【電子書】畫家之見【典藏紀念版】
「專注於畫家之見，就是最好的素材。」 色彩組合X寫意筆觸X 107張全彩畫作示範 英國當代最有成就的水彩畫名家親撰，最精湛的繪畫心法 & ê 英國當代公認最優秀的印象派水彩畫大師──約翰‧亞德利的水彩觀 ê 英國皇家水彩畫家協會成員高度讚譽！ ê 水彩名家簡忠威──專文推薦 & 「我始終認為，水彩畫傳達光線戲劇效果的能力無可匹敵。」──約翰‧亞德利 & 約翰‧亞德利，英國皇家水彩畫家協會成員。是英國當代成就斐然也最多才多藝的水彩畫家之一。他的創作特色是以最少的潤飾畫出眼前所見，以簡潔精湛的筆觸，捕捉眼前景物的生命力。透過一種快速直接的方式畫出主題，並達到一種果斷明確、忠於畫家自我又能彰顯媒材特性的動態感，創造簡潔的寫意風格。經過了二十幾年的「星期天畫家」生涯，亞德利從默默無名的銀行家，憑藉著對水彩畫的熱情與迷戀，自學成才為水彩名家。樸質真率的畫風，激勵了無數畫迷的靈感與水彩熱忱。 & 本書集結亞德利一流精湛的水彩畫作，全面檢視這位藝術家令人一見傾心的水彩技法。亞德利將在本書一一探究水彩這項媒材的魅力，並說明自己如何善用水彩的獨特屬性，配合本身的流暢風格，繪出閃耀絢爛的「畫家之見」；同時，他也提供資訊與建議，鼓勵所有水彩畫家在使用這種迷人媒材時，做出更加大膽的表現，形塑畫家個人的風格與氛圍。 & 色彩是非常個人的事， 也是透露藝術家個性最有力的線索。 無論何時何地，用任何方法畫任何景物、都是畫家的自由！ & 在書中，亞德利將大方公開個人作品實現印象派即興風格所用的技法與畫材。從早期的英國風景畫到表現地中海風情和生動花卉的習作，再到後來愈加喜愛表現熙攘人群的構圖。讀者可逐一細賞，長久以來，亞德利的繪畫靈感和主題取材經歷的演變過程，以及他如何發展個人技法來因應這些改變。 & 🎨 水彩很難駕馭，但是那股無比的魅力，卻讓人樂在其中： ※ 技法：嘗試多樣的技巧，融合成一致的繪畫方法，加上敏銳的觀察而達成自我風格。 ※ 構圖：在主題中尋找主題，以最少的細節做出最多暗示，配置形狀、色調與色彩。 ※ 光線：有時候大面積留白的張力，更能創造出光線的戲劇性效果。 ※ 色調：我喜歡直視光線作畫。這種光線能產生各種鮮明的對比，彌補色彩效果的減弱。 ※ 色彩：大膽用色，形塑畫作氛圍。色彩只能透過跟周遭色彩的關係，才能產生吸引力！ ※ 動態：快速下筆，直接上色，盡量避免塗改，表現出明確的動態感與節奏感。 & 🎨 本書特色： ⭐ 從亞德利寫意輕快的畫作與構圖，領略所謂繪畫藝術的原力──大色塊的拚接與撞擊。 ⭐ 系統性的繪畫篇章與示範，細究亞德利實現印象派即興風格所用的技法與畫材。 ⭐ 學習如何透過快速直接的方式運用水彩，達到獨特又忠於水彩特性的動態感。 ⭐ 從大師之作汲取線條與色塊的如何巧妙結合，揮灑色彩的生動性，繪出賞心悅目的清澈感。 ⭐ 深入探究藝術家的靈感源自何處，如何尋找主題、留給觀看者發揮想像力的空間。 & 🎨 專業人士一致好評推薦： & 「在我苦苦追求更卓越的水彩藝術境界與建構水彩教學體系過程中， 亞德利作品那些樸素無華的斑駁色塊會如此強烈地擊中我的內心， 或許就是我當年心中，最欠缺的那一塊拼圖。」──水彩名家簡忠威 & 「每一頁都賞心悅目……凡是對水彩這種媒材有興趣的人， 這本書絕對是不可多得的瑰寶。」──最具權威的藝術專業雜誌《藝術家》（The Artist）
【電子書】走訪市民生活美學空間
打破刻板想像，好設計賦予場所空間美好價值﹔ 透過建築師之眼，看見日常生活中的設計美學！ ◎從博物館、美術館到市集，建築之美就存在於周遭空間，等待你我探尋！ ◎建築師眼中的大師作品，從空間到動線上的自然風景﹐具絕對高度與代表性！ 傳統建築以多重功能使用而生，機能決定一切，令人們傾向「機能決定一切，形式追隨功能」的建物，所以美術館、博物館為展覽參觀動線布局，圖書館規劃書本陳列和閱讀場所，市場則只要分割攤販位置及設置通道就可以了。但在時代潮流演進之下，舊有建築目的性過度單一化，造成不敷使用及審美觀落後，從而引發建築專業在觀念和實務上的各種改變。 想想，歷史悠久的國寶級建築﹐諸如法國巴黎羅浮宮和英國倫敦大英博物館為何要大肆擴建？因為展覽品變多了嗎？其實是人潮變多了，擠來擠去令看展覽猶如惡夢一場。擴建之後，這兩所博物館出現了超大前廳以舒緩擁擠現象，又可成為交流空間，人與人可以暫時停留與彼此互動。等同虛空間比例提升了，看似無功能卻極富舒暢感的狀態，從容而優雅。 再以西班牙巴塞隆納的聖卡特琳娜市場為例﹐它的內部空間舒暢，挑高起伏、富含有機變化的屋頂使市場內部活絡起來，整個氛圍靈動光彩，顛覆一般菜籃族對菜市場的既有印象﹐也比去一般大賣場或高級超市有趣太多了。聖卡特琳娜市場的出現令全世界另眼相看，各地競相效尤，既保留傳統市場的方便性和懷古意義，又以創意打造出新的空間場所氛圍。 《走訪市民生活美學空間：跟著建築師逛逛全球創意文化場館》是作者——黃宏輝建築師實地參訪各地深具特色之文化展演場館和日常生活空間後的全紀錄﹐書中內容分成六部分，分別介紹博物館、美術館、文化中心、劇院、圖書館、市集等遍及全球的創意文化場館或空間，作品涵納多位世界知名建築師的創作：從貝聿銘、安藤忠雄、倫佐．皮亞諾、諾曼．佛斯特、雷姆．庫哈斯、赫爾佐格與德穆隆，到札哈．哈蒂、王澍、伊東豊雄……等。本書像帶領讀者進行了一趟大師建築主題之旅，更進一步談論市民生活場所如何變成「市民生活美學場所」。 黃宏輝建築師致力於分享人人皆能親近感受的建築設計美學，以自身的建築知識和專業經驗，介紹讀者認識名聞世界的建築和空間。他在書中指出，現在的開放式公共建築囊括新的三項功能要素：交流空間、休閒場所及氛圍創造。它們過去在以功能為尊的建築傾向中不受重視，卻是現今建築設計的考量重點。但審美比重提升的同時，卻也不是毫無節制，作者強調：好設計的要點仍在於增進功能價值，替眾人解決問題。設計其實就存在於日常，透過建築師之眼，我們在書中看見時空轉變下的建築空間創意美學﹐實質美與精神美兩者於生活中合一，帶來品味樂趣與寬宏視野。
【電子書】漫畫入門臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】這樣裝潢，多少錢？
15種裝潢工程 X 上百種工法材料整理 = N種裝潢預算分配組合套餐 讓你預算分配更輕鬆！ & 「我只有這點錢，到底應該怎麼分配才不會出錯？」 「想要清水模，又想要大理石，預算不足下我只能二擇一嗎？」 「付了頭期款卻發現存款所剩無幾，如何才能該有的都有，質感也不扣分？」 & 如何精準分配預算，應該是面臨裝潢需求的人最先碰上的煩惱，稍稍做點功課後可能會發現做了A工程、B工程的預算就所剩無幾了，夢想中的居家品質、空間想法與設計似乎難以通通實現。 漂亮家居編輯部聽到你的心聲，本書囊括7項基礎工程、4項裝飾工程、4項機能工程，告訴你：即使是同一種裝潢，也會有不同等級的做法與價格，幫助你更能妥善分配預算、做出取捨，把錢花在刀口上。 & ◎裝潢工程X工法選項X計價單位全解析 從裝潢情境題延伸出不同工法、材料選擇方案，一一解析其施工差異、優缺點與注意事項，建構對「我不只是只有一種選擇」的想像。 ◎搞懂市場行情，編列預算並不難 想換木地板，材質上有哪些價位選擇？直鋪要多少錢？架高又要多少錢？一看就了解市場行情價與計價方式。 ◎全方位收錄裝潢工程，打造屬於自己的完美家居 住宅必做的基礎工程、賦予美感與品味的裝飾工程、因應生活所需的機能工程，透過設計師、師傅工班、專業廠商傾囊相授，幫助你找到最適合自己的做法。 &
【電子書】流行音樂專業音響概論
音響是一門結合音樂藝術與工程技術的行業，須具備足夠的專業技術才能完成一場好的演出活動。而好的演出，除了由創作表演者和觀眾所組成之外，如何建構適當的音場以達到良好的擴音環境是決定演出成敗的關鍵因素之一。 & 本書從基礎的聲音理論開始，帶領讀者一步一步從零開始，建立對聲音概念的音響系統架構和電學知識，進而了解音響設備和控台正確的應用，了解聲與電的如何轉換，培養對擴音系統設計的思考能力，各類音響設備、錄音設備知識解說和應用，提供一整套完整的音響入門教學！
【電子書】WILL：威爾史密斯回憶錄
事業橫跨饒舌音樂、電視、電影的國際巨星威爾史密斯完整回憶錄 威爾史密斯口述，千萬銷量知名作家馬克曼森執筆 收錄三十二頁珍貴全彩照片 繁體中文版全球同步上市 「我達成了每一個夢想：事業、家庭、生意、健康、超級巨星、有名字的房產。其實，比我的夢想還好。更多錢，更多名聲，更多房產，更成功。我用正確方式做每件事。我到了山頂——然後發現雲層遮掩了更高的山，我又去爬那座山。除了讓死人復活，你還要我做什麼？我做得像其他過來人，或可能做到的人一樣巨大又大膽又聰明。媽的大家到底在不爽什麼？我的人生怎麼可能崩潰……」 從一個在費城西區長大的黑人小孩，到成為當代最知名的嘻哈歌手，再到登頂影史上最成功的世界巨星之一——威爾史密斯的生涯毫無疑問已是一段傳奇。但，這只是其中一半的故事。如今，剛跨入他所謂「五十豁出去」（the fuck-it 50s）年紀的威爾史密斯決定在這本回憶錄中，誠實揭露那另一半不為人知的情節。 到底怎樣才算成功？ 從小，威爾就覺得自己是個膽小鬼。九歲時，他看著父親出拳把母親打倒在地，瘦小、軟弱的他卻沒有起身對抗，反而試著用搞笑和耍寶來討好父親，壓抑自己的恐懼。他在心底下定決心：總有一天，他要成功，他要他說了算，他要拯救他的母親。 當他靠著饒舌音樂走紅全美，在不到二十歲的年紀就成為百萬富翁，他以為自己成功了，以為他終於證明了自己能讓所有人快樂。但接下來女友劈腿、揮霍無度的派對狂歡加上一張失敗的專輯，又把他推向破產負債的崩潰深淵，淪落到得和毒販借錢才能逃往洛杉磯尋求生存。 當他在洛杉磯意外靠著電視情境喜劇再度爆紅，首度接演電影也廣受好評，並與第一任妻子結婚生子，他認為自己總算學到了過去的教訓，生命看來已經步上正軌，妻子卻在隔年的情人節對他提出離婚。 當他結合演員與歌手的雙重身分，讓事業攀上不可思議的高度，打破影史各項票房紀錄並讓每一張唱片與原聲帶都在全球熱銷的時候，他卻驚訝地發現，他的家人都不快樂、都在與他疏遠；在四十歲時，他又與妻子鬧翻分居。 到底怎樣才會快樂？ 努力是否會帶來成功？成功是否會帶來快樂？當今世上少有人比威爾史密斯更能談論這個問題。在經歷了人生的高峰與低谷後，他終於領悟到幸福與快樂的真正源頭。威爾史密斯人生不為人知的另一半故事，造就了一本最好的勵志書。 《WILL：威爾史密斯回憶錄》由威爾史密斯口述，並與曾以《管他的：愈在意愈不開心！停止被洗腦，活出瀟灑自在的快意人生》在全球暢銷超過千萬本的知名作家馬克曼森合作完成。在書中，威爾史密斯不僅深刻、誠實地回顧自己的一生，揭露音樂、電視及電影產業背後各種不為人知的場景故事與創意過程，更充滿著關於自我認同、情緒狀態與面對人生挑戰的探索與反思。這一切加總起來，讓這本書超越了單純回憶錄的範疇，成為一趟豐富、娛樂且引人深省，具有強烈啟發人心力量的神奇旅程。
【電子書】喂！不要玩文物
一進博物館就打哈欠？ 千年文物一秒變身趣味哏圖！ 111件文物、33間博物館，一本博物館寶藏探索指南！ ※來賓請別急著出場，後面還有彩蛋唷！ ※隨書附贈精美「哏圖書籤」一張 歷史可以很有趣，只要換一種角度！ 「笑到你心裡發寒」、「不要碰我肩膀」、「窮到吃土」、「寶寶心裡苦，但寶寶不說」、「我是跟鄉民進來看熱鬧的」……提起這些流行語，你會想到什麼？ 腦洞大開的繪者王驄穎從古老的博物館文物中聯想到這些時髦的詞彙，創作出一張張反差萌的文物哏圖！ 筆者馮翰寧用淺顯易懂的文字，除了介紹文物原型外，還分享許多歷史小知識。 本書收錄117張文物哏圖創作，在充滿魔力的畫筆下，看似沉默、枯燥的文物都變得活蹦亂跳，你會發現，原來這些文物距離我們的生活一點都不遙遠。 在這種古今碰撞中，當我們換一種視角探索歷史，就會發現歷史一點都不無聊，而且充滿生命力。
