BODY身體詩（限）
「我的身體就是我的潛意識。我們的身體就是我們共通的潛意識。我們的詩。」──陳克華出櫃醫師詩人陳克華 最赤裸至誠的詩集27首千錘百鍊男體詩 + 32幀精美活頁影像詩卡兩大男體攝影師 ㄚ莫蝸牛．River Tu 聯手打造全新男慾意境特別收錄塵封多年首度公開 少年陳克華親筆手繪男體素描編按由於閱讀 / 拆解男人的次序從來就不是規則線性的，所以我們堅持不為這套詩卡上膠、裝訂，不為你的閱讀預設無謂的順序。請按自己的喜好選取和排序，讀 / 玩出專屬自己、隨心所欲的無限可能。詩卡選用厚磅卡紙精印，四邊紮圓角，上刷金油作為保護，呈現低調綻放光澤的效果。封面以灰紙卡構成，採雙圈+捲線方式收納詩卡，便利你攜帶、饋贈朋友和親密愛人，或擺放於任何生活空間和角落。你可以挑出自己最喜愛的幾張，裝上相框後掛在牆上，或立於床邊、案頭，讓最喜歡的男體部位和詩句充盈你的周圍左近。
遊神與玄思：高行健詩集
高行健：「《遊神與玄思──高行健詩集》是我第一本詩集，雖然從童年起就不斷寫詩，卻極少發表。」等了二十年，這本詩集終於問世了！2000年諾貝爾文學獎得主、國際全方位藝術家、華人世界知名作家高行健 詩作首次結集，全彩精印，並收錄最新的水墨畫作，供讀者典藏。「你的詩，有一種詩意的透徹！」（著名文學理論家、作家劉再復對高行健的詩如是評論）這是一本值得讀者珍藏的詩集，帶領你走入詩、語言與藝術的凝練之境！高行健不僅是一位藝術家，也是一位詩人，他以「詩意的透徹」抵禦生命的「虛空」。他關注詩歌語言的通達流暢和樂感，若干作品不惜修改多年。《遊神與玄思──高行健詩集》也充分展示了高行健在語言表達上的追求與思索：「我的詩都回歸口語，一聽就懂，應該說沒有一句要費心琢磨的，哪怕我寫的時候一再修改，有的甚至改上若干年。……近三十年來，西方現當代文學和語言學的譯介更促使中文進一步歐化。我反其道行之，追求的是現代漢語的通達和流暢。」劉再復（著名文學理論家、作家）認為：高行健「的詩回應了東西方人類普遍的生存困境，而且沒有一句空喊，沒一句矯情，毫無造作……令人止不住產生共鳴。如果說，艾略特捕捉到的是人類世界的「頹敗」，那麼，高行健捕捉到的是人類現時代價值淪喪的『虛空』。」
殘損的微笑：吳岸詩歌自選集
砂勞越是個美麗的盾， 斜斜掛在赤道上， 年青的詩人，請問 你要在盾上寫下什麼詩篇？本書是馬來西華資深詩人吳岸的現代詩自選集，作者曾投入砂勞越獨立運動，本書一共選入121首詩作，詩篇內容亦具有濃厚的鄉土關懷味道，是「地誌書寫」的代表作品。本書特色1.作者吳岸曾獲馬來西亞華文文學學獎（2000年）、「中國當代詩魂金獎」（2009年，第十二屆國際詩人筆會頒發，為中國以外海外之首位獲此獎項之詩人）。2.詩集內容具有強烈的地域色彩（馬來西亞砂勞越），是現代詩中罕見的書寫方向。
新詩讀本(增訂版)
人文工程讀本系列，是二魚文化一直廣受好評的文學教材。增訂版新收錄這十年間蔚為大家的經典作品，重新研討作品內容，並更新作者近況，以全新的面貌、更完整而豐富的內容，與喜愛臺灣文學的朋友碰面，尤其適合大學教授文學課程的老師們作為教材。《新詩讀本》從日治時期的賴和先生作為起點，沿著歷史的軸線一路收錄了覃子豪、紀弦、余光中、□弦、洛夫、鄭愁予、楊牧、陳黎、向陽、焦桐、陳克華、鴻鴻、顏艾琳等等長青代與中生代著名詩人的作品，本次增訂版更收錄了一九七○年以後出生的新生代詩人，如王宗仁、鯨向海、林德俊、林婉瑜、楊佳嫻、陳雋弘的作品，為已然成為新詩首選教材的《新詩讀本》，注入新的活力與聲音，讓臺灣的新詩繼續傳唱下一個十年。書籍重點「臺灣現代文學教程」系列讀本之一，「新詩讀本」收錄日治時期賴和以降具代表性的新詩作品共75篇，篇末皆附上「作者簡介」與「延伸閱讀」。
革命青年：解嚴前的野狼之旅
這些詩的狂野和憤怒曾是烽火，燃燒過，在八○年代觸及不少同世代的友人和年輕學子的心靈。隨著時代變遷，它們也逐漸冷卻。如今遙遠如星，遠離近鄰，也遠離我。有時緬懷，幾乎僅剩一點點餘溫，僅供自己烘手，沒幾行幾句值得取暖了。但這樣的詩之單純、直樸和勇氣，畢竟是烙印了，那是一輩子的銘記，繼續讓自己對土地的關懷持續不變，迄今仍在踏查旅行，仍然有著二十五歲那樣的熱情。——劉克襄在當代新詩已逐步走向隱約晦澀、著重內心世界的挖掘之際，劉克襄這本詩集的整理出版（集結了八○年代上半旬三本小詩集《松鼠班曹》、《漂鳥的故鄉》、《在測天島》當中的詩），將讓我們重新體認詩的價值精髓，以及詩人對國家、對社會最理直氣壯的關懷與期待。本書特色1.作家劉克襄20幾歲時創作的詩，單純、質樸，充滿勇氣，可以窺見他年青時期對土地的關懷與熱情，了解他至今仍在旅行踏查的源頭。2.呈顯八○年代台灣社會在體制壓縮下，種種的喧囂與紛擾，記錄台灣社會在轉型過程中的陣痛與軌跡。3.八○年代的革命青年劉克襄，以詩革命，在當年對大環境發出最直接、最澄澈的吶喊。
自體感官
對我而言，詩是什麼？詩之於我，一如太陽之於山溝草蕨，期待向陽卻幽幽佇候，以便窺探亮麗炙顏。它曾帶我不堪的靈魂離開灰暗，離開自艾，讓影子跟隨踵間，詩的創作從此有了信仰深度。也許。或者可能。－－詩本身便是被期待而產生。被期待置入情感，被期待因轉折而得到重生，卻不為期待而期待，畢竟詩是活著的人的脅迫，死去的人的痛快。在詩創作的當下，似極愛以女人視線看待男人舉動。又或是小細節易被忽略，尤喜將歲月快速瀏覽的人為最。我以為，詩是生活，是情緒感冒，是腳打結，是素顏，然而這一切，都該在當下完整呈現。青年詩人櫺曦的首部詩集，透過不落俗套的語言形式，詩篇中遍布了觸覺、嗅覺、聽覺與視覺意象，除了對生活細節的觀察與細品，更著力於描摹自身或他者在精神感官上的私密感受。詩人博弈稱譽：「詩裡一句『透明分身或靈魂搬運』，讓我想起有位詩人曾言，當讀到一首詩而有頭蓋骨被掀開的觸動，我就知道那是真詩。」 本書特色詩作意象鮮明，對於各種感官的描繪尤為深刻特殊。
