苗栗縣美術家邀請展:靈境畫影.神祇之美 丘璦珍創作展[軟精裝]
苗栗縣政府文化觀光局推出靈境畫影.神祇之美」丘璦珍創作展,丘老師以「廟宇神祇」系列,透過水彩的渲染與油畫的厚塗,將莊嚴的神祇與古老的廟宇賦予嶄新的生命力與美學高度。她不僅僅是記錄,更是以畫筆轉譯了臺灣在地信仰所蘊藏的人性關懷與安定力量,猶如一道光,撫慰人心、凝聚共識。而「客家「火旁」龍」和「石虎保育」等系列,則體現了她對家鄉傳統文化的熱愛與對生態保育的關切,以藝術作為社會實踐的媒介,讓觀者在欣賞藝術之美的同時,也能感受土地的溫度與生命的珍貴。
排灣族傳統 sasusuwan 與 kakudan文化路徑之主體論與知識體系(上冊)
本書上冊聚焦於排灣族知識體系的理論基礎與歷史生成脈絡,從 sasusuwan 的文化本體出發,探討部落主體、社會組織與邊界形成的歷史過程。研究以主體論與認識論為分析軸線,結合檔案研究與民族誌資料,呈現排灣族知識如何在殖民、政權轉換與現代制度衝擊下持續調整與再生。全書分為四章:第一章說明研究動機、方法與理論架構;第二章回顧文獻中關於文化起源、信仰核心與知識體系建構的討論;第三章追溯 Tjuwaqau 部落在歷史遷徙與社會變遷中的自我定位;第四章則分析 qinaljan 祭壇與部落主權、族譜及邊界游動之關係。此冊旨在奠立理解排灣族文化知識體系的理論基石,揭示部落作為文化主體的歷史生成邏輯。
臺南國際藝術駐村成果專輯. 2025
跨越緯度的甘甜:蕭壠與總爺國際藝術村的在地深耕與世界對話臺南自古以糖為記憶,也以糖為文化。從大北門沿海的鹽田地景,到平原上糖廠煙囪的縱橫剪影,糖不是單純的物質,更是一種凝結土地、人群、時間與情感的文化符碼。蕭壠與總爺國際藝術村的發展,正是承接這份歷史脈絡,讓「糖」從產業走入文化、從記憶轉化為創作能量的重要證據。蕭壠文化園區前身為臺灣第一座現代糖廠,既象徵工業現代化的開端,也埋藏許多關於移動、耕作、生活與家族的故事。十三年來,蕭壠國際藝術村以持續的國際徵件與駐地創作,將這片土地的記憶轉譯為當代藝術語言。今年更以「糖」為題,從食物、身體、建築到生命經歷,形塑多層敘事,讓藝術成為時間深處的回聲。總爺國際藝術村所在的百年糖廠群聚,亦以其日式建築氛圍、開放場域與多樣文化混融的景觀,吸引來自世界的創作能量,透過駐村、展覽、研究與交流,使藝術在土地中生根,讓世界在臺南匯流。國際交流是兩座藝術村的重要核心。今年蕭壠與斯洛伐克、韓國、荷蘭、奧地利等多個文化機構共同合作,多位藝術家以影像、雕塑、聲音、裝置等媒介,將地方地景、身體經驗、民間傳說與時代記憶重新交疊,帶領觀眾看見在地與世界共振的脈動。而年度公開徵件中入選的多位臺灣與國際藝術家,更深入地方田野,以蚵殼、舊木、蔗渣、老照片、建材銀行材料等具有時代與地域感的材料,重新描繪西拉雅文化、糖鐵風景、城鄉變遷等議題,是藝術家創作後殖民史下糖業歷史與在地田野一起思考的成果。總爺國際藝術村2025年以臺南的水文、地文、生文與人文為創作基底,吸引全球藝術家提出跨文化提案,最終六組駐村者以影像、筆記、空間裝置與自然媒材,書寫臺南當代風景:有的回望產業隱退的身影,有的凝視人與自然的循環,有的聆聽城市與信仰共存的微光。他們以自身的文化視角,重新感受臺南,並將感受轉化為可被看見、被行走、被靜靜聆聽的藝術語言。回望一年成果,蕭壠與總爺國際藝術村已不僅是藝術創作的基地,更是臺南與世界相互理解、相互感動的重要節點。藝術家在此不只是創造作品,更是為城市持續書寫文化的溫度與厚度。未來,我們將持續以「在地深耕、國際交流」為方向,與全球夥伴攜手同行,支持更多藝術家以臺南為起點,描繪世界,回望自身,並讓這座滿載故事、充滿甘甜的城市,持續在時代中溫柔發光。Sweetening the Globe: Tainan’s Sugar Heritage at Soulangh and Tsung-yeh International Artist VillagesSugar is deeply rooted in Tainan's history and culture. From the landscapes of salt pans along the coast of the Greater Beimen Area to sugar refinery chimneys across the plains, sugar represents more than a commodity. It has developed into a cultural icon that embodies the land, its people, history, and sentiments. The development of Soulangh and Tsung-yeh International Artist Villages has embraced the transformation of sugar, evolving from sugar refineries into cultural parks. The historical significance of sugar now acts as energy, fueling artistic creations.Soulangh Cultural Park, once Taiwan's first modern sugar refinery, not only marks the rise of Taiwan's sugar industry but also preserves collective memories of migration, farming, daily life, and family ties. Over the past 13 years, Soulangh International Artist Village has held annual international open calls to select resident artists, collaboratively turning stories of this land into contemporary art. This year, with the theme of "sugar," artists created layered narratives exploring food, the body, architecture, and life experiences. Art serves as a voice that reflects the profundity of history. The century-old sugar refinery complex, home to Tsung-yeh International Artist Village, also draws creativity from around the world through its Japanese architectural style, open spaces, and cultural diversity. Programs such as Artist-in-Residence, exhibitions, research, and exchanges promote the growth of art here, bringing global artists to Tainan.International art exchange has played a vital role in both artist villages. This year, Soulangh collaborated with cultural institutions from Slovakia, South Korea, the Netherlands, and Austria. Several international artists incorporated the local landscape, physical experience, folk tale, and history of Tainan into their creations in the form of video, sculpture, sound, and installation, leading viewers to perceive the resonance between local and global communities. Resident artists selected through annual open calls reinterpreted Siraya culture, sugar railway scenery, and urban-rural transformation through in-depth fieldwork. They used oyster shells, reclaimed timber, sugarcane bagasse, historic photographs, and old items collected from the Heritage Materials Vault, all of which have a strong sense of time and locality. These works manifest the artists' collective reflections on the history of the sugar industry in the post-colonial era from a contemporary perspective.The 2025 open call for Tsung-yeh International Artist Village invited artists worldwide to submit interdisciplinary proposals centered on Tainan's hydrology, topography, biodiversity, and culture. Ultimately, six groups of artists represented the contemporary landscape of Tainan through various media, including video, writing, space installation, and natural materials. Some reflected on declining industries; others explored the connection between humanity and nature; and some listened for the subtle rhythms of faith coexisting within the city. They rediscovered Tainan from unique perspectives and translated their feelings into an artistic language that is visible, experiential, and quietly resonant.What Soulangh and Tsung-yeh International Artist Villages accomplished this year goes beyond serving as centers for the arts. They act as hubs where people from around the world meet, appreciate each other’s cultures, and inspire one another. Artists not only create works here but also enrich the city’s identity.Looking ahead, we will persist in our commitment to "fostering local culture and promoting international exchange." By collaborating closely with global partners, we aim to support more artists who use Tainan as a platform to showcase their views of the world, explore their identities, and ensure that this city—full of stories and cherished memories—continues to make steady, reliable progress in this era.
