我的飲食歲月（費雪經典．從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳）
★「當我寫到飢餓時，我真正書寫的是愛，以及對愛的渴望。」看著碗裡的食物，誠實面對自己的渴望，心便得到滋養只專注於美食，不談把它吃下肚的女人與她的胃口──未免太過無趣！以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──「這是我所寫的第一部真正的作品」從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳---------------------------------------------------------------------------------迷人的是食欲，珍貴的是時間，一頓飯的菜餚內容總在其次。M．F．K．費雪是飲食文學大家，人們問她，為何要寫食物、寫這些吃吃喝喝的事情？為何不像其他人一樣，寫點關於權力、安全感和愛的種種掙扎呢？她的答案是：很簡單，她會餓。但原因不只如此。在本書中，費雪從童年時期寫起，回顧人生中難以忘懷的餐時記憶，記錄一路走來的口味成長。她談論自己，亦著墨於身邊的人，如外婆在夏日動員眾人熬煮果醬，與父親和妹妹在溪邊野餐，在第戎與第一任丈夫慶祝結婚，謝布爾邀請她在午夜時分享魚子醬，還有那些旅途中相遇的寡婦、學者、船長、餐廳侍者等形形色色的陌生人……人生起起伏伏，而食物始終穿插交織其中，見證她從愛吃的孩子、熱戀中的女人到成為享受獨自用餐的美食家。對食物的熱愛，對食欲的自豪，以無比的熱衷滋養自己。費雪書寫動盪不安的二、三〇年代，數次橫跨大洋的旅程，以及無數餐桌上的閒談。歷經戰火、喪夫、生子，她面對身心的飢餓，認真吃喝，等同腳踏實地地活，因而本書既是回憶之書，亦是生之提醒。
如何煮狼（費雪經典．二戰下的機智烹飪指南）
★「不要理會門外那些聞聞嗅嗅的聲音。因為我知道，這些菜餚散發的香氣，會讓那頭野獸帶著羞愧感，夾著尾巴逃走。」在困頓的日子裡喚醒味蕾，在有限預算與食材中挖掘樂趣──飲食是文明的最後一道防線貧窮是狼，飢餓也是狼以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──永不過時的料理精神，二戰下的機智烹飪指南---------------------------------------------------------------------------------莎士比亞說，食欲是一匹無所不在的狼。面對戰時的經濟匱乏，飲食文學名家M．F．K．費雪從廚房中篤定地轉身，直視那匹在她門口東聞西嗅的餓狼──巧婦或許難為無米之炊，但人既然非得吃東西才能活，她便想尊嚴地吃，吃得優雅、吃得津津有味。本書是費雪寫作生涯代表作，出版於一九四二年，正值二次大戰期間，美國民眾面臨嚴峻的物資緊縮。書中各章皆是實用指南，例如「如何煮水」、「如何餓中作樂」、「如何祈求和平」，面對戰時的民生窘迫，費雪並不煽情，而是務實地為每個「如何」提供見解，亦針對時下流行的飲食觀提出針砭，從而闡述「吃」不應成為乏善可陳的例行公事。戰爭讓人精打細算，但味蕾仍可感受新的刺激，享受食物的滋養。費雪書寫二戰下的生活，穿插個人回憶如母親的薑餅氣味、罐頭食品的機智用法，搭配七十二道食譜，涵蓋開胃菜、蛋料理、肉類料理、甜點與酒水乃至寵物食糧，鼓勵人們在節約的日子裡保持愉快的生活態度，持續領略飲食之美與餐席之樂，偶爾放縱，總是大快朵頤。★《時代》雜誌百大非虛構作品★《衛報》百大非虛構作品
飲食文學名家M．F．K．費雪的飲食之藝【限量書盒經典珍藏版（全五冊）】附：台灣飲食作家導讀別冊
❝限量書盒經典珍藏版❞ 收錄別冊「食欲是愛與記憶」 ──莊祖宜、洪愛珠、盧怡安、毛奇、Liz高琹雯── 五位台灣飲食作家專文導讀 抒發自身胃口，為全人類而寫， 影響歐美兩陸、以及後世無數寫作者的飲食作家！ ★「人生在世若非吃不可，何不吃得優雅、吃得津津有味？」 以感官而慧黠的散文撼動飲食文化 ＼THE ART OF EATING／ 飲食文學傳奇──M．F．K．費雪──寫作生涯集大成之精華 「在美國，我不知道有誰能寫出更好的散文。」──W．H．奧登，詩人 「費雪的奇言妙語，實在令人欣喜。」──茱莉亞．柴爾德，美國名廚 「她感性且優美地闡明食物與文化深刻的關係。」──愛莉絲．華特斯，餐廳「帕尼斯之家」創辦人 「我從費雪身上學到關於寫作的一切。」──蜜雪兒．桑娜，《沒有媽媽的超市》作者 --------------------------------------------------------------------------------- M．F．K．費雪打破二十世紀初以營養學為導向、商業色彩濃厚的飲食書市場，成功地將記憶與文字融合，成就了獨屬於自己、無可比擬的寫作風格。換言之，她是當代飲食文學的傳奇，在百物匱乏的二戰期間，提供夾雜人情溫暖與趣緻的菜譜，讓人看見食物背後的日常情感、個人與集體的聯繫，以及時代下的生命哲理。 《即刻上菜》、《牡蠣之書》、《如何煮狼》、《我的飲食歲月》、《美食家的人生字典》為費雪寫作之精華，於一九五四年集結成《飲食之藝》出版，多年來蔚為飲食文學之經典，至今仍不斷再版。 影響歐美兩陸、以及後世無數寫作者的飲食作家，為全人類而寫，費雪的飲食書寫不只在乎終極之吃，也心懷食材尋找、烹調過程、同桌共餐之樂，敬邀讀者觀照內心渴望，享受飲食之美。 套書特色 ▋完整收藏飲食文學名家M．F．K．費雪的寫作精華： 在全球現代飲食文學的脈絡裡，費雪是飲食文學進入主流文學殿堂的關鍵人物。在她之前，飲食書多半是食譜、烹飪技巧或飲食科普，很少有人用純文學的筆法去談食物與生活的交織。她用優雅、詩意、幽默、甚至哲學化的語言，把「吃」變成觀照人生的方式，開創現代飲食散文的風格。 ▋套書附贈導讀別冊：精心收錄五位台灣飲食作家導讀，深入引介費雪的飲食書寫特色與魅力；同時收錄三篇《飲食之藝》美國版序言，以及費雪本人於1990年親自撰寫的作者序，完整呈現費雪的人生與飲食觀。 --------------------------------------------------------------------------------- █全五冊內容介紹： 《即刻上菜》 （Serve it Forth, 1937） ──首部作品，重新定義飲食文學── 餐桌上有食物，用餐過程充滿選擇，還有那位吃飯的人── 細數文明進程中形形色色的飲食習慣 吃是人類一生的信仰 嘖嘖稱奇的美食趣聞，念念不忘的食物記憶。飲食書之於費雪，大致可分為三種，一是關於吃的內容，二是關於吃的方法，三是關於吃飯的人。吃是必要之事，如何吃得聰明則是一門藝術，而書寫飲食或許在於融會貫通，外加一點對生活的好奇與敏銳。 飲食文學名家M．F．K．費雪從西元前三千年的埃及、希臘與羅馬，一路穿越至二十世紀的美國，細數人類史上一連串或有趣或嚴肅的飲食實踐。不管是羅馬人總備有催吐劑的奢靡宴會、法國凱薩琳王后的義大利廚師掀起的味蕾震撼，抑或是啜飲黑湯的斯巴達勇士、尋找松露的法國女獵人……費雪信手拈來、旁徵博引。她談論飲食知識與趣聞，介紹古今往來的美食典籍，同時在故事之間穿插她的口腹之欲與樂、她造訪過的餐廳、遇見過的美食家，乃至她對獨自用餐、中年發福、理想廚房的模樣等等話題的奇思妙想。 《牡蠣之書》 （Consider the Oyster, 1941） ──飲食史上第一本獻給牡蠣的情書── 生吃、熟食、用作調味或餡料── 牡蠣是千變萬化的多汁情人 然而，第一個吃牡蠣的人真是勇者！ 一點點的偏愛，一點點的飢餓，交織出不可抹滅的飲食記憶。牡蠣是飲食文學名家M．F．K．費雪一生摯愛，自十六歲初次嘗到牡蠣的滋味開始，直到人生盡頭，胃口盡失的她也絕不放棄吃食牡蠣的每一次機會。 從牡蠣性別不定的生物特性、紐奧良百年餐廳的祖傳名菜、第戎路邊攤販的現剝牡蠣，到古今中外人們對牡蠣之催情功效的深信不疑，乃至千奇百怪的食用方式與五花八門的食譜……費雪頌揚牡蠣這一海洋生物的奇妙成長，寫人和牡蠣之間的傳說與故事，亦召喚心靈中的美食記憶，如童年週日晚餐桌上那鍋暖心的牡蠣燉湯、母親就讀寄宿學校時夜半所吃的牡蠣麵包。 《如何煮狼》 （How to Cook a Wolf, 1942） ──永不過時的料理精神，二戰下的機智烹飪指南── 在困頓的日子裡喚醒味蕾，在有限預算與食材中挖掘樂趣── 飲食是文明的最後一道防線 貧窮是狼，飢餓也是狼 莎士比亞說，食欲是一匹無所不在的狼。面對戰時的經濟匱乏，飲食文學名家M．F．K．費雪從廚房中篤定地轉身，直視那匹在她門口東聞西嗅的餓狼──巧婦或許難為無米之炊，但人既然非得吃東西才能活，她便想尊嚴地吃，吃得優雅、吃得津津有味。 本書是費雪寫作生涯代表作，出版於一九四二年，正值二次大戰期間，美國民眾面臨嚴峻的物資緊縮。書中各章皆是實用指南，例如「如何煮水」、「如何餓中作樂」、「如何祈求和平」，面對戰時的民生窘迫，費雪並不煽情，而是務實地為每個「如何」提供見解，亦針對時下流行的飲食觀提出針砭，從而闡述「吃」不應成為乏善可陳的例行公事。 《我的飲食歲月》 （The Gastronomical Me, 1943） 「這是我所寫的第一部真正的作品」 ──從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳── 看著碗裡的食物，誠實面對自己的渴望，心便得到滋養 只專注於美食，不談把它吃下肚的女人與她的胃口── 未免太過無趣！ 迷人的是食欲，珍貴的是時間，一頓飯的菜餚內容總在其次。M．F．K．費雪是飲食文學大家，人們問她，為何要寫食物、寫這些吃吃喝喝的事情？為何不像其他人一樣，寫點關於權力、安全感和愛的種種掙扎呢？她的答案是：很簡單，她會餓。但原因不只如此。 在本書中，費雪從童年時期寫起，回顧人生中難以忘懷的餐時記憶，記錄一路走來的口味成長。她談論自己，亦著墨於身邊的人，如外婆在夏日動員眾人熬煮果醬，與父親和妹妹在溪邊野餐，在第戎與第一任丈夫慶祝結婚，謝布爾邀請她在午夜時分享魚子醬，還有那些旅途中相遇的寡婦、學者、船長、餐廳侍者等形形色色的陌生人……人生起起伏伏，而食物始終穿插交織其中，見證她從愛吃的孩子、熱戀中的女人到成為享受獨自用餐的美食家。 《美食家的人生字典》 （An Alphabet for Gourmets, 1949） ──從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字── 如何常保胃口？如何自在地吃？如何擁有完美的一餐？ 為飢餓的自己辯護 「這本書就是我，喚醒我記憶中的饗宴」 剛剛好的食欲、機智的談話與順暢的消化，築構美好的用餐時光。飲食文學名家M．F．K．費雪看待飲食之事，首先關注的是飢餓本身，以及餓著肚子的人。食物、安全感與愛是人類三大基本需求，當餐食經過選擇、胃口獲得改善、感官迎來啟發、記憶停駐味蕾，生活便不可能黯淡乏味。 按二十六個英文字母順序，費雪細數飲食當中的食材講究、調味計量、吃食當下的氛圍與感觸，從而闡述對於美食的信仰。A是獨自用餐，舒適而帶點厭世的獨處勝過胡亂湊合的趣味相投；F是家庭，時而快樂、時而多愁善感、時而是種折磨；G是暴飲暴食，總沒人願意承認自己貪食，卻都曾偷偷大吃特吃；R是浪漫，美食向來與浪漫相關，還有那些生命中的人。
密林勿近【限量贈：當王子愛上王子．剖心珍愛海報】
也許你可以愛一個人很深很深，深到毀滅對方，再毀滅自己。 所謂的真愛無敵，很可能是場腥風血雨！ 植系奇幻＋歌德視覺美學 因破碎而完整的純愛驚悚，口碑好評如潮！ ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Goodreads年度讀者最愛決選入圍 芝加哥公共圖書館年度選書 紐約時報暢銷書、美國獨立書店暢銷小說 出版人週刊暢銷書、Indies Next 選書 美國邦諾書店年度選書、美國少年圖書館協會選書 學校圖書館期刊年度選書、書單雜誌編輯選書 ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ ※ 限量贈：當王子愛上王子．剖心珍愛海報 ※ 玫瑰與藤蔓、魔物與密林，一切的源始 就在有口難明的一片真心裡。 尺寸：W19 x H13.8 cm 作者以荊棘、墨跡和鮮血，編織出一部美麗而恐怖的小說， 獻給在怪誕童話利齒間找尋靈魂歸屬的讀者。──Andrew Joseph White，《紐約時報》暢銷書作者 重點就在括號裡／文字工作者──激動推薦 安德魯非常確定， 他可以說謊、欺騙，甚至殺戮， 他甚至能挖開胸膛、剜出自己的心， 只求所愛的人安然無恙── 問題是，如果一切威脅都來自他筆下呢？ 那些怪物詭異凶殘， 一如他的故事、他的 創作、他的 欲 望…… 當我們剖開自己，終究會發現，我們是相配的吧── 苦悶的校園生活，讓安德魯躲進奇幻詭怪的童話故事裡尋找安慰，但他願意偶爾面對一下現實，只因為這裡有他喜歡的人──湯馬斯，一個總是因為作畫而手指髒污，滿頭亂髮如火紅秋葉的傢伙。 不過，湯馬斯還惹上好些怪事，譬如父母失蹤、衣袖沾上紅漬……只是當安德魯忍不住想找出真相時，全沒想到湯馬斯夜夜搏鬥的怪物，竟然很可能是出自自己筆下，而且牠們越來越強大、真實且致命。 莫非是因為安德魯越來越藏不住的情感，導致了…… 而他更擔心，會不會解救大家的唯一方法是，毀掉說故事的人…… ※故事從一個男孩為愛掏出心臟開始，直到最後那令人屏息的一頁，讓人不禁也想一起掏心。──西雅圖時報 ※完全是愛不釋手，欲罷不能的體驗——一片茂密森然世界充滿了可怕的怪物和脆弱敏感的男孩，他們試圖在對藝術、對彼此的癡迷中尋找生存之途。──Trang Thanh Tran，《紐約時報》暢銷書作者 ※美得銳利，愛得糾纏，充滿了揪心、失落和超乎想像的恐怖。在這個滿是荊棘之愛的故事中，愛成了一種充滿尖銳刀刃和荊棘的武器。──Kaitlyn Mahoney，傘下書店（猶他州鹽湖城） ※這本心理驚悚小說藏滿了童話、民間傳說以及各樣怪物，讀完仍深陷恐怖浪漫的後勁，久久難忘。先預祝好運好夢，並希望你不會被勾住。──邦諾書店讀者心得
給失戀者的七點早餐聚會
