成為人以外的：臺灣文學中的動物群像
動物不只是「動物」，而我們也不僅僅是「人」！ 卸下生而為人的優越，理解、包容並交付愛予「牠」們。 探訪臺灣文學中最深情的動物與人文書寫。 從歷史到文化，聊動物談生命；引介文學裡之動物形色，呼喚牠們現身吶喊， 在流動的共感中，體現不同視野的島嶼萬物。 長久以來，動物在人類「大寫的歷史」中，往往不是被異化，就是被邊緣化，牠們是珍奇猛獸、是工具幫手、是貼心寵物、是食物獵物，唯獨不是牠們自己。 動物在人類文學作品裡，從未缺席。隨人類文明進程演繹，生態思潮脈絡浮現，在文學的牽引下，19位作家學者各別邀請文本背景中的動物輪番上陣。以時間軸序，爬梳臺灣文學中的動物書寫，從動物作為工具、商品、符號到成為主體；輔以空間視野，環顧各族群文化、探究不同類型題材、囊括藝術創作中之動物百態。更收錄「他山之石」專欄，對照日本、中國、馬華、香港等地文學裡的動物書寫，體現人與動物關係的普遍性和地域性。本書中各式動物形象、生命寫照、互動情感、符號象徵，都映照出人與「人以外的」——動物們的存在和真實狀態。當人類學習平等正視一切，才能為了人以外的，成為更好的自己。 如何能「成為人以外的」？……它是一種超越人類中心主義的願景；也是一種指向後人類時代，人與他者界線流動的狀態；除此之外，它也同樣指向那些在自然大化之下，「成為人以外的」生命們，牠們同樣具有情感與性格，我們與牠們同死共生。——黃宗潔｜本書主編 如果文學能使我們稍稍謙卑自省， 臣服退讓、看見萬物有靈，理解人的蒙昧，我們就能認知其實怪物就是此生與各種生命形態交會並且曲折構成的、不完整的自己，也許我們也會明白，那難解不可測的、深淵的目光無意吞噬誰。――柯裕棻｜作家 本書特色 ☉ 國立臺灣文學館｜動物特展 蒞臨展間，穿越時空。透過神話、詩歌、小說、散文、童話等動物文學，以大型情境藝術裝置、動態捕捉互動技術，開啟成為人以外的種種可能。 ☉ 島嶼臺灣｜在地動物導覽指南 時序橫跨清領日治、工業革命後、經濟起飛直至今日的臺灣；撰寫者囊括學者、詩人、小說家、藝術家；類型涉及科幻、奇幻、繪本甚至藝術創作和裝置，文學動物形象依序現身。 ☉ 喜愛動物、生命、生態書寫之讀者｜必讀書目 擺脫人本之史觀，以文學流動筆觸，敘寫各種動物生命的喜樂與悲哀。 &
張愛玲：孤獨的人有他們自己的泥沼，一本書讀懂華人文壇奇女子張愛玲
跨越百年時空，與張愛玲來場對話， 走進她多彩的筆下，共譜一場華麗與蒼涼！ ★完整揭露！曠世才女的傳奇一生 張愛玲一生如戲劇般跌宕起伏，原生家庭的不幸和兩段失敗的婚姻造就了她與生俱來的孤絕，也成就了她文字中獨樹一格的悲涼與犀利。 ★震懾人心！張愛玲經典賞析 精選《傾城之戀》、《半生緣》、《紅玫瑰與白玫瑰》等最具代表性的作品，並摘錄相關佳句，看張愛玲如何洞悉人世滄桑，寫盡愛恨嗔癡的眾生百態。 ★文學之旅！張愛玲聖地巡禮 張愛玲的故居在哪裡？與胡蘭成初次相遇之地？《色戒》初稿是在哪個公寓完成？走進上海這座城，感受張愛玲創作生涯最璀璨的吉光片羽。 ★全面網羅！你所不知道的張愛玲 張愛玲不僅用文字驚艷了整個文壇，她敢愛敢恨、勇於做自己的鮮明個性，更是為人所稱道，一展她的叛逆、優雅與落寞。 ◇人生第一筆稿費不是靠小說，而是靠畫畫！ ◇與蘇青因一個男人互不往來，終結一段閨蜜情！ ◇衣如其人，被作家埋沒的服裝設計師！ 本書特色 ◎文壇奇女子跌宕人生：追溯成長背景、戀愛史，挖掘張愛玲創作祕辛 ◎才女軼事大公開：揭露張愛玲不為人知的小故事，一睹她的真誠與寂寞。 ◎張愛玲生平大事記：收錄人生各階段及作品，一手掌握作家大小事。 &
張愛玲：孤獨的人有他們自己的泥沼，一本書讀懂文壇奇女子張愛玲(附：文豪系列鋼筆03-張愛玲)
《一本讀懂張愛玲》×文豪系列鋼筆組 跨越百年時空，與張愛玲來場對話， 走進她多彩的筆下，共譜一場華麗與蒼涼！ ★完整揭露！曠世才女的傳奇一生 張愛玲一生如戲劇般跌宕起伏，原生家庭的不幸和兩段失敗的婚姻造就了她與生俱來的孤絕，也成就了她文字中獨樹一格的悲涼與犀利。 ★震懾人心！張愛玲經典賞析 精選《傾城之戀》、《半生緣》、《紅玫瑰與白玫瑰》等最具代表性的作品，並摘錄相關佳句，看張愛玲如何洞悉人世滄桑，寫盡愛恨嗔癡的眾生百態。 ★文學之旅！張愛玲聖地巡禮 張愛玲的故居在哪裡？與胡蘭成初次相遇之地？《色戒》初稿是在哪個公寓完成？走進上海這座城，感受張愛玲創作生涯最璀璨的吉光片羽。 ★全面網羅！你所不知道的張愛玲 張愛玲不僅用文字驚艷了整個文壇，她敢愛敢恨、勇於做自己的鮮明個性，更是為人所稱道，一展她的叛逆、優雅與落寞。 ◇人生第一筆稿費不是靠小說，而是靠畫畫！ ◇與蘇青因一個男人互不往來，終結一段閨蜜情！ ◇衣如其人，被作家埋沒的服裝設計師！ 本書特色 ◎文壇奇女子跌宕人生：追溯成長背景、戀愛史，挖掘張愛玲創作祕辛 ◎才女軼事大公開：揭露張愛玲不為人知的小故事，一睹她的真誠與寂寞。 ◎張愛玲生平大事記：收錄人生各階段及作品，一手掌握作家大小事。 &商品特色： 【文豪鋼筆系列03—張愛玲】 ◎輕量化筆身設計：輕巧好握，書寫流利，運筆更順暢。 ◎萬用型F筆尖：304純鋼筆尖，不易刮紙，滑順好寫。 ◎旋轉式吸墨器：隨心所欲更換墨水顏色，打造個人獨特風格。 ◎5管卡式墨水：黑紅藍三色一次入手，超值又划算。 ◎附贈《 張愛玲經典賞析》：輕鬆入門經典名作，了解作家風格與人生。 &
為芬尼根守靈 / 析解
「我們為什麼要為一本難讀的書而煩惱呢?」 & 《〈為芬尼根守靈〉析解》（A Skeleton Key to Finnegans Wake, 1947）是約瑟夫‧坎貝爾和亨利‧莫頓‧羅賓遜合作的經典力作，旨在揭開內容豐富、寓意深刻，難以闡釋的《為芬尼根守靈》，或譯作《芬尼根的守靈夜》(Finnegans Wake, 1939)之神秘面紗。本書最大特色在於：簡單扼要、顯示最重要的主題、忠實於原作情節，其目的不是為了闡釋哪一段或者哪個意象群，而是講述該小說最基本的敘事內容。《為芬尼根守靈》問世後，坎貝爾和羅賓遜挖掘了暗藏於該小說的綱要，整理出關於該小說的眾多評論，勾勒出《為芬尼根守靈》骨架結構的線索，將西歐文學鉅子喬伊斯夢幻般複雜而驚奇的敘事展現出來，成為《為芬尼根守靈》極其重要的指標著作。
為芬尼根守靈 / 普查：人物及其角色索引
《〈為芬尼根守靈〉普查：人物及其角色索引》（A Census of Finnegans Wake: An Index of the Characters and Their Roles, 1956）艾德琳‧格拉欣創作，分「前言」、「序言」、「概要」、「人物身份」、「勘誤表」，以及「普查」六部分；其中「前言」出自理查‧埃爾曼 (Richard Ellmann)之手。本書是一部調查之作，向讀者提供了破解西方現代主義和後現代主義大師喬伊斯「天書」的才思，它又堪稱《為芬尼根守靈》（或譯作《芬尼根的守靈夜》）不可或缺的指南，列出該小說幾乎所有的人物，涉及眾多人名和多數人名標識的不同變形。本書並非只為《為芬尼根守靈》的專業研究者而備，它更為入門級讀者提供參考。格拉欣以奇妙的撰寫手法，化解了喬伊斯所創大量而迷人的難題，讓讀者備受啟發而隨她迎難而上，以便與大家分享此作品的無窮魅力。
新編中國文學發展史略
劉大杰於上世紀中完成《中國文學發展史》，久為士林推許。本書特攫取劉著精華，並補充「現代文學」部分。內容簡潔深入，具有高屋建瓴的眼光；謀篇精心布局，敘寫主次分明，論述線索清晰。既全面完整，不疏不漏，也表現出高度的概括力和準確的文學史判斷。作者具備敏銳的文學鑒賞力，能夠準確闡釋作品的魅力所在。論述頗為有見，點評時有精到之語。是初學入門，治學進階，教師教學的必備寶典。
