一次性人生
愛是太成熟的腐果 愛是整個熱帶的中心 是無論談過多少次戀愛都不會變老的女孩之愛 & │有一百種並行的現實│ │但只有一次性的人生│ 宜蘭女子吳緯婷的詩集《一次性人生》，展現了她對文字的柔軟與堅毅並重，古典情懷與傲嬌新世代同行，她深情書寫宜蘭，喚醒對家鄉土壤的愁思，也帶點小刺寫愛過而離開的那些情人。 & 她在每一天都不可能複製昨日的當下，以詩記時，詩是她愛與存在的證明。《一次性人生》收入吳緯婷寫詩十年間精選的七十首作品，這些飄忽的軌跡，是她時間的琥珀，凍結某一個切面，是砂礫，也是一次性人生細細、苦苦、包裹的珍珠。讀她的詩，彷若聆聽一位年輕女子唱歌，原先預想會聽見清脆新麗，而當歌聲滑出，卻帶有淡淡菸嗓似的老靈魂，若即若離── & ● & 輯一「神魂」，放任意識奔流、意象紛繁的作品，或觸及時代議題。 輯二「忘遠近」，寫給宜蘭的情詩，透過宜蘭的文史，素描生於斯長於斯、熱愛的土地。 輯三「曇花」，情詩獻給愛／錯過的人，她有時大膽殘忍，有時柔軟卻倔強。 輯四「浮生」，她跳躍的靈動的哲思，短小卻慧黠，波光點點掀起漣漪。 中間穿插的節氣之詩、中／終場，則象徵了時間的流動性， 捕捉著每一個人都是「一次性的人生」，有起承與轉合，有休止與散場。 & ● & 如果有一百種並行的現實 當你從天降臨 我會像蜂鳥，拍翅橫跨大海 從死亡的鹹味中 銜來花蜜 成為短暫交會的彗星 ──〈一次性人生〉 & 【裝幀設計】 初看到詩集的名稱「一次性人生」，心中充滿震動，什麼是人生，為什麼是一次性，詩是一種追尋，帶著速度。裝幀設計師吳佳璘將詩由抽象轉成具體的視覺語言，書名刻意擺放於對角，並用箭頭引到視覺，製造出一種一口氣無法看完、時間的流動的感受。而主視覺則利用像山的紋理 、像浪的波紋又有點像蕾絲線條的圖案特性，呈現吳緯婷詩作中，細緻而敏感的內心狀態。
齒與骨
一朵雲撞上了另一朵 其餘 都是杜撰 & 音樂人許含光首部創作詩文集， 向世界自我介紹，向宇宙燃亮比永恆還古老的星光 許含光的詩、歌，總在冰冷的感性中，藏著火熱的理性；在前衛的突破中，擁抱古典的浪漫；在自由的奔放中，揣裹雋永的痴心。闖入他的文字，彷彿闖入一處乾淨的廢墟，乍看有荒涼的華麗，細讀卻是澎湃的深情。 二十歲那年，他原想就集結幾首作品自己偷偷印製幾本發行吧。 倏忽五年過了，他不停調動詩文的排序與內容，就像人體隨年歲而增長替換的細胞，原本只是一小冊的詩文集宛如一個有機體，持續成長、變化。 細胞、街景、人事都會伴隨時光湮滅，唯一能留下的只有《齒與骨》。 二十五歲這一年，《齒與骨》終於成形—— 收錄五十四篇詩文，所有對光的疑問，對愛情的開落，對不朽的齟齬，他用詩句與音樂回答你。 他是許含光，Lumi。 欲了解他更多，詳見《齒與骨》。 此履歷閱讀不易，請多擔待。 ★我們坐等詩與詩人對現世受夠了的對白 「我們坐著等世界淪陷／望著彼此墜入另一個地平線」 「不過是寫一封信／你不要讀／讀了一定會忘記／堤上無人／船未到站」 「請住進我的身體／願用一切交換，你在這裡生長／在我的身體化作裂縫，在裂縫裡抽芽／抽芽成我的，新的，不敗肉身。」 「水要來了，你不要走，水滅不了你的／水生不了我的痛苦」 「誰在風中飄呀飄／誰在空中飄呀飄／揉碎的青翠的草的呼吸／即將落下／我也要落下／那是星星的哀愁／星星的宿歌」 「我借了的沙／已熟記海的顏色／和浪潮間行過的苦澀／應當在水邊／應當在我倆與海間／新年未老／海亦未老／你也未老」
雪
雪 天空老了 落下他的白髮 有天你也會如此 失去一切 你曾經凝望愛人 以為那就是愛 你曾經觸摸花瓣 以為這就是花 & 詩人任明信 最新詩集《雪》 開場引言他寫： 雪無心 雪安靜 雪只有現在 雪覆蓋一切 一切 都宛然有 一切 都未來見 這幾行字幾乎已經概括新詩集的意念。 距離上一本，將近四年未出版詩集的任明信，他總是不急，總是慢工細緻，於每一個字。 他的詩獨具一格，看似輕盈的文字，兩三行，卻說出了一個哀傷的宇宙， 他的詩，無論何時讀來，都引起一場感性的風，吹得我們眼睛無法睜開，甚至默默滴淚與輕嘆。 本書特色 【封面畫作】鄭常，高雄人 關於封面概念《孤白裡的水珠》： 搭說不準的慢飄行/聽見了你/默默靠落身旁/異常純淨的聲音 還有她 還有他…… 不論是怎麼個偷偷的/在這裡/任意離席是不被允許的美/上天主宰了孤白 想摸摸石頭/黏著青苔/跳上花瓣/微風撥弦 是睡著了吧/總以為自己是顆小水珠 【封面裝幀概念】劉克韋 這是與任明信合作的第四本書。 一如既往封面以鄭老師的畫作為主視覺。 這次比較重大的突破是在顏色的選擇上，為了要讓畫作更為凸出，原本想要呈現雪的純白的白底，改以加入底色來豐富主圖。總共提出了四個顏色，最後定奪以紅來呈現，這是與作者過去的封面非常不同，但卻與這次的詩作互相應答的色系。 【封面裝幀條件】 書衣：元素紙網印白，呈現主圖雪與水滴的層次感。 封面：安娜白卡，印特色銀。
巷弄詩集
華人世界冰心文學獎得主，金門詩人許水富第十五本詩集出版了。 巷弄遺址。拾得一枚假牙笑聲 三十多年一直在出土蔓延中 我們小心翼翼怕搓揉到傷口 直到在哲學家的箴言發現慈悲 有些人性的鏽壞是應該被原諒的 〈寵愛〉 剩下受寵的半天又四十七分鐘 自己享用。自己 揮霍分秒的抒情挑逗 向左或向右我都在軸心床上 如此裸露時間脫掉的每一層肌膚 短短輪迴。我將是你的永恆 我們準備 信仰。潤滑劑和心跳 沿著自轉約律。挖鑿一條通往腎上腺隧道 給你幸福。描摹今世最美的風景草原 等明年春天。一起 擱淺在最後的夜 然後重新撥動失足破碎的時間 挽回半天又四十七分鐘的零件愛情 焊接漫天招惹的風雪
風物拼圖
【第四十屆香港「青年文學獎」新詩高級組首獎得主——葉丹最新詩集。作者擅以長詩敘述故事，繼《花園長談》後，再以更多元的創作形式書寫，並以熟練的段落操縱、豐富的地方觀察、歷史意識留下屬於自己的刻痕。】 感時歲月的雜談、情感綿延的敘事長詩、行句裡透出的歙縣風光與人間景物…… 是旅舟的輕快緩和了你的病情， 航線的屏風，把山河分成兩瓣。 竹篙未落，風已備足了細浪， 將消息傳遞到兩岸，快及岸時， 又忍不住卷刃，「那麼多的 同心圓，你是旋渦之靶心。」 ──〈屏風〉 本詩集收錄葉丹2015-18年詩歌作品，作者以地方性的閱歷豐富詩歌主題，並以多元的創作形式展現敘事詩的各種樣貌。全書內文共分三大輯，以不同類型的創作格式區分：第一部分為組詩〈風物拼圖〉、第二部分短詩〈雜詩集〉、第三部分小長詩〈屏風〉。 本書特色&& & ★ 第四十屆香港「青年文學獎」新詩高級組首獎得主——葉丹，2019最新個人詩集。 ★ 繼《花園長談》後，作者再以更多元的創作形式書寫，並以豐富的地方觀察、歷史意識留下屬於自己的刻痕。
