2020木雕藝術創作采風展-Making the Best of Things 物盡其用 貝馬丁個展
為保存作者個人藝術風格,將展出之木雕藝術創作作品,編印成冊,以供大眾欣賞。
臺灣高雄臺南地區寫真照片(精裝)
本書收錄之照片、圖片,大致可分為兩類,一是攝影照,二是手繪圖片,其中攝影照又分黑白與彩色。攝影照片是本書收錄的重點,內容有名勝風景、街道建築、港口建設、人物活動、歷史文物等。手繪圖片則以風景名勝為主。本書收錄以高雄市街港的開發為主軸,臺南風景名勝為副,其他地區為最後。
彰化縣美術家接力展第102輯 許桂益攝影-臺灣野鳥之美專輯
本次展覽主題為「臺灣野鳥之美」,收錄許桂益老師15年來歷經無數日夜所拍攝得的精采鳥圖,忠實記錄了臺灣這塊寶島豐富的生態景觀。
彩藝展風采-彰化縣美術家接力展第101輯賴文明創作集
專輯主題「彩藝展風采」,作品包括水彩、油畫及粉彩畫,風景奪目、人像嫻靜、花卉爭豔。賴老師的花卉粉彩作品,色彩豐富鮮麗,尤其藍、紫色的運用,有一種特殊的迷濛氣息與浪漫氛圍,深厚中投射出柔和的色調。
走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄口述歷史 第七輯[附光碟]
本出版品原是國家人權博物館的訪談計畫成果之一,有鑒於口述歷史已是歷史研究不可或缺的一環,且白色恐怖時期的政治案件,也有必要讓讀者、民眾瞭解;因此,人權館乃將本書與其他訪談成果聯合出版,共計5本訪問紀錄專書,即《承擔家變:白色恐怖下的朴子張家》、《話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖》,以及《白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄》、《穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄》、《走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄》。
穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄口述歷史 第六輯[附光碟]
本出版品原是國家人權博物館的訪談計畫成果之一,有鑒於口述歷史已是歷史研究不可或缺的一環,且白色恐怖時期的政治案件,也有必要讓讀者、民眾瞭解;因此,人權館乃將本書與其他訪談成果聯合出版,共計5本訪問紀錄專書,即《承擔家變:白色恐怖下的朴子張家》、《話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖》,以及《白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄》、《穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄》、《走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄》。
銅門部落家族故事影像紀錄DVD
本紀錄片的取材地點為花蓮縣秀林鄉的銅門部落。從以往以家族為遷徙單位,到歷史環境因素,造就現今集團移住,銅門部落裡就有許多家族流轉在這片土地,而各個家族內的信仰、工藝、遷徙故事不盡相同,卻也凸顯了太閣族獨立的民族特性。Mgaluk:太魯閣族語「正要連結」,以此意表達本拍攝計畫,挖掘流轉於這片土地千百年來的歷史記憶,以當代的影像方式將部落遺失的記憶拾起,並一一拼湊起來,以正要連結的現在,勉勵自己以及部落青年,不僅僅是記憶的追尋,更是部落內家族間的連結與情感認同。
白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄口述歷史 第五輯[附光碟]
