【電子書】最強繪圖姿勢寶典！齋藤直葵的＃今日參考姿勢全收錄
～你沒看錯，那個在比愛心的是作者本人！～一本認真又不失惡搞精神的參考書，帶你在笑聲中輕鬆提升畫技！【本書特色】◎超人氣插畫家齋藤直葵「＃今日的參考姿勢」企劃首度書籍化！由插畫家親自上陣當模特！◎收錄超過500張可自由描繪、用於原創作品的姿勢照片素材，完整涵蓋繪師最需要的角度與構圖！◎邀請專業繪師實作教學，從姿勢參考到角色完成，全程圖解，帶你快速掌握創作關鍵！你是否曾苦惱於角色姿勢僵硬、不自然？是否在構圖時總覺得少了點什麼？超人氣插畫家齋藤直葵聽見了創作者們的心聲，將在X（原Twitter）上的熱門企劃「＃今日的參考姿勢（今日の参考ポーズ）」傾注成冊，推出《最強繪圖姿勢寶典！齋藤直葵的＃今日參考姿勢全收錄》。不同於一般姿勢書籍，本書由作者親自擔任模特，收錄超過500張可自由描摹的姿勢照片素材，涵蓋站姿、坐姿、手勢到雙人互動等各種情境，應有盡有！✯✯超過500張照片素材 ✕ 插畫技法解析 ✕ 三位人氣繪師示範✯✯這不只是一本文字與圖片堆疊的參考書，而是由插畫家出發、為插畫家打造的創作指南。書中不僅詳盡解說如何從照片建構角色骨架、配置畫面，更邀請三位知名創作者Sakusya2、Ixy、西義之實際示範，展示如何將照片素材轉化為風格鮮明、充滿生命力的插畫。即使你是對人體動作不熟悉的新手，只要跟著本書描摹、轉化、發揮，便能一步步打造屬於自己的角色魅力。✯✯真誠與幽默交織的創作起點✯✯齋藤直葵老師不惜親自擺出各種帥氣、可愛、甚至搞笑的姿勢，只為讓創作者能安心描圖、自由揮灑靈感。每一個少女回眸、英雄出招、戀人擁抱的姿勢，都傳遞出對創作的熱愛與理解。正是這份用心，造就了不僅實用，還讓人會心一笑的「最強姿勢集」！無論你是經驗豐富的職業插畫家，還是剛踏入繪畫世界的新手，這本書都值得成為你創作旅途上珍貴的靈感寶庫！
【電子書】空間之外OUT OFF THE SPACE沈中怡的空間學：以品牌為核心結合設計策略，打破地產建築的界限
以搖滾樂為起點，串連哈佛建築訓練、紐約實戰經驗與在地實踐歷程，呈現中怡設計創辦人沈中怡如何以品牌為核心，結合設計策略打破地產建築的框架。本書分為設計歷程、策略思維與故事實例三大面向，揭示他如何在快節奏決策中堅持設計品質，從空間概念、平面構成、建築姿態到氛圍營造，層層推進設計深度，讓建築理念落實於生活美學，實現空間的餘韻與靈魂。本書不僅為空間設計專業者提供實務參照，更為關注品牌與設計融合者開啟嶄新視野。 [本書特色]1. 跨界視野：搖滾與建築的交會 以極具個人色彩的生命轉折作為開場，從搖滾樂夢到建築師的轉變，不僅是職涯的選擇，更彰顯設計思維中「破框」、「實驗性」的源起。 呈現沈中怡如何將音樂對節奏與氛圍的敏感度，轉化為空間設計的觸媒，為讀者開啟理解設計多元起點的嶄新角度。2. 從哈佛到中怡設計：美式訓練、亞洲落地 作者為美國哈佛建築研究所碩士、紐約州註冊建築師，學養深厚且實務經驗豐富，融合國際設計觀點與本地實戰。 詳實紀錄創業歷程與轉型過程，揭示設計師如何在台灣地產市場建立品牌語彙，成為跨足建築、室內、地產策略的先行者。3. 品牌導向的空間策略思考 以品牌為核心思維，重新定義建築設計與商業策略的關係。 「起、承、轉、合」四階段式的設計流程，揭示從概念成型到實體呈現的關鍵節點與設計選擇，為從業者提供可操作的實務參考。4. 案例解析直擊實務操作 精選多個代表性設計案，包括ANNA SUI眼鏡店、電影公園、家居璽玉等等，具備高度辨識度與實用性。 結合平面策略、建築姿態與氛圍營造，層層深入解析如何應對不同基地條件與市場需求，保有設計品質與創意表現。 [目標讀者] 品牌與策略領域人士：書中深入探討品牌導向設計策略，展示如何從品牌價值出發轉化為空間語言。 有志於地產設計領域的讀者：全書多聚焦地產開發背景下的設計實務，深入解析設計者如何回應地產商業目標、土地條件與市場需求，實現高品質設計，為有志進入或深耕地產設計領域者提供第一手經驗與操作脈絡。 創業或轉型中的設計師：沈中怡的創業與轉型歷程，提供值得借鏡的思考模式與經驗分享。 設計相關從業人員與學生：實戰導向、系統思維，呈現建築師如何從概念到落地，在複雜市場中保持創意與專業平衡。 對建築與設計有興趣的讀者：不僅提供實用的專業知識，更以故事形式貼近人心，兼具可讀性與啟發性。
【電子書】解剖廊香教堂
廊香教堂為何成為建築語言的轉折點？ 深度剖析柯比意最無法被超越的現代建築代表作，揉合理論與實務的經典之作， 揭開廊香教堂空間語法、信仰象徵與形式辯證的多重面貌。 本書聚焦於現代建築史中最具神祕色彩且無法被超越的代表作──柯比意（Le Corbusier）所設計的廊香教堂（Notre-Dame-du-Haut），透過深刻的空間解析與語言再解讀，重新審視它作為建築思潮「轉向」起點的象徵意義。作者從教堂在地理與歷史脈絡中的生成開始，逐步揭示其在功能使用、形式語彙、儀式需求與信仰象徵之間的層層矛盾與辯證。以「前言」為出發，梳理從高第（Antoni Gaudí）到柯比意之間的建築思想演變，並深入探討建築師如何藉由一系列空間元素（如牆、窗、柱、屋頂）構築出一座「無法複製」的教堂。接著，書中細緻分析「平面配型＋外教堂」的配置策略，從座位區、聖壇、告解室、中軸線到內外教堂的關係邏輯，強調每一個設計選擇背後的信仰重量與現實鬥爭。本書不是單純的建築導覽或歷史回顧，而是一場思想上的旅程。它邀請讀者進入空間構成的深層語義，理解「轉向」不只是形式上的革新，更是建築師與時代對話的回應。透過廊香教堂這座「前所未有」的建築，作者嘗試開啟當代建築人對神聖性、社會性與建築語言之間關係的重新思考。【本書特色】· 空間語言的深層解構從建築基本元素切入，深入分析牆、窗、門、塔等構成，展現廊香教堂獨特的構築邏輯與其背後的建築語法創新。· 轉向理論的原點剖析探討廊香教堂如何成為現代建築語言「轉向」的臨界點，回應信仰與現代性的拉鋸與整合。· 建築與信仰的對話書中不僅處理形式與空間，更深入揭露宗教、儀式與信仰在建築實踐中如何影響設計決策。· 前所未見的觀點與視角避免單一功能性或美學討論，以「問題解決」的觀點回應空間配置的每一個困境，呈現建築設計的過程性與複雜性。· 適合建築設計實務者與研究者閱讀本書結合設計經驗與理論思考，對於從事建築設計、教堂建築研究或空間思辨的讀者皆具高度參考價值。
【電子書】圖解螺絲全書：統括功能面、規格面、工具面、加工面，全方位實現從選用活用規格品到自行製造的實務能力
當想要鎖緊時，螺絲必須能牢固不鬆動；而想要鬆開時，螺絲又必須能被輕易鬆開。螺絲，就是這樣必須具備兩種相反性質、小卻關鍵的機械零件。「螺絲」是製造有形物件時不可或缺的機械零件之一。動手實踐的自造者，在進行機械設計時，需要決定螺絲所需的形狀、尺寸與材質。尤其是強度設計，需要根據抗拉強度的計算結果等參數，選擇強度等級相符的螺栓及螺帽。更應該事先考量螺絲的鎖固工具、預孔的加工與尺寸（公稱直徑）、螺絲的位置、螺絲長度等。無論是選擇現有的規格品或是自行製造專屬的螺絲，前者需要具備能夠選用適當的螺絲並加以應用的能力，後者透過學習如何使用切削加工、鐓製及滾製加工、3D列印等來製作螺絲，同時可加深對螺絲工法的理解。本書專為愈來愈多的自造者讀者量身打造，透過本書能夠學習到螺絲全方位的完備知識，並且透過動手實踐，將創意具體實現。 數位製造時代來臨，滿足創客自造設計的國際規格與高附加價值需求運用螺絲功能結構×材料力學×加工處理，活化製造運動和STEAM教育理念本書特色：‧鎖固與鬆動防範措施須知：螺絲力學、鎖固管控與鎖固工具；旋轉鬆動與非旋轉鬆動‧規格國際標準化：JIS、ISO、公制、英制、識別記號、尺寸公差、螺絲用語、共通規格等‧螺紋螺絲種類知識一應俱全：各部位名稱（螺紋角度、螺距、有效直徑）、形狀（公制螺紋、統一標準螺紋、管螺紋）、種類（小螺絲、自攻螺絲、止迴螺絲、螺栓、螺帽、墊圈）‧螺絲材料與強度全面掌握：理解各種材料（鋼、銅、金屬、塑膠等）、表面處理（電鍍、無電鍍、熱浸鍍等）、機械性質（拉抗強度、韌性、耐蝕性、耐熱性等）與強度（彈性與塑性、應力、彈性模量、應變等）‧螺絲如何製造而成的各種加工法：切削加工（會產生切削屑，產品尺寸會小於原本材料）、塑性加工（不會切斷金屬材料內部的纖維狀組織，可提高其耐磨損性等）、3D列印 讀完本書你將學會：第1章自造者必備知識‧自造者展覽‧螺絲歷史第2～4章了解螺絲‧作用‧規格‧種類使用螺絲‧材料‧強度‧力學‧鎖固‧工具製造螺絲‧切削加工‧塑性加工‧3D列印第5章螺絲發展及未來‧業界作品‧玩具及教材
【電子書】住宅漏水修繕完全攻略：教你看懂現象、找對廠商、用對工法、選對材料，到驗收不再白花錢一次搞定
裝修沒搞好，小心你家變「水世界」！明明才剛做好牆面防水，颱風一來又開始漏水客廳的壁癌常常復發，每次抓漏根本沒解決問題沒有下雨，我家天花板竟然開始滴水上述情境是台灣無數租屋族、身為修繕苦守的屋主，以及有老屋翻修需求者的真實日常。根據內政部公布全國房地產消費糾紛的排名，其中房屋漏水問題長年位居排行榜之首，其次為施工瑕疵。漏水、壁癌不只發生在老屋，事實上，從新成屋、中古屋到老屋，只要結構、材料、施工細節有瑕疵，漏水問題隨時都可能找上門。一旦發生，不但破壞裝潢、毀損家具，還會使結構受潮劣化，造成壁癌、黴菌滋生，長期下來更可能會危害呼吸道健康、誘發過敏。麻煩的是，許多人根本不知道問題出在哪裡。防水、抓漏看似簡單，實際上從施工方法、材料選用到驗收，處處藏有眉角。 ☑詳解六大住宅漏水現象，天、地、壁問題一次解析☑選對廠商、掌握簽約細節，避免錯誤與浪費☑抓漏步驟 + 防水流程 + 驗收要點，漏水原因到驗收完全拆解本書從基礎觀念切入，介紹漏水可能的來源、如何判斷是否漏水，以及教你找對廠商、掌握施工簽約的重點。在實務層面，整理住宅常見的六大漏水現象，從天、地、壁一一破解合適的抓漏和防水材料與方法，同時提供驗收要點，不再於多種施工方式和報價中吃虧，真正掌握防漏水與施工的關鍵知識與實戰技巧。
【電子書】蕭邦的鋼琴與他的前奏曲
小島上的無名鋼琴，經蕭邦之手而成傳奇 它見證《前奏曲》降世，卻在戰火中悄然佚失...... 100餘張珍貴歷史圖片與故事，帶你重回浪漫主義音樂時代專文推薦／審閱人（上／下）林秋姿 ｜ 旅奧鋼琴家暨大鍵琴家吳毓庭 ｜ 印第安納大學音樂演奏碩士本書特色1. 最優美的音樂傳記——Amazon 4.3顆星，講述音樂家蕭邦創作《前奏曲》之鋼琴及蘭多芙斯卡追隨之歷程2. 本書內含100+張珍貴照片，目睹各式珍貴畫作、手抄、黑白照片3. 文本優美流暢，得以一窺橫跨百年歐洲的音樂傳記本書簡介 1830年，在西班牙馬約卡島（Majorca）的港口帕爾馬城（Palma），胡安‧包薩（Juan Bauza）細心地鋸木、刨木、上弦，在資源匱乏的情況下製作一架島上罕見的樂器──鋼琴。他想不到的是，這架琴後來的主人將會以之創造出永垂不朽的雋永樂章、新穎的音樂概念，更將深深影響一整個時代的文化價值和歷史。 1838年11月，蕭邦（Frédéric Chopin, 1810-1849）與喬治桑（George Sand, 1804-1876）和她的兩個孩子從巴黎前往巴塞隆納，再搭船前往馬約卡島，以躲避巴黎的濕冷寒冬。他們在帕爾馬山區一處半廢棄的修道院落腳。他們設法在島上物資匱乏的情況下打造居家，唯一的問題是：蕭邦從巴黎寄來的鋼琴遲遲不能抵達。最後友人為他找來包薩製造的小鋼琴，讓蕭邦得以創造出浪漫主義音樂史上最重要的作品之一──著名的二十四首前奏曲（24 Preludes）。從喬治桑的紀錄，我們可以知道蕭邦作曲時的舉動、心境、表情和島上生活的點點滴滴，而島上偶爾的暴雨和大自然的聲響，也被蕭邦巧妙融入樂曲之中。 時序推移，蕭邦與喬治桑回到巴黎，最後分道揚鑣，老死不再相見。1849年，蕭邦死於困擾他多年的肺結核。七十個年頭過去，這架鋼琴依舊佇立在修道院的小房間內，直到1913年，猶太裔的波蘭音樂家蘭多芙絲卡（Wanda Landowska, 1879-1959）重新踏上了當年蕭邦與喬治桑的旅程，輾轉到了修道院，並帶走了這架鋼琴。 二次大戰期間（1935-1949），納粹佔領波蘭和法國，並宣稱蕭邦和其音樂是屬於他們的，他們搶走蘭多芙絲卡所有的藝術珍藏──當然也包括那架鋼琴。蘭多芙絲卡只好遠走美國避難，終生未再踏足歐陸，也未再見到這架蕭邦的鋼琴。 身兼指揮家和作家的保羅・齊迪亞（Paul Kildea）無意中得知了這架鋼琴的故事，他四處尋訪鋼琴下落而未果，最終轉而追尋起蕭邦前奏曲的歷史。透過演奏這些曲子的樂器、詮釋曲子的鋼琴家，以及曲子所代表的傳統，一步步探索這位深受世人愛戴的作曲家蕭邦與這組重要作品的故事。當中穿插了蕭邦與喬治桑的分分合合，闡述了蘭多芙絲卡與蕭邦的關聯，同時將這一世紀關鍵數十年的歐陸文化和政治史融入書中。 蕭邦與蘭多芙絲卡的故事，可說是歐洲最動盪的一個世紀的寫照，當中歷經了多次革命、兩次世界大戰，音樂則從沙龍走向對人民開放的音樂廳，國家體制也從君主制過渡到共和制。作者以蕭邦的鋼琴為主軸，以蕭邦的信件、喬治桑的紀錄、時人的評論與傳記、180多張珍貴圖片與照片為基底，最後以優美的筆法交織出書中故事，帶領讀者踏上浪漫主義音樂的旅程，並使我們從另一個角度，思考音樂隨時代變遷的意義。各界好評一本非同凡響的好書，旁微博引、文采動人……齊迪亞先生優雅地橫跨數十年歷史，頁頁滿載精彩細節……出色無比。——《華爾街日報》（Wall Street Journal）包羅萬象的故事……以優美文筆出之，齊迪亞探索了鋼琴製造的發展史，以及它如何改變了鋼琴家使用它們的方式；此中最大的亮點，自然是蕭邦的音樂。——Jonathan Rosenberg，《基督科學箴言報》（Christian Science Monitor）音樂愛好者必會津津有味地拜讀這本迷人的著作。——Roger Kamien，《音樂：一種鑑賞》（Music: An Appreciation）作者精彩的作品，談論音樂、音樂家、文化的相似與差異、革命的鮮血，以及崇高藝術帶來的救贖。齊迪亞不僅文筆優雅，更妙語如珠。——倫敦《泰晤士報》（The Times [London]）魅力十足且耐人尋味，無論歷史初學者或音樂史重度讀者都適合一讀。——《紐約書訊》（New York Journal of Books）透過追尋包薩的鋼琴以及曾彈奏過它的音樂家們，齊迪亞成功結合了音樂表演與接受史，使我們更加接近這些音樂。——Anna Picard，《泰晤士報文學副刊》（Times Literary Supplement）趣味盎然……出色悅耳地捕捉到蕭邦的天才之處。——《出版人週刊》星級評論（Publishers Weekly [starred review]）
