唐宋別集版本研究
本書對唐宋時期的十多個別集進行了專題版本研究，涉及到的作家既有陳子昂、李白、蘇軾等蜀中大家，也有杜甫、李德裕、陸游、韓琦等宦游過巴蜀的外省詩人，還有對宋蜀刻本別集的個案探討，是一部有著鮮明地域特色的目錄版本學研究專著。在具體的論述中，遵循著傳統版本學研究的路數，將版本考證與敘錄相結合，書目著錄與刻本實物相結合。除了弄清楚各別集的編纂緣由、刊刻過程、前後傳承等具體內容外，更多的是論析各版本之間的異同與優缺，卷數與篇目的增減，糾正前人著述中的錯誤，同時結合當時的文藝思潮與時代變遷，盡可能對不同時代的刻本作出合理的解釋。從文獻實證角度對具體別集在後世的傳播和接受進行闡述，進一步確立其在文學史上的地位和影響。「（博雅集林．文學13）
台灣文學e金璇石：1920年進前台語白話字文學經典文選
我們出版這本選集的主要目的是讓社會大眾認識台灣新文學源自台語「白話字」（Pe̍h-ōe-jī），而非受到中國五四白話文運動之影響。
米契爾先生為何不寫了：紐約客傳奇作家的人生報導
★榮獲2016年美國指標性傳記寫作獎項「斯珀伯圖書獎」（Sperber prize）★2015年《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）及《出版者周刊》（Publishers Weekly）年度最佳圖書名單★阿潑（文字工作者）、盧郁佳（作家）、謝佩霓（藝評人／策展人）、顏擇雅（作家）齊聲推薦遊走與書寫紐約邊緣的編年史家：約瑟夫．米契爾他的前半生，是美國報導文學史的一頁傳奇；晚年卻陷入了長達三十餘年隻字未曾發表的寫作障礙。約瑟夫．米契爾（Joseph Mitchel）是知名文學雜誌《紐約客》（The New Yorker）早期的重要資產，幾乎可以說他一人扛起了三〇年代晚期的《紐約客》人物側寫專欄，並在四零、五零年代用他多產且高品質的作品，以及領先時代的寫作方法，成為該雜誌名聲最為響亮的作家之一，並深深影響其後的記者與寫作者，如新新聞之父湯姆・沃爾夫和《奇想之年》（The Year of Magical Thinking）的作者瓊・蒂蒂安等後起的優秀文人，卻再沒人能複製其風格。他從報紙起家，聲名鵲起後輾轉落腳於剛起步的《紐約客》。從二十世紀三〇年代到六〇年代，他宛如紐約的代言人，他走遍城市每一個角落，記錄下這座偉大的城市裡形形色色的人——從莫霍克（Mohawk）的鋼鐵工人到史泰登島（Staten Island）的牡蠣採集工人，從流落街頭、號稱在撰寫百萬字口述史的「海鷗教授」喬・古爾德到創辦紐約首屈一指的沙龍的老約翰・麥克索利（Old John McSorley）。然而，曾寫出《我洗耳恭聽》（My Ears Are Bent）、《喬・古爾德的秘密》（Joe Gould’s Secret）等佳作的才子，為何在帶給世人如此美妙的書寫後，卻突然消匿於文學史，再無新作整整三十年？當米契爾於一九九六年去世時，他最廣為人知的，不是優雅獨特的寫作風格，而是像沙林傑（J.D. Salinger）那般於巔峰之際神隱的事蹟。曾撰寫《紐約客》創辦人哈羅德．羅斯（Harold Ross）傳記的湯瑪斯．康克爾（Thomas Kunkel），所撰寫的《米契爾先生為何不寫了？》（Man in Profile），是第一部完整追索米契爾的傳記。這位傳奇作家如何思考？如何寫作？此外，亦嘗試回答困擾讀者和評論家數十年的大哉問：米契爾為何停筆三十年？無論戰前抑或戰後，米契爾耗費數十年於紐約街頭晃蕩，以文字留下關於這個城市的剪影，永恆而深刻。然而，到了二十世紀七〇年代，罪犯、遊民及破敗的基礎設施，使得米契爾逐漸認不出這個生活了大半輩子的城市。這種迷茫困惑，再加上他對自身越來越高的要求，都讓米契爾如履薄冰，最終墜落於無盡的寫作深淵。儘管米契爾的最後一部作品已經是半個世紀以前的事，這位已逝的作家仍有著深刻的魅力。他的作品、他的故事——尤其是那神隱的三十年——都超越了時空，吸引著大批追隨者。康克爾這部深受評論界肯定的《米契爾先生為何不寫了？》，帶領我們回望這個曾定義非虛構寫作的傳奇作家，而這頭美國新聞界的雄獅，也終於走出了曾經威脅著要吞噬他的陰影。【各界讚譽】 「一本關於我們最偉大的文學記者的權威傳記……康克爾是為約瑟夫・米契爾作傳的理想人選……是關於《紐約客》雜誌精神與紐約報業的傳奇黃金年代的偉大權威之一，名符其實、無愧於傳主的作家與巧匠。」——布萊克貝利（Blake Bailey），《紐約時報書評》（編輯選書） 「極具說服力地描繪出一個關心世間萬物的人。」——《倫敦書評》（London Review of Books） 「這本精彩的書生動地闡述了米契爾的一生和成就。」——《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune） 「一本面面俱到且引人共鳴的全新傳記。」——露絲．富蘭克林（Ruth Franklin），評論家、美國國家書評人協會獎傳記類得主 「極其出色……（我們之中有許多）約瑟夫．米契爾的忠實讀者從不厭倦討論他。……而通常不會去討論的事，就是我們是否需要一本米契爾的傳記。……現在，湯瑪斯．康克爾寫了這本書，證明我們非常需要一本一流的米契爾傳記。」——《華爾街日報》（The Wall Street Journal） 「《米契爾先生為何不寫了》是一本優雅動人的傳記，主角深具紐約特質一如其筆下的紐約角色，他深信這座城市的魔力並為其獨特特徵添磚加瓦。」——《紐約時報》（The New York Times） 「報導文學的守護神自一九九六年去世至今沒有任何一本傳記，這讓人困惑，但湯瑪斯．康克爾的《米契爾先生為何不寫了？》值得等待。……生動且見解深刻。」——《舊金山紀事報》(San Francisco Chronicle) 「非凡之作……任何想以報導文學闖出名堂的作家都必須與米契爾打交道。」——《哥倫比亞新聞評論》（Columbia Journalism Review） 「對於《紐約客》的愛好者而言，講述雜誌往日時光的這本書將帶來極樂體驗。對那些對作家生活感興趣的人來說，這將是追尋米契爾其人其文的起點。」——《出版者週刊》（Publishers Weekly）星級評論 「發人深省……一幅細緻入微的肖像。」——《科克斯評論》（Kirkus Reviews） 「湯瑪斯．康克爾以高度的勤奮和同理心，方方面面呈現了約瑟夫．米契爾：他對自然界的無限好奇和輕鬆自在，作為觀察者和傾聽者的深厚天賦，他源自內心的焦慮，他寬廣的胸懷，他獨特的聲音。我們對他深表感激。」——馬克．辛格（Mark Singer），《紐約客》長期撰稿人、《人物研究》（Character Studies）作者 「還有什麼比閱讀約瑟夫．米契爾的《紐約客》作品更令人愉快呢？答案是：閱讀《米契爾先生為何不寫了》。湯瑪斯．康克爾憑藉開創性的研究和恰如其分的筆觸，不僅讓偉大的作家重煥生機，還大大加深了我們對米契爾思考和寫作方式和未能繼續寫作的理解與認識。」——大衛．馬拉尼斯（David Maraniss），普立茲獎得主、前美國總統歐巴馬與柯林頓傳記作者【關於米契爾，他們這麼說】「當『新新聞』記者上岸時，米契爾已經在海灘上迎接他們。」──《第四版草稿》作者、當代美國非虛構寫作大師約翰．麥克菲（John McPhee）「米契爾與E．B．懷特並列《紐約客》史上最好的作家。」──查爾斯．麥格拉斯（Charles McGrath），前《紐約客》編輯、《紐約時報》書評主編「說他是記者，唯有按笛福是記者的定義；說他是幽默家，也唯有按福克納是幽默家的意義。」──史丹利．艾德加．海曼（Stanley Edgar Hyman），美國四、五〇年代重要文學評論家「約瑟夫．米契爾是《紐約客》有史以來最優秀的記者。」——蘇珊．希恩（Susan Sheehan），《紐約客》長期撰稿人、普立茲獎非虛構類得主作者「約瑟夫．米契爾是二十世紀偉大的藝術家／記者，風格可與馬克．吐溫和喬伊斯相提並論。」——亞歷．威金森（Alec Wilkinson），《紐約客》小說編輯、作家「約瑟夫．米契爾，是改變我們如何看待美國──特別是紐約──的偉大作家。」——伊恩‧弗瑞哲（Ian Frazier），《紐約客》作家、幽默作者、《西伯利亞之旅》（Travels in Siberia）作者
《竹林七賢集》輯校
本書把竹林七賢的詩文和雜著匯為一集，為研究竹林七賢生平思想、文學創作、社會活動、人物交遊提供了完備的一手資料。 本書進一步深化竹林七賢研究提供了參考和借鑑，為竹林七賢文化資源的開發利用提供了可靠的文獻依據，因而具有重要的理論意義、學術價值和實踐價值。 以阮籍、嵇康等為代表的竹林七賢，是魏晉之際很為活躍的文士群體。他們追求自由、張揚個性、精於玄理、蔑視名教，並以獨特的方式來實現各自不同的人生追求。他們是魏晉玄學的宣導者，魏晉風度的實踐者，也是魏晉風度和魏晉名士的典型代表，是一個時代的文化符號。他們的思想理念、價值追求、處世態度和行為方式，對魏晉以來的傳統文化尤其是對中國古代士人產生了深刻而複雜的影響。 在爬梳文獻、鉤沉史籍的基礎上，作者結合已經掌握的各種文獻資料，對竹林七賢的詩文、雜著和佚文等進行輯佚、考訂、校勘和彙編。整理者將竹林七賢的雜著分門別類逐次編入每人名下，阮籍、嵇康、山濤、向秀、劉伶和阮鹹的作品各為一卷，竹林七賢雜著合為一卷，形成了共八卷的《竹林七賢集》輯校。所附竹林七賢年譜簡編，對竹林七賢的生平活動和文學創作進行編年，以期為深化竹林七賢研究提供詳實可靠的文獻資料，為竹林七賢詩文的編年提供依據。 本書特色：本書對竹林七賢的著述進行廣泛細緻的輯佚和深入透闢的考辨，將竹林七賢已有的詩文和新輯作品（包括詩文和雜著）整理編纂為《竹林七賢集》，加以認真校勘，是考論精詳、收羅完備的文學讀本，也是一部資料詳實的竹林七賢研究參考書。
戰國策校注繫年補正(上)
《戰國策校注繫年》一書，是古籍學家郭人民先生用時二十八年的畢生力作，此次《戰國策校注繫年補正》由孫順霖先生補正，為大量吸納賢、時賢的研究成果。《戰國策校注繫年》以黃丕烈槧姚氏本為底本，參以鮑注吳校本及雅雨堂本，廣羅前人校注成果，較同異，辨真偽，加注釋，為之編年。多有新見，頗受治先秦史學者的推崇和關注。然而由於出版時間較早，存在一些玉中之瑕，很有必要將其增補、修正，使其更加完善。鑑於此，郭人民先生的生前好友孫順霖先生對其進行了補正，是為《戰國策校注繫年補正》。主要補原書漏缺、正原書謬誤，並附錄《戰國策逸文》、《戰國策考研目錄》、《現存戰國策版本表》、《戰國策序跋輯》等文獻資料。本書特色：本書為《戰國策校注繫年補正》上冊。以黃丕烈槧姚氏本為底本，參考鮑注吳校本及雅雨堂本，匯集前人校注成果，進行編年加注。孫順霖先生對其進行補正，編撰《戰國策校注繫年補正》，補充原書漏缺、修正錯誤，並附錄《戰國策逸文》及相關文獻資料，進一步完善了《戰國策》的研究體系。
戰國策校注繫年補正(下)
《戰國策校注繫年》一書，是古籍學家郭人民先生用時二十八年的畢生力作，此次《戰國策校注繫年補正》由孫順霖先生補正，為大量吸納賢、時賢的研究成果。《戰國策校注繫年》以黃丕烈槧姚氏本為底本，參以鮑注吳校本及雅雨堂本，廣羅前人校注成果，較同異，辨真偽，加注釋，為之編年。多有新見，頗受治先秦史學者的推崇和關注。然而由於出版時間較早，存在一些玉中之瑕，很有必要將其增補、修正，使其更加完善。鑑於此，郭人民先生的生前好友孫順霖先生對其進行了補正，是為《戰國策校注繫年補正》。主要補原書漏缺、正原書謬誤，並附錄《戰國策逸文》、《戰國策考研目錄》、《現存戰國策版本表》、《戰國策序跋輯》等文獻資料。本書特色：本書為《戰國策校注繫年補正》下冊。以黃丕烈槧姚氏本為底本，參考鮑注吳校本及雅雨堂本，匯集前人校注成果，進行編年加注。孫順霖先生對其進行補正，編撰《戰國策校注繫年補正》，補充原書漏缺、修正錯誤，並附錄《戰國策逸文》及相關文獻資料，進一步完善了《戰國策》的研究體系。