【電子書】磚建築全書
＃全球唯一最完整的磚塊全書＃ 也許你沒有留意到， 但只要仔細抬頭環視四周， 會發現從人行道走到住家，這一路上有多少種磚伴隨著你。 或是你根本不在意， 但這一塊磚與人類文明緊緊相依， 西元前的埃及金字塔到今日的清水模建築，都是一塊塊磚疊砌起來。 備料採土→練土→壓模→陰乾→入窯→窯燒→出窯→砌磚 從地面的一團黏土，到疊砌成橋梁、教堂、大廈， 每一個環節都有各自的進展演變， 小小的磚塊，有著大大的故事 本書以磚塊為縱軸 從萬年前的新石器時代穿越至今日的二十一世紀 橫跨歐洲、亞洲、美洲、中東數十個國家 展現時間的深度和空間的廣度 提供全方位、全面向、全主題的完整閱讀體驗 🏛本書簡介 「磚，是最簡單且最多用途的材料， 也是最普遍運用且不受重視的材料， 過於熟悉卻又不可思議地被忽視。」 作者開宗明義就表示，磚是最被小看的一種建材， 為了證明這個論點，身為建築師的作者和攝影，花了3年的時間， 一起走了相當地球兩圈的距離，造訪了20多個國家，成就書中的570張彩色圖片。 除了實地探訪，作者更爬梳了上萬年的歷史、數百本文獻期刊， 整理出磚在人類歷史各個階段的存在痕跡。 人文X建築X工程X 泥作X藝術 X 歷史 X 旅遊 X 經濟 沒有一樣事物可以單獨存在，尤其是與人類社會密切結合的磚塊， 作者從各個角度來講述磚的故事，涉及各個你想得到和想不到的主題， 包括製磚產業、產業公會、建築學派、各種磚窯、砌磚工法、製磚機器、工程技術、建築風格，以及磚砌建築的介紹。 🏛本書特色 本書以編年體撰寫，採多篇主題短文方式，搭配豐富的圖片和圖解， 避免教科書般沈悶冗長的講解，提供磚塊在各個時期的樣貌。 從各個時代對磚的運用和看法，也帶出整個人類歷史發展的軌跡。 第一章&& &古文明‧西元前10000年～500年 ＃新石器時代 ＃第一塊磚 ＃金字塔 ＃製磚流程圖 第二章&& &古典世界‧西元前500年～西元1000年 ＃不同大小的磚 ＃都有羅馬名字& ＃磚塊之間的接縫 ＃分辨年代 第三章&& &中古世界‧西元1000年～1450年 ＃東南亞佛塔VS中國寶塔 ＃羅馬軍隊 ＃做磚的負責人?? 第四章&& &現代世界的誕生‧西元1450年～1650年 ＃百花聖母大教堂圓頂 ＃工程祕密!!! ＃磚牆菱形花紋尿布?!? 第五章&& &啟蒙思維‧西元1650年～1800年 ＃小小的發明讓製磚業跨了好大一步 ＃專業建築師崛起 ＃倫敦大火 ＃磚材的發展契機 第六章&& &機械化與工業化‧西元1800年～1900年 ＃往上燒 ＃往下燒 ＃一直燒 ＃海底隧道的建造秘密 第七章&& &邁入21世紀‧西元1900年～2000年 ＃同一塊磚 ＃不同學派的蓋法& ＃最古老的建材 ＃最現代的建築 終章&& &磚的未來何去何從 ＃非線性進行的磚塊走向就像人生
【電子書】我不在這裡，就在往那裡的路上
鍾孟宏的第一本文字影像書 【鍾導＆中島合體之作】 私藏的人生往事˙珍藏近40年的攝影創作 看過他的電影，這一次讀他的文字、看他的照片 金馬獎導演第一手回望 幽默訴說人生路上跌跌撞撞的鳥事 那些比電影更真實，也更不真實的生命故事 「我常不自覺地進入一個夢，然後又不自覺地從夢中被踢出來。」 童年、求學、出國、拍廣告、拍電影 紀錄片《醫生》、劇情片《失魂》《一路順風》《陽光普照》 壞人 vs 善惡、售票員 vs Ａ片、吳郭魚vs鄉愁 太陽系、ＭＴＶ、walkman，屬於五、六年級的影音記憶…… ▌說故事的鍾導有私藏的人生故事，拍影像的中島也有珍藏的攝影作品 鍾孟宏，台灣電影界重要的名字，有著獨特的個人風格。除了慣常自編自導的自己，他還有一個重要分身──攝影師「中島長雄」。這個名字始自他的電影《停車》，他突然為身為片子攝影師的自己取了一個藝名：「大家都叫我鍾導，那麼就叫中島（鍾導諧音）長雄吧！」他還強調「長雄」二字聽來十分陽剛，很有氣勢。原以為的玩笑，最後在電影字幕上成真。很多人都很好奇日本攝影師中島長雄是什麼來頭？這個本尊與分身的業內笑話，是屬於鍾孟宏才有的幽默。在這本私文字影像書中，說故事的鍾導，與另一個鮮為人知擅長影像的中島合體，帶我們看見那些他私藏至今的人生往事和回溯近40年至今的攝影作品。 ▌為什麼拍黑道大哥這麼逼真？壞人為何如此迷人？也許《陽光普照》可以拍得更好？ 好不容易出國從資工系轉念電影留學回來，卻發現台灣電影圈已變成一塊荒地?! 導演路上，他如何跌跌撞撞，不放棄理想？從交大、赴美，看著同學，他如何一步步邁向自己憧憬的影像之路？拍廣告謀生的甘苦與荒謬？為什麼廣告朋友奉勸他，客戶只要餿水，不必弄餡、桿水餃皮？沒混過黑道，為何他的黑道大哥選角如此逼真？ 安東尼奧尼的《春光乍現》如何影響了許多大導演？影像的真實性為何？是眼睛所見？還是隱藏在內心裡一塊不自知的角落？ 哪個導演的電影讓他哭到笑出來，又笑到哭出來？為什麼他最愛溫德斯的《美國朋友》？為什麼台灣色情電影業者，走在整個時代的最前端？羅伯・法蘭克的經典攝影集《美國人》，如何對他的攝影開啟了悠悠的一扇窗？如果滿分是五顆星，在他心中六星級是哪本小說？哪本九百頁的經典文學名著，如果早幾年讀過，《陽光普照》或許會拍得更好？若是早十年看過，不知還會不會想拍電影？《瀑布》中王淨的角色，如何讓他明白角色宛如靈魂一般，駐紮在演員的心中？拍完《瀑布》，他甚至做了一個台灣將被環保核彈攻擊的怪夢？！ ▌那些我們以為的鳥事，其實一點都不鳥 大學修課被當，出國讀書沒錢畢業，在美國紐奧良看脫衣舞看到空虛，入行被嫌學歷高不好用，沒工作上門，拍廣告片被盧，在雲南大陸上急找廁所，在高速公路上差點翻車，被載客司機丟包，公寓被警察破門而入，這些大大小小讓人煩心、讓人卡關、讓人茫然、讓人挫折的鳥事，有天回望，其實一點都不鳥。這跌跌撞撞的一路，正是成長的軌跡。 「其實每個人身上都有非常多故事，很多人在這些故事裡，一天一天地過活，而且活得很自在，但是也很多人，在故事裡，一年一年地爬行，活得度日如年。拍電影的人，沒有年月日，他們生命的劃分，就是第一部電影，第二部電影……每部電影中間，都在虛虛渺渺、很不踏實地在時間的縫隙裡緩緩度過。」 ▌鍾導語錄 司機 ˙我只是個不食人間煙火的導演，到處打探別人生命中無法說出的苦處。 ˙日常生活裡總有怪事發生，你不知道何時會遇到貴人，也不知道何時會遇到煞星。 ˙我對這位司機，有種莫名的相知相惜，他讓我想知道更多人生我不知道的事情。 相機 ˙其實，我們根本沒旅行過，只是繞著時間的小圈圈，小步地猶豫獨行。 ˙年經時拿著底片，自以為是一個詩人，袋子裡面放著相機、底片跟香菸，還有滿滿不知從哪撿來的憂鬱，現在拿數位相機，感覺上就像一個裝文青的歐吉桑。 ˙早期的攝影好像是為了記錄人類的悲傷，現在的攝影好像是記錄自己的自哀自憐。 同學 ˙在人生路上還是會不禁回頭看過往。那些情感還在，只是你不願意再低下身將他拾起。 ˙知錯能改不一定是對的，只要有信心地活著，錯的也可能變成對的。 臭豆腐 ˙傷感這症狀是沒藥醫的，很多時候不要太認真，拍拍肩、喝喝水，很快就過去了。 ˙年少的無聊就像熱鍋上的螞蟻，無頭無腦轉來轉去，年紀大的無聊像冬天即將來臨，找不到食物的螞蟻徬徨未知。 售票員 ˙在那個很多事情不能說不能做，只能悄悄地活著的年代裡，色情電影業者真的是走在時代的最前端。 ˙對拍底片導演來說，以前的粒子，代表著影像的生命。但對現在很多人來說，粒子在他們狹窄的影像觀，卻代表著一種不專業。 美國朋友 ˙年輕時東晃西晃，到底只是純粹的遊晃，還是在人生路上找不到著力點而不斷蹉跎。 ˙人有時候真的很難面對過去，就算四下無人也不願意偷偷把它打開。 壞人 ˙對我這一個凡夫俗子來說，我只敢在夢裡做壞人。 ˙好的小說家常常在故事裡讓你迷失在善惡的模糊地帶。 ˙在電影或小說裡，作者常用犀利的角度批判偽善，但對真惡反帶著一顆憐憫包容的心。 吳郭魚 ˙我爸媽的生活就是日夜守著這塊土地，跟著土地一起甦醒、入眠，甚至淡去。 ˙心裡想問媽媽很多事情，但最後一句都說不出來，沒多久，我發現我的口罩都濕了。 C ˙長久以來困頓我的，不只有住在我心裡頭不知成長為何物的C，還有另一個C，就是Cinema。 許先生 ˙鍾導，客戶只是要吃餿水而已，你不要在那邊弄餡、桿水餃皮了。 夢 ˙歲月是一個夢嗎？還是一條通往夢的道路。 ˙我遠遠地望著音樂來的方向，想像著鄧麗君拿著麥克風，在房間裡，輕輕地唱著對人間的思念。
【電子書】叛徒馬密可能的回憶錄
給他相信的能力吧。 讓他相信恨著，也可以得到什麼永恆不變的東西，再來談愛吧。 劇作家簡莉穎的劇本集之三，全書收錄《叛徒馬密可能的回憶錄》及《新社員》本傳與番外篇四輯，展示出簡莉穎近年創作上對於性別的多元樣貌，與劇場形式的大膽嘗試。 《叛徒馬密》劇本基底為紮實的田野調查，以跨世代的追尋、回顧作為後設架構，一方面呈現台灣同志與愛滋運動的創傷經驗和複雜樣貌，另一方面亦展現出在時代隔閡下，後人對歷史追索的流連及難辨。首演創下三小時完售的紀錄，此後持續加演，為台灣近年劇場界愛滋議題的代表作，激起各方對性別運動歷史、愛滋文本、劇場形式的眾多討論。 《新社員》為台灣首部BL搖滾音樂劇，貼合BL文化與社群的認同投射與情慾流動模式，引動觀眾大量周邊二創，創下台灣劇場界的新紀錄；連連加演下，因二創再連動、衍生劇作家創造春夏秋冬四輯番外篇，首度集結曝光。 本書特色 ★簡莉穎的第三部劇本集，收錄愛滋議題劇場代表作《叛徒馬密可能的回憶錄》，及台灣首部BL搖滾音樂劇《新社員》本傳＋首次集結曝光的番外篇四輯。 ★紀大偉專文導讀推薦
【電子書】東方美人繪 古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
【電子書】收納櫃設計完全解剖書【暢銷更新版】
國內第一本全方面拆解收納櫃的實用寶典 9大NG收納x10大關鍵迷思破解 x130個收納櫃QA x200個櫃體設計 教你設計好看又好用的櫃子 & 收納櫃幾乎是家家戶戶裝修時，最大的考量點之一，且常常被要求越多越好。但做足櫃子之後，往往還是櫃子塞爆了，家也整齊不起來，原因可能出在你家的櫃子根本不好用。本書從裝修者最感困惑的問題下手，細說關於櫃設計的各項細節，例如：系統櫃和木作櫃有什麼不同？密集板、塑合板、木心板的差異性？貼皮、噴漆、烤漆、貼美耐板的質感比較？和室加地板收納，要架高多高？鉅細靡遺地解決你對櫃設計的疑惑。 & 有了基本的設計知識之後，本書並依空間別提供大量的櫃設計圖鑑賞析，除了欣賞外觀的造型美之外，每個櫃體都會附上使用者需求、材質、價格、內部尺寸與深度，將櫃子好看又好用的關鍵細節透明化，不論是居家、辦公室或商業空間，都能從中獲得規劃收納櫃的知識、靈感、選材等實用資訊。 & ※必看關鍵※ & ◆ 解惑最清楚！櫃設計關鍵問答130+，簡單易懂的手繪圖+平面圖+實景照片搭配詳實解說，輕鬆搞定櫃設計的各種難題。 ◆ 細節最透明！200張櫃設計圖片賞析，張張精彩絕倫，同時拆解最想知道的櫃子尺寸、價格和材質，提供設計櫃子的靈感發想。 ◆ 面面最俱到！從15項重點出發，具體而微探討櫃子的尺寸、材質、工法、五金、風格、門片、造型、櫃體形式、木作櫃vs系統櫃…挖掘你該知道的櫃設計眉角。 ◆ 收納最無憂！傳授10大基本收納觀念，建立一套完整的收納規則，讓東西不再亂糟糟，通通收到最佳的位子上。
【電子書】卡通風格人物創作
