【電子書】上海．香港．時代曲紀夢詩
樂教早因天下裂，往而不返待何為。 眾聲一任喧騰處，顧曲申江知問誰。 海派時代曲是我們華人流行音樂的始祖，具有自身的特色，尤其華洋交雜的特質，這與當時上海的多元文化環境密切相關。時代曲的歲月終結後，這個詞語作為流行曲的涵義已經漸漸淡去，充其量只能算是一種老派稱呼。「時代曲」現在特指一九二○至一九七○年代，先後在上海和香港創作、傳播，具有華洋合璧之海派風格的華語流行音樂。 時代曲的地位有點像拉丁文，早已成為過去式；拉丁文被各種「活生生」的語言取代，時代曲也早被臺港大陸的各種流行曲取代。當然，時代曲由於各種緣故，卻並沒有拉丁文那般被「高高掛起」的資格與待遇。 時代曲可以上達下達的「中層」性質，知識分子的大力參與，對於城市生活的反映，在民歌以外對於古典音樂和爵士樂的吸收，乃至於旋律、歌詞的徵引互文情況，以及某些歌詞的解讀……還是具有一定原創性的。 本書共分為上中下三卷：上卷為〈時代曲紀夢詩〉六十二篇，每篇以七絕一首開始，隨後是千餘字的散文，聊作詩註。上卷分為六編，內容依次為總論、論作曲家、論作詞家、論歌手、論音樂、論文化。中卷為〈時代曲雜詩百八首〉，每首專論一支時代曲，作為上卷的補充。下卷為演講稿〈花一般的夢：淺談海派時代曲的知識體系與文化記憶〉，是在韓中國教授學會會議的大會主題發言，內容可與上卷互參。 各方推薦 【嚴佐之教授序】有契於心，積思成夢 【岑詠芳博士序】記憶、情懷與夢 【陸潤棠教授序】生花妙筆寫年華 【范宜如教授序】繁華一夢歌未央 各界菁英為本書作序引薦，嚴佐之為「嚴氏三雄」之哲嗣，岑詠芳為銀嗓子姚莉的姪媳，陸潤棠向以流行曲研究著稱，范宜如為臺灣最高學府中文系良師。
【電子書】周策縱論詩書
本書收錄的文章，時間跨度超過半世紀，收錄的文章，總括而言有好幾大類，第一類包括了一九四九年周教授去國前的文章，大部份見於香港浸會大學特藏部的周策縱資料檔案，分散於他晚年的書信資料夾。第二類見於他四九年之後發表在《大陸雜誌》的幾篇與專家學者討論文學研究的文章，與之書信往還的均是一時名家。第三類則是周教授去國之後早年曾以單行本出版的兩部小書：《續梁啓超《苦痛中的小玩意兒》——兼論對聯與集句》與《論王國維《人間詞》》。這三類文章，加上周教授其他探討古典文學、書法象棋以及追憶故人的文章，全書稿總計超過十五萬字，可以說是探究周教授文學批評典範不可錯過的文集。
【電子書】詩想少年
看到詩就感到手心冒汗，直接放棄閱讀？比火星文還難，完全看不懂在寫什麼？其實讀詩一點都不難，雖然內容相較小說或散文來得跳躍、抽象，但好的現代詩依然有脈絡可循，只要多讀多看，就能掌握其中奧祕。書中由同為詩人的林鷺負責統籌執行，陳秀珍、楊淇竹協力操刀，總計遴選國內老中青三代的優秀詩家十八名，每名詩作三首，內容涵蓋政治、社會、家庭、個人情思等議題。詩作皆主題明確，且寫作技巧不複雜，書中精選多篇描寫物品外在及特性，後延伸出獨特內涵的作品，不但容易入門，又符合青少年閱讀難度；此外，考量青少年在學生活忙碌，每首詩附有大約五百字上下的賞析文，以深入淺出的方式撰寫，帶領讀者從詩人的眼睛欣賞詩，貼近詩的語言，讓閱讀輕鬆無負擔。期望藉由此書的出版，扎根青少年對於現代詩的欣賞能力，並有所助益於啟發與培養現代詩的創作風氣。
【電子書】朝向漢語的邊陲：當代詩敘論與導讀
是詩，不斷將漢語推向極端和極致，以各異的嗓音，發出有關現實世界與經驗主體的精彩言說。 在本書中，學者楊小濱或以長篇專文宏觀論述詩史，或以短小精悍的評析探究詩的文字句法，以評論之鋒，一對一拆解詩的語言，與詩人千姿萬態、錯落有致的精神獨唱，相應唱和。
【電子書】繆斯之眼
《繆斯之眼》收錄馮冬近十年的詩學批評文章，開啟了從布羅茨基、葉慈、瓦萊里等歐美經典詩人到謝閣蘭、列維納斯、巴塔耶等他者哲學家，再到路東、孫冬、黎幺等當代漢語寫作者的循環批評之旅，並論及寫作意義之同時代的生成機遇。本書並不設定一個目的地，而以理論、哲學之眼洞觀詩之意義的源頭，剖析文本的內在肌理，裸露出被已有的閱讀與研究忽視的某些重要的思想體驗。它打開了詩與精神分析、事件、神性、無限性及他者的關聯，解開詩裡隱藏的錯綜複雜的歷史、政治與心理動因，探究詩如何觸及意識、無意識、戰爭、文明，如何關涉本體論上的人類存在。當下，我們身處精神碎片的巨大而緩慢的衝擊，如置身看不見的戰爭，文學的庇護是否可能？《繆斯之眼》深入文本的皺摺，拓展文本的可想像性，透視詩之隱微的思考。此書表明，在對偉大視域的探索中，獨立的判斷、獨到的見解乃不可缺少之利器。本書帶來美學與智性上的樂趣，與讀者一同臨近文本中閃現的尚未被完全理解之物，並從中汲取精神能量。
【電子書】新文學運動史（中譯本）
比利時傳教士文寶峰撰寫的《新文學運動史》，可能是目前歐美學界最早一部相對完整地敘寫中國新文學誕生及初步演進的專門史著。作者從清末文壇說起，以思潮演進為線，以社團流派為面，以具體作家為點，展現中國現代文學從雛形到演進的史實，借助文學釐清中國如何跨入現代，又如何建構起現代中國的全新思想與精神形態。他關注的是現代中國國民所獨有的民族特性和現代中國的演進趨向。
【電子書】透視我城：香港文學文化十二講
一個城巿有她的面相，還有內在的肌理，探究一個城巿的文化現象，除了看她的表相，還要掌握脈相，細察肌理。在這次的研究與教學中，集中探究了香港文學文化的一些熱點、焦點議題，如都巿性、現代性、本土性等，並以這些維度展開不同的扇面，對都巿文化空間、社會意識型態、集體記憶、族群意識與身份認同等現象展開論述。此外從不同的側面切入，以點帶面，探索香港文學文化的不同版塊與元素，如香港大眾文化中的忠義元素、生死愛欲、懷舊風潮、流行歌曲、居住空間、飲食文化等，以形成一張大致展現香港文學文化風貌的拼圖。
【電子書】抒情傳統論與中國文學史
2022年第十一屆中央研究院人文及社會科學學術性專書獎 & 中國文學究竟有何特質？ 經歷數千年發展的中國文學，是否構成一個自成體系的傳統？ 中國的「抒情」觀念其來有自，「抒情傳統」論述則是中國文學研究者在「現代狀況」下對研究對象的文化歸屬及其意義的省思。《抒情傳統論與中國文學史》聚焦於陳世驤、高友工二人如何開展「抒情傳統」論述；再以捷克斯洛伐克漢學家普實克的文學著述為觀察對象，審視一位擁抱左翼革命又精熟結構理論的文學研究者，如何著迷於中國新舊文學傳統中揮之不去的「抒情精神」。 陳國球又以幾種於不同面向與「抒情」論述有所勾連，而又別具異色的文學史書寫並置參照，包括：林庚在戰火期間以其敏感心靈捕捉「詩性」以撰就的《中國文學史》、胡蘭成流放日本後以文學為肉身之不潔作祓禊的《中國文學史話》、司馬長風在殖民地香港懷想一個「非政治」的烏有之鄉而寫成的《中國新文學史》。 「中國文學」未必會因本書的論述而得出確鑿不移的「唯一」真相；然而，文學與其所處之文化境域因「情」與「文」之汩汩流注而兩相映照，其間風流萬象得以昭顯，或許是文學研究的興味與慧覺之萌櫱所在。 名家推薦 王德威（中央研究院院士、現任美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）——專文導讀 李歐梵（中央研究院院士） 林啟屏（國立政治大學中國文學系特聘教授） 梅家玲（國立臺灣大學中國文學系特聘教授） 廖棟樑（國立政治大學中國文學系特聘教授） 鄭毓瑜（中央研究院院士、國立臺灣大學中國文學系講座教授） ——共同推薦（依姓名筆畫排序）
