四李選集(文庫版)
《四李選集》收錄了李白、李商隱、李煜、李清照等四位唐宋名家的代表性詩詞佳作，風格各異的四位名家，將帶領讀者一一領會各種人生況味。 李白生性狂放不羈，好飲酒作詩，其飄逸瀟灑、清新高妙的詩風，當得起「詩仙」之名，與「詩聖」杜甫並列為中國詩史上最燦爛的巨星。晚唐的李商隱充滿謎樣色彩，創作出許多細膩閎深的詩篇。他自小孤苦，懷才不遇，一生多只在他人幕中擔任僚吏，鬱鬱而終。李商隱的詩有濃厚的唯美浪漫色彩，「滄海明月珠有淚」正足以形容他的詩風。 南唐後主李煜，做人掌國雖然失敗，詞卻是成功的。後主詞語逕直而深情沉痛，流露出一股無可言喻的滄桑沉哀，因而有「詞中之帝」的美稱。生於宋神宗年間的李清照，詞作靈秀婉麗，反映個人生活境遇的變化。早年嫵媚風流、綽約輕倩；中年以後喪夫，轉為悽惻動人、婉約深摯的風格。她是中國第一位偉大的女詞人。 本書依詩人年代先後分成四章，依序是醉夢詩仙───李白、碧海青天───李商隱、霓裳歌遍───李煜、暗香盈袖───李清照。每章先以約五百字簡介詩人生平，使讀者對其創作背景有所了解，每首詩詞均有詳細注釋，好讀好懂。 「暮從碧山下，山月隨人歸。卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。」 「莊周夢蝴蝶，蝴蝶為莊周。一體更變易，萬事良悠悠。」 「滄海明珠月有淚，藍田日暖玉生煙」 「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾」 「世事漫隨流水，算來一夢浮生。」 「雁來音信無憑，路途歸夢難成。」 「多情自是多沾惹，難拚捨。」 「寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。」 本書特色 《人人讀經典》系列，閱讀輕享受。 輕，好攜帶&& 國內文庫版最大突破，使用進口日本文庫專用紙。讓厚重的經典變輕薄，讓閱讀不再是壓力。 小，好掌握&& 口袋型尺寸一手可掌握，方便攜帶。 新，好閱讀&& 打破傳統思維，內容段落分明，如編劇一般對話精彩而豐富。讓古典文學走入現代，不再高不可攀。
邂逅古亭的56朵芳菲
「邂逅古亭的56朵芳菲」本書精選古亭國中學生現代詩作品56首，包括全國性、全市、全校文學獎競賽優勝的詩作，每一首詩都由該校學生親自繪製插圖，希望藉由文學與藝術的結合，在校園與讀者心中綻開朵朵綺麗芳菲！
焦尾本註東坡先生詩精選集
焦尾本《註東坡先生詩》，被譽為宋版書中之神物。 八百年來歷經諸多劫難，輾轉遷徙，戲劇性的浴火重生，寫下傳奇。 書中名家留下的題記墨寶、詩句畫作， 與火燒的枯跡相互映照，有一種渾然天成的美感。 一般古籍的刻印以宋代最早，所以宋版書素有一頁一黃金之珍貴價值。因是稀世珍品，近年在拍賣會上屢創天價，刷新古籍拍賣的世界記錄。 《註東坡先生詩》刊刻於宋嘉定六年（1213年），當時因為資金充裕，聘請了善書歐體字的書法家傅穉手寫上版，書法蘊意秀美，刻工精雅明淨，被譽為宋版書中之極品。焦尾本是火燒餘燼損傷之書的雅稱，八百年來歷經諸多劫難，輾轉遷徙，戲劇性的浴火重生，寫下許多傳奇。它的珍貴之處在於：從明代至今經過十三個主人的遞藏和品鑑，出盡鋒頭，卻又遭受蟲、霉、水、火等劫數，書中的題詠、畫作網羅了清代士林名流，各卷前後遍鈐印記，幾無隙地。 乾隆年間大書法家翁方綱購得此書，視為珍寶，將書齋名為「寶蘇齋」，得書的第三天正好是蘇東坡的生日，便邀集桂馥、伊秉綬、姚鼐、錢大昕等好友，拜祭東坡和此書，之後每年農曆十二月十九日東坡生日時，都會舉行這樣的祭書儀式，因此書上名人的印鑑幾乎蓋滿，並在前後護頁留下了豐富作品。