人間動物園
盛夏的動物園，獸族們紛紛學習起語言 盡情啼叫、交媾與舉辦舞會 直到冬天最後一個夜晚遺忘一切…… 夜裡急竄，忽然顯現而又消失的貓影，是你溫柔且蒼涼的化身；車窗爬行的蟻群，是鄉愁的化身；蜷縮在被窩，失眠的你，化身成深海的鯨，龐大又沉默；成排高樓大廈如幡陣之後，你可曾聽見，風聲傳來象鳴，如唸出成串的名字，你等候唱名，並追問那究竟是誰的化身。 這本詩集是蒙面舞會的邀請函，用獸的意象，假借成你的表象臉孔，卸除壓抑的感覺反應，貓臉、象鼻、蟲族、鯨身成為你的樣子，在夢的舞廳裡裸舞，你脫下外衣，展開你的變形，長出尾巴與蹼，然後斷裂、分身，最後變回自己，回到人間。 共分為五部，分別代表不同面向的情緒，貓族描述戀人的情感關係，閃避的、熾熱的、夢幻的……等幾種方式，試圖梳理難以理清的愛情。象族主要處理文明書寫，紀錄時事，旁觀式、沉著、憂慮的寫出現代社會的觀察筆記。蟲族利用蟻隊返巢散發的氣味，書寫鄉愁，鄉愁的全貌不僅僅是座標的移動，歲月是車途的加速度，我們真正渴望返回的，是那些已逝的童年時光。 人的心靈是複合的居所，收容各式的原始慾念，第五個段落主要布置實驗性較高的作品，與策展、影像詩結合的複合式創作，實驗性本身是理念先行的，強調著創作者的在場，經過四座動物的園區，最後一輯，收束在作為創作者、管理員的本位，自覺、自知的情感表現。
燙一首詩送嘴，趁熱：管管百分百詩選
◎一帖青春永駐爽朗健壯還童湯（彩虹口味） ◎九十歲詩壇老頑童的慧黠赤子心經 && & ※九十歲的人生，十九歲的青春，「跨域玩家」管管的幽默詩集－－可讀，可唱，可演，最好備一盤花生米，配酒服用。 ※赤子童心不老術，炎夏必備清爽無負擔歡快小品。&&& 如果把嘴拚命拉長如一根釣魚線 就給您送去 一首詩，剛燙好 知道您很餓，將就著吃吧 送嘴，趁熱 收藏頑童詩人的幽默與玩心 收錄管管詩作105首及畫作12幅，涵蓋四十個年頭的漫長醞釀，詩篇如酒入味，能一口接一口讀，一口接一口飲，不醉不休，即使到了九十歲，他仍是盡情樂活的爽朗少年，邀你賞春雨、聽蟬聲、煮松果、吃月亮，又或者摸一摸家鄉的星星，找一朵咳嗽的花，到楓林與笑呵呵的綠娃娃打鞦韆。有時，他抓幾張蝶影送周公，想念商禽的長頸鹿，為瘂弦的鹽灑上糖，寫一把張拓蕪的剪刀，還有忘不了的青蛙，始終在心頭呱呱叫著。 管管擅捕捉歲月漏痕，和漏痕之外的聲音，以直截有韻的節奏針砭時下，回溯歷史，寫的是詩而鏗鏘如歌，他瀟灑不羈的詩性藏著幽默童心，洗碗有詩，香水有詩，螞蟻有詩（且還是情詩，會爬得滿身都是），生活無處不成詩，隨時可吃上一口，解飢。
初醒如飛行
以女孩的澄澈雙眼，觀世間萬物，輕輕落下深沉之筆， 撫摸心頭溫柔的肉，帶妳飛翔 我總是醒來 伴隨暈眩 焰火自水中微微顫動 欲望在廚房的邊緣迸碎如蘋果 掉落。讓我們去喚醒 不識歌謠的女巫 去潛水，去跳舞，去推開 每一扇白色的門 ——〈每一扇白色的門〉 2018文化部第五屆「詩的復興——詩的蓓蕾獎」得主，李蘋芬第一本詩集《初醒如飛行》，收錄四十九首詩作，分成四輯： 輯一「白色的門」捕捉細微的生命感受，擴及日常生活的詩意流動； 輯二「偉大意義的投降」寫純真的情意，也寫情感的矛盾； 輯三「密藏秋天」寫人際間的經過、記憶，以及個人內部世界的探索； 輯四「比星河更遠」將視線投至更遠，與藝術、電影及社會議題對話，以詩人的初心融入當代感受。 李蘋芬：「詩意的發生總是從譬喻開始，因此詩集名以譬喻形式呈現。『初醒』意味每一天的開始，都是面對世界的新穎開始，若古典詩表現了渾然飽滿的物我合一與同質性，現代詩中，更多的是我與世界協商和質疑的過程。藉由『飛行』一般的思想馳騁，以詩的形式，將外在世界轉化為內在風景。」 本書收錄之得獎作品 師大紅樓現代文學獎首獎〈一天，當終於有一天〉 第32屆中興湖文學獎佳作〈金九昨日〉 第1屆北二區學生文學獎貳獎〈比星河更遠〉 野薑花詩獎首獎〈在母親的房間〉 台灣文學館愛詩網創作獎第三名〈活著〉 中山大學西子灣文學獎貳獎〈無所指向的閃電〉 第20屆台北文學獎評審獎〈週間許願〉 第6屆金車現代詩網路徵文獎優選〈金色——記舟越桂〉 第39屆時報文學獎決審入圍〈未來考古〉
光與影的微縮城市
｜光影交錯，以詩構築城市的浮世繪｜ 一本書寫都市的詩集，同時也是一本通過光與影的交錯呈現城市的偉岸與錯亂的浮世繪。 集結詩人文學起步以來的新詩作品，十餘年的時間跨度，涵蓋求學青澀，包容人生低迴；在字句間斟酌物我的定義與定位，呈現知性風格。 透過敏銳的觀察，巧妙運用意象，以別緻的視角帶出冷然思索，透露字裡行間閃爍的靈光，堆疊出一首首詩中之城、城中之詩。 抽象的城市以色線標示 路線簡化為線和點 幾何，我在地下冒險 未能接觸的現象與本體 魔幻地吸進數個 兩種面貌的城市，連接 流竄的潛意識 或著是不斷重複的 夢境開端 ＜地下鐵＞ 好評推薦 ☆向陽、吳晟、陳大為、陳謙、陳允元、陳胤－嗜詩推薦 這是一本耐讀的詩集，光影交錯的都市，微縮於一篇篇詩作之中，單篇有單篇的靈光乍現，合為一集則如畫帖，如繪頁，摺疊著都市的千姿百態、現代人在巨大帷幕光影下獨行的渺小身形。——向陽
雪的聲音（漢英雙語版）
本書集結11位元詩人作品，分別是李魁賢、利玉芳、謝碧修、李昌憲、林鷺、蔡榮勇、陳明克、林盛彬、陳秀珍、王韶君、楊淇竹（依據文章排列順序）。This Poetry Collection contains of works by eleven Taiwanese poets: Lee Kuei-shien, Li Yu-fang, Hsieh Pi-hsiu, Lee Chang-shieng, Lin Lu, Tsai Jung-yung, Chen Ming-keh, Lin Sheng-bin, Chen Hsiu-chen, Wang Shao-chun and Yang Chi-chu.
