【電子書】i室設圈│漂亮家居12：2026住宅設計特集
【關於我們】《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。CONTENTSCOLUMNS建築人觀點／創研空間設計創辦人暨設計總監何俊宏設計人觀點／近境制作創始人暨設計總監唐忠漢設計人觀點／尚藝室內設計創辦人暨設計總監俞佳宏軟裝師觀點／軟裝師Milly（吳宛蓉）DESIGNArchitecture建築設計／查少峪建築空間研究室 CTAA Architects Lab──大家的森林Architecture建築設計／Atelier SUPERB 極製設計所──伴山Interior室內設計／万社設計 VARIOUS ASSOCIATES──龔宅Designer空間設計人／沈志忠聯合設計設計總監──沈志忠TOPIC──2026住宅設計特集：工藝客製VS.預鑄訂製協作新思維在台灣室內設計產業中，工藝客製與預鑄訂製（或稱模組／模矩系統）長期被視為相互拉扯的兩端。一方強調手感、經驗與現場調整能力，另一方則訴求效率、標準化與可複製性。然而隨著疫情後工班結構快速斷層，以及日益嚴峻的缺工、缺料與工期壓力，這樣的二分對立逐漸瓦解，轉而發展出以「協同」為核心的新型實踐模式。INTERVIEW 工藝客製 VS. 預鑄訂製協同實踐新思維在缺工與工期壓力常態化的情況下，住宅設計已不再只是選擇「工藝客製」或「預鑄訂製」的問題，而是如何在兩者間建立協同。設計師透過客製木作與系統模組、家具訂製與照明模組的整合，重新調整設計流程與分工。手作訂製掌握細節與材質判斷，預鑄模組提供效率與穩定性，使設計從單點創作轉向整體統籌。專訪聚焦設計師的實務操作，探討協同模式如何重塑住宅設計的工作方式與專業角色。I-SELECT 工藝客製 VS. 預鑄訂製協同實踐案例解析本單元透過住宅案例，解析設計師如何在「工藝客製」與「預鑄訂製」間建立協同。藉由不同策略，觀察手作細節與系統化模組如何在空間中互補，使設計兼顧工藝質感與施工效率。VISION──從視角、細節，打開設計維度IDEA──軟裝應用：讓陳設與材質成為形塑空間氛圍的關鍵軟裝不只是空間風格的呈現，更直接影響日常生活的節奏與秩序。設計師透過家具、燈光、織品與藝術品的配置，建立清晰的視覺層次與感官引導，使每一件物件在秩序中被看見，形塑出舒適且富有生活感的空間。材質、色彩與比例的細緻調整，除了回應功能需求，也在細節之中傳遞美感與溫度。這樣的軟裝設計不再只是點綴，而是透過陳設與材質，具體建構空間氛圍，連結日常生活與感官體驗。DETAIL──照明配置：以層次光線突顯空間工藝與細節在空間設計中，光線不僅是照明工具，更是呈現材質質感、比例關係與工藝細節的重要媒介。設計師透過主光、輔光與反射光的層次配置，使木作紋理、金屬收邊與石材表面等細節得以清楚展現，同時營造出空間的層次與節奏。落地燈、檯燈與間接照明的細緻安排，進一步強化材料語彙與設計工藝的可感性，讓空間細節不只被看見，也能被真切感受到。BEYOND──破圈而出．跨域學習PEOPLE──讓石材不只是建材，更是生活與文化的媒介──佳聯石業二代經營者邱昱嘉邱昱嘉，佳聯石業第二代經營者，畢業於加拿大多倫多大學經濟與統計學系。返台後投入家族企業，負責石材採購、供應鏈管理與專案協作，長期與設計師及建築師密切合作，提供稀有石材媒合與專業諮詢服務。同時推動企業內部的數據化管理與資訊化決策，並積極將天然石材導入消費者市場，拓展石材於展示與教育層面的多元應用。CROSSOVER──新設計工藝時代下手作與預鑄的協作新實踐隨著缺工與工期壓力成為常態，住宅設計正步入「新設計工藝時代」。工藝不再僅是現場師傅的手作技藝，而是一套可系統整合、跨廠協作的專業流程。設計師必須在工藝細節與施工效率之間，找到可協同運作的節點，讓手作精神在預鑄與標準化流程中得以延續。本次對談以「新設計工藝時代下手作與預鑄的協作新實踐」為題，由《i室設圈│漂亮家居》總編輯張麗寶主持，邀請工一設計共同創辦人王正行、有序生活製作所負責人陳敬儒，以及久氏工程創辦人賴世恩，共同探討設計管理如何回應產業變化，讓「手作工藝」在新的製造環境中，持續展現其深度與價值。ACTIVITY產業訊息──市場脈動‧產業交流AWARDS──數位製造時代來臨，設計正將概念走向製造現場、轉化為可被實踐的成果由《i室設圈│漂亮家居》主辦，實踐大學設計學院 VISION BASE、TnAID 台灣室內設計專技協會協辦，並獲 REXLiTE.Ai 瑞司智慧整合品牌支持的 2025 設計經營高峰會「數位製造時代：跨域數位整合設計的創新實踐」，於2025 年 12月 17 日在實踐大學登場，匯集學界、設計界與製造端的多元觀點，從數位設計的演進脈絡、製造現場的實務經驗，到空間落地的整合策略，深入探討數位製造如何重新形塑設計的價值定位與角色。
【電子書】學美之心：你的美感，AI學不會
「人生即藝術，藝術即人生。」在生活體驗美感經驗，將生命化為藝術創作。在人工智慧興起的時代，如何重新找回自己的審美能力？「每個人都可以將個人的生命活成藝術。」──于國華作者于國華繼《學美之旅》走訪各地接觸美好的人事物廣受回響後，回歸最初的感動，以「如何培養審美的心」為著墨，回望個人生命經驗，透過文字記錄日常生活的體悟，審視內心為美觸動的每個瞬間。從打開五感到覺察感受，進而將欣賞轉化為創造，在生活中練習感受光影、氣味、節奏、溫度，讓審美成為自我與世界對話的途徑。作者帶領讀者從整理個人回憶開始，經由感官、記憶與思考的鍛鍊，每個人都能培養美感創造力，在日常實踐美感經驗，用心創造自己的美，體驗生命的時時刻刻，是人類得天獨厚的能力，也是成就人生美滿的關鍵。于國華長年投入文化工作現場，深入接觸地方風土與人文現場，多年的採訪、研究與寫作成為他豐厚的美感養分。從《學美之旅》到《學美之心》，讀者得以完整走過一趟身體實踐到心靈探索的學美之路。《學美之心》全書收錄的篇章從一朵花、一盞茶、一首詩、一段旋律、一個生活場景，點滴的生命記憶如彩色絲線編織成錦繡，形塑出屬於個人的審美心境，豐富生命，最終達到學美的理想境界。▍各界名家專文推薦──《學美之旅》與《學美之心》互為表裡、互補融合：前者「敘說身體如何行走」，後者「探討心靈如何感受」。學美的最高境界是「知行合一」，讓感受與行動在生活中相互印證。──吳靜吉（國立政治大學創新與創造力中心講座教授）在AI迅速介入人類創作的今日，《學美之心》的出現格外有意義，因為人工智慧可以模仿風格、生成語言與圖像，卻無法生成「意」。誠摯推薦大家，一起來「學美」！──朱宗慶 （國立臺北藝術大學講座教授）從《學美之旅》到《學美之心》，我們看見于國華從世界行腳到心靈探索的美學歷程。──廖仁義 （國立臺灣美術館前館長）
【電子書】原來，名畫應該這樣看：隱藏在藝術背後的細節、巧思與驚奇
透過藝術史專家的精闢解析， 你會發現每幅名畫、每件藝術品，就像被重新打開的密室， 讓你看見不一樣的世界。 本書猶如一場精彩豐富的線上藝術大展。作者呂宸是西方美術史研究生，也是藝術史領域的知名網紅。在書中，他不談艱澀的流派與理論，而是從普羅大眾感興趣的角度，用「偵探式」的細節觀察方式，和幽默風趣的文字，帶我們走進經典畫作的現場。 書中詳細解析一百二十件藝術品中鮮為人知的上百個細節，並揭開十五位藝術大師的創作歷程與藝術成就。從維梅爾的《繪畫的藝術》、林布蘭的《夜巡》，到杜勒、拉斐爾、達文西等大師的作品，他獨特的「藝術解密」方式，讓那些被忽略的細節變成通往藝術世界的大門，包括：★ 維梅爾畫自己的背影，是為了炫耀自己的身分？★ 蒙娜麗莎沒有眉毛，也是「美肌」的一種方式？★《戴珍珠耳環的少女》戴的耳環，並不是珍珠做的？★在有攝影的年代，為何皇室婚禮的大場面仍願花兩年的時間以畫作方式紀錄？★「紅心」的圖像，是何時開始產生的？ 這些問題，正是藝術中最值得玩味的巧思，也是畫家想對後世訴說的無聲話語。我們一邊閱讀本書，一邊透過書中將細部放大的圖片加以驗證，領略真正看懂名畫的樂趣。‧〈夜巡〉其實是白天的場景這幅畫其實畫的是白天，會產生這個誤會，罪魁禍首是顏料--因為畫作命名的時間比作品完成時間晚了兩百多年，顏料早已氧化變暗，看起來像夜景。‧杜勒的花式簽名充滿著表現欲。杜勒熱衷於在畫裡玩花式簽名，甚至把自己畫進畫中，手裡還拿著親筆簽名。這其中有個小祕密：畫家把自己畫進作品裡，也是一種「簽名防偽」的方式，用來防止他人冒名頂替。‧對信仰至死不渝的「持頭人」。在西方宗教畫中，有位手拿著自己頭顱的人，他就是「聖德尼」主教。傳說他因為信仰之故，被捕遭到斬首後，竟然撿起自己的頭，邊走邊傳道。後來，他的身影走進無數幅畫作中，也出現在巴黎聖母院的大教堂門前，永遠捧著自己的頭。精彩推薦郭怡汝 不務正業的博物館吧 Craig 英國藍牌導覽員高素寬 藝術開開門知名 Youtuber頻道、專職藝術家漫遊藝術史 超人氣部落格
【電子書】塗料新寶典：從一般塗料到藝術塗料，空間專用漆種全蒐羅，完整工序技法與工程實務解析
第一本完整解析各種塗料特性與施工細節的塗料實務百科屋主、設計師、工班、監工人員都適用的塗料與工法全書☞ 全面掌握各類塗料特性、功能與適用場景，選材不踩雷☞ 解析常見施工方式：刷塗、滾塗、噴塗與特殊工法一次搞懂☞ 深入理解素地處理、底漆搭配、塗層壽命與維護重點☞ 收錄近年最受設計圈矚目的特殊塗料：清水模、金屬氧化、灰泥等質感表現☞ 常見問題全解：壁癌、吐油、咬底、接縫、黑板漆維護等疑難一次釐清塗料在裝潢與空間設計中扮演著至關重要的角色，不論是美觀呈現、表面保護，或居住環境的健康品質，都深受塗料選擇與施工品質影響。看似簡單的塗裝工程，實則牽涉材料特性、素地條件、工序安排到養護維持，每一項都與最終成果密不可分。本書以清楚而完整的架構整理塗料知識，讓屋主不再被材料名稱混淆，設計師能迅速掌握材料特性，工班與監工也能從實務角度理解工法眉角，真正做到「看懂、會選、能用」。本書特色一、從淺入深：塗料基礎與材料特性一次掌握油漆與塗料有何不同？為什麼要上底漆？木材吐油該如何處理？不同塗料能否交叉使用？本書以設計現場最常遇到的問題為核心，深入解析室內外常用塗料（如乳膠漆、水泥漆、耐候漆、石頭漆）、功能性塗料（防水、防鏽、耐磨）與天然環保類塗料（礦物漆、石灰漆、漆喰、硅藻土）的特性，幫助讀者選對材料、理解差異，避免錯誤搭配造成施工失敗。二、工法拆解：理解塗裝步驟與細節才能避免失誤看似輕鬆的塗裝，其實考驗工序安排與材料掌握。本書以工程實務為出發，解析素地處理、批土、打磨、底漆、面漆的正確順序，更加入常見工法的詳盡說明，包括刷塗、滾塗、噴塗與特殊工藝。也特別收錄近期最受關注的質感塗料工法，如清水模、金屬質感、星空效果、灰泥與仿大理石，幫助設計師與屋主理解表現手法的要領與差異。三、解決問題：面對現場情況也能精準判斷與應對壁癌一直復發？是普通型、白華型，還是黴菌型？接縫總是浮出？調和漆為何不能滾塗？木材吐油怎麼避免？黑板漆為何 3～5 年需重新施工？本書將現場最常遇到的疑難雜症全部系統化整理，提供明確的處理邏輯與對應工法，協助使用者在有限預算與條件下做出最佳判斷，讓塗裝更耐久，空間更長久如新。