法利賽戀曲：邢詒旺詩集
在感情的鋼琴上，你只能依據震動鋸掉琴腳，讓死水失衡如酒瓶傾倒不聽之後，聽力竟然得以出境本書特色作者為第七屆花蹤文學獎新詩獎得獎者
美麗島詩歌
我是台灣詩人。雖然我通常用漢字中文書寫，嘛認為漢字佇父母語有某種地位，有時亦會用漢字台文書寫。但是，語言的問題意識存在佇我的腦海，提醒我面對。……台灣的無國家歷史以及被殖民經驗，無佇這個島嶼形成語言及文化的主體性。咱的新文學歷史烙印日本語佮中國語（漢字轉化的話文）的形跡，致使語文主體性重建的文化工程，有多重面向：漢字台文、漢羅台文、全羅台文，並嘸是完全是主體性的恢復。詩人李敏勇，秉持著這樣的心情，十六年來陸續用漢字台文發表詩與歌詞，誠如他所說：「雖然我無參與台語文的書寫團體，我嘛無真濟台語文作品，但是我關心這個面向。」這本以漢字台文創作的詩集，一如既往是他對土地、對社會、對歷史的觀察與心境抒發，不同的是，他以漢字台文創作的形式，表達了他對母語創作的關心與支持。全書收錄四十九首漢字台文詩，以及十八首漢字台文歌詞。本書特色1.用漢字台文創作的通行台語詩，不會有看不懂的隔閡感，很快就能融入詩中意境。2.用母語—福台語創作，抒發對台灣的愛與期待，更加具有親切感與現實感。3.一如之前的漢字中文創作，詩中對台灣這塊土地的種種面向，有相當直白、懇切的觀察與表達。4.除收錄四十九首漢字台文詩外，另有〈台灣頌〉等十八首漢字台文歌詞。
透明鳥
「忽然世界一閃神 好像絆到什麼東西時間也停下了腳步這時 籠中鞦韆似乎顫動了一下我們一起聽到了透明鳥的聲音」……被台灣的文藝青年暱稱為「教皇」的詩人羅智成，繼2010年的「新絕句」詩集《地球之島》之後，再度推出新作《透明鳥》，童話般的氛圍，華麗繁複的意象，彷彿「細如針錐的美感經驗悄悄在我們心底刺青」。教皇，是台灣六年級以下的文藝青年對羅智成的暱稱，主要因為他是個很受推崇的詩人，影響力非常之大，教皇之名由此而生。詩人林燿德曾在〈微宇宙中的教皇－－初窺羅智成〉一文中評述道：「喜直覺、善隱喻的羅智成正是微宇宙中的教皇，他語言的驚人魅力，籠罩了許多八○年代詩人的視野，近乎純粹的神祕主義，使得他在文字中坦露無摭的陰森個性，以及他牢牢掌握的形式，同時成為他詩思的本質。是的，個性和形式不僅是羅智成思想的部分，也是他詩思的本身。」羅智成不久前曾表示：「現在我預設的讀者更年輕了，也更老了，一方面我進行甜蜜的蠱惑，另一面就進行深僻的探索，《夢中書房》和《寶寶之書》屬於前者，《光之書》和《黑色鑲金》屬於後者。」這本最新的童話詩集《透明鳥》，同時對讀者施以甜蜜的蠱惑，也進行深僻詩思的探索。
啼笑人生：楊啟宗詩集（2012最新版）
本書共分為七輯。輯一「旅遊風景」，訴說旅途上所見、所感；輯二「自然災難」藉由九二一大地震、納莉颱風等嚴重天災，警惕在這塊土地生活的人民：很多天災其實來自人禍；輯三「諷刺時政」，就目前社會問題加以針砭；輯四「人生百態」，作者以旁觀者頗析人生各種面貌；輯五「詩情畫意」、輯六「有情人生」，是作者難得的抒情之作，對人生的感動、對母親妻子的情意，流洩字裡行間；輯七「觸景生情」，則是作者擅長的短言，或講人情味、或講婚姻、或講台北車站的交通，其中嘻笑怒罵，很是引人玩味。作者的詩，題材豐富、字句簡鍊卻又不失內涵， 多篇刊載於《秋水詩刊》、《乾坤詩刊》，他寫作的目的如自序所言：人生苦多吧啼 不教就會笑 要教才會難怪照相師總是要人笑一笑然後按下一個啼笑皆非的人生……本書特色1.本詩集共分七輯，分別關於旅遊、自然災難、諷刺時政、生活所感等各個面向，總計64首。2.作者總以睿智的眼睛觀察世間，賦之於詩嘻笑怒罵，總能引起讀者共鳴。
藏花閣
常見的花木為名，寫生之餘，探討花之靈性，從而抒情、敘事、言志，或隱喻或象徵或白描，寄情花間無限意！有一段時間，作者對花卉產生了高度的興趣，不只是因為它的美，更是它千變萬化的形貌與生長密碼。它讓作者更深刻體驗世界真是個萬花筒這形容，於是著手蒔花、養花、賞花。除此之外作者閱讀植物圖鑑，試著做一些科學分析，不料卻總是停置於某些前人賦予花卉的美麗傳說，其中不乏淒美的愛情故事。這些直接刺激了她寫作的靈感，根據花性、花型來抒情、敘事、言志，而完成了這六十二首花作。希望這不只是一本新詩，更是賞花之餘的伴酒小菜。願與天下愛花人共享！本書特色1.本書集結62首詩，是台灣罕見專為花賦詩的「現代詩專書」，主題明確，足以為愛詩者、愛花者共享。2.書寫的花多為一般民眾熟悉，如海芋、康乃馨、孤挺花、鬱金香、杜鵑、茶花、桂花....，更容易讓讀者進入作者描繪的情境。每一首都在國內外報刊雜誌發表過。3.詩壇重量級詩人林煥彰專序推薦
濟慈名著譯述
