雕刻時光:2013林文海創作集
林文海教授是一位資深的畫家與雕塑家,其作品不但綜合學術上嚴謹的解剖學與創新材質的使用,同時也是其多年來研究,與對當代藝術所投注的新觀點。創作力旺盛的他,不斷地每隔一段時間就有新的想法呈現於新的創作中,除了在技巧上求成熟之外,在內容所表現的理念也相對地越顯銳利,近兩年來的新作亦有相當程度的轉變,把木、石、鐵等偶然取得的材質,組合成新的造型,並賦予特定的意義,也帶出了另一個深具探討性的創作方向。 在雕塑本質不斷的探索過程中,運用各種不同的方式(思考、技術)介入,去觀看、感知對象物的存有型態與無限可能,林文海用接觸、察覺、形塑來建構形式,發現雕塑新境界。 此次於臺中市立大墩文化中心舉辦展覽,配合展覽出版專輯。
中正紀念堂101年報
101年對本處而言,可謂變革創新的一年,自101年5月20日正式移撥文化部後,肩負的使命和政策與時俱進,不僅延續社會教育功能,更致力推動文化藝術工作,除了持續深耕蔣公學術思想研究、典藏蔣公史蹟文物及維護古蹟外,並提升民眾生活美學素養,建立藝文交流平台,以期打造中正紀念堂成為蘊含文化資產、文創品牌及藝文展演之觀光勝地。
阿速:布農族兒童創作繪本(精裝)
”阿速”就是小狗的布農族語。每週畫畫課時刻就是原民小孩最歡樂的時間,有的孩子從連水彩是什麼都不知道開始學起,看著孩子聽我說故事的專注眼神,孩子提筆開始畫的那一份自信,讓我有種莫明的感動,是支持我每週來回三小時奔波上山的動力,這次繪本的創作都是這些孩子生活中的經驗與生命結晶,我希望能透過孩子的角度去描繪動物和他們之間的關係,故事討論時孩子們分享了許多和動物間的相處經驗,這是布農族兒童獨特的生活體驗,這樣的經驗轉化成文字和圖像,有著當地布農族的特色和孩子本身的純真。”阿速”就是小狗的布農族語。
艱難奮鬥的歲月:許新枝回憶錄
本書前半部由許新枝本人撰寫,後半部則因眼疾之故,改為本人口述,吳秀鶯文字整理。本書見證台灣社會由貧窮落後,一步步邁向亞洲四小龍的繁榮情景。政治上也逐步由開明民主到目前的自由寶島。主人翁更以參選桃園縣議員、桃園鎮長、桃園縣長、台灣省議員之親身經歷,詳述其中之經過。堪稱是見證台灣近八十年來政經發展、社會繁榮、民主進步過程的實錄。
中正紀念堂展覽年鑑-101
101年度的展覽年鑑,秉持著忠實記錄每年度於本處所展出的展覽歷程與成果,堂堂邁入第9個年頭,作為一種記錄形式與任務,年鑑提供了一個照映本處展覽活動豐富樣態的進程,同時具體呈現出當前藝文的趨勢與微變。本書即如同一面鏡子,恰與本處推動展覽、交流、推廣的成果,結實累累,相映成趣。於此期許,續於102年度能有更多精湛的展覽與國際藝文交流,豐富全民的生活經驗、傳遞創新的美感體驗。
海外蔣中正典藏資料研析
整理有關研究蔣中正史料在台灣以外地區之情形。蔣中正長時期作為中國的領袖,在平定內亂、抵禦外海、爭取國家統一、促進中國現代化發展、固守台灣等方面,有重要的貢獻,確係不容忽視。正因為他長期擔任國家與政黨領導人的關係,蔣中正與國外政治、學術等領域的領袖人物與新聞媒體有非常密切的來往,因而在世界各地留下許多相關的史料。
國內蔣中正典藏資料研析
