【電子書】戀戀桃花源──文學家筆下的桃園藝術職人
用文學的視野認識藝術與美學 & 身居桃園的文學作家，以其獨具慧眼的報導寫作能力、凝鍊的文字功力、生動的描繪本領，繼而發揮對桃園文學、藝術發展的融合力量，呈現桃園在地藝術家各類藝術創作的創意、智慧、動機、技能、品味，以及對生命與生活的見解、態度，期能展現當藝術家的創作遇上文學家的思維，將產生怎樣獨具特殊性的人文關懷與對文化的奇特觀感。 & 透過專訪，以文學筆觸深化藝術靈魂，進而披露桃園文學家遇上藝術家所能產生，使人驚豔的藝術與文學的粲然花火。發現桃園藝術文學的花團錦簇，就在《戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人》一書當中。 &
【電子書】台灣新詩史
．醞釀20年，論說近百年來台灣新詩發展史的磅礡巨作！ ．破除新詩史四大迷思，以創新性、典型性與影響性作為選詩入史標準。 ．逾40萬字，收錄超過200張珍貴照片。 & 自1980年代以來，海峽兩岸已陸續出現多部詩史著述，各自呈現相異其趣的史觀。由孟樊、楊宗翰合著的這部《台灣新詩史》雖是「早發後至」，仍盼提供讀者另一種視野。 & 本書揚棄了連貫性的大歷史寫法，從框定編寫體例開始，便不求接續、不避片段、不畏重疊，亦毫不掩飾對探尋歷史縫隙及發揚幽微祕境之興趣。全書將新詩史劃分為七大時期──萌芽期、承襲期、鍛接期、展開期、回歸期、開拓期以及跨越期，並採取「文本主義」的史觀，破除起源說、進化觀、國族論、作者論這四種「迷思」，力求將詩史回歸到詩作本身，以免去過度著重社會脈絡所帶來的意識形態糾葛。 & 邀請所有讀者，一同參與「詩」與「史」的碰撞對話，嘗試重建「新」或「現代」的辯證認知；也希望讀者能夠從中感受到詩史敘述的流暢可讀，析論文本的有效解釋，與知識生產的魅力誘惑。 &
【電子書】閱讀蒙田，是為了生活
2010& 美國國家書評獎& National Book Critics Circle Award& 傳記類首獎 2010& 英國庫帕獎& Duff Cooper Prize& 非小說著作首獎 2010& 英國柯斯達傳記獎 Costa Biography Award 決選 2011& 英國瑪許傳記獎 Marsh Biography Award 決選 14國版權售出，全球熱銷200000冊 & 一個「該如何生活」的大哉問，二十個率性回答， 重新發掘法國人文主義先鋒蒙田的一生 蒙田是十六世紀最著名的文人，他的《隨筆集》影響後世千萬人，培根、莎士比亞、拜倫、愛默生、赫胥黎都以他為師 今日，他依然是許多人「交往過最好的朋友」，讓人不禁大嘆「他怎麼這麼瞭解我？」 要如何生活？ 蒙田說，多讀書，然後忘掉你讀的一切，把自己變笨一點。 他說，凡事存疑，但要與人自在相處，切記守住你的人性。 身為貴族及地方官，蒙田好奇心盛、勤於探問，卻不諱言自己的腦袋就像一只漏水的瓶子，記不住事情。他長袖善舞、應答如流，卻不願在眾人面前做作演戲，對最崇敬的人反而稱讚最少。他具有同情心、同胞愛，但畏懼責任，寧可「淡定」。蒙田集所有矛盾與不合理於一身，但他說，這就是人性，並自信地說，「如果我必須再活一次，我也會照原來的方式再過一遍」。 在這本與眾不同的傳記裡，貝克威爾藉由設想蒙田給人生的二十個答案，追尋他離奇的成長經歷、青年生涯、性的冒險、各地遊歷，以及與摯友拉博埃西、徒兒古爾內的真情交遊。 福樓拜曾言，閱讀蒙田，是為了生活。這本傳記將帶你看見這位最具人性的作家，如何以幽默、寬容與冷靜，看待人平凡且不完美的一生。你或許會和巴斯卡、盧梭一樣，對蒙田既愛又恨；又或許會和愛默生、尼采一樣，盛讚其人其書。無論如何，蒙田都會是你交往過最難忘的朋友，讓你找到了自己。 從蒙田身上，你將看到的是有關「如何生活」的靈感，以及答案。 & 同邀入座 我們在存在主義咖啡館：那些關於自由、哲學家與存在主義的故事 At the Existentialist Café: Freedom, Being, and Apricot Cocktails
【電子書】壯美的餘生：楊照談川端康成（日本文學名家十講4）
第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家 唯一一個融合古典與現代 將「餘生」概念詮釋至極致的藝術家 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從川端康成認識日本的恥辱與哀愁 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀川端康成？ 川端康成的日文很難讀。難處不在於川端康成使用少見、複雜的詞語，而在於他創造了一種介於古典日語和現代日語之間的特殊風格。他在一九六八年，獲得了諾貝爾文學獎，成為日本第一位得到這個國際殊榮的作家。──楊照 作為日本首位獲頒諾貝爾文學獎的作家， 川端康成抱著什麼樣的心情在短短的致詞中濃縮日本文化美學的精華？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」的破敗心情自殉式地寫作？ 戰敗後的舉國頹喪情狀、文壇摯友的告別， 對一位創作者的生命造成什麼樣的陰影？ ──獨到的「掌中小說」實驗 「掌小說」是來自法文的名稱，一九二○年代傳入日本，一度非常流行。在第一次世界大戰之前，歐洲國家中和日本關係最密切的是德國，在作為後進國家努力迎頭趕上這項性質上，日本高度認同德國，並積極向一八七○年代才統一的德國學習。然而第一次世界大戰帶來轉變，日本選擇了站在德國的對立面，參加了英國、法國的這一邊，而能夠以戰勝國的姿態去參加一九一九年的巴黎和會。 於是在一九二○年代掀起了法國熱。這時候日本已經不需要積極學習法律或政治制度了，從法國人那裡他們吸收的是文化、文學、藝術，尤其是那樣一種特殊的美學敏感性。 在他生命的第一段時光，一般別人的成長期，川端康成在接連親人去世中內化了深刻、難以排解的「孤兒意識」。帶著這樣的內心傷痕，他去了東京，開始參與文學活動，清楚地受到西方現代文學影響，並且和橫光利一成了好朋友。在這第二階段中，他從「新感覺派」的美學觀念中找到了自己的文學歸屬，從而部分緩解了「孤兒意識」，迎來了創作上的高峰，包括完成了大部份的掌中小說，讓這個原本舶來的形式脫胎換骨，變成了他的獨特風格表現手法。 掌中小說是他連結了第一階段與第二階段生命歷程的產物。將平安朝的纖細敏銳和法國散文詩的濃縮文本精神有效地混合在一起，寫出了極其獨特，幾乎沒有其他人能模仿的小說作品。 ──文學不是「殘山剩水」 川端在「大正民主」時代成長，經歷了從大正到昭和日本社會氣氛的劇變，西方式的自由風氣讓渡為法西斯的軍國主義，然後又見證了從戰爭爆發時的群情激昂到終戰帶來的極度恥辱。他不可能不受時代變化影響，一九四六年時特地前往旁聽東京戰犯審判，更不可能不思考戰爭。 他反省戰爭的，表現受到戰爭衝擊的幽微方式，就在這份「餘生意識」中。「餘生」意味著本來應該死去了，卻還苟活著，所以必須找到一份勉強活下去的理由。川端康成的「餘生意識」，不是單純個人的感受、個人的選擇，而是牽涉到日本戰敗的集體命運。被全世界視為侵略戰犯，又以如此屈辱方式敗戰的日本，在這個世界上還有什麼資格繼續存在下去呢？ 所謂「餘生」，從不得不面對橫光利一去世事實之後，以川端自己的話說，那就是「要凝視故國的殘山剩水」。經歷了戰爭，尤其是經歷了恥辱的敗戰，日本已經不再是川端出生成長的那個日本了。最大的差異，在於這樣一個日本，在世人眼光中失去了繼續存在下去的合法性。作為一個國家，作為一個社會，日本人自身都無法辯護日本的存在，在那樣的狀態下，要日本從地球上消失，都讓人提不出什麼理由來反對吧？ 應該消失卻還繼續存在，應該死去卻還苟活餘生，憑著的是什麼？川端找尋並確定了他自己的答案，那就是要從近乎絕望的「殘山剩水」中找出讓日本可以、應該繼續存在的理由，抵抗敗戰所帶來的終極恥辱。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介（日本文學名家十講3）
無修飾的人性，你可敢直視？ 不善良的自己，你能否接受？ 善與惡的界線何在？短篇小說如何開展複雜多元的「羅生門」？ 從芥川龍之介解讀人性黑暗習題 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀芥川龍之介？ 芥川龍之介的現代性還表現在處理古老故事時的一份人性洞視，不是將重點放在事件上，而是凝視、探測人對於事件的反應。事件的人物、場景可以是古老的，帶有歷史性的傳奇味道，然而他要從《今昔物語》所提供的這個故事中去顯現事件觸動了人性中的哪一個面向，激發了什麼樣的衝動。如此被刺激出的「虛榮」於是不再是古老的，而具備普遍性，穿越時空對所有的現代人傳遞強烈的共同訊息。這是芥川龍之介最為擅長的。──楊照 芥川龍之介二十歲踏入文壇，三十五歲自殺過世， 極其短暫的創作歲月中，累積了上百篇短篇傑作， 擅長透過精煉的敘事手法，探索複雜又矛盾的人性命題， 究竟什麼是善、什麼是惡？善與惡的界線又在哪裡？ 透過文學，他將各種難解習題，永遠刻鏤在讀者心中。 楊照以多元視角引領讀者進入芥川龍之介的短篇世界， 解讀其作品更為深層、隱藏的訊息， 為閱讀經典文學的帶來更多意想不到樂趣。 ──跨越善惡的邊界， 複雜人性的立體書寫 藝術真正要成就的，是揭露人們壓抑深藏、逃避面對的詭譎人性，芥川龍之介的作品不僅止步於揭示「人性有多惡？」這種層次的命題，他反覆碰觸的是：「大部分的時候，我們根本無法承擔自己的真實的人性。」以此丟出各種令人不堪、更為複雜曖昧的善惡命題，刺激讀者打破二元對立的視界。 〈鼻子〉逼著讀者反思歧視的本質，探究歧視心理是如何成形的？〈山藥粥〉裡用善意包裝的惡意，帶我們誠實面對原來一個人的生存基礎是如此脆弱不堪一擊。在〈架裟與盛遠〉中領略到人與人進退維谷之間，難以摸透、層層掩飾的多變思緒與算計，〈地獄變〉則讓我們見識一個人為了追求藝術會落入何等極端境地？迫使我們不得不重新思考「什麼是惡？」以及你還有把握應該如何判斷善惡真偽嗎？ ──文學主張：短篇美學與詩的精神 芥川龍之介短暫創作生涯所留下的作品，盡是短篇小說，對他來說，這是最明確的「現代」形式。他力排時下盛行的自然主義與私小說風，避免填塞過多現實中平凡庸俗的內容，他要寫的是「將人投入在非常狀態中，去檢驗人的反應」，也因此有著寧短毋長的追求。 他另一個重要的小說美學主張，是反對「以情節為中心的小說」，他的寓言名作〈河童〉，自傳性作品〈呆瓜的一生〉重點都不在情節上。也因為這份追求，讓他與文壇前輩谷崎潤一郎掀起一場論戰。他認為小說好不好，關鍵在於有沒有「詩的精神」，小說所關切的不是「然後呢？」而是當下發生了這件事，人們如何反應，又如何交織成一片糾結的「意義之網」。於是他經常從傳統物語中取材，拿現成的故事改寫，證明即使不自己生產情節，也能創造出獨有的小說世界與意義空間，為讀者帶來閱讀的刺激與玩味。 ──從傳統物語取材，注入西方現代文學理念 芥川龍之介最擅長的創作手法是將「傳統故事就轉型為現代小說」。他借鑑了西方現代文學的手法，對於敘事的擁有高度自覺——是誰在說故事？用什麼人稱、從什麼角度？可能因此無法看到、表現什麼？敘述要如何展開？時間要如何在敘事中順向、迴向或逆向進行？讓古老故事呈現截然不同的閱讀體驗。 小說的現代性還表現在處理故事時的一份人性洞視，重點不在「事件」上，而是凝視「人」對於事件的反應。人物、場景可以是古老、遙遠的，但透過事件觸動出的人性卻具備普遍性，也因為這份穿越時空的普遍性，讓芥川龍之介的作品歷久彌新，芥川龍之介一九二二年的小說〈竹藪中〉就是改編自古籍《今昔物語》，三十年後再由黑澤明改編電影《羅生門》，還能在西方世界造成震撼，即可證明芥川龍之介的作品如何遠遠超越了他的時代。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 04 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 05 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】文言文很好用──你一定想用的絕妙好詞（名詞、動詞）