享譽半世紀！暢銷英、美、俄、德、法、西、日、韓等國 傑克漢姆超人氣經典卡通畫教學書 卡通圖像在當今世界中的影響力一天比一天更大。在過去幾年，許多花費鉅資的廣告活動都是以一些簡單的商業卡通圖像為核心打造出來的。卡通圖像永遠都不會過時。在步調緊湊的生活中，圖片能抓住注意力讓人瞬間理解、吸引流量。創造出成功的卡通風格角色，可以在許多有價值的領域及市場撬開成功之門。 動畫、插畫、各類型的漫畫、貼圖等等，卡通可應用在許多地方，因此若將其某一面向或應用方式學起來，對其他各種領域都有所幫助。本書以豐富的插圖及詳盡的解說，演示了從極簡單到最複雜進階的人物頭部和體態卡通畫法，也有相當完整的參考圖例可以提供靈感。畫家不管習畫進展到哪個階段，都可以在書中找到有價值的資訊。–––– 本書特色： 3000 張卡通表現圖例：多姿態示範臉部與全身畫法及重點 技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 明確易學的作畫指引：任何人都能開始學習創作活靈活現的人物
【電子書】感性配享：美學與政治
以美學角度反思當代民主與社會運動的典範之作 ◎特別收錄四篇2009年洪席耶訪臺演講稿： 〈何謂美學？〉、〈政治、民主與當前〉、〈虛構之政治〉、〈影像的政治〉 本書為法國哲學家洪席耶濃縮其政治美學思想的代表作，也是他最廣泛流行的一部作品，問世以來，已成為影響遍及政治學、文化研究、藝術理論、社會運動的必讀書目。 本書提出「感性配享」（le partage du sensible）這一概念，更新了人們對「政治」的理解，也重構了「美學」的政治意涵。美學不僅是藝術理論，更關乎政治場所中哪些事物可以被談論、被經驗？哪些人有能力看、有資格說？空間與時間的權利與可能性如何分配？透過對於「倫理體制」、「再現體制」、「美學體制」的分析，洪席耶深入剖析了西方政治的主要思想形態，更為如何開展一種具有行動力、反抗性的激進政治，提供了實質性的方向。 洪席耶本人曾於2009年訪臺，與臺灣學界進行了熱烈的互動討論，並舉行四場與本書高度相關的演講：〈何謂美學？〉、〈政治、民主與當前〉、〈虛構之政治〉、〈影像的政治〉，在學術界掀起一股「洪席耶熱」。本書經《文化研究》授權收錄中譯講稿，讓讀者得以感受這位當代哲學大師與臺灣近距離接觸下的火花。
【電子書】數據與人性
用數據藝術說故事，解構資訊時代的暗黑力量 我數據你；你數據我。他們數據我們；我們數據他們。 ～～我們全都數據在一起～～ & ★《紐約時報》首位駐點數據藝術家的嶄新書寫，收錄16幅珍貴數據藝術創作 ★利用不同詞彙組合訴說視覺故事，思考數據是什麼、能做什麼 ★什麼被蒐集、什麼沒被蒐集，數據蒐集絕非天真無邪 ★數據的儲存結構如何影響它們被發現或遺失，故事如何敘述重現 ★為事物排序、為是非分類，親睹演算法的神奇與失控 ★深入麻省理工學院的Dataland，直擊推動四十年來資料科技的神祕地下室 ▌在數據中活出人性，從龐大的資料量中解讀出全新洞見 生活在二十一世紀的數據世界裡，就是不斷讓人搜尋、排序、分類、統計、出售與監控。他人會探勘與處理「我們」的數據，以求獲利、取得權力和政治利益。在本書中，著名數據藝術家傑爾・索普提出這個時代至關緊要的問題：活在數據世界裡的我們，如何才能不再處於被動狀態，而是成為積極主動的公民？ 這是一部發人深省的著作，書中提到河馬攻擊事件、造訪冰川和學校體育館的經歷，還參觀了龐大的米堆和仍危機四伏的地雷區，從中串起數據的故事。索普運用數據藝術家的身分，探索我們當前及未來與數據的關係，超越眼前的事實和數字，尋找更新、更具體的方式與數據互動。我們永遠可以創造出新的故事，訴說如何使用數據。 索普在書中運用創意十足、饒富詩意且資訊豐富的影像，不僅重新定義何謂數據，也重新想像數據能如何真正屬於公眾、誰能握有數據發言權，還有該如何運用數據的力量來創造更正義與民主的未來，造福個人和群體。 獻給在某天醒來，思考自己為什麼時時刻刻被手機、社群媒體平台和城市追蹤，並自問如何走到這一步的人！ ▌前所未見的數據思考角度，精采的視覺化圖像深入導覽 ￭&活在數據裡 進行資料視覺化嘗試設定色彩計畫讓像素自由，利用不同文字組合訴說視覺故事，思考數據是什麼、能做什麼，希望創造以人為本的數據新世界 ￭&我數據你，你數據我 探索data的詞源、意義、隨時間的演變，從神學與數學到統計學與計算機科學；從文字數據的呈現，說明詞與詞之間的親疏遠近，探討社會問題 ￭&數據的暗物質 從九一一國家紀念博物館上的姓名排列演算分析，討論數據的社會網絡；深入分析數據蒐集的議題，探究缺失資料的成因與影響，數據蒐集絕非天真無邪 ￭&搭獨木舟與跟隨車隊 學習蒐集數據的倫理原則，思考蒐集的數據會對誰有利、蒐集數據的好處是否多於潛在傷害；資料系統看似在雲端，其實是位於真正的地方並仰賴真正的人 ￭&酒精飲料喝到醉 「資料是新石油」，從廣告投放的數據研究判斷你是哪種人，臉部辨識科技把數據整合起來，卻也增加每個資料集的系統不完備性 ￭&剪過毛的成羊數 以駐館藝術家身分改善美國國會圖書館的使用方式，探討數據的儲存結構如何影響它們被發現或遺失，以及故事如何敘述，甚至影響人們活在數據裡的方式 ￭&動作／直到 演算法彷彿巫師的魔咒，為事物排序、為是非分類；演算法的神奇令人驚嘆，演算法的偏誤卻是更危險的暗黑力量 ￭&破壞性的煉金術 任何數據呈現都是人類的行動，充滿人的選擇；資料視覺化能啟動溝通、幫助決策、增強人類的認知，從資料觀點來看世界 ￭&米秀 活在數據裡的我們，每天都被要求思考大數據，但那些數字對我們的大腦而言都難以追蹤，如何以視覺化方式說服人腦精準估算數量？ ￭&Paradox核桃 一位生化藝術家在舊金山種了一千株無性繁殖的核桃副本，二十年後去觀察它們如何記錄了自身種植的社會變遷，探討數據如何與人類和地方連結 ￭&聖矽醫院與地圖室 藉由1986年誕生於俄亥俄州克里夫蘭的免費網運動，探討數據的公共性，以及開放資料的種種問題 ￭&毛利資料主權網 誰有權蒐集監控數據，又該受到哪個國家機構的法律管轄，資料存在一個有實體的所在地，到底該受蒐集地的法律還是儲存地的法律管轄 ￭&以what為核心的網際網路 過去三十年來網際網路只關心where不關心what，伺服器是核心，其實應該重新打造一個以what為核心的網際網路 ￭&這裡是Dataland 麻省理工學院的地下室有個暱稱Dataland的地方，圍繞著靠遠距資料運作的概念建構，操作者坐在椅子上，推動了接下來四十年的資料科技
【電子書】指揮的落棒與起棒
指揮家顧寶文教授，維真、維善、維美的音樂境界及指揮藝術 ◎跳脫西式唯一思維，提出引導民族管絃樂整體發展的指揮理論與實踐。 ◎隨著本書以專業指揮視角，進入真誠感人的音樂內容，以及思考寬廣的相關論述。 ◎協助您進一步踏入真、善、美的音樂境界及指揮藝術。 指揮是引領整個樂團演奏的靈魂， 指揮站上台前如做足了功課， 一根細長的指揮棒就成為了這位指揮 表達心中預期聲音的重要媒介。 顧寶文教授的指揮風格有細膩的音樂性、精湛的掌控度、 深刻的內涵歷鍊、豐富的戲劇張力， 他的這本著作由基礎切入， 包含有關理論、演奏藝術、效率的指揮棒探討， 並有五首民族管絃樂作品的分析與詮釋， 思脈清晰，文筆流暢，讀者能隨之由專業指揮的視角， 進入思考寬廣的論述，及真誠感人的音樂世界。 指揮面對樂譜，無論其織體、結構、樂器演奏法乃至於 作品所傳達的藝術精神都必須有十足的把握， 如此才能透過在空中揮動的棒子， 將音樂作品傳達出高能量的藝術思考。
【電子書】基因色彩教妳好命
從一道彩虹開始建構好命的基礎， 讓妳從把衣服自衣櫥拿出來穿在身上那刻起，就是好命的開始。 ◎基因色彩改變命運，想讓自己幸福、快樂，從穿對基因色彩開始。 ◎「基因」造就妳的性格，「色彩」幫妳成就好命。 ◎基因色彩首創人徐躍之，獻給期待藉由基因色彩提升自我價值的女性。 基因＝命運，色彩＝運氣， 瞭解妳的命運，穿上妳的好運氣， 一定要讓妳每天穿在身上的顏色有目的性，才能發揮衣著的功能。 當妳從衣櫃裡把衣服拿出來穿上身開始，就決定了一天的運氣， 它同時也在記錄妳起伏不定的情緒。 所以，要知道女人心裏想什麼？從她身上的衣服就有答案， 想知道她好不好命？看她身上穿什麼，答案便分曉。 找到自己的基因色彩，是改變妳命運的重要一環！ 每個人都有自己的姓名、星座、血型， 但妳一定不知道，原來自己還有一個獨一無二的色彩身分， 如能善用與生俱來的「基因」，穿對適合自己的「色彩」， 將可以為妳的每一天，創造出好命、好心情！ 要好命？找對方法很重要！妳的身體就是一座小型磁場，先把身上的風水清乾淨！ 穿什麼好？「好運色月曆」幫妳迅速穿回優雅、好運氣，每天「好色」，天天好運。 還要教妳，女人基因要什麼樣的色彩和穿著，以及14款穿上智慧，脫下心魔的色彩， 紅、綠、黃、藍、紫、橘的搭配，成為色上加「色」的好命色。
【電子書】重返花磚時光
搶救花磚，是為了保存一段段曾經輝煌的家族感人故事， 復刻花磚，則是為了延續我們與先民的「家」的記憶。 世界停產百年的花磚工藝，率先在台灣再次生產， 因為，守護花磚的最佳方法，就是讓它回到我們的生活中； 而這群人正在努力著！ ◆ 守護台灣百年花磚文化20年的行動紀實 ◆ ////書籍設計＆裝幀特色//// ◆ 封面視覺：正中間的花磚圖案，特別選用作者收藏的第一片花磚作為設計元素，標示著徐嘉彬守護花磚文化的初衷與堅持。同時，這片由四片藍色葉子組成的花磚，也有著「祝福健康」的意涵。期盼在這個後疫情時代，每個人都能透過本書，接收到來自百年前花磚文化的祝福，健康平安。 ◆ 紙張材質：書衣採用維納斯凝雪映畫印製，紙質溫潤、顯色度高，完整呈現花磚色彩之美。 ◆ 特殊印刷：部分花磚以UV局部光仿真釉色光澤，再加上「打凸」圖案線條效果，彷彿把花磚鑲嵌在書本上。 「花磚，是傳遞台灣人對『家』的情感所在。 現在，花磚和台灣花磚博物館所在的檜木老屋，就是連結我和家人的繩索。 如果我們能透過花磚和老屋，讓更多人有所共鳴，不是很美好嗎？」 ─———台灣花磚博物館館長 徐嘉彬 花磚，是台灣唯一正式進入聯合國教科文組織「非物質文化遺產」實質審核的項目，但現在平均每個月都有一棟花磚老屋被拆除。搶救、保存、復刻花磚的信念，不單只是為了讓花磚在聯合國教科文組織保有一席之地，而是因為「花磚」之於台灣是非常重要的「文化記憶」載體，更是讓世界看見台灣的「文化逆輸出」。 ● 直擊花磚搶救現場，看見拆除業者與古厝屋主的感人故事。 ● 公開花磚復刻的研發歷程，如何克服困難，將台灣花磚推向全世界。 ● 紙上導覽花磚建物之美，完整介紹六棟台灣經典花磚建築。 ● 從花磚圖案寓意、製作工法到裝飾使用，深入認識花磚的審美價值。 ◆ 什麼是「花磚」？ 花磚，又稱「馬約利卡磁磚」，是20世紀初日本用來統稱「泛指色彩豐富且模樣鮮明的色鉛釉瓷磚」。這項工藝技術始於英國的「維多利亞磁磚」，再藉由日本的引進，進入台灣市場。由於作工精緻、釉彩華美，百年前大戶人家的宅邸紛紛爭相使用稀有的手工花磚妝點門面，藉以彰顯富貴。直到第二次世界大戰爆發，導致花磚停產，自此消失蹤影。 ◆ 花磚文化如何在台落地生根？ 相較於日本多為木式建築，台灣傳統的紅磚建築更適合與花磚搭配。於是，日本瓷磚廠為了提升在台銷售，將台灣普遍的民俗文化融入，設計出富含台灣元素的花磚圖樣，使得花磚之於台灣的文化意義，有了重大的轉變。 ◆ 承載家族祝福與期許的美感符號 台灣花磚最特別的地方，在於擅長使用具象物件，寓意抽象的祝福，例如：蝙蝠、蝴蝶象徵「福」到；金魚是「連年有餘、金玉滿堂」；葡萄、石榴果實多籽，衍意出「多子多孫」；佛手柑的果實外型則形似「佛手」，且「佛」與「福」音近，如佛賜福；蘋果亦取諧音，音近平安；仙桃則有祝福長壽之意。 ◆ 除了搶救保存，更與時俱進，賦予花磚新的時代生命 當老屋面臨危樓問題不得不拆除時，除了無奈，或許還能做的就是在拆除過程中，對這些「百年花磚」多一點溫柔：好好的保存、好好的修復，它就能再次綻放光芒。目前，台灣花磚博物館除了無償提供其搶救的花磚於民間自修老屋外，也與藝術家合作，設計新時代的花磚圖案語彙，例如：台灣黑熊、白鷺鷥、蘭花等，運用在商品或室內裝潢的建材上。期盼花磚能用另外一種形式，走進台灣每一個家庭中，繼續花開富貴。 「汰舊換新」是文化保存中最兩難的問題；或許，只要能在「汰舊」的過程中多做一點點努力，就能抓住文化記憶洪流中的「筏」，讓我們這一代甚至後代子孫，不至於有載浮載沉的文化失根感；相信「花磚」會是那片值得我們守護的筏。 在這本書中，你可以看見一位竹科工程師，為文化保存不遺餘力的努力過程；也能共同參與見證，這個過去曾代表台灣輝煌工藝技術的花磚，如何與時俱進，再次攀爬至文化感染力的巔峰，藉由花磚讓世界看見台灣。
