冷的感覺(修訂版)：世界持續失溫 就用文字尋找原諒的力量
「你知道，冷的感覺很接近絕望嗎？」 有多絕望？ 像是群蟻將甜點啃食殆盡，只留下一本詩集？ 行走於太陽直射的日子裡，影子卻凍斃在原地？ 明明方圓百里只剩下自己，卻仍然不敢呼吸？ 或者，是那些更日常的小事 把鑰匙鎖在機車後座裡 想打卻始終打不出來的噴嚏 好不容易抬起的書櫃砸到小拇趾？ 當世界開始失溫，社會、家庭逐漸麻木，個體便化作寒鴉，用翎羽書寫自己、用囹圄囚禁真實，用《冷的感覺》，展現如何以文字，在絕望中尋找原諒。
我多願陪你靜聽髮梢結冰的聲音
我多願陪你 靜聽髮梢結冰的聲音 讓一千隻蜻蜓 繞著我們的指尖盤旋 彷彿這裡擁有最美 與最善的寒意 讓露水浸溼肌膚 野薑占滿眉心 讓我成為你的最暗 彷彿，最亮 即是唯一的途徑 ──〈荒地有光〉 劉欣蕙於2011年出版第一本詩集《金色蝴蝶》，此後的十年，她獨居於四面冰牆搭造的斗室，不厭其煩地，取下肋骨以晒衣，焚燃夢囈以煮食。每日，瞬息萬變的光影掠過透明冰牆，它們的沉默，莫名的響亮，一如初生雛鳥的呼吸與心跳，百般誘惑著她。為了在誘惑裡快樂且清醒著，有時，她舉起拳頭，重重敲撞冰牆，渴望打破語言與思想之間巨大的溫差；有時，她閉上眼睛，甚麼也不做，就只是靜靜聆聽髮梢緩慢結冰的聲音，彷彿陽光可畏，此刻的圍困比出走更加明亮。 輯一──蝴蝶低沿水面覓光 曾經，她以為現實生活是阻礙創作的巨石，如今她領悟：現實生活是沙子，踢著踢著，就變成了金子。 輯二──願你挨靠我的身邊 愛是心的魔鬼，抑或神明？她感念離家的母親、送走早逝的朋友、放開戀人的手、迎接孩子的成長，種種在愛裡遭逢的試煉與折磨，幸能昇華為感傷的讚美詩句。 輯三──遙遠不可觸及之處 走入眾多嚮往之地，時而屏息凝視維也納教堂裡搖曳的燭光，時而伸手承接京都禪寺裡飄落的雪花，她在詩裡找到了真正的烏托邦。 輯四──濺起的泥濘也唯美 世事如泥，最怕突然降下一陣傾盆大雨。她佇立街頭，遞來一把傘，明瞭你所有的孤軍奮戰與故作鎮定，以詩相伴，盼你走出你的荊棘。 盼你離開你的慣常，來到這裡。讓她成為你的最暗，彷彿，最亮，即是唯一的途徑。
女兒
我生活在海浪上。在浪尖，在浪裡。 細數銀河、黃昏、黎明， 細數離別、情愛、夢想， 我只是靜靜躺著， 就有晴天麗日，就有漩渦來到，就有風雨作出。 身為女系族裔之一員，詩人以其敏銳而又冷靜自持的文字，直指世間女性生存的掙扎與其斑斑履跡。其掙扎是對父系話語的抵抗與逃脫，是對完整自我的追求和追尋。而女性同時作為生命可能的載體，母性的追索與延展，也成為詩人筆下女性自我探索的重要脈絡。 於是對於母親的孺慕與懷戀，母親生命終末前後的點點滴滴，作為女兒的思索，乃至於對想像中「女兒們」（世間女子）的描摹，在詩人手中綻放為一行行的詩句。然而在母親消逝之後，詩人自己就成為了自己的母親，同時永遠是一個在尋找母親的女兒。《女兒》便是這不斷脫逃與追索的軌跡，以及無限追思的書寫。 本書特色 ●時隔四年零雨全新詩作結集 ●詩人以其敏銳而又冷靜自持的文字，直指世間女性生存的掙扎與其斑斑履跡
我和我私奔
天窗現在裝滿星星 從加油站偷來一把手槍 私奔萬事俱備，準備好了嗎？ & 得過且過，且戰且走，寫給逃跑很有用世代。 詩人陳怡安第二部詩集，至2019年開始以「手腳並用地寫詩」為發想，開始一系列創作，收錄三年多來共五十七首作品，其中有一半以移動和逃跑為主題，部分寫於路上的旅館，部分從山上的筆記撿回後編織成篇。另外一半則多以人為風景，寫關係如何又遠又近，又近又遠，彷若所有旅行一次發生的疊影── 落跑，是詩人多次出發的理由，畢竟私奔的人通常都是有一個解不開的難題。但是每多走一點，生活的僵局就多鬆動了一些。她將移動和逃跑之後所創造的心的空間，隔為三個章節：「讓世界愛你的方法」、「介於沒有和所有之間」、「時間不打誑語」。以身為度，以詩為軸，探索時間與世界還能如何寬廣。
原野的呼聲
《原野的呼聲》為海派大師徐訏繼《四十詩綜》後第三本詩集。詩作中流露出作者脆弱的心靈，在艱難人生中的嘆息呻吟與呼喚，也記錄著其在掙扎中理智與感情的衝突，得與失的遞迭，希望與失望的變幻，以及追求與幻滅的交替。本書於1977年由黎明文化事業在臺北初版刊行。寫作時間在1953-1969年間。 & 本書特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 本書是作者最後一本自選詩集，作品中寫作時間最早在一九五三年，最後在一九六九年七月，跨度較大，呈現多樣的詩風。
六喜納戶 戶啟瑞：客話詩集
一坵山田& 滿園懷念 月光 山猴仔 鰱鯉 羌仔 《六喜納戶 戶啟瑞：客話詩集》為劉明猷之第六本客語創作文集，進入客語詩文世界的第四本百首詩集，時值新冠疫情為患，正好讓作者的「北孫．南送」至父祖輩留置的「一坵山田」渡個太平假，邀讀者一起在月光下瞑想不知隱匿在何處的山猴仔、鰱鯉、羌仔。作者在書名上相當具有巧思，一杯淡茶、雙堂屋、三層山、鴨四妹、五福臨門、六喜納戶。