【電子書】新世紀新詩社觀察（一）
新的世紀已經過了五分之一，詩人們推出各種詩刊與活動，豐富讀者的視野與想像。本書以野薑花詩社、台客詩社、風球詩社、好燙詩社、吹鼓吹詩論壇、歪仔歪詩社、人間魚詩社等七個詩社為觀察對象，收錄其成員組成與發展經過等觀察報告，以及學界對詩社與成員作品風格的相關評論。這本書只是對臺灣新世紀新詩社的一個階段性觀察與成果檢視，須知詩人的精神一直以各種形式堅持與傳承，彷彿勇士般的犧牲奉獻，勇往直前、至死不渝。新世紀新詩界新思路，讓我們一起發現新詩發展的無限可能！
【電子書】在地全球化的新視域：2020第七屆屏東文學國際學術研討會論文集
國立屏東大學中國語文學系「2020第七屆屏東文學國際學術研討會」以「在地全球化的新視域」為主題，宗旨在於從屏東文學出發，進行屏東與跨國地方文學的切磋交流，以凝聚屏東地區的地方感，落實地方文化與鄉土語文的關懷。本次會議論文發表，題目創新，見解精闢，從屏東文學的作家別論、兒童文學、眷村故事，到書法文化、臺語歌謠、電影攝製，甚至跨境韓國、馬來西亞的地方文史議題，研究面向多元。本書共收錄海內外學者八篇論文，綜觀內容特色有三：（一）增益屏東文學研究的新能量、（二）開啟跨國地方文學交流的新視域、（三）拓展地方學探賾的新材料。我們期待在全球化的語境中，讓屏東在地文化價值被看見，也為本系深耕屏東文學奠定更厚實的基礎。
【電子書】不容青史盡成灰： 馬華文學裡的馬共傳記書寫
本書的創新之處在於選材與討論角度的全面性，歷史的獨特性使馬共在1989年簽署合艾和平條約（合艾條約）陸續走出森林之後，才獲得在馬來西亞出版書籍的機會，在此之前只能透過馬華作者在小說中杜撰的故事想像馬共，然而透過對馬共傳記的研究，不僅可以梳理其中的文學性，對還原歷史亦有極大的助益。本書撰作目的乃是有感於馬共傳記作者逐漸凋零，於是較全面地整理馬共傳記文本，從傳記內容、特點、產生原因及其地位等多角度切入，期盼在還原歷史之餘，亦能發掘馬共傳記的特殊文學性。
【電子書】江城潛研：中國學術思潮叢論
本書為論文集，任教以後所作，範圍所涉，論董仲舒、講楊倞注荀、談榮格與易經，說近代思想史中的身體觀，而竟陵派的生死情切，更是博士班以來，持續關注的議題。悠悠晃晃，一轉眼，到湖北已近六年，從當年的博士畢業生，變成四十大叔，這些年確實用功，期刊發了不少，如今收齊始末，芟夷繁猬，裒成一集，題名「江城潛研」，以紀念生命中的旅程。此書，獻給多年來，大家在武漢或是學校，共事、成長、論學，一起暢談、飲酒、嘻嘻哈哈的朋友們。
【電子書】新世紀新詩社觀察（二）
新的世紀已經過了五分之一，詩人們推出各種詩刊與活動，豐富讀者的視野與想像。本書以野薑花詩社、台客詩社、風球詩社、好燙詩社、吹鼓吹詩論壇、歪仔歪詩社、人間魚詩社等七個詩社為觀察對象，收錄其成員組成與發展經過等觀察報告，以及學界對詩社與成員作品風格的相關評論。這本書只是對臺灣新世紀新詩社的一個階段性觀察與成果檢視，須知詩人的精神一直以各種形式堅持與傳承，彷彿勇士般的犧牲奉獻，勇往直前、至死不渝。新世紀新詩界新思路，讓我們一起發現新詩發展的無限可能！
【電子書】臺灣文學學科入門
本書分為上下二編，上編為名詞條目，以臺灣文學的關鍵事件著手，同時聚焦文學相關的運動、現象、論爭，來界定臺灣文學的特色與內涵。下編則羅列一九二○至二○二○年間所發生的重大文學事件、文化熱點、重要作家活動與文學創作等等，編寫出臺灣的百年文學年表，帶領讀者窺見臺灣文學的發展脈絡，發現臺灣文學的種種殊相，找到臺灣文學的存在坐標。
【電子書】青林果熟星宿爛：落蒂新詩論集
落蒂本名楊顯榮，筆耕半世紀，著有詩集《詩的旅行》、《一朵潔白的山茶花》、《臺灣之美——詩寫臺灣》、《風吹沙》、《大寒流》、《鯨魚說》等多部，堪為當代指標詩人。本書以落蒂其人其詩為研閱對象，彙整簡單短小的篇幅，構成四部：第一部〈青林果熟星宿爛〉，析說落蒂詩作的「重情」基調，及里程碑式詩集《大寒流》和《鯨魚說》的魅力；第二部〈修竹風來環佩鳴〉則是藉由刻意「誤讀」出落蒂詩原意以外的訊息，吹響新曲，見證種種詩篇經得起一再詮解；第三部〈翠影扶疎僧宇靜〉，回顧落蒂《煙雲》、《春之彌陀寺》等舊作，一探靜靜僧宇，發現其中的深邃詩思；第四部〈吟餘屋角見雲生〉，由三位編者續以妙筆畫彩雲，或從佛典，或從顏色意蘊，或從自然書寫，研閱落蒂詩章。
【電子書】氍毹弄影：文學、戲曲和電影的融涉與觀照
氍毹，原是鋪設於舞台之上的毛織品，屏氣凝神中，演員踏上了紅毯，敷衍人間百態。戲曲、電影乃至於常賴以改編的文學，往往有著微妙的連結，且交織出奇異的影像世界。本書從虛構的小說作品中，看見了以南管、電影發展為背景的臺灣早期風華，見證著戲曲、電影在臺灣的演變歷程。接著檢視華語電影中，探討性別展演與戲班文化的精彩作品，如：《霸王別姬》、《梅蘭芳》等，突顯其類型特色與寓意，並選擇標誌著戲曲電影里程碑的京劇電影《洛神》、紹劇電影《孫悟空三打白骨精》兩部作品，探討其圖像意義與美學價值，從而引出電影《刺客聶隱娘》，從尤侗《黑白衛》雜劇、京劇再到電影，析論聶隱娘故事演變及生命情懷的轉變。最後將視野擴大，以展現「獻子成忠」精神之日本戲劇《菅原傳授手習鑑》，與元雜劇《趙氏孤兒》進行跨文化比對，兼論山田洋次「武士三部曲」所呈現的武士精神蛻變。
【電子書】導讀莫言
《酒國》中「吃嬰兒肉」的野蠻行徑、《豐乳肥臀》裡的性愛「醜學」以及《生死疲勞》的魔幻與荒誕感……，莫言的小說，在在令人震撼驚異。 學者楊小濱認為，在莫言的小說中，敘事者不再居高臨下，亦不具備綜觀歷史的全知全能，反而在過度的修辭或高度反諷的敘事中，顯示出自身的不足與困境。中國現代小說中的絕對表現範式因此受到挑戰：「『表現』同時表現為『對表現的質疑』。」這樣的質疑，卻不導向虛無主義，而是意味著意識到自身缺陷的歷史主體。 莫言說，「文學的最大的用處，也許就是它沒有用處。」 這個否定性的修辭或許可以看作莫言小說寫作的秘密。 楊小濱以此為入口，透過十個短篇，與我們一起閱讀莫言。 本書特色 學者楊小濱十篇短文，精到剖析諾貝爾文學獎得主莫言小說的內裡與核心。
【電子書】怪異與想像：古代小說文化與心理研究
本書藉由幾篇文章，勾勒出傳統「異」世界的一隅，有血災異性的想像、姑獲鳥、紫姑隱藏的祈願，以及縊鬼背後難以察覺的文化意義。這些看似怪異的背後，不僅是人對未知的恐懼，想像的背後，帶有表面意圖與真實根基之間的微妙關係，這種種構成我們思維的模式。對事物的看法，看似充滿怪異與想像，卻是我們習以為常的「常」。
【電子書】臺灣查禁文藝書刊史