【電子書】多彩：讓世界為之瘋狂的百歲時尚阿嬤艾瑞絲．埃普菲爾的多彩人生
無與倫比、傳奇指標、離經叛道的 ──艾瑞絲．埃普菲爾 IRIS APFEL 1921.8.29-2024.3.1 「More is more and less is a bore.（多即是好，少很無聊！）」 時尚不只是穿衣風格，而是一種人生態度 ──這是艾瑞絲・埃普菲爾（Iris Apfel, 1921–2024）一生的實踐與宣言。 & 世界上最老的年輕人，在全球熱搜高度十分火紅的高齡102歲時尚阿嬤艾瑞絲．埃普菲爾在2024年3月1日告別了人世，但她留下來的思想與視覺遺產，使恭逢其盛世的我輩深獲啟發且受益無窮。她對時尚那種鮮明果敢無畏的詮釋深植你我心中，見過一次永生難忘。 & 2023年夏天，在迎接102歲生日之際，她拿起紙筆，開始了她的傳世之書寫作計畫。 本書收錄超過三百張私人照片，以及來自舊世界織工檔案匣從未公開過的美麗布料。艾瑞絲那令人讚嘆的充沛精力躍然紙上，娓娓道來她的創意作品、冒險經歷，以及她那堅定不移的信念：色彩與創意是美好人生不可或缺的元素。 & 本書集萃艾瑞絲人生哲學精鑰，分享這位永恆時尚明星為何隨年紀增加，從不被潮流擊退，反而更受歡迎，始終走在時代尖端的祕密！──她做到了凡人你我無法做到的境界：忠於做自己！以六大主題揭示她的時尚觀與人生哲學，結合繽紛視覺設計與生動敘述，描繪她如何透過色彩、圖案與材質表達自我，並闡述風格背後的深層價值──穿衣是一種自我理解與世界溝通的方式。 & 這不僅是一本風格誌，更是一則激勵人心的生命故事，鼓舞讀者思考： 我能否活出獨一無二的自己？我，能否也成為經典？ & 【本書特色】 1．創意靈感的繆斯：全書充滿艾瑞絲·埃普菲爾各種創意、多彩、大膽的穿搭，既時髦又新鮮，炸表的意想不到，瘋狂到令人耳目一新，帶來視覺刺激與創意靈感。 2．每一頁版面設計本身就是一頁藝術品：每一頁都採用艾瑞絲自己的各種古董收藏品元素編排。 3．時尚界最特立獨行、穿搭最吸睛的百歲設計師兼偶像：老老少少最好的典範，你可以老但老得很優雅，毋需拷貝不必擔憂，每個年紀都有每個年紀的特有風格。 4．「時尚」不只是一種美學，而是展現你看待自己和看待這世界的觀點：這輩子你只有一趟旅程，大膽無懼地表現自己吧，開發你的特質並傳播出去，享受吧。 5．活到百歲的熱愛工作狂人，最強大的能量體：一本跨類心靈勵志書，其形式歸類於視覺藝術時尚領域，內容卻無比勵志。所有讀者都會對艾瑞絲·埃普菲爾「有態度的」生命哲學，產生敬意並起而傚之，百歲的她直到離開人世之前，仍熱愛工作不愛退休，也感謝每一個工作機會。她的人生哲學，鼓舞不同年齡層的讀者，如何學習老而不老的方法，如何珍愛短暫生命並以最大限度發揮潛能，讀者得以在這樣美麗多彩的圖文下重新思考色彩、圖案、材質與彼此組合的重要性，更重要的是，艾瑞絲帶你我展開一場由裡而外的價值觀反思之旅。我是誰？我將可能活出怎樣的人生？一切操之在我。
【電子書】論中國之庭園：中國庭園與性情之教
本書早於民國四十年冬，由新亞書院至台中農院講授「造園學」時寫成。目的在使研習「造園學」之大學生徒，對中國以前之造園，有較深之瞭解。此所謂較深之瞭解，即將中國以前之庭園，以至花木，與中國性情之教一併論列，俾知中國造園之一大文化精神之淵源，且由此以具體之事物，指點中國文化精義之所在。
【電子書】當代藝術關鍵詞100
★ 全方位解讀 ★一本看懂當代藝術的「保證不迷路指南」！ 100 個關鍵詞，快速掌握當代藝術流派與思想潮流 100 個關鍵詞，輕鬆踏上欣賞各種藝術表現形式的捷徑 100 個關鍵詞，簡單有趣一讀就懂，專有名詞不再生僻晦澀 100 個關鍵詞，家具．建築．攝影．表演，發掘當代藝術無所不在 100 個關鍵詞，看見杜象、畢卡索、安迪．沃荷等大師的創作背景與原點 王俊傑 國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授胡永芬 獨立策展人姚瑞中 藝術家 袁廣鳴 媒體藝術家、國立臺北藝術大學新媒體藝術學系教授黃才郎 前國立台灣美術館館長、前台北當代藝術館館長──專業推薦◆當代藝術座標縱軸（藝術流派）+ 橫軸（思想概念）＝ 100個關鍵詞，全面解讀當代藝術！▍50個藝術流派：依年代順序，從十九世紀末、二十世紀初慕夏的新藝術與畢卡索的立體主義，到安迪．沃荷的普普藝術、森山大道的當代攝影─每個關鍵詞分成三部分─►概要：該流派名稱由來、發展時期、盛行地區、代表性藝術家與作品等►詳細說明：該項藝術運動之興起、鼎盛時期，以及衰微的歷史經過►進展：與其他藝術運動的關係▍50個思想概念：從時代背景或主要思潮切入，了解「意識形態」、「御宅族」、「白立方空間」等名詞的起源、定義，以及它們在當代藝術中扮演的角色─每個關鍵詞分成三部分─►概要：概念的基本定義►詳細說明：圍繞著概念的其他相關知識►進展：概念的其他用法 許多被稱為當代藝術的作品，總是讓人摸不著頭緒：杜象簽名在便器上，為什麼是藝術觀念上的革新？村上隆製作的人形公仔、赫斯特將鯊魚泡在福馬林中，為什麼是藝術作品？看了也未必懂在畫什麼的抽象畫、以文字或聲音作為創作概念的藝術形式，都被稱為當代藝術，但為何與我們所理解的「藝術」定義相去甚遠？ 當代藝術近年來蔚為風潮，但總免不了被認為艱澀難懂，門檻甚高。理解當代藝術的難處，主要原因在於無法條理清楚地歸納出作品相關的遊戲規則，從「綜合主義」、「新印象派」、「野獸主義」到「達達主義」、「超現實主義」，隨著創作媒材多樣化，藝術有了更多與世界對話的方式。 本書專為這些不知如何入門的人所設計，簡潔整理出理解當代藝術能派上用場的一百個關鍵詞，讓各位在前往參觀展覽時，當作隨身說明手冊。或是在閱讀雜誌藝術報導時，做為延伸學習之用。對當代藝術有興趣的讀者，若能活用本書，美好的藝術就會成為每天生活的一部分！
【電子書】設計師都在用的色彩超圖鑑：從視覺原理到配色法則，72個設計、簡報、創作必備的色彩應用技巧！
★ 熱賣14刷！日本 Amazon「藝術設計」TOP 1 暢銷書 ★ & 最強設計團隊 ingectar-e 首度推出的「色彩學超圖解」， 超過百位讀者一致好評，4.4顆星高分推薦： 「全家大小都愛不釋手！沒想到顏色竟然這麼有趣！」 帶你從顏色的形成、影響到使用，一步步掌握奇妙的色彩世界。 & 國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授｜王俊傑、美國哈佛大學設計學院客座教授 ｜曾成德、 平面設計師｜施博瀚、本質設計顧問有限公司創意總監｜陳信宇、視覺藝術家｜鄒駿昇、 水彩插畫家｜愛麗絲氛圍插畫，聯合推薦──「這是我讀過最好懂的色彩書！」 & 你是否曾經好奇： 「很多國旗都有太陽，為什麼顏色卻不一樣？」 「交通號誌為什麼是綠色？」 「選了喜歡的油漆，塗完卻跟想像差好多？」…… & 我們生活在一個充滿色彩的世界， 而每一種顏色的存在，都藏著神奇的科學與文化意義。 從「顏色是如何被看見？」的原理，到「換色就能改變物體大小」的幻象， 再到「透過色系讓食物更美味」等日常生活的巧思， 以72個主題解開色彩的祕密！逐步掌握實用的「色彩應用」與「配色技巧」。 & 無論你是想提升美感素養，了解色彩學基礎， 或是從事藝術創作、商業設計，甚至製作簡報、學業報告，都能輕鬆運用！ 帶你看透前所未見的色彩世界，重新認識色彩的無限可能！ & 本書特色： 【特色1】有趣好懂：以簡單易懂的方式解釋複雜的色彩理論，適合所有年齡層閱讀。 【特色2】豐富圖解：設計團隊獨家設計的插畫配圖，直觀感受色彩變化的奇妙之處。 【特色3】知識滿載：從色彩的科學、視覺現象到文化象徵，全面性的色彩圖解百科。 【特色4】實用技巧：繪畫、美術、設計、簡報，每天都能派上用場的好用配色技巧。 & 各界專家，聯合推薦（依首字筆畫排序）： 「這是我讀過最好懂的色彩書！他用簡單的圖解、生活中的例子，一步步揭開色彩科學的神秘面紗，讓複雜的理論變得輕鬆又好玩。」──水彩插畫家｜愛麗絲氛圍插畫 & 「本書將深奧色彩學理轉化為有趣、淺顯易懂的內容，適合所有人閱讀，輕鬆探索色彩奧妙！」──本質設計顧問有限公司創意總監｜陳信宇 & 「色彩在生活中的角色與運用何其重要！這是一本深入淺出解析色彩的全書！」──國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授｜王俊傑 & 「從多個角度探討色彩及其應用，收穫許多新知識。」──平面設計師｜施博瀚 & 「這本書讓我想起德國詩人兼業餘科學家歌德，他不僅以《浮士德》聞名，亦熱衷於光學與色彩研究，關注美感體驗與自然科學的連結。而這本書最讓我驚喜的是，它讓我們意識到色彩無所不在，如同空氣般圍繞身旁，讓我們感受、享受並理解它。」──美國哈佛大學設計學院客座教授 ｜曾成德
【電子書】從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術
～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！
【電子書】藝術初登場：史上第一次！30個藝術史上的開創時刻，改變我們看世界的方式
✭30件經典作品，輕鬆探索藝術史的開創性里程碑✭ ✭六大主題打破時空界限，從中世紀到當代藝術作品交織對話✭ ✭英國Amazon五星好評✭ & 第一幅親吻、第一幅自畫像、第一幅抽象畫作⋯⋯ 反戰、女權、種族、宗教到自我觀看 從祭壇畫到街頭塗鴉、從版畫到行為藝術， 藝術史上的經典畫作，在當代有何意義？ 還原作品「第一次」登台現場，顛覆你對藝術史的既定印象 藝術史重要轉折點，這些創舉如何震撼時代？ & 「這本書試圖還原一個創作者的涉險時刻――如何進行選擇，如何突破當下時空的常態，留下作品和創作者自身的衝突張力。」──吳俞萱（詩人） 誠摯推薦（依姓氏筆畫順序） 王俊傑｜國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授 吳卡密｜舊香居店主 吳俞萱｜詩人 郭怡汝｜不務正業的博物館吧 超人氣部落格──漫遊藝術史 謝哲青｜作家、旅行家、知名節目主持人 拋開傳統的「主義」框架，藝術的真實，往往來自一些看似簡單、卻深具意義的「第一次」──第一次描繪自己的模樣、第一次捕捉到微笑的神態，第一次忠實地再現熟悉的地方，第一次創作出帶有女性主義精神或反戰情懷的作品。 藝術正是透過這些簡單卻突破性的創舉，不斷演變、翻新。 藝術史學者尼克・特連精選30件經典作品，以歡愉、痛苦、風格與技法、想法與概念、肖像、現實與日常六大主題為軸線，拼組出一種全新的觀看方式。通 過親切的命題，揭示了傑作背後迷人的故事，以簡單而有趣的方式，講述那些開創性作品的誕生過程，並補充其後續影響，展示這些作品如何啟發後來的創作。提供 耳目一新的敘事角度，讓讀者理解那些被稱為「傑作」的作品，究竟為何重要──因為它們在藝術史中，第一次照亮了未知的可能。 & 「想一探藝術史的精彩，又不必親臨美術館？這本書恰如其分地滿足了這樣的渴望。」──《出版人週刊》 「即使您是藝術史的新手，也會覺得這本書非常有趣。」──書評網站Goodreads讀者 & Amazon五星好評 「這是一本充分研究分析的藝術書，作者顯然有出色的藝術史背景。包含不同國籍的藝術家、以及大量的女性藝術家，從而展現了他的見識之廣。」 「我對藝術史非常有興趣，而這本書帶給我嶄新的視角」「這是一本可以深入學習新知的完美著作。標誌性作品背後的精彩故事」
