【電子書】藏逸：塗鴉藝術
塗鴉藝術 塗鴉藝術歷史源遠流長，承載著社會變遷、文化交融以及創意表達的不同面向。塗鴉，作為一種源於街頭的藝術形式，已成為當代藝術和文化的重要一環。 塗鴉藝術的根源可以追溯到古代，許多古文化中都留下了牆壁上的繪畫和圖案，這些圖案反映了當時的社會和生活。然而，現代塗鴉藝術的興起可以追溯到20 世紀初期。20世紀60 年代，美國紐約市的地鐵系統成為塗鴉藝術的主要表現場所，年輕人們在地鐵車廂上留下色彩繽紛的塗鴉作品，開始了塗鴉藝術的風靡。 隨著時間的推移，塗鴉藝術逐漸走出地鐵，拓展到城市的各個角落。塗鴉藝術家開始使用不同的媒介和技巧，從噴漆到貼紙，從壁畫到雕塑，塗鴉的形式愈加多樣化，這些藝術家們透過作品表達了他們對社會議題、文化認同和個人情感的看法。 1970 年代，塗鴉藝術進入了一個新的階段，被譽為塗鴉運動。紐約市的南布朗克斯地區成為了這一運動的中心，許多藝術家在這裡進行了創作。這一時期的塗鴉藝術家們開始在作品中探討種族、階級和社會不平等等議題，他們通過作品表達了對社會現實的關切。 1980 年代，塗鴉藝術進入了全球舞台，從美國擴散到歐洲、亞洲等地。許多國家和城市開始接納塗鴉藝術，並為藝術家提供合法的空間來展示創作。同時，塗鴉藝術也開始受到商業的影響，一些品牌和公司開始與藝術家合作，將塗鴉藝術應用於廣告和產品設計中。 21 世紀以來，塗鴉藝術持續演變和創新，數字媒體的興起為藝術家提供了新的創作平台，虛擬現實、增強現實等技術也被運用於塗鴉藝術中。塗鴉藝術不僅僅是在城市街道上的創作，它也在畫廊、博物館中展示，成為受人尊敬的藝術形式之一。 塗鴉藝術的演變反映了社會的變遷和文化的多樣性。它不僅是一種藝術形式，更是一種表達、交流和創新的方式，為我們呈現了一幅多元、充滿活力的當代藝術畫卷。 塗鴉藝術歷史的壯麗畫卷，總是瀰漫著創意的氛圍和多元的風貌，來自不同國家和背景的藝術家們，為這項藝術形式注入了獨特的生命力。 發行人的話〉藝術吸引力與藝術行動力 撰文◎伍穗華 今年8 月陪女兒到加拿大時剛好Banksyland 巡迴到多倫多，我們恭逢其盛，趕緊上網買票．在所剩無幾的預約時段中搶下了票。 預約當天不敢排其他行程，早早就到附近等候，沒想到在看似一般住宅區中，突然看到大排長龍，我突然意識到為何買票時要分時段了。每半小時一場次，這意謂著這不大的展覽，卻吸引了成千上萬的人在短短數天內前來觀賞班克西(Banksy) 的展覽。 到現在班克西(Banksy) 是誰? 都還被熱烈的討論著。維基百克上寫著班克西是一名匿名的英國塗鴉藝術家，甚至有人認為班克西不僅是一個人，應該是一個組織，不然不可能能做這麼多事。就是因為班克西匿名，讓更多人好奇，想一窺究竟。 姑且不討論班克西是誰，但我們都看到了班克西成功的抓住了世人的眼球，讓塗鴉藝術從造成城市髒亂的角度，變成城市藝術的代表。 而當2018年10月在倫敦舉行的蘇富比拍賣會，班克西的氣球女孩作品以104 萬英鎊（約新台幣3991 萬元）落槌時，在場的人員突然聽到碎紙機的聲音，畫就這樣被藏在畫框中的碎紙機裁切成條狀，然後裁切到一半時停止。新聞畫面在所有人的瞠目結舌表情中，傳播全世界。 深入班克西的世界可以很清楚的了解他的反戰立場，他是用藝術發揮他的影響力、用藝術激發更多人討論、用藝術讓更多人認同他的主張。所以藝術不僅是欣賞而已，從班克西的藝術來說，藝術更可激發為行動。在參觀Banksyland 之後，我覺得我也用行動支持了反戰的議題，參與了一場社會運動。
【電子書】綠色思維 自然美學
一筆懸命！ 台灣藝想設計師＆畫家柯鴻圖的美學之路 & 像一條悠悠長河，數十年緩緩流經， 素描、插畫、郵票、平面、文創、繪畫等自然的驛站。 以色彩譜出生命之歌，追尋自然之道。 & 台灣烏托邦的藝想家柯鴻圖& 生活在鄉村的年幼時期彷彿被植入了綠色的DNA元素：鳥語花香、一草一木、童玩野趣等生活體驗，創意思路便不知不覺地融入了。 & 人有行為上的「慣性領域」，創作表現亦然，姑且不論優缺點，但它同時形塑了創作者的風格特色。 受到老子潛移默化的影響，個人創作崇尚師法自然。 & 心中的綠色概念是廣義的，非僅指自然保育，除在動植物題材之外，尚含括環境、資源等議題，陸地、空氣或海洋……，根深柢固在各個不同載體上，不知不覺地流露出來。 & 柯鴻圖投入藝術與設計近五十年 投入藝術與設計近五十年發展歷程，首先是「商業設計」，其次是「應用美術」，最後則是「藝術創作」三個階段的演變。 & 他習慣以親手繪製的精密描繪技法，樹立起個人獨特的風貌；不管是在布花圖案、包裝設計、企業識別、品牌形象等重視機能目的的商業設計；甚至是在插畫、海報、郵票等善用美術形式的應用表現。 & 追求內心嚮往的自然生態與本土花卉蔬果的藝術創作，在在顯現他在「變」與「不變」之間找到生命與藝術的平衡。 & 專文推薦 & 臺北市生態藝術協會前理事長／金恆鑣 中華郵政股份有限公司董事長／吳宏謀 中華電信公司前董事長．現任鏡電視董事長／鄭優 國立台灣師範大學前副校長／林磐聳 （依年齡序） & 《綠色思維 自然美學》的作者正是用他自己的美術作品，喚醒人的親生命之天性。作者所呈現的自然，讓我們看見了自然的種種之美。作者以我們常見的具有美感的花、鳥、蝶等為主題，表現在各種實用的物件上，例如郵票、海報、花布、月曆等，明確地提醒我們，生命之多樣與美就在我們的生活裡，就在我們周遭，唾手可得。──金恒鑣／臺北市生態藝術協會 前理事長 & 本書以圖文並列的方式呈現出許多作品的設計理念及創作背景。除了講述以攝影為筆記的取材方式，也提及關於創作靈感的擷取、突破框架的創意思考，並傳達對生命感悟的經歷，敘述其豐富的人生與一路走來的綠色心路歷程。──吳宏謀／中華郵政股份有限公司 董事長 & 作者柯鴻圖除了運用繪畫才能奠定的基礎，跨入美術設計的商業領域，同時也拿起他的畫筆，描繪存在臺灣土地上各類稀有的保育動物，還因此受到中華郵政公司的青睞，多次委以刻畫本土特殊題材、印製郵票發行海內外的任務。我與他從《雲林青年》開始，超過半世紀的文緣……──鄭優／中華電信公司前董事長、現任鏡電視董事長 & 觀察柯鴻圖先生半個世紀投注心力在藝術與設計的追求，本書即是透過作品呈現其生命流動的似水年華，這些精彩的作品也各自在台灣百年美術設計發展有其不可或缺的歷史定位。──林磐聳／國立台灣師範大學 前副校長 &
【電子書】家的樣子
對於婚姻、 對於育兒、 對於自我成長， 有許多內在察覺的療癒圖文繪本。 & 「人生的旅途從來都不容易。 即便如此，只要Soupy畫下去， 就能輕鬆的上山、渡河了吧。 帶著Soupy偉大的愛。」 ——吉本芭娜娜 & ◎什麼是家？ & 婚姻還是走到了盡頭，我一直害怕的決定， 我真的可以走過低潮嗎？我能夠勝任單親嗎？ 我能讓我的孩子 Struan 感受到完整的愛嗎？ & 經歷孕期各種對未來的不安、害怕，隨著Struan的誕生與成長、& Soupy做了人生最勇敢的決定—— 結束一段婚姻， 選擇長達半年的蘇格蘭旅居生活，& 面對新環境、新的人際關係，連開車也要重新適應右駕！& & 一路上關卡重重，有愛有哭也有笑， 從中她體悟了「家的樣子」有很多種。 & 「真正經歷過，嘗試過，我才發現家沒有一定的樣子、家沒有標準答案， 不是所有人都適合婚姻，一個人也可以好好地過，單親，更不代表人生不完整。」 & ◎第一次當媽媽，第二次當小孩 Struan說：「在天上看到一個寂寞的漂亮女生，所以想趕快下來陪媽媽。」 孩子從出生的那一刻開始，就是彼此最好的陪伴、最好的朋友—— 媽媽照顧孩子的生活點滴，孩子也在媽媽低潮時默默守護著她。 & Struan的存在讓Soupy知道： 「當媽媽不用很完美，媽媽也可以犯錯， 難過的時候，也可以在小孩面前流眼淚。」& & 陪孩子長大的過程，自己也當了「第二次的小孩」，一起玩得不亦樂乎， 可以一起去旅行、一起逛跳蚤市場、一起上居酒屋吃晚餐， 也可以一起去玩具店、遊樂園和速食店。& & ◎單親，卻不孤單 一趟蘇格蘭的LONG STAY， 前夫的家人讓Soupy感受到了在婚姻關係之外的愛與關懷， 離婚讓她找回對於人生的掌握權， 也在沿途中發覺了「家」和「愛」可以有各種形式和樣子—— 來自家人、朋友滿滿的支持與陪伴是一種愛， 父母與孩子之間的愛與羈絆也不會隨著關係的改變而減少， 對孩子來說，爸爸、媽媽永遠都是他的爸爸、媽媽。 & ◎養生的老靈魂小孩Struan & 言行舉止都像是一個小大人的Struan， 說起話來總是淡定又老成，讓Soupy好氣又好笑—— 拒吃巧克力、愛喝溫水、拿紅棗當零食， 相信農民曆上的食物相剋圖、形容彩卷行是讓錢變成泡沫的地方⋯⋯ 當然也有非常暖心，哄得媽媽阿姨們心都融化的時候—— 在路上撿到漂亮的花草小果實，說是送給媽媽的勳章， 要媽媽下輩子記得來找自己，他要當一個很疼女兒的爸爸； 還有，最重要的，提醒Soupy在「媽媽」這個身分之前，先當一個快樂的自己， 因為有快樂的媽媽，才有快樂的小孩。& && & 好評推薦 & Cherng（國插）| Leslie（動物溝通師）| 米力（生活器物作家）| 劉冠吟（華山文創園區品牌長） 暖心推薦（按姓氏筆畫排序） & 「Soupy的文字溫暖又不失幽默，再搭配細緻的插圖，真的是好好看的作品。」——Cherng & 「Soupy真實記錄著她與Struan的日常對話跟自己的小心情，讓我在閱讀時感覺不小心闖進一個小家，分享到一些閃著暈黃光芒的溫暖時刻。」——Leslie& & 「當世界讓你感到寒冷的時候，請去Soupy的世界走一走。」——劉冠吟 &
【電子書】小資藝術投資入門
第一本寫給小資學習藝術投資的入門書, 讓藝術投資不再是有錢人的專屬！幫助小資族輕鬆進入「藝術投資」及「藝術理財」的新領域！ 讀完本書可以擁有精準藝術投資眼光挑選2~3萬元就能入手，未來有機會漲數倍的藝術收藏品，讓小資族實現第一次學習藝術投資就賺錢的目標！ 本書從「藝術投資」跨到「藝術理財」，讓小資族清晰理解藝術投資， 並且列出值得收藏的「藝術家」十大條件及有流通性「藝術品」的六大特色。 近年來，全球投資趨勢有三大標的， 分別是「股票」、「房地產」及「藝術品」， 而花旗在其研究報告曾經指出， 自1985年至2018年藝術品市場的投資報酬率與固定收益資產大致相當， 藝術品逐漸成為全球投資人多角化投資配置工具之一。 透過本書的系統化架構小資可以step by step 學會「藝術投資入門知識投資賺錢心法」及十大附錄詳盡解說如何鑑賞和變現致富。 誠然國際藝市學的進程愈來愈快，藝術市埸與我們的生活也將愈來愈密切，期待本書為你帶來精神及物質的雙重意義！ &
【電子書】故宮紋樣配色事典
一本可以運用在產品設計、空間美學、繪畫臨摹紋飾圖騰應用圖鑑 & 精選故宮117幅向量文物圖 拆解117組CMYK文物紋樣配色 & 一次弄懂紋飾構圖寓意 從織繡、瓷器、織毯、琺瑯器、建築，5大載體 引圖取意，深究每個紋樣背後的使用方式 & & & & & & & & & && 重組、拆解、整理、挖掘，專業紋樣研究團隊多年建構集結 & ▌紋樣有色，紋必吉祥 所有你想傳達的祝福，都在這裡可以找到 & 龍紋∣鳳紋∣麒麟紋∣獅紋∣蟒紋∣鶴紋∣白鷺紋∣蝴蝶紋∣蝙蝠紋∣五毒紋 & 雞紋∣花卉紋∣牡丹紋∣蓮荷紋∣四君子紋∣柿蒂紋∣錦紋∣回紋∣萬字紋∣壽字紋聯珠紋∣寶珠吉祥草紋∣喜相逢紋∣雜寶紋∣八吉祥紋∣海水江崖紋∣十二章紋& && & 獅紋—與「師」諧音，寓意官運亨通、仕途順利大有可為。 & 獅子以勇猛之姿、進取之魂成為文殊菩薩的坐騎，因此，人們便也在獅紋中寄寓護佑良善、威嚇邪惡之意。因「獅」與「師」諧音，由大獅子紋與小獅子紋組合而成的紋樣也被叫作「太師少師紋」，寓意官運亨通、仕途順利，必將大有可為。 & 蝴蝶紋—與「福」「迭」「耋」諧音，在薩滿教中也具有「送子」的意涵 & 蝴蝶紋主要有花蝶紋、百蝶紋、貓蝶紋等。蝴蝶紋的不同組合，也有著不一樣的寓意。 & 蝴蝶紋「蝴」與「福」諧音，「蝶」與「迭」「耋」諧音，當蝴蝶紋與其他吉祥紋樣組合時會產生新的吉祥寓意。比如蝴蝶紋與貓紋組合，諧音「耄耋」；蝴蝶紋與瓜果紋組合，諧音「瓜瓞」，寓意子嗣昌盛。此外，蝴蝶在薩滿教中也具有「送子」的內涵。 & 蝙蝠紋--「福壽雙全」之義，常與壽字紋一類的吉祥紋樣組合 & 蝙蝠紋線條通常簡單鮮明，呈「W」的形態，是一種靜態的幾何之美。在配色選取上，相較於自然界蝙蝠的陰森墨黑，蝙蝠紋通常顏色鮮豔富麗，會加入如意、祥雲狀的線條去勾勒蝙蝠之形。 & 精緻的蝙蝠紋承載了長壽的美好願望。因為「蝠」與「福」諧音，蝙蝠可以稱得上「福壽雙全」，蝙蝠紋也因此常與壽字紋一類的吉祥紋樣組合。古人憑藉觀物取象，選用五隻蝙蝠喻「五福」，也有另外一層與蝙蝠有關的吉祥內涵，又如蝙蝠天生有倒掛的習性，跟傳統文化中的「福到」內涵相匹配。 & ▌重組、拆解、整理、挖掘 從紋飾中找到靈感，先理解細節、配色 & 本書第一章設置了故宮紋樣的總介紹，包括對紋樣的含義解釋、不同朝代或使用情景的紋樣形態、歷史溯源等，以期令讀者們對每一個紋樣都有較為完整的瞭解。 & 第二章按照織繡、瓷器、織毯、琺瑯器、建築這五個頗具故宮標誌性的載體進行結構介紹，展示了各色紋樣在故宮不同載體場景中的使用與效果。 & 本書有別於以往的照片或拓片來呈現紋樣的方式，而是透過專業處理，以精細向量文物圖進一步展現紋樣的色彩和細節之美。117種紋樣，配色均附CMYK，是提供商品設計、繪畫臨摹、服飾配色、家居裝修參考，更融入民族學、圖案學、使紋樣符合現代美學。 & &
【電子書】最強浴室設計規劃全書