【電子書】圖解轉調：基礎到進階， 50種轉調手法應用集
轉了個調，立刻就有feel了～～情緒層次、戲劇張力瞬間到位！【本書特色】 ○音樂人親授：示範音樂及MIDI+和弦進行譜+和弦聲位譜表，解析重點特色、時機、效果及作曲活用方法○創作靈感寶庫：集結流行音樂常用和弦進行，作曲卡關的救星○只教必要樂理：學會近系調與遠系調、進階和弦等知識，就能自由運用轉調○好用速上手：以Key=C、Key=Am示範，僅9小節就掌握一種手法，新手也易於理解本書精選 50 種好應用的轉調手法，從基礎的升調、平行轉調到進階的減七和弦、連續轉調等，示範「自然銜接」、「華麗展開」、「預告轉折」、「戲劇衝擊」等多種不同效果，輕鬆譜出故事感。書中的和弦進行範例，既是學習教材，也是創作靈感寶庫。無論是想快速掌握轉調、為作品注入新東西，或想讓曲子更耐聽……本書都將成為你最實用的指南。 ★讀者好評認證★ 「終於搞懂我熟悉的歌曲是怎麼轉調了！」「始終不太理解轉調時機和效果，現在懂了。」「作曲思路被打開了，非常實用。」「解說簡單易懂，也很適合初學者。」
【電子書】圖解音效入門：影視、動畫、遊戲場景聲音特效製作法
情境分析×聲音設定×加工修飾好懂好玩好操作，35種特效一次學起來！ 聽起來就是自自然然！最厲害的音效是，配上畫面後完全不會引起注意「架空」、「虛構」、「科幻」類型的作品，適合使用合成器製造聲音，表現非現實的效果；寫實類的作品，以收錄實際存在的聲音做為素材，最能呈現真實感。不論哪一種，都需要搭配影像情境做後製加工，聲音效果才能與畫面相融無間、毫無違和。本書為日本第一線遊戲電玩作品的專業音效設計者綜整分享多年背景音樂和音效設計製作的實戰經驗法則。讓你可以step by step學會基礎音效製作原理、技巧和訣竅，更能從中衍生更多音效的可能性。【專業推薦】 （依姓氏筆劃排列）Frank／DigiLog聲響實驗室創辦人楊文祥／雷亞遊戲資深音效設計師；前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師影製所 DC FILM SCHOOL／專業製作社群【本書特色】‧合成器＋收音兩大音效製作法，必備技巧一次掌握‧設定範例＋功能操作示範＋效果加工，步驟說明深入淺出‧環境音、擬音、效果音，各類型聲音設計模式，應用廣泛‧隨書附錄範本音效，參照練習初學者也能輕鬆重製
【電子書】屏城紀事：城市觀察畫家筆繪屏東前世今生
《屏城紀事》是鄭開翔繼《曬・屏東》後，再次以畫筆回望故鄉的作品。這次，他選擇直面城市劇烈變動的軌跡，記錄在開發與拆除之間被掩埋的記憶與情感。兩部作品如同一個生命循環——從熟悉到陌生，從依戀到省思，從懷舊到重生。在畫與記錄的過程中，他不僅描繪風景的消逝，也描摹一顆仍渴望與土地對話的心。 繪畫，是鄭開翔與土地間最誠摯的對話。每一筆色彩，都是對家鄉的一次凝視，也是與時間拔河的痕跡。 《屏城紀事》並非單純的畫冊或地方紀錄，而是一場關於「記憶、失落與重生」的藝術告白。 當熟悉的街角被圍籬遮蔽、老店的招牌在夜裡熄滅、記憶中的小巷不再存在，作者以畫筆記下那一刻的光影與氣息——那是城市在改建浪潮下的最後呼吸，也是個體對「家」的深切挽留。 他以繪畫為見證，用圖像取代無力的言語，記錄屏東在拆除與重建之間的每一道裂痕，與每一份仍不願放手的溫柔。 屏東是作者的起點，也是他創作的核心。從早期描繪溫暖庶民日常的《曬•屏東》，到如今直面劇烈變動的《屏城紀事》，這兩部作品如同一個完整的生命循環——從熟悉到陌生，從依戀到省思，從懷舊到重生。 書中的每一幅畫、每一段文字，都是對消逝事物的默禱。它讓人思考：在「進步」的名義下，我們究竟放棄了什麼？那些被拆除的不只是建築，更是歲月、故事與記憶的容器。 《屏城紀事》既是一位藝術家的心靈日記，也是一座城市的集體回憶錄。它提醒我們——當我們追逐未來的同時，也要學會回頭凝視；因為唯有記住過去，城市的靈魂才能繼續呼吸。 這不僅是一本書，更是一段關於「如何與失去共存」的溫柔告白。 熱情推薦（順序按筆畫排列）三線路趙文俊｜屏東社造組織李清志｜都市偵探、建築學者凌宗魁｜建築文資工作者渡邊義孝｜《臺南日式建築紀行》作者蔡順仁｜嘉義縣文創產業發展計劃顧問橘手之勞（JerryOrange）｜插畫家╱專欄作家1/2藝術蝦｜城市畫家
【電子書】台灣古建築裝飾深度導覽圖錄
台灣第一本圖錄式古建築裝飾導覽，帶你看懂傳統建築各個角落的細節與意涵◎ 收錄全國73座古厝廟宇建築、141件代表性裝飾作品◎ 六大分類詳細介紹每個裝飾的故事、意義、技法、價值◎ 18開大版面，友善閱讀 台灣的傳統建築，主要指明末清初由大陸渡海來台的閩粵建築式樣，再加上地理環境因素影響，形成台灣特有的外觀特色。傳統建築有許多的裝飾手法，光以形式分，就有雕刻、塑造（如交趾陶）、組砌（如窗櫺、磚砌）、鑲嵌（如剪黏、鑲玻璃）、彩繪（如門神）等，內容又因建築的功能及裝飾的位置而有不同的寓意，例如廟宇的屋脊的「雙龍戲珠」有庇佑及防火的功能，老宅門廳入口的喜鵲與梅枝木雕，即為「喜上眉梢」的吉祥寓意。古厝達人帶路：先懂六大題材，再看表現方法 本書是「台灣古厝達人」康鍩錫的另一力作，開宗明義告訴你，要完整建立建築裝飾的知識，必須先掌握題材的意義。例如「獅」無論在門楣劍獅、風獅爺、或廟前石獅，都有辟邪鎮宅的功用、「桃」「菊」喻長壽、「卍」字喻千秋萬代等，此外還有經典組合如麻姑、壽翁，還有歷史故事如帶來財運的「劉海戲金蟾」。他將最常見的裝飾分成動物、植物、圖紋、文字、器物、人物六大類，精選全台最具代表性建築裝飾共141例，以方便查找的圖錄方式說明細節與內涵，一次帶你深入古建築裝飾的花花世界。從書上到實地，快速掌握建築裝飾的要點與全貌 本書分為三部分：第一部分「概論」簡介傳統裝飾的功能、意義與表現形式，以及裝飾部位名詞解釋，提供讀者關於傳統建築結構的簡單背景知識。第二部分「圖錄」以六大題材分類之外，也對每一個裝飾的意義、功能及鑑賞重點等加以說明，並標示作品的技法、製作年代、所在位置及尺寸等。在第三部分「附錄」包括索引外，也特別提供「收錄建築一覽表」，帶你拜訪「林安泰古厝」、「鹿港天后宮」、「摘星山莊」等經典古建築，供欲實地尋訪的讀者參考。收錄珍貴歷史影像，帶你同時看古建築裝飾的知識與美感 書中自作者40年間走訪拍攝的數萬張照片中，精選最精彩、狀態最佳的影像。此外還有許多珍貴的歷史影像，如六甲恆安宮「宮娥門神」、安平民宅的「劍獅」、台南開元寺「瓜果含香」手繪等，都是因重修而今已不存，只有在書中才能看見的經典名作。大幅去背圖讓讀者能仔細欣賞每件裝飾作品精湛的雕工、流暢的筆勢、繁複的構圖、細膩的色彩。拉線說明帶領讀者能快速從圖像進入脈絡，讓你除了說明詳細的說明文字，更能充分享受台灣古建築裝飾的美感。讀完本書，從新手躋身古建築解說專家！
【電子書】肌肉型男姿勢集：基礎姿勢‧日常動作構圖設計
千錘百鍊的健壯肉體是主角！本書為專為繪圖者提供的姿勢範例照片資料集，收錄了兩名肌肉型男的日常姿勢。包括在家中的放鬆姿態為主、帶背景情境的〈附帶背景姿勢〉，以及從三種角度觀察肌肉的〈簡單姿勢〉。可用以臨摹、描圖練習，也能使用於商業誌及同人誌當中。書中收錄臨場感逼真的生活情境照、穿衣╱脫衣的姿勢動作，以及正面、背面、側面多角度的肌肉對照圖。更附上兩名繪師的參考繪製範例，便於理解本書的使用方法。讀者可自由臨摹書中照片，畫出張弛有度的肉體之美。
【電子書】分層水彩上色技法：跟著一線繪師掌握單色沉澱到分離混色的塗繪應用
本書特色 ◆第一本專門介紹沉澱色的分層水彩技法書 ◆一窺線上繪師的實際應用與作畫技巧 ◆水彩＋色鉛筆、數位化調色與彩墨的多樣創作手法 滿載顏料、水量跟用具等基礎知識以及專家級上色技巧，畫出充滿質感氛圍的唯美插畫！§ 附109色分離色圖表 §分層水彩主筆繪師從單色到多色教你繪製夢幻漫繪角色 ×寶可夢卡牌繪師用分離色畫出襯托可愛動物插畫的材質質感 ×結合彩墨的和風繪師利用分離特性以童話氛圍表現獨特空氣感分層水彩是一種運用名為沉澱色或分離色的水彩顏料，因其內含比重的不同，溶解在水中後即可創造出多種顏色。將可創造出色彩複雜、難以用單一顏料實現的插畫作品。看似完全隨機的色彩變化，但只要掌握了基本知識和技巧，就能控制色彩的產生。書中從分色顏料的基礎知識帶讀者入門，再由3位知名繪師芦屋マキ、名司生根かもなべ 詳細拆解他們所各自運用的上色技法──從僅使用單一色彩，到將運用多色分離並與普通水彩顏料結合、添加彩色鉛筆以及進行數位化調整的作品，應有盡有。幫助讀者輕鬆掌握只有手繪才能實現的夢幻色調。從單一顏料暈出多種色調的進階畫技，掌握為溫度、材質與光線增添氤氳氛圍的迷人色彩。
【電子書】村上私藏：大衛．史東．馬汀的美好世界
光是拿在手上欣賞，就能聽到美妙樂聲。至高無上的爵士散文村上春樹最愛的爵士樂唱片書寫188張唱片的二三事唱片封面設計者大衛‧史東‧馬汀（David Stone Martin），諸如帕克、貝西、哈樂黛、蓋茲等，爵士樂黃金時代眾多唱片封面的設計皆出自這位傳奇藝術家之手。村上先生敬愛並蒐羅不少由他設計的唱片封面，本書以全彩介紹他珍藏的唱片。爵士樂評人 政大傳院院長 孫秀蕙 名詞審定
【電子書】照著畫，什麼都會變可愛：5步驟即完成的600個小插畫