國民小學運動賽會觀賞與評量教學手冊
本手冊整合了排球、籃球與棒球三大球類運動的觀賽精華,內容涵蓋了比賽規則、場上戰術、技術要點與關鍵判斷等面向,希望能陪伴讀者以更有深度的視角欣賞比賽,開啟通往運動素養殿堂的大門。 除了單純的觀賞樂趣之外,我們也期盼透過這本教學手冊,讓更多人能夠理解運動背後所蘊含的團隊精神、堅持信念與文化價值。每一場比賽不只是競技的展現,更是智慧與情感的交流,球員的故事、球場上的默契與拼勁,都是最真實的學習素材。透過閱讀與學習,讀者將能逐步培養對運動更深層的理解與熱愛,並建立正確的運動觀與判斷力。 讓我們一起,從「看」比賽到「懂」比賽,進而「愛」上運動,以熱情與行動支持臺灣體育,為運動教育與文化的發展注入持續而正向的力量!
多重結構下的族群傳播實踐:以原住民族電視台為例
原住民族電視台(原視)自成立以來,始終致力於推動原住民族語言與文化的發展,實現傳播權。然而,其運作過程受到國家政策、政治介入、國會干預及族群關係等多重結構的壓力,形成極具挑戰性的媒體生態。儘管台灣已邁入民主化,國家仍透過多種形式干預媒體運作,間接影響其自主性發展。本研究運用紀登斯(Anthony Giddens)的結構化理論,探討原住民族媒體在多重結構下的動態運作,重新定義「結構」為既具有束縛性,也同時累積於社會互動中的雙重結果,並析解族群媒體在與政府和政治互動中所形成的行動模式。此外,結合布迪厄(Pierre Bourdieu)的社會理論,闡明權力動態對媒體實踐的主導角色,以及如何藉助媒體構建族群對話和平衡平台。儘管面臨多方挑戰,原視經過媒體的實務操作亦逐步建立平衡政策與應對議題模式。媒體人透過自我實踐打造專屬於族群的公共平台,引導多元論述延伸公共對話場域。在政策層面,持續推動文化互動有助於深化其主體性,也利於文化多樣性發展與國族整合的長遠貢獻。本研究建議原住民族媒體創新形式發揮創意,加強自主平台,成為多元文化的重要媒介,在台灣文化多樣性中扮演舉足輕重的角色。
28+2場不存在食堂-流星劃過的餐桌
在存在與存在中間,還有不存在的空間、不存在的事、不存在的人,以及不存在的食堂。本書完整收錄2024年台灣設計展期間,如劇場般的設計食堂展場——不存在食堂,集結28場主題食堂,與1場專場講座、1場最終日乒乓球賽的精彩歷程,感受眾人齊心劃過、像流星一樣的現場。
中華民國113年社會及家庭署年報
為使社會大眾瞭解我國社政業務之政策、行政體系、重大施政措施與過去一年工作成果,內政部自88 年起每年編印社政年報,組織改造後因應社政業務調整,於104年更名為社會及家庭署年報。本年報簡介衛生福利部社會及家庭署之組織架構、經費預算及113年度對於兒童及少年福利、家庭支持、老人福利、身心障礙福利、婦女福利及社會安全網計畫等各項社會福利政策之規劃與執行成果。
青年居久屋 : 風土釀人,人釀風土:114年青年社區參與行動2.0 Changemaker暨青聚點計畫成果專刊
教育部青年署推動「青年社區參與行動計畫」,鼓勵青年關心自己的家鄉及生長的土地,以實際行動,協助社區活化與發展。為達此目標,透過系統化的培育方式,從「夢想——行動——翻轉」三階段培力青年,陪伴青年在不同階段發揮創意,將熱情轉化為實際行動,從勇敢追夢的Dreamer(夢想家)至走入社區的Actor(行動家),最後成為創造社會價值的Changemaker(翻轉家)。本書收錄114年青年社區參與行動2.0 Changemaker計畫行動團隊及青聚點行動故事,透過書籍分享青年投入地方心路歷程。
Harmony in Motion:key-defining progression and agogic progression
本著作以引導聲部加上對位法則作為研究方法之基礎,將確認調進行 (key-defining progression) 及一對一對位的二聲部的聲部結構(voice structure)結合,從而延伸為三聲部或四聲部的引導聲部織體,以此作為線條流動方向及 agogic progression 的依據。具體將 Palestrina-Fux-Bach 的傳承,化為 agogic progression 在詮釋與表達的理論基礎,將傳統 agogic 在個別音符的流動擴展為三到四聲部的線條流動的 agogic progression 。硏究取向以和弦擴充(chord prolongation)及和聲進行為基底, agogic progression 發展出以聲部結構為經,確認調進行為緯,專注在三或四聲部的聖詠曲織體,成功地將個別音符的 agogic 延伸為流動的多聲音片 agogic progression。Tonal music is an art language with highly civilized products. As an art form, the vocabularies, syntax and techniques are integrated as one to portray the vast varieties of music emotion. Agogic is exactly such term used to describe human feeling and emotion. It not only describes degrees of speed, but also refers to the character of a composition. Since, the variety of agogic terms appearing on scores to describe all shades of human feeling and emotion.Music theory teaching should not be detached from human sentiment. Agogic, to author's view, is embedded in harmonic progression. She proposes agogic progression to denote the motion of voice leading and direction within a particular time span.
