【電子書】不亦快哉集：令人驚豔的102歲
序 前年此時，筆者寫了一本書，作為給我自己百歲生日的一件禮物，書名是「逍遙遊」，謝謝聯合文學出版公司的發行人，在書名上加了「現代」二個字，又再加了一個副題：「100歲帥哥的優雅旅程」，以便讀者一眼就可看出，那是尚在人間的百歲老人所寫的黃昏之作。 筆者在那《現代逍遙遊》書中，寫過幾句話，說明我在公職退休後，趁著體能猶未衰老，亟想悠遊四海，嘗試探求從心所欲的餘生，開啟新的眼界、增加新的見識，並以所見、所聞、所思，寫些回憶和記錄，於是有了那本書的出生。而且最後還說，如果腦力精神許可，也許想再補寫一本續集，如今居然殫精竭慮，勉予完成，當然不無快感。但要誠實說話，在寫作過程中，筆者已經深有「文思遲鈍、筆力沉重」之感。舛錯難免，還望讀者朋友寬諒。 有一點需要特別說明，這本續集，除了補述上集未及回憶的逍遙之遊外，由於旅美二十年間，不免關心時政，而美國一向被視為世界上民主政治的楷模，實際上卻從上世紀二次大戰以後的六、七十年代，已經開始逐漸變質，甚至變得醜陋不堪。揆其原因，執政者習慣了當「老大」，自然產生霸氣，導致國內和國際間的反感與不滿。因之根據平時所閱的報章雜誌，慎選了三篇精闢的政論文章，作者是位資深專欄作家，普立茲獎得主，過去三十年來，曾為華盛頓郵報寫了無數專欄文章，聲譽卓著，他的大名是Charles Krauthammer。我選他三篇文章加以摘譯，旨在介紹美國人對他們自己現今的政治生態，抱持怎樣的看法，以便大家一直在盲從的「美國第一」，能有一些不同的認識。 選擇三篇文章的主題，分別是有關負面民主、政黨政治和黨政主義，都是高度政治性的論述，當然和我拙作「現代逍遙遊」的旨趣，南轅北轍，但也是我所見所聞另方面的一部分，故以「附錄」方式，殿於書尾，以供讀者朋友參考，歡迎指教。 張祖詒 二○一九、五、二○
【電子書】就在此時，花睡了
「除了美和祝福，我別無更珍貴之物。」 從有情到有悟之間 詩人、藝術家許悔之 書寫半生以來值得記憶之人 ★作家、廣播電視主持人蔡詩萍：「許悔之與這些孤獨心靈的對話，非常的『現代世說新語版』！」──專文推薦 本書收入《蘋果日報》副刊的「點根菸」專欄，內容大多探汲藝術之創作與欣賞，還有錘煉己心的一些印記，偶爾會談人間世裡值得記憶、書寫之人，作家蔣勳、林文月、李昂、王浩一、韓良露，藝術家于彭、連建興、吳耿禎、陳念慈⋯⋯等人，透過作者多年的交遊見聞與敏銳細膩觀察，記錄創作者最特殊之處與最珍貴的心意。 蘇東坡詩句「只恐夜深花睡去」，説的正是：人，如何詩意地在這個世界活得更有滋味、興味、品味；其中的關鍵在於心中有情、開放知覺，使自己受限的身心打破邊界，在一個專注甚深的時刻，又突然不刻意著力了，自然而然，世界就開啟更多的可能，不受纏縛。——許悔之 關於蔣勳： 我知道蔣勳老師這副對聯要向我說什麼，大概是提醒我，不要任心緒常常為外境所惑搖，要跳脫出來，客觀化去面對更廣濶的秩序——美，甚或是不仁；一刻靜心之中，可以稍稍修補自己為人事、時局、世道所斲傷的心性吧。 關於林文月： 我這半生，送我最多次筆的人，是林文月老師。以前她每次從國外回來，大概都會送我一支筆，那彷彿是一種不必言語的叮嚀：悔之，用筆好好寫字。 關於張淑芬： 我不知道別人是怎麼看「台積電慈善基金會」董事長張淑芬的，但對我而言，她就是一個「法華經者」。
【電子書】喜歡你的日子像海
你不會知道， 面向你是擁有一座繁城， 背著你時眼淚是一片海。 & 寫盡想念的潮起潮落，擁抱無數浮沉無依的寂寞靈魂── IG超人氣作家蘇乙笙全新散文故事集！ 你是夢想和遠方，我便相信愛比黑夜更漫長。 你是夢想和遠方，是我一生不能抵達。 答應你，前往更長遠的餘生，我們都要練習喜歡自己。 #等待 我們接受命運將我們帶到更遠的地方， 那裡是沙漠還是海洋，那裡有星星還是仙人掌， 那裡會不會有和你一樣的人？ & #練習 該有多好，能遇見一個陪你共度餘生的人， 他比你的心事都更明白你，也比你的呼吸更珍惜你， 他讓你什麼都不用去想，只想著愛。 & #和好 或許喜歡新的生活並不是這麼的難，適應新的我也只是遲早。 那麼就可以重新來過。 感謝命運讓我留在這個世界，讓我豢養花和陽光，背負著歌和希望。 & #共生 我希望世界所有刀光劍影都與你無關， 你能有最單純的善良，和最無憂的愛人。 我希望世界對你好，如同我對你好。 & 愛是日常，愛是牙膏和牙刷。 愛是大海，閃耀粼粼波光，下一秒卻能讓愛裡的人覆滅。 愛是海市蜃樓，有時漫長得像地平線，有時短暫得像霓虹。 無從傾吐的故事，蘇乙笙說給你聽。 無處安放的想念，蘇乙笙終於寫成了情書。 在她的文字裡，我們等待愛，練習愛，與愛和好，和愛共生。 然後我們終於有了勇氣，在漫漫餘生裡，等待更好的恰逢……
【電子書】我有一個白日夢
畢飛宇跨越二十年的散文作品，諧趣、赤誠、思辨、靈動。 與駱以軍，臺北．南京雙城對論，畢飛宇說：「我喜歡臺北的人情。」 畢飛宇寫散文，把自己放入日常生活細節，再喧譁、再無事也妨礙不了一個小說家的白日夢。即使是有關寫作、閱讀的記敘與思考，亦多是文字背後的生活場景，通曉世俗人情的姿態，構造了細微鮮明的散文特質。 回望童年與成長，「時間」是畢飛宇童年最大的敵人，害怕過不完的夏季午後，害怕沒完沒了的夏日黃昏。他直視成長的窘困，幽默自嘲一事無成的人格外敏感，拉風的長髮裡頭蕩漾著九流詩人自慰般的快感與玄幻。最終他放棄哲學、放棄了詩，在〈恰當的年紀〉中寫下：我四十三歲了，寫《推拿》使我已經體會到了和小說中的人物心貼心所帶來的幸福。〈自述〉裡說：「我喜歡許多東西，其中有一樣叫關係」，在與駱以軍的「南京．臺北．我」裡，畢飛宇寫的正是〈我與我的南京〉、〈我與臺北〉的雙城關係，是臺北人的暖心，南京人的淡定，是喜歡臺北的人情，也明白南京人多大的事都不算事。 畢飛宇說：散文主要靠你和生活的關係，要去感受和判斷，它離作者特別近，所以你是什麼樣的一個人，它會將你全部暴露出來。透過本書，直擊小說家中的思想家——畢飛宇，跨越二十年的散文作品，諧趣、赤誠、思辨、靈動。 本書特色 ★畢飛宇曾獲魯迅文學獎、茅盾文學獎，並擊敗大江健三郎獲得英仕曼亞洲文學獎，被評委譽為「當代的契訶夫」，此書跨越二十年的寫作時間，是作者記敘生活、寫作與閱讀的散文集。
【電子書】也許你不是特別的孩子
我和兩個孩子，從他們還小時就經常打打鬧鬧，我可能是他們心中的熊麻吉還甚過父親的形象吧！這其實是我們這個時代的幸運，父親的角色在那舞台燈光被調得柔和的家庭劇場中，得到了更多像是和小熊追打、不再那麼孤單的父親，的愛的學習。――駱以軍最深刻的父子情、最爆笑的親子奇景宛如熊麻吉的育兒經，駱以軍最真摯的親情散文！本書是小說家與兩個兒子的親子日常，記錄了他對少年孩子的陪伴，並映照著自己的童年成長，一路摸索著「父親」的角色。他在學習成為父親的過程中，亦體驗了自己父親的心情。時空流轉，兩代父親對孩子的教養與期待或許不同，但父子之愛是相同的。他以愛陪伴孩子成長，希望他們擁有同理他人的能力，成為一個柔軟的人，又希望他們在充滿亂數的生命中，懂得趨吉避凶。日日餵養、調教，期待有朝一日孩子在離巢飛向自己的天空時，能夠擁有一雙堅強的翅，和溫柔的心……
【電子書】你的少年念想
金石堂、誠品、博客來年度華文創作榜暢銷作家。不朽 全新微小說創作 & 獻給即使風雨交加，也從未止步的你， 憑著一身孤勇和仰望，度過漫長又撲朔的路程。 我們從不懂得如何跟盛開的青春告別，記憶中的那些輪廓都自帶柔焦的效果，看似輕輕柔柔的，卻在心上踏下深淺錯落的印記。 在那個都匱乏的年紀，只要一點點的甜，就足以成為對抗這個世界的勇氣，所謂的歡喜，應該就是對美好的盼望。 從數以萬計的細碎片段中，提取一些值得記念的故事，這些或大或小、或絢爛或黯淡，或疼痛或幸福的年少，都只是生命中的序章。 我們終將要帶著這些深刻走進更邈遠的未來…… 少年念想── 有些念想像是一隻沈睡的獸，等待著誰的輕聲喚醒，一旦從休眠蔽日中醒來，就無法再輕易地消退。當模糊的記憶逐漸顯影成形，那個久遠年代裡的身影彷彿就這樣子踐踏著時光穿越而來，走到自己的面前。 想念年少── 那些日子既不特別也不絢爛，但一張一張臉孔卻依舊清晰，如同看清指尖上的細紋那般，滲透著快樂和憂傷。 像是刻進詩篇裡的萬世不易，無論後來的時光再多用力，也洗不去當時的千萬光景。 往後此生，願你逾山越海，當日少年如今繁花盛開。 記錄著那些曾經有過的關鍵字： 純然的憧憬／刻骨銘心的失戀／給予全世界的至親好友／沒有罷休的欺凌／不喜歡自己／陷入情緒勒索的緊繃關係…
【電子書】恍惚書
活躍於香港文化界的青年女作家鄧小樺，文筆時而瀟灑快意，時而恍惚詩意，十分具個人風格，對文化和社會種種現象、個人生活面向皆有獨到感想。她戀書，也分析書，這個清醒做夢的過程，是愛書人會流連往返的境地。 輯一「書的剩餘」是在《聯合文學》的專欄，兼具感性與知性，記錄了與書息息相關的生活，帶書旅行、為書失眠，因為念及舊情或精美包裝而捨不得丟棄的書們，甚至也寫點關於偷書的幻想或歷史，讓愛書人備覺性命相見，無比契合。 接下來脫離夢幻慵懶氛圍，以文化評論為主，輯二「小看書巿」是在香港經濟日報的專欄，寫當時一些書巿與出版的趨勢。「書展逆行」中的文章則面向兩岸三地媒體，談各種書展和閱讀文化。下一輯「書店存沒」也是極具臨場感，愛讀書，愛泡書店，也經營過書店的鄧小樺寫了不少她對台灣與香港獨立書店的認識，比如香港的長青獨立書店「序言」，也聊聊來台灣參訪「飛頁書餐廳」驚喜感到老派文藝之必要，以及對斗轉星圖的香港書業轉變之觀察。輯五「書的流連」集結其它書評與文化評論，如草叢中散落閃眼珍珠，俯拾皆是驚喜。 全書以閱讀為主軸，兼及文化評論，談書店、書展，也分享個人的閱讀品味和書單，時而抒情，時而犀利精闢，值得愛書人細細品賞。
【電子書】刺蝟登門拜訪
當代「進行式」青春文學代表 成人式之前，自我與人間的叩問 & 「我們將要走入盛年，如今正預支普通的未來。想要不平凡的妳跨上機車後座，在終有盡頭的狹窄巷弄裡蜿蜒前行著。」──許瞳 繼《裙長未及膝》，許瞳最新散文創作，以青春的人稱來闡述人與城市的遷徙變化。 書衣以「毛刺」為題製作，凹凸的刺點成了在紙上的手感，生動呈現柔軟皮囊之外，面對生活的偽裝。 ／ 是時空轉換的心傷與創痛， 使我們日漸將軀體包裹在扎人的毛刺之下。 生活中的刺無所遁逃、也無須遮掩， 刺蝟必然登門拜訪，使自己或他人流淌血與淚。 ／ 毛刺 那時的我們在搖晃的公車上，左耳右耳共聽著歌，想起海風、可樂果，看著閃爍的火光，只是一切並沒能爆炸。 ▎書寫關於大學、戀愛、遷徙間的日常。所承載的青春如時間遺留的荊棘，於默然前行時附著於背脊。 消失點 厭倦於熟門熟路、一切行動都得為生活負責的人生，所以找個全然陌生的角落揮霍金錢、傷透人心。 ▎透過在不同城市，安置「無法真正抵達」的自己，進而「想像另一個人」以揣度個體與集體間的距離。 刺點 最美好的不全然會是最幸福的，美好與幸福的差距之間，得要花費漫長的人生跋涉揣摩，並且遺忘許多執念、使許多花凋謝、毀壞多座城池。 ▎收錄風平浪靜之中，任誰都可能觸發的憂鬱。那些戳破我們的刺點或許帶來輕傷，卻也揭示了生命的隱喻。 裸眼散步 原諒我在這樣下雨的天裡，試圖擁抱誰的時候，總是相互刺傷。 ▎以散文詩描述那些關於隱晦的生活記憶，以及日常所思。 書中三輯由弱漸強，由日常側記開始，進而內化、向生命與社會探索。作者書寫個人生命經驗，卻試圖使記憶形成一只「能夠置換」的容器，在閱讀「個人的故事」時，轉而想像「共同體的日常」。