★書市少見的巴黎風插畫書，簡單可愛到不可思議！幾筆就能畫出萌得融化人心的小圖，6歲到100歲，第一次畫畫都能樂在其中！★多樣化生活情境和小物，圖例豐富，數位繪圖板、色鉛筆、水彩筆，各種繪畫工具都適用！★學校老師、想要片刻安靜的爸媽、手帳控、繪畫手殘黨，都大呼：「太棒了！」想要動手畫個圖，卻不知從何下手嗎？快來試試法國魔法插畫家凱莉．科寇的教學法吧！藉著凱莉一筆一畫細心引導，任何人都可以在5步驟內輕鬆學會超過600個可愛的手繪插圖。從水果、花卉、慶典、山野、森林、海洋、動物、城市建築、鄉村小鋪、戶外活動、露營野炊、日常器具、情緒表情、字體設計等，應有盡有，滿足你手繪創作的所有需求。此外，凱莉還不藏私地傳授激發靈感的創意撇步，分享如何進一步變化，融合、搭配出各種構圖，不只能妝點筆記本、做成手機桌面，也可以創造自己專屬的印花圖案，製作成獨一無二的衣服、行李箱、提袋等各種用品。█處處皆可運用！從裝飾手帳、繪製節慶卡片，到居家布置、校園活動海報、幼稚園和小學教具製作，甚至指甲彩繪，只要是想以可愛手繪圖樣妝點的地方都能派上用場。█這樣的你一定要擁有！必須陪孩子做美勞的父母、須自製教具的老師、想讓生活更豐富的銀髮族或手帳控，都能輕鬆創造出可愛又多彩的作品。★★★讀者5星好評！★★★•哦，我女兒會很高興擁有它，她剛過8歲生日，很喜歡畫畫。這真是一本很棒的書！我迫不及待想把這本很容易學的插畫書送給她。•這書看起來很棒！非常適合用來美化我的筆記本。•這也太可愛了吧！我大概要破財了。我的孩子應該會喜歡這本教人畫很多可愛小圖的書，我自己也很喜歡，也想跟著畫（羞）。•這本插畫學習書真的太可愛了！我最喜歡「進階教學」，給了我滿滿的靈感。•太棒了，很多好點子，我特別買來給國際生涯發展培訓班的學生參考，他們都很喜歡。不只圖例豐富，而且真的太美了。•很棒的禮物書。我打算買來送我未來的姪子（還是姪女？）。•我想，我和我兒子都會因為這本書而有愉快的時光。•哇，是我夢寐以求的書。我要學會畫好這些可愛的圖，並且用到我的筆記本上。•這書太美了！我找到給女兒的生日禮物了。
【電子書】周善祥Kit Armstrong：天賦與音樂的多重變奏
主要讀者：古典樂迷、人物傳記迷、關心教養與教育的讀者☆台灣最受歡迎古典音樂新星，周善祥每次來台公演都能引發古典音樂圈和媒體熱議。☆舉辦書籍與現場活動，2026年1月起周善祥將來台舉辦多場鋼琴獨奏會，上市時機與藝文盛事同步，多家媒體報導與專訪。☆德國暢銷、名家肯定：本書於德國樂評界大獲好評，世界鋼琴大師Alfred Brendel等名家均給予極高評價，各大書店與專業媒體盛讚內容深刻、筆法動人。☆活生生的真實教養故事，深入探索周善祥從「神童」蛻變為多元型人才的歷程，適合親子共讀或作為音樂教育家庭參考。這孩子是我生平所見，音樂天賦最高的人。已故鋼琴大師布蘭德爾（Alfred Brendel） 他最好的朋友是一群雞，那群雞有的叫「氫」，有的叫「碳」、「氮」，還有叫做「氧」的──全都以化學元素來命名。其中有一隻公雞叫「氦」，「氦」後來被一隻入侵的動物咬死，為了悼念牠，善祥還譜寫了一首曲子──《雞的奏鳴曲》（Chicken Sonata）。∞ ∞ ∞回到二○○八年，波札諾那場音樂節。音樂界傳奇、鋼琴家阿爾弗雷德．布蘭德爾（Alfred Brendel），正在進行告別巡演。他在舞台上提到他的學生周善祥：「我從沒想過要栽培後進，但是，當我第一次聽到善祥彈鋼琴時，立刻就知道：我必須為這個人騰出時間。」他說，他從沒見過像善祥這樣的人，如此敏感、如此專注，又如此記憶力驚人。他向在場的人提出一個請求：「請各位幫忙我，讓他遠離媒體的魔爪。」布蘭德爾的這席話，效果當然是適得其反。全球古典音樂界與媒體的偵測雷達，立刻鎖定了這位少年天才……周善祥（Kit Armstrong），一位與台灣淵源深厚、樂迷心中神祕且特殊的音樂家。九個月會說話，五歲開始作曲，並具備高中程度的數學能力，三年後舉辦了他的首場音樂會，七歲成為大學數學系最年輕的學生。自幼便展現出驚人的音樂、數學與科學天賦。今天，他不僅是享譽國際的鋼琴家、作曲家、管風琴家，同時也是人工智慧領域的科學家，並在台灣積極參與音樂與AI的跨領域合作，深受台灣樂迷與學術界的喜愛。本書由德國知名作家兼小說家柯英嘉（Inge Kloepfer）撰寫，她藉由貼身採訪，勾勒出這位曠世天才最真實與生動的樣貌，記錄了周善祥從神童到成熟藝術家的蛻變歷程，以細膩的筆觸，描繪了一位百年一遇的天才在自我發現之旅中的動人故事。與這位跟台灣淵源深厚、被譽為「世紀天才」的鋼琴家，談音樂、談AI、談成長、談人生，讓讀者一窺這位天才的種種獨特見解與觀點。這本書不只是傳記，也是一場關於天賦、成長與教養的深度探索。作者描寫周善祥如何在家庭的尊重與陪伴下，被鼓勵保有好奇心與跨界探索的自由。來自台灣的母親以耐心、信任與不急於定義未來的態度，培養孩子跨界的好奇與自我探索精神，讓他在成長過程中建立自信與自我價值，也讓他的才能得以自然展開。不但啟發樂迷和年輕學子，也為所有父母帶來深刻的思考與鼓舞：天分需要時間、理解與包容，更需要被允許走出自己的道路。 從眾所矚目的天才少年，到世界知名的鋼琴演奏家。關於周善祥，已經有過太多的讚譽和報導，也不免有許多誤解。這本書，作者試圖進入周善祥的大腦和內心，不但要探索天才的大腦是怎麼回事，也勇敢把這位被稱之為「百年一遇的天才」拉回人間，如實呈現出他的內心所思與日常生活。從周善祥童年最要好的一群雞朋友，到為了求知而四處遷徙、甚至跨國拜師的學習過程。從他對莫札特、巴赫、拜爾德的深入追溯與喜愛，到一度擱置又重新回歸的科學研究。從挽救法國北部偏鄉的破敗小教堂，到自學管風琴的種種波折與歷險……——本書鋪展出一條既不尋常、卻始終真誠的生命軌跡。這不光是一本探討天才內心的細膩之作，更展現出一個獨特、不隨俗、始終忠於自己的靈魂。作者的深入挖掘，加上周善祥的的坦誠、不造作，讓本書顯得格外真誠動人。跟著這本書，走一趟天才內心世界、古典音樂世界與未來AI世界的旅程吧。
【電子書】筆墨紀事：羅凡晸詩書創作展
本書為國立臺灣師範大學國文學系羅凡晸教授創作，主題以「筆墨紀事」開展，所收作品是其自二○二三年十月開始醞釀，至二○二五年十二月，共完成三十三件作品。詩歌主題概分為三大類：「自抒己意」（二件）、「臺南狠食載」（八件）、「人情即詩」中的「十全十美」（十件）、「國父紀念館文華軒」八位一體（八件）、「戰國五系文字」（五件）。期望藉由傳統書法筆墨，寫出個人的古典詩歌作品，以「我手書我詩」的方式記錄自二○二一年喬遷臺南後的美食之旅，以及近年來所感所遇之人情紀事。
【電子書】臺灣石獅全圖錄
從田野踏查凝視臺灣石獅最真實的樣貌石獅，遠比你想的複雜多變！◎ 臺灣唯一石獅圖錄，收錄臺澎金馬最具代表性的石獅341組◎ 每組石獅皆包含正面、側面、背面等多角度照片，觀賞細節無死角。◎ 「嚴選臺灣石獅100」導覽地圖，帶你走上石獅踏查之旅！ 你知道嗎？★ 為什麼獅子不產於中國，卻在我們的生活與文化中隨處可見？★ 為什麼石獅不分公母都有鬃毛？★ 只看材質、刻工和風格，就能判讀石獅的年代？★ 有一群造型特殊的「石獅」，其實是日治神社的「狛犬」！介於現實與想像間的神獸 自古以來中國並沒有獅子，隨著外邦進貢、貿易交通與佛教加持傳入後，與傳統文化融會，逐漸改頭換面。其踏球、含珠、弄幼獅的豐富裝飾，以及宛如世間父母子群像的寫照，在世界獅文化中獨樹一幟，格外情深韻長。反映臺灣建築源流與歷史發展的石獅 從明清閩粵先民移墾、日本殖民統治、二戰後國府來臺，積累多元的石獅風貌。若以造型分類，可分為活潑的閩南獅、渾厚的嶺南獅、端正的狛犬、剛猛的北方獅和寫實的西洋獅五大風格，每一種都風格殊異，自成一大千世界。作者田野二十年珍貴紀錄，勾畫臺灣石獅藝術的身姿 本書作者陳磅礴自二〇〇二年起，反復踏查田野現場，結合文獻史料考據，帶你讀懂臺灣石獅背後乘載的政經、族群、匠師、工藝等眉角。除了古建築中成對出現的石獅，也一併介紹活絡於村落街衢的石獅爺、石敢當獅，以及香爐、燭臺、印紐等各式生活器用的獅子。帶你看見臺灣四百年來，石獅多樣的系譜與演變。
【電子書】日本絕景攝影指南：200個季節限定景點 × 完整實拍設定
55位攝影師不藏私推薦200個夢幻攝影秘境！從北海道到沖繩，嚴選全日本47個都道府縣多達200個季節限定的拍攝景點。詳列拍攝日期、時間、光圈快門焦距等資訊，更附上實際拍攝地點的 QR Code，以簡潔優美的文字描述景點特色、何時順逆光、適合拍攝時段、角度等攝影注意事項，完整網羅55位攝影師為捕捉絕景所使用的各種技巧與經驗分享。 無論是攝影新手還是資深玩家，都會為其美景屏息，並從中獲得實用的拍攝資訊，這是一本讓人盡情欣賞日本四季之美的風景攝影指南。 每張照片都提供詳細資訊和技巧，你也可以拍出跟攝影師一樣的美景！Point1標示拍攝時刻：有助於掌握風景的極盛時期與光線狀態。Point2 標示相機設定：包括光圈、快門、焦距、有無使用底片、偏光鏡、減光鏡等技巧。Point3 標示拍攝地點：掃描QR code，就會在Google Maps上顯示出實際拍攝的位置。
【電子書】藝術賞析通識課：認識藝術作品的入門，教你看懂、能聊，財富自由還懂收藏！
◎你喜歡莫內哪幅畫？多數人愛《睡蓮》，其實莫內不管畫什麼，都在畫光線。 ◎孟克畫肖像一點也不像？《吶喊》的重點不是像不像，而是真的在吶喊！ ◎一定要原創才是經典？模仿本身就是致敬，提香就是仿朋友畫裸女而出名。 ◎怎麼欣賞雕塑品？看羅丹的《沉思者》時別沉思，你得不停走動。 作者卡洛琳是美國獲獎畫家、藝術家， 作品曾被非裔美國人歷史和文化國家博物館永久收藏。她引用超過150張的作品照片，百位以上大師簡介，讓你在參觀世界各大博物館時，從單純的走馬看花、拍照打卡，學會怎麼欣賞素描、雕塑、繪畫，再也不會因為看到裸女或男體而尷尬。本書不是充滿年代背景的枯燥藝術史，而是一堂讓逛美術館變得極為有趣的藝術賞析通識課！ ◎美術館裡這麼多經典作品，我該怎麼欣賞？ ‧莫內畫的不是《睡蓮》，而是光線，這是印象派畫家必備的專長。‧梵谷的《向日葵》美在哪裡？他明明畫的是靜物，你卻可以感受到人味。‧米開朗基羅的《大衛》雕像什麼都沒穿，為何大家都說美，不說尷尬？ 因為他利用大尺寸和景觀陪襯，目的就是要讓你感到敬畏。 ◎如何看門道？這些是具體標準： ‧肖像畫，一定要很像嗎？孟克和林布蘭都很會畫肖像， 但真正讓他們成名的作品都不是太像，而是畫中的同理心和人情味最動人。 ‧風景畫，主題是氣氛，地點不是關鍵。 有陽光、生活、大自然當背景，才能讓你身歷其境。 而那些看起來很美的風景，祕密在於使用了「三分法」。‧抽象畫，你沒看到的，才是重點：達文西說畫是詩，畢卡索認為是日記， 作者說，不要用眼睛看，而要感受畫中的韻律、動態、質感，就像在聽音樂！‧靜物畫，好看、好懂、好裝飾：除了是藝術收藏家首選， 也最適合學生練習（因為靜物畫從擺設物件就開始構圖）。 看看現代藝術之父塞尚的《蘋果》，和你家餐桌上的哪裡不一樣？ 藝術未來會往哪裡去？虛擬實境、3D列印、NFT……創作的工具會不斷被打破，不變的是學習欣賞與體驗的過程。這本書，是你認識藝術的入門通識課，也是日後參觀所有博物館、畫展、經典作品來臺展的必備書，隨身帶著吧！（原版書名：如何欣賞藝術）
【電子書】史上最威！裝潢現場施工全解：設計圖紙×工班現場、材料設備×工法技巧，專業詞彙即刻掌握關鍵工程