◎文筆要生動，多用「形容詞」，竅門是：難易相成，長短相形。 ◎數詞的用法是藝術，既精準、也籠統。木蘭詩裡「軍書十二卷」。真的十二卷？ ◎寫作文，不能老是「他、他、他」，改用彼、伊，公文則用渠，既多變也慎重。 ◎有些話不能講白，一點「意象」才有意境。像是，紅豆表相思，楊柳是離愁。 & 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & ◎有了形容詞，筆下人物更生動 & 形容詞，用來修飾不同形狀、性質、狀態、顏色等的人或事物。 有趣的是，同樣一個字（形容詞），卻有多種意思，例如： & & 白，「雄雞一聲天下白」的白是啥意思？「拍案浮一大白」，白能怎麼浮？ 惡，與親友別，輒作數日惡。壞親戚還是好朋友？會讓你作數日「惡」？ 微，形容微小，也可以說從基層做起，例如「大王起細微」。那微管仲呢？ & ◎數詞、量詞、代名詞，溝通無障礙 && 表示數目的詞，叫數詞；表示單位，就是量詞；代名詞就是你、我、他； 能混合運用，是你言之有物的關鍵。 「七八個星天外，兩三點雨山前」；到底有幾個星星、下多少雨呢？ 「雖千萬人吾往矣」；真的數過、高達千萬人嗎？ & & 量詞也有不同用法，用錯了就會鬧笑話。 布要用「匹」、高要用「尺」、米可以用「斗」， 頭髮呢？你聽過白髮三千「丈」吧。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗。 & 想讓人拍案叫絕，你得善用形容詞， 希望語不驚人誓不休？你要熟用數詞量詞代名詞， 妙筆生花的竅門，就在這一本。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用──妙筆生花要形容詞，驚人不休全憑數詞、量詞
◎荳蔻年華、桃李年華、半老徐娘，都是形容女人年紀，用哪個會得罪人？ ◎知識分子必學五經和六藝，分別是指哪些知識和才能？開車和算命也得學。 ◎想要文筆生動，你得用「動」詞，「採取○○的動作」沒有人味、毫無誠意。 ◎用十觴不醉代替暢飲，用食肆描述飯館，這樣下筆，食記立刻洋溢文藝氣息。 & && 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 用圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & & ◎談吐得宜的人，會使用正確的名詞 & & && 名詞分為常見名詞和專有名詞，想談吐得宜，你得正確使用專有名詞， 像是適合用在社交場合的金蘭之交、青梅竹馬， 或是祝賀生日必用的詞語：束髮、弱冠、不惑、知天命， 什麼時候用，大家馬上對你印象深刻，你知道嗎？ & & && 名字是最常見的名詞，光看對方名字，像是伯、仲、叔、季這幾個字， 你能判斷他在家排行老幾嗎？能從對方名字猜測父母對他的期待嗎？ & ◎文筆生動的人，「很會」用動詞 && 用來描述人或事物變化的詞，就是動詞， 文言文最有趣的，就是同樣一個字（動詞），卻有多種意思，例如： & & 走，可以是快、也可以是慢；慢的叫行走，快的叫走筆。 聞，可以是用鼻子（聞到），也可能是用耳朵聽 （聞名）。 指，可以用來針對方向，更是罵人不帶髒字的經典用法（千夫所指）。 謝，對方是跟你道謝，還是道歉（謝罪）？敬謝不敏的謝是？ & ◎了解成語的由來典故，作文（和做人）一定得高分 為什麼用知音來形容最懂你的朋友？這來自《伯牙鼓琴》的故事。 自相矛盾、揠苗助長、掩耳盜鈴……出自哪些典故？ 看完原文內容和翻譯，寫作文時，就不怕用錯；社交時，流露你談吐不俗。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗，現代人該懂的絕妙好詞（動詞和名詞）， 就在這一本當中。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】毛姆文學課
「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──喬治‧歐威爾 「他小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──雷蒙‧錢德勒 「生活才是正事，走入這個世界，才能獲取寶貴的經驗，寫出有價值的內容。」──毛姆 毛姆以《月亮與六便士》、《人性的枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作而聞名，作品中飽含獨特的構思以及對人性的深刻洞察。雖然他自稱為「最優秀的二流作家」，文風率直而不華麗，然而其作品不斷受到當代的名作家所推崇，村上春樹的《第一人稱單數》即是向毛姆的同名作品致敬。 身為當代最富有的英國作家之一，毛姆一再強調，有深度的文學作品與商業價值並不矛盾。而觀眾與讀者是一部戲劇或文學作品不可或缺的要素。除此之外，他還提出了三大寫作原則：清晰、簡潔與悅耳，以寫出有生命、有活力而踏實的作品。 透過這本書，毛姆講述自己一生的創作心法與藝術觀點。例如： 「勤奮閱讀，記下打動你的措辭，羅列不尋常或漂亮的字眼，以備將來之用。」 「挑選現實生活中的人，按照他們性格所揭示的樣貌，把他們放置在或悲劇或喜劇的情境當中。」 「對一般人來說，幻想是用來逃避現實，對作家來說，則是用來理解現實。」 「不要想寫出完美的作品。摒棄掉浮華的詞藻，盡量用直白、不矯飾的方式寫作。」 「作家就像演員一樣，可以創造不同的角色、展現各種情感。」 「讀者是作家的面試官，也是他想愚弄的對象。」 「寫小說跟創作戲劇一樣，要全力引導觀眾的興趣，讓他們關心主角的遭遇。」 「觀眾的感情、想法、笑聲，都是作品的一部分。」 「戲劇與小說都是訴諸於感情，如果能同時讓評論家和雜貨店的店員看得忘我，就是一部偉大的作品。」 除了寫作與閱讀之外，毛姆也在書中談到他的人生哲學，以及為何會踏上職業作家之路。他強調，創作是一項技藝，就像做手工藝跟修車一樣；因此，寫作不是為了裝優雅、比別人高尚，而是在於訓練自己的觀察力與創造力。他希望，讀者能從自己的生活中找到靈感與深刻的體悟，進而用筆去創造自己獨特的人生歷程。
【電子書】無限長的旅行
當旅行與閱讀交會， 親臨故事現場，感悟經典的哲與思 & 旅行，是走進世界，走進歷史，走進別人的故事。 & 從台灣飛往世界各地，過去那些閱讀過的文學作品，就像種子一樣在心中萌芽。 走遍世界各地，踏上文學大師的故鄉，回看那些年輕時閱讀的著作，一切，仿佛都有了答案。 & 漫步阿爾及利亞的街道，體會卡謬在《異鄉人》中寫道的孤獨感、異鄉感；站在金閣寺前，親眼見證三島由紀夫在《金閣寺》中所呈現的，顛覆日本美學的暴烈美學；透過《看不見的城市》探討旅行記憶中的真實與虛構；在異國情調與好奇的驅使下，前往西西里島後重新解讀《教父》，感受文本中的「情」；站在布拉格的舊城廣場上，頓悟米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之輕》中所深埋的鄉愁；踏上拉丁美洲，尋找《百年孤寂》中那個下雨下不停的馬康多。 & 旅行是文本的重現、延伸、解構與再造，親臨過書中故事的真實空間現場，才會發現原來所謂的「現場」其實就是一座心靈「劇場」。等到旅途歸來，再翻開同一本書、讀同一頁的文字，字裡行間彷彿是剛剛走過的明巷暗弄，看故事的你，從此成為書中的人。
【電子書】中國文學的美感（增訂新版）
柯慶明教授專治文學與美學，研究卓然成家，享譽國際漢學界，《中國文學的美感》乃集其學說之大成的重要著作。在本書中，柯慶明的論述橫跨抒情與敘事傳統，由《詩經》、《楚辭》，而漢唐宋詩；由漢代《史記》，而唐宋古文、明清戲曲，一方面鳥瞰中國文學史的整體發展，另一方面亦著重對經典作品的精緻解讀。《中國文學的美感》致力於闡述文人回應世間現實的有情姿態，而流動在字裡行間的，毋寧也是柯慶明對於文學如何從經驗中淬鍊美感的理念。《中國文學的美感》不僅是中國文學與美學研究的一道里程碑，柯慶明在此書中開展的思辨議題，擘劃的恢弘視野，更有待人文學界持續的回應與耕耘。 & 好評推薦 & 「當我閱讀《中國文學的美感》，我聽到柯慶明在說話。有如柏拉圖，柯慶明做到了人在書寫中最好之所能──讀其書如聆其人。閱讀這本書，那些認識柯慶明的人，會喜歡再聽到他的說話；而那些不認識他的人，也將獲得書會對其『說話』的體驗。」──宇文所安（Stephen Owen，美國人文與科學學院院士，美國哲學會會士） & 「對於能悠閒地一邊翱翔，一邊俯瞰『東與西』的柯慶明而言，『古與今』之間的高牆，也好像不存在似地橫跨了過去；對柯慶明而言，『古』與『今』並不是二元對立，而是接連無間斷的二者，『由古至今』這件事似乎是必然發生的，也是理所當然的。」──川合康三（國際知名漢學家，日本京都大學名譽教授）
【電子書】名作要從最後一句開始讀
文豪在最後一句拚上老命？ 文豪也會蓋爛尾樓？ 經典名作爆雷更有趣？ & 名作如人生，不讀最後一句，永遠不知道它有多精采 從《少爺》《雪國》到《傲慢與偏見》 帶你讀透古今東西文豪132部名作的經典結尾 & 你知道人生最美的○○，就在《少爺》的最後一句話？ 為何那位唯美派名家的戀愛小說要以女人拉肚子收場？ 哪位大師遺作結尾預言了全世界社畜跪下來的工作日常？ & ——抱歉了文豪， 最後一句的好，當了老書蟲才知道 & 戀愛小說、成長小說、歷史小說、左翼小說……僅僅結尾的一句話，在大作家們的眼中可是決戰作品優劣的殊死鬥！ 川端康成的結尾竟飄出了BL的味道；三島由紀夫結尾的草食系男子變肉食系，說的正是他自己？！谷崎潤一郎的結尾證明他果然是個變態；海明威的結尾則透露作家其實想當一隻貓……拿最後一句鞭文豪品味的樂趣，全都在本書裡！ & ◎東西文豪跨世代結尾大比拚！ 夏目漱石、太宰治、莎士比亞，青春動不動就想死 谷崎潤一郎、珍‧奧斯汀、莎岡，女孩站起來 毛姆、海明威、藤澤周平、聖修伯里，自取滅亡的男人們 芥川龍之介、卡夫卡、狄更斯、江戶川亂步，不甜美的大人妄想 志賀直哉、威廉‧高汀‧樋口一葉，誰料得到他們在踐踏中日漸茁壯 瑞秋‧卡森、國木田獨步、中上健次，走過路過不要錯過 向田邦子、易卜生、杜斯妥也夫斯基，不幸的家庭各有各的不幸 & ◎非讀不可的名作結尾！你猜得出是哪一本書嗎？ ①「他知道能克服這次危險，靠的是自己的力量。」 ②「這天腹瀉終究沒有停歇，乘上火車後依然持續著。」 ③「上帝自在天國，世間一切安好。」 ④「這些武器對付的卻是我們人類居住的地球本身。」 ⑤「（甲府的富士山）很像酸漿。」 ⑥「但牠們已經完全無法分辨誰是豬、誰是人了。」 ⑦「於是他們站了起來。——再一次站起來！」 ⑧「所以阿清的墓就在小日向的養源寺。」 ⑨「但是，船救起了另一個陌生的孤兒。」 ⑩「說到我唯一的希望，就是我處刑那一天，有大批群眾前來觀刑，用憎恨的叫聲迎接我。」 （ ）卡繆《異鄉人》 （ ）夏目漱石《少爺》 （ ）梅爾維爾《白鯨記》 （ ）喬治．歐威爾《動物農莊》 （ ）谷崎潤一郎《細雪》 （ ）小林多喜二《蟹工船》 （ ）瑞秋．卡森《寂靜的春天》 （ ）三島由紀夫《潮騷》 （ ）露西．M．蒙哥馬利《清秀佳人》 （ ）太宰治〈富嶽百景〉 & ★日本亞馬遜、最大書名網站Bookmeter讀者絕讚！ & 知道最後一句讀起來卻更有趣！ By Chiro 豐富讀者感受文學的形式，同時一本正經嘲弄。傑出的一手。 By 桃園 即使爆雷結尾還是讓沒讀過書的人很想看的厲害書評。 By TaroTaro 由最後一句窺得跨時代名作精髓，還有令人讚嘆的深讀技巧！ By Shun 滿滿的收穫！ Byばんぺいゆ 傑出又令人愉快的一本書。最強的書評家！ By湯豆腐 沒讀過的作品自不待言，讀過的更令人茅塞頓開想再拿起來重讀！ Byホースケ
【電子書】國學潮人誌2
扣合學校議題教育、出題上榜率最高，十位最具才氣的古代潮人物處世分享。 《國學潮人誌》第二棒「潮」出擊 戰勝學測，108課綱多元選修必讀 part2！ 十位各具才情的古人物，十篇最潮的生命故事，有趣有料的潮閱讀—— 天才軍師諸葛亮、詠絮才女謝道韞、完美的命定寂寞者屈原、危機處理高手王維、逆轉勝達人韓愈、改革專家王安石、前衛利他理想家墨翟、全方位斜槓學者張衡、做自己潮服的袁宏道、看透如夢人生的曹雪芹。 廣受年輕學子、教師喜愛的中學教師——宋怡慧，結合多年教學經驗、專業國學知識及風趣生動的文筆，以十位古潮人的創意生命，書寫他（她）們精采爆棚的人氣故事。 書中更以體育運動家的精神，類比古潮人的生命特質，延伸生命議題的學習思考，充滿勵志啟發。每篇並有潮古人與台灣年輕奧運好手的人生金句對照分享；一次擁有兼具知性與感性、古今交融的閱讀樂趣。 & ／ 10位古潮人，10篇潮閱讀。 高中國文科名師宋怡慧，繼《國學潮人誌，古人超有料》之後，又一本為新課綱傷腦筋的學生師長、為喜歡中國國學的大眾讀者，精心撰寫的有趣有料新潮國學書。 全書收錄10位在中國歷史上，占有舉足輕重的名人的生命故事。他（她）們精選自中學生必讀的古文名家，時代橫跨春秋戰國到清代，這些人物都是當朝最具才情且最值得現代借鑑的名家。每一篇都是宋怡慧多年教學經驗及深厚國學涵養蘊育而成，不僅與時下年輕人喜愛的時潮用語扣合，更融入人物獨特的性格描寫，並且在適當橋段援引古文原文及白話解讀，既可以讀到人物的精采生命故事、也可增進國學知識，以及足供現代人學習的要點精華。可謂雅俗共賞，新潮又有內涵。 每篇文前，並有一篇簡要物語——將該古潮人的處世特質，與運動家的精神作對照，並附有與台灣當代運動好手古今對照的勵志金句；除了增添閱讀樂趣外，也引導讀者發掘國學鑑古知今的獨特價值。
