初階樂理
關於樂理是音樂學術的基本知識，學習音樂必備的常識。它可提供音樂愛好者或是音樂初學者認識音樂的學術規則或是音樂界習用的音樂手法。這本＜初階樂理＞是淺白、易懂的音樂入門書，適合幼童初學、國小音樂才能班教學之用。初階樂理的內涵有解說與練習，採單元式的分節，希望從單一的認知漸漸累積成一個完整的概念。概念與概念之間需聯繫、統合、融會貫通，期能橫向的學習與縱向的結合。學習樂理不只單元知識的瞭解，也要前後的融通。甚至要能說出為什麼？要知其然，也要所以然。在某些部分單元中包含有＜深度學習＞，這是資優教育中＜加深、加廣＞的精髓。使學習良好的學生能更進一步。如果使用本書的同時也可參考我的另一著作＜簡易解析樂理＊台北樂韻出版社＞或許能相得益彰，更加精進。本書為三個孫子(奕杉、奕潔、奕心)而作邱垂堂 謹識2021/2/5 於竹北市
鋼琴零基礎入門！搭配QR Code影片跟練，任何年齡都可自學：鋼琴家教影片教學，學會手形、指法、樂譜記號、和弦和彈奏樂曲
➊超過80支教學＆演奏影片，支支影片都是精華。➋專業師資YouTuber鋼琴頻道「CANACANA family」編寫教材➌可以觀賞專家演奏影片，例如〈鐘〉、〈革命練習曲〉、〈幻想即興曲〉等。➍可以透過書中QR Code，下載〈洋娃娃之夢〉、〈阿拉貝斯克〉、〈小步舞曲〉等經典樂譜。➎運用複習學習單，自行複印可以不限次數重複練習，扎實學習樂理。在YouTube超過167萬人頻道訂閱＆擁有高達13億以上總觀看次數的「CANACANA family」出書囉！✦一課搭配一支影片，影片支支精華✦✦完整樂譜下載，易於學習讀譜✦✦課後複習學習單，學過不忘✦✦專欄解說，自學得快又扎實✦ 本書由專業鋼琴YouTuber，指導過各年齡段學生，擁有豐富現場教學經驗的名師CANACANA親自設計，一共56堂課。課程主題循序漸進，從最基礎的音符、音階、拍號、手形、指法和讀譜、彈奏，到中階的調性、調號、和弦和術語等，完整有系統。每課內容除了文字解說，都附有詳細的QR Code影片教學，適合新手自學。CANACANA更用心製作每一課的教學影片，她在影片中特別做延伸教學，更深入講解，讓讀者可以透過影片學到比書籍更多的知識，以及技巧。 書中影片與文字說明雙管齊下，很適合鋼琴初學者在家自學，也是極佳的教科書，可以輔助鋼琴老師準備教材授課，非常實用。另外，書籍第6、7、8章是以術語、樂曲彈奏和辨別調性為主，是已有基礎的中階者繼續學習的好課本。 除了這56堂基本工課程，CANACANA還提供了〈洋娃娃之夢〉、〈阿拉貝斯克〉、〈小步舞曲〉和〈小狗進行曲〉等經典曲目的樂譜，可以透過書中QR Code下載，輕鬆使用。 書中另有小驚喜，讀者可以藉由下載QR Code，欣賞名師彈奏樂曲，包含：〈鐘〉、〈革命練習曲〉、〈幻想即興曲〉，以及〈阿拉貝斯克〉、〈樂興之時第三號〉、〈黑鍵練習曲〉、〈春之歌〉、〈華爾滋第十號〉等樂曲。多聆聽名師彈奏，相信有助於提升自己的彈奏功力。
創造力的修行：打開一切可能
一個不會任何樂器，也不懂得使用錄音控台的人， 卻能贏得八座葛萊美獎，被歐美音樂界的巨星視為「傳奇」。 如今，他公開分享自己的創造心法 引導大家探索與生俱來的創造力 無論貧富貴賤、身在何方，只要你願意，就可以掌握它 紐約時報暢銷書排行榜 第一名 亞馬遜暢銷書排行榜 創意類 第一名 亞馬遜暢銷書排行榜 大眾心理學類 第一名 亞馬遜暢銷書排行榜 全分類 第四名 蟬聯十六週 |天神級音樂製作人，公開自己窮極一生累積的心法| 我的初衷，是要寫一本如何創造偉大藝術的書。 然而它揭露了自己， 變成了一本關於如何「活著」的書。 其中有些想法可能引起共鳴， 也有一些可能不會。 有些可能喚醒你內心原本已遭遺忘的 某種認識。 有益的，加以利用。 至於其他，就放手。 如果世界上的萬事萬物，都是創作的「材料」，我們可以怎麼妥善地運用它們？ 在橫跨四十年的音樂製作生涯裡，里克・魯賓不但是葛萊美獎的常勝軍，也是許多知名音樂人心中一等一的大師（guru）。然而，他之所以受到人們的推崇，並不單單因為他能製作風格千變萬化的專輯，而是他有辦法引領與之合作的音樂人，突破自己的界限，感受創作的「本質」。 透過觀察過各種創作者的工作方式與困境，以及他們感知世界的方式之後，里克・魯賓歸納出一種找回原始、純真創作狀態的「修行」──他以輕巧、睿智的筆觸，談論一個人的聽覺、耐性、感知、潛意識、觀察力⋯⋯是如何與一個人的創造力息息相關，而那樣的創造力，又會如何形塑一個人的人生。 《創造力的修行：打開一切可能》是一本關乎創造力的書，卻也不止於此；里克・魯賓是在利用「創造力」這把鑰匙，開啟生命的可能性。
山葉音樂出品，給大家的音樂素養課【幽默漫畫版】套書（二冊）：《給大家の古典音樂小史Ⅰ【古代─巴洛克篇】》、《給大家の古典音樂小史Ⅱ【古典浪漫─近現代篇】》
本套書組合共兩冊：《給大家の古典音樂小史Ⅰ【古代─巴洛克篇】》、《給大家の古典音樂小史Ⅱ【古典浪漫─近現代篇】》 熱銷10年‧日本山葉音樂Yamaha出品 神啊！音樂史從來沒這麼有趣過！ 四格漫畫，幽默開場，小小一本，先懂這些就夠！ ● 聽音樂會、去歐洲玩，都需要的音樂常識 ● for大人＆小孩的音樂素養課 7大主軸，幫你內建音樂史框架＆知識 ＝＝歷史發展│流派風格│經典曲目│名家大師＝＝ ＝＝關鍵技術│專有名詞│年代大事記＝＝ 超有梗Q版漫畫，不無聊！不複雜！不枯燥！ 一個跨頁一主題，3分鐘讀畢，輕鬆應戰古典音樂史考題 從舊石器時代到巴洛克，從古典浪漫到二十世紀，連線世界史與音樂史 ▌不只小孩，大人也需要的音樂素養課 ● 你是否希望聽音樂會時： 一、 聽得懂「音樂裡的故事」 二、 懂得音樂家「為什麼這樣寫」？ 三、 「聽懂形式」，看懂劇情 四、 表演過程變得「更有看頭」 五、 跨越時空與作曲家共鳴 ●去歐洲旅行時，從觀光升級為深度文化體驗： 一、走訪音樂大城：維也納、萊比錫、波昂、布達佩斯、巴黎、布拉格、米蘭等，深入其中音樂細節 二、拜訪音樂名場景：例如：莫札特故居、貝多芬故居，舒伯特博物館、李斯特博物館，體驗更豐富、完整的歷史場景 三、親臨知名表演廳：金色大廳、維也納國家歌劇院、巴黎歌劇院、史卡拉歌劇院等經典表演廳，聆聽現場演出，增添與當地的交流樂趣 四、朝聖音樂節：拜魯特音樂節、布拉格之春音樂節、薩爾斯堡音樂節、貝多芬音樂節 若是你有以上渴望，這套就是你在等待的書。 ▌山葉音樂出品，帶大家快樂入門古典音樂小史 兒童音樂教育第一品牌──日本山葉音樂Yamaha出版社，將複雜的音樂發展脈絡、作曲家生平故事、各時代的文化背景，都融入到輕鬆易懂的圖像敘事中。四格漫畫精心設計，幽默開場，保留了學術的嚴謹性，更增添閱讀的樂趣，讓學習音樂史成為一種享受。 無論是音樂班學生想鞏固基礎知識，或是一般人培養音樂素養；無論是音樂教師想找教學輔助工具，還是家長想引導孩子親近古典音樂，都是最理想的選擇，開心快樂體驗古典音樂史的魅力。 《給大家の古典音樂小史Ⅰ【古代─巴洛克篇】》── ▌Ｑ版四格漫畫幽默開場，有梗的古典音樂史 畢達哥拉斯如何發現八度音程？！教會儀式催生了古典音樂？樂譜誕生前，只能口耳相傳，直到桂多發明了手掌記譜法？！媲美達文西的文藝復興音樂家是誰？殺人作曲家的感性牧歌，竟讓華格納、史特拉汶斯基讚嘆！迷人的莫札特土耳其進行曲旋律，來自令中世紀人聞風喪膽的土耳其軍樂隊？！天文學家伽利略的爸爸同樣了不起，他的音樂理論對巴洛克初期音樂革命做出重大貢獻？！正經八百的神話歌劇迴響平平，逗人發笑的喜歌劇大獲成功！芭蕾多虧有太陽王路易十四！巴洛克音樂有何特色？誰是人氣最旺的superstar？被倫敦魅力吸引的韓德爾：德國，回不去了！大巴哈一族有多狂，竟是跨百年音樂世家？ ▌7大主軸，連線世界史，看見音樂中的時代精神 這本書另一大特色，就是將音樂史放在整個西洋文化史大脈絡中來理解。每個時代的音樂風格變化，都與當時的政治、社會、宗教、哲學思潮密切相關，讀者可以清楚看見音樂如何反映時代精神，又如何影響文化發展。