性別島讀：臺灣性別文學的跨世紀革命暗語
內容簡介★ 第一本集體書寫的臺灣性別文學史 ★性是權力的根源，文學是社會革新的力量寫給每一顆騷動心靈的臺灣．性啟蒙讀本！從女鬼到女人，從同志到酷兒，從Me too到Me only，21位作家學者深入歷史迷霧，接力傳遞的文學革命暗語。 臺灣性別運動跨度百年，從傳統禮教下男尊女卑的困境中萌芽，在性別平權的艱困道路上奮力搏鬥，進而拓展出性別流動的燦爛風景，春光乍現。在性別運動中，文學時常扮演關鍵性的角色，成為改變社會的先聲與契機；文學，蘊含反抗者的意志。 這是一段屬於臺灣的性別文學故事，從暗黑到光亮，從陰間到陽間，從壓抑到解放，反抗者重重穿越，接力突破。這是一座性別意識的花園，有交纏掙扎的林投叢、從異域移植的絢爛櫻花，以及號稱堅忍不拔的梅花，而曾閃躲至角落的玫瑰少年，也終於在向光植物的世界中，嗅聞到下一層歷史簾幕的百合香氛。 透過性別，我們始能洞悉自己，在性別意識綻放的島嶼上，坦然自在做你自己。新世紀的性別文學讀本《性別島讀》，獻給每一位不懈探尋自我而獨一無二的你。本書特色★ 國立臺灣文學館特展超進化21位作家學者穿越「可讀．性」展間時空，串起追求平等與解放的跨世紀物語。★ 性別文學秘境的全方位指南時間橫跨清末、日治、戰後至21世紀，領域囊括傳說、小說、散文、詩與劇場。★ 文青必備的性別社會透視鏡關注制度壓抑、創作者的書寫介入，以及從邊緣反抗的性別運動等全面現象。
字裡行間：華人作家對談錄．中國及海外卷
「《字裡行間》呈現作者對現當代中國文學脈絡的全盤掌握，對受訪作家、作品的深入傾聽、閱讀，以及對作家、作品，與他們所置身環境的『同情的理解』，在在令人驚豔。」──王德威（中央研究院院士、比較文學及文學評論學者） 知名華語電影研究學者白睿文從2000年代初即開始訪談各個領域的創作人，對象從導演到作家，又從音樂家到藝術家，二十餘年間，漸漸累積成為一個宏大的文化口述史。「白睿文訪談錄」就是從這些訪談中萃取出來的精華。繼前幾冊對賈樟柯、崔子恩乃至各個華語電影人的對談後，《字裡行間：華人作家對談錄》收錄的是白睿文與華人作家的對話，因訪談內容豐富，又分為《字裡行間：華人作家對談錄‧中國及海外卷》與《字裡行間：華人作家對談錄‧台灣卷》兩部，收錄〈中國文學的寫實與魔幻〉、〈華文創作的國際視野〉、〈島嶼談藝錄〉三輯共二十篇採訪紀錄，組合成「白睿文訪談錄」的第四和第五部。「中國及海外卷」受訪者包含閻連科、王安憶、方方、麥家、劉慈欣、韓松、高行健、哈金、張翎、虹影、薛憶溈、盧新華。透過深度訪談，讓讀者追隨作者們的閱讀和寫作的旅程，了解他們天馬行空的想像力是從何處而來，聆聽他們作品中從沒有說出的祕密。本書收集的對談錄不是集中而是雜散，受訪的作家來自不同的地方，代表不同的輩分，作品也呈現不同的視角和文類，包括政治小說、同志小說、歷史小說、科幻小說、後現代小說、紀實文學、懸疑小說……等等，同時還包括彼此殊異的文學觀，但放在一起，足以見證華人作家的多元性和眾聲喧嘩。各界推薦人 王德威（中央研究院院士、比較文學及文學評論學者）
字裡行間：華人作家對談錄．台灣卷
「《字裡行間》呈現作者對現當代中國文學脈絡的全盤掌握，對受訪作家、作品的深入傾聽、閱讀，以及對作家、作品，與他們所置身環境的『同情的理解』，在在令人驚豔。」──王德威（中央研究院院士、比較文學及文學評論學者） 知名華語電影研究學者白睿文從2000年代初即開始訪談各個領域的創作人，對象從導演到作家，又從音樂家到藝術家，二十餘年間，漸漸累積成為一個宏大的文化口述史。「白睿文訪談錄」就是從這些訪談中萃取出來的精華。繼前幾冊對賈樟柯、崔子恩乃至各個華語電影人的對談後，《字裡行間：華人作家對談錄》收錄的是白睿文與華人作家的對話，因訪談內容豐富，又分為《字裡行間：華人作家對談錄‧中國及海外卷》與《字裡行間：華人作家對談錄‧台灣卷》兩部，收錄〈中國文學的寫實與魔幻〉、〈華文創作的國際視野〉、〈島嶼談藝錄〉三輯共二十篇採訪紀錄，組合成「白睿文訪談錄」的第四和第五部。「台灣卷」受訪者包含白先勇、林懷民、龍應台、駱以軍、吳明益、舞鶴、陳?青、陳思宏。透過深度訪談，讓讀者追隨作者們的閱讀和寫作的旅程，了解他們天馬行空的想像力是從何處而來，聆聽他們作品中從沒有說出的祕密。本書收集的對談錄不是集中而是雜散，受訪的作家來自不同的地方，代表不同的輩分，作品也呈現不同的視角和文類，包括政治小說、同志小說、歷史小說、科幻小說、後現代小說、紀實文學、懸疑小說……等等，同時還包括彼此殊異的文學觀，但放在一起，足以見證華人作家的多元性和眾聲喧嘩。各界推薦人 王德威（中央研究院院士、比較文學及文學評論學者）
細說金瓶梅：精解三個女人的成人世界，看透情色底下的人世潛規則
★魯迅和張愛玲都曾盛讚《金瓶梅》為千古奇書，它在全世界的影響力甚至超過《紅樓夢》。大多數人認為它是淫書，其實當中的色情文字占全書比例不過百分之一。★觀世態、看鬥爭、見人性——超越是非判斷的慾望，真實還原飲食男女的心理，說出千百年來未曾變化的世道人心。在金瓶梅的世界裡，很難找到浪漫或詩意的東西，它講的是現實社會中不同的生命形態與人性複雜——普通人的柴米油鹽、生死歌哭、貪嗔癡慢、男歡女愛、自我壓抑，直白地揭露出我們身上同時存在的「善與惡」： ▲西門慶到底是怎樣的人？風流好色、荒唐縱慾？人們給他貼上太多「惡」的標籤，他率直、真性情，擁有經商的智慧與清晰的頭腦，在商場和官場摸爬滾打，一步步獲得巨額財富和官員地位。▲潘金蓮是「性解放」的女人？她是自我意識覺醒較早的女性，以自我為中心，努力爭取自己身體的支配權。她的人生際遇充滿了故事性，最終生命結束在追求幸福上。 ▲李瓶兒是有手段的心機女？她其實一心追求踏實生活和依靠。她嫁給西門慶後，開始自我淨化，對人謙讓、仁義。當她病重到不成人形時，西門慶不嫌棄地陪伴在側，更在她死後時時思念。 ▲個性有稜有角的龐春梅最後有得善終嗎？她是潘金蓮的丫頭，兩人情同姊妹，西門慶對她十分寵愛，所以她在西門府耍盡威風，在被趕出西門府後成為高官夫人，風光無限…… ▲西門慶的首席小廝玳安，何以能得到一個不錯的結局？他貼心乖巧，是西門慶最信得過、最可靠的貼身僕役，經常幫西門慶做很機密的事，典型的中間人物，亦好亦壞。▲西門慶的女婿陳經濟如何把西門府變成「淫窩」？陳經濟可說是《金瓶梅》的男二號。他離開西門府後做盡荒唐事，非常落魄之際有了八次奇遇，後續的人生曲折離奇，最終落得怎樣的下場？《金瓶梅》講的不只是一個宅院內的家庭生活、妻妾爭寵、明爭暗鬥，也說宅院外的社會、市井以及人間的共享繁華與慘況。《金瓶梅》資深研究學者劉心武為現代讀者重新描繪這部千古奇書，以人物為線，梳理原著百萬字、兩百多個出場人物的關係與背景；從細處解讀，以全景式和多層次重塑《金瓶梅》，全面剖析關鍵情節和寫作手法；聚焦人世命運，看人性的可笑、可怕、可憫，以及眾生百態。【名家盛譽】諸世情書中，《金瓶梅》最有名……描寫世情，盡其情偽……同時說部，無以上之。——魯迅《金瓶梅》是非常了不起的文學作品，它寫人性，寫人的命運，寫人在命運當中的浮沉，以及在這個過程當中，人性各種因素的自我調整，寫人與人之間，最後能夠衝破肉慾、情慾達到精神層面的互相肯定。真正能夠吃透《金瓶梅》的文本特色，是能夠獲得極大的文學審美滿足的！——劉心武
青演先生如是說
青演堂叢稿已然來到第八輯，本書延續作者的隨筆體，即是所謂學術散論，不過，與以往有很大不同：題目很多，字數很少。這種寫法，使得該書有一點百科全書味道。作者在史學系與美術系教書，課程都相當理論。這種理論性的產生，源於其始終以考古學、人類學、社會學、心理學、宗教學為軸線，貫穿諸般歷史資料。這種研究與講授的方式，幾十年前，稱為科際整合（現在似乎不流行）。這種研究與講述，能夠在「人文與社會的架構性問題」上，得以引證與印證。《青演先生如是說》的範圍更大，如果說它是一本哲學著作，也沒有很大問題。畢竟，它沒有人、時、地、物，純粹講人世間現象與規律。作者寫這本書，希望告訴大家：一個歷史學者，面對各種各樣問題時候，都想了些什麼事情。
站在走廊也要聽的爆滿國文課：說故事頓悟國學裡的人生智慧，你情不自禁擁有的文學素養。