第一本全面探討浴室設計規劃 從格局配置、動線尺寸、工法步驟、材質與設備， 提供最完整詳盡的衛浴規劃。 【內容簡介】 過去衛浴空間是最常被忽略的，但現實生活中卻扮演高度使用的重要性，近幾年大眾對於生活品質的重視提升，根據調查高端業主最在意的兩個空間，其中一個就是衛浴。 浴室規劃不僅僅要考量美觀，更涉及不同面向的實用功能，包括防水、管道間位移的可能性、洩水和截水溝設計等各種工程層面的問題，甚至設備之間尺寸的掌握，浴室隔間選哪種最佳？每種材質的優缺點是什麼？都將在本書一一解析。 & 在這本書中，你可以學到： & 1 STEP BY STEP圖解浴室改造施工流程：了解一間浴室重新整修需要花費多久時間、以及會包含哪些工種 & 2 半套衛浴、三件式衛浴、四件式衛浴格局配置：包含設備的位置、動線規劃，以及遇到管道間的時候，又該如何讓空間達到最有效的利用 & 3畫對正確尺寸，浴室用得才舒服 ●面盆再小，洗手檯寬度至少也要60公分 ●浴室寬度小於140公分，建議用一字三片型淋浴門 ●浴缸邊緣到馬桶必須預留20公分間距 & 4浴室9大必懂施作工程 ●隔間工法●電路配置工法●水路配置工法●防排水工法●天花板工法 ●浴缸工法●馬桶工法●面盆工法●地暖工法 & 5 浴室空間配置原則 ●坪數 ─家中若是中小坪數，人數又較多時，在廁所間數與其他空間功能之間做取捨，拆解浴室功能是最常見的方法，最常見的是獨立出如廁區或是洗手台，可以是三件式或四件式的組合，目的都是讓多人輪流或同時使用。 ●使用者人口結構 ─家有長輩與小孩首重安全性。 ─小家庭若有孕育新生兒的需求，可以彈性利用面盆，作為嬰兒洗浴區，建議挑選較大、較深、可以蓄水的面盆，盡量避免挑選歐式的淺面盆。 ●生活習慣特殊偏好 ─一家人使用浴室，濕區首重安全性，乾區則是依據個人的習慣而有不同細節，有的人喜歡在如廁或泡澡期間看書、使用3C產品，衛生紙的偏好也分捲筒式、抽取式或平板式，這些隨時需取用的物品，需有觸手可及的置物平台。 &
【電子書】圖解音控全書修訂版
全新改版： 1.更新相關法規最新資訊 2.大幅替換最新器材設備案例及說明圖片 -- 集結美日30年實務經驗、成就無數完美舞台演出專業音控師 教你全方位養成實力，獨當一面，開創音樂工作的英雄之路 & 演唱會上聽到的不是主唱、樂手原本發出的聲音？ 為什麼音控師總是那樣專注、神氣又帥氣！ 從店內的小型演出、到幾十萬人的戶外演唱會，一場精彩的舞台演出，少不了專業的音控師。結合聲音學、電學、音響器材的專業知識、及音樂美學講究，不僅需克服環境條件的限制，更需臨機應變突發狀況，讓LIVE現場完美呈現、無懈可擊。 本書兩位作者在業界超過數十年的現場音控實務經歷，參與過日本、美國眾多知名樂手現場音控與專輯混音工程，類型遍及偶像歌手、爵士、搖滾樂、古典音樂、歌劇、演歌等，並在音樂專門學校累積了豐富的授課經驗。本書以簡明易懂的圖表和文字，介紹實際工作中息息相關的基礎原理、器材機能、現場設置實例和應用等知識，呈現音控業界最完整實用的圖像。 & 本書特色： ．音控師、樂手、錄音師、製作人、編曲者都實用，涵蓋性廣泛 ．圖解基礎理論和相關器材，拆解8種不同類型規模的音控實務技巧 ．4大類PA圖表，讓前置作業順暢，現場操作更精準效率 ．音控師的一日概述，輕鬆掌握各環節工作流程和眉角 & 打開本書，你將學到專業音控人的必備知識和技能： 1.理論面：理解國中程度的聲音和電學原理，讓你在不同音控現場做出最正確快速的應變處理。 2.器材面：音響器材╱線材與接頭╱數位音控器材應用，讓你扎實基本功並提升機器操作技能。 3.現場操作及實踐面： (1)前置作業：線路表╱現場配置圖╱工作協調表╱器材清單等4大類圖表。 (2)8種不同規模類型：喇叭系統╱控台╱外接效果器╱現場注意事項等。 (3)器材連接和設置：連接各種機器時的小祕訣╱器材的設置。 (4)現場應用：回授音防止法╱監聽音控師的重要性╱音響工程師的一天。 &
【電子書】iPAD＋ PROCREATE學畫室內設計
室內設計人才必備！第一本用Procreate畫室內設計的學習書 只要有ipad 搭配 Apple pencil，就能夠自學Procreate， 教你迅速繪製提案效果圖， 無痛轉換手繪到電繪，將時間花在設計上！ ※附贈※案例所用筆刷＆部分案例講解影片 & 1.線上觀看講解影片：為方便讀者學習，本書附贈案例所用筆刷與部分案例的講解影片。 2.軟體基礎操作：教你基本操作手勢與上色技巧。 3.室內設計繪圖教學：透視、材質、單體、組合傢具。 4.不同功能圖示手繪表現：繪製平面圖、立面圖、俯視圖、單色空間、彩色空間、不同功能空間、室內夜景。 5.室內效果圖繪圖新模式：平面圖轉空間效果圖，在毛胚屋照片上繪製設計效果圖。 這是一本全面講解iPad室內設計繪圖表現技法的專業教學書。 全書共14章，第1章是iPad室內設計手繪概述，第2章講解的是Procreate的操作技巧， 第3章和第4章分別講解了透視知識和材質表現技法， 第5～13章分別講解了單體、組合傢俱、單色和彩色空間效果圖、不同功能空間的效果圖、 夜景效果圖、平面立面圖、俯視圖、平面圖轉空間效果圖、毛胚屋與方案改造效果圖的繪製技法， 第14章展示了一些優秀的iPad室內設計手繪作品。 本書適合室內設計師和室內設計專業的學生閱讀，也可以作為室內設計手繪培訓機構的教材。 &
【電子書】PURE：聶裕奇攝影集2（數位特別版）
PURE，純慾 單純與慾望融合的視覺衝擊 跨國合作！天菜型男全新拍攝 全見登場 & 攝影師聶裕奇第二本作品，延續清新中帶著情慾流動的男體寫真！ & ■歷時半年拍攝，來自泰國兩位網紅Paul、Nai與聶裕奇御用男模Mengchen全見演出。 ■除以往的清新情慾攝影風格，還部分加入Cosplay、妄攝、雙人等嘗試。 ■沒有極限的尺度，單純無害無遮擋的性感，值得珍藏。 & 跨國網紅四點全見登場，給你無邪笑容加健壯肌肉的療癒寫真！ 尺度無極限，攝影師聶裕奇全新創作攝影集。 & No.1& Paul 我來自曼谷，亞洲最好玩的城市。喜歡健身、舉重。平均一周會去健身房報到5～6次，希望有一天可以參加健美比賽。此外我也喜歡出國旅遊，探索不同國家的文化。我也喜歡海，當我來到海邊，總會待上一整天。希望大家喜歡這本寫真作品，真的付出很多努力。 & Instagram：paul.chh & No.2& Nai 我是泰國情色片演員，夢想是與男友一起做愛做的事、膩在一起並深聊。第一次在台灣出版寫真，希望大家都能喜歡並且予以支持。 & X：P Nai พี่นาย & No.3& Mengchen 我喜歡健身、爬山、逛街、追劇、吃美食、煮飯、手作。高中是體育班拔河隊，大學就讀消防學系。曾參加WNBF國際自然健美賽。 & Instagram：mengchen_0102 & ©Yuchi Photography, Kadokawa Taiwan &
【電子書】闇的美術史(新版)
擁有「日本卡拉瓦喬研究第一人」美譽 美術史家宮下規久朗黑暗美學力作！ 「美術成立的條件，就是不但要有光，也要有黑暗的存在。 沒有黑暗，就沒有戲劇性誕生。」 & 籠罩著黑暗的畫作，到底隱藏了多少秘密與隱喻？ 宮下規久朗專業剖析影響現代繪畫至深的「明暗對照」與「暗色調主義」技法， 帶你真正看懂「闇」美術作品中的人性百態。 & 黑暗是孕育藝術之母， 只有在黑暗中，我們才會體會光的價值。 光與影，是一切美術的前提，在技法運用與情感表現上一直是西方美術探討的重點。西方繪畫重視明暗法，從最初畫家只在作品中加入最小限度的陰影，用以捕捉物體的明暗，到十七世紀義大利畫家卡拉瓦喬的出現，開創出暗底光影的強烈對比色調畫法，徹底改變了整個歐洲的繪畫風格。他大膽運用明與暗的對立布局，刻劃在信仰與罪惡兩端擺盪的人心，創造令人震撼的感官情緒與戲劇張力。西洋史上極少有畫家具有卡拉瓦喬般深遠的影響力，他的影響遍及義大利、西班牙、法國、荷蘭。 & 起自卡拉瓦喬黑暗藝術的水脈， 深刻影響了拉圖爾、林布蘭、維梅爾的藝術創作 後繼者紛紛在卡拉瓦喬明暗法基礎上開創屬於自己的繪畫風格：林布蘭筆下的光不再銳利誇張，試圖從內部暈染開來表現出精神上的深度；維梅爾的作品漸漸用光來驅逐黑暗，成為攝影藝術的先驅。一直到十九世紀後半，色彩華麗明亮的印象派興起，終於將黑暗從畫布驅逐出去，西洋美術史也就此進入另一個繽紛多彩的新紀元。 本書寫作脈絡一路從中古世紀、文藝復興時期、巴洛克繪畫，到近代西方藝術與日本繪畫的鳥瞰，談論不同時期藝術史上光與影的相剋、明與暗的對立，試圖從「闇」這一視角重新帶我們觀看藝術史之形成與發展。 &
【電子書】i室設圈│漂亮家居04：2024住宅特集
【關於我們】&《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」──分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」──遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」──以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。&《i室設圈│漂亮家居》每年1月、4月、7月、10月出刊。對應產業以搭建多元設計平台為核心，補足學校沒教的設計這門事、提供跨領域設計與創新知識，給予設計人更實用的內容；對應知識以提供專業設計、不同領域內容帶動設計跨域學習，同時著重本土與外來設計並重的多國學習。&&&CONTENTS&&TOPIC──2024住宅特集這幾年全球大環境的變化，重塑了人們的生活方式和價值觀，住宅設計也迎來一波新的變革。環境的影響到改變生活型態及面貌，需要一定的時間與積累，而住宅是最能反映當下生活行為模式的設計，但住宅設計要產生變革需要經過沉澱、發酵，才能錨定新的方向。《i室設圈│漂亮家居》編輯部彙整出「空間」、「時間」、「設計」、「定義」、「成員」、「互動」、「解構」、「美學」、「循環」9個設計關鍵字，一同來了解住宅設計出現哪些關鍵課題，空間設計人又是如何回應這個時代，提出兼顧社會責任和前瞻性的設計。&INTERVIEW&時代下的住宅設計演進I-SELECT&時代下的住宅設計實踐&&VISION──從視角、細節，打開設計維度&IDEA&職住一體，實現生活與工作的平衡疫情期間在家工作的興起，隨著疫情流感化後，Work From Home已成為許多產業的固定工作型態，如何在家中創造一個舒適且符合個人需求的工作空間，成為再重要不過的事情。集結六種不同職業型態的住宅案例，看他們如何打造工作室，讓在家工作的界線不混雜，還能達到不受生活干擾，以提升工作效率。&DETAIL&創新讓建材實踐不一樣的設計哲學為突破設計的瓶頸，愈來愈多設計人從材質面著手，充分了解建材獨有特性後，融合創新工法、技術後，實踐不一樣的設計哲學，也展現不一樣的樣貌。以「使用區域」、「呈現形式」、「創意工法」、「混合新意」四大面向做切入，輔以六大核心建材：金屬、木素材、磚材、石材、玻璃、特殊材等，看設計師如何在掌握材質屬性後帶來的突破性運用，以及突顯建材不一樣的美。&&BEYOND──破圈而出．跨域學習&PEOPLE──穩紮穩打走每一步，用專業讓好口碑延續1978年吳清義、蔡韻之共創立了龍采興業有限公司，以承包知名設計師與建築師的工程專案起家，創立至今逾46年，不只累積了相當豐富的工程整合經驗與應變能力，更活躍於豪宅端、地產端以及B型企業組織等市場上。專業的能力解決問題，以及對細節執行控制的能力，不只在台灣設計圈站穩地位，過去前進大陸市場也創下很好的口碑。老品牌的形象經營雖然累積了一定的口碑，卻非常低調，不只少見於產業端，更少與C端大眾溝通，第二代經營者龍采興業有限公司總監吳朋翰承襲室內設計家業，除了以扎實步伐踏穩經營的每一步，也期盼注入新世代的設計思維延續、更期待提升品牌的價值。&&CROSSOVER──設計落地—住宅創新性的實踐具實驗性、創新性的「設計方案」、「設計概念」，在未落實之前只能稱為一個方案，無論有多精采獨特，都只是「紙上談兵」，唯有把設計真正落地，價值才能真正得以體現。面對空間的設計創新，設計職人想的是什麼？落實設計，協助設計、執行過程中的工務達人面對的挑戰又是什麼？回到空間使用者本身，思考的又是什麼？彼此該如何在需求與想要之間取得平衡？特別邀請設計職人、工程協作整合達人、甲方業主進行交流對談，提供產業、設計人新的思考觀點。&&ACTIVITY產業訊息──市場脈動‧產業交流&AWARDS 2023&金點設計獎、金點概念設計獎2023金點設計獎及金點概念設計獎，收到來自全球23地、近8千件作品報名參賽，經初審、複審及決審階段後，金點設計獎選出25件「年度最佳設計獎」、2件「年度特別獎」，獲獎者分別來自台灣、中國大陸、香港、日本、泰國、立陶宛等地；金點概念設計獎則由3組台灣年輕新銳團隊榮獲「年度最佳設計獎」及獎金。頒獎典禮於2023年12月1日晚間在臺北表演藝術中心球劇場盛大舉行，睽違三年海外的獲獎者終於能夠齊聚台北參與設計界年度盛會，頒獎典禮實體與線上直播同步。&EVENT CSID、TnAID新一屆理事長正式上任CSID中華民國室內設計協會、TnAID台灣室內設計專技協會2023年底陸續完成新一屆的理監事改選，由林彥穎擔任第二十五屆CSID中華民國室內設計協會理事長，袁世賢續任第十二屆TnAID台灣室內設計專技協會理事長。&EVENT&破圈學習迎接產業大未來「設計i破圈：《i室設圈｜漂亮家居》網站上線發布會－2023人氣設計師／品牌頒獎典禮」於2023年12月15日舉行。當天活動上半場為2023人氣設計師與品牌的頒獎典禮，下半場為《i室設圈｜漂亮家居》網站上線發布會，本次發布會邀請四位來自不同領域的講者，為大家呈現未來的設計樣貌。&EVENT&空間活化讓松菸古蹟成為創新進行式昔日占地18公頃的松山菸廠，閒置多年後臺北市政府於2011年修復活化為松山文創園區，並將其定位為臺北市原創基地，與市民共創互動摸索園區的發展樣貌，透過每年園區自辦活動「松山文創學園祭」、「夏日松一下」及「原創基地節」，倡議品牌主張及扶植年輕創作者，十年經營有成，2022年榮登Google地圖全球文化景點前十名，2023年《KEYPO大數據關鍵引擎》輿情分析調查，園區為北北基桃年度網路討論度最高的第一名。2024年將以「大松菸基地」之姿，展開場域多向連結，持續作為孵育創意走入國際的平台窗口。&
【電子書】刺青，有故事【圖錄經典版】（18禁）