本書討論臺灣自一九四九年至一九八七年，長達三十八年的戒嚴時期發展出的文學藝術。從「查禁」角度觀察「戒嚴文化」，論述查禁文學制度出現的時代背景及其機構產生的原因，剖析該時期禁書實踐的社會想像、操作流程和內在矛盾。作者從學理性著手，以批判和審視的態度，從政治、社會、思想、文化等等層面探討臺灣的禁書文化，從中瞭解臺灣當代文藝的政治性、時代性與現實感，企圖在歷史領域裡重新解讀查禁文藝書刊的文化現象。
【電子書】血火之舞：抗戰文學期刊與中國社會思潮（1931－1938）
以早期中國抗日文學領域內的四種思潮實踐案例：《絜茜》、《夜鶯》、《越風》與《吶喊（烽火）》期刊為代表，從辦刊者、思想、形式與狀況著手，概述早期抗戰文學期刊之格局特徵，藉以詮釋在抗戰前期進行轉型的文化特質。 & 各界推薦 & 阿里夫·德里克（Arif Dirlik）（已故中國研究泰斗、俄勒岡大學歷史系前榮休教授） 王德威（哈佛大學東亞語言文明系講座教授、中央研究院院士） 吳秀明（浙江大學中文系教授） 鄺可怡（香港中文大學中國語言及文學系教授） 李金銓（國立政治大學教授、教育部「玉山學者」） 陳子善（華東師範大學中文系教授） 令狐萍（杜魯門州立大學歷史系教授） & 該著提出了一個挑戰性的觀點，認為抗戰前期的文學思潮是從強調階級鬥爭到救亡圖存，再到超越差異的人道主義。——已故中國研究泰斗、俄勒岡大學歷史系前榮休教授 阿里夫·德里克（Arif Dirlik） & 全書史識豐贍，論述詳實，誠為探討抗戰時期政治與文化互動的重要著作。——哈佛大學東亞語言文明系講座教授、中央研究院院士 王德威 & 著者立足《絜茜》、《夜鶯》、《越風》與《吶喊（烽火）》四種抗戰早期文學雜誌，爬羅剔抉，注重史料的發掘，追求學術研究的實事求是與實事求是的學術研究。——浙江大學中文系教授 吳秀明 & 全書文獻資料翔實，論述精闢，卻不失人文關懷。——香港中文大學中國語言及文學系教授 鄺可怡 & 該著對左右陣營在意識形態的對峙，以及對左翼內部的傾軋，都能以堅實證據提出新觀點，從正面和側面闡發了「民族」、「國家」和「階級」錯綜複雜的關係與意義，豐富了近代中國新聞史的研究。——國立政治大學教授、教育部「玉山學者」李金銓 & 本書獨闢蹊徑，選取一個早該關注卻至今鮮有人提及的視角，即早期抗戰文學期刊進行考察。全書觀點鮮明、史料翔實、論著周詳，自成一家之言。——華東師範大學中文系教授 陳子善 & 該著以《絜茜》、《夜鶯》、《越風》與《吶喊（烽火）》四種刊物為對象，為讀者精心奉獻闡釋中國抗戰前期社會思潮的饗宴，不僅是對近代中國新聞史的研究，更是對中國近代政治、哲學與社會人文科學歷史的精闢總結。——杜魯門州立大學歷史系教授 令狐萍 &
【電子書】清代寶卷鈔本經眼錄
「寶卷是佛教傳播中產生的有相對穩定程式的民間說唱形式，早期寶卷多講佛經經義和佛教故事，以宣揚教義廣收信眾為目的，越往後越有世俗化傾向，形成現實生活與佛教教義、佛教故事雜糅結合的趨向。」──謝泳《清代寶卷鈔本經眼錄》有別於寶卷研究時常「見目不見物」的遺憾，本書以作者收藏、經眼的清代寶卷鈔本為中心，包含稀見的《地豬豬詩文》、《佛說高仲舉破鏡重圓寶卷》、《安良景寶卷》；反映社會真實生態和世情民俗的《山西米糧歌勸世回心文》、《評世論》；民間勸善故事《房四姐還魂寶卷》、《雪梅寶卷》等等，介紹其版式、著錄情形、故事梗概、寶卷文體形式演變，並收錄部分寶卷原文，為寶卷研究提供了不少第一手資料。作者同時梳理陳寅恪、周作人散見於各篇文章中的寶卷論述，輯成〈陳寅恪與寶卷〉、〈周作人與寶卷史料編年〉二文，其中有許多觀點至今依然頗具啟發性。
【電子書】新寶島
以小說思考臺灣問題，打開臺灣文學的經緯度之作 & 臺灣問題不再是中國與臺灣的問題，而是全世界的問題。 ──廖文奎《福爾摩沙發言》 & 二○二四年五月二十日，臺灣新任總統宣誓就職，正式開啟史上第一位原住民總統的新紀元。慶典般的氣氛才稍稍褪去，跨入二十一日午夜時分，由於不知名的原因，臺灣與古巴兩座島嶼的住民發生了大交換：兩千三百萬臺灣人在鄰近美國的古巴島上醒來，眼前是陌生的加勒比海。一千一百萬古巴人則來到臺灣島，隔著海峽與中國相望。兩國人民互換到相隔一萬四千五百多公里的陌生島嶼，劇烈擾動國際地緣政治的秩序，也瞬間改變兩個島國的命運。 長年在夾縫下求生存的兩個島國，即使交換地理位置，仍然處在大國陰影下。臺灣第一任原住民總統、也意外成為第一位在國土之外行使職權的總統，他要如何面對前所未有的局勢？無意間形成的臺灣─古巴命運共同體，該如何協調彼此步伐，重新立足世界？生活在其中的人們，又怎麼在巨變下試圖抓住僅有的日常？ 在憂鬱亞熱帶的反覆交涉下，同樣落居北回歸線上的臺灣和古巴，在時間長河中不斷梳理自身的存在。或許未來就是過去，而過去可能是未來的變奏。在時空的層疊開展下，小說多線並置，以訪談、書評、讀書會紀錄、重層虛構等形式複調演繹，消融既定疆界。小說時而從近未來迂迴邁向新世界，時而從新大陸通往繁複存在的可能歷史，也一再叩問當下：臺灣意味著什麼？ & pasola xmnx na mansonsou! 願您每回呼吸都順暢！ 裝幀設計：洪彰聯
【電子書】《蕉風》與非左翼的馬華文學
《蕉風》可說是「非左翼」馬華文學史的一個縮影。 透過它，可以看到一個和左翼觀點截然不同的馬華文學史。 《蕉風》誕生於馬來西亞建國前夕，不僅是大馬最重要的華文純文學雜誌，也是世界出版史上最悠久的中文文學刊物。相對於冷戰時代激烈的革命文學主張，《蕉風》站在「非左翼」立場，大量引介文學新思潮與世界文學，並提供文壇新人嘗試創作的舞台，捍衛文學的獨立性，為馬華文學留下可貴的遺產。由於只發表中文作品，也讓《蕉風》與大馬華人的命運緊緊捆綁在一起，一定程度地見證了華人在這個民族國家的處境。 《《蕉風》與非左翼的馬華文學》以歷史為經，人物為緯，藉由文獻收集與細膩分析，定位《蕉風》在馬華文學發展脈絡中的歷史座標。林春美通過南來文人的著述與理念，闡釋《蕉風》初期的「純馬來亞化」主張，並爬梳馬華新文學體制建立之歷程；繼而藉由分析60至70年代馬華現代主義文學作品，觀照在蕉風椰雨中成長起來的本土第一代現代小說家。 名人推薦 黃錦樹（國立暨南國際大學中國語文學系教授） ——專文推薦 王德威（中央研究院院士） 李有成（前《蕉風》月刊編輯，前中央研究院歐美研究所所長） 高嘉謙（國立臺灣大學中國文學系副教授） 張錦忠（國立中山大學外國語文學系副教授兼人文研究中心主任） ——共同推薦（依姓氏筆畫排序）
【電子書】會通養新樓學術研究論集（卷一)：經學編
本書係《會通養新樓學術研究論集》卷一，是作者從事經學研究四十餘年的部分成果，作者深深體認經學是古代文化百科全書的本質，也了解時空的隔閡，使古代與現代產生了認知的鴻溝。因此，除了以語言文字學、文獻學作為詮釋傳統典籍的利器外，特別重視以科際整合的精神來探討經學中較為學界忽略的領域，尤其是天文、曆法、生物、氣候、農業……等科技文化。同時，以新知識、新材料、新方法來闡發舊學，賦古典以新貌。本書以《會通養新樓學術研究論集 卷一‧經學編》名書，其故在此。全書收錄《詩經》、《三禮》、《爾雅》、《尚書》、《左傳》論文二十五篇及經學著作序跋八篇，視野開闊，內容豐富，條理井然，不僅重視廣度、密度，也不忽略高度、深度，在現當代的經學研究中具有獨樹一幟的特色。