★第四屆世界文學獎《風格》得獎作家 白榮玉 療癒鉅獻！★2025年冬季上映改編電影《給失戀者的七點早餐聚會》原著小說★改編電影入選第30屆釜山國際電影節「競爭單元」★《我的女神室友斗娜》李陣郁 × 秀智 攜手登上大螢幕！ ★網路知名插畫家 早日 Zao Ri 封面獻畫，細膩描繪主角們初識時分，一段感動的故事即將啟程！ 『失戀是長久的未來──』我失戀了。就像開關被關掉一樣，世界變得很安靜。陽光有如獨處時想用來劃破手腕的刀刃。我要舉辦給失戀者的電影節。因為失戀而不想獨處的人，要不要跟我一起吃早餐？【立即前往七點的失戀者早餐聚會頽鱈】復古電影院旁，看起來像間精神科診所的看板，以淺綠色字體寫著小小的字──「專為失戀者規劃，七點的早餐聚會。」若有人特別為了那不小心便會被忽視的小小字句而來此地，那他想必也不平凡。每一個受了傷的人，都能看見其他人所看不見的事物。莎岡縮著肩膀，打開了外帶咖啡的塑膠杯蓋，蒸騰熱氣撲面而來。不過幾小時前，她還沒想到自己會出現在這。在逝去的感情裡，莎岡既是劃下句點的的人，也是在分手時痛哭失聲、食不下嚥、夜不成眠的人。一切只因平時冷淡優雅的她，意外愛上了同組的機師──有婦之夫的前輩正洙。莎岡童年記憶中，母親是被父親拋下的人，這讓她始終無法接受自己此刻的身分。當正洙假意提出想與自己的妻子離婚時，莎岡明白這是對方製造的，讓她不得不主動提分手的場面。直到分手後某日，她在孤寂的夜裡，滑到一則特別的廣告：我要舉辦給失戀者的電影節。因為失戀而不想獨處的人，要不要跟我一起吃早餐？◆聆聽心碎「失戀者的心聲」進行曲◎在將白天視為夜晚之人眼裡午夜會是什麼模樣？◎我失戀了。就像開關被關掉一樣，世界變得很安靜。陽光有如獨處時想用來劃破手腕的刀刃。◎活在這世上，最悲傷的事情就是無論一個人遭遇了什麼事，世界都會繼續轉動。但假使有誰跟他的戀人分手，那世界應該要為他停止轉動──◎失戀帶來的痛苦並不抽象。那與被刀割傷、被火燙傷時的鮮明感覺相呼應。失戀與悲傷、絕望、恐懼等人類的抽象情感不同，其伴隨著具體的痛苦，證明被他人拒絕，會對人們造成多麼致命的傷害。◎分手後還無法忘記上一段戀情，我覺得非常不划算，所以這種事我不幹。對方愛我多少，我就愛對方多少，這是我的信念。◎等著參與早餐聚會的人。他們宛如「孤獨」與「痛苦」聯手打造的雕像，若要為這些雕像取名，或許會是「因孤單而痛苦，因痛苦而孤單」吧。◎離別總是在人的面前，失戀卻總在身後。失戀是一個黑洞，能將世上的各種感受吞噬殆盡；失戀是滾燙的流沙，能不斷將人吸入其中；失戀是一座沙丘，使人成為一座荒蕪廢墟。◎這些留有失戀痕跡的物品，為何能如此光彩奪目？為何即便戀情已經死去，這些光芒卻始終沒有消退？◎分開，才能相遇。◇韓國網友感動好評推薦「它平靜地捕捉了令人心碎的悲傷。那不是愛情的甜蜜，而是心碎的痛苦和悲傷，以及刺痛人心的朦朧渴望。當我努力忍受分手後壓倒性的恐懼和孤獨時，我從小說中的人物身上找到了慰藉。」「《給失戀者的七點早餐聚會》是一部愛情小說，一部成長故事，也是一部心肺復甦術小說。」「每段感情都需要一個結束，一段必須被封存的歲月！這部浪漫小說以主角深陷痛苦的故事展開。作者提醒我們，別忘了離別的那一刻，正是人生新篇章的開始。」「曾經歷交往數年後迎來分手的我，在書店被《給失戀者的七點早餐聚會》的書名深深吸引，從模糊濕潤的視線閱讀文句，好像我也加入了這場聚會。時至今日它依然是我隨身帶著的珍藏之書。」
孤獨夜裡的熱可可(月夜獨飲版)
1. 一九七八年出版至今，魅力不減，感動超過八十萬名讀者2. 超越世代的昭和OL戀愛短篇集3. 日本一線作家林真理子、小池真理子、山田詠美、江國香織、川上弘美、小川洋子、島本理生、綿矢莉紗一致推崇可愛又廢的男人啊，我想和你一起虛度時光暢銷八十萬冊，超越世代、跨越年齡的昭和OL戀愛小說2025年月夜獨飲版新裝上市獻給每個夜晚都與自己獨處的妳十二種男人的廢與可愛，十二則像熱可可般甜中帶苦的愛情。家世顯赫卻愛撒嬌的男人，愛打扮卻羞於讓人發現的男人，年紀一大把卻天真無邪的男人，還有吃軟飯的小白臉，外人看來噁心，兩人照樣恩愛的男人……這些在世俗眼光中堪稱「不太及格」的男人，書中女主角皆溫柔地包容著他們。就像男人淋浴後渾身濕答答，而她們，張開浴巾將男人整個包覆。沒有受害者意識，也不依賴對方，就只是純粹欣賞與相愛。這些人愛得直接，愛得傻氣，卻直擊了我們的心，就像深夜裡喝著熱可可，既苦澀又甜蜜。❖沈溺，卻小心翼翼高度純潔的愛情會引人厭惡，大人的戀愛回到了比實際年齡更純真、更互相寵愛的時代。就算不是成年人，當你要戀愛、不管在任何年齡戀愛，即使周圍的人抱怨你們愛的太激情黏膩，但在墜入愛河的兩人眼裡，也僅僅只有彼此。他們愛的火熱，卻又保護的小心翼翼。❖懷舊，卻無憂無慮，當讀到這樣的小說時，就像是穿越回去書中的那個年代，將自己變成這十二篇故事中的女主角。她們可能才剛從高中或大學畢業、剛進間小公司當社員、或者成了女強人，可能有正在曖昧的人、暗戀的人，或是低調默默祝福他人戀情的人；他們都以自己的方式認真生活、思考生活、享受愛的過程，即使失敗了也能大方接受逝去的緣份。他們看待戀人時的期待、熱切、謹慎、膽怯、不安、忌妒，連自己也緊張了起來。就這麼拋開年紀，不論幾歲，你都能躺田邊的故事裡，然後好好放空感受各種愛情的形式與幸福。如果《喬瑟與虎與魚群》是渴求幸福時愛情便俏然而逝那麼《孤獨夜裡的熱可可》是回味戀愛前最朦朧美好的滋味將愛情的溫馨與虛幻，男人的可愛與女人的溫柔一一掬起，超越世代、跨越年齡，沁入人心的田邊流戀愛小說2025年「月夜獨飲版」——獻給每個夜晚，都與自己獨處的妳。 常說女人像貓，時而獨立高傲，時而溫柔撒嬌，懂得在人群中遊刃有餘，也習慣在夜深人靜卸下所有偽裝。 當世界都在沈睡時，妳獨享著這份靜謐，手握一杯熱可可，輕啜著醇厚的暖意，一邊回味著男人的廢與可愛，一邊找回最真實的自己。《孤獨夜裡的熱可可》月夜獨飲版以此概念重新設計封面，讓小巧優雅的文庫本，在每個夜晚都陪伴著與自己獨處的你。
奇幻旅程：保羅．科爾賀的101則關於智慧、勇氣與愛的生命奇蹟
「愛永遠不死，它只是變了個模樣。」 【全球暢銷巨著《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀 精采短篇寓言故事集】 靜謐雋永，發人省思，帶來最深刻的心靈觸動。 流淌的河水，在夜裡沉靜無聲。 不要害怕黑暗。 天上若有繁星，就去反射星光。 天上若有烏雲，別忘了那烏雲，就像河流一樣，也都是水， 就讓你內在的靜謐，愉悅地映照它們吧。 ──曼努爾‧班德拉 【人生如長河，川流不息，宛如一場奇幻旅程。】 保羅‧科爾賀最發人省思的寓言故事集，收錄了101篇雋永妙語。有作者在世界各地旅途中的見聞啟發，人生經歷的體悟與反思，以及對信仰與人性的靈魂拷問。如珠寶般絢爛的奇幻旅程，帶來最深刻的心靈觸動。 ──每個人都有自己必須實踐的傳奇，只因為這就是我們在地球上的使命。
戰廢品（二十週年紀念新版，《紐約時報》十大好書、美國筆會／福克納小說獎，普立茲獎入圍，哈金經典長篇小
本書特別收入二十週年紀念新版序！哈金：時報文化將出版此書的繁中版（2011）前，我拿不準是應該稱其為《戰爭垃圾》還是《戰廢品》。後來偶然問起了來美訪問的余華，他說應該叫《戰廢品》。他回答的邏輯很清楚，「戰廢品」以前沒人這樣用過，這樣可以擴充中文的容量。這也是這個書名在中文讀者世界的由來。…‥《戰廢品》講的是個人的故事，一個邊緣人、失敗者的故事──這個故事展示了強大的國家怎樣把個人壓榨成廢品。從文學的意義來說，越是個人的故事也就越普世。在我的肚臍下面，有一道長長的刺青一場被遺忘的戰爭，一群被遺忘的人挑戰中國對韓戰的官方詮釋，是這個時代真正的小說家二度榮獲「美國筆會／福克納獎」，入選《紐約時報》年度十大好書「請聽聽一個失敗者的故事。」朝鮮戰爭前後，一位軍官／戰俘／英文教師從南方到東北、從朝鮮到美國長達半個多世紀的磨折、遭際與「運氣」……東北是政治創傷的場域，文化反思的處所，也是超越國界、見證人性與時代的空間地理原型。故事以黃埔軍校畢業生俞元被派往三十八線的韓戰現場，遭美軍俘虜後在戰俘營的遭遇開始敘述。在戰俘營中，中國戰俘不但要面對高壓統治的美國人、同國不同黨的中國人、還有同黨卻不同心的自己人。在種種鬥爭磨難中，他們唯一的希望就是要活著回去，然而即使盼到戰爭結束、回家的時來臨，究竟要回到此岸或彼岸，又是另一場試煉人性的戰爭，只是這次的對象是自己的同胞。「雖然寫的是我父親那一代人的經歷，一個韓戰的老兵，但與我自己也息息相關。寫完之後，我心裡從未如此平靜。因為多年積壓的恐懼，全都傾注到了紙上。」──哈金
戰神 地之卷
＊NETFLIX 11月獨家播映！！《武士生死鬥》影集原著小說！！＊＊繪師石田スイ是《東京喰種》、《超人Ｘ》等名漫畫的作者！＊＊榮獲「吉川英治文庫獎」、多次「直木賞」的武士小說大家今村翔吾全新力作第二集！＊握刀的理由，究竟為何？是為名，為利，還是為社稷？這場死亡遊戲，竟隱藏著一個驚世陰謀！【故事大綱】一則刊登在報紙上的神祕廣告，如同來自地獄的召喚，將「西南戰爭」後銷聲匿跡的殘存武士們重新聚集。他們為了巨額獎金，被迫投入一場生死決鬥──死亡遊戲「蠱毒」。參加者必須互相爭奪分配到的點數，並順著東海道直指東京。神祕的滄桑劍客・嵯峨愁二郎和年僅十二歲的少女・雙葉，為了保護各自的家人，兩人結伴，踏入了這個死亡遊戲。但是，當兩人抵達宮宿時，雙葉卻遭人擄走了！夜半時分，在旅途前方等待著愁二郎的，卻是睽違十三年的義弟．祇園三助。他會給愁二郎帶來什麼？是「京八流」的恩怨與宿命嗎？抑或是更大的陰謀呢？【角色介紹】嵯峨愁二郎：身懷神祕劍法、身經百戰的滄桑劍客。為了治癒得到流行病的家人而加入競賽。香月雙葉：12歲的少女，身手平平，同樣為了治癒流行病的家人而加入競賽。
王與馬戲團【本屋大賞系列】
～暢銷新裝紀念版，米澤穗信經典推理小說～★日本推理年度排行榜三冠王，各大媒體重點推薦力作！★各方專業人士好評肯定！推理評論人 冬陽、律師 呂秋遠、知名主播 吳宇舒、知名主播 陳海茵、知名主播 陳雅琳、知名節目主持人 謝哲青、金鐘獎導演 瞿友寧同聲推薦。(順序依照筆畫排列)★擊敗東野圭吾、湊佳苗、東山彰良，榮獲2015年日本三大推理年度排行榜 第1名！★日本知名電視節目「國王的早午餐」專文訪談；榮登達文西雜誌「白金本」推薦； 朝日新聞、讀賣新聞、每日新聞、文藝春秋、週刊文春、週刊現代、小說寶石……各大媒體好評推薦！★累積銷售超過45萬！知名節目「國王的早午餐」選入書單，早稻田大學準教授好評推薦！★入圍2016年書店大賞TOP10！【故事簡介】二〇〇一年，剛辭去報社工作的太刀洗萬智接受熟識的雜誌編輯委託，準備編寫海外旅行特集。她為了進行事前採訪而遠赴尼泊爾，請了在當地認識的男孩擔任導遊，正準備享受平靜的時光，卻遇到了王宮凶殺事件──包括國王在內的眾多王室成員遭到殺害。身為新聞工作者的太刀洗立刻開始進行採訪。但彷彿在嘲弄她一般，預定接受訪問的軍官居然也成為一具屍體……「這個男人是不是因為我而被殺？或者……」在疑問與苦惱當中，太刀洗得到什麼樣的冷酷真相？書中巧妙結合二〇〇一年實際發生的尼泊爾的王儲謀殺事件，格局宏大，堪稱米澤推理小說的傑作里程碑！
第九株新芽：奇蹟少女娜仁【《一千種藍》作者千先蘭最新長篇小說】
臺灣讀者：「以科幻之筆書寫情感，正是千先蘭的魔力所在！」奇幻╳青春╳懸疑╳成長千先蘭最新長篇小說──「為了不成為扭曲的大人，我寫下了這個故事。」★《奶奶的夏威夷祭祀》作家－鄭世朗 好評推薦★入選2022年YES24年度之書、小說類暢銷TOP20★《韓國日報》、《朝鮮日報》、《京鄉新聞》推薦好書指尖的綠芽，植物的低語，都是被深埋許久的祕密，即將改寫她的命運……當了17年平凡地球人的娜仁，某天發現自己指尖冒出了綠芽、聽見植物在說話，她才終於知道，自己竟然是從土壤中長出來的外星人！這突如其來的身世祕密讓娜仁感到陌生又混亂，更害怕好友會把她視為異類。她的苦惱還不止於此。一棵古老的大樹向她說起兩年前一樁無人聞問的失蹤案。唯一的目擊者是植物，這能當作證據嗎？但若任由真相在地底腐朽，人的心也將被悲傷與悔恨吞噬。為了拯救岌岌可危的靈魂，娜仁決定要讓真相破土而出。而當那一刻到來，或許她也能產生勇氣，將自己的祕密告訴最重要的人……──關於本書──這個世界總愛將一切分門別類，區分出物種、性別，動物、植物，甚至地球人、外星人。我們為彼此劃下界線、審視異同，評比優劣，卻忘了世界原本就是各式各樣的生命聚集之所在。不願捨棄自身信念的地球人，經常要面臨質疑、歧視、排擠等敵意；即使是擁有超能力的外星人，也會對自我認同產生懷疑，擔心不被接受。千先蘭藉由這個故事，讓我們看見將「不一樣視為不正常」，會如何讓人變得扭曲；而「理解彼此的差異」又能生出多麼巨大的能量，使生命變得更加茂盛與堅強。
就算殿後也照睡不誤：【直木賞作家三浦紫苑的奇蹟日常】（驚喜加贈：作者燙印簽名＋生活濾鏡透卡）
【繁體中文版獨家限量珍藏】 ⁎⁺˳✧₊ 燙印作者簽名＋問候語 ₊✧˳⁺⁎ 獨家燙印三浦紫苑「簽名＋給臺灣讀者的問候」 於雅緻和紙「風之戀」 ⁎⁺˳✧₊ 生活濾鏡透卡 ₊✧˳⁺⁎ 限量生活濾鏡透卡，讓你從生活中發掘笑料 85.5×54mm，一款 能夠任性地活著（偶爾自嘲）， 便是此生最大的幸福。 本屋大賞X直木賞得獎作家・三浦紫苑的奇蹟日常， 讀到途中忍不住想喊：「怎麼會變成這樣啦！」 ✦ 最有愛、最無厘頭也最引人共鳴的生活隨筆集 ♪♪ 保證笑中帶淚，全情奉上！ ✦ 【特別收錄】 多篇「未公開作品」及「番外篇」 沉迷於追星、羅曼史和靈異怪談， 每天抱著皮卡丘入睡、與又愛又恨（？）的年邁父母相處…… 這些「荒謬但又覺得活著真好」的瞬間， 一定能讓你笑著撐過下一個明天。 ⊶⊷⊶⊷⊶⊷⋆⊶⊷⊶⊷⊶ 「殿後」是指壓在軍隊最後以抵禦追殺而來的敵軍。而擁有肩負如此重責大任，還是照睡不誤的膽識──即是三浦紫苑的人生哲學──無論發生什麼事，都能幽默地抵抗或接受。 微不足道的日常在她筆下竟充滿戲劇性，隱含哲思與柔情，更以坦率又自嘲的方式看待生活中的種種困頓、家人老化、身體病痛與流行文化衝擊等，宛如一部荒腔走板的中年生存紀。 當中有奇聞軼事、未公開的怪癖，更有出人意表的超展開……讓你在苦悶時想起日子裡的可愛，一邊讀一邊忍不住點頭如搗蒜：「悠悠哉哉最讚了！」 想幫植物換盆卻意外搞砸、為了躲避編輯催稿而逃到地下、和在玄關築巢的蜂大戰了一場？！本書收錄了三浦自2019年起，在時尚雜誌《BAILA》連載長達4年的55則隨筆，和小說相比所呈現出的反差感，絕對讓你一翻開就上癮。 ⊶⊷⊶⊷⊶⊷⋆⊶⊷⊶⊷⊶ ✦ 溫馨提醒：本書千萬不要在捷運上看，以免笑出聲來！ ❑ 給同樣看不完Netflix影片的你 我這個人可能不太適合「訂閱制」吧。尤其是Netflix這種付費的影音平台。 「世上明明有那麼多有趣的作品，我的壽命卻最多只剩半個世紀吧。不管再怎麼卯起來看，也只能看完一成左右的作品，嗚嗚……」頓時心情低落。 因此，我不時向Netflix遞出分手信（也就是頻頻解除訂閱），卻又馬上提復合……就這樣反反覆覆好幾次。自己到底是多想得到Netflix的關注啊！──摘自〈太陽讓我深感絕望〉 ❑ 給偶爾會靈感全失的你 「每個月都要找寫作素材不會很累嗎？」有幾位文字記者這麼提問，我每次都一臉得意地回道：「雖然我常宅在家，但每個月至少會遇到一件可作為寫作素材的事，所以沒問題的。」 但這次我真的沒料可寫了！因為自從《名偵探皮卡丘》的DVD蒞臨寒舍後，我每天至少看兩遍。一邊吃飯，一邊洗碗、打掃，一邊喜孜孜地觀賞皮卡丘，還不時一手拿著除塵滾筒，「呀呀呀呀啊～」地興奮怪叫。這樣的生活別說出門了，就連和別人見面都不太可能，所以沒料可寫也是理所當然。──摘自〈魅力破表〉 【佳評如潮】 彭菊仙／《五十歲後我出去一下》作者 Dooing／文字創作者 許俐葳／小說家 ──嘴角失守推薦 活到某個年紀，你欣快地以為自己仍有無限可能，但有時候卻發現，其實自己很多部分早已經演化得比孔固力（混凝土）更堅不可改，不只自己，連家人、朋友、熟悉或不熟悉的人事物，早已無改造的可能與必要，於是，只能卑微地改變對它們的看法，但從此你發現，雖然人生不如意之事十之八九，但令人發噱之事，卻十有十五，因為每件芝麻綠豆大的小事，稍微調整一下視角，平均能讓人感受至少1.5個笑點，於是，又能繼續過著悲歡交織的平凡小日子。這是一般俗人都能做到的事哦，怎麼做呢？來觀摩毫無濾鏡的「三浦式風格」如何發功，作家的生活日常其實也是充滿無從改變的挫折與無奈的，但最後卻以魔力的「笑到並軌」收場！人生或順境或逆境、大事或小事，帶點神經質，一切就笑順了！很有感染力的一本書！ ──彭菊仙／《五十歲後我出去一下》作者 過去看過《哪啊哪啊~神去村》的改編電影，想說是怎麼樣生活的人能如此細緻地寫出同時具有幽默及溫暖的劇本？而這本書算是對這個問題的解答，原來這些溫暖幽默，是日常觀察的累積。 三浦把與家人的對話、對陌生人的觀察、甚至腦內小劇場，都化為養分。當然如她所提到的，這些養分除了靠自己，也可能靠的是截稿壓力！ ──Dooing／文字創作者
在那裡的，是你嗎?
