尋光顯影_ 亮部暗部_ 階調過渡專注現場觀察_讓直覺引領畫面_拍出人像真本事 一支燈搞定 室內/戶外/夜間 等場景環境,挑戰人像拍攝極限,內容圖解左右對照超直白,破解專業人像攝影師的用光邏輯、打光鏡位與拍攝技巧,一起修煉攝影心法。「一支燈」、「淺顯易懂」、「實境佈光圖」為這本書的中心理念,許多人像攝影的初學者進階到打燈時,都是從一支燈開始,無論是棚燈或是小閃燈。我們利用單燈來挑戰人像拍攝的可能性,除了說明日常與人造光線、曝光等基礎運用知識外,更從照片的影像細節切入,如何從小地方去觀察一張好照片的構成?並在各個實例拍攝中融入作者本身長久以來的拍攝心法。我們非常確定你用心閱讀體會修煉後,偷到技巧只是應該的,更棒的是你能學會在面對各種不同的拍攝情境下,適度調整自己的拍攝心態,把攝影交給靈魂,讓作品說出最真的話。◎沒關係,你還有一支燈啊!只要記得光從哪裡來,就從那邊打光,細心觀察現場環境找出突破點,人像用光需要大膽假設,掌握光影特性,在亮與暗之間,打出屬於你自己的——完美階調。
約翰 ‧ 伯格百年誕辰紀念版從動物、人像到地景,從森林、農村到城市,從繪畫、照片到電影目光流轉之處,便是思想折射之處──約翰 ‧ 伯格的影像分析經典文集 在這本文集中,藝評大師約翰 ‧ 伯格探索了人類如何以觀察者的角色,揭露眼下所見之物的嶄新意義與層次:我們如何藉由凝視動物園中的動物,提醒自身勿忘人獸之間因現代化而失去的天然原始關係?戰場畫面會否透過視覺效果變得加倍駭人,造成二度傷痛?媒體如何利用攝影效果來渲染概念?寂靜如何激發、孕育藝術家的靈感?透過這些源自「觀看」的核心追問,便能從中發現閱讀影像的不同方法和角度。 伯格以其敏銳的觀察力和對影像特有的解讀能力,提出以繪畫、攝影為媒介的影像背後的社會與文化思考。其筆法真摯而銳利,剖開形色各異的表面,看見影像背後暗藏的結構──動物與人類的觀看角度、攝影在現代社會的功能實踐,歷代重要藝術家創作的動機與背景……其論點精闢,不同凡響,為讀者帶來更加遼闊且生機蓬勃的洞見。伯格的散文起筆安靜沉緩,幾頁過後,筆下卻開始高歌,並且詠唱不輟。──《新共和》(The New Republic)★約翰 ‧ 伯格百年誕辰紀念-新書預告★約翰 ‧ 伯格 ✕ 蘇珊 ‧ 桑塔格 一張圓桌,兩張椅子,三段對話敘事 ‧ 書信 ‧ 攝影,見證兩位大師相互輝映的思想對談經典延續 敬請期待
詳細介紹國清寺、棲霞寺、靈岩寺、玉泉寺四座名剎的的建築形制、景物、歷史沿革、地理環境、碑文等,使人身歷其境。以一則則故事貫穿從古到今的古寺歷史,介紹開創、整建各個寺廟的僧人、帝王。具有很強的可讀性、知識性和延伸性,能夠讓大眾讀者感受中華文化的豐富內涵。 本書的特點是全景展現,縱橫捭闔。語言通俗,圖文並茂,古風古韻。 收集整理大量古今資料和最新研究成果,還有各具特色又相互交融的地域文化和民族文化。
內容介紹: ★ 20 萬粉絲大推!超人氣插畫家 Mellisa 教你用 iPad 畫出溫馨療癒插畫!★ 別的書只教你「操作 Procreate」,這本書要真正教會你「用 Procreate 畫插畫」!★ 想要從「只會打開軟體」進階到「能畫出完整作品」,就看這本書!說到要學數位繪畫,很多人第一個推薦的就是 Procreate。但你是不是也遇到了這個瓶頸:跟風下載了 App,把功能與選單都摸了一遍,看著眼前一片空白的新畫布,卻依然不知道第一筆該從何畫起?本書是超人氣畫家 Mellisa(@gummyy.y)的首部作品,也是一本專為創作者打造的全方位插畫實戰手冊。有鑑於 Procreate 已經是非常普及且介面直覺的繪圖軟體,Mellisa 直接從「繪畫教學」的角度切入,她的核心目標就是為讀者建立真正能派上用場的「插畫創作實戰力」。因此,本書不會花太多篇幅逐一介紹軟體選單,而是帶你深入探索「專業插畫家如何從零開始,用 Procreate 畫出一幅作品」。Mellisa 將在書中拆解她的插畫工作流(Workflow),帶你從一張空白畫布開始,體驗完整的創作流程:靈感發想 ➔ 收集資料(製作情緒板 Moodboard)➔ 構圖 ➔ 草稿 ➔ 明暗關係(Value)規劃 ➔ 設計底色調色板 ➔ 上色與氛圍營造 ➔ 角色加入 ➔ 亮部細節與陰影刻劃 ➔ 最終完稿除了這套標準工作流程,書中更延伸教學許多必備的繪畫知識:◆ 常用構圖法則:練習 C 型構圖、V 型構圖、對角線構圖等構圖法則,營造視覺動線,打造更吸引人的畫面。◆ 空間營造:繪製場景必備的透視(Perspective)觀念、善用色彩情緒來營造氛圍。◆ 故事感與角色設計:角色原型開發與視覺敘事(Visual Storytelling),讓你學會用插畫說故事。全書收錄超過 50 個插畫實例演練,你只要跟著畫畫看,不僅能熟悉 Procreate 的工具運用,更能學會靈活切換各種繪畫技巧,並融入自己的原創作品中。如果你經常面臨「不知道要畫什麼」、「作品缺乏立體感」、「光影不夠吸引人」等創作瓶頸,這本書將是你的解藥。在作者溫柔且親切的引導下,本書將陪伴你一步步跨越障礙,找回繪畫的純粹樂趣!本書特色: ▋ 這不是「又一本 Procreate 教學手冊」,這是作者獨創的「電繪插畫實戰課程」!本書內容從實戰角度出發,深入解說插畫家如何運用 Procreate 來輔助構圖、挑選配色、製作調色板、調整明暗、改善氛圍、建立透視場景等,目標是培養「插畫實戰能力」。