中國書法美學史：蔡邕×王羲之×柳公權……重構書法藝術，書寫千年風骨與心性的審美歷程
以書入美，以美通道，中國書法審美之全貌橫貫漢至清代書風流變，呈現美學意識的歷史嬗遞【從技藝到藝術的歷史軌跡】本書是一部系統梳理中國書法審美思想演變的重量級著作，全面呈現自漢代至清代各朝書法美學的理論發展與實踐風貌。書中將書法從「技藝」走向「藝術」的歷程娓娓道來，尤其關注書法如何由實用書寫走向心靈表達與審美創造，如何由「技」進入「道」，由「象」轉化為「意」。全書以時代為綱，以思想為目，細緻勾勒出書法審美精神在兩千多年歷史長河中的深層流變與文化意涵。【兩大核心本體觀的交錯演進】本書以書法美學的兩大基本觀念──「書為心畫」與「道合自然」為理論基石，深入分析其在各朝代的不同表現與發展軌跡。「書為心畫」主張書法是書寫者精神與性情的外化，是心靈世界的具象流露；而「道合自然」則強調書法應順應自然法則、天機流轉，追求氣韻生動、形神兼備的美學理想。作者透過橫貫各代書論、書品與書家實踐，闡述這兩種觀念如何在歷史中交融、對話，並逐步塑造出中國書法獨特的審美體系。【深度剖析時代風格與代表人物】本書將漢、魏晉南北朝、唐、宋、元、明、清等七大歷史階段作為結構主軸，每章深入剖析該時代的代表書家、核心書論與審美風尚。例如漢代的書藝初覺與蔡邕的道合自然觀、魏晉的風骨神韻與王羲之的「意在筆前」、唐代的心法深研與孫過庭的《書譜》、宋代尚意書風的轉化，以及明清時期對古法的整理與理論深化。這些書法與思想的變化，構成一條貫穿傳統書學與美學的時代之弦，亦呈現中國書法如何逐漸成為一種哲學性極強的藝術形式。➔連結當代書藝的理論支柱作者指出書法理論的滯後性仍是當代書壇的一大挑戰，而回顧傳統書法美學的本體思維與表現觀念，正是重建當代表現力與審美深度的關鍵。本書不僅是對歷代美學思想的整理與評介，更是對當下書法創作者與愛好者的一種理論引導，具有極高的學術價值與實踐意義。➔兼具深度與可讀性的學術專著本書秉持史學求真的精神與美學詮釋的力度，在文字風格上深入淺出、清晰有力，兼具理論厚度與閱讀可親性。無論是書法學者、藝術工作者，還是對傳統文化感興趣的一般讀者，都可藉由此書深入理解中國書法作為藝術形態背後的哲學精神與美學境界。本書特色：本書全面梳理自漢代至清代各朝書法美學的發展，從書藝的覺醒、審美理念的建立到風格與哲思的交融，呈現書法由技入道、由象至意的歷史演進。作者結合歷代書論與藝術實踐，歸納出「書為心畫」與「道合自然」兩大核心本體觀，並精細比較與演繹，尤以魏晉神韻、唐代心法、宋明尚意為重點，縱深解析書法的審美精神。
認識書法：六度書法獨門理論，書體、筆墨、性情、書家、觀念與再造，成為一個懂書法的人
你的書法一直寫不好 或許是因為沒有真的----認識書法 寫書法的人 從看懂到會寫，這一本就夠 ＼一堂學生都搶著上的，超人氣書法通識課／ 修習書法三十年，北大書法課名師 書法篆刻研究者、北大書法教育與研究中心研究員方建勛老師給你……六度書法獨門理論 從書體、筆墨、性情、書寫、觀念和再造 成為一個懂書法的人 這本書將帶你……•梳理千年書寫發展史，系統化分辨不同五大書體的律動與形體•一次邂逅40書法名家，一覽350多幅名家作品和珍貴字帖•看歷代書法家的「單字比一比」，一個字秒懂書寫的多重意境•從點、線、面掌握字體的結構、整體布局、墨色的變化•用專業語言品評書法，成為一個懂書法的人•將書法、繪畫、印刻結合，進一步理解紙上的美學布局•從入門到進階的上手練習，書法名師給你練習清單，透過影片寫給你看懂一點書法，讓你從此進入一個新世界。【一堂學生都想擠進去上的通識課】▌練了多年書法，但對其歷史和流變一知半解？▌看到一幅對聯或一塊匾額，卻連字體都分不出？▌為什麼隸書最有畫面感？▌書法為什麼要強調使用中鋒？書法為什麼要追求「貫氣」？▌為什麼很多書法家的字，結構寫得很不端正，卻被認為是佳作？……北大學書法課名師方建勛，從哲學、美學，以及實務面來回答你。【一場書法大家字如其人的性情大剖析】帶你深入比對中國書法名家，風格來自書寫過程的差異；從一幅字裡看到寫字的那個人，如何將喜怒哀樂、個性、情緒都映現在書法裡。▌弘一大師晚期筆觸為什麼走向極簡？李叔同時期的字體又是如何？▌同一個「能」字，蘇東坡、王羲之、董其昌、米芾寫得有何不同?▌寫字超快的王獻之，以及寫字超慢的黃庭堅，寫出來的字會是如何？▌米芾如何把筆當刷子創造出獨特「刷字」?▌不愛斷字不愛換行的王獻之，如何用一筆把多字串連起來？▌顏真卿塗塗改改、髒兮兮的《祭姪文》，為何能成天下第二行書?▌為何徐渭號稱書法界的「天下第一快刀」？……大器瀟灑的蘇軾、字裡帶著刀感的歐陽詢、吳昌碩的臨帖永無止境，以及全靠情緒化來寫字的王羲之，都在書中和你相遇。【一把帶你走入書體世界，打開文字美學的鑰匙】從殷商時期刻在龜甲和獸骨上的甲骨文、周代青銅器上的銘文大篆，到秦代的刻石、漢代的簡牘；從魏晉時期的行草尺牘，到唐代的楷書名碑；從宋元時代的文人書畫，到明代的豎軸巨制，再到清代的金石風潮……空間、時間、節奏、造型、虛實、陰陽、剛柔，關於美的各種感悟，都凝聚在書法極純粹的線條、極簡單的黑白世界中。這本書，更要帶你用既高且廣的角度觀看書法……▌如何掌握形與神，用筆勢展現書法的筋骨、皮肉、脂澤、風采神韻▌如何通觀意與法，掌握美感法則，深入理解書法潮流的演變？▌如何連結書與畫，弄懂文字與圖像，書法與國畫的相互影響？▌為何說印章其實是一種特殊書法？如何透過印章補充書法的章法布局？▌如何透過書法作品上的題跋，欣賞原作者與收藏者的跨時空對話？▌為何欣賞書法，可以運用西方抽象藝術的角度，與眼光來觀看解讀？【一部書法習字入門指南】▌想學習書法，要從什麼字體練起？▌如何選擇筆和紙、要注意哪些事項？▌學習書法為什麼要臨帖？如何從臨帖進入創作？還給你—10個書法入門進階字帖清單＋10組教學影片掃描書中QR code，書法名家寫給你看……沒有拜師也可以照著練！
書法這麼美！
國立故宮博物院書畫文獻處副處長何炎泉博士品鑑書法力作從初心者到書家，此生必藏傳世書法鑑賞名典經由比對，王羲之傳世墨蹟《平安何如奉橘帖》上的簽名，各個都不盡相同？蘇東坡的《寒食帖》，如何寫出貶官流放，真情流露的心境？本書作者國立故宮博物院書畫文獻處副處長何炎泉以酣暢淋漓的文字，精確不打迷糊仗的縝密析論，還書法本來面目，一一剖析怎樣算是好字？何為筆力入木三分？如何才稱得上「書如其人」？從大師們下筆的筆勢、心情與時空背景探討，每篇賞評彷若帶領讀者重回歷代書家大師提筆揮毫現場。「專注於作品本身」是本書著力的核心主軸。作者破除千百年來傳承道統般的書法史品評窠臼，直面作品，期與讀者共同感受書法之美，探索感動背後的書寫真相，篇篇以經典大師法帖舉證，論據與感性並陳，實為當今書法欣賞洞察力獨具，突破書品沉痾觀點之力作。書法，要變嗎？想必會繼續爭論下去，或許順其自然是最好的答案。一切早已設定好的書法藝術，只會繼續以「勇猛精進」的態勢前進，至於那些亂七八糟的雜音與想法，很快就會成為過往雲煙。——何炎泉
如何寫楷書：破解「九成宮」(二版)
學習書法必備的入門書！最完整的如何寫楷書寶典！歐陽詢的〈九成宮〉是中國書法史上最偉大的楷書經典。破解楷書筆法的目的，在於清晰傳達學習楷書的正確方法，本書五個章節處處都是訣竅與祕訣，會讓所有學過、沒有學過書法的人都有所收穫──書法的學習，不只是感性的領悟，更必須要有可以精密分析的方法。◆最常見的錯誤筆法學寫書法的困難，也正是在於在橫畫這樣看似簡單的筆畫當中，其實包含了繁複的「起、提、轉、運、收」五個動作，這五個動作是前後帶動的，有力道大小的變化，也有速度快慢的變化，而且一定是一筆而成的，不是用筆尖去把筆畫形狀畫出來的。◆楷書基本筆法確實掌握基本筆法，筆法會了，漢字基本結構的原則懂了，之後的學習速度就會加快很多，寫出來的字，就可以很有書法的味道了。◆楷書的筆順拆解筆順的示範，也一筆一畫交代了很多筆畫應該要有的質感。很多人在寫毛筆字的時候，因為筆畫之間的重疊，很容易忽略單一筆畫的力道要做到首尾毫不鬆懈的精神，不是忽略起筆，就是沒有注意收筆，從而養成許多書寫的壞習慣。【書法的功用】◆ 定靜生慧，這是書法在現代人的生活中最重要、也是最基本的功能之一。◆ 學習和書法相關的文學、歷史、文化等等知識，對生活內涵的影響會更深遠。◆ 寫字和打字最大的差別，是寫字有一種「連心」的作用。◆ 寫書法可以產生高度的專心，專心可以產生強大的力量。◆ 培養耐心、建立美感的最佳方式。◆ 書法和佛法一樣，唯有自己動手、自己修行，才能達到智慧的彼岸。本書特色：★國內第一本破解楷書祕密的書法解剖書！★每個筆法步驟，都附有清楚傳達的圖片，讓書法字不再只能意會而已。★破解九成宮的經典奧祕，解析大師的書法精神意涵。★瞭解字的筆順，空間掌握，你也能懂書法的美！