而這些題記和畫作有些是用金液銀液作顏料，歷經歲月侵蝕仍曖曖含光。這部書也因這些雅好書畫的文人或題詩作畫或點評題跋，共同成就了非凡的藝術價值。 宋版書不論在字型和篆刻上都堪稱是藝術品，打開書卷，題記、題跋、印章和畫作都是藝術。書中名家留下的「印記」，朱色依舊鮮明，不僅勾勒出這部書輾轉流徙的軌跡，也可欣賞宋版字型、治印篆刻、書畫作品等細節，這些時間刻痕，都是我們穿越時空認識與閱讀經典的另一種方式。 2012年10月，大塊文化與國圖合作出版《註東坡先生詩》，將國寶文物復刻景印，堪稱出版界、文化界的盛事。但因整套書不分售、定價高，一般民眾以及喜愛蘇詩的讀者較難親近。出版精選集，一方面希望古籍之美得以普及，讓讀者了解宋版書的珍貴價值和焦尾本歷經歲月侵蝕種種劫難的傳奇，更希望將紙本出版藝術化的特點做充分的發揮與展現。
唐詩宋詞裡的故事
明代文學家王世懋在《藝圃擷餘》中說：「必欲壓卷，還當於王翰『葡萄美酒』、王之渙『黃河遠上』二詩求之。」 & 「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾。」這一段感情經歷讓李商隱刻骨銘心，只好用《無題》詩中的隱秘之語，來表達對宋華陽的至死不渝的思念之情。 & 年輕氣盛的柳永落榜後沮喪憤激之餘，憤然一闋《鶴沖天》：「忍把浮名，換了淺斟低唱。」這話不僅惹惱了當朝的皇上，就連後來繼位的仁宗也對他餘憤難消，御筆一揮，寫下：「且去淺斟低唱，何要浮名？」 & 本書收錄數十首唐宋名家名作，以「樂府詩歌」「律詩」「山水田園詩」「邊塞詩」「浪漫主義詩」「現實主義詩」以及「婉約派詞」和「豪放派詞」為不同出發點，選取不同的視角來闡釋、解析當年與這些詩詞有關的人或者事。
毛澤東詩詞全編鑒賞(增訂本)
本書立體、全面地展現了毛澤東的詩詞作品。 全書收入毛澤東詩詞總量多達七十八首，納入了現在已經公開披露並經嚴謹考證的所有毛澤東詩詞，比過去曾出版的毛澤東詩詞集收錄更多，首次公佈部分毛澤東詩詞手跡；是收錄毛澤東詩詞非常完備的一個版本。 本書注釋部分詳細準確，對所有典故，包括語典和事典，力求注明出處和注出原文；對難懂的或解讀有分歧的詩句，增加了串講。考辨部分對詩詞本身、產生背景、手稿版本等進行了周密的梳理，提供了研究毛澤東詩詞的新線索、新思路。賞析部分均由毛澤東詩詞研究領域內專家撰文，向讀者解讀、剖析了毛澤東詩詞的含義。
詩語言的美學革命——臺灣五○、六○年代新詩論戰與現代軌跡
本書以哈伯瑪斯對公共領域的概念分析，發現台灣一九四九年之後的文學公共空間，間接以爭取文學層級化後藝術自主原則為主導權的三大詩社與其相關的新詩論爭，對於文學公共領域的公共性機制的形成，具有催生的效果。主要的理由在於「新詩」所提供的詩人的個體內心世界與私人經驗的文學性，如何透過詩社的理念實踐與論爭形式，在不挑戰國家公共權力所主導的反共文學體制中，引入、改變當代知識分子所關注的文學公共事務，進而聚集各方文化勢力以意見提供、觀點交流、論述辯詰……等不同溝通行動進入討論，逐漸形成公眾輿論的共識。這個過程所產生的其一種重要的共識與影響，即對西方現代主義文學所採取的開放與接受態度，為藝術自主原則作為首要條件規範的文學公共性的文明新秩序，奠下重要的基礎。
來如春夢去似雲：蘇東坡與朝雲
東坡居士 他是中國文學史上最燦爛的名字。 他的文章，是「唐宋八大家」之一； 他的詩，在有宋一代領袖群倫。 他是「豪放詞」的開山鼻祖； 他是宋代四大書法家「蘇黃米蔡」之首。 他的詩文、辭賦、奏議為後世讀書人「必修」。 他一生大起大落， 他曾一身兼翰林、端明兩學士，為帝王師； 他曾被貶謫至當時的「南極」儋耳。 他一生受百姓愛戴尊崇，畫像奉祀； 他一生被小人誣陷嫉妒，歷盡波濤。 他一生為國為民，九死無悔！ 上天為了補償他因忠君愛民而坎坷的際遇， 賜給他一位集貞義美慧於一身的紅顏知己 ――朝雲！
