【電子書】八千里路雲和月
《樹猶如此》之後，白先勇最新散文集。 & 《八千里路雲和月》這本集子收集了自二○○二年《樹猶如此》以來，白先勇所發表的各類散文篇章。 「輯一：家國情懷」主要記述白先勇的父親母親並及那個憂患重重的時代。作者走訪大江南北，追尋父親「八千里路」的歷史足跡，為民國史留下見證。其中〈「養虎貽患」：父親的憾恨──一九四六年，國共第一次「四平街會戰」〉一文，長達近五萬字，爬梳此場關係國共成敗的戰役，其來龍去脈，前因後果，細細分析。 「輯二：記人物」則是記述深交多年，師友之間的情誼往來。如與高克毅、楊月蓀、夏志清等人的文學因緣；或是記述奚淞、黃銘昌等人的繪畫歷程；又或細描林青霞、江青的往事追憶，寫人敘事，真摯動人。 「輯三：閱讀感懷」是這些年所撰寫的書評序文等，從資深作家如康芸薇，到新近作者如王盛弘、楊富閔等，展現獨到的文學視野，允為近年白先勇最重要的散文集。
【電子書】因為留不住
五月天石頭個人全新散文、全彩圖文力作 樂音稍歇，聆聽文字的奇幻律動 跟隨著五月天每一場巡演留下感性的足跡 這是屬於 石頭 的溫柔 & 對石頭而言， 音樂是一種語言，寫字也是； 音樂是一種感情，寫字也是； 音樂是一種人生，寫字也是。 & 五月天的石頭，除了天團吉他手這個身分，最為他珍視的，是在音符與樂器之外，還擁有另外一種獨特的呼吸方式，那也是他獨特的靈魂養成方式——書寫。 & 愛寫作、愛思索的石頭始終如一，直到他成為音樂人，成為光芒耀眼的這個樂團的一份子之後依然沒變，他跟著樂團繞著地球表面，四處巡演，看似喧囂熱鬧的人生，卻得常常遠離家鄉、離開親愛的家人，石頭開始用這從學生時期就養成的習慣來陪著自己，演唱會開場前後、巡演奔波的旅途中、曲終散場的單人房裡，他總是拿起筆書寫，寫他看到的、寫他沒看到的。二○一一年至二○一四年的三年時間，隨著「諾亞方舟世界巡迴演唱會」完成了首本個人攝影圖文創作集《末日備忘錄》，石頭說，這麼做只是為了不讓自己忘記，「忘記自己是如何活著」；而前年開始的這一波巡演，石頭仍然堅持不忘初衷，僅管光會消失，時間會流逝，正因為留不住，於是更要留下印記。 & 二○一七年三月開始的第十次巡迴演唱會「人生無限公司巡迴演唱會」，共計一百二十二場演出，將造訪五十五個城市，是五月天歷年來最大規模與最多場次的巡演，累積超過四百一十五萬人觀賞。石頭同樣帶著紙筆與跟了自己的數十年的習慣，踏上巡演旅程，計畫以一場一篇的速度，挑戰自己人生的無限可能。 & 善於觀察與傾聽的石頭，文筆細膩溫柔，往往能抓住感性與知性的最佳平衡。喜愛哲學思考的他，對這個世界永遠好奇，永遠能挖掘出屬於自己獨特的視角。無論是緊扣心弦的散文，或是故事感十足的小說，都能將台灣、中國、日本、加拿大、美國、新加坡、馬來西亞、法國、英國、澳洲、紐西蘭、泰國與韓國等「人生無限公司巡迴演唱會」所留下的足跡，濃縮成一百二十二篇動人的文章，以及仿若靈魂視野的攝影作品。
【電子書】活到老，真好：王鼎鈞經典作全新增訂珍藏版
年輕時，我們與命運對抗； 老年後，我們與萬事和解！ 「老年」這一段生命是屬於自己的，牽掛日少、自在日多! & 年逾九十的王鼎鈞，歡心喜悅“服老”的開放人生 & & 「有人問我：人生最難得的是什麼，我告訴他，人生最難得的是老年，老年才是我們的黃金時代。青年是金礦，老年是純金。青年是新茶，老年是陳酒。青年是電玩，老年是電腦。青年是瀑布，老年是大海。」 && 老年是我們的黃金時代。到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語。 活到老真好!上帝把幼小的我們給了父母，把青壯的我們給了國家社會，到了老年，祂才把「我」還給我自己。這一段生命特別珍貴。 我說年老比年輕好。成年以前的我們「危機四伏」。到了壯年，手裡有地圖，心中有煎熬。謝天謝地，總算老了，不喜不懼，再也不用「為伊消得人憔悴」。 活到老真好!老了要能「捨」，能像佛家那樣歡歡喜喜地捨，該捨就捨，包括生命。 &&&&&&&&&&&&&&&&& 《活到老，真好》是作者進入老年後對於生命深刻的省察與體悟的抒情抒懷之作。他顛覆世俗眼界，將老年看成人生的「黃金時代」，更是人生難得的福分，理由是「到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語」；「不喜不懼，無雨無晴」。活得長，看得久，就是享受人生。 人要歡心喜悅「服老」!作者認為「老年」這一段生命彌足珍貴，它是屬於自己的。此刻，作者回憶了自己這代人的人生際遇，「值得看的景象越來越多」，因為牽掛日少、自在日多，讓生命在日日中做身心斷捨離。而一句「謝天謝地，總算老了」道出了作者走過繁華、嘗遍人生酸甜後，那股力透紙背的溫厚，並苦心孤詣地列舉數種「老壞」現象，對於一些老人的不良心態做了生動描摹，唯心態健康才是老年人最該擁有的。 《活到老，真好》文字生動、洗練，把人生的過程描繪為「人握拳而來，撒手而去，先是一樣一樣搜集，後是一件一件疏散」，有著生活的沉澱、失敗後的醒悟、成功後的總結，令人讀之難忘。
【電子書】我那溫泉鄉的那卡西媽媽
靠撿破爛維生、被賣進酒家的童年；十五歲被迫走入婚姻；為了娘家生計，不得不到北投那卡西走唱──媽媽的人生，比一部八點檔連續劇還精采。江蕙：「充滿故事的人生！也是我最難忘的年代！」她走進北投的硫磺煙中，一唱便是十多年。那首歌裡沒有丈夫和子女，有的是青春叛逆，與一再撕扯割裂的生命……我的媽媽，一生擁有三個名字、三種身分──靠撿破爛維生、被賣進酒家的童年；十五歲被迫走入婚姻；為了娘家生計，不得不到北投那卡西走唱──媽媽的人生，比一部八點檔連續劇還精采。但對我來說，她更像是穿插在連續劇之間的廣告。僅存的記憶，只有小時和媽媽四處賣藥表演，或是熬夜等她從北投走唱回來。除此之外，她在我心裡，始終是一個瀆職的母親。直到四十歲那年，媽媽毫無預警地出現，又一次闖入我的生命，緩緩道出她的一生……她在命運的大浪中浮沉漂流，當華服褪去，脂粉顏色盡失，終在最初的名字，做回原始的自己。本書特色一個在那卡西走唱大半生的大無畏女子，比八點檔更戲劇的一生；一個兒子為母親寫下的人生故事，述說渴望自由的靈魂如何在體制中，對抗世人的眼光與生命的壓力。
【電子書】尖石風物詩
尖石風物詩 塔克金溪與那羅溪流域的四季風情紀 Seasonal Features in Jianshih 位居淡水河系大漢溪源頭的尖石鄉後山塔克金溪， 流域沿岸莽蒼壯麗的司馬庫斯、鎮西堡、秀巒， 保存無數雄豪拔尖神木群； 前山那羅溪流域，是貫穿新竹縣市頭前溪的上游， 秀麗的山水地景，被世人稱頌為文學的心靈故鄉。 風物詩非詩，是指季節特有的景物，感官、情調、季語、習俗， 能讓人很快意識到季節性特徵的事物， 如：春櫻、夏螢、秋楓、冬寒、花火、納涼、風鈴、祭典， 是訴諸現代人對季語的深刻印記。 本書依風物詩內涵、俳句美學，以溪河流域紀錄尖石鄉使人印象良深的 四季風光、節令活動、山水地景、文學紀行。
【電子書】我喜歡思奔，和陳昇的歌
“這哪裡僅僅是音樂，這哪裡僅僅是音樂人， 這分明是一個隱藏在音樂背後的哲學詩人！” & 從哲學家視角，認識這位自由的音樂人 ──陳昇音樂創作脈絡解析── & 哲學，用理性反思生命和生存的意義； 音樂，詩化的哲學，探觸邏輯概念所不可表達。 & 陳昇，一位隱藏在音樂背後的哲學詩人； 在荒謬且孤獨的數位e世代 我們聽陳昇的歌，尋找生活的意義。 & 「陳昇的歌，帶有許多私人的意識流和個體的記憶意涵，是織進歌者生命肌理的音符。但他歌曲所運用的追溯方式可以引發聽者的共鳴，唱出我們內心的那片沉默……」 ──張穎 & 關於本書 在香港教授哲學與宗教的張穎博士，無意間聽到馬世芳的音樂訪談節目《馬世芳音樂五四三》。其中的受訪嘉賓是她沒聽過的臺灣音樂人——陳昇。這段音樂採訪引發了她的好奇，在聽了陳昇的幾首曲子後，她一下栽進了陳昇的音樂世界，開始被他的歌聲所吞噬。為了記錄這段瘋狂的經歷，她做了一個衝動的決定：乾脆寫些和陳昇有關的東西。張穎博士花了三四個月的時間，寫下十四萬字，完成了這本書。 & 書中張穎博士依其深厚的哲學素養，替我們梳理出那個隱藏在音樂背後的哲學詩人。她以「存在主義」闡述陳昇悲劇的人生意識，用莊子理解陳昇喜劇的人生態度；更藉著陳昇的創作，提出十四個對生命的哲學探問。本書記錄了一段因音樂而魔瘋的奇幻旅程，是華語音樂難得的歌詞詮釋文本，更寫下了哲人之間的心靈交會。在音樂感性的驅動與哲學理性的思辨下，我們不但理解陳昇，同時也藉著陳昇審視自己。 &
【電子書】我是留德華：海獅的德國奇幻旅程
沒錯！當你真心渴望某件事情時…… 整個宇宙都會聯合起來阻撓你！！！ & 天橋底下說書人──神奇海獅這回說的不是別人的歷史， 而是親身經歷、字字血淚的德國留學史、生活史、進化史！ 「故事」網站最受歡迎的知識型網紅之一，當過另類難民、考上特級廚師（才怪）的神奇海獅之「德國進化史」（各方面），帶你探索不一樣的德國！ 涂豐恩、黑貓老師、謝金魚、蔡慶樺暖心推薦 「被搶、被槍指、遇到二次大戰未爆彈（還兩次）、 家裡旁邊的化工廠爆炸、然後寫論文時屋頂竟然塌了？！ 還活生生吃過草莓醬乾拌陽春麵！！(好吧一部分是我的錯)」 最刺激的德國留學生活，全都被海獅碰上了！ 踢公伯啊！我只是想在德國好好念歷史，為什麼偏偏就這麼難呢！ 為了一圓德國留學夢，神奇海獅不惜掀起一場驚天地、泣鬼神（大概）的家庭革命，BUT！飄洋過海到異鄉，才猛然發現代誌不是憨人想的那麼簡單！ 在當地，租房子需要的財力證明跟開戶需要的在籍證明簡直是鬼打牆般的地獄輪迴，而漢堡大學的入學門檻竟然要會五種語言，不會古典語言中的拉丁文跟希臘文根本當場GG，更別提每天千篇一律的麵包起士香腸啤酒麵包起士香腸啤酒（無限迴圈），包準論文還沒寫完精神就先崩潰！ 海獅說，在德國，留學生活就像大地遊戲、越級打怪，難度直逼集滿七顆龍珠，闖關失敗就只能滾回家吃自己！ 海獅說，在德國，緊要關頭保命要緊、性命要顧，但就算天塌下來（物理），論文照樣得寫完！ 海獅說，在德國，文青生活不是潮到出水的MAC或星巴克，而是1920年代的古董桌和80年歷史的真皮書包！ 海獅說，在德國，挑戰極簡生活的極致，不是盲目地丟東西，而是效法太極師祖張三豐的秘傳法門！ 同場加映 ‧德國生活的「食用技能」： 如何從噁爛草苺麵，進化到一出手就是蒜苗回鍋肉、蒜頭雞湯，甚至正宗台灣鹽酥雞和滷味？要是不小心把食材煮壞了又該怎麼辦？（別擔心，只要有「這個」，萬事都OK！） ‧德國生活的「實用技能」： 被荷槍實彈的德國警察包圍時該如何脫身？（咦）自家公寓底下發現未爆彈時的 逃難步驟？（咦咦）天塌下來時（物理）又該如何自保？（咦咦咦！）