北大、清華、復旦等高校名師一致推薦 ◎想得到女生青睞，詩經的〈關雎〉教你怎麼表現，讓女生愛上你。 ◎《紅樓夢》竟是教人道歉的經典！道歉有四步，不但保住關係、情誼更深。 ◎不想被老闆「重用」又不敢直說，西晉李密的〈陳情表〉，婉轉表達又不說死。 ◎連特斯拉執行長伊隆．馬斯克都能引用曹植的詩，自況兼抒懷。你呢？ 什麼是國學？簡單來說就是經、史、子、集四部， 這是古人淬鍊出來的生活與生存智慧。 本書以接連不斷的故事，萃取精華，讓你讀了之後更想去看原典。 作者張一南任教於北京大學，教授大學國文、中國古典文學欣賞等課程， 他的國文通識課深受學生喜愛，堂堂爆滿，學生甚至要站在走道上聽課。 因為張一南堅持：上課盡量講故事，測驗不用背，憑印象就能考高分。 本書就是他的課堂講義，以古文當藍本，用故事詳解意涵，通俗易懂。◎所有的人際關係，都可以用愛情比擬 失戀、單戀，讀《詩經．秦風》的〈蒹葭〉，求之而不得的缺憾美，心會悸動。 唐代愛情詩高手首推李商隱，他寫的〈錦瑟〉你一定要背幾句。 以情詩勾動芳心，光表達熱烈情感像是發情， 親筆寫幾句詩，會溼了她的眼眶。◎情商的最高境界，聽出話中有話 《紅樓夢》裡的賈寶玉，是道歉專門戶，他有一套標準流程， 光看他贏得多少人心（芳心），就知道大家都該學。 魏晉時期「竹林七賢」裡的嵇康，不想接替朋友的職務， 寫了〈與山巨源絕交書〉：我這灘爛泥躺在地上好好的，別扶我上牆。 看來，做人最重要的是識趣。◎想成為文青（或文案高手），先讀國學，這是文藝青年寫作指南 東漢王粲的〈登樓賦〉，寫的是心裡委屈，不明說，但一看就感同身受。 南北朝江淹的作品〈別賦〉，場景排列紛亂，你以為他人格分裂？ 他想說的是，一個人再有才華，也寫不盡世間所有離別。 至於大才子曹植，他的詩為什麼這麼感動人？ ──感動到特斯拉創辦人馬斯克引用。 因為詞藻很華麗，情感卻壓抑，一整個反差。 還有，屈原就像是《哈利波特》裡的巫師，害怕魔法的人都想趕走他； 《列子》裡很多寓言故事，像是愚公移山、夸父追日……我們很常聽， 但，愚公移山不是要講努力很重要，夸父追日也不是要讚揚奮鬥精神。 這些故事的本意，都跟你想的不一樣。 用故事講透了國學經典裡的智慧寓意，讀了一定會觸動你情不自禁背下幾句， 奠定你的人文素養，讀些經典名文名句，能打開你人生的視野。
虛度年華：世界文豪的那些年
「見微知著，游動掃描，反能看清人生趑趄行進，以及個人與時代之間的互證。」楊佳嫻（作家，清大中文系副教授） 「虛度年華」是香港文學網絡媒體「虛詞」專欄，將個別文人的特定歲數聚焦放大，以趣味性的角度織裁文學史料，讓讀者可以更細緻地看文人當時的境遇，當時的社會環境，某個年份在文人的文學生命與文學史脈絡中的位置，以及他們複雜幽微的內心。 二十八歲——作家的第一本書剛面世或快要面世；只是，這不代表心情就一定很好……一九一一年，弗蘭茲．卡夫卡，二十八歲。距離他出版第一本著作，尚有一年。一九二四年， 費茲傑羅，二十八歲。距離出版《大亨小傳》，尚有一年。一九八四年，夏宇，二十八歲。距離陳珊妮《乘噴射機離去》大碟上巿，尚有十一年。三十三歲——都市傳說，一個人的三十一至三十三歲，會是飛揚提升的關鍵歲數，否則……一九一五年，維珍尼亞．吳爾芙，三十三歲，距離出版《自己的房間》，尚有十四年。一九三〇年，威廉．福克納，三十三歲，距離他奪得諾貝爾文學獎，尚有十九年。一九三八年，尚-保羅．沙特，三十三歲，距離他獲得諾貝爾文學獎，尚有二十六年。四十六歲——被稱為「人生最不幸的年紀」，不少作家遭遇創作瓶頸、離婚喪親入獄等人生困境……一九〇〇年，奧斯卡．王爾德，四十六歲，潦倒病逝。一九五九年，阿爾貝．卡繆，四十六歲。翌年一月四日，他將完結短暫而燦爛的一生。一九九五年， 村上春樹，四十六歲。距離他出版《1Q84》，還有十四年。
古文觀止有意思：重返歷史現場的24堂古人智慧課
北大才子邵鑫火爆全網的古文精講課程，文中的古人彷彿都活了過來，像在看24場精采的歷史大劇原來，古文的含金量這麼高！★ 北大才子精講古文，逼真復原當時的歷史場景、思維算計與說服策略★ 精選24篇古文，以「思維、應變、說話、文章」四個範疇分類闡述★ 逐段分析，從字數精練的古文，提煉出超高含金量的古人智慧★ 契合108國文課綱核心素養，訓練批判思考能力及語言應用能力 《古文觀止》流傳至今已有三百多年，它是閱讀古文（文言文）不可繞過的經典讀物。即使在108課綱高中國文科推薦的十五篇推薦選文，也有多篇古文收錄在《古文觀止》中。然則，要如何跨越時空領略文言文的精妙之處，甚至從閱讀中汲取智慧，光靠強記硬背往往只會帶來更大的距離感與挫折。 本書作者從《古文觀止》中精選出二十四篇經過千錘百鍊的傑作，歸納為思維、應變、說話、文章四個範疇，不拘一格地精心提煉古人的智慧。每篇古文先破題講解其寫作背景跟故事重點，再將原文分段拆解評析，宛如一集一集古裝歷史大劇的分鏡圖表，逼真還原當時的歷史場景、國際局勢、人物關係跟對話氣氛，文章中各據立場的主角彷彿活了過來，在讀者的面前脣槍舌劍開展縱橫辯才，心情也隨之跌宕起伏，不時替主角的論述拍案叫好。 像是如何看穿歷史事件中表面的受害者，其實只是耐心等待對手犯錯的大野心家；在外交戰場上小國該如何事大，引導大國將眼光看得更遠，從中替己方爭取權益？面對正在氣頭上且鐵了心的領導人，該怎麼讓對方放下戒心聽從勸諫？想要給大人物寫一封自薦信，要怎樣既有效地捧了對方，又能保持自身的稜稜風骨、不諂媚乞憐？…… 透過作者精闢的講解，第一次讓你讀懂古文、讀透古人，還能找到「古為今用」的實用智慧，即使在今天依然深具啟發，真正學習到古人靈活的思辨能力、邏輯清晰的思路與流暢合宜的語言表達。這時你才會發現，一篇精練的古文雖然字數不多，但其中承載的含金量跟訊息量竟如此巨大，讀完如入智慧寶山滿載而歸。▍精講古文，逼真復原當時的歷史場景、思維算計與說服策略「很多人在勸說別人時，總是不停說自己怎樣怎樣，殊不知對方也許根本不在意你的感受……假如今天要寫一篇文章來勸秦穆公退兵，估計很多人寫的題目都是『論不能滅掉鄭國的十個理由』之類，而燭之武的題目卻是『滅掉鄭國以後，秦國會怎樣』。如果你是秦穆公，哪個題目更讓你感興趣？」──〈燭之武退秦師：分析利弊是關鍵〉「很多人以為：別人討厭你，是因為你們性格不合；別人喜歡你，是因為你們比較合得來。影響兩個人關係的，除了感情，還有利益。成為你朋友的人，可能是因為和你有共同利益；成為你敵人的人，可能是因為和你有利益衝突。是敵還是友，很多時候由利害決定，而不是感情。要想讓人不記仇，首先要化敵為友，找到雙方的共同利益，至少不要站在對方的對立面。」──〈寺人披見文公：如何讓人不記仇〉「辯論高手都懂得換位思考，就別人在意的事展開論述。既然晉國是盟主，那就聊聊怎麼做盟主。……口才的背後是思維，子產之所以有如此高超的說話藝術，根源在於他強大的思維能力。他懂得坦誠相待，懂得換位思考，懂得適可而止，哪怕是維護權利，也一樣理直氣壯，遊刃有餘。」──〈子產壞晉館垣：如何維護尊嚴〉「面對惱怒的晉武帝，李密的這種處理方式十分值得學習。他沒有據理力爭，而是選擇以情動人，因為要平復一個人的情緒，最好的方法絕不是和他爭論，而是將心比心，與對方共情……言說至此，不管晉武帝原本如何生氣，他都不會再怪李密不識好歹。」──〈陳情表：史上最強請假單〉▍激賞推薦李純瑀（魚小姐）｜大學國文助理教授、《歡樂宋》作者汪栢年｜國立蘭陽女中歷史教師黃春木｜臺北市立建國中學歷史科教師
善書、經卷與文獻(12)：《西遊記》新探
本刊是全世界關心中文善書、經卷與宗教文獻的學者所辦的。我們希望透過這個平台，與關心此領域的專家交流，也提供年輕研究者，發表機會！
文轍：文學史論集（上下）
本書收作者所做長短論文，約六十餘篇，皆文林一類之文稿也。書中略依討論內容之年代為次，便於省覽，讀者可將本書視為國史上文學演變的陳跡。
當代詩話
這也許是新詩 / 現代詩百年來的第一本詩話。著名詩人簡政珍教授結合了傳統詩話的精神與當代時空的特性，展現以下幾個主要面向： 一、《當代詩話》是意象與哲學的結合。如其中有一則詩話：「當作品富於深度，文學幾近哲學；當思維富於意象，哲學幾近文學。詩的意象思維正是文學與哲學的交會。」 二、以傳統詩話為鑒，深刻領受文字潛在的沈默，言簡意賅，蓄含濃密的詩質。 三、跨越傳統詩話的「印象式批評」，文本的精讀細品是重要的美學基礎。 四、體會到意象的流動、文本的多義，「結構」與「解構」的辯證關係，因此，詩觀隨著討論的對象浮動變易，而非系統化的「理論」或「主義」。 五、關注的是現當代詩，呈現的是當代詩觀，因為當下，豐富了傳統；因為傳統，穩固了複雜的當下。 本書分四輯。輯一〈詩話．詩學〉，是有標題的詩話。輯二是七十二則沒有標題的詩話。輯三〈詩話．詩史．後現代〉，聚焦於詩史與後現代情境。輯四〈詩話．詩學問答〉，以詩話的形式探討當今詩學的問題。
入境與出境：古典詩賦的跨界論述
本書提要 本書內容架構主要涵蓋：1.詩賦版圖2.體物博物3.賦篇史詮。 1.攸關詩學與賦學的文體學源流與文學版圖，及其詩賦融合脈絡之下，以先秦兩漢詩賦學到唐詩，其間相關文學史所隱藏的顯性與隱性書寫系譜問題。 2.攸關辭賦學與博物學合流的時代脈動下，並主要關注，以唐代迄至宋元賦學的跨界成果與彼此學術經絡之聯袂合作。 3.攸關以明代辭賦文本為例，其中出入於古典賦學與傳統史學的對讀內涵及意義的重新詮釋。
文轍：文學史論集（上下）【精】
本書收作者所做長短論文，約六十餘篇，皆文林一類之文稿也。書中略依討論內容之年代為次，便於省覽，讀者可將本書視為國史上文學演變的陳跡。
第二堂人生國文課【作者限量親簽＋燙金書籤】：以文字為燈，一場國文課的溫柔革命
