時間的重量：中國人的生存圖景
獨立中文筆會2009年度自由寫作獎得主他和他的文字，都像是遠古深山中的某個煉丹師，在甚囂塵上的市聲背後，獨自秘密地調製著他救世或自救的配方有些故事全部都是真實的。有些故事則全部是虛構的。我小說裡的故事則是「一半一半」。一半真實，一半虛構。 —汪建輝
帚珍集－那些年，還未褪色的感時與懷舊
本書內容觸及題材廣泛，包括緬懷過往長官和友人之生平事蹟、影響整個時代之歷史事件、以及翻譯外文，痛斥「雅爾達密約」對近代中國權益之損害等。張祖詒先生曾為嚴家淦、蔣經國兩任閣揆、元首掌理文翰。在他所撰寫的文章中，以其親身經歷的所見所聞，為許多事件做了說明，解答疑問，像是〈善未易明、理未易察〉中，對於二二八事件的政府處理報告，或是〈當初為何選他〉中，李登輝先生當選副總統的提名經過等。而在他為兩位元首擬的講稿中，更表現出了當時國家的困境，與國人在困境中仍舊堅毅不撓、上下一心的精神。此外，在人物寫照上，心平氣和的沈昌煥先生、冷靜機智的俞國華先生、亦狂亦俠亦溫文的孫法民先生，其音容舉止，躍然紙上。本書特色本書乃作者感時抒懷作品之結集，內容多元，包羅萬象，除緬懷長官蔣經國總統、友人孫法民先生、沈昌煥先生等人的生平事蹟外，尚提到親身參與的近代歷史大事，如抗戰勝利時於東北長春之所見所聞等，文章豐富深厚，箇中所含學問涵養可見一斑。另附多張彩圖，佐以文章，堪為歷史之見證。
引譬連類：文學研究的關鍵詞
本書以上古以來極為重要的「引譬連類」這個概念為核心，透過詩經、楚辭、漢賦乃至於晚清仍創作不斷的舊體詩，體現一個「文─類─物─詞」相互聯繫的譬喻框架，而在現代語境下，重新活化與詮釋這個在天人、身心與言物之間不斷越界與引生的人文傳統。《引譬連類：文學研究的關鍵詞》以「文」「明」發端，為「譬類」世界追溯其建構的最根源；繼而詳細論述中國上古書寫中包含身∕心、言（文）∕物的跨類連繫，以及言詞、句式與段落組塊的重複圖示式，以說明兩個甚或多元類域間，如何跨越或相互貫通的蹤跡；再者，透過「替代」與「類推」，來呈現上古文學傳統如何在「比興對應」以及「類聚輻輳」上交互編織，從而被認定、評述，而為後代所謂「文學（史）」、「文類」以及「文學評論」等建構出關鍵性的第一步；最後，以「類物（或類應）」體系作為古典詩文最具交集性而得以超越時間的「物」背景，並選取晚清黃遵憲的《日本雜事詩》為例，由其中反覆牽引與融合的傳統神話、月令物候與政治象徵，說明傳統並不專屬於「古代」，而往往具有對應處境的「現代」意義；同時，正是由於典故成詞所在的認知或思考框架也進行了「重複」之外的「重設」，基於古典類應體系的舊體詩因此竟也可以被挪借翻轉而為新世界代言。本書以六章專論作為六種探討的門徑。第一章討論「體氣」與「抒情」，指出抒情的修辭功能會意形聲，與身體鬱悶或舒緩、充盈或匱乏形成微妙的震蕩。其他各章更討論諷誦的愉悅、勸誡、乃至醫療功能；《詩經》以降的「重複短語」所投射的風土地理經驗與延伸譬喻；「替代」與「類推」所置換排比、堆疊輻輳而成的歷史、倫理關係網絡；「類」與「物」構造的知識論。本書的第六章則以黃遵憲詩歌為例，討論晚清知識分子如何援用、變化「舊詩語」以為理解甚至掌握「新世界」的方法。從抒情傳統的兩端──遠古與近代，本書勾勒千百年來「引譬連類」如何在身體、文化、知識等層次，不斷重塑也延伸讀者感時觀物的現象。
馬華文學與中國性
◎馬華文學研究專論最權威的版本華文的命運和華人的命運緊緊扣連著，生產著的華文文學生產著歷史。這些人及這些作品對於今日的台灣是否有意義，也是一個見人見智的問題。許多年後，當不再有大馬華裔子弟負笈來台，當台灣已經獨立或兩岸統一，也許本書所論的現象都將成為不可復現的過往。然而縱使如此，某些問題還是會持續存在——也許借他屍以還魂——因為那是一些結構性的問題。對我而言，不同地域的華文文學，縱使展現出不同的風貌及議題特性，在一定的抽象層次上及一些基礎的物質層面上，還是互通的、對話著的。而身在中文系，嘗試處理這些學術體制知識視域之外的「非經典」，也算是「唱自己的歌」吧。──黃錦樹本書是當代文學評論名家黃錦樹對馬華文學的現象研究論文集。黃錦樹以同樣是來台大馬僑生的身分，探討馬華文學與中國性的關聯。來台大馬僑生，他們以台灣的文化資源為他們創作的養分，克服文化環境落差所造成的程度差異，而趕撘上台灣漢語文學發展的列車。在戒嚴時代，「在台灣的中國文學」和現代主義，二者或者融合為「中國性—現代主義」，或者以一種撕裂的緊張性撐開了台灣漢語文學的新局面，或者加入本土要素或過度強化任何一個要素而造成語言的躁鬱。來台的大馬華僑最常被第一種模式所吸引，甚至「中國性」終歸是一項無法刪除的要素（尤其是在戒嚴時代），他們之接受現代主義往往是以中國性為前提的。這兩個要素適足以讓他們把故鄉風物帶往一個遠離大馬本土論所強調的「社會性」的工具目的，而為文學的自為存在找到了堅強的理由。《馬華文學與中國性》初版於一九九八年一月，共收錄七篇論文。而在最新修訂版中，卷一收錄了原有的七篇論文外，增加了三篇論文，皆發表於一九九三年至一九九七年；卷二則是收錄作者於一九九一年至二○○○年發表的十六篇短論，多是受彼時大馬華文報或文學雜誌的朋友邀約而寫的。卷一中，從馬華現實主義的實踐困境、文化鄉愁與內在中國、新／後移民的漂泊經驗等面向入手，兼論及潘雨桐，李永平，王潤華，張貴興，陳大為等人作品的議題特徵，美學表述，語言風格，歷史使命等作詳細闡論。卷二，從馬華文學史與文學選集的角度，談馬華文學的悲哀，與批評之必要、專業之必要、書寫之必要，並旁論及馬華現代詩。橋生如何上現代主義（及其他後續思潮）的列車，在台灣這個「錯亂的建築、錯亂的文化、錯亂的時間」的擱淺島嶼上，業經多年刻苦經營的謀求學者／作家的文化身分證，這些來自馬來西亞的異鄉人，對於政治非常敏感卻又冷感，他們必須重新面對他們選擇的那一套表意系統－－漢族的語言文字，一無例外的埋頭淬鍊他們的書寫語言，而經歷了一個從華文到中文的辯證揚棄。對漢字的偏執狂戀，對於「神州」的中國文化想像，在「失語」邊緣的中國南方移民的子嗣們如何在異文化、多外語的環境下，在他們難以化為文字的方言之外，在以北方官話為模子的「華文」中尋求書寫的可能性。中國性做為一種戀物式的前提，使得他們比台灣外省第二代作家能夠將中國性內化為既存，可以存而不論的狀態，而得以緊緊跟隨都會物象及都會人精神狀態變遷的外省第二代作家更具「外省性」；也不可能像台灣本土作家因為身為本省人就獲得了本土的無上饋贈，而可以極為正當，極為順利的從早年的大中國中「變節」為本土受難記的歷史意志的特約書寫者……他們有的只是包袱、而非特權。黃錦樹長年在台灣生活，但他也長年心繫馬華文學的過往未來，本書是黃錦樹對馬華文學關注的又一重要表徵。也是華文文學論述作品中，應被列入研究的重要指標。
中國思想與抒情傳統第三卷：聖道與詩心