【電子書】貓隱書店
隱匿在河與貓旁這些年 寫在無法重覆的河面上，在若有似無的波光倒影之間。 玻璃詩的美，在於必須捨棄舊的，才能迎接新的風景。 書店和人生，或許也是如此。唯有貓，是不能捨棄的。 當我為一隻貓命名，我們才擁有了自己的光亮和影子。 ——隱匿 經營有河book十一年，隱匿曾為134隻踏足書店的街貓命名；這些貓生活在淡水河畔與書店之間，因此統稱為「河貓」。牠們來來去去，有時決鬥於書店露臺上，有時攤睡於堆疊的書冊之間，以淡水河和觀音山為背景、以玻璃詩和書架為前景，逐漸內化為隱匿存在的一部分；而牠們在書店裡外留下的腳印，就這樣銘印在一群愛貓、愛書人的記憶之中。 本書分成「貓隱」與「書店」兩個主題，收錄隱匿自2006年至今寫貓、寫書店的動人篇章。儘管面臨獨立書店的經營困境與自己罹癌的噩耗，還有一次次失去愛貓的痛苦，她還是以最大的熱情生活，並迫切書寫著河貓的故事，因為她相信，坐落在河畔的書店與貓，已為淡水留下了美好的人文風景。 特別收錄： ★詩人孫維民、作家朱天心、吳明益、有河book店主686的詩文，以及作家盧慧心採訪稿一篇。 ★32頁全彩精美河貓照。
【電子書】我所告訴你關於那座山的一切
從山裡回來的一顆心 & 旅行是因疑惑出發，而生命則以書寫答覆-- 劉宸君第一本著作 我所告訴你關於那座山的一切 & 死亡是城市的一場共謀。 因此我們能夠這樣解釋： 這些活著的人都正趕赴一個地方。――2017/01/22，筆記於加爾各答。 二○一七年春天，劉宸君與旅伴從印度出發，一路前往尼泊爾登山旅行，然而卻在途中遇上當季罕見大雪，被迫受困在山區的岩洞中。當搜救隊在受困第四十七天找到兩人時，劉宸君已在三天前過世。劉宸君貼身攜帶的旅行筆記，以及給親友的書信，由旅伴帶了回來。 劉宸君以旅行的態度面對自己的文字，並在這些移動中探索世界。即便出於本能地書寫，他對寫作本身的深思卻不曾停止。他曾自問是否具備書寫的能力與資格，也曾向自己的老師、也是小說家的吳明益提問：「害怕孤獨的人可以寫作嗎？」他在此處對「孤獨」的探問，已然是探尋生命存在意義的哲思，以至於他需要去窮究「為何書寫」。 在二○一七年旅行印度尼泊爾時的文字紀錄中，劉宸君更用盡末梢的氣力，對過去所有疑惑進行最深沉的自省。他以自身為圓心、張開地圖，透過旅行與書寫丈量生命與死亡的距離；並以身體感受山，試圖逼近（或遠離）人與自然之間的界線。他的探索源自於生命核心的純粹，因此，在這些大部分仍只是為自己而寫的文字中，處處洋溢著深邃與原創性。 這些劉宸君所留下完成度、形式與敘事聲音不一的文字散稿，在家人同意之下，由親近的友人與出版社合作選編，其中包括遊記、詩、書信與日記雜文等文類，匯聚成這本《我所告訴你關於那座山的一切》。 & 本書特色 ＊劉宸君第一本著作 ＊劉宸君在東華大學念書時的老師，小說家吳明益撰文推薦
【電子書】實習醫生的祕密手記
每一位醫師，都曾拿手術刀會抖、面對病人得戴口罩掩青澀，也都經歷過無數拚了命急救，最末仍得向死神投降的心痛。《實習醫生的祕密手記》正是每名醫者莫忘的初衷，急診室、內科、外科、燒燙傷中心、小兒科……人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出精粹而坦露、碎心亦溫馨的生命火花。本書特色：◎醫院──人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出一個高敏銳心靈精粹而坦露、引人入勝的創作火花，那是誠實、關懷、熱血、無盡的自我提問與自我期待……那叫「初心」。◎收錄極動人的新版自序〈最親愛的身體／最祕密的心靈〉：這本書裡寫過的那些文章，我是再也、再也寫不出來了。那些第一次急救、第一次縫合、第一次近距離逼視死亡臉孔的衝擊，現在都已不復出現；腦海中取而代之的是大量鑑別診斷，與幾乎下意識運作的臨床處理流程。這幾年間我獲得了許多，也失去了許多；而弔詭的是，我失去的正是我所獲得的那些部分。那年曾經的實習醫師們，現在四散各在各自的領域裡，努力成為自己當初憧憬的那個人。或許我也走在形塑我自己的那條路上。◎收錄文章得獎紀錄：‧〈拍痰〉：第五屆懷恩文學獎首獎。‧〈結繩記事〉：第三十四屆聯合報文學獎散文評審獎。‧〈移植〉：2011中興湖文學獎散文組第三名。‧〈面具〉：第二屆新北市文學獎散文佳作。30分鐘急救極限到了……我們停手，就代表了一切的結束；然而我們不停手，一切就不會結束嗎？▌寫下這一篇篇手記時，他仍是青春帶點莽撞、滿懷醫學想望的學生；曾經的實習醫生，如今已是主治醫師，成為帶領那些年輕自己的人。▌◆◆◆我還活著，但是有一個比我年輕的生命就這樣倉促而忙亂地離開了；死前的最後半個小時竟然是我、這個沒大她幾歲的實習醫師，在拚了命地代替她心臟的功用……◆◆◆‧他著迷凝望著主治醫師的手在患者身上自信輕飛，似一支精湛完美的命運之舞；也是同一雙手，在宣布病人搶救無效後，頹喪地垂下血汙白袍身側，瞬間蒼老。‧他戰戰兢兢地赴火車站「面交」眼角膜，四周人們毫不知情擦身而過的是一層透明遺體，剛從死神手中被奪下，即將新生。‧每天為病人抽第一管血，趁病人清早迷迷糊糊，只求「一針見血」，沒想到一個不小心換他被針扎！等待著血液感染結果的宣判，他忍不住開始為自己的生命倒數……每一位醫師，都曾拿手術刀會抖、面對病人得戴口罩掩青澀，也都經歷過無數拚了命急救，最末仍得向死神投降的心痛。《實習醫生的祕密手記》正是每名醫者莫忘的初衷，急診室、內科、外科、燒燙傷中心、小兒科……人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出精粹而坦露、碎心亦溫馨的生命火花。生命的實習輪轉，撞擊著每個醫師都曾有的初心，更是使一名醫者生出仁心，對生命最無盡的扣問。◎他們推薦的，是人人莫忘的──初心（推薦文依姓名筆劃序排列）‧實習醫生面對教導他的資深醫師、醫事種種，有著深厚的敬懼；面對病人乃至疾病本身，有著柔軟的同情。阿布善於譬喻的文字，書寫了實習醫師的專業初體驗，無論他的醫術如何精進，這批文字都是珍貴無比的。──宇文正（聯合報副刊組主任）‧這心情，類同當時我重新翻閱學生時代文章的驚訝與感嘆，原來，一開始的我（們）是這樣想的！但那激動，數年後，有些已被遺忘。或許，初心一定會老，但在乎的人必得時時回頭澆灌。──吳妮民（醫師／作家）‧阿布抓住令人顫慄的話語、心酸的神情，將矛盾難言的感受以劇場般感官呈現；聯想力深邃，象徵表現的筆法增添了體會事件的層次，更使讀者共鳴、感動。──陳義芝（作家）‧善用隱喻與象徵的阿布，每每把醫學生日常零星所見美好與哀愁，拔高到更開闊的視野，既有亙古流傳的醫學知識，也有奇幻文學般的詭譎想像；寫醫學而超越醫學，不只寫給過往的生者，也致意未來的死者。──鯨向海（醫師／詩人）
【電子書】朵朵小語：現在的你，就是剛剛好的自己
愛是接納，愛自己就是接納自己。 所以，親愛的，全心全意地接受自己吧。 現在的你不需要更好， 現在的你一切已是剛剛好。 花開得剛剛好。光照得剛剛好。雲飄得剛剛好。風吹得剛剛好。 花落得剛剛好。天陰得剛剛好。雨下得剛剛好。水流得剛剛好。 存在中的一切，一定都是剛剛好，否則不會發生。 你的存在，一定也是剛剛好，因此才能呈現你現在的樣子。 當下的宇宙，就是剛剛好的宇宙。 親愛的，現在的你，也就是剛剛好的自己。 & 不需要再增加或減少什麼，不需要再做什麼或到哪裡去， 不需要誰來評價或定義你，現在的你就是最好的自己。 本書收錄60篇全新的「朵朵小語」， 以及10封朵朵寫給你的「朵朵小信」。 小語帶給你解憂靜心的力量，小信回答你深藏心底的問題， 讓受傷的你、徬徨的你、失落的你、脆弱的你， 變回無畏的你、平靜的你、坦率的你、真正的你。 那就是現在的你，不用完美，但是完整； 那就是現在的你，不必最好，已是剛好。
【電子書】借你看看我的貓
「你一個人住嗎？」 「不，我還有兩隻貓。」 一個人的紀年，現在是過去，起始是終點。 & 就像狐狸讓小王子馴養牠，張馨潔也被兩隻毛孩子豢養著，咪咪與斑斑，是她的摯友、姐妹與兒女，牠們曾經各遭大難，偶然地來到，遂以愛餵養渴愛卻不得不逃離原生家庭的孤單女子，綴補彼此生命中的失落。 & 逃離，彷彿是家族宿命；母親，是愛也是傷。張馨潔將曲折的成長過程、無奈的親情，寫出〈挖掘的練習〉，文字綿密細緻卻又蒼涼，一層一層地剝開尚在結痂的傷，直面無常人生中不得不經歷的種種牽絆與愛恨混亂。〈一個人的紀年〉鋪述習慣了流離，只能以夢境與母親相聚，卻無法回答夢中的追問：「你真的那麼怕我嗎？」〈寫給大人的迪士尼攻略〉則跳進現實與童話的裂縫裡，我們可以把一天過成永遠，卻寫不出大人世界的攻略。 & 這是張馨潔寫給母親的不曾寄出的家書，寫給在創作路上匿藏十年的自己的懺情書，也是寫給咪咪與斑斑的關於愛的告解。面對人生的困局，沉默不意味著無話可說，離開也不等同於捨棄，張馨潔以輕盈而節制的文筆，細膩地刨掘隱在生命底層的暗流，在重構家族記憶的旅程中，感受時光重現的意義。 本書特色 ★張馨潔走入內心世界，用散文刨掘困頓的生命，聆聽她從靈魂深處迸發的聲音，令人震耳欲聾。
【電子書】總在說完晚安後，特別想你
