顏色，就是品牌：完美詮釋企業理念的12大色彩運用法則
在很多情況下 色彩選擇了我們 我們也選擇了色彩，做為自我主張的表達 因為它傳達了某種情結 或是一段記憶 品牌深諳這個道理 並將其運用到極致
進化中的品牌標誌：讓人一眼識別風格的101個LOGO設計
以字體、圖像、線條符號設計出品牌背後的意念與靈魂 成功的LOGO能夠詮釋出讓人一看即記的傳達力量
Waterscape—水中風景
「打從三澤遙一出現，我便認為她擁有極優秀的才華。 所以不過數年的時間，她實際上已經成長為我所信賴的存在。 我深知只要在她背後輕輕地推一把，她一定能創造些什麼出來。 我也衷心期待，三澤遙能夠朝向世界的中心奔馳而去。」——原研哉 & ・原研哉心中極優秀的日本新銳設計師三澤遙（Haruka Misawa） 和國際設計大師原研哉（日本設計中心 原設計研究所）與佐藤大（nendo設計事務所）一起工作過的三澤遙，跨領域的設計能量豐富。2014年7月在日本設計中心成立三澤設計研究室，從平面設計到產品設計，乃至於空間規畫，多領域從事設計工作。2014年台北華山展出的竹尾PAPER SHOW 「Subtle」，三澤遙創作了兩件精彩作品：〔紙之花〕與〔紙的飛行體〕；只要看過她的作品，一定能感受她所創造的纖細與美麗，同時呈現細緻的設計思考。 & ・水中風景：「重力」與「浮力」間的不可視之美 三澤遙認為，探討設計的可能性就是她一生所面對的功課。在【水中風景】系列中，她重新思考、捕捉物體在水中的「重力」與「浮力」的關係，營造出恰到好處的平衡狀態，成為作品中「不可視」的重點之一；在無聲世界中，靈動的魚兒穿梭於巧心設計的結構物之間的姿態，令人屏息，彷彿超越了時空，進入了禪的意境，讓人悠游其中、流連忘返，觀者也一同悠游在魚缸—這個被三澤遙創造出來的世界中了，而觀者體驗到的世界觀是那麼的纖細、無暇、純淨和洗練。藉著觀賞此系列與傳統魚缸完全不同的嶄新水中風景，發現並體會其中潛藏的多種可能性，【水中風景】正訴說著美的本質。 & ・「Waterscape 水中風景 三澤遙個展」海外首站在台北Link Lion 展覽專書首度在台出版，中英對照唯一正版 2016年春天，應雄獅美術邀請，三澤遙首次於海外台北Link Lion（雄獅星空）展出此系列作品（2016/2/20-4/3）。本書完整記錄系列中的九件作品，九個大小一致的方形魚缸中，魚兒、水草與三澤遙設計的各式造形物，創造出景象各異的水中風景，在喚起人類本能，喚醒不可視的直覺美。本書另收錄原研哉推薦序、攝影師林雅之先生、Link Lion藝術總監李柏宏的專文；書中照片由攝影師林雅之（Masayuki Hayashi）先生所拍攝，大幅橫向跨頁呈現魚蝦們悠游其中的空間感；三澤遙更將作品細部全面公開，以詳細圖解記錄九件作品的細部結構與成形。
一支筆就能寫！手寫英文藝術字（內含別冊：黑白雙色練習帖）
新復古風潮再起，一起手寫英文藝術字！ 打破工具迷思，零失敗快速學會！ 從鉛筆到沾水筆，由基礎字到變化字，多素材範例應用！ & & 【內容簡介】 將美學融入字體，寫出時尚英文字 1.&&&&& 超詳實！最基礎！字體、工具、筆觸，完全圖解！ 2.&&&&& 打破工具迷思！一支鉛筆就能書寫各種字體變化！ 3.&&&&& 一筆一畫、字母拆解，寫出漂亮的傾斜角度！ 4.&&&&& 學會筆觸輕重，加上創意，營造最美的字體裝飾！ 5.&&&&& 將美字應用在生活中，自己就是最好的設計師！ & 「歐文書法」同中國書法，也有各式各樣的字體，練習時需一筆一畫注重寫法。 而「英文藝術字」比較偏向創造特殊字的部分，通常會利用書法的概念或筆畫，加以創作或改革。 本書第一章從字體、工具的基礎認識，到第二章英文字母的筆畫拆解教學， 最後第三章再將美字做成實際商品，廣泛應用在生活中。 超簡單、最基礎，打破工具迷思！ & 書中收錄生活中常用句，每句五款字體變化，寫出美字很輕鬆！ ‧哈囉 Hello、謝謝 Thank You、我愛你 I Love You、很高興見到你 Nice to meet you ‧祝你有個愉快的一天 Have a Nice Day、生日快樂 Happy Birthday ‧情人節快樂 Happy Valentine's Day、聖誕快樂 Merry Christmas、新年快樂 Happy New Year & 如果你： ‧想自己親手寫賀卡贈送好友。 ‧想跟上潮流，幫衣服、包包、手機殼，來點手寫字圖樣。 ‧想將自己的手寫字裝飾在居家牆壁上。 ‧想幫自己的店，寫一手漂亮的黑板字或是海報。 請翻開本書，寫出美字一點也不難！自己就是最好的設計師！ & & & & 【本書特色】 內含別冊「黑白雙色練習帖」，三樣式一次滿足！ ★ 好寫格線紙 歐文書法專屬格線，52度斜線設計，適合初學者練習，搭配書中教學，快速練出一手美字！ ★ 空白不暈紙 不暈墨，怎麼寫都漂亮，各種筆款都OK！沾水筆也能流暢寫！更能裁剪做成卡片喔〜 ★ 全黑卡片紙 想來點特別的？附贈黑色卡紙，讓你用白筆寫出不一樣的視覺效果！
筆尖美學：沾水筆英文書法、摩登字體的第一本書
全台第一本 英文手寫字教學全典 附贈字帖習字簿！ 英文書法、摩登字體、美術字型 一支沾水筆打開設計、書寫、美學世界的大門 隨書附贈<筆尖美學習字簿> 內頁紙：白道林150磅 尺寸：21.6*24.6cm 頁數：96頁 讓你臨摹26個英文字母、基礎筆劃、 符號數字、永字八法、 葉慈、韓波與王爾德的詩句！ 多頁英文書法格線，給你三種選擇：英文正體基線、英文斜體基線與方格線！ 英文書法入門必備書！ 美國亞馬遜，英文書法指南暢銷書第1名 美國著名英文書法家，彩圖步驟教學！ 從寫字基礎練習，到各種應用方法，全面愛上沾水筆！ 詳錄練習方法、技巧剖析；工具、紙材與墨水分析…… 寫字狂、文具迷、手作達人、設計師，輕鬆踏入字體的Wonderland！ 教學書搭配習字簿，讓你的沾水筆融合理論與實作，完美演出！ 初學者頻頻受挫的原因是什麼？ 不藏私小撇步大公開！ 英文書法寫不好，只是你沒有 選對工具、逐步練習， 世界上沒有手拙的沾水筆玩家 只有不夠高明的沾水筆教學書！ 跟隨本書，練一手美字 書寫日記、手帳、卡片、標籤…… 讓日常充滿精品的字體之美 每一個字母都是生活的詩篇
指示標誌系統的設計法則：以醫療福祉設施為例
本書的寫作方針與市面上多數刊行的指標解說書及指標設計案例集不同，是以具體的設施作為範例，完整呈現指標計劃的設計原型。為了能有系統的說明複雜的指標設計，並引起讀者對指標設計的興趣，本書避免像教科書般嚴肅的說教方式，以醫療設施為案例，提出「湖南綜合醫院」一假定機構，將指標設計的配置，配合使用者的動線進行設計規劃。本次所設定的案例雖為假設，但指標設計對中、大型規模的綜合性醫院，在整體建設中扮演相當重要的角色，因此本書對設計內容的選定，也以泛用性及一般性為基礎的具體性設計，是能直接並實際被應用的指標系統。不單限於醫療設施，若能透過本書，對指標規劃有更深入的認識，最終結果可以提升各種設施使用者的便利性及舒適性，這就是指標計劃的最終目的。筆者針對醫療設施及圖書館等公共設施的指標規劃研究已超過25個年頭。期間，參與過指標規劃的情況及解讀性，實際走訪國內外各個國家，進行優良案例的巡禮，並實際執行指標設計的規劃工作。在實際參與指標規劃工作時，不單是建築設計師，更需要與現場管理者、委託單位的工作人員及實際制作指標的施工單位等共同合作，並從這樣的合作中獲得豐富知識與經驗。關於這方面的研究成果，已刊登於筆者「醫療設施之指標設計方針研究（醫療施設におけるサイン計画の設計方針の研究）」論文中，而本書是以指標規劃的視覺及設計構面的角度切入，提出具體可參考應用的設計規範。