王船山是中國文化史上罕見的集大思想家與大詩學家於一身的人物其著作為吾人呈現了中國思想與抒情傳統之間一座「天橋」王船山（1619-1692）是古代中國罕見的集大思想家與大詩學家於一身的人物，《中國思想與抒情傳統 第三卷：聖道與詩心》主要透過此一個案，探討宋明理學和詩學之互涉關聯。在此，傳統詩學的許多重要觀念──如情調訢合和暢卻不乏浩渺之志，如情景交融，如詩意的引曳騫飛和文字中的墨氣，如興觀群怨，如強調當下即目又追求象外、清空，如詩的聲情之美──一一皆成為思想的「轉喻」。蕭馳認為船山詩學既與玄學詩學又與佛學詩學態度判然，從另一種意義上，卻不妨看做二者的某種合題，不啻為中國古典詩學諸思潮的彙流。并值得吾人據以反思有關抒情傳統的論述。
空間與身體
國內唯一跨越文化與國家界線的世界文學季刊這是一份廣納視角，沒有藩籬的刊物，大語種小語種都可以找到自己的分身或天地。編輯委員會以音樂中最接近人聲的樂器——「拉長號」的態度面對這份刊物，希望長號的人性、伸縮彈性，以及拉出高、中、低音的能量，可以跟大多數的讀者產生共鳴，結合一體。《世界文學》內容兼顧學術與通俗，既追求廣度也要求深度，試圖向台灣讀者宣告「文學全球化」的時代已經來到了！《世界文學》第二期在熱情的夏季出刊，本期的主題研究特區為「空間與身體」。「空間與身體」就是我們日常生活的氛圍與環境。吳爾芙在《自己的房間》裡標榜女性創作，要有足夠的收入，還要有「自己的房間」，沒有獨立自主的空間，就無法揮灑心靈之筆；波赫士的〈兩個國王和兩個迷宮〉揭示大自然的奧祕勝過人工的取巧：無形廣袤的沙漠空間遠比巧奪天工、繁複多奇的迷宮更令人震懾恐懼、迷惘不知所措。達文西的《維特魯威人》，完美的比例呈現「十」字型和「火」字型人體，同時鑲嵌在一個矩形和圓形當中；而蠶繭中的蛹、娘胎裡的嬰兒蜷伏在窄小的薄膜中，卻孕育出亮麗的新生命；卡繆的《異鄉人》（1942）、塞拉的《杜瓦特家族》（1942）、薩巴多的《隧道》（1948）立基於存在主義的思維，一致勾勒受刑人身陷囹圄的孤寂與桎梏；其他如物理、數學、網路空間，都與我們的身體與動力息息相關，我們若用更廣闊的心和視窗凝望，會處處感受到學術的雋永與況味，這也是《世界文學》的願景。本期的主題是「空間與身體」，主要收入的文章如下：卡繆作品中的空間書寫村上春樹《1Q84》的身體書寫蹺家、毒品、暴力──蘇萊瑪．鑫的《街頭小孩》話文學、說故事──西班牙皇家學院院士台灣論壇
後殖民食物與愛情(修訂版)
整本書的計劃是寫一群角色，互相穿插在彼此的故事裡，有不同的視點和接觸範圍，人物在不同篇幅也各有輕重。這故事裡的人物，正如其他故事的人物，還在發展之中。有些是父親，有些是兒子。各有不同角度。他們辦食肆，從成功到失敗了，他們從邂逅到分離了，另外一對人又或許發展了一段新感情了。有人去新加坡、有人往越南有所追尋，有人去台灣開展了新的生活。這些人的故事都未完。我繼續生活下去，這些角色也發展下去，抗拒一個輕易的定論。我得包容他們的各種可能，但我到最後也只能劃一個暫時的句號了！本書特色★ 也斯響譽香港名作《後殖民食物與愛情》最新修訂版。
將心託鴻爪，到處一留痕：黃景仁交遊考
乾隆年間，若要數性格最鮮明的詩人，黃景仁絕對當之無愧。黃景仁的名篇佳句，雖使他贏得籍籍詩名，但他的性格，卻把自己入仕之途堵住了。「將心託鴻爪，到處一留痕──黃景仁交遊考」，就是嘗試從他的交遊取向了解他的心態，進一步分析他這種心態對他前途的負面影響。
佛洛伊德讀張愛玲
佛洛伊德與張愛玲，一個是西方驚世駭俗的精神分析大師，一個是中國引領風潮的小說家；一個是男性本位，一個是女性立場；一個強調本能與文明的二元對立，一個愛蔥綠配桃紅，講究參差對照。佛洛伊德與張愛玲，兩人都對凡人抱持興趣，都擅於挖掘人性的幽深，都被視為孤高自負。佛洛伊德喜歡文學，理論中援引文學作品總是信手拈來；張愛玲喜歡借用精神分析，駕馭亂倫變態成熟老練，性作隱流，處處夢境，字裡行間飄散佛洛伊德的氣味。本書從佛洛伊德的觀點來閱讀張愛玲其人其作，分為夢境歇斯底里、伊底帕斯情結、自戀、戀物五個單元，最後以死亡本能的體現、現代文明的壓抑、自我分裂的迷惘、強迫重複的復歸總結佛洛伊德視野下的張愛玲。
賦寫帝國：唐賦創作的文化情境與書寫意涵
賦的寫作具有帝國書寫的特質，從唐賦的閱讀中可以看出賦家如何地置身於大唐帝國的文化情境中，以歌詠的方式寫下他們所經歷的國家慶典、禮儀和事件。他們站在帝國的立場上思考、觀看，以聖人的經典作為思想的準則，將自己的命運等同於國家的命運，努力地為盛世謳歌，創造太平景象，並強化國家的認同感，善盡一己詞臣之責記錄勝景，使後世得以透過這些賦篇一窺帝國昔日的繁華景象。同時，賦家更以歌頌之姿正面地引導和勸諫帝王，以禮儀教化、理想社會來期許為政者。由這樣的角度重新進行唐賦的解讀，可以跳脫以往對唐賦所抱持的負面觀點，扭轉長期以來由個別知名文人或以抒情言志批評傳統為主流構築而成的文學史，改由不一樣的角度來觀看唐代文學與文化互動的風貌。
中國思想與抒情傳統第二卷：佛法與詩境
「境」的觀念如何逐漸進入中國詩和詩學？「境」指示出詩中哪些新特徵？「境」在詩學中的內涵和外延是什麼？佛學的「境」如何與中國傳統融合？蕭馳通過本書，帶您進入中國傳統詩重新發現「詩境」漢末佛教自天竺入華夏，影響被於藝苑，抒情傳統因之而嬗變。《中國思想與抒情傳統 第二卷：佛法與詩境》圍繞「詩境」，通過六個重要個案，歷史地考察了東晉至晚唐五代間抒情傳統與佛教的關聯。作者蕭馳論述了佛教觀念如何在文學中與中國傳統融合，又如何進入了詩和詩學的過程。展現了由來自內典之「境」所標示的中土文學匯入了新因素後的發展。其中主要有：確立非對待的、私情凈盡的無相自我，開發個人感覺中的獨得自識，以及截斷眾流之後生命景象的孤清□絕。
感性的形式：閱謮十二位西方理論大師
從思想到藝術的隙間裡看見西方理論大師的美學關懷變化倏忽的現代世界中新事物不斷誕生，挑戰著傳統藝術與美的認知，將人們推向陌生且刺激的領域。究竟是走向喪失靈性的傭俗？還是另一個新的開始？本書為詩人、學者作家楊小濱的最新文化研究專論，以深入淺出的方式，為台灣的讀者們羅列了12位現代思想界的理論大師，例如海德格、班雅明、拉岡、阿多諾、羅蘭．巴特、李歐塔、德勒茲、傅柯、德希達、布希亞、克莉斯蒂娃、紀傑克，從詩詞、音樂、散文、小說、繪畫到電影，讓讀者窺見大師們思想的藝術，以及對於什麼是「美」的無盡關懷。《感性的形式：閱讀十二位西方理論大師》闡述了20世紀最重要的西方理論大師們，無不致力於從感性的文學藝術作品中進行理性的哲學思考。似乎只有從具體的美學觀照裡，抽象的理念才得以活躍、蓬勃，因為文學藝術正是生活和經驗最精妙的凝聚。同時，當代理論也和文學藝術一樣，在創新求變的崎嶇道路上不斷探索偏遠的險境。本書論述了海德格、班雅明、拉岡、阿多諾、羅蘭．巴特、李歐塔、德勒茲、傅柯、德希達、布希亞、克莉斯蒂娃、紀傑克這十二位當代理論大師的思想是如何與文學藝術發生奇妙關聯的。
走讀魯迅：一代文學巨擘的十一個生命印記
