超級音色原創力套書(共三冊)：圖解合成器音樂創作法＋圖解電子音樂創作法＋圖解音效入門
基礎原理╳原創音色音效╳各種風格手法， 流行樂、影視、動畫、遊戲一體適用的電子音樂創作法 & 單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解合成器音樂創作法：99種技法一次學會，原創音色隨心所欲》 基礎原理╳實務方法╳關鍵參數 最有態度的音樂創作法，完璧再現你對音樂的想像 Michael Jackson〈Thriller〉一撩，全地球都為之瘋狂！ 那些超有態度的超級音色，究竟是如何做出來的？ 只要想像得到的音色，合成器多能幫你再現出來！使用合成器做出的電子音樂，早已發展成為 全球三大流行樂種之一。而在流行音樂中加入電子獨創音色，打造超凡的聆聽感受，是最能表 達創作態度、展現風格的重要手法。 本書採用可免費下載的軟體合成器做為操作界面參考，從合成器基礎知識，音色設計原理及流 程，到音色設計工程的具體做法，解說經典音樂類型到新穎曲風的音色設計法、正統通用的襯 底與伴奏和弦音色，以及序列樂句、主奏與音效（SE）音色的製作方法，80年代起至今風靡的 迷幻音色（酸浩室曲風）、廣受歡迎的機器人效果音，以及現場表演時變化音色，都以專章介 紹做法與活用方式。有效率地帶領讀者熟悉掌握合成器各種音色工程技法，做出貼近音樂想像、 原創滿點的理想聲音！ 本書特色： ．清晰解說合成器原理構造，振盪器、濾波器、調變等旋鈕推桿不迷茫 ．設定範例＋音色示範，步驟說明深入淺出，音色表現得心又應手 ．各種經典音色、襯底伴奏、主奏、音效，設計手法徹底解說 ．免費軟體＋參數插圖，入手無痛，練習簡便最容易 日本書評 「合成器很難！但是讀完這本書後就可以知道合成器轉哪個旋鈕會比較好，實在受益匪淺。要是把這本讀熟的話，應該就可以從合成器初學者畢業了吧（笑）！」 「對於對聲音有明確想像的合成器玩家、DAW作曲家而言，這本書在將理想音色具體實現上非常有幫助。」 「這本書將參數為什麼要這樣設定的理由都交代清楚，所以就算不是用書中所使用的軟體合成器也能夠應用。」 「對跟我一樣長年和合成器相處，在音樂創作路上跌跌撞撞的人來說，這本一定要入手！」 & 冊二《圖解電子音樂創作法：從基礎知識到風格活用，徹底解說專業混音與聲音製造技巧》 通用概念╳軟硬體構造效果╳音造混音技術 自信打造原創音色‧魅力詮釋你的電音主張！ & 電子音樂風行全球！主流，換你做做看！ 電子音樂通常是作曲、聲音製造與混音同時進行，混音又是作品的成敗關鍵。混音除了讓聲音更加悅耳之外，更重要的是詮釋聲音傳達自己的主張。本書以軟體音源等基本音色為例，示範混音過程如何處理各種效果，才能製造出聲音的個性魅力，同時又具備好音色、聲音強度和質感。利用本書專屬示範音源及素材，經過具體執行操作、比較處理前、後的差異，製造原創音色將更得心應手，再現你的想像。 專業推薦 DJ Mykal a.k.a.林哲儀&台灣首席DJ、知名樂評／評審 fish.the&知名電音製作人、中原大學數位音樂講師、Ableton認證講師 Starr Chen陳星翰&華語金曲製作人 李欣芸&音樂製作人 黃韻玲&知名歌手／演員／音樂製作人、果核音樂創辦人 黃少雍&音樂製作人、派樂黛唱片負責人 日本書評 ‧這本和其他書不同，可以理解到Mixdown、Mastering階段的作業，是研究創作電子音樂的好書！ ‧這本書是以不同DTM環境為前提，不只是ableton Live使用者，也很推薦其他DAW使用者閱讀。 ‧我在看這本書之前，大概看了10本相關的書，但這本讓我學到很多新的東西，例如「再怎麼玩弄低音，也無法提升音壓的原因」、「遮蔽效果」等等，參數解說不會很制式，非常好理解。 & 冊三《圖解音效入門：影視、動畫、遊戲場景聲音特效製作法》 情境分析×聲音設定×加工修飾 好懂好玩好操作，35種特效一次學起來！ 聽起來就是自自然然！ 最厲害的音效是，配上畫面後完全不會引起注意 「架空」、「虛構」、「科幻」類型的作品，適合使用合成器製造聲音，表現非現實的效果；寫實類的作品，以收錄實際存在的聲音做為素材，最能呈現真實感。不論哪一種，都需要搭配影像情境做後製加工，聲音效果才能與畫面相融無間、毫無違和。 本書為日本第一線遊戲電玩作品的專業音效設計者綜整分享多年背景音樂和音效設計製作的實戰經驗法則。讓你可以step by step學會基礎音效製作原理、技巧和訣竅，更能從中衍生更多音效的可能性。 【專業推薦】&（依姓氏筆劃排列） Frank／DigiLog聲響實驗室創辦人 楊文祥／雷亞遊戲資深音效設計師；前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 影製所 DC FILM SCHOOL／專業製作社群 【本書特色】 ‧合成器＋收音兩大音效製作法，必備技巧一次掌握 ‧設定範例＋功能操作示範＋效果加工，步驟說明深入淺出 ‧環境音、擬音、效果音，各類型聲音設計模式，應用廣泛 ‧隨書附錄範本音效，參照練習初學者也能輕鬆重製
傳統音樂的當代微觀
本書一共包含五章，每一章主要內容均由已通過審查發表的期刊文章中修改而成，研究主軸為探討傳統音樂在當代台灣的各種面向，研究對象和範圍包含:台灣梆子及古代宮廷音樂。研究方法主要為參與觀察、訪談、文獻探討及音樂分析等。透過研究來了解傳統音樂在面臨當代社會中各種變遷時，可能呈現的面向及適應方式。全書五章內容中，第一章到第三章的研究主題都是台灣梆子，第四章和第五章的研究主題則是古代宮廷音樂。 & 全書針對兩個主要研究對象，探討其在面對當代台灣社會文化和教育制度變遷時，可能出現的不同面向。同時也展現不同傳統音樂類型在面對這些當代變遷時的適應性。 &
i Touch 就是愛彈琴 84.
●流行鋼琴雙月刊雜誌●一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲●獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜●揭露鍵盤編曲必殺技●橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
玩真的！朱宗慶的藝術文化必修課
用音樂敲打出不一樣的人生，所有「打擊」都換來更動聽的節奏與旋律。 追夢過程雖然不是一帆風順，但生命的轉角處處有貴人、有轉機，只要懷抱初衷，再大的困難都能跨越。 & 「朱宗慶」這個名字，可說是台灣打擊樂的代名詞。 他讓冷門的打擊樂在台灣「敲」出一片天，更將台灣的打擊樂團推向世界級舞臺殿堂。 但朱宗慶對音樂與藝術文化的貢獻，遠大於此。 從三進三出兩廳院，完成改制行政法人的大業；到北藝大七年校長任期，達成連續九年的卓越教學；到高雄世運開閉幕式，行銷高雄文化、打造國際盛宴；到國表藝「三館一團」皆有亮麗表現……每個重要的藝文活動背後，都看得到朱宗慶殷勤忙碌、奔波奉獻的身影。 & 一路走來，不是沒有遭遇過挫折挑戰、不是沒有遭逢過危機困難，但朱宗慶說：「我是學打擊樂的，禁得起打擊！」 只要知道目標何在，就不會迷路； 跌倒了，也能重新站起來。 & 即便早已經歷過各種大風大浪，仍舊凡事感恩、積極以對，隨時隨地都拚盡全力── 「玩真的」，就是朱宗慶的人生哲學！ & 【溫馨附錄「有感而發，35個生命中的觸動」彩色圖文】
Freddie Mercury：璀璨奪目的佛萊迪．墨裘瑞
「他活得淋漓盡致、他盡情揮灑生命、他歡度每分每秒。 他就如同一顆巨大的彗星，留下燦爛的航跡， 照亮爾後的世世代代。」──布萊恩．梅（QUEEN吉他手） & ★Amazon.com暢銷榜冠軍！西班牙甫上市便緊急再版，熱賣九刷！ ★精彩圖文耙梳搖滾不敗傳奇「皇后合唱團」的靈魂人物佛萊迪・墨裘瑞！ & ★全彩精裝典藏版！淡江大學國際長 陳小雀教授 專文導讀推薦！ ★美國權威音樂雜誌《滾石雜誌》評為「100名史上最偉大的歌手」！ ★音樂指南網站「Allmusic」讚譽為「搖滾史上最偉大的藝人之一」！ ★英國搖滾音樂雜誌《Classic Rock》譽為「史上最偉大的搖滾歌手」！ & ▎史上最偉大的搖滾歌手──他是永遠的經典，更是永遠的傳奇。 ▎以鮮明插圖耙梳搖滾天王佛萊迪・墨裘瑞Freddie Mercury璀璨奪目的一生。 & 佛萊迪・墨裘瑞（Freddie Mercury，1946年9月5日－1991年11月24日）被稱為「史上最偉大的搖滾歌手」，同時也是詞曲作家及唱片監製。於1969年正式踏入樂壇，並於1970年組成轟動全球的經典搖滾樂團「皇后合唱團」（Queen）。 & 作為「皇后」的精神與靈魂人物，佛萊迪以華麗的風格與跨四個八度的搖滾嗓音聞名，他透過他不可思議的音域、從喉嚨發出的搖滾嘶吼聲，以及宛若水晶音色的假音改寫了整個樂壇的歷史，也奠定他在搖滾音樂史上雋永的傳奇地位。 佛萊迪令人印象深刻的搖滾形象與家喻戶曉的經典歌曲如《Bohemian Rhapsody》、《We Will Rock You》、《We Are The Champions》和《Somebody to love》等，使他榮獲無數榮耀，不僅被奉入搖滾名人堂及詞曲名人堂外，更被國際權威音樂雜誌如《Classic Rock》、《滾石雜誌》、《時代周刊》與眾多媒體如BBC、Allmusic、CNN等譽為「最偉大的搖滾歌手」。而2018年以其故事改編而成的暢銷音樂傳記電影《波希米亞狂想曲》更在全球賣出300億票房佳績！ & 儘管佛萊迪於1991年不敵病魔，因愛滋病併發的支氣管炎而猝然離世，他為世界留下最具影響力、最偉大的搖滾音樂與前衛思維，至今仍被世人稱頌。佛萊迪從來就不是要成為一名搖滾明星，而是要寫下一段傳奇，而他也真的做到了──他是永遠的經典，更是永遠的傳奇。 & ▎「生命的愛人，歌曲的歌者」──佛萊迪為音樂而生，更為音樂而活。 ▎躍然紙上的華麗音符！以精美插圖詮釋皇后經典樂曲，篇章間彷彿聽得見歌聲！ & 「佛萊迪・墨裘瑞至少誕生了三次。 第一次，他以法魯克．布勒薩拉之名誕生， 第二次，他以搖滾巨星佛萊迪華麗之姿誕生， 第三次，他誕生為搖滾史上最偉大的不朽傳奇。」 & 你或許不孰悉「佛萊迪・墨裘瑞」這個名字，或許對搖滾音樂史的認識不深；但你肯定對他「白背心、皮外套與高腰牛仔褲」的舞台搖滾魅力有印象，也肯定曾在體育賽事中感受過《We Will Rock You》與《We Are The Champions》的震撼！ & 你或許聽過許多佛萊迪的傳聞，關於他成功的演藝事業、秘而不宣的性傾向、怯弱與自卑的內心、徹頭徹尾的貓奴……在他的一生中，有太多關於他的報導，有些是真實的，有些則為杜撰的，而其中的共通點都是──他令人印象深刻。 & 認識佛萊迪最好的方式便是進入他的音樂，儘管他所創作的音樂類型十分多元，但其中的主題總是一致的──他只寫他的「愛戀」與「情感」，那是他最孰悉也最真實的創作因子。本書以鮮豔明亮、傳神且具有張力的插圖，並搭配「皇后」廣為流傳的歌曲與音樂風格元素，耙梳佛萊迪的淋漓盡致的傳奇一生！