蓄銳80:國立臺灣交響樂團80週年特刊[精裝]
在過去的半世紀間,國立臺灣交響樂團(簡稱「國臺交」)每逢十年團慶,都會照例出版專刊,《蓄銳80》特刊因應今年2025年歡慶80週年團慶而生,談國臺交的歷史—這個臺灣歷史最悠久的交響樂團,不能從1945年的創立開始,更必須從日治時期開始,因為交響樂團的團員、聽眾,都是在二十世紀前半葉逐步累積起來的,而國臺交作為臺灣人的樂團,當然要從二十世紀初說起。而國臺交創立八十年來所走過的歷程,堪當半部戰後臺灣音樂史,《蓄銳80》值得所有關心臺灣音樂、臺灣歷史的人閱讀。《蓄銳80》由吳家恆編輯,吳孟宇、李志銘、孟瀟、明格斯、林耀民、陳效真、陳惠湄、黃俊銘、楊忠衡撰寫專文,吳鳴審閱。
當代文本:技術
本書收錄八篇經典篇章,分為「藝術與理論」、「意識與身體」與「機器與計算」三個單元,試圖由這三個面向為技術與藝術的命題開啟反思的距離。這些篇章著述發表於1810年至1996年之間,出自不同的領域,觸及了繪畫、雕塑、音樂、劇場、舞蹈等藝術領域,更涉及了計算、測量、模擬、操偶、製鞋、造橋等技術。它們似乎不直接討論「藝術」,然而,它們對於「技術」的深刻討論卻能讓人重新觀察藝術與技術的關係,讓人重新省察「藝術」與「技術」的意義。八篇經典篇章皆為全新譯本,由原文版本直接中譯,經詳細考據、審訂;此外,本書特別安排深度導論與單元導讀,期提供讀者閱讀思索技術議題的起點與路徑。
姿與言:詩國革命新論(增訂版)
本書重新探索「文法」與「句讀」相迎應的動態過程,勾勒自詩界革命以來的漢語詩論述,如何在技術體系、工業文明的惘惘憂懼中,引生從語音分節到姿態節奏、從語序連斷到活軟肌理的種種說法;其中由足之進止來往,模擬往復力動的心聲意態,並同步體現由物我「相與(相感)」至於「相對」的意象旋轉與存有變動,一個不能被當代語言學所設定,而必須由身體自我來進行重設的語言現象,其實早已經在二十世紀初期宣告了漢語詩自己的「現代」轉向!什麼是詩?何謂詩國?革命是否仍有其必要?鄭毓瑜教授探勘古典資源,重新為白話詩歌作出定義,並擬想詩學未來。她以「姿」與「言」為準,所提倡的「抒情傳統」本身就不妨是推翻前人的嘗試。誠如她的自許,她的志之所之不僅是「新詩」學,更是「新」詩學。──王德威
原典:臺灣原住民族藝術藏品圖錄[精裝]
本圖錄收錄了二十位原住民族藝術家的典藏作品,他們來自不同的族群,背負著各自的歷史記憶與生命經驗。有人以木雕刻下祖靈的形影,有人用畫筆描摹山林的呼吸,也有人以現代媒材編織新的傳說,向未來訴說過去的力量。這些創作如繁星般閃耀,交織成一幅多聲共鳴、深邃而厚實的文化圖景。
豈止於善:受贈渡海書畫集
本書為國立臺灣大學藝術史研究所美術館2024年舉辦之「豈止於善-受贈渡海書畫展」之圖錄特輯。展品原為袁守謙(字企止,1903-1992)先生之私人收藏,2024年由其女袁旃女士捐贈予國立臺灣大學藝術史研究所美術館。此次展出含括40多組渡海書畫家的作品。他們當中有如溥儒、黃君璧、臺靜農、王壯為及江兆申等專精書畫的名家大師;也有如錢大鈞、宋鍔、譚伯羽、陳雪屏等兼擅藝文的人士。篆、隸、楷、行、草各體皆備,以行草書佔大多數。書家廣泛涉獵古代書史典範,且多兼習帖派與碑派傳統。行草書法風格多取法東晉二王、宋人蘇軾、米芾及晚明米萬鍾、倪元璐等書家,再結合碑版金石書法的厚實用筆,因而兼有典雅閒逸與氣魄雄強的意趣。繪畫方面,他們繼承文人畫的美學取向,所繪題材以四君子及山水為主,畫風受清初四僧、四王等畫家影響頗深。亦常見結合西方繪畫技巧,以表現自然物象的量感、通透感與空間感之嘗試。
我的高蹺老師[精裝]
瘦瘦小小的阿男,總是孤單一個人,常常活在自己的世界裡,阿男不時對著天空發呆,聽著小鳥歌唱…,自得其樂,大卷尾阿啾箭算是他最親密的玩伴了。阿男最大的心願,便是希望有一天,要和其他小朋友一樣高,甚至超越他們的身高。為了這個願望,不論用什麼方法、吃盡什麼苦頭,他都在所不辭。阿男遇見高蹺老師後,練就了一身踩高蹺功夫,踩上了高人一等的高蹺,成為人人羡慕的高蹺老師。阿男最後明白,高蹺再高,摘得到樹上的果子,卻欣賞不到地上的美麗小花…。
樟樹爺爺記得嗎[精裝]
一棵老樟樹,在風空佇立了300年,縱使九降風年年將他吹彎了腰,還是歲歲年年陪著金山面,靜看著這人世間的變化。300年,累積了好多故事;300年也改變得難以想像。時速300公里的高速鐵路,險些從老樟樹伯公身上開過去;過去的樟林原野,如今科技廠房林立,成為台灣的護國神山。世界正在改變,而且改變的速度越來越快,就像時速300公里的高速列車,來不及看清楚,便已飛身離去。一直屹立的風空老樟樹伯公啊,這裡歷經了多少事?你記得嗎?
