⫸丟掉畫派、丟掉年代、直接卡位藝術海景第一排⫷⫸4大主題 ✕ 100+經典名畫 ✕ 歐洲宮廷大戲⫷⫸翻開這本,美術館就是你家⫷《東西縱橫記藝——名畫真的太抓馬!》頂流抓馬卡司\逼米開朗基羅當場敲牙的文藝大金主/\兩年搞垮百年金融帝國的倒楣富二代/\慘遭美少女手起刀落刺殺的革命狂人/\靠嘴砲預言一手摧毀梅迪奇家族的神棍/讀這本,保證看書比看劇過癮最抓馬、最跳tone的藝術寶典再次降臨!《東西縱橫記藝——名畫真的太抓馬!》延續系列一貫穿透古今的敏銳視角,打破時間軸與畫派的冰冷限制,以輕鬆流暢、詼諧幽默的筆觸,將歷史背景、畫家八卦與創作細節融為一體。沒有畫派,沒有煩惱;沒有年代,沒有困擾。STORY I〈翻白眼神器〉—文藝復興畫家克里維利筆下的聖女,一手托著金盤,盤裡的眼珠直接「白眼翻到天花板」。這幅畫作不僅具備傳統宗教殉道的符號象徵,更滿載現代網路梗圖感,堪稱古典藝術裡的迷因始祖。畫家以極其細緻的蛋彩與金箔,在肅穆神聖與爆笑幽默之間,展現出令人目眩神移的抓馬魅力。—STORY II〈梵蒂岡女王〉—在中世紀暗潮洶湧的羅馬城,貴族女子瑪羅齊亞將梵蒂岡直接經營成家族企業。情人是教宗、兒子是教宗,連孫子通通都是教宗!她以極致野心玩弄教廷於股掌之間,將權謀、情慾與暗殺演成最失控的中世紀宮鬥大戲。歷史課本不敢細講的荒誕黑歷史,看她如何撕開神聖面紗,一手遮天翻雲覆雨。—STORY III〈德拉克洛瓦與浪漫天使們〉—畫出《自由引導人民》的浪漫派巨匠德拉克洛瓦,背後竟然藏著震撼法國貴族圈的血統大八卦。他的生父據傳根本不是名義上的父親,而是橫跨數個政權、不倒翁等級的「政壇老狐狸」塔列朗。這段不能說的豪門秘密,不僅為他帶來無形的政治靠山與頂級資源,更讓他的藝術人生自帶頂流豪門的傳奇光環。撕開名畫的威嚴面紗,帶你揭開古典畫壇最耐人尋味的貴族身風雲。—STORY IV〈杜勒家的動物園〉—連實物都沒看過,居然能憑空腦補出經典名作?文藝復興大師杜勒只憑朋友的一封信和簡陋草圖,憑空想像出這隻身披鎧甲、滿飾鉚釘的鋼鐵神獸。這張純靠腦洞畫出來的超人氣版畫,不僅在全歐洲大賣特賣,更直接誤導人類長達數百年,連後世教科書都把它當成真正的犀牛!帶你揭開這場古典藝術史上,最成功的二手傳聞狂想曲。—不談高深理論,專注揭開大師與名畫背後最真實、最人性、也最爆笑的戲劇瞬間,聚焦於每一筆色彩之下的愛恨情仇。看完《東西縱橫記藝——名畫真的太抓馬!》,走入美術館就有如走進歐洲八點檔的戲棚。「藝術能於無形中培養「審美之眼」。平日隨手抓的襯衫配色、客廳沙發落腳處、餐桌器皿的陳設,甚至簡報排版與社群取景,背後全靠這雙眼睛在拿捏比例、節奏與留白。因為有了美感,才懂得在雜亂碎片裡收斂出高級的分寸與尺度。它,更是最強大的「感知擴大機」,重構人類觀看世界的方式。」——Junie Wang𒈞想要畫出名畫,就得付出代價𒈞偷東西居然偷到聖人頭上?八個小偷當場被活活定身一整夜!穿高跟鞋走紅毯算什麼?16世紀威尼斯名媛踩五十公分的木高蹺出門!誰說巨龍只會噴火吃人?聖人拿根木杖就把牠當寵物狗牽著走!六十七歲不待在梵蒂岡享福,親穿重盔甲冒雪衝前線攻城!𒈞畫框裡歲月靜好 畫框外抓馬爆表𒈞眾藝推薦顏名宏|高雄市立美術館館長李文成|作家、《一歷百憂解》主持人李清志|都市偵探、建築學者神奇海獅|歷史作家郭怡汝|「不務正業的博物館吧」版主焦元溥|作家、講者、製作人傅斌暉|台北市立中山女高美術教師謝佩霓|藝術評論家、策展人謝珮琪|「以身嗜法-法國迷航的瞬間」版主龔卓軍|臺南市美術館館長
╲畫角色時最是講究秀髮的動感嗎?╱那你更不能錯過這本「髮之神技」! 角色頭部比例怪異,不知道該怎麼修改? 總是只有那幾個常畫的髮型,到底要用什麼髮型凸顯角色個性? 想要用頭髮當作構圖重點!但不懂得如何表現動態感? 別擔心!本書正是為了「繪製角色時最講究『頭髮』的創作者」所撰寫的書籍。 「頭髮」是非常重要的部位,不只能區分角色性格, 更能表達感情,或是為構圖增添動感。 將頭髮視為一種元素加以活用,畫得自然又迷人,作品就能吸引更多的目光。 本書統整了豐富的資訊, 包括描繪頭髮所需的基礎知識、拓展表現幅度的點子, 以及描繪亮眼秀髮的插畫家所解講的繪圖過程, 相信可以幫助創作者畫出更加充滿魅力的頭髮。 亦請來3位畫風各異的人氣繪師, 分享他們繪製迷人秀髮的工序過程 §爽々§ 用光影細膩地呈現出頭髮的光澤質感 [作畫工具] 繪圖板:Intuos Pro medium pth-651 繪圖軟體:CLIP STUDIO PAINT PRO §チェリ子§ 以精心妝點的髮型的表現角色個性 [作畫工具] 繪圖板:Wacom Intuos Pro M 繪圖軟體:CLIP STUDIO PAINT EX、Adobe Photoshop 2021 §花守§ 描繪兩名男性的晚酌情境,對於爽朗髮型的不同詮釋 [作畫工具] 繪圖板:Huion KAMVAS Pro 16 繪圖軟體:CLIP STUDIO PAINT EX