【電子書】1984：流行音樂變酷的一年
1984年，流行音樂「出櫃」了，也更「酷」了。這一年，流行音樂似乎走在最前沿，將同志的議題、觀念與人物帶入集體意識。這是一場悄然發生的革命……★《衛報》年度好書★★《Clash》年度好書★★酷愛推薦★HUSH│小樹│周耀輝│林貓王│陳冠亨│陳珊妮│黃耀明│簡妙如│顏伯駿 皇后合唱團（Queen）強勢復出，但Radio Ga Ga竟然被一首可能是史上最「同志」的歌曲所擊敗？ 瑪丹娜（Madonna）在首屆MTV大獎上的演出為什麼成為流行文化史上最經典的時刻之一？ 大衛・鮑伊（David Bowie）的「一九八四時刻」提前在一九七三年就上演了？ 〈小鎮男孩〉（Smalltown Boy）的黑膠唱片內圈刻上了倫敦同志支援熱線的電話號碼？ 為什麼〈高速電子舞曲〉（High Energy）可以在夜店排行榜上稱霸整整十一週，風靡全球舞池？ 王子（Prince）為電影《紫雨》（Purple Rain）錄製的最後一首歌曲創下華納兄弟史上最快銷售紀錄？ 皇后合唱團、喬治‧麥可（George Michael）、大衛‧鮑伊、寵物店男孩（Pet Shop Boys）、法蘭基勇闖好萊塢（Frankie Goes to Hollywood）、瑪丹娜、王子、艾爾頓‧強（Elton John）、渾合唱團（Wham!）、布朗斯基節拍樂團（Bronski Beat）、辛蒂・羅波（Cyndi Lauper）、席維斯特（Sylvester）…… 作家兼DJ伊恩‧韋德（Ian Wade）聚焦於一九八四這個關鍵年份，通過眾多歌手或樂團的創作、演出和言行，探討這些富開創性的音樂人在之前、期間和之後對同志社群和流行文化的影響，展示了他們怎樣突破障礙，激盪出至今仍在擴散的漣漪。 本書將帶我們回到華麗閃爍卻也充滿危機的一九八Ｏ年代，重新刻畫重金屬、龐克、高速電子舞曲等此起彼落的音樂潮流，也揭示了一系列隱藏在大眾視線背後的酷兒文化現象，以及當時社會環境所做出的回應：狂喜、困惑或厭惡。 ★這是最好的時代，也是最壞的時代。向流行金曲、舞台巨星與先行者致敬。 ★以嶄新視角考察流行音樂，從流行音樂追溯同志文化史。 ★收錄作者推薦歌單，邊讀邊沉浸於懷舊經典與另類遺珠。 ★開啟全新書系Culture+，跟上潮流，或者放眼邊界，一起拓寬文化場域。包容是個不斷演進的過程，因此我們應該舉杯慶祝這些曾經推動變革的時刻。獻給所有曾經抵抗、推動、甚至直接擊碎障礙的大膽藝術家——那些怪胎、異類、變裝者與開拓者，他們開闢了另一條道路，也照亮了地下世界；獻給那些為群體發聲，並以行動回饋社群的偶像；獻給那些用短短三、四分鐘的音樂，讓人感受到被看見、被聆聽的珍貴時刻；敬那些曾對我們說「你並不孤單」、「不要害怕」或「未來會更好」的歌聲。這正是流行音樂的力量。──後記骯髒的、神聖的、救贖的、自毀的、陰柔的、陽剛的，原來矛盾的元素可以同時集於一個人、一組樂團、一張專輯或一首歌。──陳冠亨【好評連場】 陳冠亨│樂評人、Blow 吹音樂總主筆 專文導讀 HUSH│創作歌手 小樹│StreetVoice音樂頻道總監 周耀輝│學者、詞人 林貓王│DJ 陳珊妮│音樂人 黃耀明│音樂人 簡妙如│中正大學傳播學系教授 顏伯駿│三頁文有限公司 創辦人 這本書的想法，回頭檢視一段同志流行音樂史，根本就是從我腦中偷走的吧。(被踢飛) 同婚不是運動終點，且平權尚未成功，同志仍須努力。──小樹 單一的聲音，可怕啊，我們異類就要唱歌，不特別協調，自得其樂。這本書，就是證明。多年前，寫過一首詞，叫《酷兒》，借當中兩句作為書的小註腳：「記住明日會更好／我願陪著你擋今天的冷酷」。──周耀輝 以獨特的切入角度，帶台灣讀者了解更多1980年代的Glam Rock，或當時在歐美崛起的性別越界反抗及同志運動。──簡妙如 當流行樂成了同志文化的暗號，當舞步蘊藏了不被允許的聲音，我們才懂：酷，是一場最勇敢的革命。──顏伯駿 對流行文化史上最粉紅的十二個月發生的事情進行了充滿愛的綜述。──《觀察家》 對二十世紀八Ｏ年代的華麗詮釋。──《泰晤士報》 這是一首對同性戀流行音樂革命者的頌歌，同時也是一部尖銳的社會歷史。……韋德是一位熱情、富洞察力、坦率和有趣的作家，令人信服地闡述了他的觀點。──保羅‧惠特洛（Paul Whitelaw），英國《大誌雜誌》 我自己不是同志，但看了還是相當感動，對那個時代的感動，還有對同志權益一路走來歷經這麼多打壓和歧視，是因為這些偉大又閃耀的音樂人的勇敢和衝撞，才走到今天。──李雅玲（本書譯者）【讀者盛讚】 「一九八Ｏ年代對於LGBTQ+群體來說是黑暗而艱難的時期，需要應對愛滋病、歧視和仇視同性戀的小報媒體，但作者講述了流行音樂如何抓住機遇並『出櫃』，展示了音樂如何設法超越陰霾。 這本書充滿激情和趣味，其中關於 Frankie、Bronski Beat、Hazell Dean、Divine和 High Energy的章節在熾熱而沉重的迪斯科燈光下閃閃發光，就像一件亮片上衣。……有時你幾乎可以聞到乾冰、戊醇和溢出的啤酒的味道。 這不僅是一本有趣的讀物，也是一份重要的文件，講述了 LGBTQ+表演者（及其流行盟友）在多大程度上塑造了整體文化。因此，對於年輕的LGBTQ+人群來說，這是一本特別重要的書，他們正在尋求（快速而有趣的）歷史課，因為要『了解自己』，你需要了解自己的歷史——這是一個很好的起點。」 「為了增加閱讀體驗，我播放了閱讀時提到的歌曲，為我帶來了一股巨大的懷舊之情。」 「精彩地剖析了一個流行音樂的非凡時代。」【精華回放】►FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD法蘭基勇闖好萊塢 當〈放鬆〉成功將保羅・麥卡尼的〈和平之笛〉擠下榜首後，法蘭基勇闖好萊塢正式成為流行樂壇的新星——不過也必須承認，他們的明星魅力，與其說來自於音樂本身，更像是透過淫穢、爭議與醜聞所激起的社會震撼。►QUEEN皇后合唱團 如果佛萊迪還活著，如今肯定能夠完全擁抱最真實的自我——或許會在Instagram上活躍，分享自己與貓的照片，偶爾還會翻出幾張自己最放蕩不羈時期的舊照。」但他不會是搖滾界唯一一位喜愛皮革的同志巨星。►JUDAS PRIEST猶太祭司樂團 「音樂世界裡仍然存在著大量的恐同情緒。如果我們對此有障礙，應該尋求協助，找出為什麼會有這種問題。因為如果你對男同志和女同志有障礙，那麼你可能也會在種族議題上有障礙，或者在宗教層面上有障礙。我認為，每個人都應該探索自己的人道精神，做自己想做的人，然後別再去管別人的事。」►MADONNA瑪丹娜 瑪丹娜仍然大膽宣稱自己是「迪斯可歌手」，這本身就幾乎是一種政治表態。迪斯可音樂的根源來自黑人與同志社群，這些族群曾在Paradise Garage夜店等場所聚集，也與日後的夜店文化發展息息相關。►SOFT CELL軟細胞／MARC ALMOND馬克・阿蒙德 這張專輯根本是酸澀、殘暴、混亂的「反流行」音樂，事實上，稱之為「流行音樂」簡直是天方夜譚——樂器被操到極限，歌詞描述了西班牙裔變裝皇后、性與毒品的空虛……《索多瑪的最後一夜》，就是兩個過度放縱一切、已經完全失控的人做出的音樂。►PET SHOP BOYS寵物店男孩 「同志流行音樂」通常被歸類為幾種截然不同的風格——可能是閃亮、誇張、充滿歡樂的（如滅跡合唱團〔Erasure〕），也可能是骯髒、迷亂，甚至帶有創傷（如軟細胞），或是激進、充滿政治意識（如布朗斯基節拍）。然而，寵物店男孩巧妙地在這些風格之間遊走，融合並創造出一種讓人能夠產生共鳴的音樂形式。►BRONSKI BEAT布朗斯基節拍樂團 「同志身分並不只是『緞帶與洋裝』，也不是『刻意煽動與挑釁』。……是時候讓人們看看同志的多樣性了。」►DAVID BOWIE大衛・鮑伊 一九八四年本該是「最鮑伊」的一年，卻成為他光芒黯淡、變得無聊甚至有點糟糕的一年。當時流行音樂正迎來一場酷兒時刻，但那位曾經站在最前線、讓世界看見「非異性戀存在方式」的人，此刻卻看起來像是後悔當初曾說過那些話。►CULTURE CLUB文化俱樂部／BOY GEORGE喬治男孩 變裝文化能夠進入主流，喬治不僅是關鍵推手之一，更親身走在最前線，讓世人見識到這場革命的可能性。►SYLVESTER席維斯特 「我不是為了震撼誰而存在的，真正的才華，就是能夠站上舞台，並且好好演出。」►PRINCE王子 王子本身就是一場對立元素的碰撞——搖滾與靈魂樂、龐克與放克、黑人與白人、男性與女性、性愛與信仰。而這種衝突，最終透過「紫色」成為他的招牌形象。
【電子書】90天認知繪畫法－女性篇：運用科學方法，高效練就人物畫功
～只要90天，全方位掌握女性人體描繪法～參與好萊塢電影《刀鋒戰士》《星際傳奇》《凡赫辛》《功夫熊貓》等製作的專業藝術家不藏私公開經科學驗證有效的快速學畫法！【本書特色】◎不同於市面一般繪畫教學書，方法系統化且有理論依據，學習更高效！◎大篇幅空白練習區，帶你按照科學方法一步步掌握女性人體的五官與骨架！◎90天快速掌握繪畫技巧的同時，穿插讓大腦與雙手休息的時間規劃，勞逸結合無壓力！＼用科學方法學會畫畫，原來可以這麼簡單！／你是否曾苦惱於畫不出腦海中的圖像？明明看了許多教學，卻始終無法掌握人體比例與動態？本書作者傑森．布魯拜克為參與過《刀鋒戰士》《星際傳奇》等好萊塢大片近20年的專業藝術家，而後更投入於漫畫出版事業之中；他將科學方法中的「測試效應」概念，轉化為創新的【認知繪畫法】，只要90天就能快速學會女性人體的五官與骨架。✦經科學驗證的有效學習策略：反覆進行測試與立即回饋，學畫的同時訓練大腦記憶！✦從描線條、模仿到自己創作：手把手帶你一步步練習，幫助你系統性突破瓶頸！✦完整學習歷程也能勞逸結合：每天只要學習兩三頁，穿插休息時間讓大腦重新整理！不論你是初學者還是想突破現狀的創作者，《90天認知繪畫法 女性篇：運用科學方法，高效練就人物畫功》將完全顛覆你對學畫的想像，運用正確方法，不僅學得快、還能畫得好，現在就拿起畫筆，開啟90天的轉變之旅吧！
【電子書】圖解貝斯過門：156種世界頂尖樂手過門絕活，技法實務理論徹底解說
創作概念╳指法手法╳樂風示範 從普通變酷變有型，激活你的音樂思考和詮釋力！ 出色的過門技巧，是樂章分明、律動抑揚頓挫的關鍵！ 本書蒐羅全世界最頂尖的貝斯過門。從演奏特徵、指法、音樂成分全面一探究竟，以樂譜+音樂示範鉅細靡遺重現各樂風156種風格迥異的過門手法。具體提供創作上必要樂理、不同奏法模式及應用。透過大量案型+扎實基本功，開闊演奏眼界、領會名作、獲得創作靈感。無論樂手、音樂總監、編曲、樂迷都是增進詮釋力、品味不可或缺的經典之作。 本書特色 1.BLUES、FUNK、JAZZ、JAZZ／FUSION、LATIN、ROCK／POPS、R&B七大音樂類型 2.奏法特徵+樂譜TAB譜+示範音檔，一次掌握經典過門精髓 3.樂理解說+綜合分析雷達圖，手法重點一看就懂 4.最必要的音樂知識+思考方式+具體範例，隨興發揮都有亮點 翻開本書，你將學會52位名貝斯手的精湛奏法與活用法 BLUES Roscoe Beck/素有「緊實低音線」美稱、狄克西女子合唱團等御用樂手 Erving Charles Jr./搖滾樂創始者之一、胖子‧多明諾的貝斯手 Willie Dixon/奠定芝加哥藍調推手 Donald duck Dunn/白人靈魂樂貝斯手始祖、巴布‧狄倫及艾力克‧萊普頓御用樂手 Jerry Jemmott/啟蒙傑可‧帕斯透瑞斯的律動大師 Tommy Shannon/開啟藍調復興風潮的史堤夫雷范與雙重麻煩樂團貝斯手 FUNK Bootsy Collins/百樂門與放克瘋大樂團成員、樹立P-Funk音樂的主要推手 Bernard Edwards/歌曲風靡80年代迪斯可舞廳、奇可樂團貝斯手 Paul Jackson/渾厚大膽音色與曲折節奏、鋼琴家賀比‧漢考克的專輯樂手 Meshell Ndegeocello/有如彈力球的出眾節奏感、融合各種元素的新靈魂樂代表之一 George Porter Jr./當代爵士吉他大師約翰‧史考菲的專輯樂手 Rocco Prestia/緊張與緩和恰如其分、電塔合唱團貝斯手 Bobby Watson/低音扎實的職人型貝斯手、麥克傑克森〈Rock with you〉的樂手 Verdine White/野性節奏帶來令人震撼的粗暴琴弦音、球風火合唱團貝斯手 JAZZ Jimmy Blanton/現代爵士貝斯的原型、艾靈頓公爵管弦樂團成員 Ray Brown/深邃音色與和聲品味出眾的低音線、堪稱爵士貝斯巨人 Ron Carter/以節奏感及優美旋律演繹洗鍊都會感、邁爾士‧戴維斯五重奏樂手 Paul Chambers/音色具推動曲子前進的存在感、邁爾士‧戴維斯樂隊樂手 Scott LaFaro/旋律有如對話的革新表現、比爾‧艾文斯三重奏樂手 Christian McBride/音色厚實節奏搖擺、融合R&B與放克元素的現代頂尖爵士貝斯手 