探尋愛慾之最底,此石幽然浮現三界火宅,何處可安身縱身浮浪跳舞吧,飛瀑、流雲、繁花咚滋咚滋,咚滋咚滋浮躁人世,唯有尋見那顆降溫石,方能直面內在深層的慾望與本我。有些烈焰來自地獄,有些烈焰來自人心。母親離世多年後,阿信始終無法走出失落與愧疚。一日,他自醫院病房醒來,在神祕少年、一隻吞食夢境的貘,以及化身凡人的地藏尊者引領下,踏上一場穿越記憶與幽冥的旅程。他走過童年的傷痕,目睹冥界的審判,與逝去的戀人重逢,也一步步逼近那些深埋心底、不曾癒合的創傷。當他追尋亡母的蹤跡,也在追尋那個被羞恥、罪咎與恐懼掩埋多年的自己。而在濃黑如墨的湖底深處,一顆名為「降溫石」的神祕石頭靜靜等待著他,直面那些燃燒多年的深層慾望與傷痛。地獄究竟存在於幽冥國度,還是存在於人心深處那些無法接納自己、無法放下過往的執念之中?《降溫石》揉合地藏信仰、冥界神話、夢境敘事與同志情感,以瑰麗奇詭的想像,展開一場關於愛、救贖與自我完成的追尋。那些看似超現實的異界風景,最終都指向同一個地方──人的內心。當心中的烈焰終於降溫,心若無礙,幻城即是淨土。▍專文推薦──駱以軍(小說家):我在如今這年紀,深深相信弘輝無比純真的愛人的能力,受時光大火焚燒,像舍利子,燒出七彩貝殼光。這部小說不同章節的肉身迷幻,其後有一種竟不違和的,菩薩那樣的願渡眾生苦的純真悲憫。
亞裔移民融入北美主流社會,譜出一首動人的生命之詩本書以加拿大西海岸菲莎河谷阮氏藍莓莊園為背景,農場主阮爸爸與其雙胞胎女兒阮香姐妹的命運悲歡為主脈,美國青年羅伯特兄弟的愛情奇緣為副線,展現北美大地上亞裔移民融入主流社會多姿多彩的田園生活。歐風美雨,東西方文化糾結交融,民主與專制對峙爭持,從「九一一」事件到阿富汗反恐戰爭,世紀風雲生死攸關,滄桑變化娓娓道來。全書大悲大喜,筆調清新而人物鮮活,是為一幅幅風光無限的田園詩畫,一曲曲委婉動人的生命讚歌。
路過熙攘,慶幸終點有你; 繼續前行,依然相信愛情。 情人節之夜,月光酒店520房間。 床頭櫃那盞散發出紫色燈光的燈罩上,赫然趴著一隻瓢蟲,那是一張貼紙。瓢蟲似乎在光滑的玻璃燈罩上爬來爬去,男人輕拍一下秦曉卉的肩膀,伸手從燈罩上揭下那張瓢蟲貼紙,一隻手撫摸著秦曉卉的頭髮,另一隻手把那隻「瓢蟲」貼在她臉上,靠近眼角的地方。 「我是誰……現在我是誰?」 ── 認識張大光,是一種幸運嗎?至少,秦曉卉是這樣認為的,她也陶醉在自己編織的夢裡。 生活就是這樣有意思。上帝創造了男人女人,男男女女互有瓜葛,進入了婚姻。然而,婚姻不是一個遊戲,婚姻並不好玩。戀愛時刻對於生活的一切憧憬,猶如廣場上的商業活動中吹起的一串串氣球,五顏六色看上去很美,卻隨時可能爆掉。 總之,這場婚姻,是有瑕疵的。 現在,秦曉卉懷孕了。孩子的到來,的確是個驚喜,本以為能夠徹底拯救婚姻。這些天,從張大光的種種表現看,這只是秦曉卉的一廂情願。 婚姻是兩個人的事情,靠秦曉卉單方面的努力,毫無扭轉局面的可能。張大光心不在焉,對未來毫無規劃,秦曉卉的一腔熱情,總是被他躲躲閃閃的態度,迅速化解抵消。 這些努力,或許只是枉然。 秦曉卉很苦悶,又無處訴說。 但能確定的是,她還不想放棄。 本書特色:本書採用多時空交錯敘事,結合現實與回憶推進情節,層層鋪陳人物內心掙扎與情感轉折。以都市婚姻與情感關係為核心,透過一場失控的情人節角色扮演遊戲,揭開婚姻中的信任危機與人性考驗。同時融入影視化鏡頭語言與蒙太奇手法,營造強烈畫面感與閱讀節奏,使全文具有戲劇張力。
臺文小說 × 版畫藝術 × 府城文史洪福田最新力作!以臺文小說為骨幹,揉合府城文史、民間信仰與神怪想像;每一回搭配福田流版畫,展開獨具臺灣氣味的奇幻世界。全書以臺文書寫,附華文翻譯。讀故事,也讀府城文史。隨書附贈福田流福氣書卡特邀本土語教師、文史專家黃震南審定鄭順聰專文推薦一場穿梭神話與現實的幽默冒險,一部從府城長出來的臺文神怪奇譚!在這人世間,有座美麗的島嶼矗立在茫茫大海上,名為「蓬萊仙島」,而這島上有個神仙府。神仙府原本相安無事,直到一只「身屍罐」被偷走、意外摔破,封藏其中的屍氣病毒迅速蔓延,將眾仙捲入前所未有的瘟疫風波。災難看似突如其來,背後卻牽連一樁未被好好處理的冤屈。