美術館的文獻保存與再利用-美術論叢87
本書收錄美國紐約現代美術館、日本新美術、日本福岡亞洲美術館及韓國文化藝術委員會及台灣帝門藝術教育基金會及學者蔣伯欣、林志明有關文獻保存與再利用議題之相關論述,一個美術館的文獻紀錄,證明了這個機構的歷史與發展-它的研究、典藏、展覽與推廣活動,以及與這個美術館有關的個人或群體所作出的貢獻。
綠樹當戶-尋訪中興新村軟精裝]
綠樹當戶—尋訪中興新村作者李展平先生是報導文學作家,本書圖文並茂,詳述中興新村的發展及演變,文筆感人。中央政府自民國44年令臺灣省政府疏遷中興新村,擔憂冷戰時期及中台北被炸,挖掘兩處防空壕,規模之大猶如金門「擎天廳」座落中興醫院旁。從接收臺灣「行政長官公署」陳儀,歷任省主席-省長-至凍省後派主席迄今,自官派-民選-回復官派,歷史有許多轉折、突變、赤裸的政爭,亦讓省府員工到處漂泊,喪失職業的成就感(幾成悲情城市)。
因為旅行在臺灣遇見美麗軟精裝]
因為旅行,在台灣遇見美麗作者潘祈賢先生是文史工作者也是藝術家,本書描寫小景點,每篇各具特色,是可讀性很高的旅遊小品。這是一本關於旅行的創作,書中總計有70篇文章,內容都是作者和家人或是朋友一同出遊的經過,而描述的景點包括高山、溪谷、瀑布、海島、漁村或是聚落,因此呈現出台灣多元而且精彩人文風貌。
陶藝觀象-2012臺灣國際陶藝雙年展
2012臺灣國際陶藝雙年展作品圖錄。「臺灣陶藝雙年展」是臺灣是唯一大型的國際陶藝專業展覽,陶博館自2004年首次舉辦雙年展,藉此展覽讓國際當代陶藝作品呈現於臺灣民眾面前,也讓更多國際陶藝人士來到臺灣接觸與瞭解臺灣陶藝文化特色。經過多年累積,「臺灣陶藝雙年展」已逐漸成為臺灣與國際陶藝家交流切磋的最佳平台。 2012雙年展採作品競賽方式選件,徵件期間為2011年1至4月,共有來自全球五大洲、54個國家、651位陶藝家參賽。經過7位評審於2011年7月初審、11月複審兩階段來臺討論及原件評審後,選出111件入選作品呈現於本次展覽中,其中包括首獎1名、金獎1名、銀獎2名、銅獎3名、優選獎5名及評審推薦獎7名等19名獲獎者。 除了以競賽方式選出展覽作品,本次展覽也深入111位作者的作品意涵,從中梳理出清楚的脈絡,以更完整、易理解的方式來呈現展覽全貌。藉由展覽的主軸概念──「陶藝觀象」,以及4個子題──「物象」、「意象」、「紀象」、「變象」的分類引導,使觀看者更容易體會與欣賞作品。
2012屏東美展專輯
藝術,就像永不停歇的滾石一般,會隨著時代更迭,不斷地前行、進步,並且隨著時間的累積與沉澱,呈現出不同的風貌。藝術,不僅只是內心世界的具現化,更是人類歷史的縮影,我們可以在不同年代的藝術作品中,品味出不一樣的風味,也能夠以藝術,刻劃出這個世紀的專屬樣貌。時光輾轉流逝,屏東美展也進入了第十四個年頭,過去,我們極力以展出的型態,將這個世代的藝術創作保存下來。另屏東美展為廣招全國優質之作品,向來徵件採全國性收件,冀望更多及質優之藝術創作者共襄盛舉、激發創作火花,藉以提供藝術家們良性的競爭舞台,也讓這些藝術作品中的動人故事與獨特記憶,能夠得到保護與流傳。
大破設計物件的現代生活-法國北加萊當代藝術基金會收藏展
臺北市立美術館於2012年7月至9月在本館三樓展出以「大破設計.物件的現代生活DESTROY DESIGN – Modern Living」為題,展出法國北加萊當代藝術基金會(FRAC Nord-Pas de Calais)的經典收藏。展出約54位來自世界各地藝術家、設計師、建築師及設計團隊創作之66組件作品。藉由前衛設計與當代藝術作品的「遇合」,探討我們與日常物件或藝術物件之間的關係,以及這些物件對我們週遭生活的影響。創作年代始自1960年代,橫跨半個世紀。策展人為法國北加萊當代藝術基金會主任海蒂.提爾林克 (Hilde Teerlinck) 。「大破設計」帶有毀壞、反抗既有價值觀、重新思考現存體制的意涵。策展人利用許多指標性的設計師與藝術家作品來探討許多觀念性議題,將展品分為十個章節。本書收錄法方提供的策展論述與臺灣學者以亞洲觀點所寫之評論文章,以及作品圖版與介紹。
北觀拾穗附光碟軟精裝
