剛剛發生的事（十周年精選加新作典藏版）
你愛我嗎／現在的你答案是否不同& 可是／現在的我／已經厭倦了這道題目 想發明一些新的問題，去問你 「讀《剛剛發生的事》，是一趟靈性行旅，掩卷後，頓覺心變自由，世界甦醒且重新活躍了起來。」──李癸雲（清華大學臺灣文學所教授兼所長） 「豐饒的性情，黠慧的詩心，帶著釉光的詩風，確實顯示她超越同輩的才華，為中生代最具代表性的詩人。」──陳義芝（詩人、臺灣師範大學國文系教授） 【本書內容】 《剛剛發生的事》的初始版本，出版於2007年，數年後絕版。 《剛剛發生的事》十年典藏版，由詩人精選初版中的38首詩，並加入後來創作的20首全新詩作，58首詩，含括過去的雋永與後來的創新，互相對照衍生，構成此一完整豐富的典藏版。林婉瑜以富有新意的手法，去布置詩中時空，靈活、埋藏了力量的語言，總帶給讀者微妙深邃感受，擅長用獨特的觀看視角，為生命中的時時刻刻發展出別緻的意義。全書共分五輯：「柔軟的時間」，「剛剛發生的事」，「像海浪一樣」，「再聯絡」，「說話術」。 輯一「柔軟的時間」收錄愛情詩作，以多變的語境，簡或繁的設計，展開各種愛情的可能：「我和你之間／是飛鳥和天空的關係是／霧和玻璃窗的關係／是時鐘和時間的關係／是雨和屋簷的關係是貓，和魚缸的關係／是音樂和節拍器的關係是／草稿和錯字的關係／是鹽和雪……」此輯同時也收錄了〈新世界〉、〈柔軟的時間〉兩篇實驗性作品，前衛開拓的能量，開闢出不存在於現實的冷酷異境，詩人帶我們體會這陌生時空裡的奇花異草：食霧獸、譫妄鳥、反覆花、原來葉、恐怕蜂、剎那冰山、陰翳漩渦、野生字、充滿燈、忐忑書、曲折的光、迸裂的時間、強壯的時間、凶猛的時間……。 輯二 「剛剛發生的事」 是有關生活和大自然，時間和生命。詩人把可愛的想像或意味深長的思考，編織在詩句裡，舉重若輕的本領，眼光所到之處精巧的驅策布置，使得一景一物都有了新鮮的意思：「雨／是天空餽贈給人們的話／滔滔不絕的傾訴而下／／有幾場雨憤慨而大聲，是演說式的／另幾場雨溫柔而輕，是說服式的……」 輯三 「像海浪一樣」，用緻密的多角度去開展「親情」主題，褪去大人世故，返回孩子純稚眼光，其中也有以母親身分寫下的詩句，彷彿恆溫寬容的擁抱：「你也會變成一個喜歡寫詩的人嗎／這世界／有許多詩的存在／許多人無視／使它們委頓，死亡，消散／你要寫它們嗎／／先教你寫字／那些彎彎曲曲方方正正橫豎交錯或構成圍城的／沉思的字」。 輯四「再聯絡 」，如果「對逝世母親的想念」 是原點，此輯的詩，是詩人從原點出發，走到了生死邊境，對死別生離，做出輕盈或沉重的觀看探問：「沒有關係，我們還會再見面的／母親，現在風想帶你去哪裡／你就跟它去吧……」 輯五「說話術 」試論詩的本質，和詩人的存在：「昆蟲鳴叫如低吟經文。在一個被書寫的下午／或者是森林與鹿從真實世界找到我／把我寫入字裡行間？」 詩人帶我們抵達各種主題，語法新穎、想像特出的詩行，展現多樣多變創造力，無論是直擊或迂迴的語字，都別具深意，這部詩集不止是一本書，它是一個豐富的、具有溫度，且飽含能量的瞬息宇宙。
與騎鯨少年相遇-陳克華的「詩想」
詩是什麼，創作又是什麼？好的詩又是什麼？ 關於詩的最高境界，寫詩的紀律，「詩人」的心事與煩憂，乃至過敏的靈魂， 都盡在此了。 詩人不斷以各種角度剖析自己，審視自己與詩的關聯，這本以詩為發想與叩問的散文，如詩純粹，也是詩人珍貴的創作自剖。 在詩人談「詩」的路上，更包含各種對生活與創作的感悟，對詩創作的回眸或反覆探問的哲思，如雪花飄散，落地的聲響，既輕也重：「讀者沿高潮退卻後的沙灘行過，發現了許多碎散的貝殼與海草，魚屍與水母，便以為那就是詩。」抑或「一株只結蔭，不結果的樹。」甚至說詩乃「靈魂的性高潮」……，而「誤讀本身有一種俗世的親切況味。」都是為詩卸下的美好註腳。 本書為詩人在《聯合報》副刊的「詩想」專欄集結，近兩百則，更附有席慕蓉的精采回聲。作者不僅為台灣最重要的詩人之一，更在流行音樂的詞領域有豐碩的成果，他持續豐富的寫作經驗，繪畫與歌詞創作等，勇於剖析自身情感的切面，更以藝術的視角，顛覆一切可能，展現個人獨特的創作魅力。 在他多元的藝術創作中，詩的獨特魅力，尤其令人矚目，所有親近詩的秘方，詩的秘語，都收錄在這本書裡，他頻仍叩問自身的詩觀與自剖，以最簡練的文字，如詩靈光乍現般的好文，探索對詩與創作的無盡追尋，與讀者分享難得且私密的創作時光，也是最接近詩，又不亞於詩的閃光。 本書特色 •最毫無保留的詩美學，關於詩的哲思，解讀詩的秘密。 •台灣重要詩人更是流行音樂詞人、全方位藝術家陳克華，關於詩創作的自剖，完整「詩路」大公開！ •最親近詩的創作秘方：本書篇幅短小，詩意盎然。 •名家的創作美學，對寫作渴求的讀者，公開寫詩的秘密。 •附有詩人李進文推薦文、席慕蓉的回聲一文。 •《聯合報》專欄最新、最完整之結集。 •作者詩創作四十載，豐美的總回顧！
暴民之歌(2018新版)【限量電影書腰版】
《暴民之歌》為鴻鴻的第七本詩集，收2012-2015三年間詩作100餘首，為一聚焦於時代精神與社會現實的行動之詩。陳芳明、廖偉棠作序推薦，許為「公民詩」的新時代之聲。鴻鴻以時而幽默諷刺、時而深沈歌詠的聲音，書寫近年的重大事件，從反核、護樹、大埔事件、拆銅像爭議、太陽花運動，到聲援雨傘革命、紀念六四、反思以巴衝突，以及鄉土的在地踏查、詩人之國智利的旅行感悟，乃至與木心、也斯、卡夫卡及導演、畫家、音樂家的對話。檢驗發達資本主義時代的個人生活，回應全球議題，為捍衛最基本卑微的生存價值，留下紀錄。 身處一個遭到全球資本及國家權力聯手霸凌的世界，寫詩之於我，不是在創造什麼精緻的文化，而是在實踐「文化干擾」：改寫這時代既定的腳本，用最精簡的行動，從事最個人的反叛，希望達到最大的效應。（作者後記） 陳芳明： 《暴民之歌》意味著鴻鴻詩藝的重大轉折，他的聲音再也不只是從內心發出，而是為了呼應街頭上高亢的吶喊。經過太陽花學運以後，台灣已經不一樣了。