骨董（精裝典藏版）：二十篇採集日本奇物妙聞與信仰觀察的文化雜談
以日常細物凝視文化靈性，看見日本精神的含蓄與深度明治時期「外國人如何理解日本文化」的重要文本「日本志怪文學鼻祖」小泉八雲繼《怪談》又一文化觀察代表作融合民俗、哲思與隨筆，兼具文學性與民俗學價值二十篇採集日本奇物妙聞與信仰觀察的文化雜談＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝如果說《怪談》是小泉八雲在日本故事中挖掘的「幽靈傳說精華」，那麼《骨董》則像是散落各處的文化碎片，經由他的蒐集與重組，成為一件件耐人尋味的「精神骨董」。▋以奇物軼事觀察文化靈魂，開啟理解日本精神的另一扇窗《骨董》出版於 1902 年，與其說是蒐集怪異故事，不如說是一部描寫「古老而奇妙的日常」的文化散文集。書名所指的「骨董」，並非單指物件，而是包括傳說、習俗、信仰、自然生靈等一切歷史沉澱下來的靈性痕跡。身為希臘裔的西方人，小泉八雲因漂泊成長而具有極強的共感能力，而在日本生活的年代，他深受當地人文風景吸引。透過他的眼睛，我們得以從不同文化視角重新理解日本人對自然、死亡、靈魂、習俗與日常之物的細膩情感。《骨董》正是一部將「文化的精神結構」化為故事的書，以極具詩性的筆調，讓古老的記憶與信仰在文字中重現光華。▋透過奇物與微觀生命，描寫人性、信仰與文化的內在脈動本書的二十篇內容跨越志怪、自然觀察、民俗記錄與哲思小品，有些篇章涉及夢境、占卜與宿命觀，有的講述靈魂、影子與死亡之間的微妙聯繫，也有些小品記錄了日本人對動物或自然現象的獨特解讀，每一篇都以不同角度折射日本文化的陰翳之美。如〈幽靈瀑布的傳說〉以靈異傳說揭開山林深處的寂靜靈性；〈生靈〉與〈死靈〉從民間信仰探問情執與怨念的形狀；〈茶碗之中〉則以「未完的怪異」留下懸念，展現東方敘事的含蓄。另一類篇章如〈螢火蟲〉、〈草雲雀〉與〈一滴露〉，則以極其輕細的自然之聲，凝視生命最微小的律動，呈現日本文化中對自然的信仰般感受。此外，〈平家蟹〉從蟹殼的奇異紋路書寫歷史與傳說交纏的宿命；〈餓鬼〉展現佛教觀念與民間想像的融合；〈一名女子的日記〉則以個人視角呈現明治日本女性的情感世界，映照出時代與文化的交錯。——《骨董》並非單純的奇聞合集，而是一部以細節理解文化的作品。它描繪的是日本人如何看待自然、如何與靈異共存、如何從器物與習俗中感受歷史的重量。小泉八雲以西方人的距離，寫出東方文化的柔軟深度，使古老的故事與微小的生命都成為理解日本精神的重要線索。簡言之，《骨董》是一部充滿靈性與思索的文化文集。它不僅記錄日本的奇物妙聞，更讓讀者看見埋藏於日常中的信仰與美感。透過小泉八雲的文字，我們得以重新理解日本文化的含蓄、詩意與深層靈性，並看見那些只存在於寂靜與微光中的永恆。
我的美麗庭園
＊日本兩屆本屋大賞作者所著之新篇章。台日通路、書店店員與眾多讀者口碑保證的必讀好書！ ＊台灣版首刷獨家特典，「御建神社」繪馬，幫助你斬斷惡緣、心想事成。 ＊全書以多視角、數個中篇串連：主軸始於〈我的美麗庭園I〉，中段交織個別來訪者的「緣切」故事（如〈漂白〉），再轉入外部人物視角的〈哥哥的戀人〉，最後以〈我的美麗庭園Ⅱ〉收束到三人的日常與延續。 公寓屋頂花園深處，有一座「斷緣神社」。前來造訪的，是那些心中懷抱著苦悶煩惱的人——由本屋大賞得主、《流浪之月》作者凪良汐，獻上的充滿救贖與感動之新作！在東京這棟尋常的華廈頂樓，藏著一座由花園與小神社構成的祕密境地。這裡住著三名沒有血緣的家人：一絲不苟的神社繼承人統理、夜間酒吧老闆路有，以及小學五年級的百音。他們的生活交織著早餐的香氣、翻譯工作的深夜燈火，以及為形形色色參拜者「斷緣」的日常。然而，當一位懷抱著無法言說煩惱的女性出現在屋頂神社時， 她所祈求斬斷的「緣分」，卻意外地連結起這座小小庭園中每個人的過去與未來⋯⋯。還在念小學的百音，和統理兩人住在一起。清晨，鄰居路有常常帶著早餐來串門，三個人一邊享用、一邊分享彼此的日常。餐桌上，關於廣告詞的爭論、對未來的憧憬，以及對「團塊世代」的碎念，是他們獨特的晨間儀式。在這裡，愛有許多不同的形狀：是統理對百音毫無保留的接納，是路有那輛承載夢想的行動酒吧，以及屋頂上那片隨四季變換姿態的鼠尾草與繡球花。百音與統理沒有血緣關係，偶爾有人會說他們的組合「很不一般」。可他們心知肚明，所謂家人，靠的不一定是血緣聯繫。他們一起種花、喝茶，在屋頂上迎接每個晨昏。兩人沒有血緣的牽絆，卻有比血緣更深的緣分。華廈屋頂上 有座小神社，由統理負責打理，大家稱它為「屋頂神社」。裡面祭祀的是「緣切神」，也就是主司斷絕的神明。「緣切神」不但可以保佑大家斬斷壞習慣，還能剝除讓人煩悶的孽緣。於是，許多心中鬱結的人、被「好意」綁住的人、找不到出口的人，都會選擇在黃昏或雨夜時分上樓，把名字寫在「形代」上，把那些心事交給風、交給火，然後試著把卡住的地方理順。留下自己想要的，剪去那些多餘的。這是一個關於家人、關於放下與重組的故事。放下的不是緣，而是讓彼此無法活出真實自我的那一縷糾結。而能重組的，除了一個家、一段關係，還有那幅名為「自己」的風景。
太陽依舊升起
諾貝爾文學獎、普立茲文學獎得主海明威 奠定大師地位的第一部長篇傑作！ 簡潔筆鋒書寫愛與幻滅的現代經典，出版100週年典藏紀念版！ 翻譯名家陳榮彬重量級專文導讀！ 當愛情殘缺，還能照亮人生的晨曦嗎？ 一場奔牛、一段無法擁有的愛， 你會選擇堅守還是遺忘…… 戰後漂泊的「失落的一代」，帶著看不見的創傷，在酒杯間尋找片刻的麻醉。表面是狂歡，內裡是孤獨，彼此的友情裡，藏著無法言說的忌妒和不安。 巴黎的夜，爵士樂與香檳敲響寂寞的聲響，在燈影流轉的城市裡，他們以笑聲掩飾傷痕。西班牙的烈陽下，奔牛的轟鳴與鬥牛場的鮮血交錯，那趟夏日旅程，是一次靈魂的奔逃。 鮮血、陽光、酒氣、慾望，交織成一場盛大的告別，映照出一段無法相擁的愛情。傑克愛著布蕾特，布蕾特卻愛著自由，她笑、她離開、她流浪，而失去男性能力的他靜靜地守在遠方。四個男人圍繞著同一顆不羈的女人心，愛與欲望相撞成時代的回聲，像是人性尋找出口時最後一聲嘆息。 故事終章，太陽依舊升起。晨光灑落，一切似乎未變，卻早已不同。布蕾特仍不屬於傑克，傑克照常以微笑承受命運的靜默。愛情如此，人生亦然。 海明威用他獨特的「冰山理論」筆法，將最深的情感壓進簡潔的語句裡――那些未說出口的話，反而在讀者心中翻湧。他刻劃的不只是幾個人的愛情與錯過，而是一整代人在戰爭後的荒原上，試圖找回活下去理由的掙扎。 ▌本書特色 ．《太陽依舊升起》出版100週年典藏紀念版！ ．諾貝爾文學獎得主海明威的第一部長篇小說成名作！ ．美國「失落的一代」（Lost Generation）作家中的代表人物！ ．海明威「冰山理論」寫作風格典範、歐美英語文學課程必讀之作！ ．現代主義小說的先鋒和不朽名作！ ．海明威傳記作者Jeffrey Meyers：「海明威最偉大的作品。」 ．諾貝爾文學獎頒獎詞讚譽：「他能把一個短篇的故事反覆推敲，悉心剪裁，以極簡潔的語言，鑄入一個更小的模型，使其既凝練又精當。讓人們獲得極鮮明、極深刻的感受，牢牢地把握它要表達的主題。」 ▌得獎紀錄 入選美國現代圖書館20世紀百大小說！
里斯本之夜：【雷馬克精選集2】經典全新譯本
在無盡的黑夜中，是永不葬身的愛，讓自由彌足珍貴……讀完這本書，你將不再是原本的自己！雷馬克最動人、最真實，也最純粹的柔情力作★ 個體、乃至世代的傷口結晶，漫長的陰影最深刻的描繪★《西線無戰事》作者雷馬克生前小說絕響之作！最深刻的愛與自由之書★《紐約時報書評》盛讚：「令人著迷而優雅的敘事。」1942年的里斯本，是戰火下歐洲最後的出口。 一名男子逃亡至此，在沒有簽證、沒有退路的夜裡，意外得到兩張通往應許之地的船票。代價不是金錢，是聽一段本將被歷史掩埋的一生—— 那是一場橫跨九年苦難的旅程：逃亡、愛情、失去，以及被時代推著走的命運。 在船即將離岸的黑暗裡，一個人用回憶換取自由，用最後的力氣替整個世代作證，那故事既關於崩毀的人性，也關於人性深處仍然殘存的光。 既是我，也是你，也是每個可能被命運推入其中的我們《里斯本之夜》是雷馬克生前出版的最後一本小說，被視為雷馬克最成熟、也最動人的作品之一；以冷靜卻深刻的筆觸，捕捉那些仍在歷史震央中掙扎的人，如何活下去、記住，並將真相傳遞給下一個能聽見的人。 一夜道盡一生。 一段只在抵達自由前最後一刻才能說出的故事。 在這座邊境之城，雷馬克寫下了屬於整個苦難世代的見證。
我的聰明小狗：讓人一邊笑、一邊落淚的奇蹟旅程，感動席捲韓國！《災後調查日誌》演員孔升妍、《魷魚遊戲》《大力女子姜南順》演員李瑜美真摯推薦！
為了愛與家人，一場用四隻腳奔跑的奇蹟旅程 從首爾到釜山，400公里的旅程， 牠不懂地圖、不懂方向， 只憑氣味與思念，一路奔跑。 只為再見那句：「納豆，歡迎回家。」 《災後調查日誌》演員孔升妍 《魷魚遊戲》《大力女子姜南順》演員李瑜美 真摯推薦 「別哭了，你很快就會重拾笑容的，因為我一定會去找你！」 小狗納豆跟製作手工家具的爺爺和秀珠同住，但在他們要從首爾搬到釜山那天，納豆卻在休息區跟家人走散了。 「糟、糟糕了！我得找到秀珠和爺爺才行，是捕山？還是釜山？給我等著，我一定會去找你們的！」 納豆的金黃色狗毛飄揚，牠向著心愛的秀珠和爺爺不斷奔跑，雖然有時既害怕又傷心，但因為有藍帽青年、史黛拉貓、珊瑚海龜、哈洛魯和洛托魯、奧斯丁河狸及葛萊特老鷹的幫助，才讓牠能繼續朝釜山前進，雖然他全身充滿1000%的正能量與無比的勇氣，但這段400公里的旅程，卻遠遠不是件容易的事…… 這是一部既寫實又充滿活力的故事：作者以其一貫的機智筆調，塑造出鮮明又充滿個性的角色們——不僅有人類，還有狗、貓、海龜等個性十足的動物角色——彼此之間的對話妙趣橫生，展開一場出乎意料的奇幻冒險。 這是個會讓人常常想起狗掌香味的可愛故事， 我們也是單憑存在就能得到喜愛，是我們所有人的故事， 希望這本書能帶給未來會面臨更多難關的我們溫暖的慰藉！ ──《災後調查日誌》演員孔升妍 小狗納豆可愛得讓我想把這本書咬爛， 我想把在讀這本書時所露出的表情，留作只有我知道的秘密。 ──《魷魚遊戲》《大力女子姜南順》演員李瑜美 讓人一邊笑、一邊落淚的奇蹟旅程，感動席捲韓國！ 不知從何時開始，出乎意料的緊湊讓人掌心出汗， 感覺就像在搭雲霄飛車！ 真的好久沒有在閱讀時體會到刺激又幸福的感覺了。 🐶 當我在外面遇到困難的時候， 我應該會回家拿出這本書來讀， 這本書有一股療癒力，只有讀過的人才會懂我的意思。 🐶 我徹底迷上這隻自大但又成熟聰明的納豆狗狗了， 感覺牠好像比我還聰明……總之，從今天開始，我就是納豆的粉絲了！
一九八四：當真相被改寫，謊言便成真理，現代人必讀的喬治歐威爾反烏托邦不朽巨作
喬治．歐威爾最具預言性的經典，寫盡思想、愛與自由的殘酷代價。任何不願被洗腦的現代人必讀神作，至今仍在提醒我們：真正危險的，不是失去自由，而是你覺得，不再需要自由。★ 金蝶獎設計師Bianco Tsai全新打造書架上最具存在感的《一九八四》，以「逼真的監視之眼」重塑經典視覺——凝視、監控與不安，從封面便已開始。★ 在資訊過載、真假混淆的時代，《一九八四》不再只是寓言，而是現實的鏡像，揭露「看不見的力量」如何塑造你的記憶、思想與恐懼。★ 全新譯本精準再現歐威爾的犀利文字，直指極權與人性的核心！讓經典穿越七十年依舊銳利如刀。整個國家像患了集體失憶症，每個人都記得同樣的昨天，卻沒有人記得真正的昨天。在這裡，服從還不夠——你還要愛老大哥。主角溫斯頓試圖在監控與謊言包圍的極權世界裡保留自我，一本日記、一段禁忌的愛情，讓他看見自由的輪廓，也將他推向無法回頭的道路。覺醒，就是死亡的開始……他的一切反抗，將被粉碎，然後同化，最後變成歷史上的空白。這個世界，以真理、和平、富裕與友愛為名，創造的，卻是奴役。《一九八四》被譽為文學史上最具影響力的反烏托邦經典，翻譯成多國語言，持續啟發世人對自由與真相的思考。喬治．歐威爾以極權社會為鏡，描繪一個全面監控、歷史被篡改、思想被操控的世界，揭示權力如何滲透人性，侵蝕自由、操控真實，同時警示現代社會在資訊與權力面前，記憶、思想與自我的脆弱與價值。在各類監控科技無所不在的社會，歐威爾的寓言依然警示：我們看見的，未必是事實；我們相信的，也可能只是謊言。極權之所以恐怖，是它讓人信仰虛假的現實。正如小說所言：「真實只存在於黨的腦袋裡──黨的腦袋是集眾人而成的，而且不會死。只要黨認為是真理的事，那就是真理。唯有透過黨的眼睛看，你才可能看得到真實。這就是你必須重新學會的事實。要重新學會這點，你就必須自我毀滅。他說：『你在日記裡寫道，自由，就是說出二加二等於四的自由。』然後，他緩緩收起大拇指，剩四個張開的指頭問：『我現在伸出幾根手指，如果黨說不是四根，是五根。那麼，是幾根？』就在那麼一瞬間，溫斯頓真的看到五根手指，之後他腦中的景像就變了。他看到五個手指，而且沒有畸形。接下來，一切又恢復正常，之前的恐懼感、仇恨感，還有混亂感，又通通一股腦湧上。在那當下，必要的話，二加二可以等於三，跟等於五一樣容易。」自由，是在失真的世界裡仍說出2+2=4。