從四大古文明、中世紀宗教改革到宮廷文化，歷史重大事件都在音樂中留下了深刻印記。 ●歷史發展──認識四大古文明音樂、古典音樂出發點、聖歌體系化、教會音樂、歌劇誕生、芭蕾發展…… ●流派風格──文藝復興、巴洛克、洛可可…… ●經典曲目──葛利果聖歌、土耳其進行曲、彌賽亞、馬太受難曲…… ●名家大師──若斯坎˙德普雷、帕勒斯特利納、傑蘇阿爾多、蒙台威爾第、尚-巴蒂斯特‧呂利、韋瓦第、安東尼奧‧切斯蒂、亨利‧普賽爾、泰勒曼、布克斯泰胡德、巴哈、韓德爾…… ●關鍵技術──樂譜出版、首座大眾歌劇院、管弦樂團、小提琴的誕生…… ●專有名詞──畢氏八度音程、《音樂基本原理》、複音音樂、正歌劇、喜歌劇、數字低音、奏鳴曲…… ●年代大事記──希臘、羅馬、黑暗時代、十字軍東征、黑死病、百年戰爭、文藝復興、大航海時代…… 《給大家の古典音樂小史Ⅱ【古典浪漫─近現代篇】》── ▌Ｑ版四格漫畫幽默開場，有梗的古典音樂史 為什麼維也納是音樂之都？失戀教會貝多芬哪些事？誰是浪漫派中的貴婦師奶殺手？誰是樂界的神祕怪咖？法國大革命帶給音樂家們什麼影響？啟蒙思想催生出獨立音樂家？！全新交響樂形式竟來自一場失戀？兩次世界大戰如何左右了音樂家們的生活？誕生於美洲新大陸的爵士樂……二十世紀的音樂開創先鋒，有哪些人，發生哪些事？ ▌7大主軸，連線世界史，看見音樂中的時代精神 這本書另一大特色，就是將音樂史放在整個西洋文化史大脈絡中來理解。每個時代的音樂風格變化，都與當時的政治、社會、宗教、哲學思潮密切相關，讀者可以清楚看見音樂如何反映時代精神，又如何影響文化發展。啟蒙運動、工業革命，拿破崙戰爭到兩次世界大戰，歷史重大事件都在音樂中留下了深刻印記。 ●歷史發展──大作曲家誕生、交響曲、藝術歌曲、鋼琴曲新可能、交響詩誕生、俄羅斯芭蕾舞團…… ●流派風格──古典樂派、浪漫樂派、國民樂派、印象樂派、先鋒音樂…… ●經典曲目──創世紀、帝皇頌、魔笛、安魂曲、月光、第九號交響曲、浮士德、未完成交響曲、馬祖卡舞曲、阿伊達、天鵝湖、睡美人、紐倫堡名歌手、拉德斯基進行曲、蝙蝠、新世界、鮑里斯‧戈都諾夫、牧神的午後前奏曲…… ●名家大師──海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、華格納、白遼士、羅西尼、舒曼、孟德爾頌、蕭邦、帕格尼尼、布拉姆斯、李斯特、威爾第、柴可夫斯基、史麥塔納、西貝流士、德弗札克、約翰˙史特勞斯、馬勒、德布西、拉威爾、比才、普契尼、理查‧史特勞斯、史特拉汶斯基、蓋希文、薩提、荀白克、蕭士塔高維契、約翰‧凱吉…… ●關鍵技術──鋼琴、管弦樂團基本編制、新音樂雜誌、留聲機、黑膠唱片…… ●專有名詞──交響曲、協奏曲、鋼琴奏鳴曲、藝術歌曲、標題音樂、華爾滋、十二音音樂、電子音樂、具象音樂、機遇音樂…… ●年代大事記──維也納會議、哈布斯堡王朝、法國大革命、拿破崙戰爭、第一次世界大戰、第二次世界大戰……
泰勒絲：聽她訴說歌曲背後的故事，看她引領新時代音樂傳奇(全書收錄：泰勒絲全球巡迴演唱會精美彩照近200張)
全書收錄 泰勒絲全球巡迴演唱會 精美彩照近200張！ 收錄國際流行天后泰勒絲自出道的首張專輯《泰勒絲》到最新專輯《折磨詩人俱樂部》內的歌曲和各時期的製作故事，共涵蓋11 張專輯、超過250首創作歌曲、翻唱版本、金曲曲目等，是泰勒絲珍貴的歌曲集權威指南。 泰勒絲的歌曲不僅唱出了不同世代Swifties的心聲，也運用了高超的說故事技巧，記錄了她獨特的心路歷程。隨著人生經驗的積累與歷練，她的歌詞也變得更有層次，包含著樂觀堅定的正向精神。 而在2019年，為泰勒絲發行她出道最初六張專輯的唱片公司Big Machine Label Group被音樂經紀商Scooter Braun擁有的控股公司收購。最終導致泰勒絲無法買回這些歌曲的母帶錄音，這件事成為了插在她心頭的一把刀，因為那些她用心血、靈魂灌溉創作的歌曲，淪為被別人操控的商品。 「我只能強忍鉅痛，選擇斬斷過去。」泰勒絲寫道。 「我在自家臥室創作出那些音樂，用我的夢想建構那些影片，當中的每一毛經費，都是我在酒吧、俱樂部或體育館，現場演唱辛苦賺來的……」 即使心痛不已，但泰勒絲在過去幾年重新錄製這些她珍愛的歌曲，而這些重製的歌曲，熱門程度往往超越其舊版—— 本書也秉持這個精神，找回每首歌曲、每張專輯、每個時期背後的故事：從暢銷單曲到珍稀小調、從未發行作品到主打歌曲，讓我們找出泰勒絲創作的每一首歌曲內引人入勝的細節與動人心弦的時刻。
流行吉他彈唱教材〈中級班〉新版
【知名音樂人推薦序】：李宗盛老師、王治平老師、陳子鴻老師、門田英司老師、陳君豪老師、楊騰佑老師、周岳澄老師、董運昌老師、樊哲忠老師、林正如老師、劉旭明老師、黃成緯老師、李宗軒老師、鄭紹華老師、Josa喬莎宏老師。【本書特色】：・進修首選：彈唱、演奏皆適用之共同必修知識。・邏輯清晰：樂理延伸至編曲應用。・指板分析：CGDAE五個常用調性與指型解析。・線上學習：整合樂譜App，線上課程延伸。
流行吉他彈唱教材〈初級班〉新版
【知名音樂人推薦序】：李宗盛、林正如、門田英司、董運昌、楊騰佑、劉旭明、紀明程、羅尹均、樊哲忠、PiA吳蓓雅、林易棋 VH (Vast&Hazy)、王翰。【本書特色】・入門首選：進度安排合理，樂理彈奏兼願。・邏輯清晰：樂理深入淺出，彈奏馬上應用。・線上學習：整合樂譜App，線上課程延伸。【適用對象】・完全不了解樂理，卻想開心彈奏吉他的你。本書深入淺出的教學系統，帶領你走向音樂的世界！・想教好吉他，尋尋覓覓找不到適合教材的老師們！課堂循序漸進、樂理觀念清晰、搭配流行歌曲練習，方便教學！
大人的鋼琴教科書：QR Code影片＋全圖解，學會手型、觸鍵、指法安排、基礎和弦和雙手彈奏
●○日本Amazon網路書店暢銷榜「鋼琴學習類第1名」！●○日本山葉YAMAHA鋼琴專業出版！●○QR Code影片，猶如日本名師在旁教導。本書特色➊內容編排由淺入深，學習有效率。➋全書皆以實際觸鍵式教學為主，新手無負擔練習。➌全書皆可觀看影片，可安心反覆練習。➍書中樂譜標有唱名、指法號碼，有助練習。➎影片可同步觀看樂譜、琴鍵，練習更方便。全書彩色圖解＋QR Code影片示範，從6～99歲的鋼琴小白，零基礎看著影片也能學會。《卡農》、《夢中的婚禮》、《天空之城》和《菊次郎的夏天》……療癒人心的優美旋律，是許多成年人學鋼琴的夢幻曲目，期待自己有一天能彈奏出來。然而，「學鋼琴有年齡限制嗎？」、「沒有辦法每天練琴怎麼辦？」、「鋼琴太貴了買不起」、「負擔不起學琴費用」等疑慮，總是讓想學鋼琴的新手們裹足不前。其實，如果只想將彈琴當作興趣，而非職業，不管是6歲還是99歲，只要想學，何時學都不算晚！而且新手不一定要買昂貴的鋼琴，只要準備攜帶式電子琴、電鋼琴，一樣也能學習。初學者想在家自學鋼琴，「一本適合的教材＋一位好老師引導」是最重要的。《大人的鋼琴教科書》是專注於鋼琴等音樂教育多年，最具知名度的日本山葉YAMAHA鋼琴，在強大的師資專業背景下出版的，霸佔日本Amazon網路書店暢銷榜「鋼琴學習類第1名」多時。本書內容以基本樂理＋觸鍵式教學為主，全彩色圖解樂譜和樂理，並搭配可反覆觀看的QR Code示範影片，讓新手更容易瞭解手型、觸鍵、指法安排和彈奏練習等。本書的課程編排，是由教導過無數新手，指導各年齡層初學者經驗豐富的日本鋼琴名師丹內真弓編寫，新手只要按部就班練習每一章的課程，就能依序學會彈出旋律、左手彈奏，進而學習基本和弦、完成雙手彈奏。丹內老師更親自示範，從手型、觸鍵、指法安排，到小練習、練習曲、挑戰曲目等，皆有詳細的QR Code影片教學。新手按著課程學習，掌握練習的方法、技巧和進度，就能熟悉左手伴奏、彈出和弦，最終達成雙手彈奏《歡樂頌》、《奇異恩典》和《生日快樂》等曲目的目標。
烏克麗麗玩家 UKULELE入門與進階教材