一本與眾不同的寫魯迅的書探析人生經歷中的眾多迷團還原一個人性化的魯迅他叫周樹人，他是一個普通人一個身世坎坷、心境落寞、性格冷峻、且又看重感情、渴望愛情、深懷柔情的普通人周樹人，1881年9月25日－1936年10月19日，字豫才。原名樟壽，字豫山、豫亭。以筆名魯迅聞名於世。浙江紹興人，20世紀中國重要作家，新文化運動的領導人、左翼文化運動的支持者。魯迅的作品包括雜文、短篇小說、評論、散文、翻譯作品，對於五四運動以後的中國文學產生了深刻的影響。走讀魯迅：一代文學巨擘的十一個生命印記，……在那些老屋舊舍之中，隱藏著多少讓人唏噓感歎的故事啊！只有走進去、讀過去，才能品味魯迅那五味雜陳的內心世界。紹興、人生之始、無可留連的故鄉、北京、“魯迅”誕生、兄弟失和、兩個“老虎尾巴”、“祝福”為誰而作、“魯迅師”與“廣平兄”、廈門、飛鴻遙繫兩地心、太陽、黑夜與月亮、廣州、大鐘樓上的孤獨宿客、奇怪的“官司”、哪一扇窗戶是他的家？上海、最後的歲月。 歷時十年走讀，行程逾萬公里，踏訪七城故地，解析性格成因，二百六十餘幅精彩圖。只有當你真正瞭解了魯迅那特有的人生、瞭解了他所經受過的那些屈辱和艱辛，你才能真正讀懂他的內心，才能明白他在生命接近終點的時候為什麼會說出那樣驚世駭俗的話：“讓他們怨恨去，我也一個都不寬恕。”－－作者
張愛玲：傳奇‧性別‧系譜
現代∕性與系譜：從文化解讀到重寫文學史身體與情慾修辭：從《色，戒》到《小團圓》超越與間∕離：從翻譯詩學到電影美學延∕異與散播：從作家∕作品對話到張學演繹本書收錄的38篇專文，發表於香港張愛玲誕辰九十周年紀念活動，以「傳奇．性別．系譜」為主題。全書以張愛玲系譜建構發掘張學多義性符碼與敘事體系，闡發其所隱含的多重符號空間與隱喻，為當代學術作出具有創見的研究成果。這是一場以解構與建構視野為角力的文學、歷史、文化、社會與其他媒體與文類對照的學術舞會，各種體系交錯、相互傾軋的文學與學術鑽研。在間離與超越的批評語境中，從文學修辭到學術對話，乃至薩依德所指的「想像的地理」(Imaginative Geography）概念，涉及了眾多不同群體所熟悉與不熟悉的思想建構與學術探究的邊界。類似商業巿場中的所謂文化中介，本次張愛玲紀念活動或許也具有扮演學術界與文學界的文化中介功能，試圖建構張愛玲學乃至當代文學研究的模式，以及主題、理論與論述等結構的模式探索。結合歷史與社會文化資源進行多元交叉跨越的系統論證與歷史評價，為未來開拓新的發展思路，值得當代學術界重新深思與解讀。
舊箋
黃子明赴法留學前，把已故女友林海媞一些文件交給好友鄧文博，說是海媞的文學作品，希望他能幫忙出版成書，把海媞的才華留在人間。文博打開一看，卻原來是一疊海媞寫給子明的信。當年一起玩的朋友，都知道海媞是子明的女朋友，而海媞並不搞文藝創作，這些信應該是「情書」，怎麼會變成「文學作品」呢？文博把信一封封的細讀，才發現子明愛戀的，另有其人……故事發生於1967年本港發生「五月風暴」期間。作者用海媞的信件、文博亦敘亦議的注釋和自己關於史實部份的按語構成這本小說，為讀者提供三種不同風格文本的閱讀趣味，也挑戰這個電子資訊時代讀者的耐性。一個80後讀者有下面的回應：一、開始時不太習慣「註釋」，一邊讀信一邊看「註釋」，有點忙不過來。掌握了閱讀節奏之後，卻覺得像看推理小說：「註釋」逐步打開了兩個主人翁的內心世界。二、這幾年，年輕人很接近信中哪個年代年輕人的情懷，讀來頗有共鳴。三、第一次讀是愛情小說，第二次卻當是香港的歷史筆記來讀。一個與作者同代的讀者則認為：從社會史的角度來看，這本書的信件部份是彌足珍貴的史料，反映了1960年代本港大學生在時局的突變中所受的衝擊和他們的思考。從這些信對有關問題的討論中，可以感受到這一代香港人當年的震動與徬徨：「一個有血有肉的香港呱呱墮地了，香港這個歷史的傷口，終於流出了中國的血！」但也同時感受到他們對生命的執著和對真理的追求。雖然生長在一個比較保守和壓抑的年代，他們仍坦誠地對性愛、同性戀等敏感問題提出了自己的看法，方式卻是含蓄、客觀而深思熟慮的。
青春版經典閱讀：從許地山到楊牧
全書共九個篇章，分別介紹許地山、周作人、張恨水、老舍、沈從文、蕭紅、林海音、張秀亞、楊牧等五四後經典白話文學代表作家。〈獨樹一幟的落花生哲學－－許地山〉收錄寓言體散文作家許地山的〈落花生〉、〈鬼讚〉、〈春底林野〉…等十篇散文；〈深切與沖淡的交融－－周作人〉收錄被譽為「現代散文創始者」的周作人的〈山中雜信〉、〈烏篷船〉…等五篇作品；〈自是人生長恨水長東－－張恨水〉介紹臺灣讀者不熟悉的民初暢銷小說作家張恨水，並節錄其作品《啼笑因緣》與《夜深沉》兩本小說中的段落；〈從胡同走向世界的市民文學大師－－老舍〉節錄老舍代表作《駱駝祥子》中的兩章；〈揉遊記散文和小說故事而為一的作家－－沈從文〉節錄堪稱「五四傳奇」的沈從文小說《邊城》；〈小城故事－－蕭紅〉節錄一生漂泊的女作家蕭紅及其最重要之作《呼蘭河傳》；〈從城南走來的生活者－－林海音〉節錄一生為文壇奉獻、從事編輯與出版工作的林海音的〈平凡之家〉、〈驢打滾兒〉…等五篇作品；〈北窗下盛開的秀逸花朵－－張秀亞〉節錄作為臺灣一代美文作家的張秀亞的十篇散文；〈詩人是怎麼練成的－－楊牧〉則由小說談到詩，收錄詩人楊牧以散文形式體現其詩歌創作理論的《亭午之鷹》後記－－〈瑤光星散為鷹〉。本書重點白話文學經典名作練功本!! 由一九一九年「五四」運動後的經典白話文學出發，帶領青年學子認識許地山、周作人、張恨水、老舍、沈從文、蕭紅、林海音、張秀亞、楊牧等九位重量級作家，介紹其生平及寫作風格，並節錄若干篇幅的作品，供閱讀與賞析。
逍遙如鳥：高行健作品研究
讀高行健的作品，在字裡行間，看出的兩個關鍵字是：真誠和純粹。2000年高行健先生獲得諾貝爾文學獎之後，遂引起海內外社群的廣泛討論。法國馬賽市2003年為他舉辦了大型藝術創作活動「高行健年」，法國駐香港及澳門總領事館和香港中文大學2008年為他舉辦了《高行健藝術節》，而在授獎的十年之後的2010年，法國文化部為促進全民閱讀所舉辦的《你來讀！》為期一週的活動中，更選擇以他的長篇小說《靈山》作為推廣。高行健的文字創作包括十八部劇作、兩部長篇小說以及短篇小說集與多部論述作品，其文學上的成就斐然自然不在話下，但在其他藝術形式上的表現更有其獨到之處。他不僅是一位國際上備受敬重的全方位藝術家，集小說家、劇作家、戲劇與電影導演、畫家與思想家於一身，其生命軌跡與獨到的美學見解亦經常受到談論與矚目。本書收錄高行健的友人在東西方文化圈對其人與其多樣藝術成就的觀察與省思，作為讀者更進一步理解高行健的美學思想之另一參考。本書編者 / 知名作家楊煉認為：「我讀高行健的作品，在字裡行間，看出的兩個關鍵字是：真誠和純粹。因為真誠，一個藝術家在生活中只能坦白地面對內心，用自己的感受判斷一切觀念，不論那觀念怎樣官方或流行。因為純粹，一個藝術家不能容忍把作品降低為「工具」，而淪入一種他所反抗的宣傳思維。他的人生、思考和創作，跨越了二十和二十一世紀，要在這個漫長、複雜的歷程中做到真誠和純粹，且自覺實踐它們，從而真正成為一個精神上的倖存者，標準不是太低、而是太高了！中國猶如一個夢魘，糾纏著我們也糾纏著世界。他不靠單位，不靠團體，不靠宣傳機構，甚至不靠流派、思潮，就一個人，全方位承擔一個文化的責任，並且經得住這變幻世界層出不窮的檢驗。這現象獨一無二。在現實中，這是他個人的勝利。但在思想上，又是「人」的勝利、藝術的勝利──真誠和純粹的勝利。」