荒蕪的島嶼中長出寂寥的城市
我們都是平凡的人 卻在相遇之後 變成獨一無二的存在 ──〈碰撞〉 黃湣皓以流暢如歌的語言，訴說在情感中的傾斜和掙扎。詩句並置著對比與失衡，像深夜在房間的陽臺上乘著醉意呢喃，或隻身於舞臺上演獨角戲，在觀眾仰望與侷限光束下自白，使寂寥如塵埃般於空中漫溢。 我們生來都是寂寞的，當人生被時間不斷推進，就像從一個城市搬遷到另一個寂寞的城市，而我們只是冀望在這座荒蕪的島嶼中，尋求一個讓自己得以永久居留的地方。 黃湣皓用十五年的人生闖蕩，凝聚出這本詩集。偶爾踮著腳尖往外望，卻仍是一片荒涼。 如果竭力嘶吼的話，你能不能揮個手？ 如果你也失眠的話，能不能一起打個呼？
無題的問句
《無題的問句》為海派大師徐訏最後一本詩集，作者謝世十三年後由廖文傑彙整，在香港初版刊行（1993年）。其中長詩〈無題的問句〉是作者1979年的力作，縷述他在風雷動盪時空下畢生所作的探索，以及最後的堅持。此外本集並蒐羅多篇作者在世時未曾發表、意趣不同的詩作。原書另有歌劇《鵲橋的想像》一篇，現已移入本版「徐訏文集‧戲劇卷」。 & 本書特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 & § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 & § 本書收錄作者徐訏身前未曾結集刊行的詩作，最早寫於一九六七年，最後標明日期為一九八○年五月十九日，作者於同年十月謝世。
時間的傻姑娘
時間的小手掛滿了斑駁的鑰匙，藝術家唐寅九小心翼翼地開啟一道道通往過去的門，夢迴青年的愛戀、觀察憤怒的香港、反思納粹的罪行、調侃麻木的現代生活，更與中西文人──魯迅、多多、張棗、卡夫卡、福克納、艾希伯里（John Lawrence Ashbery）、保羅‧策蘭（Paul Celan）、莒哈絲（Marguerite Duras）、希薇亞‧普拉斯（Sylvia Plath）、內莉‧薩克斯（Nelly Sachs）等，一一展開了詩篇的對話。 「我記掛的是詩而不是詩稿，我對寫與不寫持無所謂的態度。可這樣的無所謂卻使我的生命產生了斷崖式的忘卻、某種偶然而來但一直在重複的悸動和越來越深、越來越痛的思鄉之情，我這才知道詩歌是我的家園。」──唐寅九 本書特色 ★藝術家唐寅九現代詩選集，反思歷史，並見證了當代中國的種種社會現象
無拘吾述：真理大學在地文創特色課程詩歌創作集
居處於淡水牛津學堂周遭受授大學教育的莘莘學子們，感念創建該座教學殿堂的馬偕博士，在宗教、人文、醫療、建築、歷史等方面無私的奉獻，以現代詩歌頌心底的懷想。題材觸角闊及馬偕之住所和親人，也涉至其精神與足跡的點點滴滴，詩語淳厚樸實，述情自在懇切。
藏思：在藏身之處思念你，將沒說出口的話語，藏於詩裡
林保華Jack，他並沒有傳奇的人生，只是真誠的寫下這些文字，讓你讀起來像故事。 & ◎要真正了解一個人，就要觀察他的行為和思想，而最好的方式就是閱讀他的文字並且嘗試和他展開對話。 & ◎讀完《藏思》後，會有許多的波瀾在心中翻起一層又一層平靜已久的漣漪，在心中找到埋藏心底，那多年疑惑的解答。 & ◎緊抓文字的本質，勇於接受自己對於表達的慾望，透過文字說出儘管是自己的喃喃細語、點滴思念、心裡糾結，也不畏懼！ & 有些遺憾，讓我們更加成熟， 有些遺憾，讓我們更懂如何去愛。 這些文字關於愛情，關於我自己，關於幾個人， 也許你讀了有感受，那也關於你。 & 願你讀出藏在詩裡的思念， 那些我沒說出口的話語， 全都藏在字裡行間。 & 真心推薦 & 唐米音樂創辦人 唐宏為 金美營造股份有限公司副總經理 郭家祥 Youtuber(Dibby在家上班)& Dibby Lai W.Bistro創辦人 温俊成 紘登科技有限公司總經理 盧宥朋 野樂蝦啤創辦人 周瑋晟
星星的孩子
詩人關心的不只是自己 一個現代詩人關切的也不只是現世 如何找到自己的密碼 重新開啟生命的開關 陳銘堯以細膩的感性和跳脫思維框架的靈感，撫慰人生的痛苦和迷惑，探索靈魂的蹤跡。詩人用兒童純真無邪的語言和悲憫的心，聲聲呼喚「星星的孩子啊」，除了是呼喚自己，也呼喚所有迷失的心靈，挖掘隠藏在潛意識裡，那些人性複雜的面向。這是一本老小孩的「童話詩」，捕捉外緣人生和內在真實，表現出不同以往的趣味和心量，令人嚮往。 本書特色 ★這是一本老小孩的「童話詩」，捕捉外緣人生和內在真實，表現出不同以往的趣味和心量。 ★詩人陳銘堯以細膩的感性和跳脫思維框架的靈感，撫慰人生的痛苦和迷惑，探索靈魂的蹤跡。 ★詩人用兒童純真無邪的語言和悲憫的心，呼喚所有迷失的心靈；挖掘隠藏在潛意識裡，那些人性複雜的面向。
