十二味生活設計
「如果有機會，真想和這個人見見面，看看他的工作室，和他談談話。」這就是知名插畫家、創作者林怡芬做這本書的開始。 林怡芬在日本親自走訪涵蓋插畫、服裝、平面設計、動畫、藝術經營等領域十二位大師，包括大橋步、岡尾美代子、松浦彌太郎、村田朋泰、淺野正己……，這些大師們結合傳統文化與創新的觀點，使作品散發出濃濃的人味、溫暖與幸福感。與大師面對面，讓讀者觀賞這些細緻的創作，了解他們的日常生活，也一窺他們成功後面的心路歷程與祕訣。 他們共同的特色都是低調的做著自己喜歡的事，不譁眾取寵，不追求流行，甚至不接受主流媒體採訪。但是，他們的創意與思考方向，在業界都是先驅的代表。更值得學習的是，他們的設計都不只是為了表現自己而已，如何讓人類的生活更加便利，內在更加豐富，才是他們創作的原意。 觀賞日本創作人的傑出設計與歷程，不難發現他們全部都是以非主流方法經營，但卻慢慢走出自己的路，只是堅持做自己認為對的，想做的事，而作品也因此脫離了流行或時間的考驗，長期為人們所喜愛。
圖案達人（3）：活動插圖1000種（附光碟）
本書的主軸是以創意大師系列叢書為設計藍圖，提供給讀者在書上的插圖外，還有更多新意。內容風格不同於「圖案達人1」及「圖案達人2」， 插圖不重複創意不重疊，每個圖都有分解圖，可讓讀者節省更多的製作時間，不管在美勞教學、教具製作及教室佈置等都可以盡情發揮。重要事件 著作精緻手繪ＰＯＰ系列十餘本著作ＰＯＰ字學系列叢書五本著作ＰＯＰ海報祕笈系列叢書六本著作【環境佈置班】創意背景篇 【環境佈置班】實用花藝篇 【環境佈置班】單元主題篇 【環境佈置班】創意主題篇 【環境佈置班】媒體設計篇 【創意大師系列】夢幻型版智慧王 【創意大師系列】創意幾何魔法師 【創意大師系列】繽紛馬賽克藝術家 【創意大師系列】無敵分割快刀手 【創意大師系列】神奇剪影裁縫師 【圖案達人１】佈置插圖１０００種 【圖案達人２】情境插圖１０００種
東台灣藝術故事：視覺篇
《東台灣藝術故事：視覺篇》是由花蓮國立教育大學藝術學院院長徐秀蘭所策劃，邀請東部多所大學從事視覺藝術與文化相關研究的教授，剖析東台灣各類視覺藝術的發展與現況。撰文者包括潘小雪、林永發、李秀華、林永利、黃琡雅、羅平和、張金催、許功明等老師撰寫專文，並由徐秀菊院長、文藻外語學院教授黃壬來寫序。以「文件主體性」與「在地觀點」論述與建構東台灣藝術故事，讓更多人了解東台灣的視覺藝術。
什麼是產品設計？
這本書先從最早由手工打造，有特定功能的產品開始談起，探討產品設計的歷史淵源，說明產品設計如何結合藝術與工藝創造消費者的渴望，為企業帶來獲利。探討的議題包括設計道德、產品攜帶的便利性、功能性、人體工學、科技、使用的材質，以及產品是否能創造消費者的需求。 什麼是產品設計？從概念的形成到產品原型的製作、產品開發、科技和材質的影響，將產品設計分成多個不同的部分來闡述。 本書特色 「你看到東西的時候只會想到『為什麼？』可是設計師會想像從來不曾存在的東西，然後說『有何不可？』」原為愛爾蘭劇作家蕭伯納的名言，後經英國設計師狄克.包威爾改編。
泰國人憑什麼？創意慢活， 泰國美學產業價值的源頭
