紫雲詩集
一道生活點滴的提煉、一種生命的觀察、一場靈魂之間的對話！ ◎古典詞和新詩語交疊出一幕幕的故事，一起在文字流轉間，搖曳動人風情。 ◎對人、事、物及宗教的敏銳洞察力，藉精煉的文字，直達心靈深處。 ◎「女人是禍水／那禍因一定是那雙／眼／水必然是那心眼……」豐富的情感、揪心的刻畫，紫雲的詩告訴你為何「情人眼裡常穿針」！ 紫雲擅長以純熟的文字創造幽杳的天地，構寫迷人卻又揪心的深情， 並以新穎的氣象演繹古風，讓文字化作了心曲，劍指性靈最深之處， 當無聲的旋律漫起，意境逼真，禁不住的心搖情動、珠淚婆娑， 讀者也隨之入戲太深…… 一百二十首小詩，以情寫禪， 以詩的意象與空白描繪不可言喻的意境， 在海塘月色中輕唱漁江小調， 在貂蟬的情弦中，了忘煙水寒。&& & 花辦的眼淚流了下來 霧裡的燭臺忽明忽滅 手掌上的心一言花色 拱了天塔卻藏了姿色 來時的花巷小河彎彎 山間的蟲鳴聲叫喋喋 眼前的花香大海送帆 花間的蝴蝶娑婆飛舞 一流心情是花的種子 一留心魔是花的蓓蕾 那時的花是秋天想開 貝殼裡的海音飄起法 長巷裡的雲殿花弄天 眼底下的浮萍串起心 我摘了朵蓮花送觀音 觀音的淚流向恆河沙 腳底的花開的好弄心 岩壁上的翠飄出春秋 續了一個夢花劍飛山 跳起一段無想念季節 空轉的花梯虛空渺渺 黃色的雛菊作恨別別 秋歌的賞月響了花巷 為了花瓣我挽袖花弄 ～〈花弄〉 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789865526337.pdf
我扛著我的詩上山下海。
華人世界冰心文學獎得主，金門詩人許水富第十六本詩集出版了，詩人上山下海不忘長居地桃園地景人文的抒發之作，本集多篇有關的在地書寫。 繼去年《巷弄詩集》後。今年又以《我扛著我的詩上山下海。》詩集強行問世。為自己人生留下時間的現行犯。那些隻字片語備妥的孤寂與欲望。在敬重詩篇藥方中。尋求建構閃滅出口。平靜。沸騰。療癒。供養。都是欲言又止的靠岸。 & 這本詩集收錄聯副。人間。自由及金報各副刊拙作。以及國內外各詩刊登入的作品。僅此敬意。感謝給我一座山。一幢海。攀越或深浮。都是一種踏實和自我拯救的方式。──許水富
在你的瞳孔裡種詩-愛羅手機詩攝影
手機攝影詩人愛羅2014年以創舉的手機攝影結合現代詩作品，出版《孵夢森林‧愛羅手機攝影詩集》，本書被譽為「華文世界第一本手機攝影詩集」。 2020再度精心策畫推出《在你的瞳孔裡種詩‧愛羅手機詩攝影》一書，本書將其歷年來在手機攝影創作及教學的心得，以45個主題近70禎超乎我們視野想像的手機攝影作品，結合現代詩、專業的攝影語彙、專精的的影像思維匯於一爐，完成這冊宜於欣賞、取法、典藏的好書。 & 特聘健行科大外文系陳徵蔚教授，為序文與作品題旨英譯，同時由資深名導演、攝影師及視覺藝術設計群─巫少強、黃子明、翁翁、蕭培賢、強振國、劉芊芊等人撰文聯名推薦，並由科技YouTuber 3C Tim哥強力推薦！ & 這是一冊對於喜愛使用手機拍照以及圖文創作的初階學習者相當具有啟發性的攝影集，內頁照片同時備註簡易教學、短詩、與執鏡者當下的感動，作者並在自序末行言及: 「無論手持何種兵器，設法打一場漂亮的仗。」著實令人格外激賞。 & 本書特色& & 一種顛覆想像視野的手機攝影。 一種以自我內心詩化的影像與世代接軌的攝影。 一本結合現代詩，宜於欣賞、取法、典藏的影像之書。 &
以前巴冷刀．現在廢鐵爛：馬來班頓
──馬來班頓詩（不敢說是首次）鄭重於中文世界曝光，讓我們終於有幸窺見馬來民間詩歌之形式與精神。 ──收錄由學者、作家張錦忠精選三十七首馬來班頓，含愛情、學習、古老智慧等多方面向。 ──繪圖版的馬來班頓詩：由詩人、藝術家馬尼尼為轉譯為三十七幅單色刻版插畫, 視覺風格強烈, 搭配民間詩歌更顯風情。 ──班頓詩、馬來班頓、馬來民間詩歌的第一塊敲門磚 ──國家文化藝術基金會──視覺藝術（調查與研究）補助獎項 ──馬、中雙語對照 ──專文手把手導讀 ──大開本海報書 馬、英關鍵字：Pantun, Malay pantuns, folk poetry, Pantun Melayu ──不光是詩的翻譯，更重要的是文化的翻譯 本書含三十七首馬來班頓詩、圖，也詳文介紹馬來班頓的藝術（班頓是什麽？班頓基本形式之外的變化、班頓的書寫主題、班頓押韻的變化、連環班頓等）借此洞見馬來鄉野奇幻、馬來民族性，並當時的馬來文化範圍擴及今泰國、印尼、新加坡，可視為南島諸國之幻影、遐想。本書作為中文界窺視異文化的鏡子，也期盼為多元文化土壤注入小小種子。 書名「以前巴冷刀，現在廢鐡爛」取自最後一首詩「以前是刀子，現在是廢鐡」。原文的「刀子」用字是「巴冷刀」，此字為「parang」音譯，見此音譯相當傳神又有國際化的氣勢，故用之。下半句原文只用了「鐡」，「廢鐡」是我為了配「刀子」加上去的；「廢鐡爛」則是為了配「巴冷刀」三個字；不用「爛廢鐡」而用「廢鐡爛」，是把上句的「刀」也變為形容字，對應「爛」放句尾強化，另把「爛」字放句尾，有種台語感。
記憶的香茗：和權詩集
天地線是摸不著的心弦 雖有衷曲卻未曾傾訴 & 倘若 落日是知音 就彈它個大海翻湧 浪捲天 & 本詩集分為〈馱著歲月〉、〈記憶的香茗〉、〈明月藏鷺〉、〈茶香抒懷〉四輯，收錄共計三百八十首詩。和權的詩，篇幅短而富有內涵。從生活中拾掇的景色與情緒，既是日常也是詩意，從中發現生命變化無窮的韻味，像是在熱水沖泡下的茶葉，隨著不同的發酵時間，漫出風味各異的茶香。 & 本書特色 ★本書收錄共計三百八十首詩，一如過往展現了和權體既日常又詩意的風味 ★菲華著名詩評家李怡樂專文推薦 & 真誠推薦 & 「驚艷無比！一種自在在詩裡迥旋於詩而言這是成就。」 「譬如銀碗盛雪，譬如明月如鳩這樣的詩句，可以止痛，可以療傷。」──台灣著名詩人雪硯 &
一切閃耀都不會熄滅：廖偉棠2017-2019詩選
雨在待命，雨在抗命 漆黑的鋼鐵環繞太平洋流轉 有的風堅持激盪樹葉、海浪、每一座島 有的風堅持擁抱樹葉、海浪、每一座島 「這是一本寫給香港，以及這個不完美的世界的情書」――廖偉棠 楊澤、楊佳嫻、韓麗珠、鴻鴻、高翊峰、董啓章、馬家輝、房慧真& 至情推薦 2019年4月9日，在公園裡看著孩子們遊戲的廖偉棠，從手機收到香港佔中九子「罪」成的消息，而寫下這首詩：〈一切閃耀都不會熄滅〉。 「雨在待命，雨在抗命」 一讀揪心，捍衛自由的意志如雨如水，柔軟卻強韌，抽刀難斷。 「有的風堅持激盪樹葉、海浪、每一座島 有的風堅持擁抱樹葉、海浪、每一座島」 這兩句寫著當時的香港，也寫出後來的香港。他們是堅持激盪的風，是堅持擁抱的風，不畏犧牲，逆權起義，他們以手足相挺，以忠誠相救。 幾度在新聞畫面前怒不可遏的廖偉棠說：「把我從仇恨之淵中拉出來的，是義士們對香港的熱愛之情。」 《一切閃耀都不會熄滅》收錄廖偉棠2017至2019年詩作精選136首，包括多首組詩。同時收錄五幀廖偉棠拍攝的照片，意象豐盈。寫詩近三十年，廖偉棠在這本詩集中跨古典越現代，有國念有家繫，有本格有實驗，唯躍然於字裡行間的真情不變。 詩可以興觀群怨；詩可以冒險，可以見證，可以不熄滅。 這是一本寫給香港 以及這個不完美的世界的情書 行到詩窮處，坐看風雲起 這個世界也許有比詩更重要的東西 比如閃耀，比如吶喊 但詩就是一種不會熄滅的沉默 是熊熊燃燒的暴雨 它將愛這個世界愛得更劇烈，無悔 ――廖偉棠
追奇作品套書（任性無為＋這裡沒有光＋結痂）（附贈手寫詩靜電貼）