潘麗珠詩文吟誦學二十講
本書分從詩文吟誦的主體論（吟誦者）、本體論（吟誦技能）、客體論（詩文作品）三面向，以深入淺出的方式論述詩歌吟誦的方方面面，有助於教師之教學、學生與社會人士之學習，更對於傳揚中華傳統文化深具意義！
詩經新繹．國風一：周南、召南、邶風、鄘風
《詩經》是中國最古老的一部詩歌總集，收集了西周初年到春秋中葉五百多年間的詩歌作品。三百篇中，包括十五〈國風〉一六○篇，大部分是民間歌謠，帶有濃烈的地方色彩。雅分為〈大雅〉和〈小雅〉，共一○五篇，多用於朝會燕饗及祭祀活動，藉以反映朝政。頌分為〈周頌〉、〈魯頌〉和〈商頌〉，共四十篇，主要是廟堂祭祀的樂歌。 孔子對《詩經》的評價極高，曾說「不學詩，無以言」，顯示出《詩經》的重要影響。並認為讀《詩經》「可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名」，具有經世致用與陶冶情操的雙重作用。 西方漢學家稱《詩經》是古老東方知識的百科全書。《詩經》的確表現出古代豐富多樣的民情風貌、典章制度、禮樂規範，也反映出現實生活的各種面相，本書除了正文之外，還收錄詩經品物圖，涵蓋動植物、器物、宮室、天文等，希望能幫助讀者領會詩義。 吳宏一教授國學涵養深厚，治學嚴謹，考究精詳，此一新繹全集採白話直譯，注釋力求簡明精確，翻譯貼近原文韻味，「新繹」詮解，兼採眾說、折衷異同，使得這部傳誦兩千五百多年的詩集，增添不少閱讀的興味。不論是欣賞或研究，都極具參考價值。
詩經新繹．國風二：衛風、王風、鄭風、齊風、魏風
《詩經》是中國最古老的一部詩歌總集，收集了西周初年到春秋中葉五百多年間的詩歌作品。三百篇中，包括十五〈國風〉一六○篇，大部分是民間歌謠，帶有濃烈的地方色彩。雅分為〈大雅〉和〈小雅〉，共一○五篇，多用於朝會燕饗及祭祀活動，藉以反映朝政。頌分為〈周頌〉、〈魯頌〉和〈商頌〉，共四十篇，主要是廟堂祭祀的樂歌。 孔子對《詩經》的評價極高，曾說「不學詩，無以言」，顯示出《詩經》的重要影響。並認為讀《詩經》「可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名」，具有經世致用與陶冶情操的雙重作用。 西方漢學家稱《詩經》是古老東方知識的百科全書。《詩經》的確表現出古代豐富多樣的民情風貌、典章制度、禮樂規範，也反映出現實生活的各種面相，本書除了正文之外，還收錄詩經品物圖，涵蓋動植物、器物、宮室、天文等，希望能幫助讀者領會詩義。 吳宏一教授國學涵養深厚，治學嚴謹，考究精詳，此一新繹全集採白話直譯，注釋力求簡明精確，翻譯貼近原文韻味，「新繹」詮解，兼採眾說、折衷異同，使得這部傳誦兩千五百多年的詩集，增添不少閱讀的興味。不論是欣賞或研究，都極具參考價值。
詩經新繹．國風三：唐風、秦風、陳風、檜風、曹風、豳風
《詩經》是中國最古老的一部詩歌總集，收集了西周初年到春秋中葉五百多年間的詩歌作品。三百篇中，包括十五〈國風〉一六○篇，大部分是民間歌謠，帶有濃烈的地方色彩。雅分為〈大雅〉和〈小雅〉，共一○五篇，多用於朝會燕饗及祭祀活動，藉以反映朝政。頌分為〈周頌〉、〈魯頌〉和〈商頌〉，共四十篇，主要是廟堂祭祀的樂歌。 孔子對《詩經》的評價極高，曾說「不學詩，無以言」，顯示出《詩經》的重要影響。