愁言三瘦李清照：婉約詞風、文士抱負、金石為錄，懷家國之憂易安於容膝，望故土難歸卻尋尋覓覓
曾以兩闋〈如夢令〉名動京城的詩書門第之女， 「綠肥紅瘦」的清新詞作無不教文士、詩家拍案稱賞； 作清絕之詞、評詩家高下、懷天地家國 無以如君子般「倚南窗以寄傲」，便以「審容膝之易安」自勉 兩宋婉約詞的代表、千古第一才女的感遇人生！ ──易安居士．李清照 【歸來堂十載光陰，烹茶賭書是知音】 趙明誠與李清照夫妻二人定居在青州時，曾任當朝宰輔的趙挺之已逝世，家族雖不復往日榮景，卻也因此遠離了朝堂紛爭，二人得以享有安適清閒的「歸來堂時光」，終日埋頭詩書文章、金石學問。 閒來無事時，夫妻二人隨手指一典故，道出此典出於何書的卷幾行幾，贏者品茶，輸者捧盞，博學強記的李清照每每所言皆無一差錯，趙明誠也總是恭敬為妻捧盞，二人就在這賭書品茶的樂趣中度過青州歲月，此番雅致的樂趣，只怕千古少有！ 「花影壓重門。疏廉鋪淡月，好黃昏。二年三度負東君。歸來也，著意過今春。」 「余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂烹茶，指堆積書史，言某事在某書、某卷、第幾頁、第幾行，以中否角勝負，為飲茶先後。」 【無懼萬世之譏，卻不敵、晚來風急】 世人解此作時大多將其中的愁怨視為李清照思念丈夫的閨怨，然而李清照身為一介文人，她對家國、對時局、對故土無法釋懷的愁，又豈是閨中怨婦的相思可比擬的？ 她在戰亂中失去珍藏數十年的書卷字畫、宋室南渡後無依無靠、再嫁張汝舟卻非良人，她試圖在文人的世界中安身立命，卻終究難以擺脫身為女子的困境，世人的種種非議與傳統價值的審視更是對她的譴責，此愁不僅是個人命運的波折，更是對世道、對時局的徬徨。 「滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次地，怎一個愁字了得！」 本書特色 李清照是北宋著名女詞人，其詞婉約含蓄、清新抒情，被譽為「千古第一才女」。本書以詞作一窺李清照人生的際遇，包括其家族在政治局勢傾軋下的幾般浮沉、與丈夫趙明誠的相知時光、宋室南遷後的流離生活等，細寫李清照如何在文詞中暢言她身為一介文士的情懷與抱負，以及脫離對女性才情的世俗枷鎖後，她向世人展示的不俗華彩。 &
清代學術思想史(上冊)
清代學術以開出考據學新高度及總結傳統舊學之姿，高峰屹立於我國學術史；然而對其思想發展，學界卻普遍持負面看法，如梁啟超、錢穆。或落在理學視野、或未能正視清代思想之獨立發展特色，更遑論肯定其創新思想理論的價值。 本書作者專研清代學術思想多年，對於清代學術持同情的理解，持信存在的合理性，肯定其思想價值，並深刻體認學術必須深蓄厚養，誠如荀子言「不積跬步，無以致千里。」該著約一百萬字，包括上、下冊三篇和附錄，分為二十六章。 第一篇 思想紛呈的清初學界 第二篇 共創乾嘉學術高峰的吳、皖、揚、浙學 第三篇 中葉以降從論學到議政的今文學流行與異調 【附錄】台灣地區近五十年來哲學學門之清代哲學研究成果述評 該書之出版，得以一饗對清學有興趣的學者及社會大眾，也為清代學術思想流變作記，期使文化學術能夠更源遠流長。 &
在詩文的河邊 朱自清談文學
不能只讀過爸爸的〈背影〉 「他的文章，也是那麼的不蔓不枝，恰到好處， 增加不了一句，也刪節不掉一句。」 ──鄭振鐸 「對於需要一點語文訓練和寫作修養的人，他的文章確實堪稱典範。」 ──葉聖陶 《詩文上的河邊 朱自清談文學》是朱自清對文學的論述， 涉及古今多種體裁，為讀者了解和欣賞中國文學助力。 本書分兩大章： 〈談談文學這門藝術〉為其對於文學之理解， 對於文學標準、欣賞，又或雅俗、畫面獨到見解， 也唯有「真文青」才能自嘲式介紹何謂〈書生的酸氣〉。 〈漫步古今詩歌〉則是其自近代介紹從漢朝即有的佚名古詩，詩的形式、言語、用韻與解讀介紹之外， 也透過筆者慧眼看出詩人的幽默及高妙用字。 「與其想成為一個文學家，不如學做一個切切實實的新聞記者。」 朱自清期待作家熟稔古文、經典， 與其創作不如以「寫作」為重，養成分析的態度，切中生活核心， 撰寫出不光僅有華美辭藻，而是文以載道， 讓寫作點明主旨、入情入理，並體現出作家的文學涵養。 本書特色 ★中國最富盛名的散文家朱自清親撰文論見解 ★堪比現代鍾嶸《詩品》，從體裁至美感全面剖析古詩& &
遇見法國文學 ： 隨筆、導讀及文學研究
閱讀就是一場旅行，讓我們跟隨作者進行一場遨遊法國的文化之旅 法蘭西學院院士、作家兼文學評論家比安喬迪他說：「法國的文化就在法國的文學裡面。」這本《遇見法國文學》依文章類型分成三卷。它不僅是華文世界最新近的出版，最大的不同是，它不是傳統的「編年史」方式呈現的文學史，亦非依文學流派收集的「作家列傳」，而是依「文學主題」為切入點的縱橫論述。這種針對「文學現象」全觀式、跨時空、跨領域的書寫，應是當前理解法國文學的一種新嘗試。循此，讀者應更能輕易的掌握法國文學發展的脈絡。 〔卷一〕訂名「遇見法國文學」，合計十個文學主題，約六萬餘言，所強調的就是這種新式的「進路」（approche），它會是一種互動式的提領，更快速的讓不同興趣，不同專業的讀者，各取所需，迅速掌握該文學主題的精隨；〔卷二〕「閱讀法國文學」，收錄本人歷來應邀撰寫的書評或導讀，合計卅二篇，某種程度是本人閱讀法國文學作品的文學筆記；〔卷三〕「文學研究論文」，可說是國內介紹外國文學史書籍中較少出現的安排，即台灣學者視角下的法國文學研究。 總之，法國文學豐富多采舉世公認，此書不僅可提供國內出版界參考，法文學習者研讀，也應能引發一般愛好文學的讀者青睞。這本論集應可扮演搭橋的作用，讓國內讀者稍加熟知法國文學的過去與現狀。 名人推薦 國立政治大學外語學院院長 阮若缺 教授 文化大學法文系 黃馨逸 副教授 國立中央大學法文系 林德佑 副教授 熱情推薦 &
可畏的想像力：當代小說31家
當代作家書寫他們的生存所在，為何「可畏」？ 只有那些倖免於肉身凌辱，尚未因種種劫難而成為行屍走肉的人，才得以在見證不義之餘，有能力想像種種恐怖並運用這可畏的想像力。這樣的想像有助於思辨政治情境，啟動政治情懷。 ——漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt） 王德威繼《跨世紀風華：當代小說20家》之後，又一本探討當代具代表性的小說家作品序論集，由此觀看當代文學的脈絡發展與時代意義。 麥田的「當代小說家」書系自一九九六年推出後，至今已超過二十五年。這一書系涵蓋兩岸四地（台、港、陸、星馬）及全球華人小說家的傑作，展現華語文學的壯觀版圖。書系主編王德威，參與選書製作，並為每一本書寫下序論，介紹作家的特色，並觀照小說與政治、社會、人生的美學關聯。二○○二年，麥田結集二十篇序論出版《跨世紀風華：當代小說20家》一書，討論包括朱天文，舞鶴，朱天心，李昂，施叔青，余華，王安憶，莫言，蘇童，鍾曉陽，黃碧雲，駱以軍等作家的代表作品，呈現上個世紀末中文小說的種種風華面貌。 接著從二○○二年到二○二二年，「當代小說家」書系陸續再出版了不少當時代的代表作品，如李永平《大河盡頭》、吳明益《單車失竊記》、陳冠中《盛世》、駱以軍《匡超人》、鍾文音《別送》、王安憶《一把刀，千个字》等，都曾引起廣泛討論。這些序論，連同系列以外的小說點評，編選之後共得三十一篇，即是這本書《可畏的想像力：當代小說31家》。 王德威論及—— 過去二十年兩岸四地局勢波譎雲詭，世界危機重重。與此同時，數位科技爆發、環境物種嬗變——從全球暖化到生態污染——重新定義了人類與後人類的關係。當我們汲汲於眼前的意識形態和族裔紛爭，或持續科幻化、娛樂化種種災難的可能時，敏銳的小說家卻感受到「惘惘的威脅」撲面而來。他們的作品震撼人心，不僅在於形製新穎，更在於內容的不可思議。 書名「可畏的想像力」，典出二十世紀最重要的思想家之一漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt）的論述。在《極權主義的起源》（The Origins of Totalitarian）一書中，鄂蘭論二十世紀的暴政帶給世界種種傷害，不因某一特定政體或政權的消長而稍息。尤有甚者，暴政甚至可以最平庸無感的形式滲透到日常生活，並被視為當然，甚至膜之拜之。這是現代之「惡」最詭譎的形式。當此之際，鄂蘭呼籲我們必須鍛煉「可畏的想像力」，用以對抗歷史怪獸的無孔不入。 本書三十一位作家按出生時序排列。首篇臺靜農先生（一九○二）與末篇陳春成先生（一九九○）恰各站世紀初與世紀末一端。但時間的差距無礙他們回應「當代」問題的敏銳感和迫切性。這些作家處理各別的歷史語境，卻在本書內形成共時性的對話。 晚清文人陶佑曾（一八八六～一九二七）面對晚清變局，提倡新小說，曾有如下描述： 有一大怪物焉：不脛而走，不翼而飛，不叩而鳴；刺人腦球，驚人眼簾，暢人意界，增人智力；忽而莊，忽而諧，忽而歌，忽而哭，忽而激，忽而勸，忽而諷，忽而嘲；鬱鬱蔥蔥，兀兀矻矻，熱度驟躋極點，電光萬丈，魔力千鈞，有無量不可思議之大勢力，於文學界放一異彩，標一特色，此何物歟？則小說是。 一個世紀後的我們思考小說的「當代」意義，期待在時間的裂縫之間，虛構的敘事得以繼續發揮想像，回應歷史的匱乏。《可畏的想像力》所論的三十餘本作品雖然只是當代小說的抽樣，已經可以看出小說家的創造力未可限量。 王德威以精采的序論，將小說家的代表作，作縱深的創作精神與時代議題關懷的探討，觀照小說與政治、社會、人性的美學關聯，提供喜愛中文小說或研究中文小說的讀者，嶄新的視角，深具意義。 &
Approaches to Shakespeare(拆封不可退)
This book containing lectures and review on Shakespeare’s work has met a need long felt by the Chinese college students, especially those in the department of foreign languages and literature. & The life of Shakespeare are well selected and the lectures beautifully written. Thus it will serve not only as an introduction to Shakespeare, but also as a good text-book for those beginners who study Shakespeare both in the Chinese colleges and universities. Professor Lee is to be credited painstaking work in shooting the two birds with one stone. It is really an excellent brief work and a fresh approach to the Shakespearean study. & 本書特色 & 1. This book containing lectures and review on Shakespeare’s work has met a need long felt by the Chinese college students, especially those in the department of foreign languages and literature. & 2. Thus it will serve not only as an introduction to Shakespeare, but also as a good text-book for those beginners who study Shakespeare both in the Chinese colleges and universities. &
