即使某天忘了你
----經典作家繪本----「要是有一天，媽媽把妳忘記了。忘了那個忘了這個。也不表示這些回憶都沒存在過呀！放心吧。」現在就是為了告別而做的漫長的準備。《皇家賓館》（直木獎）｜《家族的完成》（中央公論文藝獎）作者櫻木紫乃＋插畫家MIKA OZAWA從女孩邁向女人、步入幸福的人生、隨著年紀增長將慢慢遺忘許多事情--但一切的一切，都是無可取代的生命旅程。☆☆☆☆☆☆「小登是媽媽的媽媽，是我的阿嬤。小登嬤最近變得非常的健忘。但是， 媽媽說， 她一點也不覺得難過喔！只是被不難過的自己嚇了一跳。媽媽把和小登嬤之間的回憶打包成行李，小登嬤現在卻一邊將行李丟下一邊生活著。媽媽會回憶著與小登嬤的每一天。然後，說不定媽媽也會有把我忘記的那一天……」《即使某天忘了你》為《皇家賓館》（直木獎）、《家族的完成》（中央公論文藝獎）得獎作者櫻木紫乃的第一本繪本。故事描述三代母女之間--老年癡呆後漸漸認不出女兒的母親、凝視著失去記憶的母親，女兒只能獨自在心中刻畫著消逝的過去……還有，探問著外婆與媽媽過往種種，而展開各種想像的孫女--是一部關於親情、記憶與成長的動人繪本。※本書為中央公論?藝獎得獎作品《家族的完成》中登場?物的番外篇。 ◆ 故事大綱小登嬤最近越來越健忘、連女兒的名字也忘記了。被遺忘的女兒告訴自己的女兒，受小登嬤撫養時的點點滴滴。被小登嬤忘記的她，從現在起，要為未來的道別作準備。這是母女三代之間「代代相繼」的羈絆。每個女孩登會長成為女人，踏上幸福的階梯。隨著年老她會逐漸忘卻許多往事，但一切的一切，終將留下生命獨特而不可取代的軌跡。 人生就是誕生、成長、隨著與各種人事物相遇，然後轉眼老去的故事情節。
蒙娜之眼【首刷限量三冊盒裝套書】：藝術中的心靈之眼--羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心的最後52堂課
一部精彩「藝術史」啟蒙小說 藝術版的《蘇菲的世界》 法國現象級出版巨作 暢銷35萬冊 --全球37種語言版本-- 榮獲 2025年 「法國出版獎」 （Troph?es de l'?dition） 年度作家大獎 在即將失明以前 10歲小女孩蒙娜與她的祖父 每週三下午固定造訪巴黎三大藝術重鎮 --羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心-- 透過觀看人類歷史上最美好的創作、文明、藝術珍寶 學習生命中最有價值的52堂課 開啟她的心靈之眼 I 羅浮宮 --相信想像力。 波提切利--學會接納 達文西--對生活微笑 拉斐爾--培養超脫的態度 提香--相信想像力 米開朗基羅--從物質的依戀中解脫 林布蘭--認識自己 維梅爾--至小即至大 威廉．透納--一切終究只是塵埃 II 奧塞美術館 --讓你的內在說話。 馬內--少即是多 莫內--一切都會逝去，一切都會過去 竇加--必須讓生活舞動 塞尚--來吧，起身戰鬥、留下印記、堅持到底 梵谷--穩住你的眩暈 卡蜜兒．克勞岱爾--愛就是慾望，而慾望就是匱乏 克林姆--讓死亡的衝動活下去 蒙德里安--簡化 III 龐畢度中心 --忘掉負面的部分，永遠都要保持妳內在的光芒。 康丁斯基--在每一件事物中尋找靈性 杜象--搞亂一切 馬格利特--傾聽你的潛意識 芙烈達．卡蘿--殺不死你的會讓你更強大 畢卡索--必須打破一切 波洛克--進入出神狀態 露易絲．布爾喬亞--要會說「不」 瑪莉娜．阿布拉莫維奇--分離是一個值得把握的機會 ※ ◎ 一部感動人心的的法國藝術小說， 透過52幅偉大藝術巨作探索生命與美！ 10歲女孩蒙娜，因不明原因極有可能失明。她的祖父「爺耶」決定在她還看得見的時候，每週三帶她去巴黎最著名的博物館--羅浮宮、奧塞美術館、龐畢度中心--遊歷，每次參訪，他們都專注於一件藝術作品，並從中沉思、反省、學習。用美麗填滿即將襲來的黑暗。 他們將一起遊歷羅浮宮、奧塞美術館和龐畢度中心。 他們將一起驚嘆、感動、思索，並被一幅畫或一件雕塑深深吸引。 在祖父溫柔而細緻的引導下，蒙娜深入探索一件件藝術品，他們觀看、討論、思辯，並讓作品的美感和哲學深植蒙娜小小的內心世界。藉由波提切利、維梅爾、哥雅、庫爾貝、克勞岱爾、卡蘿或巴斯奇亞的視角，蒙娜發現了藝術的力量，學習到天賦、懷疑、憂鬱與反抗，這就是她祖父希望能永遠銘刻在她心中的珍貴寶藏。
消失的地平線(烏托邦文學代表作，全新譯本)
「香格里拉」意象源起英國霍桑登文學獎得獎作品《萬世師表》劇作家另一代表作佛洛伊德和羅斯福總統都是詹姆斯．希爾頓作品粉絲小說伊始，敘事者回憶起幾名老同學會面，談話中提到他們都認識的風雲人物康威。當時任職英國政府的康威與年輕助手馬林森、傲慢的美國人巴納德和傳教士布琳洛小姐，他們四人在撤離戰亂的巴斯庫爾時，遭遇劫機，後來降落在杳無人煙的高山崇領地區。降落之後，飛機駕駛身亡，四人被一群突兀出現的藏人帶到與世隔絕的「香格里拉」，這裡的自然環境如幻似夢，並具有融合東西文化的豐富精神生活。康威對香格里拉興味盎然，而他的三名同伴反應則各有不同：有人渴望離開，有人逐漸安頓下來。在香格里拉，康威與寺院裡的人互動，並逐漸感受到這個神秘的藍月亮谷地的獨特魅力。他與大喇嘛會面多次，並逐漸知道了香格里拉深藏的秘密和悠久的歷史。與此同時，康威也受到一位年輕滿族少女羅岑的吸引。最終，康威卻選擇跟馬林森一同離開香格里拉……。康威在香格里拉到底經歷過什麼？他離開後究竟下落何方？他為何決定離開這處世外桃源？【好評推薦】「如果有所謂脫離現實的存在，這就是了」。《消失的地平線》以冒險小説的路線吸引讀者。不過，這並不代表本書的成就侷限於通俗文學的範疇。《消失的地平線》以直白的方式寫下大時代的寓言，說出每個人的心聲，這正是本書與改編電影在當時能引起廣大迴響的緣故。──國立臺東大學英美語文學系副教授│鄧鴻樹
蓮花公寓：系列銷售累計突破500-000冊！《海鷗食堂》作者群陽子，獻給每一顆渴望安穩的心
系列銷售累計突破500,000冊！《海鷗食堂》作者群陽子，獻給每一顆渴望安穩的心「放下繁瑣，人生就會變得清澈。」每月十萬日圓，也能過上平靜而幸福的日子。「妳還年輕，覺得迷惘是理所當然的。如果很達觀，那才奇怪呢。」當人生感到空虛，是否還能重新找回生活的意義？從名聲響亮的廣告公司提前退休，京子選擇在四十五歲時勇敢離開職場與家庭的束縛，搬進一棟被綠意藤蔓覆蓋的老公寓——蓮花公寓。用每月十萬日圓，開始過著極簡卻豐盈的新生活。蓮花公寓的住戶們各自有著獨特背景：年過六十的熊谷女士；自稱職業是「旅人」的小夏小姐，還有在「暴力料理」店努力打拚，無法遺忘前女友的齊藤。他們像是一群不被世界接納的靈魂，卻在這間寂靜的公寓裡，找到彼此的理解與依靠。這裡沒有華麗的裝潢，只有綠意盎然的草木、緩慢流動的時光，還有每個人對「真正重要的東西」的不同理解。在這樣不甚便利卻真實的生活裡，京子重新學會傾聽鳥鳴、嗅聞青草香氣，並珍惜那一杯用心泡出的熱茶。她也開始思索：什麼該留下？什麼可以丟棄？什麼才是「家」真正的意義？溫柔描繪女性重新找回生活節奏與心靈平靜的療癒小說。在簡單中尋找幸福，過上真正屬於自己的日子。
雅各之書（諾貝爾文學獎得主奧爾嘉．朵卡萩的獲獎扛鼎鉅作）
☆ 諾貝爾文學獎得主奧爾嘉・朵卡萩的扛鼎鉅作，是一部跨越七道國界、五種語言，與三大宗教的壯闊旅程。☆ 《紐約時報》、《華爾街日報》、《時代》雜誌、《紐約客》、《NPR》年度最佳書籍。☆ 「必讀之作！」——《紐約客》☆ 洪明道、黃崇凱、楊佳嫻、謝佩霓 推薦雅各之書或者說是跨越七道國界、五種語言，與三大宗教（不計入小的教派）的偉大旅程。這個故事由死者講述，再由作者透過猜想的方式加以補充，它擷取了各形各色的書籍，並受到想像力（人類最偉大的天賦）的幫助。讓聰明人紀念，讓同胞們反思，讓業餘的人學習，讓憂愁的人開心。《雅各之書》是榮獲諾貝爾文學獎的波蘭作家奧爾嘉・朵卡萩迄今最豐富、最浩瀚、最具雄心的作品，描繪了一位神祕宗教領袖在十八世紀歐洲如彗星般崛起又墜落的傳奇人生。十八世紀中葉，隨著環境的變化與社會的動盪，各種不同新思想在歐洲大陸風起雲湧。猶太青年雅各．法蘭克被反傳統信仰的猶太族人認定為新的彌賽亞救世主，他的神蹟與能力被不斷流傳；雅各．法蘭克也展現出驚人的魅力，吸引眾多虔信的追隨者。他帶領門徒橫越波蘭立陶宛聯邦、鄂圖曼土耳其帝國與神聖羅馬帝國，一次又一次創新自我人設。先是從猶太教改信伊斯蘭教，而後皈依天主教；被信徒奉為彌賽亞，也被猶太教與天主教指為異端。他所引發的爭議不僅撼動猶太教與天主教的既有秩序，更因其祕密儀式與異端思想的流傳，引發一連串社會震撼。雅各．法蘭克是真實的歷史人物，至今仍籠罩在神祕與爭議之中。而他的生命旅程，成為朵卡萩克鋪展她文學宇宙的理想舞台。全書透過與雅各同期人物的多重視角——有崇敬他的人，有唾棄他的人，有背叛他的人，也有能看穿他的女性——讓我們得以進入那個正值劇烈轉變的世界，探看人們對於永恆確定的渴望，以及前往超越現世的冀求。「真誠地說故事，好在讀者心中喚起一種整體意識，激發讀者的能力，讓讀者能用碎片拼湊出全貌，並且得以在一粒粒微小的事件中發現整座星群。去說一個故事，用以明示所有人、事、物都沉浸於一個共通的概念之中，而每一次的物換星移都使我們一遍遍地在腦中形塑這個概念。」 ——奧爾嘉・朵卡萩，二○一八年諾貝爾文學獎頒獎典禮致詞✦ 各方讚譽 ✦「如果你記得的是朵卡萩首先被引進台灣的《太古和其他的時間》和她對時間多層次的探討，那麼《雅各之書》會讓你看到她總合時間與空間、歷史與宗教、現實與神祕的更大能耐。」——楊佳嫻（詩人）「朵卡萩動用了大量的角色和視角，運用了希伯來語、拉丁文。鬼魂和洞穴甚至把小說的時間摺疊起來。這些都挑戰著讀者熟悉的閱讀框架，以及線性的歷史觀。這樣的歷史想像，或許能帶給台灣讀者不一樣的啟發，重新想像自身過去及未來。」 ——洪明道（小說家）「如諾貝爾奬評審所言，嘆為觀止……奇蹟般引人入勝，娛樂性極高。雖然雅各無法掌握鍊金術，但朵卡萩的確做到了……讓人難以忘懷、無法抗拒。」 ——《華盛頓郵報》「這本書裡確實有奇蹟。不是聖母瑪利亞，也不是假彌賽亞雅各．法蘭克，而是朵卡萩讓一段遙遠的歷史徹底活了過來。」 ——《洛杉磯時報》「精妙而感性的傑作……讀者從頭到尾都能感受到溫柔而熱情洋溢的時刻……在朵卡萩的筆下，這些關注點變得真實而重要……這部視野廣闊的作品無疑將在未來幾年被文學愛好者閱讀和討論。」 ——《出版人周刊》（星級評論）「諾貝爾獎得主朵卡萩的鉅作……語言引人入勝、博學多識，並輔以詼諧的口語和精采的措辭⋯⋯朵卡萩探索了在僵固文化界限的地方作為異鄉人的狀態……大量精緻的日常細節和精采的敘事線索吸引著讀者……大師級作品。」 ——《書單》（星級評論）「本書彷彿一幅滿布人物的布勒哲爾畫作⋯⋯富有遠見……朵卡萩與最大的哲學命題角力：人生意義、宗教本質、救贖的可能、東歐猶太人的苦難歷史……是一座里程碑。」——《衛報》「簡直是一種文學奇蹟。」 ——《泰晤士報》「朵卡萩能夠自在地描繪猶太農民的世界，也同樣擅長描寫波蘭皇室的宮廷生活……飽含學識，且深信知識的神祕力量。」 ——《華爾街日報》「朵卡萩立意高遠，以真實人物為原型，精雕細琢、多層次編織出一部多聲部小說……歷史小說的黃金時代已經已在我們眼前：她與希拉蕊・曼特爾（《狼廳》作者）、科爾森・懷特黑德（《鎳克爾男孩》作者）並肩，讓我們將當下危機四伏的時代與過去連結。」——《歐普拉日報》「龐大的作品——既是史詩、寓言、歷史，有時也是諷刺，始終是一部巨著。」——NPR（美國全國公共廣播電台）「既幽默又悲傷，包羅萬象，有時露骨到令人噴笑……既踏實又空靈。」——《波士頓環球報》「你幾乎能聞到十八世紀波蘭村莊的溼土氣息、灶火與紙張味。《雅各之書》的所有內容，包括朵卡萩慷慨、舒緩的風格，浩瀚龐大且精細入微。」 ——Vulture「《雅各之書》是則非凡的故事。關於邪惡、上帝與未來的重大議題，被縫合進樸實的敘述中，朵卡萩運用感性的想像力，凝視著磨豆機，將其轉化為碾磨時間的磨坊，讓現實以之為軸運行。未來的世代將不斷重返朵卡萩這部千頁奇蹟，在其中發現我們今日尚未察覺的豐饒。我彷彿看見諾貝爾在天上微笑點頭。」——佩爾・韋斯特貝里博士（瑞典文學院院士暨諾貝爾文學獎委員會成員、作家），諾貝爾文學獎頒獎典禮讚詞
托歐斯優雅對話套書（二冊）：《莫斯科紳士》、《雙人餐桌》
歐巴馬、湯姆．漢克斯、比爾．蓋茲推崇的當代小說家——亞莫爾・托歐斯用一場場「談話」書寫命運的交會以優雅筆觸演繹人性光輝本套書組合：《莫斯科紳士》、《雙人餐桌》------------------------------------------------------------------------------《莫斯科紳士》歐巴馬、湯姆．漢克斯、比爾．蓋茲選書推薦一個終身不能離開豪華飯店的貴族，卻活出了精彩優雅的一生！★銷售破三百萬冊，售出27國語言版權★2016年出版後，高踞《紐約時報》暢銷榜將近一年★「美國國家公共廣播電台」年度最佳書籍★《華盛頓郵報》年度最佳書籍★《芝加哥論壇報》年度最佳書籍★《舊金山紀事報》年度最佳書籍★《費城詢問報》年度最佳書籍★《泰晤士報》年度最佳書籍★《週日郵報》年度最佳書籍★《每日快報》年度最佳書籍★《愛爾蘭時報》年度最佳書籍★2017年歐巴馬前總統最佳書單★2018年入圍都柏林文學獎★湯姆．漢克斯的荒島書單之一★2019年比爾．蓋茲夏日閱讀書單唯一小說★改編電視劇2024年由伊旺．麥奎格主演有趣、聰明，出奇的樂觀……這本小說是部迷人故事，內容包羅萬象、細節豐富。有很棒的愛情故事、政治局勢、間諜、親情和詩歌。就手法而言，既是歷史小說，同時也是本懸疑故事和愛情故事。──比爾．蓋茲三百六十度無死角的偉大小說，以其獨特的魅力、智慧與極富洞察力的哲思，帶給你無窮的閱讀快感。即便殘酷的時代也無法消彌人類的尊嚴、榮耀與記憶。──《科克斯書評》這是一本關於擺脫世俗的書。《莫斯科紳士》有著絕妙的結構和精緻的文風……這一切都讓人聯想到魏斯．安德森的《布達佩斯大飯店》。──《泰晤士報》幸好有裁縫、主廚、酒保和門房，羅斯托夫方能逃脫國家的各種入侵。結尾作家展現出的絕佳敘事效果，不是那些奇跡與巧合發生的時刻，而是那些周圍的工作人員在數十年間有了大幅的變化，變成了知己、同儕和至交。身邊有了這些人，無限期置身這些華麗廳堂間，也能讓羅斯托夫成為俄羅斯最幸運之人。──《紐約時報》＊ ＊ ＊1922年，紅色政權席捲蘇聯。一位帝俄時期的青年貴族，被迫在莫斯科一家豪華飯店度過餘生。他以紳士風度對抗遭囚禁的命運，用品味緬懷過往的美好，在劇變的時代，成為最不自由也最幸運的人。＊ ＊ ＊1922年，蘇聯甫成立的首都莫斯科街頭，矗立在克里姆林宮附近的大都會飯店，成為亞歷山大．羅斯托夫伯爵將度過餘生的牢籠。因為一首同情革命的詩，貴族出身的他逃過死刑，卻被布爾什維克法庭判處終身不得踏出飯店一步，從寬敞的豪華套房被趕到窄小的屋頂閣樓，在一方斗室中見證了蘇聯三十年來的變革。儘管生活只能局限於方寸之地，但在動盪不安的時代，遭軟禁反而成為他的護身符。他把房間建構成屬於自己的宮殿，甚至放下身段在餐廳當起領班，逐漸改變生活方式，找到另一種屬於他的人生意義。他在飯店裡結交了形形色色的人物：驕縱美豔的女演員、關注蘇聯情勢的美國上尉、好奇西方世界的紅軍上校，也從飯店主廚、經理、裁縫師和屋頂維修工等平凡人身上，收獲真摯友誼。他沒料到的是，偶然認識的那名早熟九歲女孩妮娜，兩人命運的交會，竟成為彼此人生轉變的契機……◆ ◆《莫斯科紳士》是亞莫爾．托歐斯既一鳴驚人的暢銷處女作《上流法則》後，時隔五年再度席捲書市的力作。書中慧黠的對話、令人印象深刻的諸多角色，以及輪番上演的精緻劇碼，描繪出莫斯科那段最紛亂、動盪卻也最迷人的光景。作者以20世紀初的蘇聯為背景，描繪一個失去奢華生活的貴族紳士，如何在拮据中獲得心靈的豐盛與自由。筆觸幽默，激發哲學思考，深入探索身為人的意義。