閱讀教學啟動心靈視窗
本書共分為悅讀視窗、知識饗宴、教學鱗爪等三個單元。第一單元包含：〈啟動經典閱讀教學的新契機──以《論語》教材為例〉、〈全人教育融入《禮記．學記》教學示例〉、〈閱讀理解策略融入經典教學的運用──以《孟子》教學為例〉、〈閱讀素養融入國語文教學試探──以《禮記．學記》為例〉、〈生命教育融入詩詞閱讀教學探析──以蔣捷〈虞美人〉為例〉、〈合作閱讀教學法融入經典閱讀教學──以《紅樓夢》教學為例〉、〈十二年國教課綱「核心素養」融入國語文教學〉等七篇論文。第二單元包含：2006 IASL葡萄牙里斯本大學、2008 IASL美國加州柏克萊大學二篇參訪記行、第七屆、第八屆世界華語學校圖書館論壇二篇紀要。第三單元是筆者在國立臺灣海洋大學執教，所寫即興打油詩。
松陽文集(七)：松陽隨筆五
本書為松陽文集﹙第七集﹚，內容廣泛，包含《莫浚匪泉》十篇文章，亂世如風變雲暗，愛情如山高泉深。《松陽隨筆五》五十六篇文章，詩文藝哲，經史典故，軼文傳說。全書篇章，作者讀者互通交流，融為一体，風格獨特而創新，意義非凡。同時集錄《讀者來言》總結文字。
跨界美學 人文風華：曾貴海國際學術研討會論文集
本書《跨界美學 人文風華──曾貴海國際學術研討會論文集》內容涵蓋「詩歌與譯介」、「文學與展演」、「社造與環保」和「族群與創作」四大主題，包括探討曾貴海醫師詩歌的翻譯技巧、文化溝通現象，以及作品中的「界線」想像、「孤獨」意識、病理詩學、心的視境與詩意、臺灣的本土論述、原住民等議題；或透過曾貴海醫師的詩歌文學及紀錄片，思考客家文化資產保存、環保意識，以及詩歌如何與音樂、劇場進行跨界合作等面向，足見曾貴海醫師詩歌作品的豐富多元及跨界美學特色。
村上春樹における逸脱
村上春樹1979年出道至今已逾40年，有長、中、短篇等許多的小說創作、雜文小品、翻譯作品。作品常見有命運橋段的安排。此作品中角色的命運式的相會或貫穿村上文學與其他作家間的無心插柳兒柳成蔭式的命運結果，更深化村上春樹文學的寬度與深度。本叢書第9輯收錄的論文，皆是從「命運」角度來談論村上春樹的課題。「命運」之於文學創作思維或之於與其他文學創作家交融中，呈現超越人類無法用邏輯思維來解釋的現象。於是「命運」一詞更成為普羅大眾生命軌跡深淺刻度或偶然交會的光芒。
留美半生緣：余英時、錢新祖交鋒始末
揉合歷史與小說的筆法， 釐清余英時下重手寫書評、必欲置錢新祖於死地的來龍去脈。 「學術界的人之所以會鬥得那麼狠，就是因為他們所爭的東西不值一文錢。」──季辛吉 本書揉合歷史與小說的寫作方式，以錢新祖跟余英時在學術上的交鋒作為骨幹，揉合了傳記、回憶錄、小說、紀實文學的寫法，刻劃出錢新祖在美國成為一個明代思想史家的心路歷程：從留學到成為美國大學教授、從服膺實證主義到潛心宋明理學、從批評余英時到為其所噬、從「他鄉」易位為「家」的美國到台灣中國香港的旅行、從單戀到贏得美人歸的人生的軌跡。 以錢新祖作為核心人物，刻畫出台灣二十世紀下半葉留美浪潮之下的兩個面向：一是共相，另一是殊相。共相是：「留美」是留學生「學留」（學習如何留在美國）的先聲及其所普遍呈現出來的心態；殊相則是唸中國歷史的學生在留學與「學留」過程中所面對的各種挑戰，從高標準的英文、戀愛、找工作，到得到終身職。 在錢新祖所面對的所有挑戰裡，最嚴峻的，同時也是本書重中之重的，是他與余英時之間延續了二十年之久的學術交鋒。余英時在學術期刊上寫書評，以為「公」（學術界）服務的方式，來報他對錢新祖的「私」仇，包括錢批余的政治立場、「智識主義」、「反智識主義」、朱陸異同等詮釋的宿怨。余下重手，是要把錢新祖一刀斃命，絕其在美國學術界之路。他們之間的事蹟與論戰，完全根據嚴謹的歷史研究，還原中國思想史研究領域裡的這段公案。 本書特色 ◎揭露學術界競爭內鬥的黑幕。 ◎以更寬廣視野描寫留美學生的諸多面向，如實呈現當時的政治氛圍，如白色恐怖、美麗島事件、保釣運動、黑名單等。 ◎揭穿余英時的雙面性，以及他如何以偏頗且長達43頁的「書評」摧毀錢新祖。 &
創作者的故事設定攻略 打造完美奇幻世界觀
～創造異世界不能亂掰！作家告訴你怎麼寫小說～ 日本亞馬遜歷史文學類冠軍！ 日本樂天詩文類新書即時排名1位！ 轉生到異世界、在中世紀歐洲成為魔法師……創作故事時總想要跳脫現實，卻又不小心寫得太瞎！？《創作者的故事設定攻略》將會告訴你：世界觀需要從〇到有完整創造！ ●在中世紀歐洲打開冰箱、在戰國時代吃咖哩……不符合史實乃大忌 ●去學校途中要花老半天、去鄰國冒險只要2頁篇幅……路之遠近不合理 ●想得到該國以貴金屬易物、卻想不到魔力的價值……世界之經濟觀全面構想 《創作者的故事設定攻略》一書由榎本秋與鳥居彩音兩位作家所著，以平時構思小說時遇到的寫作要點為發想，從新世界→以前的歷史→食衣住行→經濟交通→人物設計一一剖析，讓一個全新的世界臻於完美，而非東拼西湊的凌亂元素，使故事中的每個「不合理」都有其存在的必要性。 《創作者的故事設定攻略》是寫給故事創作者的必要指南，不僅能讓讀者了解一個創作者的設計巧思，也可以根據本書的指導寫出自己心中的奇幻世界。 本書特色 ◎歷史、宗教、經濟等15大世界創作元素，功能與構想提示 ◎創作重點表格：可在本書建議下列下屬於自己的創作要點 ◎異世界奇幻、近未來等5大世界觀範例參考 & 日本讀者5星推薦 「不知如何著手創造新世界的新手，可依照本書的筆記術一一構思，可視本書為可愛又實用的寫作筆記本。」 「綜觀所有寫作指南，本書給予的意見最為細膩，關乎設定細節的意義也鉅細靡遺，非常適合創作新手參考！」 「提供擴充世界觀想像的要點，包含新世界中的歷史與飲食如何設計，具啟發性也讓創作時感到更有趣味。」 &
中國小說史略
本書包含《中國小說史略》和《漢文學史綱要》兩個部分。《中國小說史略》是部古典小說史名著，為魯迅先生1920年至1924年在北京大學講授中國小說史時的講義，以1935年北京北新書局改訂版為底本。該書是研究中國小說史的開山之作，首篇為《史家對於小說之著錄及論述》，以下各篇分論歷代小說作家、作品、流派及小說的藝術技巧、演變趨勢等，始於神話與傳說，迄於晚清譴責小說。《漢文學史綱要》為魯迅1926年在廈門大學教授中國文學史課程時編寫的講義，題為《中國文學史略》；次年在廣州中山大學講授同一課程時又曾使用，改題《古代漢文學史綱要》。在作者生前未正式出版，1938年編入《魯迅全集》時定為《漢文學史綱要》。內容主要談的是漢文學和漢文學大家，描畫出了一條脈絡清晰的數千年中國文學「進行的線索」。
香港文學半生緣
此書為香港知名作家——馮偉才研究香港文學成果的精選集。書中研究與討論的對象廣泛。第一輯裡有對香港文學名著的研究，如對黃谷柳的《蝦球傳》、趙滋蕃的《半下流社會》和劉以鬯的《酒徒》的新解讀；有對一直存在爭議的作品的不同文本的探討，如對張愛玲《秧歌》中英文本的出版及翻譯的新梳理，均鞭辟入裡，給人以很大啟發。第二輯收入他對葉靈鳳、馬朗、李維陵、阮朗、戴天、也斯等有代表性的香港作家具體作品的闡釋文字，無不深入細緻，充分顯示了他的文本細讀的功力，也更清晰地顯現了香港文學開放而又多元的脈絡；他對葉靈鳳《釵頭鳳》的解析，令人耳目一新，而對張初《莫強求》的評價又與文學思潮相勾聯，以小見大。馮偉才曾長期編選香港小說年選，後又主編《香港文學大系1950-1969．小說卷》（五十年代），他為之撰寫的長篇序言，條分縷析，自然也可圈可點。而對自一九二〇年代一直到一九八〇年代，中國新文學作家作品在香港的出版傳播的複雜過程，更作了頗為全面的評述，資料之豐富多樣，論列之有條不紊，足以補內地香港文學研究之不足。
