楊牧書簡Ⅱ
楊牧致八十五位師友兩百多封私信探尋詩人底薀的珍貴線索《楊牧書簡Ⅱ》為輯選楊牧信件成書的第二集,曾輯入《楊牧全集》,為「別卷」八冊之一;此書收楊牧致八十五位師友兩百多封私信,是探尋詩人底薀的珍貴線索,書札文采,別有滋味。書信文學,中外皆具重要地位,這些恣意揮灑,直抒胸臆的私信,最能表露楊牧的至情至性,和見識才情。楊牧談書信文學:「他們往返的推敲討論,無不顯示率性之大義,自然天成,往往比正規的文學創作更加精緻晶瑩,甚至更加豐富深刻」 ——《海外寄霓君》序:〈留學生朱湘〉)楊牧曾言:「了解一個文學家最真確的方法不是看別人對他的批評,甚至不全是看他的詩或小說,而是通過他的書信和札記,尤其是不擬發表的……不加修飾的信函,札記更是真人格的流露。」 ——〈關於卡繆和他的札記〉)
無所屬之玫瑰
書寫有著莊嚴的寂靜。在分散的短句中,有聽得見的沉默,看得見的空虛。我一邊說著,一邊棄絕說過的話。」 鍾玲玲生命筆記.《生而為人》+《2018》結集重版 《無所屬之玫瑰》結集鍾玲玲分別於2014及2018年隨文學雜誌《字花》附送的《生而為人》及《玫瑰念珠2018》(本為沒有名字的書)。《無所屬之玫瑰》思考生命、愛、家族與命運等命題。全書分為三部份,分別是寫於2008年的〈自由的幻影〉;2014年的〈生而為人〉;及2018年的〈A君的來信〉、〈愛菲愛上帝愛到死〉、〈那深深的腥紅〉及〈無所屬無所屬之玫瑰〉。 「一九四八年秋,我出生了。但生而為人這個事實,卻不是由我決定的。事實是每個人的出生,都是身不由己的。這一年的秋天,我便六十四歲了。人活到這個年紀難免會感慨萬千,思想著到底該慶幸能夠到這世上一回呢,還是慨嘆著說,要是從未生而為人便好了。現在我是這樣想的,要是從未生而為人便好了。」 「那麼,該重新開始呢,還是就此結束呢。據說自敘事宣告無效以後,我們步入的是新的抒情年代。在這兒重要的不再是弄明白,而是活著吧。」 「安娜知道她的存在不過是自由的幻影。她就是因為這個緣故,奔赴這個世界的。」 「在越出自身界限的神魂顛倒中仿似置身和聲的中心,並真心相信,即便愛的對象是虛幻的,但愛的感覺是真實的。這充實的感覺在不敘述、不描繪、不論證的情況下得以體現情感的特徵,因而情感的語言不是書面的,而是全面的。」
玫瑰念珠
這是我們感激遇見,並且希望一再遇見的一本書。傳奇之書.鍾玲玲《玫瑰念珠》2024年最新修訂 「並且相信在虛廢的時光中,定必有著珍貴的部份。」 鍾玲玲經典之作《玫瑰念珠》初版於1997年,文字風格獨特,影響多代香港作家。《玫瑰念珠》絕版多年,期間經歷鍾玲玲多次重寫,終於在2024年以最新修訂的容貌呈現讀者眼前。 《玫瑰念珠》寫到的,是青年文生的學習,陽桂枝、汪玫莉的遭遇,和徐良琴的寫作。學習中的文生為幫助還是拯救感到困惑極了,但只要是真的,就是可予辨認和充滿體味的人生。陽桂枝在時光中經歷的是死與變容,汪玫莉在長久的懸念中,但願慈愛與恩典,直至永遠。徐良琴相信文學作為情感教育的一種始終是美好的。 像平整織物的圖案。能夠自每一根線條。追溯花結的枝杆和根部。據說均稱的愉悅源自動亂的創傷。所有曾經在平整織物上留下的點。全部在玫瑰花形長久的嬉戲下。退隱至。圖形的。背面。玫瑰花形與大自然的直接連繫愈是薄弱。暗藏的張力便愈大。在這些短暫而清晰的敲擊聲中。凡事反求諸己。--〈母題和隱喻〉 我認為文學作為情感教育的一種始終是美好的。她的多種多樣教我深信,生命中確有不可窮盡的事物。--〈她的文學志向〉 你們呼喚我的名字,彷彿被囚的僅是肉身,像林中的野獸,發出陣陣的哀鳴。汝勿恐懼,但凡流放的,必在遠處,結束,在廣?的原野上,有重返的,家園。--〈汝勿恐懼〉
不被大風吹倒
諾貝爾文學獎作家莫言 最新散文集在人生的艱難時刻,唯有迎風而上,才有戰勝困難的可能而愈是在困難的時刻,愈是文學作品能夠安撫人心的時候我曾向年輕的朋友們寄語,希望大家不要被大風吹倒。這裡的大風當然是象徵意義的,本意是希望大家鼓起勇氣,敢於面對困難,挑戰困難,最終戰勝困難。當然,很有可能戰勝不了困難,甚至被困難戰勝,但戰一戰還是比不戰而屈服好。——莫言/諾貝爾文學獎得主▶ 莫言談如何面對困境當我們遇到艱難時刻,不要灰心,不要沮喪。只要努力,總是會有收穫。希望總是在失望甚至是絕望時產生的,並召喚著我們重整旗鼓,奮勇前進。一個人可以被生活打敗,但是不能被它打倒。▶ 莫言談閱讀改變人生閱讀確實是我們人類一項重要的活動。我們的社會能夠進步,人類能夠發展,生活能更美好,離開了這項行為是不可能的。▶ 莫言談從生活中汲取靈感一部好的作品,必是被靈感之光籠罩著的作品;而一部平庸的作品,是缺少靈感的作品。我們祈求靈感來襲,就必須深入到生活裡去。我們希望靈感頻頻降臨,就要多讀書多看報。我們希望靈感不斷,就要像預防肥胖那樣,「管住嘴,邁開腿」。名家推薦諾貝爾文學獎得主莫言先生以「不被大風吹倒」為題,勉勵年輕人遇到艱難時刻,不要灰心喪志,要勇往直前,這點我深有同感。年輕人面對未來,唯有走出去,認識世界變化,並持續學習新知,確立對的價值觀,才能掌握羅盤,探索各種可能。認識莫言先生超過10年,2013年佛光山舉辦第二屆「星雲人文世界」論壇,星雲大師邀請莫言先生來台,特聘他為佛光山佛陀紀念館首位駐館作家。當時我與高希均教授有幸與兩位「大師」共同暢談「看見夢想的力量」,並給予年輕人追求夢想的建言。——王力行/遠見.天下文化事業群創辦人本書特色 精選37篇諾獎作家莫言的生命故事,具激勵人心與啟迪智慧之效。 特別收錄「莫言寫作小技巧」7則,讓大師手把手教你如何創作。 特別收錄「和莫言聊聊天」10則,邀你貼近大師內心的真實世界。
瓊瑤經典作品全集:我的故事(完整修訂雪花飄落精裝版)
跨世紀風靡華文世界愛情文學繆斯──瓊瑤有如雪花與火花同時綻放我將飛向可以起舞的星河世紀現象級作家人生最完整自傳修訂,全新燙銀雪花飄落書衣精裝版,隨書收錄珍藏紀念彩照,以及六十年創作風華經典全紀錄當前塵往事,在我腦中一一湧現,我真不相信自己已經走過這麼長久的歲月,歷經了這麼多的狂風暴雨,目睹過生老病死,體驗過愛恨別離……各界名人名家不朽推薦:名演員 古巨基|國際巨星 林青霞|名演員 林心如|律師 呂秋遠|知名譯者暨東美出版總編輯 李靜宜|國立臺灣師範大學臺灣語文學系教授 林芳玫|國立台北教育大學台灣文化研究所教授兼圖書館館長 林淇瀁(向陽)|暢銷作家 典心|新媒體工作者 范立達|知名音樂人 姚謙|金鐘編劇 徐譽庭|國立台北教育大學語創系教授暨作家 郝譽翔|暢銷作家 凌淑芬|超人氣作家 晨羽|國立政治大學講座教授 陳芳明|國立臺灣大學臺灣文學研究所助理教授 張俐璇|名作家 張國立|知名音樂人 許常德|讀書共和國出版集團發行人 曾大福|國立臺灣大學臺灣文學研究所所長暨教授 黃美娥|華文創總監製 葉如芬|名作家 楊照|名主持人 蔡詩萍|知名影評人 塗翔文|
在城市迷路才是正經事
把城市當作巨大的迷宮,享受逐步探索的樂趣。在失戀過後、在每個人都在說This city is dying的刻下,我繼續每天按照自己的心情和節奏,不跟循地圖,拐彎鑽進陌生的巷子裡,來一場隨心所欲的冒險。曾經跑到世界另一端的海島住下來,最後卻發現,回來才是唯一的歸宿。-以流麗的文字及具質感的相片細說城市絮語,首次推出全新創作的相片x散文集
歌之國土:馬世芳的巴布.狄倫六講
這是最接近我們的一本巴布‧狄倫 馬世芳嘔心瀝血之作,你將讀到他對狄倫最深的愛與敬意 「狄倫窮畢生之力,以過人的詩情和想像力,在歌裡構築了一個幽深而複雜的『美國』,那是如夢如謎的迷宮,也是現世和歷史的倒影。」──馬世芳 關於本書: ★本書係以2020年馬世芳在誠品信義「巴布‧狄倫六講」講堂內容為底稿,重新增補編寫而成。 ★因應講堂的概念,全書採左翻橫排的復古講義式設計。 ★特別邀請版畫家 張可 製作封面插畫,向六○年代的狄倫致敬。 巴布‧狄倫──歌手生涯超過60年,發行50張專輯,創作逾500首歌,總銷量破1億2500萬張,榮獲11座葛萊美獎、金球獎、奧斯卡、並成為首位獲得諾貝爾文學獎的歌曲創作者。他是六〇年代青年文化的旗手,也是洞燭亂世的先知、流行樂壇的宗師。他是吟遊詩人,也是搖滾巨星,而他自己說:「我就是個歌舞者(Song and Dance Man)」。 本書以作者馬世芳在誠品講堂的「巴布‧狄倫六講」內容為底稿,重新增補編寫而成。馬世芳從青春期迷上狄倫,蒐集數百張地下錄音,研讀海量著述,越洋追聽演唱會十幾場,歌迷資歷三十餘年。中文世界最能引領讀者深入狄倫宇宙的導聆人,除了馬世芳,不作第二人想。 各講簡介: 第一講:民謠詩人的養成與茁壯(1941-1964) 話說從頭,從狄倫早期幾張奠定當代民謠歌者「原型」的經典作品談起,並論及諾貝爾獎表彰詞所謂「偉大的美國歌謠傳統」,以及狄倫如何吸收消化庶民樂史,構成他作品的地基和樑柱。 & 第二講:他揹起電吉他,改變了歷史(1964-1965) 狄倫在1965年擁抱搖滾,樂風丕變,短短13個月連續發行3張曠世鉅作,本章詳述「搖滾三部曲」的前兩張專輯《全數帶回家》(Bringing It All Back Home)和《六十一號公路重遊》(Highway 61 Revisited),並詳細解剖被譽為「史上最偉大搖滾單曲」的〈像一顆滾石〉(Like a Rolling Stone)。 & 第三講:狂飆年代的烈火與冷眼(1965-1966) 本章書寫「搖滾三部曲」壓軸的雙專輯《金髮疊金髮》(Blonde On Blonde),以及狄倫震古鑠今的1966世界巡演。 & 第四講:詩人的熟成與蛻變(1967-1973) 從玄奧妙趣、深不可測的《地下室錄音帶》(The Basement Tapes)到素淡簡約的《約翰‧韋斯利‧哈汀》(John Wesley Harding),狄倫在六、七〇年代之交歸返鄉謠,直到1974年重回巡演舞台,再次點燃搖滾火力。 & 第五講:心碎自傷之歌及其昇華 本講從狄倫1974與「大樂隊」(The Band)重返巡演舞台、轟動樂壇談起,並深入探討1975年的重量級作品,充滿心碎自傷之歌的《血路斑斑》(Blood On the Tracks),以及同年開展的「轟天雷綜藝團」(Rolling Thunder Revue)巡演。 & 第六講:硝煙中回望的老戰士 從1977年的《渴望》(Desire)專輯談起,兼及之後的「宗教三部曲」,以迄八○年代末狄倫走出低潮的力作〈慈悲啊〉(Oh Mercy)。狄倫在1997年以《遺忘的時光》(Time Out of Mind)重回巔峰,自此展開長達二十年的「豐水期」,接續的《愛與盜竊》(Love and Theft)與《摩登時代》(Modern Times)專輯,乃至於2020年的《狂浪之道》(Rough and Rowdy Ways),都足以列入生涯頂尖之作。本章歷數暮年狄倫日益老辣、內力深厚的精選傑作,並論及他連續三十餘年馬不停蹄巡演,創造的另一則傳奇。