FB9.4萬追蹤者密切關注!從北到南、由西到東,用鐵道軌跡串起臺灣島嶼的近代發展史「火車出發了,但我們記憶中的車站,去了哪裡?」車站,是臺灣無數告別與重逢的起點與終點,從巴洛克式的紅磚洋驛、威嚴的帝冠式建築,到承載了無數人們記憶的舊水泥工程。如今隨著時代的推進,有些車站已然變了容貌,有些則在都市更新的巨輪下悄然拆除,過往只能存在老照片和回憶裡。精選12座橫跨臺灣指標性車站,並特別收錄現今「已改建、拆除」的舊車站作品。麥克筆先生以精緻的近代建築美學為筆,透過一幅幅畫作與歷史考證資料,帶我們重回那些台灣縱貫線上最具代表性的歷代車站。畫作充分展現作者獨有的光影與色彩表現,彷彿文藝復興般展現各個車站舊有樣貌,展現折衷主義、現代主義風格,和辰野式、帝冠式、德國式等各種建築氛圍與特色,讓過往回憶不再只停留在腦海中,具現化在眼前。有些車站或許已經消失,但關於出發的記憶永遠珍藏在這裡翻開島嶼的縱貫線,每個月份、每一幅畫,都讓我們重返臺灣最美的舊驛時代▍內容簡介從西部幹線(南迴線與東部幹線(北部,收錄12座臺灣車站,每個月份除了車站插畫外,還有方便書寫筆記的行事曆,並提供中文+英文的車站簡介及相關歷史考據,讓過往與懷念不再只停留在腦海的回憶中,而是實在翻閱的收藏實用品。▍規格介紹採用台灣自主研發的凝雪映畫紙,有著純淨無暇的紙面和紋理,增添印刷的層次與細節。▍獨家附贈【2027島嶼時光•年曆卡】【光影縱貫線•明信片】
新石器時代文化的仰紹文化流行一種甕棺葬的習俗,把夭折的兒童置於陶甕中,以甕為棺,以盆為蓋,埋在房屋附近。有的陶盆上畫有人面,人面兩側各有一條小魚附於人的耳部。在陜西省華縣太平莊發現的仰紹文化時期陶鷹尊,被譽為「氏族的守護神」。 清朝的坭興陶在燒製過程中不添加任何陶瓷顏料可產生窯變體,在傳統工藝的燒製過程中,其顏色多為朱色或紫紅色。偶爾有一個或少數幾個產品產生深綠色或古銅色的「窯變」體,是無法預測和控制的,素有「窯寶」之稱。欽州坭興陶的「窯變」技術,堪稱「中國一絕」。 由古至今,陶製品與中國文化生活密不可分。陶器的發明是新石器時代手工業最重要的成就,中國的先民早在一萬年以前就已掌握了製作陶器的技術。各個史前文化都有代表性的陶器,如彩陶、黑陶、印紋陶等。本書依年代從史前到明清,介紹中國陶製產品的材質、技術,文化思想、民俗流行等。
楚靈王「窮土木之技,殫珍府之寶」,構築了富麗堂皇的章華宮,曾經的歌舞昇平卻在政變中化為泡影;吳王夫差戰勝越國後逐漸荒廢政事,而他為享樂而修築的姑蘇台,最終與吳國大業一同斷送在越王勾踐手中;見證秦國一統天下的咸陽宮,隨著楚霸王項羽攻入咸陽,也隨著大秦帝國付之一炬;中國史上存在時間最長的未央宮,經歷了西漢、王莽政權、東漢、西晉、前趙、前秦、後秦、西魏、北周,直到唐代的史書都還能看見它的蹤影;「如日之升,則曰大明」,大度而不浮華,雄渾而不雕飾,正是大明宮與大唐盛世的寫照;作為盛唐離宮的華清宮,是唐玄宗與楊貴妃不朽情愛的歷史遺跡;氣勢宏偉的萬象神宮,則是中國唯一女皇武則天建造的宮殿,向世人展示了一代奇女子的政壇風采……這些古老的宮殿大多已歸於塵土,但它們所承載著的,卻是每個皇朝一篇又一篇可歌可泣、蕩氣迴腸的歷史傳奇。
本書介紹法門寺、法源寺、大相國寺、報國寺、北京萬壽寺五座皇家寺院。除了寺院建築的殿、塔、地宮,又說明寺院的文物收藏、楹聯、碑帖、鐘鼓、法器、壁畫、書畫、名人雅士之詩詞文章。既然是皇家寺院,必然有與其他一般寺院在形制、功能上的不同之處,例如:遼帝多次在憫忠寺內齋僧、建道場,北宋使者到南京,也往往住在憫忠寺,這裡成了皇家重要的行館。後來憫忠寺被拋在城外的西南角,但它作為囚禁漢族政治犯的傳統卻傳承了下來。大相國寺作為重要儀式的舉行之地,且大相國寺為中國歷史上第一座「為國開堂」的皇家寺院。新榜進士也喜歡去大相國寺刻名留念。又《東京夢華錄》記載:相國寺每月五次開放萬姓交易。本書詳述了發生在寺內的歷史故事,介紹高僧、帝王與寺院的淵源,寺院的屢興屢廢,屢燒屢建,寺名演變、歷史沿革。本書特色:本書走訪法門寺、法源寺、大相國寺、報國寺與北京萬壽寺五座皇家寺院,從建寺緣起、寺名變遷與興衰沿革,寫到帝王、高僧及名人留下的歷史足跡。書中介紹殿宇、佛塔、地宮,以及法器、碑帖、壁畫、書畫等文物,並呈現皇家寺院在典禮、外交、政治與民間生活中的特殊功能,從古剎盛衰重現歷代王朝與佛教文化交會的風貌。
上海X香港滬港兩地書業設計交流 最美書海報閱讀的力量·書業的繁榮 設計參考書業海報設計範例,極具參考價值一張張美麗的關於書的海報,傳遞給我們的不僅是海報之美,更是一本優質的圖書,一個深刻的思想,一位鮮活的作者。上海市書刊發行行業協會從 2018 年開始策劃和組織「最美書海報」的評選活動,堅持「一年一書 一年一展」的原則,每年進行評比、展覽、交流、結集,成為書店、出版社的一個形象載體、行業品牌,而且作為上海的品牌,逐步走向長三角,走向香港、臺灣,走向國際,受到廣泛關注與好評。八年中共收到參評海報數量為 4954 幅,累計獲獎數量為 1760 幅。每年的獲獎作品都定期在上海或香港、台灣的書店和圖書館、農家書屋展出。已成為行業的標杆,凝聚了無數從業者的智慧與熱忱,呈現了書業對文化傳承的堅守、對創新表達的追求,更是對全民閱讀事業的深情回應。2025 年的評選中,上海和香港出版界分別有245幅、60幅作品獲獎。這些海報設計新穎、創意獨特、節奏明快,與圖書內容貼合緊密,無愧「最美」的榮譽。本書能為書業海報的設計提供很好的範例,極具參考價值。