整理研究蔣中正再臺灣之史料。臺灣自八0年代以後,政治束縛逐漸解除、教條框架漸被拋棄,尤其隨著政治民主化的腳步,反共、一元化的國民革命史觀,不在成為唯一的歷史解釋,政治人物的評價亦趨於多元,民國史學者具有更寬廣的研究空間。其次,有關蔣中正的檔案亦相繼解禁開放,其對蔣中正研究提供了相當大的幫助與貢獻。
重起爐灶:蔣中正與1950年代的臺灣
蔣中正與1950年代的臺灣建設。在經歷1949年中國大變局後的1950年代,臺海兩岸走向政治敵對的情勢,全球同時也壟罩在美蘇兩大強國,以核武堆疊出的冷戰架構下。這樣肅殺的氛圍,對任何一個國家統治者而言,都是極為嚴峻的考驗。蔣中正於1950年3月1日,在臺恢復總統職,直到1975年過世為止,前後擔任國家元首時間長達25年。而1950年代,則是其立基臺灣、穩固臺灣、與建設台灣最重要的起跑年代。
柯錫杰奇幻之旅攝影展[精裝]
柯錫杰是六○年代少數在美國商業廣告攝影界展露鋒芒的亞裔攝影家之一,1979年毅然放棄既有的成就,隻身遠赴南歐、北非等地,開創風格獨特的「心象風景」。他在八O年代使用「轉染法」的攝影作品,大幅提升彩色攝影的藝術層次,引起國際攝影專業領域巨大的迴響;也為台灣現代攝影界帶來深遠的影響,被譽為「台灣現代攝影第一人」。柯錫杰以超脫的視野拍攝出宇宙萬物凝練之美,讓作品突破一般人對於「攝影」創作的有限想像。柯錫杰攝影創作逾六十年歲月,期間拍攝的主題、地點以及跨越的年代範圍都甚廣泛,傑作更是不計其數,本次展覽作品含括經典及近作約150件,主軸規畫為五個分項主題,包括:心景、人體、他鄉/故鄉、經典系列以及人物肖像系列,以期能準確傳達這位攝影大師在作品中所傳遞的美學意念與哲學思路。
港都百工圖:商品拜物教的實踐與逆轉(平裝)
港都高雄各行各業的勞動者如何經驗資本主義?他們如何回應資本主義,從而讓資本主義在台灣以特殊的樣態出現?「同時萃取與掩飾剩餘價值」是資本主義勞動過程的運作原則,港都勞動者提出的挑戰是:資本主義萃取剩餘價值,真的需要掩飾嗎?掩飾得了嗎?本書作者參與高雄市勞工博物館的籌劃,得以運用勞工口述歷史與工廠檔案等資料來回答這個問題。 行業傳統的師傅、唐榮鐵工廠以及美麗島工廠的勞資雙方,都不迴避剩餘價值的創造與萃取,甚至一起擁抱,爭議起於剩餘價值的透明但不公的分配。即便雇主企圖掩飾剩餘價值的創造與萃取,也因為霸權經營本身就有內在的弱點、並存的多樣薪資制度、十分透明的績效獎金運作,以及勞動者各種有創意的行動,而功虧一簣。港都勞動者既擁抱卻又看穿商品拜物教,「全括的商品霸權」的兩可性扮演了關鍵的角色。 「同時萃取與掩飾剩餘價值」是商品拜物教的展現,而商品拜物教涉及了結構力量與行動的關係。本書重新概念化了「行動」,一是確立「行動」在分析上的自主地位,二是行動中介結構力量有不同的樣態,三是這些不同的樣態本身即具有另一層次的中介效應。本書也提出新論點:結構力量的呈現樣態(現身或者不現身、以何種方式現身、現身後是否會變身等)可以強化或者掩飾結構力量,從而是結構力量不可或缺的一環。最後,本書確立「存在感」這個新的基本議題,如工作的慣行不僅體現了薪資勞動及普羅化,更讓勞動者切身體會到「薪資勞動是生存唯一的軸心」,從而讓資本主義存在化、唯一化與隱身,但失業也激起了勞動者質疑薪資勞動的意義。藉此,我們可以重新定位志願性順服,偵測到將結構力量「去物化」的可能,並且體現「西方個案化、在地普遍化」。
杏壇志者:張慶龍校長回憶錄