五看金庸小說(重出江湖版)
世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【狂喜擊節推薦】楊照（作家）周悌（台灣金庸館內容總監）錢怡嘉（台大金庸研究社創社社長）【內容簡介】《神鵰俠侶》幾乎已經概括了世上所有男女間各種形態的情愛。小說的時代背景雖然在宋朝，卻無損於這種形態情愛糾纏的現實意義，因為，男女情愛，過去、如今和將來，全是一樣的。──倪匡「問世間，情是何物，直教生死相許？」是它的主題曲，《五看》集中力量看《神鵰俠侶》，金庸小說中的「情書」。前半部由倪匡寫來，感性奔放；他仔細琢磨尹志平戀慕小龍女的心路歷程；抽絲剝繭耶律齊娶郭芙的真正目的；王重陽和林朝英的感情流於無味，歸根就是王重陽不愛……，情海男女的惆悵變幻、糾纏無奈，化為「黯然銷魂」，那是失意的最高境界。倪匡更據書中線索，決意將活死人墓的平面圖畫出來，卻發現一個楊過隻手難解的問題……後半部由陳沛然執筆，冷靜誠摯：以多情、絕情與無情人物，架構出一張情網圖，勘破書中痴情兒女，有情皆苦；至情至性，有傷有悲，有嗔有仇，有郭靖黃蓉的中情，有公孫父女的抑情，也有楊過的豪情。十六年後，楊過與小龍女終能聚首，在倪匡心中，文學結構的完整性可以不顧，也要讓熱淚化為一笑；在陳沛然的領悟，則肯定了情深的歸宿。
再看金庸小說(重出江湖版)
世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【狂喜擊節推薦】楊照（作家）周悌（台灣金庸館內容總監）錢怡嘉（台大金庸研究社創社社長）【內容簡介】武俠小說正是最活潑、最變幻無窮的一種文學形式。金庸的小說，是要一看再看三看四看五看六看七看八看的，那時，每一字、每一句之中的精義奇趣，皆可領略，才會真正、真正知道金庸小說的妙處。──倪匡《再看》比《我看》更有韻味。看《鹿鼎記》，面對「韋小寶這個人，到底壞在什麼地方？」的詰問，倪匡逐一破解；「美人三招」和「英雄三招」是金庸寫得最好的招，誰說《鹿鼎》不是武俠小說？驚險緊張和俏皮輕鬆完美揉合，是讀《鹿鼎》最特有的感受……；看《天龍八部》，洞中玉像的一筆帳，便宜了獃氣兄弟段譽和虛竹；阿朱阿碧口中的吳儂軟語，竟是倪匡提議的？而《天龍》的人物關係網，得從段正淳出發……；看《倚天屠龍記》，倪匡注意到，金庸用了最多筆墨來形容趙敏的美麗，筆下其餘女性皆無此幸運；神秘的黃衫女子，是楊過的曾孫女可能性最大？青翼蝠王是金書中最怪異的人，玄冥二老則是最沒有氣勢的反派……談大戰、談情節、談人物，兼談「武俠小說=武+俠+小說」的格局。這是金庸小說專家的「看」家本事！
我看金庸小說(重出江湖版)
世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【狂喜擊節推薦】楊照（作家）周悌（台灣金庸館內容總監）錢怡嘉（台大金庸研究社創社社長）【內容簡介】從小就喜歡看小說，各種各類的小說都愛看。一直到看了金庸的小說之後，才知道：原來小說可以寫成這樣子！才知道：原來小說可以到達這樣的境界！才知道：原來小說中的人物可以如此活龍活現。──倪匡 《我看》在金迷心中的地位，猶如武學不世出的武當張三丰，豪爽真性情的小東邪郭襄，乃「金學研究」的開山祖師，傳說中的「神級」經典！作者倪匡，是唯一代筆過金庸小說之人，是科幻小說的一代大師，更是金庸一生的至交好友，自稱看金庸小說的「段數」已到「金段」。其筆調風趣，觀點爽利，自此之後，江湖不再寂寞，金迷與金迷之間，終能快意交鋒！《我看》是金庸十四部作品的總評，《神鵰》是「情書」，《連城》是「壞書」，讀《天龍》當以書作酒，《笑傲》寫盡人性，《鹿鼎》則開各種賭局……，盡抒作品特點，排名論次；也是金庸人物的九品評榜，下下人物慕容復是可憐人，張無忌因性格模糊為中中人物，徹底失敗的東方不敗是上上人物，胸襟開闊的凜凜大漢喬峯是絕頂人物……，暢談角色性格，喜之愛之。讀金庸的樂趣，如知交再敘，莫過於此！
四看金庸小說(重出江湖版)
世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【狂喜擊節推薦】楊照（作家）周悌（台灣金庸館內容總監）錢怡嘉（台大金庸研究社創社社長）【內容簡介】武俠小說寫得好了，寫到像金庸這種程度，一切人生百態，善的惡的，醜的美的，古怪的正常的，全在其中，如明鏡，如犀照，鬼魅魍魎，無所遁其形：義士君子，皆可見其志。多看金庸小說，享用無窮，得益無窮。──倪匡《四看》看的是《射鵰英雄傳》和《神鵰俠侶》，兩部金庸「最流行」的作品。金庸所有的故事情節，全由人物性格的矛盾衝突而起。楊康是格於環境的悲劇人物，郭靖的良善美好到像偽人；全書光芒萬丈的黃蓉，倪匡卻認為她奸詐得不可愛？還有一個消失人物秦南琴，引出了一段難以解釋的情節……天下四絕，在武功論劍上難分高下，倪匡依著他們的人品早定出了排名：洪七公為人得「痛快」真髓，歐陽鋒是擺明奸惡的「自恃」，出場氣勢懾人的黃藥師是「刻意」瀟灑，南帝則莫測高深的「古怪」。而快樂的周伯通，終是只顧自己逍遙的頑童。郭襄對楊過的情意之深，同掬一淚；本領再強、際遇太差的金輪法王，徒呼負負；楊過的迷人，是面對強勢的執拗；小龍女的特出，是她天性的冷和真。倪匡不談神鵰，卻喜瘦黃馬，是唯一在點評榜的上上動物……人物的性格及其內心世界，交織出金庸小說百看不厭、無奇不有的壯闊天地。
三看金庸小說(重出江湖版)
世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【狂喜擊節推薦】楊照（作家）周悌（台灣金庸館內容總監）錢怡嘉（台大金庸研究社創社社長）【內容簡介】金庸的武俠小說明明白白告訴所有人，武俠小說是小說的一種獨特的形式，好或壞，不在於這種形式，是在於小說本身。金庸小說，放在任何地方，都會受到歡迎。──倪匡喜歡《笑傲江湖》的讀者，怎可錯過《三看》？在這個江湖裡，如採花大盜田伯光也有重然諾的一面；令狐冲能保命，全靠岳不羣是偽君子；還有貪心的人、神龍見首不見尾的人、為練功自殘身體的人……，倪匡於人物嬉笑暢談，更借西湖梅莊一段布局，探看金庸出神入化的寫作技巧，擊節稱頌。《笑傲江湖》寫的就是放蕩不羈，不肯遵從世俗行動規範的人所做的事。倪匡延伸到對武俠小說的觀察，在表現人性的正邪，絕不歧視和低估女性力量上，比其他文學作品更深刻。令狐冲、韋小寶這兩個「絕頂人物」，前者灑脫豁達、自由自在（金庸花最多筆墨寫其性格），後者倔強勇敢、機智忠誠（倪匡不遺餘力為鹿鼎公辯白），韋小寶更如一面鏡子，照映讀者自己的影子。《鹿鼎》遊戲文章，無愧第一好小說。武俠小說的翻譯問題，以及金庸難得為自己小說人物辯析的〈韋小寶這小傢伙！〉一文，都更添「看」頭。
王國維之宋元戲曲史：從文人筆墨到民間故事，探索中國戲曲的源流
探尋中國戲曲藝術的巔峰戲臺、人生、社會與文化的相互交織感受文人雅趣，細品市井風情一場文學盛宴，深入歷史與藝術的交匯點【溯源中國戲曲的發展歷程】在本書的最一開始，作者首先從「上古至五代之戲劇」切入，追溯中國戲曲的起源與早期發展，帶領讀者了解古代戲曲如何從民間娛樂到宮廷祭祀中逐漸發展成為一種完整的戲劇形式。隨後的章節聚焦於宋代的戲劇發展，詳細闡述滑稽戲、小說雜劇、樂曲等不同類型的戲曲形式，並指出宋代戲曲在情節結構、表演形式以及音樂唱腔等方面的創新與突破。宋代滑稽戲的風趣生動和小說雜劇的故事性，對後世的戲曲發展產生重要影響，而宋代樂曲的多樣化更為後來的創作奠定了基礎。【宋代戲曲的傳承】接著，書中從第五章至第七章，作者詳細介紹宋代官本雜劇段數、金院本名目和古劇結構，對這些戲劇形式的內容、藝術特點和舞臺表演進行全面的剖析，展示宋代戲曲在制度化的成熟與完備。第八章至第十二章，作者深入探討元代雜劇的起源、發展、結構與藝術成就。元雜劇作為中國戲曲的巔峰，展現在故事情節、人物塑造、唱腔音樂、舞臺表演等方面的卓越成就，這一時期的戲曲創作呈現出高度的藝術水準和多樣化的表現形式，既有對社會現實的關照，也有對人生哲理的探索。【元代戲曲的多樣性與突破】最後，本書的第十三章至第十五章，作者探討元院本、南戲的淵源及時代，以及元南戲的文章特色，並總結南戲在元代的傳播和影響，揭示南戲與元雜劇之間的互動與融合。這一部分不僅展示元代戲曲的多樣性，還對南戲的藝術表現及其在元代的發展進行深入的分析。第十六章餘論對全書進行總結，作者對中國戲曲的源流與演變提出獨到的見解。附錄部分，則為讀者介紹元代重要的戲曲家，對他們的生平和創作成就進行簡要的評述，讓讀者對元代戲曲的創作環境和藝術風格有更全面的認識。【宋元戲曲的繁榮與變革】本書以其嚴謹的學術態度和詳細的資料，揭示中國戲曲藝術在宋元兩朝的繁榮與變革，並勾勒出一條戲曲發展的清晰脈絡，這不僅是一部對中國戲曲史的研究，更是一部文化的縮影。對於研究中國戲曲和傳統文化的讀者而言，這本書無疑是一本重要著作，帶領讀者深入了解中國戲曲的悠久歷史、豐富多彩的藝術形式，以及戲曲在文化傳承和藝術創造中的重要地位。本書特色：本書以宋、元兩朝戲曲發展為核心，追溯中國戲曲的源流與演變。全書探討中國戲曲從上古至五代的萌芽，到宋元時期的繁榮發展，分析戲曲的結構、表演形式、音樂、唱腔等方面的變化。作者運用豐富的史料，對滑稽戲、雜劇、南戲等戲曲形式進行解析，呈現戲曲與社會的緊密連繫。本書對於研究中國戲曲提供極高的參考價值。
歷史、藝術與台灣人文論叢(27)
本論叢成立的目的，是提供歷史、人文、藝術教學或研究者展現思考的園地：一個奠基於學術方式，胡思亂想的刊物。我們深信教學就是面對學生的思考，既然有思考，就有想法，只要再配上根據與參考他人相關成果的雙翼，就是合格的研究。衷心歡迎以教學為主體的老師，敞開胸懷，邁出最後一步，提供你／您的思考結晶，豐富本刊內容，進而超越心中的憂慮，釋放人文、藝術的魅力。
戰後臺灣文學的建構者：鍾肇政研究
本書以鍾肇政所藏六百萬字書簡為基礎 鋪陳鍾肇政建構了臺灣文學的主體性 揭露鍾肇政認定臺灣文學是世界文學的一支 以及獨立於中國文學之外的企圖 名家推薦宋澤萊老師（國家文藝獎得主）本書深入鍾學骨髓，裨益臺灣文壇。許俊雅教授（師範大學國文系教授）本書作者遍讀鍾肇政所有作品，又善於利用書信、檔案等一手資料，挖掘、透視諸多不為人知的隱秘事，既是進入鍾肇政文學版圖的重要指引書，也是能豐富臺灣文學知識的專書。陳龍廷教授（師範大學臺灣語文學系教授）這本書是燈塔，可以遠遠看到臺灣文學的荒野悲涼。李敏忠教授（詩人、臺灣文學研究者）透過「鍾肇政作為戰後臺灣文學建構者」鉅細靡遺的爬梳，點出過往文學史觀的侷限，指出充實臺灣文學主體性，是此書最重要的貢獻與啟示。歐宗智校長（校長作家、東方白大河小說專家）作者透過長期貼身觀察、相處，熟讀文獻，鉅細靡遺，全面探析鍾肇政建構臺灣文學的苦心孤詣，及每一個歷史的腳印，並爬梳其所代表的深刻意義，無疑再次為鍾肇政文學研究開啟新章，可謂價值連城，不可多得。
解讀源氏物語