一個新的時代正在釀造，把過去腐朽的思維勇敢卸下。歷史命運從來都是遭到霸權支配，但是台灣年輕心靈再也不接受任何宰制。他們所展現出來的公民運動氣勢，簡直是一棒接著一棒，從反國光石化、反核、反大埔、反服貿，一直到支持多元成家，正是為了使所有不能發言的弱勢族群，可以明朗表達他們的願望。鴻鴻的詩，無疑是為這樣的新時代留下鮮明的證詞。從少年到中年，鴻鴻的公民思維已經與整個台灣的示威行動混為一體，形成氣象。以完整的一本詩集進行無窮盡的雄辯，鴻鴻做到了。 廖偉棠： 鴻鴻不斷挑戰著詩的介入程度，與一切反詩的元素短兵相接、或者水乳相交，險象環生。這反詩的元素出現在自身時，它們成了一種強悍的疫苗，抵擋這外界那些真正反詩、反人類的事物。鴻鴻最大的勇敢，是放棄了詩人對詩的理所當然的所有權，他交出詩，而且並不試圖交換什麼。然而我們不用擔心，詩自然會回來送贈我們意想不到的禮物，一個詩人全身都是敏感帶，當你關閉某些習慣的詩歌思維定式，反而有別的歧路在你腦中打開等你。
當代詩學（第十二期）：岩上詩論詩作專輯
《當代詩學》是臺灣大專院校的學術機構，唯一一份以「新詩學」為主題的學術期刊。歷經十年的成長，《當代詩學》儼然成為大專院校人文學院之內「新詩學」或稱「現代詩學」獨特而持續的鮮明旗幟。 此學刊歷經國北教育大學臺文研究所與語文創作系合力經營至今，亦曾以「當代十大詩人」、「兩岸詩學」、「兩岸女詩人」、「新世代詩人」、「台灣詩史」、「向陽詩作研究」、「白萩詩論與詩作專輯」等專號為題，深度剖析當代華文詩作多元面向，留下許多可貴的文獻發現與紀錄。
尼采詩集 星星的碎片
我用這些碎片 建造了世界…… 他把哲學與詩融成了一體，像火焰一樣熊熊燃盡自己的精神， 他那酒神式的悲劇人生觀，貫穿了尼采哲學和詩歌的基本精神。 是的！我知道我的淵源！ 饑餓如同火焰 熾燃而耗盡了自己。 我抓住的一切都化作光輝， 我放棄的一切都變成煤： 我必是火焰無疑！ （《看哪，這人》） 本書中收有尼采詩作296首。 尼采把自己的詩分為兩類，一類是「格言」，即哲理詩，另一類是「歌」，即抒情詩。他的格言詩凝練、機智，他說：「我的野心是用十句話說出別人用一本書說出的東西，──說出別人用一本書沒有說出的東西。」尼采的抒情詩力圖完整地表現尼采哲學的基本──酒神精神，追求古希臘酒神祭頌歌那種合音樂、舞蹈、詩歌為一體，身心完全交融的風格。而尼采把最美好的詩句獻給了友誼女神。也許沒有人比他對孤獨有更深的體味了。孤獨的痛苦，在尼采筆下化作詩意的美，他的孤獨孕育出了查拉圖斯特拉的形象，創造出幸福的絕唱。 德國近代是哲學家和詩人輩出的時代，而且，許多大詩人，如歌德、席勒、威廉‧施萊格爾、諾瓦里斯、海涅，也都兼事哲學。不過，大哲學家寫詩而有成就的，恐怕要數尼采了。十九世紀後半葉，德國最後一位浪漫主義大詩人海涅已經去世，詩壇一時消沉，模仿空氣甚濃。當時，尼采的詩獨樹一格，顯得不同凡響，並對後來蓋奧爾格、里爾克、黑塞等人的新浪漫主義詩歌發生了重大影響。
換貓上場了(雙封面隨機供貨)
高三的文學天才少女，備受年輕詩人期待的林于玄，出版第一本作品集。 歪仔歪詩社主編詹明杰撰文推薦，第一場發表會邀請詩人蔡仁偉對談。 以年輕敏感的靈魂，乘載著整片土地，化成時代的唇舌，共同吶喊與哀傷。 & 這本書收錄了于玄從2013到2017年的創作。 & 其中最青澀的作品放在這本書的輯一中，那是她的詩最一開始的面貌，可以看出對語句的掌握度和技巧都尚未成熟，以及當中對於世界懵懵懂懂的認識。在挑選詩作放進這本書時，曾考慮是否將這些詩作放進書中，最後挑選了幾首相對好的以紀念她寫作的濫觴，和對比寫作風格的轉變。 & 輯二到輯四是這五年陸陸續續寫出來的。如果說寫作來自於生活，這麼輯二到輯四便紀錄了她對於生活的一切呢喃。它們讀起來或許悲傷，或許甜蜜，又或許充滿了對於生活的感嘆和控訴，卻都呈現了生活的一部份真實面貌。悲傷不是全部，甜蜜不是全部，那些大聲疾呼的控訴也不是全部。如簡媜所說的：「完整的人生應該五味雜陳，且不排除遍體鱗傷。」五味雜陳，正是我在這個段落想帶給讀者的感受。 & 最後一個部分，是她個人最喜歡的輯五。就像一開始所說的，後兩年是她寫作風格的第二個階段，輯五收錄了我這兩年大部分的作品。坦白說，這兩年的我是比較快樂的、幸福的，在一條比較穩定的情緒線上。但在這樣的狀態下，情詩卻也寫的少了。少女長成更老一些的少女的過程中，像是有個開關被打開了。我開始專注於以性／性別為主題的寫作上，如果說這些文字有其目的性，我想就是讓各種性／性別的書寫、展現，都有能夠被攤在陽光在舒展的可能吧。 & 最後，謝謝Ｓ和Ａ在產出這本書的一路上給予的支持（儘管你們說的其實不多），謝謝詹明杰老師和陳幼君老師給予寫作上的指導，謝謝家人，還有謝謝出版社（就算在末段以各種謝謝結尾實在是落於俗套，但這些感謝仍是必須說出口的）。 & 本書由林登基金會贊助出版。成為開啟林登基金會未來長期為宜蘭子弟出版論著的先聲。 & 林燈文教公益基金會簡介 林燈，出身宜蘭望族，宜蘭農林學校（國立宜蘭大學前身）畢業後，赴日求學，進入大阪帝國大學（大阪大學前身）就讀，獲日本特許大學經營博士。1936年，林燈返台，創立現在的「國產實業集團」。 國產實業自1989年成立「林燈文教公益基金會」，實踐美善理念，關懷社會，關心土地與自然生態，會支持藝術與展演活動。 林燈先生於1992年過世，其子林孝信承繼遺緒，並於1996年成立中興保全文教基金會，結合兩會資源，回饋社會，照顧弱勢。尤其飲水思源，傾力培育故鄉宜蘭子弟，除了中小學課輔、高中職獎助學金，更有「宜蘭青少年專長潛力培育計畫」及相關的永續性活動；《換貓上場了》即是在該計畫獎助下出版。
看見你的眼裡有蜂蜜