國科會傑出研究獎得主 陳培豐 繼《歌唱臺灣》後最新力作當我們稱一首歌很「臺」、很「俗」或「氣口」十足,究竟在指什麼?第一本「俗又何妨」的臺灣流行歌曲史 一九六?年代末,臺語歌曲在搖滾樂與華語歌曲的夾殺下,背負著「低俗」的惡名苟延殘喘。陳和平,一名熱愛傳統戲曲的乩童之子,卻力挽狂瀾推出搖滾節奏的臺語阿哥哥,並投入臺語古裝連續劇、電視布袋戲以及江湖走唱音樂的製作。劉清池,一名熱愛日本電影的艋舺少年,則為了生計自學吉他、電子琴等西洋樂器,經手編曲如一份戰後臺灣流行音樂的地下暢銷榜,撫慰廣大本省藍領階級的心靈。 陳和平與劉清池的音樂之路,一條反芻草根傳統,一條試圖西洋摩登,交織出鎂光燈外「常民」的音樂世界。這些鄉土味濃厚的臺語歌曲在夜市、工廠、美容院、計程車內悄悄流轉,但順利融接搖滾樂的華語歌曲,卻在鎂光燈下迎來新民歌運動的高潮。為什麼當時的臺語歌曲「搖」不起來?庶民大眾覺得對味的「氣口」究竟為何?同樣出身江湖,為什麼只有陳達〈思想起〉被視為「唱自己的歌」,得以登上知識菁英的民歌舞臺? 作者陳培豐以兩位資深音樂人的生命史為線索,描繪出一張探索「臺灣味」的音樂地圖。前作《歌唱臺灣》聚焦一九六?年代臺語歌曲的演歌唱腔與「自我日本化」;《重構臺灣流行歌曲史》則將時間軸往後延伸,探究跌落谷底的臺語歌曲如何透過傳統俚俗謠「去日本化/再本土化」,並將視角擴展至華語歌曲,突破簡化的省籍對立史觀,傾聽「常民」與「移民」音樂的競合交響。作者挖掘臺灣流行音樂史上被忽視的邊緣聲音,並深入剖析臺語的語言特色,提出依字行腔、五聲音階、一調多詞、即興自由的「臺灣味」歌唱傳統。 戰後華語歌曲在知識分子的奧援下,乘著西洋搖滾樂順利搭上全球化的快車,但往往與現實社會疏離;被知識分子長期貶低漠視的臺語歌曲,則憑藉社會底層的歌唱傳統存活下來,保留了在地化的「臺灣味」,卻被排除在近代國民國家之外,也難以前進全球市場。以民謠相關運動為分界線,臺灣兩種流行歌曲的發展軌跡,深刻映照出「常民」與「移民」的歷史經驗、語言文化差異,以及臺灣國族認同的詭譎。 我們耳中熟悉親切的「臺灣味」,其實隱含國民國家難產的苦澀,卻也見證臺灣這塊土地強韌的生命力。
從三大國際指揮大賽首獎、歐洲國家歌劇院音樂總監,到返鄉深耕傳承,呂紹嘉用四十年歲月譜寫了動人的傳奇。 跨出心理系學生的邊界,走入歐陸古典音樂的核心,在排練場,在日常生活裡,在經常跨洲旅行的飛機上,呂紹嘉提筆傾訴他從不循著典型軌道前進的生命,寫下音樂與人生交織的深刻思索。他深諳西方古典音樂的技術與精神,又保有東方人文的清明內斂,《拍子之間》所映照的是一位指揮大師對時代、文化與生命的深情凝望。「寫音樂,他當行本色,往往描繪出意象繁富,波濤壯闊的情感圖像,寫生平與感知誠懇生動,總能深水靜流地把讀者帶到浩瀚的人文世界,讓人欣喜,嚮往。」──林懷民【感動推薦】林懷民 雲門舞集創辦人黃榮村 台大心理學系名譽教授∕前教育部長及前考試院院長簡文彬 衛武營國家藝術文化中心藝術總監嚴長壽 財團法人公益平台文化基金會董事長【國際讚譽】「指揮呂紹嘉是傳達音符之間氛圍意境的大師。」--《南德意志報》(S?ddeutsche Zeitung)「他的音樂充滿堅定的態度,經過深思熟慮後紮實呈現,是情感張力與專注力量的完美結合。」--《美國唱片指南》(American Record Guide)「呂紹嘉與漢諾威國家歌劇院管弦樂團攜手完成的這趟史特勞斯《阿爾卑斯交響曲》攀峰之旅,令人讚嘆不已;其展現出的藝術張力與感染力,幾乎達到了難以再提升的極致境界。」--德國《漢諾威廣訊報》(Hannoversche Allgemeine Zeitung)「在呂紹嘉的帶領下,NSO展現出近乎神祇般的演奏,再次證明這個樂團名列亞洲最頂尖樂團之林。」--奧地利《新觀察家》(Der Neue Merker)「呂紹嘉在《裴利亞與梅麗珊》(Pell?as et M?lisande) 結構性透明感與神祕性色彩感上取得了完美平衡。如一幅迷人的音響畫卷,整體高水準的演奏,為作品賦予了強烈的深層感染力。」--維也納藝術節,奧地利《標準報》(Der Standard)
