攝影專家是這樣養成的：200招職人技巧提升關鍵
攝影新鮮人的你，是否還在攝影的世界裡跌跌撞撞的摸索呢？ 攝影熟手的你，是否曾經遇過思考良久卻苦無結論的拍照盲點呢？ 歡迎加入我們的行列，提升你的攝影功力，不多不少，200個技巧讓你搞定！ 本書以問答的方式，分門別類的羅列出所有你想知道的問題，舉凡構圖、人像攝影、實際拍攝、光線與色彩的應用……作者知無不言，言無不盡，讓你輕輕鬆鬆的悠遊在攝影的領域，自由自在的揮灑出屬於自己的作品！
學不好攝影的秘密：真的只是你想太多了
拍出好照片並不是件很難的事情。對於一名非專業的攝影愛好者來說，雖然不具備專業攝影師的技能水準，但是若具備一定的攝影知識和創新的思路想法，同樣也可以拍出具有生命力的好照片。這本書就同大家分享了拍攝好照片的新思路、新想法，同時也聊聊相機和鏡頭的選擇。通過本書的閱讀，可找到最簡單的方法拍攝出屬於自己的好照片。 這是一本不用看書就能玩好攝影的攝影書，書中通過作者在環境人像和旅行攝影兩大方面的實踐拍攝，向更多的攝影人分享了很多新穎的攝影心得和“野路子”玩法。對於攝影愛好者來說，也許可以找到玩好攝影的“捷徑”；對於攝影師來說，也可以在拍攝想法上多些新思路。此外，書中還分享了作者的後期製作秘笈，以及作者如何讓攝影“保鮮”、讓攝影豐富生活等方面的內容。
原色覺醒：真正懂攝影的最後一關
資深攝影大師胡毓豪的第四本書，述說用「相機」提煉「色彩」的祕方。40載功力傾囊相授，絕不藏私，告訴你從「心」出發，用「技」構築格局，以「光」彰顯生命，藉「影」襯托感情，最後用「色彩」完美作品─這就是真正的攝影！ 論色｜黑可分出很多的層次，白也有豐富的層次。它們站在色彩兩極端，緩緩向內擴張，中間極大部分是不黑也不白的灰，灰有多少色，RGB就可借屍返魂多少色。各原色兩兩相混，彼此相乘，色就有如此豐富的面貌。 原色覺醒｜高反差的影像比較搶眼，因它線條分明，容易瞬間被看出，但缺點是層次貧乏。有些人誤以為提高反差可以增強「解像力」，卻忽略代價是犧牲太多的漸層和細節，而這些漸層、細節往往是作品的血肉和靈魂。 養心煉技賞光論色之後｜歲月的顏色無法速成，要經過時間流逝的沉澱，才會在物質內心或外在刻下痕跡。色彩在自然中，也有生滅的輪迴，所以攝影就可以用「色」，彰顯時間影像的力量。就像人類皮膚的皺紋、樹木的年輪、斑駁的油漆、古色古香的佛剎廟宇，皆是色與時拔河的結果。 ※特別收錄37張攝影展作品，並加以解讀，尤具收藏價值！
狂熱大地：極限攝影精選
「矗立於地表邊緣感受大地的脈動，我是為了這令人著迷的絕妙經驗而活。」 ─ 卡斯坦．彼得 & 從冒出炙熱岩漿的火山口、深不可測的洞穴，到致命龍捲風的跟前，隨著彼得的腳步前進到地球上最嚴酷的環境，用冒險犯難的精神，挑戰自我極限，上山下海、極冷極熱。見識大自然驚心動魄的力量，開啟這趟撼動人心的旅程。 & 《國家地理》雜誌攝影師卡斯坦・彼得（Carsten Peter）臣服於大自然混亂且不可預測的力量，從冒出炙熱岩漿的火山口、深不可測的洞穴到致命的龍捲風，彼得前進地球上最嚴酷的環境，追尋自然界最險峻的景色，見識大自然驚心動魄的力量，拍攝前所未見的影像，只為展現地球野性的一面，每幅影像都是匯集畢生心血之創作！
攝影師鏡頭裏的美景地圖
從下手變成上手的秘笈 教你由基礎，迅速捕捉美景 讓自己陶醉於作品的藝術氣息中 本書與一般攝影指導書籍列舉出幾十種照片構成的「定式」來讓學習者仿效的做法不同，而是帶領讀者從了解畫面的構成「原理」和「構成元素」入手，進而分析景物。當你對景物構成的基本元素有了一定的了解，看懂了景物，有了「體悟」，就知道怎樣去取捨、怎樣去拍攝。 作者藉由各大名畫和自己攝影作品解說構圖的走向，文字清晰一目了然，單刀切入主軸，帶讀者輕鬆走入風景攝影的創作領域。 作畫，是透過人的眼睛， 運用人的藝術素養和畫筆來描繪； 攝影，是透過人的眼睛，運用人的藝術素養和相機來創作。 這裡，相機就是人的畫筆。 《攝影師鏡頭裏的美景地圖》是一本攝影指導書。它像一本地圖，讓你輕易找到方向，由目錄找尋地位，拍到屬於你自己的目的地。
商品攝影的達人之路
※ 跳脫傳統商攝書籍的型式，用一看就懂的「圖例」加上「觀念」說明的&相片散文集&，引領大家輕鬆無壓力地了解商品攝影的訣竅！ ※ 從「攝影與構圖的基礎」、「打光的基礎」兩大主軸切入，讓每一個人都能在最短的時間內迅速吸收最為關鍵的商攝要領！ ※ 還原商品攝影的拍攝現場，讓人一目了然，即刻搞懂器材架設的方法！ ※ 高質感的版面設計搭配充滿日本工匠精神的優美商攝作品，讓本書成為一本令人愛不釋手，隨時都想要拿起來翻閱與品味的收藏品！ ※ 在不方便架設大型燈具的餐廳、美術館拍攝也沒關係，善用高感光度、長時間曝光以及簡易DIY的迷你燈具，你也能拍出職業級的美照！ & 過去，只要一提到「商品攝影」，馬上就會讓人聯想到「艱深」、「專業」、「複雜」、「生硬」等字眼。的確，這似乎是一門難以親近與駕馭的學問。 & 可是，從翻開本書的那一瞬間，過往的那種冰冷陌生感竟然全都不見蹤影，取而代之的，是彷彿在欣賞「寫真集」或「相片散文集」一般的輕快感受！ & 從事商品攝影超過30年的高人氣攝影職人，熊谷晃老師，用以往前所未見的方式，在美麗且具有質感的圖文配置下，讓每一個人都能輕鬆無壓力地享受閱讀本書的過程，進而在無形中慢慢地融會貫通所有關於商攝的職業級know-how！
我是一個目擊者：23組獲攝影界最權威獎項作品背後的故事
照片是時間的化石，攝影師作為目擊者，讓更多人看到正在發生的歷史。他們所記錄的這些事情，不該被忘記，也絕不能重演。 &22位當代著名的報導攝影師，23組奪得攝影界最權威獎項的不朽作品。這些攝影作品有的是伊拉克的戰火，有的是非洲的狩獵，有的是索馬里的海盜，有的是 黑色兵工廠……攝影師們講述自己在戰火、苦難中所看到的一切，攝影師和被拍攝者之間的故事，以及拍攝一幅幅經典照片的原因。這些照片和故事，讓我們對自己 所處的紛繁複雜的世界，有了更多的認識和思考。
日本‧1982
攝影四十多年，家中那一整面牆的影像檔案，除了已出書的，其他多半只標了年代，拍攝日期與地點均尚未梳理。唯一的例外是日本，樣片上清楚寫著“1982年1月28 日至 2月10日”。那是我第一次踏出國門，後來去過的許多國家，相關資料就只能儘量回憶、大致判斷了。 三十多年前拍的這些照片幾乎沒發表過，現在整理出來展覽、出書，感覺好像是新創作。《日本，1982》的60張照片是從十九卷35mm底片中選出來的，一卷36格，兩星期旅途總共按了684次快門。 《日本，1982》的這些影像是我海外行腳的一站，對扶桑人士來說，或許也能在其中找到一些追憶吧！