《任性無為》 「我想做真正任性的人，任由心性可放可收； 我想做無為的人，無為地快樂自由。」 & 睽違三年 追奇第三部詩集——《任性無為》 & 從恣意妄為 到 任性無為 從逐浪而奔 到 靜觀而安 墜落後斬獲新生，引領自我審視苦痛之意義 遂發現是 全新的世界 & 100首詩作 收錄私密的、跌宕起伏的情感書寫 攸關自身與他人，他人與社會 太過幸福的 教人瘋癲的 或醜陋，或拷問，或縱情放蕩 & 走過看似一事無成的時光 此刻再望，皆是滿載豐盈 《這裡沒有光》 ►數萬粉絲引頸期盼！Facebook 人氣作家「追奇」首部詩文集 「在這個鼓吹向光的世界，我還待在洞穴裡。 不知道你能不能理解，有一種悲傷需要安靜，有一種苦痛是說了也不會好。 沒關係，本來就不想好的。 黑暗對傷口而言，就是最好的滋養。」 跨界名人推薦 孤獨的年代，「自剖式」、「毀滅性」、「私密日記」般的文字最直達心底！ ◇作 家 沈意卿 ◇詩 人 宋尚緯 ◇詩 人 陳雋弘 ◇詩 人 潘柏霖 ◇詩 人 楚影 ◇澳門詩人、書法家邢悅 ◇藝術家 羅展鵬 序文推薦 【裝幀說明】 設計者將本書做成比較抽象式的包裹，類似潘朵拉盒子的感覺，裡面收藏的是作者內心的祕密，讓人有一種層層翻開的感覺，但發現最裡頭卻是空無一物的黑暗。 封面利用三種不同質感的紙張來表現盒子裡不同的祕密，就像收藏盒裡收藏的信封一定也有不同的紋路、質感等，故利用開刀模鍘形來表現不同的塊狀，就像是每個秘密獨有一個故事一般，翻到最內層發現是一片黑暗，同時也看到作者的書名；而書名則以網印白色來呈現。 最上方黏貼了一張具理性氛圍的小貼紙，可以隨意手工黏上去，代表整個包裹裡面都是易碎的。 《結痂》 傷口有沒有好 原來要不斷掀開 才會知道 繼《這裡沒有光》後 追奇推出第二本詩集 總和2015年冬天至2017年夏天的日子 80首記載 擦撞、流血、結痂 所有你可能也經歷過的 努力復原的過程 人生是一條長長的路，我們跌倒、爬起，再跌倒、再爬起，以為就快要接近痊癒的終點。然而真的存在著終點嗎？許多事件的發生，記得或不記得，都使我們成為結痂的人。這層痂，也許厚也許薄，也許是靠自己想像──皆說服了自己擁有防護，可以敵得過未來任何形式的突襲──直到某個夜半再禁不住內心叫喊，回到那片曾經溺斃的海洋，才澈底曉得，傷口還在疼。 本書分為三章節：「擦撞」、「流血」、「結痂」，暗喻一個不斷輪迴的過程。 終點停在哪裡，由你決定。 我不沉睡 沉睡的人有清醒的夢 夢裡的傷都結了痂 只有我的，無法結 ──〈結痂〉 我曾經是可以非常相信一個人的。我也曾經很善良，善良到回想起來，會覺得愚蠢又無知。 可是現在的我卻不斷地捍衛、防守，甚至想耍狠起來，強調自己不會被欺負。誰敢欺負我呢。跟三年前相比，我一樣是「不畏一切」的，然這份「不畏一切」的堅強，已經徹底變質了。你要曉得，願意受傷的人和抵禦傷害的人，是截然不同的啊--而我認為，這便是為什麼要把這本書取名為《結痂》，最好的原因。 我們以為好了的事，到頭來似乎不能算是真的好了。這樣的結果，我一點也不後悔。 ──追奇（節自作者自序） & ►套書附贈【手寫詩靜電貼】
島嶼派
我們走在迷人的路 竟此成為迷路的人 第三屆周夢蝶詩獎首獎得主 備受矚目的年輕詩人周天派第一本詩集 知名詩人、散文家、小說家、翻譯家、學者 傾心推薦—— 管管‧楊澤‧陳黎‧劉克襄‧孫維民‧柯裕棻‧廖偉棠‧陳雨航‧陳子謙‧鄒佑昇 【第三屆周夢蝶詩獎 • 評審評語】 &&&& 詩人周天派這本詩集，乍看樸實無華，不見現代詩中慣見的，繁複的長句，跨句，在我們的閱讀經驗裏，似乎就少了一番氣勢。 &&&&&& 的確，周天派詩寫得太乾淨了，除了遣詞命意明白易懂，他的機智，幽默也有點乾，甚至乾得很，英文說dry humor，不無讚美之意。他的詩完全不同於台灣時下的主流寫法，章法，縱使這在以黏膩，濕潤為尚的現代詩壇並不討好。 &&&& 相對於其他人，他一點也不多產，但警策之作不少，既幽默又機警。其中寫景的句子尤其生動明亮極了，意象簡單，思考卻十分精要，精采，令人印象深刻。 &&&& 此集堪稱洗練，節制而有深意，珠玉之篇（gems）甚多，甚耐細讀，多嚼幾遍後，原汁原味自現，是一部有人生歷練經驗的作品。 ─── 詩人楊澤 管窺蠡測未見全局；是詩之境界，多言多錯。 詩之妙；永遠在虚無縹緲間，讀之餘味無窮，一說就破，焚琴煮鶴死在當下。 就如戀愛，展轉反側不能成眠。 好詩讀之如中毒，永難痊癒。好詩如伏羲創的八卦别無分號，千秋獨樹。 周天派某些小詩就給我中了毒，是詩毒，願意中，但是詩毒難醫也！ ─── 詩人管管 多年前我在東華大學創作所教現代詩研究課時，以早慧之姿出現在我面前的周天派，已然是我的詩友兼老師了，他們幾位新銳年輕詩人課堂內外給我相當多的激發。如今天派這本獲獎的處女詩集《島嶼派》氣派問世，讓我再次眼前一亮。這些詩作清晰地告示著一種嶄新、晶亮、精鍊的詩風，並且——用他〈基礎詩歌〉這首詩的標題來說——儲蓄著眾多帶給閱讀者生之氣力與體悟的養料，曼妙地成為某種可以作為我們生活基礎的詩歌／詩意手冊。從〈夢想〉（「我們走在迷人的路／竟此成為迷路的人」）這樣的迷人警句，到〈生活〉就是「生吃活人」這種耀眼、醒目的「陰影的謎語」，我們彷彿咀嚼著一塊帶著獨特海的方糖、砂糖味道，鹽味、甜味參雜的「島嶼檸檬派」——其簡稱，就是在此令我們垂涎的《島嶼派》，或周天派。 ─── 詩人陳黎 ● 周天派出生於檳榔嶼喬治市，幼時在熱帶島嶼水上木屋傾聽海浪成長，十九歲赴臺留學，自此以臺灣島（高雄）為半個家鄉，畢業後至另一小島工作，每隔一段時日浪遊各地島嶼……寫詩逾十年，等一個機緣，終於結輯一冊《島嶼派》。 && 詩集分為七輯，收錄西子灣時期，花蓮小村時期，浪遊時期等不同階段六十餘首作品。 編排設計上，每一輯以數首小詩作序曲，亦為輯與輯之間的間奏，小詩合計四十首。 && 希望讓人讀起來有些意思，又不致太齊整，留些許空間放杯水，起身伸懶腰，聽一聽風聲海聲，看一看窗外光景，或攜帶出遊至遠近島嶼，分幾次讀，這樣剛好。 全書作品共百餘首，最末加上一首隱藏曲目（hidden track）。 &&&& ● 詩人並不多產，然而不覺亦寫了十數載，首部詩集在語言，內容與形式上顯見廣泛而豐實的探索，真摯而深刻的詩心，且仍自成一派，贏得不同世代知名詩人、作家、學者齊聲推薦！ 周夢蝶詩獎學會評審，臺灣詩壇祭酒楊澤更是讚譽：「周天派的詩完全不同於台灣時下的主流寫法，章法。既幽默又機警，有些寫景的句子尤其生動明亮極了，意象簡單，思考卻十分精要，精采，令人印象深刻。此集堪稱洗練，節制而有深意，珠玉之篇（gems）甚多，甚耐細讀，多嚼幾遍後，原汁原味自現，是一部有人生歷練經驗的作品。」 && 享譽國際詩壇的詩人、翻譯家陳黎亦如此褒揚：「天派這本獲獎的處女詩集《島嶼派》氣派問世，讓我再次眼前一亮。這些詩作清晰地告示著一種嶄新、晶亮、精鍊的詩風，並且儲蓄著眾多帶給閱讀者生之氣力與體悟的養料，曼妙地成為某種可以作為我們生活基礎的詩歌／詩意手冊。」 《島嶼派》選收不少令人擊節歎賞的小詩，散文詩與讀畫詩，確屬近年各地中文詩集所稀見，值得讀者關注。 &&&& 倘若你是知音，當能聽見其中清朗嘹亮，純淨澄澈的獨唱，在一頁頁翻閱中召喚內在島嶼的海洋奏鳴曲。 帶這本《島嶼派》，到任何你想望的地方吧。當你以指尖翻閱世界如浪，願每一片浪花都懂你，願今日的你懂得過去，願你從明天起，做一個隨時出發，隨心安住的人。 願這本詩集，陪伴你於檳榔嶼，臺灣島，南丫島，海之京都，馬爾代夫，加勒比海，西班牙，大溪地，塔斯馬尼亞，西西里，冰島，北極……
水昀塵瀾
◎四季的幻雲，拂過詩與散文，卻停留在蒼海一沙，從無到有。 ◎每篇詩文的問世，都在不經意之間，蘊藏著驚喜。 ◎最虔誠的願望，是在落筆後，傾聽最高貴的靈魂。 & 凡媗，聰慧而美，文章也寫得好，像珍珠，閃著溫潤的光。或許曾被允諾的未來已被吞噬，但愛是走一條百年舊路，終究是花道零落，但月色如故。 & 睽別五年，繼《羽化的精靈》後的新作，像詩一樣的散文，在字裡行間回探靈犀的觸角，用心體悟人生的百態，在人生的階段記錄每一章精彩的過程，留下最美的摺頁。 & 冬藏春生的時節，詩文摻雜了古朝的韵味，如同近代與歷史的混搭。 & 在情感的經歷上好似雨落在檐上，落在花葉上，跳入水中，也濺起了漣漪，等候在那一瞬間落入人們的心裡。 & 有些人或許不適合遇見，只適合沉澱，感受過程中的美，唯有用心去聆聽，就算獨影在囹圄裡，人走茶涼了，那披襟聽風的日子，依舊是單純而最美的初衷。 & 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789863589365.pdf
當代詩學（第十四期）：臺灣女詩人詩論專輯