那些「晚安」後，無處安放的傷心， 最後都去哪了？ & 13萬讀者徹夜期待！新銳文字創作者──知寒， 傾心集結首本散文創作， 替你寫下那些，心碎卻只能靜音吶喊的時刻。 & ▎你像是一道出錯的題目，我怎麼寫都不會有正解。 所以擁有那麼多曖昧以後，你還是不能愛我； 所以在這些傷心以後，我還是沒忘記你。 & ▎我貪得遇見了你，終其一生卻只能無饜於你。 失戀的人，至少擁有過； 而我們，擁有的卻是「連失去都來不及」的愛。 & ▎我們沒有不同，我們只是都愛了一個，更愛自己的人。 我對你好的理由，是因為我喜歡你； 你對我好的理由，是什麼呢？ & 那些說了「晚安」、螢幕暗去的之後，你真的睡了嗎？ 對許多人而言，這是一天當中傷心的開端。 止不住的想念、說不出口的傷心、靜音模式的哭泣……讓人徹夜難眠。 & 書中收盡62種無處安放的心碎姿態， 你的心痛，由知寒承接。 & 知寒是誰？ ﹍@infernowords，是深夜無人才敢打開的帳號 ﹍讀者暱稱他通靈少年，沒出口的心事，他全都知道 & 他跟你沒有不同， 你們都是受過傷的人，因為曾經歷傷痛，所以更加柔軟。 他的一字一句敲入你的心臟， 才發現，原來這個世界存在這樣與你心靈相通的人。 & 知寒的溫柔同理—— 「你允許自己的愛是透明的，就不能怪他看不見你。」 & 知寒的細膩揪心—— 「在我知道答案以前，你就已經決定好：『不會愛我的』，不是嗎？」 & 知寒的一針見血—— 「最近你說捨不得我的時候，和你說謊的樣子，好像。」 「我可以找一萬種方法來愛你，卻找不到一個故事是你也愛我。」 & ◆書中收盡──62種心碎的姿態◆ &──先動心的人 ◣無可名狀的心碎 ◥ 「先動心的人，好像永遠就沒辦法和對方處在對等的位置上，像是小時候總是會玩的鬼抓人，鬼和人其實從來就不對等。這次當鬼的是你，我當人，我明明白白地就站在你面前，坦露了位置，可是你無動於衷。或許搞不懂遊戲規則的是我，鬼見到了人，不一定會抓。」 & ──最可怕的不是你不愛我 ◣愛不對等的心碎◥ 「你知道嗎？最近也有其他人對我很好，比以前的你對我還好。你知道嗎？最可怕的並不是知道了你不愛我這件事，可怕的是我見到別人對我的好，我卻只想到你。」 & ──無從證明的愛 ◣從此沒有從此的心碎◥ 「有人說愛他的時候，他還是會覺得快樂，還是會有那麼一瞬心臟漏跳了一拍，可是太短暫。沒有人知道他在害怕什麼，他做什麼事都做得好，可是就唯獨談感情這一件事，他在開始前就決定放棄。」 & ──你的輪廓還在雨中 ◣只剩想念的心碎◥ 「好久沒有聯絡了，突然想起你的時候，像和世界隔了一道玻璃牆。下班時間的公車裡人人都離得很近，可是我卻覺得他們很遠，因為我在想你，對焦並不在視線所及的範圍，沒人知道。」 & 「我喜歡過你，以為一輩子只會喜歡你，的那種喜歡。」 & 在知寒的文字裡，你可以盡情對號入座，你可以任憑情緒宣洩， 你可以交出碎裂的心，大哭後再攤開曬乾。
【電子書】飛羽集
關於鳥、關於女人、關於這座城市， 一個藉由收藏鳥羽，探索回憶，與存在對話的旅程。 & ◆第18屆台北文學獎【文學年金得獎作】——文壇矚目‧散文作家 ◆陳芳明、楊照、蔡素芬、劉克襄、封德屏、吳妮民——高度期待‧推薦 ◆以鳥羽為主題書寫，結合藝術手作（素描、鳥羽畫、鳥羽花）——題材特殊‧美感並呈 ◆首刷隨機附贈二張明信片——展示作者的鳥羽收藏‧鳥主插畫 & & ▍尋找地表最輕的收藏 作者生性愛鳥，撿拾飄落的鳥羽，予以收藏、上膠作畫、排列鳥羽花……甚而對鳥主素描、捉影，不只呈現對自然界的喜好，亦從走訪鳥徑、集羽到寫作的過程，示現編織生活脈絡的意義。 & 鳥羽是精神的象徵，來自天空的訊息，它體現緣分的隨機性，能夠見微知著，牽引思索許多人生世事；每根鳥羽的邂逅，都是一次內在事件，拓展靈魂的感悟。 & ▍抒情與哲理兼具的散文之美 & 全書收錄十三章，以女性觀點「妳」第二人稱敘述。從思考「收藏」的意義寫起，到鳥類生態觀察，親身拾獲數十種鳥羽的情境、對空間遷徙的體感，帶出個人成長生活史；並多層次引用神話與詩歌文學，觸發形而上思考；與鳥羽、身為女性的自己，以及看不見的大地母親對話。 & 飛羽無聲飄落，一如晨露，美亦如是——獻給大地母親，以及正在閱讀的你。
【電子書】在名為人生的旅途，做個夢想的逃兵
「那你的夢想是什麼呢？」 現在被問起，我都會說，我好想當一個廢人。 你也許不記得他的名字，但你我可能都曾在生活中接觸過他的其他身份： 台北東區咖啡廳的老闆、知名圖文作家的表哥、當紅YOUTUBER的前經紀人、市長候選人的新媒體操作顧問、新聞採訪的打工達人、知名設計雜誌編輯、全台電影院聯播廣告的模特兒……林林總總各式顯赫的頭銜職稱，經歷過近百份工作的他，在這標榜斜槓生存的青年世代，似乎反映了一種社會期待的成功典範──年少有為、夢想先驅、人生勝利組。 然而鮮有人知，少時的他連從1數到100都辦不到。他是老師眼中沒救的孩子，在課堂中他曾被老師唱名公審，問「受不了周信佐的人舉手」。他從六歲開始幫忙家庭代工，十六歲開始打工獨立生活。他的人生沒有得過任何一張獎狀，第一份引以為傲被收錄於雜誌中的文章被拿去墊茶水。 ▌我是不是沒有談夢想的資格── 「我不是一個太會讀書的人。在那個萬般皆下品，唯有讀書高的年代，我甚至連夢想成為一個上班族都不敢想像，我覺得不會有人願意聘僱我。小時候的我，一直把自己放在食物鏈很底層的位置。『我的夢想』的那篇作文，我從來沒寫完過。」 他始終不是個太有自信的人，只是被生活逼著早熟。 青少年時期隻身北上，「打工達人」其實是為了繳學貸而產生的封號；開咖啡廳其實是兩個待業的失意人隨口而出的念頭；當模特兒是從填補cosplayer的空缺開始…… 他將所有旁人羨煞的成就，都歸因於幸運。 每抵達一次階段性的成功，便自問「還有什麼是我沒有做過的？」 ▌只想證明自己不是個「撿角」的人── 「我不休息就只能做到這樣了，休息了還得了？」 對自己的評價甚低，受旁人貶低卻認為是自己活該，他唯一懂的反擊就是無時無刻拚盡全力。 ──是不是再多幾個身分、履歷再多一頁、完成更多工作、實踐大家認為難以實現的夢想，就能證明自己不是個「撿角」的人？ 十五年的社會經歷，為了填滿那張以「我的夢想」命題的白卷，他終於發覺自己「病了」。 ▌我們到底是長大了，或者只是老了── 「你怎麼會突然變成這樣？」 「你為什麼不好起來？」 「你有這麼嚴重嗎？」 『我也想知道，我怎麼了。』 長久以來持續追求的，那些總覺得應該要得到的、不能沒有的，究竟是複製貼上誰的期待？隨波逐流誰的想像？ 自己需求的生活輪廓是什麼模樣？只有理想不夠嗎？就低人一等了嗎？人生就浪費了嗎？ 「人因夢想而偉大。」 「沒有夢想，哪有人生？」 「走在夢想的道路上，是人生最精采的事。」 但「沒有夢想」，真的是件如此羞恥的事情嗎？ 我們是否過度神格化了夢想的價值？ ▌自癒並給予安慰── 「如果能跟心中的自己對話，你想和他說什麼？」 「我想說對不起。」 從諮商師的問題為起點，長久壓抑於心底的聲音、情緒，隨著每次的書寫流瀉，在沒有終點的緩解之路上，留下對自己誠實的紀錄。 那些因為不敢作夢、不能作夢、假裝作夢而生的種種自卑、不平、羨慕、忌妒…… 那些要求我們尋夢、追夢、築夢的同儕、師長、家人、戀人、社會，或者，自己…… 看似個人的沉痛書寫，卻再再勾勒出屬於世代間共鳴的情緒傷痕。 他的自白，寫的是框架中的每一個「我們」── 不斷被要求活得更好、活得更出色， 在受各種期待壓抑的情緒下，心裡面最微小、最不敢說的願望， 其實不過就是平凡的軟爛生活。 沒有夢想，那又如何？ 在這場名為人生的旅途，做個夢想的逃兵。 如果行有餘力，記得不讓有人因落單而寂寞。 本書特色 ※「國民表哥」周信佐，首部散文創作集 ※精緻全彩印製，特邀國際級攝影師「人良土兀」操刀內頁寫真 ※對未來迷惘的青年學子、尚保新鮮良肝的社會新鮮人、正在燃燒熱情的穩定工作者......個階段都能找到自己的共鳴主題
【電子書】鑿刻家貌
家就像一個沉重的行囊，裝著各種酸甜苦辣，也裝著各項爭執和諒解。 提著它很累，丟下它很慌。 我們珍惜家圓滿的一面，也需面對它破損的一角， 像領受一個既讓我們圓滿，也讓我們失落的人生。 & 郝譽翔、廖玉蕙、蔡素芬、駱以軍& 感動推薦 & 家，有兩股不同的力量在拔河，一道是內心底層的疲憊在抗拒，一道是傳統的古老強大力量在牽引。在抗拒與牽引的糾葛中，憤怒與委屈、諒解與包容，形成兩條繩索。在用力的同時，繩索兩端的人往往滿是傷痕。 & 在人的生命之中，最重要的到底是什麼？二十歲時渴望愛情，三十歲時衝刺事業，追求的是財富和掌聲，然而如今繁華落盡，回過頭來，才知真正牽絆自己一生的，其實是家庭和親情。 我因此特別喜歡「鑿刻家貌」這四個字。家，正需要你我一點一滴的經營，穿過漫漫時光，耐心地一吋吋鑿刻：一個真正屬於自己的、獨一無二的家。－－郝譽翔 & 媽媽的初老，與寶寶的出生，形成一條看得見摸得著的生命的曲線。在體悟中，一些以前我沒看見的事，現在竟是那麼明白。我也希望，我的寶寶，能從她媽媽的媽媽身上，學到很多東西。我相信，我們會一起創造更多美好的回憶。 －－張瀛 & 這些年在外頭依舊可以睡得安穩，不是我不需要她了，是因為心裡有個安全的地方。在遠方，那個她一直守著的家。現在，我相信，不管去到哪裡，只要回去，她會一直都在，我不敢想像沒有她的日子。 她會一直都在嗎？－－張鈞甯 & 作者文字清朗、省淨、單純，對感情體驗深刻，心思如水般溫柔細膩，筆鋒溫暖、飽含情感，讓人有如沐春風的感覺。 & 此生，我只見過母親兩次，一次在三歲那年，一次在月前夢中。夢是連接失望和希望的橋樑，隱藏在橋端的母親，是我對家企盼的體現，這座橋我一等就是幾十年。當我有了孩子，我把自己徹底地融入念想中，以想像為原型，建造我理想中的家。 & 算算從〈一個二十七歲的母親〉，到期盼〈與汝偕老〉的過程，三十幾年的歲月匆匆而過。相對於永恆的大自然，人只不過是土地轉瞬即逝的夢，也因如此，更珍惜筆下所述，天地蜉蝣與滄海一粟般的掠影。趕在掠影前，給予家更惟慎的描繪。 & 這個家有很多理性的爭辯，也有很多感性的理解；包括選擇與放棄，自我與性別。透過時光的寫實敘述，折射出家人的衝撞、軟弱、妥協和體諒。 & 寫作是獨自空間的私密存在，我寫自己也寫兩個女兒成長的歷程。〈台大之路〉透露大女兒對我的怨懟、憤怒，〈一張街頭問卷〉呈現二女兒選擇做自己的堅持。在人生斑駁的背影裡，留有我掙扎的灰燼。 & 我們都有一個想念的家，但不見得喜歡它，就像在〈家貌〉篇中所寫的，家「提著很重，放下很慌」。
【電子書】可是我偏偏不喜歡【獨家搶先預購】
★《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂最新作品，以縝密文筆梳理七年級末段班女性成長回憶與親子關係，精準剖析性別、社會議題，反思大眾對成功完美的定義。 明亮靜好下的侷侷促促 《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂 21 篇散文，獻給 21 世紀的女兒與母親， 還有每一個不合時宜的妳和你 世界的標準偏不是貼身剪裁、客製化設計。 有時我們像被迫使用右手的左撇子，卡卡的， 笨拙疼痛地，微笑展示那個非慣用的自己。 對於理想人生的歌頌，似乎只有一種曲風。光鮮穩定的事業，還有和樂甜蜜的家庭：夫唱婦隨成雙對，有子，或許有女，父慈子孝，賢妻良母。採摘完美結果的路，好像也只有一條小徑。女人，男人，許多人生來就被推出起跑線外，卻又拚了命要擠進去，站上指定位置，扮演社會的期待。 你以為那是老調，老調卻在新時代不斷重彈。新時代的女兒幽幽唱著和聲。 吳曉樂以細緻誠摯的眼光，由世紀之交女性的成長經歷、見聞感受出發，寫社會，寫家庭，也寫自己，藉二十一篇散文刻畫光亮後的暗影、暗中的微光，記下世界予我們的顛顛簸簸、坑坑疤疤，同時認認真真地提問： 那些很好很好的，可不可以不要呢？能否准允我們唱起新曲，走不同的路？能否容許我們，收拾起破碎的自我，選個心儀角落種下專屬的果樹，等它緩緩果熟蒂落，帶來只有自己能體會的豐收？
【電子書】當你問我刺蝟也能擁抱嗎?