前言「烏 克麗麗」翻譯自英文名字「Ukulele」，來自於美麗的夏威夷，是一種很棒的樂器，擁有完整的音域、優美的音色與豐富的音樂表現力。其實我們時常會在卡 通裡看到它，例如星際寶貝、海綿寶寶等。它也常出現在廣告、歌手的音樂錄影帶或是國外的影片裏，只是我們從來沒去注意它，只把它當成是玩具、道具，或以為 是小吉他。彈奏烏克麗麗的方法有很多種，可以說只要能發得出聲音來的方法就是「可以用」的方法，但卻不見得是「好」的方法！這本「烏克麗麗玩家」裏不但要告訴大家較好的方法，並且清楚的引導你一條最佳路徑去練成這個好方法。烏 克麗麗有一部分彈奏方法類似於古典吉他，另有一部分彈奏方法類似於民謠吉他，還有一些彈奏方式與班鳩琴、曼陀林、琵琶等世界各地的彈撥樂器相似。內涵非常 豐富，可以學的東西很多。請千萬不要劃地自限；不要只把它當玩具；不要以為它專屬於兒童；不要只學三四個和弦，唱幾首歌就說學完了。烏克麗麗擁有的天空還 非常的寬廣，值得去不斷地探索與品味。學習烏克麗麗的彈奏應該同時培養以下幾種能力，交替學習，相輔相成：一、 獨奏能力 ~ 包含基本動作的引導與訓練，以及透過各種手型、指法與樂曲的訓練，建立演奏各種風格之獨奏曲的能力； 二、 彈唱能力 ~ 透過和弦與節奏的訓練，培養為歌曲伴奏的能力與自彈自唱的能力； 三、 合奏能力 ~ 透過旋律與和弦搭配練習，以及重奏樂曲的練習，逐步訓練合奏能力。四、 識譜能力 ~ 透過對樂理的理解以及對音樂工具的掌握，培養解決音樂問題的能力，以及面對演奏需求變化的應變能力。烏克麗麗雖然入門容易，但是千萬不要因為這樣而小看它。它和鋼琴、提琴、吉他等樂器一樣是一個完整的音樂展現工具，可以演奏各種風格的音樂。它可以很小品也可以很華麗，可以很流行也可以很古典。請不要只把烏克麗麗當成玩具，雖然它真的很好玩！學習烏克麗麗同時應該包含「學音樂」以及「學習演奏烏克麗麗」這兩件事。若能深入學習，您必定會發現更多的樂趣。這本「烏克麗麗玩家」採用由淺入深、循序漸進、按部就班的引導式教學，帶您進入烏克麗麗的世界。「烏 克麗麗玩家」不只教您演奏烏克麗麗的好方法，也帶您透過烏克麗麗來認識音樂。學習任何一種樂器，都不能不懂音階、節奏、調性、樂譜記號等基本樂理；若逃避 了這些音樂的基本知識，就限制了樂器在自己手上所能創造的樂趣。無論您有沒有音樂基礎，都請不用擔心，因為在「烏克麗麗玩家」裏，會以最平易近人的方式幫 您了解與活用這些樂理。本書盡量採取連小朋友都看得懂的方式來編寫，但是絕對不只適合小朋友看而已。學習烏克麗麗沒有年齡限制，閱讀「烏克麗麗玩家」也沒有任何限制，任何年齡都可以是傑出的玩家。不同年齡的玩家，自然會從烏克麗麗得到不同的體會與樂趣。
圖解流行‧搖滾 吉他即興
即興只需5+1音！不背不記不勉強，憑音感+肌肉記憶，即興出聲瞬間，全世界耳朵都給你！本書特色●即興好用13種技巧：拉長音、彈奏休止符、搥弦、下行、上行、勾弦、顫音、改變八度、推弦、拆解、滑音、模仿貝斯樂句、改變拍子○零樂理門檻，只教流行‧搖滾樂的即興方法●專屬音樂示範音檔+譜例+指板位置速查工具，練習的好幫手○從單音開始，變化出無限種樂句，初學者也能體驗 兩個音就可以即興。選擇，就是你的動機。沒什麼抽象的，真理就在簡單的事物中！本書跳脫「先背音階」的方式，用指板視覺圖像+大量練習譜例+59個音樂示範音檔，直接教你即興的各種訣竅。從選擇兩個音開始，練習各式各樣的音排列組合方法、節奏感、和弦指型選擇、融入各種彈奏技巧，不論是想擺脫理論、用直覺彈奏，或想嘗試即興，都能獲得許多實用技巧，盡情摸索音樂，享受自由彈奏的樂趣。 Amazon讀者超感動推薦本書完全顛覆我對即興的想像，開頭就直接練習彈奏，沒有艱深理論，像我這樣的初學者竟然能馬上彈出感覺還不錯的樂音，而且玩一小時左右就學會用12個音即興，超級神奇！本書最大特點是不拘泥於規則，鼓勵你自由發揮，彈錯也沒關係。教法容易讓人理解即興的精隨。獨特的圖像視覺概念，幫助我理解指板上的音階及如何運用技巧彈奏，讓抽象的音階概念變得直觀易懂。
成為孩子的頭號粉絲：鋼琴家的音樂教養心法
國際知名鋼琴家 × 音樂教育專家親身經驗 × 最真誠的教養分享獻給在學習音樂的路上，愛恨交織的親子們。一起跳脫學習焦慮，讓音樂回歸純粹的美好。當孩子小的時候，帶他去學習才藝，是許多家長的教養選擇。學彈琴，是其中一個最夢幻的選擇。但，明明是為了培養孩子的興趣、看起來這麼優雅的藝術活動，為什麼最後常常演變成家長與孩子的感情修羅場？甚至讓孩子從此討厭音樂？★學音樂，該是祝福，不是折磨！Veronica Yen是旅行世界演出的鋼琴家，也是音樂教育者與一個琴童的媽媽。多年來，在音樂教學現場，看到許多陪練到筋疲力盡的家長，還有為了練琴而火爆衝突的親子關係。原本美好的事情，變得如此痛苦，也扼殺了孩子的興趣。但這一切其實是可以改變的！★學音樂，學習的其實是生活態度。《成為孩子的頭號粉絲》是Veronica Yen集結多年經驗，針對音樂學習現場的痛點，提供教養解方。包含學琴前該思考的事，如：為什麼要學音樂？只是學興趣，還要練習嗎？如何找到一個好老師？以及在學音樂的過程中，家長該扮演何種角色，到實際上練琴的各種技巧，都提供了非常深入的分析，以及精準的觀念與獨到的見解。《成為孩子的頭號粉絲》是一本溫暖、真摯的教養指南，希望透過這本書讓家長與孩子在學習音樂、才藝之路，能更加順暢，也體會到音樂、藝術的美好之處。本書提供——實用心法：從學琴初衷到練習策略，一次破解家長的常見疑問。感動故事：分享親子間的練琴經歷與心路歷程，溫暖而真摯。專業見解：鋼琴家與音樂教育者的雙重視角，兼顧專業與情感。
圖解流行‧搖滾 樂譜識讀
好懂、零難度！看樂譜就跟欣賞風景一樣自然！彈奏‧合奏‧寫譜‧作曲都能應用的視譜完全指南 本書特色只教流行‧搖滾所需的樂譜知識及提升彈奏實力的快速視譜法一次學會和弦譜、節奏譜、TAB譜（吉他和貝斯）、五線譜以五線譜＋鍵盤圖＋吉他／貝斯圖說明視譜訣竅及口訣大量譜例＋專屬音樂示範，一點就通，讓視譜變輕鬆愉快一定要學會，那就用最輕鬆自在的方式學。給你一定學會的理由、動機和無痛近路，拒絕挫折感騷擾 樂譜是樂手的共通語言，視譜是樂手的必備能力，甚至要有如是與生俱來的本能。 本書以看懂流行‧搖滾的五線譜為目標，設計一套容易學的方法：由簡易到複雜「歌詞+和弦→小節讀法→節奏譜→TAB譜→五線譜」突破視譜各種障礙，及一系列能直接應用於演奏的技巧。你還可以學會如何將樂譜快速轉換成手指動作，提升即時演奏的流暢度與準確度。這套方法不分樂器，是所有樂手都能從中獲得提升視譜和演奏能力的實用書。 你將學會和弦譜和弦譜讀法認識拍子預測和弦變換處陌生和弦的對應法視線在下一兩小節的和弦名譜寫曲子結構樂譜各種記號反覆記號括號記號結束記號重複記號休息記號省略音符記號節奏譜理解16分音符節奏16分音符及16分休止符8分音符及8分休止符4分音符及4分休止符2分音符及2分休止符附點切分音中途變換拍子三連音與六連音夏佛節奏TAB譜TAB譜讀法技巧記號五線譜音符讀法三種視譜練習法掌握鄰音、跨越、三級跳的視譜訣竅理解調最後驗收同時閱讀節奏與音符 推薦尹均／回聲樂團吉他手、朝陽科技大學傳播藝術系講師 書評「對於像我這種下意識覺得視譜很難的人來說，真的非常有用。」「我原本（會彈幾種樂器也會視譜）只當興趣閱讀，不得不說這是一本好書。」
吉他可以這樣入門 第一冊
本書是柯懿芳博士累積上萬小時的教學時數與經驗，設計出來的一套入門教材。學吉他除了學如何彈這個樂器，也應該包括如何學音樂，因此書中從最基礎的觀念著手，落實吉他音樂的學習。此外，很多人透過網路自學，雖然方便且經濟，但點狀學習缺乏時序安排，很容易事倍功半，配合此書的學習，會讓吉他之路更有效率且有進度。循序且漸進，慢慢來，比較快 【特色】樂理小學堂：入門讀譜不焦慮心靈補給站：循序漸進的學習提醒和弦及運用：吉他伴奏與節奏練習吉他獨奏曲：清楚標示左右手運指
Hit103 中文流行鋼琴百大首選
★☆★101首經典流行歌曲改編的鋼琴演奏曲☆★☆●收錄近10年中最經典流行的中文歌曲及抖音熱門歌曲，共101首。●鋼琴左右手完整總譜，每首歌曲均標註有完整歌詞、原曲速度與和弦名稱。●原版、原曲採譜，經適度改編，程度難易適中。●善用音樂反覆記號編寫，每首歌曲翻頁降至最少。
流行豆芽譜精選20.