天籟詩獎得獎作品集2018~2022
天籟吟社自大正十一年（1922）創設以來，至民國一一一年（2022）已有百年歷史，一百年間文采風流，詩人輩出。天籟吟社不僅是承接前賢遺緒，近年更積極創新發展，貢獻詩壇。姚啟甲理事長任內於二○一八年創辦「天籟詩獎」，藉由獎項徵稿活動，推動社會大眾與青年詩友創作古典詩的風氣與水準，迄今已歷五屆。本次編印《天籟詩獎得獎作品集2018~2022》專輯，以典藏天籟詩獎歷年優勝詩作，並可作為當代臺灣古典詩創作知紀錄。
天籟吟社百年紀念研討會論文集
天籟吟社自大正十一年（1922）創設以來，至民國一一一年（2022）已有百年歷史，一百年間文采風流，詩人輩出。為紀念天籟吟社創立百年，天籟吟社與中正大學台灣文學與創意應用研究所辦理「天籟吟社百年紀念學術研討會」，並將發表論文輯為《天籟研社百年紀念學術研討會論文集》，期能彰顯諸位專家學者對於天籟吟社相關研究的成果。
航向文字海：新世代編輯見習手札
對編輯工作的印象，只停留在看看書、寫寫字嗎？對出版產業的想法，還是書香不怕巷子深嗎？本書帶你看見文字海上的驚濤駭浪，以及海面下的無盡寶藏。與正在尋找未來的你，一同乘風破浪，航向未來。一群臺灣師範大學的學生，透過「出版實務產業實習」課程，以青澀的姿態，自己嘗試聯繫面談，走進出版社參與工作，近身觀察出版產業的發展。打破浪漫的幻想，體驗產業的現實。也許在一次次整理稿件的過程中，悄悄懷疑起自己的決定；也許在徜徉美麗動人的文字海當下，重新尋回已萌芽的出版夢。每個人參與的是不同的工作，面對的是不同的狀況，體驗各不相同，收穫彼此各異，但絕對真實。那些不為人知的辛酸和趣事、輾轉反側的改變與成長，都一一化為真誠的文字，彙集成書，留下紀錄，並彼此分享。
神格孚顒：中樞春秋祀典祭祝文編匯注2005－2022
「神格」與「孚顒」分別典出《詩經‧大雅‧抑》篇「神之格思」與《易經‧觀》卦辭「有孚顒若」，以寓天人合一、人文化成之義。本書收錄筆者代擬中樞春秋祀典祭祝文，共六十六篇，逐篇加注，分為四編：「壹、慎終追遠，飲水思源」，以遙祭黃陵、中山陵與元旦祭祖文為主；「貳、精忠浩氣，碧血丹心」，以紀念革命先烈暨春秋兩祭忠烈殉職人員典禮祭文為主，「參、繼志承烈，革故鼎新」，以明延平郡王鄭成功開臺紀念大典祭文為主，「肆、尊師重道，振鐸裁菁」，以孔子誕辰釋奠大典祭文為主；匯編成書之目的有二：一則以保存中樞祀典歷史文獻，二則作為教授上庠學子之應用文化教材。
半千觀大千(第二輯)
本書是美東「半千叟」姚遙崤先生最新作品，內容包含八大部分：天問集、地奇集、人疑集、隨想集、人物集、往事集、旅遊集、小說集等。由於學位比大多數人多了一倍有餘，因此可稱雙料二百五。二百五加倍是五百，正好是半千。年愈花甲可以稱叟，故以雙料二百五的有色眼光來看這大千世界，希望讀者會喜歡。
碧潭夢影：閔宗述作品集
閔宗述（1933-1998）就讀建國中學初、高中時就展現了優異的多方面藝術才能。詩詞、文章、書法、繪畫、篆刻都有優秀的作品，並影響了他的鄰居小朋友王文興⸺往後成為名作家、教授。進入大學後，同班同學多受其薰染，後來多人成為詩詞、書法、篆刻專家。一九七〇年以後在政治大學中文系專任，東吳大學中文系兼任，教授詞選、左傳等課程，直至一九九八年逝世。此篇《碧潭夢影⸺閔宗述作品集》，收集閔宗述詩詞、文章、書法繪畫、篆刻等作品及與師友的往來書信。古時文人追求琴棋書畫四藝或詩書畫三絕，要求一位文人要有廣闊的藝術視野；讀此篇作品集，是否令我們緬懷今日已少見的典型文人？
週末飲茶(3)
古往今來，茶是一種文化。週末，飲茶，大家會想起什麼？ 除了酒樓茶市背景的喧鬧之外，也許就是同檯朋友無拘無束的說東說西。 茶桌之間的談話，往往沒有一個固定的目的、固定的路綫， 興之所至，上一句說到秦漢，下一句隨時可以跳到魏晉。 初文出版社的《週未飲茶》，希望能成為一個讓人各抒懷抱的園地。 內容每集不設主題，盡量開放空間，容納多元的分類、形式、風格、題材， 像一杯杯茶，讓讀者選擇，或濃或淡，各得其所。 & 精選內容： 重新出土侶倫作品〈烟〉－張彧專文導讀 大轉型的光與影之子：張灝教授紀念專輯－陳躬芳編 記饒公，跟年輕人一起－潘步釗 張愛玲最早成名作《沈香屑．第一爐香》－吳邦謀 &
香港文學拼圖
香港文壇名家匯聚，星光熠熠，容納不同的頻譜和波段，當然也會引發激烈的論戰，呈現出熱鬧、喧嘩、活色生香的香港。 & 《香港文學構圖》在洪荒大地中浮現出翠壁紅樓的影像，繁弦脆管，歌樂雜作，無論高級低級、左河右界、甚麼書都有，報刊上的「雜文」固然精采，其實香港出版界的「雜書」更屬奇蹟，包容眾生，吹奏喧嘩時代的「雜音」，描繪社會真實「複雜」的面相。 & 重現寫作和閱讀的不同場景，自然構成了香港文學一幅幅精采多姿的拼圖，崇山幽谷，風姿綽約，乃是千禧世紀新時代的偉大創作，呈現出近二十年來香港文學的不同面相，不受制約的自由書寫，觸鬚敏銳，暢所欲言，傾情演出，也是香港文學構圖中重要的組成板塊，帶出學術思考的深度。 & 古調新聲，繁紅似錦，吸引讀者信步尋芳，參觀展出。在維港兩岸空江月明千里中觀賞瓊樓華廈的燈火，幻采現香江，也就折射出不同頻譜的霓虹光影，紛披爭豔。 & 本書分甲、乙兩編。甲編《翠壁紅樓起，香港文學構圖》彙錄書評23篇，偏重學術研究。從1927年魯迅來港喚起大家對新文學的熱情，到50、60年代金庸武俠小說的崛起及一統江湖，60、70年代更大規模翻印促銷大陸的現代文學專著，引進臺灣文學，從而構成了香港文壇的盛世，名家匯聚，星光熠熠，容納不同的頻譜和波段。乙編《空江月明千里，香港文學探新》19篇，以創作為主調，都是2006年以來香港詩、文、小說以及詩詞藝苑的成品，湧現了大批新時代的作者，各有不同的構思和想像，就像留學紀趣、戲劇評論、太平洋的呼喚、雨中尋書、小說旺角、怪物描寫、靈魂獨舞等，從無到有，發揮想像，構築文化的場景，醒目耀眼。 &
劍膽詩心辛棄疾：抗金名將×詞壇巨龍×稼軒居士，從壯志凌雲到退隱山林，一代文學家的豪情與嘆息
劍膽詩心在一身，復北之念刻入魂！ ──一窺愛國詞人辛棄疾的傳奇一生── & 金戈鐵馬，烽煙滾滾，成敗得失，一一歷數。 一陣陣濃烈的詩意襲來，一首首流傳後世的名作誕生。 & 唐朝詩人杜甫曾經在大明湖歷下亭接受書法家李邕的宴請，寫下過「海右此亭古，濟南名士多」的詩句，這兩句詩後來成為濟南城的名片。在這眾多的濟南名人當中，現在又要走來一位才華橫溢、風格獨特的大詞人，他就是辛棄疾。 & 【有一座城市，曾經繁華蓋世，一想起來卻使人徹夜難眠】 & 北宋靖康二年，金兵占領開封，北宋滅亡，南宋從流亡的道路上起步。經過一場巨大的戰爭浩劫，滿城財富被劫掠一空，居民人數也銳減，這座城市元氣大傷。 & 對於女真族而言，僅僅占據中原，並不是他們膨脹起來的全部野心。因此，他們也沒有過分貪戀東北那邊的老家，而是先後將大興府（今北京）和開封府改為中都和南京，作為他們入駐中原後的京城備選。 & 靖康之變後，金軍一度撤離，開封仍在宋朝手中，抗金名將宗澤曾經做過開封尹。南宋建炎二年，金軍再犯開封，因為宗澤守城有方，金軍沒有得逞。岳飛就是在那個時候跟隨宗澤參加過開封保衛戰。直到兩年後宗澤含恨死去，金人才再次占據開封。 & 【他一次次憑欄遠眺，拍遍了無數欄杆，面向北方，無限的豪情只能化為聲聲催人淚下的長嘆。】 & 在南宋朝廷裡，主戰和主和兩派的戰爭從來就沒有停止。可能和南宋皇帝們的潛意識有關，相比之下，主戰派占據主導地位的時間總是相對較短。 & 虞允文逝世後，辛棄疾感覺到朝廷對於收復中原再次失去信心，也難免十分失望。不久，辛棄疾就生了一場大病，只得辭掉滁州知州回到京口（鎮江），休養一段時間後，才漸漸康復。 & 就在這時候，時任建康留守兼江南東路安撫使的葉衡，邀請辛棄疾到他的幕府中擔任參議官。於是，辛棄疾再次來到建康，只不過這次時間很短。但是，可能連辛棄疾自己都沒有想到，他這次的建康之行卻留下了一首千古名作〈漁家傲•金陵賞心亭送王勝之龍圖。王守金陵，視事一日移南郡〉： & 千古龍蟠並虎踞，從公一吊興亡處。渺渺斜風吹細雨。芳草渡，江南父老留公住。公駕飛車凌彩霧，紅鸞驂乘青鸞馭。卻訝此洲名白鷺。非吾侶，翩然欲下還飛去。 & 【一個勵精圖治、決意北伐的志士從南宋的官場遁世隱去；而一個名垂千古的偉大詞人卻厚積薄發，橫空出世。】 & 朝中的敵對勢力從來就沒有停止攻擊辛棄疾，有時候風聲稍微鬆一點的時候，不是戰爭偃旗息鼓了，而是陷害者正在羅織罪名。 & 這一次，他們利用辛棄疾創置湖南飛虎軍的一些事彈劾他，說他「奸貪凶暴，帥湖南日，虐害田里」、「用錢如泥沙，殺人如草芥」，還將他沒有及時聽取樞密院意見停止飛虎軍營建造說成「憑陵上司」，也有人說他施政風格不符合宋朝官場。更為陰險的是，平日裡辛棄疾和舊友們的一些書信和財物往來，也被羅織成了「締結同類」、「方廣賂遺」的罪名。這種種逆流最後匯成一股不可小覷的力量，要求罷免辛棄疾。 & 早在辛棄疾被大力彈劾前一個多月，也就是淳熙八年十月，還在隆興知府任上時，辛棄疾就收到一則令他欣喜萬分的消息，那就是上饒郡帶湖的新居已經修建完畢。 & 辛棄疾喜不自勝，寫下一首〈沁園春•帶湖新居將成〉： & 三徑初成，鶴怨猿驚，稼軒未來。甚雲山自許，平生意氣；衣冠人笑，抵死塵埃。意倦須還，身閒貴早，豈為蓴羹鱸鱠哉！秋江上，看驚弦雁避，駭浪船回。 & 東岡更葺茅齋，好都把軒窗臨水開。要小舟行釣，先應種柳；疏籬護竹，莫礙觀梅。秋菊堪餐，春蘭可佩，留待先生手自栽。沉吟久，怕君恩未許，此意徘徊。 & 如果說帶湖的波光水影為辛棄疾帶來詩詞創作的豐富素材，那麼，發現瓢泉並愛上它則使辛棄疾的創作靈感如泉噴湧，源源不斷。在帶湖隱居的那些年，辛棄疾一心耽溺於詩詞藝術迷宮，縱橫捭闔，上下摸索，苦心研寫，佳作迭出，留下了眾多傑出的經典詩詞。 & 淳熙十五年，辛棄疾四十九歲。正月裡還有一件喜事，他的第一本詞集《稼軒詞甲集》由學生范開編定印行，一時間傳遍大江南北。 & 他又要出發了，再一次風雨兼程。 & 在南宋朝廷的棋局中，他只是一個不大起眼的小小棋子，被別人隨意拿起，又隨意安放著。而他在這些路途中遇到的芳草，都沒有歸路；他看見的夕陽，也都在天涯孤旅愁斷衷腸的地方…… & 本書特色 & 辛棄疾是南宋文學史上傑出名家，其創作風格清新自然、意境豁達深遠，以《稼軒長短句》一書傳世。他在政治上深受黨同伐異之禍，歷經辭官、流放、囚禁等磨難，卻始終保持著對國家的熱愛和堅定的民族精神。本書將帶領讀者一窺這位豪放派詞人跌宕起伏的人生，領略其作品的藝術和文學價值。 &
又一個時代