【電子書】普通的戀愛
是我們個性合拍，還是我們已經都在各自的人生歷程中， 磨練出一套與情人相處最能溝通又舒適的姿態才遇上彼此？ ── 林榮三文學獎、台北文學獎得主謝凱特，首度出版愛情散文集 在平常的日子裡，最值得閱讀的愛情，是普通的愛情 & 細膩、日常、溫柔，是他的生活，是他的語氣，也是他的文字。 男孩和男孩的戀愛，沒有什麼特別的，與男孩和女孩、女孩和女孩一樣，一樣為了前幾段感情在心上刻下幾道痕跡，一樣和另一半共處時有許多幸福與擔憂，一樣在聽到對方說「只有跟你在一起，我才有虛度光陰的充實感」時覺得是這輩子最想記住的話之一。 & 關於愛情開始的時刻── 我始終想不起來每一段的愛情開始的正確時間，我說的總是和對方的不一樣。印象最深刻的事情是，我和某任男友交往的時候，一次我們討論你我是怎麼變成「我們」這種複數型的時候，我們一開始想起的是在聚會的餐廳裡。他送我回家，檔車在某個紅綠燈口停下，我從後照鏡的仰角裡看到他正看著我的眼光，好似確定彼此都在的眼光。 我說，那是你我變成我們的時刻。 他卻說，他幫我扣上安全帽扣帶時，他就覺得已經開始了。 & 關於同性戀／異性戀── 我有很多異性戀朋友，我時常羨慕他們的人生有一條便捷的路，不必證明自己什麼就能活得很安全。高中老師曾經對我說：你應該要比別人更有獨立的能力，才能去爭取你要的東西。我知道她很擔心我，但我不明白，為什麼我得比別人努力，才能正正當當的活下去。 & 我有很多異性戀朋友，在被問到有沒有男／女朋友的時候，應該只有單身的人會感到尷尬。當我被問到有沒有女朋友的時候，無論我有沒有男朋友，我都會感到兩種尷尬。單身時的我會想：我沒有女朋友，但我並不特別想要女朋友。或者，我沒有女朋友，但我不知道我該不該告訴你，我有男朋友。 & 關於複數的我們── 生日這天我不意欲告訴誰這天是自己的日子，只是唯獨接受了他的邀請，共進晚餐。我們自小酒館的路離去，繞行國父紀念館數圈，仍有許多未盡的話，走進便利商店買罐無糖綠茶解酒，試圖讓自己清醒。畢竟，這是一件很重要的事情呢，我得深思熟慮地坐在用餐區，繼續跟他談天，反覆談話，溫柔地詰辯，像確認一樁什麼案子似的，進行一場理智的浪漫會議，終於同意兩個單數的我，變成複數型的我們。 & 關於受傷／不願傷人── 我問醫生男友，為什麼每個人的防颱準備都是用膠帶把窗戶貼起來呢？這樣一貼窗戶就不會破嗎？他說，這樣只是因為如果窗戶破了，玻璃才不會四散一地傷人。 沒有哪一扇窗不會破，貼上膠帶，只是不願一地破碎傷人──這是颱風夜裡的一句詩，一個時光的書籤，夾在我的三十歲這一年，半大不小的年紀裡。 & 關於失戀── 把一些話放回心裡，那些長時間琢磨的，喜歡的話語，像精巧銳利的筆刀，耗盡心神雕刻出你的樣子的紙雕，紙是我的心底。 這些都只是在自己心裡的光影，與一開始的你有關，與後來的你無關。 但與後來的我有關。 &
【電子書】朵朵小語：好喜歡這樣的自己
做自己想做的事，見自己想見的人， 過自己想過的生活，成為自己想要的樣子。 親愛的，你喜歡自己嗎？ 這世界上唯一能永遠在一起的那個人，就是自己， 如果不喜歡自己，那麼日子不是太難過了嗎？ 自己和自己的關係，是與他人關係的基礎， 只有與自己處得好的人，才能和諧地與他人相處。 也唯有真心喜歡自己，才能真心喜歡自己所置身的世界。 所以，親愛的，你喜歡自己嗎？ & 好喜歡春天的自己，即使帶著不安，還是勇敢踏出腳步。 好喜歡夏天的自己，遇到的人，離開的人，都同樣珍惜。 好喜歡秋天的自己，把握晴天的美好，也不忘獨享雨天的寧靜。 好喜歡冬天的自己，放下無須執著的過去，打包值得留存的回憶。 本書收錄100篇全新的「朵朵小語」， 集合4個不同季節的小語，4種不同心境的自己。 全新的一年，讓朵朵溫暖的文字陪你，重新喜歡上自己。 好喜歡大笑的自己，好喜歡哭泣的自己。 好喜歡無論什麼樣子，都最喜歡自己的自己。 好喜歡這樣的自己。
【電子書】我們都是有歌的人
雋永的歌詞是如何誕生的？ 為什麼有些歌聽過就忘不了？ & 每個人，每個階段都是一首歌 我們都被寫在歌裡，我們都是有歌的人 & 「在創作裡有各種方法，千萬不要擔心自己的想法或文筆是不是很厲害，因為誠實會比炫技的文字更為動人，這是創作的重要核心；而每一次書寫就像我們試圖去解答人生的題目，尋求這個階段最能說服自己的答案。只有說服了自己，才有可能說服別人。」——姚謙 & 有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？你是否聽過：王菲〈我願意〉、曾淑琴〈魯冰花〉、辛曉琪〈味道〉、蕭亞軒〈最熟悉的陌生人〉、林憶蓮〈飛的理由〉、莫文蔚〈愛情〉，它們的歌詞皆是出自音樂人姚謙之手，每一首歌的創作都與人有關，從生活中感受，從感受裡發想。歌可以用來記錄人生、傳遞心情，有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？音樂和每個人都息息相關，而我們都在不同的歌裡，也用歌找到自己的人生。 & 一首歌是先有詞還是先有曲，詞和曲又是如何互相影響，歌詞的平仄對韻律語感會產生什麼影響？如何揉合心情與具體事物，構思歌詞情境，找到節奏秩序？靈感從何而來，如何用最精煉的文字在篇幅有限的樂譜中，創造令人難忘的雋永？資深作詞家講述三十多首經典創作背後的故事。 & ◎談〈魯冰花〉 往往越簡單的歌越可以讓人有延展思考的空間，〈魯冰花〉就是這樣。大家非常熟悉的副歌，其實就是一個單純孩子的觀點。 & ◎談〈窗外的天氣〉 人在真實的悲傷的時候，心情往往不是只有一味悲傷；有更多是內心的掙扎卻徒勞的無奈，才感到悲從中來。這樣的情感正好適合用夏天戲劇化的天氣作為對照。 & ◎談〈我只在乎你〉 一首歌要翻譯精準，難度是相當高的。日文很多字有兩個聲階，而中文都單字與獨立聲階；之所以能夠兼顧平仄、韻腳和句句對照的精準翻譯，我想這與慎芝長年從事音樂工作的經驗相關。 & ◎談〈答案〉 創作沒有答案，但就是因為沒有答案，所以才有很多挖掘和自我對照的機會；而每一次的自我對照，都會隨著年齡與閱歷增長，有著階段性、漸進式的結論，也許那就是答案吧。 & ◎談〈平常郵件〉 我寫著信，紀錄著平常生活裡瑣瑣碎碎的事，與他分享的同時，也對照著自己。偶爾問著：是自己已經習慣了孤獨，還是自己早已習慣了日常？這首歌是在這樣的想法下完成的。 & ◎談〈當我在這裡〉 我想用一些個人沉浸在一件事情裡的狀態來描述時光，於是想到了四季。我從四季尋找事物，用秋光、蟬鳴、白雪、楊絮對應這群匠人們的生活，刻意用倒裝或錯開的動詞來凸顯工匠的狀態。 & ◎談〈旅行的意義〉 這首看起來清淡的歌，藏了陳綺貞很多巧思。歌詞利用一些小變化把層次做得非常立體。對很多人來說，她的創作風格十分文青，用句淺白，卻很有畫面與意境。 & ◎談〈公轉自轉〉 地球與太陽之間有著兩種互動關係；地球繞著太陽轉，地球本身會自轉。副歌在整首歌出現最多，要讓大家記憶的重點和主題必需在副歌呈現。而在主歌與轉折處，就要給予解釋來建立歌的邏輯。 & ◎談〈秋天的海〉 寫這首詞的時候，我一直記憶冬天的海景，來揣測秋天時海的狀態。用「秋天的海」來貼近被遺忘者的感受和他安靜的感傷，以平靜不激情的敘述，接近一個離群的狀態。 &
【電子書】為愛奔波
「你不能抗拒死亡，但你可以看穿它。」――陳文茜 & ＊本書版稅全數贈予台大動物醫院「街狗醫療團」＊ & 「二○一七年的冷秋， 我正準備前往美國麻省理工學院採訪人工智慧議題， 我對未來的科技充滿了想像，完全沒有察覺我那快樂的家， 當下正在無聲無息地分崩離析中……」 & 他們大都跟著我十六到十七年，有每天等車的「南禪寺」，有每日守廚房絕不容許自己錯過一塊肉的「成吉思汗」：也有永遠沒有脾氣、貼心、把「成吉思汗」當領袖的「小甜點Bakery」。 & 他們有的意外死亡，有的久病多年。活著時，他們給了我無以計數的快樂時光，走的時候，他們以自我生命的結束，教導我接受失去，接受死亡，還有平靜地看待自己老去，走向生命終點。 & 什麼叫奉獻？ 毛孩子對我們生命中最大的奉獻，除了生前的快樂、忠誠⋯⋯這些難得的情感品質之外，他們最後、最大的奉獻，就是「以自己之死」，為我們上一堂大大的死亡之課。 & 這是一堂從生到盡頭的奉獻。 一堂沒有學會，兩堂還不懂，三堂仍在逃避⋯⋯最後、最密集、最窒息的七、八、九堂死亡課，如龍捲風，人被捲起，摔下，你甚至無法意識自己的疼痛有多深。 & 有一天，我平靜了。不只是時間使我漸漸平靜，而是他們以一種激烈的死亡速度潛移默化了我：直面死亡。 & 我不再懼怕，不再逃避，那一天會到，每一個生命都一樣，都有終曲，都有句點。 & 生命詠嘆 我們也許都需要經歷一種失魂落魄，才知道自己曾經擁有的快樂有多少，才能和「過去」真正的相遇。 & 我知道我們都跨不過某些命定的結局，可是我想跑過這一次的悲劇。 我決定把似乎不平凡的日子，過得平凡、簡單、安靜、且溫暖。 &
