如此歲月，如此幸福
※本書版稅全數捐贈「財團法人臺北市基督教伯大尼兒少家庭基金會」 疾病，是我一生的朋友。 死亡是我熟悉的路人， 我和它擦肩而過，已太多次。 我不會奢望自己還有多少歲月。 我的目送，是對自己生命旅程最後夢想的目送。 我想的不是如何布展我的喪禮， 那已經與我無關， 而是如何不負最後的旅程。 《如此歲月，如此幸福》是陳文茜在書寫《修煉死亡》後十年、《晚安．我的生命》後兩年，在面臨真正不可治癒的疾病時，她和死亡保持適當距離，把日子於免不了的虛弱中，儘量過得「花枝招展」「沒有感傷」的過程。 文茜說： 不必笑意恩仇，也沒有悲欣交集。 我淡淡輕輕過日子。 我既不向死而生，因為後者「生」，未必有機會；我也不向生而死。 十年修鍊死亡，雖非寒窗，我的修行之旅終於沒有化為水月。 我沒有掉入死亡的恐懼湖中。 夜坐聽風，晝眠聽雨，悟得月如何缺，天如何死。 〈黃金時代〉 生命愈走到最後， 記得要綻放的愈飽滿。 年輕時我們往往浪費了許多人生， 錯過該全力以赴的事?? 生命的限制，當它開始滴滴答答倒數， 或者免不了恐慌??這一生就要匆匆結束了。 但正因如此，它是一個禮物， 提醒我：每一天都是「黃金時代」。 ～～陳文茜
變成自己想望的大人：侯文詠的成長四部曲【實現自己】（侯文詠二○二五年全新創作！）
讓每個今天都不留遺憾，讓每個明天更接近那個想望的大人。✦ 侯文詠二○二五年全新創作 ✦◤侯文詠的成長四部曲◢最終篇 ✦ 實現自己侯文詠的人生，很多時候是「做了才知道」。小時候不被當作天賦的寫作，長大後卻成為他賴以為生的能力。當他斜槓醫師與作家，別人說吃力不討好，他卻覺得「賺到了」。寫書寫到去當編劇、製作人、主持人、演講者……因為喜歡，讓他如獲至寶，繞了一點路，反而看到了出乎意料的風景。也有些時候，他不確定怎麼走才好。在醫院工作，幫哭喊的小孩注射麻醉劑。第一次創業，資金和夢想都燃燒殆盡。面對父母的病痛與離世，心裡破了個大洞，以為再也無法癒合。那些殺不死他的，並沒有讓他變得更強壯。然而經歷那些，他卻變得更有韌性。回望走來的那條路，某些身影始終清晰──讀到心儀的文學作品而激動不已的自己，被仰望的前輩鼓勵的自己，辭去醫師後徬徨但從不後悔的自己……於是他依然在路上，帶著一路成長的每一個自己，朝著內心想望的那個大人前去。▋寫給走在「好玩」、「不乖」這條路的你如果可以的話，有一天，我也要變成類似暗夜迷霧中的車尾燈那樣微弱的光亮，成為陪別人走一段自己熟悉的路，給別人帶來信心的人。一開始想寫一本像這樣的書，是從這個畫面開始的……一條「好玩」、「不乖」的路，並沒有想像中那麼寂寥。因為想望，因為內心的光，我很確信，我們終將一再相遇。──侯文詠▋暌違8年，侯文詠凝望人生全新力作從發現自己到實現自己，成長四部曲最終篇，他以更加堅定開闊的心與視野，回望一路走來的生命種種，那道寫了很久的人生證明題──終於即將寫完。▋8篇探尋想望的書寫，關於努力與好玩，關於眼前與遠方，關於自己與他人即使是寫作，也是沒有標準答案的。我喜歡的作家所寫的，是他們的人生，是他們的答案。我的人生，是不一樣的問題，因此我想要的答案，也只能從我自己的人生裡面尋找。──〈那些努力的，這些好玩的……〉擁有「喜歡」與「熱情」，雖然過程一樣要很多的心血與付出，但因為「好玩」，即便辛苦也甘之如飴。到最後，事情的回報——不管是收入或名氣，往往只是在這樣的過程中，解決了問題之後得到的副產品。──〈畫靶射紅心與攀岩找支撐〉命從來沒有許應我們一路美好。這趟旅程，本來就是有晴、有雲，有風又有雨。不同年紀有不同的功課，有些人的功課容易，有些人的功課難，但無論如何，每個人都有各自人生必須面對的功課，誰也無從逃避。既然無從逃避，就好好面對它，接受它吧，我告訴自己。──〈那些讓我睡不著的事〉
在黑暗中相遇：一場從終點回溯原點的靈魂告白，謝哲青2025全新創作！（親簽版，附贈「黑暗．相遇」光影透卡）
黑暗是一面溫柔的倒影， 照見曾經掙扎、充滿渴望的自己。 謝哲青2025年全新創作！ 一場從終點回溯原點的靈魂告白， 一部幻生自傷痛與希望的陰翳禮讚！ 自我的探索、永恆的寂寞、死亡的記憶、靈魂的歸宿…… 也許，我們所有的旅行， 都是為了遇見這樣的片刻： 在黑暗裡，接受自己的脆弱， 然後，繼續前行…… ❈ ❈ ❈ 黑暗，不單意指隱匿，更是由秘密織就的沉默。 黑暗，也不是空洞虛無，盲目無明。 它穿透已知、未知與無知， 帶我潛行至靈魂最深邃幽微的角落， 揭露最曖昧隱晦的心事。 在時光的盡頭，我的旅程有返途，也有歸路。 所有留連、依戀、緬懷與難捨， 都在不肯離去中，一一告別。 過了好久，我才明白，所有的離我而去， 或許，有那麼一天，能在黑暗中，重逢。 ――謝哲青 生命中每一個片刻，我們就像站在一張不斷拋出提問的答題台前，反覆進行人生的選擇題。直到世界在眼前凋零，靈魂沉入最深的海底，猛然驚覺，我們已被黑暗重重包圍。但黑暗並非危險的存在，而是看清自身輪廓的唯一背景，並在與世界的對峙中，為我們揭示生命的真相。 其實，沒有什麼比流浪更加矛盾。要追尋什麼？把持什麼？每一種選擇，都是對極限的試探，每一個遺憾，都是對脆弱的承認。唯有凝視黑暗，傾聽沉默，才能洞悉靈魂的掙扎，就像書中的10個藝術心靈――不完美、充滿傷痕，卻真實無比。一如黯淡之後的星光更加迷人，歷經磨難的生命，也將更加璀璨耀眼。 ❈ ❈ ❈ ▍書封設計說明 【生成的瞬間】 我們從黑暗中學會想像，然後創造。 畫面像是在靜默中浮現、蔓延的思緒痕跡， 不是表現黑暗本身，而是黑暗中思想的生成節奏。 圖像從模糊開始，向外擴張， 對應「起於未知→聯想→創造」的心理三段式。 創造不是來自光，而是從黑暗深處不斷浮現的念頭。 ――設計師／蔡南昇 ❈ ❈ ❈ 10個在黑暗中掙扎的藝術心靈， 10場穿越回憶餘燼的的生命突圍！ ▍遇見．永恆｜與神較力的使徒――雅各 超越性的假設，或許意味著，孤獨與永恆之間有某種聯繫。 我們只有在孤身一人時，才可能遇到、看到、聽到，甚至是，與神搏鬥。 ▍遇見．寂寞｜瞻望愛情的詩人――茨維塔耶娃 她若活在今天，命運會不會對她多點體貼？她懂得愛、願意愛、也勇敢愛， 即使在時代的無情中滅絕自我、燔祭自我，也要去成就一段愛。 ▍遇見．曾經｜雕刻記憶的紳士――納博科夫 面對碎裂缺角的紀念回憶，斷捨離，應該是不置可否的順勢療法。 那曾經百轉千迴、奮不顧身的，原來，在我們別過頭後，就無足輕重了。 ▍遇見．希望｜尋光的畫家――梵谷 他的人生如同一部暗黑版的《追憶似水年華》，他將苦苦掙扎的傷感向下延伸， 在沉窒的黑暗中汲取自我顯化的能量，同時也向上生長，捕捉太陽，捕捉希望。 ▍遇見．歸宿｜平庸邪惡裡的倖存者――策蘭 我看到「存在」如何壓垮人的靈魂：歷史的創傷、個人的悲劇， 以及信仰的失落，都在塞納河的流水中找到了最終的歸宿。 ▍遇見．幽遠｜深海中的漂流者――亞歷山大 坐入玻璃潛水鐘的國王，命令臣子將他沉入最幽遠的黑暗。 但上岸之後為何餘悸猶存，直說海底是一個連諸神也想遺忘的可怕所在？ ▍遇見．沉默｜找尋靈魂出口的小說家――昆德拉 沉默，究竟是為了文學？或是其他晦澀不明的原因？ 他為自己的生活貼上封條，禁錮在漫長的無言中，生怕陌生人，偷走他的靈魂。 ▍遇見．召喚｜生命的旅人――謝哲青 益智問答不只是遊戲，真正的勝利，是比昨日更認識自己。 這場沒有界線，也沒有終點的靈魂跋涉，為的是――回應世界的召喚。 ▍遇見．純粹｜返元歸真的音樂家――坂本龍一 每一首曲子的間歇，都是靈魂的喘息，每一次低頭，都像是對過往深深的告別。 我望著疲憊卻沉穩的指尖，聽見他在音樂裡為死亡留座，也為愛與記憶保留餘溫。 ▍遇見．浪漫｜以有限對抗無限的寫實巨匠――切爾蒙斯基 在廣袤的草原上、狂吼怒號的風中，他找到自己繪畫的語彙：構圖的動態、 空間的無垠、自由的氣息，以及對生活本身，一種帶著憂傷詩意的浪漫凝視。
把日子慢慢變好
你想要和怎樣的自己，共度餘生？要去愛一個能「把日子慢慢變好」的對象，而不是磕磕碰碰，擾亂你生活的人。――黃山料長達八年的日記――最誠實的自我對話，深掘潛意識的祕密 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】★蟬連四年 **「年度暢銷冠軍」★總銷量破30萬本 華文暢銷作家【內容簡介】 -----------------------------------------------不是要找一個「一輩子不會吵架的對象」，而是要找到「吵了架也還願意走一輩子的對象」。----------------------------------------------- 本書以一段挫敗的愛情為開端，你的情緒，想告訴你什麼？你的潛意識，如何影響你的命運？ 作者多年前發現自己內心有兩種聲音、兩個身分、兩種人格。其一，是本能的我、本我（無助的小孩）其二，是客觀且理智的我（具備思維、洞察力的少年）透過身體裡「兩種人格」的互相探問，練習「覺察情緒」，進而提升「個體黃山料」在人際關係中的生存能力。內在的「少年」協助「本我」進行自我覺察、與自身情緒連結。建立健全的三觀———愛情觀、價值觀、人生觀。 明白「情緒」：找出情緒的來源、隨時確保和自己的情緒做連結。明白「自我」：分析自己的感受，才能釐清自己嚮往的人生藍圖。明白「愛情」：相愛是本能的吸引，但幸福與否，卻是理智的選擇。 ★諮商心理師專文推薦★──胡展誥・陳志恆 本書分享了深陷負面情緒時，可以如何自救，藉由體內「另一個人格」哲學般的引導，了解負面情緒從何而來？如何化解？而終於能「看清局勢、為人生做最好的選擇」。【為什麼我沒有安全感？】先成為能帶給別人幸福的人，才有本事留住能讓你幸福的人。【為何我控制不了我的情緒？】可以表達你的憤怒，但不要帶著憤怒表達。【如何培養真正的自信？】我用客觀的事實來評價自己，而非用他人的主觀看法定義自己。 【該和怎樣的伴侶，共度餘生？】正因為伴侶能夠最深度的參與彼此「建構自我」的過程，所以，「你要選擇和怎樣的人共度餘生？」其實是在選擇「你想要跟怎樣的自己共度餘生？」 【讓你看見更深層的黃山料】作者藉由多年的自問自答，剖析自己的心理狀態、探討「情緒・潛意識・命運」，三者間的關聯。與讀者一同趨向五種人生的自由———情緒的自由、人際關係的自由、事業的自由、財富的自由，及自我認可。 適合自己的選擇，就是最好的選擇；適合自己的生活，就是最好的生活 把情緒好好安放，好好過日子，一切自有安排。 ▏ ▏ ▏願意主動解決問題的兩個人，就永遠也不會走散；願意擁抱彼此情緒的兩個人，就永遠也不會錯過。世上沒有真愛，只有願意互相理解的兩個人。 【書封設計亮點】本次書封以兩個相鄰的圓圈代表作者內心的兩種聲音。白色圓圈代表破碎的「我」，深色圓圈代表沉穩、智慧的「少年」，兩個人格互相對話、探索，藉此整理人生。另外，封面紙質特別選用「大地之戀」，將精心挑選的麥稈與紙張結合，以紙張為「地」，讓麥稈的纖維於其中綻放，營造溫潤的手感及視覺效果。
死亡可以是溫柔的
────我需要 看進生命缺口的更深處──── 我想訴說的不只是哀悼或懷念， 比傷心或哀慟更深沉，就只是死亡。 也不僅是父母已雙雙離世後的若有所失， 而更像是企圖感受死亡。 甚至可以說，我不斷在自問： 盡頭都是從哪一步開始的？ 聯合報文學大獎、台北國際書展大獎、金鼎獎、台灣文學金典獎得主 ✶郭強生全新私散文✶ 在告別的同時 我們也在迎接死亡對自己生命洗禮的到來 始終活在生與死二元矛盾中的痛苦 終於有了鬆動的可能 ────────────郭強生 ⁂父喪後，郭強生透過「念」、「思」、「愿」叩問： 盡頭都是從哪一步開始的？ 接受與父母的終須一別，接下來換成我要如何獨自去面對盡頭？⁂ 像我這樣的人，無家無後， 要如何單打獨鬥孤獨死的無形壓力？ 長達十年照護父親的經驗，讓郭強生看見生命一點一滴被耗光的全部過程，與其說是在延長生命的戰線，其實更像是與死亡長期共生。如此十年，重新勾勒了他身為人子的角色，也讓他看見並接受了人生的局限，對餘命的倒數反而少了一分恐懼。 如果說 沒有人會再記得自己的出生 是件惆悵又悲傷的事 那麼兩次都做為父母臨終時 身邊唯一的孩子 我只能說 也許我更接近如何排練 自己的死亡 ──郭強生 父母的離去，就是我們思考自己盡頭的開始。 不強求為自己生命延長時間，而是為有限的時間注入生命。