愛的飢渴：欲望無聲燃燒，將愛與靈魂一同吞噬，三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫
欲望，即是牢籠；越是掙扎，越深陷其中。★ 三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫★ 刻畫人性深層的真實渴望──愛的救贖與毀滅、嫉妒、孤獨……是所有尋愛之人必讀的文學經典★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗練文辭，帶你一窺華麗、細膩又狂烈的三島式語言之美★ 知名設計師許晉維裝幀設計，以「曖昧模糊的親吻」為意象，勾勒愛而不得的掙扎與迷離，極具收藏價值此刻發生的，是幸福嗎？哪怕是某種極小的、微不足道的希望也好──沒有它，人就無法苟延殘喘到明天。《愛的飢渴》出版於1950年，是三島格局最嚴謹的早期代表作。故事主角悅子在丈夫過世後，投靠鄉間夫家，在壓抑的生活裡被孤獨啃蝕，內心充滿對愛、對肉體、對存在感的飢渴。起初，她被公公誘惑成為情婦，之後又對年輕的園丁萌生禁忌的愛意。然而，越渴求愛，越走向滅亡；越想抓住幸福，越被自身的欲望吞沒……日本文學評論家奧野健男曾讚賞《愛的飢渴》為：「只有三島由紀夫才能寫出的、完美無缺的小說。」本書不僅展現三島驚人文學才華，揭示三島獨特的美學追求，及其特殊的對立文學結構，如生與死，美與惡，欲望與毀滅……更預示了《金閣寺》的烈焰。當愛之欲，引起妒之火，無聲燃燒的欲望，終會將愛與靈魂一同吞噬……
裸體午餐（垮世代文學經典，完全復原版）
《時代週刊》英文百大小說經典電影《裸體午餐》原著小說垮世代理論教父在臺第一本翻譯著作《在路上》作者凱魯亞克說：「（布洛斯）寫出了繼惹內的《繁花聖母》之後最偉大的小說。」翻譯名家何穎怡耗時兩年翻譯。《裸體午餐》是二十世紀最重要的小說之一，不僅重新界定文學的定義，也重新界定美國文化。本書描述一個毒癮者漫遊紐約、丹吉爾等各城市的故事，讀來令人膽寒，主人翁最後落腳於夢魘般的跨際區荒土。本書的寫作形式創新、文本勇於探索禁忌話題且筆力萬鈞，直接影響了美國後現代主義代表作家品瓊（Thomas Pynchon）、世界末日小說作家巴拉德（J. G. Ballard）、電腦叛客（cyberpunk）小說代表作家吉布森（William Gibson）等褻瀆文學的作家，影響力並擴及音樂、電影等藝術形態，甚至直接衝擊媒體。《裸體午餐》完全復原版修正先前法版與美版的錯誤，並將布洛斯的註解穿插於原文中，附錄包括他歷年來針對本書所寫的各式評論，以及初版時刪掉的內容。是研究垮世代文學必備寶典。【各界好評】布洛斯對美國文學的影響便來自「聆聽」的立場。純粹閱讀《裸體午餐》，你不免覺得反胃、困惑、乏味與迷失。但是如果你能聆聽文字下的BEAT，你便聽見難以想像的幽默荒謬痛苦孤寂，以及靈魂迷失的暗夜，這是本書的核心，也是它對美國文學的最大意義。──國立中央大學英美文學系教授 白大維（David Barton）布洛斯的《裸體午餐》，與金斯堡的《嚎叫》、凱魯亞克的《旅途上》，毫無疑問地，一起譜出了令人念念難忘的六○年代「垮世代」文學三部曲。他們三人所掀起的這股時代波濤，應該是二次戰後最震撼人心（可能是僅有的一次）、能夠成功為人類集體靈魂發出的文學吶喊聲。……而布洛斯的《裸體午餐》一反其向，是想藉由徹底沉淪，以意圖求得自我終極救贖的大膽交易與嘗試。──元智大學藝術與設計學系退休教授暨作家 阮慶岳布洛斯是文學現代主義（literary modernism）最後一個偉大的天神化身，《裸體午餐》是他最重要的作品。他大膽探索人類心靈的內在深處，不惜以自己的潛意識作為實驗園地，讓最邪惡恐怖的概念得以繁殖其中。這個兼具化學與心理的實驗讓布洛斯成為精準的預言師，呈現一九五○年代以後（後啟示錄時代）的諸種人類恐怖行為。對世事與人類仍抱有一絲幻想的人，《裸體午餐》乃必讀之書。套一句作者的話：抹消文字吧。──威爾．塞爾夫（Will Self），英國作家，著有《偉大的猩猩》等書從夢魘帶回來的戰利品。──《紐約時報》布洛斯為自己最偉大的作品命名《裸體午餐》，也就是你直視叉子末端的所見。布洛斯筆下豐富多采，他的作品旨在揭露舒適的共謀假象，讓我們直視叉子的末端──真相。──J.G.巴拉德（J.G. Ballard），英國作家，著有《超速性追緝》等書此書極端美麗又富含細膩瘋狂的洞見，狂野，極度幽默……美國作家中，唯有布洛斯堪稱是「天才附身」。──諾曼．梅勒（Norman Mailer），美國作家，兩屆普立茲獎得主極盡嘲弄現代美國生活的虛假、原始、惡毒，致力抨擊國家的濫權、英雄崇拜、無意義的暴力、物質至上、心胸褊狹等各種形式的偽善……布洛斯在語言諧音的運用上，堪稱美國文學第一人。──泰瑞．索恩（Terry Southern），美國劇作家，作品有《奇愛博士》、《逍遙騎士》等唯有震撼之後，讀者才能理解布洛斯並不只是描寫墮落者的毒品毀滅之旅，而是吞噬你我的各種癮頭……他筆力萬鈞，在藝術上毫不讓步，致力尋找真實價值的深刻意義。──約翰．西亞帝（John Ciardi），美國詩人 可能是自亨利．米勒（Henry Miller）盛名卓著的雙部曲《北回歸線》、《南回歸線》之後，最為腆顏大膽的美國作品。──《芝加哥論壇報》 布洛斯是神槍手。筆下一如他的射擊那麼精準，一無所畏。──杭特．湯普遜（Hunter Thompson），美國作家，著有《賭國風情畫》等書布洛斯是個打破疆界的人。他的作品改變了我的視野，不再認為哪些題材可以寫，哪些題材不能寫。他拓展了人們對人性的認知。從這個角度講，他是貨真價實的美國英雄。是英勇的作者，也是偉大的人。──洛．李德（Lou Reed），美國樂手回想過去幾年的小說，我很訝異能夠讓我讀得津津有味且樂趣橫生的作者唯有布洛斯與納博可夫兩人而已……布洛斯乃理性時代唯一遺老，著眼於未來世界……類似所有的古典諷刺作家，布洛斯極端嚴肅──是個改革者。但是他也跟多數古典諷刺作家一樣，爆笑歡鬧與極端悲觀之情帶引他跨過寫作療傷的原始目標。──瑪麗．麥卡錫（Mary McCarthy），美國作家與評論家，著有《國家的假面》等書 布洛斯是自強納生．斯威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺作家。──傑克．凱魯亞克（Jack Kerouac），美國作家，著有《在路上》等書布洛斯是配上了刀槍的第歐根尼……筆下某些句子的狂野創新程度乃我生平僅見……陰鬱的外表掩飾了他的深度與廣度，對布洛斯來說，諷刺旨在嚴厲批判，幽默黑如瀝青。我認為他是這個時代最具趣味的作者。──《洛杉磯時報書評》垮世代作家中，布洛斯是最最危險的……他是無政府主義的雙面間諜，對操控人們的一切建制與從眾（conformity）手段，從政府到鴉片，他都採取毫不容情的態度。──《滾石雜誌》布洛斯似乎沉溺於一種新媒介……這個媒介美妙無比，脫離時空限制，正常的句子可以拆解破損，在猥褻淫穢中，宇宙衝破它的極限，而讀者則像狗嘴中的老鼠，被甩得暈頭脹腦。──安東尼．伯吉斯（Anthony Burgess），英國作家，著有《發條橘子》等書布洛斯的語言強硬、嘲弄、創新、自由、嚴肅、詩意，而且是貨真價實美國風。是你在電晶體收音機、老電影、陳腔濫調、詐欺騙術、報紙新聞裡聽到的語言，是如此昂揚樂觀，卻又如此徹底失敗。──瓊．蒂蒂安（Joan Didion），美國作家，著有《奇想之年》
小幸運女子群像（美國國家圖書獎最佳小說提名）
美國國家圖書獎最佳小說提名 《時代》年度好書 《美國國家公共電臺》、《Vogue》 《Vulture》、《BuzzFeed》、《Harper's Bazaar》2022年最佳好書 致友誼，敬愛情 戀人之前，我們先是最好的朋友 朋友之前，我們試著當個好人 在變動中，練習去愛與被愛 這是我們這個時代的故事 她們獨一無二的群像 「充滿力量的出道作，描繪出友誼、同志情誼、社會新鮮人在職場上的實踐，以精確細緻的筆法，寫出年輕移民如何面對艱辛不定的時代。本書幽默風趣，引人入勝，情感豐沛。」 ──美國國家圖書獎評審讚譽 青春推薦──何玟珒、張嘉真、陳栢青、劉子新（依姓名筆畫排序） 社會教會了我們許多事：取得好成績畢業後，努力上班，讓老闆覺得夠值得付你薪水。成為負責任且體面的大人。早日成家立業，確保你的家人不至失望。 然而，老闆的要求像個無底洞。原來友誼與愛情一樣傷人。破了洞的人際關係難以修補。你喜歡的人，家人卻不一定能接受。 絲涅哈移民來到美國，每日兢兢業業，推進專案進度，以便獲得他人眼中堪稱優渥的薪水。下班後，她與交友軟體上的不同女子約會，定時與友人聚餐，參加喧囂卻又寂寞的派對，試著在世界找到屬於自己的位置。 直到瑪麗娜的出現，她冷寂的心，似乎開始冰釋。 但一段關係的確立，需要篤定的勇氣，而她始終活得搖搖欲墜。 即便這一餐可以上高級餐廳享用，一顆蛀牙，便能讓戶頭的數字銳減。 昨晚還聊得愉快的友人，因為一個微小的誤會，不再說話與微笑。 我們在經濟中掙扎，在友情與愛情中游離 在不確定中，辨認愛百變的面貌
逃脫時光迴圈2：旅行
穿越四季和語言，穿越時間的縫隙，在時光迴圈這個全新的現實中，世界開始用一種新的語言向我們低語……★榮獲北歐理事會文學獎★入圍國際布克獎及美國國家書卷獎★《紐約客》《巴黎評論》年度選書，全球已售30國版權 我渴望涼爽的春風和溫暖的風。我想要三月四月和春天裡低垂的陽光。我渴望溫和的陽光和復活節。我想要五月和溫暖的空氣。我想要六月七月和八月。我渴望夏天和海灘。我渴望炎熱的陽光和溫熱的夜晚。我想要夏末和初秋，我渴望九月的晨霧和十月晴朗的天空。我希望四季恢復秩序，我希望信賴四季，信賴季節會以正確的順序緩慢地向前邁進……《逃脫時光迴圈2：旅行》二〇二〇年，丹麥作家索爾薇・拜勒自費出版了一系列名為《逃脫時光迴圈》的文學小說，以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境，不僅探討時間的概念，也反思存在的意義。作品在丹麥推出後引起極大迴響，隨後獲頒北歐理事會文學獎，英文版入圍二〇二四年的美國國家書卷獎及今年的國際布克獎，被公認為當代經典之作。 七部曲採日記形式，描述在古書店工作的主角塔拉與時間脫節的弔詭狀況：她被永遠困在十一月十八日，不論做了什麼事，隔天早上醒來又回到原點，然而她的丈夫及世界的所有人卻都對此渾然不覺。她在每個周而復始的十一月十八日裡做著與前一日不同的事，藉以測試自己的行為能否影響周遭環境，試著找出時間迴圈的破綻。第二冊裡，她開始尋找四季的蹤跡。她開始想念復活節，聖誕節，想念父母和妹妹，想念春天和夏天，想念冬天的雪。她啟程前往異地探訪父母，同時決定繼續向北方尋找雪的蹤跡。塔拉成了時光迴圈的旅人，停留在同一日，卻能體悟到四季的流轉，思考時間及空間的意義。在本書的尾聲，她似乎又找到了時間的缺口，遇見了另一個與她同樣陷入迴圈的陌生男子。她決定約他見面。●第二冊充滿動感，穿越了四季和語言索爾薇令人震撼的七部曲系列，在第二冊中巧妙擴展了第一冊的思辨性前提，將我們進一步帶入時間的迷宮，在那裡，空間彷彿突然獲得了一個新的維度，延伸到更加細膩的紋理。在這個新的現實中，我們的感官和對事物的觸覺變得更加敏銳：聲音、氣味、景象、物體突然變得鮮活起來，彷彿世界開始用一種新的語言向我們低語。然而，隨著世界重新散發活力，塔拉的自我意識卻日漸消退，她不禁疑惑自己究竟還有哪些部分完整無缺？「曾經懷抱希望和夢想的塔拉，如今卻從畫面中消失了，被拋出這個世界，被推向邊緣，被傾瀉而出，被十一月十八日的洪流捲走，迷失，蒸發，最終被捲入大海。」她開始將自己視為過去的遺物，是被遺棄的某種東西或某個人，就像她隨身攜帶的小硬幣。塔拉渴望在時間中找回自我，於是決定搭火車北上尋找冬天，但很快她又轉向南方追尋春天，試圖透過季節變化來把握時間的延續。令人驚訝的是， 第二冊充滿了動感──帶我們穿越南北歐洲國家，穿越四季和語言──這是一部美麗的遊記，也是一封寫給正在消逝的世界的情書。延續第一冊的哲學式思考，第二冊加入了語言及地理環境及氣候的異動，故事顯得更加豐富迷人。尤其在書末埋下伏筆，讓人格外期待後續的發展。
托斯卡尼豔陽下