走在人生的懸崖邊上：楊照談太宰治(日本文學名家十講5)
「他的人生與作品，是昭和時代的一股逆流。」 過著不像樣的生活，也能寫出有價值的作品？ 無賴派大師太宰治究竟是什樣的人？為什麼要自殺？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀太宰治？ 「他的頹廢與作品中的頹廢，放在昭和時期社會背景下格外醒目，或者該說格外礙眼。太宰治成了一個文壇奇觀，甚至是社會奇觀。大家都知道他是個不像樣的浪蕩子，拿他沒有辦法，反而給了他一份寬容，認定他就是一個瘋狂不可理喻的存在，被他近乎瘋狂的異質性吸引。」──楊照 太宰治留下《人間失格》後絕世， 面對這部宛如自殺之書、臨終遺言的半自傳性小說， 讀者該用什麼心態與角度閱讀？ 反覆殉情的作為又與日本傳統生死觀有何連繫？ 生在軍國主義高漲的昭和時代， 頹廢作風的太宰治是何等異數？他又如何自處？ ——他書寫著頹廢，也把人生活得浪蕩。 太宰治出身豪族，卻歷經家道中落、退學、藥物濫用、遭逮捕，被菸酒包圍、周旋在複雜的男女關係中，過著放蕩形骸的生活，更因被川端康成視為過著「不像樣」生活的作家，而與芥川獎擦肩而過。他曾經五度自殺，當中三次是不同對象相約殉情，可見其生活的複雜與混亂。這些生活上的扭曲狀況，都可以在絕筆私小說《人間失格》中找到相應情節，而他的思考、文學風格、頹廢與恐懼，也都反映在此書中。《人間失格》不只成了太宰治的代表作，甚至倒過來代表了、定義了太宰治這個作者。 ——人世間除了經濟之外，還有怪談 太宰治從一九三五年直到去世，十三年間共寫出了大約三十本長短篇小說，作品多元，是個擁有豐沛創造力的作家。在一個意義上，太宰治所寫的小說都是「怪談」，他曾說過「人世間除了經濟之外，還有怪談。」經濟意味著現實利益，是正常的生活，而其對立面，正是怪談，藉由非常情境下，才會展現出來的另一層更深刻、更真實的自我。〈皮膚與心〉、〈葉櫻與魔笛〉等，都是人進入一個「怪」的非日常狀態後，反而才能理解自己究竟是什麼樣的人。 &
追求終極青春：楊照談三島由紀夫(日本文學名家十講6)
與青春共殉——終極純粹的追求 「死亡」能夠被體驗嗎？生命的淋漓盡致該如何展現？ 一生追求極致的三島由紀夫，是如何透過告別作《豐饒之海》立下無可超越的文學標竿，史詩級的龐大四部曲背後有何深厚的創作理念？ ▍ 為什麼讀三島由紀夫？ 「他相信生命要有意義，不能停留在一般世俗的活法，要找到一個超越的、絕對的權威，成為自己獻身的對象。不過他又明白，那個對象只是看起來在外面，實質上是反映了自我內在的一種純粹性，才能構成生命意義的來源，也就是推到最極端，找到一份最純粹的，徹底超越生活，讓自己願意犧牲一切，在這份純粹之前，沒有任何可以活下去的理由與動機，證明了這份純粹的終極至高價值，無法妥協絕對高於自我生命的權威，沒有雜質，如此淨化了原本庸俗、瑣碎的人生。」——楊照 早慧文學青年絢麗精采的一生 三島由紀夫身為華族之後，自幼受到良好的菁英教育與藝文薰陶，秀逸的文學才華在青年時期便展露鋒芒，自一九四八年帶有自傳《假面的告白》正式推出後，長達二十多年的創作生涯，寫下《金閣寺》、《潮騷》、《禁色》、《午後曳航》、《豐饒之海》等質量並重、文學價值深厚的作品，幾乎本本經典又暢銷，更是當時少數能在國際文壇立足的日本作家。同時間三島也發展戲劇表演的長才，主演多部電影、撰寫舞台劇腳本，在鍛鍊出精實體魄後還曾拍攝寫真書。被川端康成以「兩三百年才出現一次的才能」來形容的早慧文學青年三島由紀夫，卻選擇在攀峰之際，以戲劇化的方式切腹自殺，結束燦爛炫目的一生。 與生命綑綁的雙重藝術——《豐饒之海》 一九六五年三島由紀夫用最後餘生書寫的《豐饒之海》，不僅要挑戰超長篇幅的四部曲，還要創造出四種風格迥異的文體，最終有機串聯成一部長篇小說。包含了帶著和魂色彩的戀愛小說《春雪》、象徵荒魂的昭和小說《奔馬》、異國情調的心靈小說《曉寺》及邁向衰敗幻滅的最終章《天人五衰》。 一九七〇年，三島由紀夫將《豐饒之海》第四部《天人五衰》完稿交付出版社後，便前往東京市谷陸上自衛隊發表演說並發動切腹自殺的驚人之舉，同一天，他的生命與小說同時邁向終局。《豐饒之海》可說是三島生命思想與小說緊密結合的雙重藝術，將他一生的追求與終極的思想，全部濃縮凝結在這五年間的創作、一百萬字的書海中，成為最後的遺書，留待後世讀者思索探詢。 三島由紀夫如何從日本戰後派文學摸索、走出一條絕無僅有的文學路徑？ 過程中又是哪些事物啟發了他的思想蛻變？ 最終他精心打造史詩級長篇《豐饒之海》與這場超越真實的自殺劇場，背後所蘊含的理念與野心是什麼？他的終極追求到底是什麼？ &
魯拜集與中國文化
中文領域第一本研究波斯大詩人奧瑪．珈音(Omar Khayyam)《魯拜集》(Rubaiyat)的專著，重在比較研究珈音的思想及其四行詩的詩意與中國文化或隱或顯的關係。作者對珈音的作品與中國儒道釋三家思想，屈原、李白、杜甫、邵雍、蘇軾的詩詞，《紅樓夢》的文化意蘊，以及文化大師陳寅恪的獨立精神和自由思想等各個方面詳加比較分析。對於那些囿於費茲傑羅英譯及其中譯的讀者來說，本書足以顛覆對《魯拜集》的傳統理解，引發新的審美陶醉。 About the Book This book is the first monograph in Chinese that searches for the Rubaiyat of the great Persian poet Omar Khayyam. It focuses on the comparative study and the implicit or explicit relationship between the thoughts and quarains of Khayyam and the Chinese culture. The author has made a broad comparative analysis of the similarities and the differences between Khayyam’s works and the thoughts of Chinese Confucianism, Taoism, and Zen, as well as the poems of Qu Yuan, Li Bai, Du Fu, Shao Yong, and Su Shi, the cultural connotation of Cao Xueqin's novel Dream of the Red Chamber and the independent spirit and free thoughts of Chen Yinke, a master of Chinese learning. For the readers who are confined to Fitzgerald’s Rubaiyat and and the old Chinese translations, this book is enough to overturn the traditional understanding of the Rubaiyat and procure a new aesthetic intoxication. & 插翅呼儔飛帝宮，勸祂濁世戰梟雄。 愁城機彀不摧毀，願景焉能天下同？！ ——《魯拜集》第99首 封面繪畫：《魯拜集》英國版第四版99首插圖 (1913年)，雷恩．布爾 (René Bull) &
文藝．自然．哲理．愛情： 落蒂新詩論集 續編