你不僅能學到 Procreate 功能操作,還能學到「怎麼把功能應用在插畫中」。▋ 10 堂課 × 超過 50 個實戰範例,系統性提升插畫能力作者為初學者規劃了 10 大章節,包含基本操作、物件畫法、透視、配色、氛圍、視覺敘事、角色設計、構圖、插畫實戰等。有別於市面上零碎的教學文章,本書是實戰導向,能幫助經驗不足的初學者熟悉插畫工作的實務經驗,可將書中的技巧應用於自己的插畫接案、商業設計等。▋ 幫助繪畫初學者克服常見痛點作者擁有豐富的插畫教學經驗,將針對初學者作品常見的痛點一一擊破:立體感不足、配色不夠突出、光影安排紊亂、透視感薄弱、畫面缺乏凝聚力……等,書中都有提供建議的改善提案。▋ 強化視覺敘事與角色設計:不只教你畫好單一畫面,作者更想教你透過構圖與色彩去把故事說好,書中會帶著你從零開始發想故事場景與角色,並讓角色與場景完美融合,讓作品不再有「角色亂入場景」、「看不懂要畫什麼」的違和感。▋ 這本書適合這樣的你:◆ 已掌握基本功能,但想提升作品精緻度的 Procreate 使用者◆ 渴望建立個人視覺風格與提升說故事能力(Storytelling)的插畫師◆ 希望改善電繪工作流程,打下商業插畫基礎的數位創作者從「會用軟體」到「畫出好作品」,本書將協助你提升繪畫實力,打造出充滿個人特色的藝術作品。
○匯整裝修工程基礎知識,讓讀者知道整個施工流程順序與監工重點。○集結各種常見裝修工程問題,解答讀者工程中遇到的各種疑難雜症。○不論是自住裝修還找設計師,有助於與工班、設計師討論溝通。Q1.還沒開始裝修,光拆除費就比原先預估的還要高?Q2.剛裝修完的淋浴間卻常積水,問題出在哪裡?Q3.木作和水電工程卡在一起,到底誰該先進場?Q4.不想到處都是延長線,插座怎麼規劃才會夠用又好用?Q5.新家剛入住,地板磁磚就出現膨拱,是天氣還是施工問題!?不管是自行發包,還是找設計師進行居家裝修,屋主最擔心在工程進行時,施工是否確實?建材符合規格嗎?費用被追加怎麼辦?本書在每個章節詳解各種裝修工程,讓讀者了解這些工程在做什麼,有哪些要注意的眉角,並進一步集結裝修實務上遇到的問題,透過詳細解答,解開各種居家裝修的疑惑。
結構設計可進一步分成結構「計畫」和結構「計算」藉由豐富的圖面和照片!解明建築的重要推手們的大腦第一章以26個專案為基礎,說明了設計者在設計過程中的想法。有些專案的概念非常明確,易於理解;但也有些專案的內容較為專業,可能比較難以理解。甚至也有並未能實際執行的專案,但即便未實現,其意義依舊深遠所帶來的設計經驗與技術累積,仍具重要價值。▋Hoki美術館 在長度約100m的基地上,必須確保500m長的牆面 作為寫實繪畫的展示空間。設計上採用層層堆疊的管狀形式, 通過牆面彎折與堆疊確保所需的長度,檢討如何以合理的結構設計來實現。▋奧運村Village Plaza 「為了展現日本的魅力,必須使用來自日本全國各地的木材建造木構建築」, 這是一項極為罕見的設計條件。本案所使用的構造與裝修木材, 均由日本各地地方自治體提供,木材總數量約達40000根。 賽事結束則將設施解體,把材料返還各自治體,目前皆已重新利用。第二章則以技術為切入點,依照「建材」、「分析」、「表現」、「安心」等關鍵詞,解說各個要素。內容從混凝土、鋼構等大家熟悉的建材,到監測系統或利用VR的地震體驗系統等機制。同樣有容易理解的部分,但也可能存在概念性、較難掌握的內容。▋如果要提出第四種耐震設計系統,可能會是什麼? 或許能開發出讓建築物可變形,進而主動控制地震搖動的系統。 就像已經接近實現的磁浮列車一樣,若建築能稍微浮離地面, 完全不受地震影響,同時又不會因為風等因素被吹走, 那麼就可能誕生出類似完全隔震的系統。▋什麼是垂直振動問題? 建物使用者隨音樂做規律性跳動,振動會傳播到建物內外的現象。 垂直振動可經由地基傳至數百m外的特定建物。某些建物大幅晃動的主因是共振現象。 當垂直振動的頻率與建物固有的易晃周期一致時,建物內振幅會放大數十倍,影響居民生活。即便在閱讀本書時,可能不會一下子理解透徹所有內容,但深入探究後,每個部分都有其趣味,理解越深,其趣味也會隨之擴展。邀請您一起來感受結構設計這份工作的魅力。
古城,是見證了歷史、歷經歲月長河洗禮後留下的瑰寶。 在這本書中,你能看到── 楚文化的發祥地、曾是三國時期兵家必爭之地的歷史聖地──荊州古城; 擁有保存最完整古代縣城格局,意喻長生不老的「龜城」──平遙古城; 景色秀美而被稱為「東方威尼斯」、保存了納西族文化精華的高原姑蘇──麗江古城; 與蒼山洱海為臨,「一水繞蒼山,蒼山抱古城」的白族故鄉──大理古城; 歷代都在政治、經濟、軍事、文化上據有一席之地的湘西明珠──鳳凰古城; 巴蜀的軍事樞紐、人稱「天上瑤池,地下閬苑」的人間仙境──閬中古城; 徽州文化及京劇發源地,也是徽商的主要源頭──歙縣古城; 城牆、城郭、城湖三位一體,外圓內方、如同一枚巨大古錢幣的六朝古都──商丘古城; 城高池深、易守難攻,兵戈和洪水都難以侵略的銅牆鐵壁──襄陽古城; 還有明代在山海關外的防禦重鎮,也是中國現存唯一的方形衛城──興城古城。 翻開這本書,展現在你眼中的將是一幅優美的歷史長卷,曾生活在那些古代城池裡的人們便栩栩如生地在字裡行間對你招手,向你娓娓道來他們的生活與故事。