設計這件事！窺見創意設計輪廓
要成為一個好的設計師並不是容易的事情，除了基本的設計功力之外，還需要有各式各樣的應對、反應、規劃、組織等等的能力。 說不容易，卻也沒有過於困難，我們在本書中納入前端的發想、企劃與手稿繪製，並用一個案例說明完整的製作過程與注意事項，將「設計」這個主題的廣度加大，並嘗試將設計師該有的思維放進書中，一步一步地讓讀者窺見完整的「設計」輪廓。
這個設計好在哪？2：看懂平面，網頁及廣告設計的奧秘-做設計前，請先答對這46 個問題
最好懂的設計書《這個設計好在哪？》好評第二彈！ A 案、B 案，哪個比較好？別偷看解答，自己回答看看吧！ 不論你是不是設計師，都能從本書輕鬆獲得設計知識！ & 本書特色 & 想看懂設計，哪有這麼難！ 打開本書看案例，一個接一個突破盲點，不知不覺就懂了！ & 本書運用簡單的問答形式，不講艱深理論，你只需要思考：A 案、B 案哪個好？ 比對各問題的答案和解說，就能快速了解自己的盲點， 各篇最後還新增設計小測驗，幫你檢視自己學了什麼。 讀完本書後，再回頭看看路上發的傳單、手邊所有的書籍刊物， 相信你的眼光一定會變得更專業！ & [獲獎記錄] ★ 日本、台灣書迷狂推：「最有趣、最秒懂的平面設計書」 ★ 前作《這個設計好在哪？看懂平面，網頁及廣告設計的奧秘：設計人一定要答對的55個問題》中文版上市後立即登上誠品書店藝術榜第一名，並常駐誠品藝術榜十大暢銷書長達一年，更入選 2015 博客來藝術榜年度百大好書 ★ 作者團隊原班人馬花費一年用心撰寫，引用 46 個全新、更符合潮流的設計範例，涵蓋 5 大設計風格和類型，讓你更容易搞懂：這個設計到底好在哪？ &
漂亮女孩，來玩配色魔法！創意美學（01）
內容簡介& 以女性消費者為主的所設計的商品、空間、服務， 市場越來越大，機會越來越多， 加上現在流行的速度越來越快， 特別是女性導向的產品和服務， 不管是流行趨勢或是飲食文化都受到很大的影響， 因此，我們需要有領先時代一步的設計。 女孩們，想知道專業設計師是如何搭配出完美配色嗎？ 本書分兩大主題：關鍵字篇包含有「甜美、優雅、現代、自然、都會、英倫」等風格主題；另一主題以最常使用的顏色分類。 總共36個單元500多種配色範例，收錄各個主題的搭配規則， 從配色、形狀、比例到顏色的CMYK、RGB、網頁色碼應有盡有。 舉例來說，可愛型的配色， 在關鍵字篇的地方尋找「可愛」， 就可以知道如何配色營造出可愛的感覺。 除了介紹各種配色的資訊和參考， 還能幫助讀者搭配出自己想要的配色。 再來，配色樣本的形狀並非都是方方正正的， 而是根據配色的不同而有不同的形狀和面積， 所以也適用於平面的配色或是具體形狀的配色。 本書特色 搞懂配色就是這麼簡單！ 人人都可輕鬆解讀顏色密碼，搭配出自己的風格 關鍵字與顏色兩大主題：收錄25個風格關鍵字、和11個顏色，詳細說明各自的配色模式。 超實用工具書：將每個顏色的網頁輸出代碼標出，方便讀者使用。
文創工作的異想世界I：影劇X文字X行銷創意家
文藝青年→職業落點地圖 ○徵的就是你 ˇ說故事高手 ˇ文筆有溫度與質感 ˇ點子破格跳tone ˇ包裝賣點創意無窮 ˇ會玩活動聚人氣 文字創意家 叢書企劃│精準選書眼光 打敗出版寒流 廣告文案│咀嚼人生滋味 寫進人們心坎裡 伴手禮文案│文字有溫度 為產品注入靈魂 房地產文案│一字千金 賣最昂貴的產品 廣告創意家 廣告創意人│千百次修改 磨出廣告才子妙筆 商業攝影│數位相機普及化 搶不走高手飯碗 影視創意家 偶像劇行銷│創造社會話題 引領高收視率 故事管理師│一個好故事，衍生無限文創商機 編劇│社會歷練豐富 劇情才有血肉 微電影製作│150秒訴說一個動人的故事 戲劇創意家 專業劇場編導│舞台，永遠有說不完的魅力 原創喜劇表演│即興搞笑表演 好玩到瘋狂 經紀創意家 文創經紀人│不只影視明星，作家也要經紀人！ 行銷創意家 本土小農行銷│農產化身精品 幫助認真農夫 品牌管家│老店大改造& 為舊品牌賦予新生命 活動創意家 文物策展人│創造人潮：我把博物館變好玩了！ 公益活動策劃人│黃色小鴨到紙貓熊 公益可以這樣玩！
文創工作的異想世界II：設計X遊戲X動漫創意家
文藝青年→職業落點地圖 最夯 手機貼圖‧漫畫家 最新 手遊製作‧UX使用者經驗 最奇 動畫新聞‧體感互動設計 最趣 公仔設計‧伴手禮設計 最廣 觀光文創‧演唱會舞台設計 ○徵的就是你 設計創意家 平面設計師│90/10法則：設計界的命運數字 工業設計師│找出人和物件最舒服的關係 家具設計師│從氣派豪華 走向舒服簡約風 公仔設計師│最有流行感的玩具 不讓香港專美 使用者經驗設計師│產品不只美觀 更要直覺好用 美術創意家 職業畫家│練就生存本領 才能挺直腰桿 繪本作家│用圖像文字 抒發人生獨到感悟 手機貼圖畫家│網路聊天，表達情緒就靠它！ 動漫創意家 職業漫畫家│高度創作紀律 登上日本漫畫聖堂 3D動畫師│擺脫真人束縛 創造無限想像 電腦特效人員│創造不可思議的逼真電影畫面 遊戲創意家 益智玩具設計師│寓教於樂 從遊戲學習成長 線上遊戲企劃│編劇兼導演 創造超真實世界 手機遊戲製作人│比遊戲樂趣 而非畫面特效 遊戲音樂製作人│遊戲作曲 不讓電影配樂專美於前 互動創意家 多媒體互動設計師│科技與藝術攜手 讓你身歷其境 空間創意家 建築師│十年嘔心瀝血 打造高鐵台中站 室內設計師│提煉藝術品味& 讓居家設計更美好 流行音樂創意家 演唱會舞台設計│奔馳創意 打造演唱會聖殿 心靈音樂製作│非主流音樂 銷售不輸熱門音樂 生活創意家 造型師│藝人御用造型師 用衣服說故事 花藝家│感應花草靈性的綠手指 旅遊創意家 地方觀光文創│喚回老文化 沒落小鎮風華再現
超越設計-經典標誌與導視設計實作與解析
導視系統是結合環境與人之間的關係的資訊介面系統，同時也是傳統建築設計與視覺傳達的中間學科。在很多情況下，它體現為標識的個體造型。導視系統現在已經被廣泛應用在現代商業場所、公共設施、城市交通、社區等空間中，導視不再是孤立的單體設計或簡單的標牌，而是整合品牌形象、建築景觀、交通節點、資訊功能，甚至媒體介面的系統化設計。 本書特色 收錄全球各具特色的優秀導視系統設計案例，並分析解說其設計思維，讓讀者能在欣賞好設計的同時也吸收學習。
設計在赫爾辛基＜限量回饋版＞
品味極簡風的內涵‧來趟北歐設計之旅赫爾辛基，一個光聽就令人覺得寒冷的名字，卻是全球設計人皆嚮往的設計首都。因為氣候寒冷，以致於整個地區的設計呈現出簡約、低調、不做作、不極端的風格，這正好與芬蘭人對設計的高度熱情形成強烈的對比，芬蘭人秉持著自己的個性與執著，在這片藍色調的設計海洋裡乘風破浪……本書將帶領您展開一趟品味極簡風格的北歐設計之旅。作者用日記的形式記錄了他在赫爾辛基藝術與設計大學的留學經歷，內容包括在國外所見、所聞、所感觸到的中、外設計的差異，以及從中獲得的啟發。書中沒有太多的設計專業知識，讀起來不僅不會感到枯燥乏味，以忠實的口吻記述遊記，反而能為讀者帶來最實在的設計資訊和設計經驗，加深對北歐的設計印象。作者也沒有因為置身於國外，就忘了自身立場，而是從一個外國留學生的角度，去賞析當地學生的作品與概念，解讀他們的設計哲學。更進一步地，還比較了赫爾辛基藝術與設計大學和中央美術學院的學風差異，對有意前往當地修習設計的設計者們來說，不失為是一個很好的參考資料。在閱讀本書的過程中，就宛若置身於芬蘭赫爾辛基的設計現場，跟著作者一同歷經留學生活，接受一場簡約的北歐設計洗禮。另外，整本書就是一件很優秀的平面設計作品，透過本書圖文的編排，讀者可以感受到作者的設計巧思。
印象手繪：工業產品設計表現技法