如何擺出好POSE3：美少女風格X外拍動作X場景應用全圖解
在攝影現在如此普及的情況下，拍與被拍都是再平常不過的事。但對於攝影玩家來說，若是在人像外拍上，該如何去引導身邊親友或素人擺出好看的姿勢？如何依據情況判斷下指令讓MD做出合宜的姿勢？又或是對於喜歡被拍的素人及有被拍經驗的模特兒，又要如何去精進自己的肢體表達？這都有賴大量經驗的訓練才能駕輕就熟。而拍過無數美少女的知名資深攝影師黑麵，這次將帶來第三本著作，並濃縮了多年心得化為一本擺姿的圖解大全，分享給廣大讀者，讓有肢體方面以及引導方面困擾的攝影愛好者只要有本書在手，便不必再煩惱沒梗。
飛過天際：55門航空攝影講堂 × 機場拍攝全指南
光線×天空，拍下劃過天邊的風景魅力。 飛機控必備攝影聖經！ 仰望天際，捕捉飛行的光影一瞬。 日本航空攝影第一人×最專業的攝影菁華 收錄全日本機場地圖，含四季景色資訊、機場特色、跑道方向、日出／日落時間表及航空相機用語辭解。 Luke Ozawa為日本航空攝影第一人，可說是教主級的存在，擁有四十多年的飛機攝影資歷，無私地分享他多年來於日本機場拍攝筆記與眉角。本書將內容規劃為四個章節，分別為拍飛機的基本配備、拍攝時需留意的知識、如何活用手邊器材和掌握最佳快門時機。想要拍出有感情的飛機攝影照片，不光只是攝飛機本身而已，除了天空這個最基本的元素外，還可加入山、海、機場、街道，以及花草樹木等景物，甚至可依四季的變化，讓照片的構成更具有情感。
飛吧！空拍機100問：從飛行到攝影，這樣開始我的空拍練習
空拍，是所有攝影玩家的下一步挑戰！ 讓這本書幫你實現每個人從小到大的天空夢境！ 沒有囉嗦的解釋、沒有看不懂的書袋，這是一本紮紮實實100個以上空拍機必備問題的玩家教戰手冊，幫你解決所有空拍、飛行遇到的狀況，帶這本書出去空拍，你就能安心拍出最美的風景！ 你可以在這本書裡獲得： 1. 透過問答解開你對空拍無人機的所有誤會！ 2. 具體的飛行技巧問答，成為操控無人機的高手。 3. 深入淺出的空拍問答，讓你也能拍出看見台灣的電影級影片。 4. 掛保證的選購問答，讓你在空拍機與週邊配備上不失手。 誰適合這本書？ 1. 想買台空拍機，卻還在猶豫該不該買的人。 2. 準備買空拍機，希望可以飛得更好、拍得更盡興的人。 3. 買了空拍機，還不得要領常常卡關的人。 4. 已經玩膩各種攝影器材，想要嘗試新攝影境界的人。 5. 喜歡旅行、喜歡拍照，喜歡冒險，喜歡露營，想要挑戰不同影像記錄的人。 一台空拍無人機比一台單眼相機還便宜，讓空拍成為全民運動，但是你想要入手一台空拍機、想要翱翔天際之前，一定還有很多擔心，或者你買了空拍機卻不得其門而入，在這本書裡，專業攝影玩家將會幫你完全解答疑惑！
原色印象。李莎拉
※以最赤裸的樣貌，傳遞最強烈的感官及視覺衝擊！ ※由女攝、模特與彩妝造型所共同編織的夢幻競演！ ※結合「性感姿態」、「情緒引導」、「光影構築」、「絕美衣裳」、「創意發想」等元素的精湛表現！ 【超人氣女攝「李莎拉」內心赤裸告白代表作！】 不被外界及色彩所左右，而忠於自己的攝影，尋找自我的創作過程，這對每位攝影者都是很重要的一件事情，是為初心。 女性，天生就具有許多迷人的魅力與多種面向。隨著年齡、裝扮、身形或是心境的不同，都會散發出只屬於自己的個人特色。而一位人像攝影師，除了必須具備能夠靈活運用手中器材的專業能力之外，最重要的，就是要有辦法發掘、引導、進而激發出每一位拍攝對象的潛力，讓她發自內心，展現出最為自然、放鬆、自信，最為誘人的一面。 本書將引領讀者，隨著女性攝影師「李莎拉」的影像與文字，一步步探索這個由拍攝者與模特兒所共同激盪出來的「原色印象」。讓每個人都能夠瞭解與學習每幅動人影像的創作方式與技法，也可讓想要從事人像攝影模特兒的女性，從中瞭解到自己所應該扮演的角色以及攝影師的需求，提昇自己的表現與層次。 【因為愛上了鏡頭裡的迷焦，一場古典華麗的視覺冒險就此開啟！】 影像，擁抱著戲劇般的故事。 心靈的滿足，在於意象，而非形體。 每幅影像，都述說著不同的創作慾念。 那綺麗而感性的暫留影格， 將永遠停留在你的心裡。 & －李莎拉
世遺顯耀：澳門歷史城區攝影集 (修訂版)
《世遺顯耀──澳門歷史城區攝影集》展示本地攝影家陳顯耀先生眼中的澳門歷史城區，涵蓋25處世遺景點，以澳門節日慶典及宗教活動為題材，拍攝角度新穎，在展現澳門中西文化交融的城市特色的同時，更反映市民與澳門歷史城區的緊密聯繫，讓讀者從不同角度認識和了解澳門的文化瑰寶。
學會用簡單器材拍攝商業作品：從基礎到訣竅，攝影初學晉升專業大師級！
利用簡單小道具、掌握攝影技巧與訣竅， 攝影初學也能立刻晉升專業大師級！ & ■攝影主題： 日用品、生活雜貨、透明材質、布＆皮革製品、罐裝飲料 玻璃、手錶、貴金屬、美食、甜點、人物•店鋪……etc. ■教學內容： 場景布置、自製小道具、打光技巧、背景構圖 活用道具、細節調整、攝影訣竅……等等，收錄內容豐富多元！ ■適用範圍： 商品型錄、廣告傳單、網拍、雜誌、網宣、部落格……等等，應用範圍廣泛！ 從相機與攝影器材的基本用法，到各類商品的拍攝技巧，以及室內場所、人物攝影等； 不但有一目瞭然的圖文對照解說，更針對不同商業作品的拍攝，提出場景布置、打光建議、NG實例以及各種應用訣竅。 只要掌握基本器材、攝影技巧，就算沒有專業攝影棚、就算是初學攝影，也能拍出媲美專業攝影師的商業作品！ 本書特色 ＊PART 1~PART 3，詳細說明基礎事項，循序漸進式講解，有效幫助理解 ⇒依章節內容，提示攝影相關細節重點‧實用小技巧的「POINT」、「TECHNIC」小專欄。 「因顏色深淺差異而拍出不同的效果」、「可固定反光板的配件」、「何謂「AF（自動對焦）模式？」、「不同鏡頭的最小光圈值差異」、「利用室外的太陽光拍攝照片」、「由上往下拍攝商品就容易拍出頭重腳輕的畫面」、「白與灰的對比」、「搭配用花卉與植物」、「拍攝長形商品的訣竅」……等等。 ＊PART 4~PART 5，針對各類商品逐一講解拍攝手法、注意事項與訣竅 ⇒各攝影主題的最佳範例照片，不但提供相關的拍攝資訊， 同頁更附上不同手法所拍出的「這樣也OK！」、「這樣就NG！」示範照片。 同篇更提示拍攝該商品時的必備物品、道具、最佳光源等等資訊。 ⇒從場景布置到拍攝過程，Step by step步驟教學。 商品擺法、打光技巧、讓商品拍得更好的小巧思、更臻完美的細節調整，詳實收錄！ ＊完成品照片+多張對比照片‧圖文對照解說 ⇒本書不但以文字說明，各章主題更提供實際完成照片、不同條件下所拍出的照片或NG照片，清楚呈現不同攝影條件下(色溫、光圈、曝光、打光)所產生的成果差異，讓讀者能從細部比較中確實習得攝影技巧。 ＊專欄收錄，拍攝各類主題時的各種要點與訣竅，一次就學會！ ⇒「日用品‧生活雜貨的拍攝訣竅」、「布‧皮革製品的拍攝訣竅」、「玻璃‧硬塑膠‧軟塑膠材質的商品拍攝訣竅」、「貴金屬的拍攝訣竅」、「人物的拍攝訣竅」……等等。收錄多種示範照片與專業講解！ ♪日本Amazon‧讀者好評推薦♪ ＊基礎的攝影要點統整得很不錯。 & 只要學會這本書的內容，大部份的照片應該都可以拍得出來。──Higurasi ＊網羅了基礎事項，讓我受益匪淺。我覺得這本書非常適合初學者！──nominomi