並認為讀《詩經》「可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名」，具有經世致用與陶冶情操的雙重作用。 西方漢學家稱《詩經》是古老東方知識的百科全書。《詩經》的確表現出古代豐富多樣的民情風貌、典章制度、禮樂規範，也反映出現實生活的各種面相，本書除了正文之外，還收錄詩經品物圖，涵蓋動植物、器物、宮室、天文等，希望能幫助讀者領會詩義。 吳宏一教授國學涵養深厚，治學嚴謹，考究精詳，此一新繹全集採白話直譯，注釋力求簡明精確，翻譯貼近原文韻味，「新繹」詮解，兼採眾說、折衷異同，使得這部傳誦兩千五百多年的詩集，增添不少閱讀的興味。不論是欣賞或研究，都極具參考價值。
詩經新繹全集(共5冊)
《詩經》是中國最古老的一部詩歌總集，收集了西周初年到春秋中葉五百多年間的詩歌作品。三百篇中，包括十五〈國風〉一六○篇，大部分是民間歌謠，帶有濃烈的地方色彩。雅分為〈大雅〉和〈小雅〉，共一○五篇，多用於朝會燕饗及祭祀活動，藉以反映朝政。頌分為〈周頌〉、〈魯頌〉和〈商頌〉，共四十篇，主要是廟堂祭祀的樂歌。 孔子對《詩經》的評價極高，曾說「不學詩，無以言」，顯示出《詩經》的重要影響。並認為讀《詩經》「可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名」，具有經世致用與陶冶情操的雙重作用。 西方漢學家稱《詩經》是古老東方知識的百科全書。《詩經》的確表現出古代豐富多樣的民情風貌、典章制度、禮樂規範，也反映出現實生活的各種面相，本書除了正文之外，還收錄詩經品物圖，涵蓋動植物、器物、宮室、天文等，希望能幫助讀者領會詩義。 吳宏一教授國學涵養深厚，治學嚴謹，考究精詳，此一新繹全集採白話直譯，注釋力求簡明精確，翻譯貼近原文韻味，「新繹」詮解，兼採眾說、折衷異同，使得這部傳誦兩千五百多年的詩集，增添不少閱讀的興味。不論是欣賞或研究，都極具參考價值。
詩境淺說
俞陛雲是清末文學家、教育家俞樾之孫，現代著名文學家俞平伯之父。他幼承家學，在文學、書法方面都有很高造詣，尤其精於詩詞。 本書是俞陛雲先生為家中孫兒女學習作詩而特意編選的啟蒙讀物，凡聲調、格律、意義及句法、字法，細細剖析鑒賞，既啟發入門唐詩的徑途，又有品味唐詩的審美之效，實為學習與欣賞唐詩的一本上乘讀物。本書將《詩境淺說》和《詩境淺說續編》集於一冊，《詩境淺說》講律詩，《詩境淺說續編》專論絕句。 推廣重點 1.大家小作，經典讀物，觀點獨特，品評精到，頗能給人啟發。 2.俞陛雲是清末文學家、教育家俞樾之孫，現代著名文學家俞平伯之父。 3.可與作者的“兩宋詞境淺說”一起推廣。
一首詩的故事【插畫新版】
一本親和力滿滿的詩詞曲小天地 一本千錘百鍊的文化瑰寶、風雅古人的心血結晶 《一首詩的故事》最新修訂版，增錄詩意水墨插圖，藉由畫境領略古詩氛圍 100首耳熟能詳的古詩， 走進一段段或有趣、或溫馨、或纏綿悱惻的動人故事。 隱藏一段段真實故事的絕妙語言，訴說一縷縷鄉愁與相思的最佳獻禮， 在詩、詞、歌、賦的轉角，覓得友情、親情、愛情、忠誠的蹤跡。 你知道嗎？ 所有被創造的偉大文學作品背後， 都有一段鮮為人知、隱沒於荏苒韶光的真實故事。 從先秦時代到晚近清朝，傳頌下來那精采動人的詩詞故事， 讓你低詠讚嘆詩詞意境的優美時，還能一探詩人的親身經歷， 與隱含在其中那時間流沙輕瀉下仍清晰可聞的真摯情誼。 大時代的變動與悲嘆，不論是詩人的情感糾葛，或是對外物的執著衝突， 都可以在本書嚴選的100篇故事與詩詞中，淺酌低吟、回味再三。
研究綜述與論文選題 以春秋、左傳、史記、宋詩、詩話為例
本書分[研究綜述]和[論文選題]兩部分，系統論述有其理論與實作方法，以春秋、左傳、史記、宋詩、詩話等為例，提供研究者具體可行的研究方法與步驟。值得各界參考。