《當代詩學》是臺灣大專院校的學術機構，唯一一份以「新詩學」為研究主題的學術期刊。自2005年4月創刊以來歷經十多年的成長，儼然成為「新詩學」或稱「現代詩學」獨特而持續的鮮明旗幟。此學刊歷經國北教育大學臺文研究所與語文創作學系合力經營至今，亦曾以「當代十大詩人」、「兩岸詩學」、「兩岸女詩人」、「新世代詩人」、「台灣詩史」、「向陽詩作研究」、「白萩詩論與詩作專輯」等專號為題，深度剖析當代華文詩作多元面向，留下許多可貴的文獻發現與紀錄。本期特色：本期主題為「臺灣女性詩人詩論專輯」，由當代女性詩人兼學者的清華大學臺文所李癸雲教授執筆論述，以台灣新世代女詩人徐珮芬作為討論對象，透過徐珮芬的「暗黑系」書寫例子，可以發現台灣年輕世代讀者愈是感到現實苦悶，愈是傾向於閱讀厭世派的作品。越苦悶越要讀詩，詩歌在當代盛行的其中一個原因，就是因為新世代詩作裡的厭世感能與讀者共鳴。以徐珮芬為例，有同理心、探向真實、整理傷痛，以及批判和反思現實等書寫風格深受讀者喜愛。徐珮芬自癒癒人的書寫現象，不僅是表面現象之新世代共同困境的「同溫層」取暖，更深層的心理背景是，年輕世代詩人所呈現出來的無法適應群體價值，導致主體自厭自棄、身心無法統整的負面寫作，以及詩歌走向口語化與日常化，皆反映了年輕世代主體意識可能有的共同認同與美學觀點。
紫色逗號：蕓朵詩集
枝頭能不能點上幾點紫色的雨，淡墨就好 像春天偷藏的小小逗點 秘密傾斜著，透明沉澱出透明 彷彿——只有沉靜可以盛上一盤——。 寫詩的時候，我帶著一種與讀者進入文學時空的心情，每一個字都把讀者放在眼前，書寫的意象裡有讀者。& ── 蕓朵 《紫色逗號》收錄中、短型詩作52首，搭配作者精選攝影作品，共分四輯：第一輯「短音──聽誰的心跳」，第二輯「灩光──虛構的光陰」，第三輯「白水──水樣的透明證明你存在」，第四輯「流連──是否以你的步伐計算生命的長度」。 本詩集中，有喜有樂，有靜有動，有對生命的思考，對自我的否定，也有激勵，生活的感觸，以及對小日子的渴望。 作者說：我想寫短短的詩，就在很短很簡單的文字中，表達一種情感或是情境。甚至在這個情境中提煉出人生的哲學思考。我想把詩變成生命的轉化，而不僅僅是文字的美好遊戲。因此，我常覺得詩是輕鬆的文字，是生命的再現，也是心靈的讀本。讀詩的時候，可以一杯咖啡，一個下午茶。隨心而致，隨意而行。 本書特色 ◎今夏最優美最療癒的詩集。陪伴讀者成為心靈的避風港，午後暫歇的輕風，文青慢活的駐足點。一個宇宙的遊子，書寫生活片羽，留與讀者共享。願本書伴著生命緩緩的清流，停頓急匆匆的人生，並舒緩工作壓力與辛苦的生命頓挫。 ◎這是一本充滿禪意、生活隙縫被詩意撐開，處處見機鋒的純樸之書。－(詩人‧顏艾琳) ◎《紫色逗號》以短章居多，但〈十二星座組曲〉的連章，則是全書中篇幅最長也最具有深度與創意的詩作。初讀此詩，難免與楊牧〈十二星象練習曲〉並論，但蕓朵逐章聚焦於星座特色的性格展現，諸篇同中有異，但異中卻又暗藏規律。如此的安排，不但展現有別於前賢的巧思，也是作者軒昂才氣的趣味經營，值得細細品賞。－(詩人‧方群)
工作記事
一根起子 把一顆螺絲鎖死 從此以後 它們的日子就在那了 「如果整本詩集是一台壓縮機，我想推進的是對人心的質問。」 藍領的詩，命運的藍調， 時間如泥淹覆而來， 聽不見遠方與心跳的聲音， 幸好口袋裡，除了一把小扳手， 還有一小張紙，一支筆。 時報文學獎得主—陳昌遠的首部詩集， 勞動者之歌，懸置於社會夾層裡的幽微心事， 一冊可以在無止境的生活困頓與機具噪聲下， 任意切換虛實、你我的大敘事組詩。 生命如詩，窮惡之花，每一噪聲壓仄也能是意象的焰火。詩人以勞動者身分，在毫釐、分秒為度的機械日常之縫隙，攢積詩句，自我驗證，關於城鄉、貧富、明暗與苦甜。詩組一如結構嚴謹的工業體，逐篇又各自堆疊、翻轉，傳輸一種細膩的蒼茫與孤獨。現實環境與精神世界的相互擠壓、牽涉，所有人都是一枚可被任意拆組的零件。《工作記事》是個人意念消亡的速寫、是痛楚的限度之試探，亦是一支深刻厚實的低調的旋律。 本書特色 ★楊牧詩獎得獎作品 ★時報文學獎得主—陳昌遠的首部詩集，十餘年勞工生涯的心緒總和，以字句、意象為零組件，組裝記憶的機械、自我的城市，對生活期待，並對命運傳遞微弱的訊號。
指認與召喚：詩人的另一個抽屜
斑馬線文庫第一本的詩論書，預約華文新詩21世紀2020年代。由2012年冬天開啟提倡「告別好詩」的詩人許赫，於2018年集結四位博士生詩人：趙文豪、崎雲、謝予騰、林餘佐，以特定的主題與固定的頻率發表在斑馬線文庫的「博士生專欄」，通過創作者與研究者的身分，從創作經驗與閱讀視野作為書寫的途徑，開啟詩與當代的對話及交點。由趙文豪、崎雲、謝予騰、林餘佐組成的「斑馬線詩人戰隊」，是在斑馬線文庫社長許赫的提議下，於2018年成立了「博士生專欄：預約華文新詩21世紀2020年代」。《指認與召喚──詩人的另一個抽屜》集結四位不同風格的創作者，歷時兩年，以特定主題作為切入，趙文豪的「那些名之為詩的」專欄、崎雲的「幻肢與幻技」專欄、謝予騰的「詩辨」專欄、林餘佐的「召喚以技藝」專欄，通過散體行文的方式，詩人們不僅寫詩，也讀詩、論詩──分享詩人的風格形成，創作技藝與作品哲思，文學的議題與機制等。集結本書四位詩人不同角度的閱讀視野，或拋磚引玉，開啟思考與對話的途徑；或點燃靈思，重新看見被遮蔽的事物。
新世紀20年詩選(2001-2020)套書
新世紀的第一個二十年，從電腦、筆電到平板、智慧型手機，網路的普及，以及臉書、Line成為交誼、謀生的新工具，人人都是自媒體，擁有發表園地，能盡情書寫，讓詩的創作與相關出版品，多於上世紀的後半段。 《新世紀20年詩選》由蕭蕭、白靈、向陽、陳義芝、焦桐共同編選，以「為歷史刻畫真實軌轍，為詩人與讀詩人留下精彩篇章」做為選材標準，精選二○○一年到二○二○年間六十位臺灣重要詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人評傳，引導讀者了解詩人生平，以及如何閱讀賞析詩作，呈現新世紀二十年詩壇的轉變與風采。 有從上世紀就筆耕不綴的詩人，在新世紀創作仍不間斷，如洛夫、余光中、楊牧等，詩藝更上高峰；跨越新舊世紀的中生代詩人，如陳克華、鴻鴻、劉克襄等，從個人出發，關注全球、性別、身體自由、社會、人文與在地化等議題；還有以母語創作呈現臺灣文化多元，如向陽的台語詩、張芳慈的客語詩等；而達瑞、崔舜華等新生代詩人，則開啟解嚴後的新詩新風貌。 全套分為二冊，第一冊從周夢蝶到焦桐，有跨越新舊世紀不斷持續創作，如管管、張默、席慕蓉等，展現驚人的創作能量，還有關心土地議題的吳晟與描繪臺灣風物的陳黎、詹澈，透過詩人們的筆，呈現新世紀二十年詩的不同風貌。 全套分為二冊，第二冊從林彧到崔舜華，有顛覆古書常識的唐捐，將當年SARS時事入詩的許悔之，以醫師視角寫詩的鯨向海，以及求新求變的林婉瑜、葉覓覓等人，透過他們的詩作，開創新世紀無限多元的樣貌。 本書特色 ★精選華文新詩創作從二○○一年到二○二○年，選出新世紀的二十年，重要的六十位詩人。除詩作之外，主編蕭蕭和編委白靈、向陽、陳義芝、焦桐分工撰寫作者評傳，引導讀者了解詩人，以及如何閱讀賞析詩作。 ★本書為共分二冊，上冊從周夢蝶到焦桐，下冊則是從林彧到崔舜華，包含華文新詩、台語詩與客語詩。
新世紀20年詩選（2001－2020）上
新世紀的第一個二十年，從電腦、筆電到平板、智慧型手機，網路的普及，以及臉書、Line成為交誼、謀生的新工具，人人都是自媒體，擁有發表園地，能盡情書寫，讓詩的創作與相關出版品，多於上世紀的後半段。 《新世紀20年詩選》由蕭蕭、白靈、向陽、陳義芝、焦桐共同編選，以「為歷史刻畫真實軌轍，為詩人與讀詩人留下精彩篇章」做為選材標準，精選二○○一年到二○二○年間六十位臺灣重要詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人評傳，引導讀者了解詩人生平，以及如何閱讀賞析詩作，呈現新世紀二十年詩壇的轉變與風采。 有從上世紀就筆耕不綴的詩人，在新世紀創作仍不間斷，如洛夫、余光中、楊牧等，詩藝更上高峰；跨越新舊世紀的中生代詩人，如陳克華、鴻鴻、劉克襄等，從個人出發，關注全球、性別、身體自由、社會、人文與在地化等議題；還有以母語創作呈現臺灣文化多元，如向陽的台語詩、張芳慈的客語詩等；而達瑞、崔舜華等新生代詩人，則開啟解嚴後的新詩新風貌。 全套分為二冊，第一冊從周夢蝶到焦桐，有跨越新舊世紀不斷持續創作，如管管、張默、席慕蓉等，展現驚人的創作能量，還有關心土地議題的吳晟與描繪臺灣風物的陳黎、詹澈，透過詩人們的筆，呈現新世紀二十年詩的不同風貌。 本書特色 ★&& &精選華文新詩創作從二○○一年到二○二○年，選出新世紀的二十年，重要的六十位詩人。除詩作之外，主編蕭蕭和編委白靈、向陽、陳義芝、焦桐分工撰寫作者評傳，引導讀者了解詩人，以及如何閱讀賞析詩作。 ★&& &本書為其中一冊，收錄三十位重要詩人及其作品，從周夢蝶到焦桐，包含華文新詩、台語詩與客語詩。
