沉默與喘息：我所經歷的中國和文學
真正的說話，是人的靈魂的呼吸。 而我們日常的言說，只是肉體和生命活著的交流和傳遞。 僅是一種聲音而已。 「因言獲罪」的文字獄到底存在不存在？ 作家寫作的政治風險到底存在不存在？ 以銳利之筆、審判之刀，直書對文學失記的抗爭與言論的自由！ 「從今天開始，請讀者不要再說我是中國最受爭議、禁書最多的作家了。說我是中國作家就行了。說我是一個有些正直並有些獨立個性的作家就足够了。」 在中國作家中，閻連科屢被稱為最受爭議、禁書最多的作家，對他而言，他選擇沉默以對。因為作品被爭論和禁止，大多不是作家有意而爲之，而是無意而爲 之。《受活》的寫作，使他被一脚踢出軍隊；《風雅頌》的修改，是他作家人格缺陷的鏡子和軟弱性的實踐圖；《四書》為其在寫作中讓獨立人格更完善的修補與生 成；至於《丁莊夢》則是他經過一番自我審查所表達出的熱情與愛，但也成了他寫作最大的墳墓和滑鐵盧，讓他與「被禁」劃上等號，並成為「文學的脫北者」。 審查不僅是審查，而且是一種權力！在本書中，閻連科以一篇篇鞭闢入裡的文章，從剖析美國「失落的一代」「垮掉的一代」「黑色幽默」文學自由風潮談起， 直指中國高度集權與相對寬鬆的雙重標準下對出版的審核；中國政治與中國市場經濟，和中國權力與中國文學的特殊關係；進而對自我作品「被禁」的反省與恐懼， 並期許在集權陰霾中寫作的自己，讓筆尖散發出光亮。 我們沉默久了，似乎已經不會講話，也不願講話，如同總是吃飽就睡得豬狗。我們對命運中的現實視而不見，不言不語，最後不僅不會講話，也不會想念，不會 思考，如同總是吃飽就睡的豬狗。……每一次，不知能說出多少真話來，但一定要自己不說出諂言和假話；說不出人人都默許的真話來，但一定要自己說出自己以為 的真話來。——閻連科
輕鬆讀文學史【套書】
中國文學史+現代文學史重量級搶分合購升學考試輕鬆掌握，國家考試搶分必備本書共分古典篇及現代篇二冊，從每個朝代及不同時期的文學發展，透過作家作品的角度切入，輕鬆地用故事幫助讀者快樂閱讀、增進國文能力。古典篇濃縮中國文學史菁華，搭配漫畫圖表好讀好記，引文翻譯面面俱到！現代篇從新文學運動起頭，下至二十一世紀臺灣文學，深度與趣味兼具！
輕鬆讀文學史【現代篇】
臺灣第一本寫給中學生的現代文學史 新文學運動至二十一世紀臺灣文學的空前書寫！ 升學考試輕鬆掌握，國家考試搶分必備 為什麼愛情和自由是徐志摩人生和文學裡的靈魂？ 琦君散文的筆法，充滿哪些回憶的溫度呢？ 你知道哪首歌是臺灣第一首暢銷流行歌曲嗎？ 本書中國篇展開大師風景的書寫，從魯迅到張愛玲，跨越時空，滋潤我們的心靈。 臺灣篇用歷史脈絡貫串，增加流行歌曲及大眾文學等貼近生活的書寫，文學深度與趣味兼具！ 本書特色&& & 反映當代文學精神：一本書讀懂現代文體發展。 理解文意輕鬆搶分：賞析作品有趣易懂，考試高分輕鬆達陣。 經緯縱橫重點收錄：以時代背景為經，名家作品為緯，按圖索驥掌握作品文意。
中國文學史新講(上、下)修訂版(二版)
中國文學史的編寫撰述，自二十世紀初以來，至今未嘗消歇。惟在格局體例與內涵課題上，已大致定型，若欲有所突破，實非易事。王國瓔教授的《中國文學史新講》，則是一部展現新格局，提供新視野的力著。 除 「總緒」介紹中國文學的傳統特質、發展大勢、作者類型、與場域背景之外，全書主體共分十二編。主要從宏觀角度，分別以不同文類的作品本身之源流演變為筆墨 重點，論述中國文學發展的大概趨勢與演變軌跡。當可與一般以朝代劃分文學發展階段，且以諸朝代中個別著名作家的成就為關懷中心的文學史，有互補之益。
詩人．美人．文人：唐宋文學十一題
本書分為四編，共收作者近三年有關唐宋文學論文十一題。甲編「詩人」。第一篇〈東坡居士與山谷道人〉，考論蘇軾、黃庭堅兩位詩人自號「東坡居士」、「山谷道人」的緣由，以及兩人畢生之志業涵養，無愧為一代龍門。論述別闢蹊徑，出人意表。第二篇〈黃庭堅「定韻組詩」考論〉及第三篇〈黃庭堅與宋人「字序」文考論〉，均為闡揚黃庭堅在詩歌創作上推陳出新、繼往開來之成就，以見其足以開宗立派之器局。乙編「美人」。第一篇〈明月小樓關盼盼〉，釐清唐代美人關盼盼究為張建封之寵姬或其子張愔之愛妾？還關盼盼以公道。第二篇〈垂楊深院李師師〉則全面辨析資料，證明宋代名妓李師師與大詞人周邦彥絕無關涉，而與江西詩人晁沖之則過從甚密；從而亦得以重新認識李師師其人其事。丙編「文人」。文人以詩記行之作，自魏晉以來多有，而出以「日記」者，則或始於唐古文家李翱，宋歐陽脩等繼之，並發揚光大。本編選釋張舜民《郴行錄》，范成大《驂鸞錄》、《吳船錄》，以見日記文學之演變。丁編推介南宋葉大慶《攷古質疑》、呂本中《官箴》二書，所以發潛德幽光也！
楚辭植物圖鑑2.0版
我們常說「引領風騷」，「風」指《詩經》的國風，騷指《楚辭》的＜離騷＞。這是中國最早的兩大文學作品（詩經最早作品是三千多年前，楚辭約在兩千多年前）其中描述的植物，不只呈現當時先民的生活特色，也承載了中國文化的點點滴滴。 歷代研究者不勝枚舉，但是，兩千年年，潘富俊第一個採用現代植物科學來研究這些中國古典文學。 繼推出跨界經典作《詩經植物圖鑑》2.0版之後，《楚辭植物圖鑑》也在13年後全面更新、改版上市！全新編排更加深入地探討楚辭植物，分九大類，檢索更容易， 500幀全新照片與精細插畫，並佐以歷代古圖譜，結合現代與古典面貌，帶領讀者親臨南方瑰麗浪漫的文學現場。 一、 不理解植物古今名稱變化，無法讀懂《楚辭》 我們知道楚辭善用植物特性來褒貶人物，文學手法非常細膩，影響後世創作甚巨。但是，植物名稱古今有別，如果不知沿革，如何體會詩人匠心？像「蘭」、 「蕙」，大約都可以看出是香草，但若不知「薋」」是蒺藜，如何明白這是惡草？不同時代，植物用途也大異其趣。我們常吃的茭白筍，在楚辭時代卻是種來採集種 子（穎果）當飯食用。而且屈原也喝甘蔗汁（見＜招魂＞篇「胹鱉炮羔，有柘漿些」），豈不有趣？ 二、 全新編排，分楚辭植物100種為九大類 「楚辭」運用植物的特性來寫作，技巧高超，並非只有我們習知的香草惡草香木惡木四類。作者全面整理、重新分類，改以九大類探討楚辭植物，力求更貼近楚 辭作者創作的苦心，體會箇中深遠幽微的情思。這九類分別是：香草類、香木類、惡草類、惡木類、寫景寄寓類、以物喻情類、經濟植物、敬鬼神之植物祭禮，以及 傳說中的神話植物。 《楚辭》常以香草和惡草擬喻忠良奸佞，對後世影響極為深遠。同時從楚辭提及的植物，可以看出地處南方長江流域，環境富饒，歌詠植物多用以比喻性情。不似 《詩經》，地處北方黃河流域，環境相較艱困多變，歌詠植物就多崇敬經濟作物。 本書特別收錄散文名家也是植物專家蔡珠兒專文＜清碧芬芳之書＞，文中提出古今一大謎題，作者也針對這點詳加分析，由此更可稍窺作者建立「中國文學植物 學」學科之篳路藍縷，體會「文學珍藏」系列如何整合自然科學與中國經典，引領讀者從不同角度解讀經典作品。2014年春天已推出《詩經植物圖鑑》2.0版 及《紅樓夢植物圖鑑》2.0版。