【電子書】互動．隨性．超越
「身體的滿足是機能，眼睛的滿足是美學，那麼，心靈的滿足在何處？」──朱鈞 & 從建築設計走入社區營造的關懷範疇，再到互動式藝術創作── 台灣人文建築先驅朱鈞，以其一生實踐著空間藝術的理想。 & 朱鈞，是台灣取得普林斯頓大學建築研究所獎學金而赴美留學的第一人； 是任教於美國名校萊斯大學建築系、重視啟發式教學的「Prof. Chu」； 也是七十歲一出道就在兩岸、奧地利、峇里島舉辦展覽、創作動能豐沛的藝術創作者； 更是半世紀前即開始思索社會意識，提出「社區—家—人」的關係鏈，努力推動弱勢社區服務的建築師。 跨過半個世紀，世界才追上，如今觀諸台灣，似乎也正是城鎮失序的解方。 & 「在數位的時代裡，人們逐漸失去了真實。我希望人們能透過自己的選擇找到自己。」 在建築中，他始終思考著人與空間的關係，以極簡的形式和方案，滿足人的需求； 在藝術中，他同樣重視創作者與觀賞者之間的互動關係，讓雙方在參與中找到自己。 & 朱鈞的建築思辨與實踐 朱鈞在美國的建築界站穩腳跟，舉凡住宅、醫院、工廠、校舍、辦公大樓， 乃至都市重整、市鎮設計，都能看到他的手筆。 美國的休士頓警察學校、台大醫院國際會議中心、 清華大學動力機械工程學系新工程一館、台南天主教學生活動中心等， 也都是朱鈞以極簡的形式來滿足與實踐人的需求。 思考著人與空間最和諧的關係，是他身為建築師的使命。 & 退而不休的藝術老頑童 七十歲的朱鈞，以藝術家身分出道，以他獨具一格的藝術觀，開啟第二段精彩人生， 隨即在兩岸、奧地利、峇里島等地舉辦展覽，見證了其創作動能豐沛。 頭銜已換，但朱鈞的創作初衷依舊是對人的關懷，比起「我」要創作什麼， 他更關注自己的作品如何引導大眾成為藝術家，讓雙方在參與中找到自己。 & 始終以一貫之的道行者 對朱鈞來說，創作不是目的，作品不是終點，而是反映他思維的一種示範。 建築、藝術、生活，乃至人生，都是一段示範的過程， 「才華、知識、經驗、智慧」既已在人生播下，接下來就是等待「常識」在後代發芽。 這是他所認清的天職，因此面對動盪、風雨、坎坷，他更能以無為之心面對。 無為非不為不求，而是用最原初樸實的態度面對事物本質。 這是最簡單卻也最難實踐的道理，而朱鈞用他一生的貫徹，驗證了可行性。 & ★朱鈞語錄 ● 論人生：「只有忘掉自己的人，才能找到自己。」 ● 論價值：「事物的價值在於，我們如何運用它們。」 ● 論家與房子：「能讓心靈滿足的地方，就是家。」 ● 論建築設計：「要做到『互動、參與、選擇』，給人最多的選擇自由。」 ● 論創作：「創作不是個人所有，而是互動與多贏。」 ● 論作品：「作品只是思想的示範。」 ★本書特色 1.記錄台灣人文建築先驅朱鈞的建築、藝術思考與實踐歷程。 2.不僅是一本關於如何培養建築學養的勵志書，更是關乎藝術、人生的哲思之典。 3.除了書中圖文資料，亦隨書搭配11則紀錄短片，提供豐富理解視角。
【電子書】電玩遊戲音樂創作法
教你沈浸效果十足、創造洗腦般記憶點，音樂一下立即情緒澎湃的遊戲配樂法 電玩音樂是引導玩家進入遊戲環境，幫助遊戲互動與進展的強大魔法工具，也是遊戲行銷的利器，在遊戲開發過程中具有舉足輕重的地位！遊戲的互動特性及玩家對沉浸體驗的強烈需求，使得遊戲配樂有別於影視配樂，具有其獨到的要訣與操作考量。
【電子書】住進排毒健康的自然好宅
原《不良宅改造術！住進自然健康屋》改版上市！ 後疫情時代，你更需要健康體質的家！ 隨國人自我防護的觀念提升，不只是外在的預防，家的防護也很重要， 重新檢視家的體質，只要做對格局、採光、通風、隔熱、調濕，體質好家就好住！ 是否常常覺得開了窗還是不通風，甚至有異味？ 室內無採光，究竟是格局不好還是照明不夠亮？ 頂樓住家猛開冷氣降溫，耗能又花錢，該如何改善才好？ 疫情肆虐，不想把病毒汙染源帶入室，又該怎麼防範好？ 不用重新起厝，只要做好通風、隔熱， 同時思考將除濕抗汙設備納入設計中， 住在都市公寓也能擁有健康的自然住宅！ 【本書特色】 ★解惑最清楚！ 設計排毒健康的自然好宅關鍵問答，簡單易懂的手繪圖+平面圖+實景照片，搭配詳實解說，輕鬆搞定規劃排毒健康的自然好宅的各種難題。 ★面面最俱到！ 掌握6大關鍵細節，讓房屋體質變好，從格局、通風、採光、隔熱、材質和設備解析，一次解開心中的疑惑。
【電子書】攝影旅途的奇妙際遇
◎拍人、拍景、拍境、拍社會、拍自然，影像和文字碰撞出生命精彩 你選擇的道路，就是你人生的際遇。 & 誠如作者封面照片的對話：「地面一隻可能被車子碾壓或人踏過的蝴蝶，不知多久了，殘骸已經乾扁而模糊，而另隻蝴蝶一直守在旁邊，即便我蹲在那兒很久，牠仍然不肯離去。人間有愛，天地有情，面對生離死別，動物和昆蟲亦然，懷著幾許憂傷，用手機拍下這觸動人心的一刻，蝴蝶之殤啊！也是我攝影旅途中難忘的際遇。」
【電子書】草書符號通鑑
本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。 草書之法不外省筆、聯筆以求速、順，以其筆畫之聯、省，致有取代繁複筆之簡符，由歷代名家引領沿襲應用，歷久而成草規、草訣，習者有以為據，而讀者有以辨之。 惟草書之教習，多以熟記帖例書體為務，而帖例草法百家爭異，記之匪易，用之亦常不知所從，此知草法之然，不知草法之所以然故也。 如習草者以理解草符之為用，取代強臨草帖之書體，則習草當更饒趣味且更能快速領悟草書之筆法及韻氣，乃得自運風格而不失章法。 本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。
【電子書】零基礎配色學
★日本上市不到3個月，銷售衝破80,000本★ ★暢銷設計工具書！再度推出一眼秒懂系列新作★ ★設計、行銷、網頁、企劃、繪圖、造型師都愛用★ & 【內容簡介】 & 明天要交稿，有沒有快速配色的法寶？ 選好了主圖，色彩搭配想不出新意？ 客戶想要現代風，該如何讓他眼睛一亮？ & 大家都以為配色「憑感覺」， 其實色彩是一種「科學」。 & 日本最懂圖解設計的ingectar-e設計事務所， 專門研發一眼秒懂的視覺教學， 繼《版面研究所》、《字型設計學》暢銷之作， 再度推出「秒懂配色」色彩學專書， 獻給選色障礙、配色困難的你。 & ╱3色破解配色雜亂╲& Step 1→決定風格的「主色」 Step 2→畫面和諧的「輔助色」 Step 3→重點突出的「強調色」 & ╱CMYK、RGB、HEX色碼，完整提供╲ 不藏私！絕美配色數值全公開 跟著做！零基礎也能搭出完美絕配 ╱8大風格×91個主題×1456配色範例╲ 最常用的8大商業風格一網打盡， 設計案例、色彩比例、色彩數值、用色模式， 所有你需要知道的專業資訊，一項不漏通通在裡面。 貼心收錄「273色．快速配色索引表」， 再怎麼火燒眉毛的專案，都能馬上找到色彩解方。
【電子書】樂讀普希金（輯錄樂界名家演繹12首經典曲目，超過72分鐘的聆音盛宴）
我們的一切都是由普希金開始！ ──杜斯妥也夫斯基 有了普希金，俄國文學才光芒萬丈，音樂才靈思飛揚 12首經典樂曲、4位台灣名家頂尖演繹、72+分鐘音樂饗宴 重磅作品、獨家編曲、細膩解析，宛如現場演出的精巧鋪排， 帶你前往普希金的文學殿堂！ 三年台港演出經驗 + 兩年潛心籌備製作 = 音樂與文學的絕美對話 以藝術見證時代，疫情期間完成的典藏珍品CD書 「俄國文學之父」普希金在疫情期間寫了《瘟疫中的宴會》，作者焦元溥與四位樂團好友在新冠病毒突如其來的這些日子，則完成了CD書《樂讀普希金》，也算見證了一種歷史的巧合。 「樂讀普希金」是音樂與文學的交流，也是頂尖音樂家的合作。本是四位卓越音樂家與作者在台港兩地演出，長達五年以上的解說音樂會計畫，現在以CD書形式展現成果。 收錄的樂曲不只具代表性且悅耳動聽，更包含最高難度的重磅經典。《尤金‧奧涅金》的〈塔蒂雅娜寫信場景〉與《鮑利斯‧郭多諾夫》的〈郭多諾夫駕崩場景〉，向來被視為女高音與男低音曲目中的頂冠名作，聲樂名家林慈音的清麗美聲與羅俊穎的醇厚嗓音，各自為角色投注真實、豐富且深刻的情感，和亦為指揮家的鋼琴家許惠品，共同打造出刻骨銘心的戲劇場面。他們在《黑桃皇后》與《阿列可》等著名詠嘆調中，也有淋漓盡致且面面俱到的精彩演唱。曾任國家交響樂團首席的小提琴名家李宜錦，不只以弓弦歌唱出情韻綿長的〈連斯基詠嘆調〉，更毅然挑戰極其刁鑽艱深、至今錄音版本仍屈指可數的炫技奇作《金雞音樂會幻想曲》，亮麗佳績令人讚嘆。 這些作品各自都能成為音樂會招牌，如今齊聚一堂。即使是以普希金為題的錄音製作，也從未有過任何一張專輯同時收錄上述金曲。 CD書不只有獨一無二的選曲編排，也有獨樹一幟的編曲，包括以女高音、小提琴、鋼琴聯合演出的〈熊蜂疾飛〉與歌曲〈別對我歌唱〉，在音樂家的絕佳默契中更有巧妙發揮，可謂學術性與娛樂性兼備。專輯編排比照音樂會，跌宕起伏一氣呵成，深深牽動聽者情緒。長達七萬字以上的解說不只介紹普希金、討論如何詮釋普希金、比較音樂改編版與原作的異同，每曲也有精細分析，包括歌詞翻譯、演奏演唱技法與音樂設計詳解，讓讀者知其然也知其所以然。 「愛書人能多聽好音樂，愛樂人能多讀好文學」，這是解說音樂會的初衷，也是這本CD書背後的願望。樂讀普希金，希望您喜歡。 誰是普希金？ 「每一個受過教育的俄國人，都應當擁有一部普希金全集，否則他就沒有資格聲稱自己受過教育，或聲稱自己是俄國人。」雖然英年早逝，卻留下萬丈光芒，時至今日，俄國人對普希金（Александр Сергеевич Пушкин, 1799-1837）的崇拜仍然未減。他不只被稱為「俄羅斯詩歌的太陽」，杜斯妥也夫斯基更讚嘆「我們的一切都由普希金開始」。他名作甚多，經典如《尤金‧奧涅金》、《黑桃皇后》、《鮑利斯‧郭多諾夫》、《青銅騎士》、《高加索的囚徒》、《吉普賽人》、《薩爾坦王的故事》、《金雞的故事》、《別爾金小說集》，以及短詩〈我愛過你〉、〈假使生活欺騙了你〉、〈紀念碑〉、〈致凱恩〉等等，不僅在俄語世界家喻戶曉，影響力更遠擴全世界。想要了解俄羅斯與俄國文學，或者只是想知道文學天才究竟能施展何等神奇，都不能不認識普希金。 普希金生於1799年5月26日（新曆6月6日，現在也是聯合國俄語日），父系為俄國古老貴族，母系也是貴族，還有非洲血統。他在法文環境中成長，8歲就以法文寫小型戲劇與詩歌，12歲進入當時剛創建的彼得堡沙皇村貴族中學，1814年即有作品刊於《歐洲導報》，才華早發無可遏抑。1817年完成學業後，他在彼得堡交遊探索，詩作充滿自由主義色彩，卻也因此觸怒當局，被命令前往高加索等地。但最終也因為遠離京城，1825年普希金無法參加「十二月黨人起義」，逃過流放苦役或處決，並被沙皇召至莫斯科看管。1831年2月普希金成婚，卻似乎是一連串災難的預兆。最終他和不斷追求其妻的法國軍官決鬥，不幸身受重創，兩日後過世，享年37歲。 俄國文學之父 「從普希金才開始有了俄羅斯文學。」如此褒揚並非讚譽，而是事實——這不是說在普希金之前，俄國沒有文學作品，而是俄文到普希金筆下，才真正充分發揮其語言的藝術潛能。俄語來源多重，包括本土的古俄語、隨東正教引入的教會斯拉夫語、以及在十七、十八世紀俄國西化過程中，逐步吸收的德語與法語。如此複雜的語言環境，讓「標準俄語」可望而不可得。普希金之所以不朽，在於他以不世出的語言天分，既掌握俄語各式來源，又能生動流暢地將它們整合為一。不只廣泛吸取民間語言的精華，將書寫與口語完美結合，他更融會古典形式、浪漫主義與寫實筆法，以樂觀冷靜且邏輯清晰的筆調，在詩歌、戲劇、小說、書信等各種文類中都展現傑出成就。加上諧擬諷刺的銳利機鋒與難逢敵手的聲韻美感，普希金證明了俄語的藝術性和創造性，也成為之後俄國作家與知識分子寫作的典範，等於是俄國標準語的奠基者。 文學的普希金，也是音樂的普希金 普希金在文學上的非凡成就，自然也成為其他藝術家的創作靈感。或許，作曲家對他最是迷戀，不約而同、各顯神通，以音符將他的各種作品搬上舞台，讓讀者與聽眾歌頌文學的普希金，也讚嘆音樂的普希金。俄語歌劇中最著名、上演機率最高的三大名作，柴可夫斯基的《尤金‧奧涅金》、《黑桃皇后》與穆索斯基的《鮑利斯‧郭多諾夫》，皆改自普希金同名創作。拉赫曼尼諾夫以普希金敘事詩與劇本譜寫歌劇，也將他諸多詩作譜成歌曲，連鼎鼎大名的〈熊蜂疾飛〉（大黃蜂的飛行），也出自李姆斯基－柯薩科夫改編普希金童話詩《薩爾坦王的故事》而成的歌劇，無論你熟不熟悉普希金，你絕對已經認識和他有關的音樂創作。