倫敦切片
◎全部在英國倫敦拍攝的藝術攝影照片。 ◎凸顯自然與人文的美，以黑白方式表示。 & 「一個人孤獨地面向著光背坐在一張木椅上」這是紀實攝影家江建勳的攝影哲學。 關於本書，作者如是說： & 倫敦是我唸書的地方，也是世界最有名的城市之一，有些地方永遠不變，有些地方像是東區卻發生天翻地覆地變，讓人覺得到了外太空。在這裡我用6X6的哈蘇相機紀錄它三十年前的圖像，雖然是黑白照片，卻顯現它也有黑白的美。 這是一本黑白的攝影集，但是記憶裏的倫敦絕非黑白調，而是充滿了多采多姿。 三十年前我赴英國倫敦大學大學學院讀書，從此打開我了的眼界，在這世界上數一數二的大城市，我悠哉地活著，一方面作我的學問，一方面探索這個城市，那時沒有這許多觀光客，熱鬧景點也就沒有過分擁擠的壞處，我可以安靜地觀察各處的風景，留印在心頭。 三十年後突然發覺家裡成堆雜物的底層存有大疊黑白底片，全部是這個城市的留影，有人物、建築、風景，更有雕像、禽鳥與抽象畫，而且大部分沒有被黴菌汙染，心裡高興極了。記得我優閒地架起腳架，裝上我的大相機，哈蘇120相機（6X6底片），靜靜地掃描眼前的景致，然後測光、調整相機的光圈與快門，在按下快門的瞬間，內心獲得最大的滿足，照片的好壞靜待讀者評判，但對我而言每張照片都是我內心的感動，這就夠了。
生活攝影一本通：9位攝影達人的原則創作
只想拍自己喜歡的照片有什麼不可以？ 多一點觀察、加一些想像、就能更添一層心動， 讓9位攝影達人教你掌握基本技巧，用四方框隨手拍出你的生活態度！ 本書讓您透過鏡頭展開和自我對話的精彩旅程，從歷練中擷取生活的片刻光彩，鋪陳的卻是生命中的動人詩篇。 玩攝影，你屬於哪一派？快利用這順手即得的小確幸，展開專屬個人的華麗冒險吧！ 名人推薦 「影像不會像小說那樣，透過冗長的文字去描繪某一場景、敘述某一事件的某個時刻。影像本身記錄的便是這一個時刻，將所有一切濃縮在一張小小的照片中，即使過去很多年，當你看到照片時，還會為當時的情景所感動。」－By 鐘樓怪人
不山不市的小學生攝影課
一群「不山不市」的偏鄉孩子 × 簡單易懂的十五個攝影公式 ＝ 美感力＋專注力＋觀察力＋挫折容忍力！ & 七個熱愛攝影的大叔走入偏鄉，遇見一群天真爛漫「不山不市」的小學生， 拿起簡單的手機，依照十五個有趣公式，大人小孩一起玩攝影！ 互相激盪出創意的火花，呈現令人驚豔又充滿童心的作品。 & 孩子為什麼要學攝影？ 光影明暗，色彩形狀，培養孩子的美感力！ 仔細觀看，耐心等待，培養孩子的專注力！ 翻轉角度，重新發現，培養孩子的觀察力！ 不斷嘗試，自我修正，培養孩子的挫折力容忍力！ 從今天起，帶著相機、手機，全家人一起走出戶外學習攝影，曬曬太陽，體驗這個真實世界的一切，建構彼此生活裡共同的話題與記憶，開啟孩子們無限的想像空間和創意，找回屬於一家人的笑聲和快樂！ & 在數位化的時代，人手一台手機／相機，小朋友從小就開始拿著相機學拍照，但坊間還沒有看到專為小學生寫的攝影書。 《不山不市的小學生攝影課》作者張天雄是一位攝影記者，因緣際會走入偏鄉，組成「公益藝術家協會」，投入弱勢孩童的教學。 他在本書中提出自己歸納的「十五個攝影公式」，只要套用這簡單的公式，就能拍出漂亮的照片，也從中訓練孩童們觀察、取景的能力。 他與杉林國小的學童們一起合作，將十五個公式設計成課程，在書中以孩子們的作品為例，呈現孩子鏡頭下充滿童趣又新鮮的世界。 & 本書特色 1. 只要一支手機，就能拍出精采作品。 2. 攝影公式簡單易懂，容易學習，從8歲小學生到80歲長者都可以輕鬆上手。 3. 不談昂貴器材、複雜理念，從生活取景找題材，讓父母、師長帶著孩子一起學習。 4. 小學生作品忠實呈現，老師、父母可以從作品中了解孩子的世界。
靜止在，旅途中
自安穩光鮮的外商主管生涯中出走，呂艷芳的鏡頭如同她的生命探險，不求華麗和盛名，不刻意追逐歷史的壯觀和視覺的盛筵。十年跋涉七大洲，她探尋的是藏在山之巔、海之涯的桃花源，有些艱苦、有些崎嶇，相遇的故事卻飽滿而溫暖。或者，更真確的說，她造訪的其實是穿越不同地域、自然場景，穿戴著不同文化裝扮的「人和生命」。攝影師和鏡頭主角的交談，栩栩如生的紀錄在畫面和文字之間。因為呂艷芳自在、自然的氣息，這些畫面的對話也顯得格外從容，仿佛還可以讀到每一個人物的依戀與繚繞的迴響。 本書特色 以「人」為主的攝影故事，對本書作者而言，她拍的不是風景，而是人心和一則則的故事。透過相機的鏡頭，捕捉人間百態、七情六慾，以及許多不同的景致。本書的照片多以長鏡頭拍攝，讓被拍攝者在「無感」的情況下留下真誠、感動人心的片刻畫面；也讓環境有更多的空間可以襯托故事。 知名導演吳念真於序文中提及：「艷芳的作品中，最讓人難忘的也是被拍攝者的眼神─雖然只是一剎那的定影，但我們卻都能感受到他們千言萬語般的憂鬱、絕望、無奈、茫然……或者只是單純的喜悅和天真。」 「眼睛不會騙人」，這種說法雖然俗濫，但相信沒人否認，然而，我們經常忽略的卻是：真誠的眼神只留給真誠，並且可以完全信任的對象。十年光陰磨出一本故事，那是遠走他鄉、用生命磨出來的故事；透過她的影像，我們得以跨越時空的限制，看到不同的生命景緻。透過攝影卻又超脫攝影，屬於「人」的故事，值得分享。
李鎮源院士百歲冥誕暨一百行動聯盟攝影輯