Red Mitchell/演奏五度調音的貝斯達到出神入化 Oscar Pettiford/現代爵士貝斯的原型、咆勃奏法的先驅者 JAZZ/FUSSION Alex Al/即興柔和爵士風聞名於世、麥克傑克森電影《This Is It》演員樂手 Richard Bona/媲美傑可‧帕斯透瑞斯的複雜速彈與變拍的技巧家 Stanley Clarke/花式貝斯獨奏的先驅、回到永恆樂團樂手 Anthony Jackson/有如機器發出的正確節奏與知性低音、素有現代六弦貝斯大師之稱 Abraham Laboriel/俐落穩重的節奏、吉他手公認的頂尖錄音貝斯手 Will Lee/頂尖放克貝斯手 Marcus Miller/Hi-Fi感的擊弦及革新樂句風靡一時的當代電貝斯大師 Jaco Pastorius/電貝斯革新的先驅、樂史上最具影響力的貝斯手之一 Tal Wilkenfeld/音色節奏有女性特有的柔軟堅韌、技巧與創作雙全型貝斯手 LATIN Nico Assumpção/代表巴西的6弦貝斯技巧演奏家 Andy Gonzalez/厚實溫暖重低音、拉丁樂最重要的低音提琴演奏家 Alex Malheiros/演出逾半個世紀巴西爵士放克‧融合爵士Azymuth三重奏貝斯手 Bobby Valentin/ Tito樂團的協調大師 ROCK/POPS Michael Anthony/演奏沒有多餘且簡單有力、范海倫合唱團初代樂手 Adam Clayton/低音渾厚有如匍匐地面、U2樂團貝斯手 Flea/嗆辣紅椒合唱團的傳奇人物 Tom Hamilton/美國硬式搖滾代表史密斯飛船貝斯手 Neil Murray/英國重金屬搖滾始祖白蛇樂團貝斯手 Pino Palladino/音樂性廣闊、艾爾頓‧強等大牌歌手指定樂手 Billy Sheehan/以lead bass五度獲《吉他手》雜誌「最佳搖滾貝斯手」殊榮的技巧派樂手 Sting/音色富黏性、獲16座葛萊美獎肯定的搖滾詩人 John Taylor/新浪漫主義的代表杜蘭杜蘭樂團初代貝斯手 R&B Adam Blackstone/阿姆等HIP-HOP歌手指定樂手 Nathan East/獲美國國會頒發金質獎章成就、世界最受歡迎的音樂家之一 Anthony Harmon/福音樂界的頂尖7弦貝斯手 James Jamerson/對摩城唱片有巨大貢獻、入選搖滾名人堂最具影響力的貝斯大師 Carol Kaye/演奏逾1萬首音樂跨足流行樂、電視電影配樂的傳奇女貝斯手 Robert Pops Popwell/樂器操縱自如的技巧家 Chuck Rainey/貝斯聲辨識度極高的大西洋唱片王牌樂手 Leland Sklar/有如詩歌般的低音旋律、曲風多元的伴奏型貝斯手
【電子書】圖解200種伊斯蘭幾何圖案：最早最多樣的伊斯蘭幾何設計圖集解析
伊斯蘭傳統不描繪人和動物，其藝術以抽象幾何圖案、書法和花卉紋飾為特徵，嚴謹和諧而優雅。與歐洲人文為中心的藝術展現大異其趣。本書特色• 西方設計師理解伊斯蘭藝術之經典著作• 190幅設計線圖＋10幅實作彩圖，清晰直觀• 從設計創作端解析原理、方法與技術細節• 比例明確、概念簡單，易於當代設計應用 本書成書於1879年，是現今可見最早有系統調查解析的伊斯蘭幾何設計圖集。作者布爾果安是活躍於當時的法國建築師、設計師及學者，於1874至1875年受法國政府委派前往遠東進行藝術與建築調查。本書輯錄的設計圖涵蓋土耳其、埃及、敘利亞大馬士革、波斯（伊朗）等從中國邊境到歐洲邊境的廣大地區，取自當地匠師的傳統設計，並對這些繁複的交織圖案予以系統化分析，得出這本影響西方深遠的經典之作。不僅直接化為十九世紀末法國新藝術運動（Art Nouveau）的養分與靈感，更成為至今西方設計師理解伊斯蘭裝飾藝術的必經途徑。書中包含190幅設計圖稿和10幅彩色實作圖版，這些圖稿自成美麗雅致的幾何設計，作者不僅在每一幅圖稿中標示設計線，並輔以文字說明，解析繪製原理、方法及工序，揭示隱藏在美麗圖案背後看似繁複、實則秩序井然的幾何結構。拿起鉛筆或打開幾何繪圖工具，跟著工序，一起畫出幾何設計：Step 1 從重複特徵找出基準幾何形狀例如：重複特徵顯示以三角形設計、以方形設計、以菱形設計……等。Step 2 找出基準分布形式例如：分布成六邊形，以八邊形分布、以菱形分布……等。Step 3 設定比例和定位點例如：將頂點分成十二等份，在頂點畫圓，以圓周通過兩條射線的交點畫圓，通過中心畫交叉線……等。Step 4 設定長度＆連接對角線例如：以基準三角形底邊的一半為半徑，以每三個分區連接分割點畫對角線的方式畫出星形……等。Step 5 延伸邊線＆調整連接元件例如：延伸邊線完成玫瑰花飾，調整連接花飾的五邊形……等。Step 6 成功繪製設計圖例如：原樣描繪、變化創新，新穎原創……等。
【電子書】小宅設計聖經：坪效極致活用，從房型、動線、隔間到機能，小坪數最強規劃法則
微型空間規劃的終極指南！ 在都市空間日益緊縮的時代 小宅成為越來越多人選擇的生活方式 如何在有限的坪數中實現機能、美感與舒適並存？ 本書將帶領你破解空間限制，打造理想小宅！ 10大NG設計 × 8大黃金法則 × 多元格局應對指南 ※精準點出微型住宅常見誤區，提供實用對策與專業建議！ －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 小坪數，也能擁有大生活！ 全面破解小宅痛點，發揮空間最大潛力 微型住宅常見的10大設計誤區，如收納不足、動線混亂、採光不良等問題，《小宅設計聖經》不僅幫你找出關鍵問題，更提出解決方案，幫助小宅蛻變為高效、宜居的理想空間。 小空間設計一定要懂的8大設計法則 從格局安排、彈性隔間、收納配置、照明策略、家具尺寸到空間整合，系統整理設計師實戰經驗，搭配實景案例，讓你輕鬆掌握規劃邏輯，提升整體空間質感與機能。 各式格局 × 各種居住需求，對應設計重點一次搞懂！ 無論是一房、長型、多房格局，或是單身、家庭、銀髮族等不同使用者需求，本書皆提供對應的空間規劃策略與設計實例，幫助設計師與使用者根據條件量身打造最適合的小宅空間。 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 小宅設計前，你該知道的事： 常見空間誤區有哪些？坪數小，該如何分配功能？什麼才是實用又美觀的規劃關鍵？ 設計進行中，你該注意的事： 動線怎麼安排最順？怎麼打造靈活收納？空間要怎麼區隔又不壓迫？ 完工入住後，你該掌握的事： 空間使用是否如預期？家具與設備是否合宜？未來生活是否能有彈性調整空間？ 從規劃、設計到入住使用全方位解析，有了這一本， 讓你不再迷惘、避開錯誤，打造專屬你的理想小宅生活！
【電子書】日系攝影 II：寫真的美學技藝與人間共感
★ 香港高人氣攝影作家千紅（幸福照相館，版主），繼《日系攝影》後最新續作！ ★ 前作探究了日系攝影的歷史、背景，這次一起體現更多日系攝影的美學技藝吧！ 「我們為什麼要拍照？」 這不是一本教你構圖與調色的技巧書， 也不是追求快速成功的捷徑指南。 它是一本寫給「以攝影為終身熱愛」之人的書， 談審美、談心法，更談孤獨與堅持。 真正的攝影， 不只是看見，而是感受； 真正的學習， 不止於技巧，而是心的修行。 當我們舉起相機， 試著對準這個世界， 其實也在尋找共鳴── 那份在喜怒哀樂中交會的， 人間共感。 ｜本書特色｜ ※ 介紹4位專業攝影師的經歷及作品，透過不同攝影技法及特色，培養攝影美學的眼光。 ※ 詳細講解影響質感的5大要素：相機感光元件＆底片、鏡頭、光、色彩調和論、沖掃與後製。
【電子書】圖解流行‧搖滾 吉他即興
即興只需5+1音！不背不記不勉強，憑音感+肌肉記憶，即興出聲瞬間，全世界耳朵都給你！本書特色●即興好用13種技巧：拉長音、彈奏休止符、搥弦、下行、上行、勾弦、顫音、改變八度、推弦、拆解、滑音、模仿貝斯樂句、改變拍子○零樂理門檻，只教流行‧搖滾樂的即興方法●專屬音樂示範音檔+譜例+指板位置速查工具，練習的好幫手○從單音開始，變化出無限種樂句，初學者也能體驗 兩個音就可以即興。選擇，就是你的動機。沒什麼抽象的，真理就在簡單的事物中！本書跳脫「先背音階」的方式，用指板視覺圖像+大量練習譜例+59個音樂示範音檔，直接教你即興的各種訣竅。從選擇兩個音開始，練習各式各樣的音排列組合方法、節奏感、和弦指型選擇、融入各種彈奏技巧，不論是想擺脫理論、用直覺彈奏，或想嘗試即興，都能獲得許多實用技巧，盡情摸索音樂，享受自由彈奏的樂趣。 Amazon讀者超感動推薦本書完全顛覆我對即興的想像，開頭就直接練習彈奏，沒有艱深理論，像我這樣的初學者竟然能馬上彈出感覺還不錯的樂音，而且玩一小時左右就學會用12個音即興，超級神奇！本書最大特點是不拘泥於規則，鼓勵你自由發揮，彈錯也沒關係。教法容易讓人理解即興的精隨。獨特的圖像視覺概念，幫助我理解指板上的音階及如何運用技巧彈奏，讓抽象的音階概念變得直觀易懂。
【電子書】從前，有個奇麗馬
序：來去奇麗馬！（節錄）看場電影吧 還是喝杯茶 シネマ見ませうかお茶のみませうか或者搭著小田急來去私奔吧 いつそ小田急で逃げませうか變幻中的新宿 武藏野的 変る新宿 あの武蔵野の月兒會從百貨大樓的屋頂上升起 月もデパートの屋根に出る。──《東京行進曲》歌詞1第一次注意到「奇麗馬」這三個有點奇幻感的字是在《臺灣老戲院文史地圖（一八九五～一九四五）》網站中，發現日治時期大稻埕著名的酒樓東薈芳對面巷子裡有家名為臺灣奇麗馬館的電影院。後來臺灣奇麗馬館被當時經營西門町第一世界館、第二世界館的古矢家族買下後，改名為第三世界館。這三家距離只有幾公里的世界館極可能是台灣最早的連鎖電影院品牌。戰後，位於大稻埕的這家電影院則是以大光明戲院為名，持續營運到一九八六年才停業，拆除改建為住宅大樓。我的奇幻旅程因此從這個問題開始：到底什麼是奇麗馬？2日本流行音樂的起點是一首電影主題曲。一九二八年，以童謠創作著稱的日本詩人西條八十接到日活株式會社的宣傳部委託，為一部還未開拍的電影《東京行進曲》創作主題曲。前一年美國才剛剛推出第一部有聲電影《爵士歌手》（The Jazz Singer）。導演溝口健二因此野心勃勃地打算將《東京行進曲》拍成日本第一部有聲電影。但有聲電影的計畫後來因故作罷。西條八十創作歌詞的同名主題曲〈東京行進曲〉，最後是以日本默片經常採用的方式出現在電影院裡──搭配電影片頭的東京街景蒙太奇片段，同步在影廳裡用留聲機播放主題曲。電影《東京行進曲》的票房不算太好，然而同名主題曲〈東京行進曲〉卻一炮而紅，成為日本流行音樂史上第一首大街小巷傳唱的電影主題曲。勝利（Victor）和古倫美亞（Columbia）等外商唱片公司正好相繼落地日本，全力將日本唱片產業推向全盛時期。因此在全日本僅有二十萬台留聲機的年代，由日本勝利唱片發行的主題曲竟賣出了令人難以置信的二十五萬張之多。也就是說許多樂迷可能像現代的年輕人一樣，明明家裡沒有唱盤，卻還是把這黑膠帶回家收藏。3距離關東大地震大約五、六年，西條八十的四段歌詞正好記錄了災後復興的銀座、丸之內、淺草和新宿改頭換面後的樣貌。尤其是關於新宿的第四段，能看出整個都市的軸線翻轉工程已經劇烈地開展。正好跟台北的西門町和信義區的東西翻轉相反方向，東京東邊曾經充滿電影院、劇院、餐廳的淺草，正慢慢地把娛樂中心的地位讓位給東京西邊武藏野台地上正在快速崛起的新星──新宿。變幻中的新宿 武藏野的 月兒會從百貨大樓的屋頂上升起這段歌詞描繪的就是伊勢丹百貨的前身ほてい屋和三越、松屋等新潮百貨公司在新宿接連拔地而起的一夜繁華。「武藏野的月亮」既是引用在浮世繪和和歌裡頭經常一起出現的意象，也在提醒觀眾這裡原是關東平原西邊的武藏野臺地、那個原本什麼都沒有的地方。在歌詞中作為私奔交通工具的小田急鐵道那時候才通車兩、三年，剛剛開啟了東京人沿著鐵路往武藏野台地郊區移居並回到新宿上班、消費的新通勤生活型態。這首流行歌擅自將「小田原急行鐵道」的公司全名縮寫成「小田急」。對於已經習慣台鐵、北車、桃機等縮寫的我們可能覺得沒什麼了不起，但據說小田原急行鐵道的社長當時氣得跳腳，認為這傷害了他們家才正要建立的企業品牌。社長並未能如願促使〈東京行進曲〉修改歌詞。但我們現如今看到的第四段歌詞確實被修改過。西條八十原本寫下的版本是長這樣：長髮飄飄的馬克斯男孩今天也懷抱著「紅色的愛戀」無產階級的新宿 武藏野的月兒會從百貨大樓的屋頂上升起西條八十不是心血來潮突然插入了社會主義革命觀點，《東京行進曲》的故事本來就帶有批判階級的主題。年輕的溝口健二和西條八十都有社會主義思想，只要有機會就積極展露他們對於日本社會現況的批評和對於無產階級勞工的同情。在日本政府鎮壓左翼的預備姿態越來越明顯的時刻，發行《東京行進曲》的日活當然沒讓這段歌詞過關。4看場電影吧 還是喝杯茶後來被替換上來的這段歌詞原本可能被西條八十和溝口健二用來嘲諷資本主義下有產階級年輕人的虛無浮華。不過左翼思想的歌詞被大刀剪掉之後，這首歌的嘲諷語氣變得非常隱晦。附帶說明，洋派的潮男潮女並不是來新宿喝日本茶。