【電子書】痛苦編年
「他把自己這一系列的自我揭露文字，說成是一個玻璃屋子，這是一個頗不得已、但非常有趣的想法：你可以看但不可以隨便闖裡面來，也請你不要指指戳戳亂講話亂議論。」──唐諾序 & 我很少見到我的父親，我是讓我的阿公阿媽養育長大的。但是用的是我爸的錢。我父親蓋廟養豬養牛開賭場酒家包砂石工程販賣軍火槍械沾染毒品。 & 他一直跟我強調他是個好父親。我相信。我則跟歷任的女伴強調，他是我的父親。我不能怎樣。因為我是從那樣的血脈中分出來的。 & 我父男盜無誤。 & 《痛苦編年》是一部很奇特的作品，因為作者王俊雄是一個很奇特的人。書中充滿髒話、囈語、碎念、雜議，時而正經八百的敘事、憶往，時而悲從中來的哀悼、自憐，時而又意氣風發的劍指世人界、蔑視一切。不，這不是意識流，而是王俊雄的「我流」。 & 為什麼這樣的書卻有個「給世人的安慰之書」的副標？難道是因為人們喜歡旁觀他人之痛苦？或是看到他人的際遇、境況大不如自己而感到稍加安慰？但王俊雄不是要跟你說：「你能有多苦？我比你苦多了！」而是：「你很苦嗎？學我一樣，說出來寫出來就會好多了。」
【電子書】收藏一撮牛尾毛
我希望自己的作品至少不辜負讀者才敢發表，發表後，有時可從讀者的來信或評者的論述中檢視自己是否做到感人共鳴的效果，比如有位快要當祖母的讀者說：「看你那篇文章〈第一封信〉，我都偷偷流淚，但怕被學生看到，趕快離開圖書館。」再如小說家宋澤萊寫道：「這篇文章〈阿母〉。仿若讓人聽到了作者的悔恨和自譴，讀完時我們竟流淚了。」讀者們的反應，其實也是鼓舞我砥礪自己用心創作的動能。──林央敏 曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人的林央敏，致力於台語文學創作，包含台語詩和台語散文，推廣母語，倡導將母語台語列為學校課程。 本書為其長年創作散文集結，以四卷四個不同的面相，素描親情、鄉情、人情與家園情，從親人出發，有寫給母親的〈第一封信〉和描繪〈阿母〉忙碌的身影，還有父親為了籌措學費，將家中老牛賣掉，他不捨老牛〈收藏一撮牛尾毛〉來紀念，最難忘的是〈和阿公聽拉即哦的日子〉以及鼓勵他升學的〈二叔公〉，字裡行間盡是濃密的親情，展現無休止的溫暖；再到成長的〈孕鄉〉嘉義太保，歲月流轉，從老家所在的水牛厝開始到牛稠溪流域的變化、信仰中心土地公廟的由來、吸石路的傳說，還有農曆七月二十三日的大士爺民俗祭典，訴說一個個引人入勝又充滿傳奇色彩的村莊與濃烈鄉土情懷；繼之以對人情事故的感懷詠嘆，小則一己之思，大則關於國家、民族、社會、政治、文化的寄望。終章以隨筆小品，有生活記趣，也有對生命的感悟，乃至異想天開的遐思。 林央敏將自己對台灣這片土地的熱情，透過文字，引領我們將目光回歸自我，重溫情懷，找回我們對土地的熱忱與認同。 本書特色 ★林央敏長年推動台語文學和台語詩，並曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人，本書收錄其長年創作散文作品。 ★本書榮獲桃園市立圖書館出版補助。
【電子書】回憶打著大大的糖果結——給孩子的情書
回憶，在時光之河跳動， 在未來的某一個章節，孩子， 我們一起品嘗，一顆巨大無比的糖果。 大人呀，總是不放過可以說教的任何機會。但是，作者吳鈞堯巧妙地發現，老家屋後木麻黃上用童軍繩綁的吊床、昔果山七號與三合院中庭……，自己一切的家常，對孩子來說一切都不尋常時，故事出現了——他看見孩子，聲勢壯闊地喊：「牛、牛，你們看，有牛呢！」狀似看到了龍或麒麟等祥獸，讓孩子驚呼的「牛」，著實像是史前遺跡了。沒錯，這是孩子的另一個世界了。他選擇述說自己的成長經歷、遙遠遊子思緒，來跟孩子、家庭、故鄉連結在一起，讓愛與親情不斷地流轉、延續，踏實真誠貼近生活，溫柔而寧靜地陪孩子認世界。 全書分為三輯，輯一、萬物的名字，依自己為原點，雙腳作半徑，邁開腳步。輯二、與風雨結婚，不論討厭與喜歡、願意與不願意，生活不會停。輯三、長大的童話，期勉孩子勇敢堅毅，同時果決回歸。三十篇父與子溫柔的對話，〈家的意義，常在離家以後〉領著孩子，回到「昔果山七號」，說給先祖與眾神。〈我的閱讀，有樹、有風、也有豬〉父子倆多想知道一隻豬怎麼做夢？又夢到什麼了？〈很遠與很近，探問人生兩種方向〉孩子鄭重對著父親說，我揉眼睛，因為我不知道是山在動，還是雲在動。點點滴滴，述說著成長路上一起前行的父子關係，由生命原鄉到認識世界，溫暖雋永，深情動人。 本書特色 ★吳鈞堯首部親子、親情散文，溫暖動人，觸動人心 ★人間福報副刊、北京鳳凰讀書頻道專欄文章
【電子書】來不及美好
青春太美，不能遺忘，獻給走過青春的我和你 ★《何不認真來悲傷》、《我將前往的遠方》之後， 郭強生交出了「人生私散文」第三部曲――告別遺憾之作《來不及美好》。 & 經歷過那些一去不復返， 才明白了 美好不是想像， 是命運…… & 台灣中生代小說家郭強生，從大學時期出版第一本小說之後，至今寫作不輟。小說一直是他的創作主力，直到二〇一四到二〇一五年間，受邀為中國時報人間副刊「三少四壯集」撰寫專欄，他開始了散文創作。 「過了四十歲之後，寫作對我來說，就是面對自己。」郭強生在人生半百之際，以回顧自己的生命，剖析真實自我為創作主題，寫成「人生私散文三部曲」，從而為他開啟了另一個寫作巔峰！ 《何不認真來悲傷》叫好又叫座，一舉獲得當年度開卷好書獎、金鼎獎、台灣文學金典獎三大獎。 「人生私散文」系列是深刻而動人的作品，首部曲《何不認真來悲傷》以「悲傷」貫穿；二部曲《我將前往的遠方》圍繞著「孤獨」；第三部曲《來不及美好》則關於「告別」，與過去的時代、青春告別―― & 那是台灣經濟起飛的年代，閃亮、輝煌、繁花似錦…… 這是一個屬於五年級的年少紀事，夢幻、騷動、風花雪月…… 青春換不惑，滄桑見真純。 四十年的更迭起落， 讓一整個世代終於懂得了， 收藏與告別， 傳承與自省。 & 面對過去的自己，究竟該說一聲感謝？還是對不起？ 長長的一生與短短的一瞬，他們在交換著什麼低語？ 來不及美好，是讚嘆？還是感慨？ 答案都藏在你我對時光深情的注視裡。
【電子書】桃花流水杳然去(經典復刻典藏版)
王鼎鈞，台灣當代文學的一則「傳奇」! 雋永深刻的散文書寫 華文世界最值得珍藏的智慧之書 隱地稱王鼎鈞為「這一代中國人的眼睛」。席慕容說：「他最最神奇之處，就是可以只用很少的字句，在瞬間展現出帶有許多層次的空間。」樓肇明將其與余光中並稱為「今日臺灣散文文壇上的雙子星座」…… 王鼎鈞雖身處在大時代的洪流，卻以其豐富的閱歷、透徹的洞見、深沉的情懷和圓熟的技巧，書一方行雲流水、渾然天成。《桃花流水杳然去》分為四輯，內容涵蓋文學、史論、藝術、宗教、早年回憶、社會現象等諸多面向，書中文章字字老辣、洞見深刻，擲地有聲。 & 〈文學與政治〉 & 文學作品能使大眾相信尚未發生之事，秦朝直到始皇帝死亡，並未將阿房宮建成，可是唐朝的杜牧寫了一篇「〈阿房宮賦」〉，天下後世多少人都「知道」秦始皇在這座龐大奢華的建築裡住了三十六年。 文學作品能使人樂意去做某些事情，「讀了詩經會說話，讀了易經會占卦，讀了水滸會打架。」「讀了紅樓會吃穿，讀了三國會做官，讀了水滸想招安。」詩歌小說都製造欲望和情感，而欲望和情感是行為的動力。 & 〈從美感到美化〉 & 我常想，對於愛好文學的人，自然和人生這筆帳算不清。自然也是人生：山是眉黛聚，水是眼波橫，雲想衣裳花想容，我見青山多嫵媚。詩人看山，看見飽經風霜的老人；詩人看雲，看見漂泊不定的遊子；詩人看水，看見後浪推前浪，看見人的世代交替。「天地者萬物之逆旅，光陰者百代之過客。」天地之間都是人間。
【電子書】階級病院
&「原諒我是個怪物，因為我依然對這世界懷有希望。」 暗黑系影評人馬欣首本雜文集。 看她撕痂般扯開所有幸福拼貼， 原來，整個世界都是一座正瘋魔的階級病院。 & 馬欣第一本深度解剖自我、洞穿社會的雜文專著，戳破隱埋於家族、校園、性別與社會的病態實況。 回望成長以來走過的階級之路，透過頹靡妖異的破格筆觸，集結生命書寫、時論、深度書評與影評，完整俱現當代階級眾生相。 李明璁、李取中、李屏瑤、祁立峰、紀大偉、馬世芳、徐佳瑩、陳雪、陳珊妮、陳建騏、陳德政、張硯拓、五月天瑪莎、雷光夏、楊雅喆、鄧九雲、鄭宜農、膝關節、謝盈萱&&&&&&&&各界好評推薦（依姓氏筆劃排序） 她是踩在流冰上、穴居黑暗裡的文字拾荒者， 不追逐合諧，著迷現世安好下的血腥氣味。 那些關於階級的事她從不避諱； 畢竟看穿了才好應付，說破了才教人安心…… 「階級是視野死角，誰看誰都妄求、誰比誰都自賤。只有製造『羨慕』，才讓人像瞎子一樣，走向上層階級帶領的地方，鬼才知道那是哪裡，終究不是上層人待的地方。多麼奇妙啊，因為羨慕而產生的聰明，往往都是愚笨的，這不就是我們身處的當代嗎？」──馬欣 同樣一只歪掉的蝴蝶結，老師對窮女孩不耐說道「又是妳」， 換了個家境好的，卻是呵護至極，硬要調整至完美狀態。
【電子書】故事書：三合院靈光乍現