百年刺青傳說現形！ 不只有殭屍男孩、蕾哈娜、女神卡卡、重金屬樂團 更多史上無敵任性的奇人軼事 這群人，人生只追求一個「酷」字！ 告訴你地表最強刺青冷知識 ┼ 歐美、日本、流行文化中的超級神人 400張全球博物館、刺青師罕見珍藏，全覽曝光 超吸眼球、無敵豐富的紙上刺青大展 從可愛復古到叛逆時尚 看看別人，怎麼刺，才夠酷？ 為刺青圖樣找靈感的最佳工具書 ▎從地下流行到檯面，百年刺青傳說現形！ 從「殭屍男孩」Rick Genest的絕響叛逆刺青美學，他身上多達176個昆蟲刺青與131個人骨紋身，到蕾哈娜身上20處引領流行的風格刺青，以及從16歲生日起就刺不停的小賈斯汀，熱衷刺青的不只他們，更有保持半邊正常的女神卡卡、貝克漢、強尼．戴普、歌手艾美．懷斯、重金屬樂團、哈雷騎士等等，故事還沒說完…… 19世紀末，最夯刺青的其實是歐洲皇室貴族？100多年前，第一位受封「全世界刺青紋得最美的男人」，竟長得像文青紳士？英國富家女任性地將21歲生日大紅包，全拿來刺青，只為做金氏紀錄保持人？從丘比娃娃到泰迪男孩，百年來究竟流行過哪些經典刺青圖樣？20世紀初，馬戲團畸形人的空缺，全靠刺青人頂起來？ 刺青狂人有多狂？竟曾經公開聲明，歡迎死後競標他的刺青腦袋？俄國受刑犯有多不爽，看看他們身上的刺青宣言：「賠償我被搞砸的青春」就明白。刺青的日本男人最重情義？從黑道大哥、建築工人和消防隊員，都是日本刺青大師的主客戶。刺青圖案充滿密碼，ＦＴＷ、數字13、Ｍ、1％，不懂別亂紋，其中暗藏什麼樣的反社會意義？……每一幅刺青，都是一個奇人故事，讓你大呼：「驚呆了！」 ▎超級英雄穿緊身衣，他們刺青！ ◎被烙上「奴隸」印記的神鬼戰士 刺青一直是禁忌。在羅馬，當不安分的奴隸或囚犯身上被烙上「不名譽的標記」，「刺青」這項藝術的驚心動魄英雄旅程從此開端。 ◎最美刺青之男 VS 最強刺青之女 20世紀初，「無痛」傑克‧泰倫的全身刺青驚天動地，並受封成為「全世界刺青最美的男人」。艾琳‧伍德沃是第一位以展示刺青來維生的女性，對觀眾吹了一個真假難辨的牛：她說自己是為了躲避美洲原住民的熱烈追求，才在身上紋了這麼多刺青！ ◎用刺青逃避兵役的惡棍英雄 美國海軍曾公開聲明拒收身上紋有低級猥褻刺青的新兵。有些年輕人故意在身上紋裸女逃避兵役，成了戰爭期間口耳相傳的軼事。不過後來刺青師與軍隊聯手，紛紛為年輕人身上的裸女圖「添新衣」，將這些聰明鬼通通抓回軍隊！年輕人，終究是年輕人。 ◎英雄不流淚，打輸也要為自己的腫臉美容一下 有別於現今開在鬧區光鮮亮麗的刺青店，二十世紀前半這些店大多座落於破落地段，甚至常與理髮店共用一個店面。水手們可以在理完髮後花光剩下的薪水，增添身上的刺青；與人鬥毆臉上留下瘀青的工人，也能在此處找到「消除瘀青眼」的服務，讓水蛭爬上眼吸取瘀血，好遮掩他們好鬥的痕跡。 ◎我不當人啦！啟發《星際大戰》反派大魔王的刺青 瑞斯‧萊德勒從一次大戰退役後，決意投身表演事業，沒沒無名收入微薄。當他決意找來刺青師在全身紋滿「粗線條斑馬條紋」、改名為「大歐米」後，這款令人震驚的人體刺青，火速風靡全球，連《星際大戰》裡的刺青狂人達斯魔都受其啟發。 ◎高價買下我的腦袋吧！但我精神永存 雅各‧凡定的腦袋瓜紋滿了宛若遊樂園般的繽紛刺青，但他的成長背景卻絕不歡樂。他曾在惡魔島監獄與星星監獄等各大監獄服刑，且曾為軍火走私犯艾爾‧卡彭賣命。一天，他公開要大家競標自己這顆滿是刺青的腦袋，讓他登上了新聞頭條…… ◎我是女性主義者，我刺青 選美大賽是邪惡資本主義的糖衣？貝蒂・布洛本打算以紋有超過560個圖樣的身體當作她的「選美單鬥服」，參加電視選美秀！挑戰社會、挑戰男性、挑戰審美，如此強悍讓她成了女性主義的神級人物。 ◎你就到監獄裡好好反省吧！ 俄國監獄的受刑人拒絕反省！當他們在臉上刺青，就代表他們放棄下半輩子重返社會的機會，常常能在他們的眼皮上見到「別喚醒我」的字樣。刺青師在眼皮上紋字前，會先在薄薄的眼皮下墊入金屬湯匙，以防刺到眼球。 ◎別再問了，那是我丈母娘 重金屬歌手Ozzy Osbourne胸前表情猙獰的骷顱頭刺青，是1970-80年代重金屬樂手最火紅的標誌，被問到刺青代表的意涵，Ozzy Osbourne直接了當地回答：「那是我丈母娘。」 ◎永遠的戀人，成了永遠的酒鬼 強尼˙戴普身上最聲名狼藉的圖樣，是他刺在右手臂上的「Winona Forever」（永遠的薇諾娜），當他跟同是演員的前女友薇諾娜˙瑞德分手後，這個字樣就被改成了「Wino Forever」（永遠的酒鬼）。 ▎怎麼刺，才夠酷？跟前輩學學 根據福斯新聞在2014年3月進行的民調顯示，全美約有20%的人口有刺青，與2007年相較成長了13%。如今，刺青是彰顯個人風格的重要標誌，我刺青，我存在。 本書由英國熱愛流行文化的記者David McComb撰寫，深入相關主題20年，將刺青文化的時間軸，以無敵豐富的400張圖像貫穿全書，選出最精彩的時代影像和檔案資料，講述百年來刺青人發生了什麼事，創造了什麼樣的歷史。全書珍貴影像，由專業圖像編輯Tom Broadbent精心挑選，遍尋收藏家、檔案室、藝術家、代理商手中的珍藏寶貝，選出超級難得一見的歷史鏡頭和完整豐富的刺青圖樣，絕對值得珍藏。 &
【電子書】玩出藝術來！
★全球暢銷百萬冊繪本《小黃點》作者・學前藝術教育大師 赫威．托雷 首本傳記圖文書★收錄近300幅全彩圖片，珍貴手稿、作品、展覽照片一次公開！★經典代表作《小黃點》、《彩色點點》等創作繆思、出版過程大揭密！&赫威．托雷的創作，不論是暢銷童書《小黃點》，抑或在世界各地舉辦的「理想的展覽」，每每打破藝術的框架。身為揚名國際的作家暨藝術家，托雷鼓勵大小朋友不論年紀都帶著玩心，歡樂地揮灑創意。&▎最會玩的藝術家，卻有陰影籠罩的童年赫威．托雷成長於跟藝術完全搭不上邊的家庭環境。他的母親曾是二戰戰俘，戰爭與貧窮帶來的陰影籠罩著他的童年。青少年時期飽受霸凌、老師的譏嘲，令他拒絕以畫畫作為自我表現的形式。&藝術學院報考失利，不順遂的求學經歷卻成為他人生的轉捩點。名師的引導、同儕間的切磋，畢業之前，托雷已獲得廣告業青睞，擔任廣告公司創意總監，並為雜誌繪製插畫，受愛馬仕邀請合作。&▎互動式體驗，「玩」出童書界的藝術革命！某次參訪巴黎落後社區的經驗，讓他憶起童年的陰影，堅信只有書能讓孩童脫離困苦的環境，開創人生更多可能。兼具趣味與啟發成為他的創作理念，全球暢銷經典代表作《小黃點》也就此誕生：把書拿在手上轉一轉、手指在圖上點一點⋯⋯透過簡單的手勢，讓故事從平面變得立體。跳脫傳統的互動閱讀體驗風靡全球，更把他推向童書作家的嶄新職涯。&▎個人特性與群體創意共融的「理想的展覽」藝術常常被貼上「高不可攀」的標籤，托雷倡導的藝術理念則是不分年齡、身分、地位，人人都能享受到最簡單、最原始的「有趣」。二〇一八年，他推出「理想的展覽」這項全球共創藝術計畫，打破既往展覽「一期一會」的時間空間規格框架，把創作從「個人的、完美的」擴展成「大家的、自由的」，讓創意的發揮成為群體連結的一環。&本書收錄近三百幅插畫、素描、純藝術創作、裝置藝術實景照，由策展人艾倫．奧特與兒童文學專家雷納．馬可斯專文導讀，藉由創作歷程概覽、藝術家的自我剖析，深入理解其成長背景、靈感來源以及創意方法。&這是一本色彩繽紛、激發讀者好奇心的書，充滿實驗性與即興精神，深受家長、教師、圖書館員、藝術愛好者和創作者的鍾愛，是成人讀者必讀的傑作。一如既往，這位童書世界的創新者以新作《玩出藝術來！》邀請你加入能量充沛的創作之旅！&▎赫威．托雷談創作●藍色、紅色、黃色⋯⋯是童年的顏色。●我所做的不僅僅是畫一幅畫，而是或長或短地經歷一段時光。●重新發現創作的瞬間，讓它成為可被閱讀的瞬間。●嬰兒與藝術家之間存在著一道獨特的門。●做得很好，很美，然後呢？●書能為孩子們打造逃離現狀的出口，通往任何可能之處。●音符躍動帶出的驚喜滋養了我的創作。我朗讀的時候，我的書就是樂譜，我的聲音與其說是語言，更像是音樂。聲音和影像產生關聯，音樂就迴響在書頁之間，不管那本書是什麼語言。●創作必須是不穩定的，因為它的反義就是穩定，在穩定中什麼都不會發生。&得獎紀錄&【赫威．托雷童書作品獲獎紀錄】★波隆納兒童書展拉加茲獎★法國女巫獎★日本幼兒園繪本大賞★義大利安德森最佳藝術書籍獎★美國《紐約時報》暢銷排行榜★美國《出版人週刊》年度最佳童書★入選美國圖書館協會兒童圖書委員會（ALSC）傑出童書★入選瑞士國際少年兒童圖書評議會（IBBY）榮譽書單★博客來、誠品等各大通路暢銷榜童書暢銷榜★好書大家讀：最佳少年兒童讀物獎&好評推薦&李霜青（國立臺灣藝術大學藝術與人文教學研究所所長兼中心主任）周婉湘（《小黃點》系列譯者，《一起讀、一起玩》作者）林千鈴（蘇荷兒童美術館館長）海狗房東（繪本工作者）廖韡（設計師）賴嘉綾（作家、繪本評論人）&
【電子書】簡單！好玩的！新手必備的同人活動入門指南書
把你的《萌心》化為具體事物！ 一次創作或二次創作都好，你是否曾經想製作同人誌，把熱情和喜愛的心情化為具體事物？ & 可是我不知道該怎麼做，而且還要花錢，參加同人展感覺很恐怖⋯⋯有人這樣想過嗎？由於身邊沒人參加過同人活動，不知道該問誰才好，所以許多人剛開始只能有樣學樣，自己不斷摸索並參與活動。本書將為初學者進行解說，由具備相關經驗的人傳授同人知識。 & 本書可同時學到漫畫和小說的製作方法。 請務必跟著這本書一起開始同人活動吧！！ &
【電子書】這裡的風和水氣
這次導演／攝影家林清振，重回故鄉澎湖，是近鄉情怯，還是重新認識？ & 【本書簡介】 ◎2017~2023，時間流淌，風給了時間痕跡。 ◎澎湖四季的風華，孕育在風裡，海給出顏色。 ◎故鄉夜幕低垂時甦醒，望你從遠方乘風而來。 & 在這本攝影集裡，你將看到澎湖的烈日與海風、這裡的海與老人、 這裡的玄武岩與仙人掌、這裡的白浪與沙灘、這裡的咾咕厝與菜園、 這裡的港灣與碼頭、這裡的防空洞與牛心灣、這裡的野菊花與銀合歡、 這裡的蝸牛與炸蜢、這裡的廟宇與小法、這裡的旗幟與小船、 這裡傾倒的圍牆與坍塌的牆……。 & 精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263641846.pdf & &
【電子書】天空景色的描繪方法
「天空」根據一天中的時間、天氣、季節和地點而呈現出不同的面貌。 雖然是背景描繪的基本要素，但卻是決定作品世界觀的重要部分。 本書以SNS人氣插畫家KUMEKI老師所繪製的季節插畫為基礎，介紹了繪畫方法以及創造世界觀的技巧。 & 本書共分為5章，第1 ～ 4章將透過KUMEKI的解說，按照描繪過程演示與說明，介紹春夏秋冬不同季節感的插畫描繪方法。 每章末尾還有專欄頁面，提供充實的學習內容。 &
【電子書】古典鋼琴大哉問 我的鋼琴之旅
彈琴會給每個人帶來生命的出口，會成為心靈的避風港，也會給我們一個有盼望的未來。 & 【本書簡介】 ◎雖然不是每個人都可以當鋼琴家，但只要在這條路上持續前進，我們都可以當自己世界的鋼琴家。 ◎深入淺出，以通俗的語言提供一般人對古典鋼琴疑問的見解。 ◎以音樂教育的角度切入，讓習琴者能擁有更好起始點、具備更好能力。 & 日新月異，教學相長， 身為鋼琴老師的魏美惠博士， 以多年學習和教學經驗獻上本書， 能對學習古典鋼琴有興趣的你， 指出學琴盲點、提供解決方法， 並且，建議更好的學習方案。 & 古典鋼琴四部曲： •前奏曲 / 學習鋼琴的基本觀念； •奏鳴曲 / 教琴前線的甘苦談； •敘事曲 / 我的鋼琴老師們憶往； •即興曲 / 鋼琴情事的隨想。 & 如果想當下一個莫札特： •Born with it（胎教）； •Live with it（從出生就每天浸潤在音樂的環境）； •Play with it（從小就要用手去玩鋼琴，甚至從嬰兒開始）； •Have a mentor（從小有真正懂的老師指引）； •Have a passion（能在這條長路上永遠找回自己最初的熱情）。 ──魏美惠 & 歡迎參觀下列頻道進一步了解： & 臉書粉絲頁：鋼琴博士媽育兒日誌 YT頻道：MHWPiano魏博士古典鋼琴學堂 個人網頁：https://pianistweimeihuei.mystrikingly.com Podcast：鋼琴博士聊到火星去 &
【電子書】圖解產品設計
產品設計師要能設計出最能符合顧客群需求的產品，並使產品標準化，進而量產。也就是說，從開發規劃階段就必須做出實際能夠製造出產品的規格、設計圖和設計書等，以期該產品能開發出市場所需的功能，並且能夠在符合成本下被量產出來。 & 然而一名進入職場的產品設計師真正需要何種技能與相關知識，學校並不會教。本書則以大學裡學不到的企業工作內容（如產品開發手法）為中心，讓讀者能夠確實理解如今產業界所要求的製造業設計人才需要具備哪些能力，也就是內容融合了時下產業界所需的實務、訣竅和專門知識，讓即使是職場新手，也能培養即戰力在工作上發揮並應用所學，是不可多得的工作參考指南。 本書特色： ‧製圖面：幾何公差繪圖的基礎知識、使用3D CAD繪圖的設計方法 ‧設計程序面：規劃構想→要素審視→功能審視→產品功能審視→產品審視→量產審視→量產 ‧加工技術面：了解產品的製造過程之前，必須先掌握加工技術知識。提供了鑄模製零件設計技術和加工技術的基礎知識，包含了使用的專門術語與材料種類特性等 ‧實際範例：從日本設計工程協會等眾專門協會團體的競賽中，挑選優秀且實際可以生產的設計作品（如「手持式吸塵器之鑄模製外殼零件設計」），說明相關技術和應用 &
【電子書】室內設計師接案溝通必勝術
想拿設計當飯吃，除了要有過人的設計實力之外， 你還需要有接案必勝的溝通能力， 室內設計師都該讀的一本書！ 本書教會你「懂得聽」、「懂得看」、「懂得問」、「懂得說」， 讓業主願意為你的設計買單、成功拿下每一案！ & 【內容簡介】 「案源」可說是一間設計公司能否生存、發展下去的重要關鍵，然而成功接案，除了本身要擁有設計專業之外，業務、服務能力也很重要，特別是一項合作能否拿下，絕大部分取決於溝通能力，有效地將專業傳遞出去、同時把話說到業主心坎裡，完勝每一次的接案率。 & 很多人忽略了一點，當業主找上你的那一刻開始，就間接、甚至直接影響了你能否成功接案的關鍵。直接請到國內室內設計產業人士做經驗分享，這些年他們不僅每回出馬案子必拿下，甚至更練就出一套自己的接案心法，從溝通應對過程中就能洞悉業主個性，馬上知道該如何用對方法，讓業主能在短時間信任你，並且願意讓你做設計。 & 【先問業主幾個問題，決定你的接案關鍵】 R 瞭解業主的所在地區，作為判斷能否接案的依據。 ★ 「案子位於新竹以北？還是新竹以南？」 ☞ 真正用意「公司可從座落地點評估是否能接案…」 & R 瞭解業主因哪個案子上門，作為你敲開接案的大門。 ★ 「是從哪個案子注意到我們公司的？」 ☞ 真正用意「從案子就能推估他們的預算大概落在哪…」 & 【實際碰面聊一聊，創造全新的銷售機會】 R 從業主人格特質著手，馬上知到該用什麼話術過招。 ★ 「這樣解釋您可以理解嗎？有沒有哪裡不清楚的？」 ☞ 真正用意「確認對方對目前溝通內容有一定程度的理解後，再接著繼續說，否則雙方的認知落差，就容易在此時拉開距離…」 & R 有技巧讓業主說出內心想要，用設計讓他無法對你說NO！ ★ 「平常如何收納衣物呢？收納習慣用掛的？摺的？還是捲的呢？」 ☞ 真正用意「設計師做到『顧問式諮詢』，透過提問了解對方在居住設計上的痛點，進而找到可能的解套設計…」 & 【本書特色】 R 提供設計師無往不利的接案心法，成功在競爭對手中脫穎而出。 R 從接案流程做切入，讀懂業主心理所想，放心把案子交給你做。 R 跟著設計前輩、溝通顧問學應對技巧，讓你從此跟冤枉路絕緣。 &