今晨有雨:鍾怡雯精選集(增訂新版)
★ 作家周芬伶專文推薦★ 精選鍾怡雯不同年代的散文代表作,展現豐沛的創作風格。名詩人余光中評:鍾怡雯的語言之美兼具流暢與細緻,筆路由實入虛,從經驗中煉出哲學,她擁有金聖嘆所謂的才子獨具之慧眼靈心,能從極微處去觀照婆娑世界;靈眼明察,又能夠靈手捕捉,以詩的象喻生動地刻劃顯現。她的藝術像回力球一樣,不斷在虛實之間來回反彈,倒真能入於詭異,引起驚悚。值得注意的是,她的獨創往往在於刷新觀點。名散文家周芬伶評:鍾怡雯的文體交揉著現代與古典,現代如莒哈絲、蘇童的實驗精神,古典如魏晉人的瀟散不在名教之中,服食丹藥愛談玄虛則有何晏、劉伶、阮籍之風,筆法形影神問答如五柳先生。從《河宴》、《垂釣睡眠》到《陽光如此明媚》,精選鍾怡雯的42篇精采散文,以日常中不起眼的生活周遭事物為書寫素材,發掘隱匿於平淡事情的理趣,充分展現了其散文的語言魅力,以及驚人的創造力。新版特增最新著作《麻雀樹》裡4篇作品,完整呈現鍾怡雯創作風格的轉變與歷程。
新散文課(增訂新版)
★ 周芬伶《散文課》全新增訂版《新散文課》。2013年周芬伶《散文課》回應散文種種大哉問,出版十多年後,隨著時代轉變,科技發展,特修訂推出《新散文課》。在原本的架構上增修,探討散文虛構與非虛構區別與模糊地帶,旁及文學批評等課題,為散文最常遇到的十大疑問解惑;同時,在面對網路世界的新語言大量產生,還有Chat GPT等人工智慧AI浪潮來襲,她更大膽預言與剖析散文未來走向,提出各種思考面向,完成《新散文課》。周芬伶說「散文是一個時代的語言窗與實驗室」,因為書寫的自由度與透明度,越新越美,越能彰顯它的獨特魅力。讀散文是傾聽,也是對話,滿足文字憧憬外,又能另闢蹊徑,尋覓人情與人性之美。寫散文,教散文,周芬伶開的《新散文課》有如繁花盛開的文學花園,隨處駐足,美不勝收。從林文月的憶往懷人,到蔡珠兒的知性研究,味覺之外,飲食散文最動人的是人情味;因為出走的想望,三毛寫遼闊的沙漠,舒國治在各地晃蕩,看景點也看不同的人生態度。而余光中的「地圖」與席慕蓉的「荷花」,意象鮮明,是作者寄寓所在,也是讀者想像力的起點。散文是作家第二張身分證,張愛玲意到筆隨,梁實秋簡明扼要,或自然隨性,或博雅風趣,不僅可一窺作家真性情,更展示散文的無限可能。
一個棲身的地方
★獲台灣文學金典獎的新世代作家何玟珒以家族為底本的書寫,描述遷移、逃離、暫住或長居的那些住所,母親塑養孩子的身體髮膚產生的變化,以及家族在身體與語言的權力場域中展開的角力。★本書獲國藝會創作補助作家 馬翊航作家 張馨潔作家 盛浩偉作家 陳栢青中興大學台文所副教授& 陳國偉作家 劉梓潔作家 蔣亞妮作家 顏訥買房力推&家屋就是人世一隅敲開裸露自我的屋瓦,掀揭潮濕隙縫的蟲居,直面來自身體與空間的傷痛,讀著何玟珒的文字,在糾結的親緣間尋找化解,身心獲得近乎斷捨離的療癒。榮獲台灣文學金典獎的新世代作家何玟珒,繼備受矚目的小說集《那一天我們跟在雞屁股後面尋路》後,首度出版散文集《一個棲身的地方》,描述遷移、逃離、暫住或長居的那些住所,書寫家族間的愛恨交織。全書分為四輯,「空間書」記錄作者所待過的房間,並援引建築史發展脈絡來闡述空間產生的意義。同名篇章〈一個棲身的地方〉,寫母女三人不停地遷居,以及儲物症的母親如何安排女兒的房間,用女兒來寄居她的匱乏,把丟掉可惜的舊衣置放在女兒的衣櫥。「身體書」將個人的身體視為一個權力場域,透過掠龍的〈傳導痛〉和做臉的〈面子問題〉,觀察母親如何塑養孩子的體膚,以及親子掌控權拉扯的微小角力。「舌頭書」藉由學習語言的歷程,思考自己在使用語言的背後所認同的我父(本省第二代)與我母(外省第二代)之歷史,微觀舌上之語,映照經歷兩種不同脈絡的〈少女政治史〉。「家族書」透過〈父女〉與祖父往生的〈告別式〉,講述個人對原生家庭接近與斷捨離的家族史。身體不光是被動盛裝的容器,銘刻學習的經驗、遭受的苦痛與生活的因果;身體作為一個棲身的地方,亦主動以舌頭五感和外在的環境、周遭的人們互動。何玟珒敲開裸露自我的屋瓦,掀揭潮濕隙縫的蟲居,直面她幽微的、來自身體與空間的、難以言說卻迴避不了的種種傷痛。她在不成眠的夜間散步尋求平靜,在糾結的親緣間尋找化解,遊走於感性抒情與理性論辯的敘事結構中,一筆一畫專注地鑽切和剖面自己,試圖把所有長滿蟲蝨的衣服與居所,光雕成華美的生命的殿堂。
那條時光流轉的小巷(增訂三版)
★ 劉墉抒情散文自選集全新增訂版。★ 特別收錄四篇劉墉近年創作的新文章〈七十夢囈〉、〈畫我童年〉、〈男人老了〉、〈美麗的疼痛〉。栩栩如生的人物、既熟悉又驚奇的事件,劉墉說故事,有笑有淚有智慧,令人想一聽再聽。劉墉抒情散文精選,從童年的記憶萌牙,追尋逝去的時光,發現愛的源頭。本集初版於二○○二年,二○二五年九歌重新排版上市,新增收錄四篇作者近年創作的新文章〈七十夢囈〉、〈畫我童年〉、〈男人老了〉、〈美麗的疼痛〉。年逾古稀的劉墉以〈七十夢囈〉談身世和宿疾,曾經吐血輟學、失火沒了家,哮喘缺氧時會胡言亂語,看盡人生無常,沒想到藥罐子居然混到古稀之年。也透過〈畫我童年〉描摹繪畫之路和兒時故居的小花小草小鳥小蟲,父親對他畫出生命中的第一朵牡丹花鼓掌叫好。劉墉說故事,筆端帶感情,忽而喃喃訴說胸中的澎湃情感,忽而帶著激勵奮鬥的思緒;甚至只是蒔花弄草、愛花賞鳥,也自有陶淵明般的田園情懷,由大自然的感悟,禮讚生命,尊重一切眾生。儘管是他個人的抒懷,卻深深挑動每個人心底那根弦,是知性說理外,另一個感性道情的劉墉。
禪花釀蜜〔蕭蕭文化散文4〕
心開了,那無瑕無疵、無翳無礙、湛然清澈的「自性」,才能透出光明,透出的光明才能充滿人天之間。心開了,我心與他心會通,人心與物心交融,活活潑潑的生命泉源,無所不在,觸目即是。蕭蕭以最柔軟的心,走最堅實的路。為雷霆震震、風雲詭譎的昏昧世間,留住一片璀燦燈火。——〈以最柔軟的心,走最堅實的路〉蕭蕭的文學禪,每一篇都有豐盈的心靈能量潤澤,「心靈能量」就是當你跟一個人在一起,可以不怖不畏,不憂不懼。讀《禪林蜜花》、《禪花釀蜜》,喝八卦山上四季春,亦如穿越時空遇見當代摩詰,淡淡的喜悅與清涼在金秋空氣中、你我的生活流動。——〈茶熟香溫且自看〉本書特色蕭蕭的禪學文化散文,以生活的情緒叩訪禪宗公案,獨創別具趣味的生活禪學。
禪林覓花〔蕭蕭文化散文3〕
禪如大地黑暗,日出即明;禪如真相不明,一疑即悟;禪如鏡上灰塵,抹淨即見;禪如芭蕉中心,剝了即無……——《六祖壇經講話》《禪林覓花》與《禪花釀蜜》編排整裝完畢,編與寫將近兩百本書籍的我仍然掩不住興奮,我將這兩册書,歸之為〔禪〕文化散文,因為書中都有禪字,都以生活裡的情緒去叩訪禪宗公案,以文學的語言去推演禪意中非理性、也非「非理性」的思維,其中的悅樂比起詩又更難以蠡測與傳述。有人能談禪境,有人喜歡說禪意、禪味,有人逗留在禪喜和禪趣裡,我是在禪的脈絡裡學習改變思維,諸如「山裡清泉何嘗不是天上的白雲,天上白雲未必是山裡的清泉。」不變的是──流動的禪的思維。我們繼續。——蕭蕭本書特色蕭蕭的禪學文化散文,以生活的情緒叩訪禪宗公案,獨創別具趣味的生活禪學。
文青櫃姐聊天室:那些失去與懸念的故事
鍾文音的櫃姐之旅 只要打開那扇購物之門 就會看到一個又一個 走進衣櫃的人生故事~~ ★讀者詢問不斷,自由副刊熱烈按讚分享的專欄「失去與懸念」出書 讀者留言:「文青櫃姐的聊天室,像日劇深夜食堂。洋溢著治癒人心,煮字療饑,誘人喝一大碗熱湯……」 這一天,走進一個斷臂女人。 很難忘記她,因為她有一邊的長袖空蕩蕩的。 她來幫女兒買衣服,女兒愛漂亮,時髦,可她看起來好寂寞⋯⋯ 這一天,一個女人推開門劈頭就說:我要拿修改的衣服。 請問何時送來修改的?兩年前⋯⋯ 這一天,女人問這是真皮嗎?限量絕版款。她一聽就帶走了。 另一個女人把所有櫃上的皮包都問了一次是真皮嗎?是的。好漂亮,但可惜我吃素⋯⋯ 這一天,進來的女人不看衣服樣式,只問打幾折? 這一天,進來的女人不做二心,只要穿起來顯瘦的? 這裡的相遇,是現實中的大千世界。 有蒼涼際遇,有瀟灑愛己,有韓式療癒,有失去與懸念, 在文青櫃姐聊天室,繁花盛開,篇篇燦爛。 鍾文音專職寫作,業餘打工,從作家到櫃姐,從櫃姐到看護工, 櫃姐身分的新「聊」齋奇異時光,一次又一次短暫的萍水相逢,她以相憐之心,幽默暖語,撫慰每一個轉身的掙扎與蛻變,如同印記自己的擁有與失去。 本書特色 作家鍾文音在某個機緣下,當起了時尚服飾店的代班櫃姐。 一年後,又在某個機緣下,在百貨公司當起輪班櫃姐。 曾經在大學時,也在周年慶的商場當起花車小妹,賣著各式各樣的促銷品, 作家自稱自己是文青櫃姐,遇到每個來購物的陌生人,彷彿開啟了聊天室,治療那些充滿渴望的心血來潮,成為購物者背後的人生解碼。