落蒂本名楊顯榮，筆耕半世紀，著有詩集《煙雲》、《詩的旅行》、《一朵潔白的山茶花》、《臺灣之美——詩寫臺灣》、《風吹沙》、《大寒流》、《鯨魚說》及《時光問答》等多部，堪為當代指標詩人。本書繼《青林果熟星宿爛：落蒂新詩論集》之後，再次收錄多篇對落蒂詩的解讀，譜成四部：第一部〈文藝〉，藉著遊走於宗教經典、前衛藝術與中外電影，體會落蒂於詩與文字中開展的廣袤藝境；第二部〈自然〉，且看落蒂寓情於萬象風物，禪機、憂思、讚美、嘆息，無不深植在草木雲石，纖毫畢現；第三部〈哲理〉則可見落蒂詩出入儒釋道三家，不獨高談闊論，亦殷切著重生活實踐，第四部〈愛情〉收錄落蒂與妻子相守，一生情懷總是詩，感動讀者，喚起深情。
清質澄輝：林文月學術與藝術研究（修訂版）
「水無礙而瀉千里，遇轉折而成萬姿」原為葉維廉先生詮釋蘇東坡：「吾文如萬斛泉源，不擇地皆可出。在平地滔滔汩汩，雖一日千里無難。及其與山石曲折，隨物賦形而不可知也。所可知者，常行於所當行，常止於不可不止，如是而已矣。」之語。林文月於其生命轉折的詮釋，乃至於「三種文筆」的無心插柳柳成蔭，皆非自我刻意安排的追求，而是近於水流之遇山石曲折「隨物賦形」的結果，故其生命風姿或遠於「水無礙而瀉千里」的雄健奔騰，而實特有「遇轉折而成萬姿」的順應曲折、自由豐盈之美。
典型在夙昔：經世濟民情懷書寫
「典型在夙昔——經世濟民情懷書寫」，運用敦煌文獻資料考證深入了解李白對於經世的理想與抱負，探討唐代宗佛經護國經世價值，蘇軾對陶淵明「影」的轉化，蘇軾烏臺詩案前的節慶感懷、蘇軾黃州時期詩詞中對於蜀地的思鄉情懷、鄭俠《流民圖》事件中的胸懷百姓疾苦大愛、李若水忠愍詩情之更迭轉化探論、使金文人宇文虛中與朱弁的忠義情感表現。領略了唐、宋、金三代文人書寫情懷，可以感知心懷生民社稷的典範人物，在俯仰天地之際，如何運用書寫抒發情感，著書立說流傳千古。
黃春明的文學與藝術：第九屆近現代中國語文國際學術研討會論文集
自二○○八年以來，國立屏東大學中國語文系持續舉辦「近現代中國語文國際學術研討會」，至今已歷十餘年。以近現代為領域，一者回顧明代以來之學術發展，彙意分享學界高見，再創經世致用之新局；二者整合本系與在地現有之文學傳授與研究，集策群力，前瞻現代文學之走向。本次會議秉持前瞻臺灣現代文學研究的高度期待，特以「黃春明的文學與藝術」為主題，在二○二一年舉辦第九屆近現代中國語文國際學術研討會，邀集臺灣各地不同世代的優秀學者及馬來西亞年輕學者真對會議主題發表論文。本書特別收錄由黃大魚文化藝術基金會整理提供之黃春明年表，可藉以瞭解黃春明不同時期的創作，並集結八篇會後論文，透過跨國、不同世代、不同領域的研究者之學術成果分享、對話，期盼能為臺灣文學的研究，帶來更多元、更創新的未來發展。
戰後台灣現代詩風景套書
《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》 李敏勇不只寫詩，也寫評論，依據陳千武在《華麗島詩集》後記中，提出戰後台灣詩的根球可分為二個源流的看法為基礎，探尋「跨越海峽的世代」和「跨越語言的世代」的二十位詩人。「跨越海峽的世代」是指一九四九年隨國民黨撤退來台，離鄉背井的詩人，有自詡從中國帶來現代詩火種的紀弦、隱遁脫逸於現實的周夢蝶、楊喚、羅門、貼近生命、生活的向明等。接續是「跨越語言的世代」則指從精熟的日本語轉而中文的詩人們，他們跨越了語言的轉換，都有長短不一的創作空白期，如巫永福、陳千武、林亨泰等。 他企圖用更高的視野俯瞰戰後台灣詩的風景，以「人同此心，心同此理」思索這二個世代所面臨困境與考驗，綜覽詩人生平與其詩作，尋找出詩人藏在詩中對時代的反思與批判，從中反思，提出獨特論點。他從巴布‧狄倫談到余光中的〈在冷戰的時代〉、〈敲打樂〉，追索余光中詩風的轉變，還有瘂弦如何以一冊詩集奠定詩人地位，洛夫如何從民族詩型，超現實主義到純粹經驗的轉變。他也以火冰土木，比喻陳千武、詹冰、錦連、林亨泰四種不同的詩風，深入探討這些跨過語言困頓、二二八傷痛的詩人們，如何創作出屬於自己的詩作，更進一步將相近似的詩人互相比較，如以佛禪入詩的周夢蝶和以童話入詩的楊喚，以生死抒情差異來對比陳秀喜和杜潘芳格。 李敏勇的評論不艱澀，以行雲流水般的文字，回到詩的美學，領略戰後台灣現代詩的風景，看見在台灣這塊土地上，從中國而來球根和台灣本土球根，在政治的限制、文化的壓抑下，如何開出現代詩的花朵。 《戰後台灣現代詩風景2――多面向的詩情與詩想》 戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也為詩壇注入了新的活力。 白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地吟詠，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。𡕷虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。 本書特色 ★&& &李敏勇以台灣戰後一九四九年現代詩發展為主軸，第一冊依「跨越海峽的世代」和「跨越語言的世代」區分，逐篇探討余光中、陳千武等二十位詩人；第二冊則以「多面向的詩情與詩想」為綱，分篇析論楊牧、白萩等二十位一九三○、四○世代詩人。 ★&& &套書共二冊，帶讀者深入詩人生平、剖析詩作特色、論述時代背景，摹畫戰後台灣現代詩史的全新風景。 &
戰後台灣現代詩風景2：多面向的詩情與詩想
戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也為詩壇注入了新的活力。 白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地書寫，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。𡕷虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。 本書特色 ★&& &繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，李敏勇以「多面向的詩情與詩想」為主軸，深入二十位一九三○、四○世代台灣詩人的生平，剖析詩作特色、論述時代背景，摹畫戰後現代詩史的全新風景。 &
璞玉集：真理大學台灣文學系學生作品集
本書是台灣文學作家詹明儒老師費時兩年時間，從三門課程所收集到上百篇閱讀他的散文、小說篇章的學生心得中，精心細讀，挑選出來的作品。並由他親自修飾文句、標點句讀而成。作為一位知名台灣文學作家，願意犧牲自己寶貴時間，花費心血，批閱學生作品。是因為他關心真理大學台灣文學系的招生與未來，希望提升真理大學台灣文學系的聲譽，讓真理大學台灣文學系學生有發表與提升自信的機會。經由詹老師的呼籲，引發許献平先生的贊助，提供經費出版。藉由本書，可以看到台灣文學系的創作力與執行力，並看到台灣文學發展的未來。
寫作力：只要讀懂題目，國文作文就能成功得分，陳嘉英老師的SUPER好用寫作法(新版)
