縫隙之光：2025臺北詩歌節詩選
本詩選為2025年臺北詩歌節所介紹之與會詩人作品集結彙編。 收錄本年度駐市詩人柯琳娜．歐博阿耶、國際詩人奧古斯托．羅德里格斯、平田俊子、馬萬．馬庫爾、劉偉成、與會詩人鴻鴻、許赫、蔡宛璇、張芳慈，涂妙沂、吳俞萱、然木柔巴高揚、馬翊航等詩人著作。
![一直一直在發光[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20286/2028630889824/2028630889824m.webp?v=b10b3 "一直一直在發光[精裝]")
一直一直在發光[精裝]
在臺南安平，有一條河靜靜流淌，見證了百年的歲月。他曾迎來船隻的喧囂，承載製冰廠的興盛，也守護著漁市的繁忙。時光更迭，這條河也曾黯淡失色，這次透過孩子的筆觸，重燃心中盼望，希望「他」未來持續閃耀。《一直一直在發光》，是我們億載國小的第四本繪本，運用想像讓孩子們與來自記憶深處的「小光」相遇，透過他的眼睛，看見運河的過去，也喚起我們對土地的責任。歷程中，孩子們懂得唯有行動才能喚回清澈與希望，愛護環境，就是守護家園的體現。創作的歷程，像是一場尋光之旅，穿越時光，踏查河岸，凝望橋樑，感受每一寸土地的呼吸。當故事慢慢成形，繪本誕生的喜悅，讓彼此有著更深厚的連結，留下屬於自己的印記。
鑛山誌Vol.4 山城夜生活
本期專題「山城夜生活」共收錄七篇文章，〈礦山裡的夜間補習班〉讓我們回望日治時期，在夜裡為礦工點亮知識燈火的「暗學仔」；在〈遠方海面上的星火點點〉 與〈山城裡的夜間食堂〉 裡，我們分別跟隨討海人黃瑞聰的船隻與總舖師廖德聰的爐火，看見了兩種截然不同的夜間勞動記憶。而在〈不再有鬼故事的金泉寺〉 一文，則由里長吳乾正與文史工作者鄭春山的視角交會，共同還原了一段從禁忌恐懼走向慈悲理解的在地歷史。此外，更值得一提的是，雷永清、蕭錦章與曾譯嫻分別親自執筆，從不同世代、不同角度，還原了不同的「夜間記憶」，讀來分外親近。除了回望過去，紀錄當下並與未來對話，更是我們的核心關懷。在「礦山景物人事」單元中，我們以「寫一封信」的特別企劃，呈現了兩段深刻的生命獨白。資深史學家唐羽老師，寫了一封給未來研究者的信，懇切地叮嚀後進，治史必須踏實考證，而非依賴傳聞。而移居山城的新住民曉晴，則與女兒罐罐以圖文「共筆」的形式，寫了一封給「山海間的家」的信。在女兒純粹而銳利的童言中，我們讀到了一個孩子與土地最真實的互動，那是有著觸電溜滑梯與肚皮傷疤的日常，是無需他人告訴你該如何描繪家的歸屬感。
掛號8：伴糖主義
從珍貴食材到常用調味料，糖的歷史就是世界的歷史，見證了數百年來的人類歷史發展。當砂糖跟著外國隊伍來到臺灣這座島嶼，種下一叢叢馥郁甜蜜，也開啟了臺灣歷史的新篇章。從傳統的製糖場所──糖廍，到日治時期的現代化新式糖廠，以及戰後臺灣的糖業整合和民眾的生活變化，標誌著臺灣不同階段面對的挑戰和突破。《掛號8 伴糖主義：跨越百年的甜蜜記憶》關注臺灣從糖業之島生產糖，再轉向消費糖以及含糖產品的變化，討論追求現代化發展新式糖業帶來的繁榮景象，以及消費時代本土化和全球化匯集的甜食浪潮，追尋這些甘甜的足跡，看到臺灣人與糖息息相關的歷史發展與生活樣貌。
![2025國際彩墨異想．幽浮藝術大展專輯[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20294/2029450080491/2029450080491m.webp?v=e978f "2025國際彩墨異想．幽浮藝術大展專輯[精裝]")
2025國際彩墨異想．幽浮藝術大展專輯[精裝]
文化局自2002年開始策辦「臺中彩墨藝術節」，在國際彩墨畫家聯盟(FITMA)的協助下，以設定年度主題的方式邀請世界各國藝術家創作，齊聚臺中，為觀眾呈現彩墨藝術在全球的豐富面貌。今年國際彩墨藝術大展創作主題是「異想．幽浮」，讓藝術家發揮想像力，描繪出未來世界的神奇模樣，尤其是對未知外太空新物種出現奇幻景觀的想像，從這些作品中，我們不僅看見藝術的多元樣貌，也看見全球藝術家面對共同課題時的思索與回應。國際彩墨「異想．幽浮」藝術大展匯聚了22國131件國內外作品，併同19件充滿藝術能量的「第二十四屆彩墨新人賞」得獎作品，自9月27日至10月15日在臺中市大墩文化中心展出。The Cultural Affairs Bureau has organized the “Tsai-Mo Art Festival in Taichung” since 2002, and with the support of Federation of International Tsai-Mo Artists (FITMA), we invite artists from around the world to create works based on an annual theme, and get together in Taichung to show audience the rich and diverse looks of global Tsai-Mo art. This year's International Tsai-Mo Art Exhibition is themed “Fantasy ‧ UFO,” inviting artists to unleash imagination and depict futuristic wonders—especially visions of unknown extraterrestrial species and surreal landscapes. Through these works, we glimpse the diversity of artistic expression, as well as global artists’ reflections on and responses to shared questions.The International Tsai-Mo “Fantasy ‧ UFO” Art Exhibition brings together 131 works from 22 countries, alongside 19 award-winning pieces from the 24th Tsai-Mo New Artists Award. The exhibition will be held from September 27 to October 15 at the Dadun Cultural Center in Taichung.
