鼓王黃瑞豐 打法秘訣〈QR Code 影音示範〉
1. 五型運槌法 －「舉」、「擊」、「停」、「彈」、「移」。 2. 最關鍵的打擊樂教本，引領進入擊樂視界。 3. 內含 QR Code 影音示範。
我的九十年代 歌詞療癒誌
【請相信愛的可能】上世紀八九十年代，是舊香港最美好的時光，也是香港樂壇最矚目的時代，我們直到現在還在聽還在唱那些年的廣東歌，這也是實實在在的香港本土文化。這些歌的歌詞除了是香港的時代記憶，也伴隨著我們走過幾許失落和迷惘的時候，治癒過許多等待撫慰的心靈。本書作者游思行成長於八九十年代，同時也是資深填詞人，希望透過文字，將自己和其他填詞朋輩、前輩大師或後輩的作品，將歌曲的用處放到最大。讀過這本書後，你也許會對那些倒背如流的歌詞產生新的體會。【專業推薦】游思行透過文章把流行曲與她自己獨有的時代記憶緊扣，你的時代記憶跟她未必相同，但總會讓你得到共鳴......感謝游思行，為我們與廣東歌之間建立出一本情感記錄。—— 陳詠燊 電影《飯戲攻心》導演喜歡音樂的人都應該讀她的書，因為音樂能治愈心靈，我也相信每個音樂愛好者都應該記錄曾感動自己的歌曲所勾起的回憶及意義。—— 黃蔚澄 臨床心理學家/香港大學社會工作及社會行政學系副教授游思行跟我算是同代人，也是同行，心裡遺留著相同的歌單。她寫這書是借情緒療癒，去傳承我輩成長期間的某些感受......淚一流，就是漫長療癒的開始，亦可能永沒完結之日。—— 小克 填詞人有些流行歌，聽了幾十年，也愛了幾十年，卻一直未能好好講出喜愛的理由。今次看完她的文稿，幾十年的謎團就被她一針見血的說出來，最重要是讓我找回很多九十年代聽廣東歌的回憶。—— 劉舜文 足球評述員/業餘曲詞創作人
母帶後期處理全書：從混音重點到樂曲類型、目的用途、音訊格式，深入MASTERING技術工程專業實務手法
母帶後期處理是音樂作品公開播放前聲音處理的最後一道工程， 也是音樂製作過程中攸關聆聽感受的最後一哩路， 確保音樂作品不管是單曲、或是整張專輯經由任何平台、媒體播放時都能完美呈現， 每一次聆賞均是極致體驗。 「上傳到音樂平台後的音質、音量變差了！」 「音量多推0.1dB就有差異！」 「以cm或mm為單位設置監聽設備，音色竟然完全不一樣！……這到底怎麼回事？」 必備聲學知識╳專業系統建置╳音壓&音質升級技術， 用DAW將音樂聆賞的感動提升至無與倫比的極至境界。 特色一次看↓↓↓ 監聽環境、錄音、混音、器材、外掛式效果器各環節重點全掌握 涵蓋人聲、無人聲、電子樂、原聲四大類型，及音壓優先、音質優先、Live專用等各項重點技巧 基礎觀念+Cubase及其他軟體示範素材檔，操作一遍就上手 DAW內建或外掛式iZotope OZNE等各式經典效果器特色及操作法 本書以音樂製作統籌的制高觀點，從母帶基礎知識、有利母帶後期處理的混音技巧到各式樂曲用途的處理方法、各式效果器活用技巧及因應不同終端平台、媒體播放的匯出格式等，先說明概念原理，再輔以實際作品重點示範操作。示範解說以Cubase為主，技術說明則是通用其他軟體，只要理解目的、用對方法，就能做出媲美專業母帶的高水準品質。是音樂創作和聲音工程不可或缺的實作指南。 推薦（按姓氏筆畫排序） 八拍葛格 知名DJ/電子音樂製作人 曹登昌 詮釋音樂負責人/音樂製作人/臺南科大流行音樂產業系、輔大音樂學系、中國科大數位音樂音效專班等系所專業兼任教師 阿輝（蘇祥輝） 音樂製作課創辦人/混音師 讀者好評 我做DTM音樂有10年左右的經驗，這本書幫助我解決很多疑難。不知道怎麼提高音壓的一定要閱讀。 從初學者最想知道的基礎知識詳細解說起，不管使用哪種DAW都適用本書內容。
混音＋音樂製作技術套書（共三冊）：混音入門＋PRO混音法＋音樂製作全書
單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解混音入門：活用推桿、等化器、壓縮器3大關鍵，瞬間音壓飽滿魄力十足》 混音決定了音樂最終樣貌的細緻與豐富度， 而混音成敗的關鍵，就在於基礎是否扎實！ 「寫出了滿意的曲子，聽起來卻有點單薄……」 「真希望自己作品像市售音樂一樣魄力十足！」 歡迎進入數位音樂時代！如今製作音樂的門檻大大降低，人人可自行在家創作、編曲、錄音、混音，但所謂的「混音難民」卻也隨之倍增。 什麼是可提高音壓的正確高低波形？等化器（EQ）、壓縮器（Compressor）相關的各種參數數值有哪些基準可依循？現為日本專業音樂人、並創設人氣音樂講座公司的作者，將自身於混音世界反覆摸索後所獲得的經驗，濃縮成有系統的精華，規劃出一套最便捷有效的入門學習路徑。透過作者親切又清晰、如一對一授課般的解說，加上實際操作本書專屬的教學音檔，你將輕鬆又扎實地學會關鍵的基礎概念與技巧，讓自己的作品更加完美！ 本書特色 國內第一本系統性、目標化的混音 Know-How！ 日本 AMAZON 音樂榜長居前5名破100週，讀者 ★★★★★ 盛讚 「石田流混音教學」特殊魅力： ●Step by Step 說明＋視覺化圖解，一看就懂 ●日本專業音樂人錄製教材音檔，實務操作最簡便 ●參數設定數值全面公開，相互對照、進步最有感 ●竅門應用不限軟體類型，一次學會，終身技術本位 好評推薦（依姓名筆劃排序） 吳逸駿（NOIZ Studio負責人、阿飛西雅吉他手） 林尚德（大禾音樂製作有限公司負責人） 陳弘偉（石田流混音入門班授課老師） 陳建寧（知名流行音樂製作人） 日本讀者的實證推薦 只是讀了 Part 1 中有關「對比式混音」的 20 頁左右，我的混音就有巨大的進步！至今 2 年來的煩惱 1 天之內就解決了！ 比起原本和網路上片段的混音資訊苦戰奮鬥，這本書真是買對了！幫助很大。 優秀的教科書！不只有助於入門，也打開了邁向中級的道路。期待作者之後的系列作！ 混音（mix down）和後製（mastering）的必備入門書！現在我自己的曲子和市售 CD 相比響度幾乎毫不遜色，真的非常非常感謝！ 冊二《圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開》 「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命， 也是高端聽覺美學的展現。 該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？ 現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。 本書特色 日本超高人氣混音教學全程實作講解！ 獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感 ●詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法 ●附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業 ●做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法 ●技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識 專業推薦 王俊傑（Mr.K）知名混音工程師 林尚德大禾音樂製作有限公司負責人 林正忠知名混音工程師 陳弘偉石田流混音入門班講師 蔡科俊Again社團法人台灣流行音樂產業技術發展協會 理事長 向有成果的人學習，這是一條最快的捷徑。因為他已把自己的學習內化，做好整理與輸出，進而幫助整個學習圈的學子。──王俊傑（Mr.K）知名混音工程師 我的書櫃裡有全套易博士出版的「最簡單的音樂創作書」，這本我當然不會錯過！──林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人 作者的前作《圖解混音入門》是著重在混音的根基「動態控制」上。這本續作有更進階的內容「音像設計」，是石田流混音最令人期待的部分。透過本書反覆演練過程，對混音製作的想像力絕對有幫助。──陳弘偉 石田流混音入門班講師 冊三《音樂製作全書：邁入專業音樂人的第一本書！22年金賞製作人傳授「嶄露頭角→全能實力→精準打造」全方位know-how》 從數百次失敗，如何成功走出一條暢銷、受獎無數的音樂路？ 殘酷舞台上，「贏了增加信心，輸了也要變成經驗」——島崎貴光 島崎貴光無疑是日本一線全能型音樂人，身兼作曲家／作詞家／編曲家／音樂製作人／音樂顧問／新人及藝人培育製作人／專輯製作人等多重身分。音樂作品以日本流行音樂為主、橫跨動漫音樂及電玩配樂，類型廣泛，至今累積無數賣座作品。 2006 年以w-inds.「ブギウギ66」、中ノ森BAND「Fly High」兩首作品獲得「第48 回日本專輯大賞：專輯大賞金獎」。爾後，2011 年再以SKE48「青空片想い」（作曲）獲得第47 回 CROWN HIT 賞之「SINGLE HIT 賞」。同年8 月發行SMAP 二十週年特別紀念專輯「SMAP AID」，以「開始之歌( はじまりのうた)」（作詞／作曲／編曲／音樂製作人）獲得粉絲人氣票選第2 名。2004 年開設作家講座「MJ-Studio」（2014 年更名為「MUSiC GARDEN」）。20 年來培養了無數的新生代歌手、詞曲家及職業音樂人。 本書凝縮自作者在競爭幾近殘酷的日本流行樂壇屹立22 年，至今依然活躍於一線的專業之道，涵蓋作曲、編曲、作詞、比稿、錄音、配唱、混音、母帶技術等各面向，每一篇章都是作者長年經驗累積、浸潤醞釀後的精湛祕技，是一本讓人想反覆閱讀、借鏡開竅的取經之書。
成為孩子的頭號粉絲：鋼琴家的音樂教養心法