【電子書】中國文人盛事紀要五千年
五千年歷史的浩瀚中國文學濃縮精要，搭配以窗為主題的攝影散文集。 【本書簡介】 ◎以窗為主題的照片搭配中國歷史上最有名的文人盛事，按照年代寫成則則雋永小品。 ◎知性五百字小品，兼具敘事、論說、抒情，呈現歷史的軌跡與內心的真情。 ◎適合學生與自習者做為中國文學的簡要目錄、導讀與入門。 從夏商周到近現代，共分十個年代區間，精選一百五十位文史哲大家， 以倉頡造字為華夏文明開創不朽之功為始， 至張愛玲以說書者的筆調創作小說轟動華人世界為止， 數不盡才子佳人，開創綿延不絕的風華時代！ 大江東去，浪淘盡，千古風流人物，江山如畫，一時多少豪傑 ——青青子衿，悠悠我心，但爲君故，沉吟至今。 〈窗之語〉 一扇窗，是一個人，是情感透漏的出口，是四季輪迴的光陰，是榮辱興衰的面孔。 一扇窗，是一戶人家，是一道風景，是凝視世界的通道，是歷史的一面鏡子。 ──楊塵 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869927376.pdf
【電子書】斯「文」各主張：小品論述在民國
辛亥革命以後，中華民國建立，各種事物紛紛接觸了「革命」的思潮，包括文學在內，很多人開始推動新文化運動與白話文運動。這股文學浪潮席捲了整個中國。過去「文以載道」的文學，似乎在本質上發生了變化。 然而，並不是所有人都支持這個發軔於國體，繼延到政體，再及於文體的文學「革命」，也有些人是承繼舊道統的「遵命」派。這也就反映在1930年代文學界的晚明小品論戰，以及其所勾勒出民國時期各種意識型態並起的歷史圖像。 實際上，現代小品文的文體建構過程，遠比想像中複雜。本書以晚明小品論戰為出發點，宏觀民國時期的各種「小品」論述，考察文人如何透過傳統小品文體觀念的更新，建立散文文體的現代模式。藉此回到和政治、國家息息相關的「民國」語境，一方面考索小品文在民國時期興起的歷史成因，另一方面析解小品文體演變的肌理，突出民國文人的存在感受與美學追求。
【電子書】如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦 【全新增修版】
第八屆聯合報文學大獎得主 & 在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。——郭強生 & 優美的戰鬥姿態，不馴的文學身影。 & 【全新增修版】特別收錄新版後記〈文學在青春轉身後〉 與三篇新作：〈無法預知的漂泊紀事〉、〈愛，值得更好的回報〉、〈月鳥花雲天：那些難忘的瓊瑤電影歌曲〉 & 「我的『文學修行三部曲』：《在文學徬徨的年代》（２００２）、《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》（２０１４），以及《作家命》（２０２１）。每一本都是經過了八到十年的慢火熬煮。」 & 「文學修行三部曲」之二《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看似一篇篇的文學漫談，實則是文學人生的十年縮影。本書收錄24篇文章，書寫題材從純文學到類型文學，評論對象從文學、電影、劇作到電影歌曲，談「只問真實，不隨潮流」的創作觀、教學創作多年的感想、文學獎觀察以及與前輩作家的交誼，更有對世界級小說家、諾貝爾文學獎得主的作品獨到解析，從馬奎斯、帕慕克、唐‧德里羅、魯西迪、喬依絲‧卡洛‧奧茲、維吉尼亞‧伍爾芙、多麗絲‧萊辛到瑞蒙‧卡佛……。 & 不管是所謂嚴肅的純文學，還是商業的類型小說，要能打動讀者造成風潮，其實都一樣的辛苦。即便我未曾有機會（或說沒有能力）轉戰類型文學的跑道，但是大家或許可以從《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看見，在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 & 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。 ——郭強生
【電子書】理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石（日本文學名家十講1）
人情世故，是藝術家最大的敵人。 【首刷限量贈送& 文豪雋永書籤】 一個社會裡為什麼要有藝術家？藝術為我們抵抗了什麼？ 從夏目漱石認識日本人情世界的集體困惑 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&&&川端康成 太宰治&&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 & ▍為什麼讀夏目漱石？ 透過鋪陳時代給予夏目漱石的層層考驗，點出「非人情」與浪漫藝術追求如何在他表面平靜的生活與寫作中湧動，我希望讀者不只會好奇想去接近我略為提到的幾部長篇小說，而且會感覺和夏目漱石的情感模式之間得到更貼切的呼應，聽到作品內更多的真摯聲音，將夏目漱石視為認真探索生活的熱情同好同道。──楊照 僅用一生最後十多年時光投入小說創作的「國民作家」夏目漱石， 如何能夠本本都自我突破、逆行時代？ 為什麼村上春樹對他畢生欽佩？ 漱石文學的破格追求，為後世文壇奠定了哪些劃時代的里程碑？ ──獨到的「非人情」思索 夏目漱石最別具一格的是其「人情」與「非人情」的辯證。當現實裡所有人都為「人情」而活，藝術家如何以「非人情」為其中心，為人世帶來價值？原來，僅止於擺脫傳統、迎向現代，不必然帶來自由，脫離人情才真正有機會超越。漱石文學中的人情掙扎與美學建立，點破整個時代的思想困境，更進一步成為一份可供讀者追求的生活提案。 ──文學是必須從源頭重新思考的「社會大事」 正當自然主義與浪漫主義兩派熱火交鋒，夏目漱石卻堅決從藝術的原點，重新探測文學的意義。從《草枕》與《虞美人草》的人情思考、收束十年創作成敗的《心》對「真心」的鋪陳，到直指日本人內在衝突的未竟之作《明暗》，在他的筆下，文學是關乎社會集體運作的大事。本書可謂是漱石文學的深層指南，指引每部作品之間的內在關聯，也是對於日本社會掙扎於傳統與現代的精神狀態，一部精闢的詮解之書。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎（日本文學名家十講2）
一路寫來，始終不呼應任何時代，是他最了不起的成就。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 為什麼反向而行的情欲書寫能夠道破一整個時代的盲點？ 京都精神標記了何種獨一無二的日本之美？ & ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀谷崎潤一郎？ 我要盡可能地說明《細雪》和谷崎潤一郎其他作品關鍵差異之處，並且解釋為什麼會有如此巨大差異形成的理由；更進一步，我希望得以藉由我的導讀，將谷崎潤一郎從那樣粗俗的「奇情」形象中解放、解救出來，還他一個崇敬日本古典含蓄陰翳之美的深沉面目。──楊照 「奇情派」宗師谷崎潤一郎寫作生涯歷經五十年， 為什麼筆下世界能夠完全不回應任何一個時空？ 遲至中年才遷居京都，何以寫出了土生土長的關西人無法洞察的京都之美？ 原來，從谷崎建立的「陰翳美學」，正能探究其企圖挑戰集體精神的畢生野心， 以及日本文化深沉之美的精髓所在。 ──從「奇情書寫」到「陰翳美學」 出生於明治時代，歷經大正民主與軍國主義盛行的昭和年間，谷崎潤一郎企圖站立於「集體」的對立面，直視戀物、畸戀、嗜虐等不見容於社會的特殊「個體」欲望，試圖挖掘人性如何欺瞞道德而扭曲生長為異質情欲的獨特過程。當整個社會被迫為戰爭高唱，從「奇情」到「陰翳觀」的寫作試驗，是對不受重視的幽暗角落給予的深刻凝視，亦是反指一整個時代盲從軍國主義步伐的荒誕不經。 ──從《源氏物語》透視谷崎追求的古典含蓄美 曖昧綿延的文句、樂音般的文章聲響、悖德的情感關係、反傳統的女性力量……此般獨特手筆，皆可以從谷崎潤一郎與《源氏物語》之淵源談起。他前後花了三十年時間，三度翻譯《源氏物語》，一生最好的作品恰恰都是在翻譯時期寫下的。這項令其沉潛於古典世界的翻譯工程啟發他建立獨自的文體觀，藉強調聲響表現、充滿陰柔氣息的「和文體」在小說創作中逐步實踐其「陰翳美學」。《細雪》裡有他善用關西腔的精采呈現，也有他再現的《源氏物語》傳統之美。藉由這部作品難以超越的獨特高峰，讀者可以深掘谷崎美學一生的光與影。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照
【電子書】文豪酒癮診斷書
蘇東坡釀酒、李白嗜酒、杜甫縱酒、李清照拚酒、陶淵明醉酒…… 原來文豪們和你我一樣，都有脆弱、疑惑，及不顧一切狂歡謳歌的瞬間…… & 飲酒之樂、成癮之憾古今中外皆然， 請來看看精神科醫師廖泊喬如何從唐詩宋詞、成癮科學 解析當時文人精采的飲酒、戒酒軼事！& & 第一本結合「唐宋詩詞文學」、「成癮科學」的文學科普書！ 喝或不喝？跨時代的共同難題，邀請大家來面對！ & 將進酒，杯莫停，酒酣心自開！然而小飲怡情，大飲傷身，究竟該如何拿揑？ 成癮科醫師廖泊喬拿出壓箱「酒」故事，一一說分明： & 「把酒問青天」：蘇軾超愛釀酒，究竟他酒量行不行？ 「舉杯邀明月」：李白免費替酒代言，「酒」怎麼會被李白選中？ 「白日放歌須縱酒」：杜甫喝酒來紓壓解憂，真的是這樣嗎？ 「三杯兩盞淡酒」：李清照一輩子真的與酒難分難捨？ 「能飲一杯無？」：白居易用哪些心法招式勸大家喝酒？ 「莫笑農家臘酒渾」：陸游為了健康改變了什麼生活習慣？ 「醉裡挑燈看劍」：辛棄疾號稱填詞戒酒，最後怎麼了？ 「醉翁之意不在酒」：歐陽脩決定不喝不醉了，他要怎麼做？ 「舉杯將月一口吞」：楊萬里向李白看齊，卻有不為人知的煩惱？ 「造飲輒盡，期在必醉」：陶淵明竟然是戒酒始祖？！ & 從「將進酒」到「將盡酒」，廖泊喬以與酒相關的近300首「酒詩酒句」為例，讓文豪們透過自己的詩詞，說出自己的故事，並引領讀者體會唐宋文人從飲酒、酒癮到戒酒的歷程；也站在醫者角度循循提醒酒精對人的身心影響（如糖尿病），更以生花妙筆從容介紹各類的酒癮「症狀」（如戒斷現象、失眠、失憶、失智等等），深入淺出地連結這些「症狀」和腦部功能失調的關聯，並生動介紹各類酒癮治療方法，同時也加入了青少年和女性特輯，以及酒駕議題。 & 詩詞中的酒，扮演著迷人的情緒催化角色，而豐富的酒形象，則透過教育文化，至今仍為歌詠傳唱的主題。若由科學與文學角度分別觀察，似乎以文學解讀酒者眾，而從科學解讀酒者少，因此若能多分享醫學常識與基本科學概念，或許大家對於酒的理解能更平衡而多元。 & 《文豪酒癮診斷書》生動描繪了文豪們獨特的人生故事，並以活潑的佈局導引讀者「觀察」飲酒的各種變化，縱橫古今，交織出文學與科學的氣魄，令人嘖嘖稱奇。 & ★ 書末附「酒癮小測驗」，讓讀者迅速了解15位詩人的酒癮，以及自己的飲酒習慣像誰。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版）（上）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 全書共分二十四章。上冊始自第一章，迄於第十六章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版）（下）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 全書共分二十四章。下冊始自第十七章，迄於第二十四章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。
【電子書】台灣新文學史（十週年紀念新版 ）（上、下）
