的小狗，也寫詩人的亡靈，寫青春的少年，也寫佝僂的老人；因為喜歡雲所以寫了喜歡雲，被音樂打動時就把它翻譯成語言……記錄生活與生命的瞬間，表現詩人自我的內心世界，也追求與讀者共享感動。谷川俊太郎是日本家喻戶曉的詩人。在日本，他擁有不同年齡層和不同文化層次的讀者――學齡前的兒童、少男少女、青壯年人、老人甚至家庭主婦以及知識階層的文化精英和大學教授等等。因此他被冠以「國民詩人」，同時還被稱為「宇宙詩人」和「教科書詩人」。因為他的作品數十年如一日，被日本每年出版的各種版本的高、中小學課本和大學教材採用。有人曾問谷川寫詩時設想的讀者年齡層，他當時回答「從0歲到100歲」，這真不是開玩笑。★「靈感在超越理性的地方，把詩人與世界、人類和宇宙連接在一起。」在超過七十個年頭的創作歷程中，谷川俊太郎寫下了許多重要作品，在日本現代詩壇，一直走在嘗試和探索詩歌的最前列。他在不斷的自我更新中成長。嫺熟的表現技巧和對日語的巧妙運用和發揮、人類的悲歡離合、孤獨與生死、存在與虛無、宇宙與想像在他的詩篇裡被表現到了極致。他的詩一邊紮根日本本土文化的土壤，一邊深得西方現代主義的文化精髓。他以平易的語言表達深刻，以簡潔的語言表達複雜，呈現出人類精神生活的共同困惑，並體現出精湛的文學品質。因此，在他的母語之外，他的作品也與域外的讀者產生著共鳴，來自不同語種的讀者，都能從谷川俊太郎的作品中得到慰籍。谷川用他的詩歌再次證明：他的詩篇不是隨著時間的推移和久遠而黯淡與老朽，而是隨著時間的推移，在時間的深處獲得新生，散發出更耀眼的光芒。二十一歲出版第一本詩集《二十億光年的孤獨》，被公認為是前所未聞一種新穎抒情詩的誕生，轟動日本文壇。手塚治虫因此邀請他為其動畫《原子小金剛》主題曲作詞；少年時的大江健三郎閱讀谷川的作品後，自覺缺乏寫詩的天賦，放棄了詩歌創作。谷川也曾與日本藝文界許多人合作，曾為宮崎駿電影《霍爾的移動城堡》主題曲寫詞，為荒木經惟的寫真集配詩，也為瑞士畫家保羅‧克利的畫配詩，與導演寺山修司合作廣播劇創作，也與松本大洋一同合作出版繪本，近期還與人氣攝影師川島小鳥合作攝影集等。★「我寫詩只是為了生活，至今我還靠著一支筆生活。」曾於2014年受邀參與台北詩歌節的谷川寫下：「十幾歲的我什麼都沒想就寫了詩因為喜歡雲所以寫了喜歡雲被音樂打動時我就把它翻譯成語言我不在乎是否為詩有些語言的關聯是不是詩這種事人隨便決定就好了一直寫了六十多年詩的我現在也這麼想於台北詩歌節 二○一四年十月二十七日」誠如谷川俊太郎詩作的譯者田原所説，「時間是詩人最大的敵人，而谷川卻一直與之抗衡。」即便已過古稀之年，谷川依舊堅持創作，做各種不同嘗試，欣然享受寫詩的意趣，年老的他也為此深感喜悅。特別收錄：本書詳載了谷川作品出處並附上詩人的創作年表，且收錄了譯者田原對谷川的萬字創作訪談「寫詩是我的天職」，有助於讀者瞭解詩人創作的脈絡與軌跡。
讀谷川的詩：谷川俊太郎詩選全集1＋2
★首刷限量套書採布面精裝、設計書盒收納，絕對值得收藏！ ★詩選由谷川俊太郎常年的譯者與研究者田原編選與翻譯 ★一、二冊合計收錄谷川俊太郎四百餘首經典作品 ★特別收錄谷川俊太郎親撰繁體字版序言，以及谷川年表簡編和譯者田原萬字專訪「寫詩是我的天職」，有助於讀者瞭解其創作的脈絡與軌跡。 「我年輕時曾立志當一名詩人，可在見到谷川的詩歌才華之後，我放棄了這一夢想。」——諾貝爾文學獎得主大江健三郎 「如果我是天才的話，谷川俊太郎就更是天才。」——攝影家荒木經惟 「我深受谷川先生《二十億光年的孤獨》的影響，感覺自己渺小的生命就在宇宙中，在宇宙中喜歡上一個人。」——演員黑木瞳 閱讀宇宙詩人的沉默之聲。 語言屬於人類，沉默則屬於宇宙。 沉默中蘊含著無限的力量。 無論在任何時代，沉默，都是即使遠離語言也有可能存在的廣義上的詩意之源。 ★「我不迷戀詩，可是我迷戀這世界。」 他寫遙遠的宇宙星球，寫路旁小花，寫心愛的小狗，也寫詩人的亡靈，寫青春的少年，也寫佝僂的老人；因為喜歡雲所以寫了喜歡雲，被音樂打動時就把它翻譯成語言……記錄生活與生命的瞬間，表現詩人自我的內心世界，也追求與讀者共享感動。 