【電子書】成為人以外的：臺灣文學中的動物群像
動物不只是「動物」，而我們也不僅僅是「人」！ 卸下生而為人的優越，理解、包容並交付愛予「牠」們。 探訪臺灣文學中最深情的動物與人文書寫。 從歷史到文化，聊動物談生命；引介文學裡之動物形色，呼喚牠們現身吶喊， 在流動的共感中，體現不同視野的島嶼萬物。 長久以來，動物在人類「大寫的歷史」中，往往不是被異化，就是被邊緣化，牠們是珍奇猛獸、是工具幫手、是貼心寵物、是食物獵物，唯獨不是牠們自己。 動物在人類文學作品裡，從未缺席。隨人類文明進程演繹，生態思潮脈絡浮現，在文學的牽引下，19位作家學者各別邀請文本背景中的動物輪番上陣。以時間軸序，爬梳臺灣文學中的動物書寫，從動物作為工具、商品、符號到成為主體；輔以空間視野，環顧各族群文化、探究不同類型題材、囊括藝術創作中之動物百態。更收錄「他山之石」專欄，對照日本、中國、馬華、香港等地文學裡的動物書寫，體現人與動物關係的普遍性和地域性。本書中各式動物形象、生命寫照、互動情感、符號象徵，都映照出人與「人以外的」——動物們的存在和真實狀態。當人類學習平等正視一切，才能為了人以外的，成為更好的自己。 如何能「成為人以外的」？……它是一種超越人類中心主義的願景；也是一種指向後人類時代，人與他者界線流動的狀態；除此之外，它也同樣指向那些在自然大化之下，「成為人以外的」生命們，牠們同樣具有情感與性格，我們與牠們同死共生。——黃宗潔｜本書主編 如果文學能使我們稍稍謙卑自省， 臣服退讓、看見萬物有靈，理解人的蒙昧，我們就能認知其實怪物就是此生與各種生命形態交會並且曲折構成的、不完整的自己，也許我們也會明白，那難解不可測的、深淵的目光無意吞噬誰。――柯裕棻｜作家 本書特色 ☉ 國立臺灣文學館｜動物特展 蒞臨展間，穿越時空。透過神話、詩歌、小說、散文、童話等動物文學，以大型情境藝術裝置、動態捕捉互動技術，開啟成為人以外的種種可能。 ☉ 島嶼臺灣｜在地動物導覽指南 時序橫跨清領日治、工業革命後、經濟起飛直至今日的臺灣；撰寫者囊括學者、詩人、小說家、藝術家；類型涉及科幻、奇幻、繪本甚至藝術創作和裝置，文學動物形象依序現身。 ☉ 喜愛動物、生命、生態書寫之讀者｜必讀書目 擺脫人本之史觀，以文學流動筆觸，敘寫各種動物生命的喜樂與悲哀。 &
【電子書】留美半生緣：余英時、錢新祖交鋒始末
揉合歷史與小說的筆法， 釐清余英時下重手寫書評、必欲置錢新祖於死地的來龍去脈。 「學術界的人之所以會鬥得那麼狠，就是因為他們所爭的東西不值一文錢。」──季辛吉 本書揉合歷史與小說的寫作方式，以錢新祖跟余英時在學術上的交鋒作為骨幹，揉合了傳記、回憶錄、小說、紀實文學的寫法，刻劃出錢新祖在美國成為一個明代思想史家的心路歷程：從留學到成為美國大學教授、從服膺實證主義到潛心宋明理學、從批評余英時到為其所噬、從「他鄉」易位為「家」的美國到台灣中國香港的旅行、從單戀到贏得美人歸的人生的軌跡。 以錢新祖作為核心人物，刻畫出台灣二十世紀下半葉留美浪潮之下的兩個面向：一是共相，另一是殊相。共相是：「留美」是留學生「學留」（學習如何留在美國）的先聲及其所普遍呈現出來的心態；殊相則是唸中國歷史的學生在留學與「學留」過程中所面對的各種挑戰，從高標準的英文、戀愛、找工作，到得到終身職。 在錢新祖所面對的所有挑戰裡，最嚴峻的，同時也是本書重中之重的，是他與余英時之間延續了二十年之久的學術交鋒。余英時在學術期刊上寫書評，以為「公」（學術界）服務的方式，來報他對錢新祖的「私」仇，包括錢批余的政治立場、「智識主義」、「反智識主義」、朱陸異同等詮釋的宿怨。余下重手，是要把錢新祖一刀斃命，絕其在美國學術界之路。他們之間的事蹟與論戰，完全根據嚴謹的歷史研究，還原中國思想史研究領域裡的這段公案。 本書特色 ◎揭露學術界競爭內鬥的黑幕。 ◎以更寬廣視野描寫留美學生的諸多面向，如實呈現當時的政治氛圍，如白色恐怖、美麗島事件、保釣運動、黑名單等。 ◎揭穿余英時的雙面性，以及他如何以偏頗且長達43頁的「書評」摧毀錢新祖。 &
【電子書】走在人生的懸崖邊上：楊照談太宰治（日本文學名家十講5）
「他的人生與作品，是昭和時代的一股逆流。」 過著不像樣的生活，也能寫出有價值的作品？ 無賴派大師太宰治究竟是什樣的人？為什麼要自殺？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀太宰治？ 「他的頹廢與作品中的頹廢，放在昭和時期社會背景下格外醒目，或者該說格外礙眼。太宰治成了一個文壇奇觀，甚至是社會奇觀。大家都知道他是個不像樣的浪蕩子，拿他沒有辦法，反而給了他一份寬容，認定他就是一個瘋狂不可理喻的存在，被他近乎瘋狂的異質性吸引。」──楊照 太宰治留下《人間失格》後絕世， 面對這部宛如自殺之書、臨終遺言的半自傳性小說， 讀者該用什麼心態與角度閱讀？ 反覆殉情的作為又與日本傳統生死觀有何連繫？ 生在軍國主義高漲的昭和時代， 頹廢作風的太宰治是何等異數？他又如何自處？ ——他書寫著頹廢，也把人生活得浪蕩。 太宰治出身豪族，卻歷經家道中落、退學、藥物濫用、遭逮捕，被菸酒包圍、周旋在複雜的男女關係中，過著放蕩形骸的生活，更因被川端康成視為過著「不像樣」生活的作家，而與芥川獎擦肩而過。他曾經五度自殺，當中三次是不同對象相約殉情，可見其生活的複雜與混亂。這些生活上的扭曲狀況，都可以在絕筆私小說《人間失格》中找到相應情節，而他的思考、文學風格、頹廢與恐懼，也都反映在此書中。《人間失格》不只成了太宰治的代表作，甚至倒過來代表了、定義了太宰治這個作者。 ——人世間除了經濟之外，還有怪談 太宰治從一九三五年直到去世，十三年間共寫出了大約三十本長短篇小說，作品多元，是個擁有豐沛創造力的作家。在一個意義上，太宰治所寫的小說都是「怪談」，他曾說過「人世間除了經濟之外，還有怪談。」經濟意味著現實利益，是正常的生活，而其對立面，正是怪談，藉由非常情境下，才會展現出來的另一層更深刻、更真實的自我。〈皮膚與心〉、〈葉櫻與魔笛〉等，都是人進入一個「怪」的非日常狀態後，反而才能理解自己究竟是什麼樣的人。 &
【電子書】追求終極青春：楊照談三島由紀夫（日本文學名家十講6）
與青春共殉——終極純粹的追求 「死亡」能夠被體驗嗎？生命的淋漓盡致該如何展現？ 一生追求極致的三島由紀夫，是如何透過告別作《豐饒之海》立下無可超越的文學標竿，史詩級的龐大四部曲背後有何深厚的創作理念？ ▍ 為什麼讀三島由紀夫？ 「他相信生命要有意義，不能停留在一般世俗的活法，要找到一個超越的、絕對的權威，成為自己獻身的對象。不過他又明白，那個對象只是看起來在外面，實質上是反映了自我內在的一種純粹性，才能構成生命意義的來源，也就是推到最極端，找到一份最純粹的，徹底超越生活，讓自己願意犧牲一切，在這份純粹之前，沒有任何可以活下去的理由與動機，證明了這份純粹的終極至高價值，無法妥協絕對高於自我生命的權威，沒有雜質，如此淨化了原本庸俗、瑣碎的人生。」——楊照 早慧文學青年絢麗精采的一生 三島由紀夫身為華族之後，自幼受到良好的菁英教育與藝文薰陶，秀逸的文學才華在青年時期便展露鋒芒，自一九四八年帶有自傳《假面的告白》正式推出後，長達二十多年的創作生涯，寫下《金閣寺》、《潮騷》、《禁色》、《午後曳航》、《豐饒之海》等質量並重、文學價值深厚的作品，幾乎本本經典又暢銷，更是當時少數能在國際文壇立足的日本作家。同時間三島也發展戲劇表演的長才，主演多部電影、撰寫舞台劇腳本，在鍛鍊出精實體魄後還曾拍攝寫真書。被川端康成以「兩三百年才出現一次的才能」來形容的早慧文學青年三島由紀夫，卻選擇在攀峰之際，以戲劇化的方式切腹自殺，結束燦爛炫目的一生。 與生命綑綁的雙重藝術——《豐饒之海》 一九六五年三島由紀夫用最後餘生書寫的《豐饒之海》，不僅要挑戰超長篇幅的四部曲，還要創造出四種風格迥異的文體，最終有機串聯成一部長篇小說。包含了帶著和魂色彩的戀愛小說《春雪》、象徵荒魂的昭和小說《奔馬》、異國情調的心靈小說《曉寺》及邁向衰敗幻滅的最終章《天人五衰》。 一九七〇年，三島由紀夫將《豐饒之海》第四部《天人五衰》完稿交付出版社後，便前往東京市谷陸上自衛隊發表演說並發動切腹自殺的驚人之舉，同一天，他的生命與小說同時邁向終局。《豐饒之海》可說是三島生命思想與小說緊密結合的雙重藝術，將他一生的追求與終極的思想，全部濃縮凝結在這五年間的創作、一百萬字的書海中，成為最後的遺書，留待後世讀者思索探詢。 三島由紀夫如何從日本戰後派文學摸索、走出一條絕無僅有的文學路徑？ 過程中又是哪些事物啟發了他的思想蛻變？ 最終他精心打造史詩級長篇《豐饒之海》與這場超越真實的自殺劇場，背後所蘊含的理念與野心是什麼？他的終極追求到底是什麼？ &
【電子書】戰後台灣現代詩風景2：多面向的詩情與詩想
戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也為詩壇注入了新的活力。 白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地書寫，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。𡕷虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。 本書特色 ★&& &繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，李敏勇以「多面向的詩情與詩想」為主軸，深入二十位一九三○、四○世代台灣詩人的生平，剖析詩作特色、論述時代背景，摹畫戰後現代詩史的全新風景。 &
【電子書】寫作力（新版）
｜增加新版序與近十年作文試題參考｜ 回到寫作的本質，一同領略讀書的快樂，理解的快樂── 聯合報好讀周報人氣專欄【寫作力】 陳嘉英老師的作文百寶箱 沒想到國文課可以這麼上！嘉英老師的學生好幸福！ 國文作文拿分關鍵，一半在於讀懂題目 陳嘉英老師巡迴全台、累積百場高國中輔導團 第一手教學分享經驗 美麗的迷人風景，迷人的意義路標── 一本兼具理論與實用的好書，提供學習寫作者多元思考的機會。 嘉英老師巧妙設計，引領讀者享受寫作的樂趣，每一課題都回應了寫作的本質： 我們為何而寫？寫給誰看？該怎麼寫？怎樣才能寫得好？ 嘉英老師說：「作文跟個人的生活經驗多寡沒有絕對關係，重點是對題目的想像力有多遠！」望著黑板上題目發呆，被引導敘述或點到為止的解說框住的經驗，讓作文成為夢魘，表達的欲望也因此被遏止。作文課，不該以完成文章為唯一目的，審題、取材、結構的構思歷程本身就是目標，也是成果。透過賞讀名家作品，觀摩表現手法、由簡而繁的發想、從片段到成篇的層次，激發學生連結所學所見的素材，碰撞創意！ 嘉英老師不僅將寫作祕技分享出來，還極為體貼地為莘莘學子整理歷年寫作試題，大大減輕了考試的壓力。《寫作力》一書層次井然，先從提問思考談起，引導學習者如何立意取材才能讓思想更具深度、廣度。接著談文字魔法、感官體驗，往往扣緊生活，充滿了情味。這除了是實用的考試作文密技，更是人情歷練與思想辯證的彙整。在這個基礎上，嘉英老師告訴我們寫作的內容與方法。更重要的，我們看見了嘉英老師在課堂上的實踐成果。書中收錄了許多青春寫作者的作品，有了這些文章範例，讓我們知道寫作教學不能是一場空談。──凌性傑 本書特色 ．化整為零：每篇均備有「寫作小叮嚀」、「寫作百寶箱」等小單元，溫故知新好幫手 ．範文新穎：下筆前，先練習看的能力！選讀報章新聞、網路貼文，聯想動腦好新潮 ．他山之石：原來其他人這麼寫！教學現場第一手，同學們的佳文分享 ．主題獨立：單篇練習、自我訓練好好用！創作寫作力的精華大補帖 =作文就像蓋房子，先來一節課= 作文像蓋房子，首先必須決定蓋的地點、樣式、用途，然後依據所想呈現的風格選擇適當的材料，這道理用之於創作，便是審題、立意、取材。大家寫作文時最苦惱的便是不知如何下筆，而這多半緣於沒有材料，以致腸枯思竭，難為無米之炊，寫作首先鎖定如何從普通的立意出發，尋常中取得材料，並透過高明的技巧點化、深入的觀點呈現，形成一篇充分表達的文章。 散文講究情感之美，但如何在描繪風物、敘寫事件、闡述哲理感染他人，除了立意，勢必由遣詞造句的基本功夫著手，才能以最切當、凝鍊的語言符號來呈現。遣詞造句是寫作基本功，因此以使用語詞與句型是否精確流暢，作為區隔級分的標準。基測六級分「遣詞造句」所敘述的評分規則是「能精確使用語句與各種句型使文句流暢」。如果能正確使用語詞，文意尚稱清楚但「有時出現冗詞贅句，句型較無變化」則落於四級分。「遣詞用句不夠精確或出現錯誤，句型、冗詞贅句過多」是三級分。相形之下，對於學生是否能精確造句遣詞，在平鋪直敘間變化句型，以修辭表現寫作技巧的要求，比「立意取材」、「結構組織」來得嚴格。
