另一種日常：生活美學讀本
以文字留下瞬間美好、幻演多樣驚喜日常 男孩詩人凌性傑Ｘ甜心教授范宜如 首度合體主編， 32篇重磅選文，情挑五感絕美盛宴！ ★從現代文學作品尋覓生活品味之作，讓中學以上的文學愛好者透過讀本體察生活，同時深化語文理解能力。 ★提供讀者另一扇日常視窗：書寫音樂（馬世芳〈巨龍之眼，美麗之島〉、房慧真〈鍾永豐：龐克樂手杜甫穿越過來了〉）、城市鄉鎮行腳（黃麗群〈如果有一天你去金澤〉、王盛弘〈奈良有鹿〉）、在電影中造夢（毛尖〈姊姊〉、孫梓評〈牯嶺街、少年、我〉）、日常暗面的思辨自省（李欣倫〈致那些被棄的〉、胡晴舫〈無所謂快樂〉），含納傳統散文、短篇雜文、人物採訪等各式書寫，突破文字與美學僵界。 三十二位重量級作者，打造最痛快耽美的閱讀體驗── 郭強生│胡晴舫│鍾怡雯│蔣勳│簡媜│鍾文音│阮慶岳│徐國能│吳億偉│廖偉棠│吳岱穎│黃麗群│許悔之│郝譽翔│盛浩偉│黃文鉅│孫梓評│劉崇鳳│柯裕棻│言叔夏│李清志│毛尖│房慧真│馬世芳│王聰威│楊子葆│張曼娟│王盛弘│張讓│李長聲│張雍│李欣倫 探訪蘭陽平原，回到雨神眷顧的所在； 打開便當，一塊紅燒肉讓人掉進「家」的核心； 舞台上〈美麗島〉拉出蒼白時代，同時逼出嘩啦啦的眼淚…… 從一條街走進電影中的殺人場景，那是被牛皮紙封存的少年記憶； 眼前關於金澤的瞬間如車禍般橫衝直撞而來！ 為什麼這麼喜歡這個老鎮呢？ 說了很多，但自己又感覺什麼也沒有說完…… 關於「美」，在這三十二篇文章中有其各自塑形。即便破落如時光棄物，也煥發著無可忽視的色澤。從視聽感官到各種身體膚觸，化為文字電流般直通全身，那些翻玩美感的經驗，就這樣被深深融進身體、印在心底。我們不只有一種看待美的方式，就如同生活不該讓人興致索然，提起筆鑽探藏身裂隙的美麗渣滓，讓書寫和閱讀，為我們串起銀閃閃的日常。
中國小說史略 匯編釋評
魯迅被公認為20世紀中國新文學的開山祖，他的主要貢獻是理論研究、小說創作和雜文創作。他的理論著作和小說創作都是短篇作品，只有《中國小說史略》是個例外，這是他全部著作中唯一的長篇學術專著，也是他全部著作中的唯一長篇作品。 此書原為魯迅先生1920年在北京大學授課時的講義，後經修訂增補，由北京大學新潮社於1923和1924年分上下兩冊出版，成為中國小說史學科的開創之作。 本書釋評者在文本上加入將學術界的已有成果作解讀，分析，評論及作注釋，並附錄《中國小說史略》的相關文章、有關中國小說史的研究文章和重要資料，全部收齊匯編，是魯迅研究中國古典小說的集大成著作。
大腦會說故事：看電影、讀小說，就是大腦學習危機下的生存本能(二版)
（原書名：故事如何改變你的大腦） ★「紐約時報書評」選書 ★「洛杉磯時報好書獎」決選書單 為什麼在大自然殘酷的演化淘汰下，人類卻保留了熱愛故事這種不具生產力的本能？ 為什麼吸引人類的故事，都是充滿冒險、死亡、恐懼、而非一帆風順的情節？ 為什麼來自不同文化的小孩，無論男女，他們所幻想出來的故事都充滿了毀滅、死亡、受傷等暴力情節？ 以往我們都認為故事是一種娛樂，讓人放鬆心情，然而當你認真檢視故事的情節後，會發現其中充滿了讓人緊張得喘不過氣的可怕元素。 作者透過分析各種故事原型，以最新的腦神經醫學、心理學研究和實驗為基礎，說明故事之所以吸引我們，正是因為人類的大腦在接收這些暴力情節的同時，強化了自身對未知情境和棘手事件的反應，這也是人類在面對大自然和社會複雜情境時需要的生存本能。 若你的工作和說故事有關，或想了解故事如何改變我們的行為，這本書一定不能錯過。
日影之舞：日本現代文學散論
走出函館的Book Off書店 乍見北國大地的斜陽依然強猛 在那個瞬間 我眼前閃過一種錯覺 一種飛掠而逝的美好 在時間的推移中緩慢地返回自身 & 暢談日本文學， 不僅解讀作家及其作品，更置入歷史長河，省視文學和社會的關係。 & 《日影之舞》分為「日之篇」與「影之篇」二部，前者以作家與作品為主題，時期跨越近代到現代。後者則聚焦戰爭、權力、市場等與日本文學關係的主題，讓讀者得以窺見文學的生產與國家、出版市場等的結構性關係。 & 本書不僅引介了台灣讀者熟悉的經典作家，如：夏目漱石、谷崎潤一郎、志賀直哉、川端康成、太宰治、松本清張、安部公房、三島由紀夫、大江健三郎等，同時也開拓了在台灣大多尚未有譯本，但在擴展日本文學閱讀視野時相當重要的作家，如：國木田獨步、宮武外骨、小山內薰、秋田雨雀、中上健次等。
村上春樹における魅惑
《村上春樹研究叢書》第五輯收錄的研究成果共計15篇。其中10 篇論文是曾於第6 屆村上春樹國際學術研討會中發表的論文，以及5 篇「特別寄稿講演稿」收錄其中。 話說村上春樹文學中的「魅惑」，是無人能擋。將從中感受到的魅力跟誘惑，透過文本分析或研究來呈現，是可以彰顯而出。村上春樹1979年出道至今，有長、中、短篇等無數的小說創作、雜文小品、翻譯作品，主題看似雜亂、零散。但若跨越創作形式，對作品有感之處來循線閱讀的話，村上春樹文學是自成一格，任何人都能體感出其中蘊含著無限的魅力跟誘惑。
魯迅傳一種：亡友魯迅印象記
魯迅生前摯友許壽裳所寫魯迅傳記，資料難得，感情真摯動人。 重溫五四新文化運動精神，反思百年來中國國民性的變與不變。 白色恐怖時代的禁忌話題，砥礪今人再認識魯迅的價值。 許壽裳是魯迅的摯友。他生前一直懷有撰寫《魯迅傳》的心願，追念魯迅的學問文章、氣節德行，傳播其精神與思想，乃至含著以魯迅曾扮演過重要角色的五四新文化運動精神，去推動社會文化重建的希望。 《亡友魯迅印象記》是許壽裳在任職台灣編譯館時寫就的。這本小書以傳記文學的方式，回憶了他與魯迅在東京相識、一起求學、結為摯友，到返國共事，一直到在上海永訣的歷歷往事。魯迅的為人，學養脈絡，文學創作，思想精神，以及人生各階段的關鍵事件，都在這位摯友的筆下娓娓道出。文筆簡約，資料難得，感情真摯動人。本書還附有許廣平撰寫的讀後記，及魯迅先生年譜。 推廣重點 1，魯迅生前摯友許壽裳所寫魯迅傳記，資料難得，感情真摯動人。 2，重溫五四新文化運動精神，反思百年來中國國民性的變與不變。 3，白色恐怖時代的禁忌話題，砥礪今人再認識魯迅的價值。