本出版品原是國家人權博物館的訪談計畫成果之一,有鑒於口述歷史已是歷史研究不可或缺的一環,且白色恐怖時期的政治案件,也有必要讓讀者、民眾瞭解;因此,人權館乃將本書與其他訪談成果聯合出版,共計5本訪問紀錄專書,即《承擔家變:白色恐怖下的朴子張家》、《話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖》,以及《白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄》、《穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄》、《走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄》。
藝綻神仙府:無形文化資產影音保存系列計畫2-傳統工藝保存者影音紀錄[附光碟]
傳統工藝的誕生源自於生活中食、衣、住、行、育、樂、信仰等需求,其中有些工藝會從基礎的器物伴隨文化變遷與創作者精神,讓「藝」的內涵流動於「技藝 」和「藝術」之中。 德國哲學家華特‧班雅明Walter Benjamin於著作《機械複製時代的藝術作品》中曾提到,「『真實』藝術作品價值是築基於儀式之上,而最初原有的實用價値也表現在儀式中」,班雅明認為藝術創作在可被大量複製的時代洪流中仍得以視作靈光,應具有「獨一性」,「儀式性」及「此時此地性」;被視為文化資產的工藝創作,亦如同靈光具有的特質,皆是投身其中的工匠與藝師積累每一次的當下,一筆畫、一鑿刻,緊握手中的工具,從前人傳授的基礎儀式中,與時俱進融入屬於自己的獨一性並形成風格。 以此為本質,〈無形文化資產影音保存系列計畫〉以豐富精湛的「作品技法記錄」為經、交織「人物群像訪談」作緯,讓傳統工藝與保存者的姿態兩者共舞於影像之上。
承擔家變:白色恐怖下的朴子張家口述歷史 第三輯[附光碟]
本出版品原是國家人權博物館的訪談計畫成果之一,有鑒於口述歷史已是歷史研究不可或缺的一環,且白色恐怖時期的政治案件,也有必要讓讀者、民眾瞭解;因此,人權館乃將本書與其他訪談成果聯合出版,共計5本訪問紀錄專書,即《承擔家變:白色恐怖下的朴子張家》、《話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖》,以及《白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄》、《穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄》、《走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄》。
話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖口述歷史 第四輯[附光碟]
本出版品原是國家人權博物館的訪談計畫成果之一,有鑒於口述歷史已是歷史研究不可或缺的一環,且白色恐怖時期的政治案件,也有必要讓讀者、民眾瞭解;因此,人權館乃將本書與其他訪談成果聯合出版,共計5本訪問紀錄專書,即《承擔家變:白色恐怖下的朴子張家》、《話當年父兄蒙難:受難者家屬記憶中的白色恐怖》,以及《白色記憶:政治受難者及家屬訪談紀錄》、《穿過白色濃霧:1950年代政治案件訪問紀錄》、《走過白色幽曖:1960、1970年代政治案件訪問紀錄》。
世代之聲-臺灣族群音樂紀實系列VI 布農族明德之聲‧八部傳奇[CD+DVD]
本專輯為2018年10月27日《布農族明德之聲‧八部傳奇》現場影音紀錄,此音樂會由布農文化協會總幹事王國慶、布農音樂文化傳人金明福以及音樂總監全秀蘭策展,表演團隊由演出足跡踏遍世界各地的南投縣信義鄉布農文化協會Lileh合唱團擔綱演出,再現舉世聞名的Pasibutbut〈祈禱小米豐收歌〉。
左翼文藝的世界主義與國際主義:跨文化實例研究