《源氏物語》是日本小說的頂峰，即使到了現代，還沒有一部作品及得上它。 ――川端康成 《源氏物語》是紫式部在11世紀創作的文學巨作，這部小說不僅是纏綿悱惻的愛情傳奇，更是一幅描繪日本平安時代貴族生活的全景畫卷。透過紫式部細膩的筆觸，得以窺見當時的宮廷文化、社會結構、宗教信仰及日常生活。 跨越千年之後，鑽研《源氏物語》多年的翻譯名家林水福，以現代角度解讀《源氏物語》蘊藏的深刻層次，引領讀者了解紫式部的人生和豐富的詩情、當時人們對生死的思考和態度、物語的傳承和風靡，以及平安朝貴族的日常和家族間的競爭。 對於《源氏物語》中愛情的浪漫與現實、女性角色的地位和命運、宗教信仰與思想如何影響了紫式部的創作、和歌為什麼成為傳遞情感的重要元素，以及朦朧描寫和文章節奏美感如何影響後世文學創作等，作者均有精闢的思索和研究，提供讀者從中一窺經典文學的堂奧，是理解《源氏物語》無窮魅力的必讀之作。 ▍本書特色 ✽林水福教授專著，是理解《源氏物語》無窮魅力的必讀之作。 ✽理解千年前的宮廷生活、貴族風俗、禮儀和婚姻制度等社會風貌。 ✽從日本經典文學的「物哀」影響，理解日本文化的深層底蘊。 ✽探索作者紫式部的現實主義創作，如何反映生活的本質真實。 ✽對生命無常和人世滄桑的深刻感悟，體會日本獨特的生死美學。
唐朝著名詩人王之渙傳：白日依山盡、春風不度玉門關，散軼的兩千首詩篇背後，是吹不散的文人風骨
清廉正直，詩骨如蘭以詩為志，以正為心官微志遠，清風長留不只是寫詩，他寫的是自己的一身風骨不只是為官，他守的是心中的明公正道▎孤高不屈，潔身自退王之渙為人剛正不阿，堅守正道。雖然身處腐敗官場，在面對貪婪權勢時，卻從未屈從於世俗權貴，更不願同流合污。在一次冤案中，他揭露真相，卻遭上司誣陷與報復，遭到流言蜚語的打擊。王之渙在重壓下深感官場黑暗，寧願效法陶淵明，不肯「為五斗米折腰」，決意辭官，掛冠而去，保全自身的清白和尊嚴，為後世文人敬仰的典範。▎清廉堅毅，文安風骨王之渙不只是傑出的詩人，同時也是廉潔奉公的好官。他微服私訪，明察秋毫，解決了霸占田地的問題；審狗破案，在百姓心中樹立了睿智的形象；倡導義學，攬下興辦民間教育的重責。透過一則則精彩生動的真人真事，這位千古偉大詩人的形象躍然於我們眼前，兩袖清風，公正無私。王之渙留給後世的不只是詩作，更是他的智慧及風骨。▎ 欲窮千里目，更上一層樓。這不僅僅是登樓遠眺的意象，更是王之渙一生的寫照。無論是少年時期的熱血俠義，還是青年時期不為五斗米折腰的志氣，抑或是晚年時期為官的公正廉明，王之渙突破自我設限，不斷追求更高的目標。《登鸛雀樓》成為千古傳誦的詩歌珍品，亦在歷代文士的推崇中位居高點，足以見其影響深遠、經久不衰。短短二十字，字字鏗鏘有力，句句意蘊深遠，王之渙在詩中寄託了自己對人生的思考，成為他詩心千載、抱負無限的最佳詮釋。▎羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。《出塞》不僅僅是一首描繪邊塞壯麗風光的詩篇，更是文人情懷與家國情感的凝聚。我們能在詩中看到壯麗的邊塞風光、戍邊士卒的忠誠與堅韌，更能感受王之渙對國土安寧的渴望。王之渙憑藉遼闊壯美的意境、深沉內斂的情感，瑰麗的想像和雄健的風格，以及對現實的反思，將壯闊的邊塞意象與深刻的情感內涵融為一體，真正做到了悲壯中見豪情，絕望中有希望，從而成為了唐代的邊塞絕唱。本書特色：本書旨在探討唐代著名詩人王之渙的生平與詩作背景。作者遍訪歷史遺跡，追尋詩人的足跡，詳細考證唐代的政治、經濟、文化及社會風貌。書中展現了王之渙詩作背後的時代環境和生活情景，解讀了其詩歌創作的靈感來源與詩風特色，將詩人及其作品鮮活地呈現在讀者面前，是一部兼具史料價值與文學鑑賞的傳記作品。
坂本圖書
★坂本龍一逝後最新著作！籌備七年之首部書評集，中文版搶先上市！★完全收錄三十六回「書評 × 人物談」，包括侯孝賢＆楊德昌。★從電影、文學、當代哲學到音樂，首度呈現教授的閱讀世界與創作心法。★收錄教授摯友——傳奇編輯鈴木正文、漫畫大師安彥良和精彩對談。坂本龍一身邊總是有書。由書出發，被書感動。藉由書本，確立信念。坂本龍一愛書成癡，寫下一段段關於人和書的珍貴回憶。★蔡明亮、葉忠宜、焦元溥、陳珊妮、馬世芳、馬欣、李君慈 感動推薦★「從認識坂本龍一的那刻起，他便改變了我對視覺設計或音樂的認知與喜好。」——葉忠宜（平面設計師）「這是你終歸會收藏的作品，那又何必等待？」——焦元溥（作家、講者、製作人）「『藝術千秋，人生朝露。』——坂本先生送給世人這樣的話語後，就踏上了旅程。而他的音樂，則離開他暫時棲居的肉體，為了與未來的聽眾相遇，獲得了新『生命』。」——吉田純子（朝日新聞編輯委員）★「一般社團法人坂本圖書」正式成立眾所周知，2023年3月過世的音樂大師——坂本龍一，本身是一位極為嗜讀的愛書人，博學的他閱讀範圍甚廣，從當代哲學到古語研究，甚至是兒童心理學均有所涉獵。在大塊文化過往出版的《skmt 坂本龍一是誰》中，就有相當多的篇幅談論到「教授」自身的閱讀，以及這些閱讀與他的音樂作品之間的有機互動關係。在《skmt 坂本龍一是誰》出版後，許多粉絲與讀者都對於教授的龐大閱讀量大為震驚，紛紛表示對於音樂大師的閱讀談感興趣。2023年8月28日，「一般社團法人坂本圖書」正式成立。該社團法人由坂本龍一遺孀——空里香女士親自監督，繼承了坂本龍一的意志，以分享能感動人心的「文化財」——「書本」為目標而設立的專案。事實上此計畫從坂本龍一過世前，於2017年便已開始籌備，此項目終於在2023年8月公諸於世。★「我想看強烈的事物，想讀——像心臟被尖銳刺穿般的東西。」★2023年9月24日，《坂本圖書》正式問世；同日，「坂本圖書空間」也於東京開館。《坂本圖書》一書收錄了坂本龍一從2018年到2022年於《婦人畫報》上連載的專欄「坂本圖書」共三十六回，一回一則人物談。教授談人物、興之所至分享記憶中與這些人物珍貴的來往互動，也是談這些人物筆下所寫、或是與這些人物有關的書本。本書為坂本龍一過世後，最新、且首次集結成冊的文字作品集，而本書最為特別的地方在於其以選書出發，進行人物談式的書寫，每一篇首更搭配坂本龍一兒子Neo Sora的攝影作品，意境悠遠。本書體例一如教授過往的文字作品般創新，作為教授的全新企劃，消息甫公開就引來諸多樂迷關注。早在本書出版前，不論是在探訪、文字書寫還是紀錄片中，教授都經常談到他閱讀的種種書藉，其後引伸到自己所關切的主題與音樂作品。這次的《坂本圖書》終於以「閱讀與書本」的角度出發細談，分享他完整的閱讀視野。對於書迷或樂迷而言，都是相當珍貴的一部作品。★坂本龍一談侯孝賢和楊德昌★書中內容涵蓋眾多影響教授音樂觀的各界名家，諸如塔可夫斯基、小津安二郎、大島渚、黑澤明等名導的著作自然收錄其中；與教授關連甚深的夏目漱石、村上龍等文豪名著更是必不可少；其他還包括童書名家麥克・安迪、音樂大師武滿徹、John Cage，甚至明代中國畫家八大山人也在教授談論之列。而更特別的莫過於與漫畫家安彥良和的對談，除了聊安彥大師本身的名作《王道之狗》以外，也延伸到神話、政治、歷史、哲學，甚至讓我們得以窺探名曲《RYDEEN》的誕生祕談。這正正是《坂本圖書》的魅力所在，不僅看坂本龍一慧眼獨具的選書，更是看他如何閱讀這些精彩的選書，以及教授想要透這些選書傳達什麼訊息給讀者。而對於台灣讀者而言，本書中最引人注目的定必是兩篇和「侯孝賢」、「楊德昌」相關的文章。坂本龍一非常喜歡這兩位台灣名導，他在書中不僅分享他如何閱讀日本學者對兩位的論述，更從中連結到教授對兩位導演的欣賞之情，最終甚至向台灣流露出真摰的喜愛之情。★坂本龍一的身邊總是有書★「坂本龍一的身邊總是有書。世界始於書。受書籍觸發。因書而得確信。」這本書的核心價值就在於身為愛書人，甚至「曾經夢想成為二手書店老闆」的坂本龍一如何閱讀，又透過這種種的閱讀獲得了什麼，召喚了什麼。如果說《skmt 坂本龍一是誰》為我們留下的，是音樂大師坂本龍一的日記、雜想、《音樂使人自由》、《我還能看見幾次滿月？》則為我們留下教授的自我剖白。帶領我們看見坂本龍一的創作幕後、他的日常生活；那麼《坂本圖書》則是給我們直接登堂入室，看見坂本龍一自宅的書櫃的機會了。透過閱讀教授的閱讀，我們即將再一次以不同的軌跡，看見坂本龍一。
苔花集：福建師範大學文學院 2022-2023學年研究生優秀論文集
本書為福建師範大學文學院2022至2023學年研究生論文集，分為三大主題架構。一、語文教學與作品解讀，收錄針對課綱語文教材與經典文本的研究成果共八篇；二、閩臺文學與文化，收錄與閩臺文學、文化相關的研究成果共十篇；三、語言文字與比較文學，收錄探討語言文字與比較文學的研究成果共六篇。全書共選入二十四篇優秀論文，匯集不同人文主題的研究與探討，顯現福建師範大學研究生之優秀內涵與精神。
敘事與探究：現代華文小說評論集
本書內容綜覽各名家小說的語言風格、敘事設計，以及指涉的文本意義。評論分析在精細中見深論，在深論中見真章，觀點兼論小說家的創作歷程與文本特殊性，亦適用於一般評論對小說分析的結構理解與論述詮釋。現代華文小說眾聲喧嘩，各家自有風華。本書論述始終圍繞在小說文本的「敘事」與「探究」，透過現代方法的文本分析與論述建構，作者嘗試從不同的理解可能性，探究小說文本在「故事」形式與「敘事」書寫所可能產生的語言風格、詮釋指涉與核心意義，以及小說文本所隱蔽、卻又處處留有線索的微言大義。 這是一本關於現代華人小說的文學評論集，收錄的名家包括張愛玲、蔣渭水、吳濁流、陳千武、鍾肇政、鄭煥、蘇童、阮慶岳、蘇偉貞等人。內容綜覽各名家小說的語言風格、敘事設計，以及指涉的文本意義。評論分析在精細中見深論，在深論中見真章，觀點兼論小說家的創作歷程與文本特殊性，亦適用於一般評論對小說分析的結構理解與論述詮釋。
中國文學研究(小說篇)：從傳統到創新，解析中國經典話本與文學小說
解讀那些影響深遠的經典作品剖析中國古典小說的演變歷程與文化意涵一卷在手，重現明清通俗小說的風貌文學與社會的交織探索人性與不同時代的道德觀念【小說的歷史根源與文化影響】作者藉由本書介紹《岳傳的演化》、《萬花樓》和《伍子胥與伍雲召》等早期的話本小說與歷史演義作品，這些作品展示中國古代小說的起源及其與歷史敘事的密切關聯。這些作品不僅僅是文學創作，更是當時社會與歷史背景的反映。透過敘述英雄傳奇和歷史事件，這些作品塑造了中國人對歷史與英雄的集體記憶。本書對這些作品的探討，不僅限於其文學價值，還深入分析其背後的文化意義和社會功能，讓讀者理解這些作品如何在中國文化中扮演塑造歷史觀與民族認同的重要角色。【多樣性與歷史背景的交織】在書中，作者將焦點放在中國古代小說的多樣化發展，尤其是在明清時期的演變歷程。書中詳細討論《說唐傳》、《隋唐演義》等歷史演義作品，以及《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》這些小說的創作與流傳。這些作品透過豐富的故事情節和鮮明的人物形象，不僅展現了歷史的波瀾壯闊，還透過日常生活場景的描寫，反映了明清時期的社會風貌。本部分的研究重點在於揭示這些小說如何在特定的歷史背景下產生，並透過文學形式表達當時社會的道德價值觀和人際關係。【小說中的敘事技巧與社會批判】作者在接下來的章節中，更進一步深入探討小說的藝術形式和敘事技巧，特別關注馮夢龍和凌濛初的作品如《拍案驚奇》系列。書中詳細分析這些作品如何透過巧妙的敘事結構和生動的語言，成功吸引了廣大的讀者群體。這些話本小說的成功，標誌著中國小說敘事藝術的成熟，並對後世文學產生了深遠影響。書中還討論了這些小說在社會倫理和人性探索方面的貢獻，指出它們不僅是娛樂性的讀物，更是對當時社會現實的深刻反思與批判。【文化的塑造與傳承】書中最後的部分將視角擴展到對整體中國古代小說的總結，從版本比較到文學價值的評估，作者深入探討明清通俗小說的編纂過程及其在中國文學史中的定位。書中收錄的《清平山堂所刻話本》、《京本通俗小說》，為研究者提供了珍貴的資料來源，同時也展示中國古代小說的版本流變。結合學術研究與文化反思，書中強調了這些小說在塑造中國文化精神方面的作用，並展望中國古代小說在現代文學中的影響力。這本書不僅是對中國古代小說的系統總結，更是一部深入探討其文化內涵和社會價值的重要著作。本書特色：本書是一部著重探討中國小說的文學研究專著，作者詳細整理與介紹中國明清兩代的通俗小說與話本作品，書中涵蓋多種不同類型的文學形式與主題，內容豐富多樣。作者所提供的部分版本解題與跋文，增加了研究的深度和廣度，使讀者能更加了解這些作品的背景與影響。本書深入淺出，對中國文學感興趣的讀者都能從中獲益。