臺灣原住民文學選集.散文【三冊套書】
睽違20年,新編.臺灣原住民文學選集原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年▉散文(一)精選收錄高一生、黃貴潮、高英傑、伐依絲.牟固那那、奧崴尼.卡勒盛、夏本.奇伯愛雅、胡德夫、孫大川、伊替.達歐索、浦忠成、夏曼.藍波安、瓦歷斯.諾幹……全3冊共有50位原住民作家、127篇經典好文,接力寫下斐然燦爛的山海人文風景。隨著《臺灣原住民文學選集.散文》(一)之中,橫跨半世紀的日記、隨筆、報導文學,描摹出繁複的時代肌理,鐫刻打磨著傳承千年的精神信念,讓世界聽到了原住民文學中鏗鏘昂然的哲思聲響。▉散文(二)精選收錄瓦歷斯.諾幹、里慕伊.阿紀、拉黑子.達立夫、啟明.拉瓦、達德拉凡.伊苞、桂春.米雅、林佳瑩、悠蘭.多又、打亥.伊斯南冠.犮拉菲、馬紹.阿紀、利格拉樂.阿𡠄、董恕明、多馬斯.哈樣、亞榮隆.撒可努、幸光榮、Nakao Eki Pacidal……全3冊共有50位原住民作家、127篇經典好文,接力寫下斐然燦爛的山海人文風景。隨著《臺灣原住民文學選集.散文》(二)之中,泳渡記憶之河的短文、漫談、隨筆、報導文學,織入了對個人、族群、社會的思索與探問,每一篇滿盈著細膩的感受和洞察,讓世界看到了原住民文學中獨到深刻的創造力。▉散文(三)精選收錄乜寇.索克魯曼、陳宏志、余桂榕、田雅頻、胡信良、姜憲銘、沙力浪.達岌斯菲芝萊藍、馬翊航、程廷、陳孟君、潘一帆、甘炤文、然木柔.巴高揚、亞威.諾給赫、游以德、鄧惠文、黃璽、潘貞蕙、潘宗儒、麗度兒.瓦歷斯、李庭宇、李真理……全3冊共有50位原住民作家、127篇經典好文,接力寫下斐然燦爛的山海人文風景。隨著《臺灣原住民文學選集.散文》(三)之中,巡遊天地胸襟的短文、漫談、隨筆、報導文學,清新如湧泉或犀利如鋒刃的敘事,每一篇承載著祖靈的眷顧與對文化熾熱的情意,讓世界體驗了原住民文學中奔騰不屈撓的生機。▍本書特色✽原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年巨獻!2000年後,最佳亦是最全面的原住民作家散文讀本,一套三冊。 ✽囊括50位原住民作家,收錄127篇作品,作者出生跨度從1943-1997年超過半世紀,發表時間集中在近20年間,呈現時代變遷下的原住民文學軌跡。✽山海文化雜誌.原著授權.新編新選!優先編選近20年的新生代作家及重量級文壇前輩的散文作品,重新取得作品授權及收錄,是讀者一窺原住民作家獨到深刻的創造力,最全面的作品選集。
我還在跑,沒時間變老:人生賽道的四十個擇學
──蔡詩萍第一本跑步散文──跑完就好!人生尾段班的奮戰哲學!在過半的人生階段,他如何卸下重重光環,毅然選擇重新起跑,開啟一段賽道中場的思索,關乎人生,也關乎馬拉松身為作家,他寫生活點滴的散文、談紅樓聊齋經典;身為媒體人,他主持藝術討論,拿下一座金鐘;這次,他盤點過往、重啟人生,從Somebody到Nobody,化身為人生與馬拉松賽道上數千至上萬名跑者中的一員。在跨越中場的生命階段裡,面對青春不再、體力大不如前,除了滿懷感傷的回憶往昔,又或是坐在電視機前等待歲月倒數外,還能做些什麼?還能創造什麼意義?蔡詩萍做了不一樣的選擇!因為健康問題與內心驅動,他開始起跑;如今,他更愛上跑步,進而在跑道上書寫自己獨到的節奏與體悟,成為打破日常慣習的四十個選擇哲學!◎對馬拉松賽道好奇的人,應該要看!‧人生苦短,年過半百為何還要重當艱苦的馬拉松新生?‧忙寫作、工作,休息都不夠了,怎麼還有時間跑?‧不必搶快破紀錄,「跑不快」反而更快樂?‧肯亞菁英跑步選手,也會坐上失敗的跑馬回收車?‧長達四十二公里的賽事,邊跑邊想的是什麼?如果你對上述感興趣,那就不容錯過這本書,這些問題,只有「跑者蔡詩萍」才會給出最趣味又深刻的回答!◎跑在人生賽道的每個人,更應該要看!他以多年跑馬拉松的經歷和體會,深入探討人生哲學的核心議題,透過馬拉松中的痛苦與挑戰,不斷體驗和重新認識自己的存在價值,從中感受到真實的自我。▍由此至彼的挑戰與跨越每一次的奔跑,都是身體在空間中的挑戰。上下坡、晴雨天,皆與不同環境進行較量,透過雙腳丈量世界。他透過跑進台灣各地的鄉間小道、高速國道或人煙罕至的深山,也從台灣到日本跨越地理與文化,進而發現賽道上「堅持與超越自我」的共同語言。▍成為「慢咖」,與歲月和解中年以後的年齡與時間流逝,也是他在賽道上的深刻感觸。跑步過程中,他看見不同時前的自己,從學校操場上的青澀少年,為人丈夫、成為父親,到如今的後中年跑者。每一次的跑馬都是在與時間賽跑,但他與之抗衡的方式不是「搶快」,反而是以「不快跑者」的後段班姿態,學會珍惜每一步的珍貴經歷,細細體會每一馬的自我成長。特別的是,棄賽、超過時限「被關門」的無奈與豁達,更是他接納現在的自己、與之為友的寫照。▍不孤單,熟悉又陌生的跑伴賽道上,跑者們撇開平日裡的身分與社會地位,僅僅以一名「跑者」存在著。他見過腦性麻痺的跑者,步伐笨拙但穩定前行,甚至在與他擦肩而過時,還能為他微笑喊加油。還有許多來自陌生人的善意,分享一瓶水、陪跑在後段班,這些來自他人無聲的支持,展現出跑步中的人性溫暖與力量。無論是初次接觸跑步,還是已有豐富的跑馬經驗,藉由蔡詩萍跑出的內心風景,這本書都將帶來人生與馬拉松賽道「在路上」的深遠啟發。
陪我散步吧(增訂版)
每個人都有這四條步道,回頭一望︰心靈沿著時光漫行,情感踩著往事散步。【步道一 】當一個缪思少年在荒街上沉思 收在這條步道的除了成長紀事還有我踏上文學之路的因緣、追尋、落籍與感觸,以及來自讀者的共鳴;他們何等奇情,將萍水相逢化成久別重逢,令我刻骨銘心。【步道二】 散步到芒花深處 人生有三只碗,過去、現在、未來。把過去放入現在的人,永遠活在過去,把現在扔給未來的人,沒有現在。當下是什麼,是你正在經歷卻無法抓住的短暫時光。既然有浮雲陪伴,四季催趕,那就繼續走吧。即使眼前芒草荒涼、狼群出沒,也沒什麼好害怕,說穿了,只不過是有去無回的人生。【步道三】 老朋友相對論 青春時光,我們忙著收集自己的歡樂與悲情,過了日正當中歲月,該趕走的人都趕走、該挽留的也挽留了,往下的路,除了要有雲淡風輕的日子,忠心耿耿的膝蓋,還要有相互支持的「老捧油」。【步道四】 一個人的荒徑 讓荒徑上的心在這裡休憩一會兒,被歷史古蹟包圍,被盛放的花樹迷眩,被爬牆的薜荔纏繞,被異類也是藝類、宛如普羅米修斯後裔的年輕盜火者感動;看他們憑著一雙空空的手,純粹的信念與奉獻的熱情,把荒蕪變成心靈螢火蟲復育的茂林。誰說荒徑不能走成花徑?天氣真好!撫額沉思的缪思少年、世間火宅內的同行者,把煩惱這件厚外套掛在樹枝上,陪我散步吧!*隨書附贈散步書卡兩幀
我還在跑,沒時間變老:人生賽道的四十個擇學【限量簽名版】
──蔡詩萍第一本跑步散文── 跑完就好!人生尾段班的奮戰哲學! 在過半的人生階段,他如何卸下重重光環,毅然選擇重新起跑, 開啟一段賽道中場的思索,關乎人生,也關乎馬拉松 身為作家,他寫生活點滴的散文、談紅樓聊齋經典; 身為媒體人,他主持藝術討論,拿下一座金鐘; 這次,他盤點過往、重啟人生,從Somebody到Nobody, 化身為人生與馬拉松賽道上數千至上萬名跑者中的一員。 在跨越中場的生命階段裡,面對青春不再、體力大不如前, 除了滿懷感傷的回憶往昔,又或是坐在電視機前等待歲月倒數外, 還能做些什麼?還能創造什麼意義? 蔡詩萍做了不一樣的選擇! 因為健康問題與內心驅動,他開始起跑; 如今,他更愛上跑步,進而在跑道上書寫自己獨到的節奏與體悟, 成為打破日常慣習的四十個選擇哲學! ◎對馬拉松賽道好奇的人,應該要看! ‧人生苦短,年過半百為何還要重當艱苦的馬拉松新生? ‧忙寫作、工作,休息都不夠了,怎麼還有時間跑? ‧不必搶快破紀錄,「跑不快」反而更快樂? ‧肯亞菁英跑步選手,也會坐上失敗的跑馬回收車? ‧長達四十二公里的賽事,邊跑邊想的是什麼? 如果你對上述感興趣,那就不容錯過這本書, 這些問題,只有「跑者蔡詩萍」才會給出最趣味又深刻的回答! ◎跑在人生賽道的每個人,更應該要看! 他以多年跑馬拉松的經歷和體會,深入探討人生哲學的核心議題,透過馬拉松中的痛苦與挑戰,不斷體驗和重新認識自己的存在價值,從中感受到真實的自我。 ▍由此至彼的挑戰與跨越 每一次的奔跑,都是身體在空間中的挑戰。上下坡、晴雨天,皆與不同環境進行較量,透過雙腳丈量世界。他透過跑進台灣各地的鄉間小道、高速國道或人煙罕至的深山,也從台灣到日本跨越地理與文化,進而發現賽道上「堅持與超越自我」的共同語言。 ▍成為「慢咖」,與歲月和解 中年以後的年齡與時間流逝,也是他在賽道上的深刻感觸。跑步過程中,他看見不同時前的自己,從學校操場上的青澀少年,為人丈夫、成為父親,到如今的後中年跑者。每一次的跑馬都是在與時間賽跑,但他與之抗衡的方式不是「搶快」,反而是以「不快跑者」的後段班姿態,學會珍惜每一步的珍貴經歷,細細體會每一馬的自我成長。 特別的是,棄賽、超過時限「被關門」的無奈與豁達,更是他接納現在的自己、與之為友的寫照。 ▍不孤單,熟悉又陌生的跑伴 賽道上,跑者們撇開平日裡的身分與社會地位,僅僅以一名「跑者」存在著。他見過腦性麻痺的跑者,步伐笨拙但穩定前行,甚至在與他擦肩而過時,還能為他微笑喊加油。還有許多來自陌生人的善意,分享一瓶水、陪跑在後段班,這些來自他人無聲的支持,展現出跑步中的人性溫暖與力量。 無論是初次接觸跑步,還是已有豐富的跑馬經驗,藉由蔡詩萍跑出的內心風景,這本書都將帶來人生與馬拉松賽道「在路上」的深遠啟發。