![菁獅魂[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20299/2029910057742/2029910057742m.webp?v=fda4f "菁獅魂[精裝]")
凝思·天然-2025李憶含書畫藝術創作展
本次展覽「凝思‧天然–2025李憶含書畫藝術創作展」，奠基於藝術家對「靈性與智慧」的追求，以及對東方文化根源的重新肯定。希望能引導觀眾進行深層次的體驗和反思，而非僅停留在表面的視覺震撼，期望作品能讓觀眾的心靈放鬆，並從中感受到美好、正面的氣息。期待觀眾能回歸到心靈的根源，找到屬於自己的那一份自然與真實，並能透過對藝術的體悟，在世俗生活與精神追求之間找到平衡，實現自身存在的價值與意義。
![2025屏東獎專輯[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20190/2019020058883/2019020058883m.webp?v=8d615 "2025屏東獎專輯[軟精裝]")
2025屏東獎專輯[軟精裝]
為推動本縣藝術教育，提升美術涵養，鼓勵國內愛好藝術者致力於藝術研究創作，特辦理2025屏東獎徵件競賽、展覽並出版2025屏東獎徵件比賽活動得獎作品畫冊，畫冊內容包含第一類(水墨、膠彩、書法、篆刻等)及第二類(攝影、視覺設計、新媒體等)所有得獎者(含屏東獎2件、第2名2件、第3名2件、優選21件、入選25件)作品。
![佳在蔗裡[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20299/2029910057872/2029910057872m.webp?v=bf166 "佳在蔗裡[精裝]")
佳在蔗裡[精裝]
從1906年興建的佳里糖廠，到如今轉型為充滿藝術與文化氣息的蕭壠文化園區，這不僅是地方的驕傲，更是孩子們真切感受家鄉歷史與變遷的一扇窗。糖廠的蛻變，就像繪本中的小火車一樣，在時光中醞釀出深刻的情感與豐富的內容，讓人讀來倍感親切與感動。本次繪本主題為「佳里糖廠百年興衰」，以小火車作為說故事的主角，透過生動的圖像與文字，期望帶領讀者了解地方產業的變遷與文化保存的重要性。孩子們以童趣的筆觸，仔細地描繪出佳里糖廠昔日的繁華景象，以及轉型成蕭壠文化園區後的嶄新面貌，連結過去與未來。在創作的過程中，學生們展現出驚人的創造力與表達力。
![臺中市第30屆大墩美展[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20190/2019020058593/2019020058593m.webp?v=29e77 "臺中市第30屆大墩美展[精裝]")
臺中市第30屆大墩美展[精裝]
「臺中市大墩美展」是本局致力推動的諸多文化活動中，最具國際化與多元性格的競賽展覽活動，徵件類別分墨彩、書法、篆刻、膠彩、油畫、水彩、版畫、攝影、雕塑、工藝及數位藝術等11類別；評審分初審、複審及大墩獎評審3階段進行，自1996年開辦迄今，已邁入第30屆。
![中華民國一一三年圖書館年鑑[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20152/2015218626438/2015218626438m.webp?v=358cb "中華民國一一三年圖書館年鑑[軟精裝]")
中華民國一一三年圖書館年鑑[軟精裝]
《中華民國一一三年圖書館年鑑》完整呈現112年我國圖書館事業發展的最新樣貌。收錄〈中華民國圖書館學會在臺復會七十週年專刊、系列活動及重要文物展之規劃與辦理〉及〈從理念、實踐到蛻變：打造創客空間的營運成功方程式——國家圖書館多媒體創意實驗中心〉2篇專文；專題部分記錄各類型圖書館營運和服務概況、館藏發展、讀者服務、創新及跨域服務、閱讀推廣、建築空間、專業組織活動等。同時，綜論圖書館資訊技術應用、圖書資訊學教育及其研究成果、參與國際交流與合作之成果、圖書館專業團體年度重要活動，以及圖書館統計、大事記；書末並附有索引俾利查檢。
中華古典博物學論壇(一)
本書以中華民族所創造、所關涉的的浩浩博物為研究主體。其內容始自天宇地輿、木果穀蔬、獸畜禽鳥、水族蟲豸，直至農耕漁獵、衣食住行、巧藝遊戲等等。所涉之博物，必展現其形貌、功用及古今異同，展現中華民族生存演進的直觀畫面，瞭解他們的愛憎與嚮往，從而形成中華獨有的始自遠古連續五千載的物態文化史。本文又甚重近世的發展研究。今日，各國執政者從一國、一族之私利出發，或結邦，或聯盟，爭強鬥勝，山林破壞、大地沙化、核污染、水污染、現代戰爭與屠殺，已成爲整個人類發展的噩夢。1988年1月，七十五位諾貝爾獲獎者齊聚巴黎，瑞典物理學家漢內斯·阿爾文發表了鄭重演説：「如果人類要在21世紀生存下去，必須回頭到兩千五百年前去汲取孔子的智慧。」所謂「孔子的思想」，即孔子推行的敬天愛人、仁義之道。為著眼中華古今物態文化史研究探索，進而關注人類的命運，大江南北、海峽倆岸，三代相繼，三代聯手，全力以赴，編撰了《中華博物通考》。而《通考》的編撰又曾遭際筆墨文化向電腦文化的轉型期等一系列問題，一度步履維艱，此不贅述。