為目前國內精選國.台.英.日.韓語等等，最流行的歌曲，所編輯而成。以五線譜方式編輯。為【喜愛流行音樂】但又看不慣簡譜的樂友們，所精心編輯的鋼琴彈唱譜。【特色】*編曲難易度寬廣分級，教學/演奏兩相宜。 (參考英國皇家考級，以標註「幾顆星」均勻分級。)*增加「QR Code」掃碼，體驗樂譜與示範音頻同步。*將與「亞太音協」合作，不定期舉辦鋼琴比賽創造舞台。*收錄YouTube ＭＶ破百萬點閱歌曲，曲曲精選動聽。
貝多芬32首鋼琴奏鳴曲作品解析
「貝多芬的鋼琴奏鳴曲久已成為人類寶貴的財富，全世界各國人民熟悉它們，演奏它們，熱愛它們。」─克里姆遼夫 貝多芬奏鳴曲在音樂生活中的地位及其影響是出眾的，許多首已被收入教學曲目中，成為它不可分割的一部分。全套三十二首奏鳴曲概括了從十八世紀九十年代初至1822 年（最後一首奏鳴曲完成的日期）這一時期，它們深刻地、鮮明地、多方面地反映了貝多芬的創作道路。本書作者克里姆遼夫，是蘇聯時期的著名音樂理論家，以細膩感性的文筆，解說貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲作品。 頑強地探索，詩意般地主導思想，卻令人遺憾地忽視了對貝多芬邏輯、曲式的不同一般的力量、嚴謹，而當主要研究這些曲式時，又可能放過了偉大的、激勵人心的思想。本文並不給自己提出對貝多芬鋼琴奏鳴曲創作去作一全面分析的任務，作者力求在保持盡可能簡練、易懂的前提下，著重對音樂的形象內容進行分析。
流行音樂必備的鋼琴技能
【知名音樂人推薦序】：China Blue 大貓、梁心頤 Lara、陶逸群 Tower、葉懷佩 Andrew。【本書特色】・著重「拍型分配」，以提升彈奏者節奏感為優先訓練目標。・訓練「聽音樂」及感受力，培養音樂品味並嘗試自行設計旋律及拍型。・以全新角度且實用清晰的樂理概念，建構「心譜」即興編曲思考模式 。・音樂表演者「移調」彈奏技能；音樂創作者「轉調」寫作概念。・無基礎學員6個月即能運用樂理、具有彈奏編曲能力。【適用對象】・鋼琴彈唱初學者・音樂創作者・鋼琴編曲・電腦音樂編曲
日語流行歌謠全集（ 下）（簡譜改訂版）
精選日本歌謠流行曲。並附：前奏、間奏、後奏、和弦、節奏、速度、副旋律。【可與日語歌謠卡拉OK(下)(歌詞版)對照】(請另購)
日語歌謠卡拉OK（下）（歌詞版）
精選日本懷念金曲數百首，採大字體及漢字注音編排。【可與日語流行歌謠全集(下)(簡譜改訂版)對照】(請另購)
我還能再看到幾次滿月？（台灣日本同步上市）
◆《音樂使人自由》續章，全球同步上市 ◆ 坂本龍一生前親校同意出版的最後文字作品 ◆ 摯友鈴木正文貼身採訪主筆並為文後記 世界的音樂家．最後的自由告白 & 領悟到所餘時間寶貴，教授說起他的故事。 希望能創作新的音樂，直到生命最終時刻。 為自己彈奏最後一個休止符的坂本龍一，回顧人生的精采樂章── & ♯工作、思想回顧，親自參與總結人生的對話錄 坂本龍一於二○二二年七月開始，由日本資深媒體人鈴木正文採訪主筆，在日本文學刊物《新潮》開始書寫專欄。雜誌專欄以二○○九年出版的《音樂使人自由》續集為出發點，坂本龍一回顧這十多年來的人生經歷：與癌症共存、在各國巡迴演出、對大自然反撲的想法、對戰爭及核能的觀察，也講到旅行與創意，在工作上從能樂講到指揮，也有提到二○一九年來台灣參與活動、研究原住民音樂的所見所聞。 & ♯收錄人生最後階段的文字紀錄 坂本龍一曾說：「夏目漱石死於胃潰瘍，終年四十九歲。相比之下，即使在最初發現癌症時的六十歲去世，我也足夠長壽了。患上新的癌症，如今到了七十歲，雖然不知道在今後的人生中，還能再看到幾次滿月？但算是難得活下來了，我希望能像敬愛的巴哈和德布西一樣創作音樂，直至最後一刻。」最後的最後，即使是片段的隻字片語，也感受得到教授對音樂的各種情感。 & ♯藝術千秋，人生朝露 「如果什麼都不做的話，壽命就只剩半年唷。」 二○二○年十二月，坂本龍一發現癌細胞轉移，醫師告訴他這句話。但是在那一天來臨前，教授還有些話必須要說。支撐著他創作活動與社會運動的哲學思想、對坂本家歷史與家族的感情，還有關於自己離去後的世界——。 & 從《音樂使人自由》到《我還能再看到幾次滿月？》，以文字為樂器書寫留給後世的決定性自傳。 &
日語歌謠卡拉OK(上)(歌詞版)
精選日本懷念金曲三百多首，採大字體及漢字注音編排。【可與日語流行歌謠全集(上)(簡譜改訂版)對照】(請另購)
日語流行歌謠全集(上)(簡譜改訂版)
精選日本歌謠流行曲。並附：前奏、間奏、後奏、和弦、節奏、速度、副旋律。【可與日語歌謠卡拉OK(上)(歌詞版)對照】(請另購)
V.K克鋼琴曲集 （初階） Vol. 1
✪♪此鋼琴譜集適合初階學琴者♪✪◎♪彈琴好快樂名人推薦：百萬音樂Youtuber Ru味春捲、知名音樂Youtuber 江老師、實踐大學音樂學系系主任 宋正宏、五月天御用鍵盤手/高雄流行音樂中心常務董事 周恒毅、卓著文化事業有限公司 總編 卓錦漢每位學琴者都該彈奏一首V.K克！初階練琴就從V.K克的曲目開始！流行鋼琴大師V.K克為了初階學琴者所重新編寫的鋼琴曲集，Vol.1收錄代表作《鏡夜》、『手掌心』原曲《花水月》、深受粉絲喜愛的清新小品《紙飛機的冒險》＆《獅子大張嘴》及耳熟能詳的《小星星幻想曲》等八首曲目。一本集結技巧及音樂性的樂譜，每首曲目並附上原曲與初階版本的收聽連結，增加學生對樂曲的認識，培養音樂欣賞的能力，並激發學習音樂的積極性及對彈琴的興趣。挑戰自我就從V.K克的曲目開始！重拾音樂學鋼琴，永遠不嫌晚！讓V.K克的初階鋼琴曲集成為你重拾鋼琴的動力！彈奏自己真正喜愛的曲目，藉由慢慢練習獲得成就感，讓彈琴不再只是兒時的回憶或遙不可及的夢想。現在就開始，Let’s Play V.K！▲更多加值服務，請加入卓著官方 Line@客服ID:@lim5583i【特色】◆由知名人氣繪師茶里繪製每首曲目主視覺印象圖◆特別限定：V.K克《琴之翼》Line貼圖實體獎勵貼紙，為練琴過程增添趣味！◆每首曲目附上收聽連結，手機掃描QR Code即可聆聽原曲及初階專輯
Aguiter老師教你8堂課完全學會烏克麗麗【全新增訂版】
「把老師帶回家！」 市面上最詳盡的烏克麗麗影音教學書！ 1分鐘絕對讓你會彈烏克麗麗！ & ★附贈【教學QR code】每一首曲子都有真人示範演練 & 相信大家都喜歡音樂，也懷有自彈自唱的夢想，或許不用很高超的技術、很複雜的樂理，只想純粹享受自己能彈奏音樂的快樂。 小巧可愛的烏克麗麗是療傷系的樂器，無論是流行歌曲、教會詩歌與心靈治療，都具有非常好的效果！ 買了一把烏克麗麗，卻無法入門嗎？ 您知道吉他譜不適合學烏克麗麗嗎？ 上網學烏克麗麗，影片卻看不清楚嗎？ 買了烏克麗麗書籍打算自學，卻發現沒有真人親身示範？ & 這是第一本專門為烏克麗麗所設計的學習書~ 讓你從「生日快樂」到「淚光閃閃」， 從「李大仁之歌」到「Crazy G」， 從調音開始，一步一步帶著你學會烏克麗麗， 相信自己！你也能彈出「卡農」！ & Aguiter老師藉由分享多年來教學的心得，從完全不會彈到知道怎麼彈的同學心態寫起，試著用親切的方式，讓同學們簡單而純粹得到演奏音樂所帶來的幸福與快樂！ 準備好彈奏開心的烏克麗麗了嗎？同學們，一起來吧！！！ & & Aguiter老師明白，烏克麗麗新手一顆單純想學音樂的心！ 親切易懂的教學方式，挑選專門烏克麗麗彈奏的歌曲。 8堂課完全學會烏克麗麗獨奏、自彈自唱、演奏三大技巧！ & 十數年任教於學校、社團、醫學中心、教會經驗的Aguiter郭志明老師，嘔心瀝血錄製DVD影音，完全親身示範書中曲譜，讓你對照書本、看著影片就可以學會烏克麗麗，立刻上手演奏！ 保證只要書裡有的，影片也絕對仔細教你！ 有了這本書，不再當烏克麗麗孤兒~
古典鋼琴入門自學影音課程(一)(第四版？附DVD教學影片)
1. 彈鋼琴的良好姿勢 2. 五線譜在鋼琴上的位置 3. 右手的單音練習 4. 左手的單音練習 & 5. 雙手的協調練習 6. 圓滑線的彈奏練習 7. 休止符的表現方法 8. 跳音的彈奏練習 本書特色 酷派音樂所規劃的古典鋼琴入門自學系列教材，主要是為想在家自學鋼琴及想增強彈奏能力的朋友們，規劃了有系統的練琴方法。 教材包含豐富的樂譜及樂理解說，搭配DVD完整的歌曲示範及詳細的分析講解，是自學鋼琴者一個不可多得的學習伙伴。 第一集的課程從鋼琴的基本概念以及左右手單音練習開始，建立起扎實的彈奏基礎，同時也介紹了圓滑線、休止符、跳音等技巧，讓您在演奏鋼琴時能有更多不同的表現方式。 現在就跟著宛靜老師一起彈鋼琴吧，每天只要花30分鐘練習，即使是完全不會的初學者，也可以學會運用雙手彈奏簡單的歌曲。
NiceChord 好和弦：Wiwi寫給想做音樂的你，厲害的人都在用！超過80個寫歌、編曲創作原理