山海共證十載耕耘路,北海岸及觀音山地區因擁有山岳型及海域型自然地型景觀、多元生態資源、豐富的藝術人文資源及資源以及地方特產,早在四、五十年代已是大家熟知的風景區,但隨著旅遊形態的改變,遊客人數也逐漸減少,民國91年交通部觀光局為配合精省政策整合北海岸、野柳、觀音山三處省級
通嚏輕揚:鼻煙壺文化特展
鼻煙源自南美洲印第安部落,是將上等煙葉磨成細粉,加入花卉等香料,經發酵後密封陳化而成。不同於卷煙需點火燃燒,鼻煙是將粉末直接吸入鼻中,略帶刺激具嗆鼻與特殊香氣,有通嚏之功效。 十六世紀,具有療效之珍貴鼻煙傳入歐洲,即為皇室、貴族、教會等統治階層接受;至十七世紀,除藥用功能外,吸聞鼻煙成為高尚的社交活動,法王路易十四時,形成一股時尚風潮,席捲整個歐洲。在此風潮下,用來儲存鼻煙的鼻煙盒,如同珠寶首飾,成為表徵身分地位及財富的奢侈裝飾,結合各種珍貴材質、技藝,具體呈現精緻奢華的歐洲時尚。 十七世紀後半葉,西方鼻煙潮流進入中國,「通嚏輕揚」的鼻煙及裝飾華麗的鼻煙盒作為外交禮品,藉由歐洲傳教士、使節及商賈進入清宮,受到清代皇帝喜愛。吸聞鼻煙成為新潮流,因氣候、習慣等因素,歐洲鼻煙盒在中國並不適用,僅成為收藏的珍玩。在康熙時,內府開始製作小口、廣腹附蓋匙之鼻煙壺,易攜帶且氣味不洩,成為清廷盛裝鼻煙的新容器。縱觀康熙、雍正、乾隆三朝,將西方畫琺瑯、玻璃製造技術及各類紋飾巧妙融合,創製獨具特色的鼻煙壺。 乾隆朝之後,製作小巧精緻的鼻煙壺已蔚為風潮,將各類工藝展現於方寸之間,於材質、造型及技法皆極盡巧思。同時,鼻煙及鼻煙壺也成為清代社交活動不可少之物,無論家中陳設,或作為賞賜、饋贈,或裝飾佩帶,乃至如煙漏、煙碟等小器具,皆成為彰顯身分地位及品味的象徵。此外,融合中西的中國鼻煙盒,及專為迎合中國皇室品味而作的鼻煙壺,則在器物材質製作上各自回應了鼻煙潮流。 本書分為「西潮—歐洲鼻煙盒」、「新潮—清廷創製鼻煙壺」、「風潮—競相爭艷」、「迴瀾—品味交流」等四單元,展出院藏各類鼻煙盒、鼻煙壺及相關器具,呈現清代在歐洲鼻煙潮流下,所發展出特有的鼻煙壺文化,同時欣賞集中西工藝大成的鼻煙容器之美。
英語文教與學的對話/2012國立屏東教育大學英語學系學術研討會論文選集
本論文選集收錄8篇發表於國立屏東教育大學英語學系主辦之「2012國立屏東教育大學英語學系學術研討會」之論文選集。內容涵蓋文學與文化類及語言與英語教學類。
世遺18臺灣世界遺產潛力點向前行 [附光碟]
臺灣18處世界遺產潛力點」具有顯著的普世價值,在推動保存維護等各項前置工作時,向社會大眾提出更詳細的資訊尤顯重要。本書的編撰目標,即是向社會大眾與國際社會提出更詳細的資訊,引領大小朋友一起來認識台灣世遺潛力點,由認同轉為支持,讓推動世界遺產成為一個全民共同參與和共同學習的社會運重,與國民溝通世界遺產潛力點的觀念。
日據時期臺灣鄉土文學的當代紀事[附光碟]
回顧1930年代臺灣鄉土文學運動,是一段「用人民語言為土地書寫」的本土文化風潮,2011年10月從文學家趙天儀、廖咸浩、陳芳明、陳淑容、劉智濬等五為當代文學研究者之對談中,更加發現豐富的在地風情。
臺灣是寶島-黃光男水墨畫作品
黃光男博士與屏東的淵源極深,早年求學,即在屏東完成師範教育,之後繼續深造,取得碩、博士等相關學位,再回到屏東師範學院服務,曾先後擔任講師、副教授等教職,達十餘年之久。黃博士雖然學的是藝術,但他也同時具有文學博士的學位,深厚的中文底子,讓他在浸淫藝術領域時,更加如虎添翼,因而觀賞期作品時,常令人有「文中有畫、畫中有文」的詩意感受,也顯見其作品獨到之處。
2010文化創意產業永續與前瞻研討會論文集
本研討會欲藉文化、創意及在地特色三個面向來探討文化創意產業永續發展契機以及品牌營造的可能。在文化產品和一般商品最大的不同,在於該商品所含蘊的「文化」價值、「創意」和「在地特色」,這三個因素是文化產業不可缺少的因素。
行雲CD-TROMBONE FANTASY
瑞典BIS唱片公司與臺北市立國樂團再次攜手推出的最新專輯!長號怪傑克里斯汀‧林伯格(Christian Lindberg)與臺北市立國樂團,攜手演出融合中西音樂風格的一系列樂曲,絕對讓您耳目一新!