為什麼東南亞最大的機場，在泰國？為什麼機場蓋的跟未來一樣，不用空調，也很涼爽？走入「風格之境」的國度，炙熱的風吹來了豐富的自然資源、樂天知命的民族性格、與慢活的生活態度。從「世界的廚房」到「亞洲創意新都」，創意與感動，都來自於泰國人懂得體會生活。泰國人對人的觀察與尊重，創造了文化的價值，自然資源、傳承下來的手工藝、以及與時並進的受東西教育的設計師，在盡興生活中，泰國人不斷創造生活中的小美、放大對生命的感動，所以，得過廣告界奧斯卡獎的泰國廣告，在一分鐘內，都能令人又哭又笑。妝點生活，不單只是口號而已；而微笑，也不虛偽。泰國美學產業價值存在於他們對待人生的態度、對待自己的態度。如果一本書可以揭開創意的面紗，最後會發現的，一定是平凡之中的不平凡。熱氣騰騰的城市溫度，即使是紊亂的交通狀態，泰國創意人從容不迫、樂天知命的，用自己的步調，走出了自己的美學之路。設計師Udom設計出現代感的簡約設計，也吹起了泰國材質的自然風；追求內心平和的YENN Design Studio，回收再利用的木屑使之成為另類華麗的深秋吊燈，這是泰國人對環境的尊重與互動；Ango Design付出了時間，一盞燈如一個蠶蛹、如一朵雲，如藝術創作一樣具有時間積累的深度與內涵。就如非常幽默與人性化的泰國廣告一樣。生活中的細細體會，放在創意裡，是慢活中的滿足與能啟迪人的快樂，活在當下對泰國人意為即時享樂（活），這樣應有的速率反而提供了創新與適應時代變化的機會與空間，取得創意存活較久的平衡。因此，不僅可以有創意的慢活方式，創意也有了更長的延續生命！
柏林玩設計
★實踐大學建築學系副教授顏忠賢 專文推薦《紐約時報》形容柏林為八○年代的紐約，洋溢著唯有轉型城市才有的創造力；2006年，聯合國教科文組織認證柏林為「設計之都」（Cite of Design），與全球其他創意城市齊名，甚至具有取代紐約，成為國際藝術和創意中心的潛力，晉身下一個世界「美學首都」。本書透過十七篇與定居於柏林的十七位風格截然不同的時尚設計師專訪，讓讀者從設計認識柏林這個歐洲最年輕化、最具創造力的都市。訪談以設計為主軸，同時介紹柏林生活，人氣餐廳、咖啡店與夜店，以及德國聞名遐邇的電子樂，深入探訪柏林的城市魅力。柏林，除了德國首都，柏林圍牆，柏林愛樂之外，我們還知道些什麼？二十一世紀的柏林是歐洲未來最具潛力的都市，整個城市也是一座建築博物館。Richard Roger 的辦公大樓，Rem Koolhaas的荷蘭大使館，Jean Nouvel的Shopping Mall，Daniel Libeskind的猶太博物館等，處處可見國際著名的建築作品。此外，在藝文活動上，柏林也是歐洲年輕人嚮往的都市。相較於歐洲其他國家首都，柏林的物價令歐洲創意人趨之若騖，來自歐洲各地的年輕設計師紛紛到柏林大展身手、創立個人品牌。本書藉由訪談柏林時尚設計工作者，發掘其創意來源，並由在地設計師帶路，優游柏林，盡情玩設計。
流行百年的經典傢具設計200＋
La Vie Select Shop特刊流行百年的經典設計200+曾經看過有人拿湖泊花瓶來養魚，結果真的變成家裡的一個小湖泊。湖泊花瓶（Savoy Vase）原本叫做「Eskimoerindens skinnbuxa」，是愛斯基摩女人的皮褲，但設計靈感是卻來自於芬蘭的蜿蜒的海岸線，Alvar Aalto對大自然的熱愛，用有機的線條反應在他的設計上！被喻為傢具設計師中的傢具設計師Hans J Wegner，最近在台灣最火的一把Y Chair就是他設計的。借用明式椅圓融的扶手造型，並利用了丹麥的工藝賦予椅子自然的生命力，原來1950年代中西早就聯姻！義大利傳奇Achille Castiglioni在與設計大廠FLOS合作其間，設計了不少膾炙人口的經典燈具。Arco以義大利文的琴弓為命名，這款有如吊燈般設計的立燈，優美的線條保護了義大利的古蹟，同時也不因懸吊而破壞了建築的結構。用設計塑造自己的風格！現代設計發展到了一個地步而現代社會在美學上卻一點也不現代。人人都希望自己在美感的鑑賞力與識別力上是能夠對設計品頭論足的，在滿足了食衣行的需求之後，豪宅與傢飾傢具設計名牌也成為打造完美幸福家居生活的必要硬體條件之一。