書生本色：永遠的時報人，林聖芬紀念文集
面對時代的巨變，實踐高於空談的體認，讀書人直面真實的品格，在經歷過威權、承受過壓力淬煉後，更能繼續「筆則筆、削則削」，足為範式。那是一個台灣社會經長期戒嚴，積弊頗深，亟需改革，社會力開始甦醒的時代。國會漸成變革中心，林聖芬先生觀察敏銳深刻，在大是大非之間，常能不畏壓力，執筆陳詞，針砭時弊，無所顧忌，為推動台灣民主政治的發展，善盡心力，在中國時報以健筆為時代做見證。先後出任政治組召集人、採訪主任、副總編輯、副總主筆、時報雜誌總編輯。服務中國時報期間，先生秉性謙和良善，每於繁忙的新聞工作之餘，廣泛結合政治、經濟、學術、文化各方面資源，以自身為平台，溝通交流、多方媒合，與人為善，無私奉獻。《中時晚報》成立，受命出任第二任社長，《中國時報》總編輯、社長、發行人，出任中國電視公司董事長，前後效力於時報集團近四十年。在台灣民主化過程中，號召師友集思廣益，共同推動台灣社會、政經、文化的進步發展，並長期兼任余紀忠文教基金會董事兼副執行長。時報成立四十週年之際，力倡「種樹救水源（俟河之清）」等多項社會公共議題，推動台灣邁向「公與義的社會」。結合抱負與志業的一生，在每個崗位都全力以赴，他見證了時代，留下了一個時報人清晰的足印。集結眾多故友懷想、深深的懷念，永恆追思文集，以茲紀念。
中國文學研究(小說篇)：從《水滸傳》到《西遊記》，四大名著的形成與影響
小說的前世今生 深入解析中國四大名著，揭示背後的文學與歷史脈絡 掌握中國古典小說的精髓與傳承 穿越時間與空間的界限 看透文字中的人性百態與社會縮影 【從傳說到小說，《水滸傳》的形成與發展】 本書一開始將焦點放在《水滸傳》的演化過程，並分為十個階段，詳細分析這部作品如何從一個民間傳說逐步發展為一部成熟的小說，以及在這一發展過程中，社會與文化因素對《水滸傳》內容和形式的塑造有什麼樣的影響。作者探討《水滸傳》不同版本之間的特點及其流傳情況，並對後世續書如《蕩寇志》等進行比較，揭示續書如何繼承與改編原作的主題與人物形象，進一步深化了《水滸傳》在文學史中的地位。 【《三國志演義》，正史與故事的交融】 作者緊接著集中焦點在探討《三國志演義》的演化與發展，細緻地分析《三國志演義》從民間故事到正史，直至演變為小說的過程。書中對《三國志演義》的各個版本，尤其是嘉靖本的發現及其重要性，進行了詳細且完整的介紹，並加以探討分析這些版本在文本結構、故事敘述和人物刻畫上的差異與影響。本部分還特別關注了《三國志演義》在文化傳播中的地位，以及其如何透過不同的媒介形式，如戲劇、說書等等，進一步鞏固其在中國乃至東亞文化中的重要性。 【解讀《金瓶梅》背後的隱喻】 本書的其中一部分則是對《金瓶梅詞話》進行深入的剖析與探討，從社會背景、人物刻畫到文本的道德觀念進行全面分析。本書深入探討《金瓶梅》所反映的明代社會的複雜性，尤其是其中所呈現的階級矛盾與人性扭曲，並透過對西門慶一生的剖析，揭示出這部小說如何以實際的中國古代社會生活為基礎，塑造出一個充滿張力的文學世界。此外，本部分還對《金瓶梅》如何被認定為「穢書」的歷史過程進行了研究，探討這一評價對其傳播和接受度的影響，同時也分析了《真本金瓶梅》和《金瓶梅詞話》在作者身分與創作時代的推測中的不同見解。 【《西遊記》的形成與文化地位】 本書最後一部分則聚焦於《西遊記》的演化，從文學史的角度出發，作者探討這部小說的故事來源、文本結構及其文化背景。書中對解析《西遊記》中新證據的發現進行了討論，並指出了吳承恩作為《西遊記》作者的重要性與其在文學史上的地位。本部分還分析陳光蕊故事的插入以及其對《西遊記》整體敘事的影響，並從不同版本的比較中探討《西遊記》故事如何集合成現在我們所熟知的文本。作者在最後強調《西遊記》在中國古典小說中的獨特地位，並探討其在文化與宗教層面上所帶來的深遠影響。 本書特色：本書是一部著重探討中國小說的文學研究專著，書中包含對《水滸傳》、《三國志》、《金瓶梅詞話》、《西遊記》等經典小說的深入分析。除了對單一作品的深入研究，書中還提供關於中國小說的概述和總結，對讀者掌握中國小說的整體發展脈絡具有很高的參考價值。本書深入淺出，對中國文學感興趣的讀者都能從中獲益。
中國文學研究(戲曲篇)：剖析戲劇發展與變遷，看懂文本中的文化意涵
探索戲曲的起源與傳承 從北劇與南戲到傳奇的演變 解析經典劇作背後的社會縮影與文化象徵 揭開中國文學研究新篇章 勾勒戲曲的獨特風貌 【元明之際的戲曲變遷】 本書以元明之際的文壇變遷為主線，深入探討中國戲曲在這一歷史時期的發展與演變。書中首先透過對元代和明初文壇的總體概論，剖析這幾個時期文學創作的特徵與趨勢，並將戲曲置於更廣泛的文學脈絡中進行分析。元明之交是中國文學史上的重要轉折點，社會動盪與文化交流的加劇促使戲曲形式和內容發生了顯著的變化，這些變化作者透過本書進行了全面且深入的闡述。 【戲劇中所反射的現實社會】 隨後，本書聚焦於元代「公案劇」的產生與發展，對其特質進行了詳細探討。透過對「公案劇」的定義、起源及其與宋代「公案傳奇」的異同進行對比，作者揭示元代社會背景下「公案劇」的特殊性。書中不僅介紹如「糊塗的官」和「橫暴的吏目」這樣的典型公案劇故事，還分析了「賢明的張鼎」與「鬼神與英雄」等人物形象的塑造，闡述了「公案劇」如何透過戲劇形式反映社會現實與倫理觀念，從而成為元代文學中的重要表現形式。 【戲曲中的社會階層與身分衝突】 在探討元人所寫的不同社會階級以及身分之間的三角戀愛劇時，作者以豐富的史料為依據，全面分析了這類劇作的社會意涵和文學價值。書中詳細描述了這些劇作如何透過描寫不同社會階級以及身分之間的情感糾葛，反映出元代商業繁榮和士子地位下降的社會變遷。從商人角色的崛起到士子「團圓夢」的破滅，這類劇作不僅折射出當時社會階層的流動與衝突，也展現了元代戲曲創作的現實主義傾向。 【淨與丑的角色演變與戲曲研究】 最後，本書探討了「淨與丑」兩大戲曲角色的起源與發展，並對北劇楔子的藝術形式進行了深入研究。透過分析《永樂大典戲文三種》以及其他早期戲文，作者追溯了「淨」角與「丑」角的歷史演變，並探討這兩種角色在元明戲曲中的重要性。本書還對經典作品如《西廂記》及《琵琶記》進行了文本解讀，並透過對《詞林摘豔》以及清代雜劇資料的研究，為讀者展現中國戲曲史的全貌。本書不僅是對元明戲曲的系統性梳理，也為中國戲曲研究提供豐富的資料與獨特的見解，是戲曲研究者和文學愛好者的重要參考書籍。 本書特色：本書含有豐富的中國戲曲研究內容，包括元明時期文壇發展概況、公案劇的產生原因以及其特點、不同身分之間的三角戀愛劇等多個主題的深入探討。此外，作者更詳細論述戲曲中角色的特點，探究北方話劇的楔子以及西廂記的發展史，並對重要的雜劇作品進行精闢的分析。對中國戲曲歷史和文化感興趣的讀者都能從本書中獲益。
專業作家．編劇都在使用的劇本中心式故事創作法
讀完這本書，保證可以寫出一個完整的故事。★強力推薦給以下讀者「已經開始創作」的人。「曾經寫過故事，但有一段時間沒碰了」的人。「沒有創作經驗」的人。◆日本最頂尖的編劇培訓學校創作訣竅大公開「劇本中心」是日本首屈一指的編劇培訓學校。現在日本播的連續劇，大約七成都是出自這所學校出身的編劇撰寫。同時不只編劇，這所學校也培育出許多直木賞作家、暢銷小說家、電影導演、製作人。本書就是把專業人士學習過的課程，特別是培養表現技巧的部分，整理成「如何創作故事」的一本指南。◆學會這些技巧，寫劇本、小說、自傳、漫畫原作都沒問題不管是電影、電視劇、舞臺劇、小說、漫畫、動畫、遊戲，甚至是自傳和散文，雖然類型不同，但有些「表現技巧」是共通的。這本書從如何構思設定、創造角色、安排結構，到怎麼描寫場景，全都傳授給您。即使現在想不出點子、無法持續寫到最後、不知道該從哪裡開始寫，看完這本書後也能創作出完整的「故事」。◆滿滿的獨特方法，立刻上手書中豐富介紹了很多有趣的創作方法，比如在毫無頭緒時想點子的「翻轉想法」、「自我出發法」，引出反應的「石蕊試紙法」，省略說明性描寫和對白的「小道具法」，讓對白更生動的「對白是騙子」等等。每種方法都讓人想立刻嘗試看看。※關於株式會社劇本中心一九七○年由被稱為「劇本之父」的新井一創立。以新井一系統化的「劇本基礎技巧」，開設了適合初學者的基礎講座、小班制研討會、針對不同目的和類型的指導課程，還有連接企業和作家的「作家銀行」，以及激發想像力的「一億人的劇本」計畫。培養出了詹姆斯三木、內館牧子、岡田惠和、森下佳子等知名編劇，鈴木光司、柚木麻子、原田比香等小說家，以及七百多位專業作家。目前熱播的連續劇約七成是這所學校出身的編劇所寫。劇本競賽近九成的獲獎者都是他們的學員。公司的企業理念是「希望日本所有人都能寫劇本」，致力於支持有志於創作的人。【故事簡介】專屬於您的創作課程，即將開始──劇本中心是一所培養優秀編劇、製作人、導演和小說家的編劇培訓學校。只要學習劇本中心式的故事創作方法，任何人都能掌握與現在正活躍的專業作家相同的表現技巧。本書將把這些東西傳授給大家。
給青少年的36堂大師閱讀課：魯迅、周作人、郁達夫、老舍、蕭紅、朱自清……十八位現代文學大家的經典之作
「我於這種時候深感到蕭瑟的詩趣，常獨自撥劃著爐灰，不肯就睡， 把自己擬諸山水畫中的人物，作種種幽邈的遐想。」 自然書寫×四季感懷×生命哲思×故時舊憶…… 文學名家的經典選錄，品味現代文學經典的情懷韻味 ▎經典選讀：文學名家的閱讀課 本書收錄了多位現代文學名家的經典作品，為讀者提供了一次深度閱讀和學習的機會。全書分為八個章節，涵蓋了情感、回憶、生活、自然等多個主題。每個章節內的文章都附有作者簡介、作品賞析及必背金句，這樣的編排不僅有助於讀者更好地理解作品，還能從中學習大師們的寫作技巧。這本書旨在幫助讀者提高語文素養，拓展知識面，並為日後的寫作奠定堅實的基礎。 ▎細品文學之韻味 本書所選取的作品皆是經過精心篩選的現代文學經典，無論是胡適、魯迅等大師級作家的情感描繪，還是老舍、郁達夫等文豪對於自然和生活的細膩刻畫，皆展示了他們高超的文學素養和豐富的內心世界。每篇文章都運用了不同的寫作手法，如託物言志、借景抒情等，這些技巧的應用為文章增添了更深層次的意境和情感，使讀者在閱讀的過程中不僅感受到語言的美感，還能深入體會作者的思想。 ▎文學素養與閱讀表達 本書不僅適合文學愛好者，對於學生來說更是一部不可多得的學習資源。文章中所涉及的寫作技法和表達方式，契合國高中考試的範圍，對於提升學生的閱讀理解和寫作能力具有實際的幫助。書中每篇文章後附有賞析和金句，這些內容可以作為學生們寫作時的靈感來源，幫助他們在日常中累積，並提高對於文字的駕馭能力。 ▎文學經典的啟迪 本書透過呈現大師的經典作品，讓讀者感受到文學的魅力和深厚的文化積澱。每一篇文章都蘊含了深刻的道理和豐富的情感，讓讀者在閱讀的過程中不僅獲得知識，更能在心靈上得到啟迪。書中的文學經典不僅是過去時代的文化寶庫，更是我們當下及未來應該堅持和傳承的寶貴財富。希望本書能夠激發學生們對於文學和寫作的熱愛，引導他們在文學的世界中追尋自己的夢想，並在未來的學習和生活中展翅高飛。 【本書特色】： 本書精選了現代文學名家的經典作品36篇，涵蓋情感、生活、自然等多樣主題。每篇文章配有作者簡介、作品賞析和必背金句，幫助讀者深刻理解文本並掌握寫作技巧。編排既符合國高中學生考試需求，又有助於拓展閱讀視野和文學素養。書中精選的作品也保留了原文，讓讀者在欣賞文學之美的同時，感受大師們的思想深度與文化內涵。