｜增加新版序與近十年作文試題參考｜ 回到寫作的本質，一同領略讀書的快樂，理解的快樂── 聯合報好讀周報人氣專欄【寫作力】 陳嘉英老師的作文百寶箱 沒想到國文課可以這麼上！嘉英老師的學生好幸福！ 國文作文拿分關鍵，一半在於讀懂題目 陳嘉英老師巡迴全台、累積百場高國中輔導團 第一手教學分享經驗 美麗的迷人風景，迷人的意義路標── 一本兼具理論與實用的好書，提供學習寫作者多元思考的機會。 嘉英老師巧妙設計，引領讀者享受寫作的樂趣，每一課題都回應了寫作的本質： 我們為何而寫？寫給誰看？該怎麼寫？怎樣才能寫得好？ 嘉英老師說：「作文跟個人的生活經驗多寡沒有絕對關係，重點是對題目的想像力有多遠！」望著黑板上題目發呆，被引導敘述或點到為止的解說框住的經驗，讓作文成為夢魘，表達的欲望也因此被遏止。作文課，不該以完成文章為唯一目的，審題、取材、結構的構思歷程本身就是目標，也是成果。透過賞讀名家作品，觀摩表現手法、由簡而繁的發想、從片段到成篇的層次，激發學生連結所學所見的素材，碰撞創意！ 嘉英老師不僅將寫作祕技分享出來，還極為體貼地為莘莘學子整理歷年寫作試題，大大減輕了考試的壓力。《寫作力》一書層次井然，先從提問思考談起，引導學習者如何立意取材才能讓思想更具深度、廣度。接著談文字魔法、感官體驗，往往扣緊生活，充滿了情味。這除了是實用的考試作文密技，更是人情歷練與思想辯證的彙整。在這個基礎上，嘉英老師告訴我們寫作的內容與方法。更重要的，我們看見了嘉英老師在課堂上的實踐成果。書中收錄了許多青春寫作者的作品，有了這些文章範例，讓我們知道寫作教學不能是一場空談。──凌性傑 本書特色 ．化整為零：每篇均備有「寫作小叮嚀」、「寫作百寶箱」等小單元，溫故知新好幫手 ．範文新穎：下筆前，先練習看的能力！選讀報章新聞、網路貼文，聯想動腦好新潮 ．他山之石：原來其他人這麼寫！教學現場第一手，同學們的佳文分享 ．主題獨立：單篇練習、自我訓練好好用！創作寫作力的精華大補帖 =作文就像蓋房子，先來一節課= 作文像蓋房子，首先必須決定蓋的地點、樣式、用途，然後依據所想呈現的風格選擇適當的材料，這道理用之於創作，便是審題、立意、取材。大家寫作文時最苦惱的便是不知如何下筆，而這多半緣於沒有材料，以致腸枯思竭，難為無米之炊，寫作首先鎖定如何從普通的立意出發，尋常中取得材料，並透過高明的技巧點化、深入的觀點呈現，形成一篇充分表達的文章。 散文講究情感之美，但如何在描繪風物、敘寫事件、闡述哲理感染他人，除了立意，勢必由遣詞造句的基本功夫著手，才能以最切當、凝鍊的語言符號來呈現。遣詞造句是寫作基本功，因此以使用語詞與句型是否精確流暢，作為區隔級分的標準。基測六級分「遣詞造句」所敘述的評分規則是「能精確使用語句與各種句型使文句流暢」。如果能正確使用語詞，文意尚稱清楚但「有時出現冗詞贅句，句型較無變化」則落於四級分。「遣詞用句不夠精確或出現錯誤，句型、冗詞贅句過多」是三級分。相形之下，對於學生是否能精確造句遣詞，在平鋪直敘間變化句型，以修辭表現寫作技巧的要求，比「立意取材」、「結構組織」來得嚴格。
六神磊磊讀金庸：金庸文學：沒明說的戀愛學、成功學與處世智慧
◎東邪與西毒，你以為是兩個人？其實東邪代表自由，西毒是欲望，彼此互相纏繞。 ◎光明二使、四大法王、教主張無忌，全是一流經理人，但明教怎麼還是倒？ ◎俠客島上的太玄經，頂尖高手都練不起來，為什麼石破天能練成？竟因他不識字。 ◎工作多年，你出現「丘處機現象」嗎？武功練到一定程度，再也發展不上去了？ & 六神磊磊，本名王曉磊，曾在新華社任職資深時政記者8年， 2013年開設「六神磊磊讀金庸」公眾號，文章閱讀數均超過10萬次， 被中國權威數據機構「新榜」，評選為年度最具影響力自媒體之一。 & && 六神磊磊曾說，自己的本業就是讀金庸， 從國中第一次接觸《神鵰俠侶》開始，加起來至少看過二、三十遍。 & && 他說，金庸小說總共12部，但總結只有兩句話， 第一句是為國為民，俠之大者。 這話很好懂，是郭靖口裡說出來的，講的是家國。 & 武穆書中教誨，襄陽城頭烽煙，蝴蝶谷中烈火，屠龍刀裡遺篇， 講的都是家國。只要是人，都有家國情懷。 但只有這兩個字，還不能讓金庸小說成為一流文學。 & 金庸小說的第二句話，叫作：憐我世人，憂患實多。 這是《倚天屠龍記》裡明教的歌。這句話，講的是悲憫。 有悲憫情懷的，才是真正第一流的文學。 可以說，家國奠定了金庸小說的底色，悲憫決定了金庸小說的高度。 & 金庸憐那些底層弱者，亂世中命賤如草，承平時亦被踐踏， 像遇上金兵被害的葉三姐，襄陽城郊被李莫愁殺死的農婦， 長台關被阿紫割舌的店小二，被蒙古兵破城的撒馬爾罕的人民。 & 他也憐那些逃避現實的中間派，像是《笑傲江湖》裡的曲洋、劉正風、定靜師太。 這些人對現實心灰意懶，看不到出路，只想逃避。 金庸就為他們精心編織了綠竹巷、桃花島、百花谷，作為夢想中的樂土。 但江湖哪來樂土，蝴蝶谷、梅莊、琅嬛玉洞，都毀滅或荒蕪了。 & 他還憐那些被扭曲了的靈魂， 有被復仇扭曲的，比如林平之。 有被愛情扭曲的，比如游坦之、阿紫、何紅藥。 有被權力扭曲了的，比如任我行、東方不敗、洪教主。 只不過金庸拒絕讓他們做天生妖魔，他筆下更多的是一個個扭曲的原因。 & 儘管金庸憐世人，卻從不汙蔑和嘲弄愛情。 他嘲弄楊蓮亭，嘲弄東方不敗，卻不曾嘲弄他們的愛情。 哪怕是歐陽克、葉二娘，作惡多端，但金庸對他們的愛情也報以了溫厚。 & 世人讀金庸，往往沉醉在高深的武功和緊張刺激的情節中， 從無堅不摧的北冥神功、六脈神劍，到佛系的太極拳、九陽真經； 從楊過、小龍女的生死相許，到韋小寶的七個老婆都不是真心愛他； 行俠仗義不再是處世定律，愛恨情仇只剩下柴米油鹽？ & 那些金庸想說但沒直說的，都在六神磊磊的解讀裡。 & && 名人推薦 & 臺灣師範大學教授、武俠小說研究者／林保淳 長榮大學通識教育中心教授／陳韻竹 &
小說創作之理論與實務
本書之以《小說創作之理論與實務》為題，其目的在於讓小說研究者，知曉〝小說創作的理論與格律規範〞；讓小說創作者，明瞭〝小說創作的理論與實務運用〞；更讓小說評論者，有所依從，以便讓小說愛好者，理論與實務兼備，而能更上一層樓，是為筆者所盼。 人生總有許多的困頓，困頓讓人喪氣；人生總有許多的遺憾，遺憾讓人悲痛。困頓與遺憾真不知道盡多少人對生命的無奈！也令人欲哭無淚。唯有小說的天空，是一個可以讓人盡情飛翔、遨遊、揮灑的地方！彼此分享喜悅，也彼此傾聽哀愁！你、我可以是上帝，也可以是魔鬼！我們雖不一定能幸福，然我們一定擁有五彩繽紛的人生，困頓與遺憾，將獲得彌補。 本書之問世，緣於目前並無完整之〝小說創作的理論與格律規範〞，以及〝小說創作的理論與實務運用〞等書籍出版，尤其是各家分歧的主張，沒有一致的看法，真讓小說愛好者，無所適從，尤其是小說評論者的評論，難於得到客觀的認同。基於此，本書集結各家之說，並加以探討，去其糟粕，取其精華，並客觀的統整，期能奠定小說理論的基礎，以使小說的規範得到統一，尤其是小說實務的運用，更能揮灑自如。 本書之內容，除導論單元先介紹：小說之概念與演進、小說之起源與發展，以及小說之分類與要素外，主要以構成小說五要素之：小說標題、小說情節、小說時空、小說人物，以及小說語文等單元加以論述。最後呈現出小說的主題思想，以及小說的藝術風格，並以結論作結。從各單元的含義分析、創作的方向與重點，以至到美詞佳句的運用與欣賞，循序漸進、由淺入深的引導愛好者的寫作技巧，再實務練習小說的書寫。本書說明簡潔易記，是愛好者理解小說的最佳指南，也是教師指導學生小說創作的最佳教材。 &
蘇軾思想專題論集
蘇軾與儒、釋、道三家的思想，是他｢尊君愛民｣的基礎，同時，也是他詩詞創新精神的底蘊。本書即論述蘇軾在這兩方面的理論與實踐，以見蘇軾一生的行誼。 思想是一個人的精神面貌，它不易捕捉也牽涉甚廣。蘇軾無疑是一位精神豐富的文人，無論是遭受何等境遇，他總能隨順機緣，積極面對。探究其思想底蘊，融攝儒、釋、道三家，但本質上仍是儒家，因此，延續探究其思想底蘊，而有〈蘇軾儒家君子論〉、〈蘇軾論孔孟荀學說對後世的影響〉。基於對儒家｢道｣的體認，本書蒐錄了〈東坡禪美學思想探源〉、〈蘇軾｢道｣與｢藝｣之境界〉、〈蘇軾詩文的創新精神〉，而後就他各期詩文論述他貶謫黃州、惠州、儋州時的思想面貌，一窺他如何度過人生低谷，創造生命高峰的經驗。 蘇軾至今仍為人津津樂道者，即在於他豁達的人生態度，以及文學上的耀眼成就，而這一切都源於他有健康的心態，無論從政、為學，始終保有淑世淑人的本心，這也是他名垂千古的成功密碼！ &