「口述歷史採訪計畫」係國史館臺灣文獻館長期推展之重要業務,此次出版之《杏壇志者-張慶龍校長回憶錄》一書,希望藉由張慶龍先生之口述,讓民眾得以瞭解臺灣近代教育、南投鄉土及志願服務等社會概況。本館為將張慶龍校長40年之教育經歷及15年志願奉獻心得與社會大眾分享。
Heartbeat Taiwan-2012臺灣文創精品專輯
2012年文創精品專輯除持續收錄本年度臺灣文博會文創精品獎各獲獎單位與作品,亦匯集文化部今年以來,帶領業者赴海外參展、育成輔導、產業補助與文創聚落等相關計畫推動成果,展現臺灣文化創意產業充沛能量,今年度更首度製作成電子書,擴大宣傳效益,將在地優秀文化創意工作者的獨特創意介紹給全世界。
多愛藝點:2012臺灣工藝節活動成果專輯
「多愛藝點-2012臺灣工藝節」活動於101年11月3日起至11日共計九天舉行,為國立台灣工藝研究發展中心年度重要活動之一,活動共分為三大主軸,分別為主題活動、動態活動及延伸活動,精神主軸以愛為出發點,呼籲大眾用愛關心身邊事物,無論愛環保、愛地球,更能投入以愛創造的工藝精神,獲得全新的心靈收穫與感動,回歸內心最純真樸實的淨土,共同營造一個屬於全民生活美學的極致空間,親近彼此之間的感情,讓社會更美好更安詳。
美學是什麼?美在眾聲喧嘩-美學是什麼成果專輯
收錄101年「美學是什麼」活動成果:花東地區美學是什麼徵件比賽優選作品、全國藝文人士邀請作品、網路優選作品及活動花絮。當美學飛入尋常百姓家,長期默默埋首深耕泥土上的文化、藝術、美學的種子,終於有了如雷的回響。一如我們一路走來的方向與腳印:泥土化(生命美學)=觀念美學→生活美學→行動美學。
下港畫家:張金發創作研究展(軟精裝) ]
油畫,張金發先生1934年生於高雄苓雅寮港口, 1956年10月和張啟華先生交情頗深的畫友--劉啟祥先生於高雄市新興區成立「啟祥美術研究所I」,張金發先生即進入研究所,正式成為劉啟祥先生的學生。他的首次個展於1969年在高雄市新聞報文化中心舉行。 本展展出張金發先生作品71件,專輯圖錄則收錄其各時期不同風格的作品,他的人物刻畫蘊涵深刻的人文關懷,尤其是原住民題材作品。1998年病後初癒的張金發先生,開始從對社會的關懷,轉為自身與自然靈妙及宇宙大地關係的探索。
霧峰林家文書集-墾務.腦務.林務 [精裝]
本書收錄霧峰林家在臺灣清治末期「開山撫番」時期之文書。主要為林朝棟部屬間的往來書函、帳單、清冊等,是為研究中部山區開發、撫墾隘務、番漢關係、樟腦事業經營、木料採伐、官紳往來與林家族內事務的一手材料。霧峰林家為臺灣五大家族之一,臺灣家族的發展與際遇,可說是十八至二十世紀臺灣歷史變遷的一個縮影。
古典時尚織繡風華:典藏專輯-漢人織品服飾篇2 (精裝)
一、本書為本館館藏分類目錄系列專輯,目的在使民眾能認識本館的相關館藏,並了解典藏文物的歷史背景及意義。 二、本館於93年曾出版漢人織品服飾篇典藏專輯,將館藏原有之420件織品略為介紹,近年來本館持續蒐藏織品文物,並於去年(民國100年)委請鄭惠美及黃崇信老師將新購置之145項漢人織品服飾進行研究分析後,予以整理編輯出版。 三、本書將去年之研究精選124項,內容分為服裝、配飾、童裝、家飾及其他等五類。 四、本書內頁藏品資料包含:藏品圖片、名稱、登錄號、尺寸、藏品簡述及文物索引。 五、本書專文「傳統服飾文物與織繡之美」 附有英文翻譯及參考資料。