★暢銷經典再度問世！★優美的筆觸、深入的人物刻畫，一場關於人生與選擇的深刻旅程★一起重新沐浴在托斯卡尼那鮮豔熱烈的陽光之下「人之所以追求改變，無非是爲了拓寬自己心靈的居地。而關於我的心靈居地，以及周遭我所見的一切，我們可以慢慢聊，有的是時間。」在芙蘭西絲搬入托斯卡尼的第一年夏天，她買了一本特大號的藍皮本子，用來記錄新生活的發現──神龕的神祕獻花者、散步路線上的種種冒險、裝修時的搞笑趣聞，還有各種食譜菜單……而這本藍皮筆記，後來變成了這本名叫《托斯卡尼豔陽下》的書。▍書系簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中，精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作，重新編修出版。透過重新修潤譯文、調整開本、重編版面與設計封面，並邀請重量級學者或作家撰寫導讀，賦予經典全新的當代生命力，讓經典不再遙遠，而成為今日社會的思想對話者。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典，在2025年以全新姿態再次走入讀者心中，陪伴我們在不確定的世界中，思考人性、尋找價值、重新出發。【本書內容】作者芙蘭西絲．梅耶思成長於美國喬治亞州費滋傑羅城，現在在北卡羅來納州與義大利的科爾托納兩地輪流居住。在這本書中，作者讓我們身歷其境，彷彿就是她的客人一般，與她一起品味一種真實而優雅的生活。這個過程有無盡的摸索與掙扎，但是也有最豔麗的陽光，最完整的星空，豐美的果園，整套的季節食譜以及隨時的驚喜。【本書特色】★托斯卡尼的詩意生活書中不僅呈現了托斯卡尼的田園景致，還將其獨有的文化、歷史與日常生活緊密結合。這不只是一個外國人眼中的托斯卡尼，而是一位靈魂旅行者對這片土地的深情詮釋。★四季變換中的美味食譜作者將四季的變化與當地的美食文化完美結合，從田間到餐桌，每一頓飯都是大地的恩賜。書中精心呈現的食譜，讓讀者可以隨著季節的流轉，親自品味托斯卡尼的風味與溫度。★重新思索「家」的定義本書不僅是生活美學指南，更是一場心靈的修行。作者在書中探索如何與土地、與自我、與他人建立深刻的連結。她的每一個選擇，都是一場對「家」的再定義，對生命最真實渴望的追尋。當居所與美食成為自我的延伸，托斯卡尼便成為了理想的生活舞台。托斯卡尼不僅孕育了文藝復興，更是優雅、真實生活的象徵。在這片陽光燦爛、歷史悠久的土地上，作者帶領我們踏上了一段心靈的旅行，探索與自然和諧共生的生活方式。這是一本關於自我發現與家園的書，跟隨作者在其中探索新生，與自然和諧共處，穿越時光與土地，開啟一場關於家與自我的療癒之旅。
喋喋喃喃：本屋大賞作家小川糸最極致的怦然物語。【首刷附贈｜小川糸印刷簽名扉頁】
真希望這個瞬間，你也看見同一顆星星。本屋大賞作家小川糸最極致的怦然物語。那麼喜歡的心情，就是確實活著的證明。動心，揪心，只想──在一起。ღ 非常喜歡──ღ 這幾個字，在我的心中展開了翅膀。他初次來到我的中古和服店「姬松屋」時，彷彿一陣輕柔的風捲了起來。他一笑，眼角會擠出三條皺褶，頸部有清爽的水果香氣。他說他在春天吹起第一道南風時出生，我在心裡刻下他的名字。春一郎先生，是個左手無名指戴著戒指的人。即使如此，春一郎先生仍漸漸占據我的生活。只要和他在一起，話就會一句接一句地冒出。一起走過的坂道，賞過的花開，親暱的低語，多希望一切永遠持續下去。我的心像磁鐵，渴望著朝向他奔去。見不到他時，彷彿支撐著我的重要部分也離我而去。然而，多年前媽媽外遇，導致我們一家從此四分五裂後，我一直非常抗拒「家人」這個詞。但喜歡上一個人，會讓日常的一切發生劇烈變化──現在的我，多麼希望能和春一郎先生成為家人。明明我比誰都清楚，那樣的欲望必須趁早摘除，否則將會犧牲許多人的幸福……ღ 星星之所以美麗，是因為黑夜存在。不相擁入睡，就無法迎接明天。不緊緊牽著手，就無法不想到離別。不貼近你的臉，就無法相信你在眼前。不牢記每個瞬間，就無法感受愛的重量。如果幸福如此脆弱，我們卻依然奮力追求──只因為向著你的每一個瞬間，都足以照亮我的幽暗。ღ 各界深情推薦（依姓名筆畫排序）《喋喋喃喃》寫著東京舊街區的故事。小川糸寫谷中的中古和服店、上野與淺草的街景和祭典，也寫夜裡城市的味道。好多個瞬間，讓一些也許不太起眼的日常變得更吸引人了。安靜又有重量的文字，寫著人物之間的情感、交談的片刻，都有著她對生活的理解，也寫出心裡那種微小的孤單。這本書像是東京傍晚的光，慢慢的、柔柔的，還有風吹來。──Instagram創作者｜KKlivehigh《喋喋喃喃》以「梅」、「五月雨」、「秋風」、「等雪」等充滿季節感的章節展開。每篇都像一扇打開五感的小門，帶我們走進日本最細微的自然生活節奏裡。書裡有花初開的聲音、雨落在屋簷上的氣味、秋天風裡的顏色、山茶花飄落時的冬日靜謐。故事主角栞住在谷中的小店裡，新春時煮七草粥、夏天與鄰居一起喝涼茶、秋天收著曬不乾的衣服、冬天在火盆前聽外頭的風。這些看似不起眼的生活細節，被小川系輕盈而柔軟的文字一一拾起，編織成讓人能慢下呼吸的日式浪漫。讓人想要一讀再讀，慢下腳步卻感覺心滿意足的一本書。──駐日作家｜明太子小姐小川糸擅長書寫四季遞嬗與人物的心情轉變之間的關係，彷彿自己也跟著主人翁「栞」在東京的谷中度過了春夏秋冬。每次最享受的讀法，就是每看到一家小店，就想要打開Google maps搜尋，希望下一次可以探訪的心情漫溢。從山茶花系列的鎌倉到這本《喋喋喃喃》的東京谷中，闔上書的那一刻，就像是旅行了好久好久，餘韻猶存。──視覺設計師．插畫家｜傅文豪
串門貓阿飛的心動瞬間
★ 熱銷英國、日本，各國Amazon上千則五星好評，占領愛貓人書櫃十年的經典之作★ 一翻開就停不下來，你將徹底愛上這隻瀟灑串門子卻又忍不住想帶給人類幸福的貓★ 拼圖喵中途之家創辦人燒賣（陳人祥）、六貓媽──感動推薦★ 從屋頂上的貓視角，俯視人類的歡笑與悲傷，唯有愛，才是一切解方！從一見鍾情到心律狂飆——這種心動，連貓都懂！自由穿梭不同家庭、一天吃好幾頓的串門貓阿飛，用聰明的耳朵和眼睛，以及令人愉悅的毛茸茸，點亮了無數晦暗的人生！阿飛這次遇見了前所未有的雙重難題！他能為那些身陷黑暗的家庭帶來光明嗎？他又該怎樣面對出乎意料的心動瞬間呢？這個世界是由愛與貓所驅動的。冠軍暢銷書《串門貓阿飛的奇蹟》續作，萬眾期待的第二彈！在歷經失去主人的悲傷後，阿飛——這隻灰色毛茸茸的大貓，經歷了飢餓流浪的生活，幸運地開始在艾格路上當起了「串門貓」。艾格路是一條典型的倫敦街道，鄰居們彼此鮮少交流。誰能想到一隻貓靠著串門子，遊走在家與家之間，竟串起了改變生命的契機！某天，原本空著的48號住進了一個新家庭。然而他們的行為卻像是在躲避什麼，引起了鄰居的疑心。但阿飛卻忍不住在意與關心這家人，以及他們飼養的那隻封閉心靈的白貓。當他發現他們背後所隱藏的沉重又令人心痛的難題，阿飛奮不顧身地開始為他們四處奔走。他的努力最終能為他們的黑暗時刻帶來光明嗎？∕愛貓人也愛書推薦∕♥阿飛這孩子，根本是「貓界社工」吧！哪裡有誤會，哪裡有人類需要被撫慰，他就一定在哪裡穿梭，要不要來拼圖喵兼差串門呀？他讓我想到每天在貓屋裡遇見的那些孩子：可能曾經被狠狠傷害過，但還是抱著對世界的善意與愛，願意不斷地嘗試，把握幸福的可能。真的好想揉揉阿飛的頭，也想對自己說：「我們都做得很好了喔！」 ——拼圖喵中途之家創辦人 燒賣（陳人祥）♥可靠又機靈的串門貓阿飛，在艾格路新社區的生活多采多姿，沒想到無往不利的他，竟然會被發「好喵卡」……啊，應該是被「哈氣」好喵卡才對！更令人揪心的是，原來阿飛背後也有貓對他「情有喵衷」呢！總是在幫忙人類解決各式各樣問題，串門貓阿飛這下該如何串起與心上喵的喵心喵意？從翻開第一頁就急著讀完，繼續敲碗下一集！ ——六貓媽敲碗推薦∕各國讀者好評推薦∕♥這是一本真正能讓我平靜下來的書。適合各個年齡層，每個人都應該讀讀這本書。♥我一直很喜歡貓，真希望我的孩子能像阿飛一樣善良、聰明並且受到家人的喜愛（笑）。♥一本讓我又哭又笑，不想翻到最後一頁的書。♥真希望阿飛也能來我家串門子。♥一個從貓的視角寫的故事，雖然是虛構小說，但讓我忍不住也相信真實世界的貓應該也是這樣想的吧！♥不僅適合愛貓人，任何人都會愛上這套書。
一九八四（精裝版）【時報五十‧金句透卡組限量版】
※限量加贈「人生金句透卡」書籤(一組四張)，陪你一起把自己讀進書裡，再次感受悅讀的每一刻精彩！全球暢銷5千萬冊翻譯超過60餘種語言譯本20世紀百大英文小說戰爭即和平．自由即奴役．無知即力量──反烏托邦小說經典代表作一九八四年，世界劃分為三大超級國家，其中的大洋國，對外，永遠在和另一國打仗；在內，則是人民全都受到嚴密監控，不管是家中各處或是公共場所，到處都設有電屏，「老大哥看著你」。思想警察無所不在，人人互相監視，就連小孩也可以向黨舉報自己的父母思想不正確。然而，在真理部負責改寫歷史、抹煞過去的黨員溫斯頓．史密斯卻總想了解「真正的」過去，捍衛真理，擁有能說「二加二等於四」的自由。因此，四月晴朗寒冷的一天，當小說部負責維修小說寫作機器的黑髮姑娘茱莉亞主動向他示好，他便決定和她談一場禁忌的婚外情，兩人一起度過了甜蜜的懷舊時光，他們甚至決定加入反黨的組織，兩人義無反顧地向接頭的「內應」宣示叛黨的決心，誰知一切都是精心布置的陷阱……歐威爾出版於一九四九年的這部反烏托邦小說，既是寓言，也是預言，時至今日讀來，仍然令人戰慄心驚，其中的政治諷喻值得我們深深警惕，缺乏獨立思考和批判能力的危險，也令我們反思，在表面開放的今日世界中，內裡是否也暗藏了這樣的政治手段在操控我們的思想，而我們卻不自知呢？
南方
無言的慾望與哀愁，在南方歐大旭睽違四年最新小說，再度閃耀英文文壇訴說家庭、欲念與世代心結布克獎長名單入圍李有成 中央研究院歐美研究所兼任研究員張貴興 作家專文評析假期一個月，兩個身家互異的男孩滋生出渴望杰伊的爺爺往生，在南部留下一座農場，全家在學期結束後前去渡假，發現當地連月乾旱、果樹病弱、百廢待舉，境地已一年不如一年。儘管如此，杰伊的父親傑克叫他去果園裡找事做。在酷熱難耐的假期中，杰伊和農場經理的兒子阿泉愈走愈近，各方面截然不同的兩人唯有一交集。在果園裡，在鎮上的街頭，兩人對彼此的吸引力與日俱增。在農莊裡，爸媽和姊姊拾起個人的怨與悔，彼此漸行漸遠。在龐大的外力威脅下，這一群人的人生將步入荒涼，如同周遭這片土地。《南方》兼具恢宏氣勢與親密感，是一幅私生活與外在現實相互衝擊的寫照。歐大旭聚焦這一家，精心刻劃他們如何在劇變年代尋找出路，將發展成四部曲，根據當代情狀演繹成煥然一新的史詩。
隔著一層透明的膜
以肉身與世界對峙 直視生命中不能承受之重 芥川奬得主李琴峰首部散文集 若說小說是一種「提問」的語言，散文或許便可說是一種「解答」。 本書展現李琴峰從一名剛出道的新手作家，到成為首位臺籍芥川獎得主之間四年半間的思索與風景變化。全書以「聲、生、性、省、星、靜」六個篇章展開：談語言，也談愛與性；談創作，也談生與死；談成名的代價，也談成為人本身的勇氣。 這是一名性格乖僻彆扭的人類，拒絕被強行貼上任何標籤，試圖捕捉「世界」與「他者」的巨大瞬間所飛散的細微花火，用文字刻劃自己的精神星圖，只為尋找那即使「隔著一層透明的膜」也能抵達的，屬於自己的語言。 這是李琴峰獻給世界與自我，既迫切又有勇無謀的「解答」。 這些文字裡潛藏的是我的精神，不論是輾轉難眠的深夜，或是煢然孤孑的黃昏，我都是靠著書寫與刻劃文字來度過的。如今，且讓我放手讓這些篇章流傳於世，祈願這些文字、這些精神的碎片，在徬徨於活字之海後不致輕易消失於虛空之中，而能被誰的雙掌接住，成為誰的精神支柱。若能如此，我心已足。 ──李琴峰 本書繁體中文版仍由作者本人親自譯寫而成。
教我如何說再見
✦ 作品熱銷破130萬本！心碎與離別．哀愁純愛系作者一条岬最新力作！✦ 描繪青春中的淡淡戀情與重生，賺人熱淚的感動之作！這是我與她，從相遇到別離的故事。就讀高二的樋口悠，因為某起事件開始過著渾渾噩噩的日子。某一天，久違地回到教室的他，遇見了轉學生有馬帆花。「你要不要和我當朋友？」雖然覺得帆花在班上有些格格不入，但兩人仍逐漸靠近、互相敞開心房。然而某天，悠消失已久的青梅竹馬——水瀨凜，突然回到教室。與此同時，帆花卻彷彿與她交換般地突然消失。本不可能有交集的兩人，以及與悠之間錯綜糾纏的心意，最終指向同一個真相……當所有的碎片一片片拼湊完整，等待他們的會是怎樣令人驚愕的結局？©Misaki Ichijo 2024 Photograph: @kaji_nori06 / KADOKAWA CORPORATION
一九八四
自由，就是讓人心甘情願走進牢籠。監控、洗腦、帶風向——歐威爾對極權本質的尖銳剖析，重複上演的政治日常「老大哥正在看著你！」一九八四年的倫敦，世界被三個超級大國瓜分，其中之一是「大洋國」。大洋國裡，「黨」以無所不在的「電幕」監控群眾，「思想警察」則負責窺探人們的深層意念。在這裡，自由思考被視為罪行，愛與慾望也受到嚴酷箝制。負責改寫歷史的黨員溫斯頓，暗中渴望真實，開始秘密書寫日記。當他遇上同樣懷抱反叛情緒的茱莉亞，兩人展開禁忌之戀。然而，在「老大哥正在看著你」的鐵律下，任何微小的偏離都無法逃過黨的眼睛。當個體被全面監控，愛與反叛是否還有出路？在一個連記憶與思想都能被操控的世界，個體還能保有什麼？《一九八四》完成於第二次世界大戰後，被譽為反烏托邦文學的代表作。本書描繪了一個極權主義政權無所不在的監控社會，探討了思想控制、語言操縱和個人自由的喪失。歐威爾在冷戰初期寫作此書，意在警惕當時社會主義與法西斯主義極權主義的興起，以及科技發展可能帶來的社會壓迫。《一九八四》創造了「老大哥」、「思想警察」等詞彙，深刻影響了後世對極權主義的理解和批判，至今仍是關於自由、真理和人性的重要警示。歐威爾對權力腐化的犀利寓言——《動物農莊》歐威爾對極權本質的尖銳剖析——《一九八四》雙書同步上市