浮生之夢，在亂世中書寫人生：在張愛玲的世界裡，愛是不可捉摸的，總在驚天動地中以靜默的悲劇告終
歷史用墨色，點染了一個陌上煙雨飄渺的民國唯美用深情，幻化了一個女子傾國傾城的傳說時光用精采，演繹了一首人生漂泊的千古絕響張愛玲以文字的無比執著，表達著臨水照花的自我以無比含蓄的唯美，深揭著人性多采多姿的幽微【我是一個古怪的女孩，從小就被稱為天才】出生於顯赫家族，張愛玲並沒有如花燦爛的童年。父母失和，深愛的母親遠赴留英，後母登堂入室，鬧得家裡雞犬不寧。從前那被花園包圍的小洋房，包圍著她與父親共讀書籍的輕聲呢喃，就此在那片光輝歲月中撕出了一道深深的裂口。十七歲的張愛玲在學生時代是悲慘的。個性抑鬱內向，冷冷地隔絕自己與周遭，很快為自己博得「怪人」的稱號。然而這個「怪人」，寫作的天分卻也在聖瑪利亞女校嶄露頭角。十二歲的少女，心中有許多如泣如訴的情感待宣洩，細膩的心思和自幼打得扎實的文學素養，讓她的文章超齡呈現，底蘊綿長。在一夜，父親意外的毒打，迫使這位天才少女逃家，帶著愛恨交織的童年記憶，開始了不平凡的創作之路。【我出來就是寫小說的人】一九四一年，上海淪陷，張愛玲被迫停止學業，然而正是亂世時局，張愛玲洞悉時局和人性的細膩文字，填補了上海文壇因時局動盪而產生的空缺。隨著創作過程，張愛玲將兒時的灰暗、悲傷和甜蜜快樂全融於筆下，這彷彿與生俱來的豐沛能量，一步一步將張愛玲推向成名之路。不過二十初頭，張愛玲豪言一出：「出名要趁早」而她，後來真正地實現了這句話。《沉香屑系列作品》、《傾城之戀》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《傳奇》等一篇篇高水準作品相繼問世，張愛玲的文字在一九四三年至一九四四年徹底點燃上海，打造出奇蹟般的「張愛玲年」。而她那一身過去被人視為「奇裝異服」的古裝短襖，就此在人們的視野中，標新立異地樹立起一道婀娜窈窕、恬淡自如的優美身影。【生在這世上，沒有感情不是千瘡百孔的】孤單且無助的童年，慘澹的中學時期，在張愛玲心中挖出一道防空洞，她彷彿躲在那裡，躲開了戰爭和家帶來的苦痛，卻也深埋於孤單的處境。一九四三年，在她最風華絕代的年紀裡，也是她心扉最柔軟之際，胡蘭成出現在她生命裡。兩人因文學結緣，一個風華正盛，一個官場失意，兩個孤單的靈魂在剎那緊緊擁抱在一起，著名的「傾城之戀」就此上演。性格孤傲的張愛玲，在這段感情裡，「變得很低很低，低到塵埃裡」。愛情使人沉浸甜蜜，也悄悄地侵蝕了張愛玲的自我、尊嚴和自信。一段「傾城之戀」並沒有終結她的孤單，而是歷經千帆留不住，想像中炫麗的愛情如煙消散，煙霧中胡蘭成、賴雅、林式同來來去去，她如錦織華美的衣裳，留下的是踩踏後的千瘡百孔……【因為懂得，所以慈悲】曾經的天才少女，懷揣著一身才學，踏著孤傲冷清的身影，一時名紅中港臺，成了無數書迷的心靈慰藉。然而在七十五年的歲月裡，這位太過纖弱的民國才女，終生期盼的是否也只是一顆「懂得」的心？「長的是磨難，短的是人生。」張愛玲如曇花倏地匆匆綻放的一生，刻入骨髓的是太多的磨難，流淌血脈中的是張揚無畏的愛，流溢光彩的是短暫卻永存人們心中的靈魂，永遠以傲然、恬淡、寂靜的姿態，翩然在書頁之間，繼續吟誦著她不凡卻也平凡至極的夢……本書特色：本書以細膩生動的筆觸，描繪民國才女張愛玲不平凡卻多舛的一生。從她童年的經歷開始，逃家離開充滿矛盾的家庭，到在亂世中以天賦異稟的文筆於文壇崛起。她的作品，既是文學史上的經典，也是一段靈魂的獨白。書中細膩呈現她的內心掙扎，讓讀者深刻感受她孤傲的性格與心靈的脆弱，詩意地詮釋了她短暫卻永恆的生命。
冷戰與中國文學現代性：一九四九前後重新想像中國的方法
從20世紀對中國現代性的諸多想像出發，將中國文學跨越地緣政治的裂隙，置身於全球冷戰的脈絡之中。本書直面中國知識分子經歷的種種危機和挑戰，在全球冷戰的脈絡中，思考現代中國文學的分裂與世界性，並展現未完成的或被壓抑的理念與理想，是如何在後冷戰時代的政治、文學與文化中重新浮現出來。藉由討論藝術與政治、國族與敘述之間的微妙關係，探究中國知識界在文學與文化層面，如何回應冷戰時代政治的對峙與文學的裂變。這些文化實踐和探索中產生的思考，至今仍影響著華文世界形形色色的政治與文化事件。
給青少年的16堂大師寫作課：避免拗口、注意分段、適當比喻、邏輯通順……根除寫作的弊病
►熟悉各種常見文體，掌握精湛的寫作技巧 ►引用大師經典範文，提升寫作深度和張力 ►培養正確寫作心態，實現個人成長與創新 激發對生活的熱愛與追求，在行文中持續砥礪自我 ▎探索文體寫作的廣闊天地 本書是一部全面探討各種文體寫作的經典之作，旨在幫助讀者掌握多樣化的寫作技巧。從敘事到詩歌，每一種文體都有其獨特的魅力和挑戰。本書透過深入解析文學經典和名作賞析，揭示各類文體的內在結構和表達方式。無論是描寫故事的敘事文，還是抒發情感的詩歌，讀者都能從中學習到如何用文字塑造出引人入勝的作品。 ▎從範文學習：借鑑經典，提升自我 本書選取了許多經典的範文，不僅包括古今中外的名篇佳作，還特別闡述了其成功之處。這些範文在展示作者高超的寫作技巧之餘，更突顯了文字背後深刻的思想和情感。透過對這些範文的學習，讀者可以學會如何運用多種寫作手法，如比喻、象徵、對比等，來豐富文章的表現力。這些寶貴的經驗和技巧，將成為讀者寫作道路上的重要資源。 ▎寫作技巧的深度解析 除了提供範文和賞析，本書還深入探討了寫作的各種技術層面。例如：如何有效地描述人物和場景，如何構建有說服力的論點，如何在散文中運用生動的語言等。書中詳細解釋了不同文體的結構和寫作風格，幫助讀者理解如何根據不同的寫作目的和讀者需求來調整自己的寫作方法。這些技巧不僅適用於文學創作，對於日常寫作和學術寫作也同樣具有指導意義。 ▎心態與態度：寫作的精神修養 寫作不僅是技巧的展示，更是一種心靈的修行。本書強調了寫作中的正確心態和態度，包括如何克服寫作中的焦慮和挫折感，如何在寫作過程中保持專注和耐心。書中還分享了許多寫作大師的經驗之談，幫助讀者理解寫作是一個不斷成長和進步的過程。無論是面對靈感枯竭還是創作瓶頸，這些寶貴的心態調整方法都能幫助讀者突破自我，達到新的寫作高度。 ▎寫作實踐與持續進步 本書最後一部分專注於寫作的實踐和持續進步，提供了多種實用的練習方法和建議。從如何開始一篇文章到如何結尾，每一個寫作階段都得到詳盡的指導。書中還強調了修改和編輯的重要性，鼓勵讀者不斷打磨自己的作品，以達到最佳的表達效果。透過持續的寫作練習和反思，讀者可以逐步提高自己的寫作能力，並形成獨特的個人風格。 〔本書特色〕 本書旨在提供寫作的全面指導，涵蓋敘事、議論、說明、散文、日記、書信、遊記、詩歌等多種文體。透過名作賞析及現代文學大師的批評，讀者可以深入了解不同文章的風格特色與創作技巧。此外，書中亦提出如何樹立正確的寫作觀、如何蒐集材料、如何修訂文章等。無論是初學者還是資深作家，都能從中獲得實用建議和靈感啟發。
愛文的天鵝：誰是真正的莎士比亞？德維爾筆名背後的秘辛
甜美的愛文的天鵝！一道多麼亮麗的景致 照見你在水波上現身， 在泰晤士河岸翻飛…… ──本．瓊生 Sweet Swan of Avon! what a sight it were To see thee in our waters yet appear, And make those flights upon the banks of Thames... — Ben Jonson 「知人論世」是重要的文學鑑賞方法。傅正明的新作《愛文的天鵝：誰是真正的莎士比亞？德維爾筆名背後的秘辛》，在歐洲文藝復興時期多種文化背景中，力求多角度評論偉大劇作家和詩人威廉．莎士比亞的歷史意義及其屬於一切時代的現實意義。在莎士比亞著作權的爭議中，著者推重「牛津派」（The Oxfordian theory），即以愛德華．德維爾，十七世牛津伯爵（Edward de Vere，17th Earl of Oxford）為莎士比亞全部作品的真實作者。除了引證德維爾的傳記史料和早期作品以外，本書作者兼用美學、政治、文化和宗教的鑰匙和佛學禪宗的視角來解讀莎士比亞之謎，分析滲透在莎劇和詩歌中以天鵝為象徵的「愛」（love）的多義性及其精神昇華。 本書是中文領域第一本簡明德維爾文學評傳和莎士比亞作品的學術研究專著。 About the Book The explication of “understanding the authors and discussing their times” is an important method of literary criticism. From multiple perspectives and on the various cultural backgrounds in the European Renaissance period, this book entitled Swan of Avon attempts to comment on the historical and contemporary significance of the great playwright and poet William Shakespeare who is for all ages. In the Shakespeare authorship question, the author adopts the Oxfordian theory that Edward de Vere (1550-1604), 17th Earl of Oxford wrote all the works of Shakespeare. In addition to quoting or paraphrasing De Vere’s biographical materials and early works, the author also uses the keys of aesthetics, politics, culture and religion as well as borrows the perspective of Zen Buddhism to interpret the mystery of Shakespeare, and analyzes the ambiguity of “love” symbolized by swan that permeates Shakespeare’s plays and poems and and its spiritual sublimation. This book is the first critical literary biography of De Vere and an academic monograph on Shakespeare’s works in the Chinese field.