![無序樂章：聲音藝術之旅[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20290/2029020058486/2029020058486m.webp?v=049dd "無序樂章：聲音藝術之旅[精裝]")
無序樂章：聲音藝術之旅[精裝]
本書為國立臺灣美術館與法國龐畢度中心合作之國際型展覽。展覽「無序樂章：聲音藝術之旅」由龐畢度中心新媒體藝術部門首席策展人瑪切拉．利斯塔（Marcella Lista）策劃，共計30組來自14國的藝術家作品，涵蓋八大子題，探討聲音作為藝術媒介，穿越空間、身體與社會的多重交界。
![第24屆全國百號油畫大展[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20294/2029480141520/2029480141520m.webp?v=71286 "第24屆全國百號油畫大展[精裝]")
第24屆全國百號油畫大展[精裝]
「全國百號油畫大展」是全國唯一鼓勵以大尺幅油畫為創作的展覽，其獨特規格所考驗的是比擬歐洲宮廷與教堂大型畫作的布局能力，在臺灣美術界奠定了重要的里程碑。多年來，不僅提供藝術家充滿挑戰性的創作平台，也累積出跨世代的藝術對話與視覺記憶。
![陳懷澄先生日記（十一）一九二八年[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20178/2017830245912/2017830245912m.webp?v=d1a6d "陳懷澄先生日記（十一）一九二八年[軟精裝]")
陳懷澄先生日記（十一）一九二八年[軟精裝]
陳懷澄先生（一八七七—一九四○），彰化鹿港人，七歲學習漢文，一九○二年加入櫟社，為創社九老之一。他曾任鹿港公學校漢文教師與辜顯榮家的大和家塾教師。一九二○年擔任鹿港首任街長，且連任三屆，管理街政長達十二年，任內創立鹿港街圖書館，並集資興建鹿港公會堂。一九三二年底卸任公職之後，移居黃竹坑。他曾留有手稿詩集《沁園詩草》（一九二一），還編著嘉義蘭記出版的《吉光集》、《媼解集》二書。〈陳懷澄日記〉共16冊（1916-1932年），中缺1917、1923、1929三年的日記，而1924、1931年各有上、下日記兩本，1932年者則僅記載到7月8日為止。日記的內容，呈現出其擔任街長所從事的公共事務彌足珍貴，而日記中廣泛的生活嗜好與交遊娛樂，是正經八百的官方資料、表面史料下所無法看到的記主面相，更難得一見。
南瀛歷史、社會與文化VII：臺南港市與周邊
本書《南瀛歷史、社會與文化Ⅶ》，是根據2023 年舉行的第七屆南瀛研究國際學術研討會上報告的論文，經過審查程序編纂而成。那一年，剛好也是南瀛國際人文社會科學研究中心（以下簡稱南瀛研究中心）成立二十週年的大日子，在此特向二十年來陪伴和支持我們成長的臺南縣政府及後來縣市合併的臺南市政府文化局等各單位，還有那些一直以來協助中心發展的每個人，致上最誠摯的謝意。本書中，由南瀛研究中心學術委員林玉茹教授所撰寫〈臺南研究的國際化與在地化：南瀛國際人文社會科學研究中心20 年〉一文，已詳細地論述中心從成立至今的歷史。標題中的「國際化」和「在地化」這兩個概念，正顯示了中心一直以來的目標。也就是說，我們是以國際的視野來進行臺南研究，藉由邀請海外的研究者擔任學術委員會的成員，並推動與結合在地研究人員以及有志於臺南研究的各界人士，目的就是以臺南研究來發展在地研究。其中，最具代表性的活動，就是2005 年首次召開的「南瀛研究國際學術研討會」。每次都會延請許多來自海外的發表人，並且吸引大量的聽眾湧入會場，於是提供了互相交流的機會。讓南瀛研究研討會儼然已成為「國際化」與「在地化」交流與對話的平臺。每次研討會之後，南瀛研究中心都會集結出版專書《南瀛歷史、社會與文化》系列專書。每篇論文都必須經過非常嚴格的審查，通過之後才接受出版。因此，我很肯定作者們的努力和付出；同時，我也要向擔任審查並提供良善修訂建議的審查人們，表達由衷地感謝。在這樣的合作與熱情下，該系列專書自2008 年出版第一集以來，不曾間斷，持續出版著。從第三屆開始，每屆研討會都會設定一個主題，第七屆則是「臺南港市與周邊」（Tainan Port City, Hinterland and Networks）。每篇論文的內容，都突顯著臺南作為一座港市是如何地透過港口與內陸，甚至海外相互聯繫起來。而在綜合討論，則以「南瀛研究做為全球在地研究的典範」為題進行圓桌論壇。讓我們再一次體會到，面對世界各地多元的變化，關注每個地區如何回應的重要性，這也就是以全球的眼光來俯瞰「臺南」的重要性所在。同時這也進一步提示，因著臺南有一個與海外保持密切聯繫的研究組織——南瀛研究中心之存在，讓以「臺南」為出發，進而以全球在地化的角度來重新開展臺南研究的可行性是非常高的。第七屆研討會同時也是慶祝本研究中心成立二十週年的日子，臺南市政府文化局為了表達由衷支持，利用此機會請文化研究科製作「南瀛研究中心成立二十周年紀念影片」，特別邀請過去多位參與南瀛研究中心設立及其後續活動的人員，講述中心二十年來的發展歷程。在直播這部紀念影片的晚宴上，我們也再次見到多位自中心成立以來便積極奉獻的傑出人士們，更體現臺南人對於在地研究的熱情。回顧過去二十年來，並非一路平坦，有時更是困難重重，但是多仰賴中心學術委員們的通力合作，以及臺南地區各界人士的多方支持，才能一起走到今天。然而，正因我們透過從全球角度來看待臺南的研究取向和方法，才是南瀛研究中心之所以能夠獲得臺南以外各地方和單位支持的主因。我相信，藉由來自國內外多方面的支持，南瀛研究中心才能夠持續發展下去。研討會結束後，考慮到世代更替，我們邀請了大批新的學術委員成員加入，人數幾乎增加了一倍。我們也衷心期待中心能以全新的角度重新出發。而我更相信中心將繼續以全球在地化的視野來研究臺南，並與臺南在地各界人士攜手合作，以全新的角度來努力推動臺南研究，謹以此爲期許，誌以為序。