時間的節拍
2021第五屆周夢蝶詩獎首獎作品 向陽、須文蔚序文推薦 凌性傑、唐捐、嚴忠政品讀推薦 穿越一片迷離的現代 好萊塢以外，時間的節拍 不偏不倚，落在紅磚道 等墨西哥風吹過 喧鬧中自有一節香料味 誰家的鄉愁倒映在小吉他 聽得過客索解弦外之音 這一節，有玉米餅的歡樂 那一節，有仙人掌的苦澀 穿越一幢老屋的時代 戰爭以後，惟今只剩照片 譜寫人生的節拍，隆重地 敲打一節嘉年華的時光 上一節還未趕上花裙的繽紛 節奏已然加快，人潮搖曳 青春躲在每頂面具的後面 下一節，有誰的秘密脫了隊 不偏不倚，落在紅磚道 周夢蝶詩獎評審向陽評語： 《時間的節拍》是一部在語言意象、語言、節奏和形式的調製上相當成熟的詩集。全書計分五輯，依寫作題材分類，各有指涉，互為詮釋。輯一「殘帖」以日常生活為素材，觸及生活與社會、生命與時間、理念和現實的多重感悟；輯二「水紋」寫人間之情，或濃烈或淺淡，舉重若輕，情意深遠，細膩動人；輯三「行旅」寫旅行所見所與地方誌，刻繪入微，以旅人之眼寫旅途心境，融入歷史與地方感，能寫出人與土地之間複雜的思維，顯現故鄉與他鄉、旅行與定居、時間與空間的對話；輯四「物哀」為現代版詠物之詩，透過外在事物的詠嘆、感懷，寄物生情，寓理其中，別有巧思；輯五「無伴奏」為懷人之作，多篇詩作與詩人、作家、作曲家對話，情深意摯。 整體來看，作者掌握語言、意象的能力高強，無廢言贅詞，乾淨明澈；在形式的表現上，作者善於裁製篇章，於整齊的格式中，表現結構與形式之美；在詩的節奏感上，作者長於運用聲韻，調理跌宕起伏的情思，搭配不同詩篇的題材與意旨，使得詩篇宛然樂章，餘音繚繞。
遇到巴列霍
親愛的巴列霍 每當我端起一杯咖啡 就聽到你說： 如果我沒出生 另一位窮人就可以喝這杯咖啡 你曾傾聽秘魯 西班牙呻吟 我暫止呼吸要聽見 你內心 受苦的聲音 〈親愛的巴列霍〉 塞薩爾·巴列霍，一生中只出版三本詩集，仍被公認為二十世紀詩歌改革者代表之一。作者稱其為秘魯最偉大的詩人，深具人道主義精神。 《遇到巴列霍》集結詩人陳秀珍2016年至2017年參加三個國外詩歌節所寫的詩。足跡所至的國家包括孟加拉、土耳其、馬其頓、科索沃、秘魯。腳踩在異國的土地，心繫台灣，陳秀珍將沿途的風景、感觸、遣懷以及參加詩歌節的心情寫成詩。旅行終究會結束，但詩作將當下的悸動永久保存了下來。
母親
【真情推薦】 情之暮 在醫院的高樓 眺望著最後的暮光 ｢你終於來了！｣ 母親在病床上 恍惚中說了這句話 我難產出生時 母親曾說了同樣的話 明天，美麗的朝陽 請依舊升上來吧。 此詩成於二○二一年年一月十六日，那段時日，錦發已經預知母親來日無多，乃有一系列的母親詩作，此為其中之一。詩裡，主要寫的是，兩｢情｣，但都未直接述及：母親的｢病情｣與人子的｢心情｣。前者嚴重，後者沉重。連結在中間的是另一｢情｣─｢親情｣，｢貴｣重到人子要｢跪｣下來的親情。 ──謝志偉（台灣駐德代表） 專文推薦 一本能叫人收穫滿滿的好詩集&&&&&& 宋澤萊（小說家） 《母親》這本詩集是一本好書，它與一般詩人所寫的詩集很不同，並非一本平面化的產物。作者由地上寫到天上，裡面有世間最重要的公義心，也有出世間的來自於上帝的智慧，合成了一本有立體感的了不起的書。 對母親的書寫也是他身為兒子的道德良心中的公義心的表現。 我們接受了母親一生所給予的恩惠，會時時想要報恩，會時時想念母親，會不忍母親的受苦、會不忍母親的離世，這些都是公義心的一部分。 在這方面，吳錦發所寫的〈媽媽唱兒歌〉、〈口哨〉、〈安全距離〉、〈矛盾的禱告〉、〈吃飯〉、〈情之暮〉……等等都是。 在這些有關母親書寫的詩作中，以看見母親的老、病的痛苦無奈狀況最多。我們大部分的人，最難面對的就是父母的老死，在那時不安、恐懼會佔滿我們的心，那是明知父母將亡，身為兒子的我們卻已經知道無法挽回，我們甚至願意用自己的生命交換父母的生命，好讓他們多活幾天，但是心裡卻知道這是不可能的，其中的滋味是大半的人都有機會嚐到的。凡是這些，吳錦發都寫得很充分。 唯有一點是他特別寫到了母親生他時的艱難痛苦，這是一般人所不曾有的經驗。 據吳錦發的自述，他是一個難產兒，母親生他時幾乎是拚命的一個過程，差一點喪命，這個恩情讓他不知道怎樣才能完全報答。他大概只能一再思索這一件事，一再寫這件事，以表示他對母親的永恆感謝。
絕句詩變身秀
絕句詩變身秀& & 詩體所現句式變化，即在選配節奏；而平仄相調，則為營造旋律；至如韻腳設計，乃有和聲延聽需求。此理至明，卻因人多未憭而演為不傳玄祕。獨味昇華為所劇演文內極大化資訊者，乃我最新信念：舊詩體重生，在此一役。 卷一 孔說吾少也賤 卷二 權力網絡灰撲撲 卷三 生存競爭指數爆表 卷四 人間社會空洞虛無化 卷五 科技夢魘以太升級 卷六 觀復我論著文字海 本書的書名為變身秀而不言變裝秀，僅緣此事尚涉一般律則，全然換新外觀仍非所能。尤為切要者，乃詩體容受極大化資訊變身一級得自我恪守，而此項則已體現於第二卷至第五卷商兌新學中。 筆觸所及，述事紬理，調性急切，不忌露白；內情傷時罵世規過勸善兼而有之，或可博人一哂，但嚴肅鑄意仍不宜廢觀。 本詩集即基於此一理念而勤懇創作完篇，體式依古五七言絕句，鍛情鑄意乃越今力求翻新，全程以變異姿態，在時代浪尖上迴身獨演於一座舞臺。 本書特色 古詩重生，實賴資訊詩化一途。試煉有成，則可以轉傳統為開新，再領風騷。