蠹蟲童子討書喪命,藏書老仙選擇息事寧人,幾隻龜仔精卻嚥不下這口氣,一念之差,竟把整座神仙府推向失控邊緣。而在疫病蔓延之際,更詭譎的陰謀,也正於暗處悄然醞釀⋯⋯****************************佇這个世間,有一粒美麗島𫞼佇茫茫大海的中央,號做「蓬萊仙島」,島的頂頭有一个神仙府。神仙府眾神本底相安無事,一直到有一跤「身屍罐」予人偷提走、意外挵破去,封佇罐仔內面的身屍病毒真緊就來湠開,共眾神仙攏牽連佇這場開天都毋捌發生過的大風波。這場災厄來得誠雄狂,背後煞是牽磕著一件無好好處理的冤屈。剪蟲童子討冊討甲無命去,藏書老仙選擇「省事事省」的烏龜性,予彼幾隻龜仔精這口氣煞吞袂落去,一念之差,竟然共規个神仙府舞甲天翻地亂。閣佇這場瘟疫湠甲規四界的時,一件閣較神祕怪奇的陰謀,佇暗中偷偷仔咧進行⋯⋯本書特色 ★臺語文學 x 奇幻神話,寫出從臺灣土地長出來的神怪奇譚本書以臺文書寫,融合宗教信仰、民間傳說與神怪想像,創造出一座既熟悉又奇異的神仙府。故事穿梭神話與現實,在講古般的敘事節奏中,開展出獨具臺灣感性的奇幻世界。★雙頭書設計,臺文、華文雙重閱讀體驗一頭是原汁原味的臺文小說,另一頭附華文翻譯;翻轉書本,即能切換不同語言的閱讀視角,對照感受故事在臺文與華文中各自呈現的趣味與魅力。★詼諧對話與場景,看見現代社會的各種議題以幽默筆法描寫仙界風波:瘟疫擴散、線上會議、防疫宣導、假消息流竄、眾神各有盤算……看似荒唐熱鬧,卻處處映照現代生活中的公共危機、群體焦慮與社會紛擾。★角色鮮明,眾仙神各有脾氣與魅力藏書老仙、龜仔精、夜婆禪姑、玄天上帝、鯉魚公、玉皇大帝等角色輪番登場,各有立場與性格。有的機智風趣,有的莊嚴正義,有的固執衝動,有的無辜受牽連,讓整座神仙府像一齣熱鬧滾滾的群像大戲。★既富娛樂性,也有對人心的深層思考本書不只是一場神仙大亂鬥,也藉由「神話視角」回看人間。從冤屈、報復、謠言、誤判到責任與和解,故事在笑鬧之中探問:當災難來臨,眾人如何面對恐懼、私心與共同命運?
從小在孤兒院長大的裴遠,從未想過自己的身體,竟是一場精心策劃的獻祭。直到暗處的刀鋒向他襲來,他才驚覺,這具軀殼早已被貼上價籤。為了愛情,他橫渡洶湧大海,陰差陽錯在J城的地下拳場經歷生死搏鬥。直到某天,他與另一張面孔對視--權力的遊戲,自此無聲啟動。裴遠以智謀為劍,層層剝開陰謀的繭,不僅奪回生命的自主權,更踏上了取代與重生的危險之路。當你擁有不屬於自己的面容,當你佔據不該享有的權力,你究竟是誰?裴遠的選擇,即將改寫兩個人的命運。
∥總要沉迷點什麼,才感覺活著。∥八篇小說,寫下城市動物在天亮前、夢醒前,暈得可愛又可惡的模樣。蕭熠──專文推薦許俐葳許婷婷陳又津楊隸亞劉思坊蔡欣純盧慧心鴻鴻──驚豔推薦現代都市裡的人們,科技成癮、窺視成癮,每人擁抱自己的迷宮,沉迷其中,皆是為了抵抗孤獨。沒有勇氣談戀愛的世代,心中的依戀仍然無法克制,沒有名字卻雙頰發燙的心動瞬間,結晶成八篇小說。他們只是城市裡平凡的星子,有固定的行進軌跡,往復如常的活著,但一場突如其來的碰撞,讓他們在幻覺裡求取安心,同時默默為幻覺受著苦。網路上熟悉的陌生人、職場上偷偷崇拜的對手、不曾在室外見面的玩伴……他們不可自拔,在非典型愛情關係中不想放手……愛是祕密,不可言說,只要夠暈就可以。現實的偶遇、肉體交纏、眼神交會、共振的快感……當熟悉的夢境出現變奏,熱烈燃燒後的冷靜,這群不敢說愛的膽小鬼,到底該下車?還是要繼續沉淪?作者賴怡,敏於捕捉當下的時代情緒,常因為腦中揮之不去的一則網路迷因、論戰話題或科技新聞而起心動筆,透過戀愛小說折射出現代人的精神底色。書中收錄短篇〈合理而冷靜的妻子〉獲台北文學獎,〈AIKO愛子〉獲時報文學獎,〈海豚族裔〉獲聯合文學小說新人賞。文字冰涼透明,寫盡粉色泡泡的浮動與幻滅。書中主角,在如今的科技時代以虛擬交流,取代真實人際,或以特殊方式維繫親密情感,發展出不同的人生選擇。現實或許平淡,腦內卻震盪波動,正是這些內裡的喧囂,令人讀之發暈發燙,或許你我皆是渴望連結又害怕受傷的膽小鬼。