超過40萬訂閱人氣youtuber 收錄歷年來在Youtube頻道「Nice Chord 好和弦」 最受歡迎的80道音樂主題 & 不管你是做音樂的人，還是聽音樂的人── 讓我們一起來學習，然後把台灣的音樂變得更好吧！ & ──和弦有什麼功能？什麼是「五聲音階」？什麼是「終止式」？什麼是「12小節藍調」？（12-bar blues） ──如何彈出又帥氣又糾結的屬七和弦？要怎麼判斷一個曲子是什麼調？什麼是「瑪莉歐終止式」？為什麼厲害的人視譜可以這麼快？ ──超簡單又好用的「三個音的和弦配置」？跟蕭邦大師學習如何玩半音階？玩樂團時，Key board手到底該如何按和弦？11個給創作者的密訣：如何不要每次都寫出一模一樣的歌？ ──如何用鋼琴彈出伴奏的8種風格？ ──鋼琴下面那三個踏板到底是做什麼用的？ ──老師沒有告訴你的音樂二三事？ & 7年級生官大為（1985）從五歲開始看著 CASIO 電子琴的教學錄影帶，用生平第一台琴 Casio CT-370 踏進音樂的殿堂，從小就展現出對音樂的愛好及天分，九歲時開始接受專業的古典音樂教育，求學之路上好幾次以榜首之姿入學。在全國知名鋼琴大賽中都能看到 Wiwi 亮眼的成績 ，也常與知名樂團、演奏家及指揮家合作。 & Wiwi 在 17 歲開始他鋼琴教學生涯，從過去考場、賽場及演奏會中的經歷能滿足學生不同的需求。對 Wiwi 來說，他更想把自己的音樂課定位成「包羅萬象音樂咨詢」，他不只是單純的教鋼琴，更希望將音樂理論、音樂史、樂器構造、演奏人體工學、作曲家風格探討、和聲學、配伴奏、自彈自唱、室內樂、作曲、編曲、錄音、MIDI 電腦音樂、電子合成器、鍵盤鼓、聲音物理……等概念帶給他的學生， Wiwi的此等理念也如實反映在他經營的 YouTube 頻道裡，也收錄整理在本書中。 & 不管是一個在過去只有在專業音樂科系才能學到的音樂理論，或是連目前在正規音樂教學體系都不見得學得到的當代流行、爵士音樂理論，Wiwi 都會用淺顯的方式打破人們對音樂原有高不可攀的印象。 &
圖解流行‧搖滾音樂理論
玩樂團、作曲的第一本樂理書！ 用音樂科學破解流行音樂‧搖滾樂好聽要素，不怕作曲被打槍、合奏不協調、不敢玩live即興 「為何相鄰音難以產生共鳴？」 「和弦進行也有傾向的進行方向？」 「大調順階和弦的排列順序為何是『大、小、小、大 大、小、小、大』？」 &音樂理論是探索音樂本質、判斷音樂好壞，在創作、彈奏各方面都有事半功倍效果的實用理論。本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論，教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔，隨時確保完全理解，短時間內你也能培養「預測下一個音」的音樂直覺，提升作曲、音樂詮釋實力。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收 以最多人會的鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣 ，學會一輩子都受用
那些年，我們一起彈唱烏克麗麗 Book I
入門篇-基本認識 烏克麗麗歷史 烏克麗麗結構名稱 烏克麗麗調音 烏克麗麗右手彈奏方式 認識烏克麗麗四空弦 認識C大調音階唱名 五線譜/簡譜/琴格含意 C大調主三和弦與基本節奏譜 和弦進行轉換練習歌曲與技巧練習篇 瑪莉小羊 老虎過新年 倫敦鐵橋 火車快飛 鐵匠打鐵聲 王老先生有塊地 生日快樂 我愛康康 聖誕鈴聲 快樂頌 康城賽馬 故鄉的老家 噢!蘇珊娜 a小調主三和弦與基本節奏譜 春天的風-C大調音階練習 認識變化和弦(一)C7maj7Em7 認識G與Em和弦 C大調a小調常用和弦進行 認識D7變化和弦 三拍子掃弦總整理 烏克麗麗歡迎歌 茉莉花 美麗的風鈴草 右手指法練習(三指法 四指法) 朝露之歌 思鄉 認識C大調音階指板圖 認識F大調音階唱名 奇異恩典 d小調主三和弦與基本節奏譜 認識BbM7與Bb和弦 常用大小調和弦進行 (8beat.16beat)Music Style的演奏法金曲彈唱篇 珍重再見(Aloha o'e) 其實你不懂我的心 我家在那裡 恰似你的溫柔 快樂天堂 童話 如果 小城故事 女人花 月亮代表我的心 城裡的月光 傳奇 隱形的翅膀 朋友 流水年華 木棉道 歡樂年華 雙人枕頭 成都 當你老了 蟲兒飛 "樂來越愛你"主題曲 "樂來越愛你"插曲 "樂來越愛你"主題曲(指彈)
流行吉他彈唱教材〈樂風篇〉
本書特色 1. 流行歌常用樂風入門解析–藍調、搖滾、放克、拉丁、爵士一應俱全！ 2. 完整的樂理概念–現代合聲/爵士樂理到流行歌的應用，樂理書這本就足夠！ 3. 完整的指板分析–完整呈現音樂如何在指板上操作，絕不紙上談兵！ 4. 附贈伴奏節奏音軌QR Code–遠遠比節拍器來得生動，練琴像是在練團！ 【流行吉他彈唱教材】粉絲專頁www.facebook.com/poguitarbook
音樂大歷史：從巴比倫到披頭四
英國BBC熱門系列節目《音樂的故事》精華文字版 附珍貴史料照片及作者推薦聆賞曲目 & 本書顛覆以音樂家生平拼湊的斷簡殘編 用最宏觀的視野，探索音樂革新帶來的人類歷史改變 由當代作曲家古鐸撥開音樂起源的層層迷霧 帶你一同聆聽隨著時代變遷而進化的聲響 & 知名樂評家焦元溥專文導讀 吳家恆、金立群、馬世芳、楊照、詹宏志、蔡永文、謝哲青等國內音樂界專家、名人一致推薦 & 21世紀的人類，在音樂的選擇上完全被寵壞了。只須用手指按個按鍵，就幾乎能無所不聽，但在距離我們不遠的19世紀末期，即使是最痴迷的愛樂者，終其一生也頂多只能聽3或4次他們最喜歡的曲子。從前音樂的流行品味由少數富有的贊助者與機構組織主宰，現在音樂已成為人類日常生活不可或缺的一部分，然而它大約4萬年的發展歷史，卻複雜得令人困惑。 & 關於音樂精彩絕倫的故事，籠罩在神祕的術語和撲朔迷離的分類中，像是一個為專業人士俱樂部所設的特權聖地與保護區。對於古典音樂的分類方法，人們延續前人一連串錯誤且令人混淆的歷史標籤，時代的錯誤與死胡同讓古典音樂摧毀了自身的路標。當代作曲家古鐸通過《音樂大歷史：從巴比倫到披頭四》，逐章解決這些問題，並解開前人遺留在身後那一團混亂的結。古鐸訴說的這本音樂歷史，主要聚焦在隨著時代變遷而進化的聲響，以及音樂本身的革新，用一般音樂愛好者能產生共鳴的方法來講述，分享音樂發生的奇蹟。 & 本書共分8章，從音樂、樂器如何誕生開始說起，分別經歷人類歷史的探索時期、懺悔時期、發明時期、優雅與感性時期、悲劇時期、反叛時期，以迄流行時期。 & 在這場從史前樂器到當代流行音樂的奇幻旅程中，古鐸活力充沛地帶領人們走進音樂的歷史，讓讀者身歷其境地感受到每項音樂上的演進，如和聲、記譜法、人聲劇場、管弦樂、舞蹈音樂，以及錄音技術、廣播電視誕生時對人們帶來的衝擊，當他挑選那些對人造音樂具有革命性影響的發明時，他著重於發現其對音樂所帶來的改變，此外他將某些作曲家具有前瞻性的音樂視野帶到讀者面前，從較鮮為人知的佩羅汀到鼎鼎有名的華格納皆然。 & 除此之外，古鐸對於什麼是音樂，以及音樂如何運作的知識做出生動清楚的介紹，例如音階是什麼、何以有些和弦聽起來很不和諧，以及二次戰後流行歌曲的共同點，是廣納正確的音樂知識和雄辯的各種觀點，卻又平易近人的一本知識豐富之書。
歡唱日語（平成）歌謠卡拉OK（第3集）
精選日語歌謠暢銷曲，採用大字體、漢字注音及歌詞中文翻譯，內容包括了「經典暢銷、流行平成演歌歡唱」「歌詞編譯日、中上下對照」「附前奏、間奏、和絃伴奏」「曲、詞左右對照歌謠歡唱」。曲目介紹【歡唱日語(平成)歌曲】おしろい花/男の人生/口紅水仙/国東みれん/三味線旅がらす/人生みちづれ/虹色のバイヨン/花筏/人恋酒場/夫婦一生/冬牡丹/また君に恋してる/ゆらぎ…等數名曲。
吉他和弦全集
本書使用方法 吉他和弦若用聲學上的方法來學，便會覺得十分繁雜。所有的吉他便是學它的把位，空下時間又非要再學點和聲學不可。 本書便是要離開此繁雜，由「之所以如此按是因為這樣彈較好」的原則開始。雖沒有什麼大道理，但有些地方採用最合理的美式和弦系列為教材，對初學的人也容易了解的圖解編集而成，但把位和弦（無開放弦的和弦）的按法對初學的人稍難，故以圖解來說明開放和弦（包括開放弦的和弦）。 因此，出學者先從初級用和弦開始學會開放和弦後，才進入把位和弦，然後將所有的和弦的形式記下來。 把位和弦我們以吉他最常用的調子來說明，成為移動式課程，有升降記號的調子便容易了解了。
不能說的秘密﹝電影創作琴譜﹞
隱藏在琴鍵與指尖的愛戀秘密 穿梭在古典與流行的浪漫音符 周杰倫首部導演作品 不能說的秘密 唯一創作樂譜集 精選電影12首周杰倫＋泰國配樂大師Terdsak Janpan插曲配樂 由周杰倫親自指導彈奏指法技巧 讓隱藏在琴鍵與指尖的愛戀秘密首度曝光！
聲光之間，音樂劇創作美學：表演文本、舞臺設計、聲音形態、空間結構……從舞臺元素到美學體系的多面向探析