當代噶瑪蘭人的生命紀實(上、下兩冊不分售)
本書集結29 位宜蘭、花蓮、臺東三地的噶瑪蘭族人訪談紀錄。他們的生命故事,見證噶瑪族的歷史、 文化與社會變遷,以及復名運動30年的心路歷程。
順其自然:中央研究院
本書以「順其自然」為名,精心整合廿一篇來自中央研究院生物多樣性研究中心十一位研究人員及其研究團隊的文章。這些文章的內容豐富多元,涵蓋微生物、植物、鳥類、魚類、甲殼類、棘冠海星、珊瑚,乃至化石、火山浮石,以及動人的保育故事,期盼能與讀者一同探索自然的奧妙,共享這份來自大自然的饗宴。
蘭陽女校先鋒-三高女校友的故事
臺北州立臺北第三高等女學校(簡稱三高女),是今日臺北市中山女高的前身,從 1897年建校迄今,已有128年歷史。早期三高女是臺灣唯一的公立女學校,吸引來自全島各地女學生入學,直到中、南部高等女學校陸續成立,該校才以北部地區女學生為主。而宜蘭在1938年蘭陽高等女學校(今蘭陽女中)成立之前,三高女也是宜蘭女性接受中等教育的最重要選擇。在日治時期,共有71位宜蘭女性曾翻山越嶺、長途跋涉到臺北就讀第三高女。更有高達81位的外縣市三高女校友曾先後來到宜蘭擔任教職,或隨醫師丈夫來宜蘭開業定居,或因丈夫的工作關係在宜蘭長期或短期定居。 作者自2010年起,便投入三高女史料蒐集與口述歷史,透過資料的交叉比對,重現宜蘭地區三高女校友的群像與歷史軌跡。
淬煉─潤物細無聲瞿春泉
臺北市立國樂團推出《淬煉—潤物細無聲 瞿春泉》傳記,是為了一位不喧嘩、不張揚,卻深刻而長久地存在於文化風景中,從上海石庫門弄堂裡以毛線棒為指揮棒的童年想像,到在制度化樂團中接受嚴謹訓練、融會中西;從戲曲音樂、民族管弦的反覆淬煉,到落腳臺灣、深耕本土,參與形塑臺灣國樂獨特聲音的關鍵歷程—瞿春泉的生命軌跡,始終與時代脈動同頻共振。
敏華先生講四句同寫詩文
這部《敏華先生講四句同寫詩文》集結屏東客語薪傳師劉敏華老師的四句聯、童謠、詩歌、散文與小說創作的作品集,按照內容性質分類為「敏華先生講四句」、「敏華先生作詩歌」與「敏華先生寫文章、講故事」三大部分。這部集子不僅是敏華老師個人生命、文采的展現,讀者也能藉此深入了解客家的語言、文化、歷史等精神,是部可以以小見大的作品集。
時:旅程未竟,光景猶存 第十屆移民工文學獎作品集
移民工文學,是以新移民與移工為主體所生產出來的文學。東南亞移民工是臺灣社會不可分割的群體,異鄉人透過創作的反饋,猶如暗夜之火,指引著臺灣未來的去向。移民工文學獎的舉辦,即是為了鼓勵、並留下這段可貴的歷史。我們期盼臺灣與香港、澳門、新加坡、馬來西亞、日本及韓國等擁有眾多東南亞移民、移工的地區或國家,藉由移民工書寫或閱讀,培養更高規格的寬容與自省能力,讓庶民之聲成為歷史的主體,以實踐民主的真義。同時也創新臺灣在國際社會中開放、尊重多元、守護人權的定位。
臺灣文學獎創作獎得獎作品集2025 Taiwan Literature Awards for original works
2025年臺灣文學獎創作獎得獎作品集,內容包括當年度臺灣文學獎創作獎之劇本創作獎、臺語文學獎、客語文學獎、原住民華語文學獎之評審觀察、得獎作品及及創作者簡介、得獎感言等內容,彰顯年度臺灣文學獎執行成果。
臺灣文學獎金典獎特刊.2025
本書收錄2025年臺灣文學獎金典獎之入圍及得獎作品相關資料,包含入圍及得獎名單、作者簡介、作品簡介、得獎作品引文、得獎感言、入圍及得獎作品短評、複審及決審總評與側記,為本年度文學出版趨勢與概況之重要指南。
期貨與選擇權理論與創新(二版)
本書集合臺灣期貨市場產、官、學界菁英加以編撰,以結合理論與實務供大學院校教學為宗旨,本次再版除原有期貨與選擇權理論外,亦納入我國期貨交易所各項新商品與制度介紹、我國虛擬資產服務法草案,並說明我國交易人保護措施與新型違法案例,更將本書內容精簡整併以配合我國大學院校授課週期調整,輔以最新圖表及數據內容,祈使讀者能進一步掌握期貨市場發展動向。(本書備有教學簡報檔)
馬祖海域小小漂浮客:隱形的英雄及守護者
在廣闊無垠的海洋世界裡,浮游生物雖然渺小,卻是支撐生態系最關鍵的基石。牠們數量龐大、種類繁多,構築了海洋食物網的底層。浮游植物透過光合作用產生氧氣,成為初級生產者;浮游動物則是魚類、甲殼類及鯨類等的重要食物來源。這些「隱形的生命」不僅維繫了海洋運作,也與人類的生活息息相關。然而,隨著氣候變遷、海洋酸化與污染惡化,浮游生物正遭遇前所未有的威脅。認識牠們,已不只是科學家的任務,而是所有關心海洋未來的人都應具備的基礎知識。在此背景下,《馬祖海域的小小漂浮客―浮游生物圖鑑》的出版,就顯得格外珍貴。書中不僅收錄了大量影像與資料,並以清晰的分類架構和簡要的文字,帶領讀者進入奇幻的微觀世界。無論是專業研究人員、海洋教育推廣者,或單純熱愛自然的讀者,都能從中獲得啟發。由於浮游生物往往需要透過顯微鏡或專業攝影技術才能呈現,作者與編輯團隊展現的不僅是精緻圖像,更兼顧美感與科學價值。每一張照片宛如藝術作品,同時承載嚴謹的學術內涵,使出版序透過微小卻奇異的生命,窺見海洋的浩瀚與奧秘人得以在欣賞美麗形態的同時,理解牠們在生態中的角色。
異鄉路:陽明公費生如何點亮偏鄉醫療
那些年的偏鄉,村裡沒有半個醫師、看病還得翻山越嶺,密醫風氣盛行、民眾迷信打針、肝炎還是國民病!⠿種種醫療困境,是陽明公費生踏上異鄉執業的開端⠿一九七〇年代,臺灣普遍面臨醫療人力及資源分布不均的問題,過半的鄉鎮甚至被列為「無醫鄉」。為了支援偏鄉醫療,陽明醫學院於一九七五年成立,醫學系學生享有六年公費補助,畢業後依規定下鄉,前往各地鄉鎮衛生所、公立醫院、榮民醫院服務。從北到南、從西到東,甚至遠赴離島,這群公費生深入陌生卻迫切需要醫療的社區。◆◆循著口述與記憶重返現場──他們如何改變偏鄉?◆◆本書訪談十一位一九八四至一九九五年間下鄉的陽明公費生,透過人物對話,呈現基層醫療第一線的真實視角,以及各種透過行動逐步扭轉偏鄉醫療的生動故事:▎有人與密醫較勁,用醫療專業瓦解「打針才會好」的迷思──「儘可能不要打針……病患就都會跑去看密醫。所以我們改變策略,決定先取得鄉民的信任,建立良好的醫病關係。」▎有人從第一線診療現場追查社區肝炎的源頭──「在衛生所的醫療門診中,發現很多病人身上帶有C型肝炎病毒抗體……我懷疑當地C型肝炎盛行率,與打針文化之間有關連性……在得到前述的結論後,我們衛生所積極向社區進行衛教,並利用社區的各種集會來宣導相關觀念。」▎有人不只提供診療服務,更試圖改變偏鄉的健康觀念──「當地看診不方便,只能來衛生所就醫。我花了很長的時間幫他們建立基本觀念,就是高血壓、糖尿病必須長期且規則的服藥……你不能只要求病人吃藥,還得包括改變他們對健康認知的觀念。」◆◆超越個人史,見證一個時代的公衛縮影◆◆本書不僅記錄十一段生命歷程,更沿著二十多年來臺灣公共衛生發展的脈動前行:從一九七年代陽明醫學院的創立、一九八〇年代衛生所醫療服務的改組,到一九九五年全民健保制度的建立。陽明公費生肩負時代使命,成為推動偏鄉醫療轉變的關鍵力量。共同推薦──林奇宏(陽明交通大學校長)周碧瑟(陽明十字軍創辦者)張鴻仁(前中央健康保險局總經理)葉金川(前行政院衛生署署長)本書特色1.跳脫當代大醫院與科技發展的常規敘事,本書為第一本聚焦訪談陽明公費醫師的專著,以生動故事呈現他們奠基基層、深耕偏鄉的歷程。2.包含參與制度決策者、學校授業教師視角下的推薦序和導讀,以及公費生們實際的親身經歷,透過不同角色的切入,共同串起一九七〇至一九九〇年代間的臺灣偏鄉醫療風景。3.以微觀個人口述史為線索,梳理臺灣公共衛生發展脈絡,是一本能從微觀視角中洞見宏觀歷史的著作。4.公費醫師下鄉地點涵蓋偏鄉及離島,全面呈現不同地區的醫療挑戰與特色。5.收錄珍貴的歷史照片、現場實務照以及公費制度分發史料,重現當年的現場實景。
