青春協奏曲:工藝青年攜手社區的成長路
「青春協奏曲-工藝青年攜手社區的成長路」,以青年回村經營地方社區為背景,介紹臺灣各社區及社區工藝,串連台灣各地青年、地方與工藝之間的故事,帶您細細品味臺灣在地工藝。(臺灣、在地文化、社區工藝、地方創生、青年)
2024臺灣文學獎創作獎得獎作品集
2024年臺灣文學獎創作獎得獎作品集,內容包括當年度臺灣文學獎創作獎之劇本創作獎、臺語文學獎、客語文學獎、原住民華語文學獎之評審觀察、得獎作品及及創作者簡介、得獎感言等內容,彰顯年度臺灣文學獎執行成果。
自成一派:我走 我看 我思 我畫-洪俊銘油畫展/ 藝術薪火相傳-第14屆臺中市美術家接力展
臺中市美術家接力展第262棒為油畫家洪俊銘老師。對於洪俊銘老師而言,繪畫是描繪真實、自然、單純的生活風景,沒有太多複雜的想法,也不必運用刻意的鋪陳,純粹透過作品畫面傳遞有溫度的感動。他樂於挑戰不同的油畫技巧,紀錄徒步旅行的日常風景:從車站到海濱、從盛夏到寒冬、從雨天到豔陽,慢慢雕琢當下的畫面,期待透過畫作表達曾經上演的美好時光。
國家圖書館年報 2023
本年報係匯集2023年度國家圖書館的施政成果,全書內容採中英文對照,概分「匯聚知識,傳播文化」、「善用新法,知識領航」、「攜手合作,引領專業」、「推動閱讀,臺灣幸福」、「全球布局,漢動天下」及「卓越國圖,創新藍圖」六大架構;書末另附「年度統計」與「大事記」,為本館年度發展留下完整記錄。
季節圖鑑:呂赫若新出土作品集(精裝)
本書是國立臺灣文學館(以下簡稱臺文館)與中央研究院臺灣史研究所(以下簡稱臺史所)合作出版,主要收錄刊登於1938至1940年的《臺灣新民報》的四部臺灣作家呂赫若散文小說,包括日文原文與翻譯。分別是〈入山三題〉,自1938年6月30日起連載6回;其次是〈父すでに亡し〉(父已逝),自1939年4月10日起連載3回;接著是篇幅最長的中篇小說〈季節圖鑑〉,自1939年10月16日起連載30回;最後則是單篇隨筆〈一本のラケツト〉(一支球拍),刊登於1940年1月23日。
致:未來世代的美術史
「致未來世代的美術史」奠基於國家藝術資產的重要典藏和保存成果,多方面呈現國立臺灣美術館多年來推動的重建臺灣藝術史工作,展現美術館於藏品系統化的保存維護與修復觀點、藝術文獻紀錄與整飭、藝術知識的研究與策展等內容,呈現藝術發展、藝術資產與知識體系如何與臺灣文化主體性相互生成,以及我們如何將藝術的文化意義與資產傳承到未來世代,了解自身歷史的多重面向,進而形構未來的前瞻視野。
時光璃影:李國陽五十年玻璃藝術巡禮
在李國陽五十年的藝術旅程中,『時光璃影』展覽不僅是一次對過去半世紀的回顧,也是對未來的期待與展望。從16歲那年踏入美樂利公司,作為李茂燦門下學徒,到成為一位國際認可的玻璃藝術大師,李國陽的旅程充滿了對玻璃藝術無窮盡的熱情與探索。 本次展出約30餘件全新創作,涵蓋了從透明到多彩的玻璃作品,充分展現李國陽將五十年的時間、心血與創意融合於一身的精湛技藝。這些作品不僅包含了動植物、昆蟲、人物等主題,更是對生活、自然和文化的深刻反映。他的藝術作品跨越了傳統與當代的界限,不斷挑戰視覺感官,觸動人心。 李國陽的藝術生涯,從基本塑形技巧到探索玻璃的各種可能性,展示了他如何將傳統工藝轉化為當代藝術的新語言。他的作品以三個人生階段為主題,從初期的農村生活影像到後期展現的複雜層次,每一件作品都是對過去的致敬與對未來的展望,是時間與創造間對話的結晶。 李國陽的創作不僅是技術上的革新,更是情感與思想的傳達。