《流行百年的經典設計200+》的設計是利用深入淺出的方式，用設計知識引領讀者進入設計名品的殿堂，讓讀者在閱讀及構思自己的購物計畫的時候，能夠對想要買的東西多一層認識與了解，所以能夠買到符合自己需要的一把椅子、一只咖啡壺、一頓因器具而更加美味的晚餐。除了買到對的東西，同時也能夠學到知識、懂得使用。大師名作奠定了風格，也是認識風格的入門（入手）品。設計名品的價值就在於大師豐富的人文精神，以及設計中的細膩細節。也因為有了Alvar Aalto的存在、Achille Castiglioni的存在，讓我們更認識芬蘭、更認識義大利。從設計來了解世界，名品真是再適合不過。
我愛設計我愛錢
為什麼要看英國設計？什麼是又能賺錢又有創意的設計？英國創意諷刺、好笑、富有喻意，又能引發情感，在造形上具有強烈的個人風格，又擁有那種日不落國的大英帝國心態與超有創意的表現形式，英國的創意產業巧妙的結合創新與實驗的性格，是商業行為中的一點小小的個人反叛，而設計正是引發這股創意產業潮流爆點的一個絕佳媒介。英國設計最具影響力、激進的作品大多出現在出版、建立品牌、電子媒體這些不斷自我更新的領域，正是這些很多大膽、前衛有創意的獨立設計師及設計團隊，挑戰了創意產業的固有邏輯形式，而用另一種思維、設計手法重新創造了一個新的創意環境。 英國設計的文化就是同時具有英國文化特色、也能夠是最成功的商業案例、最具有創意的設計。「我愛設計/我愛錢」之間的隔閡原來並沒有我們所想像的那麼遠、又那麼矛盾。能夠坐擁設計所帶來的創意與靈感光環、又能過個有品質的好生活，嘿，這種設計、這種設計人的生活，誰不羨慕？真酷！ Tom Dixon：「要問我最喜歡的是什麼，我會說是此刻正在做的事，然後才去想賺錢的方法。」 Adams Kara Taylor：「人們總認為優秀的設計會使成本更高，但從沒有人進一步問『會高多少？』及『如果我作出額外投資，會有怎樣的回報？』」 Graphic Though Facility：「因為他們是為我們的設計而不是策略才能而來，所以不會抱有錯誤的期望。」 Moussai宣稱：「我們決不會根據合約價格或成本來承接案子，而是根據案子的創意空間」 Zaha Hadid：「如何在實用要求下固守美學其實不是問題，難的是堅持把空間的功能性蘊含到設計中。」 Jamie Hewlett：「是別人沒有的好東西。」 Stoddart：「如果起點正確，對設計指手畫腳通常是錯誤的。」
新POP個性字簡單上手 (附光碟)
POP天王簡仁吉老師全新鉅作，結合十餘年教學經驗，整理出更簡潔易懂的書寫原則，並依據標準字體修正，簡單易學，是學習POP不可或缺的好書。書中2000多個字及將近50張的作品，並附上光碟增加使用功能，讓您能更輕鬆更容易的學習POP！
飆影競圖
由【無限可能創意】與【典匠資訊】共同策劃，全球華文世界第一本結合「設計教學」及「素材工具辭典」的專業書籍【飆影競圖】，首創的多功能專書更結合了網路購物的電子商務功能，結合學習＞索引＞下載＞使用流程，讓您找素材沒煩腦!有別於市面上的圖庫目錄書，【飆影競圖】不是一本充斥著廣告的DM，而是結合了學習與應用的素材工具辭典，邀請多位業界名師、設計職人為您實例示範素材的運用，讓您一窺大師級的設計步驟，加上【典匠資訊】所代理的digitalvision、stockbyte…等十大全球高階影像圖庫品牌專業設計圖庫資源的精準索引功能，無論是您從事設計工作或簡報時所需的素材都可輕鬆找到，隨書素材CD與線上下載點數卡更讓您馬上找圖馬上使用!!這本創新且實用的「素材工具辭典」，絕對值得您典藏！
世界的新銳設計師50人