本書主要介紹了工業產品設計的基本概念、相關的手繪工具、手繪基礎知識、材質表現技巧以及各種工業產品手繪圖表現，並結合大量工業產品手繪表現實例進行分步圖解，並對每個步驟做了細節分析，旨在使 讀者能夠快速領會和掌握工業產品手繪表現的技法。本書知識結構清晰、講解循序漸進、案例豐富，是學習 工業產品設計手繪的絕佳資料。本書適合工業產品設計專業的在校學生和對手繪感興趣的讀者閱讀使用，同時也可以作為從事產品設計 工作的人員參考用書。
設計的王道：用親和力翻轉你的設計
生活一刻不停地都在和設計打交道，每個人也不乏參與設計的經驗，但在與設計的接觸的過程中，人們並沒有一種自覺主動參與進設計和設計師契合的感覺。如此頻繁地接觸設計，只是單純地與設計“打個照面”。 本書將從創意、360度視野的角度，從產品設計、平面設計、和設計大師對話等方面帶領大家共同探討如何設計才能讓使用者的角色發生根本的變化，讓其從單純的資訊接受者變為設計過程中真正的參與者；讓你的設計變得更具活力和親和力從而激發受眾的興趣和參與性。讓大家領略到其實人人都可以參與設計！
德國紅點設計獎大師的設計視界
這是一本以設計師第一視角和切身體會來完成的書。 作者劉松作為80後設計師的傑出代表，透過多領域、跨專業的設計積累，對什麼是好設計做了闡述和踐行。 書中劉松以自己的知名設計案為例，將整書分為兩個部分：做設計師和做設計。 從畢業開啟設計師職業生涯為起點，通過做人、做事和做設計構建起一個通向成熟設計師的軌跡。 從什麼是好設計，到如何恰當地完成好設計，全都通過自身的理解、經歷和實踐進行了詮釋。 本書為即將開始設計生涯的準設計師們和已經開始設計生涯但遇到阻力的設計師們提供了一條可借鑒的道路。 好設計是合適的設計。 好流程決定好設計。 好設計是整理的結果。
好LOGO，如何想？如何做？品牌的設計必修課！做出讓人一眼愛上、再看記住的好品牌＋好識別
最多設計師推薦的Logo暢銷書 上萬設計師一致評價：「好實用、好感謝！」 報價‧線上知名案例‧溝通技巧‧設計秘訣，一次學 給你歐美一線設計師的超級經驗談！ & 從事logo設計或想開始做設計的人，將會發現這本書是無價之寶！──設計師．Tom Geismar & ◎小到個人、工作室、大到公司，一定要知道的品牌設計必修課 ◎上萬設計師仰賴、百萬瀏覽率的Blog版主，教你更教客戶，如何創造雙贏做出好識別 ◎歐美職場的超級經驗談，從提案到設計，該學的眉角、潛規則，一線設計師不藏私大公開 ◎必學實用祕技！如何避開重新設計或失去客戶的危險，想問的必閃地雷，都有解答 ◎不走冤枉路，從報價到收頭款，從提案到與決策者溝通，上工前必知的血淚經驗 ◎收錄花旗、微軟、FedEx線上知名設計師的成功之作，詳述精良品牌可長可久的7大設計要領 & 想做出讓人記住一輩子好設計，一定要知道的LOGO設計必修課！ & 沒有商標的公司，就像個沒有臉的人。 地球上每間公司都需要一個LOGO！每一個LOGO都需要一位平面設計師。 教你更教客戶，所有該知道的線上知名案例、報價、實戰經驗、溝通技巧、設計秘訣等大小事 & 該如何擄獲知名大客戶的青睞？如何抓住業界的脈動？什麼樣的頂尖創意，連英國女王都愛上？怎麼實現大膽前衛的風格，客戶還得埋單？比稿究竟是好、是壞？提案要提幾款才夠？如何報價才合理，如何避免詢價後沒下文？交稿時程，怎麼訂？如何說，客戶會信服？溝通出現裂痕，該怎麼處理？作品的所有權屬於誰？ & 2013年統計，全世界90%的資訊是近兩年產生的，要如何突破龐大資訊重圍，抓住注意力，是平面設計師展現工作價值的最大機會。最關心LOGO的設計師──大衛˙艾瑞，花了十年時間，持續在他名為davidairey.com的部落格，分享設計專案。他的分享締造每月百萬人次的瀏覽量，更讓成千上萬的設計師定期造訪。透過他的分享，讀者可以走進幕後，一窺設計過程中的每個階段，以及世界上各地才華洋溢設計師的知名案例。看見他們如何搞定客戶，如何轉化設計大綱中的細節，如何在客戶同意某個構想之前與他們達成共識。看過的人，一致評價非常實用、很具啓發性，讓他們非常感激。 & 1906年設計的家樂氏Kellogg’s，如何時至今日依然穩坐品牌地位？ 微軟設計師，如何為花旗和旅行者的合併，成功合體logo？ 市佔率下滑的FedEx，如何從300款Logo提案中重生，再創企業高峰？ 作者在書中分享他在專業生涯中的經驗點滴，這些最受歡迎、最具參考價值的案例，全都收錄書中，更憑著多年實戰經驗，歸納出31條見招拆招的「LOGO設計法則」，是每個職場上設計工作者的必備良方。 & 書中更交流一線設計師的成功心法，有人說：訣竅在於領先4年，有人相信：要適時離開電腦，拿筆作畫，就可以看見好靈感。或是有機會做一些滿足自己，不必取悅別人的設計。 「每一位設計師都有某一種程度的不安全感，只能經由同儕的敬重，或是作品的商業成功，才能減低。」300milliom創意總監如是說。 這些最誠懇、不藏私的同業分享，相信不管是開始接案的設計師；或是正需要幫自己定位的創意工作室，或是想幫助公司形象加乘的品牌經理人，都是最實用的know-how，幫助大家達成目標，設計出可長可久的LOGO識別。 & 【在本書你會學到】 ※為何某個商標比另一個商標更能達到效果 ※如何進行您自己的圖像設計 ※成為傑出設計師的要點 ※和客戶合作的最佳作法 ※設計可長可久商標的31個實際設計要訣 & 【7大Logo設計秘訣】 ※盡量簡單 ※增加關聯性 ※融入傳統 ※獨樹一幟 ※過目不忘 ※往小處想 ※聚焦於單一事物 & 原《好LOGO，如何好？讓人一眼愛上、再看記住的好品牌+好識別》2015年全新增訂版
無形商品設計概論
「無形商品設計概論」此書，不是談論視覺之外的其它人體感受，例如聽覺、嗅覺......等，是建立在常態下，「設計」與「創意」的逆向思考上，是重新詮釋設計與創意的一項行為。它不再只是「完成」，而是完成前的「觀念轉換」。 & 在五、六零年代，電話都是轉盤式撥鍵且帶有線的，試想那時若有一位研究生，站在逆向思考的角度上詢問教授: 「教授，這個電話一直有線很不便…是否能改成沒有線的電話呢?」，如果當時教授回答:「當然不行!沒有線，怎麼會有電，怎麼接電信公司?」倘若當時，這位逆向思考的學生妥協，且聽命於教授，那麼如今，或許也不會有無線電話甚至大家都擁有的手機誕生了。 & 因此，許多的原創，常存在於「逆向思考」之上。如室內拖鞋，本該是以讓人穿得舒適為主，但逆向思考之後，硬是要穿得不舒服，於是腳底按摩拖鞋就誕生了。船，一定要浮在水面上，那逆向思考之下，即出現了沉在水裡的潛水艇...... & 有許許多多的原創，都是在當大家覺得不可能，也不可行的逆向思考下誕生。我們對於「設計」與「創意」的名詞或形容詞，是否該加以重新的逆向思考一番呢？還是，只能慣性般的，跟隨大家目前對設計及創意的覺得而為之呢? & 現今社會下的人們，所謂「創意」、「設計」的氛圍慣性，並沒有實質地對地球及生活資源，帶來保護與幫助，我們對這些創意、設計的「慣性覺得」，是否該重新思考且加以打破呢？對居住在地球上的人類來說，當今最實質與最重要的議題，已不是如何讓生活更便利，更如何繁華於有形物質設計，而是該強化人心，對岌岌可危的地球，產生關愛與珍惜。若砍掉一大片樹林，讓地球生態更加速破壞，只是為了得到昂貴的名牌高級木桌椅......利用消耗地球的壽命來換取人類的虛榮滿足，你忍心嗎? & 這世代的「設計」與「創意」，或許應該著力於，如何讓人心得到轉換，以及生物平等使用權的認知，珍惜現有資源，不再做過多的浪費！ & 這就是「無形商品設計概論」的目的，希望大家能夠為自己的「慣性覺得」開啟一扇逆向的窗，讓我們逆向思考：設計不再是為人，依人的習慣來進行，而是為平等的眾生、眾物，共存共生而設計。好讓後代生物們，與人一樣平等，可以依然享受，這地球的美好!