圖解貝斯過門：156種世界頂尖樂手過門絕活，技法實務理論徹底解說
創作概念╳指法手法╳樂風示範 音樂重要元素「過門」最有啟發性的實踐書！ 過門技巧好是使樂章分明、律動有抑揚頓挫的關鍵功臣！ 本書蒐羅全世界最頂尖的貝斯過門。從演奏特徵、指法、音樂成分全面一探究竟，以樂譜+音樂示範鉅細靡遺重現各種樂風156個風格迥異的過門手法。具體提供創作上必要的樂理、不同奏法的使用時機及應用。透過大量案型+扎實基本功，開闊演奏眼界、領會經典、獲得創作靈感。對於樂手、音樂總監、編曲、樂迷都是增進音樂詮釋、品味不可或缺的經典之作。 本書特色 1.BLUES、FUNK、JAZZ、JAZZ／FUSION、LATIN、ROCK／POPS、RB七大音樂類型 2.奏法特徵+樂譜TAB譜+示範音檔，一次掌握經典過門精髓 3.樂理解說+綜合分析雷達圖，手法重點一看就懂 4.最必要的音樂知識+思考方式+具體範例，隨興發揮都有型 翻開本書，你將學會52位名貝斯手的精湛奏法與活用做法 BLUES Roscoe Beck/素有「緊實低音線」美稱、狄克西女子合唱團等御用樂手 Erving Charles Jr./搖滾樂創始者之一、胖子‧多明諾的貝斯手 Willie Dixon/奠定芝加哥藍調推手 Donald duck Dunn/白人靈魂樂貝斯手始祖、巴布‧狄倫及艾力克‧萊普頓御用樂手& Jerry Jemmott/啟蒙傑可‧帕斯透瑞斯的律動大師 Tommy Shannon/開啟藍調復興風潮的史堤夫雷范與雙重麻煩樂團貝斯手 & FUNK Bootsy Collins/百樂門與放克瘋大樂團成員、樹立P-Funk音樂的主要推手 Bernard Edwards/歌曲風靡80年代迪斯可舞廳、奇可樂團貝斯手 Paul Jackson/渾厚大膽音色與曲折節奏、鋼琴家賀比‧漢考克的專輯樂手& Meshell Ndegeocello/有如彈力球的出眾節奏感、融合各種元素的新靈魂樂代表之一& George Porter Jr./當代爵士吉他大師約翰‧史考菲的專輯樂手 Rocco Prestia/緊張與緩和恰如其分、電塔合唱團貝斯手& Bobby Watson/低音扎實的職人型貝斯手、麥克傑克森〈Rock with you〉的樂手& Verdine White/野性節奏帶來令人震撼的粗暴琴弦音、球風火合唱團貝斯手 JAZZ Jimmy Blanton/現代爵士貝斯的原型、艾靈頓公爵管弦樂團成員& Ray Brown/深邃音色與和聲品味出眾的低音線、堪稱爵士貝斯巨人 Ron Carter/以節奏感及優美旋律演繹洗鍊都會感、邁爾士‧戴維斯五重奏樂手& Paul Chambers/音色具推動曲子前進的存在感、邁爾士‧戴維斯樂隊樂手& Scott LaFaro/旋律有如對話的革新表現、比爾‧艾文斯三重奏樂手 Christian McBride/音色厚實節奏搖擺、融合RB與放克元素的現代頂尖爵士貝斯手& Red Mitchell/演奏五度調音的貝斯達到出神入化& Oscar Pettiford/現代爵士貝斯的原型、咆勃奏法的先驅者& JAZZ/FUSSION Alex Al/即興柔和爵士風聞名於世、麥克傑克森電影《This Is It》演員樂手 Richard Bona/媲美傑可‧帕斯透瑞斯的複雜速彈與變拍的技巧家 Stanley Clarke/花式貝斯獨奏的先驅、回到永恆樂團樂手 Anthony Jackson/有如機器發出的正確節奏與知性低音、素有現代六弦貝斯大師之稱 Abraham Laboriel/俐落穩重的節奏、吉他手公認的頂尖錄音貝斯手& Will Lee/頂尖放克貝斯手& Marcus Miller/Hi-Fi感的擊弦及革新樂句風靡一時的當代電貝斯大師& Jaco Pastorius/電貝斯革新的先驅、樂史上最具影響力的貝斯手之一 Tal Wilkenfeld/音色節奏有女性特有的柔軟堅韌、技巧與創作雙全型貝斯手& LATIN Nico Assumpção/代表巴西的6弦貝斯技巧演奏家 Andy Gonzalez/厚實溫暖重低音、拉丁樂最重要的低音提琴演奏家& Alex Malheiros/演出逾半個世紀巴西爵士放克‧融合爵士Azymuth三重奏貝斯手& Bobby Valentin/ Tito樂團的協調大師& ROCK/POPS Michael Anthony/演奏沒有多餘且簡單有力、范海倫合唱團初代樂手& Adam Clayton/低音渾厚有如匍匐地面、U2樂團貝斯手& Flea/嗆辣紅椒合唱團的傳奇人物 Tom Hamilton/美國硬式搖滾代表史密斯飛船貝斯手 Neil Murray/英國重金屬搖滾始祖白蛇樂團貝斯手& Pino Palladino/音樂性廣闊、艾爾頓‧強等大牌歌手指定樂手& Billy Sheehan/以lead bass五度獲《吉他手》雜誌「最佳搖滾貝斯手」殊榮的技巧派樂手 Sting/音色富黏性、獲16座葛萊美獎肯定的搖滾詩人& John Taylor/新浪漫主義的代表杜蘭杜蘭樂團初代貝斯手 RB Adam Blackstone/阿姆等HIP-HOP歌手指定樂手 Nathan East/獲美國國會頒發金質獎章成就、世界最受歡迎的音樂家之一 Anthony Harmon/福音樂界的頂尖7弦貝斯手& James Jamerson/對摩城唱片有巨大貢獻、入選搖滾名人堂最具影響力的貝斯大師 Carol Kaye/演奏逾1萬首音樂跨足流行樂、電視電影配樂的傳奇女貝斯手 Robert Pops Popwell/樂器操縱自如的技巧家& Chuck Rainey/貝斯聲辨識度極高的大西洋唱片王牌樂手& Leland Sklar/有如詩歌般的低音旋律、曲風多元的伴奏型貝斯手
黃炳煌與音樂的邂逅：臺灣鄉土歌謠創作
本書源起於音樂人之間難得的合作因緣。書的主體為黃炳煌七十歲後創作的二十五首歌謠曲譜，涵蓋臺灣鄉土的自然與人文、傳統產業與民俗、親師恩情與人生抒懷等篇章。二十五首歌謠旋律深具臺灣民謠風格，無論創作選用的國語或臺語歌詞皆寓意深遠、朗朗上口，適合作為推廣臺灣本土音樂的教材，如直笛演奏、合唱團曲目等。
古典鋼琴入門自學影音課程(一)(第四版？附DVD教學影片)
1. 彈鋼琴的良好姿勢 2. 五線譜在鋼琴上的位置 3. 右手的單音練習 4. 左手的單音練習 & 5. 雙手的協調練習 6. 圓滑線的彈奏練習 7. 休止符的表現方法 8. 跳音的彈奏練習 本書特色 酷派音樂所規劃的古典鋼琴入門自學系列教材，主要是為想在家自學鋼琴及想增強彈奏能力的朋友們，規劃了有系統的練琴方法。 教材包含豐富的樂譜及樂理解說，搭配DVD完整的歌曲示範及詳細的分析講解，是自學鋼琴者一個不可多得的學習伙伴。 第一集的課程從鋼琴的基本概念以及左右手單音練習開始，建立起扎實的彈奏基礎，同時也介紹了圓滑線、休止符、跳音等技巧，讓您在演奏鋼琴時能有更多不同的表現方式。 現在就跟著宛靜老師一起彈鋼琴吧，每天只要花30分鐘練習，即使是完全不會的初學者，也可以學會運用雙手彈奏簡單的歌曲。
吹落企！薩友同樂會 第二冊
薩友們！！ 準備好了嗎？？一起來吹落企！ 吹落企！薩友同樂會第二冊-流行薩克斯風三重奏套譜(第二冊) #隨書附贈示範和伴奏連結10首膾炙人口的經典流行歌曲，以三重奏「簡譜」編寫。 一個人吹沒煩惱 兩個人吹剛剛好 三個人吹樂逍遙
爵士鋼琴教學大全8：爵士鋼琴藍調
第八級教本的內容就是所謂的「藍調鋼琴」，是一種不同於一般的鋼琴彈法。它的曲式源自美國黑人的三行詩歌，每一行有四小節，因此以12小節為一個單位發展出藍調獨特的演奏方式。
爵士鼓的系統學習(一)2020中文第四版(附DVD)
課程簡介： ‧認識鼓組：小鼓、大鼓、中鼓與落地鼓、銅拔、踏板、鼓棒等詳細介紹 ‧基本打擊練習：介紹鼓棒的握法、打擊方式、各種打擊練習 ‧視譜與四肢協調練習：切分節奏的詮釋手法、大鼓的演奏技巧 ‧常見的搖滾節奏： Medium Rock、Fast Rock Slow Ballad、16th Notes Rock 50's Rock and roll、Alternative Rock Rock Shuffle、Blues Rock Double B.D. Rock Groove Progressive Rock(odd meter) 過門範例 ‧搖滾練習曲：Peace in the World ‧補充教學： 左右手的打擊順序、交互打法、輕重音 兩拍三連音、三連音的打擊順序 & 本書特色 & 這是一套從零開始的爵士鼓課程，經由藤井俊充(Toshi)老師的詳細解說，任何人都可以輕易入門並迅速抓住學習重點，進而奠定良好的基礎。 &
艾力克．克萊普頓自傳：尋找藍調與天堂的所在
「我要把所有的痛苦都用音樂表達出來，我不想壓抑它，希望我的音樂能撫慰其他身在痛苦中的人，讓他們知道自己並不孤單。」－－艾力克‧克萊普頓●克萊普頓以筆代弦，寫下一場不插電的60年人生演唱會，一部關於藍調大家族的音樂史●史上唯一三度榮登搖滾名人堂的樂手，《滾石》雜誌評選史上百大吉他手排名第二●縱橫樂壇超過半世紀，以白人身分帶領藍調與雷鬼突破人種與樂種界線，打入大眾市場被譽為「吉他之神」的搖滾樂手艾力克．克萊普頓，17歲出道，20歲成名，在62歲之齡完成這本自傳，而今已邁入76歲。他以一介父不詳、母不認的私生子降臨於世，彷彿命運要他歷盡人間磨難，只為傳播藍調之美。他在年輕時就帶著滿滿的老靈魂，共同開創了60年代的搖滾樂巔峰時期，但憑著對藍調堅定不移的熱愛，他的音樂始終質樸入世、直指人心。同樣的執念也展現在他對藥物、酒精、女性與愛情的眾多癮頭上，交織成各種難堪齷齪的人生情節。他自承無法接受拒絕的心理狀態，對於與披頭四成員喬治‧哈里遜、模特兒佩蒂‧波伊德的世紀三角戀、嗑藥酗酒時幹過的荒唐事，以及失去愛子的椎心之痛，都在書中做了真摯的自省。他的音樂始終承載著傳統的抒情，精神承襲自三角洲藍調之王羅伯‧強森，受親如義父的芝加哥藍調之父穆蒂‧華特斯囑託傳承藍調衣缽，與藍調之王比比‧金合錄忘年專輯，從巴迪‧蓋獲得演奏與配器上的強力啟發，與百大吉他手排名第一的吉米‧罕醉克斯到處串酒館即席合奏……這個來自英國里普利的鄉村男孩，與大西洋對岸的美國黑人音樂系統一脈相承，汲取了所有精髓，在搖滾中發揚光大。縱橫樂壇超過半世紀的藍調搖滾樂手艾力克．克萊普頓，以露骨、坦率的自剖，回顧了他如何遍歷人生苦痛，在音樂之中找到天堂。他不只是搖滾明星，而是搖滾樂史的化身。在注重自我推銷、裝腔作勢、八卦不斷的搖滾樂界，他數十年來始終以含蓄自持著稱，而今終於第一次為他非凡的人生與音樂故事，留下了完整的記述。出生於1945年克的艾力克是非婚生子，由外祖父母撫養長大，從來沒見過父親，九歲之前都以為母親是他的姊姊。13歲時開始從吉他中得到慰藉，展現了不可思議的過人才華，在英國的俱樂部現場席捲聽眾，很快成了音樂圈的小眾偶像，有鐵粉在倫敦地鐵牆上寫下「克萊普頓是神」。