跨界對話：漢學、比較文學與物質文化研究
本書所跨越的「漢學」、「比較文學」和「物質文化」三大領域，你中有我，我中有你。漢學是當今國際學界的顯學，比較文學也是當今國際學界的顯學。橫看成嶺側成峰，漢學與比較文學，互相包容。往往在漢學界看來，比較文學是漢學的一部分，而在比較文學界看來，漢學卻又是比較文學的一部分。兩岸的漢學與比較文學，則長期以來，交錯分處在外文和中文學門中，風格傳統，互有異同。雙方雖多年來「雞犬之聲相聞」，往來不絕，卻鮮有結合「漢學」的專門性正面交流。臺灣的「物質文化」研究，在中文世界居於領先地位，在此進一步涉入「跨界」，與「漢學」和「比較文學」三足鼎立，眾聲喧嘩。 本書的主體部分，由去年四月在臺北召開的兩場會議所「催生」：一場是「漢學與比較文學‧ 比較文學與漢學」兩岸「七人談」會議，另一場則是「新漢學視野中的比較文學與物質文化」兩岸「跨界」學術交流會。這兩場會議，都是由科技部和國立清華大學的大型研究計畫合力推動的，邀請到十位兩岸相關領域的「一線」專家參與，內容涉及到「漢學」、「比較文學」和「物質文化」研究等三個大領域，產生一種名副其實的「跨界」對話。各位撰稿人都是「大手筆」，而這跨領域的十多篇文章編為一集後，竟自然構成了一個前後呼應的整體。 普林斯頓大學柯馬丁(Martin Kern) 講座教授、京都大學道坂昭廣教授以及香港城市大學張隆溪講座教授等國際知名學者強力推薦本書，評語使用英文、日文（中文大意，見編後記）和中文三種語言，列於封底，以饗讀者。
中國人應知的系列（插圖本全套8冊）
【中國人應知的系列】(插圖本)全套八冊 各冊書名如下： 中國人應知的國學常識1 中國人應知的國學常識2 中國人應知的國學常識3 中國人應知的文學常識 中國人應知的歷史常識 中國人應知的古代軍事常識 中國人應知的文明歷程 中國人應知的茶道常識 & 不知您是否意識到，也許您說的每一句話裏都包含著「文化」—— & 「五穀雜糧」有哪五穀？「六親不認」是哪六親？「株連九族」都包括誰？ & 為什麼買「東西」不說買「南北」？為什麼「敗北」不說「敗南」？為什麼說話算數叫「一言九鼎」，換成「六鼎」「七鼎」行不行？…… 這些問題，都可以在這套【中國人應知的系列】(插圖本)裏找到答案。 &&& 這裏所說的「國學」，與「中國傳統文化」同義，它不僅寫在典籍裏，更活在我們的生活裏、流淌在我們的血液中。除了經典常識、制度法律、教育科技，傳統的民生禮俗、戲曲曲藝、體育娛樂……也是本書要介紹的內容。 & 這裏所說的「常識」，有兩個重點：一是基礎知識、基本概念，二是讀書時經常遇到、在日常生活中經常使用、大家知其然但未必知其所以然的問題。 & 中國傳統文化博大精深，包羅萬象，還不是一本書所能囊括的。本書只是採用雜誌欄目式的方式，選取其中部分內容分門別類進行介紹。許多重要內容、基本常識將在以後各冊中陸續回答。 & 我們約請的作者，都是各個領域的專業研究者，每一篇簡短的文字背後其實都有多年的積累，他們努力使這些文字深入淺出、嚴謹準確。同時，我們給一些文字選配了圖片，使讀者形成更加直觀的印象，看起來一目了然。 & 無論您是什麼學歷，無論您是什麼年齡，無論您從事的是什麼專業，只要您是中國傳統文化的愛好者，您都可以從本書中獲得您想要的——&&& & 假如您是學生，您可以把它當做課業之餘的休閒讀物。 & 假如您身在職場、工作繁忙，它「壓縮餅乾式」的編排方式，或許能成為您快速了解傳統文化的捷徑。&&& & 假如您退休在家，您會發現這樣的閱讀輕鬆有趣，滋養心靈……
輕鬆讀文學史【古典篇】
快樂閱讀、增進國文能力 師法白居易「老嫗能解」的精神，這是一本人人能懂的中國文學史！ 為什麼《山海經》之後的神話人物不再是三頭六臂？ 大文豪蘇東坡居然為「一屁打過江」？ 你知道哪本書是中國最有名的「鬼故事書」嗎？ 每個朝代的文學發展，又有什麼重要的故事呢？ 以文學史為經，選文為緯，讓我們輕鬆地進入中國文學的世界！ 本書特色 濃縮古典菁華，打通中國文學任督二脈！ 本書引文翻譯面面俱到，漫畫圖表重點一把罩！ 讓你知識快速提昇，考試輕鬆高分！
民俗學
本書特色‧依原刊景印整理，以求文獻完整收錄。‧首冊附有原文整理總目，便於查詢檢索。‧提供早期豐富的日本民俗研究資料，珍稀罕見。‧全套十冊，十六開穿線燙金精裝典藏本。《民俗學》原是日本在一九二九年時，在東京都成立民俗學會，所發行的專刊。以普及民俗學相關知識，並提供研究學者討論園地為目的，用以作為當時民俗學研究成果的一個重要紀錄。婁子匡先生與江紹原、鐘敬文、錢南揚等人在杭州成立中國民俗學會後，除了廣泛的蒐集各地的民俗學資料，也廣泛的將中國民俗學會的研究成果，盡可能的推廣到世界各地的民俗學研究組織；因而與世界各地的民俗學家，結為好友，其中與民俗學會的小山榮三先生交往十分密切。然而《民俗學》，編行到五卷十二期停刊，婁先生認為這些資料非常珍貴，便在小山榮三先生的同意下，景印刊行，後隨著婁先生的辭世，這批資料，也逐漸為人所遺忘。本公司有感於民俗史料蒐集不易，乃成立編委會，出版《東亞民俗學稀見文獻彙編》，將承接到的民俗學文獻重新整理景印刊行，為了保持第一手資料的完整，我們將舊資料以新版本的方式呈現出來。以求這套書的重新出版能夠對學界有所助益。
中國人應知的文學常識（插圖本）