首刷附贈「人生國文課燙金書籤」一張特別收錄《寄生上流》「文本對讀學習單」Qrcode下載 原來這國文課，講的都是人生、以及每一個生命關卡，自我的抉擇！ 《上一堂人生國文課》作者羊咩老師最新精彩佳作 一堂照見自我、眾生、天地的國文課淘洗與沉澱出你我如沙金般的初衷與信念 ▪陶淵明，這個辭職辭到歷史留名的男人，原來前半生總在回應各種期待而疲憊掙扎著▪權傾一時的名相李斯，達到人生顛峰後卻一步步活出有毒人格，最後人生大翻車，慘死市口▪虯髯客放手成全的背後，其實是在掙扎著對於執著、不甘、愛不著的斷捨離▪范仲淹〈岳陽樓記〉穿越晴雨的遠見，與千年後阿德勒的自我意識主張竟是不謀而合▪《寄生上流》貧富階級懸殊的環境裡，置身於其中的人，還能有自我救贖的選擇權嗎？ 生命的抉擇從來就不簡單。 本書精選多篇古文與影視劇集對照，帶領讀者見眾生、見天地、見自己，看生命裡的每個關卡，那些掙扎猶豫與自我辯證，如何從生命悟得，並且以餘生支持。 ․一直勉強扮演符合他人期望的角色，只是在自己不想走的路不斷繞行著․成全與放下，只有真實經歷過的人，才知是怎樣煎熬焦灼的百般糾葛․若是成功有運氣存在，好運、壞運的判別與運用，終究還是操之在己․人無法決定自己要活在什麼樣的時局，唯一能做的，是選擇怎麼應對․即使沒有回報，仍選擇良善，能將這選擇賦予意義的，是我們自己 書中各篇章都如利刃，剖開古今人物的靈魂最深處，解析當中的人生智慧。那些曾經熱熱烈烈活過走過的人、他們用紙墨留下的些許記憶爪痕，我們讀著，喟嘆著。跨越千年的對話，沒有疆界的智慧──我們是如此相似：相似的困境、相似的同情共感，跟著本書，我們可以思索怎樣做出無悔於心的選擇，堅韌地活出自帶光芒的人生。
搵學．爽意．驅力：漢語當代詩論七章
內容簡介 《搵學．爽意．驅力：漢語當代詩論七章》匯集了楊小濱近年來七篇詩論，以拉岡精神分析學等當代理論的視野來深入閱讀和詮釋現代詩作品，揭示出管管、陳黎、陳克華、陳大為、陳東東、臧棣、丁成等漢語詩人的寫作中精妙的語言樣式、非凡的感知形態與特異的觀念圖景。本書在論述中引入了搵學、爽意、驅力、灘塗、主體困乏、擬相、聖狀、餘言、魔怪客體等一系列理論概念，為解析現代詩和闡發現代詩學提供了嶄新的方法論。
文物與建築的交響(國立臺灣文學館20週年館慶套書)：島嶼拾光．文物藏影＋百年建築．今昔物語
國立臺灣文學館成立至今超過20年，卻是自百餘年前便矗立在圓環一隅，伴隨島嶼歷經時代的動盪，也默默見證社會的轉變，從外在的建築到內藏的文物，在在足以代表臺灣文學的底蘊與臺灣人的精神。《島嶼拾光．文物藏影》與《百年建築．今昔物語》雙套書即分別以臺灣文學館的文物與建築為主題，前者透過35件文物的軼事講述作家與他們經歷過的時代；後者則以4個時期、16位人物的故事細數臺文館建築的歷史。一磚一瓦地堆砌、一筆一畫地刻鏤，透過書寫，將臺灣文學與建築的故事持續傳頌下去。《島嶼拾光．文物藏影──臺灣文學的轉譯故事》簡介典藏島與文學的故事，探索臺灣文學藏品無可取代的價值國立臺灣文學館創立至今20年，典藏超過13萬件文學文物，涵蓋作家手稿與書籍、各個年代的報刊雜誌與照片，以及作家所使用的各種器物，每一件藏品都富於歷史意義、學術價值與文化記憶，也都有它值得被訴說與認識的故事，更是臺灣文學百餘年來發展的見證。本書共精選35件館藏文物，以33篇文學轉譯故事搭配百張圖片，分別從「手稿篇」、「書籍篇」、「報刊篇」、「寫真篇」與「器物篇」切入，將透過生動的敘事，娓娓道出每件藏品背後不為人知的精彩故事。《百年建築．今昔物語──國立臺灣文學館的空間記憶與生命紀事》簡介有空間，就有故事！4個時期，4×4篇人物轉譯故事與珍貴歷史照片是建築的編年史，也是個人的斷代史從政治中心到文學殿堂，跨越百年光陰，在增建、改築、修復的過程中，細數臺文館建築的歷史與生命的溫度。從「臺南州廳」、「空軍供應司令部」、「臺南市政府」到「國立臺灣文學館」，這棟建築歷經歲月洗禮與空間變遷，最終成為我們如今熟悉的樣貌。這是一個新舊混融的建築空間──在地理上，伴隨臺南東西部發展的軌跡，座落於新舊市區開發的中心節點；在歷史上，橫跨日治到戰後，見證政權的更迭與城市的興衰；在文學上，歷經舊文學式微與新文學的萌芽；而在建築上，其本身也由於政治與戰爭等因素，進行過各種維修與整建，形成不同時期各異的姿態。建築的歷史也是人的歷史，而空間本身訴說的就是故事。本書即邀集臺灣文學界的創作者撰寫16篇轉譯故事，著眼百餘年來空間的動態，藉由虛實交錯的手法，爬梳老建築的百年歷史，呈現人與空間的互動，交織出臺南州廳到臺灣文學館的迷人面貌。【4個時期，4×4篇人物故事與歷史照片】◆臺南（州）廳時期（1916─1945）臺南廳長松木茂俊建築師森山松之助與近藤十郎裕仁皇太子與歌人國枝龍一臺南州知事一番瀨佳雄◆空軍供應司令部時期（1949─1969）空供部司令魏崇良臺灣第一代舞蹈家林香芸平劇老生謝景莘與天馬平劇隊空軍子弟姚蓬麟◆臺南市政府時期（1969─1997）第一位本土女性建築師與市長夫人王秀蓮第8屆臺南市長蘇南成前《聯合報》府會線記者林建農前臺南市政府民政局專員許瑛峰◆文資中心籌備處與臺文館時期（1997至今）臺文館古蹟修復建築師陳柏森臺文館古蹟修復工務經理黃貴光前臺文館副館長陳昌明臺文館圖書室館員丁千惠
文學大師寫作大補帖：認識50位經典作家的文字魅力，175個創作練習讓你書寫升級
跟著大師學寫作！珍奧斯丁、托爾金、米蘭昆德拉、史蒂芬金、村上春樹⋯⋯，拆解大師的風格技法，練就自己的寫作之道★從50本經典名著，延伸出175個寫作練習★涵蓋9種文類：恐怖、科幻、諷刺、兒童文學、社會評論⋯⋯★50位作家的創作簡介及筆法精髓【本書簡介】不論你想成為優秀的短篇、長篇創作者，或只想單純享受閱讀的樂趣，甚或想讓自己在社群媒體上的發文更吸睛、視角更獨特，本書都能開拓你文字表達的廣度與深度。本書內容涵蓋九種文類的經典作品，跨越百年文學歷史和多種流派，對於寫作者來說，啟發性強且參考價值高。除了對每位作家的風格，提出畫龍點睛的介紹，更由此延伸出每位各三至四則寫作導引練習。跟著五十位卓越作家的筆法臨摹，猶如上了五十堂作家親授的寫作課，透過一則一則的引導與演練，逐漸內化為自己的構思角度與多元的寫作技巧。本書是絕佳的寫作工具書，幫助你在精進寫作力的同時，也提升閱讀鑑賞力。【書中練習範例】＃你能寫出殺手級的開場白嗎？馬奎斯在《百年孤寂》的開場：「多年後當他面臨行刑隊，波恩迪亞上校將憶起父親帶他去找冰塊的那個遙遠午後。」練習：寫一篇文章，試著寫出有影響的開場白，能直接把讀者引進故事，讓他們對接下的開展心裡有數。＃《傲慢與偏見》中，珍・奧斯丁把主角跟對應性的配角擺在一起，藉此放大主人翁的性格，例如班奈特夫人，始終那麼情緒化又粗俗，執迷於幫女兒們找如意郎君。練習：創造跟主角對比的人物。他們在哪些方面跟主角很接近？主要的人格特質是什麼？＃《白鯨記》的亞哈船長出場的描繪，語言流暢，充滿意象。梅爾維爾用了許多句子和譬喻，來描繪亞哈外表一個面向：臉上的疤。想想某人、某處或某樣東西的一個主要特徵，以高度描繪性的語言及大量的比較，使其栩栩如生。＃卡爾維諾在《看不見的城市》中寫到，「生存的地獄並非在未來；若地獄確然存在，即已在那裡，是我們每日經歷之地獄，彼此相處而成之地獄。」描述一個你曾去過的城市，但站在某個歷史名人的立場。就像卡爾維諾的馬可波羅，試著導入你自己的一些哲學思維。＃《愛麗絲夢遊奇境》一開始，我們看到河畔的愛麗絲靠在姊姊身上，百無聊賴之際，見到匆忙趕路的白兔。如果白兔不曾出現，沒有什麼奇境探險呢？那個熾熱夏天，愛麗絲將會如何自娛？用一篇短文，描寫愛麗絲如何離開河邊，去做了些什麼。＃「就在那時，有人敲門。」典型托爾金《魔戒現身》的句子──簡短，深遠，清晰。練習：以短句為起點，擬定故事計畫。列出至少三個角色（人或生物），描述門的位置（比方：某人家，樹幹裡，地底下），並指出時間。最後，把這些元素整合成200字的敘事。＃把感官帶入文字，能凸顯場景和人物的描述。徐四金《香水》為一切事物注入氣味的精心描述，將此做到極致。練習：主要透過氣味，描寫某樣日常物品或地點。儘量做到精確。＃《發條鳥年代記》中，春樹用隱喻描述寂寞：「我手中的書頁會顯出剃刀片令人悚然的金屬光芒。」讓此書產生一種不祥氣息。試想一件日常物件，創造一種險惡的隱喻，將其與孤獨、憤怒或絕望產生關聯。再以這個隱喻造句，表達強烈的情感。
許學夷《詩源辯體》研究
許學夷以四十年光陰寫成的《詩源辯體》，是明代復古派反擊公安、竟陵二派的總結性詩論，系統之井然，篇幅之龐大，皆為宋代之後的詩話傳統所罕見。該書詳論《詩經》以降歷代詩歌的源流發展，兼評各朝的詩論和詩選集，實質上即是一部完整的詩歌史和簡易的詩歌批評史，所具有的詩學意義不容忽視。本書先針對許學夷的生平經歷和《詩源辯體》的成書狀況作一番說明，這是屬於外緣問題的探討；接著再以〈詩史觀〉、〈辨體論〉、〈創作論〉、〈批評研究〉四個層面，深入剖析《詩源辯體》的核心理論。希望本研究可以闡發許學夷詩論的精髓，還給其書合理的文學史地位。