新竹六燃大煙筒(台語繪本,附朗讀音檔,加贈日文別冊及大煙筒限量繡片)[精裝]
• 在地文史繪本,了解新竹地方歷史不可錯過!• 不只台語朗讀,更有客英法日韓越馬印,以及泰雅、阿美共十餘種語音朗讀檔• 新竹市本土語推廣協會常務理事游沛綺、《都柏林人》台語譯者劉盈成 共同翻譯• 附日文翻譯別冊,台語日語對照一次滿足!• 特別加贈:六燃大煙筒限量繡片一座歷史建築,如何承載三場戰爭的記憶? 從日治時期至今,看新竹六燃大煙囪如何從軍事工廠,變身保育類動物霜毛蝠的家 在工研院、交通大學及清華大學的校址隔壁,矗立著一根灰濛濛的大煙囪,底下有著廢棄已久的紅磚瓦房。一隻正在學飛的小蝙蝠,繞著大煙囪飛啊飛,開口問道:「你是誰?」大煙囪緩緩回答,「它」曾經是新竹最高的煙囪、擁有好幾個名字。日治六燃廠時期它是「原動罐」、「710裝置」,空軍工程聯隊時期,它是傷兵療養所與軍隊操練所,眷村時期,它成為忠貞新村,直到大家都搬走以後,它又開始被稱為大煙囪,這次,換成保育類的霜毛蝙蝠把它當成棲身的家……【六燃的故事】「六燃」是第二次世界大戰時,日本人在台灣蓋的「日本第六海軍燃料廠新竹支廠」的簡稱。與日本本島的一至四燃,北韓平壤的五燃,同為二戰時生產軍需燃料的工廠。1943年到1945年的日治時期,六燃的大煙囪工廠生產多種汽油、輕重油、潤滑油、異辛烷等供戰爭使用,但在還未大量投入時,二戰便結束了。1946年國民政府撤退來台,新竹六燃轉型成為空軍工程聯隊的傷兵療養所及軍隊操練所;1957年以後,眷戶落地生根,六燃大煙囪廠房逐漸與眷村聚落融合,以獨特的「樓中房」、「屋中屋」聞名,成為新竹著名的「忠貞新村」。2010年在六燃大煙囪內發現約七百隻群集的保育類霜毛蝠,讓六燃不但是具文化價值的歷史場景,同時也成為保育國家瀕危動物的重要孵育之地。霜毛蝠每年清明節到中秋節期間,會在六燃大煙囪中生產、坐月子、照顧幼蝠。此後因規畫為文化園區,居住於此的眷戶逐漸搬離,新竹六燃成為台灣少數僅存的二戰軍事工業遺跡。2018年,陽明交大應藝所教授賴雯淑發起「新竹生博物館」(HsinChu Living Museum)計畫,將六燃的歷史、文化空間與生態保存下來。繪本《新竹六燃大煙囪》即是以六燃著名的大煙囪作為故事的第一視角,記錄從日治時期到後來的眷村,曾經在裡面工作、生活的人們、動物的故事。【為什麼要讀六燃】新竹六燃是一處三層歷史疊合的場域,先後經歷二戰、國共內戰與冷戰三個關鍵戰爭時期;同時,它也是工業與生態交融轉化之所在。其大煙囪廠房曾於日治時期作為合成異辛烷的生產空間,如今則成為霜毛蝠的重要棲息地。霜毛蝠每日飛行覓食所循的頭前溪流域,正是新竹主要引水系統──隆恩圳與汀甫圳──的匯流之地。除此之外,六燃亦見證了多重人口移動與融合的歷史:既有因國共內戰而輾轉來臺、定居新竹的中國大陸各地軍民,也有隨著當代產業與高等教育體系而來的工作移民與國際學生,形塑出多樣的地方認同與族群情感歸屬。因此,六燃不僅是一處有待保存的歷史遺址,更是一個持續生成意義的當代場域,交織著歷史、生態與文化。六燃將戰爭、工業、生態與族群遷移等看似分離的歷史經驗,濃縮於同一空間之中,促使我們重新思考人與技術、土地與記憶之間的關係。透過保存六燃,歷史不再只是被觀看與解說的對象,而成為一個可被身體經驗、持續被重新詮釋的現場;也使我們的關注焦點從單一個人,轉向理解多個群體的經驗,並且跳脫以人為中心的思維,將視角延伸到土地、生態與其他非人存在,重新思考人與歷史、環境之間的關係。大煙囪下的家:https://www.facebook.com/HsinchuLivingMuseum/?locale=zh_TW新竹生博物館:https://hclm.iaa.nycu.edu.tw/【好評推薦】鄭清鴻〡前衛出版社主編Sylvie 〡晨熹社繪本書店主理人郭中端〡國家文藝獎得主陳允元〡作家、北教大台文所助理教授陳姝里〡插畫家黃貞燕〡臺北藝術大學博物館研究所副教授兼所長蔡明灑〡朗朗小書房創辦人鄭順聰〡作家◆ 本書獲文化部國家語言整體發展方案支持 ◆
跟著潮汐去旅行:認識馬祖四鄉五島的潮間帶生物
馬祖列島位在臺灣海峽的北端,由南竿、北竿、東引、西莒和東莒這四鄉五島組成。這裡常年受到冷暖洋流交會和季風影響,擁有豐富又多變的海岸地形,像是岩岸、沙灘、礫石和泥灘,各種環境交錯出獨特的潮間帶樣貌。走在馬祖的潮間帶,可以看到錯落的花崗岩、縫隙和潮池,這些地方是很多底棲生物的家,像是螃蟹、貝類、小魚和各種藻類。這些看起來安靜的潮池裡,其實藏著各種生命故事,也記錄著居民和海洋的深厚連結。在2023 至2024 年間,我們於馬祖展開潮間帶生態調查,走訪南竿的珠螺、牛角,北竿的塘后道、坂里,東引的北澳口、清水澳,西莒的青帆港、坤坵,以及東莒的犀牛嶼與福正,共十個重要樣區。各地環境條件與生物組成各具特色,有的岩石密布,有的沙灘寬闊,也有潮池發達的地區,構築出多樣而豐饒的生態系。在田野調查中,我們不僅觀察到生物的樣貌,也見證了當地居民與潮間帶緊密的生活關係。許多長輩熟知潮汐變化,懂得何時採集紫菜、撿螺或挖花蛤,這些傳統智慧正是永續利用的最佳典範。同時,我們特別感謝研究助理蔡聿家、邱竫恩,在調查過程中協助拍攝海洋生物,留下了珍貴的影像紀錄,並納入本圖鑑,使內容更為生動而完整。
探索馬祖海洋:繽紛魚類與底棲動物之旅