在人群中，你把我奪過來 畫完線，又立刻鬆手 已經愈來愈清晰了嗎？ 可我清楚玻璃窗的位置，我 不會一頭撞上樹影的。我 自己進籠子，好嗎 第一屆周夢蝶詩獎得主 卓純華 首部詩集 詩人羅智成羅任玲李進文推薦 詩人卓純華以詩集《看見你的眼裡有蜂蜜》獲第一屆周夢蝶詩獎，這也是她的第一本詩集。全書收錄57首詩作，隨性情說話。通過四季，她追捕事物的回音，鑽探黝深的內核。關於貓、病與藥、道路與死亡，她的愛有時直面如雷鳴，有時嗚咽如深井，低低地環繞。 為你發誓要寫一首詩 寫到星星變焦糖，掉進咖啡裡 詩還在外頭晃悠不進來──〈為你〉 海一陣陣地 排列出哀傷的語序 或近乎失語 它困在莫大的反覆中 不能死去──〈看海〉 我出門，就是牠的風箏 牠想起該扯的時候 就到家門口站著 牠想說的不是語言──〈貓奴〉
從沒停止過的思念
談文藝，懷師友，走讀世界 人生中最溫暖、最具支持性的重大力量。 我們在漫天風沙的路上，尋找出路。 人生真有無言而且不知所措的時候，其實就在曠野不遠處，一支倒放的十字架在閃爍的星光下現身，慢慢地往地平線退去。 這條情感軸線，所對應的是人一生中最為厚重的志業，那是由理性與努力所打造出來的另一條軸線。 有人說這兩條軸線必須要互涉，兩條軸線之間一定要能夠穩定的連接起來，才能創造出意義，也是一輩子安心立命之所在。 就像DNA兩股螺旋狀軸線之間，是靠氫鍵緊緊連接在一起，這個能夠緊緊連住理性與情感兩條軸線的人生氫鍵究竟是什麼？ 羅素在其1967年開始出版的自傳前幾行中，已經替很多人講了：「簡單但絕對強烈的三股熱情，主宰驅使了我的一生：對愛的渴求，對知識的追求，與對人類苦痛壓抑不住的憐憫。這些熱情就像颶風，將我的一生吹得東倒西歪，帶領我越過痛苦的深邃海洋，直達絕望的岸邊」。
假如生命欺騙了你：俄羅斯哲詩選
俄羅斯幅員遼闊地景複雜，過去一兩百年來政權更迭，人民命運多舛，使這片土地上的詩人，飽經了非常之人生底蘊，茁壯了文藝創作的厚度。本詩選按人生哲思為主題，以普希金為中心，從前輩卡拉姆金、茹可夫斯基為開端，再貫穿整個十九世紀至二十世紀初，包括德維、巴拉汀斯基、雅澤科夫、裘契夫、萊蒙托夫、卡爾佐夫、阿列克謝‧康斯坦丁諾維奇‧托爾斯泰、費特、涅克拉索夫、索洛維約夫、索洛古柏、巴爾蒙特、濟比尤絲、布寧、布留索夫、別雷、布洛克、赫列布尼科夫、茨維塔耶娃、瑪亞科夫斯基、葉謝寧等，共二十四位代表性的詩人，跨越一個世紀近百首詩，以俄羅斯文化的獨特韻味，來詮釋對人生的思索。 俄國文學翻譯家歐茵西譯過數百首俄文詩，好似開啟一扇俄國文學之窗，這些俄羅斯文學史上著名詩人的璀璨詩句，透過她的精心譯筆，讓我們在閱讀的同時，除了體驗詩藝之美，彷彿也在其中找到一條引領讀者穿越多變現實的人生路。 本書特色 ◎看俄羅斯的詩意風情，探索生命的意義 ◎讀人生的詩句，跨越心靈的藩籬
我倆並非無故相逢：俄羅斯情詩選
俄羅斯地貌民族繁複多樣，涵養了這片大地上形形色色的愛戀情節。本詩選按情感抒發為主題，以普希金為中心，從前輩德札文、卡拉姆金、茹可夫斯基、巴鳩斯可夫為開端，貫穿整個十九世紀至二十世紀初，包括德維、巴拉汀斯基、裘契夫、萊蒙托夫、卡爾佐夫、阿列克謝‧康斯坦丁諾維奇‧托爾斯泰、費特、涅克拉索夫、索洛維約夫、梅列日科夫斯基、布寧、布留索夫、布洛克、赫列布尼科夫、古密略夫、阿赫瑪托娃、巴斯特納克、阿謝耶夫、孟德斯丹、茨維塔耶娃、葉謝寧、西莫諾夫、布羅茨基等，共二十八位代表性的詩人，跨越一個世紀，以俄羅斯的感性心靈，來抒發對個人及家國的情感態度。 俄國文學翻譯家歐茵西譯作等身，引介台灣讀者數百首優美俄文詩作，無論詩中的情感觀點各式各樣，透過她溫婉澄澈的譯筆，讀者都得以細細品嚐個中滋味。 本書特色 & ◎看俄羅斯情感觀點，體察愛情的樣貌 ◎讀抒情的詩歌，心靈療癒成長
好人
「我想做個好人」 對世界的不解與困惑，寫給每一個感到疼痛的人 宋尚緯第五本詩集，寫在詩人走進人生、面對世界的無奈之後，收錄 2017年的三十六首新作。《好人》寫生活的種種必然和逼不得已，以至人與人之間的互相傷害、好人與壞人之間的矛盾。詩句從溫柔的視角，安靜凝視著一顆顆渴望成為好人而痛苦掙扎的心，「每個人都是好人，還好好地活著的，都是好人」。 我們都有言不由衷的理由 像是一陣雨 雲承受不住它就落下 每個人都是逼不得已 每個人 都知道自己應該像一陣煙 逐漸稀薄 逐漸被吹散 逐漸被一陣雨帶往新的地方——〈什麼時候我們記得的會是那些輕撫過我們的風〉
同時代人：劉曉波紀念詩集
這是一本在兩岸三地當代文學史和公民運動史中均將留下深刻印記的奇書。 2017年6月26日，受囚禁近9年的諾貝爾和平獎得主、中國作家劉曉波因患末期肝癌，保外就醫在中國瀋陽的醫院，危在旦夕，消息突傳出，中國文學界、詩歌界極為震驚，眾多詩人、作家和公共知識分子紛紛為劉曉波的遭遇、命運寫作現代新詩等作品。不到20天劉曉波被「死亡」、被「海葬」事件發生，文學界、詩歌界及公民社會更為之駭然：為劉曉波創作的紀念、悼亡詩作在7月13日曉波辭世之夜及之後井噴式湧現互聯網，微信朋友圈、微信公號及互聯網上出現很多感人的詩作廣為流傳，同時不少作品也遭中國國內的網絡審查刪除或遮罩；而台灣、香港、澳門及海外遠至美加、澳新等地均也形成相應的寫作動勢。 這本紀念詩集呈現了這一場中外現當代文學史和公民運動史上極為罕見的文學行動、創作自由精神大展示的文本景觀。 入選作者近200人，全書篇幅424頁，是一個足夠分量面向現實、也面向歷史的選本。主編孟浪強調：「這是一部其內容和意義絕望地根植於文學、卻又依稀充滿希望地洶湧溢出文學的詩集，由是確鑿無疑地，它不能不表現為一個社會文本-時代文本的巨大症候，同時又命運般地、重重地落在了精神文本-美學文本的標靶臺上。」 該書非常特殊而有意義，七成以上的作者現居中國大陸，其他作者分別居住在台灣、香港、澳門及東南亞、日本、北美、歐洲、澳新等地。極為難得的是，中國作者中有劉曉波大學時代的同學和校友，劉曉波在大學任教時教過的學生，劉曉波任獨立中文作家筆會會長期間的同事及會友，也有過去二十多年在中國與劉曉波一起爭取民主的道路上風雨同行的知名公共知識分子、異議人士。