國際知名鋼琴家 × 音樂教育專家親身經驗 × 最真誠的教養分享獻給在學習音樂的路上，愛恨交織的親子們。一起跳脫學習焦慮，讓音樂回歸純粹的美好。當孩子小的時候，帶他去學習才藝，是許多家長的教養選擇。學彈琴，是其中一個最夢幻的選擇。但，明明是為了培養孩子的興趣、看起來這麼優雅的藝術活動，為什麼最後常常演變成家長與孩子的感情修羅場？甚至讓孩子從此討厭音樂？★學音樂，該是祝福，不是折磨！Veronica Yen是旅行世界演出的鋼琴家，也是音樂教育者與一個琴童的媽媽。多年來，在音樂教學現場，看到許多陪練到筋疲力盡的家長，還有為了練琴而火爆衝突的親子關係。原本美好的事情，變得如此痛苦，也扼殺了孩子的興趣。但這一切其實是可以改變的！★學音樂，學習的其實是生活態度。《成為孩子的頭號粉絲》是Veronica Yen集結多年經驗，針對音樂學習現場的痛點，提供教養解方。包含學琴前該思考的事，如：為什麼要學音樂？只是學興趣，還要練習嗎？如何找到一個好老師？以及在學音樂的過程中，家長該扮演何種角色，到實際上練琴的各種技巧，都提供了非常深入的分析，以及精準的觀念與獨到的見解。《成為孩子的頭號粉絲》是一本溫暖、真摯的教養指南，希望透過這本書讓家長與孩子在學習音樂、才藝之路，能更加順暢，也體會到音樂、藝術的美好之處。本書提供——實用心法：從學琴初衷到練習策略，一次破解家長的常見疑問。感動故事：分享親子間的練琴經歷與心路歷程，溫暖而真摯。專業見解：鋼琴家與音樂教育者的雙重視角，兼顧專業與情感。
台灣美聲~從愛上唱歌到站上舞台的過程
◎代理經銷 白象文化愛唱歌，想唱歌給大家聽，但是要怎樣才能站上舞台呢？這本書採訪了10位當代的聲樂家(林慈音、林義偉、黃莉錦、羅俊穎、翁若珮、趙方豪、耿立、張殷齊、黃子珊、林玲慧)，彙集前人經驗讓您做參考。
圖解流行‧搖滾 樂譜識讀
好懂、零難度！看樂譜就跟欣賞風景一樣自然！彈奏‧合奏‧寫譜‧作曲都能應用的視譜完全指南 本書特色只教流行‧搖滾所需的樂譜知識及提升彈奏實力的快速視譜法一次學會和弦譜、節奏譜、TAB譜（吉他和貝斯）、五線譜以五線譜＋鍵盤圖＋吉他／貝斯圖說明視譜訣竅及口訣大量譜例＋專屬音樂示範，一點就通，讓視譜變輕鬆愉快一定要學會，那就用最輕鬆自在的方式學。給你一定學會的理由、動機和無痛近路，拒絕挫折感騷擾 樂譜是樂手的共通語言，視譜是樂手的必備能力，甚至要有如是與生俱來的本能。 本書以看懂流行‧搖滾的五線譜為目標，設計一套容易學的方法：由簡易到複雜「歌詞+和弦→小節讀法→節奏譜→TAB譜→五線譜」突破視譜各種障礙，及一系列能直接應用於演奏的技巧。你還可以學會如何將樂譜快速轉換成手指動作，提升即時演奏的流暢度與準確度。這套方法不分樂器，是所有樂手都能從中獲得提升視譜和演奏能力的實用書。 你將學會和弦譜和弦譜讀法認識拍子預測和弦變換處陌生和弦的對應法視線在下一兩小節的和弦名譜寫曲子結構樂譜各種記號反覆記號括號記號結束記號重複記號休息記號省略音符記號節奏譜理解16分音符節奏16分音符及16分休止符8分音符及8分休止符4分音符及4分休止符2分音符及2分休止符附點切分音中途變換拍子三連音與六連音夏佛節奏TAB譜TAB譜讀法技巧記號五線譜音符讀法三種視譜練習法掌握鄰音、跨越、三級跳的視譜訣竅理解調最後驗收同時閱讀節奏與音符 推薦尹均／回聲樂團吉他手、朝陽科技大學傳播藝術系講師 書評「對於像我這種下意識覺得視譜很難的人來說，真的非常有用。」「我原本（會彈幾種樂器也會視譜）只當興趣閱讀，不得不說這是一本好書。」
滿是鏡子的房間：吉米．罕醉克斯傳
「非常精采的描繪⋯⋯很有可讀性⋯⋯既有對罕醉克斯的青春歲月和發跡成名的動人描寫，也點出了打破神話的終局，其他傳記都難以超越。」——《洛杉磯時報書評》「查爾斯．克羅斯為搖滾史上最偉大的吉他手作了詳細又首開先例的記述，是迄今最貼近事實的傳記。」——《衛報》「如果你只能買一本罕醉克斯的傳記，就買這一本。」——《書單》（Booklist）雜誌●專文推薦周岳澄 音樂製作人蘇重 樂評人●深情推薦吳武璋 **音樂職人昆蟲白 甜梅號馬世芳 作家、主持人盧廣仲 創作鬼才謝震廷 吉他手（依姓氏筆畫排序）搖滾樂吉他之神的狂野傳奇人生公認最好的吉米．罕醉克斯傳記吉他曠世奇才吉米．罕醉克斯已去世五十多年，但他的靈魂仍活在世界各地樂迷的心中，他的音樂是每位吉他手必練的經典。這部傳記根據三百多次採訪及許多首度公開的私人文件，道出罕醉克斯的傳奇人生，從貧困的童年、對抗種族歧視，到他在搖擺倫敦一炮而紅、在1969年胡士托音樂節引爆風波，到隔年猝死。這是個離經叛道的故事，充滿了性狂歡、迷幻藥、放蕩不羈的傳奇，讓我們看到一個拚命努力接受偶像地位、私底下卻渴望自己未曾擁有的正常家庭生活的普通人。這也是經過嚴謹考究、文字謹慎又優美的辛苦結晶，讓我們看到偶像形象背後的細膩變化、弱點與不幸。
青春玩音樂之作曲套書(共二冊)：作曲少女＋作曲少女2
音樂第一品牌YAMAHA音樂創作小說日本讀者好評敲碗《作曲少女》1+2 ★★★★★最貼近少女少年最初的創作心靈，看故事就學會作曲！Ｏ(≧▽≦)Ｏ冊一《作曲少女：14天做出來？我、我一點音樂底子都沒有呢，可以嗎？》｛第一集故事提要｝彩葉是一個普通高二女生，生活在自己無感的世界中。因為覺得這樣的自己很無聊，於是衝動想學作曲。有一天她終於向珠美開口……不要努力，不要聽話，拋開「隨波逐流」！說出自己的感覺。其他一切好辦~~~不是的，作曲不是那樣。雖說摸對了、做到了就會知道。（廢言）不能等的話，一開始就要認清真相，shock有點暈，不過還真爽快活著是什麼感覺？有話要說嗎？很好，表達出來就對了！接著，就跟珠美和彩葉一起，金句齊發，一顆一顆打開你的音樂細胞。 彩葉：「不用學樂理嗎？」珠美：「在做出曲子前都用不到喔！」 專業推薦服部克久 日本作‧編曲家協會會長黃宇寒 多聲道創作女聲鄭宜農 創作歌手 服部克久：「重點是，如何在腦海裡浮現出音樂？……這本書將給你許多提示。」 冊二《作曲少女2：還好沒放棄！畢業前達成 創社團、原創曲、公開演出！誒～～～》｛第二集故事提要｝離高中畢業只剩一年，彩葉立下創立社團、原創作曲、公開演出三項目標。「誒！真假？」我行我素的珠美也另眼相看。有了會樂器的小鶯學妹加入，校園演出夢境一定能成真。不料，小鶯為苦思自己喜歡什麼煩惱不已，竟萌生退出的念頭…… 沒有想法，當聽眾也很棒。只是聽著聽著胡亂玩鬧，時間一久竟有點在意，好像有什麼在心裡沒表達出來……眼見校園生活就要結束，這些心情、感受、一切終將消失之前，哪管得了遜不遜，被笑，無論如何，都要豁出去勇敢一次！！！一讀停不下來，一起變更好的熱血青春故事。一邊讀著，作曲也學會了！化為未來人生的最好祝福。現在就跟彩葉、珠美和小鶯一起開始玩音樂，無法訴諸文字的，統統化為飛揚的音符！ 彩葉：「我沒音樂底子哦？」珠美：「寫原創曲，拋開樂理更好！」 專業推薦一事無成的老編／華語流行音樂媒體人城旭遠／作家、作詞人黃宇寒／多聲道創作女聲
提琴的祕密：提琴的歷史、美學與相關的實用知識
總的來說，關於小提琴家族的全面資訊——從歷史背景到技術細節，從工藝到市場考慮——本書為任何有興趣了解、選擇和維護小提琴的人提供了全面的基礎。無論您是音樂家、學生或收藏家，這些知識都可以讓您欣賞這些非凡樂器的藝術性、聲學效果和文化意義。──納斯蘭‧納維Nasran Nawi馬來西亞國家交響樂團總監∕指揮本書作者是一位提琴音樂的愛好者，為了更親近提琴，他潛心投入製琴技藝，並遊歷世界尋訪名琴，向名師學習提琴製作工藝。此書匯集作者多年鑽研所獲之知識，以清晰而系統化的方式，介紹提琴四百年的演進史，結構、材料與製作的精巧細節，十餘個知名製琴家族的美學鑑賞，以及保養、選購的方法等等。本書特色◆首本由台灣作者所撰，針對台灣讀者所設計的提琴百科書籍，兼具工藝性、知識性與實用性。◆百餘幅照片與圖片，圖解說明提琴之結構、製作與保養。◆世界三大名琴鑑賞。
Hit103 中文流行鋼琴百大首選(簡譜版)
★☆★101首經典流行歌曲改編的鋼琴演奏曲☆★☆●收錄近10年中最經典流行的中文歌曲及抖音熱門歌曲，共101首。●鋼琴左右手完整總譜，每首歌曲均標註有完整歌詞、原曲速度與和弦名稱。●原版、原曲採譜，經適度改編，程度難易適中。●善用音樂反覆記號編寫，每首歌曲翻頁降至最少。※※ 因歌曲版權因素，「簡譜版」與「五線譜版」所收錄的歌曲有些許不同 ※※
吉他和弦百科 (11版)
══════════════════════ ★★ 2025改版修訂 ★★ ══════════════════════●採用系統式樂理學習，觀念清楚，不易混淆●精彩和弦、音階圖解，清晰易懂●各類代理和弦、變化和弦的運用●完全剖析曲式的進行與變化●完整和弦字典，使您查詢容易
我會永遠愛你：創造歷史的愛戀、分手與情歌(為你寫下一首歌筆記首刷限量版)
★首刷限量版，附贈＜為你寫下一首歌＞筆記本，情人節最浪漫的贈禮。★愛情激發靈感，看一對對音樂情侶的相遇，如何創造出撫慰人心或者讓人心碎的作品。★國際知名插畫家繪製鮮豔多彩的插畫，精確掌握音樂人的神情姿態，與音樂家的精采生活圖像。★讀完全書，也讀通了現代音樂史的發展演變。讓我們相信永恆的愛。當偉大的熱情只剩下灰燼，美麗的歌曲卻依然傳唱著。So goodbye, please don，t cryWe both know I，m not what you, you needAnd I will always love youI will always love you ＜我會永遠愛你＞、＜玻璃心＞、＜春光乍洩＞……每首動人的情歌，都是那樣的情真意摯，或者令人痛徹心肺。 在這本圖文豐富多彩的書裡，講述了現代音樂史中最好的愛情故事，及其所啟發的偉大歌曲。作者茉理莎．莫里亞以奔放鮮豔的插圖，搭配機智幽默略帶反諷的文字，來講述這些音樂中的愛侶如何眷戀彼此到黯然分手，卻將他們曾經的愛情永遠留在他們的音樂裡。李歐納．柯恩與瓊妮．蜜雪兒、巴布．迪倫與瓊．拜雅、約翰．藍儂與小野洋子、瓊．卡特與強尼．凱許……其中有毒品、酗酒和殘酷背叛的故事，但也有真愛和老式浪漫的故事，穿透著他們共同書寫流行音樂和搖滾音樂黃金時代的所有感覺、迷戀和心碎。
