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梅雨季在臺北【世界旅人艾力克菲耶，喚醒感官與記憶的散文代表作】
如果2050年還會下雨，那將是一場怎麼樣的雨？穿越可見與不可見的邊界，在時間厚度中感受記憶與歷史的擺動一部結合 旅行紀實✕文化觀察✕個人歸屬 的亞洲漫遊之作被譽為「世界的旅人」的艾力克・菲耶，在梅雨季節回到臺灣，打開他全身的感官，擁抱溼熱的氣味。潮溼的季風與綿密的雨幕之間，他以詩意而細膩的文字記錄所見的一切。雨水從大地與空氣中牽引出亞洲的氣息：京都錦市場的香氣、公館夜市的喧鬧、三重街頭一碗浸泡在甜豆漿裡的豆花。那些潮溼、悶熱、彷彿永遠停留在八月的記憶，在歲月深處緩緩甦醒。對法國作家艾力克．菲耶而言，臺灣曾是童年百科全書中的遙遠島嶼。那裡有稻田、水牛與獵頭族，是一片籠罩在異國想像中的土地。直到2019年首次踏上這座被葡萄牙人稱為「福爾摩沙」的島嶼，他才發現，真實的臺灣遠比傳說複雜而迷人。這座在國際舞臺上時常被忽略、彷彿幽靈般存在的地方，逐漸成為他難以忘懷的所在。後疫情時代，菲耶再度來到臺灣，駐村於寶藏巖。梅雨籠罩的季節裡，他漫步臺北街頭，穿梭於便利商店與老舊巷弄之間，感受這座城市獨有的雙重樣貌；他走入廟宇，參與祭祀儀式；在夜市與街角小吃攤停下腳步；也前往蘭嶼，拜訪夏曼．藍波安，傾聽達悟族的語言、文化與島嶼記憶；並來到金門，凝視歷史與地緣政治留下的痕跡。旅途中，他不斷追問：「臺灣性」究竟是什麼？透過氣候、文學、宗教、飲食與歷史，菲耶層層探尋這座島嶼的面貌，也重新思索文化認同、殖民記憶與地方感的意義。雨水成為感官與回憶的媒介，串連起個人經驗與時代痕跡；而臺灣，則成為他理解亞洲的一扇窗口。穿越可見與不可見的邊界，在時間沉積的紋理中感受歷史與記憶的流動。無論是在臺灣、日本、韓國或西藏，艾力克．菲耶的筆觸始終帶著一種溫柔、一種漫不經心的憂傷，帶領讀者走進亞洲潮溼的季風、斑駁的光影，以及那些難以言喻卻始終縈繞心頭的氣味與情感。這是一封寫給臺灣的旅人情書，也是一場關於記憶、土地與歸屬的漫長追尋。
紫色姊妹花：經典文學新譯本，獲普立茲小說獎暨美國國家圖書獎，與《麥田捕手》、《梅岡城故事》齊列禁書榜
愛有多重面貌，每個人都值得被善待關於尊嚴、互助與重生的女性生命書寫全球銷量破千萬冊美國人最常重讀的五本書之一與《麥田捕手》、《梅岡城故事》齊列禁書榜1983年普立茲小說獎、美國國家圖書獎得獎作品2003年入選英國BBC「最受喜愛小說 Top100」2018年入選美國國家廣播公司「百大美國圖書」2019年入選英國BBC News「百大最具影響力的英文小說」2026年入選英國《衛報》「史上百大小說」1985年改編為電影2005年改編為百老匯音樂劇2008年改編為BBC廣播劇2016年百老匯音樂劇復排版演出2023年改編為音樂劇電影《紫色姊妹花》為當代美國文學經典，描繪二十世紀初美國喬治亞州鄉村黑人女性的生命圖景。一對姊妹藉由寄不出也收不到的書信維繫希望，在苦悶的生活中尋找出口。在逆來順受的姊姊希莉周遭，有著不同性格與故事的女性：不願被命運束縛而離家，前往非洲傳教的妹妹內媞；外型亮麗、煙視媚行的歌手糖糖；無所畏懼、捍衛自尊的蘇菲亞……她們各自代表黑人女性的痛苦與掙扎，也共同構築出1930年代的黑人女性群像。透過她們直白的對話與多元的關係，華克直視種族與性別的不義，亦撫觸寬恕與愛的多重可能。本書深刻體現了華克所提倡的「婦女主義」（Womanism）精神——女性之間堅不可摧的情誼，成為她們對抗壓迫、走向自我救贖的力量。自1982年出版以來，《紫色姊妹花》成為黑人女性文學的重要象徵。近半世紀後的今天，本書對性別、種族與信仰議題的刻畫，讀來仍字字鏗鏘，且發人省思。
漫步，梭羅的自然書寫散文：不向喧囂交出自己，在萬物變化中保有不妥協的人生