谷川俊太郎是日本家喻戶曉的詩人。在日本，他擁有不同年齡層和不同文化層次的讀者――學齡前的兒童、少男少女、青壯年人、老人甚至家庭主婦以及知識階層的文化精英和大學教授等等。因此他被冠以「國民詩人」，同時還被稱為「宇宙詩人」和「教科書詩人」。因為他的作品數十年如一日，被日本每年出版的各種版本的高、中小學課本和大學教材採用。 有人曾問谷川寫詩時設想的讀者年齡層，他當時回答「從0歲到100歲」，這真不是開玩笑。 ★「靈感在超越理性的地方，把詩人與世界、人類和宇宙連接在一起。」 在超過七十個年頭的創作歷程中，谷川俊太郎寫下了許多重要作品，在日本現代詩壇，一直走在嘗試和探索詩歌的最前列。他在不斷的自我更新中成長。嫺熟的表現技巧和對日語的巧妙運用和發揮、人類的悲歡離合、孤獨與生死、存在與虛無、宇宙與想像在他的詩篇裡被表現到了極致。他的詩一邊紮根日本本土文化的土壤，一邊深得西方現代主義的文化精髓。他以平易的語言表達深刻，以簡潔的語言表達複雜，呈現出人類精神生活的共同困惑，並體現出精湛的文學品質。因此，在他的母語之外，他的作品也與域外的讀者產生著共鳴，來自不同語種的讀者，都能從谷川俊太郎的作品中得到慰籍。谷川用他的詩歌再次證明：他的詩篇不是隨著時間的推移和久遠而黯淡與老朽，而是隨著時間的推移，在時間的深處獲得新生，散發出更耀眼的光芒。 二十一歲出版第一本詩集《二十億光年的孤獨》，被公認為是前所未聞一種新穎抒情詩的誕生，轟動日本文壇。手塚治虫因此邀請他為其動畫《原子小金剛》主題曲作詞；少年時的大江健三郎閱讀谷川的作品後，自覺缺乏寫詩的天賦，放棄了詩歌創作。谷川也曾與日本藝文界許多人合作，曾為宮崎駿電影《霍爾的移動城堡》主題曲寫詞，為荒木經惟的寫真集配詩，也為瑞士畫家保羅•克利的畫配詩，與導演寺山修司合作廣播劇創作，也與松本大洋一同合作出版繪本，近期還與人氣攝影師川島小鳥合作攝影集等。 ★「我寫詩只是為了生活，至今我還靠著一支筆生活。」 曾於2014年受邀參與台北詩歌節的谷川寫下： 「十幾歲的我什麼都沒想就寫了詩 因為喜歡雲所以寫了喜歡雲 被音樂打動時我就把它翻譯成語言 我不在乎是否為詩 有些語言的關聯是不是詩 這種事人隨便決定就好了 一直寫了六十多年詩的我現在也這麼想 於台北詩歌節 二○一四年十月二十七日」 誠如谷川俊太郎詩作的譯者田原所説，「時間是詩人最大的敵人，而谷川卻一直與之抗衡。」即便已過古稀之年，谷川依舊堅持創作，做各種不同嘗試，欣然享受寫詩的意趣，年老的他也為此深感喜悅。
王漁洋詩選注
本書精選王士禛佳作約八十首，分為四類。 漁洋是清初文壇領袖，眾體兼備，將唐詩與宋詩的優點交融，華實並重。 除了近體外，此書特選漁洋眾多值得細味的長篇古體詩歌。 全書通過精準的注釋，解詞意，明典故，評特色，方便讀者輕鬆掌握。 & 好評推薦 & 「王士禛正是能開創一種美學的詩人。他的神韻詩風和相關詩論開創了一種新的詩歌美學，我稱之為中國的印象派。」——蔣寅 教授 & 「家晉兄之選注漁洋詩，當有其機遇，亦能端正態度，尤其在經典化、學術性與通俗性這些方面做到了相當不錯的兼顧與平衡。」——許建業 助理教授 &
深海點燈
本書乃姚風詩歌的選集，絕大部分詩作，為2000年以來創作。 作為一位出生在於北京，長年生活在澳門的詩人，姚風穿越邊界，遊走於中西文明之間，以銳利的現實觀察力和宏觀的中西比較視野反思歷史、關照現實、揭示真相，以一種低調但非常自我的聲音確立他作為詩人的存在。他的詩歌語言凝練透澈，衝擊力強，既有感性的潤澤，也有理性的深度。 本書特色 ★作者遊走中西文明之間，以銳利的現實觀察力和宏觀的中西比較視野反思歷史、關照現實、揭示真相。 ★詩人向明、黃粱、羅智成與作家鍾文音真情推薦，書中附有向明、黃粱的專文評析，讓讀者更貼近姚風的詩作世界。 &
觀音：周蘇宗臺語詩(附QR Code線上音檔)