【電子書】六神磊磊讀金庸
◎東邪與西毒，你以為是兩個人？其實東邪代表自由，西毒是欲望，彼此互相纏繞。 ◎光明二使、四大法王、教主張無忌，全是一流經理人，但明教怎麼還是倒？ ◎俠客島上的太玄經，頂尖高手都練不起來，為什麼石破天能練成？竟因他不識字。 ◎工作多年，你出現「丘處機現象」嗎？武功練到一定程度，再也發展不上去了？ & 六神磊磊，本名王曉磊，曾在新華社任職資深時政記者8年， 2013年開設「六神磊磊讀金庸」公眾號，文章閱讀數均超過10萬次， 被中國權威數據機構「新榜」，評選為年度最具影響力自媒體之一。 & && 六神磊磊曾說，自己的本業就是讀金庸， 從國中第一次接觸《神鵰俠侶》開始，加起來至少看過二、三十遍。 & && 他說，金庸小說總共12部，但總結只有兩句話， 第一句是為國為民，俠之大者。 這話很好懂，是郭靖口裡說出來的，講的是家國。 & 武穆書中教誨，襄陽城頭烽煙，蝴蝶谷中烈火，屠龍刀裡遺篇， 講的都是家國。只要是人，都有家國情懷。 但只有這兩個字，還不能讓金庸小說成為一流文學。 & 金庸小說的第二句話，叫作：憐我世人，憂患實多。 這是《倚天屠龍記》裡明教的歌。這句話，講的是悲憫。 有悲憫情懷的，才是真正第一流的文學。 可以說，家國奠定了金庸小說的底色，悲憫決定了金庸小說的高度。 & 金庸憐那些底層弱者，亂世中命賤如草，承平時亦被踐踏， 像遇上金兵被害的葉三姐，襄陽城郊被李莫愁殺死的農婦， 長台關被阿紫割舌的店小二，被蒙古兵破城的撒馬爾罕的人民。 & 他也憐那些逃避現實的中間派，像是《笑傲江湖》裡的曲洋、劉正風、定靜師太。 這些人對現實心灰意懶，看不到出路，只想逃避。 金庸就為他們精心編織了綠竹巷、桃花島、百花谷，作為夢想中的樂土。 但江湖哪來樂土，蝴蝶谷、梅莊、琅嬛玉洞，都毀滅或荒蕪了。 & 他還憐那些被扭曲了的靈魂， 有被復仇扭曲的，比如林平之。 有被愛情扭曲的，比如游坦之、阿紫、何紅藥。 有被權力扭曲了的，比如任我行、東方不敗、洪教主。 只不過金庸拒絕讓他們做天生妖魔，他筆下更多的是一個個扭曲的原因。 & 儘管金庸憐世人，卻從不汙蔑和嘲弄愛情。 他嘲弄楊蓮亭，嘲弄東方不敗，卻不曾嘲弄他們的愛情。 哪怕是歐陽克、葉二娘，作惡多端，但金庸對他們的愛情也報以了溫厚。 & 世人讀金庸，往往沉醉在高深的武功和緊張刺激的情節中， 從無堅不摧的北冥神功、六脈神劍，到佛系的太極拳、九陽真經； 從楊過、小龍女的生死相許，到韋小寶的七個老婆都不是真心愛他； 行俠仗義不再是處世定律，愛恨情仇只剩下柴米油鹽？ & 那些金庸想說但沒直說的，都在六神磊磊的解讀裡。 & && 名人推薦 & 臺灣師範大學教授、武俠小說研究者／林保淳 長榮大學通識教育中心教授／陳韻竹 &
【電子書】絣織紅縷：《紅樓夢》與乾隆的十三道陰影
馬以工繼《石頭記的虛幻與真實》後， 細析《紅樓夢》與清史， 再絣織雪芹與弘歷的一生謎團。 & 長久以來，即有一派研究者認為《紅樓夢》是索隱清史、側寫清初的人事物，太后下嫁多爾袞、順治出家及雍正奪嫡，都能找到蛛絲馬跡對應。不過曹雪芹早在乾隆廿七年前後去世，而曹家官祿鼎盛、錦衣玉食，乃至敗落抄家均在康雍兩朝，賈府鮮花著錦當然不是在乾隆年間。 & 然封號「寶親王」的弘曆，細究之下與《紅樓夢》中的賈寶玉，或書中情節，竟有無數神似之處。環環相扣的伏筆，不僅只是故事中的前後呼應，更浮現指向現實的諸多細微線索。 & 全書自開篇即點出名場面「黛玉葬花」被批書人比喻為「弘曆采芝」。庚辰本有云：「一幅采芝圖非葬花圖也。」郎世寧所繪的〈采芝圖〉受乾隆一生偏好，畫裡11歲初見祖父康熙的小童乾隆，凝望著22歲受封寶親王的採芝人乾隆，此「二我圖」構圖，除了兩個自己對看，或畫中人與畫中像真假難分的氛圍，對照《紅樓夢》兩個寶玉，假作真時真亦假、虛實交錯的情節似是一一呈現。 & 「十全老人」乾隆皇帝22歲才獲封「寶親王」，在此之前連個爵位都無；他的生母不詳，是清宮最大謎團之一，但出身必定低微。他童年遭受輕視，成年後摯愛的皇后與嫡子早早離他而去、許多親友也都沒他長壽……看似烈火烹油，錦衣玉食的一生，實則充滿遺憾。「嫡庶」這塊他心頭濃重的陰影，在《紅樓夢》中同樣多所著墨。 & 而書中列舉有清一朝太多與書中人物的呼應，如同樣隨著「極精演先天神數」的師父進京，住在御花園「玉翠亭」的妙正真人之於妙玉；榮國府的賈璉與賈琮兄弟，正與乾隆嫡子永璉、永琮撞名，寶玉同宗的窮親戚賈璜，則與乾隆皇長子永璜撞名……最後，如同讀者總想知道，在白茫茫真乾淨的大地上行走的寶玉是否得到解脫，馬以工也加以精妙剖析，同時寫下文治武功難有人能及的乾隆皇帝，其內心的諸多創傷遺憾，於晚年時是否得到了救贖。 & 隱藏在史實之下的草蛇灰線，被一一攤展開來，重新絣織出一幅謎般壯麗的紅樓大觀。 &
【電子書】圖解普魯斯特
一幅好的速寫勝過長篇大論，用圖解看巨著。 拆解文學巨擘，剖析20世紀西方文學最偉大的作家 ★快速進入「普魯斯特學」的地圖明燈★ 《追憶似水年華》被譽讚為西方文學經典、20世紀最偉大的小說 沒讀過沒關係，真的可以先從這本開始！ 如果讀過《追憶似水年華》，這本書請直接買回家。 《追憶似水年華》的深廣可謂一種宇宙現象，像北極光或彗星、日食一類的奇景，都已超出了人類的尺度，必須藉由電腦圖學、曲線、圖表，拉回我們的高度，方能看出其中的浩瀚無垠。——蒂埃里．拉傑（法國作家） 法國文豪普魯斯特的大作究竟賣出多少萬本？他的小說被翻譯成多少種語言？他的書櫃裡擺的都是什麼書？他不但寫作還非常熱衷股票和投機操作？他是文學史上數一數二愛濫用藥物之人？七冊大作《追憶似水年年華》到底有多少萬字？大名鼎鼎的普魯斯特問卷竟然跟他本人沒太多關聯？想試試「普魯斯特的瑪德蓮」食譜配方嗎？ 多數人肯定沒讀完《追憶逝水年華》，但應該都耳聞過這部傳世經典的威名以及作者馬塞爾・普魯斯特的大名。在這本《圖解普魯斯特》裡，作者作為普魯斯特的頭號粉絲之一，透過大量數據化的資訊，搭配統計圖表與設計圖像，輔以文字解說；使讀者們輕易理解普魯斯特與他所處時代的法國社會，並更近一步掌握《追憶逝水年華》的關鍵情節和內容要點，更體現「後普魯斯特」時代的各種文化現象和影響。 2022年適逢普魯斯特辭世百年，說不定讀完本書後，你也會許下花費130小時挑戰閱讀《追憶逝水年華》的雄心壯志。而已經閱讀過《追憶逝水年華》的讀者，這本書就是回應那連番追逐閱讀的趣味之書。 本書特色 ☆普魯斯特．逝世百年紀念☆ ★圖文表格，資料統計，一目瞭然★ ☆黑金雙色，特殊印刷☆ ★專研普魯斯特之編輯、譯者、作家集大成之作★ 心動推薦 王聰威（作家、聯合文學雜誌總編輯） 朱嘉漢（作家） 焦元溥（知名樂評家、作家） &
【電子書】娥蘇拉．勒瑰恩的小說工作坊
「地海六部曲」作者 娥蘇拉‧勒瑰恩的小說工作坊 十堂課、十八篇賞析、二十六個練習 長年暢銷經典 作家寫作必備 & 蘇格拉底曾說：「語言誤用會引發靈魂中的邪惡。」 勒瑰恩長久以來都一直把這句話釘在桌上。 & 小說如魔法般是門精湛技藝， 稍有差錯就可能搞砸…… & 如果一點點的誤用將導致嚴重的後果， 我們究竟要如何正確地說故事？ & 美國最頂尖的作家娥蘇拉‧勒瑰恩，將數十年來帶領小說工作坊的經驗寫成了這本書，長久以來再版不斷，被公認為是一本不可或缺的寫作指引經典。 & 從最基本的韻律、句式、敘事觀點等，她精準地指出了眾多寫作者可能不小心犯的錯誤，並在每堂課後提供練習加以引導。她以經典文學作品為例，讀者可一窺大師勒瑰恩是如何觀看馬克‧吐溫的《卡城名蛙》、吳爾芙的《燈塔行》，又或者托爾金的《魔戒》等文本，勒瑰恩的視角和自己在閱讀時體察到的又有什麼差異？ & 精采的討論、由淺入深的分析、百試不膩的習題……勒瑰恩將以十堂課一一啟迪各位創作者。課程結束後，她更提出了如何組織同儕之間的工作坊的建議，讓有志寫作的創作者可以透過這些規則繼續彼此討論作品。 & ●這是一本獻給擁有小說創作經驗的必讀寫作指南，也是一本使你在往後創作的道路上不乏討論夥伴的工作坊指引。 & 本書特色 & 1.這是一本寫作指南，為讀者釐清了寫作的基本要素為何，加強寫作者說故事的技巧，並讓本書讀者能在寫作上有更深的體悟。 & 2.勒瑰恩不把寫作視為心理治療或心靈探索。寫作或許可以用來表達自我，或者最終可以達到心理治療或探索心靈的效果，但勒瑰恩認為，寫作無論如何都 是一種藝術，是一門技藝，是一種創作的形式。而這正是寫作的樂趣所在。 & 3.從事藝術創作，有一點運氣的成分，天分當然也很重要。運氣與天分不是靠著努力就能得到，但可以透過努力學到寫作的技巧。 & 4.技巧往往能促進藝術的發展：掌握寫作技巧之後，就能隨心所欲寫出想寫的東西，或許也能因而逐漸看清自己究竟想寫什麼。 & 5.在寫作這條路上，許多創作者都像航行在大海之中，在處處暗礁、重重險阻間找到自己的航道。經驗豐富的前輩可以提供他們的經驗，減少你的挫敗，提高你的學習樂趣，加快你的學習速度。 & 6.想寫出好作品，就必須全心投入，聽從心靈呼喚，勤加練習。學習如何把故事寫好，可能需要耗費一輩子的心力，但那將是非常值得的追求。 &
【電子書】寫小說，不用太規矩
太犯規了～寫作怎麼可以這麼愉快！ 小說新人獎評審14年，傳說中最HiGH、最專業的 ◤三浦紫苑神級專欄◢ 終於集結成書 & ▍繁體中文版限定・全球獨有典藏&▍ ▍三浦紫苑燙金簽名 ╳ 給台灣讀者的話&▍ & 屢屢拿下文學大獎、 年年蟬聯日本年輕人最愛小說家、 《哪啊哪啊～神去村》、《強風吹拂》、《真幌站前多田便利屋》等多部作品影視化…… & ／ 「每本小說都了不起」的 文章力、描寫力、架構力 如何練成？ ＼ & ／ 三浦紫苑的文字為何總能： 「幽默風趣又拳拳到肉」 「讓人想一讀再讀」 「超有畫面」「共感度超高」？ ＼ & 寫小說是一件自由的事，不需太過拘泥 但如果可以「掌握特定關鍵」及「重點」， 就能用文章更自由地傳達你的想法！ & 不分長篇或短篇， 無論你是正在寫小說、想寫小說， 或是希望打造出適合改編影視的作品； 還是你的工作與「內容產業」有關，舉凡編輯、編劇、行銷企畫、YouTuber…… 本書統統適用： 從「人稱」、「架構」、「推敲」等基本技巧， 到「取書名」、「取材」等獨門技法， 為你獻上24道佳餚的寫作超級全餐。 & 更首次獨家公開────── 「三浦名作誕生祕密」、「故事設定手繪筆記」， 還有……作者對「日本某天團」的超爆笑烈愛告白！ ──────喜歡三浦紫苑的你，千萬不能錯過────── & & ★★★★★★★★★★ 日本亞馬遜好評爆棚 ★★★★★★★★★★ & #きなこ 暢銷作家的創作散文 本書雖是小說的寫作指南，卻沒有艱深難懂的地方。 「原來那本小說是這樣寫出來的啊！」、「這個時期的三浦老師原來對○○如此著迷！」三浦紫苑的粉絲一定會很愛這本書！ & #太郎 這本書就像是知名餐廳的食譜 書中時不時就會出現三浦老師超迷人的脫口秀，無論是寫信或是寫小說，如果你覺得寫文章壓力很大，或是總是不滿意自己寫的東西，本書一定能讓你放鬆下來，不會太過緊張。書中還介紹了許多小說的書寫技巧，讀了之後，感覺自己也能寫出傑作來！真是太強了！ 充滿高級感的時髦書封，超適合放在書架上裝飾。 & #ゆう 既有趣又實用！ 我雖然沒有打算寫小說，但平時就很喜歡三浦紫苑的散文。書中寫了很多有趣的東西，讀著、讀著，自己也忍不住想挑戰寫小說了呢。 關於《HiGH＆LOW》的部分，其實我很希望老師再多暴走一點…… 原來三浦老師喜歡王家衛的電影啊！知道老師跟自己是同一個年代的人，覺得有點開心呢！ & #ちゃむ 我讀得很愉快！ 雖然我沒有想當作家，但這本書我讀得很愉快！ & 本書特色 1.三浦紫苑的文字力、創意力、雜談力全發揮，幽默又無厘頭的文字中，可見名家背後的努力與深厚功力。 2.全方面涵蓋小說寫作的技巧，言之有物但悟性看人。就好比大家都知道減肥就是少吃多動，能否落實和成功，一切都看個人努力與造化。