練習曲的演奏與變奏：詩人楊牧
一行詩，一段文字，一則論述，一首譯詩，都可視為生命裡有機的內在連結。每種文體，每種技藝，形成詩人靈魂的巨大象徵。楊牧孜孜不倦致力一個詩學的創造，進可干涉社會，退可發抒情感；兩者合而觀之，一位重要詩人的綺麗美好與果敢氣度，儼然俯臨台灣這海島。詩人楊牧，超過半世紀以上的歲月，投身於詩、散文、評論、翻譯的經營，擘造可觀的文學知識，為戰後世代構築動人心弦的詩藝與語藝。詩學的累積，僅從單一的詩集或散文集，可能不易窺其規模；但是，經過五十年的時間延續，他的文字實驗與實踐，已經形塑成為一個時代的重要風景。本書為研究楊牧文學成就之合集，結合國內外多位學者之研究成果，一窺楊牧文學抒情的奧秘。楊牧的藝術成就，無可否認，必然在文學史中熠熠發光。
韓國漢籍民俗叢書
《東亞民俗學稀見文獻彙編》以東亞地區民俗學相關珍籍文獻為收錄對象，第一輯收錄任東權、李元植、婁子匡主編之《韓國漢籍民俗叢書》，全套十二冊，內容豐富多元。包含：東國歲時記、朝鮮巫俗考、東京雜記、三國遺事、三國史記、人物傳記、傭齋叢話、稗官雜記、禦睡錄、宣和奉使高麗圖經等珍貴韓國漢籍文獻。其中人物傳記包含：百濟三十一帝王、年表、祭祀、禮樂、車服、屋舍、地理、職官等制度，禦睡錄則集結韓國上代幽默機智的葷笑話。本書據婁子匡東方文化供應社 重新整理出版，保存韓國先哲精心撰著的漢文文獻、紀錄韓國民俗傳統、提供全球學人研究中韓關係的民俗資料、為韓華民俗學人蒐羅俱有中韓血緣、地緣關係的民俗學文獻。原書以中文語系刊刻出版，是一套研究中韓關係、中韓民俗學人不可或缺之工具書。
他們在島嶼寫作：兩地(文學大師系列電影)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版DVD資料◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 55分鐘 / 幕後花絮— 96分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★林海音：《兩地》 Home in Two Cities 林海音除了是一位著名作家，也是台灣文學的重要推手。她以北平城南故事為背景所寫的著名小說《城南舊事》，曾被翻譯成各種語文並被改編成電影及繪本，奠定了林海音的文學地位。她創辦的文學雜誌與出版社「純文學」，培育無數作家，她自家的客廳更是人人稱道的文藝沙龍。北京城南的英子，到了台北城南變成文壇上令人尊崇的「林先生」。導演楊力州以林海音「雙鄉 / 兩地」的特殊身分切入，隨著女兒夏祖麗娓娓道來的聲線，走入她的書桌、生活圈、編輯台，特殊年代裡的風聲鶴唳與擔當，以及那一塊奮力開拓的純文學園圃。她是戰後台灣文學從襁褓到成熟，那無私又勇敢的母親。
他們在島嶼寫作：化城再來人(文學大師系列電影)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版DVD資料◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 163分鐘 / 幕後花絮— 111分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★周夢蝶：《化城再來人》The Coming of Tulku周夢蝶為台灣重要詩人，詩風以禪意佛學為特徵，又被稱「詩僧」。出生於河南，1947年來台後一度在台北武昌街擺書攤，專售詩集與文學作品，成為早期重要文學地景。曾獲得第二屆中央日報文學獎成就特別獎（台灣）、國家文藝獎（台灣）等，作品《孤獨國》於1999年獲選為「台灣文學經典」。導演陳傳興借用了佛經典故，以周夢蝶的一天隱喻其一生中的風景，從日常生活中穿插映射其思維、信仰、寫作、情緣，帶領觀眾一窺詩人孤獨國的世界，幾段生命裡的流徙與坎坷，因病痛帶來的改變與啟發等。全片影像風格意境幽遠，極富禪意詩情。
他們在島嶼寫作：逍遙遊(文學大師系列電影)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版DVD資料◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 75分鐘 / 幕後花絮— 87分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★余光中：《逍遙遊》The Untrammeled Traveler 余光中為兩岸三地華人最著名詩人之一。自十六歲開始寫作，出版專書達五十多種，涵蓋散文、詩集、評論，並翻譯多部重要外國作品，對華人文壇與學界皆有深刻影響。出生於南京，1949年來台，就讀台大外文系，與覃子豪等人共創「藍星詩社」，曾獲得國家文藝獎（台灣）。余光中夫婦目前定居於台灣高雄。本片跟隨著余光中夫婦的遊屐，牽引出詩人的鄉愁、文學啟蒙、寫作風格與文壇交遊，以及其走過中西思潮交會澎湃的歲月。在那些鏗鏘的思維與文句壘疊起來的生命史中，最後他將身心都託付給島嶼南方的海灣，和夫人一起，靜靜陪伴對方的燭光。
他們在島嶼寫作：如霧起時(文學大師系列電影)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版DVD資料◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 90分鐘 / 幕後花絮— 101分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★鄭愁予：《如霧起時》Port of Mists鄭愁予為台灣著名詩人，其作品《錯誤》、《賦別》等作數十年來傳頌不墜，《鄭愁予詩集》被選為「三十年來對台灣社會最具影響力的三十本書之一」。出生於濟南，1949年來台，大學畢業後赴美參與愛荷華大學「國際寫作計畫」。曾獲國家文藝獎（台灣）、時報文學獎（台灣）等重要獎項。《如霧起時》以鄭愁予同名詩作為嚮導，切入詩人的生命歷程。他曾在港口工作、熟稔於水手與離別，從以詩會友煮酒焚葉的燙熱年代，歷經愛荷華時期的衝激，以及任教於耶魯後的靜定與博觀。年復一年，詩人始終守著這美的行業，高高舉起風燈，在世界的臉上鑲嵌光影。早期的浪漫詠嘆雖漸褪，卻更顯其爐火純青。