窗光日記
一本關於詩與畫的協奏曲，一本給你預留空間的筆記書 ◎受日本生長之家創始者──谷口雅春的「生命實相」哲學影響，作者傳遞正向思考的人生觀。 ◎愛詩成痴的作者，將一路走來的「辛」路歷程透過詩文創作記實、抒情，並找到與心靈對話的出口。 ◎十多幅由作者女兒親手繪製的插圖，風格樸實並帶著親情的感情和溫度，與所呼應的詩文相得益彰。 「窗望寰宇思如何 光靈如在沐恩澤 日月如梭匆匆過 記實人生好把握」 藏頭百詩 畫意詩情 耐人尋味 時而抒情 時而勉勵 時而感謝 隨心所欲 寫下靈光乍現的一抹詩意…… 作者寫的藏頭打油詩都是自己生活中點點滴滴的世俗事， 用最白話的方式，一路「問心」過來，進而看到生命實相！ 四歲就送人領養，便承受了人生的生離之苦， 長大成為養父母的童養媳，心底裡積壓著層層疊疊的負面思想， 但，學會感謝世間的一切，從而體驗肉體之內有無限的睿智、 無限的愛和無限的生命力。 將自己感覺美好的人與事留下來，這是非常美的動力， 於是用生命裡曾有的五味雜陳，藉由文字表述 如何從心態觀念上去實踐生命實相的人生哲學， 激勵在人生旅途不順遂的朋友們。 在這本筆記書裡預留了空間，希望讀者能運用靈妙的智慧， 自由發揮展現個人的才華與創意，給自己留下此時此刻為永恆的美好回憶…… 願創作與歌唱一樣，惠予自己在日常生活中，天天是開心的、是喜悅幸福的！ 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863587729.pdf
這一切都是幻覺
「我認識的每一位母親／幾乎都懷念剛出生的孩子／而每一位母親心裡／都有一個回不去的兒子或女兒／彷彿我們在很久以前／就已經死了」——沈嘉悅 總有些時候，你懶得再對自己說謊，終於坦承所有努力向上的汗水，都為他人而流。詩人沈嘉悅繼《我想做一個有用的人》、《假面詩篇》之後，終於成功嵌入社會，成為一枚運轉中的、有用的、幸福的齒輪。卻也在幸福光暈之中，偶爾仍感困惑的詩人審視過往，重新翻找如今「有用的人」的生活隙縫中，那彷彿資源回收再利用卻又再次被製造、丟棄的，垃圾一般無足輕重卻又難以負荷的，前中年生命之真相。--- 我是一面牆被塗過幾次油漆主要是白色的水泥的如果揍下去沒有聲音悶悶的那種 我是一顆柏油路的石頭和其它石頭粘在一起雖然形狀各有不同但沒人會花時間停留總是被用力輾過 我是一隻螞蟻一張過期的傳單一句被唱爛的流行歌詞一個專注於走路的上班族 把便當吃完我想成為剩餘的湯成為可擦拭的污漬時間到了沒有誰為此感到遺憾本書特色★半小時就能翻完的東西，適合手機沒電時拿出來。★文庫本尺寸，輕鬆無負擔。★太沒負擔了，容易遺失。請妥善保管。
問津：時間的支流
當他再次醒來 天堂的門已經打開 滿眼繽紛、桃紅的粉彩 將他凡間的視野完全遮蓋…… & 「羅智成故事雲」書寫計畫是詩皇羅智成近年結合新詩、影像、舞臺……等不同表演型式的跨界詩劇演出。 & 早在二○○四年，羅智成就在中時跟聯合副刊發表過系列的桃花源詩作，試圖以當代心智來拓展桃花源想像的實驗。二○○七年羅智成到湖南張家界、苗寨和鳳凰古鎮旅遊，途經常德、鄰近的安鄉和更西邊的桃源，給予心靈上相當的觸動，因此當時就計畫寫一部更完整的，屬於羅智成版本的《桃花源》。 & 除了上述大陸古城鎮之外，並且拼湊了早年新店、烏來和石碇的記憶、太魯閣附近的秘密景點，甚至客家土樓的內部結構來填補虛擬的「永周邑」造鎮規畫，更為此畫了不少地圖、地形圖。 & 教皇自述創作過程，就像陷入一場既嚴肅又自得其樂的白日夢，不能自拔。 & 《問津》和《迷宮書店》都屬於我的「故事雲」書寫計劃。這個計畫多年來一直持續進行，費盡我不少時間、精力，也帶來極大的慰藉。可以透漏的是，到目前為止，我列入名單想玩、想寫的題材已超過五十個，已完成和正在創作的則有十幾。這麼一個大而無當的野心，可以撐多久？實現多少？走多遠？我很好奇，但是更叫我好奇的，永遠是……我的下一行、下一頁、下一章將是甚麼？──羅智成
我佇黃昏的水邊等你
《我佇黃昏的水邊等你》創作之初是希望以詩帶路，吸引對臺語有興趣的人入門。創作的同時也做了幾場小型發表會，得到許多人的喜愛。有幾首成為作曲家賴品真帶領的合唱團教唱曲。詩集的內容大都以嘉南平原的風景入詩，如《春天行到八掌溪》、《田水等雲來照鏡》、《割稻仔敬天》，部分短詩描寫台灣的野草花，如《見笑草》、《刺查某》、《烏子仔菜》，有的是生命的體悟，如《佮死神行棋》、《老梅開新花》、《坐看雲》。文字創作時，要求自己都能用教育部頒定的字，但是最大的困擾是很多人已經看慣臺語歌的代用字，不知道正確字的發音。最終我決定將這本詩集變成有聲書，邀請嘉義當地的臺文老師錄音，部分加上嘉義歌手陳書瑋的音樂做背景，把QR code印在書裏面，讓購買書的人用掃描連結到網路就可以聽到語音檔，書中並附錄作曲家賴品真老師的曲譜，可以讓臺語老師當作兒歌教學，也可以讓有興趣的人傳唱。這樣的設計當然會增加許多成本，但是這是第一次結合嘉義當地熱心推動臺語的一群人的集體創作，彌足珍貴。《我佇黃昏的水邊等你》這本詩集從詩文創作倒校對、朗讀、錄音、插圖、封面設計，全部是嘉義地區的朋友合作，也是值得一記的事。《我佇黃昏的水邊等你》臺語詩集由國藝會2017年創作補助。創作之初是希望以詩帶路，吸引對臺語有興趣的人入門。