承德避暑山莊是清朝皇帝的夏宮,由皇帝宮室、皇家園林和寺廟群所組成,分為宮殿區和苑景區兩大部分,宮苑整體山中有園、園中有山,建築壯麗、布局精巧,展現出了盛世時的富貴繁榮。 武當山是道教聖地和武當拳的發源地,有五龍宮、金頂、南岩宮、紫霄宮、太子坡、玉虛宮和太極湖等著名建築群,被譽為「亙古無雙勝境,天下第一仙山」。 俞源村是中國最大的俞氏家族聚居之地,是明代劉伯溫依照天體星象布局設計的古村落,其建築群追求天人合一,屬於罕見的「地上天體星象奇觀」。 青龍洞古建築群由青龍洞寺、紫陽書院、中禪院、萬壽宮、祝聖橋和香爐岩組成,匯集了儒、道、佛、會館、橋梁及驛道建築文化,運用精妙工藝在懸崖上築出一片閣樓洞天。 大水井古建築群由李氏宗祠、李亮清莊園和李蓋五莊園三大建築群落組成,是一處珍藏於深山中的家族建築瑰寶。牛街清真寺,又名「牛街禮拜寺」,主體建築由前殿、主殿和窯殿組成,是獨特的中國式伊斯蘭建築。翻開本書,這些大氣磅礴、巍峨壯麗的建築群將躍然紙上,在它們面前,你不僅將折服於它們的美,更會為古人在設計時付出的心力與巧思、在建造時所流的血汗而敬佩動容。
▎好藝術,如何看? ▎為何看懂現代藝術這麼難該相信你的眼睛?藝評評價?藝術史論斷?還是市場賣價?●20世紀現代藝術的精彩對話●用藝術家聚在一起聊天的語言談論藝術道出藝術家們的激辯、交心、回憶與自白,與給年輕藝術家的建議美國80年代新表現主義大將塗鴉藝術家巴斯奇亞/凱斯.哈林同代人/普普大師李奇登斯坦好友繼約翰.伯格《觀看的方式》,又一精彩觀點之作「如果《觀看的方式》是藝術評論的經典,探究了藝術是什麼,《當代藝術,如何看》就是藝術家給的答案,告訴觀者該如何看。」──作家‧魯西迪【什麼因素讓當代藝術滴答運作?什麼因素造就好藝術?】自杜象1917年在小便斗上簽名後,撼動了繪畫主導的藝術世界。視覺藝術的變化速度日益加快,未來主義、構成主義、新地理、機制批判、非具象主義、表現主義、抽象表現主義、低限主義、新表現主義等新名詞大量繁殖,當代藝術成了布滿專業術語的地雷區,這些術語就像是為了將欣賞者淘汰出局而設計的。【近五百年後,再度挑戰「藝術家談藝術家」】美國80年代最重要的新表現主義大將:大衛.薩利(David Salle),試圖扭轉一般人被藝評家阻隔於現代藝術之外的現況。身為塗鴉藝術家巴斯奇亞和凱斯.哈林的同代人,及普普大師李奇登斯坦的好友,他想用藝術家聚在一起聊天的語言談論當代藝術,說出一位創作人面對藝術世界這四十年來天翻地覆驟變的真心話。他是繼1550年義大利藝術家瓦薩利,時隔近五百年後,再度挑戰藝術家談藝術家的後繼者。文集收錄的主題,從當代指標型人物到歷史人物皆有。許多是作者的同代人,有些更是認識幾十年的好友、同學。【用藝術家聊天方式,給欣賞者和年輕藝術家建議】藝術家講話的方式與記者不同,記者習慣把焦點擺在周圍脈絡、市場、觀眾等等,也跟學術評論不同,評論家會根據理論宣稱自己說法的正當性。這兩種都是宏觀敘事。但藝術家不一樣,他們談的是什麼有效,什麼沒效,為什麼。他們的焦點比較微觀;是由內往外推。本書的架構分為四部分:「如何為想法賦予形式」、「當個藝術家」、「世間藝術」和「教學與論戰」。最後一篇也可稱為「給年輕藝術家的建議」,包含一些可在課堂上或私下進行的習作。設計這些習作的目的,期待讀者從自身的連結、描述和類比中找到樂趣,帶領「一般讀者」摸清藝術家心思,不需太多專業配備,就可抵達藝術意義的核心。【假如藝術會說話,如何區別哪些是真話?】大衛.薩利在書中舉例:「Case 1.──曾經有個電視節目叫做《信不信由你!》。其中一集,令人印象深刻,內容是有個傢伙說他把自己的車子吃掉了。他花了四年的時間,方法是把車子剁成碎片,每天吃掉一小塊,這個傢伙想辦法把整輛車都吃進肚子,包括方向盤、鉻鋼、輪胎,全部。用現在的觀點,他根本不知道自己正在創造藝術。」「Case 2.──今天當代藝術分成兩大陣營。一邊是存在好幾百年不曾間斷的圖像性藝術;另一邊是數量正在增加的展演性藝術。我們不願面對的真相是:展演藝術比創作藝術容易。挑選比創新容易。想做出真正吸引目光的東西,需要獨一無二的充沛活力把知識、視覺和文化的面向整合起來。迴避這項整合工作的藝術,不太可能長久吸引人們的關注,因為它下的賭注比較少。當你心存僥倖,不敢繃到極限,情感的力道就會減弱。」吃車子是藝術嗎?面對觀念藝術,繪畫究竟太傳統,抑或更凸顯其獨有唯一性,仍具突破空間?複製品、模仿作,與原作有差別嗎?為什麼我們對某些藝術有似曾相識的感覺?對被評論的藝術家來說,是否認同藝評人的專家眼力?當我們欣賞一件當代作品時,要如何看出好壞?普普藝術大師李奇登斯坦,私底下如何評價自己的作品?他的作品,如何的「很不」安迪.沃荷?市場價格等於藝術價值嗎?藝術家Jeff Koons被諷刺媚俗,他的作品是否只是譁眾取寵?與英國藝術家Hirst比起來,在話題之外,誰的藝術性耐久?這些似是而非,似非而是的疑問,該怎麼說,怎麼想?關於這些思考,作者歷經了四十年的寫作摸索。從1975年初到紐約,用寫作支付房租,到1980、1990年代,改以一種懶人版的書寫形式進行採訪。最後,他採用最老派的方式,不採訪,純粹獨立書寫。「我發現,書寫可以幫助我理解對某件事情的真正想法,最後變成一種習慣,很難戒除。【國內外佳評如潮】「卸下當代藝術令人諱莫如深的專業術語,以直接、自然的口吻提供讀者欣賞藝術天馬行空的表現。」──胡朝聖(胡氏藝術公司執行長)「透過大衛直觀又透澈的筆尖,揉合充滿溫度和歷史厚度的色彩。