◆尹成姬被譽為二十一世紀初韓國女性小說風格革新的重要人物，囊括韓國最重要文學獎項，李孝石文學獎、黃順元文學獎、金承鈺文學獎、東仁文學獎、現代文學獎等。其本人二Ｏ一五年更獲得「今日青年藝術家獎」。 ◆尹成姬深深影響了後輩小說家，其2021年出版的小說集《每天都是愚人節》榮登「50位小說家票選年度小說」第一名。 ◆只要喜歡《我的大叔》、《我的出走日記》，你—定也會喜歡這本書。 ◤重磅推薦◢ 從第一篇小說開始，就實在是太好笑也太好看了！__詩人、導演、策展人 鴻鴻 第二部作品！真的太厲害了。 感謝出了這本書，在讀者腳前展開一個不可思議的奇幻世界。__作家 盧郁佳 以詼諧戲謔的筆法描寫平凡日常，以微不足道的事件帶給讀者強烈共鳴與衝擊。__國立政治大學韓國語文學系副教授 林侑毅 「我」和偶然相遇的旅伴一起賣餃子辣拌麵，同伴說想哭的話，吃辣就不丟臉了； 心裡想著總有一天會受到同事尊敬的「兒童心算王」是第一個發現鐘塔慢了十分鐘的人； 圖書館員替海鷗先生尋找圖書館裡的書第198頁寫了什麼； 女人在鳳慈家麵館吃麵疙瘩，吃到一半流眼淚……此時此刻，當所有事物都必須用過去式來表達時該有多悲傷。 加入四月一日網路同好會，第一條規則是不能問真的嗎？因為並沒有人關心是真是假…… 每個故事都是一口孤獨的井，是靜謐的深淵。 故事的主角沒有名字，存在感稀薄，如果不仔細聽，聽不到他們的聲音。 小說家尹成姬讓這些邊緣人中的邊緣人發出微弱的光， 在沉默留白中隱藏深刻的情緒，久久令人無法平息。
我們．WOMAN 近代女性作者套書【盒裝版】
震撼二十世紀西方文壇的三名女性作家，透過不一樣的角度去描繪，以相對感性、抑或尖銳又與柔軟並存的筆觸道出她們所看見的人性與世界。 《早餐巧克力》 嗨，青春的你，你的青春，過得怎麼樣？ 如果你喜愛法國作家莎岡的《日安憂鬱》，那麼你會在《早餐巧克力》看到美式的躁動靈魂。 如果你讀過美國天才詩人普拉絲的《鐘形罩》，那麼你也會在《早餐巧克力》看到深沉的青春苦悶。 《早餐巧克力》透過一名十五歲少女的眼睛與思想，對於青少年性向、情感與情慾的探索、男女間的開放式關係，甚至包括酒精成癮與自殘傾向的心理，均敢於直言敘寫，顛覆了傳統上對理應純潔如一張白紙的女孩既定印象。 這破壞性的成長經歷，道出了許多青少年青少女的敏感心緒，更讓人從書中窺見美國東岸上流社會與好萊塢式的墮落繁華，因此《早餐巧克力》一出版立即風靡各國，引起跨地域的文化共鳴，一共被譯作十多種語言，累計超過百萬本銷量，在在顯示它在大眾文化之間的影響力。 《鐘形罩》 驚豔二十世紀中葉西方文壇的天才詩人普拉絲，生平唯一長篇小說，更是其半自傳體小說 寫青春的騷動與煩躁，寫生而為人的志向追求，寫傳統價值如何緊箍著人，寫憂鬱症纏身的苦與痛。 普拉絲想說的是──不要讓這個邪惡的世界打倒你！ 我覺得自己真是聰明絕頂，而且憤世嫉俗到了極點！ 我一直在思索，想知道為什麼我沒辦法把我該做的事做到徹底，想得我很傷心，很累。 然後我又想，為什麼我不能像某某某那樣，把我不該做的事情也做到徹底呢？想到這裡，我覺得更傷心，更累了。 我什麼也沒有駕馭，我連自己都駕馭不了。 我還是想盡可能多看點東西──我知道世界在我周圍閃閃發光。 《芙蘭納莉．歐康納短篇小說選集》 美國南方作家代表之一，十則短篇故事，探究人心最隱微幽黯的風暴角落...... 融合南方人文的風土民情、哥德式的驚悚詭譎，歐康納書寫人類意識中的矛盾與衝突、信仰之於人間的作為與不作為； 她憑藉自身擅長的戲謔語言、冷酷不近人情的尖銳筆鋒，積極探索人性光明陰暗的一切可能，建構出暴戾與寧靜、喧囂與孤寂並存的心靈世界。
牆：被禁錮的自由與附著其上的靈魂，一名巴勒斯坦囚犯的獄中手記
見證以巴衝突下巴勒斯坦人的歷史命運，記錄囚禁橫跨超過三十年的精神抗爭✢✢✢「 我們為了獲得自由，必須先失去自由，我們為了活下去，必須先死亡。」✢✢✢★ 美國國家圖書獎翻譯文學類、美國筆會翻譯獎入圍★ 紐約時報評選「如詩般的傑作」 納瑟．阿布．瑟路爾許是2023年10月7日之前被關押在以色列監獄中的超過五千名巴勒斯坦人之一。1993年，他在遭受強迫供詞後被判處無期徒刑，且不得假釋。 在他的文字裡，他談起Nakba（巴勒斯坦人大逃亡）以及「石塊起義」（Intifada of the Stones）的歷史，以詩意與深刻的文字描繪了自己在以色列監獄內狹窄空間中關於身分、巴勒斯坦民族、宗教、政治、自由等思索。透過擁抱監獄之牆，納瑟拓展出另一種發聲路徑——他將剝奪自由的牆變成夥伴與對話者，成為支撐他絕望生活與混亂思緒的穩定力量。他將靈魂附於其上，藉此度過近三十年漫長的禁錮。 以色列和巴勒斯坦長年戰火，多次衝突與談判間，有的囚犯被釋放，有的則如納瑟，持續被留滯獄中，原因不明。於絕望之際，在一次法律工作者的訪視中，他遇見了愛情。這讓一位與世隔絕的心靈，得以重新詮釋愛的意義。然而，戰爭下的命運能成全他的愛嗎？ 一個受盡痛苦而失去自由的靈魂，不記述刑求的嚴峻，而是對充滿悲劇的巴勒斯坦問題給予屬於難民營生命、石塊世代（the Generation of Stones）的回答。此外，談及本書的完成，是一段如史詩般的歷程：納瑟透過電話將文字口述給他失明的姪女，由她錄音後再轉錄成文稿而成，才能夠讓這本書從監獄流出、送到讀者手中。由於納瑟目前仍在獄中，並無他的現照，但他（如同許多被囚禁的巴勒斯坦人）在某個難民營的牆上被繪製成壁畫。✢✢✢「我會為其他尚未掌握牆的本領，以及還沒有熟悉如何藉由依附著那堵牆，而吊在牆上或逃脫的人，寫完這個故事，這樣他們才能從牆那兒學習，吞下牆的眼淚，吸取牆的教訓。因為每一堵牆都有一個故事，而那個故事也都要由某人來述說。」──納瑟．阿布．瑟路爾許✢✢✢誠摯推薦張景安｜國立政治大學阿拉伯語文學系系主任／中東與中亞研究碩士學位學程學程主任各界讚譽★「《牆的故事》正是我們之所以擁有文學的原因。納瑟用他的真誠，透過妙筆將牢獄變成了藝術……這本書幫助我們瞭解到我們若不善用手中掌握的一切力量團結一致，他人要承受什麼樣的後果。這是一本深刻而重要的作品。」──莎拉．舒爾曼（Sarah Schulman）《讓記錄說話》（Let the Record Show）以及《矛盾不是霸凌》（Conflict Is Not Abuse）作者★「這樣一本具有令人稱奇的容人雅量，又思路清晰的作品，實屬難得。《牆的故事》的美麗，在於作者豐富的散文風格，不但開創了屬於作品本身無可妥協的獨特疆域，更展現了檢視殘酷壓迫現實的能力。在以色列監獄中服無期徒刑的納瑟．阿布．瑟路爾許，他所寫的故事進一步證明了任何一堵牆都無法限制想像力、任何一顆子彈都無法扼殺自由的想法。」──馬薩．蒙吉斯特（Maaza Mengiste）2020年布克獎（Booker Prize）決選作品《影子國王》（The Shadow King）作者★「納瑟．阿布．瑟路爾許的回憶錄不僅僅是一個關於牢獄的故事。他那具堅定特色的的散文，揭露了一個強而有力的真相：在一個不公不義的世界裡，人類為了確認自己的存在，不得不訴說自己的故事。作者最終同時呈現出了巴勒斯坦人個人與集體的精神，那個直到今天依然在繼續抵抗掠奪、幻滅與絕望的民族精神。 」──莎哈爾．穆斯塔法（Sahar Mustafah）《你美麗的臉龐》（The Beauty of Your Face）作者★「一本超凡的回憶錄。納瑟．阿布．瑟路爾許不僅是他個人生命的目擊者，也是我們這個時代最大悲劇之一的見證者。」──阿瑪拉．拉克霍斯（Amara Lakhous）《維托里奧廣場電梯的文化衝突》（Clash of Civilizations Over an Elevator in Piazza Vittorio）作者★「值此巴勒斯坦囚犯作為集體政治槓桿的話題，重新成為大眾討論焦點的時刻，納瑟．阿布．瑟路爾許那本來自哈達林監獄（Hadarim Prison）的著作，描寫了愛、容忍、忠誠與自由。他的聲音跨越了他那座沙漠牢房的厚牆，也跨越了他在刑求下的自白，以及以色列持續了三十年的懲戒系統，更跨越了他的終身監禁與以色列在歐巴馬總統和平協議期間同意釋放他，卻從未履行的承諾。阿布．瑟路爾許那狂熱、抒情以及美麗到近乎挑釁的證詞，滿是大度與熾烈的勇氣。他將禁錮自己的牢牆轉化為靈魂自由的工具。對讀者而言，牢牆變成了一面鏡子：一個獲致同理心與良心的工具。闔上這本書後，讀者將會擁有滿懷的決心——為團結、正義與慈悲努力。」──莎拉．塞佛（Sarah Cypher）《膚色與膚色下的女孩》（The Skin and Its Girl）作者★「當納瑟．阿布．瑟路爾許在深思著自由與監禁他的牢獄，代表著什麼意義的同時，創做了一本感情豐沛的動人回憶錄。他那饒富詩意的散文風格，經由路克．里夫格蘭的抒情筆鋒翻譯後，傳遞的廣度遠遠超越了實質的桎梏，而透過一名『出生在一個處於邊緣的家庭中、活在滿是邊緣人民的邊緣之地』的作家求知慾，喚起了堅定而普遍的人類尊嚴。這部作品引起的迴響，以及阿布．瑟路爾許的眼光，一點都不邊緣。」──《馬修．泰勒（Matthew Teller）《耶路撒冷九區》（Nine Quarters of Jerusalem）的作者★「一部令人震驚的作品。對於數十載的監禁，以及這場監禁對身、心、靈影響的一次非凡敘述，詩意盎然。這是一個關於失去已多到根本無法想像的故事，也是一個關於存活的故事。」──莎莉．海登（Sally Hayden）《殞入海底的生命與戰火中不滅的希望》（My Fourth Time, We Drowned）作者
少女地獄：故事開始時，你就已經進入謊言，日本變格派推理代表第一人──夢野久作短篇傑作集【珍藏紀念版】
這個世界，對少女來說就是地獄──她以自己的墜落，為那幅地獄繪卷的真實存在背書。當夢想破滅，天堂只是一場惡夢！與江户川亂步、小栗虫太郎齊名！日本變格派推理代表第一人──超級怪物作家夢野久作詭色、暗黑、獵奇瘋狂的官能世界幻滅與墮落交織之華麗書寫日本推理變格派大師夢野久作，作品風格充滿詭譎、恐怖、醜惡，擅長在謎團層層抽絲剝繭中，細膩描繪人性之惡、變態乖張、瘋狂與戰慄恐怖心理。短暫十年的作家生涯，夢野久作猶如文壇中的一顆彗星，作品產量高且豐富多變，包含科幻、偵探、幻想等類型。在推理小說界中獨樹一格，分量之重與江戶川亂步及小栗虫太郎齊名，日本動畫大師宮崎駿更對其才華讚譽有加，自嘆遠遠不及。《少女地獄》被譽為夢野久作中短篇的巔峰之作，收錄〈什麼都不是〉、〈連續殺人〉、〈火星之女〉三篇作品。以書簡與證言交織的筆法，描繪三位少女在極端情境下的自白與幻滅。夢野久作以細膩筆觸，打造出一個真相與謊言交織的懸疑地獄，唯有讀到最後一頁，謎底才會浮出檯面！ 「神祕、怪奇、冒險、變態心理……若不製造某種令人戰慄、恐怖的毒腺元素，良心上就感受不出生存的價值。若不偵探、暴露到底，本能上就無法滿足。」──夢野久作在謊言裡沉淪、在偏執裡凋零、在愛裡焚毀，少女們的終點，是他筆下那座無聲燃燒的地獄──※〈什麼都不是〉──愛說謊的少女臼杵醫院的天才護士姬草百合子，極具天賦且討人喜愛，甚至在病患間的名望遠高於院長。然而她卻留下一封語焉不詳的遺書，信中隱射自己遭遇了不堪之事而痛苦不已。那似真似假的控訴，投映出闇黑人性的塊塊殘骸，淒厲控訴的背後，究竟隱藏著怎樣的真相？※〈連續殺人〉──愛上殺人魔的少女智惠子是一名渴望成為女車掌的鄉下女孩，某天她收到了一封信──一封可能成為恐怖殺人事件的祕密證據。寄信人富美子再三慎重囑咐，無論如何絕對不能成為女車掌。如此迫切的懇求背後，究竟隱藏著什麼駭人的真相？ ※〈火星之女〉──身分不詳的焦屍少女一所女校廢棄屋火災後，現場竟發現一具焦黑女屍。隨後，校長失蹤發瘋、校內女教員自縊身亡、書記捲款潛逃……焦黑女屍事件餘波一樁接一樁，調查方向始終毫無頭緒。直到相關人士愛子的書信公開與死者的手記曝光，地獄般的真相，才在謎團中緩緩顯形。
水星影業為您呈獻
從前從前，有個好萊塢，是由流亡者、難民和女性等「邊緣」人士，撐起半邊天。 一位聰慧的女子從墨索里尼統治下的義大利，移居至一九四○年代的洛杉磯，竭盡全力重新塑造自已、胼手胝足試圖在異國生存，這是一部描繪愛情、欺瞞、犧牲的經典之作。 父親因為反對法西斯政權而遭到逮捕後，瑪麗亞‧拉加納在一九二○年代末期從義大利來到美國尋求政治庇護。十五年過去，如今她是「水星國際影業」的助理製片人。這間好萊塢的B級製片廠，由猶太人亞提‧費德曼經營，由於電檢制度審查嚴苛，加上大片廠趕盡殺絕，公司幾乎瀕臨破產，不僅她演技精湛的華裔演員男友苦無成名機會，自己的事業眼看也要泡湯。 然而就在珍珠港事變發生後，一切似乎出現轉機，當洛杉磯各處耀眼的燈光一一熄滅，「水星國際影業」多年以來已一步步成為歐洲流亡人士聚集的大本營：現代派詩人、縮尺模型師、建築師和逃難的演員，讓「水星影業」首度擁有與大片廠平起平坐的機會。當世界陷入戰爭，身為「敵僑」的瑪麗亞抓緊機會，在政治衝突考驗忠誠的迷宮中奮起振作時，一名陌生人來到她的身邊，迫使她回頭面對過往，而她終究必須誠實面對是什麼造就了她父親的命運，從中找出再創自己命運的可能。 一本結合個人經歷及二戰時期好萊塢傅奇軼事的歷史小說，作者向電影業和他的移民家庭致敬，筆觸幽默慧詰，極為聰明、愉快；宏大、混亂，有點歇斯底里，卻十分引人入勝。他發掘出好萊塢一段充斥流亡人士的時期，展示他們如何試圖在社會邊緣建立生活、糾正過去的錯誤並建立真正的人際關係。 一九四○年代的好萊塢是一個積極以「宣傳塑造認同』的特殊時期。比如雋永的經典名片《北非諜影》，臨演幾乎是流亡者和難民，大多持有假名、假護照，連納粹都由反納粹人土來扮演，在美國參戰後，大受歡迎，原本處在社會邊緣的流亡藝術家，終於能前所未見地大展身手。在自己的國家成為流亡者，感覺如何？流亡到敵對國家成為敵僑的人，如何活出自我？安東尼‧馬拉向來無畏碰觸藝術工作者面臨政治迫害時的自省和抉擇，身為半個義裔美國人，他刻意挑選這個題材，向電影業和他的移民家庭致敬。這也是好萊塢神經喜劇大行其道的時期，全書不僅向劉別謙、奧森威爾斯及羅素兄弟的經典電影取經，也向《浮士德博士》、《基度山恩仇記》和但丁《神曲》致敬，夾縫中勇敢生存的「邊緣」人物，歇斯底里又有固執韌性，盡得真髓，讓無數讀者笑著讀完。
【本屋大賞系列】小小世界（本屋大賞第3名、直木賞入圍作）
～暢銷新裝紀念版，精采上市～一個個家庭組成的小小世界，外人難窺其全貌──你認為的，可能只是誤解；你看到的，可能只是表象。深刻描繪「家庭」的喜怒哀樂、扭曲異常，共鳴度百分百的故事。★2022年 本屋大賞第3名★第165回 直木賞入圍作★第9回 静岡書店大賞得獎作★第12回 山田風太郎入圍作★第43回 吉川英治文學新人賞得獎作★紀伊國屋特選排行榜！2022年 第4名★讀賣新聞、日經新聞、達文西雜誌等一致推薦與讚賞！★六組不同的家庭，六個懷抱不如意而活的徬徨生命故事。看似毫無關聯，卻在最後一章形成一個完美迴圈，貼切書名含義的小小世界，察覺伏筆的瞬間止不住內心的動搖與衝擊。【小說簡介】不管是哪一個家庭，都有其扭曲的一面；不管是哪一種愛意，都有其陰暗的一面；生而為人，我們有時甚至深愛這些異常之處。六組家庭，六個懷抱不如意而活的徬徨生命故事。假裝夫妻感情融洽的失意主婦，注意起家庭不睦的流浪少年；大姊懷抱「祕密」回到娘家，再次與高中生弟弟共同生活；外祖母與女兒一家喜迎家中長孫，孫子卻在外祖母的照料下死於非命；男殺人犯與女受害者，私下卻以信件密切往來；父女多年後再相聚，難以面對的性別改變與奇妙同居；學長與學弟無法傾訴真話，帶著遺憾的離別儀式──六個短短的故事，擠滿形形色色的情感糾葛，喜悅、哀傷，青春的酸甜與激盪、纖細，人生在世的絕望與希望──溫柔的文字描寫人世間的不如意，帶來撫慰作品。。【封面設計與書名由來】無論是否擁有家庭，只要人還是群居動物，就不可能徹底逃脫『家庭』的框架。每個家庭一定存在不成文的規矩、習慣、不尋常與歧異處，人身處其中，無從察覺，有時甚至深愛這些異常之處。而這些規矩帶出家庭後，不一定適用外界，進而引發不同的漣漪與效應。一個個家庭組成的小世界，外人難以窺見其全貌——書名《小小世界》藏有這句涵義。【作者給台灣讀者的話】一日告終，街道沉入夜幕，家家戶戶點起燈光。每當傍晚時刻來臨，一股無奈油然而生。那一盞盞燈光內側，存在著陌生人們，未知的家庭，未知的世界。台灣的窗框後方，想必也存在無數小世界。台灣，也是我未曾認識的世界。然而，儘管不曾謀面，儘管語言不通，窗後的愛、悲傷與孤寂仍連繫著我們。誠心感謝各位台灣讀者，謝謝你們探看我的窗格。