詩經新解
中國最早的詩歌總集 傳承國學經典禮敬中國文化 詩：可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之適父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名。—(論語)。 「風」從民間收集的民歌，包括貴族的詩。（一六○篇） 「雅」是宮廷樂歌，以貴族創作為主的詩。（一○五篇） 「頌」宗廟祭祀之樂歌，僅有一些史料價值。（四○篇） 《詩經》的創作，早在兩千八百年前，為後來的詩歌史奠定深厚的基礎。 本書精選《詩經》一百二十八首，詩後的譯注，主要參考了名家的名著，尤其是以劉毓慶教授多年的研究成果為基礎。其體例如下： 一、題目 二、題解：簡要介紹詩篇的寫作背景和內容特點，及它在文學史上的影響。 三、原詩：以朱熹的《詩集傳》為底本，參校其他版本。 四、注釋：國語辭典注音方法。注釋範圍為不易明白的人名、地名、專用名詞，以及重要的實詞、虛詞。 五、詩意：採用現代白話意譯，力求通俗易懂，生動易讀。詩意保留了原詩的基本語言結構，語句中的關鍵字、語氣詞均已相應譯出。 本書特色 《詩經》，在中華民族的文化史上，既有經典的神聖地位，又有文學的崇高價值；只有從音樂角度來解釋「風、雅、頌」，才可能是接近實際作品的蘊涵。
詩聖－－－－杜詩詮釋新論
這是一本杜甫詩歌詮釋方法與理論的書籍。本文提出「本事解讀法」與「逆測解讀法」來詮釋杜詩。 「本事解讀法」有二：一、是從「作品內」來知其人、論其世，即藉由作品內描寫作者個人與其所處時世，暨其如何應對時世，來理解作者為人處事之道。二、是從「作品內、外」來知其人、論其世，即憑據作品與史料地志、作家年譜的對照，考尋作者興詠的本事與創作時地，以作為理解作品的資源。 「逆測解讀法」也有二：一、是讀者以其心中之意逆測古人之意，再以古人之意逆測古人之志；二、是讀者以其心中之意逆測前人創作技巧，再以前人創作技巧逆測古人志意及其言外詩意。 「本事解讀法」可解讀出杜甫超越常凡的道德人格，此為杜甫人格解讀的道德評價；「逆測解讀法」可解讀出杜甫是利用「賦法的藏省」來創造出詩歌的「言外之意」、「含蓄蘊藉」與「溫柔敦厚」等等的審美藝境，成功地使「賦法」與「含蓄」有了交集，此為杜詩藝術解讀的審美評價。在「溫柔敦厚」這一點上，杜甫完成了詩歌內容與形式的和諧與統一，因此杜甫為古人盛譽為「詩聖」。
隋唐詩詞信手拈來
在詩詞中品味人生百味，在悲歡離合中感受詩詞的靈魂 讓美妙有味的詩句，進入你的生活 打破傳統辭典編排，採心智圖與目錄分類，貼近日常生活所需， 讓你在每一個美好感動、哀愁婉轉、失落悲傷或惆悵寂寞的瞬間，都能找到最切合你心靈的那一句詩！ 感傷時光匆匆，歡愉易逝，你可以說：春欲暮，思無窮，舊歡如夢中。 作為異鄉遊子，懷鄉思歸時，你可以說：早秋驚落葉，飄零似客心。 表達對遠行的愛人的思念和掛心時，你可以說：一行書信千行淚，寒到君邊衣到無？ 要怎麼描寫大自然的美妙景色呢？你可以說：山光悅鳥性，潭影空人心。 胸懷壯志時，你可以說：十年磨一劍，霜刃未曾試。 鼓勵學子奮發讀書時，你可以說：少年辛苦終身事，莫向光陰惰寸功。 這是一本你不可或缺的，強化作文、創作、編輯、撰稿、文案寫作等詩詞名句使用的必備案頭工具書！ 本書特色： <span style="color: rgb(35, 35, 35); font-family: Ar
詩比興系論