從劇本到舞臺，深度解析六大藝術元素如何共構當代表演美學聲、光與步伐──一場跨越文本、聲音、肢體與空間的舞臺藝術美學對話▎立足專業視角：重新理解音樂劇 本書不同於一般介紹性或歷史性質的音樂劇讀物，作者以極為專業、系統的方式，將音樂劇視為一門高度整合的舞臺表演藝術。書中不僅跳脫時間線與劇目導讀的形式，反而從音樂劇的藝術本體出發，詳細拆解劇本、臺詞、歌詞、音樂、舞蹈與舞臺設計六大要素，逐一剖析各自的美學邏輯與創作原則。這本書所建構的觀察視角，兼具理性分析與美感體察，是為音樂劇從業者與深度觀眾量身打造的理論指導讀物。▎六大元素剖析：深掘藝術構成 本書以「劇本為根、歌詞為幹、音樂為果、舞蹈為葉、舞臺設計為花」的比喻結構展開論述，將音樂劇視為一棵有機生長的藝術之樹。劇本篇探討敘事框架與角色建構，歌詞篇則分析各類唱段（如敘事曲、動機曲、抒情曲）在戲劇中的功能性。音樂篇則揭示音樂劇風格從美聲、爵士到饒舌的多元涵容性；舞蹈篇著重於編舞語彙對於情感與人物的強化；而舞臺設計篇則從燈光、布景到聲效，說明了視覺與聲音在空間中的戲劇性擴張。這六個面向共同建構出音樂劇表現的全貌。▎產業與歷史脈絡：百老匯與西區的雙核心 書中深入分析全球音樂劇的產業中心──美國紐約的百老匯與英國倫敦的西區。百老匯被定位為商業性音樂劇的極致展現，製作成本動輒數千萬美元，演出形式講求視聽娛樂與劇目普及性；相對之下，外百老匯與外外百老匯則代表著藝術實驗與創作自由的場域。倫敦西區則以其歷史悠久與藝術傳統，與百老匯形成平行發展的全球雙核體系。書中不僅詳列劇場空間、經典劇目、票房數據，更從商業模式與製作邏輯，揭示音樂劇如何成為現代文化產業的重要一環。▎獎項制度與審美判準：音樂劇的榮譽標竿 本書也詳盡介紹音樂劇界的權威獎項，如東尼獎、奧立佛獎與普立茲戲劇獎等，剖析其評選機制與藝術標準，並說明這些獎項如何形塑全球音樂劇創作的方向與觀眾的審美眼光。除了獎項制度外，書中亦提到「戲劇桌獎」、「露西爾．羅特爾獎」等專業評選如何鼓勵新銳創作與實驗劇場發展。透過這些內容，讀者可更清晰地理解音樂劇的藝術評價標準與專業生態，也能培養更敏銳的觀劇視角。【本書特色】：本書以專業視角系統剖析音樂劇的六大藝術元素：劇本、臺詞、歌詞、音樂、舞蹈與舞臺設計，跳脫傳統時間線與劇目賞析的寫作方式，深入探討各元素在創作與表演中的美學功能與整合關係。書中融合產業實務、創作邏輯與經典案例，兼顧理論深度與實用性，是一本專為音樂劇從業者與愛好者量身打造的專業導讀書籍。
關於音樂，懂這些就可以！
用嶄新角度，開啟音樂史的新閱讀！什麼是音樂？從貝多芬、搖滾到串流，我們為什麼離不開音樂？四萬年音樂演化史極致濃縮，無論你愛的是巴赫、查理・帕克還是Indie pop，都能重新認識我們與音樂之間的千絲萬縷。人類為何創作音樂？音樂風格與樂器如何跨越文化、彼此交融？記譜法如何提升樂曲的野心與影響力？音樂何時成為職業，並走向商品化？錄音技術如何改變了創作與聆聽？跳脫傳統編年敘事的單調老路，一場節奏明快、爆點滿滿的音樂之旅！♬江戶時代虛無僧邊吹尺八邊當幕府間諜。♬ 李斯特魅力爆棚掀起「追星潮」，粉絲狂搶衣物與髮絲。♬ 納粹對爵士樂設下「節奏審查」，太慢是猶太憂鬱，太快則過度黑人。♬ 貓王的嗓音、臀部、髮型與雙唇，改寫了整個西方音樂史。♬ DJ在靈魂與放克的循環鼓點上即興談笑，催生饒舌文化。♬ 斯特拉溫斯基的《春之祭》過於「狂暴」，觀眾氣到離席。♬ 約翰・凱吉用《4分33秒》的靜默，顛覆整個音樂界。本書跳脫傳統編年式的單調流程，聚焦於音樂史上的關鍵主題。從嬰兒的咕噥聲、搖籃曲與骨笛，走過記譜的發明、音樂商品化與現代主義的顛覆，最終抵達你耳機裡的串流世界。福特宛如老練的爵士樂手，各種冷知識、奇趣軼聞與獨特觀察信手拈來，讓歷史搖擺起來。在這趟節奏明快的旅途中，感受音樂如何與權力、文化、政治、商業、信仰、性別與技術交織，重新思索音樂究竟是什麼？我們為什麼離不開它？
二十世紀歌詞 愛情療癒誌
【晚晚也安慰著我 尚有老掉情歌】成長在上世紀八九十年代的我們，都會說是聽情歌長大的一代，也是香港樂壇曾經的光輝歲月；她留給我們的，有直到現在還琅琅上口的廣東歌，也是香港重要的本土文化。物轉星移，我們聽情歌長大，到了今天卻彷彿失去了愛的能力；本書作者游思行，借用我們珍貴的共同財產 ——二十世紀粵語流行歌庫，分析愛情和親密關係，希望藉著這些陪伴我們成長的歌曲引發出的感悟，幫助我們修好在感情路上跌跌碰碰時碎裂過的自己，重新拾回愛人的能力，放下缺失，圓滿現在。游思行前作《我的九十年代 歌詞療癒誌》，勾起了許多讀者屬於自己的獨有回憶。今次也希望你能享受這趟心之閒談，在回憶中向那失落的一角問好。【專業推薦】而用心的聽者 總會 遇上潮漲時在詞水中暢遊 浮沉 深潛 而不遇溺詞潮翻過萬重山 聽者喝盡千般意然後 澄明開朗 透析 療癒——潘源良後來長大了，開始選自己的歌單。再後來，甚至開始自己寫歌。沿路摸索流行曲的意義，卻又似懂非懂。讀游思行這本書，像有個人陪在身邊聊聊歌詞，一起重新思考，重新探問，重新感受。似乎也是一種療癒的過程吧。——陳詠謙 填詞人我感受到作者以深入閱讀透視歌詞為切入點，透過觀察，提供一些發現自己的手法；假如這本書有可能被視為愛情療癒工具書，我覺得它更像一個認識了很久而未有深入了解過的朋友與自己的一場對話。透過對話，我們學習如何認識自己，也找到自己與世界的關係。我們很喜歡談及self-help，但很少談及collective-help — 廣東歌，是一個集體療癒空間。好好愛廣東歌，好好愛自己，好好的。——馮穎琪 藝術家、策展人、監製、作曲人思行這本《二十世紀歌詞 愛情療癒誌》，相信讀者必定會找到某些共振的頻率，從而讓心靈變得更強大和了解到自身面對的愛情問題，也只是人間其中一個故事而已，用不著呼天搶地、自怨自艾。當了解自己然後接受自己，療癒便在無聲無息中出現了。——凌威麟 YouTube身心靈頻道Wellen Time主持
小天使：陳芷盈的音樂旅程
當人生像一首旋律時，每一段經歷都是音符陳芷盈以溫暖的筆觸，帶領讀者走進一位平凡女孩如何憑著熱情與信仰，譜寫屬於自己的音樂旅程：從成長歲月的跌宕、音樂夢的萌芽，到文員蛻變為福音歌手，再踏上《中年好聲音3》的舞台；更詳細記錄她在《中3》激烈的比賽中如何迎難而上，創出佳績。書中也記錄了芷盈生命中那些「小天使」——無論是老師、朋友還是偶遇的同路人，如何在關鍵時刻扶持她，點亮前路。這不僅是一段音樂之旅，更是一則關於堅持、感恩與希望的生命故事。誠邀你一起細聽陳芷盈的樂章，感受音符背後的溫度與勇氣。
互動式多媒體聲樂獨唱會之展演詮釋報告：以「當班傑明遇見男高音」為例
班傑明．布列頓乃英國20世紀之樂壇核心人物，顛覆英國，甚至是整個古典樂圈的聲樂作品之寫作主題與風格，湧起歌劇舞台的新浪潮。而彼得．皮爾斯，是同布列頓時期的男高音演唱家，也是布列頓的作品代言人；皮爾斯是布列頓的靈感泉源，更是布列頓長達40餘年的生活與工作夥伴。兩人自第二次世界大戰期後，定居在布列頓的英國故鄉：薩佛克Suffolk的奧登堡 Aldeburgh，人稱紅房子The Red House中，並創辦了奧登堡音樂節（Aldeburgh Festival），迄今仍推廣著英國當代作曲家的各式音樂作品。布列頓的筆下，無論是被定義為藝術歌曲形式的聲樂作品，還是具社會爭議的歌劇主題，布列頓的音樂中富有豐沛的畫面感、舞台與光線的拿捏，以及恰如其分的戲劇張力，更有少見的警醒與社會批判。筆者於此，便以「兩個靈魂的對話」做為發想，詮釋演繹布列頓的作品時之雙向思維，如同布列頓與班傑明的對話；於是利用預錄的影片，依照劇本作導聆式的交談，並以不同造型與幽默地口條發揮，展現不同曲風與角色的的核心變化，搭配造型與肢體表演，更突顯男高音的歌者姿態與作曲家思維間的內外調和。筆者投身歌唱類劇場多年，尋找經典聲樂之美在劇場中的共存與平衡，最終於《當班傑明遇見男高音》，遇見亦趨完善的初衷。
圖解音樂史：用一本書，認識音樂的過去與未來
圖解 × 故事 × 年表 × 音樂家第一本用視覺導讀的古典音樂全史橫跨六大樂派 × 精選60位代表性音樂家 × 一次讀懂400年音樂演進你知道嗎？我們熟悉的古典音樂，其實是從1600年之後才開始誕生的「流行音樂」！短短四百年間，從教堂唱詩到交響大師，從宮廷樂師到世界級巨星，音樂史宛如一場文明大爆炸，誕生了無數改變人類感官與思想的大師與作品。本書以時間為經、樂派為緯，串起音樂史中最重要的轉折、風格、人物與文化脈絡。透過圖解引導與年代表索引，不但讓知識更清晰，也讓音樂變得更貼近生活。從巴哈到蓋希文，從巴洛克到現代，每一位音樂家都是時代的聆聽者與改變者——他們的旋律不只讓世界更美，也見證了藝術與歷史的同行。六大樂派 × 精選60位音樂家代表作與軼事完整收錄：巴洛克、古典、浪漫、國民樂派、現代樂派，以及1600年前的音樂背景鋪陳。圖像導讀 × 條列年表 × 知識補帖用視覺化結構幫助讀者快速掌握音樂脈絡，搭配年代表、人物關係、作品解析，閱讀不費力。兼具入門與深入賞析的橋樑書無論你是古典音樂初學者，還是想補足知識架構的進階樂迷，這本書都能陪你一起聽懂音樂史。一窺音樂大師的靈魂──本書精選音樂家（節錄）巴洛克時期｜巴哈、韓德爾、韋瓦第、蒙台威爾第古典時期｜海頓、莫札特、貝多芬、帕格尼尼浪漫時期｜蕭邦、李斯特、華格納、舒曼、布拉姆斯、柴可夫斯基……國民樂派｜德弗札克、葛利格、西貝流士、巴拉基列夫、艾爾加現代樂派｜德布西、馬勒、史特拉汶斯基、蕭士塔高維契、蓋希文、荀白克這不只是一本知識性音樂史，更是一部從聲音中讀懂世界與人心的圖像文化導覽。不論你從哪一頁翻起，它都會是一趟專屬你的音樂時光之旅。圖解音樂史：用一本書，認識音樂的過去與未來—— 給所有愛樂人、一生值得收藏的音樂入門經典！
ICHI老師流行搖滾根本＋solo絕招套書（共三冊）：吉他即興＋樂譜識讀＋音樂理論