詩集的內容大都以嘉南平原的風景入詩，如《春天行到八掌溪》、《田水等雲來照鏡》、《割稻仔敬天》，部分短詩描寫台灣的野草花，如《見笑草》、《刺查某》、《烏子仔菜》，有的是生命的體悟，如《佮死神行棋》、《老梅開新花》、《坐看雲》。本詩集用教育部頒定的字，但是最大的困擾是很多人已經看慣臺語歌的代用字，不知道正確字的發音。所以這本詩集邀請嘉義當地的臺文老師錄音，部分加上嘉義歌手陳書瑋的音樂做背景，把QR code印在書裏面，讓購買書的人用掃描連結到網路就可以聽到語音檔，書中並附錄作曲家賴品真老師的曲譜，可以讓臺語老師當作兒歌教學，也可以讓有興趣的人傳唱。《我佇黃昏的水邊等你》這本詩集從詩文創作到校對、朗讀、錄音、插圖、封面設計，全部是嘉義地區的朋友合作，也是值得一記的事。
戰爭的島，和平的人：金門、馬祖、我們
將軍詩人汪啟疆透過金門、馬祖、我們為詩的主題，透過三地書寫，用純淨鏗鏘的語言鍛鑄精彩的篇章，傳達給讀者精彩的抒懷與感悟，在詩的道路上開出一盞盞明亮的彩燈，為我們尋找詩的另一種可能。 書中穿插著金門、馬祖的實地照片，使閱讀增加了鮮活感，尤其在面對詩的內容進行思索時，精彩的照片正可以做為凝視的目標，值得讀者一探究竟。
天風應和 潤物無聲：蕭蕭詩與詩學教育
這本專書是為慶祝蕭蕭老師七十歲大壽而寫，從每篇文章細微之處，讀出大家的真情意，其實大家寫的都是對蕭蕭老師的感恩以及對他豐富的文學成就致敬。蕭蕭老師在七十歲之前的人生已經令人銘感在心，來自菲律賓、新加坡、湖北秭歸以及福建武夷山、故里福建漳州，乃至臺灣任教過的中學及大學的學生以及朋友們，都真誠寫出他們認識的蕭蕭老師，老師實是現代文壇與教育界令人敬佩的典範啊！
一座星系的幾何
霧霾抵達之前我在這裡 關於愛與命運的密談，你知道的有多少？你想詮釋什麼樣的日常？如何編撰個人史？一首詩如何重新面對新科技加速的文化？印卡以文學與藝術描繪生活，織就龐然的意象星系在不被知悉的座標上，拿捏生存的形體而默默輸出的詩句，是某種告訴、體認以及彼此相遇的操作說明 我想十月、四月有我知道會發生的事 印卡的詩呼應施萊格爾的文學觀點，藝術作品，完全獨立於周遭世界，有如像刺蝟一般，完全在自身中得到完善。四十八首詩作是一套完整論述，關於個人對當代社會、文明進程的理解與告慰，時間逐一滴落之前，沒有什麼是輕易的？種種消逝、哀傷、飢餓與親吻，皆為他的信仰。印卡的語言自成一迷醉宇宙，遙遠而親切，文字序列持續異動、移盪，意象萬千；既有自信與惶惶不安的平衡，亦是無盡等候之傾斜，其詩句是理性的隱形幾何，每一單字為座標端點，穿繞駁接又成另一輝煌，一點一滴擊中閱讀者的意志。像循線撿拾記號的冒險，對世界充滿渴望與在乎，印卡仍在反覆編修個人簡史，此為沒有定見不可推翻的年代，而美好之物永不輕言允諾。本書特色★詩人印卡的作品，從容往返文學與藝術之間，書寫意象碩巨如一座未命名星系，光芒匿隱，蓄勢待發，等候造訪者的探索與詮釋★49首詩作既是對社會日常的希冀與眷戀，亦是給自己的情歌，結構森嚴，寓意繁複，印卡為當代詩壇，設下獨特視野及語言的高度
傾心：人生七卷詩
【本書特色】 《傾心：人生七卷詩》是一本新詩研讀舉要， 取不同世代詩人代表作，略作品評，以供青少年閱讀參詳。 本書收錄胡適、徐志摩、馮至、陳千武、余光中、洛夫、瘂弦、楊牧等35位名家作品。以主題編選呈現各詩的意涵，最適合大眾閱讀，因為藉詩的美感橋樑，使人心蕩神移，容易產生心靈共鳴，接受人生的啟示。 & 【內容簡介】 本書收錄胡適、徐志摩、馮至、陳千武、余光中、洛夫、瘂弦、楊牧等三十五位名家作品。 以主題分成：人格典範、自我鑑照、愛情詠嘆、倫理之歌、哲思冥想、地誌書寫、社會關懷等七卷。 品評五十首人生必讀詩作，並提示新詩十三問，體例完整、筆調優美，是一冊可供青少年陶冶性靈、厚植素養的清新讀本。 這回以主題畫分，未來還可以藝術手法、意象、體式，或性別、世代……等加以編選，透過多重角度享受閱讀喜悅。
舟子的悲歌
昨夜， 月光在海上鋪一條金路， 渡我的夢回到大陸。 ─〈舟子的悲歌〉 追溯詩人超過六十年的創作經驗，重溫語言的魔術師的起點。 ※文訊書系──經典重現，絕版詩集復刻重出。 ※一甲子前的四度空間，余光中《舟子的悲歌》重版出來！ 余光中的詩作風格多變，從最早期的溫柔婉約的《舟子的悲歌》，到後期新古典主義的《五陵少年》或民謠風格的《白玉苦瓜》，題材多元。在同期的現代詩人中，或許是最注意詩的音樂節奏的詩人了，字裡行間收放自如，令人屏息。他構築的詩學世界，有如水晶玻璃迷宮，互相折射輝映的意象繁複多變且深邃。對同期或後輩的影響深遠而綿長，作品常見收錄於國高中語文課本。 本書為余光中首部詩集，集結1948～1952年之詩作。全書分二輯，分別以寫作日期與情緒發展為序，收錄〈揚子江船夫曲〉、〈清道夫〉、〈真理曲〉、〈沉思〉、〈老牛〉、〈中秋夜〉、〈算命瞎子〉等31首。正文後有余光中〈後記〉。 六十年後，文訊復刻裝禎詩作。封面採取高級香氣紙五色印刷，採用高厚環保紙印製內頁，原汁原味重現往日雋永詩句。 本書特色 文訊全新書系：經典復刻，將佚失斷版的書籍從歷史長河中一一展現。《舟子的悲歌》為余光中的第一本詩集，原版復刻印製，以簡潔具設計感的書衣包覆，既能保留經典永存的概念，同時又涵蓋現代的時尚感，極具收藏價值。 名人推薦 陳芳明‧陳義芝‧楊澤‧傅月庵 聯名推薦