他們在島嶼寫作：尋找背海的人(文學大師系列電影)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版DVD資料◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 103分鐘 / 幕後花絮— 112分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★王文興：《尋找背海的人》The Man Behind the Book王文興為台灣著名作家，其作品《家變》在1973年發表時引起爭議，因形式、內容甚至語言都是全新的，這部作品至今仍被討論不斷。生於福建，1946年舉家遷台，高中畢業後至台大外文系與同學白先勇等人創辦《現代文學》雜誌，影響台灣文壇甚鉅。曾獲得國家文藝獎（台灣）、藝術及文學勳章的騎士勳位（法國）。本片以21個線索為主軸，藉由年輕小說家尋訪的蹤跡，串起王文興的文學生涯。導演林靖傑並藉由影像、照片、手稿、動畫、舞台劇、即興朗誦等形式，展現了一個信守文字信仰、珍重對待寫作、以緩慢換取深刻的文學身影。讓讀者觀眾得以凝見，那在斗室內如同挖掘壕溝般一斧一鑿搬運著胸膛內的土，小說家與自己搏鬥的每一夜……。
【他們在島嶼寫作】文學大師系列電影：朝向一首詩的完成(DVD＋花絮＋楊牧小傳)
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版【DVD資料】◆ 類別：DVD◆ 級別：普遍級 ◆ 區碼：全區◆ 片長：電影本片— 75分鐘 / 幕後花絮— 90分鐘◆ 螢幕比例：16:9◆ 字幕：電影本片 - 繁體中文、英文 / 幕後花絮 - 繁體中文◆ 語言發音：國語發音◆ 影音格式：無杜比《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。★楊牧：《朝向一首詩的完成》 Towards the Completion of a Poem楊牧為台灣著名詩人、散文家與學者，作品影響文壇深遠。於台灣花蓮出生，1964年自東海大學外文系畢業，隨後赴美進入愛荷華大學詩創作班。楊牧自15歲便開始以葉珊為筆名寫詩，在《現代詩》等雜誌發表；32歲之後改筆名為楊牧，風格由原本的浪漫加入冷靜與社會關懷。2000年獲得國家文藝獎（台灣）。本片自詩人楊牧朗誦的聲音中，展開一段對於龐大文學生命的追索。那個花蓮中學裡踟躕的少年，大度山下論辯學習的身影，在愛荷華選讀古英文的執著與好奇，乃至其穿梭於歐美、中國與台灣的文化資源，融會知識進入文學寫作的嘗試，那對於音韻與想像計較的決心，均使人於重讀楊牧詩文時，再次被深深地撼動。
文學賞析與文學家
臺大中文系名教授張健在大學任教四十七年的過程中，因為研究和教學的需要，前後撰寫了數十篇文學賞析的文章，並在各報刊雜誌發表，深受中小學教師、社會人士及大中學生的歡迎，現在合成一部，以分享廣大讀者。 每篇篇幅不長，分析細膩，行文深入淺出，內容有古有今，包括詩、散文、小說、戲曲，四大文藝無所不含，幾乎可以俯視半部中國文學史。另外，還有多篇傳記和文章書評。 古代方面，包含《詩經》、《禮記》、《左傳》、《戰國策》、《荀子》、《呂氏春秋》、《史記》、陶淵明、李白、杜甫、王維、孟浩然、孟郊、柳宗元、白居易、李後主、張志和、范仲淹、梅堯臣、歐陽脩、蘇軾、沈括、關漢卿、白樸、張可久、馬致遠、高明、施耐庵、宋濂、方孝孺、吳敬梓、曹雪芹、袁枚等。 現代方面，包括連橫、臺靜農、屈萬里、繆天華、朱家驊、王叔岷、張夢機、鄧仕樑、方瑜、古遠清、張曼娟、張拓蕪、林央敏、李致洙等。
今人說古話：文言文趣味典源
全書共收錄七百餘條文言文典源，除了有出處、解釋、近義，反義外，「放大鏡」單元，詳述其故事源起，而著重活用性質的「用法說明」單元，可協助讀者學習如何活用文言文語彙。文中每一則典源都帶有故事性，有溫馨、有驚喜、有爆笑………，閱讀後可藉此認識文語文詞彙、了解文言文詞彙、親近文言文詞彙，進而提升國語文能力，讓自己的中文更更出色更亮麗！《今人說古話──文言文趣味典源》是實用的工具書，也是可提升文言文閱讀素養和能力的優質語文學習書。 本書特色本書有五大專欄設計，引領讀者認識古文、認識古文、喜愛古文。一．出處：交代語詞來自何處，引出原文語句，藉此親近古代經典。二．解釋：以深入淺出的方式說明語詞的現代意義。三．近義、反義詞：羅列意義相近或相反的語詞或鄉土俚語，幫助讀者繫連語詞資料庫，觸類旁通。四．放大鏡：以輕靈的筆調寫出文言語詞的典源與相關故事，點出文化的意蘊與衍繹的脈絡。五．用法說明：舉出容易混淆的語詞，分析其間相異之處，再以例句呈現它們不同的使用方法。賦予文言語詞鮮活的生命，並提示讀者如何正確地運用。
演講胡適
哥大名校友胡適誕生一百二十年。同為哥大校友的作者，推出此書，作為永恆的紀念。這是作者的第十本書。書的主體，由十一篇演講所組成，分為四個部份：生命表演與影響、教育與宗教、紐約生活，和博士論文及其他。演講的時間，從二○○五年到二○一○年，約五年。地點包括華盛頓一講、紐約三講、臺北三講、新竹一講、南京二講、和北京一講。書前載有精選的胡適及作者照片與手跡。其中有一些配合演講的鏡頭，可助讀者圖文對照。書後附有蔡元培序、胡適夢女詩、致毛澤東電文、杜威九十歲壽宴英文賀詞、三十五個榮譽博士來源、蔣介石評胡適，和增補的作者中、英文演講題錄及英譯。作者自序：〈仁心義舉．十書之源〉，採用簡潔清晰的語言，說出十一篇演講的緣起，引導讀者從容地走進書中的世界。
陶淵明的人境詩學
陶淵明為六朝開啟了怎樣的「新自然說」？他的「桃花源」為何歷經千載而不衰……本書以「人境詩學」勾勒出陶淵明在中國人文傳統中的具體圖像。陶淵明是一位在中國文化史上影響深遠，對現代文明深具啟示的詩人，他不但是偉大的詩人，也是對生命處境反思深刻的哲人，他的人品與詩品同具典範的地位。本書認為陶淵明開展出「人境自然」的理境；他的「人境詩學」揭示出人必須在具有倫理關係的共同體中安身立命，而不是遁向六朝時期流行的仙境或空境。陶詩的重要主題如：「園田」、「隱逸」、「生死」、「飲酒」、「懷古」，乃至於始終貫穿詩篇的「對話」，都反映了「人境詩學」的理想。
悅讀王鼎鈞‧通澈文心
自《悅讀隱地．創造自己》爾雅作文書系列第一冊推出之後，獲得許多中學國文老師的肯定。緊接著，第二冊便選擇對台灣文壇最具影響力的散文大家──王鼎鈞。他的創作類型多樣，有勵志小品、抒情散文、人生隨筆、書評、新詩、作文書以及回憶錄等等，讓學習面向更加開闊，視野也更加不受侷限。
關於愛