翰墨風骨，一讀就懂的傳世名帖：從書法起源到名家風采，細品字裡行間的雋永之美
千年過客，唯有筆墨留名書法不只是技巧，更是風骨與氣節傳世之帖，字字有魂，墨香裡藏著歷史的低語！【深入名帖精髓】破解傳世之所以傳世本書不僅講故事，更以扎實的書學知識解析名帖之所以被推崇的藝術與歷史價值。每章皆詳細說明書帖的時代背景、書法技法與風格特徵，並分析其對後世書壇的深遠影響。讀者將了解〈平復帖〉如何奠定草書基礎、〈祭姪文稿〉如何寫出忠烈與悲痛的情感力量，也能透過對筆法、結體、章法的解說，理解書法作品內在的形式美與精神美。【視覺化學習】手繪圖與心智圖輔助理解為了讓讀者真正「一讀就懂」，本書特別設計大量手繪圖與心智圖，將抽象的書法技巧具象化，幫助讀者掌握關鍵筆畫與構圖邏輯。每幅名帖旁均附有重點標註與圖解，讓初學者也能迅速理解書法中的難點。這種圖文並茂的方式不僅提高閱讀的吸收率，也提升了書法學習的樂趣與成效。【從十帖到書法史】建立完整時代脈絡本書選取的十幅傳世名帖橫跨晉、唐、宋、元、明數代，依序閱讀，等同於讀完一部濃縮版的中國書法史。書末以附錄形式補充介紹清代書法的發展與代表人物，使全書具備由古至今的歷史縱深。讀者不只讀帖，更能了解各時代的審美趨勢與書風演進。➔從書法小白到「明白人」的必讀之書本書以風趣的語言與清晰的脈絡，引導讀者從「看不懂但覺得漂亮」的直覺階段，進階到「理解作品好在哪裡」的專業審美層次。透過這十幅名帖，讀者不但能提升鑑賞力，還能對書法的發展與創新有全面理解。無論是書法初學者還是有志提升眼界的愛好者，皆能從中獲益良多。◎一書在手，談書法不再懵懂本書幫助讀者在欣賞作品時，不再只是憑感覺，而是具備歷史與技法的雙重視角，成為談書論帖時侃侃而談的「明白人」。讀完本書，不只是懂書法，更懂得欣賞書法背後的文化厚度與人文精神。本書特色：本書以生動筆觸介紹十位性格鮮明的書法家及其傳世名帖，結合歷史背景與藝術特徵深入剖析名帖價值，搭配手繪圖與心智圖輔助理解，視覺與知識並重。從王羲之、顏真卿到祝允明，串起書法風格的演進脈絡；介紹清代書法成就，構成簡明書法史。適合入門者快速掌握名帖精髓，進階者深化書法審美與鑑賞眼光。
墨石神韻‧似與不似之間：張正林水墨、篆刻、書法專輯
作者張正林無師自通，沒有受過專業的訓練，以素人的直觀創作，卓然有成。本書收錄其繪畫、篆刻、書法作品。
躲貓貓書法
散文 新詩 書畫 陶捏文學 哲學 人文 藝術溫馨 灑脫 奔放 童趣己而出的性情中人之作本書取名「躲貓貓書法」，藉著俏皮的躲貓貓遊戲，撩撥出人與喵喵的微妙關係，訴說著人與書法的形影不離；作者善用雋美的線條和鮮豔的色彩，照映出人性的情感糾結；也藉由自己的心路歷程勾勒出想和讀者的交織連結。對於熱愛文學與書法藝術的人來說，這本書如同一段精彩的旅程。作者每一幅作品背後都蘊藏著故事的深度，回顧美的瞬間，更是對生活的洞察與對文化的深情。「躲貓貓書法」於字裡行間流動，增添了生活的想像，每一草一木、每一舉手投足，都潛藏著別樣的意義。捏陶和瓦片的碎裂，透露出生活的趣味，展現了人生豐富的想像與變遷。作者回憶人生，懷念童年與青春，與父親的親密時光，透過文字與藝術的舞動，表達對生命的沉思。在捏陶塑形的過程中，他得以救贖，讓內心的思考在陶藝角色的表情上顯露無遺。本書的第三章中，扎實的藝術創作理論專家程英斌教授，在與張老師的對話中，細膩分析了他每一條線條與色塊，都能從西方藝術的理論中找到其間的對應。
書法名家侯吉諒．墨色繁華乙巳年春聯禮盒【限量珍藏】
————書法名家侯吉諒————首度公開獻禮．墨色繁華乙巳年春聯禮盒【限量珍藏668組】書法名家侯吉諒老師攜手木馬文化，首度公開推出限量春聯禮盒。由侯吉諒老師傾心揮毫，獨家打造乙巳年新春對聯、經典吉祥語大小斗方，並特別親自篆刻兩組紅包袋祝福之詞。全品項以精美紅紙印製，濃黑的豐富字體、細緻的燙金工法，加上外盒手工蓋印流水編號，不論珍藏或送禮，都是最真摯最美好的祝賀。期待您在這墨色繁華中品翰香雅韻，擁得五福呈祥——【內容物】✺新春對聯⋯⋯1組〔行書〕青龍伏藏辭舊歲 金蛇狂喜迎新年尺寸：17×89cm／紙張：虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺大斗方⋯⋯1幅〔隸書〕福壽安康尺寸：20×20cm／紙張：月影金虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺小斗方⋯⋯2幅〔瘦金〕春、福尺寸：13×13cm／紙張：月影金虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺紅包袋⋯⋯6入〔章印〕龍天護持、無量福德尺寸：9×18cm／紙張：虹采紙／印刷：燙金✺流水編號禮盒⋯⋯1只〔限量668組〕尺寸：12.9×23×4cm／紙張：黑卡、虹采紙／印刷：特色黑、燙金、局部光、手工印製流水編號
墨色繁華：生活中的書法美學
一張紙，一首詩，到一件書法作品， 在書法墨色中，悟見人間繁華。 & ‧筆、紙、墨的講究有何妙趣？不同季節時令，適合寫的字各有不同？ ‧如何看懂書法中的理性與感性？「文人書法」、「文人畫」的精髓何在？ ‧書法作品有哪些訂價規矩？理想的師徒關係是何等境界？ & ◆書法之美有如「雲深不知處」，讓人探索不盡，妙趣無窮── 無論是否學習寫書法，每個人都可以感受書法之美； 學書法不能只學寫字技術，更重要的是學會欣賞書法，使書法成為生活的一部分。 & 當代書法名家侯吉諒，以感性的情思為文，引領讀者更易於理解書法的種種境界。 經三十多年深研、發展，其書法析論更是明晰精闢而深度科學化、系統化。 所論不僅技法分析、用具講究、品賞涵養，更涵蓋書法文化之古今大觀， 舉凡作品訂價、江湖規矩、師徒關係，皆具見地。 & 「無論技法實作，還是美學感受， 我都希望可以提供讀者一種最直接的知識學問， 務求簡單、明白，沒有模糊不清，不會誇張虛言； 當然也不會用過度簡化的方法， 讓讀者誤以為書法的書寫、欣賞是非常簡單的事。」──侯吉諒 & 閱讀本書，感受書法美學與日常體悟交融為一的無窮妙趣， 體會流淌在筆墨之中的靈動氣韻、奧妙境界。 & ◆一本深富雅韻的書法文集，帶你用書法享生活，品感覺 ‧書法是紙上的太極，一筆一畫都是力量的出生、推衍與回收。 ‧把所有焦躁、不安、雜思、異念，都緩緩磨進烏黑發亮的墨液之中，像煥發而內斂的精氣神。 ‧暮春初溫，最宜泥金箋小字行書，抒發空氣中流動瀰漫的生機。 ‧藝術創作是一種節制的熱情，如同狂暴的愛情， 需要最溫柔的體貼，與收束。 ‧書法是所有藝術中，最容易體現「當下即是」的，下筆不能悔改、只能前進，一如時間的永不停止。 & （※書法文集絕版逸品《紙上太極》精心改版，大幅增修40%，收錄13篇全新文章。）
書法狂人 狼性的前世今生
游絲書& 配虎印 天地間& 遊於藝 鬼臉再現& 千年記憶 狂人書法& 狼性傳真 & 許多人自認為在路邊撿回來的幼犬，養大會是一隻馴良的狗。但有極少的案例是：總是有點說不出的怪。之後經過專家鑑定，那可是一匹狼！& & 藝術創作需要野性，也正是狼性。狼的性格是小心警戒，找尋目標，不自卑，無恐懼，能群戰，也能孤行。藝術的產出，心性是能量與變異的來源，信念是堅定進取走下去的動力。 & 狼的DNA之於書法，是王羲之的袒胸露肚，顏真卿祭侄的真情淚奔，懷素狂草揮灑，蘇軾寒食自嘆。那種書法，是狼性，是人生，是談笑，是縱橫！ & 本書共有三個篇章。書後另附《羅山題襟集》（下）舊籍供檢閱。 & 游絲書& 配虎印 天地間& 遊於藝 鬼臉再現& 千年記憶 狂人書法& 狼性傳真 & 許多人自認為在路邊撿回來的幼犬，養大會是一隻馴良的狗。但有極少的案例是：總是有點說不出的怪。之後經過專家鑑定，那可是一匹狼！& & 藝術創作需要野性，也正是狼性。狼的性格是小心警戒，找尋目標，不自卑，無恐懼，能群戰，也能孤行。藝術的產出，心性是能量與變異的來源，信念是堅定進取走下去的動力。 & 狼的DNA之於書法，是王羲之的袒胸露肚，顏真卿祭侄的真情淚奔，懷素狂草揮灑，蘇軾寒食自嘆。那種書法，是狼性，是人生，是談笑，是縱橫！ & 本書共有三個篇章。書後另附《羅山題襟集》（下）舊籍供檢閱。
50則非知不可的書法欣賞概念(2版)