作者中有不少是與劉曉波同時代崛起、1980年代成名、兩岸三地文學讀者熟知的中國當代詩人，也有出生於80年代、90年代的年輕一代詩人。港、澳、台，及身處東南亞、日本、北美、歐洲、澳新等國的詩人 / 作者也有入選。 主編孟浪指出：「在世紀視野內，就現代漢語（華語）圈而言，公共性的社會-政治生活和私人性的文學生活中似從來不曾有過這樣一本奇特的出版物，藉助這些澎湃而至的詩篇本身的動能，因一個人的死、一個人的殉難——劉曉波之死、劉曉波之殉難——同時獲得精神和美學賦形，它絲毫沒有弱化而恰恰是強化了介入性寫作之於文學的內在品質，也掙紮著、掙脫著（多重外在禁忌和自我限制），具有了理應由文學所含攝形成豐富張力的超越性的價值指歸」。該書「它極為罕見地與漢詩偉大傳統中相當部分的類型詩歌（悼亡詩、懷人詩、詠物詩、言志詩、同題詩等）產生一種規模效應的積極聯結、承繼和呼應，為一個偉大傳統百年來正進行中的創造性轉型，以充溢動力感的各異文本提供了現代想像和形式活力。」 在文學和知識界享有聲譽的哈金、林培瑞兩位知名作家、學者為這本詩集寫了推薦詞。他們二位的推薦詞充滿詩意，也十分感人： 一團被惡魔撲滅的火 繼續在這些詩裡燃燒 熊熊地映出了一片星夜——哈金 (Ha Jin)，詩人，小說家，波士頓大學英語系教授 這些友愛的詩歌是一艘艘小船； 萬船競發，在自由的大海中陪伴曉波。——林培瑞 (Perry Link)，漢學家，加利福尼亞大學河濱分校校長特聘講座教授
作家之家【北美洛杉磯華文作家協會二○一七作品集】
文學是記憶，是對人生的一種珍惜與挽留。讓我們以心靈寫詩歌，以感情寫散文，用想像寫小說，用語言寫戲劇，用畫面寫電影。寫作是腦力的激盪，心靈的享受。海闊天空，任筆遨遊！2017年「作家之家」文集展現我們北美洛杉磯華文作家協會會員文學修養和寫作功力，文友們繳出了一份傲人的成績單。北美洛杉磯華文作家協會2017年文集「作家之家」文稿不同於往年，不拘限於與北美地區有關，會員可以自由發揮，天南地北，古今中外。2017年文集徵會員【代表作】，另設專欄【美好回憶】， 擷取歲月行囊中的難忘記憶。本書收錄會員散文、詩歌、小說等優秀代表作與他們人生中的美好回憶，篇篇精彩，引人入勝。既有趣生動，又感人勵志，潤物細無聲，潛移默化，無論對寫作或生活都受益匪淺。北美洛杉磯華文作家協會2017年「作家之家」文集，是令讀者愛不釋手的優質文學書籍，值得收藏。
花間作詞 ：輕.暖攝影詩集
本書特色 ★收錄詩人楊子澗2015~2017二年間，90首詩作配上百餘幀照片。 照片為作者觀賞花草山水、心中有感之後拍攝，經發酵、沉澱著作成詩。 「花間作詞」與「山水譜曲」為同一系列作品。 ★「興觀群怨」四字，是「花間作詞」詩集中的主軸：由所拍攝的照片中去抒發自己的喜怒哀樂愛惡慾；也就是說，詩集中花木的形態、顏色、樣貌、美醜即是筆者內心鏡面的折射。 ★全書分為上下二卷，「由冬入春」與「自夏徂秋」，另有附錄為林廣的評析。 內容除有諷刺揶揄、借物起興之作，以花隱喻「閨怨」、作者對愛情的感觸等更體現生命的感悟---包括快意與幽懷或生命的輪迴與無常，甚或憂傷中仍有堅忍的毅力。
山水譜曲：輕.暖攝影詩集
本書特色 ★收錄詩人楊子澗2015~2017二年間，88首詩作配上百餘幀照片。 照片為作者觀賞花草山水、心中有感之後拍攝，經發酵、沉澱著作成詩。 「山水譜曲」與「花間作詞」為同一系列作品。 ★「山水譜曲」是一個初老者的「日記」，藉著「輕而暖」、「言淺意深」的文字，和詩人以詩的鏡頭取景的照片，你，可以自由出入於詩與圖照之間，也得以窺見作者對生命的感動和感觸以及他內心幽冥的深處！ ★全書以作者所戲游的地點，共分六輯；詩集中各地的山水景物，較符合禪宗的三個境界的轉換：見山是山見水是水→見山不是山見水不是水→見山仍是山見水仍是水。詩人已將山水融合於胸中成為丘壑溪河，而賦予全新的意念，或與景物合而為一轉化為抒發內心的所感、所慨、所悟，有悲、有喜、有懷古也有揶揄諷喻甚至游戲人間！
昨日之蛇：洛夫動物詩集(燙金、燙銀兩種，隨機出貨)
不見並非不在今天牠又溜進我體內和尚們鄙之為妄念 我卻好好養著牠供著牠，讓牠成仙成佛──〈昨日之蛇〉 在《魔歌》詩集的自序中，洛夫曾言：「真我，是一個詩人唯一追求的目標。要想達到此企圖，詩人首先必須把自身割成碎片，而後揉入一切事物之中，使個人的生命與天地之間的生命融為一體。」這部《昨日之蛇》即是詩人這段「物我同一」自白的具體體現。 《昨日之蛇》收錄41首書寫動物的作品，詩人體認到人與動物都是宇宙之神賦予的一個生命、一種自然的存在，彼此之間的應對與聯繫，使他從各種小動物的生態演變之觀察，發掘出人和動物的互動關係，進而以象徵手法與詩筆細膩地描繪出人與其心智站立於天地的姿態。這部動物詩集並非返老還童的童詩，而是詩人觀看自我一生的一面明鏡，明鏡中所照耀出的是，詩人矗立於生命高峰上的一段見證。
這麼簡單，就那麼足夠
和堂空一不僅能透過語言和文字，傳遞他的人生智慧。他在藝術上的成就，也是令人驚嘆的！常看他信手拈來一筆一畫都充滿了藝術。 在詩文中蘊含很深遠的意境，當你我遇到人生問題時，從文章中看到更灑脫的哲理，讓你我豁然開朗。 和堂空一寫詩、水墨畫、書法的藝術家般，畫作中帶有獨特的禪意在其中，讓賞畫的人，心境祥和、平靜。 特色將詩詞做中英對照搭配空一的水墨畫，每幅水墨畫很巧妙與詩詞結合。
那是一個關於愛情的時空