奔放無際的生活想像，在設計中找到體會生活的能力。年輕、獨立的世界新銳設計師，用自我風格，挑戰創意產業的體制！西班牙設計師JAIME HAYON與法國設計師MATHIEU LEHANNEUR，都出生於1974年，互不相識的兩人，其創意來源也是南轅北轍嗎？設計出巴洛克式的藤蔓暖爐JORIS LAARMAN與東京設計週頗受注目的超實驗設計師JOS KRANEN，都來自於荷蘭，他們有沒有類似的設計思考呢？MAX LAMB是英國人、MATHIAS BENGTSSON是丹麥人，同樣是Royal College of Art畢業，這所學校又教出什麼不同的創意人才呢？世界的20－30世代的設計師面貌，這些「他」與「她」組合起來成為目前設計界一股重要的設計潮流，這個正在成形的新族群跑遍各大展覽、參加各大比賽，有人已經是檯面上的設計新星，有人當著獎金獵人總有一天創意會讓他一戰成名，熱血、誠意、不畏懼，讓世界看見他們的聲音，讓世界肯定新銳！本書特色1.《世界的新銳設計師50人》描繪出設計界中重要的一塊創意版圖，年輕設計師族群的面貌。2. 藉由出生年代的有趣編排方式，及國籍與學校的資訊，可以構築讀者對「創意來源」的多重想像。3. 本書囊括產品設計、建築室內、平面及服裝，描繪設計的各個面向及各類設計師的各種可能性。4. 深入淺出的介紹、解析設計師的設計思考與創作動機，這本《世界的新銳設計師50人》作品集由擅長分析的La Vie編輯部製作撰寫，有如新銳設計師在讀者面前，闡述自己的作品概念。
疾風迅雷：杉浦康平雜誌設計的半個世紀
本書主要以六大章節，闡釋國際知名設計大師—杉浦康平歷經半個世紀、五十年來，為四十種、總數超過二千冊以上的雜誌設計封面之創意演變與思維解析，以及他從亞洲傳統文化的探求中所發展出並奠定他廣為世人熟悉推崇、獨樹一幟的設計思維的根源；其旺盛的實驗精神以及不可思議的工作能量，可以「疾風迅雷」來形容。六大章節分別為：〈自我增殖的設計〉、〈空間概念的新景致〉、〈面對知性的最前線〉、〈運動、嬗變。繪畫與文字的翻花繩〉、〈日本風.東洋風〉、〈與亞洲象徵共鳴。其他〉。附錄則收錄相關人士，如松岡正剛、羽原肅郎 、植田實、臼田捷治等人對杉浦康平的設計特色介紹或對談，讓台灣讀者從不同的面向更深入認識與瞭解杉浦康平的設計思想，進而引發更深層的造型思考與探索設計奧妙的底蘊。作為杉浦先生設計生涯的唯一一本作品集，藉由本書將可親近大師的經典之作、領略杉浦美學，並深入其設計思維的核心。一個關於設計的全新視野就在其中。本書並採高精密印刷，480幅雜誌封面躍然紙上、風華再現。
數位設計案內所：書籍篇
本書內容共分為概念案內、應用案內與實例案內等三大部分。第一單元「概念案內篇」為帶領讀者一開始先了解並學習書籍設計所需要的設計、軟硬體設備、完稿、印刷、輸出、裝訂等概念常識。第二單元「應用案內篇」則是大篇幅的介紹商業書籍設計上的構成元素，詳細介紹整本書的構成與編輯模式，從封面設計、促銷書腰、何謂中翻書、西翻書、書名頁、目錄頁、版權頁、內頁版型設計等書籍構成元素開始談起，逐步建立讀者在書籍編輯與排版的基本能力。第三單元「實例學習篇」則是透過精彩的商業書籍設計案例、以及分門別類的書籍設計案例教學，例如漫畫圖文書設計、電腦圖書設計、藝術生活叢書設計、數位出版品設計、旅遊叢書設計、等超實用內容，囊括電腦資訊、時尚精品、休閒娛樂、旅遊生活等書籍編輯與設計，透過本書精彩的內容，讓你一窺大師級書籍設計專家的看家本領，無痛學習書籍包裝設計！本書特色本書特色（銷售重點與吸引User之處）：本書以豐富而完整的書籍設計基礎技巧開始，帶領讀者學習書籍設計的實務技巧，經由本書由淺入深、豐富而詳實的教學說明，您將可以真正將軟體效能實際運用在各式書籍設計的製作，是一本軟體學習與設計學習兼具的強力好書，更是您學習書籍設計的最佳設計學習叢書。