經典復刻 新詩系列：《孤獨國》、《靈河》、《舟子的悲歌》、《風景》
※文訊書系──經典復刻，絕版詩集復刻重出。 ※一甲子前詩文雋永，再版出來！ 本套書收錄： 《孤獨國》周夢蝶第一本詩集，全書收錄〈讓〉、〈索〉、〈禱〉、〈霧〉、〈烏鴉〉、〈晚虹〉、〈錯失〉、〈孤獨國〉、〈在路上〉、〈行者日記〉等57首。 《靈河》為洛夫第一本詩集，作品分為兩部分，前半部為詩人贈予戀人的純情獻詩，屬於私自的感情，以及後半部對於生活的感懷之作，寫給有著同樣生活經驗、假設性的讀者，是為理性的默契。透過詩人的愛戀與自身的視角，見證詩魔之所以為詩魔前創作的起點。 《舟子的悲歌》為余光中首部詩集，集結1948～1952年之詩作。全書分二輯，分別以寫作日期與情緒發展為序，收錄〈揚子江船夫曲〉、〈清道夫〉、〈真理曲〉、〈沉思〉、〈老牛〉、〈中秋夜〉、〈算命瞎子〉等31首。正文後有余光中〈後記〉。 《風景》為楊喚辭世後，由紀弦、覃子豪、葉泥等人組成編輯委員會，將其遺著蒐集整理而成，內容主要為描寫現實生活感受的抒情詩及原刊載於《兒童周刊》的童詩。 六十年後，文訊復刻裝禎詩作。封面採取高級香氣紙五色印刷，採用高厚環保紙印製內頁，原汁原味重現往日雋永詩句。 本書特色 文訊全新書系：經典復刻，將佚失斷版的書籍從歷史長河中一一展現。本次集結的新詩系列，分別為周夢蝶、洛夫、余光中、楊喚的第一本詩集，原版復刻印製，以簡潔具設計感的書衣包覆，附贈精美的藏書票，既能保留經典永存的概念，同時又涵蓋現代的時尚感，極具收藏價值。 名人推薦 陳芳明‧陳義芝‧楊澤‧傅月庵 聯名推薦
孤獨國
而這裏的寒冷如酒，封藏著詩和美 甚至虛空也懂手談，邀來滿天忘言的繁星…… 過去佇足不去，未來不來 我是「現代」的臣僕，也是帝皇。 ─〈孤獨國〉 & 以詩的悲哀征服生命的悲哀──奈都夫人 ※文訊書系──經典復刻，絕版詩集復刻重出。 ※一甲子前化城再來，周夢蝶孤獨國再版出來！ 詩人余光中說：「周夢蝶充滿了矛盾，充滿了嚮往，充滿了不滿足，這些都可以在詩的世界裡得到補償。他是個在現實世界很拘謹很不自由的人，在想像世界裡，是逍遙遊，是孤獨國。」 「孤獨國」之名或取自佛典《金剛經》，有慈善向佛之心。一路走來始終如一，毫無愧對詩僧之名，正如他高尚的品性、豐富的涵養、沉著的氣質，超然物外的節操，贏得詩壇文友的一致推崇與愛戴。在他的「孤獨國」其實並不孤獨，他所要述說的是孤獨的精神，代表內心永恆的存在，\逐一去檢視自己與外界的關係。莊嚴、神聖、冷肅、幻滅，時間的變形和死亡的如影隨行，在在都凝鑄成《孤獨國》到周夢蝶未來的創作風格。 本書為周夢蝶第一本詩集，全書收錄〈讓〉、〈索〉、〈禱〉、〈霧〉、〈烏鴉〉、〈晚虹〉、〈錯失〉、〈孤獨國〉、〈在路上〉、〈行者日記〉等57首。 六十年後，文訊復刻裝禎詩作。封面採取高級香氣紙五色印刷，採用高厚環保紙印製內頁，原汁原味重現往日雋永詩句。 本書特色 文訊全新書系：經典復刻，將佚失斷版的書籍從歷史長河中一一展現。《孤獨國》為周夢蝶的第一本詩集，原版復刻印製，以簡潔具設計感的書衣包覆，既能保留經典永存的概念，同時又涵蓋現代的時尚感，極具收藏價值。
靈河
汲飲著葡萄的紫，芒果的青， 以及你眼睛裡的流泉 流自那條長長的美麗的靈河， 我就知道五月是一個哭泣的季節。 ─〈靈河〉 承接一九三○年、四○年代抒情詩的血緣，在詩魔成魔之前，表現詩人的青春、愛戀與失落。 ※文訊書系──經典復刻，絕版詩集復刻重出。 ※一甲子前的感動再現，洛夫靈河再版出來！ 詩是否有其社會效用？實際上可以說等於零，詩固然有其「價」，但不一定有其「用」。曾有人問「靈河」中解說些什麼？隱喻些什麼？我的答覆是既不解說什麼也不隱喻什麼。 我喜耽於空靈與冥想，對外物喜作理性的考察，但極不願拙作中存有任何諷諭與哲理，諷喻是雜文家的事，哲理的闡發是哲學家的事，我只知道寫詩。──洛夫 本書為洛夫第一本詩集，作品分為兩部分，前半部為詩人贈予戀人的純情獻詩，屬於私自的感情，以及後半部對於生活的感懷之作，寫給有著同樣生活經驗、假設性的讀者，是為理性的默契。透過詩人的愛戀與自身的視角，見證詩魔之所以為詩魔前創作的起點。全書收錄〈芒果園〉、〈飲〉、〈紅牆〉、〈禁園〉、〈風雨之夕〉、〈靈河〉、〈海〉等31首。正文前有洛夫〈題記〉。 六十年後，文訊復刻裝禎詩作。封面採取高級香氣紙五色印刷，採用高厚環保紙印製內頁，原汁原味重現往日雋永詩句。 本書特色 文訊全新書系：經典復刻，將佚失斷版的書籍從歷史長河中一一展現。《靈河》為洛夫的第一本詩集，原版復刻印製，以簡潔具設計感的書衣包覆，既能保留經典永存的概念，同時又涵蓋現代的時尚感，極具收藏價值。 名人推薦 陳芳明‧陳義芝‧楊澤‧傅月庵 聯名推薦
風景