◎詩人畫家陳昱達，以一首首小詩，歌詠愛情在時空中永無止盡的飄流。 ◎手寫的愛情多了點溫度，用文字填補所有寂寞的人。 ◎文字不會像青春一樣的老去，就用美麗的詩歌譜寫愛情日記，留下回憶。 & 第一年，陳昱達以詩文，招待我們蒞臨他構築雲端的文字書房，感動於他領悟的人生興味； 第二年，他則操著童趣的畫筆渲染出奇幻的玩偶世界，領著大小朋友們一同冒險； 今年，我們將一起久久陷落在他勾勒出的愛情時空裡，不欲脫出…… & 01 所有對妳無法表達的愛情， 我只能用文字寫在這個時空給你， 說不定處在平行線的我們， 終會有交錯的一天。 & & 02 喜歡讓你知道 關於自己 所有的日常 也許算是一種問候 也許算是一種想念 每天期待著你 捎一點輕輕地問候 讓我知道 可以繼續 愛你的勇氣 & & 03 我把對你的回憶 都盛在那碗湯裏了 喝掉的不只是一份遺忘 而是對你那無盡的思念 & 從今以後 我們只能夠是 再陌生不過的倆人 沒有了愛 也沒有了情 & ◎FB搜尋：那是一個關於愛情的時空，作者新作持續更新中。 & 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789863585886.pdf
凝視的背影：蔡梅芬詩集
凝視遠離的背影，生命在時空中流逝。伴隨稚嫩童年、苦澀青春、浪漫愛情，暮然回首，甜蜜記憶始終不曾遠離，迴盪每一段生命歷程，敲擊每一個寂寞心房。遠離的背影帶走化不開的情愫，彷彿映照天際濃厚雲朵。遠離的背影帶走淡淡哀愁或浮沉心中剪不斷的情絲牽絆，終將沉澱無垠心海，平靜如繁星，在時而晃動的天幕靜默閃爍。不受生命流觴遮掩永恆的浪漫，蔡梅芬自凝視的背影鏤刻不可磨滅的生之印記。 本書特色 1.匯集作者多年在臉書發表的詩文，深受網路讀者喜愛的作家。 2.充滿作者愛情想像，營造心中永遠溫馨的祕密花園。 3.經歲月淬鍊洗滌心靈的情詩集。 4.呈現傳統與現代愛情觀的情詩集。 5.藉詩情療愈情感創傷的魔法書。
光從未來對你寫生
時間是一面鏡子，站在面前，我看見自己是顆化石。 恥於琢磨不出光滑的語言，我迎頭撞向鏡子，想把自己碾碎。 「哐─」，竟爾穿透過去，成為詩。 新銳詩人涂沛宗首本創作詩集，內容分為「對鏡」、「皚皚」、「寫生」、「喉音像雨」及「街心寫字」等五輯共58首詩作。 一如詩人蘇紹連所說，從涂沛宗的詩作當中可以感受到無比的親切和熱切。親切，是他寫了台灣你我生活中同樣要相處的事務，熱切，是他表達了對親情的關懷及對島嶼生態的關愛。也因為沒有詩人能夠背棄生命的召喚，生命存在於生活，而生活則為生命提供各種場景，就此，書寫生命成為詩人最重要的課題。
新意古詩開卷
【新概念古詩經典，高效掌握要領】 《新意古詩開卷：曹雪芹引你步入古詩世界 》是優於唐詩三百首的入門讀本。它依據曹雪芹在《紅樓夢》裏所表述的「古詩精華組合」，精選了王維五律、李白七絕、杜甫七律，以及陶淵明、謝靈運、鮑超、庾信的詩，共約230首，注释簡潔明了、準確可靠。——{《紅樓夢》第四十八回，黛玉教香菱學詩時說：「以王維五律、李白七絕、杜甫七律做了底子，再把陶淵明、應瑒、謝、阮、庾、鮑等人的一看，“你又是這樣一個極聰明伶俐的人，不用一年工夫，不愁不是詩翁了。」} 古詩詞是一個大海洋，讀者應先建立一個精讀基礎，然後再根據自己的趣好進入泛讀的海洋。曹雪芹在《紅樓夢》裏所表述的「古詩精華組合」，是一個為初學者量身定做的選擇，是一個精讀的計畫。這個經典組合有利於高效掌握要領。 & ——展望未來，華語地區的「中產知識階層」定會承繼經典華語的詩詞曲賦傳統，成爲具有高度華語修養的現代人。
愛的24則運算（二版）
你沒想過我會痊癒吧／我也沒想過／可是／我痊癒了 又恢復成／那種沒愛過你的樣子 《愛的24則運算》是林婉瑜的第四部詩集，收錄68首全新詩作。 林婉瑜的詩風具有現代感，意念生動鮮活，以多變多樣的敘述語言，描寫愛、世界、人、人性人心……等深邃的題材。 黠慧的思考，帶來一種新穎的抒情，動搖了傳統。 詩人對現實做出有目的的解構、有趣的顛覆，撼動既定的刻板印象，集中亦不乏知性的論述、清醒的諷喻，累積層層豐富的感知。 《愛的24則運算》收羅了許多獨特的作品：〈期末試題〉把詩變成一張等待作答的考試卷，藉由排序、選擇、填空等題型，邀請讀者一起體驗詩的形塑與可能；〈連連看2〉把詩句化作一個個字點，透過童趣的連連看遊戲，讓圖像與詩作兩者同步成形；〈某詩人的英翻中試卷〉把制式的英文試題，翻譯成一個女子奇思妙想的一日；組詩〈愛的24則運算〉運用陽剛的數學概念去闡述愛情，微妙迷人；〈心理測驗〉借用大眾熟悉的心理測驗遊戲，其實測驗與解答都是詩，讓讀者藉由自己的選擇，獲得詩意的占卜。 & 種種對題材和形式的開拓，新鮮而迷人，創意十足，別具深意。 & 〈愛的24則運算〉這首組詩，在初版四刷以後、做了幾個字的修改，其他詩作並未更動。二版《愛的24則運算》詩作沒有再做更動，「後記」略有修改，並且書末，新增了李癸雲教授的書評〈靈魂不被綑綁的絕對自由〉：「在語言層次之內，這絕對是一本極富突破與創造性意義的詩集……」
陳黎詩集典藏版套書 （I＋II＋III）
集陳黎1973至2013年間眾詩作於一帙，盒裝三冊，逾千首 (280+260+470) 作品，完整映現四十年詩涯發展軌跡，讓我們看見詩人以不斷翻新的語言，揭示內心世界諸般風貌，以及其所關懷的歷史與社會脈動。 ．陳黎詩集I─1973-1993：《廟前》、《動物搖籃曲》、《小丑畢費的戀歌》、《家庭之旅》、《小宇宙》 ．陳黎詩集II─1993~2006：《島嶼邊緣》、《貓對鏡》、《苦惱與自由的平均律》、《小宇宙II》 ．陳黎詩集III─2006~2013：《輕／慢》、《我／城》、《妖／冶》、《朝／聖》 詩人余光中說陳黎「頗擅用西方的詩藝來處理台灣的主題，不但乞援於英美，更能取法於拉丁美洲，以成就他今日『粗中有細、獷而兼柔』的獨特風格」。 著名的現代詩學者奚密說：「陳黎是當今中文詩界最能創新且令人驚喜的詩人之一。從深切抒情到社會嘲諷，他的作品一方面見證了主導台灣蛻變的歷史變遷，另一方面則表現了詩人蓬勃的實驗精神。陳黎的詩不但勾勒出台灣文化認同甘苦參半的追尋過程，更重要的是，它為個人和政治，藝術至上的前衛主義和良心文學的適切結合提出了動人的實證。」 詩人學者陳義芝說「陳黎熟悉中西文學，是當代台灣最能糅雜新元素，化用新語法，創發新形式，既超逸常軌表現又不失中文語言習慣的詩人。」
四季（紅綠兩色書盒，隨機出貨）