2011彰化縣媽祖遶境祈福 [DVD]
媽祖不僅是中華民族的航海守護神,最重要的是媽祖信仰已經成為全球華人認同的精神力量,對炎黃子孫有著強大的凝聚力和向心力。長久以來,彰化縣一直是臺灣媽祖文化的發展重鎮,是全國媽祖廟最多的地方。本縣自2008年起舉辦「彰化縣媽祖聯合遶境祈福」以來,成功結合政府和民間力量,獲得數十萬名信眾熱情支持,更凝聚了在地文化的向心力,為媽祖文化演繹出嶄新的生命力,不僅成為彰化縣每年重要的文化盛會,更成為臺灣重要的大型宗教慶典之一。
陳武鎮畫集[一套三冊]
人權藝術油畫作品集。全部共分為三個系列,分別為「消失的家人」系列:濫捕無辜的平民百姓,劫掠身上財務再虐殺、棄屍,許許多多家庭、許許多多無墓可掃的清明節、許許多多 不知何日的忌日。;「爪與牙」系列:暴力、以愛國之名、以社會安全之名、以忠誠之名、以服從命令之名、以餵養一家老小之名、成為權威統治者的爪牙,是選擇、不是宿命、僅以 爪與牙系列 向世界上有機會成為暴政爪牙、而選擇不成為爪牙的人致敬。;「刑求」系列:超越 生理的極限、超越 心理的極限、超越 人性的極限,認了!無論用什麼樣的口供,只要你們寫就把我的手拉去捺印,指印、掌印我都認了。情治人員曾向政治受難前輩張常美女士自誇,有十八般武藝的刑求本領。其實何止十八般武藝,他們泯滅人性的的成度,令人難以置信。張女士的夫婿也是政治受難者歐陽劍華先生,曾畫了十來幅刑求圖。此系列畫作受歐陽前輩啟發。
望雨-臺灣歌謠首部曲CD
今年是古倫美亞發行,純純(劉清香)演唱的《望春風》唱片出版八十週年,我們特別選擇以鄧雨賢所作曲的作品為主發行演奏專輯,首先挑選了鄧雨賢十三首歌曲依照當時出版唱片的錄音加以採譜,再邀請作曲家加以改編,除了具有歷史的關照,也賦予這些歌曲時代的新聲。我們根著臺灣,胸懷世界,因此選擇這樣的時機與作品作為起點,接續前人的努力與成果,也期盼傳承這樣的薪火,為臺灣的音樂文化盡一點心力。
虎躍鷹揚-陳納德與中國抗戰 [DVD]
抗戰期間來華助戰的陳納德與飛虎隊,是民國軍事史與對外關係史上傳奇的一頁。本片以陳納德自述回憶錄為經,以其他口述訪談與史料為緯,並實地走訪美國與中國大陸的歷史場景與相關人士,交織出那段中美並肩抗敵的烽火歲月。
Ma Ma 奏鳴曲:為五位演出者-錢南章
近年來,國人作品在音樂會的曲目上,有逐漸增加的趨向,但與外國作品相較,所佔比例仍是極為少數。大多數的音樂會上,無論演奏獨奏曲、室內樂、協奏曲或交響曲等,仍以西方古典音樂為主。為了促進我國音樂文化的發展、倡導國人作品,國家文化單位在鼓勵創作方面,透過補助、比賽、獎勵等方式,積極地推動作曲家創作新曲,不遺餘力,多年來,已有相當豐碩的成果。
小河淌水:絃樂四重奏-錢南章
近年來,國人作品在音樂會的曲目上,有逐漸增加的趨向,但與外國作品相較,所佔比例仍是極為少數。大多數的音樂會上,無論演奏獨奏曲、室內樂、協奏曲或交響曲等,仍以西方古典音樂為主。為了促進我國音樂文化的發展、倡導國人作品,國家文化單位在鼓勵創作方面,透過補助、比賽、獎勵等方式,積極地推動作曲家創作新曲,不遺餘力,多年來,已有相當豐碩的成果。
綠建築綠改善:打開綠建築的18把鑰匙