他們出入的大概是一九二七年在新宿開張的中村屋喫茶部。從印度革命領袖拉什．貝哈里．博斯（Rash Behari Bose）那兒得到印度咖哩祕方的麵包店老闆相馬愛藏，就在這兒開賣所謂「印度貴族的純正咖哩」。不滿足於日式咖哩的年輕人，果然立刻愛上了更濃烈的印度咖哩。中村屋喫茶部建立了印度咖哩在新新宿人、東京人甚所有日本人心中永遠無可動搖的美食地位。至於歌詞中他們出沒的電影院，有很高的機會是一九二〇年開館的新宿武藏野館。現在仍在營業（但已經歷改建）的武藏野館比較像是放映非主流電影的獨立電影院。但在一百年前，它是整個東京映演外國電影的最高規格電影院，吸引大量影迷和更多新電影院陸續往新宿聚集。原本穩坐東京首輪地位的淺草公園六區電影街，在新宿這些更新、更好的電影院擠壓之下，只能一家一家地慢慢退出舞台。5回到正題，〈東京行進曲〉歌詞中使用了現在日本人已經很少使用的冷門詞彙「シネマ」來指電影或電影院。戰前，日本人主要把電影稱作「活動寫真」，或是「電氣寫真」。其他比較沒有那麼普及的稱呼還有「自動幻畫」、「自動寫真」。一九二〇年代則出現標新立異的新詞把電影稱作「キネマ」或是「シネマ」。前者，出現在現存世界最古老電影雜誌、一九一九年創刊並持續發行中的電影旬報。後者，就是出現在一九二九年發行的〈東京行進曲〉歌詞裡頭。事實上，這兩個詞的源頭可以一路追溯到歐陸。法國電影放映機先驅研究者Léon Bouly率先結合古希臘語的κίνημα（意為運動）和γράφειν（意為描繪）兩個字，創造出新的法語單字 Kinematograph（有時候也拼寫成cinematograph）。後來他把這個字連帶放映機的專利轉讓給盧米埃兄弟（frères Lumière）繼續發展，成為我們今日認識的電影（Cinema）。即便是流行語，「キネマ」對個性嚴謹的日本人來說又比「シネマ」更得體了一點。理由是「シネ」正好跟日文的「去死」（死ね）同音，所以「キネマ」一詞又更普及了一點。一九二〇年代興建的日本電影院因此有不少就叫做叫做奇麗馬館（キネマ館）。一九二三年在台北大稻埕開張的台灣奇麗馬館，就是這股奇麗馬風潮的其中一員。
【電子書】寫實肌膚的上色術
在創作角色時，膚色是很重要的環節。隨著角色（人類）的設計，創作者必須能夠畫出各式各樣的皮膚顏色。而說到皮膚顏色，過去曾有過「皮膚色」這個詞，那麼「皮膚色」指的到底是什麼顏色呢？ & 答案是「焦茶色」。 藉由「焦茶色」的深淺差異，就能表現出幾乎所有人類的膚色。 & 本書中，將從色彩學及科學觀點進行分析, 說明「焦茶色」該怎麼上色，並透過數位及實體2種手法，來解說真人般肌膚的上色方法。 & 書中以「特效化妝式的上色方法」來稱呼。在特效化妝的世界中，一旦留下化妝的痕跡，看起來就會變得虛假簡陋，因此讓化妝看起來更為自然的技術就變得相當發達。也正因如此，以「特效化妝式的上色方法」為目標，就是為了能做出「自然又具有透明感的表現」。我們將會追求「彷彿從一開始那些顏色就存在於臉上的效果」，避免做出明顯是用筆塗的質感。 & 關於「特效化妝式的上色方法」，將分別在第1章以「技法與色彩學」、在第2章以「科學」、在第3章以「數位工具的模擬」、在第4章以「使用Substance 3D Painter 實際操作」、在第5章以「使用顏料實際操作」以及在第6章以「美術史」等各種切入點來進行解說。
【電子書】冥王星
當遍尋世界找不到我們可存活之處 冥王星──我會在那裡迎接你 「我再問一次，你是確定要這麼做嗎？」 第九屆臺北藝穗節「明日之星」獎 原作改編電視電影《樂園Somewhere out there》入圍電視金鐘獎 臺灣新銳編劇的初心之作 「下輩子……一切就都會不一樣了，對吧？」 「嗯，會完全不一樣，下輩子你就真的會是林士豪了。」 「你也總算可以當林美靜了。」 想要當女生的男孩，相遇想要變成男生的女孩。 徬徨於家庭紛擾與世界惡意中，因為性別認同而傷痕累累的一對國中生好朋友，相互依靠、療傷，跌跌撞撞地找尋能安心生存之處，卻只見無用的重複失落。 這樣的灰心人生，何處能成為歸所？ 有沒有可能，死亡並非終點，而是遠行至應許之地的快樂出發？如同文學經典的小王子，在黃沙塵煙裡倒下前說的：我要回家了。 天真的他們彼此安慰，那顆冥王星的存在。 新銳編劇陳弘洋以乾淨、節制的文字，訴說一則發想於純真情感，卻殘忍得讓人忍不住心疼閉眼的故事。 「我將這些困苦，連結自身的故事，完成了這個作品......持續對於自己活著這件事情感到慶幸──都是因為自己活了下來，才有機會創作出這個劇本。」 ──說不定，當絕望的人相遇，有機會彼此救贖？ 「我很快就會去找你。」 「好，我等你。」
【電子書】賦予角色生命的厚塗技巧
利用畫法做出差異！ 使用「厚塗」技巧讓作品完成度大幅提升！ 推薦給有這些困擾的人！ 「在角色插圖呈現出誘人的感覺」 「線稿畫得不錯，但上色後有點不太理想」 「不知如何處理衣服皺褶及陰影」 「想好好表現出衣服、飾品、皮膚的質感」 & ●特典内容 ①收錄本書所公開的插圖（局部）圖層PSD檔 ②原創自定義筆刷（CLIP STUDIO PAINT PRO / EX） ③加工動作（適用於Photoshop、CLIP STUDIO PAINT PRO/EX）
【電子書】串珍珠：為世界串起慈悲珍珠
負面情緒如同砂粒嵌入內心用慈愛層層包裹它凝聚成慈悲珍珠我們以慈悲包容他人，社會像珍珠般泛著光芒「這個宇宙生生不息的背後似是有一個意念在推動，那可以簡單說是一種愛，一種慈悲。」「讓我們從水泥盒子裡的螺絲釘，化成與大自然連結的慈悲珍珠。」 這本書是分享生活感受和體會，結合藝術創作回應生命的思考。此書最終目標，不只是讓讀者看到藝術，更是讓每位讀者、每位參與者都能成為慈悲行動的一部分，在這場變革的時代，共同雕塑人心，為未來留下一道溫暖的光。 串珍珠是因應接下來AI社會的動盪提前佈署的想法，我們一旦失業失意內心會有很大的失落，那是因為我們內心有匱乏的恐懼。 我們每個人內心都有著一顆慈悲珍珠，隱沒在日常繁瑣不得不做的事海之中，能將內心慈悲珍珠發光發熱的人，往往是不甘於隨波逐流，勇於突破慣性框架，回歸生命真正的熱情才是值得活著。 感謝所有人類文明中發光發熱的慈悲珍珠，願我們永遠傳承下去，讓串珍珠的細線永垂不朽。我們認為什麼是最重要的？取決於我們對生命及世界的認知，因此建構我們的價值觀。工業化以來大部分的人，被形塑成工具人的價值觀，失去獨立思考的主體性，失去確認自我價值的感受，迷失在追求工業化的利益之中。當我們內心感受不到慈愛，有權有勢有錢有什麼用？若我們跳脫工具人的框架束縛，回歸人慈愛本性內心才有力量。 串起我們內心的慈悲珍珠吧！匯聚每個人心中的慈悲珍珠，我們一起編織一條珍珠項鍊獻給世界。喚醒我們內心的慈悲珍珠，串聯慈悲力面對一切挑戰。
【電子書】軟萌風插圖手繪指南
～想畫就畫，沒有框架，只有創意～ 隨手一畫，也能創造滿滿幸福感， 快拿起筆，讓每一天都充滿療癒與驚喜！ 【本書特色】 ◎零基礎也能輕鬆上手，簡單模仿就能畫出可愛插圖，靈活運用於手帳、便條紙、卡片！ ◎收錄400多種插圖範例，涵蓋人物、動物、食物、節慶裝飾等多元主題，靈感滿滿！ ◎特別附贈SNS頭像圖片下載，為你的社群形象增添可愛魅力，更加吸睛！ 你是否曾想在筆記、手帳或卡片上畫些可愛插圖，卻總是不知從何下筆？ 或者擔心自己的畫技不夠好，畫出來的圖案不夠可愛？ 日本人氣插畫家Nukoko帶來這本《軟萌風插圖手繪指南》！ 專為零基礎讀者設計，讓任何人都能輕鬆掌握簡單又可愛的插畫技巧。 無論是學生、上班族，還是熱愛手作的你，都能從中找到繪畫的樂趣！ ★★全書收錄超過400種簡單又療癒的插圖★★ 涵蓋人物、動物、食物、交通工具、節慶裝飾與手寫字體等多元主題， 透過清晰步驟教學與筆順示範，從簡單圖形開始， 一步步引導你創作出獨具個人風格的可愛插圖！ 並特別附贈SNS頭像圖片下載，以及完整的繪製過程影片， 讓你的社群形象與療癒插圖完美融合，增添可愛氛圍！ ★★畫畫不只是藝術，更是一種生活品味！★★ 本書不僅教授繪畫技巧， 還示範如何應用於手帳日記、便條紙、禮物包裝等，甚至設計個人化簽名， 讓你的創意融入日常，為生活增添更多溫度與趣味。 「沒有人天生就會畫畫，但只要願意拿起筆，人人都能畫出獨一無二的作品！」 現在就拿起筆，讓Nukoko溫暖細膩的畫風陪伴你， 一起進入療癒系手繪的世界，享受創作的純粹樂趣吧！
【電子書】從僵硬到優雅！：芭蕾舞者的自我調整術
～老師說的，我終於做到了！～破解動作瓶頸的關鍵，舞出最優雅、最純粹的自己！【本書特色】◎簡單易行的自我調整訓練，可於課前快速完成，幫助輕鬆舞動並降低受傷風險！◎對比圖示清楚呈現錯誤動作與正確姿勢，可視化動作錯誤與修正方式，有效提升學習效果！◎專為芭蕾舞者設計的身體調整指南，針對腿部、軀幹與手臂，改善僵硬，提升動作的穩定性與流暢度！「肩膀放鬆！」「骨盆立起來！」「膝蓋伸直！」──芭蕾課堂上，老師的指導語句總是清楚明確，但你的身體卻總是無法順利配合？即使努力調整，動作仍顯得生硬、卡頓，甚至因用力不當而受傷？其實，問題並非全出在天賦，而是身體結構與使用方式尚未調整到位！✯✯從身體科學出發，精準掌握芭蕾技巧！✯✯本書由芭蕾舞者專屬治療院「專心良治」院長島田智史親筆撰寫，結合多年治療與調整舞者身體的經驗，歸納出一套適合芭蕾學習者的自我調整術。書中詳盡解析芭蕾舞的核心動作，並依據人體結構，將舞蹈必備技巧拆解為【腿部、軀幹、手臂】三大關鍵部位，透過圖解與簡單易懂的練習，幫助你建立正確的身體使用方式！無論是初學者、身體僵硬者，或希望精進技巧的舞者，都能藉由本書提升舞蹈表現，使動作更加自然流暢，並有效降低受傷風險，輕鬆地享受芭蕾之美！✯✯讓身體與芭蕾完美契合，展現最優雅的自己！✯✯芭蕾不只是外在的模仿，更是內在的體悟與身體習慣的養成。透過《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，你將不再困惑於老師的糾正，能更自信、更自然地舞動，享受每一次優雅綻放的瞬間！
【電子書】世紀藝術家100：從文藝復興到現代藝術，百位巨匠的美學探索
精選歐洲繪畫的璀璨精華，從文藝復興大師安傑利科（Fra Angelico）到印象派先驅惠斯勒（Whistler），橫跨13世紀至現代，帶領讀者踏上一場震撼心靈的藝術之旅。 本書不僅是一本畫冊，更是一次深入西方藝術發展的探索之旅。精美的編排設計搭配引人入勝的解析，讓您見證歐洲繪畫如何在不同時代與文化交融演變，從古典到現代、從新世界到遠東，每一幅畫作都蘊含著豐富的歷史與故事。 眾多藝術巨匠在成長過程中相互啟發、學習，創造出一個又一個經典之作。本書透過巧妙編排，揭示大師之間的藝術關聯，讓您在欣賞畫作的同時，理解它們背後的靈感來源與歷史脈絡，進一步提升對藝術的品味與鑑賞力。 每位藝術家介紹皆精心設計，包含： 頽鴹 深入解析——精闢評論帶您掌握畫家獨特風格與藝術影響 頽鴹 歷史軸線——讓大師作品在時代背景下更具層次感 頽鴹 代表畫作——精選兩幅經典之作，帶來極致的視覺享受 這本書不僅是藝術愛好者的珍藏，也是新手讀者進入藝術世界的絕佳指南。翻開這場西方繪畫的視覺盛宴，感受藝術帶來的無限啟發與感動！ 美學推薦 • 郭怡汝｜不務正業的博物館吧 • Junie Wang｜東西縱橫記藝 • 倪瑞宏｜藝術家 • 葵花子｜【乖,你聽畫】Podcast主持人&作家 • 謝哲青｜作家 簡潔明快梳理藝術史發展，以貼近視角認識大師與代表作，同時探索大師們周遭世界，看看他們如何用畫筆回應時代，塑造美的多種樣貌。不只關乎技法與風格演變，更能理解每個筆觸所創造，關於文化與藝術的印記。－－Junie Wang｜東西縱橫記藝 這本書就像你的私人美術館，帶你輕鬆踏上藝術之旅！從中世紀到現代，100位大師、200幅畫作，讓你不只看見藝術，更深入藝術家的故事與時代背景，無論是隨手翻、睡前讀，總能發現意想不到的驚喜！－－ 葵花子｜【乖,你聽畫】Podcast主持人&作家 想從宏大藝術史挑選一百位藝術大師，不管怎麼列名單都會得罪人，作者有膽識的顧及年代/地域/風格，為讀者盡力挑選代表性藝術家。 這本淺顯的啟蒙藝術百科，以藝術家生命切片為引，吸引讀者自行探索更加廣闊的藝術之旅。－－謝哲青｜作家
【電子書】聲音的台灣史：音樂與民族的當代探索
找回台灣音樂文化的記憶透過聲音的軌跡，重建民族的存在與自信百年來的台灣，先後經歷了日本殖民時代與黨國威權時代的統治，不但對台灣人的語言文化、民俗藝術、生活日常造成劇烈影響，也形成歷史認識的分歧斷裂，以及民族認同的失憶。儘管日本時代以來，台灣有許多本土音樂家與研究者，紛紛探問著「什麼是台灣音樂」、「我是誰」，試圖尋找、創造屬於自己的聲音和認同，但政治的壓抑與時代的更迭，都讓台灣音樂的歷史逐漸失真、扭曲，台灣多元民族的主體性也變得破碎模糊。本書作者李志銘，基於對台灣民歌運動與民族音樂學的興趣與熱情，致力於挖掘台灣民族音樂的相關史料與研究。透過詳實的資料爬梳，對台灣音樂發展史的固有觀點提出嚴謹的挑戰、對話、批判與翻案，並重新訴說呂炳川與李哲洋兩位被長期忽略的本土音樂研究者的生命史與學術成就，標記他們的時代位置，進而展開一張俯瞰台灣民族音樂發展路徑的多元歷史圖景。袪除學術殖民的幽靈，打破黨國文化霸權的宰制，讓台灣音樂真實的聲音與台灣民族的多元容貌，從歷史的幽谷中再度現聲／身。【眾聲推薦】吳家恆（廣播主持人）何東洪（輔仁大學心理學系副教授）阿洛．卡力亭．巴奇辣（音樂創作人）周婉窈（國立台灣大學歷史學系名譽教授）陳峙維（音樂學者／策展人）黃俊銘（國立政治大學傳播學院副教授）黃國超（靜宜大學台灣文學系副教授）蔡振家（國立台灣大學音樂學研究所副教授）黎時潮（爵士樂評人）鍾慧君（蘆葦花開音樂藝術文化工作室／音樂製作人）
