【電子書】幽暗之地：止微室談詩
本書為秀實「止微室談詩」系列的第五本。內容分為〈臺灣篇〉〈港澳篇〉〈大陸篇〉〈東南亞篇〉〈序與跋〉五部分共十八篇詩論。作者一貫從詩歌語言的角度，對詩歌文本作條分縷析，其精密處在一字詞的安排。帶領讀者走進詩人巧妙布置的「幽暗之地」，讓一首詩在冷漠的宇宙中焚燒起來。
【電子書】追求終極青春：楊照談三島由紀夫
與青春共殉——終極純粹的追求 「死亡」能夠被體驗嗎？生命的淋漓盡致該如何展現？ 一生追求極致的三島由紀夫，是如何透過告別作《豐饒之海》立下無可超越的文學標竿，史詩級的龐大四部曲背後有何深厚的創作理念？ ▍ 為什麼讀三島由紀夫？ 「他相信生命要有意義，不能停留在一般世俗的活法，要找到一個超越的、絕對的權威，成為自己獻身的對象。不過他又明白，那個對象只是看起來在外面，實質上是反映了自我內在的一種純粹性，才能構成生命意義的來源，也就是推到最極端，找到一份最純粹的，徹底超越生活，讓自己願意犧牲一切，在這份純粹之前，沒有任何可以活下去的理由與動機，證明了這份純粹的終極至高價值，無法妥協絕對高於自我生命的權威，沒有雜質，如此淨化了原本庸俗、瑣碎的人生。」——楊照 早慧文學青年絢麗精采的一生 三島由紀夫身為華族之後，自幼受到良好的菁英教育與藝文薰陶，秀逸的文學才華在青年時期便展露鋒芒，自一九四八年帶有自傳《假面的告白》正式推出後，長達二十多年的創作生涯，寫下《金閣寺》、《潮騷》、《禁色》、《午後曳航》、《豐饒之海》等質量並重、文學價值深厚的作品，幾乎本本經典又暢銷，更是當時少數能在國際文壇立足的日本作家。同時間三島也發展戲劇表演的長才，主演多部電影、撰寫舞台劇腳本，在鍛鍊出精實體魄後還曾拍攝寫真書。被川端康成以「兩三百年才出現一次的才能」來形容的早慧文學青年三島由紀夫，卻選擇在攀峰之際，以戲劇化的方式切腹自殺，結束燦爛炫目的一生。 與生命綑綁的雙重藝術——《豐饒之海》 一九六五年三島由紀夫用最後餘生書寫的《豐饒之海》，不僅要挑戰超長篇幅的四部曲，還要創造出四種風格迥異的文體，最終有機串聯成一部長篇小說。包含了帶著和魂色彩的戀愛小說《春雪》、象徵荒魂的昭和小說《奔馬》、異國情調的心靈小說《曉寺》及邁向衰敗幻滅的最終章《天人五衰》。 一九七〇年，三島由紀夫將《豐饒之海》第四部《天人五衰》完稿交付出版社後，便前往東京市谷陸上自衛隊發表演說並發動切腹自殺的驚人之舉，同一天，他的生命與小說同時邁向終局。《豐饒之海》可說是三島生命思想與小說緊密結合的雙重藝術，將他一生的追求與終極的思想，全部濃縮凝結在這五年間的創作、一百萬字的書海中，成為最後的遺書，留待後世讀者思索探詢。 三島由紀夫如何從日本戰後派文學摸索、走出一條絕無僅有的文學路徑？ 過程中又是哪些事物啟發了他的思想蛻變？ 最終他精心打造史詩級長篇《豐饒之海》與這場超越真實的自殺劇場，背後所蘊含的理念與野心是什麼？他的終極追求到底是什麼？ &
【電子書】走在人生的懸崖邊上：楊照談太宰治
「他的人生與作品，是昭和時代的一股逆流。」 過著不像樣的生活，也能寫出有價值的作品？ 無賴派大師太宰治究竟是什樣的人？為什麼要自殺？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀太宰治？ 「他的頹廢與作品中的頹廢，放在昭和時期社會背景下格外醒目，或者該說格外礙眼。太宰治成了一個文壇奇觀，甚至是社會奇觀。大家都知道他是個不像樣的浪蕩子，拿他沒有辦法，反而給了他一份寬容，認定他就是一個瘋狂不可理喻的存在，被他近乎瘋狂的異質性吸引。」──楊照 太宰治留下《人間失格》後絕世， 面對這部宛如自殺之書、臨終遺言的半自傳性小說， 讀者該用什麼心態與角度閱讀？ 反覆殉情的作為又與日本傳統生死觀有何連繫？ 生在軍國主義高漲的昭和時代， 頹廢作風的太宰治是何等異數？他又如何自處？ ——他書寫著頹廢，也把人生活得浪蕩。 太宰治出身豪族，卻歷經家道中落、退學、藥物濫用、遭逮捕，被菸酒包圍、周旋在複雜的男女關係中，過著放蕩形骸的生活，更因被川端康成視為過著「不像樣」生活的作家，而與芥川獎擦肩而過。他曾經五度自殺，當中三次是不同對象相約殉情，可見其生活的複雜與混亂。這些生活上的扭曲狀況，都可以在絕筆私小說《人間失格》中找到相應情節，而他的思考、文學風格、頹廢與恐懼，也都反映在此書中。《人間失格》不只成了太宰治的代表作，甚至倒過來代表了、定義了太宰治這個作者。 ——人世間除了經濟之外，還有怪談 太宰治從一九三五年直到去世，十三年間共寫出了大約三十本長短篇小說，作品多元，是個擁有豐沛創造力的作家。在一個意義上，太宰治所寫的小說都是「怪談」，他曾說過「人世間除了經濟之外，還有怪談。」經濟意味著現實利益，是正常的生活，而其對立面，正是怪談，藉由非常情境下，才會展現出來的另一層更深刻、更真實的自我。〈皮膚與心〉、〈葉櫻與魔笛〉等，都是人進入一個「怪」的非日常狀態後，反而才能理解自己究竟是什麼樣的人。 &
【電子書】文藝．自然．哲理．愛情： 落蒂新詩論集 續編
落蒂本名楊顯榮，筆耕半世紀，著有詩集《煙雲》、《詩的旅行》、《一朵潔白的山茶花》、《臺灣之美——詩寫臺灣》、《風吹沙》、《大寒流》、《鯨魚說》及《時光問答》等多部，堪為當代指標詩人。本書繼《青林果熟星宿爛：落蒂新詩論集》之後，再次收錄多篇對落蒂詩的解讀，譜成四部：第一部〈文藝〉，藉著遊走於宗教經典、前衛藝術與中外電影，體會落蒂於詩與文字中開展的廣袤藝境；第二部〈自然〉，且看落蒂寓情於萬象風物，禪機、憂思、讚美、嘆息，無不深植在草木雲石，纖毫畢現；第三部〈哲理〉則可見落蒂詩出入儒釋道三家，不獨高談闊論，亦殷切著重生活實踐，第四部〈愛情〉收錄落蒂與妻子相守，一生情懷總是詩，感動讀者，喚起深情。
【電子書】戰後台灣現代詩風景（2）：多面向的詩情與詩想
戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也為詩壇注入了新的活力。 白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地書寫，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。𡕷虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。 本書特色 ★&& &繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，李敏勇以「多面向的詩情與詩想」為主軸，深入二十位一九三○、四○世代台灣詩人的生平，剖析詩作特色、論述時代背景，摹畫戰後現代詩史的全新風景。 &
【電子書】璞玉集：真理大學台灣文學系學生作品集
本書是台灣文學作家詹明儒老師費時兩年時間，從三門課程所收集到上百篇閱讀他的散文、小說篇章的學生心得中，精心細讀，挑選出來的作品。並由他親自修飾文句、標點句讀而成。作為一位知名台灣文學作家，願意犧牲自己寶貴時間，花費心血，批閱學生作品。是因為他關心真理大學台灣文學系的招生與未來，希望提升真理大學台灣文學系的聲譽，讓真理大學台灣文學系學生有發表與提升自信的機會。經由詹老師的呼籲，引發許献平先生的贊助，提供經費出版。藉由本書，可以看到台灣文學系的創作力與執行力，並看到台灣文學發展的未來。
【電子書】清質澄輝：林文月學術與藝術研究
「水無礙而瀉千里，遇轉折而成萬姿」原為葉維廉先生詮釋蘇東坡：「吾文如萬斛泉源，不擇地皆可出。在平地滔滔汩汩，雖一日千里無難。及其與山石曲折，隨物賦形而不可知也。所可知者，常行於所當行，常止於不可不止，如是而已矣。」之語。林文月於其生命轉折的詮釋，乃至於「三種文筆」的無心插柳柳成蔭，皆非自我刻意安排的追求，而是近於水流之遇山石曲折「隨物賦形」的結果，故其生命風姿或遠於「水無礙而瀉千里」的雄健奔騰，而實特有「遇轉折而成萬姿」的順應曲折、自由豐盈之美。
【電子書】黃春明的文學與藝術：第九屆近現代中國語文國際學術研討會論文集