★紀錄片導演蔡修寧睽違多年重返小說創作,文字充滿強烈影像感與深刻人文凝視。李金蓮專文導讀作家 郝譽翔資深編劇、導演 吳洛纓真誠推薦此岸是迷,彼岸是悟;而有些人,一生都在離岸之中。蔡修寧寫下漂流於人世與記憶之間的人們:失約的旅程、消失的家人、等待盛開的鞋蘭、荒誕的信仰,以及那些藏在沉默深處的愛、恐懼與遺憾。他們在生命幽暗的潮汐裡尋找出口,也尋找自己。小說家蔡修寧長年耕耘紀錄片創作,這一次將鏡頭調轉,以小說深情凝視現實世界中幽微而難言的情感縫隙。曾獲優良劇本獎肯定的她,遊走於文字與影像之間,將深刻的人文關懷與知性思辨,熔鑄成獨樹一幟的敘事風景。《離岸的人》收錄五則彼此映照、如夢似幻的故事。那些看似平靜的生命深處,都潛藏著未曾癒合的陰影與祕密——失婚且罹癌的女導演,應童年好友之約遠赴吳哥窟,友人未至,她卻獨自穿行於古老遺址之間,在斑駁石影裡追索生命殘缺的回聲;誤刪罪犯錄音檔案的法院基層公務員,在焦灼與惶恐中,於植物園幽僻角落邂逅守候鞋蘭開花的神祕女子;前往基隆外海放生怪魚的一家人,在無風無浪的海面離奇失蹤,只留下難以解釋的空白;一棟被荒煙蔓草包圍的日式洋樓裡,一隻垂老的猴子、一名高中少年連同其他研習課業的學生,以及等待「明上師開示」的家長,共同構築出荒誕而恐怖的信仰的祭壇;退休教授返鄉照顧失智母親,卻在柿子園邊,遇見一名總是凝望溪流彼岸的婦人……蔡修寧筆下的人物,都像是離岸之人——在人世與記憶之間,在現實與幻象之間,在自我與他者之間,緩慢漂流。他們帶著無法言說的傷痕,在命運幽暗的潮汐裡,尋找靈魂得以停泊的彼岸。此岸是迷,彼岸是悟。然而人生經歷的種種苦痛、迷惘與失落,究竟是通往彼岸的航線,還是一場終其一生無法靠岸的漂蕩?《離岸的人》不只是一本小說,更像一面映照靈魂的鏡子。它溫柔凝視現代人內心深處的孤寂與匱乏,也輕聲提醒我們:即使身處迷霧與波濤之中,人依然渴望理解與救贖,盼望在漫長浮沉後,終能找到安放心靈的岸。
◎二維「頁種人」與三維「機具人」在資源枯竭的太陽系中,為了生存與尊嚴展開跨維度的殘酷掠奪。◎角色在強權控制與靈魂反抗的命運中痛苦掙扎,讓這場星際戰爭成為尋找自我存在價值的漫長修行。◎巧妙將因果輪迴融入科幻篇章,在無望虛空的消散中,揭示萬物面面相通、循環相生的終極智慧。當寂寞成為致死的傳染病,孤獨便是文明最後的武裝。「Z是末,而我即將重生,繞了一圈,我仍為我。」第十一頁開始意識到關於頁種人的科技知識正從腦內消失,於是他立刻啟動了逆投影計畫。「終於可以不用再生育了。」Jiaqi的心智歸回軀殼之剎那,並未驚恐,而是無比慶幸此刻災難降臨。「人類的滅絕,不是科技落後,而是過於頻繁的交流,慶典式的交流、悲傷傾聽式的交流、交換情資式的交流、虛度光陰式的交流……」當每日經過二分之一時,宇宙廣播員開始播放文斯羅訓言。「異物入侵,請求通知全體機具人。」齊雷提夫驚詫的後退,許久未歸,竟被星球的系統判定成異物。◎代理經銷:白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263648869.pdf
◎有些愛情,從開始的那一刻,結局似乎就已經寫好。明知道有無法跨越的界線,明知道結局的殘酷,卻仍然飛蛾撲火般地選擇深陷其中。◎把過往攤開、置於光芒之下審視,那些原本無法被允許的情感,或許可以被重新命名,成為成長的一部分。◎青春,總是不乏殘酷的一面。它教會我們怦然心動,又教會我們靜默無聲;讓我們學會了渴望,也學會了放手。♡我曾經愛過一個人。不是戀人。不是朋友。甚至沒有資格說出口。我們之間沒有告白,沒有承諾,卻在一次又一次的相遇與沉默裡,慢慢走進彼此的生命。♥我們之間只隔著一張講台,卻隔著整個世界。我以為只要足夠理性,就能守住界線。直到失去的那一天才明白──真正越界的,從來不是身份。而是心。♡那段感情沒有名字。也沒有結局。我等過你的道歉,等過你的回頭,等過一個能讓我原諒一切的理由。♥後來才知道,有些人不會回頭。有些愛只能沉默。如果愛情像酒,越久越苦,可我,早已沉醉到失去自己。也許因為──你不是我的未來。卻是我無法署名的青春。我們沒有在一起,但我卻失去了你……所謂的後遺症,並非無法痊癒,它只是以另一種方式告訴我們,曾經如此真實地活過、如此投入地愛過。當故事落幕,燈光熄滅,我們終究將回到各自的人生軌跡。但願那一簇微光,能為你照亮更長遠的路途。而我,也會珍藏這些片段,不再逃避,以平靜且坦然的心情,繼續向前邁進。期望,每一位翻開這本書的讀者,都能在這微苦的滋味裡品出一絲甜意。不是為了讚美遺憾,而是不帶自責地理解與接納自己。◎代理經銷:白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263649200.pdf