我似乎進入每個創作者的意識,用他們的筆觸描繪出一幅幅世代繪畫的圖像。」──陳敬元(藝術家)「我經常說,好懂的藝術只有很貴的與很差的兩種,因多數人只關心「什麼」而非「怎麼」。本書讓你擦亮眼睛。」──黃亞紀(亞紀畫廊負責人)「假使藝術會說話,我們要如何學會區別那些是真話?除了好奇、觀看與直覺,我們所認識的藝術大多是來自於藝術家本人、評論、媒體、策展人和收藏家的口耳相傳,透過作者幽默機智的文筆,重返藝術現場,聆聽二十世紀現代藝術精彩的談話。」──劉惠媛(策展人、藝術評論作者)「本書以親密對話的文體,讓讀者猶如置身小酒館、咖啡屋與工作室,聆聽藝術家們對當代藝術的激辯、交心、回憶與自白。」──龔卓軍(國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所教授)「如果說約翰.伯格的《觀看的方式》是藝術評論的經典,探究了藝術是『什麼』,那麼大衛·薩利的《當代藝術,如何看》就是藝術家給的答覆,告訴觀者該『如何看』。篇篇精彩的文章談論藝術家在創作時,他們想什麼? 關於藝術的『如何』論題,或許從來沒人比他探索得更棒。」──作家‧魯西迪「一流的藝評有很多是由藝術家所寫的,是那種最不掉書袋,也不會只把藝術家當成棋子來看待的評論文章。大衛·薩利正是這類藝評者,他不問這是不是藝術?屬於哪種派別?而是問它讓我有什麼感受和思考?他的藝術作品經常被標籤為前衛,一種概念上的立場聲明,他巧妙地且以一種令人信服的方式提醒我們,所有的藝術,即使表面上看來桀驁不馴,也都等著被觀看,而藝術家做的正是教我們怎麼觀看。」──美國作家‧亞當.高普尼克 Adam Gopnik「大衛·薩利被認為是創作前衛且聰明的畫家,但他的這本書帶給我們的驚喜更多。他的第一本散文集是一場場精闢且近身的觀察手記。他認為新藝術源自古藝術,他在書中將不可親近的大師召喚前來,(當他提到他當代的朋友Alex Katz和Jeff Koons時),讓他們有了生動的形象和親近感。身為畫家,薩利似乎以身為藝術家大家庭的一員而感動且自豪,並從他所謂的『共享的藝術DNA』中推導他的繪畫形式,提升了所有傑作其實都是同一組創作的可能性。」──藝評家‧Deborah Solomon【國內專業推薦、名家推薦語】(按姓氏筆畫排序)胡朝聖/胡氏藝術公司執行長張世倫/藝評家張君懿/藝術家、策展人、國立臺灣藝術大學美術系兼任助理教授陳敬元/藝術家黃亞紀/亞紀畫廊負責人劉惠媛/策展人、藝術評論作者、博物館美學散步主持製作人龔卓軍/臺南市美術館館長、國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授
建築學大家梁思成弟子,張克群 100座世界建築故事一次講透!奴隸制時代建築∣中世紀歐洲建築∣文藝復興時期歐洲建築∣革命時期英法建築十九世紀歐洲建築∣二十世紀歐美建築∣印度古建築∣日本古建築■世界建築有意思!最輕鬆的建築史就在這一本․原來巴黎凱旋門,是古羅馬的單拱門的孫子輩!․俄國聖瓦西里主教座堂完工後,工匠們竟被沙皇弄瞎眼?․知名的落水山莊,新建不久屋內怎麼會開始「落水」?․建築師無法完工的倫敦博覽會,單靠溫室花匠是如何能做到?■典故•觀察․建築元素細部解說—一本讓你快讀易懂的,世界建築科普書․古羅馬建築—混凝土與券拱結構。義大利取用不盡的火山灰造就混凝土建築與券拱結構,超越石頭砌牆的速度與可塑性,開啟凱旋門、羅馬競技場等各式建築的可能性。․聖索菲亞大教堂—圓形穹頂的工法。如何在立方體建築放上圓形穹頂,是古代建築學上的難題,運用四個三角凹面磚石結構,架設支撐圓頂,聖索菲亞大教堂替大家解題。․水晶宮—鐵架、玻璃,預鑄法意外現身。9個月內得完工的英國世博建造遇到難題,傳統水泥磚造工法紛紛敗北,花房設計師運用預鑄工法,鐵件玻璃工廠製作,現場安裝,4個月就順利完工。․法國馬賽公寓—混凝土與現代住宅。由勒•柯比意設計,第一座預鑄混凝土外牆板覆面的大型建築,粗獷原始的外表創造出當代的建築藝術。․柏林猶太博物館—充滿破碎感的空間。不具備展出功能,空間本身就是歷史故事的象徵。藉由扭曲破碎的建築線條與雕塑,展現民族的傷痕與悲傷生命。■從奴隸制時代建築,到二十世紀歐美建築……世界建築欣賞入門!埃及金字塔 聖索菲亞大教堂 格林威治建築群 法國馬賽公寓卡納克阿蒙神廟 巴黎聖母院 巴黎歌劇院 愛因斯坦紀念館阿提米絲神殿 聖馬卡大教堂 科隆主教堂 落水山莊雅典衛城 佛羅倫斯主教座堂 倫敦聖保羅大教堂 龐畢度羅馬競技場 聖彼得大教堂 艾菲爾鐵塔 廊香教堂君士坦丁凱旋門 羅浮宮 赫爾辛基火車站 水晶教堂羅馬萬神殿 瓦希里•柏拉仁諾教堂 包浩斯校舍 猶太博物館本書以建築師之眼,直接帶你看懂每一座古建築的重點角落,結合作者的體驗觀察,敘說建築特色與背後埋藏的文化與故事。透過192張手繪圖和實景照片,無論是埃及金字塔、羅馬競技場、聖索菲亞大教堂、羅浮宮,或是日本的法隆寺……用圖文結合的方式介紹橫跨4000年,100個不可不知的世界著名建築。