學於途而印於心：李有成教授七秩壽慶暨榮退文集
李有成教授為臺灣外文學界重量級學者，在中央研究院歐美研究所從事研究工作四十年，不僅寄淑世理想於文學和批評，更以文字、教學、講演、審評等不同形式渡化學子。他從檳城漁村至臺北都會，再經歐美學院的歷練，其學思歷程本身就是一場離散與回憶之旅。在顛簸於途、奔波於業之際，李教授從來不曾忘懷離散即是生命的踰越，記憶已是行動，他者即是自身。如此敦厚、誠樸，又深具反思性的論理方式與倫理關懷，正是「有成學術」最珍貴的內涵與資產。 本書收錄文章十八篇，除單德興的代序與張錦忠的跋文之外，分為三輯：「學術有成」十篇，皆為李有成教授的學生所作；「時光剪影」六篇；另有李有成訪談錄及其學司自述兩篇，相當完備地呈現李教授為學、為師、為友的不同維度，同時讓讀者看見在學術成就與光環之外，李教授如何刻苦自勵，勉力向學，既在文字中盱衡人生，又在學術中淑世淑人。 我的研究自始就相當重視學術的淑世功能，我嘗試讓文學研究更為貼近我們的日常生活現實。這個學術信念可說一以貫之，我多年來從未改變。 & ─李有成，〈南港四十年〉
和解：文學研究的省思
《和解》一書所收諸篇反映的是作者面對理論，介入文本的基本態度。從這個視角看，這也是一本有關閱讀的書，記錄的是讀書經驗，也是批評立場清楚一致的閱讀行為的結果。作者一向強調學術研究的淑世功能，其研究投射着個人的感情與思想，隱含或展現生命關懷。本書收錄的文章雖然是作者為因應不同場合邀請而寫的，卻也是在學術論文與專書之外，另一個可以抒發胸臆的空間。這些文章也反映多年來作者所秉持的文學觀念與批評立場。 全書分為三輯。第一輯檢視作者的學術理念與理論立場，是對其學思歷程的省思。第二輯主要是為學術著作所撰寫的導讀、序文或評論，加上兩篇專文評介近年呼聲甚高的諾貝爾文學獎被提名人。第三輯則以當代英美小說書評為主，並有專文反思華裔與非裔美國文學。附錄三篇為座談與訪談紀錄，內容與本書若干議題相關，納入書中一併提供讀者進一步參考。
鍾肇政文學國際學術研討會論文集
著作等身、文學光芒照耀臺灣大地超過一甲子，有臺灣文學國寶之譽的鍾肇政先生，出生於1925年，2015年適逢鍾先生90華誕，為祝賀鍾先生壽誕，並藉鍾先生文學的學術研討、交流，闡揚鍾先生在文學創作的豐富成就，以及他在推動文學運動，文學的社會實踐，獎掖文學後進不遺餘力，全職全方位終生文學人豎立的文學人典範，特規劃辦理研討會，並於會後集結本屆美、德、日、韓、臺五國學者論文進行出版。
在故宮尋找蘇東坡
每一個中國人，心頭都縈繞着蘇東坡的詩詞，比如「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘」；比如「揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷」；比如「老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼」；比如「回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴」；比如「枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草」；比如「但願人長久，千里共嬋娟」；比如「小舟從此逝，江海寄餘生」；更不用說「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」…… & 這裏面，有孤獨，有相思；有柔情，有豪放；有挫敗，有掙扎；有苦澀，有灑脫。蘇東坡的文學，幾乎包含了我們精神世界裏的所有主題。於是，幾乎每一個中國人，都會在不同的境遇裏，與他相遇。 & 蘇東坡好玩。他機智、幽默、坦蕩，樂於和自己的苦境相周旋，從不絕望，也從不泯滅自己的創造力。他文化和人格中所有的亮點，都是由他所處的苦境激發出來的。蘇東坡不僅讓我們見證了世界的荒謬與黑暗，也讓我們看到了人的潛能，看到了中國文化精神的茁壯。
容齋隨筆
《容齋隨筆》原版是古代文言筆記小說。共《五筆》，74卷，1220則。其中，《容齋隨筆》16卷，329則；《容齋續筆》16卷，249則；《容齋三筆》16卷，248則；《容齋四筆》16卷，259則；《容齋五筆》10卷，135則。據作者自述，《容齋隨筆》寫作時間逾經近四十年。是其多年博覽群書、經世致用的智慧和汗水的結晶。 《容齋隨筆》內容繁富，議論精當，是一部涉及領域極為廣泛的著作，自經史諸子百家、詩詞文翰以及歷代典章制度、醫卜、星曆等，無不有所論說，而且其考證辨析之確切，議論評價之精當，皆倍受稱道。其最重要的價值和貢獻是考證了前朝的一些史實，如政治制度、事件、年代、人物等，對歷代經史典籍進行了重評、辨偽與訂誤，提出了許多頗有見地的觀點，更正了許多流傳已久的謬誤，不僅在中國歷史文獻上有著重要的地位和影響，而且對於中國文化的發展亦意義重大。 本書是由原文、注釋和譯文三部分構成。 《容齋隨筆》是南宋洪邁著的筆記,和北宋沈括《夢溪筆談》齊名，《夢溪筆談》以科學技術見長，《容齋隨筆》則長於史料和考據，被公認為研究宋代歷史必讀之書。 本書特色 《容齋隨筆》是毛澤東喜歡讀的一部有高價值的筆記體書。
清華伍 書類文獻研究
「書類文獻」是清華簡裡分量最多的一類材料，能夠廓清傳統《尚書》或《逸周書》所留下來的學術公案，並糾正許多文字錯訛的問題，閱讀簡文令人有種渙然冰釋之感。本書集中討論《清華伍》中的三篇書類文獻，分別為〈厚父〉、〈封許之命〉、〈命訓〉。〈厚父〉曾為《孟子》所引，〈封許之命〉為西周初年周成王封賞呂丁的實錄，〈命訓〉則可與《逸周書．命訓》對讀，諸篇具有高度的學術價值。本書試圖由文字析研入手，對三篇竹簡進行通篇釋讀，並擴及至上古歷史、器物形制、政治哲學等相關討論，期盼能對書類研究有所裨益。