【電子書】會通養新樓學術研究論集（卷二）：語言文字學編
本書係作者繼《會通養新樓經學研究論集》後有關語言文字學的心血結晶。收錄論文十七篇，分成文字學、訓詁學、語言文字學科際整合三輯。語言文字學為一切載籍之始基、歷史文化之津涉，前人所以垂後，後人所以識古，端賴於是。作者對《爾雅》、《說文》用力至勤，博稽群書，以文字、聲韻、訓詁互相求，在以形索義、因聲求義、比較互證之餘，亦不忽略二重證據。進而以新材料賦古典以新貌；以新方法煥辭章之異彩。全書取材豐富，綱舉目張，析論詳明，行文條鬯，內容形式並重，宏觀微觀兼具，是值得細讀的好書。
【電子書】反思「死亡」：《三言》的死亡故事與主題研究
馮夢龍的《三言》出版是在明代後期，即從神宗萬曆元年（1573）至思宗崇禎17年（1644）止，當時的政治局面、社會環境、經濟情況都產生了前所未有的激烈變化。在思想方面，從傳統的抑制人性而「重理」的藝術觀念轉換為由人性的覺醒出發，轉而重視「情」的局面；「重情」，是人們對藝術的情感有了更深刻的認識，對情感在藝術中的地位、作用、意義有了更深入的理解。因此其故事題材涉及當時社會百態，如男女愛情、行俠仗義、發跡變泰，揭露官僚的罪惡、複雜的訴訟案件、文人雅士的風流逸事，還有許多寫神仙、靈怪、妖異的作品。本書擬從外緣研究（如社會文化環境、觀念形成的歷史流傳與整個文學的形式發展與變化程序）為基礎，仔細考察作品的內在涵義，主要以《三言》小說人物面對「死亡」的種種思考與處事為研究對象，從「義與死」、「愛與死」、「生死恩情」、「超越死亡」等各類型的故事，理解「人」的立場，藉此研究釐清文學作品在建構人物、思考生命時的深邃思辨歷程，及其蘊含的豐富內涵。 值得注意的是，《三言》中眾人物的死亡意識並非一味走向「悲劇性」，它反而以獨特的死亡方式來超越生與死的焦慮，從死亡恐懼解脫，最後邁向生命理想的國度。我們最終可以理解到，人們對死亡的畏懼並非一成不變，而是在特定的時代風氣和社會環境之下，或在一定的政治思想與道德倫理的規範中，人們往往會一反常態，勇敢表現出對死亡無所畏懼的精神風貌和英勇氣概。
【電子書】賞花賞詩：止微室談詩
本書是香港詩人秀實繼《為詩一辯》《畫龍逐鹿》《望穿秋水》後，「止微室談詩」系列的第四本：《賞花賞詩》。收錄的二十篇評論中，其指涉的華語詩人包括台灣的商禽﹑楊牧﹑莫渝﹑洪郁芬，大陸的鄭小瓊﹑敬丹櫻﹑小衣﹑甘建華，香港的陳昌敏﹑余境熹﹑招小波﹑溫乃堅等。其論述以語言為詩歌的藝術形式，指出惟有對語言作出本質的解構，才能看到詩歌文本的藝術形式，讓讀者明暸自由詩的美，即善即真。秀實不停留在「上界」裡，如但丁陶醉並詠讚神聖的光明，而是背負著昭明真相的責任，下到洞穴裡的共有住所，省悟並書寫著世俗靈性生命的滅亡。作為一個先知總是很孤獨的，因為他們所傳出的信息都是與當時社會人們所想要聽的不同。雖然揭示影子的真相，秀實的詩仍透露微弱而鎮定的光芒，不管陰雨或晴朗，都能使洞裡失戀和失意的人們感到溫暖的存在。其以此論詩，自當有一套專屬的尺規。——洪郁芬〈談詩〉（代序）
【電子書】典型夙昔：前修緬思錄．初集
本書收錄八個紀念專輯，主角依次為孔德成、王叔磐、吳匡、李蘭甫、黃兆傑、李勉、陳捷先、石立善諸學林先進。各專輯皆曾刊登於《華人文化研究》半年刊，內容包括學界同仁、傳主的親近之門生友朋所撰追憶文字、訪談及致詞等，描寫生動傳神，細節詳密委曲，亦可見運筆之講究與謀篇佈局之巧構。在表達緬思的同時，也讓讀者諸君了解各位前修之道德文章，不啻親炙。
【電子書】文學與思想的跨域交會：二○一九近現代中國語文國際學術研討會論文集
自二○○八年以來，屏東大學中文系持續舉辦「近現代中國語文國際學術研討會」已歷十餘年，以近現代為領域，一者回顧明代以來之學術發展，二者前瞻現代文學之走向。二○一九年本系在先前基礎上，以「文學與思想的跨域交會」為主軸舉辦第八屆近現代中國語文國際研討會，邀請韓國、馬來西亞、保加利亞、加拿大、兩岸三地優秀學者針對會議主題進行論文發表，會議重點乃在近現代思想與文學的轉型與前瞻。本書集結九篇會後論文，涵蓋語言、義理思想、小說、詩歌與客家文學等，不僅能觀察不同地區學者之研究成果，亦呈顯出新舊交融之研究風貌，為兩岸三地及海外地區之近現代學術研究提供深度廣度兼具的多元思考。
【電子書】涵虛書室論文集
收錄在本書的八篇論文，主要議題集中在唐代的詩文、詩話領域。每一篇都曾在正式期刊發表，或者先在國際、國內學術研討會上宣讀，最後在港台或中國大陸的學報正式發表。包含唐代詩人李頎、張籍、姚合等人的詩學探討，以及針對《韓詩臆說》、王禮卿《遺山論詩詮證》、張戒《歲寒堂詩話》、張戒《讒書》等詩評專著的進一步考究與品評。「涵虛書室」這個雅致書名的來源，乃出自於作者因多次遷居，不得不將歷年收集之珍貴圖書大量贈送學生、或慨贈學界同仁。然而在偶然的機緣下，認識一位後學，承蒙對方慨贈15萬筆以上數位學術資料。加上原本多年收藏的數位圖書，於是作者從一個幾乎無以為繼的「圖書貧戶」，突變為富有的「藏書家」，不僅過去送出去的資料重新獲得，而且也因圖書資料無虞匱乏，重燃學術研究之熱忱。此「書室」包含了十幾塊高容量的「移動硬碟」以及網路「雲端空間」，時常仰賴平板電腦閱讀基本資料，稱為「涵虛」，誠不為過矣！
【電子書】《吳昌碩全集》校議
安吉吳昌碩先生，以詩、書、畫、印「四絕」獨步近現代藝林。缶翁一生勤於藝事，作品無數而久未有全集。二○一七年缶翁逝世九十周年之際推出的《吳昌碩全集》，爲欣賞、研究缶翁藝術人生的一大瑰寶。分篆刻卷兩冊、繪畫卷四冊、書法卷三冊、文獻卷三冊，實為欣賞、研究缶翁藝術人生的一大瑰寶，然於編排、釋讀等時有美中不足之憾。本書以編排紀年、信札獻疑、標點釋讀、總論分論等粗為分類，或校或議甚而考證，指謬糾誤，以期於讀者有所裨益。
【電子書】湖台夜話
這是一個在森林水邊的孤寂之聲，夜裡有多少人能聽到並不重要。 哈金：只有獨特的精神和不群的姿態才能成就文學！ 以身居邊緣的心態，跳脫精神綁架的陷阱 用旁觀的澄澈眼光，在紙上安靜地勞作 真正優秀的作品能夠把人物的感情和思想鮮活地保存下來，使其傳之久遠。 移居他鄉的人常用旁觀者的眼光來看問題，並能身居其外客觀地審度事務，也不得不重新反省以前接受的價值觀。正是這種身居邊緣的心態讓我在一些文章裡常常討論個人和國家的關係。──哈金 哈金是作家、是詩人，也是老師。他去國離鄉，又建立自己的家園，讓泡沫似的鄉愁轉為生存之道，不受傳統由心而生的道德情感約束，區別「故鄉」與「家園」的概念，並誠懇、和諧地投入每一日的生活之中。 他以多元的創作者身分，細細書寫創作與生活的關係。《湖台夜話》共分三輯：重建家園、紙上生活、小說天地。從漢語到鄉愁、政治到國族、論者到讀者，哈金一針見血卻又不帶痕跡的訴說與創作最貼近、且最為真實的面向。教創作的人都知道技藝可傳，但眼界難授，甚至不可教，而作家最終的發展是由眼界決定的，文學則是以傑作來定期。除了闡述創作的本質，哈金同時說翻譯、評作品，自人的內裡出發，由創作者的角度，維繫不朽的藝術。
【電子書】黑特國文課本研究院