【電子書】IP時代必備的創作指南
★從故事淘金，IP創作時代來臨！ 南韓IP強勢輸出國，漫畫／小說創作、商業連載經驗公開 ★一本令網路小說、漫畫創作者相見恨晚的實用案頭書 內容創作者都想取經 ★含金量超高：解答58個網路漫畫、小說作家最想問、沒人教的難題 ★收錄超實用學習單，現學現用：濃縮業界打滾多年實戰精華 & ●不管怎麼想，都卡在想不出故事題材？ ●擔心讀者覺得故事很愛說教？ ●主角就一定不能領便當嗎？ ●我不會設定主角缺點怎麼辦？ ●一定要看讀者的留言嗎？ ●不會寫激情畫面，還能算是BL嗎？ ●會創作故事就好了，為什麼要交一句話大綱？ ●終於有平台要跟我簽約了，但是這個合約條件好嗎？ & 關於創作、商業連載的種種疑問， 從尋找作品點子到連載後的意志管理，本書一網打盡！ 第一本網路漫畫、網路小說等連載型內容的故事寫作法！ & 粱慧琳、文亞琳是韓國清江文化產業大學漫畫內容學校網路漫畫內容專職教授，擁有豐富的網路漫畫、網路小說創作與教學經驗。 & 本書源自於許多創作者在準備作品及商業連載過程中，所碰到的種種問題解答集。以前，這些問題不知該問誰，只能獨自摸索、從做中學、土法煉鋼的方式克服；如今，兩位老師現身說法，透過問答點破盲點，貼身指導。 & ◎設定故事架構，靠小說、戲劇大師傳世的創作理論 戲劇、故事必學的三幕劇架構，超實用講解，網路小說、漫畫創作立即套用。 & ◎改編影視IP作品，創作技巧剖析 《死亡筆記本》、《屍速列車》、《奶酪陷阱》、《魔道祖師》、《SWEET HOME》、《航海王》等，人物設定、劇情安排……如何設定安排。 & ◎商業連載實戰，創作者最想發問的問題 ‧投稿、上連載用的提案企畫書怎麼寫？ ‧寫不出吸引人的一句話大綱怎麼辦？ ‧要不要看讀者的留言呢？ ‧開始連載後，配角愈來愈多，這樣好嗎？ & 網路漫畫、網路小說等連載故事，無法套用現有寫作公式。因此，你需要有實戰經驗的導師引領，解決種種遇到的各種煩惱，包括：想寫出不落俗套的故事，如何牢牢抓住讀者的心，不斷追更等。 & 這是一本含金量超高，直接濃縮業界實戰經驗的工具書，想搶搭IP創作鍊金風潮的創作者，本書會告訴你怎麼去創造自己想寫的角色、掌握故事結構、類型與連載方式等，陪伴你創作出受歡迎的作品。
【電子書】藝術傑作裡的藝之貓
現代貓畫大師 蘇珊．赫伯特 將貓咪融入藝術史 326幅典雅又可愛的貓咪藝術畫一次收藏！ 【 隨書附贈 】 經典藝之貓明信片乙張 （14.8x10.5cm，二款隨機出貨） #收藏送禮兩相宜# 貓畫大師蘇珊‧赫伯特對貓咪的神態觀察入微，不論是中世紀或文藝復興時期巨匠的傑作、十九世紀印象派經典名作、莎士比亞名劇或好萊塢史詩大片，到她手裡主角都成了一隻貓。在這些眾人一眼就能認出的經典場景中，時不時還會露出粉紅肉墊或是毛茸茸尾巴，於是人的百轉姿態與貓的靈巧可愛恰如其分地成為一幅幅全新創作。 美術巨作裡的藝之貓 貓咪們穿梭於世界經典名畫，在文藝復興時期達文西的傑作裡，扮演面帶迷人微笑的蒙娜麗莎，走進米開朗基羅的巨作《創世紀》，上演貓咪版的上帝與亞當手指即將碰觸的瞬間，更隨著印象派大師在鄉村走動，漫步於莫內的罌粟花田。 曠世名劇裡的藝之貓 貓咪們登上舞臺演出歷久彌新的戲劇作品，超萌詮釋《馬克白》、《哈姆雷特》等莎士比亞知名劇作，優雅演繹貓咪版《杜蘭朵》、《魔笛》、《蝴蝶夫人》等精選歌劇。 經典電影裡的藝之貓 貓咪們擔綱主演好萊塢大製作的史詩大片與經典電影，化身為《窈窕淑女》的奧黛麗．赫本、《阿拉伯的勞倫斯》的彼得．奧圖、《真善美》的茱莉．安德魯斯⋯⋯再現電影黃金時代的榮景。 本書特色 ★&& &赫伯特的藝術素養深厚，這本畫集將貓咪與99幅名畫、44齣戲劇、43部電影結合，堪稱一部濃縮版藝文歷史經典圖鑑。 ★&& &印製精緻，圖畫清晰細膩。不論是送朋友，還是自己收藏，都是一份優雅、精緻的禮物。 ★&& &每幅畫作說明均附上原作的原文名稱，方便讀者查詢與認識經典傑作，在趣味閱讀中學到藝術知識！ ★&& &獨家贈送經典藝之貓明信片乙張。模仿 米開朗基羅《創造亞當》／模仿 委拉斯奎茲《宮女》二款隨機贈送。 ★&& &愛貓不分年齡──9~99歲都適讀！ 得獎記錄 ★&& &亞馬遜書店4.8顆星強力推薦 融化推薦 mily Chan｜插畫師、作家 宋珮｜圖像藝術研究者、本書譯者 李欣倫｜作家 達姆｜插畫家 謝佩霓｜藝評家、策展人、《貓非貓》作者 （以上按姓氏筆畫排列） 名家專文推薦 「這部圖畫書可謂一部濃縮版的藝文歷史經典圖鑑。拜赫伯特在文學、美術、戲劇、音樂、舞蹈、電影各個範疇，跨領域的涉獵既博又雅之賜，我們一開卷如入寶山，捧讀展閱間，收穫俯拾即是。津津有味瀏覽眾貓亮相，得以見證她如何以考據翔實鑽研的深厚底氣，厚積薄發為接地氣的貓像。」──謝佩霓 藝評家、策展人、《貓非貓》作者 媒體好評推薦 「赫伯特在她又一力作中，毫不掩飾將貓咪融入藝術史的愛好。這聽起來像是一個搞笑的構想，但結果其實──說來好笑──相當嚴肅。從圖坦卡門的棺蓋到雷諾瓦創作的每一幅畫，赫伯特都沒有遺漏。」──《哈芬登郵報》（The Huffington Post） 「一本精美有趣的圖畫書，適合所有年齡層的貓和藝術愛好者。」──《波士頓環球報》（The Boston Globe） 「這些貓和藝術混搭得非常完美……這位英國畫家如此惟妙惟肖的捕捉每幅原作的氛圍，讓我們不禁為之著迷。」──Artnet &
【電子書】印象派，看不懂就沒印象啊啊【暢銷版】
我滿腦子都是藝術，你要不要來一點？──顧爺135萬粉絲都愛的藝術講堂這一次，超譯大家最喜歡的印象派整個時代都在變，藝術怎能一成不變!!!打開通往現代藝術的大門細節分析，9大印象神人的作畫神技！顧爺出手，老人小孩都能懂▌特別收錄─迷你版藝術史懶人包▌教你「如何一眼認出藝術流派」莫內和畢沙羅去戶外畫畫，一個因為太吵？一個因為太窮？雷諾瓦的名作，差點被日本收藏家燒掉？繪畫水準看起來不如小學生的塞尚，卻成了日後的現代藝術之父？竇加看似專畫優雅的芭蕾舞伶，其實是陰沉的舞女控宅男？家喻戶曉的瘋子畫家梵谷，其實命苦如中藥，命硬如鑽石？叛逆有才的富二代馬奈，是所有神人畫家的偶像？被男神包圍的唯一女神莫里索，有個顧爺超想分享的八卦？「印象派為什麼好？因為它不像古典繪畫那麼晦澀，也不像當代藝術那麼不知所云。」──顧爺▌大家最喜歡也最熟悉的畫派，沒有之一雖然已經過去了一百多年，印象派依然是大眾最喜歡的一個畫派。它既不像古典畫那麼古板，也不像當代藝術那樣新潮到讓人看不懂。「這個世界出現過印象派，對全人類來說都是一種幸運」、「在一次陪朋友看完印象派畫展之後，我想在微博上寫些東西，分享自己認為有趣的故事」，沒想到「小顧聊繪畫系列長圖文」點燃各大社交平台，成為一股熱潮，而顧爺也從此成為普及藝術的代表人物之一。印象派不僅是一種「人類的幸運」，更是顧爺人生的轉折點。印象派也是「小顧聊繪畫系列」的初心，在他的所有作品乃至生命中都佔有不一樣的意義。新書共收錄了九位印象派代表畫家，在顧爺看來他們身上並沒有任何共同特性，有意思的地方就是每個人都不一樣，每個人都有著不同的故事。同時他也希望讀者們可以通過了解畫家背後的故事，走進印象派的世界。▌印象派三傑如果你上網搜索「什麼是印象派」，相信十篇文章裡有九篇會提到四個字：戶外作畫。畫家畢沙羅跑到戶外畫畫，可不是單純地模仿和跟風。他出去，有他自己的原因──家裡太吵。畢沙羅來巴黎時，隨行人員裡有他的老娘、同母異父的姐姐（也可算是姑姑）和她的5個孩子，加上保姆和佣人，一共有5個女人+5個小孩＋畢沙羅，同住一個屋簷下。畢沙羅在戶外繪畫很有可能是因為逼不得已。但是，整天都在森林裡餵蚊子並不能幫助他成為一名職業畫家。於是，他報了一個繪畫培訓班。有一天，班上來了一個有意思的小子叫莫内，兩人臭味相投。巧合的是，莫内也很喜歡到戶外去畫畫，他到戶外畫畫的原因比畢沙羅還要簡單──窮。莫內又把雷諾瓦拉了進來，他當時從事的工作是畫瓷器。可千萬別小看這項技能，畫盤子小能手雷諾瓦就是靠著這項技能，成功為家人買了一棟房子！就此印象派的三位核心成員到齊，畫漫畫的莫内、畫盤子的雷諾瓦、來自加勒比海的外來人口畢沙羅。▌印象派成軍，全靠人力資源總監畢沙羅莫内和雷諾瓦這哥兒倆實在不擅長拉幫結派，找來的人發展來發展去都是些配角。相比他們的搭檔「老畢」，他倆簡直弱爆了！我們來看看「人力資源總監」畢沙羅的成績。1.蘋果男──塞尚塞尚的作品和他的人一樣奇怪，剛加入印象派時，他只不過是一個不合群的怪人，隨著時間推移、年齡增長，塞尚逐漸成長為一個超級不合群的怪胎。雖然如此，但塞尚始終把畢沙羅當作自己的老師。2.打死不承認自己是印象派的印象派──竇加竇加加入印象派的動機非常單純──錢。他出生於一個富裕的銀行世家，一開始學習藝術純為興趣，完全不需要考慮生計。但後來老爸去世了，家道中落，竇加只能靠變賣自己的財產為家族還債。畢沙羅看準了這個機會，向缺錢的竇加伸出橄欖枝。竇加在當時的法國畫壇已經小有名氣了，他的加入，間接或直接導致了另一個人的加入……3.美女畫家──莫里索她加入的原因可能就真的是為了理想。首先她不缺錢，而且她在加入之前就已經獲得了官方藝術沙龍的認可。所以說她來印象派，其實就是沒事找事。莫里索不光帶來了沒事找事的作死精神，還帶來了一個超級大明星。4.超級大明星── 馬奈馬奈雖然從未參加過印象派任何一屆畫展，卻一直在精神上支持他們。這就好比你籌備一個活動，請來周杰倫為你站臺，接下來那些一、二、三線明星就會像大閘蟹一樣一串串跟上……這就是所謂的明星效應。5.超級大財主──卡耶博特在吸引到足夠的眼球之後，宣傳委員畢沙羅便開始著力於發展年輕力量……大財主……對不起，是超級大財主卡耶博特。他會受到印象派的注意，絕不僅僅是因為他過人的繪畫才華或者人格魅力，更是因為他的……錢。他不僅資助了印象派的畫展，還通過購買莫内、雷諾瓦、畢沙羅的作品來養活這些「窮鬼」朋友。6.背包客──高更高更原來是個股票經紀人，收入很高，曾經也買過不少印象派的作品。在畢沙羅的推薦下，高更參加了第四屆印象派畫展，並且還出席了後來的全部四屆畫展。這個出勤率是什麼概念呢？印象派扛霸子莫内一共也就參加了五屆印象派畫展，和他持平。7.點王──秀拉又是在畢沙羅的推薦下，秀拉作為剛出道的新人參加了第八屆印象派畫展。沒想到，他的參展作品《大傑特島的星期日下午》搶走了所有前輩的風頭，一炮而紅。8.紅髮小子──梵谷1886 年，剛學畫六年的梵谷來到法國巴黎，剛好趕上參觀第八屆印象派畫展。在畫展上，梵谷接觸到許多印象派畫家的作品，這對他的繪畫創作產生了很大的影響。不過，這次老好人畢沙羅並沒推薦他參加下一屆的印象派畫展，因為印象派畫展一共就開了八屆，沒有下一屆了！幾年後梵谷精神病發作，畢沙羅倒是給他推薦了一個療養的地方──奧維小鎮。出乎所有人意料的是，那裡也成了這位孤獨畫家命運的最後一站。畢沙羅在印象派中不能算是最有才華的一個，但絕對是最受歡迎的一個。他就像太陽一樣，能把整個星系的行星聚攏在一起。他們個個身懷絕技，卻又風格迥異。他們有著一個共同的目標──想跳出沙龍，幹一票大的！在畢沙羅的組織下，印象派一口氣搞了八屆畫展。這八屆畫展就是一個巨大的舞臺……一個個超級巨星即將在這裡誕生。一場場好戲，即將在這裡上演。▌藝術從「看得懂」變「看不懂」的轉捩點從神話到文藝復興，再到印象派。顧爺用三本書，三部曲，搭建起一部簡明西方藝術史，一個「顧爺藝術宇宙」。神話是西方藝術的源頭與素材，文藝復興是古典藝術的起點，而印象派則是一個最重要的分水嶺，既終結了過去五百年來的傳統藝術，也打開了通往現代藝術的大門。從此，藝術從「看得懂」變成「看不懂」，一百五十年來，有關審美的一切，都從這裡開始。
【電子書】楚浮電影課
法國新浪潮導演法蘭索瓦．楚浮（François Truffaut）在此揭示、分享他的電影經驗和祕密。 1981年，楚浮這位享有盛名的世界級導演，對自己的電影作品進行了一次批判性審視。他利用電影拍攝時的場景和軼事，真情坦率地回顧了自己從《四百擊》（1959）到《鄰家女》（1981）以來的電影生涯。在這些珍貴的訪談交流中，他回顧了自己電影的起源，揭示了電影製作的祕密，並毫不猶豫地對自己的電影作品提出了批判性的解讀。 楚浮以電影的語言來回應訪談者提出的問題，他大聲反思，試圖以一系列逐漸逼近的方式來探索確切的表達。他忠於自己一貫的作風，拒絕採取全知電影工作者的姿態，以一種審慎明確的態度來談論他自己的作品，像個觀眾一樣評斷螢幕上發生的事情，沒有在鏡頭前講什麼高深的理論，也沒有陷在一般看法的窠臼中，而是謙遜地分析並解釋他的作法，逐步揭露他的執導和電影書寫原則：對文學闡述的偏好、對黑幫人物或制服人士的唾棄、樂於指導孩童以及放大影像的時間性。 這本長篇訪談實錄圖文並茂，為我們描繪了一位偉大藝術家的形象。這不僅是一堂楚浮的電影課，更是他對「什麼是電影」這一根本問題所做的回答。 推薦人 一頁華爾滋Kristin/影評人 馬欣/作家 孫松榮/國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授 翁煌德/臉書粉絲專頁「無影無蹤」 黃建業/前國家電影資料館館長 葉天倫/導演 聞天祥/台北金馬影展執行委員會執行長 鄭秉泓/影評人 膝關節/影評人&& & 龍貓大王通信/影評人 &