用看的語言：標誌和導視系統設計
以介紹全球知名的導視設計為輔，詳細闡述如何從基礎到設計出完善的導視系統。 & 本書從導視系統如何發展、如何傳播、如何構成、材料如何選擇、如何設計到如何展示等方面都詳盡地解析導視系統設計本質和屬性。對於導視系統設計的學習、研究和實踐有一定幫助。 & 導視系統設計是一門新興資訊設計學科。它是與交通工程學、城市規劃設計、建築設計、環境景觀設計、視覺傳達設計、人機工程學、設計心理學、社會心理學等學科互有關聯的交叉學科，其專業方向涵蓋人們生活基本要素和社會經濟文化需求的各個方面。 & 當今社會科學技術與文化藝術的相互交融，城市導視系統關係到城市生活的每一層面。 本書著重講解導視系統的設計，包括導視系統設計的方方面面，體現一定的深度和專業度。 作者是非常知名的設計師，與國外合作非常緊密，選擇的案例非常廣泛，包含全球有名的設計案例。
圖解經典名椅
從軟體工程師轉換跑道到遊戲腳本作者，以製作遊戲必要的各種知識為基礎，出版了許多著作。主要著作有《遊本書詳細介紹古今被稱作「名作」的椅子，以及在各個時代擔任重要角色的椅子 & 椅子的相關書籍非常多，但大多是純目錄形式，鮮少仔細介紹椅子成名的由來，或是在什麼樣的時代背景下所誕生。因此，本書將配合插圖解說，從多樣化的角度帶領您探尋世界各地椅子的歴史，說明這些椅子到目前為止仍舊名垂不朽的的理由。另附系統圖，可一目了然造型各異又有趣的椅子從古至今的傳承過程，愉快地學習椅子的歷史。 & 本書特色 & ★只要讀過本書，馬上知道椅子的歷史！從過去的椅子獲得靈感而創作出新椅子的過程、逸聞，對後世造成什麼樣的影響等，本書皆有詳盡記載，而且冷知識滿載！椅子的造型、製作技術、素材、使用方法、椅子和設計師出名的緣由，使用約350張插圖介紹代表各時代的椅子。戲腳本的奇幻事典》、《惡魔事典》、《電腦遊戲的數學》、《忍者、忍術概說》、《漫畫、插畫可使用的西洋魔法事典》等等。
為什麼你的設計沒有價值
自從有了人類文明的歷史，設計一直伴隨著社會的腳步前行！ & 人們在體驗設計的同時也受到設計趣味和價值潛移默化的影響！設計不僅可以體現出商業價值更可以體現社會價值。 & 本書將從意、360°視野的角度，從產品設計、平面設計、設計力量、設計產業、對話設計大師等方面帶領大家共同探討如何做出有價值的設計？如何實現設計的商業價值同時實現社會價值，讓設計不再是功能的奴隸。為設計師開拓眼界，拓展視野！
傳統再生到前衛設計
由榮獲「亞洲極具影響力大獎」的《Design360°》觀念與設計雜誌特刊改編 是拓寬設計師們設計理念的絕佳工具書 & 設計師們天天都在談創新、談創意、談那不驚人死不休的設計圖。但是在現實生活中，更多的新設計離不開對舊設計的改良，對傳統的傳承與革新，以及對新理念的推敲和打磨，而新也絕不只是無意義的新！ & 本書將從創意、360度視野的角度，從產品設計、平面設計、與設計大師對話等方面帶領大家共同探討什麼是“新”，什麼是“新設計”，怎樣才能從傳統做出“新設計”？從“無”開始固然是一種創造，而把熟知的設計變得陌生則更加是一種創新，而且更具挑戰性。 & 為設計師們開拓眼界，拓展視野！
CTA亞洲創意對話‧創刊號
◎ 《CTA亞洲創意對話》創刊號與NEW VISION新視角--亞太傑出海報設計邀請展 合作，收錄來自亞洲十國，超過50位設計師與150件以上的參展作品。 NEW VISION新視角--亞太傑出海報設計邀請展 介紹 二十一世紀在數位媒體急速發展的時代，人類傳播與溝通訊息的模式有了相當重要的變化。設計師看待創作和文化發展的角度，也因為數位媒體的影響，產生微妙的化學變化。試圖透過設計師的作品來回應當代設計發展中相當重要的議題，也重新梳理在如此快速變遷的時代當中，如何重新省思平面設計在下一個數位時代走出全新的方向，並創造更豐厚的人文與知性價值。 邀請亞洲地區具代表性的傑出海報創作設計師，傳達在二十一世紀對亞洲文化和當代設計趨勢的未來想像與關懷，也讓觀眾感受與眾不同的嶄新創作。 & 《CTA亞洲創意對話》創刊號 介紹 創刊號搭配「NEW VISION新視角--亞太傑出海報設計邀請展」，收錄來自亞洲十國，超過50位設計師，150件以上的作品。內容除安排設計師/團隊介紹、作品收錄及創作理念，更邀請設計師分享QA，讓大家能夠更貼近設計師與作品，了解他們不一樣的故事。 本書特色 ◎「NEW VISION新視角--亞太傑出海報設計邀請展」，參展設計師及其精緻作品。 ◎收錄來自亞洲十國，超過50位設計師，150件以上的作品。 ◎設計師介紹、創作理念、作品收錄與QA訪談，更貼近設計師與其作品。
靜物圖片集：繪畫練習功力提升的工具書
一本「工欲善其事，必先利其器」的靜物繪畫工具書「工欲善其事，必先利其器」在我們學習繪畫和從事美術教學的過程中，經常會遇到繪畫資料圖片太小、解析度太低或構圖不好表現或題材組合起來不順眼不美等的冏境，而導致教學者和學習者都無法全心全力地投入發揮的無奈，既然都願意花時間苦練精進自己的功力，為何就不能選擇高品質的資料練習?這是筆者們多年從事美術教學的心聲，亦是這本靜物繪畫工具書誕生的初衷。本書內容分為三個部份和四種使用方法:分解步驟圖片、個體圖片、二種光源角度的完整構圖圖片；示範詮釋、個體練習、整組操演、模擬組合；依據靜物繪畫學習的四個階段將本書的資料圖片分類為簡單幾何造形構成、複雜幾何造形延伸、不規則幾何造形應用、特殊質感綜合表現四個單元，使用者可以此分類進度由淺入深逐一練習；考慮到使用的便利性採用環扣式裝訂讓每一頁圖片都能平放，不會有圖片因書的弧度而變形。這是一本讓教授靜物畫的素描、水彩、油畫、粉彩、色鉛筆等的老師、想加強練習的同學或自學的繪畫興趣者，能輕鬆便利地使用高品質資料練功的靜物繪畫工具書。本書的初衷是以基礎美術教學教育出發，臨摹詮釋上以素描和水彩為主軸，當然所有圖片內容用來練習油畫、粉彩、色鉛筆等繪畫媒材亦可。靜物個體和小組另有分解步驟示範，提供給初學者和練習者一個技法步驟可以臨摹的練習方法，另有素描水彩作品的完整詮釋讓使用者有一個畫面風格完整呈現的參照，更希望使用本書的繪畫愛好者都能創造出屬於自己的畫面風格魅力。剛開始接觸繪畫的人多從靜物個體入門，從練習物體的造形、固有色、光線、立體感、質感最後再整體統合的學習步驟，本書共有約230種個體物件有個別入鏡亦有一至三個靜物擺放成小品構圖，能讓使用者依照個人不同程度的需求，紮實加強訓練基本功。本書依據靜物繪畫學習進度分成簡單幾何造形構成、複雜幾何造形延伸、不規則幾何造形應用、特殊質感綜合表現四個單元，共有38組完整靜物每組分別有二個光源角度共76張圖片，其中30組適合描繪四開大小的紙張，8組是適合八開，可以自由選擇練習。一張好的構圖畫面是需要經過思考設計的，整組操演的擺放位置是筆者們共同討論的成果，其中包含了我們對靜物的選擇搭配、對畫面取捨的經驗、對視覺藝術的美感品味，也希望使用者在觀賞或實踐的過程中能潛移默化地建立自我的美感思維。本書的編排是從臨摹詮釋到個體練習再到整張操演，是希望練習者先從作者設定好的各組個體進行思考練習各種擺放位置的構圖，熟練如何擺放出好構圖後，亦可將每一組的靜物個體圖片打散後再交叉重構，組合成全新思維的構成，以此類推其排列組合的變化多元，讓老師們和學習者能發揮本書最大的使用效益。在靜物繪畫技法書的範疇中，已有許多前輩老師的書籍成為經典灌溉著我們，為美術的教育留下深遠的影響，而筆者們從事美術教育教學多年，有感時代光速地轉變，科技和繪畫工具不斷汰換提升，唯有下苦工才有收穫的原則不變，這次我們也在成書的過程中親身感受到自己的功力精進，期望用另一種符合現代便利學習的繪畫工具書，增加使用者的練習效率，能為美術教育盡一分力，讓更多人能夠使用本書增加自我的基礎功力，追求屬於自己的畫作經典。本書提供之圖片資料，歡迎美術老師們能當成教科書地編教學進度或給予學生作業練習，如要參展比賽需再重新組合加入創作元素較為妥當。感謝旭采美術、芃亞美術、永碩美術和桔果藝術工作室(按組數排)的支持並協助拍攝，讓本書的靜物內容題材和場景呈現多元而豐富。