本套書組合:《手繪中國建築漫遊史(經典好評版)》、《手繪世界建築漫遊史(經典好評版)》共二冊建築學大家梁思成弟子,張克群300個中式建築故事+100座世界建築故事一次講透!最趣味、最輕鬆的建築史就在這一本《手繪中國建築漫遊史(經典好評版) 》:從皇城到民居商號、園林與名山佛塔……中國建築欣賞入門! 皇城宮殿∣祭壇廟宇∣園林∣帝王陵寢∣古城∣祠堂∣牌坊∣民居院落∣商號古墓∣佛教石窟∣名山佛塔∣佛教廟宇∣道教建築∣伊斯蘭教建築∣天主教建築 ■中國建築有意思—最趣味的建築史就在這一本․哪一個牌坊,是矇騙皇帝得來的建築?․世上最難盜的皇帝陵墓,為什麼是武則天的乾陵?․從一扇大門,怎麼看出北京人對南方人的「地方歧視」?․唐朝木構造被嘲笑只能在日本看得到!梁思成、林徽因勇闖五臺山找給你。■典故•觀察•建築元素細部解說—讓你快讀易懂的,中國建築科普書•北京故宮角樓—紫禁城外觀的顏值擔當。傳說當初三重簷角樓建造一直卡關,因而被處死了好幾批人,最後竟是木匠看到賣蟈蟈(螽斯)的精巧籠子,做出了九梁十八柱七十二脊的角樓設計。•團城—號稱園林中的園林。周邊並無水源,樹林竟然不缺水?原來早在當時,已有斗型磚造工法,以及特殊地下吸水材蓄積大量雨水。•頤和園—中國現存最大園囿。如何讓氣勢再放倍加大?原來是採用借山移景手法,遠借西山,中借玉泉山玉峰塔,近接西側湖泊……遠山近溪都成為視覺的腹地。․北京四合院—如同圍城般的存在。北京四合院其實並沒有獨立的院落,而是把房屋後牆與後牆連起來,就是一座封閉式院落。許多四合院靠在一起,就形成了胡同。․荊州古城—保有古城池防護屯兵機能。多孔洞厚牆,可瞭望可用箭。使用乾打壘石灰糯米的輔助牆,硬度如同如今的混凝土,是歷經500年的堅實工藝。․佛塔—起源於印度進入中國呈現多元化,閣樓式、密簷式、亭閣式、覆缽式、花式、金剛寶座式、經幢式,7大建築型式,7個不同用途與特質。本書以輕快易懂的方式,介紹並收錄中國300多處別具特色的經典建築,從皇家宮殿、廟宇、園林、陵寢、民間建築與民居、紀念建築、商號、佛教石窟……作者運用精彩的手繪圖解,以及建築故事、文化歷史等角度切入,提供建築感興趣的入門者,與建築方面的從業者,做為欣賞、理解中國建築的必備指南。《手繪世界建築漫遊史(經典好評版)》:埃及金字塔、羅馬競技場、聖索菲亞大教堂、日本法隆寺……橫跨4000年,不可不知的世界著名建築奴隸制時代建築∣中世紀歐洲建築∣文藝復興時期歐洲建築∣革命時期英法建築十九世紀歐洲建築∣二十世紀歐美建築∣印度古建築∣日本古建築■世界建築有意思!最輕鬆的建築史就在這一本․原來巴黎凱旋門,是古羅馬的單拱門的孫子輩!․俄國聖瓦西里主教座堂完工後,工匠們竟被沙皇弄瞎眼?․知名的落水山莊,新建不久屋內怎麼會開始「落水」?․建築師無法完工的倫敦博覽會,單靠溫室花匠是如何能做到?■典故•觀察․建築元素細部解說—一本讓你快讀易懂的,世界建築科普書․古羅馬建築—混凝土與券拱結構。義大利取用不盡的火山灰造就混凝土建築與券拱結構,超越石頭砌牆的速度與可塑性,開啟凱旋門、羅馬競技場等各式建築的可能性。․聖索菲亞大教堂—圓形穹頂的工法。如何在立方體建築放上圓形穹頂,是古代建築學上的難題,運用四個三角凹面磚石結構,架設支撐圓頂,聖索菲亞大教堂替大家解題。․水晶宮—鐵架、玻璃,預鑄法意外現身。9個月內得完工的英國世博建造遇到難題,傳統水泥磚造工法紛紛敗北,花房設計師運用預鑄工法,鐵件玻璃工廠製作,現場安裝,4個月就順利完工。․法國馬賽公寓—混凝土與現代住宅。由勒•柯比意設計,第一座預鑄混凝土外牆板覆面的大型建築,粗獷原始的外表創造出當代的建築藝術。․柏林猶太博物館—充滿破碎感的空間。不具備展出功能,空間本身就是歷史故事的象徵。藉由扭曲破碎的建築線條與雕塑,展現民族的傷痕與悲傷生命。本書以建築師之眼,直接帶你看懂每一座古建築的重點角落,結合作者的體驗觀察,敘說建築特色與背後埋藏的文化與故事。透過192張手繪圖和實景照片,無論是埃及金字塔、羅馬競技場、聖索菲亞大教堂、羅浮宮,或是日本的法隆寺……用圖文結合的方式介紹橫跨4000年,100個不可不知的世界著名建築。
建築學大家梁思成弟子,張克群 300個中式建築故事一次講透!皇城宮殿∣祭壇廟宇∣園林∣帝王陵寢∣古城∣祠堂∣牌坊∣民居院落∣商號古墓∣佛教石窟∣名山佛塔∣佛教廟宇∣道教建築∣伊斯蘭教建築∣天主教建築 ■中國建築有意思—最趣味的建築史就在這一本․哪一個牌坊,是矇騙皇帝得來的建築?․世上最難盜的皇帝陵墓,為什麼是武則天的乾陵?․從一扇大門,怎麼看出北京人對南方人的「地方歧視」?․唐朝木構造被嘲笑只能在日本看得到!梁思成、林徽因勇闖五臺山找給你。■典故•觀察•建築元素細部解說—讓你快讀易懂的,中國建築科普書•北京故宮角樓—紫禁城外觀的顏值擔當。傳說當初三重簷角樓建造一直卡關,因而被處死了好幾批人,最後竟是木匠看到賣蟈蟈(螽斯)的精巧籠子,做出了九梁十八柱七十二脊的角樓設計。•團城—號稱園林中的園林。周邊並無水源,樹林竟然不缺水?原來早在當時,已有斗型磚造工法,以及特殊地下吸水材蓄積大量雨水。•頤和園—中國現存最大園囿。如何讓氣勢再放倍加大?原來是採用借山移景手法,遠借西山,中借玉泉山玉峰塔,近接西側湖泊……遠山近溪都成為視覺的腹地。․北京四合院—如同圍城般的存在。北京四合院其實並沒有獨立的院落,而是把房屋後牆與後牆連起來,就是一座封閉式院落。許多四合院靠在一起,就形成了胡同。․荊州古城—保有古城池防護屯兵機能。多孔洞厚牆,可瞭望可用箭。使用乾打壘石灰糯米的輔助牆,硬度如同如今的混凝土,是歷經500年的堅實工藝。․佛塔—起源於印度進入中國呈現多元化,閣樓式、密簷式、亭閣式、覆缽式、花式、金剛寶座式、經幢式,7大建築型式,7個不同用途與特質。■從皇城到民居商號、園林與名山佛塔……中國建築欣賞入門!燕下都 秦始皇陵 北京四合院 北海皇城園林唐長安城 漢武帝茂陵 河南馬家大院 頤和園明南京城 南京六朝墓 安徽呈坎村 圓明園明清北京城 唐太宗昭陵 江西婺源李坑村 團城大明宮 武則天乾陵 浙江南潯古鎮 江南園林北京故宮 成吉思汗陵 福建永定土樓 南園林瀋陽故宮 明十三陵 山西平遙票號 北京醇親王府布達拉宮 清東陵 老北京商鋪門臉 北京恭王府花園本書以輕快易懂的方式,介紹並收錄中國300多處別具特色的經典建築,從皇家宮殿、廟宇、園林、陵寢、民間建築與民居、紀念建築、商號、佛教石窟……作者運用精彩的手繪圖解,以及建築故事、文化歷史等角度切入,提供建築感興趣的入門者,與建築方面的從業者,做為欣賞、理解中國建築的必備指南。