關於愛，你還有很多不曾思考過的事情……愛與欲望如何區分？愛與恨的相同之處在哪裡？不同之處又在哪裡？因為愛情以幻想為沃土，一旦認清現實，愛情就幻滅了，所以說愛情永遠是「盲目」的嗎？「墜入情網」其實是一種注意力「癱瘓」的不正常現象？是心智的僵化、意識的限縮，沒有這個機械化的過程，世間男女就不可能戀愛？「愛藝術」或是「愛祖國」代表了什麼？在「對科學的愛」和「對女性的愛」之間，有任何共同點嗎？柏拉圖說：「愛是在美中生育的欲望」，這裡的「美」與「生育」意味著什麼？愛是一種選擇，在選擇對象時，男人與女人會洩漏內心深處不欲人知的性格？愛情是一種高度的藝術，不尋常的才能，它極少發生，一般人終其一生也難以企及？愛是世界上最神聖、最積極的工作？愛是對完美的追求？愛的本質是什麼？繼尼采之後歐洲最偉大的哲學家奧德嘉．賈塞特，關於愛的最經典討論關於愛，必須先知道它不是什麼，然後才可能知道它會是什麼柏拉圖說：「愛是在美中生育的欲望。」奧古斯丁說：「愛是我的引力，不管將我拉向何方，它都牽引著我。」但丁說：「愛足以移動日月星辰。」在卡繆眼中，繼尼采之後歐洲最偉大的哲學家奧德嘉．賈塞特則如此定義：愛是心靈的一種離心行為、是內心的放射（由內在走向他人）；愛是持續的流動，朝往對象的虛擬移動（從愛者到所愛者）；愛以溫暖的肯定包圍對象，積極維護對象的存在，不斷賦予其生命（有別於「恨」）……奧德嘉．賈塞特關於愛的討論，由準確地定義「愛的本質」出發。如果你滿意地認為，太好了，關於愛的問題，哲學家提供了一個標準答案，那你就錯了！一路上，賈塞特又從文學、歷史、名人軼事、日常生活的觀察中，不斷糾舉出種種難分難解、卻又真實存在的「愛的難題」。本書最早出版於一九四○年，德文版甚至早於西班牙文版面市，之後各篇內容散見其他著作，都屬於奧德嘉．賈塞特最知名的文章。作者潛入愛的不同階段，揭發愛的心理、愛的意義與象徵、男女本質、注意力與吸引力，區分性與愛、本能與意識的差異，探討墜入情網的現象以及對於愛的對象的選擇，並釐清一般人對愛的錯誤認知。關於愛，奧德嘉．賈塞特為我們進行了一場最精彩的哲學討論。全書寫作風格自然，我們原以為看到的是一位哲學家，最後發現讀到的是一位溫暖的作家。本書特色對抽象、不可捉摸的概念進行最具體、清晰、通暢的闡析關於愛情的討論永遠吸引著世人，不管是正墜入情網或者為愛而苦惱的讀者，都能從中理解「愛」的種種面相，甚至更進一步發現「原來」的自己。
經典中國童話：從文學經典中採集童話，從閱讀童話中親近文學
精選100則讓想像力飛馳、趣味爆表的中國童話哪些故事最經典，一生一定要讀過一次？哪些故事最道地，發展成眾多故事的原型？哪些故事最精彩，千百年後讀來仍然趣味盎然？◎訪仙求道，法術幻術如果能解脫死亡、長生不老，身負變幻自如的奇妙法術，現世的不如意，似乎再也沒那麼難以忍受……〈聶隱娘〉這天晚上，劉昌裔點著燈燭等候刺客。下半夜果然出現一紅一白兩面小旗子，在他床頭四角飄來飄去，好像在互相打鬥。過了許久，他看見一個人從空中跌到地上，身首異處。隱娘這時也現出原形說：「精精兒已被我殺死了。」說著將精精兒的屍首拋到大廳，用藥化為水，連毛髮都不見了……◎人間與鬼界的第三類接觸《禮記》：「眾生必死，死必歸土，此謂之鬼。」然而說到底，鬼怪的世界，無非是人間的縮影……〈宗定伯賣鬼〉快到宛城時，宗定伯就將鬼扛在肩上，緊緊地捉住。鬼大聲慘叫，要求放它下來，宗定伯不理會它，直奔宛城市場中心，將鬼丟在地下，鬼立刻變成了一頭羊，宗定伯怕它再變化成別的東西，馬上對那隻羊吐口水。他把羊賣掉，得了一千五百錢……◎堅貞不移的愛情「歎人間真男女難為知己，願天下有情人終成眷屬」歷久不衰的不是愛情，而是人們對真愛的美好信仰與美好想望。〈韓憑與相思樹〉宋康王十分憤怒，刻意讓他們的墳墓相隔兩處遙遙相望。宋康王說：「你們夫婦既如此相愛，如果你們還能讓兩個墳墓聚在一起，那我就不再阻擋你們。」沒想到在很短時間內，就有兩棵大梓樹分別從兩座墳墓上頭長出來，十天左右就長得要人雙手圍抱那麼粗……◎斷案未必如神，明察方能智取判案故事之所以吸引人，看清官如何智取罪犯固然是重點，更重要的是，破案雪冤所代表的天理昭彰、公道正義。〈泣聲有異〉韓滉命令差役把昨晚哭泣的婦人抓來審問，連續兩天，被抓的婦人什麼也沒有招供。差役害怕韓滉怪罪，守在那婦人的丈夫屍體旁邊，忽然發現有大隻的綠頭蒼蠅聚集在死者的頭頂，覺得奇怪，就撥開死者的頭髮檢查……
偉人情書集：慾望城市版
在慾望城市裡膩愛文字 征服 寂寞世代電影中，男主角大人物將《偉人情書集》一封一封抄寫，藉此說出心中最深刻的渴望，喚回女主角凱莉的心，印證情書在今天仍有無限浪漫的魔力。永遠是你的，Ever thine永遠是我的，Ever mine永遠是我們的。Ever Ours.──致不知名｢不朽的愛｣，貝多芬轟轟烈烈的戀愛不需理由浪漫塗地的情書不用藉口沒有一段精采的愛情沒有讓情人永難忘懷的話語愛情的憧憬、想像與美好只因為那個無法忘懷的一個句子愛情其實沒什麼道理不管你是莫札特還是拿破崙愛情永遠是個難題令人目眩神迷理智在愛情裡，絕對非必要條件。所有戀愛中的人，為了求得愛戀對象的全心全意，為了那一聲：｢我願意。｣ 寫出讓這段共譜的愛情一世永恆的甜言蜜語。愛情的所有滋味，在一來一往的情書中，用私密的語言，讓情人看見那全心全意的愛戀。來到慾望城市，只求墜入愛河。成就歷史與今天的偉人們，除了放諸四海皆準的大愛情操，那份對情人所投射的愛慕，多少都促成日後成為偉人的元素，獨特魅力讓他們情書的字裡行間所呈現的付出、追求，或許比他們所留下的事蹟更為偉大。在這些愛情關係中，有一個共同點，那就是毫無保留的去愛。五十封他們的情書：米開蘭基羅、海明威、吳爾芙、貝多芬、卡夫卡、拿破崙、西蒙波娃、伏爾泰、蕭伯納、普魯斯特、伊麗莎白一世、王爾德、亨利八世……五十種說｢我愛你｣的方法。如果文字可以永恆，愛情將隨這些字句直到海枯石爛……
知人論世：旅美十二家
上個世紀的中國，歷經一波波戰火的蹂躪與政治的動盪，許多華人被迫遠渡重洋，在異鄉找尋避風港。尤其美國東岸，不僅是政治中心與財經重鎮，更是常春藤名校雲集的人文薈萃之所，一向吸引許多華人菁英在此處落腳。他們之中不乏舉國聞名的學者、權傾一時的政客，以及名門世家的子弟和初出茅廬的學子。因緣際會下，他們打破階級的藩籬，譜出一段段患難中的情誼，也共同在他鄉為自己留下歷史的告白，在異國的土壤播撒故國文化的種子，在海外耕耘出一片成果豐碩的文化園地。本書作者特別遠赴美東，走訪十二位海外名家，倘佯於哈佛等名校優美的景致中，在平易近人的笑談中，傾聽他們暢談人生與創作生涯，並藉由他們的親身經歷，評點過往的風雲人物、雅事趣談，細數一頁頁風捲殘雲的如煙往事。
從閱讀到寫作：現代名家散文十五講
本書中選錄的十五位民國初年的現代名家，包括魯迅、劉半農、許地山、冰心、周作人、朱自清、胡適、徐志摩、巴金、林語堂、茅盾、郁達夫、沈從文、老舍、豐子愷等，皆是一時之選，他們的文字或樸實簡潔，或幽默諷刺，字裡行間皆流露真情實感，充滿哲思，是值得細心閱讀、用心體會的散文佳作。國學大師吳宏一教授深入解讀每篇範文的構思、風格、文字運用及作法，並對作者創作此文的時代背景或個人境遇加以說明，同時例舉其他相關體裁的作品來作呼應，有助於讀者了解文章的意涵與旨趣，不但對寫作方面有實質的幫助，更是提升國語文能力的優良輔助讀物。
最美的，最美的
流逝的青春、曾經的戀人們、情感錯綜的家庭……，追悼過往光陰的男子絮語，用漸趨衰頹的中年身軀盛裝如孩童般的純淨魂魄。衰老，是讓回憶茁壯的養分；活得愈久，回憶愈長。青春的焦慮是張耀仁的創作意圖，從青春，愛情，親情，以及致意他逝去的年輕歲月，他的喃喃絮語，是面對戀人、也面對自己。全書分作三輯：第一輯是以愛情書寫為主的「寶貝，我知道你走了好長一段路」；第二輯是以家庭作為書寫對象的「最美的，最美的」；第三輯則著重於日常生活的抒發「我沒有真正活過」。擅寫小說的張耀仁用最細膩的筆觸，擺脫小說世界的框架，真實地挖掘自我，呈現嶄新的風格。小說家的第一本散文集，跨界的書寫，精彩可期。本書特色★ 跨界書寫，多篇文章入選九歌年度散文選。★ 封面由插畫家幾米精繪。