中國文學史漫長而輝煌，其中折射著中華上下五千年的興衰榮辱，是中華民族最值得驕傲的瑰寶。作為一個中國人，瞭解一些基本的文學常識是很有必要的。 本書將中國文學分為詩歌、散文、小說、戲劇、詞曲五卷來講述。 每卷之中又分列若干小題，以一問一答的方式講解中國文學的基本知識。其中既有對各時代各體文學的概括講述，也有對具體作家、作品、流派的分析。在時間跨度上，基本是上起遠古，下迄近代。 書籍重點 無論您是什麼學歷，無論您是什麼年齡，無論您從事的是什麼職業，只要您是中國傳統文化的愛好者，您都可以從《中國人應知的文學常識（插圖本）》中獲得您想要的。 中國傳統文化博大精深，包羅萬象，遠不是一本書所能囊括的。《中國人應知的文學常識（插圖本）》只是採用雜誌欄目式的方式，選取其中部分內容分門別類進行介紹。
場域與景觀：台灣文學傳播現象再探
再現台灣文學的歷史景深、社會切面和網路流動 & 與歷史協商：文學史論與本土論述 與社會對話：報導文學與散文論述 與網路匯流：網路文學與數位論述 本書為作者十年苦鬥的論述成果，以三卷十五章的有機結構，在既有的論述上，深化台灣文學傳播的歷史刻痕、社會脈動和網路匯流；也在既有的批判理論之上，增益文化研究向度，根據議題所需，酌採後現代、後殖民、新史學、敘事學、文化地理學之理論，探看1990年代之後的台灣文學傳播現象，為當代台灣文學研究開拓了兼具傳播學與社會學取徑的論述空間。 作者長期從事台灣文學傳播實務，其後進入學界，研究興趣跨越文學、傳播學與歷史學領域，因此能結合理論與實務，以寬闊、冷靜，深刻的視域，再現台灣文學傳播的歷史景深、社會切面和網路流動，提供給讀者與研究者一個台灣文學場域和傳播景觀的參考架構。 卷一以「與歷史協商：文學史論與本土論述」為主題，希望從五個角度討論台灣文學傳播現象的深層結構。 卷二「與社會對話：報導文學與散文論述」則從文類切入，集中於對報導文學和批判性散文的討論。從文學類型來看，報導文學可說是與社會對話關係最為密切的文類，它在台灣新文學發展過程中發展坎坷，兩度中輟，都與其同情弱勢、發掘陰暗、抵抗金權，以致不為統治者所喜有關。 卷三「與網路匯流：網路文學與數位論述」則跨出實體空間，探討網路媒介和數位匯流的當代課題。
中國地圖：中國人的精神地圖
他一生都在等待出任務……他是一個被遺忘的特務，還是，這一切只是他的妄想……一部反理想的小說，獨立中文筆會自由寫作獎得主繼《時間的重量》之後，又一代表鉅作 J 坐在公安局接待室昏暗的燈光下，望了望寫在左右牆兩邊的「決不冤枉一個好人、決不放過一個壞人」的標語，心底湧起了一陣莫名的憂慮。只片刻他就擺脫了那一片投入到心中的陰影，將目光死死地盯住寫在牆後面的「坦白從寬、抗拒從嚴」八個大字，深深地吸了一口氣，平靜地說：「我是來自首的，我坦白交代，我是一個特務。」「特務？」——聽說過，但從來沒有見到過。難道眼前的這個乾癟得一點也看不出有什麼過人之處的老頭就是傳說中的特務？辦案人員吃了一驚，精神也為之一振。他向四周望了望確定沒有可疑的人，之後對這個年已七旬的老頭說：「說具體一點。」J 說：「我真的是特務。我填過表格，宣過誓效忠國民黨，等待著任務，準備著，一生都在做著準備……。我很害怕，我很老了，就要死了。如果我真的被忘卻了，那麼我這一輩子就徹底地白活了……白白地……沒有一點意義，我請求政府把我抓起來吧！我老實交代，我是特務。」
地球文學結構
以文學透析世界．把詛咒化為葡萄園透過地球上的偉大作家，深入我們賴以生存的結構所有人都知道經緯線鋪滿了我們所生存的世界，用以定位座標，出發或返回。然而經緯線並不真的存在。地球上存在過那麼多故事，總也透過文字述說，記憶或忘卻。文學的確是宏偉的空中樓閣－－因為它在人類內心構築了整個地球。．特別收錄2012年諾貝爾文學獎得主莫言的評論專文兩篇世界文學的土壤，孕育出千姿百態的奇花異草，各有其美。透過反映社會、體現人生的文學作品，那些未曾到達的地方、難以企及的風景，皆能任讀者盡情欣賞、恣意行旅。傅正明透過一雙雙觀看世界的深邃心靈之眼，帶我們發掘身處其中卻難識其內部構造的文學世界，那是外在的盛放，也是內裡的風景。《地球文學結構》是一本評介世界名家與名作的專著，範圍遍及世界地圖各大區塊－－歐洲、北美、中南美、亞洲、中東、非洲等；時間則橫跨近現代至今；涉及神話、詩歌、散文、戲劇、電影等各種文學藝術形式；更特別收錄了2012年諾貝爾文學獎得主莫言的《生死疲勞》《檀香刑》全新評論兩篇。全書按地域分為九輯，輯錄了五十七篇作者為《聯合報》和《明報月刊》等報刊發表的文學評介專欄文章，目的就是為一般中文讀者帶來更寬廣的視野，既有作品文本分析，也折射了世界各地的歷史和現狀的某些側面，更力求弘揚西方人文主義精神和世界文學的優秀傳統。經由作者細心萃取精髓、整理更新，添加首度發表的精闢文章，一趟豐富的文學之旅即將展開。
西漢文學思想史
依據西漢文學思想演進的自然段落，分為漢初至景帝末、武帝時期和昭帝至西漢末三個時段，密切結合各個時段之政治狀況、社會思潮和士人生存情狀，從文學創作和文學觀念兩個層面，全面描述西漢文學思想發展演進的軌跡。本書力圖貫徹三條思路：一是注意梳理各個時段之政局狀況、社會思潮和士人心態，揭示它們與當時的文學創作和文學觀念的聯繫；二是注意分析和總結各個時段文學作品之創作傾向，以考察它與當時理論表述形態的文學觀念之關係，互為印證；三是鑑於西漢時期文學尚未自覺和獨立的實際，力求揭示其「前文學思想」的特徵，為之準確定位。基於上述考量，本書認為，高祖初到景帝末，是西漢文學思想的道儒交糅、由道漸儒時期；武帝在位階段，是文學思想的儒學獨進期；昭帝初到西漢末，是文學思想的本儒兼道期。西漢一代文學思想的發展演變，始終附隸於經學的發展演變，隨之浮沉俯仰。本書特色★ 全面客觀地描述西漢二百三十年間文學思想發展、演變的歷史。
文學與生活