「那些不久之前方興未艾的事，曾幾何時已一去不復還，時代倉促得讓人唏噓。」 & 精闢評論古今中外歷史、政治、經濟、文學、藝術、傳播等多個範疇 清明理性，海納百川。在離散時代，攀山涉水含情而來。 & 可以如何想像中美世界大戰？ 拍攝鄧小平為外賓夾菜及戈爾巴喬夫辭職的傳奇華人攝影師，如何接近真相？ 在科技和經濟碰上奇點以後，政治家該如何建立社會制度？ 在這個時代，記者為甚麼還需要恪守「講事實」原則？ 在四九年前，主張社會民主主義與自由主義的中國哲學家，經歷怎樣的一生？ 有哪些關鍵詞，可以幫助把握中國當代藝術四十年？ 上世紀六○年代，法國文藝如何塑造出港味文青？ 香港的下一個生活和藝術潮流是甚麼？ 陳冠中到底是如何長成陳冠中的？ & 著名作家陳冠中全新評論集《又一個時代》，保持其博學與精準判斷力，縱橫歷史與當下，出入中國、西方、香港、華語圈，永遠面對更大的世界，完成一種時代特有的辯證。陳冠中永遠能發現我們所未發現的歷史精粹，而且與當下最關心的話題作最巧妙的扣連，同時具顛覆我們的想像與習見，顛覆常識中的盲點。 & 「這是一種苦悶的時代，一種不滿的時代， 我們沒有理由在一個沒有了小確幸的時代裡面，再講小清新。 我們不要溫馴地進入良夜，我們要有進取的表現，要給同道知道我們有甚麼心情。」 & 本書特色 & 陳冠中永遠能發現我們所未發現的歷史精粹，而且與當下最關心的話題作最巧妙的扣連，同時具有顛覆性，顛覆我們的想像與習見，顛覆常識中的盲點。「雜」者縱橫馳騁而不落痕跡，陳冠中之雜，就是雜之本質，也是香港性格核心。 & 國際關係學者沈旭暉專文導論 & 周保松、林道群、馬家輝、張潔平 梁文道、董橋、廖偉棠、顏擇雅 （按筆劃排序） & 眾聲推薦 & 「我從不錯過陳冠中的任何一部著作。」——馬家輝 「落葉已然沒有故事，要靠陳冠中巧妙的辯證展示歸根的悲喜。」——董橋 &
復魅：臺灣後殖民書寫的野蠻與文明
從臺灣文學看臺灣社會歷史的文明與野蠻變遷 重思文明銘寫於野蠻之作，跟隨文字與影像復返迷魅思考 王德威、梅家玲撰文推薦 王鈺婷、朱惠足、李育霖、林妏霜、 詹閔旭、劉紀蕙、鄭毓瑜等學者作家一致推薦 國立臺灣文學館2021年臺灣文學傑出博士論文獎、 臺灣中文學會第九屆四賢博士論文獎第三名 本書關注臺灣文學與歷史文本中「野蠻」一詞概念遞變的系譜，尤其置諸殖民現代性情境下與所謂「文明」呈現的對峙。野蠻的指稱，伴隨外來者的視線，成為帝國藉以迻譯、區分他者，排除或治理的話語政治；而歷經清治、日治被視為「化外之地」、「蕃地」的臺灣，既呈現與東亞殖民主義接觸的問題性，也帶來具體的戰爭、文化衝突。 班雅明（Walter Benjamin）描繪的歷史天使，以背對過去、襲捲進未來之姿，質疑著現代名之「進步」的風暴，他疑問歷史是統治者的歷史，「沒有一座文明的豐碑不同時也是一份野蠻暴力的實錄」；沿此，重新追問「野蠻」，不僅為指出「文明」的自我辨識、常立基將他者銘刻為野蠻的歷史過程，同時欲指出其與野蠻暴力的毗鄰，亦即文明內蘊的野蠻性。對文學藝術而言，更重要的是，當代創作者如何以書寫，重新爭議統治者銘寫的記錄，即思考殖民歷史的從屬者（the subaltern）如何可能發聲？ 在本書中，將聚焦幾個歷史事件環節，包括1914年太魯閣戰爭，1930至1931年賽德克族以傳統儀式起事反抗日殖民者的霧社事件，隨之遺族遭致鎮壓、屠殺與移住川中島，1942年日本因應太平洋戰事而徵募原住民高砂義勇軍前進南洋，以及戰後蘭嶼延續殖民體制而陷於被犧牲的地位，引爆為1988年達悟族人發動第一場反核廢料貯存場的抗爭運動。這幾個相互鑲嵌的歷史時空，呈現二十世紀臺灣所歷經接觸地帶（contact zone）上，語言以至文化慣習等交混或隔閡、野蠻與文明的重要論題。論及的作者含括小說家、後殖民作者、原住民作家、歷史書寫、生態書寫者等，他們共同呈現一種面對盤踞的現代性啟蒙思維的反思，進而分別以復返傳統性、迷魅、神話、另類歷史等，形成本書嘗試指出與現代理性祛魅相對的復魅（re-enchantment）之姿：復返與自然、土地連繫的嶄新野蠻思維，呈現諸樣的歷史。 &
聽見100%的村上春樹
我無法憑空「創造」故事，我只是從心裡掏出那些東西， 它們一直就在那裡。 從閱讀到追隨，從翻譯到寫作 村上春樹喚起靈魂的故事旅程 以創作聞名全世界的日本小說家村上春樹，作品以超過五十種語言於各國翻譯出版，包括長篇小說、短篇小說、散文及採訪報導等。他是當代日本極具代表性的小說家，作品以獨特的都市風格著稱，擅長以寫作探索意識與潛意識、身體與心靈的邊界，觸及自我內在恆久的另一世界。我們在他的小說裡，緩緩下探心底的深井，經由某種說不出道理的覺察經歷，喚醒平時潛藏在每個人內心深處的故事。 美國哈佛大學日本文學榮譽教授傑．魯賓是文學研究學者，同時也是村上春樹作品的英語譯者，《聽見100%的村上春樹》或可說是譯者版本的「村上學」。透過本書，魯賓為讀者詳盡梳理了村上春樹的寫作足跡，自1979年以《聽風的歌》獲得「群像新人賞」而展露頭角，至1987年代表作《挪威的森林》出版，小說家如何自默默無名的小酒館發跡，奠定多年不墜的名聲？又是如何反覆思索自己的創作核心與信念？傑．魯賓以沉穩筆調娓娓細述村上的成長背景，將織於他作品中對於戰爭、生活的省思之線索紋理展露於讀者眼前，也援引作品段落分析意象風格的蛻變與成長，令喜愛村上作品的讀者收穫閱讀的另一層隱藏版樂趣。 對於有志寫作的朋友而言，此書或許也能成為文學途徑的踏查參考。如同費滋傑羅、瑞蒙．卡佛之於村上春樹，村上春樹之於傑．魯賓，這群喜愛文學的人們皆從閱讀獲得啟發而起心追隨，從翻譯喜愛的前輩作品到自己提筆寫作，也許這本書能成為創作旅程的開始？讓故事喚起我們的靈魂，勇敢去探尋那一直存在於心底深處、閃閃發亮的東西吧。 &
他們在這裡寫作：五十位文學家的靈感空間
「房間本身並不重要，它在焦點之外，是一個作夢、漂浮、在風中吹口哨的地方，像子宮一樣柔軟、安靜、朦朧。」──羅德．達爾 「策劃一本書的最佳時間就是在你洗碗的時候。」──阿嘉莎．克莉絲蒂 所有作者常常會收到這樣的問題：你是如何寫作的？對房間或辦公桌有什麼要求？有最喜歡的筆、紙或打字機嗎？是否找到了完美的日常活動來發揮自己的創造力？ 亞歷克斯．強森匯集了五十位最優秀的作家，滿足讀者的好奇心，直搗作家的寫作空間，不論是書房、廚房或者花園小屋，還有桌球室、浴缸、閣樓，當然也少不了咖啡館、旅館，有時還會飛向藍天。探索每位偉大作家如何寫出經典之作，以及他們獨特的習慣，有些人對鉛筆、墨水、紙和打字機很挑剔，有些人會在各種東西上亂塗亂畫──包括家具。 諸如在臥室裡的小書桌上找到了寫作自由的艾蜜莉．狄金森（現在她的臥室還開放申請兩小時寫作計畫），喜歡在高聳的黃松樹下寫作的D．H．勞倫斯 (D.H. Lawrence)，而勃朗特姊妹在擁擠的共同工作空間中創作（還要保守祕密防偷窺），喜歡DIY的狄更斯甚至嘗試組合自己的寫作小屋，契訶夫每天如果不先到花園裡勞動，他就無法寫作；以及喜歡把書桌帶著走的亞瑟．柯南．道爾等等。這本書將讓讀者穿梭時空，探訪史上最偉大的作家生平。搭配插畫家詹姆斯．歐瑟斯的水彩畫，神遊每個人的寫作空間。 不過，無論他們是在圖書館還是在汽車裡、在樹下、私人島嶼、酒店房間或塔樓裡寫作──這些故事中的每一則都證實了沒有「最好的寫作方式」，「動手寫」才是王道。 本書特色 ★&& &透過他們的房間，審視著名作家創作最經典作品的獨特空間、習慣和儀式，同時還能環遊世界。 ★&& &跨越時空和流派，亞歷克斯．強森匯集了五十位最優秀的作家，帶領讀者到他們寫作室的中心──從閣樓和書房到桌球室和浴缸，有時還會飛上天，寫作空間的多樣化與特殊性，令人驚奇。 ★&& &除了介紹古今中外重要作家的寫作癖好以及創作精神之外，作者並貼心附上遊覽資訊，讓讀者能按圖索驥，真正進入作家存在的空間。 &
美國漢學家的臺灣文學研究
本書關注的是「從美國看臺灣」這一視角，介紹了海外漢學界的臺灣文學研究的發展脈絡，回顧了「臺灣文學研究」學科在美國產生、發展的軌跡，勾勒出在整個世界漢學研究板塊中，臺灣文學研究的發展這一宏觀視野和背景下的美國「臺灣文學研究」發展概貌，扼要概括了美國的「臺灣文學研究」的獨特藝術特徵，介紹了美國漢學家研究臺灣文學的經典著作文本，並梳理出了自上世紀六十年代以來「臺灣文學研究」學科在美國發展的歷史脈絡，評析了當今美國「臺灣文學研究」的現實圖景，可以說是書寫了一部美國漢學家臺灣文學研究學術史。希望能夠彌補傳統觀察角度的不足，為推動比較文學研究和臺灣文學研究領域的學術進步做出一些貢獻。
回憶我的父親霍桑：從相戀到相伴，直至最終的告別，成堆的信件記錄著《紅字》作者納撒尼爾.霍桑平淡卻不平凡的一生
他是世界文學經典巨著《紅字》的作者； 他是美國文學史上首位寫作短篇小說的作家； 他被譽為十九世紀美國最偉大的浪漫主義小說家， 一封封書信，記錄最真實的納撒尼爾．霍桑── & 一幕幕美好的情景，充滿著陽光的氣息 進行著熟悉的對話，描述著充滿美感的日常生活 & 「當我閱讀這些信件的時候，總會感受到父親的靈魂環繞著我。我能夠感覺到父親的形象變得越來越高大，對他的了解也越來越深入。」──蘿斯．霍桑．拉思羅普 & ▎致妻子 ──訂婚期間超過100封的情書 & 當妳的名字成了索菲亞．霍桑時， 這個名字會讓我的靈魂感到震撼。 & 「如果整個世界都在找尋著一個名字的話，我認為任何其他名字都無法比妳現在這個名字更加適合妳了。妳就像野花那樣的美好。妳應該天生就擁有這樣的名字──只是我需要付出巨大的努力與犧牲之後，才能將我的姓氏冠在妳的名字前面。」 & ▎致女兒 ──每封信飽含著最真摯的愛意 & 當我回家之後，我就會將妳稱為我的小蘿斯。 我還會狠狠親吻妳很多次。 & 「我已經將一個親吻放在了這張乾淨美麗的信紙上。我應該小心翼翼地折疊這張信紙，我希望當這封信寄到里斯本的時候，我給妳的那個親吻不會掉落。如果妳無法找到我給妳的親吻，那妳一定要向妳的母親繼續索要。也許，妳能在母親的嘴唇上找到她給妳的親吻。」 & ▎致友人 ──談起《帶有七個尖角閣的房子》 & 這本書賣得很好，似乎讓很多讀者都感到滿意。 我必須要坦誠一點，我本人就是這些讀者當中的一員。 & 「這本書其實代表著作者的品格。因此我在創作這本書的時候感到非常自然，要比我在創作《紅字》一書的時候更加地發自於內心的情感。但我想要寫一個浪漫的故事，會以某個社區作為背景，然後將自己的一些經歷放進去，透過一些故事情節來表達我在布魯克農場的一些體驗以及個人的觀察。」 & 本書特色 & 本書由霍桑之女所寫，內容由霍桑與其妻及友人在年輕與中年時期所寫的各種信件集結而成。以一封封信件，闡述了霍桑與家人間溫馨且充滿美感的日常生活，同時，透過信件這種間接的說明方式呈現了大文豪霍桑所關注的大小事件。 &
什麼時候讀詩經？不學詩，無以言，唐宋詩詞的基石。詩三百，思無邪，精英必修的人文素養。