他和另外兩位知名樂手共組全球第一個超級樂團Cream，成了世界性的超級巨星，但因團員個性不合，兩年就宣告解散。後來陸續待過 Blind Faith、 Delaney and Bonnie and Friends和Derek and the Dominos，這幾個樂團也都壽命不長，但克萊普頓在這段時間寫下了多首經典名曲，包括最知名的Layla。60年代後期，他以來賓身分和眾多樂手合作，除了披頭四、滾石合唱團和老友喬治．哈里森（George Harrison）之外，還有吉米．罕醉克斯（Jimi Hendrix）和鮑勃．迪倫（Bob Dylan）等。和喬治合作時，他瘋狂愛上了喬治的妻子佩蒂．波伊德（Pattie Boyd），這份看似得不到回報的愛使他陷入了絕望、自我封閉和毒癮的深淵。到了70年代初他已克服毒癮，推出暢銷專輯461 Ocean Boulevard，熱門名曲〈我射殺了警長〉就收錄在其中，之後又推出了白金專輯Slowhand，收錄了獻給佩蒂的動人歌曲Wonderful Tonight，他也終於在1979年底娶了佩蒂。但是不久克萊普頓就重蹈覆轍，只是這次毒癮改成了酒癮，不僅戕害了自己的音樂，最後也導致這段婚姻破裂。80年代，他努力戒除酒癮並開始康復，同時當上了父親。但就在生活漸漸回到正軌時，他又遇到一次可怕的打擊：他心愛的四歲兒子康納（Conor）意外墜樓喪生。如果是早年面對這樣的悲劇，他可能會逃到成癮的世界中麻痺自己。但是現在他的堅強已經不可同日而語，他在音樂中尋得庇護，創作出美到令人心碎的〈淚灑天堂〉作為回應。他的音樂源自最純正的傳統藍調，情感真摯醇厚，技巧含蓄溫婉，《艾力克‧克萊普頓自傳》是一位倖存者寫下的強大故事，讓我們看見他如何在種種難關與心魔的環伺之下，淬鍊成史上最頂尖的成功音樂人，親身締造超過半世紀的輝煌搖滾樂史。本書堪稱最引人入勝的當代回憶錄。
誰殺了約翰藍儂：搖滾神話的愛、欲望與生死
約翰藍儂逝世四十週年 ★ 附錄32頁照片收藏 獨家訪談與最新資料重建最全面的傳奇生平，剖析你所不知道的天才內心與脆弱，發現你從未認識過的約翰·藍儂！ & 披頭四在一九六〇年代被推至世界的高峰，作為靈魂人物的約翰藍儂更是站在時代的浪頭上，以搖滾樂與前衛創作改變世界。在他遭到槍擊後，許多人渴望挖掘出更多的他。回溯他過往的鮮明形象之下，似乎藏著崩解、掙扎的靈魂，究竟是什麼殺了內在的藍儂？ &約翰‧藍儂的生命歷程為世人最津津樂道，但是真實故事伴隨著許多被誤傳或錯誤的傳說。在這本書中，作者瓊斯以從未曝光過的藍儂採訪、最新的一手研究資料與未公開的影像，精準客觀地架構起這位傳奇人物的生平，探索故事的最深處，細密地追索藍儂人生的重要事件和他的性格特徵。 她獨家訪談了最熟識藍儂的舊識，包含第一任妻子辛希亞、長子朱利安、同為披頭四成員的保羅．麥卡尼、前女友龐鳳儀、最後一位訪問他的英國廣播節目主持人安迪．皮博斯等，以真實的故事與軼聞，立體描繪出藍儂的個性與樣貌。 無論你是曾處在那躁動年代的一員，還是初識約翰‧藍儂，都得以用許多不同但更為貼近的角度，深刻認識至今仍撼動世人的傳奇，以及那個時代的精神！ & 各界推薦 ■「高二那年，當藍儂的新專輯《Double Fantasy》首支單曲 (Just like) Starting over奪冠後沒多久，傳來了消息…...對我來說，藍儂不只是傳奇，而是有著諸多意涵的『Symbol』，你可以透過這本書來認識他，或，重新認識他。」& ——白紀齡（資深音樂人／現任教於國立臺中教育大學） ■「這本書就像一張重新收歌的 Demo 精選輯，以藍儂身邊的人物為章節，從各種私密的角度，呈現他的真實、殘忍與脆弱。」 ——（音樂是這世界上最美好的事／DJ林貓王） ■「如果約翰藍儂還活著 現在的他應該會怎樣呢？沒有人知道。但至少，我們可以透過這本書，知道他以前的故事。」 ——姚小民（旺福樂團吉他手/主唱） ■&「40 年後，香港與台灣的人們依然在以他為名的牆上，寫下和平與愛的夢。本書用全新的視角，讓我們一窺這位時代英雄的生命故事。」 ——吳柏蒼（回聲樂團） ■「約翰藍儂和披頭四如何改變了流行音樂，他如何讓人們去『想像』更美好的世界卻成為國家的敵人，以及最後如何在家中門口被謀殺…..他果然是二十世紀文化史中最傳奇的傳奇。」 ——張鐵志（VERSE社長暨總編輯，著有《聲音與憤怒：搖滾樂可以改變世界嗎？》等書） &
我想把歌唱好：一本沒有五線譜的歌唱書(青春亮麗版)
這是一部顛覆傳統的歌唱教學書 Welcome to 沒有「譜」的歌唱法 台灣最暢銷歌唱書 最專業、易懂、有趣的歌唱教學書，讓你的聲音煥然一新 ★青春亮麗版 全新修訂 嶄新設計 ★簡單解決你所有歌唱問題 ★跨越流行與古典歌唱兩界，強力好評 & 為什麼要學唱歌？ 上班族說：我要我的老闆看見我！若是我可以在尾牙或是聚餐的時候唱得好，我就能更有機會！ 老師和老闆說：不懂在員工或學生面前唱歌，怎麼能跟大家拉近關係呢？ 如果不懂得怎麼保養聲音，那怎麼持續賺錢呢？ 學生說：我要證明我有屬於自己的獨特！ 天生破鑼嗓子和音痴就從此和唱歌絕緣？ 找到自己的聲音跟穩定發聲的方式才是唱歌的開始，這比練了多厲害的技巧都還重要！ & 唱歌唱到「燒聲」了要怎麼辦？ 從入門班、初階班、進階班到急救班，就算你的聲音完全倒嗓了都有救！ & 學會轉音、長音、高音……真的很難？ 加強身體肌肉訓練，了解正確的共鳴位置，再配合書中的step by step，再難的技巧都學得會！ & 如何在歌唱比賽中過關斬將？ 從選曲，分析歌曲，練習身體的節奏、律動，造型化妝…… 到上台前的10分鐘，按步就班做好每個步驟，進入決賽不是夢！ & 為什麼站在台上唱歌時，台下的人都不High？ 帶動現場氣氛學問大，舞台經驗還不多的時候，整個演出流程是需要設計的！我們條列整理告訴你！ 你的聲音是一種天賦，非常寶貴！像對待其他天賦一樣，好好保養並運用自己的聲音吧！ 本書會告訴你如何在日常生活中養成好聲音、唱出好歌， 甚至如何在歌唱比賽中過關斬將、如何運作樂團……希望大家都能夠享受到唱歌的喜悅！ 重磅推薦 亞洲女子天團S.H.E：「謝謝老師讓我們找到我們的發聲位置，那個位置讓我們征戰了無數的演唱會！」 名歌手．演員Vanness 吳建豪：「任何讀了這本的人，不只能把歌唱得更好，更會以意想不到的方式成長。」 Faye詹雯婷：「感謝在台灣也有這樣一本簡單易懂的歌唱工具書，相信你可以很快學習並應用許多重要技巧，期待它成為你的大補帖。」 ★來自古典音樂界的誠懇祝福！ 多年經驗分享， 一定使你成功！ 宛凌是我在北藝大教導七年的學生，是一位聰明可愛的女孩，性情活潑開朗，是一位虔誠的基督徒，熱愛上帝、人和唱歌。在校期間表現優異、熱心助人，組織能力特強，是一個認真負責的學生。現在是全力付出的老師。她將多年累積努力得到的經驗與大家分享。宛凌，妳的用心會使妳一定成功！老師祝福妳！__【台灣聲樂界重量級前輩．北藝大聲樂教授】唐鎮 為宛凌的新書獻上最大的祝福 無論古典或流行，永遠都要喜歡唱歌！__【歐洲流行音樂界聲樂名師】Maria Brojer馬利亞．布洛耶 一本活潑生動， 內容正確的書 對讀者來說，這是一本十分活潑生動且友善的書。書的內容資訊很正確，對喜歡唱歌的人會是一本實用的好書！__【聲樂家．《人聲的奧祕》作者】康美鳳 讓我們快樂地唱首歌 宛凌老師的這本書，就跟她的課程一樣，沒有艱澀的學理講述，而是充滿著對於「唱歌」這件事最基礎、實用且簡單的步驟與知識，讓只要是喜歡音樂的人，都能夠透過這本書，自我訓練或加強，慢慢建立起自己的信心，開展最大的潛力。最終，站在眾面前唱歌，也就不會是難事了。__【兩廳院藝術總監】 劉怡汝 ★來自流行音樂界的好評推薦！ 讓你找到唱歌的信心！ 歌唱要唱得快樂是需要方法的，這本書絕對可以讓你找到唱歌的信心。我自己親身體驗。__【名歌手】王宏恩 不管你在歌唱的哪一個階段，這都是一本很好的工具書！ 這本書不私心的跟大家分享很多歌唱最基本的技巧，唱歌本來就不是一步登天，想要把歌唱好真的需要有好的底子。但是不管你在歌唱的哪一個階段，這都是一本很好的工具書！__【名歌手】璽恩 關於唱歌的學問很多， 但一點都不複雜！ 當時為了要錄製台灣電影《強大的我》主題曲，而認識了宛凌老師，老師給當時沒有受過歌唱訓練的我很大的啟發。原來要唱好一首歌是有非常多的學問在裡面，且值得鑽研。從此以後開啟了我的新世界，整個人提升了一個檔次，在每個學習與表演的機會中都全力以赴！過程當中老師也給了我滿滿地支持與愛，讓我建立了自信，對唱歌也比以往有更多的熱情。__【動漫歌手】Giselle 赤咲 一本適合初學者也適合經驗豐富表演者的書！ 身為一個飽受恩膏的使女，之懿是台灣最令人驚豔的歌手之一。她過去泰半的時光裡向全球最棒的幾個歌唱老師學習唱歌的藝術，現在她在樂界是最受歡迎的歌唱老師之一，也訓練出許多台灣知名歌手。無論你是初學者還是經驗豐富的表演者，這本書教的技巧絕對能讓你唱得更好！__【前麻吉團員】艾德華 沒有華麗的形容詞， 沒有誇張的讚嘆！ 之懿是最棒的老師！__【流行音樂創作歌手】魏如昀 感謝主！ 看過她那在舞台上的魅力嗎？ 相信你（妳）一定會因此而深深被震撼！__【知名演員】林道遠 一本好書應該要擁有三個條件：「專業、易懂和馬上用」 推薦此書原因，除了蔡老師是我多年在教會音樂敬拜中，認識少數能有效率地把音樂專業融入其教學經驗的人，也是讓人在短時間內能有好學習的老師。__【台北靈糧堂靈糧敬拜團團長．衛福部基隆醫院院長】林慶豐 因為能再度把歌唱好， 讓我重拾唱歌的信心和快樂 「宛凌老師幫助我找回對唱歌的信心和樂趣。」__【中華智仁勇童軍協會第三、第四屆理事長】崔愛思
流行二胡教材樂譜精選集 （七）
本書的使用方法，提供二胡C、 D、G、F、A- Bb、Bb 調完整的音位表，提供練習曲，音域盡量以三個把位為主，藉以熟練二胡常用的音符，樂曲則選用樂壇流行的音樂為中心，配合編者提供的弓法、指法練習，期望愛樂者能更有自信的掌握曲子，演奏出心中理想的聲音。▲書內附二維碼：掃描伴奏mp3檔▲二胡音階把位示意圖/常用演奏符號說明【收錄歌曲】所有歌曲附贈 二胡樂器演奏之伴奏QR Code
CUBASE學程大百科
Cubase學程大百科是多次獲得金曲獎的製作人-周岳澄規劃一系列Cubase學習叢書的第一本入門，內容為零基礎打造，從介紹所需設備、軟體設定以及音頻規格開始，鉅細靡遺介紹Cubase各種視窗、工具以及使用場景、實際為影像配上音效與音樂、後製效果器的使用以及基本的混音觀念與技術，每個章節都力求觀念簡潔清晰，沒有生澀難懂的翻譯感。書本中範例專案，每張圖片皆可下載放大觀看，希望在學習操作軟體也能了解編曲後製的原理，在一步步實作中快速上手專業的音樂製作軟體！【特色】1. 講解簡潔清晰完整系統軟體操作、編曲功能、混音後製一應俱全2.相關檔案完整下載，範例專案、示範圖片皆可下載3. 延伸學習，分課購買每章節專屬影片課程，需要再購買，學習有效，經濟實惠