自二○○八年以來，國立屏東大學中國語文系持續舉辦「近現代中國語文國際學術研討會」，至今已歷十餘年。以近現代為領域，一者回顧明代以來之學術發展，彙意分享學界高見，再創經世致用之新局；二者整合本系與在地現有之文學傳授與研究，集策群力，前瞻現代文學之走向。本次會議秉持前瞻臺灣現代文學研究的高度期待，特以「黃春明的文學與藝術」為主題，在二○二一年舉辦第九屆近現代中國語文國際學術研討會，邀集臺灣各地不同世代的優秀學者及馬來西亞年輕學者真對會議主題發表論文。本書特別收錄由黃大魚文化藝術基金會整理提供之黃春明年表，可藉以瞭解黃春明不同時期的創作，並集結八篇會後論文，透過跨國、不同世代、不同領域的研究者之學術成果分享、對話，期盼能為臺灣文學的研究，帶來更多元、更創新的未來發展。
【電子書】典型在夙昔：經世濟民情懷書寫
「典型在夙昔——經世濟民情懷書寫」，運用敦煌文獻資料考證深入了解李白對於經世的理想與抱負，探討唐代宗佛經護國經世價值，蘇軾對陶淵明「影」的轉化，蘇軾烏臺詩案前的節慶感懷、蘇軾黃州時期詩詞中對於蜀地的思鄉情懷、鄭俠《流民圖》事件中的胸懷百姓疾苦大愛、李若水忠愍詩情之更迭轉化探論、使金文人宇文虛中與朱弁的忠義情感表現。領略了唐、宋、金三代文人書寫情懷，可以感知心懷生民社稷的典範人物，在俯仰天地之際，如何運用書寫抒發情感，著書立說流傳千古。
【電子書】寫作力：只要讀懂題目，國文作文就能成功得分，陳嘉英老師的SUPER好用寫作法
｜增加新版序與近十年作文試題參考｜ 回到寫作的本質，一同領略讀書的快樂，理解的快樂── 聯合報好讀周報人氣專欄【寫作力】 陳嘉英老師的作文百寶箱 沒想到國文課可以這麼上！嘉英老師的學生好幸福！ 國文作文拿分關鍵，一半在於讀懂題目 陳嘉英老師巡迴全台、累積百場高國中輔導團 第一手教學分享經驗 美麗的迷人風景，迷人的意義路標── 一本兼具理論與實用的好書，提供學習寫作者多元思考的機會。 嘉英老師巧妙設計，引領讀者享受寫作的樂趣，每一課題都回應了寫作的本質： 我們為何而寫？寫給誰看？該怎麼寫？怎樣才能寫得好？ 嘉英老師說：「作文跟個人的生活經驗多寡沒有絕對關係，重點是對題目的想像力有多遠！」望著黑板上題目發呆，被引導敘述或點到為止的解說框住的經驗，讓作文成為夢魘，表達的欲望也因此被遏止。作文課，不該以完成文章為唯一目的，審題、取材、結構的構思歷程本身就是目標，也是成果。透過賞讀名家作品，觀摩表現手法、由簡而繁的發想、從片段到成篇的層次，激發學生連結所學所見的素材，碰撞創意！ 嘉英老師不僅將寫作祕技分享出來，還極為體貼地為莘莘學子整理歷年寫作試題，大大減輕了考試的壓力。《寫作力》一書層次井然，先從提問思考談起，引導學習者如何立意取材才能讓思想更具深度、廣度。接著談文字魔法、感官體驗，往往扣緊生活，充滿了情味。這除了是實用的考試作文密技，更是人情歷練與思想辯證的彙整。在這個基礎上，嘉英老師告訴我們寫作的內容與方法。更重要的，我們看見了嘉英老師在課堂上的實踐成果。書中收錄了許多青春寫作者的作品，有了這些文章範例，讓我們知道寫作教學不能是一場空談。──凌性傑 本書特色 ．化整為零：每篇均備有「寫作小叮嚀」、「寫作百寶箱」等小單元，溫故知新好幫手 ．範文新穎：下筆前，先練習看的能力！選讀報章新聞、網路貼文，聯想動腦好新潮 ．他山之石：原來其他人這麼寫！教學現場第一手，同學們的佳文分享 ．主題獨立：單篇練習、自我訓練好好用！創作寫作力的精華大補帖 =作文就像蓋房子，先來一節課= 作文像蓋房子，首先必須決定蓋的地點、樣式、用途，然後依據所想呈現的風格選擇適當的材料，這道理用之於創作，便是審題、立意、取材。大家寫作文時最苦惱的便是不知如何下筆，而這多半緣於沒有材料，以致腸枯思竭，難為無米之炊，寫作首先鎖定如何從普通的立意出發，尋常中取得材料，並透過高明的技巧點化、深入的觀點呈現，形成一篇充分表達的文章。 散文講究情感之美，但如何在描繪風物、敘寫事件、闡述哲理感染他人，除了立意，勢必由遣詞造句的基本功夫著手，才能以最切當、凝鍊的語言符號來呈現。遣詞造句是寫作基本功，因此以使用語詞與句型是否精確流暢，作為區隔級分的標準。基測六級分「遣詞造句」所敘述的評分規則是「能精確使用語句與各種句型使文句流暢」。如果能正確使用語詞，文意尚稱清楚但「有時出現冗詞贅句，句型較無變化」則落於四級分。「遣詞用句不夠精確或出現錯誤，句型、冗詞贅句過多」是三級分。相形之下，對於學生是否能精確造句遣詞，在平鋪直敘間變化句型，以修辭表現寫作技巧的要求，比「立意取材」、「結構組織」來得嚴格。
【電子書】六神磊磊讀金庸：金庸文學：沒明說的戀愛學、成功學與處世智慧
◎東邪與西毒，你以為是兩個人？其實東邪代表自由，西毒是欲望，彼此互相纏繞。 ◎光明二使、四大法王、教主張無忌，全是一流經理人，但明教怎麼還是倒？ ◎俠客島上的太玄經，頂尖高手都練不起來，為什麼石破天能練成？竟因他不識字。 ◎工作多年，你出現「丘處機現象」嗎？武功練到一定程度，再也發展不上去了？ & 六神磊磊，本名王曉磊，曾在新華社任職資深時政記者8年， 2013年開設「六神磊磊讀金庸」公眾號，文章閱讀數均超過10萬次， 被中國權威數據機構「新榜」，評選為年度最具影響力自媒體之一。 & && 六神磊磊曾說，自己的本業就是讀金庸， 從國中第一次接觸《神鵰俠侶》開始，加起來至少看過二、三十遍。 & && 他說，金庸小說總共12部，但總結只有兩句話， 第一句是為國為民，俠之大者。 這話很好懂，是郭靖口裡說出來的，講的是家國。 & 武穆書中教誨，襄陽城頭烽煙，蝴蝶谷中烈火，屠龍刀裡遺篇， 講的都是家國。只要是人，都有家國情懷。 但只有這兩個字，還不能讓金庸小說成為一流文學。 & 金庸小說的第二句話，叫作：憐我世人，憂患實多。 這是《倚天屠龍記》裡明教的歌。這句話，講的是悲憫。 有悲憫情懷的，才是真正第一流的文學。 可以說，家國奠定了金庸小說的底色，悲憫決定了金庸小說的高度。 & 金庸憐那些底層弱者，亂世中命賤如草，承平時亦被踐踏， 像遇上金兵被害的葉三姐，襄陽城郊被李莫愁殺死的農婦， 長台關被阿紫割舌的店小二，被蒙古兵破城的撒馬爾罕的人民。 & 他也憐那些逃避現實的中間派，像是《笑傲江湖》裡的曲洋、劉正風、定靜師太。 這些人對現實心灰意懶，看不到出路，只想逃避。 金庸就為他們精心編織了綠竹巷、桃花島、百花谷，作為夢想中的樂土。 但江湖哪來樂土，蝴蝶谷、梅莊、琅嬛玉洞，都毀滅或荒蕪了。 & 他還憐那些被扭曲了的靈魂， 有被復仇扭曲的，比如林平之。 有被愛情扭曲的，比如游坦之、阿紫、何紅藥。 有被權力扭曲了的，比如任我行、東方不敗、洪教主。 只不過金庸拒絕讓他們做天生妖魔，他筆下更多的是一個個扭曲的原因。 & 儘管金庸憐世人，卻從不汙蔑和嘲弄愛情。 他嘲弄楊蓮亭，嘲弄東方不敗，卻不曾嘲弄他們的愛情。 哪怕是歐陽克、葉二娘，作惡多端，但金庸對他們的愛情也報以了溫厚。 & 世人讀金庸，往往沉醉在高深的武功和緊張刺激的情節中， 從無堅不摧的北冥神功、六脈神劍，到佛系的太極拳、九陽真經； 從楊過、小龍女的生死相許，到韋小寶的七個老婆都不是真心愛他； 行俠仗義不再是處世定律，愛恨情仇只剩下柴米油鹽？ & 那些金庸想說但沒直說的，都在六神磊磊的解讀裡。 & && 名人推薦 & 臺灣師範大學教授、武俠小說研究者／林保淳 長榮大學通識教育中心教授／陳韻竹 &
【電子書】絣織紅縷：《紅樓夢》與乾隆的十三道陰影