金耀基 中央研究院終身院士 張& &海 中國書法家協會名譽主席 王存玉 美國國家醫學院院士 & 專文作序 書法在世界藝術中，是一個很獨特的門類，在其他國家和地區，文字書寫大都停留在裝飾藝術範圍，而中國的漢字書寫，在漫長的歷史發展過程中，慢慢進化為一門人文色彩濃厚、表現形式豐富的純藝術。漢字，它天然地具有圖形性，構成書法藝術天然的藝術潛力；毛筆的柔性塑造力，筆墨形式剛柔乾溼秀潤蒼老，會出現豐富的變化。中國藝術有自己的天人觀、藝術觀和方法論，正好給載體與工具發揮魔力的空間，不追求寫實，追求對世界的美學轉換和表達。 & 書法為什麼能「達其情性，形其哀樂」？藝術書寫和非藝術書寫的界限在哪裡？書法的點線語言形式有什麼技術規範？如何循序漸進學書法？書法的歷史、不同發展淵源和審美旨趣為何？以及歷史上各名家的故事、成就及作品介紹等。本書為對書法藝術有興趣的讀者們量身打造，內容包含從入門到欣賞，以及初學書法的運筆、執筆等相關知識。期待能有更多的碰撞與交會，以靈動飄逸的翰墨芳香，滋潤忙碌生活中的心靈。 & &
揮毫之間，濃墨字彩：懸腕平覆、起筆藏鋒、安硯臨摹，以方寸漢字的歷代演變與篆刻筆法，一覽墨香裡的大千世界
大凡一書體之開創，須經過許多時日，歷幾多推移，使得完成； 絕非一時代、一個人新創一種書法，遂能遽使天下之文化發生變化也。 & 書法是中國傳統美學重要的一環，更與漢字演變有密不可分的關係， 端穩持重的隸書、飄逸雋秀的行書、奔放寫意的草體…… 在字與書的撇捺之間，細品漢字的風韻！ & ▎書體沿革：楷書如立，行書如行，草書如走 楷、行、草稱為「書之三體」，是淺近的書論說法，尚不能闡明書體演變之原委，其上更有古文、大小篆、隸書、八分、章草……等，能從各時代盛行的書體得見其演變的脈絡。 【大篆】：又有籀文、籀篆、籀書等名，周宣王時太史籀變古文作大篆，通行至秦。古樸高華、整齊典麗，開小篆之先，與前古文字有顯著變化。 & 【隸書】：秦人程邈所作，由大小篆及古文變化而來，書寫更為簡捷，故欲知隸法者，不可不知篆法，其後的八分、楷書皆由此分歧而出。隸書在漢代已盡善盡美，極變化之能事。 & 【楷書】：楷者，法也，式也。文字變化歷代不同，古隸、八分、章草通行之後，又逐漸進入整齊端方的字體時代，自然而然生出正書一體。漢末為初創期、魏晉為發展承繼期，六朝極盛，隋唐集大成。歐陽詢、虞世南、褚遂良、顏真卿、柳公權皆為一時之大宗。 & 【行書】：「即正書之變體，務從簡易，相間流行，故稱之行書。」比起正體，更有「通行書體」之意的行書更為流暢、簡便。王羲之的〈蘭亭集序〉被譽為天下第一行書。 & 【草書】：有一稱「破草」，因襲許多古文書體變化而成。有連綿之勢者，謂之「連綿草」；奔放自在者則謂之「破體」。 & ▎拳有分南北，書法也有分南北？ 漢末、魏晉之間，書體由隸書變而為正書、行書、草書，而正書、行草又分為南北兩派， 東晉、宋、齊、梁、陳為南派；趙、燕、魏、齊、周、隋為北派， 南派名家如鍾繇、王羲之、王獻之、智永、虞世南；北派則衛瓘、沈馥、歐陽詢、褚遂良。 南派有江左文士之風流，疏放妍妙，長於啟牘；北派乃中原古法，拘謹古拙，長於榜書。 & ▎民國文化學人：曾被指控為漢奸，是愛國者還是叛國者？ 陳彬龢乃民國報刊屆文士，在教育、文化、出版等方面都有很大的貢獻，卻淪為日本的魁儡、在《申報》替日軍宣傳？ 更與日本駐滬領事館的岩井英一來往，成為日方培養的職業特務？ 是愛國志士，還是叛國文士？ & 本書特色 & 漢字流傳數千年，經過各朝各代的演變，在書寫時也歷經了許多體式的變化，如篆書、隸書、行書、楷書等等，而每個朝代又受當時社會文化風氣、流傳通行的實用性、審美標準各異等因素影響，書體相繼發展，形成濃墨重彩的書法文化。本書自書體沿革、書法特色、執筆用筆的方法、名家書法評析等方面，帶領讀者欣賞文字與書法的美。 &
毫末起雄風：一九四九年渡海來臺新本土書家作品集珍
《毫末起雄風：一九四九年渡海來臺新本土書家作品集珍》起源於國立中山大學文學院一場本土書家作品一日快閃展，而後國立清華大學文物館於2022年1月舉辦了特展「毫末起雄風」，特精選其中由于右任、彭醇士、溥儒、陳定山、劉太希、臺靜農、王壯為等七位著名書法家之二十五幅珍品，在清華大學正式展出，並獲得熱烈回響。有鑑於「新本土書家」的時代意義重大，為更廣為傳遞「新本土文化」理念，國立清華大學文物館決定出版《毫末起雄風：一九四九年渡海來臺新本土書家作品集珍》，將這七位1949年前後渡海來臺的重要書法家作品共錄於一書。 & 這些作品由國內十多位收藏家所提供，七位書法大家於1949前後動盪年代渡海來台之際的書法作品，為我們打開「新本土文化」的思考視野。圖錄編輯設計方面，為將作品圖版與說明釋文分別呈現：第一部分以清晰的照片構成書法作品的圖版，讓讀者在閱讀時可直觀面對當代著名書法家作品給予的感受，直接體驗書法之美；第二部分為包含釋文之作品解說，提供有興趣的讀者與書法同好、研究者做更深入的認識與研究。這本圖錄不僅呈現書法藝術作品，更是文物研究的成果展現。
現代話書法
〔本書三大特色〕1.現代話：統計常用且實用的現代話詞語，大約150個，共300字左右，供大家書寫時做參考。2.親書：本書每個字皆由作者融合各書法名家筆意親自書寫，以自己的筆意書之，發展自己的字體，自成一格。3.運筆：古代的楷書給人的感覺是經典，中規中矩，莊重但有時有點呆板，有時過於匠氣，作者的運筆方式是把端莊的楷書，點綴、融入些許行雲流水的行書筆意，使得楷書看起來炯炯有神、活靈活現，讓人感覺動中有靜、靜中有動。必須說明，使用此筆法，必須具備相當程度的楷書基礎，以及一點行書基礎，書寫速度必須略快於楷書，才能寫出現代楷書的動感。
書法元宇宙：帶著毛筆去旅行
讓《書法元宇宙》隨馬斯克SpaceX星鏈計畫上火星！ 前面17本著作，正為尚為老師鋪著另一條路 ──可能讓《書法元宇宙》成為第一個隨著馬斯克SpaceX星鏈計畫上火星華人文本。 這本所謂的《書法元宇宙》大作，其概念是超脫於一般世俗的元宇宙思維，個人以為他書中所談的是融合並跨越三界的，包含身心靈三位一體，融合過去、現在和未來時空，以書法為載體所運作出來的藝文薈萃的元宇宙，也就是說讀者只要帶著你想像的AR眼鏡，開放的心靈VR進入他的書中情境，即可遨翔於他的元宇宙藝文時空。 在一張張墨酣紙黃的書家條幅、信簡輝映下，你來到了過去的書法元宇宙，尚為老師會帶你穿越時空回到「鷗社」、「羅山吟社」乃至「嘉社」等日治時期的文人雅集裡，認識以他的外曾祖父林玉書（號臥雲）、張長容祖父、蘇櫻村、林玉山、張洋柳及張李德和等等騷人墨客的婉約互答中，時空裡迴盪著漢語南音的吟和，背景是談笑滿鴻儒、熙攘迎來的嘉義慕元樓，其間你也會偶遇風華正茂、踽踽獨行的席德進身影。 Facebook 更改名字為Meta，昭告著元宇宙時代的來臨。新的數位媒材能為傳統的文字藝術帶來什麼樣的變化？不妨拭目以待。生命會自己找到出口，但文化還是必須靠傳承，咀嚼才能品嚐出美味，文化藝術何嘗不是？品讀才能感受文字的力與美，賞析才能走進書法的美與力，而能讓自己發自內心的感動永遠最美。 找一個屬於自己的假日午後， 打開《書法元宇宙》，跟著毛筆去旅行。 《書法元宇宙》三個篇章中，從出生的嘉義傳統書藝家族連結探討起，經過時光隧道，走入甲子歲月後對人生的體悟；退休的日子，除了思維依舊大山大海外，敏銳的感受從環境探索中，幻化成想像的篇章。每日曙光乍現前的筆飛墨舞，神采依舊，或書寫生命中的璀璨，或塗鴉揮灑生活的奧妙。原來他的筆觸，竟然可以如此奔蛇走虺，遊走八方。時代巨輪往前邁進，傳統書畫創作在尚為老師的心中，盡得己意，遊藝遣懷，筆筆生韻。 &
漢字書法之美：舞動行草
‧美學大師蔣勳談漢字的起源與書寫的美學 ‧漢字的美，彷彿是通過五千年歲月在天地間的各式書寫：可刻，可畫，可歌，可舞…… ‧如水波跌宕，如簷牙高啄，如飛鳥雙翼翱翔，筆鋒隨書寫者情緒流走。書法是舞蹈，是音樂，是心情的節奏，是審美的符號。 「漢字書寫，是我與自己相處最真實的一種儀式。」──蔣勳 五千多年前，象徵黎明曙光的第一個漢字出現了，文字在天地之間被創造出來，在動物骨骸、金屬、石頭、竹簡、紙帛上被記錄下來，在各個朝代以或沉重樸厚，或飛揚婉轉，或森嚴宏大，或肆意狂放的書寫線條，完成了每個時代美學最集中的表現。 到了現代，漢字不曾消失、不肯遺忘，更將擁有悠長豐沛的活力。 給小朋友一堂走出戶外的書法課吧！看看大自然間處處流動的線條之美，打開孩子感知世界的能力。&& 給自己一趟感受生活的文字巡禮吧！匾額對聯、招牌標誌、舞蹈繪畫，字不再只是文字，都有它觸動人心的美麗與驚喜。 蔣勳說：書法是呼吸，是養生，是身體的運動，是性情的表達，是做人處事的學習，是安定保佑的力量，是生活現實裡的記憶，是還原到初寫自己名字時的認真…… 作者以他獨特的美學情懷，述說動人的漢字書法故事。文字編織成畫面，我們走進了那古老卻又現代的漢字時間光廊，東方書寫的敬意與喜悅，就在你我的指間心中！ &