重版5刷,累積銷量突破20,000本! NHK電視節目《朝一》(あさイチ)專題報導! 榮登Yahoo! 新聞〈雜誌經濟〉類排行榜第1名 各大媒體接連報導,引爆話題熱潮! 在這個講求效率與追求成功的社會,那些「不合主流」的特質,就真的毫無價值嗎?打火機的發明,是為了讓只有一隻手的人也能點火;可彎吸管的設計,則是讓臥床者不需雙手也能喝水。如今,這些原本是為了「少數者」設計的物品,早已成為所有人都在使用的日常工具。不論是因為障礙、不擅長、有心理陰影,或是自卑感,每個人都可能是某種「小眾」。 換句話說,「所有的缺陷,都是社會的成長空間」。 作者以實際專案為例,讓讀者了解每一種不同,都有被活用的可能。《截肢維納斯秀》:將義肢設計成伸展台上的藝術。——與其遮掩,不如驕傲地展示身體的差異。「NIN_NIN」:讓臥床者與視障者也能「共享身體」的機器人。——科技不只是為了效率而存在,更能成為人與人之間情感的橋樑。「輕鬆運動」:設計給不擅長運動的人參加的運動會。——即使每個人的起跑點不同,也能透過設計將賽道調整成真正的齊頭式平等。 本書打破既有框架,講述如何把一個人的「弱點」變成讓世界更好的創意起點。這就是所謂的──「小眾設計」(Minority Design)。 此外,作者也發揮身為廣告人與文案寫作家的特長,教你如何透過企劃找回工作的主動權,將個人本色設計成不可替代的專業價值。
近幾年隨著《勸世三姊妹》掀起熱潮,越來越多人關注台灣音樂劇及其產業,不管是場館資源或創作能量都積極投入,對於「音樂劇論述」的需求也越發強烈。但是,需要引述或詮釋「台灣的音樂劇」時,很難不提出問題:「第一齣台灣原創音樂劇」是哪部戲?什麼樣的作品可以稱作「台灣音樂劇」?為了尋找答案,作者白斐嵐將十多年來採訪、研究、評論與觀戲的經驗,為「台灣音樂劇」編織出不一樣的論述,將起始的時間點拉回1990年代西方音樂劇引進台灣之初,更不時追溯日治時期流行音樂與傳統戲曲,透過追尋台灣音樂劇發展史,串聯起劇場脈絡,連結台灣流行樂史、傳統戲曲新編、甚至是語言的使用。這些交流與交融,讓台灣的音樂史發展成為動態的過程。若從觀眾角度來看,音樂劇事實上更為親民,也反映出更廣泛的社會樣貌,如同橋梁般串起觀眾與劇場,也串起多種專業技藝。如同書中用更自由、更有敘事感的文字,讓大眾看見不一樣的台灣音樂劇,音樂劇也藉自身更親近大眾的存在,帶來不同的觀看劇場的視野。本書特色1. 首本爬梳台灣音樂劇發展歷程與脈絡的專書2. 提及合唱、日治時期西方古典樂、流行樂、傳統戲曲、莎士比亞戲劇等多樣劇種3. 除聚焦於導演、編劇及作曲者外,分析對象也擴大至演員、歌唱指導,探究音樂劇創作與訓練、實作層面4. 適合表演藝術工作者與研究者、戲劇科系師生、戲劇與音樂劇愛好者閱讀
★療癒型女高中生vs.天才泰拳少女♥,此外「殺意化身」也參戰!! ★現今最為癲狂的女子搏鬥世界! 從柔道經驗中迸發靈感使出「下弦三日月踢」的希步,與吳市不良少女愛麗絲的比賽將迎來悲壯的結局…?另一方面,在連續比賽中獲得休假的希步回到母親身邊,向摯友亞紀與摯愛的母親吐露真心話……!?意識到自己容身之處的少女…墜入深淵,她的癲狂將無止盡蔓延…!!©Genki Katsuragi, Aki Saga / Kodansha Ltd.
古往今來,琺瑯由於生產工藝複雜和材料的不可替代性,價值不菲,是收藏、饋贈的珍貴物品;而古代中國的琺瑯工藝,是在吸收外來文化的基礎上發展起來。 由於中國在金屬鑄造、焊接技術、金屬絲的切削、鑲嵌技術,以及琉璃釉的燒造技術等方面已有悠久輝煌的歷史,所以當琺瑯工藝傳入後,很快就掌握了這種全新的技藝,並融此新興西方工藝與傳統中國藝術為一爐,在皇室的藏品中大放異彩。 中國琺瑯器的製作技術經歷了百年的發展後,如今已是世界金屬工藝中的一塊瑰寶,它的繁複華麗與光輝璀璨,在歷史的舞台上閃耀著永恆的光芒。
神佛仙真×帝王將相×農耕勞作×市井生活走進古代壁畫的千年長卷跨越漢魏至民國的丹青世界▎穿越千年,在壁上讀一部古代藝術史一面斑駁的牆壁,可以留下多少歷史?本書以時間為軸,從漢魏一路寫至民國,走訪墓葬、寺觀與民居中的珍貴壁畫,梳理跨越千餘年的繪畫發展脈絡。從漢魏的古樸雄健、唐代的雍容華麗,到宋遼金元的多元風貌,再至明清時期日益豐富的題材與表現,歷代畫工以線條與色彩,在牆壁上留下各自時代的印記。這些無法輕易移動、與建築空間緊密相連的繪畫,不只是供人欣賞的藝術作品,更如同一頁頁保存至今的歷史檔案,引領讀者循著丹青遺跡,走進古人的世界。▎走出神佛殿堂,看見畫中的人間百態古代壁畫描繪的不只有神佛仙真、帝王將相,也保存了豐富的世俗生活。農耕生產、宴飲娛樂、商旅往來、服飾器物、亭臺樓閣與民間習俗,皆可能成為畫工筆下的題材。有人耕作,有人飲宴,有人出行,也有人忙於各種生產活動;不同身分的人物穿梭其中,構成鮮活而具體的生活圖景。書中從一幅幅壁畫細節出發,觀察古人的衣食住行、社會風俗與信仰觀念,也探究畫面背後所反映的時代環境。當目光從宏大的宗教敘事轉向尋常人物,壁畫便不再只是遙遠的古代藝術,而成為理解過往社會生活的一扇窗口。▎從恢宏巨製到民間畫作,細讀壁上的故事本書涵蓋墓室、佛寺、道觀乃至民居等不同空間,既有氣勢恢宏的宗教巨製,也有貼近庶民生活的民間畫作。永樂宮〈朝元圖〉以龐大的人物群像、嚴謹構圖與流暢線描,呈現道教神祇世界的莊嚴氣象;寺觀中的佛教故事、神祇圖像與歷史傳說,則展現不同時期的宗教信仰與藝術特色。此外,農事、災害、節俗及民居裝飾等題材,也讓壁畫呈現出更加豐富的面貌。作者結合歷史、宗教、建築、民俗與繪畫等角度進行解讀,帶領讀者看懂人物、場景與圖像背後的意義,在藝術欣賞之外,發現壁畫所承載的文化記憶。▎當千年丹青面臨消逝,如何留住歷史?