我會永遠愛你：創造歷史的愛戀、分手與情歌
★ 愛情激發靈感，看一對對音樂情侶的相遇，如何創造出撫慰人心或者讓人心碎的作品。★國際知名插畫家繪製鮮豔多彩的插畫，精確掌握音樂人的神情姿態，與音樂家的精采生活圖像。★讀完全書，也讀通了現代音樂史的發展演變。 讓我們相信永恆的愛。當偉大的熱情只剩下灰燼，美麗的歌曲卻依然傳唱著。So goodbye, please don，t cryWe both know I，m not what you, you needAnd I will always love youI will always love you ＜我會永遠愛你＞、＜玻璃心＞、＜春光乍洩＞……每首動人的情歌，都是那樣的情真意摯，或者令人痛徹心肺。 在這本圖文豐富多彩的書裡，講述了現代音樂史中最好的愛情故事，及其所啟發的偉大歌曲。作者茉理莎．莫里亞以奔放鮮豔的插圖，搭配機智幽默略帶反諷的文字，來講述這些音樂中的愛侶如何眷戀彼此到黯然分手，卻將他們曾經的愛情永遠留在他們的音樂裡。李歐納．柯恩與瓊妮．蜜雪兒、巴布．迪倫與瓊．拜雅、約翰．藍儂與小野洋子、瓊．卡特與強尼．凱許……其中有毒品、酗酒和殘酷背叛的故事，但也有真愛和老式浪漫的故事，穿透著他們共同書寫流行音樂和搖滾音樂黃金時代的所有感覺、迷戀和心碎。
職業歌手入門系列 專業用聲法 第三版
從根本去改變發聲方法，開發自己的集中聲線，每個人都能唱出專業級的悅耳歌聲！香港聲樂老師曾廣膺累積二十多年教授歌唱經驗，獨家研發出這套專為華人而設的《集中聲線練聲法》，冀讓每位歌唱愛好者都能憑書自學，無師自通都能練出優美好歌聲。
當代歌曲哲學(隨書附巴布狄倫復古彩印金句書籤＋馬世芳導讀別冊)
如夢似幻的文字搭配近150張精挑細選的照片，資深狄倫研究者馬世芳精心翻譯、考證，撰寫譯註三萬多字，並附贈專文導讀，帶領讀者進入狄倫幽深敏銳的思維，探索歌曲映射的廣袤世界。「人們往往把傳統和僵固混為一談。我們聽著老唱片，以為它是一件封在琥珀裡的物品，為我們懷舊的需求而存在。卻沒想過製作它需要付出的汗水、苦楚、憤怒與鮮血，也不去想它可能演變成什麼模樣。這張唱片充其量只是這群音樂人在那個當下的一幀快照。一幀快照也可以引人入勝、具有藝術價值，而正是時間長河中選擇的那個瞬間，使它得以不朽。」「音樂既屬於特定時代，又能超越時空。既能創造回憶，也構成了回憶本身……音樂是在時間裡建構的，猶如雕塑家或焊工在物理空間裡工作。音樂存在於時間之中，而得以超越時間，正如輪迴讓我們一次次重生，而得以超越生命。」──巴布．狄倫，《當代歌曲哲學》 《當代歌曲哲學》是巴布．狄倫自榮獲2016年諾貝爾文學獎以來首部發表的著作。 狄倫從2010年開始撰寫《當代歌曲哲學》，書中他展示了歌曲創作的藝術和工藝，有如一堂大師課程。 全書包含66篇文章，聚焦於其他音樂人的歌曲，從Stephen Foster到Elvis Costello，Hank Williams到Nina Simone。他剖析了他所謂的常見押韻的陷阱，分解一個單音節的增減如何影響一首歌，甚至闡釋藍草音樂與重金屬之間的關聯。這些文章以狄倫獨特的散文風格寫就而成，既神秘又變幻莫測，既辛酸又深刻，而且不時令人莞爾。雖然表面上文章的主題是音樂，但實際上更像是對人類狀況的冥想和反思。書中搭配約150張精挑細選的照片，與一系列如夢似幻的文字交織著，整本書有如一首史詩，為每首歌曲增添無比的魅力。 2020年，隨著Rough and Rowdy Ways專輯的發行，狄倫成為第一位在每個年代（自1960年代以來）都有專輯進入《告示牌》排行榜前40名的音樂人。《當代歌曲哲學》凝聚了多年來他對藝術的奉獻所積累的豐富知識和技能，如同他所做的一切，這部著作也是重大的藝術成就。★巴布．狄倫以本書展示歌曲創作的藝術和工藝，有如一堂大師課程。★資深狄倫研究者馬世芳精心翻譯、考證，撰寫譯註三萬多字及專文導讀。★隨書附《當代歌曲哲學》播放列表QR Code，讀者可邊讀邊聽，進入沉浸式的感官之旅。★如夢似幻的文字搭配近150張精挑細選的照片，並附贈馬世芳導讀別冊、巴布．狄倫復古彩印金句書籤，印刷精美，裝幀美輪美奐。
聆聽歲月之聲（三冊套書）★附贈三款明星票卡貼★：大衛．鮑伊＋披頭四＋麥可．傑克森
《低——大衛．鮑伊的柏林蛻變》「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」——《低》，大衛．鮑伊｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 ｜本書看點｜ ★從幕前到幕後最完整的全面記錄 ★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 ★與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 ▌柏林影響與樂風轉變 鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 冷戰時期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 ▌樂評書的寫作標準 全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。 《順其自然──屋頂上的披頭四》「我想代表這個樂團和我們所有人向你們道謝，我希望我們通過試唱了。」──約翰．藍儂（1969.1.30屋頂演唱會）「……對於『披頭四會再次回歸成團嗎』的問題，我的答案是……不會。」——保羅．麥卡尼（1970.8.29手寫信） ★《滾石》音樂雜誌評選最偉大的500張專輯★★作家馬世芳、陳德政傾情專文導讀★★隨書附贈1張披頭四影像典藏書卡+1張復古跳色書卡★ 幾乎塵封於樂迷記憶中的披頭四，因《魔戒三部曲》電影導演彼得．傑克森的紀錄片作品《披頭四：回歸》（The Beatles：Get Back）重回大眾視野。隨著當年的電影《隨它去吧》於串流平台重新上線，也讓全球樂迷再度重溫披頭四解散前那段搖滾時光。 ▍《順其自然》：披頭四最神祕的一張專輯 披頭四解散已久，為何魅力不減？本書將帶領讀者由最後一張專輯《順其自然》談起。嚴格地說，《順其自然》並「不能完全算是」披頭四的最後一張專輯，《艾比路》（Abbey Road）才是。然而，資深樂迷對《順其自然》的探究，卻往往比《艾比路》更加熱烈，為什麼？因為《順其自然》從企劃、發想、錄製到真正發行，除了讓後世在評價、討論披頭四的音樂生涯與成就時，最為意見分歧、褒貶不一以外，這也是一張連團員們自身都極不滿意的作品，也正是這樣謎團重重的一張專輯，才吸引了無數樂迷幾十年來前仆後繼、孜孜不倦地去挖掘與《順其自然》相關的所有真相、流言。 ▍同床異夢的四人，分崩離析的創作 一切從1968年為〈嘿！朱德〉錄製短片開始，原以為只是尋常企劃的開端，不料卻是走向崩解的序曲，在此期間無論是更換錄音室、拍攝影片、現場演唱會還是錄製新歌，樁樁件件都浸泡在爭執與矛盾中。即使保羅．麥卡尼想盡辦法試圖找回團員間的向心力，但約翰．藍儂早已和小野洋子展開新的表演事業，喬治．哈里森已經將部分事業重心移往電影，而林哥．史達也已經受夠了自己總是屈居四人末座的情況。除此之外，披頭四更同時面臨經紀人猝逝、團隊事業無人打理、龐大的錄音花費等挑戰；同時，新的錄音技術問世，使團員們不得不思考全新的音樂呈現方式，試著放下最擅長的現場收音錄製，並加進他們都極為陌生的多軌錄音──這也代表就算分頭收音，錄音工作也能完成，「四人必須通力合作」不再是完成專輯的必要條件。 ▍即使團體解散，但披頭四的故事還未真正終結 藍儂、保羅、林哥與喬治，為何執意走出艾比路錄音室？披頭四成員們是在什麼樣的心境與狀態下舉辦了「屋頂演唱會」？在眾多的名曲中，哪些曲目從專輯中被刪除，哪些又被改編、重新收錄？四人最終走向破局，矛頭究竟應該指向哪個關鍵事件或人物？被團員極度厭棄的《順其自然》，真的一無可取嗎？因為種種變數，《順其自然》的錄製工程只能在破碎的規劃中進行。這也讓許多後來並未收錄在專輯中、也未真正發行的版本在市面上流竄。這些版本對於樂迷而言，卻反而別具意義，頻頻引起各界回溯與探尋。 約翰的歌詞、喬治的和弦、保羅的琴聲與林哥的鼓點，披頭四透過他們的音樂帶給全世界無數人勇氣與希望，卻無法挽回團體注定終結的命運，徒留無限徬徨與留戀、掙扎與苦痛。當我們談到屋頂上的披頭四，我們所談的不只是一個樂團，而是一則悲傷的故事、一段傳奇的消亡。 《麥可．傑克森的危險之旅》流行音樂之王麥可．傑克森邁入成熟的蛻變之作令人困惑不已又難以自拔一張關於愛、慾望、接納與背叛的傳奇專輯「《危險之旅》跟瑪丹娜（Madonna）、惠妮．休斯頓（Whitney Houston）、瑪麗亞．凱莉（Mariah Carey）等流行歌手的作品大不相同。它的視角更具威脅性，也更為廣闊……如果說《危險之旅》算是流行專輯，那麼等於重新定義了流行音樂的界限。」──Joseph Vogel（美國作家、樂評家）麥可．傑克森從幼時便進入娛樂產業，一生充滿了傳奇。他在1983年發行的專輯《顫慄》（Thriller）創下史上銷量最高的紀錄，音樂生涯也攀上了高峰。出人意料的是，在橫掃無數座音樂大獎、名利雙收的同時，他的「危險之旅」才正要開始。