完整展現中國古典詩歌的「比興」觀念 顏崑陽教授的《詩比興系論》創見有三點：一、漢儒箋釋詩騷以降，「比」與「興」即混同為一。自此，兩者涵義之別，始終未有學者能辨析明確。顏崑陽以「物性切類」釋「比」，而以「情境連類」釋「興」，乃有效辨識兩者之殊義。二、近現代學界之「詩比興」研究，不明動態歷史語境之視域，將「比興」抽離觀念史，而靜態化、簡化為形象思惟或修辭技法之義；《詩比興系論》力矯此弊，讓「比興」回歸動態的觀念史，以詮釋歷代觀念的變遷。三、「詩比興」不僅是文學創作的表現法則，更是古代文人階層之社會文化行為的特殊言語形式，具有「言語倫理功能及其效用」的意義，這更是《詩比興系論》的重要創見。 本書第一篇〈從「言意位差」論先秦至六朝「興」義的演變〉。這篇論文的主題是提出「言意位差」的觀點，以詮釋先秦至六朝「興」義的演變。 第二篇〈《文心雕龍》「比興」觀念析論〉。這篇論文中，做了幾個比較確當的導向：展示一套文本細讀法、視「比興」為開放性、演變性的觀念、對「比興」觀念史做出確當的理解，以做為參照架構；然後將《文心雕龍》的「比興」觀念置入此一架構中。 第三篇〈論詩歌文化中的「託喻」觀念──以《文心雕龍．比興》為討論起點〉。本篇主題在於詮釋「託喻」這一觀念，在各時代的詩歌文化中蘊涵著什麼樣的意義。 第四篇〈《文心雕龍》二重「興」義及其在「興」觀念史的轉型位置〉。本篇論文詮明二重「興」義的內涵；接著，從《文心雕龍》新舊「興」義並陳的狀況，揭明他在「興」觀念史的轉型位置。 第五篇〈「詩比興」的「言語倫理」功能及其效用〉。古代士人階層的社會互動，都必須依循倫理關係；而「倫理」即是以「禮」的精神及形式，所建構的行為規範及秩序而「比興」是一種最典型的「詩性語言」。 第六篇〈從應感、喻志、緣情、玄思、遊觀到興會──論中國古典詩歌所開顯「人與自然關係」的歷程及其模態〉。「人與自然的關係」既是群體共對的「存在結構」，也是個體殊歷的「存在體驗」。因此，從詩之創生與表現的實踐歷程而言，必然涉及賦、比、興之為「用」及其效果。
袁枚贈答詩研究
袁枚贈答詩研究 The study on impromptu and reply poems of Yuan Mei 以詩贈答，具有雙向傾訴的特質，經過「分享」的過程，擴大自己對他人的影響面，讓他人能通過「詩」形式，進而理解自己，也能由此疏導自己獲得內心平衡。人為尋求意義之生靈，因為分享與理解，也就獲得人生的意義。人的一生像長篇故事，角色眾多，情節複雜曲折。通過自我敘說生命的過程，生命經驗成為我創作故事的主要材料，自己的生命持續被診斷、被判定，一次又一次的重述，生命不斷地被自我重新創造。我就是自我的藝術家，尋求可以體現我自己的生命美感，將看似無意義的生命經驗重新點化成具有美感的藝術作品。 袁枚以交往的方式建構社會網絡，從人際交流當中獲得壓力的舒解、困境的解脫，更多是愉悅的分享。建立人際關係的過程中，袁枚發揮贈答詩往來的特質，聯繫彼此的關係，形成一個以袁枚為中心的網絡，循此網絡以詩的形式將生命體驗傳遞。每一個網絡上的個體，進行著情意的感動、生命的體驗，然後再把感動與想像的經驗，以詩的語言傳達出去。創意十足的袁枚在贈答詩中形構自我，也引導受贈者在回應的過程中，將所見、所感的袁枚形象化為一首首詩，同時也擴大了袁枚自我形象。
李白詩的藝術成就 修訂版