他的作品融合了對環保、動物保護與文化自覺,並經由深入的觀察後透過玻璃這一媒介,講述了時間的故事(如:「童年」作品即是年少時的農村景象,「李白醉酒」、「萬馬奔騰」等即是對歷史文化的解讀),探討了空間和文化的交織,將傳統工藝提升至新的藝術境界。 此次『時光璃影』展覽,不僅是對李國陽五十年藝術生涯的讚頌,更是對他將傳統工藝與現代藝術完美融合獨特風格的肯定。展覽期待觀眾能深刻理解玻璃工藝在當代藝術中的意義,感受李國陽因所見所聞後產生靈感,並將此表現於作品中的情感與想像,見證一位大師如何用玻璃為媒介,記錄時間的流逝,以其獨特的視角,探索文化深度,將美學、技術與情感融為一體,創造不朽的藝術作品。
時光璃影:璃嚮家玻璃工藝薪傳展
本展展開一幕藝術與美學的精彩對話,為玻璃這一古老材料賦予了新生命。在這個展覽中,林瑤農、林邑龍、林佑駿父子及其學生陳建志,共同展出了30件令人驚艷的玻璃藝術品。這些作品不僅呈現他們對玻璃材料深刻的理解和創新的探索,更是對生命、時間、存在深邃反思的載體。
歐亞首戰.在大員:楊炳輝巨幅油畫暨史料特展[精裝]
由蕭瓊瑞教授主編,蒐錄、創作在發生在距今約近400年前的一場戰爭,是荷蘭和鄭成功之間的一場海陸大戰,地點就在今天的台南安平,那時叫「大員」,也是當地原住民的部落名稱。那是台灣歷史正式走向有文字記載的「歷史時期」,開啟了台灣和國際接觸的時代。楊炳輝老師用巨幅的油畫,描繪了這場戰爭,也讓我們走進了那段歷史。
不忘初衷,游藝漫情: 林純珠油畫創作集-彰化縣美術家接力展第113棒
彰化縣美術家接力展第113棒林純珠現任彰化美術學會常務理事、卦山畫會常務理事,林老師跟隨多位藝術家學習繪畫,作品多次入選磺溪美展、玉山美展,並榮獲公教美展、臺灣國際藝術協會美展優選,在全國性競賽裡屢獲評審的肯定。此次展覽主題「不忘初衷,游藝漫情」展現了林老師從幼年對美術的憧憬,懷抱對藝術的執著朝著夢想前進,一路累績迸發出的創作能量,呈現其創作生涯的藝術作品紋理。邀請觀者一同體驗,期透過展覽與觀者產生共鳴。
真識相觸:吳恭瑞水墨作品集-彰化縣美術家接力展第112棒
本次美術家接力展第112棒吳恭瑞老師投注畢生心力於水墨藝術,畢業於文化大學美術系的他,自大學時期開始沉浸於霧氣瀰漫的陽明山,迷濛的天色與蒼鬱的樹影交織,讓他醉心於不斷思索並探求生命的課題,透過繪畫尋求答案。吳恭瑞相信藝術可以改善社會風氣,因此其長期關注美術教育,投身教育現場,實踐並觀察藝術的必要性。
鹿港印象:黃明山紀念展專輯
本專輯主題為「鹿港印象」,黃明山老師是彰化在地資深傑出的藝術家,作品筆墨傳神、擅於寫景造境,深刻體現東方藝術在意境中帶有禪意的美感。本紀念展專輯收錄作品表現文化之都鹿港的古樸風情及台灣山水印象,以純熟的筆觸、獨特的技巧盡情揮灑對家鄉的珍惜與愛戀,自然流動與筆墨痕跡不受框架所限,反映出藝術家的人文特質。
茶鄉茶香:從臺灣到蒙古西藏
歷史悠久的飲茶文化是世界各國共通的語言,隨著時間發展與地理環境的演變,各民族依自己的茶種與飲食習慣,發展出不同的製茶、品茗、茶具與茶藝的精神意境結合,形成跨越國界的情感聯繫與藝術表現之重要橋梁,更成就「茶道文化」成為日常生活美學中的心靈依歸。本次展覽主題「茶鄉茶香」表現不同的民族文化,因為茶飲品茗所散發的淡雅香氣引發內心深處對自己原鄉的情感和執著,展覽主軸透過展品比較臺灣與蒙古、西藏三地的飲茶文化與精神內涵,值得一提的是展場特別設計蒙古包與西藏犛牛帳篷等情境式的佈展,讓觀眾透過活潑豐富的展覽內容,有如閱讀不同民族的風土民情在茶飲文化所展現的各自情感與故事。