馬以工繼《石頭記的虛幻與真實》後， 細析《紅樓夢》與清史， 再絣織雪芹與弘歷的一生謎團。 & 長久以來，即有一派研究者認為《紅樓夢》是索隱清史、側寫清初的人事物，太后下嫁多爾袞、順治出家及雍正奪嫡，都能找到蛛絲馬跡對應。不過曹雪芹早在乾隆廿七年前後去世，而曹家官祿鼎盛、錦衣玉食，乃至敗落抄家均在康雍兩朝，賈府鮮花著錦當然不是在乾隆年間。 & 然封號「寶親王」的弘曆，細究之下與《紅樓夢》中的賈寶玉，或書中情節，竟有無數神似之處。環環相扣的伏筆，不僅只是故事中的前後呼應，更浮現指向現實的諸多細微線索。 & 全書自開篇即點出名場面「黛玉葬花」被批書人比喻為「弘曆采芝」。庚辰本有云：「一幅采芝圖非葬花圖也。」郎世寧所繪的〈采芝圖〉受乾隆一生偏好，畫裡11歲初見祖父康熙的小童乾隆，凝望著22歲受封寶親王的採芝人乾隆，此「二我圖」構圖，除了兩個自己對看，或畫中人與畫中像真假難分的氛圍，對照《紅樓夢》兩個寶玉，假作真時真亦假、虛實交錯的情節似是一一呈現。 & 「十全老人」乾隆皇帝22歲才獲封「寶親王」，在此之前連個爵位都無；他的生母不詳，是清宮最大謎團之一，但出身必定低微。他童年遭受輕視，成年後摯愛的皇后與嫡子早早離他而去、許多親友也都沒他長壽……看似烈火烹油，錦衣玉食的一生，實則充滿遺憾。「嫡庶」這塊他心頭濃重的陰影，在《紅樓夢》中同樣多所著墨。 & 而書中列舉有清一朝太多與書中人物的呼應，如同樣隨著「極精演先天神數」的師父進京，住在御花園「玉翠亭」的妙正真人之於妙玉；榮國府的賈璉與賈琮兄弟，正與乾隆嫡子永璉、永琮撞名，寶玉同宗的窮親戚賈璜，則與乾隆皇長子永璜撞名……最後，如同讀者總想知道，在白茫茫真乾淨的大地上行走的寶玉是否得到解脫，馬以工也加以精妙剖析，同時寫下文治武功難有人能及的乾隆皇帝，其內心的諸多創傷遺憾，於晚年時是否得到了救贖。 & 隱藏在史實之下的草蛇灰線，被一一攤展開來，重新絣織出一幅謎般壯麗的紅樓大觀。 &
【電子書】憶鵝湖：歷史、文化、山川、人物與農村的斷想
《憶鵝湖》一文，係一年前應香港人生雜誌社王社長貫之兄之邀約而寫，並分期發表全文三分之二於其雜誌中。王社長本讀者之要求，原欲於香港印成小冊，惟限於經費，未克如願。今由臺中昌文書局之助，遂獲出版。數月前，王社長為錢院長賓四先生周甲紀念，復向我徵稿，因又寫成﹤香火之聚﹥一文，發表於人生雜誌，此文幾可為憶鵝湖之續，故附刊於內。﹤一封書—有關時代﹥，乃本人於鵝湖信江農專初成立時，親赴重慶向教育部辦理立案手續時所寫，曾在「理想與文化」雜誌發表，實啓《憶鵝湖》之端，故以之代序。至其他附錄，亦皆與憶鵝湖有關。
【電子書】挑剔的哲學：徐望雲讀書筆記
本書收錄徐望雲多篇匠心獨具的書評文章，作者反覆閱讀古典作品與現代文學，發掘出許多有趣的「觀點」與不合理的「貓膩」，耐人尋味。例如重讀《紅樓夢》時，發現曹雪芹在鋪陳尤三姐、妙玉有一些不尋常之處；讀《三國演義》時，陸續找到各篇三國故事的原型；讀《酉陽雜俎》時，發現唐朝有月球人出沒的紀錄。書中介紹台灣現代詩八大家──楊牧、瘂弦、商禽等，亦帶領讀者認識影響深遠的五四詩人──劉半農、徐志摩、朱自清，淺談中國現代文學作家──老舍、冰心、巴金的經典作品，分享多位諾貝爾文學獎得主──拉格洛芙（Selma Ottilia Lovisa Lagerlöf）、羅素（Bertrand Arthur William Russell）、邱吉爾（Winston Leonard Spencer-Churchill）的小趣聞。內容五花八門，引人入勝；期盼讀者一同加入「挑剔」的行列，從閱讀中找到專屬自己的樂趣。
【電子書】圖解普魯斯特LE PROUSTOGRAPHE
一幅好的速寫勝過長篇大論，用圖解看巨著。 拆解文學巨擘，剖析20世紀西方文學最偉大的作家 ★快速進入「普魯斯特學」的地圖明燈★ 《追憶似水年華》被譽讚為西方文學經典、20世紀最偉大的小說 沒讀過沒關係，真的可以先從這本開始！ 如果讀過《追憶似水年華》，這本書請直接買回家。 《追憶似水年華》的深廣可謂一種宇宙現象，像北極光或彗星、日食一類的奇景，都已超出了人類的尺度，必須藉由電腦圖學、曲線、圖表，拉回我們的高度，方能看出其中的浩瀚無垠。——蒂埃里．拉傑（法國作家） 法國文豪普魯斯特的大作究竟賣出多少萬本？他的小說被翻譯成多少種語言？他的書櫃裡擺的都是什麼書？他不但寫作還非常熱衷股票和投機操作？他是文學史上數一數二愛濫用藥物之人？七冊大作《追憶似水年年華》到底有多少萬字？大名鼎鼎的普魯斯特問卷竟然跟他本人沒太多關聯？想試試「普魯斯特的瑪德蓮」食譜配方嗎？ 多數人肯定沒讀完《追憶逝水年華》，但應該都耳聞過這部傳世經典的威名以及作者馬塞爾・普魯斯特的大名。在這本《圖解普魯斯特》裡，作者作為普魯斯特的頭號粉絲之一，透過大量數據化的資訊，搭配統計圖表與設計圖像，輔以文字解說；使讀者們輕易理解普魯斯特與他所處時代的法國社會，並更近一步掌握《追憶逝水年華》的關鍵情節和內容要點，更體現「後普魯斯特」時代的各種文化現象和影響。 2022年適逢普魯斯特辭世百年，說不定讀完本書後，你也會許下花費130小時挑戰閱讀《追憶逝水年華》的雄心壯志。而已經閱讀過《追憶逝水年華》的讀者，這本書就是回應那連番追逐閱讀的趣味之書。 本書特色 ☆普魯斯特．逝世百年紀念☆ ★圖文表格，資料統計，一目瞭然★ ☆黑金雙色，特殊印刷☆ ★專研普魯斯特之編輯、譯者、作家集大成之作★ 心動推薦 王聰威（作家、聯合文學雜誌總編輯） 朱嘉漢（作家） 焦元溥（知名樂評家、作家） &
【電子書】白居易詩人品味研究
「品味」（Taste），由吃食延伸為品嚐，進而蛻變為指稱判別優劣美醜的鑑別力，它與文化教養息息相關，也藏身於「物」所構成的物世界——戀物、收藏物、詠物到物我交融，交會成一套套的個人知識系統，穩固人與物的關係網。回顧宋元明清的文人品味與生活，白居易作為《紅樓夢》裡薛寶釵口中「富貴閑人」譜系的始祖，可見其人對後世的影響非同一般。本書延續作者於一九九九年《白居易生命歷程對詩風影響之研究》、二〇〇七年《白居易詩人自覺研究》的觀點，跳脫過去著重於白居易諷喻詩、〈秦中吟〉、〈長恨歌〉、〈琵琶行〉的深研，從其洛下生活的態度，蒐羅、分析其人對「物」大量且零散的吟詠，依次從「基礎」、「建立」、「追求」、「展現」鋪展出白居易獨樹一格的生活品味：一個與眾不同的詩性，一位看似平凡卻奇絕的詩人。
【電子書】詩裡的大唐（上）：由詩人的命運與詩作交織成的大唐史
詩以言史，史以入詩。 李白、杜甫、王維、孟浩然、白居易、李商隱、薛濤…… 詩人的命運與詩作，暗藏了大唐歷史的縮影。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●誰寫下了大唐第一詩？ ●絕版月色──十首唐詩就有一首寫到月亮，由月亮構成的另類唐詩極簡史。 ●初唐四傑──帝國在上升，而天才在沉淪。 ●很多人想學李白，卻活得像杜甫，最後變成了高適？──唐詩三大佬的命運分野。 ●誰的詩紅了，人卻沒紅？而大唐最鬱悶的詩人，到底有多鬱悶？ ●大唐女詩人之死。 ●王維──一個「佛系詩人」的平凡與偉大。 ●元白──千年來最感人的生死之交。 ●盛唐第一朋友圈──孟浩然死的時候，半個盛唐心碎了。 & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
【電子書】詩裡的大唐（下）：由詩人的命運與詩作交織成的大唐史
詩以言史，史以入詩。 貞觀之治、安史之亂、遣唐使……長安、洛陽、揚州、大理、西域…… 唐詩中所勾畫的大唐歷史事件與地理風貌。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●安史之亂──杜甫的詩，比歷史還真實 ●科舉簡史──帝國上升通道，擠滿頂流詩人 ●寒冷、乾旱與蝗災：極端氣候摧毀的帝國 ●永王之亂──李白的最後五年，以及被遮蔽的真相 ●甘露之變──天降祥瑞之後，一千多顆人頭落地 ●「仙丹帝國」──唐朝五個皇帝，死於長生不老藥 ●大運河──中原王朝興衰起落的生命線。 ●西出陽關無故人：陽關到底是個什麼關？ ●盛唐夢已遠，西域今仍在──大唐是如何丟掉西域的？ & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
【電子書】戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人