新世紀20年詩選（2001－2020）下
新世紀的第一個二十年，從電腦、筆電到平板、智慧型手機，網路的普及，以及臉書、Line成為交誼、謀生的新工具，人人都是自媒體，擁有發表園地，能盡情書寫，讓詩的創作與相關出版品，多於上世紀的後半段。 《新世紀20年詩選》由蕭蕭、白靈、向陽、陳義芝、焦桐共同編選，以「為歷史刻畫真實軌轍，為詩人與讀詩人留下精彩篇章」做為選材標準，精選二○○一年到二○二○年間六十位臺灣重要詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人評傳，引導讀者了解詩人生平，以及如何閱讀賞析詩作，呈現新世紀二十年詩壇的轉變與風采。 有從上世紀就筆耕不綴的詩人，在新世紀創作仍不間斷，如洛夫、余光中、楊牧等，詩藝更上高峰；跨越新舊世紀的中生代詩人，如陳克華、鴻鴻、劉克襄等，從個人出發，關注全球、性別、身體自由、社會、人文與在地化等議題；還有以母語創作呈現臺灣文化多元，如向陽的台語詩、張芳慈的客語詩等；而達瑞、崔舜華等新生代詩人，則開啟解嚴後的新詩新風貌。 全套分為二冊，第二冊從林彧到崔舜華，有顛覆古書常識的唐捐，將當年SARS時事入詩的許悔之，以醫師視角寫詩的鯨向海，以及求新求變的林婉瑜、葉覓覓等人，透過他們的詩作，開創新世紀無限多元的樣貌。 本書特色 ★&& &精選華文新詩創作從二○○一年到二○二○年，選出新世紀的二十年，重要的六十位詩人。除詩作之外，主編蕭蕭和編委白靈、向陽、陳義芝、焦桐分工撰寫作者評傳，引導讀者了解詩人，以及如何閱讀賞析詩作。 ★&& &本書為其中一冊，收錄三十位重要詩人及其作品，從林彧到崔舜華，包含華文新詩、台語詩與客語詩。
海的情歌—福爾摩莎詩選（英漢雙語版）
本書集結18位詩人選輯62首詩品，分別是李魁賢、林武憲、莊金國、顏雪花、張德本、利玉芳、謝碧修、李昌憲、林鷺、蔡榮勇、陳明克、林盛彬、戴錦綢、陳秀珍、杜東璊、楊淇竹、簡瑞玲、王一穎（依據文章排列順序）。
白露
因為詩在，詩人龍青常常在她不在的地方。詩人就是螺旋，為了世界空間的廣闊性和內心空間的深刻性，不停息地繞著自身旋轉。一滴水裡，有大海永恆的住所。一滴淚裡，有心靈無盡的訴說。曾經銘心刻骨的沙漠體驗，讓龍青用想像中的矛盾修辭和悖論語言使生活溢滿情感之水。一隻躲在草叢中膽小驚恐的兔子，總有某個奇妙的瞬間它眼睛裡有一種讓世界安靜下來的神秘目光，詩人就是捕捉這樣的目光。詩人用這樣的捕捉確立自己在人世間的處境和色調。讀龍青《白露》，會讓人想起池塘，小小的池塘，用它的清澈，讓天空在自己的倒影中改變模樣。池塘畫著天空的畫，池塘寫著天空的詩。我們在租來的房子裡煮咖啡煮無人知曉的山色與雲謹以此致敬時光
島嶼情書
醫生詩人曾元耀再次劃出一道水準之上的山稜線。 以詩抒情，彷若獻給台灣最真摯的情書，盡情訴說關於島嶼上的人、事、物。 & 「打開窗子，究竟是要讓濤聲進來／還是要把藍色的眺望伸出去 此時屋外一陣閃電／引誘旅人走進島嶼的風景／去拜訪多風多雨的孤獨」 & 我們都需要一條山徑來遠離城市，需要一棵青楓來落下多餘的傷感，需要一條稜線來瞭望明日。 曾元耀輕巧地走進山與海這片繁花盛開的景深，走入流動空間編織城市的意象，所有肺腑低鳴都是致予台灣。 & 他曾獲詩壇大將蘇紹連點評：「詩作技巧拿捏得宜，不炫奇，也不流俗。」 他將資料、經歷、想像、情感與最細膩的浪漫揉進詩中，寫起詩來很起勁，寫出的詩特別富有臨場感，有血有肉。 & 「文明走到水泥道路的盡頭 就是荒野的起點 為了一座古道，我們化為風、變成雨」──〈南寮古道的手作工法〉 & 「客家的堅忍滲入阿嬤的掌節 依序綁好布的花紋 反覆絞緊生活的困頓，形成一種勤儉的印記 在布匹的身世中固結耐勞、沉穩的紋理」──〈阿嬤的手諭〉 & 《島嶼情書》集結2016年至2019年間得獎作品23首，以及進入決選或被刊載在各類詩刊詩作25首。 讓他的視野，理所當然成為你／妳的遠方。 & 本書特色 & ★醫生詩人曾元耀再次劃出一道水準之上的山稜線。 ★以詩抒情，彷若獻給台灣最真摯的情書，盡情訴說關於島嶼上的人、事、物。
指路何去
最古典的現代詩人──楚影的第五部詩集 在這個倉皇的世代，倍感孤寂的人，受傷的人，浪漫的人或憤怒的人，在楚影的詩中都能找到通往樂園的路標，但指路何去？楚影的詩不是答案，也不是救贖，是令人恐懼的寂靜中溫柔的耳語，是一片荒蕪中，溫暖的火光。──洪丹序 楚影的書寫從特寫的思緒轉向了長鏡頭的美學，由於距離拉得遠些，也顯得更為冷靜了。紛亂之世，指路何去？這樣的提問，也許不需要回答。詩人有權迷路，而「尋覓」或許就是最好的過程。──彤雅立序 指路何去──這是我自己選擇的路。踏上了，說什麼也不會輕言放棄。 無論將來是崎嶇，還是平坦，都沒有什麼不好。我會對文字永遠懷抱著進取的信念。即使一時之間，沒有獲得相當的回報，也無所謂，因為每個作者的一開始不都是零嗎？只要更專注文字就行了。 文字本身，其實已經是對自己最珍貴的回報了。──後記〈三百首詩的重量〉 &
山海詩
★題材極為廣泛，結合了臺灣與世界諸地的神話書寫而成，宛如山海遼闊。 ★上百個形式多元的「彩蛋」藏匿於圖文之中，發現便能引發新的感悟。 「當世界崩壞，人們該如何抉擇？」 以《易經》中八卦為基石，記錄了「風見雞」在八十八座山與海間冒險，看見不同的生命風景，找尋自己的解答。面對「世界傾頹，人們當何以自處」此一難題，詢問了諸位賢哲的解答，最終如獲頓脫，得以安處。 這不只是一本現代詩集，也是一本瀰漫奇幻氣息的神話圖鑑，以「藏寶圖」概念出發，所有詩篇皆有精美的獨立插圖，將上百個形式多元的「彩蛋」藏匿於圖文之中，讓讀者探索，按圖索驥，重返翻閱紙本書的感動。 《山海詩》記錄世界與每個生命個體。 所涉題材極為廣泛，大至經濟、政治、宗教、社會現象，狹至親情、愛情、友情及自我探求，並結合了臺灣與世界諸地的神話書寫而成，內容宛如山海遼闊。將實際面的社會議題，到心靈層面的生命難題，用富含故事性的口吻深入淺出、娓娓道來，是一本會觸動每一個世代與族群，帶來不同感悟與感動的繪本詩集。 名人推薦 陳芳明（詩人、史學家、文化評論家） 林士棻（插畫家） 羅智成（詩人、文化評論家） 陳義芝（詩人、文化評論家） 張曼娟（小說家、散文家） 鹿憶鹿（神話學家、散文家） 紫鵑（詩人） 楊宗翰（詩評家） 陳依文（詩人） 「這位年輕詩人的想像力，已經到了呼風喚雨的地步。當他的生命與整個天地結盟時，便掙脫了許多人為的禁錮。充滿生命力的詩行，從此就獲得無邊無際的空間。」──陳芳明／政治大學台灣文學所專任教授 「《山海詩》這本書，說是現代詩，又像一個個小故事，一個個關於現實卻又奇幻的篇章，搭配馥蕓的插畫，是一本特別而有趣的書，希望大家都能在這片超現實的山和海之間翱翔。」──林士棻（清華大學藝術與設計學系講師、插畫家） 「準備充分，編織細心，喜歡他一意孤行地用文字建構自己的心靈世界。」──羅智成（詩人、文化評論家）
遙遠的地方有個秘密：張冠詩集（國際英文版）
A Secret in a Distant Place is Zhang Guan’s first collection of poems, the poetry collection includes modern poems written by Zhang Guan from 2005 to 2010, the traditional Chinese edition of the book was published in 2015.