閒中觀影
大家都認為舒國治應該做些跟電影有關的事(乃他太懂電影,又生就一雙看透人生的眼睛)終於,他出了他第一本 電 影 書。人的觀影經驗,通過了歲流月送,通過了世情參攪,往往形成飄忽的記憶段屑,此人生極有趣又難以敘說景狀也。記憶,令我人自己歷史有了不甚成系統的擁藏;而觀影,令二十世紀之人更激濺拓廣了這番奇妙的擁藏。有什麼電影,是我們一定要看的?或者說,這部片子它說的就是我的故事?因為只有這樣我才說什麼也必須去看。我人幾十年來,看的皆是別人的故事,而照樣興味盎然。在那當下,以他們的悲樂為悲樂,常不能自已。便這麼,我們走出戲院。隔不久,我們又走進戲院。可以說,觀影是一段受騙的過程。而這受騙,人並沒有損失。
七月爍爁
雷電之間的光,訴說著土地的故事如雨落下前空氣中的黏膩,是鄉愁、離愁斬不斷根,卻又不得不走&流轉的時光,島嶼歷經墾伐與殖民,政權的遞嬗影響著百姓的身分認同,在過往的曾經裡,你是哪裡人?說著來自哪國的語言?信奉來自哪裡的神靈?你是誰?&&林俊頴經營一則文學寓言。他信筆鋪陳隨想見聞,從俚俗風土到宗教冥想,從登陸月球到動物花葬,展現驚人「無用」的知識。花花世界的內裡何其荒涼,救贖唯有書寫。——王德威(美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授)&&林俊頴最新長篇小說,在語言自由排列與切換中,穿梭時空,在那條回家的路上,尋索生命與土地的意義。&&鬥到一種地步,互相成全。所以大厝是舉海島的一個縮影,是幾百年來的一個結晶。大厝每一處,每一支柱子,每一片壁,厝前厝後每一叢樹,總有一對對目珠金爍爍看着咱一代的所作所為……。&日治時期的台灣,多少知識分子揣著那份救國的擔憂,他們看見台灣人民對知識的匱乏;他們針砭台灣社會與環境的落後;他們嚮往島國先進的醫學與發展。與之交纏的,是他們明白這些匱乏、落後,是真真實實孕育、灌溉他們的養分,在前進卻無法割捨的鄉愁中,下一步該怎麼走?如同雪谷先診斷的,咱海島便是一位大頭但是悾兒的病體,終究還是不由自主捲入大戰的修羅場。&傳說中的七舅公回到斗鎮,用足踏感受曾經生長的這塊土地,而他的妻,來自日本的靜子,如同一個閃爍不滅的身分證明,在他耽溺於過往光景的當下,時刻提醒著他已是歸化的日本人,每當翻譯著所見所聞,靜子總是笑,七舅公則常常要她別介意,這裡的衛生觀念比較落後;確實是落後啊!但當他踏進陳家的大厝,伊心內依然大聲喊:「嫗仔,我軫來了。」&我在路邊仔細看每一張當地人的臉孔,或因祖先及父母混種而膚色加重轉深,腿短臀低,每個人絕對不是單一個體,因蔓牽連,是以即使僅有勞力一技也就足以安穩一生。&時間來到疫情氾濫的世代,恐怖的事實是,在可憐的藍色地球,總人口衝破八十億,憂心之士仿效末日時鐘,世界人口時鐘,正如我們熟悉的選舉開票,數字跑轉如流水,一秒不停。當我們的城市正在進行百年一遇的翻轉軸線,以期給未來世代遂行新的發展,捷運工程將我們才一百年的老城剖肚開腸,市政府的標語喊話,「讓我們攜手度過交通黑暗期」,工地圍籬旁一長串無盡頭的小紅燈好像熒惑星好像暗喻,閃得好疲憊。黑暗期長達十年如同黑洞,城市質變為泥淖大工地,人心思變,怨憤極了,誰要跟你我們,市民逃離潮靜悄悄於某一個神祕的時間點開始了,暗合我們海島的命運也在冥冥中轉變。&我如何定義我呢?也許病毒帶來的神諭:我是阿爾法α,我是俄梅嘎Ω,我是初,我是終。我是最後的最後。到此為止。一粒不落土裡的麥子。然而天上地下我不是唯一。&在虛實交錯間,原來輪迴百年,亦在同一條支線&《七月爍爁》圍繞著斗鎮的歷史,在七舅公回鄉的軸線中,重新爬梳殖民、開墾、宗教交織的歷史歲月,大厝的百年榮光,是先人用血汗鬥爭留下的印記,如果永過代表永遠過了,那這些印記又該算什麼?然而追求進步與文明的發展,就一定要背離原鄉嗎?姓氏可以歸化,裝扮可以學習,但在血液中流淌的記憶,卻是離開也永遠無法放下的;而我們呢?歷史的軸線回到現代,作者把視角拉到各國,在第一人稱的位置上,看死亡、語言、疾病、文明的開發,透過台文與華文的交錯,語言的排列是線索,也是時間軸,關於人、關於生命、關於自己,隱約而細微地,看見兩條平行時空裡的方向原來是一樣的。
造次
「寫一本散文來討論散文,就像用技藝來反映技藝,我覺得這是很好玩的事。」新世代無賴派代表、台北國際書展大獎得主以一貫輕鬆幽默的筆調,重新定義散文──一場散文的冒險,一部「嘗試」之書散文的力量,不僅來自於情感的真誠,更來自於形式的探索。《造次》是一場關於散文的冒險,作者以幽默而深刻的筆觸,重新審視散文的本質與邊界,挑戰讀者對散文的既有認知。從個人創作經驗出發,帶我們探討散文的可能性──不僅是個人經驗的訴說,更是對語言與思想的實驗場。作者回顧文學獎的影響與矛盾,剖析散文的傳統局限,並以充滿實驗精神的文字嘗試,邀請讀者思考:散文還能走多遠?文字是否可以更自由?書名取自「匆促而為」,卻蘊含對散文╱隨筆創作的深刻思考,一種有別於抒情散文的散文。沐羽借鑒西方文學傳統,旁徵博引提出另一條散文進路,隨筆。隨筆主義的核心:片段、隨機與組合。世界由無數碎片組成,隨筆正是收集這些生活的碎片、整理、組合,並從中創造出獨特節奏和效果的藝術。散文說服我們的方法與小說截然不同,小說可以優雅地呈現生活,海明威與卡佛可以硬生生地去頭截尾讓你推理,村上可以用設定引導你進入世界……。然而散文,它把文字砸到你臉上,投手呼嘯咆哮著這片泥濘就是我的生活,我從滔天巨浪裡逆水行舟,搶救回來的就是這個形狀。──沐羽
等一切風平浪靜:別急。這是我此時對你最好的祝福。
「學著好好過日子,所有百思不得其解的答案,會在生活中慢慢浮現。」――華文暢銷作家/黃山料狂銷兩百萬冊《誰的青春不迷茫》系列作者最懂年輕人的作家劉同新作◎發呆不是放空,而是聚精會神的想一件正經事。◎所謂擅長,是你做這件事比別人做更輕鬆,角度更刁鑽。 ◎有人覺得你穩重了,但你很清楚,穩重背後藏的是怯懦與輸不起。◎把死亡掛嘴邊不是不敬,而是想用這種方式將生死問題化作平常。◎無數次我覺得人生要完蛋了,後來發現只要活著,人生就不會完蛋。◎做些具體的小事,因為具體的小事能把你從胡思亂想中拉回。 作者劉同,百萬暢銷作家, 他的《誰的青春不迷茫》暢銷超過兩百萬冊。 被譽為「最懂年輕人的作家」。 他以朋友間敘舊的口吻,道盡北漂者的掙扎與挫折、遊子對父母的虧欠、 過度在意別人眼光的自卑,以及忘了停下來喘口氣的自己。 誰的青春不迷茫?其實我們都一樣, 無須逆風前行,等一切風平浪靜,再出發也來得及。 ◎面對疾風驟雨 沒結婚、沒戀愛、沒升職、沒未來,這樣的人生該怎麼過? 無數次我覺得人生要完蛋了,後來發現只要還活著, 人生就不會完蛋,一定會柳暗花明,絕處逢生。 ◎遇上颶風過境 總會遭遇一、兩場颶風,讓你一無所有, 一無所有可以是你失去了一切,也可以讓兩手空空的你擁抱一切。 颶風會帶走你珍視的一切,也會帶走這些年你捨不得扔的廢棄物。 一次斷捨離是一次新生。 ◎等到雨過天晴 你便突然能看到生活中的細節了。 人生最美的風景在你遇見它的那一刻就消失了, 所有喜怒哀樂,一旦在時間裡浸泡了足夠多的時間, 拿出來回味時,無色無味卻能讓人淚流滿面。 一個人不是因為總是笑著才強大, 而是因為跌倒了卻總想掙扎著爬起來, 證明我們還沒有被打垮才強大。 人生無須逆風前行, 等一切風平浪靜,再出發也來得及。
站在原地走了很遠
去見想見的人。我妹妹,和她姊姊。最踏實的姊妹情深,最純粹的「獨處」時分——曾以成長系小說《一杯熱奶茶的等待》感動無數人,資深影視工作者詹馥華,帶來深刻赤誠的首部散文集。也許重蹈覆轍,也許千迴百轉,她只是定定站著,心就已經走了很遠。★連續兩年高居博客來暢銷排行榜冠軍得主★年度華文創作分類銷量冠軍得主★總銷量突破1000000冊暢銷作家只是想一起短暫生活,一起安靜待著。於是此刻,她就在東京。橫跨台灣與日本,從姊妹間的默契,深入多年游移於文字創作、美術設計與影視編導的生活點滴,以及年少無法隨波而不斷碰撞的漂流心路。與妹妹的交流,是療癒的短暫喘息。視訊聊天時,隔著螢幕一塊舉杯;異鄉探險時,跟著口袋裡的手機畫面一同親歷。苗栗、台北、淺草,她浮浮沉沉,仍要獨自面對無數自我消耗的時刻,可是一聲「二姊姊」,就能讓沒有歸屬感的她回到自己位置。不喝心靈雞湯,吃著無調味的白豆腐就很滿足。不管前方是否有泥沼,見過妹妹後就能充飽電,學會笑一笑繼續獨自前行。也許重蹈覆轍,也許千迴百轉,她只是定定站著,就已經走了很遠。曾連兩年高居暢銷排行榜冠軍,總銷量突破百萬冊,創下年度華文創作分類銷量第一名佳績,暢銷作家兼資深影視工作者詹馥華,繼感動無數人的成長系小說《一杯熱奶茶的等待》後,帶來更為深刻赤誠的首部散文集《站在原地走了很遠》。
晚空展出萬丈錦繡