【電子書】施工疑難全解指南300QA【暢銷典藏改版】
施工疑難全解指南300QA【暢銷典藏改版】 裝潢新手必備的第一本工法書 所有裝潢過程中遇到的工程疑惑都在這裡， 工程前、施工中，有問題隨手翻， 怎麼做、不失敗一次解答，裝潢超安心！ 300個屋主最想知道、最必須知道的工法關鍵QA解析 一次裝潢下來遇到的工法問題百百種， 珪藻土到底能不能用在浴室？ 木作隔間真的不能隨意釘釘子？ 聽說木地板可以不用上膠也不用黏合是真的嗎？ 安裝完管線一定要試水嗎？正確的試水時間又應該多久呢？ & │15個工程項目解析，疑難分門別類好查閱│ 本書將300個關於裝潢工法問題，依照隔間、水電、樓梯、石材、磚材、木素材、板材、水泥、塗料、壁紙、廚房設備、衛浴設備、門窗、空調設備、其它材質15工程項目一一做分類，徹底解析正確施工，並標示出材質、監工驗收，就算是裝潢新手，都能一看就懂。 & │工法比一比，不怕做錯白花工│ 磚材施工又分硬底、軟底，什麼狀況該用硬底？什麼時後一定要用軟底？馬桶安裝也分乾式、濕式施工，將兩種以上施作工法的工程抓出作比較，詳細比較不同施作的差異與優缺點。 & │材質比一比，圖表條列最清晰│ 將常見工法運用到的材質特色、優缺點、價錢，歸納整理成圖表，詳細比較建材各個面向的優劣勢，幫助你清楚明瞭做評估，聰明選對建材做對施工。 │常見工法QA│ Q1木作隔間真的不能隨意釘釘子嗎？ A1 木作隔間最讓人感到不便的地方在於事後使用時不能隨意釘釘子，怕承重力不夠。但若是在封矽酸鈣板前先上一層6 分夾板，就有一定的厚度，釘子就能夠咬合。雖然價格會再高些，但能解決無法吊掛的難題，也能增加隔音效果。 Q2廚櫃裝沒多久就發現櫃子高低不平，是哪裡出了問題？！ A2安裝時要注意門片必須與桶身密合，不可上下歪斜；另外要注意抽屜的安裝是否開闔順暢。 &
【電子書】裝修監工驗收一本通
◆想要自己發包裝潢，卻不懂裝潢工序流程，過程頻出紕漏？◆培養設計新人沒有專業教材，導致人才不斷流失？◆毫無監工驗收經驗，只能任由工班師傅唬弄？本書詳細解析20項工序SOP，依循檢核表一一check帶領你在「計劃、準備、施工」3階段，監工過程有依據，建立專業自信心。&繁複工序一一拆解，裝修小白養成專業監工必備！品質管理 × 時間估算 × 成本掌控 × 安全管理特色一：學習監工SOP與細節驗收本書分成三階段：計劃、準備、施工階段，讓你在各階段都能依循監工Check List，找出施工漏洞，確保裝潢工程的品質達到標準，進而提升顧客滿意度。這本書提供實用的工具與知識，確保每個設計案都能順利完工。特色二：室內設計公司與一般大眾的工具書並非每間室內設計公司都有一套專屬的監工驗收流程與Check List ，這本書可當作設計公司培訓新人的用書，也能當作一般大眾裝潢驗收交屋時的檢核書籍。&
【電子書】怪奇春畫超圖鑑
★剖析近兩百幅的經典春畫★ 帶你用藝術的角度＆幽默的態度， 邊笑邊鑑賞屬於那個時代的極樂歡愉！ & 作為浮世繪的一種，春畫在江戶、明治和大正時代的庶民之間廣為流行。雖然歷經政府立法禁止出版販售，塑造出一種必須遮遮掩掩、避人耳目才能欣賞的特殊形象，但是事實上，春畫原本應該是被稱作「笑繪」，也就是「引人發笑的畫作」，適合眾人一同賞析、炒熱氣氛的藝術作品。 & 打破你對春畫的想像★ 從閨房趣事到扮家家酒都能搬上畫布， 讓你大開眼界的怪奇春畫全收錄！ & 本書收錄跨越百年、出自不同時代名家的春畫作品： 從耳熟能詳的經典畫作，到風格獨特的稀奇珍藏！？ 從日常場景、同性關係，到亂交暴行、動物怪物，連妖怪都能啪啪啪！ 從住家、澡堂，到夏天的戶外祭典、大船進港的碼頭周邊，到處都能辦事！？ 興趣喜好百百種，一起來找找哪幅才是最能「投你所好」的經典名作！ & 古人比你想像的還會玩★ 從角色設定到劇情發展都神展開， 揭密那些令所有人都嘖嘖稱奇的性癖好！ & 男歡女愛算什麼？「硬碰硬」更能發展出與眾不同的全新滋味！ 愛到刻骨銘心？驚醒才發現相擁入眠的性伴侶其實是陰魂不散的幽魂！ 直擊妻子外遇現場？丈夫不僅沒有出手阻止，還想「和小王」一起男上加男！ 海產店的員工福利？讓人倒盡胃口的海灘野戰，對象竟是觸感濕潤黏滑的新鮮魟魚！ & 燃起你對藝術的「性」趣★ 從細節透漏顛覆想像的刺激情趣， 腦洞大開的特別玩法大公開！ & 許多畫師會透過暗喻的方式，從細節透漏出顛覆想像的情趣： 用滿地的衛生紙表達兩人早已大戰八百回合！？ 用尋找相同組合的貝殼配對桌遊暗示蕾絲邊！？ 用手水缽代表男女雙方的性器，一個「盛水」一個「裝水」！？ 只有你想不到，沒有他們畫不出來！超獵奇春畫一次報你知！ & 春畫原來很潮★ 掌握歷史脈絡＆鑑賞要領， 輕鬆進入春畫的世界！ & 作者身為極具權威性的春畫研究者，書中富含春畫與畫家的相關知識，一本書就能帶你遨遊流傳千古的春畫歷史： 針對春畫的歷史脈絡、賞析方式進行解說，讓讀者即使對春畫一無所知，也能夠輕鬆進入春畫的世界。 從獨一無二、前所未有的「幽默」角度賞析作品，讓讀者對於春畫的想像不再只有「情色」，而是充滿「笑料」，忍不住想和身邊其他人分享，可謂真正「獨樂樂，不如眾樂樂」的藝術作品！ & 讓我們一起穿越時空，一窺畫家筆下既「怪奇」又讓人「大開眼界」的情趣與幽默！
【電子書】風格師給你居家空間布置85法則(人氣好評版)
軟裝入門指南！ 6大經典風格＋8大明星級軟件，讓你選對物，搭對味& & 超過85個居家布置法則 還給你「自我檢測評量」用3招搞定選擇障礙的自己！ 腦子裡的概念對了，家的風格就成形了！ ●六大空間風格，你確定都做對了？ 定位，材質、配色、比例、尺寸該知道— 北歐風∣工業風∣新美式∣輕奢風∣現代風∣日系風 ▼看起來很像其實不一樣，北歐風和無印風比一比！ ▼經典、復古、輕質、現代，你知道工業風其實還分4大類？ ▼新美式風格的軟裝、硬裝完美7/3比，究竟如何操作？ ▼打造輕奢風，如何拿捏恰到好處的貴氣？ ▼如何透過微混搭，用比例玩出高明現代風？ ▼日系風總整理，告訴你規劃重點與空間材質占比！ ▼你知道掌握哪8件事，北歐風就到位？ ●8大軟件配置，，擺對了家就升級了！ 掌握關鍵規劃，向雜色拼盤的居家空間說 byebye— 地毯∣掛畫∣燈飾∣木質∣櫥櫃∣抱枕披毯∣植栽∣香氛 ▼你知道地毯的選擇，要能覆蓋所有家具？ ▼牆面掛畫，寬度與高度規劃，前方是否有家具是關鍵！ ▼線性法、格式法、上架法……掛畫5大陳列法照著做準沒錯？ ▼一次告訴你，5大木色系各自適合那些空間！ ▼燈具購買前，要先破除哪三大迷思？ ▼居家7大主要櫃體，功能和尺寸選購要注意哪些事？ ▼抱枕選配5大原則，3款披毯擺放法，值得收藏的美感秘訣！ ▼有哪6種室內植物超好養，還能帶動居家空氣感？ ▼如何運用香氛，使好氣味成為風格的一部分？ ●擁有這本書，就像把風格師帶在身邊 完成了裝修，卻怎樣都少一味？原來關鍵就在於布置與軟件。 不需要花大錢，只需要有好概念！是室內設計師，同時也是風格設計師的作者，透過簡潔扼要的法則說明，讓大家可以了解不同風格要如何正確組搭，才不會走鐘。 全書從北歐、工業、輕奢、現代、新美式、日系，元素、色彩、造型、比例、尺寸，幫你拆解剖析，深入說明，讓腦中的風格樣貌不再似是而非。此外，也協助你一次弄懂家具、燈具、櫃子、抱枕、地毯、畫作……8大明星軟件的特質與交錯搭配法則。書中還以實際案例步步詳解，透過完整思考過程，看空間如何形塑成功。 &
【電子書】漫畫歐文字體入門
挑字體就像挑演員 日本品牌經理人、平面設計新手口耳相傳 讚不絕口的歐文字體入門書！ 字體設計師─justfont曾國榕特別審訂 比圖解更強，「超神擬人版漫畫」字體入門 25種經典字體=25個「帶梗」角色 四格漫畫╳字體解說專欄╳圖解圖表 ▌零基礎秒懂，記憶點深，輕鬆升級美感 ▌ 開心認識＿歷史背景｜字體特色│應用領域｜愛用品牌 從經典款到手寫體，歡迎你和字體做朋友！ 日本上市後立即３刷！登上Youtube發燒話題 PPT簡報、手寫字、開店招牌選字免煩惱 做設計、找風格，有概念、有想法 書中提到的字體歷史資訊豐富且專業，是我讀過最輕鬆有趣的字體書！──justfont曾國榕｜字體設計師 用討喜的角色來說明這種硬邦邦（？）的內容最棒了！ ──魔魔嘎嘎｜《麗島狂想》作者 ▌字體擬人更親民，輕鬆掌握特徵＆使用時機 無襯線／有襯線體有何不同？打份word文件，可選的英文字體那麼多，看了半天還是讓系統選字？只是一份PPT，單是選對字體，就比別人有風格？簡單做個海報或公告，為什麼總覺得哪裡不協調？開店招牌字體選來選去好像都一樣？究竟哪些歐文字體適合當LOGO？哪些適合放標題？哪些適合做內文？哪些適合做海報？哪些適合當招牌？其實字體，也有現代風和人文風的差別？ ▌歐文字體有個性，看世界各大品牌愛用哪些字體？ ◎字體國王「Helvetica」＝忙碌的模範生王子 ⇒ Panasonic│MUJI｜德國Lufthansa航空 世上最受歡迎的字體，走在路上，經常會看見他負責的工作。 ◎機能美幾何風「Futura」＝喜歡太空的理科少女⇒ Supreme｜登陸月球宣言 包浩斯風格興起的時代產物，她曾隨著人類第一次登陸月球，寫下劃時代的紀錄。 ◎融合傳統與現代「Gill Sans」＝不愛社交的毒舌眼鏡男⇒ BBC│Tommy Hilfiger 無襯線體中的英倫文青，現代中有手感，被倫敦鐵路、BBC選為專用字體。 ◎靈感來自漫威「Comic Sans」＝電腦漫畫都在行⇒ Ｗindows95的內建字體 為兒童設計，連閱讀障礙團體都誇讚好辨認，曾經一度被濫用，引發批評聲浪。 ◎追尋自我「Arial」＝犬系學弟，對Helvetica懷有複雜情感⇒ Windows│Mac 全世界最普及的字體，在Helvetica誕生25年後問世，就像是他的分身。 ◎蘋果最愛「Garamond」＝法國來的千金小姐，家大業大⇒ Think different｜歐舒丹 蘋果電腦特別青睞，選擇她作為基礎，開發蘋果版的預設字體。 ◎機場交通引路人「Frutiger」＝人緣好的都會小清新⇒法國戴高樂機場│日本地鐵站 專為機場設計，為人指路的跟蹤狂，讓你找路不迷路。 ◎優雅曲線美「Optima」＝咖啡館店長，性別與日常作息成謎⇒ GODIVA｜Ｍary Quantt 萬能字體，長相柔和，成為巧克力品牌和購物中心的最愛。 ◎紐約客「Gotham」＝愛看好萊塢電影，沉默寡言卻存在感十足⇒ GQ│Spotify│《全面啟動》片名標準字 雜誌出身，經常承接電影和海報工作，歐巴馬2008參選總統海報，讓他一戰成名 ◎為閱讀而生「Times New Roman」＝解說力超強的女教授⇒ 泰晤士報 The Times 為讀者設計，可以印刷在紙質較差的報紙上，符號、大小寫應有盡有，幾乎是所有電腦的預設字體。 ◎又潮又時尚「Bodoni＋Didot」＝擅長炒熱氣氛的時尚女王⇒ Lady Gaga專輯｜Vogue｜Armani 義大利、法國名門出身，筆畫對比明快，給人現代奢華印象。 ◎強烈手寫感「Centaur+Jenson」＝熱愛美術館和博物館的雙胞胎姐妹⇒ Pixar 文藝復興的巔峰傑作，優美比例加上人文感，成為藝文界最愛。 ▌挑字體就像導演挑演員，安排最佳登台演出 說不清，搞不懂，那是因為你還不夠認識他們！日本字體專家結合漫畫家，把硬邦邦的知識變得帶梗有趣，讓字體活在你面前，變身25個迷人角色。Arial沒自信又糾結，原來他就像是Helvetica在數位時代的分身，缺乏定位。Impact人如其名，讓你「留下深刻印象」，作為Windows內建字體，它是人人電腦中的必有配備。家族龐大的Garamond有上千種，而Caslon歷史悠久，許多公司都幫她復刻還魂，所以打開電腦字體會發現，有用在標題的Big Caslon等不同名字。透過輕鬆好玩的漫畫故事，不費力就能記住字體個性、歷史背景和應用領域和品牌，記憶點超深，不再為選擇歐文字體煩惱！ 名人推薦 美感升級推薦。。。。justfont | 志祺七七｜美感教科書團隊｜魔魔嘎嘎 幫作品挑選字體就像導演在挑選演員，必須要先認識不同字體的個性與背景，才能安排適合不同舞台的最佳演出人選！ 如同交朋友般認識經典歐文字體的個性與背景故事，書中所提字體的歷史資訊相當豐富且專業，是我讀過最輕鬆有趣的字體書！──justfont曾國榕｜字體設計師 字體是我在做設計時才發現到的有趣學問！每一個字體都有它獨特的歷史和應用情境，每每學到一個字體的知識後，都會有種「賀！我又可以把字體應用地更好了！」的感覺，相信大家在讀完這本書後，也能夠感受到那種「賀！」的爽感！──張志祺｜圖文不符共同創辦人 透過漫畫讓字體活起來！鮮明的歐文字體角色，不禁讓人開始想像，如果要用一種字體來代表自己，它會長什麼樣貌呢？──陳慕天｜美感細胞共同創辦人 用討喜的角色來說明這種硬邦邦（？）的內容最棒了，擬人漫畫能讓人輕易的打開新世界的大門喔！原本覺得無聊的人，也會被可愛人物誘惑到感興趣的（笑）！」──魔魔嘎嘎｜《麗島狂想》作者 原書名：《漫畫歐文字體の世界》 &
【電子書】Aspara作品集
為VOCALOID和音樂人的歌曲繪製插畫、為輕小說和小說繪製封面、為Vtuber進行角色設計的插畫家Aspara的第一本作品集！本書收錄了約190幅各類插圖，包括2015年至2023年初的原始插圖、未出版的新繪製插圖、草圖和商業作品。
【電子書】女孩角色插畫姿勢集：3種體型的描繪
各種體型的女孩角色描繪方法！愛笑的甜美女孩、帥氣的個性女孩、迷人的性感女孩……。漫畫或動畫中的女孩，都有自己獨特的魅力，還有各種不同的體型。有身形纖瘦苗條的窈窕女孩，也有身形豐腴性感的魅力女孩。好希望自己可以隨意描繪出不同氣質樣貌的女孩角色。因此，本書將各種不同體型的女孩姿勢，描繪成260 張免費臨摹的插畫，當中包括標準、纖細、豐腴的身形，總共集結了3 種體型的姿勢。不但有站姿、行走等基本姿態，還有自然平凡的生活樣貌、與好友一起玩樂的模樣、甚至有帥氣的武打架式，將為大家介紹豐富多變的人物動作，襯托出角色獨一無二的個性。希望各位多多利用書中的內容，例如參考這些姿勢製作單張插畫，或臨摹運用在同人誌的作品，創作出多種女孩面貌的迷人插畫！
【電子書】essence：Haru Artworks x Making