李鎮源院士，一生投注五十多年的基礎醫學研究，教育學生、管理醫學院，甚至鑽研蛇毒，並以此享譽國際。 然而這五十多年來，白色恐怖陰影，持續籠罩他心頭。 他76歲時，決定放下手邊的科學研究，走出學術象牙塔，全心投注台灣社會改革，從「要求廢除刑法一○○條」、參與「反閱兵．廢惡法」行動、「要求釋放政治犯」所有抗爭遊行，以及整合醫療衛生界的力量「成立醫界聯盟」、到「退報救台灣」、「一台一中」，甚至期望有朝一日「台灣獨立」。他人生的最後十年，無私無我奉獻給台灣的社會與政治運動，發光發熱，令人敬佩與感動。 本攝影輯將上述相關照片、文獻一一整理、統合，既紀念李院士百歲冥誕，亦紀錄李院士與一百行動聯盟這段珍貴的歷史過程。 & 醫界聯盟基金會董事長──吳樹民：「李院士堅持理念，無私奉獻，典範永照台灣。… …他是中研院院士、國際醫學權威、社運和政治運動領導人，卻從不自以為高人一等，&樸實謙遜，平凡之中流露出老一輩台灣知識份子的理想性格，也讓我印象深刻，感懷至深。」 & 天主教羅東聖母醫院院長──陳永興：「我們曾經共同經歷了一段驚心動魄的反抗權威體制過程，從李院士身上我學到也看到台灣上一代醫者可貴的風範… …。」 一○○行動聯盟召集人‧前台大經濟系教授──陳師孟：「有些人一輩子汲汲追求『歷史定位』，其實是追求自己的虛榮，結果醜態百出、惡名昭彰；李院士只追求做為台灣人的尊嚴，反而青史留名、千古佳話。」 一○○行動聯盟發起人‧中興大學資工系教授兼系主任──廖宜恩：「… …我們有幸見證一位台灣知識份子，以76歲的高齡，勇猛的奮進，領導台灣人民為自由、人權、尊嚴與獨立建國而戰鬥！」
呆萌無敵！柴犬MARU第2彈！！
Instagram 粉絲堂堂突破200萬！ 超萌暖男系柴犬MARU強勢回歸！ MARU／2007年10月20日生。 男，出身於岐阜縣。 以柴犬來說體格算是比較碩大的，經常被誤認為秋田犬或北海道犬。 在日本各地旅行，努力將日本的美好傳達給全世界。 instagram @marutaro 超萌暖男系柴犬MARU又來跟大家見面了！ 陽光般的笑容、清爽（？）的五官、壯碩（？）的身材、圓圓的屁屁， 沒錯、沒錯，MARU就是小編心目中的天菜（喜極而泣）。 體型比一般狗狗大的MARU，在寵物店裡待了好久，大概是因為體型太大所以不受歡迎吧？作者夫婦每天都去看他，猶豫著自己到底能不能養寵物、到底能不能把MARU帶回家，直到聖誕節前夕，MARU成為他們的聖誕禮物。爸爸在與MARU的相處中，體會到生命的可貴與人生的道理，也因為想為震災後的日本民眾們加油打氣，而將MARU的照片上傳至Instagram，至今累積了超高人氣，穩坐柴犬界的霸主寶座！ 本書精選MARU的超級萌照！ 快來看看這次MARU又和爸爸媽媽到哪裡去玩耍吧！
Nikon D600的攝影解析
相機不會用?配件不會選?拍不出好照片? 讀完本書，讓您從新手躍升為高手！ 一書在手，讓您精通D600的大小事，邁向完美攝影之道 穿插新手演練+拍攝要點+秘訣，拍攝實例+示意圖+對比圖，講解更清晰易懂
數位攝影典藏精華
這絕對是ㄧ本攝影愛好者必須典藏的一本經典書籍！ 國際著名攝影書作家雷依里最新力作 中國著名攝影家李少白，蜂鳥攝影網資深版主POWER88聯合傾力推薦 名人推薦 閱讀這本書後，你能夠掌握絕大多數攝影題材的拍攝技巧，輕鬆應對各種拍攝場合的挑戰，用畫面完美地表達出自己的情感、環境氛圍……——著名攝影家李少白 本書豐富而精彩，細節生動而翔實，圖片美觀而具有代表性，是一部學習數碼攝影的百科全書!——蜂鳥攝影網資深版主POWER88 &&&&& & 光碟內容 40多款數位單眼相機搭載不同鏡頭的實拍樣片 300幅高畫質圖片賞析 近50款常用數位單眼鏡頭賞析 相機常用操作教學視頻 相機測光與曝光控制教學視頻
重要鏡頭不失手：10大攝影專題教你拍出屏息一瞬的好作品＜限量回饋版＞
讓國際級的一流攝影大師們， 引領你認識不容錯過的10大攝影專題！ & 如果你已經買了一台高價的數位單眼相機，卻無視各種拍攝要素的變化、永遠只將拍攝模式設定為自動模式的話，那麼拍出動人心弦照片的機會恐怕就會離你愈來愈遠。本書以10個攝影專題為主軸，並以大器、顏色鮮明的照片作為美麗的範例，教你如何在每次拿起相機時掌握好攝影技術，拍出媲美國際級大師的好照片，透過影像美麗的視覺語言，傳達最深沉的意念。 & 本書主要作者Laurie Excell是一位專業的自然生態攝影師，也是她帶起了北美洲拍攝自然生態的風潮。她在1～6章中以「攝影構圖」為基礎，並以自身多年來的經驗為輔，逐一引領大家探索攝影裝備的應用、曝光三角的設定，以及如何運用光線、線條以及色彩等元素創作令人讚嘆不已的好照片。在7～10章中則邀請在國際攝影大獎上獲獎無數並常登上《國家地理雜誌》、《Time》封面的四位專業攝影大師，分別就專長領域以傑出的作品來解說黑與白、運動與構圖、攝影理論，並從中提出他們獨到的見解，讓人一窺大師的創作過程與想法。除外，每章節後更附有習題，可藉由幾個小練習掌握每一章節的練習重點，享受成功拍攝的喜悅。 學會10大攝影專題，你也能拍出國際級的好作品！ ◎攝影裝備：掌握相機和鏡頭的功用，學習一些拍照的基本概念和知識。 ◎曝光三角：了解光圈、快門速度及ISO值之間的拍攝關聯性。 ◎光線：學習捕捉光線，讓照片從一般快照中脫穎而出。 ◎線條、形狀與重複圖案：善用線條與形狀，帶領觀賞者進入照片找到目標。 ◎色彩：了解使用互補色和對比色，以及不同顏色如何會對觀賞者產生一定的情緒影響。 ◎空間關係：探討填滿畫面到環境構圖、水平線的置放、垂直V.S水平方向、相機角度、攝影視角等等。 ◎黑與白：掌握抽去色彩後，何種色調能突顯影像最動人的本質。 ◎運動與構圖：了解如何在高速中，捕捉最深植人心的視角。 ◎三分構圖法：掌握構圖法則後，帶領你突破這層框架，塑造個人風格鮮明的作品。 ◎與構圖共舞：賞析一流攝影大師的作品，體會攝影的最高心靈境界。
默拍京都：用深刻，找回一縱即逝的美好