在黑暗中相遇：一場從終點回溯原點的靈魂告白，謝哲青2025全新創作！（限量附贈「黑暗．相遇」光影透卡）
黑暗是一面溫柔的倒影， 照見曾經掙扎、充滿渴望的自己。 謝哲青2025年全新創作！ 一場從終點回溯原點的靈魂告白， 一部幻生自傷痛與希望的陰翳禮讚！ 自我的探索、永恆的寂寞、死亡的記憶、靈魂的歸宿…… 也許，我們所有的旅行， 都是為了遇見這樣的片刻： 在黑暗裡，接受自己的脆弱， 然後，繼續前行…… ❈ ❈ ❈ 黑暗，不單意指隱匿，更是由秘密織就的沉默。 黑暗，也不是空洞虛無，盲目無明。 它穿透已知、未知與無知， 帶我潛行至靈魂最深邃幽微的角落， 揭露最曖昧隱晦的心事。 在時光的盡頭，我的旅程有返途，也有歸路。 所有留連、依戀、緬懷與難捨， 都在不肯離去中，一一告別。 過了好久，我才明白，所有的離我而去， 或許，有那麼一天，能在黑暗中，重逢。 ――謝哲青 生命中每一個片刻，我們就像站在一張不斷拋出提問的答題台前，反覆進行人生的選擇題。直到世界在眼前凋零，靈魂沉入最深的海底，猛然驚覺，我們已被黑暗重重包圍。但黑暗並非危險的存在，而是看清自身輪廓的唯一背景，並在與世界的對峙中，為我們揭示生命的真相。 其實，沒有什麼比流浪更加矛盾。要追尋什麼？把持什麼？每一種選擇，都是對極限的試探，每一個遺憾，都是對脆弱的承認。唯有凝視黑暗，傾聽沉默，才能洞悉靈魂的掙扎，就像書中的10個藝術心靈――不完美、充滿傷痕，卻真實無比。一如黯淡之後的星光更加迷人，歷經磨難的生命，也將更加璀璨耀眼。 ❈ ❈ ❈ ▍書封設計說明 【生成的瞬間】 我們從黑暗中學會想像，然後創造。 畫面像是在靜默中浮現、蔓延的思緒痕跡， 不是表現黑暗本身，而是黑暗中思想的生成節奏。 圖像從模糊開始，向外擴張， 對應「起於未知→聯想→創造」的心理三段式。 創造不是來自光，而是從黑暗深處不斷浮現的念頭。 ――設計師／蔡南昇 ❈ ❈ ❈ 10個在黑暗中掙扎的藝術心靈， 10場穿越回憶餘燼的的生命突圍！ ▍遇見．永恆｜與神較力的使徒――雅各 超越性的假設，或許意味著，孤獨與永恆之間有某種聯繫。 我們只有在孤身一人時，才可能遇到、看到、聽到，甚至是，與神搏鬥。 ▍遇見．寂寞｜瞻望愛情的詩人――茨維塔耶娃 她若活在今天，命運會不會對她多點體貼？她懂得愛、願意愛、也勇敢愛， 即使在時代的無情中滅絕自我、燔祭自我，也要去成就一段愛。 ▍遇見．曾經｜雕刻記憶的紳士――納博科夫 面對碎裂缺角的紀念回憶，斷捨離，應該是不置可否的順勢療法。 那曾經百轉千迴、奮不顧身的，原來，在我們別過頭後，就無足輕重了。 ▍遇見．希望｜尋光的畫家――梵谷 他的人生如同一部暗黑版的《追憶似水年華》，他將苦苦掙扎的傷感向下延伸， 在沉窒的黑暗中汲取自我顯化的能量，同時也向上生長，捕捉太陽，捕捉希望。 ▍遇見．歸宿｜平庸邪惡裡的倖存者――策蘭 我看到「存在」如何壓垮人的靈魂：歷史的創傷、個人的悲劇， 以及信仰的失落，都在塞納河的流水中找到了最終的歸宿。 ▍遇見．幽遠｜深海中的漂流者――亞歷山大 坐入玻璃潛水鐘的國王，命令臣子將他沉入最幽遠的黑暗。 但上岸之後為何餘悸猶存，直說海底是一個連諸神也想遺忘的可怕所在？ ▍遇見．沉默｜找尋靈魂出口的小說家――昆德拉 沉默，究竟是為了文學？或是其他晦澀不明的原因？ 他為自己的生活貼上封條，禁錮在漫長的無言中，生怕陌生人，偷走他的靈魂。 ▍遇見．召喚｜生命的旅人――謝哲青 益智問答不只是遊戲，真正的勝利，是比昨日更認識自己。 這場沒有界線，也沒有終點的靈魂跋涉，為的是――回應世界的召喚。 ▍遇見．純粹｜返元歸真的音樂家――坂本龍一 每一首曲子的間歇，都是靈魂的喘息，每一次低頭，都像是對過往深深的告別。 我望著疲憊卻沉穩的指尖，聽見他在音樂裡為死亡留座，也為愛與記憶保留餘溫。 ▍遇見．浪漫｜以有限對抗無限的寫實巨匠――切爾蒙斯基 在廣袤的草原上、狂吼怒號的風中，他找到自己繪畫的語彙：構圖的動態、 空間的無垠、自由的氣息，以及對生活本身，一種帶著憂傷詩意的浪漫凝視。
如果人生是封長長的信
｜華文暢銷作家．不朽——全新創作｜ 用心寫下的字句，希望誰來讀？ 紙短情長，願所有的盼望都能寄到遠方。 ▊ 「展信悅。」像是一個小小的祈願，願你展開信件的時候喜悅 還在寫信嗎？或正在等待誰的來信呢？ 你有多久沒有感受到收到一封信的幸福呢？ 當一切變得容易，快樂也相對變得困難。如果不需等待，又談何期待？ 書中每封書信藏著不朽的柔軟，期待你打開。 ▊ 留一點溫柔在字的縫隙裡 在苦鬱的日子裡，讀者的來信曾是她深淵裡的光與盼，是逃生的出口， 記錄了當下的所思所想，也是一個階段的回望。 次次回顧，像是寫給從前某個片段的自己，也收穫了一路上的關鍵字： 前行、生長、修剪、痛感、熱愛、失去、活著….， 活過今天，活過明天，如無聲夜裡點的一盞燈，微光亮著，卻能讓人繼續前行。 ▊ 細膩而緩慢的讀信、寫信、寄信，過程都是滿滿的重視 書。寫空白的扉頁｜許願自己一無所有，無視所有的擁有，然後再奮不顧身，將自己投身進大世界之中。 封。存陳舊的記憶｜意義是浮動，生命是浮動。來這人間一趟，經歷點什麼，然後離開世上。 寄。放迷茫和勇敢｜去迷茫，去糾結以及不知所措，向世界、也向自己發問，然後用自己的方式艱難地尋找答案， 盼。望未知的生長｜再多的未滿也只是未抵達，再多的不捨也只是暫時，這麼想，人生彷彿能盛下多一點的盼望。 收。藏眼前的風景｜見到什麼風景，都將它視為旅途中的必然，去感受它，即使它不那麼如意。 【裝幀設計概念】 為了呈現寫信時的重視，完美呈現因斟酌字句而塗塗寫寫。 塗抹的痕跡以燙白加工，將那些不知所云蓋掉，只剩下珍重的心意。 書名特別打凹，彷彿所有思念輕輕淺淺的印在上頭。 內文是採信紙底圖，就像親筆寫信，並附上過往書寫時的照片。 是一本集合所有想念的書。
沒有門檻的幸福
✰Apple旗艦店開幕合作剪紙藝術家楊士毅，公布創作背後的幸福心法 ✰真正的幸福不需追求，而是必須沒有門檻，只要按下「我願意」的開關，就能啟動發生 ✰指引每個人在面對家人、內心、旅行與流浪、生活與工作，如何找到「我願意」的開關 ✰解析十個「幸福」的剪紙、裝置藝術個案 ✰暖心收錄 橫式拉頁《你在身邊，家就開滿了花》 關於「如何獲得幸福、快樂的人生」，楊士毅一輩子都在尋找這個問題的答案。 少時家庭貧窮與黑暗的陰影，讓他長期畏縮於沒有自信的角落裡，即使他從讀大學開始就在攝影上才華洋溢，但是在巨大的財務和心理壓力之下，有段時間只能持續耽溺於黑暗的創作風格，不知道自己應該被放在這個世界的什麼地方。 然而，有一天他終於跨出了黑暗的門戶，發現家庭是老天為每一個人量身訂做的教室，而接受現實，不是無奈，而是與問題正面對決的開始。他發現天堂就在你用心感受的每個地方，幸福是沒有門檻的。 楊士毅不論使用的創作媒材是攝影、電影、剪紙，還是裝置藝術，他都是在說故事，有關幸福的故事。他是透過說故事而發現了幸福是沒有門檻的這個秘密，也因為發現了這個秘密而持續不斷地說故事。 寫這本書，楊士毅說：「我分享許多生活中『沒有門檻的幸福』，有大自然中的花草樹木，只要你願意感受，就能隨時擁有的美好；有面對無法改變的環境時，只要我們願意接受都能發揮作用的觀念；有就在我們身邊的家人與朋友，只要你願意走過去，就能擁有的幸福。當然我知道我們再愛的人也無法一輩子在我們身邊，所以我更想跟你說，只要你願意花時間給自己，和自己對話，跟自已溝通，與自己當朋友，你就可以成為自己二十四小時的陪伴。你能理解自己，引導自己，照顧自己，其實你就是一直在自己身邊沒有門檻的幸福，不論什麼時候，儘管獨自一人，也能給自己力量與呵護。 「也許你會說與自己對話溝通或者認識自己也是個門檻，這我知道，但這也是我們在無法掌控的環境中最大的幸運，因為門檻在外面或者在別人身上的話，不是你想怎樣就怎樣，你無法預測也無法控制，想努力也常常無能為力。但門檻只要在我們身上，那就充滿希望了，因為那代表著，只要我們願意開始，改變隨時都可以發生。」 聯合推薦（按姓名筆畫排序） 朱全斌 作家、傳播學者、廣播電視節目主持人 李惠貞 獨角獸計畫創辦人 張卉君 作家、黑潮海洋文教基金會董事 楊斯棓 《要有一個人》作者 蔡舜任 文物修復師 鄭俊德 閱讀人社群主編 「不同於一般的心靈雞湯，這是一個受苦的靈魂踏上自救之旅的剖心見證，真誠的書寫彷如記錄著作者與指導靈的對話，原來幸福就是找到認同自己的路。」——作家、傳播學者、廣播電視節目主持人 朱全斌
如果人生是封長長的信【限量贈品版】
｜華文暢銷作家．不朽——全新創作｜ 用心寫下的字句，希望誰來讀？ 紙短情長，願所有的盼望都能寄到遠方。 ▊ 【限量贈品版】組合說明 ◆ 《如果人生是封長長的信》一書（12.8x19x2.1cm） ◆ 日落時分．手寫拍立得一張（亮面卡紙感，10.7x8cm） ───即使是日落，也要期待明天的到來。 ▊ 「展信悅。」像是一個小小的祈願，願你展開信件的時候喜悅 還在寫信嗎？或正在等待誰的來信呢？ 你有多久沒有感受到收到一封信的幸福呢？ 當一切變得容易，快樂也相對變得困難。如果不需等待，又談何期待？ 書中每封書信藏著不朽的柔軟，期待你打開。 ▊ 留一點溫柔在字的縫隙裡 在苦鬱的日子裡，讀者的來信曾是她深淵裡的光與盼，是逃生的出口， 記錄了當下的所思所想，也是一個階段的回望。 次次回顧，像是寫給從前某個片段的自己，也收穫了一路上的關鍵字： 前行、生長、修剪、痛感、熱愛、失去、活著….， 活過今天，活過明天，如無聲夜裡點的一盞燈，微光亮著，卻能讓人繼續前行。 ▊ 細膩而緩慢的讀信、寫信、寄信，過程都是滿滿的重視 書。寫空白的扉頁｜許願自己一無所有，無視所有的擁有，然後再奮不顧身，將自己投身進大世界之中。 封。存陳舊的記憶｜意義是浮動，生命是浮動。來這人間一趟，經歷點什麼，然後離開世上。 寄。放迷茫和勇敢｜去迷茫，去糾結以及不知所措，向世界、也向自己發問，然後用自己的方式艱難地尋找答案， 盼。望未知的生長｜再多的未滿也只是未抵達，再多的不捨也只是暫時，這麼想，人生彷彿能盛下多一點的盼望。 收。藏眼前的風景｜見到什麼風景，都將它視為旅途中的必然，去感受它，即使它不那麼如意。 【裝幀設計概念】 為了呈現寫信時的重視，完美呈現因斟酌字句而塗塗寫寫。 塗抹的痕跡以燙白加工，將那些不知所云蓋掉，只剩下珍重的心意。 書名特別打凹，彷彿所有思念輕輕淺淺的印在上頭。 內文是採信紙底圖，就像親筆寫信，並附上過往書寫時的照片。 是一本集合所有想念的書。
不乖：侯文詠的成長四部曲【挑戰自己】
聽話有聽話的前途，不聽話也有不聽話的前途。只有不乖，才能確保你永不過時。◤侯文詠的成長四部曲◢之二．挑戰自己從小到大我們一直被要求做乖寶寶、乖學生，最好大家都一輩子照著主流價值觀活到老、乖到老！那麼，為什麼現在卻反過來要「不乖」？當然，你也可以選擇繼續乖下去，但有太多疑問在等待我們去挖掘，有太多挑戰在考驗我們的應變力，有太多刺激在拓展我們的視野，而「乖」可能會讓你無法適應波動激烈的時代，「乖」可能逼你在遭遇挫折時選擇放棄……這樣的乖，人生該如何獨一無二、精采好玩？試著用「不乖」的角度想想：為什麼「認真」拚不過「迷戀」？失敗又怎麼會比成功好？為什麽我們總是用「別人的腦袋」，而不是「自己的腦袋」想事情？為什麼「視野」遠比「眼界」更重要？ 在一個今日的標準答案很快就會被明日取代的巨變時代中，讓我們突破那些別人給的標準答案，進而培養出適應變動的競爭力，追求真正屬於自己的答案，並且開創出自己想望的人生。▋全新改版推出，繼續勇敢當個「不乖牌」！認真拚不過迷戀、成功哪有失敗好、想事情要用自己的腦袋……讓無數讀者醍醐灌頂、豁然開朗的「不乖宣言」，在今日的巨變時代，這本書證明了──只有不乖，才能確保你永不過時！▋如果他一直很乖，就沒有今天的侯文詠了！我這一輩子其實還做了不少「不乖」的事。像是，第一次投稿時沒有郵資，偷爸爸的郵票。像是，為了讓稿子內容更精采，編出許多學校根本沒有發生過的事。……或明明大家覺得是沒有機會被接受的期刊，我硬是要投稿。或辭去了醫師的工作，成為一個專職作家，成為一個編劇、廣播主持人、電視連續劇製作人……回想起來，是這些「不乖」、「不聽話」的作為或決定，一點一滴造就出了今天我的人生非常決定性的部分。——侯文詠