正在等待鈴波亞美
★榮獲JUMP小說新人獎二〇二〇主題部門的「金賞」！★那一天，我的偶像突然失蹤了──由Vtuber文化所創造的奇跡故事。★喜愛Vtuber的讀者必看的小說！★封面由日本超人氣個人勢Vtuber兼知名繪師「しぐれうい」真摯繪圖！故事大綱：「我認為Vtuber這個概念遲早有天會消失。」2019年，一個名為「鈴波亞美」的新人Vtuber，因為其「破天荒」的舉動，再加上一些機緣巧合，使得她就此爆紅，成為Vtuber界的巨星。然而，到了她一周年紀念直播當天，她卻消失無蹤......是意外？還是陰謀？一位有可能是任何人的「鈴波亞美」忠實無名粉絲，為了找回心中的支柱，開始在Vtuber社群上組織起「正在等待鈴波亞美」的活動，並每日播放鈴波亞美一年來直播的影片紀錄。誰也沒想到，因為一群網路酸民的嘲諷，使得這位無名粉絲開始在網路上尋找鈴波亞美的蹤跡。粉絲的努力能夠獲得回報嗎？鈴波亞美真的會回到忠誠於她的粉絲們面前嗎？由元宇宙時代的網路文化創造出感人肺腑的故事。
億男
◎2015本屋大賞入圍作品 ◎獲得各界名人推薦 ◎擔任了《你的名字》、《天氣之子》、《鈴芽之旅》等知名電影的企劃製作，並執導了2025年現象級電影《8號出口》的才子——川村元氣，震撼小說界的經典力作。 ◎幸福與金錢之間的平衡點到底在哪？當兩者湊在一起時是否能讓人找到人生的最終答案？友情、親情、愛情，各種人性交織在一起，帶著大家展開一場圍繞著金錢所展開的自我探求之旅。 【各界反響熱烈】 「平常不怎麼讀書的我，難得一口氣就把這本看完了。突然得到億萬財產的男人，最後會變成什麼樣子？ 聽到那些真實的金錢與人性的故事，我哭了好幾次。對有孩子的父母來說，這個故事真的很令人感動。 讀完書後，我突然抱住了女兒，結果惹她生氣了。你要負責啊川村元氣！」 大泉洋（演員） 「讀完這本書後，我開始覺得這個經常待在我們錢包裡、叫作金錢的東西就是個可怕的怪物。」 岩井俊二（電影導演） 「果然金錢就像是朋友一般的存在啊，雖然讓人覺得很煩，但我卻還是想相信他，和他一直走下去。」 松浦彌太郎（《生活手帖》總編輯、散文作家） 【劇情簡介】 「讓我告訴你金錢與幸福的答案吧。」 彩券中了三億日圓的圖書館員一男，因為突如其來的機會而感到不安，開始想要尋求「金錢與幸福的答案」，最後選擇來到已經成為大富翁的摯友九十九家。 面對已經十五年沒見的好友，一男聽取了九十九的各種意見，然而在那之後，九十九卻與三億圓一同失蹤了。 好友的背叛，從高處跌落谷底的打擊，除了拿回那三億圓，一男也想知道已經有上億資產的九十九為什麼要這樣對待他。他造訪了過去與九十九共事的人們，看到試圖操控金錢，卻又因金錢所舞的人、看到將巨額流動當作是遊戲對待的人、看到將金錢與人之間的關係比喻為宗教的人；聽著九十九與那些人之間過去的故事，看著自己身邊的人們，一男抱著不斷增加的困惑走在探求之旅上，而在那個旅途的終點究竟是能讓他向前走的答案，還是會讓他陷入泥濘的災難—— 以金錢為主題，在蘇格拉底、杜斯妥也夫斯基、福澤諭吉、比爾．蓋茲等偉人的名言洗禮下的，一男的三十天冒險之旅就要展開。
巴黎倫敦落拓記（修訂版）
《動物農莊》、《1984》作者喬治·歐威爾 (George Orwell)的第一部經典著作，對經濟大蕭條時期的巴黎與倫敦底層社會有翔實紀錄，初試啼聲之作即可讀出其中心思想、身為知識份子的良知、對後來作品的潛在影響，並有譯者導讀解析本書重點。 歐威爾的第一部著作，一九三三年出版，半自傳式遊記散文，描繪三十年代在巴黎與倫敦流浪打工的經歷，對底層社會觀察細膩，感同身受迭有建言。經濟大蕭條時期的雙城失業者眾，成千上萬在饑餓邊瀕掙扎，歐氏雖與「貧窮」有第一手接觸，行文不失幽默豁達，翔實記錄所見所聞、眾生相描繪，展露出歐氏特有的「貧窮哲學觀」⋯⋯
喬治．歐威爾的巴黎倫敦窮途記：破旅館、洗碗工、祕密組織……麵包與尊嚴的戰爭，大作家真實又殘酷的人間觀察
從臭蟲叢生的旅館，到飢餓忙亂的廚房墜入城市最深處，關於貧窮的赤裸真相活著，有時只是一種抵抗⚑ 三隻麻雀旅館 我住的這家旅館裡有些很古怪的人，這些怪人掉進了生活孤寂的溝壑中，齊聚在巴黎的貧民窟，拒絕過正常、體面的生活，讓自己一直處於半瘋癲狀態。貧困讓他們獲得了解放，讓他們放蕩不羈、無所拘束，正如金錢把人們從繁重的工作中解放出來。還有一些房客的怪誕舉止到了用語言無法描述的程度。⚑ 每天六法郎的日子 你嘗過了無聊、卑微和飢餓的滋味，但作為補償，貧窮也回贈了你一樣東西：完全不再想以後的事。在某種程度上來說，人越窮就越不擔心。假如你有一百法郎，就有可能擔心得要死；假如你只有三法郎，就徹底不在乎了，因為三法郎能讓你活到明天，不可能再去想別的事。你覺得很無聊，卻不擔心，不害怕。你茫然地想了想，再過一、兩天我就要餓肚子了──很糟糕，對不對？然後你的思緒就飄到別的事情上去了。在某種程度上來說，一塊麵包和一點奶油就能發揮緩解痛苦的作用。⚑ 霉運不走，工作不來 我們在飯店門口閒逛，一看到經理出來就拿著帽子嬉皮笑臉地迎上去，但每次得到的答覆都一樣：不要瘸子和沒有經驗的人。有一次，差一點我們就成功了。伯里斯跟經理說話的時候始終站著，而且站得還很直，沒有用柺杖支撐，那位經理沒有看出他是瘸子。「來吧，」他說，「酒窖裡還缺兩個人，也許你們可以試試。進來吧。」伯里斯剛一動，對方就看出了破綻。「哈，」那經理說，「原來你是個瘸子啊。真不好意思──」⚑ 三頭六臂的服務生 我算了一下，像我這樣的服務生一天下來得跑大概15英哩。身體上的疲勞還在其次，最主要的是精神上受不了。乍看之下，再也沒有比在廚房做雜工更簡單的事了，其實不然，忙的時候這些事情困難得讓人吃驚。一個人得在一大堆工作中間跳來跳去，有點類似於在某個時刻到來之前迅速洗好一副撲克牌。打個比方，你正在烤麵包，這時就聽「哐當」一聲，電梯下來了，侍者要求來一杯茶、一份奶油卷和三種果醬。你剛想去拿，就又聽見「哐當」一聲，有顧客點了一份炒雞蛋、一份咖啡和一份葡萄。本書特色：本書是英國作家喬治．歐威爾（George Orwell）首部長篇作品，以第一人稱視角，記錄巴黎與倫敦底層社會的流浪生活。辛辣幽默，揭露貧窮帶來的尊嚴喪失與人性的扭曲，也刻劃了形形色色的邊緣人物，充滿寫實與諷刺。書中呈現出對社會階級、勞動制度與貧富差距的深刻反思，是一部現實主義經典。
六月的振振毬杖：濃縮京都不可思議的「靜」與「動」，直木賞得獎作《八月的御所球場》系列再次出擊！
超越前作令人驚嘆的「冷」與「熱」， 濃縮京都不可思議的「靜」與「動」， 直木賞得獎作《八月的御所球場》系列再次出擊！ 要在京都找回被偷走的「本能寺遺憾」， 只有萬城目學這個天才能做到！ ◇◇◇ 拿著「寶物」被捲入密室殺人案的我， 陰錯陽差必須解開本能寺之變的謎團， 而委託人竟然是……織田信長？！ ──《三月的御局風波》── 京都大學女子宿舍，根本就是正上演歷史後宮劇的平行宇宙！不僅以「女御」來稱呼住宿生、用「局」來替代寢室名稱，就連置放在房間中的竹簾也被「御簾」一詞所取代……除了古風字眼滿天飛，最詭異的還是那位神出鬼沒的「阿清」！她究竟是傳說中大學念了十四年的大學姊，還是清少納言轉世？神秘學姊、辣妹同學、還有永遠搞不清楚狀況的新生們，就在古老斑駁的女宿中，為了爭奪最佳寢室「御局」，展開了一場爾虞我詐的大亂鬥…… ──《六月的振振毬杖》── 帶著高仿古董來到京都，瀧川卻在一夕間被捲入奇異時空。不只仿製安土桃山時代的孩童玩具「振振毬杖」，被認定是黑市美術品；面對競相爭奪秘寶的各路人馬，她還得負責破解以「本能寺之變」為名的密室殺人案……在帥哥服務生、妖豔醫師、神秘和尚等人的虎視眈眈下，她能否解開本能寺的陰謀，完成這場荒唐的歷史遊戲？為靈魂至今仍在鴨川徘徊的織田信長本人（？）找出死亡的真相…… ◇◇◇ ※推薦導讀摘文 京都永遠充滿神秘的故事性。那裡的每一道巷口，都藏著一個還沒完結的故事，就像萬城目學源源不絕的創作巧思。我們從書中漸漸願意相信，人間的孤獨與溫暖，總會在荒誕與笑點之間交錯而來。──【作家】張維中 ※推薦短語 Faker冒業、冬陽、神小風、吳宜蓉 好評推薦 ●依姓名筆畫序排列 在萬城目學的世界，時空可以重疊，虛實也可以並存。眨個眼、轉個彎，就突然進入截然不同的異空間。三月遇著神秘的「阿清」；六月挑戰「本能寺之變」的世紀謎團，更發生密室殺人事件。熱鬧過後，幻想總消逝殆盡，世界看似一成不變，但人的內心已經變了。《六月的振振毬杖》兩則故事有如經典的「英雄旅程」，不論在外頭繞了多大的圈子，人終歸還是得回去面對自己。 ──【推理評論人及作家】Faker冒業 明知「萬城目流」就是充滿奇想、無法預測卻肯定教人引頸期盼，但在閱讀《六月的振振毬杖》時，我還是忍不住（周而復始地）上演疑惑、驚嘆、噗哧發笑三部曲，彷彿用上了哆啦A夢「時光機＋任意門＋如果電話亭」三合一道具，穿梭在文學的與戰國的日本歷史中，也徜徉在浪漫優雅的京都懷抱裡。一短篇一中篇故事延續《八月的御所球場》敘事觀，還多了點推理味，「本能寺之變」裡諸多謎團要就此破解嗎？我是壓根沒想過會這樣神展開啦…… ──【原生電子推理雜誌《PUZZLE》主編】冬陽 平安時代的才女、戰國時代的梟雄，在現代京都以你意想不到的方式重現。萬城目學將歷史懸案化為推理遊戲，讓日本古典文學與戰國歷史，成為一場你我皆可親身墜入的動人相遇。 ──【歷史老師／暢銷作家】吳宜蓉
黑色的烈日
《黑色的烈日》的出版，對我們而言另有其重大意義，當然因為譯者陳列。如我們已知，一方面，陳列是台灣白色恐怖見證文學裡，最具指標性的作家之一；另一方面，最初，陳列亦是在景美看守所中，開始從事這部小說的翻譯。於是，這部譯稿，也見證了台灣白色恐怖歷史，以及一位文學寫作者個人生命史的局部。──童偉格以俄共三○年代大整肅為根據的監獄小說，描寫的全是陰慘的偵訊過程，以及革命黨徒在專制獨裁體制下的真誠信念、墮落、噩夢，以及最後的死亡。──陳列魯巴修夫被捕了。逮捕他的人敲門之前，他正做著被抓的夢，已持續幾週，他知道夢即將走進現實，從一次重擊開始。他曾為這個國家打過仗、受過苦，現在則已再度被納入了它那具有保護作用的強大幅員裡。「就要被毀滅掉了。」他思索，在囚室來回走著，屏息等待第一聲叫喊，等待各種聲響，牙齒開始痛了，前塵往事在耳中作響，創黨元老變成國家的敵人。黨只知道一種罪行：背離既定的路線；也只知道一種處罰：死亡。在黨裡面，死亡毫無神祕之處，大家很少談到死亡，而且幾乎不用「處決」這個字眼，習慣的說法是「肉體清算」。魯巴修夫被帶往一間強光刺眼的審問室，一連好幾個晝夜，不眠不休，審問者是一個年輕人，臉總在陰影中，從不換班，不打呵欠，永遠一本正經端坐。而這個正在發跡的新一代野蠻人，正是他那代老革命黨人製造出來的，歷史退回了野蠻。
幸福的界限：劉慕沙譯作集2
我們同住在「幸福」之中，卻再也感受不到幸福。日本翻譯文學推介重要先鋒 劉慕沙名家譯作系列 復刻黃金閱讀年代首屆芥川獎得主石川達三 撰寫婚內寂寞與性別議題的長篇小說【鄭重收錄】──石川達三作家年表、劉慕沙譯者年表朱天文（作家）朱天心（作家）朱天衣（作家）封德屏（《文訊》社長暨總編輯）唐諾（作家）楊照（作家）章蓓蕾（日本文化譯介者）──────名家一致推薦 他是追求事業穩定的上班族，無意間忽略了妻子的情感需求。妻子則在日常的寂寞與精神空虛中，萌生逐漸失控的渴望。她想要真正的愛，想要拋開一切，想要活出真正的自我。隨著外界目光與個人欲望的拉扯，兩人之間的「幸福界限」開始模糊……只是想被愛，卻在日日反覆的生活裡，忘記愛人的方式。曾獲半藤一利大為讚賞的文豪石川達三冷靜深刻地揭露，追求職場晉升、追逐財富的社會裡，一個看似安穩富裕的家庭面對著令人心搖搖欲墜的內在矛盾。原來愛與自由的選擇永遠艱難，人心裡欲望的黑洞深不見底。本書不僅是談關係的小說，更是談「在一起」的狀態之中「如何孤獨」的當代課題。本書於一九四七年起於《中京新聞》開始連載，一九四八年由蜂書房發行出版。一九八四年，日本文學翻譯名家劉慕沙翻譯《幸福的界限》於三三書坊首度發行。一九九一年，改由遠流出版社推出。如今在台灣三度問世，再度引發讀者思考在生與死之間，人短短的一生如何共處也自處，將愛恨情仇的人間地獄打造為人間喜劇。經典復刻黃金閱讀年代──劉慕沙譯作系列穿越時代的譯筆，她為我們開啟一扇閱讀之窗──劉慕沙作為台灣具代表性的日文譯者之一，此「劉慕沙名家譯作系列」，從她一生譯介最具代表性的六位作家中，各選一部作品重新推出。從諾貝爾獎首位日本人得主川端康成的《雪鄉》，到一手奠定日本文壇現狀的菊池寬探究義理精神的時代小說《山國峽恩仇記》，劉慕沙名家手筆底下的這些作品所蘊含的情感、哲思與美學，至今再讀仍深具穿越時代的感染力。藉此，為當代讀者重溫黃金陣容，並微型復刻那樣的一個閱讀時代。出版書單《雪鄉》川端康成◎著《幸福的界限》石川達三◎著《尋道記》三浦綾子◎著（即將推出）《美德的動搖》三島由紀夫◎著（即將推出）《山國峽恩仇記》菊池寬◎著（即將推出）《樓蘭》井上靖◎著（即將推出）