你來，隨性晃遊，不需依賴地圖的規劃； 你去，跟著直覺，就讓意外決定下一步。 生活不在這裡，也不在那裡， 而在每一個心有所感按下快門的當下。 & ★ 百萬超人氣攝影部落格格主，阿默mookio， 分享關於旅行、關於生活的攝影心法！ ★ 1個背包，35天居遊，115顆溫暖的問候， 200多卷的底片重量，8100次的快門陪伴！ &★ 無法直行的城市，京都走晃路線無私分享， 心中有大方向，意外與迷路才是真正的地圖！ & 「每次快門簾收放的當下，從不曉得照片的成果為何，因此能悠遊享受眼前的美景，直到一幀幀照片慢慢沖洗出來，彷彿回到當初在路上尋得、無以名狀的，最難忘的深刻時光。感動可以在京都，可以在任何地方，也不拘泥於任何的攝影方式、器材種類，只因單純的喜愛，將我們的凝望化為影像，用深刻，找回一縱即逝的美好。」——阿默mookio & 你拍，是因為你愛透了攝影的味道 一個人的京都，一個月又五天。從陌生到不捨離去，從計畫旅行到隨性出走，攝影師阿默mookio，冀求的並非旅遊的新鮮感，而是想要奢侈地擁抱京都的簡單生活。他走在千年古都的大街小巷，記錄一縱即逝的美好，每一個畫面，都是他用全身各個部位，感知、聆聽、品嚐、嗅聞而織成的時光纖維。 這是一場從回來之後，才開始的旅行。關於京都，關於攝影，關於深刻，關於美好，仍然現在進行式中。 & 生活如此的可愛，而拍照，那是愛上生活之後的事情。 & 京時光 「京都的日子，我領悟到原來熱情是很簡單的狀態，不強求，不多想，所有發生在身邊的事情，你只需要去認同，彷彿與生活融合在一起，專注於生活本身，專注於觀景窗裡頭精采的一刻，便覺得每天是很真實的存在。」 & 京晃遊 「迷路則是一種好習慣，你可以解讀成好奇心的強烈慾望，看到陌生的小巷，實在忍不住想要走入一看究竟，隨著深入就愈走愈遠。所謂『迷路』這回事，是存在有明確的目標物才會出現的詞彙，所以我從來沒有迷路的困擾，只是早點或晚點到目的地之區別而已。」 & 京友達 「雖然只是相聚半天的午後時光，但緣分就這樣的奇妙，不期然就會遇見。我所領會的，是旅人對於京都的一份情懷，深刻的感受是不會標示在地圖的某處，而是要透過自身的追尋，自己給予自己的歸屬和答案。」 & 京快門 「我們大多喜歡的是一種輕鬆的情調，是鬆散還帶有舒服的甜味，嚐起來不會有任何的負擔，微甜的情調經常出現在咖啡店的午後，社群網站的瀏覽，觀看雜誌與娛樂電影的過程，自身不用投入太多，卻有著浪漫情懷的香氣，精神上會產生一股微醺的感受。」
在他鄉
在世界各地穿梭行走的我， 是否也會在回憶中迷路？ & ★當代華人攝影大師阮義忠，走出台灣，迎向世界， 引領華人攝影潮流最真實的過程紀錄。 ★薩爾加多、麥庫林、杜傑德、寇寧斯……， 第一手貼身觀察，親炙攝影大師風範。 ★水之堡攝影藝廊、佩皮尼昂與亞爾國際攝影節……， 世界級攝影殿堂，藉由照片一一呈現 & 這是一位攝影家的「影像簽證」 一卷卷二十多年前拍完之後便束之高閣的底片，為一段他鄉之旅，揭開序幕。法國、西班牙、葡萄牙、捷克、匈牙利……阮義忠造訪「他鄉」，並非為了美景，也不是為了美食，而是因為那裡有一位想見的攝影家、一所著名的攝影機構或正在舉辦攝影節、研討會……。這些海外影像紀錄，除了是當代國際攝影潮流的珍貴回顧與展望，更替阮義忠在他鄉中，找到自己與故鄉更清晰的座標。 & 「阮義忠是位百分之百的人文主義者，頑固地堅持著報導攝影。他還有一項在攝影家身上很難見到的特質，那就是能以批評的態度來整理、編輯自己的作品。」——Becky Cho《當代攝影家》，英國聖詹姆斯出版社（St. James Press） & 「要深入一個完全陌生的城市，對旅人來說，大概只有一種方式，那就是毫無目的的閒逛。像溪流中的一片落葉，隨地形、水勢時急時緩地漂，有時在漩渦中打轉，有時在岸邊擱淺，不預設立場，不盼望收穫，讓意外決定下一步。而想要真正了解她、欣賞她，就必須懷著幾分失落感。」——阮義忠
我們的價值
●&馬丁 Martin Witness，暢銷書籍《每一把傘》攝影師，首本社會記錄攝影集。 & ●&拿起相機也許不能改變什麼，一張照片卻有可能改變人心。 攝影者於雨傘運動數十天裡遊走於各大佔領區，透過相片記下全港開埠以來最大型民眾運動的各種場面，以相片看真象，為色彩說故事。 & ●&尋找相片外的一點價值。 佔領過去了，後雨傘時代來了。 有人說，雨傘過後帶來了啟迪與覺醒；也有人說，別沉溺過去，趕緊昂步向前。 踏出這步前，整理紊亂的思緒，重新堅定香港人的價值。 哪些是我們讚許的？哪些是我們唾棄的？哪些是我們疑惑的？哪些是我們憤怒的？
攝計涉技：旅遊攝影就是這麼簡單
旅遊是一場身心靈的饗宴，是一種讓心靈與風景合而為一的過程，拿起相機才知道，原來每個人眼中的風景，竟是如此迥異卻又如此美麗。放慢你的腳步，打開你的雙眼，聆聽自然的聲音，讓你的照片不再只是制式的到此一遊，而開始有更多層次與驚豔之處！電池充飽，擦亮鏡頭，快快跟上我們的腳步，一起探索旅遊攝影的迷人之處吧！
解秘曝光：攝影光線絕對掌握技巧
零起步學習無障礙，典型場景曝光一網打盡，拍出獨一無二的照片。 不論是攝影新手或老手，只要掌握好光線，就能拍出令人感動的照片。 理解用光與曝光技巧，感受攝影帶來的生活樂趣，記錄每一個值得記念的瞬間！ 本書將帶你進入數位攝影的曝光世界。 讓您從未知走向全知領域，從快門與光圈，曝光與感光度以及測光技巧、長條圖等基礎知識，到數位後製與曝光技巧的關係，以及各種典型場景的曝光技巧，文字圖片相配合，讓你從攝影新手一躍為攝影高手，拍出感動的照片。
背對哈瓦那
這本攝影集開始於二○一一年古巴哈瓦那的一次旅行，她紀錄下最後一刻與世隔絕的哈瓦那。揹著相機在隨時可能落下傾盆大雨的城市裡行走，在沒有臉書也無法上網的街道中，探索這個充滿聲音的城市。 & 從看見、聽見、面對到背對。攝影從在場證明，慢慢退回到一種思索，而這本攝影集正紀錄了這個過程。 & 。攝影 我喜愛攝影，有很大部分原因是因為我喜歡攝影這一種孤獨的本質。 一台相機的背後只能有一雙眼睛，一個快門只給唯一的手指。 在無法分析的瞬間快速的判斷，所有曾經存在過的瞬間一起綻放， 生命的豐盛和喜悅，都在裡面。 & 。背對 古巴人大多都住在海邊，封面上的男孩專注的面向大海。 他們背對的世界是熟悉的日常世界， 而他們面向的世界則是遙遠的未知。 背對哈瓦那，是離家最遠，離自由最近的地方。 & 。哈瓦那 《流動的饗宴》是海明威在古巴寫的巴黎回憶錄， 海明威最為人所知，也是我最喜歡的小說《老人與海》， 也是古巴的生活帶給他的靈感， 在這個城市，我是一個和古巴人民一樣，身處被海洋環繞， 會困惑也開放給自己在這個世界的無限可能的定位的，海洋之子。 & 本書特色 & 等待十六年，陳綺貞個人攝影集首次出版 小說家張惠菁專文導讀 設計師王志弘精心設計裝禎 國際攝影大師柯錫杰／郭英聲 真誠推薦 一本精選攝影集＋一本攝影文字別冊 兩種角度，全部收藏 & 一次旅行，從鏡頭裡她拍下隔絕在全世界之外的哈瓦那。 一個手機沒有訊號，地圖總是和實際路線偏離的城市。 在美國與古巴斷交五十四年後，二○一五年七月，美國宣布與古巴建交。 & 「我在想，會不會我去的時候，剛好擷取到古巴最後封閉的狀態。」——陳綺貞 & 兩場對談，我們看到了在音樂之外拿著相機的陳綺貞。 & 「在攝影集中，讓我特別注意的是手的特寫，一幅幅充滿張力的畫面，可以看到手的表情，我看到她想努力表達的自我。」——柯錫杰 & 「在綺貞《背對哈瓦那》的影像中，我聽見譟熱的喧嘩……看到淡淡的哀愁……更驚覺時間的流逝。」——郭英聲
