詩國不堪回首月明中
大陸頗受爭議的先鋒詩人，詩裡行間流洩「口語」，幾近痞子氣，但其生命蓬勃、粗糙甚至帶點「反動」意味的作品，反倒引來不少追隨者伊沙是大陸詩壇近二十年來飽受爭議又備受矚目的一位先鋒詩人，誠如詩人、詩評家唐欣博士所言：「在代表等級、秩序和既得利益的『紳士』們看來，張牙舞爪、橫衝直撞的『痞子』簡直就是一種褻瀆和破壞，是一場災難。但令他們吃驚和難堪的是，他們的『完美』、『高雅』居然不堪『痞子』們的輕輕一擊，而『痞子』們那些生氣旺盛、粗糙甚至『反動』的作品反倒很快登堂入室，進入到新的經典和傳統的行列。這曾經是拜倫的經歷、金斯堡的經歷，也是伊沙的經歷。他的那些『非詩』的詩歌，帶著壓抑不住的力量，迅速招來非議和批評，也招來大量的追隨者和模仿者，並成為不容忽視的詩歌現象，使得先鋒詩歌的內部格局、關係和方向發生了變化。」本書是伊沙繼《尿床》（唐山版）之後在臺灣出版的第二部詩集，既包括他在1988-2008年間創作的全新的短詩精選，又包括他近年創作的〈藍燈〉等多首長詩力作。伊沙在臺已擁有不少詩迷，本書為全面瞭解這位大陸先鋒詩人的創作成果開啟了一扇新視窗。
你是那風：非馬新詩自選集 第一卷（1950－1979）
你是那風你是那風垂死愛情的撲翅上帝最後的嘆息本書屬於「非馬新詩自選集」系列，此系列依時代劃分，共四冊，本書是第一冊，收錄非馬於1950-1979年間發表的詩作，包括〈你是那風〉、〈照相〉、〈鳥籠〉、〈四季〉、〈致索忍尼辛〉等名篇佳製。本系列是當代重要華文詩人非馬的新詩作品集，不僅依時間先後涵納作者各時期的詩作、編列完整的創作年表及發表處所，更收錄詩壇大老與知名學者對非馬詩篇的評論（本書為此系列第一冊，收錄李魁賢、蕭蕭、李元洛、紀弦、劉強、李弦對非馬詩的評論），書前亦附有作者非馬的精彩畫作，共同打造出一席詩、文、畫兼具的閱讀盛宴。
閒愁：向明詩集
《閒愁》是「詩壇儒者」向明繼《生態靜觀》後，最新一冊的詩創作結集，也是他近十年來的第四部詩集。題材廣泛不避瑣碎，言此意彼寄旨遙深，向明將日常生活中的細節信手拈來化為詩篇，以詩為劍，亦以詩為諫。全書分為四卷：「眾生合十」、「就詩論詩十四題」、「革命後段」與集朗誦詩、武俠詩、詩相聲為一卷的「把整座森林牽了出來」，並附有曾進豐、綠原、邵燕祥、蕭蕭四位名家對向明其人其詩的精彩評析。本書特色1.本書是「詩壇儒者」向明十年來的第四部詩集，共分四卷，以日常生活入題，並以詩為諫。其中「就詩論詩十四題」卷，以詩人的身份、用詩來討論寫詩的難處、詩的歪論、詩的想法...等，相當有趣、別出心裁。2.本書嘗試朗誦詩和詩相聲，讓詩的形式擁有更多無限的可能。而武俠詩也是現代詩較為少見的題材，可見向明求新求變的努力。3.向明是台灣詩壇的前輩詩人，曾擔任藍星詩社主編，在台灣詩壇的演進流程佔有一席之地。且本身獲獎無數，包括中山文藝獎、國家文藝獎等等
以詩之名
文壇才女席慕蓉自出版首部詩集《七里香》至今滿30週年最新代表作。這是好友蔣勳曾寫給席慕蓉的一席話：書寫者回頭省視自己一路走來，可能忽然發現，原來走了那麼久，現在才正要開始。 自創作第一首詩已越過50寒暑的席慕蓉寫道：詩，在當時，彷彿是漂浮在汪洋大海上我懷裡緊抱著的那一束浮木，使我免於在青春期初始時那強烈的孤獨與寂寞中沒頂，讓我找到了傾訴的對象，開啟了與自我對話的契機，從而也終於走上了此後這一直不曾停歇的追尋之路……距離席慕蓉的第一本詩集《七里香》，距今正好30年。漫漫歲月的雕琢與淬鍊，使一顆詩心更加溫潤、澄澈。從亞洲到歐洲，從四川到蒙古，歲月的河流沖刷去綿長的喜悅與哀愁，也捲進了無盡的懷想與堅貞。第7本詩集《以詩之名》，收錄了席慕蓉2006年以來未收錄、甚至未發表過的作品，舊的情懷依然發酵，新的體悟繼續湧現，是愛詩之人不可錯過的珠玉之作。
秋歡
夢迴遠古，彷彿在微涼的秋夜，品味這段既喧騰又寂靜的歲月新詩創作方式極其自由，很適合視野開闊、不喜歡受到拘束的現代人。現代詩卻或有流於輕巧，虛浮，呻吟的自我設限；自從白話文運動以來，現代詩往往還背負著自絕於中華詩詞富麗土壤的遺憾。秋歡詩集充滿了精妙大膽的原創實驗性質，將優雅古韻與豐美西詩跌宕交錯，大旗昭舉了全新的創作方向；從深刻晦隱的個人探索，到撫今追昔的歷史感觸，以至於大時代的深沉反省， 驚豔而充沛的題材皆入於納蘭深泓的秋歡詩集。一篇篇古趣盎然、新意橫生的生花妙品，帶領讀者穿梭於時空的洪流之中，翱翔於一幕幕或嶔崎磅礡或婉轉傷秋的場景。《秋歡》雖然是一本新詩集，卻在納蘭深泓筆下新舊交融，寫出了中華詩詞的意境幽遠，如〈無題之一〉中：「梅枯不讓松秀 碧峰失迎雪霽草菀難掩香幽 靈台冷望寂遠」或如〈卜易四卦之一〉中：「山靈古剎 說病談禪當海霧升起四界的不知名獨將自已遣失在覆舟累累的岸邊」或如〈歸〉中：「冰霰遮落靜夜 徐徐為瓊林銀妝雪峰示寂萬籟 冷冷向大化獨白」又可見南北朝狂狷之士的清妙逸趣，如與年少的自已相逢的〈湖奠〉中：「鹿鳴呦呦 逐林香而馳驟鳥披嵐翠 縱古木而迴翔少客清雅 閒步凌波如仙自斟自賞 睥睨旁若無雜」而貫徹全書的，卻是宛若東坡散文豪放恣肆的態度，如〈共時〉中：「是無情 還似有情是人間 不似人間熒惑離亂 空華無根燦爛山河武鬥 國士兀兀崢嶸嫣紅難駐 留香閣電光石火離騷苦短 問世間多少風流」事實上，”共時性”本是文化哲學用語，〈共時〉一詩營造的歷史感或者與此有關？有趣的是，納蘭深泓有別於一般新詩創作在於好用長句卻不顯累贅，反而有層疊磅礡的壯闊，如〈刺客〉：「沈冤曲折得以雪吐 奸佞邪痞知所退畏其心與聖哲同體而恢宏 其用如烈鬼行兵而莫測乃我輩昂然倘佯之正道 亦千古浩瀚俠氣之所縱橫」此外，在〈毒〉一詩中，第一大段竟然將舉世公認的十數劇毒之物堂皇入詩，詩末則以飄然禪者的空玄行跡結尾，加上文采丰華瑰麗，讀來令人步步驚奇；壓卷的長詩〈天河〉，將個人經歷傷懷與大時代變遷感悟，以單雙段落交錯呈現，完全顛覆了新詩的結構，創造了難以言喻的全新意境。獨特的詩人，奇妙的篇章，在《秋歡》之中與您邂逅。本書特色 ◎取材中西古今，詩人納蘭深泓才氣縱橫，充滿無比原創能量的全新力作。◎以詩人情懷涵納哲典要義，並兼俱西方現代詩之長，為詩作增添無數深趣。◎行詩風格多變，題材古今中西交錯，呼應多面向的當代氛圍與現代人心靈。