本書從綠建築的四個主軸「生態、節能、減廢、健康」出發,所延伸出來的這種綠建築手法,不只適用於新建築的建構,也能應用在大部分既有建築之修繕改良上;只要透過適當的概念設計與設備運用,家家戶戶都有能力、也有機會在有限的成本下,盡可能達到高效率之綠建築改善成果,而無需全盤拆除重建,因此既有建築之綠改善,可以說是更符合綠建築核心概念的作法。
黑牢中的神遊世界-劉辰旦獄中書畫特展圖錄 [精裝]
本書為白色恐怖政治受難者劉辰旦先生獄中畫作圖錄。劉辰旦先生年輕時才華洋溢,允文允武。劉先生在獄中化身成為六大山人,在獄中六號押房內以廁所門板為桌、利用成包的衛生紙堆疊成桌腳,在六方世界的小空間裡伏案作畫,透過對山水的移情或以佛語禪意來作為心靈的寄託,也特別練習草書作為秘密與家人通信溝通之語言,以躲避所方之檢查,卻也因此留下了大量的作品,讓後人深刻體會政治受難者以其家人所遭受的身心折磨與心路歷程。
彩虹的邊線-徐瑞憲個展
本專輯為臺北市立美術館舉辦「彩虹的邊線—徐瑞憲個展」之展覽紀錄,展期為101年10月13日至11月25日止。專輯內容包括黃海鳴館長的序文、王嘉驥先生的專文、藝術家導覽紀錄與個人簡歷,與四件展出作品圖版。《記憶的邊線》由上而下投影到地面,前後搖晃的長方形陰影是消失的鞦韆坐板,明滅再現孩童擺動鞦韆時的歡呼聲與飛揚身影。收藏母親《記憶旅程》的老舊抽屜,緩慢從牆面伸出,伴隨抽屜開闔的規律聲響,投在天花板的影像時而浮現時而消失。《夢想盒》以四塊巨大的模型組版構成,當機車組件接收感應訊號而轉動,藝術家騎乘第一輛機車實現第一次環島夢想的美好回憶被興奮述說。《午後狂想曲》由小學課桌椅演出,像是被施魔法般的旋轉與舞動,充滿小學生下課後無窮的活力與想像力。藝術家極為用心讓擁有獨立生命個體的作品完整現形,再讓作品反覆循環低語述說其生命中的故事與回憶。
寰宇工趣-社區工藝發展的他山之石 大洋洲.南非
大洋洲的澳大利亞和紐西蘭,還有非洲南部的「彩虹之國」南非,這三個位在南半球的國家,對國人而言都是十分遙遠的國度,這不止是因為地理上的距離,也因為心理認知上的隔閡。但是如同湯馬斯.佛里曼(Thomas L. Friedman)所說「世界是平的」,這些千里之外的國家和我們實際上並不遙遠,即使在社區工藝的領域,也有著和我們相近的課題,那就是原住民族工藝傳統的復興和沒落社區的扶植再起。
2012 國際工藝競賽台灣得獎者暨入選者聯展
本次共邀請到十二位參展者,展出的作品包含陶瓷、金工、纖維及漆器等四類;他們所參與的國際競賽除了「西班牙亞拉岡國際陶藝獎」、「日本伊丹國際當代首飾展」、「第五屆韓國京畿道世界陶瓷雙年展」、「義大利法恩札當代國際陶藝獎」、「日本美濃國際陶藝競賽」、「日本石川國際漆展」、「奧地利卡芬堡國際陶藝雙年展」和「愛沙尼亞Tallinn應用藝術三年展」之外,還有國內工藝界已經很熟悉的德國慕尼黑「Talente 2012」。
琉光溢彩:臺灣玻璃工藝文化