本書延續前一檔「島嶼」的脈絡,並在歷屆策展人累積的經驗與建議之上,持續推進與深化。同時,特別感謝三位名家的參與與支持:李焜培老師(由梁丹貝師母提供珍貴作品)、黃進龍老師,以及來自馬來西亞的國際藝術家陳書強老師,為展覽帶來多元且深具厚度的視角。此外,也感謝11位薦選藝術家與46位徵選藝術家的共同投入,使本次展覽得以匯聚豐富而立體的創作能量。正因有眾多前輩與藝術家的參與與累積,形塑出本展得以展開的基礎與視野。本書規劃以城市作為創作的場域,在臺灣各地進行寫生,以繪畫作為觀看與認識城市的方式。法國詩人波德萊爾在《現代生活的畫家》中,將畫家形容為穿梭於城市之中的「漫遊者」,在流動的人群與街景之間,捕捉現代生活的詩意與矛盾;德國哲學家班雅明則進一步指出,漫遊者不只是觀察者,也透過放慢腳步,回應現代城市過於快速與功利的節奏。在行走、凝視與思考之中,人得以感受時間的累積,並逐漸接近城市的真實樣貌。因此,在這樣的視角下,走進城市不再只是觀看,而是一種經驗與對話。街道、建築與人群不再是背景,逐漸成為可以被理解與感知的空間;藝術家將這些觀察轉化為圖像與色彩,在現實與想像之間,建構出屬於自身的城市風景。
▎當AI負責生成,你要學會判斷 ▎這本書教你學會分辨「好」設計,如何好?最堅實的設計底氣●全球暢銷20+年,睽違15年全新升級●對準AI、數位時代設計現場──大幅重寫‧翻新配圖‧新增內容從125則,擴增至200則=經典95+增訂22+全新83▎傳統˙數位/互動˙商業決策˙驗證行銷 ▎適用性最高,18類領域,都有必知10大法則──非設計人也能做出專業判斷 1.傳統設計──建築師|產品設計師|平面設計師|工程師(硬體)2.數位/互動──工程師(軟體)|介面設計師(UI)|UX設計師|遊戲設計師|教學設計|系統設計師|服務設計師3.商業決策──創業者|產品經理|策略管理者|領導者員4.驗證行銷──品質保證工程師|研究人|行銷人員回應10多年來設計現場的巨變,全新83法則,──演算法推薦│介面成癮設計│遠距協作│系統思維│組織決策補齊上一版未觸及、卻早已深刻影響你我生活的關鍵議題設計界公認的跨領域聖經‧發行10+種語言版本台˙日˙歐˙美皆創下設計類圖書最暢銷紀錄,設計院校指定教材【對準數位時代設計現場,大幅重寫、翻新配圖、新增內容】《設計的法則》自出版以來廣受國際口碑好評,被譽為參考性最高、適用範圍最廣、專業人士必讀的設計工具書,在台灣、日本及歐美屢創設計類圖書最暢銷紀錄。歷經2011年的125則增訂二版之後,這次大規模翻新:全書200則法則中,除了刪去8則不合時宜的舊法則,原有117則內容大幅重新改寫、更新案例配圖與研究依據,並新增83則全新法則──新增比例接近全書一半,幾乎是一本「全新的」設計法則聖經。第三版新增83法則,進一步回應這十多年來設計現場的巨變:從演算法推薦、介面成癮設計,到遠距協作、系統思維與組織決策。無論是舉辦行銷活動、設計App介面、籌劃展覽、開發電玩,或是更複雜的建築、工業設計與系統規劃,所有設計工作者不斷追問的核心問題始終未變:●如何增加視覺吸引力?●如何增強功能並方便使用?●如何影響使用者的認知與行為?●如何增加美感?●如何做出更好的設計決定?【每個設計背後,隱藏了什麼樣恆常經典的認知偏好和使用慣性?】◎阿克夫定律──為什麼「做正確的事」永遠要優先於「把事情做對」?◎心流──遊戲難易度如何平衡設計,才會令人高度沉浸,專心玩到忘了時間?◎魅力偏見──顏值高的人,我們會認為他們比普通人更聰明、能幹有道德、更親切?◎娃娃臉偏見──為什麼在設計角色或產品時,運用娃娃臉偏見,可以讓角色更具吸引力?◎希克定律──選項越多,看似越自由,其實只會讓人更猶豫不決?◎左位數效應──在購買決定上,人們更重視價格最左側的數字?◎米勒定律──原來一般人在工作記憶中,能同時處理的事務項目上限為7±2?◎可識別受害者效應──比起一大群素不相識的受害者,一個有名有姓,有臉孔的人,更容易讓人伸出援手?◎不要吃雛菊──不管為孩子擬定多麼周全的規矩清單,他們總會找到清單之外的事來闖禍!例如在餐桌上吃雛菊。◎鄧寧─克魯格效應──為什麼新手在判斷與行為上通常過度自信,而專家則傾向於謙遜?【當AI加入戰局,這些法則更顯關鍵】◎進入點──無論是走進一家店,還是點開一個App,「進門」那一刻,人們就開始打分數了?◎遊戲化──集點、升等、打怪破關,將遊戲裡的把戲,用在日常生活中一樣有效?◎功能蔓延──產品功能竟然不是越多越好,不但製作上耗時耗成本,還會讓消費者搞不懂怎麼用?◎垃圾進─垃圾出──為什麼餵給AI的資料如果本身帶有偏見或錯誤,AI再聰明,也只會把這些問題原封不動地生出來?