碎片少年
當我們像餅乾般一塊一塊碎裂，該怎麼做才能恢復原樣？ 韓國青少年選出的最優秀作品！一部讓人重新確認「我存在」的小說。 吳曉樂（作家）、易智言（導演）、凌性傑（作家）、陳志恆（諮商心理師、暢銷作家）、陳毓文（臺灣大學社會工作系教授）、番紅花（親職暨飲食作家）、蔡宜芳（諮商心理師）──傾心推薦！ 在這個世界上，有一群人，正在慢慢碎掉── 中學生成齊聲是一名患有聲音強迫症與多重聽覺相關疾病的高中生。他的聽覺異於常人，敏感到幾乎無法與人共處。在旁人眼中，這是「毛病」，是需要治療與糾正的異常。但正是這種異於常人的感官，讓他聽見了常人無法察覺的聲音──那些正在變得透明、逐漸從這個世界「消失」的人們。 他稱這些人為「薄餅」。像餅乾一樣，脆弱、易碎、難以保存。他甚至依照碎裂的程度，把他們分為三個階段：🍪一級餅乾：像斷成一半的餅乾，還有形體，卻存在感極低，經常被忽略在角落。🍪🍪二級餅乾：碎裂成片，即使站在身邊也無人認出，彷彿早已不屬於任何地方。🍪🍪🍪三級餅乾：只剩粉末，連自己也快忘記自己曾經是誰，將被世界完全拋下。 他們或許是補習班裡總被霸凌的少年，是在家中無人對話的小女孩，是醫院裡總說「沒事」的護士。他們曾發聲，卻因為太微弱而無人聽見。時間一久，聲音被磨平，存在變得透明，最終，他們也不再相信自己值得被聽見。齊聲能聽見他們，並不代表他擁有什麼英雄般的能力。相反地，他也脆弱、膽怯，甚至不太會表達情感。他只是，比別人更早知道那種「被當作不存在」的感覺──所以他不願坐視他們慢慢碎裂。他傾聽、靠近、記住，試圖把這些人從被消失的邊緣拉回日常。 《碎片少年》不是童話。它是一部介於幻想與現實之間的小說，用奇幻設定承載真實傷痕。書寫那些我們不願面對的情境──忽視、孤獨、霸凌、沉默，甚至是對自我的懷疑與否定。 這是一部適合青少年與大人共讀的小說。也是一本，為「曾經努力讓自己看起來沒事的人」而寫的書。我們終究都可能成為薄餅，但在變得粉碎之前，有人願意看見、願意聽見──這本小說，就是那樣的一道聲音。膽小護士……他們都曾經試圖發聲，卻因為聲音太小、太不被需要，最終被壓過、被遺忘、被磨平，變成無人知曉的碎片。
在夢之屋
馬查多筆下的家暴，沒有瘀青、沒有黑眼圈，極為幽微，卻讓你時時刻刻膽戰心驚。當它悄悄地蔓延在那棟夢中的屋子中，馬查多知道她只剩下寫下來一途，才能讓人理解為什麼那迷人女人甜甜的一笑，曾讓自己脊背發涼。★ 2019美國時代雜誌年度百大必讀★ 2020浪達同志文學獎★ 2020美國圖書館學會石牆圖書獎★ 美國國家圖書獎決選《她的身體與其它派對》作者回憶錄這是一本赤裸的、毫無遮掩的、革命性的回憶錄，作者馬查多以她精巧又殊別的筆法與結構安排，爬梳自己一段痛苦的受虐酷兒親密關係始末，並且穿插自傳式的敘事，回望自己虔誠宗教的青春期，也透過散文筆法延伸至酷兒關係中暴力的歷史、現實與再現，更嘗試瓦解女同志戀情被浪漫化為安全烏托邦的刻板印象。本書的每一章節篇幅皆偏短，剛剛好講述一段隨時間慢慢推進，而導致兩人關係氛圍悄然發生變化的過程。譬如「夢中之屋作為成長小說」、「夢中之屋作為庫存清單」、「夢中之屋作為似曾相識」??等等，從三個女人的相識、相知、相戀，到最後只剩兩人的相愛，之後相殺，再到最後戲劇性的結局：「夢中之屋作為劇情逆轉」。而所謂的「夢中之屋」，是、也不是一幢真正的房子，它有具體的格局、綠色的門、庭院，又有時候它是指涉一段難以回首、被歷史掩蓋--因為沒人想記錄、沒人想聽--的酷兒家暴記憶。而馬查多筆下的這種家暴，沒有瘀青、沒有黑眼圈，它是極為幽微的、煤氣燈式的、讓你時時刻刻膽戰心驚，卻又不真的發生什麼的。當它悄悄地蔓延在那棟夢中的屋子中，馬查多知道她只剩下寫下來一途，才能讓人理解為什麼那迷人女人甜甜的一笑，曾讓自己脊背發涼。馬查多一貫的機智、幽默與勇於探問的精神，讓這段沉重的敘述不至於壓抑，最終呈現出這一本震撼又引人入勝的作品，且徹徹底底顛覆了我們對回憶錄形式與功能的想像。國外媒體一致推薦?「一場對創傷、生存與語言的驚人省思。」--《時代雜誌》，2019年最佳圖書?「將房子與女人合而為一--看著她經歷自己身體如同一棟鬧鬼的房子，一處充滿突如其來、難以解釋恐懼的所在--你便正在閱讀才華橫溢的卡門?瑪麗亞?馬查多。」--《紐約時報》?「令人歎為觀止的創意??馬查多的寫作總是帶著熱度與精確掌控語調的能力，仿佛是有感知的。但讓《夢中之屋》成為真正『有自我意識的鬼屋』的原因，在於它似乎正一邊書寫，一邊對自身進行即時的批判??在這本書以及她的短篇故事中，馬查多讓當代世界服從夢境邏輯。」--《紐約客》
遊隼：自然文學經典，追隨幻影的詩意凝視
自然與地景文學復興的經典之作繁體中文版首度出版《心向群山》作者羅伯特．麥克法倫：「這本書將觀鳥行為變成一種神聖儀式，無疑是二十世紀非虛構作品的傑作。」德國名導韋納・荷索推崇備至：「你看得出來，貝克已經完全進入一隻遊隼的存在狀態。而我拍一部電影的時候就是這樣。」英國企鵝出版公司「國家圖書館」系列收錄美國《紐約書評」》經典系列收錄澳洲作曲家勞倫斯．英格利希為《遊隼》創作音樂專輯德國導演韋納．荷索電影學校將《遊隼》列為必讀書單《遊隼》是貝克將追尋遊隼的十年經歷濃縮而成的日誌體散文，他每日穿行於英格蘭東部埃塞克斯郡的鄉野、溼地與河口，鉅細靡遺地記錄他與遊隼相遇的每個瞬間。此書並非傳統的鳥類觀察，也不是生態導覽，更非環保文學，而是充滿哲思、關懷與自省的深度探索。作者以專注、誠實的筆觸，拒絕擬人化與感傷，創造出獨特的自然文學作品。遊隼在他詩意般的語言中，被刻畫成超越人類，又深深呼應人類靈魂深處的存在。日復一日，貝克書寫季節、天氣與光影；全副身心跟隨著遊隼的飛行、目光與殺戮，意欲化身為鷹，卻困在人類的臭皮囊中。作者不斷與自己脆弱的身體、衰敗的環境、難以言喻的孤獨抗衡。他在字裡行間留下對死亡與自由的雙重凝視。讀者隨著他的描寫，被引領至一種奇特的「反人類」視角——人不再是衡量自然的標準，而是自然的破壞者。《遊隼》自1967年出版以來，便被視為英國自然文學的巔峰之作。《心向群山》作者羅伯・麥克法倫稱其無疑是「二十世紀非虛構作品的傑作」。它啟發了無數寫作者與藝術家，也深深影響了當代對於「自然書寫」與「人類中心視角」的反思與批判。
最後的影壇大亨（特別收錄：村上春樹 後記〈即使明知最後會輸〉）僅先提供建檔.暫不供貨
一手遮天的天才製片人，會成功？還是墜落？《大亨小傳》作者費滋傑羅，揭開美國影視產業最真實的一面片場風華×拍攝秘辛×商業角力 時代巨擘以好萊塢傳奇製片人為原型，刻劃理想與命運、情慾與鬥爭、輝煌與幻滅帶你深入大銀幕的黃金年代【特別收錄】村上春樹 日文版翻譯後記〈即使明知最後會輸〉「費滋傑羅撇除偏見，鮮明地捕捉到在那個瀰漫著野性氛圍的早期電影界裡的蒙羅．斯塔爾——他的原型歐文．撒爾柏格作為角色的魅力，他們的成功與發達華麗耀眼，他們的沒落也極盡悲哀。翻譯本書時，深深嘆服於費滋傑羅圓熟的筆力。」——村上春樹 1930年代，好萊塢的浮華世界裡，蒙羅‧斯塔爾是電影帝國的傳奇，他以無與倫比的才華與熱情，試圖在商業及藝術之間尋求平衡，抓住了所有人的目光，同時，也墜入了權力與孤獨的漩渦。 透過年輕女孩西西莉亞之眼，見證這位製片天才的輝煌與脆弱：他與神祕的女子凱斯琳邂逅，喚醒對亡妻的記憶，點燃了這場充滿注定無果的愛情；他與商業對手布雷迪較量，從幻想的電影延燒到真正的謀殺計畫，揭露了電影產業的黑暗面；他追求頂尖，對片場導演、編劇、助理、技術人員既關愛也嚴厲，他的指令就是鐵律。於是，當地震撼動片場、工會風暴來襲，斯塔爾的理想與命運也在好萊塢的鎂光燈下搖搖欲墜…… 作者費滋傑羅以其詩意的散文與深刻的洞察，捕捉好萊塢黃金時代的榮光與殞落，以動人的浪漫與悲劇勾勒出美國夢的幻滅，堪稱文學史上對電影產業最真實深刻的描寫──「人生在本質上就是一場勝負之爭，最後自己肯定會輸。說到能得到的回報，不是什麼幸福快樂，而是艱苦抗爭所帶來的更深刻的滿足。」◆故事原型：美國電影產業的傳奇──歐文‧撒爾柏格 作者費滋傑羅以米高梅電影公司的電影製片人 歐文‧撒爾柏格（Irving Thalberg），作為本作主角蒙羅‧斯塔爾的角色原型，他曾寫道：「我深受撒爾柏格的吸引，因為他獨特的魅力，出眾的俊美容貌，華麗的豐功偉業，以及大冒險式的悲劇性結局。」 撒爾柏格出生布魯克林，因患有心臟病被診斷活不過30歲。兒時體弱多病，但聰明好學，高中畢業就去當秘書，雇主是當時環球電影公司的老闆，憑藉著聰明的頭腦及對大眾喜好的高度掌握，21歲就當上環球電影公司的主管，被譽為「wonder boy」（神奇之子）。接著，26歲時被任命為米高梅電影公司（MGM）的製片總監，讓米高梅成為好萊塢最成功的製片場。他非常擅長挑選劇本及演員、召集製片團隊，在米高梅工作的12年裡製作了數百部電影，並創新了電影拍攝的方式，包括與編劇的劇本討論會、為獲得早期回饋而進行預演、為提升影片品質而不惜大量重拍等。好萊塢正是從他開始，確立了製片人高於導演的地位，永遠改變了電影產業的權力平衡。◆費滋傑羅的最後著作：若真要說它像我的哪一本書，那應該就是《大亨小傳》。 本作為費滋傑羅未完成之作。1939年，他開始撰寫本作時正處於事業及人生低谷，深受經濟壓力及酗酒的影響。後來，他搬至好萊塢擔任編劇，準備重新出發，卻可惜因心臟病發於隔年去世，僅完成6章內容，加上一些筆記和草稿，他曾寫道：「這整部小說裡沒有任何讓我憂心或者忐忑之處，不像《夜未央》是個走向衰敗的故事，讀起來沒有壓抑、也不病態，儘管結局是悲傷的。若真要說它像我的哪一本書，應該就是《大亨小傳》，但我希望它能完全不同──能夠激起讀者新的情感，甚至讓人用全新的角度去看待事情。」 1941年，費滋傑羅的好友艾德蒙‧威爾森編輯本作，將之定名為《The Last Tycoon》（最後的大亨），包含6個章節、簡化的結尾以及費滋傑羅所留下的筆記，並調整了部分文字和結構。多年後，1993年，研究費滋傑羅的學者馬修．約瑟夫．布魯科利重新編輯本作，將書名改為《The Love of the Last Tycoon: A Western》（最後的大亨之愛：一部西部小說），忠於費滋傑羅的原始構想，恢復章節，重新收錄當年被威爾森調整的內容。 1941年及1993年兩個版本內容有些許不同，多年來，全球眾多研究者及讀者投入其中，包括日本知名作家村上春樹。村上春樹翻譯費滋傑羅作品四十餘年，推崇費滋傑羅的文學地位，他以1941年艾德蒙‧威爾森的版本為本，翻譯本作於2022年出版，在後記中表達他選擇此版之因，為本作立下了一個時代的根基。
我與城市（吉本芭娜娜的半自傳）
街頭充滿小小的咒術，還有無法訴諸言詞的法則。 在陌生且熟悉的東京巷弄間尋找昔日時光的人情風物， 那些專屬於吉本芭娜娜的記憶光景。 特別收錄 2025年最新作品 再也去不了的地方 長大就是這麼一回事。城市累積只屬於我個人的歷史，逐漸加深色彩。那幅著色畫畫到最後，自己也會連同那個離開人世。只留下色調深濃的心靈地圖。 吉本芭娜娜 我們不再前往的時刻，已經近在眼前了。 我們已到了會互相說著「不知還能去多久，明年不知還能不能來」這種話的年紀。 但心中無論何時，都有那片山與海。 --〈在此生活卻未定居〉
中調：在不完美的時光裡，調和出自己的香氣
即使前調已過，後調未至， 中調的此刻， 依然有屬於你的香氣。 朝比奈明日香：「我們無法選擇自己的出生，卻在無數偶然的交會中，與他人相遇，編織出獨一無二的生命之香。」 ▍Before…… 食品公司的同期職場同事——菜菜、愛美、麻衣，以及派遣員工彩子。 四位工作型態與人生舞臺各異的三十女子，因曾在同一間公司工作，一度走在相似的道路上。 她們走過初入社會的「前調」時期，懷抱各自的夢想與節奏，邁向不同的方向。 ▍After…… 三年後，她們曾經的人生的課題，生子、轉職、升遷、資遣…… 那些曾深信無疑的選擇，如今化為意想不到的困境與轉折。 恰如香水的中調——氣息濃烈、情緒複雜，是過渡，也是沉潛的釋放。 ▍With…… 因為當初的選擇不同，而走向了不同的未來， 如今，也將迎來新的選擇與決定…… 「每一次選擇，都是一次新的調和。」 「即使在不完美的時光裡，也能找到屬於自己的香氣。」 ▍四個視角，四種人生 ◆菜菜：與同期的拓也結婚，並即將迎來新生命。然而在幸福的表象下，丈夫拓也的精神控制（PUA）愈加嚴重。特別是在孩子出生後，拓也對她的要求與限制變得更為苛刻。 ◆麻衣：選擇辭去穩定的工作後成為芳香設計師，並透過展示生活風格的 Vlog 獲得同世代女性的支持，成為網路紅人。單身、事業有成，但心底還不確定是否要走入家庭。 ◆愛美：家庭和樂，事業上一路升遷，成為同期中事業發展最順利的一人。然而，她也深知自己的地位只是表面的「裝飾品」，公司對女性的不公平待遇，讓她感到無力與挫折。 ◆彩子：在過去不斷更換工作的過程中，終於找到一個能讓她感覺到「安心」的職場。然而，因為疫情影響，派遣合約期滿後無法續約，現在只能在咖啡廳打工，重新面對自己的脆弱與不安。 四條路線，四種掙扎，正如同香水從「前調」流轉至「中調」，再至「後調」，散發出層層遞進的氣息——她們的選擇與轉變，也將改寫人生的餘韻。 本書獻給那些「離理想還有距離，但放棄還太早」的「中調女子」。 本書特色 1、以香水為比喻，描繪三十世代的「人生中調」 如同香水的中調，是最真實也最難以掩飾的氣味。她們正走在人生的中段——理想與現實的落差、婚姻與工作的掙扎。如果你也在迷惘，這本書會成為你的共鳴之書。 2、四位女性、四條路線：我們的人生都不止一種樣子 婚姻裡的精神控制與暴力、職場中的玻璃天花板、表面風光的網紅焦慮、派遣人生的不確定…… 她們曾站在同一個起點，如今走向不同的未來。從她們的故事中，我們或許能找到自己。 3、在不完美的此刻，也能找回屬於自己的香氣 這是獻給每一位「還在找答案的女性」。沒有灑狗血的戲劇轉折，卻有貼近生活的真實選擇與心聲。你會發現，不管世界怎麼變，勇氣始終在自己心裡。
願能嚐到美味料理【口碑熱銷版】：芥川賞受賞作！橫掃日本各大書店TOP1之話題作品