【電子書】綠裝修住宅設計一本通：住進節能家居、跟過敏說bye bye
你是過敏、氣喘、皮膚炎的常客嗎？ 許多健康問題可能不是天生，而是「住」出來的！ 綠裝修三大優勢 一、預防病態建築症候群 二、降低能源消耗 三、減少頻繁改造，節省支出成本 健康家居裝修的六大必備觀念 關鍵一 空間條件對了，裝修沒煩惱！ 關鍵二 選對設計師，規劃更順利 關鍵三 健康宅的三大元素：陽光、空氣、水 關鍵四 正確生活習慣，健康UP！ 關鍵五 預留彈性設計，住得更長久 關鍵六 裝修雖重要，後續管理不可少 居家空間應該是提供健康、安心的生活場域，然而因為裝修不當，往往成為影響健康的隱形殺手。許多家庭，特別是有小孩、長者或過敏體質的成員，因為呼吸系統對於裝修材料、家具塗層中的甲醛、揮發性有機化合物（VOC）或細懸浮微粒（PM2.5）相當敏感，同時也因為高溫高濕環境所產生的黴菌與塵螨等生物性汙染，加劇過敏、氣喘、皮膚炎等病態建築症候群（Sick Building Syndrome, SBS）。這些問題，許多住戶往往在入住後才驚覺，卻已經難以補救。因此如何在裝修前做好規劃，打造真正健康的居住空間，成為現代人不可忽視的重要課題。 此書提供正在規劃裝修、希望提升居住環境品質者實用的知識與規劃關鍵，從裝修前的必知觀念開始，帶領讀者評估打造健康家居的注意事項，並按照裝修流程，依序解析裝修前期（規劃設計）、裝修中期（施工管理）、裝修後期（完工維護）的關鍵條件，協助讀者在每個環節做出最佳決策，避免常見的裝修誤區，確保居家空間的安全與健康。
【電子書】i室設圈│漂亮家居09：2025辦公空間設計特集
【關於我們】《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」──分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」──遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」──以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。《i室設圈│漂亮家居》每年1月、4月、7月、10月出刊。對應產業以搭建多元設計平台為核心，補足學校沒教的設計這門事、提供跨領域設計與創新知識，給予設計人更實用的內容；對應知識以提供專業設計、不同領域內容帶動設計跨域學習，同時著重本土與外來設計並重的多國學習。 CONTENTS 1_COLUMNS建築人觀點／邱柏文建築人觀點／粘晉榕建築人觀點／張育睿設計人觀點／胡廷璋 2_DESIGNInterior室內設計／天津鐘書閣Architecture建築設計／首都國際會展中心Designer空間設計人／2025年普立茲克建築獎得主劉家琨 3_TOPIC──2025辦公空間設計特集辦公室不再只是員工工作的場所，而是承載組織文化、激發創造力、凝聚團隊精神的關鍵平台。隨著共享辦公（Co-Working）、混合辦公（Hybrid Work）與遠距彈性等多元工作型態的興起，辦公空間設計正經歷一場深刻的變革。空間不僅是品牌形象的展演場，更是營造工作氛圍、促進協作與傳達價值理念的重要媒介。 INTERVIEW 新世代辦公空間設計科技演進與數位轉型，正以前所未有的速度重塑我們對辦公空間的想像。新一代工作者對空間的期待早已超越傳統格局，轉向更具彈性、創意與交流性的環境。辦公空間不只是工作的場域，更承載著激發創新、強化團隊協作與展現品牌文化的重要角色。面對這股設計變革的浪潮，企業與設計師正積極回應，嘗試打造符合未來需求、能支持多元工作型態的空間解方。 I-SELECT 新世代辦公空間設計策格面對不斷演進的工作模式與企業文化，辦公空間設計已進入一場深層的轉型過程。它不再只是風格與配置的改變，而是關乎空間如何反映企業價值、支持員工需求與培養組織文化的關鍵對話。本章節從新創公司辦公室、混合工作模式辦公室，以及品牌再造與企業文化轉型辦公室三大角度，解析設計師如何透過空間語言，串連創新、協作與品牌精神，打造具備彈性、機能與文化深度的未來辦公場域。 4_VISION──從視角、細節，打開設計維度IDEA──設計師的空間，展現自我理念設計師的辦公室不僅是日常工作的場域，更是展現設計理念與品牌價值的重要空間。在這裡，設計師以自身的方式詮釋設計思維，形塑獨特風格，進一步傳達個人觀點與創作態度。每一處空間的打造，都是一種設計語言的延伸，也是一個與客戶、夥伴及訪客進行思想交流的平台。這些辦公室不只是實體空間，更是設計師價值觀與品牌精神的具體表現，讓每一位踏入其中的人都能感受到設計所帶來的力量與深度。 DETAIL──從入口到空間：企業識別的設計應用企業識別（CI）在辦公空間中的應用，早已不再侷限於標誌與色彩的表層展現，而是透過整體環境設計，營造出統一且具連貫性的品牌體驗。入口櫃檯作為訪客與員工的第一接觸點，透過動線規劃、標示設計與材質選用，結合功能性與識別性，不僅強化品牌形象、提升空間導引效率，也同步傳遞企業的文化底蘊與核心價值。進入內部空間後，標示系統、色彩配置與材質應用進一步延伸品牌識別，使品牌語言自然流動於各個區域，構築一致且富層次感的空間敘事。 DETAIL──舒適與機能並重：辦公家具的設計應用現代辦公空間設計愈發重視員工的舒適性與工作效能，而適切的家具與空間配置，正是提升使用體驗的關鍵。藉由舒適尺寸的精準設計，從椅子高度、桌面深度到顯示器的擺放角度，透過使用行為的觀察與設計實踐，優化長時間使用的舒適度，減少身體負擔，進而提升工作效率與整體辦公體驗。精確的家具設計與合理的空間動線，不僅能提升員工的實際感受，也強化了空間的功能性與適應性，使辦公環境在滿足多元需求的同時，實現設計美感與使用效能的平衡。 5_BEYOND──破圈而出．跨域學習PEOPLE──單一而專注，辦公室設計的職人精神吳紹維，赴美攻讀工業設計與藝術雙學位。2011年返台加入「iDA Workplace Ltd.」，自工程實務與室內設計基礎扎根，逐步參與專案管理，並自2018年起承接營運重任。他秉持為企業提供價值及探索空間可能性的信念，帶領團隊拓展品牌視野，持續與全球領導企業建立長期合作關係，穩步推進iDA邁向國際舞臺的進程。 CROSSOVER──跨域整合公共空間的再造與優化台北捷運中山站的再造計畫，從優化服務人員的工作動線與通行者的行進路徑出發，進一步改善站內工作空間與整體使用條件。此計畫由台灣設計研究院推動，整合空間設計、家具設計、指標設計與工程實務等多方專業，展開跨域合作。本次對談以「跨域整合公共空間的再造與優化」為題，聚焦公共空間的整合策略，探討捷運空間在基本功能之外，如何轉化為更有效率、具彈性的使用場域。 6_ACTIVITY產業訊息──市場脈動‧產業交流DESIGN INSIGHTS──設計×公共×實作：工作空間的重塑與體驗革新公共空間的改造不僅關乎美學，更深刻影響使用者的日常體驗與工作效率。從捷運站、候船室、校園行政辦公室到台電服務處，這些不同類型的公共場域皆展現出空間重塑如何提升功能性與整體環境品質。無論是動線優化、空間效能提升，抑或是營造更具啟發性的工作氛圍，每一項設計實踐都反映出設計對公共場域的深遠影響與可能性。
【電子書】暗影與流光之間（二）：小說改編電影
當文字化為流影，立體的展演是否能夠展露更多深層的內涵？自從人類學會如何捕捉、複製影像，並由靜態走向動態，影像與文字之間就不斷競爭著，究竟誰才是真正具有靈光的藝術？前往藝術境界的歷程，文字與影像或有彼此扞格的時候，也有互相乞靈的時刻，又或者有更多的平行不相交集。文學與電影是否能夠融冶於一爐？又如何可能？作者於書中同時身兼專業讀者與影評人，為讀者挑選了十餘部膾炙人口的經典作品，出入於電影與文學文本之間。從川端康成到成瀨巳喜男，珍．康萍到亨利．詹姆斯，遠藤周作到馬丁．史柯西斯，亞瑟．克拉克到庫柏力克……透過媒材的跨越，進而跨越性別與文化背景，帶引讀者品味影像與文字的細膩差異。
【電子書】「哪裡畫得怪怪的？」徹底解析！人物繪製技巧解構聖經：從五官表情到肢體姿勢，一次掌握不同年齡&性別的畫法
日本遊戲大廠角色設計師親授專業級技法！ 運用中心線與基礎形狀，精準掌握人體比例 × 動作平衡， 一次搞定「比例不對」、「表情呆板」、「姿勢僵硬」等怎麼畫都怪的困擾， 讓人物表情更生動、肢體動作更流暢。 無論是漫畫、動畫，還是遊戲角色設計， 各種風格、年齡、性別的人物繪製技巧，都從這本書開始！ & 嶺東科大數位媒體設計系專技助理教授 阿墨斯、府城人文遊戲實驗室主持人 楊智傑、 插畫家 衛生秋、插畫師 Kilin Usagi（兔兔希凛），熱烈推薦！ ──「一本教你突破創作瓶頸、快速提升繪畫技巧的人像繪製全書。」 & 你是否遇過這些困擾？── ‧畫出的人物姿勢總是不自然，彷彿在僵硬擺拍？ ‧頭與身體、手腳與軀幹的比例看起來就是不對勁？ ‧不論畫男生還是女生都長得差不多，表情死板、缺少靈魂？ & 曾擔任遊戲角色設計師且長年開設繪畫課程的小椋芳子老師，在多年來的教學中發現， 許多繪畫愛好者，即使已經會畫畫，卻依然覺得「畫人物」特別困難！ 其實，這是因為我們對人體太熟悉了， 哪怕只有一點細節不對，畫面就會變得彆扭、不自然。 而本書，就是為了解決這些問題而誕生！ & 無論你是初學者，還是想提升人物繪畫技巧的插畫愛好者， 這本書都將是你最實用的學習指南！ & 本書特色 & 特色1. 最專業的內容！遊戲角色設計師暨插畫老師親授，各領域都適用的人物畫法 本書作者小椋芳子，不僅曾經替KONAMI、SEGA等遊戲大廠做角色設計，也在旅居法國、紐西蘭後轉為自由插畫家，多年來開設無數繪畫課程。在本書中，她將自身多年的職場應用與教學經驗結合，以容易理解的技巧，帶你拆解「人物為什麼畫不好！」的祕密。 & 特色2：最直覺的畫法！不用死記解剖學，用簡單圖形 × 輔助線，快速掌握人體比例 只要掌握「簡化細節」與「畫中心線」原則，即便不懂人體解剖學，也能輕鬆拿捏人體比例。透過圓形、長方形、三角形等基礎圖形，搭配中心線輔助，就能確保人物比例不歪不扭，畫得平衡又立體。還有利用手套、花生、酒杯形狀等直覺輔助法，讓你草稿打得快又準。 & 特色3. 最全面的教學！由局部細節到整體平衡，一次搞懂所有人物畫需要的基礎 從五官配置到髮型變化，從正面、俯視到仰視，本書帶你學會如何讓人物在不同角度下仍然畫得準確、自然。還有手部與腳部的詳細拆解，破解最讓人頭痛的「手畫不好」、「腳畫不對」問題，幫助你輕鬆克服人體繪畫的魔王關卡。 & 特色4. 最自然的效果！掌握人體關節與重心平衡，從靜態到動態的姿勢都超真實 為什麼你畫出的角色總是「站著像木偶」、「動作像機器人」？那是因為缺少「重心」與「關節」的概念！本書會教你透過掌握關節的位置以及身體重心的轉變，讓筆下的人物姿態栩栩如生。無論是跑步、趴著看書、坐著喝咖啡、盤腿坐等日常動作，都能從僵硬或詭異的姿態調整回自然模樣。 & 特色5. 最易懂的範例！失敗NG圖 × 正確OK圖對照，快速修正你的繪畫錯誤 眼睛太靠近鼻子？頭身比例怪怪的？腿太直像木棍？肩膀畫太寬變壯漢？……本書特別提供「怪異」與「自然」的繪圖範例對比分析，讓你一眼看出問題所在，藉此察覺自己可能犯的繪畫失誤，一步步修正，提升繪畫實力，畫出理想中真正「對勁」的人物角色！ & ★專業推薦（依姓氏筆畫排列） & 「畫畫不是模仿，而是理解！是畫出靈魂的關鍵！」 透過速寫、結構與動態的精準練習， 讓你的作品擁有生命力與深度。 這本日式繪師們必備的「畫圖聖經」， 讓你從基礎到高階，快速突破創作瓶頸， 掌握2D角色作畫的精髓，開啟屬於你的創作之路！ ──嶺東科技大學數位媒體設計系專技助理教授｜阿墨斯 & 在AI時代，繪圖基本功更顯重要。 本書以實用且系統性的教學， 推薦未來有志於從事數位多媒體工作的年輕朋友們。 ──南臺科技大學多媒體與電腦娛樂科學系副教授、府城人文遊戲實驗室主持人｜楊智傑 & 本書不以複雜的結構講解人體， 而是以簡化的方式讓剛接觸骨架的新手能更好理解！ ──插畫家｜衛生秋 & 這本書從形狀出發，打破寫實束縛， 適合初學者與風格鮮明的畫家， 提供實用技巧，助你提升繪畫表現！ ──插畫師｜Kilin Usagi（兔兔希凛） & ★讀者好評分享 & 我希望能快速掌握人物畫法而購買了這本書。書中詳細解說基本知識，讓我重新思考過去隨意描繪的骨骼結構和透視概念等問題。關於不同性別、年齡的特徵區別，以及俯視和仰視角度的畫法等等內容，也為我帶來許多幫助。接下來，我打算按照這本書的指導不斷練習！──カスタマー & 我是美術老師。有一位希望成為漫畫家的男學生，他的故事構思和分鏡設計都很出色，但人物的姿勢畫得不太理想。我將這本書送給他參考後，他的進步簡直令人驚嘆！如果他未來能成功出道，那絕對要歸功於這本書！──教員 & 這真是一本簡單易懂的書！我是為了剛進入美術部的女兒而購買。女兒很認真地用石膏練習畫素描，但聽說顧問老師並沒有特別教導畫畫的方法，為了幫助她學習，我四處尋找，最後找到了這本書。這本書以一步驟一步驟的方式進行指導，讓人感覺不像是在看書，反而像是面對面接受授課。不僅適合初學者，也推薦給那些雖然喜歡畫畫但需要更多指導的人！──ネコリー