伐柯：晚明詩學中的擬古與創變
「擬古」、「創變」是兩種文學價值觀念，前者重在擬度、比附古代典範，後者以創新變化為尚。這兩種觀念的相互辯證，成為本書省思並重構晚明詩學史的視角。如第一、二章探討復古派詩人擬古之際如何看待創變，呈現其對摹擬太甚之弊的諸般自覺；第三、四章探討公安派、竟陵派崇尚創變之際如何擬古，呈現二派詩學既回向古典、同時又創造性詮釋古典的多重維度；第五章重返復古派陣營的許學夷，描繪復古派接下公安、竟陵戰帖後的反擊，彰顯晚明諸派為建構、競逐古典意義詮釋鏗然有聲的短兵相接。綜觀晚明詩學史最精彩之處，正是擺盪於「擬古」、「創變」兩端之間各式各樣的拉鋸、掙扎、妥協和堅持。
中國百年新詩(下卷)：軸心詩人與典範詩章
《中國百年新詩》探索1917-2017年大陸地區的新詩歷史與新詩文化。1917-1949年文本簡稱「民初新詩」，1949-2017年文本簡稱「共和國新詩」，兩者具有緊密的文化╱歷史延續性，合併統稱「中國新詩」。本書以價值維度的歷史（精神性詩史）為核心評量，時間維度的歷史（沿革性詩史）為參考評量。六項內涵：一、百年新詩的歷史脈絡。二、詩與歷史的對話交流。三、裁選詩人闡釋詩章樹立典範。四、釐清語言形態點檢文化特質。五、省思傳統與現代的關聯。六、分析新詩傳統的建構困境。本書重視新詩文本的返古開新之力，有根有本才能開創新機；關注新詩文本與時代環境的在場關聯，詩人勇於介入現實敢於自我批判。評介一百零四位詩人，出生年1881-1981，象徵性構成百年新詩的文化圖像，彰顯「見證歷史真相，守護核心價值」的詩歌精神。三大文學標的：改寫歷史敘事重構文化圖像、提昇新詩位階彰顯多元生態、揭櫫精神標竿昭示文化理想。 希望，繫住我們。希望 在沒有希望，沒有懷疑 的力量裡， 在永遠被蔑視的，沉冤的床上， 在隱藏了欲念的，枯癟的乳房裡， 我們必需扶助母親的生長 我們必需扶助母親的生長 我們必需扶助母親的生長 因為在史前，我們得不到永恆， 我們的痛苦永遠地飛揚， 而我們的快樂 在她的母腹裡，是繼續著…… ──〈中國在哪裡〉節選，穆旦詩1941年2月 《中國百年新詩》分上下兩卷：上卷【新詩史略與文化圖像】、下卷【軸心詩人與典範詩章】，是黃粱研究漢語新詩三十年的心血結晶。下卷評介八位軸心詩人的詩學成就，探索詩人學，闡釋三十一位詩人的代表性詩章，探索詩語言學，重視「詩人意識」在個人詩歌歷程的關鍵作用，彰顯「見證歷史真相，守護核心價值」的詩歌精神。對中國百年新詩進行宏觀式文化點檢，分析新詩傳統的建構困境，標舉未來新詩的文化理想。 《中國百年新詩（下卷）：軸心詩人與典範詩章》，八章至十六章、總結。主題關注：詩人典範與詩篇典範的詩學成就，闡釋傳統與現代的關聯。各章內涵簡介如下―― 第八章〈穆旦詩傳：拒絕遺忘歷史〉。穆旦是橫跨民國與共和國的大詩人，也是將國民黨專制獨裁與共產黨暴力革命的本質都看清的時代先知。穆旦對社會人心與歷史進程的智慧洞見，為漢語新詩樹立精神性標竿；穆旦堅守心靈真實、追索歷史真相的勇氣與決心，是詩歌精神的真正體現。節制有張力的象徵化抒情與文本結構的平衡感是其風格特徵，詩篇呈現詭譎的時代變局與複雜的人性真實。 第九章〈與昌耀詩的三次詩學對談〉。昌耀響應「開發大西北」號召赴青海墾荒，是詩歌經歷橫跨第一代到第四代，寫詩不輟質量兼具的大詩人。昌耀前期詩富藏人心與天心勾連之美，後期詩品嘗社會生活之輾轉折磨，為堅持信仰而受難。昌耀詩與土地家園、文化傳統、美之原始、聖潔精神交融互涉，呈現「開放場」特徵之生態詩學景觀。 第十章〈胡寬，自由鏡像中的受虐者〉。胡寬英年早逝生前未受重視，但風格前衛批評意識濃厚。胡寬詩充滿「荒誕派戲劇」特徵，迫使讀者認識這是一個殘酷荒謬的世界；當荒謬性使人意識到意義的缺乏，在世存有的價值方才可能實現。胡寬的荒誕戲劇詩對世界之殘忍與愚昧投出蔑視之眼，以詩刺破社會偽裝與歷史假相。 第十一章〈于堅詩，黑暗時代的精神螢光〉。于堅參與創辦《他們》文學雜誌，注重細節的紀實性詩篇風格獨特。探索自然與文化的本質差異和文化符碼對人與自然的雙重遮蔽，是于堅詩的關注重點。長詩〈Ｏ檔案〉以被擠壓框限的系列語符對映人的一生，啟明「人的格式化」生存現象。組詩〈巨蹼〉是人間秩序重建的艱難嘗試，試圖在自我與他者之間重新找到連結，揭示倫理與道德的核心價值。 第十二章〈堅守人性真實，王小妮詩章〉。王小妮崛起於朦朧詩時期，詩歌的核心價值：堅守人性真實，主題關注：人與時代對詰。三階段詩歌歷程：隱逸者時期、清醒者時期、啟蒙者時期，扣緊歷史脈動；三大主題類型：倫理詩、風土詩、諷喻詩，呼應時代命題。王小妮的詩藉死亡返照生命以黑暗凸顯光明，永恆懷抱愛與希望。 第十三章〈余怒詩與余怒詩學〉。余怒前期詩具有超現實主義形式與存在主義內涵，以造境手法達到解構現實的文學標的。後期詩呈現兩種書寫模式：取果核式以核心意象為主體，剝殼去皮吃肉丟出果核，主客分明；抓鰻魚式徒手對付鰻魚，鰻魚扭動人的身手跟著變換，主與客顛來倒去。余怒詩以語言歧義的自由對抗極權體制的不自由，詩歌美學帶有後現代解構特徵。 第十四章〈楊鍵的招魂史詩《哭廟》〉。楊鍵文化意識濃厚，史詩《哭廟》出版於臺灣，「哭廟」意謂著「廟」所象徵的精神文明瓦解，故為之慟哭。《哭廟》長達一萬兩千行，是對當代中國悲劇，文化的、民族的、歷史的、社會的苦難，波瀾壯闊的雕刻。楊鍵走進荒煙蔓草的大地深處，凝視被政治意識形態遮蔽飄盪無依的廣大冤魂，為人民的深沉病苦繪出形貌。 第十五章〈英雄系譜：彝族詩人吉狄兆林〉。吉狄兆林，紮根鄉土承續傳統的彝族詩人。他的漢語新詩，迥異漢文化的聖人系譜，呈現彝文化英雄系譜的異他美學。詩篇融合狂放與幽默，演繹原始的彝、厚土的彝、人性的彝、英雄的彝，展現畢摩文化「日月星辰有良心，萬物有靈，眾生平等」之旨。文本中瀰漫的哀傷與憤怒，並非個人私密情事，而是整體族群歷史經驗之迴聲。 第十六章〈語言維度的典範詩章〉。詩的語言空間構成（由外而內）區分五大層級：語言體裁、語言鏡像、語言動能、語言調性、語言意識。每個層級區分兩種語言模式：雅╱俗、虛╱實、曲╱直、柔╱剛、聚歛╱擴散。本章每個模式選擇三位詩人，共計三十一位詩人（出生年1946-1980），根據選樣文本評介典範詩章的內涵與形式，從語言維度進行詩學反思。 總結〈詩歌文化的傳統與現代〉。一，陳述本書作者獨特的雙重邊緣視點。二，對百年新詩進行四大要項文化點檢。三，闡釋傳統與現代的關聯。四，分析「新詩傳統」的建構困境。五，歸納百年新詩的文學遺產。六，標舉未來新詩的文化理想。
中國百年新詩(上卷)：新詩史略與文化圖像
《中國百年新詩》探索1917-2017年大陸地區的新詩歷史與新詩文化。1917-1949年文本簡稱「民初新詩」，1949-2017年文本簡稱「共和國新詩」，兩者具有緊密的文化╱歷史延續性，合併統稱「中國新詩」。本書以價值維度的歷史（精神性詩史）為核心評量，時間維度的歷史（沿革性詩史）為參考評量。六項內涵：一、百年新詩的歷史脈絡。二、詩與歷史的對話交流。三、裁選詩人闡釋詩章樹立典範。四、釐清語言形態點檢文化特質。五、省思傳統與現代的關聯。六、分析新詩傳統的建構困境。本書重視新詩文本的返古開新之力，有根有本才能開創新機；關注新詩文本與時代環境的在場關聯，詩人勇於介入現實敢於自我批判。評介一百零四位詩人，出生年1881-1981，象徵性構成百年新詩的文化圖像，彰顯「見證歷史真相，守護核心價值」的詩歌精神。三大文學標的：改寫歷史敘事重構文化圖像、提昇新詩位階彰顯多元生態、揭櫫精神標竿昭示文化理想。 希望，繫住我們。希望 在沒有希望，沒有懷疑 的力量裡， 在永遠被蔑視的，沉冤的床上， 在隱藏了欲念的，枯癟的乳房裡， 我們必需扶助母親的生長 我們必需扶助母親的生長 我們必需扶助母親的生長 因為在史前，我們得不到永恆， 我們的痛苦永遠地飛揚， 而我們的快樂 在她的母腹裡，是繼續著…… ——〈中國在哪裡〉節選，穆旦詩1941年2月 《中國百年新詩》分上下兩卷：上卷【新詩史略與文化圖像】、下卷【軸心詩人與典範詩章】，是黃粱研究漢語新詩三十年的心血結晶。上卷探索1917-1949年民初新詩與1949-2017年共和國新詩，歷史敘事（史）與詩學闡釋（詩）並重，關注新詩文本與時代環境的「在場關聯」。民初新詩檢討語體、詩體革命，評介抗戰年代的詩回顧詩人歷史反思。共和國新詩探索地下文學、先鋒詩歌、歸來的詩人，總結新世紀詩歌文化圖像：人之樹。 《中國百年新詩（上卷）：新詩史略與文化圖像》，導言、一章至七章，主題關注：民初新詩、共和國新詩的歷史脈動與文化圖像。各章內涵簡介如下—— 導言〈新詩的歷史脈動與文化特徵〉。一，介紹「新詩」定義與歷史區間。二、本書的史觀史識與考察重點。三、簡介1917-2017年的歷史背景。四，敘述「詩史互證」的意義，提示上卷各章綱要。五，解釋何謂「軸心詩人」與「典範詩章」？提示下卷各章綱要。六，描述《中國百年新詩》的三大文學標的：改寫歷史敘事重構文化圖像、提昇新詩位階彰顯多元生態、揭櫫精神標竿昭示文化理想。 