用文學的視野認識藝術與美學 & 身居桃園的文學作家，以其獨具慧眼的報導寫作能力、凝鍊的文字功力、生動的描繪本領，繼而發揮對桃園文學、藝術發展的融合力量，呈現桃園在地藝術家各類藝術創作的創意、智慧、動機、技能、品味，以及對生命與生活的見解、態度，期能展現當藝術家的創作遇上文學家的思維，將產生怎樣獨具特殊性的人文關懷與對文化的奇特觀感。 & 透過專訪，以文學筆觸深化藝術靈魂，進而披露桃園文學家遇上藝術家所能產生，使人驚豔的藝術與文學的粲然花火。發現桃園藝術文學的花團錦簇，就在《戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人》一書當中。 &
【電子書】台灣新詩史
．醞釀20年，論說近百年來台灣新詩發展史的磅礡巨作！ ．破除新詩史四大迷思，以創新性、典型性與影響性作為選詩入史標準。 ．逾40萬字，收錄超過200張珍貴照片。 & 自1980年代以來，海峽兩岸已陸續出現多部詩史著述，各自呈現相異其趣的史觀。由孟樊、楊宗翰合著的這部《台灣新詩史》雖是「早發後至」，仍盼提供讀者另一種視野。 & 本書揚棄了連貫性的大歷史寫法，從框定編寫體例開始，便不求接續、不避片段、不畏重疊，亦毫不掩飾對探尋歷史縫隙及發揚幽微祕境之興趣。全書將新詩史劃分為七大時期──萌芽期、承襲期、鍛接期、展開期、回歸期、開拓期以及跨越期，並採取「文本主義」的史觀，破除起源說、進化觀、國族論、作者論這四種「迷思」，力求將詩史回歸到詩作本身，以免去過度著重社會脈絡所帶來的意識形態糾葛。 & 邀請所有讀者，一同參與「詩」與「史」的碰撞對話，嘗試重建「新」或「現代」的辯證認知；也希望讀者能夠從中感受到詩史敘述的流暢可讀，析論文本的有效解釋，與知識生產的魅力誘惑。 &
【電子書】異口同「聲」：探索臺灣現代文學創作的多元發展
2019年「異口同『聲』──探索臺灣現代文學創作的多元發展」學術研討會於德國特里爾大學（Universitat Trier）舉辦。與會者包含黃美娥、王鈺婷、李癸雲、周郁文、張俐璇、張韡忻、羅詩雲、董恕明、沙力浪、也寇．索克魯曼（Neqou Soqluman），以及歐美學者 Hangkun Strian（呂恒君）、Ludovica Ottaviano、Pavlina Kramska （白蓮娜）等臺灣文學研究者。會議論題囊括自然文學的變遷、原住民族漢語創作、後現代文學作品探討、女性作家的鄉土意識、人文醫學與疾病書寫、現當代詩歌與音樂的跨界交會、戰後臺灣文學場域中的報章雜誌如何影響臺灣文學史的建構等，從中再次思索「臺灣文學」的內涵。「會中，歐洲學者較為關注臺灣文學的多語言和後殖民、後現代文化現象，臺灣學者則側重頗析文學場域、文學史細節，以及文類、文本的跨界傳播、比較研究等問題。整體而言，與會者的豐富研究成果，一方面有助於呈現臺灣文學、文化如何從不同角度介入世界，和世界共振、共感；另一方面也相當程度彰顯了臺灣歷史，所曾遭遇過的衝突、和解與共生，其中蘊藏著臺灣努力追求民主自由的精神，以及想要藉由文學反思歷史的用心。」──黃美娥
【電子書】藝術．文物．倫理：沈從文的博物文化之旅
新文學的一大特質，便是和傳統文學、民間文化和西方文學之間的關係。錢鍾書有「打通」之說，胡適的「寛容」，則打通中西學術面向的隔閡。本書從不同的角度切入探討魯迅、周作人、沈從文等與傳統和文化的關係。大部分章節以沈從文晚年事業為題，在文學藝術與文物基礎之下，探討歷史文物知識的形成與實踐，志在觀察沈從文作為文物專家的道德體系，如何以無限的「耐煩」，透過說故事的形式，凝聚歷史長河的宏偉張力，帶出憾動的生命情節，將艱深沉悶的考古文物資料散文化，賦予小說一般的靈動巧妙。除此之外，本書更關注於沈從文收藏家的個性，從實驗性書寫的〈文學清單〉試筆及林語堂為例，進一步瞭解沈從文如何對累積和無窮盡的文物資料，開展「潛在的無限性」，以此建立一項對新文學發展特徵的系統性理解。
【電子書】臺灣百年文學出版史
出版的功能，在於為人類文明定格，為知識的傳播、為人文關懷累積信息。要檢閱一個國家或一個地區的精神文化的發展，出版業在其中扮演了重要的角色。本書從日據時代的臺灣出版業談起，剖析臺灣出版業各個時期的發展，檢視出版產業面臨的現況，探討出版業未來的發展，期望能成為照亮臺灣文學出版事業的一盞燈塔。
【電子書】清代噶瑪蘭寺廟興建與市街形成
十六至十八世紀，漢人聚落陸續出現於臺灣，這些漢移民依據各自的需求興建類型各異的寺廟，特別是在經濟發展到一定程度聚落形成了市街，這些市街內的寺廟往往也會經濟繁榮而香火鼎盛。那究竟是寺廟帶動了市街的發展，或是因市街的興盛出現寺廟，抑或是市街與寺廟同時出現？寺廟最大的功能是可以凝固時間，讓歷史的記錄可以忠實的呈現出來一地的歷史。因此，本書為了探究清代噶瑪蘭寺廟與市街的相互關係，便將寺廟視為核心觀點，藉由相關文獻考察分析與田野調查，進而爬梳市街與寺廟之間的關係，希望藉此引起傳統學科如哲學、歷史、文學、人類學、藝術學……等，對於寺廟相關研究的關注與重視。
【電子書】存在與抵抗的夢想：以巴什拉四元素解讀陳黎、楊澤解嚴前詩作
將作品裡的「詩意象」純化成火、水、空氣、土四大物質，探尋陳黎、楊澤解嚴前詩作中個人的存在認同與困境抵抗！本書借助法國哲學家加斯東・巴什拉（Gaston Bachelard，1884～1962）的元素詩學，從火、水、空氣、土四大物質的想象切入，分析隱藏在陳黎、楊澤作品中的元素意涵，觀察同一世代的兩位詩人於解嚴前的所思所感，並同時探問「我是誰？」、「我看見了什麼？」、「我面對何種困境？」等題目，進一步開展出「夢想」、「存在」、「抵抗」三大論述面向。雖然本研究擇取解嚴前的詩作，但無意關注詩歌見證了時代的什麼，而是著重在身處於該時代的詩人如何夢想，並反映在作品當中。作者透過四大元素代表的意義象徵，剖析兩人作品的核心內涵，企圖撕下陳黎詩作多關懷現實、楊澤詩風多走抒情浪漫的標籤，祈望從夢想中照見折射出的新觀點，那是世代交替間不斷更新的意志──詩人將不再受限於審美傳統，而是追求適合該世代或自身獨特的語言質地，在夢想中捍衛自由。
【電子書】小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介
無修飾的人性，你可敢直視？ 不善良的自己，你能否接受？ 善與惡的界線何在？短篇小說如何開展複雜多元的「羅生門」？ 從芥川龍之介解讀人性黑暗習題 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀芥川龍之介？ 芥川龍之介的現代性還表現在處理古老故事時的一份人性洞視，不是將重點放在事件上，而是凝視、探測人對於事件的反應。事件的人物、場景可以是古老的，帶有歷史性的傳奇味道，然而他要從《今昔物語》所提供的這個故事中去顯現事件觸動了人性中的哪一個面向，激發了什麼樣的衝動。如此被刺激出的「虛榮」於是不再是古老的，而具備普遍性，穿越時空對所有的現代人傳遞強烈的共同訊息。這是芥川龍之介最為擅長的。──楊照 芥川龍之介二十歲踏入文壇，三十五歲自殺過世， 極其短暫的創作歲月中，累積了上百篇短篇傑作， 擅長透過精煉的敘事手法，探索複雜又矛盾的人性命題， 究竟什麼是善、什麼是惡？善與惡的界線又在哪裡？ 透過文學，他將各種難解習題，永遠刻鏤在讀者心中。 楊照以多元視角引領讀者進入芥川龍之介的短篇世界， 解讀其作品更為深層、隱藏的訊息， 為閱讀經典文學的帶來更多意想不到樂趣。 ──跨越善惡的邊界， 複雜人性的立體書寫 藝術真正要成就的，是揭露人們壓抑深藏、逃避面對的詭譎人性，芥川龍之介的作品不僅止步於揭示「人性有多惡？」這種層次的命題，他反覆碰觸的是：「大部分的時候，我們根本無法承擔自己的真實的人性。」以此丟出各種令人不堪、更為複雜曖昧的善惡命題，刺激讀者打破二元對立的視界。 〈鼻子〉逼著讀者反思歧視的本質，探究歧視心理是如何成形的？〈山藥粥〉裡用善意包裝的惡意，帶我們誠實面對原來一個人的生存基礎是如此脆弱不堪一擊。在〈架裟與盛遠〉中領略到人與人進退維谷之間，難以摸透、層層掩飾的多變思緒與算計，〈地獄變〉則讓我們見識一個人為了追求藝術會落入何等極端境地？迫使我們不得不重新思考「什麼是惡？」以及你還有把握應該如何判斷善惡真偽嗎？ ──文學主張：短篇美學與詩的精神 芥川龍之介短暫創作生涯所留下的作品，盡是短篇小說，對他來說，這是最明確的「現代」形式。他力排時下盛行的自然主義與私小說風，避免填塞過多現實中平凡庸俗的內容，他要寫的是「將人投入在非常狀態中，去檢驗人的反應」，也因此有著寧短毋長的追求。 他另一個重要的小說美學主張，是反對「以情節為中心的小說」，他的寓言名作〈河童〉，自傳性作品〈呆瓜的一生〉重點都不在情節上。也因為這份追求，讓他與文壇前輩谷崎潤一郎掀起一場論戰。他認為小說好不好，關鍵在於有沒有「詩的精神」，小說所關切的不是「然後呢？」而是當下發生了這件事，人們如何反應，又如何交織成一片糾結的「意義之網」。於是他經常從傳統物語中取材，拿現成的故事改寫，證明即使不自己生產情節，也能創造出獨有的小說世界與意義空間，為讀者帶來閱讀的刺激與玩味。 ──從傳統物語取材，注入西方現代文學理念 芥川龍之介最擅長的創作手法是將「傳統故事就轉型為現代小說」。他借鑑了西方現代文學的手法，對於敘事的擁有高度自覺——是誰在說故事？用什麼人稱、從什麼角度？可能因此無法看到、表現什麼？敘述要如何展開？時間要如何在敘事中順向、迴向或逆向進行？讓古老故事呈現截然不同的閱讀體驗。 小說的現代性還表現在處理故事時的一份人性洞視，重點不在「事件」上，而是凝視「人」對於事件的反應。人物、場景可以是古老、遙遠的，但透過事件觸動出的人性卻具備普遍性，也因為這份穿越時空的普遍性，讓芥川龍之介的作品歷久彌新，芥川龍之介一九二二年的小說〈竹藪中〉就是改編自古籍《今昔物語》，三十年後再由黑澤明改編電影《羅生門》，還能在西方世界造成震撼，即可證明芥川龍之介的作品如何遠遠超越了他的時代。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 04 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 05 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】壯美的餘生：楊照談川端康成
第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家 唯一一個融合古典與現代 將「餘生」概念詮釋至極致的藝術家 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從川端康成認識日本的恥辱與哀愁 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀川端康成？ 川端康成的日文很難讀。難處不在於川端康成使用少見、複雜的詞語，而在於他創造了一種介於古典日語和現代日語之間的特殊風格。他在一九六八年，獲得了諾貝爾文學獎，成為日本第一位得到這個國際殊榮的作家。──楊照 作為日本首位獲頒諾貝爾文學獎的作家， 川端康成抱著什麼樣的心情在短短的致詞中濃縮日本文化美學的精華？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」的破敗心情自殉式地寫作？ 戰敗後的舉國頹喪情狀、文壇摯友的告別， 對一位創作者的生命造成什麼樣的陰影？ ──獨到的「掌中小說」實驗 「掌小說」是來自法文的名稱，一九二○年代傳入日本，一度非常流行。在第一次世界大戰之前，歐洲國家中和日本關係最密切的是德國，在作為後進國家努力迎頭趕上這項性質上，日本高度認同德國，並積極向一八七○年代才統一的德國學習。然而第一次世界大戰帶來轉變，日本選擇了站在德國的對立面，參加了英國、法國的這一邊，而能夠以戰勝國的姿態去參加一九一九年的巴黎和會。 於是在一九二○年代掀起了法國熱。這時候日本已經不需要積極學習法律或政治制度了，從法國人那裡他們吸收的是文化、文學、藝術，尤其是那樣一種特殊的美學敏感性。 在他生命的第一段時光，一般別人的成長期，川端康成在接連親人去世中內化了深刻、難以排解的「孤兒意識」。帶著這樣的內心傷痕，他去了東京，開始參與文學活動，清楚地受到西方現代文學影響，並且和橫光利一成了好朋友。在這第二階段中，他從「新感覺派」的美學觀念中找到了自己的文學歸屬，從而部分緩解了「孤兒意識」，迎來了創作上的高峰，包括完成了大部份的掌中小說，讓這個原本舶來的形式脫胎換骨，變成了他的獨特風格表現手法。 掌中小說是他連結了第一階段與第二階段生命歷程的產物。將平安朝的纖細敏銳和法國散文詩的濃縮文本精神有效地混合在一起，寫出了極其獨特，幾乎沒有其他人能模仿的小說作品。 ──文學不是「殘山剩水」 川端在「大正民主」時代成長，經歷了從大正到昭和日本社會氣氛的劇變，西方式的自由風氣讓渡為法西斯的軍國主義，然後又見證了從戰爭爆發時的群情激昂到終戰帶來的極度恥辱。他不可能不受時代變化影響，一九四六年時特地前往旁聽東京戰犯審判，更不可能不思考戰爭。 他反省戰爭的，表現受到戰爭衝擊的幽微方式，就在這份「餘生意識」中。「餘生」意味著本來應該死去了，卻還苟活著，所以必須找到一份勉強活下去的理由。川端康成的「餘生意識」，不是單純個人的感受、個人的選擇，而是牽涉到日本戰敗的集體命運。被全世界視為侵略戰犯，又以如此屈辱方式敗戰的日本，在這個世界上還有什麼資格繼續存在下去呢？ 所謂「餘生」，從不得不面對橫光利一去世事實之後，以川端自己的話說，那就是「要凝視故國的殘山剩水」。經歷了戰爭，尤其是經歷了恥辱的敗戰，日本已經不再是川端出生成長的那個日本了。最大的差異，在於這樣一個日本，在世人眼光中失去了繼續存在下去的合法性。作為一個國家，作為一個社會，日本人自身都無法辯護日本的存在，在那樣的狀態下，要日本從地球上消失，都讓人提不出什麼理由來反對吧？ 應該消失卻還繼續存在，應該死去卻還苟活餘生，憑著的是什麼？川端找尋並確定了他自己的答案，那就是要從近乎絕望的「殘山剩水」中找出讓日本可以、應該繼續存在的理由，抵抗敗戰所帶來的終極恥辱。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】世界華文文學新學科論文選
「華文文學」（即漢語文學），如同英語文學、法語文學、西班牙語文學、葡萄牙語文學、阿拉伯語文學一樣，也是一種世界性的文學。本書精選陸、臺、港、澳以及美國、加拿大、澳大利亞、新加坡、韓國、日本等地學者有關世界華文文學的宏觀論述，以構建世界華文文學研究的理論基礎。
【電子書】在裡面也在外面：蘇善讀評兒童文學
金鼎作家蘇善擁有豐富的兒童文學創作經驗，也同時細讀、評論海內外各式作品，用精煉的文字，帶領讀者穿過圖文表象，一起遨遊兒童文學的世界！★卷一：插畫家與繪本訪談劉旭恭、林小杯、葛瑞米．貝斯等 9 位國內外插畫家，介紹不同的創作特色、插畫理念、敘事策略、故事醞釀，以及如何克服撞牆期等，一窺繪本畫作背後的故事。★卷二：作家與主題導讀安東尼．布朗、朱迪絲．克爾等大師經典繪本，探討「島」在兒童文學場景中的隱喻與想像，綜觀《綠野仙蹤》乃至黃海科幻童話中的「機器人」角色。★卷三：兒歌與童詩詩可以是童話的台詞，也可以是敘事的形式。從林良、楊喚、蓉子到蘇善自己的童詩創作，淺析兒歌、童詩、童話之間的關聯與異同。
【電子書】文言文很好用：妙筆生花要形容詞，驚人不休全憑數詞、量詞－引經據典，言之有物、談吐得宜，提升素養的最快方法。