為台灣文壇造像的重磅巨作，十週年經典紀念！ 最好的漢語文學，產生在台灣。 全世界最好的華文作家，都選擇台灣的讀書市場。 《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象， 更是對台灣社會與文化的評述。 近50萬字，超過450張珍貴照片，全世界中文讀者必讀！ 自1999年首度發表台灣文學史論以來，歷時十二載，陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書；起自1920年代台灣新文學運動，終於21世紀首個十年的群聲並起，是目光深沉的百年回眸，也是給未來世代的殷殷期許。 上一輪的文學盛世，奼紫嫣紅，繁花爭豔，都容納在這本千迴百轉的文學史；下個世紀的豐收盛況，必將醞釀更開闊高遠的史觀，為未來的世代留下見證。本書的完成，向前輩作家致敬，也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產，當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。 本書共分二十四章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野，完整介紹、詳細敘述日據時代以來，台灣社會各個時期、各個階段之文學發展，包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。 十週年紀念新版因應十年來的文壇變革，適度增補、修訂原書中之不足，盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。書末除附錄台灣文學大事年表，扼要記載台灣文學發展的面貌，更新增歷史事件與專有名詞、作品與文獻以及人名索引，方便讀者比對查找。
【電子書】落地轉譯：臺灣外文研究的百年軌跡
檢視與分析百年來西方文學知識的引進、翻譯和探討， 如何從清末的「西學東漸」， 經殖民、冷戰與解嚴， 形塑了當前外文研究的建制與發展。 《落地轉譯：臺灣外文研究的百年軌跡》擷選重要的變化與論辯，以突出形塑外文研究的體制性力量；同時對幾個重要案例──奠基學人、重要機構、關鍵論辯與新興領域──進行分析，以掌握外文研究的知識生產與時代、社會與西方學術的互動，思考其流轉與變異，並藉此回顧，重新測定外文研究自身的價值與意義。究竟，西洋文學與思想如何在落地轉譯的跨國行旅中成為我們的「外文研究」？外文學者以文學思想的譯介來適應與超克殖民現代性的努力，又如何定義與突破外文「之外」的想像，挑戰自由人文主義的基本設定？
【電子書】杜甫：中國最偉大的詩人
寫給生於荒亂年月、默默承擔憂患， 卻以最真自我回應時代、擁抱時代的理想之人。 2020年BBC熱播紀錄片《杜甫：中國最偉大的詩人》之重要參考作品 史學大家洪業唯一專述，中外學界公認關於杜甫研究最重要的著述。 據說詩人的生活通常由三個「W」組成：酒（Wine）、女人（Women）和文字（Words）。其他詩人可能如此，但杜甫不是。杜甫的三個「W」是：憂慮（Worry）、酒（Wine）和文字（Words）。——洪業 民國燕京學人洪業的鍾情代表作。詳述杜甫詩歌作品背後的大唐紀事，跟隨杜甫一生行跡，感受時代變換、家國動盪、人民悲喜，從其流傳後世之著名詩作，體現詩人所見之心。 杜甫一生歷盡美好和滄桑，宛若大唐縮影。從年少即展才智，與詩朋酒友裘馬輕狂，而後胸懷抱負卻礙於官場權計而不第，看透朝綱百態。對人民仍懷有深情掛念的他，以詩為聲，紀事寫實。本書將杜甫生平事件搭配詩作兩相對照，更能體會其作品被譽為「詩史」之深意。細數詩作裡呈現的各種面向：對國勢大傷的戰禍之況、朝廷制度所導引之失序、社會傾斜之憤恨不義，以及一般常民因政局而承受面對的悲歡離合。這些描寫，奠定了杜甫在文學上不可取代的地位，而能稱得上中國最偉大詩人之名。 洪業的傳記書寫除寄寓個人感情，更有抒懷明志之意。全書援引杜詩達三七四首，融合史事，逐一析釋，力求考實詩人生平蹤跡。譯者曾祥波專研杜詩，研、譯相得，譯筆生動流暢。書末附錄加收〈我怎樣寫杜甫〉、〈再說杜甫〉兩篇；另選錄洪業英譯杜甫巔峰之作七律〈秋興八首〉，中英對照，可資賞鑑。
【電子書】小說的八百萬種寫法（全新增訂版）
愛倫坡獎終身大師獎得主卜洛克 出版逾四十年好評不斷 從創作到出版的八百萬種可能 【全新增訂本上市！】 & 「沒有所謂的公式，每一本小說都是一次全新的經歷。」──勞倫斯．卜洛克 & ◎最新收錄數位時代電子書、有聲書、自出版利弊分析 ◎廣納超過百份作家問卷調查結果‧列舉費茲傑羅、海明威等世界知名作家寫作方式 ◎《紐約時報》暢銷書作者親身分享 ◎從開始動筆到付諸出版，比《卜洛克的小說學堂》更一目了然，一本到位 ▍內容簡介 從紙本時代到網路時代，有兩件事情是不變的： 一、&寫小說沒有公式 二、&身為創作者的根本目標，就是讓作品被看見 & ◎從自我定位到架構情節 正確的自我定位──不為讀者而寫，而是準確找到自己天生適合的創作。 撰寫大綱──為別人的小說整理大綱，練習用作家的洞察力來閱讀。 好人物使讀者欲罷不能──鍛鍊描寫人物性格的技巧，愈能引起讀者共鳴，故事的誘惑就愈強大。 偽造是小說的核心──運用個人經驗、知識、熟悉的背景重新排列組合，用細節能打造具有說服力的情節。 ◎數位時代的出版途徑 & 務必出版電子書和有聲書！這兩類消費者的數量正不斷上升。 別指望「自費出版社」，小說家付錢給出版社出自己的書，這件事就是不合理。 若預算有限、有特定目標讀者，且不考慮利潤，那麼自己來做一本書，其實不難！ 《小說的八百萬種寫法》初版發行於一九七八年，書中列舉費茲傑羅、海明威等世界知名作家寫作方式，廣納超過百份作家問卷調查結果，大受讀者歡迎。在最新增訂本中，更收錄了數位時代電子書、有聲書、自出版利弊分析。卜洛克曾說：「沒有所謂的公式，每一本小說都是一次全新的經歷。」本書將讓新手備受鼓舞，讓老手重拾自信，幫助你找到屬於自己的創作與出版之路！ ▍更多卜洛克的創作與出版建議 ◎比起短篇小說，新手更應該寫長篇小說。 因為：需要的技巧比較少、比較不依賴高明的點子，而且是磨練各種寫作技巧的好機會。新手作家別要求自己以第一本小說獲得認可或金錢利益。 ◎這是個好點子，但必須適時地放棄。 一個點子如果能夠發展成一本書，不代表你就得將它寫成一本書，它可能根本就不是你擅長的創作類型。若受其商業潛力迷惑，可能就會看不清這個真相。 ◎電子書與紙本書相輔相成，缺一不可。 如今逛書店的人變少了，電子書、網路書店已經是行銷的新戰場。然而，讀者們最珍惜、最讓人感到愉悅的還是實實在在的紙本書，尤其是質感優良的精裝本。最重要的是，紙本書往往能夠刺激電子書的銷量。 ◎自費出版，需要考量哪些事情？ 出版社提供文字編輯的服務，也意味著你的作品可能被大改特改。然而，由於寫作是寫出自己心中的想法，在校對時有可能充滿盲點。若要自行出版，你也許會需要一名編輯，或者至少一名校對人員，以確保文章用字遣詞的一致性。 ▍延伸閱讀 第四版草稿：普立茲獎得主的非虛構寫作獨門技藝，從蒐集題材、彰顯主題、布局架構、採訪技巧、自我懷疑到增刪裁減，定稿前的8大寫作鍛鍊 約翰·麥克菲──著 劉泗翰──譯 「寫作的本質，就是修改。」 《紐約客》逾半世紀專欄作家、「創造性非虛構寫作」的開拓者 約翰·麥克菲於普林斯頓大學授課半世紀，啟發無數媒體人的寫作講堂 好故事能對抗世界嗎？從知識的星火、敘事的力量，到作家的社會責任，「黑暗元素三部曲」作者菲力普・普曼的32場大師講堂 菲力普・普曼──著 王翎──譯 「創作者，請竭盡所能地保護你的故事！」 「黑暗元素三部曲」全球狂銷17,000,000冊、《塵之書》二部曲問世3天熱賣超越《使女的故事》續集 最受歡迎小說家菲力普・普曼與他的故事藝術 鬥陣寫作俱樂部：《鬥陣俱樂部》作者恰克‧帕拉尼克拆解逾30部知名小說，從打造小說質地、建立作者權威到加強故事緊張感，全方位專業作家教戰手冊 恰克‧帕拉尼克──著 黃鴻硯──譯 「寫作這件事情，絕對是一場團體戰！」 亞馬遜讀者4.8星好評、榮獲亞馬遜編輯精選最佳讀物、與《史蒂芬．金談寫作》齊名的暢銷小說寫作書 邪典教主恰克‧帕拉尼克解剖社群時代的創作攻略
【電子書】文學四十講：常識與慧悟
當代最熾熱的人文捍衛者 拋卻晦澀的假說，探問無窮的真理 燭照心靈，告別蒙昧，進入文學的最短捷徑 世界那麼豐富複雜，人生那麼廣闊無邊，人性那麼紛繁多彩，文學面對這一切，自然也可以展示自己的一番風采神韻。完全不必去納入某種政治意識形態的狹隘框架，無論是來自左方的框架，還是來自右方的框架。自由也完全可以掌握在自己的手裡，惟有對於自由有了覺悟，才有真自由，完全不必等待自由的客觀條件成熟之後才進行創造。——劉再復 2013年以及2016年，劉再復接受香港科技大學人文社會科學院與高等研究院的聘請，擔任客座教授，並開設「文學常識二十二講」以及 「文學慧悟十八點」兩堂課程，本書即為此兩堂課程之內容。依講述課程，全書分為兩部。上部〈什麼是文學：文學常識二十二講〉娓娓道來中西文學常識，從文學的定義到文學的狀態，最終要在現實生活中追求「文學的心靈」；下部〈怎樣讀文學：文學慧悟十八點〉，則細究閱讀文學作品時需要去思考的各項要點，以求領悟進入文學堂奧之妙。。 劉再復引用古今中外的文學經典，深入淺出地闡述文學於人生、於社會、於人類文化的意義，不但是了解文學意義和價值的最佳入門書，也完整呈現劉再復的恢宏文學觀。 & 名家推薦 知名文學思想家劉再復的《文學四十講：常識與慧悟》遠遠超越通常的文學概論，縱論東西方文學的經典，反思現時代流行的意識形態與思潮，從人性和人的社會生存條件出發，探討古今的文學，論述深刻，極有見地。對愛好文學的讀者來說，是一本值得一讀再讀的案頭書；對從事創作的作家來說，也會大有啓迪。——高行健｜諾貝爾文學獎得主 今天的中國或華語世界裡，我們很少看到如劉再復這般熾熱的文學捍衛者了。不論後現代還是後革命，他在束縛重重的語境裡定義自由向度，找尋第三空間，思考「文心」的有無。他的文字澎湃而有詩情，每每噴薄而出，如此天真直白，甚至超越年紀。——王德威｜美國哈佛大學東亞語言與文明系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授
【電子書】抒情傳統論與中國文學史
中國文學究竟有何特質？ 經歷數千年發展的中國文學，是否構成一個自成體系的傳統？ 中國的「抒情」觀念其來有自，「抒情傳統」論述則是中國文學研究者在「現代狀況」下對研究對象的文化歸屬及其意義的省思。《抒情傳統論與中國文學史》聚焦於陳世驤、高友工二人如何開展「抒情傳統」論述；再以捷克斯洛伐克漢學家普實克的文學著述為觀察對象，審視一位擁抱左翼革命又精熟結構理論的文學研究者，如何著迷於中國新舊文學傳統中揮之不去的「抒情精神」。 陳國球又以幾種於不同面向與「抒情」論述有所勾連，而又別具異色的文學史書寫並置參照，包括：林庚在戰火期間以其敏感心靈捕捉「詩性」以撰就的《中國文學史》、胡蘭成流放日本後以文學為肉身之不潔作祓禊的《中國文學史話》、司馬長風在殖民地香港懷想一個「非政治」的烏有之鄉而寫成的《中國新文學史》。 「中國文學」未必會因本書的論述而得出確鑿不移的「唯一」真相；然而，文學與其所處之文化境域因「情」與「文」之汩汩流注而兩相映照，其間風流萬象得以昭顯，或許是文學研究的興味與慧覺之萌櫱所在。 名家推薦 王德威（中央研究院院士、現任美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）——專文導讀 李歐梵（中央研究院院士） 林啟屏（國立政治大學中國文學系特聘教授） 梅家玲（國立臺灣大學中國文學系特聘教授） 廖棟樑（國立政治大學中國文學系特聘教授） 鄭毓瑜（中央研究院院士、國立臺灣大學中國文學系講座教授） ——共同推薦（依姓名筆畫排序）
【電子書】成為書寫的人
