首位獲得兩屆美國國家圖書獎的女性——潔思敏‧沃德將非裔美國人的悲愴與喜悅,銘刻於這片土地上。★得獎小說《黑鳥不哭》《蠻骨猶存》★50年最佳50本回憶錄《我們收割的男人》作者專文推薦——何穎怡,譯者序——李秀娟(國立臺灣師範大學英語學系教授)國內好評推薦(依筆畫排序)——劉文(中央研究院民族學研究所副研究員)——劉亮雅(國立臺灣大學外文系特聘教授) ●《紐約時報》暢銷書 ●《歐普拉讀書俱樂部》精選書籍 ●《華盛頓郵報》《浮華世界》《紐約客》年度好書我,就是我自己的武器。與神靈的喃喃低語,呼喚著世代傳承的記憶,記述共同的歷史創傷。「有一個故事妳必須知道。」南北戰爭前,在美國奴隸制度下的卡羅萊納州,阿妮絲與媽媽在一個白人家庭內工作。那位她們稱作「老爺」的男主人,同時也是阿妮絲的生父,媽媽有多黑,他就有多白;而阿妮絲,則是媽媽一次次在無人的屋內遭到侵犯後誕生下的孩子。有時,媽媽會帶著阿妮絲練習閃躲、戳刺,傳授著未曾見過的非洲女戰士外祖母——阿莎媽媽的擊鬥技術,教她在黑暗的世界中亮出自我,這是媽媽給阿妮絲的禮物,也是日後面對逆境的武器。通往奴隸拍賣市場那地獄般的漫漫長路上,阿妮絲將心神轉向超越塵世的精神世界,在那裡,水的神靈接納她,來自大地的神靈滋養她,也有外祖母的祖靈,只要召喚祂,過去的女戰士便現身來庇佑阿妮絲,教她反擊,也見證她的苦痛。在墜入深淵的下沉之旅,阿妮絲透過不屈的自我意志重拾希望,淬鍊出堅韌的生命力,最終得以重生。「讓我們下沉,進入黑暗的世界。」——但丁‧阿利吉耶里《地獄篇》潔思敏‧沃德深入種族議題的歷史根源,將非裔美國人的悲愴與喜悅銘刻於這片土地上——美國南方那片豐饒卻毫不留情的森林、沼澤與河流之中。全書融合細膩如詩的「白描」與奴隸制度中的日常「對話」,譯者呈現非裔美語特有的口語,寫出黑人英語的社會抵抗性,力道貫穿。這是一部取材自真實歷史的魔幻寫實小說,更是強而有力的深刻宣言,在故事內外的當代種族困境中,堅定地宣示少數群體的主體性,並賦予救贖的力量。
在凱魯亞克百歲冥誕之際,他的作品比任何時候都更具現實意義。——衛報一場色彩斑斕卻又漫無目的的尋根之旅從失落一代的海明威到垮掉一代的凱魯亞克巴黎永遠是一席流動的饗宴詹宏志 熱情推薦許綺玲 導讀《巴黎在路上:我的開悟之旅》是凱魯亞克的半自傳小說,記述他前往法國尋根的旅程。他從巴黎出發,再往西前往布列塔尼,追溯其祖先的足跡,並且探索自身對佛教的理解,而佛教最終也成為他的信仰。凱魯亞克以情感濃郁的寫作方式,與讀者分享他在酒吧裡與陌生人整夜暢談以及他在搭計程車時對佛教萌生開悟(開悟就是突然開竅的感覺)的關鍵經歷。這是一個熱情奔放、趣味橫生的故事,並且探討了哲學理念、身分認同,以及旅行的力量與奇妙。在巴黎(還有布列塔尼)這十天的旅程中,我在某個時刻獲得了啟發。這種啟發似乎再一次改變我,我認為在接下來的七年或者更長的時間裡,我將會以這種嶄新模式過我的生活。事實上,這是一種開悟(satori),也就是日語中表達「突然開竅」、「突然覺醒」的詞彙。簡單來說,就是一種「被狠狠羞辱」的感覺——無論如何解釋,我確實遇上了一些事。在結束這趟旅行之後,我回到家重新整理這十天既精彩又混亂的遭遇,腦中最先想到的,是這種開悟似乎是一位名叫雷蒙.巴耶(Raymond Baillet)的計程車司機所賦予我的……——傑克.凱魯亞克對詞句韻律有著非凡的感知力,能夠用文字捕捉事物純粹而美好的流動。——衛報凱魯亞克充滿力量、自由奔放、意象豐富的語言至今仍令人驚嘆。他仍然是美國文學神話建構者中不可或缺的人物-他沉浸在波希米亞式的後街世界,在它被資本主義殘酷的社會達爾文主義改造之前。在凱魯亞克誕辰一百週年之際,我們依然渴望活出凱魯亞克筆下那種人生願景:如同暢遊在一條漫長清涼的公路上。——新政治人