------------------------------------------------------------------------------《雙人餐桌》以《上流法則》、《莫斯科紳士》、《林肯公路》暢銷全球300萬冊的亞莫爾．托歐斯 最新小說集餐桌旁的一段話，可能就是命運的預言。托歐斯以他一貫的機智與優雅，寫下這些命運交錯的瞬間。如果只能帶一本書去度假，那就選這本！——《泰晤士報》◎全球銷量破200,000冊，已授權超過 20 國語言版本◎亞馬遜書店 2024年最佳圖書◎美國全國公共廣播電台2024年最愛小說◎《紐約時報書評》Podcast、《讀者文摘》、《時代》雜誌等多家媒體選為2024年度最期待讀物◆ 本書收錄他在十年來創作的六個短篇與一個中篇，六則發生於紐約的故事，以及一篇延續《上流法則》重要角色伊芙．羅思的中篇小說。他一向擅長描寫意料之外的各種機遇，這次的故事風格融合了托歐斯一貫的機智、懷舊與深刻洞察，以睿智、幽默與成熟的優美筆調，描寫人與人之間交會的精彩火花、人際關係中的微妙轉折、命運邂逅的偶然與必然，以及黃金年代電影工業的光與影。不管是把排隊藝術發揮到極致的俄羅斯農民，有偽造作家簽名天賦卻寫不出作品的小說家，還是每週六下午祕密外出、被妻子懷疑不忠的模範丈夫，正如《金融時報》所言：「在托歐斯筆下，過氣演員、狡詐富豪、老派貴族……每一位角色都令人難忘。」書裡大多數故事都涉及陌生人或家庭成員之間命運攸關的互動，無論是人與人之間短暫的相遇所導致的巨大後果，或是現代婚姻中的微妙妥協，托歐斯都用他饒富哲學性的智慧口吻，呈現其對世情的犀利洞察與悲憫包容。精彩的人物刻畫、豐富而充滿想像力的細節，亞莫爾．托歐斯再度發揮說故事的功力，讓讀者彷彿親身造訪書中的世界。‧‧‧〈排隊〉：從沒想過改變境遇的人，卻無意間改變了自己的人生純樸的俄羅斯農民普希金，一九一八年在妻子敦促下，搬到革命之後的莫斯科，能幹的妻子在工廠裡如魚得水，他卻遭到開除，只好在妻子指示下，每天負責去排隊領配給的麵包、牛奶和糖。沒想到，他竟然藉由排隊發展出自己的小小事業……〈提摩西．圖榭特之歌〉：他羨慕別人活得精彩，沒想到自己早已走進故事的中心提摩西．圖榭特從小的目標就是當個知名的小說家，他一邊在餐廳打工、一邊在圖書館研究前輩作家的作品。某天，有個二手書商邀他到書店工作，意外發現了他有模仿大師級作家簽名的天分，於是要他偽造已故名作家的簽名在初版書上。這計畫一開始頗為成功，直到作家保羅・奧斯特拜訪書店，發現兩本自己作品的偽簽名……〈後會有期〉：人們的行為從不單純，而真正的故事，從不寫在臉上「你困在機場，遇見一個友善的大塊頭，最後你們一起待在酒吧。你不知道這有什麼不對。你怎麼可能知道？可是你讓精靈從瓶子裡跑出來了，是那種會騙人的精靈……」兩名因為壞天氣滯留在機場的旅客，在共乘一趟計程車後，卻迎來天翻地覆的夜晚。〈我會活下去〉：維繫婚姻有時需要的不是誠實，而是謊言「充滿懷疑的婚姻不會幸福，但是澄清懷疑，真的會比讓懷疑揮之不去好嗎？」妮爾的繼父約翰堪稱模範丈夫，有天母親卻對她傾訴說自己懷疑老公不忠，並要求她幫忙弄清楚約翰的行蹤。妮爾在週六下午跟蹤繼父來到中央公園後，卻發現母親和約翰婚姻裡不為人之的一面……〈盜錄者〉：正義不是嚴苛的審判，而是懂得寬容的選擇湯米和瑪麗在卡內基音樂廳看演出時，發現隔壁的老人竟然拿著麥克風在盜錄音樂，氣憤的湯米當場請保全將他趕走，但之後卻懊悔萬分，因為得知那人是為了因病無法親臨現場的妻子而錄下每場音樂會。湯米費盡千辛萬苦找到老人家裡，想要鄭重道歉，卻聽到了一席讓他終身難忘的話……〈迪多梅尼柯碎片〉：再精密的計劃，也敵不過際遇的輕輕一推史金納家族代代相傳一幅文藝復興時期大師迪多梅尼柯的畫作，隨著財產分配給眾多後代子孫，這幅畫作分割成許多小塊。某天有位藝術掮客找上珀西瓦．史金納，想要收購他手上的畫作，為了獲取佣金，他將主意打到堂弟手上那塊畫作上。曾在蘇富比任職的珀西瓦費了一番功夫快要打動堂弟一家時，卻發現有人捷足先登了…… 〈伊芙在好萊塢〉：每個看似微不足道的片刻，其實都是命運早有預謀的鋪陳《上流法則》裡聰明漂亮、大膽機智的伊芙，離開紐約後，心血來潮來到30年代末的好萊塢。為了幫女明星朋友索回遭偷拍的照片，她和退休警探、過氣老男星與夢想當特技演員的飯店司機，聯手智取貪婪的壞蛋。故事充滿雙面詭計、刺激追逐與歷史氛圍。【作者的話】「當我完成這本作品集時，我發現大多數故事中的關鍵時刻，都是兩位家人或陌生人對坐在餐桌，共同面對生活中新的現實情況。雖然我在寫作時並未有意識地設計，但這可能源自於我潛意識中的信念：我們的生活常常因為一場兩人之間的對話而產生重大變化。」 因此，書名《雙人餐桌》象徵著這些親密對話的場景，強調人際互動中微妙而深刻的轉變。【全書特色】◎托歐斯第一本小說集。每個短篇都像一道精緻料理，這些珠機之作比長篇小說輕盈許多，卻依然引人入勝，趣味十足，證明他是位長、短篇小說都能駕馭的高手。◎延續其出道作《上流法則》裡重要角色伊芙．羅思的故事，以黑色犯罪電影風格，重溫上世紀30年代末的好萊塢世界。
莫斯科紳士
歐巴馬、湯姆．漢克斯、比爾．蓋茲選書推薦一個終身不能離開豪華飯店的貴族，卻活出了精彩優雅的一生！★銷售破三百萬冊，售出27國語言版權★2016年出版後，高踞《紐約時報》暢銷榜將近一年★「美國國家公共廣播電台」年度最佳書籍★《華盛頓郵報》年度最佳書籍★《芝加哥論壇報》年度最佳書籍★《舊金山紀事報》年度最佳書籍★《費城詢問報》年度最佳書籍★《泰晤士報》年度最佳書籍★《週日郵報》年度最佳書籍★《每日快報》年度最佳書籍★《愛爾蘭時報》年度最佳書籍★2017年歐巴馬前總統最佳書單★2018年入圍都柏林文學獎★湯姆．漢克斯的荒島書單之一★2019年比爾．蓋茲夏日閱讀書單唯一小說★改編電視劇2024年由伊旺．麥奎格主演有趣、聰明，出奇的樂觀……這本小說是部迷人故事，內容包羅萬象、細節豐富。有很棒的愛情故事、政治局勢、間諜、親情和詩歌。就手法而言，既是歷史小說，同時也是本懸疑故事和愛情故事。──比爾．蓋茲三百六十度無死角的偉大小說，以其獨特的魅力、智慧與極富洞察力的哲思，帶給你無窮的閱讀快感。即便殘酷的時代也無法消彌人類的尊嚴、榮耀與記憶。──《科克斯書評》這是一本關於擺脫世俗的書。《莫斯科紳士》有著絕妙的結構和精緻的文風……這一切都讓人聯想到魏斯．安德森的《布達佩斯大飯店》。──《泰晤士報》幸好有裁縫、主廚、酒保和門房，羅斯托夫方能逃脫國家的各種入侵。結尾作家展現出的絕佳敘事效果，不是那些奇跡與巧合發生的時刻，而是那些周圍的工作人員在數十年間有了大幅的變化，變成了知己、同儕和至交。身邊有了這些人，無限期置身這些華麗廳堂間，也能讓羅斯托夫成為俄羅斯最幸運之人。──《紐約時報》＊ ＊ ＊1922年，紅色政權席捲蘇聯。一位帝俄時期的青年貴族，被迫在莫斯科一家豪華飯店度過餘生。他以紳士風度對抗遭囚禁的命運，用品味緬懷過往的美好，在劇變的時代，成為最不自由也最幸運的人。＊ ＊ ＊1922年，蘇聯甫成立的首都莫斯科街頭，矗立在克里姆林宮附近的大都會飯店，成為亞歷山大．羅斯托夫伯爵將度過餘生的牢籠。因為一首同情革命的詩，貴族出身的他逃過死刑，卻被布爾什維克法庭判處終身不得踏出飯店一步，從寬敞的豪華套房被趕到窄小的屋頂閣樓，在一方斗室中見證了蘇聯三十年來的變革。儘管生活只能局限於方寸之地，但在動盪不安的時代，遭軟禁反而成為他的護身符。他把房間建構成屬於自己的宮殿，甚至放下身段在餐廳當起領班，逐漸改變生活方式，找到另一種屬於他的人生意義。他在飯店裡結交了形形色色的人物：驕縱美豔的女演員、關注蘇聯情勢的美國上尉、好奇西方世界的紅軍上校，也從飯店主廚、經理、裁縫師和屋頂維修工等平凡人身上，收獲真摯友誼。他沒料到的是，偶然認識的那名早熟九歲女孩妮娜，兩人命運的交會，竟成為彼此人生轉變的契機……◆ ◆ ◆《莫斯科紳士》是亞莫爾．托歐斯既一鳴驚人的暢銷處女作《上流法則》後，時隔五年再度席捲書市的力作。書中慧黠的對話、令人印象深刻的諸多角色，以及輪番上演的精緻劇碼，描繪出莫斯科那段最紛亂、動盪卻也最迷人的光景。作者以20世紀初的蘇聯為背景，描繪一個失去奢華生活的貴族紳士，如何在拮据中獲得心靈的豐盛與自由。筆觸幽默，激發哲學思考，深入探索身為人的意義。
莉莉安娜的夏天（2024年普立茲自傳文學獎得主）
★2024年普立茲自傳文學獎得主愛是她的天賦，卻也同時，是她的死穴這天，莉莉安娜的名字被漆滿了墨西哥城，而身為姊姊的里維拉‧加爾薩則踏上了尋求真相與正義的道路。×╳一部親密暴力的真相追查，一則紀念逝去妹妹的真摯告白╳×★「揭露性別暴力的禍害最震撼的一本書。」──《經濟學人》---------------------------------------------------------------------------------她有感受到危險嗎？她相信威脅已與她擦肩而過，還是正好相反？那天，克莉絲蒂娜從德州家中前往墨西哥城總檢察長辦公室，希望尋找一份未解案件的檔案：關於她至親妹妹莉莉安娜的謀殺案。一九九〇年夏天，二十歲的莉莉安娜遭前伴侶殺害、陳屍於公寓，凶嫌至今仍未落網。三十年來，身為姊姊的克莉絲蒂娜從未尋求真相，但當她展開行動卻發現檔案下落不明時，她恍然理解：若紀錄不復存在，妹妹就像不曾存在過，她在世上留下的經驗也將毫無價值──尤其在當代墨西哥，性別暴力問題嚴峻，無數女性因親密關係暴力而喪生，就如同莉莉安娜。墨西哥是世上第一個立法認定「厭女謀殺」為刑事犯罪的國家。然而，即便女性權益在國家體制內取得象徵性的勝利，墨西哥的厭女謀殺案件數仍年年攀升。二〇一九年國際婦女節，克莉絲蒂娜的朋友將莉莉安娜的名字漆遍了墨西哥城，而克莉絲蒂娜則踏上了尋求真相與正義的道路。---------------------------------------------------------------------------------「我的名字是克莉絲蒂娜‧里維拉‧加爾薩。我以莉莉安娜‧里維拉‧加爾薩的家屬身分來信。她在1990年7月16日這天在墨西哥城被謀殺。我來信申請當年公共事務部編號40／913／990－07完整的案件檔案副本。」墨西哥當代知名作家克莉絲蒂娜‧里維拉‧加爾薩首次撰寫非虛構作品，在本書中追溯妹妹莉莉安娜的成長與蛻變，描寫她滿懷熱情的性情，充滿不安與暴力的親密關係，以及最終殺死她的事件。相較於強調遺族的悲憤與訴求，在本書中，里維拉‧加爾薩善用身為學者、小說家與詩人的技藝，蒐集並整理妹妹的手寫信、日記，以及和親朋好友之間的訪談，重建了妹妹的一生。她掌握充滿無聲暴力的場景，小心取捨於何時發聲或保持沉默，何時以學者身分介入，何時則選擇把故事交還給父母或其他人解釋事情的經過。「我意識到我必須製作出國家無法提供的文件、報告、證詞、訪談、證據，用我們的檔案庫來取代官方的檔案庫，僅屬於我們的，關於觸摸與呼吸、聲音、親近與情感的寶庫。我要賦予存在的不僅僅是記憶而已，還有記憶的主人本身。」透過讓莉莉安娜在書頁間替自己發聲，里維拉‧加爾薩細膩呈現妹妹性格特質的複雜性、她對愛的理解、在親密關係中掙扎時的思考。也令讀者意識到，即便在最黑暗的時刻，莉莉安娜從未失去將自己視作人生主宰的能力──實際上在人生最後的夏天，莉莉安娜比任何時候的她都更加自由地去愛、思考和旅行。在這本跳脫文類限制、結合調查報導與自傳的回憶錄中，里維拉‧加爾薩直視失去至親的創傷，初以西班牙語寫成，而後再以英語寫下第二遍故事，爬梳案件真相之餘，亦不斷檢視自身書寫的位置，探討生命中的這場重大悲劇如何深刻地影響她的為人，以及她身為作家長期以來對終止性別暴力的倡議乃至女性生命的關懷。本書文字充滿情感與意志，使其同時是政治行動，亦是反對父權緊身衣的宣言。「她自身的背景將她束縛在名為大男人主義的束衣裡，用父權體制最鋒利的刀刃來砍殺她。但是莉莉安娜，有時候以悲傷或失望形容自己的她，堅持到最後一刻都沒有倒下。我必須站起來，她不只一次這樣說。我知道如何重新站起來，當失望或焦慮戰勝她時，她如此提醒自己。我深深地相信那個莉莉安娜。我深深地愛著那個莉莉安娜與所有存在於曾經或未來的莉莉安娜。」
採莓人
＊暢銷北美百萬冊，售出20餘種語言版權 ＊AMAZON 4.5顆星 ＊Goodreads網站 4.1顆星 ＊安德魯．卡內基小說類傑作獎章得主 ＊邦諾書店發現新人大獎、年度好書 ＊《紐約客》年度好書 ▎有時，藏在內心深處的謊言根深柢固，直到死亡將它抹去，留下一個有點不一樣的世界 一個小女孩從緬因州莓果田失蹤，留下悲傷的謎團糾纏著一家人近五十年，真相，卻懸而未解⋯⋯ 這年夏天，四歲的露絲照例跟著家人來到緬因州採收藍莓，卻神祕失蹤。厄運之門彷彿就此開啟，悲劇糾纏著這個原本溫馨又關係緊密的家庭。 獨生女諾瑪在富有的家庭長大，身為法官的父親個性拘謹，母親則對她過度保護到令人窒息。某一天起，她對反覆出現的夢境起了疑心，即使疼愛她的親友解釋，那或許是她的寂寞所創造出的幻想。不願棄直覺於不顧，諾瑪將耗費數十年設法揭開家族的祕密⋯⋯ 迷失的人，得自己找到回家的路。 一個家庭的祕密，是另一個家庭痛苦的根源。動人、心碎，又閃著希望曙光的故事。 ● “一把莓果的奧妙在於其中的每一顆都不同，有的甜，有的酸，有的飽滿多汁。《採莓人》就像一把莓果。這是一部樸實無華、平易近人的小說，其中卻有著這麼多的甜、這麼多的酸、這麼飽滿的汁液。讀這本書，我只有在結束時才感到飢渴。」——得獎作家摩根．塔諦”
紅寶石之歌
艾許‧布勒弗特，一個挪威小鎮的年輕人，滿腦子對社會主義充滿了憧憬與抱負，於是向銀行申請二千克朗的助學貸款，跑到大都會奧斯陸來上大學、唸經濟，以尋求自己未來的出路。在艾許身上，我們彷彿看到了赫塞《徬徨少年時》掌下的辛克萊身處於兩個世界，一個充滿了愛與智慧，一個墮落與詛咒，兩個世界完全迥異彼此分隔，卻又緊密相鄰⋯⋯雖說人不輕狂枉少年，但不斷與年長的婦人、年輕的姑娘發生過多的情色愛慾，最後還是流於過盡千帆皆不是！沒有真愛，就必須拋棄對女性肉體的迷戀、對社會主義盲目的狂熱⋯⋯尋找出屬於自己人生中的紅寶石！於是，在他遇見艾卜拉之後，他的心智開始從青澀、對未來的茫然與不確定性中走了出來。尤其是他對艾卜拉的愛，得到了她的首肯之後，他終於撥雲見日般地明白告訴自己：「此刻，他才明白社會主義只不過是個妄想，任何一個理想的大廈，都會在生命最深處的守護神——愛情——的面前倒塌！」終於，他看清了自己，並且去了解愛與被愛⋯⋯《紅寶石之歌》出版之後命運有點坎坷，因為本書相當真實地把那一代的年輕人情慾的掙扎，有了相當深刻的描述。因此，引來了社會的批判與指責！不過，最後文學的純粹本質還是得到了公平的伸張，並為社會各階層肯定。那些年間，幾乎挪威、歐洲的年輕人都爭相走告、人手一冊，這就是社會給《紅寶石之歌》最公平的審判吧！
街拍9點09分