墓中人的名字只合用水來書寫。Here lies one whose name was written in water. ——John Keats英國浪漫時期的文學，主要貢獻在詩，以拜倫、雪萊、濟慈為其代表。濟慈天生夙慧，在感性之美與知性之真之間反覆探索，有意在想像之自由與現實之困境間求得平衡，所以他的作品不但滿足了我們的美感，抑且激發了我們的哲思。而濟慈更是詩人美學家，他探討形與實(image vs. reality)、美與真(beauty vs. truth)、藝術與科學(art vs. science)、憂與喜(melancholy vs. joy)之間相剋相生的關係。前可直追柯利基，後則堪比史蒂芬斯﹙Wallace Stevens﹚。濟慈以「十四行詩」馳名於世，尤以初試啼聲的〈初窺柴譯荷馬〉，以及感嘆生命稍縱即逝的〈當我擔憂〉最為人稱道。此外，「頌體」中的〈希臘古甕頌〉、〈夜鶯頌〉、〈秋之頌〉等詩作，更為大家耳熟能詳；長詩則充滿豐沛的元素，有以希臘神話為背景的《亥賁亮之敗亡》、《蕾米亞》，也有以中世紀傳說為主題的《聖安妮節前夕》。早夭的濟慈，與永恆對壘，不論長詩、頌體或十四行詩，均為英國文學史上寫下最典麗的篇章。兩百年後，美，是你唯一的遺產整棟空宅都靜悄悄的水松的翠陰濕著雨氣像你身後流傳的美名引來東方的老詩人尋弔——余光中〈弔濟慈故居〉余光中伏案數年迻譯濟慈詩作，並以深廣的視角對「頌體」、「長詩」、「書信」等做鞭辟入裡的導讀，引領讀者領會濟慈作品的奧義。詩作與書信外，本書附錄中，更收錄余光中〈弔濟慈故居〉、〈想像之真〉、〈如何誦讀英詩〉等詩文。感性與知性同存，為本書駐下完美的註腳。書後附濟慈原詩，中英對照，更能體會余光中譯筆之高妙。本書特色★ 《濟慈名著譯述》是余光中先生傾注心力，完整翻譯濟慈的詩以及難得一見的濟慈書信。全書以濟慈的創作〈十四行詩〉、〈抒情詩〉、〈頌體〉、〈長詩〉、〈書信〉分輯，輯前有余光中專文導讀，中英對照，並收錄余光中撰寫濟慈的篇章。
濟慈名著譯述藏詩版
《濟慈名著譯述藏詩版》 珍藏余光中手稿特別收錄詩作〈弔濟慈故居〉以及〈夜鶯頌〉、〈希臘古甕頌〉譯作手稿，並附原詩對照。濟慈的頌歌：〈希臘古甕頌〉與〈夜鶯頌〉1819年四、五月間，還未滿二十四歲的濟慈詩興潮湧，一口氣寫了五首頌歌，被稱之為「五大頌歌」（The Five Great Odes ），其中〈希臘古甕頌〉、〈夜鶯頌〉最享盛名，這兩首詩作不但語言高妙，聲韻圓融，美感飽滿，而且富於美學的卓見，是英詩的傳世瑰寶。英國浪漫時期的文學，主要貢獻在詩，以拜倫、雪萊、濟慈為其代表。濟慈天生夙慧，在感性之美與知性之真之間反覆探索，有意在想像之自由與現實之困境間求得平衡，所以他的作品不但滿足了我們的美感，抑且激發了我們的哲思。而濟慈更是詩人美學家，他探討形與實(image vs. reality)、美與真(beauty vs. truth)、藝術與科學(art vs. science)、憂與喜(melancholy vs. joy)之間相剋相生的關係。前可直追柯利基，後則堪比史蒂芬斯﹙Wallace Stevens﹚。濟慈以「十四行詩」馳名於世，尤以初試啼聲的〈初窺柴譯荷馬〉，以及感嘆生命稍縱即逝的〈當我擔憂〉最為人稱道。此外，「頌體」中的〈希臘古甕頌〉、〈夜鶯頌〉、〈秋之頌〉等詩作，更為大家耳熟能詳；長詩則充滿豐沛的元素，有以希臘神話為背景的《亥賁亮之敗亡》、《蕾米亞》，也有以中世紀傳說為主題的《聖安妮節前夕》。早夭的濟慈，與永恆對壘，不論長詩、頌體或十四行詩，均為英國文學史上寫下最典麗的篇章。余光中伏案數年迻譯濟慈詩作，並以深廣的視角對「頌體」、「長詩」、「書信」等做鞭辟入裡的導讀，引領讀者領會濟慈作品的奧義。詩作與書信外，本書附錄中，更收錄余光中〈弔濟慈故居〉、〈想像之真〉、〈如何誦讀英詩〉等詩文。感性與知性同存，為本書駐下完美的註腳。書後附濟慈原詩，中英對照，更能體會余光中譯筆之高妙。本書特色★ 《濟慈名著譯述》是余光中先生傾注心力，完整翻譯濟慈的詩以及難得一見的濟慈書信。全書以濟慈的創作〈十四行詩〉、〈抒情詩〉、〈頌體〉、〈長詩〉、〈書信〉分輯，輯前有余光中專文導讀，中英對照，並收錄余光中撰寫濟慈的篇章。★ 《濟慈名著譯述藏詩版》，包含《濟慈名著譯述》與全彩精印《濟慈名著譯述藏詩本》，收錄余光中詩作〈弔濟慈故居〉以及〈夜鶯頌〉、〈希臘古甕頌〉譯作手稿，並附原詩對照。
烙印的年痕：乾坤詩刊十五週年詩選（2002－2011）
本詩選呈現二十一世紀第一個十年在《乾坤》詩刊所刊載的作品，計分「現代詩卷」和「古典詩卷」兩卷；「現代詩卷」又另分三輯。第一輯「珍貴手稿」，收入第29期至60期所刊載的名家手稿；第二輯為「乾坤詩獎」歷屆得獎之作；第三輯名為「世紀之初」，所選自2002年春季號至2011年冬季號為止，也即第21期至60期，共十年，總四十期。全書對現代詩和古典詩詞的優秀作品，進行整理，選出眾多詩人創作的結晶，和愛詩人分享，為詩壇提供一份不同編選觀點的詩選集，讓有志詩學研究者作為參考。本書特色1.在台灣當代詩壇具有指標意義的《乾坤詩刊》，將2002至2011年間發表於該刊的代表作品加以精選、匯集成冊。2.本書收入多張詩人手稿，彌足珍貴。
詩樂翩篇
想寫詩、玩音樂、填歌詞、搞創意、成為作家或廣告人，這本書或能給你當作踏階。「詩給了我這平凡人，不平凡的人生。」希望祂也能改變你，發現自己的一生，就是寶藏。沒有詩，我那些奇怪的想像可能會被人說是瘋言瘋語；沒有詩，我的人生也許不會走到今天這條充滿創意跟挑戰的路；沒有詩，我的閱讀樂趣想必會減少很多；沒有詩，我的快樂跟悲傷情緒要如何宣洩？沒有詩，我如何跳躍到抽象的繪畫、音樂、文字上的賞析跟創作呢！因為詩的引導，我在藝文方面的感受力特別敏銳，後來還引導我跨界到不同的領域，從事一般人覺得較具難度的工作。比如，新聞宣傳、公關企劃、裝置藝術、創意文案、即興表演、書籍評論、藝文講師、編輯總監、活動策展……而我總是一邊正常上班，一邊還抽出時間，去完成這些大大小小的事情。所以，我願以一生的實際行動來回饋「詩」。
以愛養生：甲木木詩集