時間畢竟
「如果沒有人看見冰塊在杯子溶化，冰塊存在過嗎？」 或許，這就是「詩」，以及一切答案──在「存有」意義上的。 這些年我們改變了什麼，又有什麼沒有改變？ 時間畢竟，時間，畢竟。 有時一生不夠，有時除了有意義的名字，其它都太長。 ■畢竟 郵差沒有等到自己的信 像他書寫的許多詩 大海寫過了，也就過了 他說，風有真相 一個酒杯要習慣各種水平 邊界有愛情非法入境 雲不能阻止另外一朵雲 人間住址就只是人間 畢竟。時間畢竟 畢竟結局不若以往 他看一個故事看到受傷 無可轉圜的 時間讓一個人孤單 於是喜歡死亡的最短暫 而其他，名字都太長 ■展現抽象和具象之間，重點不在抽象，也不在具象，是在「之間」。「之間」是一種美學樣態，它召喚意義，但秘而不宣。 輯一／不在晴天練習 輯二／鋼琴手 輯三／時間坐在我的位子 輯四／動物失眠 輯五／金庸讀本 輯六／後來的努力
鞭痕集
一九四八年，作者徐訏將四十歲前詩作彙整付印，題名《四十詩綜》，分上下二函，上函含《借火集》和《燈籠集》，下函含《幻襲集》、《進香集》和《未了集》。嗣後分別出版，《幻襲集》並更名為《待綠集》，《未了集》更名為《鞭痕集》。這次採用更改後集名，並配合篇幅需要分集出版，本書《鞭痕集》（附後記、《四十詩綜》初版後記）為《四十詩綜》最後一集，書名蘊含這些詩歌真實反映了生活中各種鞭子，加諸在作者的肉體與精神上，寫作時間在1942-1948年間。 & 商品特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 作者徐訏於1943年在重慶擔任《掃蕩報》特派記者前往美國，1946年回國，本書除了賡續《進香集》的一些作品外，還有許多在美工作期間和回國後的詩作。
交換愛人的肋骨(十週年紀念版)
舊的我已然過去，我只渴望那不斷引逗我隨即消逝在黑暗之中的各種遠方將我重新捏造。我對安逸過敏，一成形就想打碎骨頭，陷自己於掙扎的初學狀態，重新摸索進入世界和承接世界的千百種可能。 & 從前我不相信命運，我與它對峙，我不覺得自己會輸。然而，重讀自己的舊事，老是讀到必然，讀到命運，讀到當下即是。幾年前我在巴黎奧塞美術館逛了一圈，最後站回一幅小畫面前――月光溫柔掐住一個女人的咽喉，而她舒坦地將自己敞露在無邊的黑暗之中，享受存在的撕裂和愉悅。 & 離開前，我看了畫作旁邊的字卡，發現畫名是「孤獨」。 & 令我傾心的、與我相連的，終究要我無可規避地重新佔有自己的本性。十年過去，我還是舊的，無法不對時間沖刷下來的任何事物凝神細看，無法不因事物的每一吋轉變而強烈振動。仍舊探尋那些不受思維馴化的感覺，接近純粹的色彩和聲音，我愛它們不去表意，沒有自身之外的一切。 & 認識自己，是一種發現，也是一種創造。當我距離十年前的自己遠了，在《交換愛人的肋骨》中那舊的詩作重新變成了陌生而新鮮的遠方。我打碎它們原有的次序，刪去一些詩、添補一些詩，我不修動每一首詩的文字本身，而是修動每一首詩之間的關係，摸索整個語意空間的傾斜和平衡。如同重新剪接一部電影的每一個鏡頭，令每一個畫面的獨立感和封閉性被它們置身的脈絡而動搖，浮現相互應答的流動感和開放性。 & 如果，十年前的《交換愛人的肋骨》是匯聚了眾多詩作的一本詩集，呈現那些散落於情感深淵、尋求歸屬的無限探問；那麼，現在這一本《交換愛人的肋骨》則是傾聽那些自我揭露和表述之間的幽微呼應和轉變跡象，就像每一個字承擔了一個思維方向的力量，而緊鄰的字句之間也藏匿了不同密度的思維張力和不同質地的聲響韻律，我試圖將所有詩作連結成一首詩，仔細去聽一條垂直線和一條水平線連接怎麼產生一個戲劇性的聲音。
哈囉，生活：捲起千堆雪
彷彿四季就是不同節拍的湧浪，倘若年輕的歲月是溶得迅速的雪雨，那麼我是喜歡隆冬，一千堆捲起的雪，都埋藏著一家人的生活片段。——草川草川的又一冊詩集問世，書名來自：初時於報紙刊登詩作的專欄名「哈囉，生活」，也留作當時生活的紀念。呼應著書名，此輯內容更呼應平素心境，把日常雕刻成詩，能由詩作中剝出心情的起落；細細咀嚼，好似看見了作者筆畫間的思緒奔騰，閱讀間，漫開了無限的想像。
默