【電子書】像藝術家一樣思考（全球暢銷400萬冊經典增訂版）
★繪畫教學革命性經典！大幅修訂40%珍藏版★ ★全球暢銷400萬冊，授權出版語言24種★ & 只要五天，你就能畫出帶有個人風格的自畫像， 還會驚訝自己能畫得這麼好！ & 這是一本繪畫教學書：讓你快速學會繪畫的五項基本技巧； 還是一本創造力開發書：讓你像藝術家一樣思考，充滿創意地看見世界新樣貌！ & ★美國AMAZON上逾2700名讀者4.7星超高評價 ★鸚鵡螺圖書獎「最佳創意流程書」2013年銀獎 ★Apple、Disney、IBM全球500大企業創造力培訓用書 & 這不僅是一本講繪畫的書，而是一本關於生活的書，這套傑出的繪畫教學方式不該僅被當作是本教材，它令人獲得解放。──《洛杉磯時報》 這本革命性、指標性的書，應該成為每個美術系的學生必讀書目。──《美國藝術家》 愛德華幫助IBM和Patagonia等公司的高階主管透過學習繪畫所需的基本感知技巧，從而讓他們變得更靈活。──《時代》雜誌 & ►初學者必備經典！成功開發每個人的畫畫潛力 很多人覺得自己毫無繪畫天分，懷疑自己也許永遠學不會畫畫， 身為藝術教授的貝蒂‧愛德華力圖打破這種迷思， 她專為完全不會畫畫的人設計了一系列練習，成果一再令人驚豔！ 學生們第一天的作品和第五天的作品普遍有著天壤之別， 有些作品更展現出令人驚嘆的繪畫技巧，連畫者本人都難以置信。 四十年來，本書獲得令上百萬人學會繪畫的巨大成就，成為口碑傳頌的不朽之作。 & ►輕鬆學會畫畫的關鍵：釋放你的感知能力！ 愛德華強調，繪畫是由一組基本技巧整合成的一項全面性技巧， 它就像閱讀、開車、游泳一樣，只要學會基本技巧，便很難再忘記。 而學畫的第一步，在於善用大腦！ 本書以一連串系統性繪畫練習，喚醒你與生俱來的視覺感知能力， 讓你在五天內精準掌握繪畫的五大基本技巧，學會藝術家的觀看方式： ‧對邊緣的感知 ‧對空間的感知 ‧對關聯性的感知 ‧對光線和陰影的感知 ‧對完形的感知 & ►不僅教你畫得出色，也讓你重新認識世界的美，更打開你的創造力開關！ 當你學會這套畫畫技巧，你將能重新觀察、理解這個世界， 像藝術家一樣思考，看見隱藏在尋常事物中的美感。 「我以前從來沒有意識到有那麼多可看的東西，以及這些東西有多美。」 「在繪畫之前我從未真正看過一個人的臉。現在，最奇怪的是每個人對我來說都很美。」 更棒的是，你的感知、直覺和創造力也將隨之擴展， 讓你在面對難解問題時，更能有創意地輕易找出答案！ & ＃書中的學畫小訣竅＃ ‧將你想畫的圖像上下顛倒擺放，反而能畫出更好的畫作！ ‧遇到不好描繪的困難物件，先去畫背景，正確的形狀就會自然浮現。 ‧畫人像時，拋開眼睛、嘴巴等名詞，相信你觀看到的線條和形狀！ & ＃本書所提供的幫助＃ ‧初學者：輕鬆掌握畫畫五大基本技巧，培養繪畫能力，成功學會肖像畫。 ‧缺畫畫畫自信的人：對症下藥，就此克服心理障礙，短時間畫出成熟的作品。 ‧需要創意思維的上班族：激發創造力潛能，學會有創意解決問題的方法。 ‧專業教學者：本書提供專業建議、清楚知識、明確步驟，讓教學更有效率。
【電子書】Marilyn Monroe：風華絕代的瑪麗蓮·夢露
「生命是如此短暫，它或許太短，也或許太長，& 唯一能確定的是，它一點都不容易。」& & 「如果我不能成為我自己，& 那麼存在又有何意義呢？」──瑪麗蓮．夢露& & ★ 好萊塢傳奇性感女神、廿世紀最受歡迎的標誌性人物──瑪麗蓮．夢露！& ★ 記載有關瑪麗蓮．夢露童年、慾望、命運、情感與理想等不為人知的祕密！& ★ 首部以「第一人稱」視角撰寫的瑪麗蓮．夢露圖文傳記，親臨其境的閱讀感受！& & ★ 全彩精裝典藏版！淡江大學拉丁美洲研究所陳小雀教授專文導讀推薦！& ★ 全球最大書評網Goodreads近五星好評！Amazon.com五星絕讚好評！& ★《哈潑時尚雜誌》(Harper's Bazaar) 讚譽作者為「圖文創作界的一顆鑽石！」& & ▎顛覆世人印象——揭露性感巨星瑪麗蓮．夢露鮮為人知的知性面貌。& ▎以鮮明插圖與電影作品耙梳瑪麗蓮．夢露，既美麗又智慧的傳奇生命。& & 「我並非孤女，卻如棄嬰般被撫養長大……& 幸福不是我所信任的東西。」& & 瑪麗蓮．夢露（Marilyn Monroe，1926年6月1日－1962年8月5日）為美國知名女演員、歌手與模特，因其於電影中所飾演的「金髮傻妞」角色印象深植人心，成為廿世紀最具標記性的「性感女神」象徵，同時也一直被視為最重要的流行文化偶像之一，並曾被美國電影協會評為「好萊塢黃金時代最偉大的螢幕傳奇女星」第六名。& & 瑪麗蓮．夢露生於孤絕、死於謎團的波折人生一直為世人所談論與探究——雖有母親卻如孤女般成長的破碎童年、對愛充滿嚮往卻總換來心碎的失敗情史、勇於追夢卻難以褪去花瓶標籤的好萊塢之路……她的生命充滿了雙重性，在其性感尤物的表象背後藏著渴望被愛的少女，在面容姣好的自信底下有著膽怯與孤注一擲的信念，在每個爛漫的傻笑之中隱含著女性自覺與智慧。& & ▎女神誤落人間——比其姣好面容與性感身材更令人癡狂的，是她那智慧的腦袋！& ▎最貼近瑪麗蓮．夢露的圖文傳記！以電影代表作為軸線，輔以經典書信語錄！& & 「我在適當時機時可以是聰慧的，不過男人不喜歡我那樣。& 大家依然只看到我的其中一種面貌，並且只聚焦於這種面貌，& 大家並不知道在我家的書架上放滿了惠特曼與托爾斯泰的作品。」& & 好萊塢最受歡迎的性感美女私下其實是擁有大量藏書的書蟲？看似物化女性的角色背後其實藏有劃時代的女性自覺意識？本書詳細記載瑪麗蓮．夢露戲劇性、風情萬種卻又蘊藏秘密的傳奇人生。作者西班牙插畫家瑪麗亞．艾塞以用色大膽的高品質插圖與仔細的史料研究，融合瑪麗蓮．夢露的生命歷程，加入瑪麗蓮生前的語錄，完整地將其思維及人生觀結合。& & 除了忠實呈現瑪麗蓮．夢露風情的精美插畫外，作者更竭力揣摩主角心境，全文以「第一人稱」視角撰寫，以其在不同的生命歷程之電影代表作，對應當時的事件與書信裡的隻字片語，使讀者更身歷其境、更能深刻體會瑪麗蓮．夢露看似光鮮亮麗卻充滿省思與脆弱的內心世界。
【電子書】房子再小都好住，小宅設計規劃書
歸納小宅最迫切需要解決的格局、空間、收納三大問題 最完整的小坪數全方位規劃書，這裡通通有解！ & 本書針對小坪數居家空間，歸納出一般最常見的困境，藉由基礎原則解說，改變多數人對小空間既定的舊有觀念，並藉由提出實例破解手法，讓讀者可以實際學習、運用；另外，收集長型屋、夾層屋等多種案例，教你面對各種不同屋型，該如何好思考空間的規劃與安排，並附上平面圖與實際圖片輔助，搭配詳細的圖解與說明，讓你不只看得懂，也能一學就會！ & 250個小坪數設計idea 整理出250個空間規劃idea，藉由實際圖片輔助說明，不只提供設計靈感，更讓讀者輕鬆學會自己打造理想中的舒適小宅。 平面圖圖解說明最詳細 解析24個小坪數實際案例，利用平面圖全方位透視小坪數空間，詳細圖解採光、動線、格局，學習如何做出空間最佳安排。 & 必懂小坪數尺寸解析說明 走道寬度應該留多少？想要兼具單人床鋪的臥榻尺寸又該怎麼設定才是正確的？小空間更需要對尺寸錙銖必較，你需要知道的尺寸通通有解。 & 小坪數常見困境全破解 整理歸納出小坪數居家最常見的12種困境，利用基礎原則說明，給予讀者全新的小空間設計概念，並提供破解手法運用技巧。
【電子書】一日一頁藝術史
韓國網路書店Yes24人藝術書類暢銷榜第5名！ 一頁就是一幅畫、一座雕像 一頁也是一篇藝術知識、軼事與歷史 一年365天，日日輕鬆精進你的藝術修養 從藝術史到軼聞，從名畫到神話和宗教、畫家和技法，畫作和藝術品中的故事無窮無盡，來一趟美術館的知識之旅吧！ 本書以一週為一個循環，從星期一到星期日，涵蓋了作品、美術史、畫家、流派和技法、世界史、軼聞、神話和宗教等七個領域， 一點一滴累積所有不可不知的美術基本常識。名畫或藝術品中所蘊含的數萬年深刻而龐大的知識，也將開啟你的人文學世界。 &
【電子書】書法，漢字最美的歷史【暢銷新版】
書法不只是古代的字體設計，也是漢字DNA的解密之鑰， 不只是書法家個性的展現，更是各個時代的美學風尚。 想要練一手好字， 想要學會欣賞中文字型之美， 想要靈活設計個性獨特的中文字體， 你都需要多懂一點書法～ 你可能聽過新篆體、隸書體、行楷體、魏碑體，但你知道這些電腦裡的字體都是從古代書法字來的嗎？ 篆、隸、草、行、楷各有其基本個性與基本長相，歷代書法家不同的書寫風格，又賦予字體獨特的形象氣韻，讓中國書法字有了豐富多樣的面貌。所謂「晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態」，每個時代的審美觀都可以在書法中體現。 識演變，讀趣事，賞美學：書法，原來這麼有趣！ 多懂一點書法字的身世： 漢代隸書有哪八大名碑、哪八種風格？ 為何楷書的發展到了唐代才達鼎盛？篆、隸為何到清代才又流行？ 北宋書法名家輩出，徽宗甚至自創瘦金體，為何到了南宋卻無大家？ 多懂一點書法家的趣事： 三國鍾繇為收藏蔡邕寫的《筆法》竟掘人墳墓？ 唐太宗酷愛王羲之書法，甚至要臣子去騙來〈蘭亭序〉殉葬！ 草書大家張旭酒酣耳熱後，曾脫帽以頭髮入墨揮灑成書…… 多懂一點內行的書法之美： 甲骨文瘦硬奇崛的古樸之味，金文莊重威嚴的雄渾之氣，是先秦巫覡文化、尚武精神和哲理思維的產物，而小篆的整飭對稱，一絲不苟，則是秦王朝大一統精神的表現。 隸書的橫畫，蠶頭燕尾，使字體向左右擴展，增加了飛動之勢，書家們從此可以在書法中張揚自己的個性。 王羲之的行書，透出的是一種氣韻生動、溫文爾雅的名士風度。〈蘭亭序〉用筆已達爐火純青，中鋒行筆，含而不露、綿裡裹針、柔中有剛、線條輕盈靈動。 專文推薦 張輝誠（中山女高老師） 一致推薦 宋怡慧（翻轉教育創意教師）、周家嵐（大安高工國文老師）、陳世憲（意象書法家）、陳惠玲（靜修女中老師）、謝文靜（花蓮女中老師）、謝玉娟（北港高中國文科兼圖書館主任） （依姓名筆畫排序）
【電子書】鯨豚記