裝潢是令人充滿期待、卻常常讓人焦頭爛額的工程。在現場和設計師、工班溝通時，一句聽不懂的專業術語，往往就可能造成誤會，像是當工地師傅說「櫃桶要改」、「雪種要換」時，許多屋主常常一頭霧水，無法掌握真正的狀況，結果可能增加溝通成本，還可能因資訊不對等而吃悶虧。《史上最威！裝潢現場施工全解【全新修訂版】》為一本「裝潢查詢神器」，在2019年初版內容的基礎上，更新最新裝潢施工資訊。本書收錄超過3000組裝潢現場最常用的專業詞彙，從設計圖紙、工班現場，到各類材料設備與工法技巧，皆有清楚的解釋與圖解。透過閱讀此書，讀者不需有工程背景，也能快速理解專業用語，幫助在施工現場的溝通更能精準聚焦、快速解決問題。▌這本書能幫助讀者：1.免去溝通障礙：當設計師或工班使用專業術語時，能馬上查詢，避免雞同鴨講。2.幫助選購材料：列出不同材料、設備的特性與差異，買東西不再被話術牽著走。3.釐清工法內容：介紹各種工序的做法與步驟，搭配圖片、插畫，幫助理解現場流程。4.列出常見問題、解決方式：針對屋主最在意的問題，例如漏水、木作細節、廚衛施工等，提供常見問題與解答。▌本書特色：1.圖解說明：每個裝潢用語除了文字說明，還有圖片示意，讓讀者一看就懂。2.涵蓋施工全流程：收錄13大工程類別，從拆除、泥作、防水、木作、廚衛到清潔，完整記錄裝潢流程。3.結構清晰：每章分為工具篇、材料設備篇、工法篇、常見問題篇，方便快速查找。4.實用性高：不論是自住裝修、驗收施工，或和設計師討論，本書都能立即派上用場。錢要花在刀口上、裝潢不該是一場資訊不對等的冒險，《史上最威！裝潢現場施工全解【全新修訂版】》讓讀者能即刻掌握關鍵工程詞彙、化解現場溝通障礙，並輕鬆做出更理想的判斷。
【電子書】小宅放大！行內才懂的尺寸關鍵術：從人體工學開始，抓出最好的空間比例、傢具尺寸，人就住得舒適
全台首本深入解析人體工學 × 小坪數空間黃金比例熱銷回歸，全新封面改版登場坪數小，就代表不好住嗎？其實不然——只要尺寸拿捏正確，格局、收納、動線與傢具配置都能迎刃而解，就算空間有限，也能住得舒適、不壓迫。 你是否也曾有這些困擾？‧沙發、茶几該買多大才不會擠滿客廳？‧想少做櫃子怕收納不夠，做太多又顯得笨重？‧怎麼走都容易撞到桌角，動線總是不順？ 其實，只要掌握正確的尺寸比例與配置原則，小坪數也能展現大空間的生活質感。 ★走道加寬一點，生活更順暢 人體面寬約為50～60公分，若想走動時不被家具碰撞，走道最好保留70公分以上的寬度。 而沙發與桌几之間的距離可略微縮小，約25公分最理想，既能自由伸腿，也不影響使用。★沙發寬度以背牆的3/4為宜 想在小客廳中擺放沙發又不顯壓迫，建議沙發寬度控制在背牆長度的3/4左右。 深度則以85～95公分最舒適，若想盤腿坐或慵懶地靠躺，可選擇深度100公分的款式。★餐桌靠牆擺放，2人用至少需75×75公分 小坪數住宅中，餐廚區往往共用空間，若想額外設置餐桌，可靠牆擺放節省動線。 依人體面寬約60公分的原則，加上餐具空間，餐桌面寬建議至少75公分以上。★鞋櫃層板斜放，用高度換取深度 玄關空間有限時，鞋櫃深度若不足30～40公分，可將層板改為傾斜設計，並調高層距。 如此不僅節省空間，也能讓鞋子整齊收納，兼顧美觀與實用。 本書以生活動線為主軸，從玄關、客廳、餐廳、廚房到臥房，依照一天的使用順序逐一解析各空間最合宜的尺寸比例。透過清晰的手繪示意與實際案例對照，幫助讀者輕鬆掌握格局配置、收納機能與傢具選搭的關鍵。 ◎結合學界與實務設計師的專業經驗，深入剖析最符合人體工學的尺度，全面掌握空間運用的黃金比例。 ◎整理各類格局規劃與傢具尺寸準則，提供可實際操作的改造指南，讓小坪數住宅也能擁有高效又舒適的居住品質。
【電子書】室內設計手繪製圖必學（1）－平面、天花、剖立面圖：詳細解說輕重線條運用、人體工學、空間尺度，看得懂學得會
高中職室內設計科指定用書！手繪製圖經典熱銷全新增訂版！ 由室內設計學界以手繪最具代表性的陳鎔老師親自編撰，首度公開多年教學與實務經驗的完整系統，從線條的輕重變化、構圖美感到時間掌控等關鍵細節，手把手教你在有限時間內準確表達設計圖面，完成平面圖、天花圖與立面圖的手繪製作。內容兼具基礎訓練與應試要領，不僅讓初學者快速建立圖面概念，更是考取室內設計證照的最佳實戰指南！ 【暢銷增訂版】● 各式櫥櫃剖立面造型● 壁面造型與房間立面設計● 各類空間立面造型與展開圖● 四向展開圖完整範例 【QRcode影片教學，隨掃隨看，學習零距離】 最容易出錯的門窗畫法、三大基本製圖程序與線條應用要訣，透過清晰步驟示範與重點提示，讓你一次掌握、從此不再畫錯！◎ 實踐大學進修推廣部指定教材◎ 室內設計師與轉職入門者必備的基本製圖指南◎ 學生評價最高名師首度公開手繪技巧與記憶口訣◎ 完全依據CNS建築製圖標準，正確學習製圖符號、尺寸與材質標註 手繪平面圖，是室內設計師的必修基礎。一張圖面，不僅決定格局與動線是否合理，更影響工班施作與設計溝通的準確性。如何在短時間內畫出具備專業結構與美感的圖面？本書以多年教學經驗為基礎，將手繪製圖流程系統化整理，從比例掌握、符號運用到線條表現，結合CNS標準，幫助初學者與從業設計師都能迅速建立正確觀念，畫出兼具精準與美感的專業設計圖。
【電子書】讓角色動起來！人物姿勢表現全攻略
～一筆一動，畫出人物的靈魂～讓角色的每個動作，訴說出情感與故事！【本書特色】◎附贈可商用「人物姿勢素體」特典，從臨摹到創作，一本打造專業級畫面！◎從素體結構到情感表現，收錄超過180種姿勢範例，快速掌握角色的重心與動感！◎由日本人氣插畫團隊KawaiiSensei聯手打造，融合動畫、漫畫實戰經驗，完整揭示人物姿勢祕訣！畫人物最難的，不是畫得像，而是畫得「有感覺」。《讓角色動起來！人物姿勢表現全攻略》帶你從理解人體構造開始，掌握「重心」、「平衡」、「S形曲線」與「對立式傾斜」的關鍵，讓筆下角色不再僵硬呆板，而是能自然站立、行走、奔跑──每個動作都帶著情緒與故事。✯✯不只是臨摹，而是學會「為什麼」這樣畫✯✯掌握人體線條的邏輯，創造出真實的動感！書中詳解男女骨架與身體比例差異，說明肌肉、關節的可動範圍，一步步帶領讀者從素體出發，理解姿勢背後的物理與美感。你會學到如何讓肩膀與腰產生張力、如何運用光影與輪廓創造立體感──讓人物不只是被畫出來，而是「被看見」的存在。✯✯超過180種姿勢範例✕四種類型人物✕男女八款素體✯✯從基本到戰鬥、從可愛到性感，全面掌握角色表現力！站姿、跳躍、撩頭髮、擁抱、自拍……每個動作都有不同的情感密碼。本書將人物分為「活力型」、「可愛型」、「冷酷型」、「性感型」四大類，搭配男女素體對照與詳盡繪製訣竅，幫助你理解如何用身體語言展現性格。當角色的姿勢與情緒契合時，畫面自然就會「活起來」。✯✯出自KawaiiSensei團隊之手✕附贈可商用素體檔案✯✯從練習到創作，開啟屬於你的繪畫新境界！由人氣創作者團隊KawaiiSensei集結動畫師、漫畫家、設計師聯手打造，以淺顯明快的圖解與對話式講解，讓繪畫練習變得親切又有趣。隨書附贈超過180種可描摹素體檔案，可自由使用於個人與商業創作。從今天起，不只是畫出角色──而是讓角色動起來、呼吸起來、成為你筆下最鮮活的生命。
【電子書】論中國觀賞樹木：中國樹木與性情之教
本書係從中國文化的觀點，以論中國的觀賞樹木。在中國文化的領域中，一草一木，亦可見天地之心，由此發展成為性情之教，便自成為天地間之一大奇蹟，惟此則在乎讀者之善予領會耳。
【電子書】十年一覺電影夢：李安傳
李安經典傳記珍藏版李安說：這本舊書提醒我「純真年代」的重要，它提醒並慰藉著我，生命中有值得追求與珍惜的東西。嚮往回到「樂園」是生命無窮的動力！這本書記述了我電影生涯前十年的第一個大高潮，感覺上，《臥虎藏龍》真是一個階段的總結，一切並非故意，而是自然發展的結果，如今看來，還真是「十年一覺電影夢」！--李安回顧八○年代以來的「台灣新電影」，那些年來，台灣的確出現了好些傑出的導演，諸如侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等人。他們以台灣這片土地為題材，拍出深觸人心的電影，也贏得國際影展的肯定。美中不足但至關重要的是，當時國片的票房每下愈況，得獎電影更是上片難過三日，不靠政府的補助金幾乎無以為繼。唯一的例外，就是李安。從《推手》《喜宴》《飲食男女》嶄露頭角，引起國際影壇的注目；執導《理性與感性》《冰風暴》《與魔鬼共騎》，打入美國主流的電影工業界；到大放異彩的《臥虎藏龍》，李安從一個懷抱電影夢的南台灣小孩，一躍而成口碑與票房兼具、國際影星爭相合作的國際級導演。看在台灣人的眼裡，李安就是台灣電影的希望與榮耀，深感與有榮焉。一貫帶著靦腆笑容的李安，電影拍得令國際電影人心服，但向來說的不多。他說，要瞭解他，去看他的電影就好了。誠如其助理所言，李安所接受過的訪問，最多不超過兩小時，但在本書寫作期間，他卻破天荒接受了三次的訪談，其中一回，作者張靚蓓更是三天緊隨著李安作息活動；執筆者不停提問，李安不停地答。李安所言之多，連他自己也感意外。《十年一覺電影夢》從童年開始說起，但主要記錄了李安電影生涯前十年--李安的電影夢如何從夢逐步實現。李安拍的電影，讓我們看到他的藝術思維；李安在電影背後與電影之外所想、所為的點點滴滴，則盡現於《十年一覺電影夢》中。兩度獲得奧斯卡最佳導演獎的李安，於台灣時間2025年2月9日獲頒美國導演工會（DGA）最高榮譽--終身成就獎，成為該獎項創設88年來第37位得主。這也是李安自2021年獲英國電影學院終身成就獎之後，人生第2座終身成就獎。這份榮譽不僅肯定了李安的藝術成就，也印證他在全球電影圈的深遠影響力。這本書作為李安目前唯一的傳記，不僅讓我們能一窺李安最純粹的電影生涯前十年，更從他的人、他的事、他的想法中，也觸動引發了我們更深的思考，開啟了我們不同的眼界。
【電子書】當愛情凝視我們：從70幅經典名畫看見28種愛的模樣，愛情與藝術一次領略