馬祖外海孕育著豐富的海洋生命,本書以當地常見的魚類為主角,並收錄螺貝、頭足類(如魷魚、章魚)與蝦、蟹等大型底棲無脊椎動物。魚類是人們最熟悉、也是重要的漁業資源;其他大型底棲生物則生活於海床的表面、內部或附近,常躲藏於沙泥、貝殼或岩縫中,以適應複雜的海底環境。這些生物共同構成海洋生態系的基礎,牠們參與能量傳遞與物質循環,維繫海洋棲地的穩定,是支撐海洋生命網絡不可或缺的角色。本書精選馬祖代表性物種,共收錄刺絲胞動物2種、軟體動物12種、節肢動物28種、棘皮動物1種與脊索動物157種—其中包含文昌魚1種、軟骨魚11種與硬骨魚145種,呈現馬祖海域繽紛的生物多樣性樣貌。書中以清晰影像搭配形態特徵與生態習性介紹,並輔以海域環境的簡要說明,讓讀者在認識單一物種時,也能理解其背後所依存的生態脈動。我們期望以生動的圖文,帶領讀者認識海洋生物之美,感受牠們與海洋環境的深刻連繫,進而共同守護這片珍貴海域。The offshore waters of the Matsu Islands support a rich diversity of marine life. This book highlights common local fish species and notable megabenthos, including mollusks, cephalopods, and crustaceans. Fish are familiar to people and form key fishery resources. Additionally, other megabenthos are found on, in, or near the seabed, commonly utilizing sediments (sand/mud), shell debris, or rocky fissures for concealment and adaptation to the intricate benthic habitat. These organisms collectively form the foundation of the marine ecosystem; they participate in energy transfer and material cycling, maintain the stability of marine habitats, and are indispensable in supporting the oceanic life network. The book documents representative species from the region: 2 cnidarians, 12 mollusks, 28 arthropods, 1 echinoderm, and 157 chordates (including 1 lancelet, 11 cartilaginous fishes, and 145 bony fishes), showcasing Matsu’s vibrant biodiversity. The book also pairs clear photographic images with descriptions of morphological features and ecological behaviors, supplemented by an overview of the surrounding marine environment. This allows readers to understand each species while also grasping the ecological dynamics that sustain it. We hope that through vivid images and engaging text, readers can appreciate the beauty of marine life, understand their profound connection with the ocean environment, and join in protecting this precious marine ecosystem
轉捩年代:甲午戰爭與浮世繪
「全書深刻呈現十九世紀末東亞政局鉅變之視覺圖像,彰顯圖像在歷史敘事、輿論傳播與文化再現中的多重角色。」——高為元・國立清華大學校長「本書是藝術與歷史交織的研究圖錄,更是透過圖像召喚記憶的文化工程。」——謝小芩・國立清華大學文物館館長浮世繪是日本極具代表性的藝術作品,內容多元,跟庶民生活息息相關,除了娛樂性質外,浮世繪也同時身兼報導時事的功能。於1894-95年發生的甲午戰爭(日本稱為日清戰爭),戰爭主題成為當時浮世繪市場上的主流題材,是受到矚目的話題,因此作品發行量大為增加,挽救了在石印、銅版、跟寫真等新技術夾擊下,幾乎瀕臨滅亡的浮世繪。這些市場取向的圖像不只反映出當時的民心輿情,也兼具史料的價值。《轉捩年代——甲午戰爭中的浮世繪》為清大文物館於2019年展出的「轉捩年代——甲午乙未戰爭浮世繪展」所衍生編輯、出版的圖錄新書,本書一改戰爭相關圖錄幾乎都是按照戰役時間排序的方式,改以議題性分成三大主題,分別是「媒體與技術」、「敘事與呈現」、「繪師與風格」,從事件史實、表現手法、藝術價值的評析來突顯其藝術特質和當代風尚,並於三個單元中,精選清大文物館與人社圖書館所典藏的73件作品,深入探討這些作品所蘊藏的時代意涵。本圖錄所收錄的戰爭浮世繪,從精緻高價的作品到人手一張的廉價版畫皆具,體現了戰爭浮世繪在特定年代的風靡一時,也藉由紮實的藝術史分析、兼顧出版文化的研究取向,跳開過去多著重於將其視為替日本軍方宣傳的單面性角度,欲透過解釋畫面所呈現的史事、分析圖像的特質、甚至討論風格趨勢的轉變,來重新檢視戰爭浮世繪在大眾媒體與版畫藝術層面所代表的多重意義,這是過去中英日文圖錄較少觸及的廣度跟深度,也期盼能藉此喚起研究者對於這批長久以來被忽視之材料的重視。
台灣文學英譯叢刊(No. 54):台灣文學史讀本專輯(上)
台灣文學英譯叢刊》關注台灣文學作品及其脈絡,繼51期出版了葉石濤的開創性著作《台灣文學史綱》後,本輯再將洪淑苓教授主編的《臺灣文學史讀本》,分為兩期收錄,本期收錄洪教授的緒論和前七章。內容涵蓋晚明以來台灣的文學表達,並包含若干章節探討從有記載的歷史到現代的詩歌。
證券投資分析人員資格測驗題庫(115年版)
15 年版之修訂重點,主要係配合國內金融市場發展及證券與投信顧相關法規之修改,另本基金會定期邀請國內專家學者審訂編修,以提供讀者最新的法規內容及符合時宜的財務規範觀念。本次整體修訂變動幅度約14%,新增181 題、刪除及修訂題目共342 題。
語文教學新視野:跨領域的多元實踐