﹝第167回﹞芥川賞受賞作品！ 一出版，搶占日本各大書店暢銷榜TOP1描寫難如己願的人情世故，讀了內心衝擊不已。透過「吃」描繪出百般束縛的微妙人際關係。結合「職場＋食物＋戀愛」的文學傑作！★銷量突破30萬冊。★風靡全球，授權英國、德國、西班牙、義大利、羅馬尼亞、瑞典等8國！★**當月選書、***當月選書★日本紀伊國屋書店，暢銷榜TOP1★日本Book1st書店，暢銷榜TOP1★日本丸善淳久堂書店，暢銷榜TOP1★日本最大出版通路東販，暢銷榜TOP1★日本最具影響力書評網站Booklog ，暢銷榜TOP1★芥川賞評審川上弘美，讚賞：「細膩地描寫出人類的多面性，這個部分也是最難以呈現於小說當中，然而這部作品表現得相當突出。」「飯就是要一起吃才香」，真是如此嗎？明明沒做錯任何事，卻坐立難安………【受賞感言by高瀨隼子】小時候，我經常光顧老家的一家小書店，當時店內只有一個擺放單行本的書架。當得知獲得芥川賞時，我的腦中一片混亂，始終無法有真實感，於是急忙跑進洗手間，當下腦海中浮現出的，就是那家書店的書架。我從「あ」開始的書名依序翻看，一遍又一遍地從頭到尾搜尋，直到在「た」之間發現了一本黃色書背的書。我高聲喊道：「有新書進來了！」而伸出手抓住那本書的人，便是小時候的我。「啊！它終於被擺在書架上了。」心中不由得這麼想。創作時，我對於一開要寫些什麼，輪廓並不鮮明，反而十分模糊。直到撰寫完畢並重新閱讀時，作品才會透過文字告訴我訊息。而《願能嚐到美味料理》這部作品也是如此。而我還是會繼續寫作，讓小說告訴我關於謊言和真實的事情，以及關於對我而言的真相。【故事簡介】不知為何，總感覺有些不爽！對於公司裡的那個人………「二谷，你要不要跟我一起惡整蘆川？」擅長料理又受到眾人寵愛的蘆川，總能利用許多藉口避開加班與重要的工作。這也使得善後的重責，落在能幹又努力的押尾身上。這讓她相當不滿，轉而向男同事二谷抱怨，甚至邀約一起惡整蘆川。與蘆川祕密交往的二谷，十分厭惡進食，對於要邊吃邊稱讚美味這件事感到相當疲憊；這樣的他也認為，並非因喜歡而選擇在一起的職場同事，若沒有一絲敬意，是不可能維持單純的好感。此時，公司發生了一件事，讓所有人都朝著意外的方向發展……******************************************************【書店人員感動推薦】■儘管描繪著美味的食物與愛情，卻感到背脊發寒，到底是為什麼？啊！這些陌生、怪異且難以理解的人，原來真實存在於我們身邊……。（精文館書店 中島新町店 吉田奈奈子）■這不僅是一本職場文學，也非愛情小說，更是弱者戰勝無敵的時刻。（BRANCH岡山店 横田香織）■獻給曾經在深夜獨自享用泡麵的你，捫心自問究竟多久沒好好吃頓飯？（淳久堂書店池袋本店 市川真意）■嗯，稍等一下，這究竟是個什麼樣的小說？既不溫馨，也不誘發食慾，但具有極高的共鳴度，以及難以捉摸的閱讀體驗。這種扭曲感、這種獨特的視角，確實讓人心癢難搔。（TSUTAYA 中万々店 山中由貴）■啊！原來如此，這種微妙的寒顫是恐懼啊！無論走到哪裡，都無法理解對方的恐惶。還好還好，我不是他們的同事！（精文館書店中島新町店 久田佳織）■這是一本在日常生活中漸漸出現難以磨滅的污痕般的作品，實在太過衝擊，久久無法釋懷。（明林堂書店南宮崎店 河野邦広）■本以為是個尋常的故事，沒想到竟然是恐怖小說，而是還是真正存在於現實生活中，這更加令人毛骨悚然。（福岡金文堂志摩店 伊賀理江子）
串門貓阿飛的奇蹟
我和大多數貓咪一樣，不會以貌取人。我們看的是個性。貓咪都有個特殊的本領：我們能分辨誰是好人，誰是壞人。能夠改變世界的，難道是～～貓？紅遍英國、日本的溫柔故事，讀者五星好評「最適合送人的書」亞馬遜網路書店、Goodreads書評網★★★★好喵故事英國《週日泰晤士報》暢銷書日本NHK改編廣播劇大受歡迎ღ ──────────── ღ連俞涵（演員／作家）《黃阿瑪的後宮生活》志銘與狸貓拼圖喵中途之家創辦人燒賣（陳人祥）奔跑吧肥祥《當世界只剩下貓》吳毅平六貓媽──超有愛推薦 ღ ──────────── ღ【阿飛喵傳】ฅ^⩊^ฅ本是無憂膝上貓，卻因老主人過世而流落街頭，歷經凶險、飢餓且無助。幸而後來抵達紛亂小街區，並在明白自帶可愛魅力是因為肩負幸福使命，阿飛決心展開幸福喵喵計畫──．從安穩到飄浪，從無所依靠到再遇真心，一隻貓真的能夠改變人的生命！．心靈的親近是對生命的真正回應，人與貓、人與人的真誠付出，就是今生的寶藏。但凡跟一隻貓當過朋友，這份感情必定令人永誌難忘！主人過世，阿飛只好去流浪。不過誰也料想不到，一無所有的阿飛四處串門子，竟會帶來這麼多驚喜……貓咪阿飛無家可歸了！老主人過世後，在繼承人的吵鬧聲中，阿飛明白自己若不願去動物之家，就只能浪跡街頭。阿飛忍受著思念與飢餓，但街頭的殘酷，可不是他這個備受呵護的膝上貓能輕易扛住的。幸好，街頭也有溫暖；幸好，阿飛得到過的愛護，幫助他認清，必須堅強，必須去尋找下一個家。不過，附近的居民各有各的難處──苦戀女孩備受折磨，只有一隻毛毛小友可安慰她；孤單苦悶男不愛自己、不愛人，當然也不愛貓，也不知道一隻貓能送出多好的禮物；剛獲新生兒的女子極度無助，她的祕密只有阿飛知道，而在小小梯間的奇妙友誼，到底能有多大的支撐力量？……何況，阿飛自己也不容易。他逐漸瘦弱，毛色枯乾，甚至開始懷疑，自己還能再次擁有幼時體驗過的溫暖懷抱、有個遮風避雨的小窩讓他安心過活嗎？ღ 亞馬遜網路書店、Goodreads書評網★★★★好喵故事ღ 英國《週日泰晤士報》暢銷書ღ 日本NHK改編廣播劇大受歡迎貓迷眼冒愛心好評 ♥ 阿飛貓是人類最好的朋友，阿飛貓可以分辨人心，阿飛貓是貓界的奇蹟，身懷拯救世界的本領——儘管劇情有些八點檔，但人類的生活在貓的眼中一定就是這麼奇特無解，人類就是這麼需要貓咪守護的可憐生物啊！每個人都需要一隻阿飛貓，只要有阿飛在，破破爛爛的人生就能被好好的修補起來！──六貓媽 期待續集、敲碗推薦♥ 我從頭笑到尾，這書真的太可愛！阿飛貓讓人一見就愛上，從他出場開始，你就會想一路陪著他走到最後。他有點傻氣、有點隨興，總是想著「怎麼幫得上忙呢？」，像個溫暖又毛茸茸的小小社工。♥ 本來只想隨便翻翻，沒想到一讀成主顧，馬上衝去買起來收藏——是那種「好想再讀一次！」的暖心書！如果你是貓奴，肯定會會心一笑：從生存技能到「今天要去誰家蹭飯」，每一招都太熟悉。♥ 說真的，開頭有些地方讓人小鼻酸，畢竟阿飛剛失去一切，還得學著獨立求生。但隨著劇情發展，卻是滿滿幽默、療癒、溫馨又讓人心動的時刻。阿飛貓流浪途中找到一個「感覺對了」的地方，而他也決定用貓生去幫助人類。沒錯，他是那種會送「驚喜獵物禮」給你的貼心貓（笑）！♥ 身為資深貓奴，這書我毫不猶豫給五顆星！我一向愛懸疑緊張類，沒想到一隻貓的日常也能讓我翻頁翻到欲罷不能！阿飛貓雖不會破案，但他的冒險一樣精采，還會讓你想到家裡那隻也愛亂跑的主子。總之，這是適合你窩沙發、貓咪蹭你腿時慢慢讀的療癒系故事。謝天謝地這世界有阿飛貓！他要是來我家門口蹲，我一定立刻收編！♥ 這書真的很棒。阿飛是一隻串門子貓（指不會在一個家安頓下來，而是在好幾家之間來回穿梭的貓）。他心地善良，帶著已故主人和以往熟識的貓給予他的愛，幫助那些悲傷的人，並充當人與人之間的橋梁。這故事溫暖了我的心，在懸念迭起的高潮過後，美好的結局讓我淚流滿面。我很高興自己讀了這本書。我特別希望阿飛貓身邊的人都能夠幸福。♥ 貓就是正義！摯愛的主人去世後，阿飛貓陷入了喵生的低谷，差點被送往收容所。於是，阿飛貓踏上了旅程。為了避免重蹈覆轍，他決定成為一隻「串門貓」，為不同的人帶來快樂，這樣自己才能快樂。他的思考方式令人覺得溫暖又安心。完蛋了，我現在好想養一隻貓。
派遣者
關於存在，美得令人驚悚的視角韓國大勢科幻小說家金草葉，挑戰感官極限之回歸長篇◆韓國YES24網站，2024年「年度圖書」突破人類想像，逼近異生物感知的重磅之作◆我會成為你的一部分，你會感覺到我，而不是記得我。我愛你，如今一起忘掉一切吧。 在未來的某個年代，地球淪陷於名為「泛濫體」的外星生物手中。這些變異的生命體，外觀如同螢光蕈類，讓城市瀰漫一股詭譎之美。色彩斑斕的世界，每一處都像是潑灑了強烈原色的顏料，無比絢麗，無一例外。占領城市的氾濫體就像互相爭奇鬥豔似的散發出光芒。他們不但帶來無法控制的傳染瘋疫，還迫使人類躲入幽暗的地下世界苟延殘喘。唯有極少數天生免疫的人，才能經訓練後成為「派遣者」，踏上地表執行殘酷又機密的任務。 這份工作需要你同時擁抱這份愛與憎恨。你必須無比熱愛某樣事物，但同時，你必須無比憎恨它，恨得恨到想要燒毀它。只有能夠承受這種痛苦的人，才能成為派遣者。 女孩泰琳自幼由派遣者伊潔芙撫養長大，將成為派遣者視為唯一夢想，卻不曾理解伊潔芙那句「要對泛濫體心懷憎惡」的真正含義。當命運將她推向測試舞台，幻覺與幻聽卻悄悄在她腦中覺醒，在派遣者的考核測試最終階段，引導她做出一連串不可預測的行動——甚至，在人群面前劃破氾濫體，釋放了癲狂芽孢。 幻聽與幻覺從何而來？名為「我」的存在，界線在哪裡？ 她本該被驅逐，卻又因通過考核成為真正的派遣者，被派往地表執行幾近送死的任務。在荒蕪與怪異交錯的地上，她與曾為人類的「樹沼人」相遇——正邪的界線模糊，敵我成謎，而泰琳的童年創傷逐漸喚醒真相的裂口：那些被遺忘的孩童，以實驗為名的虐殺陰謀，派遣者的真實使命究竟為何？在幻象與真實交會的邊界，泰琳終將做出選擇。這是一場關於成長、背叛、選擇與和解的旅程，也是一段關於人性與異類之間，匯聚共存可能的希望之光。 ▌感動推薦為了想像那些不屬於單一個體、以有別於人類的感官來感知世界的存在，我研究了關於地球上其他生物的感知世界的書籍。儘管我再次感受到以人類的感官資源去想像這點有多麼貧乏，但仍認為這項作業具有挑戰一次的價值。 ──金草葉｜(本書作者)《派遣者》以宏大的敘事建立了這樣一個宛如宮崎駿腐海森林的世界，提醒人類是如此重要，又是如此渺小。──邱常婷｜小說家邱常婷｜小說家徐振輔｜作家郝妮爾｜作家馮國瑄｜作家劉崇鳳｜作家、自然引導員蕭詒徽｜寫作者、自由編輯──共同推薦
汙穢的聖地巡禮
✦ 日本上市即再版、銷售突破15萬冊！《發生在近畿某處的那些事》作者背筋又一驚悚力作！✦ 別於「近畿」的驚悚體驗，有些地方、你真的不該去。✦ 比詛咒還瘋狂的人們啊，輪迴的詛咒將落在何處……《靈異不良少年ch》的頻道粉絲書即將問世！變態小屋【栃木】、天國醫院【埼玉】，和網路爆紅話題「氣球男」……「膽大直播主」阿帥小池至今突擊過眾多靈異景點，書中精選就連這樣的他也不禁感到顫慄的五個最恐怖地點。同時，也將一舉公開進行追加採訪時得到的最新情報！然而，號稱親訪各地恐怖景點取材的靈異頻道粉絲書，其「考察」內容竟是直播主與編輯為了提升討論度而編造……貪婪的篡奪者✕膚淺的巡禮者✕貧困的共犯者──這是我碰上的，無聊的鬼故事這是我碰上的，恐怖的鬼故事這是我碰上的，一點也不稀奇的鬼故事✦ 各界好評推薦阿焦（Podcast節目《不眠書店》製作人）star227 直樹殿（批踢踢MARVEL版知名作家、《日本恐怖實話》作者）喬齊安（台灣犯罪作家聯會成員／推理評論家）✦ 讀者好評「所謂怪談，如何被講述便是最重要的一點。而輕易就能讓人腦中浮現出畫面，正是本作最恐怖的地方。」「從揭曉真相開始，同樣的人物、同樣的對話，卻完全帶來不同的感受。」©Sesuji 2024 / KADOKAWA CORPORATION
電烤盤與四級地震：精準捕捉人心顫動瞬間，直木賞作家井上荒野對「活著」最溫柔的詮釋。
那個盛裝著寂寞、想念、期待與不安的器皿， 就是所謂的人生吧。 《剝皮》、《在那邊的鬼》直木賞名家井上荒野 精準捕捉人心顫動瞬間，對「活著」最溫柔的詮釋 特別收錄繁體中文版序 真不想獨自承受。 真希望你也稍微煩惱一下。 真想要發生點什麼來改變這個狀態── 「有沒有人想要電烤盤？」美雪總覺得麻子的訊息，就是發給自己看的。 明明用寄的就可以，麻子卻說她和男友會送過來。 兩人的家並不算遠，卻也稱不上近。就像我們之間的距離呢，美雪心想。 大學時，麻子和美雪的丈夫曾交往過。 不知道算不算替對方著想，雖然不是秘密，美雪和丈夫卻從來沒聊過這件事。 他們用電烤盤做了大阪燒，順便慶祝麻子的男友拿到小說新人獎。 麻子流露出滿滿的自豪，小說家男友謙虛又穩重，丈夫卻一臉狀況外。 這男人完全沒什麼文化素養可言──但美雪以前明明不覺得他討厭或丟臉。 這兩個人是不是比我們幸福許多呢？為什麼我們完全不談過去的事呢？ 原來如此，美雪懂了。麻子只是想來讓他們看看她的另一半而已。 滋滋滋，電烤盤彷彿什麼也沒發生地繼續運作，就像他們之間的關係。 〈那時的鑄鐵鍋〉 暌違三十年，三千枝與大學社團的友人們聚在剛剛離世的社員湊家裡。 三千枝是為了找某樣東西才來的。 剛結婚時，有一次丈夫擅自把她熬的高湯倒掉。三千枝一氣之下跑去湊的家。 她在那看見了和自己同款的鑄鐵鍋—— 那是湊送給自己的結婚賀禮，也是被丈夫倒掉高湯的那個鑄鐵鍋。 後來她不只一次想著，如果當時她做了不同決定，人生是不是會完全不同？ 〈水餃桌〉 我們一家人都喜歡吃水餃。 媽會在那張水餃專用桌上製作餃皮，發出嘎吱作響的聲音。 直到爸出軌，我們家就再也聽不到那個聲音了。 最後一次聽見那張桌子發出嘎吱聲是什麼時候呢？ 我想著這些事，一邊看著床上的媽，為了減緩癌症的痛苦正注射著嗎啡。 她現在幾乎不會醒來。醫生說剩不到一星期了。 〈尋找生鏽鐵釘〉 聽說多走路有助於把體內結石排掉，雅章忍著痛去公園散步。 結果遇見了一個在尋找「生鏽鐵釘」的大叔。 大叔把家中的生鏽鐵釘當成垃圾丟掉，沒想到那對妻子來說很重要。 雅章就這樣跟著一起找，反正結石的疼痛還算可以忍受， 倒是女友懷孕的事情不經意從心上滾過的時候還比較痛苦…… 〈再會啦，壓克力菜瓜布〉 阿彩邊織著壓克力毛線做的菜瓜布，邊想著那女人說的話。 她說她和阿彩的丈夫正在交往，希望阿彩能主動離婚。 應該是在開玩笑吧。丈夫也是這麼說的。 半夜阿彩醒來時，聽到丈夫關在廁所偷偷講電話。 這一年裡經常這樣。每次阿彩發現時，她就會織壓克力菜瓜布。 〈正在燃燒呢，柴火爐〉 「聰子好像死了耶。」佐野先生用彷彿開玩笑的語氣說出這句話。 佐野先生老是說他會先死，結果太太卻先走了。 少了聰子太太，我突然不知道要怎麼和佐野先生互動。 而且他越來越令人擔心。家裡有柴火爐，卻要買新的燈油暖爐。 說是忘記怎麼點火了，因為之前都是太太在做。 但我明明看過好幾次佐野先生熟練地點柴火啊。 九個以日常器物命名的故事，留下難以忘懷的動搖瞬間 空巢母親的果凍模型、想像兩人未來的生鏽鐵釘、現在這樣就很好的電烤盤、不願再將就的壓克力菜瓜布、與心痛共存的柴火爐…… 人的來去，愛的消長，透過看似永恆的器物，映照出充滿變化的生命風景。 當日常唯一的不變就是變，於是鬆綁了那些厚重的心事、想念與想忘的心情。失去的不會永遠不在，解不開的不會永遠不明白，無法原諒的總有一天──也能好好釋懷。 眾名家動心推薦 （依姓名筆畫序排列） 駐日作家／明太子小姐、作家／張嘉真、小說家／許俐葳、作家／許菁芳、作家／彭樹君、飲食作家／劉書甫、作家／潘家欣 讀完《電烤盤與四級地震》，我會心一笑。 日常生活中看似再平凡不過的小家電與日常雜貨們，都變成了用來觀察日式人際關係的放大鏡。作者以細緻的筆觸描寫著日本家庭與鄰里間不能說破的潛規則，以物品為媒介，拆解著每場送禮中的角力對戰、客套話裡暗藏的錯綜複雜的情緒，帶著大家透視日本社會的獨特人情結構。 電烤盤如何為一場尷尬又不想失禮的飯局完美加溫？遇上人際關係地震的話如何安全存活呢？ 請大家在書中細細體會吧！──駐日作家｜明太子小姐 井上荒野以小說放大日常的機鋒與讓人不了了之只能笑出來的瞬間。小說描寫用來裝飾在披薩滾輪刀上，騎著單輪車的猴子在笑，有時候主角切披薩的瞬間會跟著猴子笑，有時候主角看著猴子卻笑不出來。切分披薩的時候，誰會在乎裝飾性的猴子笑不笑，誰又會注意到自己有沒有跟著微笑。但是小說就是那個讓你從日常中沉澱下來，好好地看著，因此看出生活裂縫的契機。──作家｜張嘉真 平凡的日子，平凡的人們。看似平凡無奇的人生，卻蘊涵著眾多細膩轉折。 奇妙的是，生命轉彎的時刻，未必驚心動魄，可能只是暗潮洶湧； 但身處漩渦核心的你，心下分明，眼見命運越過分水嶺，往不可逆方向流去。 你也曾經仰望天空，感覺自己活著一種如戲的人生嗎？ 你也曾經打開記事本，卻寫不出心中那些幽微起伏的情緒嗎？ 這就是需要小說家的時刻——請讓井上荒野為你記錄心情顫動的瞬間吧。──作家｜許菁芳 太好看了，井上荒野以物為引，引出情感的暗流與曙光。 電烤盤、鑄鐵鍋、菜瓜布、銹鐵釘——這些尋常的食器與道具，在她筆下成為人與自己、人與人之間彼此釋懷的媒介。 書中的每一篇短篇小說都輕聲細語地訴說，我們在每一段關係中可能遭遇的遺憾或緊張； 然而，她總能在故事的最後，讓角色也讓讀者看見溫柔的轉向。 那些不張揚的理解與放下，成為日常裡最可貴的光，令讀者心中充滿和解後的暖意，願意以善意與柔軟，回身看待生命中的緣分。──飲食作家｜劉書甫 屋中物件堆疊的不是灰塵，是各自的人生厚度， 難以釐清的情感，真的不是一句斷捨離可以了結！──作家｜潘家欣