本書是華語、俄文、英文與日語學界內,第一本同時闡述左翼文藝的世界主義與國際主義的論文集。如同「世界」與「國際」象徵著多語、多國與多文化,因此集結不同學經歷背景並研究左翼文藝的學者,齊力完成這本跨文化實例研究,意義非凡。更重要的是,這本書對中國大陸學界官方獨霸的左翼視角絕不盲從,更在個案研究中開創具備臺灣與香港學術界主體性的新視野。
兒路概念音樂專輯CD
Elug太魯閣語「道路」的意思,秉著孩兒純潔之心,無畏無懼走上祖先留下來的道路。以在銅門部落採集多年古調為基底,回到音樂本質,實驗不同的音樂風格,帶領大家聽見故事裡的過去、現在、未來,耆老的聲音、樂器的引領、青年的吟唱,讓部落的聲音,繼續傳承下去。
建康內外: 南朝作家的都城書寫與空間想像
本書從文學角度,探討南朝作家描寫或想像的都城建康以及荊州、江州等地域。全書共分六個章節,第一章「安全之城」,探討江海書寫與建康的連結;第二章「神聖之城」,從佛教地景與權力結構探討都城的空間意涵;第三章「繁榮之城」,論南朝作家透過書寫長安洛陽,折射其都城建康;第四章「毀滅之城」,探討經歷浩劫的前中後三個時期,建康書寫呈現的差異。最後兩章則將重心放在建康以外的空間,第五章論南朝作家的荊州書寫;第六章則論南朝作家的江州書寫。希望從空間論述出發,探討文學作品背後紀實、想像、創傷、權力等複雜的面向,以及其所象徵的多元文化意涵。
化家為國:清代中期內務府的官僚體制
清代的上三旗包衣是滿洲皇帝的家內奴僕,也是內務府官僚體制的重要成員。他們同時奉職於家、國兩套體系,以側進政治而顯貴。清初包衣的個人仕途與家族發展高度依賴君王青睞,此與內務府體制未備的結構性因素有關。乾嘉之際,隨著考課、科舉與捐納制度的定制化,包衣無論在府內遷轉或外任稅差,行政表現與任官經歷的重要性趨增,也相對擁有更多的仕宦自主性。然而,當皇帝漸次援引制度成規來任使包衣奴才,不復乾綱獨斷,卻也不免產生「權移下人」之弊。本書考察十八、九世紀內務府官僚體制的定制化歷程,探究皇權漸次隱微於官僚體制之下的原因,以及清朝統治格局重大變革的政治意義。
歐亞混血:美國、香港與中國的雙族裔認同(1842-1943)
在這些以單一族裔身分為常規,異族通婚被投以猜疑甚至敵意的社會裡,跨國、跨種族家庭要如何協商其身分認同?當今新的「雙族裔」時尚蔚為風潮,「歐亞混血」成為跨國資本主義體制的典範。混種主體的形象發揮隱喻作用,象徵全球化時代各種文化、語言和資本之間的交流日盛。然而回溯至一百多年前的時空,卻非如此。十九世紀後半,貿易、帝國擴張、傳教運動、全球勞工遷徙和海外留學,使中國與西方的接觸空前密切。縱橫交錯的跨國移動引發各種跨文化邂逅,從而產生跨種族家庭,然而這些家庭的故事多不見於世。在那段跨種族婚姻是禁忌,「歐亞混血」甚至為貶抑之詞的時期,他們如何掙扎著自我認同?本書闡述眾多這樣的歷程,以檢視在更早的全球化年代,各種關於種族與文化混融的觀念。這些觀念可分兩類:認為種族融合有害,衍生出雜種退化與畸變;相對地,認為異種交配符合優生學的想法,則衍生出雜種優勢和種族改良。
江賢二:回顧展(精裝)
本書為「江賢二:回顧展」之展覽專輯,展覽從2020 年3月28日至6月28日於臺北市立美術館一、二樓1B、2A、2B 展覽室展出。
館藏19-20世紀臺灣歷史地圖
國立臺灣博物館(簡稱「臺博館」)典藏之臺灣歷史地圖計172件,其中以19-20世紀前期者最多,計115件,佔總數量三分之二,可說是臺灣歷史地圖蒐藏之主體。此項19-20世紀前期臺灣地圖蒐藏於近10餘年增加之數量尤多,超過此類典藏六成以上,其整體典藏規模遠較2004年進行「輿圖與風俗圖典藏數位化計畫」時更具系統性(其時19-20世紀前期臺灣相關歷史地圖僅42件) ,且含蓋主題亦更多元,所反映之近代與現代臺灣地理與文化歷史變遷形貌亦較完整。然近年新擴增之臺灣歷史地圖館藏迄未進行系統分析,舊藏地圖資料之研究亦失之片段,頗多資料之考訂實不完整,由於兩者之研究輪廓均呈混沌不清的情況,因而臺博館藏19-20世紀臺灣歷史地圖之整體內涵、其呈現之臺灣文化歷史形象之底蘊為何,均尚缺乏較系統的分析與描述資料,相較於國內亦典藏此類地圖之各研究及博物館機構既有之研究出版與利用成果,臺博館相關典藏之研究益顯不足。本研究即嘗試初步釐清這些問題,並彌補臺博館藏地圖研究空白的缺憾。