攝影與後製造就完美人像
本書從器材選擇開始，到使用技巧、用光、色彩、構圖、各種拍攝場景，與後期製作跟化妝等不同主題一一深入介紹，匯集了20位人像攝影名家，利用各種實境操作的示範，大量的作品讓你不需再天馬行空的想像，每個想要深入瞭解人像攝影的朋友，只要翻開本書，能夠用最快的速度，得到最大的進步！
完全構圖26種題材的420種技巧
26個常見的攝影題材、420種不同的攝影構圖技法、800張攝影作品、3000餘個參數、 一本攝影技法速查寶典，讓您的拍攝視角更多樣，手法更靈活！ 本書彙集了數十位優秀攝影師的近千幅精彩風光攝影作品，為基礎示範了400多種不同風光攝影題材的拍攝技法，含蓋了攝影愛好者經常拍攝的26種題材。 透過閱讀學習本書，各位讀者在理論層面能夠“見多識廣”，瞭解不同題材的拍攝思路、技法，並用其指導攝影實戰，從而以更合適的拍攝角度、更靈活的拍攝手法。 本書特別適合於初級攝影愛好者閱讀，同時，也能豐富已具有一定實戰經驗的攝影愛好者的攝影理論，再次提高其實戰技能。
攝影師必拍的TOP60
本書以詳盡的資料與精緻的圖片與讀者分享攝影者心目中最美的60個景點，除了拍攝的技巧之外與美不勝收的圖片之外，更與讀者分享相關的旅遊資訊，讓您不需望圖眼饞，更能起而行，享受旅行與拍照的樂趣。
相約彼端，咖啡美好時光：張雪泡在星巴克旅影札記2015
Meet Me, meet Miki 漫步在海的兩端，日與夜 是離別但也會是新的遇見，或再遇見 Meet Me ★ Starbucks （★隨書附贈攝影月曆海報一張★） 「咖啡店總是有許多故事 …… 無論為了什麼原因，都可以暫時逃去待在那裡。 這些照片和這段時間的日記，當然是很個人的、很張雪泡。 但雖然最後被選進書裡的不多， 如果你們也能從中窺見一點、再想像一些，就太好了。」 ──張雪泡 過去、現在、未來， 白日、黑夜， 緩慢、快速……， 彼此串連、交錯、相聚、融合、再分離。 這是一本關於心靈如何隨著旅行、隨著變化的空間， 遇見美麗萬物與繆思的影像隨寫。
影像的追尋：台灣攝影家寫實風貌
啟動視覺，打開心窗， 跟著攝影大師張照堂追尋的眼睛， 展開一場滿載鄉愁與童心的時光之旅。 & 攝影大師張照堂歷經三年尋訪台灣寫實攝影家，三十三位攝影前行者近四百張照片，歷歷如繪地述說著時間與土地的故事。文字的刻畫雋永生動，影像的張力飽滿厚實。展卷之際，恍如重返那消逝與未消逝的，一道道輝煌與閃耀的靈光。 「拍一張照片就像在世界上某處找回一部分自己。」藉由這些歷久彌新的記憶回返，我們每個人也分別找回某些自己。 「因為我們不時回頭看，所以才能無礙地往前看。」 一九八六年，攝影家張照堂在參加文建會「百年臺灣攝影史料」的整理工作後，受邀為專欄寫作而展開三年台灣寫實攝影家的尋訪之旅。在旅程中，他一一遇到活躍於活躍於四○年代的鄧南光、張才、李釣綸、林壽鎰；五○年代的黃則修、林權助、陳耿彬、廖心銘；六○年代的鄭桑溪、劉安明、林慶雲、徐清波、謝震隆、陳石岸、黃伯驥、黃士規、蔡高明、許淵富、陳彥堂、翁庭華、黃季瀛、許蒼澤、林彰三、施純夫、周鑫泉、李悌欽…… 「每一張照片、每一個觀景窗後面，都反映著創作者不同的『攝影眼』。」 三十三位攝影者，創作年代從三○年代到八○年代，幾乎涵括台灣寫實攝影從萌芽到茁壯的六十個年頭。他們之中，有些人的影像創作在當時甚至未在當時被探討過，也有部分攝影家的影像作品因保存不當而佚失。即使如此，在張照堂的尋訪與爬梳下，仍清晰呈現出台灣寫實攝影前行者的純真面容與對影像的無比執著，也見證了上一代前輩攝影家作品中的影像魔法與魅力。 這趟旅程於一九八八年結集出版為《影像的追尋》，而後於二○一五年的今天修訂改版重出。這是以寫實攝影為創作主體的台灣前行代攝影者，第一次有系譜地列入台灣寫實攝影範疇，並受到注視和討論，對台灣的攝影文化和歷史影響深遠。 「每一幅好的作品都是在一種歲月的滄桑中提煉而成的。」透過張照堂的追尋之眼，不僅為這三十三位前輩攝影家一一評述與立傳，記錄了前輩攝影家的美學探索、風格的形成，更打開了一個特殊時空，呈現二十世紀台灣這塊土地上的人間之味、人情之美。
國家地理封面故事
啟發人心的經典影像•改變世界的傳奇報導 & 126 年以來，《國家地理》雜誌每期所呈現的封面故事都帶領我們到全球各地探索，更是改變了我們對世界的認知。以黃色外框為招牌標誌的《國家地理》雜誌是全世界最多人一望即知的雜誌封面，它那黃色方框裡曾框取過地球上最令人嘖嘖稱奇的地點、動物及人物：從木乃伊到長毛象、外太空到遙遠的雨林、微生物到紅杉神木、深海潛水人到挑戰極限的攀岩高手、以及世界各地形形色色的人物。 & 用影像改變世界！探索國家地理寶藏 & 歷時十年編纂的《國家地理雜誌──封面的故事》向您呈現一幅寰宇生活萬象。這些封面紀錄了改寫歷史的驚人發現，並讚頌自然世界的永恆之美。 & 曾共同打造《國家地理》雜誌史的數十位攝影師、編輯分享這些影像背後精采但通常鮮為人知的故事，披露封面照片煞費苦心的拍攝、篩選過程。本書也蒐羅了逗趣、劃時代、而且往往溫暖人心的扛鼎之作，包括珍‧古德第一次登上《國家地理》雜誌封面、搜尋鐵達尼號、還有這本雜誌史上贏得最多讀者來函的一張母獅照片。 & 《國家地理》雜誌獲獎的前主編、同時也是六期雜誌封面影像的攝影師克里斯•強斯為本書撰寫前言。《國家地理雜誌──封面的故事》可說是一場移動的慶典，祝賀這本深受喜愛的雜誌以及它對這個世界的不朽貢獻。 & 這本鉅著創下首例，匯集這些永誌難忘的封面中之佼佼者，並公開它們背後觸人心弦的真實故事。 & 本書特色 & ★今年最值得收藏的經典書籍 ★126年來國家地理，超過600 幅最具代表性的精彩封面與影像一次呈現 ★兩張長達八頁的撼人影像走廊摺頁 ★歷時十年編纂，揭示背後迷人的影像故事
這樣構圖，手殘也能拍出好照片：13種構圖類型×14項攝影秘訣×34個實用範例，保證你拍照從此不失敗！
為什麼別人拍的照片總是比較美？ 現在數位相機甚至智慧型手機的照相功能都已十分強大，「構圖」其實才是決定一張照片成功或失敗的關鍵。只要掌握本書傳授的構圖技巧，你也能拍出像專業攝影師一樣的動人照片！ & 13種一學就會的構圖類型！ 對比構圖、太陽構圖、幾何學構圖、垂直水平線構圖……學會這13種構圖的萬用類型，無論是拍美景還是美食、拍人物還是靜物，統統難不倒你！ & 14項令人怦然心動的攝影魔法！ 如何調整相機角度、光圈？怎麼尋找最佳拍照位置？什麼是攝影的加法原則和減法原則？……攝影專家傾囊相授14項攝影秘訣，讓原本平凡無奇的照片馬上變成令人怦然心動的美麗照片！ & 34個各種場景的實用範例！ 精選34個最常遇到的拍照場景，分析每張照片構圖上的優缺點，並提供如何修正的竅門，讓你前後對照，快速上手！