這是向陽生命之給出、摯愛的獻歌 對台灣島嶼，歌頌最豐美的土地色彩 距離《四季》的完成，忽忽已過三十餘年頭 四季仍然進行中，而詩人的筆，從未停歇…… 這是我青壯時光的重現、詩寫台灣的夢想的再生。──向陽 向陽的經典詩集《四季》， 在一九八六年推出後，因其精緻的包裝與豐沛創作，上市旋即銷售一空，引起之迴響與討論，蔚為經典；三十年過去，新版《四季》自絕版重生，展現全新而現代面貌。 《四季》的寫作，源於一九八五年向陽受邀前往愛荷華大學「國際寫作計劃」，並分別在旅行的異國四季中浮現而完成。這些詩作，以二十四節氣的二十四種寫法為橋梁，經由古老節氣的名相，再透過外國印象下筆，其實都在表達詩人對四季時間、對世界氣候、對台灣土地的詮釋。 每一首詩，都容得時間淬鍊，展讀咀嚼，從詩篇中讀到不止於八○年代的繽紛的台灣色彩，並且通過節氣的映照，傳達一顆面對時間課題、從台灣出發、迎向世界的詩心。 【四季流轉】 ◆卷之春 彷彿遠隔著的南與北 我上山，你下海 埋頭譜寫相異的音階 背靠春天，孤獨使我們掉淚 ◆卷之夏 那年夏天的歎息你的名字與形影 熱辣辣劃過從我眼前 鬱悶的風中一顆星子滑落 ◆卷之秋 給最黑給最黯，以微光以微熱 陰沉的風將會破涕歡樂 給乾渴的井以水聲 愛，澆息了恨火 ◆卷之冬 夢中，已經死去的父親 也來與我站在窗前 指著四處飄零的雪花 說：雪太冷了，我們回去 回到故鄉鋪滿落葉的土地 本書特色 ◆雙色書盒隨機出貨：春紅經典、夏綠青春，展現相異季節顏色。 ◆詩人許悔之為新版以書法題字「四季」，意到筆隨，墨韻酣暢。 ◆扉頁有向陽手寫題簽祝福＋手刻〈相思〉小章，具有收藏價值。 ◆內頁精美展印12幅版畫作品，為2017《四季》新版添新風貌。 ◆內頁版畫跟隨書盒之不同，各套上紅或綠兩種色彩，風格貫徹。 ◆隨書附贈〈鹿之谷〉紀念書卡一張，完整收藏向陽詩與畫創作。
草葉集－惠特曼詩選【中英對照版】
「美國本身就是一首最了不起的詩」──華特．惠特曼 沒有一個美國詩人比惠特曼更具有影響力。早在150年前，他就以詩的創作，表現了民主與自由、生命與死亡的各種辯證。他歌頌商人、木匠、耕童、罪犯；他歌頌母親、女工、娼妓；他歌頌靈魂，也歌頌肉體；歌頌群體，也歌頌個人。 《草葉集》於1855年自費出版，從最初短短的95頁，歷經惠特曼一生的8次增訂、改版，直到他過世為止，這部詩集已成為收錄上百篇詩作、長達數百頁的鉅著。如今，《草葉集》是美國文學史上最具代表性的著作之一。惠特曼友人暨評論家瑪麗‧貝倫森（Mary Berenson）曾說：「沒有惠特曼，沒有草葉集，就不可能真正了解美國。」 對於遠在台灣的我們，透過《草葉集》汲取惠特曼的思想，或許可以這麼說吧：沒有惠特曼，沒有草葉集，就不可能真正了解何謂自由，何謂民主。 《草葉集》的主題看似崇高至上，好像不斷訴說著精神和智識的重要性，然而惠特曼自己曾寫道：「就核心主旨而言，我希望《草葉集》帶來的直接影響是關乎生命的，關乎血肉的，也關乎身體慾望，關乎動物本能。《草葉集》並非一部歌詠理性或是學術性質的創作詩集，而是發自情緒與肉體的激情吶喊。」 靈魂與肉體在詩裡彼此對立卻又互相協調，正是這樣的二元辯證，使得惠特曼的詩無論在思想上或是美學上，都有著不可動搖的經典地位。 本書精選50篇草葉集選詩，從人類處境的長篇高歌，到自我思索的喃喃絮語，橫跨了惠特曼的早年至晚年。並有中英雙語對照，帶你掌握經典原文。 〈寫給你〉（To You） 陌生人啊，你我若相逢，而你欲對我言語，何不對我訴說？ 我又何不對你傾訴？ 〈我歌頌自我〉（One's Self I Sing） 我歌頌自我，一個簡單獨立個體， 也訴說民主與群眾的語言。 〈始自巴馬諾克〉（Starting From Paumanok） 我會寫出豐富資產的真實詩歌， 為身心寫出不被死亡所擾的永恆事物； 我要頌揚自我主義，萬物的根基，我會是歌唱人格的吟遊詩人。 〈我歌頌電流竄動的肉體〉（I Sing the Body Electric） 肉體真的不能如同靈魂完美？ 若軀體不是靈魂，那靈魂又為何物？
一小片安靜的壞天氣
第一屆周夢蝶詩獎得主帕麗夏首部詩集 進入教堂 就是鋼琴的內部了 親吻過瑪麗 歌聲讓出了甬道 我真正地走近 認出這是天堂的打字機 只能寫這一種包含一切的信 鋼琴師坐在琴凳的草坪上 這空氣的雕刻家 空氣中滿是奕奕的鵝毛筆 他頭上卻是一小片安靜的壞天氣 我們的黑眼睛圍繞著他 手拉著手 仿佛他是這個屋子裡 唯一一個坐在雨中的人 卻成了我們的篝火 ──〈鋼琴師〉 詩人帕麗夏以本詩集奪得第一屆周夢蝶詩獎，除收錄奪得第十一屆葉紅詩獎的作品〈爸爸要種世界上最好的橄欖〉〈奧菲莉亞〉，亦增訂數篇新作。出生於廣東的帕麗夏，來到台灣研讀中文，寫作論文期間，同時創作了這部作品。她以文字穿行了時間、空間，以凝練的詞句演奏她獨特的音色，詩人唐捐將她描述為彷彿有著鄉村歌手的甜美嗓音，曲中閃現南方的陽光、市鎮、多曲折的港灣。她的詩句透露了她強大的抒情天賦，更以詩重構古今，以隱喻性的語言描述了愛戀、成長、激情與變形。
聲韻詩刊第37期
【卷首語】宋子江／接受不完美 & 【Special Feature: Starting the Journey: An Anthology of Contemporary Macedonian Poetry】Nikola Madzirov • Lidija Dimkovska • Vladimir Martinovski • Nikolina Andova Shopova • Slavica Gadzova Sviderska • Mitko Gogov • Elena Prendjova • Gjoko Zdraveski & 【旅途的起點：當代馬其頓詩選專輯】三語編譯／Marija Todorova • 黃峪 & 【詩歌評論】王家琪／抒情與寫實：重釋也斯的 「生活化」 詩歌主張 & 【詩歌評論】張燕珠／梁秉鈞〈蓮葉〉組詩的一點青綠 & 【Kubrick