西班牙手作人
西班牙手作人有一種正面思考的角度，關於錢，沒錢了再說；明天的事明天再說，今天先過好比較要緊；如果不能做自己想做的事，那未來也是不重要的事了。西班牙手作人是什麼人？ 在歐洲，手作工藝不是一種新的流行，而是一種生活的方式，一種「本來就該這樣」的生活方式。在西班牙，各行各業所有想得到用得到或想不到但用得到的東西，都有手作品的存在。從街頭到店面、從沒沒無名的藝術家到跨國合作的手作名人，手作人像美好生活的作手，用手作品讓每個人感受到了生活的喜悅。 本書的作者紀玉君在西班牙實地採訪了來自西班牙各地、澳洲、法國、阿根廷、哥倫比亞、台灣、巴西、英國等地的設計師。在這個任性民族的地盤上，接觸了「無奇不有的唯一」手作品，有首飾設計、糖果店、紙黏土人偶、鐵絲燭台、泡泡家飾、手作T恤、手作鞋、首飾……這些店家大約只有五年的歷史，紀玉君花了一年的時間採訪了二十個店家，。有些手作人約好了，卻在路上相遇說他要出門去逛逛，也有些店家答應了，卻不見人影，這是一個只做自己的地方，也是一個不太想理會別人喜歡什麼的地方，所以，風靡一時的東西也不見得有很多人做，如果手作者本身對這樣東西沒有太大的興趣……這也是個不太想重覆別人創作品的地方，因此，即使某種手作品很受歡迎，在這?……也不會有一窩蜂的情況出現。 西班牙手作人有何不同？ 「只做自己想做的事」，西班牙手作人用這樣單純的邏輯創作，沒有任何包袱，讓人在接觸他們作品時，深深地感受到了作品背後的初心、手作者的靈魂。他們很願意嚐試做沒人做過的東西，一般的手作人會做他已經會的，比如會縫紉就做衣服或做一般的娃娃，可是西班牙手作人還會再往下挖，譬如作燈的從質材開始就挖掘一個沒有人用過的東西來做燈，雖是個人工作室，但卻用公司行號的研發中心方法來做，還有很多手作人用一種「日後這個東西要放在博物館?，或可以開個展的」這樣的想法在做，所以在創意及執行上會有許多天馬行空的想法。
通用設計教科書(增訂版)
本書內容由[基礎篇]、[實踐篇]、[應用篇]三個部分所構成，主要訴求讀者群有：對通用設計概念有興趣，或自己也想起而實踐的個人，亦或是將通用設計視為商機的企業等等。這是一本告訴讀者如何掌握通用設計的基本理念與實踐方法的教科書。
台灣形象設計年鑑（精簡版）
書共收錄100件案例作品，這僅是台灣形象策略聯盟這些年來所輔導、執行的部分個案，並不代表全台CI工程的全貌。內容包含不同多元類型的案例，值得您的觀摩與參考！
設計，無所不在
「設計‧無所不在」是這本書的主題。本書選出了約150種的生活精品小物、家居用品、3C產品與旅行用品等等。在作者精挑細選的這一百多種極具趣味性及時髦的小玩意及大玩意中，有些可以讓你的生活更便利、有些則是充滿了各種趣味點，讓生活可以更好玩、更美好。 最主要的目的是想告訴大家，平時我們在生活中所使用的各種東西，在經由設計師改造過後，其實充斥著各種創意及趣味在其中。我們有義務讓我們的生活及生命更美好，因此在挑選這些每天與我們為伴的小東西時，我們有權利尋找像這些美麗、有設計感的東西。 當中有些品牌你怎麼也想不到它會設計得如此有趣，但又相當好用，打從你使用它開始，就能讓你大吃一驚。像是：Tiffany & Co.的口琴、Hermes H型削鉛筆機、Seiko電子紙腕表、Dunhill骨牌組、Swiss Knitw瑞士小刀隨身碟、Play iPod四腳內褲、藍牙虛擬鍵盤、Bottega Veneta編織狗食碗、Oakly Thump mp3眼鏡、Paul Smith足球等等各式各樣讓你目不暇給的小物。 本書作者以跟一般設計書作者不同的眼光，來尋找這些讓自己生活美妙的各種實用創意。我們不需要高不可攀的設計、也不需要跟我們距離太遠的作品、設計師設計商品是供人使用的，而不是買回家之後就束之高閣。生活的每個細節都要有設計，且都要可以讓人好好地使用，或，好好地會心一笑。 數位周刊執行長 詹偉雄、台灣古馳總經理 何麗娟、美食生活作家 葉怡蘭 Armani Casa 執行總監 黃世潭、台灣創意設計中心執行長 張光民 聯合推薦