台灣文學三百年（續集）：文學四季變遷理論的再深化
二○一三年國家文藝獎得主宋澤萊 跨足文學創作與理論研究的精心之作 《台灣文學三百年》是宋澤萊系列作品，作者運用海登懷特及弗萊的文學理論，探討台灣文學三百年的演變歷程，其發展可分成春→夏→秋→冬四段過程。 春天，是傳奇浪漫文學，此刻展開旅程，沿途盡是奇崛的風光和不可思議的海流，英雄皆能一一克服；夏天，是田園文學，此時人倫感情滋長，是個情意滿溢的時代；秋天，是悲劇文學，時代的丕變，易主的政權，詩人們唱和了「國家不幸詩家幸」的悲哀，作家寄託小人物的悲歌在小說的字裡行間；冬天，是諷刺文學，小人物的悲歌已不再值得被同情，取而代之的是嘲弄與譏笑，戰後台灣的文人，用文字隱喻著市井小民對時代的不滿與埋怨。然而，四季流轉，終究重返春天，現今的台灣文學正踏上新傳奇浪漫階段。 本書共收錄24篇文章，時間軸線橫跨清領、日治、戰後至今，乃是宋澤萊跨足文學創作與理論研究的精心之作，對每一階段的代表作家之生平及作品詳細考究，立論平實，敘述簡明，是台灣文學研究入門的必讀佳作。 本書特色 ◎宋澤萊《台灣文學三百年》系列作品之一，共收錄24篇文章，詳論細究22位台灣作家之生平及作品，以人物立論，獨立成篇，只閱讀續集也沒有問題！ ◎時間軸橫跨清領、日治、戰後至今，藉由各階段代表作家瞭解當代文學風格及內容。 ◎敘述簡明、深入淺出，可做為認識台灣文學之入門書，亦有學術研究精讀之價值。
見山又是山：李永平追思紀念會暨文學展特刊
流浪一生的作家李永平，在2017年9月22日從此雲遊四方了。為了紀念李永平，12月10日於台大文學院演講廳舉辦「見山又是山——李永平追思紀念會暨文學展」，並編印紀念特刊，藉由紀念會與文學展覽，邀請讀者們一起來懷念他的寫作精神。 【李永平小傳】 李永平，祖籍廣東省揭西縣灰寨鎮，客家人，1947年9月15日出生於英屬婆羅洲砂勞越邦古晉市，2017年9月22日病逝於台灣淡水馬偕醫院。他在當地完成小學和中學教育，畢業後曾短暫擔任小學和中學華文教師。1967年以僑生身分負笈台灣，就讀國立台灣大學外文系。隔年第一本小說《婆羅洲之子》在砂勞越出版，那是1966年獲得婆羅洲文化局第三屆徵文比賽首獎的中篇小說。他在台大時期寫作的〈拉子婦〉（原題〈土婦的血〉）獲得顏元叔老師的鼓勵，投稿《大學雜誌》（1968年）而受到注意。其間他陸續寫作婆羅洲成長記憶中的原住民和華人移民故事。 他在大學畢業後留系擔任助教，1972年10月起擔任《中外文學》雜誌編輯，1973年7月改任執行編輯。1976年他出版了在台灣的第一本小說集《拉子婦》，象徵了熱帶風貌的雨林和華人故事正式走入台灣文壇的視域。同年赴美深造，取得美國紐約州立大學奧伯尼分校文學碩士（1978），聖路易華盛頓大學取得比較文學博士學位（1982），後即應聘至國立中山大學外國語文學系任教。後來陸續任教於東吳大學英文系、國立東華大學英美語文學系創作與英美文學研究所。2009年退休，受聘為東華大學榮譽教授。2016年曾至南洋理工大學擔任駐校作家。 他在留學美國期間創作不輟，1978年以〈歸來〉榮獲第三屆聯合報小說獎佳作，1979年則以〈日頭雨〉榮獲第四屆聯合報小說獎首獎。1986年《吉陵春秋》出版，讓李永平在華文文學領域受到普遍的矚目和讚譽。他以鑄造文字般的意念堅持「純正中文」，追求漢字的美感形式，對中國性／南洋性的離散文化的呈現和展示，既代表了馬華在台作家對創作文字的極致實驗，亦被歸類為台灣現代主義美學寫作。爾後的《海東青：台北的一則寓言》（1992）、《朱鴒漫遊仙境》（1998）依序實踐其「純正中文」的寫作風格，同時鋪陳其縈繞不去的原鄉鄉愁，一個自婆羅洲離散的浪子形象，穿梭遊蕩於台北街頭，且設定了朱鴒的傾聽者角色。但他在《吉陵春秋》成功營造地域模稜兩可的原鄉，美學化的慾望地理，性、墮落、慾望和原罪的循環辯證和論證，以及受難女性、性別暴力等符號和美學的展演，學者黃錦樹以為這是一部「中國性—現代主義」的經典之作，精確呈現了台灣現代主義文學特殊的熱帶景觀。「一個中國小鎮的塑像」是普遍對《吉陵春秋》的閱讀印象，卻也凸顯馬華作者在語言和美學層次意圖展示的文字鄉愁，一個模仿說書話本腔調世界的「中國性／南洋性」辯證。 近年李永平的《月河三部曲》，直接回到婆羅洲地景，以龐大的結構完成帶有懺情、成長的自傳色彩寫作。從《雨雪霏霏》（2002）到《大河盡頭（上卷：溯流）》（2008）、《大河盡頭（下卷：山）》（2010），以及《朱鴒書》（2015）的完整出版，李永平以散布在婆羅洲地表上的族裔、鬼魅、性慾等傳奇元素，揭開殖民和戰後的雨林奇觀與成長故事，開展雨林書寫的大河敘事。從氣勢磅礡卻又幽婉動人的雨林故事，李永平訴說的家鄉經歷和少年記憶，引導讀者走入他的個人成長世界和婆羅洲經驗。小說的飄零情調和原鄉想像，交織著從婆羅洲、台灣和紙上中國循環構成的離散的原始激情。這一點恰恰被論者視作二十世紀華文文學內獨具風格的「浪子文學」。寫作期間，李永平因心肌梗塞，曾進行冠狀動脈繞道手術。但他憑著堅韌的毅力和理想，規律寫作，終究完成了個人創作上的顛峰之作。2017年《月河三部曲》的重新製作出版，可視為在台馬華文學的重要成果，為台灣文學注入了繁複熱帶文學景觀，凸顯台灣文學多元豐富的面貌。 李永平的晚年創作，還有武俠小說的寫作計畫。2016年開始寫作〈新俠女圖〉，2017年5月不幸診斷出大腸癌末期。他仍堅持寫作，以創作意志抵禦疾病侵襲。但終究因化療引發敗血症，9月病逝於淡水馬偕醫院。〈新俠女圖〉僅完成至第十四回，未能終篇，徒留遺憾。家屬依其遺願將骨灰海葬，魂歸淡水外海。 李永平的文學成就，相當耀眼。《吉陵春秋》曾獲「20世紀中文小說100強」、時報文學獎推薦獎及聯合報小說獎。2003年翻譯成英文（Retribution: The Jiling Chronicles），由美國哥倫比亞大學出版。