文學與建築的傳奇才女，林徽因：在文學中寄託詩情，在建築藝術中實現抱負，永遠的人間四月天！
一身詩意千尋瀑，萬古人間四月天。 民國才女的詩情與才氣，盪漾在詩意的四月！ 輕軟如同花影， 癢癢的甜蜜 湧進了你的心窩。 那是笑——詩的笑，畫的笑： 雲的留痕，浪的柔波。 ▎萬古人間四月天 本書以詩意盎然的語言，開篇便將讀者帶入了林徽因這位傳奇女性的一生。林徽因，被譽為「萬古人間四月天」，她的故事如同春日裡的溫暖陽光，灑落在歷史的長河中，激起了層層漣漪。從序章中，我們可以感受到作者對林徽因的深厚情感，以及對她一生經歷的無限敬仰。林徽因的美，不僅僅是外在的，更在於她內在的詩意與才情，她的生命如同一首優美動人的詩篇，讓人回味無窮。 ▎童年記憶：歲月是一朵蓮 林徽因的童年在杭州這座古都中度過，這裡的美景與人文氣息深深影響了她。從小她就展現出了對詩歌與文學的熱愛，她的才華與情感豐富，使她在文學上顯得格外突出。這段時期，林徽因的家庭環境對她的性格塑造至關重要，她從父親那裡繼承了對國家的熱愛與對知識的追求，而母親的感性情緒也讓她更加渴望自由與獨立。這一切，都為她日後的成就奠定了基礎。 難怪她笑永恆是人們造的謊， 來撫慰戀愛的消失，死亡的痛。 但誰又能參透這幻化的輪迴， 誰又大膽地愛過這偉大的變幻？ ▎學識與愛情：尋找對的人 林徽因的青少年時期，她對知識的渴求與對愛情的嚮往交織在一起。她與梁思成的相識，以及後來與徐志摩在康橋的深情相遇，都深深影響了她的情感世界。這段時間，林徽因不斷地在學習與愛情之間尋找平衡，她的內心充滿了對未來的憧憬與期待。無論是與梁思成的理性交往，還是與徐志摩的激情碰撞，林徽因都在這樣的經歷中逐漸成熟，她對愛情的理解也更加深刻。 忘掉曾有這世界；有你； 哀悼誰又曾有過愛戀； 落花似的落盡，忘了去 這些個淚點裡的情緒。 ▎成就與貢獻：詩意人生 成年後的林徽因，不僅在文學上取得了卓越成就，更在建築領域展現了她的才華。她與梁思成共同致力於中國古建築的研究與保護，這一事業也成為了她生命中的重要部分。林徽因的詩歌與文字，如同她的建築設計一樣，充滿了對美好生活的嚮往與追求。她的一生，是對詩意人生的不懈追求，也是對中國文化藝術的珍視與傳承。本書透過對林徽因一生的細膩描寫，讓讀者深刻感受到她作為一個時代的象徵，所散發出的獨特魅力。 【本書特色】： 本書以詩意懷舊的筆觸，細膩描繪了林徽因這位傳奇女性的一生。從她的童年記憶、學識愛情，到成就貢獻，書中不僅展現了林徽因的文學與建築才華，更深刻揭示了她的情感世界和對美的追求。通篇貫穿了對林徽因詩意人生的讚頌，讓讀者在回顧她精彩人生同時，感受到她獨特的靈魂魅力。
倪匡五看金庸系列(重出江湖版)
「金學」派的開山祖師，倪匡五看系列，重現江湖！世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。【各冊簡介】■《我看金庸小說》一遍又一遍看金庸小說，每看一遍，都擊桌驚嘆，嘆為觀止。金庸的小說，總評語是「古今中外，空前絕後」。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！──倪匡 《我看》在金迷心中的地位，猶如武學不世出的武當張三丰，豪爽真性情的小東邪郭襄，乃「金學研究」的開山祖師，傳說中的「神級」經典！作者倪匡，是唯一代筆過金庸小說之人，是科幻小說的一代大師，更是金庸一生的至交好友，自稱看金庸小說的「段數」已到「金段」。其筆調風趣，觀點爽利，自此之後，江湖不再寂寞，金迷與金迷之間，終能快意交鋒！《我看》是金庸十四部作品的總評，《神鵰》是「情書」，《連城》是「壞書」，讀《天龍》當以書作酒，《笑傲》寫盡人性，《鹿鼎》則開各種賭局……，盡抒作品特點，排名論次；也是金庸人物的九品評榜，下下人物慕容復是可憐人，張無忌因性格模糊為中中人物，徹底失敗的東方不敗是上上人物，胸襟開闊的凜凜大漢喬峯是絕頂人物……，暢談角色性格，喜之愛之。讀金庸的樂趣，如知交再敘，莫過於此！■《再看金庸小說》武俠小說正是最活潑、最變幻無窮的一種文學形式。金庸的小說，是要一看再看三看四看五看六看七看八看的，那時，每一字、每一句之中的精義奇趣，皆可領略，才會真正、真正知道金庸小說的妙處。──倪匡《再看》比《我看》更有韻味。看《鹿鼎記》，面對「韋小寶這個人，到底壞在什麼地方？」的詰問，倪匡逐一破解；「美人三招」和「英雄三招」是金庸寫得最好的招，誰說《鹿鼎》不是武俠小說？驚險緊張和俏皮輕鬆完美揉合，是讀《鹿鼎》最特有的感受……；看《天龍八部》，洞中玉像的一筆帳，便宜了獃氣兄弟段譽和虛竹；阿朱阿碧口中的吳儂軟語，竟是倪匡提議的？而《天龍》的人物關係網，得從段正淳出發……；看《倚天屠龍記》，倪匡注意到，金庸用了最多筆墨來形容趙敏的美麗，筆下其餘女性皆無此幸運；神秘的黃衫女子，是楊過的曾孫女可能性最大？青翼蝠王是金書中最怪異的人，玄冥二老則是最沒有氣勢的反派……談大戰、談情節、談人物，兼談「武俠小說=武+俠+小說」的格局。這是金庸小說專家的「看」家本事！■《三看金庸小說》金庸的武俠小說明明白白告訴所有人，武俠小說是小說的一種獨特的形式，好或壞，不在於這種形式，是在於小說本身。金庸小說，放在任何地方，都會受到歡迎。──倪匡喜歡《笑傲江湖》的讀者，怎可錯過《三看》？在這個江湖裡，如採花大盜田伯光也有重然諾的一面；令狐冲能保命，全靠岳不羣是偽君子；還有貪心的人、神龍見首不見尾的人、為練功自殘身體的人……，倪匡於人物嬉笑暢談，更借西湖梅莊一段布局，探看金庸出神入化的寫作技巧，擊節稱頌。《笑傲江湖》寫的就是放蕩不羈，不肯遵從世俗行動規範的人所做的事。倪匡延伸到對武俠小說的觀察，在表現人性的正邪，絕不歧視和低估女性力量上，比其他文學作品更深刻。令狐冲、韋小寶這兩個「絕頂人物」，前者灑脫豁達、自由自在（金庸花最多筆墨寫其性格），後者倔強勇敢、機智忠誠（倪匡不遺餘力為鹿鼎公辯白），韋小寶更如一面鏡子，照映讀者自己的影子。《鹿鼎》遊戲文章，無愧第一好小說。武俠小說的翻譯問題，以及金庸難得為自己小說人物辯析的〈韋小寶這小傢伙！〉一文，都更添「看」頭。■《四看金庸小說》武俠小說寫得好了，寫到像金庸這種程度，一切人生百態，善的惡的，醜的美的，古怪的正常的，全在其中，如明鏡，如犀照，鬼魅魍魎，無所遁其形：義士君子，皆可見其志。多看金庸小說，享用無窮，得益無窮。──倪匡《四看》看的是《射鵰英雄傳》和《神鵰俠侶》，兩部金庸「最流行」的作品。金庸所有的故事情節，全由人物性格的矛盾衝突而起。楊康是格於環境的悲劇人物，郭靖的良善美好到像偽人；全書光芒萬丈的黃蓉，倪匡卻認為她奸詐得不可愛？還有一個消失人物秦南琴，引出了一段難以解釋的情節……天下四絕，在武功論劍上難分高下，倪匡依著他們的人品早定出了排名：洪七公為人得「痛快」真髓，歐陽鋒是擺明奸惡的「自恃」，出場氣勢懾人的黃藥師是「刻意」瀟灑，南帝則莫測高深的「古怪」。而快樂的周伯通，終是只顧自己逍遙的頑童。郭襄對楊過的情意之深，同掬一淚；本領再強、際遇太差的金輪法王，徒呼負負；楊過的迷人，是面對強勢的執拗；小龍女的特出，是她天性的冷和真。倪匡不談神鵰，卻喜瘦黃馬，是唯一在點評榜的上上動物……人物的性格及其內心世界，交織出金庸小說百看不厭、無奇不有的壯闊天地。■《五看金庸小說》金庸的小說中，固然每一部、每一篇都在寫男女之情，卻沒有一部寫得像《神鵰俠侶》那樣錯綜複雜、那樣淋漓盡致、那樣透徹入徹、那樣感人肺腑、那樣全面、那樣深入。幾乎已經概括了世上所有男女間各種型態的情愛。──倪匡「問世間，情是何物，直教生死相許？」是它的主題曲，《五看》集中力量看《神鵰俠侶》，金庸小說中的「情書」。前半部由倪匡寫來，感性奔放；他仔細琢磨尹志平戀慕小龍女的心路歷程；抽絲剝繭耶律齊娶郭芙的真正目的；王重陽和林朝英的感情流於無味，歸根就是王重陽不愛……，情海男女的惆悵變幻、糾纏無奈，化為「黯然銷魂」，那是失意的最高境界。倪匡更據書中線索，決意將活死人墓的平面圖畫出來，卻發現一個楊過隻手難解的問題……後半部由陳沛然執筆，冷靜誠摯：以多情、絕情與無情人物，架構出一張情網圖，勘破書中痴情兒女，有情皆苦；至情至性，有傷有悲，有嗔有仇，有郭靖黃蓉的中情，有公孫父女的抑情，也有楊過的豪情。十六年後，楊過與小龍女終能聚首，在倪匡心中，文學結構的完整性可以不顧，也要讓熱淚化為一笑；在陳沛然的領悟，則肯定了情深的歸宿。
讀金庸偶得(重出江湖版)
武俠文學的初心，舒國治四十年前出的第一本書！以散文家的敏銳，推理出金庸武俠的書寫藍圖。◆品讀金庸，感受舒式風格的魅力──《讀金庸偶得》是遠流「金學研究」叢書改版次數最多的一本。它的獨特魅力有三：一是作者舒國治是台灣打造「舒式風格」書寫的文人作家，至今仍持續創作；二是此書不同於一般遊戲評論文章，而是從「武俠」形塑的真實世代與文學想像，有脈絡條理地逐步描繪；三是整體裝幀獨樹一幟，一以貫之作者的個性。◆老靈魂的雋永文字，老時光的深情注解──重讀金庸小說，每一次都有新的感悟；重讀此書，字字散發的凝鍊質感，句句揭示的扎實論點，洋溢在字裡行間對「武藝社會」的鉅細探索和充分架構，金庸又如何將之發揮得淋漓盡致，尤其在思想與寫法上的特點，讓金庸小說不朽，讓評析文章雋永。◆2024年新版序，一場四十年的回望──舒國治說，那年他剛退伍，接到沈登恩的邀稿電話，他於金庸小說再熟習不過，二話不說就答應而書成。四十年後，也是二話不說就應允寫一篇新序。就像八十歲的金庸重讀四十歲的金庸而有「新修版」；這樣的一種回望，是對金庸作品的回望，對自己當年撰述情感的回望，對一個讀武俠年代的回望……【內容簡介】金庸的書一出，於我言，武俠書的終極版於焉出矣。至此，別的武俠書再不用看矣。 金庸的作品，其最大特色，若得簡言以蔽，則為寓文化於技擊，而將中國人數千年來之生活心得一絲絲滲入其武俠小說中。 此書寫成於一九八二年，三十歲的舒國治。作家的第一本書，總帶有一種野生的氣息，某種獨一無二的印記與特質，以書的形式，也許早在那一刻就被完整地保留下來，之後的著作都是一種修正。形式上，《讀金庸偶得》珍貴而彌新地保留了「舒式風格」的文字外；主題上，透過書寫金庸，亦呈現了古典文學世界裡，點評作家的某種範式──散論之下有系統，表意之餘有情懷。從「名義的斟酌」、「武藝小說的練功本質」、「金庸的武藝社會」、「金庸思想上的特色」，到「金庸的寫法」，不但身歷體會俠客的生活與心理狀態，也探究感觸金庸的創作手法與意念，豈止是「偶得」而已？兩篇分別隔了十六和二十六年的序言，收入書中，注入了親切又溫情的時代記憶。舒國治感性直言，「我和武俠小說，竟皆是那時代的產物」，甚至，「壓根我把自己活成了武俠小說中的人物」？那樣一個在臺灣讀、寫武俠小說的黃金年代，令人悠然神往。【封面設計構想與意境】此為初版時作者原意設計的封面。圖中荒山小徑，兩人交錯而過，一或是武人，一或是尋常樵夫，不自禁蘊含金庸武藝社會竟是建築在尋常社會之上。2024新版，配以青瓷般的「秘色」作為底色。
倪匡五看金庸系列 ＋ 讀金庸偶得(倪匡X舒國治，雙劍合璧套組，限量加贈「倚天劍」＋「屠龍刀」青銅書籤)