我們世居的百年古厝如今正是媽祖廟的大殿，我們的三合院後來成了媽祖地。我們曾經住在媽祖隔壁。〈文體：古厝埕斗的同框敘事〉 實則古厝空間充滿各種活用可能，這是一個適合練習講故事與聽故事的好地方，理想的故事會找到理想的文字，說者聽者在其中取捨、狂想與捏拿，說與聽合而為一，我會繼續摸索、慢慢建立、朝向一些關於文體或者什麼的作品。〈文體：古厝埕斗的同框敘事〉 生命中一場一場的雷陣大雨，總是困我於曾文溪中游山區聚落，我的生命內建了一個關於地形的隱喻，苦雨追趕已是生活的常態：在麻善大橋、在縱貫公路、在四周盡是甘蔗平原的故鄉臺南，在看得見善化糖廠巨大煙囪的溪尾路段，我的身後身前，總有山勢一般湧動的烏雲跟蹤……〈說明：暴雨將至〉 《故事書》是國民作家楊富閔繼《花甲男孩》、《解嚴後臺灣囝仔新靈小史》過後，再度探討當代鄉村與家庭，媒體和書寫，自我及世界的全新作品集。兩書得以合而觀之，亦可視作獨立作品，體例特殊，層次井然。 《故事書》亦是楊富閔對於創作的自我定錨，篇篇都是生命的註解。全書系一方面嘗試以「地號系列」貫穿兩書；另一方面，號召「大內楊先生十二位」等人物圖像為索引。整合、延伸而出對於山川草木、市鎮興衰、當代家庭，乃至新世紀自我的複雜思考。 《故事書》打破習慣的分輯或者編年手法，讓人事物走出一時一地的制式藩籬，讓文字符號於其自身脈絡舒展流變，讓敘述自行串聯與修復，讓是非因果隨聚隨散，渡入世情的曖昧地帶，讓聽故事和說故事的人彼此接駁、相互應答──全書無處不流露楊富閔致力於發出語言新枝、形式新葉的實驗精神。 全書系其一：《故事書：三合院靈光乍現》以〈九層塔得勝頭回〉破題，經由人與樹的日暮對話，布置了一個欲晚山村的故事背景，在柚皮蚊香氤氳之中，引領人物、讀者同步進入楊富閔的講古現場：「到處都在放光，照出一處處的舞臺，連月光也在替我打上斯巴賴。」 《故事書：三合院靈光乍現》一方面狀寫個人與家族的切身記憶：〈「儀式：惦惦仔吃」〉；出出入入臺灣文史敘述：〈愛文：從小寫起的故事〉；另一方面也寫臺南山海的氣候、信仰及其變與不變：〈地號：大西仔尾〉；以及媒介、記憶與人情之間的萬千葛藤：〈有圖：我們之間〉。 《故事書：三合院靈光乍現》呈現重新理解、詮釋傳統家屋的時空感知，乃至生活與倫理的獨特美學。既是一本過現未「同框」之書：混搭拼裝中長出井然的紋理，斷牆頹垣中隱約可見恍若有光的神思；《故事書：三合院靈光乍現》更是一帖邀請函，邀請你我身歷其境古厝埕斗的百年故事。同時也是作者對於當前此刻的一次凝神，自我許諾一場朝向未來的文學行動。 編輯熱情推薦：〈上下文：鄉村符號生產器〉、〈鬧廳：超高清失散隊伍〉、〈行動中：破布子念珠大賽（搞剛的書寫）〉、〈開地球：自我的索引〉 本書特色 ★&& &文字作品屢獲改編，金鐘優質戲劇《花甲男孩轉大人》、強檔賀歲國片《花甲大人轉男孩》原著作者楊富閔2018最新概念創作。 ★&& &《故事書》以地號書寫和人物群像連鎖鄉村少年的日常生活，體例特殊，層次井然，呈現活跳跳的庶民文化。全書故事接地氣而富有生命力，一篇一篇引領你我光臨臺灣文學的二十一世紀。 ★&& &國民作家楊富閔在《故事書》中提問，置身當代新媒體的虛擬語境中，一個「寫作者」如何定錨文字的功用、文學的角色？一個「有土地的人」怎樣才能重新腳踏「實」地？ 二十一世紀的文學還可以是什麼──「故事書」熱切邀請讀者進入楊富閔的文學鄉村，一起行動，一起再狂想。
【電子書】故事書：福地福人居
千禧年的第一場葬禮多麼福氣，於我性命而言亦是全新的世紀。－－〈地號：花窯頂〉 深冬午後我們披麻戴孝站在花窯頂，幾乎以為視野如果可以夠好，便得以看到曾文溪畔的菅芒草原。千禧年後我就開始走在送葬行伍同時也走在離鄉道途。新墳剛到據說花窯頂立刻枯死兩株酪梨樹。許多事物都從根本開始產生體質變化，我也漸漸發育成人。－－〈地號：花窯頂〉 我看到月臺對岸有一對老夫妻大包小包，後來還跟著兩個小的，小的衝得很快，老夫妻卻走三步停兩步，絕對是累了，我突然有跳下火車的衝動，此時鈴聲大作，列車要準備落南了。－－〈農暇：落南〉 《故事書》是國民作家楊富閔繼《花甲男孩》、《解嚴後臺灣囝仔新靈小史》過後，再度探討當代鄉村與家庭，媒體和書寫，自我及世界的全新作品集。兩書得以合而觀之，亦可視作獨立作品，體例特殊，層次井然。 《故事書》亦是楊富閔對於創作的自我定錨，篇篇都是生命的註解。全書系一方面嘗試以「地號系列」貫穿兩書；另一方面，號召「大內楊先生十二位」等人物圖像為索引。整合、延伸而出對於山川草木、市鎮興衰、當代家庭，乃至新世紀自我的複雜思考。 《故事書》打破習慣的分輯或者編年手法，讓人事物走出一時一地的制式藩籬，讓文字符號於其自身脈絡舒展流變，讓敘述自行串聯與修復，讓是非因果隨聚隨散，渡入世情的曖昧地帶，讓聽故事和說故事的人彼此接駁、相互應答──全書無不流露楊富閔致力於發出語言新枝、形式新葉的實驗精神。 全書系其一：《故事書：福地福人居》從二十一世紀的第一場葬禮說起，曾祖母在世紀交替之際歸葬福地花窯頂，這場葬禮多麼福氣，也開啟了楊富閔的新世紀、新生命。全書敘事風格極具辨識，無不瀰漫楊式講古的特殊「饋口」。 〈收成：青菓市的故事〉栩栩重現青菓市的氣味、聲音、影像，紙箱上的「大內柳丁」、「關廟鳳梨」、「玉井芒果」，是一鄉鎮一物產的水果地理課；〈邊界：一個人的試膽大會〉寫曾祖母入殮那日，執事的土公仔從腳尾飯中拈出熟鴨蛋，阿嬤要給作者食來做膽，讓他面對神明廳的幢幢暗影攏免驚。〈上下文：二十一世紀的動態時報〉以短篇連綴形式，布置嶄新時空架構，緩緩道來南國少年的地上歲月。 《故事書：福地福人居》狀寫南臺灣鄉村的地勢水文，莊稼農暇，個人與果物的世代交替，紀實中有抒情，風景裡見百態。全書布滿出入故事的閘口，處處暗藏隱喻：百葉箱的天啟、榕樹下的俗諺課、窯口的餘燼，無主有主的墳塋，敘事一路爬高落低，終於到達生命紀念園區。讀來盡是作者獨特的敘事風采與語言魅力。 編輯熱情推薦：〈花窯頂〉、〈落南〉、〈河床本事〉、〈歲次庚午的鬧熱〉 本書特色&& & ★文字作品屢獲改編，金鐘優質戲劇《花甲男孩轉大人》、強檔賀歲國片《花甲大人轉男孩》原著作者楊富閔2018最新概念創作。 ★《故事書》以地號書寫和人物群像連鎖鄉村少年的日常生活，體例特殊，層次井然，呈現活跳跳的庶民文化。全書故事接地氣而富有生命力，一篇一篇引領你我光臨臺灣文學的二十一世紀。 ★國民作家楊富閔在《故事書》中提問，置身當代新媒體的虛擬語境中，一個「寫作者」如何定錨文字的功用、文學的角色？一個「有土地的人」怎樣才能重新腳踏「實」地？ 二十一世紀的文學還可以是什麼──「故事書」熱切邀請讀者進入楊富閔的文學鄉村，一起行動，一起再狂想。
【電子書】邊讀 邊走
設計大師王志弘， 特別打造精美書盒與前衞書封。 向製書紙本工藝的致敬， 給用心翻閲讀者的收藏。 特別收錄：川本三郎、何式凝、李取中、李惠貞、李清志、吳洛纓、詹宏志、馮光遠、劉克襄、馬欣、詹偉雄等跨國跨界名家，書寫與作者的相遇和對他的閲讀。 ／ 下一頁，翻閱自己； 在書與非書之間，漫遊走讀。 因為持續閱讀與漫遊，我們相遇； 因為相遇，我們重新創造了自己。 李明璁邊讀，邊走； 讀書、讀人、讀世界、讀自己…… & 我總是在翻閱，在相遇，我總是在路上…… 本書主要三大精神——「閱讀、相遇、連結」 書名「邊讀」和「邊走」，這兩個詞中間之所以不放逗號，是因為我不希望它們是有先後次序的。不是乍看起來「一邊讀，一邊走」這樣的意思。 「邊讀」和「邊走」是各自獨立、卻又彼此對映、呼應的狀態。也就是一種「讀走/走讀」，像散步也像翻閱般一直持續的動態，但同時又有靜定的力量。 書裡文章分成五大部分：我讀、我思、我走、我遇、我記。以及生命旅途中透過攝影留下的吉光片羽。就像是一個讓自我不斷展開、收斂、再展開、又收斂的反覆過程。 我無時不刻地閱讀著，不只是書本，還包括各種形式的創作，同時連結著生活百態。我也總是抱持旅行的心情，並不是觀光，而是生活的延伸，與世界角落形形色色人們的一期一會。 這因此也是一本寫「相遇」的書：我相遇了各種文本，同時我也相遇了各種有故事的人；然後，在無數次這些相遇的旅途中，我不斷重新遇見自我。 如果要用一句話來總括形容自己這本書，那大概是：在百無聊賴系統化的生活或工作裡，不斷嘗試用各種方式想自由地讀/走出界線（限）。 ／ 繼精細書寫「物件生命」與「物我關係」的《物裡學》散文集之後，十年淬鍊， 李明璁沉澱再出發、深刻思索「生命閱讀」的跨文類essay文集。 在這個資訊爆炸，人工智慧崛起，網路閱讀方興未艾，到處充滿速食文化，人們內在晃動不安的時代，為什麼我們還需要閱讀？我們可以閱讀什麼？報刊書籍，藝術人文，他方之人，自我行旅…… 公共知識分子李明璁，從一個充滿改革理想的叛逆青年，來到了瀟灑隨性的中年；他曾在台大開授多達六百多人擠爆教室的「失敗者社會學」，他也不遺餘力思索時代變遷與個人生命的連結關係。他讀書、讀人、讀世界、讀自己，從內在到外在，歷經十年淬鍊，不斷探尋「我與人相遇的過程」以及「人我閱讀的關係」。他鼓勵所有人，都可以透過閱讀與寫作，在自己人生的蛻變中找到無可替代的意義感與趣味性。 這本書，是他面對所有讀者，一起「重啟生命閱讀之多重探索」的深情邀請。
【電子書】但願心如大海【讀墨獨家影音版】
人，獨生獨死，苦樂自當，只有心，是自己的解藥。——許悔之 睽違八年最新散文集，許悔之寫給眾生的祝福之書。 只要心如大海，所有的不如意皆如泡沫瞬間生滅。 李欣倫（靜宜大學台灣文學系副教授．作家）專文推薦，宇文正（聯合報副刊組主任）、盛浩偉（作家）、蔣勳（作家）、劉梓潔（作家）一致推薦 「人，那麼苦，為什麼要活著呢？」那是四十歲以前，我最常有的困惑。 這本書所述寫之內容大概不外於文學、藝術、創作、人生和美；但是最核心的情感和覺知，是距離覺悟還那麼遠的我，對佛法的努力學習。⋯⋯⋯感到痛苦憂煩悲愁的時候，我都會告訴自己，現在的痛苦憂煩悲愁，只是無盡大海中的一個泡沫而已⋯⋯ 本書分四輯，輯一「祝福十六帖」收入十六封寫給母親、兒子、友人的信，也是寫給一切眾生的祝福；輯二「抄經日常」書寫近年對於學習佛法、抄經的深刻體悟；輯三「文字因緣」與輯四「墨色如海」寫下與書寫者、藝術家的動人情誼，從中看見文學藝術的豐富與美好。