旅途中玩會攝影
｜攝影術入門上手再進化，獨門密技輕鬆玩會攝影｜ & //旅途就是最好的攝影教室，在遠行的心境中培養拍攝的眼光， 修練攝影之心、開啟攝影之眼，帶著相機去探索不曾見過的世界。// & ★為什麼要在旅途中學攝影？旅行要怎麼學會攝影？ ──旅行沿路上的新鮮精采「人事物」即拍見學，就是你最好的攝影練習！ ★誰說一定要有「好相機」、要「懂相機」才能拍出好照片？ ──讓你一看就懂、一學就會的攝影入門練習，教你拍出自己都不敢置信的奇蹟美照！ ★攝影書上的絕美照片、旅途中的異國風景，為什麼就是學不會、拍不來？ ──這本書不只要教你拍出好照片，還告訴你為什麼你的照片「不好看」！ & ───一本給攝影初心者的入門指南書─── 旅行途中，為什麼總是拍不出動人好照片？ 明明眼睛看到的美景，怎麼都拍不出來？ 旅行拍了一堆照片都不滿意，有拍卻不好意思和大家分享？ 要怎樣才能拍出讓大家狂按讚的旅行紀錄照片？ & 出發去旅行滋潤豐養了我們的人生，有了豐富的人生才能拍出觸動人心的好作品，攝影不只是旅行的紀錄，旅行的同時，也將觸發你攝影的動力，每位旅者都要具備的攝影本事不藏私完整分享，四大特色主題章節讓你從素人變達人、生手變能手，攝影技術爆發大精進： & Part1 ▎出發前，為了沿路上的攝影練習做準備！ Part2 ▎這樣拍，絕不會出錯！旅途中一定派上用場的實用攝影概念 Part3 ▎旅途中，拍這些就對了！怎麼拍都美的攝影主題 Part4 ▎達人都這樣拍！旅行攝影的進階密技 & ☆旅途實拍圖例 ╳ 超實用攝影撇步 ╳ 一看就懂圖解分析 ╳ 獨家超好用附錄 ☆ & 作者以多年影像傳播教學經驗，幫你的照片除錯，助你突破學習盲點，旅行中各種情境的攝影實用技巧一次告訴你！
失落的優雅
尋常有味的生活風景 真摯的人情交流 框住時光中素樸優雅的一瞬 & 在我看來，本分真誠面對自己，坦然無礙面對他人，就是優雅。──阮義忠 & 於是，臥於門前長凳上嚼著檳榔的農婦、徜徉在大海前的獨腳男子、化著花臉站在屋頂上唱獨角戲的小男孩，或是立於竹竿鷹架上整修教堂屋頂的工人身影，澎湖望安一群寂寞的屋脊……都在阮義忠的鏡頭下定格出最溫柔虔靜的一瞬。 & 以俗世、尋常人與大自然連綴起的底層視野，呈現台灣一九七○至九○年代從農業社會向工商社會轉變時，逐漸消逝的鄉野風景與地氣人情。這些淳樸的影像與文字背後，透露出的正是真實荷著生命重量的另一種「優雅」！
越車越遠【新版】
車，ㄔㄜ，一種移動或者搬運的方法。 如：我的魚被水車走了。他的樹被風車走了。 星星被火車走了。 她們把一群乳牛車進山的穴道。 & 2015年全新增訂版 脫掉3層布衣 換穿6色電繡封面 收錄詩作49首 隨車加贈漏網的詩性散文5篇 & 這是一本詩集。一本黑白攝影集。一本時光之書。 充滿了車輪滾動、水花四濺的痕跡。 照片有時飄浮，有時游泳。 每粒字都有鼻息，都在迴轉，都在吐納生活。 句子裡的音樂像掉落下來的新鮮水果。 五年。圖二十一，詩四十九。 「箱人與九牛二虎。」 「俄羅斯坦克裡的彩色負片。」 「春分隔日與派對動物。」 「睡世界裡的夢貨船。」 「趕自己潮流然後送她走。」 詩人車著眼睛夢遊。眼睛也車著詩人夢遊。 耳朵是慢節奏。 光影咬著趾頭。 海好深。路好彎。 無論車到哪裡，心都很自由。 & 在我的認知裡，這本叫做《越車越遠》的詩集，並不只是選集而已。就像一條晾衣繩，雖然掛滿了各種款式和顏色的衣服，可是那些尺寸、那些大小，都只屬於我一個人，都是量身訂做的。是的，我在這批詩作裡投入了大量的「我自己」，每一首詩裡都藏著我靈魂的截角，每一個你、她們、他、她、他們、它或牠，指涉的其實都是我自己。 & 這並非自溺。相反地，我由內在的心靈輻射來觀照這世界。我走過一些國家，我漫遊一些城市，我聽、我看、我夢、我想，然後我用幾行自動流出的字，把週遭的色塊、韻律與能量全部串連在一起，成為詩。 & 它們可能是私密的，也可能是外放的，端賴讀者如何解讀。——葉覓覓
一步一攝
將真實存在於大自然的山岳景物在攝影作品中呈現出一種情感 讓觀賞者感受到不只是單純的山 它是有感情和超越現實的 旅行和攝影，對陳仁文而言是密不可分的。在旅途中，陳仁文偏好拍攝風景，尤其是山。喜馬拉雅山對一位山友而言，是這輩子必須征服的夢想。 因緣際會之下，作者邁出了實踐夢想的那一步。在登臨的過程中，作者用他的眼和手中的鏡頭，記錄了旅途中的種種。每一張照片，不僅僅留住不可追回的片刻，也承載著作者當下的反思，與人文情懷，使得每張照片充滿著讓人咀嚼再三的況味。 陳仁文說：拍攝山岳作品時，最初是「看山是山」、「看山不是山」，然後回歸到最高境界「看山是山」！這可以說，將真真實實存在於大自然的山岳景物，置入攝影作品中呈現出的一種情感，讓觀賞者感受到不只是單純的山，而是有感情和超越現實的！ 讓我們跟著作者的腳步，一步步登臨壯闊無邊的喜馬拉雅山。
佛光之美攝影集
念佛 &憶佛 &佛光普照 歡喜收藏 & 佛光之美攝影集是佛光山慧延法師用鏡頭記錄佛光，內容分為「心懷度眾慈悲願－星雲大師篇」、「佛光叢林－佛光山篇」、「美哉佛館－佛陀紀念館篇」、「弘法共修－活動篇」、「石火電光－煙火篇」。 & 「喀嚓」瞬間 &化為永恆 記錄佛光山殿堂之神聖，佛像之莊嚴，活動之殊勝，四時之景緻。在「喀嚓」瞬間，「光照大千」的絢爛煙火，化剎那驚豔為永恆的燦爛。 & 虔誠掌鏡 動人故事 記錄星雲大師的感人畫面，見證佛陀紀念館從無到有，大至空拍全景如釋迦牟尼佛觸地放光淨土再現，小至黃花翠竹開謝之間，彷彿隨機說法。 & 靈山勝境 佛光之美 推薦給入寶山，卻抱憾不能帶走寶山靈氣的人； 推薦給未入寶山，心嚮往之的人； 推薦給將入寶山，預作功課的人； 推薦給思入寶山，神馳心向的人。 & 《佛光之美攝影集》是一本精心設計的菊四開精裝本，共收錄108張照片，貼心的撕線設計，方便讀者裱裝喜愛的畫面留存，書背條碼以佛陀紀念館側面圖堡造型設計格外可愛。
史蒂文‧麥柯里：Untold.隱藏在鏡頭下的故事與紀行