不相信課文，正是讀通課文的開始 思辨閱寫推手——張玲瑜老師把學生的犀利，改寫成一篇篇教學啟示錄 由黑特建構精準閱寫、邏輯思考素養 「思辨」需要三個條件： 第一是自信，相信自己，勇敢提出自己的觀察，讓自己的聲音被聽見。 第二是傾聽，尊重對方，虛心傾聽別人的意見，包括認同的意見和反對的意見。 第三是耐心，耐心追尋答案，把相關的條件加進去思考。 對課本不滿意不等於思辨，但是與思辨接近。 理科腦這樣說： 政治語言現形 vs. 老師，齊王有這麼容易上鉤嗎？（〈馮諼客孟嘗君〉） 批判性思考術 vs. 老師，作者沒有推論就下結論！我也可以說「廉」很重要啊。（〈廉恥〉） 從醫療看屈原 vs. 老師，他可以換個方式勸他！（〈漁父〉） 領導者說的話 vs. 老師，諸葛亮這樣帶豬隊友聰明嗎？（〈出師表〉） 小文青這樣說： 把目的換一換 vs. 老師，這種教忠教孝文，思辨的空間似乎不大。（〈左忠毅公逸事〉） 廢柴這樣說： 廢的最高境界 vs. 老師，我想丟掉這個世界的綠茶婊。（〈桃花源記〉） 虛構文必勝法 vs. 老師，我也不想虛構，可是沒辦法啊！（〈項脊軒志〉） 成全共有三種 vs. 老師，我欣賞這種很跩的邊緣人。（〈虬髯客傳〉） 偵探般的思考 vs. 老師，原來這是去開趴。（〈赤壁賦〉） 現代人這樣說： 極短篇情與理 vs. 老師，為什麼要我們讀那麼多古代的怪咖故事？（〈世說新語選〉） 兩性相處模組 vs. 老師，古代的愛情故事都好像喔。（〈離魂記〉） 名家推薦 教育學者專家、知名暢銷作家、粉絲 一致推薦 朱宥勳 暢銷作家 宋怡慧 知名作家 林文虎 教育部課綱委員 張輝誠 學思達創始人 許榮哲 小說課之王 陳麗明 北一女中國文科 須文蔚 臺師大教授 厭世國文老師 知名作家 歐陽立中 暢銷作家 歐陽宜璋 北一女中國文科 簡麗賢 北一女中物理科 （以上依姓氏筆畫排列） 身為國文老師我們都知道，學生對於文言文，對於文學，總有種讀與不讀的大哉問。語文教學從文字、文學到文化，我們的課室蘊含三個層次的教學系譜。玲瑜老師以思辨為基石，引領學生從作者視角移轉到生命議題、生活思辨，這點猶如巧婦炊煮之創思，讓食材透出鮮美滋味，還具有擺盤典雅的氣質，這次，她為孩子蹲低身子，孩子就站得更高遠了。 同時，有系統與脈絡地從閱讀的輸入到寫作的輸出，《黑特國文課本研究院》做了最精準的演繹。黑特國文課本的字字珠璣，就得靠讀者翻閱書扉，即刻獲取功力百倍，成為具有邏輯思辨能力的閱讀者。——丹鳳高中圖書館主任／作家 宋怡慧 「等你長大就知道了。」 以前會聽到老師這樣說，大概是因為表達真實不太容易，而語言和文字又不具備精準傳遞訊息的功能，甚至常成為保護內在情緒的外殼。 換句話說，高中國文課程未必能「完全」且「真確」的承擔邏輯與情感的責任，但《黑特國文課本研究院》從真實、多元，以及專業的課堂經驗裡，試圖向高中生說： 「不用等到長大，現在你就可以知道很多了。」——厭世國文老師 德州政府曾有個困擾，就是當地亂丟垃圾情況很嚴重，政府每年得花2500萬美元清掃。不管是貼標語、放垃圾桶都不見成效，於是他們請美國首席「問題解決專家」席瑞克來想辦法。結果，席瑞克一出手，在一年內，德州垃圾減少29%。 當時，他拍了一支經典廣告，找來美式足球明星，廣告裡他在高速公路邊撿垃圾，說：「你要是見到把垃圾丟出車窗外的人，你告訴他我有話要跟他說。」鏡頭外問：「什麼話啊？」美式足球明星惡狠狠地說：「別跟德州胡來！」 你發現了嗎？要粗獷的德州人別亂丟垃圾，不是強調環保的價值，而是請他們心中的英雄，把捍衛環境變成江湖義氣。同樣的，學生質疑課本，玲瑜不是一味捍衛課本，而是帶著他們一起思考，課本有說與沒說的、多說或漏說的，往往趣味就在其中。要學生愛上國文，不是盡說國文好話，而是隨著他們的批評，用好奇的眼神、有趣的思考、再加上一點江湖義氣。——歐陽立中 Super教師 / 暢銷作家 那一年聯合報首創要在真實的課堂，對陌生的班級學生現場授課的「U教師」教學競技。這是一場極為罕見真槍實彈的比賽，我擔任評審，就在這場比賽中我認識玲瑜老師。她的邏輯清楚，很能深入淺出地引導同學思考，評審團對她的表現都很驚豔，拿到這本《黑特國文研究院》的書稿，我覺得她又比五年前更大器了。——台灣家長教育聯盟副理事長 教育部課綱委員、課審委員 林文虎 從北一女多元選修「城中詩樂園」到臺大師培教材教法的寫作引導，從國文新課綱理念實務到社群媒體的發想傳動，玲瑜老師堪稱教育的一線引航者。她的新書《黑特國文課本研究院》，從大家耳熟能詳的高中二十篇選文層層叩問，解碼文章焦點，更以小說筆法在眾聲喧嘩的語境下，使拿起這本書的讀者能夠登堂入室。——北一女中國文科 歐陽宜璋老師 Taco是一位很有才的高中國文老師！和Taco 是因新北國文課發中心而結緣，她文思敏捷，觀察力細微，長期專注於國文教學。這本新書運用和學生對話之技巧，讓古文讀起來更能融入生活，所謂素養教學，正是如此！——新北市高中國文課程發展中心召集人 中和高中 柯雅菱校長 閱讀多深才算夠？閱讀玲瑜的書宛如今人坐在古人私塾里進行動人的師生對話。將兩個時空串聯起來的隧道是什麼？如果說是萬年笛聲，那麼思考就是創造魔幻的力量。別放過對話裡的信息，那都是我們可以擷取的認知與視角，那是玲瑜老師思考的結晶，溫暖的、深情的、理解的、通透的，都在書里閃閃發亮呢！沒有理論，卻處處是方法。——馬來西亞弘文館教育中心執行長 黃淑珍
【電子書】玉屑金針：學林訪談錄
本書旨在向同仁後進展示海內外知名學者的研究成果及人格風采，為學界積存珍貴資料。本書共收錄了二十四篇別開生面的學林耆宿訪談錄，範疇包括了中國古典文學、古代思想、世華文學、俄蘇文學、比較文學等。學者們現身說法，不僅示以研究「金針」，也分享生活「玉屑」，內容深入淺出，令讀者獲益匪淺。
【電子書】女子今有行：現代女性文學新論
「女子今有行」借用唐代詩人韋應物〈送楊氏女〉：「女子今有行」與《詩經．鄘風．蝃蝀》：「女子有行」，原意為女子出嫁，而本書借用「女子今有行」欲彰顯「今」與「行」，前者借指現代，後者義涵則擴充為女子的行走或行動。是以，本書聚焦於民國初年以來「女性的出走與出路──與文化他者的相遇」與「女性的自我敘述與認同──與自己的對話」，都與女性的行走或行動有關。卷一「女性的出走與出路──與文化他者的相遇」，晚清民初之後，女性開始有更多機會與文化他者相遇，有意識地出走或尋找出路。她們所遭逢的文化他者，不只是被動接受的迎面而來的西學，也有主動出擊所接觸的西學，如主動留學異國、主動翻譯外國文學等都是與文化他者相遇的經驗。而女性、啟蒙與翻譯也正是晚清以來的重要課題，而這三個課題也正好涵蓋文學、文化與教育諸方面。卷二「女性的自我敘述與認同──與自己的對話」而言，女性以文學進行自我敘述與認同，往往是認識女性自我主體的最佳途徑；而與自己的對話，便是自我敘述與認同最重要的功課。職是，「女子今有行」可解說為現代女子總有屬於自己的行走方式，能夠藉由書寫走出自己的樣子。
【電子書】明清文學散步