歷經數百甚至上千年的歲月,壁畫能夠保存至今並非理所當然。建築毀損、環境變化與人為因素,都可能使珍貴的圖像逐漸剝落、褪色甚至消失。本書除了介紹壁畫本身,也將視野延伸至文化資產保存,記述永樂宮建築遷建,以及壁畫揭取、搬遷、重新安裝與修復的歷程,呈現保存大型古代壁畫所面臨的挑戰。從墓室深處到寺觀殿堂,再到尋常民居,一幅幅留存於牆上的畫作共同構成跨越千年的文化長卷。透過它們,我們看見的不只是古人的繪畫技藝,更是曾經真實存在的信仰、生活、審美與時代記憶。本書特色:本書以時代為經、地域與場域為緯,系統梳理自漢魏至民國的山西壁畫遺存,涵蓋墓葬、寺觀、民居等不同空間。全書不僅著眼於構圖、人物與色彩,更結合歷史、宗教、建築、民俗與社會生活,呈現壁畫如何記錄信仰與日常。透過一幅幅留存於牆壁上的圖像,帶領讀者跨越千年,在藝術之美中重新觀看歷史與人間風景。
「吃百姓之飯,穿百姓之衣,莫道百姓可欺,自己也是百姓;得一官不榮,失一官不辱,勿說一官無用,地方全靠一官。」這句廣為引用的楹聯懸掛於河南省內鄉縣三省堂前。 而「吏不畏我嚴而畏我廉;民不服我能而服我公」是反映官員自我期許的楹聯。 地方的發展有很大部分依靠地方官員,天高皇帝遠,即使皇帝賢明,若地方官員貪贓枉法,百姓還是很受委曲。 本書介紹各地保存較為完整的中國古代府衙,介紹其建築特色、歷史、地理位置,以及廳堂內各種器具的使用時機方法。也有說明官制、官吏配置、職權、知府事蹟故事等等。本書特色:本書介紹潞安府衙、霍州署衙、南陽府衙、淮安府衙、內鄉縣衙、平遙縣衙及直隸總督府等代表性衙署。內容兼及建築格局、歷史沿革、官制職掌與地方治理,並說明廳堂配置、器具用途及歷任官員事蹟。透過一座座保存至今的府衙與縣衙,呈現古代地方行政的實際運作,讓讀者從建築與制度之間,看見官員如何理政與管理一方百姓。
「玉門關城迥且孤,黃沙萬里白草枯。」 玉門關是通往絲綢之路的重要關隘,這裡的荒涼與滄桑,使它自古以來就是無數騷人墨客筆下吟詠的對象,也滿載著歷朝征人們的思鄉愁情與報國壯志。 「勸君更進一杯酒,西出陽關無故人。」 陽關是中原與西域的分界點,它促進了絲綢之路的開通;陽關也是離別之地,琴曲《陽關三疊》就唱出了對遠行友人無盡的留戀。因商隊而繁榮的陽關古道還留下了「陽關大道」這樣的文化意象。 「信馬行行過太行,一川野色共蒼茫。」 太行關的建立、太行陘的形成,促進了沿線居民經商觀念的成熟、商品轉運業的發達、大批城鎮的崛起,創造出領先於鄰近區域的古代文明。 「秦山洪水一關橫,雄視中天障帝京。」 秦嶺和黃河之間橫踞著一個潼關,潼關周圍山連山,峰連峰,谷深崖絕,山高路狹,中間一條羊腸小道,正是再險要不過的關隘。 「樓船夜雪瓜洲渡,鐵馬秋風大散關。」 大散關山勢險峻,層巒疊嶂,大有一夫當關,萬夫莫開之勢。在歷史上,各國爭奪散關之戰大約就有七十多次。 此外,還有在戰略重要性上不可小覷,人稱「北屏大同,南扼太原,西應偏關,東援雁門」的寧武關;以及北宋與西夏交兵的防衛前線「九塞屏藩」偏頭關。 在這些關隘周圍,曾發生過什麼驚心動魄的戰役?而關於這些關隘,又有什麼軼聞趣事流傳了下來?
北京佛寺眾多,但最著名的,莫過於「八剎三山」。 本書中所介紹的,正是「內八剎」、「外八剎」與「三山」。 翻開書頁,你能看到: 珍藏著「龍藏」大藏經版,與雍正帝息息相關的柏林寺; 以中元節舉辦的盂蘭盆會和承辦喪事聞名的嘉興寺; 收藏了十多萬冊佛教經典的廣濟寺; 保存著歷代佛像珍品、流傳著「劉伯溫畫竹」軼事的法源寺; 座落於什剎海岸,風景秀美的廣化寺; 取「拈花一笑」禪宗故事為名的拈花寺; 有康熙與方丈以對聯相答傳說的龍泉寺; 常作為朝廷重臣進京朝見之住處的賢良寺; 擁有世界上最大銅鐘「永樂大鐘」的覺生寺; 有高亮與龍王相鬥故事的廣通寺; 現為「北京藝術博物館」的萬壽寺; 每逢農曆六月初六會舉行「晾經會」和數羅漢活動的善果寺; 歷經千年滄桑的天寧寺……等等。 這些古剎或已不復存在,或為其他用途,或僅存斷垣殘壁,卻在宗教與歷史上有著重要的地位。 不妨翻開本書,讓書中豐富的文字和圖片,帶你全方位認識這些古老的佛教勝地。本書特色:本書聚焦北京著名佛寺,依「內八剎」、「外八剎」與「三山」分篇介紹,從寺院沿革、建築特色、佛教典藏到帝王軼事與民間傳說,梳理各座古剎的歷史。書中收錄柏林寺、法源寺、覺生寺、萬壽寺、潭柘寺等代表性寺院,並配合豐富圖片,呈現其昔日風貌與今日變遷,讀者能夠從中看見北京佛教文化與城市歷史留下的印記。