單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解流行‧搖滾 吉他即興》即興只需5+1音！不背不記不勉強，憑音感+肌肉記憶，即興出聲瞬間，全世界耳朵都給你！ 本書特色●即興好用13種技巧：拉長音、彈奏休止符、搥弦、下行、上行、勾弦、顫音、改變八度、推弦、拆解、滑音、模仿貝斯樂句、改變拍子○零樂理門檻，只教流行‧搖滾樂的即興方法●專屬音樂示範音檔+譜例+指板位置速查工具，練習的好幫手○從單音開始，變化出無限種樂句，初學者也能體驗 兩個音就可以即興。選擇，就是你的動機。沒什麼抽象的，真理就在簡單的事物中！ 本書跳脫「先背音階」的方式，用指板視覺圖像+大量練習譜例+59個音樂示範音檔，直接教你即興的各種訣竅。從選擇兩個音開始，練習各式各樣的音排列組合方法、節奏感、和弦指型選擇、融入各種彈奏技巧，不論是想擺脫理論、用直覺彈奏，或想嘗試即興，都能獲得許多實用技巧，盡情摸索音樂，享受自由彈奏的樂趣。 Amazon讀者超感動推薦本書完全顛覆我對即興的想像，開頭就直接練習彈奏，沒有艱深理論，像我這樣的初學者竟然能馬上彈出感覺還不錯的樂音，而且玩一小時左右就學會用12個音即興，超級神奇！本書最大特點是不拘泥於規則，鼓勵你自由發揮，彈錯也沒關係。教法容易讓人理解即興的精隨。獨特的圖像視覺概念，幫助我理解指板上的音階及如何運用技巧彈奏，讓抽象的音階概念變得直觀易懂。 冊二《圖解流行‧搖滾 樂譜識讀》好懂、零難度！看樂譜就跟欣賞風景一樣自然！彈奏‧合奏‧寫譜‧作曲都能應用的視譜完全指南 本書特色只教流行‧搖滾所需的樂譜知識及提升彈奏實力的快速視譜法一次學會和弦譜、節奏譜、TAB譜（吉他和貝斯）、五線譜以五線譜＋鍵盤圖＋吉他／貝斯圖說明視譜訣竅及口訣大量譜例＋專屬音樂示範，一點就通，讓視譜變輕鬆愉快 一定要學會，那就用最輕鬆自在的方式學。給你一定學會的理由、動機和無痛近路，拒絕挫折感騷擾 樂譜是樂手的共通語言，視譜是樂手的必備能力，甚至要有如是與生俱來的本能。本書以看懂流行‧搖滾的五線譜為目標，設計一套容易學的方法：由簡易到複雜「歌詞+和弦→小節讀法→節奏譜→TAB譜→五線譜」突破視譜各種障礙，及一系列能直接應用於演奏的技巧。你還可以學會如何將樂譜快速轉換成手指動作，提升即時演奏的流暢度與準確度。這套方法不分樂器，是所有樂手都能從中獲得提升視譜和演奏能力的實用書。 推薦尹均／回聲樂團吉他手、朝陽科技大學傳播藝術系講師 書評「對於像我這種下意識覺得視譜很難的人來說，真的非常有用。」「我原本（會彈幾種樂器也會視譜）只當興趣閱讀，不得不說這是一本好書。」 冊三《圖解流行‧搖滾 音樂理論》好聽不是沒有原因！懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論，教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用 推薦宇宙人 台灣搖滾樂團官大為 鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人 日本書評「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」
以感覺播放：五種浸入台灣流行音樂的方法
臺北流行音樂中心五週年，邀你一起〈播放未來〉！ 本書集結眾多音樂人的觀察與分享，從有形旋律、音浪現場、產業基地、跨界探索到未來想像，全面描繪台灣流行音樂的當代風景，並同步紀錄臺北流行音樂中心走過五年的重要歷程。讀者將透過本書展開一場全新的聲音探索，用五種不同感受音樂的方式，深度聆聽這座島嶼的聲音。 北流五週年，寫下台灣流行音樂的文化宣言！匯集海內外音樂產業人士，一同捕捉這座島嶼的聲音風景。當音樂無所不在，我們如何感受、保存並延續這個時代的聲音？臺北流行音樂中心五週年特刊《以感覺播放：五種浸入台灣流行音樂的方法》呼應北流五週年主題「浸未來」，不只集結跨世代、地域與場域的音樂產業人士，從不同視角發聲，更邀請讀者從「感受有形旋律」、「直擊音浪現場」、「走訪音樂基地」、「啟程無界探索」、「浸，未來的音樂」五種感受音樂的方式出發，一同探討音樂的體驗與實驗。其中「感受有形旋律」訴說從卡帶、黑膠等實體音樂到展覽與唱片設計，音樂如何透過有形載體，成為看得見、碰得到的日常記憶。首章從《唱 我們的歌 流行音樂故事展》策展人馬世芳與瑪莎視角，看見台灣流行音樂如何透過實體物件、場景留存與成形；感傷唱片行創辦人游璨賓與大韜黑膠專賣店創辦人阿韜對談實體音樂的魅力；葛萊美獎得主李政瀚和于薇更分享如何透過設計，讓專輯成為珍藏的藝術品。接著，從場館活動的規劃與經營說到產業面的演進，讓聲音持續在現場擴散，推動台灣流行音樂持續前行。「直擊音浪現場」此章特邀 Live House SUB共同創辦人楊大正、迪拉、江季剛與Legacy 總經理阿舌對談，直面 Live House 生態的挑戰與可能性；浮現祭創辦人老諾、浪人祭創辦人達謙與夕陽小鎮音樂節發起人暨落日飛車主唱國國則分享音樂節如何作為平台，連結樂迷與產業；釜山國際搖滾音樂節團隊與日本 Live House 經營者西村良太，更為本書帶來跨國交流的經驗。當歌曲被全球聽見、音樂人踏上國際舞台與異地聽眾共振，想像中的創作邊界逐漸消除時，流行音樂早已不是單向的聲音輸出，而是在無限延伸的音場裡持續對話的可能。在「啟程無界探索」中，資深製作人李壽全與樂評人陳冠亨共談串流時代下的浪潮與音樂生態；音樂人陳子鴻、陳珊妮則分別從創作者角度出發，回應 AI 與人類共創的未來想像。除了匯聚音樂產業人士的觀察，本書也同步紀錄了北流走過五年的重要里程。其中「走訪音樂基地」章節深入北流核心，從創建歷程、園區理念到場館冷知識，逐步揭示北流鮮少對外嶄露的一面；壓軸篇章「浸，未來的音樂」則集結董事長黃韻玲深度訪談、北流五週年創作曲計畫分享，並邀請資深製作人丁曉雯、薛忠銘與詞曲創作人吳易緯共談幕前幕後的人才培育，共同勾勒出北流如何持續耕耘、累積，為下一個五年埋下更多聲音的種子。
魔法樂齡流行非洲鼓手(1)
＊全台灣第一本「樂齡流行非洲鼓」伴奏技巧教材，搭配線上課程學習，效果更佳。 ＊編寫28首完整懷舊中西台語流行歌曲非洲鼓伴奏譜，包括主歌、副歌、前間奏。 ＊解析9種常用不同節奏風格的流行非洲鼓打法，讓你在類似應用歌曲中，舉一反三。 ＊為了循序漸進提升打擊實力，特別編寫28個基本節奏打擊練習，讓你進步神速。 ＊介紹常用5種流行非洲鼓打擊音色介紹及組合應用，豐富伴奏音色。 ＊伴奏音樂直接掃碼，就可應用在非洲鼓打擊教學表演中。 ＊獨創「節奏動物園」教學系統，讓學習者輕易學會並感應不同的節奏組合。 ＊獨創魔法流行非洲鼓的簡譜代號，淺顯易懂，一看就會。 ＊選購「魔法音樂線上課程」，完整詳細的說明講解示範來學習，效率事半功倍。 ＊全台灣第一本完全針對樂齡朋友設計的「樂齡流行非洲鼓」伴奏技巧教材，簡單易學一看就懂，搭配線上課程學習，效果更佳。
達爾克羅茲音樂教學法：教學法分析及從經驗中我所學會的事
這本書的撰寫，酒井徹老師以專業的立場，為那些正在從事達爾克羅茲教學的老師們、為取得達爾克羅茲國際認證為目標的老師們，以及正在學習達爾克羅茲教學法的學習者們，針對達爾克羅茲教學法本身進行深入的解說，將他這四十年來的教學經驗，還有自考試制度設立以來作為營運與認證制度負責人所經歷的內容，更具體地整理與彙總。不僅希望藉此重新省視我自己對達爾克羅茲教學法的理解，也盼望能為下一代達爾克羅茲的指導者們，提供一些參考與助益。 & 此次在本書中所整理的內容，主要是根據他從教學中所學到的經驗、在國內外研習會上的學習，以及研習會所發放的參考資料所構成。然而，這些內容並不能代表對達爾克羅茲教學法的全部詮釋。他認為，最重要的是，要終其一生持續學習，並與同行不斷交流討論，這是所有從事達爾克羅茲教學法的人所應肩負的責任。 & 達爾克羅茲教學法系列教材 & & 書名 作者 1 節奏律動教學 （中譯版） Elizabeth Vanderspar 2 達爾克羅茲/奧福/柯大宜 三大音樂教學法之比較 （中譯版） Gilles Comeau 3 達爾克羅茲音樂教學法 教學法分析及從經驗中我所學 會的事 （中譯版） 酒井徹Toru Sakai 4 達爾克羅茲教學法之應用 多方位鋼琴初階教學 陳宏心 吳窈毓 5 達爾克羅茲教學法之應用 多方位鋼琴教學活動（上） 陳宏心 吳窈毓 6 達爾克羅茲教學法之應用 多方位鋼琴教學活動（下） 陳宏心 吳窈毓 &
給大家の古典音樂小史Ⅰ【古代─巴洛克篇】：山葉音樂出品，for大人＆小孩的音樂素養課，用漫畫幽默開場，建立你的音樂史框架&常識