★本書描繪冷戰期間,一位在美國教授中國語言文化的女性,如何跨越政治與文化隔閡,以「讓文學獨立於政治的藩籬之上」為理念,推廣中華文化,展現超越自我的勇氣與堅韌,並描寫1960年代華裔留學生在異鄉追夢的生命火花。 1959年初夏,孫王積青揹著一身債來到嚮往已久的美國,口袋裡只剩35元,可是日子是燦爛的,什麼都是美好的。花樣的年華,有百般的勇氣,有無窮的展望。1949年,一群十二、三歲的半大孩子隨家人倉皇來臺。他們經歷過對日抗戰與逃難生活,卻在家人保護下,對國共內戰所造成的社會變遷,沒有成熟的認識。他們嘗過五、六〇年代臺灣的清苦生活,又無法全心全意讓情感在這塊土地上生根。他們不安於現狀,大學一畢業紛紛出國留學,他們這一代人的生命火花,注定要到太平洋的彼岸來綻放。在眾多理科背景的留學生中,師大國文系畢業的孫王積青秉持初衷,毅然走上教育一途,自加州大學教育系畢業後,在南加大、州立大學等兼任中文課。面對文化背景迥異、中文程度參差的美國學生,她以「讓文學獨立於政治的藩籬之上」作為教學理念,試圖在那個「非左即右」的年代走出屬於自己的教學之道。書中除了憶述一生,孫王積青也以在美國教授中國語言文化的角度,剖析曾遇到的種種難題以及回應方式。「人生應是為了不斷超越自己、肯定自己而努力。」一路走來有夫婿孫曾垚支持、兒孫輩陪伴,回望過往歲月,彷彿錦繡萬丈徐徐鋪展於空中。
你走得很快,我好得很慢(隨書贈送「時光的輪廓」透光底片書籤,共兩款,隨機附贈)
不愛了,從來不是瞬間的事,都是蓄謀已久的全身而退。──Instagram 療傷系作家炎茗 首本創作──有些傷痛是日以繼夜的,沒有停止的一天。以為遇到了能治癒傷痛的人,再裂的傷口卻讓傷痛更肆無忌憚。在每一段感情中,總有一方離開得很快,而另一方卻困在原地。炎茗以深刻的筆觸帶你走進那些傷痛的深淵,觸碰感情關係中的離別與傷害,為那些曾經受傷的人寫下療癒的篇章。本書集結數十篇與「傷心」有關的散文。擅長描繪傷心的炎茗,總是讓讀者在字裡行間中獲得共鳴。他以朋友般的陪伴姿態,用過來人的經驗訴說故事。每個人都有屬於自己的療癒速度,無論是一天、一年,甚至好幾年,都沒有關係。在這些文字中,你將會看到痛苦的起點,也會看到恢復的終點。每個人都有自己的時間軸,好起來的快慢都不重要,跟著自己的節奏與步調,總有一天,你會在黑暗裡看到光芒。★ 心碎推薦 ★圖文作家 Luckylulu作家 伊芙Evelyn作家 青與棉木先生(依筆畫排序)★ 隨書贈送「時光的輪廓」透光底片書籤 ★精選讓人心動的書中金句,搭配作者炎茗透過鏡頭拍下的世界,描繪出一路的時光,成為陪伴閱讀的底片書籤。共兩款,隨機附贈。材質:PVC尺寸:5*12 cm一定有那麼一篇字句,能觸動你的心,好好的把傷痕累累的自己愛回來。|出軌慣犯給的傷心|• 你總說:「他玩過了就會回頭。」但他要回頭去哪?你也只是其中一個而已。• 一個人一直讓你感到患得患失,說明了,現在的擁有終究會失去。• 你曾說沒有我不行,為何最後不行的是你?• 每次打給他,都說他在忙,原來,都在忙「別人的身體」。• 他還是那麼俗不可耐,一缺愛,就隨機戀愛。|前任分手給的傷心|• 不愛了,從來不是瞬間的事,都是蓄謀已久的全身而退。• 你跟他過的好幸福,幸福到我都忘了,我們曾經相愛過。• 我真的很不在乎你,才會在你走的時候,一滴眼淚也沒有流。|不愛了給的傷心|• 我沒什麼想說的,你也沒什麼想聽的,我們之間靜止的不是習慣,而是再也沒有分享的慾望。• 如果他真的在意你的感受,不會一邊說著愛你的話,一直做著傷你的事。• 很多的好,都是一開始,時間久了,那些曾經的好,都變成「你很好,是我不好。」
向望繁華
「台語文化班學會」逐年攏有會員的作品成果,今年已經是第三冬出版,終於累積到欲佮社會人士見面的實力,五十位作者的文章,若像「滿漢大餐」,逐出菜攏無仝口味,毋過攏是in學習爸母話的心聲。《向望繁華》這本冊值得所有的社會有志觀摩學習,嘛足需要咱台語團體的頭人共阮支持看顧,向望恁交關,增加阮傳湠台語文的信心。本書在手,您也可以是台語文化班的經營者,是台語意識培力的實踐者,並以本書做為讀書會共讀教材。經驗分享,黃良成理事長亳不保留,長年每週近300位學員固定且持續,沒有寒暑假,是如何帶領進修之路。《向望繁華》由台語文化班學會出版,希望推廣台語到社區鄰里,邀請各位賢達,一起來傳承母語,分享給各位的親朋好友。
童眼舊香江
老一輩的人總說:「在我小時候⋯⋯」、「在我那個年代⋯⋯」,但到底他們的口中的那個年代又是怎樣的呢?不妨來看看《童眼舊香江》,本書作者以「過來人」的身分帶大家回顧五十、六十年代的香港故事。並以圖文並茂的方式寫出作者在香港的童年經歷,從孩童的視角出發,刻畫出一個生動有趣的「舊香江」。陳華英,童年生活在大眾生活普遍不富裕的香港。她在板間房和公屋長大,年紀小小便要當家,可是像當年許多孩子一樣,他們的生活並不貧乏枯燥,吃的、用的、玩的有平民的另一種豐富。而四季變換,節慶連連,都為日子帶來不同的體驗。總的來說,多姿多彩,充滿樂趣。好評推薦:「書中有不少詩意的描寫,像冬夜街頭的小食,養雞的樂趣,女孩和花兒的親近,雨中清脆的木屐聲,都美好動人。陳華英筆下常帶感情,寫父母姐妹之情,自然動人。對這個城市的愛更是蘊涵全書。」——阿濃「陳華英以驚人的觀察力與記憶力,巨細無遺地,把她在香港成長中的所見所聞,加上個人的經歷,為香港繪製了一幅詳細的畫卷。過去幾十年,香港的風雲變幻,尤其引起海外香港人的關注。歷史在前進,事物在變化。陳華英把她在香港的童年經歷紀錄下來,為香港的歷史留下了寶貴的紀錄,加上生動活潑的圖片,令這本書讀來更加具趣味性。」——梁麗芳
歉木林
──2024年後山文學獎年度新人獎得主──「這世界上沒什麼地方,比森林還更適合安放自己。」榮獲評審一致肯定:「作品完整度高,內容感動人心、在閱讀時能從中感覺到作者情感的張力,書寫2000年後青年世代共同面對的問題,具有時代性。」在離鄉與歸屬中穿行,書寫現實與記憶的自我對話《歉木林》是一部穿梭於臺灣社會縫隙中的散文集,作家透過充滿張力的文字,帶領讀者回到個人與社會的對話現場。書中記錄了他離鄉求學、進入職場的十年歲月,並從自身經驗出發,展開對故鄉、家庭,以及社會期待的深刻反思。也逐漸明白社會現實與成長必須面對的遺憾,領悟「生來的鬱卒」這種難以言喻的情感。如在〈伏流之夏〉一文中,描寫地震後從城市返鄉,睹物憶往,鄉愁與疏離感油然而生;〈愚人巷〉則透過兒時對鄉村中瘋癲者的記憶,刻畫城鄉間和成長中的矛盾情感。〈湯的手藝〉中,作者以一碗牛肉湯為引,表達生活中的幸福與遺憾交錯。此外,藉著動物的生老病死隱喻生命中的無常與失落的〈養兔〉、〈狸的送別〉,全書涵蓋家庭、友誼、職場等主題,構成多層次的情感網絡,也窺見現代社會下的世代困境與集體掙扎。我感到抱歉,所以書寫抱歉。最難的部分,在於歉有太多筆畫。當橫與豎與斜線,於來回交錯時,就像是種下一棵木。那反覆的書寫,更是不斷地造林。好評推薦某種意義上,《歉木林》的樹林是從這個充滿邊陲感的東部小鎮上生長起來的:原漢雜處的縱谷城鎮。平原與山地的曖昧接銜。正常與非正常的灰色不明地帶……(中略)這些種種一切,彷彿陰影與陰影彼此的交疊與映射,沾黏上深深淺淺的鼠灰色。──言叔夏書名「歉木林」,或許受日本文學裡「生而在世(為人),我很抱歉」恥辱感,或是悲傷美感的影響,作者種下一棵棵歉意之樹,蔚然成林。──宇文正《歉木林》是一片由「恥感」蔓生人間的憂思莽原。一句句來自不同人口中的日常對話,都在話語碰撞的邊界,看到階級劃分出的兩個世界;配得,不配得,社會有它行運的法則,而神,總是冷冽低眉。「我」彷彿看見遺落網外的他者卻時時回返自身;生存與理想恍如光譜,兩頭不到岸,卻仍執著以心落地,擦出「此時,我在」的生命光火。──李筱涵閲讀散文總是危險的,因為不會知道舉足踏進的林地,是否即他人赤裸的心。栽種在《歉木林》的這些誠懇的字,雖也含括了一幅浮沉於學院和職場卻未獲合理對待的「哀仔」世代畫像,但獨屬於曾稔育的,最多仍是來自血緣/地緣的拉扯,他常常是那一個能看出命運破綻的人,卻因置身話語權低階,沒能扭轉敘述,於是更多憂傷與歉意湧出,有時顏色蒼白,浸潤著肉身疤痕;有時鮮豔如血,像一道在黑暗中默默敞開的傷口。──孫梓評《歉木林》的開篇,自一場地震開始。土地與建物的裂痕不唯是大地聲喉之喟嘆,也是心與神的震動、城鄉記憶的召歸、歉疚和生之掙扎。是眼睛,在稔育詩性的文字裡,引領著我們看見權力、階級,看見受惡之人與施惡之人的苦與糾結,其身世、其唏噓。如卷軸,在種種「棄與被棄/困與被困」的故事中,逐篇帶我們展開了理解與關懷,這也是這本散文集至為動人的部分。──崎雲稔育是兔系男子,真切咀嚼生活中難以消化的初割草,不急於瀟灑或裸裎,在一派充滿植被的文字中,寂靜凝視,卻也不時蹦出幽默風趣。當你沉浸於柔軟鬆毛之間,卻又被藏匿的細刺畫破指尖──那是他在山與迷霧的迴圈中敞亮的雙眼,他的目光投向生命與活著的本質,看清了遊戲規則,與人類世界中苔蘚般的惡意,卻不置身事外,反而將這些像是梗的探問,一根一根插回自己身上。──許閔淳近乎倒刺的書寫,《歉木林》裡是生活的裂隙,燙手的心。──翟翺這本散文不只非常具體地寫出新世代文藝青年面臨的複雜情緒跟困窘的社會現實,更完美無疑地表露出作者的剔透與敏感:他對周身環境的變化,反應神速,也精準察覺問題所在。批判的鋒芒當下雷霆一閃,讀者以為要見血卻常倏然收刀,為某些人事物保留情感的餘裕,並伴隨漫長的自省。每次動念的瞬間,他都在反問自己:「我為何非要這樣不可?」。這樣的換位思考層層疊疊,意外鋪造起諸多水氣森森的林中小徑,包圍著其中漫步的讀者。──趙鴻祐《歉木林》生長在只一人能抵達的記憶緯度,曾稔育以各種缺憾、失格、抱歉為樹苗……十年不斷的覆寫與回望,終於成為了這本書的林相。這也是每個寫作者最初與最終都得驗收與寫回的練習曲,離鄉與離得更遠、提問與新的問題、意象與記憶,在此處交迭放送。這本書裡有那麼多的「地方」,卻原來都是棄屋荒地,寫者終是離者,回不去的地方,只能在字裡復返。──蔣亞妮