球場上的他們針鋒相對, 場下的兩人也永遠是媒體筆下的死對頭, 沒有人知道,其實禁忌戀情默默持續多年, 早從很久很久以前,那一抹好奇的眼神開始…… 【首刷限量書口噴繪版】── 所有loons一起回到小屋! HBO熱播中!原文書穩坐外文書暢銷榜! 席捲全球現象級BL電視劇原著小說終於登台! 《紐約時報》暢銷書 BookTok熱門書單 美國亞馬遜逾64,000則熱辣評分 Goodreads書評網超過70,000則甜蜜感想 讀者讚嘆:「我愛冰上曲棍球!」 我是不是同志?這是個問題。 但最大的問題是,對象怎麼能是你! 當全世界都以為我們痛恨彼此, 為什麼我夜夜想著你? 近年冰球界的話題球星,莫過於霍蘭德、羅桑諾夫這兩位天王級年輕好手了。 夏恩‧霍蘭德是帥氣萬人迷的加拿大球員,偶遇粉絲總熱情應允合照,媒體各種刁鑽問題都能得體接招。 伊利亞‧羅桑諾夫來自冰冷的俄羅斯,既是身手矯健、霸氣十足的怪物天才,也是語不驚人死不休、最典型的迷人反派。 面對兩大無人不知無人不曉的人氣球員,媒體超愛描繪兩人對峙戲碼,場上期待他們拚個你死我活,賽後也愛捕捉兩人唇槍舌戰。誰叫他們實力相當,風格迥異,又這麼剛好分屬兩大世仇球隊。 然而,當全世界都認為他倆是勢不兩立的仇敵,沒人知道,早在無人知曉的某一晚,兩人就已經淪陷在彼此的眼神裡…… 到底發生什麼事?他們明知彼此不可能有好感,劇情也不該往這個路線發展。 但為什麼總在夜深人靜時想起對方?為什麼可以多年維持每次球隊交手後就共度一夜的默契? 愛上男人已經很難說出口了,問題是, 不小心這樣深深愛上的,為什麼偏偏是那個人……
★ 美國國家圖書獎得主約翰威廉斯首部小說 ★★ 梁實秋文學大師獎翻譯大師獎得主馬耀民教授翻譯 ★★ 暢銷文庫化?2026年全新審訂版 ★--在這部極具智慧且優美的西部小說中,約翰威廉斯解構了現代美國的種種神話。「他相信──或者是很久以前已經相信──大自然中有一股微妙的磁力,一個人如果無意識地被引導,會到達正確的目的地,卻又不是完全與他所走的路不相關連。但是只有在屠夫渡口鎮的日子以來,他才感覺到大自然赤裸裸地向他展現那股強制的力量,強大得足以否定他的意志、他的習慣、他的思想。」一八七?年代,主角安德魯受愛默生感召,為了追尋「人與自然最初的連結」,由哈佛大學輟學,一路西行,輾轉來到堪薩斯州一個荒蕪的小鎮:屠夫渡口。當時牛皮大衣風靡美國上流社會,使水牛皮買賣成為一樁可以讓人發財的生意。屠夫渡口鎮上充斥著伺機而動的獵人,其中包含了米勒,他向安德魯娓娓道來一個關於龐大牛群的故事--據說在科羅拉多洛磯山脈深處的一座絕美山谷中,有無數水牛等著人們去獵取。安德魯和米勒一行人展開追逐水牛的遠征,而當他們抵達富饒之地後,卻不自禁地沉入了殺戮的狂歡。冬天很快地籠罩了山谷、困住了他們。漫長的禁閉、孤立所引起的焦躁、寒冷以及飢餓幾乎使他們發瘋。直到春天,他們才狼狽地回到屠夫渡口鎮,但他們回到的是跟他們一樣已經改變了的地方。全球作家、媒體齊聲推薦這是所有出自美國西部地區的作品中,最優秀的西部小說。