本書由南臺科技大學通識教育中心五位教師針對大學所開設「文學與生活」課程，編撰以「問題導向式的教學」（Problem-Based Teaching，簡稱PBT）為單元設計之教材，藉以教導並訓練學生面對現代生活所遭遇各種問題，透過集體討論思考的學習過程，激盪出解決問題的能力，以適應急劇變化的生存環境。本書分為九篇，內容涵蓋生活中會面臨到的生死、環境、理財、審美、處世、情感等問題，依序為「成長篇」、「生態篇」、「經濟篇」、「美感篇」、「智慧篇」、「應變篇」、「戀愛篇」、「情慾篇」、「生死篇」等。各篇選文兼容古典與現代、兼顧臺灣本土與國際觀，內含世界知名的三大戰爭──希臘與特洛伊十年大戰、美國南北戰爭，以及中國赤壁之戰等；適用於大學院校之文學類課程教材，可提供教師教學、學生與社會人士自習所用。
結緣兩地：台港文壇瑣憶
親炙那一代知識份子的凜然與追尋一九六○年代以降，為台灣各種文學刊物∕文化出版生氣蓬勃的奠基期。鄭樹森教授自一香港僑生的身分負笈台灣起，即深入參與台灣、香港兩地的重要人文刊物，如《大學雜誌》、《文學季刊》、《現代文學》、《聯合文學》、《八方》，以及環宇、晨鐘、允晨等多家出版社編務。其後往返台、港，陸續串連起兩岸三地的人文及思想交流。本書追憶當年交往文友、師長間的文學因緣，以及「白色恐怖」環境下的艱辛歷程；而居間協調台、港、中三地文學交流，促成報章媒體與世界性文學的密切連結，是華文文學發展史上一位重要推手的精彩記述。《結緣兩地－台港文壇瑣憶》的出版，除了追憶、記錄精彩的知性年代之外，也期讓讀者重溫、重新認識到，當年那群充滿理想的文化人，是如何在壓抑、箝制的環境中，透過文字的力量奮力突圍，一點一滴傳遞自由的思潮與智識，實踐改善個人思維與群體社會的抱負。
填詞捷徑暨歷代絕妙詞選論
詩餘之道乃中華文化一環，近代學子，課目繁多，疏於究習。作者多年講論於鰲海廣州大學等院校，輒自暇日，惟恐麟爪支離，遂成是編。
臺北帝國大學研究年報
《民國時期稀見期刊彙編》是站在文獻保存與學術服務的立場，為提供民國時期學術研究的學者，一個便捷取得資料的管道。在臺灣中研院中國文哲研究所林慶彰教授的策畫下，以一九一一～一九四九年間，所發行關於文學、哲學、史學、民俗學、社會學等具有代表意義的期刊，為收錄對象，重新景印董理，分輯出版。第一輯收錄《臺北帝國大學研究年報》，臺北帝國大學是臺灣大學與中興大學的前身，是日治時期，臺灣唯一的大學。其中設有文政學部，內設史學、哲學、政學、文學四學科。二戰期間，以臺灣及東南亞人文學研究為主要目的，並與日本本土的學術研究做交流。《年報》為該學部研究成果的紀錄與展現，於一九三二～一九四三年間刊行。曾收錄入婁子匡主編《景印中國期刊五十種》中，分史學部年報一～七輯、哲學部年報一～九輯、政學部年報一～十輯、文學部年報一～八輯，共三十冊。今由萬卷樓圖書公司重新整理、景印出版，收入本叢書。從《年報》中，可了解當時臺灣學術風氣、學說理論、社會風情等，為研究二戰時期南方人文研究、臺灣學術思潮、日本學人在臺研究之重要工具書。
魂繫彼岸的此岸敘事：論當代中國作家與作品
中國當代著名文學評論家程德培如同小說是無法說出真情的一樣，批評何謂也是永遠說不清的。真理比小說更奇怪，生活比小說更加超現實，而批評呢？處於小說和理論的中間，生於創作和文學史的夾縫中。批評是一種實踐，問題是此類實踐目前正陷於不屑眼神的重圍之中，批評還是帶有偏見的實踐，謙虛者自可以小心傲慢，但偏見總是注定的。這也是為什麼伽達默爾寫道：「一切釋義都是一邊倒的。」羅蘭．巴特在辯論中說，沒有釋義是「單純的」。含義的語境是批評家的必需，也是其產生偏見的根源。在語境之中獲得，也在語境之中失去，這大概是批評家的宿命。本書以作家論、作品論及對談錄三部分呈現，以作者程德培其獨特的觀點及筆觸細膩中肯地評析中國當代知名作家及其作品，其作家包括遲子建、劉恆、呂志清、方方、張旻、葛水平、須一瓜、孫甘露、魯敏、金仁順、戴來、楊少衡、鐵凝、劉震雲、王安憶、盛可以、吳玄、葉彌、陳善壎、麥家、韓少功等二十多位作家；引領讀者進入作者所創造的瑰麗、夢幻、暗黑的多重世界。程德培並以對談方式與張新穎、白亮、陳村及吳亮探討當代文學的問題、新時期文學評論，以及80年代文學作品的變遷、差異與批評。
小說中國：晚清到當代的中文小說
「英雄美人還是得從穿衣吃飯作起，市井恩怨其實何曾小於感時憂國？梁啟超與魯迅一輩希望藉小說『不可思議之力』拯救中國。我卻以為小說之為小說，正是因為它不能，也不必擔當救中國之大任。小說不建構中國，小說虛構中國。而這中國如何虛構，卻與中國現實如何實踐，息息相關。」－王德威◎從小說看中國：比起歷史政治論述中的中國，風花雪月、飲食男女或許更真切實在些。◎以虛擊實：從國魂的召喚、國體的凝聚、國格的塑造，乃至國史的編篡，我們不能不說敘述之必要，想像之必要，小說（虛構!）之必要。◎一反以往中國小說的主從關係，強調小說中國是我們思考文學與國家、神話與史話互動的起點。◎全書分為五個方向：一、小說、歷史、政治的錯綜關係；二、晚清與當代小說的世紀末特徵；三、去國與懷鄉主題的興起與發展；四、女性小說與女性角色的流變；五、小說批評的向度與實踐。小說是現代中國文學最重要的一種文類。過去一個世紀以來，小說記錄中國現代化歷程中，種種可涕可笑的現象，而小說本身的質變，也成為中國現代化的表徵之一。小說不建構中國，小說虛構中國。而這中國如何虛構，卻與中國的現實如何實踐，息息相關。除了反映現實人生外，小說是我們想像、敘述國家史話或神話的重要媒介。更可注意的是，夾處各種歷史、政治大敘述的細縫，小說銘刻我們不該遺忘的與原該記得的，瑣屑的與塵俗的。在世紀末的眾聲喧嘩中，我們要說：「大」說聽多了，來段「小」說吧。本書所討論的作品，始自晚清，迄至當代。涵蓋的文類則包括狎邪與政治、科幻與歷史、鄉土與怪誕等多種。藉此，作者不僅探勘現代中國小說的複雜脈絡，也強調「小說」虛構中國的必要，「小」說中國的必要。
時間的重量：中國人的生存圖景
獨立中文筆會2009年度自由寫作獎得主他和他的文字，都像是遠古深山中的某個煉丹師，在甚囂塵上的市聲背後，獨自秘密地調製著他救世或自救的配方有些故事全部都是真實的。有些故事則全部是虛構的。我小說裡的故事則是「一半一半」。一半真實，一半虛構。 —汪建輝
引譬連類：文學研究的關鍵詞