英國年度野生動物攝影師大賽法國P×3巴黎國際攝影大賽美國IPA國際攝影獎★★★國際攝影大獎桂冠殊榮★★★台灣首位鯨豚攝影師水下20年的夢想與堅持之於海洋，之於鯨豚，之於攝影的一趟英雄之旅。「在歷經了這麼多海洋與鯨豚賜予的難忘經驗之後，卻越發感受到大洋是如此的寬闊無盡，向自然學習是一輩子的事情，我，才初窺入門之徑。」——金磊「故事從美麗的台灣花東海域說起，來到湛藍溫暖的南太平洋東加島國，海風冷冽的巴塔歌尼亞，甚至是白雪覆蓋的極圈峽灣。抹香鯨啊、大翅鯨啊、南方露脊鯨與虎鯨，還有家鄉周邊的飛旋海豚和花紋海豚老鄰居……，這20年的旅程，真是很棒的一件事情啊！」榮獲英國自然史博物館「年度野生動物攝影師大賽」民眾票選大獎、法國「P×3巴黎國際攝影大賽」金牌 、美國「IPA國際攝影獎」榮譽獎等國際攝影大獎殊榮，台灣首位水下鯨豚攝影師金磊，大學畢業後，來到花蓮成為海上解說志工，開啟他往後20年的鯨豚追尋之旅。從水面上的影像開始，為了熟悉活動於不同海域的鯨豚種類，金磊前往世界各地下水拍攝鯨豚，磨練出深厚的水下拍攝技能與心法。一路追尋，堅持夢想的他，足跡遍及東加王國、日本御藏島、阿根廷巴塔歌尼亞、挪威極圈……，與夢幻如抹香鯨、大翅鯨、南方露脊鯨、藍鯨、虎鯨……近距離接觸，並拍下牠們的美麗身影，其中包括悠游台灣海域近30多種的鯨豚紀錄。全書收錄超過200多幅珍貴影像，《鯨豚記》一書可說是金磊20多年拍攝經驗的一次反芻，是他之於海洋，之於鯨豚，之於攝影的一趟「英雄之旅」。這些年的旅程，金磊從拍攝鯨豚中認識自己，享受過在水中與鯨豚共游的震撼奇妙感，突破了恐懼、沮喪、撞牆的內心爭戰，更體悟到自己與自然之間的關係。透過過往生命歷程的反思，他在書中娓娓道出一張張令人驚奇影像的背後故事，那一段段的海洋冒險，難忘的神奇旅程，亦是他為邁入第30個鯨豚拍攝生涯所做的一次深度回顧。這是一本關於鯨豚、關於海洋、關於自然生態，以及一位攝影師自我實現的精采有趣故事！本書特色第一部海洋的召喚20多年前，大學剛畢業我來到花東，想認識鯨豚這樣的生物，跑去敲了「黑潮海洋文教基金會」的門，成為海上解說志工。那時起，我發現台灣這片美麗海域周邊，存在著可愛如飛旋海豚和花紋海豚這樣的老鄰居，也有像抹香鯨和虎鯨般的稀客上門。那是我初識海洋與鯨豚的第一個十年，亦開啟了我往後的神奇旅程！第二部啟蒙與試煉加入黑潮，開始邁入了調查和拍攝鯨豚生涯的第二個十年。無法滿足於單純的水面攝影，於是土法煉鋼下水拍攝，並萌生了出國取經，到賞鯨天堂東加學習下水拍攝的技能與心法。每年造訪的這十年間，我經歷了鯨豚拍攝的蜜月期——與大翅鯨在水中共游的震撼奇妙感，更有過恐懼、沮喪、撞牆到突破的內心爭戰，東加的養成讓我體悟到自己與自然之間的關係。第三部自在中探索從日本御藏島的「瓶鼻海豚」，阿根廷瓦爾德斯半島的「南方露脊鯨」，到挪威北部極圈內的王者「虎鯨」，為了追尋世界各地的鯨魚海豚，我展開隨著牠們蹤跡跑來跑去的日子。這些年的旅程，我與鯨豚們相遇，從牠們身上我學習、震撼、感動，乃至欣喜若狂，這真是很棒的一件事情啊！第四部想法的昇華「我們不會因為要拍到好照片，而去欺負鯨魚！」在國外進行水下鯨豚拍攝的這些年，我逐一確認自己在拍攝上的想法和態度——對的照片 VS.好的照片，同時我也反覆不斷地思考，人之於海洋和鯨豚之間的關係為何？重返台灣之後，當我有幸親眼見到鯨豚在台灣土地襯托之下躍身擊浪、玩耍翻滾，這一切的一切，都帶給我滿滿的感動啊！第五部回歸到初心最初，我在台灣磨練鯨豚基本功，接著到國外熟悉水下拍攝技巧，之後回來台灣海域嘗試，留下屬於台灣的鯨豚紀錄。而在邁入鯨豚攝影領域的第 30 個年頭，我更回頭思考這20年一路走來的歷程，當初為什麼選擇這條路、想將鯨豚拍好的用心、如何在創作上突破，及做這件事情背後的意義——所謂的「初心」。然後，一切都豁然開朗了起來。
【電子書】天才的思考
最好看的吉卜力故事， 最爆笑又感人的創作現場。 日本讀者盛讚：「這就是吉卜力30年多來的精選輯。」 鈴木敏夫暢談與高畑勳、宮崎駿合作的過往， 與19部吉卜力動畫的幕後故事與秘辛 ★獨家收錄：吉卜力三巨頭唯一一次歷史性對談 ★官方授權彩圖，全書精采圖文呈現 ★吉卜力授權龍貓LOGO用於封面設計 「這本書以作品本身為主，從《風之谷》到《回憶中的瑪妮》……因為事先想好了要跟記者說的內容與主題，在面對記者時，我幾乎隨心所欲地想說什麼就說什麼……全部加起來，說了四十多個小時的話。結果成了描述宮崎駿與高畑勳兩位天才思考回路的內容。」——鈴木敏夫 金獎王牌製片人的機敏vs.天才導演們的才華＋熱血＋？？？？？ 「再也沒有比天才的思考過程更有趣的事了。」 超級製片人眼中的天才導演們 動畫史一百年，若說吉卜力三巨頭：高畑勳、宮崎駿與鈴木敏夫撐起了半片天一點也不過分。究竟這間最初一個月只能製作五分鐘長度、位在東京市郊的動畫工作室，如何製作一部部膾炙人口、歷久彌新的動畫作品？ 本書作者為一路支持著高畑勳與宮崎駿兩位天才導演的王牌製片人鈴木敏夫。從成立吉卜力工作室前聯手完成的《風之谷》啟航，老少咸宜的《龍貓》、文學性強烈的《螢火蟲之墓》，票房屢創紀錄的《魔法公主》、《神隱少女》，及至近幾年引爆話題的《風起》《回憶中的瑪妮》……鈴木敏夫暢談這兩個風格強烈的靈魂碰撞出來的火花。 鈴木同時聊及吉卜力旗下中生代導演近藤喜文、宮崎吾朗、米林宏昌的創作過程。書中滿滿吉卜力十九部最著名的作品誕生祕辛，是一部緊張刺激又有意思的全紀錄，也是喜愛吉卜力動畫的人不容錯過的製片人觀點的吉卜力史。 每天都宛如打仗般的工作現場 原來吉卜力的電影是這樣製作出來的—— 《風之谷》當時大家都以為是最後一次做電影 《天空之城》從宮崎駿「我再也不當導演了」重新出發 《龍貓》起初是宮崎駿希望由高畑勳執導 《螢火蟲之墓》還沒完成就直接上映！ 《紅豬》、《平成狸合戰》「既然我拍了豬，狸貓就交給高畑先生了。」 《魔法公主》「是否應該賜死黑帽大人……」 《隔壁的山田君》「拿掉那些太有趣的花絮吧？！」 《神隱少女》原來無臉男才是男主角？
【電子書】零基礎速寫入門教程
～靜物、人物、風景一本學透～ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖，掌握速寫五大關鍵點，高效學習速寫！ 梵谷繪畫生涯的前半部分，幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上， 正是大量的速寫練習，培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷，還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 ．什麼是速寫？跟素描有什麼不同？ 速寫和素描的本質其實沒什麼差別，總體上速寫所花的時間比素描短，素描會花更多時間去表現物體的細節。 ．為什麼要學速寫？速寫有什麼功用？ 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品，能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來，融合自己內心感受所畫出來的作品，是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫，能夠累積創作素材。 可以說，速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹，讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節，每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習，相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫，並堅持下去，你就能成為繪畫高手！ 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始，再到自然風景與建築風景，範例豐富全面！ ◎每章結尾附有「新手解惑」環節，作者將根據問題，提供超實用的繪畫經驗！ ◎收錄「小白自學計畫」單元，為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫！
【電子書】臺灣珠寶藝術學院指定使用：3Design珠寶設計專用電繪軟體
【這一本，是您掌握3Design珠寶設計專用電繪軟體的必備聖典!】 & 3Design繪圖軟體，是最容易入門上手的珠寶設計繪圖軟體。在操作應用上，介面簡單好學，並且擁有最完整的寶石切割模型，以及寶石鑲嵌工藝形式，甚至具備成本估價的換算應用程式。 & 全球每五分鐘就有一個新的科技被突破，數位學習是促進「人腦」和「電腦」無縫接軌，更是您直接驅動尖端硬體設備的關鍵技術，運用3Design繪圖軟體學習3D繪圖成為一項不可或缺的技術。 & & 這本以中文為版本的學習手冊，勢必成為「最先端」的教案，幫助整個大華語市場，可望帶領更多人學會3Design的3D電腦輔助設計及製造專業技能。——大衛．萊曼 法國 Gravotech 經理 & 3Design是最專屬於珠寶的應用程式，也是最容易上手的電腦繪圖軟體，應用數位科技優勢結合創新設計和傳統工藝，成為您不容忽視的未來競爭力。——盧春雄 臺灣珠寶藝術學院 院長 & 本書特色 ★以中文為版本的學習手冊，將3Design的3D電腦輔助設計應用知識集結於大成。 ★作者結合專業實務經驗，用深入淺出的方式，將3Design的實戰應用經驗，全部心血集結於此作，利用「工具書型態」結合「操作示範影集」相輔相成，作為學員的自修對照範本，進而提高課程學習成效。 ★3Design是一套最容易上手的珠寶軟體應用程式，這本集結3D電腦輔助設計及製造專業技能的知識大全，更是一本為珠寶設計打造的軟體祕笈，內容結合創新設計和傳統工藝，幫助您在珠寶設計領域更上一層樓。
【電子書】微距攝影の野草之花圖鑑
植物生態學家+植物攝影師 聯手 & 朝日新聞頭版介紹& 日本植物類排行榜第一名！ 熱銷超過7萬本 從未見過如此美麗的野草之花圖鑑 & 【將肉眼無法看到的，放大百倍！】 結合現今最熱門的微距攝影，以微觀的角度將近百種野草野花放大百倍以上比例，進行各部位細部說明；同時還貼心地將花朵以原寸大小圖示呈現，讓讀者理解原植物的真實尺寸，文字裡也不時提到趣味的命名由來……，讓讀者可以近距離一窺野花野草各角度的真實樣貌，將平時肉眼看不到的植物構造、肌理質地一覽無遺。可說是提供給熱愛植物攝影、植物手繪、以及深度植物愛好者的一本野草之花專書。 & 【比一比！不再因為長得太像而有辨識困擾】 菊花近親大集合∣月見草近親大集合∣繁縷近親大集合∣唇形科花朵大集合 & ●菊花近親— & 齒葉苦蕒菜․稻槎菜․圓葉苦蕒菜․日本毛連菜․貓耳菊․苦菜 & 本節介紹的全是跟蒲公英極為相似的植物。大家都是菊科的近親，有著一朵朵小花聚集而成頂端的「頭花（頭狀花序）」。不過像歸像，還是各有特色喔！ & ●月見草（待宵草）近親— & 裂葉月見草․月見草․待宵草․黃花月見草 & 月見草要「等到傍晚」之後才開花，因而得名。花朵到了早上便凋零枯萎，只會綻放一夜。剛冒出頭時葉子緊貼地面，繼續栽培便會長出直立的莖來，在月光下綻放淡黃色的花朵。花瓣共四片，下方看起來像是花梗的部分是細長的花冠筒，裡面是甘甜的花蜜。花朵在黑暗中散發誘人的甜蜜香氣，吸引夜晚四處飛舞的蛾類來協助授粉結果。 & ●繁縷近親— & 無心菜․鵝腸菜․瓜槌草․狹葉卷耳․球序卷耳 & 其實我們身邊處處都是繁縷屬的小花。本節介紹春天時分在路旁綻放的石竹科花朵，這些可愛的小花就像掉落在地面的白色小星星。 & ●唇形科花朵— & 藍豬耳․爵床․匍匐筋骨草․金錢薄荷 & 唇形科植物的花朵原本一共有五片花瓣，其中兩片合併為上唇，剩下來的三片合併為下唇。花形立體有深度，從外面看不見花蜜或花粉。對於能搬運大量花粉的昆蟲極盡款待之能事，至於搬運效率差的昆蟲則是一開始就抱定主意讓牠們進不來。唇形科的花朵顏色多半為紫色也是為了迎合蜜蜂的喜好。 & 【深入了解！野草野花型態與運用】 一次看懂野花草！還帶你走入植物微距觀察拍攝世界 & ●花朵是昆蟲的餐廳，食用方式大不同 ●奇怪的種子！厲害的種子！各式種子比一比 ●花朵的構造解剖 ●把野草作成藥，它們能幫甚麼忙？ ●仔細看，葉子是毛茸茸的還是刺刺的呢？ ●如何拍攝觀察微觀的植物世界？
【電子書】第二彈！微距攝影の野草之花圖鑑