金庸百年，文學不老！解讀金庸，雙劍合璧，所向無敵倪匡 X 舒國治，經典著作重現江湖──「倪匡五看金庸系列」，以小說家的犀利，切中金庸武俠的精妙之處，老練世故的中年倪匡，信筆寫來，藏在幽默評論背後的是，一顆對好友的孺慕真心。《讀金庸偶得》，以散文家的敏銳，推理出金庸武俠的書寫藍圖，青年舒國治，四十年前出的第一本書，帶你回到充滿原創活力的武藝社會。【書籍特色】■「倪匡五看金庸系列」世界上唯一曾幫金庸代筆的小說家金學研究，他說第二，沒人敢說第一◆金學研究的「開山鼻祖」──1980年代，遠景正式引進金庸小說來到台灣，同時沈登恩發出「等待大師」徵稿，出版一系列「金學研究」叢書，創起「金學」名號，蔚為風氣，延續至今。倪匡的「我看到五看」金庸，就是第一中的第一。◆最容易「入門」的金學寶典──這是倪匡的首創也是獨創，以「九品」來品評金庸人物，其中楊過、喬峯、令狐冲和韋小寶是倪匡心目中的「絕頂人物」；同時為金庸小說作排名，他的前三名分別是《鹿鼎記》、《天龍八部》和《笑傲江湖》。金迷閱之，輕鬆可親，或許不全然認同，但讀來酣暢痛快！◆他是小說家，也是金庸的好朋友──倪匡本人擅寫武俠、科幻、奇情、神怪、推理，寫起評論亦是風趣幽默、觀點犀利、節奏明快；而倪匡與金庸的好交情，如曾幫金庸代寫過四萬字《天龍八部》，金庸為倪匡生日賀詩等，兩人的相處秘辛與金庸私底下的個性，皆可窺探一二。◆「古今中外，空前絕後」的金庸小說八字評──倪匡在《我看金庸小說》自序中說：「金庸的小說，總評語是『古今中外，空前絕後』。以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，只怕也不會再有了！」這八字評，為金庸小說的文學地位下了最佳的註腳。■《讀金庸偶得》武俠文學的初心，舒國治的第一本書！收錄全新自序〈憶那些逝去的武俠年月〉◆品讀金庸，感受舒式風格的魅力──《讀金庸偶得》是遠流「金學研究」叢書改版次數最多的一本。它的獨特魅力有三：一是作者舒國治是台灣打造「舒式風格」書寫的文人作家，至今仍持續創作；二是此書不同於一般遊戲評論文章，而是從「武俠」形塑的真實世代與文學想像，有脈絡條理地逐步描繪；三是整體裝幀獨樹一幟，一以貫之作者的個性。◆老靈魂的雋永文字，老時光的深情注解──重讀金庸小說，每一次都有新的感悟；重讀此書，字字散發的凝鍊質感，句句揭示的扎實論點，洋溢在字裡行間對「武藝社會」的鉅細探索和充分架構，金庸又如何將之發揮得淋漓盡致，尤其在思想與寫法上的特點，讓金庸小說不朽，讓評析文章雋永。◆2024年新版序，一場四十年的回望──舒國治說，那年他剛退伍，接到沈登恩的邀稿電話，他於金庸小說再熟習不過，二話不說就答應而書成。四十年後，也是二話不說就應允寫一篇新序。就像八十歲的金庸重讀四十歲的金庸而有「新修版」；這樣的一種回望，是對金庸作品的回望，對自己當年撰述情感的回望，對一個讀武俠年代的回望……【金庸最狂兵器．限定收藏】「武林至尊，寶刀屠龍。號令天下，莫敢不從。倚天不出，誰與爭鋒？」 倚天劍與屠龍刀，金庸小說中最知名的神兵利器！在無數漫畫影視改編中，有各種版本的形象描繪；唯一不變的是，多少江湖情仇由此衍生，亦深深銘刻在讀者心中。 適逢金庸百年，特製兩款書籤，以金屬材質與細緻構圖，賦予小說兵器具體的形象，鏤空造型更顯其精巧作工。「倚天劍」正反兩面個別呈現劍鞘與劍刃，搭配流蘇點綴，優雅爽利；「屠龍刀」墨色的刀身刀柄，結合簡潔有力的線條感，穩重有型。兩款均有金句刻印，乃遠流誠意製作，金迷必藏。 購買「倪匡五看金庸系列」＋《讀金庸偶得》，即能雙刃合璧，同時擁有倚天劍和屠龍刀，您，就是武林至尊！ 【狂喜擊節推薦】楊照、洪愛珠、周悌、台大金庸研究社
美國族裔女性成長小說
本書為馮品佳教授譯寫三十年前所完成的博士論文而成，聚焦女性成長小說及美國族裔女性小說家，以著名女作家摩里森（Toni Morrison）及湯亭亭（Maxine Hong Kingston）的作品為著眼點，探索美國弱勢族裔女性作家如何透過書寫成長小說，以文本建構身分認同，表達弱勢族裔女性遭遇的成長困境，說明她們身處的社會如何充斥著種族、階級，和性向／性別壓迫，而這些入世族裔女性如何在社會夾縫中求取成長發展之可能。誠如李有成教授在本書序中所言：「《美國族裔女性成長小說》論述傳統成長小說的文類成規之餘，一方面突出族裔女性作家的貢獻，另一方面則刻意援引第二波女性主義的強力介入。這兩方面的合縱連橫，為成長小說注入全新的元素，顛覆了長期以來視成長小說為西方白人中產階級男性的文學實踐的刻板印象。《美國族裔女性成長小說》以互文關係論證兩位女性小說家作品的歸屬情境，同時又自不同作品中歸納出兩位小說家之間的差異〔……〕書中關懷的議題與其理論及方法，對臺灣文學乃至於其他地區華文文學的研究而言，無疑仍然具有重要的啟發意義。」亦如單德興教授在本書序中所述：「全書進而深入探討兩位作家的美國弱勢族裔女性成長敘事，如何根據特定的族裔與性別的書寫位置，從四個面向修訂並擴大成長小說的傳統：強調被壓抑的記憶；呈現弱勢族裔女性面臨的多重風險；重視成長的過程，而非只專注於結果。」《美國族裔女性成長小說》為作者開始學術生涯之作，在此時重新譯寫，帶領讀者藉由閱讀隨作者經歷成長的過程，在如此飄渺動盪的世代，重新思考自我定位及成長發展之可能。
小說點線面：敘事中的空間原理
小說裡的空間有那些類型？ 空間的配置和結構如何影響對故事的推進？ 不同類型的空間上在小說的敘述上發揮何種功能？小說家與小說研究者向來關注人物、情節、敘述與時間等議題，《小說點線面》一書則另闢蹊徑，挑戰傳統的文學批評方法，將空間元素置於小說分析的核心。范銘如提出了獨特的空間分類理論，以「點、線、面」三個基本類型，再加上複合空間和邊界等變異形式，涵蓋從微觀到宏觀的各類空間形態，也深入探討了這些空間在文本中的多重功能。 點，包含小面積的居室、單一功能建築體和特定園區，偏向個人的日常活動領域；線，是路徑，是具有聯結、憩止、衝突、逃逸、抉擇性質的中途性空間；面，則是較大範圍的空間，是由許多定點與路徑組織而成偏向集體的公共活動領域，側重於呈現集合性的特徵。 透過細緻梳理百年來的台灣文學，《小說點線面》試圖建構一個既具普遍性、又涵納特定歷史地理彈性的理論模型，不僅揭示空間在文學創作與閱讀中的重要性，為文學研究者提供了新的分析工具，也為跨學科的敘事研究開闢出嶄新視野。
平凹書衣錄 1977─2024
本書收入了作家賈平凹自1977―2024年出版的各種圖書版本500餘種，按著作出版年月前後順序編錄，從中可較為清晰地顯現作者創作的節奏變化軌跡，所收著作版本時間跨度達48年，為作品版本研究者，提供較詳實的原始資料。賈平凹作品版本研究書系之《平凹書衣錄》，本書收入了作家賈平凹自1977―2024年出版的各種圖書版本500餘種，書中輯入的版本以各出版社出版的第一版為主，重印及再版版本一般亦收錄。本書按著作出版年月前後順序編錄，從中可較為清晰地顯現作者創作的節奏變化軌跡，所收著作版本時間跨度達48年，為作品版本研究者，提供較詳實的原始資料。在凸顯賈平凹50年文學成就的同時，反映了中國圖書和出版政策的進一步改革開放，可講中國當代文學和圖書、印刷、發行事業發展繁榮的縮影。不僅具有版本史料和研究資料價值，而且對當代中國文學發展具有文獻參考意義。
互文性與當代學術：跨文本詩學論集
本書依主題與研究方向劃分為四輯十八章，二十五萬字。四輯定為「哲學文本的詩學化進程」、「符號與詩學：泛符號詩學芻議」、「詩史、詩辯與詩藝」、「跨文本詩學的實踐」。就具體內容而言，筆者聚焦於「現代」詩學文本的各個面向與層次。走出西方，回顧中國上古、中古詩學和近世詩話文獻，發掘其間蘊藏的跨文本現象為本書的一大特色。 得獎紀錄 本書獲國藝會與台北市文化局贊助出版
一個地域文學的考察：明代中期吳中文壇研究
本書以當代的文化視野進行古典文學的探究，為作者博士論文的修訂版。透過「地域」的角度來審視明代中期的吳中文壇，從地誌書寫的觀察探討文人地域意識的形成，並對當時的文人群體、文學活動以及文人型態加以探析，期能展現「文壇研究」應具備的規模。全書七章，分成三大部份，第一部份為地域文學的解讀闡釋，以及吳中地域意識的內化歷程，旨在說明吳中文人對其地理環境、歷史傳統的自覺，以及地域對作品內涵的影響。另一方面則透過文人群體與鄉邦情感的關聯，創塑歷史記憶以建構地方文化傳統的探究，剖析文人身份認同的歷程。第二部份探討吳中地域文人群體的類型及組成結構，並探討吳中地域的崇慕鄉先賢、傳承吳中文獻、保藏故物的之文化現象。第三部分則論述吳中地域的社會環境，以吳中文人與商賈的關聯為切入點，進而解析文學商品化的現象及城市文化對文學作品的影響，探索地域文人所呈現的生命意識與生活美學。依違在商業意識與傳統價值觀之間，吳中文人所展現的生活趣尚與生命型態，形成了地域的文化景觀。除了歷時性的考察之外，本書也指出明代吳中文壇延展的學術議題，期能開拓地域與文學的研究視界。
柑仔瀨志(下)
柑仔瀬在藝文篇方面：有北管子弟戲與歌仔戲、有藝術表演者：林松義與許茹芸、更有懷山煤礦三大畫家：倪蔣懷、洪瑞麟、蔣瑞坑，他們都是柑仔瀬的榮耀。教育篇方面：主要教育機構有私塾、瑞芳公學校、瑞柑國小，私塾不敵歷史洪流而沒落，瑞芳公學校的臺籍教師有周碧、李梅樹、莊火木，光復後的教育學者專家有：陳慶明、林塗生、劉進福、詹金城、李木貴與詹金萬。社會篇方面：宗教是黎民生活的精神寄託，柑仔激信仰的主神是福德正神，惟雙生萬善祠與善應祠曁沈公伯，則供奉孤魂野鬼。柑仔瀬的宗教遺聞。令人嘖嘖稱奇；風俗習慣有麻葉（老鷹）的祝福，傀儡抓鬼。柑仔獺民風純樸，族群融合，因瑞柑陸橋的興建，破壞當地精華區，從此柑仔瀬由絢爛歸於平靜。
場景寫作術：好故事來自一連串的好場景，一冊通曉「雪花分形寫作法」中感動讀者的最關鍵步驟
故事場景，帶出形形色色的人生。場景寫作，是寫故事的你最能掌握的風景。&沒有角色，就沒有故事。沒有嚴峻考驗，也沒有故事。角色＋嚴峻考驗就是——「場景」。&身為創作者，你最主要的目標就是帶給讀者最想要的東西－－故事－－能帶給他們強烈情緒體驗的故事。本書將以知名小說《飢餓遊戲》、《異鄉人》、《教父》為例，讓你徹底學會：・能帶給讀者強烈情感體驗的2種場景類型及3大要素・打造讓讀者產生認同角色的6種基本策略觀點・測試主角目標是否完美的5種方法・讓讀者渴望更多內容的2大方向・主角的決定是否能推動故事發展的4種方法・如何修復場景問題的7大程序&「雪花分形寫作法」的主要目的是要幫助你寫出初稿，這時你會發現，原來你已經充滿創意了。&故事是什麼？&故事就兩個要素，角色跟嚴峻考驗。角色——是一個人，非常想要某個東西，嚴峻考驗——是角色得不到想要事物的理由。當你代入一個人，遇到非常危險的情況時，這就是故事。&故事怎麼打造出有力的情緒體驗？&故事讓角色陷入嚴峻考驗，碰到嚴峻考驗的角色一定百感交集。讀者想看到一連串有力的情緒體驗，你的任務就是提供這些強力的情緒體驗，愈多愈好。只要你將故事拆分成一連串的場景，就能做到。只要故事裡每一個場景都是能不負所望的勁爆場景。&故事讓你體驗別人的人生，故事深入你的神經，讓你從中得到強力的情緒體驗。這會在你心裡打造出生存和繁榮所需的情緒肌肉記憶，在真實生活中，你可以利用這些儲備起來的情緒，面對自己的恐懼、堅持下去、在絕望時不放棄希望。即使你一無所有，也可以靠著故事撐過去，你可以從故事裡學到怎麼活下去。&所以，你離不開故事。所以，你的讀者離不開故事。所以，身為作者，主要的目標就是給讀者他們最想要的東西。那就是故事。&
繪本不思議：穿洞、顛倒、調皮搗蛋加上難解謎團……經典繪本創意大集合
當童書天后王淑芬遇到老繪本，就是......創意大爆發的時刻！從18世紀到現代，上百張照片，綜覽百年來世界上最重要圖畫書作品繪本愛好者、圖畫書研究者、插畫收藏者必備指南！&一本只有第一頁的書？要怎麼讀？！誰是世界上最調皮的繪本角色？誰最早開始在繪本上挖洞？26個字母要怎麼玩出無限多個創意？翻開前衛、顛覆、唯美、不可思議的老繪本吧！★13個單元完整解析老繪本創作手法★★淑芬老師帶頭「玩一玩」──每個章節皆有創意實作練習，你的故事靈感寶庫！★★深入圖文關係、點評創作祕方的「繪本小知識」專欄★★望見大師創作腳步的「繪本大作家」專欄★熱情推薦柯倩華（兒童文學工作者）莊世瑩（童書作者）海狗房東（繪本工作者）劉清彥（童書作家與金鐘獎兒童節目主持人）=內容簡介=故事要怎麼開頭才吸引人？如何寫出令人大吃一驚的結局？深入賞析十八世紀至現代的繪本如何開拓新局。無論是寫作、創作、寫故事、畫圖，都能找到源源不絕的靈感！童書天后王淑芬拆解繪本大師的創作手法，以作家的獨特視角，挖掘歐美繪本史中，不論在概念、形式上，驚喜又迷人的點子，為創意加分。=目錄=前言：繪本小史從前從前，有一位作家，遇到了一本古老的繪本……單元一、只有第一頁──《月亮或紐扣》只有開頭的故事書，卻是靈感製造書？連雍‧卡拉森都嘖嘖稱奇的老繪本！單元二、沒有圖的繪本──《好像下雪了》沒有圖的書可能很無聊，真的嗎？沉默的文字也可以瞬間逗趣無比！單元三、結局讓孩子哇哇叫的──《本書末尾的怪物》故事結尾如何推動讀者懸念，讓孩子急著翻到最後，連大人都差點驚叫出聲！單元四、字母書如何玩創意看高栗、柯薇塔、伊索爾等大作家，如何將字母書當成插畫藝術表演的舞台。單元五、重點不在畫功強──《小藍和小黃》不用高超的圖象技巧，就創造出孩子一看就懂的圖像語言。單元六、大膽開挖──《洞洞書》是誰說服印刷廠師傅在書上打洞？每個時代都有創新的洞洞書！單元七、正反來回兩相宜──《顛倒書》正看倒看暗藏玄機，還有雷米‧查利普說不完的循環故事，一本書要怎麼創造出N種讀法。單元八、有操作才好玩──《小芬妮的歷史》十八世紀就有操作書！可以摸、可以拉、可以拍……玩得不亦樂乎！單元九、以不乖出道──《披頭散髮的彼得》從德國黃金三書到《野獸國》，故事如何釋放孩子心中的野蠻？單元十、無字繪本──《鬍鬚做了什麼》從無字小說到無字繪本，超越國界、任何人都看得懂的圖像語言。單元十一、玩具般的迷你繪本圖書館到底是玩具還是書？從《簡愛》到《小熊維尼》的作者都熱情投入，魅力無窮的小小世界。單元十二、無厘頭？輕鬆一下吧！──《傻瓜與更多傻瓜》蘇斯博士和長新太的無厘頭有什麼不同？無意義卻有笑意，傻話連篇卻是孩子的最愛！單元三、奇想甚至謎樣的繪本──《史密斯菲爾德法令》看得懂的誇張，或看不懂得荒謬，從十三世紀的古書到跳脫框架的老繪本，都是想像力的必要品。★專欄★繪本小知識繪本界的先行者──第一本英文童謠集、第一本兒童雜誌、第一本宣示女性主義的繪本！老繪本時代的得獎常勝軍──是誰得到最多凱迪克獎？圖與文的關係──文圖如何搭配演奏，創造出充滿懸念的故事？致敬、戲仿與顛覆──看莫里斯‧桑達克和湯米‧溫格爾的好友互文趣味戰！老繪本的影視版──雪人、瑪德琳與大象巴巴！非虛構類繪本──最受歡迎的世界城市系列★專欄★繪本大作家湯米‧恩格爾──追求自由的反骨創作者路易斯‧韋恩──無法被遺忘的貓畫家雷米‧ 查利普──看不懂，卻很有趣&