本書以上古以來極為重要的「引譬連類」這個概念為核心，透過詩經、楚辭、漢賦乃至於晚清仍創作不斷的舊體詩，體現一個「文─類─物─詞」相互聯繫的譬喻框架，而在現代語境下，重新活化與詮釋這個在天人、身心與言物之間不斷越界與引生的人文傳統。《引譬連類：文學研究的關鍵詞》以「文」「明」發端，為「譬類」世界追溯其建構的最根源；繼而詳細論述中國上古書寫中包含身∕心、言（文）∕物的跨類連繫，以及言詞、句式與段落組塊的重複圖示式，以說明兩個甚或多元類域間，如何跨越或相互貫通的蹤跡；再者，透過「替代」與「類推」，來呈現上古文學傳統如何在「比興對應」以及「類聚輻輳」上交互編織，從而被認定、評述，而為後代所謂「文學（史）」、「文類」以及「文學評論」等建構出關鍵性的第一步；最後，以「類物（或類應）」體系作為古典詩文最具交集性而得以超越時間的「物」背景，並選取晚清黃遵憲的《日本雜事詩》為例，由其中反覆牽引與融合的傳統神話、月令物候與政治象徵，說明傳統並不專屬於「古代」，而往往具有對應處境的「現代」意義；同時，正是由於典故成詞所在的認知或思考框架也進行了「重複」之外的「重設」，基於古典類應體系的舊體詩因此竟也可以被挪借翻轉而為新世界代言。本書以六章專論作為六種探討的門徑。第一章討論「體氣」與「抒情」，指出抒情的修辭功能會意形聲，與身體鬱悶或舒緩、充盈或匱乏形成微妙的震蕩。其他各章更討論諷誦的愉悅、勸誡、乃至醫療功能；《詩經》以降的「重複短語」所投射的風土地理經驗與延伸譬喻；「替代」與「類推」所置換排比、堆疊輻輳而成的歷史、倫理關係網絡；「類」與「物」構造的知識論。本書的第六章則以黃遵憲詩歌為例，討論晚清知識分子如何援用、變化「舊詩語」以為理解甚至掌握「新世界」的方法。從抒情傳統的兩端──遠古與近代，本書勾勒千百年來「引譬連類」如何在身體、文化、知識等層次，不斷重塑也延伸讀者感時觀物的現象。
中國思想與抒情傳統第三卷：聖道與詩心
王船山是中國文化史上罕見的集大思想家與大詩學家於一身的人物其著作為吾人呈現了中國思想與抒情傳統之間一座「天橋」王船山（1619-1692）是古代中國罕見的集大思想家與大詩學家於一身的人物，《中國思想與抒情傳統 第三卷：聖道與詩心》主要透過此一個案，探討宋明理學和詩學之互涉關聯。在此，傳統詩學的許多重要觀念──如情調訢合和暢卻不乏浩渺之志，如情景交融，如詩意的引曳騫飛和文字中的墨氣，如興觀群怨，如強調當下即目又追求象外、清空，如詩的聲情之美──一一皆成為思想的「轉喻」。蕭馳認為船山詩學既與玄學詩學又與佛學詩學態度判然，從另一種意義上，卻不妨看做二者的某種合題，不啻為中國古典詩學諸思潮的彙流。并值得吾人據以反思有關抒情傳統的論述。
中國思想與抒情傳統第二卷：佛法與詩境
「境」的觀念如何逐漸進入中國詩和詩學？「境」指示出詩中哪些新特徵？「境」在詩學中的內涵和外延是什麼？佛學的「境」如何與中國傳統融合？蕭馳通過本書，帶您進入中國傳統詩重新發現「詩境」漢末佛教自天竺入華夏，影響被於藝苑，抒情傳統因之而嬗變。《中國思想與抒情傳統 第二卷：佛法與詩境》圍繞「詩境」，通過六個重要個案，歷史地考察了東晉至晚唐五代間抒情傳統與佛教的關聯。作者蕭馳論述了佛教觀念如何在文學中與中國傳統融合，又如何進入了詩和詩學的過程。展現了由來自內典之「境」所標示的中土文學匯入了新因素後的發展。其中主要有：確立非對待的、私情凈盡的無相自我，開發個人感覺中的獨得自識，以及截斷眾流之後生命景象的孤清□絕。
浪蕩子美學與跨文化現代性：一九三○年代上海、東京及巴黎的浪蕩子、漫遊者與譯者
The DandyThe FlaneurThe Translator一九三○年代，上海、東京、巴黎浪蕩子、漫遊者、譯者以「跨文化現代性」重新思索「現代性」的本質一個集合了人物、文類、觀念、語彙及文本的旅行故事探明百年前外來元素究竟如何蛻變成本土的一部分本書探討源自於法國的「新感覺派」文風進入中國的歷程，重點置於在橫跨東西文化與地理的脈絡中，人物、文類、觀念、語彙與文本的流動鏈結。作者主要以現代性的三大推手：浪蕩子、漫遊者與文化翻譯者三者的故事，歸結出「跨文化的現代性」的觀念，企圖挑戰現有的語言與學科分界線。源自於法國的「新感覺派」文風的流行時間雖短，卻對一代中國與日本文學產生了無可比擬的影響。在橫跨東西文化與地理的脈絡中，人物、文類、觀念、語彙與文本互相流動鏈結，交織出一張錯綜複雜的網。現代性的三大推手：浪蕩子、漫遊者與文化翻譯者三者，共同描繪帶出一個「跨文化的現代性」的故事，挑戰我們現有認知中語言與學科的分界線。「以異性為自我的投射、致力於藝術的追求及自我的創造、持續不墜的跨文化實踐」是浪蕩子的三大特色。每一位在跨文化場域中致力創造自我、追求完美的男男女女，不都流著浪蕩子的血液？他們的追求與探索，產生的影響力跨越了國界，無遠弗屆。浪蕩子推動著的現代性，並非歷史上特定的時期。無論古今中外，任何人只要以突破傳統、追求創新為己任，都在從事跨文化實踐，都是現代性的推手。文化創造者時時處於現代性的門檻，生活、行動於文化前沿，在持續的越界行為中汲取靈感。跨文化場域是文化接觸、重疊的所在，是藝術家、文學家、譯者、思想家等，尋求表述模式來抒發創造能量的場所。本書探究跨文化場域中創造性轉化的可能性，討論的是語言、文學及文化的創造力，而非單純受外來文化的影響、摹仿、同化。
清代世變與常州詞派之發展
常州詞派是影響中、晚清詞壇最大的一個詞派。自經學家張惠言編纂《詞選》以來，就奠下了此派的經世特質，它是一個詞派，卻積極反映政治變動。張惠言的詞學理論雖似簡略，但清代中、後期混亂多變的政治氛圍，恰好供給了常州詞派茁壯的養分，後繼者對張氏詞學理論不斷增補擴充，最終成就了聲勢浩大的常州詞派。本書即以「清代世變」為切入點，探討清代世變中常州詞派的發展。
王國維及其文學批評（上）
本文寫作之目的，便是想以靜安先生之性格及其所生之時代做為兩條主要的線索，不攙雜任何政治私見，嘗試著以靜安先生之心為心，來做一種還原式的探索。更希望藉著靜安先生的個例，能使讀者對於生於文化激變之時代的知識分子的矛盾痛苦之原因，能有較為深刻的體認。因此而知所反省、知所警惕，從而避免相類似的悲劇再行發生。那麼我們所做的這種探討的工作，就不是無益的徒勞了。
王國維及其文學批評（下）