玻璃本身不僅具有可塑性,同時又有晶瑩透光、炫目亮彩的多重特性,若做為器物藝術的應用材質,則兼具了「形」、「光」、「色」的工藝之美。然而在民間生活玻璃器物尚未普及以前,由於玻璃材料來源不易、工藝加工技術困難,所以玻璃在古代社會的地位相當尊貴,也成為帝王貴族身分尊榮的象徵,或是豪族生活奢華的代稱。回顧古代玻璃工藝的發展,從歷史文獻和考古文物之中,證實從春秋戰國時代就已經開啟,當時除了鑲嵌在器物上的五彩琉璃珠之外,還在玻璃中加入鉛和鋇,使其外觀上有如玉石般的色澤溫潤,由於古代人嗜玉成風,因此也將玻璃視為玉的形式之一。為使民眾更加認識玻璃工藝文化產業,進而了解臺灣玻璃工藝之美,遂依據《臺灣工藝文化叢書》的宗旨撰述本文,期許能對臺灣玻璃文化創意產業的推動盡綿薄之力。本文在架構上共分為「環顧」、「輕賞」、「悠遊」、「培育」和「展望」等五大單元,並按文化歷史的回顧、玻璃工藝的輕賞、文化展場的悠遊、新生代人才的培育和未來前瞻的展望等,循序展開本文各章節的論述,俾使讀者能在前述脈絡中,能對認識玻璃工藝有所助益。
愛線.玩藝-Love工藝展
本書為愛線.玩藝-Love工藝展展覽專刊,內容介紹本次策展理念及展出之工藝作品,讓民眾能更加認識瞭解苗栗工藝。工藝品可以欣賞,可以使用,更可以拉近人和人之間的距離。因工藝,使兩人產生的「互動」過程中,增加了彼此之間的情感「溫度」。邀請您一起體驗分享的樂趣,經由「工藝的互動交流」拉近人與人之間的距離,讓心的距離更接近,讓我們一起找回早期臺灣處處充滿溫暖問候與微笑的情景。
獨白-林靖蓉玻璃藝術創作個展
「獨白」是我2012年最新玻璃藝術創作的發表,作品皆以玻璃做為主要創作媒材。展覽中近二十組的創作品,主要運用了手工吹製、脫蠟鑄造等玻璃技法製作。除了延續我近幾年來發展的《Endless》、《Continue》等系列之外,並加入了更多全新的創作。展出作品使用白色系為創作主軸,除了呼應展覽主題,同時強調玻璃材質特有的透明感、與光影的親密互動及別於其他媒材的力量與美感。不過度賣弄技術的表現,只強調以簡潔的輪廓、單純的技法來維持媒材本身應有的純粹特性。透過創作品描摹我思維的變化與心緒的轉折,希望讓觀者產生共鳴,反映自身的經歷及釋放內心的悸動。
二二八事件與青年學生特展專刊
二二八事件發生當時,各地區青年學生參與甚多,許多學生協助維護治安,部分地區甚至有武裝行動,日後隨清鄉工作的展開,中學以上校園受到監視與整頓,校園與青年學生也深受二二八事件之影響。事件後,在監察委員楊亮功、何漢文的事件調查報告中,認為事件最主要原因是「臺灣人民對祖國觀念錯誤」與「日人奴化教育遣毒」,整頓臺灣中學以上校園成為執政當局重要的教育政策,臺北的延平學院及臺中的建國工藝學校因二二八事件而遭停辦的命運。
珍藏藝品.大器淬鍊-工藝禮讚系列型錄
國立臺灣工藝研究發展中心為推動臺灣工藝產業的永續發展,以分層行銷方式規劃編印工藝型錄,希望藉此與其他產業結合並提高工藝產業的經濟效益,期能從市場觀點出發,以產品形質的創新多樣化及國家級的專業推介,協助工藝從業者重啟續航動力。 目前現代工藝須兼顧全球化與多元性的發展,唯有不斷以創新的設計塑造風格,方能創造產品的文化價值,突顯出臺灣工藝品的獨特氣質,散發優質工藝品的光輝,進而鼎立於全球化浪潮之中,建立堅實的競爭優勢。
工藝新趣-2011年輕人才投入工藝研發設計專輯
「工藝新趣-新工藝人才入籍活動」,希藉由工藝之家藝師精湛技藝及豐富創作經驗吸收工藝生力軍,鼓勵國內相關學院學生投入工藝設計領域,運用工藝之家作品特色、元素或技藝,以聚焦「台灣工藝、趣味生活」地方文化特色題材,匯集年輕新生代的訓練、新點子、創意,重新檢視國人生活面向的需求,探討生活工藝的趣味新貌,結合創意與實用融入國人的生活層面,進而實踐「生活工藝化,工藝生活化」。本計畫實質設計產出44組作品,經擇要出版本成果專輯。