從淚水到希望:法國導演眼中的歌仔戲藝師廖瓊枝[USB/盒裝]
文化部重要傳統表演藝術歌仔戲保存者廖瓊枝女士投入歌仔戲藝術及薪傳迄今已超過七十餘載,歷經臺灣歌仔戲內臺、外臺、廣播、電視、現代劇場等時期,專擅哭調,有「臺灣第一苦旦」、「東方最美的詠嘆調」等美譽,創立「薪傳歌仔戲劇團」及「廖瓊枝歌仔戲文教基金會」,致力將歌仔戲藝術傳承給下一代,並於2023年獲得總統文化獎「文化耕耘獎」殊榮。 她說:「歌仔戲是臺灣的文化,自己的文化就要好好來疼惜」。
瞬間:穿越繪畫與攝影之旅[精裝]
《瞬間-穿越繪畫與攝影之旅》透過一系列現當代作品的演示,探索畫筆與鏡頭之間的關係,以及藝術家如何以繪畫與攝影形式捕捉順逝的時光。相較於對攝影與繪畫媒材之間的對話賦予精確的描述,本展期望透過人與地的多樣描繪,展開一場開放式的討論,與觀者一同踏上近代藝術史的旅程。
世代之聲:臺灣族群音樂紀實系列《魯凱族達魯瑪克部落.緣定鞦韆》2片光碟
本專輯為2023年11月18日《魯凱族達魯瑪克部落-緣定鞦韆》音樂會現場影音紀錄。本場演出克服萬難將部落原鄉的鞦韆及藤繩搬上舞台,重現族人每年七月舉行的小米收穫祭暨盪鞦韆祭典。鞦韆四邊高大的竹竿,象徵男性的獨立和勇敢;爬山藤製作的鞦韆,象徵女性的柔軟及堅韌,在擺盪的過程中展現女性力與美,希望大家能一同感受魯凱族美麗的文化。
輕盈的歷程:悍圖25年
「悍圖社」為臺灣當代美術史上佔有重要份量的藝術團體,本展為悍圖社25年--標誌時代意義的紀念性聯展。 悍圖社成軍於1998年,自1998到今日(2023),廿五年的歷史時空,外在關於政治、經濟和文化上的氛圍,內部關於藝術家自身心境和人生階段皆早已轉變。從早期80-90年代走過解嚴,悍圖社成員以生猛強烈的視覺符號來表現和力抗當時代激烈震盪的政經社會氛圍;這群「結構黏固、有體例沒紀律的藝術家兄弟會型態的藝術團體」,從當年的初生之犢,如今都已行到中年,創作的內容和形式隨著歲月和經歷的遞嬗也轉趨「輕盈」。輕盈相對於沉重,「輕」伴隨著的是更為精準、確定,而不是模糊、隨興;本展企圖舉重若輕地呈現這群「悍」者在這25年來的創作歷程和轉變,讓追求輕盈的歷程,成為對生命之沉重的對抗。 作為自1990年代持續活躍至今的當代藝術畫會團體,本展展品選件以「悍圖社」各個藝術家成員各自的創作取徑,盡可能呈現於90年代、中期及近期三階段創作在其個體藝術生命的漸進和轉折,更期能藉以微觀四分之一世紀以來臺灣當代美術發展的脈動。
桃園市立美術館典藏專刊 2021-2022
桃園市立美術館作為位處國門之都的美術館,典藏策略除了反映桃園藝術的人文背景,亦於立足地方發展的脈絡上,側重與國內外藝術議題相互脈動、連結。《桃園市立美術館典藏專刊 2021-2022》彙集兩年間入藏之來自89位藝術家的370餘件藏品,收錄完整作品圖檔與藝術家小傳,以及三位學者專家以桃美館三大典藏軸線——「國際對話」、「城市 記『藝』」及「書藝研究」為題,針對藏品進行研究論述的專文。
全球客家 : 重構中的客家認同[軟精裝]
本作將「客家認同」問題置於全球脈絡下,基於全球化、移民遷徙、族群認同三大議題來探討。過往的客家研究大多以局部性的客家社群為研究主體,也順應族群歷史的脈絡來理解客家認同。因此以全球性的視角來認識客家族群,是本作的創新之處。
重見臺灣美術史‧向臺灣美術致敬:雄獅美術暨李賢文畫作捐贈展