傳統小說的衰微與轉型：從《鏡花緣》到《老殘遊記》，從婉曲隱晦的暗諷到直言不諱的譴責
從君主專制政權的高壓統治到逐步崩解， 傳統小說歷經種種變革，最後漸漸淡出歷史舞臺—— 嘉慶元年至光緒二十年，近百年間，是傳統小說的衰落期。這個時期的小說數量超過清代前期的一百年，但再也沒有出現一流的作家和作品。 當權者認為小說無不「誨盜誨淫」、「導人以惡」，並有意打壓銷毀小說作品；同時，文人熱衷於樸學，不屑於小說創作。種種因素使得小說的生存空間與創造力大幅下降。此時期的小說大部分是續貂之作，題材、內涵、創意大不如前。 時至清末，西方列強打開了封閉已久的中國「國門」。 當時的文人面對統治者的腐敗與國恥的打擊，大量的時事小說如雨後春筍般冒出，更催生出「四大譴責小說」。 隨著西方文化開始輸入中國，大量的翻譯小說紛紛湧入，此時的文壇變得更加多元。在報章雜誌的蓬勃發展下，篇幅小、方便閱讀的短篇小說成為風尚。 在西方新思潮下，小說被看做啟迪民智的工具，重新得到重視並發展，由此邁入新的紀元。 【《鏡花緣》：論學說藝，委婉諷諭】 《鏡花緣》被魯迅稱為「博物多識之作」。書中引人入勝的「黑齒國」、「小人國」、「兩面國」、「女兒國」等等虛構國度，寄寓了作者對時局的見解和理想，針砭之言，巧妙而婉曲。 【《官場現形記》：遍地都是貪官】 小說中描寫官場種種齷齪靡爛之狀，已是當時人們有目共睹的現實。 對於官場現狀，作者進行了全方位和多層面的描寫。描畫之淋漓，抨擊之痛快，筆墨之辛辣，令人解氣。 【《老殘遊記》：清官之惡尤可畏】 作者把抨擊的矛頭指向清官，凸顯了封建法制已經崩壞，社稷即將不保時，守舊的「清官」並未違法，反而在體制法規中殘害人民。 作者以寫實的筆觸描述老殘之所見所聞，其寫景狀物不但精細傳神，而且以景寓情，使整部小說詩意盎然。 【《孽海花》：浮花浪蕊眼裡的清末政局】 「孽海」，不僅指作品主人公的孽情，還隱指危機四伏的時局。 整部小說是中國面對內憂外患，正在轉變的時代剪影。作者以一人一家之事，見一國一代之時。 本書特色 本書從探討清末傳統小說的衰微因素為引，爬梳當時政治因素以及學說思潮的影響，如何影響、打擊清末小說的發展，以及傳統小說如何隨著時局改變而轉型。全書論及諷刺小說、譴責小說及若干時事政治小說，除了詮解各書特色外，更深入探究、剖析文本，使讀者更能了解清末小說的變革。 &
離散‧記憶‧復振：跨太平洋原住民書寫與實踐
本書聚焦北美與太平洋島嶼原住民書寫，反思當代跨文化論述的侷限。原住民承受（定居）殖民主義、帝國軍事主義與國家主義伐害，導致部落土地喪失，族人流離失所，卻在當代文化論述中缺席。如何考掘失落的原住民歷史和記憶？如何轉譯原住民與帝國中心的關係？本書綜整二十一世紀迄今盤根錯節的跨太平原住民研究脈絡、地理情境，以及原住民與當代文化論述之辯證，從「原鄉／離散」、「創傷／記憶」、「原住民／人類世」及「跨原住民性／復振」四個面向，反思殖民歷史之衝突與抗拮，形塑原住民主體位置、地域思維與能動，反饋當代文化論述之不足，對抗西方理性主義、資本主義與殖民／帝國主義的政治操作。
絣織紅縷：《紅樓夢》與乾隆的十三道陰影
馬以工繼《石頭記的虛幻與真實》後， 細析《紅樓夢》與清史， 再絣織雪芹與弘歷的一生謎團。 & 長久以來，即有一派研究者認為《紅樓夢》是索隱清史、側寫清初的人事物，太后下嫁多爾袞、順治出家及雍正奪嫡，都能找到蛛絲馬跡對應。不過曹雪芹早在乾隆廿七年前後去世，而曹家官祿鼎盛、錦衣玉食，乃至敗落抄家均在康雍兩朝，賈府鮮花著錦當然不是在乾隆年間。 & 然封號「寶親王」的弘曆，細究之下與《紅樓夢》中的賈寶玉，或書中情節，竟有無數神似之處。環環相扣的伏筆，不僅只是故事中的前後呼應，更浮現指向現實的諸多細微線索。 & 全書自開篇即點出名場面「黛玉葬花」被批書人比喻為「弘曆采芝」。庚辰本有云：「一幅采芝圖非葬花圖也。」郎世寧所繪的〈采芝圖〉受乾隆一生偏好，畫裡11歲初見祖父康熙的小童乾隆，凝望著22歲受封寶親王的採芝人乾隆，此「二我圖」構圖，除了兩個自己對看，或畫中人與畫中像真假難分的氛圍，對照《紅樓夢》兩個寶玉，假作真時真亦假、虛實交錯的情節似是一一呈現。 & 「十全老人」乾隆皇帝22歲才獲封「寶親王」，在此之前連個爵位都無；他的生母不詳，是清宮最大謎團之一，但出身必定低微。他童年遭受輕視，成年後摯愛的皇后與嫡子早早離他而去、許多親友也都沒他長壽……看似烈火烹油，錦衣玉食的一生，實則充滿遺憾。「嫡庶」這塊他心頭濃重的陰影，在《紅樓夢》中同樣多所著墨。 & 而書中列舉有清一朝太多與書中人物的呼應，如同樣隨著「極精演先天神數」的師父進京，住在御花園「玉翠亭」的妙正真人之於妙玉；榮國府的賈璉與賈琮兄弟，正與乾隆嫡子永璉、永琮撞名，寶玉同宗的窮親戚賈璜，則與乾隆皇長子永璜撞名……最後，如同讀者總想知道，在白茫茫真乾淨的大地上行走的寶玉是否得到解脫，馬以工也加以精妙剖析，同時寫下文治武功難有人能及的乾隆皇帝，其內心的諸多創傷遺憾，於晚年時是否得到了救贖。 & 隱藏在史實之下的草蛇灰線，被一一攤展開來，重新絣織出一幅謎般壯麗的紅樓大觀。 &
現代詩的藝術跨界與應用
本書分為五章，將「現代詩」與音樂、影像、劇本、廣告文案、文創應用做跨領域藝術的連結。各章皆以臺灣當代重要詩人羅任玲的〈昨日的窗簾〉一詩為教學實例，分享這首詩應用到不同藝術領域的方法與成果。 各章作者運用自身專長，將〈昨日的窗簾〉一詩發揮不同面向的藝術效果，譬如：如何透過一首詩的聲情與意象，改寫成一首流行歌詞；如何將一首詩透過詩中意象，拍攝成一部影像詩影片；如何透過一首詩字詞的琢磨與轉變，寫成一個別具創意的廣告文案；或者透過與日常生活結合的創意巧思，將一首詩作變身為桌遊、文具禮品等各種文青商品。 透過本書作者們兼具前瞻性與實用性的跨領域引導，「現代詩」變得活潑有趣，完全翻轉詩作給人古老、文謅謅的刻板印象，適合做為大專院校通識課程、文創及文學相關科系教科書，也可提供藝術跨領域者作為實踐的參考。 本書每章章末皆有單元習作，幫助讀者在閱讀內文後可以進一步活用，對現代詩的跨界運用更加熟練與了解。章末習作均需讀者發揮創意完成自己的作品，並無標準答案，不提供解答。 &
圖解普魯斯特
一幅好的速寫勝過長篇大論，用圖解看巨著。 拆解文學巨擘，剖析20世紀西方文學最偉大的作家 ★快速進入「普魯斯特學」的地圖明燈★ 《追憶似水年華》被譽讚為西方文學經典、20世紀最偉大的小說 沒讀過沒關係，真的可以先從這本開始！ 如果讀過《追憶似水年華》，這本書請直接買回家。 《追憶似水年華》的深廣可謂一種宇宙現象，像北極光或彗星、日食一類的奇景，都已超出了人類的尺度，必須藉由電腦圖學、曲線、圖表，拉回我們的高度，方能看出其中的浩瀚無垠。——蒂埃里．拉傑（法國作家） 法國文豪普魯斯特的大作究竟賣出多少萬本？他的小說被翻譯成多少種語言？他的書櫃裡擺的都是什麼書？他不但寫作還非常熱衷股票和投機操作？他是文學史上數一數二愛濫用藥物之人？七冊大作《追憶似水年年華》到底有多少萬字？大名鼎鼎的普魯斯特問卷竟然跟他本人沒太多關聯？想試試「普魯斯特的瑪德蓮」食譜配方嗎？ 多數人肯定沒讀完《追憶逝水年華》，但應該都耳聞過這部傳世經典的威名以及作者馬塞爾・普魯斯特的大名。在這本《圖解普魯斯特》裡，作者作為普魯斯特的頭號粉絲之一，透過大量數據化的資訊，搭配統計圖表與設計圖像，輔以文字解說；使讀者們輕易理解普魯斯特與他所處時代的法國社會，並更近一步掌握《追憶逝水年華》的關鍵情節和內容要點，更體現「後普魯斯特」時代的各種文化現象和影響。 2022年適逢普魯斯特辭世百年，說不定讀完本書後，你也會許下花費130小時挑戰閱讀《追憶逝水年華》的雄心壯志。而已經閱讀過《追憶逝水年華》的讀者，這本書就是回應那連番追逐閱讀的趣味之書。 本書特色 ☆普魯斯特．逝世百年紀念☆ ★圖文表格，資料統計，一目瞭然★ ☆黑金雙色，特殊印刷☆ ★專研普魯斯特之編輯、譯者、作家集大成之作★ 心動推薦 王聰威（作家、聯合文學雜誌總編輯） 朱嘉漢（作家） 焦元溥（知名樂評家、作家） &