【電子書】溺日
熨燙你的悲傷，摺疊你的疼痛， 在這個顛沛流離的城市，至少我們還有「文字溫室」！ 致城市裡的傷心人，期待故事中的文字，能化作你身上的局部，在你遺落的時候，陪著你浮沉。 文字溫室收集著城市中各個角落默默上演的劇本，室長黃繭將自己感知的經歷，寫成一篇篇心疼、悲傷、難解的故事。這是他與她的故事，也是你與妳的故事。故事不停被交換，只有你還留在原地，你無須獨自面對那份寂寥，試著在情節裡找到自己的角色，用影子填補這份空缺，然後抽身離開，你或許不會完全的好起來，但你一定會找到自己的方法，離開屬於自己的溺日。 § 「沒有量詞形容分離的哀傷，或許已經長在身上了， 直到不小心被其他記憶覆蓋為止，我們都該知道痛苦向來永無止盡。」 ──────────────────────────────── 從擁有到失去，我們載浮載沉、時上時下，浮沉在情感的波浪。 在這樣的日子當中，不論是獲得浮木，或是沉入深海，都是一種解脫。 而在這沉溺的過程中，獲得的什麼都會被吸收成我們的什麼， 無論是關於人的、關於事的、美好的、傷心的，都會累加貫穿成最終的我們。 我們也因為這些什麼的重疊，而填滿了不完整的自我。 § 「我們會重複無聲吶喊的舉止，跟沒有盡頭的海是一樣悲哀， 但是不要哭泣，不要覺得這是背叛， 生命的意義，如果不去尋找是不會憑空出現的， 曾經這個人成為你活著的意義， 如今意義丟失了，你要替自己去找一個新的。」 ───────────────────────────── 世界上一定存在著不管用盡多少努力都無法改變的事情， 但即使如此，也必須接受這些悲傷， 用著逐步復原的方式，讓自己看見生活的意義， 理解不夠完美的曾經，接受並包容現在的自己。 一段受了傷的關係，一個傷了心的人，110篇陪你療傷的故事…… 全書分為四輯，每一個階段都不容易，每一個感受都值得被善待。 輯一│沉溺 陷入情緒海底，逐漸缺氧，無法適應的痛苦，束縛感、窒息感緊緊纏繞不放。 輯二│浮木 偶然找到防止自己陷落的救贖，用盡全力的攀附，但氣力用盡後一切回到原點。 輯三│換氣 慢慢浮出水平線，雖然仍在浮沉、偶爾喝到水，但已能逐漸適應海流的碰撞。 輯四│仰望 終於能看見海平面上的美好，也能從容地在情緒海裡優遊來去。
【電子書】左心房漩渦（經典復刻典藏版）
書寫自身人生流轉的歷程，也是一代人的共同傳記。 & ★當代經典散文名家王鼎鈞膾炙人口之作 ★四部三十三篇文章書寫人心掙扎、人性沉澱與人情生滅 & ★本書暨作者榮獲多項獎項肯定： 優良圖書金鼎獎 圖書著作金鼎獎 中國時報文學獎：散文推薦獎 吳魯芹散文獎 金石堂書店「十大最具影響力好書」 聯合報副刊「質的排行榜」 第二屆聯副「每月人物」 聯合文學年度九本文學好書 & <明滅>── 大江流日夜，往事總是在夜間歸寧。我們老年的夜被各種燈火弄得千瘡百孔，不像童年的夜那樣渾成。我相信古夜的星光一直在尋找我們。我們天各一方，我在西半球看到的星星和你在東半球看到的星星並不全同。我們都可以看見北斗。等北斗把盛滿了的東西倒出來，我就乘機放進去我的故事，在那裡等你的眼神。 我希望，我也能讀你，仔細讀你。 & <水心>── 「還鄉」對我能有什麼意義呢？……。對我來說，那還不是由這一個異鄉到另一個異鄉？還不是由一個業已被人接受的異鄉到一個不熟悉、不適應的異鄉？我離鄉已經四十四年，世上有什麼東西，在你放棄了它、失落了它四十四年之後，還能真正再屬於你？回去，還不是一個倉皇失措、張口結舌的異鄉人？ & <驚生>── 回憶如水，為我施行浸禮。 回憶如火，給我反覆的鍛鍊。 人海的浪有時比山還高，而回憶是載著我的一葦不沉的小舟。 對我而言，沒有背後，就沒有面前。我面對著一面巨大的鏡子，我的面前是背後的返照。 我永遠不能走進鏡中，我也寧願置身鏡外。我是用文字作畫的人。 & 《左心房漩渦》書寫自身人生流轉的歷程，也是一代人走過的共同痕跡。 & 藉由人心深處有左心房、右心房，而流經左心房的血液是新鮮的血液、是有氧的血液，「壓傷的蘆葦，他不折斷；將殘的燈火，他不吹滅」再以漩渦直指心的掙扎、心的翻攪。王鼎鈞將其對故人的懷念喻為左心房的漩渦。全書以中國為主旨，描述他四十年來，離鄉漂泊，種種人生際遇的酸楚，以「小我」的個人經驗，反映全體中華兒女的情境。那份自始至終心懷中國的民族情懷，以及面對時代的委屈，讓人讀來為之淒然動容。 & 通王鼎鈞的散文，其扎實的文字功底總能上窮碧落下黃泉，援引人生百態、人性樣貌、人情動靜，閱盡炎涼話到滄桑，在其筆下，心房彭派，天機轉化，超乎象外，左心房漩渦豈止「漩渦」而已。
【電子書】沒有的生活
「我忽然就明白，在這火宅般的城裡， 那些與我有關的是紅花。那些與我無關的，後來也是紅花。」 生活是一只巨大的容器， 容器內是什麼也沒有的。 什麼也沒有，就是最完善的自由。 黃錦樹：「言叔夏的散文寫作一開始就展現出克服這一文類與生俱來的透明性的自覺。那不只是修辭層面的鍛鑄，更是生活本身的詩意的努力汲取。即便是再瑣碎的日常，她似乎都有能力開啟詩之神思，令語詞顛動，凡庸之『有』乃微微遲疑，彷彿有輕風來自不可見之『無』的深處。」 彷彿生活是圖輿摺疊起來了，彷彿一座一座城市是教人舉步參差的水窪，踐履之時，人彷彿離地漂浮的雲，彷彿迤邐著濕氣與記憶緩緩遷徙，彷彿背著詞彙的空殼蝸牛，從一地挪身至另一地，最終成為什麼也沒有的生活──「像一個注定要被這城市每日新長出的植被所覆沒的故事」。 卅年的風景如霧，時間的暴雨如樁，嵌咬進現實中，表面洗得一場乾淨，心底累長的記憶青苔，卻永恆無法經受日光寵幸。言叔夏的散文集子《沒有的生活》追索童年生活，述及成人後的生存經驗，繹出一場一場關於家庭、故鄉、他城與自我的霧中戲碼。 本書收錄三輯──「地平線」、「某城的影子」以及「天黑以前」，共囊括三十五篇散文與一短篇小說。從生活種種瑣細話語之間，夢遊般行歷濛濛漫漫的光陰，可窺見那「地平線」之上的時光如植株，吮露水般靜定抽長；接著，尾隨一段段遷旅，游旅於熟稔或陌異的城市間，以踉蹌卻優雅的步伐追逐著「某城的影子」；最終，步入更深暗處，從遊走地表生活的版圖，一路行至青春與孩提記憶，趁著「天黑以前」踏入過往歲月的幽闇家屋，屋中，不在場的父、負傷的母與妹妹，似狐狸或化鳥，眾影晃動，自記憶摺縫裡或隱或現。 《沒有的生活》展演言叔夏渾然細膩的散文技藝，鑄煉真摯且幽婉的語體，穿梭家族人事的孤獨熱鬧，生命底層的至親至傷，讀來彷彿隨作者之筆翩身旋顧，在文字祕徑上繞轉一隻竊語絮絮的靈魂獨舞。本書並特別收錄言叔夏最新短篇小說〈妻子的貓〉。 本書特色 ★&& &二O一五年度散文獎得主言叔夏，繼《白馬走過天亮》睽違五年最新力作 ★&& &隨書附贈言叔夏最新短篇小說〈妻子的貓〉海報
【電子書】美好人生的修補藝術──墨鏡下的生命風情
人生風情千萬種，各自不同，因而也更加豐富、多元。本書一百多篇散文，也依然持續著作者多年寫作的風格基調：誠摯的心、深刻的情和濃厚的鄉土，貫串於每篇文章的字裡行間。為了清晰眉目，便於閱讀，而分為：親族深情顯影、真情深度回眸、北師深刻印記、雲林深切呼喚，和人世深探謎相等五輯：分別寫家人親戚的情感，對家國社會的關懷，以及退休後對人生事物更深厚的體悟等等。 透過墨鏡觀看社會、世界的一景一物，視野不再刺眼。寫作、閱讀、畫畫……用不同的心境、不一樣的視野，重新認識生命的原野……
【電子書】你若不來 我不歸去
當白天褪去喧囂，霓虹點亮黑暗。這時，你可以卸下一天的偽裝，洗去臉上的濃墨重彩，換去套裝、高跟鞋，著一身棉布的家居服，坐在寬大的落地窗前，端著一杯精緻的葡萄酒，耳邊循環播放著一首老情歌，捧著一本厚厚的詩集，躲在歲月的褶皺裡，去懷念那樣一段舊時光，以此來慰藉孤單的靈魂。當黎明的號角吹起，我和你一樣倔強的走在，異鄉的人群中……
【電子書】海角相思雨
往海邊走吧，獨處海濱其實不寂寞。 潮音呵呵哈哈嘩嘩嗄嗄，思緒隨著水波來去， 想從前想現在，根本不用想未來， 未來 總會來，那就恬然等它來。 《海角相思雨》字裡行間搖晃著時間感，逸出的時空，匡噹匡噹似慢而快的節奏，像是要帶人前往某個遠方。從＜昨日滿庭芳＞看不同時代的庶民栽花培樹，娓娓道來的是花果樹引出的溫煦人情；＜淡水暮色紅＞寫淡水線停駛，直至世紀末的臺灣風起雲湧地震，暮色的紅豔詭麗映照的奇譎局勢；〈桃花過渡〉則寫足了歡場各種角色，酒女、牽猴仔、鴨頭、尋歡者等等，筆下通透人情人性，亦見理解及悲憫。故事串著故事，人物搬演著尋常悲歡。像是為了銘記更多，在無可如何的逝去間，緊緊抓住一只風箏，記憶的長線迢迢漫漫，往天涯舊夢處飛奔。 阿盛以其最熟悉的故鄉為母題進行寫作，以純樸、節儉、敬天畏神及緊密的社群關係，呈現美好的精神向度。他細膩深刻的觀察及關懷庶民的生活百態，記錄並呈現臺灣的社會變貌。在傳統與現代化社會呈現互為糾結及滲透的複雜關係中，透過不斷反覆辨證及省思，讓阿盛散文原鄉書寫呈現多重的價值。古語、俗語、文言兼及新世代流行語……敘述的腔調時而詼諧俏皮，時而樸拙莊重。有姿態，有面貌，蹁躚變化，那是獨樹一幟的阿盛體。而《海角相思雨》正是這般說書人身姿腔調，百變玲瓏的幻演之至。 本書特色 ★&& &結合民間文學與古典文學的優點，以說故事方式生動描繪庶民生活。 ★&& &古典的臺式抒情，既溫暖又美好。
【電子書】從杜甫到達利