伯公您好神[附光碟]
本書《伯公您好神》即是改編自客發中心106年製作的同名大獅兄家族人偶音樂劇,透過生動有趣的繪圖與文字,讓讀者跟隨著大獅兄家族返回阿公阿婆家遊歷的腳步,與獅兄家族一同認識客家人重要的信仰神祇──伯公(bagˋ gungˊ)」。
高文舉:林吳素霞南管戲傳本(精裝)
南管音樂與南管戲曲在台灣已經存在好幾百年了,它典雅、精緻的樣貌與演出風格,已成為重要的文化標籤。以往它與人民的生活、習俗、宗教緊密結合,成為常民文化中不可或缺的一環。然而隨著時代改變,南管逐漸在現代社會中流失,也漸漸遠離現代人的生活。所幸林吳素霞女士願意將近年來整理的南管戲劇目傳本,交付本局出版。傳統藝術文化資產的維護與保存,實有賴於藝師無私的奉獻與傳承。林吳素霞女士在民國九十九年時,即獲文化部指定為重要傳統藝術「南管戲曲」文化資產保存者。林吳素霞女士除在在南管音樂方面承襲家學外,又隨南管戲名師徐祥、李祥石學習戲曲表演。多年來在教學、演出之餘,努力將自己的經驗與心得整理保存,陸續整理出幾本經典的南管戲劇目傳本。本局在民國一百零四年時,已規劃出版了《朱弁》一劇,深獲學習者肯定。這回再請林吳素霞女士著手將《高文舉》一劇加以整編,以饗大眾。《高文舉》一劇是流傳久遠的古老戲劇,故事早已深入人心,劇中唱曲也常見於南管清唱演出。傳統技藝一貫的傳承方式講求「口傳心授」,較少行諸於文字。林吳素霞女士對於經典劇目的整理,除科、白、唱詞俱全外,又增註演出提示、身段記錄、舞台走位圖及手繪的科步動作圖示,再加上全劇的南管工尺譜,使之成為相當完整的劇本書,除可供欣賞研讀外,也是一部別無他求的南管戲曲教材。
一○九年苗栗美展 雙年展
苗栗縣政府文化觀光局於2014年起將每年一度的苗栗美展改以雙年展制度,集中資源、專業舉辦,期盼展覽得以承繼苗栗美展優良傳統,藉由東方媒材、西方媒材、攝影與新媒體藝術、立體造型等四大類競賽,體現出各種具原創性的佳作,並逐步發展出苗栗美展的自身特色。
陳懷澄先生日記(五)一九二一年(精裝)
陳懷澄先生(1877-1940),彰化鹿港人,7歲學習漢文,1902年加入櫟社,為創社九老之一。他亦曾任鹿港公學校漢文教師與辜顯榮家的大和家塾教師。1920年為首任鹿港街長,擔任三屆街長,管理街政達12年,任內創立鹿港街圖書館並集資興建鹿港公會堂。1932年底卸任公職後,移居黃竹坑。他曾留有手稿詩集《沁園詩草》(1921),還有其所編著在嘉義蘭記出版的《吉光集》、《媼解集》二書。〈陳懷澄日記〉共16冊(1916-1932年),中缺1917、1923、1929三年的日記,而1924、1931年各有上、下日記兩本,1932年者則僅記載到7月8日為止。日記的內容,呈現出其擔任街長所從事的公共事務彌足珍貴,而日記中廣泛的生活嗜好與交遊娛樂,是正經八百的官方資料、表面史料下所無法看到的記主面相,更難得一見。
陳懷澄先生日記(五)一九二一年
陳懷澄先生(1877-1940),彰化鹿港人,7歲學習漢文,1902年加入櫟社,為創社九老之一。他亦曾任鹿港公學校漢文教師與辜顯榮家的大和家塾教師。1920年為首任鹿港街長,擔任三屆街長,管理街政達12年,任內創立鹿港街圖書館並集資興建鹿港公會堂。1932年底卸任公職後,移居黃竹坑。他曾留有手稿詩集《沁園詩草》(1921),還有其所編著在嘉義蘭記出版的《吉光集》、《媼解集》二書。〈陳懷澄日記〉共16冊(1916-1932年),中缺1917、1923、1929三年的日記,而1924、1931年各有上、下日記兩本,1932年者則僅記載到7月8日為止。日記的內容,呈現出其擔任街長所從事的公共事務彌足珍貴,而日記中廣泛的生活嗜好與交遊娛樂,是正經八百的官方資料、表面史料下所無法看到的記主面相,更難得一見。