✦━━🖌️━━✦用創作延續我對妳的思念✦━━🖌️━━✦ 「不要忘記我。」是傑米森的媽媽臨終前對他說的最後一句話。隨著時間推移，他開始迷失自我，彷彿與世界失去連結。為了抵抗時間流逝，他拿起媽媽送給他的Nikon相機，開啟了一項攝影計畫。╔══════════════════════╗我的創作主張這個網站是我用來分享「九點○九分街拍計畫」的地方。我媽媽在晚上九點○九分過世，所以我在這個時間用攝影紀念她。我每天晚上回到同一個街角，盡我所能捕捉九點○九分在那裡發生的一切。這或許聽起來微不足道，可是提醒了我兩件事……世界依舊運轉，即使在我們逝去之後。然而從某些層面來看，其實並非如此。總而言之，這是我的作品，我盡可能如實呈現。至於我是誰？我只是一個失去所愛的人，和你們許許多多的人一樣……╚══════════════════════╝每天晚上，傑米森都在同一個時間、同一個街角，拍下那些偶然相逢的陌生人。隨著街拍計劃的開展，他逐漸學會以全新的視角看待這個世界。他開始在學校裡結識新朋友，並修補了自己與家人之間更緊密的關係。他的攝影計畫不只改變了自己，甚至影響了更多人。當計劃來到尾聲，他感覺到自己與媽媽的連結比過往更為深刻。這是一段尋找自我與療癒的深刻旅程，描繪了如何從藝術創作中獲得力量，失去後依然懷抱希望，並在敞開心扉之後，從家人、朋友，甚至陌生人身上，獲得意想不到的溫暖與支持。🌟📸🌟📸🌟📸🌟美國《柯克斯評論》2022年年度選書🌟📸🌟📸🌟📸🌟📸本書特色📸╰┈➤每章以桃樂絲．蘭格（Dorothea Lange）的攝影名言開場，帶出與故事呼應的哲思。╰┈➤故事背景貼近生活，親切如你我身邊的朋友，真摯而不沉重的成長小說。╰┈➤主角擁有聯覺感知，透過創作與感受，學會用獨特的視野與這個世界重新連結。╰┈➤從青春校園出發，談自我認同與自我形象，透過攝影與創作學習看見真正的自己。╰┈➤和書中人物一起在語言課堂裡談戀愛、學修辭，也學著理解悲傷。╰┈➤後疫情時代的青春書寫，提醒我們人與人之間的連結與關懷比以往更加珍貴。📸書中佳句📸✎﹏﹏﹏你也許會認識某人，愛著某人，需要某人――然而他們的人生不再有任何可能性，因為他們已不在人間。他們可能看起來就像空集的具象化。一對括號――一是生辰、一是忌日――中間什麼也沒有。{ }。而你則因此感到空無。但是他們的括號之間並非空無一物，而是飽含他們存在意義的總和。空集合的相反並非{ }，而是{人生}。當你繼續向前行時，請記得此事，並努力填滿你自己括號中的空白。✎﹏﹏﹏他們離開後，我站在街角無法動彈。那一刻，我終於深切感受到了失去的重量。剛剛那個人可能五十歲左右，而他依然擁有媽媽的陪伴。而我和我的媽媽共度的每分每秒，早已成為過去。彷彿一座堤壩突然崩塌。我抬起頭，望向街燈，眼前呈現一幅抽象畫，朦朧一片，滿是滴灑、刷痕和流動。還有，許多的星星。✎﹏﹏﹏當人生變得一團亂，完全出乎意料時，你會讓一切都先暫停一會兒。過一段時間後，你嘗試回到生活中，回到當初停下的地方。然而河流早已向前奔流，你來到的是一個和先前離開時完全不同的地方，再也回不到過去。你要不往前、要不陷溺。有時，往前的路可能等於建造、種植或栽培；得去更新、修復和修理。修理自己以外的東西。唯有這麼做，或許你才能開始修復自己。✎﹏﹏﹏眾所皆知，恐龍尚存的時代牠們都是用尖嘴鳥來播唱片啊。✎﹏﹏﹏當你讓另一個人知道他們的存在―透過故事、感受或是夢境――你不只讓他們再次活了起來，更延續了他們對這個世界的影響力，而不是隨著時間消逝。✎﹏﹏﹏我們的人生確實是千瘡百孔――或者說，是由一個特別大的洞擴散成好幾個小洞，一些可能永遠無法徹底痊癒的洞。但也有一些其他東西走進我們的人生。嶄新的、意料之外的，甚至是非常美好的事物。📸各界推薦📸★一部機智幽默、極其有趣、甜美浪漫的當代小說，充滿了辛辣的諷刺和......溫柔而有力的情感。—— 《柯克斯評論》（Kirkus）星級評論★一部動人心弦的作品！輕鬆易讀，同時難以忘懷。誠摯推薦。—— 《學校圖書館學報》（School Library Journal），星級評論★角色鮮明深刻，故事訴說了藝術創作以及與人連結帶來的治癒力量，同時啟發人們重新看見日常的美好。——《出版者周刊》（Publishers Weekly）星級評論★這本小說的最大亮點是人物的描寫。那些栩栩如生、引人共鳴的角色，無論是形象還是性格，都讓人無從挑剔。——《書單雜誌》（Booklist）星級評論★對失落、悲傷和療癒的真摯描繪。——《書頁雜誌》（BookPage）星級評論
離愛情總是差一步：140字就令你落淚。讀了想戀愛、或想起那段戀愛。
X、TikTok追蹤總數超過16萬，TikTok小說短影片，總點閱數超過2,500萬。 書評網站NetGalley讀者熱烈回饋： ◎有快樂，也有悲傷， 即使是對愛情膽怯的人，讀了也會嚮往戀愛。（圖書館員） ◎這些故事是每個人都有的愛情經歷， 你一定會在本書中，找到共鳴。（書評人） 作者神田澪自2017年起，在網路上發表140字內的極短篇小說， 她不用Word創作，而是直接寫在X（前稱Twitter）上， 因為X一則貼文最多只能發表140字，系統會自動提示還剩幾個字， 有限的文字篇幅，反而讓人無限感動， 她在TikTok上以流行音樂搭配極短篇小說的短影片，總點閱數超過2,500萬。 神田澪：「我想寫給那些不擅長閱讀的人，寫出他們會想讀的東西。」 戀愛的苦澀酸甜、悸動心碎，親情的離散牽絆……， 140字，159則故事，有的讓你會心一笑，有的讓你盈眶、落淚： ◎拍你喜歡的 他沒有拍照的習慣，手機相簿裡只有幾張文件照片。 可是難得出來旅行，我慫恿他拍些照片。 「要拍什麼？」 「什麼都好啊。就拍你喜歡的。」 他點點頭表示懂了，接著把相機鏡頭對準我。 「看這邊，笑一個。」 ◎早就準備好了 交往8年，分手時我卻沒有流下一滴眼淚。 我從鞋。櫃。深。處。拿出最喜歡的高跟鞋，感覺自己可以去任何地方。 原來，我的心早就準備好要和你分手了。 ◎人生中最幸福的時刻 我翻到一本舊相簿，是他和前女友一起製作的相片集。 在海邊依偎著的兩人，照片下方寫著「此刻是最幸福的時光」。 我問他：「你人生中最幸福的時刻，是什麼時候？」 他閉上眼睛，似乎在回想：「什麼時候呢？」 我懂了。 他此刻的目光，凝視的是往昔。 ◎我單戀男友 心儀的他，成了我的男友。 「我現在還談不上很喜歡妳，但我們可以先交往看看。」他說。 每一次都是我主動約他。 研究什麼髮型可愛，一個人興奮期待著，試著不介意他老是遲到。 直到某天，與電車車窗倒映的自己視線交會，我看到一張泫然欲泣的臉。 我終於明白了。 我永遠無法與他兩情相悅。 140字，有的讓你微微一笑，有的讓你落淚。 讀了想戀愛，或者，想起那段戀愛──也請用140個字敘述你的愛情故事吧。
史賓諾莎診療室【本屋大賞TOP4，日本藝文界名人一致盛讚之傑作！】
★2024本屋大賞TOP4★★第12屆京都本大賞受賞作★（由京都書店、出版社、出版經銷商所選書，最受當地讀者喜愛的小說）★絕賛書評接連不斷★★第一線作家、書店店員熱情評論★★電影化確定★持續面對生命20年的作者夏川草介，結合「京都╳和菓子╳在地醫療╳哲學」，描繪出超越400萬冊暢銷作《神的病歷簿》，既靜謐且充滿希望的嶄新傑作。在生命的盡頭，點亮了希望之光──「生而為人的幸福」究竟是什麼？人所能做的事，少之又少，但儘管如此，我們仍要努力不懈！【夏川老師的一句話】成為醫師已經超過二十年。而這部作品，是我以自己的詮釋，重新細緻描繪出一直以來所凝視的「人的生命樣貌」。雖然是以醫療為題材，但沒有「奇蹟」發生, 也沒有那些心機深沉教授們的權力鬥爭，更沒有醫生一邊大喊「快回來啊！」一邊進行心臟按摩的戲碼。然而，盡可能地寫下的是，那些比奇蹟、陰謀與吶喊等，更加重要的事。如今，我們正處在一個看不見未來的艱難時代。即使人生再苦，怒吼與揮拳也不代表就能打開一條出路。至少曾深深留在我心中的患者們，還有那些支撐著醫療現場有的醫師們，並不會選擇那樣的方式，來迎戰困境。他們選擇懷抱勇氣、尊嚴與溫柔，並且在任何時刻都不放棄「希望」。【故事簡介】不是看病，而是看人！這就是史賓諾莎教我們的事。原任職於大學醫院的雄町哲郎，在妹妹過世後，為了照顧外甥，決定搬至京都的一座寧靜小鎮擔任內科醫師。他時常騎著腳踏車，在酷暑與風鈴聲中探訪病患。同時以蕨餅、長五郎餅、阿闍梨餅等京都名菓，慰藉著面對生命中的許多無能為力。某日，哲郎的舊識花垣準教授，安排年輕後輩南茉莉前來研修。然而這裡所追求的，並非「治癒」，而是「陪伴患者走向終點」──【日本出版社推薦】（篠原一朗．水鈴社代表取締役／責編）距離第一次見到夏川醫師，已經過了10幾個年頭。我總覺得這些歲月，就是為了孕育出這部作品所存在的。雖然是深奧龐大的題材，但卻不難理解。描繪的是一位從容優秀的醫師，真摯面對患者與夥伴的模樣，可以說是最「有趣」的故事。對於能夠在現在這個時代發行這部作品感到驕傲，若是能讓大眾看見這部作品，我將深感榮幸。【台灣出版社推薦】在這部稀有的作品中，沒有強行催淚劇情，反而賦予了讀者思索的時間。其有趣之處在於：對話很棒、角色很棒、故事很棒。現在這個時代，持續面對悲傷或憎恨是非常痛苦的，很多人也難以承受。而當人類陷入不信任時，便容易出現找碴的態度。罹患憂鬱症而離職的醫師，絕對不在少數，而這類人通常都很溫柔。「體貼對方」這種人性溫暖，在醫師的世界確實難以見到。讓「體貼對方」在日常生活中，漸漸變得理所當然的。「想要幸福的人，自己又能做些什麼呢？」是這部作品非常重視卻鮮少被大眾正視的疑問。【各界名人、日本全國書店店員，絕賛連連！】石芳瑜｜作家、永樂座書店店主朱為民｜臺中榮民總醫院家庭醫學科主任林維君｜柳營奇美醫院血液腫瘤科臨床心理師、心之整理對話學院創辦人◇ 故事中的一句話「送行之人的風範」，深深地滲透進了我的內心。哀傷卻溫暖，寂寞卻充滿溫柔，很幸運能遇見如此格局的作品。（30世代，男性）◇ 這是一本對愛吃甜食的人，相當危險的小說，讓人想來一趟京都的和菓子巡禮。（20世代，女性）◇ 對於書中出現的長五郎餅、矢來餅、阿闍梨餅等和菓子，好奇得不得了！忍不住上網查看，沒想到讓嘴變得更饞就變得很餓。（10世代，女性）◇ 這是一部充滿夏川老師風格的作品，既溫柔又讓人安心。對讀者所拋出了的哲學問題，讓人深感觸動。（20世代，男性）◇ 我哭了兩次。活著、死亡、幸福、家庭、命運等，探討的是如此深沉的主題，但真的非常有趣！（40世代，女性）
緞帶【本屋大賞作家小川糸飆淚長篇小說】
這一生最勇敢的瞬間，是目送你離開我身邊。本屋大賞作家小川糸，「人生．鳥生．重生」飆淚長篇小說。歡迎回來。不用怕喲。沒事的。小小身軀發出的小小聲音，緊繫起每一場相遇別離。──── ୨୧ ────少女與祖母一起珍重孵育的鳥蛋，孵化出了一隻玄鳳鸚鵡。兩人將小鳥取名為「Ribbon」，悉心照料牠長大，兩人一鳥的快樂生活，彷彿永遠不會迎來終點。然而有一天，Ribbon卻飛離了她們的身邊——飛向廣闊天空的背影，看上去就像是一條真正的緞帶。那天開始，Ribbon這條緞帶，將漂泊無依的生命，重新繫在一起。誤以為窗邊的小鳥是天使，成為喪子母親最大的安慰；痛失愛鳥的飼育員，重拾有鳥相伴的雀躍；與小鳥相依為命的畫家，決心將最後的時間奉獻於創作；過世姊姊留下的小鳥，為她說出「歡迎回來」代替道別。他們一生中最重要的寶物，便是與Ribbon共度的每一天。Ribbon帶來了相遇的喜悅，卻也同時孕育著離別。當被現實擊倒的人們找回棲身之處，便是牠振翅出發之時。一度繫上的結不會輕易鬆開，這次，牠的目的地是那年春天，那棵茂盛的櫻花樹下，那對祖孫的身邊……──── ୨୧ ────ღ 實力派本屋大賞作家的「使命」在著手這部作品之前，發生了東日本大地震，小川糸感到一部分的心靈完全壞死。於東北出生長大的她無法親自前往災區，而如常使用電力、過著平常的生活，更讓她湧現無數罪惡感和愧疚感。此時，她突然思考起自己的「使命」是什麼——她能寫，也只能寫故事。《緞帶》便是她為受傷的心靈，所能帶來最大的力量。ღ 牽繫生命與生命的「緞帶」「Ribbon是一隻小鳥，牠肯定壓根沒有想過要給予什麼人勇氣，又或者將誰與誰牽繫在一起。牠只是單純地活著，存在於牠所在之處而已。但即便如此，有時牠仍然會鼓舞牠眼前的人，有時即使不在身邊，也會讓想起牠的人莞爾、獲得鼓勵，逐漸成為無可取代的存在。以小小的身軀，牠將人與人、人與鳥牽繫在一起。在這點上，人肯定也是一樣的。包含我在內，每一個人都扮演著與Ribbon同樣的角色。所以我想，所有的生命，僅僅是存在於所在之處，或許便完成了各自的使命。」——小川糸ღ 日本原版書封設計「緞帶典藏版」使用《緞帶》日本單行本封面圖設計，為插畫家GURIPOPO的作品。小川糸初次於雜貨店遇見GURIPOPO的插畫便一見傾心，後多次委託她繪製插畫。
雪的名字
每個人心中，都有一片尚未解凍的雪。雪並不是永遠都是雪，凍結、融化、流動、聚集，再次變形--人也不需要一直勉強自己保持相同的樣子。可以活得任性一點，做自己喜歡的事，做自己想做的事，可以有很多種不同的樣子。有一天，航介突然辭去了工作，打算追尋夢想中的鄉下生活，究其原因，在於就讀小學五年級的女兒雪乃，在學校遭到同學霸凌而無法上學。於是，父女倆一起搬到長野居住，但是母親英理子不想放棄工作，仍繼續留在東京。儘管雪乃無法對任何人傾訴內心的痛苦，但她居住在長野的大自然中，接觸了當地的居民、同年的大輝，最後，漸漸地敞開了封閉的心扉??在陌生中尋找安身之所、為了能好好呼吸--當對世界感到窒息時，每個人都值得一個可以慢慢找回自己節奏的地方。讀者感動推薦? 故事觸及了「拒絕上學、鄉下生活、尋找容身之地」的確是老生常談。不過，當我翻開書閱讀後，就停不下來了。雖然不到大哭的程度，但回過神來，我發現自己正在流淚，而且持續了好久。它確實滲進了我的心中，真是一部不可思議的作品。? 一個人如果遇到什麼問題，逃避的本身並沒有錯。重要的是，在事情平息過後，該如何面對這些問題。本書細膩描寫各個角色的話語，以及雪乃的心境轉變，許多內容非常感人，是一本非常好的小說。身為一位母親，對故事中母親角色的心情特別有感觸。? 作者細膩地描寫了雪乃的心情，我非常能體會這種感覺。雖然我無法隨意搬離現在居住的地方，但這本書帶給我非常大的精神幫助。? 提到村山由佳老師，我個人認為她的作品總是與戀愛故事有關。然而這本書與藤岡陽子老師的作品非常相似，讀完之後充滿了溫柔的感覺。今後，我也要努力實踐，對各種事物「寬容以待」。? 雪乃是幸福的人--我不禁回過頭看自己，感動的淚水自然就流了下來。雖然故事有時會出現難聽帶刺的話，卻沒有影響堅強的雪乃成長，是一個描寫美麗大自然與愛的故事。? 一個人逃避痛苦也無妨，可以休息喘口氣，做自己喜歡與開心的事。等待一切平復之後，再去思考下一步該怎麼做。因此，逃避絕對不是一件壞事。每個人一定都有需要逃避的時刻。故事中，圍繞在雪乃身邊的每個人都很善良、溫暖。? 故事充滿了各種形式的愛，是這個時代不可或缺的一本書！
解憂音樂盒：書店店員感動推薦：今年最好哭的小說！日本達文西文學獎首獎得主瀧羽麻子感淚力作
🎵 只要願意傾聽， 有些旋律，就會悄悄在心裡響起。 📖 七段關於親情、愛情與記憶的動人篇章， 一家音樂盒店，讓遺憾與失落悄悄被修復。 🏆 日本達文西文學獎首獎得主．瀧羽麻子感淚力作 💬 書店店員感動推薦：「今年最好哭的小說！」 ✨ 如果你願意傾聽，你也能聽見，那首屬於自己的生命之歌。 這是一本溫柔直抵心底的小說， 獻給每一個曾經懷念、等待、愛過的人。 在日本北部某個靜謐小鎮裡， 有一家毫不起眼的音樂盒店。 據說，那位沉默寡言的店主，能「聽見人心中的旋律」， 為每位顧客打造出，全世界獨一無二的音樂盒。 走進這家店的人，心中都藏著一段難以說出口的故事—— ．擔心聽障兒子無法擁有聲音回憶的母親 ．因忽略與冷淡而走到盡頭的戀人 ．放下音樂夢的樂團少女 ．為亡父訂製悼念旋律的男子 ．害怕妻子忘了自己的老爺爺…… 七位顧客，七段旋律，七只音樂盒，串起七段無法取代的情感。 當旋律響起，那些被你遺忘的人、聲音與愛，將悄悄回來。 日本讀者★★★★★感動推薦 「作者以溫柔的語言，包容了那個因為各種煩惱而感到疲憊的我。」 「我也想訂製一個專屬自己的音樂盒，看看我心中的旋律是什麼。」 「充滿畫面感，閱讀過程彷彿看完一部動人的電影。」 「原本只是因為女兒的學校作業而翻閱，沒想到看完後深受感動。」 「充滿溫暖的作品，適合在疲憊時閱讀。」
不小心就喜歡上了！
本書由以「多年便利軒」系列、《編舟記》、《當墨光閃耀》等作品聞名的日本作家三浦紫苑，近年在雜誌及報紙上連載或單篇刊登的散文作品集結，共92篇。三浦紫苑在本書中寫「日常之美」，描寫自己與植物及小動物們的有趣故事：熱愛盆栽，卻總是不知其名，家裡常有昆蟲進駐，動物緣百分百、男人緣卻掛零（淚）；寫「旅行札記」，在日本走山、渡海、巡島、拜佛，到哪裡都有趣事，看什麼都是美景；也寫自己的「讀書癖」，談心愛的夏目漱石、太宰治，以及經典必讀《源氏物語》、《凡爾賽玫瑰》、藤子不二雄……跨幅巨大，包羅萬象，全書充滿三浦紫苑獨有的幽默風趣，保證讓你不小心就喜歡上了！
村上春樹 青春哀愁三部曲套書（首批限量贈品版）