嘗一小口馬德蓮，因「這個曾存在過一次」而享有完整生命的一瞬。 小說裡的普魯斯特時刻，讓我們愈洞徹時間是什麼， 就愈洞徹創作是什麼，也愈洞徹事物的本質是什麼。 時間就是作品所創造之物，做作品就是做時間，也就是做時間的觀念。 成為書寫的人，意謂成為做時間的人。 & 《追憶似水年華》是理解當代思想不可或缺的文學經典，普魯斯特以飽含詩意的巨量文字述說著遲遲無法寫作的故事。主角馬塞爾繾綣於社交與愛情的糾葛，優柔於自己的創作志業；當綿延二千餘頁的小說走到盡頭，懸命以待的作品卻仍未真正現身，燦然懸浮於終卷之後的空白不可見之處。作品臨陣，只是永遠缺席。 & 楊凱麟在《成為書寫的人：普魯斯特與文學時間》中，縝密地探索普魯斯特對於愛情、繪畫、音樂、戲劇的深刻思考與想像，試圖回應《追憶似水年華》所留下的一個嚴苛又燒腦的問題：何謂當代文學？ & 創作不應是生命經驗的再現，而必須奠基於觀念的創造。《追憶似水年華》在文學史上的重量級分量，在於普魯斯特使書寫成為一種基進革新的行動，而其神祕內核便是觀念，特別是時間觀念。做作品，必須先創造差異的時間，而差異的時間則差異化時間中的一切，這是小說所操作的時間增維。成為書寫的人，意味著成為做時間的人。《追憶似水年華》最後終於觸及做作品的契機，關於書寫，再無疑慮。 & 名家推薦 & 朱嘉漢（作家） 胡淑雯（作家） 陳雪（作家） 童偉格（作家） 黃崇凱（作家） 駱以軍（作家） ——書寫的人齊聲推薦（依姓名筆畫排序） &
【電子書】批判性寫作
本書教你如何閱讀，解析寫作架構。 批判性思考，應戰各類作文、申論考題， 不讀外文系也需要的英文心得寫作指南！ 西洋文學看似遙不可及，熟記歷史事件只為應付考試。 文學、歷史存在意義並非僵化學習思考。 本書採用美國教學方法 培養「閱讀素養」，讓你細細品味文學、洞悉觀察社會現象， 具備「批判性思考」，條理邏輯清晰，寫作闡述自我觀點。 「跨文化閱讀寫作準則」適用古今中外文學品讀、歷史評論。 ★透過心得寫作逐步反芻文學經典，批判思考歷史重要意義。 ★美國高中教師，作者用字平易淺白、幽默輕快風格，貼近讀者觀點。 ★「閱讀寫作」三大步驟：如何閱讀、開始寫作、校對完成，詳盡說明各階段筆記要點。 ★解析多元作文主題，具體比較優、劣範文。應用縝密寫作邏輯，避免鬆散文章結構。 作者傑西•利伯曼任教紐約高中十餘年，致力培育當代莘莘學子「閱讀素養」。透過邏輯、系統性閱讀心得寫作技巧，探索各類經典西洋文學角色關係、情節脈絡、時空背景等變化發展。從經濟、政治、外交等多元面向，針對歷史事件鼓勵學生提出個人觀點思維，帶領讀者深刻體會閱讀的從中樂趣，思考歷史事件背後的重要價值。 本書如何培養「閱讀素養」？ 1.從基本「閱讀筆記」作起 許多人的閱讀習慣，可能只是把書看過，但記憶破碎，且無法完整理解主旨。作者建議閱讀的同時一定要做筆記，蒐集書中重要訊息（角色、關係、時空變化、中心思想等），作為參考資料並適用於評論寫作。若對書中某處有特別的感想，必須寫下頁碼，才能夠快速翻到對應的頁面，找到該語錄。 2.「打靶式」批判性寫作 作者比喻五段式小論文寫作就像一場打靶競賽。第一段瞄準紅心目標，設定明確的論述核心。接著三段內文引用書中訊息，像射飛鏢般緊緊命中論述主題。最後一段結尾不只是重述，更要提出自己論點為何對該文學著作理解有幫助，說明分析該歷史事件的價值。掌握以上「打靶式」批判性寫作要點，就能從競賽中脫穎而出！ 3. 用對「寫作架構」才有說服性 本書提出優與劣各三種小論文寫作架構，示範閱讀寫作好與壞的文章。舉例好的「金髮姑娘型架構」，比較三者只有一者「恰到好處」。《傲慢與偏見》中，伊莉莎白為何兩次拒絕男子殷勤，最後卻接受達西先生的求婚，由此中心帶領讀者深入探討女主角的內心變化。 舉例壞的「科學怪人型架構」，把所有訊息沒有系統地隨意拼湊，全部放到文章寫作裡，只會結構鬆散，不知所云。 4. 欣賞與個人詮釋才重要 閱讀古典詩文不要卻步，想像成音樂歌詞、電影故事來欣賞，貼近個人生活，能夠引起共鳴。此外，每個人見解感受都不一樣，那怕是批判文豪莎士比亞，只要你說的有理，都值得鼓勵！這才是「閱讀素養」、「批判性思考」的本質。
【電子書】《蕉風》與非左翼的馬華文學
《蕉風》可說是「非左翼」馬華文學史的一個縮影。 透過它，可以看到一個和左翼觀點截然不同的馬華文學史。 《蕉風》誕生於馬來西亞建國前夕，不僅是大馬最重要的華文純文學雜誌，也是世界出版史上最悠久的中文文學刊物。相對於冷戰時代激烈的革命文學主張，《蕉風》站在「非左翼」立場，大量引介文學新思潮與世界文學，並提供文壇新人嘗試創作的舞台，捍衛文學的獨立性，為馬華文學留下可貴的遺產。由於只發表中文作品，也讓《蕉風》與大馬華人的命運緊緊捆綁在一起，一定程度地見證了華人在這個民族國家的處境。 《《蕉風》與非左翼的馬華文學》以歷史為經，人物為緯，藉由文獻收集與細膩分析，定位《蕉風》在馬華文學發展脈絡中的歷史座標。林春美通過南來文人的著述與理念，闡釋《蕉風》初期的「純馬來亞化」主張，並爬梳馬華新文學體制建立之歷程；繼而藉由分析60至70年代馬華現代主義文學作品，觀照在蕉風椰雨中成長起來的本土第一代現代小說家。 名人推薦 黃錦樹（國立暨南國際大學中國語文學系教授） ——專文推薦 王德威（中央研究院院士） 李有成（前《蕉風》月刊編輯，前中央研究院歐美研究所所長） 高嘉謙（國立臺灣大學中國文學系副教授） 張錦忠（國立中山大學外國語文學系副教授兼人文研究中心主任） ——共同推薦（依姓氏筆畫排序）
【電子書】新寶島
以小說思考臺灣問題，打開臺灣文學的經緯度之作 & 臺灣問題不再是中國與臺灣的問題，而是全世界的問題。 ──廖文奎《福爾摩沙發言》 & 二○二四年五月二十日，臺灣新任總統宣誓就職，正式開啟史上第一位原住民總統的新紀元。慶典般的氣氛才稍稍褪去，跨入二十一日午夜時分，由於不知名的原因，臺灣與古巴兩座島嶼的住民發生了大交換：兩千三百萬臺灣人在鄰近美國的古巴島上醒來，眼前是陌生的加勒比海。一千一百萬古巴人則來到臺灣島，隔著海峽與中國相望。兩國人民互換到相隔一萬四千五百多公里的陌生島嶼，劇烈擾動國際地緣政治的秩序，也瞬間改變兩個島國的命運。 長年在夾縫下求生存的兩個島國，即使交換地理位置，仍然處在大國陰影下。臺灣第一任原住民總統、也意外成為第一位在國土之外行使職權的總統，他要如何面對前所未有的局勢？無意間形成的臺灣─古巴命運共同體，該如何協調彼此步伐，重新立足世界？生活在其中的人們，又怎麼在巨變下試圖抓住僅有的日常？ 在憂鬱亞熱帶的反覆交涉下，同樣落居北回歸線上的臺灣和古巴，在時間長河中不斷梳理自身的存在。或許未來就是過去，而過去可能是未來的變奏。在時空的層疊開展下，小說多線並置，以訪談、書評、讀書會紀錄、重層虛構等形式複調演繹，消融既定疆界。小說時而從近未來迂迴邁向新世界，時而從新大陸通往繁複存在的可能歷史，也一再叩問當下：臺灣意味著什麼？ & pasola xmnx na mansonsou! 願您每回呼吸都順暢！ 裝幀設計：洪彰聯
【電子書】論悲劇
當代文學、文化評論界最具國際聲譽的學者 ◤泰瑞‧伊格頓◢ 帶你探索從古希臘到現代悲劇的演變及其意義 & 「悲劇，是用來衡量我們人類最終價值的尺度。」 & 關於悲劇這門藝術形式，經過亞里斯多德、黑格爾、尼采、叔本華等歷代西方哲學家與學者的闡述，看似該說的都說完了。在現代社會，悲劇作品往往不再與崇高、高貴或英雄有關，更多指的是「悲慘」或「不幸」，而與過去的悲劇理念大不相同，甚至出現所謂「悲劇已死」的說法。 & 然而，本書作者泰瑞‧伊格頓卻認為：悲劇並沒有死亡。悲劇那種使人恐懼、激發人憐憫之情、表現人類崇高精神的功能沒有消失，悲劇這門古老的藝術並沒有過時。 & 在書中，泰瑞‧伊格頓以極為豐富的知識與學養，暢談古希臘時期到近現代的悲劇作品的意義。雖然悲劇在藝術形式中屬於小眾，但是他希望藉由本書能「使悲劇成為一般大眾也能欣賞的藝術形式」。 & 全書從文學、哲學、戲劇、政治等多重角度，爬梳了西方悲劇在各個時代的演變及美學意涵，也格外關注悲劇作品的政治意識形態面向，此外還揭示了現今全球化時代中悲劇藝術與現實生活悲劇之間的深層連結，並大量援引許多劇作家的作品為例，如索福克勒斯、艾斯奇勒斯、莎士比亞、易卜生，以及多位哲學家與學者的觀點，如叔本華、尼采、黑格爾、班雅明、齊澤克。 & 偉大的藝術跟道德和政治總是緊密連繫在一起，悲劇也是。泰瑞‧伊格頓認為，悲劇是人類經驗與文化的深層基礎，雖然它經常被視為某種令人起疑的意識形態。
【電子書】作家的祕密地圖
◣一本揭露幻想文學景象的精緻專書◥ & 收錄167幅全彩圖像 囊括《金銀島》《哈利波特》《納尼亞傳奇》《魔戒》 & w美國亞馬遜4.8星超高好評&& w榮獲世界奇幻獎專業人士特別貢獻獎 w網羅世界各國奇幻文學、童話、經典文學故事中的路線圖 w蒐集作家創作時的手繪草稿，參考用的美麗中世紀古地圖 && 「若你打算講述一個複雜的故事，就必須先在地圖上下功夫。」 ──J. R. R. 托爾金 & 何謂「作家的地圖」？這些地圖是人類想像力的展示，它是文字化的思想，圖像化的故事。每行文字、每個圖像與符號都有各自的意義，都是製圖師獻給讀圖人的一份指引。 作家的地圖，不光是附在書中大大小小的圖片，更是作者在寫作時使用的地圖、插圖，以及激發他們創作的真實地點的地圖。這些地圖可能從未刊印，甚至許多不存在於市面上，但正是透過這些地圖的引領，最後成就了一本文學巨作。 作家夢想的異域，都是他們之所以成為作家的重要基礎。本書收錄167幅全彩圖像，網羅世界各國奇幻文學、童話、經典文學故事中的路線圖、作家創作時的手繪草稿，甚至令創作者也為之著迷的中世紀古地圖等。 藉由每位製圖師、創作者的地圖，我們得以了解一部作品的核心思維，一窺知名作家們的創作旅程，同時回味當年，未知的奇幻世界帶給我們的悸動。 《彼得潘》夢幻島 《金銀島》藏寶圖 《魔戒》大荒原、中土世界 《納尼亞傳奇》納尼亞王國 《哈利波特》劫盜地圖 《冰與火之歌》維斯特洛世界 《嚕嚕米》姆米谷 《小熊維尼》百畝森林地圖 《龍與地下城》遊戲地圖 《馴龍高手》博克島、野蠻群島 《烏托邦》木版畫 《聖經》伊甸園 《神曲》地獄圖 《地海》小島世界 《魯賓遜漂流記》荒島圖 《綠野仙蹤》奧茲國 《童話古地圖》 《瓦特希普高原》兔子旅程路線 《失落的世界》路線圖 《天才少年的奇幻冒險》製圖師的地圖《錫公主》故事地圖原稿
【電子書】短篇小說寫作指南（暢銷50年不敗經典）
★暢銷50年不敗經典，美國《作家文摘》雜誌邀請38位全美作家、資深編輯， 從專業人士的角度傳授短篇小說寫作技巧的方方面面。 全書按照小說創作的不同要素分類，循序漸進，篇篇真知灼見，言簡意賅， 還有實戰案例，實用性高，堪稱寫作技巧教學的神書。 ★美國國家圖書獎得主、諾貝爾文學獎提名作家 喬伊斯．卡羅爾．歐茨（Joyce Carol Oates）推薦作序。 ★如何用最精簡的篇幅，說出最精彩的故事！ 數十位成名作家與資深編輯，手把手帶你進入寫作這一行 ▌本書按照小說創作的不同要素分類，按階段循序漸進， 篇篇真知灼見，言簡意賅，還有實戰案例，實用性高，堪稱寫作技巧教學的神書： ◆沒有無聊的主題，只有無能的作者。 ◆作家是天生的嗎？保持創意有何訣竅？ ◆故事的靈感從哪裡來？如何讓你的角色活起來？ ◆如何創造討喜的角色？如何描寫？如何將衝突戲劇化？ ◆如何選擇合適的視角？如何避免草草收場？ 美國《作家文摘》總結的這套寫作方法既實用又容易上手，告訴你怎樣寫出別人願意出版、願意讀、讀 了就停不下來的好故事。 《短篇小說寫作指南》由美國國家圖書獎、法國費米娜文學獎獲得者喬伊斯•卡羅爾•歐茨作序，由全 美三十八位作家、資深編輯以過來人的經驗傾囊相授，內容涵蓋短篇小說寫作技巧的各個層面。你將在 這本書裡得到以下問題的答案：作家是天生的還是養成的？寫作靠靈感就行嗎？如何讓人物真實可信？ 對白和說話是否一樣？如何選擇合適的視角？故事中的情節和衝突如何建立？場景如何搭建？「迎合」 算不算件壞事？……無論你是初學者或現役作家，都能透過本書獲得啟發、指導和鼓舞。 比起其他單一名家撰寫的寫作指導書，本書精心編排的章節，將創作過程分成十八個細節，每一個細節 都由不只一位作家或編輯傳授他們的處理技巧，詳舉實例說明如何辦到、如何精進、該避免哪些致命的 缺陷。如此細心的安排，還可以讓初學者看到多位名家對同一問題的不同處理手法，不只讓寫作技巧更 加開闊靈活，還能從前輩的經驗中獲益匪淺，找出屬於自己的寫作之路。 ▌原書精彩寫作技巧摘錄： 「對於一個年輕寫作者來說，寫作的衝動很大程度上來自於他對閱讀的熱愛。偉大的文學作品深深地在 他心底攪動，燃起效仿的強烈慾望，他來得及意識到之前，就開始意圖明顯的急躁寫作，目標就是寫出 一樣好的東西，而且一氣呵成！不得不說，精神可嘉！不過麻煩在於，年輕寫作者初試身手的第一篇作 品與皇皇巨著之間的差距會把他擊倒在地。因為差距實在太明顯了。他自己的想法是那麼陳腐、平庸且 幼稚！他很可能就此拋棄自己的創意，轉而嘗試大師們筆下的主題。於是他再次感覺到力不從心，從此 一蹶不振，意志消沉。」 「每個場景都必須包含：1. 精心描寫的角色；2. 隨著事件發生不斷加強的衝突或矛盾；3. 時間界限（ 何時）；4. 空間界限（何地）；5. 情緒界限（該場景在故事中的確切氛圍）。」 「為了保證最終場景裡有這三要素：啟示、解釋和意外，你應該將這三要素提前構思並寫出來，加入到 場景描寫的必備五要素之中：突出的角色性格、矛盾衝突、地點、時間和情緒基調。」 「情節既是表達的工具，也是將小說的素材統一起來的手段。它表達了作者對於人類命運本質，以及個 人意志對事件所起作用大小的信念。作者會決定某個情節以這樣或那樣的方式發生。在嚴格限定於素材 可能性的範圍內……」 「如何提升你的創意？保持創意有五個訣竅：1.你要隨時保持閱讀；2.你應該與其他寫作者保持往來； 3.你應該做筆記；4.你應該重新審視自己一天的安排；5.你應該掃清道路上的障礙。」 「你如果覺得寫人很難，不如問問自己：我要怎樣才能了解一個人到能寫他的程度呢？怎樣才能不偏不 倚？在寫作中（生活中也該如此），你應該為人物設定一種基本品格，一種根本的、長久的、關鍵的特 質。」 &