第一本帶你看懂東方重彩藝術的專書貫通藝術史、材料知識與設色技法,建立東方重彩發展脈絡掌握泥板製作、三種工法與繪製步驟,以千年技藝開創當代表現——專業推薦——林進忠教授|國立臺灣藝術大學前副校長.國立臺灣藝術大學榮譽教授林保堯教授|國立臺北藝術大學名譽教授.華梵大學佛教藝術學系特聘教授Junie Wang|東西縱橫記藝 版主.作家 ***從藝術史讀懂壁畫,讓古老工藝走進今日創作本書以東方重彩藝術為核心,系統整理歷史發展、材料科學、媒材特性、設色原理與創作技法,完整串聯古代壁畫、膠彩、岩彩、工筆重彩到泥板創作的發展脈絡。全書收錄逾400張彩圖與Step by Step示範,從礦物顏料、紙絹與泥板基底,到瀝粉貼金、浮雕塑形、壓印紋理等創新工法,引領讀者將千年壁畫的藝術智慧,真正帶進當代畫室與創作之中。•建立完整知識體系•理解材料如何決定藝術表現•看懂東方重彩藝術的歷史、技法與美學•180度攤平廣開本裝幀,兼具藝術質感與實作價值* * *▌關於作者現任華梵大學佛藝系主任——陳俊吉,為台灣當代膠彩佛畫的重要創作者之一,其同時具備五種專業背景:✓ 書畫藝術研究✓ 工藝材料研究✓ 東方重彩藝術創作✓ 古代壁畫田野調查✓ 大學教學經驗博士研究長期深入山西古寺壁畫等文化現場,累積第一手材料研究與田野資料,並結合創作實踐與教學經驗,形成完整的東方重彩藝術研究體系。▌本書重點|東方重彩藝術的知識地圖|串聯膠彩、岩彩、日本畫、工筆重彩、傳統乾壁畫、泥皮壁畫的歷史源流,建立東方重彩藝術的完整發展脈絡。|東方重彩藝術材料學|完整解析礦物顏料、動物膠、畫材工具、地仗層、不同基底與設色原理,全面掌握材料特性,理解材料如何影響畫面的質感、色彩與層次表現。|四種基底的對照分析|.系統比較:紙、絹、木板與泥板四種創作基底。.全面分析:發色、吸水性、肌理、保存性、適用技法與視覺效果。透過這套完整的對照系統,便能迅速掌握不同媒材的特性與應用,讓膠彩表現不再侷限於入門首選的畫紙,而能開創更豐富多元的創作風格。|從古代到當代的完整脈絡|透過大量古代壁畫案例與當代作品,理解東方重彩藝術如何一路發展至今日。|創作與實踐|從材料操作、泥板製作、設色流程,到完整創作示範與技法應用,以Step by Step圖解形式,循序掌握泥板創作中,諸如:線描、疊染、瀝粉貼金、浮雕塑形、壓印紋理等核心工法。▌裝幀特色本書特別採用可完全攤平的穿線裸背廣開本,翻閱時無須壓住書頁,雙手得以專注於繪畫與技法操作,讓創作過程更流暢。▌目標讀者①專業創作者:膠彩、岩彩、工筆重彩、日本畫、佛畫創作者。②美術教育:大專院校、美術班教師、藝術相關科系學生。③專業研究:藝術史、文資保存、修復、博物館、佛教藝術研究者。④藝術愛好者:希望深入理解東方重彩藝術、敦煌壁畫、寺觀彩繪、礦物顏料與媒材美學的讀者。▌專業術語小百科「膠彩、岩彩、日本畫」膠彩是以動物膠調和顏料進行繪製的繪畫方式,重視層層疊色與細膩質感;岩彩則是使用礦物顏料為主的設色技法,強調色彩的沉穩與顆粒質地;日本畫則是在日本發展出的膠彩繪畫體系,融合傳統技法與現代審美,形成一套完整而獨立的表現形式。
「讓不可言喻的事物發聲」2023年諾貝爾文學獎得主 庸・佛瑟兩部代表劇作《我是風》(2007)、《強風》(2021)及兩篇創作自白〈為何我書寫─書寫的靈知〉、〈當天使穿過舞台〉新挪威文首度繁體中譯「對喜歡跳脫編劇傳統的人,佛瑟的劇本讓人愛不釋手。」——戲劇學者 楊莉莉《我是風,強風》是2023年諾貝爾文學獎得主庸・佛瑟的劇作選,收錄相隔十餘年完成的兩部作品。《我是風》由「一個人」與「另一個人」在船上航行的對話組成。兩人在霧、浪與沉默之間漂流,試圖在對話中理解彼此,交錯的語言卻仿若冰霜,使兩人始終無法靠近。在結構上,作品幾乎背離傳統戲劇的種種框架:沒有背景故事,沒有明確的衝突與動機,甚至抽空了角色的社會屬性。這趟海上航行如直指生命本質的劇場寓言,使讀者與觀眾直面孤獨與存在的意義。《強風》是佛瑟暫別劇場創作近十年後的回歸之作。旅行歸來的男人,與搬進新家的女人重逢,隨後出現的年輕男子與女人似乎也有親密關係,三人之間的關係曖昧難辨。此作探討了時間、愛情、嫉妒、懼高,以及死亡的誘惑,既延續佛瑟鮮明的劇作風格,也展現出不同於以往的反思性,呈現近乎扭曲的現實。本劇作選另收錄佛瑟創作隨筆〈為何我書寫-書寫的靈知〉、〈當天使穿越舞台〉。兩篇隨筆從寫作與劇場的內部出發,透過虛構和詩意、文字的律動、節奏,與那些難以言明的力量,感受藝術在舞台上所帶來的魔幻瞬間,以及在人們心中,天使所留下的印記。讀者不只能讀到佛瑟創作生涯不同階段的兩部重要劇作,也能循著劇作家的思路,進入他獨特的文學與劇場世界。「如果說我的劇作有任何目標,那應該就是寫出蘊含著足夠能量的文本,好讓天使有機會穿越舞台。當天使穿越舞台,美學與倫理便融為一體。因為當天使穿越舞台,人便會在所有概念和理論之外,忽然明白某些東西,而那遠比自己所能說得更多。」——庸‧佛瑟Jon Fosse,《孩子》(Barnet)節目單,挪威國家劇院,1996*歡迎分享本頁網址及書籍資訊;未經授權,請勿複製、轉載、截圖刊載或公開傳輸導讀摘錄全文或實質部分內容。若需引用、轉載或其他利用,請洽黑眼睛文化,取得書面授權。
一本有美味食譜&數獨遊戲的紓壓著色書!偶爾,讓腦袋靜止吧!你可以在線條與色彩中發現純粹的快樂;生活節奏放慢,只是隨意翻頁,隨興塗色,也很有樂趣。你還可以玩玩數獨,或者,跟著食譜做做簡單料理,一個人的時光,多美好!順著身體的曲線走,一步步地摸索,跟著你心裡的節奏,永遠都畫不夠。在一筆一畫塗色中,重溫簡單生活的步調吧!*作者暖心分享「塗色技巧」全彩教學,掌握配色、漸層、線條、陰影運用,讓你盡情揮灑,完成更出色的作品!