蝴蝶和蜜蜂們帶著花朵的蜜糖回來了， 羊隊和牛群告別了田野回家了， 火紅的太陽也滾著火輪子回家了， 當街燈亮起來向村莊道過晚安， 夏天的夜就輕輕地來了。 ──〈夏夜〉 文學王國裡最大的富翁最智慧的寵臣，在人生的大道上是最命蹇的敗兵 ※文訊書系──經典復刻，絕版詩集復刻重出。 ※一甲子前的童心未泯，楊喚風景再版出來！ ※歸人總結楊喚的一生：「將愛付諸人間，將美呈諸兒童，將真摯的血淚，付之於文學。」 學者林文寶認為：「楊喚在台灣兒童文學史上的地位，主要是奠立在於他的兒童詩。他的兒童詩保持清新的面貌，閃現智慧的結晶，傳達童稚的詩心，楊喚的歷史地位是經由此三者而確立的。」 本詩集為楊喚辭世後，由紀弦、覃子豪、葉泥等人組成編輯委員會，將其遺著蒐集整理而成，內容主要為描寫現實生活感受的抒情詩及原刊載於《兒童周刊》的童詩。全書分「風景」、「童話」、「關於楊喚」三輯，前兩部分為楊喚詩作，收錄〈我是忙碌的〉、〈鄉愁〉、〈給林郊〉、〈小時候〉、〈鑰匙〉、〈小樓〉、〈懷劉妍〉、〈給阿品〉等59首；第三部分為文友的悼念詩文，收錄覃子豪〈論楊喚的詩〉、葉泥〈楊喚的生平〉等五篇。正文前有楊喚肖像及手稿、紀弦素描楊喚像。 六十年後，文訊復刻裝禎詩作。封面採取高級香氣紙五色印刷，採用高厚環保紙印製內頁，原汁原味重現往日雋永詩句。 本書特色 文訊全新書系：經典復刻，將佚失斷版的書籍從歷史長河中一一展現。《風景》為楊喚的第一本詩集，原版復刻印製，以簡潔具設計感的書衣包覆，既能保留經典永存的概念，同時又涵蓋現代的時尚感，極具收藏價值。 名人推薦 陳芳明‧陳義芝‧楊澤‧傅月庵 聯名推薦
我和那個叫貓的少年睡過了
馬尼尼為對貓的痴狂、對文字強度的敏銳直覺及對人生直白暢透的洞見，在本書65首詩作中一覽無遺；以貓為中心，她描寫生活裡種種不安、委屈、困頓與停滯的時刻，用對貓的仰賴訴說著世界帶給她的恨與傷害。掙扎抑鬱的字句配上奇異斑斕、帶著幻想色彩的畫作，除了恨意栩栩如生，也處處流露對愛與自由的渴求。 我為我的貓寫了一百首詩。為恨寫了一百首詩。為愛也寫了一百首詩。 創作是關住暴戾的鳥籠。我常把它們關在籠子裡。 寫完再放走。讓它們回到鳥籠外的天空與青草地。 每個人都在尋找自己的「貓少年」，一個能安然身處、遠離現實惡夢的避難之巢。 我和那個叫貓的少年睡過了 我們睡在地板 所有的骨頭都沉入地板 我們的肉軟軟地變成風 & 我們騎上地板到天上去了 我們騎上風變成狗跑走了 我們不傷害別人 我們不生小孩 我們一起睡
樂天島
有的房子建造時最美 有的房子被人塗鴉時最美 有的房子被時間摧毀時最美 & 如果幸運，你會記得現在 如果幸運，你會什麼都不記得 & 《樂天島》是鴻鴻對現實社會所進行的「革命詩學」的又一次精采展現。他不避諱政治題材、不強調文學修辭或話語，直接以詩刺向權力和政治的核心，這或可視為21世紀新政治詩風潮的再一次崛起；但實質上，在我看來，則是更深刻的「新現實主義」詩學的拋出。～向陽 這回，詩人已然開始面對，不是世界與命運，而是生活和時間的主題。鴻鴻，這隻歷經風風雨雨好些年的海鳥少年，終究是，像我們凡夫般，慢慢抵達歲月的港灣。～楊澤 另附神秘詩人江違的失敗詩集，一系列不加修飾的浮世肖像，建議閱後焚燬。
女孩子
詩集。形式：圖文創作；內容：性別議題、生命哲學。每一個孩子，在成為女孩子之前都為自己設定了一個，害怕的處境——那是心中最幽暗，且無法跨越的恐懼她總是期待有個人，可以牽起自己的手一起經歷些什麼、穿越這份恐懼然後不再顫抖，把微笑掛在臉上那種幸福感或許會被女孩子們稱之為「愛情」一種遠比自身美麗還要珍貴的東西然而最終，大多數的女孩子總是發現愛情關係中殷殷等候著的那個人仍然仍然 還是自己那個自己 和現實中的狼狽有些不同又或者是歷劫狼狽後的一種掙脫只是有的自己死了有的自己並不在場有的自己勞累演出，到結局，始終沒有得到愛情因此，在這本詩集中「女」字邊，不再屬於文化習流中其他字詞的限定作用「她」，對於每個孩子而言，都該屬於最早的期許與最終的遺憾就以假文青的說法是，每個人的心中都有一個女孩子但事實的真相是，每個人都必將觸摸不到這個女孩子面對自己的樣子，「她」是我們永遠的鄉愁──也永遠都是，另一個女孩子的模樣
喜歡一切悄然降臨：邢悅三行詩二
★特別收錄三行詩故事★台灣「手寫達人」葉曄與澳門「汴京茶寮」專文推薦把每個平凡的日子過成節日，喜歡一切悄然降臨繼《日子過得空白一點也不錯》後，邢悅創作的第二本三行詩集。詩人自白「每天習慣捉管寫字，臨帖，自運，反複交錯，我把專注又沉默的力量灌注在筆墨之中，濃淡就是聲調，提按就是韻律，筆鋒的斂放就是節奏。在輕易記錄音容的時代，我想修煉那張無聲的面目，會不會太不合時宜？」詩與書法，是憑藉文字，表現意態形質的藝術。三行詩形式短小，擅於用筆的詩人，透過一氣呵成的書寫，意象的研磨，在地的連結，行腳的境遇，尋找如茶一般細膩的生活感。
與孤寂等輕
貝貝，我想和你說話但我忘記擁抱的文法已很久了 伊格言的純愛詩續篇，描繪愛的聲音、形狀與氣息，以心跳暖手，為戀人們鍛造獨一無二的詞性與時態。 這次我們談寂寞與失去，不計返航，在愛的宇宙裡尋找著陸地，此刻，所有的時間都與孤寂等輕，你就是我最美麗的幻覺，萬中選一。 這是伊格言的戀人絮語，破題、直指愛，《你是穿入我瞳孔的光》之後的純愛詩續篇，一冊質地純粹的耳語和自省。 伊格言仍持續探問，關於愛情的道理與本質，以四十九則詩篇回應此道永恆難題，所有的甜美、酸澀、哀愁或更多細碎隱祕的心緒，暗藏於詞彙、行距與段落之間；宛如四十九封靜待拆閱的祕密短箋，正孤寂地等候。生命等重，然而在愛之前，我們寧可卑微、弱小，忘記自己，默默守護，一秒、一秒，與時間等輕而逝。那是最真摯而深切的情願。 伊格言持續冶煉全新的語系，專注詰問、反覆辯證，自我肯定又自我懷疑；詩中意象如夢似幻、戀你非你，在愛的星系成形前，他絮絮叨叨，期期艾艾：「當你吹滅我瞳孔中的幻影／黑暗中我便失去了眼睛……」 你是命運，無可逃躲你是神祇私藏的美學，無法歸納你是沉靜而分歧的枝椏，無從簡化你是雪上的足印，斬釘截鐵你是空氣你是冷冽的呼吸你是永不消融的手澤你是，啊，冰晶與心碎裂的脆響本書特色★伊格言49種對愛的聆聽與試探，繼《你是穿入我瞳孔的光》之後，持續擴張愛情的思維宇宙★萬中選一的情詩體系，你／妳是之一，每一頁愛的經典都聽得見心跳與呼吸。