周作人的藝術與生活:新文學時期對藝術本質與時代精神的思辨
【藝術、文學、生活本質】彙集周作人在文學評論與人生哲思方面的重要文章既有對新文學運動的熱情參與,也有對個人生命的沉靜反思堪稱新文學時期的代表作──▎平民文學的提倡與批判周作人對中國傳統文學中的貴族化和形式化風氣持批判態度,認為那種過於雕琢、脫離普遍人性的創作無法反映真實的生活。他提出「平民文學」這一核心理念,強調文學應描寫普通人的生活和情感,致力於追求普遍性和真摯性。他認為只有真實的生活經驗和情感共鳴才能使文學具備長久的價值,從而使更多人感受到人性的光輝與溫暖。▎藝術與人性的結合周作人探討了藝術本質的哲學層面,強調藝術應與人性密切相關。他提出藝術的價值不在於脫離生活追求純粹的形式美,而在於反映生活中的真情實感。他用靈與肉的統一來比喻理想的人生狀態,認為真正的藝術應該呈現靈肉和諧的美好景象,從而達到生命意義的深化。▎文學中的真實與共鳴周作人強調文學應追求真實,這種真實不僅是對現實的客觀再現,更是情感與思想的真摯表達。周作人提倡文學應關注普通人的生活,記錄日常經驗中的感動與痛苦。他指出文學的使命在於引起讀者的情感共鳴,讓每一個人都能在故事中找到屬於自己的影子,這才是文學持久的生命力所在。▎翻譯與文化交流的作用除了對文學與生活的思考,本書還包含了周作人對翻譯與文化交流的見解。他認為翻譯不僅是一種語言轉換,更是文化的交流與融合。透過翻譯外國文學,可以為中國的文學創作提供養分,擴大視野,並促進本土文學的創新。他還提出翻譯作品應注重對原作精神的捕捉,而不僅僅是文字的逐字轉換。▎與傳統文化的對話周作人回顧了中國的傳統文學與藝術,試圖將其與現代文學進行對話。他尊重中國傳統文化的價值,但認為必須摒棄其中的不合時宜之處,吸收精華以為新文學所用。他批評那些拘泥於復古形式的文學創作者,並呼籲將傳統文化融入現代語境,以實現文化的革新與進步。本書特色:本書為周作人結合文學評論與人生哲思的散文集,以平民文學與人道主義為核心,主張藝術應服務普遍而真摯的人性,批評貴族化與形式化的創作。周作人提倡文學反映普通人生活,追求真實與情感共鳴,強調靈與肉的統一,探索靈肉和諧的理想人生。全書文字平實而思想深邃,表達對人生流轉之美的熱愛。
心安即是歸處【季羨林經典散文集】
★長踞當當文學暢銷榜、豆瓣圖書評分8分!★破73萬人好評推薦!北京大學唯一終身教授、金庸最崇敬學者——季羨林散文集,寫給萬千迷茫的年輕世代!與這份跨時代的精神力量共同直面挫折與孤寂,在不完滿中尋求自在的人生之書。────以柔軟但堅韌的心面對世事無常、聚散有時,不再執著和命運抵抗、懂得人生與其完滿,不如自在,時光終會帶你抵達安然的彼岸。▍為什麼我們要讀季羨林?暢談人生、為人處世、無畏孤獨、順應生死——季羨林的文字樸實、率真,卻也不失任性,不只字字蘊含由生命淬鍊的智慧,更是他身處苦難時支撐自己的底氣與歸處。63堂越活越通透的人生課,蘊含歷久不衰的人生智慧,教你好好生活,不負此生,願你一生清醒,過得自在。✣關於時間——每一天每一個小時都是可貴的。我希望真正能夠仔仔細細地過,認認真真地過,細細品味每一分鐘每一秒鐘。✣關於為人——真誠是第一標準。虛懷若谷,它會促你永遠學習,永遠進步。✣關於處事——人世間,波詭雲譎,因果錯綜。只有能做到「盡人事而聽天命」,一個人才能永遠保持心情的平衡。✣關於回憶——人能「忘」,漸漸地從劇烈到淡漠,再淡漠,再淡漠,終於只剩下一點殘痕。✣關於死亡——死是自然規律,誰也違抗不得。用不著自己操心,操心也無用。▍關於季羨林你必須要知道的Hashtag,世界上的另外一個我—— #拖延症末期患者:「我的如意算盤是,我稍擱置,楊女士擔當編輯重任,時間一久,就會把此事忘掉,我就可以逍遙自在了。」#社交假笑專家:「總之,我認為,在日常社會交往中,說幾句假話,露出點不是出自內心的假笑,還是必要的,甚至是不可避免的。」#文壇界純恨戰士:「冒雨去圖書館看報,我的稿子竟還沒登出,媽的!」——《清華園日記》#社畜的嘴替超人:「早晨只是坐班,坐得我腚都痛了!」——《清華園日記》#看什麼看,你也是貓奴:「我那年近九旬的老祖笑著說:『你從來沒有替女兒、兒子打掃過屎尿,也沒有幫孫子、孫女清理過,現在卻心甘情願服侍這一隻小貓!』」誠摯推薦(按首字筆畫排列)白白老師╱成立白白國文YouTube,《重量級國學與古文》、《輕量級學測國寫》、《逆襲的詞人》作者江仲淵╱「歷史說書人」團隊創辦人蔡淇華╱《尋找故事開始的地方》作者◆「季羡林的人生不乏苦難,顛沛流離造就出他對人生的坦蕩清醒,他並不是孤獨的,因心有歸處,他始終悠然自得。」——江仲淵╱「歷史說書人」團隊創辦人
胖卡咖啡館,獻給不需要這世界的你
「瓦力唱片行」第一本短篇小說集 用一首歌的時間聽一個故事,用一杯咖啡換取一段深沉的思念 用好故事交換一杯好咖啡 這是一間穿梭在寂寞地圖上的深夜咖啡館。 不過沒有人知道它何時到來,何時離開。 這位老闆還很奇怪。他的咖啡要你付錢,或不付錢。 用貝殼來換,用故事來換,用世間你覺得等值的所有東西來換。 東西的價值不是他決定,是你決定的。 是你用換取的故事,決定此杯咖啡的價格。 只要真心肯換,他一定收。 阿昌是胖卡咖啡館的老闆,用好故事交換一杯好咖啡、用卡帶播放出的樂曲,讓來到這間行動咖啡館的人,重新接納過去的自己。 林明俊是唱片行老闆,和阿昌是多年前的舊識,曾經是知名鋼琴家的他,在失意時遇見爵士,爵士開始和他說話,兩人的音樂故事就此展開。 姬兒和學長因為咖啡館內流瀉的莫札特《小星星變奏曲》而重逢;卒婚夫妻因為巴哈的《雙小提琴協奏曲》而戀人未滿、配偶以上;老先生與李斯特、金面人與巴哈,深夜電台DJ與拉赫曼尼諾夫…… 許多故事在胖卡中發生,環環相扣的情節巧妙的在音樂中緩緩道來。 人生是一場和絕望奮鬥的拔河,透過述說,透過音樂,就像在傷口上開出一朵花。在你最需要的時候,給了你一把傘,也給了你一場雨後的擁抱。 生命中最重要的歌,只要真心地唱,就會駐足在記憶的最深處,等待某個天晴的好日子,再度被時光所採收。——〈像我這樣的朋友〉 胖卡咖啡館曲目 布魯斯.史普林斯汀〈生來奔跑〉 譚詠麟《像我這樣的朋友》 舒伯特《即興曲》 法蘭克.辛納屈〈黑夜中的陌生人〉 拉赫曼尼諾夫《第二號鋼琴協奏曲》 蕭邦《夜曲》 莫札特《小星星變奏曲》 洪弟七〈懷念的播音員〉 巴哈《雙小提琴協奏曲》 約翰.柯川〈我最愛的事〉 史特拉汶斯基《彼得洛希卡》 李斯特《B小調奏鳴曲》 ⋯⋯ and more. 本書樂曲介紹與音樂連結均附於該篇文末,建議一邊閱讀一邊掃進QRcode聆聽音樂。 聆聽推薦(以下依首字筆畫序排列) 古碧玲(字耕農)、吳家恆(數位傳聲製作總監)、林秀赫(小說家)、許常德(知名音樂人)、潘柏霖(人類)、盧建彰(廣告導演、作者)、鴻鴻(詩人、導演)、魏廣晧(國立東華大學音樂學系副教授) ‧古碧玲(字耕農) ……瓦力太清楚聲音的力量,居然可以再三用音樂來說故事。銜著音樂的故事來交換咖啡,……讀著每篇故事,不禁想起小川系的小說,代寫書信,每封書信都承載一段生命故事。繼而不自覺地搜尋起他所提到的每一首樂曲、歌曲,心裡跟著喃喃、唧唧、瑟瑟低語,讀者在字裡行間與音符流動間,不自覺也把自己的故事交換進去了,而我們的故事可以跟瓦力交換嗎?(摘錄,全文詳見本書) ‧林秀赫(小說家) ……讀完小說,我不由得重新思索「音樂」是什麼?為何音樂有這樣的魔力,明明不可見、不可觸摸,只是存在於時間中的一段軌跡。 是啊,或許就在於音樂是一種時間的藝術,是人類所在宇宙最高維度的藝術,對其他藝術來說都是降維打擊,任何藝術只要加入音樂,就會被音樂主導。音樂是這麼瀟灑、這麼自由。就像電影配樂完全可以獨立於電影之外欣賞、演奏,但一部好的電影,恐怕不能脫離好的配樂。 好的小說也是。(摘錄,全文詳見本書) ‧許常德(知名音樂人) 走進瓦力唱片行,我才發現音樂裡的每塊瓦礫都在發光。 ‧盧建彰(廣告導演、作者) ……我當然會想起我喜愛的中山七里先生,他精彩的音樂系列,總是讓我期待無比,不過,可別小看瓦力的魅力,我想那是不同於中山七里的懸疑推理,而是人生的情感義理。 在音樂的篇章裡,你可以看到瓦力他如何輕盈地來回跳躍,儘管,有些還勝過命運交響曲那一顆顆音符的重量。 我是享受的。並且頻頻點頭。 原來,有種舉重若輕,是可以靠著文字去帶動聲音,是可以用看不見摸不著的奇妙力量,梳理一段段未必難解但總得花點細膩心思的人間課題。(摘錄,全文詳見本書) ‧鴻鴻(詩人、導演) 瓦力開了一間很多人都夢想的咖啡館,可以用音樂和故事相遇。就在這裡,第一個故事,愛說謊的小玉,就讓我起了好幾次雞皮疙瘩。夢想咖啡館和二手唱片行,音樂相伴的哀戚中年,深埋人心的情感被不經意出土,這等滋味,千金難買。 ‧魏廣晧(國立東華大學音樂學系副教授) 每一段生命中曾經深刻的畫面,你應該都有一段腦中自然浮現出的配樂吧?是青澀社團歲月裡的惆悵期盼,還是老夫老妻山盟海誓後的柴米油鹽?而那些音符總會伴著記憶,在腦海裡不段地播放著。 透過「最會用音樂說故事的人」瓦力筆下一篇篇的文字,再次回顧與投影出我們自己的成長歲月,別忘了,這本書是有聲音的,那些身歷其境的文章可是要搭配著一曲曲瓦力給的動人樂章,那才是真的叫過癮!