我們都是刺蝟，渴望擁抱，卻總是受傷 彷彿身上每根刺都是一個故事 每個故事都成了一根尖刺扎在心上…… ◆IG人氣創作者Kaoru阿嚕首部短文集 ◆書中穿插作者親寫短句、親繪插圖，貼近作者的心意 ◆全書專注刻劃刺蝟者的心聲，獻給在這時代踽踽獨行的每個人 這是一個容易受傷的時代。 「當你真正遇到一隻刺蝟，溫暖而禮貌、害怕卻好奇， 可不可以對他好一點？或是不要給他太多的愛？ 他會當真，以為自己還算不錯，以為你來了就不會走了……」 刺蝟，是一種極具警戒心的動物，只願給熟悉的人捧在掌心， 如果感覺危險，便會豎起天生的尖刺； 如果牠願意親近你，或許會先用鼻子輕輕嗅聞，才讓你撫摸。 在Kaoru阿嚕筆下，受過傷的人，就像一隻隻渴望靠近與理解的刺蝟。 再次面對溫柔時會畏縮，會擔憂「這樣的我，真的可以嗎？」 會選擇用身上的刺來保護自己，在生活中小心翼翼、慢慢步行。 但這麼一群害怕被愛又期待被愛的人， 同時具備著滿滿的愛。 因此，「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」 其實是在愛裡最隱密的呼喊、最純然的嚮往。 全書收錄94則作者的祕密心事， 是對「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」的反覆追問，也是對自我價值的探尋。 她坦承挖出內心的疑懼、期盼、謹慎、失落與堅持， 以屬於年輕感性的自剖式書寫，道出如刺蝟般活著的人們如何看待這個世界， 拋出關於愛人、被愛、接受自己的命題。 如果你也是隻刺蝟，好奇刺蝟的心情，甚至期許受到理解， 閱讀這本書，就像細數自己身上一根根刺，再緩緩梳攏開來， 最終將尋得讓心安放之處，會發現自己一點也不孤獨。 就算微小如刺蝟般地活著， 也值得被看見，也會尋見屬於你的光亮。
【電子書】厭世女兒
圖文作家厭世姬以自己和母親的故事，談親子關係的糾葛與和解，以及被高度期待下成長的辛酸和壓力。 媽媽死了，我會難過嗎？ 爸爸為什麼不能為我活下去？ 我在家庭的廢墟撿拾自己。 ●聽話的孩子傷更重 「媽媽生病了，不要惹她生氣。」 「媽媽住院了，因為妳不乖。」 「你就不能讓著她一點嗎？」 ●母愛不是天生的 「你怎麼不去死！你現在就給我去跳樓！」 「我要你這樣的小孩幹嘛？」 「我這麼多年做牛做馬，你怎麼這麼不知感恩？」 ●親情也不是必然的 「人可以希望自己的媽媽去死嗎？」 「親子關係也有賞味期？」 二〇一六年，因一則挺同「別人結婚，干你屁事」圖文，臉書專頁「厭世動物園」瞬間爆紅，至今累積十九萬多個粉絲，版主厭世姬耍廢的風格，成了年輕族群宣洩情緒的出口，新生代圖文作家的明日之星，加上過去大學聯考且以全國前百名高分進入台大，儼然人生的勝利組無誤。但這些看似一帆風順的外在底下，卻鮮少人知道，才不過十年前，厭世姬驟然面對重大的家變，父母相隔半年相繼離世，舉目無親，曾獨自一人睡在父母的套房中，靠保險金生活；而更早之前，不明白母親罹患憂鬱症的她，從小更生活在情緒化、過度期待的「母愛」底下，自我厭棄的成長。厭世女兒，可不是一日造成的。 媽媽，那些我在五歲、六歲、十歲、十五歲、十七歲時流著淚睡去的夜晚，那些嘶吼與冷戰，那些毒打、逼迫我學習的時刻，可不會輕易成了過眼雲煙。 當傳統世代紛紛跳出來大聲說出「我不喜歡媽媽」，新世代的孩子為何還依然「一切都是我的錯」？母親這個位置，不需領執照，小孩出生也未附說明書，母愛、親子關係都並非天生，一味歌頌、推崇其神聖性，只會讓人窒息。愛，需要學習，無論孩子，無論母親。精神學家說，身為女兒，「否定母親」也是一種自我傷害，對臨終的母親說：「不管你以前做了什麼，我都原諒你了，你安心的走吧。」面具下的厭世姬，是否仍帶著悲傷，還是懂得了的表情？
【電子書】格子舖
重讀這些散文，我還是很高興它們曾經出現。經驗告訴我：總有一些讀者清楚我寫了什麼，甚至還會喜歡，雖然我們並不相識。──孫維民 孫維民的散文不依恃觀念，而多源自尋常生活風景之素描，或火車上，或街巷中，或房室窗外──婆娑而舞的火車女服務員、書寫李苦禪詩句的賣蟳者、沉鬱呼鳴的候鳥……幽默傷感交織，知性抒情，筆隨意至，鬱鬱閃爍，宛如奇光閃逝的電影畫格，疊印成一道人生圖景，俱收擺於格子舖中。 輯一：意外之旅 那年秋天，我已經過了三十歲，依稀了解一點快樂與恐怖。然而經驗的領域何其遼闊，一班普通列車就能讓我變成啟蒙小說裡的少年男女。 輯二：誤認 一個男人在初次見到我時──正確地說，在見到我的最初的幾秒鐘裡──便已經完整地認識我了。他已經為我找好職業、食物、書籍、運動項目；當然，他更為我備妥了襪子與妻子。 輯三：火車快飛 每晚，坐在乘客稀疏的平快火車內，黯淡的燈光彷彿骯髒黏稠的液體，我偶爾還能目睹一些令人驚愕的景象。例如一尾巨大的三葉蟲，或者魚蠣，悄悄地游入我所在的這一節車廂……。 輯四：窗口 所謂的「一件事」和「陶醉」，應該就是煩勞愁苦的生命之屋裡，那一扇打開的窗子罷。 輯五：紅蟳 它們想念大海的體溫、節奏和聲響嗎？在漆黑的絕望裡，它們是否經常喃喃默禱，向一位掌管水族的神祇──或許擁有蟳的形象──申訴祈求？在它們的禱詞裡，是否也有諸如此類的句子：「我們日用的飲食，今日賜給我們。免了我們的債，如同我們免了人的債。不叫我們遇見試探，救我們脫離兇惡……」？
【電子書】神在
詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 我仍心懷所愛，愛得無法不一敗塗地。 「你想告訴別人的，全部都不是真的。而你沒說出口的，是你從未想要討索，這世界卻主動降予你身的那些：謊言，傷害，諷刺，挫敗，躁鬱，悔恨，低俗，與恐懼。 我們能夠告訴別人的，全部都不是真的。」 ──節錄自〈回顧的人〉 詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 在滿布陷阱的青春狩獵場，她那被追獵被捕獲被吞噬的慘烈青春紀事，那灼喉撕胸但卻因無法抵禦內在的獸，而終至如花瓣急速枯萎的愛情，甚至如風暴乃至疤傷累累的原生家庭，纏縛著讓她日後僅能努力建造座座免於再次受傷的鐵堡壘。 生命裡的獸，横征暴斂，撲天蓋地，但一如後記所述，「那些撕毀的裂口，斷裂的割面，割壞的傷痂，皆將因由雪得完整。白雪無瑕，且微雪有光。在雪中，因而領受一切，也因而交還了一切。」這是人生修羅場安靜的尾奏，也是淵博的慈悲。 ★本書特色／重要行銷資料： ◎詩人崔舜華第一部椎心自剖的散文集。 ◎封面、篇章頁由崔舜華所繪，別具意義。 ◎言叔夏撰寫推薦序。夏夏（詩人）；陳育虹（詩人、譯者）；楊佳嫻（作家）；廖梅璇（作家）；駱以軍（小說家）；鍾怡雯（元智大學中語系教授兼系主任）推薦（依姓氏筆劃順序排列） ◎「……我每每驚訝於她對世間的美有一種幾近本能的反射能力，彷彿動物般的靈敏嗅覺，可以在廢墟與泥沼中一眼辨識出碎片，將它們拼織成一種全新的樣貌。那種能力與其說是從某種豐厚的潤澤裡滋養而來，毋寧更像得自於一種殘缺的餽贈：不是錦緞絲綢織就的精緻，而是一種大而無畏的、對殘破或卑微的敬意和同情──其實我常在她看似冷冽而旁觀的句子裡，讀到這種微小的同情。這同情某種意義上並不是知識分子式的，而更像一種棉絮裡滾帶沾黏著其他棉絮。因此她可以織就她自己的百衲被。 ……在菸草燒完以前，她還可以和這個世界對坐一會，於是那菸只能一千零一夜般地一根燃過一根，永無終結，支架起她與世界之間最恐怖而安靜的平衡。」──言叔夏
【電子書】我的媽媽欠栽培：解嚴後臺灣囝仔心靈小史2（增訂新版）
文字作品屢獲改編，2014「臺北國際書展大獎」入圍作品。 2019「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」聯手跨界製作《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著創作。 楊富閔的心靈小史，語言符碼的跨界想像，看見文學與音樂、文學與偶劇、文學與「文學」的轉譯交錯。五感全開，活跳展演二十一世紀有聲的文學！ & 阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 電子雞、《漢聲小百科》、巴斯克林……楊富閔回憶童年的成長，那些有滋有味教人反覆咀嚼的昔日美好，在城鄉風景和人倫關係的劇烈變動中，似乎也隨著遠逝的歲月而漸行模糊了起來。 & 楊富閔以母親為軸心的念想溢於言表。他說蜈蚣陣是自己最心愛的民俗陣頭，「因為是母親緊牽我的手，滿身大汗陪我完成的祈福儀式」。他寫媽媽考到駕照，「我慶幸母親無照駕駛小鄉村長達三十年的紀錄可以了結」，但還是開心不起來，因為媽媽「前些年出了次車禍，理由是她車速給放太慢，綠燈過到路中央紅燈就亮了。」；也寫父母爭執後，媽媽騎機車疾行而去，「可經驗告訴我──母親很快會折回，且會靦腆地說：『北勢洲橋頭，有警察仔佇咧閘。』」警察未必如此勤勞，出了大內便無處可去的母親，總知道如何拿捏情緒的界線。 & 楊富閔開創了新鄉土的書寫形式，他通過各種玩耍經驗或研究現場所接觸到的雜什文獻，重新鏈接大內農村的日常記憶。那些生活中必得納入走踏範圍的亭仔腳、寺廟、理髮廳、果園、安親班……等，都是楊富閔銜接鄉村和都市的象徵符碼。一個身影一個腳印，楊富閔走出故鄉，也踏踩出神秘的人類學路線。他反思自我與故鄉的關係，除了真摯的情感，更具備了知性的思智，以及「想為故鄉做點事」的責任擔當，回頭卻發現故鄉原來是偏鄉…… & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，並透過故鄉情事的描摹、記憶與撰述，從認識臺南到認識臺灣，進而追索個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★二○一九「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」跨界製作──《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著作品。 ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】為阿嬤做傻事：解嚴後臺灣囝仔心靈小史1（增訂新版）
阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 楊富閔生長於臺南大內，自幼即在古厝、宮廟邊玩耍，亭仔腳、菜園、墳場都是他𨑨迌的所在；籤詩、杯筊、謝籃皆是他玩樂的器具。楊富閔從這些尋常的鄉間場所與什錦物件，看出家鄉的光芒與衰頹，經由獨特的視點，重新賦予那人那事那物嶄新的樣貌。楊富閔說：「我對於探索腳下每方寸土地之典故有難以言說的狂熱，我從文史工作者筆下接收關於臺灣的知識。我的『臺灣』閱讀史，想來就是我的心靈養成史。」 & 楊富閔也藉由流經村莊的曾文溪串流而出家族遺事，以其樸實、生動的筆觸，細膩刻畫家中長輩的生活截圖，尤其是象徵家族精神的阿嬤。楊富閔是屘孫，他以文學書寫展演何謂「為阿嬤做傻事」，同時爬梳阿祖二爺伯公姑婆姆婆姨婆的人生圖像，種種前塵往事，都內化成了楊富閔的大內心事。 & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，透過對象為老作家老人會老歲人的「老年」書寫，從認識臺南再到認識臺灣，進而爬梳個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
【電子書】雲端的丈夫