【電子書】詩裡的大唐．上
詩以言史，史以入詩。 李白、杜甫、王維、孟浩然、白居易、李商隱、薛濤…… 詩人的命運與詩作，暗藏了大唐歷史的縮影。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●誰寫下了大唐第一詩？ ●絕版月色──十首唐詩就有一首寫到月亮，由月亮構成的另類唐詩極簡史。 ●初唐四傑──帝國在上升，而天才在沉淪。 ●很多人想學李白，卻活得像杜甫，最後變成了高適？──唐詩三大佬的命運分野。 ●誰的詩紅了，人卻沒紅？而大唐最鬱悶的詩人，到底有多鬱悶？ ●大唐女詩人之死。 ●王維──一個「佛系詩人」的平凡與偉大。 ●元白──千年來最感人的生死之交。 ●盛唐第一朋友圈──孟浩然死的時候，半個盛唐心碎了。 & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
【電子書】詩裡的大唐．下
詩以言史，史以入詩。 貞觀之治、安史之亂、遣唐使……長安、洛陽、揚州、大理、西域…… 唐詩中所勾畫的大唐歷史事件與地理風貌。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●安史之亂──杜甫的詩，比歷史還真實 ●科舉簡史──帝國上升通道，擠滿頂流詩人 ●寒冷、乾旱與蝗災：極端氣候摧毀的帝國 ●永王之亂──李白的最後五年，以及被遮蔽的真相 ●甘露之變──天降祥瑞之後，一千多顆人頭落地 ●「仙丹帝國」──唐朝五個皇帝，死於長生不老藥 ●大運河──中原王朝興衰起落的生命線。 ●西出陽關無故人：陽關到底是個什麼關？ ●盛唐夢已遠，西域今仍在──大唐是如何丟掉西域的？ & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
【電子書】戀戀桃花源──文學家筆下的桃園藝術職人
用文學的視野認識藝術與美學 & 身居桃園的文學作家，以其獨具慧眼的報導寫作能力、凝鍊的文字功力、生動的描繪本領，繼而發揮對桃園文學、藝術發展的融合力量，呈現桃園在地藝術家各類藝術創作的創意、智慧、動機、技能、品味，以及對生命與生活的見解、態度，期能展現當藝術家的創作遇上文學家的思維，將產生怎樣獨具特殊性的人文關懷與對文化的奇特觀感。 & 透過專訪，以文學筆觸深化藝術靈魂，進而披露桃園文學家遇上藝術家所能產生，使人驚豔的藝術與文學的粲然花火。發現桃園藝術文學的花團錦簇，就在《戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人》一書當中。 &
【電子書】台灣新詩史
．醞釀20年，論說近百年來台灣新詩發展史的磅礡巨作！ ．破除新詩史四大迷思，以創新性、典型性與影響性作為選詩入史標準。 ．逾40萬字，收錄超過200張珍貴照片。 & 自1980年代以來，海峽兩岸已陸續出現多部詩史著述，各自呈現相異其趣的史觀。由孟樊、楊宗翰合著的這部《台灣新詩史》雖是「早發後至」，仍盼提供讀者另一種視野。 & 本書揚棄了連貫性的大歷史寫法，從框定編寫體例開始，便不求接續、不避片段、不畏重疊，亦毫不掩飾對探尋歷史縫隙及發揚幽微祕境之興趣。全書將新詩史劃分為七大時期──萌芽期、承襲期、鍛接期、展開期、回歸期、開拓期以及跨越期，並採取「文本主義」的史觀，破除起源說、進化觀、國族論、作者論這四種「迷思」，力求將詩史回歸到詩作本身，以免去過度著重社會脈絡所帶來的意識形態糾葛。 & 邀請所有讀者，一同參與「詩」與「史」的碰撞對話，嘗試重建「新」或「現代」的辯證認知；也希望讀者能夠從中感受到詩史敘述的流暢可讀，析論文本的有效解釋，與知識生產的魅力誘惑。 &
【電子書】閱讀蒙田，是為了生活
2010& 美國國家書評獎& National Book Critics Circle Award& 傳記類首獎 2010& 英國庫帕獎& Duff Cooper Prize& 非小說著作首獎 2010& 英國柯斯達傳記獎 Costa Biography Award 決選 2011& 英國瑪許傳記獎 Marsh Biography Award 決選 14國版權售出，全球熱銷200000冊 & 一個「該如何生活」的大哉問，二十個率性回答， 重新發掘法國人文主義先鋒蒙田的一生 蒙田是十六世紀最著名的文人，他的《隨筆集》影響後世千萬人，培根、莎士比亞、拜倫、愛默生、赫胥黎都以他為師 今日，他依然是許多人「交往過最好的朋友」，讓人不禁大嘆「他怎麼這麼瞭解我？」 要如何生活？ 蒙田說，多讀書，然後忘掉你讀的一切，把自己變笨一點。 他說，凡事存疑，但要與人自在相處，切記守住你的人性。 身為貴族及地方官，蒙田好奇心盛、勤於探問，卻不諱言自己的腦袋就像一只漏水的瓶子，記不住事情。他長袖善舞、應答如流，卻不願在眾人面前做作演戲，對最崇敬的人反而稱讚最少。他具有同情心、同胞愛，但畏懼責任，寧可「淡定」。蒙田集所有矛盾與不合理於一身，但他說，這就是人性，並自信地說，「如果我必須再活一次，我也會照原來的方式再過一遍」。 在這本與眾不同的傳記裡，貝克威爾藉由設想蒙田給人生的二十個答案，追尋他離奇的成長經歷、青年生涯、性的冒險、各地遊歷，以及與摯友拉博埃西、徒兒古爾內的真情交遊。 福樓拜曾言，閱讀蒙田，是為了生活。這本傳記將帶你看見這位最具人性的作家，如何以幽默、寬容與冷靜，看待人平凡且不完美的一生。你或許會和巴斯卡、盧梭一樣，對蒙田既愛又恨；又或許會和愛默生、尼采一樣，盛讚其人其書。無論如何，蒙田都會是你交往過最難忘的朋友，讓你找到了自己。 從蒙田身上，你將看到的是有關「如何生活」的靈感，以及答案。 & 同邀入座 我們在存在主義咖啡館：那些關於自由、哲學家與存在主義的故事 At the Existentialist Café: Freedom, Being, and Apricot Cocktails
【電子書】長篇小說的技藝
小說寫作之路必備的第一本工具書！ 超越《小說面面觀》 實用性更勝《風格的要素》 美國大學最常用的權威寫作教科書 教你一步步從動筆寫、寫得好，直至精熟最複雜的長篇小說魔術 本書由一流小說家精心撰寫，乃是教授、學習寫作技巧的寶典！──《洛杉磯時報》 & 每位寫作者的書櫃上都應該至少要放三本書： 字典、全球暢銷千萬冊的《風格的要素》， 以及這本《長篇小說的技藝》！ & ★亞馬遜網路書店給予平均4.6高分好評！近80%讀者回饋完美讚譽 ★9組循序漸進寫作習題╳9份主題式延伸書單含90部經典名作╳近百位大師名言提點 ★讀者評價與《史蒂芬．金談寫作》、《一隻鳥接著一隻鳥》等長銷寫作書齊名 ★醞釀8年╳長銷40年╳歷經10度改版 ★根據教學現場問答與操作經驗，從寫作者實際需求淬鍊而出的一部完美寫作書 ▼▼▼請檢查你正在寫的長篇小說！ 如果你的小說有以下問題──& ☑角色無法講出有趣對話&& ☑人物欠缺魅力&& ☑無法讓讀者喜歡筆下角色 請看第五章，學習如何讓人物自然而然開啟對話，用間接對話轉換場景，捕捉角色內心，為其口白注入特色呈現其天生性格與內在想法。 如果你的寫作過程碰到以下關卡── ☑無法流暢組合事件&& ☑怎麼修改都難以順利呈現情節張力&& ☑情節遭讀者吐槽太過平淡 請看第六章，學習「敘事弧」漸次安排故事緊張感，用莎翁經典《羅密歐與茱麗葉》和童話故事《灰姑娘》拆解情節衝突的原理。 如果你是這樣的寫作新手── ☑看不出自己作品的問題&& ☑遲遲無法完整寫完一部作品&& ☑在腦中醞釀許久，始終難以下筆 那麼請直接翻開本書封面，從第一章開始讀到最後一頁，你會學到有關長篇小說寫作的所有必備知識！ ▼▼▼最完整的寫作練習自我學習聖經 1‧全書包含動筆準備、敘事基礎、人物塑造、故事背景……等九大寫作階段，循序漸進帶讀者認識小說組成的基本元素，以及有效吸引讀者的扎實技術。 2‧本作品歷經十個版本之間的實踐、修改、重新編選，四十年間歷經三位作者，與許多編輯、審定人的努力，精挑經典範例，並詳列超過一百三十項最完整延伸書單。 3‧九大篇章後皆有扎實課題提供讀者培養自我檢討的小說精進力，以及由小至大進階式挑戰的練筆題目，值得長期下來反覆練習。全書廣納超過百位作家有關寫作的金玉良言，隨手翻閱時時刻刻皆能自我提點。 4‧本書適合小說創作者、影劇遊戲等娛樂產業腳本工作者，也適合所有需要長篇故事技術的內容產業工作者。 ▼▼▼這本書獻給這樣的你 ☑不知該從何開始的寫作初心者 這本書廣納長篇寫作會遇到的所有關卡，創作之前事先研讀可擬定良好寫作策略，依照本書指示，可以用來學習扎實起步，按部就班完成小說。 ☑半途卡關的小說老手 對於耕耘長篇的小說老手來說，寂寞創作路上最需要默默扶持、不離不棄的好夥伴，又能突破盲點，敏銳診療作品的問題點。卡關時，本書會是在書櫃上等著為你解惑的良師益友。 ☑需要自我提升「故事力」的內容創作者 本書拆解小說組成所有要素，故也適合所有需要學習長篇技能的工作者。無論你是影視編劇、編輯、寫手、創意寫作教學工作者，這本書都會是你創意事業上的萬用錦囊，為你儲備故事基本功的犀利提醒，與修飾作品的精準妙計。 ▼▼▼有關這部美國創意寫作課堂人手一本的經典好書 為什麼在自媒體當道、故事盛行、人人隨手寫作的今日， 一本問世40年的書可以重回寫作教學書排行榜？ 書中準則何以讓各世代創作者深受啟發？ 從「人物塑造」、「情節」、「結構」等基礎元素學起，一步步自我精進、寫出完美小說！ & ‧故事看似盛行，人人都想創作，電影卻幾乎成了市場上唯一敘事典範，如何寫小說？勢必從頭開始認識各種小說元素，才能放手創作。 ‧小說寫作是各種技藝的「交互作用」，因此寫作者必須善用對話呈現角色，以情節堆疊出主題，而當人物對話促成改變，便成了情節。 ‧所謂的「寫作瓶頸」，其實只是資訊不足，或是需要為大腦定時定量培養「產出習慣」，使用作者提供的「六項靈感建議」尋找點子。 ‧用勒瑰恩的「鬥爭觀」、《羅密歐與茱麗葉》的劇情起伏，認識小說的衝突如何避免膚淺。 ‧絕對不能好高騖遠想著要寫出曠世巨作！必須抱著「最低標準」下筆，甚至寫最老套的開場。修飾剪裁，是下個階段的工作。 ‧對於觀摩名作必須邊學邊批判，甚至在腦中用別的方式「重寫一遍」。 ‧每一個騙子都知道要把細節說得鉅細靡遺才能唬人，具體特定的細節也是動人小說的生命。 ‧在文學中，唯有麻煩才是有趣的。無論是喜劇或悲劇，帶來麻煩的衝突絕對不可或缺。 ‧人人皆會寫作，唯有真正的作家願意「反覆重寫」。沒有修改，不可能完成作品。 每位寫作者的書櫃上都應該至少要放三本書：一本字典、一部全球暢銷千萬冊的《風格的要素》，以及美國一代創意寫作名師珍妮．伯羅薇的《長篇小說的技藝》。這部經典教學書以九大階段一步步深度討論寫作技術，令寫作者獲致足夠的決心與經典不敗的小說妙計，能夠下筆思索、反覆修改，直到克服長篇小說所需要的各種技藝。無論你想寫的是哪一種類型的故事，都能成功在字裡行間找到自己獨特的聲音。 &
【電子書】小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介（日本文學名家十講3）