本書以《明清文學散步》為名，是由獨立發表的論文集結成書。雖非系統嚴密之專著，卻又同樣環繞「明清文學」此一主軸而展開。內容分別從不同的主題，探討《西遊記》、《金瓶梅》、《鴛鴦鍼》與《聊齋志異》等明清小說。或從諧謔書寫角度探討《西遊記》的宗教觀，或從節日書寫視角研究《金瓶梅》。以及以清初話本《鴛鴦鍼》為文本，探討科舉舞弊主題與明清士人困境。亦嘗試透過一系列的顛覆策略探討《聊齋志異》的狐仙書寫。此外，本書也旁涉婦女文學。以晚清才女薛紹徽為研究對象，探討其女學觀，與晚清現代化過程中婦女的切身思考與感受。
【電子書】演繹鄉土：鄉土文學的類型與美學
臺灣鄉土文學實具有三種意義向度：就「歷史性術語」而言，乃指陳歷史階段中兩次文學論戰，所生發鄉土觀念的論述；作為「文化性術語」，則是「鄉關何處」的曖昧修辭，意指作品中的「鄉土」存在；從「描述性術語」而論，則關乎鄉土書寫作為一種文類的敘述美學風格。統攝上述要點的研究發問即是：論戰之後，相關鄉土的申論闡發，如何聯構或映證於其後的文壇創作現象？研究者如何乞靈於論戰後的鄉土文學理論，而返觀過往的鄉土小說諸作，另啟鄉土性的詮解新面向？植基於「如何重談鄉土文學」的思考框架，本書先是統整論戰之後的「鄉土論述」，藉資考察「鄉土」語境變化的詮釋脈絡，其後各章節則是援引鄉土作家諸作，進行析論，提供理解鄉土文學的類型與敘事美學，期能開拓鄉土文學多元化的研究新領域。
【電子書】新亞論叢．第二十一期
本書由《新亞論叢》編輯委員會主編。收入來自中、港、臺、澳等四地學者的研究論文，內容包含文學、經學、哲學、史學、詩學、語言學等，不同領域的研究論題，為中華學術界重要刊物之一。
【電子書】厭世國文教室：古文青生涯檔案
★隨書附贈雙面書衣「我就廢之人生倒退嚕」桌遊，將古文青們的生命經典片段加入遊戲中。人生未必總是要進取，倒退嚕也是一種大智慧！ ★作者繼《厭世廢文觀止》後全新力作！當高冷文學家秒變同學你哪位，古文青的真心話，怎麼好像跟課本不太一樣？ ★帶入班級經營概念，設計對白＋群組對話＋有所本的「輔導紀錄」，立體展現人物性格，讀文更讀心！ ★凌性傑（作家）、祁立峰（國立中興大學中文系副教授、《讀古文撞到鄉民》作者）、吳一晉（花蓮女中歷史科教師）、李純瑀（魚小姐，國立臺灣師範大學助理教授）、敏鎬的黑特事務所（《人生自古誰不廢》作者）、劉滄龍（國立臺灣師範大學國文學系教授）、簡齊儒（國立臺東大學華語文學系副教授）、東燁（穹風，《這個國文老師不識字》作者）、李佩蓉（景美女中教師、政大師培中心兼任助理教授）、白白老師（白白國文YouTuber） 一起上課不厭世 & & 上窮碧落下黃泉，古文青來到我班級?! & 當高冷文學家秒變同學你哪位， 古人們的真心話，跟課本好像不太一樣── & ‧司馬光：極簡生活過起來超讚的，你要不要也試試看？ ‧劉鶚：不要再跟我說「你真的很會描寫聲音」了，重點真的不是那裡！ ‧文天祥：老子超帥超有錢，但技能樹完全沒點到軍事這方面（尷尬）。 ‧龔自珍：我不是針對你，我是說在座的各位都是假文青！ ‧張岱：做人不要太中二，人生沒有後悔藥吃的（茶）～ ‧袁枚：我愛錢、愛吃、愛DIY，更愛妹妹（無誤）！ & 設計對白＋群組對話＋有所本的「輔導紀錄」， 厭世國文老師帶你了解那些課本沒寫、老師來不及教， 但絕對讓人超有感的古人真心話和小劇場。 讓古文不廢，人生不厭，還能讀出真滋味！ & 儘管國文課本裡的文章都是一時之選，但大家多半把重點放在修辭技巧、文章結構、筆法運用，卻未必有時間了解作者的想法，更別談什麼跟古人取暖、反思自己的人生。 & 然而在刻板印象和有限的課文篇幅之外，這些古文青們其實都曾在自己的時代努力活過，各有邊緣、媽寶、吃貨、一言不合就開扁等不同屬性，也有他人難以理解的心痛、追悔、堅持，甚至是尖銳的無聲吶喊。 & 如果只認識課本裡的他們，未免太可惜了！ & 這次，始終在課本裡「照顧」大家的21位古人，全都集合在一個班級裡啦！不論是覺青文青，還是學霸女神，透過厭世國文老師的「輔導紀錄」，解密古文青們的生涯檔案，了解他們三分耿直、三分堅持、三分傲嬌，再加一分白目的內心世界，也看見無法寫進課本裡的另一面。 & 孟子：「得天下英才而教之，是人生一大樂事。」 厭世國文老師：「（看班級名單）我可以不要接這一班嗎？（苦笑）」
【電子書】譯者再現：台灣作家在東亞跨語越境的翻譯實踐
以採行實證的研究方法， 聚焦於「譯者」的翻譯實踐與媒體的關係。 藉由釐清譯作的原文出處與版次的差異性等， 建立文本比較的基礎研究。 同時關注譯本生成的歷史條件與文化環境， 並參閱西方翻譯理論， 深化議題性的討論。 & 全書共分七章，研究對象主要選擇吳坤煌、楊逵、龍瑛宗、鍾肇政、葉石濤、陳千武等台籍「翻譯者」，進行他們翻譯路徑的分析，發現戰前的譯者在日本左翼的報章媒體上，藉由翻譯「代表╱再現」殖民地台灣。政權更迭的戰後初期，本土知識分子利用翻譯進行文化傳播，並將中國知識再脈絡化。戰後的譯者則將台灣戰前的日語文學翻譯「重置」(re-place)到戰後當代中文語境的脈絡中，並扮演著再脈絡化的角色(contextualizer)。從台灣新文學史的發展歷程來看，他們譯作生產的社會脈絡(context)，以及在翻譯實踐過程中如何轉換個人的文學能量，均展現出高度的各自文化能動性。 &
【電子書】王鳴盛《尚書後案》研究
《尚書後案》是清代乾嘉學者王鳴盛（1722-1798）的經學代表作，其主旨在於「發揮鄭康成一家之學」。本書從兩個層面論述：一、文獻考證，分析王鳴盛輯佚、疏解鄭玄注的原則、方法、得失等；二、學術史論，考察王鳴盛與不同學人之交往，先辨析其暗用他人之說，再論述其與戴震、焦循等人的學術關係，希冀揭示其學之緣起、變化、影響等。王鳴盛的《尚書》學研究集清初以來之大成，上承閻若璩、惠棟辨偽之業，由輯佚入手，獨尊「鄭學」，輯存馬融、王肅佚注，輔以偽孔，又不廢今文、朱子學，在清代《尚書》學史上具有承上啟下的轉折地位。
【電子書】也許你該看看張愛玲：看她內心強大，看她文字蒼涼，看她對愛執著
於千萬年之中，時間的無涯的荒野裡 她的文字成為千千萬萬讀者心口上的硃砂痣 她的文學為華語世界締造不朽的傳奇 & 作家蔡詩萍重磅巨作，解密華人文壇奇女子—— 張愛玲一生的愛與哀愁 & 「國家最壞的年代，卻是作家最好的年代。在國共都鄙視的浮華都會上海，卻蹦出了一朵文學奇葩張愛玲。這不是傳奇，又能怎樣描述呢？」 ——蔡詩萍 & 抗戰末期，上海淪陷區，張愛玲宛如文壇盛放的一朵奇葩，攫人目光。她更如一道炙烈的火光，延燒出近代華文文學的一派「張學」。 & 我們從她的小說、散文、劇本為人間無數的莫可奈何掬一把同情淚，從她的《小團圓》、胡蘭成的《今生今世》窺探大作家的感情世界。 & 張愛玲為什麼能成為傳奇？ 上海，如何成為她文學的溫床？ 香港，如何化為她小說的活水？ 她究竟是被愛情成全了，還是給耽誤了自己？ & 作家蔡詩萍全新創作文集，詳細解密華人文壇奇女子——張愛玲一生的愛與無盡悲涼。
【電子書】故事張愛玲：食物、聲音、氣味的意象之旅