村上文學創作的起點 「青春哀愁三部曲」 首批限量特別贈品 羊男藏書攜行袋 尺寸：27.5 X 22 X 9 cm 重量：70g 材質：帆布 1. 聽風的歌 村上春樹創作的起點 群像新人賞授獎作 2. 1973年的彈珠玩具 村上「青春哀愁三部曲」第二部 前接《聽風的歌》，後啟《尋羊冒險記》 開創了二十世紀八○年代的文學先河 3. 尋羊冒險記 村上文學創作的起點 「青春哀愁三部曲」最終回 （接續《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》)
我到底殺了誰？
同名劇集原著小說《綁架之日》、暢銷書《紅鶴》作者最新長篇懸疑小說！高中時期的好友突然死亡因9年前的事被殺害，現在輪到我了……一個無人知曉、無從證明的罪行……那個夜晚，三個少年到底殺了誰？因吸煙和蹺課而被視為問題學生的三個少年，因偶然殺害了一個同齡少年而開始的這個故事，聚焦於誰知道三人幫的祕密，以及為什麼在過去了9年之後，連屍體都未被發現的少年，現在竟開始復仇！經歷了不平凡的過去，現在他們終於能享受平凡且幸福的生活，他們為了逃避自己的原罪，拼命尋找懲罰者。他們勉強找到了問題的答案，但最終意識到，那些未曾懺悔的人永遠無法得到真正的答案。在一個夏夜，密友元泰、畢鎮、善赫，恐嚇了來到他們社區附近露營的另一所學校的學生，結果不慎打死了他。三個少年把這件事作為秘密埋藏了，9年後，善赫在接到元泰去世的消息後返回家鄉。 與畢業後過著普通生活的兩人不同，元泰因為一起詐騙案件而剛從監獄釋放。在葬禮上，一位員警告訴他們，在元泰的口中發現了一張寫著「9年前你們三人所犯下的事，現在是時候償還了」的紙條。因為只有他們三人知道那個半夜山中發生的事情，畢鎮和善赫開始互相懷疑。幾天後，又有一個人被發現死亡……然而，因為這是只有三人幫才知道的事情，善赫和畢鎮得知元澤被謀殺，一方面感到了莫名的不安，同時也開始謹慎地互相懷疑。就這樣，9年前那個深夜在山中發生的事情，經過漫長的時間突然緊緊地纏繞著善赫。 本作的重心不是「誰殺了人」，而是「殺了誰」。這或許反映了作者的意圖，希望讀者在關注「誰」以及「為什麼」等問題的同時，也能從一個不同的角度來感受這個故事。
聽風的歌（村上春樹 青春哀愁三部曲-1）
村上春樹創作的起點 群像新人賞授獎作一切都會過去，誰也沒有辦法抓住。我們就是這樣活著。 輕微的南風，送來海的香味和曝曬的柏油氣味，使我想起從前的夏天。 女孩子肌膚的溫暖、古老的搖滾樂、剛洗好的 button-down 襯衫、在游泳池更衣室抽的菸味、微妙的預感，都是一些永遠沒有止境的夏天甜美的夢。 然後有一年夏天（到底是哪一年？）夢再也沒回來過。我們努力想認識的東西，和實際上認識的東西之間，橫跨著一道深淵。不管你拿多長的尺，都無法測量出那深度來。我能在這裡寫出來的，只不過是list而已。既不是小說也不是文學，更不是藝術。只是正中央畫1條線的一本單純的筆記而已。
尋羊冒險記(村上春樹青春哀愁三部曲-3)
村上文學創作的起點「青春哀愁三部曲」最終回（接續《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》)已經發生的事情是明確地已經發生了，而尚未發生的事情則明確地沒有發生。在這裡既沒有偶然，也沒有可能性。她保持頭枕在我赤裸胸膛上的姿勢，抽起薄荷香菸。不久之後菸灰掉落在我肚臍旁邊，她只嘟起嘴把那吹到床外。我用手指把她的耳朵夾住，非常美妙的感觸。頭腦恍恍惚惚的，各種無形的印象浮上來又消下去。「是關於羊的事。」她說。「很多的羊跟一頭羊。」「羊？」「嗯。」說著她把抽到一半左右的香菸遞給我。我抽了一口之後，塞進菸灰缸弄熄。「然後冒險就開始了。」我到底在想什麼？是羊。我從沙發上站起來，拿起放在搭檔桌上的照片影本，再回到沙發上。然後一面舔著殘留有威士忌味道的冰塊，一面凝神注視著照片二十秒左右。我非常耐性地試著思考那張照片到底意味著什麼？照片上照出羊群和草原。草原盡頭連接著白樺樹林。北海道特有的巨大的白樺。不是在附近牙醫師家玄關旁湊合著生長的那種微不足道的小白樺。是那種四頭熊可以同時磨爪子的粗壯白樺。從葉子繁茂的程度來看，季節好像是春天。背後的山頂上還殘留著白雪。山腰的谷間也有幾處殘留積雪。大概是四月或五月的時候吧。積雪正在溶化，地面濕答答的季節。天空是藍色的（大概是藍色的吧。從黑白照片無法清楚地確認是不是藍色。或許是鮭魚肉的粉紅色也說不定），白色的雲在山上薄薄地拉出一條長尾巴。不管怎麼想羊群所意味的就是羊群，白樺林所意味的就是白樺林，白雲所意味的就是白雲。如此而已。除此之外什麼也沒有。
村上春樹 青春哀愁三部曲套書（一般版）
村上文學創作的起點「青春哀愁三部曲」1.聽風的歌村上春樹創作的起點 群像新人賞授獎作2.1973年的彈珠玩具村上「青春哀愁三部曲」第二部前接《聽風的歌》，後啟《尋羊冒險記》開創了二十世紀八○年代的文學先河3.尋羊冒險記村上文學創作的起點「青春哀愁三部曲」最終回（接續《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》)
成為怪物的孩子們：我們，究竟是怎麼壞掉的？
從來沒有人問過，我們究竟是怎麼壞掉的。猶如韓劇《少年法庭》小說版臺灣讀者好評：「讓人聯想到熱門影集《混沌少年時》！」Yes24網路書店「青少年文學」Top100#每天都好想死 #只是偷拍一下而已 #網路上都這樣說啊#反正我說什麼你們也不會信 #妳憑什麼跟我分手壓力與指責步步緊逼，活下去反而成了一種折磨。犯了錯卻毫無自覺，渾然不知自己造成了多少傷害。邊緣人當太久，只能在網路的回音裡證明自己還存在。逃出家裡、遠離學校，不過是從一個地獄，走入另一個深淵。以愛為名的控制，讓青澀初戀成為痛苦的精神囚牢。孩子從來不是一夜之間變成怪物的，是我們的視若無睹使孩子逐漸沉默，走向崩壞而不自覺。藉由五位青少年作家寫下這個時代的青春困境，希望能成為他們的聲音，照見現實，也讓大人找到一個理解與靠近的起點。
虎靈寓言【作者簽印贈言扉頁】（22歲臺裔女作家！橫掃美國國家圖書獎6項文學大獎鬼才之作）
當記憶失語，故事便長出爪牙與尾巴鬼才臺裔女作家！22歲橫掃6項文學大獎我家沒有歷史，只有故事，一個如何在我們國家存活的長長紀錄。那夜，母親講起虎姑婆的古老傳說，這個會住進女人身體的飢餓靈獸，她愛吃孩子的腳趾，更愛吞下無人能說的祕密。不久後，女兒醒來，發現自己身上長出了一條老虎尾巴。更離奇的事件接踵而至，後院的洞裡吐出了她遙遠祖母寫的信、來訪的阿姨會用手指染紅一切觸碰之物、一隻看不見的幽靈鳥在古老的鳥籠裡閃閃發光。同時，女兒愛上了班，一個像風般野性又神祕的鄰居女孩。當兩個年輕戀人解讀祖母奇異的來信時，逐漸拼出了一個跨越時空與海洋的久遠女性族譜。每一位母親與女兒，都是一則古老神話的載體；每一道傷痕，都是愛與離散的證據。當家族的祕密如潮水般湧現，她必須決定：是任由虎靈覺醒、命運重演，還是用自己的方式改寫這場宿命的寓言。本書在奇幻與現實交錯的文字之間，捕捉臺裔移民三代女性的身分裂縫與情感連結，愛情與靈異糾纏，疼痛與魔法並存，織出一則愛、離鄉、變身、酷兒與自我尋回的故事。這是一本寫給離散靈魂的詩意寓言，也是關於說故事如何讓我們得以生存下去的精彩小說，更被認為重塑了亞裔移民文學的類型，反映當代文學的一個重要動向。▌得獎紀錄國家圖書基金會（5 Under 35）獎2023年浪達文學獎美國小說中心首作小說獎國際筆會／福克納小說獎《科克斯評論》2020年最佳小說書籍巴諾書店2020年最佳首作獎榮獲NYPL（紐約公共圖書館）最佳好書NPR2020年最佳好書《紐約時報》書評編輯選書《洛杉磯時報》2020年最佳書籍2020年九月**外文選書
大都市的愛情法：暢銷原著作家朴相映作品全集（三冊套書）:在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸＋信任的模樣＋無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵
《大都市的愛情法》影集原著Ｘ國際布克獎提名作家朴相映作品全集 從踏入文壇的代表作至躋身暢銷作家轉捩點至最新力作一次全部擁有！｜《大都市的愛情法》《在熙的男，朋友》改編原著《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》＋至今最成熟的情感生活並連式小說《信任的模樣》＋出道文壇代表作《無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵》#文藝青年 #青年作家 #我們這個時代的小說 #年度圖書 #引領韓國文學未來的年輕作家 #愛的類型 #不尋常的愛 #愛的意義 #酷兒 #作家第一本小說 近年因作品《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》同步改編為電影《在熙的男，朋友》及話題影集《大都市的愛情法》，朴相映因此成為韓國文壇的熱門話題。事實上朴相映是以文學獎出道的作家，早在二〇一六年便憑藉短篇小說〈尋找芭黎絲．希爾頓〉獲得文學村新人獎，二〇一八年推出首部小說集《無人知曉的藝術家之淚和宰桐義大利麵》正式踏入壇，接連更獲得無數獎項肯定。《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》推出英語版一舉入圍國際布克獎、都柏林文學獎，法語版更入圍法蘭西梅迪契獎。《信任的模樣》則是他近年推出的最新作品，並自言是描述情感生活風格最為純熟的代表作。當年推出《無人知曉的藝術家之淚和宰桐義大利麵》時，他即被韓國文壇看好「是一位如彗星般崛起的青年作家」，佳評如潮。「我們可以期待這位二十一世紀的未來作家扮演金英夏在二十世紀90年代韓國文學中所扮演的角色」「很可能引起了很多人的共情，同時極具魅力」「看來他已經準備好以自己的風格寫出第三部和第四部作品了」，表明他擁有巨大的潛力及寫作能力。此後，他也無畏地以獨特的節奏和幽默的文風將社會問題融入作品中，證明他足以成為韓國文學拓寬邊界和深度的青年作家，才華橫溢。全書收錄獲獎作〈尋找芭黎絲．希爾頓〉等七篇故事，觸及社會議題等多種面向。第二本小說集《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》可謂是作家生涯的轉捩點。全書收錄獲獎作〈一片石斑，宇宙的味道〉等四篇故事，首度採用了「並連式小說」的寫法，以同一位男子的角度寫下在首爾跌跌撞撞幸福的故事，四篇各自獨立卻宛如是男子的四段生活紀事。由於真實呈現了當下年輕人的生活樣貌而大受歡迎，創下同時改編為電影《在熙的男，朋友》及影集《大都市的愛情法》的先例。《信任的模樣》則與《想成為一次元》《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》並稱「愛情三部曲」，朴相映自言是風格最為成熟的三部曲完結篇。《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》描述無懼傷害奮不顧身陷入熱戀的二十世代年輕人們的火熱歲月，《信任的模樣》則描寫了成為社會新鮮人的三十世代的人們。本書同樣運用並連式小說的寫法，這回卻以不同的人物各自以第一人稱的角度進行，擁有長篇小說似的閱讀樂趣，出版後亦同樣深受讀者喜愛。
無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵：《大都市的愛情法》話題影集原著、引領韓國文學未來的話題作家朴相映出道文壇代表作
在真實與虛偽之間，在清醒與迷醉之間，在成功或失敗之間，在愛或不愛之間——我們究竟能走多遠？ 《大都市的愛情法》X《在熙的男，朋友》暢銷原著話題作家朴相映出道奠定文壇地位代表作青年作家獎首獎、許筠文學作家獎、申東燁文學獎得主連續三年獲選 #引領韓國文學未來的年輕作家——❊——❊——❊——搞砸人際關係的時候，我可以把責任推卸給對方，然後一走了之，但我無法擺脫自己。沒有比這更令人絕望的事。——〈釜山國際電影節〉——❊——❊——❊——★韓國YES24網路書店年度選書★收錄文學村新人獎獲獎成名作〈尋找芭黎絲．希爾頓〉#文藝青年 #青年作家 #我們這個時代的小說 #年度圖書 #引領韓國文學未來的年輕作家 #愛的類型 #不尋常的愛 #愛的意義 #酷兒 #作家第一本小說 我們的確連世界上的渺小一點也不如。不要說成為一個點了，我們根本一無是處。不要說參加坎城電影節了，我連一部像樣的酷兒電影都沒拍出來。我們未能理直氣壯地愛一場，甚至沒有忠於自己的感情。我們完蛋了。我們一事無成。我們無所作為，也不可能有所作為。我們當初就什麼都不是，現在也是如此，永遠都只會是這樣。——〈無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵〉近年作品《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》同步改編為電影及影集《大都市的愛情法》後，朴相映成為韓國文壇的熱門話題。事實上朴相映是以文學獎出道的作家，早在二〇一六年便憑藉短篇小說〈尋找芭黎絲．希爾頓〉獲得文學村新人獎，二〇一八年即憑推出的首部小說集《無人知曉的藝術家之淚和宰桐義大利麵》獲得文學村青年作家獎。獲獎當年即被韓國文壇看好：「是一位如彗星般崛起的青年作家，將他傑出的小說才華發揮得淋漓盡致」「我們可以期待這位二十一世紀的未來作家扮演金英夏在二十世紀九〇年代韓國文學中所扮演的角色」「看來他已經準備好以自己的風格寫出第三部和第四部作品了」。此後，他也無畏地以獨特的節奏和幽默的文風將社會問題融入作品，證明了他足以成為拓寬韓國文學邊界和深度的作家。《無人知曉的藝術家之淚和宰桐義大利麵》收錄七篇短篇小說，聚焦在情感生活，深刻描繪出人性裡面對愛情的掙扎及不知所措。書中七篇故事也出現了「並連式小說」的形式，這個特性貫穿了他一路以來的小說作品。例如讀來如同一位男子情感日記的《在熙，燒酒，我，還有冰箱裡的藍莓與菸》，以及從四個登場人物交集形成如同長篇小說的《信任的模樣》。收錄書中的〈尋找芭黎絲．希爾頓〉與〈釜山國際電影節〉則分別以一對戀人的兩種角度來書寫，前者是男友的角度，後者是女友的角度，讀來相當有趣。這些故事中的人們，徘徊在酒吧和夜店，飲酒作樂，揮霍生命，面對未來想要擁有幸福卻又害怕承諾與付出。〈中國製偽造藍色小藥丸、齊齊和關於遍地流淌小便的短笑話〉展現了非主流族群面對傳統社會價值觀的扞格與挑戰。朴相映首次獲得文學獎的出道之作〈尋找芭黎絲．希爾頓〉則以一隻走失的博美犬暗喻現代人迷茫失重的情感與生活。〈釜山國際電影節〉寫出網路世代對於社群平台的人設沉迷，詰問情感的道德邊界。同名小說〈無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵〉則透過失意導演描繪了年輕一代的逐夢群像。本書同時呈現朴相映更多元的書寫風格，除了長期以來關注年輕一代的情感及生活面向，也觸及社會底層弱勢族群等寫實面。如〈喬的房間〉直接以應召女郎及性愛錄影切入社會議題。〈哈姆雷特怎麼樣？〉的主人翁是韓國娛樂產業的練習生，追尋夢想卻落空。〈陶瓷〉則聚焦於單親家庭憂傷殘酷的黑暗面。——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊〈中國製偽造藍色小藥丸、齊齊和關於遍地流淌小便的短笑話〉——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊由於獲得母親的遺產，過著每天只要呼吸就能領到錢的日子，因此辭掉工作後就打算往返在床與冰箱之間度過餘生。沒想到後來遇見一個每天都在墜入情網的傢伙。在激烈的戀愛和友情之間，留下的是倉惶失措的青春……——❊——❊——❊——❊〈尋找芭黎絲．希爾頓〉——❊——❊——❊——❊脾氣剛烈的朴素拉是個憂鬱不得志的網紅，副業是模特兒兼電影導演及散文家，小說家。她永遠在夢想著拍出一部完美的藝術電影，卻熱衷於在網路上經營另一種虛華的人設。金是一個普通的上班族，也是素拉的男友，和她共同養了一隻叫芭黎絲．希爾頓的狗。他們兩人真的深愛著彼此嗎？但卻常因為素拉總是問他「你愛我嗎」這類瑣事最後大打出手鬧到警局。故事從金和素拉為了遺失的狗大吵一架開始，故事結束時，狗依然沒有找回來，兩人似乎也走到了盡頭……——❊——❊——❊ 〈釜山國際電影節〉——❊——❊——❊ 朴素拉受朋友之邀參加釜山國際電影節，為此還約了年輕友人泰赫同行。身為網紅，她的生活永遠都要以最光鮮亮麗的姿態出現在網路上，隨時都要發照片獲得幾千幾萬個讚。年輕友人想和她深度交往，說「網友在網路上看到的妳是空殼，和我在一起的妳才是真實的。」但對素拉而言，友人身邊的她才是空殼，她認為網路經營的人設才是她的夢想。但是，她真能就此擺脫掉真實生活的煩惱嗎？——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊〈無人知曉的藝術家之淚與宰桐義大利麵〉 ——❊——❊——❊——❊——❊——❊——❊文青朴導演無論怎麼努力都寫不出顛覆世界的劇本，最後顛覆的只有自己的內心。但他仍夢想拍出一部理想中的酷兒電影，最後為了籌措資金決定加入遠至戰地服務的宰桐部隊。在部隊裡結識了一群好友，也展開了激烈的戀情。返回韓國後人人都運用薪俸各自尋夢，他完成了夢想中的藝術電影，在影展中放映最後全場卻只來了七位觀眾。軍隊好友開的宰桐義大利麵也在一年後結束營業了。而在軍隊裡曾經告白的戀人，也在多年後重新相遇，一切是否能重新開始？