在人工智慧重構教育生態的當下,語文教學如何回應時代?本論文集以技術革新、跨界實踐、文化轉譯、協作共創為方法論框架,彙集香港語文專家學者近二十項研究成果,啟發教育工作者對語文教育創新的思考: 技術革新:探索AI作業識別、AI教學平臺等工具如何延展教學,優化評價效能(輯一); 跨界實踐:藉由體驗式學習、文學散步、服務學習等創新形式,實現跨域能力整合(輯二)。 文化轉譯:從古典詩詞、古籍資源到字形規範,推動傳統資源的教學轉化(輯三); 協作共創:解析學生夥伴機制(SaP)、同儕共學等策略,促進師生關係,教學相長(輯四)。全書基於豐富實證,既呈現生成式AI等技術的教學應用,亦考察協作機制的發展挑戰,以理性與溫度並重的視角,為大學語文教師提供一部紮根實踐、前瞻未來的語文實踐指南。
企業內部控制模擬試題與解析(八版)
本次出版係配合國內公司法、證券交易法、公開發行公司建立內部控制制度處理準則、公開發行公司取得或處分資產處理原則、公開發行公司董事會議事辦法及上市上櫃公司治理實務守則等相關法規與制度的最新修正,另新增各章節模擬試題,期盼能對企業在強化內部監理功能與精進公司治理方面提供實質助益。
劈哩啪啦 轟 ~ 水圳邊的殲炮城[精裝]
繪本《劈哩啪啦 轟 ~ 水圳邊的尖炮城》以六堆客家傳統"殲炮城"活動的興起背景呈現先民渡海來臺,定居在五溝聚落的開墾歷史,乃至於族群融合的過程,故事內容生動描繪,以輕鬆有趣的方式串聯時代的更迭……。
性別、術數與世界想像:在東亞帝國秩序中的知識生成與擴展
在廣袤的東亞歷史中,我們熟悉王朝、制度與經典,卻很少問:支撐文明運作的知識從何而來?這本書以三個看似意想不到的角度——性別、術數與世界想像——帶領讀者重新理解帝國如何形成、如何維繫,甚至如何在內部悄悄地改變。李貞德教授揭示,女性的身體、情感與日常技藝並非歷史邊角,而是支撐禮法與社會秩序的重要力量;從家庭到法律,女性不斷在制度縫隙中塑造新的知識。水口拓壽教授帶我們看見另一個被忽視的世界:風水與術數如何不只是「民間信仰」,而是深度參與儒家思想、家族組織與帝國治理的知識體系。原來,人們解讀空間、祖先與吉凶的方式,正悄悄改變著帝國的運作。藍弘岳教授則以德川日本為舞台,展現世界觀如何在漢學、國學與全球衝擊之間被重寫。當日本開始向世界張望,東亞的知識版圖也隨之變動。本書揭開了東亞文明一個鮮少被看見的面貌:知識不是在宮廷、學院或經典中單向產生,而是在生活、技術與跨文化接觸中不斷生成。若你想理解東亞如何成為東亞,這本書提供了一條極具啟發性的、也最容易被忽略的道路。
臺灣文學的多聲交響:往返臺日間的想像力
自殖民時期以來,臺灣如何不斷激發日本作家的想像力?同時,臺灣作家又如何不斷描繪並理解日本?本書探討楊逵與日本無產階級作家中西伊之助之間的關係;從「流亡文學」的觀點分析邱永漢與黃靈芝的創作;並論及現代日本作家中上健次、津島佑子、丸谷才一筆下的臺灣表象,以及邱妙津、紀大偉作品中所展現的與日本文化的互文性。透過這些多聲交響(polyphonic)的豐饒文本,試圖深入解讀臺灣與日本之間多面向的關係。
技與道:臺灣當代書家卜茲
陳宗琛(1959–2013),字少俊,號卜茲,別署溪心散人、檨山翁、檨下客,生於臺南安南區溪心寮。幼承家學,以臨帖啟蒙,後師事曹秋圃、陳其銓、周植夫諸名家,在書法理論、筆法技藝與詩學修養上皆有深厚根基。其創作取法二王、顏真卿、柳公權、孫過庭,並受張旭、懷素草書的豪放意境啟迪,融入晚明書家的前衛思潮,形成回應古典、積極對話當代的創作方向,並以獨創的「八鋒旋書」聞名於藝壇。卜茲研究是臺灣當代書法的重要命題,其具獨樹一格的原創性與當代性,歷年來雖討論不斷,但較為完整的學術出版仍屬稀缺。本書奠基於2024年國立臺南大學主辦的「臺南學:卜茲書法學術論壇」,邀集多位學者專家撰述,從多元角度探討其藝術價值與精神內涵,並彙整超過百筆卜茲研究相關文獻,為學界及研究者提供更完整的卜茲創作與評論系譜。臺南市美術館近年透過「極度維面——臺南當代藝術之思辨」(2024)及「鹹鹹的風飛沙——鹽分地帶美術家的歸返」(2025)等展覽,讓多件卜茲未發表遺作重現於世。《技與道—臺灣當代書家卜茲》(Technique Meets Tao: Bu Zi, A Contemporary Calligrapher in Taiwan)一書的出版,期望持續深化對其生活脈絡與創作精神的理解,引領讀者共同建構臺灣美術史中關鍵的當代書法篇章。
困境與出路:戰後台灣史論文集
本書包含五章、25篇論文,其中除了少數是近年任職國史館期間所寫,餘23篇都是1988-2019年任職中研院近史所期間的作品。上述文章雖有部分收入《認同的代價與力量──戒嚴時期台獨四大案件探微》(2019)、《拼圖二二八》(2019)、《戰後台灣對外關係史論》(2022)等書,但分散各處不易查找,今敝帚自珍、集中輯為本書,並題為《困境與出路:戰後台灣史論文集》,若與民國史研究《人物、觀念與世變:民國史論文集》合看,可視為個人的學思歷程。戰後台灣的困境從國民政府接收及二二八事件開始,歷經威權統治下的政治案件、台灣人對國民黨統治的順從與反抗,包括島內的反對運動與海外台灣人對日、美政府的影響,終於走向民主化與國家化。今日台灣雖然還有諸多挑戰,但作為「共同體」的諸多成就不必妄自菲薄;從自己的過去汲取養份,必有助於克服未來的困難。
觸動:活水—2025桃園國際水彩雙年展
活水—2025桃園國際水彩雙年展,本屆以「觸動 Touching」為展覽主題,畫冊完整收錄策展理念與藝術成果。內容包含策展人藝評專文、32位參展藝術家作品介紹及培力策展人觀察單元,呈現桃園推動國際藝文交流與美學教育的深厚成果,並持續發展水彩藝術推廣,展現跨文化藝術對話。Flowing Water: 2025 Taoyuan International Watercolor Biennial, this year’s exhibition, themed "Touching", fully embodies the curatorial vision and artistic accomplishments. The catalog includes curatorial essays and art critiques, introductions to the works of 32 participating artists, and an observation section by curatorial trainees. It showcases Taoyuan’s solid achievements in fostering international cultural exchange and aesthetic education, while continuing to promote the development of watercolor art and presenting a vibrant dialogue across cultures.