漫步不可或缺的三大要素──悠閒、自由和獨立從漫步開始，重新凝視萬物；與梭羅相伴，擁抱大自然的氣息。【從行走開始，重新感受自然與自由】本書收錄梭羅多篇自然散文，從〈漫步瓦楚〉、〈冬日漫步〉到〈漫步〉、〈夜與月光〉，都能看見他如何以行走作為接近世界的方式。對梭羅而言，散步不只是離開房間、走入山林，也是一種擺脫世俗節奏的精神練習。當身體穿過道路、草地、溪流與森林，思想也隨之打開，重新感受空氣、聲音、光影與季節。書中的梭羅並不急著抵達目的地，而是在路途中辨認自然細節，思考人的生活是否被過多規則束縛，又是否還能保有獨立與自由的能力。【在自然觀察中，看見萬物運行的秩序】〈麻塞諸塞州自然史〉與〈森林的演替〉展現梭羅近乎博物學家的觀察能力。他留意鳥類、魚群、昆蟲、植物、河流與森林，也關心種子如何散播、樹木如何更替、季節如何改變土地的面貌。這些書寫並不只是自然知識的羅列，更是從細微現象出發，推敲萬物彼此牽連的方式。松樹、橡實、松鼠、風與土地，在他的筆下共同參與一場長時間的自然循環。讀者能從這些篇章中看見，梭羅的自然書寫既有準確的觀察，也有將平凡事物重新照亮的眼光。【從秋色與野蘋果，寫出未經馴化的生命力】在〈金秋色調〉與〈野蘋果〉中，梭羅把秋天寫得鮮明而有生氣。變色的樹葉不是季節將盡的痕跡，而是森林最後盛放的花；枝頭上的野蘋果也不只是果實，而保留了土地、空氣與野性的氣味。梭羅特別珍視那些不被市場挑選、不被人工修整的自然之物，因為它們保存了更原始、更自由的生命狀態。透過這些篇章，讀者會發現，真正值得品味的事物，未必出現在被整理過的花園或商店裡，而往往藏在路邊、林間與無人採摘的枝頭。【愛默生筆下的梭羅】本書卷首收錄愛默生所寫的梭羅生平，使讀者能在閱讀散文之前，先看見梭羅獨特的人格輪廓。他拒絕固定而安穩的人生道路，寧可減少生活所需，也要保有思想與行動的自由；他親近自然，熟悉河流、池塘、鳥獸與植物，從不輕易迎合世俗期待。讀者得以藉此補足梭羅散文背後的人格與思想，了解梭羅的自然書寫與他的生活選擇、精神追求和對自由的堅持緊密相連。本書特色：本書收錄梭羅多篇自然散文，呈現他在山林、河流、草木、鳥獸與四季變化中的細緻觀察。梭羅不只描寫自然景物，也藉由行走、凝視與記錄，思考人如何擺脫世俗束縛，重新感受自由、簡樸與生命本身的豐足。書中兼具知識厚度與詩意筆觸，從一株植物、一條溪流到一場冬日遠行，都能延伸出對自然、生活與精神自由的深層體會。
光影遊戲：2026國際布克獎決選作品
★★★ 以《The Director》入圍2026年國際布克獎決選★★★ ＼已譯成40多種語言、戰後德語文學最暢銷作品之一《丈量世界》作者／ ＼丹尼爾．凱曼最新引人注目之作！／ ★ 2025《紐約時報》年度十大好書★ ★ 2025 紐約公共圖書館年度選書★ ★ 2025《泰晤士報文學副刊》年度選書★ ★ 2025《華盛頓郵報》年度注目好書 ★ ★ 2025《衛報》年度選書★ ★ 2025《觀察家報》年度選書 ★ ▎▎▎ 在戰火下， 當一切選擇都不得不向權力與生存妥協時， 人是否還能保持清醒？ 若是你，又會如何選擇？ ▎▎▎ 本書勾勒出歐洲遭占領期間，納粹意識形態如何逐漸滲入藝術領域。生存與共謀之間的界線究竟在哪裡？當創作者在道德上破產時，藝術還能存續嗎？ ——2026國際布克獎評審團 ▎▎▎ 「沒有任何人會因為我們受到傷害。 沒有人會因為我們……必須把電影拍完。」 ──格奧爾格．威廉．帕布斯特（G. W. Pabst） 《光影遊戲》是一部受二十世紀德國知名導演格奧爾格．威廉．帕布斯特人生經歷而啟發的小說。隨著情節的開展，藝術與政治的糾葛、個人道德底線的拿捏，以及人在戰火與時代洪流中如何抉擇、是否向現實妥協，也逐漸浮上檯面。 為了逃離納粹勢力，帕布斯特遠赴加州好萊塢，然而，這位世界知名的大導演在這卻不受重視：他無法選擇劇本、先前因他走紅的女演員也婉拒與他合作。 不久，由於得探望生病的母親，帕布斯特帶著家人返回故鄉奧地利，後因戰爭爆發，他與妻子、兒子一家人只能受困歐洲，並開始面對納粹政權的殘酷與野蠻。 最初，帕布斯特原以為能夠對抗極權，然而宣傳部長卻向這位藝術家拋出誘惑：無限的拍片資源，但也提供另一個選項：集中營。於是，在威脅與利誘下，帕布斯特不知不覺走向連他自己都未曾想過的境地⋯⋯ 與此同時，納粹黨的監控無所不在，不僅是帕布斯特，他的妻子也是滿腹苦衷且身不由己；兒子則加入希特勒青年團，隨時準備為元首犧牲，與父母的關係也產生變化。 