![我家住在「砲彈村」[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20286/2028630870839/2028630870839m.webp?v=e6e58 "我家住在「砲彈村」[精裝]")
我家住在「砲彈村」[精裝]
我家住在「砲彈村」》是一部以童年視角書寫的眷村繪本，串連家族記憶、戰地歷史與成長故事。小主角用單純而天真的語氣，帶領讀者走進一個既特別又溫馨的地方——「砲彈村」。故事從「我小時候住的地方叫砲彈村！」開場，立刻引起好奇。砲彈村的名字來自八二三砲戰，當年政府將戰場上收集來的砲彈彈殼賣掉，換來建造眷村的經費，才有了這個家園。爺爺曾經親身經歷戰爭，住在金門太武山的坑道裡，在砲聲隆隆中守護家園。他的口述，不僅是戰爭的見證，更是後輩能安穩成長的重要基礎。然而，書裡的重點並非戰爭的殘酷，而是戰後的日常生活。眷村裡的紅磚房子、一百戶人家的整齊排列、村口圓環的銅像、家裡熱鬧的小院子和芒果樹，都構成孩子眼裡最親切的風景。院子裡的雞鴨鴿子像開派對般熱鬧，巷弄間充滿捉迷藏和影子遊戲的笑聲。爺爺是英雄、奶奶是太陽、媽媽是堅韌的支柱、爸爸是心中的寄託，三代同堂的溫情，在生活點滴中展現。這是一部結合「歷史」與「童年」的故事：它讓孩子認識戰爭與和平的連結，理解今日的安定不是理所當然；同時也讓大人重溫眷村裡的濃厚人情與家庭溫暖。書中不只是一個家庭的回憶，更折射出整個時代的縮影——從砲火到笑聲，從動盪到安定，砲彈村象徵著用犧牲換來的和平與生活。"I Live in the Cannonball Village" is a picture book told through the eyes of a child, weaving together family memories, wartime history, and the warmth of growing up. The story opens with the line, “When I was little, I lived in Cannonball Village!”—immediately sparking curiosity.The village’s unusual name comes from the 1958 Quemoy artillery battle. At that time, the government sold collected cannon shells from the battlefield to fund the construction of new homes, giving birth to this community. The grandfather once hid in tunnels on Mount Taiwu under relentless shelling, his stories passing down the weight of war and the foundation of peace for later generations.Yet the heart of the book lies not in war, but in everyday life after it: rows of red-brick houses, a village statue, lively courtyards shaded by mango trees, and the playful sounds of children filling the alleys. Through the child’s eyes, family members become heroes and sources of love—grandfather the protector, grandmother the sun, parents the strength of home.Blending history and childhood, Cannonball Village helps young readers understand the cost of peace while reminding adults of the deep bonds and resilience that defined an era.