執手：在蘭陽平原
我說，想躺在路邊那座土地公的廟埕上 自備的大飯糰佐以山青林綠 撒上幾種鳥聲醬料 在村人敬獻的一炷素香氤氳中 足以腆腹 足以午眠 當陽光探出水平線 老漁夫已在紅霞裡奮槳 舢舨於曉波中來去 龜山島那副陰陰欲語的模樣 宛如倚門老母親 是多少遊子 哀愁或喜悅的所在 ──〈龜山朝日〉 在蘭陽平原上，農作與山水皆是養分， 不僅餵飽人民、也長成一畝畝豐盛的詩歌田地。 共分四輯，以《莊子》為靈感出發：「生養」、「噫氣」、「人間」、「無邪」。主題為陪伴失智老母親的點滴、宜蘭生活的自然人文記述，對於社會現象的所思以及回歸自我的個人抒發等。 本書特色&& & ▲這是一本宜蘭書寫手札：一河、一草、一條蛇皆是主角，展示詩人獨特的靈光。 ▲土地孕育作物、作物滋養人，人擁抱土地；觀看自然的往復循環，成就最美麗的文字風景。 好評推薦 「他的詩的好，是本質的純真之外，他的語言樸實真摯又處處意象新鮮、自然；除外，他又擅用國臺語（閩南語）成功而準確、巧妙的融合，展現了獨特又純正的生活語言的趣味！」──詩人林煥彰
渴飲光流
逾千行的魔幻政治史詩，逼仄著台灣禁忌的傷痕 蒙太奇般的架構，遊走在夢與神話，虛構與歷史的疆界，拷打著記憶與救贖的不可思議之書 ／ 遙向台灣政治先行者致敬的詩篇， 一群真理盜火者的愛與命運 全書蘊含深沉的哲學思維——不乏激情、狂歌、魔幻、晦澀的語言，都建構在冷鬱的知性之上。但富有寓言式的生命哲思，總讓讀者沉迷於史詩繽紛的語境之際，也能省思眾生之苦與萬有存在的命題。 《渴飲光流》，詩人吳懷晨繼《浪人吟》之後的最新詩集，分二輯，輯一：渴飲光流，詩組共64；輯二：浪人獨步，10首獨立詩作。 輯一渴飲光流，可視為對台灣土地歷史隱喻的大敘述，或說更貼近史詩。而詩人揉合哲學性的思索和時間的結繩形式作為書寫的主體，將島嶼民主自由進程與自己生命深刻體悟經驗拼貼，皆以精采的詩的語言呈現。 〈渴飲光流〉的非常與成功，在於開啓了全然不同的現代詩書寫，是敘事體與抒情體的激盪相生，詩帖參照間已全然是當代小說的調度部署，提供了嶄新的閱讀形式。 整首長詩（分六十四帖)的情節與意象纏繞出的整體，有政治犯史實間的索引，也揉雜入神話間的互文創生；精彩、費解，必須通篇掌握才得以解謎。 詩人將「光流」一詞的物理性轉繹成詩，而於開宗即以馬賽爾・普魯斯特（Marcel Proust）的文字作為引言，平添詩之於時間的更大想像空間。 首段寫道：「記憶的三叉路——／薛西弗斯：過去從未過去／夏娃：未來從未到來／夸父： 嘴永恆遺棄了話語／時間從未饒過我們的心。」卡謬的薛西弗斯，伊甸園的夏娃，逐日的夸父，藏在詩人雋永句子裡，成為生命深不可測的符碼或謎題。我們可能是推石頭的薛西佛斯，也可能是詩中寫及的旋轉木馬，生命不斷地迴旋爾後成圓。 人因為孤獨的強大，致使內在對外在因此產生更敏銳的感觸。我們讀得詩人對人權與自由真義、心靈困境、愛情的思索；詩人對農民與環境、資本主義氾濫的城市生活、寂寞、衰老生活等生命現象的探究。 面對土地家國，詩人備忘：「我擅( 引) 改( 寫) 了丁窈窕、江炳興、許立志、陳映真、曹開、魯迅、蔡鐵城等先行者的文字。為免干擾閱讀， 全書僅曹開〈開釋〉一詩處附註。筆者試著在更大的尺度中去理解人世的不義，拳拳懷向，致敬繩繩！」致使這部《渴飲光流》展現更宏觀更開放的視野與格局。 輯二：浪人獨步，詩人以衝浪人的目光凝望，生命的流轉如浮游似蜉蝣，青春日轉稀薄。然因水的存在，終成就詩人以哲思鑄寫如偈的詩，勾勒出難以名狀的美與深遠意境。 詩人並詮釋了水對他的寓意，無論是詩中書寫的淡水河，抑或東台灣的太平洋，皆來自日本的豐島美術館的啟示，以及古希臘哲學家的深奧思想裡。 「黑潮。風過樹梢。稻。晷影旋繞。曙光摩娑花蕊。突變蛹生每一世的眼見過。物競天擇各自榮光在各自的名。歲月追擊歲月的影。民族主義廢墟上一再重複死人骨頭的盛宴。榮枯，歸途的方向神秘。張大嘴渴飲燦爛光流。」 「所有的夢悠悠合流在古老地球的心，所有的意識泅泳在時間之海，所有的漣漪渙渙向岸所有的漣漪緩緩退卻所有的海靜止所有的液體古老，水。」 這是詩人最純粹的詩心告白。
走回星星的旅程【宜玲詩語．卷二】
這套詩集的作品包含作者多年的「詩歌與塗鴉」。伴隨著詩歌的塗鴉作品，對宜玲校長而言，與其說是一種藝術，不如說是一個療癒的歷程。讓我們跟著作者的圖文，重新經驗幼兒塗鴉的快樂與自由。
走回星星的旅程【宜玲詩語．卷一】
這套詩集的作品包含作者多年的「詩歌與塗鴉」。伴隨著詩歌的塗鴉作品，對作者而言，與其說是一種藝術，不如說是一個療癒的歷程。讓我們跟著作者的圖文，重新經驗幼兒塗鴉的快樂與自由。
水裡的靈魂就要出來
全方位新銳作家 右手煉詩，左手寫小說 第三屆「周夢蝶詩獎」首獎作品《水裡的靈魂就要出來》 游善鈞 冷冽絕美首部詩作 & 陳義芝、陳育虹、楊 澤 蔡翔任、楊佳嫻、孫梓評、宋尚緯、徐珮芬、王天寬 熱愛推薦 游善鈞的小說讀者不少，有些人好奇：「我都不知道他寫詩耶！」事實上游善鈞國中就開始寫詩了，之後繼續嘗試各種領域的創作，從散文、小說，甚至參與電影劇本，至今已經以不同文類陸續摘下各大文學獎，並出版至少六本小說，其中有五本是類型文學，寫作質量俱佳的他，快速產出類型小說的同時，也一直沒放棄琢磨初心最愛的詩，這位沉穩有遠見的年輕作家曾坦言，之所以同時創作甚至先耕耘類型小說，是因為想延續自己的寫作生涯。在創作這條路上站穩腳步後，游善鈞果然以《水裡的靈魂就要出來》獲得周夢蝶詩獎的首獎，以及評審委員三位詩壇大老的一致讚賞肯定。 & 其中詩人陳育虹特別喜歡這部詩集中非常跳脫亮眼的幾首，像是輯二〈火焰燃起的時候〉以一句「我的眼睛爬出動物」寫情慾的獸性，活靈活現；「關於沒有火種／延長燃燒這一件事」幾句描寫情愛之無以為繼，都是新鮮的寫法，讓人會心。陳義芝也點出〈愛情〉這首短詩：「你在我心中留下／一個指揮，沒有留下／任何一樣樂器」，也可見慧黠的詩心。 & 這是一冊情詩，也是一本「潮濕」的詩集，水裡來，火裡去，外冷內熱，理性節制與感傷脆弱並存，仔細讀下來，全書不時閃現著水的意象，從水珠、水滴、淚水、露珠和雨水，甚至是美麗冰雕或沉默的雪人，都要「抵抗滲出水珠的想法」，因為「日光令人感到絕望」，敘事者彷彿也要隨時抵抗著被融化的可能。詩句中經營的意象冷冽、絕美，場景時而如無人仙境，卻描寫著那些令人「生不如死的事」，極度適合搭配北歐樂團Sigur Rós的音樂一起服用，閱讀間時而如走在霧起又霧散的湖邊，「從兩岸，／往湖心結成的冰／是灰色的／天空夾斷雲朵／彩虹的殘肢」，詩人不要什麼明亮的廢墟，或者晴朗的靈魂，也許一切必然崩塌，然而還是有可能以文字「將自己與自己焊接／一如脫落之前／逐步響亮的水滴」。
詩心引力：磁力詩生活萬用曆