認得幾個字（完整新版）
字的故事，充滿了情感與記憶 「這是一本有體溫的書，只要你翻開這本書，就會一直看下去。」——阿城 《認得幾個字》+《送給孩子的字》全新編輯，一冊收藏！ 加收張大春新寫篇章；這一次，他就是孩子。 「我用這種方式保留我和孩子們在認字過程中的記憶，這也是我最重要的家庭記憶。」——張大春 二〇〇七年《認得幾個字》出版隨即轟動，二〇一一年《送給孩子的字》矚目問世，十多年來，這兩本書為親子共學創造出許多話題。今年，特將二書重編，並加上張大春全新撰文三篇、新版序文，以及兩個孩子的話，彙整成「完整新版」，獻給對文字有感情、受親子情感觸動的你。 文字，對張大春來說不只是求學時期的功課，也是長大後生活裡的樂趣。二十年前，張大春把他跟一雙兒女說文解字的過程寫成一篇篇好看的散文，現在，孩子都已經大學畢業，而他自己仍在學字識字練字的路上，繼續把文字說成有溫度的故事。 透過家常生活、與孩子們的交流來解說漢字，張大春讓文字變成故友。書裡提到的字未必是冷僻生字，更多的是透過孩子的眼光與親子間的互動，一起重新理解那些我們以為熟悉的字。由淺入深，追根溯源，不離開生活情境，也彰顯文字的親切與樂趣。 關於認字，張大春想得比別人複雜，他說：「之所以誤讀、誤寫、誤以為是，其深刻的心理因素是我們對於認字這件事想得太簡單。」許多張冠李戴的錯字，來自於我們對這些字的習焉不察。無論字的筆畫多少，都像是一個個值得認識的朋友，有著無窮無盡的生命質料，一旦求取，一定會出現說也說不完的故事。所以，不但孩子要認字，大人更要重新認字。 本書共收錄九十餘篇關於文字故事的散文。這是張大春為所有對文字保有赤子之心的人所寫，並獻給想要陪伴孩子、與孩子對話的父親之書。
今朝風日好：董橋松緣十年吉慶版
董橋先生自二〇一五年首次和松蔭合作至今已滿十年。為了慶祝這段特別的緣份，我們設計了全新的封面，使用綠色充皮紙搭配燙金工藝，並重新編排《今朝風日好》裡的插圖順序，和文章一一對應，還增加了三張插圖，為這本董橋松緣十年吉慶版添增新意。這部作品以其對書籍工藝與收藏美學的細膩刻畫，呼應董橋對精緻與雅韻的恆久追求，並藉此強調在當今世代，實體書籍製作的重要性。書名取自豐子愷先生的畫題「今朝風日好，或恐有人來」，不僅寄寓對生活的美好期盼，更是一份誠摯的邀請，引領讀者一同走進董橋先生的文學生活中。本書深入董橋先生的書癮世界，細談書本的皮革、裝幀與紙張之美。他坦承已臻「書痴」的第四重境界：即使文字絕種，亦珍藏「裝幀美麗的老書」以供玩賞。從對《彼得兔》、《小熊溫尼》插畫的獨到見解，到〇〇七小說初版、賴格姆《彼得潘》及《七智柱》珍稀版本的收藏，乃至對中國明清剔紅、犀皮漆器和黃楊木雕的細膩描摹，處處展現其廣闊的學養與深沉情懷。正如濟慈所言：「美的事物是永恆的歡愉」。這不僅是一部董橋先生的個人收藏心路，更是他對人文、歷史與審美的一次深情回眸，值得您細細品味，反覆把玩。
我的天才夢：侯文詠的成長四部曲【發現自己】
一個人生命中能達到最了不起的成就，無非就是發現自己，並且勇敢地成為自己。暢銷超過二十五萬冊！侯文詠探索生命、夢想與寫作的起點。◤侯文詠的成長四部曲◢之一．發現自己小時候的侯文詠，最愛在陌生人問路時，奉上一個他編織出來的世界。明明還不認識字，卻彷彿已經開始寫作了。直到現在，他依然記得那個自己，多麼迫切地想要觸及長巷盡頭、轉彎以後的風景。或許是那樣的迫切，持續呼喚著他繼續寫。從一篇篇投稿，再到一本本暢銷作品。他的夢想似乎實現了。只是當成功、名氣、衰老、無常一一與他擦身而過，他發現所謂的意氣風發，背後竟如此虛幻，別人期待他回答的，從來不是他真正想說的。小時候大人對他的質疑再度重回耳畔：「你這麼聰明，為什麼不做點別的更有用的事？」在夢想幻滅的盡頭，新的疑問與好奇卻沒有停止出現。什麼是有用的事？為什麼有用？對誰有用？對什麼事情有用？生命為什麼是這樣，而不是那樣……這些問題不容易回答，但他更明白他的人生，不能不追問這些問題──▋成長首部曲全新改版，與侯文詠一起發現自己7篇關於夢想、寫作、自我的探尋，以及對生命一個又一個的質疑、好奇、希望與發現。如果沒有這本書，也不會有後來的《不乖》、《請問侯文詠》、《變成自己想望的大人》──▋精采的生命應該充滿了問題，或者是擁有許多答案呢？我的天才夢，不過是一個天才妄想，幻夢破滅的故事罷了。不過，在夢幻破滅的盡處，我卻看到了一個又一個對生命的質疑與好奇。就像我坐在國小的課桌椅前，看到自己童年時代的身影一樣。我重新舉手問著一個又一個的問題，每一瞬間的生命於是有了夢想，有了探索，有了一回又一回的想像與發現……——侯文詠
請問侯文詠：侯文詠的成長四部曲【了解自己】
會不會最大的問題， 是我們和自己其實並不熟呢？ 如果人生是一道證明題， 你自己，就是最好的答案。 ◤侯文詠的成長四部曲◢ 之三．了解自己 很久以前，侯文詠是一個愛問問題的小孩，總是纏著大人問：宇宙的外面是什麼？當那個問題很多的小孩，長大成為一名作家，他幾乎每一次出書、每一場演講，都會收到一籮筐的問題： 你不是真的很愛錢吧？ 興趣可以當飯吃嗎？ 我就是忍不住會緊張，怎麼辦？ 你怎麼度過低潮的時刻？ 挑戰困難的時候，如果一再失敗，該堅持下去嗎？ 有時候，礙於時間不夠；有時候，礙於答案太長，太多來不及回答的問題，就這樣留在他的心裡，成為他寫下《請問侯文詠》這本書的契機。 關於課業、工作、夢想、格局；關於愛情、心情、前途、錢途，關於人生中的每一天，我們似乎永遠都有問不完的問題。 「但你跟自己夠熟嗎？」 這一次，侯文詠要邀請我們，用這個問題開啟一場與自己對話的旅程。唯有真正了解自己，我們才能明白，為什麼放棄比堅持更難，為什麼渴望比努力還重要。是這些源源不絕的疑問，驅使我們不斷用熱情來尋找答案，而原來那個最重要的答案，就是：你自己。 ▋10年經典全新改版推出，不能不思考的人生命題 「你真的不後悔你的選擇嗎？」「決定放棄的時刻，你是用什麼理由說服自己的？」「你覺得生命最重要的是什麼？」……十年前，《請問侯文詠》開啟了我們與內在對話的旅程，十年後，你更了解自己了嗎？ ▋侯文詠和你一起，尋找更好的答案 儘管我知道我無法回答完所有的問題，儘管我知道就算回答了，我的答案也未必是解決問題最好的答案，最好的辦法。但是，正因為在那裡面有一種與讀者之間的信任、一種期待以及一種可能，因此我明白，那是作為一個作者的生命中，最彌足珍貴的時刻。 ——侯文詠
九歌113年散文選
★ 113年度散文獎，由翁禎翊作品〈你在暗中守護我〉獲得。★ 由作家張輝誠擔任主編，揀選年度文壇佳作，一本書就可讀遍全年度散文精品。★ 附錄年度散文紀事線上版，為一整年的文學史作詳實的記載。如33道晨光輕觸記憶的微塵，在光影流轉間，映照此時此刻。翁禎翊〈你在暗中守護我〉榮獲113年度散文獎！劉克襄／洪愛珠／朱天衣／廖鴻基／夏曼．藍波安／楊富閔／王盛弘／林佳樺／黃瀚嶢／吳曉樂／顏擇雅／房慧真／蔣亞妮／宋家宏／蔡淇華／廖玉蕙／劉子新／田威寧／張馨潔／宇文正／凌性傑／洪倪／神神／謝子凡／翁禎翊／謝瑜真／蔣勳／楊照／鄭培凱／魚夫／簡子涵／解昆樺／張系國《九歌113年散文選》從整年度的散文創作，精選出33位作家具代表性的作品，分為十輯：飲食與回憶的交錯、山海間的探索與反思、遊與自然的回聲、異國與文化視野、人情與自我探尋、音樂與生活的共鳴、文字與生命的重量、傷害與修復、逝去與文學的傳承、時代與未來的對話，所錄文章從主題、風格到寫作手法，都展現了當代散文的多元向度與深厚人文關懷。這些作品回應了時代變遷，也深刻觸及個人與社會、歷史與記憶、文化與傳承等重要命題，無論是關於飲食的敘述，還是對自然與生態的探索，甚至是涉及歷史、藝術與心理層面的書寫，再再體現了當代台灣散文的廣度與深度。人生旅途中，親情與個人成長始終是重要的課題，蔣亞妮在〈好好呼吸〉中書寫喪父後的情感波瀾，細膩呈現思念與遺憾；宋家宏〈最淺的抵達〉則刻畫陸配母親在台灣生活的掙扎，從家庭到國族認同，展現身分的複雜性。而傷害與修復亦是人生無法迴避的命題，翁禎翊於〈你在暗中守護我〉透過法庭場景，描繪司法審判中的人性掙扎；謝瑜真〈蝸牛的拳擊〉則書寫女性面對性騷擾時的抗爭與成長，展現自我保護與重生的過程。食物往往是回憶的載體，一碗湯、一道家常菜，皆蘊藏著個人與文化的連結，劉克襄透過〈七月麻薏〉描寫台灣傳統飲食如何在時代變遷中轉型，洪愛珠則在〈21世紀培梅時間〉裡探討料理文化的傳承與流變，朱天衣〈母親的餐桌〉更是細膩刻畫母親的手藝，映照家庭的愛與記憶。山海與自然的描寫也充滿對環境與文化的深刻反思，廖鴻基〈發現太平洋抹香鯨〉書寫海洋生態，展現人與自然的共生關係；夏曼．藍波安則在〈航向大海的心願〉中，藉達悟族的拼板船探討文化保存與現代化的衝突。時代的變遷與未來的挑戰同樣鮮明可見，簡子涵〈鄉愁萬萬金〉透過移工群體的生活，揭示全球化下的勞動現實與身分認同問題；解昆樺〈聽見東京巨蛋孵出台灣棒球冠軍夢〉則以棒球奪冠的歷史時刻，展現運動如何成為集體記憶的一部分；張系國〈誰怕AI大壞狼？〉探討人工智慧的發展，更提醒了我們科技發展背後潛藏的社會與倫理挑戰。年度散文獎由翁禎翊〈你在暗中守護我〉獲得。這篇文章打破了傳統散文的書寫方式，巧妙融合敘事、法律語言與心理層次，其動人之處不僅止於對司法情境的再現，更深層地探問「守護」的意義。從身披法袍的角色自覺，到對受害者的未曾言說的關心，從庭長的引導與庇護，到自身對司法價值的反思，文字緩緩鋪展，揭示了每個人生命中那些不曾明言卻至關重要的支撐。這不僅是法律與人性的辯證，更是一場關於「何以為公義，何以為信任」的深刻提問。附錄的年度散文紀事線上版，為一整年的文學事留下詳實的記載。
多謝款待：那些愛與被愛的煙火氣
張曼娟 2024 全新創作 當那些微小的哀傷和快樂， 都成為記憶的滋味。 想起那些為我料理的人；享用我的料理的人； 和我一起尋訪美食的人，此時此刻， 我只想說：多謝款待。 ▍因為我曾經被世界款待， ▍也想好好的款待這個世界， ▍這就是我存在的證明。 料理真的是不會辜負人的。 在這荒涼而詭譎多變的人世，只要有新鮮的食材， 適當的調味，足夠的火候，就能烹煮出好吃的料理。 投入的時間與心力，絕不會白費的。 當我沮喪到不知道該相信什麼的時候， 我相信料理。 ──張曼娟 飲食是寫給記憶的歌。 歲月中丟失的滋味，往後只能在心裡反覆播放。 當回憶的煙火氣蒸騰，如此色香味俱全、喜怒哀樂交織。 舉箸吃下這一道料理的我們，終於能邁步迎接下一道難關， 並不忘向那些曾經的愛與被愛，合掌說聲：多謝款待。 ღ 為所愛的人入廚，美味與傷逝之書 「原本希望這本飲食散文能寫得輕鬆諧趣些，因為日常生活中的我，就是這樣的狀態，等到書稿集結完成，才發現這是一本美味與傷逝之書。真實的人生也是這樣的，我們無法逃避失落的必然來臨，也不要放棄每一次可以追尋的幸福。」──張曼娟 ღ 時間的久釀，釀出懷舊又念新的張曼娟 二十年後再寫飲食散文，嘗到更多的是歲月的滋味。再次，她記吃食，卻不僅止於口腹──是往事、回憶、深愛的人，飽足了每一段人生。她還是愛吃也會吃，只是許多食物有了新意義，個中滋味只有自己明白；她還是愛寫也會寫，只是在靈動的文筆中，多了歷經世事的沉澱。 ღ 20篇「寄情於食」的飲食散文── 一切所謂的尋常，從來都不是尋常的。母親不再進廚房已經七年多了，許多往事也都不記得了。所幸我還記得，廚房裡的鍋鏟聲響與飯菜香，回憶起來都那麼奇幻綺麗，如同海上琉璃光。──〈海上琉璃光〉 和熟悉與喜歡的朋友一起吃火鍋，是有意義的。一起吃火鍋的人，在歲月中做出篩選。不知道未來的某一天，當我也成了認知症患者，會不會有曾經一起吃火鍋的朋友，溫柔的告訴我，屬於我的火鍋美善戒律？──〈火鍋的美善戒律〉 我雙手捧著一碗白米飯，舉到額頭，嘴裡說著：「爸爸，吃飯了。」雙手一抖，差點拿不住飯碗。未來的某一天，我和爸爸還會再相遇的吧。他能做好吃的東西，我能品味出好滋味，我們倆是一樣的。饞。──〈爸爸，吃飯了〉 「張作，今天要什麼？」每當我在他的攤子前出現，他就這樣問我。彷彿在我們面前的不是豬的各個部位，而是大千世界的各種需求與願望，他就是個法力無邊的主宰者，只要我說得出，就能求得到。──〈張作，今天要什麼〉