冷的感覺
最貼近平凡的& 不平凡的傷心——寒鴉宇宙2.0& 凜冬降臨 〈冷的感覺〉編輯室報告 1.「烏鴉，我跟你走/我們如此快樂/不需要別人/不怕日子/一踩就陷落」 ——寒鴉〈我與我的烏鴉〉 「你是否常常感覺空虛、寂寞、覺得冷？」這句台詞，有段時間不斷在各大有線電影台重播的經典港片，〈九品芝麻官〉裡的如煙，分別在金碧輝煌、冷清寂寥的酒樓廂房裡，重複了兩次。一次虛情，一次真心。 或者兩者皆是。 真實的寒冷，與感覺到寒冷，兩者不一定等同。作為恆溫動物的人類，終其一生，都無法迴避在身心兩端，對兩者之間細微差異的體察。 這或許是人生最難習得的技能，在不冷的時候感覺寒冷，會放大我們的感官，讓我們在這個過程裡面產生虛無的幻覺，從而讓周遭的環境變得波動不安，在應該要寒冷的時間感覺不到寒冷，後果就是失溫，面臨致死的風險。 冷的感覺，是一種警報。現代人類時靈時不靈的核心關鍵。失靈的警報，有時讓我們能在這酷寒的社會持續保有存活的動力，有時也在麻木的過程裡，在不知不覺間將人凍僵，失去行動能力。 2.「上一本詩集的後記寫著自己「或許可以誠實地活下去了」。 但事實上卻始終沒敢讓家人知道自己有書出版。 然而在詩集出版三個月後，母親還是知道了這件事。 她向我道歉，並稱讚我讓自己變得越來越好。 我沒有回覆，任時間蓋過那則訊息。 我仍在尋找面對自己、別人及這個世界的方式，不想倉促作答。 只想告訴你我記得，是因為詩的緣故。」～～節自後記 家庭的溫度、社會的溫度。在寒鴉的筆下，被簡短的詩行標註、定義。如果說《夜裡飛行》，是作者在向著遠方若有似無微光飛行的過程中，對沿途收入眼底的風景留下印跡（間或偷渡一下自己私人的情緒），那麼《冷的感覺》，是一趟新的旅程。名為「寒鴉」的恆溫人類，對於自身體感的思索。 這是一本關於家庭的詩集。關於一個人如何過早明白時間，明白自立，明白堅強的最高級，是對過早破滅的幻想，試著提供原諒。 老了一點的寒鴉，以冷為名的溫暖。
華文新詩百年選．臺灣卷1
一九一八年魯迅發表〈狂人日記〉，正式揭開中國現代文學乃至全球現代漢語寫作的序幕，至今已百年。二○一八年為了迎接九歌出版社創社四十年，推出由陳大為、鍾怡雯主編的「華文文學百年選」。這是一套百年精選文集，涵蓋發展得最為成熟的四個華文文學板塊：臺灣、中國、香港、馬華。選篇方向多元，包括改寫現代文學史地景的經典、膾炙人口的名篇、各世代的先鋒力作，以及被主流視野忽略的另類佳構。「華文新詩文百年選」以編年史的概念收錄，並按照發表的年代來排序，選出當年度最具文學指標性的代表作，每篇文末附上作者精簡小傳。 《華文新詩百年選．臺灣卷》計分兩冊，共收錄七十一位臺灣詩人的作品，從五四到日據，及國民政府來臺，注入不一樣的文學養分，到解嚴開放的民主時代。殖民、漂泊、離鄉、愛鄉等情懷在詩史的長軸中一一展現，大鳴大放。本卷以一九二五年張我軍發表的〈亂都之戀〉開始，為臺灣新詩的奠下基石，接著是跨越語言的楊守愚、楊華，一九五○年代起，臺灣詩壇相繼成立不同的詩社，從紀弦主張「橫的移植」開始，成立「現代詩社」，追隨者有商禽、鄭愁予、林亨泰，持相反的主張則有「藍星詩社」的余光中、覃子豪、周夢蝶、羅門、向明，以及「創世紀詩社」洛夫、瘂弦、管管，還有以台灣本土為主軸「笠詩社」陳千武，以及女詩人蓉子、杜潘芳格、席慕蓉，開啟台灣詩壇嶄新的一頁。 本書特色&& & ★本書按照新詩的年代排序，網羅自一九二五到一九八二年發表的臺灣作家及其新詩名作，從張我軍〈亂都之戀〉到羅智成〈離騷〉。
華文新詩百年選．臺灣卷2
一九一八年魯迅發表〈狂人日記〉，正式揭開中國現代文學乃至全球現代漢語寫作的序幕，至今已百年。二○一八年為了迎接九歌出版社創社四十年，推出由陳大為、鍾怡雯主編的「華文文學百年選」。這是一套百年精選文集，涵蓋發展得最為成熟的四個華文文學板塊：臺灣、中國、香港、馬華。選篇方向多元，包括改寫現代文學史地景的經典、膾炙人口的名篇、各世代的先鋒力作，以及被主流視野忽略的另類佳構。「華文新詩百年選」以編年史的概念收錄，並按照發表的年代來排序，選出當年度最具文學指標性的代表作，每篇文末附上作者精簡小傳。 《華文新詩百年選．臺灣卷》計分兩冊，共收錄七十一位臺灣詩人的作品，從五四到日據，及國民政府來臺，注入不一樣的文學養分，到解嚴開放的民主時代。殖民、漂泊、離鄉、愛鄉等情懷在詩史的長軸中一一展現，大鳴大放。本卷收錄一九八二年到二○一七年的新詩作品，主題廣納而多元，呈現新詩多變的面貌。首篇以一九八二年黃勁連發表的〈所謂〉為始，終卷為新生代作家阿布為結。一九九○年後詩壇百花齊放，主題多元，不論是個人獨特觀察、原住民文化、宗教情懷、飲食、生死等議題，無一不入詩，計收錄有陳克華、楊澤、陳義芝、唐捐、蘇紹連等中生代新詩，還有新生代詩人葉覓覓、林達陽、林禹瑄、林婉瑜等，看見台灣新詩無所不包的多元樣貌。 本書特色&& & ★本書按照新詩的年代排序，網羅自一九八二到二○一七年發表的臺灣作家及其新詩名作，從黃勁連〈所謂〉到阿布〈喪禮〉。