移情、借景與越位：當代作家作品論集
閱讀與教學的經驗，讓我肯定了文學有著生活的、對話的、服務的三項功能。再怎麼流行的文學批評理論，新奇、有效，能逞學術論述的手勁！而我寧可選擇彰顯作家作品的敘述方式，設法保留文本的原味。當我退居第三者，引領讀者與作者面晤，達成「三邊對話」，我的寫作才有意義。收在這本集子的9篇文章，不可能有太大的「重量」，卻記錄了我三十多年來如何閱讀當代作家作品的歷程。
變身暢銷小說家：倪采青談小說寫作技巧(增訂版)
正當經濟不景氣、失業率飆升時，創業成為熱門話題，尤其是起始成本低、經營風險小、技術門檻較易克服的微型創業，更是新鮮人與中年待業人士趨之若鶩的生存之道。在微型創業風潮中，倪采青博覽國內外小說理論，加以親身創作八本的實務經驗，統合為深入淺出的小說寫作及出版秘訣，讓小說從個人心靈抒發的途徑，轉變成人人可以嘗試的致富途徑。寫小說致富最有名的例子就是超級暢銷書《哈利波特》系列作者J.K.羅琳，她從一位失業領救濟金過活的單親媽媽藉由小說創作在十數年間變身成為世界富豪。除了新鮮人與中年待業人士可以利用小說創業，工作時間穩定的上班族也很適合把小說創作作為額外收入來源，為這個不景氣年代儲備存糧。而這一個不需成本的微型產業，入門的門檻並沒有一般人想像得那麼高，就如同倪采青在書中提到：「許多人以為寫作需要天賦，但我以親身經歷向你保證，寫小說絕對可靠後天練習達到專業水準。」如果您屬於以下這些人士，本書對您會有助益。● 想出版大眾小說● 網路小說寫手（網路小說幾乎均是大眾小說）● 為娛樂別人而寫● 想當劇作家● 想當小說分析家、批評家● 出版社經營者、編輯如果您屬於以下這類，則本書也許可以提供一點參考。● 想寫嚴肅的純文學、實驗小說、藝術小說、哲學小說等小眾文類本書特色 本書是針對「寫出好看的大眾小說」為目標所撰寫的教學書。所謂「大眾小說」，包含言情、都會、奇幻、推理、武俠等類型，著重娛樂性和通俗性，要求精彩、可讀。由於市場上以長篇小說為消費大宗，因此本書也以長篇小說為主，但不侷限於長篇。增訂版的《變身暢銷小說家》有更多豐富的內容：新增13個全新章節，修潤13個原有章節並延展至15個，字數足足增加到17萬字！暢銷作家倪采青回饋讀者，絕不藏私再度貢獻小說技法，這是有志創作者必備的一本實用寶典。
長白又一村
「你寫的毓老師既傳奇又神秘，近代人物罕見，大陸跟港澳都不知道這號精彩人物，應該為毓老師作傳。」香港天地圖書公司董事長陳松齡兄和副總編輯孫立川兄印行拙著，看到毓老師的記載文字，建議說。老師從4歲開始讀書，讀到106歲，讀書百年，讀書之久，古今中外未見超過老師者，可說是傳奇。老師老年無病，頭腦越老越清楚，智慧越老越圓通，42歲到臺灣即從事教學，教誨弟子60年，超過萬人；老師誨人不倦一甲子和收徒之多超過孔子，不可不謂之傳奇。老師在毓慶宮當溥儀伴讀，宮廷老師集天下鴻儒碩彥，陳寶琛、羅振玉、王國維、鄭孝胥、葉玉麟、柯劭忞、康有為等人都是恩師，老師的師門淵源、風義，當然也是傳奇。
身體與文學
國內唯一跨越文化與國家界線的世界性文學季刊最有系統的引介、導讀及評論透過不同語文、風貌、形式與技巧，領略人類文學之美《世界文學》內容兼顧學術與通俗，是國內文學界所期待的新聲。本書既追求廣度也要求深度，將可以給台灣文學及文化界帶來新氣象。本書最大的目的，是提升台灣讀者及台灣社會的氣質，以及向台灣讀者宣告「文學全球化」的時代已經來到了！自從讀書識字以來，我們便接觸到「世界文學」──它可能是兒童版的世界名著改編，也可能是青少年版的長篇小說。文學作品不分國界的伴隨我們成長，給予想像及悸動，引導我們邁向成長。雖然社會對「世界文學」並不陌生，而且台灣的文學出版品中，翻譯文學幾占大半以上。但是，國內卻長期欠缺一本有系統引介、導讀及評論的書籍──《世界文學》季刊於焉誕生。《世界文學》季刊內容包羅萬象，每期並精選主題進行深入探討，從研究特區到文學專論，從書評書藝到每季一書、國際文壇動態，甚至接納舒發個人創作及讀書心得的學海語錄。本期的主題是「身體與文學」，主要收入的文章如下：洪丁福 叔本華意志哲學中的「身體」簡潔 賀塔‧米勒筆下的身體、語言與家鄉：以《獨腳旅人》為例黃逸民 生態詩學：身體倫理、人機合體書寫、逾越美學蘇淑燕 《大師與瑪格麗特》中的裸女
他們在島嶼寫作：文學大師系列電影典藏版
六位文學巨擘的創作靈魂、五位導演的生命追尋21世紀台灣文壇最重要的文學紀錄史上第一套文學電影完整典藏版《他們在島嶼寫作》電影計畫，是希望讓人們更加重視那些影響台灣文學幾個世代的作家。重點不僅止於保存，更要讓他們在世代交接的歷史過程，依舊傳達出令人感動的力量。唯有如此，這些文化資產才有可能永留人心，真正不朽。《他們在島嶼寫作》系列共六部電影，是由五位精銳導演：楊力州、陳傳興、陳懷恩、林靖傑和溫知儀，以風格化的電影敘事手法，重新詮釋、紀錄六位台灣文壇重量級文學家：林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興以及楊牧的生命與創作歷程。我們試圖以紀錄片作為媒介，以年輕導演的電影語言作為引路人，將台灣戰後最重要的文學家介紹給新一代讀者，藉此永久記錄作家的重要事蹟，也希望透過這些作品，重燃新一波的書寫復興。＊＊＊★ 林海音：《兩地》 Home in Two Cities 林海音除了是一位著名作家，也是台灣文學的重要推手。她以北平城南故事為背景所寫的著名小說《城南舊事》，曾被翻譯成各種語文並被改編成電影及繪本，奠定了林海音的文學地位。她創辦的文學雜誌與出版社「純文學」，培育無數作家，她自家的客廳更是人人稱道的文藝沙龍。北京城南的英子，到了台北城南變成文壇上令人尊崇的「林先生」。導演楊力州以林海音「雙鄉／兩地」的特殊身分切入，隨著女兒夏祖麗娓娓道來的聲線，走入她的書桌、生活圈、編輯台，特殊年代裡的風聲鶴唳與擔當，以及那一塊奮力開拓的純文學園圃。她是戰後台灣文學從襁褓到成熟，那無私又勇敢的母親。★ 周夢蝶：《化城再來人》The Coming of Tulku周夢蝶為台灣重要詩人，詩風以禪意佛學為特徵，又被稱「詩僧」。出生於河南，1947年來台後一度在台北武昌街擺書攤，專售詩集與文學作品，成為早期重要文學地景。曾獲得第二屆中央日報文學獎成就特別獎（台灣）、國家文藝獎（台灣）等，作品《孤獨國》於1999年獲選為「台灣文學經典」。導演陳傳興借用了佛經典故，以周夢蝶的一天隱喻其一生中的風景，從日常生活中穿插映射其思維、信仰、寫作、情緣，帶領觀眾一窺詩人孤獨國的世界，幾段生命裡的流徙與坎坷，因病痛帶來的改變與啟發等。全片影像風格意境幽遠，極富禪意詩情。★ 余光中：《逍遙遊》The Untrammeled Traveler 余光中為兩岸三地華人最著名詩人之一。自十六歲開始寫作，出版專書達五十多種，涵蓋散文、詩集、評論，並翻譯多部重要外國作品，對華人文壇與學界皆有深刻影響。