曲盤開出一蕊花（書＋CD）：戰前臺灣流行音樂讀本（附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》）
一除了望春風和雨夜花，1930年代還有許多你未曾聽聞的聲音風景！ 讓我們找回當年的耳朵，重返臺灣流行音樂的摩登時代 ☆多角度全方位建構臺灣流行音樂史第一塊拼圖 ☆兼具音樂性與文學性的作品分析與導聆；穿越時空的聽力訓練 ☆附「戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟」CD專輯，聆聽時代之聲。 從曲盤裡聽出一蕊花 · 開啟聽覺的文藝復興 & 戰前流行音樂是從曲盤裡開出的一蕊一蕊的花，時代的花。 二十世紀初，流行音樂隨著錄音技術的四處傳播，在世界各地迸發，臺灣的流行音樂創作者與演唱者也以自己的理解，用文字、用旋律、用嗓音，來雕塑與想像出一種靠著留聲機與唱片而活、能讓最多人接受的聲音。 1930年代的臺灣歌曲風格強烈，辨識度高，嗓音和伴奏不需要煙視媚行，卻是特立獨行，坦誠到似乎讓人一聽就能用耳朵識透，可是卻又越聽越墜入五里霧中，每次播放都能發現新意。 留聲機時代的臺灣流行歌手用嗓音寫下流行音樂史，然後被遺忘。要認識臺灣的聲音，我們必須重新貼近歷史，找回當年的耳朵。流行音樂史不該是堆疊文獻後的文字整理，更需要讓史料與聲音交錯映照，構築出立論和觀點。 本書的寫作，立基於音樂學和文化研究，旁觸文學、歷史、社會學、傳播學等人文學科，更建立在以大量唱片聲音耕織而成的聲音景觀（soundscape）上。書中以唱片、報刊、文學作品、文物資料為線索，細密拆解當時的文化現象，把艱澀理論或枯燥分析融在歷史敘述中，勾勒出一個盡可能不違背實況的流行音樂發展場景，以各種角度體味聲音的立體感與時代性。置聽覺文化為感官核心，針筆勾勒出複雜的政治社會場景下，流行音樂的興起與寥落。 全書分成：聽眾、歌手、創作者、音樂、文字、產業等六大章，從多角度、全面性地探討臺灣流行歌萌芽至興盛的第一個黃金十年；隨書並附一精心製作、收錄21首代表性戰前臺灣流行音樂的復刻典藏CD專輯，讓閱讀此書的讀者同時也能親耳聆賞那遺落的時代之聲。 那一代人把食盡人間煙火的歌聲傾倒入曲盤裡。而我們這一代人終於定下心來，開啟聽覺的文藝復興，從曲盤裡聽出一蕊花，低調卻強韌，清雅而自傲。 & ◎《心肝開出一蕊花》戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟 三大特色── ．聲音復刻：清洗唱片輸出聲音，保留接近留聲機發出的聲響音頻，呈現唱片最佳狀態。 ．21首精華曲目：包含19位歌手、6位作曲家、6位作詞人、6大唱片品牌，展現戰前臺灣流行音樂黃金十年的多元樣貌。 ．談歌論調：特別製作52頁專輯手冊，附歌詞與詳細解說。從聆聽到閱讀，感受臺灣歌曲的強韌生命力。
鋼琴動畫館2（日本動漫）
－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－●精選30首熱門動漫歌曲，包含經典懷舊神作到近年熱門高話題的動漫作品。●原曲編採並適度改編，演奏難易度適中，適合初中階學習者。●本書樂譜採鋼琴左右手五線譜型式。●掃描QR Code觀看動態樂譜協助學習。－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－∗－如果你是喜歡在網路上看各路高手Cover動漫歌曲，那應該有遇到這樣的情況：(冏1) 下載了某YouTuber的演奏版本樂譜，但自己根本演奏不出來。(冏2) 喜歡某個演奏版本但卻求不到譜。(冏3) 喜歡某一首歌曲，但卻沒有人翻彈。 ▶ 麥書文化編輯團隊有聽到大家的心聲 ◀⦿ 經典懷舊動畫歌曲⦿ YT高點閱動畫歌曲忠於原曲編曲，經適當改編調整後，難易度適中，讓大家更好演奏！精心選錄３０首動漫歌曲，鋼琴演奏五線譜，通通收錄在【鋼琴動畫館2(日本動漫)】中！
i Touch 就是愛彈琴 83.
●流行鋼琴雙月刊雜誌●一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲●獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜●揭露鍵盤編曲必殺技●橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
琴殉：隱几長嘯錄 （上）＋ 琴殉：彈琴、吟詩與種菜 （下）（精裝２書）
華人第一書寫，十年經典紀念收藏版 以2000年琴史之浩瀚，細究古代琴曲、琴境及琴家風骨， 從音樂角度、雜學漫談、琴友交誼、詩、小說和舞台劇等全境式書寫， 以史鑑琴、藉琴觀史， 是撫琴人窮探當代精神處境不容錯過的跨大域之作。 & 殉的意思就是犧牲。一切為表現尊貴價值、暴力美學或強權意識的東西，都會帶來犧牲。古琴也是一個悖論，一個具有「自我犧牲」的文化象徵。──楊典 & 古琴，在當今茶、花、香等各類藝術展演場域中，都得以見聞其聲影。當琴文化成為一門顯學，吸引千百年來從所未有的目光焦點之際，琴的內在精神卻更加幽微！嵇康《琴賦》曰：「眾器之中，琴德最優。」今人因好古而崇尚此道，欲藉「彈絃說妙」以沾染琴的高貴與典雅；豈知，若對琴文化一知半解的前提下，追求的僅止於形而下之器，而在群體認知意識尚未覺醒的時刻，琴已在眾人的簇擁下不再孤高，琴聲的岑寂亦掩沒在眾人的掌聲裡。 & 楊典是位少見的奇才。在他的琴聲裡，你絲毫聽不見一絲矯情造作，倒能聽出幾分俠氣與敦厚！比起琴人，他則更願意做一位作家，藉文字建構他的世界，而讓世人更全面地認識他。《琴殉》是楊典以琴人的身分，對琴文化所進行探索與反思的書寫。透過《琴殉》讀者可以窺見琴人、琴曲所交織而成的琴文化事件，也幾乎可以說《琴殉》就是一部琴文化史的梗概。 & 本書特色 & 1. 彷彿是以寫小說的筆調搔撓著讀者的興味，忍俊不住一篇篇讀下去；可見大筆刀剖乘載幾千年歷史與人文故事的琴史、琴文化，也「從理論角度、藝術高度和大歷史的態度，去進行某些勇敢的修正、批評和探索。」文句間給人至情至性、讀來意興遄飛的暢快感。 & 2. 從另類側面如歷史、古籍、譜學、西方音樂及現代藝術、自然科學、醫學、哲學、詩、小說與戲劇等來探討古琴文化，被視為跨越古琴界、文學界與藝術界一套引人注意，甚至難以分類的書寫。 & 專文推薦 & 姚公白／中國國家級非物質文化遺產項目古琴藝術代表性傳承人、浙派古琴演奏家 沈冬／國立台灣大學音樂學研究所教授 &
琴殉：隱几長嘯錄（上）＋琴殉：彈琴、吟詩與種菜（下）（精裝２書＋雙CD典藏版）
華人第一書寫，十年經典紀念收藏版 以2000年琴史之浩瀚，細究古代琴曲、琴境及琴家風骨， 從音樂角度、雜學漫談、琴友交誼、詩、小說和舞台劇等全境式書寫， 以史鑑琴、藉琴觀史， 是撫琴人窮探當代精神處境不容錯過的跨大域之作。 & 殉的意思就是犧牲。一切為表現尊貴價值、暴力美學或強權意識的東西，都會帶來犧牲。古琴也是一個悖論，一個具有「自我犧牲」的文化象徵。──楊典 & 古琴，在當今茶、花、香等各類藝術展演場域中，都得以見聞其聲影。當琴文化成為一門顯學，吸引千百年來從所未有的目光焦點之際，琴的內在精神卻更加幽微！嵇康《琴賦》曰：「眾器之中，琴德最優。」今人因好古而崇尚此道，欲藉「彈絃說妙」以沾染琴的高貴與典雅；豈知，若對琴文化一知半解的前提下，追求的僅止於形而下之器，而在群體認知意識尚未覺醒的時刻，琴已在眾人的簇擁下不再孤高，琴聲的岑寂亦掩沒在眾人的掌聲裡。 & 楊典是位少見的奇才。在他的琴聲裡，你絲毫聽不見一絲矯情造作，倒能聽出幾分俠氣與敦厚！比起琴人，他則更願意做一位作家，藉文字建構他的世界，而讓世人更全面地認識他。《琴殉》是楊典以琴人的身分，對琴文化所進行探索與反思的書寫。透過《琴殉》讀者可以窺見琴人、琴曲所交織而成的琴文化事件，也幾乎可以說《琴殉》就是一部琴文化史的梗概。 & 本書特色 & 1. 彷彿是以寫小說的筆調搔撓著讀者的興味，忍俊不住一篇篇讀下去；可見大筆刀剖乘載幾千年歷史與人文故事的琴史、琴文化，也「從理論角度、藝術高度和大歷史的態度，去進行某些勇敢的修正、批評和探索。」文句間給人至情至性、讀來意興遄飛的暢快感。 & 2. 從另類側面如歷史、古籍、譜學、西方音樂及現代藝術、自然科學、醫學、哲學、詩、小說與戲劇等來探討古琴文化，被視為跨越古琴界、文學界與藝術界一套引人注意，甚至難以分類的書寫。 & 專文推薦 & 姚公白／中國國家級非物質文化遺產項目古琴藝術代表性傳承人、浙派古琴演奏家 沈冬／國立台灣大學音樂學研究所教授 &
NiceChord 好和弦：Wiwi寫給想做音樂的你，厲害的人都在用！超過80個寫歌、編曲創作原理
超過40萬訂閱人氣youtuber 收錄歷年來在Youtube頻道「Nice Chord 好和弦」 最受歡迎的80道音樂主題 & 不管你是做音樂的人，還是聽音樂的人── 讓我們一起來學習，然後把台灣的音樂變得更好吧！ & ──和弦有什麼功能？什麼是「五聲音階」？什麼是「終止式」？什麼是「12小節藍調」？（12-bar blues） ──如何彈出又帥氣又糾結的屬七和弦？要怎麼判斷一個曲子是什麼調？什麼是「瑪莉歐終止式」？為什麼厲害的人視譜可以這麼快？ ──超簡單又好用的「三個音的和弦配置」？跟蕭邦大師學習如何玩半音階？玩樂團時，Key board手到底該如何按和弦？11個給創作者的密訣：如何不要每次都寫出一模一樣的歌？ ──如何用鋼琴彈出伴奏的8種風格？ ──鋼琴下面那三個踏板到底是做什麼用的？ ──老師沒有告訴你的音樂二三事？ & 7年級生官大為（1985）從五歲開始看著 CASIO 電子琴的教學錄影帶，用生平第一台琴 Casio CT-370 踏進音樂的殿堂，從小就展現出對音樂的愛好及天分，九歲時開始接受專業的古典音樂教育，求學之路上好幾次以榜首之姿入學。在全國知名鋼琴大賽中都能看到 Wiwi 亮眼的成績 ，也常與知名樂團、演奏家及指揮家合作。 & Wiwi 在 17 歲開始他鋼琴教學生涯，從過去考場、賽場及演奏會中的經歷能滿足學生不同的需求。對 Wiwi 來說，他更想把自己的音樂課定位成「包羅萬象音樂咨詢」，他不只是單純的教鋼琴，更希望將音樂理論、音樂史、樂器構造、演奏人體工學、作曲家風格探討、和聲學、配伴奏、自彈自唱、室內樂、作曲、編曲、錄音、MIDI 電腦音樂、電子合成器、鍵盤鼓、聲音物理……等概念帶給他的學生， Wiwi的此等理念也如實反映在他經營的 YouTube 頻道裡，也收錄整理在本書中。 & 不管是一個在過去只有在專業音樂科系才能學到的音樂理論，或是連目前在正規音樂教學體系都不見得學得到的當代流行、爵士音樂理論，Wiwi 都會用淺顯的方式打破人們對音樂原有高不可攀的印象。 &
約翰．凱吉：一位酷兒的禪機藝語