2006名家室內設計選－商業空間篇
本書依室內設計公司筆劃順序排列，內容分為三大部分，分別為：商業空間、辦公空間、公共空間，每個作品均完整呈現，並搭配平面圖及圖說，同時附有設計師之個人照片、簡歷、公司聯絡地址、電話、傳真，是一本極具參考價值的室內設計有關商業空間的書籍。本書共收錄了三十位知名設計師的作品，以大菊八開全彩精印，全書厚達一百九十二頁。呈現近幾年來各種空間的多樣風貌，作品可說是一時之選。
學設計‧名校100
「學設計．名校100」，設計五大領域：建築、室內、工業、服裝、平面，世界6大城：米蘭、巴黎、倫敦、紐約、柏林、東京 + 全球30個城市 = 出國學設計、生活找體驗！本書特色1. 囊括建築、室內、工業、服裝、平面五大設計領域，在美學經濟的時代，贏在終點線前！2. 世界6大城+ 全球30個城市，包括設計軸心國：日本、德國、義大利與新銳國家，設計力量正在掘起，進入主流，與國際同步！3. 世界知名100所設計學校，上什麼課？學生是誰？作品怎麼樣？AA評圖像打仗；Parsons與Esmod，英美與法國服裝設計的流派之爭，進入設計學校的世界版圖，100所挑出適合自己的地方！4. 「我的老師是大師！」你的老師不僅是大師也是校友，教你找出自己的美學觀點，並擁有生產創意的能力！5. 10位台灣設計界達人校友分享，國外終於學到的設計事；專訪多位品牌總監，誰是他們要找的人？業界秘辛，到底要找左腦比右腦大，還是右腦比左腦大的人？6. 全球30大城市的生活體會，找出靈感來源的地方。
非設計不生活
在全球化的時代，北歐設計憑著什麼特點橫掃全球？在北歐嚴苛的自然環境下，其設計師如何能孕育出溫暖當代人生活環境的作品？設計與品味，在二十一世紀，不再為富裕階層所獨享，而是普羅大眾的生活方式。以北歐美學重新詮釋生活元素的北歐設計師，在這個美學經濟的時代下，已悄悄且全面地介入大眾的生活。於是，我們經常於不自覺的情況下，在國際機場，在美術館，在精品店，在咖啡館，在生活的每個領域裡，與北歐設計相遇。講究設計的日本社會，也將目光投注在北歐設計。本書作者以其十多年來接觸北歐設計所累積的人脈，親赴北歐採訪了二十八位活躍於當今瑞典、丹麥、芬蘭設計界的設計師暨建築師，將他們的創意工場帶到讀者眼前，並以輕鬆平實的角度披露設計師的創意理念與他們私底下鮮為人知的真性情一面，諸如易利信倫敦總公司的建築師托馬斯．山德爾（Thomas Sandell）、當紅瑞典三人設計團體CKR（Mårten Claesson, Eero Koivisto, Ola Rune）、瑞典玻璃名廠歐樂福（Orrefors）的當家設計師伊麗卡．拉格比卡（Erika Lagerbielke）、受全世界瘋狂喜愛的冰塊燈設計師哈利．寇斯金納（Harri Koskinen），以及許多在當今設計界各領域占有一席之地的新銳北歐設計師等。在他們與其前輩的努力與創新下，北歐設計已不再只是極簡主義、現代主義或實用主義，而是一種「生活主義」。認識北歐設計，就是認識我們生活環境的一部分。所謂的品味，在這個由風格與美學經濟引領風騷的新世紀裡，已不再是以財力為後盾，更關鍵的是鑑賞的知識與素養。就讓本書自詡為「室內設計狗仔」的作者鈴木綠，帶領你進入北歐設計的祕境──設計師的工作室與住家，展開一場前所未有的邂逅之旅。