「這本書的重點，不在於揭示愛的真相， 而是教我們如何觀看愛──在形式中感受倫理，在沉默裡辨識他者。」──吳俞萱｜詩人「愛有時比顏料還濃。從畫裡的眼神到筆下的氣息，每一幅畫都在說──藝術，其實就是愛的一種樣子。」──和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao「愛情往往是創作最大靈感來源。親暱解碼畫家與繆思之間，那些愛慾渴望、喜悅或失落、糾結或矛盾的雙向凝視。」──東西縱橫記藝JunieWang「愛情不只在小說裡，也在畫布上發燒！從拉斐爾到芙烈達，看見愛的28種模樣，理解藝術史裡最動人的情感密碼。」──不務正業的博物館吧 郭怡汝「此部著作以極富想像力與感染力的文字，引領觀者解讀藝術史上經典作品，了解圖像背後隱藏的愛情故事。」──超人氣部落格──漫遊藝術史「愛是藝術私密的語言，揭露人性的脆弱，也成就創作的光。透過本書凝視愛，我們終能觸碰難以言說的自己。」──《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 ──傾心推薦（依姓氏筆畫順序）──吳俞萱｜詩人和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao東西縱橫記藝JunieWang郭怡汝｜不務正業的博物館吧超人氣部落格──漫遊藝術史謝哲青｜作家、旅行家、知名節目主持人《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 夏卡爾如夢似幻的《生日》名作，兩個戀人對於彼此關係的描寫，竟帶有相似的幻想語彙 捉住了印象派名家雷諾瓦眼光長達二十年，這位模特兒是誰？曾有過公然厭女的言論，該如何評價馬內與他筆下的肖像畫？情斷黎・米勒，攝影家曼・雷如何轉化炙熱的愛情？ 當藝術家愛上自己的描繪對象時，一切突然變得更加複雜。從單戀、秘密糾纏到三角關係與風流情人。愛情的各種樣態，在數個世紀間如何被捕捉於畫布之上？ 地下戀情、三角關係、激情與單戀崇拜、放縱、奉獻、甚至宛如夢魘⫸ 28種愛的模樣 ✕ 70多幅經典名作 ⫷ 「世界令人厭倦⋯⋯直女愛上gay，gay愛上玩弄女人的花花公子，煤炭的價格也一直上漲。這一切究竟何時才會結束？」 這是英國作家利頓・斯特雷齊（Lytton Strachey，1880－1932）在1919年夏天，為自己的感情生活所下的風趣評語；他與幾乎被世人遺忘的畫家朵拉．卡靈頓陷入了情感糾葛──儘管他是男同志，竟也一度向她求婚？愛與慾望的荒謬交織，從未隨時代老去，仍在人心裡上演。藝術的誕生，往往也是如此。一件作品之所以成為今日的卓越之作，其最初的理由，正源自最深層的情感。 藝術史學者尼克・特連以一貫流暢、充滿聯想與感性的筆法，帶領我們從文藝復興一路走向當代藝術，以七十件藝術作品揭示藝術家如何想像、描繪所愛之人。這 些創作映照出戀人之間的關係與詮釋，也展現出那些強烈、甚至時而動盪的情感，揭開作品中隱密的致意、潛藏的激情，以及那些名作背後深刻而真摯的忠誠與愛 意。 愛，在藝術與生命裡，留下難以抹去的痕跡。 也能視為一本以藝術傑作為插圖的愛情故事集。透過不同藝術家的眼光，探討關於愛的各種面向：永恆的愛、炙熱的激情、單戀、不被回應的愛、三人行，又或是愛情中產生的怨懟⋯⋯ 「nec spe, nec metu」（無望亦無懼），可謂卡拉瓦喬早年生活的經典寫照畫技高超的不羈藝術家卡拉瓦喬終身未婚，而不可否認的是，許多他的畫作都展現對男性之美的強烈感官回應。 培根：「創作過程是⋯⋯意識和無意識、恐懼和歡愉的混合；有點像做愛，愛的肉體行為」 法蘭西斯・培根的藝術世界，總是與激情、痛苦與極端情感緊密相連。而在他生命中最強烈的情感火花，來自喬治・戴爾──這位1960年代大部分時間陪伴他身旁的情人與模特兒。 洛特・拉瑟斯坦：「每當我想到身為藝術家和模特兒的我們，當時能夠成就的一切」德國畫家洛特・拉瑟斯坦的畫作《在我的畫室裡》描繪了親密友人特勞特・羅斯的裸體，吐露著兩個女性之間無聲的情愫──既是藝術家與模特兒的合作，也是友情與愛的細膩展現。 曼・雷：「太陽之唇，你把我無限拉近⋯⋯」對戀人身體的無盡痴迷、執著與憂慮，超現實主義藝術家曼・雷與模特兒兼攝影師黎・米勒戀情之間存在的嚴肅、親密和疏離的內在矛盾，催生了精彩而值得玩味的攝影與創作。 藍碧嘉：「每一個姿勢都是藝術⋯⋯而我開始畫她，一畫就是一年多」波蘭藝術家藍碧嘉最知名也最情慾妖嬈的肖像畫《美麗的拉菲艾拉》，以強烈的光影結合柔美身體線條與用色，堆疊出一股非凡的柔情與誘惑感。 普林斯・金：「我們需要更多細膩、正面且能啟發人心的黑人形象」身為黑人與同性戀者，美國攝影師普林斯・金著重以日常中愛情的親暱來表現男性酷兒的形象，試圖顛覆過去多以過度陽剛角色或悲傷情節塑造黑人男性形象的視覺框架。 無論是隱於幽暗的地下戀情，三角糾纏裡無法言說的張力，還是單戀心底無聲卻深刻的嘆息──在凝視時，聽見自己內心隱秘的聲音。
【電子書】360°的各種角度臉部繪製技法
您是否曾碰過這樣的情況呢？明明可以畫出角色正面或傾斜角度的臉部，卻怎麼也畫不好俯瞰與仰視角度的臉部……本書收錄了由實力派繪師所繪製的12 個角色的各種不同角度的範例。從仰視的正面角度到極度俯瞰的斜角角度… …只要有了本書，便可以透過多達129 個角度的範例，從立體圖掌握畫風、設計不同角色的臉部描繪方法。特典總共收錄1548張範例的PSD檔，可將其當作繪製人物臉部的參考資料。
【電子書】預約真實 劇本書：2021生藝人計畫
◎這是一本不孤單的劇本書，用薄薄書頁記錄生命的厚度。◎這不是一本孤單的劇本書，用閱讀短暫銘刻共伴的悠長。◎這是我們的故事被記錄下來，想像孤單的靈魂在文字後翻越，不孤單的劇本書。在世界之樹的隱沒之處，是真實與想像的邊界，其上生活的人有光，曾聽聞黑暗，其下生活的人在暗處，曾想見光明。在歷史長河之中，關於精神疾病的描述是形色各異而莫衷一是的，然而在每一個世代都有一群人，或因好奇傳聞描繪的真偽，或因實際在親友身上發生的轉變，驅使其走上探詢精神疾病真實樣貌的旅程。這次，神疾病經驗者，不只說故事，還自己演出，把自己的故事帶上舞台讓觀眾真實看見，更明確告訴我們，精神康復者的人生，不該只被「疾病」定義，而是該有更立體的全貌。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263647749.pdf
【電子書】博物館怪奇事件簿：幽靈、傳說、珍奇藏品，從羅浮宮到麵包博物館，揭開世界展館幕後的祕密與謎團
第一本博物館專書！名作、歷史、神祕幕後、趣知識全方位剖析全球200+博物館驚人內幕一次曝光！「為那個引人入勝、充滿魅力的館院世界而寫…看展愛好者必收之作」—《劍橋之誌》（Cambridge Edition）昏暗燈光、強化玻璃櫥窗、動物標本、泛黃手稿和古代衣物及器具你以為博物館只有這樣？事情沒那麼單純……參觀漢普頓宮會聽到悽慘的哭喊聲？《蒙娜麗莎》被偷之後才成為世界名畫？大英博物館的「神祕密室」裝著什麼？世上有兩間羅浮宮？只要坐上巴斯比之椅就會有殺身之禍？為什麼艾米塔吉博物館要養貓？如何定義一間博物館？博物館的收藏原則是什麼？博物館標示錯誤、戰爭造成的文物損壞、白宮裡借來的名畫作那些導覽員沒告訴你、書本上沒寫的博物館真相，一口氣全面公開！「Museum」一詞取自希臘文「mouseion」，最初指的是向九位代表各藝術領域的繆思女神致敬之地，今天則指提供我們靈感、學習並感受藝術之美及文化歷史深度的空間。這些空間不僅帶給人們知識、藝術與文化，更是一處能夠自由解讀、探索這些物件於我們自身有何要義、滋養心靈的寶地。從擁有多件世界名作的羅浮宮、大英博物館，到保有作家過往生活環境樣貌的故居博物館、讓人得以親近偶像的蠟像博物館以及紀念過往愛情的失戀博物館，本書收錄各博物館鮮為人知的驚奇祕辛，包括博物館的奇聞軼事、有趣的數據統計、著名藏品介紹、知名特色博物館歷史簡介以及幕後大小知識，讓我們在書頁中穿梭時空，遊覽古今中外的博物館之餘，也向這些迷人的寶地致敬！
【電子書】圖解住宅尺寸全書：安全×隱私×舒適×機能，打造細緻體貼的耐住宜人住宅
實現舒適宅開啟未來美好生活，一生只有一次機會！☆近300張空間尺寸表、標準格局配置圖、○×範例圖☆拆解13個生活空間的設計重點、空間特徵、機能要素、細節解說☆詳解高齡者無障礙措施的安全設計規劃 住宅的舒適耐住值，來自空間格局尺寸的細膩講究。住宅不像食物或是衣服，可以隨著喜好或是流行週期任意改建。大多數人一生中只有一次興建或是設計自宅的機會。空間為人所用，以人為本，不僅滿足現在需求，好的住宅設計必須是能回應家庭構成、用途變更等，可隨著時間彈性調整的有機體。本書將住宅區分為13個空間（玄關、樓梯、廁所、洗臉室、浴室、和室、廚房、餐廳、客廳、主臥室、小孩房、衣帽間、陽台），針對各自空間的機能、配置和重要功能，淺顯易懂地統整出其間的生活行為所應該有的合理尺寸。並特別將高齡者的安全及無障礙設施納入設計考量。是一本針對專業住宅設計者、考慮購買或興建自用住宅人士，對應少子化、高齡化社會相當實用的設計實務參考工具書。 本書將從以下面向帶你細膩掌握13 個住宅空間最適尺度： 空間機能尺寸以廚房為例，廚房的作業效率，由冰箱、瓦斯爐、水槽所連結的作業黃金三角來評估。適當的距離長度為冰箱：瓦斯爐1.2～2.7m、瓦斯爐：水槽1.2 ～1.8m、水槽：冰箱1.2～2.1m，總計3.6～6.0m的範圍內是使用方便的廚房。 安全面（高齡者的安全顧慮）以廁所為例，幫助站和坐的輔助用扶手設置在馬桶的右側（慣用手側）。垂直扶手做為把手，設置在離馬桶的前端150～300mm 的位置。高度為扶手下端FL＋650mm，長度600mm以上。 隱私面以陽台為例，扶手欄杆的高度比一般標準再高一些約1.5m，能有效遮蔽由鄰居的窗戶而來的視線，確保室內環境平穩。 收納以小孩房為例，衣櫥的掛衣桿是小孩可以自己掛衣服的高度（身高×1.2倍＋100mm），衣桿上方和下方可以追加棚板，隨著身高和年齡增長可以改變配置。 採光換氣以主臥室為例，推薦照明度是15～30流明、閱讀則是300～750流明。照明的配置方式，嵌燈在腳邊、床頭的壁燈設在不會照到臉的位置（例：床高度＋600m並且距離床200mm）。 動線格局 以客廳為例，客廳的主要動線，要能端菜上桌的寬度為800mm以上，其他動線要讓人順利通過的需要600mm以上。寬度300mm的通道則是可以橫向通過。
【電子書】創治王：新編邱罔舍