鰻漫回家路：世界上最神祕的魚，還有我與父親〔文庫本〕
★ 暢銷文庫化?2025年全新審訂版 ★★ 2022 OPENBOOK好書獎?年度生活書 ★假使你不知道自己從何而來，又該怎麼知道自己要往哪去？鰻魚泅泳數千公里回到出生的大海死亡一如人們汲汲營營生活，只為了回到心中的家「我們生來就有家，有傳承，我們盡一切可能想讓自己從這個命運中解放，但遲早會發現自己別無選擇，只能回到源頭；假使回不去，生命就不是真正的完整。」?? 揉合自然書寫與個人回憶，一個關於鰻魚與傳承的故事?? 瑞典最高文學桂冠奧古斯都非虛構大獎獲獎作品?? 泰晤士報、紐約時報、時代雜誌、華盛頓郵報、洛杉磯時報、出版者週刊、史密森尼學會、亞馬遜書店、Apple Books、Goodreads年度好書你知道嗎？事實上，我們對鰻魚知之甚少。幾千年來，許許多多的科學家和哲學家們都沉迷於「鰻之謎」。鰻魚從哪裡來？牠們是什麼？牠們是魚還是別種全然不同的生物？即便到了科學發達的今日，世上還沒有人見過鰻魚交配或生殖。我們也仍然不知道，是什麼驅使在淡水居住數十年的牠們，泅泳數千公里，回到起初誕生的大海海域中死去。鰻魚仍然是個謎。本書作者帕特里克斯文森，結合現代海洋生物學、歷史與文學中關於鰻魚的研究，以及自己與父親捕鰻的經驗，為這個神祕又奇異、被人們深深誤解的物種描繪出一幅令人沉迷的詩意圖像。在《鰻漫回家路》裡，我們遇見偉大的思想家，從亞里斯多德、佛洛伊德到瑞秋卡森。我們也遇見致力於探尋鰻魚起源地的科學家，包括來自丹麥的海洋生物學家約翰納施密特，他在二十世紀初展開一趟遠洋探尋任務，期間經歷各種狀況以及一場世界大戰，直到二十年後才抵達目的地。同時，在書中，斯文森的視線不停跳轉回到他的童年時期，細緻描繪父親帶著他一同在老家附近溪邊釣鰻魚的回憶。他的父親是一名刻苦耐勞的鋪路工，話說得不多，釣鰻魚是他唯一的興趣，也成為斯文森與父親之間最深刻的連結。從小，斯文森就聽父親述說關於鰻魚的一切，牠們的各種變態階段、牠們生命中的偉大長征、牠們那遙遠如夢的誕生地、牠們的深不可測。斯文森思索著鰻魚，也思索著他與父親。完美揉合自然書寫與回憶錄，斯文森這趟認識鰻魚的旅程，成為一趟對於人的探索：關於根源，關於命運，也關於最重要議題，死亡。這一切匯聚的結果，便誕生了這本滑不溜丟卻十足迷人，讓每位讀者驚嘆且迷醉的神奇之書。獲獎資訊《鰻漫回家路》在2019年拿下奧古斯特文學獎（August Prize）非虛構大獎，這是瑞典
夏月流銀：正岡子規俳句500首
他洗馬，用秋日海上的落日「俳句，就是寫生。」明治時代的文學巨匠，現代俳句奠基者正岡子規獨一無二的俳句精選集 正岡子規是日本近代俳句與短歌的革新者、俳句的命名者，成就直追古典俳句三大家──松尾芭蕉、與謝蕪村和小林一茶。正岡子規一反陳舊的俳句套路，提倡根植於現實、以真誠情感描繪生活的新俳句。他善於捕捉事物的本質及美感，鮮活地採用新名詞，語言極為簡潔當代，舉凡棒球、高樓大廈、火車、葡萄酒皆可入詩。 正岡子規同時培養了高濱虛子、河東碧梧桐等弟子，開創「子規派」，為俳句與短歌的現代化奠定基礎。他的風格不僅讓俳句與短歌重獲生機，連現代詩等全然不同的詩歌類型也都受其啟發，影響深遠。本書從正岡子規所寫下的上萬首俳句中，精選翻譯500首，按年代先後編排，並附上原文、讀音及註解，供讀者品味鑒賞。「子規作為人，又作為文學家，在他的身上，很難發現『拙』的痕跡。」——夏目漱石（作家）「正岡子規是真正現代日本詩歌的奠基者。」——唐納德・基恩（美裔日本文學專家）
甜橙與麵包刀：韓國科學文學獎得主首次挑釁人性之作
麵包刀或許難以俐落切開甜橙，卻能刺得很深。自行摧毀人生的一切，毫無慈悲的精神淨化。「討厭我嗎？從今天開始可以盡情討厭我。」丟掉自己建造的牢籠，縱聲大笑吧。｜「我做好了被罵的準備，寫下了這個故事。」——青藝韓國科學文學獎得主青藝經典代表作 ●教保文庫網路書店9.7評分●Yes網路書店9.4評分●阿拉丁網路書店9.3評分科幻 x 懸疑 x 現實完美融合的敘事盛宴二十七歲的幼兒園老師吳英雅，時時面帶笑容、體恤他人，總是配合著男友及好友的喜好而勉強自己，卻對這樣的生活感到疲憊不堪。在職場上，她忍受具有暴力傾向的孩子，逐漸失去了笑容。最後，為了恢復原來開朗的模樣，她尋求心理諮商，接受了可以「調節情緒」的大腦治療。英雅的性格因此逐漸改變，她勇於說出自己的真心話，獲得了強烈的解放感，卻同時也感覺到逐漸萌生的負面影響。她痛快地抒發壓抑的情感，試圖遠離名為「關係」的牢籠。解放帶來的自由令她上癮，最後她終於決定摧毀自己的世界……故事到最後出現反轉，原來一切似乎是事先的預謀盤算，彷彿是對人性的測試，卻更像是一種提問。在震撼之餘，也讓人忍不住手心冒汗。●世界是一個奇怪的地方吳英雅是一名幼稚園老師。在教導孩子們時，會承受孩子們的踢打，並主動低頭以免在家長中留下壞名聲。吳英雅試圖將憤怒視為一種「壞情緒」。過度克制之下，甚至認為犧牲自己是理所當然。事實上，吳英雅的許多面向都與我們非常相似。對於朋友的胡言亂語，你充耳不聞，拍手贊同；對於愛人為你準備的食物，你即便不喜歡也吃下去了；對於工作中不愉快的事情，你忍耐心中不悅說：「對不起。」世界是一個奇怪的地方，隱藏自己的真實感受，甚至說謊——在我們的日常生活中很常見。人真的能依循本性而活？這本書，就是青藝的答案。●「我做好了被罵的準備，於是鼓起勇氣，寫下了自己想寫的故事。」榮獲多項文學獎項的年輕作家青藝，從療癒到科幻，創作範圍十分廣泛。這本融合科幻及懸疑的作品被歸類為「軟科幻」，也是她首度將重心放在人性複雜的負面情感。「我做好了被罵的準備，於是鼓起勇氣，寫下了自己想寫的故事。」《甜橙與麵包刀》由此誕生。本書以「我已經很久沒有笑過了」這樣的描述作為開端，將讀者帶入了人人都曾經歷過的情境。寫實的場景和人物，雖然有些誇張，卻又讓人感覺熟悉，彷彿曾經見過。於是，作者創造出了一種用科學想像建構的裝置，「情緒調節療法」。全書採第一人稱，讓人有更強烈的代入感：追隨著主角的內心，在慾望與衝動、虛偽與罪惡感之間搖擺不定。閤上最後一頁時，有些人會忍不住重新再讀一遍，有些人則會回頭省思自己和周圍的環境。這是一部輕鬆開始、沉重結束的小說。這個既詭異又清新的故事，一定能滿足夢想逃離現實的讀者。
戰神 天之卷
＊NETFLIX 11月獨家播映！！《武士生死鬥》影集原著小說！！＊ ＊繪師是《東京喰種》、《超人Ｘ》的作者石田スイ！＊ ＊榮獲「吉川英治文庫獎」、多次「直木賞」的武士小說大家今村翔吾全新力作！＊ 握刀的理由，究竟為何？ 是為錢，為命，還是為尊嚴？ 邁向滅亡的武士們，展開最後一場死亡遊戲！ 【故事大綱】 日本明治維新後，最後的武士們上演了殘酷的生死決鬥。 一則刊登在報紙上的神祕廣告，如同一道來自地獄的召喚，將「西南戰爭」後銷聲匿跡的殘存武士們重新匯聚。他們為了巨額獎金，被迫投入一場自相殘殺的煉獄。參加者必須互相爭奪分配到的點數，並順著東海道直指東京。 這些末路武士中，有胸懷大志的英傑、見錢眼開的無賴、冷血無情的屠夫……但無一不是身懷絕技、但生不逢時的劍客！ 神祕的滄桑劍客・嵯峨愁二郎和年僅十二歲的少女・雙葉，為了保護各自的家人，踏入了這個死亡遊戲。 在這場宛如「煉蠱」的「大逃殺」中，最後的倖存者，會成為「蠱神」嗎？還是難逃被時代淘汰的命運呢？ 【角色介紹】 嵯峨愁二郎：身懷神祕劍法、身經百戰的滄桑劍客。為了治癒得到流行病的家人而加入競賽。 香月雙葉：12歲的少女，身手平平，同樣為了治癒流行病的家人而加入競賽。
神曲：地獄篇．煉獄篇．天國篇 (三冊不分售)
★ 經典中譯本，採散文體由義大利文直譯，白話易解，注釋詳細。 ★ 收錄一百三十六幅法國藝術家古斯塔夫·多雷精細版畫，戲劇性展現地獄、煉獄、天國三界奇異景象。 ★ 紙本版加贈《圖像中的神曲世界》藝術別冊，呈現多位西方藝術家的神曲奇想。所有苦痛都是靈魂救贖的前奏。惟經幽暗之路，方見真理之光。《神曲》是義大利詩人但丁的長詩之作，約於一三○八年開始創作，一三二一年前後完成。全書共分〈地獄Inferno〉、〈煉獄Purgatorio〉、〈天堂Paradiso〉三篇，各部包含三十三首詩（Canti），加上開頭作為介紹的一篇，共計一百首，分別敘述但丁遊歷地獄、煉獄以及天國的旅程，描寫人在死後的遭遇，以及神聖正義的獎懲。但丁的三界遊歷，象徵著人對善的皈依歷程：首先是地獄，象徵「認罪」；其次是煉獄，象徵「悔改」；最後則是升至神前的天國。但丁這整段三界旅程共有三位嚮導帶領：象徵理性的古羅馬詩人維吉爾帶領他穿越地獄與煉獄。象徵恩典、幸福、信仰與啟示的貝雅特麗齊將他從煉獄山頂帶進天堂。而象徵神祕主義沉思的聖伯納德則引領他一窺三位一體的奧祕 。但丁以無比豐富的想像力，融合深邃的神學及哲學修養，運用新穎構思，以層次豐富、形象鮮明的風格表達出他精闢又抽象的哲學及神學觀點，同時藉文字賦予三個境界強烈的真實性，予人如有身臨其境之感。堪稱義大利文學經典，以及世界文學的極致瑰寶。【地獄篇】－－地獄不是折磨，而是面對真實的自己。《神曲》開篇，但丁由古羅馬詩人維吉爾帶領，往地心穿越層層地獄。在這個象徵罪與懲罰之處，他目睹各種罪人依其罪行遭受不同的懲罰。各層地獄反映不同的人性之罪，貪色、貪食、貪婪、憤怒、信奉邪教、強姦、欺詐、背叛，反映著人類的墮落和道德悖誤。地獄，是對人性選擇與後果的深刻探索，象徵自我逃避，與無可逃避的現實。【煉獄篇】－－每一次苦難掙扎，都是選擇重生的起點。煉獄裡，七層山上各層靈魂所受的苦難，都是人對自己生前傲慢、嫉妒、憤怒、懶惰、貪婪、暴食、色慾等人性七罪的清洗與昇華。煉獄種種刑罰象徵懺悔與改過，揭示靈魂內心的掙扎與成長，而後在淨化與悔過中，逐層登上山頂的伊甸樂園，升向光明和天國。【天國篇】－－天堂不是終點，而是靈魂選擇的方向。《神曲》最終篇，在貝雅特麗齊的帶領下，但丁逐層通過九重天，進入天國，與愛和神聖同在。光明在這個境界裡無所不在，每一層天國是由不同的聖人、天使和神聖存在構成，象徵真理、智慧與慈愛。天國是人類精神昇華的極致，也是靈魂的和諧與最高狀態・《神曲》對後世文化的影響數百年來，《神曲》受到無數改編、借用、引述、改寫、再創，更為眾多藝術創作者提供源源不絕的靈感。但丁在《神曲》中向世人描述的死後世界，比《聖經》中出現的更為細膩詳盡，影響至今。佛羅倫斯藝術家波提切利（Botticelli）、英國畫家布萊克（Willam Blake）、法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦（Eugène Delacroix）和西班牙超現實主義畫家達利（Salvador Dalí）等，都曾以之為主題作畫，而法國雕塑家羅丹（Auguste Rodin）也以此創作了《地獄門》、《吻》等雕塑作品。《吻》取材的正是《神曲》地獄篇中描寫的弗蘭齊斯嘉與保羅這一對情侶的愛情悲劇。作家波赫士（Jorge Luis Borges）曾說，《神曲》是「一切文學作品的巔峰之作」，而作家艾略特（T.S. Eliot）在綜述《神曲》的影響時更是如此評價：「莎士比亞展示了人類感情的至廣；但丁展示的則是人類感情的至高和至深。他們二人平分世界，再無第三人能與他們比肩。」
查令十字路84號【時報五十‧金句透卡組限量版】
這部1970年問世的經典作品，書中集結一名美國自由作家海蓮．漢芙與倫敦的書商之間長達二十年的魚雁往返。漫長的通信歷程中，雙方始終未曾謀面。只隔著空間與文化的遙遠距離，兩兩對談。讀著一封、一封信件，我們目睹了他們如何基於對書籍的共同喜好，分享彼此的智慧與誠摯的友誼。 「這是一間活脫是從狄更斯書裡頭蹦出來的可愛鋪子。」 店外陳列了幾架書，開門進去前，我先站在外頭假裝隨意翻閱幾本書，好讓自己看起來像是若無其事地逛書店。一走進店內，暄囂全被關在門外。一陣古書的陳舊氣味撲鼻而來。我實在不知該怎麼形容：那是一種混雜著黴味兒、長年積塵的氣息，加上牆壁、地板散發的木頭香……店內左手邊有張書桌，坐著一位年約五十、長著一只霍加斯式鼻子的男士。他站起身來，操著北方口音對我說：「日安。」我回答說我只是隨意逛逛，而他則有禮地說：「請。」 極目所見全是書架－高聳直扺到天花板的深色的古老書架，橡木架面經過漫長歲月的洗禮，雖已褪色仍逕放光芒。接著是擺放畫片的專區；另一邊還放著幾疊迷人的古舊畫刊……
達摩流浪者：凱魯亞克追尋自我的禪修之旅
── 如果你想獲得寧靜，找回初心，請走向山 ──1955年9月，青年人雷·史密斯（原型為凱魯亞克本人）搭上一趟貨運列車前往舊金山，結識了一群著迷於東方思想與佛學的朋友，自此開始了他在高山自然與禪宗中追尋自我的旅程。書中主角在現實中皆有所本，如雷（Ray）即凱魯亞克本人，而第二主角的朋友賈菲．賴德（Japhy Ryder），雷稱呼為「禪瘋子」（Zen Lunatic），便是蓋瑞．史奈德（垮派詩人、禪宗與佛學家），他們就是一群「達摩流浪者」。凱魯亞克在出版《旅途上》後暴得大名。為了避開世俗干擾，便與深研禪學的朋友一同走向東方哲學，避靜、登山、禪修之路，並於1958年出版本書。凱魯亞克以半自傳的方式描繪他們在加州讀書、吟詩、上山的旅程。書中的東方禪修文化與垮掉的一代精神氣質完美契合，而書中倡導的反主流生活方式、反消費主義，也對六○年代西方青年產生了重大影響，它鼓舞人們保持充盈的內心，保持感動的能力。賈菲與雷這兩位「達摩流浪者」，以其特殊的世界觀追索著生命的直覺、純淨與唯美，在用功治學之餘，也縱情派對和「雅雍」（交歡），展現出他們忠於原慾的一面。而詩人的情懷與托缽僧的苦旅，歷經「馬特洪峰」與孤涼峰的超拔洗滌，讓塵世顯得如此澄透。凱魯亞克將本書獻給了唐代詩人寒山子，並於美國西岸勾勒出禪瘋子與登山者的朝聖路線，也為「垮掉的一代」確立了的文學版圖平添許多東方色彩。【本書特色】★凱魯亞克《旅途上》出版一年後的自省之作，僅用11天完成的高峰之作。★垮掉的一代走向禪修與追尋自我之路，融合佛法、自然與詩意的靈性經典。★反消費主義與回歸自然的精神覺醒，開創嬉皮文化的創始原點。OPEN精選｜經典重啟，閱讀再出發▍書系簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中，精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作，重新編修出版。透過重新修潤譯文、調整開本、重編版面與設計封面，並邀請重量級學者或作家撰寫導讀，賦予經典全新的當代生命力，讓經典不再遙遠，而成為今日社會的思想對話者。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典，在2025年以全新姿態再次走入讀者心中，陪伴我們在不確定的世界中，思考人性、尋找價值、重新出發。