2022年「第八屆教育部閩客語文學獎臺語現代詩社會組第一名」 〈斯卡羅戰歌〉作者首部著作 & 讀詩，是一種美麗的邂逅； 聽、讀臺語詩，或許可能成為傳說中的一見鍾情…… & 《觀音 周蘇宗臺語詩》作者周蘇宗可謂斜槓人生最佳代表，他的第一本著作，更可以充分感受其濃厚的情懷，對人生、對母親的感恩與思念，甚至是對文學、藝術、對信仰的熱情與精進，對母語的喜愛與疼惜等等。 & 本書共收錄作者32首詩作，分成PART I「交織」及PART II「放光」兩部分。PART I「交織」收錄的16首詩，寫的是悲歡離合，人生體驗。PART II「放光」收錄的16首詩，是少數難得一見的佛詩創作。每首詩的字字句句，都是一場又一場讓你倘佯其中的文學饗宴。 & 觀音 伊坐佇蓮花懸頂，觀音 觀看芸芸眾生的哀聲苦音。 伊坐佇蓮花懸頂，聽心 傾聽凡夫俗子的動念起心。 & 伊倒駕慈航，聞聲救苦。 聞眾聲，救眾苦，伊是慈悲的 觀音。---周蘇宗 & ★特別收錄作者親自錄音朗讀每一首臺語詩。 精彩視聽 https://lihi2.cc/hr2eG https://lihi2.cc/MQaOv & 好評推薦 & 佛光山南屏別院住持& & 妙樂法師 周居士創作臺語佛詩來禮讚佛陀，是「勤於著作，筆耕弘法」……我領著周居士參訪各殿堂，他每到一個殿堂，就能口誦一首詩句，這樣出口成章的才智，讓我十分驚奇……不唯自己在佛法中感受到法喜，也分享給周遭親朋好友，幫助對佛法有錯誤認知的校友，建立正知見，並且認識了「人間佛教」，如法演繹了〈佛光祈願文〉中對在家信眾的禮讚──「出廣長舌，助佛宣化」。 & 財信傳媒集團董事長& 謝金河 蘇宗兄的創作如泉湧般，他在人生60大壽之後，由投資專家搖身變成詩人，把斜槓人生作了最極致的發揮。 & 臺江臺語雜誌總編輯& 陳建成 周老師使用臺語寫作，相信除了對成長歷程中充滿親情記憶的母語由衷珍愛之外，應該也期盼透過作品改變大家對臺語的刻板印象，共同領略臺語之美。 &
幻化
以黑夜為墨、靈魂為筆，寫下黎明。 我把現實和夢 放進了生命的沙漏 當時光 從一邊流逝 另一端 則變得豐盈 ──〈現實和夢〉 ◎全書由作者手繪插畫搭配攝影，賦予詩更寬廣的想像與空間。 ◎收錄100首心靈蛻變的旋律。 「生命每一次的錘鍊都是沉入純黑的夜， 每一次的穿越都增添了思想的份量， 當它們飽和到像雨水般降下， 一次次以詩去承接， 幻化成光點， 灑向要走去的未來。」 時而以輕快明亮的字句捕捉生活的瞬間；時而以深刻的筆觸切入生命核心，越是從她的文字間下沉，一切事物的面紗越是被層層揭開，日常的片刻有了無限的生動，再黑的夜，也會走到黎明。 &
歷史絕不成灰：現代詩集
凡存在的 必留下腳印 留下影像 絕不流向失落的世界 老夫年輕時 悠遊於失落的世界 發現很多寶貝 都是我的最愛 我一一蒐集、帶回 藏於金屋 經常把玩欣賞 欣賞歷史的真和偽 老夫現在有點年紀了 遲早移民西國 我的終站也是你們的末日 你們是我的最愛 絕不能被送往焚化爐 我希望你們長命百歲 甚至千歲 可以活成永恆 只有一個辦法 讓你們都住在一本書中 每一圖像化成美美的詩 只有詩，不怕刀、不怕槍 只有詩，不老、不死 每一首詩們 你們共成一本書 你們的新家叫圖書館 那裡有專人伺候你們 享受空調 從此以後過著幸福美滿的日子 等待與有緣人相親 把你們都安頓好了，我放心 放下一切、一切放下
島嶼詩記：2021年我在神州邊陲的生活詩集
公元二○二一年 島嶼 不死不活 在前往陰界的途中掙扎 在陽界快活不下去了 詭異的島嶼 在沈淪中 活成一個鬼地方 這是我所看見 身為時代史官 不能不記 世界也突然變了 有毒世界 陽光、空氣、水 都有毒 最毒的是口水 而最毒之中 稱百毒之王 是綠色之毒 不僅是極毒 而是極恐怖 這是神州邊陲一個島嶼 神州眾神啊 誰來救救 島嶼之毒 進化成妖女病毒和魔男病毒 此類病毒 透過意識形態 傳染給胎兒、新生代 這就導致 島上的眾生 十二生肖等全都 已然中毒 或活在一個毒化的小島 身為詩人 只能躲在一個乾淨的地方 等神州諸神來解救 &
2021臺灣詩選：年度詩選四十週年