晚安，我的生命
※本書版稅全數捐贈「財團法人雲門文化藝術基金會」※ & 你無法抗拒死亡，但你可以看穿它。 ☆ 陳文茜數次與死亡擦身後的生命書寫： 你若認識黑色，才明瞭什麼叫彩色。 & ▏特別收錄 ▏ ．悼念一代宗師：星雲大師 ．他們的最後一哩路（蘇東坡、林徽因、普魯斯特等） & 原來，人的衰老不是緩緩的， 一場病，可以用一年老十歲的速度， 甚至用逼人快速墜向晚年的方式，直接通報你， 歲月、回憶、曾經，尤其健康，多麼珍貴。 & 她溫暖提點： 請用心將每一個日子、每一次相遇，妥善保存—— 很多的每一次，其實是最後一次。 & 健康是一個人的福分，總有用完的時候。 把每一個日子過得淋漓盡致， 就是最大的「活著」—— 人生沿途的風景，還包括了你自己。 & 她釋然地說： 生命的包袱從來沒有這麼輕， 回憶過往，倒帶人生，你嘆口氣，知道無力彌補—— 過了，就過了。 & 有一天，我們都會消失， 別怕，只要輕輕説一聲： 「晚安，我的生命。」 & ｜關於年華｜ & ．女人惟一不必在乎的是男人眼中的妳，不必在乎自己是否年華老去。 那是一個矮化也貶值自己的戰場，而且必輸無疑。 & &．你會發現，渴盼了大半生，除非你比較短命， 你愈長壽，能和你真正地老天荒的，就是你自己一人。 & ｜關於人際｜ & ．有些人志在閃亮；有些人志在吞噬他人；有些人志在成為一抹月光，陪伴孤獨的人。 我們本來沒必要相互理解，正如宇宙中的所有星球，各自轉落。 & ．永遠不要吝惜對別人說愛的話：因為你不知道多久才會見到他， 或者能不能再遇見她。 & ．只有當一個人可以圓滿自己的時候，你才能對外追尋：否則只是拖著殘缺的自我，試圖藉 由他人，補足自己的破洞，終而辜負也拖累了他人。 & ｜關於懷舊｜ & ．把往事包裝起來，像對一個已然被摧毀的玩具，重新修補、裝扮，給點美的顏色，給件美 的衣裳。那些遺憾、慚愧或者回不去的，通過重新的編織，讓仍要活下去的我們有了幻想， 有了陶醉。 &
我家住在張日興隔壁
童年是廢墟裡的一場混戰。 在阿嬤親手蓋起的水泥厝裡，我們是彼此又愛又恨的戰犯。 ▍楊双子首部散文創作 ▍ 收錄第四屆台中文學獎．散文類首獎〈我家住在張日興隔壁〉 家，是保留生命刻痕最多的所在。 一個破碎離散的亂世家族，人人有戲分。 阿嬤是不諳設計的泥水匠，家有兩個客廳、兩道大門、兩間廁所、兩座樓梯，沒有一個房間蓋成矩形。爸是離家出走、風一般的男子，媽早早從養育第一線退場，偶有姑丈扮虎爸，再有長年蝸居的贅婿阿公，和那時不時出言恐嚇的瘋狂表叔── 楊双子的童年是廢墟裡的一場混戰，那裡蛆蟲爬壁，監護人恆常缺席；時有債主上門，珍貴的熱湯泡麵也得充當武器。記憶裡的頹敗老屋，說來全是讓人哭笑不得的荒謬家族故事。但雙胞胎最好了，一本書兩人看，飢餓藤條一起挨，電動關卡一起破。爸媽都在家，到爸媽都不在家，永恆是彼此的依靠。 但家是什麼？永恆是什麼？直到妹妹離世，我們變成我，日子如同宇宙失衡，才知生命裡的迷宮彎彎繞繞，唯消逝逾恆…… 楊双子首部散文創作，以幽默詼諧的文字回頭探視自身生命的起源，述說對已故妹妹最真摯動人的愛與思念。 「溺水是很安靜的，望周知。」 名人推薦 吳曉樂、陳又津 專文推薦 李佳庭、宋尚緯、李桐豪、馬翊航、陳思宏、陳國偉、顏訥 感動推薦 ●陳又津：閱讀的時候，你可能會被自己的眼淚淹沒。安靜總是很難被聽見，但楊双子帶來了這本凝望過去的結晶，有痛、有淚、有病，但更多的是愛。妹妹走了，楊双子留下來，從深不見底的悲傷，自己用文字把自己拉起來。 溺水很安靜，現在我們終於知道了。 ●吳曉樂：輯一至輯五乍看主題不同，但都是「我們」，是殊途同歸的祭妹文。楊若慈精工描繪每一景物典故，人情流變，雙胞胎如何從人生的此岸擺渡到彼岸，背後實有一楚楚用心：想讓各位明白，我的妹妹曾經活在這些，這裡，與這裡。書末收錄的少女想像，如同過往作品，楊双子再次揮舞作家權柄：如果有些人在現實裡走不下去，我就創造一個世界，許他們再次幸福。
老派約會之必要(二版)
帶我出門，用老派的方式約我，在我拒絕你兩次之後，第三次我會點頭。不要MSN敲我，不要臉書留言，禁止用What’s App臨時問我等下是否有空。我們要散步，要走很長很長的路。只有在散步的時候我們真正的談話，老派的談話。 我們今晚因為相愛而懂得狡猾，老派的。苦踟躕，甜懊惱。李維菁穿透少女精魄微宇宙的寫實情書。女巫師召喚、或一千零一夜說書人床榻密語般蘊藏著小說的布局樂趣，詩的「由心而發」本義和餘韻，和當代生活裡人們的種種處境況味，小小的夢幻顛倒，哀樂滄桑。關於局部壞毀、暫時傷殘、選擇性缺損以及隨機入夢失憶的……女性老靈魂無藥可救追愛失愛的後青春單元劇。正因為是偽裝堅強所以要更堅強，寵溺可愛所以要更可愛，相信美麗所以要更美麗。彷彿一個個預知傷害紀事（但其實真是人畜無傷的不是嗎？我是如此謹小慎微愛著自己所以自愛節制），小小說，小小詩，小小人，那些距離真正的肉身青春已很遙遠，不老不死愛恨之心儘管續續斷斷稍縱即逝、乍滅還生畢竟時時迫近的故事：形成一處處心之河曲，豐饒明亮大街旁某條陰影小巷，更是隨著每個真實動情片刻呼吸起伏的奇妙旋律──或輕快自由或頓挫纏綿，或如獻祭樂段或似隨口小調，都僅為當下讀者一人的心事細細低訴傾唱，只屬於國王的夜鶯，唱出了便永遠失落了，聽懂了也是不願懂，那些既喧譁也沉默的腹語留言，和教人太輕易心碎的美好救贖。媒體推薦楊照－專序王健壯、紀蔚然、陳芳明、陳慧嶠、楊澤、駱以軍、劉克襄─借肩膀推薦王健壯：很少有作家讓人這麼迷，似懂非懂地迷，真假難辨地迷。紀蔚然：維菁的文字像一把軟刃，使來曲伸自如，力道所在卻是有殺傷力的。陳芳明：快，狠，準，是李維菁擅長的手法，把讀者帶到劍及履及的現場。陳慧嶠：這本書蘊藏著深黝的綿密的渴望，像是那首曠世經典的藍調搖滾〈Black Magic Woman〉。楊 照：一個意義上，李維菁寫的，正是「老派愛情的終極輓歌」。楊 澤：浪漫的過來人會一輩子帶著那印記，說：沒有很愛很愛，就不要愛……駱以軍：李維菁的故事幻術能同時贈與暗黑與光燄、懷念與怨恨、溫暖與冰冷，像「第五元素」那樣可以召喚整個宇宙。劉克襄：別人旅行都會帶伴，她只帶自己。＊收錄李維菁姪女李尚芸追憶文〈提筆，臨摹戀的輪廓〉。
當所有雨都下進眼睛裡(限量親簽版＋首刷限定：遇淚現影．感溼書籤)
眼淚只是小小的海， 裝不下我所有的苦痛與心傷。 溫如生2025年全新散文集， 雨過天晴前，她陪你淋最後一場雨。 ✦首刷限定附贈✦ 遇淚現影．感溼書籤 ▍即使眼淚已經乾涸， ▍我依然要把你寫下來。 ☁積雲 我們每個人都是容器，可以用很多東西填滿—— 比如愛憎，比如傷害，比如孤獨，比如其他。 ϟ驟雨 只擁有回憶，是一件多心碎的事情啊。 我們就別提從前了吧，反正也沒有以後了。 ☂餘潮 真正使我感到悲哀的，不是一切的逝去， 而是記憶裡我曾經認為意義非凡的所有深刻，原來都淺薄至極。 ☀晴隙 如果什麼都不能再相信的話，相信瞬間吧。 哪怕它們縹緲又虛無，但一定，有某個瞬間是真實的。 ⸝⸝⸝⸝ . ˖ . ₊ ⊹ . ˖ . ⸝⸝⸝⸝ 一書四輯，四首配樂， 二十四篇散文，兩則短篇小說。 越狼狽，越勇敢；越難忘的，越要輕放。 她寫下焦躁與掙扎，困於恨與不原諒， 幾經看破與徹悟，終至平靜與釋懷。 當雨下進眼睛，眼淚藏進雨裡， 那些愛的作繭自縛，只是蛻變前的序曲； 情緒的雲起雨落，即將迎來潮退天晴。 千帆過盡，終於不再唯你是尋； 抵達和好與和解時，終於不是和你── 是和我自己。 ⸝⸝⸝⸝ . ˖ . ₊ ⊹ . ˖ . ⸝⸝⸝⸝ ☂ 暢銷作家溫如生2025年全新著作 「誠實地說，直到現在，我還是沒有好起來。但是我已經願意承認自己還沒有好起來，也不確定哪一天會真正好起來。我慢慢學會不再逃避、不再責怪自己，也學會把『還沒好起來』當作一種狀態，而不是一種錯誤。這本書或許不能給你出口，但能陪你一起站在雨裡。在無數的擁有與失去之中，我們都已經是足夠勇敢的倖存者。」──溫如生 ☂ 愛的雲起雨落，感情的潮退到天晴 歷經感情告終、生命劇變，溫如生剖析自己，將兩年來陰晴不定的日子，昇華成刻骨銘心的文字。全書分為「積雲、驟雨、餘潮、晴隙」4輯，共24篇全新散文，2則短篇小說。每輯附上配合情境的ASMR QRcode。情緒化作聲音，在閱讀時陪伴你。 ☂ 雙面書衣設計，背面內藏秘密彩蛋 「雨下在記憶裡，把我們沖刷得遙遠模糊，蔓延的潮溼，包圍著念想，不張揚卻那樣綿長；乾不了的故事形狀，猜不透的情節走向，一如殘留的水痕，不知道是淚，還是那些未竟的話語尚在流淌。藉由書衣背面呈現大雨過後或許會迎來天晴，然而潮溼的積累帶來赤紅的鏽蝕，那些發生的變質與剝落，注定了這場乾不了的告別。」——吳佳璘 ☂ 密存一年紀念親筆簽名 原定於2024年出版的這本書，在經過更長時間的摸索、打磨、沉澱，終於問世。2024年留下的日期「24.06」密存一年，保留那時那刻的溫如生，如今成為別具意義的紀念。 ☂ 首刷限量贈送：遇淚現影．感溼書籤 首刷隨書附贈「遇淚現影．感溼書籤」，單張14cm×5cm，共4款，隨機贈送1款。溫如生親拍照片設計，遇水後將浮現底層的圖案及文字，如同眼淚沖去心裡的偽裝。 ☂ 雨水打進眼裡，文字讀進心裡，創作者真情推薦 【作家】不朽 【創作歌手】文慧如 Boon 【作家】陳曉唯 【作家】黃繭 【作家】蔣亞妮 【音樂人】鄧福如 AFÜ 【作家】蘇乙笙 「每一位讀完後的人：我要檢舉這本書。原因：我不喜歡自己出現在書裡面。一個人到底需要對生活和關係多觀察入微才能讓我們在她寫的故事裡如此赤裸的看見自己的縮影和心裡活動。只能說這是一本太了解你的書，請小心閱讀，別破防了。 」——【創作歌手】文慧如 Boon
煙火中年
人間千百味 總在行與旅 喔！煙火中年 那些書與人 食紀‧旅行‧家族‧工作 人生下半場的所食 所遊 所觀 所想 ★義大利波隆那插畫展入選插畫家 薛慧瑩 繪製封面★ 謝佩霓 作家、藝評家、策展人 | 王美珍 《50+》總編輯兼副執行長————專文推薦 ※ 「如果，我記錄下的這些碎片，能在某些時刻也撞擊了閱讀者的心，勾起或苦澀或甜蜜的悸動，小碎片帶出更多小碎片，那就再美妙不過了。」——余宜芳 《煙火中年》收錄作者五十至六十歲這十年寫的散文——家族食紀、旅行風景、中年體悟、工作場景——書中她寫景、寫物、寫菜、寫瑣事，寫情更寫人……這些那些，你的我的人生碎片，共同拼湊出時代的細節。 「中年以上，忍不住憶往，尋常點滴加入時光濾鏡，即令苦澀也回甘。 老年未滿，更懂得日日皆好日，入眼皆風景，當下就是最好的時光。」 這是一部人生下半場的所食、所遊、所觀、所想，寫給每個中年或任何歲數的你，願每個人都能擁有與人生共情的自由和勇氣。
幸福的鬼島