《雄獅美術》二十五年七個月 307 期月刊,「雄獅圖書公司」五十年400餘冊圖書。一本一本的書,一篇一篇的文章,寫出了一頁又一頁的臺灣美術史。這分堅持,是雄獅獻給臺灣美術最深的守護與敬意。應國家圖書館之邀,雄獅美術捐贈歷年出版的全數月刊、圖書、資料室中外文藏書,以及李賢文〈二十幅前輩美術家肖像畫〉,將持續影響無數年輕的生命,讓臺美術故事能夠永續創造,薪火相傳,臻至永恆。
玻璃中的浪漫宇宙:田中英樹玻璃造型藝術展
田中英樹師承日本國寶級大師黑木國昭以傳統窯爐吹製與媒材創新,展現獨樹一幟的風格,享有極高讚譽。2024適逢邁入玻璃造型藝術創作30週年的里程碑,展出運用高純度玻璃結合黃金、白金等貴金屬,完成花器、飾盤、燈飾、屏風、時尚飾品等超過50件光彩奪目的作品,技藝高超,令人嘆為觀止。
展高雄系列專刊-不梓有漁!?-梓官特展
高雄市立歷史博物館透過展高雄系列,對本市各區策劃多面性的導覽介紹,本書為2023年「不梓有漁!?─梓官特展」延伸展覽專刊。全境面積約11.6平方公里的梓官區,雖是原高雄縣面積最小的行政區域,卻擁有高雄魚米之鄉的美稱,不僅是高雄最大的蔬菜集散地,同時擁有全臺首座獲國際認證的魚市場。透過古地圖、歷史文獻、田野調查等各式資料,按圖索驥探究如何造就「北農南漁」的產業特性,及人們如何在梓官土地上生活,構築出專屬梓官的歷史風土與期盼。
客家之魂:記憶、遷徙與飲食[軟精裝]
本作為作者書寫的自傳/傳記文學,特殊之處在於,本作內容以極短篇的散文敘事組成,娓娓道來。將她的成長經歷故事大多以「飲食」為篇名,作為敘事主軸串聯起每一段「記憶」。由個人擴展至家族成員,其自身的遷徙軌跡:在馬來西亞出生成長、受到「新客」父親影響、移民美國在英美文學上取得成就,個人的重要時間節點於書中並無明確的分野。
南溟有鯤 破浪翻騰 海洋生物博物館紀實 2000-2024
國立海洋生物博物館自1988年起始籌備,2000年臺灣水域館竣工迎來第一批觀眾,陸續開放珊瑚王國館和世界水域館;近年更加著重海洋教育推廣任務,結合博物館與研究資源成立海洋科學教育中心,典藏展示教育大樓也於2024年開工,逐步在後灣海濱建立望向世界海洋的基地,每一步都凝聚無數人的心血和努力。《南溟有鯤 破浪翻騰—海洋生物博物館紀實2000-2024》透過訪談歷任館長、現任館員,以及參閱本館刊物《奧秘海洋》、歷年年報及館務等資料,盡可能地爬梳海生館航行的軌跡,忠實記錄航程中的創思和省思。
2023智慧化居住空間創意競賽專輯
文字字級& & 本所為普及智慧化居住空間應用並促進人工智慧物聯網(AIoT)相關產業發展,舉辦「創意狂想 巢向未來」智慧化居住空間創意競賽,112年第十六屆「創意狂想 巢向未來」智慧化居住空間創意競賽徵賽主題,以使用者需求為考量,結合關鍵創新科技跨領域應用之創意概念設計,鼓勵青年學子及產業界運用數位科技融入建築空間與社區場域中。例如透過建築新工法及新建材的使用、空間設計、人工智慧(AI)、物聯網(IoT)、大數據分析、雲端與邊緣運算、區塊鏈、機器學習、建築資訊模型等相關技術與生活空間無縫融合,藉由生活空間中產出的大數據,輔以數據分析及人工智慧技術,開發創新應用服務,使建築藉由新工法、新建材、數位科技及設備導入,讓空間具備主動感知之智慧化功能,達到安全健康、便利舒適、節能永續之案例,達到提升生活環境品質、營運管理效率、實踐 ESG 環境永續發展創新及追求淨零建築等目標。 & 綜觀本年度作品以AIoT數據應用為主軸,進而擴大至各類場域之中,部份作品同時融入全球最新的淨零減碳趨勢潮流,充份展示出智慧化居住空間優良實績應用及教育向下扎根的成果,爰出版本年度專輯以資紀錄鼓勵,並供各界學習參考。 & 作者簡介: & 監修:內政部建築研究所王榮進所長、羅時麒組長、林谷陶副研究員 & 編者:財團法人工業技術研究院 簡仁德經理、李彬州經理、張綾珂管理師、林承慧 助理研究員