在權力誘惑、生存威脅與個人道德良知相互衝突下，藝術能否還保有純粹？人是否還能保持清醒、面對最真實的自己？《光影遊戲》引領讀者直視戰火下的人性扭曲與無奈現實，也帶來一次次的深刻反思。 ▎▎▎ 讚譽推薦 「一部細膩而不時流露黑色幽默的小說，以一位在道德迷宮中迷失的天才人物為核心，深刻探問藝術與權力之間的糾葛。」 ──《星期日泰晤士報》 「有如現代的《格林童話》：黑暗、詭譎、令人不安而又充滿魅力。這是凱曼迄今最好的作品。」 ──《衛報》 「本書以黑暗與幽默的筆調，刻畫帕布斯特在追逐電影榮耀的同時，如何一步步墜向越發醜惡的境地。」 ──《金融時報》 「引人入勝又令人不安，再次證明凱曼駕馭歷史小說的非凡功力。」 ──英國《每日電訊報》 「令人目眩神迷的傑作，情節讓人欲罷不能。」 ──薩爾曼．魯西迪，布克獎小說《午夜之子》作者 「當今最聰慧的小說家之一。」 ──傑佛瑞．尤金尼德斯（Jeffrey Eugenides），《中性》（Middlesex）作者 「既是藝術與道德崩解的哀傷寓言，也是一部揮灑自如、才氣縱橫的小說。」 ──《紐約客》 「本書讓我們不禁自問：若身處同樣的境地，我們真的會比那位迷惘而不斷自欺欺人的帕布斯特做得更好嗎？」 ──《Jewish Chronicle》 「一本探討共謀，以及藝術如何成為共謀者的精彩小說。」 ──莎娣．史密斯（Zadie Smith），《白牙》（White Teeth）作者 「時而荒誕，時而殘酷寫實，本書追問藝術家的道德責任究竟何在，以及創作中的自我迷戀如何一步步演變為共謀。」 ──蘿倫．葛洛芙（Lauren Groff），《完美婚姻》（Fates and Furies）作者 「冷靜清晰、推進力十足……對『共謀』運作機制的灼人凝視。」 ──《出版人週刊》
此時此刻：諾貝爾文學獎呼聲最高的德國當代作家，奠定國際文壇地位代表作！（榮獲2024年國際布克獎大獎，《時代雜誌》年度百大好書）
他說那是愛，但那更像一種統治。在這即將消失的國度裡，她愛上了一個不斷測試、控制她的男人。她不知道的是──這段關係，正如她所身處的世界，慢慢崩塌……首位榮獲國際布克獎、諾貝爾文學獎呼聲最高的德國當代作家，作品銷售逾30國語言，奠定國際文壇地位經典代表作！★榮獲2024年國際布克獎大獎，《時代雜誌》年度百大好書★一九八六年七月十一日，柏林，他們在公車上偶然相遇，那是一段近乎命定的機遇時刻。卡塔琳娜是熱愛文藝的少女，漢斯是已婚的作家及電台主持人，兩人同樣熱愛音樂和藝術，迅速而強烈地相互吸引。漢斯的知識與視野為卡塔琳娜開啟了一種新的觀看方式，卡塔琳娜年輕且毫無保留的迷戀則讓這段戀情由試探、界線的移動，逐漸成為難以察覺的傾斜。她為了戀情大膽前往他的家庭出遊地點，只為見他一面。儘管漢斯對她的愛充滿有毒的虐待及操控，但她仍然難以自拔，彷彿自己罪有應得。漢斯為她的青春傾倒，對她的虐待和控制也隨著自己不可控的猜疑而日益加劇。他的要求越來越多，不只是時間與身體，還包括她的思想、記憶、甚至她如何理解自己。他質疑她的誠實，設下隱微的考驗，以冷靜而精準的方式重新排列她的情感，使她在靠近與退卻之間反覆徘徊。這段戀情逐漸出現裂痕，他們分手、復合、做愛、再次分手、復合、做愛……陷入不斷的輪迴與彼此折磨。同時，他們周圍的世界也在改變：一種更巨大的結構正悄然鬆動。隨著東德的瓦解，舊有制度和生活也隨之崩裂，一個嶄新的時代即將來臨……「妳會出席我的葬禮嗎？」他問。直到漢斯離世後，她才知道原來這段熾熱的戀情背後隱藏了難以述說的祕密，政權交替後的解密文件為她打開了漢斯的內心世界。那些曾被相信的話語、反覆確認的情感，都有了不同的解釋。這段關係的發展，正好與東德政權的崩解同步進行。當柏林圍牆倒塌、社會主義體制瓦解，個人的情感世界也隨之動盪與解體。最終的結局讓人心痛，一切卻已無從挽回。以東德的衰亡與一九八九年之後的歷史巨變為背景，珍妮．埃彭貝克用她獨樹一幟的文風敘述了一段淒美的戀情。