◆口嚐、耳聞、鼻嗅──專屬張愛玲小說的入世通行證◆◆王瓊玲、鍾正道、楊佳嫻──專文推薦◆張愛玲的作品向來以豐富的視覺意象聞名，不過，除了視覺描寫之外，她對於味覺、嗅覺和聽覺等感官經驗的梳理與創造，也十分純熟。在小說中，張愛玲利用這些經驗碎片，拼合成一個意象繽紛、也蘊含隱喻的感官世界，除了突破傳統的審美想像，亦觀照大千世界中的人情、人性與人心。本書作者高詩佳，將帶領讀者循著「食物」、「聲音」、「氣味」的意象足跡，一步步走進張愛玲的〈金鎖記〉、《赤地之戀》、〈同學少年都不賤〉、《小團圓》、〈相見歡〉和〈殷寶灩送花樓會〉等作品，不只深究其說故事的技巧與寫作方法，也一探其中的人世關懷。
【電子書】春山文藝．賴香吟專輯：國家與小寫的人
■賴香吟專輯 小說家賴香吟以〈翻譯者〉、〈暮色將至〉、《其後》等作品精準標示八、九○年代解嚴後的臺灣時空，中篇小說新作〈白色畫像──清治先生〉則將觸角一口氣推前至日治時期出生的一代，她超過三十年的寫作生涯，似乎逐一以作品串接起一部臺灣史，她是小說家，也是歷史學家。本次專輯全文刊登四萬六千字新作，以饗讀者。 〈清治先生〉以臺南一位中學教師蘇清治為主人翁，描繪戒嚴體制下的日常生活。戰爭期出生的蘇清治，小說開場時已十七歲，金門還在冷戰前線，發生了八二三炮戰。隨著蘇清治的人生進展，我們會跟著他當兵，為追求軍中最高榮譽苦讀教條，被領袖接見。或是在學校中，處於人事室隨時監控言行，也監督蔣介石過世後必須立銅像的教學環境。蘇清治一晃眼四十一歲，在終篇〈一九八二& 動物園〉目睹社會劇烈變動，同事成了美麗島事件的政治犯家屬，而臺北有了紀念領袖的中正紀念堂。貫穿四篇連作的核心是楊牧的詩文，詩文是這個世代曾有的青春夢，但伴隨青春夢的是無情的歷史。順從體制過完前半生的蘇清治，在得知年少時的朋友因參加黨外運動入獄，爾後精神失常，在最終感嘆，希望下一個世代的未來是，那種有所追求、亦能追求的人生。「幸福並不是不可能的，我們要它，它就來了。」 本期賴香吟專輯將以〈清治先生〉為核心，探討國家下小寫的人，無法逃離戒嚴體制的那個世代，我們要如何理解他們？如果他們的自我僅像被時代浪潮沖刷過後的貝殼，我們要如何記憶這無數個曾經活過的「清治先生」？專輯收錄張亦絢撰寫的〈後者將至〉，論賴香吟的「年代五書」與〈清治先生〉，如何拆散國家強迫性的單一記憶，進入重寫歷史記憶的工程；對戒嚴體制有所研究的中研院法律所黃丞儀老師則評述〈清治先生〉裡的重層時間；以及賴香吟的Long Interview，十八歲就以〈蛙〉獲獎的賴香吟，常被視為早熟的小說家，然而她自承是晚熟的人，認為自己像烏龜一樣，緩慢爬行於一個半徑很大的零。此外，針對「國家與小寫的人」，中研院臺史所吳叡人老師的〈國家向來就不問〉從政治哲學的角度，解讀國家與人民的關係，並分析臺灣國家形成的階段，轉型正義是最後要完成的事情，他也以臺灣白色恐怖文學蘊含的國家暴力為例，思索人有可能逃離國家嗎？最後，文學評論者林運鴻也評論《讓過去成為此刻：臺灣白色恐怖小說選》，認為面對白色恐怖歷史，文學提供了一條通往受損人性的迂迴長路。 & ■關於春山文藝：文藝精神 在當代許多困難的問題與爭辯中，會不會我們尋找答案與方向的時候，有一種精神其實是重要且基本的，就是文藝精神。文藝精神不追求答案與方向，可能是提出尖銳的質疑，或使僵持不下的對立者，他們的內心都能得到涵養，不會有任何一個人在衝突中失去了人的資格。文藝精神是人類天賦的極致表現，也是重要價值的來源。 & 春山文藝將不定期推出跨領域的企畫，結合人文思想、社會分析與文學藝術，以文藝精神剖析當代重要問題。在此期盼，具有文藝精神的個人，在處處烽火的當代世界中，成為意見分歧的群體最堅實的基礎。 & 本書特色 一、賴香吟四萬六千字中篇新作完整刊登，並以長專訪呈現賴香吟的寫作之路。 二、針對戒嚴體制的日常性規劃專題。戒嚴體制對現在的人來說，是一種特別狀態，似乎是一個已經對它告別的歷史，但事實上，戒嚴體制就是過去的日常生活，在被後人記得的重大事件之外，有許多被遺忘的事情。這種沒有特別戲劇性的日常生活是最難展現的，但賴香吟筆下，復活的正是這些普普通通的戒嚴世代，這也是戒嚴體制中最大多數的人。透過這樣的日常性，我們將直視國家暴力的本質。 三、想像臺灣文學書寫的下一步。如何處理過去歷史的遺產與負債，幾乎是近年創作者可能會大量創作的題材，也將成為臺灣文學發展的核心動力，這個方向該如何持續深思與實踐？
【電子書】擺渡人語：當代十一家訪談錄
主訪人單德興是華人學界獨樹一幟的訪談老手，多年關注國內外作家、學者、批評家、歷史學家等，自一九八三年起進行深度訪談，交流互動，成果豐碩，與其專業研究、翻譯相輔相成，構成學術生涯鼎足而立的三個面向。本書是繼《對話與交流》、《與智者為伍》、《卻顧所來徑》之後的最新訪談集，收錄自二○一五年以來訪談臺灣、香港、美國三地十一位名家的對話紀錄。 輯一「亞美與華語語系研究」訪談吳靜吉、林永得、譚碧芳、史書美，除了林永得為傑出的第三代華裔夏威夷詩人之外，其他三人均為專業領域（心理學、亞美研究、華語語系研究）中自成一家的學者，勾陳出新，呈現受訪者的多元面貌。輯二「比較文學」訪談袁鶴翔、張錯、蘇其康、古添洪，四人都對華文世界的比較文學之開拓與發展多所貢獻，也對臺灣的比較文學研究有獨到之見解與反思，提供有關比較文學建制史的見證。輯三「翻譯研究」訪談金聖華、陳德鴻、張南峰三位香港代表學者，對於翻譯理論、實務、教學與推動皆有深刻的見地，可一窺該地翻譯學界與社群的多元發展與成就。 全書內容豐富，視野寬廣，旨在發揮讀書、知人、論世的效應。透過這些精采的對話與交流，讀者不僅可一睹名家為人處世的風範，分享豐富的知識、經驗與智慧，更可掌握亞美文學、比較文學、翻譯研究與華語語系研究的第一手珍貴紀錄。
【電子書】張愛玲的假髮
張愛玲（1920.9.30－1995.9.8）百年冥誕暨逝世25週年紀念 從許許多多、貌似瑣碎的細微末節處， 展開敘事、啟動思考、尋覓文學感性革命的逃逸路徑。 & 張愛玲與莎士比亞可以有何牽連？張愛玲的蟲患又與現代主義大家勞倫斯、吳爾芙、卡夫卡的人類邊疆探險之旅有何交疊？ & 《張愛玲的假髮》一書從當代理論概念「補遺」出發，探討張愛玲的遺囑、遺物、遺照、遺患、遺風、遺產、遺憶，跳脫狹隘的「作者論」與「傳記研究」，以期能活潑潑創造性思考何謂文學、何謂作家、何謂主體、何謂書寫、何謂影像、何謂物件，希冀凸顯文化批判與性別美學政治的「當代性」，讓張學研究從拍板定案變成弔詭懸案，不疑處柳暗花明，錦繡交織出各種文學、文化、法律、政治、運動、物質、身體的繁複與多摺。 & 本書以極不同於既有「張學」的取徑構造了張愛玲的嶄新研究，酣暢淋漓地引領讀者對張愛玲投下最後的目光，是為致敬，亦為禮讚，更是影響台灣文壇整整半世紀以上的張愛玲像一道抛物線般擲在文學研究所激起的熠熠閃光。 & 作者張小虹在本書開展有關張愛玲的各種「遺事」，看其如何「遷也，遺也，延也，徙也，易也」。所論話題包括假髮，遺產繼承，跳蚤，照片，性騷擾等，同時旁證博引阿岡本和巴特勒等學者專家的女性受弱論，佐以中國文字探源學，形成綿密論述。全書七個主要章節，將分別處理張愛玲的「遺囑」、「遺物」、「遺照」、「遺患」、「家族遺風」、「家族遺產」與「身體遺憶」。第一章〈張愛玲的遺囑〉以莎士比亞遺囑帶到張愛玲遺囑，企圖展開「死亡之為事件」、「遺囑之為書寫」的哲學思考。