「”放鬆”、稍微偏離日常生活的”非日常”世界」Haru的第一本畫冊，共收錄140多件作品，包括原創畫作、商業合作和全新繪圖創作！由於從事影像創作，所以書中也介紹了白上吹雪《KONKON Beats》MV、世界計畫《Ice Drop feat.初音未來》MV 等的創作過程。畫冊内容精彩豐富，可讓大家沉浸在Haru 一手創造的世界！
【電子書】宙斯の靜物魔法
在純白的攝影空間從空無一物的宇宙開始用光亮創造宇宙吧在靜物世界中你能成為神本書彙整月刊COMMERCIAL PHOTO的「宙斯の靜物魔法」專欄，於2021年4月號至2022年9月號的連載文章，並且加筆修改。連載專欄中，高井攝影研究所（宙斯俱樂部）會邀請來賓決定主題，每次拍攝兩種形式的靜物。來賓有攝影系的學生、攝影棚助理、無攝影棚拍攝經驗的人或是專業的商業攝影師等。書中將介紹在攝影棚拍攝靜物的「樂趣」與「創意」，從基本的商品攝影手法到如何運用燈光技術拍攝充滿創意的形象照。＊文章中的四格靜物（有時是三格）照片，是從高井哲郎的社群媒體「note」的文章中選出。（note.com/tetsurotakai）
【電子書】花影集：中國古典美學攝影（2010—2022）
以中國水墨特寫為主體，融入西方印象派光影效果，呈現出楊塵的攝影美學。 ◎以繪畫美術為基調的攝影觀，讓攝影作品呈現出繪畫藝術的效果。 ◎大部分以蘇州園林景觀為背景，表現中國特有的古典風姿。 ◎見山是山，見水是水；到見山不是山，見水不是水；到最後見山又是山，見水又是水。 天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。──《莊子・外篇・知北遊》 楊塵的畫意攝影雖是以實物為依托， 但核心思想仍想表現中國寫意繪畫「虛實相生」的概念， 亦即影像一部分由實體展現， 一部分由實體自身的光影或其它實體的光影， 加以組合而成的天然畫面。 &
【電子書】在自己的城市旅行
*在自己的城市獲得出國旅行的樂趣*跟著人氣建築教授去名建築小旅行*收錄四十座國際級名建築景點跟著「都市偵探李清志」在熟悉又陌生的母親土地上，找回探索世界的能力！*眾所期待！「在名建築裡吃午餐」台灣版！*人氣建築名家領路，一起走台灣，看見我們的建築之美*四十座台灣名建築小旅行「你好，我是都市偵探李清志！」素有「都市偵探」之稱的清志老師，戴上招牌巴拿馬帽上路囉！這次，都市偵探要帶領大家探索的是我們的家鄕，台灣！台灣探索首發行程，由清志老師分享看見台灣獨有的建築之美。特別的是，這趟建築觀察小旅行我們不帶護照、不拉行李箱、不請長假，當天來回，簡單輕裝就出發。五個旅行能量：遺忘、療癒、迷走、朝聖、再生在熟悉又陌生的母親土地上，找回探索世界的能力熱愛旅行的你，去過日本、法國，德國和義大利⋯⋯那麼你有好好的環遊過自己的家鄕台灣嗎？你知道台灣本身的建築蘊含了獨特的生活美感和廣大世界級的文化能量嗎？如果說，旅行可以獲得諸多能量和療癒、在探索世界中自我成長，那麼在台灣展開的旅行，就是成本低、感受共鳴度高、又直探我們的內心情感的最佳旅程。現在就跟著「都市偵探李清志」出發！帶著一顆旅行的心，好奇的眼睛，一起重新看見台灣各地城鎮的建築、人文風土、生活之美。在池上發現了普羅旺斯的悠閒與純樸；在新竹車站體會到義大利文藝復興古典建築的黃金比例；在台南老房子骨董店「鳥飛」裡，找到京都的典雅與古趣；在日月潭畔「涵碧樓」的清晨，感受到歐洲高山湖泊的寧靜與清幽；在台中的「孵空間」遇見安藤忠雄般清水混凝土的感動；搭上集集 JIJI 的支線列車，想像搭乘京都叡山電鐵，進行著山林鐵道的旅行；然後在台南小巷弄裡迷路，如同迷走在迷宮般的威尼斯⋯⋯本書以台灣城鎮建築旅行為主題，由「都市偵探李清志」領路，帶您走進我們家鄉各地的四十座名建物裡，迷失流連在各地獨有的人情場域風景裡。不僅由建築大師分析建物的賞析重點，分享建築名家的觀察和洞悉，同時更在進走我們家鄉各地的察勘中，一起打開探索世界的能力，這次就在我們自己的土地上，找回別人遠道而來的日常風景，重獲旅行的意義。推薦序——米力（視覺設計師）謝佩霓（藝評家、作家）一致好評——（依姓名筆畫排序）Hally Chen（作家）我們倆Ricky&Nina （人氣台陸夫妻檔YouTuber）李惠貞（獨角獸計畫創辦人）邱文傑（建築師）周永暉（交通部觀光署長）吳書原（景觀設計師）黃聲遠（田中央聯合建築師事務所）詹奇奇 （IG人氣書評家）詹偉雄（文化評論人）胡琮淨（魯汶藝術花邊教主、台北科技大學建築系兼任助理教授） 陳明章（音樂工作者）劉克襄（詩人、作家）謝宗哲（建築寫作者、策展人）韓良憶（生活美食家、作家、譯者）謝哲青（作家、旅行家、主持人）什麼是台灣建築「迷走」？「迷走」這個字來自於日文，原意是「迷路、迷航」或是「陷入困境」的意思。迷走的狀態，讓你不得不放棄原本理性的規劃，只能好好享受當下，在迷走中細細品味你目前所擁有的一切。這幾年的疫情，的確讓我們有如置身「迷走」的狀態，我們所有的美好計畫、所有的宏偉理想都被摧毀，我們雖然想做困獸之鬥，卻終究不敵疫情的鋪天蓋地，最後我們只好守住自己的家，守住自己小小的幸福。李清志老師開始在台灣這塊自己生長的土地，進行建築的觀察。他說：所謂的「建築觀察」並只不是針對建築物的觀察，而是關於我們居住的空間、生活環境，以及衍生出的空間文化之觀察與探討，我對台灣的空間環境，過去並未真正完整地去檢視或考察，因此整個台灣建築空間，對我而言，只是片斷而零碎的記憶與印象，是一種迷宮的狀態，因此以「迷走」來形容我的台灣建築觀察，其實是頗為貼切的。那麼，跟著清志老師，一起台灣建築迷走吧！
【電子書】圖解RC造建築入門
278堂鋼筋混凝土造建築入門課―――― QA解說 + 插圖圖解 = 輕鬆理解RC造建築！ ◎一頁一問，搭配精繪插圖，循序漸進介紹鋼筋混凝土造建築知識 ◎完整說明細節和整體概念，詳盡導讀建物的構造方式及設計施工 ◎每頁、每項獨立章節，3分鐘即可輕鬆讀完一個單元 ◎日本暢銷建築書作家親授掌握鋼筋混凝土造建築之道，充實實務知識的必備書 最有趣的鋼筋混凝土造建築入門書―――― 建築知識的學習起點，一次弄懂RC造建築的門道！ 現實中的建物是物理性存在的實際物體，透過橫向連結建築各個領域的知識和技術才得以成立。 因此，關鍵在於必須學習實用學問的建築、現實中的建物。 本書介紹鋼筋混凝土造建物的建造、構造方式、材料，以及設計和施工時必須理解的最低限度知識。將這些非常基本的知識，某種程度分門別類，再彙集成冊。 主題的排列順序，先從建物整體的樣貌開始，再學習混凝土和鋼筋的性質。然後循序漸進，學習軀體、地盤、基礎、鋼筋、澆置、防水、門窗、裝修、室內裝修的基本事項。依序閱讀，就能學習到RC造的整體樣貌、結構體的構造，以及各種工程的知識。 對於想學習建築基本知識但因學校課程過度細分而愈唸愈不懂的人，或者想了解建築實用學問的人，本書都提供了讓人樂在其中的輕鬆學習方式！ RC造建築11大章節超級學習術―――― 入門前的入門書，基礎前的基礎學！
【電子書】永恆的巴黎傳奇
★首刷限量．隨書即贈．精美藏書票2款★ 彷彿隱身斜角巷的神奇店鋪， 屹立數百年，販售琳瑯滿目的珍奇商品， 你可能一生從未見識，現在只要翻開書，就能沉浸其中。 歡迎走進巴黎最傳奇的永恆名店， 尋找屬於你的靈感物件。 「在巴黎隱密的手工藝世界中迷失吧，這些地方幾世紀以來，都為行家們提供最頂級的商品。」──Indulge Magazine 「作者以一種謙遜、小心翼翼甚至呵護的態度記錄十九間巴黎老店鋪的面貌與內涵。他為店家拍的照片美到像油畫，文字細膩靈巧，他說這些店鋪保存了巴黎的老靈魂，而他要將這份感動好好地交到我們手中。非常值得珍藏的一本書，推薦給大家。」──楊雅晴︱作家 「克利希廣場（Place Clichy）上一家草藥店，飄蕩著草藥和植物芳香，薇薇安拱廊街（Galerie Vivienne），書店裡那些裝訂精美的珍稀書籍散發著無窮魔力。再往前走，跳上時光機，回到二十世紀初期的蒙帕納斯（Montparnasse），探索印刷廠和繪畫學院。位於巴黎最漂亮的福斯坦堡廣場（Place Furstemberg）上的一家古董店櫥窗駐足，還是在那家歷來以動物標本和昆蟲學為專業的商號流連忘返。然後，沿著塞納河畔漫步，隨意跨進首都巴黎最古老的美術顏料社，您將感動莫名，一如塞尚和竇加在他們那個時代一樣。」 細訴巴黎十九家屹立二百至三百年的傳統手工藝老字號：家飾、畫材、家具、古書、動物及礦石標本，還有香料、乾貨……一段段永垂不朽的歷史，蘊含店主人家族的心血，世世代代堅持傳承美妙工藝的不朽精神，如縷縷古幽之香，飄進靈魂，彷彿見到印象派大師就在眼前。 將近三百年來，大都會博物館就只和Passementerie Verrier訂製流蘇，如果希望找到珍稀的古老飾板和五金把居家裝點成宮殿，就要走進Boiseries Féau和A la Providence，Maison du Pastel有祖傳的手工色彩，能畫出最優美的舞者，Ultramod的奢華面料、絲帶倉庫為頂尖時尚設計師提供絕美配件。這些永恆名店是光之城的靈感泉源，是藝術家、設計師、工匠、手作愛好者得以找到夢幻物件的地方，老巴黎的靈魂由此而生。 &
【電子書】侯孝賢談侯孝賢
「電影要從非電影來」 電影之路全回顧 美學，電影語言，實務操作傾心傳授 「感動別人前先感動自己」 & 2007年11月5日到7日，侯孝賢導演受卓伯棠先生之邀前往香港浸會大學進行講座，後經整理轉錄成為本書內容。在那三天內密集地進行了七場座談，除了末尾兩場對談與問答外，均為侯孝賢導演講述，詳盡地與在場人士分享豐富的創作歷程。 & 講述自身的電影之路外，導演也表達了對於電影美學的觀點和概念；同時也就實務工作傾囊相授：如何發想劇本、選角、現場溝通、場面調度、收音、打光……；並且也分享了與合作伙伴的工作模式；如何引導出舒淇、林強等演員的潛能；末尾，也宏觀地預視了台灣電影的未來。在講座中，不僅傳達了對電影的熱情和使命感，也展現了極為親切的一面，生動地描述一一回顧歷來的珍貴時刻。 & 電影裡最重要的是人 & 與許多導演不同的是，侯孝賢導演感興趣的不是事件，而是「人」。侯導對於人的喜愛，是一直以來都沒有改變的事實，甚至能為人量身定做一部電影。熱衷於觀察細節的他，總是能從日常龐雜的資訊中，分辨出人的特質與風韻，並且深深為此著迷。 & 然而，觀察人之前，必須先觀察自己。「因為你了解自己，你才會發現別人的不同。」《童年往事》的許多情節來自於侯孝賢導演一條一條整理的筆記，只有透過梳理自己，你才能真正去認識你眼前的人，也唯有敞開心胸去面對，不閃躲不隱藏，才能理解問題、解決問題。 & 人性，是侯孝賢電影裡不變的重點，無論拍攝的年代是古代、前現代或是現代。人性是不會改變的，更吸引導演去詮釋它。在侯孝賢的電影裡，時有懷著惡意的角色挑戰著觀眾的神經，但導演最想捕捉的是即便在逞凶鬥狠時也存在的微小的「善良」。對人性的捕捉和對人的高度興趣，成為侯孝賢電影恆久的基調。 & 衝突之後或之前才值得拍攝 & 蒼涼的人生，是侯孝賢電影敘事裡的另一個主軸，但這不代表他的人生觀就是「悲苦地」。在遭逢考驗的關鍵，才是最能展現出力量的時刻，也最能挖掘出人的特質。 & 一般的敘事，習慣以三幕劇的形式進行，開頭觸發，中場衝突，結尾解決。在侯孝賢的作品裡，並不依循這個模式來敘事。拿掉易於發揮的衝突後，呈現在觀眾眼前的是衝突前的脈絡鋪陳，和衝突結束後的心理變化。對侯孝賢來說，這才是他鍾愛的部分。 & 與文學作品不同的是電影並非單純是心理運作，電影必須拍攝人的動作，又需要傳達角色的內心活動。侯式風格慣用的長鏡頭場面調度，提供了觀眾盡情觀察演員的表演細節（即便他們並未意識到自己正在演出），也傳達了人性的幽微和彼此的羈絆。 & 感動別人之前，先感動自己 & 對於評論，侯孝賢導演並不是那麼在意，對於理論，他也不覺得非得服膺不可。電影的藝術成就交由他人談論和辯駁，導演自身關注的是為何拍電影，電影如何拍？誠實地面對自我，因為「在電影裡肯定會有自己的影子」，過往的累積將會成為自己的「基調」。在磨練拍攝電影的基本功的同時，拍電影最難的是要先過自己這關，想要感動別人之前要先感動你自己。 & 本書特色 & 本書為侯孝賢演講內容整理而成，由於是演講的緣故，免除了依循提問者的脈絡和求知慾打亂演說者的思緒，反倒是暢快地與臺下聽眾分享個人的電影經歷。過程中，侯孝賢導演流露出性格中可親的一面，甚至不惜自暴拍片的糗事，也在言談之中展露了對電影的真摯的愛。 & 好評推薦 & 李屏賓；杜篤之；廖慶松； 聞天祥＿台北金馬影展執行委員會執行長 陳清河＿世新大學校長、廣播電視電影學系教授 陳儒修＿政治大學廣播電視學系教授 黃建業＿臺北藝術大學電影創作學系副教授、前國家電影資料館長 盧非易＿政治大學廣播電視學系副教授 &
【電子書】裝修與翻修最煩惱的94問
◎直接買新成屋還是買中古屋改裝修，哪個划算？ ◎40年以上老房怎麼改，才不會有安全疑慮。 ◎兒子愛跑跳，女兒練鋼琴，怎麼用最少的費用隔音才不會被鄰居抗議？ ◎為了趕上班，一家子早上都得搶廁所，有沒有多人使用又有隱私的設計？ 作者為主婦之友社，是日本實用書首席品牌， 他們透過問卷調查發現，約70％的人都曾動過裝潢翻修念頭， 卻因「很花錢」、「麻煩」、「不知怎麼改善」遲遲沒有行動。 本書特別整理出關於裝修與翻修，最煩惱也最常提出的94問， 找專業設計師解答並分享案例照片，提供裝修前後對照圖， 讓你再也不空想，打造理想宅。 ◎裝修一定會超支，要預留10%預算 & 以下這些是翻修過程中最被多數人忽略的費用： 拆除內裝的清運費、鋪設防塵布的保護工程費、暫時租屋的租金、 拆除後萬一內部結構老化，還要追加的補修工程， 所以你要預留施工與材料費用的10％，作為臨時增加的開銷。 現場若想臨時變更設計，記得先找設計師或裝修的接洽窗口， 而非工班，因為你（業主）在現場亂插嘴，一定會引起混亂。 ◎老屋該不該修？不憑感覺，有判斷基準 看牆壁是否龜裂、剝落、發霉或出現白蟻窩； 檢查衛浴，確認排水口有無堵塞、管線漏水等， 上述問題都會影響居住品質，要馬上翻修。 理想是找兩家以上的業者來診斷。 ◎中古屋裝修三件事：安全、安全、安全 老宅多半不耐震，翻修時要以安全為第一考量，怎麼補強結構，本書全圖解。 家中有中老年人，廁所要增設扶手等簡易無障礙工程， 拆除門檻，所有地面調成等高，降低跌倒機率。 門窗，要有防盜意識，大門要有兩道鎖， 沒有面向道路的低樓層廚衛空間，是防盜死角，一定要加裝設備。 ◎室內設計強，小家也能越住越大 ‧客廳、飯廳各占一間，空間就會小。打掉隔間牆用收納架區分，減少壓迫感。 ‧小孩房，有必要嗎？增設牆壁並不困難，等孩子長大再來切割空間就好。 ‧建材，會改變氛圍。實木地板觸感好，保暖性強，冬天赤腳走也很溫暖。 ‧廚房最好要有窗，煮飯的人心情明亮又健康。 ‧工作區要設在家中最角落，居家也能安靜上班。 窗戶怎麼變大？電源不夠怎麼加？玄關是門面，如何改大又有光？ 所有設計不能只選自己喜歡的，動工之前，所有家人都要先聊過， 過程中的彼此爭執、妥協，是換來理想宅的必經過程。 70%的人都曾動過裝修念頭，卻卡在預算、煩惱施工品質而做罷， 本書讓你不再只是想想，打造理想宅。 名人推薦 看屋達人／羅右宸 推薦 建築博士／王本楷 審定 &