◎文筆要生動，多用「形容詞」，竅門是：難易相成，長短相形。 ◎數詞的用法是藝術，既精準、也籠統。木蘭詩裡「軍書十二卷」。真的十二卷？ ◎寫作文，不能老是「他、他、他」，改用彼、伊，公文則用渠，既多變也慎重。 ◎有些話不能講白，一點「意象」才有意境。像是，紅豆表相思，楊柳是離愁。 & 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & ◎有了形容詞，筆下人物更生動 & 形容詞，用來修飾不同形狀、性質、狀態、顏色等的人或事物。 有趣的是，同樣一個字（形容詞），卻有多種意思，例如： & & 白，「雄雞一聲天下白」的白是啥意思？「拍案浮一大白」，白能怎麼浮？ 惡，與親友別，輒作數日惡。壞親戚還是好朋友？會讓你作數日「惡」？ 微，形容微小，也可以說從基層做起，例如「大王起細微」。那微管仲呢？ & ◎數詞、量詞、代名詞，溝通無障礙 && 表示數目的詞，叫數詞；表示單位，就是量詞；代名詞就是你、我、他； 能混合運用，是你言之有物的關鍵。 「七八個星天外，兩三點雨山前」；到底有幾個星星、下多少雨呢？ 「雖千萬人吾往矣」；真的數過、高達千萬人嗎？ & & 量詞也有不同用法，用錯了就會鬧笑話。 布要用「匹」、高要用「尺」、米可以用「斗」， 頭髮呢？你聽過白髮三千「丈」吧。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗。 & 想讓人拍案叫絕，你得善用形容詞， 希望語不驚人誓不休？你要熟用數詞量詞代名詞， 妙筆生花的竅門，就在這一本。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用：你一定想用的絕妙好詞（名詞、動詞）－引經據典，言之有物、談吐得宜，提升素養的最快方法。
◎荳蔻年華、桃李年華、半老徐娘，都是形容女人年紀，用哪個會得罪人？ ◎知識分子必學五經和六藝，分別是指哪些知識和才能？開車和算命也得學。 ◎想要文筆生動，你得用「動」詞，「採取○○的動作」沒有人味、毫無誠意。 ◎用十觴不醉代替暢飲，用食肆描述飯館，這樣下筆，食記立刻洋溢文藝氣息。 & && 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 用圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & & ◎談吐得宜的人，會使用正確的名詞 & & && 名詞分為常見名詞和專有名詞，想談吐得宜，你得正確使用專有名詞， 像是適合用在社交場合的金蘭之交、青梅竹馬， 或是祝賀生日必用的詞語：束髮、弱冠、不惑、知天命， 什麼時候用，大家馬上對你印象深刻，你知道嗎？ & & && 名字是最常見的名詞，光看對方名字，像是伯、仲、叔、季這幾個字， 你能判斷他在家排行老幾嗎？能從對方名字猜測父母對他的期待嗎？ & ◎文筆生動的人，「很會」用動詞 && 用來描述人或事物變化的詞，就是動詞， 文言文最有趣的，就是同樣一個字（動詞），卻有多種意思，例如： & & 走，可以是快、也可以是慢；慢的叫行走，快的叫走筆。 聞，可以是用鼻子（聞到），也可能是用耳朵聽 （聞名）。 指，可以用來針對方向，更是罵人不帶髒字的經典用法（千夫所指）。 謝，對方是跟你道謝，還是道歉（謝罪）？敬謝不敏的謝是？ & ◎了解成語的由來典故，作文（和做人）一定得高分 為什麼用知音來形容最懂你的朋友？這來自《伯牙鼓琴》的故事。 自相矛盾、揠苗助長、掩耳盜鈴……出自哪些典故？ 看完原文內容和翻譯，寫作文時，就不怕用錯；社交時，流露你談吐不俗。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗，現代人該懂的絕妙好詞（動詞和名詞）， 就在這一本當中。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】無限長的旅行：在路上與文學重新相遇
當旅行與閱讀交會， 親臨故事現場，感悟經典的哲與思 & 旅行，是走進世界，走進歷史，走進別人的故事。 & 從台灣飛往世界各地，過去那些閱讀過的文學作品，就像種子一樣在心中萌芽。 走遍世界各地，踏上文學大師的故鄉，回看那些年輕時閱讀的著作，一切，仿佛都有了答案。 & 漫步阿爾及利亞的街道，體會卡謬在《異鄉人》中寫道的孤獨感、異鄉感；站在金閣寺前，親眼見證三島由紀夫在《金閣寺》中所呈現的，顛覆日本美學的暴烈美學；透過《看不見的城市》探討旅行記憶中的真實與虛構；在異國情調與好奇的驅使下，前往西西里島後重新解讀《教父》，感受文本中的「情」；站在布拉格的舊城廣場上，頓悟米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之輕》中所深埋的鄉愁；踏上拉丁美洲，尋找《百年孤寂》中那個下雨下不停的馬康多。 & 旅行是文本的重現、延伸、解構與再造，親臨過書中故事的真實空間現場，才會發現原來所謂的「現場」其實就是一座心靈「劇場」。等到旅途歸來，再翻開同一本書、讀同一頁的文字，字裡行間彷彿是剛剛走過的明巷暗弄，看故事的你，從此成為書中的人。
【電子書】毛姆文學課：最會說故事的人，如何閱讀、創作與洞悉人性
「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──喬治‧歐威爾 「他小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──雷蒙‧錢德勒 「生活才是正事，走入這個世界，才能獲取寶貴的經驗，寫出有價值的內容。」──毛姆 毛姆以《月亮與六便士》、《人性的枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作而聞名，作品中飽含獨特的構思以及對人性的深刻洞察。雖然他自稱為「最優秀的二流作家」，文風率直而不華麗，然而其作品不斷受到當代的名作家所推崇，村上春樹的《第一人稱單數》即是向毛姆的同名作品致敬。 身為當代最富有的英國作家之一，毛姆一再強調，有深度的文學作品與商業價值並不矛盾。而觀眾與讀者是一部戲劇或文學作品不可或缺的要素。除此之外，他還提出了三大寫作原則：清晰、簡潔與悅耳，以寫出有生命、有活力而踏實的作品。 透過這本書，毛姆講述自己一生的創作心法與藝術觀點。例如： 「勤奮閱讀，記下打動你的措辭，羅列不尋常或漂亮的字眼，以備將來之用。」 「挑選現實生活中的人，按照他們性格所揭示的樣貌，把他們放置在或悲劇或喜劇的情境當中。」 「對一般人來說，幻想是用來逃避現實，對作家來說，則是用來理解現實。」 「不要想寫出完美的作品。摒棄掉浮華的詞藻，盡量用直白、不矯飾的方式寫作。」 「作家就像演員一樣，可以創造不同的角色、展現各種情感。」 「讀者是作家的面試官，也是他想愚弄的對象。」 「寫小說跟創作戲劇一樣，要全力引導觀眾的興趣，讓他們關心主角的遭遇。」 「觀眾的感情、想法、笑聲，都是作品的一部分。」 「戲劇與小說都是訴諸於感情，如果能同時讓評論家和雜貨店的店員看得忘我，就是一部偉大的作品。」 除了寫作與閱讀之外，毛姆也在書中談到他的人生哲學，以及為何會踏上職業作家之路。他強調，創作是一項技藝，就像做手工藝跟修車一樣；因此，寫作不是為了裝優雅、比別人高尚，而是在於訓練自己的觀察力與創造力。他希望，讀者能從自己的生活中找到靈感與深刻的體悟，進而用筆去創造自己獨特的人生歷程。
【電子書】話說文學編輯
「編輯」，是作家的陪伴者，文字的守護者，更是作品的魔術師。如何成為一位文學編輯？本書特邀吳鈞堯、陳逸華、孫梓評（董柏廷訪）、蘇紹連、邱靖絨、李偉涵、蔡昀臻、陳皓、廖之韻、陳謙、龔華、趙衛民、楊宗翰、盧美杏等中壯世代編輯現身說法；並向梅新、高信疆、瘂弦與蔡文甫等「大副刊時代」的典範致敬，從最真實的編輯經驗，提煉出文學編輯之道！全書分為三輯，分別為「編輯日常」、「職項認知」與「憶昔思今」。第一輯從文學編輯的日常工作出發，再依照媒體屬性邀請各領域名家分享職涯生活，包括：吳鈞堯談文學雜誌、陳逸華談文學圖書、孫梓評談文學副刊（董柏廷訪問）、蘇紹連談文學網站。第二輯則邀請六位現任編輯現身，其身分涵蓋總編輯、書系主編、美術設計、接案外編、大學學報主編及專業經理人，他們以各自經驗敘述工作應具備的職項認知。第三輯「憶昔思今」特別向「大副刊時代」致敬，介紹《中央副刊》主編梅新、《人間副刊》主編高信疆、《聯合副刊》主編瘂弦、《中華副刊》主編蔡文甫等前輩，他們當年以編輯行為推動文運，堪稱將文學編輯的角色做到最大，影響了整個社會。
【電子書】中國文學的美感