熱銷10年‧日本山葉音樂Yamaha出品神啊！音樂史從來沒這麼有趣過！四格漫畫，幽默開場，小小一本，先懂這些就夠！● 聽音樂會、去歐洲玩，都需要的音樂常識 ●for大人＆小孩的音樂素養課 7大主軸，幫你內建音樂史框架＆知識 ＝＝歷史發展│流派風格│經典曲目│名家大師＝＝＝＝關鍵技術│專有名詞│年代大事記＝＝超有梗Q版漫畫，不無聊！不複雜！不枯燥！一個跨頁一主題，3分鐘讀畢，輕鬆應戰古典音樂史考題從舊石器時代到巴洛克，連線世界史與音樂史▌不只小孩，大人也需要的音樂素養課● 你是否希望聽音樂會時：一、 聽得懂「音樂裡的故事」二、 懂得音樂家「為什麼這樣寫」？三、 「聽懂形式」，看懂劇情四、 表演過程變得「更有看頭」五、 跨越時空與作曲家共鳴●去歐洲旅行時，從觀光升級為深度文化體驗：一、走訪音樂大城：維也納、萊比錫、波昂、布達佩斯、巴黎、布拉格、米蘭等，深入其中音樂細節二、拜訪音樂名場景：例如：莫札特故居、貝多芬故居，舒伯特博物館、李斯特博物館，體驗更豐富、完整的歷史場景三、親臨知名表演廳：金色大廳、維也納國家歌劇院、巴黎歌劇院、史卡拉歌劇院等經典表演廳，聆聽現場演出，增添與當地的交流樂趣四、朝聖音樂節：拜魯特音樂節、布拉格之春音樂節、薩爾斯堡音樂節、貝多芬音樂節若是你有以上渴望，這就是你在等待的書。▌山葉音樂出品，帶大家快樂入門古典音樂小史兒童音樂教育第一品牌──日本山葉音樂Yamaha出版社，將複雜的音樂發展脈絡、作曲家生平故事、各時代的文化背景，都融入到輕鬆易懂的圖像敘事中。四格漫畫精心設計，幽默開場，保留了學術的嚴謹性，更增添閱讀的樂趣，讓學習音樂史成為一種享受。▌Ｑ版四格漫畫幽默開場，有梗的古典音樂史畢達哥拉斯如何發現八度音程？！教會儀式催生了古典音樂？樂譜誕生前，只能口耳相傳，直到桂多發明了手掌記譜法？！媲美達文西的文藝復興音樂家是誰？殺人作曲家的感性牧歌，竟讓華格納、史特拉汶斯基讚嘆！迷人的莫札特土耳其進行曲旋律，來自令中世紀人聞風喪膽的土耳其軍樂隊？！天文學家伽利略的爸爸同樣了不起，他的音樂理論對巴洛克初期音樂革命做出重大貢獻？！正經八百的神話歌劇迴響平平，逗人發笑的喜歌劇大獲成功！芭蕾多虧有太陽王路易十四！巴洛克音樂有何特色？誰是人氣最旺的superstar？被倫敦魅力吸引的韓德爾：德國，回不去了！大巴哈一族有多狂，竟是跨百年音樂世家？▌7大主軸，連線世界史，看見音樂中的時代精神這本書另一大特色，就是將音樂史放在整個西洋文化史大脈絡中來理解。每個時代的音樂風格變化，都與當時的政治、社會、宗教、哲學思潮密切相關，讀者可以清楚看見音樂如何反映時代精神，又如何影響文化發展。從四大古文明、中世紀宗教改革到宮廷文化，歷史重大事件都在音樂中留下了深刻印記。●歷史發展──認識四大古文明音樂、古典音樂出發點、聖歌體系化、教會音樂、歌劇誕生、芭蕾發展……●流派風格──文藝復興、巴洛克、洛可可……●經典曲目──葛利果聖歌、土耳其進行曲、彌賽亞、馬太受難曲……●名家大師──若斯坎˙德普雷、帕勒斯特利納、傑蘇阿爾多、蒙台威爾第、尚-巴蒂斯特‧呂利、韋瓦第、安東尼奧‧切斯蒂、亨利‧普賽爾、泰勒曼、布克斯泰胡德、巴哈、韓德爾……●關鍵技術──樂譜出版、首座大眾歌劇院、管弦樂團、小提琴的誕生……●專有名詞──畢氏八度音程、《音樂基本原理》、複音音樂、正歌劇、喜歌劇、數字低音、奏鳴曲……●年代大事記──希臘、羅馬、黑暗時代、十字軍東征、黑死病、百年戰爭、文藝復興、大航海時代……無論是音樂班學生想鞏固基礎知識，或是一般人培養音樂素養；無論是音樂教師想找教學輔助工具，還是家長想引導孩子親近古典音樂，都是最理想的選擇，開心快樂體驗古典音樂史的魅力。
給大家の古典音樂小史Ⅱ【古典浪漫─近現代篇】：山葉音樂出品，for大人＆小孩的音樂素養課，用漫畫幽默開場，建立你的音樂史框架&常識
熱銷10年‧日本山葉音樂Yamaha出品神啊！音樂史從來沒這麼有趣過！四格漫畫，幽默開場，小小一本，先懂這些就夠！● 聽音樂會、去歐洲玩，都需要的音樂常識 ●for大人&小孩的音樂素養課 7大主軸，幫你內建音樂史框架＆知識 ＝＝歷史發展│流派風格│經典曲目│名家大師＝＝＝＝關鍵技術│專有名詞│年代大事記 ＝＝超有梗Q版漫畫，不無聊！不複雜！不枯燥！一個跨頁一主題，3分鐘讀畢，輕鬆應戰古典音樂史考題從古典浪漫到二十世紀，大部分你聽過的音樂大師，都來自這一本▌不只小孩，大人也需要的音樂素養課● 你是否希望聽音樂會時：一、 聽得懂「音樂裡的故事」二、 懂得音樂家「為什麼這樣寫」？三、 「聽懂形式」，看懂劇情四、 表演過程變得「更有看頭」五、 跨越時空與作曲家共鳴●去歐洲旅行時，從觀光升級為深度文化體驗：一、走訪音樂大城：維也納、萊比錫、波昂、布達佩斯、巴黎、布拉格、米蘭等，深入其中音樂細節二、拜訪音樂名場景：例如：莫札特故居、貝多芬故居，舒伯特博物館、李斯特博物館，體驗更豐富、完整的歷史場景三、親臨知名表演廳：金色大廳、維也納國家歌劇院、巴黎歌劇院、史卡拉歌劇院等經典表演廳，聆聽現場演出，增添與當地的交流樂趣四、朝聖音樂節：拜魯特音樂節、布拉格之春音樂節、薩爾斯堡音樂節、貝多芬音樂節若是你有以上渴望，這就是你在等待的書。▌山葉音樂出品，帶大家快樂入門古典音樂小史兒童音樂教育第一品牌──日本山葉音樂Yamaha出版社，將複雜的音樂發展脈絡、作曲家生平故事、各時代的文化背景，都融入到輕鬆易懂的圖像敘事中。四格漫畫精心設計，幽默開場，保留了學術的嚴謹性，更增添閱讀的樂趣，讓學習音樂史成為一種享受。▌Ｑ版四格漫畫幽默開場，有梗的古典音樂史為什麼維也納是音樂之都？失戀教會貝多芬哪些事？誰是浪漫派中的貴婦師奶殺手？誰是樂界的神祕怪咖？法國大革命帶給音樂家們什麼影響？啟蒙思想催生出獨立音樂家？！全新交響樂形式竟來自一場失戀？兩次世界大戰如何左右了音樂家們的生活？誕生於美洲新大陸的爵士樂……二十世紀的音樂開創&先鋒，有哪些人，發生哪些事？ ▌7大主軸，連線世界史，看見音樂中的時代精神這本書另一大特色，就是將音樂史放在整個西洋文化史大脈絡中來理解。每個時代的音樂風格變化，都與當時的政治、社會、宗教、哲學思潮密切相關，讀者可以清楚看見音樂如何反映時代精神，又如何影響文化發展。啟蒙運動、工業革命，拿破崙戰爭到兩次世界大戰，歷史重大事件都在音樂中留下了深刻印記。●歷史發展──大作曲家誕生、交響曲、藝術歌曲、鋼琴曲新可能、交響詩誕生、俄羅斯芭蕾舞團……●流派風格──古典樂派、浪漫樂派、國民樂派、印象樂派、先鋒音樂……●經典曲目──創世紀、帝皇頌、魔笛、安魂曲、月光、第九號交響曲、浮士德、未完成交響曲、馬祖卡舞曲、阿伊達、天鵝湖、睡美人、紐倫堡名歌手、拉德斯基進行曲、蝙蝠、新世界、鮑里斯‧戈都諾夫、牧神的午後前奏曲……●名家大師──海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、華格納、白遼士、羅西尼、舒曼、孟德爾頌、蕭邦、帕格尼尼、布拉姆斯、李斯特、威爾第、柴可夫斯基、史麥塔納、西貝流士、德弗札克、約翰˙史特勞斯、馬勒、德布西、拉威爾、比才、普契尼、理查‧史特勞斯、史特拉汶斯基、蓋希文、薩提、荀白克、蕭士塔高維契、約翰‧凱吉……●關鍵技術──鋼琴、管弦樂團基本編制、新音樂雜誌、留聲機、黑膠唱片……●專有名詞──交響曲、協奏曲、鋼琴奏鳴曲、藝術歌曲、標題音樂、華爾滋、十二音音樂、電子音樂、具象音樂、機遇音樂……●年代大事記──維也納會議、哈布斯堡王朝、法國大革命、拿破崙戰爭、第一次世界大戰、第二次世界大戰……無論是音樂班學生想鞏固基礎知識，或是一般人培養音樂素養；無論是音樂教師想找教學輔助工具，還是家長想引導孩子親近古典音樂，都是最理想的選擇，開心快樂體驗古典音樂史的魅力。
七弦載道，古琴之心：萬籟俱寂，唯餘指間天籟，千年琴聲如何承載中華精神？
一聲來耳裡，萬事離心中千年古音延續至今，締造心靈清和之所七弦為益友，兩耳是知音拂去塵囂紛擾，照見琴弦的溫潤與空靈一、從琴聲走入文化的幽徑古琴是中華最古老的樂器之一，歷經千年不絕如縷，其聲音幽遠寧靜，其地位卻從未只是一種「音樂工具」。本書以作者數十年來對古琴的研習與教學經驗為基礎，深入淺出地帶領讀者走入琴音背後的文化幽徑。無論是初學琴者、國樂愛好者，或單純對東方文化感興趣的讀者，都能從書中獲得理解古琴與琴人心境的清明視角。二、琴不只是樂器，而是修身之道全書核心觀念之一，是「琴為道器」，不僅能悅耳，更能養心。作者清楚區分琴藝與琴道的差異，指出古琴歷來是士人修養、儒道思想實踐的重要工具。書中透過「琴道」、「琴品」、「琴修」、「選琴」等主題，說明彈琴者不僅追求技藝，更關注心性調和、氣質沉潛，藉由操縵涵養自身。這份精神，讓古琴在今日仍能超越音樂本身，成為生活中一種靜心的修行方式。三、從器物到心法，完整呈現琴學脈絡除了文化與精神層面，本書也完整介紹了古琴從製作、選材、斫琴、保養到演奏方式等具體內容。作者以溫和語氣詳述古琴音色的特性、演奏手法的精微，以及歷代琴譜的變遷與審美取向，讀者可從中了解琴音為何「清微澹遠」，又為何講究「靜中有動、遠中有味」。書中穿插作者與恩師、琴友之間的學習往來，使古琴學理不再只是書本知識，而是真實可感的生活經驗。四、一部關於傳承與當代自修的書這本書不僅是一本關於古琴的導覽，更是一份中華傳統文化的生活實錄。面對現代社會節奏快速、學習偏重表演與效率，本書提醒我們：琴樂的美，不在聲音的高亢繁麗，而在能否引人沉靜、回歸本心。無論是山居聽琴、夜半自彈，或只是靜靜讀完這本書，讀者都能感受到「心靜即聲淡」的精神如何與生活互映──讓古琴成為我們與古人對話的一道橋梁，也成為當代人找回內在安定的一種方式。本書特色：本書是作者三十餘年親習古琴、教學傳道的經驗結晶，深入淺出地介紹古琴的歷史淵源、音樂特性、製作工藝與文化內涵。從「琴為道器」的角度出發，融會儒道佛三家思想，釐清琴道與琴藝、樂器與修身的本質差異。全書條理清晰，文字清雅動人，讀者可以在本書中一窺七弦琴的清微澹遠，亦得見中國傳統文化的內在精神。