40年的明亮與幽暗，我們持續尋找時光浪潮湧現之美在這些詩裡，不斷不斷地，見證渺小又偉大的意志★臺灣年度詩選40週年，向陽、白靈、焦桐專文推薦★匯集75位跨世代、跨領域詩人的年度代表作，以心鐫刻後疫情時代的眾生相1982年10月，第一本《年度詩選》由詩人隱地創始，從爾雅出版社的奠基，一路歷經現代詩刊、創世紀詩刊、臺灣詩學季刊，2003年由二魚接棒傳承至今，邁向40週年的里程碑。作為40週年之作的《2021臺灣詩選》由詩人林達陽主編，精心選輯75首年度詩作，梳理不同世代、不同地域創作者的省思與覺察───對生活中的熱望，對生命的凝視與質問，對美的不懈追求，都在時間的浪潮裡綻放璀璨之光！身處不安的一年，時間凝結、空間限縮，周遭生命的流逝，熟悉生活的改變，彷彿都在追問：我們為何而活，如何自處，又怎樣拿捏與外在世界的距離？在防疫手段不夠完整的惶惶時刻，在陰性陽性與偽陰偽陽的爭論中，某種更強烈的生命情狀一再浪潮般快速逼近我們，然後消退，我們汲取經驗、努力學習，試圖歸納推算，進而採取行動、尋找思想與感受上的解答。這是疫情帶來的，也是生命帶來的。面對這樣的景況，透過詩，我們感受著什麼？又渴望創造什麼？
微物的情歌：塔布拉答俳句與圖象詩集
萬物從它們深深扎根的 另一個世界看我們。 - 天真的螢火蟲潛入 最亮的月光中，而非 陰影中，躲捕螢者…… & 塔布拉答，二十世紀初首位以西班牙語創作「俳句」的詩人，墨西哥現代詩和前衛主義運動的開山鼻祖。一日間的微形萬物，花草樹木、鳥獸蟲魚盡成他歌詠的對象。 & & 他以日本俳聖芭蕉和中國詩仙李白為靈感謬斯，將匕首般的愛戀和「水中撈月」皆化為圖象詩，交織成「詩中有畫，畫中有詩」的絕美繪卷。 & 他的詩句，讓人類與星辰、動物、樹根和解，被諾貝爾獎詩人帕斯譽為「與世界簽訂的奇妙協議」。 & 陳黎x張芬齡精心翻譯導讀，拉丁美洲俳句大師塔布拉答詩選，首度在台出版！ & 「異國風情所交織出熟悉的景致與詩意，每一則短句都是晶瑩的露珠，謙虛地反射出詩人對世界的一次回眸、捕捉與讚嘆，閃耀著精緻的光芒。讓人再次體會到，這個世界是何其需要詩人吶！」 ──夏夏（詩人） & 本書特色 ★陳黎讚譽：「塔布拉答的每首詩，都是微物之神。」 ★塔布拉答的詩作最完整全彩中文譯本首度問世，見證日本俳句、中國古典詩和西方文學的交會，如何綻放出塔布拉答這朵奇花。 ★塔布拉答的俳句歌頌動植物和自然景物，充滿幽默和靈敏的洞察，輔以他親筆描繪的水彩插圖，令人愛不釋手。 ★塔布拉答的圖象詩涵蓋愛情、李白「水中撈月」等主題，並將詩句排列成匕首、高跟鞋、月亮、酒杯、鏡子等圖象，前衛大膽又趣味橫生。 &
Love and Survival
LOVE AND SURVIVAL Though not easy to find love With endurance of the faraway spirit I come close to finding you in my down time So lucky and so fortunate Your appearance is the Heavenly Glory &
大家來吟詩：臺灣傳統吟詩入門
吟詩是體會詩歌興發動人與美感特質的一項媒介，但歷來談論古典詩的人，卻鮮有過渡到這上頭來的，葉嘉瑩教授也深以自己傳授古典詩詞數十年，而不能教學生以傳統方式來吟詩而引為憾事，這是發自一位詩詞桂冠深沈的喟嘆！ 本書分為九個單元，首由流傳古調介紹起（僅揀擇常聽聞的古調，以為練習之用），進而談論閩南語與唐詩的關係、閩南語八音七調、連音變調、運用切音以確立文讀音、出口發音與收音歸韻、吟式變化、詩作文讀變調以確認吟音及最末的吟詩示範。 全書除文本的解析外，每一單元都由筆者親自錄音演示。為求如實地傳達字音，因此所錄製的吟音不配製任何背景音樂，以求其真純。相信藉由此聲文合一的搭配，學習者當能在最短的時間內，學會優良的傳統吟詩法。 期待藉此能播下更多傳統吟詩的種子，讓此吟詩之美再度浸潤社會每一個角落。 &
迷宮書店(修訂新版)