【電子書】逆襲的詞人
生命中，每個人都有 一首為自己安可的小情歌！ 超人氣YouTube 頻道「白白國文」最狂國文讀本！ 帶你看懂詩詞、愛上詞人，在逆境中找到勇氣與力量！ 只會把妹的溫庭筠，其實是大唐考試第一槍手？ 治國零分的李煜，卻是文才滿分的詞中之帝？ 仕途失意的柳永，竟成古代最紅的「行動金曲獎」？ 總是站錯邊的蘇軾，寫寫心情就輾壓整個時代？ 戀愛運衰到不行的周邦彥，如何迎戰皇帝這個最強的情敵？ 稱霸文壇的跨界天后李清照，竟是家暴的受害者？ 課本上看到的古代大詞人，似乎不是正經八百，就是高不可攀，但其實真實生活中的他們也跟我們一樣，都只是有血有肉的平凡人，既需為個人的出路和生計奔忙，也充滿了是非八卦和粉紅泡泡。 超人氣YouTuber白白老師便用生動的文字，鮮活地呈現出這些大詞人們的心路歷程與生命態度，以及不為人知的另一面。他們時而荒唐，時而認真，有時進取，有時厭世，但無論受困於黯淡的仕途，或是遭逢家國的巨變，他們卻能用自己的作品在歷史上留下璀璨的足跡。 人生本難一帆風順，成功也非一蹴可幾，當我們面對生命的挫折，即使無法盡如己意，但只要堅持信念，發揮所長，勇敢前行，你也能像這些詞人一樣，開拓出屬於自己的逆襲人生。
【電子書】湖台夜話【電子書加值版】
這是一個在森林水邊的孤寂之聲，夜裡有多少人能聽到並不重要。 哈金：只有獨特的精神和不群的姿態才能成就文學！ 以身居邊緣的心態，跳脫精神綁架的陷阱 用旁觀的澄澈眼光，在紙上安靜地勞作 真正優秀的作品能夠把人物的感情和思想鮮活地保存下來，使其傳之久遠。 移居他鄉的人常用旁觀者的眼光來看問題，並能身居其外客觀地審度事務，也不得不重新反省以前接受的價值觀。正是這種身居邊緣的心態讓我在一些文章裡常常討論個人和國家的關係。──哈金 哈金是作家、是詩人，也是老師。他去國離鄉，又建立自己的家園，讓泡沫似的鄉愁轉為生存之道，不受傳統由心而生的道德情感約束，區別「故鄉」與「家園」的概念，並誠懇、和諧地投入每一日的生活之中。 他以多元的創作者身分，細細書寫創作與生活的關係。《湖台夜話》共分三輯：重建家園、紙上生活、小說天地。從漢語到鄉愁、政治到國族、論者到讀者，哈金一針見血卻又不帶痕跡的訴說與創作最貼近、且最為真實的面向。教創作的人都知道技藝可傳，但眼界難授，甚至不可教，而作家最終的發展是由眼界決定的，文學則是以傑作來定期。除了闡述創作的本質，哈金同時說翻譯、評作品，自人的內裡出發，由創作者的角度，維繫不朽的藝術。
【電子書】黑特國文課本研究院
不相信課文，正是讀通課文的開始 思辨閱寫推手——張玲瑜老師把學生的犀利，改寫成一篇篇教學啟示錄 由黑特建構精準閱寫、邏輯思考素養 「思辨」需要三個條件： 第一是自信，相信自己，勇敢提出自己的觀察，讓自己的聲音被聽見。 第二是傾聽，尊重對方，虛心傾聽別人的意見，包括認同的意見和反對的意見。 第三是耐心，耐心追尋答案，把相關的條件加進去思考。 對課本不滿意不等於思辨，但是與思辨接近。 理科腦這樣說： 政治語言現形 vs. 老師，齊王有這麼容易上鉤嗎？（〈馮諼客孟嘗君〉） 批判性思考術 vs. 老師，作者沒有推論就下結論！我也可以說「廉」很重要啊。（〈廉恥〉） 從醫療看屈原 vs. 老師，他可以換個方式勸他！（〈漁父〉） 領導者說的話 vs. 老師，諸葛亮這樣帶豬隊友聰明嗎？（〈出師表〉） 小文青這樣說： 把目的換一換 vs. 老師，這種教忠教孝文，思辨的空間似乎不大。（〈左忠毅公逸事〉） 廢柴這樣說： 廢的最高境界 vs. 老師，我想丟掉這個世界的綠茶婊。（〈桃花源記〉） 虛構文必勝法 vs. 老師，我也不想虛構，可是沒辦法啊！（〈項脊軒志〉） 成全共有三種 vs. 老師，我欣賞這種很跩的邊緣人。（〈虬髯客傳〉） 偵探般的思考 vs. 老師，原來這是去開趴。（〈赤壁賦〉） 現代人這樣說： 極短篇情與理 vs. 老師，為什麼要我們讀那麼多古代的怪咖故事？（〈世說新語選〉） 兩性相處模組 vs. 老師，古代的愛情故事都好像喔。（〈離魂記〉） 名家推薦 教育學者專家、知名暢銷作家、粉絲 一致推薦 朱宥勳 暢銷作家 宋怡慧 知名作家 林文虎 教育部課綱委員 張輝誠 學思達創始人 許榮哲 小說課之王 陳麗明 北一女中國文科 須文蔚 臺師大教授 厭世國文老師 知名作家 歐陽立中 暢銷作家 歐陽宜璋 北一女中國文科 簡麗賢 北一女中物理科 （以上依姓氏筆畫排列） 身為國文老師我們都知道，學生對於文言文，對於文學，總有種讀與不讀的大哉問。語文教學從文字、文學到文化，我們的課室蘊含三個層次的教學系譜。玲瑜老師以思辨為基石，引領學生從作者視角移轉到生命議題、生活思辨，這點猶如巧婦炊煮之創思，讓食材透出鮮美滋味，還具有擺盤典雅的氣質，這次，她為孩子蹲低身子，孩子就站得更高遠了。 同時，有系統與脈絡地從閱讀的輸入到寫作的輸出，《黑特國文課本研究院》做了最精準的演繹。黑特國文課本的字字珠璣，就得靠讀者翻閱書扉，即刻獲取功力百倍，成為具有邏輯思辨能力的閱讀者。——丹鳳高中圖書館主任／作家 宋怡慧 「等你長大就知道了。」 以前會聽到老師這樣說，大概是因為表達真實不太容易，而語言和文字又不具備精準傳遞訊息的功能，甚至常成為保護內在情緒的外殼。 換句話說，高中國文課程未必能「完全」且「真確」的承擔邏輯與情感的責任，但《黑特國文課本研究院》從真實、多元，以及專業的課堂經驗裡，試圖向高中生說： 「不用等到長大，現在你就可以知道很多了。」——厭世國文老師 德州政府曾有個困擾，就是當地亂丟垃圾情況很嚴重，政府每年得花2500萬美元清掃。不管是貼標語、放垃圾桶都不見成效，於是他們請美國首席「問題解決專家」席瑞克來想辦法。結果，席瑞克一出手，在一年內，德州垃圾減少29%。 當時，他拍了一支經典廣告，找來美式足球明星，廣告裡他在高速公路邊撿垃圾，說：「你要是見到把垃圾丟出車窗外的人，你告訴他我有話要跟他說。」鏡頭外問：「什麼話啊？」美式足球明星惡狠狠地說：「別跟德州胡來！」 你發現了嗎？要粗獷的德州人別亂丟垃圾，不是強調環保的價值，而是請他們心中的英雄，把捍衛環境變成江湖義氣。同樣的，學生質疑課本，玲瑜不是一味捍衛課本，而是帶著他們一起思考，課本有說與沒說的、多說或漏說的，往往趣味就在其中。要學生愛上國文，不是盡說國文好話，而是隨著他們的批評，用好奇的眼神、有趣的思考、再加上一點江湖義氣。——歐陽立中 Super教師 / 暢銷作家 那一年聯合報首創要在真實的課堂，對陌生的班級學生現場授課的「U教師」教學競技。這是一場極為罕見真槍實彈的比賽，我擔任評審，就在這場比賽中我認識玲瑜老師。她的邏輯清楚，很能深入淺出地引導同學思考，評審團對她的表現都很驚豔，拿到這本《黑特國文研究院》的書稿，我覺得她又比五年前更大器了。——台灣家長教育聯盟副理事長 教育部課綱委員、課審委員 林文虎 從北一女多元選修「城中詩樂園」到臺大師培教材教法的寫作引導，從國文新課綱理念實務到社群媒體的發想傳動，玲瑜老師堪稱教育的一線引航者。她的新書《黑特國文課本研究院》，從大家耳熟能詳的高中二十篇選文層層叩問，解碼文章焦點，更以小說筆法在眾聲喧嘩的語境下，使拿起這本書的讀者能夠登堂入室。——北一女中國文科 歐陽宜璋老師 Taco是一位很有才的高中國文老師！和Taco 是因新北國文課發中心而結緣，她文思敏捷，觀察力細微，長期專注於國文教學。這本新書運用和學生對話之技巧，讓古文讀起來更能融入生活，所謂素養教學，正是如此！——新北市高中國文課程發展中心召集人 中和高中 柯雅菱校長 閱讀多深才算夠？閱讀玲瑜的書宛如今人坐在古人私塾里進行動人的師生對話。將兩個時空串聯起來的隧道是什麼？如果說是萬年笛聲，那麼思考就是創造魔幻的力量。別放過對話裡的信息，那都是我們可以擷取的認知與視角，那是玲瑜老師思考的結晶，溫暖的、深情的、理解的、通透的，都在書里閃閃發亮呢！沒有理論，卻處處是方法。——馬來西亞弘文館教育中心執行長 黃淑珍
【電子書】旅行文學的112堂寫作課
旅行是一種生活學習的態度， 寫作是一種心情結晶的過程。 & ”這是走一段讓情感融入文字，有思想的旅行文學。” ～作家林央敏讚言～ & 旅行寫作該怎樣寫才動人？ & 這本& 作家的日本文學地景紀行及旅行文學寫作便覽， & 知名報導文學作家 陳銘磻，旅行又旅行，寫作再寫作。 一個酷愛旅行、愛寫作、愛文字、愛到日本旅行的男人， 突破性文字，以極利落精簡的500字短文， 描景寫情，有深度、有思想、有感念的地景紀行文風。 款款漫筆描繪春櫻冬雪、夏祭秋楓四季風物詩。 & 作者更不吝，於「後記」中，整理多年來寫文寫景，整理成簡要理論，並附上文豪作品範例，解析旅行文學描摹要領。 & 【評析】 這個酷愛旅行的男人，從年輕時代客旅日本城鄉四十年，深入體驗日本民俗祭儀、綺麗文化、幽玄人文、璀璨美學、魅惑文學，刻鏤於心眼，直到後中年，以旅行為題，寫作112篇旅途紀實與心領神會的感觸，化為文字，深情描繪閱歷、生動記述心情，再藉說明提點，指引熱愛旅行、喜歡寫作旅行報導者，從外探內的讓人愛上那土那人那風情，讓一個人的風景，透過閱讀，成了我們的風景。 & & 【序 說】心眼因風景而開的體驗 旅行是旅人用來建立生命認同的本體，藉此收拾和整理人生。 & 回顧二十九歲隻身遠赴日本，追隨從事新聞記者工作，日治時期就學大阪的父親，自東京遍行至四國；近一個月風塵奔走，激起父子偎隨同行，深切的喜悅。父親走後，換我帶領三個小孩，援引走過的路，再現多彩景象。 & 後來數年，替換通曉日語的女兒，費心依我需求規畫行程，伴隨照應，逐一完成《日本文學地景紀行》十二冊書籍的採訪、寫作與出版，工夫繁重，耗時費神。 & 如今，進出日本四十年，足跡深及北海道、東北、關東、中部、近畿、山陰山陽、四國、九州、琉球，遍歷無數古蹟、名景，激賞民俗祭儀、綺麗文化、幽玄人文、璀璨美學、魅惑文學，無不刻鏤心眼；甚或力有未逮偏巧錯失的勝景，也不覺遺憾。 & 打心裡酷愛遊走日本，紀錄旅遊蹤跡，喜歡旅行中誠懇面對並不成熟的自己，以及載記遇見的生動景物。所有見聞，後來逐一成為寫作素材。截至目前，拿日本旅遊為題材的紀行，包括：旅行紀、文學地景之旅，以散文、報導呈現，總計二十六冊。 & 閱讀日本文學名著、尋索人文地景、寫作文學旅行，占據人生大半時間。 & 曾經佇足人跡罕至的郊野山林，凝望天色、樹影、遺蹟，飽吮草木氣息，沐浴大自然光澤，心情變得無比舒暢；當意識到這便是寫作好材料，心裡就會劇烈襯映生之光采。 & 沒有經歷就不會有判斷，旅行是旅人用來建立生命認同的本體；過去至今的取材寫作，大都與傳統背道而馳，這就是我，不打算改變，也回不了頭；往復創作數十年，難免會有些許想法封存暗室，而今，不做聯想，盡情放懷把四十年旅行經驗描繪下來，勗勉自己，出版每一本書，都將是此生最後一書；因為難捨，所以格外用心。 & 書寫本書，依然抱持這種態度，希望藉由一一二篇放眼人事物景的隨筆之作，讓讀者從個人心有所感的紀行，體會國風文化的綽約美學，領受旅行衍生的感動，甚且納流寫作遊記的逸趣，看看自己如何使用對於報導文學的體認，以每篇五四○字短文，闡述人文風景給予生命的丰采感觸。 & 人生偶遇美景，心眼因風景而開的體驗，催促我以文字寫生，松尾芭蕉說：「旅行又旅行，秋風盡在旅途中。」比起後悔沒把行旅遇到的春風秋雨拍攝下來，不如先寫了再說。 & 寫作本是一場被文字折騰的拚鬥遊戲，文學旅行寫作，我是這樣勾摹，換作是你，會運用怎樣的思維、文字，傳述旅遊印記？ & 櫻花綻放時間短暫，卻感覺不到悲傷，為何？那是因為無論浮世長短，她一心專注為完成盛開的使命，竭盡全力而活的緣故！ & 寫作這本個人第112本書，即是得自旅歷感受的純粹心意，藉此收拾和整理人生。一個人感動太多、堅強太久，最怕別人安慰；對你來說，這本書或是旅次情事的串聯，對我而言，是生命之旅。那麼，為什麼非要以寫作回顧客旅記憶？答案是不存在的，答案若不是自己得出，就沒意義。 & 好吧，也許這句話還不賴：旅行是為了下一次能走更遠的路。