林雲大師的勸善墨寶：創新的書法藝術
中國的書法藝術是中華文化中的瑰寶，在國粹中名列前茅。在世界藝術史中，它亦獨樹一幟。世界上惟一將古來文字發展為藝術的，只有中華文化，而世界上好幾位佛教高僧也都以書法名世；他們發願救苦救難普渡眾生，這些悅目的墨寶既是他們的喉舌，也都是向眾生開示的工具。本書搜集了林雲大師豐富的作品，書中所挑選的字畫，不僅展現了林雲大師書法的多樣性，也展現了作者自身書法的造詣及對書法的喜愛。
簡墨品讀書法名家：東坡「畫字」、山谷「描字」、蔡襄「勒字」，中國歷代名家書法字帖經典
古人做過許多浪漫唯美到叫人瞠目結舌的事， 開起來像花朵，聽起來像神話 & 對於書法的那種純潔、真實的熱愛，往往到了讓人匪夷所思的地步； 生前被漢字神祕的牽扯所吸引，便將摯愛的書法真跡帶進墳墓，繼續陪伴自己⋯⋯ & ►我就是要把《蘭亭序》帶進墳墓 ！一字千金的「千古一帝」 & 管他是篡權的、直系的，是兒子、媳婦、重孫子…… 只要沾了「書法」這倆字的邊，通通光榮地進家譜，世代相傳！ & 這位開創貞觀之治的明君因愛羲之書法，親自為之撰寫了一段御評，也就是《王羲之傳贊》，此時王羲之已作古250多年了。 & •每日除了上朝那點事，就是摩挲那些紙 他下令在全國徵集王羲之的書作，點明不惜重金蒐購。各地爭相獻上，魚龍混雜，真偽莫辯。他也不管，全都不捨得丟。這樣一來，「羲之」墨蹟最後共收集了3600紙。得到《蘭亭序》後，他將這件寶貝視若掌上明珠，愛不釋手，朝夕不離。在病重去世前，再三叮囑太子李治，要將這件墨寶與自己一起共葬昭陵。從此，《蘭亭序》找到了最後的歸宿──它殉葬了。 & •李世民傳世的碑帖有《溫泉銘》、《晉祠銘》等，筆畫結實爽利，無做作之態。書論有《筆法訣》、《論書》、《指意》、《王羲之傳贊》。 ►不夠！我需要更大的紙！題壁萬千的「楊瘋子」 & 似乎，一個短短的朝代是一場長長的雨季。 似乎，一個朝代只有他一個人在書寫。 & 他一輩子好像都只在想一件事：到哪裡找那麼大的紙？……可是當時還沒有後來才有的丈二大紙供他使用，被逼無奈的他只好選擇牆壁，並且在眾目睽睽之下搦著粗糙的大筆縱橫捭闔，將創作過程（表演）與結果（作品）一同奉獻給觀賞者。 & •只要見了光潔的牆皮，立即止步找筆 大多數寺觀的牆壁都被他題滿了，寺院就以之為寶，派專人保護；有些寺院知道他的癖好，還專門粉飾壁牆，清掃牆根，等待他的墨寶上牆。 & •楊凝式的書風直接影響了北宋書壇，宋人對他頂禮膜拜。他的主要作品為《韭花帖》，其傳世作品另有《神仙起居法》一件。 & 本書特色 & 本書為作家簡墨與父親陳洪嶺合著。書中《百字銘》內容由陳洪嶺創作，其中講述的是做人的基本道理，由陳洪嶺父女三人分別用隸、草、行、篆等四體書寫。本書以幽默風趣的筆法，帶領讀者一起品讀中國歷代書法家及其作品。
顛倒夢想 張尚為的左書世界
左手看右手寫書法，看了幾十年， 有一天，左手也拿起毛筆寫看看...... 病毒的無孔不入，讓你我生活面貌，有一種驚天動地的變革。於是，一個寫書法的人突發奇想：經常用右手寫字，久了後會僵化；此時，左手的書法，應是一種自我顛覆、反動的行為。 寫字是一種的固定的自我習慣，習性養成，風格難再變。試想，如果病毒的產生對社會產生重大的挑戰，左書就是對右書下了戰帖。 有關《顛倒夢想》這本書的動心起念，真的就像是弟弟看哥哥在寫書法，看了幾十年了；剛好有一天，弟弟就自己也拿毛筆寫看看。哥哥自傲其行雲流水書風，看了弟弟的左書，稚嫩不成熟。瞧他很笨拙的運筆的方式，哥難免嗤之以鼻。但久而久之，又看到弟弟好像當真一樣，這就會讓哥哥產生一種戒心，會不會，另外一種的書法風格於焉誕生，顛覆哥的一些書寫慣性了。事實證明，弟弟跟哥哥的書法真是大異其趣，那是「美中生媚」與「拙思不群」兩種風格啊。 ＊＊＊ 左手握筆運行的方式與右手不同，左書寫來如踽踽獨行，螞蟻走路，無法如右手的輕盈如風。左書寫楷隸或魏碑的字體很合適，剛好與右書行草字體成為對映生輝。
草書符號通鑑
本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。 草書之法不外省筆、聯筆以求速、順，以其筆畫之聯、省，致有取代繁複筆之簡符，由歷代名家引領沿襲應用，歷久而成草規、草訣，習者有以為據，而讀者有以辨之。 惟草書之教習，多以熟記帖例書體為務，而帖例草法百家爭異，記之匪易，用之亦常不知所從，此知草法之然，不知草法之所以然故也。 如習草者以理解草符之為用，取代強臨草帖之書體，則習草當更饒趣味且更能快速領悟草書之筆法及韻氣，乃得自運風格而不失章法。 本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。
寫給每個人的書法課：從看懂到會寫，提升素養與美學力
★侯吉諒、侯信永、陳丹青、葉曄、鄭俊德、何景窗──盛讚推薦 親近書法正是時候！ 以一枝筆，長養心性、修為與氣度； 欣賞萬千筆墨，滋養當下生活，打開新的世界。 ◎ 收錄700餘幅全彩圖片，分析歷代名帖，並親自示範書寫、運筆細節，講解學習重點，讓學習與鑒賞同步。 不論你是零基礎或熱愛書寫，本書將系統化地帶你深入這門藝術！ ●書法是一把鑰匙，幫助我們打開傳統文化的大門，去向古人學習、與古人做朋友； ●書法是一面鏡子，在不同的階段，可以記錄和映照出那個階段中自己的面貌和變化； ●書法是一門語言，可以將心中所感，透過筆墨來呈現與舒解，古來文人莫不如此； ●書法是一門功夫，除了磨練技藝外，還包括向內的修為，知行合一，從技藝到生活。 ●書法是一種欣賞，用一種遊戲、欣賞的態度去看待人生，人生也就多了一重可能性。 作者林曦6歲開始學習水墨畫、書法，熱愛寫字，聽到毛筆在紙上的聲音，就覺得與所有煩惱和問題隔絕了，讓她很快樂，也在字裡獲得安定和滋養。十年前，她創辦了暄桐書畫教室，開始教授零基礎成年人深入書法與傳統。經過十年的積累之後，她整理自己的教學經驗，將多年來對於書法的思考寫成本書。林曦說：「學習書法不是為了使我們成為字比別人寫得好看的人，而是在一遍一遍地與古人最直接的揣摩交流中習得修養、風骨、耐心和趣味。最珍貴的是學會欣賞萬千筆墨，欣賞這世界裡難得的抽象之美。」 從了解書法、耕耘筆墨前的心態建立、取法經典的方式，到看懂一張字，本書不僅是書法課，更是審美與修養的精進： 1. 培養心力，保持專注與自律。 2. 親近傳統文化，打開嶄新世界。 3. 提升審美觀，體認藝術的多樣性。 4. 享受傳統文化與藝術的樂趣。
書法，漢字最美的歷史：讀懂書法的60堂美學課
書法不只是古代的字體設計，也是漢字DNA的解密之鑰， 不只是書法家個性的展現，更是各個時代的美學風尚。 想要練一手好字， 想要學會欣賞中文字型之美， 想要靈活設計個性獨特的中文字體， 你都需要多懂一點書法～ 你可能聽過新篆體、隸書體、行楷體、魏碑體，但你知道這些電腦裡的字體都是從古代書法字來的嗎？ 篆、隸、草、行、楷各有其基本個性與基本長相，歷代書法家不同的書寫風格，又賦予字體獨特的形象氣韻，讓中國書法字有了豐富多樣的面貌。所謂「晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態」，每個時代的審美觀都可以在書法中體現。 識演變，讀趣事，賞美學：書法，原來這麼有趣！ 多懂一點書法字的身世： 漢代隸書有哪八大名碑、哪八種風格？ 為何楷書的發展到了唐代才達鼎盛？篆、隸為何到清代才又流行？ 北宋書法名家輩出，徽宗甚至自創瘦金體，為何到了南宋卻無大家？ 多懂一點書法家的趣事： 三國鍾繇為收藏蔡邕寫的《筆法》竟掘人墳墓？ 唐太宗酷愛王羲之書法，甚至要臣子去騙來〈蘭亭序〉殉葬！ 草書大家張旭酒酣耳熱後，曾脫帽以頭髮入墨揮灑成書…… 多懂一點內行的書法之美： 甲骨文瘦硬奇崛的古樸之味，金文莊重威嚴的雄渾之氣，是先秦巫覡文化、尚武精神和哲理思維的產物，而小篆的整飭對稱，一絲不苟，則是秦王朝大一統精神的表現。 隸書的橫畫，蠶頭燕尾，使字體向左右擴展，增加了飛動之勢，書家們從此可以在書法中張揚自己的個性。 王羲之的行書，透出的是一種氣韻生動、溫文爾雅的名士風度。〈蘭亭序〉用筆已達爐火純青，中鋒行筆，含而不露、綿裡裹針、柔中有剛、線條輕盈靈動。 專文推薦 張輝誠（中山女高老師） 一致推薦 宋怡慧（翻轉教育創意教師）、周家嵐（大安高工國文老師）、陳世憲（意象書法家）、陳惠玲（靜修女中老師）、謝文靜（花蓮女中老師）、謝玉娟（北港高中國文科兼圖書館主任） （依姓名筆畫排序）