請輕聲推門進來 握著僅有的孤獨 誰都知道 孤獨是閱讀的鎖鑰…… & 越界、跨界，全新詩劇創作的嘗試，『故事雲』書寫計畫首部曲， 結合故事，詩的元素或某種詩想，和別的表現、表演形式結合在一起 詩皇羅智成邀請你一起進入這本想像中的「迷宮書店」！ & 在文學領域，文字呈現就是作品的最終形式，在『故事雲』系列裡，這些文字將由視聽、影劇形式進行再創作，而且在書寫期間就已經把這些元素預先植入了。所以，與『故事雲』同步發生的，是對於詩創作的想像一次更大膽的拓展。 & 文字是現實世界的一環，現實世界靠文字而流傳，他們交集在大腦而安置了世界，腐蝕書中世界與現實世界的界線，當你專心閱讀、全神投入，漸漸忘卻分辨真假的，書外世界這個座標的時候，你就已經陷身於文字迷宮。 & 想像在一間迷宮的書店裡，人們冒險進入閱讀裡面的書，出不來……羅智成把對於書店的種種光怪陸離想像，通過劇場方式召喚出來。藉由劇本說故事的熱情，融入詩句，彼此疊合，互成表裡。 & 與古人對話，與文學聊天；從《鶯鶯傳》到《紅樓夢》，從《浮士德》到《追憶似水年華》，李清照、小王子、魯迅……等古今中外的文豪與書中角色齊聚，如同波赫士筆下穿梭在黑暗與光明間的先知，羅智成把天堂想像成圖書館，再將世界織就成一座座如迷宮般的花園。他以如夢如幻的文字魅力，建構出無與倫比的詩意迷宮。柔美的語言，訴盡教皇的浪漫多情與魔幻美學。 & 當初構思《迷宮書店》的時候，我是想用一種比較間接、有趣的方式，來介紹我從小到大幾次印象深刻的閱讀體驗與心得。但我不是在排書單，也不是記流水帳，所以做了許多取捨而漸漸失去原貌。談這些大家耳熟能詳的文學名著，最大的挑戰在於：你的改寫必須符合讀者對它們的印象，但又必須提出超越這些印象的獨到見解，甚至形成對話、辯證或Insight，因為那才是你獨有的貢獻。──羅智成 & 給我一個好的鬧鐘吧 給我一個安靜的空間 我將好好地讀一本書 我最珍貴的夢想 就在裡頭。 &
霞光及其它
2022年度瑞典「蟬獎」（Cikada Prize）得主陳育虹最新詩作《霞光及其它》（「蟬獎」是瑞典的詩歌獎項，創於2004年，為紀念1974年獲諾貝爾文學獎的瑞典詩人Harry Martinson百歲冥誕所設，名稱來自他1953年的詩集《蟬》（Cikada）。其創作深受東方詩歌影響，因此蟬獎以東亞傑出詩人為獎勵對象，授予以漢語、日語、韓語、越南語創作的詩人，表彰東亞詩人成就外，亦望東亞詩歌獲得更多矚目。早年得獎者多為日、韓、中國詩人，楊牧於2016年是首位獲獎的台灣詩人，2022年的陳育虹則為第二位。）《霞光及其它》為陳育虹的第八部詩集，分為三卷：卷一「海鷗詩學」，收錄抒情短詩和組詩；卷二「落葉拼圖」，則是長達六百行的敘事詩，致敬所有倖存於戰爭的母親與書寫過戰爭的前輩；卷三「本事」，除了近五百行的同名敘事長詩外，另輯十五首短詩。陳育虹指出，敘事詩的創作屬於「計畫性書寫」，在顧及內容和結構之餘，還得要嚴謹地把關最重要的「濃度和密度」。〈落葉拼圖〉與〈本事〉兩首長詩，從起草到完稿，分別花費了近一年半的時間，寫作過程幾乎「帶著強迫感」。不過，寫作完成、出版之後，就是讀者的事了；她引述畢卡索的話：「藝術家最多僅完成作品的百分之五十，其餘一半要由觀賞者完成。」她強調，「詩，更是這樣。」
我的想念不是燦爛的火花：鄭烱明自選詩集
曾經期盼 幸福的時光可以無限延伸 永遠跟隨自己 站在人生的懸崖之前 不能不小心翼翼 為了那最後的小小的願望&& & 本書收錄鄭烱明自選的96首詩，分成「歸途 1968-1971」、「悲劇的想像& 1970-1976」、「蕃薯之歌& 1977-1981」、「最後的戀歌& 1981-1985」、「三重奏& 1986-2008」、「凝視& 2008-2015」、「死亡的思考& 2015-2018」、「詩的誕生& 2018-2020」等篇，涵蓋詩人各個階段的創作。 誠如詩人的自我剖析：「我是一個手拿解剖刀的詩人，一邊尋找愛的語言，一邊把刀刺向齷齪的現實的恥部，讓化膿的血水流出、淨化，這是我做為一個詩人的宿命，我願意承擔。 我的詩除了有個人生命的抒情之外，也表達我對現實的感受，它包括對專制政權嚴厲的批判，挖掘外在世界被蒙蔽的真實，以及觸探人性的幽微與奧秘，所以，我的詩是個人的，也是時代的。」 這些詩不僅是詩人個人的感受，更是見證時代的縮影。 本書特色 除了有個人生命的抒情之外，也表達對現實的感受，它包括對專制政權嚴厲的批判，挖掘外在世界被蒙蔽的真實，以及觸探人性的幽微與奧秘，所以，本詩集即是個人的，也是時代的。