南溟有鯤 破浪翻騰 海洋生物博物館立體書
作為臺灣首座融合水族生物展示與海洋生物學研究的博物館,自籌備以來經歷了不少創新與挑戰,也因此在開館即將邁入 25 週年之際,海生館出版了《南溟有鯤 破浪翻騰 國立海洋生物博物館紀實暨立體書 2000 2024 》,呈現從建館到開館以來的發展軌跡。為紀念海生館近25 年來 走過的篳路藍縷,這次的紀念專書特別設計為兩冊,分為紀實專書 與立體書 。套書共限量 300 套。 紀實專書 透過訪談歷任館長、現任館長和館員,以及參考本館《奧秘海洋》和歷年年報等資料,全面呈現了海生館的發展軌跡。立體書則以立體模型和圖像呈現海生館的展區設計理念與海洋生物研究的精髓,不僅為讀者創造特殊的閱讀體驗,更能增加書籍的趣味性與互動性,讓讀者們更加感受海生館的魅力和活力 。儘管面臨諸多困難,海生館仍不斷努力取得研究、展示和教育推廣等方面的成就,並堅持致力於海洋保育和教育使命。未來,將繼續創新,擴大影響力,為海洋的永續發展做出更大的貢獻。
屏東SOLO:累積你的屏東值[4冊合售/附手提袋]
「屏東SOLO ─累積你的屏東值」計畫為你我揭開屏東的神秘面紗,2023 年將焦點放在串聯11 鄉鎮的4 條食旅途徑上,以「秘境」和「私房」為亮點,探索屬於這片土地的「地味じみ」,那些被我們習以為常卻深得人心的小吃、街頭美食,以及蒐羅地方口耳相傳的秘密景點,絕不容錯過。「里港─高樹─鹽埔」是花果與物產的農遊路線,匯聚著泰國蝦、鰻、鳳梨、芋頭、蜜棗、玉蘭花、野薑花、文心蘭等豐富產業,承載著平埔、原住民、客、泉漳、大陳義胞、滇緬孤軍等族群在不同時期的生活紋理下交織出豐富的文化風貌。別忘了探訪里港「瀰力村男美術館」,唯一民間設置的藝術館舍,還有高樹活潑有趣的細妹過年,獨一無二的三尊「大路關石獅公」,更與四孤搶粄列屬縣級重要文化資產;鹽埔鄉名點「蛋糕鳳梨酥」是團購美食也是在地婚禮囍餅標配。接著「萬丹─新園─崁頂」人文傳奇之旅,過去的「東港」位在現在的新園;探訪康熙時期漢人沿東港溪、高屏溪進入崁頂開墾;走讀萬丹在康熙時期的街廓。此三鄉的仕紳掌故豐富,老厝古蹟與傳說活靈活現,紅豆與酪農產業帶起萬丹的記憶符碼,海港文化、泥火山、糕餅技藝是新園的時代記號,崁頂的芝麻醬和跨族群文化都是地方非凡的歷史圖像。「枋寮─枋山─獅子」這趟迢迢山海印記之旅,讓你SOLO 自在放空。途中必須經過鄉界形狀像密道的枋山,連結枋寮與獅子;清領時代的枋寮是前往臺東重要的交通要道,獅子也是歷史戰役的重要場域,在山海間「枋枋獅」似生命共同體產銷蓮霧、芒果與咖啡,是石斑魚、魩仔魚、鰻苗、烏魚、鯰米仔特殊的產銷關鍵,衍生漁獲製品,地方鮮果與乾貨帶動不同時節的生意來這裡SOLO 很棒,騎車入山,在絕地秘境裡喚回自我,絕對是值得的心靈觀照。「車城─牡丹」是一條臺灣歷史重要的文化旅徑,明朝鄭經曾派兵屯田於「統領埔」,漢人以木柵圍城方可安居樂業的「柴城」也都存留在「統埔」與「車城」地名內涵。隨羅妹號事件與牡丹社事件的發生,在兩鄉留存諸多古戰爭遺跡紀念物、宗族立廟展業及部落遷徙重生,這裡有大歷史敘事裡與自然環境拚搏的產業文化,在順風逆風的半島兩岸穿越不同的海洋情緒。旅行是人生,是種創作。旅人注視的觀點能創造屬於自己的詮釋語言,一張夕陽海灣和咖啡香溢的寂靜影像,用#關鍵字記錄每一刻的私房風景,或許是一棵百年木麻黃的故事,一群年輕人在大樹下交流的聚會竟變成餐廳。這四本是集結地方多元面向的食旅專書,能讓你我走出不一樣的屏東想像。