《危險之旅》（Dangerous）是傑克森在1991年發行的錄音室專輯，他在這張專輯中深入挖掘了許多黑人音樂的可能性，大眾卻往往被關於他外貌與性向的傳言吸引，導致對這張專輯音樂的關注失焦，從而忽略了其中所隱含關於黑人音樂、性愛與種種反思等深層議題。本書作者蘇珊．法斯特從音樂、種族、性別、文化的角度，重新詮釋這張傑克森生涯中最神祕的專輯，深度剖析其中的種種謎團：◎〈即興〉（Jam）的旋律為何如此破碎？◎〈密愛〉（In the Closet）隱含了什麼性別隱喻？◎〈銘記時光〉（Remember the Time）當中有什麼黑白權利的表述？◎〈療癒世界〉（Heal the World）只是〈四海一家〉（We are the world）的複製品嗎？◎〈黑或白〉（Black or White）MV中那支震驚五億人的「黑豹舞」有何涵義？《危險之旅》共收錄了十四首非常長的歌曲，當喇叭播放出傑克森這張嘔心瀝血的作品時，許多人卻是越聽越感到迷惑不解：突兀的碎玻璃聲音開場、長達一分鐘的冗長前奏、歌曲中穿插的童音、帶一點「東方味」的旋律、傑克森本人時而急促時而哽咽的唱腔……雖然這張專輯仍在當年拿下美國《告示牌》（Billboard）排行榜的冠軍，但仍因其非主流的音樂形式而備受批評。但是，如果我們把《危險之旅》視為一張概念專輯，一切就會合理許多。從這張唱片對於成年人的描繪，我們可以看出傑克森正努力面對一些沉重的負擔──政治、愛、慾望、誘惑、背叛、譴責，以及或許最重要的種族問題──這種方式在他先前的音樂之中前所未見，帶給我們一個更著重現實、也更陰鬱的世界。蘇珊．法斯特在本書提出令人耳目一新的獨到見解，以文化、性別等多重的角度重新審視這張傑克森被遠遠低估的傑作。回顧他的一生，即便外界評價褒貶不一，他在音樂的貢獻及創下的種種紀錄仍舊不可磨滅。他的每一個舞步、每一首暢銷單曲，至今仍震撼人心、充滿啟示，同時──難以超越。
爵士樂標準曲：總體曲目指南(精裝書盒編號套組)
9m88：能夠活用的爵士字典。Leo王：看一首聽一首，有意思。馬世芳：擁有這套寶典，從此一輩子受用，太值得了！徐崇育：巧妙結合爵士標準曲歷史與演奏家的私藏故事。陳穎達：爵士樂之所以浪漫的感性核心。焦元溥：想了解爵士樂？看這本就對了！曾增譯：這本書讓我完全打開視野。黎時潮：必讀。謝明諺：百科全書等級，文字如小說般精彩！魏廣皓：帶你進入真正爵士樂的聆聽世界！本套叢書是針對爵士樂所編撰的基本樂曲指南，書中講述二百六十六首重中之重的爵士歌曲，並且提供超過二千張唱片的導聆指引。對於在酒吧、音樂展演空間或電台聽到了某一支歌曲的樂迷來說，如果想要進一步瞭解該曲的資料，將會發現本書不可或缺。而每個晚上演奏這些歌曲的樂手，則會發覺這是一套便利的爵士攻略，因為，書中既概述了標準曲的歷史與含意，也講解了不同世代的爵士音樂家演奏這些曲子的手法。至於正在學習爵士樂標準曲的學生，對於探究總體曲目中的基本歌曲來說，也會發現這是一本必不可少的參考著作。「爵士樂標準曲」是一套獨一無二的資源寶藏，也是可供涉獵者參閱的指南手冊，更是爵士藝術形式的珍貴入門書。自從本書英文初版在二〇一二年上市之後，作者泰德．喬亞幾乎毫不間斷地收到，來自世界各地的爵士樂迷與表演者團體熱情的回饋與建議，盼望能夠進行重要的增補作業。於是，喬亞在第二版中擴充了篇幅，納入了更多的歌曲，並特別登載了當代爵士新星的嶄新錄音作品。本書特色本套叢書按曲名字母A至Z排序，分為四冊，收納於典藏書盒。精裝書盒編號套組限量 1,500 套，每套書盒貼有專屬燙金編號，附贈全曲目總覽海報一張，並以特別設計製作黑色浪紙寄送盒包裝，妥善保護珍貴書籍。國內外音樂人與媒體讚譽「這是一本樂迷能夠活用的爵士字典，也是想認識爵士曲目的朋友們的輕鬆敲門磚。」——創作歌手 9m88「看一首聽一首，有意思。」——創作歌手 Leo王「爵士樂迷擁有這套寶典，從此一輩子受用，太值得了！」——作家 馬世芳「本書巧妙結合爵士標準曲歷史與演奏家的私藏故事，讓口述歷史有了文字的記載，賦予其流傳的生命。而作者對於同一首標準曲『不同版本』的精彩推薦，更是書中一大亮點！這本書不僅是爵士歷史上的重要著作，更是爵士樂迷、演奏者及教育家們，書架上絕對不可或缺的精神糧食！」——低音提琴演奏暨作曲家 徐崇育「故事、更多的故事，讓我們所愛的經典更立體，也是對樂迷而言，爵士樂之所以浪漫的感性核心。至福的閱讀經驗。」——爵士吉他手 陳穎達「想了解爵士樂？看這本就對了！」——作家、講者、製作人 焦元溥「這本書讓我完全打開視野，重新探索那些已經聆聽和演奏多年的爵士標準曲⋯⋯我個人最喜歡的方式是播放內文推薦的爵士專輯版本再搭配文字，也算是一種很特別又享受的閱讀體驗吧！」——爵士鋼琴家 曾增譯「最重要的爵士樂史家泰德喬亞為每首耳熟能詳的名曲書寫前世今生，無論是否樂迷，必讀。」——爵士樂評人 黎時潮「知識量百科全書等級，文字敘事也如小說般精彩！想要更認識爵士樂的精髓和美國音樂的歷史核心，這套書是不二選擇！」——薩克斯風手 謝明諺「聽起來自由自在的爵士樂，其實也可以『很標準』，就讓這本《爵士樂標準曲》帶你進入真正爵士樂的聆聽世界！」——國立東華大學音樂系副教授兼系所主任 魏廣皓「儘管你只是想在該書中查找一首歌曲，但在你意識到之前，你就已經花上耐人尋味的一兩個鐘頭，得知了那些你已經聽了一輩子的老歌，所藏有的趣味盎然的新訊息。」──戴夫．布魯貝克（Dave Brubeck）「詮釋或原曲，哪一個最好？無論如何，爵士樂與標準曲比翼連枝、始終不渝。此書是一部精心研究的傑作。」──桑尼．羅林斯（Sonny Rollins）「此書應當收藏在每一名爵士表演樂手與每一位嚴肅爵士樂迷的書房之中。」──《圖書館雜誌》（Library Journal）「這部著作既實用有益又能增長見聞！該書闡述總體曲目的方式，對爵士樂新手來說親切易讀，而對爵士樂迷來說，亦有提點的激勵作用。泰德．喬亞再一次展現出他之所以是當今最傑出的爵士評論人之一的寫作功力。」──傑拉德．厄利（Gerald Early），《邁爾士．戴維斯與美國文化》（Miles Davis and American Culture）一書的編輯「對於瞭解當代爵士樂的經典基礎，喬亞先生的大作是第一本以大眾的興趣作為出發點、內容包羅廣泛的權威性指南。」──威爾．弗里德瓦爾德（Will Friedwald），《華爾街日報》（Wall Street Journal）「敬告讀者：本書具有讓人成癮的特色……要蒐羅整理出如同本書一樣的手冊，必定涉及龐大的研究工夫，又要擁有上知天文、下知地理的記憶力。幸運的是，滿腹詩書的喬亞，下筆深入淺出，總是機智風趣，卻又極有見地，而且音樂學的術語少之又少。」──《達拉斯晨報》（Dallas Morning News）「屬於我的經典曲目，卻可能是你的二流歌單，不過，當精挑細選的人是泰德．喬亞，我們往往會聽上一聽，以便一探究竟。喬亞是備受讚譽的爵士評論家之一，他挑選了超過二百五十首的歌曲，並談及了每首歌曲背後的故事……可讀性高，讓人手不釋卷，應該收在每個爵士樂迷或新手的書架上。」──《環球郵報》（The Globe and Mail）「此書洋溢智慧的洞見，筆鋒常帶幽默，而且，始終符合音樂書寫的最高任務要求──亦即，讓你帶著敞開的雙耳，重新回到音樂上去。」《堪薩斯城市之星報》（Kansas City Star）「幾乎每一次上場，喬亞都成功達陣。」──《大西洋月刊》（The Atlantic Monthly）
泰勒絲：聽她訴說歌曲背後的故事，看她引領新時代音樂傳奇(全書收錄：泰勒絲全球巡迴演唱會精美彩照近200張)
全書收錄 泰勒絲全球巡迴演唱會 精美彩照近200張！ 收錄國際流行天后泰勒絲自出道的首張專輯《泰勒絲》到最新專輯《折磨詩人俱樂部》內的歌曲和各時期的製作故事，共涵蓋11 張專輯、超過250首創作歌曲、翻唱版本、金曲曲目等，是泰勒絲珍貴的歌曲集權威指南。 泰勒絲的歌曲不僅唱出了不同世代Swifties的心聲，也運用了高超的說故事技巧，記錄了她獨特的心路歷程。隨著人生經驗的積累與歷練，她的歌詞也變得更有層次，包含著樂觀堅定的正向精神。 而在2019年，為泰勒絲發行她出道最初六張專輯的唱片公司Big Machine Label Group被音樂經紀商Scooter Braun擁有的控股公司收購。最終導致泰勒絲無法買回這些歌曲的母帶錄音，這件事成為了插在她心頭的一把刀，因為那些她用心血、靈魂灌溉創作的歌曲，淪為被別人操控的商品。 「我只能強忍鉅痛，選擇斬斷過去。」泰勒絲寫道。 「我在自家臥室創作出那些音樂，用我的夢想建構那些影片，當中的每一毛經費，都是我在酒吧、俱樂部或體育館，現場演唱辛苦賺來的……」 即使心痛不已，但泰勒絲在過去幾年重新錄製這些她珍愛的歌曲，而這些重製的歌曲，熱門程度往往超越其舊版—— 本書也秉持這個精神，找回每首歌曲、每張專輯、每個時期背後的故事：從暢銷單曲到珍稀小調、從未發行作品到主打歌曲，讓我們找出泰勒絲創作的每一首歌曲內引人入勝的細節與動人心弦的時刻。
黃金年代最偉大的鋼琴家：從優雅不羈到精緻客觀
「彈鋼琴的傳統」和其他手藝一樣，是經由師徒承傳的，所以我們只有在知道每位偉大鋼琴家的歷史環境和承傳派別與風格之後，才能了解他們在鋼琴上所表現出來的特色。從19 世紀到20 世紀初期（約從1890 年到1920 年間）算是一個傳奇的「鋼琴黃金年代」，這些鋼琴大師們幾乎都是傳承自李斯特，以及晚李斯特三十年的雷協悌茲基兩位傳奇鋼琴家，這兩位偉大的鋼琴名師可說是現代鋼琴彈奏的「祖師爺」，也因此只有在認識他們的教學理念和音樂觀念之後，才能了解鋼琴彈奏的承傳系脈。理解此時期的演奏特色與承傳後，接著介紹20世紀後較為自成一格的鋼琴家、新客觀(NeueSachlichkeit) 時代講求完全忠於原典版的冷靜演奏傳統等等。以彈奏風格來說，李斯特學生比較大家風範；而雷協悌茲基學生們則比較像維也納風格般地優雅、纖細與感傷，同時也比較注重細節。本書除了將鋼琴家們的師承流派做了系統的梳理，更特別將值得聆聽的歷史演奏錄音列出、賞析，讀者可以依據書後的歷史演奏錄音列表搭配內文介紹，認識當時的鋼琴彈奏風格。