和雲：日本文化散策
古希臘哲學家赫拉克里圖斯（Heraclitus）主張「萬物皆流」（panta rhei: everything flows或者有人說panta chorei: everything moves），認為宇宙一切變動不羈，永不定形。對我而言，這種觀念符合我自己的 “be(com)ing”想法：所有的存有（being）不是there it is而是there it can become。除非德希達（Jacques Derrida）的未來（l’avenir）不在／再，凡存在的都必須面臨將來（le futur）不可預期的來襲。如此說來，人類最好／只能戒慎恐懼，臨深履薄地在希望中活著。希望就是企求美好的變化。個人、家族、社會、國家乃至於世界如果有美善的盼望，未／將來就有可能是可以實現的美夢，而任何不堪回首的黑暗歷史負擔或許得以在此「希微之盼／望」中獲得救贖。筆者在日本九州西南學院大學擔任交換教授期間所從事的另類的「文化夢遊」(dre)ambulation和撰寫這本《和雲：日本文化散策》的終極目的在此。
問題角色剖析全書：創作者必知的人格光譜X犯罪心理X精神疾患
◎完美的人太無趣，矛盾複雜的個性更有意思！◎&看3位心理學專家聯手挖掘各影視作品中，你不知道的角色個性X心理模式，從人格光譜、防禦機制、精神障礙、文化心理學、犯罪心理學到MBTI，教你如何呈現不完美人物的光與影。&v劇本家v小說家v廣告企劃v遊戲設計v舞台、影視表演者均適用的人物塑造參考書！&&►「自我確信」A型的人格光譜偏執型人格、類思覺失調型人格、思覺失調型人格A型人格光譜對於經營人際關係沒什麼興趣，生活步調也以自我為中心。這類人格特點在於「自我確信」，也就是對自己的信念很強烈。如果是偏執型人格，就是別人會傷害自己的確信；如果是類思覺失調和思覺失調型人格的話，就是對於自己創造的世界所抱持著確信。→〈小丑〉亞瑟・佛萊克、〈蜘蛛人〉綠惡魔&►「掌控他人」Ｂ型的人格光譜反社會型人格、表演型人格、自戀型人格、邊緣型人格Ｂ型人格光譜屬於在人際行為中特立獨行的類型，甚至給人一種「這個人怎麼會這樣？」「他是不是有點問題？」的感覺。這種人格光譜的特點在於會不斷試圖影響他人。→〈險路勿近〉安東・奇哥、〈穿著Prada的惡魔〉米蘭達・普瑞斯特利&►「焦慮煩躁」Ｃ型的人格光譜強迫性人格、迴避型人格、依賴型人格Ｃ型人格光譜雖然不太顯眼，看起來適應得很好，但是內心往往備受煎熬。他們通常比較安靜，善於處理好自己的工作，卻有點神經質的傾向，時常保持在焦慮的狀態。→〈愛在心裡口難開〉梅爾文・烏戴爾、〈令人討厭的松子的一生〉松子&►操縱人類本能與情感的武器――防禦機制投射、否認、幻想、行動化、理智化、轉移、解離、反向形成、壓抑，和其他成熟的防禦機制（利他主義、壓制、預期、幽默、昇華）防禦機制是佛洛伊德提出的概念，指的是個人在焦慮或痛苦的狀態下，為了保護自己而無意識產生的思維或行為模式。根據性格的結構特性、追求的價值觀與欲望等因素，每個人使用的防禦機制也會有所不同。因此，了解防禦機制可以幫助創作者進一步塑造出立體且引人入勝的角色與情境敘述，同時做出合理的設定。& ▷投射，將自身的欲望與情感推給別人& ▷否認，拒絕接受眼前的現實& ▷幻想，逃往另一個世界& ▷行動化，追求即時性的刺激& ▷理智化，在內在衝突下壓抑自身情感& ▷轉移，為無法承受的情感設定新的對象和目標&&▷解離，變成其他人來逃避痛苦& ▷反向作用，將自己的欲望與情感轉化為相反的行為& ▷潛抑，忘卻記憶或將情感埋進內心深處&►如果MBTI與人格光譜相遇E―I、S―N、T―F、J―P在設計作品角色的人格之餘，為了方便創作者理解，也可以參考目前大受歡迎的MBTI性格分析，用來區分每個人的不同之處和相同之處。讓創作者在進行角色設定時，增添一些想像與樂趣！&►受到文化與社會影響的精神疾患& ▷多重人格障礙：部分意識分離& →〈致命ID〉〈分裂〉〈鬥陣俱樂部〉& ▷解離性障礙：由於心理上的衝擊喪失往日的記憶& →〈奪命總動員〉〈真愛來找碴〉& ▷學者症候群：智力低下、受限的情感表達與超凡的才能& →〈雨人〉〈好醫生〉& ▷亞斯伯格症候群：智力正常但缺乏同理能力& →〈非常律師禹英禑〉〈模仿遊戲〉〈星際異攻隊〉& ▷雷普利症候群：想要變成另一個更酷的人、不甘於自己原本樣貌的欲望& →〈天才雷普利〉& ▷孟喬森症候群與代理型孟喬森症候群& →〈逃〉〈愛你到死〉& ▷行為規範障礙症：觸法少年與非行青少年& →〈告白〉〈凱文怎麼了？〉& ▷心理病態者與社會病態者：對他人的痛苦麻木不仁& →〈沉默的羔羊〉〈夢魘殺魔〉〈新世紀福爾摩斯〉〈終極警探〉〈捍衛任務〉& ▷火病等身體症狀障礙症：無法好好表現出來的怒火& →〈逆倫王朝〉& ▷神病與附身：進入人體的超自然存在& →〈大法師〉〈哭聲〉〈第六感生死戀〉&►為角色注入生命還有哪些會影響個體人格的因素，以及能夠豐富故事設定的一般精神疾患、文化背景及其背後心理，到犯罪側寫師作者本人於現場所見的犯罪，還有人們生活中的壓力，甚至到設定每一位角色人格的角色卡，在本章節都有完整的補充及範例，讓讀者能親手跟著構想、設計。&各大經典作品、角色中都隱藏了哪些心理學奧祕？只要懂得善用心理學法則，就能打造出有記憶點的角色安排衝突推動劇情！&&★★★★★★★韓國讀者反饋★★★★★★★&◎本書內容不僅僅是爲了創作，還能擴大對自己和人類的理解範圍，可以邊讀本書邊成長。從創作者的觀點來看，本書直到最後都在告訴我們，如何在創作中活用和應用這些異常心理的知識。我認為在實用面和自省面，這是一部在任何方面都毫不遜色的著作。&◎這是一本專攻心理學並從事相關領域的多名作者詳細分析著名的問題角色的書。還介紹了人類心理和各種性格，是一本饒有趣味的書。我讀得很開心。即使不是創作角色的作家，為了教養或趣味性，讀一讀也不錯。&◎寫故事時不可缺少的反派，本書是為了可以參考的各種類型的性格和綜合症、心理創傷等的辭典，像講神祕故事的詞典一樣，很適合在執筆小說的時候放在旁邊參考。&◎平時對心理學很感興趣，因爲是結合了心理和故事中的人物創造的書，所以購買閱讀。不是太難的書，相當平易近人。&◎本書講述了人的心理，雖然小說中的人物設定也很重要，但對於想要了解人的內心的人們，這本書既具有實用性，又適合學習。讀完書後，對人與人之間的關係能夠更加深思熟慮。且在很難找到沒有問題的人的當今社會，我們很少有機會如此實用地瞭解人們之間的關係。因此對那些直視自己是個問題角色的朋友們，這本書可能會更有價值。
寫作鍊金術(2版)
從吳念真到蔡明亮，本書擺脫無聊的修辭與公式，徹底鍛造你的寫作鍊金術！ 專業推薦—《明道文藝》創社社長 陳憲仁吳三連文學獎散文獎得主 林文義政大廣告系兼X實驗學院籌備處教授 陳文玲師範大學臺文系副教授、國際臺灣研究中心副主任 莊佳穎中正大學中文系教授、《時間你慢慢的走》作者 蕭義玲寫作有方法嗎？故事為什麼重要？ 本書並非傳統的作文書，既沒有目光如豆的修辭，也沒有食古不化的公式，而是透過貼近創作名人的生命史、成長史，將書寫、閱讀以及個人經驗作一參照，透過二十位老中青三代的知名創作者，闡述創作的核心命題、自我鍛造與困境。引領讀者從中獲知寫作的想法、做法乃至心法，對於提升中學生乃至大學生的寫作力深具助益。全書共分四輯，輯一「父親，最最遙遠的距離」、輯二「翻滾吧！夢想」、輯三「越健康越空虛」，共訪談吳念真、詹宏志、蔡明亮等不同世代的創作者，由其現身說法，如何面對創作的甘苦談。輯四「故事創意與方法」，則由本書作者加以歸納，說明「何謂故事」、「如何講故事」、「該講什麼故事」，引領讀者實踐故事、實踐創意，並且面向自我。寫起來吧，故事力！
白話文學史(第2版)
本書是繼《國語文學史》之後，胡適又一文學史的力作。白話文學史是中國文學史的中心，若去掉白話文學史，就只是「古文傳統史」罷了。「古文傳統史」是模仿的、死的文學史；「白話文學史」是創造的、活的文學史。因此，這一千多年中國文學史是古文文學的末路史、是白話文學的發達史。白話文學不是近幾年幾個人憑空捏造出來，而是經過一千幾百年歷史進化的產兒，否則絕不可能在短短時間內變成一種全國的白話文運動（即新文學運動），引起那麼多人的響應與共鳴。因為1800年前，就有人用白話寫書了；1000年前，就有許多詩人用白話寫詩詞了；7、800年前，就有人用白話寫小說了；600年前，就有白話的戲曲了……本書特色：1.本書雖名為《白話文學史》，實是中國文學史，且是中國文學史最中心的部分。除此之外，也是中國文學史上最熱鬧、最富創造性、最代表時代的文學史。2.「白話文學」包括舊文學中那些明白清楚、近於說話的作品。「白話」有三個意思：一是戲臺上說說得出、聽得懂的話；二是清白的「白」，就是不加粉飾的話；三是明白的「白」，就是明白曉暢的話。3.書中每討論一人或一派的文學，一定舉出相對應的作品為例。所以本書不僅是文學史，還是中國文學名著選本。
塵世孤旅，三毛傳：只要這一切出於自然，我不求深刻，只求簡單
「我們一生複雜，一生追求，總覺得幸福遙不可及， 不知那朵花啊，那粒小小的沙子，便在你的窗臺上， 你那麼忙，當然看不見了……我不求深刻，只求簡單。」 & 在無羈歲月中的流浪與追尋，作家三毛的孤獨行旅 & 三毛的一生隨心所欲、浪漫優雅，這位女性被許多人稱讚是有靈性、看法獨特的作家，而她的愛情也與眾不同，經歷許多愛恨情仇、分分合合後，最終與丈夫荷西經歷短暫又驚心動魄的愛情。 & 本書以三毛的生平為時間序，用清新簡潔的文字，講述這位作家孤傲卻瀟灑的一生。內文細膩地記錄三毛48年生命中的重要時刻，小時候的她，總給人一種特立獨行的印象，因為不會寫「懋」這個「醜八怪字」，就把陳懋平改為陳平；她認為世上再沒有比跟死人做伴更安全的事，且覺得他們都是很溫柔的人，於是選擇在墳場讀書讀到昏天暗地；她孤身到西班牙留學，又輾轉於德國、美國、非洲等地，能留住三毛的人，只有她自己。她的靈魂是自由的，不受框架束縛與干擾。 & 三毛的一生都在叛逆中成長，一生都在漂泊、在感受、在寫作，她留給世人的文字皆是由她的生命所構築，毫無保留地將飽滿的情感傳達給讀者，她對愛情的態度堅貞且決絕，就如同她與荷西結婚時，收到對方贈予的駱駝頭骨那般堅決，「這副頭骨，就是死，也不給人的，就請它陪著我，在奔向彼岸的時候，一同去赴一個久等了的約會吧。」 & 我們不求和三毛一樣，活得轟轟烈烈又傳奇，但可以試著為了自己做一些改變，那怕只是蜻蜓點水，也有漣漪。 & 本書特色 & 本書以簡潔清新的文字，細膩刻畫了作家三毛孤傲瀟灑的一生。在六個章節中逐步展現她從青春年少、離經叛道，到自由流浪和婚後重生的旅程。不僅記錄了三毛在西班牙、德國、美國、非洲等地的漂泊經歷，也深入描繪她的愛情、靈魂的孤獨與追尋。讀者可從中感受到三毛對自由的渴望和對愛情的堅貞，懷念這個灑脫又奔放的靈魂。 &