默言的一佰五拾首詩，Angel Fan的童心繪畫，我們的心靈被魚兒帶走了， 游向大海。 【本書簡介】 ◎遺憾的是……未能領悟全部遺憾，因為人生，這條路途太遙遠了…… ◎我愛花朵，也愛你！你愛自由，愛著誰？ ◎我能與你肩並肩與自由翱翔嗎？我不想有一絲絲落後你的感覺！ 一事無成的溫柔 守望塵世之間的不凡 終究是一個凡人 ～默言 & 我的童心無所可藏匿 希望藉無限的想像力 讓讀者能喜得其愉悅 ～插畫家 Angel Fan 我遲遲未將每篇文章取名 只因每篇文章有它的故事 而我不太擅長幫它取名字 若有人願意就幫它取名吧
進香集
一九四八年，作者徐訏將四十歲前詩作彙整付印，題名《四十詩綜》，分上下二函，上函含《借火集》和《燈籠集》，下函含《幻襲集》、《進香集》和《未了集》。嗣後分別出版，《幻襲集》並更名為《待綠集》，《未了集》更名為《鞭痕集》。這次採用更改後集名，並配合篇幅需要分集出版，本書《進香集》為其中之一，寫作時間在1941-1942年間。 & 本書特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 作者徐訏在本書所收之詩作，多寫於1941年上海，風格已漸遠離早期的白話詩，意象和語法較前更為豐富自由。
待綠集
一九四八年，作者徐訏將四十歲前詩作彙整付印，題名《四十詩綜》，分上下二函，上函含《借火集》和《燈籠集》，下函含《幻襲集》、《進香集》和《未了集》。嗣後分別出版，《幻襲集》並更名為《待綠集》，《未了集》更名為《鞭痕集》。這次採用更改後集名，並配合篇幅需要分集出版，本書《待綠集》（附重版後記）為其中之一，書名取詩句中「像枯枝期待綠，像頑石期待青苔……」之意，寫作時間在1937-1940年間。 & 本書特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 作者徐訏在1937年買棹赴歐留學，因抗戰軍興，於1938年歐戰前夕，返回當時稱為孤島的上海租界地區，本書是這幾年間在各地的作品，除感時之作外，還有多首寫贈友人的長詩。 &
借火集
一九四八年，作者徐訏將四十歲前詩作彙整付印，題名《四十詩綜》，分上下二函，上函含《借火集》和《燈籠集》，下函含《幻襲集》、《進香集》和《未了集》。嗣後分別出版，《幻襲集》並更名為《待綠集》，《未了集》更名為《鞭痕集》。這次採用更改後集名，並配合篇幅需要分集出版，本書《借火集》為其中之一，寫作時間在1930-1934年間。 & 本書特色 & § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 本書為徐訏寫作時間最早的詩集，時值國內軍閥征戰未息，抗日戰爭又起，作者從北京南下上海，開始涉足文壇，身處十里洋場，其熱血青年的情懷，處處呈現在詩作中，寫作時間在1930-1934年間。
燈籠集
一九四八年，作者徐訏將四十歲前詩作彙整付印，題名《四十詩綜》，分上下二函，上函含《借火集》和《燈籠集》，下函含《幻襲集》、《進香集》和《未了集》。嗣後分別出版，《幻襲集》並更名為《待綠集》，《未了集》更名為《鞭痕集》。這次採用更改後集名，並配合篇幅需要分集出版，本書《燈籠集》為其中之一，寫作時間在1942-1943年間。 本書特色 § 海派文學宗師，徐訏經典重現。 § 釀出版《徐訏文集》是迄今彙集徐訏作品中最完備的版本，分為小說、散文、評論、戲劇、詩歌等五卷，計共四十四冊。 § 本書寫作時間在1942-1943年間，對日抗戰開始時，作者尚置身上海租界，待珍珠港事變，日本佔領上海，作者乃隻身前往當時的陪都重慶。書中詩作多寫於這段期間，或正跋涉旅途中。
傾國傾城的夢
新生代華文作家李豪──第三部詩集 夢是我們一起想像未來的可能 & // & 縱使徒勞 也沒有關係 一切無關乎得失 明明一個人也能獨活 走盡了上半輩子 也許就為了和你看一刻的煙火 & // & 當世界已經足夠吵雜，李豪的詩與無數孤單心靈共振。 在前兩本詩集《自討苦吃的人》《瘦骨嶙峋的愛》，他以廢鬱詩人的形象深植於讀者心中。 & 迎來第三部詩集《傾城傾國的夢》， 「夢」說的是未來，未來不是虛幻的遠方， 儘管懷抱著對夢的熱情從來不是容易的事。 在這本詩集中，李豪從身邊小小的事出發，找尋陰影背後的意義， 無論是關於情感、渴望、失落、理想， 小事雖不起眼，卻會積累形成我們的模樣， 看見內在的黑暗，匯聚起來，就變成了深刻的事。 & 面對同樣的在乎、焦慮與煩憂， 字裡行間，我們感受到人會進入不同的生命階段， 成熟透過了視角微調，得以投射出從未想像過的未來。 即使在一片廢墟之中，視線裡也能開出花朵。 & 全書收錄六十首詩作，分為四輯。 李豪的詩文總是帶著當代生活的隱喻。這一次，他所構築的場景， 讓我們發現世界怎麼變寬廣，人如何變從容，夢又如何變成值得追求。 & 「我想和你一起老去 不如說更希望 即使下秒我們就死去 也覺得此生無憾」 ──〈即使下秒我們就要死去〉 & 「或許你從來沒有失眠 你只是和這個社會規範的時鐘 步調不同」 ──〈失眠〉 & 「縱使想躲，還是渴求 偶然有誰與我對話 偶然地，有一場雨 不多不少 來得正是時候 而我已懂得珍惜」 ──〈無語之地〉 & 「我們若生如微塵 飄在茫茫的風裡 日積月累 終究足以埋葬巨人」 ──〈自由之心〉 & 「一顆種子的宏願 是甘於平凡 也能綠成一片草地 & 我們雖是小情小愛 但我們，也是好情好愛。」 ──〈小情小愛〉 & 名人推薦 & 王聰威｜作家 凌性傑｜作家 ──共同推薦