12位當代詩人 ╳ 12首全新詩作 ╳360個親選字詞＝1本生活萬用曆& & 陳珊妮、許含光、徐珮芬、宋尚緯、林達陽、羅毓嘉、陳繁齊、林婉瑜、孫梓評、騷夏、追奇、楊佳嫻，與你一起「搬弄」文字，記錄真實感受，將生活中的所思所感，用每日的造詩練習來表現，將文學與生活以全新型態結合 🚩體驗詩心引力Online版本： linkingunitas.com/booksgm & 手作，讓文學成為生活的一部分 我們是聯合文學雜誌，「因為喜歡文學，所以生活變得不一樣。」整天想著怎麼把文學這件事變得觸手可及，「不如來做點大家實際上可以動手試試看，每天都能用文學改變生活樣貌的東西吧。」這次從國外行之有年的磁力詩獲得靈感，構想了一個中文磁力詩創作機制，簡單來說，就是讓你能運用大量中文詞彙來磁貼造詩。 & 【詩心引力】磁力詩生活萬用曆，是一個能提供全新方式記錄生活、表達自我的互動式萬用月曆。邀請12位詩人親選字詞， 製作成專屬的磁鐵，透過排列與拼貼12位創作者的私愛字詞，你能將生活中的所思所感，化為每日的造詩練習。 & 此外，更保留了月曆特性，設計容納筆記的留白空間，在親近作家靈感、滿足創作欲望的同時，能兼具記事、備忘與抒發自我的實用功能。 & & 12位台灣當代詩人，12首獨家全新詩作，素描風華流年。 我們邀請了十二位最受歡迎的詩人親自為我們全新造詩摘詞，做為整個產品的核心，也正因為如此，當你操作【詩心引力】時，便如同與你所喜愛的詩人真實互動，詩藝交流與心靈侵攻。 & 一月羅毓嘉 摺起霜花大小寒 二月陳繁齊 明天可能依舊寒冷 三月林婉瑜 需要學習平均律的舒坦與 白鴿和平 四月孫梓評 接受風的誤譯 我重新栽種自己 五月林達陽 以大人的樣子與人攀談 六月騷夏透過你看到殘缺風景 其實並不荒蕪 七月追奇將我，細細等分切開 八月徐珮芬 我已經拉緊窗簾 還是滿臉通紅 九月許含光 攤在桌上 試著凝固或蒸發 十月宋尚緯 有人醒來，有人睡去 有人一睡不醒 十一月 楊佳嫻 接觸不良的不是 只有我和你 十二月 陳珊妮 所有不耐煩 都將停下來 & 這些詞彙是有真實人情味與溫度的，是為了這個產品特別創作，才剛剛被賦予了嶄新的意義，是你所認識、所喜愛、所嚮往不已的詩人，親手寫出與裁接的，不是誰都能擁有的詞彙，而是「這個」詩人剛剛才使用過的，愛過的，百般折磨過的詞彙。 & 萬用月曆，隨心所欲地創作心靈 不受年份限制，可以依照你的步調、節奏，開啟屬於你的【詩心引力】磁力詩生活萬用曆，沒有人能規範你隨心所欲地創作心靈。365天創意塗寫空間，實踐詩與生活的完美結合。用自己的意義為世界定義，朝有心人投下多重謎語。 & 如同馬奎斯《百年孤寂》裡無與倫比的一句，「這世界太新，很多事物還沒有名字，必須用手指頭伸手去指。」當我們交付給你這些有嶄新意義的詞彙，藉著自由的造詩行為，將那些你還無法命名的，無以名狀的心情、感想、靈感，一一地標誌出來。 & 【你】+【詩心引力】= 獨一無二的生活風格！ ●免經同意，侵入鍾愛詩人私宇宙，同詞異寫，位移他們的迴廊與屋簷。 ●重置、摘取、停佇、拼貼，斟酙每一字詞質量，親手打理自己的歧路花園。 ●開啟「自動創作」實驗，隨機亂擲，放任接枝，創造抽象文字風景。 ●重組360個詩性字詞，每天更換靈感，鍛鍊自我的獨特詩意。 ●用自己決定的意義，為世界定義，專為期待的有心人投下多重謎語。 ●任何一處引力之地，公務櫃或冰箱上，把最想對他說的一句話，坦白造出。 & 以磁為媒介，體驗造詩的「手感」 拆解日常生活，以詩記錄片刻。就在那裡，當你指出來的時候，這世界便詩意地成形了。不再是詩人的專利，而將是你每日隨心所欲自行創作的生活風景。 & 生活是一首隨手可得，暢所欲言的【詩心引力】 ●獨家邀請12位詩人，按特定月份撰寫新作，亦可做為靈感記事。 ●每位詩人的每首詩均已裁接成磁力字貼，請拆下使用。 ●每個月曆板雙面使用，可將磁力字貼放置上頭造詩。 ●月曆版型右上小方塊可填寫星期。 ●可將月曆板置於台座為桌曆，或穿綁棉繩做為掛曆。 ●所有使用說明，都無法規範您隨心所欲的創作心靈。 & 商品規格 感應月曆、磁性字貼紙張：《美好物件》 里紙& 感應月曆：雪灰、薄霧、古染、淺灰、銀灰、鼠灰等，17cm*24cm 磁性字貼：黑底白字，14.8cm*10.5cm 包裝盒尺寸：30cmx19cmx4.5cm 隨身詩集尺寸：17cm*12cm & 商品內容 1本隨身記事詩集 1只手拼輕巧底座 1條掛用棉繩 6張造詩感應月曆板 12位詩人360個磁性字貼 30個留白自寫磁性字貼
靈魂藍
蕭蕭 專文推薦 宇文正、凌性傑、唐捐、陳家帶、陳義芝、廖咸浩、廖偉棠、羅智成 聯名推薦 & 《靈魂藍：在我愛過你的廢墟》為一本情詩集，以愛情為主軸，延伸至更廣義的愛情—靈魂鄉愁。情詩書寫，某方面正是一種有限對於無限的鄉愁，像從漫天星斗中尋找回家的道路。雖然有限是無法統攝無限的，但總有片刻止住了內在動盪，療癒了靈魂飢渴。 & 愛情，尤其未竟其成的戀情，之所以總令人山高水長地追念，很大成分很可能正在於：戀慕對象呼喚著人內在潛藏的靈魂鄉愁—透過輾轉思慕，一絲靈魂的炊煙漸漸發藍。當然，靈魂鄉愁的對象未必是戀人，也可以是土地、斷代，或者懷舊物，而無論為何，關鍵總在於形上，在特定的人、土地、事物上認出自己靈魂的顫音。尤其在疲憊感傷、需要療癒的時候，愛情，招喚著人從個別內在極柔軟層帶的靈魂顫音—從對方臉上認出自己聲帶的顫音，在種種不確定的存在處境中，辨識出一種細微的安定感。 & 《靈魂藍：在我愛過你的廢墟》，以原刊於自由副刊的詩作〈靈魂藍〉為序詩，揭開詩集序幕。連同序詩、跋詩，收錄共50首詩，其中含多首長組詩。多已發表於各大報副刊、詩刊、文學雜誌，含新北市文學獎首獎作品、創世紀開卷詩獎得獎作品，加以縝密組織，每首詩的位置都有作用性，整卷可視為一部長詩集。 & 抒情詩比例遠多於敘事詩，一首抒情詩是一個創造和即刻毀滅的世界，爆破噴發，又方生方死。經過整本詩集分為四卷，起承轉合前後又分別安排序詩、跋詩的分幕處理，在完整結構中賦予連貫而詩性的內在節奏，期望使讀詩體驗如同經歷50場微型的生滅，一場接一場如觀劇、泅泳、場中換氣；穿插長組詩，營造劇中劇、鏡中鏡、如歷宇宙鄉愁的眩惑感。到達終場如歷劫歸來，得到昇華般的幸福與重生感。
詩寫台灣
台灣美麗島 美麗台灣詩 & 《詩寫台灣》是台灣文學史，第一本以琅琅上口四句小詩，廣寫台灣最著名歷史古蹟、名山勝景與民俗花鳥之美，並搭配實景攝影的精彩詩集。 《詩寫台灣》也是第一本深入歷史，生動記寫台灣著名歷史古蹟、名山勝水與民俗花鳥之歷史文化故事的散文集。 呂自揚《詩寫台灣》，親訪名山勝景，不但台灣第一、第二高山玉山、雪山和可看到玉山雪山的合歡山都登過；排灣族老七佳石板屋、日本明治神宮鳥居的台灣扁柏也都去看過。皆親自攝影來詩文圖對照。自己未拍到的美麗風景，皆請高手提供，來「詩中有畫，畫中有詩」。 台灣最著名古蹟熱蘭遮城、安平古堡、赤崁樓；名山大湖玉山、合歡山、日月潭、大埤湖；美麗花鳥刺桐花、香蕉、斑芝花、黃鶯皆有寫之外，也寫有特別歷史文化意義的歷史事件與民俗生態，像福爾摩沙的誕生、荷蘭開始統治台灣的搭加里揚之戰、金髮女郎、石板屋、柴山考古遺址，和高山森林、稻之歌、八田與一、鼠麴粿、田寮呂家古厝。 呂自揚首創親訪台灣最著名歷史名勝、偉秀江山和民俗花鳥，一一寫下「常人皆能感之，唯詩人能寫之，是為詩之境界」的美麗詩篇，所寫的都是真風景真感情，句句如在目前。 呂自揚編著《中國詩詞名句析賞辭典》包括遭改名盜版，膾炙華文世界數十年。他是長年欣賞詩詞名句後，親自操刀寫詩，來廣想台灣風物之美。 呂自揚寫現代四句小詩，主張「詩當平易近人，帶感情；句得琅琅上口，有餘味。」詩詩皆雅俗共賞，老少皆可琅琅上口，令人讀後皆印象深刻而趣味。 全書共收70首小詩，55篇1000至2000字歷史故事，和360張精彩攝影，把三本書合為一本書，是第一本融合歷史地理民俗生態，寫盡台灣風物之美的精采著作。 各首詩相關的歷史典故與地理民俗生態，不是人人皆了解，作者皆以豐富嚴謹的學養，詳加探討考證，深入淺出地寫成一篇篇深入歷史的趣味故事，其中有很多你不知道的典故和故事。人人皆可從中更多了解台灣歷史文化，更了解台灣有奪美麗，是深入閱讀、認識台灣的突破性著作。 《詩寫台灣》有詩、有文、有攝影，內容豐富，手有一冊，喜歡詩的讀詩，喜歡看故事的看文章，喜歡欣賞風景的看圖片，人人在家，皆可隨作者歡喜旅遊台灣最著名的名山勝景，皆可隨口吟誦一首四句台灣詩。陸續發表以來，廣受歡迎。 《詩寫台灣》是最值得家家擁有，共同歡喜欣賞台灣有多美的台灣書，也是送親友最佳文化伴手禮。 《詩寫台灣》的四句小詩，是以通行的華語的聲韻寫作，也有押韻，卻不拘格套，以念起來自然順口為原則。雖是以華語詩寫，卻大多可以台語吟唱。 「江山亦要文人捧」，看過《詩寫台灣》的「寫盡台灣風物美，吾鄉吾土四百年」，，可令讀者永遠記憶疼惜吾鄉吾土的台灣有多美。 台灣有多美麗，請看「詩寫台灣 」。