古典音樂百科
在這本《古典音樂百科》古典音樂書中，了解世界上最偉大的古典作品和音樂傳統！作為引人入勝的「大創意系列」的一部分，本書以簡單易懂的形式解決了棘手的內容和主題。在概述指南中了解古典音樂，非常適合想要吸收更多資訊的新手，和希望刷新知識的專家！這本古典音樂書透過引人注目的圖片和圖表，帶來了新鮮而充滿活力的視角，讓您沉浸其中。這本豐富而多樣的書將拓寬每個人對古典音樂的理解，其內容包含： 90多首世界知名音樂作品 包含事實、圖片、時間軸和表格，幫助解釋核心概念 以視覺方式呈現大主題，並透過吸睛的插圖和圖畫貫穿首尾 易懂的文字使任何人都能輕易理解內容這本古典音樂書是對音樂理論、重要作曲家和開創性作品的影響進行深入淺出的介紹，針對該主題感興趣的成年人和希望獲得更多知識的學子們，都可以在這裡透過激勵人心的文字和大膽的圖形，發現從早期到現代著名作曲家的90多部作品。簡單解釋您的古典音樂疑問從莫札特到孟德爾頌，這本全新的指南超越了典型的音樂書籍，全面概述了古典音樂的歷史和傳記。如果您認為學習音樂理論很難，《古典音樂百科》以易於理解的架構提供了關鍵資訊。探索支撐世界上最偉大的作品和音樂傳統的主要思想，並定義它們對音樂經典及廣泛的社會、文化和歷史背景的重要性。Big Ideas大創意系列《古典音樂百科》在全球銷量達數百萬冊，是 DK 屢獲殊榮的大創意系列之一。該系列使用引人注目的圖形和吸引人的文字，使主題更易於理解。※本書與衛武營國家藝術文化中心合作出版※
圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開
日本超高人氣混音教學全程實作講解！獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命，也是高端聽覺美學的展現。該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？ 現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。【本書特色】 詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法 附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業 做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法 技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識【專業推薦】 王俊傑（Mr.K）知名混音工程師林尚德大禾音樂製作有限公司負責人林正忠知名混音工程師陳弘偉石田流混音入門班講師蔡科俊Again社團法人台灣流行音樂產業技術發展協會 理事長向有成果的人學習，這是一條最快的捷徑。因為他已把自己的學習內化，做好整理與輸出，進而幫助整個學習圈的學子。──王俊傑（Mr.K）知名混音工程師我的書櫃裡有全套易博士出版的「最簡單的音樂創作書」，這本我當然不會錯過！──林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人作者的前作《圖解混音入門》是著重在混音的根基「動態控制」上。這本續作有更進階的內容「音像設計」，是石田流混音最令人期待的部分。透過本書反覆演練過程，對混音製作的想像力絕對有幫助。──陳弘偉 石田流混音入門班講師
Pizza Time音樂遊戲樂理 I
此本音樂遊戲書主要是為孩子們設計的樂理入門教材。學習樂理也是音樂重要的環節，透過玩樂的方式學習，讓樂理更加有趣!此書內容以 pizza 圖的概念認識音符名稱與拍子，教材附有 pizza 圖及食材配料區，每張可愛的配料插圖，吸引孩子們的注意力，引發他們的學習動機。本書單元一、 切切樂音符二、 來裝飾一下 pizza 吧!三、 排列出相對應的音符與休止符四、 認識音符與拍子五、 音符與拍子的組合教學玩法:從 pizza 與食材的圖卡認識音符名稱與拍子，每張圖卡皆能自行黏貼，音樂書中設計的題型，可讓孩子們發揮創造力作答，也能進一步認識拍子的結合與運用。 作者圓圓和繪圖小莓希望透過這本遊戲書「PIZZA TIME 音樂遊戲樂理 I」讓大家一起來簡單學樂理。更多教材玩法及影片分享請參閱網站連結: https://www.facebook.com/100085148379074/videos/824051332838053/?rdid=r2ruwcDpGb3woLtL#
後青春：再見搖滾──海邊的卡夫卡再見全紀錄
無數樂團與音樂人的重要演出，皆在公館「海邊的卡夫卡」發生！同名紀錄片《後青春：再見搖滾》2025年春天全台搖滾獻映！1976／阿凱、四分衛／陳如山、滅火器／楊大正、甜梅號／昆蟲白、旺福、鄭宜農、八十八顆芭樂籽、巴奈、Green! Eyes／老王、莊鵑瑛（小球）、高小糕、吳志寧、張維尼、黃子軒、余佩真、王榆鈞、丁佳慧、DSPS／曾稔文、黃玠、大象體操、LINION、康士坦的變化球、逃走鮑伯、OHAN……公館「海邊的卡夫卡」live house二○○五年開幕後立即成為台北指標性的獨立音樂表演場地之一，本書採訪近四十組樂團、音樂人、藝術家，請大家暢談青春回憶錄，試圖挖掘不同世代、不同角度的公館「海邊的卡夫卡」，同時也盡可能蒐羅珍貴影像，全力為公館「海邊的卡夫卡」二○二三年一月吹響熄燈號之前的珍貴身影留下見證。◎齊聲推薦「1976」阿凱（「海邊的卡夫卡」主理人）黃韻玲（音樂製作人、台北流行音樂中心董事長）陳珊妮（創作歌手、音樂製作人）馬世芳（作家、主持人）朱頭皮（音樂創作人、歌手）昆蟲白（創作歌手）莊鵑瑛[小球]（歌手、自由創作者）黃士勛Finn（創作歌手、演員）黃子軒（「黃子軒與山平快」團長）余佩真（創作歌手、演員）LINION（創作歌手）曾稔文（「DSPS」樂團主唱）劉中薇（作家、《未來媽媽》編劇）吳洛纓（導演、編劇）徐志怡（《我願意》製作人）
後青春：再見搖滾──海邊的卡夫卡再見全紀錄【首刷限定珍藏高妍手繪大酷卡】
無數樂團與音樂人的重要演出， 皆在公館「海邊的卡夫卡」發生！ 同名紀錄片《後青春：再見搖滾》2025年春天全台搖滾獻映！ 1976／阿凱、四分衛／陳如山、滅火器／楊大正、甜梅號／昆蟲白、旺福、鄭宜農、八十八顆芭樂籽、巴奈、Green! Eyes／老王、莊鵑瑛（小球）、高小糕、吳志寧、張維尼、黃子軒、余佩真、王榆鈞、丁佳慧、DSPS／曾稔文、黃玠、大象體操、LINION、康士坦的變化球、逃走鮑伯、OHAN…… 公館「海邊的卡夫卡」live house二○○五年開幕後立即成為台北指標性的獨立音樂表演場地之一，本書採訪近四十組樂團、音樂人、藝術家，請大家暢談青春回憶錄，試圖挖掘不同世代、不同角度的公館「海邊的卡夫卡」，同時也盡可能蒐羅珍貴影像，全力為公館「海邊的卡夫卡」二○二三年一月吹響熄燈號之前的珍貴身影留下見證。 ◎首刷限定，雋永珍藏 旅日漫畫家高妍特別繪製公館「海邊的卡夫卡」大尺寸17*23cm全彩酷卡！ 同場獻映短篇漫畫《Bye Bye Kafka》中英版QR-CODE！ ◎齊聲推薦 「1976」阿凱（「海邊的卡夫卡」主理人） 黃韻玲（音樂製作人、台北流行音樂中心董事長） 陳珊妮（創作歌手、音樂製作人） 馬世芳（作家、主持人） 朱頭皮（音樂創作人、歌手） 昆蟲白（創作歌手） 莊鵑瑛[小球]（歌手、自由創作者） 黃士勛Finn（創作歌手、演員） 黃子軒（「黃子軒與山平快」團長） 余佩真（創作歌手、演員） LINION（創作歌手） 曾稔文（「DSPS」樂團主唱） 劉中薇（作家、《未來媽媽》編劇） 吳洛纓（導演、編劇） 徐志怡（《我願意》製作人）
侗族音樂文化的靜態與動態
本書是作者在1999年12月於大阪大學研究所文學研究科攻讀藝術學時所發表的博士論文再增加內容並修正的作品，其內容曾於2005年出版日文專書《侗族の音楽が語る文化の静態と動態》，而後經由國立清華大學人類學研究所所長邱鴻霖先生翻譯為中文，並出版此冊中文專書《侗族音樂文化的靜態與動態》。作者幼時曾於侗族的村莊渡過3年，據此契機，在進入中國的大學之後，開始研究侗族的音樂文化與社會生活，迄今仍在進行侗族研究，另一方面，自2000年起，筆者也前往羌族、土族、藏族、瑤（傜）族、水族等中國少數民族所居住的地區進行田野調查，以音樂學的觀點進行更加深入的民族研究。2001年10月開始於日本的大學執教，開設中國少數民族的音樂文化論與生活社會論等的相關課程。本書是關於中國的少數民族在音樂方面的民族誌。在田野調查的基礎上，早期對於中國55個少數民族，已有許多詳細的民族誌研究並被發表，但是針對音樂這個特定領域的研究成果數量並不多。1980年後，在中國的民族音樂學研究上，方有多角化的取材與突破性的進展；經這幾年來的累積，也讓我們更有機會看到，能廣泛理解人類的音樂遺產。於是順著這個潮流，謹此公開出版關於中國少數民族之一的侗族音樂文化的研究成果。
最簡單音樂理論套書(共四冊)：流行調滾音樂理論＋超音樂理論三書