◎覺得人際關係很煩？「投我以木瓜，報之以瓊琚」，回禮，是暢行江湖的必要禮數。 ◎「青青子衿，悠悠我心」，《詩經》只用8個字，就傳達出對情人的滿滿思念。 ◎每個人都有夢想，但「所謂伊人，在水一方」，只要是理想，就有求之不得的缺憾。 ◎最美情詩：「采采卷耳，不盈頃筐」，我採了又採，這筐怎麼就裝不滿呢？因為思念。 ◎耳根子軟，常誤信小人？「人之為言，苟亦無信」，要三思、要三聽。 《詩經》，作為五經之首，是中國最古老、種類最全的詩歌精選集， 不僅為唐宋（及後世）詩詞奠下基礎，更是儒家教育弟子、立言立行的標準。 從西周初年到春秋中期，按「風」、「雅」、「頌」三類，共收錄三百多篇。 風，講的是民間生活的萬花筒； 雅，蘊含著做人與治國的大道理； 頌則是祭神詩，弘揚那些有德行、有功績的人的價值： 難怪西漢大臣王式說：「《詩》三百篇，篇篇是諫言。」 作者李山是北京師範大學文學院教授，研究《詩經》超過30年， 他說，不學詩，無以言，《詩經》是唐宋詩詞的基礎， 詩三百，篇篇都能強化文學素養，是精英必修的人文課。 ‧戀愛是人生最難修的學分，《詩經》道盡愛情的一切： 當你喜歡上一個人，「求之不得，寤寐思服」（想到就睡不著）； 明明才分開沒多久，「一日不見，如三歲兮」（對情人的殷切思念）； 好不容易結了婚，卻忘了最浪漫的事，「執子之手，與子偕老」（莫忘愛的初衷）。 & ‧許多人都說，婚姻是愛情的墳墓， 但《詩經》卻認為日子再平淡，只要有退讓、有磨合， 也能「琴瑟在御，莫不靜好。」（好的夫妻就像琴瑟，要有高低音，才能歲月靜好。） ‧《詩經》不歌頌一國之君，而說：「雍雍在宮，肅肅在廟。不顯亦臨，無射亦保。」 （女人雖然忙著打理家事，但永遠不失儀態，還保佑著我們。） 成功家庭的背後，一定有個好女人。《詩經》正視家庭主婦的地位，比儒家還開明。 ‧人生總有逆境，該怎麼排解內心的憂愁？ 「微我無酒，以敖以遊。我心匪鑒，不可以茹。」 （喝酒和遨遊也解不了心緒，但我的心是有原則的，不像鏡子什麼都照。） 《詩經》說，生活可以失敗，但是人格價值千金，不能隨意妥協。 不學詩，無以言，唐宋詩詞的基石。 詩三百，思無邪，精英必修的人文素養。 本書特色 不學詩，無以言，唐宋詩詞的基石。 詩三百，思無邪，精英必修的人文素養。 &
散到家：徹底化散文演出實錄
由於敘寫可以繼衍出新（文類仍在而部勒會變化現巧），不必侷限於應類定制，所以每一個類型的發展就可能超出人的想像。 如今此地試為翻格，略加采染而證驗所信，將結援的文例聊以當成型範，以待後效。 本書在體現展演專一文類的敘寫，所布列情狀自有一定的考量：就是詩以意象寓意，小說以事件徵理，散文居中並具二者特性卻不過度黏附，終而以散采獨樹一幟。 所取書名《散到家》，或有可釋義處，約略在「散」為散文動詞化；「到家」乃徹底同義詞。合著方便看出所要展演此一文類的敘寫狀況，而這已由副標補意完成。 &
東方英語詩的開創者朗費羅：一首〈人生頌〉將西洋詩引入大清，以文學展現靈魂，美國最偉大的浪漫主義詩人
亨利．朗費羅被譽為美國史上最偉大的詩人之一， 懂七國語言，不到三十歲就成為哈佛大學教授。 其〈人生頌〉是全世界第一首被譯為中文的英語詩， 連歷經道光至光緒四代的大清國權臣董恂都超愛！ 將其書於扇面，再回贈給遠在千里之外的他…… 身為浪漫主義代表詩人，面對社會議題卻一點也不含糊， 將生命奉獻給文學，詠出國民真切而飽滿的靈魂—— ▎與南方農場主為敵，創作反奴隸制詩歌 朗費羅的父親熱衷於廢奴運動，朗費羅也繼承該思想， 出版批判蓄奴甚至某些廢奴派的詩集，震驚了當時的美國人， 就連平日對該議題未強烈表態的人，也讚賞其主張的意義性。 不過另一方面，廢奴文學家受到的抨擊同樣是很嚴厲的， 喬治．倫特是朗費羅欣賞的作家，卻堅決反對廢奴運動， 朗費羅為此寫了一封書信，信中提出了以下主張： 「奴隸制的存在是基於強權創造出的正義的謬論。」 「我對於去做正義的事情充滿無限信念，不擔心會遭遇任何邪惡的結果。」 「當整個國家的民眾都發自內心地希望廢除奴隸制的時候，我們最後必然能夠找到解決這個問題的方法。」 ▎寧願餓死，也不從事與文學無關的職業 朗費羅是鮑登學院的高材生，但他從來不在意這份文憑， 他認為自己必須堅持文學創作的道路，否則將一事無成。 這並不是說朗費羅將文學視為優先選擇，而是唯一志向， 他在寫給好友的信中明確提到： 「除了從事文學創作之外，我不願意學習任何專業。」 又連續寫了好幾封信向家人表明自己的理想， 面對兒子的執著，這位父親以非常豁達的態度來回覆， 本書收錄多篇父子倆溫馨真摯的信件，再現一代詩人的成長環境！ ▎詩歌的作用：透過文字的力量表達國家精神 朗費羅認為，一個國家的強大不在於遼闊的疆域和一些表面事物， 而在於國民的智慧，在於該國人民道德本性的深度與高度。 所以他希望將詩歌與歷史做結合，進而表達出國家的精神 ——原創性與民族性，朗費羅一直秉持著這樣的信念創作。 「認真遵循你的內心，然後將你內心的想法表達出來。」 「不僅要以自然的方式去創作，而且絕對不要根據任何先入為主的概念去創作，不要因為閱讀了一些優秀的詩歌作品，就想著去模仿他們的這些作品。」 本書特色 ◎本書結合《哈佛學院院刊》刊載的相關資料，詳細記錄了朗費羅的一生； ◎本書增加了朗費羅第一位夫人的通信錄，講述朗費羅早期的婚姻生活及他第一次旅歐經歷； ◎本書節選朗費羅從大學生涯至其人生終點的文章，揭示了朗費羅的人生觀與思想的發展脈絡，及他善用美國民眾的生活素材，以此創作出極具本土文化的文學作品。 &
文學論戰與記憶政治：亞際視野
在各種體現記憶政治的表徵中， 文學論戰尤其是反映時代狀況、凝聚多重意義的「記憶之所」。 戰後東亞各地的文學論戰，表達衝突與矛盾的方式與論述語彙雖各異，但問題意識卻類近，其效應跨越的時間與地理，大都表達了民眾主體追求獨立與自主的意願以及以文藝應對現實的勇氣。其間我們不僅該看到記憶的迂迴與纏繞，也該直視政治的作用與企圖，在閱讀與重讀的反覆嘗試中，同時尋找感性的相遇與理性的交鋒。 本書藉由並列與呈現現代東亞幾個重要的文學論戰（韓國的民族文學論、日本的國民文學論、馬來西亞的馬華文學論、臺灣的鄉土文學論）來展開思想性的討論，以建立一套可以相互參照的詞彙和系統，突顯構成東亞現代性的共通矛盾。
再論高行健(增訂新版)
繼《高行健論》之後，學者評論家劉再復的《再論高行健》 是全球華文世界讀者了解高行健其人其文的最佳指南 劉再復教授作為高行健的知音和評論者，四十年來一直跟蹤其創造足跡，追蹤他在思想、詩文、繪畫、戲劇、電影各方面的新成就，尤其對於高行健為當代世界文藝復興所作的堅實探索，更不遺餘力給予最大的支持。由於作者真誠不懈的長期關注，因此所言所論皆不同凡響，發人深省，給人啓迪。 《再論高行健》新版增訂收錄〈高行健世界的全景描述〉、〈高行健思維方式導論〉，不僅涉獵高行健全方位的創作，同時深度詮釋高行健的精神領域與創建脈絡，可謂是開啓高行健豐富世界的最好鑰匙。
善書、經卷與文獻(7)
本刊是全世界關心中文善書、經卷與宗教文獻的學者所辦的。 我們希望透過這個平台，與關心此領域的專家交流，也提供年輕研究者，發表機會！
文學的40堂公開課(二版)：從神話到當代暢銷書，文學如何影響我們、帶領我們理解這個世界
★耶魯大學出版社知名「小歷史」（Little History）系列★ 文學是一種娛樂 傳達生活的面貌、啟發我們去思考； 文學是一場辯論 討論我們的世界，當今的處境和該前往的方向。 閱讀文學，就是閱讀我們自己 ◆ ◎「小歷史」：從精妙的小故事，看歷史的大格局 ◎ 歡迎「註冊」英國最懂學生的文學教授為所有人開設文學公開課，充實你的人文知識！ 英語文學研究權威、倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授薩德蘭，融合數十年研究文學的心得與教授各年齡層學生的豐富經驗，為當今讀者篩選出構成我們今日文學面貌的最重要作品、作家，揭露隱藏在文學背後的故事、經典的閱讀重點、大師的創作理念，為你打好應對社會的人文學基礎！ 這一刻起，從文學的故事著手，開始懂得文學的美妙 透過它了解自己、了解世界 ★不用專業術語，輕鬆活潑又富啟發性的文學通識讀物。 ★將文學史的巨流河化為40篇語言精煉的生動小品文，逐一引介史上最偉大的文學家、思想家與其作品。 ★一般讀者親近文學經典的最佳指南，文學愛好者深入閱讀的參考書單。 ★英國藝術家Sarah Young原創精美木刻插圖，引領讀者的想像力飛馳。 ◆ ˙柏拉圖說文學是危險的東西？！ ˙史詩象徵國家的崛起，為什麼不是每個國家都有史詩？ ˙希臘悲劇的關鍵在於英雄總是自己扣下扳機，令我們既憐憫他，又為自己而恐懼？ ˙珍．奧斯汀筆下的世界那麼小，只寫女孩子如何覓得理想伴侶的故事，為何被現代讀者視為偉大的文學？ ˙維吉尼亞．吳爾芙《戴洛維夫人》的開場，不過是一個人在路旁等著過馬路，為什麼要寫得這麼鉅細靡遺？ ˙從《美麗新世界》、《1984》到《使女的故事》，反烏托邦小說正在預言我們的世界？川普當選美國總統，為何造成這類小說再度大暢銷、人手一本？ ˙人生很荒謬，文學和世事一樣毫無意義，徒勞無功……卡夫卡、卡繆的厭世，為何不被視為「中二」，而被奉為「存在主義文學之父」、「荒謬大師」？ 邂逅經典，有如人生第一場花火大會， 重讀經典，是一場再發現的驚喜旅程， 不一樣的解讀，屬於自己的體會，和全世界讀者一起樂在其中！ ■我們為什麼讀文學？ 1.重讀。偉大的文學作品之所以偉大，是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。 2.真理。每個文學作品多少都在問：「世間一切的意義為何？我們為何在此？」而作家用「想像力」來回答。故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。 3.知識。珍貴的知識來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。 4.啟發。不論在人生什麼階段，偉大的文學作品永遠可以啟發我們。 英國文學研究權威約翰．薩德蘭，熟稔地打通古希臘神話、口述文學、中世紀文學、文藝復興時期文學，以及近代、現代與當代文學等人類文明史上各時期的文學發展概況，從《基爾加美緒史詩》、《貝奧武夫》，到《哈利波特》、《達文西密碼》與文學改編電影，以詼諧、輕鬆的語調向讀者引介各時期文學的關鍵詞，點評文學大家、知名作品與其在當時暨後世產生的影響，對作品本身提出易於理解的評論，並在其中穿插著作權、出版審查制度等與文學密切相關的法律概念發展，以及文學評論、書評的誕生對英語文學乃至於世界文學的深遠影響。 薩德蘭以他多年專業研究所形成的獨特詮釋角度，輔以教授過各種年齡層學生的經驗，平易近人且生動地切入文學史重大事件、各大文學經典，例如喬叟如何重塑了英語的表達，加上印刷術傳入英國、現代劇場的出現與流行，進而創造出讓文學蓬勃發展的條件，終於導致莎士比亞在16世紀末期、17世紀早期崛起於文壇，將文學世俗化，從而證明世俗化、商業化與崇高的思想價值、精湛的藝術水準可以完美相融。 另外又如解析現代主義的先鋒吳爾芙時，他透過《戴洛威夫人》的開場，引導讀者注意她的的語句如何隨著思維與動作從此處流淌他處、達洛威夫人的思想是以文字或意象的形態呈現（抑或兩者的結合），以及記憶與即時的印象是如何彼此影響、相互作用。 本書是一般讀者親近文學經典的最佳指南，也可以作為文學愛好者深入閱讀的參考書單，但其功用和意義遠不止於此。文學世界是現實生活的映射，在它看似虛構的表象裡包藏著一個真實的內核，為我們帶來靈感與啟示，幫助我們了解人生的意義。各個時期文學形態和價值命題的發展，更是當下社會的存在與心理面的折射，讓後世得以透過它們更具體地了解過去的世界。
引發南北戰爭的「小婦人」哈里特.比徹.斯托：引領廢奴文學興起，喚醒社會平權意識，《湯姆叔叔的小屋》作者與她不斷揭露不公和偏見的一生