我想我吃冰淇淋會好
我是住在黑暗底層的爬蟲類 點一盞寂寞的燈給深海裡的自己 以臂鰭爬行於微光所及之處 用超乎想像的耐性等候向光的魚 再凶猛的吃掉 沒有光照的海水堅如沙礫 爬蟲類身體裡最乾燥的地方 是活著 ──〈我是爬蟲類〉 我想我吃冰淇淋會好 高脂高油太甜太冰 徹頭徹尾的依賴才是極端正確的飲食 舉凡感冒喉嚨痛腸病毒…… 任何醫生提出建議的時候都應該好好來上一碗 還有 想和世界痊癒的時候── 我想：吃冰淇淋，會好。 ──〈我想我吃冰淇淋會好〉 詩人傅素春從么女、妻子、母親、老師等女性視角出發，在失眠與夜行的日子裡匯集光景，以溫柔細膩的詩句捕捉青春、愛情與生活中的瞬息，娓娓傾訴時間流逝而遺落的吉光片羽。在一行一行堆砌著屬於自己私語的詩格城堡時，也凝聚了對生命與希望的療癒能量。 好評推薦 「傅素春的敘述能力卓越，意象隨著敘述自在地遊走，意象隨機產生，非常自然。」──簡政珍（亞洲大學外國語文學系講座教授） 「素春的詩中有大量的生活痕跡，將生活提煉成詩，讓詩成為生命的展示。」──徐培晃（逢甲大學國語文教學中心主任）
異托邦指南 /詩與歌卷：暴雨反對
讓我們自己成為暴雨，攜帶著雷與電，去反對這個時代的沉默、 反對這個時代的喧譁、反對這個時代的乾涸。 如果世界充滿對假象的阿諛，反對就是詩人與音樂人的義務。 & 時代浪潮下誕生的詩與歌，是創作者不斷與思想鬥爭的作品。 每一個年代的憤怒與情感，在詩與歌中再次燃燒！ 廖偉棠以詩人之性、樂迷之心、評論家之筆 在歷代的激昂文字中尋找詩與音樂的烙印 詩和歌都應該有一個更漂亮的姿勢承擔這個時代的重量。「 更行、更遠、還生」，此時重讀，竟也有樂觀的想像，關於藝術和現實的互相牽引如風箏乘風之力。──廖偉棠 《異托邦指南》系列繼卷一《閱讀卷：魅與祛魅》、 卷二《電影卷：影的告白》，& 迎來卷三《詩與歌卷：暴雨反對》。 本書分為兩輯： 輯一「詩人行走夜半」，從歷史的徬徨過往，召喚古往今來險峻時代中，回應社會百態的詩人包括：挑戰佛教和詩的清規的一休宗純、英美著名詩人W‧H‧奧登、日本國民詩人宮澤賢治、俳句大師松尾芭蕉與種田山頭火、回望深淵的瘂弦、以詩叩問生命底蘊魔狂的洛夫、詩作澄明而悟道的周夢蝶、獨立堅毅的劉霞到古典的杜甫、李白、美國底層人民的桂冠詩人查理‧布考斯基、勇於寫不是詩的詩的鴻鴻、聆聽香港雷聲與蟬鳴的梁秉鈞、漢語詩人導演邱剛健等等。 輯二「過於孤獨的喧囂」，盤點東西方各曲風之歌者、跨界樂手甚至樂團：從傳奇音樂人巴布‧狄倫、跨界歌者烏蒂‧蘭普、靈光乍現的李歐納‧柯恩、日本民謠歌手森田童子、超民族音樂大忘杠樂隊、中國近代搖滾詩人崔健、怪誕巫王左小祖咒、飢餓藝術家萬能青年旅店、手風琴爽人樂團五條人、達明一派與「禁色」的黃耀明、滄海一聲笑的黃霑到香港永遠的黃家駒和Beyond……。 時代浪潮下誕生的詩與歌，蘊富駁雜的時代情感，是一代人對藝術崇拜、生命追求所留下的烙印，表面上看似後浪推前浪，但能真正留下的，是保有無窮生長力並不斷地反思，不斷地與思想鬥爭、掙扎的作品，並使蘊育下一代的土壤保持鬆動，讓養分反覆滋潤至下一個太平盛世。
冬日，在俳句內外徘徊
東京的老意象，彷彿在詩人的創作中重新被揭開； 延續美麗的城市書寫，也為熟悉的街道妝點新意。 & 本書第一輯「雪：根津訪詩」，是作者在冷冬中探訪子規庵、清澄白河、松尾芭蕉紀念館等地，產生了冥想與感動。第二輯「庭園：孤寂在漫步」是關於遊湖的過程。雪後，用異常閑散的「漫步」，遊歷靜謐與喧囂隔絕的庭園，閱讀石碑上松尾芭蕉的詩，聯想到從芭蕉紀念館領略的旅行閒情，兩者相互結合的餘韻繚繞不止，入於詩中恰到好處。 & 第三輯「晴空：遊莫內〈睡蓮〉」的靈感是從欣賞池袋西武百貨的花園造景而來。作者喜歡莫內，一直深受荷花池與印象派的理念所影響；日本匠人打造出莫內繪畫的空中花園餐廳，重現了莫內家花園小橋和荷花池，身處其中如夢似幻。此輯亦有慢走池袋的一些觀察，街景、餐廳與夜生活。第四輯「雜記：閒逛東京都周邊」描寫圍繞在前往發表論文與看劇搭乘地鐵的周邊，在人來人往的澀谷，有鮮豔色彩的筆觸，猛然中帶有些許驚恐，這些情感上的變化在詩裡具體呈現，藉由文字找尋過往，建構一個屬於詩人的東京。 & 本書特色 & ▷ 東京的唯美意象，在詩人的創作中重新被揭開，題材有松尾芭蕉的石碑詩有感，亦有莫內〈睡蓮〉的美學體悟。 & ▷ 楊淇竹秉持一貫帶有鮮豔色彩的筆觸，藉文字找尋過往，建構一個屬於詩人們的浪漫東京，邀請讀者一同徜徉。 &
我是最纖巧的容器承載今天的雲
在一切將要枯竭的時候， 她開始寫詩； 在世界敗壞之中， 她依舊看見不可逼視的美麗！ & ★ 宇文正第一本詩集 ★ 收錄多幅攝影影像，捕捉詩人心靈之眼 ★ 首刷附銀杏書籤，夾注世界美麗的瞬間 & 「萬物枯竭的死城裡，最先長出新芽的生命，便是銀杏。 從地上拾起一葉完整的小扇子，我想到了詩， 詩對於我，也許就是這樣的東西吧。 在我覺得一切都將枯竭的時候。」──宇文正 & 陳義芝、楊佳嫻──專文推薦 李進文、陳育虹、凌性傑、唐捐、孫梓評、 許悔之、蔣勳、駱以軍、隱匿、鴻鴻、羅智成 ──動容推薦 & 寫作散文、小說、飲食文學見長並出版多部作品的宇文正，自一九九○年代末，執筆寫下一首首小詩，壓存在筆記本中，那些詩作始終是自己的心事：憂傷的、逝去的、波濤的，回憶是靜靜走過沙灘上的小蟹，留下一點足跡，又來又回地被浪花一點點嚙食…… 55首詩作，橫過時間之逝，留存在最揭露自己的詩。宇文正寫詩，或許是因為慨歎於時光、堆疊於回憶，或許是因對生命禮讚，對社會發展最深的憂傷；也或許僅僅是因為在那些生命中的遺憾、恐懼或敗壞之中，她仍可看見剔透的切面，指出不可方物的美麗。 本次詩集出版，特別收入攝影師孫晨哲之作品，影像快門暫存了某個意念一閃，一逝，是一朵行走的雲，纖巧地承載宇文正的詩。
美麗深邃的亞細亞〈致敬鄭問紀念版〉
詩中有畫 畫中有詩 仿佛我們都像在這意境之中 讀懂或找到彼此共同的心之所向， 而那處地方正是深邃又美麗的亞細亞， 謝謝克華老師的懂得和喜愛，讓父親得知必定有幸這世上還有您這位朋友。 ——鄭植羽（鄭問之子） & 新版為致敬鄭問紀念版，內容不僅重新修訂、編校，另增加「輯七：致鄭問」的七首詩與一篇紀念鄭問的短文，書末附作者創作年表。 & 本書是詩人在《欠砍頭詩》的「色情時期」之後的詩作集子，讀者可以在這本仍留有色情遺跡的文字裡發覺詩人另一層的企圖。亦即藉由文字的瞭望台翹首宇宙與人生如謎的夜空，並在詩的領域裡企圖與「人」真正對話。詩人透過詩的文字凝視詩之外的廣大世界，並因此得到一個令人驚嘆的、清晰而華美的視野。
野想到