混凝土與詩人：2019－2020
如果我醒來 不知道自己在哪裡 你是否在我身邊 跟著日夜星辰變換 我們的年輕我們的老 其實是在半夢半醒之際 才有了領悟 & 幾年前經歷一場人生巨變後，易人禾木離開了臺灣、告別了故鄉，遷移到中國北方，過著游牧流浪的日子。 & 人，與時，與地的轉變，造成詩人內部離散，重新感受著陌生的四季變化，閱聽了不同的語言腔調，沉浸在古風醉意之中，故而有意識地丟掉過去的創作風格，譜寫更直率的情詩及生活碎語。 & 易人禾木第一部詩集《混凝土與詩人》，令人聯想到法國電影《兩小無猜（Jeux d'enfants）》中，那對在混凝土裡擁吻的愛人──詩人對愛情的執著與決絕，即便被封存在冰冷的混凝土之中，依然堅定、無畏地等待一段命中注定的愛情。 & 本書特色 & ★易人禾木首部詩集，展現混凝土冰冷外牆下的澎湃內心，以及堅定如混凝土的愛情。
台灣華俳精選
本書輯錄了台灣俳人的俳句作品凡120首，其中不乏饒具台灣趣味的作品。兩行華俳，既是優雅的詩歌，也是情哲合一的智慧語錄。一卷懷中，簷下展讀，晴雨晨昏，都在心中。 & 「秋分爾後，嘉義小城，氣溫依然酷熱。古人云，秋陽以虎，所言不虛。婉拒酬酢，伏案寫作此文，是我懷著對台灣文學的熱愛所帶來的動力。有關台灣俳句在台灣的發展，吾師黃靈芝等人早有倡議。不為五七五形式的僵化，可效日俳作二句一章之書寫。只因限於時勢，應和者稀。拜師門受末學，輾轉倥傯中我未曾或忘。生命軌跡總是曲折難料，這三年竟讓我有緣值餘閒之便，重拾對華俳的研究。殖民時期統治者輸入俳句，提倡「台灣趣味」。光復後的灣俳和解嚴後的華俳發展，自是一脈相承。我堅持華俳源於台灣作家（俳人）默默的耕耘，藉由台日兩個不同的文化體系交流中自然發展而成，絕非外力的施加。這是維護台灣文學的尊嚴最起碼的覺醒。」──序〈流水上的竹筏 灣俳華俳〉洪郁芬 & 本書特色 & ★& 兩行華俳，既是優雅的詩歌，也是情哲合一的智慧語錄。本書精選二十三位台灣俳人的作品，呈現多樣的俳句之美。 ★& 全書共分春、夏、秋、冬四卷，每一卷特選五首俳句附上日文翻譯。
古今藏頭詩集
以達觀悲憫心性與關懷鄉土的熱情寫詩成冊 & 《古今藏頭詩集》是作者積累多年藏頭詩集結而成，內容含括深厚的本土情懷與熱愛，生活周遭的關愛與付出，對教育的支持，對自我生命境界的提升等，諸如從各首藏頭詩就可發現作者熱愛這塊土地（台灣自由觀光好地方），熱愛生命（命運因努力而精彩）、熱愛閱讀（月落烏啼霜滿天）、熱愛交友（世間沒有我們不喜歡的人）、熱愛教育（嘉義縣老師好辛苦）、看淡得失（人生無求何來煩憂）；而從「施比受更有福」中又可見與人為善的小故事、人生奮鬥經歷、學佛的點點滴滴、翻譯佛經的法喜等。不管是詩或小品文都可看出作者筆耕的用心。 & 人生相遇是偶然的，而且能夠短暫的認識更是難得。生命是來人間走一趟，很快就要離開了。每一個人遇到的都不一樣，那就看個人的心態，去面對自己內心深處的世界。 & 我們是路過的客人，今天離開的地方也是如此的美好。生命本來無一物，來去自由沒有事。 & 一個人快要死的時候，才意識到自己的生命如此短暫。我們所擁有的東西都不是自己的，臨終才真正了悟，世間的東西只有使用權而沒有所有權。 & 所以說： 活著要多愛自己 在世感恩不忘記 當然生存共同體 下放善惡得菩提 認識正人得福氣 真誠友情放心裡 對於人生要珍惜 待人真誠得利益 每日開心不著迷 一定富貴有道理 天天無憂煩不起
抱抱
誰能承接人們無止盡的抱抱需求？ 一部歷劫歸來後的重生作品 一本對生命充滿愛意的人生書寫 一根淡菸的憂傷味道留在你我心中 我要，抱抱，Right Now & 詩人Mur. 將她自青春期、婚姻、失婚、經由時光踩踏的痛覺所綻開的微糖，那些在信仰中與罪對抗之不同於凡間的放縱掙扎，都在時空中交錯、最後狂喜墮落。 & 她渴望脫離被罪綑綁的真自由，用強烈的色彩與對比張力，帶我們進入窒息的詩宇宙。 & 走過橋的時候，沉入河底的那些小石頭 從前也只是這樣的度過時間 然後，有了信仰，它們有了名字 & 心碎的、墮落的、失落的、邪情的、復仇的、模糊的、飄渺的 在光的照耀下，影子有了形狀，無所遁形 悲傷的醜陋的可卑的愚蠢的 都是可憐的 & 因為祂有無限的愛 消失吧，所有的黑暗 最後我們都要進入那光裡
戮象