操控：Lucien
來自貧困移民家庭、天賦異稟的藝術家， 走進知名學府，邂逅神祕富裕的室友，自此一步步墜入一場無聲的操控遊戲。 他以為找到了知己，卻遇上一生的劫難── ---- 靈感取材自真實犯罪人物克拉克．洛克斐勒（Clark Rockefeller）與亞當．惠勒（Adam Wheeler），令人欲罷不能，在優雅華麗的表象下，藏著一場緩慢燃燒、直至失控的深淵之火。 克里斯多弗．「亞特拉斯」．諾沃特尼，出身捷克裔勞工家庭，是個在艱困環境中長大的天才畫家，憑藉才華拿到全額獎學金進入哈佛。他單純、敏感，對新世界懷抱敬畏，也對室友盧西安的從容自信深深著迷。 盧西安．亞歷山大．歐西尼─盧梭出身歐洲外交世家，金髮、英俊，是個煥發魅力、遊走於各種社交場域的貴公子。他慷慨地打開菁英世界的大門，邀請亞特拉斯參與無盡的奢華宴會與上流社交圈。起初只是一點點妥協、一點點模仿，亞特拉斯逐漸改變自己，只為更接近那道耀眼的光。 一邊是努力換來的機會，一邊是與生俱來的特權。 在這裡，並不是每個人都在同一場比賽裡。 當亞特拉斯無力負擔這樣的生活方式時，盧西安提出一個「藝術計畫」──只要稍微動點手腳，亞特拉斯的畫就能搖身一變，成為價值連城的「名家作品」。他說服亞特拉斯進行藝術仿作，聲音輕柔而肯定，像是為他指引一條命定的道路。 然而，盧西安的魅力背後，藏著更陰沉、扭曲的祕密。他的行為愈發不可預測，亞特拉斯也因此陷入一連串無法回頭的困局！
天使之糧（中文版加贈佩蒂·史密斯給讀者的親筆信及扉頁印簽）
「他們的善舉，是我生命中無瑕的記憶，我的天使之糧。」──佩蒂．史密斯《只是孩子》出版15年後、慶祝《滾石雜誌》百大搖滾專輯《群馬》發行50周年紀念龐克教母佩蒂．史密斯感人肺腑的全新深情自傳中文版與英文版 同步上市──隨書附佩蒂•史密斯手寫親筆信及扉頁印簽──風格獨樹、真摯無私的「龐克教母」，用音樂躋身搖滾名人堂、用文字榮獲美國國家書卷獎肯定，她的故事，啟發無數人勇敢追夢。讓流行音樂天后泰勒絲寫詞對她致意，讓巴布．狄倫邀她出席諾貝爾文學獎頒獎典禮代他受賞。首部回憶錄《只是孩子》中，佩蒂記下她與Robert Mapplethorpe的青春羈絆及藝術生涯；《時光列車》裡，她聚焦《群馬》專輯爆紅後40年的人生及失去至親後的艱難。新書《天使之糧》，她另闢路徑追溯自己的文化啟蒙──韓波及巴布．狄倫，刻畫閱讀與聆聽帶給她的改變，細訴生命中的起落、家庭生活與創作的歷程，到最後她如何透過旅行與書寫尋找到自我。關於本書「我花了十年寫成此書，記下那些美麗與哀愁的時光，但願人們從中能有所獲。」──佩蒂．史密斯 她形容想像力是：「思想的護身符，遠比飛毯或隱形斗篷更加強大。」 她寫愛情：「愛的神祕與殘酷正是如此，它將人從熟悉的世界中抽離。」 她寫婚姻：「夫妻生活平淡無奇，之於我們，卻是完滿的人生。」 她感謝母愛：「沒有任何劑量的盤尼西林和祈禱文，比得上母親的慈愛。」 她思念父親：「我在越南水道無聲的轉輪、柬埔寨森林的寺廟中，感覺到他。」 她突破性別框架：「我不想當男孩，更不想當淑女，我只想做自己。」 她坦言面臨人生轉變的掙扎：「捨棄珍惜的事物才能繼續成長。我曾拋棄信仰，甚至放棄一個孩子。」佩蒂在新書優美又深情地寫出那些人生中的「天使之糧」──普契尼的音樂和母親的悉心呵護，使她熬過流感；母親送給她的書，成為重要精神滋養；父親送她腳踏車作為十歲禮物，並帶家人去藝術博物館，畢卡索的作品因此啟蒙了她；十九歲未婚懷孕，弟弟陶德為她擋下屈辱……她離家闖蕩紐約，與羅柏．梅普索普成為靈魂伴侶；她在雀兒喜飯店結識各路藝術家，與詩人籌組樂隊；巴布．狄倫和韓波的詩作是她仰慕的典範；書店老闆幫她出詩集、舉辦首度畫展；山姆．謝帕德鼓勵她找樂手合作；她找到尊重她創作的唱片公司；摔落舞臺重傷，在親友熱心照料之下，她得以順利復健。踏入婚姻後，她和摯愛弗雷德收購小船，與愛貓、子女共組家庭。豈料，摯友、丈夫與弟弟相繼離世，在布魯斯．史普林斯汀、麥可．史戴普等人的幫助下，她開始漫長的療傷歷程；在柏林，她偶遇達賴喇嘛，治癒了她的內疚；為了完成答應羅柏的《只是孩子》，她帶著書稿四處旅行。晚年，她和妹妹進行基因檢測，證實兩人是同母異父的姊妹。透過新相認的親人，她終於找到生父的真實身分，再次、徹底地認識自己……
只是孩子 15周年紀念版
慶祝搖滾經典《群馬HORSES》發行50周年2010年美國國家書卷獎作品《只是孩子》15周年 改版上市「我們會怎麼樣呢？」佩蒂問。「我們會永遠在一起。」羅柏答。這是關於一個女孩和一個男孩，在紐約從相遇到相愛，從日日掙扎、絕不放棄到各自勇敢站上屬於自己傳奇舞台的真實故事。龐克教母佩蒂．史密斯獻給人生摯愛、創作伴侶之書也是她向純真熱情的70年代紐約致敬之書誠致、純淨、充滿悸動人心的力量「這本書可能是描寫1970年代紐約最引人入勝的一本。」── 杜娃．黎波(流行歌手Dua Lipa)「這是我讀過最棒的東西。」－—唐‧愛默斯(名主持人Don Imus)「本書如此誠摯，如此純淨，真是一本悸動人心之書。」──瓊蒂蒂．安(《奇想之年》作者)「她的確寫出了一本擔得起那夢想的，美麗不可方物的書。」－－馬世芳(作家、金鐘主持人)「佩蒂‧史密斯給了我們這本詩般的傑作，本書像是個特別的邀請，由她帶領我們進入從未被開啟的歲月寶盒。」──強尼．戴普（知名演員）「她是我們這個時代最有原創力的詩人、歌手、畫家，但她也曾是在生活餬口與藝術創作間掙扎的未婚媽媽、餐館女服務生和書店職員。」－－林維甫(搖滾樂迷)2010年美國國家書卷獎《出版人周報》年度十大好書《紐約時報》年度十大好書《村聲雜誌》年度最佳出版品《People雜誌》年度十大好書故事簡介：1989年3月9日，佩蒂‧史密斯（Patti Smith）的終生好友也是曾經的愛人羅柏‧梅普索普（Robert Mapplethorpe）走了，佩蒂在好友臨終前，答應他有一天要寫下兩人二十歲在紐約相識相戀並投身創作，掀起時代風雲的故事。 但失落的疼痛，讓佩蒂難以下筆。她停頓了十年。2000年，佩蒂終於提筆開始寫，整本書開始於兩人愛的故事，結束於生死道別。全書也是向六○年代七○年代的紐約文化致敬，在那裡，在那個充斥富人、窮漢、騙子及壞人的大雜燴城市裡，兩個年輕藝術家，像童話故事裡的孩子一樣在紐約受磨難並成長，她們攜手走向成名，走向創作的巔峰。2010年1月，歷經二十年的跋涉，本書終於出版。立即橫掃全美排行榜，包括紐約時報、出版者周刊、獨立書商協會、波士頓環球報、北加州獨立書商協會、今日美國報、丹佛郵報、洛杉磯時報、華爾街日報等。這位搖滾龐克教母佩蒂史密斯這回用文字，寫出純真追求者的內心，正如她在書末所說：我把我們的故事說出來，完成我的承諾。這不是一個成名或賺錢的故事，它是我們的人生、藝術、青春掙扎、希望與夢想的完整呈現。《只是孩子》是身兼作家、詩人、搖滾歌手和藝術家的傳奇人物佩蒂‧史密斯首部回憶錄，評論家和讀者一致推崇本書是繼2004年巴布．狄倫《搖滾記》之後最偉大的搖滾歌手回憶錄。本書內附佩蒂‧史密斯及羅柏‧梅普索普的珍貴攝影及創作照片。更多媒體好評：這本書對60年代末70年代初那紐約作了讓人著迷沉醉的描述，這是至今那一代人都沒寫出來過的故事。－—《紐約時報》2010年度十大好書史密斯寫出了本美麗動人的情書獻給她一生的朋友羅柏，以紀念這段為藝術與寫作燃燒出生命熱情的情誼。作者對羅柏優美的歌頌，赤裸地呈現了這位攝影師生命與創作內飽含的混亂與創意。－—《出版人周報》年度十大好書閱讀搖滾巨星史密斯對她與攝影家羅柏間的描寫，彷彿看見命運。那命中注定的相遇，並牽引她們走向各自才華的展現，離奇卻引人入勝。－—《People雜誌》2010年十大好書書中遍布發光發熱的字句，比所有佩蒂‧史密斯的詩作或歌曲都發人深省。這本浪漫的青春回憶也展示了她與攝影師羅柏早年在事業上是如何地率直真切。－—《村聲雜誌》2010年年度最佳出版品這本書引人入勝地寫出了60年代到70年代波希米亞風的紐約。－—《紐約時報》書評這世界終於有正義了。這是我聽到這本光芒四射的回憶錄《只是孩子》拿下國家書卷獎時，腦海裡第一個念頭。－—《NPR雜誌》Maureen Corrigan年度選書《只是孩子》說出了即使是最天才橫溢的藝術家內心無止盡的恐懼與不安，也寫出了這樣的人對美的敬仰與內心的良善。－—《今日美國》史密斯對她與梅普索普的早年創作生涯的描寫充滿激切、如咒語讓人沉迷，卻毫不雜亂失序。－—《奧勒岡報》那已經消逝的波希米亞生活，讀來讓人心碎、又充滿甜美回憶。就像史密斯當年從集體藝術運動中，以一個藝術家之姿躍上舞台，這一次她再以獨樹一幟的聲音將搖滾回憶轉成了真正的文學作品。—－《波士頓環球報》這本書提醒了我們純真、烏托邦理想、美及反抗都是對人類發展歷程起着啟蒙作用的引導。作者透過書寫出整個時代的共同記憶，毫無閃躲與退怯。引領我們從那過去照見今日，走向未來。－—《時代雜誌》Michael Stipe
今天就在渡渡鳥躲雨吧！
一句溫柔的話，一道暖心的料理，就足以拯救接下來的日子。心在下雨時……不如就來渡渡鳥坐坐？༻✧༻「喫茶渡渡鳥」系列２༺✧༺超人氣！系列在日總銷售突破 30 萬冊★日本最大書評網meter「最想讀的書」TOP2★2025話題作！**、***上半年度暢銷排行榜﹒‧°∴°☆．﹒‧°∴°☆言靈 × 美食 × 獨處的三重療癒魔法﹒‧°∴°☆．﹒‧°∴°﹒☆渴望成為溫柔的人，但難免有做不到的時候。當現實逼得人喘不過氣，能不能有個暫時躲藏的角落？說出的話語裡，棲宿著靈魂，因此，更要珍惜說的每一句話。討厭別人批評自己，自己卻也口無遮攔地指責他人。明知不在同樣立場就難以感同身受，卻還是毫不在意地說些傷人的話……出於善意的言語，也可能成為一把利刃。坦率道謝或道歉，便足以拯救心靈。隱於住宅區深處，蒼鬱景致宛如森林，一人專屬的咖啡廳，喫茶渡渡鳥。今夜，店長梭羅里也將為受傷的你遮蔽雨幕，獻上能治癒身心的特製餐點。要是再也走不動的話，就停下來等待放晴吧。༻✧༻編輯推薦༺✧༺在書中，有一幕店長梭羅里與客人對話的情節：「什麼是奢侈？」「安穩度過每一刻。」在這個時代，我們有太多因他人言動、社群媒體的內容，而焦慮萬分的時刻。想必也不乏因為他人無心之語而受傷，或者事後才驚覺自己講錯話傷害到別人，深受罪惡感所困的經驗吧。同理心終究有極限，畢竟我們都無法成為他人。但是，梭羅里卻能在最需要時，溫柔地告訴我們，就算過去的已無法改變也沒關係，因為發現就是理解和原諒的第一步。書中的角色境遇，與我們日常生活中會遇到的如此相似，真實得令人心痛。不過也是因為如此，看到主角被梭羅里療癒的情節，就彷彿連自己的內心也被撫慰了，這就是這個系列的魔力所在。《今天就在渡渡鳥躲雨吧！》，希望能成為每個讀者心中的傘。不論晴雨，傍晚營業的一人咖啡廳，會一直等候您的光臨。生活還在繼續，但願我們都別困在悲傷的過去。༻✧༻穿越春風．傾心推薦༺✧༺（依第一字筆畫排序）📖 Weean閱讀插畫言辭的力量像利刃，可以傷人，也能做出撫慰人心的料理。繼前作，梭羅里依舊傾聽不評論，再次從料理中得取智慧，分享給因言辭而受傷的女子們。他人過度關心、自以為理解、批評價值觀，日常裡不時重現而刺痛的咒語，全部都化作一顆顆泡泡飛向天空，啵，消散了。透過故事，彷彿自己內心的芥蒂也隨著主角們，一起在渡渡鳥裡安心躲雨。📖 YU《今天就在渡渡鳥躲雨吧！》延續前作的溫度，讓我們重新思考「說話」與「傾聽」的意義。言語能化作利刃傷人，也能如回甘的茶水撫慰人心，提醒我們，有時並不需要急著理解或安慰，只需真誠相待、安靜陪伴，讓時間癒合傷口，也讓等待為言詞注入生命之光，照亮一直努力生活的你。 📖 姥絲聊療書一句傷人的話足以劃破雨幕，讓人寸步難行，喫茶渡渡鳥為受傷的人們撐起一把溫柔大傘。在柔和的燈光下，品嚐一道獨具風味的料理，聽老闆梭羅里的溫言，以此慢慢走回那個風和日麗的日常。閱讀過程中，像是一一戳破曾刺痛自己的言語泡泡，成為更有自信的自己——不再輕易被他人的話語所傷。這是一本令人感到平靜，卻也蘊藏前行力量的療癒小說。📖 流轉翻翻書「今天就在喫茶渡渡鳥躲雨吧！」，一見到這句話，身心立刻被接住，揪緊的心稍稍舒放。梭羅里因應心情製作的餐點，也呼應著疫情時面對變動人們不知所措的心。最愛關於「言靈」的說法，話語充滿力量，靈魂深處的回應，一定要安穩內心，珍重的說出口。「喫茶渡渡鳥」咖啡廳，依然充滿生活感，環繞著被瑣事咬嚙而苦惱的人兒，一起來與他們相遇吧！📖 蛇龜小姐我們都知道語言是有力量的，也知道語言是有生命的。卻很容易忘記語言的主人不是語言本身，而是說或聽的自己。一個不小心就擺盪在傷人與被傷害之間，垂頭喪氣。無可奈何又不能生氣的時候歡迎和我一起再次進入渡渡鳥咖啡店，跟著店長梭羅里一起尋找彈性與療癒的空間，看見與自己和解的機會，坦率度過每個珍貴的今天。📖 閱讀小姐歡迎回來〈喫茶渡渡鳥〉，今天你想在這裡和什麼煩惱和解呢？是受困於童年的回憶？還是被他人的善意刺傷？言語是擁有力量的，它能摧毀人，也能讓人重新站起，我們會因為一句話而受傷，也可能在無意之間，成為傷人的人，但在〈喫茶渡渡鳥〉卻能透過料理與真誠的傾聽，讓人被好好理解，也重新學會，如何溫柔地說話。