2010年則有日文版《吉陵鎮ものがたり》，由日本人文書院出版。《海東青》獲聯合報讀書人年度最佳書獎。《大河盡頭（上卷：溯流）》獲2008年中國時報開卷十大好書、亞洲週刊全球十大中文小說、第三屆紅樓夢獎決審團獎。《大河盡頭（下卷：山）》獲2011年度亞洲週刊全球十大中文小說、台北書展大獎、金鼎獎。簡體字版《大河盡頭》上、下卷獲鳳凰網2012年度中國十大好書獎。2014年獲中國廣東中山市第三屆中山杯全球華人文學大獎。 李永平於2015年榮獲第19屆國家文藝獎，其小說《朱鴒書》亦同時獲頒金鼎獎。2016年榮獲第6屆全球華文文學星雲獎貢獻獎，另外也獲頒第11屆台灣大學傑出校友獎。以上榮譽，是對他五十年的文學成就的崇高肯定。 除此，李永平亦有多部譯作，翻譯包括奈波爾《大河灣》、《幽黯國度》等重要英文小說，對華人世界的讀者影響深遠。（高嘉謙撰文） 本書特色 紀念特刊收錄李永平小傳、李永平自述創作因緣的兩篇文章、好友、學生、家人等的評論、懷念文章，以及文學年表、作品目錄提要、作品外譯目錄、譯作目錄、評論資料目錄等。
最後的紳士－鄭清文紀念會暨文學展特刊
作家鄭清文於2017年11月4日辭世，為了紀念這位國寶級小說家，2018年1月13日於華山文創園區中3館2樓拱廳舉辦「鄭清文紀念會暨文學展」，現場展示鄭清文重要著作、手稿與獎座等，同時編印紀念特刊。紀念會邀請文友一同重讀鄭清文的小說、童話，以及論述文章，再次領略他深刻描繪的台灣人與台灣事。 【鄭清文小傳】 鄭清文，筆名谷巴、谷嵐、莊園，籍貫台灣桃園，1932年9月16日生，2017年11月4日過世。 台灣大學商學系畢業。任職於華南商業銀行四十餘年，1998年退休。曾任台灣筆會會長。曾獲《文星》雜誌創刊五週年徵文特選、台灣文學獎、吳三連文藝獎、時報文學獎短篇小說推薦獎、行政院新聞局金鼎獎、美國桐山環太平洋書卷獎小說獎、行政院新聞局小太陽獎、鹽分地帶台灣文學貢獻獎、世界華文文學終身成就獎、國家文藝獎等。 鄭清文創作文類以小說及兒童文學為主，兼有論述。1958年於《聯合報》副刊發表第一篇小說〈寂寞的心〉。其小說以短篇成就最高，數量達兩百餘篇，文字平淡樸實，風格內斂含蓄，以冷靜旁觀的角度觀看人間的無奈。他引用海明威的冰山理論，解釋自己創作小說的原則──「浮在水面上的只有十分之一，十分之九在水面下給讀者思考。」看似簡單實則富有深意的寫作手法，成為鄭清文獨特的文體。小說家李喬歸納鄭清文的小說特色為「著重悲劇過程的探討」、「『解脫與救贖』是核心」、「觀念性和現實性結合」、「『深潭漩渦型』的語言」等。鄭清文的短篇小說可分為兩條書寫路線：一為「現代英雄」系列，寫變動時代下的小人物；一為「舊鎮」系列，寫童年時期的故鄉，兩條路線展現台灣社會的各種形貌，交織台灣人民的悲歡。評論家葉石濤認為：「他的小說向來亦步亦趨地跟隨著台灣社會的發展，反映了在這社會的每一個階段生存的各種人物的內心裡正在醞釀的或已爆發開來的悲劇。」 1977年開始，鄭清文投入兒童文學創作，其童話描寫台灣的城鄉風土，題材多樣化，以現代眼光改造傳統社會不合理的思想文化。鄭清文重視培養兒童的想像力，認為不應忽視兒童的潛力，應給兒童更寬大、自由的空間，為台灣的兒童文學開啟新頁。日本評論家岡崎郁子認為：「鄭清文的童話故事，在每天重複不斷的日子裡，人物、動植物、自然的生態經營，於此開展，推演著喜悅與哀傷的物語。他以淡淡且富深思的文筆，時而交雜著幽默語調，平易近人。」 2000年以後，鄭清文發表了許多篇以「石世文」為主角的短篇小說，作品內容主要反映台灣百年來的歷史，包括日本殖民時期的記憶，戰後國民政府主政下發生的二二八事件，以及戰後社會的變遷與歷史的真實。作家不相信官方的歷史與說法，他有心書寫一部台灣庶民的歷史。他希望以自身的經驗，通過文學的重構，保留時代真實的聲音，為台灣的民族與歷史留下見證。 鄭清文創作近六十年，始終保持其一貫的樸素風格及對人性的關注。國家文藝獎的獎辭寫道：「他的作品常鼓勵人在困境中的奮鬥，高揚生命的普世價值；剖析人性，細膩幽微、蘊藉深刻，深合清淡悠遠的藝術理想。」（李進益審訂） 本書特色 這本紀念特刊收錄鄭清文小傳、鄭清文自述寫作觀點的兩篇文章、好友、文壇後輩、家人等的評論、懷念文章，以及文學年表、作品目錄提要、作品外譯目錄、評論資料目錄等。
詩壇的賽車手與指揮家－余光中紀念特刊
本書特色 1.全書含有小傳、年表、書目提要三大部分 2.年表搭配照片，詳實展現余光中文學生命經歷 3.詳盡的著作目錄，除了台港中三地出版書籍外，也收錄其外譯作品目錄，完整呈現余光中著作出版概況
少數說話：台灣原住民女性文學的多重視域(上)
（上冊） 1990年代起，台灣的原住民運動有了新的進展，原住民女性的文學創作也有越來越多的成果。台灣文學研究者楊翠集結多年來的研究與關懷，以本書盤點二十年來原住民女性文學的發展，帶領讀者傾聽雙重少數（原住民、女性）位置的聲音。 本書採取宏觀、微觀的雙重視角並進，一面建構原住民女性文學的發展歷史；一面對這些作家的作品進行分析，討論她們的美學風格。全書共分為四輯，帶領讀者從宏觀全景、現代詩創作、家族史書寫、認同敘事與辯證、創傷與離散書寫等不同的面向，認識台灣原住民女性文學的圖像。 本冊收錄 輯一、宏觀台灣原住民女性文學 她們都在寫作：台灣原住民女性文學的總體相 三個寫詩的原住民女生：論董恕明、伍聖馨、明夏的現代詩作 輯二、家族史敘寫的差異視角 流變與流浪：論《山深情遙》中綢仔絲萊渥的精神構圖與敘事風格 尋找安居地：論里慕伊．阿紀長篇小說《山櫻花的故鄉》、《懷鄉》中的離／返敘事 女聲與原味：論里慕伊．阿紀《山櫻花的故鄉》中的飲食書寫 本書特色 ◎盤點二十多年來原住民女性文學的發展，台灣文學研究者楊翠近年來最重要的學術研究專書。 ◎本書採取宏觀、微觀的雙重視角，一邊建構原住民女性文學地圖，一邊對作者、作品、議題進行分析。 名人推薦 國立成功大學台灣文學系教授 施懿琳 專文推薦 國立東華大學族群關係與文化學系教授 &謝若蘭 專文推薦