單書介紹第一冊:木作用 世界木材事典 最新版:從硬度、色彩、氣味、木理全面解說235種木材的加工特性,精美呈現橫切、弦切、徑切面的氣氛 美洲、歐洲、非洲、東南亞、大洋洲、日本、台灣等235種木材940張加工曲面圖鑑+最新台灣木材商名冊 【專業肯定】懷德居創辦人 林東陽行政院農業委員會林業試驗所前主任祕書、木材鑑定專家 王瀛生懂木材的人能把一塊樸實木頭變成有生命的工藝品,是憑對木材的了解與愛惜精湛加工,充分展現木頭的本質之美。 木作除了講究木材色彩、木紋或紋理、導管粗細、色澤之外,這些特徵在曲面構成什麼樣的畫面是一大重點。因為曲面是呈現橫切面、徑切面、弦切面三個面的連續變化,因此心材邊材的色彩比例、木紋分布、導管走向都是決定產品風格或氣氛的關鍵。 本書以「車床加工」方式說明235種木材製成器物時的加工特徵,樹種從用途廣泛到不屬於樹木範疇但具有獨特性的爬牆虎等應有盡有。全書木器皆由日本工藝家河村先生──也是本書作者──製作與評價加工性能,並傳授同科屬或特性相近樹種的相異點和辨別方式。 本書分成四大面向【基本資料】【綜合說明】【要點說明】【曲面加工照片】,詳細解說木材加工特徵:【基本資料】木材名別名學名、科名:闊葉林採APG被子植物分類法產地比重:氣乾比重硬度:以加工時的感受分為10級,10為最硬【綜合說明】木材的乾燥難易、開裂或反翹與否、木材個體差異等。採訪木作、木雕、木材相關業等多位職人的評價【要點說明】加工:車削手感、研磨效果、質地硬度、油分多寡、木屑狀態、纖維等木理:年輪、木肌、瘤紋等色彩:具體形容心材、邊材的色彩,例如香蕉般的黃色氣味:以具體形容詮釋,例如柑橘類的香氣用途:木材常見用途,例如建材、家具材料、樂器、木雕通路商:最新的木材進口商連絡資料【照片】局部照:特寫曲面的心材邊材色彩、木紋深淺粗細、色斑瘤紋紋樣、導管分布、以及色澤等特徵全景照:展現完成品的整體氛圍和形狀,直徑約35~50公釐不等加工前的粗胚:取樹幹下端橫切段,除髓心後等分約六塊,取其一旋削成粗胚開蓋全貌:呈現從外到內的橫切、徑切、弦切面的紋理走向、色彩、邊緣或稜角的效果 第二冊:木作機械活用技法:涵蓋操作技術+木材選用+工坊營運,升格專業木作職人實務全書 鋸切、鉋削、鑽孔、砂磨4大用途機械之操作檢查及調整心法精選近30種木工作業工序與保養拆卸實作範例 專業木作是從將原木裁切成的板材、角材,經由切割、削切、加工、塗裝收尾等工序,直到完成理想作品的過程。每一個木作製品無不仰賴對材料特性的深入了解及出類拔萃的加工技術才能實現。不僅作品的完成度,木材的選擇、季節性考量、木工機械的選用和操作、加工的妥適性、治具輔助等缺一不可,且環環相扣。擁有足夠的機械設備知識,既有效率提升加工精確度、縮短加工時間,以確保作品完美展現,更可避免損傷機器、或是人員受傷甚至致命。本書作者手柴正範累積近40年工藝創作家和手工具經營者的實務經驗,從木工機械操作應用著手,兼顧製作品質、安全、效率的重要性,並納入營運觀點,將木作職人技術面、工坊空間設置面、營業面必備實務知識做最全面完備的呈現。 本書特色●機具知識完整專業:依用途分鋸切、鉋削、鑽孔、砂磨4大種類,詳解近20種木工機械構造、功能、操作法、保養維護、安全法則、加工步驟。包含DIY中高等級的電動工具。●詳細作業步驟示範一目了然:削切止槽、轉角多榫接合、角鑿研磨、更換砂帶等,逾300張全彩圖例清楚呈現加工工序、機械保養拆卸等訣竅和重點細節。●加工的各種細節訣竅:機械用電需求;粉塵、木屑的集塵考量;善用治具;大型木工機械和小型電動工具在不同情況下的搭配;木材會隨季節變動而伸縮的特性,需掌握製作當下濕度的材料之後會延伸還是萎縮而進行加工調整。●Bonus:作品成本利潤估算、定價策略、招攬客戶、販售法。
單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解流行‧搖滾 樂譜識讀》好懂、零難度!看樂譜就跟欣賞風景一樣自然!彈奏‧合奏‧寫譜‧作曲都能應用的視譜完全指南 本書特色只教流行‧搖滾所需的樂譜知識及提升彈奏實力的快速視譜法一次學會和弦譜、節奏譜、TAB譜(吉他和貝斯)、五線譜以五線譜+鍵盤圖+吉他/貝斯圖說明視譜訣竅及口訣大量譜例+專屬音樂示範,一點就通,讓視譜變輕鬆愉快樂譜是樂手的共通語言,視譜是樂手的必備能力,甚至要有如是與生俱來的本能。本書以看懂流行‧搖滾的五線譜為目標,設計一套容易學的方法:由簡易到複雜「歌詞+和弦→小節讀法→節奏譜→TAB譜→五線譜」突破視譜各種障礙,及一系列能直接應用於演奏的技巧。你還可以學會如何將樂譜快速轉換成手指動作,提升即時演奏的流暢度與準確度。這套方法不分樂器,是所有樂手都能從中獲得提升視譜和演奏能力的實用書。推薦尹均/回聲樂團吉他手、朝陽科技大學傳播藝術系講師書評「對於像我這種下意識覺得視譜很難的人來說,真的非常有用。」「我原本(會彈幾種樂器也會視譜)只當興趣閱讀,不得不說這是一本好書。」冊二《圖解流行‧搖滾 吉他即興》即興只需5+1音!不背不記不勉強,憑音感+肌肉記憶,即興出聲瞬間,全世界耳朵都給你!本書特色●即興好用13種技巧:拉長音、彈奏休止符、搥弦、下行、上行、勾弦、顫音、改變八度、推弦、拆解、滑音、模仿貝斯樂句、改變拍子○零樂理門檻,只教流行‧搖滾樂的即興方法●專屬音樂示範音檔+譜例+指板位置速查工具,練習的好幫手○從單音開始,變化出無限種樂句,初學者也能體驗兩個音就可以即興。選擇,就是你的動機。沒什麼抽象的,真理就在簡單的事物中!本書跳脫「先背音階」的方式,用指板視覺圖像+大量練習譜例+59個音樂示範音檔,直接教你即興的各種訣竅。從選擇兩個音開始,練習各式各樣的音排列組合方法、節奏感、和弦指型選擇、融入各種彈奏技巧,不論是想擺脫理論、用直覺彈奏,或想嘗試即興,都能獲得許多實用技巧,盡情摸索音樂,享受自由彈奏的樂趣。讀者超感動推薦本書完全顛覆我對即興的想像,開頭就直接練習彈奏,沒有艱深理論,像我這樣的初學者竟然能馬上彈出感覺還不錯的樂音,而且玩一小時左右就學會用12個音即興,超級神奇!本書最大特點是不拘泥於規則,鼓勵你自由發揮,彈錯也沒關係。教法容易讓人理解即興的精隨。