在日常的野地裡，隨想隨詩。 以想像力超渡平庸，詩與散文自在變臉。 它太適合隨身攜帶，在每個日常秩序的縫隙，躲著讀上一段，像是瞬間逃逸的魔法，進入自由野想的世界。──李明璁 《野想到》乍聞彷彿中年抑鬱，挖骨剖髓地讀詩，才見到青春真身 以想像力超渡平庸，想到哪筆就抹到哪 在文體間游刃，在城市裡游擊 面對這無意思無顏色的塵俗凡界，有時必要蜷進角落假裝貓睡去 身段可以柔軟，背脊務必挺直 記得「保有心頭一個軟軟的東西 類似脣、耳根、天真，或紅柿子」 《野想到》是李進文的第八本詩集，融合詩、散文、極短篇，難以界定，也無需界定。是真實生活的隨想隨詩，充滿獨幕劇式的幽默異趣。全書約二百篇，共分五卷：卷一「言葉秉持」結集短簡銳利的短篇詩句，如刀如鏡般光澤清明；卷二「來雲吐露」略現中年體悟的紅塵聯翩隨想；卷三「月亮會煩」開始淡定思慮，於窗畔月色間見証一詩意禪；卷四「鬱金散策」持靜涼詩心看種種光怪陸離，調侃處不失一股敦厚俏皮；卷五「興旺這靜」中，詩人屏息沉靜修煉詩之道行，時而百無聊賴似要盹去，醒轉之際卻是滿眼靈光。 李進文：「我寫商品、世俗、網路與政治，我也寫單調、多元、瑣碎與渾沌，我用我一個人耐勞的方式，從容、節制，盡可能慢慢處理我的想像與實踐、我的小宇宙。或者，偶爾就讓這本詩集如一匹野馬奔跑，隨牠興之所至好了。」
如果人間煉獄中有你
藍朗城市三部曲的最終章。這是詩人第二部詩集《我要和你一起腐爛》的延伸，但這本也能獨立成章，他的詩讓我們感受到城市的變化；讓我們感受到自身的心跳。封面以「水母」為主視覺，因詩人寫了兩首關於水母的主題詩，以求呈現一種不死不生，不浮不沉的彌留狀態。全書打破常規，不分章節，只剩標號，期望呈現一種失序的紊亂感。詩集共收錄69首詩作，3首序詩，詩人繼承上一本詩集的風格，希望拋開既定的美學觀點，以淺白的文字，略帶詩意般在你耳邊呢喃69種心情，期望有更多人了解一座城裡曾經發生過什麼的故事。藍朗自評這本是三本詩集中，寫得最淺白的一本。繼《危城》、《腐爛》之後，他認為下一個階段是《人間煉獄》，我們是否有時也置身在煉獄中而不自知、不敢承認呢？藍朗首次於台灣發行的詩集，不容錯過！一座城的興盛與衰頹，影響眾人的生活與命運關於城市的詩集三部曲最終章，藍朗最新詩集〈 憂鬱是我的羽毛 〉(節錄) 我說世界呀黑多白少黑的我的一對翼失去了我怎能飛？詩集的第一首詩，藍朗寫出了《憂鬱是我的羽毛》，是詩集的基調；是詩人眼中的世界；也是世界不容忽視的真實的一隅。「一個人的靈魂 / 一座城的格調 / 原來也不過如此」 ——〈墮落 〉由「危城」變「腐爛」，一座城再演變下去，會是怎樣呢？真的是人間煉獄嗎？「曾經我們 / 都是質優的餃子 / 後來皮層剝落 / 所有的內涵 / 都跌入滾湯」——〈餃子〉經歷過最美好的日子，同樣經歷連正常也不斷流逝的時日，處身這個動盪不安、沸騰難耐的年代，我們這一、兩代人都能勇敢地梳理自身的情緒嗎？「就像每天經歷餘震 / 心早被震碎 / 卻還要假裝 / 人沒有爛掉」——〈 我不想你看見我現在的樣子 〉也許真相一直都在，只在乎我們有沒有勇氣，看清與審視我們身邊的一切。在這本詩集裡，你會聽到詩人和社會裡最真切的聲音。一本關於香港、城市、生活、童話、愛情、同性戀、厭世、避世、憂鬱、生命…..的詩集，內裡收錄了69首詩人近年的心血結晶，萬勿錯過。
淡水月亮
陸穎魚首本詩集《淡水月亮》十週年台灣復刻版 裝滿憂愁詩歌的行李箱，48首經典+10首新作 致憂愁的你，今天你還有足夠的勇敢打開它嗎？ ▎我根本就被困在憂愁的行李箱裡 ▎ ▎被陌生的人拿起，被親密的人丟棄 ▎ ▎但無論如何，我都在憂愁裡面 ▎ 十年時光，詩人陸穎魚從香港遷移到台北，當時的月亮，依然照看著詩人埋在心裡的樂園與廢墟。詩無法虛偽，孤獨依然是生活裡最動人的咒語。當你懷疑人生的時候，這也代表著，你開始理解真正的人生是怎麼一回事了。你會更懂得愛自己，以及愛其他的陌生人。 ※「我甚至懷疑自己是個無命運者／因為我愛的人，並不愛我／愛我的人，我無法去愛」——〈你好，憂愁〉 詩，是這世界上唯一能夠發現你受傷的隱形之神，所以你不用害怕，你在某年某月某天，自己突然之間在地球上的下落不明。 ※「我是一個有「創傷後壓力心理障礙症」的小孩／你說人生是不斷失去的過程／你說其中一件失物叫愛情／你說它是行旅中遺下的溫柔的火屑」——〈有一個人已經，下落不明〉 幸與不幸的愛情都是一份禮物。能真心真意地愛過別人，即使最後分離，也請相信，那是你生命裡一場最龐大華麗的幸運。 ※「我無法割開身體／送你一個心臟／我只能割開心臟／送你一件心事／我無法建造一個世界／讓你隨時進入／我只能放棄自己的世界／讓你隨時離去」——〈禮物〉 生而為人，不應該抱歉。請謝謝你自己，每天都在勇敢的、努力的活下去。 ※「你知道嗎／其實我真的很羨慕你／冷酷的世界裡有人給你說／其實什麼都不需要怕／下一支花火／吹啦吹啦／吹啦吹啦」——〈生日快樂〉 好評推薦 楊佳嫻（詩人）、連俞涵（詩人、演員）、追奇（詩人）——誠摯推薦
詩歌風景來對坐：我的城蔓延 你的掌紋
這是一本跨界創作與詩歌教育的併聯風景，詩集名為《詩歌風景來對坐：我的城蔓延 你的掌紋》，便是希望閲讀者一起馳騁想像力，自由出入於藝術的領域，藉由現代詩與地景攝影、音樂創作的媒材跨界合作，感受這世界充滿無限對話的可能性。不論傳統與現代、西方與東方，或是道德與背德，透過意象的「蔓延」，不但體會創作者的對話空間如何展延，更能享受身為閲讀者以自身為城，連結藤蔓般的生命軌跡，再創作成一座座擁有異質掌紋的奇幻之城。書名取為「詩歌風景來對坐：我的城蔓延 你的掌紋」，投影着詩人近幾年投入跨界創作與詩歌教育的風景。有時竄入古畫驚見現代生活的軌跡；有時手機鏡頭掇影日常，莫名滋生出下一首詩的最末句；有時寫成一首詩，交給音樂人譜曲，那蔓延開來的五線譜居然唱成了這首詩前世的掌紋。 本書分為「水鹿成群」、「我的城蔓延你的掌紋」、「穿過潮間帶」、「詩歌來對坐」四輯，文字與文字之間會有全彩與黒白的攝影作品，一如文明不得不孳生的城市，跨界造成了現代詩表現的多樣性，跨界也凸現着現代詩純粹獨特的意象性與音樂性。
兩個人的地老天荒：六世達賴喇嘛倉央嘉措情詩選集
這不是凡間的情歌，是高山上雪蓮花綻放的漣漪；漫山盛放的格桑花，紅遍天涯；那不是格桑花，是塵世與天堂的相遇與傾訴。一個喜歡靜寂、獨行的女孩恍若離塵，在她十七歲花季的年齡裡，愛上了一抹靜謐的藍，愛上了三百年前雪域高原的一位活佛──六世達賴喇嘛倉央嘉措。從此她跨越了時空、看開了浮雲、進入了自己的宗教，彷彿是一粒意念裡的塵埃，在愛的世界裏游離。紅塵中相守，魂魄縈繞在夢裡；眷戀的韶光中，我不敢隨飛雪獨自老去。你我曾相約在千年樹下靜看千年飛雪。一片冰心，只為與你再一次相逢。終究是一場繁花落寞。用深情凝結的月色下，依稀是前生遺落的疏星。記憶的雪原上，誰目睹了誰的思念？往事的流光中，誰遺忘了誰的等待？一朵雪蓮呈獻給了她的雪山，一棵愛的菩提染綠了她的高原。冥冥中坐在寂靜的遠方，坐在自己心靈的一隅，深情地吟唱。這不是凡間的情歌，而是隨蓮花一起綻放的頌辭。
你可不可以培養一點不良的嗜好
初夏第一根落髮 是漫長等待的年齡白 切絲你的薄倖，調味 燉熬一盅又一盅瀲灩的短詩 ──〈早發〉 我們露出肩膀和小腿裝飾夏天 同時繼續寫詩，隱藏心的赤裸 ──〈文明〉 全國優秀青年詩人獎得主──林佳穎首本詩集。 詩人以優雅的姿態妝點些許叛逆，在詩句間延伸細緻而綿長的思緒。