少數說話：台灣原住民女性文學的多重視域(下)
（下冊） 1990年代起，台灣的原住民運動有了新的進展，原住民女性的文學創作也有越來越多的成果。台灣文學研究者楊翠集結多年來的研究與關懷，以本書盤點二十年來原住民女性文學的發展，帶領讀者傾聽雙重少數（原住民、女性）位置的聲音。 本書採取宏觀、微觀的雙重視角並進，一面建構原住民女性文學的發展歷史；一面對這些作家的作品進行分析，討論她們的美學風格。全書共分為四輯，帶領讀者從宏觀全景、現代詩創作、家族史書寫、認同敘事與辯證、創傷與離散書寫等不同的面向，認識台灣原住民女性文學的圖像。 本冊收錄 輯三、「我是誰」：主體認同的差異圖景 認同與記憶：以阿（女烏）的創作試探原住民女性書寫 回到出發的地方：論麗依京．尤瑪的政治思想與草根實踐 主體終究還是遺落了—─論阿綺骨的《安娜．禁忌．門》 輯四、混血者、創傷者、游離者：兩個比較研究 兩種回家的方法：論伊苞《老鷹再見》與唯色《絳紅色的地圖》中的離／返敘事 父族vs.母系：三個五年級女生的自傳書寫──以鍾文音、郝譽翔、利格拉樂．阿（女烏）為討論對象 《後原運‧性別‧族裔—─當代臺灣原住民族女性運動者群像》導論 本書特色 ◎盤點二十多年來原住民女性文學的發展，台灣文學研究者楊翠近年來最重要的學術研究專書。 ◎本書採取宏觀、微觀的雙重視角，一邊建構原住民女性文學地圖，一邊對作者、作品、議題進行分析。 名人推薦 國立成功大學台灣文學系教授 施懿琳 專文推薦 國立東華大學族群關係與文化學系教授& 謝若蘭 專文推薦
臺灣文學與文藝營：讀者與作家的互動創作空間
日本學者赤松美和子對臺灣文學提出之精闢見解 臺灣文學與作家的生成與政治經濟與文化的變遷 都可透過文藝營這方稜鏡從中抽絲剝繭看出端倪 這部兼具學術研究與報導內容的著作，記錄了赤松美和子親身投入臺灣文學社群，並敏銳地提出一條解釋途徑，直指「文藝營」這樣的文學生產形式，為全世界所罕見，而文藝營五十年以上的悠久脈絡，不只是文學，也是臺灣政治、經濟與社會變遷的縮影。文藝營起因於國民黨黨國教育的目的，卻在瘂弦等文人出於文學培育意圖之下而努力奔走，數十年下來輾轉成為蓬勃發展、百家爭鳴而立場各異的文學文藝營，孕生出無數作家。文藝營這一個我們習以為常的存在，卻是通往理解臺灣人文的歷史之鑰。 赤松美和子將散落四處看似無關連的文壇資料，拼黏起來並經過一番詮釋，讓我們一眼鳥瞰戰後臺灣文學與政治間的錯綜交織。文藝營史的整理、兩大報副刊及文學獎走向及立場的分析、解嚴後作家如何書寫自我認同，作者的書寫從五零年代貫穿至千禧年，橫跨時間雖長，但卻綿密環環相扣，從中看出日本學者的嚴謹與赤松身處的「雙重外來性」──對臺灣而言她是研究臺灣文學的外國人、在日本她是研究外國文學的臺灣文學──之特殊位置產生之視角
馬奎斯與他的百年孤寂：活著是為了說故事
這本書終於讓我讀懂了《百年孤寂》！ 國內專為馬奎斯作品量身打造的解讀專著， 給了我們重讀／初讀《百年孤寂》的理由。 《百年孤寂》是一本奇書，裡面有許多美麗卻難懂的隱喻。 閱讀賈西亞‧馬奎斯，就像走進一座迷宮， 沿途的路標和風景讓人目眩神迷，大歎滿足，卻往往不知該怎麼出去。 迷宮中有許多讓你停下、轉彎，或者原地打轉的機關， 都是賈西亞‧馬奎斯埋下的伏筆與提示。 楊照拿著線頭，帶領我們走進馬奎斯團團圍繞的迷宮。 藉著講述南美洲內戰和政治背景、馬奎斯獨特的童年養成， 福克納如何影響了馬奎斯的創作，馬奎斯擔任記者時觀察到的各地荒謬民情…… 楊照不厭其煩，將所有繁複的線索一一收集，耙梳，引證， 指出馬奎斯這部悲觀的命運之書，不僅是邦迪亞家族六代的故事，也是一則南美歷史的隱喻。 如果說《百年孤寂》是一部奇書，本書便是解讀此書不可或缺的鑰匙。 為《百年孤寂》提供了入口， 深入耙梳了馬奎斯的養成背景， 以及拉丁美洲一世紀的命運，搭起閱讀《百年孤寂》的橋梁。 ◎ 關於賈西亞‧馬奎斯的《百年孤寂》 這塊土地的命運無法改變。這群人的結局已被決定。 但有個小說家寫了這麼一部悲觀的奇書， 為我們在黑暗中開啟了一絲希望。 賈西亞‧馬奎斯，一九八二年諾貝爾文學獎得主， 他的《百年孤寂》是魔幻寫實主義的最佳代表， 為二十世紀文學投下最強烈震撼的奇書。 智利詩人聶魯達盛讚：《百年孤寂》是「繼賽萬提斯的《堂吉訶德》之後最偉大的西班牙文作品」。 作家莫言、韓少功、平路、李昂、張大春、朱天心、林燿德、郝譽翔、駱以軍等，皆是其熱情的讀者 賈西亞‧馬奎斯在這部小說中，寫出了一個活人與死人並存的世界， 藉由邦迪亞家族的興衰，反映了哥倫比亞百年以來的紛擾歷史。 誠如他自己所言，他的小說並非完全虛構，一切皆有事實作為基礎， 《百年孤寂》不但是拉丁美洲歷史的縮影，表現了第三世界國家的具體處境， 他筆下所描寫的孤寂與徒勞，更深刻地觸及了我們的人生狀態。
國文開外掛：自從看了這本課本以後……
不管什麼國文，都給我來一點！ 跨領域威力加強版！ & 這是一本你想像中的課本，這也是一本不是你像像中的課本！ 國文課本的裡的文白之爭，究竟在爭什麼？這些高中國文課本裡常出現的經典選文，又教了你什麼？或沒教你什麼？ 或許，國文課文可以有不同讀法，就像你也可以有不同的人生！ & 看看現在的國文課本對我們做了什麼？或者它本來應該做卻沒有做到的事？ 現代社會文字使用需求提高，這樣的課本需要開外掛！ 各種細讀歪讀一起來──跨領域解讀國文！ & 墨子也許是超級英雄，孟子活在現代可能是動漫迷。 〈出師表〉能從倫理學討論人格完整性的問題，由〈長干行〉來看究竟誰需要浪漫愛，用〈琵琶行〉思考音樂與人心的關係，〈師說〉則可做個邏輯上的推論練習。 〈賣油翁〉不只訓誡人熟能生巧，〈桃花源記〉讀到最後發現或許沒有桃花源反而怡然自得。 〈臺灣通史序〉在殖民環境中呈現知識分子夾縫求生存的努力，〈一桿稱仔〉思考日治時期曾經盛極一時的「臺灣話文」在當代的閱讀脈絡下該如何理解。 