單書介紹↓↓↓冊一《圖解流行‧搖滾音樂理論》好聽不是沒有原因！懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論，教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。本書特色涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用推薦宇宙人 台灣搖滾樂團官大為 鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人日本書評「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」 冊二《超音樂理論 泛音‧音程‧音階》簡單算數邏輯+圖像口訣破解抽象理論，滿載音樂人不可不知的樂理概念！ 彈奏、寫歌、自學一體適用超入門‧重要理論漫畫視覺化‧情境提問引導＋實例圖解‧抽象艱深→具象易懂異名同音的作用跟旋律有關？為何弦樂器多是以五度音程來調音？音階是如何決定音樂風格？本書以基礎入門的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」為題，透過輕鬆的漫畫情境提問和圖像式講解，將艱深難懂的理論，轉化成初學者容易理解的語言，幫助讀者建構樂理概念，並深刻領悟音樂/聲音的奧妙趣味。 本書教你完全學會基礎樂理：五線譜的表示法與音名稱法泛音與泛音列從泛音法則理解音的和諧性音程中的「大與小」、「增與減」轉位音程音階的構造組成半音音階與全音音階大音階與小音階 讀者書評多虧有漫畫情境引導，讓我更容易理解文字解說。漫畫很有趣，圖解也很多，看完大致有概念是這本書的一大優點。 冊三《超音樂理論 調性‧和弦》彈奏、寫歌、自學簡單易懂零障礙‧重要理論漫畫視覺化‧情境提問引導＋實例圖解‧抽象艱深→具象易懂為什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法。本書站在初學可以現學活用的角度，就樂曲組成重中之重的「調性、和音/和弦」，從理論導入實務，揭開調性是怎麼決定歌曲使用的音、和弦、和各調性特質帶來怎樣的豐富情感，以及基礎的和弦編寫概念。本書教你伴奏彈奏/寫歌/抓歌實用的樂理：調與移調首調與固定調的不同之處調號與調移調與轉調的不同之處五度圈的應用同主音調/平行調/屬調/下屬調三和音/四和音大三和弦/小三和弦/增三和弦/減三和弦大七和弦/小七和弦/增大七和弦/減七和弦/屬七和弦/大小七和弦/半減七和弦讀者書評終於搞懂調和音程、音階之間的關係，對作曲、彈奏很有幫助。演奏爵士或民謠吉他一定得會和弦，本書將那些麻煩的名稱變得好記好懂了。 冊四《超音樂理論 進階和弦‧和弦進行》彈奏、寫歌、自學簡單易懂零障礙‧重點漫畫視覺化‧情境提問引導＋實例圖解‧抽象艱深→具體明瞭 轉位就是改變組成音的順序，但什麼時候會用到？二五進行為何受到音樂人青睞？……翻開本書一口氣學會和弦常見的用法！和弦就是為曲子施展魔法，讓曲子華麗變身的功臣。本書對焦「伴奏/作編曲必知的和弦理論」，以幽默貼切的擬人化介紹和弦家族成員，從和弦組成規則到流行樂常用和弦進行的用法，理解和弦在樂曲中發揮什麼樣不可或缺的要角，在編寫和弦上將更有一套。本書教你像音樂家一樣靈活運用和弦和弦轉位目的及用法分數和弦目的及用法從轉位判斷和弦記號引伸和弦效果及用法附加音和弦效果及用法何謂避用音何謂自然和弦及用法主要三和音（主和弦、屬和弦、下屬和弦）特性與作用終止式種類及用法副三和音（代理和弦）特性與作用常用和弦進行「二五進行」反轉和弦目的及用法何謂非自然和弦及用法
卡爾卡西二十五首吉他練習曲完全攻略
本書是由兩位留美吉他博士羅文賜、柯懿芳，共同編纂的古典吉他教材。卡爾卡西的練習曲是每位古典吉他學習者的必經之路。其作品編號六十，更是奠定重要技巧的必備曲目。然而，隨著時代變化，有些舊的指法觀念與現今音樂詮釋不盡相同，國外也有很多不同版本的編著。有鑑於此，國內兩位吉他博士也決定貢獻所學，將此套練習曲重新編寫，希望帶給台灣古典吉他的學習者一本優質著作，學習路上更有效率。【特色】每首均有樂曲簡介，介紹重要觀念。文字詳述運指動作以及指法安排邏輯。
Lies 音樂老師曾說過(2版)
你是否常感到實際的演練與老師在課堂上教的有距離？你是否認為正式的音樂教育似乎與達到音樂上的目的沒有直接的關係？將腦海中的旋律哼唱出來是不是很困難？如果你同意以上任一敘述，那艾斯克林博士（Gerald Eskelin）將是你的良師益友。艾斯克林博士以他四十多年的音樂教學及從事音樂工作的經驗，歸納出了為數不少的模糊或錯誤的觀念，這些觀念不斷困惑著追求真理的音樂人。他以輕鬆幽默的筆吻，將心得在這本書中與讀者分享。
作曲少女2：還好沒放棄！畢業前達成：創社團、原創曲、公開演出！誒～～～
日本讀者好評敲碗！《作曲少女》系列作2★看故事就學會作曲★&&「最貼近少女少年最初的創作心靈」Ｏ(≧▽≦)Ｏ&&沒有想法，當聽眾也很棒。只是聽著聽著胡亂玩鬧，時間一久竟有點在意，好像有什麼在心裡沒表達出來……眼見校園生活就要結束，這些心情、感受、一切終將消失之前，哪管得了遜不遜，被笑，無論如何，都要豁出去勇敢一次！！！&&&離高中畢業只剩一年，彩葉立下創立社團、原創作曲、公開演出三項目標。「誒！真假？」我行我素的珠美也另眼相看。有了會樂器的小鶯學妹加入，校園演出夢境一定能成真。不料，小鶯為苦思自己喜歡什麼煩惱不已，竟萌生退出的念頭……&&&一讀停不下來，一起變更好的熱血青春故事。一邊讀著，作曲也學會了！化為未來人生的最好祝福。現在就跟彩葉、珠美和小鶯一起開始玩音樂，無法訴諸文字的，統統化為飛揚的音符！&&彩葉：「我沒音樂底子哦？」小珠 ：「寫原創曲，拋開樂理更好！」&&專業推薦&一事無成的老編／華語流行音樂媒體人城旭遠／作家、作詞人黃宇寒／多聲道創作女聲
即興演奏名曲精華(簡譜版)(第二集)
本書收錄了西洋經典名曲，以『名曲範例』為中心，把你行使即興演奏時所應具備的構想、素材和 建議事項等等，並設計使學習者的技巧也同時能夠得到磨練，每一首曲子都有很適當地引導你去想即興演奏的方法。以原曲與即興演奏上下對照作8,12,16 小節的變化，依照原本旋律與和弦為基礎去創造新的旋律，或是旋律加以變奏以達到即興演奏目的。
即興演奏名曲精華(五線譜版)(第二集)
本書收錄了西洋經典名曲，以『名曲範例』為中心，把你行使即興演奏時所應具備的構想、素材和 建議事項等等，並設計使學習者的技巧也同時能夠得到磨練，每一首曲子都有很適當地引導你去想即興演奏的方法。以原曲與即興演奏上下對照作8,12,16 小節的變化，依照原本旋律與和弦為基礎去創造新的旋律，或是旋律加以變奏以達到即興演奏目的。
5級樂理模擬考試精選試題 Grade 5 Music Theory: Selected Mock Exam Paper
《5級樂理模擬考試精選試題 Grade 5 Music Theory: Selected Mock Exam Paper》為準備英國皇家音樂學院5級樂理考試的學生提供強效的考試支援。本書精心設計，包含超過600條題目，涵蓋所有重要的樂理知識點，讓學生能系統化地鞏固學習內容。 書內設有10份完整的模擬試題，每份試題都嚴格按照考試要求編寫，幫助學生熟習考試題型。此外，所有試題均附有詳盡答案，方便學生自行核對，找出不足並加強練習。 本書的另一大特色是中英對照，所有樂理專業術語及試題皆以中英文雙語呈現，方便學生在學習過程中掌握國際化的音樂術語。本書不僅適合自學者，也是老師輔導學生的絕佳工具，幫助學生輕鬆應對5級樂理考試，取得優異成績。
南管有聲教材：指譜套(二)
南管音樂傳統的傳習，以「口傳心授」為主，由先生（老師）演唱，學生反覆跟隨模仿；基本上以兩次為一個學習單位，讓學生緩緩融入樂人的作樂狀態，全面領會「叫字」1、「行腔」、「儀態」等一套完整的風格，這是現代學子無法理解的傳統學習方式。而傳習過程中，也沒有所謂的編用教材，或逐句拆分教學，再逐段重組的教學模式。這種現代的學習模式，是個人在學校的教學中，借用西樂的學習方法，教授學生工尺譜的視譜學習，並對樂曲進行分析性的拆解、重組，建構南管音樂的理論系統來協助學生的學習。所以本有聲教材已經突出傳統之外，但只做為輔助教材，重要的是仍要保持傳統的口傳心授，才能達到學習的目標。基於各地絃友對此教材仍有些疑問，也常有人提出問題問我，故先以答客問方式，解決檯面上的問題。
詞曲創作入門套書(共三冊)：作曲少女＋超作曲入門＋作詞