本書是葉嘉瑩教授上世紀七0年代在北美撰寫的專著，初版於1980年。書中葉教授對王國維治學途徑之轉變以及盛年自沉之悲劇做了深細的研討，能「入」而復能「出」，表達了既惋惜同情又追思反省的雙重意旨。
求索：陳映真的文學之路
本書是陳映真文學研究，乃至戰後台灣文學與思想研究的一新里程碑。陳映真 思想之孤軍持續面對戰後這五六十年以來真實歷史所提出的真實問題本書勾勒了陳映真顛躓求索的身影，讓我們看到了他對各種逼人問題的思索，包括殖民遺留、第三世界、帝國主義與反帝、知識份子與民眾、左翼男性主體狀態與兩性、內戰與民族分斷、冷戰與白色恐怖、美國與現代化文化霸權……本書以一種不類傳統文學批評的方式，對陳映真先生半世紀文學創作進行了具有高度開創性的探究。難能可貴的是，這個探究還達到了在高屋建瓴的同時經常難以得兼的細膩審慎。作者超越了知識界慣常的學科分類，回歸作者、文本與歷史的3D架構，在文本與歷史的節制中，得到理解、想像與寫作的自由。或許，本書將為長期快樂擱淺在西方理論套語淺灘的此地文學研究，提供再度揚帆的些許可能。躍然於筆鋒的還有作者對陳映真與陳映真文學的特殊情感──或許是因為他們雖不同世代但卻不約而同地看到了眾多歷史坍落與人道畸零。對他而言，陳映真先生是台灣戰後最重要的文學家，恰恰是因為他是戰後最重要的思想家，雖然他不以「思想」為業、為名。但除了他，還有誰以思想之孤軍持續面對戰後這五六十年以來真實歷史所提出的真實問題？本書勾勒了陳映真顛躓求索的身影，讓讀者我們看到了他對各種逼人問題的思索，包括殖民遺留、第三世界、帝國主義與反帝、知識分子與民眾、左翼男性主體狀態與兩性、內戰與民族分斷、冷戰與白色恐怖、美國與現代化文化霸權……。對陳映真文學與思想意義的重估才剛開始，而時間將證明本書無法被繞過。
中國思想與抒情傳統第一卷：玄智與詩興
進入中國傳統詩中重新發現「詩興」開拓出不同的詩意生命空間魏晉正始、嘉平之交至劉宋元嘉初年短短兩百年之間，中國抒情傳統竟完成了詩中詠懷、詠史、懷古、山林遊仙、山水、田園等最重要主題和題材的開拓。是什?推動了這樣的發展？本卷以為其源於存在危機生發的生命意義之再探尋和人格典範之重塑。作者以此探討了此一時期詩學觀念中種種新異與玄學論題的內在聯繫。這些觀念包括：自省式體驗的書寫、對當下心境的珍攝、對個人哀樂的超越、對自然生命原發精神的彰顯，以及抒情自我的再創造等等。而新觀念的歸趨，則在探求在內在與超越間的圓融之道和重新發現「詩興」。與玄學圍繞「自然」範疇的詮釋，企圖一般地解決存在危機不同，詩人以各自不同的生命和人格探求，開拓出不同的詩意生命空間。
清末民初筆記小說史
小說是一面反映出國家社會民情的鏡子，在清末民初那個動盪不安、新舊交替兼之東西合璧的年代，筆記小說紀錄下了屬於那個朝代的真實：或有稗官野史、或有正史補遺、或有反映民情。作者吳禮權在學術界中堪稱筆記小說史研究者的第一位，繼前作《中國筆記小說史》後，又再度深入幾乎無人探討的清末民初時期的筆記小說史況。「筆記小說」的名稱，在中國由來已久。但是，長期以來，它與「筆記」的概念事實上是劃等號的。十八年前作者發凡起例，首著《中國筆記小說史》，第一次明確界定了「筆記小說」的概念內涵，並基本清理爬梳出中國筆記小說發展演進的歷史軌跡，對各個歷史時期筆記小說創作的成就與不足、經驗與教訓予以總結，基本上建構起了一個較為完整的筆記小說史研究的架構體系。之後，海峽兩岸的學者先後加入研究隊伍，研究成果漸多，學科體系亦儼然成形。但是，由於種種原因，清末民初的筆記小說史研究卻多年來被學者們忽視了。為此，作者打破當初自設的學術史研究不碰觸近現代史的戒律，對被學術界疏忽已久的清末民初的筆記小說創作進行研究，再次發凡起例，撰寫出這部《清末民初筆記小說史》。全書不僅較全面地介紹了清末民初筆記小說創作概況，清楚地勾勒出清末民初筆記小說創作發展演進的基本軌跡，也較深入地探討了清末民初筆記小說創作的特點及其形成原因。在著重分析「國史派」、「軼事派」、「事類派」、「雜俎派」等四類作品的代表作時，除肯定其創作成就與歷史地位，也一針見血地指出了其創作上存在的不足，從而對其在中國筆記小說發展史上的歷史地位作出了客觀的評判。
紙上城池：古書的故事
《孫子兵法》、《史記》、《漢書》、《三國志》、《大唐西域記》、《水滸傳》、《紅樓夢》……中國古代每一本書被完成的過程中，作者都會經歷一些非凡的遭遇；一本書從寫作到面世的過程，其自身同樣也會發生一些故事。因此，古往今來的每一本書背後，其實都隱藏著鮮為人知的書故事。書與作者，兩者共同的悲苦命運；著書者為一本書表現出來的精神，命運並因一本書而發生變化……《紙上城池》說的就是你不看就不能知道的古書故事。本書特色這是一本講述中國經典書籍誕生的故事，每一本書被完成的過程中，作者都會經歷一些非凡的遭遇，著書者因為一本書的誕生，命運甚至因而發生天翻地覆的變化。《紙上城池》說的就是每一本古書背鮮為人知的故事。
原鄉‧女性‧現代性
本書提出一個普世性、非價值性判斷的「文學現代性」之概念：「除舊布新、求新求變、打開新局」，用來剖析葉石濤、鄭清文、黃春明、陳映真文學的始創性與人文關懷。要之，這些出自婆娑之洋的台灣元老作家，個個立足於原鄉，而胸懷世界，由是，他們早已體察到，長久以來最具壓抑性、規範性的政治、社會、文化之情境，已然受到了挑戰，從而一再以創新的議題，奮勇地運用恰適的敘述策略來鐫記他們對新秩序的憧憬。就主題命意而言，他們苦心孤詣地追求「除舊布新、求新求變、打開新局」，就敘述策略而論，又兼具「傳承與創新之交匯」，在在皆是海洋台灣容納百川的表徵，更是國際文化交流雙贏的最佳典範，其力作足以啟發比較文學的學者與我們一起反思。
明清文學批評【增訂本】
明清兩代，乃是中國文學批評史上的鼎盛時期。大致說來，明代批評界或倡復古，或重格調，或揚性靈，或主典厚深峭，而對俗文學之重視亦萌芽於晚明。本書闢為上編，而以「由復古到浪漫」為主題，蓋其間除公安、竟陵二派及其附合者具有浪漫主義的特色外，明代批評家幾乎全屬復古派陣容，戲劇批評家朱權則兼有二者之色調。清代前半則由格調、性靈、神韻、香觀諸說平分秋色，或互為軒輊，其中尤以前三說蔚然成派，影響更大。而錢謙益主倡之香觀說及反擬古等，實兼有此三者性質；金聖歎、李漁二人之小說、戲劇批評，雖有新見，亦大致不能踰越此一範疇。殿後之紀昀出入性靈、神韻之間，兼包格調派旨趣，正是此期的集大成者。此後的文學批評，則較偏重語言技巧及結構等的評論，大體可以翁方綱的肌理說涵蓋之，常州詞派亦可視作詞中之肌理派；曾國藩的文學評論有集大成的□象。而王國維的境界說，既具集大成之性質，亦有拓展批評新境域的情勢。