眾神的時代：二戰後越南批判寫實小說
◎代理經銷 白象文化《眾神的時代》是以二戰結束至公元二千年間越南經歷的重大歷史事件和社會變遷為背景所發展出來的批判、寫實小說。該小說探討越南近代所遭遇的重大挑戰並深入批判與反省人性的善良及邪惡面的糾結。當時越南政府採取激烈土地改革方案，導致「子殺父」、「佃農殺地主」等人性被扭曲的案例不斷。集體計劃經濟為越南統一後於全國實施類似中國的「人民公社」的經濟政策，強調國有企業集體生產與分配，導致當時經濟生產崩潰，人民生活困苦。由於這些敏感議題影射的當事人不少還健在，也因此本書在越南被列為禁書而無法正式出版。
她的身體與其它派對〔文庫本〕
「我們某種程度都身處於自己的恐怖故事中。」八個短篇小說，關於女人在性、權力、愉悅、疼痛與自我厭惡中的掙扎★ 2025 繁體中文暢銷文庫化全新審訂版★ 2022 OPENBOOK 好書獎年度翻譯書★ 2017 美國國家圖書獎決選★ 2017 紐約時報、華盛頓郵報、洛杉磯時報、芝加哥先鋒報、波士頓環球報、美國國家公共廣播電臺、歐普拉雜誌、ELLE、巴黎評論??年度最佳讀物！為丈夫奉獻生命的妻子； 以列清單應對末日降臨的倖存者； 留戀於前任回憶的受虐者； 每晚被鈴鐺眼冤魂騷擾的刑警； 發現洋裝禁錮著女人靈魂的銷售員； 美食當前卻只能吃八口的母親； 自願當閣樓上的瘋女人的小說家； 總是聽見Ａ片中不存在音軌的女人??本書由八篇短篇小說組成，關於女人在性、權力、愉悅、疼痛與自我厭惡中的掙扎。馬查多借用超現實手法、童話故事、都市傳說的語彙，將父權結構之下女性的身體經驗鎔鑄其中--如實呈現了女人被規訓、被消音、內化厭女與投降屈從的一面。國內外好評推薦 「超現實元素的設計不俗，且與現實議題的元素巧妙互補，在『意義的重』與『奇想的輕』之間找到精妙的平衡點。」--2019 Openbook 年度好書 評審推薦語 作家 李奕樵 「除了性與性別議題外，更重要的是展現女兒對尋母（不遂）的衝突，以及如何在危難世界中協商愛。」--OKAPI專業作家書評 翁智琦 「遊走於奇幻、童話與寫實之間，充滿挑戰與想像，請小心服用。」--***選書 「馬查多以鮮明而實驗性的視角呈現女性爭取自主的掙扎，令人震撼。」--紐約客 「馬查多筆下微微傾斜的世界，與我們所處的現實遙相呼應。既令人愉悅，又發人深省，並深深打動人心。」--出版者週刊 「馬查多為女性的種種經驗留出了空間：被性別歧視的傷痕、愛與被愛的掙扎、身體與精神的創傷、為人母的矛盾與恐懼，以及對自我身體的複雜情感??《她的身體與其他派對》不僅是一場令人興奮的閱讀體驗，也是對女性生命的重要而有力的探索。」--浪達文學評論 「馬查多的高明之處在於揭示這些『集體故事』的共通核心，探討它們深植於女性經驗的歷史根源，以及它們如何如雨滴般匯入同一池水。同時，她也挑戰讀者對故事的慣常詮釋。」--衛報 「馬查多特別擅於從極為熟悉的事物中挖掘出怪誕與不安??露出潛藏其中的資本主義與父權體系的威脅與剝削。最重要的是，她編織出一則又一則令人難以釋手的故事，那些敘事既詭異又犀利，逼迫讀者直視人性
雪鄉：劉慕沙譯作集1
他們的故事從一列火車開始，直到離開隧道看見雪白大地，仍然看不見最後的結局…… 日本翻譯文學推介重要先鋒 劉慕沙名家譯作系列 復刻黃金閱讀年代首度拿下諾貝爾文學獎 以日本之美征服國際的川端康成歷經八度影劇改編 最經典的日式愛戀【鄭重收錄】──川端康成作家年表、劉慕沙年表朱天文（作家）朱天心（作家）朱天衣（作家）封德屏（《文訊》社長暨總編輯）唐諾（作家）楊照（作家）章蓓蕾（日本文化譯介者）──────名家一致推薦 他來自東京，遠赴北方雪國的溫泉鄉旅行，旅途期間與她偶遇，就此陷入一段若即若離的情感關係。他一再回到雪鄉，是因為難以放下安靜又熱烈的她，兩人之間有一份甜蜜而哀愁的默契，卻又有無法逾越的無望距離……「穿過縣境上長長的隧道便是雪鄉……」文學史上最知名的開場之一，來自諾貝爾獎評審口中，成就與《古都》、《千羽鶴》並列，川端康成最具代表性的《雪鄉》。安靜的白雪覆蓋著北國大地，也覆蓋著無聲的渴望與愛戀。整部作品以北方雪國的靜謐、寒冷與孤寂為背景，透過溫泉鄉男男女女的生活樣貌與愛戀，鋪陳一段無法結果的情愛與人心的蒼涼。本書最初在川端的寫作計畫中，並不是以一部長篇的形式構思下筆，一九三五年起，川端陸續將各章發表於文學雜誌，一九三七年才首度統整加寫為長篇，由東京創元社出版。一九六八年，川端康成拿下諾貝爾文學獎後，中國時報於十一月出版印行劉慕沙女士翻譯的《雪鄉》。經典復刻黃金閱讀年代──劉慕沙譯作系列穿越時代的譯筆，她為我們開啟一扇閱讀之窗──劉慕沙作為台灣具代表性的日文譯者之一，此「劉慕沙名家譯作系列」，從她一生譯介最具代表性的六位作家中，各選一部作品重新推出。從諾貝爾獎首位日本人得主川端康成的《雪鄉》，到一手奠定日本文壇現狀的菊池寬探究義理精神的時代小說《山國峽恩仇記》，劉慕沙名家手筆底下的這些作品所蘊含的情感、哲思與美學，至今再讀仍深具穿越時代的感染力。藉此，為當代讀者重溫黃金陣容，並微型復刻那樣的一個閱讀時代。出版書單《雪鄉》川端康成◎著《幸福的界限》石川達三◎著《尋道記》三浦綾子◎著（即將推出）《美德的動搖》三島由紀夫◎著（即將推出）《山國峽恩仇記》菊池寬◎著（即將推出）《樓蘭》井上靖◎著（即將推出）
巴翁咖啡館：老店人情 × 食慾系閱讀！一本讀完讓人心頭為之一暖，還會忍不住噗哧一笑的小說
老店人情 × 食慾系閱讀：讀完只想衝去吃熱騰騰拿坡里！這家老字號的咖啡館，總會莫名其妙吸引來一些神祕事件，以及一群特別有個性的人物。這裡賣的不只是餐點，它賣的是安心與悠閒：貼近車站的老商圈、窗邊的動物園海報、看得見的開放式廚房，以及會把你當自家人的阿公阿嬤。巴翁咖啡館經營了大約五十年。阿公膝蓋不好，走路時左腳總是一跛一跛的。店裡到處都是高低落差，但阿公畢竟經營五十年了，閉著眼睛也不會被絆倒。他端著托盤的手總是微微顫抖，驚險地為客人送上「阿公的特製奶昔」，以及無論肚子再飽都想吃的「阿嬤的魔法拿坡里義大利麵」，這兩項餐點是本店的招牌料理。我是這家店長的孫子。小五、國一、大一——在人生這三個時間點，我都在這間咖啡館遇見了奇妙事件，發現了意想不到的真相……像鬧著玩，卻把人看得通透；像日常，卻藏著人生的答案。這是一本讀來暖胃又暖心的小說：有笑點、有餘韻，讓人合上書還想再去巴翁咖啡館，再點一盤熱騰騰的拿坡里義大利麵。
我的奮鬥5：有些雨必然墜落
《華爾街日報》：「二十一世紀以來，最偉大的文學現象之一」只有我知道，我是寫作的冒牌貨。以文學，銘記文學的焦慮與不安歷經混沌的年少時光，克瑙斯高進入一所寫作學校，與不同的創作者、於晚年成為諾貝爾文學獎得主的老師討論文學。然而，寫作並未如自己原先想像的順利。同時，人生中過去擱置的問題也再次浮上：家人、戀愛、人際關係，始終無法安定。從青春過渡至成人，如同一個還不成熟的靈魂，已經被裝進發育完成的肉體，必須更加偽裝自我。一個人可以照常去上課、在書桌前寫作、外出享樂，去女友家拜訪。然而，女友的一個提問，似乎讓冰山開始出現裂縫：「我的眼睛是什麼顏色的？」關於寫作的質疑也愈來愈高漲。當朋友嶄露才華，獲得出版的機會，自己卻收到了退稿信，隱隱的嫉妒在心中燃燒。在爸爸死前，父子兩人在昏暗的室內對飲。父親說：「你實在應該去讀一些比文學有營養的東西才對。」挪威作家卡爾．奧韋．克瑙斯高以六部曲的「類自傳書寫」，深度自剖「克瑙斯高」的成長歷程。在這一冊中，面對老師與同儕的評論、退稿信，尤其可見克瑙斯高對於寫作的焦慮。但也正是寫到了最後一個字才發現，透過書寫與閱讀，人生中的細節得以再次被記憶。「我的奮鬥」系列是一場場與細節的搏鬥，重新撿拾在漫漫時光中被遺落的重要片段。想起在當下每個看似擦肩而過，卻已深入肌理的悲傷與幸福，更加堅實地辨認出自我的面貌。全六冊的半自傳體小說，主題分別為：死亡、愛情、童年、青春、夢想與思考，每一冊都從生活中洞察出深刻反思，以樸實的日常經驗喚起讀者強烈的共鳴。作者不避諱揭露事實的寫作風格也是造就出如此精采敘事的原因。克瑙斯高的寫作策略成功後，北歐也有愈來愈多作家紛紛效仿，引起一波克瑙斯高的美學風潮。「有些書在美學上過於強勁，以至於具有革命性，克瑙斯高的書寫就是其中之一。」──《巴黎評論》
日本經典文學：《檸檬》梶井基次郎短篇集
一直壓在我心上的那個不祥疙瘩在我握著檸檬的瞬間開始消散，我在街上感到非常幸福。那麼執拗的憂鬱只靠一顆檸檬就消失無蹤了──說來很不可思議，不過是真的。本書以《檸檬》為首，收錄25篇梶井基次郎的短篇散文作品。其漫長而孤獨的養病生活，與一成不變的日常激盪出各種不同的體悟。看似憂鬱、失意、遠離世俗，但對於大自然的生命之美依然抱有渴望與嚮往；喜歡觀察來往的人群，幻想每個人的故事，為日常風景描寫令人出乎意料的遐想。梶井基次郎的坦蕩中帶著不服輸的叛逆個性，如同他捏著手中冰涼的《檸檬》，但卻在心中幻想一場轟轟烈烈的爆破，企圖將生活中的一切煩悶一口氣毀滅。《有城樓的小鎮》失去妹妹的峻來到一座有城樓的小鎮，從高處一望無際地往下望，觀察峽谷中的房屋、行人、樹木、蟬鳴…。在夜裡與姊姊一家人一起出遊看表演，享受平凡卻難忘的秋日夜晚；嬉鬧的兒童、夜空的煙火、湍急的小溪，細膩地描寫日常的回憶。《K之昇天》在療養地與K君偶然相識，兩人在半夜的海邊沙灘上開始對話，一起凝視著月光照射出的影子，觀察它的搖晃與變化。K君說，影子就像鴉片一樣，他是否成功抵達月球了呢？《櫻花樹下》「櫻花樹下埋著屍體！」不然怎麼能開得這麼美麗？盛開的花總是具有某種神祕的氛圍，是什麼讓那樣的花瓣開出來？是什麼形成了那樣的花蕊？
自由日
曼布克獎《林肯在中陰》作者 喬治•桑德斯 短篇小說集 《時代》雜誌譽為英語世界當代最佳短篇小說作家 「桑德斯讓你生平初識小說為何物。」――《追風箏的孩子》作者卡勒德•胡賽尼 「你本來是誰？在你來這裡之前，你是什麼樣的人？」 穿透意念的囚籠，究竟，是誰繫縛了誰？ 布克獎得主喬治•桑德斯繼《紐約時報》暢銷書《十二月十日》，再度推出短篇集，刻劃亂世的複雜萬象，直指權力、道德、正義等課題。 以文字譜寫旋律，以對白構築空間。 跳躍繽紛的多重音律書寫，呈現殘酷荒誕、詭譎駭人的故事。有迫害也有革命、有懸念也有希望、有人心也有人性。挑戰權力、道德、正義的框架與束縛，戲謔人間百態，撼動神魂，極具顛覆性，直指社會體制與百轉人心所交會而成的幽微境地。 九篇小說 九篇樂章 一部在自由邊際 穿梭 盤旋 的奇幻組曲 〈自由日〉被圈禁的講者奴隸，忘卻本來身世。解放與殺戮、虛幻與真實，人心，是最殘酷的戰場。 〈莽媽〉一個寫作不輟的家庭主婦，為孩子展開無差別的報仇，還能有償還與救贖的可能嗎？ 〈情書〉面對極權體制的邪惡，標準，不會只有一個。 〈職場心計〉偷竊公物、告狀汙衊、蹺班偷情、恐嚇勒索。歡迎來到現實世界。 〈麻雀〉麻雀是如何變成鳳凰的？只需要一句好話。 〈鬼結界〉一座以地獄為主題的地底遊樂園，一群扮鬼的人們等待著永遠不存在的遊客們。 〈母親節〉兩個年老的女人，糾葛一生，而她們愛上的男人早已死去。 〈艾略特‧史賓賽〉一群流浪漢，被消除記憶，被設定成走上街頭抗議的政治傀儡。 〈我的房子〉得不到心儀房子的幻滅之情與躲不過的生命黃昏。 年度好書―― 《紐約時報書評》、《紐約客》、《歐普拉日報》、《美國國家公共電台》、《時代》、《今日美國》、《衛報》、《時尚先生》、《新聞週刊》、《柯克斯書評》、《書單》、《圖書館雜誌》
普通的孩子
✦教室裡，有著大人不知道的世界。加害者與被害者的界線又在哪裡？日本新銳作家朝比奈あすか探討霸凌議題的全新力作！ ✦乖巧平凡的兒子為何會選擇跳樓？孩子被霸凌的真相與兒時對霸凌的記憶相互交錯，最終迎來令人驚愕的結局！ 教室裡，有著大人不知道的世界。在那裡，有些小孩即使被罵、被當成壞人，也不想讓大人知道真相。佐久間美保和小學五年級的兒子晴翔、以及與美保在同一家公司工作的丈夫和彌，跟平常一樣過著忙碌的每一天。然而，某一天，晴翔從小學的陽台摔落而骨折。即使詢問他理由，他也堅持不肯說。懷疑自己的兒子遭受霸凌的美保，試圖獨自調查真相，然而在追查的過程中，美保的壓力不斷攀升，而塵封許久的那段關於霸凌的兒時記憶，也被喚醒……©Asuka Asahina 2024 Illustration：Yukiyo kaneko / KADOKAWA CORPORATION