高麗菜與國王：歐．亨利經典長篇小說（精裝版）
「革命？我有說起過革--命嗎？一個字也沒提啊。 我說的是，瓜地馬拉需要高大強壯的人。如此而已。」心情糟透了？來讀讀歐．亨利吧！名列「世界三大短篇小說家」、幽默大師歐．亨利經典長篇小說，讓你笑中帶淚，看清政治的荒謬與真實 「我愛歐．亨利！」這是無數讀者閱讀「反轉大師」歐．亨利小說作品的共同心聲。 歐．亨利的人生經歷很傳奇，從事過從藥劑師到歌手等十幾種天差地別的職業，這樣的經歷豐富了他的創作，讀者很容易就能在他的故事中看到真實的自己，也因此，歐．亨利被認為是平凡百姓的代言人。他的小說作品包羅萬象，充滿人性光輝；故事主角則有牛仔，有騙子，有大盜，有詩人，有記者……結尾部分突如其來的神轉折（被譽為「歐．亨利式結尾」），更是出人意料又合乎情理，充滿希望與美好。本書是歐．亨利長篇小說代表作，全書由獨立又精彩的短篇故事構成，講述共和國的總統在革命前夕攜帶大量公款從首都逃跑了，與他結伴同行的還有一位迷人的美國歌劇演員，由此展開了一個由商人、政客、偵探、冒險家等各色人等捲入其中的悲喜鬧劇。翻開本書，讓你笑中帶淚，看清政治的荒謬與真實：拔刀相助〈酢漿草和棕櫚樹〉革命？我有說起過革-命嗎？一個字也沒提啊。我說的是，瓜地馬拉需要高大強壯的人。如此而已。創造條件的〈船〉不可能創造需求，但你可以創造產生需求的必要條件。有所不為〈藝術大師〉願意畫這種畫的人，得有一條狗的靈魂，而且理應墮入遺忘，甚至，連給他的尾巴上綁個鐵罐子都不行，不該讓他弄出任何聲音去喚起別人對他的回憶。 不過是生意〈紅與黑〉這年頭，你能扳倒一個政府，再扶起一個你自己選的。
虹朗【Netflix古裝韓劇《吞金》青春版圖文小說】
【2025年 Netflix浪漫古裝韓劇《吞金》青春版圖文小說】｜編輯強力推薦，不可不看的亮點!｜☆虹朗、䍉離、無盡三位主角，曲折錯綜的愛情與殘缺的命運躍然紙上！ ☆韓國人氣插畫家BANA，親繪24張全彩畫幅。引領你一同感受《吞金》的餘韻與感動！☆左右兩難！關照自己的養兄長與思念已久的「弟弟」，誰才是䍉離最終的選擇？【Netflix韓國浪漫懸疑古裝愛情劇《吞金》原著小說】‧禁斷的姐弟戀即將發生？！‧百想帝后《還魂》李宰旭‧《九尾狐傳》趙寶兒主演！在嚴格的身分制度可用錢蒙混過去的朝鮮後期，巨大的祕密被隱藏在權勢與財富之下——「眼前這個人，究竟是思念已久的弟弟，還是陌生的男人?」長期被繼母欺壓的䍉離，雖貴為富商「錢王」沈烈國的女兒，卻過著奴僕一般的生活。在暗無天日的日子裡，支撐她走下去的希望就是同父異母的可愛弟弟——虹朗。然而在䍉離九歲這年，唯一的弟弟竟然離奇失蹤，縱使動員大量金錢與人力也找不到一絲線索。此時，家境微寒的貴族子弟無盡，被錢王買回作為養子進入沈家。新哥哥的到來，再一次為䍉離點燃生命的微光。「我只記得和姊姊的一切。」某天，自稱虹朗的陌生男人「回來」了。那陌生而冷冽的眼神，讓䍉離直覺認為他是冒牌貨！但那些只屬於兩人的回憶，卻讓她越發無法確定，哪怕哥哥不斷勸誡，還是無法阻止自己想靠近虹朗的心。面對生命中最重要的兩個男人，異樣的情愫在䍉離心中逐漸產生變化——
在生命終結之前：逝言
在最後一刻，我想說出對你最深的思念！在自殺合法化的未來，曾經求死的少女，是否也能成為某個人的希望之光——頽鲬TikTok感動無數人的療癒大作，廣大讀者好評迴響！「我被這本書感動過無數次！」「這本書是救贖現代社會的作品！」「讀完這本書後，我找回了活下去的勇氣。」｜日本熱門暢銷大作 累計再版13刷．住野夜御用繪師 ふすい 封面獻畫｜「為何誕生在這世上，你答得出來嗎？」曾經選擇放棄生命的我，是否也能成為某個人的希望之光……？二〇四〇年，神奈川縣江之島的〈終焉渡假村〉。曾經申請過合法自殺的東峰渚，回到這個熟悉的地方，並在這裡開始從事「人命幫助者」的工作。然而，曾經選擇放棄一切並擁抱死亡的她，心中仍存在著自我質疑。這樣的她，真的能夠設身處地，替尋死的人們著想嗎？就在此時，同為「人命幫助者」的摯友楠朱音，忽然選擇申請合法自殺——「小渚，妳難道沒有不知道活下去的意義，覺得很痛苦的時候嗎……？」隱藏過往的東峰渚也以「人命幫助者」的身分，開始與朱音進行僅有十次的面談。面對一心尋死的摯友，渚將如何陪伴對方面對活下去的痛苦與孤獨？
在生命終結之前：祈點
如此痛苦，活下去的意義是什麼？在自殺合法化的未來，人是懷著什麼樣的心情，來決定自己的結局呢——頽鲬TikTok感動無數人的療癒大作，廣大讀者好評迴響！「我被這本書感動過無數次！」「這本書是救贖現代社會的作品！」「讀完這本書後，我找回了活下去的勇氣。」//「你也是想活卻又活不下去嗎？」人是懷著什麼樣的心情，來決定自己的結局呢？2035年，神奈川縣江之島的〈終焉渡假村〉。遠野真白在這裡遇見的每一個人，都抱著「尋死」的念頭。是想放棄所有，一心逃離痛苦嗎？還是認為這是幸福的結局，沒有依戀也沒有一絲猶豫？在自殺合法化的日本，新興職業「人命幫助者（Asistar）」隨之誕生。從事這份工作的遠野真白，必須在十次面談中，扭轉案件人對生命的看法，找回他們內心深處微弱的「我想活下去」的意志。「如果有人懷著相同的期望，我希望自己可以成為那個人的依靠或理由。」她深信黑暗中也能乘載希望的火苗，但即使如此，又無法確定是否能夠只憑藉這樣的心情面對他們？然而，這次真白決定不再向天空發問，只為了再也不要重演那一天的後悔——
東京角落美食：屬於我的容身之處（讀這本書就像吃了一道美味料理──捨不得結束。持續摧毀淚腺的極品之作。）
光是待在這裡， 就有種得救的感覺。 讀這本書就像吃了一道美味料理──捨不得結束。 系列熱銷突破26萬冊！持續摧毀淚腺的極品之作。 特別收錄｜作者印刷簽名扉 ‟ 只要在這個廚房裡面做菜， 腦中就會浮現出幸福的事情啊。 我得守護那個地方才行，那是我唯一能做的報恩。 ” 鎮上的靜謐小巷裡，有一幢古樸的獨棟木造房屋「角落美食」。每天傍晚會有一小群人聚集在這，抽籤決定當日的料理值日生，再一起享用晚餐。因為是外行人做的菜，就如同門口看板上寫的，「有時可能不怎麼好吃」。 除了幾位固定成員，偶爾也會有人誤打誤撞地踏入。夢想成為配音員的女孩、固執嘮叨的獨居老頭、和父母感情疏離的小學生……角落美食有種魔力，凡是來過，便會一再回訪。 對五年來幾乎天天報到的田上太太來說，這裡填補了因為兒子離家帶來的巨大空虛，只要來到角落美食，就會有人開開心心地吃著她做的菜。然而，最近在鎮上傳開的都市更新計畫，卻讓角落美食彌漫著一股濃濃的不安。田上太太已經好幾天沒看到其他成員了，難道……有什麼正在發生嗎？ ‟ 一股讓人想說「這就是幸福」的香噴噴氣味散開， 但我卻覺得莫名悲傷了起來。 ” 曾經對配音員夢想滿懷野心，曾經想跟那女孩一起實現， 但是我們之間的距離已經大到我再也無法跨越了。 不管春天降臨幾次，我都不可能有發芽的一天。〈像個真正的炸雞塊〉 ‟ 總覺得一直吃下去，就能夠掩埋那個越來越深的洞穴， 所以我一心一意拚命動筷。 ” 我覺得自己快被家裡的空氣壓扁了。 找不到妻子的遺物，也想不起她的筑前煮缺少的那一味， 我到死都得過著這種好像少了什麼的日子嗎？〈尋求失傳的筑前煮〉 ‟ 我是不是跟媽媽非常珍惜的那些名牌包包、首飾一樣， 是一個名為兒子的裝飾品呢？ ” 媽媽說不吃有機食材就會不健康，不用功的話就沒有未來。 但是我今天吃了普通的蔬菜和有點焦的漢堡排，也沒有不舒服。 說不定，就算進不了那間有名的中學，我也可以變幸福啊？〈嘮叨老爹與蛋包飯〉 ▏希望你吃得津津有味的。 ▏有這種對象，是非常幸福的事情呢。 消沉失意的炸雞塊、害怕孤單的筑前煮、練習受傷的蛋包飯、捍衛幸福的肉卷，努力填滿的，是肚子還是心？如果沉到谷底，要像撈掉浮沫那樣把心輕輕撈起來。如果被空虛壓垮，就去充滿笑聲的地方，重新振作一下。如果對活著有好多問題，在找到答案之前，先盡情體驗和耕耘。如果人生有好與不好，有你的地方，都是好地方，與你相遇的那天，就是最好的一天。 ▏意猶未盡推薦 （依姓名筆畫序排列） 駐日作家｜明太子小姐、《釀電影》主編｜張硯拓、作家｜劉書甫、演員｜簡嫚書 書中登場的每道料理，都安放著一顆顆在城市裡孤單漂浮的心。 隨著書中的字字句句，我也彷彿和書中的主角們一起圍著餐桌，一邊聊著彼此的生活，一邊享用充滿暖意的手作料理。 那些被無視被排擠的委屈、失去親人的悲傷與想念、自我懷疑與無助，全部都在美食上桌時一點一點地被撫慰著。 然後……感覺自己不再是一個人。 謝謝《東京角落美食：屬於我的容身之處》給了我一個溫暖安心的小角落，療癒了我在異鄉的寂寞。──駐日作家｜明太子小姐 美食能夠平撫亂心，能夠召喚記憶，還可以黏著人際。對「好吃」的共感不只跨越了年齡、階級和身分，也跨越性格與價值觀，而成田名璃子深知這點，故動用了色香味俱全的文字，寫下這群對於好好做飯，好好吃飯，好好保存並重現「美味」有共同執念的人們之間，相知、相伴、相惜的故事。 能夠不因為什麼理由，天天聚在一起下廚、晚餐，其實就是家人了吧。在這疏離的年代，能看到這麼「家人感」的故事，不知為何，覺得好安心。──《釀電影》主編｜張硯拓 「角落美食」藏在東京的老街小巷裡，店裡沒有專業廚師，由來的客人抽籤擔任掌杓人。即便有時可能不怎麼好吃，但來過的人總會再來，彷彿這裡的空氣能填補內心的缺口。 每一道料理都是情意的象徵。炸雞塊承載著遺失的夢想，筑前煮映照著無法彌補的思念，漢堡排則反映出一個孩子對自由與幸福的渴望：「說不定，不是完美的人生，也可以幸福。」氣味裡藏著人心最真實的重量。然而，都市更新的風聲漸起，使這份得來不易的溫暖岌岌可危。 這是一本讓人讀來既感動又惆悵的作品，適合每一個曾經尋找歸屬感的靈魂。──作家｜劉書甫
四疊半宿舍，時光機藍調
日本超人氣插畫家中村佑介封面獻畫 日本文化廳「媒體藝術祭」的動畫大賞9.3超高分評價，湯淺政明監督動畫《四疊半神話大系》原著小說！ 御宅男女的青春妄想世界吧！八月十二日，「我」因為空調遙控器壞掉而絕望，這時他的面前出現一台時光機。「我」和學妹明石等人計劃重回涼快的日子，正要將一票損友送往昨天時，「我」忽然驚覺，改變過去，這個世界會不會因此毀滅……！正當一群人東奔西走，湊合各種對不上前因後果的大小事件時，一位自稱來自二十五年後，四疊半宿舍的大一住宿生——田村，突然出現在宿舍的走廊。他的房號不僅與「我」相同，更令人不可置信的是，他竟聲稱自己是學妹明石的兒子……？究竟我們能否成功拯救宇宙？而「我」不為人知的戀情又將何去何從？結合小說《四疊半宿舍，青春迷走》與日本舞台劇《夏日時光機藍調》的奇幻作品，離起古怪的奇蹟冒險即將揭開序幕！
別樣的色彩：閱讀．生活．伊斯坦堡，小說之外的日常
為了讓自己快樂，我必須每天攝取文學，無異於病人必須每天服用一匙藥。他像一個畫家斟酌筆下色彩，用文字描繪出令人樂在其中的世界。 「寫作是一種慰藉，甚至是一種療癒。」 偉大小說家最精采的隨筆集 藝術家自省人生的完整紀錄★◎諾貝爾文學獎得主帕慕克親自編選、繪製插圖◎一部無法以小說寫成的小說家心靈寫照‧漫談伊斯坦堡、寫作歷程、政治、禁書，與日常生活◎紐約時報、洛杉磯時報、華盛頓郵報、國家郵報、芝加哥太陽報、舊金山記事報──重量媒體一致讚譽 ◆ 小說是什麼？人為何寫作？人渴望從文學中汲取什麼？在寫作與閱讀的旅程中，文字扮演著什麼樣的領航者？透過文字，小說家眼中的日常生活與城市風景，以及東西方認同問題，又呈現出什麼模樣？寫作數十載，一位享譽國際、大膽敢言的小說家，仍然每日於書房獨自與這樣的念頭對話。 本書由帕慕克親自選輯文章，集結雜誌專欄、隨筆、日記、演說稿，成就一本具自傳色彩的作品。他在書中談文學，談卡繆、魯西迪、波赫士、卡爾維諾、紀德等啟迪他心靈的作家；也談生活，談失眠的夜與戒菸之愁苦，談鼓舞他投入創作的父親以及與他共享親暱時光的女兒；本書更談土耳其的歷史、伊斯坦堡的人文風景，也談其始終關注的政治議題，並自述其身引發的政治風波。 身為小說家，帕慕克自道本書集結一切無法寫入小說的吉光片羽。《別樣的色彩》是一位偉大小說家最精采的隨筆集，更是一位藝術家自省人生的完整紀錄。各界讚譽 「才華洋溢……這些伊斯坦堡隨筆所汲取之力量的來源與他的小說一樣，其中的喜劇元素也是。」──《紐約時報》 「想像力豐富，文字輕鬆又令人心懾……在堪稱（與米蘭．昆德拉相反的）生命不可承受之重當中，展現種種飛騰的輕盈。」──《洛杉磯時報》 「他的描述隨著威脅與誘惑的對比能量而脈動……帕慕克的文字魅力在這本書中大放異彩。」──《金融時報》 「敏感、細膩且刻畫入微……這些隨筆短文中有許多印象派的素描或小品，是一個心思細密者對日常生活中小小苦樂的動人觀察。」──《舊金山記事報》 「這是一位藝術家的迷人寫照，他無論經歷或見解都與我們大相逕庭，卻能切中時代議題。這是一本非常好、非常值得一讀的書，出自一位偉大且引人入勝的小說家之手。」──《芝加哥太陽時報》 「帕慕克無意間展現出更多的自己……在寫作生涯的顛峰時期，讓我們得以一窺一個小說家如何看待自己，又希望他人如何看待他。」──《倫敦時報文學副刊》 「書中得以一窺他的土耳其與土耳其特色、他小說的靈感來源與他對文學的看法，有趣又吸引人。」──《丹佛郵報》 「諾貝爾獎得主奧罕．帕慕克的新書充滿了小小領悟與詩一般的創意爆發。」──《國家郵報》 「兼具抒情與寫實……一位文人在此體現得格外完整。」──《華盛頓郵報圖書世界》 「驚人且價值非凡……一部成功之作。」──《紐約書評》 「閱讀這些篇章讓人內心充滿了每則故事所散發出的純粹喜悅……這是一部以隨筆與小故事組成的自傳，無論對作家或讀者而言都絕對引人入勝。」──《巴爾的摩太陽報》
小夜曲【歌手Uru 創作小說】
★繼カンザキイオリ《那個已然飽和的夏天。》、《致親愛的你》後，全新推出由神祕歌姬Uru所創作的聽覺系小說，邀請讀者聆聽文字緩緩流淌出來的「音樂」。 ★「每個人都懷著——無法告訴他人的「祕密」而持續生活著。」日本創作歌手Uru，以自己的歌曲為原點，譜寫出三個青春、脆弱且耀眼的故事！ ∣音樂 X 小說 X 青春 X 成長 X Uru∣ The Singer──宛若包覆聽者般的歌聲和神祕的存在感而引起矚目的歌手。 2013年在Youtube上翻唱名曲後，開始從事歌手活動。 2016年在主流樂壇出道。曾演唱電視劇《風間公親－教場0－》、電影《沒說出口的殺人告白》、動畫《藥師少女的獨語》、《地獄樂》等多首合作歌曲。 本書收錄了歌手Uru在演唱會朗讀， 以及限定發表給粉絲俱樂部會員的歌曲為基礎的短篇故事。 包括〈幸福的詩〉和〈灰色的一天〉，並加入了全新創作的〈小夜曲〉。 我在醫院被奇特的光線照射之後，發現身體產生變化。 與丈夫、兒子在一起的幸福生活，面臨無法預期的奇特命運。 ──〈幸福的詩〉 在我決定自殺的那一天，住在老家的母親寄了包裹給我…… ──〈灰色的一天〉 高三的葵因為飲食障礙而煩惱。 在某次事件之後，她和男友隼人、從小到大的好友陽之間的關係開始崩壞。 充滿成長與細膩情感的青春群像劇。 ──〈小夜曲〉 這樣的經驗與痛苦，將會轉變為體貼。 日本創作歌手、神祕歌姬Uru第一本書籍登場！