菩薩您瞧！這麼多信眾 三跪九叩朝您的聖山去 不辭千里我卻還在這裡種詩給□菩薩低眉輕語：你去！我且許你一個千載於須臾你可以叫山走向你你是芥子可納須彌你可以繼續淘氣安心的作你自己……──〈聖山〉甲木木的詩有禪理，如〈禪來禪去〉、〈真空妙有〉、〈儂情〉、〈聖山〉等，有神妙佛性吹拂，以紙畫押成文字般若。她亦喜化用中國古典，在詩筆之下，都凝注著一種文字全新闡釋的境界，堪稱是文字的魔幻師，帶給讀者無限驚喜。本書特色1.本詩集分為六輯，共153首。其中不少詩頗有禪理，如〈禪來禪去〉、〈真空妙有〉、〈儂情〉....等，在現代詩創作領域中並不算多見。2.甲木木擅用文字，且喜化用中國古典，成為新意。3.詩人辛牧、成大國文系副教授林耀潾推薦
水面波紋： 蓋瑞．施耐德詩選
目 錄v 「國際詩人在香港」總序 (北島)xiii 譯者序 (西川)選自《砌石》Riprap3 八月中旬在蘇竇山瞭望站5 皮尤特澗9 火畔讀彌爾頓13 佩特谷上方17 薄冰19 雨中見21 東寺23 京都：三月25 又蠢一回27 砌石選自《僻野》The Back Country29 只一次31 收工以後33 公共浴池37 給羅賓的四首詩45 燒窯49 佛母，天後，太陽之母；摩利支天，黎明女神Ripples on the Surface51 為約翰．查佩爾而作55 航海二十五日後距紐約城十二小時選自《觀浪》Regarding Wave57 在日出之家61 京都誕生於春日之歌65 火燒島71 彩虹身軀75 人人臥著，頭向燭光，讀書，睡覺，畫畫77 鯊魚肉81 革命中的革命中的革命85 與群山相會選自《龜島》Turtle Island87 松冠89 夜鷺95 母親大地：她的鯨魚們103 明日之歌107 給孩子們選自《斧子把》Axe Handles109 斧子把113 整修58年威利式皮卡117 阿拉斯加州迪林佳木，柳樹酒吧121 烏魯汝野無花果之歌129 老嫗自然131 西經170°，北緯35°135 核彈測試137 馬拉加海峽，1957年10月24日139 北海岸141 我們與所有生物一起發誓143 柿子選自《無性》No Nature149 詞簍之婦155 奇希亞柏棟157 水面波紋集外159 夜晚故事165 蓋瑞．施耐德年表
台灣中生代詩人論
年紀約在四十歲至六十歲上下的中生代詩人，作為一個特有的世代，不論在創作數量或詩作品質的表現上，都是台灣詩壇的主力，其本身更見證了台灣新詩史的發展。本書從詩人的創作表現及其代表性考慮，選取了「十大」中生代詩人：李敏勇、羅青、蘇紹連、利玉芳、陳義芝、陳黎、羅智成、向陽、夏宇、劉克襄，從西方文學理論出發來考察其詩作文本，其中涉及的文論包括：傳記式批評、修辭學、文類批評、原型分析、英美新批評、結構主義、現象學、女性主義、後現代主義、生態批評，以及文學社會學，兼顧文本的內緣和外緣研究。本書可謂為國內關於台灣中生代詩人及其詩作所做的第一本系統性專書研究。
達蘭薩拉下雨的時候：丹真宗智詩文集
近年來，圖博議題在台灣逐漸從對異國風情的好奇心，或被藏傳佛教神祕面貌所吸引，擴大至關心圖博的人權議題。其中，比較大的轉折主要來自2008年三月全球震驚的大規模圖博抗暴運動。對台灣人來說，關心圖博議題不僅僅是出自對人權價值的維護，更多的是，同樣面對中國崛起的壓力、及中國的政經軍事威脅，圖博的歷史可以說是台灣未來的一面鏡子。丹真宗智──這位思想犀利、條理分明，以行動者聞名的流亡圖博詩人，在印度出生長大，是流亡的第二代博巴。經歷沒有國籍的無奈及痛苦，無從舒緩的國仇家恨，年輕熱血的他，在為圖博自由的奮鬥中戰績彪炳：為了回到夢中自己的國家，一個人徒步從印度穿越喜馬拉雅山進入圖博，被中國警察逮捕監禁三個月後驅逐出境；2002年朱鎔基到印度孟買訪問時，從旅館十四樓放下巨幅「FREE TIBET」布條，大喊「FREE TIBET」；2005年溫家寶到印度大學演講時，在大學鐘樓上苦等24小時，放下巨幅，還散發傳單。然而在文學上的成績，也同樣眾所矚目，早在2001年，他就以優秀的英文寫作，贏得印度知名的前瞻騎馬鬥牛士（Outlook-Picador）文學獎非小說類首獎。對一個非英文母語的外國人而言，贏得英文寫作獎，是極為難得的。他的詩作更是持續受到印度文壇的注目。本書是華文世界首見最完整的詩人詩文集，讓人得以一窺詩人的內在世界與生命價值的追尋。
2011臺灣詩選
在臺灣，看新聞不如讀詩。然則有些人對時事、政治天生冷感，似乎覺得政治詩不屑一顧，這種偏執口味當然很滑稽。詩人可以對政治人物冷感，卻不能不關心政治，不關心政治的詩人是墮落的詩人。臺灣在一九八○年代曾經大量生產過政治詩，這些詩大部分刊登在黨外政論雜誌，帶著反制當權的叛逆色彩，表現反體制、抗議體制的特性。那是特定時空下的特定詩風潮，激情高於藝術，表現的手法帶著政論性格，也產生一定的影響。然則缺乏詩藝畢竟難以持久；隨著叛逆對象的改變，政治詩迅速式微。去年又大量出現的政治詩相對成熟沈穩，詩質飽滿、含蓄，值得誦讀再三，我覺得這才是優質的政治詩，樂於和大家分享。
瘋城亂流