一部《湯姆叔叔的小屋》引發美國內戰； 一篇〈拜倫夫人真實的一生〉引起英國譁然， 透過日記及書信，本書帶你重新認識這位極具正義的多產作家 ──哈里特‧伊莉莎白‧比徹‧斯托 「有幸跟斯托夫人成為鄰居，並陪伴她走到人生的終點。她是我寫作上的啟蒙者，更是我生活中的好朋友，她的作品引領了廢奴文學的興起，更喚醒了社會平權意識。好在這些都被其子查理斯‧斯托先生詳細地記錄下來，為後人留下這部權威的《斯托夫人傳》。這是一部寶貴的精神財富。」──美國大文豪馬克‧吐溫（Mark Twain） 「斯托夫人的《湯姆叔叔的小屋》作為一部文學作品，它是『文學史上最偉大的勝利』；《斯托夫人傳》作為一部傳記，它是『傳記史上最為客觀的』經典作品，儘管它出自其子查理斯‧斯托。」──美國著名詩人亨利‧華茲華斯‧朗費羅（Henry Wadsworth Longfellow） 「斯托夫人不僅是多產作家，在美國乃至世界文壇的地位舉足輕重；她同時更是一位社會運動家，作品和行動都影響了美國的社會，公正地建立和左右了廢奴運動。這些細節你會在閱讀《斯托夫人傳》中尋覓得到。」──《紐約時報書評版》（The New York Times Book Review） 「斯托夫人的經典作品《湯姆叔叔的小屋》在我們週刊連載的最後一期結語中，曾謙虛地說這部書是上帝寫的，她只是上帝的一支筆而已。我們都知道偉大的作品背後必然是作家悲天憫人的情懷，好在其子為我們揭開了斯托夫人的創作靈感和前後的背景，這部傳記也幫讀者走近這位堅強果敢的『小婦人』」。──《民族時代》（The National Era） ▎《湯姆叔叔的小屋》 我無法控制這個故事的長度，它是自然而然從我的筆下流淌下來的。 1851年，斯托夫人開始在《民族時代》上連載《湯姆叔叔的小屋》，當時宣布要連載3個月左右，但直到1852年4月1日才結束。當時，編輯都認為這是只有十幾個章節的普通故事而已，沒想到，讀者不斷要求繼續連載且各方都給予了正面評價與鼓勵。最為重要的是，斯托夫人相信自己肩負著神聖使命，正是這樣的使命感驅使她不斷拓展故事，直到原本看似平淡無奇的故事成為一部聞名世界的偉大傑作。 ▎《牧師的求婚》與《奧爾島的珍珠》 我再也見不到我親愛兒子的臉龐，無法再撫摸著他的肩膀，無法再聽到他的聲音了。這件事沒有削弱我對上帝的任何信仰，但我也不認為上帝的這一切安排都是正確的。 1857年7月9日，突如其來的噩耗降臨，斯托夫人的長子溺水身亡。在巨大的心靈壓力之下，她透過口述的方式創作了《牧師的求婚》，她將發生在緬因州海岸邊的故事變成一本書，這使她內心充滿了寬慰之情。西元1858年12月，《牧師的求婚》的第一個章節出現在《大西洋期刊》上。在這之前，她創作的《奧爾島的珍珠》也以連載的形式首次刊登在《獨立報》上。 ▎關於「拜倫夫人的爭議」 有時，我不得不認為，世人做出的一些判斷是多麼卑微、低俗且難以理解。 西元1868年《拜倫勛爵回憶錄》出版後，斯托夫人決定捍衛她的朋友──拜倫夫人。因此，西元1869年9月，她在《大西洋月刊》上刊登了〈拜倫夫人真實的一生〉並引起爭議風暴；西元1869年，斯托夫人出版《為拜倫夫人正名》；西元1870年，斯托夫人向英國讀者出版了《拜倫爭議的歷史》。不過，這本書未能平息英國民眾對拜倫夫人的反感。當斯托夫人努力捍衛拜倫夫人的名聲時，許多人根本對此毫無反應，甚至聯合起來反對她。 本書特色 本書是《湯姆叔叔的小屋》作者哈里特‧比徹‧斯托的傳記，內容以其信件和日記為主，由其子查理斯‧愛德華‧斯托撰寫。本書為讀者帶來最真實的「斯托夫人」。 &
自由詩之父華特．惠特曼：《草葉集》如草葉般生生不息的文學生命，民主精神的詩歌捍衛靈魂自由
從報社印刷學徒、年輕的雜誌撰稿人， 到歌詠生命、歌詠靈魂和自由的「自由詩之父」。 & 華特．惠特曼以詩歌描寫人性、展現人性， 其倡導的思想理念與美國精神不謀而合。 & ──「就像一種類型的字體，詩歌也必須要立足於本土化，與美國的當代社會與民主機構的精神相一致。」 & 一生修改無數版本的詩作《草葉集》， 直至惠特曼生命終結時，仍是一個有機的未完成之作， 其詩歌被形容為「動物本能般的嘶吼、有著野性的吶喊」。 & ──「我想要探尋人性，以一種比現有的詩歌形式或是任何書籍更為真誠且全面的方式去展現出人的人性。」 & ▎社會觀察者：始終關注底層社會、飽含對苦難之憐憫 惠特曼熱衷於觀察社會、觀察人群，並對戲劇表演極為著迷， 透過「觀察」，他塑造了少年時期缺乏的審美教育和憐憫心， 他所熱愛的歌劇和演說，也對他日後夢幻般的詩歌創作有深遠影響。 1850年代，廢奴議題席捲美國社會，惠特曼亦為堅定的廢奴主義者， & 「藝術作品以及所有真正的藝術家的光榮使命，就是將一切阻礙人們感受美感或是培養觀察美好事物的能力的東西全物掃除掉，讓人們感受到世界的真善美。」 & ▎《草葉集》問世：褒貶不一卻難掩其星光熠熠 惠特曼窮盡一生心血創作、編修的詩作《草葉集》， 該作反映他內在心靈的思想，有著如孩童般純潔熱烈的靈魂， 正如惠特曼的自述：「我悠哉悠閒地邀請我的靈魂，彎腰閒看一片夏日草葉的美麗。」 & 美國文學家愛默生：「這本書就像難以用語言形容的野獸，但這頭野獸卻有著一雙可怕的眼睛與水牛般的力量，並且具有不容質疑的美國氣息。」 & 美國詩人梭羅：「他沒有在詩歌中大肆地談論愛這個主題，卻彷彿聆聽野獸在吼叫一樣。」 & 美國詩人茱麗葉．碧奇（Juliette H. Beach）：「他給我們帶來更高層面的視野和力量，然而他卻在底層世界裡陪伴著我們。《草葉集》深刻的精神價值，必將成為美國未來的標準詩集。」 & 本書特色 & 華特．惠特曼為美國文壇史上最具影響力的詩人，其倡導的民主和自由之思想為美國精神的根本，他創造了形式自由的詩歌體，被譽為「自由詩之父」。本書回顧惠特曼的一生，從少年時期如何受到文學的啟迪，到一步一步以詩歌創作歌詠生命，最終走到美國文學史上不可撼動的地位，此傳探究其創作核心及《草葉集》之於美國的價值。 &
柏林童年
二十世紀最後的精神貴族．二十世紀最偉大的文學心靈．最重要的歐洲知識分子 華特‧班雅明的唯一散文自傳 「一九三二年身居國外的我已開始明白： 我可能很快地即將與自己出生的那個城市作長久甚至是永遠的分離。」 & ◎ 二十世紀最美妙的隨筆之一，最容易親近哲學家華特‧班雅明的內心世界 ◎ 收錄1938年完成的【最後稿】，以及【最後稿】前的另一成稿【基森版】，繁中版唯一收錄最完整的版本。 ◎ 吳明益（國立東華大學華文系教授）／胡晴舫（知名作家）專文推薦 & ＝特色＝ ◎ 西方評論家譽為「我們這時代最優美的散文創作之一，而它卻很長時間幾乎不為人所知」。 ◎ 本書共收錄《柏林童年》前後期兩種版本，一為1938年完成的【最後稿】，一為【最後稿】前的另一成稿【基森版】。前後內容和篇章都經過作者大量修訂排序，透過前後兩種版本的對照，讀者當可一探班雅明當時寫作的思辨過程。 ◎ 班雅明正式以第一人稱寫作，以不拘文體的片斷文風審視其童年時代柏林生活中的人與事。 ◎ 這部童年回憶既是他難得一見的個人化作品，又是他對威廉時代的分析與批判，這種對現代性及其起源以及意識形態的批判，又是與他的其他作品一脈相承的。 ◎ 《柏林童年》（1932~1938）包含了班雅明這期間寫作的思想主題，如對語言、藝術乃至本體論的思索等，又包括其在〈機械複製時代的藝術作品〉和對波特萊爾以及巴黎拱廊街研究中的著名意象與隱喻，這些意象與隱喻都代表著班雅明思想和文學形象的主題是不斷重複出現的、寓言式的形象。 ＝本書內容＝ 1. 書稿兩種版本緣由 班雅明於1932年正逢他對當時德國政經形勢失望而流亡巴黎之際時寫作本書，1938年完稿。1981年人們在巴黎圖書館發現班雅明1940年離開該城前偷偷藏在那裡的書稿，其中就有1938年寫成的《柏林童年》最後稿。1988年人們又見到了班雅明該書的另一成稿，由於該書保存於德國的基森市，因而稱之為《柏林童年》基森版。 鑑於基森版和最後稿在內容上有明顯的不同，而且都是經班雅明親自整理的，前者出自該寫作的早期，一個出自晚期，故本書一併收入。 2. 「漫遊者」、「寓言作家」、「收集者」敘事風格的展現 第一人稱書寫、片斷式的書寫，全書由三十段各自獨立的文字組成，整個文本不具備一般回憶錄和敘述文本在時間、事件、人物的連續性。以無處不在的敏銳洞察和細膩筆觸，柏林的都市生活景象：勝利紀念碑、動物花園、電話機、西洋景、捉迷藏、小人書、幽靈等，透過班雅明獨特的對不易察覺細節的捕捉與玩味，無不以一種信息和感受極其密集、深入的方式呈現。 & 3. 不只是一本單純的自傳，並審視個人記憶與城市歷史的關聯 班雅明本人曾多次表示不願將該書簡單地看成是自傳性的童年回憶。在1938年寫成的《柏林童年》最後稿中的〈序言〉中，他寫道他有意喚起心中那些在流亡歲月裡最能激起思鄉之痛的畫面，即來自「童年」的畫面。這種「有意識回憶」不同於日常回憶的地方，在於「自主行事」——它不依循時間序列，也不屈就外在的完整，而只是追尋事物內在的關聯，如接續在〈序言〉中所寫：「這思念的情感同樣也不應主宰我的精神。我努力節制這種情感，旨在從必然的社會的無可挽回性，而不是從偶然性的個人傳記角度去追憶往日的時光。」而這樣一本有意識的散文輯錄，正是班雅明「努力想捕捉大城市的生活經驗在一個市民階級孩子心中留下的畫面」。 & 4. 與其學術研究主題相呼應 童年回憶凸顯的個人生命之內在必然最終映現的是大都市的必然容貌，因此，班雅明在論及《柏林童年》時就曾指出：人對大都市的體驗是如何深植於在該城市度過的孩提時代。 對班雅明而言，對現代都市生活的體驗並不單純是對個人生命的體驗，而更多是由此對正處於成型中之現代主義的體驗。班雅明研究學者Uwe Steiner指出：「《柏林童年》與《巴黎拱廊街研究》共同指向十九世紀下半葉，這並不單純是對這一歷史時間的關注，而是對現代主義之源起的關注。」 & 「對一座城市不熟，說明不了什麼。但在一座城市中迷失方向，就像在森林中迷失那樣，就需要學習。在此，街巷名稱對迷失者來說聽上去必須像林中乾枯嫩枝發出的響聲那樣清脆，而城市深處的小巷必須像峽谷那樣清楚地映現每天的時辰。」——〈動物花園〉 &
梁啟超評傳：家學與師承、轉型與抉擇、成就與局限，剖析國學巨擘的一生及學術論著
他生活在封建社會走向近代的過渡時期； 他的學術具有承先啟後、繼往開來的性質。 長期以來，梁啟超作為一個政治人物， 在歷史學家筆下褒貶不一，眾說紛紜…… 本書作者以歷史學家的冷靜和嚴峻態度剖析梁啟超的學術活動， 並指出其成就和局限，為讀者帶來「最真實的」新國學奠基人！ ▎動盪中的搖籃 少年梁啟超在一個平靜的搖籃中長大。這個搖籃結實、牢固，能夠遮風擋雨，同時又讓他自由地長大。慈愛的母親為他唱著搖籃曲、淵博的祖父灌輸他知識、嚴厲的父親激勵他積極上進；貧寒的生活磨礪了農家少年的意志、破舊的書卷組成了田園牧歌的音符、脈脈的親情溫暖著他年少的心靈。然而，搖籃外面的世界並不平靜，中國處於劇變的前夕，整個世界也在風暴之中。 ▎家學與師承 十八歲時，梁啟超退出學海堂，拜康有為為師。翌年，康創設萬木草堂，梁為其高足，並分任助手工作。康著《新學偽經考》，梁事校勘。康著《孔子改制考》，梁為分纂。在萬木草堂的四年是梁啟超一生事業和學術的轉捩點，在康有為的引導下，梁決然捨棄漢學，接受維新變革思想與政治主張，為其後成為一個傑出的政治理論家、宣傳家和社會活動家創造了先決條件。 ▎轉型與抉擇 在學術上他如飢似渴，拚命學習西學，以期彌補在這方面的不足。他在上海創辦了大同譯書局，旨在泛譯西書和時人新論，規模甚為宏大。《時務報》和時務學堂是他的兩大陣地。此外，他還積極參加了創辦《知新報》、《農學報》。在這期間，梁啟超與其友人們一度出現過分崇洋的傾向，但在潛意識中，梁啟超感覺到了此傾向的危險性。漸漸地，用西學改造中學，重建新國學，已在梁啟超的腦中開始萌發。 ▎憲政哀歌 從一九〇五年至一九一九年，梁啟超在接連不斷的政治漩渦中掙扎徘徊。他的學術事業受到了很大的干擾和牽制。世人和後人也因他這一段時期的經歷太複雜、變化太快、功過太難分辨而對他褒貶不一。有人說他不斷跟上時代步伐；有人說他投機偽善、首鼠兩端。而梁啟超本人處於「今日之我」與「昨日之我」的交戰之中、學術與政治的衝突之中、黨派政治的紛爭之中，是一生中靈魂最痛苦的時期。 ▎一代宗師 梁啟超擁有豐富知識和人生閱歷，無論是新學或舊學，他都有自己的獨立見解和批判眼光，也有將二者融會貫通的學識和能力。儘管某些觀點有偏激片面之詞，但究整體而言，他的「復歸」是想在新舊文化的衝突中找到自己的特定位置。他以其特有的號召力，羅致了一批志同道合的學術實力派。在中國文化史與學術史上，他是一個熠熠生輝的先行者，他的研究成果代表了一個具有時代性意義的轉捩點。 本書特色 本書以時序為經，以學科為緯，研究了啟蒙大師梁啟超的全部學術活動。梁啟超生活在封建社會走向近代的過渡時期，他的研究範圍極為廣泛，其學術精髓在於繼舊開新，溝通中西，為近代學術奠築基石。作者以科學的態度去觀察、分析他，又用心靈和感情去接近、理解他。 &