〈虯髯客傳〉是適合二創再二創的好故事，琦君的〈髻〉藏著「鬼腳圖式寫作」之祕密。 〈左忠毅公軼事〉明明不是小說卻也很有小說感覺，發現情感在動作裡，政治在空白處。 & 每篇後面還有「問題與討論」和「延伸文本」，讓你讀出自己的意思來！ 我們其實可以做些什麼！ & 本書集合了十多位不同領域對國文課文很有意見的人，有文學作家、奇幻小說家、哲學家、劇作家、教師、歷史學研究者、文化評論者等等，用他們的方式帶我們重讀一遍國文課文，有「非文學讀者的文學意見」，也有「看看作者對我們做了什麼」…… & 從他們各自的專業來分析國文課本裡的文章，組成了本書的第一部分「歪讀－－非文學讀者的文學意見」。誰說文學作品只能使用文學人的讀法？閱讀本來就是多元的，作品總是會遇上各式各樣的人，從而激盪出不同角度的迴響，這才是現代公民社會的常態。文學從來不只是作家和教授的私人嗜好，它也可以有廣泛的公共性，有寬闊的詮釋空間，從而能帶給我們更多啟發。 & 質言之，雖然我們也對現行的國文課本不完全滿意，但這本書的目標卻不是全盤否定國文課本，而是試著讓它能發揮更大的威力。 & 另一部分的「細讀」，則是透過文章的細緻詮解，闡發與傳統國文教科書不同的見解，加深讀者的閱讀體驗。
從邊緣到大師：尼爾蓋曼的超連結創作之路
故事是一扇大門，讓你逃離可怕的世界； 故事是訴說真相的謊，是虛構世界中真實的情感； 故事可以改變你的人生，甚至救你一命 「我寫作時內心是沒有答案的。我寫作，是為了釐清對某件事的想法。」――尼爾‧蓋曼 當代奇幻大師尼爾‧蓋曼橫跨多種領域，長篇、短篇、漫畫、童書、音樂，甚至電影都能見到他的身影。凡有作品出版，必定長據暢銷榜冠軍位置。身為文壇代表人物的他，文字更散見報章雜誌各大專欄，也有多次演講與致詞的經驗。本書挑選蓋曼的演講稿、散文、導讀、序等不同形式的文章，讓讀者一窺蓋曼腦中的詭譎世界，以及他對創作和人生的看法――為什麼想寫美國的神？類型小說如何定義？當你立志當個作家――或任何一種藝術家，你的人生，會發生什麼變化？ 蓋曼談小說―― •什麼是類型小說？到底是什麼元素把某種小說變成類型小說？ •好的奇幻小說應該讓成人讀者感到非常、非常不安 •有的人認為發生在小說裡的事都沒有真的發生――這些人錯了 蓋曼談作者 •十四歲那年，我熬夜看完第一本史蒂芬金。此後，只要他有作品出版，我一定會買 •對我來說，托爾金的《魔戒》大概是有書寫歷史以來最優秀的書 •雷．布萊伯利的小說讓我們反思：如果那些故事只是虛構，為何我們需要它？又為何該在乎故事裡的人？ 蓋曼聊閱讀―― •當世界轉移到網路上，閱讀率也每年下降，是否代表大家不再需要書本？ •其實，童話故事原本是要給成人讀者看的 •閱讀的魔力與危險在於：我們得以透過他人的眼睛看世界，並被帶到從未去過的世界 隨著蓋曼的文字，你將走進他心中的圖書館，遍覽他喜愛的故事，認識他欣賞的作家――同時踏上一趟難以言喻的奇幻旅程。
圖解文學概論
「文學」充斥在生活的各個層面，無所不在。它也像一面雙稜鏡，讀者不僅可以看到作者對生活各層面（包括友情、愛情、親情、人、事、物等）的體悟與豐富想像力外，也可透過小說中的人物形象與故事情節發展，進而達到自我生命的反思。 本書從文學的基本概念起始，接著解構小說、散文、詩詞、戲劇等，繼而衍伸到文學與創作、文學賞析、作品風格與作品的關係、文學與超文本；文學、閱讀與思考；文學與修辭、文學與文化、應用文學、文學評論等，概論文學的全部樣貌，並輔以圖表及相關情境插畫，讓文學更具衍伸性閱讀，也是喜愛文學、想接觸文學的最佳入門文本。 這是一本「文學」入門書，讓你了解文學、認識文學，進而愛上文學。 文學是指作者透過文字，將他對生活的體驗後所產生的思想與感情，真實地或揉合想像而表達出來的一種文字型態。通常以小說、散文、新詩或劇本的模式呈現，故也可視為一門生活藝術。
什麼這麼好笑？繪本職人的閱讀地圖3
本書是「繪本職人的閱讀地圖」第三本，從第一本的動物主題到第二本的真實故事，吸引眾多讀者更加了解繪本、喜愛繪本，並視為大人閱讀清單必選。這本的創作原點是探索繪本中影響賴老師甚巨的一種本質──幽默。 什麼樣的幽默可以讓大人小孩同時笑出來呢？本書精選32位繪本創作者，以「好笑的書＋作者簡介＋好看的書」來進行，每篇的最後都是開放式收尾，讓讀者有意猶未盡還沒結束的期待，就是為了吸引讀者繼續讀下去，發掘更深的體會。這是作者個人主觀的決定，也是很任性的看書與寫作方式，有如一個選品店的概念：選我喜歡的，也希望你喜歡，更借此體會閱讀不帶任何目的，純粹享受一篇圖文並茂的故事。
敘事弧：普立茲獎評審教你寫出叫好又叫座的採訪報導
學習非虛構寫作最佳指南。 《蘭花賊》作者蘇珊歐琳驚呼：「讓我發現了寫作者的秘密藍圖！」 本書三大特點： 一、針對各種「非虛構寫作」各種類型的專書，理論與實務兼具。 二、不只教你如何寫，還以報刊編輯角度讓你了解如何修改、如何被認可。 三、多所美國大學教導非虛構寫作的指定讀物。 整個媒體市場天搖地動，世界各地的年輕說書人都面對前所未有的挑戰。最有冒險精神的人會力求適應瞬息萬變的科技，從數位環境中找出結合紙本、聲音與錄像的新方式。但最成功的人還必須用亙古普遍的原則來面對所有故事，無論傳達故事的科技是什麼。 這些原則正是《敘事弧》的內容。 非虛構寫作經歷了很長一段時間的發展，二十世紀六十年代風靡一時的新新聞寫作登上美國文壇，杜魯門卡波蒂歷時五年創作的《冷血》將非虛構寫作推上一個頂峰，創造了雄踞排行榜一年多的銷售神話，對非虛構寫作的創作產生了深遠影響。近半世紀以來，非虛構寫作技巧已成為大學教育裡一項普遍的課程，參與者不計其數，《敘事弧》是論述非虛構寫作最權威的一本書，廣泛用於美國大學課程。 十二年全職大學教授、曾於六所大學任教，並在報紙新聞台擔任主編與寫作指導，與數十位作家合作數百篇報導故事，本書中所有範例均來自實際刊出的真實故事，許多還是普立茲獎作品。艾瑞克・拉森的《白城魔鬼》用什麼技巧才能重現當時的緊迫場面？麥可・波倫《雜食者的兩難》又用了什麼敘事手法讓它叫好又叫座？本書皆有解答。 作者深感下一個世代的非虛構說書人，走的路將會與過去的作家不同，許多作者與媒體尋找接觸讀者的新管道，卻漸漸忽略非虛構寫作最基本且核心的技藝，因此毫無保留傳授非虛構寫作各種類型的理論與實務技巧，可廣泛運用於撰寫新聞、紀實、報導、採訪，所有希望精彩闡釋紀實對象的寫作，都能立即獲得莫大助益。 「對讀者來說，這一切都實際發生過」。 掌握真實敘事的說故事能力，或許正是我們面對這世界的必備技能。 本書特色 非虛構故事寫作在現代社會是極重要的技能，一篇食記、遊記或對任何店家與人物的訪談，都必須「根據完全真實的資訊，描繪出動人的故事」，本書不僅有深度學習的路徑，也有快速實用的套路。