植物生態學家+植物攝影師 聯手 & 日本植物迷最愛，甫上市即連續五刷 繼 第一彈！微距攝影の野花野草圖鑑 給你更多野草之花，以及食用與香草植物 & 【野花草微觀解剖書！詳述各部位特點】 延伸第一彈的微距攝影野草之花圖鑑，第二彈介紹了更多植物，將更多生活中深感親切，可食用藥用，以及香草植物都包含進來，深具實用性。 & 本書結合現今最熱門的微距攝影，以微觀的角度將近百種野草野花放大百倍以上比例，進行各部位細部說明；同時還貼心地將花朵以原寸大小圖示呈現，讓讀者理解原植物的真實尺寸，文字裡也不時提到趣味的命名由來……，讓讀者可以近距離一窺野花野草各角度的真實樣貌，將平時肉眼看不到的植物構造、肌理質地一覽無遺。可說是提供給熱愛植物攝影、植物手繪、以及深度植物愛好者的一本野草之花專書。 & 【同科花朵大集合！這些植物原來是同一門派】 十字花科蔬菜∣脣形科香草植物∣豆科植物花朵∣莎草科植物花朵集合囉！ & ●十字花科蔬菜— 青花菜․水芥菜․小菘菜․山葵․芝麻葉 & 大家可能常吃十字花科的蔬菜，卻不認得它們的花，所以在這裡我們精心選出五位當家花旦。十字花科在蔬菜中佔有一大派系，這些蔬菜的花，每一種俯瞰都會呈現十字形。 & ●脣形科香草植物— & 迷迭香․羅勒․胡椒薄荷․狹葉薰衣草․百里香 & 在這聚集了脣形科的各種香草。脣形科植物的花瓣上下分開，有點像嘴唇的形狀，在略呈方形的莖上葉片對生，如果把葉子撕開會聞到香味。 & ●豆科植物花朵— & 歐洲苕子․馬棘․三籽兩型豆 & 豆科植物的花朵，由上方的一枚花瓣，橫向的兩枚，底下的兩枚花瓣構成，形狀就像蝴蝶。雄蕊與雌蕊隱藏在花瓣底下。 & ●莎草科植物花朵— & 球穗扁莎․蒲（大甲草）․短葉水蜈蚣․細稈螢藺․莞 & 莎草科屬於有細長葉片的單子葉植物，有許多生長在水邊。它們開的花是利用風傳播的風媒花，由許多小小的花聚成細密的小穗。其中有許多植物莖部的剖面是三角形，或是葉子已經退化，只藉由綠色的莖進行光合作用。 & 【深入了解！野花草生存所下的功夫】 一次看懂野花草！還教你觀察、記錄保存植物標本 & ●1、2、3……來數數看雌蕊雄蕊吧！ ●試試用指尖碰觸，察覺到不同植物細節！ ●看花朵為了生存，用了怎樣的心機與功夫？ ●過去曾經受到重視的植物，現在如何了…… ●哪些植物因為分類大改變，竟然變成親戚？ ●告訴你野花草記錄保存工具、設備以及方法！
【電子書】如何看懂書法
◆現代人親近書法的最佳入門◆ ◆典藏新版‧圖文大幅增修60%◆ & 看懂書法，比學寫書法容易得多，也重要得多！ & 看懂書法，有助於提升文化、文學、美學修養； 也唯有看懂書法，才能真正寫好書法。 ‧面對書法，該如何建立起正確的欣賞態度和方法？ ‧篆、隸、楷、行、草，各種字體的表情有什麼不同？ ‧為什麼書法不能只強調視覺效果，而我們又如何看懂其中的意境與心情？ ‧〈蘭亭序〉為什麼有那麼多的錯漏字，但仍不損其魅力？ ‧〈赤壁賦〉內容瀟灑飛揚，為什麼蘇東坡選擇用工整樸拙的楷書寫下？ & ▌學書法而不懂書法，一直是書法教學的最大盲點。 現代人所謂的「學書法」，通常只是學寫字的「技術」，對書法的理解反而有限。 不是用毛筆寫字就叫書法；懂了書法，再學寫書法，會更有效率。 & ▌我們正身處在學習、親近書法最好的時代。 精美的印刷品，以及網路上豐富的書法資料，都是前所未見的資源。 換言之，想品味書法之美，在今日誠非難事。 & ▌如何才能真正看懂書法？ 書法名家侯吉諒以浸染書法世界近四十年經驗為底蘊， 透過淺顯親切的文字，搭配百餘張豐富的書法作品，細細解說， 為什麼「最好的書法作品都是文學作品」？為什麼「臨摹是一種深度的閱讀」？ 本書為書法愛好者提供了一窺堂奧的方便法門，領略書法中的意趣與況味。 & 本書帶你輕鬆看懂書法： ‧書體特色：篆、隸、楷、行、草的不同功能與美感 ‧極品鑑賞：「三大行書」之美 ‧名家賞析：蘇東坡、黃庭堅的書法特色與地位 ‧形式與內容：探究書體風格與文字內容的搭配 ‧書法發展史：各個朝代的書法文化發展 & 本書特色 & ◎建立欣賞書法的正確觀念，理解書法與文學、文化之關係 ◎百餘張書法作品圖片，帶領你快速理解書法之美 ◎從字體結構與表情風格，到文學作品的臨摹，逐步推進欣賞層次 &
【電子書】畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
【電子書】白色說書人與微塵望鄉（劇本書）
阿爸，其實我一直瞞著你。 & 在你過世前幾個禮拜，我有收到政府通知，說要找當年受難者的家屬，要跟我們道歉補償，還我們公道。有一個記者跑到家裡來，說我是陳國樑唯一活著的親人，現在接到消息，有什麼感覺？我不知道，我應該要有什麼感覺？ & 【金鐘編劇詹傑雙雙入圍台新藝術獎劇作】 & 《白色說書人》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊台南藝術節、台灣戲曲藝術節、台中歌劇院2019 NTT遇見巨人系列節目邀演 ＊戲曲跨界導演 戴君芳 x 金鐘獎編劇 詹傑 x 獨角戲 邱安忱& & 布袋戲偶走馬上陣，搬演說書人的戲夢人生& 望盡白色恐怖年代的靜寂與喧囂& 信手捻來，布袋戲偶在阿爸手裡靈活醒轉& 午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事& 領著千面英雄廖添丁，遁入孫悟空、濟公、武松、潘金蓮曲折身世& 然而當一封隔了三十幾年才寄達的訣別遺書，& 銳利劃開小家庭的平靜日常，& 文彬這才發現，有一雙更大且不可見的手，惘惘然& 讓失智老父如戲偶般，迷途在失落年代，& 這回，說書人要緩緩道來自己的故事。& 台新藝術獎評審團特別獎導演戴君芳，跨界執導& 特邀布袋戲大師陳錫煌嫡傳弟子，吳榮昌、黃武山操偶& 搭配英國藝術家Tim Budden剪紙作品& 在虛實錯雜舞台上，搬演說書人的戲夢人生。& & 故事一開頭，主角「王文彬」在父親逝世後的頭七之日，試圖招喚父親的靈魂歸來，一場虛實錯雜的戲夢人生就此展開。午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事，在廖添丁、孫悟空、濟公、武松的變幻之下，在人與偶的對話互動間，父子的情感記憶、塵封的身世之謎，一一揭露。當真相昭然若揭，謊言、憂愁、悔恨在心中滋生蔓延，透過不同視角的自白，是否終將撥開迷霧，走向釋然？& 本齣作品以戒嚴時期的歷史傷痕為背景，刻畫出大時代下小人物的自私、愛恨與無可奈何。由跨界導演戴君芳、金鐘編劇詹傑、資深演員邱安忱與布袋戲操偶師吳榮昌、黃武山共同呈現，結合獨腳戲、布袋戲、剪紙、紙紮藝術、光影等元素，並將日常生活物件轉換成布袋戲的展演戲台，由演員邱安忱一人分飾七角，與戲偶同台，人與偶的情感羈絆令人動容。 & ＊＊＊＊＊ & 《微塵望鄉》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊偶戲夢想家 鄭嘉音X 金鐘劇作家 詹傑 X金曲音樂家 柯智豪 ＊2017-2019 台北水源劇場、台南原生劇場、宜蘭演藝廳 多次加演 世界這麼大，哪裡會是我安身的家，承接我微小如塵的生命。 在旅行社上班的馬莉莉 每天都在腦袋裡環遊世界，除了越南 她不想踏上母親的故鄉⋯⋯ & 在老公寓裡臥床昏睡的年邁失智老爸，快要把女兒莉莉忘了， 彷彿才昨天，他終於從越南娶回一個老婆， 有了屬於自己的家庭 & 在不同家庭流浪的阮氏寶枝 打越南飄洋過海來台灣當看護 只為了在故鄉蓋起一個屬於自己的家…… 小小屋子裡，他們像是短暫相會的生命旅人，努力替彼此擦亮一點光芒。 無獨有偶工作室推出《微塵望鄉》，以女性為主軸，刻畫新住民及新二代的尋常日子與點滴風景，打破身分標籤，運用人偶同台、光影戲、即時投影劇中劇等元素打造魔幻偶戲劇場。 & 故事敘述母親來自越南的馬莉莉，每天的工作就是推銷越南行程，但自己卻痛恨越南；父親因臥病在床不良於行，聘請了越南外傭寶枝來照顧父親，馬莉莉與同住一個屋簷下的寶枝會產生甚麼樣的火花呢？ 該劇為導演鄭嘉音與詹傑首度合作，詹傑為創作劇本花費心力做了許多訪問，甚至還去越南姊妹開的美容院修指甲，盼能蒐集更多一手資料，以具體描繪這些越南姊妹的美麗與哀愁，貼近小人物最重要的「人」與「家」生命課題。 & 《微塵望鄉》將目光聚焦在台灣島嶼上複雜而多元的族群，那些操持著陌生語言卻長期被我們忽視的外籍看護與移工朋友們。它用一個更寬廣的角度探看，當一個異鄉人來到他方時，生命裡那些艱難而複雜的處境，從而回望台灣的往昔歲月中，外省遷徙族群、北上打拚的父母長輩們，也曾是那個惶惶惑惑的異鄉人，都渴望有一點認同。《微塵望鄉》試圖碰觸到人的內在質地，超越國籍、語言、身分，從而打開一扇窗，讓觀眾可以貼近那些最熟悉的陌生人。 & 舞台上運用了人偶同台、物件、光影戲、即時投影劇中劇等多重元素，打造虛實錯雜的魔幻空間，在日常空間裡拉出一個獨特的想像場域。訴說渴望回家的寂寞人，彼此命運牽引的故事，探問在飄洋過海的顛簸旅途中，何以找到安歇自身的所在。 & 名人推薦（依姓氏筆畫） & 邱安忱／同黨劇團團長 吳榮昌／弘宛然古典布袋戲團團長 黃武山／山宛然客家布袋戲團團長 彭仁郁／中研院民族所副研究員 鄭嘉音／無獨有偶劇團藝術總監 &
【電子書】改變設計的100個概念
風格不會過時& 流行浪潮永遠會捲土重來 百年來設計大師都在用的關鍵思惟 解鎖你的創造力& 聚焦設計想法 奢華藝術、大量製造、工業設計、3D列印、開源設計 打破傳統設計史的線性思考& 做出回應物質文化的好設計 在設計百家爭鳴的21世紀，每天都能看見風格迥異的產品浮現，我們的難題已不再是現在的設計浪潮走到哪裡，而是如何理解這些設計背後的構思與概念，以及如何創造出具有個人價值或真正符合現代需求的設計。 英國設計史、設計理論權威菲爾夫婦，撰寫設計相關著作超過60部，這次他們打破傳統的設計史脈絡，介紹100項改變設計的重大構想，這些革新設計改善了人們的生活，也塑造了現今的物質文化。這些極重要的概念不僅形塑出整個設計史的演進，並持續對當代設計發揮重大的影響。 每個影響深遠的設計概念都不會只是曇花一現，《改變設計的100個概念》探討每一個概念從何時開始發展，以及隨後所產生、延續至今的影響，並介紹這個概念中的重要作品，並透過迷人的文字和有趣的圖片加以呈現。 從古代到工業革命時代，接著是現代運動、戰後的消費社會以及現今的數位時代，設計概念從根本上影響這個人造的世界。新興的概念，例如參數化主義和開源設計，將會決定我們的資料共享文化的未來走向。 本書特色 ※打破以介紹設計史流派的陳述方式，以對設計潮流造成衝擊的概念為主軸，掌握物質文化改變的脈動，更是絕佳的設計概念參考。 ※不僅囊括傳統工藝設計，更提及邁入21世紀後，當代正在崛起的設計概念，如回收、數位化、3D列印、機器人、開源設計、物聯網等，目前針對大眾的設計著作中較為少見的內容。 ※作者夏洛特與彼得•菲爾夫婦為設計理論、評論的專家。設計相關著作超過60本，銷售全球達百萬冊。對設計流派、概念、重要作品相當熟悉，此作是獻給第一線與未來設計師的絕佳參考書。 推薦人 王千睿（國立臺灣師範大學設計學系教授） 徐景亭（東海醫院設計工作室 負責人） 吳東龍（東喜設計工作室負責人） 陳禧冠(仁寶電腦創意中心 設計長) 林曉瑛（實踐大學工業產品設計學系系主任） 鄭陸霖（實踐大學工業產品設計學系 副教授） ──推薦（依姓氏筆劃排序）
【電子書】安心成家買屋裝修200QA