文字獄下小說轉向人性的開掘：從《儒林外史》到《紅樓夢》，從時事政治的諷刺到禮教世俗的批判
「悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看。」──魯迅 戰亂後的新氣象，是異族的高壓統治； 是文化的重新融合，是文人之夢魘； 卻也是小說之新生—— 時值清初，當權者大興文字獄。 為避殺身之禍，政治小說至此銷聲匿跡，甚至連志人小說也因此沉寂。 面對這樣的時代，也無法澆熄文人創作的熱情。 在重重鐐銬的環境中，政治的高壓並不能消滅人們對自由的渴望，反而驅使小說的創作題材向人的精神領域開拓。《儒林外史》讓被科舉制度扭曲了的人性在讀者面前搬演；《紅樓夢》演繹禮教制度下美好心靈被殘酷現實湮滅的悲劇。 這些作品使小說的批判精神達到了歷史空前的高度，亦實現了小說從講故事到寫心靈的歷史性轉變。 【講史和英雄傳奇的插空補缺】 清代講史小說通常是在已有的歷史系列中插空補缺，或者是選取某個歷史段落作別樣的撰述，或者是貫通全史作通史演義，或者對明代舊作進行修訂補綴，從而形成了一個新的局面。 《隋唐演義》兼採野史傳說，內容新異奇趣；《女仙外史》透過英雄傳奇，替舉兵造反的唐賽兒翻案。這些以人物為中心表現歷史的小說，使得清代小說的文學性逐漸大於歷史知識性。 【《儒林外史》──諷刺小說之大成】 諷刺小說的諷刺對象是人性弱點、世情病態和社會弊端。講究真實，而不致流於誣衊；並透過隱曲手法，使小說不類同於譴責。無論是虛是實，都一針見血的撕裂人性和社會現象，及其所包藏的可笑可鄙可惡之義。 吳敬梓從生活中捕捉到具有諷刺意味的瞬間，揭開了包裹著醜惡人心的美麗面紗。高雅後的低俗，莊嚴後的滑稽，仁義後的無恥，高論後的無知……一一重現於讀者眼前。 【《紅樓夢》──滿紙荒唐言，一把辛酸淚】 紅樓夢宛如時代警鐘，是棄、守禮教兩方的相互質疑與對抗。 曲折情節中，人與人交織出的網狀關係，共同演繹的情節看似偶然，實是必然的結果。離盡才子佳人，散盡鐘鳴鼎食之家；既寫處遇情愛之大悲，更是一家一朝之大悲。作者描寫的角度相互交織，能見時代風貌，亦見個人心靈。 本書特色 本書從探討清初高壓的政治環境為引，探討小說從單純的記史志人，到著重於人性心靈的描繪。除了提及著名的諷刺小說《儒林外史》、長篇章回小說《紅樓夢》之外，亦探討了英雄傳奇小說、講史小說以及宗教小說在清朝前期的發展概況，使讀者更能全面了解清初盛世的文人所著小說題材的轉變。 &
娥蘇拉.勒瑰恩的小說工作坊：十種技巧掌握敘事
「地海六部曲」作者 娥蘇拉‧勒瑰恩的小說工作坊 十堂課、十八篇賞析、二十六個練習 長年暢銷經典 作家寫作必備 & 蘇格拉底曾說：「語言誤用會引發靈魂中的邪惡。」 勒瑰恩長久以來都一直把這句話釘在桌上。 & 小說如魔法般是門精湛技藝， 稍有差錯就可能搞砸…… & 如果一點點的誤用將導致嚴重的後果， 我們究竟要如何正確地說故事？ & 美國最頂尖的作家娥蘇拉‧勒瑰恩，將數十年來帶領小說工作坊的經驗寫成了這本書，長久以來再版不斷，被公認為是一本不可或缺的寫作指引經典。 & 從最基本的韻律、句式、敘事觀點等，她精準地指出了眾多寫作者可能不小心犯的錯誤，並在每堂課後提供練習加以引導。她以經典文學作品為例，讀者可一窺大師勒瑰恩是如何觀看馬克‧吐溫的《卡城名蛙》、吳爾芙的《燈塔行》，又或者托爾金的《魔戒》等文本，勒瑰恩的視角和自己在閱讀時體察到的又有什麼差異？ & 精采的討論、由淺入深的分析、百試不膩的習題……勒瑰恩將以十堂課一一啟迪各位創作者。課程結束後，她更提出了如何組織同儕之間的工作坊的建議，讓有志寫作的創作者可以透過這些規則繼續彼此討論作品。 & ●這是一本獻給擁有小說創作經驗的必讀寫作指南，也是一本使你在往後創作的道路上不乏討論夥伴的工作坊指引。 & 本書特色 & 1.這是一本寫作指南，為讀者釐清了寫作的基本要素為何，加強寫作者說故事的技巧，並讓本書讀者能在寫作上有更深的體悟。 & 2.勒瑰恩不把寫作視為心理治療或心靈探索。寫作或許可以用來表達自我，或者最終可以達到心理治療或探索心靈的效果，但勒瑰恩認為，寫作無論如何都 是一種藝術，是一門技藝，是一種創作的形式。而這正是寫作的樂趣所在。 & 3.從事藝術創作，有一點運氣的成分，天分當然也很重要。運氣與天分不是靠著努力就能得到，但可以透過努力學到寫作的技巧。 & 4.技巧往往能促進藝術的發展：掌握寫作技巧之後，就能隨心所欲寫出想寫的東西，或許也能因而逐漸看清自己究竟想寫什麼。 & 5.在寫作這條路上，許多創作者都像航行在大海之中，在處處暗礁、重重險阻間找到自己的航道。經驗豐富的前輩可以提供他們的經驗，減少你的挫敗，提高你的學習樂趣，加快你的學習速度。 & 6.想寫出好作品，就必須全心投入，聽從心靈呼喚，勤加練習。學習如何把故事寫好，可能需要耗費一輩子的心力，但那將是非常值得的追求。 &
唐代帝王詩歌與詩壇
本書以具體的初盛唐帝王詩歌與詩壇研究為「點」，以整體的唐代帝王詩歌特徵分析為「面」，通過文本細讀和比較分析的研究方法，探討唐代帝王對唐詩發展到高潮所起的作用和影響，剖析在不同的政治文化背景下，唐代詩人群體形成的過程，以及通過探討唐代其他帝王的詩歌和詩壇的關係，從而揭示唐代文學史的發展特點和流變規律。例如唐太宗重視歷代王朝興衰滅亡的歷史教訓，提出建立雅正的文學觀，對糾正六朝浮靡文風起到了關鍵的作用；武則天通過對科舉制度的改革，廣泛延攬文學人才，促使社會形成重視文學、潛心詩歌創作的風氣。她喜愛頌美的詩體，影響宮廷詩人追求雄壯宏麗的審美時尚，對盛唐氣象的形成有直接的影響。「珠英學士」集團、「文章四友」和「沈宋」等人，精心研究詩律並創作了大量聲律諧和的律詩，為盛唐詩風的崛起做好了充足的準備。唐玄宗通過以詩賦取士的科舉制度，促使大批文人登上政治舞臺，並使盛唐詩歌煥然一新。玄宗任用著名文人張說、張九齡為相，兩人喜延納後進，在很大程度上促進了文學的發展，形成了盛唐詩壇人才輩出的盛大局面。
薩德
◆兩百多年來不斷挑戰藝術家、學者與讀者的道德界線，刺激他們的創作，史上最惡名昭彰的作家／哲學家薩德侯爵的傳記。◇本書多年來都在法國被視為發現薩德的最佳傳記。◆在法國大革命前後各個政權都要監禁處罰他，在獄中待了近３０年依然堅持創作，史上最頑強，最顛覆也最原創的作家生平。◆法蘭西文學院院士香塔勒·托瑪作品選之三。薩德堪稱是人類史上最顛覆、最淫穢也最邪惡的作家。他的名字甚至化變成西方各國語言中用來指稱「虐待狂」（sadiste）的字彙。但為什麼至今作家、藝術家、學者或是一般讀者依然對薩德著迷？他的作品不論是作為思想研究課題，或是被視為文學瑰寶，都如此重要呢？作者香塔勒·托瑪在羅蘭巴特的指導下開始薩德研究。這本書是脫胎於其論文的第二本薩德傳記。她的文筆在想法與邏輯外，亦展現情緒，行文中充實著逸聞趣事以及從薩德作品中擇出的補充段落，使得這本書多年來都在法國被視為發現薩德的最佳引導。香塔勒·托瑪於2021年獲選為法蘭西文學院（Académie française）院士，成為法國最高文學榮譽殿堂的「不朽者」。