無修飾的人性，你可敢直視？ 不善良的自己，你能否接受？ 善與惡的界線何在？短篇小說如何開展複雜多元的「羅生門」？ 從芥川龍之介解讀人性黑暗習題 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀芥川龍之介？ 芥川龍之介的現代性還表現在處理古老故事時的一份人性洞視，不是將重點放在事件上，而是凝視、探測人對於事件的反應。事件的人物、場景可以是古老的，帶有歷史性的傳奇味道，然而他要從《今昔物語》所提供的這個故事中去顯現事件觸動了人性中的哪一個面向，激發了什麼樣的衝動。如此被刺激出的「虛榮」於是不再是古老的，而具備普遍性，穿越時空對所有的現代人傳遞強烈的共同訊息。這是芥川龍之介最為擅長的。──楊照 芥川龍之介二十歲踏入文壇，三十五歲自殺過世， 極其短暫的創作歲月中，累積了上百篇短篇傑作， 擅長透過精煉的敘事手法，探索複雜又矛盾的人性命題， 究竟什麼是善、什麼是惡？善與惡的界線又在哪裡？ 透過文學，他將各種難解習題，永遠刻鏤在讀者心中。 楊照以多元視角引領讀者進入芥川龍之介的短篇世界， 解讀其作品更為深層、隱藏的訊息， 為閱讀經典文學的帶來更多意想不到樂趣。 ──跨越善惡的邊界， 複雜人性的立體書寫 藝術真正要成就的，是揭露人們壓抑深藏、逃避面對的詭譎人性，芥川龍之介的作品不僅止步於揭示「人性有多惡？」這種層次的命題，他反覆碰觸的是：「大部分的時候，我們根本無法承擔自己的真實的人性。」以此丟出各種令人不堪、更為複雜曖昧的善惡命題，刺激讀者打破二元對立的視界。 〈鼻子〉逼著讀者反思歧視的本質，探究歧視心理是如何成形的？〈山藥粥〉裡用善意包裝的惡意，帶我們誠實面對原來一個人的生存基礎是如此脆弱不堪一擊。在〈架裟與盛遠〉中領略到人與人進退維谷之間，難以摸透、層層掩飾的多變思緒與算計，〈地獄變〉則讓我們見識一個人為了追求藝術會落入何等極端境地？迫使我們不得不重新思考「什麼是惡？」以及你還有把握應該如何判斷善惡真偽嗎？ ──文學主張：短篇美學與詩的精神 芥川龍之介短暫創作生涯所留下的作品，盡是短篇小說，對他來說，這是最明確的「現代」形式。他力排時下盛行的自然主義與私小說風，避免填塞過多現實中平凡庸俗的內容，他要寫的是「將人投入在非常狀態中，去檢驗人的反應」，也因此有著寧短毋長的追求。 他另一個重要的小說美學主張，是反對「以情節為中心的小說」，他的寓言名作〈河童〉，自傳性作品〈呆瓜的一生〉重點都不在情節上。也因為這份追求，讓他與文壇前輩谷崎潤一郎掀起一場論戰。他認為小說好不好，關鍵在於有沒有「詩的精神」，小說所關切的不是「然後呢？」而是當下發生了這件事，人們如何反應，又如何交織成一片糾結的「意義之網」。於是他經常從傳統物語中取材，拿現成的故事改寫，證明即使不自己生產情節，也能創造出獨有的小說世界與意義空間，為讀者帶來閱讀的刺激與玩味。 ──從傳統物語取材，注入西方現代文學理念 芥川龍之介最擅長的創作手法是將「傳統故事就轉型為現代小說」。他借鑑了西方現代文學的手法，對於敘事的擁有高度自覺——是誰在說故事？用什麼人稱、從什麼角度？可能因此無法看到、表現什麼？敘述要如何展開？時間要如何在敘事中順向、迴向或逆向進行？讓古老故事呈現截然不同的閱讀體驗。 小說的現代性還表現在處理故事時的一份人性洞視，重點不在「事件」上，而是凝視「人」對於事件的反應。人物、場景可以是古老、遙遠的，但透過事件觸動出的人性卻具備普遍性，也因為這份穿越時空的普遍性，讓芥川龍之介的作品歷久彌新，芥川龍之介一九二二年的小說〈竹藪中〉就是改編自古籍《今昔物語》，三十年後再由黑澤明改編電影《羅生門》，還能在西方世界造成震撼，即可證明芥川龍之介的作品如何遠遠超越了他的時代。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 04 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 05 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】壯美的餘生：楊照談川端康成（日本文學名家十講4）
第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家 唯一一個融合古典與現代 將「餘生」概念詮釋至極致的藝術家 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從川端康成認識日本的恥辱與哀愁 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀川端康成？ 川端康成的日文很難讀。難處不在於川端康成使用少見、複雜的詞語，而在於他創造了一種介於古典日語和現代日語之間的特殊風格。他在一九六八年，獲得了諾貝爾文學獎，成為日本第一位得到這個國際殊榮的作家。──楊照 作為日本首位獲頒諾貝爾文學獎的作家， 川端康成抱著什麼樣的心情在短短的致詞中濃縮日本文化美學的精華？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」的破敗心情自殉式地寫作？ 戰敗後的舉國頹喪情狀、文壇摯友的告別， 對一位創作者的生命造成什麼樣的陰影？ ──獨到的「掌中小說」實驗 「掌小說」是來自法文的名稱，一九二○年代傳入日本，一度非常流行。在第一次世界大戰之前，歐洲國家中和日本關係最密切的是德國，在作為後進國家努力迎頭趕上這項性質上，日本高度認同德國，並積極向一八七○年代才統一的德國學習。然而第一次世界大戰帶來轉變，日本選擇了站在德國的對立面，參加了英國、法國的這一邊，而能夠以戰勝國的姿態去參加一九一九年的巴黎和會。 於是在一九二○年代掀起了法國熱。這時候日本已經不需要積極學習法律或政治制度了，從法國人那裡他們吸收的是文化、文學、藝術，尤其是那樣一種特殊的美學敏感性。 在他生命的第一段時光，一般別人的成長期，川端康成在接連親人去世中內化了深刻、難以排解的「孤兒意識」。帶著這樣的內心傷痕，他去了東京，開始參與文學活動，清楚地受到西方現代文學影響，並且和橫光利一成了好朋友。在這第二階段中，他從「新感覺派」的美學觀念中找到了自己的文學歸屬，從而部分緩解了「孤兒意識」，迎來了創作上的高峰，包括完成了大部份的掌中小說，讓這個原本舶來的形式脫胎換骨，變成了他的獨特風格表現手法。 掌中小說是他連結了第一階段與第二階段生命歷程的產物。將平安朝的纖細敏銳和法國散文詩的濃縮文本精神有效地混合在一起，寫出了極其獨特，幾乎沒有其他人能模仿的小說作品。 ──文學不是「殘山剩水」 川端在「大正民主」時代成長，經歷了從大正到昭和日本社會氣氛的劇變，西方式的自由風氣讓渡為法西斯的軍國主義，然後又見證了從戰爭爆發時的群情激昂到終戰帶來的極度恥辱。他不可能不受時代變化影響，一九四六年時特地前往旁聽東京戰犯審判，更不可能不思考戰爭。 他反省戰爭的，表現受到戰爭衝擊的幽微方式，就在這份「餘生意識」中。「餘生」意味著本來應該死去了，卻還苟活著，所以必須找到一份勉強活下去的理由。川端康成的「餘生意識」，不是單純個人的感受、個人的選擇，而是牽涉到日本戰敗的集體命運。被全世界視為侵略戰犯，又以如此屈辱方式敗戰的日本，在這個世界上還有什麼資格繼續存在下去呢？ 所謂「餘生」，從不得不面對橫光利一去世事實之後，以川端自己的話說，那就是「要凝視故國的殘山剩水」。經歷了戰爭，尤其是經歷了恥辱的敗戰，日本已經不再是川端出生成長的那個日本了。最大的差異，在於這樣一個日本，在世人眼光中失去了繼續存在下去的合法性。作為一個國家，作為一個社會，日本人自身都無法辯護日本的存在，在那樣的狀態下，要日本從地球上消失，都讓人提不出什麼理由來反對吧？ 應該消失卻還繼續存在，應該死去卻還苟活餘生，憑著的是什麼？川端找尋並確定了他自己的答案，那就是要從近乎絕望的「殘山剩水」中找出讓日本可以、應該繼續存在的理由，抵抗敗戰所帶來的終極恥辱。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】文言文很好用──你一定想用的絕妙好詞（名詞、動詞）
◎文筆要生動，多用「形容詞」，竅門是：難易相成，長短相形。 ◎數詞的用法是藝術，既精準、也籠統。木蘭詩裡「軍書十二卷」。真的十二卷？ ◎寫作文，不能老是「他、他、他」，改用彼、伊，公文則用渠，既多變也慎重。 ◎有些話不能講白，一點「意象」才有意境。像是，紅豆表相思，楊柳是離愁。 & 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & ◎有了形容詞，筆下人物更生動 & 形容詞，用來修飾不同形狀、性質、狀態、顏色等的人或事物。 有趣的是，同樣一個字（形容詞），卻有多種意思，例如： & & 白，「雄雞一聲天下白」的白是啥意思？「拍案浮一大白」，白能怎麼浮？ 惡，與親友別，輒作數日惡。壞親戚還是好朋友？會讓你作數日「惡」？ 微，形容微小，也可以說從基層做起，例如「大王起細微」。那微管仲呢？ & ◎數詞、量詞、代名詞，溝通無障礙 && 表示數目的詞，叫數詞；表示單位，就是量詞；代名詞就是你、我、他； 能混合運用，是你言之有物的關鍵。 「七八個星天外，兩三點雨山前」；到底有幾個星星、下多少雨呢？ 「雖千萬人吾往矣」；真的數過、高達千萬人嗎？ & & 量詞也有不同用法，用錯了就會鬧笑話。 布要用「匹」、高要用「尺」、米可以用「斗」， 頭髮呢？你聽過白髮三千「丈」吧。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗。 & 想讓人拍案叫絕，你得善用形容詞， 希望語不驚人誓不休？你要熟用數詞量詞代名詞， 妙筆生花的竅門，就在這一本。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用──妙筆生花要形容詞，驚人不休全憑數詞、量詞
◎荳蔻年華、桃李年華、半老徐娘，都是形容女人年紀，用哪個會得罪人？ ◎知識分子必學五經和六藝，分別是指哪些知識和才能？開車和算命也得學。 ◎想要文筆生動，你得用「動」詞，「採取○○的動作」沒有人味、毫無誠意。 ◎用十觴不醉代替暢飲，用食肆描述飯館，這樣下筆，食記立刻洋溢文藝氣息。 & && 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 用圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & & ◎談吐得宜的人，會使用正確的名詞 & & && 名詞分為常見名詞和專有名詞，想談吐得宜，你得正確使用專有名詞， 像是適合用在社交場合的金蘭之交、青梅竹馬， 或是祝賀生日必用的詞語：束髮、弱冠、不惑、知天命， 什麼時候用，大家馬上對你印象深刻，你知道嗎？ & & && 名字是最常見的名詞，光看對方名字，像是伯、仲、叔、季這幾個字， 你能判斷他在家排行老幾嗎？能從對方名字猜測父母對他的期待嗎？ & ◎文筆生動的人，「很會」用動詞 && 用來描述人或事物變化的詞，就是動詞， 文言文最有趣的，就是同樣一個字（動詞），卻有多種意思，例如： & & 走，可以是快、也可以是慢；慢的叫行走，快的叫走筆。 聞，可以是用鼻子（聞到），也可能是用耳朵聽 （聞名）。 指，可以用來針對方向，更是罵人不帶髒字的經典用法（千夫所指）。 謝，對方是跟你道謝，還是道歉（謝罪）？敬謝不敏的謝是？ & ◎了解成語的由來典故，作文（和做人）一定得高分 為什麼用知音來形容最懂你的朋友？這來自《伯牙鼓琴》的故事。 自相矛盾、揠苗助長、掩耳盜鈴……出自哪些典故？ 看完原文內容和翻譯，寫作文時，就不怕用錯；社交時，流露你談吐不俗。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗，現代人該懂的絕妙好詞（動詞和名詞）， 就在這一本當中。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】毛姆文學課
「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──喬治‧歐威爾 「他小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──雷蒙‧錢德勒 「生活才是正事，走入這個世界，才能獲取寶貴的經驗，寫出有價值的內容。」──毛姆 毛姆以《月亮與六便士》、《人性的枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作而聞名，作品中飽含獨特的構思以及對人性的深刻洞察。雖然他自稱為「最優秀的二流作家」，文風率直而不華麗，然而其作品不斷受到當代的名作家所推崇，村上春樹的《第一人稱單數》即是向毛姆的同名作品致敬。 身為當代最富有的英國作家之一，毛姆一再強調，有深度的文學作品與商業價值並不矛盾。而觀眾與讀者是一部戲劇或文學作品不可或缺的要素。除此之外，他還提出了三大寫作原則：清晰、簡潔與悅耳，以寫出有生命、有活力而踏實的作品。 透過這本書，毛姆講述自己一生的創作心法與藝術觀點。例如： 「勤奮閱讀，記下打動你的措辭，羅列不尋常或漂亮的字眼，以備將來之用。」 「挑選現實生活中的人，按照他們性格所揭示的樣貌，把他們放置在或悲劇或喜劇的情境當中。」 「對一般人來說，幻想是用來逃避現實，對作家來說，則是用來理解現實。」 「不要想寫出完美的作品。摒棄掉浮華的詞藻，盡量用直白、不矯飾的方式寫作。」 「作家就像演員一樣，可以創造不同的角色、展現各種情感。」 「讀者是作家的面試官，也是他想愚弄的對象。」 「寫小說跟創作戲劇一樣，要全力引導觀眾的興趣，讓他們關心主角的遭遇。」 「觀眾的感情、想法、笑聲，都是作品的一部分。」 「戲劇與小說都是訴諸於感情，如果能同時讓評論家和雜貨店的店員看得忘我，就是一部偉大的作品。」 除了寫作與閱讀之外，毛姆也在書中談到他的人生哲學，以及為何會踏上職業作家之路。他強調，創作是一項技藝，就像做手工藝跟修車一樣；因此，寫作不是為了裝優雅、比別人高尚，而是在於訓練自己的觀察力與創造力。他希望，讀者能從自己的生活中找到靈感與深刻的體悟，進而用筆去創造自己獨特的人生歷程。