一九五○、六○年代的香港青年文壇流行組織文社，鼓勵寫作及出版，當時有七個少年合組「藍馬現代文學社」，由許定銘負責編了這本小小的合集，由龍人的《鬱之花》、白勺的《昏燈集》、卡門的《伊甸園西》、覊魂的《胡言集》、易牧的《不寐題》、許定銘的《灰色的前額》和蘆葦的《突破的構成》組成。 & 「藍馬」組織之始，目的就是要出單行本。龍人、白勺、卡門、羈魂、易牧、許定銘和蘆葦七人的組合，在成立藍馬現代文學社後幾個月，即於一九六四年十月出版了合集《戮象》。後來這群青少年，大都完成了學業，投身社會各階層謀生去了。工作與文化無關的，那段青蔥歲月的陳跡，很可能僅留在夢中，或沉澱到個人的潛意識裡，不知何年何月才會浮現；工作與文化有關的，很多都改了筆名，視青少年時的文社活動魯莽、幼稚，不願再談，只在酒酣耳熱之際，偶然談到昔日的傻勁，多打個哈哈來顧左右而言他。
未知的星宿
本書作者童常（一九三九至一九六六），原名趙國雄。年輕時因緣際會投稿《中國學生周報》，開始了他的創作生涯。期間，他與西西、羊城、馬覺等人創辦阡陌文社，出版社刊，積極參與本地的文學活動。 & 本詩集收錄童常的詩作二十一篇。他的詩風與當時社會環境與個人心境頗有關聯，風格沉鬱，字句結構受當時港臺新起詩風影響。如果詩人沒有自殺，相信在本地詩壇一定有更高的地位。 & 本次編輯整理，除了按出版日期順序輯錄詩作之外，同時附上出版年表方便後來者查核。至於三篇研究文章，則可說是為初接觸詩人的讀者提供一些閲讀的角度，進入童常這一片未知的詩的星宿。
感官編織
＊詩人蔡宛璇最新詩集 ＊來自二〇〇五-二〇一二年間的詩與圖 「波赫士形容人類的文字『貧乏而野心勃勃』，但宛璇的詩卻彷彿另闢蹊徑，來到了文字的另一面，那確實一如詩集的名字《感官編織》，色聲香味觸法，將每種感官推展到極致，圖窮匕乃現。」／詩人隱匿專文推薦 所有神祕的腳步都朝向命運。站著睡站著作夢 站著聽床邊故事。把讀和聽的人都丟進故事正中央 時間進不去那棟房子，時間的犬齒。與未知通信， 向海游去一座無名的島。 黃昏打壓過來，沒有夢的陌生人 二〇〇五年起，詩人宛璇開始往返法國與臺灣，幾年後，選擇返臺定居。這期間生命歷程的流轉、生活的選擇，以及與所處環境的對話，自然地反映在書寫中。 這本詩集的最初雛形是二〇一五年夏天，對二〇〇五年至二〇一一年間的文字進行首次選編。爾後其它因緣匯聚，宛璇決定先出版母語親子活印有聲詩集《我想欲踮海內面醒過來—子與母最初的詩》。直到二〇二一年——距離詩集中最後完成的詩，也已相隔十年，它才真正地以一本書的形式開始被完成，並加入了同一時期間的圖像創作。過程中，詩人階段性地重讀，刪減，一遍又一遍，直到其中大部分，都似乎脫離她的個人生命，成為一個個擁有自己影子的他者： 部族的先人／我們什麼都看得到／我們什麼都感覺得到／棉花要成為細線／而細線要成為布匹／將那已被完成的遺忘吧／另一個事物，已然現身 （來自印尼松巴島語）
客家聲聲慢：林錫霞客語詩集(隨書附北四縣腔客語朗讀CD)
本書獲財團法人客家公共傳播基金會贊助出版。 本書為一部「客語詩集」，內容取材自生活，由小而大、由內而外，從母族風雲刻劃族群情感連結，從客家「細妹」情愫描繪細膩女兒心，於詩句中融入「客家魂」，讓我們在客語質地與文字間，感受客家文學之美與藝術性。
藍色獸
《藍色獸》是我第一本新詩結集，一九七一年初於台灣出版，屈指算來，已是半世紀前的事了。當時適值文社潮沒落而詩社潮未起的青黃不接期間，我這個「文青」，正徘徊於象牙塔與十字街頭之間，竟有幸得到彼岸文友垂青，怎不欣然允諾；何況，那時候台灣的現代詩風吹得正盛呢！想不到，五十年後，在老友路雅和年輕詩友黎漢傑的支持和鼓勵下，《藍色獸》終於能以既舊還新的面目，與大家重聚。我說的「舊」，是指此書基本上按原版式樣復刻，因而封面、插圖、排版等，一切如舊；至於「新」，則是增添了幾篇當年於出版前後，對整本集子或其中詩篇的評論文字。當然，原版某些文句及分段的錯漏，也盡量修正，以免訛誤下去。無可否認，「從十八至廿三」，原只是「青青子衿」「強說愁」的歲月。面對學業的壓力、愛情的困惑、前境的迷惘，以至家事國事天下事的衝擊，發自年輕心靈的，究是無端的咆哮、無病的呻吟，還是真箇有些甚麼甚麼的呢？於今重讀，又該汗顏啊，還是展顏？
聽，有條河流在唱歌