福田繁雄 設計才遊記
福田持續給予日本設計界引響的是「遊戲心」這個要素。其發想的奇特性已打破既有樣式與概念例，如思考視線在移動或固定下能夠看到什麼和看不到什麼？他總是逆向思考並重新審視、思考常識，然後再自己做做看，這就是福田流設計的常用手法。
設計師的字體應用術：117款設計師必知的好用字體造型辨識、實用圖例解析
選對字體，讓設計更有效傳達訊息！ 收錄117款常見／稀有、經典／創新、實用／裝飾特色的設計師最愛字體 從你的設計目的開始，解析字體造型特徵、易混淆字體對比，提供實景應用場合圖例 & → 認識字體背後的設計概念 & 透過字體背景，認識應用場合！像是造型縮窄，視認性高的Bell Centennial，其實專用於電話簿印刷；頗受歡迎的Caslon，刻意減少粗細對比，更利於維持排版時的視覺一致性！ & → 直擊字體的應用與效果 & 不知道字體如何運用？從歐巴馬競選口號的「改變」(Change)、英國地鐵標示、紐約梅西百貨公司商標、德國高速公路的交通號誌、企業識別標誌，看見字體應用實例。 & → 區別易混淆字體的造型差異 & 搞不清Helvetica與Arial？分辨不出Adobe Garamond與Granjon？ 先看看該字體的出沒場合，再觀察不同粗細的襯線特徵，簡單找出造型差異！ & 每個字體，除了造型美感之外，都有各自的設計目的與文化背景，因此懂得辨識字體造型與功能目的，才能更精準表達想要的視覺訊息： & Bodoni：擁有尖細襯線，筆畫粗細對比強烈，能夠傳達優雅、時尚與美感氣質，一直以來，都是時尚雜誌與各大品牌的愛用字體。 & Courier：等寬字元間距設定的粗襯線，原本是供打字機使用的字體，能夠排出內文均勻，需要等齊的版面。 & Eurostile：擁有清爽線條、方正形狀，但字體稍寬，雖不適合應用在內文，卻擁有不錯的展示與標題效果。 & Frutiger：為了機場標誌而被特別設計，擁有極佳的視認性，方便觀者在遠處、不同角度或移動行進中視認文字，常被廣泛應用於標題與展示文字！ & Neutraface Slab：X高偏低，字體帶有強烈的幾何結構感，不僅可以作為搶眼的展示字體，也很適合編排長篇內文。 & PMN Caecilia：筆畫粗細對比低，排成段落後可以形成均衡一致的視覺感，具有溫和人文氣息的造型，不論應用在印刷品或電子螢幕上，都非常適合 。 & ……看見更多字體的故事與使用，你也能夠學會變化不同場景的字體應用術！
成功品牌始終來自於好設計
本書結合世界著名品牌的成功經驗，分析了設計在品牌命名、品牌標誌、品牌形象、產品、品牌文化、品牌個性、品牌傳播(包裝、廣告、展示、門店、網站)、服務和體驗等多個方面對品牌建設、發展和創新所發揮的獨特作用，並介紹了設計思維和設計創新的方法。 & 本書主旨在於向企業界、商業界朋友介紹如何用設計思維進行創新性思考，促進產業升級，提升企業家對設計的認識，建立品牌領導力：另一個目的是説明設計界的朋友加深對設計商業屬性的認識，進一步培養商業思維，更好地為產業升級服務。
創意大師想什麼？PPAPER╳包益民╳45位全球頂尖創意大師對談經典
讀大師的書，走大師的路 最具人氣的設計雜誌PPAPER 歷年重量級大師訪談集結 走進45位全球頂尖設計大師的創意世界 & 台灣最具人氣的設計雜誌Ppaper，至今已滿11歲。 & Ppaper開創了另一個不同的典範──為台灣讀者打開國際的視野：在每一集Ppaper中，製作團隊挑選在未來有潛力、時下已造成重大影響、新進的設計大師與新秀，在紙上做一場又一場的精彩對談：打破金氏世界紀錄的荷蘭書籍設計師Irma Boom、全球最知名的女設計師團體Front Design、北京鳥巢的瑞士建築師Herzog de Meuron、川久保玲的幕後推手Filip Pagowski......本書集結45位國際級大師創作的過程與創意發想的源頭，為讀者們揭開設計大師的祕密創作世界。 & 《創意大師想什麼？》集結了Ppaper歷年來全球頂尖創意大師的對談過程，唯一一部重量級設計大師們的思考經典。
圖解設計入門〈部定版基本設計合訂本〉
本書為《基本設計I》、《基本設計II》合訂本，供職業學校設計類群組及高中職業課程使用，為適應商業﹝廣告﹞設計、工業﹝產品﹞設計、室內﹝景觀﹞設計、時尚﹝服裝﹞設計、美術工藝等各領域需要，盡量斟酌兼顧，力避所有偏廢。現行相關科系課程已另設有《設計概論》等同類性質之理論科目、《基本設計》顯然理應注重實作，所以特別加強實例之列舉，以其學以致用，文字敘述部份力求簡意賅，繁複內容則盡量另列圖表，以達一目暸然。此合訂本適合第一學年，上下學期每週3節授課之需。為達成上項目標，內文齊一置頂，而例圖資料集中排列下欄，做到圖文一律可以互相對照，﹝無須跨頁翻尋﹞的自訂要求。
實用IC封裝
本書係針對入門者編寫的IC封裝專業書籍，目的在於推廣基礎IC封裝知識。書中除收錄和IC封裝相關的基本概念和理論外，也包括作者在職場上累積的實用經驗及心得。 & & & & 書中討論的IC封裝以塑膠封裝為主，主要包含常見IC封裝的材料、製程和相關的認證方式，除介紹各類封裝產品的構造和製造程序之外，也對其背後隱藏的原理加以說明。此外，本書也簡單介紹IC封裝的演變及部分封裝產品之設計概念，讓讀者能知其然，也知其所以然。本書適合作為半導體製程相關課程或是IC封裝相關訓練之參考書籍。由於書中收納常用認證程序，也同時將許多常用數據整理於附表中，對於在工作中需具備基本IC封裝知識的IC設計工程師、外包工程師、QA工程師、及可靠度工程師來說，也適合作為工具書使用。
GOOD IDEA２！設計師必懂的１００個創意法則
有效解決設計師的創意瓶頸， 激發出令人激賞的創意表現， 從中掌握設計關鍵！ & 創意是設計的靈魂，也是常常令設計者苦思冥想、難以突破的關卡。其實GOOD IDEA來自於生活中每個小角落、小物品，只要消化它並轉變固有的思維方式，你也能觸類旁通、舉一反三，設計出令人會心一笑的好作品。 & 本書主要針對設計師在設計工作中常遇到的創意問題展開編寫，以4個章節對設計思維、從無到有的設計演變、色彩設計創意、最大限度發揮媒介特徵等領域深入介紹，解決設計師無創意的問題。同時以對比的實際範例，引導讀者了解名片、海報、雜誌、宣傳折頁、書籍、包裝、網頁設計等領域，應掌握的原則與創意表現。 & 本書特色 & ★獨特創新思維：就從生活中擷取創意點子開始。 ★從無到有的設計演變：構思版面字體、文字、顏色到構圖的完整過程。 ★色彩設計創意：善用色彩特性，塑造風格與形象。 ★最大限度發揮媒介特徵：利用排版技巧與元素提升設計好感度。
設計師求生實用指南
做設計的人這麼多，你能存活嗎？ 130個基本功詞條＋設計思考＋必讀大師經典書單＋「巷仔內的人」的專業祕訣 從A到Z，一次徹底搞懂設計師生存的關鍵字！ 把「設計」與「設計之外」的事搞清楚，設計才能做得更好！ 專為學生、新手設計師和身經百戰的專業人士提供的圈內人指導手冊 你得了「設計師症候群」嗎？以為對自己的工作瞭若指掌，卻總是忘了好好對客戶說明自己在做什麼？有些名詞很熟悉，真要說明清楚又不容易？怎麼「請款」、什麼是「裝訂」、「著作權」在實務上該如何確保？線上隨時可看到大師作品，「設計書」與「設計研討會」還有必要嗎？從基礎的實務用語、工作室的成立管理、設計圈內的人際交流，以及各國設計風潮，本書的主題就是將一向被當做理所當然的事情，一次徹底說清楚。 設計不是唯一，其他各個層面也是非常關鍵的：「設計」之外，我們還必須與作家、插畫家、攝影師、印刷廠、裝訂廠一起共事，同時也和可能不把設計當一回事、卻只顧盯著預算和交件期的人合作。設計比什麼都重要，但設計不是唯一。這些事情，在設計學校學不到。 無論執業多久的設計師，一定都渴望了解，有位設計同業能為我們提供具有「態度」與「觀點」的實務經驗，讓平時想留意卻又沒時間弄懂的「眉眉角角」，有機會做得更好！