美國前衛作曲家約翰．凱吉（John Cage, 1912－1992）是戰後西方極具影響力的精神領袖，深受東方禪學影響的他，不僅以「反藝術」創作為音樂界帶來驚人的突破，更跨足其他藝術領域，催生出各種後現代的多元性狀態。除了為東西文化交流留下值得後人推崇的豐碩成果，面對現今情慾價值觀混亂時代，相對於文學與視覺藝術，作者也聚焦於情慾在音樂符號形塑時所產生的結構化能量更具有豐富的潛能。 & 本書將介紹凱吉與編舞家康寧漢（Merce Cunningham, 1919-2009）之間耐人尋味的生存與創作態度，帶領讀者從社會、文化與宗教的角度，一步步解讀凱吉音樂與視覺藝術作品中的禪學思想與酷兒性，搭配人類學與心理學面向，看見跳脫制式社會思考框架，藉由跨域交織出璀璨成果的酷兒凱吉。 & 本書特色 & 美國傳奇作曲家約翰．凱吉的酷兒感性與禪學哲思。 &
趙樹海唱作專輯「珍藏限量組合版」(限量編碼888盒)
（一）ＰinkSir趙樹海貼圖（一）：趙樹海七十歲才拾畫筆的斜槓創作畫冊斜槓人生 X 趙樹海：不在乎斜槓的數量，創作是快樂的事歌手/演員/主持人/作詞人/作曲人/商業設計/童謠集製作人/插畫創作者/⋯⋯？說到趙樹海，你的第一反應是什麼？主持人、演員？雖然因主持益智節目成名，很少有人知道趙樹海其實以歌手身分出道的。近幾年算是淡出演藝圈的他，其實一直很忙碌。已經擁有諸多斜槓身份的他，最近又多了兩個標籤~插畫創作者、童謠集製作人。今年70歲的趙樹海，才開始學習使用水彩色鉛筆，創作一幅幅逗趣又生活感十足的貼圖畫作。他說:「因為創作是快樂的，沈浸在喜歡的事情裡非常快樂！」。他的人生精彩而豐富，腳步卻從未停歇，勇於學習熱衷追求。待續…。（二）『沙上的旅途』全新歌唱專輯精裝版：睽違ＭＩＢ專輯22年之全新個人專輯「趙樹海～沙上的旅途」歌唱專輯將在數位音樂平台發行！民歌創作45年，超過百首作品的趙樹海首度出版專輯，包括新作「沙上的旅途」、「敏感的楓葉」兩首單曲。距離「MIB三重唱專輯」已經睽違22個年頭，鄉村曲風全新風貌，加上知名設計公司配合歌曲意境，專屬打造之流沙造型ＣＤ盒、精裝歌詞本、楓葉書籤，發行數量有限，值得珍藏。（三）ＰinkSir趙樹海貼圖（一）＋『沙上的旅途』專輯晶裝版，首發限量禮盒。本書與專輯是趙樹海先生的七十歲大作，格外珍貴。同時，也為慶祝兜利股份有限公司成立，跨足圖書與音樂出版，特聘請知名設計公司設計專屬珍藏版禮盒，限量發行888盒，每個禮盒皆有專屬編碼，售完不再發行此款禮盒，珍藏價值十足。（四）附贈中化健康生技商品折價卷3600元中化健康生技股份公司長期與趙樹海先生有代言合作關係，為慶祝旗下子公司『兜利股份有限公司』之首度出版發行，特別提供限量商品折價券，送完為止。
吉他巫師Steve Vai X 五月天怪獸 跨刀合作【獨家限量套組】《VAIDEOLOGY》史蒂夫范經典單書＋怪獸親簽Monster Guitar Pick鋁盒套組
吉他巫師Steve Vai × 五月天怪獸 跨刀合作【獨家限量套組】 & 《VAIDEOLOGY》經典單書 + 怪獸親筆簽名Monster Guitar Pick鋁盒組 & ★吉他巫師Steve Vai獨家授權出版 ★五月天怪獸傾力熱血推薦 & ◎關於本書：吉他學習經典之作 葛萊美獎三屆最佳吉他手得主 全球搖滾吉他第一把交椅——史蒂夫范（Steve Vai） 傾40載演奏生涯心力譜寫， 涵蓋樂理基礎與演奏心法的學習書。 & 本書將告訴所有吉他初學者，與擁有夢想的吉他好手， 如何藉由聆聽、譜寫，並透過不同深度的啟發性練習， 將紮實的樂理基礎與彈奏技巧， 轉化為自然本能的演奏與創作能量！ & ◎關於撥片組：怪獸親筆簽名Monster Guita Pick鋁盒組 1.00 mm Pick 彈奏速彈的搖滾 0.73 mm Pick 勾勒柔和的情歌 0.46 mm Pick 刷出友誼的和弦 三種不同厚度的Pick， 詮釋不同的音樂風格， 每種厚度各5片。 &
魔法兒童身體打擊－PiLiPaLa（1）
Jump To The Rhythm for kids & elders用音樂節奏與自己的身體對話! ★全國第一本最佳適合兒童及樂齡長者的身體打擊樂教材★深入剖析身體打擊常用8個部位的聲音與記譜★24個常用身體部位打擊基本練習★18首國台英美民謠應用歌曲搭配身體打擊示範樂句★精心原創[歡迎歌]、[歡樂再見歌]、[Pi-Li-Pa-La快樂歌]等數曲.讓孩童易唱易拍★[打擊遊樂園]創意系列,有歌唱人聲搭配身體打擊示範的四聲部合奏★配合CD音樂練習，提升學習成效高、另配合音樂表演效果佳★適合兒童、學生、成人、銀髮族及長照機構志工一同來學習★搭配教材開辦最炫最夯的北中南三區身體打擊研習-JC魔法音樂學校年度鉅獻★可另選購JC魔法音樂學校[線上學堂課程],觀看講解示範視頻學習
如何演奏流行鋼琴－林宣樣老師流行鋼琴超詳細影音教學全集（共6書＋5片DVD＋1片MP3）
課程簡介 & 音樂節奏聽寫訓練 一、基本節奏&& 二、反拍節奏 三、16分音符節奏& 四、16分音符切分節奏 五、16分音符綜合練習. 六、四連音與休止符練習 七、八分音符三連音節奏 & 流行鋼琴超詳細影音教學 (一) ‧認識鍵盤 ─ 介紹鍵盤的結構，你會知道如何利用鋼琴彈出C大調音階與和弦。 ‧運指技巧 ─ 示範如何讓手指很流利地在鍵盤上移動彈奏。 ‧歌曲練習 ─ 由簡單易學的歌曲開始來練習，你會學習到各種不同的伴奏方式，而當你熟悉這些演奏技巧之後，你可以將它應用到成千上百首歌曲，不管是排行榜上的暢銷歌曲，或是經典雋永的電影配樂，你都可以用流行鋼琴的方式來演奏。 & 流行鋼琴超詳細影音教學 (二) 在課程中吳欣儒老師除了示範歌曲的演奏方式之外，也詳細解說其中的原理，所以你所學到的將不只是幾首特定的歌曲，而是豐富實用的流行鋼琴編曲手法，你可以將這些觀念應用到其他的歌曲，你的演奏也會變得更加的抒情迷人。延續第一集的基礎，在這一集的教學裡，吳欣儒老師精心挑選數首優美動聽且難易適中的經典歌曲作為教學範例，任何人(當然包括你)都可以從中學會更多重要的流行鋼琴演奏手法。 ‧華爾滋(Waltz)的和弦伴奏手法 ‧加入右手旋律的和聲音 ‧各種七和弦的演奏方式 ‧加入Bass的經過音 ‧理察‧克萊德曼風格的10度分解和弦伴奏。 & 流行鋼琴超詳細影音教學 (三) 在課程中吳欣儒老師除了示範歌曲的演奏方式之外，也詳細解說其中的原理，所以你所學到的將不只是幾首特定的歌曲，而是豐富實用的流行鋼琴編曲手法，你可以將這些觀念應用到其他的歌曲，你的演奏也會變得更加的抒情迷人。 ‧.Always On My Mind ‧Can't Take My Eyes Off You ‧沙灘 ‧Yesterday ‧Stand By Me & 流行鋼琴超詳細影音教學 (四) 在這一集的教學裡，吳欣儒老師將詳細介紹Bossa Nova(一種帶有拉丁風味的音樂類型，中文譯作巴莎諾瓦)的彈奏手法，在課程中會以數首Bossa Nova的經典歌曲作為教學示範，你將學習到更多不同和弦的應用，以及更多不同的節奏變化。現在就馬上跟著我們的課程一起學習吧，不用多久，你也能彈出Bossa Nova的迷人風味！ ‧Bossa Nova基本節奏的介紹 ‧右手旋律加入和聲與伴奏的技巧 ‧左手Bass的變化 ‧加入Bass的經過音 & 流行鋼琴超詳細影音教學 (五) 在這一集的教學裡，吳欣儒老師將詳細介紹Slow Rock (一種12/8拍的抒情音樂類型)的彈奏手法，在課程中會以數首Slow Rock的經典歌曲作為教學示範，你將學習到更多不同和弦的應用，以及更多不同的節奏變化。現在就馬上跟著我們的課程一起學習吧，不用多久，你也能彈出Slow Rock的迷人風味！ ‧Slow Rock基本節奏的介紹 ‧右手旋律加入和聲與伴奏的技巧 ‧左手伴奏的變化 本書特色 套書推薦：流行鋼琴超詳細影音教學(一)~(五) +音樂節奏聽寫訓練 6本書+5片DVD+1片MP3 (共374分鐘DVD影片) 特價NT＄1960 (原價NT＄2520) & 這套流行鋼琴超詳細影音教學系列是特別針對初學者設計的教學課程，即使是完全沒有接觸過鋼琴的人，經由這套教材由淺入深、循序漸進的引導，即可學習及掌握劉型鋼琴彈奏技巧。節奏訓練可以說是音樂教育中最重要的主題，這是一套經過精心設計，由淺入深的節奏聽力訓練教材，跟著這套教材反覆練習，每個人都可以提升節奏的敏銳度，也會增進採譜及樂器表現的能力。 & 流行鋼琴的彈奏方式，主要是利用右手來演奏歌曲的旋律，同時左手負責伴奏 ，所表現出的音樂經常讓人感到心曠神怡。如果你也想彈奏流行鋼琴，但不知從何開始，現在機會來了！只要你願意跟著這套教材學習，不用多久，你也可以享受彈奏流行鋼琴的樂趣。 &
台語歌謠鋼琴演奏曲集
收錄30首耳熟能詳的台灣歌謠，也有流行在民間的東洋歌曲，以及包含近二、三十年來已成經典的台語歌曲，和近幾年來廣受歡迎的台語流行歌曲。 & 鋼琴左右手五線譜，維持原貌的編曲；樂曲解析，彈奏上難易度適中。QRCode影音協助學習。 & 天黑黑 鋼琴曲的編排，用比較強烈又緊湊的節奏來加強表現樂曲的活潑，但純樸依舊，只是熱鬧趣味更加濃烈了。 & 心花開 樂曲的調性游移在主調的關係大小調之間，前奏是D小調，主歌段和導歌段的開頭都是Dm，和弦進行模式完全一樣，結尾都是F大調的屬和弦。副歌樂段才是明確的F大調，和弦的進行是1－6－4－5－1，然後過門推升轉移到G大調，而E小調的尾奏完全就是前奏的移調。需注意附點音符和16分音符的彈奏和踏板運用。 & 港都夜雨 鋼琴曲的編製上有不同的前奏，整曲都是swing的節奏，在尾奏，也有著強烈的現代感，在有點空靈的感受中終結樂曲。 & 趁我還會記 四小節的前奏由主七和弦進行到屬七和弦，主歌有前後對應的樂句，導歌也是前後對應的樂句。本曲有很多變化和弦，例如第17小節是借用和弦Cm的第一轉位，第18小節的A7是次屬和弦。樂曲結束前，一個過門的推升後，再度把副歌旋律(49小節)更加倍昇華，然後再回歸平靜做樂曲終結。 甲你攬牢牢 前奏是兩段不同性質的樂段，第一前奏在屬和弦轉位G/B結束，第二前奏是Csus4掛留主和弦做終結。主旋律有主歌、副歌兩大樂段，副歌段是主歌段高六度音的模進，也是主歌的第一小樂句的動機素材所衍生出來的樂段變化與發展。兩樂段各自的和弦出發不同，樂段的終結都是主和弦。 & 天頂的月娘 一開始就運用整段副歌的旋律，以清淡純淨的方式呈現，五級掛留和弦的結尾後，才是真正的前奏(15～23小節)，段落結束是一級掛留和弦的第二轉位。其實樂曲的每個段落都有掛留和弦的安排。本曲有三個樂段，主歌樂段可說是重覆的樂句，只是旋律稍微有變化，句尾也都是屬和弦。導歌樂段有對稱互應的兩小樂句。副歌樂段也有對稱互應的兩樂句。尾奏與前奏雷同，只是在主和弦終結。 & 本書特色 & ＊ 30首雋永的台灣民謠與廣受歡迎的台語歌曲，改編而成的鋼琴演奏曲集。 ＊ 維持原貌的編曲，大量使用具時代感的和聲，賦予台語民謠彈奏上的新意。 ＊ 編曲的難易度適中；多熟練，便能樂在其中。 ＊ 鋼琴左右手五線譜，精彩和聲編配。 ＊ 掃瞄QRCode，影音協助學習。 &
i Touch 就是愛彈琴 82.