26個美國女設計師的靈感工作室
創意來自於人內心與靈魂深處，但是你工作的空間可能影響或是激發藝術創作的過程。對有些人而言，這意味著這需要佔據起居室的一個角落。對另一些人而言，設立工作室非常的重要，因為她們需要創業。不論你的空間限制為何，你可以刻劃出一個專屬於實現你夢想的空間。 讓《26個美國女設計師的靈感工作室》成為你的出發點，並且激發你的靈感與計畫。有二十多位在不同的領域中各領風騷的藝術家，為你開啟她們發揮創意的空間。她們回答了許多有關設立一個實用、美麗的創作港灣的問題。 作家、室內設計師兼電視節目主持人琪蒂?芭特勒謬的工作室是由車庫改裝而成，但是看起來就是個溫馨的小木屋。她利用訂製、有著寬敞但淺抽屜的固定櫃子收納她的工具和材料。她建議：「創意的空間可以藉由一張地毯、特殊的燈光或是繪畫來界定。」 對設計師愛普．柯迺爾（April Cornell）而言，創意環繞在她的周圍。「我把布料釘在牆上，將照片或是顏色貼在窗戶上。我的組織方法其實是收集靈感，而後將它們藏在書中，或是一堆放在籃子中直到我準備好要用。當我完成『前置研究』後，我可以坐下來很迅速地工作。」 紙藝商品設計師安德莉亞．葛洛斯曼（Andrea Grossman）的生活非常地忙碌，她的剪貼簿「工作室」不得不四處移動。「我可以在餐桌上、辦公室的工作台上或是旅館房間任何地方工作。」葛洛斯曼建議空間有限的藝術家不要存放過多的材料。「新玩意總是很有趣，但是很容易讓你昏了頭。要精挑細選，只追求那些你真的熱愛的東西。」 沒什麼可以阻攔你追求你的摯愛。妳只要為它創造出一個安身立命的安全港！
視覺傳達藝術卷3：廣告影像
台灣廣告的進展是獨特的台灣經驗。本書追溯台灣廣告影像的源頭，返回手工製作與黑白影像的年代，細數台灣廣告影像由黑白至彩色、平面至立體、簡樸至絢麗的故事及它背後的隱憂。雖然隨著影音科技的進步，廣告影像的表現愈加可觀，但它也在對西方潮流的趨附下與社會現況漸行漸遠。本書透過王財祥、吳念真、龔友誠、鄧勇星、彭文淳、劉天明、孔玟燕、陳宏一、蕭雅全等9位當代廣告影像人的作品風格與美學內涵，重新思考影像藝術的未來，期望他們作品中透露出的社會關懷與人文底蘊，能使廣告影像的新生代正視腳下的土地，以對它的根本關懷做為創意的實在出路。
視覺傳達藝術卷4：形象包裝
企業識別與形象包裝概念的發展與台灣的經濟成長密切有關，從早期對產品品質的注重、80年代對產品與企業形象的包裝，至90年代以來對台灣之國際形象的塑造，企業識別體系的發展已日趨成熟，在此領域耕耘的設計人也逐漸獲得國際間的認可。本書為此已有近三十年歷史的藝術領域進行首次的系統整理，以這10位出身於國際與本土交流時期，為設計立下基石。
視覺傳達藝術卷2：平面廣告設計
本書以興起於50年代後期的平面廣告設計為範疇，循時敘述由於技術與設備的逐漸精密、相關團體與獎項的林立及廣告制度的愈趨系統化，平面廣告設計在台灣已由簡單的印刷或郵宣物擴展成規模十足的整體規劃，足以孕育出面貌與風格各異的廣告人。並介紹在此一過程中代表性廣告設計家，透過孫大偉、林森川、吳力強、狄運昌、周俊仲、葉旻振、鍾伸、簡源呈、吳心怡9位廣告人的藝術歷程、作品風格與觀點的整理，探索面臨著全球自由經濟貿易與中國產業興起的挑戰的台灣廣告人所應採取的態度與立場。
圖案達人（1）：佈置插圖1000種