【電子書】無限長的旅行
當旅行與閱讀交會， 親臨故事現場，感悟經典的哲與思 & 旅行，是走進世界，走進歷史，走進別人的故事。 & 從台灣飛往世界各地，過去那些閱讀過的文學作品，就像種子一樣在心中萌芽。 走遍世界各地，踏上文學大師的故鄉，回看那些年輕時閱讀的著作，一切，仿佛都有了答案。 & 漫步阿爾及利亞的街道，體會卡謬在《異鄉人》中寫道的孤獨感、異鄉感；站在金閣寺前，親眼見證三島由紀夫在《金閣寺》中所呈現的，顛覆日本美學的暴烈美學；透過《看不見的城市》探討旅行記憶中的真實與虛構；在異國情調與好奇的驅使下，前往西西里島後重新解讀《教父》，感受文本中的「情」；站在布拉格的舊城廣場上，頓悟米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之輕》中所深埋的鄉愁；踏上拉丁美洲，尋找《百年孤寂》中那個下雨下不停的馬康多。 & 旅行是文本的重現、延伸、解構與再造，親臨過書中故事的真實空間現場，才會發現原來所謂的「現場」其實就是一座心靈「劇場」。等到旅途歸來，再翻開同一本書、讀同一頁的文字，字裡行間彷彿是剛剛走過的明巷暗弄，看故事的你，從此成為書中的人。
【電子書】中國文學的美感（增訂新版）
柯慶明教授專治文學與美學，研究卓然成家，享譽國際漢學界，《中國文學的美感》乃集其學說之大成的重要著作。在本書中，柯慶明的論述橫跨抒情與敘事傳統，由《詩經》、《楚辭》，而漢唐宋詩；由漢代《史記》，而唐宋古文、明清戲曲，一方面鳥瞰中國文學史的整體發展，另一方面亦著重對經典作品的精緻解讀。《中國文學的美感》致力於闡述文人回應世間現實的有情姿態，而流動在字裡行間的，毋寧也是柯慶明對於文學如何從經驗中淬鍊美感的理念。《中國文學的美感》不僅是中國文學與美學研究的一道里程碑，柯慶明在此書中開展的思辨議題，擘劃的恢弘視野，更有待人文學界持續的回應與耕耘。 & 好評推薦 & 「當我閱讀《中國文學的美感》，我聽到柯慶明在說話。有如柏拉圖，柯慶明做到了人在書寫中最好之所能──讀其書如聆其人。閱讀這本書，那些認識柯慶明的人，會喜歡再聽到他的說話；而那些不認識他的人，也將獲得書會對其『說話』的體驗。」──宇文所安（Stephen Owen，美國人文與科學學院院士，美國哲學會會士） & 「對於能悠閒地一邊翱翔，一邊俯瞰『東與西』的柯慶明而言，『古與今』之間的高牆，也好像不存在似地橫跨了過去；對柯慶明而言，『古』與『今』並不是二元對立，而是接連無間斷的二者，『由古至今』這件事似乎是必然發生的，也是理所當然的。」──川合康三（國際知名漢學家，日本京都大學名譽教授）
【電子書】名作要從最後一句開始讀
文豪在最後一句拚上老命？ 文豪也會蓋爛尾樓？ 經典名作爆雷更有趣？ & 名作如人生，不讀最後一句，永遠不知道它有多精采 從《少爺》《雪國》到《傲慢與偏見》 帶你讀透古今東西文豪132部名作的經典結尾 & 你知道人生最美的○○，就在《少爺》的最後一句話？ 為何那位唯美派名家的戀愛小說要以女人拉肚子收場？ 哪位大師遺作結尾預言了全世界社畜跪下來的工作日常？ & ——抱歉了文豪， 最後一句的好，當了老書蟲才知道 & 戀愛小說、成長小說、歷史小說、左翼小說……僅僅結尾的一句話，在大作家們的眼中可是決戰作品優劣的殊死鬥！ 川端康成的結尾竟飄出了BL的味道；三島由紀夫結尾的草食系男子變肉食系，說的正是他自己？！谷崎潤一郎的結尾證明他果然是個變態；海明威的結尾則透露作家其實想當一隻貓……拿最後一句鞭文豪品味的樂趣，全都在本書裡！ & ◎東西文豪跨世代結尾大比拚！ 夏目漱石、太宰治、莎士比亞，青春動不動就想死 谷崎潤一郎、珍‧奧斯汀、莎岡，女孩站起來 毛姆、海明威、藤澤周平、聖修伯里，自取滅亡的男人們 芥川龍之介、卡夫卡、狄更斯、江戶川亂步，不甜美的大人妄想 志賀直哉、威廉‧高汀‧樋口一葉，誰料得到他們在踐踏中日漸茁壯 瑞秋‧卡森、國木田獨步、中上健次，走過路過不要錯過 向田邦子、易卜生、杜斯妥也夫斯基，不幸的家庭各有各的不幸 & ◎非讀不可的名作結尾！你猜得出是哪一本書嗎？ ①「他知道能克服這次危險，靠的是自己的力量。」 ②「這天腹瀉終究沒有停歇，乘上火車後依然持續著。」 ③「上帝自在天國，世間一切安好。」 ④「這些武器對付的卻是我們人類居住的地球本身。」 ⑤「（甲府的富士山）很像酸漿。」 ⑥「但牠們已經完全無法分辨誰是豬、誰是人了。」 ⑦「於是他們站了起來。——再一次站起來！」 ⑧「所以阿清的墓就在小日向的養源寺。」 ⑨「但是，船救起了另一個陌生的孤兒。」 ⑩「說到我唯一的希望，就是我處刑那一天，有大批群眾前來觀刑，用憎恨的叫聲迎接我。」 （ ）卡繆《異鄉人》 （ ）夏目漱石《少爺》 （ ）梅爾維爾《白鯨記》 （ ）喬治．歐威爾《動物農莊》 （ ）谷崎潤一郎《細雪》 （ ）小林多喜二《蟹工船》 （ ）瑞秋．卡森《寂靜的春天》 （ ）三島由紀夫《潮騷》 （ ）露西．M．蒙哥馬利《清秀佳人》 （ ）太宰治〈富嶽百景〉 & ★日本亞馬遜、最大書名網站Bookmeter讀者絕讚！ & 知道最後一句讀起來卻更有趣！ By Chiro 豐富讀者感受文學的形式，同時一本正經嘲弄。傑出的一手。 By 桃園 即使爆雷結尾還是讓沒讀過書的人很想看的厲害書評。 By TaroTaro 由最後一句窺得跨時代名作精髓，還有令人讚嘆的深讀技巧！ By Shun 滿滿的收穫！ Byばんぺいゆ 傑出又令人愉快的一本書。最強的書評家！ By湯豆腐 沒讀過的作品自不待言，讀過的更令人茅塞頓開想再拿起來重讀！ Byホースケ
【電子書】國學潮人誌2
扣合學校議題教育、出題上榜率最高，十位最具才氣的古代潮人物處世分享。 《國學潮人誌》第二棒「潮」出擊 戰勝學測，108課綱多元選修必讀 part2！ 十位各具才情的古人物，十篇最潮的生命故事，有趣有料的潮閱讀—— 天才軍師諸葛亮、詠絮才女謝道韞、完美的命定寂寞者屈原、危機處理高手王維、逆轉勝達人韓愈、改革專家王安石、前衛利他理想家墨翟、全方位斜槓學者張衡、做自己潮服的袁宏道、看透如夢人生的曹雪芹。 廣受年輕學子、教師喜愛的中學教師——宋怡慧，結合多年教學經驗、專業國學知識及風趣生動的文筆，以十位古潮人的創意生命，書寫他（她）們精采爆棚的人氣故事。 書中更以體育運動家的精神，類比古潮人的生命特質，延伸生命議題的學習思考，充滿勵志啟發。每篇並有潮古人與台灣年輕奧運好手的人生金句對照分享；一次擁有兼具知性與感性、古今交融的閱讀樂趣。 & ／ 10位古潮人，10篇潮閱讀。 高中國文科名師宋怡慧，繼《國學潮人誌，古人超有料》之後，又一本為新課綱傷腦筋的學生師長、為喜歡中國國學的大眾讀者，精心撰寫的有趣有料新潮國學書。 全書收錄10位在中國歷史上，占有舉足輕重的名人的生命故事。他（她）們精選自中學生必讀的古文名家，時代橫跨春秋戰國到清代，這些人物都是當朝最具才情且最值得現代借鑑的名家。每一篇都是宋怡慧多年教學經驗及深厚國學涵養蘊育而成，不僅與時下年輕人喜愛的時潮用語扣合，更融入人物獨特的性格描寫，並且在適當橋段援引古文原文及白話解讀，既可以讀到人物的精采生命故事、也可增進國學知識，以及足供現代人學習的要點精華。可謂雅俗共賞，新潮又有內涵。 每篇文前，並有一篇簡要物語——將該古潮人的處世特質，與運動家的精神作對照，並附有與台灣當代運動好手古今對照的勵志金句；除了增添閱讀樂趣外，也引導讀者發掘國學鑑古知今的獨特價值。
【電子書】中國文人盛事紀要五千年
五千年歷史的浩瀚中國文學濃縮精要，搭配以窗為主題的攝影散文集。 【本書簡介】 ◎以窗為主題的照片搭配中國歷史上最有名的文人盛事，按照年代寫成則則雋永小品。 ◎知性五百字小品，兼具敘事、論說、抒情，呈現歷史的軌跡與內心的真情。 ◎適合學生與自習者做為中國文學的簡要目錄、導讀與入門。 從夏商周到近現代，共分十個年代區間，精選一百五十位文史哲大家， 以倉頡造字為華夏文明開創不朽之功為始， 至張愛玲以說書者的筆調創作小說轟動華人世界為止， 數不盡才子佳人，開創綿延不絕的風華時代！ 大江東去，浪淘盡，千古風流人物，江山如畫，一時多少豪傑 ——青青子衿，悠悠我心，但爲君故，沉吟至今。 〈窗之語〉 一扇窗，是一個人，是情感透漏的出口，是四季輪迴的光陰，是榮辱興衰的面孔。 一扇窗，是一戶人家，是一道風景，是凝視世界的通道，是歷史的一面鏡子。 ──楊塵 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869927376.pdf
【電子書】斯「文」各主張：小品論述在民國
辛亥革命以後，中華民國建立，各種事物紛紛接觸了「革命」的思潮，包括文學在內，很多人開始推動新文化運動與白話文運動。這股文學浪潮席捲了整個中國。過去「文以載道」的文學，似乎在本質上發生了變化。 然而，並不是所有人都支持這個發軔於國體，繼延到政體，再及於文體的文學「革命」，也有些人是承繼舊道統的「遵命」派。這也就反映在1930年代文學界的晚明小品論戰，以及其所勾勒出民國時期各種意識型態並起的歷史圖像。 實際上，現代小品文的文體建構過程，遠比想像中複雜。本書以晚明小品論戰為出發點，宏觀民國時期的各種「小品」論述，考察文人如何透過傳統小品文體觀念的更新，建立散文文體的現代模式。藉此回到和政治、國家息息相關的「民國」語境，一方面考索小品文在民國時期興起的歷史成因，另一方面析解小品文體演變的肌理，突出民國文人的存在感受與美學追求。
【電子書】如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦 【全新增修版】
第八屆聯合報文學大獎得主 & 在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。——郭強生 & 優美的戰鬥姿態，不馴的文學身影。 & 【全新增修版】特別收錄新版後記〈文學在青春轉身後〉 與三篇新作：〈無法預知的漂泊紀事〉、〈愛，值得更好的回報〉、〈月鳥花雲天：那些難忘的瓊瑤電影歌曲〉 & 「我的『文學修行三部曲』：《在文學徬徨的年代》（２００２）、《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》（２０１４），以及《作家命》（２０２１）。每一本都是經過了八到十年的慢火熬煮。」 & 「文學修行三部曲」之二《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看似一篇篇的文學漫談，實則是文學人生的十年縮影。本書收錄24篇文章，書寫題材從純文學到類型文學，評論對象從文學、電影、劇作到電影歌曲，談「只問真實，不隨潮流」的創作觀、教學創作多年的感想、文學獎觀察以及與前輩作家的交誼，更有對世界級小說家、諾貝爾文學獎得主的作品獨到解析，從馬奎斯、帕慕克、唐‧德里羅、魯西迪、喬依絲‧卡洛‧奧茲、維吉尼亞‧伍爾芙、多麗絲‧萊辛到瑞蒙‧卡佛……。 & 不管是所謂嚴肅的純文學，還是商業的類型小說，要能打動讀者造成風潮，其實都一樣的辛苦。即便我未曾有機會（或說沒有能力）轉戰類型文學的跑道，但是大家或許可以從《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看見，在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 & 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。 ——郭強生