◎迭代──為什麼優秀的設計師寧可先端出一個「還沒完美」的草稿,也不要花三個月憋出一個「自認完美」的成品?◎第一性原理──為什麼馬斯克造火箭時,不問「別人怎麼做」,只問「這東西的本質是什麼」?◎蓋茲自動化法則──根據比爾.蓋茲,自動化只會放大「原本就有效率」的作業──用在沒效率的流程上,只會讓混亂加倍?◎死亡螺旋──當組織成員僵化地遵循對自身存續不利的策略時,便會陷入死亡螺旋;即便意識到問題,也將很難脫身?【對應日常決策痛點,而非泛用的設計常識】本書不是理論堆砌,而是每個職業每天都會用到的判斷工具──從產品經理最怕的「功能蔓延」,到行銷人員最愛的「物稀為貴」,200法則充分對應18種職業的真實決策現場!◤一、傳統設計.建築師親生命效應/偏好路徑/信念追隨功能/大草原偏愛/自相似性…….工程師(硬體)阿貝原理/無單一故障點/防錯機制/備援/最弱的一環…….平面設計師對齊/恐懼留白/容易識別/定位感/漸進減法/三分定律…….產品設計師功能可見性/抽屜櫃背面/形式追隨功能/光澤偏見/IKEA效應……◤二、數位/互動.工程師(軟體)布魯克斯定律/垃圾進─垃圾出/蓋茲自動化法則/迭代/模組化…….介面設計師(UI)確認/一致性/寬容性/映射/所見即所得…….使用者經驗設計師(UX)美即好用效應/習慣化/效能負載/說故事/使用者中心 vs. 使用者主導設計…….遊戲設計師娃娃臉偏見/遊戲化/操作制約/滿意法/說故事/蔡加尼克效應…….教學設計師五帽架/心流/易學性/米勒定律/記憶技巧/可讀性…….服務設計師容易使用/偏好路徑/進入點/排隊五原則/效能負載/進階展開/…….系統設計師系統原型/死亡螺旋/回饋循環/槓桿點/不當激勵/社會陷阱……◤三、商業決策.創業者阿克夫定律/第一性原理/發明層級/最小可行產品/偉大構想悖論…….產品經理布魯克斯定律/公車指數/委員會設計/開發週期/不要吃雛菊/功能蔓延…….策略管理者創新擴散/彈性取捨/帕列托法則/流程吞噬目標/根本原因…….領導者康威定律/成本效益/群體迷思/知行落差/沉沒成本效應……◤四、驗證行銷.品質保證工程師抽屜櫃背面/咖啡色M&M's/設計錯誤/路燈效應/瑞士起司模型…….研究人員因果簡化/人為錯誤/預期效應/選擇偏見/倖存者偏見/測不準原理…….行銷人員古典制約/創新擴散/曝光效應/左位數效應/社會認同……【推薦語】當設計回歸本質,形式便不再只是形式,而是思想的延伸,並在複雜中梳理秩序,在限制中開創可能;本書正是引領讀者走向這條思辨之路的最佳指南。──李政宜/Atelier AGI 創辦人、前和碩設計總監人人可快速設計的AI時代,工藝與品味才是分水嶺,本書從心理與實作切入,助你用全局掌握細節重拾體驗主導權。──李德俊/李德設計 體驗策略總監 、IxDA Taiwan 理事長本書將師徒過去口耳相傳中的設計原理精煉為清晰科學法則;也是AI浪潮中使設計不脫離人性的重要錨點。──何震寰/國立陽明交通大學建築研究所副教授《設計的法則200》一書,集結了創意相關不同領域的法則,可作為跨域概念整合的起點,協助探尋領域知識的指南。──唐玄輝/台灣科技大學設計創新思考研究室教授設計的方法在進化,對人性的洞察依然不變。隨著設計生態的更迭,這套法則將為你建立最堅實的底氣。──陳圳卿/國立台北科技大學互動設計系教授兼系主任《設計的法則200》是設計界經典,此AI時代升級版回應了數位變局,補強關鍵趨勢。它為複雜系統創新提供務實洞察,是設計工作者必備的創新指南,值得推薦給所有追求專業突破的實踐者。──張基義/台灣設計研究院院長設計跨越感官、記憶、科技、情感與推測,若能善用各種「設計的法則」提供索引參照,相信在想像與未來創新的探問之間能有更多啟發。──鄧建國/國立台灣師範大學設計學系教授兼系主任【專業16人齊聲好評推薦】丑宛茹 實踐大學工業產品設計系所副教授王韋堯 國立台灣科技大學設計系特聘教授王清良 國立雲林科技大學創意生活設計系所副教授李政宜 Atelier AGI 創辦人、前和碩設計總監李德俊 李德設計 體驗策略總監、IxDA Taiwan 理事長何震寰 國立陽明交通大學建築研究所副教授唐玄輝 台灣科技大學設計創新思考研究室教授陳圳卿 國立台北科技大學互動設計系教授兼系主任陳建旭 國立成功大學工業設計系教授陳郁佳 國立台灣藝術大學創意產業設計研究所教授郭炳宏 東海大學工業設計學系教授張基義 台灣設計研究院院長蔡明哲 悠識 UX Coach 暨創辦人蔡登傳 國立雲林科技大學設計學院院長鄧建國 國立台灣師範大學設計學系教授兼系主任賴建都 世新大學公共關係暨廣告學系專任客座教授兼研發長(依姓氏筆畫排序)
「金」和「銀」自古以來就是尊貴與奢華的象徵,而早在先秦時期就已有金銀器的冶煉和鑄造。 隨著人們創造力、美學意識和手工技術的提高,金銀的用途開始擴大,逐漸被運用於飾品、器物、祭祀及其他社會用途上,金銀工藝也越趨複雜,彼此競妍,由此開創了光輝蓬勃的金銀文化。 本書依據朝代的演進,介紹了歷朝遺址中所發掘的金銀器,並從這些器物出發,全方位為讀者分析各個時代的金銀特色,同時對器物進行專業的鑑賞和考究。翻開本書,充足的學術及藝術知識必能使你收穫豐富、滿載而歸。"