這些故事，都是台灣文化的縮影…… 躁動、創新，無法維持現狀，卻也不斷前進── 台灣的每一代人都覺得台灣要完蛋了。 但是沒有，經歷戰亂、殖民、產業外移，政治邊陲化等，台灣存活下來。 走過殖民時期的南投鹿谷小村，到近代的富足科技島， 即使年代不同，每一代的台灣人卻都同樣經歷恐慌狀態── 日本殖民時期，以為會被殺或被奴役；光復後，擔憂共軍血洗台灣； 歷經中美斷交、被趕出聯合國，移民潮大舉； 千禧年憂慮被邊陲化，並成為人人口中的「鬼島」。 但，在這些巨大的轉變中，肯定也有許多英雄存在， 只是人們從未多加留意。 本書從鹿谷山村中的林家談起，藉由山中小村落的家族歷史，牽起流傳在漢族社會的諸多傳說，有暗中進行的反動運動，戰火下的戀情與逃難，以及漫長且持續的族群撕裂。但無論時間變遷，或世代如何更迭，還有一群人，低調而努力、精采且忙碌的活著，並在亂世中，呼應神奇的召喚，走向未知的旅程，找到一絲生活的樂趣與尊嚴。 本書特色 ‧以一個家族傳奇史，來訴說台灣百年樣貌，道出台灣價值所在。 名人推薦 林宜敬本人經歷了七○年代的少棒與青少棒熱潮、搖滾樂與嬉皮、巴布迪倫、民歌時代、八○年代學生運動，最後出國留學成為電腦科技業專家。書中所記述的丁家與林家親族三代人的故事，無異是台灣近百年歷史的縮影。──陳翠蓮｜國立台灣大學歷史學系教授 宜敬董事長，不，政務次長的文筆太迷人了。真高興這樣一位多聞睿智的人才，能在入閣時出版這本好看又有價值的書。他的家族史真是迷人。這幾年，中研院台史所很重視台灣老家族的歷史研究，宜敬家族的鹿谷林家和鹿港丁家真是好題材。他的豐富經驗與邏輯思維更是厲害，台灣的百年糾葛，科技的繁複深奧，他可以三言兩語快刀斬亂麻道出台灣的價值，讓讀者進入AI的世界。他是台灣的包可華，且更廣更寬更深。──陳耀昌｜作家 林博士的文章，乍看平鋪直述，卻往往蕩氣迴腸。 丁韻仙在他健筆下，再現那段精彩而押韻的人生。 林博士的出身以及往來對象，多為仕紳，鮮有土豪。 他的筆下總能呈現一個又一個沒有說教味的故事，讓人聽完一個就想敲破一個碗，只因故事太精彩，讀者太入戲、太興奮、太讚嘆！ 林博士能寫還能講。 我聽過無數博士演講，他們在演講台上，就像「屎放袂出來」的人，他們煎熬，台下更如坐牢。 林博士是異類，他的演講魅力，跟寫作實力五五拉鋸！！──楊斯棓｜《要有一個人》作者、醫師 &
大醫院小醫師【三十週年紀念版】
有很多問題是找不到答案的。但是生命會讓我們知道，那些比答案，更重要的事。暢銷30萬冊全新改版，笑中帶淚的菜鳥醫師奮鬥記！在《白色巨塔》之前，侯文詠對生命最直接的探問。‡ 三十週年紀念版 ‡有時要服，醫院裡的遊戲規則慢慢上手，有時要賭，與渺茫的成功機率拚搏，有時也沒什麼好說，打起精神面對病人百百種。侯文詠的實習醫師生活，有時真是混亂得像菜市場。誤將X光片貼反，病人的石膏包錯腳；量不到血壓，沒料到患者早就死了。病人無奇不有！手術完質問「怎麼還剩一隻腳」的夫妻、堅持上帝說孩子不需要輸血的母親，還要聽老將軍細數剿匪抗日的壯志豪情……應接不暇。他是飛來飛去的候鳥，也是既忙又盲的菜鳥。更多時候，他站在生死之間的模糊地帶，靜默不語。面對癌末病人的疼痛控制，最難的地方，是拿捏PAIN和騙的距離。無數個抉擇串起的夜晚與清晨，是心臟衰竭的產婦最後一次閉眼，也是初生的人子第一次睜眼，也是臥床多年的植物人病患新生的一根白髮……初出茅廬的小醫師，在巨大的醫療世界裡跌跌撞撞，醫院的生活時而荒謬，時而溫馨，縱使生命有許多讓人無言以對的時刻，仍然有許多美好、信任、希望……不斷在成形。做為一個實習醫師，我所做的事情的確渺小又微不足道。可是透過故事，產生了一種我們彼此能夠信任、感動的情感，年輕、善良、積極又充滿了想望。是那種情感，感動了讀者，也是那種被讀者再度確認的情感和更多後續的作為，感動了我，讓我相信，生命中更龐大而珍貴的事物可以因此成形。──侯文詠
昨天的孩子
從男孩的啟蒙卡帶，到男人的萬人舞台， 回望一趟不思議的音樂成長歷程 【昨天的孩子‧今日的瑪莎，第一本音樂自傳式文集】 生活、樂團、搖滾、時代、回憶…… 首度娓娓細述，音樂如何教會他成長的一切 ◆一位貝斯手的初心故事X一場對音樂的誠摯告白 「對我來說， 音樂是快樂悲傷組成的催化和註解， 音樂是過去現在每個畫面的標籤和密碼。 音樂是寫在僵化的課本旁邊空白處的一句歌詞， 音樂是KTV包廂中剛失戀哥們的嘔吐和嚎啕大哭。 音樂是一群人共同成長的記憶， 音樂是濃縮了某段空間時間和情感的真善美。」──五月天瑪莎 這一次，瑪莎走入記憶深處，以那個從音樂中得到勇氣的孩子為起點， 一一撿拾他生命中與音樂共振的時刻，化身音樂說書人， 如同與你我共處在一個小客廳內，就著暖暖燈光，親密會談， 誠懇、率真、無所保留，傾訴他一路走來對音樂的信仰與熱情…… ◆忠於音樂的私密追憶，細述生命中關鍵的共鳴現場 ◎從感情觀到世界觀，透過華語歌詞學習一切的青春歲月，生命基調的滋養與醞釀。 ◎社團玩音樂、成為貝斯手、組樂團，初出茅廬到石破天驚，音樂人生啟航的珍貴機緣。 ◎由「band sound」觀點出發，音樂製作的講究與堅持，貝斯手哲學、製作人思維的熟成。 ◎從「沒人敢辦售票演唱會」，到「世界級完售秒殺」的一生必看演出，劃時代風景誕生的臨場全紀錄。 ◆是一段給同代人的記憶合奏，更是一本與未來世代的對話錄 中外搖滾樂的青春啟蒙，華語樂團風景的繁茂滋長，流行音樂市場的發展變遷， 在瑪莎的娓娓道來中，交織成一篇篇帶著私人記憶與生命熱度的樂章，令人入迷。 無論是「六年級生」同代人，或歷經「樂團時代」風生水起的樂迷， 乃至對音樂懷有熱情與憧憬的未來世代， 這本書是故事、紀實、啟示，也是最搖滾、最抒情的呼喚。 獻給每一個，曾因一首簡單的歌，而感到被理解、被安慰的你。 本書特色 ★瑪莎第一本音樂自傳式文集，忠於音樂的私密追憶。 ★五月天成軍25週年，華語搖滾樂迷不可錯過的標誌性典藏讀物。 ★收錄精美圖片，與文字時序並陳，圖文共同刻畫時代今昔。
目送(新裝珍藏版)
「有些事，只能一個人做。 有些關，只能一個人過。 有些路啊，只能一個人走。」 & 死生契闊& 繁華孤寂 華人世界流傳最廣的文字 只能一個人素心夜讀 & 我慢慢地、慢慢地了解到，所謂父女母子一場，只不過意味著，你和他的緣分就是今生今世不斷地在目送他的背影漸行漸遠。你站立在小路的這一端，看著他逐漸消失在小路轉彎的地方，而且，他用背影默默告訴你：不必追。 ──龍應台 & ▎收錄全新序文& ▎ & 全書七十多篇散文，寫父親的死亡、母親的衰老和失智；寫對父母的憐惜和體恤，寫兄弟攜手共行，兒子的離別，朋友的牽掛；寫生命的寂寥與失落，和自身的放手與淡然，以及一個人的走路、觀鳥、賞樹、拍照、生活等。 & 目送父親後，迎來的，是面對母親衰老的另一場修行；時間不斷流逝，親人、手足、朋友，所愛之人的離病老散；那些曾被供奉於內心神龕的教條與信念，也在歲月裡隨風而逝。龍應台寫出漸漸步入中年的自己，如何與生命無可奈何的寂寞共處。終其一生，人們只能學習目送，學習將牽絆轉換成祝福。 & 「人生由淡淡的悲傷和淡淡的幸福組成，在小小的期待、偶爾的興奮和沉默的失望中度過每一天，然後帶著一種想說卻又說不出來的『懂』，做最後的轉身離開。」 & 「兄弟，不是永不交叉的鐵軌，倒像同一株雨樹上的枝葉，雖然隔開三十公尺，但是同樹同根，日開夜闔，看同一場雨直直落地，與樹雨共老，挺好的。」 & 「人生本來就是旅程。夫妻、父子、父女一場，情再深，義再厚，也是電光石火，青草葉上的一點露水。」 & 「我想有一個家，家前有土，土上可種植絲瓜，絲瓜沿竿而爬，迎光開出巨朵黃花，花謝結果，纍纍棚上。我就坐在那黃泥土地上，看絲瓜身上一粒粒突起的青色疙瘩，慢看……」 & 本書是龍應台對生命最深刻的經驗、最深沉的思索。從牽着孩子幼小的手、情意滿滿的親情，到青春後期孩子與自己漸行漸遠的背影；從陪着年邁母親如帶着女兒一般，思及自己也曾是父母眼前一去不復返的背影。龍應台以散文的方式、以最動人的筆觸，娓娓道來人的內心世界，述説着生命中的悲歡離合，以及關於生活與生命的體悟。
孩子你慢慢來(新裝珍藏版)
「孩子將我帶回人類的原始起點， 在漠漠穹蒼和莽莽大地之間， 我正在親身參與那石破天驚的創世紀。」 & 孩子初來乍到，帶著天使的乾淨的眼睛 30年文學經典 初為父母的生命第一堂課 & 我願意等上一輩子的時間， 讓他從從容容地把這個蝴蝶結紮好， 用他五歲的手指。 孩子你慢慢來，慢慢來。 & ▎收錄全新序文 ▎ & 龍應台以親身經歷寫下《孩子你慢慢來》，訴說著作為母親豐富的心理感受，同時也展現出內心深處的母愛，以及一個母親對待孩子的智慧。 & 她有兩種身份── 一位充滿理想、人生有無數待辦事項的現代女性，同時也是一位母親，她有時會沮喪，有時也會發怒，有時候，她又化身為一位從旁觀察的紀錄者，映照著大人與孩子眼中不同的世界。全書飽含深情的文字，在一篇又一篇的生活記事中，紀錄下兩個孩子華安（安德烈）和華飛（飛力普）在成長過程中最天真無邪、爛漫幼稚的樣貌，以及初為人母的自己，與孩子相處時的總總驚喜發現，以及自己對孩子的無限寵溺與愛戀。 & 「媽媽看著他，覺得自己像被一塊大磁鐵吸住了，怎麼也離不開那巨大的魔力。她著迷似的想吻他，幫他穿小衣服時、餵他吃麥片時、為他洗澡時、牽著他手學走路時，無時無刻她不在吻著娃娃的頭髮、臉頰、脖子、肩膀、肚子、屁股、腿、腳趾頭……她就這麼不看時間、不看地點、忘了自己是誰地吻著那肥嘟嘟的小鬈毛。」 & 「她又怎麼對兩歲半的人解釋：婚姻，和民主制度一樣，只是人類在諸多制度中權衡利弊不得已的選擇；婚姻幸福的另一面無可避免的是個人自由意志的消滅。她又怎麼對兩歲半的人解釋：這個世界在歌頌母愛、崇尚女性的同時，拒絕給女人機會去發揮她作為個人的潛力和欲望？她怎麼對孩子說：媽媽正在為人生的缺陷覺得懊惱？」 & 走過十年歲月，長大後的華安與華飛，以一個新世代的視角、以其華美的青春，回首童年。 & 「她永遠有辦法回答我們的問題，而且回答永遠那麼生動那麼新鮮有趣。……我們在黑暗中，聽她輕輕的腳步聲，走向她的書房（也要好幾年之後，我夠大了，才知道，每天晚上，這個時候她才能開始寫作）。」──華飛（飛力普） & 「儘管我們之間一直有這種成長的『拔河』，母親卻仍然以一種安靜的、潛移默化的方式，把我教育成了一個，用她的語言來說，『像一株小樹一樣正直』的人。……今天我能夠理解了：她對我一方面極其嚴格，督促我努力學習、認真做事，一方面卻又極其講究自由尊重和理性思考。」──華安（安德烈） & 龍應台以母親身分，與生命的本質和起點直接相對，記錄下最初始的生命階段，以及最深刻的生命思索。
想把餘生的溫柔都給你【12萬冊紀念版】
|| 感謝12萬讀者們的溫柔以待 || 金石堂、博客來、誠品書店暢銷經典之作 & 「我許願著，有一天我可以強大到把溫柔都給別人。」 ──不朽 & 走過青春的旅程，在歲月裡學會愛人，歷經失去和遺憾，慢慢在時間裡與回憶共處，溫柔不息。餘生之後，要更喜歡自己呀。 & 新增五篇從首版初刷到現今的［自己］，是最初也是最真切的回望。 & 時間從我們身上躥過，那些深深淺淺造就了獨特的「自己」，就像萬物的生長般，每個模樣不能說它不美好，暫且不知道餘生是短暫還是漫長，不如將目標放在明天，路這麼長，請緩緩前行。 & 青春是不捨的惦記，即使不起眼，卻都成了閃閃發亮的印記。無論去到了哪裡，都要記住那最初的模樣。我們都是孤獨的來，艱難的遇見，再彼此的愛上。不斷的失去與拾獲，又或是再度的歸還。慢慢地走到更遙遠的以後，帶走從前的自己。 & 一句「明天見」就能支撐活過今天的自己， 相信人間所有世俗的祈願，請相信明天。 & 生命對我們如此殘忍，卻也會綻放美好清香， 讓我們義無反顧地活在人生。 & 溫柔推薦 & 若餘生能有溫柔，若我們還能愛與被愛，也是因為曾經有過他們，有過我們愛過的他們，有過他們愛過的我們，於是我們含著淚，一讀再讀，只為讀到心底的那片風景。 不朽寫的即是我們的心底的那片風景。───劇作家 陳曉唯 & 編輯推薦 & 與作者討論新版內容時，在「餘生」之後，要加入什麼篇章嗎？最後，我們敲定了「自己」，回望一路走來的自己，曾經的青澀、矯揉，到現今的直白、溫柔，各種面向都形塑出自己獨特的風貌。文章中的「要喜歡自己啊」，不僅是為自己打氣，也要提醒大家，萬物生長總是不可能是同個樣貌，誰說不完美就不成一個樣子呢？ &
寫在課本留白處(增訂新版)