【電子書】理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石（日本文學名家十講1）
人情世故，是藝術家最大的敵人。 【首刷限量贈送& 文豪雋永書籤】 一個社會裡為什麼要有藝術家？藝術為我們抵抗了什麼？ 從夏目漱石認識日本人情世界的集體困惑 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&&&川端康成 太宰治&&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 & ▍為什麼讀夏目漱石？ 透過鋪陳時代給予夏目漱石的層層考驗，點出「非人情」與浪漫藝術追求如何在他表面平靜的生活與寫作中湧動，我希望讀者不只會好奇想去接近我略為提到的幾部長篇小說，而且會感覺和夏目漱石的情感模式之間得到更貼切的呼應，聽到作品內更多的真摯聲音，將夏目漱石視為認真探索生活的熱情同好同道。──楊照 僅用一生最後十多年時光投入小說創作的「國民作家」夏目漱石， 如何能夠本本都自我突破、逆行時代？ 為什麼村上春樹對他畢生欽佩？ 漱石文學的破格追求，為後世文壇奠定了哪些劃時代的里程碑？ ──獨到的「非人情」思索 夏目漱石最別具一格的是其「人情」與「非人情」的辯證。當現實裡所有人都為「人情」而活，藝術家如何以「非人情」為其中心，為人世帶來價值？原來，僅止於擺脫傳統、迎向現代，不必然帶來自由，脫離人情才真正有機會超越。漱石文學中的人情掙扎與美學建立，點破整個時代的思想困境，更進一步成為一份可供讀者追求的生活提案。 ──文學是必須從源頭重新思考的「社會大事」 正當自然主義與浪漫主義兩派熱火交鋒，夏目漱石卻堅決從藝術的原點，重新探測文學的意義。從《草枕》與《虞美人草》的人情思考、收束十年創作成敗的《心》對「真心」的鋪陳，到直指日本人內在衝突的未竟之作《明暗》，在他的筆下，文學是關乎社會集體運作的大事。本書可謂是漱石文學的深層指南，指引每部作品之間的內在關聯，也是對於日本社會掙扎於傳統與現代的精神狀態，一部精闢的詮解之書。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎（日本文學名家十講2）
一路寫來，始終不呼應任何時代，是他最了不起的成就。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 為什麼反向而行的情欲書寫能夠道破一整個時代的盲點？ 京都精神標記了何種獨一無二的日本之美？ & ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀谷崎潤一郎？ 我要盡可能地說明《細雪》和谷崎潤一郎其他作品關鍵差異之處，並且解釋為什麼會有如此巨大差異形成的理由；更進一步，我希望得以藉由我的導讀，將谷崎潤一郎從那樣粗俗的「奇情」形象中解放、解救出來，還他一個崇敬日本古典含蓄陰翳之美的深沉面目。──楊照 「奇情派」宗師谷崎潤一郎寫作生涯歷經五十年， 為什麼筆下世界能夠完全不回應任何一個時空？ 遲至中年才遷居京都，何以寫出了土生土長的關西人無法洞察的京都之美？ 原來，從谷崎建立的「陰翳美學」，正能探究其企圖挑戰集體精神的畢生野心， 以及日本文化深沉之美的精髓所在。 ──從「奇情書寫」到「陰翳美學」 出生於明治時代，歷經大正民主與軍國主義盛行的昭和年間，谷崎潤一郎企圖站立於「集體」的對立面，直視戀物、畸戀、嗜虐等不見容於社會的特殊「個體」欲望，試圖挖掘人性如何欺瞞道德而扭曲生長為異質情欲的獨特過程。當整個社會被迫為戰爭高唱，從「奇情」到「陰翳觀」的寫作試驗，是對不受重視的幽暗角落給予的深刻凝視，亦是反指一整個時代盲從軍國主義步伐的荒誕不經。 ──從《源氏物語》透視谷崎追求的古典含蓄美 曖昧綿延的文句、樂音般的文章聲響、悖德的情感關係、反傳統的女性力量……此般獨特手筆，皆可以從谷崎潤一郎與《源氏物語》之淵源談起。他前後花了三十年時間，三度翻譯《源氏物語》，一生最好的作品恰恰都是在翻譯時期寫下的。這項令其沉潛於古典世界的翻譯工程啟發他建立獨自的文體觀，藉強調聲響表現、充滿陰柔氣息的「和文體」在小說創作中逐步實踐其「陰翳美學」。《細雪》裡有他善用關西腔的精采呈現，也有他再現的《源氏物語》傳統之美。藉由這部作品難以超越的獨特高峰，讀者可以深掘谷崎美學一生的光與影。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照
【電子書】同樣的心： 楊牧生態詩學、翻譯研究與訪談錄
人文及自然的意象融會 東方與西方的詩藝交流 現代和古典的認知碰撞 學者同詩人的遺音絕響 在持續轉涼的海面上 如白鳥飛越船行殘留的痕跡 深入季節微弱的氣息 假如潮水曾經 我以同樣的心 ──楊牧〈故事〉 想完整認識楊牧──被譽為最有希望榮獲諾貝爾獎的華人詩人，《同樣的心》將是不可或缺的一塊拼圖。看曾珍珍從生態詩學的研究專業，析論楊牧詩作的生態意象；從中西比較詩學的還原再現，發掘楊牧譯作的修辭策略與音樂性；從師生關係、研究同行的雙重角色，勾勒楊牧創作的自覺與反思。同樣的心，呼應成章。 我們 終於深入從未來到過的，無夢的 虛領域之實境，六翮傾斜且左右翱翔 超越矰繳窺伺的極限 ──楊牧〈歸鳥〉 除了理性的文學研究，書中也涉足創作賞讀，精選楊牧〈故事〉、〈有人問我公理和正義的問題〉、〈風起的時候〉、〈讓風朗誦〉、〈林冲夜奔：聲音的戲劇〉、〈論孤獨〉等多篇具代表性詩作，既提供品味全詩，也加以導讀，在學術氛圍之外另散發出感性之美。 尤須一提的是，曾珍珍與楊牧，接連辭世，使得書中三篇訪談紀錄成為絕響，分外珍貴，細讀他倆的精采對話，讓人無限懷想。 本書特色 ★作者以生態詩學之學術專業，發掘楊牧生態詩作之創作隱微。 ★三次訪談楊牧紀實，具文學研究價值。 ★現代與古典的碰撞：當代創作名家（楊牧與王文興）如何看待古典詩詞。 ★收錄瑞典版《綠騎──楊牧詩選》序文中譯，從西方文學視角回看楊牧詩作。 ★精選楊牧多篇詩作，曾珍珍親自賞讀。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版）（下）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 全書共分二十四章。下冊始自第十七章，迄於第二十四章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版）（上）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 全書共分二十四章。上冊始自第一章，迄於第十六章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版 ）（上、下）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 本書共分二十四章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。書末除附錄台灣文學大事年表，扼要記載台灣文學發展的面貌，更新增歷史事件與專有名詞、作品與文獻以及人名索引，方便讀者比對查找。
【電子書】文豪酒癮診斷書
蘇東坡釀酒、李白嗜酒、杜甫縱酒、李清照拚酒、陶淵明醉酒…… 原來文豪們和你我一樣，都有脆弱、疑惑，及不顧一切狂歡謳歌的瞬間…… & 飲酒之樂、成癮之憾古今中外皆然， 請來看看精神科醫師廖泊喬如何從唐詩宋詞、成癮科學 解析當時文人精采的飲酒、戒酒軼事！& & 第一本結合「唐宋詩詞文學」、「成癮科學」的文學科普書！ 喝或不喝？跨時代的共同難題，邀請大家來面對！ & 將進酒，杯莫停，酒酣心自開！然而小飲怡情，大飲傷身，究竟該如何拿揑？ 成癮科醫師廖泊喬拿出壓箱「酒」故事，一一說分明： & 「把酒問青天」：蘇軾超愛釀酒，究竟他酒量行不行？ 「舉杯邀明月」：李白免費替酒代言，「酒」怎麼會被李白選中？ 「白日放歌須縱酒」：杜甫喝酒來紓壓解憂，真的是這樣嗎？ 「三杯兩盞淡酒」：李清照一輩子真的與酒難分難捨？ 「能飲一杯無？」：白居易用哪些心法招式勸大家喝酒？ 「莫笑農家臘酒渾」：陸游為了健康改變了什麼生活習慣？ 「醉裡挑燈看劍」：辛棄疾號稱填詞戒酒，最後怎麼了？ 「醉翁之意不在酒」：歐陽脩決定不喝不醉了，他要怎麼做？ 「舉杯將月一口吞」：楊萬里向李白看齊，卻有不為人知的煩惱？ 「造飲輒盡，期在必醉」：陶淵明竟然是戒酒始祖？！ & 從「將進酒」到「將盡酒」，廖泊喬以與酒相關的近300首「酒詩酒句」為例，讓文豪們透過自己的詩詞，說出自己的故事，並引領讀者體會唐宋文人從飲酒、酒癮到戒酒的歷程；也站在醫者角度循循提醒酒精對人的身心影響（如糖尿病），更以生花妙筆從容介紹各類的酒癮「症狀」（如戒斷現象、失眠、失憶、失智等等），深入淺出地連結這些「症狀」和腦部功能失調的關聯，並生動介紹各類酒癮治療方法，同時也加入了青少年和女性特輯，以及酒駕議題。 & 詩詞中的酒，扮演著迷人的情緒催化角色，而豐富的酒形象，則透過教育文化，至今仍為歌詠傳唱的主題。若由科學與文學角度分別觀察，似乎以文學解讀酒者眾，而從科學解讀酒者少，因此若能多分享醫學常識與基本科學概念，或許大家對於酒的理解能更平衡而多元。 & 《文豪酒癮診斷書》生動描繪了文豪們獨特的人生故事，並以活潑的佈局導引讀者「觀察」飲酒的各種變化，縱橫古今，交織出文學與科學的氣魄，令人嘖嘖稱奇。 & ★ 書末附「酒癮小測驗」，讓讀者迅速了解15位詩人的酒癮，以及自己的飲酒習慣像誰。
【電子書】落地轉譯：臺灣外文研究的百年軌跡
檢視與分析百年來西方文學知識的引進、翻譯和探討， 如何從清末的「西學東漸」， 經殖民、冷戰與解嚴， 形塑了當前外文研究的建制與發展。 《落地轉譯：臺灣外文研究的百年軌跡》擷選重要的變化與論辯，以突出形塑外文研究的體制性力量；同時對幾個重要案例──奠基學人、重要機構、關鍵論辯與新興領域──進行分析，以掌握外文研究的知識生產與時代、社會與西方學術的互動，思考其流轉與變異，並藉此回顧，重新測定外文研究自身的價值與意義。究竟，西洋文學與思想如何在落地轉譯的跨國行旅中成為我們的「外文研究」？外文學者以文學思想的譯介來適應與超克殖民現代性的努力，又如何定義與突破外文「之外」的想像，挑戰自由人文主義的基本設定？
【電子書】杜甫：中國最偉大的詩人
寫給生於荒亂年月、默默承擔憂患， 卻以最真自我回應時代、擁抱時代的理想之人。 2020年BBC熱播紀錄片《杜甫：中國最偉大的詩人》之重要參考作品 史學大家洪業唯一專述，中外學界公認關於杜甫研究最重要的著述。 據說詩人的生活通常由三個「W」組成：酒（Wine）、女人（Women）和文字（Words）。其他詩人可能如此，但杜甫不是。杜甫的三個「W」是：憂慮（Worry）、酒（Wine）和文字（Words）。——洪業 民國燕京學人洪業的鍾情代表作。詳述杜甫詩歌作品背後的大唐紀事，跟隨杜甫一生行跡，感受時代變換、家國動盪、人民悲喜，從其流傳後世之著名詩作，體現詩人所見之心。 杜甫一生歷盡美好和滄桑，宛若大唐縮影。從年少即展才智，與詩朋酒友裘馬輕狂，而後胸懷抱負卻礙於官場權計而不第，看透朝綱百態。對人民仍懷有深情掛念的他，以詩為聲，紀事寫實。本書將杜甫生平事件搭配詩作兩相對照，更能體會其作品被譽為「詩史」之深意。細數詩作裡呈現的各種面向：對國勢大傷的戰禍之況、朝廷制度所導引之失序、社會傾斜之憤恨不義，以及一般常民因政局而承受面對的悲歡離合。這些描寫，奠定了杜甫在文學上不可取代的地位，而能稱得上中國最偉大詩人之名。 洪業的傳記書寫除寄寓個人感情，更有抒懷明志之意。全書援引杜詩達三七四首，融合史事，逐一析釋，力求考實詩人生平蹤跡。譯者曾祥波專研杜詩，研、譯相得，譯筆生動流暢。書末附錄加收〈我怎樣寫杜甫〉、〈再說杜甫〉兩篇；另選錄洪業英譯杜甫巔峰之作七律〈秋興八首〉，中英對照，可資賞鑑。