小島不管到哪裡都會有一條中山路,而大灣鄉中山路的盡頭,有一家不算起眼卻永遠不會倒的五金百貨店。在台南大灣鄉中山路盡頭,有一家鐵皮屋老店「上尚五金百貨」。招牌斑駁,黃底紅字,店主宏伯年逾七十,滿臉風霜,卻擁有一項奇特的能力--能與五金零件「共感」,聽見它們承載的情緒與故事。這間看似平凡的五金行,成為小村居民生命交織的舞台,承載著鄉土的溫暖、傷痛、和解與希望。故事以宏伯與徒弟大山、單親媽媽珮茹為核心,交織多條動人支線。阿成伯失去愛犬來福的孤寂、購物狂阿珠嬸隱藏的空虛、建築師哲維從城市返鄉的近鄉情怯、珮茹面對家暴前夫的堅韌,以及阿慶嫂母子間的代溝與理解……這些看似瑣碎的日常,串起鄉村青壯外流、高齡化、傳統與現代衝突等現實議題。宏伯的五金行不只是賣螺絲與水管的地方,更是人情味的堡壘。大山從曾經的街頭少年,透過宏伯的信任與教導,重新拿起電鑽;哲維在開發案與鄉土情感間掙扎,最終看見真正的「家」;珮茹帶著兩個孩子,在村人守護下勇敢面對過去。當強颱「龍門」襲來,村子斷水斷電、殘破不堪時,社區展現出驚人的韌性:媽媽社團、里長、移工麗莎、甚至一度離開的大山,都在關鍵時刻挺身而出。這是一部充滿台語溫度的鄉土小說,以五金百貨為鏡,映照台灣沿海偏鄉的生命力。作者以細膩筆觸描寫人與物的共感、人與人的連結,以及在風災、誤解、離別後,如何修補破碎的生活。笑中帶淚,鬧中見真,展現「就算萬事無解,也要修補」的溫柔力量。無論是懷念傳統雜貨店的人情味,還是面對世代斷裂、災難與重建的讀者,都能在這間小店裡找到共鳴。就像宏伯常說的:「沒有不能修的東西,只有不願動手的人。」
首部由船隻、記憶與傷痕鑄成的台灣海洋敘事小說。 集結九篇小說,以九艘船為核心,時空橫跨荷蘭殖民、清代渡海、日治捕鯨、戰爭沉船,到現代拆船與製船產業,以虛實交錯,帶有海鹽、鐵鏽與血氣的文字,描繪台灣在歷史浪潮中的漂流與記憶。 ★內容簡介 船,是懸浮日常之外的異托邦, 提供我們重新凝望台灣的方式── 首部由船隻、記憶與傷痕鑄成的 台灣海洋敘事小說。 我們習慣站在岸上望向海洋, 卻鮮少試圖登船,從海上回望島嶼。 這是一次對觀看台灣敘事觀點的遷移: 從岸上堅固的敘事觀撤退, 踏上在太平洋與黑潮上那搖晃不定的甲板, 在暈眩中重新對焦、凝視這座島嶼。 ──解昆樺 ▎海上的風浪至少是誠實的, ▎陸地上的平靜,卻處處有看不見的暗流。 荷蘭東印度公司商船停泊於花蓮立霧溪口,覬覦島上傳說中的黃金。地圖測繪員馬丁試圖以西方理性馴服這片蠻荒,卻陷入原住民巫術般的凝視與迷霧。 十九世紀中葉,彰化沿岸的少年阿溪擠在陰暗潮濕的戎克船艙底,忍受著船上暴力、傳染病與死亡的威脅,橫渡險惡的黑水溝。 日治時期,少年許君穿梭在巨大的捕鯨艦與血腥解剖台之間,與「鯨骨鳥居」一同目睹帝國的威權與壓制。時局動盪的二二八事件後,沉默的擺渡人撐著竹筏,在迷霧中載運一名神祕的逃亡者…… 行駛在島嶼周邊的船隻,承載著台灣數代人的欲望、恐懼與命運,更是權力、資本、戰爭與遷徙的載體。 本書集結九篇小說,以九艘船為核心,時空橫跨荷蘭殖民、清代渡海、日治捕鯨、戰爭沉船,到現代拆船與製船產業,以虛實交錯,帶有海鹽、鐵鏽與血氣的文字,描繪台灣在歷史浪潮中的漂流與記憶。 // 一艘好的船,正要被這樣的風鍛鍊。 // ★文壇、學界推薦 李瑞騰(中央大學中文系榮譽教授) __專文作序 王鈺婷(清華大學台灣文學研究所教授) 甘耀明(作家) 吳政憲(中興大學文學院院長兼歷史系教授) 侯嘉星(中興大學歷史系副教授兼系主任) 陳芳明(政治大學台灣文學研究所講座教授) 陳虹任(編劇、作詞人) 廖鴻基(海洋文學作家) 蕭義玲(中正大學中文系教授) 一致推薦(依姓氏筆劃序排列) 解昆樺經由九篇以「船」為核心的小說,涵蓋各類舟船,環繞台灣整島,並以時為序,可稱之類長篇;在寫作上依題材也有形式上的變化,頗多與船和島嶼有關的歷史,他作的功課相當充分,虛實斟酌損益,終完成此集台灣「船」之大成的小說,是一本可讀耐讀的時代之書。