112學年度全國學生美術比賽優勝作品專輯
全國學生美術比賽起源於學生美展,迄今已歷72屆,是我國辨理最久的官方學生美術比賽。本屆進入決賽共8,722件作品含括繪畫、西畫、平面設計、水墨畫、書法、版畫及漫畫等7大類55組,最終勝出的特優創作計106件,每一件作品都散發出獨特的魅力,如一朵朵綻放的花朵,組成了屬於青春的藝術盛宴。
改善非傳染性疾病以邁向達成聯合國永續發展目標之分析
本議題主要是探討如何改善非傳染性疾病的過早死亡率,來達成聯合國永續發展目標。我們針對了非傳染性疾病當中的四大疾病進行危險因子的分析,分為可改變的行為危險因子及代謝性危險因子,將集結起來的八個危險因子依據相關強度排定改善優先順序,透過改善最有相關危險因子來加速達成永續發展目標。在經過一整年度的計畫之後,臺灣所面臨的困境是:1.國內的統計資料無法和國際比較;2.年齡標準化死亡率計算方式不同;3.資料無法即時更新最新的資訊給相關的國際組織。我們期望未來能夠建立一個友善的資料交換平臺,在臺灣年度的統計年鑑把資料整理完以後,再以國際上常用的年齡標準化死亡率將數據轉換出來,以利快速的更新臺灣現況,藉此得知還需加強的部分,加速政策的改革,讓2030年達成永續發展目標的可能性提升。儘管我們所提出的一些改善策略仍需要未來投入更多研究才能確立明確的因果關係,但已發現目前臺灣所執行的政策對非傳染性疾病的過早死亡率降低有明確的效果,期待未來能夠更加完善整體政策,朝聯合國永續發展的目標邁進。
第二十二屆風城美展[軟精裝]
風城美展每年邀請新竹地區在地資深藝術家及新竹美展竹塹獎歷屆得主共同展出,每件展出作品都代表著藝術家們筆耕硯耘的豐碩成果,開辦以來首次於241藝術空間展出,共計98位傑出藝術家送件參展,類別包含書法、水墨、膠彩、油畫、水彩、攝影、綜合媒材等七大類,多元媒材、跨領域藝術創作齊聚一堂,每件作品皆為藝術家匠心獨具的創作,內容一屆比一屆更加精采,可以感受出新竹地區許多藝術家對風城美展的重視與認同。
與自然共鳴:陳光明油畫創作集
本次展覽「與自然共鳴—陳光明油畫創作展」,描繪他的生活與自然是如何緊密連結,呈現大自然帶給他的感動。作品畫面點綴許多人物、小動物及昆蟲的點景,透過這些點景向觀眾說故事。主題可分為三大系列,分別是「荷池篇」、「田園樂」及「懷思集」。「荷池篇」以枯荷為主題,描繪出荷葉凋零後,依然展現別樣風情的美麗;「田園樂」以田園風光為題材,呈現傳統的農村樣貌,表達作者對田園生活的記憶及情感;「懷思集」紀錄作者生命中過往的美好記憶,除了緬懷過往外,也有期許未來之意。本系列又可再細分為「運動篇」及「寫生趣」兩大主題。「運動篇」描繪的是運動的動態場景,「寫生趣」則是寫生遊歷的回顧。本次預計展出四十餘件油畫,希冀觀眾能透過本次展覽,學會留心觀察日常週邊的環境,用美的眼睛仔細感受身邊的事物。
冷戰下的「臺灣研究」:北美人類學家訪問紀錄[軟精裝]