中國文學研究的困境與出路
收錄在這本書裡的七篇論文，分別發表在下列的學術期刊及論文集中，茲依序說明如下：第一篇︿中國文學研究的困境與出路﹀，原是一九九九年我在香港中文大學中文系講座教授就職典禮上的講稿，除了學校出版專冊之外，初稿曾經發表在︽北京大學學報︾一九九九年第六期；不久又增訂附注，修訂稿發表於北京中國社科院文學研究所︽文學評論︾一九九九年第六期。該文討論二十世紀中國文學的研究，在思想文化的新舊衝突下，在政治社會的急遽變遷中，遭遇到什麼樣的困境。文中分別從文學觀念、理論系統、研究方法等方面，來探討問題的癥結所在，同時思考如何尋找出路。收入本書的，是後來的修訂稿。第二篇︿中國文學演變中的時間意識﹀，原是二○○一年十二月參加上海復旦大與南京大學合辦的﹁中國傳統文化與現代社會論壇﹂、美國史丹福大學主辦的﹁中國哲學與文化的現代詮釋學術研討會﹂、美國哈佛大學燕京學社主辦的﹁人文學研討會﹂上，先後以不同的方式提出若干觀點報告，但都因篇幅短，時間不夠，討論不能深入，未能引起學者的注意。二○○二年六月，北京中華書局主辦﹁廿一世紀中華文化學術研討會﹂，我才在忙碌之中，再度筆之於書，提供與會學者參考。後來此文就收在該局所出版的會議論文集中。我多年來所從事的經典普及工作，其動機信念俱見於此。我非常希望有人作更寬廣更深入的討論。第五篇︿唐宋詩詞中的顏色字﹀和第六篇︿談幾首描寫人生的浣溪沙詞﹀，都從比較所謂﹁現代﹂的觀點來析論傳統舊詩詞，分別用來紀念鄭因百老師的百歲冥誕，和慶祝葉迦陵老師的八十華誕。他們都是我一直敬愛感念的老師，無論是治學或為人，都曾給了我很多啟發。前者發表於二○○五年台大中文系主編的︽鄭因百先生百歲冥誕紀念論文集︾以及北京語言文化大學︽中國文化研究︾二○○七年春之卷。在此之前，曾以同題在北京大學、廣州中山大學、湖南師範大學、雲南大學、香港嶺南大學、韓國高麗大學等校，演講過主要的內容。後者發表於天津南開大學二○○五年十二月出版的︽葉嘉瑩教授八十華誕暨國際詞學研討會紀念文集︾。在此之前，也曾學中國古代文學中心主辦﹁中國文學古今演變國際研討會﹂的會議論文。初稿發表於香港︽明報月刊︾第三十七卷第二期，後來全稿收入上海古籍出版社所出版的會議論文集中。該文討論中國文學史上有關﹁古﹂與﹁今﹂、﹁新﹂與﹁舊﹂的一些觀念。第一、二篇談的是有關中國文學的問題，第三、四篇所談的，則是從較寬廣的文化觀點，來看待中國文學應該如何承衍傳統，邁向現代。第三篇︿中華文化的文學省思﹀，原是香港中文大學一九九八年十二月主辦﹁中華文化與廿一世紀國際學術研討會﹂的會議論文，後來收入北京中國社會科學出版社二○○○年所出版的︽中華文化與廿一世紀︾論文集中。這一篇論文，和我為台北中山學術文化基金會﹁中山文庫﹂所寫的︿從人文化成到文學轉型﹀一文，是姊妹篇，觀點相近，繁簡則頗有不同。因版權所限，︿從人文化成到文學轉型﹀一文，暫時不能收入本書。第四篇︿傳統文化與古籍整理的現代化﹀，是我多年來從事經典古籍如何普及化、如何現代化時常常思考的問題。我常面臨兩個難題：一個是有些人根本不看經典古籍，認為只要是傳統的東西必然落伍；一個是有些文史研究者，瞧不起注釋譯介的文字，認為那沒有學術價值。所以這篇論文，雖然在一九九九年，曾分別在香港大學以同題在北京大學、上海復旦大學、南京大學、香港城市大學等校演講過。當時的反應都頗為熱烈，有些師生在聽後也曾給了我一些寶貴的意見。第七篇︿論文學的獨特性與共通性﹀，是我應香港藝術發展局二○○六年香港文學節﹁兩岸三地文學及海外華文文學研討會﹂而作。除了發表在該局專冊之外，也發表於香港文學研究出版社︽文學研究︾二○○六年秋之卷，以及︽北京大學學報︾二○○七年第六期。有的是轉載，有的則文字經過修訂。在香港教書多年，擔任藝術發展局審批員及顧問多年，這是我唯一為該局所寫的論文，從中應可看出我對兩岸三地近現當代文學的一些看法。從第一篇到第七篇，儘管題目不同，內容討論的重點也不一樣，但它們卻有一個共同的目標。它們所談的，都是有關中國文學的﹁古﹂與﹁今﹂、﹁新﹂與﹁舊﹂，﹁傳統﹂與﹁現代﹂，以及文學研究所遭遇的困難和如何尋求出路的問題。所以，我把它們合在一起，彙為一集，以首篇命題，來貢獻給有興趣的讀者朋友，同時就正於學界先進。吳宏一 自序於二○一一年一月十二日
都市蜃樓：香港文學論集
本書由香港中文大學中國語言及文學系及香港教育學院中國文學文化研究中心合編，書名《都市蜃樓：香港文學論集》喻意香港文學於香港都市現實中的處境，取文藝理念於香港都市既真亦幻之義。論文共分三輯，書分「歷史的追跡」、「刊物與作品」、「都市與文學」三輯，收文二十一則，從晚清文人生活到當下的創作潮流，從中國文學史裡的「香港文學」，到小說家筆下的「歷史記憶」與「身份書寫」，討論一個多世紀的潮起潮落中，香港這個大都市的異樣風采及其文學表現。這回「香港文學論集」的焦點，在「都市生活」——生活在如此五光十色變幻莫測的國際性大都市，香港作家能做什麼，他/她們提供的是「寫生集」還是「詠懷詩」？是「畫夢錄」還是「長恨歌」？是「燃犀鑄鼎」，還是「鏡花水月」？是探測這座城市的前世今生，還是深究其五臟六腑？所有這些，有賴於學者們的深入解讀。作為研究者，我們需要理解城市，理解作家，理解那些並不透明的文類及其生產過程，更需要理解我們自己的七情六欲。說實話，無論作家還是學者，之所以尋尋覓覓，不就因為還有個撇不清、挪不開、擱不下的「我」。面對「東方之珠」的急劇轉型，作為讀書人，你自然會不斷叩問「我」從哪裡來，要到何處去，怎樣在這大轉折時代裡安身立命。
中學生的第一本中國文學書(二)