李白與地域文化
文學作為文化的一個部分， 它的創作必然受到地域文化的熏染── & 【極具綜合性、全局性、獨創性】 本書是作者三十年李白研究的結晶， 從特定視角展開，與李白家世、生平和詩歌創作密切關連 & ▎獨創性的觀點 ──多角度研究地域文化對李白的影響 & ◎李白出生於蜀的觀點 作者進行了詳細且有說服力的論述；對於李白生於碎葉、焉耆、哈密、條支、阿富汗等觀點進行了有力的批駁；針對網路上熱門話題「李白故里之爭」給出明確答案。 & ◎針對李白家世問題 作者認為李白岀身並非貴族富商，而是普通平民百姓，李白之父並非富商，而是文學修養很高並繼承了中華文化的隱士，駁斥了李白之父是胡商，李白是胡人、外國人的觀點。 & ◎李白在蜀中的事跡、詩作 詳實考證李白在蜀中的事跡、詩作。學術界對青年李白的隱居地有不同觀點，戴天山、大匡山兩者的關係沒有搞清楚。筆者透過調查研究，明確了它們的具體位置。 & ◎李白在蜀中的交遊 詳細論述李白在蜀中的交遊，特別是與趙蕤的關係及所受的影響。 & ◎巴蜀文化對李白的影響 論證了李白從小受巴蜀文化的薰陶而形成自己獨特的個性。 & ◎各地域文化對李白的影響 李白漫遊中國各地，先後接受了楚文化、吳越文化、中原文化、魯文化的影響。李白父輩從西域而來，也接受了西域文化的影響。李白正是由多元一體化的中華文化孕育岀來的偉大詩人。 & ◎地域文化與李白的性格 從地域文化的特定視角，尋求李白的思想性格與詩歌創作的個性特徵形成的原因，比較李白與同時代詩人杜甫、孟浩然的異同。 & ◎「李白文化」的形成 按文化結構將李白文化分為三個層次，分別進行論述。對「李白文化」在當代的情況作了論述；對於李白文化的核心──精神文化及其現代價值進行了闡述，特別是對於李白的愛國主義精神，崇拜和熱愛大自然的精神及其現代價值進行了詳細論證。 & ◎李白文化旅遊資源 對李白文化旅遊資源的狀況、價值進行論述；對李白文化旅遊資源的開發與保護提出對策。李白漫遊全國，在各地留下遺蹟、詩作和傳說故事，而且影響其民俗，為當地文化增添了色彩，形成了李白文化，留下了李白文化旅遊資源。 & 本書特色 & 本書在研究各地域文化對李白的影響中，提出了「李白文化」這一概念，對這新的概念作出較準確的界定、對其內涵與外延作論述。作者不僅僅從文學、史學的角度研究李白，而是打開視野，從歷史學、人文地理學、社會學、民俗學、文化學、美學等多個角度研究地域文化對李白的影響。本書既填補了學術空白又具有實用價值。 &
瘟疫文學鼻祖笛福：從商卻破產、寫反動文被關、一部《大疫年紀事》引發社會動盪，《魯賓遜漂流記》作者跌宕起伏的一生
丹尼爾．笛福是啟蒙時代的英國小說開創者， 創作了不朽巨著《魯賓遜漂流記》， 一般人對他的認知僅限於文學層面。 & 其實，笛福還極度熱衷社會改革， 曾因撰寫反諷政府的小冊子受當局迫害， 出獄後的他當起了政治寫手，創辦時事評論雜誌， 甚至成為「間諜」，負責收集祕密情報…… & 年輕時試圖經商致富，不料竟導致破產； 晚年經歷馬賽瘟疫後，提筆寫下《大疫年紀事》， 該書一出版，引發英國社會一片譁然…… & 笛福就像他筆下的荒島勇士，在未知的道路上積極冒險闖蕩， 無論面臨什麼樣的挫折困頓，都能冷靜憑藉自己的智慧克服。 & ▎不信奉國教的「殉道者」& 笛福曾為威廉三世的親信，1702年威廉三世過世，安妮女王上位， 《對付反對者最簡便的方法》問世，猛烈抨擊托利黨迫害不同教派， 其辛辣程度可見一斑，引發當局不滿，建議女王發布通緝令追捕， 而本應為「盟軍」的非國教徒，竟也沒有領悟出文中的幽默感。 & 「如果每一個參加非國教派祕密集會的人，都要面臨被驅逐出境的命運，而那些非國教徒的牧師則會遭受絞刑，那麼我們就能看到這個故事的最終結局——他們將會全部皈依我們的教會，在不到一代人的時間裡，我們這個國家就只會存在一種宗教。」 & ▎《魯賓遜漂流記》一炮而紅，社會評論者成為知名小說家 笛福本質上是個新聞寫手，他的文章多為時事評論， 正因如此，笛福總是能準確捕捉民眾的焦點和輿論風向， 並「順風」讓自己啟航，再根據「風向變化」調整航線。 在他的著作中，純文學的比重並不高，大部分都是順應時勢而作， 每當一個重要人物去世，或者社會出現什麼重大事件， 無論其中涉及政客、犯人或神職人員，笛福總會想辦法搭上話題， 比如《與梅斯納格先生祕密談判備忘錄》、《大疫年紀事》， 而《魯賓遜漂流記》也源於他對亞歷山大．塞爾科克真實冒險的紀錄。 & ▎笛福的品格爭議，單純受金錢驅使還是真有骨氣？ 笛福生前創作了約250本書和宣傳冊，有署名的卻寥寥無幾， 這也增加了後世在搜尋笛福資料時，往往有張冠李戴的嫌疑， 某些作品究竟是不是出自笛福之手，至今仍飽受爭議。 許多笛福傳記的作者對笛福的評價並不夠公正客觀， 形容他只是一個見風使舵、自私自利的「御用」文人。 本書收錄豐富的文獻書信，從生成背景與時代環境剖析， 深刻還原笛福的核心思想，為讀者重現更立體飽滿的一代小說家。 & ★特別收錄： 維吉尼亞．吳爾芙評笛福 維吉尼亞．吳爾芙評《魯賓遜漂流記》 & 本書特色 & 丹尼爾．笛福（Daniel Defoe, 1660～1731）是英國小說家、新聞記者、政治間諜，世界名著《魯賓遜漂流記》、《大疫年紀事》作者，被譽為「歐洲小說之父」、「英國小說的奠基者」。熱衷於社會改革，批判君權神授、捍衛自由政府，曾因撰寫諷刺小冊子得罪當局而入獄，但他依舊堅持理想，將滿腔抱負化作文字，成為觸動人心的力量。 &
舊詩詞，新呼吸：詩可以這樣寫的
有概論，有評點。詩分體，詞分調。又按內容分類，每類各舉若干作品為例。概論要言不煩，極為精警。評點或靈光一閃，或古今映照，或談煉意，或論鑄詞，或言音律；在詩話與禪語之間，可啟人尋思，亦可怡情悅性。讀到會心處，當令你掩卷而思，仰首而笑。此處不具引，讀者沿波討源，一路讀去，當知吾言不謬。──秦嶺雪 文岩兄驕人之處是不避人嫌，以自己作品為例談創作。這是他本色，是真性情。在他看來，舊體詩詞受格律束縛，使人望而卻步。而目前很多寫舊體詩詞的又「因循守舊，筆墨跟不上時代，使年輕人厭怕」。所以想用自己的體會帶領年青一代品賞中華文化瑰寶。雖是自撥琵琶，卻是「大珠小珠落玉盤」，只要細嚼。便會領略其中韻味。──胡西林 推廣重點 ●名人創作 香港著名醫生的舊體詩詞 ●生活感悟 家事國事天下事，事事入詩 ●書法與畫 草書與國畫，與詩詞相得益彰 編輯推薦 1.&& &概論要言不煩，極為精警。評點或靈光一閃，或古今映照，或談煉意，或論鑄詞，或言音律；在詩話與禪語之間，可啟人尋思，亦可怡情悅性。 2.&& &以自己作品為例談創作，用自己的體會帶領年青一代品賞中華文化瑰寶。雖是自撥琵琶，卻是「大珠小珠落玉盤」，只要細嚼，便會領略其中韻味。 &
最親近的陌生人：楊照談宮本輝(日本文學名家十講9)
在他的小說中，我們終究要面對── 比命運更難破解的是人心裡的祕密。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從戰後崛起至今堅以寫實主義耕耘小說 從描寫外在時空到往內探究人性 始終願意帶讀者勇闖黑暗盡頭的宮本輝式寫作 一位最會說故事的文學名家如何以樸實的文字，一筆筆寫入人心最深處？ ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 && 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 && 芥川龍之介&& 川端康成 && 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 && 遠藤周作&&&& 大江健三郎 && 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍ 為什麼讀宮本輝？ 「我必須承認並面對：能說動人的感情故事，能夠用文字的連綴來探入角色的性格與經驗，是宮本輝的最大本事，也是他的小說最精華之處，我沒有辦法、也不應該避開這點，不能體會、領略這項特色，也就不能算是真正進入宮本輝營塑的小說世界了。」 「他堅持寫實，堅持寫明白立足於當下日本社會的具體人際關係，又不刻意追求奇情戲劇性，也不走殘酷驚悚的路線，每一項立場特性都使得他逆反當時流行，讓自己的作品不容易討好，不容易受歡迎。然而他卻總能在作品中別出心裁，堂皇地示範、證明了寫實主義這條路，至少在小說的領域中，並未走盡走絕。最難創新的擁擠舊空間裡仍然有尚未被發現的，可以去開發的可能性。」──楊照 與村上春樹同期的宮本輝，甫出道便拿下太宰治獎、芥川獎兩大文學獎， 身為日本戰後文學的新世代，堅持以傳統的寫實手法寫出小說新高度。 他的小說傳達出什麼樣的時代精神與社會訊號？ ──堅守寫實路線的時代眾生相 宮本輝以〈泥河〉拿下太宰治獎，於七〇年代末在文壇展露頭角。他跳脫七、八〇年代瀰漫日本文學界的後現代色彩，堅持寫實主義的精神，將之發揮到新的境地，在文壇樹立無可取代的位置。宮本輝的成長過程適逢日本戰後經濟高速發展，社會宛如巨流快速前進，使其特別擅長捕捉在濁流中力爭上游的市井小民群相風采。〈泥河〉描繪了在船屋中的庶民生活困境、〈道頓堀川〉中寫出身處繁華大阪城的小人物哀歌，《流轉之海》則道盡東山再起生意人的拚博與困境……在時代的底色上成功描繪出一幅幅宮本輝式的人間拼圖。 ──層層解開故事裡的人性「謎」網 宮本輝有意識地在創作中帶入大眾小說元素，承繼且超越私小說傳統，經常在故事中埋藏引人好奇的謎團。《錦繡》、《月光之東》中失婚的女性，藉由探究丈夫與情人的祕密，解開主要謎團，但也在謎題之外，覺察到另外一層沒有標準答案的人生命題。宮本輝擅長運用引發親近感的敘事口吻，令讀者對角色感同身受，隨著故事視角尋求答案，在他人的故事裡一步步深入角色的內在，最終獲致情感滿足與精神淨化。他不追隨後現代主義風潮，不追求奇情，持續走在寫實的路上，藉由尋找人生解答的小說人物，為讀者一次又一次開展人性深邃的內裡。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 壯美的餘生：楊照談川端康成 05 走在人生的懸崖邊上：楊照談太宰治 06 追求終極青春：楊照談三島由紀夫 07 如何成為真正的信仰者：楊照談遠藤周作 08 曖昧才是真理：楊照談大江健三郎 09 最親近的陌生人：楊照談宮本輝 10 以愛與責任重建世界：楊照談村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