第一章〈1917-1949年的新詩與新詩學〉。第一部分以1927年出版的《中國新文學大系8•詩集》為分析對象，探索1917-1927年新詩的文化特徵。第二部分考察1927-1949年間，歷史變局下的新詩文化，從美學意識、社會意識、文化溯源意識三個面向，進行文本闡釋，對新詩創生的無根之變多方檢討。 第二章〈抗戰年代的詩與改朝後詩人歷史反思〉。簡介對日抗戰的歷史脈絡與時代環境，探索抗戰年代的七位詩人如何以詩回應時代巨變？中華人民共和國成立後，詩人經歷什麼考驗以致紛紛停筆或改變風格？1978年12月改革開放後重拾詩筆的詩人，寫出什麼發人深省的詩章？ 第三章〈共和國新詩的政治體質與受難心靈〉。第一部分將共和國新詩區分為：第一代詩人、第二代詩人、第三代詩人、第四代詩人、歸來的詩人；各區塊例舉四位詩人的文本，呈現連貫各世代的新詩文化特徵：「政治體質與受難心靈」。第二部分闡述「林昭」其人其詩的生命歷程及其象徵義，彰顯「見證歷史真相，守護核心價值」的詩歌精神。 第四章〈從地下文學到先鋒詩歌〉。第一部分簡介文革時期的地下文學，評介文革時期四位重要詩人（郭世英、黃翔、郭路生、周倫佑）。第二部分敘述肇始於改革開放的先鋒詩歌，介紹《今天》文學雜誌。從五篇歷史文獻回顧先鋒詩歌1978-1998年的歷史脈動，總結詩人伸張「自由意志」的心路歷程。 第五章〈歸來者：倖存的詩人〉。介紹十二位「歸來的詩人」，闡釋代表性詩章。他們在1957年之前寫過詩，因為時代劇變被迫停筆，改革開放後再度提筆。其中廢名屬於不歸者，詩筆夭折，其他十一位詩人（從蘇金傘到昌耀）屬於歸來者；無論不歸者或歸來者，他們的政治性受難都讓人痛心疾首。 第六章〈1980-1990年代先鋒詩歌的內涵與精神〉。評介九位詩人（出生年1952-1967，活躍於1980年代與1990年代），探索先鋒詩歌的內涵與精神，解析文本中潛藏的心理意識與抵抗精神。第一部分敘述醞釀先鋒詩歌的歷史脈絡與時代環境。第二部分闡釋詩歌內涵：揭穿虛無。第三部分闡釋詩歌精神：抵抗虛無。 第七章〈人之樹，新世紀詩歌文化圖像〉。第一部分敘述1990-2010年跨世紀前後先鋒詩歌的心靈動向。第二部分選擇十位詩人（出生年1962-1980），剖析新詩文本的詩人意識與思想樣態。第三部分闡釋新世紀五大書寫向度（靈性、文化、性情、生活、語言），與整體文化圖像（人之樹），總結漢語詩學的傳承與開創。
印刷傳媒與宋詩特色研究──兼論圖書傳播與詩分唐宋
雕版印本之流通，與傳統寫本競奇爭輝，具易成、難毀、節費、便藏諸優勢。傳播、閱讀、接受、反應之殊異，左右宋詩特色的建構、影響詩分唐宋的形成。 印刷術號稱文明之母，變革的推手，為普及教育與提升文明的有力手段。宋朝號稱雕版印刷的黃金時代，印本圖書作為傳播媒介，富有易成、難毀、節費、便藏諸利多；更有化身千萬、無遠弗屆之優勢。新興之印本，與傳統之寫本，競奇爭輝，對於兩宋士人之閱讀、接受、創作、纂述，必定生發若干激盪與影響。本書借鏡谷登堡發明活字版印刷，促成中古歐洲宗教革命、文藝復興之啟示，選擇從印刷文化史之視角，結合版本學、傳播學、閱讀學、接受學，進行科際整合、交叉研究。對於宋詩特色、詩分唐宋、唐宋變革，以及唐宋詩異同、唐宋詩之爭、宋清千年一脈論諸學術課題，皆極具參考價值。推而廣之，持以研究宋代經學復興、史學繁榮、理學成立，文學昌盛，自有啟示。擴而充之，探討元明清學術對於印本文化之受容，他山之石，自有攻錯之價值。
臺灣原住民文學選集．文論【三冊套書】
睽違20年，新編．臺灣原住民文學選集原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年 ▉文論（一）《臺灣原住民文學選集．文論》（一）以「口傳文學」為題，精選收錄10位名家的擲地有聲之作，包含浦忠成、鄭光博、劉秀美、陳孟君、楊南郡、林和君、徐國明、劉育玲、魏貽君、陳敬介。沒有文字符號的年代，原住民以歌唱和誦讀開天闢地，歷經不同世代的傳遞、轉譯，生根和開枝散葉，促生了各族豐富、多變而獨特的口傳文學，映照出早期部落即景。10位學者在這些吟詠紀錄裡，抽絲剝繭、謹慎梳理原住民族文學和歷史的脈絡――自部落神話裡，剖析文化儀式的起始和轉型，追蹤族群歷史和政治中心的建構和更迭；從敘事歌詩中，描摹身分意識認同曲線的起伏變換，踏查人與土的互動和聚散。不同於文字文學的審美觀點，體現了文學內涵幅度更廣的價值性；為識讀原住民文學的樣貌砌基，並深入思索文學之於人類群體的意義。▉文論（二）《臺灣原住民文學選集．文論》（二）以「漢語文學――作家作品與文學史研究」為題，精選收錄10位名家的擲地有聲之作，包含孫大川、謝世忠、劉智濬、黃季平、黃惠禎、董恕明、劉柳書琴、馬翊航、蔡佩含、陳伯軒。從民族文學踏進虛實交錯的精神領域，摸索著其中個人、群體、文化交纏的剪影。10位學者在身分認同、書寫主體、語言運用劃出的多重疆界裡，以作家與作家的作品為起點，打破過去對臺灣原住民的想像框架，探尋他們的生活和場域的連結、投射出的精神、與漢人社會的碰撞，發掘山海民族如何藉著文學這條路徑，真實寫下了向內的目光、向外的視野。不同於文字文學的審美觀點，體現了文學內涵幅度更廣的價值性；為識讀原住民文學的樣貌砌基，並深入思索文學之於人類群體的意義。▉文論（三）《臺灣原住民文學選集．文論》（三）以「漢語文學――原住民文學的世界視野」為題，精選收錄10位大家的擲地有聲之作，包含下村作次郎、陳榮彬、黃心雅、楊政賢、楊翠、王應棠、黃國超、林芳玫、邱貴芬、陳芷凡。文學橫跨時空的尺幅，從不劃地自限。而在傳統歌謠和當代文體裡，更充分凸顯出原住民從自己的身體出發，對於每一種自然環境和每一種人群所輻射出的豐沛意識。10位學者從生態、翻譯、政治、性別、歷史等視角切入，觀看這些意識如何翻山越嶺、飄洋渡海，抵達不同的文化大陸扎根與衍生，形成「原住民的世界――世界的原住民」之互文。不同於文字文學的審美觀點，體現了文學內涵幅度更廣的價值性；為識讀原住民文學的樣貌深化，並深入思索文學之於人類群體的意義。▍本書特色✽原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年巨獻！2000年後，最佳亦是最全面的原住民作家文論讀本，一套三冊。 ✽囊括30位原住民作家，收錄30篇文論作品，以作家與作家的作品為起點，發掘山海民族如何藉著文學這條路徑，體現文學內涵幅度更廣的價值性。✽山海文化雜誌．原著授權．新編新選！編選中外作家的文論作品，重新取得作品授權及收錄，是讀者一窺原住民作家展現文學力量，最全面的作品選集。
中國文學與宗教的言、意、象
本書所收二十三篇論文，以中國文學與宗教為基本框架，探究與言、意、象相關的各種議題。體現了跨領域、跨學科的精神、視角和方法的深度實踐，從非單一的切入角度研究中國文學與宗教的言、意、象的方方面面。從時代脈絡看，有從先秦、兩漢時期的神話、禮教、道經等，論證圖像、對話的作用及其與文字傳意的關係；對中古時期儒釋道三教的箴、贊、圖、石刻、造像、傳記、地理、修煉等方面的交叉互動作的探討；以及宋元明清的繪畫、板刻、道傳以及佛教詩詞等的條分縷析。論文由來自世界各地的學者撰寫，作者隊伍包羅了老中青三代，展現了研究角度和方法的創新和多樣，以不同風格和論證手段，跨越學派師承的界線，共相砥礪，呈現百花齊放的盛況
看懂蘇東坡嶺南詩文【上】無論想躺平，或是想奮起，都能來讀蘇東坡！
千古大文豪蘇東坡本是人生勝利組，卻大半生在流放的路上，宋代不殺文官，貶謫嶺南已是重罰，如灰燼沒了希望。然而東坡在生命的低潮裡，卻依然活出了精彩與歡樂，為百代萬世留下曠世奇作。 東坡在嶺南時期的創作，不同於早年奇麗脫俗的作品，生活的困頓提煉了他堅毅與質樸的一面。作品更人間，有些地方還帶有泥土的味道，還帶有返樸歸真的芬芳與甘甜。他讓世人看見，即使在生命的低谷，也能活出精彩，在物質以外，也有許多寶藏，諸如閒情、友情、學識、創作發想……只要不被苦難打倒，苦難便可以滋養得人生更臻圓滿。 看懂蘇東坡嶺南詩文【上】～無論想躺平，或是想奮起，都能來讀蘇東坡。一紙詔書貶嶺南，他坦然接受說：「累歲寵榮，固已太過。此時竄責，誠所宜然。瘴癘炎陬，去若清涼之地。」再火熱的地獄，也能當淨土來過。蘇東坡是以胸襟撐起他的傲骨，就算跌倒，也要在路上種起花草。使江山不只是江山，而成綿延千古的錦繡。
看懂蘇東坡嶺南詩文【下】如何能悲喜都精彩，風雨都明媚？就是要讀蘇東坡！
千古大文豪蘇東坡本是人生勝利組，卻大半生在流放的路上，宋代不殺文官，貶謫嶺南已是重罰，如灰燼沒了希望。然而東坡在生命的低潮裡，卻依然活出了精彩與歡樂，為百代萬世留下曠世奇作。 東坡在嶺南時期的創作，不同於早年奇麗脫俗的作品，生活的困頓提煉了他堅毅與質樸的一面。作品更人間，有些地方還帶有泥土的味道，還帶有返樸歸真的芬芳與甘甜。他讓世人看見，即使在生命的低谷，也能活出精彩，在物質以外，也有許多寶藏，諸如閒情、友情、學識、創作發想……只要不被苦難打倒，苦難便可以滋養得人生更臻圓滿。 看懂蘇東坡嶺南詩文【下】～如何能悲喜都精彩，風雨都明媚？就是要讀蘇東坡。「一片丹心天日下，能洗冤忠死亦甘。」最後，直到他回來了，才讓人看見他的在乎。「浮雲時事改，孤月此心明。」每個人都有不被理解的時候，唯讀蘇東坡，卻使你理解自己，見字如晤。