──李瑞騰(中央大學中文系榮譽教授) 船與海的相失與呼喚,宛如通往島嶼潛意識的隱秘入口,使被壓抑、被遺忘、被沉沒的人與事逐一浮現。當台灣身世逐漸現形,我們得以重新站上歷史的甲板,省思這方土地所失落的方向、根源與未來。這是一部獨具隻眼、視野宏闊的佳作,更是一場從海上重新發現台灣、在未竟的盼望中思辨正義的深度航行。───蕭義玲(中正大學中文系教授) 本書將宏大的時代、歷史、社會現實,轉化為細膩且具有隱喻的文學空間,在此船隻成為承載台灣記憶的載體,開創出少見的海洋觀點。在歷史回望之旅,呈現出跨域融合與人文思辨的深、廣度,讓我們登船從海上回望島嶼,重新看到台灣的海洋面貌,觸摸到這座島嶼歷史深處的傷痕與壯闊。──王鈺婷(清華大學台灣文學研究所教授)
◎ 一本由語言、性別、國族交織而成的寓言,小小多山的島嶼上,刻著重重層層的認同裂痕。◎ 「挑戰『語言學科幻』、性別與國族的高密度主題,別說是與新人相比了,放在整體文學小說當中,野心之大,也極為罕見。」——朱宥勳(作家)◎ 「《胡言》有李琴峰式的實驗感,但更是新世代的認同思索。」——陳佩甄(政大台文所副教授)寺尾哲也(作家)|朱宥勳(作家)|何玟珒(作家)|何萬順(東海大學外國語文學系講座教授)|高翊峰(小說家)|陳佩甄(政大台文所副教授)|童偉格(作家) ——推薦沉默了、接受了、習慣了,就不會感覺存在。若是覺得語言、性別、族群無所不在,那就是你被排除了。在未來的島嶼上,對岸大國放棄了對島嶼的主權威脅,島嶼獨立後卻引發了分裂,南方的「島國」與北方的「花國」分治對立。為了國防安全,島國推行語言純化政策:廢除意音文字,全面改用羅馬拼音,將英語與島語並列為官方語言。當國家試圖以安全為理由,想以單一標準來重塑民族時,誰的語言被消音⋯⋯以翻譯為業的他,戴著助聽器,一輩子覺得自己格格不入,心心念念著那個怨恨自己、卻是自己摯愛的前妻;全心投入母語復振的語言教師,卻只能用英語來教小孩母語,在各種語音的誤差中,看著自己的理想漸漸死滅;努力矯正語音與性別氣質,一輩子都在想辦法讓自己看起來陽剛強大的他,在尋根之旅中發現,自己並不是原先以為的純正血統;他沒想過他會跟漢人交往,她沒想過她會跟跨男交往,他們雙雙跨出從沒想過的那一步⋯⋯《胡言》從語言入手,構築出一個島嶼的未來樣貌,揉入性別認同、階級、族群與世代差異。這些差異,形塑了島嶼的多樣面貌,是活力,但也是島嶼上的人們認同紛雜的由來。小說鋪展了一個與我們現實對望的未來圖卷,《胡言》裡的島嶼並非現實的臺灣,像是與臺灣對映的國度,臺灣反而是小說中人們虛構出來的創作,用來討論與寄託他們的議題。踩著雙重後設的步伐,《胡言》慢慢爬梳出我們多年來懸而未決的認同難題,每一項都是我們熟悉,卻又無法輕易處理的,在作者筆下衝撞出多種認同的交鋒,讓人直覺反思我們現實社會的問題核心。小說描繪了將各種差異及對立推到極限的情況,希望小說裡進入極端對峙的版本,不會在我們的現實中出現。希望讀著小說時,我們會感到慶幸,我們選擇了更好、更包容的版本。他總從關於性別的小事裡,想通關於國族的大事。不,關於性別的,怎麼就是小事呢?好評推薦:《胡言》是秦佐的第一部小說集,在此之前,他的創作以散文和新詩為主。這樣的新人新書,卻讓我直接忘卻基本的技藝細節,像「對手」一般來回思索,實是出手不凡,令人驚豔。更別說,秦佐一出手就離開抒情、耽溺、生命經驗的素樸化用(不是看不出生命經驗,但不停留在「素樸」之境),挑戰「語言學科幻」、性別與國族的高密度主題,別說是與新人相比了,放在整體文學小說當中,野心之大,也極為罕見。——朱宥勳(作家)《胡言》作為短篇連作的小說,角色之間的關係幾乎貫串每篇獨立單篇小說,作者使用了大量的語言學知識,每個角色在此書中都在「學著說話」、「學著傾聽」。秦佐藉小說筆法將爭議與議題盡量處理得淺顯易懂,亦在書中坦承自己曾經或此時此刻的迷惘,在某些議題上的暫時沒有答案,是秦佐目前可以給出的最柔情的回答。將《胡言》推薦給同樣在議題蛛網中掙扎、反覆思量的你。——何玟珒(作家)《胡言》有李琴峰式的實驗感,但更是新世代的認同思索。——陳佩甄(政大台文所副教授)