以愛與責任重建世界：楊照談村上春樹(日本文學名家十講10)
當我們讀村上春樹時，我們讀到的是什麼？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 他是當今諾貝爾文學獎呼聲最高的日本作家 也近乎等同於本世紀初日本文學的代名詞 如何解讀他筆下繁複符號與用典架構而成的多重宇宙？ ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 && 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 && 芥川龍之介&& 川端康成 && 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 && 遠藤周作&&&& 大江健三郎 && 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍全新系列．樹立日本文學新史觀──各界名家一致推薦 「石川カオリ的日本時事まとめ翻譯」版主 一頁華爾滋Kristin 戶田一康（作家、真理大學應用日語學系副教授） 王盛弘（作家） 江淑琳（文化大學新聞學系副教授） 李靜宜（作家、東美文化總編輯） 周慕姿（心理師、《作家的靈魂腳本》podcast主持人） 林廷璋（私人圖書館「櫞椛文庫」館長｜文藝誌《圈外》總編） 林福益（城邦媒體集團業務總經理兼書虫公司總經理） 洪維揚（「幕末．維新史」系列作者） 馬欣（作家、影評人） 張鐵志（《VERSE》創辦人暨社長） 梅用知世（「就算知道了也對人生沒有幫助的日本小知識」版主） 章蓓蕾（日本文化譯介者） 葉美瑤（新經典文化總編輯） 詹正德（有河書店店主、影評人） 蔡瑞珊（青鳥書店創辦人） 蔡詩萍（作家） 蔡增家（政治大學國際關係研究中心教授） 蔣亞妮（作家） 【按推薦人姓氏筆畫順序排列】 ▍ 為什麼讀村上春樹？ 「村上春樹真正創造的奇觀，不是那些幾百萬、幾千萬的銷售數字，而是不懈、不停地書寫了四十年成長奮鬥經驗，始終在少年與成人的邊境上徘徊，拒絕正式進入成人的領域，一個執迷於要勇敢、強悍活著的永遠的少年。」 「這種作品的特性就在於讀者愈是有耐心與文本周旋，愈是專注看待各種細節，會在閱讀過程中得到愈高又愈深的滿足。這種作品豈不也正是解讀者最該面對最值得面對的挑戰嗎？」──楊照 從八○年代新世代的文學旗手， 到今日每年諾貝爾文學獎得主公布前呼聲最高的日本作家， 村上春樹出道逾四十載，每一次小說發表都是社會大事件。 我們該如何解讀村上作品裡一貫的關懷？ ──自由、疏離、多重世界 如何解讀村上？《約束的場所》中，村上以奧姆真理教教徒擺脫社會後又對教團交出自由的過程，探討人如何對待自由；〈電視人〉突然造訪家中戳破生活表象的奇妙小人，呈現了小說中人對莫名其妙世界的被動接納與疏離無感；《1Q84》中看得見兩個月亮的「1Q84」世界，以及《世界末日與冷酷異境》裡「我」搭乘巨大電梯前往的地底異境，皆是以虛實交錯並存的手法來彰顯我們身處的現實世界。「人與自由的關係」、「人與人之間的疏離」、「多重世界的拼貼」──村上的作品往往都能以這三個核心元素歸納剖析，由此三元素也能發覺他的作品與傳統日本文學對「物之哀」的追求大異其趣。 ──大量符號架構的互文叢林 取代「物之哀」的，是大量出現的異國風情符號──物品名稱、爵士樂手名字、服裝品牌，為村上筆下角色搭造了具備疏離感與消除時間感的故事舞台。而符號乘載的巨大意義，又豐厚了其小說的景深，形成村上作品獨有的巨大互文結構。於是閱讀村上成為一種該如何見樹又見林的反覆咀嚼，藉由拆解埋藏於小說裡的各種符號，我們才得以解讀村上春樹對社會與歷史的深層哲思，真正使小說閱讀作為一種人間經驗。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 壯美的餘生：楊照談川端康成 05 走在人生的懸崖邊上：楊照談太宰治 06 追求終極青春：楊照談三島由紀夫 07 如何成為真正的信仰者：楊照談遠藤周作 08 曖昧才是真理：楊照談大江健三郎 09 最親近的陌生人：楊照談宮本輝 10 以愛與責任重建世界：楊照談村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
辛波絲卡：詩、有紀念性的破銅爛鐵，以及好友和夢【波蘭文直譯，收錄八十六幅珍貴照片及明信片，唯一完整傳記珍藏版】
──辛波絲卡誕辰100週年── 繁中世界第一本波蘭文直譯， 收錄近百幅珍貴照片及明信片，唯一完整傳記珍藏版 & 諾貝爾文學獎得主、廣受全世界讀者喜愛的詩人 辛波絲卡 唯一完整傳記 從為波蘭共產黨謳歌到堅持創作自由 辛波絲卡一生的理想、愛情及生活 「所以有這樣一個世界， 它的走勢由我掌握，不受命運影響？ 它的時間由字句構成的鎖鏈綁住？ 生命都在我的號令下永存？」 1997年，也就是辛波絲卡獲頒諾貝爾文學獎一年後，本書的兩位作者安娜‧碧孔特與尤安娜．什切斯納，首次向辛波絲卡提議要為她立傳。辛波絲卡的反應是委婉拒絕，一如她獲獎前的七十三年人生，一直堅守不過度揭露自己的信念。做為波蘭最重要的當代詩人之一，她接受訪談的次數甚至不超過十次。然而，當她見到兩位作者訪談百位以上的友人，不僅熟悉她的詩作，還將她撰寫逾三十年的書評專欄《非指定閱讀》讀得滾瓜爛熟，她致電給兩位作者，告訴她們：「這感覺真糟糕——讀到關於自己的事。但既然兩位已經挖出了這麼多，好吧，那我們就來讓它變得更『精確』。」& 於是《辛波絲卡：詩、有紀念性的破銅爛鐵，以及好友和夢》成為辛波絲卡唯一一本親自授權的傳記，從辛波絲卡的家族、文學與編輯生涯，一路寫至詩人辭世。傳記記錄了辛波絲卡節制優雅的一面，像是辛波絲卡一輩子都用筆記本，短則兩三年，長則半世紀去等待一首詩的完成。除此之外，也描寫了辛波絲卡不為人知的一面，以普世的詩作主題知名的她，也曾經是波蘭共產黨的忠貞支持者（而她在此後雖曾公開反省，卻未曾否認這段經歷）；她熱愛與朋友玩文字遊戲，喜愛參訪考古博物館，有製作及蒐藏俗氣明信片寄給友人的習慣；她對維梅爾的畫作讚譽有加，深愛蒙田、山謬‧皮普斯的日記；她認為葉蟎是最美麗的生物，還熱切閱讀索引、註釋、引文與參考書目…… 做為少數人如其字的作家，這本傳記從詩人生活的方方面面，窺見一首詩的誕生與轉化，也體現辛波絲卡一生注重細節、幽默與提倡懷疑精神的世界觀。辛波絲卡的逝世為波蘭文學的某個章節畫下了句點。當我們閱讀這本吸引人的傳記，裡頭充滿了小故事和詩作，以及對旅行和友情的描述，我們可以再一次品嘗到辛波絲卡那個時代的氛圍，見證一位當代最有名的詩人，如何從一名滿腹理想的共產少女蛻變為一名永遠的反對者，亦折射出波蘭詭譎多變的歷史與時代變遷。 本書特色 │辛波絲卡誕辰100周年推出 │繁中世界第一本波蘭文直譯傳記 │收錄詩人生平傳記、軼事與好友回憶、近百張照片、詩作、拼貼畫作品及年表 │由一位詩人的一生看波蘭的共產時代、戒嚴到解嚴開放 &
打GAME闖關玩古文：Login古人世界，Carry語文知識，以遊戲模式解鎖學習新成就！
學國文就像打電動,古文也可以好好玩！ 如果穿越時空，回到古代，你會想當誰？君王？英雄？或是路見不平拔刀相向的遊俠？還是當仙俠小說裡服食煉丹的隱士？ 如果讀古文就像在玩一場Online Game，該如何捏好角色，選對裝備，才能神級封頂，成就達成？ 最懂古人與鄉民的暢銷作家祁立峰，這回以遊戲模組的形式，從輕國文的角度切入，帶讀者領略古文的全新視野。從角色選擇開始，點評君王、貴族、文人、隱士、遊俠、美人……各種角色的特點，再為他們配備各種厲害的裝備，俠客用寶劍，士兵用連弩，軍師拿羽扇……甚至昭君的琵琶與文人的嘴砲都有厲害的戰力。 既然是遊戲，免不了對戰，史上知名戰術與戰役，就是最厲害的經驗值。最後再以史上著名人物，來詮釋成就達成的境界。 用手遊概念讀古文，不僅創意十足，也讓古文充滿現代感。一起登入古人的世界，玩一場古文的 Online Game 吧。在闖關的過程，重新領略古文的趣味，貫通古今知識，強化閱讀素養。 好評推薦 徐國能｜臺灣師範大學國文系教授、知名作家 陳安儀｜閱讀寫作老師 歐陽立中｜「Life 不下課」節目主持人 蔡淇華｜作家、惠文高中圖書館主任 傳統文化蘊含許多智慧與修養，立峰老師幽默有趣的文筆，帶領大家穿梭古今。讓歷史裡的典範充滿趣味和啟發，培養閱讀力就從本書開始。—— 徐國能｜臺灣師範大學國文系教授、知名作家 立峰老師以手遊打 Game 的概念，選擇「君王、貴族、聖人、美人⋯⋯」等角色，加值「琵琶、美酒、名馬、名劍⋯⋯」等裝備，使用「毋忘在莒、退避三舍」等戰術，來打一場「赤壁」或是「淝水」之戰，最後解鎖古文經典。用這樣的闖關方式來讀古文，真可謂創意十足，讓古文多了現代感，更能貼近國、高中生想法，保證能對國文、歷史大為改觀唷！—— 陳安儀｜閱讀寫作老師 祁立峰老師讓讀者在歷史角色扮演中，經歷英雄之旅，理解成王敗寇的風光與無奈。《打 Game 闖關玩古文》不僅重啟閱讀古文的樂趣，而且故事超好看！超推薦！快翻開這本經典好書，一起闖關，玩古文！—— 蔡淇華｜作家、 惠文高中圖書館主任 (以上依姓氏筆畫排序) &
中文發光：東吳大學中文系劉光義教授紀念專題講座集(第一集)
本講座集為東吳大學中國文學系「劉光義教授紀念專題講座」的集結，感謝劉雨生博士嘉惠學子，化洽菁莪，長期贊助此意義非凡的活動。講座中名家輩出，包括曾永義、黃一農、張雙英、黃進興、邢義田、王汎森、胡曉真、王安祈、陳芳明、渡也先生等，內容從傳統中國思想到當代人文精神，從古典詩、古典戲曲到現代詩，場場爆滿，備受師生肯定。為獲得更大效益，傳頌學知，特此出版講座內容，以推廣中文學術，紀念劉光義教授在教學、著述方面春風廣被之績行。
劇本的多重宇宙：馮勃棣導航，39部電影的故事力與生命啟示