臉書上懇切自省，放閃溫柔，人人按讚的貼心丈夫，現實卻是將已婚活成單身的疏離室友，手機吸走他靈魂所有的光，空洞雙眼默然吞納妻子的幽怨噴射。第一本以進入3C時代的現代夫妻生活為主題的散文創作，不再花前月下，而是道盡寫實。那像是一扇穿梭時空的門，會不會，你出來時依然年輕，門外的我卻已垂垂老矣。一個丈夫曖昧疏遠的真相。◆◆◆我像是只入不出，一條單行的絕巷，迷途的陰魂在深處不停飄蕩，囤積不散的怨氣。臉書上懇切自省，放閃溫柔，人人按讚的貼心丈夫，現實卻是將已婚活成單身的疏離室友，手機吸走他靈魂所有的光，空洞雙眼默然吞納妻子的幽怨噴射。▌丈夫就是垢，他讓家變髒。久占的廁所、慢速的回應、冷透的愛欲……透過妻子視角，沈信宏一層一層地剝除甜蜜覆膜，直探婚姻荒原。但其實這片荒涼正通向他心中那條兒時暗巷──賭博、酗酒、家暴，父親的陰影是他甩不脫的，如影隨形的恐懼。 ▌我其實看過夜晚的爸媽，他們才是鬼，我家根本就是鬼屋，但我不想多說。直到多年後的今日，直到他亦成人夫、為人父，藉由爬梳回憶，他試著鑿開出口的光。這不單是一本散文集。這是一個丈夫曖昧疏遠的真相。本書特色◎第一本以進入3C時代的現代夫妻生活為主題的散文創作，文學獎得主以文學的筆法、作家之眼，不再花前月下，而是道盡寫實：丈夫唯一會的就是不會。──〈會不會〉在我煮飯時他被困在客廳陪孩子，那就是他的極限了。──〈不滿〉雖然我們都是負責吃的人，但老公只負責自己的吃。──〈負責吃的人〉◎沈信宏：「不只是我的妻子，是這世上所有的女人，辛苦的妻子與母親，與我共同完成了這本書。她們的心如繁複的花苞，那麼多瓣，那麼多汗滴釀出曲折的香氣。我和妻子只剝開一些，一定還有更多，希望世上的丈夫們都能聞見妻子心裡那些燦爛馥郁的故事。」◎收錄林榮三文學獎散文佳作作品〈玫瑰之夜〉、小品文獎作品〈不滿〉。◎特別企劃：「世界之妻給丈夫的深情提問」對於身為男人，卻以極致入微的觀察與細膩同理，將女性心聲刻劃如此生動深刻的作者，提出所有女性埋藏於心已久的十大疑問，請作者解惑。
【電子書】滾滾紅塵【經典復刻版】
三毛燃燒靈魂寫下 最動人的邂逅與最淒美的告別！ & 三毛的第一部劇本，也是她的最後一部作品！ 電影由林青霞、張曼玉、秦漢領銜主演，入圍金馬獎12項大獎！ 特別收錄三毛親筆手跡、全彩經典劇照！ & 在劇中人，能才、韶華、月鳳、谷音、容生嫂嫂以及余老闆的性格中，我驚見自己的影子。 ──三毛簽名 & 紅塵中的情緣，只因那生命匆匆不語的膠著， 想是人世間的錯，或全是流傳的因果。 & 沒有愛情，韶華不會是韶華。 人們說她是活在糖果裡的大小姐，上流家庭出生，嬌蠻任性，揮金如土。但這樣的她卻是感情的囚徒，她的初戀被鎖在房間裡，化為手腕上的一道道傷痕；她的敏感被困在現實裡，變成生活中的一處處裂痕。她在稿紙上一字字寫下渴愛的自己，冀望能一點點的補足生命的缺口。但在遇到能才之前，她的心，永遠缺了一塊…… & 沒有韶華，能才不會是能才。 他對日本人俯首貼耳，對謾罵苦笑置之，他識大體、懂心理，但沒人知道，他的雍容根植於滄桑，有禮暗藏著怯懦。宛如飛蛾撲火，能才奔向了韶華，卻始終沒勇氣回應她。他恐懼表態、推拒承諾，他活著就是為了逃難，安身立命始終遙不可及，但他不知道，韶華其實正是他日夜企求的故鄉…… & 動亂的年代，掙扎的靈魂，一段屬於大時代的悲歡離合，一則淒愴無比的虐心之戀。《滾滾紅塵》刻劃了人們對生命無止盡的追求，演繹了愛情至上的真理。這是三毛的第一部電影劇本，也是她的最後一部作品，她的身影在劇中無所不在，而在其中的每個「三毛」，也讓我們得以一窺她最真實的情感面貌！ & 封面故事： 它們一共是三只手環，第一年的結婚日，得了一只……很愛它，特別愛它，沉甸甸的拿在手中覺得安全。後來，我跟我的先生說，以後每年都找一個給我好不好。可是這很難買到，因為這些古老的東西已經沒有人做了。第二年的結婚紀念我又得了一個，第三年再一個……在撒哈拉沙漠一共三年，就走了。
【電子書】台北爸爸，紐約媽媽
《台北爸爸，紐約媽媽》2019年紀念珍藏版陳俊志唯一文字作品＋聶永真友情跨刀設計讓我們繼續讀他的故事，在淚水中，永遠記憶這位美麗少年。最坦誠、最驚世駭俗的家族書寫榮獲金鼎獎、台北國際書展大獎【紀念珍藏版】隨書附贈「永遠的美麗少年：陳俊志紀念特輯」，收錄十位名家追憶陳俊志文字：李桐豪、張小虹、張娟芬、陳雪、畢恆達、童子賢、楊力州、楊索、瞿欣怡、顧玉珍。【聶永真設計概念說明】知名設計師聶永真為《台北爸爸，紐約媽媽》精心打造「爸爸版」「媽媽版」兩款書衣。首刷限量兩款書衣，隨機出貨，一次完整珍藏。聶永真：「我想為這本書反設計一個簡單到不行的外表，聚焦在作為一部重要的文學作品的單純與經典性：兩版大幅灰白的書衣，笨拙塗畫著一雙散落的高跟鞋、香菸與灰燼，背面卻是各自鮮豔明媚的滿版綠與粉橘，裡層的內封為少年陳俊志與弟弟的合影。」【首次出版震撼文壇】2011年《台北爸爸，紐約媽媽》首次出版，獲詹宏志、朱天文、朱天心、李昂、張小虹、王小棣、陳坤厚……等55位文學／影像界名人推薦，張小虹譽為「二十一世紀的《孽子》與《荒人手記》」，詹宏志形容「中文世界裡罕見的懺悔錄式的告白書寫」。2012年榮獲金鼎獎、台北國際書展大獎，由導演黎煥雄改編為同名舞台劇。我想，父親在我們生命中缺席了那麼多年之後，仍然從未看到這個破裂的家裡粉身碎骨的每個人心裡面對愛的無比渴望。我們每個人都孤獨，包括父親自己。在分離的世界，跳著單人舞。——陳俊志 一位台美離散家庭的長子，用盡氣力寫字造像，重返時間流淌的三十年之間，與記憶拔河，為自己來自的破落家庭，用無比的愛與勇氣寫下一則則令人心痛的情書。全書透過文字與影像追索自身家庭傷痕與秘密，同時召喚整個世代的情感與記憶。更以一位同性戀長子的眼光，深具性別意識地凝視著「家庭會傷人」背後愛恨交織的歷史。親見一個低階台美移民家庭的興衰，打造一則台灣移民離散的時代寓言。 作者父親為台灣彩色沖印業第一個本土品牌——爵士彩色沖印店創辦人，顛峰時期開了七家連鎖店，父母後因債務問題遠走美國，四名小孩留在台灣。從此家庭離散，分居兩地。本書內容：第一部份「父別書」寫寄人籬下的滄桑童年，以及父子之間的愛恨糾結；第二部份「電影院裡的少年」寫性別認同與電影啟蒙；第三部份「有光的對岸，月之暗面」寫移民紐約的母親及母系家族的異鄉生活。
【電子書】孤獨課
馬家輝、陳冠中、張鐵志& 真摯推薦（依姓氏筆畫順序排列） & 「《孤獨課》正是一位年輕讀書人的精神生活方式的文字記錄。過去幾年，關仲然處於外地留學的遊走狀態，知識是他的核心養分，並由此衍生枝葉，透過書寫，在不同的香港媒體上向他的同輩讀者展露容顏。」 ──馬家輝 & 「亞然現在也是同時從事媒體書寫和學術研究。他可以兩者兼顧，並讓兩者彼此互補：在學術研究中融入現實的感受，在隨筆雜文中放入知識的魅力。這也是本書的清新與迷人之處。」 ──張鐵志 & 為什麼留學？為什麼浪遊？ 所選擇的，其實是一種精神生活方式。 文字完美融會冷靜與熱情，記錄了青年亞然求知若渴的「純真年代」 & 亞然，90後出生的香港新銳作家，他是馬家輝的忘年文友，受到陳冠中啟發而開始寫作，二十來歲，卻已經歷了留學英、德、專攻歐亞史，並曾在台灣居住做研究。他不但家事國事天下事，事事關心，同時也十分懂得旅行與生活，品評起音樂、足球、威士忌，頭頭是道。 & 《孤獨課》，就是這麼是一本關於留學生活以及歐亞洲不同社會文化觀察的散文集。一個香港人到英國讀書，到台灣研究寶島政治，來回三地漂泊生活。研究生的生活枯燥而孤獨，所以在讀書路上不應該也不能夠只有讀書、或只讀有關研究的書。這幾年在異地生活，時間都在圖書館、音樂廳，或在球場、書店、酒館中度過，而這本書的文章就是記下在這些地方所遇到的人和事。 & 身為一個學養淵博的青年學者，他事事上心，音樂、美食、旅遊皆生動入篇，敏銳捕捉不同城市中迷人的故事日常。在倫敦音樂廳聽到蕭斯塔高維契的音樂，會想到在這個歐洲城市跟俄國十月革命的密切關係；在蘇格蘭的小島欣賞威士忌之餘，更欣賞在小島上生活的人所營造社區關係；在台灣吃牛肉麵，又會吃出餐館背後一個家庭的結合和別離。 & 作者雖然年輕，文字卻沉穩而理路清晰，對知識的渴求，對正義真理的追求，這些博學多聞、融會冷靜與熱情的篇章，記錄了他的「純真年代」，讓讀者看見並伴隨他的精神浪蕩。正如馬家輝所讚賞：「一代連一代的讀書人的精神生活，確是常用這樣的方式記錄和傳承下來的。而讀書人，其實從來不曾孤獨過。」
【電子書】我所受的傷
曾以暢銷書《親愛的彼得先生》一書，以幽默筆觸描繪一家點點滴滴人氣作家葉揚，初次寫出自己內心的創傷，將去年失去孩子的心情撰寫下來，以真誠的筆觸，紀錄了一年的心情，還有對年少時光的反思，讓閱讀者同感身受，感動不已。 如果妳坐下來，跟那個曾經受過傷的自己，一起坐在沙灘上，妳會跟她說什麼？ 我想我會跟她說，謝謝妳，沒有那麼拚命的妳，我就到不了這裡。 雖然帶著一點荒蕪，人生還是可以走下去。 因為人生注定是要超過那片荒蕪的。 ☆ 二○一八年一月，她發現自己懷孕了。 工作正步上軌道，而她的先生也是初戀男友，那位喜歡穿著花花襯衫的彼得，正在一間咖啡廳等他下班，她在上甜點時把驗孕棒拿出來，兩人都很開心地，迎來這一刻。 時間不能再更完美了，第二胎寶寶將在大兒子羅比上幼兒園後的兩個月到來，她覺得自己的人生簡直是教科書題材，她想，「倒楣的女人都會恨我的。」 可那不過，是個錯覺。 故事在幾個月後轉到了另一面。 才剛在網路上公布喜訊的她，從醫生的口中知道，她的寶寶，也許不該誕生在這世界上，寶寶因為天生染色體有問題，有「愛德華氏症」必須引產。 當必須揮手跟寶寶道別的那天，在面對寶寶必須離開的過程裡，她對生命，有了另一個新的選擇、新的體認。 生命有些相遇，說了再見之後，可以再重逢嗎？ 那些無以名狀的悲傷，是怎麼慢慢地，慢慢地回到該走的軌道上。 這本書，獻給每一個，在生活中受過傷，卻還是試著往前的女子。 獻給每一個，即便心裡破了洞，還是懂得欣賞人生的美好片段；在每次噙著淚水時，卻仍舊望著滿天星空，期盼找到出口的妳。 本書節錄金句： 關於受傷—— 「我不應該受傷。我不應該受苦。」 這個思考是對現實的扭曲，只會讓受傷更加痛苦，而只要抗拒受苦，悲傷的過程就會更加漫長。 所謂幸福與成就—— 原來所謂成就，所謂幸福，不是龐然大物，不是煙火表演，也不是兩千公斤的恐龍。成就用一眼看不清楚，幸福的感覺也沒有什麼過癮，更像一瓶白開水，插了一支吸管，一次一小口，味道很淡，可以分很多次喝。 媽媽是什麼—— 所謂的媽媽是什麼呢？ 不過就是，不愛沒事，一旦愛下去，就會愛得俗氣而且全面的女人。 關於婚姻—— 所有的婚姻都有這麼一個時刻——妳的另一半給出無語問蒼天的建議，他覺得自己很有道理，妳只能咻咻咻地對天空揮拳。 用力多揮幾拳，就不會那麼生氣了。 結婚後的愛情—— 親情是老後的愛情。 它有一種本領，心胸寬大，不看外貌就能維持下去。 關於夢想—— 如果說，夢想終歸是個詐騙案，就讓我在那個騙局裡傻笑，覺得很榮幸，也不是太壞的事情，經過的時候請放輕腳步，千萬不要，千萬不要把我吵醒了。 大人的世界—— 大人就是這樣吧，你很害怕，你很無助，可是你長大了不能隨便把心裡的話跟別人說，只好都跟搜尋引擎傾訴。 孩子教我的事—— 過去那年，我親眼見著自己的孩子，一點機會都沒有，連活一秒都沒有辦法，便匆匆死了，我便想到，這一生，我是因為受到多少的厚愛，才能活下來的。
【電子書】建盞．茶談