書法駭客：駭客無所遁形，書法無所不在
書法無所不在 駭客無所遁形 「駭客」一詞沿自於英語 hacker 音譯，本指專精於網路作業系統程式之人士，後來演變成為惡意或非法侵入他人網路系統而令人驚震懼怕者！張尚為老師將「駭客」一詞冠上書法，莫非指的是在網路上發表書法作品，傳播書法言論而令人驚詫震駭者乎？ 知天命、耳順的人生階段，事事了然於心，一切似乎都能泰然面對，這本書就是在張尚為老師這樣的心境下靜靜誕生。老師以簡單輕鬆的文字，如小分子益生菌容易被腸道吸收般，將對書法的熱愛彙整成書，希望讀者以輕鬆的氣力閱讀，吸收豐富的文字養分。 《書法駭客─駭客無所遁形，書法無所不在》是一本以愛為出發點的書，記錄著張尚為老師從生活經驗當中感悟所得的隨筆札記，而且書名也別具巧思，充分體現了他「科技人」以及「書法家」兩種不同的身分角色。此次以「書法心」、「駭客情」、「乾坤變」三個篇章來書寫其有情世界的所見所聞，可以想見，經過他娓娓道來，字裡行間流露出的真情實感，必定可以打動人心，使閱讀者感到格外溫暖。 從書法的理論，到字畫藝術融入生活，再談新冠疫情對世界與人心的影響，此書將貼近生活的文字彙整成書，如小分子益生菌容易被腸道吸收般，希望讀者以輕鬆的氣力閱讀，吸收豐富的文字養分。張尚為老師認為書法應該是走入民間的傳道與播種，希望這本書能起到駭客無孔不入的神妙、拋磚引玉的功效。
如何看懂書法
◆現代人親近書法的最佳入門◆ ◆典藏新版‧圖文大幅增修60%◆ & 看懂書法，比學寫書法容易得多，也重要得多！ & 看懂書法，有助於提升文化、文學、美學修養； 也唯有看懂書法，才能真正寫好書法。 ‧面對書法，該如何建立起正確的欣賞態度和方法？ ‧篆、隸、楷、行、草，各種字體的表情有什麼不同？ ‧為什麼書法不能只強調視覺效果，而我們又如何看懂其中的意境與心情？ ‧〈蘭亭序〉為什麼有那麼多的錯漏字，但仍不損其魅力？ ‧〈赤壁賦〉內容瀟灑飛揚，為什麼蘇東坡選擇用工整樸拙的楷書寫下？ & ▌學書法而不懂書法，一直是書法教學的最大盲點。 現代人所謂的「學書法」，通常只是學寫字的「技術」，對書法的理解反而有限。 不是用毛筆寫字就叫書法；懂了書法，再學寫書法，會更有效率。 & ▌我們正身處在學習、親近書法最好的時代。 精美的印刷品，以及網路上豐富的書法資料，都是前所未見的資源。 換言之，想品味書法之美，在今日誠非難事。 & ▌如何才能真正看懂書法？ 書法名家侯吉諒以浸染書法世界近四十年經驗為底蘊， 透過淺顯親切的文字，搭配百餘張豐富的書法作品，細細解說， 為什麼「最好的書法作品都是文學作品」？為什麼「臨摹是一種深度的閱讀」？ 本書為書法愛好者提供了一窺堂奧的方便法門，領略書法中的意趣與況味。 & 本書帶你輕鬆看懂書法： ‧書體特色：篆、隸、楷、行、草的不同功能與美感 ‧極品鑑賞：「三大行書」之美 ‧名家賞析：蘇東坡、黃庭堅的書法特色與地位 ‧形式與內容：探究書體風格與文字內容的搭配 ‧書法發展史：各個朝代的書法文化發展 & 本書特色 & ◎建立欣賞書法的正確觀念，理解書法與文學、文化之關係 ◎百餘張書法作品圖片，帶領你快速理解書法之美 ◎從字體結構與表情風格，到文學作品的臨摹，逐步推進欣賞層次 &
從書跡還原書史：北宋新風在明代松江的遙傳
北宋新起時風：懷素〈自敘帖〉、晉人小楷新解、顏真卿地位提升，影響深遠。全書分三段：北宋新風再探、明代前、後松江期。歐陽脩以「書如其人」來推舉李建中、顏真卿、楊凝式，本書再作深入研究。在〈自敘帖〉風氣下，米芾以章草為復古。明代前松江期，元末吳門宋克游寓松江，帶入〈自敘帖〉與晉人小楷書風，透過邑人沈度、沈粲兄弟，影響至成化朝。後松江期始於嘉靖朝，董其昌崛起，方從吳門取回書壇地位，其書學觀得力北宋，意臨前代諸書家為大成而終自成家。（典範集成．藝術2）
侯吉諒書法講堂：(一)筆法與漢字結構分析(二)筆墨紙硯帖【不分售】特贈作者親手篆刻鈐印箋紙)
「現在正是時候學書法！」 看懂書法、臨摹練字最經典的《侯吉諒書法講堂》 帶你揭開漢字結構之美的奧秘，認識筆墨紙硯帖的工具知識 ★ 出版一萬套紀念書衣版 ★ 新增作者致讀者的話，並特贈作者親手篆刻鈐印箋紙 本書共分二冊： 《侯吉諒書法講堂》（一）筆法與漢字結構分析 漢字結構，是科學與美學的結晶 漢字的發明，是從太古時代先民對大自然景物的象形描繪開始發展，字體造型即具備了內心表情、達意的功能，因而漢字結構，具有科學、美學的雙重結晶。從甲骨文、金石、以至篆、隸、行、草、楷各種書體的演進，由象形具體而逐漸抽象符號化，漢字結構、書寫的規則、精神更趨完整，在歷代無數書法家的努力下，成為世界上獨一無二的書寫藝術。 本書從數學、幾何、物理等現代科學的角度，首度揭露漢字結構的美學原理，對書寫和欣賞，都有很大的幫助。 ——侯吉諒，〈致紀念書衣版讀者〉 《侯吉諒書法講堂》（二）筆墨紙硯帖 筆墨紙硯帖，凝聚文人的書齋美學 書法的書寫是傳統文人都必須具備的能力，千百年來建構了一套完整而複雜的筆墨紙硯書寫系統，以及由紙鎮、水滴、墨盒、印章、印泥等等事物所構成的複雜的文人書齋美學。 在文人的書房之中、凝聚著傳統文化最精緻、而又最日常使用的美學。 本書詳細介紹學習書法必須先認知到，關於毛筆、紙張、墨條、硯台的基本認識，除了物性、品名，也著重筆墨紙硯與書法風格相輔相成的原因：沒有唐朝的毛筆紙張，很難形成唐朝特有楷書風格；有了宋朝富裕繁華的物質基礎，才可能出現「北宋四家」蘇東坡、黃山谷、米芾、蔡襄各自風格特出的書法。 ——侯吉諒，〈致紀念書衣版讀者〉
墨緣起性：羅凡晸詩書創作展
本次書法展覽年代的創作內容，含括書體與詩文二者。書體內容創作，擬從傳統五大書體出發，並參考百年以來的漢字考古材料，利用毛筆書寫晚商甲骨文、金文、戰國楚簡、傳抄古文字、小篆、兩漢簡帛隸書、二王系統行草書、楷書等不同漢字構形與書風，展現漢字構形之遷徙演變歷程。詩文內容創作，擬以聯語、古典詩歌、古典散文等作為文體基調，文意展現可概分為二大類：一、因「墨緣」而認識了許多師、友、生，藉由將其姓名進行嵌字的創作與書寫，傳達彼此情誼與緣份；二、因「起性」而產生的創作與書寫，展現作者的心之所向。職是之故，本次展覽將透過多采多姿的漢字書體造形，結合個人的古典詩文創作，以我手寫我心，表達個人對於傳統書法的理解與詮釋。「墨緣起性」為顯性的策展主軸，「空」為隱性的無用之用，隱性力量帶動顯性行為。因此，從默默無名的「空」到「墨緣」之「起性」，乃是本次整體策展論述的重點所在。在展覽規劃上，擬依文意分成「墨緣」與「起性」二大區塊，每個區塊再依照書體演變歷程進行年代的陳列，可使參觀者體會漢字結構與書體的演變之美。此外，每個區塊的年代將含有不同的用筆技法展現。藉由不同書體的提按、方圓、疾澀、力勁等技法運用，期望展現傳統書道縱向與橫向的交錯發展，並開拓更多的可能性。
胡筆標準：千百年來第一人，創造出毛筆的標準
全台首創毛筆標準化╳162種規格無與倫「筆」 科學的技藝╳邏輯的演算╳工程的標準╳藝術的混融 & 發明家與書藝家千萬毛中選一毫，創造一套規格化「胡氏標準」，針對筆的各種特性、書寫的需求，延伸出162種毛筆。 & ▍關於文房四寶之首，你該知道的事…… 筆、墨、紙、硯，是東方人的「文房四寶」，它們不只是書寫的工具，其中「筆」更是蘊含千年的傳統瑰寶。 光是硯台，作者胡厚飛的書房中收藏了各式各樣、大小不一的硯台，相傳「四大名硯」──端硯、歙硯、澄泥硯、洮河硯；主要藏品多是「名硯之首」的端硯，特別是出自老坑，累積下來大約已有上千方……。 & ▍入帖難，出帖更難，領略八大書體之美 書法是古代學子進入仕途的敲門磚？說到書法，不免聊一下它的歷史軌跡。書法是一門獨立的「藝術」，亦是世界上歷史最悠久的「文字」，由「六書」形成，雖然中間有個象形字，終究仍歸屬於文字的範疇。 & ▍巔峰究極，如是筆毫風華 「我該買哪一種毛筆？」 「選擇毛筆不必求貴，但一定要求對。」 「只有剛剛學毛筆字的人，才會以為越貴的毛筆就越好用。」 老書法家經過幾十年的摸索，掌握了自己用筆習慣，深知哪一種才是適合自己的筆；對於初學者來說，選擇適合自己的毛筆尤其重要。 與張文昇老師探討依各種筆法，配合胡筆標準的設計分類，列出了選用建議對照表……。 & ▍一支毛筆的誕生──從毛料選取到接上筆管全紀錄 第一回親眼目睹毛筆的製作過程，對於整個過程的複雜程度感到震驚，原來，我們平時所用的毛筆，上頭的毛料都是師傅逐跟篩檢出來的？ & ▍162支筆，總有一支屬於你！ 自從跟毛筆有了更深入的了解後，才發現每支毛筆都有不大不小的差異，想到自身是工程背景出生，對於工程來說，每一件事都要有一定的標準，才不會製造出瑕疵品，當時便在思考──如果將毛筆的規格標準化，是不是就可以解決書法家或愛好者的困擾了？ 胡氏毛筆，依照筆徑大小（4釐米到21釐米）共18種規格，每一規格分成長、中、短長度，每一種長度各有硬、標準、軟三種區別，總共有162種選擇。 & 文房四寶，筆列首位，胡筆可為自己「立言」，還可作為「筆」眾不同的傳家信物，世世代代共榮共享的技藝。 & 本書特色 & ✢胡厚飛深厚的理工背景，精準SOP製程，產出規格化「胡氏標準」。 ✢結合張文昇老師50年經驗，以「胡氏標準」創造出獨特的製筆工藝。 ✢胡筆標準製作出4到21毫米共18種尺寸，每種尺寸3種長度，每種長度3種彈性，針對毛筆的各種特性、書寫的需求，細分出162種毛筆，適以滿足書畫專業人士的各種需求。 ✢不同筆性，讓篆、隸、楷、行、草書各種書畫大家，選擇對的筆，揮灑出自己的個性。 ✢集製筆、教學、書藝於一身的書藝家張文昇老師，示範臨摹各種毛筆與書體，以饗讀者。 & 得獎紀錄 自1998年起開始申請專利，台灣至今已累計超過300多件專利，全球總計約有1000多件專利，棘輪板手為其代表作。 &