現代女詩人選集（1952～2011）
「詩是絕對精緻的藝術，詩是最高想像的構成，詩是呼之欲出的真摯，詩是矛盾語法的擴散……」本書共收五十三家女詩人代表作，都是一種鑑照與標竿。橫跨六十載、從一年級到七年級，她們創作觀念與手法迥然不同，讓現代女詩人作品展現出更為璀璨豐富的樣貌。
之間 ： 陳育虹詩選
文字《之間》：光影之間，虛實之間，時空之間。《之間》分為五輯，依五階段時光途徑溯尋。詩人陳育虹首度從過去十五年所出版的五本詩集：《關於詩》、《其實，海》、《河流進你深層靜脈》、《索隱》、《魅》之中，個別精選出深具意義之代表作，並加上全新創作二十六首，集結聚合出此一涵括過去與未來之作《之間》。 音樂《之間》：詩與樂之間的完美契合 令人驚喜的是，除了文字寫詩，陳育虹更邀請跨界鋼琴家林少英，以及知名打擊樂手李守信譜寫旋律、節奏，搭配上自身的詩作朗誦，以即興交融的方式，大膽探索文字、聲讀、音符之間，彼此疊合滲透的微妙境地，呈現出賞聽、閱讀之間 ── 音樂有聲詩的獨特美感。
哀歌集
此中譯本以權威之《集注版》為底本迻譯，採英漢對照，是中文世界裡第一次將鄧約翰《哀歌集》細譯詳注的成果。譯文力圖保留原詩「英雄雙行體」之格律與形式，每兩行換一韻，每行譯文控制在10-12個漢字。注解亦廣納400年來各家之說，以求排除障礙，並補譯文未盡之處，又時而輔以中國古典詩詞為注，以求中西互參。本書有余光中教授的手書序文、挪威音樂家Ketil Bjornstad的譜曲CD及專文解說，兩位大師皆為鄧約翰而特地動筆。中、挪、英三巨人聚於一堂，美序、妙樂、奇詩融於一冊，藝術之臻已盡在其中。※ 隨書附贈挪威大師畢揚斯達 （Ketil Bjornstad）親自授權的四首鄧詩譜曲CD一張《哀歌集》共收約20首各式情詩，屬鄧約翰少作，大多成於「林肯法學院」時期（1590年代）。本集風格多變，從戲謔怒罵的〈臂鐲〉，到憤恨難消的〈天生的憨呆〉，再進入情色不羈的〈床戰〉、〈勸女寬衣〉，及〈愛的巡航〉，令人目不暇給。此外，集中亦有成熟嫵媚的〈秋顏〉、搞怪胡鬧的〈變臉〉和〈香水〉、真情撼人的〈別離〉與〈臨別贈像〉，也有同性愛憐的〈薩孚致情人菲蘭妮絲〉，亦可見社會批判的〈不從〉和〈倫敦市民與其妻〉。《哀歌集》是一窺鄧詩多樣的萬花筒、開啟鄧詩廟堂的叩門磚，嚴厲如姜森（Jonson），也把〈臂鐲〉牢記在心，前吟後詠，並稱鄧氏在25歲前已寫下傳世之作，足堪世界級的大詩人。
冬之光
【關於冬之光】吳岱穎老師的新詩作品《冬之光》，文分三輯。第一輯：小情書第二輯：有病第三輯：發聲練習一共收錄45首與兩篇得獎感言。第三輯發聲練習，此輯收錄作品皆為朗誦詩，是為學生參加臺北市詩歌朗誦比賽而寫。更為體現詩歌獨特的節奏與美感。這本詩集創作的時間橫跨十年，其中有些心境上的轉變。第一部分是情詩，我試著讓語言柔軟可感且具有音樂性，對意象也就不那麼堅持。第二部分是對於此身存在狀態的揭示，有些時候想得深了，語言難免就比較晦澀。第三部分朗誦詩，是我為了紅樓詩社參加台北市詩歌朗誦比賽所寫，多半是貼著學生的生活，試著表述他們隱而不顯的心情，其中隱藏著為了上台演出的種種設計，包括聲音和肢體，讀起來也頗有樂趣。三個部分，呈現創作的三個面向，也就是我這十年來創作的心情記錄了。
詩人愛情社會學
古希臘哲學家柏拉圖（西元前五世紀）把詩人趕出他的「理想國」，卻留下：「戀愛時，人人皆詩人。」（At the touch of love, everyone becomes a poet）詩人，是旅人，更是戀人。戀愛他人，同時扮演被戀的戀人。從來，感情之事不曾與理性攪和。戀愛，即目盲，心神恍惚，陶醉沉迷於朦朧雙人世界的甜言蜜語。本書從《笠》詩刊278期的專輯延伸而來，集結了40位詩人的愛情觀、愛情哲理，發諸情詩、情書，談初戀、失戀、想戀、網戀、離別之戀、夫妻之戀……，也透顯「愛與被愛」是每個人內心最深沉的盼望，詩人亦然。1.本書是從詩人的角度出發，每位詩人各寫一首詩以及一篇散文，抒發自己的愛情觀、愛情哲學、愛情過往，談初戀、失戀、想戀、網戀、離別之戀、夫妻之戀等。2.散文可以是詩的解釋、延伸，或者發想，讓讀者讀詩之後，更能進一步瞭解詩人的愛情關。
夭壽靜的春天：臺詩十九首 繪本有聲詩集（附CD）
【台灣人的繪本有聲詩集】中時自由聯合 三大報的經典台語詩《夭壽靜的春天》都是通過三大報副刊的挑剔嚴選，採「非常詩集」的規格製作，故意只蒐錄十九首詩作，而非「大碗滿墘」的九十首，是想打破傳統詩集的刻板映象，以插畫搭配有聲朗讀，回應「輕閱讀」的潮流，讓您在easy芬圍下，親近台灣新文學。■本書以教育部國推會台語文建議用字為主■本書標音方式採用新式台灣羅馬字音標■本書聲調標示方式參照TLPA系統