七本日記出土,貫穿臺灣最初巨星的命盤,也將改寫一切所知的歷史…… 「日記體」如畫卷展開,且伴有節奏,也似「人生的連載」。無論是寂寞、災難或愛——在讀到《文明女逆風飛行》的每個「心如刀割」時,更因「日復一日」的「時間感」,賦予了感情另一維度,而令人感到驚心動魄。 ~張亦絢(推薦文) 在神祕人士的委託下,一疊湮沒百年的日記簿出土了。日記主人為日本時代女子劉清香,但世人所知悉是她的另一個名字――純純。純純,臺灣最早且最重要的流行歌手,包括被視為第一首臺灣流行歌的〈桃花泣血記〉,流傳至今的經典曲目〈望春風〉、〈雨夜花〉、〈跳舞時代〉〈想要彈像調〉等都是她的代表作。純純灌錄過七百六十餘面唱片,涵蓋流行歌、歌仔戲、新歌劇、笑科、客家戲等,是日治時期最大的古倫美亞唱片第一位簽下專屬合約的臺灣歌手。然世人咸信,純純紅顏薄命,三十歲左右即香消玉殞,除了藏家手中的蟲膠唱片封存下她極具個性的嗓音外,許多人不再記得純純,遑論「劉清香」。在跨越十八年的七冊日記本中,有劉清香少女時期的純真心事,包括就讀公學校、進歌仔戲班、學唱客家戲、與古倫美亞唱片接觸之始 ; 也記錄她成為藝名「純純」的流行歌唱片天后後,往返臺北與東京的日常,穿梭在戲曲界、唱片業、所經營珈琲店間的忙碌生活,以及幾段對她影響極深的感情事件。劉清香以擁抱文明世界的職業女性之姿,奮不顧身追求歌唱藝術,然而強力主宰她人生的,是一輩子與母親相依為命、相愛相殺的複雜關係。沉重的精神負荷,使她最終選擇了玉石俱焚的方式來回應母親的期許,世人因而認定她殞命於1943年。日記的問世,揭露諸多被遺忘的事情。名利雙收的劉清香到底為了保護什麼,不惜做出驚世駭俗的決定?如此重大的祕密,是否有人早已知曉,甚至與她共謀完成?不得不問的是,日記的出現,究竟有助於讓我們更了解純純/劉清香,或者播下更多迷霧的種子? 【本書特色】★金鼎獎作者洪芳怡首部小說創作,入圍台北文學獎∕文學年金★依史實證物推理而生的日記體小説,深度探索時代女性逆風飛行的生命經驗★還原臺灣早期流行音樂圈生態,再現1930年代庶民娛樂生活★別具匠心的聲音視覺化描述,開展全新閱讀感官體驗★場景考據嚴謹,生動展現日治時期台北與東京街景風情★金蝶獎設計師黃子欽視覺打造
妳可願意隨我一同做個女醫?我善針灸,妳善醫理,不為冠夫姓,僅為福澤一方百姓,可好?【牌匾】萬家醫館的牌匾已被取了下來,興許是縣衙中的人偷懶,並未將那塊沉重的木頭搬走,只擱在了臺階邊上。風霜早就給那副牌匾增添了難以名狀的重量。當方筵靠在那塊牌匾上時,她總會聞到一股似有若無的青澀藥草香。三年前,方筵幫王之堂來萬家取藥材,衣衫襤褸地站在醫館門外,抬頭望著那塊巍峨牌匾,總覺得遙不可及。風水流轉,往日那塊高懸的匾今日卻被人踐踏於腳下,如腐朽的花泥。漸漸地,方筵開始學著萬守嚴的模樣,總在身上掛著一桿稱藥的秤,手中常捧著發黃的書卷。【棄嬰塔】本應被人抱在懷中聽著歌謠香甜入睡的嬰兒們,此刻卻躺在塔內,躺在死嬰壘成的高臺上,放聲大哭。有的嬰兒是被裹在棉被裡扔進來的,棉被是他們的庇佑,也是他們的布棺材;有的一絲不掛,他們赤身裸體地來到這世上,又赤身裸體地去。被壓在下面的棉被或肉團已經烏黑、糜爛,無數飛蟲飛舞低旋,成了陪伴這些嬰兒時日最久的活物。上面尚出氣的幾個嬰童放肆地哭著,不幸的嬰孩並非在為自己的不幸而哭,他們只是餓了、冷了或尿了,希望有人聽到他們的哭喊聲後,來幫他們解決最基本的需求。【女子】男子做的事?何以世間的事也和人一樣,分得雌雄?我只是不想被捂住嘴巴、禁錮手腳,不像你們天天嚷著要做一番大事,然後去追逐名利,互相鬥得頭破血流。在我看來,人命即是最大的事。你不明白這世上和我一樣出身的女子有多少,棄嬰塔只見一斑。我不僅要救塔裡的孩童,還要為塔外和我一樣的女子謀一份地位,讓世間人都看看清楚,我們究竟是浪費了幾斗米,還是養活了多少人!【歸來】那聲音緩緩地又響起,一下又一下。方筵慢慢挪過去,打開門及閘外人迎面相視,她瞬間覺得五臟六腑就這樣軟了下去—面前那剃去鬍鬚的人,如在江中畫船中那般堅韌、含蓄,而眼中的清明與柔意卻溢了出來。萬琦軒緩緩開口道:「夫人,我來遲了。」本書特色:當家女醫突破樊籬,妙手回春救治蒼生。高牆深院之中,有人困於禮教,有人沉淪於權力;而在瀰漫藥香的醫館裡,兩位女子卻選擇逆流而行。她們以銀針破除偏見,在亂世中守住醫者仁心,也尋找屬於自己的道路……