鑄匠入魂：殷周青銅器的鑄造技術展
本書以殷周青銅器的鑄造技術為主題，介紹青銅器復原實驗的過程，以及史語所典藏的鑄銅相關遺物。希望能透過鑄造技術層面的探索，增進大眾對青銅器的理解，並引導觀眾從「如何製作？」的嶄新視角，認識殷周青銅器不同於美術鑑賞的另一面貌。
雙鉤廓填：柯良志個展
「雙鉤廓填」，取自古代書畫摹本的技法。「雙鉤」，用細勁墨線鉤勒字形輪廓，「廓填」，以墨填充其內。此一技法強調形式上的描繪與內涵上的填實，其本質即是「結構」與「內容」之間的共構關係。藝術家借用這一古典手法，不只是回應書法技藝的歷史脈絡，更透過此術語轉化為一種當代藝術創作的概念模型。這個模型意味著：對於當代社會各種表象的描摹（鉤勒），以及對其內部空洞、荒謬或重複問題的批判與填補（廓填），從而形成具有批判意識的藝術語言。本展旨在思考書法於當代的語彙與形式，探索其在生活脈絡中的流動與再生，並激發觀眾對「書寫」更開放且具想像力的體驗與認知。This exhibition takes its title from a classical technique found in traditional Chinese painting and calligraphy. “Framing” refers to the outlining of character forms using fine, controlled ink lines, while “Filling” reveals the subsequent process of inking within the contours. This method emphasizes both the construction of external forms and filling of internal content while embodying a co-constructed relationship between structure and meaning. By adapting this historical technique, the artist not only engages with the lineage of calligraphy practice, but also reinterprets the term “Framing” and “Filling” as a conceptual model for contemporary art-making. This model implies a dual approach: the framing of contemporary social appearances, and the critical filling-in of the vacuums, absurdities, or recursive problems within. Through this, the work constructs a language of art grounded in critique and reflection. The exhibition considers the evolving form and meaning of calligraphy in contemporary practice. It investigates how calligraphy circulates and is reactivated within everyday contexts and invites viewers to engage with “writing” as an open-ended and imaginative act.
彭弘智個展：未完成之作
本次個展聚焦在他近期的跨領域嘗試：劇場界有許多已逝或英年早逝的英才，例如:田啟元（1964-1996）、陳明才（1961-2003）、周逸昌（1948-2016）等。他們對台灣的劇場界都有深遠的影響，都是開拓者的角色，可惜好像有很多應該接下來要完成的作品或事業沒有 辦法完成就離開了。他非常渴望知道這些英年早逝的英才是否有所遺憾，是不是有未完成的作品想要幫忙繼續完成?所以思考是不是經由靈媒或觀落陰的方式可以把他們找出來，問他們有沒有要完成的劇本或故事，讓我們還在現世的後輩可以幫忙完成。一開始是黑白的紀錄片，記錄著探訪靈媒的過程，問這些靈媒他們三位有沒有未完成的作品。並且跟這三位亡靈討論這個作品要如何繼續發展，後面是彩色的影片，依據訪談後結果的一個表演作品。這是跟逝去亡靈的共同合作，最後根據他們所想要做的來完成一個新的電影和裝置。This solo exhibition focuses on his recent cross-disciplinary experiments: Taiwan’s theatre history is marked by the early loss of visionary artists such as Tien Chi-Yuan (1964–1996), Chen Ming-Tsai (1961–2003), and Chou Yi-Chang (1948–2016). Each left a profound legacy, yet their sudden departures left many dreams and works unfinished. This project arises from a longing to ask: Do they have regrets? Were there stories they still hoped to tell? Through spiritual mediums and the traditional ritual of Guan Luo Yin, Peng seek to reconnect with these departed artists. The film begins as a black-and-white documentary, capturing his search for mediums and conversations with the spirits, asking what works remain incomplete and how they might continue. The second half transforms into color—a performance created in collaboration with the spirits themselves. Based on the messages received, Peng carry out their imagined intentions, crafting a new video piece that blurs the line between memory, imagination, and the afterlife. This is a dialogue across realms—a continuation of art beyond death.