甜蜜的死亡
吊橋屬於兩岸波痕屬於風，屬於槳旅行屬於彼此彼此屬於齒輪，屬於圓周及意志的鐵屑─〈行旅〉 被名詩人白靈戲稱為「情俠」的黑俠，曾獲國軍文藝金像獎、乾坤詩獎、聶魯達情詩百首詩獎等多項榮譽。他努力以意象、顏色、氣味與張力，經營打造出別具特色的「詩武學」。 黑俠試圖在創作中，以繁複的語言建構出詩的面容；以不羈的熱力與光度，穿越世代的愛恨情仇；以拂袖的姿態，批判權力的傲慢。《甜蜜的死亡》這本詩集，直指詩人多年來幾近瘋狂追索，陷落於靈魂深處，最底蘊的愛。本書特色 作者曾多次獲獎，如國軍文藝金像獎、乾坤詩獎、聶魯達情詩百首詩獎，才氣十足。本書是作者第一本詩集，共分八輯，書寫愛欲，愛與被愛的徘徊和迭宕。
有雪肆掠
那是太溫柔的沉重，如冰般徹骨。那是傷者之吟，作為外鄉人，龍青以詩刻下了被劃傷的印痕。反覆讀時，她的詩已是歌的迴音。那是永恆的女性，以異質之聲穿過時空。在他者之城，她是窺者，也是被窺之人。─貝嶺龍青的詩是古典的，詩句間往返的意象往往灑落似雪，肆掠如火，所以她的詩也是現代的。古典與現代在她的詩裡形成一種奇特的張力，純粹與間隔、距離和迂迴、對自我的追尋以及分裂，在她的詩中處處可見。《有雪肆掠》從陰性角度透視時間，並直面存在的疼痛，以書寫完成自我的遷徙與抵達。那些鏗鏘不已的幽微，如同散落在字裡行間的光影，隨她自水鄉澤國來到新店溪，又自陽光綽約的清晨，轉往唐詩宋詞裡挑著紅燈籠的夜。「那些獸的黑影，咻咻地∕將異鄉鍵入如雪的下一行∕然後，一點點地融化∕隱沒指尖」——或許，文字才是詩者永遠的異鄉。本書特色1.本詩共分六輯，作者主要從「女性」(陰性)的角度出發，但卻不囿於「女性主義」或者「陰性書寫」。其語言風格比較接近「現代主義後期」，揉合超現實和後期象徵派的創作手法，再加入女性詩人的細膩、多愁善感等元素。2.龍青的許多詠物和遣懷詩作，語言表現出冷色調的風格，給讀者的感覺不是熱情淋漓的，而是含蓄冷靜。3.本書最後附上作者訪談商禽的紀錄，可作為了解已故詩人商禽的片羽吉光
太陽的眼淚
本書是其二○○五年到二○一一年的詩歌集。太陽代表宇宙，眼淚代表個人情感。筆者始終認為，詩歌藝術是對人類想像力的挑戰。詩歌不僅僅要表達個人的情感，還要表達人類的反思和對生命力的禮贊。其媽媽在聽了〈母親，一切都很偉大〉和〈重回故鄉〉時，她對作者：「海星，你生活是很用心的，那些小事你都記在心裡了。」其朋友看了〈向日葵──關於精神的素描〉後說：「你的詩，是有思想的。」如果詩歌僅僅是小圈子裡的媒介或是令人沾沾自喜的得意，無疑，會是令人厭惡和不齒的。只有和人類情感共鳴，詩歌才有存活的價值。本書特色★ 傳奇攝影大師劉海星首部詩集作品！★ 收錄劉海星攝影作品，更顯珍貴！★ 繁、簡體版兩岸同時出版
白女神.黑女神（精裝）
《白女神．黑女神》為歐洲漢學名家、德國波昂大學東方語言學系教授顧彬（Wolfgang Kubin）在台灣印行的第一本出版品。這本書既是詩集，也是一部翻譯作品集。全書分為「黑部」與「白部」，每首詩皆以德、中、英、馬四種語言同時呈現，裡頭有詩人的聲音，詩意，節奏與靈感，是詩人思想及信仰的瑰麗折射。顧彬不僅是一個駐守自身語言之寺的人，也是一個樂於涉及他者的學者與翻譯家。這本詩集裡便充滿了他的學生、同行、朋友及生活環境的圖像。誠如本書譯者張依蘋所言：「如果說翻譯是『必要的喪失』，相對來說，這個詩人的作品會是我們的時代裡，某種喪失之中僅有的『絕不可失去』」。本書特色1.顧彬．德國學者、翻譯家、作家，被公認為「歐洲的漢學大師」．2007年中國大陸最高獎金「中坤國際詩歌獎」翻譯獎得主．2011年《聯合文學》專欄作家．中國詩人王家新高度評價他是「德國的屈原」2.在台第一本詩集
廢墟漫步指南
書勤的詩適合誦讀出聲，是一種浪或潮汐的韻致。詩裡不止一次我們見其心智從嚴謹軍旅生活出走，從書寫日常的主旋律歧出，銜接城市生活反思以及對繁瑣現實的寬厚承接。──林婉瑜（詩人，著有《剛剛發生的事》）在2000年之交或者更早，年輕的詩人試圖將世界處理成溫暖而殘忍的冰藍景觀，其中輕盈的困頓的乃至不慎跌墜的對於字句的反覆推敲，皆讓我們目睹一幕青春詩人的戮力飛翔，飛更高更優美的弧度，儘管近期以來詩人詩風已臻另一層次。──張耀仁（小說家，著有《親愛練習》）洪書勤的詩，起於對生命與環境的憤懣難抑，止於自省後的沉澱清明。與辛鬱、□弦等前輩相較，洪書勤是全新品種的軍旅詩人，沒有血肉模糊、顛沛流離的戰爭經驗；但日常生活的砲彈卻總是瞄準著他，迫他得以文學自癒。這樣的詩，當然「輕」不起來，詩風亦與同世代創作者迥異。 ──楊宗翰（評論家，著有《台灣現代詩史：批判的閱讀》）那時我們猶然困蹇於情愛、流連於大千，書勤早已經在規律嚴整的結構裡，壓迫著自己，壓迫著無窮盡的壓迫。時光破碎，生命虛空，人們習慣輕輕點染、巧為穿插，高雅精細地或笑或淚。但書勤不玩這些手段，不輕笑、不縱聲，赤手空拳，正面搏擊，每一低喊都是靈魂的奮爭。──何雅雯（詩人，著有《抒情考古學》）我始終在書勤的詩裡看見兩張重疊的臉孔，一張是剛剛自台東小城出走，對世界滿懷文藝夢想的初心少年；另一個則是在龐大的怪獸機制與成人規則裡傷痕累累，卻仍然持續向人生揮拳的企業戰士。──邱稚□（詩人，著有《大好時光》）本書特色1.全書是作者首次作品集結，共分五輯，五十首詩。詩集反芻生活，講情感、談外界的現況對於人的影響，並進一步表達內心的感覺等。2.重量級詩人□弦 (《創世紀》詩刊創立者、前《幼獅文藝》主編、前《聯合報》副總編輯兼副刊主任) 專文推薦3.著名詩人辛鬱專文推薦4.林婉瑜X張耀仁X楊宗翰X何雅雯X邱稚□等六年級作家集體推薦5.作者身為軍人，早期深受軍中文化影響，詩風較為陽剛，近幾年則著重於日常生活的探討，更貼近一般人的經驗，堪為「新品種軍旅詩人」