封面人物 陳忻玥 & 音樂主播台 來杯Mojito，來點古巴音樂！ 聽古巴音樂，很難不感受到音樂強烈的節奏。的確，古巴音樂的DNA正是來自於重視音樂節奏的非洲，甚至還有來自歐洲的血緣！歐洲結合非洲？！這就要說到，自從十六世紀哥倫布發現新大陸，第一次登上古巴的土地，古巴便開啟了西班牙殖民的歷史，西班牙人帶來了歐洲的民謠、鄉村舞曲和宗教音樂。為了開墾土地，歐洲人又從非洲運來一百萬名的黑人奴隸，他們則是帶來屬於非洲的舞蹈節奏和打擊樂。就這樣，來自歐洲歌謠旋律，屬於非洲生猛有力的節奏，數百年來在古巴的土地上彼此融合影響，演變成了歌謠和舞蹈都相當精彩的古巴音樂。 & 東洋動漫館 〈STARTING OVER〉重新出發，動畫電影《怪物的孩子》主題曲 《怪物的孩子》電影主題曲由日本的經典搖滾樂團Mr. Children所擔綱創作，是在電影劇組委託該樂團後，導演細田守從眾多歌曲中親自挑選出來的。細田守認為本曲在歌曲及歌詞雙方面，完全地傳達了電影中的世界觀，以及電影所想表達的意念，同時曲名本身具有「重新開始」的意念，打破了困惑，也鼓勵了青少年重新充滿鬥志，認為該曲是首不可多得之作。 & 專題報導 108課綱來襲！擁有一身武藝的你可以先做好準備 疫情持續在變，許多的步調都緩了下來，但日子仍是要繼續往前，除了大型現場演出受到影響，面對面的教學工作也幾乎被迫停擺。美國一份最新統計資料顯示，2020年最受衝擊的藝術創意工作者—「音樂家」及「歌手」就佔了將近11%。據研究估計，該國創意產業損失近三分一職位，當中純藝術與表演藝術產業受創最嚴重，半數職位流失。此外，首五名流失量最多的職位，分別是攝影師、音樂家及歌手、作家及作者、演員及純藝術家(畫家、雕塑家等)。 & 本書特色 & ◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素 &
Q寶鋼琴彈唱繪本 1
★專為2歲至7歲所設計的鋼琴彈唱啟蒙書★UTUBE線上音檔，隨時聆聽好方便！濃縮15年兒童彈唱教學經驗的鋼琴啟蒙課程核教材。讓孩子跟著繪本的主角-Q寶一起盡情在鋼琴上探索聲音、動動手指、開口歌唱。可愛繪本故事導入鋼琴課本書第一部分從孩子最愛的「繪本故事」開始，從主角Ｑ寶的視角，帶孩子認識「鋼琴課」包含的內容：「趣味鋼琴遊戲」、「自彈自唱」、「回家練習」、「表演」，可以有效增加幼兒對於鋼琴課的「安全感」。 音檔聆聽好方便歌曲附上搭配音檔彈彈唱唱，可以線上音檔隨時播放，培育孩子音感方便又容易～連結如下，歡迎試聽https://goldenideamusic.com/2020/04/19/audio01/ 音樂視覺化樂譜部分，選用耳熟能詳的兒歌，採用「圖譜」方式，小朋友能夠「直覺」了解歌唱音高與琴鍵的位置、歌唱與伴奏的關係，輕鬆學會自彈自唱，享受彈鋼琴的樂趣。 多元曲風為了引發孩子對於「聲⾳」的好奇心，以及對各種⾳樂⾵格保持開放的態度，音樂伴奏包含多元曲風:流行樂、搖滾樂、爵士樂、森巴、Funk，讓孩子在彈奏鋼琴時，為孩子創造多樣化的音樂體驗與想像力。 鋼琴即興 培育孩子創意思考的習慣全書的音樂設計，融入音樂即興的教學原理，皆在每一曲的第二段，安排「鋼琴即興遊戲」的音樂，搭配「音樂情境貼紙」， 協助孩子有更豐富的「樂想」(motif，意即音樂靈感)。小朋友在此時能用任何的彈琴方式，例如:一隻手指頭、握拳、 手掌、滑音、各式教具，自由在鋼琴上「探索」鋼琴的聲音，激發創造力與想像力，「玩」出自己的鋼琴創作音樂，培育創意思考的習慣！
跨領域音樂教學：理論與實務
在資訊科技日新月異，社會快速變遷的二十一世紀，面對多元化的新世代，跨領域能力是當今社會各界在進行人才培育計畫時所強調的要點。年輕學子除了精進自己的學術專業能力與技能之外，更重要的就是要具備進入未來職場所需的跨界、跨領域能力。在此潮流之下，跨領域學習已成為各國教育改革的趨勢，近年來國內教育界也積極地在各級學校推動與跨領域相關的教學計畫與課程發展。在此影響之下，音樂教育的教學目標，也逐漸由以往著重於認知與欣賞能力的培育，擴展到音樂跨領域能力的養成。 音樂美感的內涵不僅是感知、創作與欣賞，還包括日常生活中無所不在的經驗與文化，以及各領域的知識與素養。音樂教育包容廣博，音樂活動本身即具有交叉和跨領域的特性，如何能將音樂與其他學科進行不同層次的整合，引導學生創意發想，而各學科在其專業知識發展中，也皆能與音樂進行橫向連結，達到合作交叉的跨領域精神，是音樂教學者應重視的議題。本書以結合跨領域與音樂教育兩方面的研究理論，彙整出跨領域音樂教學的方法與實行策略，讓身處於二十一世紀的音樂教育工作者，能突破原有的教學框架，建構以跨領域為核心的課程，培養出能尊重多元文化又具備跨領域能力的未來人才，發揮音樂教育的最高價值。
邁爾士．戴維斯自傳：爵士巨擘的咆哮人生
1990年美國書卷獎一代爵士大師逝世將屆三十周年，眾所期盼的繁體中文版終於問世！․爵士巨人親身敘述高潮迭起的一生，每一頁都是迴盪空中的經典爵士樂章․他是現代爵士樂的代名詞，他的生命歷程就是一部豐富的爵士樂史․看邁爾士．戴維斯暢談人生心得：關於作品：「我每次跟人家說我的《泛藍調調》其實沒有命中我原本想做的東西，沒有在音樂裡面表現出非洲拇指琴的聲音，他們都會用覺得我在說瘋話的表情看我。」關於種族：「我恨透了白人總是在他們發現了某個事情之後，就想要搶功勞，好像在他們發現之前這些事情都不存在一樣，而他們總是事後才發現的，那些事跟他們一點關係也沒有。」關於同儕：「所以你就知道我會仰慕菜鳥，是因為他是偉大的樂手，不是因為喜歡他這個人。但他把我當親兒子對待，所以對我來說，他和迪吉都像我爸。」關於時代：「在一九四五到一九四九年之間，親身體驗五十二街的音樂，就好像在讀一本教科書，告訴你音樂的未來。」關於創作：「音樂概念成形後，接下來我想問的是：這種音樂夠黑嗎？有屬於黑人的節奏嗎？可以把火車的節奏變成黑人的東西嗎？」還有關於女人、關於金錢、關於家庭、關於毒品、關於政要明星……其他一切的一切！他的一生經歷了現代爵士樂史上最輝煌的時代，從參與咆勃盛事、開創酷派風格，一路狂飆到融合時代，以剛烈自負的性格和豐富深沉的奇思異想，在現代爵士樂獨佔鰲頭，與傳統爵士樂的路易．阿姆斯壯分庭抗禮。他優雅細膩的音符與充滿空間感的旋律，在半世紀後的今天聽起來依然充滿現代感，引領著時代潮流。邁爾士在本書中以近40萬字的篇幅，用他旁若無人、葷素不忌、懶散嘶啞的獨特口吻，鉅細靡遺地回顧他高潮迭起的一生，讀者可以直接聽見他暢談如何在創作中苦思掙扎，與無數傳奇樂手的交往合作，如何深陷毒癮又完全憑著意志力克服，以及任何編劇都難以想像的各種白爛情節。邁爾士的一生就是同一部爵士音樂史，不論生前還是死後，他的音樂永遠走在最前端，他不斷打破演奏成規、多次改變樂壇流行的趨勢，使他被視為20世紀最有影響力的音樂人。邁爾士．戴維斯在他四十多年音樂生涯中一直是美國爵士樂的先鋒。作為一名公認的音樂天才，邁爾士是世界上最重要且最有影響力的音樂家之一，也是許多爵士樂手傳記必選的角色。而在這本書中，邁爾士要用他自己的話，來講述他的非凡人生。《邁爾士．戴維斯自傳》就像邁爾士本人一樣，毫無保留。他在自傳中第一次談到他那段五年的沉寂時期，坦率地說出他的毒癮問題以及最後如何克服。他大罵他在音樂界和整個美國社會中遇到的種族歧視，討論他一生中遇過的女人。最重要的是，邁爾士暢談了他投入一生心力的音樂，以及爵士黃金年代的音樂家，包括他多年來合作過的傳奇巨匠：「菜鳥」查理．帕克、迪吉．葛拉斯彼、瑟隆尼斯．孟克、約翰．柯川、查爾斯．明格斯，以及其他無數人物。邁爾士在1991年9月28日逝世，他幾十年來留給我們激動人心的音樂，以及一本震撼人心的自傳，在將近三十年後的今天，繁體中文版終於首度問世，書中並收錄歷年專輯目錄和三十二頁的珍貴照片。
當代五大音樂教學法(修訂版)
學校本位課程是台灣教育部自九年一貫教改後的一項重要目標，學校與教師因而擁有更大的課程決策空間，但也得負起更多的責任。四大教學法不但一直都是歷年來ISME 的學術研討會的基礎主議題，也是台灣教師們在音樂教學中運用得最頻繁的。但在這些主流教學法的基礎上，人們發展出更多的教學方式，運用更先進的工具，找尋更多的教學可能，而戈登教學法於焉以綜合者出現在世界音樂教育的舞台上。 & 本書旨在介紹現今對世界各國音樂教育影響深遠的五大音樂教學法--達克羅茲、奧福、柯大宜、鈴木，及戈登音樂教學法，後再探討其融合運用的要則。
敦和齋音樂美學與音樂教育學論集
作者從事音樂師資培育工作垂四十年，教學之餘，專攻音樂美學、音樂教育學。本書係其科技整合、腦力激盪的成果。全書分二輯：首輯音樂美學，收論文十三篇，或闡發音樂的本質，或剖析音樂的心理，或縱論名家的讜論，或檢驗名曲的美感，要以追求音樂感為依歸。次輯音樂教育學，收論文十七篇，或探求教材的設計，或檢討教法的得失，或奠定教學的基礎，或展望時代的趨勢，總以改進音樂教育為要務。全書內容充實，條理分明，論證詳細，見解新穎，具有理論與實務雙重價值，值得一讀。
圖解電子音樂創作法：從基礎知識到風格活用，徹底解說專業混音與聲音製造技巧
通用概念╳軟硬體構造效果╳造音混音技術 打造原創音色個性、各類電音曲風詮釋力！ 電子音樂通常是作曲、聲音製造與混音同時進行，混音又是作品的成敗關鍵。混音除了讓聲音更加悅耳之外，還具有藉由聲響傳達主張的作曲行為。 本書以軟體音源等基本音色為例，示範混音該以何種效果處理，塑造聲音個性，又具備好音色、聲音強度和質感的具體執行方法。利用本書專屬示範音源及素材，實際體驗處理的前後差異，隨心所欲塑造聲音形象。 專業推薦 DJ Mykal a.k.a.林哲儀 台灣首席DJ、知名樂評／評審 fish.the 知名電音製作人、中原大學數位音樂講師、Ableton認證講師 Starr Chen陳星翰 華語金曲製作人 黃韻玲 知名歌手／演員／音樂製作人、果核音樂創辦人 黃少雍 音樂製作人、派樂黛唱片負責人 日本書評 ‧這本和其他書不同，可以理解到Mixdown、mastering階段的作業，是研究創作電子音樂的好書！ ‧這本書是以不同DTM環境為前提，不只是ableton Live使用者，也很推薦其他DAW使用者閱讀。 ‧我在看這本書之前，大概看了10本相關的書，但這本讓我學到很多新的東西，例如「再怎麼玩弄低音，也無法提升音壓的原因」、「遮蔽效果」等等，參數解說不會很制式，非常好理解。
董舜文薩克斯風教學（一）（2020第三版附DVD教學影片）