這是一本堆積從美國德州、大陸上海轉居落腳，再回到原鄉台灣有風之城的心境流轉之路。旁眼觀看亦顛亦瘋的世間大城，這個靈魂有愛人、也有朋友，有所親、也有所屬，並且熱愛遊走在世界的許多角落，關心身處世界的蛛絲軌跡；另一些時候，也樂於與自己獨處，透過詩文或者畫作，把內心波濤的情感具象呈現。本書用150首詩26幅美術創作，分享作者個人近十年的生命歷程以及對當下新聞事件的有感而發，寫成俳句形式的日記。看待寫詩是一種裸裎分享的作者，也樂把空間留給讀者，就像他在詩文中寫下：「我 把簡單留給你 複雜留給我」一樣，那怕是批是判都歡迎交流。為詩情迷的靈魂更堅持：「寫詩的時候，那些看似光怪陸離的思想及其表達，在本質上對心性的平和穩定是相當給力的。就好像練功的人，每天都得打坐，我的心靈用寫詩來打坐，對我的生存是有幫助的。我希望自己繼續創作的路，雖然它可能崎嶇又多險阻，但是我絕不後悔踏上這條不歸路！」牛仔酷為上海的【街景】下此註腳：「雞蛋是蛋房剛撿的 暖暖的有雞體的餘溫 買個回家下酒釀 糖葫蘆是剛蘸過漿的 紅咚咚有垂涎的晶瑩 選串寵自己的味蕾 雞蛋是雞蛋 糖葫蘆是糖葫蘆 各有各的圓 各自風流」又或者為自己的【游牧】人生寫道：「他們酸我處處為家 得離開前一個窩 才能到達下一個站 若不捨棄 無法擁有 感覺顛沛的時候 不論是賣蚵仔麵線的夜市 高聳入雲的金茂大樓 還是充滿畫具的陽光房 都是我的歸所」看【生命不可承受之重】寄文悼友：「你躺著 去了 無怨無悔嗎？ 上天堂還是入淨土 魂歸何處？ 不要用留在尼泊爾的笑容搪塞我 禮儀師說台北流行淡妝 你的唇怎麼被塗得那麼紅？ 害我又心疼你被綁架一次 那些糾纏不清的牛鬼蛇神 是否安歇？ 你不是把生命都獻上了嗎？ 淌淚思念 浸濕了所有的回憶 我無法征服失去你的痛苦 二十七年前你敲開306室的友誼之門 沒等我們老去就先走 你太不夠意思了」一個人寫【給泳池的情書】：「我們都貪玩 你把我拋起來 倒抽千鈞一髮的空氣 又把我強壓在你的肚子裡 笑看我製造泡沫的圓圈 要不 你乾脆衝進來 感受我的體溫 你吻遍我每一個毛孔 並且設計我 吞食你的挑逗 我們在彼此裡面 融為一體 是這份相知與愛戀 驅使我每天縱身一躍 投進你的懷抱」在世紀悲劇【寫在311之後】有感：「你們的手沾滿了無辜人的血 你們把武士刀都砍鈍了 你們還要堅持紀念那些劊子手的亡魂 上帝說 你們要認罪 我吹口氣 你們的海就翻騰了 你們卻不信……」
當風di秋天的草埔吹起
歷史對馬卡道的紀錄是慘敗的，這慘敗的記錄代表一切的失落——族群的消失，土地的失落與聲音語言的失傳。歷史是這部詩唯一的素材……我感受著時間的過去、現在與未來，互相之間存在著一定的包含性，就像外來者對這片土地，這座城市的侵奪，從有歷史紀錄以來就未曾停歇。－－陳秋白用台語文撰寫的歷史長詩，寫打狗的歷史，也將馬卡道族的滄桑巧妙融入詩中，意象精確、寓意深沉，呈現極深刻的省思意味。搭配附贈的朗讀語音光碟，讓讀者更能進入詩中意境，體會詩人對土地的深情，對歷史的訴願，以及對未來的寄望。本書特色1.融合土地人文元素，演繹台灣史的精神意涵。 2.搭配語音朗讀光碟，讓台文文字躍然生動，不再陌生難懂。
跳吧
我不知道他們為什麼能夠對我說，這些事情其實從未發生。或許是忘了，或許是說謊，但不論如何，如果真像他們所說，這些事並沒有發生，那我現在就不會在這裡。我會在自己的家裡，而外婆，也可能不會出事……「他突然有種預感：所有人都會在這裡死掉，沒人能活著回去。他並不悲傷，反而覺得有點幸福。」紅白相間的木門油漆斑駁，發黑的圍牆爬滿青苔，年輕小說家接受委託，來到一戶破落房舍，替眼前垂垂老矣的長者寫下一段與戰亂有關的回憶。故事尚未結束，老人卻不知所蹤。小說家一邊整理著遺留下的紛亂敘述，一邊面對生活，卻發現生活和老人的回憶逐漸交會，彷彿自己不只是寫故事的人，更成為故事裡的角色，再也走不出去……他寫下的，究竟是別人的記憶，或是自己的人生？本書特色‧歷年作品曾獲博客來年度百大網友好評書、九歌新人培植計畫、台北文學獎年金類入圍‧知名作家郝譽翔盛讚：「在他的作品中，存在著台灣小說所一向缺乏的、陌生的元素……是一位值得期待的作者。」‧《跳吧》自費出版後，平實卻不單調的筆觸、巧妙而不刻意討好的情節以及對於寫作本質的探索，引發許多迴響。經過大幅刪修改寫，兩年後以更成熟的面貌重新出版。《跳吧》不只是一個虛構的故事，更是一種重建工程，逐一拼湊、回復這個時代曾因刻意掩埋而腐壞瓦解的真實記憶。作者藉由對過去的懷念、對當下的批判、對未來的期望，在虛實交錯中，記錄我們逐漸遺忘的情感。
語言的放逐：楊小濱詩學短論與對話
本書是知名詩人、文化評論家楊小濱首次以當代詩學為主題結集出版的專著，書中結合文學批評與語言學、文化研究的概念，宏觀的觀察兩岸三地詩人詩作，討論現代詩的創作理念、詩人社群，以及當代詩壇發展。摒除學究式的論述，作者以散文的形式闡發對詩學、對語言最初始也最深刻的感受、觀察與省思。詩人，學者，藝術家──楊小濱有多重面貌，而且面面俱到；他是華語世界一位最有才情的創作者。──王德威楊小濱詩學語錄．我說故它在，我寫故它在。． 寫作是幽靈與幽靈的對話，與逝者、與他人（周遭的幽靈）、與世界（萬物的幽靈）、甚至與虛無（不在的幽靈）對話。． 一個幽靈，總是禁不住要喋喋不休，要噤若寒蟬，要欲言又止，要言不及義，要虛與委蛇──． 一首詩是一個表演的幽靈──語言的表情、姿態、動作──是語言的幽靈在舒展、蜷縮、扭曲、跳躍、休止、轉彎、衝鋒、跌倒……． 是語言的幽靈在替我寫，是他迫使我出軌，在歧路上寫作。是語言的幽靈聚集了所有的力量，發出了摩擦、攪動、爆破。．它說故我在，它寫故我在。對現代詩、文化批評、語言符號有興趣的讀者對現代詩、文化批評、語言符號有興趣的讀者本書特色1.作者楊小濱是國際知名詩人，曾受邀參加2010年太平洋詩歌節；同時也是文化批評的一流學者，享譽兩岸三地，長期在藝文雜誌與報刊專欄發表文章，並曾在北京主持訪問節目談論流行文化。2.本書獲當代文學批評頂尖學者王德威推薦。3.本書討論當代華文詩學、詩作與詩人，視野廣闊，泯除地域的界限，是綜觀兩岸三地詩壇的罕見著作。
終於找到回家的心：曾美玲詩集