這部小說不僅是愛情故事，更是一則關於歷史轉折的寓言──透過兩人之間的依附、幻滅與崩壞，映照出一個國家與一整個時代的終結。／愛情與政治的隱喻／珍妮．埃彭貝克出版多本小說，獲獎無數，在德國文壇有重要地位。《此時此刻》英語版入圍美國國家圖書翻譯獎，二〇二四年榮獲國際布克獎，更讓她一躍成為諾貝爾文學獎呼聲最高的德國當代作家。書中對於愛情及慾望的描述深刻動人，故事裡的男女關係（年齡差、權力不對等、控制與依附）彷彿東西德體制的縮影：年長的男方象徵著權威、控制、意識形態，年輕的女方則如同被塑造、影響的一代。故事將情感關係做為政治譬喻，讓不少讀者聯想起米蘭．昆德拉的名作《生命中不可承受之輕》。她以八〇年代末期的東柏林為背景所譜寫出的這段苦戀，體現了東德西德分裂瓦解的過程，也呈現出關於自由、忠誠、愛與權力等複雜命題。全書也巧妙捕捉了當原本深信不疑的國家與理念崩解時，人對於自身存在的迷茫。／愛情與人生的此時此刻／「據說，幸運時刻之神卡伊洛斯的前額有一綹鬈髮，是他身上唯一能被抓住的地方。這個神祇的雙腳上長著翅膀，一旦從旁飛掠，就只看得見他光禿禿的後腦勺，光禿滑溜，無處可抓。她十九歲時初次遇見漢斯的那一刻，是幸運的時刻嗎？」小說標題Kairos的辭源是古希臘詞，意思是「正確的、關鍵的或合宜的時刻」；在新約聖經中指的是「神彰顯的時間」，意指希望人們「把握現在」；同時也是古希臘的神祇，是掌握時機的幸運之神。埃彭貝克在書中描述卡塔琳娜回首人生中這段曲折戀情時，提及了幸運之神卡伊洛斯，她自問：十九歲時初次遇見漢斯的那一刻，是幸運的時刻嗎？故事中兩人的戀情橫跨了一九八九年，也呼應了歷史及愛情的Kairos。所有對的時機其實也可能是毀滅的時機。故事以女主角在政治解密後打開兩個紙箱追憶往昔的倒述方式進行，也緊扣著更深層的記憶與重寫：人如何在歷史改變後重新解釋過去？原本的愛情，會不會只是體制下的產物？全書以細膩而克制的筆觸，描繪人在特定時代中的情感經驗，呈現親密關係中的依附與距離，以及人在面對歷史轉折時的內在變化。我們的生命中都會出現某種機遇時刻──那種難以預測、卻足以改變人生方向的瞬間。在這樣的時刻裡，個人的選擇與時代的推移彼此交會，留下難以磨滅的痕跡。透過這段戀情，埃彭貝克傳達出了人在歷史巨變中的處境：當意識形態瓦解、世界重組，個體如何理解自身、記憶與自我認同。這部作品被譽為結合私人情感與政治變遷的傑作，既是關於愛與依附的深刻剖析，也是對消逝年代的文學見證。本書特色 ✦情感濃烈，扣人心弦。✦將愛情做為政治的隱喻，結合文化歷史及政治等背景，具高度文學閱讀價值。
午後最後的草地
記憶很像小說，或者說小說很像記憶。 自從我開始寫小說就很切實地體會到這一點…… 無論多努力想調整成規整的形狀，脈絡總會四處亂竄，最後甚至稱不上脈絡。就好像疊起好幾隻軟綿綿的小貓一樣。帶點溫暖，卻極不穩定。 ──村上春樹 村上春樹 文 × 安西水丸 圖 本書以精裝的裝幀形式經典重現村上早期收入在短篇小說集《開往中國的慢船》中的〈午後最後的草地〉故事場景，是村上春樹和安西水丸這組日本文壇合作多年的傳奇組合紀念出版情誼之作。 其實也沒什麼大不了的理由。我只是喜歡去遠方。喜歡在遙遠的庭院裡修剪遙遠的草地，喜歡看遠方道路上遙遠的風景。 村上春樹第一本短篇小說集《開往中國的慢船》於1983年由中央公論社出版，其中一篇令人印象深刻的〈午後最後的草地〉發表時便是由安西水丸擔任插畫。2024年，為了紀念安西水丸逝世十周年，將當年的插畫與這個短篇故事以精裝繪本的裝幀形式出版成為〈午後最後的草地〉的單行本，也是紀念村上春樹和安西水丸多年來珍貴搭檔情誼的經典之作。 小說故事講述了三十多歲的主角「我」回憶著大學時期打工割草的經歷，以及他從事這份工作最後一日的各種光景。村上短篇小說獨特的留白寫法，少年時代那個任性的「我」獨自開車放著搖滾樂去遠地割草，和山坡上洋房的女主人發生一些看似日常又隱含許多想像空間的對話。安西水丸的多幅插畫都留白得恰到好處，也呈現出看似漫不經心又仔細結構過的清新氛圍，為故事鋪墊了完美的背景。
悲傷長了翅膀〔附｜台灣版獨家授權作者手寫問候及印簽〕