也許,犧牲與自由這兩個詞,都要由你們重新定義。一本寫給下一輪世變的備忘錄;一部華麗而傷心的狂想史。──王德威二○二七年,臺海戰爭爆發;二○二八年,停戰。黎日暉和妻子杜瓊都開始夢見另一個戰後世界,黎日暉化作他筆下的作家姜小乙持有的貓頭鷹標本,杜瓊則在夢中生下了現實中流產的女兒小智。即使戰勝,在戰後對待創作者的方式與虛構出的戰敗世界卻無太大不同,不肯妥協且不合時宜的作家、詩人、歌手與樂手們,彷彿成為了活著的怨靈,在多重平行宇宙間輪迴轉世,甚至成為了自身的歷史,如同莫比烏斯環的迴圈般相互溯源。《戰後綺譚》時間跨度長達百年,空間更是橫跨摩爾多瓦、西伯利亞、香港與臺灣,廖偉棠以他特有的多重宇宙並行美學,提示這才是香港或臺灣最適切的敘事方式——並非單純的科幻噱頭,而是探討歷史的偶然與必然、個體命運與國族創傷的深刻隱喻。◎本書獲國藝會長篇小說創作發表專案補助董啟章、郝譽翔/專文推薦
愛的渴望、性的懵懂、人際的應對、粗糲的現實,甚至面對死亡,世界打開了看似空白的冊頁,等待少年寫下自己的第一筆。新版《春秋茶室》(原《青春三部曲》、客家電視《菸田少年》原著小說),收錄吳錦發〈閣樓〉、〈春秋茶室〉、〈秋菊〉三篇代表作。從十五歲的性意識覺醒,到十七歲闖入成人世界禁地的荒唐歲月,再到十九歲初戀與失去交織的深刻記憶。小說以美濃為背景,寫少年身體的騷動、心靈的羞恥、鄉土的氣味,以及成長無可迴避的疼痛。在菸樓與閣樓之間,在美濃溪的月光下,在春秋茶室幽暗的門口,在孤單的墳前,一步步走出童年,也一步步失去童年。「『我已經認命了!』我重複思考著這句話,我的年齡還無法明白什麼叫做『命』,她和我一樣小,她一定也不知道什麼叫做『命』吧?但她為什麼要這麼說呢?她一定也不知道,這句話不但擊敗了她自己,連帶的,也擊潰了我年輕的愛、夢及公義之心,她這麼說,頓時使我覺得空虛極了,使我覺得活著很沒意思,使我……使我也很想死掉!」
創世神話遇上末日浩劫,我們迎來Sayun的「泰雅科幻」!編織過去與未來而成的全新跨域混種書寫。新書系【借火】首發之作我們既受「說故事」的場景浸潤、引誘,也好奇地尋找當代的起火地。「借火」可以是這樣的地方,回應熱切尋覓嶄新火源的衝動。───馬翊航|書系總策畫當最極致的科幻未來,緩緩降落在最原初的古老山林,一趟打破時空倫常的當代旅程就此展開。長年投身劇場的游以德Sayun Nomin以無比細膩的感性,將冰冷堅硬的飛船座標,溫柔地定錨在長年雲霧繚繞的故鄉山林。她巧妙融會了多重語言與現代生活的文化符號,把最前衛的末世想像揉織進泰雅族的古老神話裡,用一種更輕盈、更幽默的浪漫筆觸,為臺灣當代文學開創出前所未見的跨界新視野。全書收錄五則中短篇故事,從遠古創世神話一路延展至高科技末日,書中的時空地圖大膽而迷人: 未來學者搭乘時光機返回傳說時代,卻在田野調查中碰撞出創世神話。 安寧賽博格為圓照顧人之遺願,重返故土巴陵,將記憶安葬於紫色康乃馨下。 被炎上的都市原民作家,躲回部落「進修」竟遇上來自中國的山地神仙…… 莎韻開放AI 權限讀取自身記憶,與未曾謀面的祖母展開跨越生死的對話。 為了尋找獨自外出的女兒,小乖的母親一步步踏上物是人非的記憶片段。這部罕見的異色之作,攸關文化踏查、技藝重探,更可視為是一場「我們從何而來、將往何處去」的集體記憶考古與想像,透過精準卻超越既定族群與地理座標,向所有當代讀者發出的一場跨界邀請。▌企畫說明寫在【借火】書系之前書系總策畫/馬翊航(東華大學華文系助理教授)「不好意思,可以跟你借個火嗎?」這個對話大多發生於公共吸菸區,由於目的單純、工具簡易、動作明快,日常中少有障礙。打火機要還,但「火」是不用還的,理論上可以一根接著一根。