終於找到回家的心是女詩人曾美玲的第五本詩集，收錄近三年半來發表過的七十六首詩。二○一一年七月底，她不捨地告別曾經非常投入的教書生涯，期望自己以永不熄滅的熱情與愛，繼續詩創作。本書大部分取材自週遭的人、事、物，從看似平凡瑣碎的日常生活裡的點點滴滴，發現意外的的驚喜或深刻的感動，提煉成詩。在她心中，最珍貴的，不只是這七十六首詩，更是上帝永恆的愛，和在人生和創作的旅途中，一直耐心陪伴她的家人，和真誠鼓勵她的朋友、同事和學生們。這是一本濃縮真與愛的詩集，誠如她的詩：終於找到回家的心，大雨過後街道流成一條清明的河流帶走千萬噸虛無的慾望但願她的詩，像一條清明的河流，帶走千萬噸虛無的慾望，帶你回家。本書特色本詩集是作者第五本詩集，收入76首詩，書寫土地關懷、自然感悟等等，親近民眾生活。
超寫實的幻想世界Surreal Me
「話」與「畫」的交響曲奇妙的幻想，愛戀的快樂，夢境裡的曾經和未來，現實世界裡的真實與假象，這一切彷彿已經不再重要……更多精彩內容請看www.pressstore.com.tw/freereading/9789866047961.pdf本書特色◎每頁皆為彩色圖文配合，意象鮮明。◎每頁詩文皆有中文及英文各一個版本，非直譯，以不同的語言文字表達類似的意象。◎超寫實的圖文風格，給予強烈的視覺衝擊，挑動腦海中的幻想神經，給讀者不尋常的刺激。
童話遊行
此集收錄蘇紹連寫於一九八○年代的九首現代敘事長詩，呈現出一個隱藏作者發展的軌跡，以及一位詩人的藝術自主與政治自覺。蘇紹連自言：「遊行的腳印從一九四九年我出生開始，毫無停息地在時代的路上一步接著一步向前踩著；我在這無數的腳印中找到了九個深深烙在台灣土地上的腳印。我今日來測量，製作九隻鞋子。」林燿德亦說詩人「以大河式的敘述體裁驗證『現實』究為何物，也以之向存在無止境地趨近。」，頗能精確指出其寫作核心。書前收入二十一世紀新版序，標誌著詩人的創作歷路與心情轉折。「童話的意象，將在這個年代繼續遊行。」本書特色1.台灣當代重要詩人蘇紹連創作生涯的第二本詩集，曾於一九九○年出版。二十年後重新推出增訂新版，更突顯其經典價值與珍貴性。2.五次獲得《中國時報》文學獎的得獎之作。
夢之圖案：非馬新詩自選集 第二卷（1980－1989）
本書屬於「非馬新詩自選集」系列，此系列依時代劃分，共四冊，本書是第二冊，收錄非馬於1980-1989年間發表的詩作，包括〈夢之圖案〉、〈再看鳥籠〉、〈臺北組曲〉、〈對死者我們該說些什麼〉等名篇佳製。本書特色本系列是當代重要華文詩人非馬的新詩作品集，不僅依時間先後涵納作者各時期的詩作、編列完整的創作年表及發表處所，更收錄詩壇大老與知名學者對非馬詩篇的評論（本書為此系列第二冊，收錄李魁賢、林煥彰、李敏勇、古繼堂、謝冕、牛漢對非馬詩的評論），書前亦附有作者非馬的精彩畫作，共同打造出一席詩、文、畫兼具的閱讀盛宴。
當你途經我的盛放：一個行者的心靈旅程
她那首「你見，或者不見我……」紅遍大江南北兩岸三地千萬網友，感動轉貼分享馮小剛電影《非誠勿擾2》，最動人的獨白！熱門電視劇《宮》片尾曲〈見或不見〉每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！你見 或者不見我我就在那裡不悲不喜你念 或者不念我情就在那裡不來不去你愛 或者不愛我愛就在那裡不增不減你跟 或者不跟我我的手就在你手裡不捨不棄來我的懷裡或者讓我住進你的心間默然 相愛寂靜 歡喜──〈班扎古魯白瑪的沉默〉你見或者不見我，那是一世的回望，不悲不喜，不來不去，眾生的歡愁，她為我們寫出了幾分明白，點透那一點無常……扎西拉姆．多多──一個熟悉而又陌生的名字無情天下有情人的修行者她是扎西拉姆．多多，當代女詩人，一個真實又勇敢的行者。二○○七年，扎西拉姆．多多在個人博客發表「你見，或者不見我……」一詩，在兩岸三地掀起了瘋狂轉貼熱潮，千萬網友爭相詢問、走進書店找這首詩的出處，其作者一度被誤傳為六世達賴喇嘛、詩人倉央嘉措，後經法院判決證明，正名作品為扎西拉姆．多多創作；甚至在馮小剛導演的電影《非誠勿擾2》中，在最後的結局聽到全詩獨白；而今，我們終於盼得《當你途經我的盛放》成集問世。書中收錄她從印度旅行歸來的文字六十餘篇，並搭配二十餘幀行腳途中的攝影圖片，寫愛情、寫國度、寫旅行、寫個人生命與信仰的燦爛徹響。有些文字只第一眼就這麼愛上了，就像前世封印的胎記，鑲嵌在一個與靈魂等老的年代。每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！本書特色★馮小剛電影《非誠勿擾2》，最動人的獨白！★熱門電視劇《宮》片尾曲〈見或不見〉！★她那首「你見，或者不見我……」紅遍大江南北，兩岸三地千萬網友，感動轉貼分享。★「你見，或者不見我……」一詩，一夕之間爆紅，其作者一度被誤傳為十七世紀的六世達賴喇嘛、詩人倉央嘉措。這首感動千萬網友的作者，其實另有其人，她是扎西拉姆．多多。★扎西拉姆．多多，最受中國大陸「小清新」歡迎的女作家，作品首度在臺灣問世。★每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！
文愛藝詩集
本書是深受讀者喜愛的著名詩人文愛藝的最新詩歌選集，共收錄抒情詩、散文詩 156首。此次出版詩人又做了精心的刪修和補充，在編排上也更為細緻，使本書更趨完美。無論是對青春的眷念，對愛情的歌詠，亦或對歲月的思考，都深深刻烙著詩人獨特的生命體驗。詩人以自然清新的詩風，與讀者做平等而親切的交流，真正做到了雅俗共賞。迄今，詩人作品已發行 390餘萬冊，創造了當今詩壇詩集發行量之最的奇跡，成為當代新詩復興的開拓者。詩中，詩人向我們傾訴了他的熱情、夢想、憤怒、憂鬱、柔情、痛苦、歡樂、希望和哀傷 ......您將從中獲得詩人那顆真誠而火熱的心所給予的力量。本書是您饋贈或收藏的理想讀物。