非一般紙筆墨：看星雲大師一筆字認識中國書法
「星雲大師一筆字書法展」十餘年來於全球各地舉辦169場次。大師以書藝弘法，同時也將中國獨特的文字美學推廣到全世界，道藝一體，大化於無形。因應觀眾需求，佛光緣美術館2020年8月即將出版《非一般紙筆墨—看星雲大師一筆字認識中國書法& 》。 本書採中英雙語編輯，非常適合海內外喜愛書法的觀眾閱讀。內容從書法形式到篆刻章款都做了詳細介紹，書法作品更以星雲大師的一筆字墨寶為主，希望讀者在閱讀同時，不僅學習到書法的入門知識，也從大師的墨寶中薰習佛法大意。
圖說中國書法史(第二版)
引用大量古代書帖碑文圖片，書法愛好者可以得心應手欣賞及學習 脈絡清晰，講解精彩，掌握書法史同時也增加藝術修養 圖片量大精美，內容豐富好讀；專業而通俗，雅俗共賞 字體為緯，時代為經，作者以深厚的功底、通俗而專業的論述，抽取出中國書法史的主線，剔除雜蕪，熔鑄一冊。 讀者既能輕鬆鳥瞰浩瀚的中國書法歷史源流，又可細品深讀，將書法的藝術之美融匯於心，對技法、審美與修養都大有裨益。 推廣重點 1.引用大量古代書帖碑文圖片，書法愛好者可以得心應手欣賞及學習 2.脈絡清晰，講解精彩，掌握書法史同時也增加藝術修養 3.圖片量大精美，內容豐富好讀；專業而通俗，雅俗共賞
王仲孚書法文字畫個展紀念冊
王仲孚教授是台灣當代著名的歷史與國學大師，王教授除了在學術之外，對於書法與文字藝術的造詣也頗為深厚，此輯為教授2018年於行天宮圖書館舉行的最後一次「書法文字畫個展」之紀念圖冊，收集了王教授生平最精華的68幅文字畫作品，王教授是當代兩岸知名學者，他的作品屬文人字畫，見証歷史的進程，作品文人氣尤重，值得收藏。 & 本書特色 & 王仲孚教授是當代兩岸知名學者，他的作品屬文人字畫，見証歷史的進程，作品文人氣尤重，此紀念圖冊收集了王教授生平最精華的68幅文字畫作品，值得收藏。
誤落塵網－謝榮恩書法篆刻展
誤落塵網-出自陶元亮詩句「誤落塵網中,一去三十年」。暗喻人生如網羅,讀書人何所逃於天地?詩人以之自況,我也參差是,以是特別創作桃花源詩并記三十二條屏巨幅,與大家同樂欣賞。
當書法穿越唐朝
識名家，賞碑帖，讀趣史， 領略前所未見的大唐風采，重現書法的大唐盛世！ 帝王宣導、唐楷成熟、狂草出世、書「法」建立、大師輩出， 唐代書法，原來這麼強！ 武則天：不只是一代女皇，還留下國寶《萬歲通天帖》 張旭：連拉個肚子都留名書史、雙重人格的書法搖滾王 懷素：最擅長炒作的古代網紅，天下第一明星書僧 顏真卿：「書聖王羲之」當心了，史上最強挑戰者在此 玩轉創意的書壇影帝「唐太宗」、想藏都藏不住的書壇千里馬「褚遂良」、勇立「唐法」的一代醜男「歐陽詢」、心態最好的書法養生達人「虞世南」、行書碑王「李 邕」、柳體書法自成一家的「柳公權」…… 十位名家，帶你體驗從燦爛到衰頹的唐朝書法。 ＊＊＊ ※書法家軼聞 ╳ 唐朝歷史，故事與史料並重，趣味與知識兼具。 ※100餘幅字帖 ╳ 80個單字比較，以圖例一一分析筆法特色 ●你看得出歐陽詢和王羲之寫的「門」，結構有何不同嗎？ ●唐代為何出現這麼多書法名家名作？ ●張旭寫狂草的創作靈感來自何處？ ●武則天如何用書法收買人心？ ․․․ 唐代是各種書法字體都有名家輩出的時代，他們留下的碑帖，成為千百年來無數人習字臨摹的範本；他們創立的法度和風格，為後世立下仿效或突破的標竿，影響深遠。 《當書法穿越唐朝》是一部充滿趣味性的唐代書法史話，講述了10位唐代書法大師的傳奇人生，解讀他們的經典作品與筆法特色，以及書法背後的那些軼事。 書中一個個生動鮮活的故事，不僅介紹了各勝擅場的大唐書法，也折射出唐代的歷史文化及審美趣味，讓讀者思接千載，穿越歷史，在書法故事裡體驗一個真實的唐朝。 ★★★ 精采內容： ◎玩轉創意的書壇影帝――唐太宗 唐太宗不僅一生熱愛書法，重視書法，懂得利用書法為政治服務，他也是行書的哥倫布，發現了石碑這塊行書生存的新大陸。 ◎心態最好的書法養生達人――虞世南 古人形容虞世南的書法，有個詞用得最貼切——「君子藏器」。平和內斂，鋒芒不外露。 ◎勇立「唐法」的一代醜男――歐陽詢 蘇軾說歐陽詢書法險勁似刀削，恰如其貌，然而他卻是完成南北書法統一第一人、唐楷創體第一人、「唐人尚法」形象代言第一人。 ◎雙重人格的書法搖滾王――張 旭 張旭創造出充滿叛逆精神的狂草，好像音樂中的重金屬搖滾，他在章法布局中取得「亂中之美」，打破了家傳虞陸書派的儒雅門風。 ●杜萌若博士趣講唐代書法史，扮演導遊角色，召喚你我思接千載，一起穿越回書法唐朝，來一場神遊之旅，這樣有意義的文化旅行不能錯過。――羅振宇（「得到」App羅輯思維創始人） ●全世界只有中國人在家裡掛書法。在中國人心目中，字有畫的美感，文章的意境，更包含著人度。我們應該如何瞭解書法呢？字帖是不夠的，你有《當書法穿越唐朝》這本書就夠了。――張泉靈（「少年得到」App董事長、教育投資人） ●這是一本奇特的混雜著評書和脫口秀風格的唐代書法史話。杜萌若採用充滿現代感和趣味性的寫法，堅定地詮釋了“書為心畫”這樣一個古老而經典的命題。他其實是在「畫心」，地畫出了歐陽詢、虞世南、張旭、懷素、顏真卿、柳公權等人的心靈樣態。――鄧寶劍（北京師範大學書法系、博士生導師）推薦閱讀
書法與生活
侯吉諒書法的日常練習── 從初學書法最重要的事，到創作書法的心法秘訣一次完整收錄！ ──寫作品與日常練習── 寫作品如何不與日常練習產生衝突？要把握以下要領： 以目前學習的字體為作品的字體。 學習二年以下，只能臨摹，不能寫其他的。 學習二年以上，要寫其他的句子，要有範本，或者要從熟悉的字體集字練習。可以臨摹老師的作品。 每一件作品至少練習五十次以上。 前三十次，以雁皮（行書）、白玉（隸書）練習，後二十次，以正式寫作品的紙張練習。 平常先練習上課內容，如果覺得當日情況不錯，就寫作品，有完整充裕的時間，先練習平常所學的筆法、字體，再寫作品。 ──臨摹與創作── 臨摹與創作，距離十萬八千里。 臨摹不臨到古人上身，創作很難有自己的精神。 寫字想要寫出自己的風格──理所當然，但又談何容易。 ──寫作品要有範本── 學生寫作品常常犯一個嚴重的錯誤，就是認為寫作品就是要寫自己喜歡的句子和感覺，但卻沒有想到，自己的能力做得到做不到。 從臨摹到創作是一個很漫長的距離，而不是學習了一陣子，一兩個字帖寫熟了，就能夠創作。 即使「只是」臨摹字帖中的一個段落作為作品，就不容易，因為格式、長短，都有所更改，如何掌握書寫格式的統一與順暢，就非常困難，更何況寫自己喜歡的句子。 ──書法風格不是加減── 書法的風格不是加法，不是顏真卿加柳公權就會出現新的風格；風格也不是減法，不是把歐陽詢寫細了就是瘦金體。 寫字要有標準，書法的標準不是老師的筆法或結構，書法的標準要以古代經典作品為標準，沒有標準的練習，只是浪費時間。 ──決定書法表現的因素── 十年，靠功力。 二十年，靠人文修養。 三十年，靠個性。 四十年，天份。 ──要寫多少遍── 訓練學生寫作品，常常告訴同學，沒有寫過幾百次，很難把一件作品寫好，這是學生的程度比較差，對寫作品的要求也不熟悉，所以要不斷練習，但並不是說寫幾百次就可以把作品寫好，如果程度不到，就算寫幾百次，也不可能寫好「一件」作品。 本書整理了許許多多初學者，甚至已經寫了很多年的人，無法明白提出的「不知道有什麼問題」、「不知問題在哪裡」的問題，以最清楚、簡易明白的方式，讓讀者了解學習書法必需要了解的知識與觀念。