弄草紀
《弄草紀》一一詳細敘述每一種植物生長的過程,作者有時灰頭土臉,有時欣喜若狂,彷彿科學實驗者的失敗挫折與成功時的狂喜。……我們在親近自然的過程裡,改變自己的自我,生命原來是這樣延續的,生命原來是和周遭環境息息相關。──蔣勳蔣勳──專序與大自然植物界直接對話的夢想生活。由於喜歡種植,在遷居荷蘭後,家中一小塊園圃成了作者的植栽彩繪圖,即使土地面積不大,同時擁有花園和菜圃卻很魔幻,且隨著時令節氣變化,花園偶爾成為菜圃延伸,菜圃時常是部分花園。所以,在「四季」裡,因一本愛不釋手的節氣日曆而留心農忙,注意氣候變遷,隨之播種、鬆土除草、剪枝或移盆。「園圃與動物」以車棚上的客居鳥和守門鳥、花圃蜜蜂採蜜,訴說喜愛且保護大自然動物的熱情。「菜圃和溫棚」是育苗培養及開花結果。「園裡奇花異果的味道」中,可以看見一位科學工作者從治園藝的精神和方法推斷,研究栽培方法,反覆實踐設法取得結果,造就出「生生不息的園地」。這些都是甘願「弄草」的最佳寫照,甚至樂此不疲,會因一株植物的開花結果歡喜跳躍,為一株植物患病蟲害憂心失眠,為一株植物無端枯萎而傷心落淚。用一塊盈盈小圃、一方小塘,花果蔬瓜,親愛一家、共生共存,伴隨植物經歷完整一生。
我還在這裡
我是自私的人,是活得左右支絀的那種人。但至少我現在還在這裡。你也感到疼痛嗎?也許因為你我都身處地獄,但正視痛苦,即便不解決,我們仍然會變好吧!真正幫助彼此脫離地獄的方式,並不是嘲笑他人的地獄,而是理解彼此的地獄,了解彼此都有地獄、彼此都身處地獄。過往的回憶、現在的身體,無不是以不同形式的痛苦存在著,但即便如此,宋尚緯還在這裡,把所有放下的痛都一點一點撿回來,並一點一點地收好,不論中間經歷過什麼過程與轉折,他仍然在寫著。逃脫疼痛如果是本能,那他的文字,就是在身後等待的那盞燈;受傷的當下也許可以跑,但傷疤猶在,回到燈下,重新審視,疤痕即生命的印記,終有一天,我們會變好、我們可以與之共存。我有時還是不知道他們希望我變成怎樣的人,但是我可以感受到同一件事讓去年的我跟今年的我來看是完全不一樣的。現在很多事情我都覺得就這樣算了,讓它過去吧。畢竟時間有限,我更想用剩餘的時間做快樂的事,看快樂的書,聽快樂的故事。本書分作三輯,以宋尚緯文字下的「過往、他者、現在」串聯,書寫他對於創作、感情、生命經驗與社會議題的思辨。輯一「那些曾經和疼痛」,爬梳他過往的創傷與內在的形塑,他如何成為現在的他?與之相伴的原生家庭、求學經歷也許都曾是傷痕的原因,經過梳理,才有和解、接受的可能。輯二「以及旁觀他人」,透過他者的視角,或以設身處地的角度、或以自己的角度,闡述對社會現象或議題的思辨,在反問自己的過程中開創新的觀點。輯三「而我還在這裡與之共存」,訴說著痛苦依然在這,傷疤無法全部被遺忘,疼痛在身體、心理都留下了難以消除的痕跡,但我還在這裡,沒有也無法逃跑,所以與之共存,而且相信,只要事情沒有變得更糟,對這副受過傷的軀殼來說,就都是好的。=精采摘錄=料理時間曾經我覺得,許多事物都要立即看到成效,例如我加了鹽巴這道料理就必須是鹹的,加了糖就必須要是甜的;但如果沒有時間的醞釀,所有的事物都是一場大雨就能夠被刷洗掉的。仔細想想,我們都被時間所控制著,眼看萬物在我們面前出現,又在我們面前消失,有時總會鐵齒地說我一如以往,從未變過。但仔細想想,其實並不是那樣的。很明顯的,十年前的我和現在的我所思考的事情,已經不是同一件事了,我只能希望時間過去,自己能夠記得不要偏離曾經想變成的模樣太多。例如我曾希望自己能變得更柔軟、更能接受痛苦,就算承受痛苦也不會過於偏激與尖銳,成為使人受傷的存在。關於我我知道換個思路自己會有很多題材可以寫,許多文字不外乎經驗的再現,我可以寫我自己的經歷、寫我怎麼過來的、寫我都發生了什麼,但我總和自己說沒有必要。現在想想,也許不是沒有必要,只是和前面說的一樣,我還沒有準備好。我還沒有準備好面對我自己生命中最大的創傷。僅此而已。我沒有什麼文化使命感,因為我連活下來都要費盡心思,我想的只是怎麼解決自己的痛苦,我是自私的人,是活得左右支絀的那種人。 但至少我現在還在這裡。只要知道自己在戰鬥什麼就好了我們總會以為自己和世界戰鬥,但我最近會想,其實多數時候,我們其實是在和以為那是整個世界的自己在戰鬥著。每個人都有在意的事情與自己生命的課題,也許我們都應該先瞭解自己到底在和什麼對抗會好一些。有時候會看到許多人像我以前一樣,會說有些人無法理解什麼是因為不夠聰明,可能是因為我本來就不夠聰明,所以我現在偶爾會想,人其實也不用那麼聰明,我們只要知道自己為什麼,以及和什麼在戰鬥著就好了。專文推薦孔元廷|精神科住院醫師暖心推薦凌性傑|作家 徐珮芬|詩人 潘柏霖|人類
迷信的無神論者(純文字無添加版,啾咪文庫本)
「不能放過自己的人,眼前所見每一張臉,都是地獄。」 想要成為真正的大人,活得自由自在,要熬過多少來自外界的凝視、又得走過幾次地獄再折返?獨立出版人陳夏民細數成長歷程中的幻滅與矛盾:原來討好不保證能變得討喜;原來被眾人簇擁才更孤單;原來,原來自己才是摧毀他人幸福的大魔王……假如在全世界所有人的敘事之中,我不是永遠無辜、永遠善良的那個角色,要如何繼續相信自己,坦然活下去?一本為普通孩子而寫,陪伴你成為大人的抒情散文集。「我像是《綠野仙蹤》的錫人那般小心翼翼,一邊為踩到小蟲子滿懷歉疚而流淚,一邊為保護桃樂絲與夥伴而揮舞手中鐵斧,毫不遲疑砍下野狼的頭。」本書特色■除了文字,不包含其他成分。專注百分百,輕便帶著走,隨時隨地享受無添加的閱讀樂趣。■睽違六年,繼《那些乘客教我的事》、《失物風景》,邀請你再次進入陳夏民「乘客系列」世界觀。■不是教學書,沒有即刻上手的知識;以撫慰人心的方式,提供給你變成大人的know-how。■《工作排毒:讓你咻咻咻的工作編輯術》的雙生之書,建議搭配服用,前中年人生排毒的極佳選擇。
第21頁(增訂新版)
★ 李家同教授感人散文力作★ 本書入選學校推薦書單,好書大家讀推薦好書★ 繪者恩佐先生為書中上卷十二篇精彩故事,定作十二幅彩色精緻插畫。讓讀者被文字感動之餘,更覺意猶未盡。一位心繫學生的教授,在臨終之前,仍記掛多年前育幼院的學生。身旁的人動用所有關係,終於將學生領到教授病床前,教授要他打開自己保存已久的課本,翻到第二十一頁,那正是學生蹺課前教授為他上的最後一頁……上卷「我的故事」中,動人的十二篇精彩故事,有李家同最深的情感與社會小角落被忽略的溫馨,每一篇均令人動容,搭配著名插畫家恩佐的細緻圖畫,牽動每個對世間仍有情的心靈,與書中的主角,一起落淚、一起歡笑,喚起心中的美與善。而下卷「故事之外」,李家同教授告訴我們如何讀好書,遨遊書海,拓展視野至無限。
長鏡頭
★ 榮獲高雄市政府文化局二○二二書寫高雄文學創作獎助、二○二四書寫高雄出版獎助,講述成長的失落與原生家庭的糾葛,一字一句構築八、九○年代在高雄的成長經驗,後來北漂修讀電影,以及進入業界工作的筆記,可說是一本「導演養成記」。劉梓潔專文導讀導演 阮鳳儀編劇/導演 易智言作家 凌性傑作家 孫梓評影視暨劇場編劇 詹 傑金馬獎最佳導演 蕭雅全作家 鍾旻瑞驚喜推薦&以文字作為鏡頭,寫出痛並快樂的散文――曹仕翰少年成長的南方時光,北漂光怪陸離的租屋記,交織成電影導演的養成記,透過瘋狂或清明的家族與拍片故事,看盡燈亮燈滅、光影交錯的生命輪迴。&入選金馬獎、台北電影節等國內外多項重要影展的導演曹仕翰,自小在高雄長大,讀電影學院期間受到侯孝賢鼓舞,回到自己熟悉的地方拍電影,不但拍出少年成長的《南方時光》,也寫出痛並快樂的散文《長鏡頭》。作者拉開八、九○年代緩慢流轉的時光抽屜,以文字的長鏡頭捕捉他高雄的成長經歷,後來北上進入研究所追逐電影夢,以及進入業界工作與創作的手札。首篇〈微光〉在黑暗的場景氛圍中凝視童年的電影院,聚焦獨自等待父親歸來的孩子內心的轉折;在夢中的〈長鏡頭〉爬梳父子複雜的情感,父親對長子抱以關愛與期待的名字,卻歪斜並脫離了原先安排的工作軌道,剩下的特寫都是父親憤怒與哀傷的神情;想逆光逃離父親的影子,試圖找到自己真正的樣子,便在〈逃城〉時兜兜轉轉不斷地租屋遷徙與追尋;手持鏡直面年少的約會現場,那個作為愛情試金石的旗津〈密道〉和食不下咽的海鮮餐廳;性格與興趣迥異的弟弟為他解析〈星盤〉,頓時明白原來他可以不像個稱職的哥哥、不像個男人、不像個品學兼優的好兒子,只要善良真誠地活出自己。曹仕翰由〈南飛〉的地方出發,透過一次次電影築夢的歷程,看盡燈亮燈滅、光影交錯的生命輪迴。從Y導演的〈機遇〉、母親化身九天玄女的〈天命〉,到敏感愛哭的弟弟的〈星盤〉,化痛苦悲傷為輕盈,將命運的光怪陸離寫得趣味橫溢。循著他客觀觀察的筆下運鏡回望,諸多或瘋狂或清明的家族與電影故事中,款款浮現蒲伏跌倒也要跪著完成夢想的勇敢身影,有如一顆南方宇宙中的恆星,以微小的光照亮每個小人物為夢前行的暗路,療癒每顆不被知曉與理解的心靈。