絕緣
亞洲九地作家聯合競寫大計畫引發全球焦慮的疫情種種不可明說的情緒，在小說裡漫延有科幻、寫實、魔幻等不同類型，以各地不同的文化與語言隱喻，等待讀者們獵奇與發現走過最嚴重的新冠疫情後，日本出版社發起跨國企畫，邀請亞洲各地的青年小說家，以「絕緣」為創作主題，寫不同的短篇小說，集結出版。這項企畫源起於韓國作家鄭世朗，獲日本作家村田沙耶香大力響應，最終邀得新加坡亞非言、中國郝景芳、泰國威瓦．勒威瓦翁沙、香港韓麗珠、西藏拉先加、越南阮玉四、臺灣連明偉，共九位作家參與。「絕緣」兩字，分別產生了斷緣、孤獨、虛無、隔絕、孤立……等種種想像。村田沙耶香〈無〉、郝景芳〈積極磚塊〉、韓麗珠〈祕密警察〉砌起未來城市的高牆，切斷記憶、情緒、人際接觸；亞非言〈妻子〉寫階級制、絕嗣的無法顛覆；威瓦．勒威瓦翁沙〈燃燒〉、鄭世朗〈絕緣〉為愛情友情的斷緣；連明偉〈雪莉斯太太的下午茶〉種族認知與國家斷交，不可跨越的鴻溝；阮玉四〈逃避〉為母親欲斷親緣的難耐；拉加先〈洞中盛開著一朵雪蓮花〉為黑暗裡的絕望與想像。九篇小說裡，有七篇作品是特別為此企畫而撰寫的新作，兩篇為首次外譯收錄進此書。作者來自亞洲不同的城市，他們結合自身創作風格，以不同的小說類型，競演出九篇「絕緣」小說，特殊的異國風情、人文特色，為此增添了不少閱讀樂趣。
說不完的故事（一場追尋自我的奇幻大冒險）
★狂銷全球40多國，銷售突破1100萬本 ☪ ☼ ☽ 「如果再也沒有人相信想像的力量…… 幻想國的一切就會死去，成為現實世界的謊言。」 ☾ ☼& ◙ & 內容簡介： & ★&歐洲青少年文學獎 ★&德國青少年文學獎入選 ★&威爾漢豪夫獎 ★&鹿特丹銀筆獎 & 小男孩巴斯提安意外發現一本《說不完的故事》， 書中的幻想國漸漸被空無吞沒， 透過閱讀，巴斯提安成功進入幻想國， 用許願的力量，改造了幻想國，也改變了自己。 但是他許的願望越多，遺忘的記憶也越多， 最後，他甚至忘記名字和自我…… & 麥克安迪曾說：「幻想的流失使空虛的惡魔吞噬世人的內心」， 在現代人務實的行為模式裡，想像力成為奢侈和罪惡， 漸漸的，我們不再想像、不再相信，也不再創造。 沒有想像的世界單調無聊，空有想像的心靈漫無目的， 只有敢於幻想也擁抱現實的人，才能完全兩個世界。 & 為了喚醒世人作夢的能力和想像的天賦， 麥克安迪以《說不完的故事》開啟幻想國的大門， 帶領枯竭心靈找回生命中最珍貴的想像泉源。 & 本書特色 ： ✦ 全球暢銷作家麥克安迪經典巨作，以綿延不絕的想像力，帶你進入「說不完的故事」！ ✦ 德國超現實主義大師布赫茲繪製油畫封面，呈現虛實交錯的現實異想童話，引領讀者進入書中獨特的世界觀。 ✦ 探討想像與現實的邊界，鼓勵讀者勇於接受挑戰、反省生活本質，找尋真正的自我價值，啟發生命的內涵。
遙遠的布萊梅：直木賞百萬暢銷作家重松清，出道31年，重磅療癒之作！
正因有遺憾，才是人生！ ⁎⁺˳✧₊ 不可思議又有些溫暖，獻給所有人的生命之書 ₊✧˳⁺⁎ ★**、***、金石堂［當月選書］ ★日本亞馬遜 4.0 顆星 讀者好評如潮 ★朝日新聞刊載書評 作家稻泉連盛讚：「給了我強烈的鼓勵，更讓我多次哽咽，這就是重松清的魔法。」 就是因為留下了快樂的回憶，人，才會痛苦。 當沈睡的回憶不斷湧現，我們將如何緬懷？ 完全沒有後悔的人生，就那麼幸福嗎？ 16歲的遙香，在3歲時被母親拋棄。 撫養她長大的祖母過世之後，成了真正的舉目無親。 青梅竹馬自裕，哥哥裕在3歲早逝。 父母將他的名字取為「裕生」，意寓死去的孩子投胎轉生。 有天，他們接獲來自布萊梅旅程的委託—— 患有失智症的光子阿嬤，其實有著絕對不能告訴兒子的祕密； 裕生父親的內心，則深埋著對早夭兒子的思念。 藉由看見各種回憶，遙香逐漸了解到人類價值觀的深奧。 這時，已不記得長相的母親，卻突然說「想見妳一面」…… ／以無法抵達的城鎮為目的地的旅行社， 讓懷抱著未竟之志的人生圓滿落幕—— 我們的工作就是幫助各位，調整最後懷念的事物。／ 【各界感淚推薦】 ◇寫作者 宋文郁 人在臨終之際浮現的回憶，被稱為「走馬燈」。如果記憶得以重新描繪，要留下哪些片刻？透過高中女孩小遙的奇幻旅程，一場關於記憶的辯證由此展開：在有限的人生中，我們如何決定哪些記憶才是珍貴？如果珍貴的回憶並不正確，甚至令人疼痛，又該如何是好？ 記憶難解，「布萊梅」也終究無法抵達──但也正因如此，每個踏上旅途的人才能找到獨一無二的解答。 ◇小說家 許俐葳 這是關於記憶的小說，事實上，也是關於接受的小說。接受什麼呢？接受人生並不是競技比賽，接受繞了一圈回到原點並不是壞事，接受幸福的人生同樣充滿缺憾。畢竟，「後悔是只有人類才做得到的事。」沒有後悔的人生，或許也不過是自以為是的人生罷了。小說裡以走馬燈繪師這個特殊的職業，點出了人在「最終時刻」所面臨的難題，繪師畫出人臨別前即將看到的記憶走馬燈。當那個時刻到來，所有的偽裝被卸下，所有的巧言都失去意義，那麼，究竟是做個幸福的人好，還是正直的人好？ ◇作家 陳曉唯 「人有三個能力，記憶的能力，遺忘的能力，以及懷念的能力。」 《遙遠的布萊梅》訴説著這三者之間的拉扯與交織。人們於臨終之時，腦海裡所浮現的，往往不只是幸福，更多的是未竟的遺憾與無聲的愧疚。記憶彷彿一道微光，引領人穿越美好與痛苦，也照見曾經深愛或受傷過的痕跡。 遺忘是生存的本能，懷念是溫柔的負擔。書中的人物，於記憶中迷失，亦於懷念裡重生。那些無法改變的過往，從來不是束縛，而是讓人學習向前的力量。 這是本寫給「回望」之人，亦寫給「前行」之人的故事。於哀傷與釋懷之間，我們終將抵達與記憶和解的路口，於那裡拾起被遺落的曾經，並學會安靜地、誠實地懷念。 ◇龍貓大王 重松清依舊是抒情聖手，遺忘、親人逝世、親子關係裡的怨懟與虧欠，都依舊能在他筆下染上一層柔和的色彩。甚至連死前眼中浮現的走馬燈，都能被編排成一趟懷舊的溫情之旅。回憶的力量如此強大，比我們隨身攜帶的智慧裝置或AI這些「第二頭腦」還要厲害，它們不懂得回憶的力量，那能讓怨恨轉化為諒解，讓悲傷獲得昇華。 【書店店員一致好評】 ◇三餘書店 崇源 翻開書頁的我如今回過頭，再次凝視另一端，靜止在背光面的過往。作者透過故事，輕柔地托住那些人生中不斷失速下墜的疑問。 ◇大眾國際書局採購經理 何宗慧 如同書名，作者重松清以格林童話《布萊梅的音樂隊》中，動物們沒有抵達布萊梅鎮，但故事圓滿落幕的結構來進行；主角們仍是作者一貫關心的高中生族群，而高二生的女主小遙和她的同學自裕，恰巧都是有著不凡天賦之人，但年少的他們掙扎著運用他們的能力，展開一段與人們去世之前走馬燈式記憶的角力。 到底人死前是否有像走馬燈式的記憶回顧？我們自己能否在死前控制走馬燈回顧時，留存好的或是不好的記憶呢？作者以輕描淡寫的方式揭開主角們的生活，以流暢的筆觸，給予各個人物們真誠地內心情感描述，和勇氣去面對死亡；無論好與不好，只要對自己的生活負責，就是對自己的一生畫上絢爛色彩，也無關去世前是否有走馬燈，或是回憶是彩色還是黑白的了。 ◇任性小編 我想這本書不可能有人不喜歡吧。 故事設定非常吸引我：主角們是「人生走馬燈描繪師」。替人們在生命最後編輯最想留下的記憶畫面。 看到這裡，讀者的大腦活動就已經開始了，非常有畫面感。 寫親情的羈絆，代入感極強──因為我們都曾有過不能原諒的那個人，窺探所愛（恨）之人的記憶，理解每個人的身上都藏著苦痛，進而學會寬恕和和解，過程有點像「遺物整理師」，藉由遺留下的生活軌跡，去認識一個人這一生是怎麼活。 「正因有遺憾，才是人生」，讀完這本書，竟有如釋重負的感覺，像卡在深處的結節都疏通了，可以繼續往前走了。 ◇**書店 施煜文 人是複雜而深奧的，重松清先生卻能捕捉到各種細枝末節，讓其輪廓能被看見。即使人如此難懂，書中的孩子們卻直面親人—這個無法靠逃避和時間解決的難題。他們的故事讓人相信，只要努力前行我們也能走向完滿的結局。 ◇**書店 陳嘉兒 一生的記憶有喜有悲、不能盡數，聽說回憶在人生最後的一刻會以走馬燈形式重播一次。布萊梅旅程就是可以提供量身訂製走馬燈服務的公司，走馬燈內容不可偽造，必須是人生曾經經歷過的回憶。 想做出怎麼的走馬燈，就要活出一個怎麼的人生。 ◇**書店 馮健 作者就像書中的葛城先生一樣，以此書作為媒介，讓讀者體驗成為布萊梅樂隊的一員，帶領我們進入人生走馬燈，窺探生命的最後一程。 ◇**書店 心心 久違的重松清老師作品！心情邊隨著情節發展起伏，每個出場人物背後的故事都值得細細品嘗，當然眼淚最後也奪眶而出，彷彿過往那些遺憾都釋懷了。
遙遠的布萊梅【限量作者燙印簽名＋給台灣讀者的話】:直木賞百萬暢銷作家重松清，出道31年，重磅療癒之作！
正因有遺憾，才是人生！ ⁎⁺˳✧₊ 不可思議又有些溫暖，獻給所有人的生命之書 ₊✧˳⁺⁎ ★**、***、金石堂［當月選書］ ★日本亞馬遜 4.0 顆星 讀者好評如潮 ★朝日新聞刊載書評 作家稻泉連盛讚：「給了我強烈的鼓勵，更讓我多次哽咽，這就是重松清的魔法。」 就是因為留下了快樂的回憶，人，才會痛苦。 當沈睡的回憶不斷湧現，我們將如何緬懷？ 完全沒有後悔的人生，就那麼幸福嗎？ 16歲的遙香，在3歲時被母親拋棄。 撫養她長大的祖母過世之後，成了真正的舉目無親。 青梅竹馬自裕，哥哥裕在3歲早逝。 父母將他的名字取為「裕生」，意寓死去的孩子投胎轉生。 有天，他們接獲來自布萊梅旅程的委託—— 患有失智症的光子阿嬤，其實有著絕對不能告訴兒子的祕密； 裕生父親的內心，則深埋著對早夭兒子的思念。 藉由看見各種回憶，遙香逐漸了解到人類價值觀的深奧。 這時，已不記得長相的母親，卻突然說「想見妳一面」…… ／以無法抵達的城鎮為目的地的旅行社， 讓懷抱著未竟之志的人生圓滿落幕—— 我們的工作就是幫助各位，調整最後懷念的事物。／ 【各界感淚推薦】 ◇寫作者 宋文郁 人在臨終之際浮現的回憶，被稱為「走馬燈」。如果記憶得以重新描繪，要留下哪些片刻？透過高中女孩小遙的奇幻旅程，一場關於記憶的辯證由此展開：在有限的人生中，我們如何決定哪些記憶才是珍貴？如果珍貴的回憶並不正確，甚至令人疼痛，又該如何是好？ 記憶難解，「布萊梅」也終究無法抵達──但也正因如此，每個踏上旅途的人才能找到獨一無二的解答。 ◇小說家 許俐葳 這是關於記憶的小說，事實上，也是關於接受的小說。接受什麼呢？接受人生並不是競技比賽，接受繞了一圈回到原點並不是壞事，接受幸福的人生同樣充滿缺憾。畢竟，「後悔是只有人類才做得到的事。」沒有後悔的人生，或許也不過是自以為是的人生罷了。小說裡以走馬燈繪師這個特殊的職業，點出了人在「最終時刻」所面臨的難題，繪師畫出人臨別前即將看到的記憶走馬燈。當那個時刻到來，所有的偽裝被卸下，所有的巧言都失去意義，那麼，究竟是做個幸福的人好，還是正直的人好？ ◇作家 陳曉唯 「人有三個能力，記憶的能力，遺忘的能力，以及懷念的能力。」 《遙遠的布萊梅》訴説著這三者之間的拉扯與交織。人們於臨終之時，腦海裡所浮現的，往往不只是幸福，更多的是未竟的遺憾與無聲的愧疚。記憶彷彿一道微光，引領人穿越美好與痛苦，也照見曾經深愛或受傷過的痕跡。 遺忘是生存的本能，懷念是溫柔的負擔。書中的人物，於記憶中迷失，亦於懷念裡重生。那些無法改變的過往，從來不是束縛，而是讓人學習向前的力量。 這是本寫給「回望」之人，亦寫給「前行」之人的故事。於哀傷與釋懷之間，我們終將抵達與記憶和解的路口，於那裡拾起被遺落的曾經，並學會安靜地、誠實地懷念。 ◇龍貓大王 重松清依舊是抒情聖手，遺忘、親人逝世、親子關係裡的怨懟與虧欠，都依舊能在他筆下染上一層柔和的色彩。甚至連死前眼中浮現的走馬燈，都能被編排成一趟懷舊的溫情之旅。回憶的力量如此強大，比我們隨身攜帶的智慧裝置或AI這些「第二頭腦」還要厲害，它們不懂得回憶的力量，那能讓怨恨轉化為諒解，讓悲傷獲得昇華。 【書店店員一致好評】 ◇三餘書店 崇源 翻開書頁的我如今回過頭，再次凝視另一端，靜止在背光面的過往。作者透過故事，輕柔地托住那些人生中不斷失速下墜的疑問。 ◇大眾國際書局採購經理 何宗慧 如同書名，作者重松清以格林童話《布萊梅的音樂隊》中，動物們沒有抵達布萊梅鎮，但故事圓滿落幕的結構來進行；主角們仍是作者一貫關心的高中生族群，而高二生的女主小遙和她的同學自裕，恰巧都是有著不凡天賦之人，但年少的他們掙扎著運用他們的能力，展開一段與人們去世之前走馬燈式記憶的角力。 到底人死前是否有像走馬燈式的記憶回顧？我們自己能否在死前控制走馬燈回顧時，留存好的或是不好的記憶呢？作者以輕描淡寫的方式揭開主角們的生活，以流暢的筆觸，給予各個人物們真誠地內心情感描述，和勇氣去面對死亡；無論好與不好，只要對自己的生活負責，就是對自己的一生畫上絢爛色彩，也無關去世前是否有走馬燈，或是回憶是彩色還是黑白的了。 ◇任性小編 我想這本書不可能有人不喜歡吧。 故事設定非常吸引我：主角們是「人生走馬燈描繪師」。替人們在生命最後編輯最想留下的記憶畫面。 看到這裡，讀者的大腦活動就已經開始了，非常有畫面感。 寫親情的羈絆，代入感極強──因為我們都曾有過不能原諒的那個人，窺探所愛（恨）之人的記憶，理解每個人的身上都藏著苦痛，進而學會寬恕和和解，過程有點像「遺物整理師」，藉由遺留下的生活軌跡，去認識一個人這一生是怎麼活。 「正因有遺憾，才是人生」，讀完這本書，竟有如釋重負的感覺，像卡在深處的結節都疏通了，可以繼續往前走了。 ◇**書店 施煜文 人是複雜而深奧的，重松清先生卻能捕捉到各種細枝末節，讓其輪廓能被看見。即使人如此難懂，書中的孩子們卻直面親人—這個無法靠逃避和時間解決的難題。他們的故事讓人相信，只要努力前行我們也能走向完滿的結局。 ◇**書店 陳嘉兒 一生的記憶有喜有悲、不能盡數，聽說回憶在人生最後的一刻會以走馬燈形式重播一次。布萊梅旅程就是可以提供量身訂製走馬燈服務的公司，走馬燈內容不可偽造，必須是人生曾經經歷過的回憶。 想做出怎麼的走馬燈，就要活出一個怎麼的人生。 ◇**書店 馮健 作者就像書中的葛城先生一樣，以此書作為媒介，讓讀者體驗成為布萊梅樂隊的一員，帶領我們進入人生走馬燈，窺探生命的最後一程。 ◇**書店 心心 久違的重松清老師作品！心情邊隨著情節發展起伏，每個出場人物背後的故事都值得細細品嘗，當然眼淚最後也奪眶而出，彷彿過往那些遺憾都釋懷了。
在舊書店重逢：直木賞名家角田光代以追尋、相遇譜寫而成的疏淡唯美篇章！日本全國學校圖書館協議會選編．集體閱讀教材
這世上，因為有這本書而從此不同 【日本全國學校圖書館協議會選編・集體閱讀教材】 在教室裡一次次掀起淚水與共鳴的動人短篇小說集！ 直木賞名家角田光代以追尋、相遇譜寫而成的疏淡唯美篇章 有個人，有本書，正在世界上的某個角落等著被你找到， 等著和你一起走一段，也許，就這麼一起走下去。 而現在，讀到這行字的你，這也許就是我們命運的相遇， 我正好就是你想要但說不清楚，卻正在尋找的緣分， 怎麼樣，想不想跟我一起漫步一程？ 󠄀 一本書，九段人生的邂逅。 有時候，書會選擇人。 她，在青春期賣掉的一本舊書，竟在多年後的異國街頭重逢。 她，在陌生民宿的書架上無意翻閱出另一個人生。 她，在與戀人爭執後獨自旅行，在書中發現一封改變她命運的信。 他，在分手前常看的那本書，被她視為一切厄運的起點。 一本本書，在不同人手中流轉，藏著未完的愛情、深埋的祕密、重疊的記憶，甚至是無法說出口的傷痛與思念。 那些筆跡斑斕、被標記與塗改過的書頁，記錄的不只是故事， 還有那些無法重來的人生片段與深藏心底的情感餘溫。 日本讀者★★★★★好評 📖身處在這個書籍氾濫的時代， 我與那些「剛好遇見」的書之間的邂逅， 不知在無形中讓我的人生變得多麼豐富。 我特別喜歡〈旅行的書〉、〈信〉、〈不幸的種子〉、〈三澤書店〉等篇章， 那些故事裡人與人之間透過書本彼此連結的感覺，實在令人感動。