一個嚮往清晰的夢：荷蘭現代主義的設計公司與視覺識別1960-1975
本書獲得荷蘭35年來最佳藝術歷史研究獎 透過3大設計公司．6大識別設計案 以及超過630幅珍貴照片、手稿和圖表 見證現代主義設計的巔峰時期 重現視覺識別的輝煌年代 & 看Total Design、 Tel Design 、Allied International Designers 如何為航空公司KLM、石油公司PAM、連鎖超市AH、鐵路公司NS、礦業公司DSM、郵電公司PTT 在二戰後重新塑造出有利的荷蘭現代商業形象？ & 二次世界大戰後的荷蘭百廢待舉，經過十多年的重建，一躍成為現代化的工業國。1960年經濟趨於穩定發展，一股巨大的社會能量正在醞釀，不僅推動國內大興土木，更促使大型企業轉型，導入視覺識別。 & 英、美早在20世紀50年代，就出現了擁有現代視覺識別的企業，荷蘭直到1963年皇家航空KLM成為史上第一家成功導入視覺識別的企業之後，石油公司PAM、連鎖超市AH、鐵路公司NS、礦業公司DSM等，才相繼在60年代末期擁有了現代形象的視覺識別系統。 & 70年代這股風潮也吹到了政府機構，設計史學家Kees Broos曾在文章中寫道：「那時所有的國家部門、城市政府、大學都有了自己的Logo和識別系統。」荷蘭政府的積極投入在世界上算是首屈一指，也將荷蘭的視覺識別設計引向前所未有的高峰。 & 這一路推動荷蘭視覺識別發展的，是世界知名的三大設計公司，名氣最大的是Total Design，成立於1963年，由本・博思（Ben Bos）、維姆・克羅威（Wim Crouwel）和本諾・威新（Benno Wissing）三大設計師領軍，其嚴謹的現代主義設計風格深受同業讚揚。其次是成立於1962、直至60年代末期才嶄露頭角的Tel Design，雖然起步比TD晚，但是在創意總監登貝（Gert Dumbar）的帶領下，和TD難分伯仲。另一個團隊則是來自英國的國際設計師聯合（Allied International Designers），總監詹姆斯・皮爾德奇（James Pilditch）主張以商業運作來經營公司，堪稱60～80年代最成功的外國設計公司。 & 在設計師眼中，視覺識別是一種對整個社會產生正能量、高品質的優秀設計，對視覺識別設計也抱持著某種理想主義的情結——一個「清晰的夢」，可以用來提高溝通效能以及社會功能運轉的效率和秩序。設計師希望能夠通過視覺識別明確表現企業的結構，並且讓企業更有效率地營運。他們以現代主義的手法來促成有效的視覺傳達，進而為整個社會謀福祉；他們把現代主義的美學和方法融入設計中，把「追求明確」視為可以惠及眾人的「夢想」。 & 當時受到瑞士國際設計學派的影響，荷蘭設計師將視覺用規則、簡潔、明確的結構傳達，企業的全套視覺識別系統，則使用統一的版式、字體、標誌和色彩，設計上大量使用明亮的色彩、幾何形狀、無襯線字體也成為那個時代最好的註腳。 & 到了70年代，經濟蕭條導致視覺識別的業務量萎縮，荷蘭社會也經歷了巨大的社會變革。年輕人發起對政府權威的反抗，民眾也開始敵視企業。為了回應社會召喚，設計界也發起對現代主義的批判。這在TD和Tel這兩家公司內部造成了緊張的矛盾。一方面，他們要重新讓自己的設計態度緊跟時代精神；另一方面，他們又要掙扎地生存於蔓延於西方世界的經濟衰退中。尤其是維姆・克羅威領導的TD受到了攻擊。而Tel在登貝帶領下，已經開始轉向後現代主義。 & 20世紀荷蘭的現代主義藝術和設計為我們留下了寶貴的遺產，荷蘭平面設計是世界平面設計的重要一支，它的現代主義設計湧現了一大批優秀的設計師和設計機構。但對於它在此之前的現代主義發展歷程的研究，特別是關於設計與社會、經濟、政治等文化背景之間的動態關係，世人所知甚少。 & 本書全面考察了1960-1975年荷蘭社會經濟的環境下視覺識別的設計者(如設計公司、自由設計師)、客戶(如企業、政府、公共機構)、執行者(如印刷廠、執行製作商)以及更多相關的群體。作者通過600多幅珍貴的照片和手稿，向讀者展示了那一個鮮為人知的黃金時代，以及荷蘭設計師或企業在面對具體設計問题時的種種思考及實踐。 & 荷蘭設計的倡導者、網格系統的實踐者 20世紀最有影響力的平面設計師之一 & 王志弘wangzhihong.com選書、設計 龔維德（設計文化觀察者）審閱、導讀 王明嘉（王明嘉字體修院修士） 許瀚文（Monotype高級字體設計師） 黃家賢（洋蔥設計創辦人）推薦
日本傳統花紋素材集：京友禪（附光碟）
以京都為中心活躍的畫家創作的京友禪素材集 「友禪」是指在和服上染色的技術或是其製品的通稱，京都的京友禪就是相當具代表性的一種。和風設計代表的京友禪具豐富的色彩，及添加取材自大自然的紋樣。從簡單的花樣到花卉圖案、物品圖案、風景圖案及其他各式圖案及花邊，滿載各種主題的手繪京友禪，魅力滿點。 CD-ROM則是提供以Adobe Illustrator EPS檔及PNG檔儲存，共949幅超精美素材。收錄大量可利用在需要和風素材的設計上，能自由組合、分解的友禪花樣。 本書收錄的京友禪作品相當實用，是在色彩、樣式、題材等等方面都具有高完成度的素材。 本書特色 以手繪的京友禪圖案為基礎的素材集。
版型設計之外：配色的重要(第三版)
精緻的設計更需要完美的配色來襯托，配色對了，整個味道就對了！ 讓作品更炫目耀眼的方法，一蹴可幾！ 明明版型就設計得很完美，為什麼最後效果就是整個不對勁呢？ 明明應該要看起來很溫暖的畫面，為什麼最後就是少了一絲絲火苗呢？ 這時請讓配色來為你分憂解勞吧！不管是甜美風哥德風浪漫風唯美風還是台灣龍捲風，通通讓你搞定！ 本書針對設計者的應用與需求，深入淺出的介紹各種配色方式，從基礎的色彩知識、表現印象、應用領域到實際操作，讓讀者一手掌握配色的全方面知識，並透過大量範例介紹，分析並解決配色中常見的問題，建立起強大的審美觀，同時結合了平面設計案例的特色，力求讓讀者能掌握色彩的實際應用法則，對於想深入了解配色的讀者有關鍵性的幫助。 本書色票同時以CMYK與RGB色值表示，查閱方便而實用，不管您是否為專業人士，本書絕對是您必備的好用工具，提供您最具價值的相關資料！
設計商品，這樣賣就對了！聰明運用集資平台、電子商務與品牌行銷，創造設計商品大商機！
26位設計師成功祕訣 60優質商品案例故事 & 資金哪裡來？商品怎麼賣？和誰合作最可靠？消費者在想什麼？ 從事商品設計創業一定會遇到的問題，答案全都在這本書裡！ & 商品設計師、產品開發者、行銷企劃、品牌經理人 必讀！ 有志投身文創商品設計、開創自有品牌者 必讀！ 有意大量吸收設計發想秘訣、累積實務經驗者 必讀！ 從事商品、工業、工藝設計，想要跨界整合、拓展事業廣度者 必讀！ & 透過本書，你可以了解： 集資平台的運作方式、電子商務的虛實整合、經銷與商業展覽的脈絡、商品設計的趨勢…etc. & 強調精緻美感與生活風格的日用品、器皿、燈飾、傢俱、創意文具，乃至於消費型電子商品、交通工具等，充斥在我們的日常生活中，滿足人們的生活需求。然而，這些絕妙、好用又暢銷的商品，是如何一步步邁向成功的呢？催生這些成功商品的創作者們，在設計發想、創業與經營管理上，又有著那些獨到的觀點呢？ & 本書從資金、銷售、生產、趨勢四大方向，列舉20個商品設計創業最常見的問題，並專訪26位台灣知名設計師，領域橫跨商品設計、工業設計、工藝設計等，提供最直接、最具體、最精采、最有效率的資訊與方針，給有志投入商品設計創業的你。
Before&After-解構版面設計準則(第三版)