香港紅學芷蘭集（2）
「這部文集分為兩部分，上編為紅樓夢研究，下編為戲曲研究，主題又分別討論了名著和戲曲的文化意義和社會意義。文集中這些年輕學子的文章，不少已經發表在學術期刊《紅樓》、香港《文匯報》，以及互聯網新媒體平臺上，北宋詞人周邦彥曾寫道，『葉上初陽乾宿雨、水面清圓，一一風荷舉』，恰可表達我對這些年輕學子所寫小文的閱讀感受，他們不是做高頭講章，而是認認真真地坐下來讀經典看藝術，所發議論雖然稚拙，卻自有一派清新美麗。」——張宏生 教授
魚雁沈落：狄瑾蓀的詩與翻譯
《莊子．齊物》：「毛嬙、麗姬，人之所美也；魚見之深入，鳥見之高飛，麋鹿見之決驟。四者孰知天下之正色哉？」按莊周齊物之主旨，「沈魚落雁」本指世間美醜是非並無絕對標準，但後人重色，挪用「沈魚落雁」和「閉月羞花」以形容西施、王昭君、貂蟬、楊玉環傾城傾國之美。海德格認為語言召喚存在，如此語言所形構之美才是真實之美／美之真實所在，「沈魚落雁」如何和美有關，我們或許應該從這個觀點出發探索。狄瑾蓀之美正是在於其語言，1775首傳世之作無一不是「絕美」之作。然而此「絕」涵蓄解構之奧義，「絕」是絕無僅有，冠絕群倫，是無法超絕，空前絕後，但也有召喚某種特殊「絕響」之必要，此即源源不絕的不同解釋和翻譯俾以擴充狄瑾蓀之美，希望「異音相從」能交響可能的和諧。「魚雁沈落」於是展示了雙重目的：一是發揮「沈魚落雁」的anagram潛力，使其生生不息，另一則是以「魚雁」往來做為「同情共感」的象徵，藉文學翻譯／詮釋開拓意義的美感，而「沈落」就順勢翻轉成為「鯨落」的暗喻：「一鯨／詩落，萬物／義生」。狄瑾蓀自然生命的結束並非永恆的殞落，反而是felix culpa (fortunate fall)，而狄瑾蓀詩的往生更讓文學譯／釋的歷史意義／意義歷史充滿了無限變化的契機。
文苑集成，古代文獻與經典專著：太平廣記、四書集注、九章算術……文化、哲學與藝術的總結，細數歷史長河中的絢爛篇章
解讀經典文獻，探索文化源流 古今東西，天文地理 帶你穿越歷史，品味智慧與美學 多元視角呈現璀璨篇章 本書以深厚的學術底蘊和通俗易懂的敘述方式，描繪了五千年文明的壯麗畫卷。全書從語言文字到科技工藝，從哲學倫理到文學藝術，涵蓋多個領域，為讀者提供了一次全面了解中華文化的機會。書中透過故事化的表達，將深奧的文化內涵轉化為鮮活的描述，使學術研究與大眾閱讀之間實現完美銜接。 多樣主題與豐富內涵 書中主題廣泛，涉及語言演變的歷程、科技創新的影響、經典文獻的傳承及地域文化的特色。書中對歷代典籍的梳理，從秦漢的《七略》到清代的《古今圖書集成》，展現了知識分類與文獻保存上的智慧，進一步闡明文化的遞嬗與創新。 歷史與現代的交融 本書展示了文化在不同時代背景下的多樣發展。無論是盛唐的文學輝煌，還是宋代的類書編纂，亦或清代的大型文獻彙編，都成為文化傳承與發展的重要見證。這些內容不僅彰顯了古代文化的深邃智慧，也為現代人提供了重新審視傳統的靈感來源。 故事化敘述增強可讀性 書中以講故事的形式將深刻的文化內涵表達得通俗易懂，使歷史知識更加親近人心。透過引用典故、歷史人物的事跡以及文學作品的片段，該書讓讀者能夠在生動的故事中理解中華文化的魅力。這種敘述方式不僅增強了趣味性，還使書籍具有更廣泛的讀者群體。 文化傳承的現代意義 本書不僅是一部記錄歷史與文化的典籍，更是一部探索當代文化身分的指南。它為現代讀者提供了深入了解和傳承中華文化的工具，並啟發人們思考文化遺產在全球化時代中的價值與意義。閱讀此書，既能感受到文化的無窮魅力，也能汲取面對未來挑戰的精神力量。 本書特色：本書以通俗生動的敘述展現文明的璀璨光輝。涵蓋語言文字、科技工藝、哲學思想、文學藝術等多方面，融匯古今，展現文化的博大精深與獨特魅力。書中梳理經典文獻，解讀文化歷史，將歷代智慧娓娓道來，寓知識於趣味之中。故事性與學術性兼具，古韻高雅，引人入勝，是探索東方文明脈絡的重要門徑，讀來開卷有益，令人流連忘返。
遙遠的交談：現代中文文學研究論叢
本書是作者研究現代中文文學的論文選集，探討內容以文人群體、現代散文作家作品論述為主。從宏觀與微觀的書寫，文本考察到文學傳播，顯現作者的學術視野，使本書兼具可讀性與學術性。
黃仲則詩歌佛禪書寫研究
本書是國內外首部研究清代黃仲則詩歌佛禪書寫的專著，以全新視角切入黃仲則貧病悲苦之詩風，綜觀國內外研究成果，尚未有針對此論題做探究者。全書以《兩當軒集》收錄黃仲則一千一百八十首詩歌為文本，細究「佛禪」相關詞彙使用情況，就黃仲則詩歌中佛禪書寫的內容為探討重點，概分「禪跡詩」、「禪典詩」、「禪理詩」、「禪趣詩」等四大類型探討，從中審視如何以「佛禪」自我療癒，伏滅煩惱，彌合內心痛苦與生命安頓之道，並呈顯清代乾隆盛世下社會實況，對生命的愛與慈悲，建構出自我空間的精神世界。
永不止息的自我追尋：台灣文學的反叛與憂鬱
精神分析中的青春期，意味著反叛，意味著自我追尋與獨立，也意味著改變的可能。台灣，一個青春期的海島，還來不及哀悼光復所帶來的巨大失落，就先被戒嚴的巨手摀住了嘴。有人開始反叛，有人陷入憂鬱，有人被迫沉默，就用文字發聲。戒嚴解除後的時代，人們開始反叛其餘種種，比如父權、性別枷鎖、婚姻、家庭與宿命，其餘的人們則開始療傷，一場放了太久的傷。而文學，總能忠實地反映時代。於是我們有了反抗噤聲的現代主義文學，反抗性別枷鎖的同志文學，反抗傳統文類的散文詩，以及眾多反叛與憂鬱並存的文學作品。當我們能直面失落，傷口就有癒合的可能，當我們還能反叛，憂鬱就還不會降臨。文學本身就是一種反叛，一種憂鬱，一場永不止息的自我追尋。● 過去總以為，照著前人的話做，人生終究柳暗花明，然而總是：這裡不夠再加一點，這裡不行再疊一些！曾幾何時，一路累加的重重枷鎖堆成了個荒腔走板的違章建築。層層鋼筋板模之內的迷茫雙眼逆光往縫隙外看：「我是啥人？我置叨位？安呢，甘丟？」何玟珒《那一天我們跟在雞屁股後面尋路》的各路主人翁，在陰影幢幢的家族信仰中、在變化萬千的身體意象裡、在生與死之間，有著或隱微或爆發的逆反，終是試著為原初的感受發聲。而林楷倫在《偽魚販指南中》，描繪了他從家庭枷鎖中的掙脫，試著將偽與真串連，發展出了同時作為「真心純情好魚販」及「寫作者」的新生命樣態指南。（陳凱婷）● 陳思宏的《鬼地方》寫鬼也寫地方歷史，寫人也寫心靈地景。小說透過回望家族過往的秘密與創傷，同時隱喻台灣作為一座「鬼島」所經歷的種種暴力與苦難。藉由精神分析及酷兒理論的概念，討論小說所刻劃關於父子關係、女性的生命情境、同性戀的不可言說，以及白色恐怖等議題，探討幻想與現實、過去與當下、虛構與歷史之間的辯證。（陳昌偉/蔡孟哲）● 戒嚴時期的霸權歷史是漢人史，是男性史，是異性戀史，凡是屬於霸權殖民地上的異端必得驅逐，於是孽子裡的阿青走進了新公園，而《鬼地方》、《樓上的好人》中的陳家小兒子將自我放飛出海島小城。罷家去國似乎暗示著對父權傳統的反叛、對過度理想化父親的主動棄絕，然而這群重生於新王國中的孽子們卻不約而同地回首、嘶聲控訴：媽媽不見了。母親們都跟其他男人跑了，滋養的乳房終究壯碩了誰？看似墮落的母神們，矛盾地成為了孽子們的真實認同，於是真正墮落的又到底是誰？（蔡佑俞）● 海是靜謐、是喧鬧、是生機、是誘惑、是危險、是神秘、甚至是禁忌，提供豐富營養的是她，吞噬掉一切不留餘地的也是她。生活在陸地上的人類，再怎麼想潛進、嬉游、馳騁於海，也有極限，到達某個不得不抽身的時刻，人必須離開深邃的海。身為海洋民族的台灣之子們，實際上並未相對地親近大海，台灣有近半數的人口不諳水性，對海充滿矛盾與衝突……。如果大海能夠喚回曾經的愛，那大約是她海納了我們的憂鬱與反叛。廖鴻基《最後的海上獵人》，書名中「最後的」三字，標誌出近百年來以秋風為記、北風浪為戰帖，白肉旗魚與獵人的海上對決，沒落中。展福號的三位鏢手-海湧伯、粗勇仔、清水，分別在各自的憂鬱中沉浮掙扎，我們透過作家的逆風書寫，虛擬一場與海分離又結合的實境。（劉依盈）● 詩，對許多人來說，是神祕的，有時甚至是晦澀的。詩的邏輯性較不明確，曖昧性高，創作過程類似診療室裡的自由聯想，是一種潛意識的語言。夏宇以詩為媒介，不斷地反叛、解構與重組，她曾打散一本詩集中的文字，再依照非文字性的邏輯，重新拼貼出另一部作品。此過程含有找尋的意味，詩人在找的究竟是什麼？是不存在的烏托邦，還是「找尋」的過程本身？精神分析裡的青春期，也是一趟不斷尋找與衝撞的旅程，終點站為自我定位的完成。每個人步伐不一，有時青春期會拉得很長，有人會停留在中途，不斷回望童年似曾存在過的烏托邦。究竟長大意味著什麼，長大的過程中什麼悄悄地死了，什麼又暗中活了下來？反叛，會讓已逝的復活，活著的消失嗎？