初夏是讓人沉醉的，倘若輕輕將詩的美麗放進的心裡，當我們再次睜開眼睛，天還是那樣的藍，世界還是那樣敻遠，但你一定會感到某些細微的差異，透過詩，你會慢慢進入一個美與同情的世界，慢慢感到一種燦亮，綻放在幽深心底。──〈帶一首詩去旅行〉 & 散文家徐國能年少時也雅愛寫詩，現任教於師大國文系的他，不論是悠然度日，或者面對學生，都堅持以「詩」作為人生和學習的底蘊。他說：「面對世界，我們看見了什麼，那就是詩的境界；而透過閱讀逼使我們看見真正的自己，那就是詩的目的。」 & 這本集子裡的文章，不但是寫給正走過人生風雨的你我，也是寫給初識愁滋味的青少年們。徐國能認為，從讀詩中培養譬喻的能力，是提升寫作能力的捷徑。此書旁徵博引的詩文，不拘泥於古今中外，然而古典文學占了較大比重，只因「古典文學，無論在文字淬鍊、意象塑造或譬喻營構上，都是相當值得借鑑的，多讀古詩，極能涵養我們寫白話文的筆力，這就是古人說的『汲古潤今』之意。」 & 輯一「談詩歲月」告訴我們「詩心」從何而來，除了天生的稟賦，更重要的是真誠地生活著，作家從平凡事照見不凡的詩心，從林書豪的沙發想到蘇東坡的藤床，修好壞掉的老音響可比白居易燕子樓的有情，一首首雋永的唐詩宋詞，自其中悠悠浮現。 & 輯二「遙遠的歌」裡把讀詩的視角拉到西方或近代，泰戈爾的詩句撞擊著少年徐國能的心，接下來的慘綠歲月中，他更在顧城的〈小巷〉詩中找到文字的鑰匙，開始塗鴉寫詩，「在我青澀的少年歲月裡，詩使我懂得憐憫與哀愁，而也終使我成為一個不再寂寞的人了。」 & 輯三「帶一首詩去旅行」從古典詩裡的田園寫到古情詩，從陶淵明讀到納蘭性德，以至古怪有才情的王安石，篇篇都是易感少年朋友們的文學良伴。 & 增訂新版特增「又一輯」，擴充四篇新稿，以饗讀者，漫談西洋歌曲、新詩與古詩，抒發其中詩情。 & 本書特色 & ★ 集結未曾收錄成書的專欄文章，尤其是發表在《國語日報》的篇章，特別適合青少年、中學生閱讀、學習 ★ 本書榮獲2015年好書大家讀年度好書、中小學優良課外讀物。 &
因為留不住
五月天石頭個人全新散文、全彩圖文力作 樂音稍歇，聆聽文字的奇幻律動 跟隨著五月天每一場巡演留下感性的足跡 這是屬於 石頭 的溫柔 & 對石頭而言， 音樂是一種語言，寫字也是； 音樂是一種感情，寫字也是； 音樂是一種人生，寫字也是。 & 五月天的石頭，除了天團吉他手這個身分，最為他珍視的，是在音符與樂器之外，還擁有另外一種獨特的呼吸方式，那也是他獨特的靈魂養成方式——書寫。 & 愛寫作、愛思索的石頭始終如一，直到他成為音樂人，成為光芒耀眼的這個樂團的一份子之後依然沒變，他跟著樂團繞著地球表面，四處巡演，看似喧囂熱鬧的人生，卻得常常遠離家鄉、離開親愛的家人，石頭開始用這從學生時期就養成的習慣來陪著自己，演唱會開場前後、巡演奔波的旅途中、曲終散場的單人房裡，他總是拿起筆書寫，寫他看到的、寫他沒看到的。二○一一年至二○一四年的三年時間，隨著「諾亞方舟世界巡迴演唱會」完成了首本個人攝影圖文創作集《末日備忘錄》，石頭說，這麼做只是為了不讓自己忘記，「忘記自己是如何活著」；而前年開始的這一波巡演，石頭仍然堅持不忘初衷，僅管光會消失，時間會流逝，正因為留不住，於是更要留下印記。 & 二○一七年三月開始的第十次巡迴演唱會「人生無限公司巡迴演唱會」，共計一百二十二場演出，將造訪五十五個城市，是五月天歷年來最大規模與最多場次的巡演，累積超過四百一十五萬人觀賞。石頭同樣帶著紙筆與跟了自己的數十年的習慣，踏上巡演旅程，計畫以一場一篇的速度，挑戰自己人生的無限可能。 & 善於觀察與傾聽的石頭，文筆細膩溫柔，往往能抓住感性與知性的最佳平衡。喜愛哲學思考的他，對這個世界永遠好奇，永遠能挖掘出屬於自己獨特的視角。無論是緊扣心弦的散文，或是故事感十足的小說，都能將台灣、中國、日本、加拿大、美國、新加坡、馬來西亞、法國、英國、澳洲、紐西蘭、泰國與韓國等「人生無限公司巡迴演唱會」所留下的足跡，濃縮成一百二十二篇動人的文章，以及仿若靈魂視野的攝影作品。
雜憶與雜寫：楊絳散文集
我早已無父無母，姊妹兄弟也都沒有了， 獨在燈下，寫完這篇《回憶》，還癡癡地回憶又回憶。 ──楊絳 & 【備受文壇敬仰的百歲作家楊絳& 懷人憶舊經典之作】 挺立於時代巨輪下的文人傲骨，以筆墨提煉人生菁華 既是散文，也似小說，娓娓道來歷經風霜的生命回憶 & 這是文壇百歲名家楊絳先生最新、也是最精彩的散文選輯。第一部「雜憶」，收錄楊絳懷人憶舊之作三十二篇，一部分是懷念人，「從極親到極疏」，如〈林奶奶〉、〈記楊必〉；一部分是追憶往事，「從感我至深到漠不關心」，像是〈客氣的日本人〉、〈我在啟明上學〉。還有一些是從舊稿中拾取的，那些款款道來的人和事，既是散文、也如小說，不僅給人們美文的享受，也是對各個時代各種人物一種生動的認識方式，令人直憶昨日風霜。第二部「雜寫」，選自作者從三十年代以來有感而發的小品文，以及講演、發言、邀稿、譯序等各式雜文共二十八篇，如〈記我的翻譯〉、〈尖兵錢媛〉、〈錢鍾書生命中的楊絳〉、〈魔鬼夜訪楊絳〉等，這些文章讀來親切感人而又發人深省。 & 《雜憶與雜寫》所收選的文章，多為楊絳先生九十高齡以後所寫，長或千餘，短則數百字，同時兼有描摹事物的深刻筆觸，和洞察世事的幽默智慧，無不體現了一個歷經世事的老人的寬厚睿智，而情感的蘊藉有致、文筆的自然天成更是已臻化境。&本書根據2014年人民文學出版社《楊絳全集》中的散文卷《雜憶與雜寫》為底本，經過重新分類編修，依照作者的寫作年份排序，讓讀者在欣賞楊絳文章的筆墨之美與時代之嘆時，也能感受她悠揚漫長生命中時間與意識的流動。
聽說（2025增訂新版）
★ 鍾怡雯暢銷經典散文，歷年得獎代表作她的藝術像回力球一樣，不斷在虛實之間來回反彈，倒真能入於詭異，引起驚悚。值得注意的是，她的獨創往往在於刷新觀點。──余光中這是一部轉變之書。也是鍾怡雯廣受歡迎的代表作，全書二十篇散文紀錄她在語言及題材上的轉變痕跡。她毅然離開原鄉的雨林地景，選擇一些不起眼的生活素材，增加語言的敘事性和趣味性，發掘隱匿於平淡事情的理趣，以語言釀製詩的質感，進而創造一個遊刃事理中的靈魂。在〈節奏〉中，呈現生活的種種樣貌；〈芝麻開門〉訴說鑰匙逃走造成的困擾；乾淨如書房的〈廚房〉，則是抗拒走上祖母、母親的命運，拒絕將青春典當給廚房；有時如〈候鳥〉返回既熟悉又陌生的原鄉；刻意的隱藏竟引來種種〈聽說〉，究竟要耐心等等，還是要動氣呢？透過一篇篇的散文，看見這個寄居在堅強之殼裡的，敏銳而慵懶的靈魂。新版序文訴說出版二十五年來的點滴，細數各種不同的進化與轉變。
間隙：寫給受折磨的你
《間隙》榮獲2021年台灣文學獎金典獎國家文藝獎、金典獎、金鼎獎得主平路以文學之筆書寫疾病的新境生病，是件隱藏版的禮物。病後這個間隙，偶爾靈光一閃，迎來清明的心靈狀態；烏雲有金邊，我告訴自己，學功課的時候又到了。 小說家平路突然罹病，如同拳擊的術語knock out，硬生生被擊倒在地。這趟罹病之旅，不只是平路向內尋求的「間隙」，也是她創作生涯裡對書寫的另一番探險，更是以文字攀登另一個高峰。 平路說：「我信仰文字，甚至膜拜文字，然而，我一直好奇，文字的極限在哪裡？譬如說，在心碎時可有慰藉？在艱難時可有療效？遇到病痛，可不可以隨時服用，如同帶在手邊的萬用藥？」 這本書是她的親身體驗，更是她想要獻給世間受折磨者的禮物。她說：「在載浮載沉的時刻，閱讀陪伴我、支持我、啟示我。於是，像個連環套，一環扣一環，我悄悄祈願……這本書發揮實際功能，在某一個時刻幫助到您。」★以《袒露的心》創作出家族書寫高度的小說家，本書是最極致的疾病書寫──平路以《間隙》一書直面疾病帶給她的省思與人生功課。 ★《袒露的心》叩問生命的來處，《間隙》探問生命的去處──平路以《袒露的心》揭露自己身世之迷，是對生命來處提出的強烈扣問；《間隙》則以罹病為轉折，這是她對生命去處發出的質疑與探問。 ★以文學之筆書寫疾病，再創寫作生涯的另一個高峰──面對來勢洶洶的疾病與死亡的間隙，平路透過文字對於自己的身體、精神、人生、最重要的人際關係、現代醫學等，進行一次大刀闊斧的手術，這也是她寫作生涯裡對文字進行的另一場探險，卻也因此再創另一個高峰。 ★人生是功課，疾病是考試，獻給世間所有受折磨者的萬用藥方──平路剖析自己從得知罹癌開始，逐步面對疾病的關卡，並分享如何從閱讀、宗教、身體修行中安定自己。章節中附有「功課」，幫助讀者安定身心，猶如「帶在手邊的萬用藥」，在遇到困厄或病痛時，可以找到面對與安慰的力量。 ★無論身處疾病王國或健康王國，是人人都需要的一份禮物──對平路而言，身世的真相是打擊，罹癌的消息也是打擊，她卻將這次患病視為人生的「間隙」與禮物，此時環顧一生，更發現生命意義不在歲數長短，而在於真心體驗的某些「間隙」。 誠摯推薦廖玉蕙、許悔之、吳妮民、袁瓊瓊、胡淑雯、賴芳玉、莊慧秋、陳 雪、周慕姿、楊佳嫻、蔡詩萍、劉昭儀、洪仲清、王小棣、胡慧玲、大師兄、陳耀昌
古厝與節氣之歌(全彩)
這一段古厝歲月，有別於兒時的懵懂，成長的歡樂與悲愁，質與量完全都不同。古厝對我的生活帶來的改變，影響我至深，美麗的聚落，帶我進入一個既是現代生活，又身處歷史氛圍的建築群中，散步在這些美麗的建築群裡，許多的人文思想、生命感懷，油然而生，在這棟古厝裡，心靈獲得滋養，也開始有了持續的寫作。生活在古厝裡，是另一種形式的家，每天與我作伴的旅者，來來回回，一起記錄著古厝裡的生活，伴隨著四季更迭，一夜共宿，也算是古厝的家人。天涯海角，古厝是一個點，不只在地圖上，更在許多人的心中，看著昔日的幼兒漸長，古厝等待他回巢，像金門的冬候鳥一般，有人年年來訪，彷若回鄉一般，共同守護著古厝，這也算是我的另一種家人。
香港不下雪
山水恆常，不問前路幸福有時是一種沉默安靜的守著四季更迭在城市與山水之間，他書寫一段段行走與停留的風景。從香港不下雪的耶誕夜，到永安小城的燕子翩飛；從武夷山的長雨，到海灣間的烈風與細沙。旅行不只是地圖上的移動，也是心境的流轉。那些停課的校園、熄滅的街燈、離散的人群，與路邊的霜淇淋、山間的流水、庭院的一抹紅楓，一併構成了我們記憶中的山水與人間。離散與連結，透過不同地區的行旅觀察，描摹土地、村落、街市、渡口與人群的細節記憶。從國族流轉的歷史斷面，到新冠疫情下無法返鄉的孤獨心緒，山水風景不只是風景，而是觸及身世、認同與存在的容器。空間的距離再遠也有抵達之時，時間的距離卻不可復返。於是我們在遷徙與歸來之間，一次又一次，與自己相遇，並且發現——長路盡頭，仍是風景。楊明：「不問前路可以是一種豪邁瀟灑，可以是一種蒼涼悲愴，但也可以只是隨遇而安的閒逸，讓時光帶著我們前行，賞山水看風景觀民情嘗小吃，是旅行也是日常。」
洞
「男女不拘，謝絕蟲類」馬來西亞作家、花蹤文學獎散文首獎得主蔡曉玲首部散文集《洞》──祕密生長，愛無邊界。當我終於要被生活打敗以前，我必會想像著那個無所事事的時刻，陽臺上的光與風一直帶我到一片無邊無際的大草原。人要盲目樂觀的生活下去。「《洞》正是「洞」，是曉玲心心念念築起的家屋，也是她為所有讀者悉心布置的狡兔三窟，讓我們在簡直退無可退的時代洪流中得以稍稍喘息緩步。書名固然呼應那篇榮獲花蹤文學獎散文首獎的雋永佳作，但實際上，整部散文集都充滿了「洞」，裡頭有數不清的線索，指向她始終未曾言明的祕密。」──鄭芳婷黃錦樹（暨南大學中文系教授）鄭芳婷（臺灣大學臺灣文學研究所教授）──專文推薦楊佳嫻／楊隸亞／蔣亞妮／騷夏／龔萬輝──溫柔守護推薦三十二歲時，蔡曉玲擁有人生中第一間房子，遠離家鄉的她逐漸失去原生家庭的房間，過起離城的獨居生活，不禁思索，女人成年若不結婚生子該何去何從？人生難道只能上演同一套劇本？房子，是她狡兔三窟的洞，在這裡祕密得以與世隔絕，不受打擾。自幼隨著父親移居各處，所謂的家，是移動的城堡，有父母給予的最初的溫柔，有貓相伴，讓多愁善感的她，能依然對世界有愛。即便與途中友人各在天涯，斷了聯繫，敲起鍵盤，也能重回相遇有光的剎那。然而看似令人欣羨的順遂人生，卻有無法於世安穩的部分，幸好文學並非無用，電影是春藥，順著人生的河流而行，有伴相攜遊走，即遇大疫也未放棄，如今居於永夏，心似逢春。從馬來西亞古晉、老越的遷徙成長，到離家求學、求職，蔡曉玲在不同的地方居住、短暫停留與旅遊，臺灣、日本、香港、中國……都有她的身影。擅記憶的水象巨蟹，好的壞的都記住了，友人、貓咪、父母的愛、文學電影、不可輕易言說的祕密，都在時光的溪水中，以溫柔的語調，潺潺地溯往，彷彿引領她回到最愛的屋前草地，享受著自由與幸福。