Corner】Gili Haimovich • Polly Ho • 劉安廉 & 【專欄 • 文字餐桌】鄒芷茵／細味瓜中苦 & 【專欄 • 無聲地】印卡（台灣）／暑期學校到文藝營的系譜 & 【專欄 • 風物小識】麥華嵩／燃燒的小屋 & 【專欄 • 游動詩寫室】李家昇／希望你們都好（致北京一所當代藝術展覽空間） & 【本地創作】飲江 • 梁璧君 • 水盈 • 今文 • 朱順廣 • 小甘 • 東野 • 胡說 • 何佩宜 • 馬覺 • 莊元生 • 蘇苑姍 • 張海澎 • 池荒懸 • 米米 • 蓬蒿 • 梁惠娟 • 蕭欣浩 & 【2017年青年新詩創作坊學員作品選】李佩欣 • 胡世雅 • 黃俊運 • 黃咏恩 • 孔惠瑜 • 冼潁詩 • 盧永賢 • 譚嘉慧 • 梁惠娟 • 盧思敏 • 何穎琳 • 宋致賢 • 孫廣源 • 張紫瑤 • 余偉杰 • 郭藝星 • 霍詠儀 & * 鳴謝Zoran Poposki提供今期封面的畫作
聲韻詩刊第36期
【卷首語】鄭政恆╱澳新馬、左右開弓 【詩與城市】彭依仁╱從對談到自述——記 《灰鴿自由行》 【情迷詩音】陳子謙╱字裏尋聲，有聲就有人——訪音樂人黃衍仁 【voices】Jennifer Wong╱Culture, Language, and Identity: An Interview with Agnes Lam • 王詠思╱文化、語言和身分——訪問林舜玲 【verses】Jennifer Wong • Agnes Lam 【新馬港澳新詩互讀專輯】 薛珞玬╱狗嘴裏吐不出假牙——廢話詩與假牙現象 周昊（新加坡）╱光陰篩出的暴力與柔情——讀吳耀宗詩集《逐想像而居》 宋子江╱詩與時代的憂鬱——讀李有成詩集《時間》 周德成（新加坡）╱廖偉棠和秀實——略寫香港當代二詩家 鄭政恆╱鄉音與手藝——《定水無痕：馬來西亞潮籍作家詩選1957-2014》 葉福炎（馬來西亞）╱城市的召喚——初探八十後澳門詩人盧傑樺、袁紹珊 池荒懸╱末日・車廂・潮濕——淺談陳偉哲《末日有詩》 木焱（馬來西亞）╱簡評關天林的第一本詩集《本體夜涼如水》 余少君（澳門）╱一段仍未完成的孤獨流浪——讀木焱 《帶著里爾克的肖像流浪》 陳志銳（新加坡）╱詩，寫在恰到好處的距離——讀吳耀宗（香港╱新加坡）想到 【鄰城視界】陳允元（台灣）╱前衛的回聲——序 《日曜日式散步者——風車詩社及其時代》 【專欄 • 文字餐桌】鄒芷茵╱詩人紅豆沙 【專欄 • 無聲地】印卡（台灣）╱台灣戰後前衛詩歌的復甦瞬間 【專欄 • 風物小識】麥華嵩╱猴子的癡笑 【專欄 • 游動詩寫室】李家昇╱六月二日友人謝至德來訪並曾其攝影皇后碼頭拆卸之攝影冊 《皇天后土》。兼談香港攝影過去史 • 為恐龍拍攝一幀彩色照片的心路歷程 【譯介天地】陳永財 譯╱羅伯特 • 弗羅斯特 詩八首 【本地創作】洛楓 • 彭依仁 • 跂之 • 水盈 • 旅人 • 東野 • 關天林 • 曾繁裕 • 熒惑 • 莊元生 • 靡木 • 謝海勤 • 蓬蒿 • 陳靖暘 • 律銘 • 張燕珠 • 蕭欣浩 • 蘇苑姍 • 梁璧君 • 杜曼枝 • 陳淑鈴 • 沙洲 • 曾旭蔚 • 小甘 • 曾魂 • 沈行舟 • 藍朗 • 田寺 • 黃凱怡 • 樓樓 • 張馨儀 • 葉英傑 • 邢凱婷 • 池荒懸 • 吳詠彤 【域外創作】周駿安（台灣） • 語凡（新加坡） • 楊智傑（台灣） • 靈歌（台灣） • 張綺軒（台灣） • 成碧（台灣） • 李芷欣（台灣） • 高潤清（台灣） • 侯思平（台灣）
幸福會來臨
請你別說 希望與夢 種種幸福 等到風雨 消失散去 才會降臨 請你瞭解 幸福之心 瞭解的人 方能度過 幸福生活 《幸福會來臨》是詩人鄭明析最新出版的第五本詩集，距離前作三年多的時間。書中收錄77篇詩作與畫作，分成〈思念〉、〈人與風〉、〈用盡全心〉等三個單元集結成冊。 詩文藉由簡潔、純淨的語言，貫穿此生彼世，詩篇猶如經句般蘊含智慧。善用比喻的修辭，隱密地在字裡行間透露著 神的奧祕，並同時談論著「人生」。 詩句也蘊含著詩人在五十多年的歲月裡鑽研聖經，歷經無數逆境與苦難的當下，體會出的人生祕密。詩人畢生全力追求「永遠的愛」，這份堅持為物質至上與追求瞬間歡愉的現代世界敲響了警鐘。祈願讀者能一同發現詩人已尋著的真正希望，感受幸福並尋獲靈魂的光亮。
你便是我所有詩與不能詩的時刻
從父親離開的那一天起，我每天都意識到自己的恐懼，哀傷，忿怒和絶望。 如果情緒有分數，是我一次又一次把它摜在地上，低到破錶。 而在父親七七之後，我居然還想到寫詩。 現在回想起來，與其說是寫詩，不如說我在詛咒和復仇。 詛咒這個非情殘忍的世界，人人自私為己的社會。一個好人終不得福報的人間。 回顧這些詩作，有一部分是描寫氣候變遷，暴雨和酷熱嚴懲地球上貪婪又愚蠢的人類。 而這樣的極端氣候，竟然在今年一一實現。 而在這兩年來（尚未結束）的靈魂暗夜裡，我讀著這些和我以往風格截然迴異的詩作，憂喜參半。 曾在一堂心靈課程裡抽到一張難解的牌，老師告訴我：其實我無時不刻站在生命的十字路口。 我當下茫然：是嗎？那麼，我錯失了多少次生命轉彎的機會？ 但願這次出版，能幫助我看清自己應該在何時何地，何種機緣，讓生命轉彎。 本書特色 2016年自愛荷華返臺後，整理出了三本詩集。這是最後一本定稿的，卻最先出版。創作時間大約從2014父親過世後至今，風格上卻有很大的轉變。父親的死，讓我對人世間很多事情起了根本的懷疑，甚至否定。人性的愛恨如果終究只能是一體的兩面，為什麼我不能寫一本以恨為出發點的詩集？我有時甚至懷疑，我這時期的詩，不過是對人間和人性的詛咒。世態炎涼，人心險詐，詩做為人類的經驗與文字的挖掘者，於惡，顯然做得不夠。「這裡斷不是美的所在」。何不讓凶惡的死水繼續腐臭醖釀，看它能生出什麼花來? 我在這個時期的創作，基本上都真的是這樣想的。
我是個無名小卒：艾蜜莉．狄金生詩選Ⅰ