本教材將與您分享如何用薩克斯風來吹奏即興，內容中詳細介紹多種基本即興架構的練習，再慢慢帶您進入演奏即興的階段。課程一開始將會先從當你拿到樂器必經的一些基本功練習，為您設計出各式各樣的練習模式，讓你從這些枯燥的基本練習中添加許多新鮮感，以及明確的練習目標。 & 而本書籍也將介紹一種近年來開始廣泛使用的電子樂器-電吹管（電子吹管樂器），在目前市面上有限的相關資訊中，獨家為您做電吹管的一些基本介紹以及演奏示範。& & 課程最後將附有兩首專輯中的單曲：Let's Do It Again重來又何妨、Conference Call電話會議的全樂曲、全譜，以及純樂團伴奏版本，讓您聆聽後亦能夠跟著伴奏來演奏，享受如融入在樂團的合奏!! & 第一單元- SAX基本功練習：長音練習、點音練習、音階練習 & 長音練習 - 基本練習中最主要的長音練習，不僅只是吹長而已，你可以有數種練習的方式，比如音量上的變化，並且有許多平均與控制等相關細節，都是需要注意的。 & 點音練習 - 在本單元內容中，富有21種不同節奏變化的點音練習，以及重音位置的變化，讓乏味的練習變得更豐富，效果更佳！ & 音階練習 - 在本單元的內容中，將會指導您如何音階搭配節拍器作階段性的練習，並附有12個大調的譜例；音階練習中亦有許多要點，影片將一一為您說明。 & 第二單元- SAX即興演奏法：即興演奏練習、風格與節奏選用、即興的旋律處理 & 即興演奏練習 - 即興雖然說來複雜難以捉摸，但它其實也是有一套練習方法的，本章節內容將為您推薦多種練習方式，以及輔助即興練習的方法。 & 風格與節奏選用 - 即興的音樂風格最主要的一些區別，就是重音位置以及節奏上的不同，本章節內容將提供數種改變重音位置的練習法，讓您得以培養出更佳的節奏感！ & 即興的旋律處理 - 當我們在吹奏一首音樂，其實就像在說話或看文章一樣，有起承轉合，而本章節中將為您講解如何在一條旋律中，適當的添加表情與味道。 & 第三單元- 電吹管的使用：電吹管簡介、基本按鍵介紹、特殊按鍵介紹 & 電吹管簡介、基本按鍵介紹、特殊按鍵介紹 - 目前市面上仍未有電吹管的相關書籍資料，本章節將為您介紹此樂器的基本操作，以及如何使用這些特殊音效來演奏的示範。 & 附錄(一) - Let's Do It Again重來又何妨（收錄在董舜文第一張個人專輯「歡日紀∣One Day」） 以及Conference Call電話會議（收錄在「無限融合樂團 II」專輯中）全譜附和弦。& & 附錄(二)- 教學影片的最後，附上兩段無限融合樂團於台北西門河岸留言演出的影片，分別是「浮華驕女」與「璀璨如星」，兩首曲子都是呂聖斐老師的作品。 & 本書特色 & 你是否嚮往吹奏薩克斯風的帥氣風采，但總以為那是遙不可及的夢想？其實薩克斯風並沒有你想像的複雜！現在，你只要跟著這份教材(DVD+書)循序學習，不用多久，你也會是舞台上最亮眼、最酷炫的薩克斯風手！ &
烏克知音上冊
你想快速學會烏克麗麗？( •́ _ •̀) ？ 還是..快樂學烏克麗麗(ﾉ>ω很多人開始彈烏克麗麗就是因為它簡單好學，也因為如此，很多教本都標榜快速學習，但是只追求快速學會的結果，就是各方面都囫圇吞棗學不好。雖然很快就學了一首歌，卻沒有學會樂譜怎麼看，拍子怎麼數，和絃怎樣換，長期下來，不僅基礎不扎實，實際進度慢，遭遇的學習瓶頸還會多到讓學生想放棄！學烏克有更好的方法！(✪ω✪) 如果學烏克能循序漸進，從最簡單的和絃、節奏和旋律開始，學好基礎的樂理和讀譜的技巧以後，再加上其他和絃及節奏變化，這樣不僅能打好扎實的基礎，以後學習其他的歌曲甚至轉換樂器也都能快速上手。這就是烏克知音最重要的基礎概念。☆烏克知音 一本循序漸進又兼顧彈奏樂趣的好教材烏克知音是特別針對音樂初學者設計的教材，內容包含豐富的知識和樂理常識，不僅在歌曲旋律、節奏及和絃各方面都循序漸進，每一個學習階段和單元也安排了大量歌曲，遇到新的節奏及和絃還有各種小練習幫助你更快進入狀況。而且收錄的歌曲旋律也特別為烏克量身打造，每一首歌曲的旋律都可以用烏克麗麗彈奏，不用怕音域太低無法彈，或音域太高音不夠。烏克知音的特色☆循序漸進的節奏安排烏克知音從一拍、兩拍、三拍、四拍等最容易數的節奏開始，再慢慢導入比較困難的附點、半拍和四分之一拍。學好各種拍子的數法，當然就不需要再痛苦的跟著音樂一句句模仿了。☆由簡入繁的和絃教學彈一首歌要學好幾個新和絃，按都按不好了，還要換來換去，對初學者來說真是痛苦又麻煩。如果能用好幾首歌來學一個新和絃，那不就輕鬆多了？烏克知音從最常用的基礎和絃開始，每教一個新和絃都安排了很多首歌曲可供練習，熟練以後再學新和絃，就能輕鬆上手。☆好彈好唱、獨奏合奏都超棒除了可以刷奏和撥奏以外，本書所有歌曲的旋律都可以使用21吋的烏克麗麗彈奏，即使用最入門的彩琴，也沒有音域不夠的問題。大多數的歌詞都經過精心設計編寫，簡單易唱而且押韻順暢。歌曲也搭配有各種刷奏和撥奏節奏型，學生能開心的自彈自唱，或者跟朋友合奏，用來上團體課效果也非常好。☆五線譜、簡譜、TAB譜三譜並列，輕鬆學看譜，不再霧煞煞學古典音樂的人習慣五線譜，學流行音樂的喜歡看簡譜，彈吉他的人愛看TAB譜，沒問題！烏克知音所有的歌曲都採用三譜並列的方式，不管學過什麼樣的樂器，在烏克知音裡一定能找到習慣看的譜，還能透過對照方式學習讀新的樂譜。而且烏克知音TAB譜採用附有節奏符桿的專業寫法，往後要改彈吉他，也能馬上適應。☆線上影音示範，隨時隨地，想看就看不知道這首歌怎麼彈嗎？沒問題，老師馬上彈給你看！不要再辛苦的到處找CD機！打開手機，掃描QR code，馬上就能聽到示範演奏。想要聽旋律邊刷邊唱？要演出沒人彈伴奏？打開手機，刷個QR code，有網路的地方，就隨時能學習，隨時都可以輕鬆演奏！
實力派音樂創作套書(共二冊)：圖解PRO作曲法＋POP金曲裏技
從創作到後製完成 PRO音樂生產全攻略！ & 《圖解PRO作曲法》為國內第一本揭開專業作曲家的譜曲過程！作者梅垣ルナ（LUNA UMEGAKI）──「洛克人ZERO」、「火影忍者」等知名動漫遊戲音樂作曲家──為你示範適用於各式曲風的作曲招數，就算沒靈感也能擁有源源不絕的創作質量。 & 《POP金曲裏技》精湛的音樂分析及製作邏輯性，獲得華語流行音樂大師林尚德老師、阿沁老師大方讚譽。作者島崎貴光以全能型音樂製作人身分，精闢解答音樂製作現場各種盲點疑難雜症，幫助讀者不只精進自己的專業領域，也增進橫向溝通，朝全方位獨立製作音樂。 單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解PRO作曲法：故事情境+音樂科學，把半途卡住的殘稿通通變成高完成度的賣座歌曲》隨書附示範音樂檔+MIDI & 「無意間哼出很酷的旋律，可怎麼寫都乾乾瘦瘦的、好像少了什麼……」 「做的曲子被說平平、被嫌沒亮點、沒到位……，究竟做到哪裡才叫完成？」 & 作曲好比用旋律、和弦、節奏說一個情感豐沛、有餘韻的故事。超人氣動漫遊戲作曲家梅垣ルナ教你結合故事和作曲技術，將作曲變成可以明確感受情境、具體對應為音樂符號的歷程。從設定主題的創作動機，依據想說一個怎樣的故事，設定各音樂段落的情境、曲風調性，然後著手和弦、旋律、前奏間奏尾奏、配歌詞等每一個部分，讓歌曲有起承轉合。完成的收尾階段再檢視音色組合和整體和弦進行的效果，調整強弱輕重修潤細節凸顯亮點。最後，質量豐滿有層次感又有一致性的歌曲完成！ & 本書內容特色 ●一次學會五種曲風：溫柔抒情Ballade風、BOSSA NOVA風、繽紛活潑的POP風、未來感電音POP風、輕快感傷POP風 ●分析曲子的構成：擬定動機設定情境、決定曲風、配置段落作用 ●具體的發展步驟：譜寫主題的和弦進行與旋律、將旋律配上歌詞、譜寫前奏／間奏／尾奏 ●完成階段的細節處理：修飾和弦的進行方式、節奏和副旋律的強調和變化 ●符合現代多元化的作曲方式，全書採五線譜＋Piano Roll譜例示範 ●Free Download專業示範樂曲MP3+MIDI 人聲配音完成曲 & 專業推薦 本書以科學的手法拆解作曲的藝術，為有志作音樂的讀者開啟了一條捷徑！──跨界 電影/流行／爵士 音樂人& 呂聖斐 當你翻開這本書，也推翻了作曲途中總會遇到的藩籬。──BonBonMusic音樂學習媒合平台創辦人& 徐逢均 本書把作曲技巧融入「故事」的概念，讓難以完成的作曲工作變得簡單有趣！──線上音樂媒體 樂手巢YSOLIFE 日本讀者見證推薦 這本書示範的五首，各各都是教本‧典範級的曲子！作者成功顛覆重配和弦只用在爵士上的既定印象，在流行樂曲中也相當好用 作者將他的發想過程完整呈現出來，並具體示範各種手法‧技巧，是一本受用無窮的好書！ & 冊二《POP金曲裏技：超級偶像天團金賞音樂製作人第一手行內實戰心法！涵蓋「出道→第一份委託→實力派」全方位現場know-how》隨書附進階技巧講解音檔+MIDI 暢銷天曲的誕生，除了取決於音樂品味、原創性之外，更重要的是用什麼手法或技術呈現，和專業知識是否足以游刃有餘地發揮到作品上。本書將揭開作者何以在競爭激烈幾至殘酷的J-POP樂壇屹立15年的不敗心法，深度傳授作曲作詞編曲比稿的實戰力、以及錄音配唱混音母帶製作技術，不管是正式曲或Demo帶都是高完整度的優質作品。 讀完本書你將具備以下專業實力： 1 不同曲風的創作力 2 精通現代編曲樂器和音響特性 3 世界觀創造力 4 旋律歌詞感染力 5 配唱演奏的溝通力 6 編輯或修正錄音的判斷力 7 製作分軌檔案的絕佳邏輯 8 正確的初混知識 9 混音加減法則 10 母帶後期製作的重要觀念 11 比稿提案的必勝招數 12 音樂工作的長遠經營道 流行音樂大師日本亞馬遜讀者★★★★★推薦 這是一本有條有理、極具邏輯性的音樂工具書，如果我剛開始做音樂的時候就讀過這本書，現在肝的顏色應該會更漂亮！──大禾音樂負責人 林尚德老師 本書結合流行音樂製作、創作、編曲等等各式綜合專業觀念。對於喜歡音樂的朋友尤其絕對不可錯過，作者島崎貴光分析音樂結構的方式真的非常理性，讓原本玄妙的創作藝術變得規則與邏輯化，絕對可以幫助新手寫歌更有方法，職業創作人也可以從中獲得很多啟發。──知名製作人、金曲獎評委、FIR飛兒樂團 阿沁老師 讀者有感評價 即便是經驗豐富的音樂人也能從本書學到過去自己未察覺的技巧，不買這本一定會後悔！ 想做音樂或做音樂已經有一段時間的人肯定有很多疑惑或煩惱，看這本書絕對可以解惑。 本書含精量相當高！沒有一本書能夠像這本一樣講得如此具體深入明白。 雖然講解DTM技巧的書籍也不少，但只有這本是完全實務導向，值得反覆閱讀培養即戰力！
流行豆芽譜95.