柯慶明教授專治文學與美學，研究卓然成家，享譽國際漢學界，《中國文學的美感》乃集其學說之大成的重要著作。在本書中，柯慶明的論述橫跨抒情與敘事傳統，由《詩經》、《楚辭》，而漢唐宋詩；由漢代《史記》，而唐宋古文、明清戲曲，一方面鳥瞰中國文學史的整體發展，另一方面亦著重對經典作品的精緻解讀。《中國文學的美感》致力於闡述文人回應世間現實的有情姿態，而流動在字裡行間的，毋寧也是柯慶明對於文學如何從經驗中淬鍊美感的理念。《中國文學的美感》不僅是中國文學與美學研究的一道里程碑，柯慶明在此書中開展的思辨議題，擘劃的恢弘視野，更有待人文學界持續的回應與耕耘。 & 好評推薦 & 「當我閱讀《中國文學的美感》，我聽到柯慶明在說話。有如柏拉圖，柯慶明做到了人在書寫中最好之所能──讀其書如聆其人。閱讀這本書，那些認識柯慶明的人，會喜歡再聽到他的說話；而那些不認識他的人，也將獲得書會對其『說話』的體驗。」──宇文所安（Stephen Owen，美國人文與科學學院院士，美國哲學會會士） & 「對於能悠閒地一邊翱翔，一邊俯瞰『東與西』的柯慶明而言，『古與今』之間的高牆，也好像不存在似地橫跨了過去；對柯慶明而言，『古』與『今』並不是二元對立，而是接連無間斷的二者，『由古至今』這件事似乎是必然發生的，也是理所當然的。」──川合康三（國際知名漢學家，日本京都大學名譽教授）
【電子書】想像與形塑：上海、香港和台灣報刊中的張愛玲
若要全面理解張愛玲的作品，就必須了解她的創作與文學場域如何互動──編者梁慕靈蒐集整理1943-1949年間，《申報》、《大公報》、《香海畫報》等中國報刊所見之關於張愛玲其人、其文的剪報，從中梳理張愛玲自1943年正式發表作品以來，上海、香港、台灣三地以報刊為首的文化場域與張愛玲作品之間的互動。進一步析論張愛玲作品如何描繪三個城市的形象，同時關注從1943-2016年間，不同時代、不同城市中的各種勢力，如何「借用」和「想像」屬於他們的「張愛玲」。導讀之外，書中整理收錄1943-1949年間《戲報》、《海晶》等上海報刊中，以張愛玲為題的剪報全文61篇，並擴及《天地》、《東方日報》等中國報刊所見之相關報導，編為總目（含提要、關鍵字）651條，期能在此基礎上，開啟對張愛玲、張愛玲作品更多的想像。
【電子書】國學潮人誌２：古人超有才，10位最具才情的古潮人，成敗起伏的生命中，有哪些與眾不同的求生姿態、不同的「潮」
扣合學校議題教育、出題上榜率最高，十位最具才氣的古代潮人物處世分享。 《國學潮人誌》第二棒「潮」出擊 戰勝學測，108課綱多元選修必讀 part2！ 十位各具才情的古人物，十篇最潮的生命故事，有趣有料的潮閱讀—— 天才軍師諸葛亮、詠絮才女謝道韞、完美的命定寂寞者屈原、危機處理高手王維、逆轉勝達人韓愈、改革專家王安石、前衛利他理想家墨翟、全方位斜槓學者張衡、做自己潮服的袁宏道、看透如夢人生的曹雪芹。 廣受年輕學子、教師喜愛的中學教師——宋怡慧，結合多年教學經驗、專業國學知識及風趣生動的文筆，以十位古潮人的創意生命，書寫他（她）們精采爆棚的人氣故事。 書中更以體育運動家的精神，類比古潮人的生命特質，延伸生命議題的學習思考，充滿勵志啟發。每篇並有潮古人與台灣年輕奧運好手的人生金句對照分享；一次擁有兼具知性與感性、古今交融的閱讀樂趣。 & ／ 10位古潮人，10篇潮閱讀。 高中國文科名師宋怡慧，繼《國學潮人誌，古人超有料》之後，又一本為新課綱傷腦筋的學生師長、為喜歡中國國學的大眾讀者，精心撰寫的有趣有料新潮國學書。 全書收錄10位在中國歷史上，占有舉足輕重的名人的生命故事。他（她）們精選自中學生必讀的古文名家，時代橫跨春秋戰國到清代，這些人物都是當朝最具才情且最值得現代借鑑的名家。每一篇都是宋怡慧多年教學經驗及深厚國學涵養蘊育而成，不僅與時下年輕人喜愛的時潮用語扣合，更融入人物獨特的性格描寫，並且在適當橋段援引古文原文及白話解讀，既可以讀到人物的精采生命故事、也可增進國學知識，以及足供現代人學習的要點精華。可謂雅俗共賞，新潮又有內涵。 每篇文前，並有一篇簡要物語——將該古潮人的處世特質，與運動家的精神作對照，並附有與台灣當代運動好手古今對照的勵志金句；除了增添閱讀樂趣外，也引導讀者發掘國學鑑古知今的獨特價值。
【電子書】台灣小說的時空想像
台灣小說的發展與時空密切關聯，本書編排依小說題材再現的時序，提供感受時空想像的深度與厚度。先分析陳玉慧《幸福之葉》十九世紀後半葉的脈絡，構築台灣茶業的興起。再挖掘鍾肇政《滄溟行》、李喬《荒村》大河小說的人物，參與日治中期文化活動的抗爭歷程。且分析《風月報》、《南方》刊載徐坤泉及吳漫沙等人的通俗小說，投射日治後期的女性處境。又從吳濁流跨時代多篇小說探討災難與創傷、移動記憶的隱喻。戰後小說則以甘耀明《邦查女孩》因旅遊而成長，及施叔青《兩個芙烈達‧卡蘿》、《驅魔》與藝術家的心靈共鳴。小說場景或跨越空間，或因作品中不同族群的互動、海外旅遊而觸發比較，藉此詮釋台灣文學的歷史／時間及地理／空間想像的意義。
【電子書】中國文人盛事紀要五千年
五千年歷史的浩瀚中國文學濃縮精要，搭配以窗為主題的攝影散文集。 【本書簡介】 ◎以窗為主題的照片搭配中國歷史上最有名的文人盛事，按照年代寫成則則雋永小品。 ◎知性五百字小品，兼具敘事、論說、抒情，呈現歷史的軌跡與內心的真情。 ◎適合學生與自習者做為中國文學的簡要目錄、導讀與入門。 從夏商周到近現代，共分十個年代區間，精選一百五十位文史哲大家， 以倉頡造字為華夏文明開創不朽之功為始， 至張愛玲以說書者的筆調創作小說轟動華人世界為止， 數不盡才子佳人，開創綿延不絕的風華時代！ 大江東去，浪淘盡，千古風流人物，江山如畫，一時多少豪傑 ——青青子衿，悠悠我心，但爲君故，沉吟至今。 〈窗之語〉 一扇窗，是一個人，是情感透漏的出口，是四季輪迴的光陰，是榮辱興衰的面孔。 一扇窗，是一戶人家，是一道風景，是凝視世界的通道，是歷史的一面鏡子。 ──楊塵 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869927376.pdf
【電子書】斯「文」各主張：小品論述在民國
辛亥革命以後，中華民國建立，各種事物紛紛接觸了「革命」的思潮，包括文學在內，很多人開始推動新文化運動與白話文運動。這股文學浪潮席捲了整個中國。過去「文以載道」的文學，似乎在本質上發生了變化。 然而，並不是所有人都支持這個發軔於國體，繼延到政體，再及於文體的文學「革命」，也有些人是承繼舊道統的「遵命」派。這也就反映在1930年代文學界的晚明小品論戰，以及其所勾勒出民國時期各種意識型態並起的歷史圖像。 實際上，現代小品文的文體建構過程，遠比想像中複雜。本書以晚明小品論戰為出發點，宏觀民國時期的各種「小品」論述，考察文人如何透過傳統小品文體觀念的更新，建立散文文體的現代模式。藉此回到和政治、國家息息相關的「民國」語境，一方面考索小品文在民國時期興起的歷史成因，另一方面析解小品文體演變的肌理，突出民國文人的存在感受與美學追求。
【電子書】兒童文學的新生與新聲
⊙生態．現象．文學史旨在從史料文獻《月光光》、《臺灣兒童文學精華集》等的爬梳發現，重新理解臺灣兒童文學史的生成，再從歷史演進的脈絡中，提取若干發展現象剖析其原因和影響。⊙文本．類型．作者論經由不同文本類型的創作考察，包括：林鍾隆《南方小島的故事》、張雅涵《叔叔的祕密情人》等作品，用當代觀點詮釋解析，並透過幾位兒童文學作者作品，論述作家們的創作與生命的聯繫，以及地位。新世紀以來的臺灣兒童文學，由於家長的重視與投資，以及教育部的鼓勵與政策推動，積極發展中小學的閱讀教育，得以蓬勃發展。然而除了圖畫書以外，童詩等文類的萎弱，還有本土經典被漠視等現象，亟待被關心改變。作者謝鴻文以其對兒童文學研究的專業，撰著本書，並將全書分為兩大部分剖析，最終期盼臺灣兒童文學有更多新生與新聲匯集。「輯一是宏觀的論述，可見作者視野的開闊，以及心繫在地與兒童的殷切；輯二則是單一微觀，雖以文本、類型與作者論為題，卻是別有心得的論述。」──林文寶
【電子書】臺灣百年文學期刊史