買房置產必備的一本書 找對格局、挑對屋況不被坑！ 從建物土地差異、繳納稅務、消防安全等買屋之前的流程與細節， 到購屋後準備開始裝修的各式疑難雜症一次蒐羅， 讓即將準備購屋或換屋的你，買到好房子。 掌握200個買屋裝修關鍵QA！ 從裝修層面開始設想、挑選房子，就能省下多餘裝潢費！ Ch1看屋階段 Q：毛胚屋、標配屋、實品屋的差異？哪一種類型的裝潢費較低？ Q：如何看懂預售屋平面圖格局配置，藉由客變省下多餘建材費？ Q：聽說有中繼水箱的樓層會比較便宜，真的可以買嗎？ Q：如何檢查老屋是否會漏水？購買前該注意什麼？ Ch2買屋階段 Q：如何利用實價登錄找低點？ Q：為避免房屋現況說明書與現況不符，合約上該如何註記？ Q：2021年7月即將要上路的房地合一稅2.0，對未來想買房的人有什麼影響嗎？ Ch3裝修階段 Q：很喜歡設計師的規劃，但是估出來的費用和預算差太多，該怎麼辦？ Q：若自己找工班裝修，連工帶料較省，還是工、料分開較便宜？ Q：市面上的估價單格式眾多，哪一種估價單對我來說比較有保障？ Q：盤多魔地板看起來和EPOXY地板很像，兩者有什麼分別？怎麼計價？
【電子書】呼吸巴黎
華文世界第一本西洋古董PRO級知識圖文書 & 「然而，巴黎是例外……。在其他任何大城市裡，流浪的孩子等於沒指望的人……，巴黎的野孩子卻不是這樣的……，不管他們外在有多少磨損、有多少傷痕，內在卻將近不沾世故。有一件神奇的事要好好地觀看，這件事每每在人民革命的耿直風采中，閃耀奪目，那就是有一種理念存在於巴黎的空氣之間，如同海水存在著鹽，鹽能防腐，這理念也能讓人不走向變質。呼吸巴黎，讓人靈性長存。」 ──雨果，《悲慘世界》 & 本書書名來自雨果的《悲慘世界》：「呼吸巴黎，讓靈性長存。」將巴黎收藏於日常生活當中，巴黎的氣息就在呼吸之間。 & 兩位愛好藝術的留法博士在巴黎待了十二年，他們唸書、交友、旅行、工作、吃美食、逛博物館、觀察政治、研究甜點、上街頭抗議、搜尋歷史事件的現場……，《呼吸巴黎》可說是一份報告書，講述一種介於休閒與營生的活動，也描述他們在異地實踐社會整合的方式。他們以個人的收藏為例，傳授在巴黎的實戰經驗，毫不藏私、深入淺出地談收藏的概念、收藏的知識、收藏的經歷、行業的故事、裝飾藝術史⋯⋯。 & 《呼吸巴黎》從收藏經驗出發談法國的裝飾藝術，在巴黎時他們經常鎮日泡在裝飾藝術博物館。裝飾藝術的世界中心在巴黎，一波波風格演變的震央就在這裡，而且人才輩出，十八、十九世紀全世界最好的匠師大都在法國。裝飾藝術包括織毯業、細木匠業、金銀匠業、陶瓷匠業、彩繪玻璃匠業、珠寶業、織品業等領域，而書中提到的裝飾藝術，無論是桌椅、櫃子、燈具、時鐘、地毯、壁毯、畫作、瓷器、餐具、留聲機、鋼琴……，都是生活的一部分。 & 裝飾藝術也帶來社交功能，創造人與人、世代與世代的連結；它具備功能，也具備藝術性。在不久的將來，兩位作者或許會以個人的收藏（大都是百年以上的布爾喬亞傢俱）復刻出一個藝文沙龍，讓人們可以在一個十九世紀傢俱所圍繞的環境裡討論美術、文化、社會科學、政治與國際時事，而這本身就是一道值得收藏的風景。 & 對於愛好西洋古董古美術的人來說，這絕對是一本馬上受用的工具書，可以拓展文化視眼、品味法國人的生活藝術，並進入收藏的世界。 & 本書特色 ①首刷隨書附贈作者拍攝「法國古董品明信片」一組四張。 ②作者累積十二年在巴黎的實戰經驗，毫不藏私、深入淺出地傳授收藏的概念、收藏的知識、收藏的經歷、行業的故事、裝飾藝術史⋯⋯。 ③這是一本馬上受用的工具書，可以讓人拓展文化視眼，並進入收藏的世界。 ④生動的文字搭配300張精彩的圖片，圖文並茂。 ⑤全書編排設計別出心裁，展現精緻典雅的氣質。
【電子書】黑盒子裡的夢
幽暗的黑盒子，能通往最斑斕迷人的夢境 電影，就是內在宇宙的鑰匙 & 深愛電影，也認真看電影，為不負影院裡的流連時光，影癡男孩彭紹宇提筆寫下這本私人觀影筆記。曾受邀書寫多個觀影專欄，他的觀看範疇豐富多元，對影視動向、時事議題擁有敏銳的觀察。他的文字則具敏感共情的性格，擅於捕捉人物間埋藏的幽微互動，憐惜故事背後勾勒的細密情思。《黑盒子裡的夢》收錄了四十篇觀影筆記、兩本書的閱讀心得，以及兩篇影視產業現況分析。這是彭紹宇的第一本書，也是電影之愛的具象示現。 & ★從南韓商業類型片《一九八七》到歐洲藝術片《痛苦與榮耀》，從切合全球政治的《個資風暴：劍橋分析事件》到台灣新導演作品《返校》、《怪胎》、《蚵豐村》，同時不忘涵納近年廣受好評的《婚姻故事》、《機智醫生生活》、《刻在你心底的名字》等話題之作！ & 全書分六輯，輯一「說出來，才不會遺忘」，以南韓政治電影開篇，再帶到台灣的《返校》，直書藝術與人類歷史的深刻連結。電影是忠實反映時代的紀錄切片，也能成為社會前進的有效推力！輯二「追尋自我漫漫長路」，描繪不同世代應對人生千奇百怪的排列組合，或屈服或反抗，我們如何從他人的生命故事找到療癒自己的能量？輯三「影像，是映照現實的哈哈鏡」，關注資本主義社會的階級角力，看見差異與壓迫，並勇敢提問：生活難道是一齣「沒有小丑的喜劇」、「沒有反派的悲劇」？輯四「家庭群像，社會眾生相」，一探家庭親情複雜的難言滋味，愛與理解是每個人一生的功課。輯五「愛的千百種模樣」，則與角色展開對話，談論愛是怎麼一回事。愛情是深刻雋永的史詩，是漸漸熟成的杏桃，是兩人攜手從黎明漫步至午夜，也可以是心底一句無聲的祝福。輯六「在這個不被善待的世界裡」，書寫疫病蔓延的社會，人們如何克服內心的恐懼，在社會中找到適切的位置，善待彼此。此外，書末特別收錄「改變中的巨人」，藉《寄生上流》及《國際橋牌社》做出兩篇影視產業分析，企盼為台灣影視找出兼顧故事與市場的借鑑途徑。 & 「電影的發明使我們的人生延長了三倍。」楊德昌在電影《一一》裡這麼說。彭紹宇則說：「走出電影院，我就與自己有一部電影的不同。闔上一本書後，我也與自己有一本書的差距。」於是男孩一次次走入電影院展開探索人生的時空旅行，那幽暗的場域，能迸生最斑斕的夢境。書名的「黑盒子」既指電影院，也似飛航紀錄器，見證了觀影者在故事中的無盡追索。翻開這本書、參與飛行的我們才知道，原來故事裡頭追逐的每一道身影，皆是自己。電影，就是通往內在宇宙的那把鑰匙。
【電子書】低成本拍出賣座神片
無論怎樣都絕不停下攝影機！ 從絕望到希望，再到口碑大爆炸！！ 誰說沒預算就不能拍出好電影！？ 創1000倍票房回收！影史最強黑馬紀錄 所有拍攝團隊、製片都需要的拍片神書 《一屍到底》的拍攝幕後、低成本電影不為人知的辛酸真相……全攤在陽光下！ ──《一屍到底》、《特約經紀公司》導演／上田慎一郎 & 預算300萬日圓、一開始只在兩家電影院上映的獨立電影《一屍到底》， 靠著社群網路的好評擴散，以及榮獲國內外無數電影獎項， 最終在全球締造了比預算高出1000多倍的票房成績， 這到底是怎麼做到的？ 擔任《一屍到底》的攝影，同時參與多部低成本獨立電影製作的曽根剛， 透過本書，娓娓道來低成本獨立電影的製作幕後、省錢妙招和辛酸血淚， 從企劃、拍攝、剪輯到上映，用他的經驗，告訴你怎麼拍、怎麼省， 怎麼用最低的成本，拍出一部完整的電影。 ▍企劃 導演的願景／敲定劇本／刻意設計的不穩定／劇中劇中劇？／熱烈歡迎失敗的場勘／如何規劃拍攝日程／一鏡到底的決心／彩排時發生的失敗／真的是低成本？實際的製作費／低成本電影遭遇挫折的理由... ▍拍攝 挑戰一鏡到底／只有這些器材？／攝影機要不要防震／如何寫分鏡表／攝影師也需要演技？／下雨了怎麼辦／其實那是NG鏡頭／跌下去絕對會死的恐怖拍攝／紀錄片般的拍攝現場／不是一鏡到底也要一次決勝負... ▍剪輯 加拍鏡頭／剪輯軟體推薦／如何調色／聲音和畫面不同步／最重要的是目標與期限／花絮其實是意料之外？／如何讓大家看到最後... ▍上映 空前熱潮怎麼掀起的／前所未聞的多數獎項／國外上映好評如潮／驚現盜版DVD／宣傳設計怎麼做／獨立電影如何上院線／延伸作品企劃... 電影應該要花更多預算才對── 要是你也反對這種意見，本書將成為你最棒的參考指南！ 我確實希望今後能增加更多電影製作者，對電影產業的發展寄予厚望。 現在是誰都可以拿一台手機拍電影創造利益的時代，是個可以創造出既有媒體所沒有的全新事物的開心時代。 要是能遇見一起創造新事物的人就太棒了～～碰！！ ──《一屍到底》攝影／曽根剛 &
【電子書】骨骼之書
骨骼，是理解身體運動與人體結構的關鍵部位。 數百張step by step步驟詳解、人體骨骼全部位解說、多視角素描教學， & 初學者也能畫出完整詳細的人體全骨骼造型。 & 這一本書，能夠幫助你 ●精細分解構圖，增進提描繪的素描能力。 ●探索人體各部位結構與造型，掌握藝用解剖學入門與骨骼各部位知識。 ●學習正面、側面與背面三種視角描繪，孕育藝術作品中的生動感。 & 剛接觸「藝用解剖學」的初學者，往往對於人體骨骼的描繪具有複雜、艱澀的印象，作者因此希望著作一本兼具「詳細」與「正確」描繪技巧的入門書籍，透過圖文搭配，step by step大量圖解步驟，解說人體骨骼各部位的專有名詞，同時幫助醫學系學生，理解骨骼的造型與比例。 & 如果你從未畫過藝用解剖學，也不需要擔心，書中將會先針對描繪工具，進行入門的使用教學，接著會從人體的正面開始，將人體概分為上肢、軀幹，與下肢三個單元，依次探究骨骼各部位的精確畫法。從頭蓋骨、脊椎、骨盆到尺骨與跗骨，從頭到腳認識骨骼的正確造型與結構。 & 人體的構造非常精妙複雜，骨骼更是了解人體結構、動作姿態的根本基礎。透過本書，初學者也能一步一步地描繪出完整的人體骨骼結構。
【電子書】小村，鐵窗，我家有故事：社區設計，翻轉椬梧再生
椬梧鐵花窗創造過程，是2019臺灣地方創生元年以來，相當亮麗且具創意的案例 規劃團隊與居民共同挖掘在地魅力，透過藝術轉譯，為地方再創生機 2019為臺灣「地方創生」元年，雲林縣共有古坑、林內、口湖、四湖、臺西及水林等六個鄉鎮被列為「地方創生」優先推動地區，「口湖鄉椬梧城鎮之心人文景觀再造計畫」（簡稱「椬梧城鎮之心」計畫）便是在這樣的脈絡下產生的一個計畫案。 椬梧，是雲林縣口湖鄉西南方近海的小村落，地名源自早期種有大片的椬梧樹，因臨海風大，又位居北港溪出海口附近，素有「風頭水尾」之稱，自然生活條件嚴苛。2019年雲林縣政府結合營建署「前瞻基礎建設計畫－城鎮之心工程計畫」補助，提出「椬梧城鎮之心」計畫，並委由以營造臺南土溝社區聞名的水牛設計部落公司規劃執行。 雲林縣政府與水牛團隊擺脫傳統「公共工程」發包的僵化作法，改以創新的角度出發，透過結合社區營造由下而上的參與式設計方法，引導在地居民找出地方特色與庶民故事，共同營造出富地方魅力的人文景點，亮眼的成果，吸引許多民眾特地前往小旅行，認識椬梧村落故事，造成一股網路打卡熱潮，也讓原本沒落的小村重新發光、再生。 這是一場由居民集體參與的社區設計實踐案例，在公部門、專業團隊及在地居民攜手合作下，共同改造了無障礙設施、社區食堂、聚落地標椬梧水塔，並將常民生命故事以藝術轉譯方式呈現，創造出十三面深具魅力的鐵花窗。而營造過程也讓當村民重新看見自己的價值、重拾地方認同，更集體主動進行社區空間綠美化，自主營造美好鄉村生活環境，讓偏鄉村落再創生機。 所謂社區營造，最重要的並不在是營造「空間」，更是在營造「人心」。本案硬體營造成果固然重要，但操作過程中的經歷與體悟更是無形而珍貴的資產。 本書便是在此特殊脈絡下所產生，水牛規劃團隊透過實際參與案例與營造成果交叉呈現，呈現「公民審議」、「藝術進入社區」、「居民動手」、「青年參與的想像開發」、「沉浸式知識教育」等主題。反思「工作團隊角色與分工」、「駐點工作的責任與挑戰」、「社區成員的轉變」，收錄了多位參與成員第一手的營造過程資料與心得，並邀請李永展、曾旭正、侯錦雄三位專家學者，透過專題導論，深化理論與實務的對話，值得所有國內各地方有心於社區設計、社區營造、地方創生等工作者參考，一起來帶動臺灣地方文化復興。 本書特色 公私協力，開創地方創生新局 雲林口湖鄉椬梧地區，原是默默無名的濱海小村落，在政府地方創生經費挹注下，由長期深耕社造的臺南土溝「水牛設計部落有限公司」執行規劃設計，結合公共工程與社區營造由下而上、居民參與的概念，所營造成果帶來網路故事鐵花窗打卡風潮，是國內地方創生元年以來，相當亮麗且具創意的實踐案例，規劃團隊成員無私分享操作心法！值得各縣市政府及投入地方創生、社區營造等領域的工作者參考。