「爸爸說故事給我們聽，故事變得不一樣，因為爸爸變得不一樣了。失去了媽媽，我們都變得不一樣了。」生命的改變突如其來即使以為自己痛得裂開，空洞得再也不剩什麼假裝一切從未發生也會有一隻烏鴉前來敲門叩叩叩神經錯亂。狂妄自負。否定。耽溺。莫名其妙。一團混亂。令人心碎又振奮，絕妙的黑色幽默！長著羽毛的非凡之作-＊附台灣版獨家授權｜作者手寫問候及印簽＊「我覺得人類很沉悶，除非深陷哀慟之中。健康、災禍、饑荒、暴行、光鮮亮麗或平凡無奇的生活很少挑起我的興趣，但是沒媽的孩子確實是我會感興趣的。沒媽的孩子是最純粹的烏鴉。對感性的鳥來說，襲擊這樣的窩巢時機成熟，收穫豐碩，甜美誘人。」妻子驟逝後，男人和兩個年幼的兒子陷入吞噬一切、窒息般的悲傷。就在這暴烈絕望的時刻，一隻烏鴉來訪--他是朋友，是惡作劇的騙子，是魅影幽靈，是哲學家，也是療癒師與保姆。這隻自詡「感性」的鳥兒既狂野又溫柔，宣稱「除了深陷哀慟的人類，其餘皆乏善可陳」。烏鴉受這個悲傷的家庭所吸引，威脅著說要留下來，直到他們不再需要他為止??小說結合詩歌、神話寓言、哀悼隨筆等多重形式，靈活切換爸爸、男孩、烏鴉三個視角的對話節奏，將關係裡的幽微互動和心碎描繪得深邃動人，探尋死亡之後、愛與記憶如何延續的永恆主題。
彼得潘（收錄前傳：《肯辛頓花園裡的彼得潘》）
「所有的孩子，除了一個以外，都會長大──」啟發眾多電影、動畫與舞臺劇改編一部關於童年、勇氣與想像力的不朽經典獻給不想長大的你彼得潘在他出生那天就逃走了，因為他不想長大，只想一直當個小男孩，開開心心地玩。他逃去了肯辛頓公園，和小仙子一同生活；或是和走丟的男孩一起住在永無島，島上還有海盜、印第安紅人、美人魚潟湖，和肚子會滴答響的鱷魚，有地底之家，還有小房子……讓我們打開書頁，和彼得一同遊戲，一起冒險吧：《彼得潘》達令先生和達令太太，還有三個小寶貝、一隻狗保母住在一起，單純又幸福，直到彼得潘到來。達令太太是在孩子夜晚睡著後，整理他們的思緒時發現彼得的存在的。然而，在彼得的帶領下，三個孩子離開了自己家，前往永無島。這是一座令人夢寐以求的夢幻王國，孩子和彼得潘一起在那裡過著家庭般的生活。但是有一天，邪惡的虎克船長帶著可怕的海盜出現了，他們密謀除掉孩子……《肯辛頓花園裡的彼得潘》小男孩彼得潘，相信自己可以飛，於是就像鳥一樣飛了起來，一直飛到了肯辛頓花園，玩得忘記回家。終於有一天，他想媽媽了，當他飛到家外面，卻看見窗戶裝上了鐵欄杆，媽媽懷裡摟著另一個小男孩……「每個永無島當然也都很不一樣。…… 我們都去過那裡，甚至現在仍然能聽到海浪聲，只是我們再也無法上岸了。」
如果是戀，是愛，是溫柔【首刷限定版】：入圍本屋大賞！附首刷限定番外篇！直木賞得主一穂ミチ絕對衝擊倫常的戀愛小說！
2025 本屋大賞入圍作 直木賞得主一穂ミチ 絕對衝擊倫常的戀愛小說！ 獨家收錄 ＼繁體中文版作者序／ 首刷限定 ＼特別短篇〈序幕〉／ 愛是原諒， 還是另一種共犯？ ღ ღ ღ ▌一個念頭，一次犯罪， ▌意外掀開了戀人之間， ▌寧願從未看見的欲望黑盒子…… 攝影師新夏和男友啓久相戀已經五年了。那晚，在東京車站前的月色下，啓久浪漫求婚，新夏欣然答應，以為兩人終於要理所當然地走向幸福的未來。 然而隔天清晨，啓久卻在上班途中，因偷拍女高中生裙底而遭到逮捕。突如其來的性犯罪事件，瞬間擊碎了兩人的世界，也將周圍的人們一起捲入這場風波。曾讓新夏感到安心的修長手指與溫柔笑容，如今全都蒙上陰影。她怎麼也想不透：無比熟悉的戀人，究竟是從什麼時候開始，藏著另一張陌生的面孔？ 愛著於心有愧，不愛又棄之可惜。兩個受傷的人，盡其所能彼此理解，新夏努力相信，啓久也試著改變，一步步重回原本的生活軌道。直到某個冬夜，他們才驚覺，真正困住關係的，或許從來不是那場犯罪…… ──── ୨୧ ──── ღ 打了結的情感，看不清的我們 戀，是受傷也想抓緊的手， 愛，是無法別開眼的注視， 溫柔，是帶著傷痕依然展開的擁抱， 而我們之間，還剩下哪些？ ღ 繁體中文版序：一穂ミチ對「愛與關係」的灰色叩問 「我始終想要書寫這樣灰色地帶的故事。那些非白亦非黑的事物、那些無法整除而從指縫間零落溢出的點滴。」 