【電子書】桃園作家日常
“世間的每一個瞬間都有其決定性的意義， 一張攝影傑作必須要捕捉到這個瞬間⋯⋯” ──亨利．卡蒂耶—布列松（Henri Cartier-Bresson） & 當一個作家走出書房、書桌， 身處於市井擾嚷的菜市場， 在咖啡館裡閒坐讀書思考， 在戶外運動飆汗， 在許多文學活動中流動， 或與文友的相談歡聚， 與小孩或動物玩樂⋯⋯ 卸下作家的身分，每個人 終究是一個活活潑潑的人，親切可感， 不再是只靠文字與讀者溝通的遙遠距離。 & 作家的生活氣息，透過影像 感知其與文字同或不同的韻味， 是另一種有意思的閱讀。 & 本書蒐羅定居桃園的37 位作家身影，在徐水富老師的設計下， 透過作家們的日常影像，一窺文人丰采： 于小鷺 白家華 李光福 余遠炫 向鴻全 邱傑 林世仁 林央敏 林茵 許水富 許悔之 馮輝岳 施政廷 莊華堂 陳少 陳銘磻 陳謙 葉莎 葉桑 菩提 彭素華 黃秋芳 黃娟 張又然 張英珉 &游書珣 賴文誠 鄧榮坤 鄭清茂 敷米漿 劉正偉 鍾怡雯 鍾肇政 謝旺霖 謝鴻文 薛慧瑩 靈歌 &
【電子書】談情說愛，古人超有哏
跟著古人談戀愛， 三天三夜撩不完！ 原來古人這樣談戀愛？！ 10個被文學家耽誤的戀愛高手， 10個讓你瞠目結舌的超展開愛情物語！ 文藝貴公子柳永流連花叢，愛得任性也愛得浪漫？ 理不清婆媳問題，陸游只好改當媽寶？ 清朝第一寵妻魔人沈復，有事沒事就放閃曬恩愛？ 納蘭性德號稱「女神收割機」，竟是自虐成性的抖M？ 詩仙李白瀟灑不羈，不但吃軟飯還慘被秒分手？ 就算不解風情，梁山伯也能把「護草使者」做好做滿？ 渣男始祖元稹，靠作品把自己洗白？ 秦淮名妓李香君愛得有志氣，堪稱時代新女性代表？ 牛郎織女聚少離多，談出地表最強遠距離虐戀？ 遇到史上最負心軟爛男，白素貞最後只能認賠出場？ 問世間情為何物？關於古人華麗轉身的愛情，我們可能統統都猜錯。面對單戀的苦澀、熱戀的甜膩，以及愛的不完美，宋怡慧老師用生動的文字，帶領我們一窺古代文學家和經典小說人物的「愛情態度」。或許你會有所懊悔，有所失落，有所頓悟，有所超越，但看完本書，你也將學會用心感受，勇敢去愛！ 名人推薦 【華語首席故事教練】許榮哲、【中央大學歷史研究所副教授兼所長】蔣竹山 專文推薦！ 【《讀古文撞到鄉民》作者】祁立峰、【作家】林明進、【作家】凌性傑、【作家】張西、【新北市教育局長】張明文、【歷史作家】謝金魚 有情有愛必讀！
【電子書】厭世國文教室
★隨書附贈雙面書衣「我就廢之人生倒退嚕」桌遊，將古文青們的生命經典片段加入遊戲中。人生未必總是要進取，倒退嚕也是一種大智慧！ ★作者繼《厭世廢文觀止》後全新力作！當高冷文學家秒變同學你哪位，古文青的真心話，怎麼好像跟課本不太一樣？ ★帶入班級經營概念，設計對白＋群組對話＋有所本的「輔導紀錄」，立體展現人物性格，讀文更讀心！ ★凌性傑（作家）、祁立峰（國立中興大學中文系副教授、《讀古文撞到鄉民》作者）、吳一晉（花蓮女中歷史科教師）、李純瑀（魚小姐，國立臺灣師範大學助理教授）、敏鎬的黑特事務所（《人生自古誰不廢》作者）、劉滄龍（國立臺灣師範大學國文學系教授）、簡齊儒（國立臺東大學華語文學系副教授）、東燁（穹風，《這個國文老師不識字》作者）、李佩蓉（景美女中教師、政大師培中心兼任助理教授）、白白老師（白白國文YouTuber） 一起上課不厭世 & & 上窮碧落下黃泉，古文青來到我班級?! & 當高冷文學家秒變同學你哪位， 古人們的真心話，跟課本好像不太一樣── & ‧司馬光：極簡生活過起來超讚的，你要不要也試試看？ ‧劉鶚：不要再跟我說「你真的很會描寫聲音」了，重點真的不是那裡！ ‧文天祥：老子超帥超有錢，但技能樹完全沒點到軍事這方面（尷尬）。 ‧龔自珍：我不是針對你，我是說在座的各位都是假文青！ ‧張岱：做人不要太中二，人生沒有後悔藥吃的（茶）～ ‧袁枚：我愛錢、愛吃、愛DIY，更愛妹妹（無誤）！ & 設計對白＋群組對話＋有所本的「輔導紀錄」， 厭世國文老師帶你了解那些課本沒寫、老師來不及教， 但絕對讓人超有感的古人真心話和小劇場。 讓古文不廢，人生不厭，還能讀出真滋味！ & 儘管國文課本裡的文章都是一時之選，但大家多半把重點放在修辭技巧、文章結構、筆法運用，卻未必有時間了解作者的想法，更別談什麼跟古人取暖、反思自己的人生。 & 然而在刻板印象和有限的課文篇幅之外，這些古文青們其實都曾在自己的時代努力活過，各有邊緣、媽寶、吃貨、一言不合就開扁等不同屬性，也有他人難以理解的心痛、追悔、堅持，甚至是尖銳的無聲吶喊。 & 如果只認識課本裡的他們，未免太可惜了！ & 這次，始終在課本裡「照顧」大家的21位古人，全都集合在一個班級裡啦！不論是覺青文青，還是學霸女神，透過厭世國文老師的「輔導紀錄」，解密古文青們的生涯檔案，了解他們三分耿直、三分堅持、三分傲嬌，再加一分白目的內心世界，也看見無法寫進課本裡的另一面。 & 孟子：「得天下英才而教之，是人生一大樂事。」 厭世國文老師：「（看班級名單）我可以不要接這一班嗎？（苦笑）」
【電子書】譯者再現：台灣作家在東亞跨語越境的翻譯實踐
以採行實證的研究方法， 聚焦於「譯者」的翻譯實踐與媒體的關係。 藉由釐清譯作的原文出處與版次的差異性等， 建立文本比較的基礎研究。 同時關注譯本生成的歷史條件與文化環境， 並參閱西方翻譯理論， 深化議題性的討論。 & 全書共分七章，研究對象主要選擇吳坤煌、楊逵、龍瑛宗、鍾肇政、葉石濤、陳千武等台籍「翻譯者」，進行他們翻譯路徑的分析，發現戰前的譯者在日本左翼的報章媒體上，藉由翻譯「代表╱再現」殖民地台灣。政權更迭的戰後初期，本土知識分子利用翻譯進行文化傳播，並將中國知識再脈絡化。戰後的譯者則將台灣戰前的日語文學翻譯「重置」(re-place)到戰後當代中文語境的脈絡中，並扮演著再脈絡化的角色(contextualizer)。從台灣新文學史的發展歷程來看，他們譯作生產的社會脈絡(context)，以及在翻譯實踐過程中如何轉換個人的文學能量，均展現出高度的各自文化能動性。 &
【電子書】春山文藝賴香吟專輯：國家與小寫的人
■賴香吟專輯 小說家賴香吟以〈翻譯者〉、〈暮色將至〉、《其後》等作品精準標示八、九○年代解嚴後的臺灣時空，中篇小說新作〈白色畫像──清治先生〉則將觸角一口氣推前至日治時期出生的一代，她超過三十年的寫作生涯，似乎逐一以作品串接起一部臺灣史，她是小說家，也是歷史學家。本次專輯全文刊登四萬六千字新作，以饗讀者。 〈清治先生〉以臺南一位中學教師蘇清治為主人翁，描繪戒嚴體制下的日常生活。戰爭期出生的蘇清治，小說開場時已十七歲，金門還在冷戰前線，發生了八二三炮戰。隨著蘇清治的人生進展，我們會跟著他當兵，為追求軍中最高榮譽苦讀教條，被領袖接見。或是在學校中，處於人事室隨時監控言行，也監督蔣介石過世後必須立銅像的教學環境。蘇清治一晃眼四十一歲，在終篇〈一九八二& 動物園〉目睹社會劇烈變動，同事成了美麗島事件的政治犯家屬，而臺北有了紀念領袖的中正紀念堂。貫穿四篇連作的核心是楊牧的詩文，詩文是這個世代曾有的青春夢，但伴隨青春夢的是無情的歷史。順從體制過完前半生的蘇清治，在得知年少時的朋友因參加黨外運動入獄，爾後精神失常，在最終感嘆，希望下一個世代的未來是，那種有所追求、亦能追求的人生。「幸福並不是不可能的，我們要它，它就來了。」 本期賴香吟專輯將以〈清治先生〉為核心，探討國家下小寫的人，無法逃離戒嚴體制的那個世代，我們要如何理解他們？如果他們的自我僅像被時代浪潮沖刷過後的貝殼，我們要如何記憶這無數個曾經活過的「清治先生」？專輯收錄張亦絢撰寫的〈後者將至〉，論賴香吟的「年代五書」與〈清治先生〉，如何拆散國家強迫性的單一記憶，進入重寫歷史記憶的工程；對戒嚴體制有所研究的中研院法律所黃丞儀老師則評述〈清治先生〉裡的重層時間；以及賴香吟的Long Interview，十八歲就以〈蛙〉獲獎的賴香吟，常被視為早熟的小說家，然而她自承是晚熟的人，認為自己像烏龜一樣，緩慢爬行於一個半徑很大的零。此外，針對「國家與小寫的人」，中研院臺史所吳叡人老師的〈國家向來就不問〉從政治哲學的角度，解讀國家與人民的關係，並分析臺灣國家形成的階段，轉型正義是最後要完成的事情，他也以臺灣白色恐怖文學蘊含的國家暴力為例，思索人有可能逃離國家嗎？最後，文學評論者林運鴻也評論《讓過去成為此刻：臺灣白色恐怖小說選》，認為面對白色恐怖歷史，文學提供了一條通往受損人性的迂迴長路。 & ■關於春山文藝：文藝精神 在當代許多困難的問題與爭辯中，會不會我們尋找答案與方向的時候，有一種精神其實是重要且基本的，就是文藝精神。文藝精神不追求答案與方向，可能是提出尖銳的質疑，或使僵持不下的對立者，他們的內心都能得到涵養，不會有任何一個人在衝突中失去了人的資格。文藝精神是人類天賦的極致表現，也是重要價值的來源。 & 春山文藝將不定期推出跨領域的企畫，結合人文思想、社會分析與文學藝術，以文藝精神剖析當代重要問題。在此期盼，具有文藝精神的個人，在處處烽火的當代世界中，成為意見分歧的群體最堅實的基礎。 & 本書特色 一、賴香吟四萬六千字中篇新作完整刊登，並以長專訪呈現賴香吟的寫作之路。 二、針對戒嚴體制的日常性規劃專題。戒嚴體制對現在的人來說，是一種特別狀態，似乎是一個已經對它告別的歷史，但事實上，戒嚴體制就是過去的日常生活，在被後人記得的重大事件之外，有許多被遺忘的事情。這種沒有特別戲劇性的日常生活是最難展現的，但賴香吟筆下，復活的正是這些普普通通的戒嚴世代，這也是戒嚴體制中最大多數的人。透過這樣的日常性，我們將直視國家暴力的本質。 三、想像臺灣文學書寫的下一步。如何處理過去歷史的遺產與負債，幾乎是近年創作者可能會大量創作的題材，也將成為臺灣文學發展的核心動力，這個方向該如何持續深思與實踐？
【電子書】張愛玲的假髮
張愛玲（1920.9.30－1995.9.8）百年冥誕暨逝世25週年紀念 從許許多多、貌似瑣碎的細微末節處， 展開敘事、啟動思考、尋覓文學感性革命的逃逸路徑。 & 張愛玲與莎士比亞可以有何牽連？張愛玲的蟲患又與現代主義大家勞倫斯、吳爾芙、卡夫卡的人類邊疆探險之旅有何交疊？ & 《張愛玲的假髮》一書從當代理論概念「補遺」出發，探討張愛玲的遺囑、遺物、遺照、遺患、遺風、遺產、遺憶，跳脫狹隘的「作者論」與「傳記研究」，以期能活潑潑創造性思考何謂文學、何謂作家、何謂主體、何謂書寫、何謂影像、何謂物件，希冀凸顯文化批判與性別美學政治的「當代性」，讓張學研究從拍板定案變成弔詭懸案，不疑處柳暗花明，錦繡交織出各種文學、文化、法律、政治、運動、物質、身體的繁複與多摺。 & 本書以極不同於既有「張學」的取徑構造了張愛玲的嶄新研究，酣暢淋漓地引領讀者對張愛玲投下最後的目光，是為致敬，亦為禮讚，更是影響台灣文壇整整半世紀以上的張愛玲像一道抛物線般擲在文學研究所激起的熠熠閃光。 & 作者張小虹在本書開展有關張愛玲的各種「遺事」，看其如何「遷也，遺也，延也，徙也，易也」。所論話題包括假髮，遺產繼承，跳蚤，照片，性騷擾等，同時旁證博引阿岡本和巴特勒等學者專家的女性受弱論，佐以中國文字探源學，形成綿密論述。全書七個主要章節，將分別處理張愛玲的「遺囑」、「遺物」、「遺照」、「遺患」、「家族遺風」、「家族遺產」與「身體遺憶」。第一章〈張愛玲的遺囑〉以莎士比亞遺囑帶到張愛玲遺囑，企圖展開「死亡之為事件」、「遺囑之為書寫」的哲學思考。第二章〈張愛玲的假髮〉主要針對2016年臺北國際書展「張愛玲特展：愛玲進行式」所引發的「假髮事件」進行探索，以此思考張愛玲作為臺灣「超戀物」（「超經典」、「超符號」）的可能與不可能。第三章〈「卷首遺照」及其他〉則聚焦張愛玲的「玉照」即「遺照」，以便帶出「所有照片皆遺照」的基進宣稱。第四章〈房間裡有跳蚤〉企圖「蟲」新思考當代張學研究最為棘手也最是「遺患無窮」的難題：如果我們不滿足以「妄想性蟲爬」、「妄想性寄生蟲病」的精神醫學診斷來拍板定案，那我們還可以如何閱讀張愛玲的「蟲患」呢？第五章〈祖母的時間〉以張愛玲的祖母李經璹開場，但不是回到傳統的家族世系與其所預設的線性同質時間觀，而是從一個張愛玲用來詮釋祖母的話語──「朦朧的女權主義」開始，帶入義大利政治思想家阿岡本的「當代」思考。第六章〈姑姑的官司〉企圖從1934年張愛玲姑姑張茂淵在上海的遺產分割官司，一路談到2012年臺灣女總統蔡英文家族的遺產訴訟，既是要凸顯古代的「宗祧繼承」如何陰魂不散於現代的「遺產繼承」，更是要凸顯臺灣當下「去中國化」卻不「去宗國化」的內在弔詭與危機，並視其為女性主義批判行動須積極介入的論述戰場。第七章〈誰怕弱理論〉亦持續展開張愛玲與「當代」的美學政治連結。在方法論上，乃是把三種文本相互配置，一是當代如火如荼展開的#MeToo運動文本，二是從九一一事件與當代腦神經科學所發展出的「受弱」理論文本，三是張愛玲完稿於1976年的《小團圓》文學文本，以此「當代性」進行女性主義閱讀的思考行動，作者意在辨識宗法父權作為「陰暗而明亮」的未來幽靈，更同時辨識出當代「姓／性別政治」黑中有光，光中有黑的革命契機。