![文化部文化資產局年報 2024[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20154/2015410346783/2015410346783m.webp?v=5f3f0 "文化部文化資產局年報 2024[軟精裝]")
文化部文化資產局年報 2024[軟精裝]
文化部文化資產局2024年報，內容涵蓋2024年各業務之執行成果及各項文化資產統計數字，內容共分為五大篇章，除了總論外，包含文化資產保存整體發展、有形文化資產保存維護、無形文化資產保存維護及文化資產保存科學暨修護技術等。
藝啟十方：工藝地圖上的繁星
國立臺灣工藝研究發展中心於2025年辦理「藝啟十方-工藝地圖上的繁星」展覽，本書收錄展覽策展理念並集結展出的84位「臺灣工藝之家」工藝創作者之作品圖錄及介紹，將展覽精彩內容集結成冊。專刊以展覽的兩大策展核心:「永續之藝」、「幸福之源」作內容編排，透過細膩文字描述以及工藝家精美作品影像融貫其間，探討工藝與自然永續、生活質感及心靈療癒的關聯，除了展現工藝家對技巧、美感、創意的追求與探尋，並揭示「工藝」尊重自然循環、與生活緊密相連並富足人們心靈，在現下快節奏步調中，帶來更貼近人心溫度、更尊重時間及對「物的尊重」的慢活工藝精神。
位來_2025臺灣工藝展
「位來．2025臺灣工藝展」是本中心「2025臺灣工藝季」系列活動最重要的展覽之一，本展由國際策展人陳俊良博士以「回歸工藝本質」為策展核心，規劃三大展區，分別為【守藝】、【竹聲】、【茶筵】，並以「茶」與「竹」兩大文化素材為展覽主軸，集結超過百位工藝家參與展出，是一場跨越長、中、青世代的工藝創作盛宴，亦是臺灣工藝世代傳承演進的重要軌跡。本展打破工藝與日常的界線、探討臺灣工藝的傳統與創新傳承，為臺灣工藝未來找尋一個完美的位置與定位，開創屬於「臺灣心工藝」的未來定位。本展2樓展場以【守藝】為名，以百隻陶手展示工藝師創作的工具，聚焦從工具到工藝，手是創作、學習的核心，強調「工欲善其事、必先利其器」；拾階而上，3樓【竹聲】以竹工藝創作裝置藝術為引，從竹的各種形態轉化，探討竹材的生命過程與聲音的感知，向外延伸至中壇展間，媒合工藝師共同創作一盞燈，下方茶桌融合茶文化，引入竹香、茶香特製「工藝的味道 」香氛，將視覺、嗅覺與聽覺交融呈現；4樓【茶筵】透過茶席文化串聯百位工藝家的技藝交流，從年輕新秀、中生代職人到工藝國寶，讓工藝真正走入生活，每張茶席上陳列著不同世代工藝家的代表作品，共同編織出臺灣工藝的深度與多樣面貌。
![佇桃園食世界[精裝/兩本合售]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20280/2028031141897/2028031141897m.webp?v=1ec36 "佇桃園食世界[精裝/兩本合售]")
佇桃園食世界[精裝/兩本合售]
本書以圖文並茂的繪本形式，整合桃園地區的多元飲食與閩南文化，並藉由文字、圖像、藝術及美食的結合，傳達與推廣本土多元文化的魅力。這套書籍不僅深入淺出地介紹桃園的特色料理，更透過美食串聯起各族群的生命記憶與文化底蘊。透過繪本的趣味性，讓讀者在閱讀中自然而然地認識本土文化，並激發對在地文化的認同感與好奇心，進而達到文化傳承的目標。
2026記事案曆《繪見台灣》
《繪見台灣》 & 「繪見台灣」精選十二位前輩藝術家的生平經典佳作，展現台灣近百年美術發展歷史中的多元取向與地方風貌，同時反映時代遞嬗下尋求文化主體與自我認同的建構過程。十二幅作品主題及媒材的運用各異其趣、各富特色，共同譜寫出一部跨文化、跨地域、跨世代及跨族裔的史詩式篇章，成為彰顯台灣價值、土地意識最重要的視覺材料與時代縮影。不論是鬼斧神工的山岳峰巒、風光旖旎的河口海濱，或是裝飾華麗的宗教建築、人氣鼎盛的市井街區，自然與文明、傳統與創新，內在與外來，都在此和諧共存、形成互補，展現島嶼國度深具融合性的韌性與活力。台灣美術印證這個非凡時代走過的步履足跡，真實再現其開闊、自由而意象鮮明的多重樣貌，反映畫家熱愛這塊土地及生活的真實寫照。
快義人生：張李德和詩文集I
本書收錄張李德和著作，依體裁分為三輯：輯一詩歌、詩鐘、聯吟等；輯二為詞賦、散文、序跋；輯三為師友贈持序跋、相關文獻資料，書末繫年表。
快義人生：張李德和詩文集II
本書收錄張李德和著作，依體裁分為三輯：輯一詩歌、詩鐘、聯吟等；輯二為詞賦、散文、序跋；輯三為師友贈持序跋、相關文獻資料，書末繫年表。
快義人生：張李德和書畫集
本書輯錄張李德和書畫作品，第一輯「花鳥」，第二輯「山水書法刺繡」，第三輯「集作與其他」則包括畫家的集體創作、友人持贈張李德和的具特別意義的作品。最後附錄張李德和手編的書畫冊剪影，以及書畫活動的老照片。
大地行吟：陳美惠油畫創作展
「大地行吟—陳美惠油畫創作展」，正是能夠完整呈現他近一年來，對家鄉的觀察紀錄，展現了她內在深層的，近鄉情深。本次展出作品可分為三大主軸，包括「靜象･新韻」的水圳系列、「藝境」的蚵田風光，以及「獨白」的鹽山行。三大系列的主題，在在呈顯的是嘉義義竹、布袋鄉間的質樸之美。讓人從畫作之間，閱讀那恬靜的溫暖、內心的知足，感受返璞歸真的幸福。
桃園市立大溪木藝生態博物館年報2024