更好的生活
這是屬於詩的年紀，除了嘴砲，當然也有些真實的困擾★詩，是世上最美好的事－－最優秀的詩評家！凌性傑、吳岱穎 繼暢銷作《找一個解釋》後 再度攜手25篇從「詩」開始、美好生活的讀本★我們相信，更好的生活。跨世代知名詩人 隱地／吳晟／陳育虹／陳義芝／林婉瑜／羅毓嘉／林育德全國兩百多位校長、老師 同聲推薦★誰說，詩很無聊的！徐志摩的詩說，在黑夜的海上，我們互放的光芒。我們說，當互放的光亮暗下以後，這世界仍有其他的光亮可以相信。集詩人、作家、老師身分於一身的吳岱穎與凌性傑，帶領大家進入詩歌的大海，精選徐志摩、馮至、卞之琳、余光中、商禽、鄭愁予、隱地、楊牧、吳晟、陳育虹、陳義芝、陳黎、向陽、羅智成、莫那能、焦桐、顧城、瓦歷斯‧諾幹、海子、許悔之、林婉瑜、羅毓嘉、林育德等二十五家詩作討論。從徐志摩到林育德，時間縱橫七、八十年，空間從臺灣綿亙至整個中國大陸，可謂是一本全方位頗具代表性的抽樣性詩評和詩賞析選集；在詩句間行走，娓娓道出許多生命的故事：在興趣與責任間抉擇、為師者與學生間難以言喻的情感聯繫，以讀一首詩起，面對生命這個又苦又甜的命題。無立足之地，以性命相搏，用故事來換。現實生活是張夢之網，太多時候，我們在裡頭迷路跟自我禁錮到不知所以。詩人來開藥引，藥單上一首首都是詩的名。心靈的黑暗跟夢想無邊無際，是詩，讓所謂的現實成立。務必睜大眼看清楚恐懼跟慾望的規模，無論青春還是年少，在詩裡，都能找到答案。去讀一首詩吧，同時認真地去生活。當自己的存在被打開的時候，也就是世界開啟它自己的時候。★凌性傑與吳岱穎的 詩 與 生活那些影響生命至深的作品，至今仍然無法忘卻。我用自己的生命經驗詮解詩篇，同時也在這些詩篇裡看見了自己的歡笑與哭泣。我更加確定，生活沒有標準答案，詩也沒有標準答案。我在其中，領略到無與倫比的自由。詩是我的信仰，是我抵抗無聊無意義的憑藉。人生中有詩意的陪伴，是最幸福的事。－凌性傑－我們總習慣在掐頭去尾之後，給所有的故事最素樸的解釋。但那並不足以解釋一切。單純是危險的，我們在殘缺之中，在不完整之中，看不見事物真實存在的樣貌。只是我們無法不渴望單純，單純的愛人與被愛，付出與獲得，只有不斷地──要，直到對方從那痛苦中生出敵意與漠然，把人格中最負面的質素都推到了極端，然後，戰爭就來臨了。－吳岱穎－
可能的花蜜
關於可能的花蜜何謂可能的花蜜：像工蜂一樣，在街巷間忙碌繞轉、城市角落辛勤工作，為了什麼？為了獲得可能的花蜜。臺灣第一本以城市為對象創作、出版的詩集。獲第十一屆臺北文學年金。2009年春至2010年冬，林婉瑜回顧居住近十年的臺北，選擇數十個地點，著手為詩。西門町、北投溫泉、汽車旅館、臺北車站、擎天崗、重慶南路書店街、南陽街、大度路、溫羅汀、士林夜市……通過30首與臺北有關的書寫，提供給我們21世紀初的臺北記憶，也讓行走地球表面的過路人，停下腳步，察覺城市蘊藏的故事與柔軟內在。《可能的花蜜》分五輯：《輯一 可能的花蜜》集結情詩；《輯二 鐵金剛》為孩子而寫；《輯三 疲憊的旅行》以離鄉女兒的角度，寫出對故鄉父母想叛逆想遠離卻牽繫不捨的情感；《輯四 殘酷劇場某個角色》從詩人身世出發，每首詩都有真實情節編織其中；《輯五 飄撇的詩句》以旁觀角度發抒對地景的假想。索愛與無愛、想像和存有，憑藉林婉瑜溫和卻暗藏勁道的書寫，產生緻密意義。詩人不僅僅關心個人，而把眼光調轉向外，關懷所處之環境、年代、時空；以詩句蓋出一座光影流麗、底蘊情感的天空之城。
關於貓的詩（一）貓：有不理你的美（全彩）
這是一本結合「貓詩」、「貓畫」，以及作者帶有點評、評論意味的「詩外玄想」。「詩外玄想」可作為一首詩的延伸、發想，或者翻飛於詩之外的補充。青年詩人林德俊稱作者為「貓的心理學家」，從一篇篇「貓詩」和「詩外玄想」，果真證明非浪得虛名。值得愛貓、愛詩同好者一同欣賞，進入「貓」和「詩」的世界……本書特色1. 作者林煥彰曾創辦《龍族詩刊》、《布榖鳥兒童詩學季刊》、《兒童文學家》雜誌；擔任《亞洲華文作家雜誌》總編輯，《聯合報》、《世界日報》副刊編輯，泰國《世界日報》以及印尼《世界日報》主編，文壇資歷豐富。近年多擔任台灣各兒童文學獎項相關評審，如行政院金鼎獎等。2. 作者曾獲中山文藝獎，洪健全、陳伯吹、冰心、宋慶齡兒童文學獎、中華兒童叢書金書獎等，擅長兒童文學，因此寫《關於貓的詩(一)：貓，有不理你的美》一帶有童趣意味的貓詩，駕輕就熟。3. 作者曾經養貓，更愛貓，因此對於貓的動作、思考、行為模式觀察的入微，行諸於詩，看在同是愛貓人的眼中特別有感覺。搭配上作者手繪的各式貓圖，值得愛貓者、愛書者、愛詩人收藏。
辛波絲卡