我是個無名小卒，你也是嗎？ 大膽嘲諷聲名、質疑信仰，直率和想像力就是她的魔法 ★哈佛大學正式授權 ★研究狄金生的起點 ★中文世界最佳詮釋本，修訂新版再問市 &逝世百餘年，艾蜜莉．狄金生被譽為「自但丁以來、除莎士比亞之外，西方最具原創性的詩人」，始終為美國人所鍾愛，詩作廣為流傳。她的詩篇內容豐富，探索孤獨、自然、心靈、神與天堂、痛苦、喜悅、愛、死亡等等，時而溫馨，時而冷凝，忠於生命也追尋永恆，至今仍持續帶給世人感動。 本書收錄六十首精選詩目，依十項主題分類，呈現狄金生的對人生的禮讚、死亡的反思、信仰的挑戰、內心小語與對真理的追尋。內容採中英對照，以考據嚴謹的解析及一篇專文提供更多線索，幫助讀者理解、欣賞她的神祕詩作。
我： 谷川俊太郎詩集
★日本「詩歌文學館賞」得獎作品 ★為了追求比意義更深的至高幸福，我只能繼續寫詩。 & 日本國寶級詩人谷川俊太郎的詩擁有不分年齡、國籍的魅力，透過纖細的感受與觀察，將一般人難以感知的生活風景，以簡單自在的語言，乘載了深厚豐饒的意義，在文字的輕與意義的重之間，悠遊穿梭。 & 以《我》為名的詩集，在詩人隨心所欲的七十多歲時出版，是詩人重新省視自己人生的傑作。 & 步入晚年的谷川俊太郎不僅思維敏捷，而且保持著旺盛的創造力，以每年至少出版一冊詩集的速度寫作。詩集《我》中，前半部有幾首幾乎是可以對號入座的寫實作品，尤其是《自我介紹》一詩，簡直就是詩人真實的自我寫照。個人經驗建立在想像之上，現實與虛擬交織其中，亦真亦幻，既有強烈的生活氣息，又有回味不盡的繚繞詩情。後半部的許多作品則是想像力編織出的產物，尤其是十二首「少年」組詩，雖都是虛構與想像，但絲毫沒有乏味枯燥、空洞的抽象性，閱讀時不僅使讀者產生似有非有的複雜感受，且能激發讀者更多的想像。這組詩既是在寫詩人自己，也是在寫讀者的你我他。詩人雖然邁入老境，但這部詩集仍使我們窺見詩人心中的少年，與詩人晶瑩的童心。 & 「為了追求比意義更深的至高幸福，我只能繼續寫詩。」谷川俊太郎以此向世人重新自我介紹，也透過這樣的宣言，確定自己作為詩人的職志。而讀詩的我們在詩句赤裸真誠告白的隻字片語中，也將閱讀當下湧自心底深處的自我投射於其中。彷彿在任何迷茫的時刻，都能從某一個篇章裡，找到解答與安慰。 & 沒有過度修飾的辭藻卻能展現出詩的純粹與精鍊，從詩句中得以照見人生，所以谷川俊太郎的詩打動人心。
很愛但不能
我對於自薦枕席的文字詞語，給予承諾絕不負心，從靈體上賦予血肉，直至能夠生出詩來。 ——楊瀅靜 & 文壇矚目女詩人楊瀅靜，繼《對號入座》後最新詩集 一本渴望，卻又疏離的詩集，以羞怯的本質，對付人生處境 一本覺察著狀態的詩集，直截鮮活的意念，「很美但不能／很愛但不能」懸置的狀態更為迷人 & 楊瀅靜的詩，本質既是渴望，卻又疏離。 她總在字語行進間讓「正、負」兩種情操或兩種動態相互辨證，孤寂的甜度與存有的酸苦相互偕行，共同抵達一首詩。——李進文（詩人） & 她把感覺調整到最敏銳，然後重新命名、重新指名意識世界中的存在與發生，她說出來寫下來，我們就感覺到。——林婉瑜（詩人） & 全詩集分六卷包括：「狀態之卷」、「自然之卷」、「身世之卷」、「城市之卷」、「時間之卷」及「毫末之卷」。楊瀅靜從內部狀態、外在自然、回到探究「我是誰」的身世、再於陌生的城市涉事，最終回歸時間的命題。 她（及詩）的本質直指現代性，反映著你我這時代的糾結、無奈、不安、抑鬱甚或厭世的處境。全書由短詩而長詩，卻幾乎不使用標點，以善良的內在音響駕馭無形的節奏，這是她對詩的自信，只有詩可以讓她馳奔無畏。
泰戈爾詩選-新月集中英對照雙語版(附贈紀念藏書票)
“The smile that flickers on baby’s lips when he sleeps —does anybody know where it was born? Yes, there is a rumour that a young pale beam of a crescent moon touched the edge of a vanishing autumn cloud, and there the smile was first born in the dream of a dew-washed morning —the smile that flickers on baby’s lips when he sleeps.” 「孩子熟睡時， 在他唇上浮現的一抹微笑 — 有誰知道它從何處降生？ 是的，有個傳說，說新月的淡淡光芒， 輕觸到消逝中的秋季之雲， 微笑便誕生在沐浴於朝露的夢境中 — 當孩子熟睡時，那抹微笑便在他的唇上浮現。」 “…The tree’s shadow fell over your hair and your lap, I should fling my wee little shadow on to the page of your book, just where you were reading.” 「…當樹影落在你的髮稍與膝上時， 我會把自己小小的影子投射在你的書頁上， 剛好落在你讀到的地方。」 —泰戈爾 新月與秋雲、夢境與微笑、星夜與精靈…… 泰戈爾巧妙融合自然景象與超越時空的想像， 40首長詩彷彿有著無法抗拒的魔力， 栩栩如生的畫面，躍然紙上， 娓娓詮釋童稚的純真與母愛間的美麗牽絆。 一字一句， 將帶您回到最初的天真。 本書特色 ●中英雙語對照 ●裝幀、配圖優美詩意，值得珍藏 ●書背裸裝裝訂，易於翻閱 ●譯詞現代、簡潔貼近生活 ●隨書附贈質感藏書票
印起來的香蕉園－葉蕉官農耕詩
&田園是快樂泉，還是磨人精？接觸農務後發現「作物生智慧，田園有乾坤」，詩集創作本於此；雖說「年少寫詩因熱情衝動，熟年寫詩似輕浮賣弄」，熟男大叔無須爭鋒，只是心中有夢；種田本無趣，且看鄉野腐儒：「亂搞農民—葉蕉官」的香蕉栽種經驗中，在遭逢數個天災後，創作出饒富意境的農耕詩，以及台灣俚語詼諧筆調創造出的火花。