--Bret Easton Ellis/美國知名作家(衛報)像是約瑟夫?康拉德筆下的西部小說……精彩絕倫,文筆極美。--David Nicholls/英國知名作家(英國衛報十大小說)語調冷峻而克制,卻又毫不妥協,《屠夫渡口》為柯麥克?麥卡錫奠定了基礎。它或許是第一部、也是最出色的一部修正主義西部小說。--紐約時報書評這個關於追捕最後幾群水牛的故事,演變成了一名年輕人對自身存在完整性的尋求……角色刻畫鮮明、情節生動,地點、氣味與聲音都恰到好處,而且文筆堪稱絕妙。--芝加哥論壇報正是這部小說強大的視覺感染力與物質細節的真實感、對時空背景的完全呈現、引人入勝的事件、與《聖經》之間靈巧而微妙的共鳴,以及豐滿立體的人物形象,使其成為一部極其偉大的作品。--波士頓環球報拋開了多愁善感與修飾,威廉斯所描繪的事件與景致讓人感到無從逃避、永恆不朽且扣人心弦。這種文字彷彿刻在石頭上、刻進山嶽中……《史托納》向我們展示了一位寫出偉大
漫步不可或缺的三大要素──悠閒、自由和獨立從漫步開始,重新凝視萬物;與梭羅相伴,擁抱大自然的氣息。【從行走開始,重新感受自然與自由】本書收錄梭羅多篇自然散文,從〈漫步瓦楚〉、〈冬日漫步〉到〈漫步〉、〈夜與月光〉,都能看見他如何以行走作為接近世界的方式。對梭羅而言,散步不只是離開房間、走入山林,也是一種擺脫世俗節奏的精神練習。當身體穿過道路、草地、溪流與森林,思想也隨之打開,重新感受空氣、聲音、光影與季節。書中的梭羅並不急著抵達目的地,而是在路途中辨認自然細節,思考人的生活是否被過多規則束縛,又是否還能保有獨立與自由的能力。【在自然觀察中,看見萬物運行的秩序】〈麻塞諸塞州自然史〉與〈森林的演替〉展現梭羅近乎博物學家的觀察能力。他留意鳥類、魚群、昆蟲、植物、河流與森林,也關心種子如何散播、樹木如何更替、季節如何改變土地的面貌。這些書寫並不只是自然知識的羅列,更是從細微現象出發,推敲萬物彼此牽連的方式。松樹、橡實、松鼠、風與土地,在他的筆下共同參與一場長時間的自然循環。讀者能從這些篇章中看見,梭羅的自然書寫既有準確的觀察,也有將平凡事物重新照亮的眼光。【從秋色與野蘋果,寫出未經馴化的生命力】在〈金秋色調〉與〈野蘋果〉中,梭羅把秋天寫得鮮明而有生氣。變色的樹葉不是季節將盡的痕跡,而是森林最後盛放的花;枝頭上的野蘋果也不只是果實,而保留了土地、空氣與野性的氣味。梭羅特別珍視那些不被市場挑選、不被人工修整的自然之物,因為它們保存了更原始、更自由的生命狀態。透過這些篇章,讀者會發現,真正值得品味的事物,未必出現在被整理過的花園或商店裡,而往往藏在路邊、林間與無人採摘的枝頭。【愛默生筆下的梭羅】本書卷首收錄愛默生所寫的梭羅生平,使讀者能在閱讀散文之前,先看見梭羅獨特的人格輪廓。他拒絕固定而安穩的人生道路,寧可減少生活所需,也要保有思想與行動的自由;他親近自然,熟悉河流、池塘、鳥獸與植物,從不輕易迎合世俗期待。讀者得以藉此補足梭羅散文背後的人格與思想,了解梭羅的自然書寫與他的生活選擇、精神追求和對自由的堅持緊密相連。本書特色:本書收錄梭羅多篇自然散文,呈現他在山林、河流、草木、鳥獸與四季變化中的細緻觀察。梭羅不只描寫自然景物,也藉由行走、凝視與記錄,思考人如何擺脫世俗束縛,重新感受自由、簡樸與生命本身的豐足。書中兼具知識厚度與詩意筆觸,從一株植物、一條溪流到一場冬日遠行,都能延伸出對自然、生活與精神自由的深層體會。