第二章〈張愛玲的假髮〉主要針對2016年臺北國際書展「張愛玲特展：愛玲進行式」所引發的「假髮事件」進行探索，以此思考張愛玲作為臺灣「超戀物」（「超經典」、「超符號」）的可能與不可能。第三章〈「卷首遺照」及其他〉則聚焦張愛玲的「玉照」即「遺照」，以便帶出「所有照片皆遺照」的基進宣稱。第四章〈房間裡有跳蚤〉企圖「蟲」新思考當代張學研究最為棘手也最是「遺患無窮」的難題：如果我們不滿足以「妄想性蟲爬」、「妄想性寄生蟲病」的精神醫學診斷來拍板定案，那我們還可以如何閱讀張愛玲的「蟲患」呢？第五章〈祖母的時間〉以張愛玲的祖母李經璹開場，但不是回到傳統的家族世系與其所預設的線性同質時間觀，而是從一個張愛玲用來詮釋祖母的話語──「朦朧的女權主義」開始，帶入義大利政治思想家阿岡本的「當代」思考。第六章〈姑姑的官司〉企圖從1934年張愛玲姑姑張茂淵在上海的遺產分割官司，一路談到2012年臺灣女總統蔡英文家族的遺產訴訟，既是要凸顯古代的「宗祧繼承」如何陰魂不散於現代的「遺產繼承」，更是要凸顯臺灣當下「去中國化」卻不「去宗國化」的內在弔詭與危機，並視其為女性主義批判行動須積極介入的論述戰場。第七章〈誰怕弱理論〉亦持續展開張愛玲與「當代」的美學政治連結。在方法論上，乃是把三種文本相互配置，一是當代如火如荼展開的#MeToo運動文本，二是從九一一事件與當代腦神經科學所發展出的「受弱」理論文本，三是張愛玲完稿於1976年的《小團圓》文學文本，以此「當代性」進行女性主義閱讀的思考行動，作者意在辨識宗法父權作為「陰暗而明亮」的未來幽靈，更同時辨識出當代「姓／性別政治」黑中有光，光中有黑的革命契機。
【電子書】流轉的亞洲細語：當代日本列島作家如何書寫台灣、中國大陸
在個體、空間、語言、視角、思維的流轉下， 書寫與聆聽被「大故事」強勢論述遮蔽及邊緣化的亞洲「細語」 & 「在書寫中文時，我總是一邊想像著這座島嶼上讀者的臉孔，一邊下筆……希望自己能與從前一起從事研究的海外留學生一樣，體驗與外文搏鬥的過程，我也想要了解他們的眼睛究竟看到了什麼樣的風景。……假使未來我能走到這條路的盡頭，那麼我在彼地所能看到的風景……可能會是另一種『世界文學』。但是，那到底是一種什麼樣的『世界文學』呢？」 & 這是一部探討日本列島的當代作家如何書寫台灣和中國大陸的文藝評論集，透過解析文學作品中的台灣、中國形象，從異於其他人文社會科學的研究取徑，重新思考當代亞洲。身為在台「異邦人」的作者笹沼俊暁，承繼了現代日本的「批評」精神，比起追求純粹客觀的文學研究，更加致力於讓自己的實存經驗，與書中討論的作家及其作品展開對話，從而建構自身的思想。 & 文藝評論的特點在於，經由語言表現和敘述方式，從微觀角度觀察人類的心理行動、生活樣貌、人際關係、社會文化及歷史脈絡。各個時代的語言表現都反映出社會中流通的意識形態與社會條件，有些作家的文本毫無批判地接受主流意識形態，而有些作家則試圖從批判角度克服它。笹沼俊暁藉由閱讀作家們的文本，來思索自己的台灣、中國經驗有何思想意義，而他在台灣、中國親身遭遇的種種體驗，也促使他反思這些作家所書寫的台灣、中國形象，有著什麼樣的問題、侷限、陷阱，以及思想可能性。 & 司馬遼太郎的《台灣紀行》是近年日本盛行的「親日台灣論述」之濫觴，這位始終批判日本侵略戰爭的「國民作家」，如何形成他對台灣的單一認識與論述？關注世界各地原住民歷史且深具女性意識的津島佑子，在描述台灣時被什麼樣的「欲望」所纏繞，以致不自覺地落入殖民意識形態的侷限？丸谷才一的《假聲低唱君之代》描寫在日台獨運動，這部長篇小說中的台灣形象與後來流行的「親日台灣論述」有何異同？台裔作家邱永漢的《台灣物語》露骨地描繪「台灣買春旅行團」，這段醜陋的歷史為何消失於擁抱「親日台灣論述」之日本民眾的視線中？一生在台日中三地之間流轉的文豪陳舜臣，如何透過身為在日台裔華僑的生命經驗，以「台灣」為媒介，思索超越現代民族國家的界限？ & 當「親日台灣論述」遮蔽許多關於台灣的現實之際，一些創作努力透過多元的題材，鬆動了日本社會對台灣的主流想像。船戶與一和馳星周的大眾犯罪小說，描摹跨越民族國家或被民族國家邊緣化的人物形象；台籍日語作家東山彰良的《流》，細膩地呈現出現實生活裡的具體味道與歷史糾結；與那原惠以沖繩人的視角，描繪出台日主流族群未能看見的台灣；幼時曾住過台中的美籍日語作家李維英雄，寫出了戰後日本文學中的台灣形象所欠缺的美國視角；溫又柔在其他台裔日語作家的基礎上，更進一步突顯語言的問題，她筆下的人物在面對他者的語言時親歷了各種困難、糾葛及尷尬。 & 在當代中國崛起的背景下，日語文學作品中的「中國」形象也發生了轉變。從早先強調中國社會貧窮模樣的題材，到看見中國經濟躍升卻仍隱含日本人優越感的敘事，以及將中國視為假想敵的「中國威脅論」。此外，還有各種書寫實踐呈現出創作的多元意涵。「中國最有名的日本人」加藤嘉一以中文寫作做為日中民間外交的一環；新井一二三以中文寫作來掙脫「母親的桎梏」；橫山悠太透過吸收當代中國的語言來更新日本現代文學；李維英雄藉由描寫中國大陸來反思現代日語和日本文學的起源，並且重探「中心／邊陲」結構。 & 最後，在反思以主流語言及其閱讀市場為前提的「世界文學」體系時，笹沼俊暁嘗試發展「逆．少數文學」概念，來突破現今的全球文學秩序。他用繁體中文書寫的《流轉的亞洲細語》一書，即為此嘗試的具體實踐。他志在直接參與台灣的言論空間，打破只將台灣當作「觀察」和「敘述」對象的「台灣研究」模式，同時以「中間書寫」的寫作定位，來填補學術專書及大眾讀物之間的空缺，藉此為增進台灣輿論圈、學術界及出版業的多元性，貢獻一己之力。
【電子書】間距詩學：遙遠異質的美感經驗探索
美的事物，好像會撫摸你，調整你的內臟 & 每天在巴黎「大學城」窗內讀中國古典詩，而週末到龐比度看一整天現當代的畫，忽然每一個漢字脫離固定的解釋，跑出來。厲害的詩人，讓字交錯橫生舞動，卻還有一條極嚴密的線，有結構、有身體起伏的聲音。 & 原本是一隻馬，後來變貓頭鷹了，那樣的馬臉，不斷看時，確實是隻貓頭鷹。 廿一世紀台灣是個接觸無限的平台，逐漸裝滿各色人種，可讓我們在不同的詩質裡「酥」掉。 詩的「現代性」的意義，是尊重每一個世間物象如何伸展，詩人極度敏銳地去貼近，不動聲色地，帶給我們天地間物象的原型。如何正視華人心中遙遠雙方同時存在的狀況？是個非常值得研究的「未來性」議題。 這本書，要在來源撞擊的「間距」調撥中，校正味覺，以至於語言。 & 讓我們一起進入「現在詩」──「詩」，是一個動詞。 本書各色與架構 & 站在「詩學」立場，本書是｢詮釋學｣的不斷更新。吸納法國朱利安(François Jullien) 2011年提出的｢間距｣觀念，將遙遠的法國經典及當代詩，連結三千年前《詩經》內異質成分，消融在華文現代詩語言美感之旁。提出新的詩學流派｢字思維｣：令字與字間，有更自由的連結，擺平西方句型與中國古典的隔閡。 全書結構分三部分：一、古典中文的當代性與國際視野；二、現代詩語言創新中的古典元素追索──賦比興之轉化；三、不同語言因「間距」而生的美感效果。