因為有辛波絲卡，我們有了幾米的《向左走，向右走》也才能看到奇士勞斯基的電影《紅色情深》一九九六年諾貝爾文學獎得主波蘭重量級女詩人他們兩人都相信是一股突發的熱情讓他倆交會。這樣的篤定是美麗的，但變化無常更是美麗。既然從未見過面，所以他們確定彼此並無任何瓜葛。但是聽聽自街道、樓梯、走廊傳出的話語——他倆或許擦肩而過一百萬次了吧？─節錄自〈一見鍾情〉她的詩像一部電影，吸引名導演奇士勞斯基的注目，她的詩也像一本繪本，搬演著幾米的《向左走，向右走》，她的詩更像一曲交響樂，享有「詩界莫札特」的美譽。她是辛波絲卡，波蘭最受歡迎的女詩人。在這本詩集裡，收錄辛波絲卡各階段名作共六十首，她多半以日常生活經驗為元素，像一位敏於觀察的偵探家，在平易語言的表象上，為你我挖掘出更深層的生之形貌，耙理人生的脈絡。辛波絲卡的寫作題材多元，任何事物都可入詩，她書寫甲蟲、石頭、動物、植物、天空、衣服、戰爭、夢境……等現實人生的材料，將詩的觸角延伸得廣闊且深遠。也透過獨特多樣的敘述手法，錘鍊出生命的共相，直指現實之荒謬、侷限與妥協，為我們朗讀故事中的故事。本書重點◎ 辛波絲卡是一九九六年諾貝爾文學獎得主！她是第三位獲得諾貝爾文學獎的女詩人，第四位獲得諾貝爾文學獎的波蘭作家，也是當今波蘭最受歡迎的女詩人。◎ 知名繪本作家幾米最膾炙人口的代表作《向左走，向右走》，感動一百萬人的愛情經典繪本，書中知名詩句摘譯自辛波絲卡。除了繪本摘譯辛波絲卡的詩句，電影《向左走，向右走》、舞台《向左走，向右走》劇中旁白亦摘譯自辛波絲卡。◎ 這本詩集選輯辛波絲卡其各階段名作六十首，由陳黎與張芬齡精譯、導讀，並附辛波絲卡精彩諾貝爾獎得講演說辭。◎ 辛波絲卡的影響力無可比擬，本次將波蘭重量級詩人辛波絲卡的詩集收錄譯出，是華人界讀者的一大幸福。◎ 辛波絲卡於一九七六年出版的詩集《巨大的數目》，波蘭第一刷一萬本在一週內即售光，這在詩壇真算是巨大的數目。
日重光行
重啟活版印刷記憶，二十一世紀第一本鉛字詩集《日光夜景》再版／改版為《日重光行》典藏發售中！2010年初，在書市絕跡已久的活字排版印刷隨著一本自費詩集《日光夜景》重現江湖，掀起一波鉛字浪潮，並創下獨立出版的銷售佳績。現在，《日光夜景》再版／改版為《日重光行》，除了全書鉛字印刷的溫暖質感依舊，更有以下七大特色，不可不知，錯過可惜！1. 新增六首英文詩作。2. 新增林群盛圖文並茂的華麗特典〈Puzzle Night〉。3. 全新封面，全新包裝（連ISBN都是新的哦）。4. 隨書附贈獨家紀念鉛筆（令人懷念的玉兔工廠榮譽出品）。5. 限量九百本，每本均有流水編號（而且作者不會先把自己喜歡的號碼暗坎起來，隨機之前人人平等！）。6. 調整內頁用紙及裝訂方式，以求更好的品質與效果。7. 終於藉此機會修訂了某首詩裡某兩個作者一直很想改的字。此書印製之後，鉛字活版便拆散、歸還、再利用。市面上也許會繼續出現其他鉛字印刷詩集，但不管《日光夜景》或《日重光行》，從此都將不再現。
與你散步落花林中
●這是一本以親情為題的新詩集，詳細紀錄為人母、人妻及人女的點點滴滴這世間還有甚麼能比親情更恆遠流長的？一直以來，都想擺脫詩人的「多愁善感」，甚至為人詬病的「無病呻吟」。於是我費盡心思的抓住生活中的瑣瑣碎碎，試用?思的語言去追懷生命中最美好的時光， 因此這本情書，寫的不是纏綿悱惻的愛情，而是平凡無奇的親情。輯一五十首乃寫給甫入大學的兒女。從懷孕到生產，及孩子出世後的種種教養歷程，詳細記錄親子間的互動。包括自超音波中第一次聽見孩子的心跳……；輯二乃筆者寫給丈夫的三十首情詩，罄訴夫妻間的愛嗔喜怒；輯三乃筆者旅居海外多年，寫給父母弟妹的懷鄉之作。願以此書獻給天下間的父母、為人子女、及已成或即將成為眷屬的有緣人。也希望讀者喜歡這本為人母、人妻及人女的媽媽經。 ──傅詩予本書特色1. 本書以親情為主題，分別抒發為人母、為人妻、為人女的詩篇，作者不過度賣弄技巧；但人間最可貴的親情溫馨，在詩文中隱隱透現，當中的深情讓人有所感動。2. 作者在秀威出版的第一本詩集《尋找記憶》，曾經獲得台北華僑救國聯合總會主辦99年華文著述獎「文藝創作項詩歌類」第一名3. 作品多刊在台灣具代表性的詩刊，如《笠》、《創世紀》、《葡萄園》、《秋水》，以及《金門日報》、《人間福報》、《中華日報》、《文學台灣》等報章雜誌
情無限.思無邪
《情無限思無邪》，既有淡而情味深長的情無限作品，又有蕭蕭最為膾炙人口、思之無邪的小小禪詩。‧張默說他「為詩人造像，為詩作演義，為詩壇植林，為讀者點燈」，詩評論的聲音遠遠超過詩創作。這一次，他以現實裡的無限之情、現實外的無邪之思入詩，要點一盞讀者既熟悉又驚喜的創作之燈。‧白靈說他「出版詩集的方式很像要到心境的高?才放煙火、或落入生活低窪才展演水舞，而且見好即收，從不拖泥帶水。」‧丁旭輝指出蕭蕭詩作「乃是以外景（外在視覺形式）與內景（意象）的雙重簡約為基礎，利用簡約後極簡的意象凝緊全詩的焦點，藉以彰顯豐富的詩意與美感，將詩意涵融於抽象的心象與簡潔的詩語之中。」這本詩集就是見證。本書特色1. 作者蕭蕭是台灣詩壇相當重要的詩人，目前在明道大學中文系任教。除了本身有教現代詩寫作外(明道新詩班的老師)，創作量也很豐富，曾經是幼獅文化、九歌、爾雅等老牌出版社的作者。2. 本書請到同樣重要的台灣詩人白靈、張默寫封底的評論文字3. 蕭蕭以禪詩著稱，本書收錄了他擅長的禪詩
浮標FLOATING BEACON（漢英對照台灣詩選）
藉由二十位台灣詩人的作品，詩意地呈現太平洋西南海域一個國度的心境與風景。這個國度，正從歷史的悲情暗夜走向光明的自由之路；像浮標一樣的島嶼正在為定置自己的國家努力著。本書包含20位台灣詩人的作品：陳千武．杜潘芳格．錦連．趙天儀．非馬．白萩．李魁賢．岩上．杜國清．許達然．曾貴海．李敏勇．陳明台．鄭?明．莫渝．江自得．陳鴻森．郭成義．陳坤崙．利玉芳本書特色1. 本詩選為漢英對照形式，是送給外國友人認識台灣文學及現代詩富有人文意涵的禮物。2. 本詩選擺脫以中國觀點為主軸的選編方式，而以台灣性、現代性出發，兼顧藝術與社會的視野，選出真正具台灣觀點的台灣詩。3. 書中20位詩人皆選自台灣最重要的現代詩發表園地「笠」，呈現出台灣戰後現代詩發展的重要歷程，是一本瞭解台灣現代詩重要的作品。