二分之一星光燦爛
我伸手，截去等候 捎信的時光 將星星再拉得更近 從它的家，到我的家 天空為瓦，燈影為床 二分之一是仰望愛的弧線 微酸，微甜 & 《二分之一星光燦爛》為詩人愛羅最新一冊重磅詩集。 & 本書共收錄52篇詩作，包含不少獲獎作品，分為〈致福爾摩沙〉、〈槍口與ㄌㄨˋ〉、〈悲傷的獅子〉、〈漂流的思念〉、〈二分之一星光燦爛〉等五輯。創作主題涵蓋詩的桃花源、城市書寫、生態議題、個人生命省思等。 & 輯一「致福爾摩沙」除闡述對台灣土地的關愛，並在土地與人我之間的冥想，同時也側重在與桃園土地人情的因緣。輯二「槍口與ㄌㄨˋ」以詩藝原創的觀想出發，對生命的省思，也有對生命現實的諷喻。輯三「悲傷的獅子」多以個人情感抒發為基調，但本質仍是如何探索面對困頓的抗拮。輯四「漂流的思念」以獲「漂母杯文學獎」的同名詩作〈漂流的思念〉為輯名，摹寫思親之情。 & 「二分之一星光燦爛」既是輯五主標也是本書的結尾，二分之一意示著一個叢集的主要意象，是本書書寫中一方示現著追尋詩的桃花源，一方在錘鍊自我生命之深度，如同這一方城市在族群的融合，如何尋求最和諧的徑度。這一切，都因我們生命裡一直懷擁著二分之一燦爛的星光，這正是所有夢想的源頭。 &
新月集【全新插畫雙語版】
40首溫柔長詩，織就自然之子獻給孩童的祝福！ 全新詩意插畫，搭配中英雙語對照，細細品賞猶似新月般纖細純真之詩。 & 【印度詩哲泰戈爾獻給兒童的浪漫詩集】 潛入泰戈爾詩中，我們全變成了天真孩童， 在海濱追逐潮汐、在林中縱情奔躍， 最後回到母親懷裡坐擁香甜美夢。 以深切情韻、輕淺語詞觸動所有大人小孩。 泰戈爾以純真稚子的視野，結合無窮自然幻想， 將美麗夜色化作搖籃，以猶似新月的纖細純真， 使得鄉野趣味與親子摯愛躍然行間， 為紛擾塵世創造反璞歸真的希望一隅。 & 【詩篇節選】 「但願我能行走於穿越孩子心中的道路上，毫無障礙；／ 在那裡，使者徒然奔走於沒有歷史的君主王國間；／ 在那裡，理智將它的律法當作風箏放飛，／ 真理也讓事實擺脫束縛，得獲自由。」──〈孩子的世界〉 & 「兩隻鴨子於蘆葦邊倒影上游著，而那個小孩仍靜靜地坐在那裡思考。／ 他渴望成為風，吹過你搖曳的樹枝；想成為你的影子，隨著日光增長；／ 想成為鳥兒，棲息在你最頂端的樹枝上；／ 還想像那兩隻鴨子在蘆葦與倒影間穿梭。」──〈榕樹〉 & 本書特色 & ●全書中英對照，一句未減，同時品讀兩種語言的詩韻之美。 ●新版25幅全新插圖，精巧風格帶領讀者穿梭於詩文構築的夢中世界。 ●童趣繪本風格書封，彎月搖籃溫柔盛接點點星辰與一切童年美好。 &
隱題詩
時間已經證明不朽── 諾貝爾文學獎提名詩人、詩魔洛夫 跨越三十年重現四十五首超現實隱題詩作 「詩的創作大多與語言上的破壞和重建有關，語言受一點限制更能產生詩的凝聚力。」──洛夫 玩心大發隱詩於題，高難度語碼的斷與連，洛夫以不輕易就範的意志，一字一句鬼斧神工焊接高跨度經驗，是死亡、故人、戰爭、愛情，還有日常哲思。每一首皆超凡脫俗、荒誕頑皮而富韻味，像閃亮的祕密，得逼視生命永恆的本質。 《隱題詩》原於一九九三年出版，時值洛夫年屆六十五歲、詩齡四十餘載，他一如既往逆勢前行、保有無限好奇心，不斷探索語言存粹的美，將生命的各種面貌幻化成詩。四十五首詩作，詩名本身就是一句詩或一首詩，又將其隱於詩首詩尾，渾然天成得恍若詩早就在那裏，反叛傳統、反對不變，超現實意象與悲劇性內核依舊，卻更增添況味，時至今日仍予人餘韻無窮、反覆咀嚼的樂趣，展現詩魔跨時代的不朽。 我什麽也沒有說 詩藏在一張白紙裏忽隱忽現 早晨水薑花蓄了一池的淚 就這麽坐等日出 在暗自設想池水蒸化後能熬出多少鹽 那顆醃鹹的頭顱忽焉低垂 裏面的空間逐漸縮小乃至容不下任何意義 我無需嘵嘵爭辯 只覺得靈魂比胰子沫稍重一些 不可否認，我們的語言本是 過河之後仍留在對岸任其暴露的一截骨頭 把玩再三，終於發現 語調不如琴聲琴聲不如深山一盞燈的沉默 字字如釘拔出可以見血，如要 排斥事物的意蘊豈不只剩下殘骸一付 成灰成煙或成各種形式的存在都與 欲念有關 飛，有時是超越的必要手段，入土 之後你將見到 蝶群從千塚中翩躚而出 ──〈我什麽也沒有說 詩早就在那裏 我只不過把語字排成欲飛之蝶〉 &