「你在哪裡？是否已經成為你想要的樣子？」 & 女孩多年來被困在時間的河裡，曾有過放棄的念頭卻還是選擇等待，想給予祝福卻還是忍不住抱怨，千百種情緒宛如河底的淤泥般，反覆堆積又不斷沖刷。 & 原以為不停的改變，是唯一不變，回頭望時才發現河流也依然如故，它唱的始終是同一首歌，那旋律不悲不喜，是坦然接受一切的豁然，亦是願意接納一切的溫柔。我這才理解懸在心頭上的思念，其實是另一種正面存在的方式。 「你在，也不在。」 & // 最初，留在嘴邊的話 // 關於離別的作品，我們讀過太多；關於遺憾，也碰上了幾回。說到底其實每個人的「孤獨」都是不同的，當你打開這本書時就不再只是我的故事，你我將會各自踏上一段未知的旅程，過程往往艱辛也會時常回首過往，感受一次次心如刀割；直到有天，傷口會漸漸癒合，我們會學著雲淡風輕的看待別離。 & 《聽，有條河流在唱歌》是繪本，也是一本圖文詩，將不停流動的時間比擬成河，隨著故事中女孩的心路歷程，將思念一個人的情緒，化為一幕幕過目不忘的畫面，希望能藉此帶領讀者，步步走向自己內心的角落。 & // 關於，記憶深處的傷 // 轉動故事的先後順序，時光回到國小升國中的那年暑假，沒多久高中聯考放榜，確定沒有考上任一所學校的姐姐跟家人說要出門找朋友談心，接著，就再也沒有回來過。前一晚，我還聽見她躲被窩裡的嗚咽聲，當時的年紀太小，還不懂為什麼那個逃學鬧事，成天把「無聊」、「我不在乎」掛在嘴邊的姐姐，會因為沒有學校可念而難過整夜。 & 她帶走了幾套衣服，並留下那件答應送給我的粉色毛衣與幾本漫畫書，我才更加確定，這並非不告而別。多年以後，我的夢裡時常出現這麼一個女孩，有時盛裝打扮像要趕赴一場豪華的盛宴；有時只是失落的站在水邊彷彿就要掉進無盡的深淵。 & // 最終，找回來時的路 // 這一夢，像是永遠醒不過來，不安與煩躁總是無來由的侵入生活，越是努力安頓心情越是百般無奈，唯有拾起畫筆獨自往黑暗裡奔跑時，才能使一切平靜。於是我把一片片回憶寫成一則則故事，這才將自己從載浮載沉的河裡拯救出來。 & 曾經，我想給這本書命名為《一段記憶》，藉由圖像傳達「記憶」和「時間」就像一條流不盡的長河，每一幅圖各自代表著片段的記憶，而我們在這條河裡不斷移動視點，有時平視、有時俯視；有時近、有時遠；有時清晰，有時模糊。 & 散去的青春之光，終會化為繁星點點，在遠方匯集慢慢對焦，讓你重新看清一切。 & 本書特色 & 作者將過往一一重新整頓，安放在《聽，有條河流在唱歌》的每處環節，希望透過自身的際遇，讓此刻迷失方向、亂了陣腳的你，也能一步步地找回「心」的來時路。倘若你也喜歡其中的故事，並能聽見流水清唱的美妙旋律，那便是獻給創作者最好的禮物了！ & 好評推薦 & 推薦人一 姓名與職稱：城邦出版集團 布克文化前行銷副理 廖可筠 「如海一般，看似風平浪靜的故事， 在一次次反覆閱讀後，竟能潛入內心的深海， 看懂回憶裡曾經忽略的心情。 & 失去，並不會只有悲傷的情緒， 順著生命之流，坦然接受所有樣子，成為更真實的自己。」
純粹夏天
關於夏天，關於詩，關於散文，都循著妳，又走回原點。 ◎關於夏天：32度的夏午減5%濃度海尼根，會不會等於妳？ ◎關於詩：一閃一閃亮晶晶，最近一件事，是為妳寫詩…… ◎關於散文：試圖拉出一幅美好結局 而非未完待續。 文字慌亂爬行在句號之前，仍顯得漫長 一頭亂髮，幾夜鬍渣，聚光燈下的最後一幕 那些我愛妳，變得很多餘 一轉身已是幾章節，水滴濺起飛舞，落地碎 那些眼淚無聲蒸發在泛黃的記憶 充滿任性 冰淇淋男孩，有張四季不變的生冷面具。 喜怒哀樂無法在他臉上，帶起漣漪。 甚至，從來也不知道自己是屬於哪種分類的口味。 每當夏天到來的時候，他總會嘗試的讓自己融化。 也許夏天結束後，有人能看得到他的真心。 ──鴉夏天 &
一人份的島
在一座小島寫詩的女子，寫她對世界的一人份憂慮，整本詩集有對海洋污染的憂心、疫情社會的變異、物質濫用的警語、在戰地成長的她也不斷提醒人類「為何而戰」的荒謬性，十幾年長期從事志工的背景，她認為自己可以微量改變世界，不斷用真心跟周圍的貪婪對抗，後來她退進詩的文字裡，退到私人的創作房間裡，寫下一人份的孤獨與哀傷。在島嶼寫的這本書已完成三年，這本詩畫集總共分為五輯，每一個部份都是最貼近我心靈的側錄，就好像五個出口，讓海島的人生有了可以向前航行的鑰匙，我不再懼怕命運為我打開的門，書中的作品有描述島上生活的變與不變，希望小島在變的時候，能繼續保持她的單純之美。身為一個離島創作人，給了我侷限也給了我無限，我們成長的養分註定與城市人不同，尤其是環繞在四周的海，帶我赴向遠方又再度回來島上。 特別偏愛島上的霧與海，也觀察到島的一些改變與趨向都市化的一面，在「之後的島嶼」這一輯中，我寫下「四月的地表」這首詩主要描述的就是四月的霧，飛機場關場所導致的候機症候群，濃霧真的是這個島嶼讓人又愛又恨的產物，「失去的島嶼」和「小島」有著對島嶼未來環境的憂心，「母親的島」則是描寫母親的故鄉大埔村的心靈風景，「月光下的據點」是寫過去島上軍人的思鄉之苦，「島上的咖啡筆記」描寫島的咖啡時光和情變的苦澀味。那些失控的疫情讓我寫下「最近的大寫」與早課「那些回不去的往日」與「全民瘋口罩」的哀傷，而肺、咳嗽與隔離成為一首又一首疫情報告書。書中也有關於環境破壞所導致的永續憂慮，多年的志工生活，在服務人群與推廣藝文的時間裡，得到助人的快樂，也更對一些人類的盲從與貪婪有了更深的體會，我寫著淡色哀傷的文字。