獨特的圖像視覺概念,幫助我理解指板上的音階及如何運用技巧彈奏,讓抽象的音階概念變得直觀易懂。冊三《圖解流行‧搖滾 和弦進行》演出還看譜,那就遜了喔!從記法╳找音法╳創作法,理解了再記憶,渾然一體忘不了!接著彈哪個音,這與和弦進行有關?音樂有它傾向的前進模式?……和弦進行是樂曲優美流暢不可或缺的要素!理解和弦進行的結構既能讓你很快地記譜,還能豐富演奏表情。本書從和弦的「記憶方法、尋找方法、作曲方法」三大面向切入,透過扼要解說,傳授給你:1.更快記住和弦進行、2.更快回想起忘記的和弦、3.更有效率地進行聽音記譜、4.沒樂譜照樣能彈和弦伴奏、5.更了解作曲、6.編曲的訣竅想不看譜暢快地彈奏、想了解和弦進行的基本概念、想自配和弦?……立刻翻開本書現學即用。書評「多虧了這本書,我現在可以不看譜,僅靠記得的和弦來彈奏了。看到最後才恍然大悟,原來不同樂器講的其實是同一個概念!」「我只會一點樂理,原本很模糊又容易忘記的知識,這次終於有種能夠牢牢記住的感覺了。」冊四《圖解流行‧搖滾 音樂理論》好聽不是沒有原因!懂一點理論,演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山「為何相鄰音難以產生共鳴?」「和弦進行有自己想去的方向?」探索音樂本質、原理、組合方式,一本不囉唆的理論書絕對是音樂人不可或缺的摯友,在需要時,拉你一把。本書以具體例子+鋼琴‧吉他音樂示範,說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論,教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用,解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔,短時間內建立音樂直覺和表達力,詮釋度大提升。本書特色涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論先舉具體例子+音樂示範,再說明對應的音樂理論,先實務再理論學習更好吸收以鍵盤、吉他為例,搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說,方便實際彈奏練習正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣,學會一輩子都受用推薦宇宙人 台灣搖滾樂團官大為 鋼琴家/作曲家/演講者/好和弦NiceChord. com創辦人
指彈吉他大師岡崎倫典親自示範41 Track音樂示範+100min影片 作者岡崎倫典為享譽國際的日本指彈吉他先驅,出道至今發行多張獨奏專輯,同時是押尾光太郎等眾多知名吉他手的啟蒙恩師。指彈(Fingerstyle)是一種演奏風格,透過一把吉他同時演奏主旋律、和聲、貝斯,甚至打擊節奏等多個聲部,展現如同樂團般豐富的音樂層次。本書不僅集結作者多年獨奏與教學經驗的精華,更是他個人指彈風格的集大成。全書以超過300頁的扎實內容,搭配大量樂譜、示範音檔與影片,從基礎知識到奏法技巧,全方位解析指彈吉他的精髓,是吉他手不可錯過的終極指南。▼本書精彩內容▼第1章 吉他選購與保養挑選指南、琴弦種類、換弦方法、吉他配件與調音方法等,掌握吉他基本知識。第2章 和弦樂理(基礎)認識樂譜及各種特有標記、了解和弦的基本原理。掌握其中的邏輯後,不必死記硬背指型,更能靈活運用,塑造個人獨特風格。第3章 指彈吉他基本奏法分散和弦(Arpeggio)、快速分散和弦(Quick Arpeggio)、三指法(Three Fingers)、交替低音(Alternate Bass)、手指刷弦(Finger Stroke)、切音(Cutting)、悶音刷弦(Mute Stroke)、悶音刮弦(Brushing)、低音過門(Bass Run)與刷弦(Stroke)的混合樂句、止弦(Apoyando)、鈎弦(Al Aire)、輪指(Rasgueado)、撥奏(Pizzicato)、敲擊(Tambora)、點弦(Tapping)、點弦泛音(Tapping Harmonics)、手指擊弦(Finger Attack)、指甲擊弦(Nail Attack)、小鼓奏法(Tabaret)、擊板(Body Hit)、掌擊(Palm)、右手點弦(Right Hand),以及滑音(Slide/Bottle Neck)等必備基礎奏法徹底解說。第4章 音階、基礎到進階練習透過和弦指型轉換、音階、哈農、納許維爾風格Chromatic吉他等指彈吉他專屬練習譜,不僅記憶指板音高、鍛鍊手指靈活度,更能扎穩各種奏法的基本功。第5章 節奏訓練全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符的各種混合模式、切分音、Shuffle、2-Beat、三連音、三四拍、四四拍、六八拍、重音、切音、低音過門等,全面培養吉他手不可或缺的節奏感與律動感。第6章 和弦樂理(進階)學會高把位和弦、高把位開放和弦、分數和弦、加九和弦、九和弦、屬七增五和弦、屬七減五和弦、半減七和弦、屬七減九和弦、十一和弦、減和弦、增和弦等豐富的和弦運用,讓演奏和編曲更有層次變化。第7章 獨奏編曲手法從編曲流程、和弦配置範例,到曲子改編過程,傳授活用各種奏法,打造屬於自己的吉他獨奏。日本★★★★★好評認證「滿載作者多年演奏經驗所淬煉出的有效訓練方法。」日文版編輯|第2編集統轄部/額賀正幸「不僅適合初學者,即使已有一定基礎的吉他手,也能從中獲得新的收穫。」獨奏吉他資歷逾10年的部落客「深入淺出傳授岡崎倫典實際使用的指彈奏法與編曲要點。書中亦集結作者的奏法精華,是值得推薦給吉他手的一本書。」Amazon讀者本書特色↓↓↓指彈吉他最完整的學習系統涵蓋樂器指南、和弦結構、基本與進階奏法、節奏練習、音樂理論及獨奏編曲手法等,一本掌握指彈吉他知識與演奏技巧。從基本奏法到進階應用搭配示範彈奏重點講解,循序漸進、由淺入深,適合各種程度的吉他愛好者。樂譜+音檔+影片講解依自己的程度與學習節奏,想練就練,好上手。