【電子書】技之書 齋藤直葵人物插畫技法全攻略
齋藤直葵親授！揭開角色插畫的魔法！ 掌握構圖、線稿、上色的訣竅，提升你的插畫技巧。 這本書將讓你的角色作品從平凡走向驚人，成為插畫界的新巔峰！ & 你是否夢想著創作出令人讚嘆的角色插畫？ 現在，你的夢想即將實現！ 《技之書 齋藤直葵人物插畫技法全攻略》將成為你繪畫之路的最佳夥伴。 & 插畫大師齋藤直葵，終於推出引領你進入插畫世界的嚮導之書！ 全方位傳授角色插畫創作的精髓。 & 在本書中，插畫大師齋藤直葵將分享他多年來的描繪角色的心得。 你將學到如何畫出無可挑剔的可愛臉龐，如何以不容忽視的細節描繪髮型、眼睛和手部，以及如何營造令人驚艷的角色吸引力。 & 令人驚艷的構圖技巧 你將深入了解如何創建令人驚嘆的構圖技巧，讓你的角色作品充滿生氣。 技巧包括如何捕捉令人陶醉的姿勢、如何創造引人入勝的場景，以及如何運用獨特的惡魔構圖法。 & 線稿的藝術 在這本書中，你將變成線稿的大師！ 學習如何創造出完美的線條，以及如何運用6種讓線稿更加出眾的方法。 掌握線稿的7個關鍵規則，並瞭解如何繪製服裝的皺褶，以賦予角色更多生動感。 & 色彩的魔法 掌握角色插畫的上色技巧，讓你的畫作更加生動和吸引人。 發現如何使用色彩使臉龐更加可愛，繪製出不同表情，並創造出令人驚嘆的髮型效果。 此外，你將學到如何運用陰影和簡化的厚塗方法，使你的插畫更具深度和層次感。 漂亮的背景 不要忽略背景的重要性！ 這本書將教你如何創建令人驚嘆的背景，使你的角色作品更具吸引力。 從簡單而美麗的背景到微景插圖，你將掌握一切。 & 原創角色的魔法 最後，學會如何設計獨一無二的原創角色。 探索角色設計的基本知識，並發現如何賦予角色獨特的魅力和個性。 & 無論你是初學者還是經驗豐富的插畫師，齋藤直葵的指導將幫助你提升技術，激發創作力，讓你如專業插畫師一樣繪出精緻的角色插畫！ & 《技之書 齋藤直葵人物插畫技法全攻略》中蘊含著插畫的魔法，你將學到如何運用各種技術，成為一名不容小覷的角色插畫師。 & 你的作品將不再受制於錯誤，現在就讓這本書成為你藝術之路的引路人！以及插畫創作的不可或缺的指南，將你的技能提升到全新的水平，創作出令人驚嘆的角色插畫作品！ & 本書特色 & ◎學會齋藤直葵的插畫祕技：創作可愛、魅力十足的角色！ ◎全面的插畫指南：深入探討角色插畫的各面向，從線稿到上色，構圖到角色設計，一應俱全。 ◎學習插畫大師的寶貴祕訣，提高你的插畫技能。 &
【電子書】如何描繪不同的迷你角色：動作、姿勢篇
透過畫筆讓充滿生命力的迷你角色展露不同個性！「如何描繪不同的迷你角色」第二部推出『動作‧姿勢篇』！！透過各種不同的姿勢讓有立體感的角色變得更可愛！透過組合4 種臉部角度及3種身體動作，並依照喜好加上手腳，可以畫出許多不同的姿勢。到目前只能畫出立正或相同姿勢的讀者，一定要參考看看！設計姿勢後，在髮型、服裝及表情上加入動感的表現，就能畫出更加生動的角色插畫。除了女生角色之外，也收錄許多男生迷你角色，並在說明角色差異時，介紹能展現男生特質的動作及繪畫技法。一起畫出動作充滿個性動作有動態感動作引人注目迷你角色吧！
【電子書】電影配樂大師 顏尼歐
這是關於我，最好最詳盡，同時也最真實的一本書。 ---------顏尼歐．莫利克奈 (Ennio Morricone)： 追逐那聲音……音樂、電影、人生！ 世界級大師最後口述自傳，珍貴樂譜手稿、創作心法與歷程 《新天堂樂園》、《海上鋼琴師》、《荒野大鏢客》、《四海兄弟》、《教會》…… 500多部配樂作品，用音樂譜寫出的一部電影史 ▌一直以來，顏尼歐．莫利克奈力求創造電影的聲音， 這一次，我們將聽到他為自己發聲 本書是顏尼歐•莫利克奈(Ennio Morricone) 與年輕作曲家亞歷山卓·德羅薩 (Alessandro De Rosa) 多年對談的成果。這是一段密集而深刻的對話，但又清晰而準確，它談到了生活、音樂以及生活和音樂相互接觸和影響的奇妙而不可預測的方式。 書中呈現了大師畢生音樂理念，也是一次深刻的自傳式生平回顧。顏尼歐詳細地講述了他的旅程：在音樂學院學習的歲月，以及與不同導演的合作，從李昂尼到帕索里尼，再到貝托魯奇和托納多雷，從狄帕瑪到阿莫多瓦，再到塔倫提諾…… 這位大師首次打開了他的創意實驗室的大門，向讀者介紹了他音樂思想的核心思想，顏尼歐清晰而誠實地告訴我們作曲對他來說意味著什麼，展現了電影中音樂與影像之間神秘而矛盾的關係，以及絕對音樂實驗背後的創作緊迫感。深入了解大師超過半個世紀的電影配樂創作，不斷探索音樂在能量、空間、時間方面的表達價值。 ▌關於音樂與畫面…… 深入討論電影中的音樂，乃至於聲音 即使影像暗去，他的音樂仍能繼續說故事 •為什麼觀眾會被電影配樂帶動？ 我覺得電影要用看的，而不是聽。走進電影院的人期待的是「看電影」。那麼，音樂就處於一個相對隱蔽的位置。從這個意義上來說，音樂用一種相對狡猾的方式讓自己被觀眾接受。 •究竟是什麼聯繫著音樂和畫面？ 音樂和畫面都有各自的意義，以及各自期望表達的意義，但是在此之前，二者首先都要在限定的時間，對訊息進行調節與分配，才能連繫在一起。或長或短，一首曲子從發展到尾聲，在音符和休止間往復，一格格畫面也拼接成一組鏡頭。 •音樂與畫面相關連時，最主要的功能是什麼？ 每部電影所講述的故事背後，都隱藏著一個真正的故事，那個才算數。所以，音樂要把那個被隱藏的真正故事清清楚楚揭露出來。音樂要幫助電影表達其真正深意。就像是帕索里尼所說，音樂能「讓概念情感化，讓情感概念化。」 •音樂和畫面是怎麼結合的呢？ 在技術面層面，音樂的應用，都是在靜態畫面和動態畫面這兩項參數中進行的，其中涉及靜止和節奏、畫面深度和音化順序、縱向和橫向。橫向應用是出現在流動的畫面中；縱向應用則關注畫面的深度。 ▌顏尼歐與名導們交手的火花…… 塞吉歐‧李昂尼∣帕索里尼∣貝托魯奇∣朱賽佩‧托納多雷∣昆汀‧塔倫提諾∣泰倫斯‧馬力克∣約翰‧卡本特∣阿莫多瓦∣布萊恩‧狄帕瑪∣羅曼．波蘭斯基∣奧利佛．史東 •音樂偏好太過強烈的昆汀‧塔倫提諾 塔倫提諾為音樂所搭配的情境，常常與我的設想完全不同。從某種意義來說，和他一起工作，有時讓我感到勉強，因為我會有點害怕為他寫新曲子…… •《海上鋼琴師》中「前所未聞的音樂」 我第一次讀《海上鋼琴師》劇本的時候就注意到，上面寫著「前所未聞的音樂」。這是原著小說中的原句，描寫主角「1900」的鋼琴演奏，當然，文字很美……但如果接下來，輪到你來把這個「前所未聞」化成樂曲，你會怎麼做？ •難以捉摸的阿莫多瓦？ 我們在1989年合作了電影《綑著你，困著我》。我至今還是沒搞清楚他對我的音樂到底喜不喜歡……他全程參與音樂錄製，沒有絲毫激動、熱情或者投入的跡象。幾年後我在柏林遇到他，問他到底喜不喜歡《綑著你，困著我》的音樂，他異常熱情地回答我：「喜歡得不得了！」說完還突然爆笑起來…… •為帕索里尼的《索多瑪120天》配樂 帕索里尼有一天下午他叫我跟他一起審片，但是方式很詭異：很多畫面只能看片段。電影上映時，當我在羅馬的美利堅電影院，第一次完整看完這部電影時，我忍不住對自己說「我的天啊！」，終於明白為什麼有些鏡頭他不讓我看…… •與塞吉歐‧李昂尼的相遇 1963年底，一位名叫塞吉歐‧李昂尼的導演想找我詳談一部片。這位導演出現在我家門口時，他的下嘴唇動了一下，這動作我太熟悉了。我問：「你是我小學時的那個李昂尼嗎？」他也問：「你是跟我一起去台伯河岸區大道的那個莫利克奈嗎？」太扯了吧…… •對音樂吹毛求疵的貝托魯奇 貝托魯奇能夠生動地把他想要的音樂類型解釋給我聽：他會用色彩來描繪音樂，也就是聯覺，或者告訴我音樂在他腦海中的「味道」。 •害羞的約翰‧卡本特？ 有時候，就是因為語言障礙，讓我跟一些電影人難以精確交流。例如，約翰‧卡本特，他把他的電影《突變第三型》交給我配樂，他幾乎一句話都沒跟我說，而且當我們第一次見面，一起看完試片時，他居然突然消失了？ ▌特別收錄專訪--名導、音樂家眼中的顏尼歐 「他讓我看到音色的重要性，他特別擅長譜寫旋律……他在寫譜時，腦子裡已經有了想要的音色。不是先有草稿，再分配樂器。他的音色是結構。在我看來，這是很多搖滾明星特別愛他的原因。」------塞吉歐•米切利& （義大利音樂學家、莫利克奈研究專家） 「莫利克奈應該一直在挖掘自己音樂人格的最深處，只不過每一次都用上不同的方法。他能用自己的音樂把導演包裹起來。我想，他比任何人都更理解電影音樂的性格，此類音樂既須恆久，又要短暫。」------貝納多•貝托魯奇& (義大利電影導演編劇、曾以《末代皇帝》獲得奧斯卡獎) 「顏尼歐傳授給我的祕訣，以及聲音和音樂在電影中所需的空間，引發了我更多思考……他總是能夠找到電影中適合變成音樂的那段沉默。」-------傑里亞諾•蒙達特& (義大利導演，代表作《死刑台的旋律》) 「他總能把自己和自己的音樂與某一位導演的音樂、知識、文化格調交織再一起，顏尼歐能夠挖掘導演的「音樂幻想」，轉換一下，為他所用。」------朱賽佩‧托納多雷& (義大利電影導演，代表作包括《新天堂樂園》、《海上鋼琴師》) &
【電子書】文藝復興並不美（二版）
《泰晤士報文學增刊》年度好書．義大利文藝復興史研究專家扛鼎力作 史學家低調不談的文藝復興黑暗史 為你揭露精緻視覺藝術背後的權力、縱慾與腐敗邏輯。 文藝復興被視為西方文化與藝術的黃金年代， 米開朗基羅、達文西、波提切利等英雄般的藝術家讓古典文化重生， 在如天堂般的城市創造出曠世傑作…… 但真實的情況是： ＊漫步佛羅倫斯街頭時，可能會被住戶隨意傾倒的屎尿攻擊 ＊藝術家創作的動力源自暴力、私慾、歧視與衝突 ＊藝術贊助成為權力階級美化自我形象與贖罪的手段，品味最高的藝術鑑賞家，往往是當代最狡詐殘暴的人 ＊教會利用「信仰」斂財，教會職位成為人們競相爭奪的肥缺，教廷成為家族企業 ＊猶太教被視為否定基督神性的異端邪說，藝術家大展長才，在作品中鼓吹反猶太情結，致使社會氛圍充斥著徹底排斥，甚至殲滅猶太「威脅」的惡意。 ＊傲慢的佛羅倫斯人無視義大利以外的世界，將土耳其人與穆斯林描述成天性邪惡、野蠻、殘暴的種族；至於大西洋的民族與土地，則完全不值得藝術圈著眼，攤開文藝復興時期的繪畫、雕塑與文學作品，地理大發現彷彿從未發生。 ◎要真正了解一個時代有多偉大，不能只看美好的一面 就史實的層面上來看，只看文化美好的一面，刻意忽略醜陋面是相當不妥的，因為這讓高雅文化與社會現況有了造作的區別；就人類的角度來看，這樣的傾向也剝奪掉這時期令人興奮、深切刻畫、真切的驚奇。既然藝術立基於人的創造力，就不能忽略隱藏在文藝復興神聖光環下，人性最真實的情感，無論美好或是醜陋。 「比起站在奧林帕斯山頂的天神以雲朵造出天使，身在陰溝底的人類不放棄仰望星空，才真正撼動人心。」──亞歷山大‧李（本書作者） 本書揭開過度崇高、神聖榮光的布幔，檢視藝術家日常生活最赤裸的一面，以及其身處的領域，如何混合著優雅與暴力、文化與苦難；執政者、銀行家與教會間的緊張關係、憤恨不平，如何化為文藝復興不可或缺的一部分；文藝復興時期的人，對於義大利以外的世界，又是如何的不理性與充滿偏見。 唯有能欣賞文藝復興時期失序醜陋的一面，才能讓文化成就的廣度更加清晰，才能真正領略藝術家與文學家能在這個充滿恐懼、苦難、歧視、與偏狹的時代，還能夠創作出如此傑作，直至今日仍令人大嘆其才華與美感，是如何不可思議的輝煌成就。 （本書為二版，書名同一版書名） 國內外好評推薦 作家、知名節目主持人 謝哲青 「故事」網站主編 胡川安 作家 陳栢青 「文藝復興為歐洲近代文化之嚆矢，天才輩出，波瀾壯闊，傑作令人驚艷，已臻創作之極限。此一『去天理，存人慾』，擺脫神權之魔掌，恢復久被壓抑之人性，以人文主義為核心思想之歷程，對習史者有致命之吸引力。但其陰暗面，亦更震撼人心，道德淪喪，價值倒錯，貴族與教士，沆瀣一氣，堪稱與魔鬼為伍，更彰顯人性之陰暗面。本書試圖從另一角度剖析其實相，讓讀者更能掌握已消失於時空之中，生命萬象本來之面目。」──中國文化大學史學系副教授 周健 「極度吸引人……精通連貫史料，加上通俗的筆觸寫作，將文藝復興時期的義大利鮮活呈現，以探索人類創意聰敏與人性卑鄙的二元性。」──《觀察家》(Spectator) 「毫不費力地結合深度學術研究與極度易懂的寫作風格」──《新人文主義學者》(New Humanist) &
【電子書】圖解作詞
股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚？ 擺脫不了別人作品的影子？或，就是有那麼一點陳腔濫調？ 歌曲是三分鐘的戲劇，歌詞是劇中講述的故事！ 歌詞鋪陳的故事張力，能把歌曲魅力渲染到無邊無際，攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲二十年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人，在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點，所有歌曲都應以風靡賣座為前提，分析歌詞的結構與效果，詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等，將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法，任何人都能將想表達的所思所感轉換成能夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。 本書最強★★★★★ ‧只教你鍛鍊必要能力 ‧循序漸進引導感覺和理論 ‧創造魅力的有感手法 ‧不管對誰都一樣簡單好學 &