天文學家不看星星：《知道也沒什麼用的神秘人類雜學辭典》天文學家，愛自己也愛宇宙的方法
《知道也沒什麼用的神秘人類雜學辭典》最會寫散文的天文學家溫柔對接心之軌道，測量內在的情感振幅★韓國網路書店YES24、阿拉丁TOP 100★京鄉新聞、文化日報、首爾新聞、朝鮮日報、韓國日報推薦好書在公轉自轉的平凡日常裡，每天每天，我都持續愛著每一個屬於我的宇宙。天文學家自古至今都在為我們仰望浩瀚夜空，記錄遠在光年外的點點繁星。那些數據與理論不只推動了科學進展，也為文學、占星與神祕學開啟想像的大門。然而在這顆黯淡藍點上，卻有一位天文學家不只探索宇宙的無垠，也低頭書寫更加神祕難解的另一個宇宙──人之心。人心猶如未知的星系，而她自己則是那顆被天文學家、妻子、母親等多重身份環繞的恆星。女太空人的委屈讓她感同身受；防彈少年團的歌被NASA選入「太空人歌單」，能激起她的滿滿驕傲與使命感。當她凝望美麗的晚霞，也會好奇地思考：究竟要如何讓聖修伯里的小王子，能永遠在小行星上欣賞到日落？理性與感性共振的天文學家，在現實與夢想交會的軌道上公轉自轉。她的文字，充滿對萬事萬物的幽默與溫暖，如同劃過天際的流星，在碰撞與燃燒之間，開創出了獨一無二的小宇宙。
戰神 人之卷
＊NETFLIX 11月獨家播映！！《武士生死鬥》影集原著小說！！＊＊繪師是《東京喰種》、《超人Ｘ》的作者石田スイ！＊＊榮獲「吉川英治文庫獎」、多次「直木賞」的武士小說大家今村翔吾全新力作第三集！＊握刀的理由，究竟為何？是為錢，為命，還是為尊嚴？邁向滅亡的武士們，展開最後一場死亡遊戲！【故事大綱】一則刊登在報紙上的神祕廣告，如同一道來自地獄的召喚，將「西南戰爭」後銷聲匿跡的殘存武士們重新匯聚。他們為了巨額獎金，被迫投入一場生死決鬥──死亡遊戲「蠱毒」。參加者必須互相爭奪分配到的點數，並順著東海道直指東京。神祕的滄桑劍客・嵯峨愁二郎和年僅十二歲的少女・雙葉，為了保護各自的家人，兩人結伴，踏入了這個死亡遊戲。愁二郎在稍早的「局戰」中拚死力戰，使得他成功帶著雙葉殺出重圍，但是也身負重傷。雖然參賽者寥寥無幾，但是倖存者們無一不是高手，還有一位來自台灣的拳法大師也在其中！愁二郎與這位台灣武者，會怎麼交鋒呢？愁二郎和雙葉，能夠突破這最後一里路，抵達東京嗎？【角色介紹】嵯峨愁二郎：身懷神祕劍法、身經百戰的滄桑劍客。為了治癒得到流行病的家人而加入競賽。香月雙葉：12歲的少女，身手平平，同樣為了治癒流行病的家人而加入競賽。
竹久夢二版畫小說精選（2冊套書）出帆＋如風＋竹久夢二版畫帆布袋
與一百年前的竹久夢二相遇唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集逾百幅夢二原版復刻版畫耽美文字真情流露的故事《出帆：啟航於大正浪漫的時代回望》一百年前夢二半自傳小說對愛情的渴望、對自由的追尋在巨浪前等待啟航的旅人 竹久夢二是日本大正時期最具代表性的浪漫派藝術家與文人，被譽為「大正浪漫的旗手」。《出帆》是夢二的半自傳，也是大正浪漫精神轉折的重要見證。浪漫與現實的交錯 《出帆》的時空背景橫跨明治末、大正至昭和初年，日本社會正處於劇烈轉型之時。西化衝擊與傳統價值並存，都市文化與女性意識迅速萌芽，也引發了藝術與生活觀念的激烈碰撞。 故事以畫家三太郎為主角，描寫他帶著兒子山彥在京都展開的隱居生活。畫作、信件、夢境與愛情，在京都的春櫻與秋雪中交織成詩。這部作品既是對藝術家的柔情描寫，也是昭和時代男性內心的細膩透視。 夢二以自傳式的手法，重現一段「不屬於城市也不屬於家庭」的中間地帶。而小說主角三太郎的生命軌跡，正是大正浪漫盛衰與昭和現實冰冷的縮影：他是一位藝術家，也是時代的局外人，擁抱自由與感性，卻無法擺脫經濟困境與人情牽絆。 故事中，文藝沙龍、劇團、咖啡館與美術圈的風景躍然紙上，但其背後潛伏著性別不平等、階級隔閡與情感消耗。透過對愛情、友情與家庭關係的刻畫，作品折射出當時知識青年對自我實現與情感自由的追求，以及在現實中屢屢碰壁的無奈。真實與虛構的交織 小說最鮮明的特色之一，是真實與虛構交織的半自傳敘事。三太郎的經歷與夢二本人高度重合──從鄉間出走、闖蕩東京，到投身藝術圈、歷經愛情與婚姻挫折，再往返於京都與東京之間創作。人物塑造上，夢二尤其擅長刻畫女性群像：溫柔卻無法挽留的妻子美沙緒、亦友亦戀的知音吉野、倔強又充滿糾葛的小花，以及形形色色的文藝圈女子與社交邂逅。她們既是三太郎的情感依託，也是時代中不同女性命運的縮影。 《出帆》在地域與生活描寫上極具魅力，從東京的咖啡館、畫室、戲院，到京都的寺院、茶館與四季風景，文字細膩傳神，具備鮮明的視覺感與現場感。這些場景並非單純背景，而是不斷映照人物心境的情感舞台。貫穿全書的，是愛情與孤獨的雙重主題：三太郎雖渴望情感依附，卻在每段關係中感到失落與疏離；愛情與藝術在他的人生中交織成靈感與重負。夢二以畫家的視覺與詩人的節奏，捕捉對話神態、光影變化與日常物件暗示，令情感在細節中流動，含蓄而悠遠。 《出帆》不僅是竹久夢二對自身人生的回望，也是對大正浪漫消逝、昭和現實逼近的深刻體察；它是文學與美術兼具的時代記錄，展現了百年前日本的文化景觀，也傳遞跨越時空的人性共鳴──對愛情的渴望、對自由的追尋，以及在孤獨中繼續啟航的勇氣。《如風：漂泊於情感迷宮的青春幻影》一百年前夢二以《秘藥紫雪》、《如風》航行於愛與悔恨的情感漩渦之中都市漂泊者如風一般自由啟航之後一刻也不會停留 竹久夢二是日本大正時期最具代表性的浪漫派藝術家與文人，被譽為「大正浪漫的旗手」。大正末年的東京正處於文化與價值觀激烈碰撞的轉折期。報紙連載小說、插畫與都市浪漫風潮交織，成就了一個充滿感性與自由氣息的年代。然而，浪漫的外表下，社會的動盪與個人的不安亦暗潮洶湧。《秘藥紫雪》與《如風》便是這樣的氛圍中誕生。愛與悔恨的雪之詩——《秘藥紫雪》 《秘藥紫雪》以柔美細膩的筆調描繪一段愛與悔恨交錯的情感糾葛。故事以立花為中心展開，他與陸軍中尉矢崎是多年的摯友，雪野則是立花自少年時便傾心的青梅竹馬。出於對朋友的成全，立花將雪野推向矢崎，卻在看見她的笑容與背影時，才驚覺那份隱藏多年的愛意早已深植心底。夢二以雪、花、酒與鄉愁構築詩意的意象，映照立花心中翻湧的矛盾與脆弱，既渴望她的幸福，又無法掩飾自己的失落。 愛情在小說中並非純然甜美，而是一帖無法化解的秘藥，令人沉醉，也帶來隱痛。隨著故事推進，現實與夢境的界線逐漸模糊，人物情感彷彿被一層朦朧的雪光包圍。結局帶有奇幻色彩：立花在雪夜中似乎看見雪野的身影向他走來，手中捧著一朵不凋的紫色雪花，那是愛與悔恨凝結而成的象徵。真實與幻象交錯之間，情感如雪般潔白又易融，留給讀者無盡的回味與惆悵。如風般漂泊的靈魂——《如風》 相較於《秘藥紫雪》的細膩內斂，《如風》則更像是一場在都市與命運之間的流浪。小說以一位女性的視角展開，她在劇團中飾演熱情而叛逆的卡門，舞台上的愛與背叛、激情與毀滅，與她現實生活中的情感掙扎彼此映照。她的日子恍若一陣風，掠過人群與街道，帶著短暫的溫暖與不可避免的離散。 夢二在《如風》中融入大量大正末期的生活場景──銀座的喧囂、劇團的聚光燈、下町的日常、旅館的寂靜──這些細節不只是背景，更是推動故事與人物命運的無形力量。舞台之外的人生如同另一齣戲，角色、情節與情感交錯更迭，無論是在戲裡還是戲外，她都如風般自由，卻注定無法停留。繁華與散場的交響 大正浪漫的魅力，正源於它的雙重性。一方面，它張開懷抱，邀人沉浸於都市的燈火與文化的盛宴；另一方面，它又在不動聲色間，讓你感受到繁華背後的短暫與脆弱。報紙連載的小說與插畫、銀座街頭的摩登身影、劇團舞台的聚光燈，都像是浮在時代海面上的光斑，耀眼卻易逝。 在《秘藥紫雪》中，這份雙重性體現在愛情的詩意與痛感之間，人物的情感如雪般潔白而美麗，卻終將在現實的溫度中慢慢消融；而在《如風》裡，這種張力化為都市漂泊者的命運：她們恣意穿行於人群與街道，如風般自由，卻從一開始就知道自己不會停留。 夢二筆下的「繁華」並非單純的美景，而是一種有著終幕意識的存在。他讓讀者在欣賞美麗瞬間的同時，也隱約聽見散場的腳步聲——這是一種細膩的殘響，既讓人留戀，又促使人對那份美更加珍惜。正因為如此，夢二的作品不只是捕捉大正浪漫的光影，更在於描摹它的消逝，用文字與線條記錄繁華與散場同時存在的時刻，讓這份複雜的情感穿越百年，依舊觸動人心。 《出帆》、《秘藥紫雪》與《如風》不僅僅是小說，更是一封跨越百年的情感書信，引領當代台灣讀者穿越到那段浪漫與漂泊並存的歲月，與夢二一同航向那片模糊卻閃耀的地平線。 《出帆》是1927年（昭和二年）在《都新聞》連載的小說，而《如風》收錄的兩篇小說──《秘藥紫雪》、《如風》，則是1924年（大正十三年）在《都新聞》相繼連載的小說。這三篇小說的連載時間橫跨大正末年到昭和初年。當初連載時，竹久夢二每天還特別根據故事情節，為每天刊登的故事繪製黑白插畫。此次出版的兩本中文版是全新的配圖──每本都收錄一百多幅夢二原版復刻版畫，是唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集。
出帆：啟航於大正浪漫的時代回望
與一百年前的竹久夢二相遇唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集逾百幅夢二原版復刻版畫耽美文字真情流露的故事一百年前夢二半自傳小說對愛情的渴望、對自由的追尋在巨浪前等待啟航的旅人 竹久夢二是日本大正時期最具代表性的浪漫派藝術家與文人，被譽為「大正浪漫的旗手」。《出帆》是夢二的半自傳，也是大正浪漫精神轉折的重要見證。浪漫與現實的交錯 《出帆》的時空背景橫跨明治末、大正至昭和初年，日本社會正處於劇烈轉型之時。西化衝擊與傳統價值並存，都市文化與女性意識迅速萌芽，也引發了藝術與生活觀念的激烈碰撞。 故事以畫家三太郎為主角，描寫他帶著兒子山彥在京都展開的隱居生活。畫作、信件、夢境與愛情，在京都的春櫻與秋雪中交織成詩。這部作品既是對藝術家的柔情描寫，也是昭和時代男性內心的細膩透視。 夢二以自傳式的手法，重現一段「不屬於城市也不屬於家庭」的中間地帶。而小說主角三太郎的生命軌跡，正是大正浪漫盛衰與昭和現實冰冷的縮影：他是一位藝術家，也是時代的局外人，擁抱自由與感性，卻無法擺脫經濟困境與人情牽絆。 故事中，文藝沙龍、劇團、咖啡館與美術圈的風景躍然紙上，但其背後潛伏著性別不平等、階級隔閡與情感消耗。透過對愛情、友情與家庭關係的刻畫，作品折射出當時知識青年對自我實現與情感自由的追求，以及在現實中屢屢碰壁的無奈。真實與虛構的交織 小說最鮮明的特色之一，是真實與虛構交織的半自傳敘事。三太郎的經歷與夢二本人高度重合──從鄉間出走、闖蕩東京，到投身藝術圈、歷經愛情與婚姻挫折，再往返於京都與東京之間創作。人物塑造上，夢二尤其擅長刻畫女性群像：溫柔卻無法挽留的妻子美沙緒、亦友亦戀的知音吉野、倔強又充滿糾葛的小花，以及形形色色的文藝圈女子與社交邂逅。她們既是三太郎的情感依託，也是時代中不同女性命運的縮影。 《出帆》在地域與生活描寫上極具魅力，從東京的咖啡館、畫室、戲院，到京都的寺院、茶館與四季風景，文字細膩傳神，具備鮮明的視覺感與現場感。這些場景並非單純背景，而是不斷映照人物心境的情感舞台。貫穿全書的，是愛情與孤獨的雙重主題：三太郎雖渴望情感依附，卻在每段關係中感到失落與疏離；愛情與藝術在他的人生中交織成靈感與重負。夢二以畫家的視覺與詩人的節奏，捕捉對話神態、光影變化與日常物件暗示，令情感在細節中流動，含蓄而悠遠。 《出帆》不僅是竹久夢二對自身人生的回望，也是對大正浪漫消逝、昭和現實逼近的深刻體察；它是文學與美術兼具的時代記錄，展現了百年前日本的文化景觀，也傳遞跨越時空的人性共鳴──對愛情的渴望、對自由的追尋，以及在孤獨中繼續啟航的勇氣。 《出帆》是1927年（昭和二年）在《都新聞》連載的小說，而《如風》收錄的兩篇小說──《秘藥紫雪》、《如風》，則是1924年（大正十三年）在《都新聞》相繼連載的小說。這三篇小說的連載時間橫跨大正末年到昭和初年。當初連載時，竹久夢二每天還特別根據故事情節，為每天刊登的故事繪製黑白插畫。此次出版的兩本中文版是全新的配圖──每本都收錄一百多幅夢二原版復刻版畫，是唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集。
如風：漂泊於情感迷宮的青春幻影