出生於南京，1949年來台，就讀台大外文系，與覃子豪等人共創「藍星詩社」，曾獲得國家文藝獎（台灣）。余光中夫婦目前定居於台灣高雄。本片跟隨著余光中夫婦的遊屐，牽引出詩人的鄉愁、文學啟蒙、寫作風格與文壇交遊，以及其走過中西思潮交會澎湃的歲月。在那些鏗鏘的思維與文句壘疊起來的生命史中，最後他將身心都託付給島嶼南方的海灣，和夫人一起，靜靜陪伴對方的燭光。★ 鄭愁予：《如霧起時》Port of Mists鄭愁予為台灣著名詩人，其作品《錯誤》、《賦別》等作數十年來傳頌不墜，《鄭愁予詩集》被選為「三十年來對台灣社會最具影響力的三十本書之一」。出生於濟南，1949年來台，大學畢業後赴美參與愛荷華大學「國際寫作計畫」。曾獲國家文藝獎（台灣）、時報文學獎（台灣）等重要獎項。《如霧起時》以鄭愁予同名詩作為嚮導，切入詩人的生命歷程。他曾在港口工作、熟稔於水手與離別，從以詩會友煮酒焚葉的燙熱年代，歷經愛荷華時期的衝激，以及任教於耶魯後的靜定與博觀。年復一年，詩人始終守著這美的行業，高高舉起風燈，在世界的臉上鑲嵌光影。早期的浪漫詠嘆雖漸褪，卻更顯其爐火純青。★ 王文興：《尋找背海的人》The Man Behind the Book王文興為台灣著名作家，其作品《家變》在1973年發表時引起爭議，因形式、內容甚至語言都是全新的，這部作品至今仍被討論不斷。生於福建，1946年舉家遷台，高中畢業後至台大外文系與同學白先勇等人創辦《現代文學》雜誌，影響台灣文壇甚鉅。曾獲得國家文藝獎（台灣）、藝術及文學勳章的騎士勳位（法國）。本片以21個線索為主軸，藉由年輕小說家尋訪的蹤跡，串起王文興的文學生涯。導演林靖傑並藉由影像、照片、手稿、動畫、舞台劇、即興朗誦等形式，展現了一個信守文字信仰、珍重對待寫作、以緩慢換取深刻的文學身影。讓讀者觀眾得以凝見，那在斗室內如同挖掘壕溝般一斧一鑿搬運著胸膛內的土，小說家與自己搏鬥的每一夜……。★ 楊 牧：《朝向一首詩的完成》 Towards the Completion of a Poem楊牧為台灣著名詩人、散文家與學者，作品影響文壇深遠。於台灣花蓮出生，1964年自東海大學外文系畢業，隨後赴美進入愛荷華大學詩創作班。楊牧自15歲便開始以葉珊為筆名寫詩，在《現代詩》等雜誌發表；32歲之後改筆名為楊牧，風格由原本的浪漫加入冷靜與社會關懷。2000年獲得國家文藝獎（台灣）。本片自詩人楊牧朗誦的聲音中，展開一段對於龐大文學生命的追索。那個花蓮中學裡踟躕的少年，大度山下論辯學習的身影，在愛荷華選讀古英文的執著與好奇，乃至其穿梭於歐美、中國與台灣的文化資源，融會知識進入文學寫作的嘗試，那對於音韻與想像計較的決心，均使人於重讀楊牧詩文時，再次被深深地撼動。
杜詩繫年考論
本書立足於現代學術視野，充分吸收前人與當代學術研究成果，以史料與邏輯相統一為方法，就孟子詮釋思想的本體義、方法義以及運用義等進行說明和剖析。結合孟子詮釋《詩經》、《尚書》的具體案例，探析孟子所提出的「以意逆志」、「知人論世」、「不以文害辭，不以辭害志」以及「知言」等詮釋方法，並遵照其內在理路，歸納出了一套系統、完備的詮釋學體系。本書的另一個特點是，對孟子詮釋思想的研究不僅僅局限於孟子，而是將孟子置於時間與空間的坐標中去衡孟子詮釋思想的意義，本書上通孔子，下貫荀子，橫比莊周，從而更好地把握與衡定了孟子詮釋思想的意義。
浪蕩子美學與跨文化現代性：一九三○年代上海、東京及巴黎的浪蕩子、漫遊者與譯者
The DandyThe FlaneurThe Translator一九三○年代，上海、東京、巴黎浪蕩子、漫遊者、譯者以「跨文化現代性」重新思索「現代性」的本質一個集合了人物、文類、觀念、語彙及文本的旅行故事探明百年前外來元素究竟如何蛻變成本土的一部分本書探討源自於法國的「新感覺派」文風進入中國的歷程，重點置於在橫跨東西文化與地理的脈絡中，人物、文類、觀念、語彙與文本的流動鏈結。作者主要以現代性的三大推手：浪蕩子、漫遊者與文化翻譯者三者的故事，歸結出「跨文化的現代性」的觀念，企圖挑戰現有的語言與學科分界線。源自於法國的「新感覺派」文風的流行時間雖短，卻對一代中國與日本文學產生了無可比擬的影響。在橫跨東西文化與地理的脈絡中，人物、文類、觀念、語彙與文本互相流動鏈結，交織出一張錯綜複雜的網。現代性的三大推手：浪蕩子、漫遊者與文化翻譯者三者，共同描繪帶出一個「跨文化的現代性」的故事，挑戰我們現有認知中語言與學科的分界線。「以異性為自我的投射、致力於藝術的追求及自我的創造、持續不墜的跨文化實踐」是浪蕩子的三大特色。每一位在跨文化場域中致力創造自我、追求完美的男男女女，不都流著浪蕩子的血液？他們的追求與探索，產生的影響力跨越了國界，無遠弗屆。浪蕩子推動著的現代性，並非歷史上特定的時期。無論古今中外，任何人只要以突破傳統、追求創新為己任，都在從事跨文化實踐，都是現代性的推手。文化創造者時時處於現代性的門檻，生活、行動於文化前沿，在持續的越界行為中汲取靈感。跨文化場域是文化接觸、重疊的所在，是藝術家、文學家、譯者、思想家等，尋求表述模式來抒發創造能量的場所。本書探究跨文化場域中創造性轉化的可能性，討論的是語言、文學及文化的創造力，而非單純受外來文化的影響、摹仿、同化。
清代世變與常州詞派之發展
常州詞派是影響中、晚清詞壇最大的一個詞派。自經學家張惠言編纂《詞選》以來，就奠下了此派的經世特質，它是一個詞派，卻積極反映政治變動。張惠言的詞學理論雖似簡略，但清代中、後期混亂多變的政治氛圍，恰好供給了常州詞派茁壯的養分，後繼者對張氏詞學理論不斷增補擴充，最終成就了聲勢浩大的常州詞派。本書即以「清代世變」為切入點，探討清代世變中常州詞派的發展。
永遠的情人：46篇藏書札記
世間永不變質的存在──人與書籍間的熱愛；像是一種收藏，一本藏書可以化作一封寫給生命的情書。羅馬哲人西塞羅 (Marcus Tullius Cicero)：「沒有書籍的房間，宛如缺乏靈魂的肉體。」幾十個BOOKS的書箱是嗜書狂遵循文學迷宮的秘密規則，當獨自旅行的時候，翻開一篇篇藏書目錄，就像是重新擁有了想像中的圖書館。愛書狂往往讀書讀上了癮──「我用一把遲疑的手杖慢慢摸索，我，總是在想像著天堂是一座圖書館的形狀。」──波赫士（Jorge Luis Borges）「書頁中纏繞的愛情與炫饒的生命擁有它自己特殊和銘記的效果。」－－艾倫．西利投（Alan Sillitoe） / 《書籤》（Bookmarks）藏書，是愛書狂的專門藝術，四十六篇藏書札記，銘記一種書籍專屬的魔力，書寫小說、詩歌、散文、傳記字裡行間的故事；以及隱藏在書籍背後未知的秘密、作家的身世。在一本書卷裡的虛擬空間裡，穿梭在已知與未知的人事物間，像是去展開散步的旅途，走過一家又一家的咖啡館，去過一個花園又一個花園，醒過來時，才發現自己還是停留在原來的地方。英國文學家吳爾芙〈為什麼我們要去讀一本書？〉：「過去我們是書籍的朋友，但現在則是它的法官。」這一卷四十六篇藏書札記為書癡們另闢一條蹊徑，在書籍洪流中，摘取那些時隱時現、永保生命力的金蘋果。本書特色★46篇札記──寫盡作家藏書之愛。