臺灣雜誌，種類多元，傳播廣泛，可謂是百花齊放。本書主要聚焦以書寫與印刷作為媒介的文學雜誌，藉由了解其歷史的脈絡，進一步挖掘臺灣文學雜誌的發展軌跡，從而探討期刊雜誌的未來發展。新世紀，新時代，文學刊物仍會在荊棘叢中，開出美麗的鮮花。
【電子書】肅禮作毓：黃慶萱教授九豑壽慶論文集
本著老師尊師重道、培英毓秀與反本開新的大心宏願，因此在老師精心挑選提供珍藏的歷史文獻，以及師友同門、受業後進踴躍撰述的來文惠稿之中，特意依照《周易‧說卦傳‧第二章》「兼三才而兩之」、「《易》六位而成章」的哲思聖訓，編輯為六大主題：壹、肅禮先賢；貳、同仁道誼；參、作毓後進；肆、汲引俊秀；伍、桃李薪傳；陸、彣彰薈萃；以及附錄二篇——書翰彙集、年表廣編。此外，特別感謝山東大學《易》學與中國古代哲學研究中心劉大鈞先生、林忠軍教授聯翩惠書賀「壽」共三幅中堂，學長龔鵬程教授賜贈壽慶「水擊三千，數生大衍」長聯，以及蕙心蘭質的現代詩人陳姵綾女史賦作〈儒風一樣翩然〉、才華洋溢的林子琪女棣法書，均為本集增光添彩，師友、門棣與後生的盛情厚意，美意足以延年衍慶了。附錄一之師友書翰可與〈壹、肅禮先賢〉前後對照呼應，相觀而善；附錄二之老師學行著述年表，具體而微，可以綜觀老師九十年生命歲月中的雪泥鴻爪。本集約六十萬字，洋洋灑灑，炳炳烺烺，薈萃英華，蔚為大觀，郁郁乎文哉！老師七秩、八豑與九豑壽慶論文集，都特別敦請學長黃明理教授題名，墨韻文風，更添丰采，謹此致謝；虔誠蘄祝老師百年期頤，錫晉九如，純嘏眉壽！
【電子書】以體驗學習反思觀點重塑中文系實務課程之教學行動研究
本技術報告以體驗學習為課程設計之學理背景，將「體驗學習」融入中文系實務課程，藉由帶領學生實際踏查及學習創作，增進同學整合抽象知識理論與實踐之能力。以反思做為學習成效的檢核指引，進一步以教學行動研究、詮釋、分析學生學習之成效及代表之意義，以此反思初衷設定之教學目標，並提出省思建議改善之方，進行課程的創新規劃。研究探討體驗學習在中文系實務課程中之重要性，也藉此印證中文實務課程之存在價值，並發展中文教學指引。
【電子書】理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石
人情世故，是藝術家最大的敵人。 【首刷限量贈送& 文豪雋永書籤】 一個社會裡為什麼要有藝術家？藝術為我們抵抗了什麼？ 從夏目漱石認識日本人情世界的集體困惑 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&&&川端康成 太宰治&&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 & ▍為什麼讀夏目漱石？ 透過鋪陳時代給予夏目漱石的層層考驗，點出「非人情」與浪漫藝術追求如何在他表面平靜的生活與寫作中湧動，我希望讀者不只會好奇想去接近我略為提到的幾部長篇小說，而且會感覺和夏目漱石的情感模式之間得到更貼切的呼應，聽到作品內更多的真摯聲音，將夏目漱石視為認真探索生活的熱情同好同道。──楊照 僅用一生最後十多年時光投入小說創作的「國民作家」夏目漱石， 如何能夠本本都自我突破、逆行時代？ 為什麼村上春樹對他畢生欽佩？ 漱石文學的破格追求，為後世文壇奠定了哪些劃時代的里程碑？ ──獨到的「非人情」思索 夏目漱石最別具一格的是其「人情」與「非人情」的辯證。當現實裡所有人都為「人情」而活，藝術家如何以「非人情」為其中心，為人世帶來價值？原來，僅止於擺脫傳統、迎向現代，不必然帶來自由，脫離人情才真正有機會超越。漱石文學中的人情掙扎與美學建立，點破整個時代的思想困境，更進一步成為一份可供讀者追求的生活提案。 ──文學是必須從源頭重新思考的「社會大事」 正當自然主義與浪漫主義兩派熱火交鋒，夏目漱石卻堅決從藝術的原點，重新探測文學的意義。從《草枕》與《虞美人草》的人情思考、收束十年創作成敗的《心》對「真心」的鋪陳，到直指日本人內在衝突的未竟之作《明暗》，在他的筆下，文學是關乎社會集體運作的大事。本書可謂是漱石文學的深層指南，指引每部作品之間的內在關聯，也是對於日本社會掙扎於傳統與現代的精神狀態，一部精闢的詮解之書。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎
一路寫來，始終不呼應任何時代，是他最了不起的成就。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 為什麼反向而行的情欲書寫能夠道破一整個時代的盲點？ 京都精神標記了何種獨一無二的日本之美？ & ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀谷崎潤一郎？ 我要盡可能地說明《細雪》和谷崎潤一郎其他作品關鍵差異之處，並且解釋為什麼會有如此巨大差異形成的理由；更進一步，我希望得以藉由我的導讀，將谷崎潤一郎從那樣粗俗的「奇情」形象中解放、解救出來，還他一個崇敬日本古典含蓄陰翳之美的深沉面目。──楊照 「奇情派」宗師谷崎潤一郎寫作生涯歷經五十年， 為什麼筆下世界能夠完全不回應任何一個時空？ 遲至中年才遷居京都，何以寫出了土生土長的關西人無法洞察的京都之美？ 原來，從谷崎建立的「陰翳美學」，正能探究其企圖挑戰集體精神的畢生野心， 以及日本文化深沉之美的精髓所在。 ──從「奇情書寫」到「陰翳美學」 出生於明治時代，歷經大正民主與軍國主義盛行的昭和年間，谷崎潤一郎企圖站立於「集體」的對立面，直視戀物、畸戀、嗜虐等不見容於社會的特殊「個體」欲望，試圖挖掘人性如何欺瞞道德而扭曲生長為異質情欲的獨特過程。當整個社會被迫為戰爭高唱，從「奇情」到「陰翳觀」的寫作試驗，是對不受重視的幽暗角落給予的深刻凝視，亦是反指一整個時代盲從軍國主義步伐的荒誕不經。 ──從《源氏物語》透視谷崎追求的古典含蓄美 曖昧綿延的文句、樂音般的文章聲響、悖德的情感關係、反傳統的女性力量……此般獨特手筆，皆可以從谷崎潤一郎與《源氏物語》之淵源談起。他前後花了三十年時間，三度翻譯《源氏物語》，一生最好的作品恰恰都是在翻譯時期寫下的。這項令其沉潛於古典世界的翻譯工程啟發他建立獨自的文體觀，藉強調聲響表現、充滿陰柔氣息的「和文體」在小說創作中逐步實踐其「陰翳美學」。《細雪》裡有他善用關西腔的精采呈現，也有他再現的《源氏物語》傳統之美。藉由這部作品難以超越的獨特高峰，讀者可以深掘谷崎美學一生的光與影。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照
【電子書】同樣的心：楊牧生態詩學、翻譯研究與訪談錄
人文及自然的意象融會 東方與西方的詩藝交流 現代和古典的認知碰撞 學者同詩人的遺音絕響 在持續轉涼的海面上 如白鳥飛越船行殘留的痕跡 深入季節微弱的氣息 假如潮水曾經 我以同樣的心 ──楊牧〈故事〉 想完整認識楊牧──被譽為最有希望榮獲諾貝爾獎的華人詩人，《同樣的心》將是不可或缺的一塊拼圖。看曾珍珍從生態詩學的研究專業，析論楊牧詩作的生態意象；從中西比較詩學的還原再現，發掘楊牧譯作的修辭策略與音樂性；從師生關係、研究同行的雙重角色，勾勒楊牧創作的自覺與反思。同樣的心，呼應成章。 我們 終於深入從未來到過的，無夢的 虛領域之實境，六翮傾斜且左右翱翔 超越矰繳窺伺的極限 ──楊牧〈歸鳥〉 除了理性的文學研究，書中也涉足創作賞讀，精選楊牧〈故事〉、〈有人問我公理和正義的問題〉、〈風起的時候〉、〈讓風朗誦〉、〈林冲夜奔：聲音的戲劇〉、〈論孤獨〉等多篇具代表性詩作，既提供品味全詩，也加以導讀，在學術氛圍之外另散發出感性之美。 尤須一提的是，曾珍珍與楊牧，接連辭世，使得書中三篇訪談紀錄成為絕響，分外珍貴，細讀他倆的精采對話，讓人無限懷想。 本書特色 ★作者以生態詩學之學術專業，發掘楊牧生態詩作之創作隱微。 ★三次訪談楊牧紀實，具文學研究價值。 ★現代與古典的碰撞：當代創作名家（楊牧與王文興）如何看待古典詩詞。 ★收錄瑞典版《綠騎──楊牧詩選》序文中譯，從西方文學視角回看楊牧詩作。 ★精選楊牧多篇詩作，曾珍珍親自賞讀。