本書首先要探討的議題是：李白一生的主要經歷和關懷究竟帶給他甚麼靈感，讓他寫出了哪些傑出的詩歌來？從這個角度出發，作者撰寫了關於李白發抒懷才不遇感以及歌詠隱居求仙生活的第一、第二兩章。然後，本書要探討李白如何從文學傳統中找出最適合他才性特色的各種詩歌體式，一展長才，留名千古？從這個角度出發，作者撰寫了關於李白雜言詩、古風、和絕句的第三、四、五章。前兩章主要是配合著李白的生平寫的；後三章則是配合著文學傳統的嬗變而探索的。全書五章除了開展論點之外，並在可能範圍內盡力分析了李詩代表作數十首。此次修訂對關於古風的第四章作了較大的更動，其餘各章則只略作修正。 本書特色 本書首先要探討的議題是： 李白一生的主要經歷和關懷究竟帶給他甚麼靈感，讓他寫出了哪些傑出的詩歌來？ 從這個角度出發，作者撰寫了關於李白發抒懷才不遇感以及歌詠隱居求仙生活的第一、第二兩章。 然後，本書要探討李白如何從文學傳統中找出最適合他才性特色的各種詩歌體式，一展長才，留名千古？從這個角度出發，作者撰寫了關於李白雜言詩、古風、和絕句的第三、四、五章。 前兩章主要是配合著李白的生平寫的；後三章則是配合著文學傳統的嬗變而探索的。 全書五章除了開展論點之外，並在可能範圍內盡力分析了李詩代表作數十首。此次修訂對關於古風的第四章作了較大的更動，其餘各章則只略作修正。
景午叢編(上編)〈精裝〉
景午叢編共收專著通論書評雜文等八十六篇，上編收通論書評雜文等六十二篇，內容限於詩詞散曲戲劇，名為「從詩到曲」；下編收專著二十四篇，都是考據性質的，內容仍以詩詞曲劇為主而旁及史傳與小說，命名為「燕臺述學」。雖有文白夾雜，但內容尚稱淺近而具啟發性。 本書特色 1.本（上）編收錄中國文學研究者鄭騫所著之詩詞散曲戲劇通論、書評六十二篇。 2.本書內容淺近而具啟發性，中國文學之初學或研究者均有受用。
景午叢編（下編）〈精裝〉
本編（下編（又稱「燕臺述學」，所收二十二篇皆為考據性文章，內容仍以文學作家及作品為主，而旁及史傳與小說。 註：有關元人雜劇之作，則不論其性質為何，一律收入上編，以便集中閱讀。 本書特色 1.本（下）編收錄中國文學研究者鄭騫所著之二十二篇考據文章，內容仍以文學作家及作品為主，而旁及史傳與小說。
詩賦詞曲概論（全一冊）
一、中國文學中之韻文，以詩賦詞曲四種為最重要。本書爰分為四編敘述之。 二、本書敘述方法，每編之體例相同。先述起源：詳論其原始形式與其成立之時代，及其所以成立之故。次述體製及其聲律：詳論體裁、結構、格律、聲韻等等，是為內容的。次述演進：詳論成立後之演變與進化，直至形式固定，不再演進為止，是為歷史的，並附錄名篇若干，首以示範例。 三、詩之敘述，上自皇古及三代之歌謠，下及《詩經》、《楚辭》，兩漢魏晉南北朝之詩篇樂府，至唐代之古近體詩為止。 四、賦之敘述，上自屈宋及荀卿之賦篇，下逮兩漢之古賦，魏晉六朝之俳賦。唐代之律賦，宋代之文賦皆附列焉。 五、詞之敘述，上自南朝之雜言樂府，唐五代之小令，下及兩宋之作。 六、曲之敘述，上自宋大曲、雜戲、金院本、元雜劇，下及明清傳奇，旁及小令散套等。 七、本書可供高中程度國文科教學之用，並可供一般文學上之參考及流覽。 本書特色 1.中國文學中之韻文，以詩、賦、詞、曲四種為最重要，本書分為四編詳述。上自皇古及三代之歌謠，屈宋及荀卿之賦篇、兩漢之古賦、魏晉六朝之俳賦、唐代之律賦、宋代之文賦，下及明清傳奇，旁及小令散套。 2.本書可供高中程度國文科教學之用，並可供一般文學上之參考及流覽。
唐宋題畫詩及其流韻
題畫詩，是繪畫與詩歌的新奇聯姻，是詩情與畫意相得益彰的創意組合。所謂「詩中有畫，畫中有詩」的出位之思，跨際創發，此中有絕佳之體現。本書考察題畫詩，提供九個研究選題，杜甫開創詠畫之技法與層面，堪稱斯學之典範。蘇軾與蘇門、黃庭堅與江西詩派，宗師杜甫，題詠花、竹、鳥、蟲、墨梅、墨竹，亦多興寄象外，比德於君子。又往往以禪入詩，體現遊戲三昧、不犯正位之禪機禪趣。題詠山水、駿馬，尤其擅長遠勢之經營、神韻之凸顯、意境之拓展，要皆攸關文學之源流正變、因革損益。就題畫之流風遺韻而言，本書選擇清人題詠王昭君圖畫，近代潘天壽花鳥畫題詠，探論其因革流變，離合優劣。本書可作題畫之教材，動畫之腳本，美學史學藝術史之研究課題。