【電子書】被壓抑的天才
★錢鍾書一百一十歲冥誕紀念新版 ★國立清華大學中文系副教授楊佳嫻．專文推薦 第一手接觸，詳細資料考察，以及雅致文筆，湯晏先生寫出了最好看、最可信的錢鍾書傳記。──楊佳嫻 您的《錢鍾書傳》快要出版了，我向您賀喜。您孜孜矻矻為他寫傳，不採用無根據的傳聞，不憑「想當然」的推理來斷定過去，力求歷史的真實；遇到不確切的事，不憚其煩地老遠一次次來信問我，不敢強不知以為知。我很佩服您這種精神。 ──楊絳致湯晏函 錢鍾書是一個現象級人物，美譽環繞：「民國第一才子」、「文化崑崙」、「學貫中西」；余英時稱他是「中國古典文化在二十世紀最高的結晶之一」，清華師友都說他是「天才」。但這樣一個天才，曾有長達三十年時間，在兩岸湮沒無聞，直到八〇年代臨老才獲得應有重視。時代為何辜負了他？本書作者湯晏，秉持史家作傳嚴謹精神，以簡潔流暢之筆，勾勒錢鍾書一生命運流轉。前半部述其秀異天賦的展現，後半部講他在極權統治之下，天賦異稟卻無法發揮，淪為「被壓抑的天才」。 錢鍾書出生於一九一〇年江蘇無錫書香世家。一年多後，溥儀退位，中國兩千年帝制瓦解，顛簸走上成為現代國家的荊棘之路。降生在此重大歷史節點的錢鍾書，其人生轉折乃至著述軌跡，均與現代中國連番巨變緊繫相連。他大學讀清華外文系，後又遠赴英國留學、法國遊學，是因新時代的知識分子已不能只懂舊學，必須掌握西學。匆匆由巴黎返國，是因中日戰爭愈趨白熱，惟恐回不了家。寫就《談藝錄》，是因珍珠港事變後上海落入日軍手裡，他被困淪陷區，欲抒憂患心事。《圍城》之後再無小說問世，是因一九四九年他選擇留在新中國，政治肅殺氣氛漸重，創作變得太危險。八〇年代掀起「錢鍾書熱」，則是因文革結束、思想解禁，他的舊作終得重新出版，迴響廣大。錢鍾書與現代中國，兩者命運實互為倒影。 本書原名《民國第一才子錢鍾書》（2001），今年（2020）是錢鍾書一百一十歲冥誕，特推出增訂新版，以饗讀者。湯晏先生與錢鍾書夫婦長年書信往返，孜孜矻矻求證，這既是作者忠實態度的明據，也為後繼錢學研究者留下珍貴史料。
【電子書】批判思考：當代文學理論十二講
本書是賴俊雄教授為華語文學界所撰寫的專著。縱論當代文學研究主要的理論現象、大師巨作，以及最重要的，文學理論與其他人文學科的互動方向。賴教授是臺灣英美文學領軍者之一，致力理論研究多年，在新作裡他不僅介紹晚近西方學界眾聲喧譁的流派，同時思考立足臺灣的我們與世界理論對話的可能。……此書可謂多年來僅見的大型文學理論範本。──王德威（美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授、美國藝術與科學學院院士、中央研究院院士） 「文學理論」是評價或者研究文學的各式詮釋方法。文學理論不僅是文學閱讀經驗的粹煉與論述化，更是開展文本意義與藝術品鑑的思考徑路；它不僅是文學創作的延伸，更是讓文學創作不斷向前邁進的動力之一。 《批判思考：當代文學理論十二講》深入淺出地帶領讀者掌握與當代文學批判相關的基礎理論與知識，並在每一章節尾聲提出幾個問題與思辨，激發讀者運用文學理論提升文學文本分析和解決現實問題的能力。賴俊雄以介紹當代各種文學理論或主義為出發點，引領讀者向外延伸，拓展至對個人生命經驗與當前現實世界與文學批判理論之間的多樣思辨。
【電子書】神奇之書
●這本圖文並茂的創意寫作指南從所未見，超過300張圖像及引導練習，大大激發想像力，擴展無限的創意。 ●從情節、架構、人物塑造、對話、情境、觀點，到知名作家的訪談、文章，助你雕琢文字表達能力，學習架構敘事方法，全面提升寫作技巧。 ●作者傑夫‧凡德米爾為星雲獎、世界奇幻獎得主，累積三十年創作資歷，教學經驗豐富。 世界第一本圖像化寫作工具書 跨越現實與想像的界線，打造無邊際的說故事能力 【軌跡獎、英國科幻協會獎最佳非虛構書籍】 ★隨書加贈「科幻文學的演進」圖像海報★ 《神奇之書》是一本絢麗的故事寫作技法全集，不僅提供精進寫作的實作步驟，也為寫作者注入活力，激勵創作之心。不管你想把故事設定在奇幻國度、很久以後的未來、遠得要命的星系，或離家近的小地方，這本創新工具書絕對適合你，一看再看，不能罷手。 本書作者傑夫•凡德米爾獲獎無數，為你指點各種創作迷津。書中介紹的創作手法，範例豐富，還沒看完就想動手嘗試。此外，也提供改善寫作技巧的實際建議，例如情節、結構、角色塑造、對話、世界建構、觀點等教學說明。不管是有志寫作者或已出道的作家，都需要一本在手。 書中收錄的訪談與專文，皆邀請當代知名作家撰寫。包括最受歡迎的奇幻作家尼爾‧蓋曼（Neil Gaiman）、《冰與火之歌》作者喬治‧馬汀（George R. R. Martin）、《費洛瑞之書》作者萊夫‧葛羅斯曼（Lev Grossman）、英國奇幻小說家麥可‧摩考克（Michael Moorcock）、《飛越精靈國度的女孩》作者凱薩琳‧M‧瓦倫特（Catherynne M. Valente）等文壇大人物。 自二○一三年問世，《神奇之書》已成為各類創作者案頭珍藏的參考書。最新擴充版增加了五十頁全新的圖表、插畫及寫作練習，提供最完整的寫作建議，也深入挖掘結構、生態文學，以及漫畫和概念藝術創作者的觀點。全面激發創作欲，是值得創作者珍藏的驚人寶物。 ★協力作家： 喬治•馬汀 萊夫•葛羅斯曼 尼爾•蓋曼 凱薩琳•M•瓦倫特 凱倫•喬伊•富勒 娥蘇拉•勒瑰恩 西奧•埃爾斯沃思 金姆•史丹利•羅賓遜 彼得‧史超伯 內迪‧歐克拉佛爾 ◆本書特色 ⊙世界第一本全面圖像化的創意寫作工具書，呈現何謂有機的創作過程。 ⊙曾獲軌跡獎、英國科幻協會獎最佳非虛構書籍，並入圍雨果獎及世界奇幻獎。 ⊙星雲獎桂冠作家、「遺落南境」系列小說作者傑夫‧凡德米爾傾囊相授。 ⊙收錄300幅以上的原創圖表、插圖及寫作練習，無限刺激想像力。 ⊙訪談20多位世界知名作家，揭露最個人的創作祕訣。 ⊙「絕世擴充版」新增50頁圖表、插畫及寫作練習，繁體中文版首度完整翻譯。 ⊙加贈「科幻文學的演進」圖像海報，並附名詞對照表，方便查索。
【電子書】慢讀．六朝文學見風骨
李白、杜甫、蘇軾的偶像在這裡！ 唐詩、宋詞的輝煌文學成就，讓人歎為觀止， 但是，看懂東漢末年到隋朝初年的「六朝文學」， 我們才能真正進入唐、宋偉大文人的內心世界。 & 李白某次為朋友餞行時逸興大發，高談闊論「蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發」，到底「建安風骨」有何魅力？小謝（謝朓）的詩為何又讓李白念念不忘？ & 杜甫說：「白也詩無敵，飄然思不群。清新庾開府，俊逸鮑參軍。」庾開府（庾信）和鮑參軍（鮑照）到底是何方神聖，讓杜甫認為「無敵」的李白才足以追隨他們的成就？而杜甫自己作詩的老師是大謝（謝靈運）、小謝和陰鏗、何遜，有詩說：「陶冶性靈在底物，新詩改罷自長吟。孰知二謝將能事，頗學陰何苦用心。」 & 蘇軾一生欽慕的詩人，唯有陶淵明一人，認為李白、杜甫都比不上陶淵明：「吾於詩人，無所甚好，獨好淵明之詩。淵明作詩不多，然其詩質而實綺，臞而實腴。自曹、劉、鮑、謝、李、杜諸人皆莫及也……然吾於淵明，豈獨好其詩也哉？如其為人，實有感焉。」 & 明朝學者胡應麟則認為，曹植的成就可等同於杜甫：「備諸體於建安者，陳王也；集大成於開元者，工部也。」 & 本書作者戴建業，以深厚的學術功底，深入淺出地陪伴讀者，慢慢品味影響唐宋文人最深的六朝文學，一探魏晉南北朝幽微又優美的世界── & 「個人的覺醒」：向內發現自我，向外發現自然 & 隨著東漢帝國的崩塌，儒家的價值觀念越來越受到人們的懷疑，體現儒學觀念的名教日益成為人們嘲諷的對象，出現了許多非孔棄禮、離經叛道之士。於是，士人由希望成為群體的現世楷模變為渴望個體的精神超越。這就是人們所常言的魏晉南北朝「人的覺醒」。這一歷史時期，以老莊思想為核心的玄學風靡士林，而玄學的重心是追尋一種新的理想人格。這種理想人格即「魏晉風流」或「魏晉風度」。 & 六朝文學因此表現了一種新的人生觀：對個體存在的喟歎、珍惜與依戀，此前與儒學相關聯的道德、氣節、操守退居次要。士人並且由內而外，發現了自然的美好，例如： & 「王子敬云：『從山陰道上行，山川自相映發，使人應接不暇。若秋冬之際，尤難為懷。」此前幾乎沒有人對自然美有如此細膩深刻的體驗。 & 「文學的覺醒」：曠世天才和文學集團登場 & 南朝才開始將文學與儒學、史學並列，例如南朝宋范曄在《後漢書》中始列〈文苑列傳〉，並將它與〈儒林列傳〉並立。這不僅顯示在南朝人心目中「文苑」與「儒林」有了分別，也表明在他們眼裡「文苑」與「儒林」可以比肩。 & 隨之而來的，乃是將文學作品與應用文一類的非文學作品區別開來，並大加發展文學理論，文章不再只是經世濟民的工具，如陸機〈文賦〉所說「詩緣情而綺靡，賦體物而瀏亮」，便成為後世文人的寫作指導。《文心雕龍》、《詩品》等書更被奉為寫作圭臬。 & 因此，在此動盪亂世之中，曠世天才和文學集團陸續上場： ◎建安詩壇：以三曹父子（曹操、曹丕、曹植）為中心，以「建安七子」孔融、王粲、劉楨，為羽翼。 ◎「竹林七賢」：阮籍、嵇康、山濤、王戎、向秀、阮咸、劉伶。 ◎「太康詩歌」：最重要的有「三張、二陸、兩潘、一左」，包括著名的潘岳、陸機，以及曾以〈三都賦〉使「洛陽紙貴」的左思。 ◎陶淵明：晉宋之間影響唐、宋最深遠的詩人，蘇軾甚至認為他在詩史上的地位「李、杜諸人皆莫及」。 ◎「元嘉詩歌」：回歸重視抒情，在題材上謝靈運開創了「山水詩」，他的同時代詩人湯惠休說：「謝詩如芙蓉出水。」李白曾以「清水出芙蓉，天然去雕飾」作為語言的最高境界，說「謝詩如芙蓉出水」可謂推崇備至。另外，鮑照的寒士不平之鳴更是激動人心，「對案不能食，拔劍擊柱長歎息。」「瀉水置平地，各自東西南北流。人生亦有命，安能行歎復坐愁？」「自古聖賢盡貧賤，何況我輩孤且直！」。 ◎永明體：謝朓等人以山水景物抒一己情懷，特色是詩歌音調的優美圓潤，以沈約、謝朓為首的詩人們自覺地運用四聲來創作，唐詩才能在此基礎上發展。李白即對謝朓尊崇不已：「解道澄江淨如練，令人長憶謝玄暉。」「玄暉難再得，灑酒氣填膺。」 ◎庾信：南北詩風的融合。隨著南北文人的交往越來越頻繁，文學創作出現了南北同風合流的現象，杜甫曾說「庾信平生最蕭瑟，暮年詩賦動江關」，就是稱讚他是南北文風融合的成功典型。 ◎小說：干寶的《搜神記》是六朝志怪小說的代表作。志人小說則首推劉義慶的《世說新語》，兩者內容都為唐宋詩詞提供了豐富的養分和靈感。 & 雖然李白曾感嘆「吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘」，但是我們此時正好藉由本書，回到六朝，欣賞文人及文學向內發現「自我」，向外發現「自然」的關鍵時刻。 & 作者戴建業的講課影片上傳網路之後，持續掀起熱潮，獲數億次播放，幾千萬網友按讚叫好，被評為：今日頭條「2018年度人物」、「2018超星影響力年度名師」、百度2019年「影響力作者」。然而他說： & 「我寫的比我講的更有趣！」
【電子書】苦苓開課，原來國文超好玩！
蛤？老師沒有教，課本也沒寫， 這裡面一定有古怪…… 最幽默風趣的苦苓國文課，走過路過不要錯過！ ‧白頭偕老其實是兄弟情？ ‧急急如律令，白話翻譯叫官方特急件！ ‧駙馬聽起來好威風，不過就是個墊背？ 知道這些考試不會高分、對找工作也沒有幫助…… 但你會發現，原來中文這麼好玩！ │關於本書│ 最有趣的國文雜學知識全收錄； 古今眾生皆嘲諷一點也不八股！ 不用背、不會考、不瞌睡的國文補充教材！ 罵人罵了四千年，中國人的髒話充滿創意與想像；禮教束縛的古人，連牽牽小手都不行，又該如何談戀愛？看《西遊記》學職場求生、讀《紅樓夢》保證戀愛順利，原來四大名著不只有高大上的文學價值。 曾經的學校名師，今日的網路戰神──苦苓，重操舊業，帶你上一堂最虧雞（Crazy）的國文課！他以一貫的幽默風趣、博學多聞的筆法，挖苦古人的荒謬，譏笑現世的怪誕，妙趣橫生，讓你在捧腹大笑之餘，還能認識古人生活、吸收冷門國學知識，更可以體會貫穿古今，隱藏在文字 / 文學下的人性真實樣貌。