為目前國內當月最新國.台.英.日.韓語...等，最流行的歌曲，所編輯而成。以五線譜方式編輯，約每75~90天發行一本。為【喜愛流行音樂】但又看不慣簡譜的樂友們，所精心編輯的鋼琴彈唱譜。【特色】：*編曲難易度寬廣分級，教學/演奏兩相宜。 (參考英國皇家考級，以標註「幾顆星」均勻分級。)*增加「解析加油站」專欄，古典/流行無縫接軌。*增加「QR Code」掃碼，體驗樂譜與示範音頻同步。*增加「原創曲」，讓創作者有正式的投稿出版平台。*將與「亞太音協」合作，不定期舉辦鋼琴比賽創造舞台。*收錄YouTube ＭＶ破百萬點閱歌曲，曲曲精選動聽。
爵士吉他直球對決
高雄流行音樂中心副執行長&& 黃中岳 專文推薦 專為樂手寫的爵士吉他工具書，解決爵士吉他彈奏的三大難題： comping, chord melody , single&& note soloing，一網打盡； 附錄超過130分鐘的獨奏雙CD -------------------------- 本書涵蓋學習爵士吉他的多個不同面向，例如：和聲、伴奏、即興演奏等，以實用為主軸，不拐彎抹角，將傳統上長篇大論的樂理論述的部分作簡化，著重實務上的執行(即演奏)，以及將抽象概念化為具體文字化的描述，希望能讓對爵士吉他有興趣的朋友們能對如何彈奏有一些了解。 另專章介紹20世紀以來爵士吉他的發展以及歷代具有代表性的大師，並推薦專輯，作者認為訴諸最直接的聆聽才是學習爵士樂的不二法門。 附上兩張CD,分別涵蓋伴奏（comping)範例與Chord melody style 範例，單音獨奏短句範例與歌曲範例以及play along。作者鼓勵大家仔細聆聽例句以及背後的和聲，當你把這些和聲進行印在腦中時，就可以開始慢慢試著在上面造出好聽的句子，而play along這部份就是讓大家可以進入實際操作的狀態。 臉書(facebook)另成立同書名的粉絲團，不定期分享演出或是教學的資訊。
金貝小鼓手 大樹篇（三）
主編的話[打出健康!打出活力!]一直是我推廣非洲鼓教學近20年的實證目標成果。尤其是在銀髮族及老人院的長者們身上,更能看到顯著的成果!初學非洲鼓打擊其實完全不需要任何音樂基礎,不需要看五線譜,從3歲到90歲在短短時間內,只要透過專業教師的適度引導,就可以在鼓圈中享受擊鼓的歡樂。我在中國大陸及台灣已經推廣落地實踐多年並普遍運用在幼兒園及小學的JC兒童非洲鼓教程,內容融入了奧福(Orff)及高大宜(Kodaly)音樂教學法,並加入JC魔法音樂教學系統,課程設計中,有[節奏動物園],[知識遊樂園],[鼓圈合奏],[世界音樂巡演],[綜合音感]教學環節，是涵蓋歌唱、打擊、知識點、舞蹈律動、合奏、通關遊戲及非洲文化故事的多元統合教程~![金貝小鼓手]系列一共會有四冊,上課的內容適合幼兒園及小學低年級,也同樣適用於銀髮族長者及特教、長照或長青關懷站的長者!另外[魔法非洲鼓手]系列叢書,會較適合小學中高年級以上~成人來學習! 非洲鼓打擊真的是適合全齡來學習,對每個人的身心健康、社會關係、腦力發育、領導能力、五感統合有相當正向的影響力。所以希望這二系列的非洲鼓教材能讓更多學員受益，也希望藉由培養種子教師們的研習，讓更多老師們深入了解教學引導方法，進而去受益更多的人群! 本教材主要是給學生使用，教師用的教學指導課綱及教材的輔助音樂需另外購買。因為一個好的引導老師若沒有實際參加過師資培訓及提升自己的教學能力，並了解如何使用輔助音樂來上課，就無法達到最佳的教學成效!在此祝福所有人都能因為非洲鼓的學習及引導教學得到健康快樂及幸福美滿!JC魔法音樂學校-創意教學總監趙偉竣
愛的高音直笛曲集（樂譜版）
◎以國民樂器直笛，簡單吹奏出感動人心的優美旋律，輕鬆走進音樂的世界。◎充滿愛與溫暖的直笛曲集，10童謠曲集、6首古典樂曲集、9首讚美詩歌曲集，適合初學者或已具備音樂基礎者演奏的曲目。◎以放大直笛指法圖示對應於樂譜下方，指法清楚、閱譜清晰，配合耳熟能響的旋律，使小小朋友與爺爺奶奶都能輕鬆學習與入門！ ◎本書附獨家精彩吹奏教學影片頻道，並持續更新中。直笛——「高音直笛」可說是家家戶戶都有的國民樂器，也是多數人在學齡期第一種啟蒙樂器，其淳樸、典雅、優美且純淨的聲音，受到當代大眾的喜愛，並被推廣至兒童及青少年的學校音樂教育，由於直笛的入門門檻與成本較低，演奏技巧相較於其它種樂器較為簡單直接，在世界各國常成為學習音樂的入門樂器。然而高音直笛雖相當普及，但針對高音直笛所編著的樂譜曲集卻不多見，因此這本曲集編輯了多首童謠、古典樂曲與詩歌，將其音域移至適合高音直笛吹奏的調性，並在樂譜中同步標示「高音直笛指法」，方便讀者參照，以降低吹奏的難度，使人人都能簡單上手！耳熟能響的旋律、適合居家吹奏、親子同樂，小小朋友與爺爺奶奶，都能輕鬆地在遊戲中學習與入門！只要動動手指、順順呼吸，便能透過直笛旋律創造親子交流、家居同樂音樂環境。註：本書中所使用的指法，皆為「英式直笛」的系統。更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869926904.pdf
從古典名曲學流行鋼琴彈奏技巧
◆ 樂譜加註和弦名稱，解析古典名曲與流行伴奏間的和聲關係。◆ 從古典鋼琴名曲中，學會6大基本流行鋼琴伴奏型態！◆ 全書以C大調改編，初學者可以簡單上手！◆ 本書樂譜採鋼琴左右手五線譜型式。◆ 樂曲示範QR Code，隨掃即看。
指揮家之心：為什麼音樂如此動人？指揮家帶你深入音樂表象之下的世界
每一本談音樂的書，都是獨特而珍貴的。因為它試圖描述那肉眼看不見的東西，那不可言說之物。 而有趣的是，沒有什麼人是真正不懂音樂的。 音樂可能觸動每一個人的心，傳達那不可言喻的情感。 & 樂團裡的指揮，是古典音樂當中最一眼可辨之人。這樣一個人人皆知的職業卻引發如此多的疑問，卻是很少見的： 「樂團沒有你，不是照樣可以演奏得很好嗎？」 「音樂會的演出有沒有你，真的有差嗎？」 「樂手有在看你指揮嗎？」 & 這不是一本指揮的養成手冊，也不是一本指揮史。這本書是寫給對於指揮「做什麼事、有何重要性」感到好奇的人。 首屈一指的英國指揮家馬克．維格斯沃（Mark Wigglesworth），在本書中帶領我們從指揮連結到作曲家、演出的曲目、樂團成員、演出前的排練與演出的當下、聽眾、及整個古典樂界。指揮對於演出既有影響力，也有壓力，從他走進排練室、走上舞台，他就必須利用自己的肢體動作、手勢、眼神來溝通。 這本書也會談到指揮所面對的公共與私人的責任，也分享指揮這門藝術的竅門：精確、魅力、直覺、圓融與熱情。 ------- 在一般的刻板印象中，指揮是個目中無人的自大狂，他自以為是，但在旁人看來，他的貢獻似乎跟樂手無法相比──這種滑稽的形象深入人心，但卻很老套。他是那個最後登場的人，此人顯然擁有不尋常的能力，能掌握音樂開始的時間點，然後比出各種與音樂的動勢隱然相符的誇張手勢，讓人聯想到魔法師，用一根棍子調製出一鍋神奇的聲音，最後擺出一副謙卑順從的樣子，接受聽眾的掌聲，踏著凝重的步履離開舞台…… ＊ 樂團的指揮，要設法讓所有的團員對於樂曲的表達趨於一致，在情感上也趨於一致。指揮自己可能對於曲目有一套看法或理想，但他必須透過聆聽（排練時）、口語或非口語的方式，求取最大公約數。他會想要向自己的理想靠近一些，但也要留意不要放入太多自己，免得扼殺了作曲家的原意；或許要民主地接納一下團員的意見；排練不要把團員操到爆，以免到了現場演出時變得很僵化，完全缺乏靈性…… 指揮就像用手握住一隻鳥。抓得太緊，可能會掐死牠；抓太鬆，牠可能會飛走。 ＊ 有些我很喜歡的作品，我已經指揮了將近三十年。一定也有一些八十幾歲的指揮家演出某些作品的時間超過一甲子。對我來說，馬勒和蕭士塔高維契的第十號交響曲就像我每年都會碰到的表兄弟一樣。指揮跟每隔一陣子就會演出的作品之間的關係是長達一輩子的合作，隨著年紀漸長，這首作品會碰觸到你個性的不同部分。從這一點來說，這首作品總會讓你覺得有新意──它一直在那裡，但不斷會讓你感到驚奇。它們成了你生命的一部分，你每次指揮這首作品，就會在你跟它之間的關係鋪上一層新的記憶。每一次演出都匯集了你與這首作品共有的體驗。能持續這麼久的友誼並不多──我想這是因為音樂的本質已經固著，這讓你與作品之間的往來變得簡單──在生活中，這種單戀可能是不健康的，但在指揮的職業生涯中卻提供了許多慰藉。如果你能記得自己第一次「約會」時的單純、讚嘆與震撼，你的體驗還會更豐富。 ＊ 指揮只用肢體來表達音樂，別有一番好處。不管情感有多麼特定，如果不受文字語彙所限定的話，表現起來會更加強烈。文字很容易受到誤解，而樂團的樂手對於我們說的話所做的反應，不太可能一致同意，但是對我們的動作，比較會有相近的看法。音樂能化繁為簡，但若用話語去討論它，很容易適得其反。音樂是一種超越國界的語言，但這種語言並不能翻譯。要描述那無法形諸文字的，除了音樂之外，就只能用肢體語言來溝通。而指揮結合了這兩者。 ＊ 當音樂本身已經俱足，不需添加分毫時，就是指揮停止揮動手臂最好的時候。有些作曲家所寫的某些作品的某些時刻實在是妙不可言，其精神高深莫測，肢體動作只會有損其神妙而已。指揮只有保持靜止不動，才能讓樂手和聽眾找到想像力最私密的核心。艾爾加（Edward Elgar）的《謎語變奏曲》（Enigma Variations）〈尼姆諾德〉（Nimrod）的開頭一片靜謐，讓人屏氣凝神，在我認為，如果指揮不做任何動作、不做一分增減，最能表現這段音樂的力量。不動作並不表示無所作為。靜止之中仍有流動，指揮仍然在指揮，只是以最細緻的方式在指揮。我們花了很多時間連哄帶誘，讓別人把內心的情感表露出來，而且還鼓勵人們往內心深處探索，並讓音樂把在場的人拉到一起，這是當指揮最大的殊榮之一。這是私密情感的交流。聲音靜靜落下。 ＊ 演出歌劇可能出問題的地方很多。知道這一點並不會澆熄雄心壯志，反而能讓你用健康持平的心態來看待自己的熱望。你很可能著手指揮一首布拉姆斯的交響曲，希望每一次都能實現理想的樣貌。這樣的事能否存在，沒有定論，但是在歌劇院，沒有人會期待這種事情會發生。大家都知道這個過程一定會發生預想不到的事，所以就有了非常刺激而真實的開放性。但有時候每個環節都很順利：歌手、樂團、後台技術人員、指揮和觀眾，他們的表現都超過自己和別人的預期，在你的人生中，有幾個晚上，因為每個個人和團隊的努力投入而實現了夢想。終極的藝術形式生出一個終極的演出，這是很少見的。但是那些能成為其中一分子的人，實屬三生有幸。
流行豆芽譜精選18. 2018－2019
為目前國內2018~2019年最新國.台.英.日.韓語...等，最流行的歌曲，所編輯而成。以五線譜方式編輯。為【喜愛流行音樂】但又看不慣簡譜的樂友們，所精心編輯的鋼琴彈唱譜。【特色】*編曲難易度寬廣分級，教學/演奏兩相宜。 (參考英國皇家考級，以標註「幾顆星」均勻分級。)*增加「解析加油站」專欄，古典/流行無縫接軌。*增加「QR Code」掃碼，體驗樂譜與示範音頻同步。*增加「原創曲」，讓創作者有正式的投稿出版平台。*將與「亞太音協」合作，不定期舉辦鋼琴比賽創造舞台。*收錄YouTube ＭＶ破百萬點閱歌曲，曲曲精選動聽。