迷信的無神論者(黑白回憶精裝版)
「不能放過自己的人,眼前所見每一張臉,都是地獄。」 想要成為真正的大人,活得自由自在,要熬過多少來自外界的凝視、又得走過幾次地獄再折返?獨立出版人陳夏民細數成長歷程中的幻滅與矛盾:原來討好不保證能變得討喜;原來被眾人簇擁才更孤單;原來,原來自己才是摧毀他人幸福的大魔王……假如在全世界所有人的敘事之中,我不是永遠無辜、永遠善良的那個角色,要如何繼續相信自己,坦然活下去?一本為普通孩子而寫,陪伴你成為大人的抒情散文集。「我像是《綠野仙蹤》的錫人那般小心翼翼,一邊為踩到小蟲子滿懷歉疚而流淚,一邊為保護桃樂絲與夥伴而揮舞手中鐵斧,毫不遲疑砍下野狼的頭。」本書特色■延續《失物風景》的方背硬殼精裝,內附詩人達瑞拍攝陳夏民風格寫真。 ■睽違六年,繼《那些乘客教我的事》、《失物風景》,邀請你再次進入陳夏民「乘客系列」世界觀。■不是教學書,沒有即刻上手的知識;以撫慰人心的方式,提供給你變成大人的know-how。■《工作排毒:讓你咻咻咻的工作編輯術》的雙生之書,建議搭配服用,前中年人生排毒的極佳選擇。
你今是岸
★ 永芸法師卸下繁忙的報務工作後,回歸初心,以散文記錄下沉潛再出發的點滴。陝西師範大學佛教所所長、博士生導師 吳言生前長安區文聯主席 田措施作家、大學教授 林黛嫚杭州師範大學藝術教育研究院教授、博士生導師 李慶本北京語言大學教授 閻純德中華品德教育推廣協會榮譽理事長 明毓法師 聯合推薦&永芸法師卸下《人間福報》職務,放下臺灣佛教文化事業的成就與光環,到各地行腳,回歸校園,沉潛反思,發願寫下「伽藍三部曲」。她深入古都古寺,為佛教留下生動鮮活的記載,歸隱終南山。她將這段心路歷程,透過「離岸」、「尋岸」、「登岸」,探詢生命的此岸與彼岸,匯凝聚成文集《你今是岸》。她「離岸」到印度雲遊,誤闖垂死之家,體會德蕾莎修女所說「愛成傷」;乘著小船遊恆河,一日覽遍生死與河合為一體的人生曠味;探訪佛陀涅槃處,親炙佛陀最後的現場,與聖人心靈交會;轉往深山拉達克、喀什米爾等佛教聖地,沒有文明的干擾,才知什麼是簡單、清貧的快樂。還探訪不丹,重回十八世紀的場景:吃的更簡單,飢來吃飯睏來眠,沒有百種需求,沒有千般計較。透過實地行腳參學,照見雲水禪心。在北京意外的一年,是她的「尋岸」之旅。放下過去的榮耀、光環,在北京語言大學博士班隨班附讀,內心忐忑不安,面對年紀比自己小二十歲的同學們,又是出家人,再加上與臺灣不一樣的天候與生活習慣,一道道難關在考驗她。透過一篇篇的文章記錄下這些心境轉折,時而反思,時而激勵,在糾結矛盾與考驗逆境之中,梳理出安適豁達的心境。在因緣聚會之下她選擇在終南山湯峪「登岸」,離開僧團,沒有頭銜、收入、社交,卻有了平靜、安寧、自由,過著隱居的生活。字裡行間,無不透露著她對人生的達觀。永芸法師的文字清新率真,行文中透露著光與慧,融入佛法與禪意,再加上慧黠與幽默,顯化成一篇篇淺顯易讀的佛教散文。藉由散文、日記、隨筆、微小說、人物側記,抒發種種不同的體悟,還能看見星雲大師身影,體悟佛陀的弟子迦葉、難陀,高僧達摩、慧能,以及古代文人陶淵明、王維等的生命智慧。在出入古今之間,傳遞她慈悲為懷,護念眾生,不再茫茫追尋理想的彼岸,終歸「你今是岸」。
謝天
不知如何表達內心的謝意,只好借用作家陳之藩先生說過的一句話:無論什麼事,得之於人者太多,出之於己者太少,因為要感謝的人太多了,就感謝天吧。一輛舊機車放著沒用,但它可讓需要的人謀生,就該送出。偶爾放鬆多睡一下,深感開心和幸福。台灣的好是很多外來族有口皆碑的,它需要大家努力維持。我很幸運,在學習的路上,總有神隊友協助。都說告別式裡,最容易看見人性的弱點,是真的。能心存善意,做自己該做的事,是厚道也是盡責。得空時能穿街走道賞奇景,那是給自己最快樂的禮物。當文字變成聲音,那是給作者的另一種肯定。再苦,也要笑著過日子,簡單卻充滿正能量。親情永遠是最溫暖的 ,只要是發自肺腑。半顆滷蛋中,隱藏著一段美好的故事,就保存吧!一支小竹子和一片大竹子,同樣是高風亮節。
凌晨三點了,未完成的故事未必需要結局
★ 暢銷書《你想在凌晨三點聽見誰的晚安》作者3am.talk最新暖心力作!成長的征途上,總有些坎無可避免也終於明白,不是每個故事都能走到最後……希望這本書,能陪你穿過黑夜,走出風暴,跟自己的心事和解願那些說不出口的心事,有一天能成為你最自豪的故事我們都在成長的路上,用踉踉蹌蹌的步伐度過一些看似平凡卻又漫長的日子,回首一看,才發現我們已經攙扶著彼此,走了好遠好遠。成為大人,要走過許多風景。從愛情、友誼、家人到社群上的黑名單,全是我們的人生無法割捨的某一部分,我們也終將面對種種現實生活的煩惱與覺悟。日積月累之後,我們學會了維持適當的社交距離,什麼該說、什麼不該說,即使每天噓寒問暖也點到即止。心事重重的我們也開始習慣對著在乎的人欲言又止。且讓我們一起,在夜深人靜的凌晨三點裡,剖析成長過程中那些說了一半,卻又還沒說完的話。
她在雨裡站,他從霧中來
宛如乘坐在雨霧中的慢車,望見迎面錯身的成長陣痛、疾病與釋然陳義芝楊肅浩曾貴麟李時雍真情推薦《她在雨裡站,他從霧中來》是一本珍惜記憶的文集。記憶,是創作的動力、書寫的材料,秉旻認真生活著,從童稚、青少年蘊蓄至今,他把握了一切過眼的事物,以沉著的語調,情真、景真,寫出一篇篇脈絡清晰的文章。由於他的見證,生命的意義得到稱頌,散文的價值得到彰顯。──陳義芝(詩人,臺師大國文系兼任教授)閱讀散文集宛如乘坐在雨霧中的慢車,以持穩、內斂的語速,望見迎面錯身的生命之成長陣痛、疾病與釋然,途中詩歌環繞,自然微物清晰地閃現,始終能在文字裡看見少年的輪廓,看他徒步穿越鄉野、球場與教室,隨著旅次遞進,他慢慢成為更加溫柔的人。讀完整本集子,感覺仍在餘韻的搖晃之間。──曾貴麟 (詩人,著有《人間動物園》)秉旻的第一本書,跨度從研究所至走上講臺執教的十年,曾經父母親疼愛的男孩子,到已開始帶領自己年輕早熟的學生們,延續的,始終是他善感而溫柔的目光,每篇作品像一封擲出的書信,標記生命裡許許多多時的buzzer beater;壓哨投擲,隱含依然是倒數的限期。文字微細的感傷或由此而來。銘記與書寫所存有的祝福,必然也由此如霧中的他一次次走來。──李時雍(作家,東海大學中文系助理教授,著有《永久散步》)這本文集,大抵是這十餘年間,緩慢縫綴所得。文學果真能補恨於永恆嗎?透過書寫,企圖捕捉過往,將記憶進行重建,到頭來或許皆是編沙為繩的妄念;彷彿情緣,如露如電。《她在雨裡站,他從霧中來》,獻給人世的母親,和遠行的父親。我這一生所有的榮耀與幸福,都是你們的汗水和血肉。──潘秉旻
筆下春秋
筆下春秋」是作者三年來在 (前金門日報社長)顏恩威兄所創辦的金門前鋒報所開闢「筆下春秋」專欄發表過的文章集結成,總計四十八篇,內容繁雜,有政治評論、藝術評論、醫療、社會教育,更多的時事針砭及應興應革等的評論。是作者出版的第十三本文集,。顏恩威盛讚作者一枝鋒利的筆有如一柄劍戟,能戳破時下一些貪婪腐敗的人性,從其文字中,可以看得出來,王建裕思想敏銳,觀察事物細緻,能明辨是非,闡揚真理,這些都是渠所望塵莫及的。又由於作者從小寢饋於經史子集中,所以能引經據典,把許多經史詩文,融化於作品之中,而不著痕跡。另方面,作者又常觀看電視上許多名嘴的政論節目,所以能融會貫通加上自己的觀點,方可左右逢源,躍然紙上。再一方面他又善於操作文字和掌穩語言邏輯,不管在論述或批評一件事情,必然有憑有據,分析事理,正確而分明,不訴諸情緒,不作人身攻擊,作者用感性寫評論文,目的不在說服,而在使人悅服,以上謹基於一個知識分子的良知,和對如縷國脈的孤孽情懷。作者自陳「筆下春秋」,顧名思義,春秋「寓褒貶,別善惡,」「一字之褒,榮於華袞;一字之貶,嚴於斧鉞。」,所謂「道路不平,別人鏟修。」「路見不平,拔刀相助。」這是作者從小養成的性格,「在齊太史簡,在晉董狐筆。」這才是一個知識份子、一個作家不可推卸的神聖責任。