台灣七年級新詩金典
本書選輯時間雖短，但過程並不馬虎，編輯小組們從二○○八年以來製作的新世代詩人專輯、報刊或各地方文學獎得獎作品中，挑選十位具代表性、各有特色的七年級詩人，一一羅列介紹如下：在敘事與社會批判外，何俊穆不忘於語言、情境、音韻等必須費心折衝考量，以滿足詩的美學需求；林達陽在七年級新詩創作者之間，一定程度上佔據著「領頭羊」的地位，囊括了各階段重要獎項；七年級創作者中，廖宏霖不斷在探討語言，回到語言的本質，回到語言的背後；廖啟余在一片柔軟的抒情聲浪之中，他的聲音不獨是知性的，更有著堅硬、陽剛的質地；在ptt詩版發表創作的spaceman善於營造佳句與氣氛；羅毓嘉的詩作讓人讀到兩個層次：精巧的語言文字、華美的修辭句法，以及屬於知性的、社會的思考脈絡；七年級寫詩的女性不算少，但崔舜華已能在七年級女詩人之間站穩位置；蔣闊宇書寫總從個人情志出發，但回歸個人之後，反而對現實世界更有深情；郭哲佑的詩題總是很龐大、很抽象，但詩卻從來不會流於空洞、虛構；而早在高中時代，林禹瑄便接連獲得大獎，早慧的詩才無疑使她在同輩詩人中最受注目。本書特色1.「七年級」是台灣文學的最新世代，有些人已經出版第一本書、有些人獲得校內外不少獎項的肯定，有些人已經是報紙的專欄作家(八年級太小，一般還不成氣候，或者未能有代表獎項、代表作)，2.本書不同於由資深的文壇作家編選的選輯，而是採取「七年級評選七年級」的原則，同輩文友的互評，應該更為中肯3.入選的作者無一不是「數位時代人」，在臉書、噗浪、推特、部落格各個自成一家，和當今潮流相吻合
楊克詩集：有關與無關
本書收入楊克的精選詩作100首。其中相當一部分乃首次結集出版，有的詩作在大陸一直無以輯錄。此集記錄詩人捍衛「思想的重量」的決心、與關懷人世的溫情。楊克認為，個人寫作必須對公共空間發聲，表達「責之苛刻」的公民言論，以保持詩人的文學話語尊嚴。書腰文案中國「第三代實力派詩人」、「民間寫作」重要代表性詩人 楊克收錄精選100首詩 首次在台發行正體字版封底文案走吧，別告訴我你只是一滴水別告訴我你只是浩瀚河流的一只瓶子流水叮咚的手指過處生命細小的紅繩織出一個鮮紅亮麗的中國結向遠方，向智慧之河在春水盈盈的黑眼睛裡不停地漂
閻志詩集：輓歌與紀念
作者歷時十二年之作；修訂五次；約3000行；詩中章節均在大陸發表；引起廣泛反響。這是一部與我們熟知的長詩完全不同的作品，就華語現代詩的技法型式與主題變奏，具有絕對「革命性」的作品。大陸知名詩人閻志，一本立命於詩史的詩集！對消逝過往的種種，他用最深情的文字禮讚、歌詠，發出對大自然、親情、社會人情變遷中的低迴輓歌。書腰文案華文現代詩史 首次出現的變奏體《輓歌與紀念》是長詩的一種全新嘗試，是夢境裏種種幻象的營造，對社會、人生本質的揭示，繁複中有單純，蒼茫中含質實，欲望中的墮落，情愛中的真純，以及死亡中的再生；在逃離、掙扎的個人命運和遭際中，折射了一個時代的本質和特徵。封底文案於是我歌唱在黑夜尚未降臨之前我和石頭們一起歌唱岩石的聲音細膩而又綿長螞蟻 螞蟻在歡聚於是我歌唱於是我歌唱螞蟻在岩石下面自由自在的愛情
蛇女蕾米雅
一段魔幻、淒美、愛情的詩篇，詞句淺白富韻味，是踏入英美詩集閱讀與翻譯賞析的最好開端！英國名詩人濟慈《蛇女蕾米雅》第一本全中譯本，圖文華麗上市！她所吟唱的字句，是如此瑰麗，他彷彿已經為之著迷了整個夏季。很快地，他的雙眼就飲盡了她的美麗，連一滴也不留在那迷惑的杯裡，For so delicious were the words she sung,It seem’d he had lov’d them a whole summer long：And soon his eyes had drunk her beauty up,Leaving no drop in the bewildering cup,★英國名詩人濟慈《蛇女蕾米雅》第一本全中譯本，中英對照，經典重現！★新銳畫家Ethyrash精美配圖，揉和古典與現代，視覺令人耳目一新！★西洋版《白蛇傳》，劇情曲折、意象豐美、風格奇幻、文字瑰麗，為美的極致呈現！★《蛇女蕾米雅》，影響了美國名作家愛倫坡的創作！英國文評家蘭姆：「這首詩是歷來浪漫詩歌創作中，最華麗燦爛的一篇！」傳說中，結局將是我倆彼此相遇。這樣的命中注定，即使下輩子的我仍須受阻咒成為蛇女，也在所不惜。蕾米雅（Lamia）在傳說、神話裡有諸多不同解釋：吞食兒童的利比亞皇后、引誘並吸食男性鮮血的魔怪，擁有女性上半身及蛇類下半身的生物（蛇女）等等。本詩中，濟慈借用此名，化為詩中的美麗蛇女，細述她與人類青年萊修斯（Lycius）相遇相戀的奇幻故事，有如西方世界的《白蛇傳》。《蛇女蕾米雅》在西方文壇上舉足輕重，影響了美國名作家愛倫坡的創作，英國重要作家蘭姆更盛讚它為「歷來浪漫詩歌創作中，最華麗燦爛的一篇」。《蛇女蕾米雅》能得到如此地位，不僅是因為它富含精準具體的意象，華美、細膩而成熟的文字，也因為濟慈融合各種感官體驗，在詩中傳達整體性的美，同時展現出他對人生、社會責任的思考。
藍蝶