旅途上： 公路文學的經典創始作
這部自1957年問世以來歷久不衰的經典之作，不僅帶動億萬條Levi’s牛仔褲與無數蒸汽咖啡機的熱銷，更讓一整代年輕人義無反顧踏上旅途⋯⋯1999年繁體中文版登場，如今重新整裝，改版再啟程！․1957年凱魯亞克關於自由和漫遊的經典小說，定義了「垮掉的一代」․引領了公路書寫，毫無虛矯真實地展現底層邊緣青年的生活、夢想與困境 ․開創自發性散文體（spontaneous prose）不打草稿、不修、不停筆的實驗式書寫方式․「『垮掉的一代』其實是懷抱宗教情懷的一代」「他們的實際旅程是發生在內心裡的。」․這趟旅程很吵，也很誠實；這些年輕人的失控日記，反而比任何經典還真․將近70年了，這本書從來沒下過車，還是現今影響文化界最重要的書之一【內容重點】 「我目睹我這一代最優秀的心靈被飢餓的、歇斯底里的、赤裸裸的瘋狂所摧毀⋯⋯」 ，美國「垮掉的一代」（The Beat Generation）點燃了一場文學與自由的風暴，而本書作者傑克・凱魯亞克，正是這場風暴的靈魂代言人。這部自傳體小說敘述一群美國遊子在美國這片大地，從容地來回遊走，展開一場他們稱為「旅途上」的逐夢歷程，呈現出「美國拓荒本能的復甦和這種復甦在這一代美國人身上的體現。」被譽為「現代美國史詩」。 書中主角索爾‧帕拉代斯（Sal Paradise）──一位青年作家，懷揣口袋中所剩無幾的幾塊錢，只為了回應朋友的一句「來舊金山吧」，便從紐約啟程，踏上與其他有趣的靈魂會面的旅程。沿途靠搭便車、巴士與步行前進，旅途顛簸、波折重重，卻也因此充滿了純粹而真實的熱情。 這本書也是對美國大地的致敬，描繪了它的廣邈、詩意、哀愁和傷感，體現了在無盡公路上暢旅的自由感，在擁擠的城市中的空虛，對一九五○年代美國弱勢族群的同情論調，以及垮掉的一代失去生命目標卻又不甘平庸的掙扎、焦躁和自毀。書中的許多角色都是垮掉的一代的核心人物，以化名出現在書內。這是一本寫給美國，也是寫給每一顆流浪靈魂的書。 凱魯亞克的寫作手法深受爵士樂啟發，尤以咆勃（Bebop）爵士樂、後期的佛教思想（雖然他本人是天主教家庭出身），以及朋友尼爾‧卡薩迪寄給他的長信「瓊．安德森的書信」（Joan Anderson letter）都給了他許多靈感。他花了七年漫遊，但據說他僅用三週不眠不休，便寫成這部小說初稿。一開始《旅途上》頻頻被出版商排拒，理由是文體太過實驗與「政治不正確」的論調而屢遭退稿。直到1957年，維京出版社（Viking Press）才慧眼青睞這部小說，但社方仍要求凱魯亞克把全書重新修訂一遍，而這一再修訂就花了他四年的時間。交稿後，出版社甚至又再做了一番刪節和修改。在等待維京出版社付梓的同時，凱魯亞克只能靠打工維生，做過森林瞭望員與火車煞車員。 然而，《旅途上》出版後如星火燎原，不只是文學的事件，更成了文化現象！你讀到的將不只是故事，更是一股躁動，一種時代的裂縫，一場自由靈魂的叛逆冒險。如果你也曾夢想過，只帶一本書、一把吉他、或一張車票，就此出發，那麼，帶上這本書的精神，啟程吧！ ◎OPEN精選系列｜經典重啟，閱讀再出發▍系列簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中，精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作，重新編修、裝幀出版，邀請重量級學者或作家專文導讀，賦予經典當代生命力，讓經典不再遙遠。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典，在2025年以全新姿態再次走入讀者心中，陪伴我們在不確定的世界中，思考人性、尋找價值、重新出發。
烏托邦與反烏托邦經典套書：消失的地平線+動物農莊
《消失的地平線》 烏托邦文學代表作，英國霍桑登文學獎得獎作品 「香格里拉」意象的源起 《萬世師表》劇作家另一代表作 佛洛伊德和羅斯福總統都是詹姆斯．希爾頓作品粉絲小說伊始，敘事者回憶起幾名老同學會面，談話中提到他們都認識的風雲人物康威。當時任職英國政府的康威與年輕助手馬林森、傲慢的美國人巴納德和傳教士布琳洛小姐，他們四人在撤離戰亂的巴斯庫爾時，遭遇劫機，後來降落在杳無人煙的高山崇領地區。降落之後，飛機駕駛身亡，四人被一群突兀出現的藏人帶到與世隔絕的「香格里拉」，這裡的自然環境如幻似夢，並具有融合東西文化的豐富精神生活。康威對香格里拉興味盎然，而他的三名同伴反應則各有不同：有人渴望離開，有人逐漸安頓下來。在香格里拉，康威與寺院裡的人互動，並逐漸感受到這個神祕的藍月亮谷地的獨特魅力。他與大喇嘛會面多次，並逐漸知道了香格里拉深藏的祕密和悠久的歷史。與此同時，康威也受到一位年輕滿族少女羅岑的吸引。但最終，康威卻選擇跟馬林森一同離開香格里拉……。康威在香格里拉到底經歷過什麼？他離開後究竟下落何方？他為何決定離開這處世外桃源？ 《動物農莊》 二十世紀最傑出的政治寓言 大英百科全書評選西方世界偉大傑作 《時代雜誌》評選百大不朽小說一隻老豬召集農莊裡的動物，鼓動牠們革命顛覆農莊主人瓊斯先生，不再讓他繼續剝削牠們的勞力所得。果真，動物們合力將瓊斯先生一家及他的員工都趕走了。但是這些動物又立即再落入另一個困境裡，因為豬領導還是用類似前農莊主人的管理方式對待牠們，最後甚至發生了令人驚恐的一幕，豬抬起了前腳，開始學人走路……《動物農莊》1945年在英國首次出版，不但流傳甚廣，而且影響極深。書中的有些語言還變成了人們的口頭禪。在以英語為母語的國家裡，它可以說早已家喻戶曉，同時它也被譯成二十多種文字在全世界流傳。嚴格的說，它不是一部小說，而是一個諷刺性的政治寓言。內容豐富、深刻，文字卻十分淺顯、明晰。因此，它被公認為二十世紀最傑出的政治寓言，並在現代英國文學史上占有一席不可或缺的重要地位。
歡迎光臨我的孤獨：獻給在人際關係中感到疲憊的你，一帖溫柔的心靈處方箋
💊獻給在人際關係中感到疲憊的你，一帖溫柔的心靈處方箋👉 一本溫柔揭開現代人孤獨輪廓的療癒小說。《延南洞咕嚕咕嚕洗衣店》韓國出版社Factory 9力推新作當說不出口的孤獨，在匿名聊天室中悄悄流動——六個彼此不認識的人，在虛擬空間裡吐露最真實的寂寞與渴望。匿名讓他們卸下防備，對話卻意外成為理解自己的開始。📌 這不只是他們的故事，也是我們每個人的孤獨練習。您好，我是來自韓國的作家丁敏仙，我的創作《歡迎光臨我的孤獨》故事講述六位素不相識的人，在一個匿名聊天室中，小心翼翼地打開內心，一點一滴分享彼此的孤獨，最終慢慢理解對方的故事。我真心希望，這本書也能在台灣悄悄地向您說話，輕輕擁抱您的心。謝謝您願意閱讀這本書。——丁敏仙當「一個人吃飯」、「一個人喝酒」成為日常，我們早已習慣獨處，卻仍學不會與「孤獨」好好相處。六位過著各自人生的陌生人，在一個名為「孤獨房」的聊天室裡相遇——這裡無需真名、不能打探背景，每天報到，只為彼此證明：我還活著。從最初的拘謹，到逐漸吐露生活瑣事、內心話語，他們開始在虛擬空間中建立起一種真實的連結。出版社編輯、企業主管、設計師、作家、網紅……在看不見彼此的身影背後，藏著一顆顆害怕孤單、卻又渴望被理解的心。他們都是孤單過日子，卻不想就此沉入孤獨的人。那麼，在這些寂寞卻誠實的對話裡，「孤獨」究竟長成什麼模樣？或許我們不是很了解彼此，卻又比誰都更懂對方的孤單——這就是我們的故事。📌當孤單成為日常，我們還能擁有怎樣的連結？📌每個人都有屬於自己的孤獨，但我們真的能一個人過得好嗎？📌若你也習慣一個人，但心裡仍渴望一點連結，這本書會懂你。「我寫的是那種靜謐卻深刻、安靜卻能長久留存的情感。」丁敏仙的作品，始終圍繞著關係、情感、孤獨與療癒。那種「想靠近又想退後」、「習慣一個人卻又渴望有人陪伴」的矛盾心理，正是她筆下最細膩的描摹。她的文字聚焦於匿名中綻放的真心、平凡日子裡藏著的哀傷與溫柔，還有那些在人與人之間，無法用言語完全表達的空白地帶。她在這些空間裡，悄悄種下安靜的慰藉。她筆下的人物並未完全走出傷痛，卻學會了承認彼此的孤獨，並用一句溫柔的話語彼此支持。她所描繪的世界，不是夢幻的，而是貼近現實的，因此觸動人心的力量更為深沉。丁敏仙的世界，是獻給「那些未能好好連結的心」的故事。如果有人能透過她的故事，感受到「原來孤單的我也被理解了」，那便是她所追求的寫作本質。
擦除：奧斯卡得獎電影《美式小說》原著
◎二十一世紀紐約時報百大好書第20名。 ◎改編電影《美式小說》獲奧斯卡最佳改編劇本、多倫多影展觀眾選擇大獎、「2023年AFI獎」10部最佳電影 ◎2024年普立茲獎、美國國家圖書獎得主艾佛列特的經典之作。 這個世界要求你自我介紹兩次── 第一次是你真正的樣子，第二次是別人告訴你該有的樣子。 作家書不賣，家庭破碎，經紀人抱怨他寫的東西「不夠黑」，如何是好？ 我走到文學書區，沒看見我的書， 我走到當代小說書區，也沒看見我的書， 但當我退後幾步時，我找到一個叫作非裔美國人研究的區域…… 放了四本我的書，包括我的《波斯人》， 不過那本書乍看之下唯一和非裔美國人有關的地方，就只有我在書衣上的作者照而已。 席隆尼斯‧「孟克」‧艾利森的寫作生涯陷入谷底：他最新的手稿已被十七家出版社拒絕，這讓他格外受挫，畢竟他的前幾本小說可是「備受評論肯定」。他置身文壇邊緣，眼睜睜看著一本出自新人作家胡安妮塔‧梅‧詹金斯之手的小說：《我們住在貧民窟》迅速爆紅，滿是對非裔美國人群體的刻板印象，而她所謂的真實經驗，不過是「去哈林區拜訪親戚幾天而已」。 與此同時，孟克還得面對現實生活中的家庭悲劇——年邁的母親罹患阿茲海默症，病情急轉直下；他也仍未從七年前父親自殺的陰影中走出。 在憤怒與絕望之下，孟克匆忙寫出一本小說，意在嘲諷胡安妮塔那本暢銷書，並乘著怒氣要經紀人廣推這份稿子。他原本並沒有打算讓這部名為《我有病》的作品出版，更不認為有人會當真，但它卻真的出版了，以六十萬美金售出版權，用的還是「史泰格‧R‧利伊」這個假名，書名改成了《幹》。 很快地，這本小說成為文壇新寵。 孟克將如何面對突如其來的家庭變故，並挺過這場荒謬的職涯風暴？ 【名家推薦】 朱宥勳｜小說家 神小風｜小說家 陳思宏｜作家 陳栢青｜作家 盧郁佳｜作家 聯合推薦 【各界讚譽】 「二十多年前，遠在這部小說被改編成奧斯卡得獎電影之前，艾佛列特就巧妙地以文學諷刺手法描繪出一個世界：在那裡，一位才智過人的小說家兼教授席隆尼斯‧孟克」‧艾利森，唯有委屈創作出最符合刻板印象、最像貧民窟的黑人苦難形象時，才得以贏得主流成功。要是接下來這幾十年能讓這個概念顯得荒謬過時就好了；可惜，即使是二○二三年的改編電影，唯一改變的，只有片名：《美式小說》（American Fiction）。」 ──《紐約時報》二十一世紀百大好書推薦詞 「本書展示了美國愚蠢的種族刻板印象，也顯現了我們的文化是如何閹割過去，如何否認我們自身的歷史的。我們太快假設，也太快遺忘，艾佛列特絕對是我們應該持續關注的作家。」——《花花公子》（Playboy） 「在令人太常認為是枯燥平庸的文學沙漠中，堪稱是綠洲，艾佛列特的作品……永遠都充滿智慧、有趣、形式大膽、滿懷知識野心……（本書的書中書）更是極度齷齪惡毒，且非常非常有趣的寫作，極盡惡毒之能事嘲諷著貧民窟類型書寫的種種陳腔濫調。」——《洛杉磯周報》（L.A. Weekly） 「艾佛列特筆下的傑作，他在這個尖銳卻充滿詩意又慈悲為懷的故事之中，歡天喜地炸開了我們對於政治／種族正確的觀念。這是本才華洋溢之作，一定要口耳相傳呼朋引伴推薦，且也保證絕對比你聽說的還要讚。」——《州報》（The State，南卡羅來納州哥倫比亞） 「輕薄短小、緊湊紮實、惡意滿滿，（書中書）則是堪稱現代版的《憨第德》，快節奏又有趣。」——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle） 「艾佛列特對美國出版業及讀者所提出的尖銳諷刺可說色香味俱全，不過在玻璃心、受過教育、想讀點有關黑人貧民窟生活的嚴肅內容，卻又不想鬆動自身刻板印象的那個階級裡，可能不會幫他贏得太多朋友的青睞就是了。」——《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune） 「本書值得所有人的關注，無論黑白，只要對幽微質問『黑和白』一詞的精雕細琢小說有興趣就行了。」——《圖書雜誌》（Book Magazine），湯姆‧勒克爾（Tom LeClair） 「以尖銳又有趣的方式，檢視了種族主義與出版這一行：編輯、出版社、讀者、作家都無一倖免。」——《書單雜誌》（Booklist），凡妮莎‧布希（Vanessa Bush） 「我為什麼喜歡帕西瓦‧艾佛列特的這本新小說呢？因為，就像他筆下的所有小說，本書也相當膽大妄為，其中也不只包含極度引人入勝的故事本身，還包括描述了人性之中最不可或缺的極壞與極好。在情節、對白、純粹的創新上，艾佛列特令人欽佩，是我輩作家中妥協最少的一個，而這本小說的結構也相當天才，本書折射了所謂的美國經驗，接著又大力重塑。席隆尼斯‧艾利森，身為一名作家呢，也是我數十年來，遇見過最尖銳、最慧黠、也最令人難忘的角色之一！」 ——霍華德‧諾曼（Howard Norman），作家 「諧擬之中還有諧擬，錯綜複雜彼此交錯成一道雙重字謎，本書可說是針對種族議題，最為無禮的書寫，自從……嗯，簡直前無古人。這就是假如勞夫‧艾利森筆下的隱形人爬出他的黑洞，然後說，『喲，老媽。』的話，會看起來的樣子。」——麗莎‧齊德納（Lisa Zeidner），作家 「帕西瓦‧艾佛列特這本書中的憤怒和才華洋溢，會讓你想起《隱形人》，不過其中諷刺的機智，全是出自艾佛列特之手。半數時間我都想笑到哭出來，另一半時間我則是想飛進正正當當的暴怒之中，然後去展開……算了，當我沒說吧。」——麥迪遜‧史馬特‧貝爾（Madison Smartt Bell），作家
我們的箱根驛傳 (上)(下)