【電子書】性別島讀：臺灣性別文學的跨世紀革命暗語【獨家附贈「可讀·性—臺灣性別文學變裝特展」線上導覽別冊】
★ 第一本集體書寫的臺灣性別文學史 ★ 性是權力的根源，文學是社會革新的力量 寫給每一顆騷動心靈的臺灣．性啟蒙讀本！ 從女鬼到女人，從同志到酷兒，從Me too到Me only， 21位作家學者深入歷史迷霧，接力傳遞的文學革命暗語。 臺灣性別運動跨度百年，從傳統禮教下男尊女卑的困境中萌芽，在性別平權的艱困道路上奮力搏鬥，進而拓展出性別流動的燦爛風景，春光乍現。在性別運動中，文學時常扮演關鍵性的角色，成為改變社會的先聲與契機；文學，蘊含反抗者的意志。 這是一段屬於臺灣的性別文學故事，從暗黑到光亮，從陰間到陽間，從壓抑到解放，反抗者重重穿越，接力突破。這是一座性別意識的花園，有交纏掙扎的林投叢、從異域移植的絢爛櫻花，以及號稱堅忍不拔的梅花，而曾閃躲至角落的玫瑰少年，也終於在向光植物的世界中，嗅聞到下一層歷史簾幕的百合香氛。 透過性別，我們始能洞悉自己，在性別意識綻放的島嶼上，坦然自在做你自己。新世紀的性別文學讀本《性別島讀》，獻給每一位不懈探尋自我而獨一無二的你。 本書特色 ★國立臺灣文學館特展超進化 21位作家學者穿越「可讀．性」展間時空，串起追求平等與解放的跨世紀物語。 ★性別文學秘境的全方位指南 時間橫跨清末、日治、戰後至21世紀，領域囊括傳說、小說、散文、詩與劇場。 ★文青必備的性別社會透視鏡 關注制度壓抑、創作者的書寫介入，以及從邊緣反抗的性別運動等全面現象。
【電子書】小說的八百萬種寫法（全新增訂版）
愛倫坡獎終身大師獎得主卜洛克 出版逾四十年好評不斷 從創作到出版的八百萬種可能 【全新增訂本上市！】 & 「沒有所謂的公式，每一本小說都是一次全新的經歷。」──勞倫斯．卜洛克 & ◎最新收錄數位時代電子書、有聲書、自出版利弊分析 ◎廣納超過百份作家問卷調查結果‧列舉費茲傑羅、海明威等世界知名作家寫作方式 ◎《紐約時報》暢銷書作者親身分享 ◎從開始動筆到付諸出版，比《卜洛克的小說學堂》更一目了然，一本到位 ▍內容簡介 從紙本時代到網路時代，有兩件事情是不變的： 一、&寫小說沒有公式 二、&身為創作者的根本目標，就是讓作品被看見 & ◎從自我定位到架構情節 正確的自我定位──不為讀者而寫，而是準確找到自己天生適合的創作。 撰寫大綱──為別人的小說整理大綱，練習用作家的洞察力來閱讀。 好人物使讀者欲罷不能──鍛鍊描寫人物性格的技巧，愈能引起讀者共鳴，故事的誘惑就愈強大。 偽造是小說的核心──運用個人經驗、知識、熟悉的背景重新排列組合，用細節能打造具有說服力的情節。 ◎數位時代的出版途徑 & 務必出版電子書和有聲書！這兩類消費者的數量正不斷上升。 別指望「自費出版社」，小說家付錢給出版社出自己的書，這件事就是不合理。 若預算有限、有特定目標讀者，且不考慮利潤，那麼自己來做一本書，其實不難！ 《小說的八百萬種寫法》初版發行於一九七八年，書中列舉費茲傑羅、海明威等世界知名作家寫作方式，廣納超過百份作家問卷調查結果，大受讀者歡迎。在最新增訂本中，更收錄了數位時代電子書、有聲書、自出版利弊分析。卜洛克曾說：「沒有所謂的公式，每一本小說都是一次全新的經歷。」本書將讓新手備受鼓舞，讓老手重拾自信，幫助你找到屬於自己的創作與出版之路！ ▍更多卜洛克的創作與出版建議 ◎比起短篇小說，新手更應該寫長篇小說。 因為：需要的技巧比較少、比較不依賴高明的點子，而且是磨練各種寫作技巧的好機會。新手作家別要求自己以第一本小說獲得認可或金錢利益。 ◎這是個好點子，但必須適時地放棄。 一個點子如果能夠發展成一本書，不代表你就得將它寫成一本書，它可能根本就不是你擅長的創作類型。若受其商業潛力迷惑，可能就會看不清這個真相。 ◎電子書與紙本書相輔相成，缺一不可。 如今逛書店的人變少了，電子書、網路書店已經是行銷的新戰場。然而，讀者們最珍惜、最讓人感到愉悅的還是實實在在的紙本書，尤其是質感優良的精裝本。最重要的是，紙本書往往能夠刺激電子書的銷量。 ◎自費出版，需要考量哪些事情？ 出版社提供文字編輯的服務，也意味著你的作品可能被大改特改。然而，由於寫作是寫出自己心中的想法，在校對時有可能充滿盲點。若要自行出版，你也許會需要一名編輯，或者至少一名校對人員，以確保文章用字遣詞的一致性。 ▍延伸閱讀 第四版草稿：普立茲獎得主的非虛構寫作獨門技藝，從蒐集題材、彰顯主題、布局架構、採訪技巧、自我懷疑到增刪裁減，定稿前的8大寫作鍛鍊 約翰·麥克菲──著 劉泗翰──譯 「寫作的本質，就是修改。」 《紐約客》逾半世紀專欄作家、「創造性非虛構寫作」的開拓者 約翰·麥克菲於普林斯頓大學授課半世紀，啟發無數媒體人的寫作講堂 好故事能對抗世界嗎？從知識的星火、敘事的力量，到作家的社會責任，「黑暗元素三部曲」作者菲力普・普曼的32場大師講堂 菲力普・普曼──著 王翎──譯 「創作者，請竭盡所能地保護你的故事！」 「黑暗元素三部曲」全球狂銷17,000,000冊、《塵之書》二部曲問世3天熱賣超越《使女的故事》續集 最受歡迎小說家菲力普・普曼與他的故事藝術 鬥陣寫作俱樂部：《鬥陣俱樂部》作者恰克‧帕拉尼克拆解逾30部知名小說，從打造小說質地、建立作者權威到加強故事緊張感，全方位專業作家教戰手冊 恰克‧帕拉尼克──著 黃鴻硯──譯 「寫作這件事情，絕對是一場團體戰！」 亞馬遜讀者4.8星好評、榮獲亞馬遜編輯精選最佳讀物、與《史蒂芬．金談寫作》齊名的暢銷小說寫作書 邪典教主恰克‧帕拉尼克解剖社群時代的創作攻略
【電子書】文學四十講：常識與慧悟
當代最熾熱的人文捍衛者 拋卻晦澀的假說，探問無窮的真理 燭照心靈，告別蒙昧，進入文學的最短捷徑 世界那麼豐富複雜，人生那麼廣闊無邊，人性那麼紛繁多彩，文學面對這一切，自然也可以展示自己的一番風采神韻。完全不必去納入某種政治意識形態的狹隘框架，無論是來自左方的框架，還是來自右方的框架。自由也完全可以掌握在自己的手裡，惟有對於自由有了覺悟，才有真自由，完全不必等待自由的客觀條件成熟之後才進行創造。——劉再復 2013年以及2016年，劉再復接受香港科技大學人文社會科學院與高等研究院的聘請，擔任客座教授，並開設「文學常識二十二講」以及 「文學慧悟十八點」兩堂課程，本書即為此兩堂課程之內容。依講述課程，全書分為兩部。上部〈什麼是文學：文學常識二十二講〉娓娓道來中西文學常識，從文學的定義到文學的狀態，最終要在現實生活中追求「文學的心靈」；下部〈怎樣讀文學：文學慧悟十八點〉，則細究閱讀文學作品時需要去思考的各項要點，以求領悟進入文學堂奧之妙。。 劉再復引用古今中外的文學經典，深入淺出地闡述文學於人生、於社會、於人類文化的意義，不但是了解文學意義和價值的最佳入門書，也完整呈現劉再復的恢宏文學觀。 & 名家推薦 知名文學思想家劉再復的《文學四十講：常識與慧悟》遠遠超越通常的文學概論，縱論東西方文學的經典，反思現時代流行的意識形態與思潮，從人性和人的社會生存條件出發，探討古今的文學，論述深刻，極有見地。對愛好文學的讀者來說，是一本值得一讀再讀的案頭書；對從事創作的作家來說，也會大有啓迪。——高行健｜諾貝爾文學獎得主 今天的中國或華語世界裡，我們很少看到如劉再復這般熾熱的文學捍衛者了。不論後現代還是後革命，他在束縛重重的語境裡定義自由向度，找尋第三空間，思考「文心」的有無。他的文字澎湃而有詩情，每每噴薄而出，如此天真直白，甚至超越年紀。——王德威｜美國哈佛大學東亞語言與文明系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授
【電子書】寫出你的村上春樹FU
【讓文字創作人靈感湧現的好評推薦！】 「煎蛋前得先懂得打開蛋殼」──村上春樹 5大比喻類型x33項文字密碼x14種寫作技巧 寫出屬於你的村上風格！ ★★★★★「這本書太好了，不止對喜歡春上村樹風格的人，也對喜歡創作的人，都太有幫助了。」& ──李崇建／千樹成林創意作文創辦人、作家 1979年，自從村上春樹以處女作《聽風的歌》問世後四十多年間，他總共創作14本長篇小說、17本短篇小說、23本散文，並嘗試各種令人驚奇的內容創作，甚至還於餘力翻譯自己熱愛的英文小說。 日本知名藝術斜槓人暨村上研究家──中村邦夫，以其敏銳地觀察結合自身實踐，揭開村上春樹的各種創作手法及特徵，來幫助有志於寫作的人，藉由模仿來提升寫作功力、抓住讀者目光的技巧。 「所謂完美的文章並不存在，就如完美的絕望不存在一樣‧」──《聽風的歌》 不論你想寫的是故事，或是臉書、IG、推特發文，甚至想為YT影片下個吸粉的標題，本書提到的技巧都能治癒你匱乏的靈感，提供源源不絕的好點子。 ▍例如：「語言是液體，那文章或許就是飲料吧」 像這樣寫，是不是就很有春樹味呢？ 原因1 像格言一樣強而有力 原因2 比喻精準 原因3 講話迂迴 答案是以上皆對。 像這樣一點一滴吸收村上春樹的文風菁華，融入自己的作品，就能讓文章充滿魅力。 如果你想像村上春樹一樣，寫出風格清新、文字如同音樂充滿節奏感的話，只要參考本書提示，並將其小說、散文當作「文章教科書」來閱讀，在感受十倍樂趣之餘，便能學會如何寫出令人印象深刻的內容。 ▍用食物比喻故事情境：更能衝擊讀者的感官 「陰莖和陰道合起來是一組啊。就像捲麵包和洋香腸一樣」──《世界末日與冷酷異境》。 讀下來雖然令人有些難為情，但以文學角度而言，措辭卻非常精采。把場景或狀況比喻成食物，不但方便、實用，還能強調感官，讓讀者更容易理解。 ▍謎樣的長標題：關鍵字相互激盪，反而更有想像力 村上的代表作《世界末日與冷酷異境》的標題，其實致敬了路易斯・卡洛爾的《愛麗絲夢遊仙境》，並以美國歌手史琪特・戴維絲的名曲《世界末日》（The End of the World）為故事樣板，光是短短一行標題，就融合了豐富的資訊及故事情節。 ▍14種風格，學會貫穿讀者心房的方法 《1973年的彈珠玩具》中，藉由第一人稱的「我」展開一場令讀者感同身受的幻想之旅。《聽風的歌》中，村上結合了翻譯文體的語句，打動了新人文學獎的評審。至於《海邊的卡夫卡》則怎學會如何塑造出個性鮮明的角色。 「煎蛋前，得先懂得打開蛋殼」又或者「上菜前，得先學會如何揮灑香料」 村上春樹豪不避諱地表示自己的文體深受馮內果、費茲傑羅等作家影響，而且承認總是「從音樂學習文章的寫作法」。 本書正是為了告訴讀者，如何藉由「挑一名喜愛的作家，進而模仿」的新式寫作技巧，幫助你透過模仿，磨練出屬於自己的文體。 【香料之1】用5字訣「阿好嗯咦喔」，就能寫出村上文體？ 藉由5段式故事架構，學會掌握住寫作主題。 【香料之2】欠缺靈感時，不妨讓電話響一下 利用神秘人物突然來電，推主人翁踏上冒險之旅。 【香料之3】謎樣的長標題，用關鍵字引發化學效應 在命名中濃縮故事情節，更能激發讀者的想像力！ 【香料之4】突然間，重要的什麼消失了 反覆歷經失去與重生之間，讀者也參與了角色的成長。 【香料之5】以半自傳型式，描寫自己的化身 寫作是一種自我療癒之旅，你自己就是最動人的香料。 超越不了村上春樹，沒關係！ 只要懂得模仿，也能寫出自己的風格！ 本書特色 日本知名藝術斜槓人暨村上研究家──中村邦夫，以其敏銳地觀察結合自身實踐，統整歸納出村上春樹的各種創作手法及特徵，來幫助有志於寫作的人，能藉由模仿來培養抓住讀者目光的技巧。
【電子書】鬥陣寫作俱樂部