愛有多重面貌,每個人都值得被善待關於尊嚴、互助與重生的女性生命書寫全球銷量破千萬冊美國人最常重讀的五本書之一與《麥田捕手》、《梅岡城故事》齊列禁書榜1983年普立茲小說獎、美國國家圖書獎得獎作品2003年入選英國BBC「最受喜愛小說 Top100」2018年入選美國國家廣播公司「百大美國圖書」2019年入選英國BBC News「百大最具影響力的英文小說」2026年入選英國《衛報》「史上百大小說」1985年改編為電影2005年改編為百老匯音樂劇2008年改編為BBC廣播劇2016年百老匯音樂劇復排版演出2023年改編為音樂劇電影《紫色姊妹花》為當代美國文學經典,描繪二十世紀初美國喬治亞州鄉村黑人女性的生命圖景。一對姊妹藉由寄不出也收不到的書信維繫希望,在苦悶的生活中尋找出口。在逆來順受的姊姊希莉周遭,有著不同性格與故事的女性:不願被命運束縛而離家,前往非洲傳教的妹妹內媞;外型亮麗、煙視媚行的歌手糖糖;無所畏懼、捍衛自尊的蘇菲亞……她們各自代表黑人女性的痛苦與掙扎,也共同構築出1930年代的黑人女性群像。透過她們直白的對話與多元的關係,華克直視種族與性別的不義,亦撫觸寬恕與愛的多重可能。本書深刻體現了華克所提倡的「婦女主義」(Womanism)精神——女性之間堅不可摧的情誼,成為她們對抗壓迫、走向自我救贖的力量。自1982年出版以來,《紫色姊妹花》成為黑人女性文學的重要象徵。近半世紀後的今天,本書對性別、種族與信仰議題的刻畫,讀來仍字字鏗鏘,且發人省思。
如果2050年還會下雨,那將是一場怎麼樣的雨?穿越可見與不可見的邊界,在時間厚度中感受記憶與歷史的擺動一部結合 旅行紀實✕文化觀察✕個人歸屬 的亞洲漫遊之作被譽為「世界的旅人」的艾力克・菲耶,在梅雨季節回到臺灣,打開他全身的感官,擁抱溼熱的氣味。潮溼的季風與綿密的雨幕之間,他以詩意而細膩的文字記錄所見的一切。雨水從大地與空氣中牽引出亞洲的氣息:京都錦市場的香氣、公館夜市的喧鬧、三重街頭一碗浸泡在甜豆漿裡的豆花。那些潮溼、悶熱、彷彿永遠停留在八月的記憶,在歲月深處緩緩甦醒。對法國作家艾力克.菲耶而言,臺灣曾是童年百科全書中的遙遠島嶼。那裡有稻田、水牛與獵頭族,是一片籠罩在異國想像中的土地。直到2019年首次踏上這座被葡萄牙人稱為「福爾摩沙」的島嶼,他才發現,真實的臺灣遠比傳說複雜而迷人。這座在國際舞臺上時常被忽略、彷彿幽靈般存在的地方,逐漸成為他難以忘懷的所在。後疫情時代,菲耶再度來到臺灣,駐村於寶藏巖。梅雨籠罩的季節裡,他漫步臺北街頭,穿梭於便利商店與老舊巷弄之間,感受這座城市獨有的雙重樣貌;他走入廟宇,參與祭祀儀式;在夜市與街角小吃攤停下腳步;也前往蘭嶼,拜訪夏曼.藍波安,傾聽達悟族的語言、文化與島嶼記憶;並來到金門,凝視歷史與地緣政治留下的痕跡。旅途中,他不斷追問:「臺灣性」究竟是什麼?透過氣候、文學、宗教、飲食與歷史,菲耶層層探尋這座島嶼的面貌,也重新思索文化認同、殖民記憶與地方感的意義。雨水成為感官與回憶的媒介,串連起個人經驗與時代痕跡;而臺灣,則成為他理解亞洲的一扇窗口。穿越可見與不可見的邊界,在時間沉積的紋理中感受歷史與記憶的流動。無論是在臺灣、日本、韓國或西藏,艾力克.菲耶的筆觸始終帶著一種溫柔、一種漫不經心的憂傷,帶領讀者走進亞洲潮溼的季風、斑駁的光影,以及那些難以言喻卻始終縈繞心頭的氣味與情感。這是一封寫給臺灣的旅人情書,也是一場關於記憶、土地與歸屬的漫長追尋。