穿上人字拖
穿上人字拖，時緊時鬆，一段夾縫中最真實堅韌的行走，踏在時代、語言、記憶與情感的地景之上。★收錄九歌年度散文入選作、獲林榮三文學獎、台北文學獎、時報文學獎等多篇得獎作品★★李欣倫、盛浩偉、張瑞芬專文推薦★「人字拖撐起身體與生活的重磅，拖起一個自在的『人』。風徐徐吹，足下啪噠啪噠，每一步都舒爽。」——林佳樺《穿上人字拖》以不遮掩腳趾、不附庸時尚的日常物件「人字拖」出發，描繪個體在各種不適中前行的姿態：要夾緊但不能太緊、要放鬆卻不能鬆脫。從說不出的童年、走不穩的青春、停不下的遷徙到擋不住衰老⋯⋯林佳樺以漫步者的姿態，記錄生活中那些不能選擇而只能前行的片刻，不刻意柔化傷口、渲染疼痛，而是溫柔真實地將路上的碎石與落花一一拾起。全書以三輯「夾縫處」、「啪噠啪噠地行走」、「裸露的趾肉」漸進鋪陳，談及語言學習與口說障礙的記憶與陰影、城鄉遷徙的疲憊與選擇，以及隱匿於日常縫隙的親情傳遞。她將生活中看似瑣碎卻深具重量的碎片，於書頁間緊緊拼湊，寫下一位女性從女兒、教師到母親角色的換位思索。她的每一段行走不僅是地理位移，更是心靈的漂泊與重新定位。輯一：夾縫處／語言是人生暗礁，親情是一場咬字不清的練習／以童年學語的顛簸作為敘事起點，時隱時現的口吃、失落的方言、母親的失語、雙語政策掙扎⋯⋯構築幾十年來費勁氣力走過的艱難經歷。在這座濕漉的島嶼前行，路上有時平緩無礙、步履矯健、有風助行，更常是顫顫巍巍、磕磕絆絆或深陷泥淖，那些說不出口、被禁錮的話語，化為最真實動容的文字，在夾縫處頑強生長。輯二：啪噠啪噠地行走／穿上人字拖，遷徙中踏出自己最真實動聽的節奏／從故鄉出發，在城市、家鄉、職場、家庭間踩動步伐，行李箱的瘀傷、家教學生的沉默、鐵路通勤間的疲憊身影……每一場行走都牽動著身分與情感的變遷。人生的每一次移動與歇停，可能不優雅也不從容，也可能拖曳著病痛、毀壞與陰影，但啪噠啪噠地行走，終能長出足以負重遠行的腳掌。輯三：裸露的趾肉／衰老、裸露的身心，是記憶、情感與時間的容器／當漂泊終結、行李落地，母職的疲憊、肉身的病痛與親人的衰老，逐漸滲入時光的每一處皺褶；這是一段從外在世界轉回內在世界、無法迴避的路程，也是女性書寫中最真實的肌理。從人字拖裸露的腳趾，帶出身體、記憶、情感的真實與脆弱，連結身體疾病、母女關係、語言受限與親情修復。【專文推薦】（依姓氏筆畫數排列）「捧讀《穿上人字拖》，隨作者流暢又細膩的敘述，我也卸下了多重身分的包袱，悄悄為生命穿上隱形人字拖，啪噠啪噠行走在生命的明處與幽谷，勝景與廢墟。」——李欣倫（中央大學中國文學系副教授）「既有共時的琳琅，也有歷時的縱深。文中言及之事，無論喜悲，皆顯得飽滿立體，圓潤可觀，彷彿透著瑩亮的珍珠。是了，珍珠——這是閱讀時強烈浮現於腦海的意象。」——盛浩偉（作家）「她筆下彷彿有寫不盡的有情之事，寫作猶如將一件件古玉掘出地表並珍之愛之。有些散文讓你有『沒完沒了』的疲憊，讀《穿上人字拖》卻一路是『還有啥好玩』的期待。」——張瑞芬（逢甲大學中國文學系教授）【誠摯推薦】（依姓氏筆畫數排列）王盛弘（作家）宇文正（作家）阿盛（作家）吳妮民（醫師／作家）孫梓評（作家）陳允元（作家、國北教大台文所助理教授）栩栩（作家）蔡淇華（作家）嚴忠政（詩人）
四季有花：生命或許就應該是一座野生的花園（附贈限量四季花書籤）
《四時瑜伽》作者柯采岑・最新生活散文創作 人生就像花，總是可以期待下一個季節到來 獻給曾經被撕裂，從痛苦中誕生的嶄新的自己 ★贈品說明★插畫家Dinner Illustration繪製四季花書籤，「清新藍天款」與「暖陽大地款」，隨書附贈兩款，數量有限，贈完為止。尺寸：6×14公分＊＊＊生活中四時有瑜伽，四季也有花練習在屬於自己的季節裡綻放一個習花練習生，在美的盛放與凋零裡頭學習一邊綁花，一邊回望人生的季節起迭＊＊＊說要寫花，其實一開始，我是不喜歡花的。有交往對象時，還會跟對方強調，不要送我花哦。年輕的時候覺得，花期太短，不夠長久，內心感覺哀傷。長大以後，經歷了一些什麼，反而覺得，花最美的地方，就是它有時間性地綻放。花就是時間本身。花的不永恆，不戀棧，就是它的一部分。含苞、綻放、凋萎，那是花的本質，也是人生常態。生命高高低低，或起或迭，可能比股票市場還劇烈，遠遠看過去，或許有點混亂、缺乏秩序、難以組織的樣子，不過那樣的紛亂，會不會反而可能是邀請，我們應該去體會那樣的自然。寫花藝，也是斗膽，手拙如我，連綁個繩結都要反覆練習與確認。然而學習花藝的時候，感覺自己不是學習一個技藝，更像回顧一段經歷，理解自己出生至今，曾是自然的一部分，也將回到自然裡頭去。這本集子裡，有我的各種樣子，是我練習踏踏實實地，活在自己生命季節裡的筆記。請當做一把花束，或甚至一座野生的戶外花園，那樣來觀看與理解它。生命也或許，就該那樣去觀看，那樣去生長。現在的我是這麼想的。花教會我許多。持續也還在教我。
在燈暗的時候唱歌給自己聽：淺堤樂團主唱蔡依玲，首本散文創作
為擁有過夢想、曾面對失去的人們引路， 陪你穿過人生的坑洞，撿回破碎的自己。 ♪♪ 高人氣樂團「淺堤」主唱， 在舞台落幕後輕盈地歌詠。 【彩蛋驚喜】淺堤團員的悄悄話+作者獻聲導讀 【特別收錄】以溫潤美術紙「春日雪」印製而成的全彩花絮合輯 上坡的步伐不能太大、下坡要輕巧才不會傷膝蓋。 而人生也是同樣的道理。 大學畢業前，依玲寫下了那首日後入圍金音獎的單曲〈怪手〉，邊打工邊玩樂團，並騎著機車、帶一只行李箱搬過幾次家，習慣不留太多重要的人事物在身邊……她以質樸、透明的筆觸，從回顧生命歷程到自我價值的追求，更談及創作靈感和北漂生活的酸楚。 她在歲末掛上新的年曆，渴望從生活中感受被愛； 也喜歡下班後吃碗溫玉牛丼，坦率面對自身的平凡與孤獨。 致城市裡「不斷被壓縮」的異鄉游子 踏上這趟與世界告解的旅途，她決定將「未曾揭露過的故事」生吞活剝講明白，可說是「毫無技巧，全是感情」，如同一位溫暖堅定的旅伴，讓你在悲傷與自癒中，長出自己的力量。 如同「淺堤」的音樂， 依玲的文字取材自對社會的細膩觀察與深刻的內省， 展現出獨特的詩意。 「寫歌原始且感性……只要有一處不想明確提及，將它們塞進在呼吸之間，或用樂器代替，甚至不說也罷。寫書可不一樣，生吞活剝要你說清楚講明白……兩者皆如同我愛的登山，登頂是所有人的追求，也曾是我的，伴隨一次次地醒悟，人類終將藉由肉身來感受自己的存在，進而見證世界的廣闊。」 ──摘自〈在無人島創作〉 【佳評如潮】 馬世芳／作家 阿哼／樂評人 盧建彰／作家 蕭賀碩／音樂製作人 鄭宜農／創作歌手 洪佩瑜／歌者 謝子凡／作家 劉秝緁／編輯 陳芷儀／《大誌雜誌》營運長暨主編 ──由衷推薦 依玲寫自己，有一種「困惑進行式」的語調：很多事情她也沒有答案……其實，許多貌似很罩得住的大人，也只是把惶惑和心虛藏起，甚至失去了誠實面對自己的勇氣。依玲寫出了一本絕對真誠的書，而這可以是一件非常有力量的事。 ──馬世芳／作家 這位奇女子的韌性，早在她的創作之中顯現，這次在書裡更是一覽無遺，但感受到更多的是她分享了深層柔軟的自己。經過反芻過後的文章，常常看著看著就笑出聲，同時也會無意間跟著走心、默默泛淚…… ──洪佩瑜／歌者 沿著字把我以為「都沒事了」的心敞開了，哭也是自然，為什麼需要散文呢，總是有些積存在眉頭裡的事情，從來沒被打開來……激不起波濤的討論在這本書裡，有了那種近代攝影很流行的微距鏡頭拍出來的紋理，看個仔細便會很漂亮。 ──劉秝緁／編輯 依玲的自問貫穿了這本書——為什麼書寫？落筆時的心眼是什麼？什麼才是適合自己的性別形象？不婚不生的意志與催產素間如何抗衡？什麼是志業上的終極目標？——身為三十多歲的女性看得很能共感。謝謝依玲在這個話變少了的人生階段，仍願意細火慢燉，有點害羞卻勇往直前地寫了這本真實的書。 ──陳芷儀／《大誌雜誌》營運長暨主編 【設計理念】 書衣以日本設計師原研哉監製之羅紗紙印製而成，並運用燙印手法呈現不同角度的錄音帶光澤，而心中的萬般煩惱與思緒都將被摺成輕巧的紙飛機。翻開後映入眼前的扉頁紙則象徵闇夜，隨著閱讀進程漸漸明亮，如同為前方的道路點了一盞燈。 【編輯推薦】 如果說淺堤的音樂是治癒漂泊的無依與受傷的靈魂，那麼，依玲的文字就是帶領你直視痛苦之後，察覺散落於生活中的奇蹟與美好，她有時談論家庭倫理與關係、有時梳理自我與人生的追求，而身為同樣有些迷信的人，尤其喜歡〈算命錄音帶〉一篇，她提到「人在谷底時，往往只需要一句話來撐過今天」，我相信這本書也能給予讀者這樣的勇氣與力量。 【專屬活動頁】 ılı.lıllılı那些燈亮時，不曾揭露過的故事 掃描QR Code，掌握新書更多花絮！ https://cutt.ly/crOwjyRe
再回首：九歌100年散文選（15週年典藏版）
★ 年度散文獎由周芬伶〈美女與怪物〉獲得。★ 鍾怡雯以學者的嚴謹與作家的細膩，剔選民國100年最精緻美好的散文作品，篇篇動人，讀一本等於讀遍全年最好的散文★ 除了主編序，特別新增一篇〈再回首〉，彰顯再回首的意義。好文不厭千回讀細品民國百年雋永散文，看見不同世代的作家同在聚光燈下，初試啼聲者宛如平地一聲雷，有人則是最後一筆都是完美。年度散文選以一年時間為切面，層層疊上，成了時間的年輪，記錄著多變的世事與文學風潮。新世紀走了四分之一，回顧民國百年，以今視昔，當時還持續筆耕的余光中、林文月、雷驤已走入文學史；楊富閔、黃信恩則振臂待發，言叔夏寫出膾炙人口的〈白馬走過天亮〉，告別青春。再回首，細品民國百年雋永散文，體會台灣文學江山代有才人出。《九歌100年散文選》風貌獨特，主題越界，手法創新。以旅行為題材的既有朝「外」敘述地景的典型遊記，也有於行旅中向「內」思索的心靈獨白。而飲食書寫則兼備懷舊與知識，更將人情事理融於美文之間。另外還包括環保、人物、親情……等內容，顯現豐富多元的散文面向。書中收錄簡媜、龍應台、林文月、阿盛、余光中、蔣勳、雷驤、王文華、劉克襄、亮軒、蘇偉貞、廖玉蕙等名家的作品，俱一時之選。還有演員林青霞的清新小品，同時蒐羅文壇新生代言叔夏、張耀仁、吳宗霖、吳億偉、吳妮民、林育靖、吳柳蓓、林怡翠、黃信恩、吳鑑軒、吳睿哲、楊富閔等人的創作。老少齊聚，年齡分布超越一甲子，作家類型涵蓋小說、散文創作者與學者，交織出欣欣向榮的百年散文盛景。100年「年度散文獎」得主是周芬伶，入選作品為〈美女與怪物〉。主編鍾怡雯認為：「她擅長寫人生的黑暗，或者心靈的陰暗，然而也會幽世間一默，或者嘲諷自己。今年入選的〈美女與怪物〉是她在《雜種》一書裡形塑的怪咖美學，美和怪是一體之兩面，美也是生命中最大的創傷。」全書精選五十三篇100年度最好看、最精緻的散文。書末附錄年度散文紀事，為整年的文學歷史作詳細記錄。
臺南作家作品集第十四輯 《每個晨讀都是簡樸的邀請》
心窗之外一片光明，心田之上繁花似錦蔡錦德閱讀廣泛，閱歷豐厚，文筆流暢、雋永可讀，針對個人生活周遭人、事、物的深刻體驗、觀照與省思。《每個晨讀都是簡樸的邀請》幽默詼諧、溫馨真摯，是現代小品文的典範。《每個晨讀都是簡樸的邀請》其一寫生於斯、長於斯的家鄉風土人情，其二寫是堪為吾人心靈南鍼的古今典範人物，其三則寫境界開闊的他鄉異國風情。如果以樹木年輪為比喻，第一圈為核心基礎的〈寶島家園〉，第二圈是逐漸形塑其人格志向的〈心儀人物〉，第三圈是往外無限擴大的人間淨土、心靈歸宿的〈海外旅情〉。如此的規畫恰與其成長過程、求學經歷、壯遊世界的三個人生階段若合符節。再加上三個專輯的開頭都加上安徒生的箴言銘語，既有「點題」的效果，讓讀者知曉本輯的敘寫重點為何；又可以提醒讀者閱讀本輯後進行回憶省思，使各輯中的地景事物史實，更深刻清晰的銘印在讀者心版上。如此安排設計，雖說「簡樸的邀請」，實則為周詳溫馨的頂禮邀請讀者沉靜閱讀。【專文推薦】張清榮｜國立臺南大學國語文學系教授