生命綠動──天堂島嶼[軟精裝]
綠島,像是一顆靜靜佇立在太平洋上的寶石。距離台東市僅33公里,卻擁有截然不同的節奏與景色。這裡不僅是一處旅遊勝地,更是一座蘊藏豐富自然與文化記憶的小島。山與海在此交織成景,林間傳來蟲鳴鳥語,潮間帶則隱藏著形形色色的生命,偶爾還能在靜謐的樹林深處,瞥見梅花鹿優雅穿梭的身影。每一位造訪的旅人,都有機會在旅途中,認識這座島嶼生態的豐富與脆弱。綠島的自然風景令人驚艷,但更動人的是藏在風景背後的故事。有些,是珍貴保育植物靜靜紮根的故事—「濱當歸」在海風中搖曳,「毛花山柑」與「琉球玲木草」在沙地中守護著季節的更迭;有些,是動物堅持繁衍的旅程—陸蟹冒險穿越道路,只為將幼蟹送往海洋,延續下一代的生命。在這些故事中,我們看見了時間的痕跡與自然的秩序,也看見了人與環境之間對話的可能。自2020年起,東部海岸國家風景區管理處與農業部生物多樣性研究所攜手合作,透過長期的觀察與記錄,逐步理解島上的植物如何與土地共生,動物如何回應環境變遷,甚至連津田氏大頭竹節蟲這樣稀有低調的昆蟲,也悄悄的在島嶼一隅,留下牠們生活的線索。這本書,是一本屬於綠島的生態紀錄,也是一本關於「看見」的書。我們邀請讀者,不只是閱讀,更是跟隨著書中線索,踏上綠島,走進林間、溪畔與潮間帶,用雙眼與一顆好奇的心,感受綠島生命律動中所呈現的自然多樣與珍貴,開啟一段屬於自己的自然旅程。願這些故事,讓每一位旅人在走入自然的同時,也能帶著尊重與珍惜,用自己的方式參與守護,讓綠島的美好得以長久延續。
人物、觀念與世變: 民國史論文集
作者從1988年進入中研院近史所服務,迄2019年退休同時轉任國史館館長,三十一年在南港的學術生涯,前半段主要是做民國史研究,先是從博士論文《《獨立評論》的民主思想》衍伸出來,包括自由主義、民族主義、三民主義,歷史人物如梁啟超、胡適、蔣介石等;其次因與近史所前輩、同儕互動,對於辛亥革命、中日戰爭、國共內戰問題也會有書寫和回應,並基於個人興趣發表若干民國佛教史的論文。後半段的學術生涯雖轉向台灣二二八事件、白色恐怖案件、台獨運動史的研究,但1949年後國民黨政權在台灣統治半個世紀,它和台灣的命運交疊。所以,民國史和戰後台灣史的研究,實有著難分難解的一面。
中原、域外與歷史交流(增訂版)
任教於政大歷史系期間,我参加了當時「政大人文研究中心」的專題計畫,與研究歴史上胡漢異同和胡漢互動有關課題的一些校内外老師,和中研院史語所等學術機構的學者定期聚會。聚會期間,除了聽取各位專家學者報告各自研究的不同課題的進展情況和取得的成果之外,常常就中國歷代的中原體制與邊陲的諸多胡漢族群的互動如何促進中華意識的形成、改朝換代時期一些名流面對民族認同(ethnic identity)問題如何表態、個人的社會地位如何產生名分等問題,定期在學術會議上進行交流。這段期間,我追隨各位師友從事與我原來專業相關的課題研究,也寫出幾篇文章,論述隋唐以來中原與内陸亞洲的遊牧族群互動、胡漢認同和確定名分秩序、邊民在內地、清代内地長官在邊陲等問題,形成了這本文集的主體部分。此次增訂版主要增收「唐宋變革」論文一篇〈征服者與統治者:十世紀以降中國中原與北方草原諸政權間的抗爭和互動之複雜性〉,以及添加〈總序〉及〈徵引文獻〉,並刪除初版書末的三篇訪談,以與前三冊編輯體例趨於一致。——張廣達
粟特人與歐亞東部的文化交流
是誰主導了絲路貿易,造就唐代長安城的異域風景?又是誰引發了安史之亂,開啟唐代歷史的巨大轉變?這些問題的答案,都指向中亞的粟特人。粟特人原居於中亞阿姆河與錫爾河的索格底亞那地區,是絲路歷史上著名的商業民族。西元第一個千年,粟特人主導了內陸歐亞之間的貿易,對東西方歷史發展與文化交流發揮了關鍵作用。本書闡述了粟特人的文化、思想與信仰,同時探討西元六至十世紀,粟特人與中國農業政權以及突厥汗國等遊牧政權互動時,在政治、經濟與文化上的特點及影響,以此勾勒出粟特人在東部歐亞世界中的各式形象。本書作者皆為當今日本學術界研究粟特歷史與文化的重要學者,見解極具創新啟發,是認識粟特歷史文化的重要入門書。
Lectures on Electromagnetic Theory
Lectures on Electromagnetic Theory provides a concise, self-contained introduction to graduate-level electromagnetic theory, organized for a one-semester course. Written in a "theoretical minimum" style, the text emphasizes clear physical insight and mathematical precision. The five chapters cover Maxwell equations and fundamental theorems; wave propagation, plane-wave expansion, and guided waves; electromagnetic radiation and Green functions; analytical scattering theory for canonical targets; and an introduction to relativistic electrodynamics linking classical electrodynamics with special relativity. The book serves both beginning graduate students and researchers seeking a compact reference.
信仰、實踐與文化調適 (上) [軟精裝]
在人類歷史的發展歷程中,宗教從一開始就扮演了重要的角色,迄今不替。因此,宗教史的研究向來是學術界的主要課題之一。在近世華人社會文化中,宗教係建立人際網絡關係的紐帶,也帶動若干物質文化與非物質文化的發展。
金色鍊子:教父註釋聖若望福音彙編[精裝]
本書的出版適逢聖多瑪斯・阿奎納誕生八百週年。聖多瑪斯匯集東、西方教父的智慧,呈現了天主教會兼容並蓄的大公特質。教父們如何在希臘羅馬文化中傳揚基督福音的經驗,他們對聖經的深入探究與靈修、牧靈結合的傳統,提醒我們聖經研究與神學思辨不應與牧靈服務、信友的建立相互分離。在基督宗教仍然處於分裂狀態的今天,聖多瑪斯在《金色鍊子》展現出的開放與包容、在東西方教父思想基礎之上追求合一的理想,以及聖紐曼英譯過程的努力與體認,對於當前促進基督徒合一具有重要的時代意義與啟示。