一心一藝:巨匠的技與美[2012年1月]
近幾年來,台灣傳統匠師及藝師凋零甚速,留存下來的資料亦如鳳毛麟趾。匠師們經年累月的實務經驗與深厚功力,在文化資產的保存與修護上擔負著重要的角色,其生命歷程、師承流派與生活知識,皆值得人們學習。本書以15位業經行政院文化建設委員會文化資產總管理處籌備處,列冊或指定之匠師為記錄對象,發掘並紀錄匠師的技術、藝能與人生經驗,保存並推廣無形文化資產概念。
青年行動100-2011文化資產青年論壇暨行動100計畫紀實(軟精裝)
2011文化資產青年論壇以「文化資產保存及再利用行動」為主題,透過青年參與台灣文化資產的行動,醞釀其對於文化資產保存及再利用的認同感。
100年度重要傳統藝術暨文化資產保存技術保存者授證專輯
100年度重要傳統藝術保存者黃俊雄、賴碧霞、吳兆南、許坤仲、謝水能、陳萬能、施至輝、施鎮洋等8位保存者及文化資產保存技術陳錫煌、王保原等2位保存者之藝術成就介紹。
玉簫聲和南管耆宿蔡添木生命史(軟精裝附光碟)
南管音樂是一門古老靜雅的藝術,也是臺灣早期仕紳階層的休閒娛樂。它原是流傳於閩南地區的傳統古老樂種,後來隨著移民傳播到了臺灣及南洋等地。清代時臺灣艋舺、鹿港、臺南等港口會館林立,故鄉的音樂是移民精神的重要寄託,代表鄉音的南北管音樂,逐漸在台灣落了腳,成了新的「家鄉」音樂。本書主要以南管藝師蔡添木先生精湛技藝為主軸,進行相關資料蒐集、訪談、錄音與生命史編撰。內容除生命史文字資料外,另精選135張詮釋照片,同時收錄蔡添木先生近年演出之南管經典曲目,完整保存南管前輩之風韻。
從Basay到金雞貂:臺灣原住民社群關係之性質與變遷:軟精裝
本書係以北部濱海地區的原住民社群關係為研究核心,從「地域社群」概念出發,透過歷時性的觀察視角,檢視十七世紀至清代的北濱原住民─指涉的對象分別為十七世紀的Basay部落,與清代金包里、大雞籠、三貂三社,於經歷過西荷勢力進駐與納入清朝的帝國體制下,其社群內部結構、對外村際關係、與外來勢力的互動方面之現象及變遷。藉由文獻、契書、考古資料,剖析兩個時代的社群所呈現在社會、經濟、文化層面的延續性、相關性、抑或斷裂性,以及社群關係之結構內涵所發生的作用。北部濱海地區做為一個完整的地理區域,從Basay到金雞貂,係從原
跟著文化去旅行-平原地區文化旅遊書
文化部自提升「社區總體營造政策」,就是期望能藉由政府施政的方針來提升社區的生活品質。而社區全方位的營造工作,應逐步針對產業發展、社福醫療、社區治安、人文教育、環境景觀、環保生態等六個面向,進行長程的推動與發展。
生活課程教學案例:看見兒童的生活能力
本書將研討會案例編印成冊,以做為縣市輔導團向學校教師推展生活課程最具說服力的實踐成果。以新竹縣「美味的早餐」作為兒童一天生活的開始,進入校園後,一連串的「有趣的學校」、「看見-我們的學校」、「認識新環境」和「校園進行曲」,以不同的方式引導兒童認識自己的校園。再從校園中的動植物進行探索,包括「含羞草」、「奇妙的植物」、「賢北生活綠動」、「健康小偵探」、「炸猛」、「鳥兒,我的朋友」,引出「春天」的季節:「葉子與春天」、「美麗的春天」,再從「生活中的水」,探討「和水作朋友」,到生活用品「不紙這樣」、「我會打電話
新北ALL IN玩 : 旅遊全攻略