密室與蒼蠅（諾貝爾文學獎得主、存在主義巨擘沙特公認最具盛名的劇作）
諾貝爾文學獎得主 存在主義大師沙特最廣為人知的存在主義經典劇作合集「他人即地獄」洞悉存在與自由本質的名句出處≡≡≡沙特誕辰120週年紀念≡≡≡ ★名家全新法文直譯 唯一合法授權繁體中文版★ 國立清華大學中文系副教授 羅仕龍──專文導讀 ◇◆《密室》拋出震撼文壇名句「他人即地獄」 剖析人性本質的獨幕劇傑作◆◇◇◆《蒼蠅》高呼自由、批判政治 深切刻畫存在主義核心的首部劇本創作◆◇ ▍本書特色◎ 二戰期間的巴黎遭納粹德國占領，當時的沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫了《蒼蠅》與《密室》等作品。◎ 《密室》是一本原文僅八十頁的獨幕劇劇本，而《蒼蠅》則是沙特出版的第一齣劇作。當年兩篇劇本各自獨立出版，而今將二合為一冊沙特最具代表性、也最知名的劇本合集。◎ 本書由入圍台灣法語譯者協會-法國巴黎銀行翻譯獎作品《嘔吐》的譯者嚴慧瑩由法文完整直譯。◎ 《密室》在一九四六年與美國首演時獲得美國劇作家史塔克．楊盛讚「本作絕對值得一看！」◎ 法國超現實主義作家米歇爾．勒西斯高度讚嘆《蒼蠅》作品中的政治意涵。◎ 亞馬遜書店4.6星高分好評 × Goodreads書評網站超過萬名讀者4.3星震撼評價。○●○●○●身處納粹德國占領的巴黎，沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫《蒼蠅》與《密室》等存在主義傳世經典劇本。沙特最為知名的獨幕劇傑作 《密室》沒有出口、沒有鏡子、沒有白天黑夜，只有我們彼此互相的啃蝕……三個素不相識的男女，生命終結後卻齊聚一處密閉房間。這個地獄沒有劊子手，只有他們三人的懦弱、虛榮與恐懼，令他們深陷泥沼，互相審判彼此生命……當本應開不了的門突然開啟，為什麼沒有人離開？真正痛苦的並非肉體折磨，而是心靈的啃噬與他人的凝視。無論生死，我們總是活在別人的目光之中，永遠無法獲得自由。原來，這就是地獄既沒有尖刺刑具、也沒有業火的原因──因為「地獄，即他人」！高呼自由、批判政治的首部劇作 《蒼蠅》唯有自由之人，才能擺脫罪惡因果的循環與蒼蠅的威嚇，抗拒命運的擺布。十五年後重返家鄉的王子奧亥斯特，眼見舉國上下背負著皇后與情夫殺死老國王的罪孽，為成千百萬蒼蠅所籠罩。當報仇之路走到盡頭，遭悔恨擊潰的妹妹竟也被成群蒼蠅給吞噬……奧亥斯特不後悔殺了人，他接受現實、承擔責任，因而無所畏懼，不受他人評斷，更不必尋求救贖。他不只是自己的主人，更是真正自由的人。如此堅定的意志令西蒙．波娃讚嘆：「奧亥斯特口中的『自由』，宛若一枚轟然爆裂的炸彈。」
河岸風景：百年經典《柳林風聲》續篇，重返肯尼斯·葛拉罕創造的世界（收錄寓言藏書卡）
★★★ 蛤蟆先生的全新冒險故事 ★★★ 雨果獎、星雲獎、世界奇幻獎得主姬吉．強森（Kij Johnson）為百年經典文學《柳林風聲》書寫續篇 對人物塑造不僅保有原作的美感，女性新鄰居的加入更增添新視角，讀者將再次重返與感受《柳林風聲》中的河岸生活與氣息。 這是個最適合和朋友坐在河岸邊消磨時光，絕不是用來決定重要事情的日子，更別說是要再次討論該如何收拾那隻失控的蛤蟆。但沒想到平靜一年的柳林河岸，在鼴鼠小姐和兔子入住後，蛤蟆先生竟然故態復萌，還與兔子經歷了一段冒險、逃亡的生活！故事中充滿了冒險、綁架、丟失的信件和家庭祕密有趣元素，比《柳林風聲》多了不同的視角與閱讀樂趣！ ▉ 河岸的日常插曲．小動物的生活哲學 ▉ ◇蛤蟆：「河岸的生活太樸實了，我們都需要沾點城市的氣派。」◇鼴鼠小姐：「生活和小說的相似之處，比大家願意承認的還要多，只是沒那麼有趣罷了。」◇河鼠：「我們動物可不是這樣的，只要能避免，就不會自尋煩惱。日常生活裡已經有夠多麻煩了，沒必要再自己去找。」◇兔子：「你哪裡不幸了！運氣是自己創造的！」◇鼴鼠：「一天的難處擔心一天就夠了。」◇老獾：「我一向不贊成婚姻。在我看來，婚姻是所有舒適的終結，一種不自然的狀態……」 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】「肯尼斯‧葛拉罕的《柳林風聲》的迷人而有趣的續集。」 ——《華盛頓郵報》推薦書評「作者的語言很優美，對場景的描述發自肺腑，她的人物刻畫得引人入勝。」 ——《出版商周刊》（星級評論） 【內容簡介】續集在柳林故事結束一年後開始。柳林河岸來了新鄰居──貝兒（一位彬彬有禮的女作家）和兔子（一隻活潑愛冒險的兔子）。這給蛤蟆、獾、河鼠和鼴鼠帶來什麼衝擊？（不知看過《柳林風聲》的讀者，是否發現這本書裡的主角、其他角色都是男性？）蛤蟆儘管不再開車當危險駕駛，但當他開始痴迷於摩托車，一連串不受控的故事就此展開......蛤蟆會再次入獄嗎？是否能真正得到教訓與領悟？ ☀ 特別收錄 — 河岸寓言藏書卡 ☀小動物的日常插曲，每則都富含哲理——我們活在永恆的現在中， 眨眨眼、抖抖身，就進入新的當下。尺寸：10×10cm 紙張：凝雪映畫美術紙 240g 數量：一組共2張
柳林百年經典×星雲獎作家：柳林風聲＋河岸風景
《柳林風聲》 ★★★ 年度暢銷書《蛤蟆先生去看心理師》故事原型 ★★★田野間動物日常 妙處橫生且蘊含人生哲理 一本關於友情、冒險與家園的童話，透過生動的田園生活描寫，喚醒內心早被遺忘的純真，找回生命最初的悸動與希望。 「我什麼也沒聽到，除了蘆葦、燈芯草和柳林中的風聲。」《柳林風聲》是20世紀最偉大的經典文學作品之一，被譽為「英國散文作品典範」。出版超過百年依然雋永，性格各異的動物，其實就像人類世界，妙處橫生的情節中，蘊含著種種人生哲理，潛移默化讀者們的心靈，對於孩子們是如此，對於成人來說更是如此。 ── 那些屬於柳林小動物的人生況味 ──◇ 回到地下心裡踏實多了，你是自己完完全全的主人，不用跟誰商量什麼，也不必管他們在說什麼。——鼴鼠◇ 等待時機成熟，或者緣分到了，到時你們就算不想見到對方，都還逃不掉呢。——河鼠◇ 這是成長必然要付出的代價。我們不能眼睜睜看著他自我毀滅。——老獾◇ 何必抗拒上天的安排，我本來就該接掌方向盤的。——蛤蟆 「你的身邊也有老獾、河鼠、鼴鼠、蛤蟆這四個角色嗎？或者，你的內心裡，就住著這四個動物。當他們之間意見不合、互有拉扯時，他們會如何對話呢？」 ——陳志恆諮商心理師 專文推薦 「洋溢著對生活的熱情與愛，《柳林風聲》與 A. A. Milne 的《小熊維尼》，及Helen Beatrix Potter 《彼得兔的故事》，並列為三大成長及動物文學經典，值得大家細細品味！」 ——作家 謝哲青 ★推薦給0歲到100歲看的書★無論哪個年齡層，都可以在這本內涵豐富的書中找到自己的樂趣：* 美國前總統羅斯福就對這本書偏愛有加，曾經一口氣讀了三遍。* JK·羅琳《哈利‧波特》赫夫帕夫學院的象徵是以書中老獾為原型。* 耶魯大學的文學教授哈樂德·布魯姆為孩子開出經典書單中，第一名就是《柳林風聲》——「一本可以推薦給0歲到100歲所有人看的書」。 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】◎ 入選英國權威媒體《衛報》「百大小說」，被譽為英文世界最偉大的兒童文學作品。◎ 英國書店巨人Waterstone's 譽為「最能代表二十世紀的一百本書」之一。◎ 被權威書評譽為「一個世紀來改變人們思維和生活方式」的名作。◎ 2003年英國BBC大閱讀（BBC Big Read Top21）上榜圖書。 【內容簡介】書中描繪優美生動的柳岸風光與季節轉換的自然景象，更透過細緻的描寫，塑造出四隻個性迥異的小動物──善良溫和的鼴鼠、熱情理智的河鼠、狂妄自大的蛤蟆、穩重睿智的老獾。不同性格的動物們經歷種種探索、冒險、爭執、合作，建立起堅定的友誼，感受真摯而深刻的人生哲理。故事就從鼴鼠被春天氣息所召喚而離開地底生活，遇見柳岸邊的河鼠開始…… 【本書特色】2022最爆紅的一隻兩棲動物──蛤蟆先生，繼打造大眾喜愛的《蛤蟆先生去看心理師》，編輯團隊全力重新包裝，讓《柳林風聲》經典再現！ **************************************************************************** 《河岸風景》 ★★★ 蛤蟆先生的全新冒險故事 ★★★ 雨果獎、星雲獎、世界奇幻獎得主姬吉．強森（Kij Johnson）為百年經典文學《柳林風聲》書寫續篇 對人物塑造不僅保有原作的美感，女性新鄰居的加入更增添新視角，讀者將再次重返與感受《柳林風聲》中的河岸生活與氣息。 這是個最適合和朋友坐在河岸邊消磨時光，絕不是用來決定重要事情的日子，更別說是要再次討論該如何收拾那隻失控的蛤蟆。但沒想到平靜一年的柳林河岸，在鼴鼠小姐和兔子入住後，蛤蟆先生竟然故態復萌，還與兔子經歷了一段冒險、逃亡的生活！故事中充滿了冒險、綁架、丟失的信件和家庭祕密有趣元素，比《柳林風聲》多了不同的視角與閱讀樂趣！ ▉ 河岸的日常插曲．小動物的生活哲學 ▉ ◇蛤蟆：「河岸的生活太樸實了，我們都需要沾點城市的氣派。」◇鼴鼠小姐：「生活和小說的相似之處，比大家願意承認的還要多，只是沒那麼有趣罷了。」◇河鼠：「我們動物可不是這樣的，只要能避免，就不會自尋煩惱。日常生活裡已經有夠多麻煩了，沒必要再自己去找。」◇兔子：「你哪裡不幸了！運氣是自己創造的！」◇鼴鼠：「一天的難處擔心一天就夠了。」◇老獾：「我一向不贊成婚姻。在我看來，婚姻是所有舒適的終結，一種不自然的狀態……」 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】「肯尼斯．葛拉罕的《柳林風聲》迷人而有趣的續集。」 ——《華盛頓郵報》推薦書評「作者的語言很優美，對場景的描述發自肺腑，她的人物刻畫得引人入勝。」 ——《出版商周刊》（星級評論） 【內容簡介】續集在柳林故事結束一年後開始。柳林河岸來了新鄰居──貝兒（一位彬彬有禮的女作家）和兔子（一隻活潑愛冒險的兔子）。這給蛤蟆、獾、河鼠和鼴鼠帶來什麼衝擊？（不知看過《柳林風聲》的讀者，是否發現這本書裡的主角、其他角色都是男性？）蛤蟆儘管不再開車當危險駕駛，但當他開始痴迷於摩托車，一連串不受控的故事就此展開......蛤蟆會再次入獄嗎？是否能真正得到教訓與領悟？ ☀ 特別收錄 — 河岸寓言藏書卡 ☀小動物的日常插曲，每則都富含哲理——我們活在永恆的現在中， 眨眨眼、抖抖身，就進入新的當下。尺寸：10×10cm 紙張：凝雪映畫美術紙 240g 數量：一組共2張
爸爸，我們去哪裡？（全新譯本＋暖心手繪插圖＋隨書附贈 作者簽名星星安慰書卡2張）
我為兩個兒子寫了這本書，儘管他們永遠看不懂。我想藉此寫出我從未說過的話：「對不起，把你們生壞了……」 【2025年全新翻譯+暖心手繪插圖】【隨書附贈 作者簽名星星安慰書卡2張】 ✦榮獲2008年法國費米娜文學大獎！✦法國讀者推薦最佳禮物書、年度最感人的文學作品！✦法國文學暢銷榜第一名！✦創下法國單日2000本銷量的佳績！✦出版未滿一年，在法國已銷售超過50萬本！✦榮獲2009年【開卷十大好書】「美好生活類」獎！ ☆☆☆☆ 當馬修和托馬剛來到這個世界時，他像所有的父親一樣欣喜地迎接新生兒。 但命運卻殘酷地讓他有多幸福就有多失落──兩個宛如天使的男孩陸續被診斷出有障礙，身體嚴重駝背，必須裝支架，智能不足，永遠無法學習、成長…… 「每個人都會擔心，就像擔心地震、擔心世界末日一樣，擔心那些只發生一次就足以毀滅一切的事情，但我卻遭遇了兩次世界末日。」 很多很多年以後，他寫出了一路走來的複雜感受。有時正能量地發現殘障兒的好處，有時幻想著父子的互動，有時因旁人的話語深受打擊，有時滿腦子荒唐念頭、甚至開兒子的玩笑，其實只是證明自己還有能力對不幸一笑置之…… 「直到今天，我都沒和別人談起我的兩個兒子。我想最主要的原因是為了逃避那個讓人無法招架的問題：『他們現在在做什麼？』」 這是一位父親送給兩個「與眾不同」的孩子、以及自己的一份禮物。詼諧輕盈的筆調，難掩深沉的遺憾、悲傷、懷疑、歉意，卻又透露出真摯強大的愛與溫柔！而這份永恆的禮物也療癒了每一個讀者的心靈，讓我們學習懷抱幽默，把眼淚擦乾，堅強地笑看人生。 【本書特色】 ✽幽默，是面對痛苦最好的武器：不同於其他同類作品，作者選擇以幽默詼諧的筆觸，來述說自己的經歷。他坦言，幽默是他面對痛苦時，保護自己的最好武器。✽輕盈的敘述卻精準地刻劃出父親的痛苦掙扎與深沉的愛：儘管筆調幽默，字裡行間卻精準地描繪出一位父親面對兩個「與眾不同」的孩子時的掙扎與內心的複雜情感。作者強調，他的孩子雖然有著殘缺，卻讓他看到人性可愛與動人的地方。 ✽展現以幽默面對生命困境的勇氣：作者直率地嘲弄自己的遭遇，他認為「幽默，是對付痛苦最好的武器！」傳達了即使遭遇再痛苦的經歷，也能夠有勇氣地笑著活下去。 ✽法國暢銷及長銷之作，榮獲大獎好評：本書在法國出版後，感動超過50萬名讀者，並榮獲 2008 年法國費米娜文學大獎。甫一出版便攻佔法國各大暢銷書排行榜前列，並在短時間內創下驚人的銷售佳績。 ✽曾經在台灣出版，感動超過四萬名讀者：本書曾於16年前在台灣出版，並創下超過4萬本的銷量，其深刻的情感與獨特的敘事方式，值得再次推薦給讀者。 ✽給予所有面對生命困境的人們最好的禮物：這部作品對於傅尼葉，甚至所有的讀者而言，都是面對生命困境時最好的禮物。它不僅撫慰了同為殘障兒父母的讀者，更鼓勵所有人以不同的方式越過生命的傷痛與困境。 【各界名人推薦】 ✦邱祖胤║作家——專文推薦！ ✦宋怡慧║作家、丹鳳高中圖書館主任✦林世仁║兒童文學家✦洪培芸║「人生五書」作者、臨床心理師✦陳 浩║老新聞人、媒體顧問✦彭蕙仙║資深文字工作者✦愛瑞克║《內在原力》系列作者、TMBA共同創辦人✦廖玉蕙║作家與語文教育學者✦蔡淇華║台中惠文高中圖書館主任✦蔡詩萍║作家、台北市文化局長✦駱以軍║作家✦藍白拖║熱血旅人、〈百工計畫〉發起人——感動推薦！（以上依姓名筆劃順序排列） 【推薦短語節選】 ✦宋怡慧〈作家、丹鳳高中圖書館主任〉「面對孩子們的『獨特』，身為父親初始的無助與懷疑，作者沒有逃避事實，而是用一種『特別』的幽默與深情，緩緩地說出孩子們在他生命的重量。」 ✦林世仁〈兒童文學家〉「讀著書中如此坦誠的絕望、戲謔、真情與念想⋯⋯我哭不出來，笑不出來，卻被深深扎進心坎。那是超脫眼淚與笑，生命最底層的觸動。」 ✦洪培芸〈「人生五書」作者、臨床心理師〉「幽默是對付痛苦最好的方式，更是滿溢出來的智慧，幫助你一再超越生命的困境。」 ✦愛瑞克〈《內在原力》系列作者、TMBA共同創辦人〉「或許，讀完此書的你並不會感到更多快樂，但你絕對可以在遭遇痛苦的時候，多了一些反脆弱、自我解壓的能力。」 【法國媒體推薦】 ✦「傅尼葉精準寫出了一個殘障孩童的父親的心情：有他對殘障兒子的愧疚（抱歉，把你們生壞了）；有他的嫉妒（真希望那些媽媽一不小心，就把寶寶摔下來）；有他的幽默（多虧你們，我得到正常孩童家庭所得不到的好處，我不用為你們的課業操心）……你不可能不為他動容！」──法國《快訊》 ✦「不同於以往同類型主題的作品，這本書讓我們看到一種呈現傷痛的驚人筆法……雖是一個傷心父親寫給兒子的書，卻字字幽默，滿是溫柔，道盡身為殘障者父親最無盡無底的痛……」──法國《每週書訊》雜誌 ✦「在眾多敘述生命傷悲的題材中，它展現了一種新的可能，打破我們對於悲傷的看法。誰說傷心一定要流淚？真正的悲傷，或許反而是不帶淚水的字眼……尚路易．傅尼葉的這部作品真誠、不矯作，毫無疑問，它深深觸動了我們所有人。」──費米娜文學獎評審 ✦「悲傷是很難著手的題材，卻也是任何創作者最易觸碰的主題。《爸爸，我們去哪裡？》不見流俗的敘述，也沒有令人生膩的情感宣洩。它不分時序排列，隨頁可讀、隨頁可止，任何一頁都讓人值得駐足沉思。」──《費加洛報》 ✦「不必設想這本書要給你什麼，或在你心裡造成什麼改變。就翻開它吧，去讀它吧，你必然會理解它在這麼多人心裡造成如此巨大衝擊的原因。畢竟，我們都不是完整無缺陷的人，我們心裡都需要被填補……」──《ELLE雜誌》書評