大溪木藝生態博物館的2023年年報旨在展現博物館區域多元的生活面貌與百年古城的歷史底蘊，內容涵蓋地方需求、工藝技巧、知識傳遞與生活體驗，並作為串聯中央與地方資源的平台，致力於保存大溪的共同記憶、木藝文化與生活美學。透過年報，博物館希望能發掘大溪豐富的面貌，並發展其獨特的「大溪生活」特色，並能作為後續研究考察之參考。
![水墨六十年：蔡友水墨創作的成長與蛻變：ART．豐原: 2025藝術家邀請展[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20294/2029450080361/2029450080361m.webp?v=2f1b5 "水墨六十年：蔡友水墨創作的成長與蛻變：ART．豐原: 2025藝術家邀請展[精裝]")
水墨六十年：蔡友水墨創作的成長與蛻變：ART．豐原: 2025藝術家邀請展[精裝]
蔡友老師投入水墨創作逾六十年，此次於葫蘆墩文化中心的邀請展，特別分為兩大展區呈現其創作歷程。一樓展間以「創作成長過程展」為題，展出他重要的系列作品：包含留學日本，受當地分明四季所啟發的〈艷彩系列〉；1999年南投大地震後，以筆墨記錄家鄉景象的〈屋宇系列〉；以及赴雲南元陽旅遊，捕捉雲霧壯闊之美的〈梯田系列〉。二樓展間展出的「近期新作系列」，描繪退休後重返南投埔里定居的生活體驗，將山巒與雲霧化為筆下的靈動詩境。六十年的藝術旅程，昇華為對自然與生命的深情凝望，讓觀者隨著筆墨的律動，感受水墨藝術綿延不絕的生命力。
![苗栗縣美術家邀請展-墨馨不惑-葉修宏書法創作展[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20194/2019430146217/2019430146217m.webp?v=af70b "苗栗縣美術家邀請展-墨馨不惑-葉修宏書法創作展[軟精裝]")
苗栗縣美術家邀請展-墨馨不惑-葉修宏書法創作展[軟精裝]
苗栗縣政府文化觀光局推出「2025墨馨不惑——葉修宏書法創作展」，作為本屆邀請展的重要篇章之一。葉修宏老師不僅為苗栗縣籍資深書法家，更是長年耕耘於書藝領域的典範人物。他的書法融合傳統筆法與當代情感，線條之中見精神，章法之內見哲思，其創作從不懈怠，展現出深厚修養與豐沛創意。本次展出之作品，依其人生歷程分為「初心」、「沉 潛」、「逐藝」與「篤行」四個階段，不僅呈現書藝技法的演進，更映照出藝術家對生活的體悟與精神的昇華。觀者在欣賞之餘，亦能感受到字裡行間蘊含的溫度與力量。
眷村觀察學：集合吧！眷村們
《集合吧！眷村們》不只是一本專書合輯，也是「如何繼續書寫眷村？」在觀點和態度上的宣示。延續《眷村觀察學》一貫的立場，和讀者分享我們的觀察，也邀請讀者進行自己的觀察，期待生活在這片土地上的我們，心中都能擁有一個結合自身體驗、記憶與感情的眷村形象。
![南臺灣工藝大展：生活．美學．工藝[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20296/2029600080999/2029600080999m.webp?v=cd97a "南臺灣工藝大展：生活．美學．工藝[精裝]")
南臺灣工藝大展：生活．美學．工藝[精裝]
由國立成功大學歷史系名譽教授蕭瓊瑞主編，南臺灣七縣市共81位工藝匠師，從日治時期的交趾名家葉王(1826-1949)到1970年代之後的新秀，共145件匠心獨具的作品，涵蓋彩繪、妝佛、木雕、泥塑、剪黏、交趾、玉石雕、金工、織繡、陶瓷、竹編織、陶壺、原民織布、竹工、紙糊、琉璃珠等多元類別，完整呈現南臺灣工藝的深厚底蘊與無窮魅力。
相遇：臺灣陶瓷的美術風景
本書為新北市立鶯歌陶瓷博物館於2025年舉辦之「相遇：臺灣陶瓷的美術風景」展覽專書，收錄參展之65位藝壇前輩與當代新銳藝術家共103件以陶瓷媒材的創作。在臺灣陶瓷發展的歷程中，不但陶藝家創作陶瓷作品，從二十世紀後半葉以來，也有許多水墨畫家、油畫家、水彩畫家、版畫家等領域之藝術家，以陶瓷做為載體從事繪畫與各類型的創作，形成一片多彩繽紛的臺灣陶瓷的美術風景。本展覽依據臺灣美術史的歷史脈絡，展出藝術家的陶瓷繪畫與跨媒材的藝術作品，呈現臺灣陶瓷與美術相遇的重要篇章。
![2025臺南美展[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20290/2029020058776/2029020058776m.webp?v=6ba93 "2025臺南美展[精裝]")
2025臺南美展[精裝]
2025臺南美展徵件吸引共589人一同角逐各項獎項，而六類入選以上共128件作品。為優秀作品留下紀念，並彰顯對得獎者之尊重，臺南市政府文化局將為得獎作品拍攝作品照並編排設計，一同將此屆精彩得獎作品集結成冊出版。
Echoing Footsteps of the American Military Presence in Taiwan: Taichung in the 1960s
《華美的跫音：1960年代美軍文化影響下的臺中生活》，以「美軍在臺中」為主題，敘述1960年代越戰及美軍協防臺灣期間，美軍駐軍清泉崗空軍基地對於臺中生活和文化帶來的影響，全書以模範村、清泉崗基地、大楊油庫、美僑新村、臺中美新處、五權路、CCK俱樂部和美軍足跡館等章節，透過相關史料收集、實地訪查與珍貴照片，回顧這段重要的歷史記憶和文化生活。