《藍蝶》共分六幕廿三章，而人類基因染色體正巧是廿三對，這在提示著人類的角色雖然沒有出現在故事當中，可是繼承了靈性的蝴蝶心中，卻處處隱藏著人性的特質。書中撰寫百餘首詩，並以穿插散文及說明的方式，描述森林裡的生態、愛情、生命與輪迴的情節，構成一部劇情式的故事詩集。在結構上的規劃，是用理性的思維及軟體模組的方法，來建構每一首詩的獨立性和詩與詩之間的關聯。也嘗試以寫劇本的方式佈置不同場景、角色、對白和歌唱所需的詩詞，希望能挑戰創造戲劇張力的效果，讓詩的意境有機會融入音樂的旋律中。書中用時空的移動和跳躍來描繪輪迴的現象，也許僅是個美麗的想像，單純希望讀者能以欣賞文學作品的角度來閱讀。《藍蝶》劇情大綱藍蝶和紫蝶均為紫斑蝶一族美麗的生命，它們的靈性來自遠古人類的幽靈，在一個雷雨交加的晚上，藉神秘的輪迴力量進入卑南溪翠谷林內的蝶蛹中，羽化後成為快樂森林的夥伴。原本是戀蝶雙飛的情侶，經過風災離散和逐漸呈顯的靈性與原蝶性的矛盾衝突後，對於自己的生命感到無比困惑，最後毅然分手。之後，藍蝶與紫蝶各有不同境遇，它們分別從水精靈的傳述和夜神的夢喻中，瞭解山中的傳奇故事。紫蝶傷毀的翅膀雖然奇蹟似地復原，但無奈藍蝶的生命卻已經在追逐真愛的過程中完全耗盡，最後在舊的情網上相依死亡。真情相愛的舞蝶留下美麗塵埃的印記，它們的幽靈終於在當天的夜晚相互擁舞，隔晨又回到告別的時空，再度成為不相識的幽靈。幸運的是，翠谷河岸的蝶蛹，將在明年再生的迴廊中延續美麗的基因。而經由舞蝶生命昇華的幽靈，在人類消失的時空百萬年之後，再度輪迴到人類的生命之中。從此之後，這神秘動人的千古情繫，不斷牽引著無數個美麗的輪迴。故事裡運用了許多台灣東北部的景色，包括：坪林、礁溪、東澳、大同、武陵等地方。劇中用詩文建構六十多個場景，包括：森林溪畔、生命匯聚、西空異彩、星光夜影，還有移動的時空、幽幻的夢境及靈性的光譜。讀者可以在想像的情境中任意遨遊，也可以從詩集中每一幕精選的畫作裡面，仔細品味每一幅抽象無垠，以及美麗神秘的視覺空間。《藍蝶》是一個被創造出來的故事，和大家所熟知紫斑蝶遷徙生態實錄不盡相同，但是它將引導讀者去瞭解森林的智慧和生命的本質，並幻想蝴蝶繽紛的感情世界。
瘋子與掃把： 邁克．帕爾瑪詩選
身處在商業掛帥的香港社會，能詩意地棲居，相信是不少人的夢想。美國當代最重要詩人的詩集《瘋子與掃把》（Madman with Broom），將帶領讀者在他的字裡行間，探索詩歌所呈現的疑幻似真、融合過去與將來的場景片斷。《瘋子與掃把》是牛津大學出版社的「國際詩人在香港」系列叢書中的第二部作品，收錄了邁克．帕爾瑪的五十首作品。作者自六十年代起從事詩歌創作，作品包括評論、詩歌翻譯及廣播劇等。帕爾瑪的作品以其語言的深度和啟示錄般的活力，在美國詩壇獨樹一幟。從最早的《布萊克的牛頓》(1972) 到最新的《線條》，他的二十多本詩集既具有英美詩歌傳統的優雅，又發揮現代派的大膽創新。融藝術美學，語言哲學，和時事政治為一體，深刻挖掘時間與現實，帕爾瑪的作品把美國詩歌提到了繼六十年代垮掉派之後的又一個新高度。「國際詩人在香港」系列叢書在利希慎基金的資助下，香港中文大學東亞研究中心從二○一○年秋天起，每年將邀請兩位國際著名詩人來香港訪問。在詩人到訪之前，我們特邀請有關專家主持工作坊，對詩人的作品導讀分析。在詩人訪問期間，舉辦多種形式的詩歌活動，包括朗誦會、專題研討會、與香港詩人及大中學生的座談會。牛津大學出版社出版的「國際詩人在香港」系列叢書，為每位來訪的國際詩人出版一本詩人母語與漢語雙語對照詩集。我們相信這套叢書具有經典性意義，對香港以至漢語世界會產生深遠影響。叢書編選原則如下：一、第一流國際性詩人的代表作；二、深諳原文與詩歌的優秀譯者；三、母語與譯文的嚴格對照。本書特色★ 美國當代最重要詩人之一──邁克．帕爾瑪！★ 美國六○年代之後詩壇新高！★ 美國詩壇獨樹一幟的作品，展現語言的深度和啟示錄般的活力，每一位愛詩人都不容錯過！★ 英漢對照，收錄帕爾瑪近五十首作品。書中並附有譯者黃運特的序言和詩人創作年表。
妳怎能拴住妳狂跳的心
這本詩集收藏的是二○○三年杜杜從英國劍橋遊學半年返回香檳後，每日黎明即起寫作，持續不斷，累積了七年，成就了的第一本詩集。 當人家問她：「杜杜，請問妳的養分從哪裡來的？」 她毫不猶疑地答道：「親人、恩師、好友、家人、神。」 此集一百多首詩作，靈感一半來自杜杜寓居二十七年的香檳大學城與世界各地旅行的人、事、物，另外一半來自哺育她的台灣。海外羈旅三十餘載，她忘不了故鄉的親人；忘不了文藻國文恩師史墨卿、鮑霦、廖南雁老師殷切期望的眼神；忘不了年少時代一塊吟詩頌詞散落在天涯海角的文友……更忘不了心靈最深處詩歌的呼喚…… 從「詩癡」蛻變成寫詩的人，杜杜歸功於詩歌神奇的轉變能力。
並蒂詩花
我們是把中國的古典詩和新詩融合在一起，擴大中國詩歌的視野，開拓中國詩歌的領域。因此邀請了五位會寫古典詩和新詩的詩人，在去年(2009)三月共同出版了一部《花開並蒂》的詩集，引起國人的重視，會寫古典詩，又會寫新詩或現代詩的詩人，才是未來中國詩歌發展的新途徑。經過一年之後，各世界對《花開並蒂》的觀感和評價，一致獲得鼓勵和讚譽。因此今年(2010)九月，我們依然邀約徐世澤、邱燮友、徐國能，另新加入的顏崑陽四人，好比醡漿草、十字花一樣，繼續去年《花開並蒂》的精神和毅力，把一年來新的創作，再加上各人的詩論一篇，排列在詩歌創作的前面，以增強詩學推廣的力量，名為《並蒂詩花》。
靜到突然