余光中右手寫詩，左手寫散文，在華文文壇備受推崇。他的大品散文收放自如，能引領讀者與他天地同遊，小品精鍊，篇幅短小卻機鋒盡現，幽默風趣。剖析古詩，敘述中國傳統藝術之美令他垂涎；大書特書超現實主義畫家達利，論述其反怪為美的風格。尤其令人動容的是評述吳望堯、張隆延、錢鍾書等大師或朋友之文，讓讀者對名家的文學創作成就留下深刻的印象。書末並收錄余光中最後發表於報紙刊物的多闋詩作，如〈天問〉、〈半世紀〉、〈巫者告訴我〉、〈他與眾神〉等。 這本書是大師的天鵝之歌，他用流暢的文筆與清明的分析，評論杜甫、蘇東坡、達利，綜論各種中西詩作與畫風流派，讓我們體會到學理與藝術性的完美交融。 本書特色 ★集結余光中老師最後發表的作品，涵蓋散文、詩、書評、藝評等。
【電子書】你是時光最浪漫的解藥
|| Instagram最會訴說浪漫情話──蘇乙笙 || 第一本故事集溫暖降臨 缺少重要的人，再流光溢彩的日子都與青春無關。 就好像愛上了一顆星星，每次的抬頭便有了意義。 「始終相信這個世界上，總有一人願意為你遮炎避涼，願意陪你去看花穗深谷，願意和你說──所有鬆手的錯過，都是為了這次與你執手到白頭。」──－蘇乙笙 21段故事，像是補足時光的缺憾， 將所有的浪漫、失落、遺憾、圓滿一一填滿。 感謝世界把你歸還，宛如流星經過的少年， 讓時光久等的絢爛，擁有短暫而璀璨的盛放。 生命的路途漫漫，即使走到末日也要勇敢。 輯一｜所幸有你，青春美好而無憾 總有一個人，他的聲息是世間最澄澈的情話，久聽不厭的深植於心底，哪怕身在彼端，也像心尖一般可及。 輯二｜有一種失去，是我曾擁有你 那些未曾忘懷的時光向著明媚的光陰老去，他成為她的遍地淚光、成為她的歲月斑斕、成為她的盛世難忘，卻沒成為她的春曉之花。 輯三｜回首時刻，終究晴朗 這些傷疤就像是生命襟上的勳章，那些萬劫不復時光，都在時光的沙漏下燃為點點灰燼，閃閃發光。
【電子書】細姨街的雜貨店
這些親人、朋友、居所、場景幢影重疊，交織成我現在的生命圖象。 在這些文字裡，有我對親族長輩想念，對母親早逝的遺憾，對父親長期漂泊海外的沉痛。過去時空的每個經緯交叉點，都有一個時代的故事與縮影，文字或許不必特別強調歷史感，我們每個人其實都在歷史中被形塑，在現實中被綑綁。如果有人問我，生命到底是什麼？我會回答，是一場永不間斷的泅泳，無論在哪個時代。我們只能靠自身的奮力前往，才不致在茫茫生活中溺斃。 往事並未如煙，它形成現在的你我，沒有過去的時光，現在就不存在。也許不經意中，你拿起這本書。書本很輕，輕如我在書中自我詰問的倒影。當你開始閱讀的這一刻，你走進了我的故事，我的時光。 好評推薦 平路、郝譽翔、蔡素芬
【電子書】走河
我揹著背包，帶著經書起身了，沿著河水往下走，踩著自己的影子。 路過沿岸的野花，蘆葦，與屍體。 為了一條或來或去的河流。 為了看見，為了記憶。 為了體會那些原本不懂的，也為了那些看不見的—— 或將把我的眼睛，重新打開。 遲至現在，我才終於比較明確知道，為甚麼一去再去印度，「走河」的理由，且到底走了多久多遠，那也絕非幾次在印度，行腳上千百公里的路，所能輕易答覆。 原來，曾經那一連串不明所以的步履，正是為了帶領我渡過這些漫漫寫作的長日。倘若沒有走過那些歷程，我後來的生活必然大為不同（或不會一而再地走出學院），寫作的生涯也很可能早早就夭折收場了。 這不是一本可以按圖索驥的書，也不是冒險犯難的作品，更沒有企圖描繪那龐大複雜高深的印度。 其中雖不乏些片段，偏見，與陋聞，有的似乎過分聚焦在某些細小的「微物」上，如口水，如蟑螂，如螻蟻，但彷彿又不僅僅甘於那些表象；而有的人事，雖發生在那遙遠的國度，卻好像也可以生發在其他地方，或者就是我久居的島嶼。 也許，這祇是我個人一時的錯覺與誤讀吧。又或者，它們正隱隱提醒著，我在自己的小島上，已停泊地太久了，該是啟航去流浪的時候，令我竟又開始興起流浪印度的念頭。 & ─謝旺霖 本書特色 & ★ 隨書加贈精印菩提葉+走河地圖 ★ 西塔琴演奏家吳欣澤專為《走河》作曲、演奏音樂作品。 1.&&&&從《轉山》到《走河》，見證一個作家驚人的成熟與飽滿。二○○八年謝旺霖的處女作《轉山》出版，臺灣旋即刮起「流浪風潮」，鼓舞年輕人紛紛踏上追尋自我的路上，十年間銷售十萬冊。之後他耗費八年時間，完成了《走河》一書。劉克襄說：「從《轉山》的好奇，一路吃力吃驚的探索，如今是《走河》的見學，把大河當成一本書逐字翻讀。同樣的逆天逆道，早就是不同的心境。《轉山》裡有許多「你」的成長和蛻變，《走河》是更多「我」的了悟和割捨。」 2.&& &屬於謝旺霖獨特式的旅行，從大河出海口上溯源頭，寫盡旅途中的試探、尋徑、前進、孤獨、執著、荒謬與驚險：恆河全長2510公里，謝旺霖以步行的方式，從河下游、河中游，終至溯源至4205公尺的恆河上游。蔣勳說：「旺霖的野心一定不止於「遊記」，《走河》一路書寫下來，他有許多話要說，跟自己說，跟遇見的每一個人說，跟念念不忘的人說。……旺霖一定會找到他自己的文體，在流浪途中，喃喃自語的文體，所有的風景，所有的山與河，都只是他跟自己對話的場域，可以是西藏的山，可以是印度恆河。」 3.&& &一則則沿河遭遇的故事，有如上演印度版的《怪奇物語》：謝旺霖筆下的印度眾生，即使只有匆匆的一面之緣，各個面貌清晰卻心思難測，究竟此人是死要錢的騙子或是真正的朋友？謎底未揭曉前，誰都無法看透，無形中也牽動著讀者觀看時的好奇心。另外，比起西藏行，他在印度似乎經常受到來自人的干擾，想求「耳根清淨」抑不可得，他也寫活了某些印度人逮住機會就死纏爛打、糾纏不清的韌性與黏功。駱以軍形容謝旺霖是天生說故事好手，讓他筆下的印度「充滿一種讓聽故事人，彷彿在小鎮戲院，挨近、想知道接下來發生什麼事的魔術。」 4.&& &走過恆河，那些看見與看不見的，都讓視野變得不同：承載了生老病死、感動與悲傷，看盡了貧苦富貴，真實虛妄的恆河，關注了印度的眾生後，他也找回最單純的自己，體悟到：「但願，但願流水能將這葉碎身的菩提，帶往我曾經行過的每一個地方。走向大海，或回歸到那始終仰望的天際上。」而這趟嶄新的旅程，如同林懷民所言：「無邊無際的印度式的喧鬧與污濘之後，與旺霖一起抵達河源的我，讀到這段禱告，心頭輕顫，而無法掩卷。」 5.&& &媒體爭相刊載：聯合副刊、中時副刊、自由副刊與文學雜誌：聯合文學、印刻、文訊等，皆刊載新作。
【電子書】最初看似新奇的東西
認識一個人，然後，自己的一小部分變成了那個人。 最後你是你所遇見的人的總和── 相愛不過就是一種漫長的剪接。 & 這樣說吧，蒙太奇根本不是什麼新東西，人類的記憶就是蒙太奇。 記憶畫面在不同的時間有不同的排列組合， 故事就如我們所願地被留在大腦裡了。 這樣講有點俗氣，但確實我們都在自編自導， 整個世界不過是配角。
【電子書】腳踏車與糖煮魚
張曉風：「我喜歡分享吳敏顯這個『記錄人』極其認真極其翔實而又極其細膩多情的記憶。」 & 在山海環伺原本翠綠的田野，有我永遠挖掘不盡的礦脈。只要我繼續寫它，任誰去填平稻田溝渠，任誰去蓋豪華農舍，鋪再多的道路，砍除再多樹木竹圍，我還是能夠從記憶中去填補存真。——吳敏顯 蘭陽平原是哺育吳敏顯成長的故鄉，這裡的溪河溝渠、風土人情，不啻是他尋常生活的風景，也是他的心靈原鄉與創作來源。他大部分的散文或小說，都以這片土地作為舞台，《腳踏車與糖煮魚》，還是以素樸溫厚之筆，描繪回憶中已不復存的老街景、熟悉的鄉民、填平的河川稻田、被遺棄的神仙與老祖宗…… &&& 作者召喚久遠的影像，栩栩重現日治時期〈那一年半載〉，貧窮匱乏的婦女背著嬰兒「跑野米」貼補家用，可愛奶娃以另類的方式參與抗日；漁村孩童輪番學騎村裡第一輛腳踏車，準備長大後載新娘子回家，以及吃過便惦念難忘的里長的糖煮四破魚，拼貼成北部濱海公路上純樸的漁港風情畫。回顧單純動人的往事之餘，吳敏顯不忘活在當下，以幽默詼諧的筆調，刻畫現代人如何周旋詐騙電話，應對一則則「寂寞芳心等你來電」的簡訊，追尋被歲月塞爆而走失的記性。 &&& 過往的人事流轉，在吳敏顯的記憶中，散發出珍珠般璀璨的光輝，而現在的日常浮想聯翩，經由他真誠的書寫變得有滋有味， 像吃盤生菜沙拉般新鮮爽口， 於嬉鬧妙語中閃現人生智慧。 本書特色 ★幽默趣味的在地書寫，親切易讀的日常散文
【電子書】東京，若即若離
7歲開始寫書、9歲的散文被列入學校教材、19歲破格錄取清大、20歲獲第一屆朱自清散文獎、 25歲陪同總理至拉丁美洲文化交流演講、26歲獲日本國際交流基金會邀請寫書、兩度受邀訪台： 中國新一代暢銷天才女作家蔣方舟 於日本創作的最新作品‧台灣上陸 艾美奬提名‧日本紀錄片導演伊藤王樹攝影記錄 東京，如此繁華，卻又如此冷漠。 踏上的不只是地理上的異國──心，也是。 透過九○後的年輕觀察，看見昭和平成的心風景 受到日本國際交流協會的邀約，蔣方舟在東京獨居了一年，度過了一段完全真空的生活。 她寫著日記，心情從惶恐到坦然，對寫作的思索，也從茫然變得清晰。在東京度過的這一年，並沒有把她變成一個新人，只是讓自己回到本來該成為的樣子。 日記，像一種持之以恆的窺看私密。四十六則日記，有觀察、賞析、體驗、時評及許多的感受，駁雜卻不失純粹。蔣方舟用閱讀、洞察、明見作為時代意義的表述。從政治、藝術到當今中日兩國世間百態，都有獨特又不失嚴肅的描摹與思考。 本書同時有著日本紀錄片導演伊藤王樹，隨著蔣方舟的腳步拍攝，在文字和影像的雙重記錄下，交織出一段異地的心靈旅程。 ‧看到其他人也全是一個人吃飯，像考試一樣中間隔一個座位，很害怕交流的樣子，每個人都吃得又快又用功。我一下子就被這場景治癒了，東京是一個沒有人打擾，也不必打擾別人，就能夠活得很好的城市。──〈不能夠以形式分享的快樂〉 ‧為什麼中產愛跑步，因為跑步是一種苦修。而苦修，是對過剩的回應。過剩的中產需要跑步這種宗教般的歡愉來緩解自己的焦慮和壓力。──〈皇居跑步〉 ‧花火大會很好看，焰火的形狀豐富得超乎想像。坐在我前面草坪的是一個日本小姑娘，對著每個出現的焰火大叫「好美！好美！」有時，焰火還沒出現，她就迫不及待地大喊出來。──〈花火〉 ‧我在東京的生活彷彿在一種看不見的屏障中，無論是走在擁擠的表參道或澀谷，還是被裹挾在人群中去看花火大會，我始終感到人群是幻覺，我在與自己單獨交談。 ‧坐船離開豐島，上岸前最後看一眼瀨戶內海，覺得海洋奇妙，它總是不斷被划出道道傷痕，又總是處於完整無損的狀態。海不會記得我來過，我的人生卻被帶到了未知的航道。──〈瀨戶內海藝術季〉 ‧被迫的認真與被迫的隔離，把我從之前一直在被動加速的跑步機上的生活中解救了下來，重新獲得了觀察和思考的能力。──〈序〉 附錄：蔣方舟推薦東京之旅「足跡」