好鳥擋路：陳克華同志詩選(1978-2021)
1.詩圖文並茂，盡顯創作者的才能。2.召喚有情人，尋覓真愛的圖騰，是精選的詩文。3.以詩人之眼，洞觀傲慢與偏見，回想與回響並陳。《好鳥擋路》是一本長長的愛慕信，內含16頁手繪的人物圖像。慾望想像，我想說，是的，肉身即是詩，詩人可藉著語言到達一切。鯨背上噴湧的白色水柱，對著滿月朝陽射精，已經無須揣測詩為何物，終歸於人。情癡悲欣皆可，以詩入道，是何種道？以道證人，我們都是同志，活著的人的同志。青春如蛇，再一次怯怯獻出牛奶氣味的童貞⋯⋯詩人如此心思，激盪著你我。而我也仍不明白一名父親能給兒子些什麼，我只是隨著他的衰老而長大。萬物變化著，由生至死，成住壞空都是詩人眼中心懷的細故，由細入深，蠢動著。貪愛的手，泛愛論者的心思。斑斕炯炯的全宇宙，陳克華一一描述，他說：「在決定愛你的第一瞬，突然就有愛你的一萬個理由。」他的〈越人歌〉多美，他的〈自由〉多自由， 他的〈陽羨書生〉如此深邃。後段的散文〈斷〉令人低迴，〈閨中秘友與書生書僮〉從讀張愛玲的《小團圓》舒展出對情的解讀，「無以藉君，與君相憶也。」天才給世界的禮物是精雕的語言，沒什麼好給你的，每一行文字，是心血是結晶，〈真愛的圖騰〉是由愛開悟的可能。
夢的標點：田原年代詩選
我是靈感的僕人 不為風格寫作 只願留下我 凝視這世界的姿態 北島 谷川俊太郎（Tanikawa Shuntaro） 阿部公彥（Abe Masahiko） 蓋瑞‧施奈德（Gary Snyder） ——推薦 日本國民詩人谷川俊太郎在華文世界最專精的傳譯者、旅日中國詩人田原，跨時代的傑作精選。本書為作者自1981年迄今未發表的創作結集；以十年為一跨度將全書分為四輯，收錄超過一百五十首詩作，完整呈現四十年創作歷程的步履軌跡。 作者透過詩的創作，表達對生命、對世界的熱切關懷和觀察。無論是成長的經歷、生活所在的地方，乃至於重大當代事件，或是具抽象意義的歷史事實；在在都驅使著詩人藉由文字回應靈感帶來的刺激。 隨著詩人寫作經驗的積累和人生閱歷的加深，這些類型多元、風格多變的詩作逐漸積累成為一道語言長城。豐碩的創作成果，同時標幟著一座亟待作者自我超越的里程碑，因而有跨語創作的嘗試，並透過自譯的翻轉，突顯出詩人勇於嘗試抵達詩歌本質的堅持與努力。 本書特色 日本國民詩人谷川俊太郎在華文世界最專精的傳譯者、旅日中國詩人田原，跨時代的傑作精選。 北島、谷川俊太郎（Tanikawa Shuntaro）、阿部公彥（Abe Masahiko）、蓋瑞‧施奈德（Gary Snyder）——推薦 &
紀伯倫詩集套書：先知×沙與沫【中英對照版】
哲理詩人紀伯倫，經典詩集套書：先知×沙與沫， 中英對照+詩意繪圖，附精美書盒收藏！ 「在每個人心中，都有些許沙、些許泡沫，只是有些人不願吐露自己的內心，有些人則羞於展現出來。」──紀伯倫 【先知，一部洗滌無數人心靈的生命之詩】 ●紀伯倫代表作品，被譽為東方贈送給西方最好的禮物。 ●譯為二十多種文字於世界各地出版，在美國銷售已超過九百萬冊。 ●28篇對於人生與哲理的思索，包含愛、婚姻、孩子、施予、飲食、工作、歡喜與悲傷......等主題。 ●中英對照版，附28幅詩意繪圖。 全書以優美的散文詩創作，紀伯倫提出人一生中的各種課題，並藉由智者角色的回答，闡述他對生命的熱愛，以及對人生意義的思索。 【沙與沫，簡短又寓意雋永的短詩詩集】 ●紀伯倫經典作品之一，收錄三百多首短詩。 ●以「沙」、「沫」隱喻人在整個社會裡，其實如同沙般微小；一切事物則如同泡沫一般虛幻。 ●處處蘊含智慧哲理，是一本關於人生、社會、心靈、藝術、愛情的格言書，值得反覆品讀。 ●中英對照版，附多幅詩意繪圖。 「你可能會淡忘跟你一起笑的人，卻永遠忘不了跟你一起哭的人。」 「一個人有兩面；其中一個在黑暗中清醒，另一個在光明裡沉睡。」 「欲望是半個生命；冷漠是半個死亡。」 「最得我心的，是一個沒有王國的國王，及不知乞討的窮人。」 「我們犯錯時的狡辯，居然比爭取權利時宏亮，真是奇怪。」 &