白賊世界大亂鬥，整人高手諜對諜。★國家文藝獎得主王榮裕導演╳紀蔚然編劇，仙拚仙之作！★台語舞台劇里程碑，台文劇本、演出紀實全收錄！愛情命運╳世仇糾葛╳滑稽笑詼士農工商╳老少咸宜╳皆大歡喜金枝演社劇團口碑經典之作，改編民間第一整人高手「邱罔舍」傳說，汲取民間戲劇的藝術傳統，全面翻陳出新，以古今交織的對照嘲諷，打造為一齣看破人性最後又找到人性的深刻喜劇。故事描述聰明絕頂卻玩世不恭的邱罔舍，如何抓住人性弱點捉弄鄉里；面對官府師爺的賭局和白賊七的詭計，以及一觸即發的漳泉械鬥危機，在世仇糾葛與愛情命運之間，他又將如何化險為夷？在編劇紀蔚然幽默犀利的妙筆下，自詡精明的眾生形色，計中藏計的鬥智騙局，帶觀眾看破人性的荒謬矛盾，但最後又找到人性的希望。同時，更大玩語言邏輯的遊戲，從運用漳泉腔調差異的互相嘲諷，到罵人宛如繞口令的捧腹對白，靈動展現鮮活的台語道地韻味。這是一部男女老少都能看得歡頭喜面、嘴笑目笑的作品。期待大家用輕鬆的心情開始閱讀的旅程，享受故事，享受故事帶來的感動。《創治王》用幽默詼諧的手法，和一百年前祖先的故事對話呼應。也許五十年、一百年後，後代子孫也會用一樣的方式，來理解我們這代的紛擾和混亂。—王榮裕（金枝演社創辦人、藝術總監）邱罔舍只想整人，我只想娛樂你。至於有沒有做到，敬請各位觀眾評判。—紀蔚然（國立臺灣大學戲劇學系名譽教授）編劇紀蔚然從頭到尾安插了許多台語俚俗的對照及衍生情節，以及臺灣史實的隱喻，同時成功地透過台詞對話編織了一部台語為主體的現代戲劇，獨立於一般以華語為思考的話劇或舞台劇。—傅裕惠（國立臺灣大學戲劇學系兼任助理教授）望列位疼惜金枝演社ê有志攏來支持台文劇本冊，來相伨金枝未來推出閣較濟ê台文劇本冊，按呢繼續鼓舞、做伙拍拚，相信咱ê台語文化就thang代代生湠，開花結子到永世代無盡。—陳豐惠（李江却台語文教基金會執行長）
【電子書】汽車的設計史：從106輛經典車款，看140年來汽車設計如何從賓士專利動力車走向特斯拉Y型
結合動力與美汽車設計的百年風華◎收錄106張經典車款手繪圖，從線條中感受設計之美◎第一本從設計角度回顧汽車發展的歷史記述汽車已經是都市生活的一部分。同時，各式車款設計的演變，也代表了技術的革新與時代的流動。本書將從愛車人的角度，回顧106輛經典的車款，看見汽車誕生140年來的全球影響。日本汽車如何插旗國際，成為通行世界的大眾車款？福斯小巴如何成為嬉皮年代的反骨標誌？戰後經濟如何催生經典小車Mini未來的電動車會變成什麼樣子？140年的汽車工藝從1885年賓士發明第一台引擎動力汽車，到現今電動車逐漸引領流行，汽車已經成為現代社會的重要標誌。在建築評論家，同時也是車痴的黎辛斯基眼中，汽車設計就像是建築，隱含著技術的創新與文化的流變。自由奔騰，汽車的黃金年代二十世紀是美國的時代，也是汽車的黃金年代。福特T型車開啟了大量製造的年代，也帶動了汽車文化的興起。在戰後的嬉皮世代裡，福斯小巴躍上舞台，成為了一種次文化符碼。與此同時，Mini這類的小型車在戰後的歐洲掀起風潮，經典的飛雅特500更彰顯了義大利的迷人風情。可以說，汽車標記了二十世紀的時代精神。從106輛經典車款看汽車工業的百年革新從電氣火星塞到碟煞系統，汽車工業是一場超過百年的嘗試與變革，作者黎辛斯基交織個人多年的操駕經驗，介紹106輛經典車款的技術革新與工藝之美，記下汽車設計百年間的重要里程碑。汽車不只是交通工具，也是國家、世代與文化的共同結晶，本書就是關於汽車以及那些推動設計發展的藝術家、工程師、夢想家與車痴的故事。
【電子書】超圖解！室內造型百科：天・地・壁・門窗・櫃‧層架，全面拆解設計搭配施工實務
設計師與自主發包屋主必備！最完整的空間造型搭配與施工圖解工具書 在室內裝修實務中，「設計構想」與「實際施工」之間常有難以跨越的溝通落差。對設計師來說，難以具體落地的造型表現是工作痛點；而對希望自己掌控裝修的屋主而言，更是進場施工時最大的風險與挑戰。本書系統性拆解「天花板、地坪、牆面、門窗、櫃體」五大空間關鍵構件，整理超過50種常見造型設計，搭配材料搭配邏輯、施工細節與大樣圖，讓讀者能快速了解設計語彙，掌握尺寸與工法，降低施工風險，提高現場溝通效率。不論你是初入行的新銳設計師、追求精準落地的業界前輩，或是想親自參與裝修、掌握品質的自主屋主，這都是一本能讓你看懂、想通、用得上的設計現場工具書。特色1｜超過50種空間造型類型，全面圖解設計語彙從間接光天花、幾何天花板，到人字拼地坪、弧形牆面、拱門、百葉窗、整合式櫃體……完整收錄設計師最常面對的造型類型與搭配手法，一次掌握空間語彙與比例邏輯。特色2｜對應實務施工照或大樣圖，設計與工程零落差搭配結構分析與尺寸解說，圖例清晰易懂，有效協助施工圖繪製與工班溝通，避免設計落地時發生尺寸誤差或施工障礙。對屋主則能讀懂設計細節，與工班溝通更精準，避免誤解與重工。特色3｜系統分類 × 關鍵工法 × 實用建議，設計與發包皆適用全書依五大構件系統分類，並補充材料特性、工法建議與現場應用重點。可作為設計發想的參考、發包前的判斷依據，以及施工現場的檢核指南。 特色4｜造型比較表格化，快速掌握差異與重點每個造型類別皆統整不同作法的特色、適用情境、施作重點與監工要點，透過簡明表格呈現，讓讀者能快速比較造型差異，選擇最合適的做法。
【電子書】專為插畫設計的人物角色服裝大圖鑑：現代時尚造型決定版！1912件單品服飾圖X206張原型人物圖
20萬粉絲力推，日本Amazon 4.7星好評！新生代插畫家TOMOWAKA的「現代角色造型設計」全攻略。從甜美到帥氣、從街頭到正式，帶你透過「8大主題54種風格」的單品及穿搭範例，立即掌握不同性別、個性、年齡層的服裝重點，打造出符合角色設定的現代時尚造型！Fishine魚生、KarasuTsubasa烏鴉小翼、Sammixyz、VOFAN、二毛、小峱峱、日下棗、凱子包──職業繪師與漫畫家，聯合攜手推薦！「本書是完整的時尚穿搭工具書，能有效幫助創作者塑造角色品味！」「明明想畫時髦帥氣的角色，畫出來卻很呆板老氣？」「腦中有人物的形象，卻不知道該走哪種風格？穿什麼衣服？」「只會畫自己熟悉的穿搭類型，想嘗試新風格卻沒靈感？」這些創作時常見的困擾，其實都是來自對「服裝比例」與「風格語言」的不熟悉！本書是由活躍於MV動畫與商業插畫領域、以時尚人物畫風著稱的TOMOWAKA，與造型師Yoshikawa Kaname聯手打造的「現代服裝圖鑑」，也是在繪製插圖、漫畫、角色設計時，塑造「人物形象」與「造型質感」的實戰指南！書中以休閒、街頭、甜美等8大主題，細分出戶外混搭、運動、工裝、學院等54種風格，從服裝線條、比例平衡到配件選用，完整解構「角色創作」與「服裝造型」的關聯，就算對潮流沒概念，對時尚沒興趣，也能輕鬆創作出「很有品味」的角色！書中以豐富實例教你：‧如何根據角色個性挑選穿搭──例如用鬆弛剪裁塑造街頭氣質、用大地色調營造自然感。‧如何掌握服裝的「輪廓平衡」──寬鬆上衣配窄褲、短外套搭長裙，讓角色比例更協調。‧如何透過材質與配件強化個性──牛仔、皮革、蕾絲、小包或球鞋都能成為造型的亮點。同時收錄206張由TOMOWAKA親繪的「原型人物圖」，以插畫直接穿搭示範，呈現不同年齡層、體型與風格的實際比例與姿態，幫助你不只「畫衣服」，更能「讓角色從造型說話」！◎ 本書特色：‧最完整！──系統化整理8大主題54種風格，從美式休閒到哥德蘿莉的多樣類型。‧最豐富！──收錄超過1900件單品插圖，涵蓋代表性的上衣、下身、外套與配件。‧最好懂！──206張原型人物的穿搭示範圖，完整呈現風格差異、比例與姿態畫法。‧最好看！──提供造型師的穿搭建議，從搭配到色系，最實用的角色造型提升方法。‧最好用！──每種風格皆附「年齡層與角色特質對照表」，翻開就能快速設定人物。‧最方便！──收錄各風格的代表性品牌名稱，方便延伸搜尋更多靈感與服飾細節。◎真心推薦（依字首筆畫排序）：繪師｜Fishine魚生：「清爽俐落的人物立繪，搭配完整單品圖解，是直觀且實用的時尚造型工具書。」漫畫家｜KarasuTsubasa烏鴉小翼：「還在煩惱角色穿搭？本書由時尚造型師監修，精選百種風格與示範，讓你靈感一次到位！」 插畫家｜Sammixyz：「非常實用於創作參考與生活穿搭！類型豐富，有助於創造並呈現多元的潮流樣貌。」插畫家｜VOFAN：「一本專為插畫角色設計而生的服飾圖鑑！圖像時尚俐落、服飾依風格分類，一翻即有靈感！」漫畫家｜二毛：「對於不太暸解時尚的人來說畫衣服真的好難，不單單只是不擅長搭配，而是連好看的衣服款式叫什麼都不知道！本書依照不同的時尚風格分類，清楚標示服飾種類、配件名稱，讓人更容易去搜尋資料，實用又好看！」漫畫家｜小峱峱：「為角色挑件衣服吧！靈感就在這本書裡。」漫畫家｜日下棗：「我一直喜歡TOMOWAKA的作品，本書是完整的時尚穿搭工具書，能有效幫助創作者塑造角色品味。」漫畫作者｜凱子包：「不僅有專業監修與實用功能，更搭配甜美迷人的插畫，讓人看得愛不釋手！」
【電子書】這樣裝潢，多少錢？搞懂各種工法和價格，精準分配控制預算！
15種裝潢工程 × 上百種工法材料整理幫助預算分配更輕鬆買了房子、開始裝潢，才發現夢想與現實的差距。喜歡的設計百百種，但預算卻總是有限。該把錢花在哪裡？該怎麼做取捨？以上是所有屋主在裝潢初期頭痛的問題。面對裝潢時，最先出現的難題往往是如何分配預算。稍加研究後便會發現，完成了某些基礎工程，剩餘的金額已經相當緊縮，原本期待的生活品質、空間規劃與設計藍圖，似乎難以全面落實。----------------------------------------------------------------------------------------------本書收錄裝潢中最常見的7項基礎工程、4項裝飾工程、4項機能工程，從拆除、水電、泥作，到收納、餐廚與衛浴配置，逐一解析裝潢工程、工法選項、計價單位。▌ 裝潢工程 × 多元工法 × 計價方式一次看懂從實際的裝潢情境出發，延伸出多種工法與材料的可行方案，逐一說明其施工方式的差異、各自的優缺點與應注意的細節，讓讀者建立「裝修其實有更多選擇」的觀念。▌ 掌握市場價格，輕鬆規劃預算想更換木地板，不同材質有哪些價位？直鋪與架高分別要多少預算？一次看懂市場行情與計價方式。▌ 收錄完整裝潢工程，輕鬆打造專屬的理想家居從居家必備的基礎工程，到展現美感與品味的裝飾工程，以及滿足生活需求的機能工程，集合設計師、工班與專業廠商的實務經驗，帶你找出最符合自身需求的施工方案。無論是第一次裝潢，還是想在既有空間中進行局部翻新，這本書都能幫助快速上手，學會如何精準分配預算、控管開銷，把錢真正花在刀口上。
【電子書】機械複製時代的藝術作品：班雅明精選集