【電子書】沒有大路
故事從身體裡被拖出來 斬開後再縫合，撕裂後又黏貼 拼湊成母親與故鄉的樣子 有血、有肉，由恨生出愛 這一本光明的厄運 「我老早就想寫自己的母親。就算頭腦一片空白。就算題材老套。 我不確定這是不是愛。哪個人不想天長地久地把母親保存下來。」 詩人暨繪本作家馬尼尼為的直覺式衝擊，以創作為刀，剪下生命記憶，時空、色彩、氣味、聲響，任情緒與意識流瀉，碎裂的句子、段落、詩句和畫作彼此交疊覆蓋，冰熱刺痛、酸甜苦鹹，張貼成一本三萬多字的散文，保存下遠方斑駁的母親。 她在台北和馬來西亞麻坡兩地奔走，撕下冰冷城市與炎熱之鄉的兩個月亮，她的書寫慾望能剝除婚姻與家庭日益增厚的苦痛，自肉身扯下一張張標籤，貼補瑣碎生活家事，她將情感黏於豢養的花貓，以恐懼、慌亂、憤怒反覆辯證，對母親的恨終消融於愛，即使血肉模糊，疼痛著也美麗。 而故鄉，還有在故鄉的母親是什麼樣子？ 乾涸凋零的鮮紅，哪怕醜陋、骯髒，都讓人自珍著，一輩子依戀，拼了命找回家的路。 本書特色 封面畫作為抱貓女、壞風景；書中系列作品則分別為thursday、胚胎球、tiny room、兩個月亮。各以版畫、單刷版畫、拼貼及複合媒材等構成。
【電子書】孩子的我
她是母親，也是渴望母親的孩子。 & 張郅忻最動人的自我追尋，透過孩子的眼睛，回眸童年小鎮， 碰觸了成長的暗影、家的裂縫，以及裂縫透露的微微的光。 & 自第一部作品以來，「家」便是張郅忻恆常的母題，家的複雜組成，是她漫長的糾結。這一次張郅忻既寫孩子，亦像透過孩子，映照童年的自己。張郅忻：「這本書說的是關於像我這樣長不大的孩子，如何陪伴自己的孩子的故事。以及，透過我的孩子，我回到記憶中的小鎮，遇見那個早熟的孩子，看見她的尋覓與徬徨。」 & 本書分三輯，輯一名稱「安咕安咕」是客家話用來逗弄小孩發出的聲音。二〇一四年作者生下孩子，待在月子中心，心中有與生命相遇的喜悅，也有不安。在《人間福報》副刊以「安咕安咕」為專欄名稱，記錄與孩子互動的點滴。成為母親後，作者不時回到成長的客家小鎮。童年的許多地方都已消失，決心以文字重建，並藉地景描述童年遇見的種種故事，寫成輯二「小鎮故事」。輯三「行囊」堆疊長長時間以來，遇見的母親與她們的孩子，作者把這些故事一一裝入自己的行囊中。
【電子書】我的心，停在最想念的時光
把握今天，讓每一個此刻都是一塊上好的磚石， 蓋房蓋屋蓋天堂，都不是夢想。 引領古典詩詞現代化風潮的散文名家琹涵，長年閱讀奠定了她的寫作之路，多年教學讓她對人事物和大自然有獨特細膩的觀察，更能在尋常事件裡，用清麗雋永的文字，呈現親情、友情等深刻面向，映照出澄澈的生命體悟。 她認為歲月如飛的逝去，生活又累又茫然，何不停下腳步，等待一株花的綻放，仰望一朵雲的飛翔，凝視滿天的星空？花朵帶來微笑，埋藏了憂傷。雲來來去去，悲歡都不久留。夜幕越是深重，星光才顯得燦爛。把握每一個片刻，就可以築夢踏實。當下的點點滴滴，都是最想念的時光…… 書中精選出一百多個暖心的時刻，讓人走進灑滿晨光的內在小徑，看到寧靜的心靈風景。就像聆聽高低起伏的音符，喚醒心底的清明，恍然頓悟：有些人值得思念，有些煩惱應該放下，是自己每分每秒的想法，左右了世界的快樂與否。所以，高興就笑，笑成一朵花，委屈就哭，哭成一場雨。時而陽光，時而暴雨，就像人生順逆交迭。當外界過於喧囂時，透過琹涵溫暖優美的字句，往內心深處探索，找尋屬於自己的豁達與幸福。 【心語錄】 ※我想念的時光 我們向時光求援：走慢一點，等等我啦。 時光嚴峻的別過臉去，再也不加理會。 我終於明白，每個日子的珍貴。 歲月如此，人也是這樣。 ※我想念的人 只要你與愛同行，你便看到了天地之間的各種美， 你的歡喜，無人可以奪去， 你的快樂，也常是恆久的。 ※我想念我的心 當你的心跌入谷底時，請抬頭仰望天空吧。 天空無際，任雲來雲去， 憂傷不會久留，歡樂也不會永遠。 明白了這個道理，我們更應活在當下。 本書特色 ★充滿智慧的療癒系小語，搭配甜美溫柔的插畫，從友情、親情、生活等多面向出發，全方位照拂讀者的心靈。
【電子書】水是故鄉甜（增訂新版）
琦君對萬物深懷悲憫之情，敏銳、善感，小動物、一草一木，在她筆下，眾生可愛、可親，處處是人間最動人的情緣。而她行文幽默，不薄新人愛古人，寫生活瑣事，舒放自然。夏志清曾言她的散文「多篇是可以傳世的」，列入「諾貝爾文學獎」毫不遜色。 此書寫於旅美生活期間，同時也是她創作生涯成果最豐碩的時日，從異地遙望大陸以及第二故鄉台灣，寄託萬里歸心之情，名篇〈水是故鄉甜〉身在美國，以水為媒，暢談四川、杭州、台灣、德國四地之水，以敘遊子情懷，情真意摯。 敘事、描人、抒情，琦君筆下的童年世界，對父母的思念，感動著不同世代的讀者，〈想念荷花〉、〈母親的手藝〉、〈母親的金手錶〉寫的不只是她的父母，更不是廉價的感傷，而是普世嚮往的赤子情懷，單純而美好。 在紛擾的時代，閱讀琦君的作品可溫暖人心，筆下的世界令人懷舊嚮往，她的文字禁得起歲月的淘洗，如今讀來更顯彌足珍希。
【電子書】第九個身體
原鄉在每個人身體會留下不同印記，我的是勒痕。我嚮往城市，歐洲電影，文學旅行，自由恣意，紐約巴黎。……身體有勒痕，為了鬆綁，為了自由，為了再度叛逃，故鄉在後追趕，我必須繼續書寫。 一九七六年，陳思宏在彰化縣永靖鄉出生，陳家第九個孩子。在絕對重男輕女的環境下長大，從小被寵，習慣父權思考。這套堅固的守舊在他身上卻註定失效，因為，他無法組異性戀家庭，延續香火。父權的制約與身體持續對撞，開始累積許多隱形傷口。 &&& 逼視傷口，陳思宏透過書寫，誠實面對家族記憶、成長路上的跌跌撞撞、遭遇的歧視和異樣的眼光。他審視經歷過的閉鎖與敞開、成年後的身體試煉、以及旅居德國之後的身體思考，從個人細微身體史啟程，呼應島嶼的身體焦慮。 &&& 走過暗夜，他勇敢揭露生命之痛，哀感頑豔。移開視線，凝視他人身體，肥肚有故事，皺紋藏記憶，文字聚焦跨界、少數，抵抗主流審美觀點，別闢邊緣身體光譜。行走他鄉，任身體自在揮灑，太陽底下鮮事多，筆走旅行各種怪現狀，畫龍點睛，令人會心爆笑。 &&& 如今居住在柏林的這第九個孩子，身體每天都經歷文化交匯與衝突，將坦白交出個人身體履歷。寫傷口，寫長大，寫失落，寫旅行，同時也在找自由…… 本書特色 ★書寫個人的身體成長，寫家族往事、婚禮喪禮、性向啟蒙、鄉野封閉。攤開身體的履歷，揭露傷口。 ★寫性別跨越、身體政治、厭女仇恨、恐同狹隘，尊重個人的身體差異，讓少數能生存，有盛開的角落。 ★抓取個人異地生活經驗，寫旅行途中的身體變異，寫身體與他者文化的短暫交會。
【電子書】往事浮光
沉默50年，終於發聲！ & 首度揭露！最真實的感情自述與半生回憶 & 皇冠文化集團發行人 平雲： 這本書見證了母性的偉大，也或許可以被當作某種愛情醒世錄， 更重要的，希望能為其他許許多多像我的母親一樣， 付出一切卻逆來順受、默默隱忍的女性，說幾句話。 我叫林婉珍，學生們喊我林老師，媒體稱呼我是平鑫濤的前妻。四十年前，我們簽下了一張小小的、十五公分見方的離婚證書，不久，「平太太」的稱謂就換成了另一個人。 對於往事，我沒有什麼特別想說的，很多事情也早就淡忘、早就不想了，但這八十多年來的人生，起起伏伏，有時候看到其他人寫到關於我的事情，明明同一件事情，卻跟我的所見所聞差異甚大。我想，也是時候可以來談談我的版本了…… & 她還記得童年即是顛沛流離的縮影，時代的戰火沒有讓一家人分開，卻讓女孩一夜長大。十七歲的時候，飄洋過海來到臺灣，就此展開了她曲折動盪的際遇。 她還記得初識平鑫濤的點點滴滴，面對他熱情的追求，她回以「你不是我理想的對象」，然而命運卻讓他們走在一起，她陪伴著他，連帶也守護他的出版夢。在最艱困的日子裡，兩個人就這樣變成了一個家。 她還記得三個孩子相繼出世，在物資匱乏的年代，她是最強大的母親。買菜跑遍整個臺北，只為滿足全家人的胃；親手織就毛衣，只為讓孩子常保溫暖。唯有愛能抵禦生活的考驗，讓兩人世界變成美滿的一家五口。 她還記得她是皇冠的第一個員工，身兼讀者服務和會計。作家們把皇冠當作第二個家，在這裡寫下創作生涯的代表作，皇冠也因為他們而越加茁壯。 她還記得，愛是付出，幸福是讓所愛之人感覺幸福，她原以為日子會這樣過下去，直到「那個人」出現……
【電子書】你，會長大嗎？
他來，或許只為了陪伴， 她來，或許只為了訴說； 鬼、魅，或許是愛的寄託和想像，跨越思念的河，安慰著生死兩岸。 每天，我們經歷著成長，帶著回憶，努力的活著。無論面對多少死亡，都是似懂非懂地先接住，然後開始無止境的流淚、想念和告別。 直到現在，我還希望著， 希望可以在某一刻見到已經去世三十多年的兒時玩伴。 我常常想著，已經在另一個時空的她，會長大嗎？ 還是、仍是童稚的模樣？ 我也想著那些戞然而止的生命，許多不認識的人， 因為死亡，去了哪裡？ 幸運長大的我們，帶著感謝走進心裡，喚醒流逝的時空，輕輕安慰著在那黑洞裡，一小片被推倒在那些死亡裡的自己，終於放手了。 無邊無形的黑暗、隱匿的一個世界，就在這本書裡。 一本充滿思念、想像和療癒的圖文書。
【電子書】史丹利的男人十年