韓國華 : 林吳素霞南管戲傳本(精裝)
南管音樂與南管戲曲在台灣已經存在好幾百年了,它典雅、精緻的樣貌與演出風格,已成為重要的文化標籤。以往它與人民的生活、習俗、宗教緊密結合,成為常民文化中不可或缺的一環。然而隨著時代改變,南管逐漸在現代社會中流失,也漸漸遠離現代人的生活。所幸林吳素霞女士願意將近年來整理的南管戲劇目傳本,交付本局出版。傳統藝術文化資產的維護與保存,實有賴於藝師無私的奉獻與傳承。林吳素霞女士在民國九十九年時,即獲文化部指定為重要傳統藝術「南管戲曲」文化資產保存者。林吳素霞女士除在在南管音樂方面承襲家學外,又隨南管戲名師徐祥、李祥石學習戲曲表演。多年來在教學、演出之餘,努力將自己的經驗與心得整理保存,陸續整理出幾本經典的南管戲劇目傳本。本局在民國一百零四年時,已規劃出版了《朱弁》一劇,深獲學習者肯定。這回再請林吳素霞女士著手將《韓國華》一劇加以整編,以饗大眾。《韓國華》一劇是流傳久遠的古老戲劇,故事早已深入人心,劇中唱曲也常見於南管清唱演出。傳統技藝一貫的傳承方式講求「口傳心授」,較少行諸於文字。林吳素霞女士對於經典劇目的整理,除科、白、唱詞俱全外,又增註演出提示、身段記錄、舞台走位圖及手繪的科步動作圖示,再加上全劇的南管工尺譜,使之成為相當完整的劇本書,除可供欣賞研讀外,也是一部別無他求的南管戲曲教材。
泊岸文字島:第二十二屆臺北文學獎得獎作品集
為第二十二屆臺北文學獎得獎作品集,內容包含臺北市政府文化局長序、臺北文學獎小說、散文、現代詩、古典詩、舞臺劇本等五類競賽類得獎作品和年金類入圍計畫;並收錄各組會議紀錄及各篇評審意見。
椰子的葉蔭[精裝]
這是一趟穿越時空,跟著博物學家走進百年前南洋印度的旅程。植物愛好者可鑑賞百年前植物知識體系與現今呼應或差異之處;旅遊愛好者可遍覽殖民地時期東南亞的庶民生活樣態、城鄉風貌、原住民神話、地方特產或風味飲食,乃至當時僅能依靠輪船、火車、馬車遠距移動的旅行方式,俯拾興味盎然;若對東南亞殖民史感興趣者,也可從書中找到追尋的線索。無論從植物考察實錄、旅遊書或歷史學的角度來看,本書都是一本引人入勝、彌足珍貴,過去被人遺忘而再現的佳作。 身為植物學者並擔任臺灣博物館創館館長的川上瀧彌,在臺灣總督府殖產局派遣下,於1911年6月展開為時近一年的南洋印度植物調查採集之旅。從神戶啟航,抵上海、香港,再南向新加坡並以此地為中心,赴暹羅、馬來半島和廖內群島;進入爪哇後,又至南婆羅洲、西里伯斯,經龍目島回到爪哇、新加坡。然後往英屬緬甸、印度、錫蘭,最後繞回檳城、新加坡、香港,前往菲律賓,直到1912年4月,終於返抵臺灣淡水歸來。 因為是公務差旅,川上遍訪南洋印度各大植物園、農業種植園、博物館,並隨時隨地採集蒐羅各種郊野植物。在考察南洋經濟作物引進臺灣的可行性之餘,亦廣開其善於觀察的心眼,並以知性感性兼具的細筆描繪,將旅途各地的人文、自然、風土、民情、與各地專家學者的交流實況等娓娓道來。讀者閱讀此書的同時,彷彿能身歷其境隨川上之筆走入百年前的南洋印度,亦可遙想這位傾盡畢生熱情與植物對話的學者,在熱帶椰子樹蔭下休憩的身影,並感念他為臺灣植物、博物學界留下的諸多寶藏。
淵默雷聲-杜簦吟九五回顧展[精裝]
著名臺灣近代的文人畫家杜簦吟現年93歲,畢生致力於藝術教育文化推廣的渡臺前輩書畫家,有幸邀請藝術界具重要貢獻的藝術家於本館中山畫廊辦理「淵默雷聲-杜簦吟九五回顧展」將老師提供的精選創作展出集結成冊,邀請愛好藝術的朋友共同分享。
雜劇班頭-關漢卿(光碟)
元雜劇作家,號己齋叟,博學能文、身擅眾藝。因元朝廢除科舉的時代環境與個人志趣使然,走上了士大夫所不齒的「倡優之所蓄」的道路。他重視舞台實踐,既是導演、又是演員,還能劇本創作。關漢卿是「書會才人」中最傑出的一位,有著「梨園領袖、編修帥首、雜劇班頭」的讚譽。本劇藉關漢卿自傳式的散曲「不伏老」書寫其創作的人生以及藝術的獨創性,以虛實交織的方式呈現,展示劇作家的成長與戲劇動人的力量。 本次特別邀請臺灣鬚生名家唐文華飾演關漢卿一角並主演《單刀會》一折,京崑並重,帶給觀眾雙重享受。 全劇以關漢卿的四大劇作《救風塵》、《單刀會》、《魯齋郎》、《竇娥冤》四折勾串情節,並佐以楔子一段連貫前情,劇中表露了元代雜劇名色、喚官身與勾欄作場之景況,以京劇皮黃、崑曲牌子交錯演唱,深情唱出關漢卿著名的劇曲與散曲小令,適意而快活。