攝影、電影、文學、哲學、左派思想……處處都閃現著他的靈光德文原典直譯 ╳ 華文界最完整精確的班雅明精選集在靈光消逝的年代，一窺二十世紀最偉大的文學心靈華特．班雅明（Walter Benjamin, 1892-1940），一八九二年生於柏林的德籍猶太人，被漢娜．鄂蘭譽為是「歐洲最後一位知識分子」。 少年早慧的班雅明雖然筆耕不輟，但因思想過於前衛，無法獲得大學教職，納粹當權後流亡歐洲各國，最後於西班牙吞藥自盡，享年四十八歲。他在世時雖受到當代知識分子的推崇，卻仍沒沒無聞，待阿多諾和鄂蘭將其手稿編纂出版，才讓其在一九五○年代後聲名大噪，之後的蘇珊．桑塔格、阿岡本、泰瑞．伊格頓等各個世代的學者皆深受其影響，名聲至今不墜。他的文字，無論置於哪個時代都歷久彌新，而其身為哲學家、文學、藝術評論家、左派思想家和譯者的多重身分，更讓他的作品被各個領域奉為經典。本書分為「美學理論」、「語言和歷史哲學」與「文學評論」三部，收錄班雅明最具代表性的十篇作品，像是〈機械複製時代的藝術作品〉、〈攝影小史〉、〈巴黎，一座十九世紀的都城〉、〈譯者的任務〉、〈說故事的人〉等，讓讀者得以從各個面向理解其思想理路，一窺二十世紀最偉大的文學心靈。本書特色1. 精修新版，經典再現：重新校訂文字，修訂譯文與部分標點，使全書閱讀更為流暢。2. 思考影像與技術權力的關鍵文本：班雅明以影像複製為起點，探問藝術、技術與權力之間的關係，是理解現代媒介文化的基礎經典。3. 在社群與AI時代重新回響：當影像生成與散播更為迅速，班雅明的論述提醒我們重新思考：藝術作品與經驗「獨一無二」的「靈光」是否仍有可能保存？ 專文導讀 耿一偉（衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問） 重磅推薦王德威｜哈佛大學東亞系暨比較文學系講座教授李玉玲｜高雄市立美術館前館長李明璁｜自由學者、作家林志明｜國立臺灣美術館前館長侯季然｜電影導演紀金慶｜臺師大助理教授郭力昕｜政治大學廣電系教授楊凱麟｜國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授廖咸浩｜臺灣大學外文系特聘教授蔡士瑋｜法國里昂第三大學哲學博士、中山大學哲學研究所兼任助理教授蔡慶樺｜作家、外交官羅麗君｜政治大學哲學系副教授
【電子書】論中國之花卉：中國花卉與性情之教
明人有句云：有人不具看花眼，惱煞飄蓬老病身（出自宋代翁元廣的《金雀花》）。於此可知中國之花卉在中國之人文世界中，究竟佔據了一個怎樣的地位。又《群芳譜》作者王象晉稱：「雖艷質奇葩，未易綜攬，而榮枯開落，輒動欣戚，誰謂寄興賞心，無關情性？」於此我人實亦不難見出中國花卉與中國特有之性情之教間的一大關聯。茲編所論，即著眼於此兩點。在花卉園藝學上，直到目前為止，猶無人從事此種工作。然此種工作，確可在花卉園藝學上，及對歷史文化之認識上，開出一個新的領域。
【電子書】爆紅的!愛筆思画Deep Blizzard繪圖技巧超入門教學講座
擁有超過39萬頻道訂閱者的人氣繪畫YouTuber Deep Blizzard，出版了一系列關於不同軟體的書籍，這本期待已久的第二冊，主要介紹智慧型手機和平板電腦上流行的繪畫應用程式Ibis Paint。詳盡講解了從基本操作到線稿繪製、著色和最終修飾的整個過程，並提供了逐步說明！還涵蓋了智慧型手機專用技巧以及12.0.0版本新增的便利功能。此外，還介紹了使用濾鏡和其他功能創作迷人圖像的「buzz」技巧，以及如何使用ibisPaint和智慧型手機創作漫畫和動畫。每章都附有可下載的特典，包括完整的插圖。對於Deep Blizzard粉絲和ibisPaint用戶來說，這是一本必備書籍！
【電子書】渡．橋：廖偉立建築師作品集
橋不只是橋，是建築、景觀、雕刻、裝置……也可能是任何事物6組橋樑 × 6首建築手寫詩 × 原初設計Sketch彰化王功橋✦板橋遊龍✦女兒橋✦天空之橋湖山水庫遺址中心✦故宮南院覽月橋像是廣袤大地上的雕刻、霍爾的城堡......也似大白鷺展翅高飛的姿態，或是撐飽的巨蟒.......在廖偉立的建築世界裡，橋不只是橋，橋是連結此到彼的媒介，是時間與空間的交匯點，更是人與自然對話的詩意場域。+++++毓繡美術館、故宮南院覽月橋設計者廖偉立建築師最新作品集收錄其最具代表性的橋樑設計，包含彰化王功生態景觀橋、板橋捷運人行橋「板橋遊龍」、北港女兒橋、天空之橋，以及近年的故宮南院覽月橋、「橋體建築」湖山水庫遺址中心——這些作品記錄了他的創作歷程，也具體呈現他長久以來對「日常地方感」與「永恆精神性」的思考與追求。從最初的桃園東眼山公廁開始，廖偉立的「雜木林」美學追求建築應如自然生態般多元共存，他的橋樑設計同樣體現「是橋｜非橋」的複調思考——既是物質結構，也是景觀雕刻；既是穿越的路徑，也是停留的場所。本書邀讀者走入橋中，讓心靈沉澱、身體緩慢下來，隨著專業導讀了解其設計語言，並細細感受這些承載台灣土地記憶的空間。
【電子書】落空：與電影有關的，無關的
這—— 這不是一本書，這是一本學生的作業集。 這也不是一部學術專著，這是由63位同學寫的——與電影有關的、無關的滿分作業。
【電子書】藝術無所不在：認識藝術的本質，探索藝術的蹤跡
★ 本書的編排方式生動、充滿活力，帶領讀者看見藝術作品中的這些特質。而不僅僅是博物館裡稀有、靜態的展品。★ 書中作為範例的藝術品，「活」在他們身邊，反映著創作者自身的經歷，並在他們成長的過程中一路相伴。★ 除了繪畫和雕塑，還涵蓋了攝影、金屬製品、陶器、紡織品、家具和建築等作品。★ 引人入勝的互動式設計，鼓勵讀者獨立探索、尋訪藝術之美。睜開雙眼、開啟感受力，發現生活中無所不在的藝術之美藝術就在我們身邊。藝術不僅僅是我們在博物館裡看到的畫作和雕塑，也包括我們日常生活中隨處可見的事物──家庭照片、節慶裝飾，甚至是家裡的棉被和家具。縱觀人類歷史，人們創造了各式各樣的物品來表達自己的身分和重視的事物。這本書將帶領讀者認識一些來自世界各地，最生動且引人入勝的藝術品與文物。藝術史學者司徒曉巧妙地以六大同心圓作為架構，從每個人最切身的領域，逐漸擴展到宇宙，在六大範疇──自我、家庭、社群、社會、自然、宇宙，我們能發現藝術無所不在，並學習如何以「美」的覺察來看待我們所處的這個世界。
【電子書】心經書法：從心解經
◎本書五德：正明書道、正知結構、正寫心經、正解般若、正修養性。◎從心解經：心經的全文核心鑰解；本書頓開您身心靈的空性智慧與無垠觀照的能量。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263647329.pdf
【電子書】創造妳的專屬搭配！女孩服裝設計大全
～在X擁有12.9萬追蹤 知名繪師的繪畫祕笈！～多種服裝組合搭配，不怕你找不到靈感，只怕你選擇障礙！【本書特色】◎全書分為23篇，詳列1300種服飾與配件，解決一切想不到造型的困擾！◎每章均附設計筆記，書末亦有完整設計範例。打破腦中限制，捕獲全新靈感！◎內文附有貼心point，針對各種材質、造型與款式等進行解說，讓應用更加上手♡平常在動畫、遊戲與各種美術作品中看到過許多精美人物設計，沒想到在這些漂亮角色的背後，居然光是服裝，就有這麼多眉眉角角！髪飾、衣領、蝴蝶結造型、披風、鞋襪⋯⋯透過各式布面花紋、剪裁，甚至將相同素材以不同程度加入服飾，都可以打造出截然不同的風格♡♡ 改變無袖上衣設計，增添可愛感 ♡•領口變化：使用圓領會散發出柔和親近感、V領則更加俐落幹練，也能加上領子，打造出更加端莊清爽的氣氛。•抓皺設計：將布料抓皺後，會呈現出蓬鬆柔軟的感覺，很適合打造氣質卻不失可愛的造型！•搭配拼色：在原本服飾上拼接其他顏色，打造層次感，為設計帶來更加吸睛的亮點！•加上裝飾：藉由蝴蝶結、波浪荷葉邊或著鈕釦等，隨心所欲創造出偶像風、少女風、日常時尚感等各式各樣的設計。♡ 運用頭飾，變化整體風格 ♡•貝蕾帽：圓潤可愛的貝蕾帽，無論用在活潑朝氣風、文靜森林系，都非常適合。•小禮帽：帶有正式感的小禮帽，很適合搭配帥氣、俐落的設計，營造神祕奇幻的氣息。•蕾絲髮帶：精巧的蕾絲髮帶，配上波浪滾邊的服飾並強調腰身，馬上就讓人感受到成熟又細緻的氣質氛圍。•波奈特帽：有著寬大帽沿的波奈特帽，適合使用在童話、公主、洋娃娃風的造型，也很適合加入各種元素以增添繁複感，華麗又可愛！全書共1300項服飾和配件，如同琳瑯滿目的首飾，裝在這本有如寶盒的大全裡。一起來嘗試各種款式與圖樣，妝點出最能讓你怦然心動的組合！
【電子書】大美近觀：百年故宮．書畫百品的翰墨風華
▎故宮 × 聯經超高解析影像 × 專業研究解說，嶄新觀畫體驗，重現書畫百年神采。▎書籍 × 線上課程深度與廣度前所未有，帶你突破賞析極限，重新理解經典名作。百年故宮大美，鉅觀藝術長河的悠遠深思。百件經典書畫，近觀纖毫瞬息的筆墨氣韻。四位國寶守護者，開啟風格分析之眼，直擊中華美學的不朽奧祕。《大美近觀》突破展覽與印刷局限，以高解析數位科技將細節推至人眼所不能及之境界：一點一畫的轉折、纖毫間的起伏、墨韻深處的呼吸與情思，皆近距離清晰呈現。過往只能隔著玻璃與燈光短暫瞥見的珍品，如今真正「近在眼前」，開啟前所未有的觀看格局。「近觀」細節，讓作品重新發聲；「遠思」宏觀，讓典藏回歸文化脈絡。細節使我們貼近書畫家下筆的瞬間，遠思則帶領我們理解圖像在歷史與文明中的地位。在近觀與遠思之間往返，讀者得以把握中國書畫的多重風貌與深厚內涵。四位故宮研究員以專業見識與深厚學養，以書法、山水、人物、花鳥，引領讀者層層揭示經典之所以不朽的原因。這不僅是一次視覺革新，更是研究方法與美學理解的全新開展。▎本書特色‣ 超越人眼極限，跨越展覽藩籬，一本唯有今日方能實現的新視野與新研究。‣ 百件藏品，四大類書畫，近距賞析藝術細節，深入理解文物藝術。‣ 以風格分析為基礎，由研究員們引領說明筆墨、構圖和書畫技法，進而提升鑑賞書畫之眼。‣ 四大章節、四幅拉頁，以故宮最高解析度圖像，呈現經典書畫。【延伸學習－線上課程】「近觀‧國寶‧書畫：百年故宮珍藏奧祕線上課」與書籍《大美近觀》共同推出。一堂與書畫零距離的線上課程，帶你突破傳統觀賞界線，揭開國寶書畫的千年密語。四位故宮研究員何炎泉、邱士華、林宛儒、蘇雅芬深入講解，透過超微距的視角與觀察，近距離觀看故宮書畫名品的筆觸、墨色、構圖、風格等細節，以及文化故事與歷史脈絡，感受前所未有的藝術深度與美感體驗。課程連結：https://linkingthink.com/NPM100AO
【電子書】太湖石之諸相非相：廖文良的藝術哲思與創作美學