寫作這件事情，絕對是一場團體戰！ 與《史蒂芬．金談寫作》齊名的暢銷小說寫作書 邪典教主恰克‧帕拉尼克解剖社群時代的創作攻略 ◎亞馬遜讀者4.8星好評、榮獲亞馬遜編輯精選最佳讀物 ◎19部小說與+12部非小說& 獨家書單精準分析小說技藝 ◎11張明信片 揭開職業作家生活的神祕面紗 ◎《華盛頓郵報》、《柯克斯書評》、《紐約書評》、《書單》、《出版者週刊》等各大媒體齊聲讚嘆 ◎高翊峰（小說家）、陳思宏（作家）、陳栢青（作家）、膝關節（作家、影評人）強力推薦（按姓氏筆畫順序排列） ▍內容簡介 所有的寫作者都是孤獨愛好者，但寫作這件事，只有單打獨鬥是不行的！ ──社群時代專業寫作者的全方位自我經營 找一個寫作工作坊！尋找任何可以逼你產出作品的社會結構。 持續和人分享切磋，除了聽取建議，也可以確認這個點子是不是已經被用過了。 拍一張恰如其分的作者照，用真實來突顯虛構作品的魔力。 在別人忘記你前，維持一年至少出一本書的節奏。 昏倒也好、染血也好，舉辦一場讓人印象深刻的簽書會吧！ ──帕拉尼克的獨門寫作祕笈 讓角色掏槍──請適時思考可以讓誰死掉？為故事建立緊張感。 用「鐘」限制故事長度，學習《七夜怪談》的精神，告訴讀者「你將在七天內死去。」 不要寫夢。小說已經是虛構的，不必用更假的玩意來稀釋它。 多使用具體的動詞，讀者喜歡，而且負責你作品的國際翻譯會愛死你。 別用太多逗號，句子寫短一點，讀者喜歡短句。 不要用死亡來幫故事收尾。你的讀者明天還得起床去上班。 別怕老哏，向經典學習，從《大亨小傳》、《飄》到《憤怒的葡萄》等三十部作品，拆解暢銷小說的公式。 本書是帕拉尼克給新手作家的教戰手冊。從影響他至深的「寫作工作坊」談起，強調社群對一個作家的重要性，包括對觀眾大聲朗讀作品的好處，以及彼此間透過討論、反覆實驗而激盪出的暢銷小說寫作原則。除了經典分析、技術指導，也分享宣傳、撰寫廣告文案等當代作家的生活面貌。在此要分享一條最重要、也最容易被忽視的真理：所有的寫作者都是孤獨愛好者，但寫作這件事情，是一場貨真價實的團體戰！ ▍職業作家生活軼事 ──奪走你氧氣的小說 恰克‧帕拉尼克一直想要寫一部引發大眾焦慮的小說，於是〈腸子〉誕生了，這是一部駭人又疏離的作品。他第一次公開朗讀時，人群外圍有個年輕人昏倒了。隔天晚上另一場朗讀會上，兩個站著聽的觀眾昏倒了。之後昏倒人數不斷累積，如今已經超過七十三人。 ──血濺史蒂芬‧金簽書會 在一場簽書會中，史蒂芬‧金手上傷口的血不小心沾到讀者的簽名書上，他立刻要求主辦單位協助止血，現場讀者嚴正抗議道：「金先生如果在他的書上沾血，那也要在我的書上沾！」那天他為每本書簽名並抹上血痕。五千人，一人三本書。 ──凶狠又悲傷的作者照 自從開始出書以來，帕拉尼克因為自覺脖子太長，總是挑高領、立領的衣服。有一天他自問，何不乾脆以醜照來面對讀者？因此打算扮成凶狠與悲劇的結合體：囚犯。他用刺青貼紙蓋住半邊脖子、半張臉，還有光頭。那張照片就印在小說《革命的那一天》的封面上。
【電子書】抒情傳統論與中國文學史
中國文學究竟有何特質？ 經歷數千年發展的中國文學，是否構成一個自成體系的傳統？ 中國的「抒情」觀念其來有自，「抒情傳統」論述則是中國文學研究者在「現代狀況」下對研究對象的文化歸屬及其意義的省思。《抒情傳統論與中國文學史》聚焦於陳世驤、高友工二人如何開展「抒情傳統」論述；再以捷克斯洛伐克漢學家普實克的文學著述為觀察對象，審視一位擁抱左翼革命又精熟結構理論的文學研究者，如何著迷於中國新舊文學傳統中揮之不去的「抒情精神」。 陳國球又以幾種於不同面向與「抒情」論述有所勾連，而又別具異色的文學史書寫並置參照，包括：林庚在戰火期間以其敏感心靈捕捉「詩性」以撰就的《中國文學史》、胡蘭成流放日本後以文學為肉身之不潔作祓禊的《中國文學史話》、司馬長風在殖民地香港懷想一個「非政治」的烏有之鄉而寫成的《中國新文學史》。 「中國文學」未必會因本書的論述而得出確鑿不移的「唯一」真相；然而，文學與其所處之文化境域因「情」與「文」之汩汩流注而兩相映照，其間風流萬象得以昭顯，或許是文學研究的興味與慧覺之萌櫱所在。 名家推薦 王德威（中央研究院院士、現任美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）——專文導讀 李歐梵（中央研究院院士） 林啟屏（國立政治大學中國文學系特聘教授） 梅家玲（國立臺灣大學中國文學系特聘教授） 廖棟樑（國立政治大學中國文學系特聘教授） 鄭毓瑜（中央研究院院士、國立臺灣大學中國文學系講座教授） ——共同推薦（依姓名筆畫排序）
【電子書】成為書寫的人
嘗一小口馬德蓮，因「這個曾存在過一次」而享有完整生命的一瞬。 小說裡的普魯斯特時刻，讓我們愈洞徹時間是什麼， 就愈洞徹創作是什麼，也愈洞徹事物的本質是什麼。 時間就是作品所創造之物，做作品就是做時間，也就是做時間的觀念。 成為書寫的人，意謂成為做時間的人。 & 《追憶似水年華》是理解當代思想不可或缺的文學經典，普魯斯特以飽含詩意的巨量文字述說著遲遲無法寫作的故事。主角馬塞爾繾綣於社交與愛情的糾葛，優柔於自己的創作志業；當綿延二千餘頁的小說走到盡頭，懸命以待的作品卻仍未真正現身，燦然懸浮於終卷之後的空白不可見之處。作品臨陣，只是永遠缺席。 & 楊凱麟在《成為書寫的人：普魯斯特與文學時間》中，縝密地探索普魯斯特對於愛情、繪畫、音樂、戲劇的深刻思考與想像，試圖回應《追憶似水年華》所留下的一個嚴苛又燒腦的問題：何謂當代文學？ & 創作不應是生命經驗的再現，而必須奠基於觀念的創造。《追憶似水年華》在文學史上的重量級分量，在於普魯斯特使書寫成為一種基進革新的行動，而其神祕內核便是觀念，特別是時間觀念。做作品，必須先創造差異的時間，而差異的時間則差異化時間中的一切，這是小說所操作的時間增維。成為書寫的人，意味著成為做時間的人。《追憶似水年華》最後終於觸及做作品的契機，關於書寫，再無疑慮。 & 名家推薦 & 朱嘉漢（作家） 胡淑雯（作家） 陳雪（作家） 童偉格（作家） 黃崇凱（作家） 駱以軍（作家） ——書寫的人齊聲推薦（依姓名筆畫排序） &
【電子書】批判性寫作
本書教你如何閱讀，解析寫作架構。 批判性思考，應戰各類作文、申論考題， 不讀外文系也需要的英文心得寫作指南！ 西洋文學看似遙不可及，熟記歷史事件只為應付考試。 文學、歷史存在意義並非僵化學習思考。 本書採用美國教學方法 培養「閱讀素養」，讓你細細品味文學、洞悉觀察社會現象， 具備「批判性思考」，條理邏輯清晰，寫作闡述自我觀點。 「跨文化閱讀寫作準則」適用古今中外文學品讀、歷史評論。 ★透過心得寫作逐步反芻文學經典，批判思考歷史重要意義。 ★美國高中教師，作者用字平易淺白、幽默輕快風格，貼近讀者觀點。 ★「閱讀寫作」三大步驟：如何閱讀、開始寫作、校對完成，詳盡說明各階段筆記要點。 ★解析多元作文主題，具體比較優、劣範文。應用縝密寫作邏輯，避免鬆散文章結構。 作者傑西•利伯曼任教紐約高中十餘年，致力培育當代莘莘學子「閱讀素養」。透過邏輯、系統性閱讀心得寫作技巧，探索各類經典西洋文學角色關係、情節脈絡、時空背景等變化發展。從經濟、政治、外交等多元面向，針對歷史事件鼓勵學生提出個人觀點思維，帶領讀者深刻體會閱讀的從中樂趣，思考歷史事件背後的重要價值。 本書如何培養「閱讀素養」？ 1.從基本「閱讀筆記」作起 許多人的閱讀習慣，可能只是把書看過，但記憶破碎，且無法完整理解主旨。作者建議閱讀的同時一定要做筆記，蒐集書中重要訊息（角色、關係、時空變化、中心思想等），作為參考資料並適用於評論寫作。若對書中某處有特別的感想，必須寫下頁碼，才能夠快速翻到對應的頁面，找到該語錄。 2.「打靶式」批判性寫作 作者比喻五段式小論文寫作就像一場打靶競賽。第一段瞄準紅心目標，設定明確的論述核心。接著三段內文引用書中訊息，像射飛鏢般緊緊命中論述主題。最後一段結尾不只是重述，更要提出自己論點為何對該文學著作理解有幫助，說明分析該歷史事件的價值。掌握以上「打靶式」批判性寫作要點，就能從競賽中脫穎而出！ 3. 用對「寫作架構」才有說服性 本書提出優與劣各三種小論文寫作架構，示範閱讀寫作好與壞的文章。舉例好的「金髮姑娘型架構」，比較三者只有一者「恰到好處」。《傲慢與偏見》中，伊莉莎白為何兩次拒絕男子殷勤，最後卻接受達西先生的求婚，由此中心帶領讀者深入探討女主角的內心變化。 舉例壞的「科學怪人型架構」，把所有訊息沒有系統地隨意拼湊，全部放到文章寫作裡，只會結構鬆散，不知所云。 4. 欣賞與個人詮釋才重要 閱讀古典詩文不要卻步，想像成音樂歌詞、電影故事來欣賞，貼近個人生活，能夠引起共鳴。此外，每個人見解感受都不一樣，那怕是批判文豪莎士比亞，只要你說的有理，都值得鼓勵！這才是「閱讀素養」、「批判性思考」的本質。
【電子書】好故事能對抗世界嗎？
創作者，請竭盡所能地保護你的故事！ 「黑暗元素三部曲」全球狂銷14,000,000冊 《塵之書》二部曲問世3天熱賣超越《使女的故事》續集 最受歡迎小說家與他的故事藝術 菲力普．普曼獲獎殊榮 ★卡內基童書獎（1996、2007） ★最佳卡內基童書獎（2007） ★衛報兒童小說獎（1996） ★科斯塔圖書獎年度選書（2001） ★林格倫紀念文學獎（2005） ★英國圖書協會年度作家（2018） ★詹姆斯・巴利終身成就獎（2019） 他筆下的世界影射現實，創造前所未有的閱讀現象 他是我們這個時代的故事大師 ◎名列《泰晤士報》一九四五年以來最偉大的五十個英國作家 ◎集結近二十年散文、演講精華──32篇故事哲學×42張精美插圖 ◎石芳瑜（作家、《閱讀的島》總編輯）、邱常婷（小說家）、游佩芸（台東大學兒童文學研究所副教授）、劉鳳芯（國立中興大學外國語文學系副教授）、盧郁佳（作家）鄭重推薦（按姓氏筆畫順序排列） ▍內容簡介 在故事之境不需要護照， 以知識為火炬，探照敘事的橋梁， 找到通往自由的道路。 像一個大師那樣琢磨寫作技藝── 以正確次序排列，讓事件之間的連結清晰可見。 說故事就像拍電影，鏡頭位置至關重要。 故事講求一致性，不能任意插入大異其趣的元素。 故事的轉折必須全部指向結局，勇於貫徹「不需要的就刪除」。 不要怕老哏，切記愛和勇氣永遠是讀者需要的優良老哏。 熟悉你的故事，評估市場，才能吸引不同讀者的注意。 謹記「原初情境」，讓所有重要的事都出現在故事裡，無關的事都別提。 文學不在象牙塔裡，說書人應負起的八種責任── 財務上的責任──爭取自己應得的價碼，不用不好意思。 對語言的責任──備妥工具書。 對情感誠實的責任──別故意騙人眼淚。 說故事技藝的責任──鑽研最高明、最靈活的手法。 引導的責任──將來自世界各地的新鮮故事泉源帶入自己的文化。 對讀者的責任──黑暗與悲觀的故事也必須帶來正面影響。 了解自己的責任──身為說故事者，自己擅長的是什麼？ 對故事本身的責任──竭盡所能地保護你的故事。 本書選自菲力普・普曼近二十年超過一百二十篇演講、報刊雜文，可謂其思索故事的精華集結，除創作心法，亦從寫作技藝、知識、歷史等角度解剖故事在文化中扮演的豐富面向，更觸及科學、民主自由、威權主義及教育等議題。他以想像能回應現實為旨，寫出〈執寫實之筆，創奇幻之作〉；〈熱氣球上的辯論〉指出故事有如萊拉宇宙裡的黃金羅盤，層層符號埋藏著對生命提出的大哉問。普曼是創作者，也是思想家，他始終相信，故事將帶領我們理解人生、參與社會，讓我們認識人性──人如何去愛、鬥爭、背叛，如何對抗世界，獲得思想與行動上的自由。
【電子書】新寶島
以小說思考臺灣問題，打開臺灣文學的經緯度之作 & 臺灣問題不再是中國與臺灣的問題，而是全世界的問題。 ──廖文奎《福爾摩沙發言》 & 二○二四年五月二十日，臺灣新任總統宣誓就職，正式開啟史上第一位原住民總統的新紀元。慶典般的氣氛才稍稍褪去，跨入二十一日午夜時分，由於不知名的原因，臺灣與古巴兩座島嶼的住民發生了大交換：兩千三百萬臺灣人在鄰近美國的古巴島上醒來，眼前是陌生的加勒比海。一千一百萬古巴人則來到臺灣島，隔著海峽與中國相望。兩國人民互換到相隔一萬四千五百多公里的陌生島嶼，劇烈擾動國際地緣政治的秩序，也瞬間改變兩個島國的命運。 長年在夾縫下求生存的兩個島國，即使交換地理位置，仍然處在大國陰影下。臺灣第一任原住民總統、也意外成為第一位在國土之外行使職權的總統，他要如何面對前所未有的局勢？無意間形成的臺灣─古巴命運共同體，該如何協調彼此步伐，重新立足世界？生活在其中的人們，又怎麼在巨變下試圖抓住僅有的日常？ 在憂鬱亞熱帶的反覆交涉下，同樣落居北回歸線上的臺灣和古巴，在時間長河中不斷梳理自身的存在。或許未來就是過去，而過去可能是未來的變奏。在時空的層疊開展下，小說多線並置，以訪談、書評、讀書會紀錄、重層虛構等形式複調演繹，消融既定疆界。小說時而從近未來迂迴邁向新世界，時而從新大陸通往繁複存在的可能歷史，也一再叩問當下：臺灣意味著什麼？ & pasola xmnx na mansonsou! 願您每回呼吸都順暢！ 裝幀設計：洪彰聯