給世界的筆記
從一九九七年起始，詩人李長青便持續發表散文詩，至今已可窺見十餘年來他對散文詩的思維脈絡。散文詩形式上可以工整，內容可以浪漫唯美。《給世界的筆記》，作者以「散文詩」來寫筆記，不僅開創筆記文學新形式，也發揮了散文詩前所未有的效能。「世界」是一個巨大題目，就如擁有一切的王，而個人有如草芥似的子民。子民寫給世界的筆記，是以恭謁態度抑或挑戰氣勢？當世界呈顯美好或醜陋之時，詩人該各寫給世界甚麼樣的筆記？在此散文詩集裡將逐一闡明陳述。世界，是詩人自身的投影，是因為詩人不斷變化著自己形貌，世界才會變化。本書特色《給世界的筆記》無論在形式、技巧以及散文詩創作內容的豐富性上，都深具個人特色；也是一本精緻而值得細細品讀的散文集。國內寫散文詩的人極少，李長青是其中之一。散文詩集《給世界的筆記》的「詩」，不是「詩意」或「詩化」的印象式語言的概括；散文詩就是「詩」，與散文不同之處，是散文詩採取運用散文的形貌。
第九夜
當今的詩，尤其歐美的詩，工巧色潤，適合把玩，倒也符合一個物欲時代的氣氛，歐美包括日本的城市化、全球化進程遙遙領先，社會結構穩定。詩人們只剩下風花雪月、哀憐自戀的份。把詩寫得精緻是一種熟練工種。但能否大氣，衝擊力強確實值得一試。歷代各國的詩體大凡是在推敲的地步枯死的。所以，文體詩句不應拘束，洋洋灑灑，不求細節。只是，要建構一個整體意向、意境。這也是一種寫作態度。向下寫，是要寫地獄的恐怖，寫煉獄的痛苦。向內寫，是要寫內心的分裂，人性的本質。展示人性最壞、最黑暗的一面，以警示世人。或者，用以自省自律。雁過留毛，人過留聲。在一個紅紅火火的新世紀，不能青史紅字，儘是繁榮。總得說說不足處、陰暗面，也算是向後來者有所交待、留個念想吧。詩人將詩集分為「馬篇」和「貓篇」，以情慾象徵書寫「關於一匹馬的性感經歷及其道德困境」以及「關於一隻貓的初夜故事與死亡傳奇」。語言大刀闊斧，酣暢淋漓，充分體現了詩人所謂的「意境冒險」。作為登山家的駱英，即使在身體的高度超越凡世的時候，也不會忘記對精神進行深度測繪。天下之大，不能以九夜盡度。人來人往，總不願人云亦云。此詩若能叫人讀得出汗，跺腳罵人，或者直接去吐了，才是真正不枉一年的瘋癲之作了。本書特色詩人將詩集分為「馬篇」和「貓篇」，以情慾象徵書寫「關於一匹馬的性感經歷及其道德困境」以及「關於一隻貓的初夜故事與死亡傳奇」。語言大刀闊斧，酣暢淋漓，充分體現了詩人所謂的「意境冒險」。《第九夜》的冒險歷程也不是《西遊記》那樣歷經九九八十一次誘惑與磨難後對神性的上升式獲取，而是一次下墜的旅程，一次徑直深入到人性底層的急速俯衝。可以肯定的是，作為登山家的駱英，即使在身體的高度超越凡世的時候，也不會忘記對精神進行深度測繪。
旅行日記：陳綺第十本紀念詩集
我不知道，妳這一路的旅行是否已滿足妳的心願希望妳能永不放棄且不畏艱難，無垠無盡地緊握住每一場，降落於妳身邊的夢我將永恆地綣戀著，徘徊著在妳每一次啟程的渡口與妳一同追憶我們之間，那不變的風景。本書特色素人詩人陳綺第十本新詩集，直白的情緒，不矯柔造作的文字，首首詩文都能深入人心。
鞋底.鞋面：趙迺定詩集早期作品之一
個性有些頑童的趙迺定，詩句卻不頑皮反而出乎意外的溫暖家常，特別是書寫跟愛妻之間的感情，細膩、雋永作者從事文學創作，自1961年以來，已歷半個世紀，其間對詩、散文、小說、兒童文學及評論等均有涉入。茲將原於報章雜誌發表過的作品重新檢視分類結集。就詩之創作來說，早期作品分為二集，第一集《鞋底．鞋面》，第二集《沙灘組曲》。《鞋底．鞋面》本集為1986年以前，發表於台灣、台時、商工、笠、台灣文藝、文藝月刊、掌門及野外等報章雜誌詩刊之作品，共四輯，合八十二首。其中「愛妻輯」係對內子之感恩，「情書輯」在歌頌愛情之迷人，「人生輯」及「都會城市輯」係對人生之體悟與批判。本書特色1.本詩集是趙迺定早期的詩集作品，共八十二首現代詩，分為愛妻輯、情書輯、人生輯、都會城市輯2.詩集溫暖家常，特別是書寫跟愛妻之間的感情，細膩而雋永，如有娶妻的男人，應該都會有相同的共鳴
錯過的時光：哈金詩選
在成為小說家之前，他其實是位詩人在成為一位詩人前，沒有人可以說他足以駕馭文字──另一個人，另一個更富有潛力的自己。美國國家書卷獎得主哈金詩選集首度中譯精選自《沉默之間》《面對陰影》《殘骸》三部詩集特別收錄長篇小說《自由生活》「武男的詩」27首詩作╳ 本書收錄哈金三部重量級詩作《沉默之間》為中國弱勢群體發聲《面對陰影》是哈金個人在美國的奮鬥經歷、對生活的感恩、對舊友的情誼，以及對童年的記憶。《殘骸》從各種不同的個體角度看中國歷史，既有縱向的磅?氣勢，又有橫向的細緻深刻，從大禹治水一直寫到清末中國第一批留學生出洋，以抒情筆調寫華夏歷史。《自由生活》被美國桂冠詩人、文學評論家羅伯特．平斯基（Robert Pinsky）譽為「史詩」：「（《自由生活》）改變了文學體裁，?述在親切的家常話基調上展開，之後才意識到這是一部史詩。」╳ 哈金的誕生1986年秋季，我的導師法蘭克．畢達教詩歌寫作，我當時是二年級文學研究生，還不允許正式修這門課，所以我就旁聽，但必須交作業。〈死兵的獨白〉是我交的第一篇作業，法蘭克很喜歡，就興沖沖地給他的朋友在電話上讀了。他那位朋友當時是《巴黎評論》的詩歌編輯，就錄用了。但那是在電話上接受的，得署上個名字，法蘭克問我要用什麼名字。我不願意讓別人知道我在寫東西，就問「哈金」怎麼樣，他說聽起來很好，很簡潔。從那時起我就開始用這個筆名。後來法蘭克和我的另一位也是詩人的導師──艾倫．