來去拍台中 Taichung, Action!(三版)
在打造臺中市成為「友善拍片城市」的路途上,臺中無論在軟硬體上都下足功夫,試圖為影視產業的長遠發展,奠定良好的基石。本書《來去拍臺中—臺中百大影視景點》即是為此而生,希望提供國內外影視劇組們更多拍攝資訊的同時,也能將臺中場景之美呈現於觀眾眼前,一起提升在地影視產業,創造令人印象深刻的臺中「影」響力。
斯土有情 返鄉感恩〜趙宗冠近作、唐雙鳳歷年 86精選邀請展(一)
「以畫筆傾訴鄉土的關愛」是趙宗冠創作的主軸,本著關懷鄉土的精神,運用畫筆深耕人文彰化。而唐雙鳳自退休後更深入專注於藝術創作,畫風具女性特有溫婉氣質,擅長於文人花鳥的描繪。此次以「斯土有情 返鄉感恩」作為展覽主題,將對鄉土的禮讚與對故鄉的感情,藉由畫作傳遞給彰化的鄉親。
109年國土防衛與安全學術研討會論文集-紀念一江山戰役65周年
為緬懷一江山戰役先烈成仁殉國與大愛情操,回顧國軍英勇事蹟,同時盱衡中共武統嚴峻威脅,主要就「野戰戰略」、「島嶼防衛作戰」、「軍人武德」之觀點,重新檢視1950年代臺海戰役之歷史背景、雙方戰略指導、作戰經驗教訓與對國際世局之影響,據以納入國軍防衛作戰指導與戰訓精進之參考。
世代之聲-臺灣族群音樂紀實系列IV 米靈岸-石板屋下的葬禮[CD+DVD]
本專輯為2018年12月22日《石板屋下的葬禮》現場影音紀錄,此音樂劇由國內深具實力的排灣族藝術團隊-米靈岸音樂劇場擔綱演出、藝術總監胡健策展。全劇題材豐富,包含聚會、戀愛、婚禮、祭典、勇士、戰功、告別、追憶,並結合口述、吟唱、舞蹈、儀式等多元敘事方式與奇幻精緻的視聽效果,將排灣族的生活祭儀、生命觀念帶入現代劇場;這場葬禮並非黑暗的死亡展演,而是排灣族對祖先、對自然、對部落文化虔敬的回應。This album is a live recording of Miling’an—Funeral in the Slate House debuted on December 22, 2018. The musical was carried out by Miling’an Musical Theater, a heavyweight Paiwanese art troupe of Taiwan, and arranged by Chien Hu, its artistic director. The program covers a wide range of themes like gatherings, love, weddings, ceremonies, warriors, military exploits, farewells, and recollections. Also, by combining diverse ways of storytelling, such as narration, singing, dancing, ceremonies, etc. and delicate audio-visual effects, it brings life rituals and concept of life of the Paiwanese into modern theater. The funeral is not a dark death show, but a call of piety from the Paiwanese to their ancestors, nature, and tribal culture.