傳統漢式大木作落篙:許漢珍疊斗式落篙技藝
透過許漢珍司阜無私的公開傳述,以的疊斗式落篙技藝為題,紀錄許司阜口中的「丈篙」,同時也是漢式傳統建築核心技藝,承載其設計思維、用料習慣、營建知識等個人化知識。用意在將傳統漢式大木設計至營造概念與實務經驗,藉由口述記載及落篙實務演練一步一腳印詳實紀錄許漢珍司阜的大木作知識,使此項無形文化資產得以保存。
2012新竹市國際玻璃藝術節展品專輯(一套四本)
2012新竹市國際玻璃藝術節展品內容及作品簡介。玻璃工藝是高科技與藝術創作結合的最佳載體,少有一種工藝能比玻璃更能顯現妙想與創意。在晶瑩剔透的玻璃作品中,藝術大師的神奇手藝得以淋漓呈現。玻璃做為發展新竹地方文化特色,使新竹市「文化科學城」之美譽,更顯實至名歸。
南島Vali-Sure人生樂團 [光碟]
成立於2011年的Sure人聲樂團,流著天生的歌者血液,唱出無伴奏合聲美學的精彩, 甫成軍便拿下國內重唱大賽多項大獎,青春的氣息中耀著來自南方的陽光。 他們純淨而真誠的聲音,宛如隨空氣流動的蒲公英,從最南端的墾丁輾轉吹送到大武山頂。 這趟旅程,在歌聲的轉瞬間,靜靜的將南方部落中淒美的愛情故事、相聚時的歡樂時光、排灣族人的體貼問候、魯凱族豐收慶典時的盛大場景,以及對於土地的綿密情感,披上了一件絢麗的彩衣,將歌謠隨著南島的微風,傳唱不墜......
新義大利設計展2.0展覽專輯 [附光碟]
介紹國立台灣工藝研究發展中心辦理之新義大利設計展2.0之成果。綜觀世界上重要的工藝與設計發展趨勢,除了講求無國界,通用設計的全球設計之外,國家或區域文化所代表的各種設計風格,仍然是各國設計與工藝產業能夠吸引世人目光的重要元素。與其他國家比較,義大利設計長久以來能夠在全世界被廣泛接受,且能明確分辨其設計特徵,乃在於義大利文化的強烈性格以及根植於傳統工匠精神的設計哲學。
玻光流影-約翰湯姆生世紀影像特展鏡頭下的福爾摩沙與亞洲紀行[附光碟]
本展以湯姆生所拍攝的福爾摩沙(台灣)影像為核心,並循著其百年前亞洲行旅的足跡展開,展覽共計展出250件經典影像,隨著鏡頭走入充滿人文況味的時空之旅。透過玻璃底版看見的微歷史,湯姆生以其獨特的眼光與感情,映現並框架了一個他眼底東方異域在千年孕育下,其深厚歷史文化中的寧靜悠遠…
非形之形-台灣抽象藝術
本展策劃邀請台灣現當代藝術家,計有三十二位藝術家的六十八組件作品,從最資深的李仲生到新世代最年輕的畫家吳東龍,呈現各個世代不同氛圍的抽象藝術風貌。本展展品內容無論是感性抒情的表現或是理性抽象構成的藝術家,他們不僅以繪畫與雕塑賦與時代之敏感性,而且展現獨特的視覺言語,呈現更多元豐富的藝術面貌,對於推廣抽象藝術具有積極的意涵。
典藏臺灣記憶:2011-2012館藏臺灣學研究書展專輯 軟精裝
本專輯收錄本館101至102年辦理的6檔「館藏臺灣學研究書展」的展示資料。6檔書展包含「南支南洋類」、「廣告類」、「圖書館類」、「漂流文獻類」、「調查報告類」及「名錄類」,每個主題以文字說明搭配大量的圖片來呈現,專輯中所收錄之數百張圖片,許多都是極為罕見的珍貴圖片。專輯最後並羅列出所有展示書目,以利讀者查詢。本專輯不論對於從事臺灣相關研究、或對於瞭解早期臺灣社會有興趣的讀者,皆能有所助益。