如何寫書法：觀念心法與技術工具(三版)
暢銷經典改版！學習書法必備的一套書！觀念心法和技術工具一次學會！書法是中華文化的基礎，是每一個華人，不論中國、台灣、海內、海外都需要學習的知識，不是每一個人都可以成為書法家，也不一定要會寫書法，但至少要知道書法是怎麼一回事。學習任何一種技術才藝，最重要的是入門的引導，起步是不是正確、方向是不是適當。學習書法，正確的觀念是入門的第一堂課，但一般的書多從賞析典故開始，讓想學書法的人不得其門而入，也是多數人學不好書法的重要原因。本書，分成兩個部分：如何寫書法（觀念心法）打破許多舊有的錯誤觀念，在正確觀念一書中，作者針對一般人最多疑問的問題提出解答，點破許多人學不好書法的原因，一針見血。如何寫書法（技術工具）二為傳授書寫書法的祕技。在此本書中，作者則將多年的祕技公開不藏私，讓有心學習書法的人，一看就懂，享受書法的樂趣。寫字不是只有寫字而已，寫字反應的，是所有和寫字這件事有關的元素的總和。本書讓喜愛書法的人，少走了許多冤枉路，真正將書法的好與美，正確被人所用。也是學生學習書法必備的入門書。書法的功用：◆定靜生慧，這是書法在現代人的生活中最重要、也是最基本的功能之一。◆學習和書法相關的文學、歷史、文化等等知識，對生活內涵的影響會更深遠。◆寫字和打字最大的差別，是寫字有一種「連心」的作用。◆寫書法可以產生高度的專心，專心可以產生強大的力量。◆培養耐心、建立美感的最佳方式。◆書法和佛法一樣，唯有自己動手、自己修行，才能達到智慧的彼岸。本書精采論點：◆你選錯書法老師了嗎？◆你為什麼不懂書法？◆寫多久可以「出師」？◆為什麼工具這麼重要？◆學書法需要天分？本書特色：★第一套完整學習書法的入門書。★由書法名家親自下筆、公開多年經驗的書法學習書。★文字平易近人，觀念清楚，圖文解說，人人都可閱讀。★一次學習！書法的知識+方法+內涵+步驟。
孔德成先生法書
「孔德成先生合集」是為紀念孔德成先生百年誕辰所出版之系列套書，全套含《孔德成先生文集》、《孔德成先生日記》及《孔德成先生法書》三冊。 107年適逢孔德成之百年誕辰，其弟子將其手稿、書法作品等彙整集結，分為文集、日記、法書三類出版。《孔德成先生文集》內容包括孔德成生前所撰之論文、演講稿、日常雜文等；《孔德成先生日記》則為抗戰期間（民國27年8月至31年8月）的讀書日記，是孔德成先生寓居重慶時的真實記述，兼及時事、交遊等，此次出版為日記內容之首次刊布，良足珍貴；《孔德成先生法書》主要收錄孔德成中年以後之墨寶，包括他寫給家人、友人和學生的作品。孔德成學從多師，書法及理學以前清侍讀學士莊陔蘭為師，自顏體入手，故渾厚沈穩，書法造詣非凡。 本書特色 孔子七十七世嫡長孫、前考試院院長孔德成先生一生思想、文采、墨寶之精華呈現。
心無點墨.其墨如金：洪啟嵩禪師的魏碑藝術
繼震撼人心的大尺寸觀音畫冊《滿願觀音》、手工精緻打造黃金牡丹畫作《覺華悟語》、166公尺世紀大佛後， 國際禪畫大師& 洪啟嵩& 推出首本書法藝術作品集《心無點墨‧其墨如金》 魏碑在書法文化史上，有著輝煌的一頁， 它在用筆、體勢和風格上，呈現出千變萬化的姿態， 其蘊含著時代性的開創精神， 更為隋唐楷書的形式，奠定了堅實的基礎。 真正的書法，其實是一種自心的展現狀態， 它書寫的是我們的心——不只書寫我們的心境， 更是書寫心中的真與善，從中得到了美，展現出聖境的狀態。 但是它又不僅止於是藝術，而是「心」的全然展現， 故說，書法是「心之大美」。 而魏碑書法的特別之處在於， 它用柔軟的毛筆，展現出了鑴刻在石頭上的藝境， 含容「剛」與「柔」兩種極端的特質， 達到書寫藝術的偉大高峰， 凝神觀之、靜心書寫，能正氣通脈。 洪啟嵩禪師之魏碑藝術， 以無所得故，心無點墨，以真空妙有故，其墨如金， 故將本作品集取名為《心無點墨‧其墨如金》。
正心拙筆——書法與人格精神
◎作者方世豪博士為《王嘉書赤壁二賦》作者王嘉之高徒，系出名門，書德雙修。 ◎闡揚「用筆在心，心正則筆正」「寧拙毋巧，寧醜毋媚」的書法美境。 ◎透過書法及賞析，解析人格精神和文學藝術之間的關係，體悟君子之道。 & 毛筆分成哪幾類？ 聽說初學者要先避開四派書法家？ 原來顏真卿在世時書法評價不高？ 儒家美、道家美，又有什麼區別呢？ & 如果你想知道，誠意向你推薦《正心拙筆——書法與人格精神》一書。 & 作者方世豪博士曾隨當代儒學大師牟宗三先生學習中國哲學，本身亦執哲學與文化教鞭多年，對於中國文化有深入研究；也曾跟隨書法名師王炳芳（王嘉）先生學習書法十餘年，熟習各體書法。本書結合作者兩大領域的特長而成，不論是書法藝術還是人文精神，都能讓讀者有所收穫。 & 本書旨在闡揚人格精神、儒家思想和書法的關係：「正心拙筆」，心要端正，筆要樸拙；心不可歪，筆不能媚。方世豪博士強調，是先有人格修養，再表現於書法之中，所以中國傳統書法家並不以成為書法家為最終目的，而是要成為一個君子，就算要成為書法家也要做一個君子的書法家。而書法藝術的表現，就是把人所修養的精神、內心情調表現在文字線條與日常生活之中。 & 此外，本書亦從入門篇談起，引領初學者認識書法工具、基礎理論，並在歷代書法家中精選出傅山、顏真卿重點論述，最後剖析這門中國藝術所立基的文化精神。層層遞進、深入淺出，不僅是極佳的書法啟蒙讀物，更望能與同道切磋琢磨，共享原道之樂。 & 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789863586821.pdf &
天地：故宮法書精粹導讀：元明清近代篇
「書法是中國文化核心的核心。」哲學藝術家熊秉明曾這麼說。 欣賞歷代名帖，在文本上能引人深入體會華夏民族千年的文學、哲學與史學之深刻內涵，在藝術形式上，能使人暢遊書家所處時代之美學觀，及其追求的人生境界與藝術創新的理想美。 書法筆墨線條的瞬間萬幻，是中華文化中引人入勝之處。我們何其有幸，生長在這對固有文化保存甚豐的臺灣，尤其是可以便利地走讀故宮法書的浩瀚之美。 為使讀者自在遊走於名作的古文意涵，以及欣賞不同字體的形式美，雄獅美術邀請國立東華大學李秀華教授撰寫《絕色──故宮法書精粹導讀：晉唐篇》、《醉白─故宮法書精粹導讀：宋代篇》、《天地─故宮法書精粹導讀：元明清近代篇》三書，共十七件書法精品導讀。 本書《天地—故宮法書精粹導讀：元明清近代篇》內容有： 一、清雅脫俗，風神散逸& 趙孟頫《趵突泉詩》 《趵突泉詩》為存世趙書墨跡中罕見的大字作品，筆墨揉合魏晉之蕭散縱逸與唐之精謹，並流露出文人閑逸灑脫之氣質。趙氏延續二王正統書史地位，吸引元末明清無數的追隨者。 二、道士醮詞，雖禮而野& 張雨《登南峰絕頂》詩 張雨一生為儒、道生涯所交織，其濃郁的道士情性，使其書風特色著重於「意」的揮灑。其《登南峰絕頂》詩作，氣勢豪邁，引人登頂而心境昂仰，充滿生命力。 三、狂怪不經・步履自高& 楊維禎《晚節堂詩》 在元代之後盛行的復古書風中，楊維禎的書法為明代開啓了另一種表現主義的美學思維。《晚節堂詩》有其個人「鐵崖」體的崢嶸傲骨，書風不拘於法度，反映亂世名士的生命狀態 。 四、八面觀音、色相俱足& 文徵明《醉翁亭記》 《醉翁亭記》文本為歐陽脩所作，在文徵明的書寫下，法度嚴謹，骨肉停勻，將小楷發揮到溫純精絕之境，並成為書史上美麗的書文合璧。 五、天真平淡，教外別傳& 董其昌《杜律冊》 董其昌以「抄帖」取眾家之法，而成自家法之境界，為史上第一人。其《杜律冊》通篇疏空，氣勢流宕，以白大於墨的視覺效果，流露出個人風格中特有的禪意。 六、書窮蝌蚪，筆競龍蛇& 王鐸《書詩》卷 王鐸因貳臣身分，書法地位於清初遭到冷落，直到近代才再度受到推崇。其《書詩》作品，完美體現高古與雄强的審美特徵，是為兼具古典法度與浪漫恣肆的連綿狂草。 七、膽敢獨造，莽率天真& 齊白石《篆書五言聯》 齊白石的《篆書五言聯》一作，具秦漢古風，亦具現代人入古出新的自然風貌，文字充滿畫意，是他衰年變法後的代表作品之一。 香港中文大學藝術系教授莫家良於本書的推薦序文中提到這三本書的特色： 「其一，對書家的介紹，深入淺出，既道出書家生平、思想，亦兼及其交友圈及與其相關的歷史事實，由此將書家置於特定的歷史時空之中，有利讀者「走進」書家的世界。 其二，對書風的介紹，以細膩的手法分析，並逐字選出，甚至將個別筆畫或部位圈出，以說明用筆、結體，以至章法的特點。這種方法參用了西方的風格分析法，好處是具體而清晰，能讓讀者容易明白風格形成的特點，避免一般「印象式」描述只能意會的局限。 其三，對於書蹟的內容，不僅提供釋文，更在內文加以分析，其中對具有文學價值之作，分析尤其詳盡。書法藝術本常與文學密不可分，故觀賞書法，往往需要細讀文字內容，否則難以領略作品的真正意義。 其四，有關書蹟的流傳過程，亦是作者的關注所在，故不僅論述歷代收藏經過，亦包括重要題跋及藏家印鑑，更利用圖片將題跋及印章刊出及加以釋文，以方便讀者可以對與書法史有依存關係的鑑藏史，作進一步的認識。 除此之外，此三書的圖片處理亦甚為突出。縱觀三書所用的圖片，已超出一般所謂圖文並茂的做法，不只是作為內文的附圖，其豐富與細緻的呈現方法，實有著獨立的閱讀價值。 首先，屬於焦點的十七件故宮法書，即使是長卷，亦全件刊出，甚至包括題跋，令人一目了然，而局部放大的精選圖片，更令人賞心悅目。 其次，除了這些焦點法書外，三書亦加插了甚多相關圖片，包括書法及繪畫。這些附圖於配合內文之餘，亦有助讀者增加觀賞作品的深度與廣度。 而更為突出之處，是插圖皆配以詳細釋文，這些釋文包括本幅、題跋、印章，此是同類出版所罕見的做法。從閱讀的角度看，釋文實有其必要性，否則難窺全豹。 此外，值得再次指出的是，部分重要鑑藏印章於圖片中特別標出，並提供了釋文及藏家資料，此是三書配圖中一個異常亮麗之處。」