人的睿智來自於所經歷的世緣茶堂，存在於每個人的心中宛如冬夜飲入一杯熱茶般地的暖徹心扉，在一杯杯佳茗傳遞、齒頰生香之際，有著許多人物的真心傾訴，引人入勝的真實人生故事改編。充滿智慧的古稀老人、不傳於世的絕世劍法、知名女星的遺憾之事、茶聖寧死不屈的風骨、一位母親的恢宏氣度、姐妹三角的情感糾葛……人來人往如潮水般一波又一波，停不住的是風月的變幻和人心的起伏。一杯心茶、一段故事，人世間的愛恨情仇，在這一刻遠離了塵囂！不斷回甘的口感，如同被喚醒的心！「陳彌和陳竇原本是我早期在摸索古玩及文物雜項期間，所結識的一對原本同聲共氣、軟談麗語的親姐妹，直到妹妹陳竇無意間闖入了陳彌的私人禁地之後，便展開了一連串多年姐妹間的恩怨情仇，兩人皆因為同時喜歡上一位男人，而彼此心靈上波濤洶湧般互相零敲碎受地折磨……」──〈古器風雲〉「隨著楊老臉上表情的起伏變化，我知道他的心緒陷入了回憶以及充滿複雜的情緒之中，我沒想打擾他，也沒插話，就幫他再斟滿上一杯茶……這家咖啡屋擁有極老的歷史，據說從三〇年代就已經存在，這裡孕育了許多文壇的明日之星，我去過幾趟也曾碰過熟識的一些作家朋友，靜謐的舒適環境是令人不斷重返主要的理由。我和玫初次見面便是在這裡用餐……」──〈茶堂冬夜裡的情事〉「他的師承起源於武當派，可說是內家、外家集結之後，自有其獨特之處，因此初時頗受變化無形的體架所吸引。我欣賞杜老，不單單只是他的輕功了得，主要是他有武德及俠義之心，他曾經用他的武功救過無數人，為了解救被綁架的無辜婦女，挑戰黑幫老大，獨自救出了那批婦女....... 」──〈永懷常爺爺〉
【電子書】上不了的諾亞方舟
每個人的身上都是一個小時代 跳躍在櫻桃小丸子和佐野洋子之間，時而感傷、時而荒謬的成長故事 「耶和華對諾亞說、你和你的全家都要進入方舟、因為在這世代中、我見你在我面前是義人。凡潔淨的畜類，你要帶七公七母，不潔淨的畜類、你要帶一公一母。空中的飛鳥，也要帶七公七母，可以留種，活在全地上，因為再過七天、我要降雨在地上四十晝夜、把我所造的各種活物、都從地上除滅。」──創世記 7:1-4 從小愛聽動物故事的騷夏，隨著成長漸漸對聖經的故事產生疑問，疑惑著似乎「非公」亦「非母」、也不知道算不算「潔淨」的自己，是否永遠上不了傳說中的諾亞方舟…… 就這樣，她寫下了身為一個很晚覺醒的LGBT成長史。不刻意聚焦同志議題，也不見抗議式的沉重或悲情，她筆寫她心，這是一個小時代的紀錄。出生在一九七八中美斷交那一年的騷夏，成長在野百合之後，太陽花之前，養成的時空背景台灣正風行大家樂、股市破萬點、總統直選、動保意識抬頭、反核、同志運動萌芽的時代，看見台灣錢淹腳目，也看見金融海嘯。高中時用B.B.call，大學時還要買一疊電話卡打公共電話，手機普遍是大學快畢業時的事，耳機裡重覆播放的是前兩張專輯的五月天，知道〈愛情的模樣〉首度在角頭音樂發表的同志音樂專輯《擁抱》，歌詞不一樣。 騷夏寫作類型聚焦在詩和散文兩類，過去的詩作主題「多為戀情，而以性別為題材表現。」而這本散文的寫作則更為日常親切，她以輕快幽默、哭中作樂的筆調，寫下童年至青少女時期成長階段的高雄風景，以旗津為圓心，輻射到鹽埕前鎮生活圈，建構八、九○年代高雄風景，有勞工庶民生活也有外省本省移民故事，是有趣的童年往事回憶，也是回憶和現今的對照記。 全書分為「荒」「謬」「感」三個部分，「荒」為洪荒回憶童年紀事，「謬」為尷尬青春人間謬論，「感」為體感與情感，穿越之感、觀看之感。她說：「在我的創作歷程中，散文書寫生長之地『高雄』一直讓我充滿企圖心。我想書寫過去，並不是對於過去的依戀，反而是藉由這種目光『往內看』的過程，讓自己的創作生涯站穩腳步。」 要知道「我從何來」才能知道「我從何去」。而人情演繹不外乎連結土地，這也是騷夏一直以來創作的力量來源。每個人的身上都是一個小時代，騷夏用屬於自己的獨特視角說完想說的故事。 名人推薦 「有生活小切片的輕巧，也有跨年代回顧的廣度和深度。詼諧逗趣，洗練生動，寫盡童年與成長，人世的美好與豐饒，對家鄉的悠悠想念。我們恍如搭時光列車歷險，時而贊歎時而笑翻，不知不覺已成了騷夏的旅伴。」──鍾曉陽 楊佳嫻、楊隸亞、陳雪、孫梓評、林達陽、李屏瑤& ──748同心推薦──（依姓氏筆畫順序排列）
【電子書】星星都已經到齊了（增訂新版）
我想，在遠古的時光裡，你一定會是族群裡面那個最會說故事的人，每一個聆聽者都會從你的故事裡面得到他所需要的一些什麼，也許是誘惑，也許是撫慰，也許是勇氣。──席慕蓉 「星星都已經到齊了，你為什麼還遲遲不來？我在夢裡是兩個人，醒來後卻還是一個人……」原本是首在蒙古高原傳唱的情歌，因為好友席慕蓉感動於歌曲之美，因而成為這本張曉風沉在甕底遲遲沒有出手的散文選集書名，細膩地鋪陳她和十多名好友同遊蒙古高原的點滴。 全書計分五個部分，懷人、抒情、詠物、寫景、藝術欣賞，無一不是大塊文章。曉風散文出入古今，從〈描容〉、〈給我一個解釋〉、〈我撿到一張身分證〉看見她對生活與「我」的反思，〈衣衣不捨〉以衣服記錄下個人歷史，寫出隱藏在衣物後的回憶與情感，她自以為認識的父親卻還有很多〈不識〉之處，〈塵緣〉則是也陪伴父親回鄉的歷程，深刻真摯。她妙筆一揮，枯燥無趣的歷史和自然知識、鞦韆的歷史、樹木名稱、卓文君的故事等，皆點化成為一篇篇動人的散文，而為旅行寫下的文字彷若重回現場，看見蒙古高原那片美麗的星空，而且星星都已經到齊了。 本書特色&& & ★經典《星星都已經到齊了》推出新版。 ★詩人席慕蓉專文推薦。
【電子書】九歌107年散文選
五十四個文學三稜鏡，映現一○七年度島嶼的日常微光。 張輝誠〈再會囉，我的心肝阿母〉榮獲一○七年度散文獎！ 哈金／温又柔／鍾怡雯／馬尼尼為／洪滋敏／詹宏志／房慧真／楊富閔／張輝誠／張曼娟／廖玉蕙／田威寧／沈信宏／葉佳怡／張亦絢／楊婕／夏夏／李維菁／吳賢愷／祁立峰／林孟寰／楊邦尼／李紀／吳鈞堯／石曉楓／楊澤／葉覓覓／袁瓊瓊／陳雨航／蔡素芬／凌性傑／言叔夏／陳栢青／崔舜華／簡莉穎／丁名慶／楊索／神神／朱嘉漢／陳芳明／張北海／賴香吟／李雪莉／張子午／劉崇鳳／蔣勳／李黎／廖偉棠／馬世芳／徐振輔／連明偉／謝旺霖／李桐豪／王盛弘 本年度的散文寫作，或可梳理出兩條脈絡：離鄉返鄉，日常書寫。在這離散的年代，每個人都在游移遷徙中，而書寫令我們在「文學原鄉」中尋覓心靈的歸處。《九歌107年散文選》由主編胡晴舫從整年度的散文創作，精選出五十四篇具代表性佳作；作品跨越老中青三代，作者涵蓋兩岸三地及海外，觸及各種面向：哈金、詹宏志的家園之思，張輝誠、廖玉蕙對家人的告白，楊澤、蔡素芬回望記憶所繫之處，楊婕、吳賢愷展現成長的痛與愛，言叔夏、楊索的日常與微光，李雪莉、蔣勳對文化與社會現象的思索等，選文以小而容大，反映出散文書寫的多樣化和豐富的文學情境。 書末附錄年度散文紀事，為一整年的文學史作詳實的記載。 本書特色 ★&& &一〇七年度散文獎，由張輝誠作品〈再會囉，我的心肝阿母〉獲得。 ★&& &由知名作家胡晴舫擔任主編，揀選本年度文壇佳作，一本書就可讀遍全年度散文精品。
【電子書】念念時光真味
美好的食物，是直往內心的通道。 途中有淚光、有笑容，還有最真實的自己。 沒了嗅覺之後，祂補償我的是「記憶」，祂讓我從過往某些情境裡去拼湊或還原，食物原有、應有的氣味和感覺。——吳念真 遺傳母親的體質，吳念真早在多年前就已失去嗅覺，進食彷彿只為了維持生存所需，不再是種療癒或享受。但上天補償給他的，是深刻難忘的記憶。每一道菜色、每一樣食物，在他的腦海中，都伴隨一個動人的故事。 從白菜滷憶起父親的背影、姨婆的綠竹筍乾裡是對母親的不捨、美國來的罐頭窺見上一代人的艱辛、在美觀園紀錄下青春、嘗仙人掌冰念已故舊友，還有被遺忘的古早味「加冬仔給」…… 他以食物為引，寫下生命中難以忘懷的24個故事，透過栩栩如生的敘述、劇場式的生動鋪排，讓影像躍然紙上，食物之香撲鼻誘人，情意之真卻又令人動容。 這裡有生活艱難的困苦哀愁，也有痛失親人的辛辣眼淚，同時也滿溢著青春年少初出社會的新鮮酸澀，與幸逢人生至交的甜美。這是食物真味，亦是人生百味，如回憶之醍醐，迴盪不散。 本書特色 ▍睽違九年，繼《這些人，那些事》，全臺灣最會說故事的歐吉桑，這次要說說自己的故事。這是他的人生，也是時代的眼淚，更是臺灣人記憶中的真滋味。 ▍親簽印刷．珍藏扉頁：吳念真親自摘錄書中文句，一字一句謄寫，傳遞最動人的情感。三款精美扉頁，隨機發送，限量珍藏。
【電子書】我和我追逐的垃圾車
張惠菁& 專文導讀 〈我和我追逐的垃圾〉榮獲第十九屆台北文學獎首獎 我特別喜歡的就是這些小設計，這些小設計好像布線一樣，布到最後，一條一條收起來。如果她只是描寫辦公室裡這些垃圾事，很像台灣之前拍的一些電影、廣告，我就覺得有點無趣，可是中間突然寫到了父親的死亡對她的影響，跳脫出了職場的荒謬與無聊。她寫失去父親的悲痛與失序，因為沒有辦法處理這種情緒，所以有一種絕望感，在絕望中她和男朋友分手；她沒有了愛情、工作，看起來一無所有，可是這時很奇妙的，因為一輛垃圾車把她的垃圾全部載走，突然得到了一種好像翻轉人生的感覺。——張曼娟 我想每個人都有倒過垃圾，她把我們生活瑣碎的地方寫出來，包括工作上垃圾的事情，都寫進來，我想這是很寫實的書寫，是真正自己生活的一個側面。從文字來看非常流暢，跟其他人書寫的方式不太一樣，相當熟練，整個布局對我來講是無縫接軌，可以把整個故事都串起來。這也是非常台北式的描寫。——陳芳明 「我和我追逐的垃圾車」本來句法應該是「我和我追逐的幸福」，她把「幸福」用「垃圾車」來代替了。丟垃圾是這麼小的事情，卻又是這麼重要的事，這一篇用垃圾來寓意人生，運筆各方面非常成熟，結尾更是神來一筆，我覺得她非常充分的描寫都會上班族狼狽的生存實況。——簡媜 近年頻頻獲獎的新秀作家謝子凡，廣告業出身，擅長於文字結構的鋪排和畫面的營造，精準地把情感與景物合一，細膩描繪都會上班族的實況，以及親情、愛情的強烈拉扯。 && & 書名來自同名篇章，〈我和我追逐的垃圾車〉的意象與寓意，在謝子凡筆下賦予了豐富多元的意義，淪落為辦公室要去遛狗和丟垃圾的菜鳥，走味的人生迎來了天翻地覆的翻轉，除了看到小職員面對生活的無助與無力，垃圾車還成為救贖的象徵。沒生病卻〈住院〉的作者，在父親舊識安排下暫居診所，也被主管像權威的醫生一樣叫進會議室，對她的職場病症下了武斷的診斷。謝子凡的感覺系書寫匠心獨具，視覺系的〈全職看片家〉、異鄉〈味覺的覆寫與拗執〉、聆聽戀愛劇場的〈聖誕甜〉、嗅聞垃圾桶的〈我和我追逐的垃圾車〉、觸摸的〈手的姿態〉，目錄也依質感區分為燙的、冷的、暗的、亮的。全書一開始爬梳生命裡滾燙的職場折騰、溫熱的家族故事、微燙的愛戀情事，再細數關於失業、失戀、失眠、失語、失孤的疼痛與掙扎，一步步引領步入陰冷晦暗的、無光的所在，最終才看到黑暗中漫舞的希望之光。 && & 謝子凡以乾淨俐落卻鏗鏘有力的文筆，敲擊現代人的內心深處，寫孤獨，寫生死，走過孤苦無依的感情荒漠，反思忍氣吞聲的職場霸凌。遭遇現實迴避不了的各種坑洞，她先反覆把自己摺成不同的生物，然後發現不一定要成為一隻虛張聲勢的恐龍，或是可愛矮胖的企鵝，不想當號稱隨處都可生存的蟑螂，只要將自己鋪展成一張白紙，人生可以放鬆，想摺再摺，摺出自我最真實的模樣。 本書特色&& & ★台灣新生代備受矚目的創作者，收錄2015年時報文學獎散文評審獎作品〈住院〉、2016年台北文學獎散文首獎作品〈我和我追逐的垃圾車〉、2018年後生文學獎佳作〈犬之女俠〉，並多次入選九歌年度文選。 名人推薦 陳芳明、黃碧端、簡媜& 同溫推薦
【電子書】土裡的私釀