賴惠川竹枝詞研究－以《悶紅墨屑》、《續悶紅墨屑》為主要線索
嘉義文人賴惠川（1887-1962），橫跨晚清、日治與戰後時期，是臺灣極為重要的傳統詩人。在寫作形式上，賴惠川學習新詩作法，跳脫舊詩平仄規則之束縛，同時他也運用大量方言、俗諺與童謠來寫作竹枝詞，讓竹枝詞的形式充滿實驗性精神；在題材內容上，他將臺灣早期的風俗、信仰、節慶、地理景觀、地方特產、天象氣候、社會現象，以及百姓生活的各類情狀寫入竹枝詞中，是臺灣早期歷史、文化的最佳教材與範本。
踏破荊棘，締造桂冠－－－－王白淵文學研究論集
二○一五年──王白淵逝世後的五十周年，明道大學國學研究中心協同中國文學系暨國學研究所於二○一五年十一月十三日假王白淵的故鄉二水鄉為他舉辦「王白淵逝世五十週年紀念學術研討會」，連結了周益忠、林良雅、唐顥芸、劉怡臻、林水福、蕭水順、余境熹、李盈賢、蔡佩臻、謝瑞隆、王文仁、李桂媚等諸位學者專家從其生命情意、文藝淵源、思想與信仰、詩藝美學等面向詮釋其文學成就。會後，匯整、收錄關於王白淵的研究論文選，名為《踏破荊棘，締造桂冠──王白淵文學研究論集》，透過文學、文化、藝術多面向的探討，藉以闡釋王白淵在台灣文壇的歷史光影與時代意義，一窺王白淵如何穿越荊棘之道，締造詩人的桂冠。
司空圖二十四詩品解析
晚唐詩人司空圖，自道「第一功名只賞詩」，筆下詩品二十四則，以詩品詩，意境朦朧，餘情繚繞，猶如風姿花傳，別具幽玄之美。與其執是生非，視為習藝方術，寧是意會道術周流，無所不在。此書託名賞析，實乃援薪生火。 篇章析為十卷，聊序次第；筆法橫生蔓衍，以廣意象。全書秉談藝之旨，運解析之法，考據格物，禪喻心析，鉤玄上溯老莊，取譬不避武俠，諸文互涉相照，每似鏡月水花，淵澄取映，讀來輕快明朗，意境會心不遠。子曰「游於藝」，易云「說諸心，研諸慮」，作者漸積而久，此番象外試筆，悠而遊焉，興之所至矣萬象畢羅，意之所隨焉吹萬不同，詩藝所謂「味外之味，象外之象」者，於此可以觀玩而未可執焉。 編輯小語： 晚唐詩人司空圖《二十四詩品》是「以詩評詩」的文學批評著作。《二十四詩品》由二十四首詩組成，每首均是十二句的四言詩，將詩的構成、意境和品味分為二十四個品目來說明。它不僅以形象化的語言來描繪出各種詩歌風格的特點，而且從創作的角度深入論述詩歌意境的藝術風格、美學本質，對詩歌創作、評論與欣賞等方面有相當大的貢獻。因此，它既為當時的詩壇所重視，也成為了中國文學理論與批評的重要著作。 本書《司空圖二十四詩品解析》將以司空圖詩品二十四則為底本，用現代文來解讀其中的禪趣奧義！
好花祇向美人開
古典詩可貴之處，不在乎優美的文藻與和諧的韻律，而在乎情感的自然抒發，誠摯感人，一如姜白石所云「自然高妙」。詩無新舊，意有古今，在「意象」的經營方面，古典詩與新詩並無二 致。 本詩集以「好花祇向美人開」為書名，乃呼應晚唐羅隱〈水邊偶題〉詩句「野水無情去不回，水邊花好為誰開？」而來。本集錄詩凡一百八十三首，含古體詩十一首，餘皆近體詩也。 本集細分為八輯：「醉芳吟稿」，流連花間，醺然成章；「步瀛采風」，記環島旅行所見所聞，所思所感；「浮生雜詠」，乃生命之歌詠呈顯；「閒情野趣」，因遊冶而生趣；「高山流水」，記至親好友之相知相惜；「甲午吟稿」與「乙未詩鈔」，各寫於當年，因山水而發詩興；卷末「撫今追昔」，則懷古撫今之作。全集有寄情山水、游目騁懷之作，亦多酒酣耳熱、即興賦詩之篇。以情韻天然為務，不事雕琢，冀於古人詩境之外，另開一新局。