★不只看門道，也能看熱鬧！涵蓋戲劇研究所編劇課的精華，也包括業界傳承的職業秘密！ ★台北電影節最佳編劇獎才子編劇，從美國影評人協會選出的「21世紀最佳101部電影劇本」中挑出精華，剖析各種關於電影、寫作及故事力的基本通則和獨到之處。 ★一本編劇創作的教戰守則，更是一本賞析戲劇、從理論連結到生命的靈魂之書。 & 你是否曾在看完一部電影後，感覺自己完全是個不同的人了？ 故事可以帶人逃離，也能讓人沉浸。 本書將帶你從原則中找到生命的本質， 從結構與形式裡看到活著的悸動…… & 【真心推薦】 易智言 金獎導演、編劇 紀蔚然 臺灣大學戲劇系名譽教授 柴智屏 偶像劇教母 吳洛纓 編劇學會理事長 姚坤君 臺灣大學戲劇系副教授 伊格言 小說家 一頁華爾滋˙Kristin 影評人、作家 & 【內容簡介】 榮獲台北電影節最佳編劇獎的才子編劇， 從美國影評人協會選出的「21世紀最佳101部電影劇本」中挑出精華， 剖析各種關於電影、寫作及故事力的基本通則和獨到之處。 & 勃棣老師長期鑽研劇場、電影、劇集與脫口秀、魔術、饒舌音樂等現場表演藝術，他熱愛電影，熱愛故事，熱愛創作，熱愛活著，是個十足的故事狂。 他看電影就像拿著解剖刀的外科醫師，或是貼著顯微鏡的科學研究者，邊看會邊解析這裡為何被感動了，那裡靈魂因何而豐厚了…… & 故事是生命的隱喻，戲劇是人生的凝鍊，所有的理論都是從生命來的。 & 勃棣老師試圖以美國影評人協會選出的精采電影劇本，分別導入一個編劇議題，期待讀者一同搭上這輛通往幽微故事與生命秘境的列車，一站一站去窺視生命與故事的宇宙，進入山林的最深處，把山的全景給看了，也聞到了每一朵紅花綠葉的芳香。 & 一本編劇創作的教戰守則， 更是一本賞析戲劇、從理論連結到生命的靈魂之書！ & 內容包括研究所編劇課的精華，也包括了業界傳承的職業秘密，更大部分是他編劇多年提煉出的親身體會。期待他未來能持續編劇書籍的書寫。──易智言 & 書中對電影的精采解析中，不僅是作者對劇本理路的見解，更坦露出一個與火同行的編劇如何誠懇地面對生命中難熬的時時刻刻，在戲劇創作和影像的哺養下，療癒不得不左顧右盼的人生。──吳洛纓 & 一本平易近人的戲劇創作指南，是劇本創作者不可錯過的秘笈，更是一本引人入勝的電影欣賞寶典。──姚坤君 & 以真誠樸實的文字，帶領讀者和觀眾睜著眼走入影像裡。不但將編劇的專業注入其中，也深刻思索了故事之於自我、之於世界的意義。──一頁華爾滋˙Kristin &
越過人生的刀鋒：金庸筆下的女子：人生有三件事最難越過：面對誘惑、面對委屈、面對執念。金庸寫女人，比英雄更動人。
暢銷書《六神磊磊讀金庸》系列作品 ◎「讓你特別舒適的人，可能另有所圖。」《雪山飛狐》的南蘭這樣踩了雷。 ◎「越聰明的女人，越要按捺替別人安排一切的衝動」，別成了《天龍八部》的阿朱。 ◎「做人不能既要、又要、還要。」否則像《倚天屠龍記》的紀曉芙，好心沒好下場。 六神磊磊，本名王曉磊，曾在新華社任職資深時政記者8年， 2013年開設「六神磊磊讀金庸」公眾號，文章閱讀數均超過10萬次， 被中國權威數據機構「新榜」，評選為年度最具影響力自媒體之一。 六神磊磊曾說，自己的本業就是讀金庸， 從國中第一次接觸《神鵰俠侶》開始，加起來至少看過二、三十遍。 所以他出版了一本創下百萬紀錄的暢銷書《六神磊磊讀金庸》。 這一回他和他的讀金庸團隊，要從另一個角度解讀金庸小說裡的奇女子。 & 康敏無法面對誘惑，權力的誘惑，被愛的誘惑，所以她變得貪婪，最後不擇手段。 李莫愁無法面對委屈，於是過度報復，到處殺戮，不明是非。 滅絕師太無法面對執念，固執的相信絕對的善和惡，非黑即白，所以不可理喻。 所以，人的成長無非就是學會面對三件事： 面對誘惑、面對委屈、面對執念。 就像毛姆小說裡所言，一把刀的鋒刃總是難以越過。 而以上三件事：誘惑、委屈、執念，就是人生的刀鋒。 一個人哪怕再機智聰明，也可能在其中某一項倒下。 & ◎多數的黃蓉、郭靖都不會相遇，只會擦身而過 小時候讀《射鵰英雄傳》，認為黃蓉和郭靖的愛順理成章、理所當然， 長大後，離合聚散看得多了，才忽然明白： 世上大部分的郭靖還是娶了華箏，黃蓉還是嫁給歐陽克。 很多愛只能錯過，無法修成正果。 ◎懂事挺好的，但太懂事就沒必要了 張無忌的丫鬟小昭，可謂「女工具人」中的模範，連頂嘴都不會， 為母親出生入死、對張無忌唯命是從，但張只知道她好看，卻不知她的聰慧； 她始終不明白：被愛和被需要，是兩回事。 ◎面對誘惑、面對委屈、面對執念 和王語嫣說話，著名的無聊，因為她三句不離表哥慕容復， 她的表哥和母親，早早就像銼刀一般除去了她的個性和稜角， 使她變得半真不假、半假不真；人被折疊久了，就會忘記真實的自己。 總有人說女性要溫柔，而金庸的武俠江湖告訴你， 女性的確要溫柔，但不是要你謹小慎微、低三下四， 因為真正的溫柔不是對他人，而是對自己。 金庸寫女人，比英雄更動人。 本書特色 人生有三件事最難越過：面對誘惑、面對委屈、面對執念。 金庸寫女人，比英雄更動人。 名人推薦 前臺灣師範大學教授、武俠小說研究者／林保淳 臺師大助理教授／李純瑀（魚小姐） 暢銷作家、知名節目主持人／吳淡如 &
功成行滿見真如：康士林教授八秩榮慶論文集
康士林（Nicholas Koss）教授是本篤會終身修士，從八零年代起在台灣輔仁大學任教，四十幾年來育才無數。他在台灣文學的英譯、中國形象學、中國古典文學英譯、英美小說、文學與宗教等研究上，特別是對比較文學在台灣的紮根與茁壯，貢獻卓著。康教授學貫中西，乃研究《西遊記》和《紅樓夢》的漢學家。輔仁大學之外，他也曾任教於北京大學、北京師範大學、復旦大學等多所中國院校，默默推動兩岸及國際學術交流。在此同時，他一手擘畫數個研究所，設立跨校國際學會，開創並參與的學術活動之多，實屬罕覯。本書輯一為摯友、門生懷念受其關懷扶持的過往；輯二所收，以西洋古典、中世紀和文藝復興時期的論文最多，顯示康教授多年來串連各校、致力學術交流有成。他春風化雨，學生遍布海內外，交遊也是滿天下，真所謂東西南北人。一生在異鄉默默奉獻，出家得道，功成行滿。
亂世孤魂：我與羅海星，從惠吉西二坊二號到唐寧街十號
文革青春 X 自由香港 X 黃雀行動 「羅孚羅海星父子的經歷是閱讀中國香港隱秘歷史的切入點，周蜜蜜的書是不為人知內幕最忠實的見證。」——林道群（香港資深出版人） 「政治很險惡，人卻要留一畦無愧於心的境地。」 ——陶傑（香港著名作家、資深媒體人） 本書是香港兒童文學作家周蜜蜜之自傳， 一生經歷堪稱傳奇的才情女子， 父母被批鬥成「黑作家」、早年被迫「上山下鄉」、丈夫及家翁曾被中共扣押， 其顛簸的個人史對照從文化大革命到八九民運的時局動盪， 本書談盡成長的磨難、戀愛情感、文化及生活見聞，地域緯度橫跨中港至英國， 其中，周氏追憶她的丈夫、民主運動家羅海星在八九年後因參與「黃雀行動」而被關押在中國大陸之創傷經歷， 也寫其家翁、著名左派報人兼前《大公報》總編輯羅孚被北京告以間諜罪軟禁多年、終被釋放前後的種種軼事， 為這兩段動魄驚心的歷史補上女作家之第一身見證，體察深刻且真實。 此書也側面映照出文化精英的私人生活， 寫及周蜜蜜一家與文化及政經名流相交、相知的足跡： 包括《明報》創辦人及作家查良鏞（金庸）、「香江第一才子」陶傑、「鄉土文學之父」沈從文、著名畫家黃永玉、兒童文學作家冰心、作者母親黃慶雲、蔣緯國，左派報界名人如曾敏之、黃克夫等； 也側寫張國榮、張立、馮寶寶等影視名人之身影； 點滴友誼、恩惠、交流、情義，她都逐片細膩縷述筆下。 讓讀者見識亂世中的人性，並走入由學養及識見構成的文化長廊。 周蜜蜜出身雅士世家，秉性善良、優雅、正直， 柔中帶剛，書寫感傷亦不失節制沉穩。 不諱指涉時代黑暗面，面對強權不卑不亢， 筆觸紀實、率真、酣暢。 本書亦可見一位女作家同時身為職業女性的工作熱情 處處流露出女性的自重自強。 & 本書特色 本書為香港作家周蜜蜜女士的回憶錄，由她在中國大陸文革時期上山下鄉、邂逅丈夫羅海星的青春歲月，到八十年代移居香港、在電視台任職的職業女性生活，再及家翁羅孚、丈夫羅海星先後成為「國家的囚徒」，周蜜蜜以至親身份照應、擔憂奔走的經歷，終於羅海星獲釋，在倫敦獲當時英國首相馬卓安在唐寧街十號首相府接見。在種種的變化、波折與磨難中，周蜜蜜以作家、女性的視角，既捲入其中又保持一種旁觀的清醒，為歷史寫下了個人的證詞——而它同時是一個愛情故事，有樸素的浪漫。周蜜蜜寫的這些故事，都是善良、正直、優雅、興味盎然的，善感天真的視角與筆觸，在旁觀中為歷史作一番女性的敘事。女性視角與筆觸令本書更為柔和易讀，在嚴苛譎變的大歷史有不少溫情的閃光。
補白，異彩紛呈之宋前小說史：先秦古韻、魏晉幽彩、盛唐風華……文學空缺的拼圖，傳奇於歷史之外的獨步
「唐人小說，不可不熟，小小情事，淒婉欲絕， 洵有神遇而不自知者，與詩律可稱一代之奇」 ──南宋‧洪邁《容齋隨筆》 若說唐詩是在格律的腳鐐中起舞，是克制冷靜又豐滿充沛的告白； 那麼唐傳奇就是宴會結束前的狂歡，是惆悵又滿懷感悟的奇想。 從先秦至宋前，小說的誕生到輝煌， 妙趣橫生與充滿創意的古人幻想， 「傳奇」，就是中國文學史上的傳奇！ ▎先秦兩漢：穿鑿附會的浪漫，小說發展的濫觴 盤古開天闢地，日月山川河海是他亡去的血肉； 氣急敗壞的共工將天柱撞倒，導致天傾西北、地不滿東南； 炎帝少女銜石填海、蠶是馬與女人所化身…… 在沒有科學可以解釋世間萬象之前，古人只能窮盡幻想之力， 將自己的浪漫賦予萬物，天地化人，人化天地。 神仙精怪充斥的奇幻年代，為小說的蓬勃發展埋下伏筆…… ▎兩晉：搜神記見鬼道不誣，神仙傳知信仰不滅 鬼神傳奇筆記的彙整，奠定小說發展的堅實基礎： 干寶《搜神記》集志怪之大成， 雖要「證神道之不誣」，卻以鬼道風靡至今； 而葛洪《神仙傳》薈萃眾仙之所出， 以其各異風華，展現時代下人們所求的自由瀟灑！ ▎初唐：哀樂的隱喻，黑暗情節與荒誕現實 進入唐代，由猴精的故事打響傳奇的第一炮， 張鷟以〈遊仙窟〉名動文學史，更有《朝野僉載》傳世， 歷史上言此書搞笑荒誕、支離瑣碎且輕浮，評價糟到不能再糟！ 昏庸的將軍帶隊送死，禿鷹皆知軍隊將覆沒而隨行百里； 鬥富的豪族以人為食，當場烹調自己的愛妾還吃掉她的乳房…… 最荒誕古怪的故事，來自最原汁原味的現實。 試問昏庸上位者誰不禍害萬千人？豪門奢華何嘗不是吃人？ 對人性的初探，為傳奇注入來自現實的觀察與豐富的想像！ ▎盛唐：全方位的藝術巔峰時代，詩與小說堪為歷代一絕 盛唐人天性中有著多少豪情，端看筆下人物便可略知一二， 在嚴謹的格律中尚不能減損分毫，何況是自由奔放的小說！ 崔鶯鶯突破禮教為求所愛，竟被指稱為妖孽； 李娃仙人跳後大徹大悟，自甘為妾終獲幸福； 虯髯客知天命不可違，拿得起放得下另闢天地； 杜子春三散家財知世道，求仙終難破情障。 ──情從來不是障，那是熱烈活過的證明，不浪漫，毋寧死！ ▎宋：小說的斷軌，窒息的禮教與被禁錮的靈魂 經過唐代的輝煌，到五代十國仍餘韻不止， 生命的熱烈在進入宋代後，終被嚴格的禮教牢牢束縛， 小說向下階層移動，平民接力創作，卻難有佳績。 反映現實固然佳，卻再無雋永，士大夫的文情並茂成為絕響。 直到明清對禮教的反動與解構，推出了蒲松齡、曹雪芹等人， 不懼從志怪小語開始，不諱自閨閣女子言事， 數百年的斷層被重新接上，小說再度綻放光芒！ 本書特色 從先秦到唐五代，中國文言小說的脈絡有別於經史，它在自身的傳統中演進，並持續展現出自身的熱烈奔放；然而卻逐漸被宋代禮教的框架所束縛、遮蔽，讓人淡忘了它在那藝術狂熱的時代裡曾有的璀璨。本書以「真實」、「直覺」探討文學的「內部」，帶領讀者一睹這沉澱了千百年的風采！ &
以史觀戲、以戲觀史：論竹馬陣、車鼓戲的歷史沿革與當代戲曲劇作家的歷史書寫
本書《以史觀戲、以戲觀史──論竹馬陣、車鼓戲的歷史沿革與當代戲曲劇作家的歷史書寫》是臺灣小戲及當代戲曲的相關研究，其研究對象包括小戲與大戲，分為上編：以史觀戲──論竹馬陣、車鼓戲的歷史沿革、下編：以戲觀史──論當代戲曲劇作家的歷史書寫。上編「以史觀戲」，爬梳竹馬陣、車鼓戲的歷史脈絡，加上戲曲理論、民族誌、宗教學等研究方法，為臺灣竹馬陣與車鼓戲小戲建構發展淵源、歷史沿革乃至現況傳習，期為臺灣小戲的學術研究略盡綿薄；下編「以戲觀史」，談論當代戲曲劇作家的歷史書寫，以文本分析、國族論述、後殖民理論等研究方法，企圖從劇本中梳理出劇作家的歷史書寫意義。這是回歸到文學、文本來探討，從戲曲的文學性切入，讓讀者重新將劇本視為一種可論述議題的文本，而不只限於舞台的呈現。以「劇作家」為主軸，探看劇作家的史觀書寫，盼能提供學界另一新思維。