也許文學，是一趟尋找烏托邦的旅程，正因烏托邦不存在，令文學得以存在。（謝孟婷）● 山，對近數百年間來到台灣的移民而言，一直是個禁忌：從早期模糊概念裡的「番地」、到日本官方清楚界定的危險「蕃地」，再到戰後戒嚴論述中的匪諜窩藏之處。歷代的統治者想方設法在人和山之間劃線。然而，從鹿野忠雄到戰後的鍾理和、鍾肇政……再到更後來的拓拔斯‧塔馬匹瑪、楊南郡、劉克襄、吳明益……台灣歷代作家不斷跨越那條線，在高山深谷裡尋找那個在被切掉前原本與山連結的自己。本文比較鍾肇政的《高山組曲》與甘耀明的《邦查女孩》，試圖探索甘耀明筆下的山所映照出的這個時代的心靈。（周仁宇）● 以宋澤萊《糶穀日記》、七等生《散步到黑橋》與舞鶴《微細的一線香》，三位台灣作家的三篇小說，呈現這土地上的人情世故。思索後世讀者心理真實和歷史事實的交織。精神分析的construction是「建構」，可以說是「虛構」嗎？小說早就承認自己是「虛構」起家，創作了很多真實，心理真實。久而久之，卻可能變成認識那時代的歷史事實？大家熟知，診療室裡個案說外頭發生的故事時，我們通常設法聽成並想像成，傳遞著什麼「移情」？這項技藝的修習，是臨床訓練的重要過程，但有個「界限」問題，出了診療室後，小說電影戲劇的作者和劇情，並不是我們的患者，我們談這些需要多想些什麼嗎？精神分析如亞當菲立普說的，「精神分析是實踐的詩」嗎？那需要摸索什麼「反移情」嗎？以文學做為抵抗是個重要想法，但要抵抗什麼呢？這種抵抗，和精神分析發現的「阻抗」有什麼關係嗎？是否年輕時抵抗，後來人生卻老化而阻抗？文學有老化嗎？精神分析有老化嗎？它們依然年輕貌美，對人性隨時有著革命般，以光照亮黑，或者，以暗光發現暗？但這是抵抗嗎，或只是精神分析要活著的方式？（蔡榮裕）
保釣世代的形成及其文化實踐：感覺結構與論述語境
本書試圖從「刊物」的視角補上釣運研究的一隅，以六○年代中期以降的「前釣運刊物」與七〇年代初期的「釣運刊物」（共五份）為對象，藉由不同地域所發行的刊物，以「議題式」的抽繹方式進行辨析，試圖勾勒出保釣世代的醞釀、成形、演化及其文化實踐，並詮釋保釣世代成形前、後的感覺結構與論述語境用以理解保的世代之所以凝聚的驅動力。在海内、外知識分子多音辯證的革新論述底下，如何反映臺灣内部的時代思潮與思想資源、借鏡海外留學經驗及進步思想？當保釣世代形成後，又如何分化及展現歧異性？尤其處在東亞冷戰、國共對峙與臺灣戒嚴的體制之中，這些刊物實則見證了臺灣與國際互動的關係，且以不同的立場嘗試協力、抗拮、呼籲與鬆動體制。
姯影：七○年代台灣女性小說家的文學再發現
肖瓦特（Elaine showalter）在《她們自己的文學》中觀察到，女性作家經常被屏棄在經典之外。即使她們關注的議題與男性相同，其創作仍有意無意地被遺忘、忽視。因此，唯有重新挖掘被淹沒和不被重視的女作家作品，文學史的關照才能更多元全面。幾乎所有文學史的著作論及台灣二十世紀女性創作的兩個黃金期，都坐落在五、六○年代和八、九○年代，僅輕描淡寫地帶過七○年代的女性作家。然而，儘管女性確實不喜歡寫鄉土，但是七○年代為數不多的女性鄉土小說也不應在文學史中缺席。尤其男性作家呈現單聲調的創作公式與女性形象，挖掘女性的聲音才能更立體地呈現鄉土文學的全貌。雖然台灣女性文學研究在現今學界已然大鳴大放，但七○年代女性作家的相關研究卻相對闕如。因此，本書就以七○年代的四位小說家曾心儀、謝霜天、季季、荻宜為研究對象，將同類型文學的主流男性作家為參照的隱線，分別自勞工文學、女性性工作者文學、大河小說、農村文學以及武俠小說的主題文學，從而產生性別的對話、差異與補充。此書的五篇專文不僅讓台灣文學的樣貌呈現出不只是單一性別的論述，同時讓七○年代的女性小說家浮出歷史地表。
跡近詩人吳晟
你久居鬧熱滾滾的都城詩藝呀！人生呀！社會呀已爭辯了很多這是急於播種的春日而你難得來鄉間我帶你去廣袤的田野走走去領略領略春風如何溫柔地吹拂著大地——吳晟〈我不和你談論〉吳晟本名吳勝雄，1944年出生於彰化溪州，熱愛土地與家鄉，有「田埂上的詩人」之稱。吳晟一直堅持新詩的創作，他承認這是需要「堅強的創作信念和熱情」。從創作歷程上看，他十六歲（1959）開始寫詩，已逾60餘年。同期間散文創作不輟，可謂左手寫詩，右手寫文之最佳文學典範。本書收錄21篇位知名作家學者及資深記者對吳晟採訪與對談的文字記錄，從文學創作、家庭生活及關心的土地生態、社會正義等各個面向侃侃而談，閱讀本書是全面瞭解吳晟的最佳途徑。本書特色1.多位知名作家學者及資深記者的對談採訪集結，透過這些文字紀錄，一窺詩人吳晟除了詩及散文作品之外的不同面貌。2.時間跨度長達40餘年的21篇採訪文，循著時間軌跡，除了探詢吳晟的文學創作，並涉及其家庭生活與時時關心的土地生態、社會正義等多個面向，同時看見吳晟的堅持與轉變。
魯迅雜文中的醫學史知識：兼具思想性、科學性與藝術性，從魯迅雜文中體會蘊藏於醫學的人文精神
生理學、病理學、治療學……魯迅如何運用醫學史來展現社會批判？ 大文學家魯迅，巧妙將醫學事證融入文學中，充分運用科學的理性充實思想的深度。 本書則細細道來各個例證背後的史料故事，使讀者細讀魯迅雜文中的引用時更具體明晰。 因家中困境看盡人情冷暖，從而邁向人生轉折 祖父的犯案和父親的病故使魯迅家庭「墜入困頓」的時候，也正是中國的封建社會陷入解體的時期。家境的衰落帶給魯迅的感受與時代的變遷正相吻合。這促使魯迅邁上「走異路，逃異地」、叛逆士大夫階級的道路：「去尋求別樣的人們」。 以醫學為喻，深富哲理與渲染力 棄醫從文的魯迅覺得救治人的精神遠比救治人的肉體重要，要不然，那些被救治的人結果還不是當「看客」就是當「炮灰」。作為一位以社會批評和文明批評為己任的作家，魯迅在梅契尼可夫的理論中看到的是，可以借用這位學者發現吞噬細胞吞噬病菌的原理，來比喻文字抨擊時弊的作用。 以筆桿展現出積極愛國心 因此，他對於中國的未來，態度是積極的，而不是消極絕望。在看到國民「愚弱」的同時，他也看到「中國的脊梁」，看到「我們有並不失掉自信力的中國人在」。他不能容忍對中國的肆意汙衊。 吾愛吾師，吾尤愛真理 章太炎是魯迅的老師，1908年魯迅在東京時，曾聽過章太炎講「小學」，對他懷有很大的敬意。他確實是一位「小學」的大師，是名人，是專家。但他這一次的言論既然已經涉及到白話文和文言文的論爭，也就是改革和反改革的原則問題，魯迅也就不能含糊了事。 ★本書特色：大文學家魯迅同時具有醫學與科學相關背景，因此其清楚地意識到兩者兼具的重要性，一次次在文中引述醫學科學事例，使文章的思想性、科學性和藝術性緊密結合。本書挑選22則魯迅雜文中提及醫學史的相關事例，細究魯迅引用該例的本意，期盼展現出其獨具風格和藝術感染力的寫作特點。
文學於新科技新媒體的跨域觀影：劇場、電影、Netflix
文學至二十一世紀已不再僅是案頭文學，在新科技、新媒體的推波助瀾下，文學的內容搭配上劇場展演、電影、串流媒體Netflix影視作品……等的跨域多媒體的傳播、吸引觀眾追劇、討論，也算是文化創業產業的另類多元成功。 全書共三篇、九章，包括劇場與電影、電影預示COVID-19與新媒體、新科技、元宇宙與後人類三大篇，主旨在於闡述戲劇、電影、Netflix等串流媒體中影音視讀的意義。開篇從客家劇場向外延伸至國際電影作品，梳理影視產業的發展脈絡。再以實例說明看似大預言家的編劇，能在CODVID-19前創造出相關題材，其背後原因為——藝術創作本就源於生活，進而帶出當今熱度最高的AI、新科技，是如何影響影視作品的表演藝術再現。 全書引用多部炙手可熱的影視作品為例，如《奇異博士2》、《末世男女》、《一級玩家》……等，帶領讀者了解文化創意產業，如何以一種休閒的方式，帶給人們知識、教育、娛樂、反思與啟發。 作者以學術手法分析、評論近幾年受歡迎的戲劇、電影與Netflix影集，期望能與讀者分享文學影視解讀的學術樂趣，豐富人生。
新亞論叢．第二十五期
本書由《新亞論叢》編輯委員會主編。收入來自中、港、臺、澳等四地學者的研究論文，內容包含文學、經學、哲學、史學、詩學、語言學等，不同領域的研究論題，為中華學術界重要刊物之一。
跨文化戲劇：文本編作、表演訓練和理論旅行
西方戲劇作為舶來品傳入中國已逾一個世紀，經歷了早期的文明戲與話劇階段，在全球化的今日已經成為在地的文化風景。在臺灣，西方戲劇經歷了日據時期的新劇，以及國民黨反共抗俄劇的兩種形態，在一九八〇年代由留美戲劇學子開啟一波新的交流，使其逐漸脫離過往戲劇院校以教學為目標的翻譯劇演出模式，走向本土題材的文本創作和跨文化改編，並且進一步引入西方身體訓練，超越文本，走向集體即興創作與後現代表演理論，形成了今日臺灣獨有的戲劇生態。
苦悶的象徵(4版)