文學的40堂公開課：從神話到當代暢銷書，文學如何影響我們、帶領我們理解這個世界
★耶魯大學出版社知名「小歷史」（Little History）系列★ 文學是一種娛樂 傳達生活的面貌、啟發我們去思考； 文學是一場辯論 討論我們的世界，當今的處境和該前往的方向。 閱讀文學，就是閱讀我們自己 ◎「小歷史」：從精妙的小故事，看歷史的大格局 ◎歡迎「註冊」英國最懂學生的文學教授為所有人開設的文學公開課，充實你的人文知識！ 英語文學研究權威、倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授薩德蘭，融合數十年研究文學的心得與教授各年齡層學生的豐富經驗，為當今讀者篩選出構成我們今日文學面貌的最重要作品、作家，揭露隱藏在文學背後的故事、經典的閱讀重點、大師的創作理念，為你打好應對社會的人文學基礎！ 這一刻起，從文學的故事著手，開始懂得文學的美妙 透過它了解自己、了解世界 ★不用專業術語，輕鬆活潑又富啟發性的文學通識讀物。 ★將文學史的巨流河化為40篇語言精煉的生動小品文，逐一引介史上最偉大的文學家、思想家與其作品。 ★一般讀者親近文學經典的最佳指南，文學愛好者深入閱讀的參考書單。 ★英國藝術家Sarah Young原創精美木刻插圖，引領讀者的想像力飛馳。 ˙柏拉圖說文學是危險的東西？！ ˙史詩象徵國家的崛起，為什麼不是每個國家都有史詩？ ˙希臘悲劇的關鍵在於英雄總是自己扣下扳機，令我們既憐憫他，又為自己而恐懼？ ˙珍．奧斯汀筆下的世界那麼小，只寫女孩子如何覓得理想伴侶的故事，為何被現代讀者視為偉大的文學？ ˙維吉尼亞．吳爾芙《戴洛維夫人》的開場，不過是一個人在路旁等著過馬路，為什麼要寫得這麼鉅細靡遺？ ˙從《美麗新世界》、《1984》到《使女的故事》，反烏托邦小說正在預言我們的世界？川普當選美國總統，為何造成這類小說再度大暢銷、人手一本？ ˙人生很荒謬，文學和世事一樣毫無意義，徒勞無功……卡夫卡、卡繆的厭世，為何不被視為「中二」，而被奉為「存在主義文學之父」、「荒謬大師」？ 邂逅經典，有如人生第一場花火大會， 重讀經典，是一場再發現的驚喜旅程， 不一樣的解讀，屬於自己的體會，和全世界讀者一起樂在其中！ 我們為什麼讀文學？ 1.重讀。偉大的文學作品之所以偉大，是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。 2.真理。每個文學作品多少都在問：「世間一切的意義為何？我們為何在此？」而作家用「想像力」來回答。故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。 3.知識。珍貴的知識來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。 4.啟發。不論在人生什麼階段，偉大的文學作品永遠可以啟發我們。 英國文學研究權威約翰．薩德蘭，熟稔地打通古希臘神話、口述文學、中世紀文學、文藝復興時期文學，以及近代、現代與當代文學等人類文明史上各時期的文學發展概況，從《基爾加美緒史詩》、《貝奧武夫》，到《哈利波特》、《達文西密碼》與文學改編電影，以詼諧、輕鬆的語調向讀者引介各時期文學的關鍵詞，點評文學大家、知名作品與其在當時暨後世產生的影響，對作品本身提出易於理解的評論，並在其中穿插著作權、出版審查制度等與文學密切相關的法律概念發展，以及文學評論、書評的誕生對英語文學乃至於世界文學的深遠影響。 薩德蘭以他多年專業研究所形成的獨特詮釋角度，輔以教授過各種年齡層學生的經驗，平易近人且生動地切入文學史重大事件、各大文學經典，例如喬叟如何重塑了英語的表達，加上印刷術傳入英國、現代劇場的出現與流行，進而創造出讓文學蓬勃發展的條件，終於導致莎士比亞在16世紀末期、17世紀早期崛起於文壇，將文學世俗化，從而證明世俗化、商業化與崇高的思想價值、精湛的藝術水準可以完美相融。 另外又如解析現代主義的先鋒吳爾芙時，他透過《戴洛威夫人》的開場，引導讀者注意她的的語句如何隨著思維與動作從此處流淌他處、達洛威夫人的思想是以文字或意象的形態呈現（抑或兩者的結合），以及記憶與即時的印象是如何彼此影響、相互作用。 本書是一般讀者親近文學經典的最佳指南，也可以作為文學愛好者深入閱讀的參考書單，但其功用和意義遠不止於此。文學世界是現實生活的映射，在它看似虛構的表象裡包藏著一個真實的內核，為我們帶來靈感與啟示，幫助我們了解人生的意義。各個時期文學形態和價值命題的發展，更是當下社會的存在與心理面的折射，讓後世得以透過它們更具體地了解過去的世界。
漢語新文學與澳門文學
本書從整個漢語文學世界的宏觀角度審視澳門文學：澳門文學提供的經驗及其文學書寫是獨特的文學存在，澳門文學組織及其媒體形態為澳門文學的發展提供了優勢條件，而澳門文學的特有生態為漢語文學的生息與發展提供了一個成功的範本。本書在全世界漢語文學的總體框架中，討論澳門文學應有怎樣的定位，並在漢語新文學發展的整體水準中確認澳門文學的獨特價值，對於澳門文學的價值認知具有開拓性的意義。