行動也會因為情境改變意義,阿美族作家 Nakao Eki Pacidal 的短篇小說〈一個剪檳榔場的暴風雨之夜〉中,返回部落學習文化的青年 Namoh,當長輩 Takeichi 示意「自己拿菸抽」時,仍然謹慎不敢逾矩。初見 Nakao 這篇小說,我同時受到震撼與撫慰:我輩「這也不是、那也不是」的尷尬體感與虛實軌跡,也可化作火塘邊的故事之一。二十一世紀已過四分之一,我們業已看見,當前原住民文學中,身分與身體的表情,如何在各式移動與行動中浮現。可能如程廷《大腿山》在性的隱密流動中叛變,或如 Tumas Hayan《Tayal Balay 真正的人》在破碎幻境中逼問真實──我們既受「說故事」的場景浸潤、引誘,也好奇地尋找當代的起火地。「借火」可以是這樣的地方,回應熱切尋覓嶄新火源的衝動:生根的、跨越的、前衛的、復古的。且無論「是否原住民」,我們都存活於尺寸不一的社群與申論題中,你來我往、衝撞交織,也許更接近我們的隊形。書系推出的第一本著作,游以德的《保留地》就是這樣的作品:攜帶文學挫折回歸部落,也可以是歡騰、荒誕、溫馨的一場鬧鬼。布農族詩人卜袞.伊斯瑪哈單.伊斯立端 Bukun Ismahasan Islituan 有詩〈炭火〉,寫「天神曾經派遣紅嘴黑鵯鳥/含著炭火給人類」。大洪水的孤絕時代,紅嘴黑鵯替族人帶回火種,身體燻黑,嘴與爪都被燙紅。卜袞更視寫作、文字為火源,「文字/是/天神種在人心的炭火」。卜袞同時以族語與漢語寫作,然而我們也難以忘卻,夏曼.藍波安說漢語是「借貸」的文字,此不對稱、不穩固的語言關係,反覆提醒著書寫政治的遲疑、批判與介入。生活在一個有水也有火的島,我們有時會遺忘,我們正棲居於火山之上。書系未來除了持續聚焦深具潛能的,原住民青年作家的原創作品,也期待跨越族群身分,踏足探問族群關係、記憶交界處的寫作。我們也期待譯介具有批判性、前瞻性的原住民族文學與思想,持續參與當前與未來的辯論。若對「和諧共好」心有不安,若不總是「接受現況」,乃可借火以創造新的地形。切羅基人學者丹尼爾.希斯.賈斯提斯(Daniel Heath Justice)在《原住民文學為何重要》中所說,「我們不可能活出另一種可能,除非我們首先想像出另一種可能。」賽德克青年作家 Pering Nokan 邱立仁的詩作〈山的話,有他們的名字〉描繪,入山前,如何在火前觀察、呼吸:「晚上,他升起火/清晨撥開灰裡的炭/吹氣,是紅色的。/他說可以去了」這首詩中有舊的故事,也有新的夢。想像力是記憶與現實的古戰場,也可以是都會區農地。火是創造與更新,扶持與敬畏。若要借火,我們必須從此出發。
為香港而創作的飲食小說,以香港美食為主角,從街頭小店到星級餐廳,那些年的日常與人情,都藏在一口一味之間。這不只是跟「香港味道」談戀愛,也是與「回憶中的香港」,再次相遇。十個故事、百道香港特色美食,寫盡香港的滋味與人情。香港作家何故為香港而寫的飲食小說,以不同類型的道地香港美食為引,匯聚數百萬香港人的集體回憶,呈現這些年香港人的日常生活與時代記憶。有人透過有趣的美食文化導賞團,成功找到令自己開心的一千零一種理由;有人在移民前計畫重新吃遍記憶中的最後100餐,本來完美的計劃,卻突然跟前女友重遇而被打亂了;代吃服務員為客戶代吃代喝代打卡,還提供各式增值服務,為未能親身品嚐「香港味道」的客戶完成不同心願;城市記錄員在老店結業前努力留住城市的味道。菠蘿油、雞蛋仔、西多士、叉燒、乳豬、灌湯餃、車仔麵、爵士湯、盆菜和蛇酒……街頭小吃與老店宴席等滋味,不只是味覺記憶,更成為理解香港這座城市與這群人的線索。書中既有影視片場與粉絲應援的熱鬧場景,也有茶餐廳裡的人情往來與生活態度;既描寫舊社區與老店文化在時代變遷中的消逝,也呈現移民離散後對家鄉味道的牽掛,勾勒出一幅鮮活的香港城市風景,保留和傳承香港飲食文化。▍專文推薦──謝佩霓(藝評家):學霸出身的理工男何故,身兼教師、作家、影評人、劇作家於一身,跨界的幅度和豐沛產量令人咋舌。想必正是未嘗自我設限的多角發展,使他尤其擅長以虛御實,順利將歷史文脈訴諸常民味覺,用以爬梳變動時代、駁雜空間的集體記憶,並共構出共好的共生想望。▍好評推薦──田啟文(演員) 許耀光(粵菜名廚)喬靖夫(小說家)謝鈞豪(演員)譚劍(小說家)(依姓名筆劃排序)