「她的選擇無所謂對錯，只是這一位女性選擇了這條道路而已，如果各位讀者也能如此看待，那便是萬幸了。」 ──一穂ミチ ღ 《會呼吸的罪》後，再次挑戰「愛」與「惡」的邊界 昨日的戀人，今日的罪人。無法停止相愛，也無法停止彼此懲罰。 徬徨的局內人，僥倖的局外人。加害與受害之間，存在著清楚的界線嗎？ 那些欲望、羞恥與迷惘，在事件餘波中不斷浮現， 如果「戀」、「愛」與「溫柔」都無法給出答案， 一段感情又該如何承擔，這帶著刺的遺憾？ ღ 各界名家揪心推薦 性別評論者｜V太太 諮商心理師｜李家雯（海蒂） 婦產科醫師｜烏恩慈（烏烏醫師） 作家｜張嘉真 ●依姓名筆劃序排列 這是一本愛情小說，但又不只是一本愛情小說；這是一個與性暴力相關的故事，卻又遠遠不只如此。犯罪的人永遠都是罪犯嗎？理解與原諒又代表什麼？ 從一起犯行出發，本書帶我們直面人性的迷惘、脆弱、躊躇、掙扎，以及各種幽微而難以言說之處。若你看完這本書後感到猶豫，那或許就是作者的意圖。 ──性別評論者｜V太太 我無法只把《如果是戀，是愛，是溫柔》讀成一部單純在談「相信、原諒與愛」的小說。它更像一場關於性別與人之尊嚴的覺醒：當偷拍被說成「沒什麼」，被忽略的是一個人的身體界線與主體價值。一穗ミチ以樸實直白的敘事，寫出那些被輕率越界、卻難以命名的傷害，也讓我們重新思考：平等，不是誰擁有力量，而是誰都不該被化為欲望的對象。 ──諮商心理師｜李家雯（海蒂） 普通人做了一次壞事會變成什麼？看似尋常的人性叩問，一穗ミチ透過情節緊 湊的小說交出精彩又沒有說教意味的答案。現實世界中，壞事都是由普通人做 出來的，一旦想像他們的人生、他們的經驗，試著想要理解他們，一切會變得 更加絕望還是反而能夠找到出路？明明處理著艱難的主題，卻能用看狗血日劇 的節奏，保持著恨意與好奇，一路順暢的通往地獄的盡頭，看到超越結局的景 色。 ──作家｜張嘉真
青瓷【才女逆襲神作！空降日本書店七冠王】
從今天起， 無論是順境或逆境，富有或貧窮，健康或疾病， 這只青瓷，都將成為你人生的見證…… ★看完絕對想找人討論的故事！ ★2011年改版重出至今，熱銷近百萬冊。 ★空降日本書店七冠王！ 熊澤書店第1名 丸善淳久堂書店第1名 紀伊國屋書店第1名 三省堂書店第1名 Book First第1名 有隣堂第1名 未來屋書店第1名 一只無名陶藝家燒製的透亮青瓷， 竟默默串連起13段人生，見證了13個家庭的悲喜， 而青瓷一次次流轉後，才揭曉最驚喜的結局…… 日本才女作家有吉佐和子的小說《青瓷》，曾絕版多年，2011年獲編輯慧眼挖掘重新出版，2023年更因人氣作家原田比香盛讚「寫出這樣的小說是我的夢想！」而「逆襲」排行榜，登上日本七家書店冠軍，銷量近百萬冊！ 小說從無名陶藝家的「青瓷」展開，這件起初不受重視的作品，意外進入百貨公司販售、被人餽贈、遭偷盜……情節驚喜流轉，串連起形形色色的人生，也見證了各種家庭和職場的苦惱、幸福與細膩的人情冷暖。青瓷以獨特的｢靈魂之窗｣，默默觀察著一切，無論是蠢蠢浮動的內心或外在世界的變化，經歷十餘年後，這只青瓷，又將有何歸宿？ 2023年以降，這部小說幾乎席捲了日本書市及大眾生活。NHK電視台為此製作了有吉佐和子作家特輯，使全國書店收到蜂擁而至的訂單，名人紛紛分享讀書心得，社群上熱烈討論這本「既不可思議又有趣的小說」，精闢的觀察與犀利又不失詼諧的筆力，現在讀來毫不褪色！ 收錄日本原版書末導讀‧生活散文家平松洋子深入剖析小說之美： 「青瓷的色澤可謂無懈可擊，儘管溫潤，卻也帶有一絲壓迫感。瓷器肌理所透出的那分冷峻，時而直指人性弱點，時而賦予慰藉。然則，有吉佐和子溫柔地告訴讀者，能夠理解美之真諦的，終究是溫暖的人心。」 ［誠摯推薦］ 蔡康永│作家 詹宏志│作家 翁煌德│《無影無蹤》主筆․影評人․策展人 郭怡汝│不務正業的博物館吧 陳玉勳│《大濛》導演 葉怡蘭│飲食生活作家‧《Yilan美食生活玩家》網站主人 ［跨世代讀者好評］ ․這本書我買了兩次，第一次借給好多人，書變得爛爛的，所以又買一本新的回來讀，想不到還是這麼好看，就跟「活字」一樣，這本書的字句真的彷彿活了起來。