【電子書】圖解吧檯設計
第一本全面探討吧檯設計規劃書， 包含形式、動線、功能、尺寸、材質等， 提供最完整詳實的吧檯設計知識。 & 【內容簡介】 過往餐飲空間裡的吧檯總是處於最不起眼的位置，隨開放式吧檯、廚房的盛行，以及多元料理方式的助長下，吧檯已躍升成為現今餐飲空間的主角，具設計感的吧檯不僅能帶出一間店的靈魂、給顧客留下深刻印象，也能讓消費者近身感受料理現場，建立最直接的體驗互動。 & 吧檯功能分對內與對外，對內它是工作人員主要的作業區，良好吧檯設計可以提高工作效率，確保工作人員能夠順利執行各項任務，減少混亂和錯誤；此外它還必須提供足夠的工作區域、儲存空間和方便拿取、操作各式料工具，以對應流暢的工作流程，確保快速出餐和食物的鮮度。 & 對外，吧檯是客人與店家互動、體驗的重要空間，特別是在小型商業空間，吧檯往往是中心、核心，它的實用性不言而喻。同時，吧檯也可以成為商業品牌的視覺代表，透過選擇適合的材料、顏色和設計風格，展現品牌的特徵和價值觀、建立品牌識別度，使顧客對品牌有更深的印象。除此之外，多元功能概念帶動下，吧檯還能兼顧產品展示、推銷特殊的產品或推廣活動，合理的陳列和展示可以引起顧客的興趣，增加客人對產品的認知和購買意願，增加銷售和營收。 & 綜上所述，商業空間的吧檯在於提供良好的客戶體驗、展示品牌形象、促進產品銷售和提高工作效率等等，有鑑於此，在設計商業空間時，吧檯的設計和安排更應該受到充分的重視。 & 【目標讀者】 專業設計人士、產業經營者、設計系師生 & 【本書特色】 ‧ 首本全面性分析吧檯設計全書。 ‧ 分析歸納商空吧檯設計全要點。 ‧ 針對市場餐飲類型做歸納解析。 &
【電子書】解讀當代建築大師
19 architects × 34 masterpieces 從個性看懂當代建築大師 物性｜感性｜理性｜覺性｜靈性 5大性格，認識當代建築及大師們 更是一位建築愛好者，10年遊歷百座經典體悟的「建築觀看之道」 & 看建築不需太用力，真心去看，用童心去看，用心眼去看，就能真正照見。——簡照玲 & ●建築=人=生命，19位定義當代建築的大師性格與故事 ●實地走訪，如臨現場，橫跨三大洲，賞析34件當代空間新經典 ●一位建築旅行者用十年走訪百座經典，昇華建築如人的哲思 ●孕育十年的「建築觀看之道」，用最人性的角度觀看、賞析當代建築 & ▎這些人，這些事，改變了當代建築的定義 ●全球矚目的北京鳥巢，Herzog de Meuron如何運用建築的物性直擊人心？ ●隈研吾為了完成與天地融合的建築，必須擺脫慾望誘惑，完成何種建築模式？ ●麻省理工學院宿舍的建築師Steven Holl，靈感來源竟是一塊海綿？ ●Frank O. Gehry堅持用建築喚醒人們情緒，甚至是怒氣，他大膽挑戰極限，設計的麻省理工學院第32號樓就像迷宮，連GPS導航都投降？ ●Zaha Hadid身為普立茲克獎第一位得獎女建築師，把情緒變爆發力、用才華贏得尊敬，讓人面對她這座「永遠在噴火的火山」時又愛又怕？ ●香港新機場建築師Norman Foster，從貧民區一路奮發向上，獲得普立茲克獎，看他如何用樂觀為人們建造迎向未來的科技建築？ ●Murcutt的簡單樸實一如他的建築，他如何讓建築呼吸、與自然共處？ ●什麼樣的信念，讓飽受爭議的戴高樂機場和北京蛋型劇院的建築師Andreu，相信一件作品被接受需要的時間，如同孕育它所花費的時間？ ●被譽為「現代達文西」的Heatherwick，不做大眾期望的設計，透過聊天找到創新的動力？ ●叛逆的王澍，如何用「狂」回到最初狀態，以年僅48歲成為中國第一位獲普利茲克建築獎的得主？ ●自學成功的安藤忠雄，如何在不斷的失敗中賭上最後機會，終於看見希望之「光」？ 這些人，這些事，改變了建築的定義，提升了我們的視野，是建築，更是生命的追求與堅持。 & ▎5種人性角度，看懂當代建築經典之作 簡照玲，是建築人、雜誌人、攝影者、習武者……，花費十年功夫遊歷超過百座當代經典建築，足跡行遍全球。十年行旅、十年記錄、十年體悟，一生當中，有多少個十年可以瘋狂投入一件事情、一種道理、一門學問，這一切的投入不是為了最終的功成名就，而是一種樂在其中的恬淡舒坦，孕育出一套專屬於自己的哲理情感。 & 對她而言，每一棟建築都象徵著建築師獨特的性格，於是每一棟建築物都具備了著某種生命：安藤忠雄的清水混凝土看起來簡單得很冷靜、Zaha Hadid的蜿蜒破格的結構讓你以為她很沒禮貌、Frank O. Gehry的瘋狂破壞性建築彷彿是一種自殺性的行為、而王澍的狂就是要藉由不合規範喚起人的自覺性……。透過人性的5種角度——物性、感性、理性、覺性、靈性，帶領讀者一窺19位享譽國際的當代大師，隱藏在背後的建築性格，以及所體現出的建築生命與真義。 & 19 architects × 34 masterpieces 他們的性格，決定當代建築的輪廓、意象、生命…… & 1.物性——看見建築的空間、結構、光線、質地…… Herzog de Meuron——美最能感動所有人，尤其是那種誘人、迷惑人的美。 隈研吾——理想的建築是不會讓人感覺到它的存在，只會感覺到大自然。 Steven Holl——若一項建築真的很優秀，人們就會在許多層次上對它有所反應，包括仍在扶壁行走的小孩。 & 2.感性——看見建築的絕美、耀眼、詩意、創意…… Frank O. Gehry——建築必須能夠喚起人性的情感，不管是怎樣的反應，即便是怒氣也可以。 Zaha Hadid——我不相信和諧。如果你旁邊有一堆屎，你也會去仿效它，就因為你想跟它和諧嗎？ & 3.理性——看見建築的合理、舒適、高雅、精緻…… Norman Foster——我希望自己的建築作品都是樂觀之作，為人帶來希望，感受明亮與振奮。 Glenn Murcutt——不掌握語言文字，就沒辦法寫詩；愈了解前人的建築，我們的建築語彙就愈豐富。 Paul Andreu——完全地投入建築會給你的生命帶來意義，會有與世界融為一體的幸福時刻。 貝聿銘——讓光線來作設計。 妹島和世+西澤立衛——堅持一種不可能的理念，完全把它做為建築的根據或重點呈現出來，是陳舊、過時的。 4.覺性——看見建築的顛覆、啟發、實驗、誇張…… Rem Koolhaas——建築有時像在寫劇本，都是關於張力、氣氛、節奏，以及在空間中有流暢的表現。 Thomas Heatherwick——再醜再怪的東西，都一定有它迷人之處。 伊東豐雄——人、建築都要與自然環境建立連續性，是節能的，生態的、能與社會互相協調的。 王澍——要做出一個完全合理的設計不難，但沒意思，人的生活除了合理之外，還需要「有意思」。 & 5.靈性——看見建築的安心、平息、沈靜、內斂…… Louis I. Kahn——空間應該超越需要的層次而呼應它的用途，建築師應當把空間當成藝術來處理，建築才能不朽。 安藤忠雄——要在人生中追求「光」，首先要徹底凝視眼前叫作「影」的艱苦現實。 Peter Zumthor——建築物做為一種物體，通常先是堅實的，之後才隨著時間展現生命。 & 好評推薦 & 台灣設計研究院院長 張基義 專文推薦導讀 丁榮生、李清志、吳光庭、徐明松 感性推薦（按姓氏筆劃排序） & （原書名：《人如建築，當代建築的性格》） &
【電子書】印象派名畫裡的藝之貓
★☆～印象派畫作 × 全面喵化～☆★ & 創造出當代最具代表性的「藝之貓」 英國藝術家& 蘇珊‧赫伯特 獻給藝術愛好者與愛貓人士的禮物 & 11位印象派藝術大師 × 32幅印象派貓咪畫作 史上最美的貓咪藝術畫集 萌．翻．你．的．心 & 【 隨書附贈 】 印象派貓畫明信片乙張 （14.8x10.5cm，二款隨機出貨） #收藏送禮兩相宜# & ＼喵喵喵～印象派畫作中的人物，全部都變成貓咪了！／ 安靜打牌的貓、跳著芭蕾舞的貓、在草地上悠閒吃午飯的貓、在河上划船的貓…… 這些都是最可愛優雅的印象派貓貓，他們在最喜歡的地方，過著慵懶愜意的生活。 & ＼搶先透露書中參照的印象派藝術家，粉絲請勿錯過！／ ○ 愛德加．竇加 ○ 瑪麗．卡薩特 ○ 保羅．塞尚 ○ 保羅．高更 ○ 文森．梵谷 ○ 愛德華．馬內 ○ 克洛德．莫內 ○ 貝絲．莫莉索 ○ 卡米耶．畢沙羅 ○ 皮耶－奧古斯特．雷諾瓦 ○ 亨利．德．土魯斯－羅特列克 & 本書特色 & ★ 一本令人無法抗拒的貓咪藝術書。 ★ 印製精緻，圖畫清晰細膩。不論是送朋友，還是自己收藏，都是一份優雅、精緻的禮物。 ★ 每幅作品說明均附上原畫的原文名稱，方便讀者查詢與認識經典畫作，在趣味閱讀中學到藝術知識！ ★ 獨家贈送印象派貓畫明信片乙張。模仿 莫內《撐陽傘的女人─莫內夫人和她的兒子》／模仿 雷諾瓦《划船會的午宴》二款隨機贈送。 ★ 愛貓不分年齡──9~99歲都適讀！ & 好評推薦 & Emily Chan｜插畫師、作家& 宋珮｜圖像藝術研究者、本書譯者 李欣倫｜作家 達姆｜插畫家 謝佩霓｜藝評家、策展人、《貓非貓》作者 ──融化推薦（以上按姓氏筆畫排列） & ★ 英國亞馬遜書店4.8分高評價 ★ 風靡無數讀者，好評不間斷 & 「這可能是我最喜歡的赫伯特以貓為主題的藝術書籍，不是因為我特別喜歡印象派藝術，而是因為這本書中描繪的貓咪……畫得異常出色！具有非凡的細節。」──Michele C. & 「任何貓咪愛好者都會喜歡上這本書！」──Happy Traveler & 「我女兒花了無數個小時沉浸在這本書的書頁中，她非常喜歡它！」──Heather & ★ 名家專文推薦 「本書悉心剖析印象派運動，一方面服膺這場藝術革命共通的突破性見解，另一方面可又恪遵大師各自的創新技法，掌握貓影貓蹤，繪製出與原作維妙維肖的印象派浮世繪。尤其印象派專擅的光影駁雜分明、色彩鮮明妍麗和『剎那即永恆』的這些旨趣，蘇珊巧妙地與貓族特有的眼瞳眼色、表情動作、毛色質感，無違和地相結合，因而掌握表現得淋漓盡致。」──謝佩霓（藝評家、策展人、《貓非貓》作者） & ★ 媒體好評推薦 「無論你最喜歡的印象派畫家是誰，你都會被赫伯特的手法吸引。」──WAG 「無法抵擋的魅力。」──《每日快報》（Daily Express） 「巧妙的捕捉原作中的情感，以至於我們情不自禁地陶醉其中。」──Artnet
【電子書】圖解西洋經典餐瓷器全書
認識在百年歲月中誕生的西洋經典餐瓷 精美的西洋餐瓷是怎麼創作出來的？ 為什麼要這樣鑑賞？那樣思考？ 以淺顯的文字與清晰的邏輯，梳理西洋瓷器的工藝美學精髓， 探究西洋瓷器的文化背景、變遷演進， 剖析瓷器背後的文化意涵， 全方位的解讀，帶你看懂雋永不凡的西洋瓷器。 知識、品鑑、實用兼具的西洋餐瓷精品「終極版」 & ＊國立臺南藝術大學藝術史學系副教授 于禮本／審訂＊ 本書涵蓋西洋陶瓷器的基礎知識、經典品牌、美術風格、誕生背景與重要人物等知性建構，並深究餐瓷與電影、音樂、文學作品等藝術的關係。兼顧專業知識與實用樂趣，讓你學會賞析重點、理解創作的歷史背景，看懂作品背後傳達的真正含意。知識與趣味兼具，培養工藝美學與鑑賞能力的最佳實用書。 【一本就懂】西洋餐瓷全知識 有別一般的品牌型錄、陶瓷史學術書或古董專書的枯燥、厚重。 學習、欣賞與實用兼具，品鑑西洋餐瓷器的入門專書。 在進入西洋陶瓷器世界之前，須先奠立扎實的基本知識， 從分類、部位名稱、製作、釉藥裝飾等基礎開始。 依不同國家，介紹世界知名的經典西洋餐瓷器品牌， 詳盡解說各國重要窯廠的歷史與特色， 深入解讀背後的意涵。 從巴洛克、洛可可、新古典主義、新哥德式到現代裝飾風格， 理解西洋餐瓷誕生的歷史背景、文化趣事與時代意義。 按時間順序彙整西洋餐瓷設計紋樣的美術風格， 精美圖片與解析，瓷器關鍵元素與風格細節盡收其中。 並細說西洋餐瓷史上不可磨滅的重要人物， 以及相關的文學、音樂、電影、設計與知識。 最後收錄西洋餐瓷的選購、收納、保養，以及與料理或其他餐具的搭配原則。 在生活中享受「時代」給予的贈禮，就從這本開始 「西洋餐瓷器」鑑賞與珍藏入門 德國：Meissen麥森、Nympenburg寧芬堡、Villeroy＆Boch唯寶、KPM Berlin柏林皇家御瓷、Hutschenreuther獅牌、Rosenthal羅森泰 法國：Sèvres賽佛爾、Ancienne Manufacture Royale皇家利摩日、Bernardaud柏圖瓷窯、Haviland哈維蘭 義大利：Ginori 1735基諾里1735 英國：Royal Crown Derby皇家皇冠德比、Royal Worcester皇家伍斯特、Wedgwood瑋緻活、Spode斯波德、Minton明頓、Royal Doulton皇家道爾頓 中歐、東歐、俄羅斯：Imperial Porcelain俄皇瓷窯、Augarten奧格騰、Herend赫倫 北歐：Royal Copenhagen皇家哥本哈根、Rorstrand羅斯蘭、Arabia阿拉比亞、Iittala伊塔拉 日本：NIKKO、NARUMI鳴海、Noritake則武、大倉陶園、Gien吉安、Porceleyne Fles 【瓷藝愛好，典藏推薦！】（依姓名筆畫排序） 徐瑞芬／國際瓷繪藝術家、大洋洲華商經貿聯合總會藝文推廣委員會 主任委員 張清淵／國立臺南藝術大學應用藝術研究院 專任教授兼所長& 崔愛玲／橄欖樹下 文創總監 楊玉琴／Kellys Partea Room 凱莉紅茶文化有限公司 總監 謝珮琪／以身嗜法。法國迷航的瞬間 版主 顧為智／《歐洲手繪瓷盤》作者 【推薦語】 投入瓷繪創作研究20餘年的我，欣見臺灣終於有一本如此全面的西洋經典餐瓷器專書出版，作者用淺顯易懂的說明文字、系統性的分類方式和大量精美的圖解說明，深入淺出帶領讀者一窺西洋餐瓷的奧妙精髓，期盼讓更多人認識餐瓷藝術之美，讓生活及心靈充滿繽紛色彩！──徐瑞芬 17、18世紀歐洲從中國進口的陶瓷點燃了西洋瓷熱潮，本書鉅細靡遺呈現歐洲各國瓷器如何為生活帶入風格，及其歷史文化的演變。──崔愛玲 &