1950至1980年代間,臺灣曾是外國學者們的重要到訪地,扮演「中國社會與文化研究之實驗場域」的角色。本書收錄七位海外中國研究關鍵先驅者的故事:孔邁隆(Myron Cohen)、巴博德(Burton Pasternak)、傅禮門(Edward Friedman)、王斯福(Stephan Feuchtwang)、葛希芝(Hill Gates)、郝瑞(Stevan Harrell)、沙學漢(David Schak),藉由這些德高望重學者的證言及回憶,試圖去了解這幾位外國研究者,是在怎樣的狀況和情形下,在「臺灣研究」成為一個專業領域之前,以臺灣在地經驗,生產出重要的社會科學知識。 & 本書對臺灣史及更廣義的亞洲研究知識生產,至少有三個顯著貢獻:首先是這群學者的回憶,成為研究冷戰時期臺灣歷史獨特而寶貴的新檔案資料。其次,本書收錄的研究故事與經歷,呈現了以英文為母語的海外中國與亞洲研究之歷史發展進程。最後,是本書收錄的(回憶)敘事彰顯了研究「他者」的知識生產體系中,出身/教育、國際與政治社會大環境、個人意識/選擇和機遇的偶然性之間,相互辯證影響與不斷變化的微妙關係。 & 這些訪談內容,對一系列的問題和議題提供了解析:臺灣社會在1960年代是如何被(西方學者)想像成為「傳統中國」?外國研究者為何對中國感興趣?他們那時又是如何看待臺灣?不能去中國研究對他們有何影響?外國研究者與本地學者和學術機構的關係?臺灣人類學家如李亦園扮演的角色?以及這些學者是如何透過後來興起的臺灣認同與臺灣研究的視角,去反思與解讀他們之前的工作?我們希望透過這本書啟發更多的研究,也可以為正在發展的冷戰時期臺美關係史研究做補充,並提供冷戰時期臺灣第一手記述。
當代博物館展覽的敘事轉向
國內外第一本探討展覽敘事的專書 當代博物館為何越來越重視展覽敘事?何為展覽敘事?展覽又如何說故事?有什麼文本限制與特性?觀眾如何看待與接受展覽敘事? & 當代博物館展覽運用敘事手法的現象日益常見,本書說明其背後的文化成因,並試圖分析此種現象如何對應博物館在當代社會所扮演的文化傳譯積極角色。本書也闡明敘事的運用如何能為博物館的展覽主題、乃至於博物館的發展,開闢新的發展方向。此外,本書也指出了展覽敘事的界定方式、其限制與優劣利弊,以及分析其結構的理論模式,並從觀眾閱讀的角度說明敘事手法的運用,如何促進觀眾的認知、學習與獲得正向的博物館經驗。 & &
話說竹塹:新竹市耆老訪談成果專輯 [(精裝)
本專輯採訪包含工藝技術、食品醫藥、零售批發、社區營造與區域發展流變等領域,共25位耆老。受訪者從個人生活經驗出發,進一步分析其與外在社會環境的關係,推及如何傳承上一代的經驗,並隨著時代做出革新與改變。
威廉.肯特里奇[精裝]
威廉·肯特里奇展是臺北市立美術館首次攜手英國皇家藝術學院共同推出的展覽。展期從2024年5月4日至9月1日。威廉·肯特里奇是當今一位享譽國際、備受尊崇的重要南非當代藝術家。他豐富的學養與特殊的生長背景,能以樸素的素描,創作出激盪人心的作品。本次展出百餘件藝術家進40年來的代表作品。
苗栗縣美術家邀請展-墨韻畫心-黃麗珠水墨創作展[精裝]
苗栗縣政府文化觀光局「苗栗縣美術家邀請展-墨韻畫心-黃麗珠水墨創作展」,邀請水墨畫女性名家黃麗珠老師,她畢業於國立藝術專科學校,師承李奇茂、李超哉、孫雲生、林嫻靜、蘇峰男、陳丹誠等知名畫家傳授畫藝,受益匪淺。黃老師主以描繪古典與現代人物、山水、 花卉……等,其畫筆下的人物姿態優雅、傳神且極富韻味,擅以中國畫的本質參入西方的意境,融入自創的背景,藉以突破傳統畫法。近年專研國劇人物與東方繁複服飾,畫作中可見其細膩度,優雅的線條帶出四十年來豐厚的生活體驗,實現老師心所嚮往的唯美畫面,令觀賞者感受到一種超越時空的靈性之旅。
清風起舞話方圓(精裝)