「土壤」，賦予了「文化即土壤」的隱喻，將台灣的水果農產品入酒，喝酒、調酒，是為了能夠理解一支酒的來源始末，回歸到酒液尚未發酵、米麥與果實尚未被採集，還留在土田裡的原貌。作者認真地看待這每一滴穀糧的精魄，重新解讀調酒以及酒類品飲文化背後的文史現象、社會脈動，爬梳文學、電影、藝術文化、釀酒歷史，獨特鮮明極具深意。 全文分【文學與酒】、【私釀】、【酒造】三輯短章與＜碗底沉雪＞、＜杯口浮雲＞兩篇長製。文章似酒， 共構微醺的文化之旅。創作＜青梅＞是專為追花妻子所研發的調酒。十天、半個月，然後是十年、二十年，就這麼釀著兩人的天長地久。＜鄉愁的顏色是黃的＞宜蘭特產金棗糕搭上58°特優黑金龍高粱，鴨賞、膽肝，佐以龜山島的傳說、太平山的日出，思鄉情緒炸得亂七八糟。＜尹公館的酒保＞午點是寧波年糕、湖州粽子，晚飯是金銀腿、貴妃雞、醉蝦、嗆蟹。前後腳跟著白先勇筆下的尹雪艷，調酒給她與她的牌搭子們喝。＜酒徒已遠＞談電影《大內密探零零發》周星馳用筷子夾住醫生的舌頭，《食神》晚宴摔破的那支一九八二年思美酒莊的拉菲紅酒。戲諷品酒，還有紅酒的高貴形象。長篇＜碗底沉雪＞寫中台日韓的酒釀和米穀酒，脈絡綿延，串聯濁酒、白酒的品飲歷史。＜杯口浮雲＞以虛構的筆法，寫中世紀歐洲啤酒的興起與台灣啤酒始末，饒富趣味。 喝不完的不是酒，而是總有讓人眼花撩亂的各種台灣的水果農產品亂入酒譜，一道道混納乾坤，接上本土風味的地氣，這些超市或菜市場貨架攤位上的水果，足以讓你驚喜爆表，難以抗拒。用台灣的眼光來看待源於西方世界的調酒文化，不僅是口味上的變體、食材上的差別，是更深層的創意結合。文字發生氣息，產出味覺，釀成極為珍貴的閱讀經驗。 Ginspiration發琴吧、Inn Bistro、Swagger x Old'98、Bar春花、艾澤拉斯小酒館、Hotel Indigo Pier No. 1、微醺告解室，多位知名調酒師聯手，創造獨一無二的風格酒譜，重磅呈現土地私釀的美好！ 本書特色 ★&& &將調酒與台灣在地農產結合，特色鮮明、創意十足。文章中附上酒譜。 ★&& &以酒為主軸，暢談酒與文學、電影、藝術文化，豐富可期。 ★&& &解讀調酒以及酒類品飲文化背後的文史現象與釀酒歷史。 名人推薦 名作家 廖玉蕙、資深旅遊記者/作家 黃麗如、誠品書店Cooking Studio資深企劃 李絲絲 好評推薦！！
【電子書】比霧更深的地方
回到無所有之處，能看見多少自己，才能看到多少世界。張惠菁復出文壇，回歸原點之作。暌違六年最新散文，寫給身處迷霧的世代。張惠菁：「年輕時候看世界，總想看得分明，覺得它應該分明。中年看世界，就明白有些事物確實是籠罩在霧裡的，這世上也有只在霧裡才會出現的風景。」「時間」是張惠菁恆常關注的，時間如何作用於每個人身上，包括她自己。這一次可看到時間帶給她的轉變，歷經時光淬煉，知性依舊，文字柔軟且堅定。她如何閱讀文學、電影、藝術，如何思考與理解這個世界。然而在得到這些啟示之前，多少要有一種勇氣去放棄。放棄在日常生活裡，我們經常披掛穿戴的那些短促、有所憑依的立場，放棄那些張口就來、標籤化的是非與功利。而自願走進比霧更深的地方，去獲得對世界另一維的理解。這集子裡大部分的文章，是這樣寫出來的。有時我感到我們是一個霧中的世代，被標舉在亮處的價值太多，話語太多，義正詞嚴太多，但集體卻失去方向感在一片伸手不見五指的霧裡。如果不可解的世界是霧，我們還是能嘗試去到比霧更深的地方，從那裡回頭看自己（首先是自己），在霧中的形狀。這個經驗是重要的。放下了鮮衣怒馬的幻術，回到無所有之處，能看見多少自己，才能看到多少世界。
【電子書】你已走遠，我還在練習道別
IG手寫創作者‧渺渺首部散文集 最悲傷的事，不是遇不見 是明明遇見了最好的你，卻終究走不到一起 ◆IG知名混墨手寫╳短文創作人 ◆為「失去」勾勒出最繁複紋理的新世代散文 ◆粉絲力推：「一定要跟抄」、「謝謝渺渺，至少世界上還有一個人懂我」 ◆本書特點：全書由作者親自手寫標題，保留創作過程最完整的情意 向著所愛之人努力奔跑，有什麼錯呢？ 誰想得到，有時候，「每一次擁有都在向失去靠近」，譬如說： ……有一種愛背負命定的時差，即便面向同一方，都可能在輿論的洪流裡被沖散。 ……有一種愛是用力地亮，仍照不進心裡遙遠的角落；努力靠近，但無法貼近。 ……有一種愛曾以為是救贖，後來成為習慣，像車子拋錨般無法前進也無法後退。 ……有一種愛背對全世界期待，我是鳥而你是魚，我愛你像海而你愛我像沙。 ……有一種愛是我先愛你了，或你先不愛我了，時光的玩笑使得彼此終將錯身。 可放棄是件太難的事 於是刻意記下共度的普通日子裡所有蛛絲馬跡 在心底反覆默念的所有「很喜歡你」，都是「不能喜歡你」 因為曾經的自己無法回應對方的告別，因為世界上多的是愛無法克服的阻礙， 渺渺的文字，便成了對過去的念悼，也是為即將到來的分離草擬再見。 她小心翼翼地寫下留在原地的人無處投遞的懊悔、想念， 這些說得太遲或太早的念想與情緒， 彷彿一封封告別信，試圖橫跨宇宙寄到你面前。 渺渺擅長書寫困在愛裡的反覆與陰晴， 刻畫你我心中曾經有或仍然有的，對相愛的純粹嚮往。 每篇文字以最尋常簡約的篇幅，輻射出最濃厚的情感， 表面甜蜜的鋪排，讀到最後會嚐到的滋味是心酸。 她的清亮都指向內心深處的幽微悲哀， 只要細讀，便會照見我們鬱鬱不安的過去與現在。 >>>> 茫茫人海裡，我們是受多少眷顧才得以相遇， 相遇又要加上多少運氣才相愛得起？ >>>> 多希望只有我覺得可惜， 希望你和那些人一樣把我丟棄， 你便能不要和我一樣傷心。 >>>> 我不再說論太遙遠的事， 那些望眼欲穿也盼不得的東西，說也無用， 所以我不談成功、財富、夢想，和你。 >>>> 世上多的是愛無法克服的事情， 我們只能很接近，像兩顆泡泡最大程度地緊依著對方， 但你無法包覆我，我也無法成為你。 >>>> 如果無法愛你的原因只是未來的變數過多， 我會提醒自己我們正在前往的遠方沒有家。 >>>> 遇見你需要運氣， 希望我沒有用盡， 還能保留一點用來忘記。 在真正道別之前，我們一起預先練習傾倒所有情感，專心思念。 然後我們都不要遺憾了。
【電子書】八千里路雲和月
《樹猶如此》之後，白先勇最新散文集。 & 《八千里路雲和月》這本集子收集了自二○○二年《樹猶如此》以來，白先勇所發表的各類散文篇章。 「輯一：家國情懷」主要記述白先勇的父親母親並及那個憂患重重的時代。作者走訪大江南北，追尋父親「八千里路」的歷史足跡，為民國史留下見證。其中〈「養虎貽患」：父親的憾恨──一九四六年，國共第一次「四平街會戰」〉一文，長達近五萬字，爬梳此場關係國共成敗的戰役，其來龍去脈，前因後果，細細分析。 「輯二：記人物」則是記述深交多年，師友之間的情誼往來。如與高克毅、楊月蓀、夏志清等人的文學因緣；或是記述奚淞、黃銘昌等人的繪畫歷程；又或細描林青霞、江青的往事追憶，寫人敘事，真摯動人。 「輯三：閱讀感懷」是這些年所撰寫的書評序文等，從資深作家如康芸薇，到新近作者如王盛弘、楊富閔等，展現獨到的文學視野，允為近年白先勇最重要的散文集。
【電子書】因為留不住
五月天石頭個人全新散文、全彩圖文力作 樂音稍歇，聆聽文字的奇幻律動 跟隨著五月天每一場巡演留下感性的足跡 這是屬於 石頭 的溫柔 & 對石頭而言， 音樂是一種語言，寫字也是； 音樂是一種感情，寫字也是； 音樂是一種人生，寫字也是。 & 五月天的石頭，除了天團吉他手這個身分，最為他珍視的，是在音符與樂器之外，還擁有另外一種獨特的呼吸方式，那也是他獨特的靈魂養成方式——書寫。 & 愛寫作、愛思索的石頭始終如一，直到他成為音樂人，成為光芒耀眼的這個樂團的一份子之後依然沒變，他跟著樂團繞著地球表面，四處巡演，看似喧囂熱鬧的人生，卻得常常遠離家鄉、離開親愛的家人，石頭開始用這從學生時期就養成的習慣來陪著自己，演唱會開場前後、巡演奔波的旅途中、曲終散場的單人房裡，他總是拿起筆書寫，寫他看到的、寫他沒看到的。二○一一年至二○一四年的三年時間，隨著「諾亞方舟世界巡迴演唱會」完成了首本個人攝影圖文創作集《末日備忘錄》，石頭說，這麼做只是為了不讓自己忘記，「忘記自己是如何活著」；而前年開始的這一波巡演，石頭仍然堅持不忘初衷，僅管光會消失，時間會流逝，正因為留不住，於是更要留下印記。 & 二○一七年三月開始的第十次巡迴演唱會「人生無限公司巡迴演唱會」，共計一百二十二場演出，將造訪五十五個城市，是五月天歷年來最大規模與最多場次的巡演，累積超過四百一十五萬人觀賞。石頭同樣帶著紙筆與跟了自己的數十年的習慣，踏上巡演旅程，計畫以一場一篇的速度，挑戰自己人生的無限可能。 & 善於觀察與傾聽的石頭，文筆細膩溫柔，往往能抓住感性與知性的最佳平衡。喜愛哲學思考的他，對這個世界永遠好奇，永遠能挖掘出屬於自己獨特的視角。無論是緊扣心弦的散文，或是故事感十足的小說，都能將台灣、中國、日本、加拿大、美國、新加坡、馬來西亞、法國、英國、澳洲、紐西蘭、泰國與韓國等「人生無限公司巡迴演唱會」所留下的足跡，濃縮成一百二十二篇動人的文章，以及仿若靈魂視野的攝影作品。
【電子書】活到老，真好：王鼎鈞經典作全新增訂珍藏版
年輕時，我們與命運對抗； 老年後，我們與萬事和解！ 「老年」這一段生命是屬於自己的，牽掛日少、自在日多! & 年逾九十的王鼎鈞，歡心喜悅“服老”的開放人生 & & 「有人問我：人生最難得的是什麼，我告訴他，人生最難得的是老年，老年才是我們的黃金時代。青年是金礦，老年是純金。青年是新茶，老年是陳酒。青年是電玩，老年是電腦。青年是瀑布，老年是大海。」 && 老年是我們的黃金時代。到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語。 活到老真好!上帝把幼小的我們給了父母，把青壯的我們給了國家社會，到了老年，祂才把「我」還給我自己。這一段生命特別珍貴。 我說年老比年輕好。成年以前的我們「危機四伏」。到了壯年，手裡有地圖，心中有煎熬。謝天謝地，總算老了，不喜不懼，再也不用「為伊消得人憔悴」。 活到老真好!老了要能「捨」，能像佛家那樣歡歡喜喜地捨，該捨就捨，包括生命。 &&&&&&&&&&&&&&&&& 《活到老，真好》是作者進入老年後對於生命深刻的省察與體悟的抒情抒懷之作。他顛覆世俗眼界，將老年看成人生的「黃金時代」，更是人生難得的福分，理由是「到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語」；「不喜不懼，無雨無晴」。活得長，看得久，就是享受人生。 人要歡心喜悅「服老」!作者認為「老年」這一段生命彌足珍貴，它是屬於自己的。此刻，作者回憶了自己這代人的人生際遇，「值得看的景象越來越多」，因為牽掛日少、自在日多，讓生命在日日中做身心斷捨離。而一句「謝天謝地，總算老了」道出了作者走過繁華、嘗遍人生酸甜後，那股力透紙背的溫厚，並苦心孤詣地列舉數種「老壞」現象，對於一些老人的不良心態做了生動描摹，唯心態健康才是老年人最該擁有的。 《活到老，真好》文字生動、洗練，把人生的過程描繪為「人握拳而來，撒手而去，先是一樣一樣搜集，後是一件一件疏散」，有著生活的沉澱、失敗後的醒悟、成功後的總結，令人讀之難忘。
【電子書】我那溫泉鄉的那卡西媽媽