與一百年前的竹久夢二相遇唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集逾百幅夢二原版復刻版畫耽美文字真情流露的故事一百年前夢二以《秘藥紫雪》、《如風》航行於愛與悔恨的情感漩渦之中都市漂泊者如風一般自由啟航之後一刻也不會停留 竹久夢二是日本大正時期最具代表性的浪漫派藝術家與文人，被譽為「大正浪漫的旗手」。大正末年的東京正處於文化與價值觀激烈碰撞的轉折期。報紙連載小說、插畫與都市浪漫風潮交織，成就了一個充滿感性與自由氣息的年代。然而，浪漫的外表下，社會的動盪與個人的不安亦暗潮洶湧。《秘藥紫雪》與《如風》便是這樣的氛圍中誕生。愛與悔恨的雪之詩——《秘藥紫雪》 《秘藥紫雪》以柔美細膩的筆調描繪一段愛與悔恨交錯的情感糾葛。故事以立花為中心展開，他與陸軍中尉矢崎是多年的摯友，雪野則是立花自少年時便傾心的青梅竹馬。出於對朋友的成全，立花將雪野推向矢崎，卻在看見她的笑容與背影時，才驚覺那份隱藏多年的愛意早已深植心底。夢二以雪、花、酒與鄉愁構築詩意的意象，映照立花心中翻湧的矛盾與脆弱，既渴望她的幸福，又無法掩飾自己的失落。 愛情在小說中並非純然甜美，而是一帖無法化解的秘藥，令人沉醉，也帶來隱痛。隨著故事推進，現實與夢境的界線逐漸模糊，人物情感彷彿被一層朦朧的雪光包圍。結局帶有奇幻色彩：立花在雪夜中似乎看見雪野的身影向他走來，手中捧著一朵不凋的紫色雪花，那是愛與悔恨凝結而成的象徵。真實與幻象交錯之間，情感如雪般潔白又易融，留給讀者無盡的回味與惆悵。如風般漂泊的靈魂——《如風》 相較於《秘藥紫雪》的細膩內斂，《如風》則更像是一場在都市與命運之間的流浪。小說以一位女性的視角展開，她在劇團中飾演熱情而叛逆的卡門，舞台上的愛與背叛、激情與毀滅，與她現實生活中的情感掙扎彼此映照。她的日子恍若一陣風，掠過人群與街道，帶著短暫的溫暖與不可避免的離散。 夢二在《如風》中融入大量大正末期的生活場景──銀座的喧囂、劇團的聚光燈、下町的日常、旅館的寂靜──這些細節不只是背景，更是推動故事與人物命運的無形力量。舞台之外的人生如同另一齣戲，角色、情節與情感交錯更迭，無論是在戲裡還是戲外，她都如風般自由，卻注定無法停留。繁華與散場的交響 大正浪漫的魅力，正源於它的雙重性。一方面，它張開懷抱，邀人沉浸於都市的燈火與文化的盛宴；另一方面，它又在不動聲色間，讓你感受到繁華背後的短暫與脆弱。報紙連載的小說與插畫、銀座街頭的摩登身影、劇團舞台的聚光燈，都像是浮在時代海面上的光斑，耀眼卻易逝。 在《秘藥紫雪》中，這份雙重性體現在愛情的詩意與痛感之間，人物的情感如雪般潔白而美麗，卻終將在現實的溫度中慢慢消融；而在《如風》裡，這種張力化為都市漂泊者的命運：她們恣意穿行於人群與街道，如風般自由，卻從一開始就知道自己不會停留。 夢二筆下的「繁華」並非單純的美景，而是一種有著終幕意識的存在。他讓讀者在欣賞美麗瞬間的同時，也隱約聽見散場的腳步聲——這是一種細膩的殘響，既讓人留戀，又促使人對那份美更加珍惜。正因為如此，夢二的作品不只是捕捉大正浪漫的光影，更在於描摹它的消逝，用文字與線條記錄繁華與散場同時存在的時刻，讓這份複雜的情感穿越百年，依舊觸動人心。 《出帆》是1927年（昭和二年）在《都新聞》連載的小說，而《如風》收錄的兩篇小說──《秘藥紫雪》、《如風》，則是1924年（大正十三年）在《都新聞》相繼連載的小說。這三篇小說的連載時間橫跨大正末年到昭和初年。當初連載時，竹久夢二每天還特別根據故事情節，為每天刊登的故事繪製黑白插畫。此次出版的兩本中文版是全新的配圖──每本都收錄一百多幅夢二原版復刻版畫，是唯美、稀珍、絕無僅有的夢二作品集。
小鳥啃壞玫瑰還說人類脾氣太暴躁：毒舌小鳥王爾德經典語錄
★自由又熱烈的浪漫哲學★ 用最短的句子，講最深刻的人生， 聽一萬種聲音，卻只成為自己！ ◆總是希望有人來開釋自己？整天沉溺在無解的內耗中？ 你不需要心靈雞湯，你需要一本直白又療癒的書來原諒自己、狠愛自己。 ＼＼小鳥不懂人心的複雜，也不會被他人的期待困住，鬆弛得允許一切鳥事發生！／／ 生活本就泥沙俱下，荊棘與鮮花並存，我們只是在泥濘中相遇，但小鳥從不在此停留， 永不臣服於這個平庸的世界，勇敢地去追逐熱愛的光，永遠帶著荊棘自由生長！ 即便時隔百年，王爾德的文字仍充滿撼動人心的力量，看似調侃卻戳穿所有慘烈的現實，既毒舌又是解方—— ★我或許不同意你的觀點，但我誓死捍衛你愚蠢發言的權利。 ☆找到一個藉口，就能找到千百個藉口，死性不改。 ★世界是個舞台，但這齣戲的選角太糟糕了。 ☆同情他人的感受，多麼容易。理解他人的想法，那麼困難。 ★看清了就不愛了，看不清才有魅力。 ☆每個人都把他的錯誤稱之為經驗。 ★最可怕的不是心碎——心本就會碎，而是變得心如鐵石。 ☆當我們快樂時，我們總是善良；當我們善良時，卻不一定快樂。 ★不曾有人告訴我，頭腦這個方寸之地，竟容得下天堂與地獄。 ☆人到了該懂事的年紀，反而什麼也不懂了。 ★用笑聲開始一段友誼，一點也不賴；用笑聲結束一段友誼，再好不過了。 ☆我們一度嫌棄的那些錯誤，日後仍會欣然重複犯下。 ★不真誠很危險，但過分真誠足以致命。 ☆不要期待他人像自己一樣優秀，那樣不公平。 ★愛情，始於自我欺騙，終於欺騙他人。 ☆現實生活凌亂不堪，想像的生活卻有一種可怕的秩序感。 ★我不懂，誰說人類是理性的動物。這簡直是有史以來最草率的定義了。 本書137篇真實又通透的語錄選自王爾德的經典作品，當中有關於自我、愛、友誼與人生。 以中英對照呈現，賞析王爾德原文之美。搭配呆萌的小鳥插圖，以簡單純粹的視角，解讀人類世界的生活哲學，重新構建自己的內心秩序。 你會發現，你看的不是王爾德，而是你自己；你會不禁地想：王爾德懂我！
牧羊少年奇幻之旅【時報五十‧金句透卡組限量版】
「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」勇敢去追尋等待著你的寶藏啊你的心在哪裡，你的寶藏就在那裡。史上被翻譯成最多種語言的書！25週年紀念新版保羅‧科爾賀新版序言Ｘ恩佐繪製全新封面《牧羊少年奇幻之旅》以古老寓言形式訴說一個追尋夢想的牧羊少年故事，1993年起從拉丁美洲紅遍全球，銷到全球170多個國家，譯成88種語言，被譽為現代人心靈的聖經，在世界上創下3億2,000 萬冊的銷售量，受歡迎程度多年不墜，中文版也創下70多刷、50萬冊的數目，是許多國高中老師最喜歡推薦給學生的課外讀物。在西班牙安達魯西亞地區，一位牧羊少年為了追尋夢想，踏上前往金字塔的旅程。少年聖狄雅各因渴望認識世界、四處旅行而中斷修道院的學習生涯，開始牧羊的生活。牧羊少年因緣際會遇見了「撒冷國王」、非洲的水晶商人、前往綠洲的駱駝商隊、煉金術士……。歷經種種考驗與數種發展另種生涯的可能，少年仍憑著毅力、熱情與堅持，不管繞多少路，作多少調整，仍未忘卻自己的初衷，朝向夢想前行。『我是那個牧羊少年聖狄雅各，正在尋求我的寶藏，正如同你是牧羊少年聖狄雅各，那個尋求你的寶藏的人。』──保羅‧科爾賀 （二十五週年紀念版‧序）★譯為88種語文、暢銷170國★全球熱賣320,000,000本的經典之作★在台銷售突破500,000本自從本書問世以來，全世界無數名人包括金庸、大江健三郎、茱莉亞．羅勃茲、威爾．史密斯、瑪丹娜、歐普拉等，都公開表示自己喜歡這本書，人生因此受到啟發。這真的是一本改變人生的書。寶藏就在腳下，相信就是力量。
毛姆短篇小說精選集【導讀版】
～20世紀最受歡迎的英國小說家兼劇作家經典再現～旅人最終發現的，不是異國風景，而是自己。【本書特色】◎收錄〈雨〉〈火奴魯魯〉〈表象與真實〉等10篇毛姆短篇小說精選。◎每篇皆附各大外國語文學系教授親撰導讀，帶領讀者洞見「人性真相」。◎詳盡註解，瞭解異國風情與毛姆式的隱喻。「大多數人所成為的，並非是他們想成為的人，而是不得不成為的人。」毛姆身為20世紀當代全球版稅最高的英國小說家兼劇作家，對人性有著敏銳而深刻的洞察，擅長以簡潔流暢的文筆描繪人性矛盾、社會虛偽，以及追求自我與真理的掙扎。文章融合了心理描寫與戲劇性情節，充滿生命力而廣受喜愛，以《月亮與六便士》、《人性枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作聞名。他同時是一位旅行者，短篇小說故事場景多取材自其旅居世界各地的經驗，尤其是東南亞與太平洋地區，展現出異國情調與殖民地背景下的文化衝突。▌十篇精華．〈雨〉Rain 慾望傾瀉而下之際，信仰將何去何從．〈愛德華．巴納德的墮落〉The Fall of Edward Barnard 功名的幻影散盡，是沉淪抑或是歸宿．〈火奴魯魯〉Honolulu 潛藏於奇幻魔法的殺機，究竟來自誰．〈午餐〉The Luncheon 優雅的舌尖，以奢華品味著人情世故．〈螞蟻與蚱蜢〉The Ant and the Grasshopper 所謂「天道酬勤」只不過是自欺欺人．〈家〉Home 半世風霜後的歸鄉路，盡是未竟絮語．〈深潭〉The Pool 定情的潭水，是柔情還是無盡的深淵．〈麥金托什〉Mackintosh 崇敬與憎惡交纏，終將推向無聲審判．〈表象與真實〉Appearance and Reality 美貌與名聲，都只是虛無道德的遮障．〈安提伯的三個胖女人〉The Three Fat Women of Antibes 世俗眼光的禁錮，是女人一生的枷鎖▌各界讚譽．「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──《動物農莊》作者 喬治．歐威爾（George Orwell）．「我認為（〈雨〉的）那些段落是現存最出色的氣氛故事開場之一。」──《南太平洋的故事》作者 詹姆士．密契納（James A. Michener）．「毛姆小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──《漫長的告別》作者 瑞蒙．錢德勒（Raymond Chandler）
美食家的人生字典（費雪經典．從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字）
★「我不遵循一般字典的定義，我有我自己的味覺字典。」如何常保胃口？如何自在地吃？如何擁有完美的一餐？為飢餓的自己辯護「這本書就是我，喚醒我記憶中的饗宴」以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字---------------------------------------------------------------------------------剛剛好的食欲、機智的談話與順暢的消化，築構美好的用餐時光。飲食文學名家M．F．K．費雪看待飲食之事，首先關注的是飢餓本身，以及餓著肚子的人。食物、安全感與愛是人類三大基本需求，當餐食經過選擇、胃口獲得改善、感官迎來啟發、記憶停駐味蕾，生活便不可能黯淡乏味。按二十六個英文字母順序，費雪細數飲食當中的食材講究、調味計量、吃食當下的氛圍與感觸，從而闡述對於美食的信仰。A是獨自用餐，舒適而帶點厭世的獨處勝過胡亂湊合的趣味相投；F是家庭，時而快樂、時而多愁善感、時而是種折磨；G是暴飲暴食，總沒人願意承認自己貪食，卻都曾偷偷大吃特吃；R是浪漫，美食向來與浪漫相關，還有那些生命中的人……絕對主觀，時而實際、時而多情，非常費雪。本書以情人的眼光為飲食之愛辯護，侃侃而談飲宴之道與哲學，也如萬花筒般，折射出費雪豐富的日常生活圖像。
即刻上菜（費雪經典．首部作品，重新定義飲食文學）
★「如果時光如此飛逝，就如人類終有一死，那麼就讓這段時間充滿美食與美好的談話」餐桌上有食物，用餐過程充滿選擇，還有那位吃飯的人──細數文明進程中形形色色的飲食習慣吃是人類一生的信仰以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──首部作品，重新定義飲食文學---------------------------------------------------------------------------------嘖嘖稱奇的美食趣聞，念念不忘的食物記憶。飲食書之於費雪，大致可分為三種，一是關於吃的內容，二是關於吃的方法，三是關於吃飯的人。吃是必要之事，如何吃得聰明則是一門藝術，而書寫飲食或許在於融會貫通，外加一點對生活的好奇與敏銳。飲食文學名家M．F．K．費雪從西元前三千年的埃及、希臘與羅馬，一路穿越至二十世紀的美國，細數人類史上一連串或有趣或嚴肅的飲食實踐。不管是羅馬人總備有催吐劑的奢靡宴會、法國凱薩琳王后的義大利廚師掀起的味蕾震撼，抑或是啜飲黑湯的斯巴達勇士、尋找松露的法國女獵人……費雪信手拈來、旁徵博引。她談論飲食知識與趣聞，介紹古今往來的美食典籍，同時在故事之間穿插她的口腹之欲與樂、她造訪過的餐廳、遇見過的美食家，乃至她對獨自用餐、中年發福、理想廚房的模樣等等話題的奇思妙想。文化與記憶是終極的調味料。在時空變換中，費雪詮釋人類吃的本能與境界，而每一篇的核心都是食物──放在暖氣片上烘烤的橘子乾、老邁侍者打翻的湯、氣味喚醒記憶的紫甘藍、肉舖師傅切得厚實的牛排、週日家宴上的外交官奶油點心。這些食物描寫層層堆疊，充滿暗示與隱喻，包含形形色色的愛與欲，本書各篇宛如一盤盤小巧精緻的開胃菜，不僅挑動食欲，更令人大開眼界，滿足心靈內涵之大欲。