您是設計師，是否曾遇到作品一直被客戶退件的情況？ 您是非設計師，是否曾遇過無法和美術設計溝通想要的畫面呈現？ & 大部分的設計書，都是作者提供單向的作品分析，甚至只有局部解說。所謂的「圖像設計」，意謂著「計畫某件事物的視覺呈現」，本書的不同之處在於從「起始到成像」的規劃，教您如何思考，如何針對需求，將想法清楚無誤的傳遞出去。 & 本書分成三大篇：知識、技巧、企劃案。 & 知識篇－提供設計必備的基本概念，從線條、形狀、方向、比例等等，穩固您的設計根基。 & 技巧篇－利用實際案例，說明相同的元素只要做些小變化，也能有截然不同的效果。 & 企劃案篇－整合知識及技巧篇，包含名片、網頁、簡報、宣傳手冊等等，可應用在生活中80%的常見圖像設計。 適用對象 不論您是否身處設計行業，只要和圖像有關，就不該錯過本書！
Before&After：解構文宣品設計準則
滿腦子充滿了想法，實際成品卻總是少了一點韻味？ 文宣滿天飛的年代，怎麼讓自己的作品能讓顧客多看一眼？ & 失之毫釐，差之千里用在設計上真是再貼切不過了！微瑕與完美往往就在一線之間。從廣告文宣到產品小冊；從新聞報導到個人履歷，不同的文宣品有著不同的設計訣竅，不同的字型更能帶來不同的氛圍，而這正是美好餘韻的主要根源。請聽本書作者John McWade，以他多年累積的經驗，娓娓道來亮眼設計的秘訣。從今天開始，不管是公司形象廣告、產品規格書，抑或其他的文宣品，就讓它們也以全新的面貌深植人心吧！ & 本書特色 & ◎從廣告到新聞，從名片到海報，與你分享不同文宣品的設計秘訣。 ◎簡單明瞭的內容，成品均有詳細的規格說明，讓你輕鬆就能上手。 ◎有捨才有得！分享去蕪存菁，讓作品更搶眼的方法。
歐文字體１：基礎知識與活用方法
「就算從未生活在西方國家，也能做出毫無破綻、令人驚豔的歐文排版。」 歐文字體基礎知識Ｘ經典字體特色與選用方法Ｘ排版原則與規範 國際知名字體設計公司Monotype字體總監－－小林章 從東方人視角撰寫的第一本西洋字體專業教本 所有設計者不可不知的字體知識 ──從歷史起源、用語解說、經典字體解析等觀念知識，到字體設計、辨識、選用、業界規則等實戰技巧， 讓你有系統地通盤理解歐文字體，徹底活用！ 本書作者小林章，在獲得多項國際字體設計大獎後，受聘至字體大廠德國Linotype（現和Monotype字體公司合併）擔任字體設計總監，並與字型大師合作設計出多款膾炙人口的字型。 擁有豐富歐文字體設計經驗的他，將經驗有系統性的整合，透過本書以深入淺出的方式呈現給所有對字型、字體有興趣，想進一步了解相關知識的讀者。不論你 只是對字體感到好奇，或者是設計相關科系學生、設計領域工作者，甚至未來也想成為一名字體設計師，本書將能讓你深度理解歐文字體的歷史背景與使用方式，從 細節到整體全面掌握，大幅增進你的設計力及鑑賞力。 ‧第一章：文字的形成 要真正學習字體設計，必須先從歐文字體的歷史源頭談起。為什麼歐文字體會發展成現在的樣貌？第一章透過簡單動手畫及清晰的圖解，帶讀者了解歐文字體的成因，打好觀念基礎。 ‧第二章：理解歐文字體 第二章介紹了在理解歐文字體前須具備的必要知識。 第一節「用語解說」，介紹了與字體相關的基本用詞定義，例如「字體、字形、字型」的個別定義及使用時機；有襯線體、無襯線體、草書體、哥德體等基本字 體種類的特徵及其歷史背景；「字體排印設計師（typographer）」和「字體設計師（type designer）」的不同之處；「襯線」、「基線」、「x字高」、「上伸部／下伸部」、「字間調整」等字體設計的專門用語定義；什麼是「字型家族」？一 個字型家族又是由哪些不同「字重」的字體所組合而成的？ 一套字型除了拉丁字母和數字以外，還有許多其他的構成要素，稱為「字符」。第二節「字型的內容」將告訴你各種西洋標點符號、空格、連字等拉丁字母和數字以外的這些字符名稱、輸入法以及使用方法。 第三節「值得信賴的經典字體」，列舉出了十數種古今中外最常使用的歐文字體，並加以分門別類，告訴你這些字體的歷史、特色及使用方式，讓你了解這些字體受歡迎背後的秘密，也讓你從此能夠將這些字體運用自如。 第四節「沒有壞字體，卻有壞字型」，舉出數個壞字型的例子與好字型進行比較，並解說各自的優劣之處，教你該如何看出一個字型的好壞。 第五節「各種Garamond和Caslon」，將各家廠商的Garamond」及Caslon系列字體做比較，我們能發現即使是以同一組活字為基底，各家廠商做出來的字體還是有許多不同之處。 第六節「避免出糗的排版規範」告訴我們在歐文字體的排版上，有一些最基本、不該犯的錯誤，避免因為字體的排版讓整個作品的專業度大減。 ‧第三章：歐文字體的選用 歐文字體的種類繁多，此章將告訴讀者在針對不同的設計品、設計目的時，該如何從時代、國情、氛圍上考量，挑選出最適合的歐文字體。 ‧第四章：享受歐文字體樂趣的方法 以第二章〈避免出糗的排版規範〉為基礎，本章將介紹更進階的排版規範和應用方法。例如：字母的大小寫如何搭配、分別該在什麼狀況下使用；各種數字的使用方法；草書體的運用該如何掌握；「文字間距」該如何微調；該如何活用各種形式的字體為設計加分…… ‧第五章：從歐文字體設計師的角度 作者於本章由字體設計師的角度出發，以他曾製作過的字型為案例分享經驗，並分享他做為一個字體設計總監，在看待字體設計時所思考的事。並親自介紹了他所設計過的數種字體，你能看見一個字體背後的故事及成因。 ‧第六章：想跟未來新進們分享的事 小林章身為東方人，何以能在歐文字體界裡獲得如此高的成就？在最後一章，他將和讀者分享在字體設計這條路上一路走來的心路歷程，以過來人的角度給予後進許多實用的建議與心得，給想成為字體設計師或相關領域的人相當難得的指引。
破立：跟著謝榮雅把奇想變生意，Red Dot， iF， IDEA， Good Design Award….做好設計，這只是開端而已！
史上最會得獎的設計師！ 囊括 Reddot、iF、IDEA、G-mark，拿下國際設計逾百座大獎！ 身為兩次獲得美國IDEA、德國紅點（Red Dot）、iF三大設計金獎之「金獎三冠王」！ & 他是怎麼辦到的？ & 他說：「別人給我的框架與限制，我通常當作是突破的起點。」 & 謝榮雅：「我是一個從小躲在想像世界的生活，不需要靠旅行、運動、靜坐或其它外在的活動來刺激我的想像，很多想法平常就在累積，需要用的時候就像水龍頭一開就有。」 & 創業二十多年的他並非一帆風順，第一個十年他還很年輕，把設計專業奉為圭臬、客戶需求視為關鍵，至於股東的期待卻沒有足夠的認識導致誤判，單純以為「只要好好做設計、滿足客戶就好了」。到了第二個十年，因為得獎而接觸更多的資本市場，也在跌跌撞撞中學習，是我近年來反省很多的一塊。 & 我關心新一代設計師的前途。新世代在設計上最大的問題不是才華和能力，而是缺乏對當代的熱情和使命感。關於工作和人生，我始終相信來自上帝的呼召（calling）。從別人的需要看見自己的責任，那就是一個呼召。 & 「如果在工業設計領域發展，你的起心動念太薄弱、缺乏熱情和使命感，絕對無法啟動設計的創意引擎。這是做設計一定要有的態度。」 & & 「設計，從不設計開始」，這是我奉行不渝的設計哲學。如果沒有回到這樣起心動念的討論，再怎麼設計，終將注定被框架在現有的思維，而無法進行破壞性創新，所以設計對我來說，就是「做最根本解決」的思考方式，所以做出來的東西不只是不一樣而已。以杯子而言，消費者其實是「買一個喝水的方法」。同理，牆上的掛鉤也只是人們「買一個東西放在牆上的方法」。 & 我的設計創作速度是很快的，因為不得不快。如果用電影製作來比喻，我經常擔綱原創劇本和導演的角色，需要和其他單位溝通與運籌帷幄包括服裝、道具、音樂、美術、攝影、剪接、宣傳等事宜，設計不是靈光乍現，是柴米油鹽的浩大工程。所幸，我非常享受在設計的過程裡調度與整合資源的過程，就算其中有數不清的、硬梆梆的管理和財務工作都是甜蜜的負擔─必須要成就理性的部分，才可安心享受設計產出的感性與成就感。回想我剛創業時，我只接幾種案子。第一，有錢賺；第二，沒什麼錢賺，但是很有趣；第三，雖然沒有前兩者，具有指標性，可以塑造我的設計地位和磨練團隊實戰能力。如果缺少這些元素，我寧可不接案。 & 創業，絕對是設計工作者可以徹底執行創意的過程。設計創業要成功，也不是只有產品好這件事情要關注而已，還要兼顧股權結構、股東關係、經營管理、團隊建構、品牌精神、企業文化等不同面向。創業的代價也許很高，但絕對是很棒的，前提是：如果你像我，希望這個世界因此不一樣。 & 設計的最高境界，難道不就是一份單純的感動？ & 如果，我們的努力真的能讓台灣的設計力更強、更有影響力，足以驕傲地說我們讓世界更加美好，那將是所有事業夥伴和團隊成員的努力有所回饋、靈魂得以悸動的珍貴時刻。 & 是的，那麼我對設計的價值與信仰，全都在這裡了。 & 本書特色 & 超過200張彩色圖片、收錄珍貴歷年手繪設計草圖，結合勵志自傳、創意點子、設計心法，不論是設計入門學習或進階創業，絕對是愛設計、作設計的人不容錯過的一本典藏作品。