本繪本內容以子孫對話呈現,從阿公的回憶裡,孫女知道前任鄉長黃清舞在地方行醫助人、建設鄉里的事蹟。原來眼前的美術館曾經是醫生故居,現在活化變身,除了保留早期的文物,也定期展出藝術家作品,成為地方藝文中心。
炭照人生:臺灣礦業故事[5冊合售/隨書贈 炭黑質感手工皂 x 珪藻土皂盤禮盒組]
向地底掘出希望 ,照見煤好初心五位名家、五篇故事,顯影做礦人生的酸鹹甜★隨書贈炭黑質感手工皂 x 珪藻土皂盤禮盒組★本書特色• 國內首次以煤礦業爲主題的藝文共寫• 60幅珍貴歷史影像、畫作、古地圖、插畫• 附「煤礦產業文史地圖」,提升知識力國內首次以煤礦業為主題的藝文共寫,將礦業文史、藝術文化、礦工口述等史料,轉化為鮮活的人物傳記、小說、報導文學、散文及親子圖文書,邀請讀者感受地層下的脈動,撫觸人性的溫度。隨書贈送的「洗淨煤煩惱」肥皂禮盒組,發想自礦工出坑後、返家前必去礦工浴室洗澡,是地底勞動者的歸返儀式,也是安頓身心的必須。希望閱讀這套書,也能帶給讀者洗滌心靈的療癒感,照見黑金歲月的煤好。★故事內容〈「炭」勘臺灣美術史〉訴說美術名家倪蔣懷與洪瑞麟,將人生精華歲月都奉獻給礦業,創作出臺灣美術的絢爛篇章。〈捨石山下〉揉合山城風土、礦場人情、鄉野奇譚,以女性的眼與心,道出礦工家庭的悲喜劇。〈日久煤鄉成故鄉〉以紀實攝影結合報導寫作,呈現阿美族人在建基、海山兩礦場的血汗拼搏,與建立家園的渴盼。〈重返焿子寮〉描述一位職業醫學科醫師,在畢業多年後,重訪東北角煤鄉,尋找失落的記憶拼圖。〈煤之國奇幻大歷險〉跟著煤炭精靈上路,解密煤礦王國。也能按圖索驥,遊歷平溪、猴硐的煤礦文化。
視網膜與石頭:林萬士個展
本畫册記載於宜蘭美術館辦理「視網膜與石頭:林萬士個展」展覽情形。本次展覽呈現林萬士多年來從事當代藝術創作的省思與回顧,將探討其作品向繪畫歷史所提出的諸多問題,包括視覺性與石頭圖像的聯繫與思辨,內容除了著重藝術家每個當下的創作思維外,也涵蓋對生活的所知、所感與想像,展出作品計有平面繪畫與裝置藝術,配合作品的寧靜人文調性,展場成為一個沉思冥想的空間。
臺灣硘聲:林添福紀念展[精裝]
用「硘仔」訴說一段臺灣的歷史,並重新展露過去「臺灣硘」的風華歲月。林添福出生於1926年,13歲起便將人生志向揉進陶土,在學習陶藝這條路上不懼外在變化,即便因社會轉變導致家道中落,他依舊力持於製陶這條路鑽研學習,不論採土、練土、築窯到燒窯無一不精通。林添福不僅擅長手拉坯、手擠坯、原型雕塑、開模等,甚至在陶器上加上浮雕與彩繪,從小型生活物件到陶桌椅組,讓我們看見在民俗陶藝的簡樸之中流淌著美的韻味。
玉見光芒新願井[精裝]
芒芒炎夏,阿騰面對一成不變的生活,終於受不了了。在ㄧ次與外地小朋友的生態體驗營活動中,體會到「旅行的目的 ,是去體驗別人過慣的生活」,我們眼中習以為常的點點滴滴,在其他人的眼中,原來是如此的獨特與美好。金黃的芒果,除了串起人與土地之間的聯繫外,也帶給每個人幸福甜蜜的滋味。
好書指南:2023年少年讀物.兒童讀物
好書大家讀評選活動評選每一本好書,標示適讀年級,並請評委對所推薦的好書撰寫評介。本書收錄2023年好書大家讀活動之優良少年兒童讀物書單及導讀,為家長、學校、圖書館提供值得信賴的好書資料,擴展好書推廣之效能。
112年臺灣學術資源能量風貌報告
利用國家圖書館建立之「臺灣博碩士論文知識加值系統」、「臺灣人文及社會科學引文索引資料庫」及「臺灣期刊論文索引系統」資料庫使用統計,分析臺灣學術資源被利用情形,呈現學位論文及期刊論文等各類型學術資源被引用之傳播歷程、各大學學位論文授權公開與使用情形以及論文與期刊之關鍵詞彙,分析目前研究主題之概況。