葛羅斯曼──鼓勵我繼續寫詩。1988年夏季，我在工廠裡做看守，有時間，就寫了《沉默之間》。那年秋季，有幾家出版社拒絕了這本詩集，最後被芝加哥大學出版社接受了。詩集出版時，我並沒有很在意，覺得這只是一個「插曲」，因為我打算將來回國，用中文寫作。╳ 哈金與他的詩天安門事件後，我漸漸意識到得用英語長期寫下去，但我也覺得自己太天真，以前沒意識到代言人的角色有多麼沉重。所以第二本詩集《面對陰影》就變得比較個人化，更有抒情的強度，詩也更簡練些。第三本詩集《殘骸》，斷斷續續寫了大約三年；則像一部史詩，從各種不同的個體角度看中國的歷史。《面對陰影》裡面的詩最像我自己，跟自己個人的經歷比較密切。對詩人來說，最難的是──怎樣找到自己獨特的音樂。你看英語中的大詩人，只要拿出一行詩，讀者一般就知道是誰的。所以不是流暢與否的問題，而是詩人怎樣獲得自己特性的問題，一個終極性的問題。我在英文詩裡其實沒走多遠，但深知這個問題。這些年來我大部分精力都用到小說上了。英語中沒有非母語的大詩人，這也是非母語作家寫作的極限，但願將來有人衝破這個極限。
關於貓的詩（二）貓：有好玩的權利（全彩）
這本詩集結合「貓詩」、「貓畫」，以及作者帶有點評、評論意味的「貓言貓語」，是《關於貓的詩（一）：貓，有不理你的美》的「姐妹作」。本書原本專為小朋友書寫，行文當中多了些天真童趣；成人閱讀則可藉此找回久違的童稚之心，透由簡單的「貓詩」、繽紛的「貓畫」，感受貓那好玩的身影、好玩的姿態，體驗更多閱讀的樂趣。本書特色1.作者林煥彰不僅是知名詩人，還是有名的兒童文學家。近年多擔任各兒童文學獎的評審2.作者擅長寫貓，還被著名的詩人林德俊稱為「貓的心理學家」，這本結合貓詩和作者親手繪製的貓圖，值得愛詩人和愛貓人收藏
像蛹忍住蝶
作者陳依文，原本是台灣大學電機系的高材生，卻因著一顆熱愛文學的心，轉入中文系，畢業於台灣文學研究所，現任教於東吳中文系。走著一條和別人不同、甚至可說是相反的路，陳依文不見猶豫悔恨，只覺愈走愈是接近自己的本性。這本詩集，是她對自我人生第一次正式成立的整理回顧。詩集中多是○六至一○年的作品，這幾年，也是她在情感意志、生活意義的探索中，領悟最豐、轉化最劇的一程。書中共分五輯，「人間」主要寫於台文所時期，置為首幅，反映生活整體的綜覽與感觸，也是數年裡，幾種寫作面貌的一個縮影。「片羽」則全收短詩，多在十行以內，概念是以「吉光片羽」的小詩，呈現一些生活剎那的領悟或靈光。「留聲機」全為情詩，輯名是「替自己過往的回憶留聲」。「西行書簡」則標誌從純文學開始「不務正業」出去的階段，那時，閱讀興趣開始過渡到宗教、禪修、榮格、神話學……歷經價值體系與人生觀的拆毀、重建，是感知變盪期留下的紀錄詩篇。最後一輯「殿堂」，則是終於「安心」，感覺豁然開朗，覺得對生命的架構再無疑問、心思漸轉澄明之後，陸續再寫的作品。這是一本「求道」的詩集，也是一位新銳詩人在文壇綻現的，令人驚豔的光芒。惜才的前輩詩人羅智成、提拔後進不遺餘力的台大中文系教授何寄澎專文推薦。
持續初戀直到水星逆轉
如夢如胭的少女情懷 請聽之韻的呢喃細語：若愛，就為我朗誦一首詩……這夜，我的身軀被月染過如紙等待你以夜色磨墨，書寫你說，愛人的眼裡流著一條河我，過度換氣然後再吸入自己的夢，持續做愛直到水星逆轉成某個不曾嘗試的角度改變位置折疊起來收進衣櫥的一個小角落。小小的我橫放在這兒輪迴停滯的時候，不斷重複關於你，關於我，關於一個約，涉水而過
永遠的下一站
「想像溫柔、想像浪漫想像一切性、愛或死亡像街頭二輪電影光影交錯著荒謬的故事」「愛情什麼時候熄滅？在暖風吹過的晚上希望何時用罄？在流浪街頭的黃昏」「然而我知道人間孤寂的重量是相同的」藝術家盛正德長期致力於畫作及文字，探索人的存在與孤寂。其創作不論詩或畫都充滿影像與故事，串連起來猶如一幕幕寓意深遠的電影。自言要讓「虛幻的時間在指尖流動，喃喃敘說不曾聽聞的故事」。近十年來他化身「沒有行李的旅人，於夜晚的街頭獨行」，以七十餘幅粉彩畫與一百多首詩作，引領讀者進入黑白灰的世界，在光與暗之間遊走，傾聽所有曖昧與神秘的足音。四十多年創作歷程之後，終以最純粹的形式，將光陰一筆一筆譜成絕美篇章，繼而「舉手輕揮，不是呼喚旅人，而是向溜走的時光告別」。
春天責備（附贈精曲CD創作三首）
最具人文的中國民謠音樂代表；盲詩人卻看到另一種真實9/29應國際音樂節之邀來台 首度在台演唱及新書發表◎本書附贈周雲蓬精曲CD創作三首中國孩子摘自《中國孩子》專輯 詞、曲/周雲蓬盲人影院摘自《沉默如謎的呼吸》專輯 詞、曲/周雲蓬關山月摘自《牛羊下山》專輯 詞/李白 曲/周雲蓬蛇只能看見運動著的東西，狗的世界是黑白的，蜻蜓的眼睛裡有一千個太陽。很多深海裡的魚，眼睛退化成了兩個白點。能看見什麼，不能看見什麼，那是我們的宿命。我熱愛自己的命運。她跟我最親，她是專為我開、專為我關的獨一無二的門。 ──周雲蓬這樣深指人心，並觸動情感的詩文集，在當代紛繁異質的文壇並不多見。也許因為眼睛的不能視，反而打開了心靈的「天窗」，使作者可以「聽」懂草木萬物的呼吸，可以聽到星星咀嚼亡魂的聲音。他的詩寫得如此乾脆，直接進入生命最真切與最痛徹的體驗，想像一下走在路上的盲詩人，他感到了春天的腳步走近，感到了花朵的盛開，但他看不到花朵的顏色和形狀，看不見人們世俗生活的一切細節，但他卻「看」到了另一種真實，那真實是天地間流蕩的氣息，是靈魂被長久綁縛而發出的掙扎聲，是對命運無可奈何的嘆息，是天賦的生命因為殘缺而發出的「自我責備」，一個好孩子的心靈也在怪自己「不開花」「不繁茂」「沒有靈魂」。這世界上生存著多少沒有靈魂的人，而雲蓬卻要責備本不屬於他的錯誤。