![2025苗栗縣美術名家年展-晝夜[軟精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20190/2019020058623/2019020058623m.webp?v=c9406 "2025苗栗縣美術名家年展-晝夜[軟精裝]")
2025苗栗縣美術名家年展-晝夜[軟精裝]
本屆「2025 苗栗縣美術名家年展」，策展人張富峻以「晝夜」為主題，邀請99 位藝術家集體探討隱藏在晝與夜意象裏頭的光亮。一顯一隱，創造豐富的生命韻律。生命在「晝」中體會太陽溫暖熾熱的能量特性，祂滋養大地萬物，在光明照耀中展現旺盛的生命力；生命在「夜」中，在黑暗中，凝視隱約閃爍星辰， 感受月亮圓缺如人事變化，皎潔澄瑩照亮心眼，在夢境中探索內在生命，發亮潛意識指引前路方向。
偶遇．無心．偶然 走一迴：廖吉雄85回顧展
回顧展以「偶遇、無心、偶然」為題，依循時間軸線，呈現廖吉雄自重拾畫筆以來的七大創作系列，展現其由寫實走向抽象、由外在風景轉入內在心象的蛻變歷程不僅體現了他在創作形式與媒材運用上的多元探索，更映照出內在心象的深刻轉化與昇華。
警察即決的現代：日治臺灣的違警罪與現代生活秩序
本書探討日治時期臺灣的違警罪與即決制度，如何在殖民治理下深入庶民日常，逐步形塑現代生活秩序。違警罪所規範者並非重大犯罪，而是圍繞文明生活所設定的行為準則，涵蓋人際交往、空間使用、交通移動與公共行為等面向。透過高密度警力與即時處罰程序，該制度在臺灣社會中廣泛運作，對常民行為產生持續影響。 本書結合法律史與社會史方法，從《臺灣違警例》的制定出發，分析警察執法、制度實踐與民間回應的歷史過程，說明該制度如何在承襲殖民母國經驗的同時，根據臺灣在地統治需求加以調整，並揭示法律如何滲入基層社會，以及人民對規範的排拒、接受與再詮釋。 透過多樣原始史料與具體案例的細緻分析，本書呈現警察如何在日常生活中形塑行為與秩序，並指出其推動對現代生活方式雖具一定成效，然在殖民統治情境下，影響多侷限於外在行為層面，未必促成價值觀的深層轉化。
![解鎖水金九黃金密碼[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20245/2024500001716/2024500001716m.webp?v=b5b5b "解鎖水金九黃金密碼[精裝]")
解鎖水金九黃金密碼[精裝]
這是一個參加戶外教學活動突發的穿越奇妙故事，主角水水及小久在大金瓜及小金瓜帶領下，前往水湳洞、金瓜石、九份各個重要的礦業遺址，一探從前黃金歲月中原本礦工生活環境，同時可從故事中了解水金九礦業遺址能被選為世界遺產潛力點的原因，也可以認識世界各地的礦業遺址，究竟水金九礦業聚落黃金密碼神秘之處何在?快跟著水水及小久一起展開探索吧!
![黑潮：賴純純回顧展[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20290/2029020057984/2029020057984m.webp?v=e09e0 "黑潮：賴純純回顧展[精裝]")
黑潮：賴純純回顧展[精裝]
本書為臺北市立美術館「黑潮：賴純純回顧展」展覽專輯。展覽由張晴文策劃，以「黑潮」為名，象徵賴純純創作純然而深邃、多變卻一貫的特質。透過「存在與變化」、「真空妙有」、「海洋與仙境」、「社會參與」等四個子題梳理賴純純1970年代至今的創作脈絡，展出油畫、壓克力繪畫、複合媒材創作、雕塑、裝置、手稿、影片與文獻等百餘件作品。展覽專輯完整收錄展出作品圖版，以及策展論述、藝術家自述、藝評家峯村敏明與獨立文字記者吳垠慧所撰寫之專文。
![蔣中正日記1937[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20200/2020050064614/2020050064614m.webp?v=1fe92 "蔣中正日記1937[精裝]")
蔣中正日記1937[精裝]
本冊為1937年蔣中正日記，上半年蔣中正記載回浙江奉化溪口休養，以及返回南京處理西安事變後續事宜，包括張學良與楊虎城的處置、中共問題、陝西部隊等。7月盧溝橋事變爆發，記載蔣中正因應事變後中日戰爭開打的軍事與外交各種情勢，包括8月淞滬會戰、9月至11月國聯會議與九國公約會議、12月南京保衛戰，以及在此其間陶德曼調停的和戰問題等。
![蔣中正日記1938[精裝]](https://cdn.kingstone.com.tw/book/images/product/20200/2020050064744/2020050064744m.webp?v=9d6c8 "蔣中正日記1938[精裝]")
蔣中正日記1938[精裝]
本冊為1938年蔣中正日記，這一年是抗日戰爭的第二年，對日作戰堅苦卓絕，雖然有台兒莊大捷，但亦有武漢與廣州的失陷。蔣中正在這一年的日記裡，密切注意國際形勢，關注日軍動向，以及日俄雙方在東北地區張鼓峰的軍事衝突，寄望局勢能轉趨對中方有利。日記清楚披露其心路歷程，如何藉由宗教的力量及堅毅的心智，持續領導對日作戰。