單書介紹↓↓↓ 冊一《作曲少女》14天做出來？我、我一點音樂底子都沒有呢，可以嗎？★第一本音樂創作小說★彩葉是一個普通高二女生，生活在自己無感的世界中。因為覺得這樣的自己很無聊，於是衝動想學作曲。有一天她終於向珠美開口……不是的，作曲不是那樣。雖說摸對了、做到了就會知道。（廢言）不能等的話，一開始就要認清真相，shock有點暈，不過還真爽快活著是什麼感覺？有話要說嗎？很好，用音樂表達出來就對了！接著，就跟珠美和彩葉一起，金句齊發，一顆一顆打開你的音樂細胞。專業推薦服部克久 日本作‧編曲家協會會長黃宇寒 多聲道創作女聲鄭宜農 創作歌手服部克久：「重點是，如何在腦海裡浮現出音樂？……這本書將給你許多提示。」 冊二《超作曲入門》從零開始學電腦作曲你是否想寫歌玩玩看，卻毫無頭緒不知從何開始？下載軟體後，摸索了半天卻還是不到要領？…… 不會樂器、樂理一竅不通、天分不知有沒有……都沒關係，只要從電腦作曲開始學，也能有型有款寫自己的歌！擅長教學的作者，在日本被風傳能讓初學者3天學會作曲。本書採實作教學方式，將作者實際教插畫家作曲的教與學歷程，設計成符合初學者的學習進程，並以漫畫+圖解要點形式呈現。從第一步選購器材、軟體安裝操作到作曲過程，只教授入門最必要的技術與知識，讓學習者容易跟著操作，掌握要領、一次開竅。你將學到在不使用樂器、僅以簡單音樂知識，就做出不錯曲子的具體方法與細節。不論是興趣愛好或有志從事音樂，對所有第一次電腦作曲的人，都是一本容易學習、收穫豐富、滿滿成就感的最佳實作指南。 冊三《圖解作詞》第一本徹底解說專業音樂人填詞過程！股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚？擺脫不了別人作品的影子？或，就是有那麼一點陳腔濫調？ 歌曲是三分鐘的戲劇，歌詞是劇中講述的故事！歌詞鋪陳的故事張力，能把歌曲魅力渲染到無邊無際，攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲十五年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人，在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點，所有歌曲都應以風靡賣座為前提，分析歌詞的結構與效果，詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等，將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法，任何人都能將想表達的所思所感轉換成能夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。
古典音樂便利貼：你不可不知道的音樂家故事與音樂小辭典
★曾榮獲國立台灣藝術教育館「中小學優良藝術出版品」推薦 輕鬆便利、隨手掌握， 五大樂派、25位音樂家軼事及經典作品、30則音樂常識， 以及聆聽音樂會的基本禮貌及相關資訊。 處變不驚的韓德爾，如何指揮、演出讓觀眾們四處逃竄的《皇家煙火》；機智幽默的海頓，藉由《告別交響曲》讓雇主體會團員們想家、思親的哀怨心情；被形容為「美國的音樂萬花筒」、充滿爵士藍調風味的《藍色狂想曲》，既新鮮又充滿活力，是在蓋希文與爵士樂之王懷特曼的激盪下完成。 擅長將鋼琴音色發揮到極致的蕭邦，其感情世界如同他的樂曲一般，細膩又多情，贏得永遠的「鋼琴詩人」的封號；而李斯特高超絕倫的鋼琴演奏技巧，其激情的表演方式，讓許多女性為他瘋狂迷戀，在當時造成了一股瘋「李斯特」的旋風。 本書以輕鬆活潑的筆調、清楚明瞭的架構，收錄了自巴洛克時期以來的五大樂派、25位音樂家的軼事，及其重要作品的精采故事。30則不可不知道的音樂常識，以及聆聽音樂會的基本禮貌及相關資訊，讓你頓時發現，欣賞古典音樂就像便利貼一樣，唾手可得，不再深奧難以接近，成為融合在你我生活週遭的時尚精神！
長笛 From A to Z(2版)
Michel Debost是位傑出的長笛家和老師，在他的作品《長笛 From A to Z》中，以極富創意的手法，介紹吹奏長笛的實務演練。作品在法國一上市，旋即受到樂壇的讚揚。本書以英文字母排序，逐一深入介紹與長笛相關的專有名詞，並提供與呼吸、分音和音色等主題的深入見解。除此之外，更探討吹奏長笛時的技巧，例如「移動下顎」、「手指分句」、「小指」等比較複雜、令人困擾的問題。《長笛 From A to Z》這本書詳盡說明實際演練長笛時將碰到的困難，並提供深入淺出的建議。本書中還包括了原創性的練習，例如：「德波斯特的音階遊戲」，對於長笛老師而言，是最好的資源。作者在每一段文字的最後，都以「簡而言之」和 「同時請參考」單元作為總結，使書本更容易閱讀瀏覽，有利讀者反覆參考不同的主題。總而言之，《長笛 From A to Z》以幽默的筆觸，簡單明快的介紹長笛演奏有關的一切技巧，不論您是剛入門的長笛學生、把長笛當作終身職業的音樂家或音樂圖書館，都應該珍藏並經常翻閱這本傑作，作為演奏時的最佳指南。專業推薦：「Debost率直的寫作風格叫人耳目一新，作品內容深入淺出，無論是長笛學生或職業長笛手，都能因他的教誨而獲益良多。」——里翁．拜西（Leone Buyse），美國萊斯大學長笛和室內樂教授、波士頓交響樂團前代理長笛首席「Michel Debost……帶來了長笛學習的新指標，其中蘊含五十多年以來的實務經驗、敏感細緻的觀察能力、豁達的心胸和洞悉世事的大智慧。好學的學生以及經驗豐富的老師絕對會愛上這本書。」——帕胡德（Emmanuel Pahud），柏林愛樂管絃樂團獨奏長笛家
尋找魔鬼琴音：藍調之王羅伯‧強森的真實故事
超過半世紀的真相調查九十張珍貴的歷史照片破除近百年的傳說迷霧一本事實比幻想更動人的重量級傳記深入藍調音樂與美國南方黑人文化之根這是史上第一本真正意義上的羅伯・強森傳記，根據認識強森的人對「真正的他」的第一手描述，加上旁徵博引各種文獻資料，完整考證了他一生的所有經歷，描繪出這位過去一直籠罩在傳說迷霧下藍調大師的真實面貌，並帶你實地走訪一個多世紀前美國南方的藍調之鄉，是全球藍調樂迷朝聖、尋根的必讀之作。深深影響巴布・狄倫、凱斯・李察、勞勃・普蘭特的藍調之王故事是這樣說的：「站在午夜時分的十字路口，把吉他交給一個高大的黑人，等他把吉他調好音還給你，你就擁有出神入化的彈奏能力，同時他也會收下你的靈魂。」沒有這樣的奇遇，要如何解釋這位藍調吉他鼻祖的橫空出世與空前傳奇？羅伯・強森在1936和1937年留下的錄音雖然只有寥寥29首，卻深深影響了後世的歌手、吉他手和作曲者，包括巴布・狄倫、滾石合唱團、齊柏林飛船和艾力克・克萊普頓等當代音樂巨人，狄倫說：「如果我沒聽到強森的那張唱片，我後來那千百行的歌詞大概也就沒有了。」克萊普頓更稱他是「史上最重要的藍調歌手」。但強森在27歲就被謀殺身亡的短暫一生，留下的紀錄卻十分貧乏──直到這本書的問世。本書作者之一沃德洛早在1960年代就訪問過認識強森的人，並在1967年率先發現強森的死亡證明書；康佛斯則是在1970年開始研究強森的音樂和生平，矢志填補他人生故事的空白。兩位作者根據每一段訪談、每一項消息來源和文獻資料，為強森的一生寫下了這本最具權威性的傳記，其中許多素材過去從未披露。
從聽雷到聽懂，現代音樂簡史：爵士、藍調、民謠、搖滾、龐克、嘻哈……生活中總是沒人理解你，但你一定能找到一種音樂懂自己。
114首音樂、88張經典圖片，讓你一邊看書，一邊聽懂音樂！ ◎「爵士」的原文是在罵人。「搖滾」的中文則是詩人余光中發明。 ◎重金屬和新金屬的差別是……主唱和吉他手有沒有爭寵較勁？ ◎為什麼唱美國現代民謠可以得諾貝爾文學獎？ ◎嘻哈、freestyle我懂，但車庫舞曲、藝術搖滾、前衛搖滾、工業音樂、金屬核……。 本書無限擴大你的聽覺宇宙，無限制釋放你的情感。 作者王碩和儲智勇是有20年以上資歷的樂評人，兩人所主持的網路電臺節目壞蛋調頻（Bad FM）， 曾獲得蘋果iTunes大中華區史上年度最佳播客及年度最佳新播客， 這本是他們樂評生涯總結之作，從基督教音樂、福音音樂寫到藍調、搖滾與電音， 並附上114個QR Code，只要你拿起手機掃一掃就可以聽音樂， 搭配書中的各種故事，讓你從聽雷到聽懂，堪稱最具代表性的現代音樂簡史。 ．藍調其實沒規矩，就是黑人唱出艱苦生活的心聲。 早期美國唱片分類居然以膚色為標準：非黑即白。 黑人音樂被稱為「藍調」，白人音樂被稱為「鄉村」。 誰唱藍調最有名？聽聽藍調大師「鉛肚皮」唱的〈在松樹林裡〉（In the Pines）。 這首歌還有一個臺灣人演奏琵琶的版本，東西音樂結合，一點都不違和。 ．民謠：唱民歌也能拿諾貝爾獎。 美國歌手巴布．狄倫是詩人歌手、民謠搖滾之父， 更是歷史上第一位榮獲諾貝爾文學獎的音樂家， 你也想學民謠？抱歉， 巴布．狄倫的師父說：「民謠是學不來的，民謠是偷來的。」 ．搖滾精神永不死？其實搖「滾」樂早就掛了，但藝術「搖」活了。 當鄉村樂和搖滾結合，叫鄉村搖滾；藍調和搖滾結合在一起，叫藍調搖滾。 那泡菜搖滾呢？邊吃泡菜邊搖滾？錯，這其實是指德國佬玩的搖滾。 想聽最初始的搖滾樂？貓王艾維斯．普里斯萊最具代表。 ．重金屬音樂：為什麼樂隊的主唱和吉他手老爭寵？ 重金屬樂團裡，有個人比主唱更重要，因為當主唱高喊「solo！」時， 就代表這首歌的高潮到了，輪到吉他手炫技了。 最有名的重金屬樂團齊柏林飛船的吉他手，還曾應邀參加北京奧運的閉幕。 ‧所有音樂皆電音，可以貌似胡說八道的講出一本正經。 例如聽起來有百人念經的Fu的磁帶音樂， 孫燕姿《未完成》專輯中的〈神奇〉這首歌的前奏，就用到這個技巧。 或是因貧窮而豐富了想像力的迴響音樂， 還有迷幻舞曲：一種人人都喜歡，但沒人願意承認自己喜歡的音樂。 世上每一種音樂風格都不曾單獨存在過，因為情感的表達就是音樂， 也許，生活中總是沒人理解你，但你一定能找到一種音樂懂自己。
《偷你的心情寫情歌》紀念典藏版
【本書簡介】 ‧華語流行音樂大師的真情告白，這次情歌用說的。‧每個人心中都有一首情歌，每個人心中都有一首林秋離。‧藏在音符裡的愛情故事，可能是浪漫的愛情，也可能是痛苦的失戀，讓歌曲替你說出你的內心故事。‧鉤勒堆砌出劉德華、張惠妹、林俊傑、阿杜、張清芳、范怡文、黃鶯鶯、伍思凱等知名歌手歌唱事業版圖中，最重要的一首歌！‧曾經寫過的歌，整個世界只要有一個人記得，我便不算白來一趟！─林秋離【本書特色】 挑選三十首情歌，說超過三十個精彩的愛情故事。 金曲最佳作詞人，用自己真切的風格書寫，閱讀本書，如同經歷作者創作過程。 十周年紀念典藏版，重現經典絕版內容、飛越時代設計風格、增訂創作年表，表彰作者為台灣文化及流行樂壇的奉獻、定位研究價值。 真情推薦：請熟悉秋離老師的好朋友，以閱讀及推薦的方式來思念他。丁津 ─〈秋離〉作詞人文聞 ─ 中天國際法律事務所所長王介安─GAS口語魅力培訓® 創辦人邱浩雄─永豐銀行資深協理范俊逸─詞曲作家、小說家荒山亮─詞曲創作人盛翠穎─輔仁大學宗教學系助理教授許常德─知名作詞人郭繐綺─國立高雄師範大學國文學系博士陳子鴻─資深音樂製作人愛瑞克─金石堂2021年度星勢力作家(以上依筆畫順序)