【電子書】隨手畫喵喵：跟著畫超Easy！可愛的貓咪大人塗鴉練習本
六個步驟，畫出你的貓 ฅ 貓咪是液體的，這個型態也是畫貓，別懷疑，不穩定的線條和突出的色彩，可增加畫貓的「獨特性」！ 作者長達30多年和貓一起生活，畫貓也畫了20多年，幾乎是靠畫貓維生，最懂貓咪姿態及風格的作者，教您掌握基礎知識和技巧，輕鬆畫出非常可愛的「我自己的貓」！ 初學者，別害羞，畫貓起手式，將描圖紙拿出來！ 描阿描阿～開啟您的觀察力，看著您身邊的貓，觀察貓的身體骨骼，高矮胖瘦、動態、靜止。 再來看看貓咪的臉，表情多麼生動有趣，接著為您貓的花色填上相對應的顏色及斑紋，藉由這些步驟及練習，您的貓就畫完了！ 使用簡單的工具結合貓咪可愛的表情、靈活的姿勢以及獨特的圖案和臉部特徵，像不像三分樣，栩栩如生的貓咪簡筆畫就是這麼簡單易上手，跟著本書享受畫貓的樂趣。 作者分享及介紹自己家中的貓咪，對於貓的喜愛，儼然為資深貓奴，並推廣領養代替購買，期望世上的貓咪都有一個溫暖的家，每個繪者都能藉由畫筆與貓咪產生羈絆。 本書帶您了解基本的繪畫工具跟特性、貓咪的身體構造、繪畫技巧，以及如何把貓咪插畫運用在包包，卡片……等。 將您畫的貓帶進生活中陪伴您，願這本書成為您和您的貓之間的重要連結。 適用 1. ฅ（๑˙o˙๑）ฅ關於貓的一切，無法抗拒的人 2. 對於插畫有興趣的您（ฅ˙ω˙）ฅ
【電子書】史丹．李漫威漫畫法
經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開 漫威娛樂藝術的第一本書！ 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 【專家推薦】 方波坡（POPO） 美漫達人/歐美流行文化產業分析專家 台灣未來的創作者，將能透過《史丹‧李漫威漫畫法》這本優秀的書籍，清楚知道現在的國際市場需要的是什麼樣的漫畫與多媒體創作，同時更能參考漫威的做法，思考著如何向世界行銷台灣的文化與價值觀，以壯大我們自身的娛樂產業。 野伯 全國最大美漫推廣平台 漫坑創辦人 「漫畫」是項包含了歷史、文化與風土民情最親民的娛樂產物之一，美漫之中同時也蘊含著許多美國本土的文化。從此書的內容中，您能對於美漫甚至是漫威漫畫的繪製技巧有初步的認識，有了初步的技巧解說，或許您能夠更加有邏輯地欣賞從古至今每一位美漫大師的作品。不論你對美漫的製作、繪製有興趣、或者您就是一位狂熱的漫威迷，都能夠在本書中找到方向。 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有獨特超能力和人性弱點，以及面對挫敗遭遇的勇氣。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 本書教你以繪製各個強大的超級英雄為目標，掌握最精華的漫威概念和經典技法！ 【讀者好評推薦】 如果你是在藝術、設計或任何連續藝術等娛樂領域的有志之人，這就是為你們準備的書。 這不只是一堂課而已，更像是漫畫藝術家開發和提高天賦的技巧實踐指南，不僅可以得到漫威漫畫的秘辛，還是由史丹‧李本人講述，沒有什麼比這個更好了。 如果你只是想畫漫畫，它是首屈一指的。如果你想成為一名電影製作人、藝術家或動畫師，它是難以超越的。這是藝術家、動畫師和電影製片人工具箱中的必備之物。
【電子書】為什麼這幅畫很厲害！：超人氣藝術導覽員的世界名畫小劇場！帶你瞬間秒懂梵谷、印象派、灑狗血歷史畫的賞析要領
\ 日本亞馬遜4.6顆星好評！開啟名畫世界的入門鑰匙！/ 東西縱橫記藝 Junie Wang、親子繪畫覺察師 皮皮老師、高雄市陽明國中歷史教師 吳宜蓉、 魯汶藝術花邊教主 胡琮淨、藝術開開門YT頻道 高素寬、不務正業的博物館吧 郭怡汝、 平面設計師 蔡南昇、清華大學美術館館長 謝佩霓──「有趣又精采」熱烈推薦！ & 從希臘神話的八卦鬧劇、聖經故事的驚人場面、 王室鬥爭的戲劇化情節，到印象派如何顛覆藝術世界， 日本超紅美術系YouTuber從獨特視角切入， 帶你揭開名畫的神祕面紗，一口氣看懂37幅經典之作！ & 梵谷畫了那麼多《向日葵》都是為了迎接「他」？ 孟克的《吶喊》，畫中人其實並不是在吶喊！ 與《蒙娜麗莎》齊名的《印象．日出》，為何在當時掀起爭議？ 天才藝術家達文西的《最後的晚餐》，細節裡藏了什麼祕密？ & 走進美術館，你是否曾有這樣的疑惑──「這幅畫確實很漂亮，但它到底厲害在哪裡？」 事實上，看懂畫作一點也不難！ 這些畫中所描繪的人物，以及畫它們的藝術家，其實也只是普通人， 畫裡暗藏的故事，也只是反映出當時的愛情八卦、人生苦難、甚至政治吐槽…… 只要了解畫的歷史背景與畫家個性，看畫就會變得更有趣，讓你一秒變身名畫解讀高手！ & 本書由超幽默美術館導覽員「小山羊老師」帶領， 用漫畫解說西洋名畫的誕生背景，並揭開畫家們的真性情。 即使不懂繪畫技巧，也能感受名畫的魅力；不必苦讀藝術史，也能默默提升藝術素養！ & 推薦給這樣的你── ✔ 覺得美術館很生硬、有距離，但又想深入了解畫作的人 ✔ 喜歡名畫，但總是「看不懂到底厲害在哪」的人 ✔ 想用輕鬆的方式，認識藝術、歷史與文化的人 ✔ 不愛死記硬背，只想用故事理解美術知識的人 & 本書特色 ‧以「幽默漫畫×趣味筆調」闡釋37幅代表性名畫，學習藝術知識變得輕鬆無負擔！ ‧主題式劃分七大篇章，立馬掌握希臘神話、聖經、歐洲王室、印象派等賞析門道！ ‧從畫作創作動機、構圖技法到精神意涵，從不同視角揭開畫家們的「畫中有話」！ ‧無需藝術背景，文科人理科人、大人小孩都適合，一本「啟動藝術魂」的入門書！ & 專業推薦（依姓氏筆畫排序） & 經典傑作的藝術價值和技藝成就，以及超有畫面、不可錯過的八卦往事，就在這裡了。 ──東西縱橫記藝｜Junie Wang & 透過漫畫的形式，讓大人小孩都能輕鬆地親近這些經典的西洋畫作和美術史！ ──親子繪畫覺察師｜皮皮老師 & 每一幅畫的背後，都藏著荒誕的神話，虔誠的信仰，還有作者奔湧的生命。用一本有趣的書，開啟你與名畫的時空對話！ ──高雄市陽明國中歷史教師｜吳宜蓉 & 《為什麼這幅畫很厲害！》十分精彩，是進入名畫世界的入門鑰匙，大推！ ──國立臺北科技大學建築系兼任助理教授、魯汶藝術花邊教主｜胡琮淨 & 這本書透過幽默漫畫解讀西方名畫，輕鬆掌握畫作背後的歷史與故事，無需藝術背景，讓你輕鬆提升藝術素養，享受藝術之美！ ──藝術開開門YT頻道、專職藝術家｜高素寬 & 用漫畫帶你看懂名畫故事，輕鬆掌握歷史背景與畫家巧思，讓藝術變有趣！ ──不務正業的博物館吧｜郭怡汝 & 這本書透過生動對話，輕鬆揭開西洋美術的趣味故事，幽默易懂又能激發興趣，讓你快速掌握重點，還能在聊天時展現藝術知識，讓朋友驚呼：「你怎麼什麼都知道！」（笑） ──平面設計師、薄霧書店創辦人｜蔡南昇
【電子書】台灣廟宇深度導覽圖錄
台灣廟宇一本通！ 精選最具代表性的古蹟廟宇29座，教你重點看懂台灣的廟宇文化。 ◎ 深入介紹台灣最具代表性29 座廟宇的歷史沿革、裝飾特色與最新古蹟分級。 ◎ 帶你全面了解台灣來自泉、漳、粵等地先民的信仰體系。 ◎ 延請古蹟手繪建築達人徐逸鴻、熊藝蘋，以古建築繪圖方式表現廟宇3D結構。 ◎ 18開大版面閱讀友善，清晰呈現廟宇裝飾珍貴細節。 你知道嗎？台灣現今保存的古蹟中，以廟宇為最多，這是因為許多來自閩粵各地的移民在台灣初次落腳時，就帶來了他們原鄉的神祇。也因此從歷史悠久的古蹟廟宇中，才能真正看見台灣不同族群的信仰最為鮮明的特色。 收錄29座最具代表性廟宇，追溯台灣400年開發軌跡 本書收錄台灣最早的佛寺（鹿港龍山寺）、台灣第一座孔廟（台南孔廟）、全國創建最早的媽祖宮（澎湖天后宮）、台灣最大的王爺廟「天下第一府」（南鯤鯓代天府），以及雖非古蹟卻贏得國際藝術地位之三峽長福巖（祖師廟）等29座代表性廟宇，貫穿台灣歷史400年，深入剖析台灣各族裔先民的工藝成就、信仰與社會生活。 收錄作者田調四十年珍貴歷史影像，以遊賞動線導覽廟宇整體結構 作者從積累四十年的大量資料照片中，精選近600張專業建築攝影，帶你全覽廟宇的整體外觀、周圍環境與各角度的外部格局，以及一般信眾難以得見的廊柱上方、匾額、壁畫等裝飾細節。並延請新生代古蹟手繪建築達人徐逸鴻、熊藝蘋，精製29張全面導覽圖，復刻古建築圖繪法呈現廟宇結構，並為每間廟宇畫出正確的參觀動線，帶領讀者鑑賞殿堂與庭廊，並剖析風水環境、建材、風格及裝飾元素等，完全掌握廟宇文化的精髓。 搶救國寶手澤，留存珍貴記錄 在古蹟不斷因無知或不得不之修建，而遭到破壞或改頭換面之餘，作者以四十年的執著，一步一腳印不斷累積記錄。本書即收錄了早期台灣廟宇建築相關各領域的大師代表作，舉凡王益順、陳應彬、陳玉峰、郭新林、潘麗水等等，彌足珍貴。這不只是一本屬於台灣人的代表性神聖建築導覽，更是台灣傳統社會與文化發展軌跡的小縮影。
【電子書】日本畫技法：畫材基礎×色彩調製×工序著色，創作日式優雅又時尚的貴族氣質畫作
日本的精緻、典雅、溫柔，時尚又冷冽的氣質， 全都濃縮在一方日本畫的描繪裡。 日本畫，台灣稱為膠彩畫。以動物膠做為溶劑，調和礦石粉末成各種顏料，經由一次又一次的疊色過程和講究的工序所完成的畫作，在光線下反射出礦石結晶鮮豔飽滿的色澤，是其他繪畫方式無法達到的立體感與透明效果，別具細緻優雅的獨特氣質。搭配金箔、銀箔、黑箔，愈顯尊貴冷冽的貴族氣質。 本書除詳加介紹畫材選擇、顏料調製、4大類顏料色彩特徵、基本技法，更以11種教畫案例循序漸進解析工序要點、色彩與筆法運用、以及疊色與貼箔等各式繪畫技法。使用的媒材包含了和紙、繪絹、板材等，水干顏料和礦石顏料並用，對融合西洋技法的新式畫法亦有精彩示範，並附有素描底稿。無論是日本畫新手、業餘愛好者或是專業畫家，都能從中獲取不同的參考和啟發。 透過本書，你將學會完整的日本畫作畫工序和豐富技法： Step 1寫生、底稿轉印 ‧以和紙作畫 ‧以繪絹作畫 Step 2 轉印後描線與明暗暈染、打底色 ‧骨描法 ‧隈取法‧背景打底、固有色打底法 ‧多層次打底法 Step 3 著色 ‧疊色法 ‧撞色法 ‧磨色法 ‧滴畫法 ‧水干顏料調製&混色法 ‧礦物顏料調製&混色法 ‧胡粉調淡顏色法 ‧金泥溶解法 ‧用色順序 ‧貼箔技法 ‧撒金砂法 ‧靜物描繪&寫生要點 ‧細部&收尾要點 同場加映 新式畫法 ‧用輔助劑作畫
【電子書】第一次畫色鉛筆就上手（入門篇）
9種色鉛筆技法，隨手畫出日常中的美好景物！ 本書特色 零繪畫基礎也能輕鬆上手 全彩印刷步驟式講解繪畫重點 寫生、插畫、塗鴉都適用 色鉛筆具有容易上手、攜帶方便等特性，既能表現水彩的通透層次，亦能展現色鉛筆獨有的粗曠線條感，適合應用於寫實、隨興速寫、精緻插圖。 本書教你色鉛筆的種類、畫具用法、色彩組合規則、畫紙特性等，先說明9種基本繪畫技法（漸層、紋路、陰影、暈擦、刮畫、刮白、轉印、擦白、拼貼），再示範各種日常生活主題畫作，步驟重點解說，掌握靈活運用色鉛筆的各種訣竅，愛上色鉛筆作畫。
【電子書】圖解東京風格設計旅店：人氣建築師實測水彩速寫
手繪插畫X空間透視X完工色票 \ 這樣住一晚真好！/從建築外觀到室內裝飾，小物件到飯店附設美食，帶你漫遊22間「理想生活旅宿」！ ★日本Amazon 最常挑選的禮物書室內設計類第二名！★超人氣建築師、色彩搭配設計師，親身入住的精心記錄與實測水彩速寫★用透視圖與剖面來完整欣賞，比實際入住更生動的風格旅宿指南★蟬聯【富比士旅遊指南】五星殊榮大倉酒店、英國室內設計大獎Dezeen Awards獲獎飯店toggle hotel、米其林星鑰一星推薦Hotel K5、設計師最愛極簡旅宿DDD Hotel等22家私心再訪名單！ 「遠藤慧筆下的飯店空間，比起照片更能傳遞空間溫暖。細膩筆觸與色彩的搭配所營造的氛圍，令人彷彿置身其中。」──李昀蓁｜東京建築女子 「遠藤慧的文字簡潔，文中有建築家的理性分析，也有散文作家的抒情感懷，再搭配上她溫柔筆觸的插圖，整本書容易閱讀更充滿愉悅。」──張維中｜作家 由人氣建築師和色彩搭配設計師實際入住飯店、進行測量所完成的水彩素描集，舉凡隔間、室內設計到便利設施甚至是食物，皆透過素材、顏色和尺寸將一切可視化，深入探索日本東京飯店從極簡到奢華的各種樣貌。 單元依風格別類收錄介紹「留白之美的旅宿」HOTEL K5、SORANO HOTEL，「銘刻歷史的旅宿」東京帝國飯店、大倉東京酒店，「穿上繽紛的旅宿」toggle hotel 、hotel hisoca，「整體籌劃設計的旅宿」MUJI HOTEL 銀座、淺草九俱樂部HOTEL，「融入在地的旅宿」，「盡享尺寸奧妙的極簡旅宿」……等，以迷人的插畫風格與專家視角，逐一解析旅宿設計細節、觀賞重點，連同使用道具和實測水彩素描的作畫方法一併解說。 行家心動推薦！李昀蓁｜東京建築女子張維中｜作家