創意手文化插圖鉅獻 POP天王名師簡仁吉親手繪製，多達近1200個插圖，全部都是全新繪製。針對市售插圖書之缺憾，特別繪製我國特有之節日插圖如端午節、中秋節、春節、元宵節、七夕、國慶…，內容包含背景底紋、花、樹、昆蟲、鳥類、魚類、動物、太陽、月亮、星辰、自然景觀、交通工具、人物（運動、行業）、1-12月、節慶、星座、飲食、蔬果、日用品、造型公佈欄等主題。隨書附贈光碟，內含將近1200個插圖之黑白JPG、彩色JPG、AI檔，誠意十足！還有詳細的光碟使用方法、影印放大流程、精美應用範例，可以列印使用、卡片製作、Word插圖、封面製作、名片設計、網頁製作…，應用空間廣泛，絕對值得珍藏。
圖案達人（2）：情境插圖1000種（附1光碟）
POP天王名師簡仁吉親手繪製，多達近1200個插圖，全部都是全新繪製。針對市售插圖書之缺憾，特別繪製我國特有之節日插圖如端午節、中秋節、春節、元宵節、七夕、國慶…，內容包含背景底紋、花、樹、昆蟲、鳥類、魚類、動物、太陽、月亮、星辰、自然景觀、交通工具、人物（運動、行業）、1-12月、節慶、星座、飲食、蔬果、日用品、造型公佈欄等主題。隨書附贈光碟，內含將近1200個插圖之黑白JPG、彩色JPG、AI檔，誠意十足！還有詳細的光碟使用方法、影印放大流程、精美應用範例，可以列印使用、卡片製作、Word插圖、封面製作、名片設計、網頁製作…，應用空間廣泛，絕對值得珍藏。
色彩戰略COLOR STRATEGY
本書蒐集了許多成功的色彩戰略範例。從色彩知識的瞭解到色彩戰略的企劃與設計。涵蓋了品牌設計、企業識別、產品規劃、包裝設計、廣告設計、都市計畫、活動企劃、建築、室內設計、時尚、無障礙設計、環保設計...等。各領域色彩戰略的商品企劃與探討範例，對於產品的企劃、設計、銷售等相關人員以及老師、學生是一本值得推薦的色彩應用實務參考書。
揭開玻璃藝術的神祕面紗
玻璃藝術在國內由於知識、設備與教學資源的匱乏，一直是許多人望之興嘆的領域。為了揭開玻璃藝術的神祕面紗，本書作者王鈴蓁老師憑藉自身多年來的學習、教學與創作經驗，為國內有心鑽研玻璃工藝的讀者撰寫本書。她的目的在於以簡單明瞭的圖文說明，為讀者層層推演玻璃藝術的製作過程，使讀者瞭解玻璃如何經由吹製、鑄造、熔合烤彎、冷作研磨等步驟，而蛻變出千變萬化的面貌，是兼具專業與實用知識的玻璃藝術工具書。
The Art of Innovative Desigh世訊十年
本書闡述品牌、商品其經營理念並摘選部分案例供作驗證說明。
圖案配色指南（附光碟）
本書是協助您在設計時挑選理想顏色與圖案的全方位指南(內含互動示光碟) 九百五十種圖案變化每一節各有十五種精挑細選的色彩。互動式光碟可用來嘗試色彩。本手冊以和諧色與對比色概念為基礎。本書按照時尚、流行、裝飾、東方風、自然感與工業化的標題，來安排色彩與圖案的組合，進而為色彩與圖案的趨勢，締造出完整架構。每頁五種圖案範例，是由兩種以上色樣設計而來。藉由研究與嘗試這些圖案，能瞭解到兩種以上的色彩，能夠如何創造出不同效果。按照配色的組合與應用，同一組配色的含意可能迥然不同。將這些應用視為「範例集」，協助您以更迅速精準且深具創造力的方式，從事有效的色彩設計。
迷宮劇場
1973年出生的年輕藝術家在赴德求學之後，體內的藝術潛質得到最適切的激發，他的成績表現在大大小小的個展、聯展與各種獎項之中。藝評家陸蓉之曾在旅歐途中特地造訪藝術家在杜塞道夫的工作室，驚訝於他生活的簡樸和創作所投入的資金和心力，簡直是太強烈的落差和對比。 「他可以與世隔絕地連續幾天僅以麵包和白開水果腹，卻對龐大作品的每一零件和組構，都力求完美……他將內心深處的夢幻場景，以苦行僧式的耐心，手工打造每一個零件的細部，最後組建成壯觀的空間裝置，將個人的信念升華為普世皆可分享的精神聖殿。」如果你已經認識他，可以經由本書窺見藝術創作背後的驚人力量，以及藝術家這些年來精彩的創作表現；如果你還不認識他，本書是最佳起點。