「文學是苦悶的象徵」這句話可說總結了所有文學產生的原因。廚川白村從文學的創作、鑒賞、文藝的根本問題考察、起源層層評析，闡述文學乃是生命受了壓抑驅使作家創造出文藝作品。但這些作品是作家在何種心境下創造出來的呢？作品底下的角色是否多少投射了作家當時的心境？廚川白村曾經提出一個問題：作家之所描寫，必得是自己經驗過的嗎？他自答道，不必，因為他能夠體察。本書是魯迅在北大、北師大、女師大授課的講義，1925年出版後一版再版，是文藝青年的入門讀物。在當時正是「五四」之後，文字表現即是民初的白話文。有一說：《苦悶的象徵》譯文所表現的熱情即魯迅在傳播自己的美學思想，也因此這本譯作被視為魯迅美學思想變化的重要線索。
笑傲任我行細看金庸學做人
【金庸百歲紀念鉅獻 名家全力推介】看武俠小說的人，多數都是正義的...強烈推薦陳美濤今次的新書！ 劉天賜本書的出版，不僅是文化傳承的壯舉，更是慈善事業的一部分。 施德利讓讀者增加多方向溝通的技巧及樂趣，擴闊社交生活圈子，建立更豐盛的人生...陳偉光細看金庸小說，確實可以從中領略到「俠之大者」做人的道理。王家駒一部誠意之作，節錄小說中的人物和對白，令讀者感悟自己... 徐小明金庸小說魅力無窮，其筆下幫派、人物、武功交織出一個情義江湖，對讀者的心靈成長有著極大的幫助。這部《笑傲任我行細看金庸學做人》，以「學做人」的角度，剖析金庸佳作中的人、情、事，內容精彩紛呈。
泛文與泛情
繼廣獲好評的《出中國記》、《肉像與紙韻》又一文論結集，一部貫串了性別研究視角的評論集，從韓偓香奩到元白冶遊，延及王次回妓戀、陳文述仙趣、冒襄悼念亡姬、沈復記趣閨房、邊緣文人夢囈淪落才女，直至透視詠乳詞的人乳養生貪慾、文化閹割說的謬誤和極端性別化的亂象，前呼後應，以楊煉和朱朱艷詩的後現代變奏作結。觀點獨到，別有興發。此集所收舊作多涉及古代文學與性別研究的議題，如今匯為一編，可算是對我荒廢已久的早年學業作個盤點交代。現將這些文字作為我的治學自傳編排如下，其內容未必經得起嚴格的學術審核，僅望整體上的可讀性或可激發讀者各自會心的反應。——康正果
都市大調與不能漏掉的佳作：論香港粵語書寫
香港當代作家常常以不同語言實驗，試圖擺脫粵語書寫深植於作家、讀者及學界「粵、白」二元分工的刻板印象及負面定位，再建構屬於它的審美特色、語言風格與論述框架。《都市大調與不能漏掉的佳作：論香港粵語書寫》嘗試總結及補充前人觀照當代香港文學粵語書寫作品的視野，將之置於更合適的研究框架，過程中先後觸及崑南、舒巷城、飲江、董啟章、陳浩基、劉綺華筆下跟粵語寫作相關的作品。這可以令粵語書寫作品的特色與價值得到重新審視及定位，更可為未來的相關研究提供重要的研究理論及參考資源。
中國文學研究（民間文學篇）：詳細解析大眾文學，探討經典故事的象徵意義與文化價值
民間文學的演變與文化傳承 探尋民間智慧，重溫經典故事 發現中國民間文學的魅力與精髓 多角度剖析敘事結構 【佛曲俗文與變文的演變】 本書的其中一部分聚焦於佛曲俗文與變文的研究，這些文學形式源自宗教背景，既承載佛教教義，又透過世俗敘事影響民間文化。作者詳細解釋佛曲俗文的演變歷程，特別強調這些文學形式如何在宗教信仰與民間信仰之間建立起文化橋梁，成為百姓日常生活的一部分。透過對比不同時期的佛曲俗文與變文作品，作者揭示它們在敘事結構、語言風格及思想內涵上的變化與延續，藉由敘事來強化宗教教義與倫理價值的傳播。 【民間故事的結構與變異】 書中的其中一部分主要探討中國民間故事中的敘事結構及其變異。民間故事作為口頭文學的核心形式，展現不同時代和地區的文化特徵。作者選取具有代表性的經典故事，深入解析這些故事的敘事模式、象徵及其文化內涵。透過對這些故事的比較研究，作者揭示民間故事中普遍存在的結構模式，並進一步分析這些結構模式如何在不同地域、文化背景下進行變異和再創造。 【文學與社會交織】 書中更是進一步探討民間文學在社會生活中的功能與作用。民間文學不僅是娛樂性質的文學形式，更是一種具有社會意義的文化現象。作者分析佛曲俗文、彈詞和民間故事在不同歷史時期的社會功能，闡述這些文學形式如何反映民間社會的集體意識與價值觀。民間文學透過講述普通百姓的生活經歷，塑造特定時代的集體記憶，並在傳承過程中，實現社會規範的形成。作者進一步指出，這些文學形式不僅具備教育和道德規範的作用，還具有強烈的社會批判意識和文化反思價值。 【民間文學中的美學價值】 本書對民間文學的藝術美學價值進行探討。民間文學的藝術價值體現在其豐富的敘事形式、鮮明的語言風格和深刻的文化象徵。作者透過對各種民間文學形式的審美特徵進行分析，揭示民間文學在敘事結構、語言運用、人物塑造等方面所展現出的高度創造性。這些文學形式不僅具有獨特的藝術價值，還在不斷變化的歷史過程中保持了文化生命力，體現民間文學作為文化遺產的魅力。民間文學作為一種藝術表現形式，超越其文本本身的意義，成為百姓表達情感、傳遞知識的重要媒介。 本書特色：本書深入探討中國民間文學的多種形式，如佛曲俗文、彈詞、民間故事等等。藉由作者的詳細分析，揭示這些文學形式中隱含的價值與智慧。透過對經典故事的解讀，剖析其敘事結構以及藝術表現，本書從美學、文化及社會等多個層面，探索民間文學在中國文學史的重要地位。全書內容豐富，是研究中國民間文學的必備書籍。
《樂書》點校 （ 上 ）
《樂書》一書，共200卷，北宋音樂理論學家陳暘撰，建中靖國元年（1101年）稿成，清乾隆年間被收入《四庫全書》。此次整理由張國強先生點校。《樂書》200卷，宋陳暘撰。此次整理由張國強先生點校。其中前95卷為訓義，後105卷為《樂圖論》。卷1至卷95採摘《禮記》、《周禮》、《儀禮》、《詩經》、《尚書》、《春秋》、《周易》、《孝經》、《論語》、《孟子》等儒家經典文獻中有關音樂的論述加以訓義；卷96至卷188以雅、胡、俗分類論述律呂、樂器、歌、舞、雜樂；卷189至卷200為吉、兇、賓、軍、嘉等五禮儀注。此次點校整理，以元明遞修本為底本，以四庫本、光緒本，補底本之闕漏，校底本之訛誤。本書特色：本書為《樂書》點校上冊。《樂書》共200卷，由北宋音樂理論學家陳暘撰，此次由張國強先生點校整理。全書前95卷為訓義，摘錄儒家經典有關音樂的論述；後105卷為《樂圖論》，涵蓋律呂、樂器、歌舞、雜樂等內容，並詳述五禮儀注。點校以元明遞修本為底本，補以四庫本和光緒本，以校訂錯訛，補闕漏。
離騷校詁（修訂本）（上）
《離騷校詁》分文字、訓詁、章句三部分，對《離騷》逐字作了詳細的考證，追本溯源，理出了某些字的發展脈絡，設立辭目七百三十餘條。離騷校詁（修訂本）改換了底本，對原條目做了大量的刪改增補，具體到每條引文，基本上是重新撰寫，增補了在新材料、新發現條件下的新成果。書前精配珍貴的《離騷》文獻書影及相關出土文物圖片，並有修訂本序、初版序、例言，書後附有引用書目、詞目索引及潘嘯龍先生對九六版《離騷》的評論文章。是全新的古籍整理成果。本書特色：本書為《離騷校詁》修訂版上冊。《離騷校詁》分為文字、訓詁、章句三部分，逐字詳考《離騷》。此次修訂更換底本，對原條目進行大幅刪改增補，並引入新資料和新發現。書前附《離騷》文獻書影及相關出土文物圖片，書後附有引用書目、詞目索引及潘嘯龍對九六版《離騷》的評論，呈現全新的古籍整理成果。
離騷校詁（修訂本）（下）
《離騷校詁》分文字、訓詁、章句三部分，對《離騷》逐字作了詳細的考證，追本溯源，理出了某些字的發展脈絡，設立辭目七百三十餘條。離騷校詁（修訂本）改換了底本，對原條目做了大量的刪改增補，具體到每條引文，基本上是重新撰寫，增補了在新材料、新發現條件下的新成果。書前精配珍貴的《離騷》文獻書影及相關出土文物圖片，並有修訂本序、初版序、例言，書後附有引用書目、詞目索引及潘嘯龍先生對九六版《離騷》的評論文章。是全新的古籍整理成果。本書特色：本書為《離騷校詁》修訂版下冊。《離騷校詁》分為文字、訓詁、章句三部分，逐字詳考《離騷》。此次修訂更換底本，對原條目進行大幅刪改增補，並引入新資料和新發現。書前附《離騷》文獻書影及相關出土文物圖片，書後附有引用書目、詞目索引及潘嘯龍對九六版《離騷》的評論，呈現全新的古籍整理成果。
《樂書》點校 （ 下 ）
《樂書》一書，共200卷，北宋音樂理論學家陳暘撰，建中靖國元年（1101年）稿成，清乾隆年間被收入《四庫全書》。此次整理由張國強先生點校。《樂書》200卷，宋陳暘撰。此次整理由張國強先生點校。其中前95卷為訓義，後105卷為《樂圖論》。卷1至卷95採摘《禮記》、《周禮》、《儀禮》、《詩經》、《尚書》、《春秋》、《周易》、《孝經》、《論語》、《孟子》等儒家經典文獻中有關音樂的論述加以訓義；卷96至卷188以雅、胡、俗分類論述律呂、樂器、歌、舞、雜樂；卷189至卷200為吉、兇、賓、軍、嘉等五禮儀注。此次點校整理，以元明遞修本為底本，以四庫本、光緒本，補底本之闕漏，校底本之訛誤。本書特色：本書為《樂書》點校下冊。《樂書》共200卷，由北宋音樂理論學家陳暘撰，此次由張國強先生點校整理。全書前95卷為訓義，摘錄儒家經典有關音樂的論述；後105卷為《樂圖論》，涵蓋律呂、樂器、歌舞、雜樂等內容，並詳述五禮儀注。點校以元明遞修本為底本，補以四庫本和光緒本，以校訂錯訛，補闕漏。