【電子書】中國人的音樂
佛光文化新書《中國人的音樂》是一本面向大眾的著作。作者田青老師始終篤信，音樂，是人創造的，是人聆聽的，是人的情感與思想的凝聚與昇華。因樂可知人，你懂得了中國人的音樂，也就懂得了中國人，懂得了中華文化。 為令讀者能夠了解綿延千年、囊括五十六個民族，不可不謂博大精深的中國音樂，知名音樂學家、非物質文化遺產保護專家田青老師選擇了二十六個主題、三十五首音樂，娓娓道來，誠如〈引子〉所言：「本書是寫給大家的。」
【電子書】極致浮世繪：從江戶到明治時代，日本美學的再發現！
【封面文案】14位當代名家╳190幅經典名作，帶你一探江戶時代影響世界的東方藝術魅力（隨書加贈《宮本武藏之鯨退治》書衣海報）特別收錄：精選「浮世繪三傑」：喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川廣重西方印象派名家臨摹作：梵古、莫内、高更浮世繪大事紀：梳理三百年浮世繪歷史的興盛與末落江戶時代毫不起眼的浮世繪，為何飄洋過海到了西方世界竟掀起一陣浪潮？
【電子書】如何描繪不同の迷你角色：衣服繪製技巧大全．女孩篇
讓我們一起嘗試畫出 迷你角色各式各樣的時尙吧！ & 本書收錄迷你角色各式各樣的髮型和衣服等，並分享繪製時的訣竅。 不論是您在繪製迷你角色的時候或是構思各種穿著搭配變化的時候，本書有助於您運用參考。 & 第1章 迷你角色素體的繪製技巧 首先，從基本的練習開始迷你角色的繪製技巧。本書是以2頭身作為迷你角色的基準尺寸。 & 第2章 迷你角色髮型的繪製技巧 本書介紹迷你角色的髮型約有20種左右的樣式，並且大量收錄各式髮型配置及瀏海等的變化搭配。 & 第3章 迷你角色衣服的繪製技巧 本書介紹迷你角色的衣服約有40種款式。從制服到便服，凸顯迷你角色個性的衣服款式及多變的穿著搭配，提供您參考。 & 除此之外，還收錄迷你角色的插畫繪製方法。對於想繪製迷你角色的各位來說，是一本値得閱讀的書！
【電子書】專為一般設計師編寫的字體排印學指南
就用這本脫離初學小白吧！ 只要有了這本書，就能學會字體排印學的思考方式！ 本書由日本鎌倉市的一家對於文字十分講究的設計公司所編撰的字體排印學實踐書。書中的說明淺顯易懂，推薦給不太了解字體選擇、版面設計、文字排版並且也不知道從何開始學習才好的讀者。 & 推薦給 ◆從事宣傳單、海報、名片設計的設計師 ◆正在學習設計的讀者 ◆想要提升設計品質的讀者 ◆對於字體排印學的知識一知半解，沒什麼自信的讀者 ◆對排版文字、選擇字體時常感到困擾的讀者 ◆想知道美麗的字體排印學之祕密的讀者
【電子書】讓一切都可愛起來！療癒系日常手繪插圖集
～掌握同「Jellycat」玩具品牌的療癒關鍵──增添表情～用可愛妝點每天的日常，治癒大人與小孩的內心【本書特色】◎拆解小插畫全步驟，從基礎形狀開始，輕鬆跟著畫完可愛插畫！◎以紅線箭頭標示出畫圖的起始步驟，不再猶豫要從何下筆！◎範例豐富、題材廣泛，為你的手帳增添更多可愛元素！在步調快速、工作或課業繁重的現代生活中，用可愛的插圖妝點生活或是手帳，不僅是小孩子的專利，大人和青少年也能藉此療癒疲憊的內心。英國高端毛絨玩具品牌「Jellycat」不僅擁有撫慰人心的舒服觸感，更重要的是連無生命體都有著萌到不行的外表和表情，本書作者身為法國繪本作家，有著類似的理念與想法，透過【簡單形狀】＋【可愛表情】，就能像施了魔法般讓可愛的插圖更可愛！還能讓日常中的事物都化為情感夥伴，在我們感到壓力、疲憊、甚至是孤單時，從中感受到滿滿的療癒感～《讓一切都可愛起來！療癒系日常手繪插圖集》不僅收錄多達325種、適合一年四季與生活的插圖範例，每張圖都完整解析了繪圖步驟，並以紅線箭頭特別指出第一筆該怎麼畫，無論是小小孩、苦於繪畫的成年人，都能輕鬆上手！一起拿起畫筆，讓生活中的一切都可愛起來吧！
【電子書】瀨戶內國際藝術祭與地方創生：以藝術重生的產廢之島，見證負面遺產如何成為居民的希望之海！
三年一次的國際藝術祭，將瀨戶內諸島美麗的自然與人文藝術交響，不僅讓瀨戶內海成為「希望之海」，更揭示了地方創生的美麗未來。 ▎瀨戶內國際藝術祭（Setouchi Triennale），是以瀨戶內海島嶼群為舞台所舉辦之當代藝術國際藝術節。每三年舉辦一次，首次舉辦為2010年，第二屆於2013年舉辦、第三屆於2016年舉辦，第四屆於2019年舉辦。▎本書中對於藝術祭的歷史背景、瀨戶內海今昔，已落成美術館、現有的地景藝術，以至於島上人們因藝術結合而生的力量等等……絕對是喜愛這場藝術祭的深度讀者行前必須先做的功課。▎本書在於揭露「瀨戶內國際藝術祭與地方創生成功的關鍵」，而非只是「2025瀨戶內國際藝術祭導覽指南」。 這是一個關於改變的故事，一個用創意、資源整合與社會參與來重塑地方價值的案例。這不只是理論，而是正在瀨戶內海真實發生的奇蹟。 二○○○年越後妻有大地藝術祭取得成功之後，日本的地方型藝術節百花齊放，大多以居民已高齡化的農村或離島為舞台，不僅透過當代藝術來活化地方，也結合如自然環境、住民職業、當地歷史、飲食十罐等日本傳統文化，充分展現地方悠久的魅力。瀨戶內國際藝術祭是一場以海之復權為主題，結合現代美術、當地文化、自然風景的大型藝術展覽，於二○一○年首度舉辦即創下九十三萬參觀人次的好成績，直到二○一九年已有來自世界各地三十二個國家共兩百三十組藝術家參與，為日本最大的藝術節，更是創下一百八十億日圓驚人的經濟產值。島上商業熱絡，移入居民也愈來愈多，因為地方創生不是單一活動結束即結束，而是一種長期發現的動態過程。作者以其區域經濟與城市政策的專業背景，結合歷年統計資料、真實問卷回饋與關係人訪談，實事求是地揭露成功的關鍵，其中更珍貴的是直視背後的反對聲音，並以平實流暢的敘事方式呈現多元觀點，讓人得以深入了解每屆藝術祭的幕後全貌。而每三年一次舉辦的藝術祭，不僅期望能將瀨戶內諸島美麗的自然與人文藝術交響，讓瀨戶內海成為「希望之海」；而源自於諸島傳統文化、自然景觀的藝術作品，更向世界展現瀨戶內海無窮的魅力。這場藝術革命，從瀨戶內海開始，但其精神可以適用於世界上任何地方。因為它的成功不只是來自美學，更是來自對土地的理解、對社群的尊重，以及對改變現狀的勇氣。 專文推薦政治大學科技管理與智慧財產研究所教授∣蕭瑞麟圖文創作者∣下港女子 各界好評推薦 都市偵探、建築學者∣李清志藝術家∣王文志國立臺灣大學人類學系副教授∣張正衡國立臺北藝術大學藝術行政與管理研究所副教授∣于國華東吳大學社會學系副教授∣劉維公逢甲大學土地管理學系專任助理教授∣王忠融
【電子書】藝術是如何創作出來的：大師名作背後的工藝
透過媒材和技法，解析大師名作是如何創作出來的，看懂名畫名作必讀之書 150多幅的彩色畫作或藝術品，搭配文字解說，能清楚與欣賞所討論藝術品的細節，理解媒材和技法的運用 米開朗基羅是如何繪製西斯汀教堂壁畫的？透納是如何成為水彩大師的？ 從插畫墨線的複印技法到絲網印刷畫作，安迪沃荷的機械化創作是如何形成的？ 草間彌生又是如何創造出迷人的「無限房間」？ 這本書可增強我們看藝術作品的體驗，更暸解名作是如何創作出來的以及為什麼藝術如此重要。 本書深入探討歷史上偉大藝術品的技法和媒材運用： 媒材與技法：詳細解說畫作媒材的特性與歷史意義，說明它們如何影響最終的藝術效果。 歷史與文化背景：說明每件藝術品的歷史背景，幫助讀者理解創作這些藝術品的文化和技術環境，以及對媒材和技法討論的深度。 比較分析：書中包含作品比較，讀者可看到不同藝術家如何利用相似的媒材或技法創造出多樣的效果。 邊欄與額外資訊：每幅畫作均提供創作者、創作年代、媒材等資訊，或與其相關的文化歷史等有趣故事，以及細部的解說畫作技法與媒材等。
【電子書】感謝人生
《非常母親》、《如此耀眼》、《我的藍調時光》、《比天堂還美麗》……以壓倒性演技緊扣觀眾心弦的韓國代表性演員――金惠子本書是演員金惠子演技生涯的自傳，是關於投入與熱情、感恩與喜悅，以及「國民演員」、「國民母親」的盛名背後，站在那無法言喻的虛無與悲傷的生之舞台上的告白。「儘管如此，我仍感謝人生。」我們心中的演員 金惠子的演技即是人生奉俊昊（電影導演）、金貞秀（《田園日記》、《媽媽和海》編劇）、曹世鉉（攝影師）、金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）、韓志旼（演員）、楊貴媚（國際影后） 感動推薦三十歲的尾聲，我曾與惠子女士一起踏上漫長的山野之旅。這多虧了電影《非常母親》的拍攝地遍布全國，這也意味著，不管是我、攝影導演或製作人，所有人都迫切地想為這部作品找到美麗的取景地。然而，最終看到完成的電影時，所有人瞬間領悟到一個事實──這部電影最動人的風景，正是惠子女士的臉。――奉俊昊（電影導演）我從演員金惠子身上見到求道者的姿態。以演戲為職志活了一輩子的她，不知道是否一開始便看清了人生如戲的本質――在每部作品中都為了成為那個角色，拿出求道者修行的熱情與努力。她是個想透過演技表現人生喜怒哀樂，以及在所有傷痛背後常有希望相隨的真正而美麗的修行者。――金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）老師在談話結束時總不忘加上一句：「我非常感謝。」在就連一件小事也不馬虎的心態之中，彷彿蘊含著老師看待世界的視角。那份心意明亮無瑕，令我常不自覺地淚水盈眶。多虧於此，我總是透過老師的存在，體會到世界更加溫暖的瞬間。――韓志旼（演員）本書是以二〇二一至二〇二二年與演員金惠子長時間面對面及電話採訪、口述、將從未向任何人吐露的一生寫成日記形式的文章、新聞報導、廣播等各種媒體的訪談為基礎，由編輯製作初稿，再由作者重新修正、增添記憶與事實，以此方式完成原稿。就讓我們好好期待，從燈光耀眼的電視劇與四方形的螢幕中走出來的「人類金惠子」吧。「我想以我的作風，坦蕩蕩地活著。」我演戲，是因為我只會演戲。因為演戲是我的最愛，它讓我時時悸動不已。我會把台詞讀上超過百遍，直到自己完全入戲為止，昨天表演時渾然未覺之處，今天卻有了頓悟，那要比發現什麼樣的金銀財寶都讓人喜悅。我沒理由將那份喜悅拒於門外，那份喜悅誰也奪不走。對自己的人生坦率，真實的人就能聽懂這句話。除了活下去，人生似乎沒有別的答案。我相信，只要我拚了命去做，神就會在後頭看顧我。我把所有作品都當成最後一部作品，卯足全力，就這樣在演戲的過程中，我真正喜歡上了自己。對我來說，演技不是職業，是人生，是我的一切。演員不能因為「演到這樣就行了」或「這程度算是成功了」就止步不前，而是必須在那個點上頭重新開始。因為，這就是人生。我必須賭上一切，必須抱著這樣的心情。我會把《安娜‧卡列尼娜》的最後一句當成台詞吟誦：「無論我發生什麼事，都無所謂，我人生的每分每秒，都不會毫無意義。」
【電子書】每日網漫獸人集：韓漫獸系角色表情、姿勢技法
～知名KAKAO連載作家韓漫技法系列第二彈～聚焦令人心動的奇幻題材「獸人角色」，掌握潮流創作要點，描繪出精彩故事！【本書特色】◎揭祕網漫3大要點＋獸人題材作品2大要點！◎分析高人氣網漫獸人特點，助你輕鬆畫出深具魅力的角色！◎55個練習用角色，解析經典表情＆動作、對話場景，參照大圖輕鬆上手韓風獸人！手機功能多且無可替代的現今社會中，符合手機瀏覽介面的「網漫」已經成為漫畫呈現的趨勢，逐漸佔據需要高額製作費及高完成度原稿的傳統漫畫市場。網漫不僅降低了新手入門門檻、呈現編導的時間流動效果外，還能以色彩展現獨特的作品風格，可說是立志成為漫畫創作者的最佳出道途徑！其中奇幻題材的獸人作為一種「幻想投射」，更是以結合動物的狂野、神祕、可愛等特點，成為廣受讀者歡迎的角色，各國都有許多知名的相關漫畫或影視作品。《每日網漫獸人集：韓漫獸系角色表情、姿勢技法》由活躍於KAKAO連載的專業網漫作家團隊親自編寫，深入解析獸人題材中的角色創作技巧及各種場景安排，帶領讀者從最基本的角色設計，到複雜的動作與表情表現，一步一步提升創作能力！剖析繪製網漫的3大要點：◆企劃能力：利用周邊素材，補充空空如也的腦內靈感池◆編導能力：利用不同的敘事角度和分鏡，打造有趣的劇情◆創造場景：用場景增添故事性及真實性，讓讀者置身其中繪製獸人題材的2大要點：◆掌握人氣題材：分析現今高人氣獸人漫畫，用獸耳成功抓住讀者的心◆瞭解角色設定：全面解析5％～100％的獸人外觀特點，以及「半人半獸」標準等，精準結合故事情節，打造更具魅力的獸人角色！集結各式各樣的角色表情＆常見的獸人題材場景，搭配描圖空間、人體動作骨架練習，助你一書掌握韓風獸人角色創作精髓！事不宜遲，趕快一起成為網漫創作者吧！