《新北 ALL IN 玩》以自由行、獨特、深刻與慢遊的角度串聯整書架構,營造出人文藝術自由舒適感,卻又不失深入故事背後,探索新北市歷史文化之美與怡人景緻,帶領民眾感受新北市的生命力,再藉由名人及在地推薦延伸介紹周邊景點及美食,並輔以正確的導覽地圖,讓閱讀者皆能輕易上手,感受最深刻的新北市探訪之旅,讓國內外遊客從身、心、靈去享受,去體驗更美好的新北市旅遊方式及品質。內容盡攬新北市吃喝玩樂、大城小鎮、風土人文及在地故(軼)事,人手一本、一次搞定,定位為新北市最完整旅遊指南。
2011年音樂藝術與教學學術研討會論文集
本論文集為國立屏東教育大學音樂學系2011年「音樂藝術與教學學術研討會」專題演講2篇以及論文發表10篇之成書,主題側重於音樂學、音樂理論與教學實踐之結合,邀請國內諸位學者,從音樂學、音樂理論、演奏家與教學實踐等不同面向,提供經驗交流與綜合討論之機會,帶領讀者認知音樂藝術與教學整體而多元的智識與觀念。
第54屆威尼斯雙年展台灣館 The Heard & The Unheard:Soundscape Taiwan
〈聽見,以及那些未被聽見的─台灣社會聲音圖景〉展覽中包括兩位參展藝術家-王虹凱、蘇育賢,以及一個同時勾勒歷史的與當代的非主流社會聲音的聲響資料庫─「聲音圖書館/酒吧」。「聲音」在這個展覽中是主要內容,同時也作為顯現社會中政治行動場域的隱喻,觀者來到台灣展館,將通過以「聲音」為主的影音製作,進入其交織出的社會文本與在地文化脈絡中。
聽見山水心-蘇燕能水彩創作專輯
蘇燕能退休10年間,藉畫筆一枝紀錄台灣鄉土文化的風采。期待大家用心聆聽山水之音,用愛看見山水之美,用情體會山水之心,在單純簡樸的生活中追求心靈境界的昇華。
遇見‧文化遺產-文化性資產自助行為(附光碟)
本書透過淺顯的案例說故事,以引起讀者的共鳴,從生活層面的瞭解、認識身邊的文化性資產,以及它們存在的必要和重要性。本書也嘗試鼓勵讀者手眼並用,在用心閱讀之餘,也能親自進行一場田野調查的心靈旅程,拿起筆,動手臨摹生活周遭中的文化實體,從小地方著手,逐漸累積出自覺意識,而後昇華在生活中,觸發產生出自助行動。
楊雲萍全集:歷史之部 [4冊一套不分售軟精裝]
楊雲萍為橫跨半世紀以來重要的台灣文史家,同時也為台灣文學重要研究者,歷史之部,為其長年來研究南明史、台灣史之重要著作結集
打樹成衣:南島語族的樹皮布及其文化
國立臺灣史前文化博物館(以下簡稱史前館)創館以來即致力於南島研究,積極開拓臺灣與南島的國際族群關係,並試圖跨越與連結更多世界南島語族(Austronesian)的文化脈絡。2008年3月17日,適逢日本岩佐嘉親先生將其畢生蒐藏,總數超過1萬8千餘件之大洋洲文物及相關調查研究資料,全數捐贈給他迄今從未造訪過的臺灣,史前館亦因而同步開展此批標本的文物整飭與整理研究工作。 日本岩佐嘉親先生(Mr. Iwasa Yoshichika),1922年出生,目前高齡90歲,定居東京都,早年因個人興趣,極盡一己之力進行大
獅吼 《雄獅美術》發展史口述訪談
雄獅美術雜誌創刊於一九七一年三月,當時的台灣被認為是文化沙漠,不僅藝術活動與訊息稀少難見,蕭條的經濟與保守的言論氣氛更使文化發展雪上加霜。然而,一切看起來可能是侷限的條件,都沒能阻撓這份刊物的抽芽與綻放,以勇氣與堅持走過二十五個年頭,成為台灣第一份長跑型的專業當代藝術雜誌。 在那曾經行過的時間旅程中,究竟留下了什麼?又滋長了什麼? 本書收錄了七位影響雄獅的關鍵人物口述訪談:發行人李賢文;編輯者廖雪芳、奚淞、王福東;顧問鄭明進、黃才郎、石守謙。他們以誠摯的情感,說出了在不同年代裡,與雄獅交會的故事。以及,他