史丹利：總之，能跟合適的人結婚一起生活真是太好了啊！ Gigi：不管發生什麼事，我都再也不是一個人了。 不知道這是不是最好的十年，但絕對會是我人生中最精采的十年。 從一個老是嚷嚷著絕對不結婚的人，變成了現在大家眼中的好老公。 就像打電玩一樣，我的人生中又邁向了一個新的關卡， 沒有攻略本也不知道這關好不好過，只能從新手村開始慢慢磨練適應它。 從十年前出版第一本書之後，史丹利的人生大轉彎，從一個上班族變成熱血自由人，這十年間── ◎朋友生小孩之後大概就跟往生沒兩樣。例如泰坦哥，從前一定要把一起喝酒的人拖去酒店當Ending，現在他不會找我喝酒了，他最後一次約我居然是約我玩滑板，只是因為他的小孩也在玩。 ◎這幾年我的臉書充斥著各種不同的小孩照，從嬰兒到小學都有，這樣的好處是，每年小學開學我都會知道是哪一天，因為我都會在那天看到全國各個不同小學的門口。 ◎日劇的輝煌年代過去了。一個屋簷下的福山雅治早就成了天王，無家可歸的小孩的安達祐實也早已經離婚又結婚，還是個小孩的媽。木村拓哉變成了上一代的傳說。 ◎因為喜歡沖繩，所以寫了沖繩的旅遊書，沒想到竟然成為沖繩觀光大使。但我好懷念以前那個安靜不熱鬧、不太塞車、又沒那麼多觀光客的沖繩。 ◎年輕的時候白天上班，下班就去吃飯喝酒，想不到四十歲，我開始運動了啊！不管是腳踏車還是滑板，沒想到我年近四十歲才開始玩二十多歲的人在玩的事情，這種倒著活的人生大概也算是我的某種特異功能了啊！ 十年過後，因為愛，他發現── ◎只有我們兩個的第一次旅行，去了泰國的沙美島。她比我還愛賴在海邊，我們找了一個沙灘，躺在那邊一天，看看書、聊聊天，沒事就下去玩水，就這樣過了兩天，我才發現她是一個可以跟我一起這樣放鬆生活的那個人。我永遠不會忘記在沙美的飯店起床時，眼睛打開看到GiGi坐在窗邊看書，窗外的綠樹還有灑到她身上的些許陽光，這到現在都還是我內心裡最美的一個畫面。 回到曼谷後她食物中毒，上吐下瀉了一個晚上也沒讓我知道有多嚴重，第二天還陪著我到處跑完全沒有抱怨，這是我第一次出現可以跟這個女生一起玩一輩子的想法。 ◎我很慶幸找到了個最好的玩伴，這應該是我這輩子做的最正確的選擇，沒有之一。 我們會繼續手牽手玩遍這個世界， 因為我們都是彼此最完美的旅伴。 但是，我終究還是變成了真正的大叔了啊！
【電子書】流光緩緩，迷了路又何妨
他以洗鍊圓融的人生智慧 譜寫出30篇觸動你我的有情弦歌 2017年，《未央歌》在台出版50周年，商務印書館和聯合報副刊對外徵文，尹啟銘心有所感，寫下一篇短稿獲得採用，那是他在經濟專才之外，首篇刊登在副刊上的文學作品。 接著，一場捷運上的偶遇，讓他心頭勾纏出北上讀書的往事，寫就〈父與子〉一文PＯ在臉書，獲得了不少迴響。正是那真摰誠懇的文字，觸動了我們總是不顯於外、卻濃烈得化不開的親情。 不到一年，他陸續寫下30篇文章，無論是懷歷史、咏景物、憂國事、寫鄉愁……這些充滿古典文學底蘊的文字，有喟嘆、有柔情、有隱喻、有豁達……在冷靜與熱情之間，讀起來有一股淡淡的芳香，正如一杯放涼的咖啡，其豐厚的口感與層次，比起燙口的時候更令人回甘，且餘韻不散。 在千年古城烏鎮 在滿載星輝的遊船上 在質樸恬靜、安詳悠閒、與世無爭的時空裡 尹啟銘寫下了這樣的感慨： 「每個人的一生為了爭榮辱太匆匆，忙得像一張紙， 從左上角到右下角，塗得密密麻麻， 沒有了自己，沒給自己留下空白，也不給別人留有餘地。 到頭來，伸手想抓住些什麼，卻是一場虛空。」 流光緩緩，迷了路又何妨？ 「因為每一次不經意的駐足， 都會成為雋刻在回憶裡的永恆印記。」
【電子書】朵朵解憂小語：從今以後，要讓自己好好的
今天的你，因為昨天流過的淚而更堅強更美麗。 至於明天，你會和另一些人另一些事相遇。 你的心情有如一片飄入流水的葉子，呈現出一種隨波逐流的狀態， 在前行的過程裡，總是遇到各式各樣的阻礙。 有時是憂鬱的暗礁。有時是悲傷的水草。 它們常常猝不及防地出現，使你受困其中，進退失據。 可是你的本心卻是那道流水，沒有暗礁可以阻擋，也沒有水草能夠牽制。 流水一般的你所奔赴的是明日的大海， 至於過去的心情，就當是紛紛飄墜的落葉。 & 有些人，你一直忘不掉。 有些事，你一直放不下。 有些煩惱，總在夜深人靜時，悄悄出現。 在這本書裡，朵朵提供6種解憂的轉念，精選108種消愁的秘方。 讓這些優美的文字，成為你隨身攜帶的暖心良藥。 人生的航程中會遇上許多人，但能陪伴你到最後的，只有你自己。 所以在擁抱別人之前，先給自己最用力的擁抱。 在安慰別人之前，先給自己最溫柔的安慰。 在和別人約定之前，先和自己約定好： 從今以後，要讓自己好好的。
【電子書】於是，我們交換了青春
每一段不可重來的過去 謝謝是你們陪在我身邊 & 40個娃娃埋藏的秘密 × 4種成長的眼淚 曲家瑞重新解構「青春」的愛與狂！ 如果你很想長大，如果你不想長大； 如果你有點期待，如果你有點想念…… & 你曾經為了要見一個人，拚命奔跑也要趕上那班即將離站的列車嗎？ 你曾經為了要完成某件事，就算有80%的機率會失敗，也不惜往前衝嗎？ 你曾經毫不畏懼，和世界的不公平說fuck you嗎？ & 走進曲家瑞的工作室，架子上數千個二手玩具便直盯著你瞧。 老舊的、殘缺的、微笑的、哀傷的……不變的是都帶著渴望傾訴的眼神。 戴著面具不願長大的泰迪熊、教她看清愛情真相的瑪德琳、 將秘密藏進褲管裡的網襪男、讓惡意無所遁形的桃紅貓…… 這些娃娃喚醒的， 是一個擦肩而過的人，是一段快要忘記的回憶， 又或是一片散落的人生風景。 這些娃娃記錄的， 是卡關的曲家瑞、瘋狂的曲家瑞、 挫折的曲家瑞、決定要繼續努力的曲家瑞…… 這些娃娃陪她體會的， 是交織期待和不安的成長，是有果無果的感情， 是輕狂卻不悔的年少過往，也是悲與喜的眼淚。 每一段深藏的時光，交換成現在的曲家瑞， 而現在她要用這些故事，重新召喚我們無所畏懼的「青春」！
【電子書】弄泡泡的人
煉字成金，召喚愛戀與愛戀過後的那些魔幻時刻， 以及，生命中不可承受的，愛之虛華。 也寫得一手好詩的陳柏煜，並不喜歡其作品被形容為「詩化的散文」，他認為毋寧更為接近是「用詩的頭腦來寫的散文」。於是文中敘事的非線性發展，或者有意無意的主旨曖昧，都在優美精準的語言進行下呈現詩般的質地和意象。整本書被關於布朗的回憶所貫穿，常以第一人稱出現的尼克╱「我」，充滿愛戀地凝視著回憶中的布朗，那回望中卻穿插著其他的三角或多角關係，然而作者也不認為這是可能會常被辨識為「confessional writing」的懺情式書寫，而比較接近是一場「還原凝視」的寫作。 當戀人中的一方是寫作者，寫作成了凝視，不但另一方成了被凝視的對象，寫作者卻也同時看見了自己的凝視。被凝視的戀人有時幻化成了物件，記憶也充滿了物件的地雷，被「物化」的戀人和凝視者拉開了距離，奇妙的是，愛戀卻因此更為強大。而另一方面，寫字也成了救贖：「我的信與字在那時已經達到它們價值的高點。寫甚麼都是黃金，寫甚麼都奇蹟，都是使盲人復明的手。」 為此書作序的張亦絢敏銳地看穿了《弄泡泡的人》和陳柏煜書寫的本質，形容為「如我們初遇普魯斯特與卡夫卡」。有些篇幅的確閃現著卡夫卡小說般的魔幻氛圍，人被物件化或動物化都毫不突兀，而形象較為模糊的周邊人物，如霧般繚繞；有些則以詩般的意識流語言織錦成篇，偏偏和普魯斯特自述的創作觀不謀而合：「我們生命中的每一時刻一經過去，立即寄寓並隱匿在某件物質對象之中，就像民間傳說中的靈魂托生那樣。生命的哪一刻都囿於某一物質對象，只要這一對象沒被我們發現，它就會永遠寄寓其中。我們是透過這個對象來認識生命的那一時刻的。它也只有等到我們把它從中召喚出來之時，方能從這個物質對象中脫穎而出。」（《駁聖伯夫》，馬塞爾‧普魯斯特） 最後一輯以強烈的鏡頭感收束，「我」寫信給布朗卻不對布朗說話，彷彿錄像機播放著不知何時如實記錄攝下的戀人種種，直到最後突然視角逆轉回望，探問：「布朗，你現在也正在看著我寫的這些嗎？」讀者不禁悚然一驚，並不可思議地同時感到巨大的虛無，以及華麗的完成。如同陳柏煜在後記中寫道：「如同我一再強調的，那不是記憶，而是某種情感自時間截斷了之後仍繼續生長的東西。當我站上了機車的舞台，向前伸出雙手，像一名耳聾的指揮家，布朗的背面就變成了音樂。時間裡不存在的音樂。我和布朗緊密地貼在一起。」
【電子書】如果有人問我世界是什麼形狀
回看走過的路，不是石板瀝青，而是一本又一本寶貴的書鋪出來的。——張讓 回首來時路，張讓用每一本非讀不可的好書，發現如山般渺遠壯闊、如海般變化萬千的大千世界。 & 作者寫大家讀過或未熟識的作家，有小說也有散文，更有藝術家書簡，並涉及科普著作。〈你必須走一條孤獨的路：閱讀手記〉自陳初讀琦君鍾情中帶點男性眼光的輕視，看不起女性筆下平凡家常的小天地，相距幾十年後才自嘆弗如，發現真正好的文字是沒有身段腔調，光華內斂卻寓意深刻。少為人知的裴樂娜琵．費茲傑羅的〈不然怎麼能夠承受〉，詩意又如寓言的小說《藍花》，不管讀了多少次總像第一次，充滿驚詫和神奇，多少作家評家都好奇她怎麼做到的？〈不能忘不能不忘〉藉由悼亡書直面死亡，人要如何攀越過哀痛的山頭，開鑿生路。 & 有些書評容易硬得難以下嚥，張讓讀書為文卻像為生活開了一扇窗，透進山林鳥獸花草蟲鳴，像她導讀《活生生的山》，文字都讓人身心浸透在山裡，眉批閱讀精華更是字字珠璣，「良辰美景再好，死亡隨侍左右，生命是一條無人生還的旅途」，看來扣人心弦。一篇篇讀寫札記有褒有貶，常常在衝突與硝煙、爭執和論辯間來回跌宕，張讓以深邃的哲理思考，如詩般優美簡練的筆觸傳達，對時間與空間的惶惑，對宇宙和生死的反思。 本書特色 ★&& &充滿雋永哲思的閱讀筆記，從不同文類和主題的作品探討，表達出對知識與存在的種種思辯。