Steve McCurry的30年攝影生涯第一手巨作 首度揭開Steve的攝影新觀點及引人入勝的故事旅程 那些未曾面世且隱藏在背後的震撼及祕密 從攝影物件、貼身手札、旅途記錄、媒體報導到珍貴文件檔案，完整公開！ & 「透過我的照片，讓他人探索全世界。」──史蒂文‧麥柯里 & 1979年，Steve首次踏入戰地，開啟了Steve戰地記者的生涯。之後，他冒著生命危險，在砲火連天的戰場上，拍下戰爭的殘酷、滿目瘡痍的場景、聖戰士的革命情感……，並憑藉著「游擊戰士上戰場前祈禱」的攝影作品而舉世聞名。 & Steve McCurry的攝影作品縱觀社會文化、人生百態、大自然、戰爭、人道關懷……，親臨第一線，看盡社會各角落的真實景象，透過詳實的記載，為我們開啟一扇觀看世界的窗。透過Steve的眼，穿透事物核心，在畫面中融入強烈的對比，彰顯景象的張力，更從拍攝對象本身汲取強大的能量，跨越人們之間的藩籬，客觀地詳實紀載每一情境。Steve的作品不僅僅是一張攝影照片，更是見證世代變遷與轉換的記錄。 & 此書完整記錄Steve的攝影生涯。從西藏、柬埔寨、印度、孟買、越南、科威特、阿富汗、巴基斯坦……，那些難以親臨的地域與景色，藉著Steve的鏡頭，看戰火的無情、吳哥窟憎侶對宗教的虔誠、印度人搭火車日常風景、阿富汗的樸實生活、飽受威脅的西藏文化等。照片中的人事物，皆是Steve即時捕捉或久候多時的畫面，但並非他會不斷檢視所拍攝的每一張照片，重返911現場所拍攝的作品，便因劇烈的畫面及個人真實的情感，使他難以再次面對……。 & Steve首度公開30年攝影旅程的文件檔案，從手札、日記、地圖、護照、鈔票、報紙、照片及相關資料，彷彿親身與Steve走過一趟又一趟的旅程。全書共分14個主題，豐富的文件及影像記錄、故事與畫面，結合Steve獨特的藝術觀點，提出全新的視野與想法，觸動最深層的心，刻劃攝影史上這位傳奇攝影師活躍的軌跡，跟隨Steve的視角，讓我們又離這世界更近了一些。
攝記色計-美女攝影師教你這樣拍
攝影是一種記錄。我們可以用相機記錄美麗的容貌、路過的風景、腦中的記憶等。隨著科技進步，越來越多輕便和自動化的攝影器材產生，也促成了越來越多的女孩子拿起相機，走入視覺藝術的世界。
Canon EOS M3完全解析
自EOS M發表以來，歷經兩年的修飾與調整，終於在日前發表完熟之作Canon EOS M3，不論在外型、性能甚至整體設計皆以專業為導向，不僅有效畫素一次拉升至2,420萬之外，還搭載了最新的DIGIC 6影像處理器與第三代混合式CMOS自動對焦系統，所以預期將可提供用戶更佳畫質與反應性能；而為了讓各位可以快速掌握Canon EOS M3主要賣點並順利拍出好照片，本書特別規劃了八大章節，從前端的規格選單介紹，到後端的實拍後製教學，本書都有詳細規劃，讓你只要透過循階漸進的圖例式教學，就能輕鬆進階攝影達人！
系列影像的概念、敘事與管理【影像創作筆記（一）】
近年來，系列攝影開始逐漸風行於世。系列攝影不同於單張攝影，它可以將平面影像所要傳達的訊息敘事化，同時還可以將自己所要表達的意涵豐富化，因此開始逐漸受到攝影者的重視。要做好系列攝影，必須注意主題及媒材之選定、敘事文本的製作、敘事手法與視覺化的應用、成品的呈現方式與風格……等方面。如何將這些要領表現在系列攝影的成品中，使之將攝影者所感受到的感動傳遞給讀者或觀眾，對正在學習系列攝影的讀者而言，是頗為重要的一件事。本書是秦興和（秦愷）老師多年來從事系列攝影的心得，透過其系列攝影的成品與文字描述，將有關系列攝影所需要注意的事項一一說明，使有興趣經營系列攝影的學子／攝影愛好者，能夠對系列攝影有充分的認識，並從中學習相關之技巧。
絕讚Video 攝影講座：紀錄片攝影師的實戰經驗完全公開
打破常規攝影教科書，跟著業界知名攝影師悠遊在更寬廣的世界吧！ & 本書的觀點並非在於製作一本「攝影的教學手冊」，而是突破市面上教學書墨守成規的窼臼，以耳目一新的攝影概念建構本書。從基礎到現場的專業技法、各種攝影時所遭遇的問題，皆做了全面性的解釋與案例說明。閱讀後讀者會從毫無自覺，自我感覺良好的「國王的新衣」美夢中醒來，重新思考貼近攝影王道的「國王級攝影技法」。 & 作者為日本知名紀錄片攝影師，擁有豐富的實戰經驗，其論述技巧與要點絕對能為想成為攝影師的讀者們帶來貼近專業紀實攝影的世界觀。 & ★3大篇55個單元講座 迅速明瞭攝影職人的秘訣與智慧！★ 基礎篇：傳授攝影師欲熟練的基礎如角度、與被攝物的距離、打光和LOOK等等。 實踐篇：從此篇開始將以攝影現場的實際情況為例，說明攝影的重點。每一回也會附錄練習題，請務必實行看看。 現場篇：揭露在實際拍攝現場中體驗和思考的大小事，同時對影片製作者提出有益的建言。
荒木經惟 寫真的愛與情
「沒辦法，因為我已經走到這樣的境界了。」 & 自罹患前列腺癌以來，荒木經惟的人生便宣告走向新的階段。儘管治療期間他仍拍攝不輟，長久陪伴的CHIRO卻先一步離世，使荒木在喪父、喪母、喪妻之後，失去世上唯一的陪伴，成了孤身一人。 & 然而，病痛與孤獨對這位創作者並非只是剝奪。就著本書中八十九幀捕捉畢生愛與情的照片，荒木經惟重新訴說每幅影像所凝結的當下，以及潛游於景框內外的情感與記憶。因為罹患了癌症，才更了解死於同一種癌症的父親。過去總是拍下陽子的陰暗表情，因為那是令男人不安的，女性魅力的極致。 & 過往的攝影觀，以及拍攝死亡的意義，也在本書中獲得重新審視。荒木藉著札戈斯基的「鏡與窗」理論說明，他的攝影如何拍下街道與人物，又如何反映出渴望入鏡的自己。CHIRO的逝世則讓荒木再度遇上捕捉臨終容顏的機會，也讓他思索「捕捉生命臨終的掙扎究竟是怎麼一回事」。 & 正如同這位攝影家不斷改變、覆寫過去的話語，我們對於他與他的影像的認知，也總是一再修正。自創作《遺作 空2》《CHIRO 愛死》以來，荒木影像中的生與死愈發緊密交纏，若我們渴望得知眼前這個捕捉生／死／愛手法更加凝鍊的荒木經惟從何而來，以及他未來的去向，便無法跳過這本揭示他如何「走到這樣的境界」的，荒木經惟私小說。 & & ® 私小說‧寫真私語 & 「拍攝死前一刻總伴隨某種莫名的罪惡感。不禁讓人思考，捕捉生命臨終的掙扎究竟是怎麼一回事？又不是在戰場上拍照，對於捕捉這樣的時刻……我感到很猶豫。」 & 「照片本身便足以表達一切。有些照片確實『呈現了些什麼』，你要說這樣的照片是『好照片』倒也不是，但這些照片每一張都有『我』的存在」 & 「看到這樣的照片就會明白，所謂攝影，就是在自己存在的地方、生活的場所拍下照片。如果到了新的地方，就在新地方拍就好。」