歷時十年，台灣知名珠寶設計師廖文良完整公開他的「太湖石」哲學思維與藝術美學—— 以獨具的創意與設計工藝，廖文良設計作品曾獲法國、義大利等海外多國媒體報導，近十年重新透過「珠寶設計」 「雕塑藝術」 「詩文創作」及「繪畫」四種創作，帶領觀眾與讀者潛進創作思緒的深處，觸碰獨樹一幟的靈感謬思，將太湖石悠遠的文化底蘊，體現於生命之美。 太湖石，自古以來便是中國文化中極具象徵意涵的自然奇石。它以其獨特的形態、質地和歷史意涵，成為文人雅士筆下吟詠的主題、畫作中的靈感來源，以及園林建築中的核心景觀。在中國美學傳統中，太湖石不僅是一種物質存在，更是一種精神象徵，承載了文人對於自然、哲學、美學與人生的思考。作為文人精神的寄託，太湖石以「瘦、皺、漏、透」四大特徵展現出天地靈氣的凝聚，象徵著自然的奇崛之美。 ★書中邀集五位藝術領域名家深度對談，剖析太湖石的文化傳承與時代新意，啟發現代藝術創作新思維。 白明____中國當代著名藝術家、北京清華大學美術學院陶瓷藝術系主任、清華大學美術學院美術館執行副館長 朱鍔____知名旅日平面設計師、策展人 陸潔民__社團法人中華民國畫廊協會資深顧問、藝術品拍賣官、IC之音 FM97.5《藝術ABC》節目主持人 游文玫__專業證照藝術品拍賣官、臺南市美術館董事長、中華民國畫廊協會秘書長 黃河____萬寶月刊發行人，中華文創學會理事長 ★★五星專文推薦★★曾國城 知名主持人、演員秦嗣林 《大尋寶家》節目主持人、大千典精品執行長 【內容要點】★ 廖文良最完整主題作品集結專書★ 涵蓋廖文良詩詞、繪畫、雕塑、珠寶及最新創作★ 收錄創作過程草圖，完整呈現藝術家的創作心路歷程★ 涵蓋近十年「太湖石」主題之百件代表作
【電子書】藝術看甚麼：天價與無價之間
．Bansky、奈良美智、村上隆的作品憑甚麼天價賣出？當一隻蕉也可以成為藝術品，其實藝術到底是甚麼？．每年的Art Basel、Art Central吸引成千上萬的人入場參觀打卡，其實一場展覽到底要如何觀看和評價？．藝術是值得加入的投資市場嗎？拍賣市場又是如何定價一件藝術品？．想投身藝術行業，真的需要靠人脈和背景？曾任職國際拍賣行、畫廊、藝博會的資深藝術顧問伍常，將自己十多年在藝術界累積的經驗轉化為文字，從參觀者、策展人、藝術家、收藏家、拍賣行等多角度觀察，拆解大眾對藝術的疑問。本書特色-作者曾任職國際拍賣行、畫廊、藝博會，亦先後於香港大學、中文大學等擔任相關課程講師，為同時擁有藝術行業不同職位以及藝術教育經驗的資深藝術顧問-十多年間在中港台不同的媒體撰寫藝術文章，包括香港的《明報》、《etnet 經濟通》、《CUP媒體》，以及台北的 《藝術收藏＋設計》等，文字輕鬆易懂，拉近讀者與藝術的距離
【電子書】策展的姿態：來自大英博物館的田野調查筆記
策展人，作為展覽的構思與實踐者，其任務不止將物件陳列於觀者眼前，他們以知識為經、以關懷為緯，織就一張連結博物館與人心的文化之網。當代展覽百花齊放，不同類型的特展推陳出新，但我們應該如何領略一場展覽的精妙所在？策展不只是展示、拼裝、擺放，而是一種展現知識的行動策略，藉此對世界提出新的視角與理解。經由策展人的腦與眼，架構出有意義的脈絡、隱含觀點的敘事，賦予每一件展品獨特的血與肉。作者陳欣婷以專業策展人的身分，帶領讀者撥開以「策展」為名的迷霧，看懂「策展人」這個當代職業的角色，如何擘劃指點整個展覽場域。本書同時以大英博物館作為田野調查的第一現場，透過《晚清百態》、《特洛伊：傳說與事實》等特展的具體案例呈現，訪談、剖析與反思該館策展人在當代展覽策略中的實踐方式。大英博物館的展覽策略，展現了持續性的觀眾服務、關係經營與文化縫補工作。於此互動之展覽場域中，主客體彼此交織、共同生成新意義。展覽的價值，唯有觀眾參與、情感投入之際，展覽方能彰顯其意義。本書並非展覽研究或設計的操作手冊，而是一趟企圖撥開「策展」之名背後的迷霧，讓讀者看懂一種365 行之外、卻參與在當下時代精神書寫的姿態。最後，回望整體田野歷程中的發現，試圖勾勒策展之於當代的文化意涵。策展不僅是學術與美學的交會場，更是意義建構與社會價值轉譯的實踐。佐以作者第一手的大英特展觀察藝思，讓讀者感受到藝術的殿堂不再那麼冷硬難解，隨著本書緩緩步入內行人的門道之中。策展，是以展覽為語的研究與書寫，是與社會對話的藝術實踐。而策展人，則是那位為展覽點燈、為物件賦聲，為世界翻譯意義與感受的靈魂召喚者。★專業推薦凱特‧希爾博士（Dr Katie Hill） 倫敦蘇富比藝術學院總監亞當‧桑德斯（Adam Sanders） 大英自然史博物館前國際巡迴主管黃光男 歷史博物館前館長／台灣藝術大學前校長馮明珠 國立故宮博物院前院長鄭家鐘 台新藝術基金會董事長 王榮文 華山1914文創園區董事長蘇進強 文化總會前祕書長蔡爾平 曾獲美國白宮大獎旅美藝術家曾肅良 鑑定專家／台灣師範大學藝術史研究所教授向 勇 北京大學藝術學院教授／北京大學文化產業研究院副院長
【電子書】i室設圈│漂亮家居11：數位設計製造特集
【關於我們】《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」──分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」──遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」──以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。《i室設圈│漂亮家居》每年1月、4月、7月、10月出刊。對應產業以搭建多元設計平台為核心，補足學校沒教的設計這門事、提供跨領域設計與創新知識，給予設計人更實用的內容；對應知識以提供專業設計、不同領域內容帶動設計跨域學習，同時著重本土與外來設計並重的多國學習。CONTENTS1_COLUMNS建築人觀點／竹工凡木設計研究室創辦人邵唯晏建築人觀點／JC. Architecture & Design 柏成設計創辦人邱柏文建築人觀點／Üroborus Studiolab / 共序工事創辦人洪浩鈞2_DESIGNArchitecture建築設計／2025年日本國際博覽會波蘭國家館Interior室內設計／Tiffany&Co.新加坡樟宜機場外立面Designer空間設計人／偶然設計共同創辦人／領域學者＿＿曾令理3_TOPIC──數位製造時代現在進行式：從AI到3D列印，重塑設計與製造的界線在AI生成設計、3D列印與機器手臂編程逐漸普及的今天，設計已不再只是紙上構想，而是延伸到製造現場的完整流程。從工法、流程、設計語言到工具本身，設計師的角色與思維正面臨前所未有的轉變。這不只是科技導入，更是一場關於創作觀念與空間實踐的革新。本期主題將從「工具」出發，觀察它如何一步步改寫我們對空間的理解與實踐方式。INTERVIEW數位工具下的空間設計新革命從手繪時代，到參數建模、AI生成與機器協作，設計師與工具的關係正展開新的變化。工具不再只是實現構想的輔助，而開始塑造創意、編寫空間語言，並在製造流程中發揮作用。本單元將呈現它們如何逐步滲透設計與製造核心，帶來空間觀念、施工技術與設計角色的轉變。I-SELECT數位工具下的空間設計實踐隨著數位工具與技術快速演進，建築與室內設計正從構想到製造迎來全新面貌。本單元透過案例聚焦「參數化設計」、「CNC雷射切割」、「3D列印」與「機器手臂」等數位工具，探討它們如何影響設計與施工流程，並展示這些工具如何突破傳統模式，改寫設計語言與製造方法。4_VISION──從視角、細節，打開設計維度IDEA──數位互動展演的科技體驗隨著數位技術進步，空間不再只是單向觀看，而是成為觀眾能直接參與、改變展品或展示內容的互動舞臺。透過人工智慧、參數化設計與即時製造技術，使用者可藉由數位介面影響生成內容，甚至創造專屬實體作品。科技介入讓每個人都成為空間故事的共同創作者，也為品牌展示空間帶來沉浸感與互動體驗，提升與觀眾的連結。DETAIL──預鑄構件在空間設計中的創新應用預鑄構件作為現代建築技術的一部分，正逐漸被廣泛應用於空間設計領域。透過模組化設計，預鑄構件不僅提升施工效率，也為設計師提供更多創意發揮的可能。部分構件在工廠預先製作，再運至現場組裝；也有現成構件直接運至現場，依據設計需求與施工條件靈活運用。本單元將聚焦預鑄構件在空間設計中的創新應用，探討它如何改變建築與室內設計的發展。同時，透過案例分析，深入了解預鑄構件如何突破傳統空間設計模式，並展示其在設計語言與建造流程中的核心角色。5_BEYOND──破圈而出．跨域學習PEOPLE──以數位工具為利器，實現精準製造──洋鑫先進製造股份有限公司總經理佘承鑫二十餘年前，洋鑫先進製造股份有限公司總經理佘承鑫便踏入職場，起點是一間家族模具工廠。他從模具事業起步，歷經造船、醫療器材到建築空間設計的跨界合作，數十年間逐步實踐數位工具與傳統工藝的結合，而其所一直在嘗試的數位製造技術已成為許多領域尋求協助、合作的重要資源。CROSSOVER──數位製造時代的跨域協作與整合數位時代下，設計師的角色正快速演變，他們不再只是設計或工地現場的執行者，而需要掌握從數位設計到製造的全流程，具備跨域協作能力，與數位製造工程師、結構工程師及施工團隊共同實現創意。數位工具不僅提升精準度與效率，也促進即時協作。本次對談以「數位製造時代的跨域協作與整合」為題，聚焦設計師如何在數位時代重新定位創意與人文價值，並分享數位工具在設計、製造與施工流程中的革新應用。6_ACTIVITY產業訊息──市場脈動‧產業交流EVENT──2025 TINTA金邸獎揭曉．亞洲青年設計力崛起第十三屆TINTA金邸獎正式揭曉，本單元完整呈現獎項分析、金獎作品介紹以及得獎名單一覽。青年設計師以創新視角回應當代生活需求，透過自然材質、彈性空間與在地文化融合，展現對環境、生活與社會議題的敏銳觀察。這些作品不僅展現亞洲設計新勢力，也突顯空間改變的力量，為設計人帶來對未來空間的啟發，激發更多創新可能。
【電子書】室內設計師獲利必修，專案管理全書：時程╳成本╳品質，控本增效打造高效團隊
身為專案設計師的你，有遇到以下的煩惱嗎？ 設計師同事離職後，專案不知道如何接手？ 工程常出錯，毛利損耗無法避免？ 繁瑣流程讓專案進度拖延不止？ 專案資料散落各處，找不到重要資訊？無法精確掌握每個專案的狀態？ 經營設計公司能夠獲利最重要的關鍵就是在於時程、成本及品質的精準掌控，而每一個設計工程案，從接洽客戶、丈量提案、設計合約、估價、施工、完工到交屋保固，時間長達數個月甚至數年，要讓設計能落地並且有一定品質，就算是有相當經驗的設計師，過程中都難免有疏失，更何況還得要求在預算內完成，那就更不用說新進設計師，因此透過專案管理將每個設計案視為專案才能有效掌控進度，確保品質，令消費者滿意同時確保公司利潤。 本書特色 完整專案管理流程從接洽、丈量、提案到施工、交屋，提供可落地的全流程管理方法，避免混亂與失控。 實務導向 × 高效工具結合實務案例與 Notion 等數位工具，建立 SOP、控管時程與預算，讓管理立即上手。 穩住毛利 × 提升滿意度透過團隊協作、風險應對與客戶溝通策略，幫助設計公司守住獲利，並兼顧品質與客戶體驗。