青瓷接下來的去向也令人好奇。 ․即使是現代的年輕人，讀了也會覺得好看、沒有時代隔閡的一本書。 ․閱讀時會發現「喔～這是哪一篇出現過的那個人！」忍不住猜想「青瓷在這篇故事會從哪裡出現呢？」，增添了趣味！ ․有許多讓人忍不住笑出來的場景與對話，色彩豐富的故事。 ․小說中熟年夫妻的真實對話，有放棄也有互相包容，令人反思。 ․以青瓷連結的人生樣貌，登場人物彷彿是身邊的人那般親近，宛如身歷其境。 ․輾轉的青瓷描繪出各種人生，期待著下一個擁有它的人又會遇到什麼有趣的事。 ․閱讀感受非常舒服非常好的一本書，有川端康成作品感受到的細膩與人情。 ․沒有驚天動地的劇情，卻讓人忍不住想一篇接一篇讀下去。 ․人生同時伴隨著幽默與悲哀，人總是這麼的膚淺、可憐，又可愛。有吉佐和子真的好厲害，給了我非常滿足的閱讀體驗。
尋找蜘蛛：日本暢銷超過36萬冊，西加奈子的生命故事
暢銷突破36萬冊！獲第75屆讀賣文學獎 （隨筆．遊記類）書店店員票選非虛構大賞All Time Best 2023《達文西》雜誌 BOOK OF THE YEAR 第1名（非虛構）這是為「你」而寫。__西加奈子在異國他鄉，突如其來被宣告患上乳癌。語言的隔閡、備受折磨的身心——而維繫著生命的是，一雙雙友誼的手、書中的某一行字、流動的音樂，以及彷如祈禱般的「寫作」。一邊流淚一邊微笑，一邊微笑一邊向前邁進……西加奈子用赤裸、毫無保留的言語寫下的，首部非虛構作品。這是一本讓人湧現生存勇氣的靈魂全紀錄。
光的所在：2026本屋大賞入圍作！瀨尾麻衣子傾注人生之作
＼＼2026 年本屋大賞入圍作／／ 愛，就在這裡。 幸福，也在這裡。 「我可以很肯定地說，這是一部傾注了我至今所有人生的作品。」 ——瀬尾麻衣子 「母親曾對我說，當你成為媽媽後，就會切身明白何謂父母之恩。但這些想法卻在我成為母親以後，為我帶來前所未有的混亂。」 單親媽媽美空，獨自撫養五歲的女兒小光。 她一邊工作，一邊照顧孩子，在日復一日的忙碌裡，努力維持兩人的生活。 從小美空總是被耳提面命父母之恩，她想等自己成為母親，就能理解母親當年的辛苦。 可是，真正走進育兒生活後，她才發現，事情和自己想像的完全不同。 女兒還是嬰兒時，她也曾睡眠不足、疲憊不堪，幾乎沒有自己的時間。 可是在一次次抱起女兒、哄她入睡、餵她吃飯的日子裡， 她從來不曾想過：「我為妳做了這麼多，妳以後要如何回報我？」 只是希望眼前的孩子能夠平安長大。 在養育女兒的過程中，她一點一點看清，自己曾經缺少了什麼。 ▌或許是因為對母親來說，我並不是值得她深愛的存在。 美空知道母親並不是一個徹底的壞人，然而每一次母親出現， 帶來的往往不是關心，而是金錢上的索求，並以養育之恩為由，要求她有所回報。 美空愈是深愛小光，就愈無法忽視心底的疑問：如果愛一個孩子，是懷抱這樣的心情。 那麼，自己小時候得到的，究竟是什麼？ ▌若要再回去過一次童年，對我和對母親來說都是一件不幸的事。 在與女兒相處的日子裡，也在身邊人的陪伴與支持中， 美空開始慢慢看見：愛，並不總是自然產生； 人與人之間的連結，也不只是單純的理解與回報。 有些關係，是依附，也是牽絆； 有些距離，是放下之後，才真正開始靠近。 這是一段關於母親、女兒，也關於愛與幸福的故事。 在春夏秋冬流轉的日子裡，她終於明白—— 自己一直在尋找的東西，其實早已存在於身邊。 本書特色 1.瀬尾麻衣子傾注人生的集大成之作 本書延續瀬尾麻衣子一貫溫柔、明亮的筆觸，卻觸及更深層的生命經驗：那些無法輕易原諒的傷、無法簡單定義的親情關係，以及在日常裡重新尋回幸福的過程。 2.重新凝視「母女關係」與「有條件的愛」 故事不將親情描寫成理所當然的溫暖，也不刻意放大傷痛，而是透過主角養育女兒的過程，以及身邊人所給予的善意，細膩呈現母女之間可能存在的傷害、依附與拉扯。也讓讀者重新思考：家人之間的愛，真的能夠無條件嗎？ 3.在平凡日常中，看見「愛與幸福的所在」 本書最動人的地方，在於不以劇烈衝突或戲劇化轉折推動故事，而是將情感藏進育兒、工作、吃飯與陪伴等平凡日常裡。主角在日復一日的生活中，逐漸看清自己未曾被好好接住的過去，也慢慢發現，那些一直渴望、四處尋找的愛與幸福，其實早已悄悄存在於身邊。