好色計：用對色彩，改善形象運勢、開創事業價值
消費者挑選商品時，只需花七秒鐘，就可以確定是否有興趣。 最關鍵的七秒鐘，色彩的影響力高達67%！是決定產品價值最重要因素之一。 & 恰當的色彩為企業創造價值，得體的色彩為個人提升品味。 二十一世紀是視覺行銷的年代，色彩能決定商品命運，同樣可以影響個人命運，讓潛在貴人一眼就看上你。 & 色彩是贏得好人緣最便捷的方法 改變形象，從改變色彩開始 改變心情，從改變色彩開始 改變運氣，還是從改變色彩開始 & ‧粉色系、紅色系服飾讓膚色顯得乾淨。 ‧白色、黑色器皿可以襯托出食物美味。 ‧紅色與澄色食材搭配最能增進食欲。 ‧減肥時，將廚房裝飾成藍色，能有效抑制食欲。 ‧進入藍色調房間，血壓和脈搏會稍降，緩和緊張感。 ‧黃色是最適合孩子的顏色，可增強學習欲望。 ‧色彩有調節溫度的作用，暖色與冷色的心理溫度相差2～3度。 ‧商品DM的優惠訊息用紅色或黃色顯示，衝擊性效果使顧客無法抵擋誘惑。 & 色彩專家告訴你更多有關色彩生理與色彩心理的祕密！
解剖裝幀
一本台灣當代裝幀設計新潮流的設計書 20位設計師 X 20種風格美學 X 160件書籍裝幀作品 海報式書衣，一款設計，四種變化，讓你自行定義書籍面貌 Fi‧三人制創‧小子‧井十二‧白日設計‧好春‧何佳興‧吳東龍‧逗點國際‧莊謹銘‧陳威伸‧許晉維‧馮宇‧黃暐鵬‧楊啟巽‧廖韡‧鄭宇斌‧蔡南昇‧賴佳韋‧聶永真 他們形塑，書的臉孔。 我們看見，裝幀時代的大趨勢。 這不只是一本書，而是我們這個時代的書籍面貌縮影 「裝幀設計」不再只是將一本書完成的一個步驟，而是透過設計、美學、創意的挹注，讓書籍除了文字知識之外，更蘊含著視覺上的美感設計，藉著裝幀設計美學，讓每一本書有了新面貌。 當你拿起一本書時，不再只是閱讀封面上的文字，而是感受整本書所被賦予的設計美學；每樣設計皆具有意義，它是書籍內容最直接的反應與連結，不論是英文字體大小寫、中文字型、圖案、線條走向都率先決定了視覺印象，再藉由燙金、燙銀、多層書衣、版面挖空、紙質裁切、特殊處理等等，讓書有了更多層次。翻開書時，不只感受紙張所賦予的觸感及書香味，更藉著每個設計細節的琢磨，帶出作者及設計師欲傳達的概念，加深整本書的意涵及想像。 一一解剖書籍裝幀的設計脈絡，深度探究20位設計師的創作觀 看聶永真如何將眾多紙材與工法藏於一本書中；透析馮宇如何囊括眾多構想並整理出一個完整的設計構想；何佳興認為只要讓字體稍稍具有斜度就能打破字體的制式面貌。而鄭宇斌又是如何在緊迫的時間壓力下完成1Q84？三人制創如何將一本日本文庫版的書編排成台灣讀者熟悉的圖文書？白日設計如何克服肖像權的問題來製作封面？ 20位設計師在裝幀設計領域各占一方，透過20位設計師的創作手法及獨特觀點，暢談台灣當代裝幀設計的風格美學，探尋每位設計人如何找出設計的脈絡及創造裝幀設計概念；他們施展了美學的魔法，像是版畫可以是裝幀設計的表現元素、有策略地運用色彩與圖像引起讀者注意、選用有質感的書腰也能提升整體精緻度、裝幀的收比放還難、釐清文學書與商業書的設計邏輯……等等，讓每一件作品牽動人心，愛不釋手，甚至當作一項藝術品收藏。 每一位設計師皆有16頁的深入訪談，探究個人獨到的設計概念、找尋靈感的方法、創意發想、創作歷程、設計的溝通、設計規則等等，同時也各精選出8件具代表性，且包含獨創特色構想、精細工法、設計隱喻的精采作品，解剖書籍的設計理念、創作美學、設計手法、靈感來源、創作動機及過程；他們是形塑當代裝幀設計新臉孔的最佳推手。
創意無界！優秀設計人思維大不同
身處第一線頂尖設計人員都在想些什麼呢？ 當你在從事設計工作時，是不是常會思緒卡住呢？ 讓我們藉由日本各界設計達人的精闢短文， 來活絡、激發設計時的想像力、創作力吧！ 「人前拼創意，人後一定要補實力！」當設計人員在將一項產品從無到有的創作出來時，所需的腦力、體力絕對是一般人所無想像得到的，而不論你是初進入這個領域的菜鳥，或是已經身處其中的老鳥，應該總有遇到鬼檔牆、怎樣都擠不出靈感的時候，這時你要是想快速擺脫這惱人的窘境，本書絕對是你一定要擁有的「腦補工具書」。本書內容是由活躍於日本設計業和廣告業第一線的10位的資深達人，以精簡的文字針對設計相關工作，提出關鍵性的思考方式、創意與忠告，就讓本書來幫助你隨時都能文思泉湧、創作力源源不絕如滔滔江水吧！
品牌設計玩轉指南
本書所闡述的設計方法其實就是近年來頗受矚目的「動態識別系統設計」，（舉例來說：倫敦奧運的識別系統設計就是一例。）一直以來，大家都認為logo 的形態應當是永恆不變的，所有的應用物都應按照這個固有的樣子來設計，「動態識別系統」則不然，它認為logo 的形態可以在某個範圍內呈現變化多端的多樣性，它顛覆了一成不變的商標設計觀念，也是近年來識別系統設計的趨勢之一。 & 被畢卡索譽為「現代達文西」的設計大師Bruni Munari 認為，為了改善固有的規則，最好的方法就是打破它並進而超越他，在本書中，作者以Munari 的設計理念出發，用淺顯易懂的方式與練習，帶領讀者進入動態識別商標設計的領域。「世上唯一不變的，即是變化本身。」－古希臘哲學家Hiraclitus。 & 多年來，人們認為，品牌設計的主視覺形態應當是固有不變的。本書重新思考品牌設計的定義，以更自然、輕鬆與友善的角度來詮釋設計過程，作者親切的解釋動態品牌識別系統的概念，用淺顯易懂的練習方式，讓專業平面設計師、藝術家、插畫家甚至是上班族、家庭主婦和孩童，都能在書裡的簡單演練中，領悟變化的真諦。(附贈空白設計練習筆記本)
![LABEL！LABEL！LABEL！雜貨風標籤素材集[附贈DVD]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20196/2019610049154/2019610049154m.webp "LABEL！LABEL！LABEL！雜貨風標籤素材集[附贈DVD]")
LABEL！LABEL！LABEL！雜貨風標籤素材集[附贈DVD]
◆◆共計2634款俏皮可愛的標籤素材！◆◆ ◆◆隨書附贈DVD-ROM for WinMac◆◆ 為了可以充分活用素材集，本書依顏色、類型分為兩大章節， 在每個主題頁皆有推薦使用素材的可愛範例！ 可依自己的喜好，自由地使用在日常生活中作俏皮的小點綴， 禮物包裝、信紙、小卡、標籤貼紙、紙膠帶…… 加上您的巧思與設計，隨心所欲地靈活運用這些可愛的標籤素材吧！
活版印刷書：凹凸手感的復古魅力
享受凹凸質感與活字印刷的樂趣 超過150例名片、明信片、杯墊、餐巾紙、紙類雜貨等活版印刷實例！ 繁體中文版特別收錄 《日星鑄字行‧走入鉛字的世界》 專欄報導 將活字或是凸版刷上油墨， 印壓於紙上的印刷方式即為「活版印刷」！ 藉由在紙張上產生些微凹痕， 來表達出線條凜然的強度、活字端正的外觀與油墨斑駁的手感…… 本書記錄下所有活版印刷的作業流程， 推開關於設計、鑄字、檢字、排版、印刷…… 所有活版印刷相關知識的懷舊大門吧！