澳門記略：所載詩文研究
《＜澳門記略＞所載詩文研究》以《澳門記略》所載之詩文作品為研究對象，同時以書中列述的事實作為背景，兩相印證，對於這一特定歷史條件下的文學創造，提出較為準確的理解。此書有助加深讀者對澳門歷史和文學的認識，有益於對澳門文學淵源的探討。
贛文化通典（古文卷） 第一冊
《贛文化通典》分為：方言卷、方志卷、詩詞卷、古文卷、書畫卷、民俗卷、名勝卷、行政區劃及沿革卷和宋明經濟卷等九卷。梳理了贛文化生生不息的發展脈絡，介紹了贛文化博大豐厚的內涵，展示了贛文化豐碩的發展成果，分析和總結了贛文化鮮明的地方特色，是對江西的歷史文化、經濟社會、風土民情等進行專題性介紹和研究的叢書。充分反映出江西的歷史地位，展示其豐碩的發展成果，深入分析、深刻總結其鮮明的地方特色。
贛文化通典（古文卷） 第三冊
《贛文化通典》分為：方言卷、方志卷、詩詞卷、古文卷、書畫卷、民俗卷、名勝卷、行政區劃及沿革卷和宋明經濟卷等九卷。梳理了贛文化生生不息的發展脈絡，介紹了贛文化博大豐厚的內涵，展示了贛文化豐碩的發展成果，分析和總結了贛文化鮮明的地方特色，是對江西的歷史文化、經濟社會、風土民情等進行專題性介紹和研究的叢書。充分反映出江西的歷史地位，展示其豐碩的發展成果，深入分析、深刻總結其鮮明的地方特色。
贛文化通典（古文卷） 第二冊
《贛文化通典》分為：方言卷、方志卷、詩詞卷、古文卷、書畫卷、民俗卷、名勝卷、行政區劃及沿革卷和宋明經濟卷等九卷。梳理了贛文化生生不息的發展脈絡，介紹了贛文化博大豐厚的內涵，展示了贛文化豐碩的發展成果，分析和總結了贛文化鮮明的地方特色，是對江西的歷史文化、經濟社會、風土民情等進行專題性介紹和研究的叢書。充分反映出江西的歷史地位，展示其豐碩的發展成果，深入分析、深刻總結其鮮明的地方特色。
贛文化通典（古文卷） 第四冊
《贛文化通典》分為：方言卷、方志卷、詩詞卷、古文卷、書畫卷、民俗卷、名勝卷、行政區劃及沿革卷和宋明經濟卷等九卷。梳理了贛文化生生不息的發展脈絡，介紹了贛文化博大豐厚的內涵，展示了贛文化豐碩的發展成果，分析和總結了贛文化鮮明的地方特色，是對江西的歷史文化、經濟社會、風土民情等進行專題性介紹和研究的叢書。充分反映出江西的歷史地位，展示其豐碩的發展成果，深入分析、深刻總結其鮮明的地方特色。
2017打狗鳳邑文學獎得獎作品集
二○一七年的打狗鳳邑文學獎，各家好手的作品，可謂皆擁有一個共通處，那就是濃厚且新穎的時代性；從新詩，到小說、散文、台語詩各類得獎傑作，皆深刻表述出高雄的地方精神的深與廣，從自然生命、城市生活乃至高雄人的生存哲學，刻繪出一幅氣勢恢弘、又細節深美的高雄風景。 王怡仁的作品〈52赫茲〉同時囊括高雄獎及新詩首獎，寫在汪洋中獨游的巨大鯨魚，發出唯有自身才知傾聽的音頻，被命運的孤獨包圍，卻懷抱著廣闊的自由的靈魂，反證出自我存在的意義。陳馨妍的〈空谷•幽蘭〉，描寫都會女性的生存處境，以及城市生活中種種微細的體感細節，陰性書寫的特殊風格，使其榮獲本屆散文類首獎；張英珉（張龘雪）的小說〈豪宅裝潢中〉，書寫一齣小人物們的都市荒謬劇，襯托出生存於城市的黑色幽默哲學，榮獲本屆小說類首獎；陳利成的〈記念戰爭佮和平記念公園〉以親土親人的在地方言，展現出台語本身的語言活力，以及在詩歌語境下獨創的詩意，故奪得本屆台語詩首獎。
五柳待訪錄：陶淵明別傳
那人五官深邃，閑靜少言坐在眾人之中，席間還露出一雙大腳丫子。 眉宇間有股英氣，和所謂的文人氣質實在相差甚遠， 與其說是文官，不如說更像是卸去鎧甲的武人…… 「聽說元亮隱居了。」 ★2014年全球華文文學星雲獎長篇歷史小說獎得獎作品！ ★守拙歸園田的陶淵明，首度以撫劍獨行的武人姿態躍然紙上！ ★「翻轉歷史，改寫〈桃花源記〉的由來，幾乎找不到任何會折損說服力的破綻。」──小說家何致和 ◎探問五柳先生隱居之謎，還原陶淵明剛毅勇猛、豪氣干雲的武人形象 陶淵明曾有過十年的宦旅，那段始於而立、迄於不惑的時光，他做了許多別人不敢做，或是不願意做的事情。身為將門之後，他壯年時曾響應推翻桓玄恢復晉室的起義，擔任日後南朝宋武皇帝劉裕的參軍；在家鄉有難之際，亦不辭千里回到尋陽城，投奔劉敬宣門下共同抵禦亂事。亂事平定後，他厭惡為了權力慾望而不斷循環殺戮的世界，不願再就武職，渴望做一位像子游一樣的縣令。無奈縣令一職，又令他深切感受到官場的腐朽與黑暗，徹底對門閥當政的時局失望。最後，他辭去彭澤令退隱柴桑，躬耕自食，寧為田中的稻禾折腰，也不願為那些貪婪的大人鞠躬。 小說《五柳待訪錄》，透過陶淵明的詩文創作，找出十二名在他隱居期間前來拜訪的人物，集合成十二回靈動而充滿逸趣的故事。全書以陶淵明的生命歷程為時間軸序，從他三十七歲隱居開始，直寫到陶淵明逝世及其後話。藉由督郵、武陵人、謝道韞、盧循、楊笙、王弘、慧遠、顏延之、劉裕、檀道濟、謝靈運等人與陶淵明的互動，一窺其隱居生活，並探討這些人為何而來，又在離去之後得到些什麼。每篇故事從客至開始，再以詩文作結，在在呈現出陶淵明人生的抉擇與高度。 ．嘗九月九日出宅邊菊叢中坐，久之，滿手把菊。──昭明太子‧蕭統〈陶淵明傳〉 ．她能明白陶淵明的心情，以及他為什麼會寫這篇賦。這些妻子身上的器物，一件件全都在大火中燒毀了，哭之也好，笑之也好，到底只剩下用文字來記錄，讓墨色的字，繼續以影子的影子，存在於這個世上。 ．陶淵明起身，從地上散落的柳枝中拾起一柄，拿在手上，隨即揮舞。動作雖不如以往俐落，但甩出去的柳條，依舊筆直如劍，縮手時卻又彷彿纏人腰際的柔軟絲帛，收束自如。 ．「我生長在自然之中，一切聽任自然。」 「你又知道何為自然？」 「我聽不到自然，但像是我田裡的稻禾就能聽任自然。自然給稻禾風，自然給稻禾水，如果稻禾得生，則我得生；稻禾得死，則我得死。」 「所以你追求的是生，還是死？」 「我將自己寄託在自然之中，自然綿延不絕，我也綿延不絕。自然消散了，我也就消散了。」