夜裡飛行：修訂版
人氣詩人寒鴉 首部詩集【好評再版】 以詩度量悲傷的精準度，逐格擷取藏匿於平凡傷心中，最令人錐心的痛點 & 有想過關於你的悲傷嗎？ 它來得快或慢？是好或壞？ 你傷心是否政治正確？ 傷心能有行為能力嗎？ & 「請不要指責我找不到對的位置傷心 我的傷心沒有行為能力 就像傷害的人都沒有責任能力」 & 如何在關係的期待與失落之間 長成一名健全之人？ 「因為好 / 還要更好 / 一個好好的人 / 就這麼壞掉了」 而當生命帶你跨足關於愛人與自愛的難題 你是否準備好了說法？ & 「祈求那個剝開的人/不要厭惡我的殼」 & 我和你們、他們，每首傷心之詩，皆能看見自己。詩人從關係經驗中取材，細究疼痛的形體，落筆、記錄，將憂傷歸納以詩文；讓寒鴉用文字陪伴我們溫習，這些平凡而真實的傷心。 &
光上黑山，寧靜海
用最少的文字創造最大的詩意 走進真理的黑山，遇見光 「他感動我的，與其說是詩，不如說是用最少的文字創造最大的詩意 走進真理的黑山，遇見光 「他感動我的，與其說是詩，不如說是詩人的態度」 「在這個一面倒向大眾文學與非文學的時代，他以離經叛道之姿寫著自己的詩」──周芬伶 「他的聲音是獨特的，沒有多少他人的東西。獨特的聲音，來自一絲不苟的自我探求，一鬆懈，一屈從，就會偷渡雜質進來。」──孫得欽 「黑山甚至使我想起托馬斯•曼小說裡的「魔山」，病與原諒、心與時代，宛如冰晶、透明且尖銳的思想之花，是否終將融化、流向無明？」──楊佳嫻 從未奪下任何文學大獎的胡家榮，在二〇一四年出版首部詩集《光上黑山》，因獨特的風格和趨向黑暗的內容受到矚目。他的詩無論在當年和此刻，都顯得特別，甚至是特意獨行。藉由簡練篇幅中的短短詩句，建構他的世界，一座明亮的黑山；一片危險的寧靜海。 高中開始寫詩的胡家榮，認為寫詩是一條認清自我與現實界限的道路，雖然痛苦，依然堅決地執行。讀了許多名家的作品後，認為必須開闢自己的詩路，否則無以為繼。關於人生、關於人格、關於友情、關於愛情……的坦率文字，剪了再裁，裁了再刪，凝練成一首一首短詩。 胡家榮將屬於「寧靜海」的幾首詩放進二〇一四年出版的《光上黑山》，並且在後記中交代了大四那年的神祕體驗。在這本詩集裡，我們還原了「寧靜海」的樣貌，它既是「光上黑山」的延續，更為強烈、更加陰暗的詩意展現。 光上黑山 灑滿每一片葉 那些霧裡的日子 在瞬間死亡 永遠消失 不再復返 本書特色 這並非一本復刻的詩集，也不是額外收錄幾首新作的一本改版詩集。《光上黑山，寧靜海》收錄了胡家榮自二〇〇六到二〇〇八年間的作品，還原了一段完整的創作歷程，包含了身心面臨嚴峻考驗時的回應。除了序詩和代跋的詩作，詩集中所有作品是以創作的先後，恢復原初的順序成為《光上黑山，寧靜海》。在新的詩集裡，少了一點欲言又止的神祕，將伏案寫作接續靈感的過程完整揭示。它是一本詩集，也是一位文學青年掙扎、奮鬥的痕跡。 感動推薦 周芬伶、孫得欽、楊佳嫻 推薦序 唐捐、栩栩 推薦 &
古今藏頭詩集新錄
一位幾次瀕死再生的企業家，本身的悲憫天性與佛法相遇後，藉由散文藏頭詩將生命體悟分享，真正打開緊握的自我所有，一年、十年、數十年不間斷布施。正如作者以下所說： & 人生相遇是偶然的，而且能夠短暫的認識更是難得。生命是來人間走一趟，很快就要離開了。每一個人遇到的都不一樣，那就看個人的心態，去面對自己內心深處的世界。 & 我們是路過的客人，今天離開的地方也是如此的美好。生命本來無一物，來去自由沒有事。 & 一個人快要死的時候，才意識到自己的生命如此短暫。我們所擁有的東西都不是自己的，臨終才真正了悟，世間的東西只有使用權而沒有所有權。 & 所以說： 活著要多愛自己 在世感恩不忘記 當然生存共同體 下放善惡得菩提 認識正人得福氣 真誠友情放心裡 對於人生要珍惜 待人真誠得利益 每日開心不著迷 一定富貴有道理 天天無憂煩不起 & ＃台灣博客思出版社。 &