夜裡飛行
「他和你一樣，但依舊堅強」、「你經歷的一切都平凡無奇」的評價與情緒裡，讓人誤解，放任痛楚堆疊，或者厭惡會為這些瑣事感到難受的自己。 這是詩人寒鴉的第一本作品《夜裡飛行》，讀者能夠從中尋找到那些貼近自己的經歷，或許也能看見雷同的反應，處理。在夜間飛行的寒鴉想告訴你，傷心來自錯位，因此別為找不到對的位置傷心而自責；告訴你愛的犧牲、關係的諸多形式；展示一種可能：我們經歷過的無理，可能也曾是自己選擇的甘之如飴。能扣緊眾生心弦的，往往只是最平凡的傷心。 是啟航的時刻了，希望拿起本書的讀者，都能在闔起最後一頁後獲得平靜。夜裡飛行無妨，遠方有燈塔，帶你返鄉。
你忘了一件事
最好，沒有人知道我在傷心因為傷心是需要藏匿的，痛是需要文字作引讓針與線在眼皮下縫合——所有劃傷肌膚的，都不是刀；所有流下來的，都不是血。89首詩，89道傷痕與89罐藥水，用89個黑日白夜，細細釀成疼痛的蜜……我認識那個女孩，像虔誠的修行者，在歧路花園反覆試出新的道路，眾人皆睡的夜晚，努力掙扎並履行不背棄生命道路的承諾……——銀色快手作家 馬欣、白目樂隊主唱 高小糕、詩人 陳昭淵、詩人 黃千芮、水彩藝術家 詹晴棻、詩人 銀色快手、作家 鄭順聰——執手推薦輯一｜清晨｜# 〈水氣經常蒸進我的眼睛〉沒有什麼是比我愛你更人造的 / 虛假有時，孤獨有時 / 柔軟地有如你的提問有時 / 而同時我才明瞭你的體溫是自然的語言 / 你的體溫比我愛你更真實輯二｜體溫計｜# 〈臉〉我看得太大太遙遠的地方 / 你反而說一個畫面就能駐足 / 甚至在精神上紮營，星星是你的被窩 / 我在草地上留了早餐給你 / 我恣意妄為去旅行 / 愛一個人像溺水，愛上一個人是愛情的臉 / 每個人都愛上一樣的臉，好像很美輯三｜遊樂｜# 〈只有你的聲音還在耳畔說長長的故事〉一月的灰階，你的眼睛豢養了我的世界 / 薄薄的，往最明亮的地方去 / 獨腳的女人，拄著拐杖 / 想要走到很遠的陸地 / 風乾每晚睡前，那些等待修剪的字句輯四｜孩子｜# 〈愛上他無用之用〉我們可以選擇淋濕 / 在記憶裡挖掘痛楚，但切忌自溺 / 我沒有特別喜歡的方式 / 來親近來往的每一種表情 / 一個人需要水的程度 / 我可以選擇刷洗餘生來解除愛上他無用之用 / 愛上黑暗但不要密切接觸
酒神賦
生活是如此美好 自由是借來的債券 愛是幸福的讚歌 青春讓人愛得行雲流水 & 洪春峰第二本詩集《酒神賦》，共收錄73首創作，微醺上市 & 在有話想說的時刻，在無窮時間裡，魔鬼忖測。 當無話可說的時候，在愛情的盡頭，有神初現。 & 豈難逢神魔和棋且攜手，誰又將拾起我？ & 在清晨的出口回想愛情的初衷，當遺憾如春草 蔓生，一曲新詞酒一杯；良朋好友聚散 分離；天空閃過燦爛光火，賦別時，憶相逢， 千千闕歌當有千千杯酒，和你不再為愛奔波。 & & 本書特色 & 結合了「超現實」與「抒情性」，具有詼詭的構圖與設想，勇於試探隱微的內在世界，耐讀且耐思量。又有魔魅的聲響與旋律，恍如深山泉水，純淨而流暢。 & &
愛與寂寥都曾經發生
這本詩集的作品，都是作者在文學獎場域以外，持續且密集寫作的見證，當中也有入選年度詩選以及其他重要選集者。這冊詩集，不是作者的詩選集，是精心挑選自作者寫作現代詩20年來的部分代表作品，集結而成，共計60首，均曾發表於文學媒體，如：聯合報、自由時報、文學台灣、聯合文學、幼獅文藝等。詩集分為6輯，輯1多為抒情感懷之作，題材圍繞於生活；輯2以「決心」為名，收錄四首關於各種決心的作品；輯3多寫親情家庭，擁有濃厚家居色彩，是屬於比較軟性語言的作品；輯4因事抒發，展現了一個寫作的人多方面的觀察與思索；輯5是地誌詩；輯6的作品，大都有致意對象，屬贈答詩。此6輯詩作，共計60首。
我還是那顆懸而未墜的雨滴
詩人作家陳冠良第一本作品集4輯、69首詩，說著靈魂卑怯、說著生命狡猾，又說愛，是腹腔裡 飢餓與膩飽的共鳴——是快樂麼？若是，那是誰的你的我的，還是我們的……都不是我們的事了懸而未墜是將熟的，悸動的，是努力忍住，對抗沉重的。冠良的第一本詩集，姿態正是如此。或苦澀，或酸甜，或猶豫，或痛定，或粉身碎骨，或青春無敵。——詩人˙陳牧宏輯一 ｜溫柔的聲線練習｜# 〈飢餓〉想一個人／若是會感到／飢餓／那我已罹患／暴食症輯二 ｜不能完成的輕輕的再見｜# 〈消失之前，存在的必須〉用你的聲音說／你是害怕的／像要被掏空了那樣／我的消失也許謊話／卻是支離破碎的我／相信自己切切實實／存在過的必須輯三 ｜那一季的喧囂與安靜｜# 〈呻吟生活〉哪管得剪輯手法／雜蕪紛歧／片段細瑣得支離破碎，／認真的呻吟／一部即時編撰／個人簡史／每天／我登入／或者／一直沒有登出／都是活著／活著的狀態輯四 ｜乾淨生活｜# 〈模樣〉建築物切割／天際線／河岸劃定流水形狀／枝椏刻鏤／穹蒼的皺紋／而你／拿什麼模型剪裁／我……若是哪天又下起雨的時候，我要伸出手，感覺一顆雨落在掌心裡的綻放。然後，我會讓心像一顆懸而未墜的雨滴那樣顫抖，繼續寫，下一首詩。——陳冠良