醉白----故宮法書精粹導讀：宋代篇
「書法是中國文化核心的核心。」哲學藝術家熊秉明曾這麼說。 欣賞歷代名帖，在文本上能引人深入體會華夏民族千年的文學、哲學與史學之深刻內涵，在藝術形式上，能使人暢遊書家所處時代之美學觀，及其追求的人生境界與藝術創新的理想美。 書法筆墨線條的瞬間萬幻，是中華文化中引人入勝之處。我們何其有幸，生長在這對固有文化保存甚豐的臺灣，尤其是可以便利地走讀故宮法書的浩瀚之美。 為使讀者自在遊走於名作的古文意涵，以及欣賞不同字體的形式美，雄獅美術邀請國立東華大學李秀華教授撰寫《絕色──故宮法書精粹導讀：晉唐篇》、《醉白─故宮法書精粹導讀：宋代篇》、《天地─故宮法書精粹導讀：元明清近代篇》三書，共十七件書法精品導讀。 本書《醉白— 故宮法書精粹導讀：宋代篇》內容有： 一、積學深至，心手相映& 蔡襄《澄心堂紙帖》 蔡襄為宋四家之首，開宋人尚意之先河。其《澄心堂紙帖》溫柔恬淡中，蓄晉人風韻，然仍見顏書血脈，以二王楷行書之跡，出入於顏真卿、虞世南的筆意。 二、豪宕秀逸，疏曠自然& 蘇軾《寒食詩帖》 蘇軾的《寒食詩帖》是繼《蘭亭序》、《祭侄文稿》為天下第三行書。他獨特的人生審美態度，以及其個人濃郁的文人氣息，將書法的寫意抒情推展到一極致。 三、縱擒有度，逸態秀出& 黃庭堅《松風閣詩帖》 《松風閣詩帖》，結字呈幅射狀，揖讓有序，通篇佈局於險絕中求平穩，充份流露出黃庭堅個人的心境，是宋人尚意書法的極佳典範。 四、風神秀拔，仙姿絕世& 米芾《蜀素帖》 米芾的《蜀素帖》用筆極盡變化，結字欹側、章法險勢。董其昌譽此帖：「如獅子捉象，以全力赴之⋯⋯」博採眾長，一洗晉唐以來平和簡淡的書風。 五、天骨遒美，逸趣靄然& 宋徽宗《穠芳詩帖》 宋徽宗的《穠芳詩帖》筆畫勁瘦，兼融道家飄逸怡然的點畫頓挫，與儒家倫常有序的工整楷法結構，此帖可謂雜糅各家。其獨創的「瘦金書」，以鋒芒畢露瘦勁之姿，展現帝王之尊的藝術特質。 香港中文大學藝術系教授莫家良於本書的推薦序文中提到這三本書的特色： 「其一，對書家的介紹，深入淺出，既道出書家生平、思想，亦兼及其交友圈及與其相關的歷史事實，由此將書家置於特定的歷史時空之中，有利讀者「走進」書家的世界。 其二，對書風的介紹，以細膩的手法分析，並逐字選出，甚至將個別筆畫或部位圈出，以說明用筆、結體，以至章法的特點。這種方法參用了西方的風格分析法，好處是具體而清晰，能讓讀者容易明白風格形成的特點，避免一般「印象式」描述只能意會的局限。 其三，對於書蹟的內容，不僅提供釋文，更在內文加以分析，其中對具有文學價值之作，分析尤其詳盡。書法藝術本常與文學密不可分，故觀賞書法，往往需要細讀文字內容，否則難以領略作品的真正意義。 其四，有關書蹟的流傳過程，亦是作者的關注所在，故不僅論述歷代收藏經過，亦包括重要題跋及藏家印鑑，更利用圖片將題跋及印章刊出及加以釋文，以方便讀者可以對與書法史有依存關係的鑑藏史，作進一步的認識。 除此之外，此三書的圖片處理亦甚為突出。縱觀三書所用的圖片，已超出一般所謂圖文並茂的做法，不只是作為內文的附圖，其豐富與細緻的呈現方法，實有著獨立的閱讀價值。 首先，屬於焦點的十七件故宮法書，即使是長卷，亦全件刊出，甚至包括題跋，令人一目了然，而局部放大的精選圖片，更令人賞心悅目。 其次，除了這些焦點法書外，三書亦加插了甚多相關圖片，包括書法及繪畫。這些附圖於配合內文之餘，亦有助讀者增加觀賞作品的深度與廣度。 而更為突出之處，是插圖皆配以詳細釋文，這些釋文包括本幅、題跋、印章，此是同類出版所罕見的做法。從閱讀的角度看，釋文實有其必要性，否則難窺全豹。 此外，值得再次指出的是，部分重要鑑藏印章於圖片中特別標出，並提供了釋文及藏家資料，此是三書配圖中一個異常亮麗之處。」
絕色：故宮法書精粹導讀：晉唐篇
「書法是中國文化核心的核心。」哲學藝術家熊秉明曾這麼說。 欣賞歷代名帖，在文本上能引人深入體會華夏民族千年的文學、哲學與史學之深刻內涵，在藝術形式上，能使人暢遊書家所處時代之美學觀，及其追求的人生境界與藝術創新的理想美。 書法筆墨線條的瞬間萬幻，是中華文化中引人入勝之處。我們何其有幸，生長在這對固有文化保存甚豐的臺灣，尤其是可以便利地走讀故宮法書的浩瀚之美。 為使讀者自在遊走於名作的古文意涵，以及欣賞不同字體的形式美，雄獅美術邀請國立東華大學李秀華教授撰寫《絕色— 故宮法書精粹導讀：晉唐篇》、《醉白— 故宮法書精粹導讀：宋代篇》、《天地— 故宮法書精粹導讀：元明清近代篇》三書，共十七件書法精品導讀。 本書《絕色— 故宮法書精粹導讀：晉唐篇》內容有： 一、龍跳天門，虎臥鳳閣──王羲之《快雪時晴帖》： 王羲之是魏晉六朝最具代表性人物，《快雪時晴帖》為王氏尺牘中最顯平和溫厚，在筆勢墨韻中「鍔斂」不露峰，甚得乾隆皇帝喜愛，置於「三希堂」中。 二、魏晉風韻，淳古猶在－王羲之《平安‧何如‧奉橘帖》： 此帖最能意會王羲之創變新體的用筆妙處，其墨韻不激不厲、天姿自然，令人觀見晉人在東渡的顛沛流離中，體現生命安然的風雅與清香。 三、博古通今，獨秀文華－孫過庭《書譜》： 孫氏以《書譜》客觀論述王羲之筆法，並提出個人學書創見。它不僅是一篇文辭優美的書藝創作與書學理論，更是草書藝術的理想典範。 四、忠義憤發，頓挫鬱屈－顏真卿《祭姪文稿》 顏真卿的《祭姪文稿》繼《蘭亭序》之後為「天下行書第二」，在內容上，它紀錄安史之亂與顏氏家族的悲壯史劇，在藝術形式上，則呈現北朝雄渾氣質，並兼具唐朝的秀雅清逸。 五、壯士拔劍，神彩動人－懷素《自敘帖》 僧人懷素大膽突破二王章草束縛，獨創個人的狂草風格，師承張旭，領略自然，卓然成家。《自敘帖》另闢浪漫主義高峰，與盛唐儒家實用主義形成強烈對比。 香港中文大學藝術系教授莫家良於本書的推薦序文中提到這三本書的特色： 「其一，對書家的介紹，深入淺出，既道出書家生平、思想，亦兼及其交友圈及與其相關的歷史事實，由此將書家置於特定的歷史時空之中，有利讀者「走進」書家的世界。 其二，對書風的介紹，以細膩的手法分析，並逐字選出，甚至將個別筆畫或部位圈出，以說明用筆、結體，以至章法的特點。這種方法參用了西方的風格分析法，好處是具體而清晰，能讓讀者容易明白風格形成的特點，避免一般「印象式」描述只能意會的局限。 其三，對於書蹟的內容，不僅提供釋文，更在內文加以分析，其中對具有文學價值之作，分析尤其詳盡。書法藝術本常與文學密不可分，故觀賞書法，往往需要細讀文字內容，否則難以領略作品的真正意義。 其四，有關書蹟的流傳過程，亦是作者的關注所在，故不僅論述歷代收藏經過，亦包括重要題跋及藏家印鑑，更利用圖片將題跋及印章刊出及加以釋文，以方便讀者可以對與書法史有依存關係的鑑藏史，作進一步的認識。 除此之外，此三書的圖片處理亦甚為突出。縱觀三書所用的圖片，已超出一般所謂圖文並茂的做法，不只是作為內文的附圖，其豐富與細緻的呈現方法，實有著獨立的閱讀價值。 首先，屬於焦點的十七件故宮法書，即使是長卷，亦全件刊出，甚至包括題跋，令人一目了然，而局部放大的精選圖片，更令人賞心悅目。 其次，除了這些焦點法書外，三書亦加插了甚多相關圖片，包括書法及繪畫。這些附圖於配合內文之餘，亦有助讀者增加觀賞作品的深度與廣度。 而更為突出之處，是插圖皆配以詳細釋文，這些釋文包括本幅、題跋、印章，此是同類出版所罕見的做法。從閱讀的角度看，釋文實有其必要性，否則難窺全豹。 此外，值得再次指出的是，部分重要鑑藏印章於圖片中特別標出，並提供了釋文及藏家資料，此是三書配圖中一個異常亮麗之處。」