你害怕看古文嗎？你覺得文言文像天書、看不懂嗎？現在，就讓我們從簡單學起，透過老師的講解，讓經典的中國文學，不再遙不可及。本書特色 1.這是一本針對國小高年級、國中生設計的書。每三課為一單元、每四單元為十二週課程。 2.透過三國演義、西遊記、幽夢影、老殘遊記等四大主題，每個主題各三課，全書共十二課，學習份量適中。 3.包括課文、字詞大解密、文意細判讀、讓我想一想、知識加油站、語文動動腦、字辭練功坊、作文魔法棒等八大單元，每單元附有邊學邊做的學生習作空間；並設計「小狀元」主角人物串場；穿插活潑插圖；讓你學得紮實、生動又有趣。 4.每課起始，都會從作者、原文寫作過程、書中內容、在文學歷史中的價值等方面，對該經典做清楚簡明介紹，拉近你對中國文學經典的距離，達到「認識經典、活用經典」的學習目的。 5.以循序漸進、靈活有趣的方式將內容呈現，不僅可認識中國文學、提升國學常識與作文能力，也可成為自我學習的良師益友。
兩宋詩文論集
本書共收作者有關兩宋詩文之論述十二篇。蘇軾〈祭柳子玉文〉發微一文，作者自二○○○年動筆，斷斷續續，前後十年，掘幽發微，頗有可參證者！二○○三年年底，作者參加第一屆「語言、文學與資訊」研討會，與語言、資訊領域學者，共同思考資訊科技如何支持文學研究問題。所提論文，為《冷齋夜話》、《苕溪漁隱叢話》與東坡詩文異文問題，宜可推而廣之，以見宋人筆記叢談之關涉。二○○四年初夏，作者赴安徽師大訪問，在詩學研究中心以「兩宋無題詩」做學術演講；此一課題，前此尚無全面觀察之作，亦自有可觀！二○○四年秋，作者因親睹蘇軾〈海市詩〉石碑搨本，而寫〈文學與地理的邂逅〉一文，對文學作品之產生與地理之因緣關係進行探討，並擴而充之，續寫〈投荒萬死鬢毛班〉、〈萬里雲天雁斷行〉兩篇考論黃庭堅貶謫心情之作。二○○七年，歐陽脩誕生一千年，臺大中文系召開學術會議以示紀念；作者以〈歐陽脩《于役志》析論〉為題，發表論文。對歐陽脩由「于役」至「歸田」之心情轉折，細加析論，足以為認識古代文士或仕或隱幽微心理之指標。二○○九年秋，作者應邀參加四川大學中文系主辦之第六屆宋代文學會議，撰就〈類編增廣黃先生大全文集考述〉一文，對黃庭堅詩文之版本問題，有所釐清。作者近年帶領研究生研讀文本，藉共同資料整理之助，先後完成：〈《雲谷雜記》與其作者張淏〉、〈王十朋與《百家注東坡詩》〉兩文，並分別刊載於二○一○年五月北京大學《中國典籍與文化論叢》第十二輯與二○○九年十二月東華大學《東華漢學》第十期。張淏與《雲谷雜記》素為人輕忽，而王十朋與《百家注東坡詩》之關係，則頗有爭議。作者所論，亦足自成一說。〈趙挺之〉與〈徐禧父子〉二文，原為作者《黃庭堅研究論集》中之章節，該書篇幅繁重，而趙氏與徐氏父子事蹟向被忽略，為求方便翻檢運用，作者特加整理，單獨成篇，一併收入本書。作者所作諸文，一本避熟就生之態度，欲求開闢榛蕪，以啟山林。作者謙稱所得有限，惟蓽路藍縷，實事求是，蹞步千里，是可以自勉者！
錢鍾書先生百年誕辰紀念文集
錢鍾書先生雖為學問大家，然向以小說家自居，蓋因小說家是創作者，可以如上帝般創世。當然，這個新創的文學世界並不曾脫離作者所生存的現實世界。作者的寫作，也只是為了表達他對現實世界的認識和感慨。錢先生站在人生邊上，向紅塵滾滾的人間世望去，他所見到的，只是一個個形影相吊的孤獨人和一座座無法逃避的“圍城”。人類為了生存與發展而進行種種衝進或逃出“圍城”的努力，也不過是為了擺脫孤獨而已。 錢先生是“通人”，學問博大精深，汪洋恣肆，會通中外古今。讀他的書，讀者常常苦於學力的不足。如今約請學界中的人士，來寫紀念這位中國學術界一代宗匠的文章，人們自然會充分對其學術上的卓越成就做出評估。 編一本紀念錢先生的文集，其意義遠遠超越了親朋好友們寄托對錢先生的緬懷之情，更重要的，我們是想通過出版這本文集，再一次呼喚學術界、文化界加深認識錢先生學術貢獻的重大價值，進一步推動新生代學人學習錢先生學術成就的自覺；希望他們能夠擔當起傳承與發展錢先生為代表的一代宗師篳路藍縷開創的文化大業的重任。出版緣起 今年（2010）11月21日是者錢鍾書先生一百周年誕辰，中國社會科學院決定舉辦學術紀念活動，編輯出版《錢鍾書先生百年誕辰紀念文集》。約稿函是春節以後發出的。在很短時間內，編委會就陸續收到稿件五十餘篇。年屆八旬的原中國社會科學院副院長丁偉志先生冒著酷暑審讀全部稿件，提出修改意見，再呈百歲老人楊絳先生過目定奪。 來稿選錄標準：首先，全文應是第一次發表。所有的文章，論題自應與錢鍾書先生的研究有關，且言而有據。
創作的型錄
「文學或許就是覷盡紅塵，偶開天眼。」 「觀念就是藝術家看世界的方法。」 二十一世紀倏乎十年將過，有什麼足以呈現這個時代的一角？ 《創作的型錄》為許悔之十年來散文創作的結集，內容圍繞著擁有卓越心靈的創作者及其作品，包含文學、音樂、藝術各方面，亦即廣義的文化興味和感受。本書正如指向夜空明月的手指，指出文學藝術的光芒與美好，並以文字圖片呈現這些精采創作，讓人感受到世界如此新奇，如此值得依戀。 文學家、音樂家、藝術家──這些創作者，就像盜火的普羅米修斯，為我們點燃照亮世間的火炬，使得原本被遮蔽的事物開展了意義和秩序。字與詞、音符與音節、素材與構想──創作正是為了衝破鴻濛，要為大千世界化育的萬物，找出特質、位置和關係，讓我們在這個世界安身立命、從容而勇毅。
遇見最美的人生光景
文學是生活、藝術和思想。只要是好的文學作品，都能引起讀者的共鳴。其中，小說的形式咸認較能表現最多面的人生，它也是人生的切片，小說家必定擁有豐富的人生經驗，更是廣義的思想家、哲學家，帶給讀者寶貴的人生啟示，經由小說的閱讀，分享作家的人生哲學，真是一種極其美妙的經驗。 經過歲月淬煉的小說，跨越時空，依然感動著讀者，除了有精采的故事、生動的人物，最重要的是，蘊涵令人深省的思想以及作家的人生哲學，值得靜下心來，細細去體會與回味。本書引領讀者鑑賞紫式部、夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治、松本清張、三浦綾子、村上春樹、斯湯達爾、毛姆、米蘭．昆德拉…… 等名家小說，閱讀本書，就像參加一場世界經典文學饗宴，接受心靈的洗禮；讀過原典的人看本書，更可以進一步獲得寶貴的人生啟示。