周夢蝶大力推薦、詩壇最受矚目的傳承者！從第三類的奇穎異音，到聲音裡的安靜。一首詩人心靈與生命的擊壤歌！她睡了，柳葉琴斜枕身邊樂譜也安安靜靜地睡了除了一個叛亂的高音跌下床緣滾出我們的國界她穿夏季短裙，小碎花像小花豹追房間追成一片曠野……咬住我的童年梳子和鏡子討論過她的劉海；她的單眼皮含著兩顆鳳眼菩提；鵝蛋臉笑起來菱角長腿斜斜撐住這個懶得快要躺下的下午她的年紀向前滾，熱浪向後翻琴聲讓我的中年涼了一下──節錄自〈柳葉琴下午〉若說詩是一首旋律，那麼，李進文就是緩緩彈奏的樂者，多年來，他吟唱不輟，以詩作一本本記錄著喜悅、傷感、回憶與日常的足跡。在與歲月的追逐對戰裡，詩人漸漸找到了寫詩之於生活的真諦，宛如喧囂中一處可以安靜筆記的角落，他與心對話，並毫無束縛地思考著生存的純粹。於是，青春時，詩中那聽來奇異的樂音，也逐漸安靜下來，轉變為更內化柔軟的優雅緩調。側耳細聽時光流轉的音律，我們正透過李進文的詩，注視著這世界的美麗。本書特色★由焦桐、白靈、向陽、陳義芝、蕭蕭等詩壇元老欽點，最受矚目的「年度詩人」！★評語：音韻優美，圓融；意象準確而飽滿，景深幽遠；喻語新穎奇特，風格成熟，多年的努力，豐富了台灣的詩歌成績。★鄭愁予譽為：台灣新一代詩人中新拔起的「第三類異音」！★楊牧讚：李進文使用流動的抒情聲調，極成功地推展了作品的音樂效果。★須文蔚稱其為「深藏在後現代的抒情聲音」。
愛的迴響
每一首詩背後隱藏的是深深的愛，每寫一首便能看進自己一分，看見自己原來有那麼多的愛，亟待表達。愛如水流，順勢而為，清澈不沾染，因此，寫詩成了我與靈魂的一種對話，題材來自十方，情感具流通性，外在一切的發生已成了內觀的途徑，向外看等同向內看，有幾句話深刻影響我一生，高靈賽斯言：「我創造我個人的實相」「物質宇宙由意念所構成」，若真要了解外在一切，除非先了解自己；要了解自己，須從自己的起心動念觀起；另一個方法是向外看，見呈現什麼，自己就是什麼，而這又決定於自己怎麼看待一切的想法。華嚴經上有言：「若人欲了知，三世一切佛，應觀法界性，一切唯心造。」當下心的感受帶來下一刻的面貌，在寫詩的當時須非常警覺，哀怨情愁的詩可寫，但須記得透過詩來轉化，否則又將創造下一刻的悲傷情境命運，這是我之所以說的「寫詩是靜心與內歡」。
終於起舞
《終於起舞》是李東霖第一本新詩集結，收錄詩作六十餘篇，以寫實直樸的詩風為主，也包含對社會與自我的省思，以及浪漫與幻想的囈語等作品。 作為二十一世紀新崛起的詩人，李東霖顯然帶有較諸其他人更為憂鬱的氣質。同為新世代詩人的波戈拉認為，李東霖的詩篇風格復古而且慎重。李東霖在詩中的情緒，要不抽離，要不就令人感到無比深情；此外，他的詩作多半簡單輕短，但卻能夠負載深遠的喻意與感情的真味。行間的復古與字裡的孤獨，大概就是《終於起舞》的情緒與樣貌了。 如果能夠搭配慢三拍子的華爾滋音樂來享受，讀著李東霖的詩，就像一名青春少年回憶著他曾學過的舞步，在房間獨自地慢慢地輕踩。讀著詩，你的心情與記憶也可以跟著起舞。本書特色 ★八O後詩人深獲好評的詩集得獎紀錄 曾獲《聯合報．繽紛版》校園故事王、台北植物園新詩季新詩獎、「拉縴人．徵好詞」歌曲作詞獎、財團法人國家文化藝術基金會出版補助。
私處
第二十八回夏第一回寫入愛情，從今爾後，你們誰也別覬覦，誰也別染指我愛情的源頭，我秘密的私處從前，有一位女孩對我說：「很羨慕你會寫詩，會寫詩是一件很幸福的事。」第一首詩〈若要寫詩〉，寫在就讀台北工專的十七歲，系學會舉辦「情詩徵文」，身為系學會總幹事，我倡議舉辦文學獎，並且投稿，工專的國文老師吳華陽先生給了我第一名。當作品公佈在系館時，一位匿名者塗鴉詆毀了它。十七歲的我，天真愚蠢愛文學，十七歲的我開始寫詩。離開忠孝東路的工專，來到雙連坡的中央大學，我不知道是否如同傳說，校園有一萬顆南朝松，但那些涼風吹過松林的夜晚，我們經過百花川，自組地下詩社「詩人安養中心」，與琦琦（現任教元培應英系）、宜君（在二十九歲的最後一天離開了文壇）、光文（現任教楊梅高中）等人，在夜深人靜的松濤裡讀詩，寫詩，以及遊樂。太陽出來後，走到文學院上焦桐老師的現代詩，人滿為患的課堂，焦桐一一批改我們的創作，餵養了許多中央人。學長吳明益已是當代矚目的小說家，晃盪多年的我，十八年後出版第一本詩集。我仍然是，天真愚蠢愛文學。講授《老子》的曾昭旭老師說：「談戀愛很好，成功了，可以得到幸福；失敗了，可以得到智慧。」每一首情詩都是一顆小月球，繞著一名情人運轉，情人是太陽，光芒輻射我身，反射出一落〈情史〉，閃爍了戀情，也照亮了缺陷，然後，安慰著，循環著「寫詩，求歡，戀愛，失意，詩意」。末了，已不知何者為因，何者為果。那些逝去的戀情所換來的智慧微光，都已投入了詩句。女孩說：「會寫詩是一件很幸福的事。」如果，你讀到我為你寫的詩。本書特色◎書名「私處」，挑明了作者以詩明志，發掘內心幽微感性並深入潛意識的創作意圖。性，愛情，城市生活，閱讀，構成了「私處」幾個基本的寫作面相，字裡行間，看得出作者長久以往的「文藝青年」身分標籤，飽讀台灣上世紀老中青三代詩人作品的潛移默化，加上中文系教育工作的背景，文句的錘鍊與意象的使用，自有其水準以上的堪稱嚴謹的表現，象徵主義的詩作佔了大半。◎常青的詩作在廿一世紀的台灣青年詩人裡，奇異地離開了網路世代文字鬆散，思路跳躍，語言揉雜，意義稀薄等常見的弊病，呈現出意外的可讀性，包括濃淡適宜的意象鋪排，音樂性的掌握，現實生活的主題關連性等等，說常青是一位「根深植於台灣現代詩土壤及台北都市生活」的青年詩人，並不為過。