本套組包含《我們的箱根驛傳 (上)()》+《我們的箱根驛傳 (下)()》那不只是一場單純的比賽，「沒落的豪強」賭上尊嚴的決戰時刻！跨越逆境向前衝，絕對不能輸的戰鬥，開跑了——★池井戶潤最新長篇小說作品！★日本銷售三個月內突破22萬部！狂掃各大書店排行榜！★2024年日本亞馬遜類型小說（社會）銷售排行第一名！▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫► 「東京箱根間往復大學驛傳競走」，通稱箱根驛傳，是每年一月位於日本箱根舉辦的超長距離接力賽。明誠大學曾經是連續拿下箱根驛傳冠軍的名校，如今卻成為他人口中「沒落的豪強」。已經連續兩年無緣晉級決賽，對即將畢業的主將青葉隼斗來說，十月的預賽將是他最後的機會。隼斗身上有著「不能輸」的責任，他必須帶領隊伍突破困境，然而，受傷的腿腳竟然在關鍵時刻隱隱作痛……隼斗和明誠大學有辦法跑上那條箱根之路嗎？▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►《我們的箱根驛傳》上下部曲，同步熱血上市！感動百萬人的熱血作品，廣大讀者好評迴響！「讓出社會後的我，拾起曾經遺忘的某個自己。」（20歲男性）「感動到痛哭，一口氣讀完，真的太棒了！」（40歲女性）「已經很久沒因為一本書而流淚了。」（50歲男性）「當人生快要放棄時，這本書值得一讀——新的傑作誕生了！」（60歲男性）「臨時湊齊」的隊伍，賭上青春與驕傲，向前跑！燃燒靈魂的接力賽，即將揭開序幕——★池井戶潤最新長篇小說作品！★日本銷售三個月內突破22萬部！狂掃各大書店排行榜！★2024年日本亞馬遜類型小說（社會）銷售排行第一名！▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►傳說中的賽事即將開始，盛大的箱根驛傳卻面臨史無前例的危機——歷年的賽況轉播員前田先生，竟在賽前病發入院，失去主播的消息讓電視臺一度陷入混亂，直到「他」的出現？在此同時，由落敗學校的主將們組成的敗部復活陪跑隊——「關東學生連合隊」，今年竟也出現一位想帶領隊伍，打破過往枷鎖的總教練……？「我們的目標是——拿下等同前三名的成績！」聞所未聞、超出過往標準的目標，不光影響了這些敗部復活隊的學生們，也讓過去的對手以及媒體遭逢前所未有的衝擊——賭上青春與驕傲，向前跑，這是我們的箱根驛傳！▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►▪▫►《我們的箱根驛傳》上下部曲，同步熱血上市！感動百萬人的熱血作品，廣大讀者好評迴響！「讓出社會後的我，拾起曾經遺忘的某個自己。」（30歲男性）「感動到痛哭，一口氣讀完，真的太棒了！」（40歲女性）「已經很久沒因為一本書而流淚了。」（50歲男性）「當人生快要放棄時，這本書值得一讀——新的傑作誕生了！」（60歲男性）
境界的Melody
★宮田俊哉（Kis-My-Ft2）傾力獻上，撼動靈魂的音樂×青春小說！ ★失去你，音樂也失去意義。但當你我樂聲交會之時，世界也將重新找回色彩！即將迎來主流出道之際，京介因為一場意外而失去了搭檔──海。自此以後，京介便與音樂保持距離，過著渾渾噩噩、無精打采的生活。但就在事故發生的三年後。海突然出現在京介的面前。「就算活著，凡事都裹足不前的話，跟死了也沒什麼兩樣」。就跟生前一樣，海直率且不留情面地這麼說。他那讓人不禁跟著笑出來的強勢作風，讓京介被海說服再次面對音樂，並感受到共同演奏出樂音的喜悅。但是，跟海共度的幸福時光也並非永遠──即使再度迎來離別，只要樂音仍在，屬於我們的記憶就能成為永恆。©Toshiya Miyata 2024 Illustration：LAM / KADOKAWA CORPORATION
令和元年的人生遊戲（引發評審激論的直木獎決選小說‧令和時代，躺平至上？）
對於人生這場遊戲，你是否太過認真？從名流大學的佼佼者，到專心一志當菁英企業裡的薪水小偷──他是害怕競爭的敗犬？還是太早超脫俗世價值的先驅者？ 推特超過12萬人次追蹤 年輕讀者反應「太過寫實」第二部作品就攻入直木獎決選 最理解世代議題的話題覆面作家 小憩（作家）重點就在括號裡（影評人）射手媽咪婷婷（書評人）統統愛看書盧郁佳（作家）龍貓大王通信（影評）──鄭重推薦「我只要有薪水領，要做什麼，老實說都無所謂耶。而且我對什麼成長、自我實現都沒興趣。所以了，我想在這家超級大公司受到終身雇用的保障，在總務部之類的部門做著不會被開除的最基本工作，每個月吸取其他同事努力賺來的利潤，每天準時下班去皇居慢跑。我在面試時就是這樣說，結果就被錄取了。換句話說，公司也是肯定了我的人生藍圖吧！」一份太早慧又太怕受傷的「Z世代使用說明書」 一部精準剖析多世代共處困境的哲學小說你想選擇哪一種人生？──是漫不經心、大腦空無一物，卻以令人欽佩的認真神情持續向前跑的人？ 還是坐在原地透徹思考、高談闊論，最終雙腳麻痺，哪裡也去不了的人？ 你，願意忍受哪一種孤獨？ 從小讀書考試追求唯一的標準答案，一路追求亮眼名次、一流學校、有用人脈，最後只為追求一份「好工作」──人人不都是相信這一套遊戲規則嗎？出身菁英大學的他卻宣稱：工作只要完成該做的事、不被開除就好，每天準時下班即可，絕不加班。他是真的不願錯付多餘的努力？還是自有一套突破系統的處世邏輯？面對社長發布給全公司的電梯難題，為什麼他還是費心解決拿下社內年度MVP？是否，他心中還有一把火，燃燒著一個未竟的夢想？當昭和世代信仰努力的價值、平成的孩子還想相信夢想的意義，到了令和時代，逃避再也不可恥，甚至變得很有用，高聲倡導躺平哲學的人，反而變成英雄……
青色之花
追尋臺日家族最動人又未曾被探究的解謎小說記憶是最深的謎題，愛是最難的解答。穿越歷史煙塵、家族靜默與夢想的遺跡，她們不是在尋找罪與罰，而是在發掘被隱藏的真相。 半世紀以前，三位青年在臺大教室相遇，他們滿懷理想正義，卻在風起雲湧年代裡走向迥異的命運：背棄責任偷渡日本，只留下名為「青色之花」夢想的逃避者；投身革命深陷牢籠，連結束自己勇氣都喪失的膽小鬼；還有守護秘密地圖而遭誣控，最終選擇將一生埋進學術幽谷的無語學者。 時光流轉，一張陳舊的合照牽引了三人各自女兒的命運，她們開始在歲月縫隙中拼湊父輩的過往。原以為自己的傷痕來自父親的缺席﹅否定與限制，當塵封的「青色之花」謎團悄然綻放，女兒們才意識到無聲的父輩曾經歷過怎樣的風暴，又是如何改變了她們的人生。 一青妙以細膩筆觸凝視家族記憶與臺日歷史沉默，創作了第一部小說作品。本書不只是橫跨半世紀的兩代父女對話，更是對「夢想是否值得付出一生守候」的探問，成就了一場既溫柔又深刻的解謎真相之旅。
逃脫時光迴圈1：謎團【消失文壇數十年神祕作家回歸文壇巨作】
宛如科技時代的一千零一夜，重拾敘事魅力，進入閱讀心流 消失數十年的神祕丹麥作家索爾薇，回歸文壇震撼巨作 榮獲北歐理事會文學獎，入圍美國國家書卷翻譯獎及國際布克獎 劃時代的巨作！——北歐理事會文學獎評審團 《紐約客》雜誌年度選書，已售全球二十四國版權，原文直譯繁體中文版熱烈上市 我們是風景中的漫遊者， 我們是潛水員，漂流者， 我們是雙胞胎，是拉馬車的隊伍，是伐木工， 我們是身處不同時間的二重奏…… 本書由日記組成，從重複的第一天開始寫起。故事的女主角塔拉和丈夫共同經營一間珍籍舊書店，兩人時常出差至異地尋找珍貴的古書。但原本與丈夫約定前往古書拍賣會的那天，事情發生了變化：她發覺自己陷入永無止境的時間迴圈：在她的世界裡，她被永遠困在了十一月十八日，不論做了什麼事，隔天早上醒來又回到原點，然而她的丈夫、同事、以及外在世界的所有人卻都對此渾然不覺，彷彿只有她「記得」這是第一百二十一個十一月十八日——她發現自己處於一個孤獨的現實中，卻無法解釋原因。 每天早上，醒來都是同一天，她準確地知道鳥何時鳴叫，何時會下雨，這是怎麼回事？除了深深的孤獨和困惑，塔拉也痛苦地意識到她對世界的影響是多麼微小。時間運行方式的驟變固然令人不安，但最令塔拉惶恐的是不知其由，於是儘管徒勞無功，她仍在每個周而復始的十一月十八日裡做著與前一日不同的事，藉以測試自己的行為能否影響周遭環境，試著找出時間迴圈的破綻。 在第一冊中，塔拉描述了她不斷循環的巴黎之旅，記錄著那些重覆的日子。她每天早上都必須向丈夫解釋發生在她身上的事，在巴黎受的傷慢慢痊癒，有些東西卻在一夕之間消失了——如何記得這一切？她決定開始寫日記。故事結束在讓讀者驚異之處：她似乎找到了逃脫時間迴圈的方法…… 作家索爾薇在數十年前即構思了這個故事，故事的女主角塔拉由於進入了時光迴圈，她的世界因此陷入重複。她不再能感受到幾週、幾個月或四季的變化。她周圍的人不會變老，他們自然很難理解塔拉所進入新的、相當非凡的現實。這種經驗的差距成為了索爾薇的靈感，她以詩意且具哲思、偶爾破裂且平舖直述的筆法，將這個特別的體驗化為七部曲的寫作計劃。 ＊幕後花絮＊ 二〇二〇年，丹麥作家索爾薇・拜勒自費出版了一系列名為《脫逃時光迴圈》的文學小說，以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境，不僅探討時間的概念，也反思存在的意義。這套龐大的七部曲寫作計畫，甫推出三本便在丹麥引起極大迴響，獲頒二〇二二北歐理事會文學獎（相當於北歐的諾貝爾文學獎），英語版推出即入圍二〇二四年的美國國家書卷獎（同年由楊雙子《臺灣漫遊錄》獲獎），並入圍二〇二五年國際布克獎決選，被公認為當代經典之作。 七部曲的寫作計畫仍在進行，卻已售出美、英、法、德等二十四國版權，各國早已迫不及待推出各版譯本，引領讀者進入索爾薇的文學隧道。北歐理事文學獎主辦單位表示，僅憑當時出版的三冊，已經形成了一個緊密連貫的整體，並在每一卷中以新的和不可預測的方式擴展，也挑戰了我們對作品作為一個整體的看法。透過這種方式，索爾薇讓讀者重新理解了「時光」的意義。北歐理事文學獎主辦單位也表示：「這套作品是索爾薇．拜勒的重大回歸，不僅是對丹麥和北歐小說而言，對整個歐洲小說而言亦是如此。」 索爾薇在書中，對無休止的每一天重新混合，表現出催眠般的技巧，創造出奇異的時間和伏筆的摺疊：那些回憶像閃光一樣在文學中點亮了我們。讀者將會臣服於這本書的邏輯（書中的微小動作、驚心動魄的轉變、傾斜的智慧、放慢的時間），讓人沉浸於閱讀的魔力。正如丹麥書評界所形容，這套小說蘊含著一種「聆聽的寫作」：閱讀本書，如同被語言本身撫慰。
毛毯貓租借中：形形色色的貓咪們帶來的貓系療癒！直木獎、吉川英治文學獎獲獎作家重松清暖心之作
當人生感到失重、疲憊，也許，一隻貓的到訪，能讓生活重新柔軟起來。📺 NHK人氣日劇原作小說直木獎、吉川英治文學獎獲獎作家 重松清 暖心創作七篇溫柔故事 × 七段在人生岔路上的療癒相遇一隻能「借宿」的貓咪，走進不同的人生與寂寞裡一間常見的寵物店，招牌旁邊竟寫著〈貓咪租借服務〉。租借必須簽定契約：．期限為三天兩夜。．不能把貓咪買回去，．要租借同一隻貓，得相隔一個月以上。．一定要讓鋪在貓籠裡的毛毯維持原狀，絕對不能因為毛毯髒了就拿去洗。價格算不上便宜。三天的租金加上好幾倍的訂金──都可以在店長本業的寵物店輕鬆買下一隻血統純正的小貓了。但申請依舊絡繹不絕。七隻貓咪都是剛從租借處回到籠子，只過一到兩晚就要去下一個新家待上三天。一位失業的父親來借一隻俄羅斯藍貓，為的是讓家中再次有笑聲；沒有孩子的夫婦迎來一隻三花貓，想重新感受照顧的意義；面臨校園欺凌的男孩，選擇了一隻尾巴短短的曼島貓，想找回被奪走的勇氣；而一隻美短貓，則安靜地躺在即將被送往安養院的老奶奶身邊……牠們不說話，卻用毛毯的溫度、沉默的陪伴，鬆動了人與人之間的距離，也接住了人心深處未說出的痛。這不只是一個關於貓的故事，而是關於那些在人生低谷中，曾被輕輕接住的人們。七隻貓，七張毯子，七段在人生轉彎處發生的療癒相遇。
香草般的每一天
今天、明天和未來的每一天，都要用「我喜歡這個」的心情好好活著！NHK改編拍成同名日劇，榮獲Galaxy Award「月間賞」！特別收錄給台灣讀者的話 ╳ 作家印刷簽名扉頁香草的氣味，為什麼如此不可思議？疲憊時，它帶來療癒；渴望時，它填補空缺；充滿幹勁時，它賦予力量。✦ ✧ ✦「Pâtisserie Blanche」——白色甜點店。歡迎滿懷憂傷、擁有煩惱的人前來光臨。上課的人數每次只限一位，做什麼也都由學生自行決定。▍失敗就是成功的水果塔學經歷都高人一等的順子，人生可說是一帆風順，但一個小小的水果塔卻難倒了她，甚至還因此情緒失控——或許我們不像銀座的精緻甜品那麼璀璨耀眼，卻可以擁抱自己的缺陷，成為扭轉失敗的「翻轉蘋果塔」。▍美味不必高貴的巧克力蛋糕人氣歌手靜因失戀陷入低潮，卻堅持學做頂級蛋糕，因為對他來說，創作就是完美與不完美，沒有其他——人生不必在極端之間徘徊，重要的是被需要的感覺，就像「歌劇院蛋糕」雍容華貴，卻不一定適合所有人。▍破壞系的草莓蛋白霜餅結杏不想再唸書，也不知道該走哪一條路，雖然她心靈手巧，有做甜點的天分，卻始終做不到最關鍵的那一步——與其茫然失措，不如順其自然，就像只有在渾沌裡，才能造就「伊頓混亂」這道經典之作！一名創業失敗的甜點師，一位古怪的烹飪專家，一群深陷迷網的客人，一個可以休息片刻的所在。就算不知道明天的自己會怎麼樣，卻還是能感受到幸福，或許這就是甜點最大的力量。【各界名家一致盛讚】【飲食文化作家】毛奇【小說家】光風【「Joel來談日本」版主】福澤喬感淚推薦●按姓名筆畫序排列
蒙娜之眼【三冊套書】：藝術中的心靈之眼──羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心的最後52堂課
一部精彩「藝術史」啟蒙小說藝術版的《蘇菲的世界》法國現象級出版巨作暢銷35萬冊--全球37種語言版本--榮獲2025年「法國出版獎」（Troph?es de l'?dition）年度作家大獎在即將失明以前10歲小女孩蒙娜與她的祖父每週三下午固定造訪巴黎三大藝術重鎮--羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心--透過觀看人類歷史上最美好的創作、文明、藝術珍寶學習生命中最有價值的52堂課開啟她的心靈之眼I 羅浮宮--相信想像力。波提切利--學會接納達文西--對生活微笑拉斐爾--培養超脫的態度提香--相信想像力米開朗基羅--從物質的依戀中解脫林布蘭--認識自己維梅爾--至小即至大威廉．透納--一切終究只是塵埃II 奧塞美術館--讓你的內在說話。馬內--少即是多莫內--一切都會逝去，一切都會過去竇加--必須讓生活舞動塞尚--來吧，起身戰鬥、留下印記、堅持到底梵谷--穩住你的眩暈卡蜜兒．克勞岱爾--愛就是慾望，而慾望就是匱乏克林姆--讓死亡的衝動活下去蒙德里安--簡化III 龐畢度中心--忘掉負面的部分，永遠都要保持妳內在的光芒。康丁斯基--在每一件事物中尋找靈性杜象--搞亂一切馬格利特--傾聽你的潛意識芙烈達．卡蘿--殺不死你的會讓你更強大畢卡索--必須打破一切波洛克--進入出神狀態露易絲．布爾喬亞--要會說「不」瑪莉娜．阿布拉莫維奇--分離是一個值得把握的機會※◎ 一部感動人心的的法國藝術小說，透過52幅偉大藝術巨作探索生命與美！10歲女孩蒙娜，因不明原因極有可能失明。她的祖父「爺耶」決定在她還看得見的時候，每週三帶她去巴黎最著名的博物館--羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心--遊歷，每次參訪，他們都專注於一件藝術作品，並從中沉思、反省、學習。用美麗填滿即將襲來的黑暗。他們將一起遊歷羅浮宮、奧塞美術館和龐畢度中心。他們將一起驚嘆、感動、思索，並被一幅畫或一件雕塑深深吸引。在祖父溫柔而細緻的引導下，蒙娜深入探索一件件藝術品，他們觀看、討論、思辯，並讓作品的美感和哲學深植蒙娜小小的內心世界。藉由波提切利、維梅爾、哥雅、庫爾貝、克勞岱爾、卡蘿或巴斯奇亞的視角，蒙娜發現了藝術的力量，學習到天賦、懷疑、憂鬱與反抗，這就是她祖父希望能永遠銘刻在她心中的珍貴寶藏。