靠撿破爛維生、被賣進酒家的童年；十五歲被迫走入婚姻；為了娘家生計，不得不到北投那卡西走唱──媽媽的人生，比一部八點檔連續劇還精采。江蕙：「充滿故事的人生！也是我最難忘的年代！」她走進北投的硫磺煙中，一唱便是十多年。那首歌裡沒有丈夫和子女，有的是青春叛逆，與一再撕扯割裂的生命……我的媽媽，一生擁有三個名字、三種身分──靠撿破爛維生、被賣進酒家的童年；十五歲被迫走入婚姻；為了娘家生計，不得不到北投那卡西走唱──媽媽的人生，比一部八點檔連續劇還精采。但對我來說，她更像是穿插在連續劇之間的廣告。僅存的記憶，只有小時和媽媽四處賣藥表演，或是熬夜等她從北投走唱回來。除此之外，她在我心裡，始終是一個瀆職的母親。直到四十歲那年，媽媽毫無預警地出現，又一次闖入我的生命，緩緩道出她的一生……她在命運的大浪中浮沉漂流，當華服褪去，脂粉顏色盡失，終在最初的名字，做回原始的自己。本書特色一個在那卡西走唱大半生的大無畏女子，比八點檔更戲劇的一生；一個兒子為母親寫下的人生故事，述說渴望自由的靈魂如何在體制中，對抗世人的眼光與生命的壓力。
【電子書】我喜歡思奔，和陳昇的歌
“這哪裡僅僅是音樂，這哪裡僅僅是音樂人， 這分明是一個隱藏在音樂背後的哲學詩人！” & 從哲學家視角，認識這位自由的音樂人 ──陳昇音樂創作脈絡解析── & 哲學，用理性反思生命和生存的意義； 音樂，詩化的哲學，探觸邏輯概念所不可表達。 & 陳昇，一位隱藏在音樂背後的哲學詩人； 在荒謬且孤獨的數位e世代 我們聽陳昇的歌，尋找生活的意義。 & 「陳昇的歌，帶有許多私人的意識流和個體的記憶意涵，是織進歌者生命肌理的音符。但他歌曲所運用的追溯方式可以引發聽者的共鳴，唱出我們內心的那片沉默……」 ──張穎 & 關於本書 在香港教授哲學與宗教的張穎博士，無意間聽到馬世芳的音樂訪談節目《馬世芳音樂五四三》。其中的受訪嘉賓是她沒聽過的臺灣音樂人——陳昇。這段音樂採訪引發了她的好奇，在聽了陳昇的幾首曲子後，她一下栽進了陳昇的音樂世界，開始被他的歌聲所吞噬。為了記錄這段瘋狂的經歷，她做了一個衝動的決定：乾脆寫些和陳昇有關的東西。張穎博士花了三四個月的時間，寫下十四萬字，完成了這本書。 & 書中張穎博士依其深厚的哲學素養，替我們梳理出那個隱藏在音樂背後的哲學詩人。她以「存在主義」闡述陳昇悲劇的人生意識，用莊子理解陳昇喜劇的人生態度；更藉著陳昇的創作，提出十四個對生命的哲學探問。本書記錄了一段因音樂而魔瘋的奇幻旅程，是華語音樂難得的歌詞詮釋文本，更寫下了哲人之間的心靈交會。在音樂感性的驅動與哲學理性的思辨下，我們不但理解陳昇，同時也藉著陳昇審視自己。 &
【電子書】我是留德華：海獅的德國奇幻旅程
沒錯！當你真心渴望某件事情時…… 整個宇宙都會聯合起來阻撓你！！！ & 天橋底下說書人──神奇海獅這回說的不是別人的歷史， 而是親身經歷、字字血淚的德國留學史、生活史、進化史！ 「故事」網站最受歡迎的知識型網紅之一，當過另類難民、考上特級廚師（才怪）的神奇海獅之「德國進化史」（各方面），帶你探索不一樣的德國！ 涂豐恩、黑貓老師、謝金魚、蔡慶樺暖心推薦 「被搶、被槍指、遇到二次大戰未爆彈（還兩次）、 家裡旁邊的化工廠爆炸、然後寫論文時屋頂竟然塌了？！ 還活生生吃過草莓醬乾拌陽春麵！！(好吧一部分是我的錯)」 最刺激的德國留學生活，全都被海獅碰上了！ 踢公伯啊！我只是想在德國好好念歷史，為什麼偏偏就這麼難呢！ 為了一圓德國留學夢，神奇海獅不惜掀起一場驚天地、泣鬼神（大概）的家庭革命，BUT！飄洋過海到異鄉，才猛然發現代誌不是憨人想的那麼簡單！ 在當地，租房子需要的財力證明跟開戶需要的在籍證明簡直是鬼打牆般的地獄輪迴，而漢堡大學的入學門檻竟然要會五種語言，不會古典語言中的拉丁文跟希臘文根本當場GG，更別提每天千篇一律的麵包起士香腸啤酒麵包起士香腸啤酒（無限迴圈），包準論文還沒寫完精神就先崩潰！ 海獅說，在德國，留學生活就像大地遊戲、越級打怪，難度直逼集滿七顆龍珠，闖關失敗就只能滾回家吃自己！ 海獅說，在德國，緊要關頭保命要緊、性命要顧，但就算天塌下來（物理），論文照樣得寫完！ 海獅說，在德國，文青生活不是潮到出水的MAC或星巴克，而是1920年代的古董桌和80年歷史的真皮書包！ 海獅說，在德國，挑戰極簡生活的極致，不是盲目地丟東西，而是效法太極師祖張三豐的秘傳法門！ 同場加映 ‧德國生活的「食用技能」： 如何從噁爛草苺麵，進化到一出手就是蒜苗回鍋肉、蒜頭雞湯，甚至正宗台灣鹽酥雞和滷味？要是不小心把食材煮壞了又該怎麼辦？（別擔心，只要有「這個」，萬事都OK！） ‧德國生活的「實用技能」： 被荷槍實彈的德國警察包圍時該如何脫身？（咦）自家公寓底下發現未爆彈時的 逃難步驟？（咦咦）天塌下來時（物理）又該如何自保？（咦咦咦！）
【電子書】普通的戀愛
是我們個性合拍，還是我們已經都在各自的人生歷程中， 磨練出一套與情人相處最能溝通又舒適的姿態才遇上彼此？ ── 林榮三文學獎、台北文學獎得主謝凱特，首度出版愛情散文集 在平常的日子裡，最值得閱讀的愛情，是普通的愛情 & 細膩、日常、溫柔，是他的生活，是他的語氣，也是他的文字。 男孩和男孩的戀愛，沒有什麼特別的，與男孩和女孩、女孩和女孩一樣，一樣為了前幾段感情在心上刻下幾道痕跡，一樣和另一半共處時有許多幸福與擔憂，一樣在聽到對方說「只有跟你在一起，我才有虛度光陰的充實感」時覺得是這輩子最想記住的話之一。 & 關於愛情開始的時刻── 我始終想不起來每一段的愛情開始的正確時間，我說的總是和對方的不一樣。印象最深刻的事情是，我和某任男友交往的時候，一次我們討論你我是怎麼變成「我們」這種複數型的時候，我們一開始想起的是在聚會的餐廳裡。他送我回家，檔車在某個紅綠燈口停下，我從後照鏡的仰角裡看到他正看著我的眼光，好似確定彼此都在的眼光。 我說，那是你我變成我們的時刻。 他卻說，他幫我扣上安全帽扣帶時，他就覺得已經開始了。 & 關於同性戀／異性戀── 我有很多異性戀朋友，我時常羨慕他們的人生有一條便捷的路，不必證明自己什麼就能活得很安全。高中老師曾經對我說：你應該要比別人更有獨立的能力，才能去爭取你要的東西。我知道她很擔心我，但我不明白，為什麼我得比別人努力，才能正正當當的活下去。 & 我有很多異性戀朋友，在被問到有沒有男／女朋友的時候，應該只有單身的人會感到尷尬。當我被問到有沒有女朋友的時候，無論我有沒有男朋友，我都會感到兩種尷尬。單身時的我會想：我沒有女朋友，但我並不特別想要女朋友。或者，我沒有女朋友，但我不知道我該不該告訴你，我有男朋友。 & 關於複數的我們── 生日這天我不意欲告訴誰這天是自己的日子，只是唯獨接受了他的邀請，共進晚餐。我們自小酒館的路離去，繞行國父紀念館數圈，仍有許多未盡的話，走進便利商店買罐無糖綠茶解酒，試圖讓自己清醒。畢竟，這是一件很重要的事情呢，我得深思熟慮地坐在用餐區，繼續跟他談天，反覆談話，溫柔地詰辯，像確認一樁什麼案子似的，進行一場理智的浪漫會議，終於同意兩個單數的我，變成複數型的我們。 & 關於受傷／不願傷人── 我問醫生男友，為什麼每個人的防颱準備都是用膠帶把窗戶貼起來呢？這樣一貼窗戶就不會破嗎？他說，這樣只是因為如果窗戶破了，玻璃才不會四散一地傷人。 沒有哪一扇窗不會破，貼上膠帶，只是不願一地破碎傷人──這是颱風夜裡的一句詩，一個時光的書籤，夾在我的三十歲這一年，半大不小的年紀裡。 & 關於失戀── 把一些話放回心裡，那些長時間琢磨的，喜歡的話語，像精巧銳利的筆刀，耗盡心神雕刻出你的樣子的紙雕，紙是我的心底。 這些都只是在自己心裡的光影，與一開始的你有關，與後來的你無關。 但與後來的我有關。 &
【電子書】朵朵小語：好喜歡這樣的自己
做自己想做的事，見自己想見的人， 過自己想過的生活，成為自己想要的樣子。 親愛的，你喜歡自己嗎？ 這世界上唯一能永遠在一起的那個人，就是自己， 如果不喜歡自己，那麼日子不是太難過了嗎？ 自己和自己的關係，是與他人關係的基礎， 只有與自己處得好的人，才能和諧地與他人相處。 也唯有真心喜歡自己，才能真心喜歡自己所置身的世界。 所以，親愛的，你喜歡自己嗎？ & 好喜歡春天的自己，即使帶著不安，還是勇敢踏出腳步。 好喜歡夏天的自己，遇到的人，離開的人，都同樣珍惜。 好喜歡秋天的自己，把握晴天的美好，也不忘獨享雨天的寧靜。 好喜歡冬天的自己，放下無須執著的過去，打包值得留存的回憶。 本書收錄100篇全新的「朵朵小語」， 集合4個不同季節的小語，4種不同心境的自己。 全新的一年，讓朵朵溫暖的文字陪你，重新喜歡上自己。 好喜歡大笑的自己，好喜歡哭泣的自己。 好喜歡無論什麼樣子，都最喜歡自己的自己。 好喜歡這樣的自己。
【電子書】我們都是有歌的人
雋永的歌詞是如何誕生的？ 為什麼有些歌聽過就忘不了？ & 每個人，每個階段都是一首歌 我們都被寫在歌裡，我們都是有歌的人 & 「在創作裡有各種方法，千萬不要擔心自己的想法或文筆是不是很厲害，因為誠實會比炫技的文字更為動人，這是創作的重要核心；而每一次書寫就像我們試圖去解答人生的題目，尋求這個階段最能說服自己的答案。只有說服了自己，才有可能說服別人。」——姚謙 & 有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？你是否聽過：王菲〈我願意〉、曾淑琴〈魯冰花〉、辛曉琪〈味道〉、蕭亞軒〈最熟悉的陌生人〉、林憶蓮〈飛的理由〉、莫文蔚〈愛情〉，它們的歌詞皆是出自音樂人姚謙之手，每一首歌的創作都與人有關，從生活中感受，從感受裡發想。歌可以用來記錄人生、傳遞心情，有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？音樂和每個人都息息相關，而我們都在不同的歌裡，也用歌找到自己的人生。 & 一首歌是先有詞還是先有曲，詞和曲又是如何互相影響，歌詞的平仄對韻律語感會產生什麼影響？如何揉合心情與具體事物，構思歌詞情境，找到節奏秩序？靈感從何而來，如何用最精煉的文字在篇幅有限的樂譜中，創造令人難忘的雋永？資深作詞家講述三十多首經典創作背後的故事。 & ◎談〈魯冰花〉 往往越簡單的歌越可以讓人有延展思考的空間，〈魯冰花〉就是這樣。大家非常熟悉的副歌，其實就是一個單純孩子的觀點。 & ◎談〈窗外的天氣〉 人在真實的悲傷的時候，心情往往不是只有一味悲傷；有更多是內心的掙扎卻徒勞的無奈，才感到悲從中來。這樣的情感正好適合用夏天戲劇化的天氣作為對照。 & ◎談〈我只在乎你〉 一首歌要翻譯精準，難度是相當高的。日文很多字有兩個聲階，而中文都單字與獨立聲階；之所以能夠兼顧平仄、韻腳和句句對照的精準翻譯，我想這與慎芝長年從事音樂工作的經驗相關。 & ◎談〈答案〉 創作沒有答案，但就是因為沒有答案，所以才有很多挖掘和自我對照的機會；而每一次的自我對照，都會隨著年齡與閱歷增長，有著階段性、漸進式的結論，也許那就是答案吧。 & ◎談〈平常郵件〉 我寫著信，紀錄著平常生活裡瑣瑣碎碎的事，與他分享的同時，也對照著自己。偶爾問著：是自己已經習慣了孤獨，還是自己早已習慣了日常？這首歌是在這樣的想法下完成的。 & ◎談〈當我在這裡〉 我想用一些個人沉浸在一件事情裡的狀態來描述時光，於是想到了四季。我從四季尋找事物，用秋光、蟬鳴、白雪、楊絮對應這群匠人們的生活，刻意用倒裝或錯開的動詞來凸顯工匠的狀態。 & ◎談〈旅行的意義〉 這首看起來清淡的歌，藏了陳綺貞很多巧思。歌詞利用一些小變化把層次做得非常立體。對很多人來說，她的創作風格十分文青，用句淺白，卻很有畫面與意境。 & ◎談〈公轉自轉〉 地球與太陽之間有著兩種互動關係；地球繞著太陽轉，地球本身會自轉。副歌在整首歌出現最多，要讓大家記憶的重點和主題必需在副歌呈現。而在主歌與轉折處，就要給予解釋來建立歌的邏輯。 & ◎談〈秋天的海〉 寫這首詞的時候，我一直記憶冬天的海景，來揣測秋天時海的狀態。用「秋天的海」來貼近被遺忘者的感受和他安靜的感傷，以平靜不激情的敘述，接近一個離群的狀態。 &