我有我心底故事 家駒紀念冊
【葉世榮專文推薦】【Beyond從未曝光相片】 家駒離開多年，網上和坊間很容易找到他的資料。不過幾乎都是出自記者、作家，甚至粉絲的手筆，都是些三四手資料。 《我有我心底故事 家駒紀念冊》珍貴處，在於作者是家駒好友，與Beyond 成員相識多年。書中細節，如泣如訴；令人感動的朋友義兄弟情，更是首次活現眼前。 作者王日平，曾執導、參與及監製過不少膾炙人口的港產片，如《女人四十》、《天水圍的日與夜》和《狂舞派》等。年青時，常與家駒流連band房，因而建立深厚感情。 作者以率真的筆觸，窺探那舞台下、放下光環的家駒。仿如重遇久未相逢的老友，促膝詳談。說起那天南地北的往事，那青澀的年代，那迷人的香港。
里克.維爾斯聲音製造＋現場錄音套書(共三冊)：聲音製造入門＋現場錄音聖經＋音效聖經
一次學會好萊塢實務大師、全球最大的獨立音效提供商──里克‧維爾斯 （Ric Viers）傾畢生心力傳授頂尖聲音技術的代表作！ 單書簡介↓↓↓冊一《聲音製造入門：有趣的影視動畫‧電玩音效錄製編輯、及102種音效應用和錄音妙點子》《星際大戰》導演喬治．盧卡斯說：「整個觀影體驗，音效就占了一大半！」 專業推薦 (依姓氏筆畫排序)杜篤之 國際知名音效大師、聲色盒子創辦人林明學 陽明交通大學音樂研究所講師級專業教學教師、啃破紙音樂製作社配樂作曲家郭禮杞 金馬獎,台北電影節最佳音效得主、台灣藝術大學電影系副教授、台北藝術大學電影系副教授楊文祥 雷亞遊戲資深音效設計師；前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 在影視動畫及電玩中，音效是最後一塊拼圖。音效帶觀眾體驗「聲」歷其境，和劇情融合為一，更甚者創造如《星際大戰》連夢中都把你縈繞的劃世代經典音效。而最好的音效是為作品量身打造，為了做出理想的音效，音效錄音師需要運用想像力，實驗不同聲音的效果，還必須具備專業聲音知識和聲音工程技術。作者從事錄音與音效工作逾二十年，經營的音效工作室底特律修車廠（Detroit Chop Shop）與個人音效品牌風暴音效（Blastwave FX）享譽全球娛樂界，音效作品遍及NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO等電視網節目、環球、迪士尼等影視作品。本書為入門者撰寫，教你用正確方法錄製聲音、DAW編輯，創造自己的音效。內容包羅萬象：聲音基礎概念、錄音器材、及受到全球專業人士廣泛使用的行業指南「錄音十誡」、音效編輯與設計，並收錄102種在家錄音的音效點子，包含好萊塢經典音效、擬音、轉場音效等。章節末附上作者兒子Sean Viers以入門學習者視角，分享實作心得。只要一支麥克風和錄音機，好萊塢實務大師指引你掌握專業音效製作的技巧。芹菜、玉米澱粉、椰子殼……的音效，絕不容小覷！讓你對身邊沉默之物徹底改觀，音效靈感突然都醒了好萊塢實務大師親授的102種錄音點子：實驗室的泡泡聲／空中爆炸聲／鐘聲、警報聲／外星生物的聲音／群體掌聲／科幻音效、比賽蜂鳴聲／經典機械聲／水花聲、蟲鳴／水滴聲、洞穴聲／海盜船、鬼屋的聲音／嘟嘟聲／人體墜落聲／沸騰水聲／啵啵聲／泡泡聲／按鈕和開關聲／太空船的聲音／動畫的打擊或拍擊聲／消音的嗶嗶聲／滴答聲／布料撕裂聲／電腦及周邊設備的聲音／撞擊聲／門鈴聲／開門和關門聲／打開和關閉抽屜的聲音／膠帶的聲音／吃東西的聲音／定時炸彈滴答聲、鈴聲／機器人的聲音／健身器材的聲音／風扇聲／旗子飄揚聲／火焰聲／爆炸聲／有趣音效／腳步聲／恐怖音效／車庫自動門聲／下雨、噴泉聲／花園工具的聲音／鬼魂音效／玻璃的吱吱聲／草地的聲音／斷頭台音效／槍聲／拔頭髮音效／心跳聲／馬蹄聲／輪胎聲／人聲音效／冰裂的聲音／昆蟲聲／可怕音效／廚房用具的聲音／草坪灑水器的聲音／燈泡聲／怪獸咆哮聲／嘔吐、熔岩聲／樂器聲／鄰里環境音／辦公室用品的聲音／迫擊砲聲／寵物叫聲／手機鈴聲／海盜箱的聲音／玩牌的聲音／氣爆聲／電動工具的聲音／拳擊聲／地震隆隆聲／下雨環境音／溜冰的聲音／震動、雷擊音效／下水道音效／溜滑板的聲音／雪的各種聲音／飛碟音效／球類運動的聲音／樓梯腳步聲／轉場效果／石門聲／游泳池的聲音／鞦韆的吱吱聲／茶壺鳴聲／馬桶沖水聲／工具的聲音／雷射砲音效／火車聲／輪胎蓋聲／閃光燈、翅膀、斗篷聲／水下音效／無線電對講機聲／嘔吐聲／喧嘩聲／瀑布聲／咻咻、箭矢聲、鞭打聲／風聲／筆類文具的聲音／拉鍊聲／殭屍的聲音 好萊塢音效專家推薦「我從小就對電影配樂深感興趣，如果以前有這樣的書籍那該有多好！本書完美詮釋音效設計師的工作全貌，期待它能啟發讀者的創意。」——史帝夫．李（Steve Lee）《獅子王》《阿波羅十三》音效設計師、好萊塢音效博物館創辦人「錄製音效是一個極其有趣的過程，本書除了保有趣味的元素，還會分享一些好萊塢最厲害的錄音祕訣。你再也不會以同樣的方式看待一根芹菜！」——查理．坎帕尼亞（Charlie Campagna）《鋼鐵人3》《飢餓遊戲》《007：空降危機》加州好萊塢音效錄音師「里克是音效領域的權威！我們在創作上大量地使用了他的作品。他也一直鼓勵我們盡情創作。」——萊斯李．布拉斯維特（Leslie Brathwaite）合作歌手 麥可．傑克遜、流浪者合唱團葛萊美獎混音工程師冊二《現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白收音方法》一句經典對白，足以撼動觀眾的心靈，化剎那為永恆。在無數好萊塢電影導演眼中，對白就是凝聚情緒和駕馭劇情的一切。對白的情緒張力，只存在於拍板敲下，演員全心全意投入、詮釋角色的拍攝現場。現場收錄缺失，後製完全無法彌補。亦即，現場錄音只有唯一的一次機會，而且只許成功。現場錄音師為此無不如臨大敵，事前200%做足準備，收錄過程中隨時解決各種突發狀況，同時酷酷的面不改色，務求把原汁原味的對白乾淨、一致且清晰地完好錄下。然而，在充滿挑戰的拍攝現場，除了要配合演員動作和攝影機運鏡，還要因應場景中四面八方的聲音、時間與製作成本，及種種不確定條件的限制……，沒有充分技術與靈活的應變能力，就無法勝任。作者從事現場錄音工作逾20年，與美國各大電視網 NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO及影業巨頭環球、迪士尼均有密切合作往來。參與作品跨足電影、影集、電視節目、新聞報導、實境秀、廣告、演唱會、運動賽事、音樂錄影帶和電玩遊戲等類型。他以深入淺出的幽默口吻，通盤介紹進行現場錄音必備的聲學須知、收音器材特色說明與應用技巧、現場錄音環節「收音→錄音→同步→混音→監聽」的工作要點，以及寶貴的錄音師生存指南「錄音十誡」，完整傳授娛樂產業聲音部門最實用的技能與態度養成。在影視作品和網路影片蓬勃生產的年代，本書致力引領相關從業人員追求自然、細膩的聆聽品質。而這也正是吸住觀眾目光、保證高收視率與好口碑的硬道理。本書特色● 全球最大的獨立音效提供商20 年經驗「現場錄音十誡」大公開● 電影、電視、新聞採訪、演唱會、實況轉播、廣告……涵蓋範圍廣● 收音→錄音→同步→混音→ 監聽， 完全掌握「訊號流程」● 吊桿式、領夾式、隱藏式麥克風特色 X 挑選 X 設置 X 使用示範● 以錄下乾淨、一致、清晰對白為目標，順利銜接後期的PRO 級操作冊三《音效聖經：徹底解說影視巨作驚心動魄情緒奔流的聲音特效技法》 一個震撼、有感染力的音效，能將平凡場景瞬間化為經典時刻，餘韻不絕如縷，更勝千言萬語。 結合視覺與聽覺而成的影視作品，音效的任務，不僅配合劇情營造自然或特殊的聲音情境，更具有以音效創造影像記憶點，透過繚繞的音效讓人一再回味片段時空場景的功能。然而，現成的音效往往無法讓每一個獨一無二的情節表現到位、或到味。要如何為個別作品量身打造，如恐怖片的濃稠血水聲、科幻片中的未知生物交談聲、戰爭片導彈發射、令觀眾瞠目結舌的車禍撞擊聲？又該怎麼重現炸彈從導火線點燃、炸開、碎片飛濺、熱風襲來、火球翻騰的連鎖反應？為了找到切合的音效，不僅需要旺盛的想像力和實驗精神，過程更涉及聲音的解構、錄音、擬音、剪輯、混音等數個環節，需充分應用聲學知識和熟練的聲音工程操作技巧。作者從事錄音與音效工作逾20年，除了營運音效工作室底特律修車廠（Detroit Chop Shop）與個人音效品牌風暴音效（Blastwave）之外，亦參與NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO等電視網節目、環球、迪士尼等影業巨頭的電影作品，以及 Adobe、Apple、Sony 等品牌的聲音設計與音效產品開發。他以幽默口吻通盤介紹好萊塢專業的音效製作技藝，包括：基本聲學須知、錄音器材的挑選及使用方法、現場錄音「找地點→收音→監聽」的要點、擬音棚與數位音訊工作站建置、聲音設計的拆解與重現手法等，解密《搶救雷恩大兵》、《星際大戰》等多部電影中的經典音效，並提供寶貴的行業生存指南「錄音十誡」與「剪輯十誡」。在追求沉浸體驗的年代，音效的重要性不言而喻，用精心調製的「自然」聲音一決勝負，帶觀眾「聲」歷其境！本書特色1. 收錄5大類、近200種音效：詳述實效果 × 擬音 × 環境音 × 電子音效 × 聲音設計效果等2. 追求聲畫完美結合：力求信度、逼真感，為畫面打造聲音細節的Pro級方法3. 20 年業界經驗大公開提供錄音十誡 × 剪輯十誡兩大關鍵階段作業準則4. 軟硬體建置一次學會從錄音→擬音→剪輯的器材挑選，到打造錄音室和擬音棚等5. 廣泛應用於各種媒體電視、電影、廣播、劇場、多媒體、電玩遊戲等均可應用