請不要在這裡吃炸雞便當
傳說中的日本爆紅自費出版書以200本為起點，在獨立書店熱賣超過10000本！加入17篇後商業出版，銷量再突破50000本！ 生活再怎麼狼狽不堪，也能閃耀著光彩與尊嚴以東京生活為核心，療癒心靈的散文集拯救那個迷惘、疲憊、不被理解的你！ ✶⋆ 打動文壇前輩又吉直樹、吉本芭娜娜的慧黠文字 因自費出版爆紅，而成為日本近年極具代表性的獨立文化現象之一。芥川賞作家又吉直樹盛讚小原晚捕捉「日常挫敗感」的能力；在二十多歲寫出經典作品《廚房》的吉本芭娜娜也表示，雖然生於不同世代，經歷的東京樣貌亦不同，卻能從《請不要在這裡吃炸雞便當》中看見，那能在孤獨與絕望中生存下來的相似特質。 ✶⋆ 誠實到近乎任性，引發年輕世代強烈共鳴 雖然小到不值得心痛的變化根本沒什麼大不了，但也不想就這樣成為一個無聊的大人。以獨特視角和幽默文筆，描寫高中畢業後的第一份工作、一邊說教一邊照料的前輩、珍藏的盪鞦韆紓壓方法、初次面對至親的死亡……將二十歲的疲憊與煩躁寫得極其鮮明，這也正是千禧世代與GEN Z的集體感受。 ✶⋆ 覺得人生搞砸了嗎？讀讀小原晚吧 因為崇拜母親而嚮往成為美髮師，懷抱著期待上京工作。棲身之處是公司十二人一間的同居宿舍；月薪十二萬日圓，扣掉雜支、住宿、水電費後，只剩下五萬五千日元，窮得苦哈哈；從早做到晚，睡眠時間只剩四小時。 忍耐這些不便，但實際上的工作不是學藝，而是上街「狩獵」拉客？ 前輩說，總之，就是這麼一回事。 前輩說，吸麵吸得太大聲，這樣很丟臉喔。 雖然很笨拙，但努力學習成為一個大人。 懂得偷閒後，習慣到建築物之間的縫隙吃炸雞便當，沒想到有一天，那裡貼了一張告示：請不要在這裡吃炸雞便當。 以自己獨特的觀點和語言，描寫工作、家人、朋友、戀愛的散文集。有的溫馨，有的光怪陸離，有的令人小鹿亂撞。 獻給所有愈是拚命生活，愈覺得徒勞無功的人。
早餐時光：吃著早餐想到的事
◢◣◢◣◢◣ 早餐表面是食物，背後是日子 ◢◣◢◣◢◣ 這裡不含任何早餐製作的食譜（好吧，也算有一些）， 而是一位獨居者圍繞著早餐生活的雜感， 無數個清晨時光的記憶裡，那些當下來不及細細咀嚼的人生滋味。 ╰╮╰╮獨居者常見的早餐光景，是面對前晚的剩菜── 此時，我成了孤獨的美食家。不，頂多是孤獨的食物處理器。╭╯╭╯ ▃考生在大考日該吃的早餐▃住院時為了配藥才勉強入口的醫院早餐▃時間到就「啪擦」亮燈由空服員推過來的空中早餐▃ ▃家人入伍前全家久違同桌的送別早餐▃前線士兵出任務前最怕看到的豐盛早餐▃在日本民宿吃到不想出房門的美味早餐…… 你屬於每天好好吃早餐的一派，還是忙著吹乾頭髮出門、總是無暇顧及早餐的一派？ 本書作者李多慧大多數時候屬於後者。她是電影雜誌的記者，愛好藝文，單身獨居，工作忙碌，經常熬夜趕稿，定期飛來飛去參加影展，因此，有些日子想好好吃頓早餐而不可得，有些日子的早餐卻印象深刻到足以終生銘記，更多的時候，是早餐的抉擇本身就勾起了許多回憶。她以細膩的文筆寫下早餐這件事帶給她的雜感──那些抱著完美早餐夢而結婚、隨後幻滅的人們，到底在想些什麼？省錢大作戰的清冰箱早餐，冷凍庫出土的東西何以讓人陷入反省？家裡附近從深夜賣到早上的路邊攤，如何夾進了疲憊加班的時間記憶裡？一場場出現在電影裡令人難忘的早餐戲，各有哪些解讀？ 生活是閒散或匆忙，被照顧得理所當然還是自生自滅，是振奮開始的一天，還是拖著身軀收拾前晚的殘局── 早餐，是讓人思考自我的一餐。 ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ ¤ 以前經常頭髮沒吹乾就跑出門，完全沒想到好不容易準備好早餐的外婆和母親。 後來，看到親戚或朋友的孩子，才剛開始學說話，早上比父母早起，帶著老虎一樣的活力在家裡跑來跑去。 我彷彿看到自己小時候那些嬉鬧的早晨風景。 沒有一刻停歇的，純粹的愛，之後有時變得像是呵護之類的情感，有時是煩躁或憤怒，有時是心疼，又再次回到愛。 時間就在疲憊、想逃離、壓力之間流逝。直到不知不覺中，這一切都停了下來。