古典神話與民間傳說,是民族集體潛意識的羊皮紙,歷經數百年的塗抹與複寫,依舊在當代熠熠生輝。當傳統戲曲從「梨園」的氍毹舞臺,跨越至「銀幕」的光影流轉與數位奇觀,這場跨媒介的敘事轉型,不僅是藝術形式的跨界對話,更是當代文化心靈的再生產。 本書打破傳統文史考掘與現代文化評論的藩籬,立足於深厚的文本史料與當代劇場實踐,展開多維度的跨界探討。全書分為三大核心單元:【經典再現】爬梳白蛇故事在2000年後新編戲曲中的生命激情,以及跨媒介文本中的時空延展;【神魔轉世】解構哪吒與楊戩如何從佛典、封神神話,翻轉為抗拒父權宿命的現代悲劇英雄,並深層滲透當代庶民文化與動畫銀幕;【敘事體制】則微觀考掘京劇《封神榜》、明清《西遊記》等長篇連臺本戲的劇場體制與世俗生死關懷。 書末特別收錄作者親自修編之京劇連臺本戲經典《八百八年》上、中、下三本劇本,作為理論回應場上實踐的具體答卷。本書為戲曲研究開拓了宏觀的媒介視角,更為傳統藝術在數位時代的生存與轉型,提供了深刻的理論借鏡與實踐範式。 從舞臺的身體激情,到銀幕的現代反叛,這是一場歷時數百年、永不落幕的神話複寫史詩。
《夜王》電影相集,由安樂影片有限公司聯同香港人出版共同推出。作為年度矚目電影,《夜王》重現了香港昔日夜總會的繁華面貌,並在銀幕上留下了無數動人時刻。全書由專業劇照師Emma趙雪瑩親自操刀,部分影像更採用了傳統菲林拍攝。相集收錄了超過130張從未曝光的幕前幕後珍貴藝術照片, 完美捕捉了f電影鏡頭背後的每個真實瞬間。用最具溫度、最溫柔細膩的底片,記錄溫馨、快樂、及純粹的拍攝日常。相集設計及排版, 同時為劇中演員 Hazel 林熙彤(飾 BB),她以演員視角融合專業美學, 為讀者注入獨特的視覺感受。《夜王》電影相集,將銀幕上轉瞬即逝的繁華熱鬧、以及最動 弦的真情流露化作實體,讓影迷透過另一個角度, 再次認識《夜王》,細味那些銀幕上一閃而過的珍貴時刻。
即使餓著肚子也要繼續奮鬥!「不帥氣也沒關係,我想為著什麼不顧一切地活看看⋯ ⋯」不覺得是很棒的話嗎?★奈良美智最真摯坦率的創作初衷與內心世界★本書是奈良美智珍貴的圖文紀錄,集結了他於1999年至2000年自德國返回日本前的手記。書中所留下的文字,直白地反應了他的性格、當時的心境、對繪畫與人生的種種思考,以及在德國的生活與創作……透過本書,真實呈現奈良美智最純粹的創作初衷與想法,還有他最私密的情感與世界觀。 ▌關於創作 「有怎樣也不知道的事情 我想用語言和畫來表現 有知道得太多的事情 但是 用語言或用畫都無法表現」 「接受現實,與之對抗吧! 不要逃到舒適的地方。 那樣的縫隙要找也有,但不要大搖大擺的走過去。」 「我會老去,總有一天會從這世界消逝, 但作品被還原後的能源,會一直一直長生不老吧! 想到這點, 盡可能繼續創作下去到老也沒有什麼不好。」 ▌關於人生與決心「不要認輸。不要輸給自己。 不要放棄, 面對畫布。 把貼在牆上的那張紙,重新貼在自己的面前。 NEVER FORGET YOUR BEGINNER'S SPIRIT ! 面對年老,無所事事的話就會腐朽了。 面對時差,如果自己逃避就會墮落了。 要腐爛等死了再腐爛就夠了。 感謝別人,但是不要依賴。 幹勁不從自己的內在產生是無法持續的,是沒有意義的。」 ▌關於我與這個世界!「即使感到迷惘、煩惱,明天毫無疑問會到來。既然如此,為什麼要停下來? 活著若是通往死亡的道路, 應該是沒有時間鬱鬱寡歡。 雖然現在還不知道為了什麼活著,但KENZI都還在搖滾呢! 這不是在談論輸贏。而是想一起在這個時代生存下去。 在人行道就好。想一起走下去。不要寫遺書。」 「不要把想過的事送進冷凍庫裡。 為何要羞於自己所思考的事情,並將它藏起來? 下定決心,就算是幼稚的言論,也要發言吧! 這樣,就算被當作是小鬼,只要能傳達想法不就好了? 我不也還是小鬼嗎?不要覺得這樣好像輸給了那些巧言善辯的傢伙。 這不是耍帥喔!因為自己最清楚自己吧! 就算當笨蛋大人有什麼關係!應該對自己有信心。 Unknown Solders!不要忘記這種氣魄啊! Win Oneself!就是這樣!即使在嘲笑中沒有走出一條路也無妨。 只要戰勝自己不就好了嗎?F u c k ! 這與誰會看到這本日記一點毫無關係!就算被笑也無所謂!」
住家的庭園應該是一個美麗、讓人沈靜舒暢的空間 ──小形研三 小形研三是日本現代雜木林庭園最受推崇的名家之一,代表作品包括國營昭和紀念公園、新宿中央公園、以及福武書店迎賓館、豊島園庭之湯、齊藤家宅邸等處所的庭園。曾獲美國景觀設計師協會(American Society of Landscape Architects)泛太平洋造園賞。 雜木林庭園的要旨在於刻劃出不著痕跡的「自然秩序」。現代的日本庭園,早已不像古老的庭園那樣有權威貴族之氣,轉而追求一種自然、明朗的閒適氣質,使散步其中的人身心放鬆。簡單來說,這種庭園風格標榜著貼近自然的景色和氛圍,並與庭園周圍的設施相互協調,是現代人所憧憬的無壓力療癒空間。 本書作者秋元通明於小形門下修習二十六年,將一點一滴師承而來的感悟,結合長期實作的職人心得,整理成容易理解、人人都可在自家操作的庭園設計學習書。從庭園形式的發想、空間規劃、構成元素(植栽、石材、流水)的配置、氣勢營造、到後續的庭園維護等,精髓畢包。 原著在日本出版二十年,歷久彌新,已成為業界設計、施工的典範。本書特色 ◎ 500 多幅彩圖解析植栽和造景物的配置原則 ◎ 「師法自然」職人親授 8 大庭園設計關鍵 ◎ 19 套現代居家的日式自然風庭園經典範例 ◎ 專業多元的雜木林庭園設計樣式與素材參考