天上大風：良寬俳句．和歌．漢詩500首
小偷忘了帶走的——我窗前的明月安貧逍遙，寫盡日本的精髓享譽世界的「詩僧」良寬首部台灣編譯作品集問世 良寬，日本江戶時代最負盛名的詩僧，以俳句、和歌、漢詩與書法四絕，活出了詩意人生。本書精選其代表作共500首，依創作形式與人生階段細緻編排，展現他從山中草庵到人間交遊的心靈軌跡。 這不僅僅是一本詩選，更是詩人真實生命的流轉。他以簡淨語言書寫自然、人情與禪意，詩句如風、如月，如孩童的手毬，真摯無偽。無論是與童子遊戲、與友人唱和，或獨坐庵中望月、雪夜沉思，他的文字始終洋溢著慈悲與自由。 川端康成曾讚譽良寬是日本精神的象徵。陳黎與張芬齡以深厚詩學素養譯註導讀，帶領讀者穿越時空，走進這位詩僧澄澈寬廣的內在世界。 「認識一個良寬，等於認識日本人心中的千千萬萬良寬。」——鈴木大拙（禪學家） 「良寬的詩歌和書法，皆超脫了江戶後期，從十八世紀末到十九世紀初，日本近世的習尚，而臻於古代的高雅之界；直至現在，其書法和詩歌仍深受日本人民珍愛。」——川端康成（作家）
沒常識的咖啡店
☕︎ 歡迎光臨，這裡是讓人不再迷惘的咖啡店 ☕︎顧客不是最大的員工才是「會讓員工感到不舒服的人就不是我們的客人」好想潛進去。好想被取奇怪的綽號。那個曾經活得戰戰兢兢的她，現在卻舉紅牌趕走客人。好想親眼目睹那個瞬間。怎麼都沒有人說過，原來工作還能這樣做。───《老公的陰莖插不進來》作者木靈 推薦☕︎☕︎☕︎從公司離職時她說：「明明我是那麼想要辭職，但真的辭職了以後，我才發現自己只剩下『有病的無業遊民』這個身份，這讓我感到既慚愧又無助」不管是在大公司或小公司總之長到一定歲數就必須賺錢養活自己那麼，為了賺錢而勞動的時候，是否還有可能做到自己喜歡的事，感覺到幸福「在人生陷入最低潮時，我開始在這家咖啡店工作，這裡的一切徹底顛覆了我過去所有的常識和價值觀。上班時間可以隨意聊天，髮型、髮色隨店員高興，與顧客的互動方式也很自由；還可以跟客人吵架，甚至可以禁止客人光顧。坦然面對自己的感受，讓我終於能夠肯定自己，或許我一直都很想說出『請不要再來了』這句話。遇到客人說『我是客人欸』、『你是店員還這樣』時，我也能回嗆他『店員也是人啊』。店員也是有感情的。我們和大家一樣都是人，也都是對某人而言重要的人。」就這樣找到了人生方向──「日子隨便過活」的普通人變成心理狀態穩定的戰鬥者 ☕︎☕︎☕︎在東京有一間經營多年的咖啡店聚集了奇怪的店員還有奇怪的客人（老闆是一個七十幾歲的老爺爺）在這裡，員工至上面對沒品的客人，直接就是「以後禁止光顧」面對瞧不起女店員的客人，當然只配得到「冷酷無情」的待客之道至於性騷擾、精神騷擾，自然也絕不姑息在這間不受規範束縛、挑戰「顧客不至上」的咖啡店裡充滿服務精神的店員槓上顧客，每天都有戰鬥上演老闆的經營理念是：「可以跟客人吵架」「會讓員工感到不舒服的人，就不是我們的客人」「我們只聘請溫柔的人」一位曾經在「大公司」賣命過勞最終身心崩潰的女子，隨緣地來到這裡工作。結果意外找到了人生的方向這本書她的工作日誌，也是她重獲新生的故事這本書，獻給在服務業工作的從業者們還有獻給，想從別人的生命中得到一點生命力，讓自己更有勇氣的人這是一本看了解氣又過癮的日本職場散文集☕︎☕︎☕︎作者的話： 我第一次出國去的地方就是台灣，那是一個彷彿走在夢裡，平靜又不可思議的地方。最讓我印象深刻的是，台灣人都非常地親切，即便是對我這個可能這輩子再也不會遇到的觀光客也都非常友善，我至今仍然會想起那時的回憶。能夠在台灣翻譯並出版我的散文集，我真的覺得非常高興。 《沒常識的咖啡店》記錄了一間在日本真實存在的咖啡店的故事。有些人總是會因為我年紀輕、因為我是女性、因為我從事服務業，就認為他們可以對我不禮貌，我一直為此感到很不甘心。但這家咖啡店教會我——遇到討厭的事情有權利說不，維護自己的人性尊嚴是理所當然的。這本書也是我重新找回自我的故事。若這本書也能為海洋彼端的台灣讀者帶來勇氣，就太好了。☕︎☕︎☕︎ 台灣咖啡店的共鳴二子ertz：「身為一個咖啡館經營者，這本書說出了我們的日常，那些很少對外透露的每日心得，心有戚戚的想說原來我不是一個人吶。」磨子Mill：「開店的日常就是一場現實荒謬劇。書中記錄的不是誇張情節，而是那些比戲劇更荒唐的真實故事，看完只想說一句：我懂！」珈琲寶山：「書中的許多場景讓我彷彿看見了自己的經歷。想成為受咖啡店喜歡的客人？想避開咖啡店地雷？這本書是本很有趣的指南！」Barry Snack Store：「作品訴說了獨立店家們的心聲，小店之所以能生存下來，絕對有各自的獨活，好比書中『讓員工不舒服的人，就不是我們的客人』這點也一直在我們的心中存在著。」純潔工作室：「店內的觀察視窗像是一齣電視劇，提供給還在找尋自我的角色，一個遮風避雨的日常。」cafe Hytte：「若用天氣比喻咖啡館裡的狀態，這本書從清流暖風到狂暴亂流都感受得到，這就是我們的日常！」Murmur Land Cafe：「明知與客人作對是件吃力不討好的事情，但為何還要如此堅持自己的原則？請大家來看看這本書吧！看他們在遇到奧客時，如何鼓起勇氣、拒絕內耗，多麼令人暢快舒壓；也有遇到天使客人，讓人溫暖上心頭的故事，當然少不了在吧檯裡，卻彷彿看盡失控人間的茶餘飯後小八卦。就能明白《沒常識的咖啡店》，實際上是人情味滿滿的咖啡店啊！店規很多，實在是因為要守護的東西太多了啊～～～（同溫層感動拭淚）」iff coffee：「很多時候，我們需要的只是人與人之間『正常』的互動。有禮貌、會讀空氣、適當的界線、尊重對方是和你平等的人，體現人格的交流，與身份無關。」驢子布朗尼專門鋪：「沒有常識的到底是誰呢？有時候我不禁會思考。這個空間是我的完美日常，多希望也能成為你的完美日常。我的日常不包含『在咖啡店的各個角落，拍一百張今日穿搭。』或『不顧旁人的大聲嬉鬧，隨便當作隨性，自私當作自在。』我的日常包含『開啟手機搜歌軟體，私藏咖啡店的歌單。』或『看一本書，喝著咖啡，時而會心一笑，時而眼眶泛淚。』有常識的使用咖啡店，造就有常識的咖啡店。」大鶴黑寶：「本來以為就是趣味橫生的咖啡店員記事，卻是越讀越有共鳴。這本書在娛人之餘，並不單純僅能作為餐飲服務業的工作者與客人之間的橋樑而已，更是本提醒現代人份外珍惜自己，再好好對待他人的溫柔指南。」☕︎ 譯者說 ☕︎只要待過餐飲業，應該都會有與奧客交手過的經驗。奧客這種生物到哪裡都有，日本當然也不例外，而且日本的奧客，根本沒有在跟你客氣的。面對客人無理的要求、刁鑽的抱怨，甚至是令人啼笑皆非的行徑，你是不是以為只要是日本人，就一定都會秉持著「顧客永遠是對的」想法，動不動就來個九十度鞠躬或是下跪道歉嗎？雖然現在大家都說在疫情結束後，日本人的服務態度變了，不再像以前那樣「以客為尊」，但本書作者所工作的咖啡廳早在疫情前就動不動把奧客請出門。這本書集結了作者在職場第一線，與各種奇葩客人過招的精彩紀錄，荒謬到讓你覺得真實世界永遠比小說、電影來得誇張。翻開這本書，你會發現，原來一杯咖啡的時間，也能夠如此充滿戲劇性。☕︎ 編輯說 ☕︎ 什麼是幸福呢？用這個問題來切入吧。這是一本輕鬆的書，但是，在這麼輕鬆的調性裡，能看到作者直白地說出，「好像終於找到了歸屬，活得很幸福」。充滿力道的喜悅，能「認為」自己活得很幸福，感受到此刻的她，滿足的感覺填滿生活的縫隙。本書不只是一本日式職場散文書、不只是一本好笑的紀實文學（雖然有些段落真的超級爆笑），但也是一個人最真實的心理變化之書，多麼幸運能夠看到一個人變得幸福。本書也不是我們習慣以日式濾鏡欣賞的療癒夢幻咖啡店文學，儘管日文書名的確包含「喫茶店」；但它褪去了「喫茶」一詞的甜美韻味。就是現實中的日本咖啡店、日本咖啡店的現實，一間位在東京，不新潮不仿舊不卑不亢的平凡咖啡店。如果好奇更多，可以在IG上搜尋書名「#常識のない喫茶店」瀏覽日本讀者們的感想喔。
布登布洛克家族（被譽為德國版《紅樓夢》，諾貝爾獎得主托瑪斯．曼奠定文壇地位之作、最偉大的家族史小說）
托瑪斯．曼26歲即完成的曠世鉅作出版百年，仍被譽為最偉大的現代小說之一德國市民階級的精神剖面圖，一部文明自我解體的寫實寓言「《布登布洛克家族》是20世紀最偉大的小說。」──福克納「托瑪斯．曼獲獎，主要憑藉其鉅作《布登布洛克家族》，自問世以來備受推崇，日益被視為現代文學經典。」──諾貝爾文學獎授獎詞《布登布洛克家族》是托瑪斯．曼的首部長篇小說，也是其日後獲頒諾貝爾文學獎的代表作。這部長達數十萬字的鉅作，在1901年初發表時，曾被出版社要求刪減一半，卻遭到托馬斯．曼堅決拒絕。而在1920年出版之後，銷量即突破十萬冊；1929年，總銷量已超過百萬，成為德國有史以來最暢銷的小說。故事以十九世紀德國呂北克為背景，描寫布登布洛克家族四代人的命運與時代交錯。作為商業貴族的代表，他們在榮耀與義務、世俗與精神、傳統與個人之間反覆拉扯。長子湯瑪斯雖成功繼承家業，卻逐步陷入身心的崩潰；長女安東妮一心追求真愛，卻因聯姻政治而陷入失敗婚姻；么子克里斯提昂則選擇逃避、頹廢、拒絕所有家族期待。而最終一代翰諾──一個病弱、敏感、熱愛音樂的男孩，則完全背離實業精神，沉溺於音樂與藝術。家族的物質繁榮掩蓋不了內在的瓦解，一場靜默的衰敗早已悄然展開。《布登布洛克家族》不僅是家族小說，更是一部描寫十九世紀德國市民階級命運的文化寓言。它細膩呈現傳統社會如何在現代化浪潮中逐漸失去立足之地，書中人物雖試圖捍衛倫理、宗教與教養，最終卻無力抵擋時代的冷酷與個體意志的崩潰。▍本書特色1.德國寫實主義巔峰之作諾貝爾文學獎評審曾稱此書為「德國首部格調高雅的現實主義長篇小說」。托瑪斯．曼以冷靜精確的筆法，真實再現德國市民階級的價值體系與文化樣貌。從宴會、聖誕節到議會選舉，托瑪斯．曼勾勒出一個既講求教養與秩序，又日漸空洞疲弱的文化階層，呈現出十九世紀末市民精神的矛盾與疲態。2.叔本華式死亡哲學托瑪斯．曼自青年時期即熱愛叔本華哲學，小說亦融入對死亡與個體界限的思索。書中主角湯瑪斯面對生命終點時，反覆思考個體是否終將消散於萬物之中，這種「死亡即解體」的觀念，在當時的德國知識界中頗具代表性。3.以瓦格納式主題動機建構命運敘事托瑪斯．曼深受瓦格納歌劇影響，全書大量運用「主題動機」（leitmotif）技巧，例如反覆出現的牙齒腐爛、膚色變異、飲食場景與語言口音這些看似無關緊要的細節，實則對應角色的階級、身心狀態與命運變化。4. 十九世紀末德國文化的深層內在衝突托瑪斯．曼自身便出身於商人世家，卻選擇走上文學之路，小說中兩代男性主角某種程度上，或可視為托瑪斯．曼自我分裂的投射。一者努力維持責任與秩序，一者選擇逃逸、崩解、沉溺於音樂。而也映照出十九世紀末德國文化環境中，「藝術個體的自我實現」與「市民階級對秩序、責任與體面的信仰」的核心矛盾。
老派東京（日本隨筆大師嵐山光三郎散文名作）：編集長的東京晃遊札記(新版)
一本滿溢著人情與文學的東京導覽 任性地走走晃晃 五感全開、體驗最有生活情味及歷史底蘊的老派東京 日本隨筆大師嵐山光三郎帶你走逛今昔東京!!! 東京是座溫柔的城市，它有怪異的一面，但深入觀察，卻是踏實的風俗人情。 東京的人情非常乾爽，帶著冷漠的合理性，抒情不黏膩，冷淡中透著溫暖。 ——嵐山光三郎 不同於華麗繽紛的旅行書，是一本滿溢著人情與文學的東京導覽。 在那個還沒有所謂散步達人的90年代，《太陽》前編輯長、旅遊導覽書出版社社長、知名文藝雜誌主編，這三名自稱性情乖僻的中年男子就這樣率先蒸發在東京的豔陽下，漫無計畫地展開一場任性散步的旅行。他們的「任性」是這樣的：一，不照旅遊書的順序走；二，餐廳、飲料店一概不預約；三，不裝腔作勢進行文學散步、歷史散步；四，不寫不喜歡的店；五，目的地全憑當天心情，因為散步是旅行的唯一目的。 「我一年到頭都在旅行，在東京散步的一年半裡，幾乎沒有出國。我著迷於這座城市的魅力，在東京旅行就是一場回溯時光的探險。」 他們走過熙攘吵鬧的慶典與市集；巧遇長住於此、單純而有人情味的人們……一個個豐富多變且滿溢活力的東京街景，讓人感受到原來江戶的餘溫，仍微微存在著。 即使舊建築被破壞了，住在此地的人們仍帶著桀敖不馴的精神活下去；受廣大庶民支持的居酒屋和食堂，也依舊充滿朝氣地營業著。在踏實的風俗人情上吹著和煦的時代之風，這是東京所展現的溫柔力量。 作者並於十數年後重返當年走訪的各個地點，以同一雙眼睛凝視那些在歲月中被淹沒的、還佇立存在的東京街景。這是一本穿越時空的城市風景，讓我們隨著書中的輕快步伐，一起上路。 〈上野公園〉——日本最大的城市公園 在散步開始前，先吃位於不忍池西面、池之端的伊豆榮鰻魚飯。從江戶時代開始，兩百六十年間，伊豆榮專注在做鰻魚飯，這間店的鰻魚有江戶海口的清爽，而且有力量，是森鷗外、谷崎潤一郎、川口松太郎等文豪喜歡的多情味道。 〈月島・佃島〉——─反骨且意志堅強的城鎮 渡過勝鬨橋，在第一個紅綠燈左轉，就是月島西仲路的商店街了。 就像抽掉一幅紙芝居的畫一樣，景色的圖樣突然就變了。商店街沿路都是三角屋頂，好像幽靈頭上會戴的三角巾，感覺不知什麼時候，曾在夢中徘徊在這個街區。 從商店街走進巷弄裡，是一排木造長屋，路面上有紫茉莉、草珊瑚與萬兩等盆栽，土壤因雨濡濕而變得漆黑，二樓的窗戶有木造欄杆，人們對舊時代的眷戀沁入腐朽的欄杆，這條具時代感的巷弄，外觀有點像新派劇的布景，卻是歷經漫長歲月的建築。明明距離銀座搭計程車只要十五分鐘的路程，這裡對舊時代卻有著非比尋常的執著。 〈須田町・淡路町〉——一群倖免於戰亂、持續販賣江戶味道與心意的老店 池波正太郎很喜歡這一帶的老店，應該是因為這裡老店所擁有的風格，還有這些老店的厲害和瀟灑，無論哪間店的老闆，都像《劍客生涯》中的主角老劍客，雖然安靜謙卑，卻緩緩地釋放出透明的殺氣。 〈築地〉——沒有扛著竹籠，就無法大搖大擺走路的地方 市場是劇場。充滿活力的叫賣聲、水花四濺、菜刀閃閃發亮、從來沒見過的魚並排著，無可挑剔的舞台裝置。昏暗的通路上懸掛著燈泡，穿著防水圍裙的小販東奔西走。光是看著活蹦亂跳的魚就感到心癢難耐，像是徘徊在夢中胡同的快感。 〈神田舊書店街〉——堅持活版印刷的人們的據點 玉川堂原本是毛筆店，夏目漱石、永井荷風都是這間店的忠實顧客。隔壁山田毛刷店的老闆對我說：「我這間店從江戶時代就有了，因為父母就是賣毛刷的，所以沒得選。」然後一臉不甘心地指著玉川堂說：「但還是沒有毛筆店古老。」老闆是純正的江戶之子。
罪惡的終結
★2015直木獎作品《流》著者東山彰良，打造全新世界觀★ 獻給世界的新世紀啟示錄——《黑騎士》前傳 揭開新世界的樣貌，東山彰良反烏托邦大作精彩前傳作品！ 日本亞馬遜上眾多讀者五星好評回饋！ 「我不知道我會不會遇到超越這本小說的作品！ ？」 「看完後的餘韻太濃了，根本就沒有心思再看其他小說了！」 「我讀完第一遍後，又忍不住從頭開始瀏覽，希望看到它在好萊塢拍成電影！」 榮獲第11屆中央公論文藝獎，《解憂雜貨店》、《國寶》齊名之作！ 獲得日本中央公論新社設立之文學大獎，收獲評審盛讚為高難度文學大作。 東野圭吾著名熱銷小說《解憂雜貨店》、吉田修一出道20周年生涯代表作《國寶》皆曾榮獲本獎。 超強新作搶先看！ 「黑騎士的存在反映了人們的願望：每個人都背負著罪孽，而罪孽可以被贖清。」 因〈六．一六〉而喪失文明的美洲大陸，進入了罪惡的輪迴， 為了生存果腹，人類開始互相殘殺，「吃人」成為世界的日常。 因強暴而出生，活於社會底層，又在犯下殺人罪後逃獄的納撒尼爾．海倫， 他的誕生和神的祝福完全無緣。 然而如此罪惡的出身，竟讓他在這個被神捨棄的世界裡，作為照亮穢土的一道光，成為讓人們接受「食人正義」的食人之神。 黑騎士穢土降臨，未來世紀的新倫理即將誕生， 每個人都背負著罪孽，而罪孽是可以贖清的！ 翻開歷史的書頁，與黑騎士一同救贖受困於道德的人類吧！