白居易詩人品味研究
「品味」（Taste），由吃食延伸為品嚐，進而蛻變為指稱判別優劣美醜的鑑別力，它與文化教養息息相關，也藏身於「物」所構成的物世界——戀物、收藏物、詠物到物我交融，交會成一套套的個人知識系統，穩固人與物的關係網。回顧宋元明清的文人品味與生活，白居易作為《紅樓夢》裡薛寶釵口中「富貴閑人」譜系的始祖，可見其人對後世的影響非同一般。本書延續作者於一九九九年《白居易生命歷程對詩風影響之研究》、二〇〇七年《白居易詩人自覺研究》的觀點，跳脫過去著重於白居易諷喻詩、〈秦中吟〉、〈長恨歌〉、〈琵琶行〉的深研，從其洛下生活的態度，蒐羅、分析其人對「物」大量且零散的吟詠，依次從「基礎」、「建立」、「追求」、「展現」鋪展出白居易獨樹一格的生活品味：一個與眾不同的詩性，一位看似平凡卻奇絕的詩人。
詩裡的大唐.上：由詩人的命運與詩作交織成的大唐史
詩以言史，史以入詩。 李白、杜甫、王維、孟浩然、白居易、李商隱、薛濤…… 詩人的命運與詩作，暗藏了大唐歷史的縮影。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●誰寫下了大唐第一詩？ ●絕版月色──十首唐詩就有一首寫到月亮，由月亮構成的另類唐詩極簡史。 ●初唐四傑──帝國在上升，而天才在沉淪。 ●很多人想學李白，卻活得像杜甫，最後變成了高適？──唐詩三大佬的命運分野。 ●誰的詩紅了，人卻沒紅？而大唐最鬱悶的詩人，到底有多鬱悶？ ●大唐女詩人之死。 ●王維──一個「佛系詩人」的平凡與偉大。 ●元白──千年來最感人的生死之交。 ●盛唐第一朋友圈──孟浩然死的時候，半個盛唐心碎了。 & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
詩裡的大唐.下：由詩人的命運與詩作交織成的大唐史
詩以言史，史以入詩。 貞觀之治、安史之亂、遣唐使……長安、洛陽、揚州、大理、西域…… 唐詩中所勾畫的大唐歷史事件與地理風貌。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●安史之亂──杜甫的詩，比歷史還真實 ●科舉簡史──帝國上升通道，擠滿頂流詩人 ●寒冷、乾旱與蝗災：極端氣候摧毀的帝國 ●永王之亂──李白的最後五年，以及被遮蔽的真相 ●甘露之變──天降祥瑞之後，一千多顆人頭落地 ●「仙丹帝國」──唐朝五個皇帝，死於長生不老藥 ●大運河──中原王朝興衰起落的生命線。 ●西出陽關無故人：陽關到底是個什麼關？ ●盛唐夢已遠，西域今仍在──大唐是如何丟掉西域的？ & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
詩裡的大唐：由詩人的命運與詩作交織成的大唐史(全套上下兩冊)
詩以言史，史以入詩。 & 李白、杜甫、王維、孟浩然、白居易、李商隱、薛濤…… 詩人的命運與詩作，暗藏了大唐歷史的縮影。 貞觀之治、安史之亂、遣唐使……長安、洛陽、揚州、大理、西域…… 唐詩中所勾畫的大唐歷史事件與地理風貌。 & 歷史在詩歌裡流轉，詩歌是一面鏡子，映照出唐人的悲歡離合、愛恨情仇。 以詩證史，繪出一幅唐代詩歌的春秋畫卷。 & ●誰寫下了大唐第一詩？ ●絕版月色──十首唐詩就有一首寫到月亮，由月亮構成的另類唐詩極簡史。 ●初唐四傑──帝國在上升，而天才在沉淪。 ●很多人想學李白，卻活得像杜甫，最後變成了高適？──唐詩三大佬的命運分野。 ●安史之亂──杜甫的詩，比歷史還真實 ●科舉簡史──帝國上升通道，擠滿頂流詩人 ●寒冷、乾旱與蝗災：極端氣候摧毀的帝國 ●永王之亂──李白的最後五年，以及被遮蔽的真相 ●「仙丹帝國」──唐朝五個皇帝，死於長生不老藥 & 現今流傳的四萬多首唐詩中，飽含著大量的唐代史內容，其中涉及到大唐的歷史與地理、承平歌舞與戰亂塗炭、宗教的影響、部族的關係、社會變遷與經濟民生等眾多唐代史實和故事。 & 《詩裡的大唐》分為三部，分別以詩人、事件與地理為線，講述唐朝重要詩人的生平故事與詩作分析，詩人的命運與唐朝主要歷史事件的牽動，以及唐代的城市、環境、地理版圖等宏觀的視野勾勒。本書參考大量文獻，從詩人的角度來瞭解唐詩、瞭解大唐史。 & 名人推薦 & Cheap（歷史YouTuber） 蔣竹山（中央大學歷史所副教授兼所長） &
戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人
用文學的視野認識藝術與美學 & 身居桃園的文學作家，以其獨具慧眼的報導寫作能力、凝鍊的文字功力、生動的描繪本領，繼而發揮對桃園文學、藝術發展的融合力量，呈現桃園在地藝術家各類藝術創作的創意、智慧、動機、技能、品味，以及對生命與生活的見解、態度，期能展現當藝術家的創作遇上文學家的思維，將產生怎樣獨具特殊性的人文關懷與對文化的奇特觀感。 & 透過專訪，以文學筆觸深化藝術靈魂，進而披露桃園文學家遇上藝術家所能產生，使人驚豔的藝術與文學的粲然花火。發現桃園藝術文學的花團錦簇，就在《戀戀桃花源：文學家筆下的桃園藝術職人》一書當中。 &
明代通俗小說的鼎盛：從《三國演義》到《金瓶梅》，從說唱平話到四大奇書的確立
屬於所有人的小說終於迎來盛世， 四大奇書在文壇上發光發熱 《三國演義》鎔鑄歷史與小說為一體； 《水滸傳》描繪出腐敗官府以及人們的無奈； 《西遊記》是社會現實的象徵與變形； 《金瓶梅》是血淋淋的人性解剖。 │通俗文學的盛世 俗之於雅長期被斥為「不入流」；然而，王陽明心學的盛行，透由其「親民傳道」的立論基礎，為士人參與通俗小說創作和評論提供堂堂正正的理由，為通俗小說登上大雅之堂頒發了入場券，使得俗文學也能如《詩經》一般「美風俗」。 當士人開始願意動筆創作，題材也在奔放的想像下更加多元化，通俗小說的藝術性突飛猛進，更催生出「四大奇書」，先後在文壇熠熠生輝。 │《三國演義》 三國演義之前的歷史小說，有兩種情況：嚴重脫離史實，或者因貼近歷史而失去情節的可讀性。 唯《三國演義》匠心獨具，三分虛構七分真實；史觀以曹魏為正統，以「擁劉反曹」展現作者情志。這樣的「劍走偏鋒」是小說家的權衡，不是歷史家的計量。 歷史小說，至此才真正煥發出生命力。 │《水滸傳》 以「亡命之徒」的故事為表象，透過梁山泊好漢的經歷突顯各人悲劇性的矛盾。一方面不反皇帝，另一方面卻又要聚嘯山林，在傳統忠義與官逼民反間擺盪；這既是宋江的矛盾，也是所有人的矛盾。 全書除了側寫出時代醜惡的一面，更是含沙射影的怨懟明代政治環境。 │《西遊記》 《西遊記》以神魔世界為基底，但虛幻的神魔世界，卻也是現實的投影。 唯利是圖、逐漸淪陷的人世需要被拯救，然而揚言拯救的天上神仙卻腐敗堪比人間：佛祖要求以物易經，天庭玉帝昏庸。 神魔的衝突，實為現實生活中的衝突。 │《金瓶梅》 《金瓶梅》一直以來都因其艷詞綺情被斥為「淫書」；卻不想，此書是將最醜惡的現實剖開呈現，世道就是如此荒淫無度、如此惡劣。蘭陵笑笑生以悲觀筆調寫下社會黑暗與人性醜惡，固然有所偏頗，卻是最有效的當頭棒喝。 本書特色 本書從探討明代章回小說的興起為引，爬梳當時社會背景因素以及學說思潮的影響，如何構築、催發出一部部膾炙人口的章回小說作品。全書論及「四大奇書」（《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《金瓶梅》）及若干公案小說，除了詮解各書特色外，更深入探究、剖析文本，使讀者更能全面了解明代章回小說的精彩奇異。 &