曖昧不明關係解咒書：年度暢銷作家Middle全新情感話題之作！一本寫給曖昧關係的清醒之書，陪你走過愛裡的若即若離
100個關於曖昧不明的煩惱迷思，有時可能就只需要一個真誠的回應。 華文界年度暢銷作家Middle全新情感話題之作 一本寫給曖昧關係的清醒之書，陪你走過愛裡的若即若離 曖昧可以是愛情的開始，也可以是友情的終結…… 有些曖昧，是一場你情我願的默契遊戲。 有些曖昧，是無數次不對等的情感消耗。 這一本書，未必可以讓對方最後真正愛上你， 但看到最後，你會尋回重新去愛與被愛的勇氣。 󠄀 你試過因為和另一個人曖昧， 漸漸變得不懂再對別人認真嗎？ 可能最初，你沒想過會和對方曖昧， 也可能沒有想過，自己竟然會為這一個人， 漸漸變得太過認真。 有些人說，如果不打算在一起， 為什麼要和另一個人發生曖昧關係， 但也有些人卻認為，沒有曖昧過， 又怎知道這個人適不適合在一起…… 然後，我們抱著不一樣的期望， 和另一個人偶爾靠近，偶爾疏遠， 有些曖昧最後可以開花結果， 有些最後只可換來一點遺憾， 有些人可以一再反復曖昧， 只是有些回憶有些刺痛， 原來也可以纏繞在心底很久很久， 然後令你不懂得再勇敢去愛。 這一本書，是關於曖昧的「解咒書」。 它未必可以讓你得償所願， 最後和曖昧對象開花結果， 但希望透過閱讀這本書， 內裡100則關於曖昧的問與答， 可以陪你解開一些， 在曖昧路上常見的困惑和執迷， 一點一點尋回自己的初心， 撥開雲霧重新出發，好好去愛自己。 懂得愛自己，才懂得如何去愛， 下一個更值得的人。
美的曙光（新版）
時時回到曙光初明微亮的時代重新理解「美」在那渾沌茫昧歲月中的意義★金鼎獎圖書類文學獎、國圖臺灣出版TOP1★蔣勳經典之作，一本人類文明的美學備忘錄什麼是美？美又從何而來？有了美的感知，對我們的身、心、靈，以及整個社會文化又造成了哪些影響？蔣勳得獎經典之作《美的曙光》，帶領大家從上古文明出發，用淺顯易懂、說故事的方式，探討美的演變與進化；帶領大家精要且深度地俯瞰了人類各大文明創造「美」的歷史，史識遼闊宏遠；帶領大家在美的「歷史現場」中看望沉思，然後覺察美如何讓我們的「生活現場」感到歡悅豐富，或者熱淚盈眶。美，在人類歷史破曉的時刻，被明亮的曙光一一照亮了。那些裁切開的石頭─那些用手盤築出來的泥土─那些被編織起來的草繩、棉花或竹片─那些被敲打成形的金銀的花紋─談藝術史，我喜歡上古的一段，喜歡那初露曙光時初民單純的創造。單純，卻是一切的開始。—蔣勳【什麼是美？】‧美是當我們隔著玻璃櫃，忍不住對數千年前先人所創造的事物發出讚歎！‧美是當我們意識到：在時間之河裡，我們想把自己完成的事物做得不一樣！‧美是身體自己找到的平衡。極端的東西會有極端的美，可是平衡的美會達到一種舒適的和諧。‧美是一種分享，是世界上最奇特的一種財富，愈被分享就擁有愈多。‧美有一點像走在鋼索上的人，兩邊都是陷阱，他要保持在鋼索上的平衡。美是平衡，是感性跟理性的平衡，也是快感與美感的平衡。‧美是一種無目的的快樂。它不是功能性的，也不是功利性的。‧美是一種心靈的綻放，是毫無羞怯的，可以將你的笑容與淚水與別人一起分享，才是真正的美的意義。
是我小時候 別忘了香港
【過去快樂記憶 與你一起去追】這是一本穿越時光的邀請函，邀你重溫香港半世紀的日常煙火。翻開此書，消失的百貨浮華、街機舖的青春喧鬧，還有那些曾讓我們駐足的霓虹燈、啟德機場的引擎轟鳴，甚至一張泛黃的錄影帶標籤，都在字裡行間化作心頭暖意，永遠藏在生活的皺褶裡。且看且珍惜，願我們帶著這份溫暖，在變與不變之間，繼續書寫屬於香港的下一章。香港導演 黃浩然——「我不單止回憶起一批批已經消失之舊事舊物，更加重要其實仲有同舊事舊物互動回憶裡面，曾經出現過某些人，曾經經歷過某些共同信念價值，曾經對將來種種盼望。」香港傳統習俗事典作者 史慧玲——「那些曾經的美好，都化作一份恒久的安慰。讓我們回首過去，珍惜未來。」
如此歲月，如此幸福（祈福籤限量贈品版）
※本書版稅全數捐贈「財團法人臺北市基督教伯大尼兒少家庭基金會」 ＊陳文茜精選語錄．祈福籤（限量贈品），一組十二張，特製精美小卡。籤上的精選語錄是文茜或作或摘，給予讀者們最誠摯的祝福，與你攜手感悟生命的智慧之語。 疾病，是我一生的朋友。 死亡是我熟悉的路人， 我和它擦肩而過，已太多次。 我不會奢望自己還有多少歲月。 我的目送，是對自己生命旅程最後夢想的目送。 我想的不是如何布展我的喪禮， 那已經與我無關， 而是如何不負最後的旅程。 《如此歲月，如此幸福》是陳文茜在書寫《修煉死亡》後十年、《晚安．我的生命》後兩年，在面臨真正不可治癒的疾病時，她和死亡保持適當距離，把日子於免不了的虛弱中，儘量過得「花枝招展」「沒有感傷」的過程。 文茜說： 不必笑意恩仇，也沒有悲欣交集。 我淡淡輕輕過日子。 我既不向死而生，因為後者「生」，未必有機會；我也不向生而死。 十年修鍊死亡，雖非寒窗，我的修行之旅終於沒有化為水月。 我沒有掉入死亡的恐懼湖中。 夜坐聽風，晝眠聽雨，悟得月如何缺，天如何死。 〈黃金時代〉 生命愈走到最後， 記得要綻放的愈飽滿。 年輕時我們往往浪費了許多人生， 錯過該全力以赴的事?? 生命的限制，當它開始滴滴答答倒數， 或者免不了恐慌??這一生就要匆匆結束了。 但正因如此，它是一個禮物， 提醒我：每一天都是「黃金時代」。 ～～陳文茜
小廖與阿美的沖印歲月，還有攝影家三叔公
他們的闖蕩與日常瑣碎，有時比大師傳奇更觸動人心家族書寫 ╳ 攝影逸史 ╳ 李鳴鵰寫真 ╳ 沖印產業田野調查 ★台北文學獎年金大奬★台灣文學金典獎 得主廖瞇繼《滌這個不正常的人》後，睽違五年，又見獨樹一幟之作 「對我爸媽來說，照相沖印是他們一輩子的工作，而這一輩子的工作剛好也是沖印業的歷史。」——廖瞇 ▌ 靠彩色沖印技術養大的女兒▌ 竟對爸媽做了一輩子的工作一無所知「在晚餐過後客人少的時候，一邊聽收音機一邊修片。他不急，一張一張慢慢來，眼角的皺紋，臉上的法令紋，那些細紋需要銳利的眼，穩當的手。阿美就沒法修片，她的手會抖。一張底片，小廖要修五到十分鐘，遇上畢業季，有時一天拍五十個，光是修片就得花上六、七小時。打烊後小廖拉下鐵門，繼續修，直到晚間十二點。」一九七○年代，甫退伍的台北西門町青年小廖，與就讀大學夜校的宜蘭女孩阿美，同在天母的菱天大樓上班，兩人結識、相戀、結婚成家。之後憑藉在菱天習得的彩色沖印技術，闖南走北，開設手工放大的小工廠，頂下高雄的沖印店，趕上台灣彩色快速沖印連鎖店興盛時期；其間一度轉行種植香菇，遠赴中美洲多明尼加試身手……小廖與阿美一路闖蕩拚搏，養活一雙子女。廖瞇透過訪談田調，記錄爸媽胼手胝足的歷程，寫下自己的歷史。當年燈下修片的身影，打相片機器嗡嗡嗡的聲響，俱化作女兒筆下文字的骨血與靈魂。 ▌ 與張才、鄧南光並稱「攝影三劍客」▌ 從少年修片師到創立沖印王國的李鳴鵰「一九四六年，李鳴鵰在衡陽路上開設中美行時，本名鄧騰煇的鄧南光，也在同一條路上開了照相器材行，名為『南光』。張才的『影心』照相館則是在延平北路上。看著『南光』『影心』，再看『中美』，名字似乎反映了老闆的背景與性格。」三叔公李鳴鵰原是從學徒做起的修片師，並因此接觸攝影。之後經過戰亂，遊歷於廣東、香港九龍，積累豐厚閱歷。戰後返台，李鳴鵰以〈牧羊童〉等作為人熟知，與張才、鄧南光並稱「攝影三劍客」。同時憑藉敏銳商業嗅覺，創立新中美，代理日本三菱相紙、軟片，之後設立菱天，再於快速沖印機引進後擴展為擁有兩百多家連鎖門市的「三上彩色沖印」。橫跨攝影創作與照相沖印產業的李鳴鵰，是回溯小廖阿美生涯時一枚輝亮的名字，是台灣照相沖印產業的時代印記。李鳴鵰與小廖阿美參差對照，拼貼照映出產業的發展軌跡。 ▌ 還記得消失在巷口的彩色沖印店嗎？▌ 記述台灣照相沖印產業興衰史「以前洗照片沒有門市，只有工廠，全台灣的底片都要寄到台北沖洗。『不急的坐火車，急的坐飛機，洗成照片再寄回來。』從前沒有快速沖印機，那時洗照片分成好幾台機器，每台機器都很大，一家公司有好幾個部門，上百人。」柯達、富士、柯尼卡等多家軟片廠牌爭鳴；「它抓得住我」廣告宣傳詞響亮；照相館裡，一卷三十六張底片洗出後，小心翼翼一張張裝進附贈的小相本；加洗時，用蠟筆畫正字……。彩色沖印曾經如此深入我們的日常，數位時代來臨後卻又迅速消失，留下一段滿載共同記憶卻未曾被細究的逸史。攝影不只是創作，更是生活記錄。本書訪談對象，除了小廖阿美，還涵括照相沖印產業不同時期、上下游各環節相關從業者，這些人大多不擁有攝影專業，大量沖洗的照片不屬於藝術殿堂，「但這些對他人不一定有意義的照片，我們卻會看著它笑、看著它哭。」 本書特色✸ 平實中見深摯情感的家族書寫✸ 記述時代夾縫間的庶民拚搏史✸ 勾勒歷史洪流下的攝影家身影✸ 爬梳台灣沖印產業的發展軌跡 名家推薦朱和之 │ 作家阮鳳儀 │ 導演許俐葳 │ 小說家陳佳琦 │ 嘉義市立美術館館長、攝影評論者 陳珊妮 │ 音樂人黃宗潔 │ 國立東華大學華文系教授鄧九雲 │ 作家盧郁佳 │ 作家簡永彬 │ 攝影文化工作者（按姓氏筆畫排序）
白玉苦瓜（增訂新版）
★ 詩人余光中詩集代表作《白玉苦瓜》，九歌重新包裝，大師之作，不容錯過！★ 特別新增一篇唐捐導讀〈白玉苦瓜〉的評論。★ 中文世界最令人懷念典藏的詩集，值得細心珍藏。余光中：「如果讀友要讀我的詩就讀《白玉苦瓜》。」膾炙人口的〈民歌手〉、〈鄉愁四韻〉華人世界傳頌，引領臺灣校園民歌風潮余光中說：「《白玉苦瓜》是我的第十本詩集，三十多年前初版，正當我的盛年，可稱我的代表作。生命走到這一站，詩藝探到這一層，應已臻於成熟之境：悲生命曾經是瓜而苦，喜藝術終於成果而甘。隔了這麼多年，詩人已經老了，但詩心仍然年輕。那隻白玉苦瓜仍靜靜地夢著，醒著，在故宮博物院裏。世界在外面變了太多，那隻苦瓜應仍不改其甘吧！｣本集初版於一九七四年，由大地出版社付梓，二○○八年九歌改版上市，收錄余光中九歌新版序、《白玉苦瓜》相關評論索引，二○二五年版新增收錄唐捐導讀〈白玉苦瓜〉的評論，見證詩人詩藝達到成熟的穩境。《白玉苦瓜》是余光中眾多作品中最暢銷的代表作。本書集結他一九七○～一九七四年的五十多首詩作，最膾炙人口的作品有：〈江湖上〉、〈小時候〉、〈民歌手〉、〈車過枋寮〉、〈鄉愁四韻〉、〈白玉苦瓜〉。其中〈鄉愁四韻〉更曾改編成風行一時的校園民歌。書中除了前六首是在美國的作品，其餘的均是一九七一年回國後在臺北廈門街二樓的大書房──高齋裏，那扇綠陰陰的長窗下寫成的。書題以白玉苦瓜，乃是因為作者認為這首白玉苦瓜比較接近「三度空間」的期望。生命的苦瓜成了藝術的正果，這便是詩的意義。
摩天輪時光
她說：或許還有一棵樹一朵花，從我記憶的枯井中活過來。★阿盛、宇文正好評推薦★林黛嫚專文推薦黃春美的作品，明確顯現對家鄉宜蘭的熱愛、對親人友朋的真情，樸實的文字透露出誠摯的心意……──阿盛每一次讀到春美的散文，都像與老朋友促膝聊天，聽她說幽微的心事，日常的風景，恬淡而溫暖，雋永而令人低迴。──宇文正新世紀的鄉居風貌、逝去的時光在春美筆下重現，栩栩如往日，生氣勃勃。春美擅寫微物，生活細物原只是眼皮子底下經過，由她撿拾起爬梳一番，竟爾如一則寓言，為生活增添色彩……她對婚姻也有許多心思，那個母親，由於丈夫在發薪日總是喝得醉醺醺，薪水袋內只剩薄薄幾張鈔票，還完米店、菜販、雜貨店的賒賬，沒幾天又開始重新賒欠；那個小妹，遇到渣男，不斷致祭比死亡還沒有希望的婚姻……都是女人在傳統和當代之間的為難。書中多的是對時間的懇求以及對房間的想望：即便是有夫有子有孫、有經濟能力的女人，心心念念的卻仍然是在自己的房間享受自己的時間。你想要什麼樣的時間與房間？也許《摩天輪時光》能告訴你。──林黛嫚╱專文推薦
